Selvbiografi. Kunstner hjemmeside

Viktor Vasnetsov blev født den 15. maj 1848 i en sognepræsts familie. Født i udkanten af ​​Vyatka-provinsen i landsbyen Lopyal, kunne Victor også være blevet præst og dimitteret fra et teologisk seminarium, kun nu sejrede lysten til kunst over drengen, og han kunne ikke hellige sig religionen. Samtidig spillede en specifik uddannelse selvfølgelig en vis rolle i kunstnerens videre kreative vej, og på hans lærred er det ikke svært at finde nogle aspekter af den åndelige vision af verden, og faktisk skabte han specielle værker om emnet religion, hvoraf nogle stadig pryder kirker.

Vasnetsov var altid beskeden og endda overdrevent genert, derfor, da han ankom til eksamen på St. Petersborgs Kunstakademi, da han hørte en anden ansøgers latter ved sit eget arbejde, forlod han eksamen og fik et job på et kunstværksted. Kun et år senere gik han på Akademiet igen og fandt ud af sin egen optagelse året før, faktisk bestod han eksamen perfekt. Takket være dette var han i stand til at udstille sit eget arbejde og opnå en vis anerkendelse ved at slutte sig til de omrejsende kunstnere.

I 1873 afsluttede han sine studier, drog til andre lande med sin egen udstilling. Fra 1880 begyndte han at lade sig rive med af russiske epos og skabte mange værker, der stadig bruges til at illustrere bøger. For eksempel kender mange mennesker arbejde med Ivan Tsarevich, helte og andre.

Kunstneren havde fem børn fra Alexandra Vladimirovna Ryazantseva, med hvem han levede i et lykkeligt ægteskab. Ud over sin familie blev Vasnetsov inspireret af det russiske land, som han var oprigtigt knyttet til, og hans indfødte tro, det vil sige ortodoksi, hvorfra han ofte trak et åndeligt grundlag for liv og kreativitet.

Med hensyn til arbejde med religiøse emner bør der fremsættes en særskilt bemærkning, da Vasnetsov skabte ikoner til Kiev Vladimir-katedralen og Frelseren af ​​Spildt Blod i St. Petersborg, lavede akvarelskitser til forskellige ikoner. Derudover arbejdede han i Alexander Nevsky-katedralen i byen Sofia, Johannes Døberens kirke i Moskva, lavede forskellige mosaikker til forskellige kirker, herunder i andre lande.

Mulighed 2

Den verdensberømte kunstner og arkitekt Viktor Mikhailovich Vasnetsov blev født den 15. maj i 1848 i den lille landsby Lopyal, der ligger i Vyatka. Den ældre Vasnetsov var præst. I en alder af 10 meldte arkitekten sig ind på en religiøs skole. I 1862 dimitterede Victor fra gymnasiet og meldte sig ind i et gymnasium for begavede elever. Victor studerede tegning under vejledning af den berømte lærer Chernyshev. Efter at have modtaget sin fars tilladelse tog Vasnetsov til St. Petersborg for at tilmelde sig Kunstakademiet. For at bestå adgangsprøven deltog arkitekten i malerundervisning på en kunstskole. Uddannelsen på uddannelsesinstitutionen varede kun et år. Han studerede ved akademiet fra 1868 til 1873. Under sine studier rejste han til Vyatka flere gange og mødte kunstneren fra Polen Elviro Andriolli. Efter sin eksamen fra akademiet besøgte Victor udlandet flere gange.

I 1869 blev Victors værker og værker udstillet i galleriet og udstillingerne. Efter 9 år flyttede han til Moskva og skabte flere malerier. Takket være hans malerier inden for kunsten blev der skabt en illustrativ folkloristisk retning. I 1881 begyndte arkitekten, efter at have slået sig sammen med Polenov, at bygge en kirke i Abramtsevo.

I 1892 blev Vasnetsov tildelt status som videnskabsakademiker. Et år senere blev kunstneren en af ​​grundlæggerne af Kunstakademiet. I 1898 blev en artikel offentliggjort om hans kreative liv og værker i det berømte magasin "World of Art". I 1905 deltog kunstneren i udsmykning, var også involveret i velgørende arbejde og var aktivt med til at skaffe midler til et bogforlag. I 1912 tildelte det russiske imperium ham titlen som adelsmand. Efter 3 år deltog maleren i åbningen af ​​samfundet til genoplivning af Ruslands kunst.

Hans arbejde vakte en masse kontroverser, men på trods af dette påvirkede det malere positivt under udviklingen af ​​jugendstilen. Især hans arbejde påvirkede kunstneren S.I. Mamontov.

Victor deltog aktivt i teatralske forestillinger og dekorationer på Mamontov-teatret. I løbet af sin kreative periode byggede arkitekten mange bygninger, lige fra sit eget hus til Tretyakov-galleriet. Fra 1885 til 1896 tog arkitekten en aktiv del i opførelsen af ​​Vladimir-katedralen, der ligger i Kiev. Ud over hovedkonstruktionen var Victor engageret i at male væggene i denne bygning. Ud over katedralen byggede arkitekten Fødselskirken.

Arkitektens kone var Ryazantseva Alexandra Vladimirovna. Af oprindelse tilhørte Ryazantseva en købmandsfamilie. Han havde 4 sønner og en eneste datter, Tatiana. I 1914 blev Vasnetsovs portræt brugt til et frivilligt samlingsfrimærke. Disse frimærker var dedikeret til ofrene for det første verdensslag. Den store arkitekt døde i en alder af 79 år i 1926 den 23. juli. Hans krop blev begravet på Lazarevskoye-kirkegården og derefter overført til Vvedensky-gravpladsen.

Biografi efter datoer og interessante fakta. Den vigtigste ting.

Kosta Khetagurov er en talentfuld digter, publicist, dramatiker, billedhugger, maler. Han betragtes endda som litteraturens grundlægger i smukke Ossetien. Digterens værker har modtaget verdensomspændende anerkendelse og er blevet oversat til mange sprog.

> Kunstnerbiografier

Kort biografi af Viktor Vasnetsov

Vasnetsov Viktor Mikhailovich - en fremragende russisk maler; en af ​​grundlæggerne af russisk art nouveau. Vasnetsov var også arkitekt og var glad for folklore-maleri. Født den 15. maj 1848 i landsbyen Lopyal, der ligger i Vyatka-provinsen. Faderen til den fremtidige kunstner var en præst. Foruden Victor fik familien yderligere fem børn. Den yngre bror Apollinarius var også berømt i kunstneriske kredse. Efternavnet til Vasnetsovs havde gamle Vyatka-oprindelse.

Drengens talent manifesterede sig i en tidlig alder, men på grund af manglen på penge blev han sendt til en teologisk skole og derefter et seminar. Børn af præster blev optaget i sådanne institutioner gratis. I en alder af 19 gik Vasnetsov, da han forlod seminaret halvvejs igennem, for at gå ind på St. Petersburgs Kunstakademi. Han havde meget få penge, men salget af to af hans malerier: "The Milkmaid" og "The Reaper" hjalp. Tegnetimer blev engang givet til ham af gymnasielæreren N. G. Chernyshev og I. N. Kramskoy. I St. Petersborg var han i stand til at finpudse sine færdigheder inden for maleri.

For første gang blev den unge kunstners værker præsenteret på en af ​​de akademiske udstillinger i 1869. Allerede i hans tidlige malerier spores forfatterens håndskrift og hang til jugendstilen. I 1878 flyttede Viktor Mikhailovich til Moskva, hvor han udviklede en illustrativ og folkloristisk orientering. Kunstneren skabte alle sine bedste værker i denne by. Han malede lærreder om historiske temaer, episke helte, karakterer i russiske eventyr.

Vasnetsovs kunst gik ikke ubemærket hen, så hans værker prydede siderne i sådanne magasiner som "World of Art". Hans arbejde havde stor indflydelse på kunstnerne fra jugendtiden og medlemmer af Abramtsevo-kredsen. I Moskva var han heldig nok til at kommunikere med Mamontov og Tretyakov. Sammen med V. Polenov byggede han et tempel i "russisk stil". Derudover tegnede han facaden på Tretjakovgalleriet, sit eget værkstedshus, Tsvetkovgalleriet og mange andre bygninger i byen. I 1885 flyttede han til Kiev for at male Vladimir-katedralen.

