Violin struktur. Bøjede musikinstrumenter Hvor mange strenge har en violin

det vigtigste / Elsker

Det menes, at det første strengeinstrument blev opfundet af den indiske (ifølge en anden version - Ceylon) konge Ravana, der levede for omkring fem tusind år siden. Dette er sandsynligvis hvorfor violinens fjerne forfader blev kaldt Ravanastron. Den bestod af en tom cylinder lavet af morbærtræ, hvoraf den ene side var dækket af huden på en bredskaleret vand-boa-indsnævrer. Strengene var lavet af gaseltarme, og buen, buet i en bue, var lavet af bambustræ. Ravanastron har overlevet den dag i dag blandt vandrende buddhistiske munke.

Violinen dukkede op på den professionelle scene i slutningen af \u200b\u200bdet 15. århundrede, og dens "opfinder" var Gaspar Duifopruggar, en italiensk fra Bologna. Den ældste violin, fremstillet af ham i 1510 til kong Franz I, opbevares i Niedergei-samlingen i Aachen (Holland). Violinen skylder sit nuværende udseende og selvfølgelig lyden til italienerne Amati, Stradivari og Guarneris violinproducenter. Mesteren Magini's violer er også højt værdsat. Deres violer, lavet af godt tørrede og lakerede ahorn- og granplader, sang smukkere end de fineste stemmer. Instrumenterne lavet af disse håndværkere spilles stadig af verdens bedste violinister. Stradivari har designet en violin, der hidtil er uovertruffen, med en rig klang og enestående "rækkevidde" - evnen til at fylde store haller med lyd. Det havde knæk og uregelmæssigheder inde i kroppen, som lyden blev beriget med udseendet af et stort antal høje overtoner.

Violin er det strengeste instrument i strengfamilien. Den består af to hoveddele - kroppen og nakken, mellem hvilken fire stålstrenge strækkes. Den største fordel ved violinen er klangens melodiøsitet. På den kan du udføre både lyriske melodier og blændende hurtige passager. Violin er det mest almindelige soloinstrument i et orkester.

Den italienske virtuos og komponist Niccolo Paganini udvidede violinens muligheder kraftigt. Derefter dukkede mange andre violinister op, men ingen kunne overgå ham. Vidunderlige værker til violin blev skabt af Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Brahms, Tchaikovsky osv.

Oistrakh, eller, som han blev kaldt, "Tsar David", betragtes som en fremragende russisk violinist.

Der er et instrument, der ligner en violin, men lidt større. Dette er violaen.

RIDDLE

Skåret i skoven, glat hugget,

Synger-oversvømmelser, hvad hedder det?

Grundlaget for symfoniorkesteret er gruppen, der er placeret i centrum lige foran publikum og dirigenten. Disse er strengeinstrumenter. Kilden til lyden er strengens vibrationer. I Hornbostel-Sachs-klassificeringen kaldes strengeinstrumenter chordofoner. Når to violer, viola og cello spilles sammen, dannes en strygekvartet. Dette er et kammer

Forgjengere

Kontrabasser, celloer, violer og endda violer var ikke de første, der blev vist, de blev forud for violer, som blev populære i det femtende århundrede. Deres lyd var blød og blid, så meget snart blev de favoritter af alle slags orkestre. Strengeinstrumenter som sådan dukkede op længe før violaen, men de er stadig meget yngre end de plukkede instrumenter.

Buen blev opfundet i Indien, selv de gamle grækere vidste ikke om det endnu. Araber, persere, afrikanere sendte den fra land til land som en stafettestang, og gradvist (i det ottende århundrede) kom buen til Europa. Der blev strengeinstrumenter dannet, som skiftende gav liv til viola og derefter violin.

Viola

Violer var af forskellige størrelser og med forskellige højder af stemmer, nogle stod mellem deres knæ, andre på deres knæ, andre - større - stod på en bænk og måtte spilles mens de stod. Der var også små violer, som som en violin blev holdt på skulderen. Viola da gamba er stadig i orkestrene, hun har en meget ejendommelig og smuk "stemme". Hun eksisterede triumferende indtil det attende århundrede, hvorefter celloen i nogen tid udførte sine dele. Viola da gamba vendte tilbage til orkestret først i 1905. De buede strenge har i høj grad beriget deres lyd takket være hendes tilbagevenden.

Generelt har viols længe været mere acceptabelt for aristokrater: de har en udsøgt, som om dæmpet lyd, musik organisk lyder ved stearinlys, når musikere er i fløjlstøj og pudder i pulverform. Violiner erobrede først folkemusik, så de fik ikke lov til at gå ind i paladser og saloner i lang tid, der hersker vold og luter.

Musikvioler var lavet af de mest værdifulde materialer og var også meget smukke, selv hovederne var ofte med kunstneriske udskæringer i form af blomster, hoveder af dyr eller mennesker.

Mestre

I det femtende århundrede, med fremkomsten af \u200b\u200bvioler, begyndte lute- og viola-beslutningstagere at omskole sig, da folkemusikinstrumenter fortrængte de gamle aristokratiske, da de havde meget større evne til at producere lyd, udtryksfulde og teknisk dygtige. Den berømte Andrea Amati-skole blev grundlagt i Cremona, som blev arvelig. Hans barnebarn lykkedes at fremstille violer, hvor lyden blev ekstremt forbedret, mens varmen, blødheden og variationen af \u200b\u200bklang blev bevaret.

Fioler begyndte at være i stand til at gøre alt: at udtrykke menneskelige følelser og endda efterligne intonationer af en menneskelig stemme. Et århundrede senere åbnede en anden mester - Antonio Stradivari, en studerende sit eget værksted og lykkedes også. Også en fremragende mester var Giuseppe Guarneri, der opfandt en ny konstruktion af violinen, mere perfekt. Alle disse skoler var familiedrevne, arbejdet blev fortsat af både børn og børnebørn. De lavede ikke kun violer, men også alle andre strengeinstrumenter.

Orkestrale instrumentnavne

Fiolinen ejer det højeste register over de buede strenge, og kontrabassen har den laveste. Tættere på violinlyden - lidt lavere - violaen lyder, endnu lavere - celloen. Alle strygeinstrumenter er formet som en menneskelig figur, kun i forskellige størrelser.

Kroppen af \u200b\u200bvioler har to dæk - nedre og øvre, den første er lavet af ahorn, og den anden er lavet af gran. Dækene er ansvarlige for lydens kvalitet og styrke. På toppen er der krøllede slots - f-huller, og de ligner bogstavet "f". En hals er fastgjort til kroppen (hvormed violinistens fingre "løber"), som regel er den lavet af ibenholt med fire strenge strakt over den. De er fastgjort med pinde, skrues på og strækkes. Lydens tonehøjde afhænger af spændingen, der vrider indstillingspindene.

Hvordan de spilles

Bratschen er større end violinen, selvom den også holdes på skulderen. Cello er endnu større, den spilles, mens du sidder på en stol og placerer instrumentet på gulvet mellem benene. Kontrabassen er meget større end en cello i størrelse, bassisten spiller altid stående, sidder i sjældne tilfælde på en høj skammel.

En bue er en stok lavet af træ, hvorpå der strækkes tykt hestehår, som derefter smøres med kolofonium - harpiks. Derefter klæber buen let fast på snoren og trækker den som sådan. Strengen vibrerer og lyder derfor. Alle strengeinstrumenter fra et symfoniorkester fungerer efter dette princip. Når det kræves af partituret, på strengede buer, kan du producere lyden ved at plukke (pizzicato) og endda slå den trædel af buen.

Alto

Violen ligner meget en violin, den er bare bredere og mere autentisk, men dens klang er speciel, lyden er lavere og tykkere. Ikke alle violinister vil være i stand til at spille viola med en kropslængde på 46 centimeter plus en hals. Fingrene skal være stærke og lange, håndleddet er bredt og også stærkt. Og selvfølgelig har du brug for særlig følsomhed. Alle disse kvaliteter sammen er ret sjældne.

Selvom viola ikke er så populær blandt komponister som resten af \u200b\u200bgruppen af \u200b\u200bstrengeinstrumenter, er den stadig meget vigtig i et symfoniorkester. Og når man f.eks. Spiller solo, mærkes værdien af \u200b\u200bdette instrument især.