Efter ti års omhyggeligt arbejde begyndte de at ære ham som en stor russisk ikonmaler. Men toppen af ​​hans kreative karriere var maleriet "Three Heroes", der blev præsenteret på kunstnerens personlige udstilling i 1899. V.M. Vasnetsov døde i 1926 i sit værksted i Moskva. Indtil slutningen af ​​sit liv slap han ikke hånden. Det sidste, han arbejdede på, var et portræt af sin ven og elev Nesterov.

Viktor Vasnetsov er en berømt russisk kunstner, hvis arbejde har sat et dybt præg på Ruslands kultur. Malerier og kirkelærreder hører til den store malers pensler. Kunstneren var engageret i kirkemaleri på bestilling til russiske kirker. En alsidig, meget talentfuld person var Viktor Mikhailovich Vasnetsov: en kort biografi kan tjene som bekræftelse af denne konklusion.

Biografi af maleren

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) blev født i en fattig præstefamilie i landsbyen Lopyal i Vyatka-provinsen den 15. maj 1848. Udover ham havde hans forældre fem børn. Drengens far var meget opmærksom på at opdrage børn. Han forsøgte at udvikle deres horisonter og ikke kun at indgyde religiøse dogmer. Mikhail Vasilyevich abonnerede på videnskabelige tidsskrifter, men de steder, hvor Vasnetsov boede, var fyldt med legender, eposer og tro. Drengens tanker kredsede om eventyrfigurer. Eventyrhelte og farverige landskaber i det vilde land kan ses på kunstnerens lærreder.

Lille Victor viste tegnefærdigheder fra barndommen. Men manglen på penge tillod ikke hans far at sende sin søn for at studere kunst. Drengen skulle ind i en religiøs skole (1958), hvor uddannelsen til præstens søn var gratis.

Efter college gik drengen ind på seminaret, men tog ikke eksamen fra uddannelsesinstitutionen, da han begyndte sine studier på St. Petersburg kunstskole (1867). Samtidig bestod den unge mand eksamen på Kunstakademiet, men på grund af overdreven beskedenhed kom han ikke for at kontrollere resultatet (Vasnetsov lærte om tilmelding et år senere).

Efter sin eksamen fra akademiet deltog kunstneren i mange udstillinger, var engageret i at male templer. Han blev medlem af Association of Travelling Art Exhibitions i Moskva, da han kom til at bo i denne by. I øjeblikket kan du besøge Viktor Vasnetsovs husmuseum i Moskva, designet af maleren selv. Vasnetsov byggede det i ny-russisk stil. Kunstneren flyttede hertil i 1894 og boede med sin familie til sin død.

Nu hører bygningen til museumskomplekset i Tretyakov-galleriet og er et museum med en permanent udstilling dedikeret til den berømte russiske malers liv og arbejde. Her vil du se et portræt af Viktor Mikhailovich Vasnetsov og en række malerier af den store kunstner. Ud over den permanente udstilling afholdes der jævnligt andre udstillinger her, der dækker Vasnetsovs aktiviteter.

Den talentfulde maler malede til sin død (23. juli 1926). Han efterlod ufærdige portræt af Nesterov - en ven og elev af kunstneren.

Den russiske malers kreativitet

Viktor Mikhailovich Vasnetsovs arbejde udviklede sig i etaper. Som elev på akademiet viede den unge mand sin fritid til at tegne. På det tidspunkt var den unge kunstner glad for at illustrere russiske folkeord, ordsprog, eventyr. Da de lagde mærke til den studerendes talent, bad repræsentanter for præsteskabet ham om at male Vyatka-katedralen.

Værkerne skrevet af den unge kunstner fra 1876 til 1879 afspejler hverdagens scener. Lærrederne fra 1880-1898 har en episk og historisk orientering. Siden 1890 blev maleren interesseret i det religiøse tema. Han var aktivt engageret i at male templer, men glemte ikke staffeli-maleri. Efter 1917 malede kunstneren illustrationer til russiske folkeeventyr.

I løbet af sit liv har Vasnetsov gentagne gange deltaget i maleriudstillinger. For første gang udstillede han arbejde som elev på akademiet. Demonstration af malerier hjalp den unge mand med at tiltrække opmærksomhed fra anerkendte kunstnere for at gøre hans navn berømt. Efter afgangseksamen fra en uddannelsesinstitution (1873) udstillede maleren malerier som medlem af Foreningen af ​​Rejsende Kunstudstillinger. Sådanne udstillinger blev afholdt på territoriet af store landsbyer og mange byer. Ud over Viktor Mikhailovichs værker omfattede udstillingen malerier af andre berømte kunstnere.

Partnerskabets aktive aktivitet varede indtil 1980, derefter begyndte bevægelsen at falme, og selve organisationen ophørte med at eksistere efter den sidste udstilling (1922).

Berømte malerier

Fra nogle af Vasnetsovs mesterværker er der kun en beskrivelse tilbage. Men mange lærreder har overlevet den dag i dag. Hvad glædede moderne kunstelskere Viktor Vasnetsov: Vi vil overveje malerierne med navnene i rækkefølge.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov efterlod en rig arv til efterkommere. Mange af hans værker blev ødelagt efter revolutionen i 1917. Men allerede nu kan vi beundre mesterværkerne af den store russiske maler i de 19-20 århundreder.

Når det kommer til de kunstnere, der arbejdede på "genoplivelsen" af epos, eventyr og legender, er en af ​​de første til at huske Vasnetsov. En biografi for børn begynder traditionelt fra fødslen af ​​en talentfuld mester og hans barndom.

Hvordan var den fremtidige kunstners barndom?

Og Viktor Mikhailovich blev født den 15. maj 1848 i en landsby kaldet Lopyal, nær Vyatka. Hans far, Mikhail Vasilievich, var en lokal præst. Efter fødslen af ​​sin søn blev han tvunget til at flytte til et andet sted - landsbyen Ryabovo. Moderen til den fremtidige kunstner, Apollinaria Ivanovna, opdrog seks sønner (Victor selv var den anden).

Vasnetsov-familiens liv var ikke særlig rigt. Deres hus blev samtidig fulgt af skikke og livsstile, der var karakteristiske for både land- og byliv. Efter hans kones død forblev familiens far, Mikhail Vasnetsov, ansvarlig. En biografi for børn om højdepunkterne i den fremtidige kunstners liv fortsætter. Mikhail Vasilyevich var en intelligent og veluddannet person, så han forsøgte at indgyde alle sine sønner nysgerrighed, observation for at give dem viden på forskellige områder. Men bedstemoderen lærte at tegne børn. På trods af fattigdom har voksne altid fundet midler til at købe interessante videnskabelige tidsskrifter, maling, pensler og andre forsyninger til kreativitet og studier. Viktor Vasnetsov, allerede i barndommen, viste en ekstraordinær forkærlighed for tegning: i hans første skitser er der maleriske landskaber såvel som scener fra livet på landet.

Viktor Vasnetsov opfattede andre indbyggere i landsbyen som sine gode venner og lyttede med fornøjelse til fortællinger og sange, som de fortalte under sammenkomster med svagt lys og knitren fra en fakkel.

Vasnetsov kunne ikke forestille sig sit liv uden at tegne fra en tidlig alder

Vasnetsov Viktor Mikhailovich, hvis biografi er emnet for vores samtale i dag, begyndte at tegne meget tidligt. Men i de dage var det sædvanligt, at sønnen fulgte i sin fars fodspor, så han gik først for at studere på en teologisk skole og derefter - til seminaret i Vyatka. Som seminarist studerede Vasnetsov konstant kronikker, helgeners liv, kronografer og forskellige dokumenter. Og særlig opmærksomhed blev tiltrukket af gammel russisk litteratur - det styrkede yderligere kærligheden til russisk oldtid, som Vasnetsov allerede var kendetegnet ved. En biografi for børn dedikeret til denne fantastiske kunstner bør også nævne, at det var i seminaret, at Vasnetsov modtog dyb viden inden for ortodoks symbolik, som senere kom til nytte, mens han arbejdede på

At studere på seminaret forhindrede ikke Viktor Mikhailovich fra flittigt at studere maleri. I 1866-1867. 75 vidunderlige tegninger kom ud under hans hånd, som til sidst fungerede som illustrationer til "Samlingen af ​​russiske ordsprog" af N. Trapitsin.

Vasnetsov var dybt imponeret over hans bekendtskab med E. Andrioli, en polsk kunstner i eksil. Andrioli fortæller sin unge ven om kunstakademiet i St. Petersborg. Vasnetsov var straks ivrig efter at tage dertil. Kunstnerens far havde ikke noget imod det, men advarede straks om, at han ikke ville være i stand til at hjælpe økonomisk.