Cello

Der er intet instrument, der er mere egnet til at udtrykke følelser som sorg, sorg, tristhed, endda fortvivlelse. Cellens stemme har en særlig klang, der gennemtrænger sjælen, i modsætning til ethvert andet instrument. I sin "Scarlet Sails" sammenlignede han violinen med en ren pige ved navn Assol og celloen med den lidenskabelige Carmen. Faktisk kan celloen meget dybt formidle stærke følelser og levende karakter.

Celloer blev lavet samtidigt med violer af de allerførste mestre, men Antonio Stradivari bragte det til perfektion. Dette instrument blev ikke bemærket i orkestret i lang tid og efterlod ham akkompagnementsdelene, men da denne stemme virkelig blev hørt, skrev komponister en masse solo og kammermusik til cello, og kunstnerne forbedrede mere og mere teknikken til at spille dette instrument.

Kontrabas

Det er det laveste strengeinstrument i registret. Formen på kontrabassen ligner ikke en violin: en mere skråt krop, dens skuldre er tæt på nakken. Dens lyd er blomstrende, tyk, lav, og uden basregistret lyder orkestret ikke godt, så kontrabassen er simpelthen uerstattelig der. Desuden tager han rod i næsten ethvert orkester - endda en jazz. Du kan ikke undvære det.

Hvis vi sammenligner orkesterscore med menneskekroppen, så er basdelen et skelet, hvor henholdsvis "kød" er et akkompagnement, og den melodiske linje er "hud", alle kan se det. Hvis du forestiller dig, at skelettet fjernes fra kroppen, hvad sker der? Ja, posen er formløs. Bassen er også nødvendig, alt hviler på den. Hvilke stryge- og strygeinstrumenter kan holde hele orkestrets rytme? Kun kontrabasser.

Violin

Strengeinstrumenter betragtes med rette som hendes dronning, når violinen synger, andre kan kun synge med. Lyden er produceret på en vanskelig måde, som intet andet instrument i denne gruppe kan gøre. En bue med et hårdt, groft, groft hestehår gnides med kolofonium er næsten en fil, fordi stærk kolofonium hældes i pulver. Når stævnen rører ved strengen, klæber den straks sammen og trækker strengen med den, så længe dens elasticitet er nok, så bryder den af \u200b\u200bfor straks at klæbe igen. Dette er strengens bevægelse - selv når buen trækker den, og sinusformet, når den vender tilbage - og den giver den unikke klang.

Der er også en sådan subtilitet: for andre instrumenter, for guitarer, for eksempel strækkes strengene over stive metalpinde, og for violinen hviler de på et træ, ret spinkelt stativ, der vibrerer, når det spilles i begge retninger og overføres disse vibrationer til alle strenge, også dem, der ikke berøres af buen. Således tilføjes subtile overtoner til det overordnede billede, som yderligere beriger instrumentets lyd.

Værktøjsfunktioner

Violinens intonationsfrihed er simpelthen uendelig. Hun kan ikke kun synge, men også fløjte og efterligne dørens knirk og en fugles kvidrende. Og en gang i fjernsynet viste de en April Fool's humor, hvor violinisten fik publikum til at grine og efterlignede lyde, der var helt uden tilknytning til musik ved at spille. For eksempel den uforståelige stemme fra en togstationssender, der meddeler ankomsten af \u200b\u200bet tog. Fiolen sagde lige ordet "pavtaryaaaayu". Mestring af dette instrument afhænger mest af kvaliteten af \u200b\u200bkunstnerens hørelse, og træningen skal være lang. Det er ikke forgæves, at de begynder at undervise børn i en alder af tre eller fire, så resultaterne er værdige.

Musikinstrument: Violin

Violinen er et af de mest raffinerede og sofistikerede musikinstrumenter med en charmerende melodisk klang, der minder meget om den menneskelige stemme, men samtidig meget udtryksfuld og virtuos. Det er ikke tilfældigt, at violin fik rollen som “ orkester dronninger».