Begyndelsen på et selvstændigt liv i Sankt Petersborg

Vasnetsov forblev dog ikke uden støtte. Andrioli og hans bekendte, biskop Adam Krasinsky, talte med guvernøren i Campaneyshchikov, og han hjalp dem med at sælge malerierne "The Milkmaid" og "The Reaper", som var malet af Vasnetsov. En biografi for børn bør indeholde et par mere interessante punkter relateret til dette. For de solgte malerier modtog Vasnetsov 60 rubler, og med dette beløb gik han til St. Petersborg. Den unge mands beskedenhed og usikkerhed tillod ham ikke engang at se på listen over dem, der var indskrevet på akademiet efter at have bestået eksamenerne. Victor var gennem bekendte i stand til at få arbejde som tegner for at tjene til livets ophold. Senere finder Vasnetsov noget at lave og begynder at tegne illustrationer til magasiner og bøger. Derefter kom han ind på skolen i Society for the Encouragement of Artists, hvor han mødte I. Kramskoy, som stadig skal spille en vigtig rolle i en ung kunstners liv.

Uddannelse på Kunstakademiet og kunstnerens fremtidige liv

I 1868 gjorde Vasnetsov igen et forsøg på at komme ind på St. Petersborgs Akademi. Og han erfarer, at sidste gang nåede han alligevel at bestå eksamenerne.

Tiden på akademiet gav Viktor Mikhailovich en masse nye og interessante bekendtskaber. Her bliver han tæt og begynder at blive venner med Repin, Polenov, Kuindzhi, Surikov, Maximov, Prakhov-brødrene, Antokolsky, Chistyakov.

Allerede i løbet af det første studieår modtog Vasnetsov en sølvmedalje, og derefter - yderligere to små medaljer for en skitse fra naturen og tegningen "To nøgensittere". To år senere tildelte lærerne ham for tegningen "Kristus og Pilatus foran folket", denne gang - en stor sølvmedalje.

Denne periode blev meget vanskelig for Vasnetsov. I 1870 døde kunstnerens far, og han begyndte at tage sig af sin morbror, som også drømte om en talentfuld kunstners herlighed og ledte efter en mulighed for at tjene penge. Siden 1871 optrådte Vasnetsov mindre og mindre på akademiet, hovedsagelig på grund af mangel på tid og forværret helbred. Men han arbejdede stadig frugtbart: i løbet af denne tid færdiggjorde han mere end 200 illustrationer til "Soldatens alfabet", "Folkets alfabet", "Russisk alfabet for børn" (Vodovozov). Kunstneren er engageret i illustration af eventyr "Ildfuglen", "Den lille pukkelryggede hest" og nogle andre. Vasnetsov formår også at tegne for sig selv - som regel var det tegninger om dagligdags emner.

1875 var et år med kardinalændringer i Viktor Mikhailovichs liv. Han forlader akademiet, fordi behovet for at tjene penge kommer først for ham, og desuden fordi han vil udvikle sit talent på egen hånd. På udstillingen af ​​Omrejsende optræder hans maleri "Te drikker i et værtshus", og arbejdet med "Tiggersangerne" er også ved at blive afsluttet. I 1876 præsenterede han malerierne "Boghandel" og "Fra lejlighed til lejlighed".

Samme år havde Vasnetsov mulighed for at besøge Paris. Et besøg i Frankrig forvirrer kunstnerens fantasi, og under indtryk af ham skrev han de berømte "Balagans i omegnen af ​​Paris" (1877).

Et år senere vender kunstneren tilbage til sit hjemland, bliver gift med Alexandra Ryazantseva og flytter med sin nyoprettede kone til Moskva.

Maleriet af Vladimir-katedralen i Kiev er det vigtigste værk i Vasnetsovs liv

I 1885 inviterer A. Prakhov Vasnetsov til at deltage i maleriet af den nyligt opførte. Efter at have tænkt sig ind, er kunstneren enig. Han har allerede modtaget minimal erfaring, mens han arbejdede på Frelserens kirke i Abramtsevo og episke lærreder. Da han er en dybt religiøs person, er det i maleriet af kirker, at Vasnetsov begynder at se sit egentlige kald.

Vasnetsov arbejdede på maleriet i Vladimir-katedralen i mere end ti (!) år. Han blev trods alt pålagt at male både hovedskibet og apsis. Kunstneren skildrede dygtigt vigtige emner fra de nye og russiske helgener, forædlede hvælvingerne ved hjælp af fantastiske ornamenter. I kunsthistorien gennem det 19. århundrede er omfanget af det udførte arbejde uovertruffent. Faktisk skabte Viktor Mikhailovich i løbet af denne tid over fire hundrede skitser, og det samlede areal af maleriet optager mere end 2 tusinde kvadratmeter. m.!

Arbejdet var interessant, men også meget vanskeligt. Når alt kommer til alt, studerede V.M. Vasnetsov, hvis biografi er emnet for vores samtale, omhyggeligt det emne, som han skulle arbejde med. Til dette formål stiftede han bekendtskab med monumenterne fra den tidlige kristendom, der var bevaret i Italien, fresker og mosaikker, der fandtes i Kiev Sophia-katedralen, maleriet af Mikhailovsky- og Kirillovsky-klostrene. Vasnetsov var også meget opmærksom på studiet af relaterede kunstområder: folkekunst, gamle russiske bogminiaturer. På mange måder, mens han arbejdede, blev han vejledt af dem i Moskva. Desuden kontrollerede Vasnetsov altid, om hans værker var tilstrækkeligt i overensstemmelse med kirkens ånd. Kunstneren blev tvunget til at kassere mange skitser på grund af, at han selv anså sine værker for utilstrækkeligt kirkelige, eller fordi kirkerådet ikke gav samtykke til dem.

Vasnetsov selv mente, at hans arbejde i katedralen var hans personlige "vej til lyset", til forståelsen af ​​store værdier. Nogle gange var det meget svært for ham på grund af det faktum, at han ikke kunne skildre dette eller hint plot nøjagtigt, som han så det i sine tanker.

Et af de mest elskede billeder var Guds Moder Vasnetsov, afbildet for første gang "med varme, mod og oprigtighed." I mange russiske huse i slutningen af ​​XIX-begyndelsen af ​​XX århundreder. man kunne finde hendes reproduktioner.

Arbejdet blev afsluttet i 1896, og i overværelse af zarens familie blev katedralen højtideligt indviet. Vasnetsovs maleri var en stor succes, og allerede samme år faldt mange forslag til udsmykning af St. Petersborg, Warszawa, Darmstadt og andre kirker på kunstneren fra alle sider. Toppen af ​​Vasnetsovs kreativitet som monumentalist-dekoratør var hans maleri Den sidste dom.

Vasnetsov er en eksperimentator, der kombinerer ældgamle traditioner og vitalitet i sit arbejde

Ved at male Kiev-katedralen stopper Vasnetsov ikke med at arbejde i andre genrer i sin fritid. Især på dette tidspunkt skabte han en hel cyklus af historiske episke malerier.

I nogen tid viet Viktor Mikhailovich til skabelsen af ​​teatralske landskaber.

I 1875-1883. Vasnetsov blev bedt om at male et maleri "Stenalder", som var atypisk for ham, som skulle dekorere Moskvas historiske museum, som snart åbnede.

Men på et af sine mest berømte malerier - "Helte" - arbejdede kunstneren i flere årtier og afsluttede sit arbejde i 1898. Vasnetsov selv kaldte dette billede sin "forpligtelse over for sit indfødte folk." Og i april samme år tog han med glæde dette maleri, så det for altid ville blive en af ​​de flotteste udstillinger i hans galleri.

Vasnetsovs malerier efterlod aldrig folk ligeglade, selvom der ofte udviklede sig voldelige stridigheder omkring dem. Nogen beundrede og beundrede dem, nogen kritiserede dem. Men det fantastiske, "levende" og at have sin egen sjæl kunne ikke gå ubemærket hen.

Vasnetsov døde den 23. juli 1926 i en alder af 79 på grund af hjerteproblemer. Men de traditioner, som han indledte, fortsatte og lever fortsat i værker af kunstnere fra de næste generationer.

Oprindeligt fra en familie af præster. Fader Mikhail Vasilyevich Vasnetsov var ligesom sin bedstefar og oldefar en præst. I det andet år af fødslen bliver drengen og hele familien transporteret til landsbyen Ryabovo, hvor kunstnerens far modtog et nyt sogn. I Ryabovo, i samme provins, tilbragte kunstneren sin barndom sammen med sine fem brødre. Bror Apolinarius blev også kunstner i fremtiden, han var otte år yngre end Viktor Vasnetsov. Vasnetsov studerede på en bondekunstskole på et tidspunkt, hvor der var en partikamp mod gejstligheden. Far Michael kunne ikke betale for sin søns studier i maleri. Så i en alder af ti år gik drengen ind i Vyatka Theological School, derefter ved fjorten - i Vyatka Theological Seminary. I sit sidste år rejser Victor dog for at komme ind på Kunstakademiet uden at færdiggøre sine studier. Faderen velsignede sin søn, og han reddede penge på en auktion for to af sine malerier - "Mælkepigen" og "Møsteren" - han havde allerede modtaget penge, mens han var i St. Petersborg. Så i 1867 ankom Vasnetsov til Skt. Petersborg med praktisk talt ingen midler til underhold.

På Kunstakademiet består den unge Vasnetsov med succes tegneeksamenen. Men jeg forstod stadig ikke, at jeg kom ind og studerede et år på Tegneskolen under Selskabet til Kunstens Fremme. I 1868 begyndte han sine studier på Akademiet, hvor hans foretrukne mentor var P. Chistyakov.

På akademiet var Vasnetsov nære venner med Repin, skrev genremalerier i omrejsendes ånd. Hans første maleri på den omrejsende udstilling var "Te drikker i et værtshus" (1874).

I 1875 Vasnetsov V.M. forlod Kunstakademiet uden at tage eksamen og tog i 1876 til Paris, hvor han tilbragte mere end et år med pensionisterne fra Akademiet - Repin og Polenov. Maler maleriet "Akrobater" (1877) - et genreværk udført med franske dekorationer.

Når han vender tilbage til Rusland, går han ind i Association of Travelling Art Exhibitions som genrekunstner. Kunstneren flyttede for at bo i Moskva, hans nye bekendtskaber - S. Mamontov og P. Tretyakov. I Abramtsevo er han medlem af kredsen af ​​kunstnere, hvor han designer Frelserens Kirke, der ikke er lavet af hænder, til godset. Og at studere sceneriet til Mamontovs Private Opera fører ham til en passion for russisk folklore. Vasnetsov, en indfødt i provinserne, blev erobret af Moskva, dets historiske monumenter, den russiske kunstners talent udvikler sig og vokser her, store ændringer finder sted i hans arbejde.

I 1880, på den VIII rejseudstilling, dukkede et maleri af V.M. Vasnetsov op. - "Efter slagtningen af ​​Igor Svyatoslavich med Polovtsy" - baseret på "The Lay of Igor's Regiment." Dette billede blev beundret af I. Kramskoy, P. Chistyakov og I. Repin. Dette billede blev malet på tærsklen til uro og uro. Opgaven for den nye retning i Vasnetsovs maleri er at finde en positiv vej for Rusland. Vasnetsov viede alt sit videre arbejde til dette.

Fra 1885 til 1896 tegnede Vasnetsov Vladimir-katedralen i Kiev. Han malede katedralen sammen med M. Nesterov. Så Vasnetsov V.M. blev en berømt ikonmaler og modtog en lang række kirkeordrer.

I 1892 - professor ved Akademiet. Men senere, i 1905, giver Vasnetsov afkald på denne titel i protest mod unge kunstneres politiske fordomme.

I 1893 modtog Vasnetsov titlen som en ægte akademiker af maleri.

I 1899 blev Vasnetsovs berømte maleri "Heroes" udgivet. Så fandt en personlig udstilling af en russisk kunstner sted.

I 1912 blev Vasnetsov ophøjet til "det russiske imperiums ædle værdighed med alle nedstigende afkom." Hans fantastiske malerier var symbolske på det tidspunkt Vasnetsov var en modstander af revolutionen og accepterede ikke de ændringer, der havde fundet sted. Magasiner i småstykker og smadrede kunstnerens værk. Vasnetsovs sidste ufærdige værk var et portræt af M. Nesterov, en venlig gammel ven og studerende. Kunstnerens liv endte i et andet land - USSR.

Berømte værker af Viktor Mikhailovich Vasnetsov

Maleri "Fra lejlighed til lejlighed" blev skrevet i 1876, er i staten Tretyakov Gallery, Moskva. Dette værk gennemsyrer Dostojevskij-lyden af ​​plottet. Ifølge plottet af billedet blev den gamle mand og den gamle kvinde bortvist fra lejligheden på grund af fattigdom - det indikeres af det gamle tøj, det samlede bundt - tvunget til at vandre på jagt efter et nyt hjem. Deres ansigter er fyldt med lidelse, i deres øjne er der fortvivlelse og forvirring. Det skildrer også en hjemløs hund, der kryber af kulde, hvilket forstærker håbløsheden i hele scenen. Dette billede betragtes som det bedste af Vasnetsovs værker, lavet i genrestilen. Der er ingen akademiskhed, i stedet for hvilken samfundets enorme fejl er afbildet. Derfor forlod kunstneren Kunstakademiet og sluttede sig til den omrejsende bevægelse.

Vasnetsov "baseret på" "The Lay of Igor's Regiment" malede billedet "Efter slaget ved Igor Svyatoslavich med Polovtsy" i 1880. Maleriet kan ses på Statens Tretyakov-galleri i Moskva. På den VIII rejseudstilling i 1880 om det viste maleri sagde I. Kramskoy: "Dette er en fantastisk ting, som ikke vil blive forstået i virkeligheden snart". Dette billede er ikke et kig ind i fortiden, men fra fortiden til nutiden. Billedet skildrer ikke selve kampen, men dens afslutning. Med dette maleri flyttede Vasnetsov fra genremaleri til monumentale historiske og folkloristiske værker. Det kompositoriske og semantiske midtpunkt i billedet er brystkorset, der hænger i halsen på den dræbte ungdomskriger. Den faldne helts ansigt udtrykker ro, der er ingen vrede i det. Alt dette viser billedets sindsro. Gribbe symboliserer dæmoner, der river menneskers sjæle i stykker. Kun de sammenflettede kroppe af den russiske kriger og polovtsianeren taler om det seneste hårde slag.

Maleri af Vasnetsov V.M. "Alyonushka" (1881). Vasnetsov malede dette billede baseret på plottet af et russisk eventyr. Han begyndte om sommeren i Akhtyrka nær Abramtsevo og sluttede om vinteren i Moskva. På det tidspunkt deltog han i Tretyakovs musikaftener, hvor han lyttede til Bach, Mozart, Beethoven. Vasnetsov nærede Alyonushkas plot i lang tid og skrev kun, da han mødte en russisk pige med øjne fulde af tristhed og ensomhed. "Der åndede en speciel russisk ånd fra hende" - sagde Vasnetsov. Ansigtet, kropsholdningen, de sammenlåsende fingre afspejler ekspressivt pigens dybe sorg. Fantastiske fugle lurede i grenene på træerne. Her formidlede Vasnetsov menneskets oplevelser gennem naturen. Det mørke vand i poolen tiltrækker Alyonushka.

Maleri "Ridderen ved Korsvejen" (1882). Et maleri af Vasnetsov baseret på historien om det episke "Ilya of Muromets og røverne" blev skabt. De første skitser blev lavet af kunstneren i 1870'erne. I 1878 blev den første version af maleriet "Ridderen" skrevet, som åbner en række folkloreværker af Vasnetsov. I 1882 skrev en russisk kunstner til S. Mamontov en anden version, større i størrelse, med maleriets monumentalitet. Denne nye mulighed var ikke den sidste, men den blev generelt accepteret. Dette værk fletter folklig "fantasi" og realistiske detaljer. Mens han malede, studerede han æraens historie i det historiske museum i våbenhuset. Indskrifterne på stenen er taget af kunstneren fra Folkebiblioteket. Ridderen er afbildet med et sænket spyd i dybe tanker foran en sten, men fra billedet er det allerede klart, hvad den eneste beslutning vil blive truffet. En enorm fugl - en uundværlig karakter af russisk folklore - er spredt ud i horisonten. Der står på stenen: - "Hvor er det lige - jeg lever aldrig - der er ingen vej for en forbipasserende, ingen der kommer forbi, ingen der er fløjet forbi." Andre inskriptioner ("Mod ehati - gift væsen; til venstre ehati - rig væsen") Vasnetsov delvist slettet eller gemt under mosset. Det malede kranium og knogler komplementerer billedets plot.