Violinens stemme svarer til et menneskes stemme; verbene "synger" og "råb" anvendes ofte på den. Hun er i stand til at forårsage tårer af glæde og sorg. Violinisten spiller på strengene i sjælen til sine lyttere og handler gennem strengene fra hans magtfulde assistent. Der er en tro på, at lyden af \u200b\u200ben violin fryser tid og fører dig til en anden dimension.

Historie violer og mange interessante fakta om dette musikinstrument læses på vores side.

Lyd

Ekspressiv vioolsang kan formidle komponistens tanker, karakterernes følelser opera og ballet mere præcis og komplet end alle andre instrumenter. Saftig, sjælfuld, yndefuld og energisk på samme tid er lyden af \u200b\u200bviolinen grundlaget for ethvert stykke, hvor mindst et af dette instrument bruges.

Lydens klangfarve bestemmes af instrumentets kvalitet, kunstnerens dygtighed og valget af strenge. Baslyde er kendetegnet ved en tyk, rig, let streng og hård lyd. Mellemstrengene lyder bløde, sjælfulde, som om de er fløjlsagtige, matte. Det øverste register lyder lyst, solrigt, klangfuldt. Musikinstrumentet og kunstneren har evnen til at ændre disse lyde, tilføje variation og ekstra palet.

Et billede:

Interessante fakta

Athira Krishna fra Indien i 2003 spillede violin kontinuerligt i 32 timer som en del af Trivandrum City Festival, som følge heraf blev han inkluderet i Guinness Book of Records.
At spille violin forbrænder cirka 170 kalorier i timen.
Opfinder af rulleskøjter, Joseph Merlin, producent af belgiske musikinstrumenter. For at præsentere en nyhed, skøjter med metalhjul, kørte han i 1760 til en kostumebold i London, mens han spillede violin. Publikum mødte entusiastisk den yndefulde glidning på parketten til akkompagnement af et smukt instrument. Inspireret af succes begyndte den 25-årige opfinder at dreje hurtigere og styrtede ved fuld hastighed ind i et dyrt spejl og smadrede det i smedere, en violin og skadede sig alvorligt. Der var ingen bremser på hans skøjter dengang.

I januar 2007 besluttede USA at gennemføre et eksperiment, hvor en af \u200b\u200bde lyseste violinister Joshua Bell deltog. Virtuosen gik ned til metroen og spillede som en almindelig gademusiker Stradivarius-violin i 45 minutter. Desværre måtte jeg indrømme, at forbipasserende ikke var særlig interesserede i violinistens geniale spil, alle blev drevet af storbyens travlhed. Kun syv ud af tusind, der er gået i løbet af denne tid, tog hensyn til den berømte musiker, og yderligere 20 kastede penge. I alt blev $ 32 optjent i løbet af denne tid. Joshua Bells koncerter er normalt udsolgt med en gennemsnitlig billetpris på $ 100.
Det største ensemble af unge violinister samlede sig på stadionet i Zhanghua (Taiwan) i 2011 og bestod af 4645 skoleelever i alderen 7 til 15 år.
Indtil 1750 blev violinstrenge lavet af fårens tarme. Metoden blev først foreslået af italienerne.
Det første værk for violin blev oprettet i slutningen af \u200b\u200b1620 af komponisten Marini. Det blev kaldt "Romanesca per violino solo e basso".
Violinister og violinproducenter forsøger ofte at skabe små instrumenter. Så i det sydlige Kina, i byen Guangzhou, blev der lavet en mini-violin, kun 1 cm lang. Det tog mesteren 7 år at skabe denne skabelse. Skotten David Edwards, der spillede i det nationale orkester, lavede en violin på 1,5 cm. Erik Meisner skabte i 1973 et 4,1 cm langt instrument med en melodisk lyd.