Vasnetsov V.M.s mesterværk Maleri "Helte"

Maleriet blev skabt fra 1881 til 1898 og opbevares i Statens Tretyakov-galleri i Moskva. Kunstneren arbejdede på dette maleri i næsten tredive år (den første skitse blev lavet i 1871). I Paris i 1876 - en skitse lavet i Polenovs værksted i Paris. I april 1898 blev det færdige maleri købt af P. Tretyakov, "Bogatyrs" blev et af hans sidste erhvervelser. Samme år organiserede Vasnetsov en personlig udstilling, hvor "Bogatyrs" var hovedværket. Ifølge Vasnetsov var "Helte" hans kreative pligt, en forpligtelse over for hans indfødte folk. Så sammen med en rigid afspejling af livet (realisme) opstod der en interesse for folkekulturens oprindelse, for folklore.

Ilya Muromets Vasnetsova er en enkel, opfindsom person, en mægtig kriger.

Dobrynya Nikitich er erfaren, modig, forsigtig og uddannet (i sin ungdom gik han gennem "skolen" af seks ældste). Dette billede er taget af Vasnetsov fra folkeepos.

Beskueren ser på heltene som fra bunden og op, hvilket opnås ved at placere horisontlinjen i en højere position. Der er et sværd fra Kladin og en voldsom hest under Ilya, som indikeret af en massiv metalkæde. Alt dette er taget fra de episke legender om russiske helte.

• Akrobater

• Fra lejlighed til lejlighed

• Ridder ved korsvejen

• Alyonushka

• Efter slagtningen af ​​Igor Svyatoslavich med Polovtsi

Victor Mikhailovich Vasnetsov(15. maj 1848, landsbyen Lopyal, Vyatka-provinsen - 23. juli 1926, Moskva) - Russisk kunstner-maler og arkitekt, mester i historisk og folkloristisk maleri. Den yngre bror er kunstneren Apollinary Vasnetsov.

V.M. Vasnetsov i 1895

Viktor Mikhailovich Vasnetsov blev født den 15. maj 1848 i den russiske landsby Lopyal i Urzhum-distriktet i Vyatka-provinsen, i familien til den ortodokse præst Mikhail Vasilyevich Vasnetsov (1823-1870), som tilhørte den gamle Vyatka-familie i Vasnetsovs.

Han studerede på Vyatka Theological School (1858-1862) og derefter på Vyatka Theological Seminary. Han tog tegnetimer fra gymnastiklæreren N.M. Chernyshev. Med sin fars velsignelse forlod han seminaret fra det næstsidste kursus og tog til St. Petersborg for at komme ind på Kunstakademiet. Han studerede malerkunst i Sankt Petersborg - først hos I. N. Kramskoy på Tegneskolen i Selskabet for Kunstnernes Opmuntring (1867-1868), derefter på Kunstakademiet (1868-1873). Under sine studier kom han til Vyatka, mødte den forviste polske kunstner Elviro Andriolli, som han bad om at male med sin yngre bror Apollinaris.

Efter sin eksamen fra Akademiet rejste han til udlandet. Han begyndte at udstille sine værker i 1869, først deltog han i akademiets udstillinger, derefter - i udstillinger af de omrejsende.

Medlem af mammutkredsen i Abramtsevo.

I 1893 blev Vasnetsov fuldt medlem af Kunstakademiet.

Portræt af V.M. Vasnetsov.
N. D. Kuznetsov, 1891

Efter 1905 var han tæt på Union of the Russian People, selvom han ikke var medlem af den, deltog han i finansieringen og udformningen af ​​monarkistiske publikationer, herunder Book of Russian Sorrow.

I 1912 blev han tildelt "værdigheden af ​​adelen af ​​det russiske imperium med alle nedstigende efterkommere."

I 1915 deltog han i oprettelsen af ​​Society for the Revival of Artistic Russia sammen med mange andre kunstnere fra sin tid.

Viktor Vasnetsov døde i Moskva den 23. juli 1926, 79 år gammel. Kunstneren blev begravet på Lazarevskoye-kirkegården, efter ødelæggelsen af ​​hvilken asken blev overført til Vvedenskoye-kirkegården.

En familie

Kunstneren var gift med Alexandra Vladimirovna Ryazantseva, som kom fra en købmandsfamilie. Fem børn blev født i ægteskabet.

Skabelse

I Vasnetsovs arbejde er forskellige genrer tydeligt repræsenteret, som er blevet stadier af en meget interessant udvikling: fra hverdagen til et eventyr, fra staffeli maleri til monumental, fra jordiskhed Vandrere til prototypen af ​​jugendstilen. På et tidligt tidspunkt var hverdagsmotiver fremherskende i Vasnetsovs værker, for eksempel i malerierne Fra lejlighed til lejlighed (1876), Militært telegram (1878), Boghandel (1876), Balagans i Paris (1877).

Senere bliver hovedretningen den episke og historiske:

• "Ridderen ved korsvejen" (1882)
• "Efter slagtningen af ​​Igor Svyatoslavich med Polovtsy" (1880)
• Alyonushka (1881)
• "Ivan Tsarevich om den grå ulv" (1889)
• "Helte" (1881-1898)
• "Zar Ivan Vasilyevich den Forfærdelige" (1897)

I slutningen af ​​1890'erne er en stadig mere fremtrædende plads i VM Vasnetsovs arbejde indtaget af et religiøst tema: han udførte værker i Vladimir-katedralen i Kiev og i Frelserens Kirke af Spildt Blod i Skt. Petersborg, akvareltegninger og generelt forberedende originaler af vægmaleri til katedralen i St. Vladimir, maleri af Johannes Døberens fødselskirke i Presnya). Vasnetsov arbejdede i et team af kunstnere, der dekorerede det indre af Alexander Nevsky-mindeskirken i Sofia.

Samarbejdet med kunstnerne M.V. Nesterov, I.G. Blinov og andre.

Efter 1917 fortsatte Vasnetsov med at arbejde på folkeeventyrtemaer og skabte lærrederne "Dobrynya Nikitichs kamp med den syvhovedede slange Gorynych" (1918); "Koschey den udødelige" (1917-1926).

Projekter og bygninger

• Frelserens kirke ikke lavet af hænder, sammen med V. D. Polenov, P. M. Samarin (1880-1882, Abramtsevo).
• "Hut på kyllingelår" (arbor) (1883, Abramtsevo).
• Skitse "Kapel over A. S. Mamontovs grav" (1891-1892, Abramtsevo).
• Eget hus, sammen med V.N.Bashkirov (1892-1894, Moskva, Vasnetsov Lane, 13).
• Projektet med ikonostasen og maleriet af kirkens ikoner på glasfabrikken Yu. S. Nechaev-Maltsev (1895, Gus-Khrustalny).
• Gravstensmonumentet til Yu. N. Govorukha-Otrok (1896, Moskva, nekropolis for det sorgfulde kloster) har ikke overlevet.
• Projektet af den russiske pavillon til verdensudstillingen i Paris (1889), ikke afsluttet.
• Teremok (arkitektonisk fantasi) (1898), ikke realiseret.
• I. E. Tsvetkovs palæ, konstruktionen blev udført af arkitekten B. N. Shnaubert (1899-1901, Moskva, Prechistenskaya-dæmningen, 29).
• Projektet med udvidelsen af ​​hovedindgangen til bygningen af ​​Tretyakov-galleriet sammen med V. N. Bashkirov (designet af arkitekten A. M. Kalmykov) (1899-1901, Moskva, Lavrushinsky-bane).
• Projektet med tårnpassagen fra våbenkammeret til Det Store Kreml-palads (1901, Moskva, Kreml) er ikke blevet gennemført.
• Projektet med et nyt maleri af det store Kreml-palads (1901, Moskva, Kreml) er ikke afsluttet.

Monument "Victor og Apollinarius Vasnetsov fra taknemmelige landsmænd" foran Vyatka Art Museum opkaldt efter Vasnetsov-brødrene (1992). Billedhugger Y. G. Orekhov, arkitekt S. P. Khadzhibaronov

• Mindekorset ved dødsstedet for storhertug Sergei Alexandrovich (1905-1908, Moskva) har ikke overlevet. Genskabt af billedhuggeren N.V. Orlov og installeret i Novospassky-klosteret.
• Projektet af en lejlighedsbygning (1908, Moskva), ikke gennemført.
• Gravstenen for V.A.Gringmut (1900-tallet, Moskva, nekropolis for det sorgfulde kloster) har ikke overlevet.
• Projektet af St. Alexander Nevsky-katedralen (1911, Moskva, Miusskaya-pladsen), blev sat af arkitekten A. N. Pomerantsev som grundlag for et delvist gennemført projekt.

Opret frimærker

I 1914 blev Vasnetsovs tegning brugt til et frimærke for frivillig indsamling til ofrene for Første Verdenskrig, udstedt af Moskva City Public Administration.

Hukommelse

Museer

• House-Museum of V.M. Vasnetsov (filial af Staten Tretyakov Gallery, Moskva).
• Vyatka Kunstmuseum opkaldt efter V.M. og A.M. Vasnetsov og dets filial:
  • Historisk-mindesmærke og landskabsmuseum-reserve af kunstnere V. M. og A. M. Vasnetsov "Ryabovo" (Kirov-regionen, Zuevsky-distriktet, Ryabovo-landsbyen).
• Statens russiske museum i St. Petersborg.

Monumenter

• Monumentet "Victor og Apollinarius Vasnetsov fra taknemmelige landsmænd" er installeret foran bygningen af ​​Vyatka Art Museum opkaldt efter V. M. og A. M. Vasnetsov.

I filateli

”Ønsket om russisk poetisk oldtid, efter epos lå dybt i naturen Vasnetsova, lå der siden barndommen, derhjemme, i Vyatka, "- skrev kritikeren Stasov. Sådan finder det russiske folkeeventyr i Viktor Mikhailovich Vasnetsovs person sin kunstner. Han var en af ​​de første, der trængte ind i fortiden, legemliggjorde den på lærred og viste den til folk, hvilket gjorde dem til at være øjenvidner til begivenheder.

Victor Mikhailovich Vasnetsov blev født i Vyatka-provinsen i en stor familie bestående af en præst på landet. Vasnetsovs far, selv en veluddannet person, forsøgte at give børn en alsidig uddannelse. Alle i familien tegnede: bedstefar, bedstemor, brødre. Fra en tidlig alder var Viktor Vasnetsov gennemsyret af folkelegendenes poesi, desuden genkendte han dem fra første hånd: "Jeg boede i en landsby blandt mænd og kvinder og elskede dem simpelthen som mine venner og bekendte, lyttede til deres sange og fortællinger, lyttede til dem siddende på ovne med lyset og knitren fra en fakkel ”. Alt dette lagde det moralske og åndelige grundlag for den fremtidige kunstners personlighed. Vasnetsov modtog sin uddannelse på Theological Seminary. Her studerede han annaler, kronografer, helgenernes liv, lignelser. Gammel russisk litteratur, dens poetik rettede den unge mands interesse for russisk oldtid. Senere sagde han: "Jeg har altid kun boet i Rusland."

Malerkurser betog den unge Vasnetsov, at han besluttede at gå ind på Kunstakademiet. Med sin fars tilladelse og velsignelse forlod han sit næstsidste seminarkursus. Der blev organiseret et kunstlotteri i byen, hvorpå Vasnetsovs malerier blev spillet, og med de penge, der var modtaget fra lotteriet, drog han til Sankt Petersborg. Petersborg - centrum for politisk, litterær og kunstnerisk tankegang - mødte Viktor Vasnetsov med et mangfoldigt kreativt liv. Ivan Kramskoy blev Vasnetsovs ven og rådgiver. Men den kommende maler droppede ud af Akademiet. Han forklarede grunden til at forlade som følger: "Jeg ville male på temaer fra russiske eposer og eventyr, men de, professorerne, forstod ikke dette ønske. Så vi skiltes." Den mest elskede drøm forfulgte Viktor Mikhailovich Vasnetsov - for at fortælle folk skønheden i det russiske folkeepos. I hans sjæl, ukendt for nogen, og ingen havde set og ikke skrevet lærreder modnes - eventyr, epos.

I begyndelsen af ​​sin karriere omfavner Vasnetsov vidt forskellige livsfænomener, skaber værker om daglige emner. I lang tid skabte han illustrationer, som han blev skubbet til af det konstante behov for indtjening. I løbet af sit liv i Skt. Petersborg skabte unge Vasnetsov omkring to hundrede illustrationer til "Folkets alfabet", til det "russiske alfabet for børn", illustrationer til bøger osv. poesi og epos. Behovet for udtryk i kunsten af ​​det russiske folks vigtigste nationale træk i al deres dybde og originalitet vokser mere og mere i ham.

I 1876 var Vasnetsov i Paris. Som mange russiske kunstnere stræbte han efter at gå ud over den akademiske kunsts kanoner og plottet af de omrejsende malerier.

I 1878 flyttede Vasnetsov fra Skt. Petersborg til Moskva. Den monumentale by ved Neva gjorde ikke meget indtryk på ham. Og i Moskva opstod en passion for antikken endnu mere. Senere skrev han: "Den afgørende og bevidste overgang fra genren fandt selvfølgelig sted i Moskva som en guldkuppel. Da jeg ankom til Moskva, følte jeg, at jeg var kommet hjem, og der var ingen andre steder at tage hen - Kreml, Basil den Velsignede fik mig næsten til at græde, i en sådan grad pustede alt dette ind i min sjæl, uforglemmeligt”. Og Vasnetsov kastede sig ind i Moskva-livet. Sammen med vennerne Repin og Polenov brugte de al deres fritid på at udforske byen og dens seværdigheder. I disse vandreture fik han ifølge maleren "Moskva-ånden".

Vasnetsov bliver bekendt med familien til Pavel Tretyakov, går til musikalske aftener i deres hus. Bekendtskab med den berømte filantrop Savva Ivanovich Mamontov spillede en vigtig rolle i kunstnerens liv. En stor industrimand og iværksætter, Mamontov, formåede at forene de største russiske kunstnere omkring sig i et fællesskab, som senere blev kaldt Abramtsevo-kredsen. Mamontov havde et talent for at skabe en kreativ atmosfære af søgen omkring sig, og inficerede alle med nye ideer. Det var i dette samfund, at Vasnetsov med fornyet kraft følte den russiske kulturs æstetiske værdi. Venskab med familierne Tretyakov og Mamontov overbeviste endelig kunstneren om rigtigheden af ​​den vej, han havde valgt.

Vasnetsov blev opdageren af ​​den vidunderlige verden af ​​folkepoesi, introducerede beskueren til riget af eventyr, epos, historiske legender; han fandt billedlige virkemidler svarende til episke-eventyrlige talemønstre og billeder. Han introducerede dygtigt i malerierne et ægte, men på samme tid et landskab farvet med en bestemt stemning (en blodrød måne, der stiger over slagmarken, visnende græs, skovjungler osv.), rørte han ved de dybe åndelige strenge og tvang beskueren at indleve sig i det afbildede. Vasnetsovs maleri er præget af monumentale og dekorative træk og tynger ofte med symbolik, nogle gange som om man foregriber værker skrevet i jugendstil.

I maleriet "IVAN-TSAREVICH ON A GRAY WOLF" (1889, Statens Tretyakov Gallery) formidlede Viktor Mikhailovich Vasnetsov vidunderligt øjeblikkets angst og mysterium. Alt, hvad kunstneren tager fra folket, vises enkelt og naturligt, som i et eventyr. Et viljestærkt folks visdom afspejles i plottet af fortællingen om søgen efter en smuk prinsesse. Ivan overvinder vanskelige og vanskelige forhindringer og når sit elskede mål.

Vasnetsov malede et billede i Kiev, mens han arbejdede i Vladimir-katedralen. Han mindede om sin barndom, den mystiske fabelagtighed i den tætte skov, sin elskede, sådan et magisk smukt russisk folkeeventyr. I eventyr er meget hentet fra naturens liv, hvor hele et menneskes liv hænger sammen. I oldtiden var der en kult af ulven, og i legender hjælper han helten, han blev ofte afbildet med fuglenes vinger - han kunne bevæge sig så hurtigt - tilbedelse i sådanne fortællinger er forbundet med solelementet.

Da billedet dukkede op på udstillingen, stod publikum længe foran det. De så ud til at høre skovens raslen, bladenes raslen under ulvens fødder. "Nu er jeg vendt tilbage fra en omrejsende udstilling, og under det første indtryk vil jeg fortælle dig, hvad jeg føler," skrev Savva Mamontov til Vasnetsov. - "Din Ivan Tsarevich på en ulv" glædede mig, jeg glemte alt omkring, jeg gik ind i denne skov, jeg åndede denne luft, snusede disse blomster. Alt dette er min kære, godt! Jeg er lige kommet til live! Sådan er den uimodståelige virkning af ægte og oprigtig kreativitet." Billedet blev købt af Tretyakov, og siden hænger det der, i Vasnetsov-hallen, næsten over for "ALYONUSHKA". Ros om udholdenhed, udholdenhed af det russiske folk, en hymne til lys og stærk kærlighed blev legemliggjort af Vasnetsov i et eventyrbillede.

Maleri "ALYONUSHKA" (1881, State Tretyakov Gallery) V.M. Vasnetsova blev en af ​​hans mest rørende og poetiske kreationer. I sommeren 1880 boede kunstneren i landsbyen Akhtyrka, flere steder fra Abramtsevo. Det var her, han blev overbevist om den lange filt, at landets landskab er et udtryksfuldt element i den nationale kultur. Han begynder at male landskabsskitser, der formidler naturens triste tilstand. Alyonushka - navnet, der fangede ham, giver han til en pige, der personificerede billedet af næsten alle heltinder af russisk folklore. Vasnetsov dannede sit billede under indtryk af et tilfældigt møde med en simpel bondepige, der slog ham med udtrykket "ren russisk sorg". På bredden af ​​en mørk bassin sidder en pige og bøjer sorgfuldt hovedet i hænderne. I naturen er alt omkring trist, sympatiserer med heltinden. Vasnetsov afslørede den mest subtile forbindelse mellem menneskelige oplevelser og naturens tilstand, som er smukt formidlet i folkedigtningen. Personificeringen af ​​den russiske kvindeandel, og måske Rusland selv. Hele billedet er fyldt med en enkelt stemning af sorg, udtrykker kærlighed og medfølelse for de ulykkelige. Denne fantastiske forbindelse mellem menneskelige oplevelser og natur, dette fællesskab af billeder af folkedigtning blev følsomt opfattet og subtilt formidlet af kunstneren. Hun blev ledemotivet i hans maleri. Det billede, han skabte, er enkelt og naturligt. Sådan en stakkels pige kunne man ofte se i gamle dage. Vasnetsov i billedet skabte et dybt poetisk, generaliseret billede, der udtrykte poesi ved hjælp af maleri, som er karakteristisk for russiske eventyr og sange om en bitter skæbne.

Vasnetsov ledte efter prototyper af helte til sine malerier i virkeligheden. Han skrev en skitse til Elena den smukke fra Mamontovs niece, unge Natalia Mamontova. Han ledte efter ligheder i modellen, der kunne udtrykkes gennem kropsholdning og generel stemning. Vasnetsovs kvindebilleder er fængslende. Han skrev kun til folk tæt på ham. Det kvindelige billede stiger til den guddommelige lyd, himmelsk og jordisk er flettet ind i det. Fiktive billeder af heltinder og portrætter af kvinder tæt på Vasnetsov: hans kone, døtre, niecer, Vera og Elizaveta Mamontovs, fra forskellige vinkler fremhæver det, der kaldes den russiske kvindesjæl. De er personificeringen af ​​fædrelandet, Rusland.

Folkepoetiske motiver var kendt af Vasnetsov fra en ung alder, selv i Ryabov hørte han dem fra en gammel barnepige og i landsbyen. Viktor Mikhailovich Vasnetsov huskede dem som en kær barndom og sød ungdom, der længe var gået ind i fortiden. Disse motiver stod ham nær og huskede i de følgende år hans videre kunstneriske dygtighed.

Mundtlig folkekunst er ikke kun en kilde til visdom og skønhed, men også en tro på heroisk storhed og en vidunderlig fremtid. Og Vasnetsov viser i sine lærreder folkets styrke, evnen til at kæmpe, hvilket gjorde det russiske folk magtfuldt og stort. Dette er en stærk episk sang til Rusland og dets store fortid. Forsvar af moderlandet er et af hovedtemaerne i folkekunst. Krigeren, helten, forsvareren af ​​det russiske land er et yndlingsbillede af legender, epos og historiske sange.

Epos er russiske folkesange. Hvis et eventyr blev fortalt, så sang de et epos. De blev formidlet til lytteren af ​​historiefortællerne i en højtidelig, statelig, langsom og rolig fortælletone, dvs. hum. Disse sange roste heltene, deres bedrifter. De forsvarede det russiske land, besejrede utallige horder af fjender, overvandt alle forhindringer. I mange eventyr og epos står helten over for et valg om, hvilken vej han skal fortsætte på. Og han vælger altid den vej, der fører gennem farerne. Han overvinder frygtløst alle forhindringer og kommer sejrrig ud.

Maleriet "VITYAZ ON THE CROSSROADS" var inspireret af eposet "Ilya Muromets og røverne". I heltens tanker og følelser kan man gætte kunstnerens tanker om valget af hans videre kreative vej. Hvilket understøttes af billedets generelle stemning, det episke landskab.

Epos fortæller om begivenhederne fra en fjern fortid. De skildrer kampe med fjender af det russiske land. De bevarer mindet om vort fædrelands fortid. Det her er ægte. Eposens helt er, som allerede nævnt, en helt. Han er kendetegnet ved ekstraordinær styrke, mod og mod, enorm vækst (fiktion). Det russiske folks magt er legemliggjort i helten, han er en ideel helt. Ethvert slag ender med den russiske krigers sejr. Behovet for at beskytte det oprindelige land er hovedideen i eposerne. Et eksempel er følgende stykke maleri. Det største og mest betydningsfulde værk "BOGATYRI" (1898, State Tretyakov Gallery) blev skabt i over 20 år. Maleriet blev erhvervet af Tretyakov. Vasnetsov-hallen blev bygget i galleriet, hvor lærredet blev hængt. Det er der stadig. Vasnetsov opfattede maleriet af dette billede som en borgerpligt, en forpligtelse over for sit indfødte folk. Det var meget svært og trist at skille sig af med hende. Hun var hans yndlingsbarn, "hjertet blev altid trukket til hende, og hånden rakte ud."

Den heroiske forpost på grænsen mellem skov og mark - hverken fjenden eller udyret kan passere, fuglen kan ikke flyve. Ilya Muromets er "en stor høvding, en bondesøn." Hans hest er enorm, buet halsen med et hjul, funkler med et rødglødende øje. Med dette vil du ikke gå tabt: "Hopper fra bjerg til bjerg, hopper fra bakke til bakke." Ilya vendte sig tungt i sadlen, tog benet ud af stigbøjlen, lagde hånden i en mønstret vante for hans øjne. Ser vagtsomt, strengt ud i det fjerne, ser nøje efter, om der er en fjende et sted. På højre hånd på en hvid pjusket hest - Dobrynya Nikitich tager sine lange, skarpe sværd-kladenets frem fra dens skede, og hans skjold brænder, glitrende af perler, ædelstene. Til venstre for Ilya Alyosha Popovich. Han ser lusket ud med smukke, klare øjne, tog en pil fra et farvet kogger og fæstede den til en tynd buestreng af en stram bue. Gusli-samoguden hænger fra sadlen. Han holder pisken klar til at piske hesten. Heltenes blikke er rettet i den retning, hvorfra faren udspringer. Hestene blev opmærksomme og drejede hovedet mod højre – de fornemmer fjenden. De snuser op i luften med tynde næsebor, spændte ørerne - klar til kamp. Fuldblodsheste er stærke, de har mægtige ryttere. Hvor meget vægt er der i heltene?! Skjold, hjelm, rustning - tungt tøj, og også våben: sværd, skjold, bue, kølle. En tung byrde for en hest, men heroiske heste er stærke, hurtige, ligesom deres riddere. Ilya Muromets mægtige hånd holder nemt klubben. En legende blev dannet om hende blandt folket, hendes vægt er 90 pund: "Så snart Ilya vinker den, vil han bane en gade, vinke den til venstre - han vil bane en sidegade." Vasnetsov formåede at udtrykke klubbens vægt og Ilyas enorme fysiske styrke. Heste matcher heltene, dette udtrykker følelsen af ​​fortidens virkelighed, hvor hesten var alt for rytteren: en støtte, en trofast assistent i kamp og i livet.

Vasnetsov viser det vigtigste i helte - loyalitet over for moderlandet, vilje til at tjene hende. En usædvanlig stærk, modig, modig, kæmpe helt kommer altid ud som vinderen. Det legemliggør det russiske folks magt, forsvareren af ​​det russiske land. Folk forsvarede deres hjemlands grænser sammen, det var i de fjerne tider, at ordsproget dukkede op: "Man er ikke en kriger i marken." Krigeren, helten, forsvareren af ​​det russiske land er et yndlingsbillede af epos. Plotter, billeder, poetik af epos afspejles i russisk litteratur. Epos var en inspirationskilde ikke kun for kunstnere (Vasnetsov), men også for komponister, instruktører osv.

I Vasnetsovs malerier, som i russisk folkekunst, er sandheden om folket legemliggjort, kærlighed til den russiske person og tro på hans bedste, højeste kvaliteter, som giver ham ret til en stor fremtid, udtrykkes. Vasnetsovs arbejde, ved hjælp af eksemplet med historier fra eventyr og epos, fortæller om det gode og sandheden, om styrke og mod, om de bedste kvaliteter af en russisk person.

Efter revolutionen fortsatte Vasnetsov med at arbejde på eventyr. I 1883-1885 opførte han et monumentalt panel Stenalderen i det historiske museums runde sal i Moskva. I 1886, sceneriet for Snow Maiden på den russiske private opera Savva Mamontov. I 1885-1886 malede han Vladimir-katedralen i Kiev, hvor Nesterov også arbejdede, og overvågede kunstneriske værker i den. Ifølge Vasnetsovs tegninger blev kirken og hytten på kyllingelår bygget i Abramtsevo (1883), facaden på Tretyakov-galleriet i Moskva. (1901) m.fl.. Han lavede også skitser til møbler og andre værker af dekorativ og brugskunst. I alle sine værker følger han støt traditionerne for russisk kunst. N. Ge så i sine værker "en syntese af gamle russiske og byzantinske træk, prærafaelitternes og endda Michelangelos kunst ... men det vigtigste er den russiske nationale ånd."

Basil the Blessed er et monument af gammel russisk arkitektur. Katedral, bygget efter ordre fra Ivan den Forfærdelige til minde om erobringen af ​​Kazan.

Ryabovo er en landsby i Vyatka-provinsen, firs kilometer fra provinsbyen. Kunstneren Vasnetsov tilbragte sin barndom der.

Kramskoy Ivan Nikolaevich. Portræt af Viktor Mikhailovich Vasnetsov, 1874.

Kort biografi af Viktor Vasnetsov

Fødestedet for Viktor Mikhailovich Vasnetsov er Vyatka-provinsen (moderne Kirov-region). Landsbyen Lopyal, hvori han blev født den 15. maj (ifølge den nye stil) i maj 1848, har været kendt siden 1740. I gamle dage havde landsbyen to navne: Lopial - ifølge zemstvo registrering og helligtrekonger - efter helligtrekongers landsbykirke. Viktor Vasnetsovs liv viste sig at være tæt forbundet med ortodoksi.

Hans far, Mikhail Vasilievich, var præst, ligesom mange af hans forfædre. Så tilbage i 1678 er der oplysninger om salmisten Tryphon, søn af Vasnetsov. "Hele familien var åndelig," - sådan ville Mikhail, Viktor Vasnetsovs tredje søn, senere skrive.

Forældrene til den fremtidige kunstner havde seks børn og alle sønner. Victor var den næstældste. Mors navn var Apollinaria Ivanovna. I 1850 blev familiens overhoved overført til landsbyen Ryabovo, hvis indbyggere på det tidspunkt kun var præster. Familien boede i landsbyen i 20 år. Vasnetsov tilbragte sin barndom her, og hans forældre er begravet her. Nu er Ryabovo en filial af Vasnetsov Brothers Museum. På disse Vyatka-steder voksede den fremtidige malers kærlighed til den russiske oldtid, for ældgamle folketraditioner op. "Jeg har altid kun boet i Rusland" - sådan er kunstnerens tilståelse.

Vasnetsov tegnede skitser af sit hus-værksted (nu et museum), hvis interiør er designet i russisk stil.

Viktor Vasnetsovs personlige liv og familie

Viktor Mikhailovich boede i 49 år med sin kone, datter af købmanden Ryazantsev, Alexandra Vladimirovna. Han og hans kone havde en datter og fire sønner: Tatiana (1879-1961), Boris (1880-1919), Alexei (1882-1949), Mikhail (1884-1972), Vladimir (1889-1953).

Viktor Mikhailovichs yngre bror, Apollinarius Mikhailovich, blev også maler under Viktors vejledning. Det kunstneriske dynasti blev videreført af Andrei Vladimirovich Vasnetsov, et barnebarn.

Interessant nok blev sønnen Michael, der var opkaldt efter sin bedstefar, en sognepræst, også kirkens præst. Sandt nok var det ikke i Rusland, men i Tjekkoslovakiet.

Viktor Vasnetsov døde i sit værksted den 23. juli 1926. Først blev han begravet på Moskva Lazarevskoye-kirkegården i Maryina Roshcha, men efter dens likvidation i 1937 måtte kunstnerens aske overføres til Vvedenskoye.

Malerier af Viktor Vasnetsov

Født i landsbyen Lopyal, Vyatka-provinsen. Søn af landsbypræsten Mikhail Vasilyevich Vasnetsov og Apollinaria Ivanovna. I alt havde familien seks børn, inklusive Apollinary Vasnetsov, en kunstner kendt for sine maleriske rekonstruktioner af det gamle, før-Petrine Moskva.

Han modtog sin primære uddannelse på Vyatka Theological Seminary. I 1868-1875 studerede han ved St. Petersburgs Kunstakademi. I 1876 var han i Paris, derefter i Italien. Siden 1874 deltog han konstant i udstillinger af de omrejsende. I 1892 fik han titel af akademiker. Som mange russiske kunstnere på den tid stræbte han efter at gå ud over den akademiske kunsts kanoner.

Siden 1878 bosatte Vasnetsov sig i Moskva, hvor han malede de mest berømte malerier og udviklede en illustrativ og folkloristisk retning af kreativitet. Samtidige blev forbløffet over de enorme lærreder om historiske temaer og temaer i russiske eventyr og epos - "Efter slaget", "Helte" osv.

Vasnetsovs kunst gav anledning til heftige diskussioner. Mange så i ham begyndelsen på en ny, virkelig national trend i russisk maleri. Men flertallet anså hans maleri for uinteressant, og forsøg på at genoplive den byzantinske og gamle russiske stil var frugtesløse. Særlig kontrovers opstod efter udgivelsen af ​​den første udgave af magasinet "World of Art" i 1898, hvor Vasnetsovs arbejde også blev præsenteret. ”Jeg kunne på ingen måde bifalde, at i det allerførste nummer, som trods alt havde betydningen af ​​det velkendte credo om vores idealer og forhåbninger, var halvdelen af ​​illustrationerne helliget den kunstner, som jeg udviklet en vis negativ holdning, nemlig til Viktor Vasnetsov" - A.N. Benoit. Lidt senere skrev Mikhail Nesterov: "Snesevis af fremragende russiske kunstnere stammer fra en national kilde - Viktor Vasnetsovs talent."

Ikke desto mindre arbejder V.M. Vasnetsov påvirkede kunstnerne fra Art Nouveau-perioden og især kunstnerne fra Abramtsev-kredsen S.I. Mamontov, en af ​​arrangørerne af hvis og en aktiv deltager han var i 1880'erne. Vasnetsov opførte kostumer og kulisser til produktioner på Mamontov-teatret, i 1881 byggede han sammen med V. Polenov en kirke i "russisk stil" i Abramtsevo. Senere tegnede og implementerede han mange bygninger: sit eget hus og værksted i den 3. Troitsky-bane (nu Vasnetsov), Tsvetkov-galleriet på Prechistenskaya-dæmningen, facaden af ​​hovedbygningen til Tretyakov-galleriet i Lavrushinsky-banen osv.

I 1885-1896 deltog han i arbejdet med vægmalerierne i Vladimir-katedralen i Kiev. Han fortsatte med at vende sig til det religiøse tema i mosaikker til Kristi Himmelfartskirken i Skt. Petersborg, vægmalerier og mosaikker af Johannes Døberens Fødselskirke i Presnya osv.

Han var gift med Alexandra Vladimirovna Ryazantseva. Han havde sønner: Boris, Alexei, Mikhail, Vladimir og datteren Tatyana.

Han døde i Moskva i sit atelier, mens han arbejdede på et portræt. Begravet på Lazarevskoye kirkegård. Senere blev hans aske overført til Vvedenskoye-kirkegården i Moskva.