Der er mestre i verden, der fremstiller violer af sten, der lyder lige så godt som deres træmodstykker. I Sverige kom billedhuggeren Lars Wiedenfalk, mens han dekorerede facaden på en bygning med diabase-blokke, på ideen om at lave en violin af denne sten, fordi overraskende melodiske lyde fløj ud under mejsel og hammer. Han kaldte sin stenviolin "Blackbird". Produktet viste sig at være overraskende smykker - tykkelsen på væggene i resonatorboksen overstiger ikke 2,5 mm, violinens vægt er 2 kg. I Bohemia fremstiller Jan Roerich marmorværktøj.
Mens han skrev den berømte "Mona Lisa", inviterede Leonardo da Vinci musikere, der spillede på strygere, herunder violin. Samtidig var musikken forskellig i karakter og klangfarve. Mange betragter tvetydigheden i Mona Lisas smil ("smilet fra enten en engel eller en djævel") som en konsekvens af de mange forskellige musikalske akkompagnementer.
Violin stimulerer hjernen. Denne kendsgerning er gentagne gange blevet bekræftet af berømte forskere, der vidste hvordan og nød at spille violin. Så for eksempel spillede Einstein dette instrument med virtuositet fra han var seks år gammel. Selv den berømte Sherlock Holmes (præfabrik) brugte altid hendes lyde, når de tænkte på et vanskeligt problem.

"Caprice" betragtes som et af de sværeste stykker at udføre. Nicolo Paganini og hans andre værker, koncerter Brahms , Tchaikovsky , Sibelius ... Og også det mest mystiske værk - " Djævelens sonate "(1713) G. Tartini, som selv var en virtuos violinist,
De mest værdifulde i monetære termer er Guarneri og Stradivari violiner. Den højeste pris blev betalt for Guarneri Viétagne violin i 2010. Det blev solgt på en auktion i Chicago for $ 18.000.000. Den dyreste Stradivari-violin anses for at være "Lady Blunt", og den blev solgt for næsten 16 millioner dollars i 2011.
Den største violin i verden blev oprettet i Tyskland. Dens længde er 4,2 meter, bredden er 1,4 meter, buelængden er 5,2 meter. Tre mennesker spiller på det. Denne unikke skabelse blev skabt af håndværkere fra Vogtland. Dette musikinstrument er en storstilet kopi af violin af Johann Georg II Schonfelder, der blev lavet i slutningen af \u200b\u200bdet attende århundrede.
En violinbue er normalt spændt med 150-200 hår, som kan være lavet af hestehår eller nylon.
Nogle af buerne koster titusinder af dollars på auktioner. Den dyreste er buen lavet af mesteren François Xavier Turt, der anslås til omkring $ 200.000.
Vanessa Mae er anerkendt som den yngste violinist, der har optaget tsjajkovskijs violinkoncerter og Beethoven i en alder af 13 år. Vanessa-May debuterede med London Philharmonic i en alder af 10 i 1989. I en alder af 11 blev hun den yngste studerende ved Royal College of Music.

Episode fra operaen " Fortællingen om tsar Saltan » Rimsky-Korsakov "Flight of the Bumblebee" er teknisk vanskeligt at udføre og spilles i høj hastighed. Violinister overalt i verden arrangerer konkurrencer om, hvor hurtigt dette stykke skal udføres. Så i 2007 kom D. Garrett ind i Guinness Book of Records og udførte det på 1 minut og 6,56 sekunder. Siden da har mange kunstnere forsøgt at overhale ham og modtage titlen "verdens hurtigste violinist." Nogle af dem formåede at udføre dette stykke hurtigere, men på samme tid mistede det meget i kvaliteten af \u200b\u200bydeevnen. For eksempel betragter tv-kanalen "Discovery" britten Ben Lee, der udførte "Bumblebee's Flight" på 58,51 sekunder, ikke kun den hurtigste violinist, men også den hurtigste person i verden.

Populære værker til violin

Camille Saint-Saens - Introduktion og Rondo Capriccioso (lyt)

Antonio Vivaldi: "The Seasons" - Summer Thunderstorm (lyt)

Antonio Bazzini - "Dværgenes runde dans" (lyt)

P. Tchaikovsky - "Waltz-Scherzo" (lyt)

Jules Masnet - "Meditation" (lyt)

Maurice Ravel - "The Gypsy" (lyt)

J.S.Bach - "Chaconne" fra partita i d-moll (lyt)

Anvendelse af violin og repertoire

På grund af sin varierede klangfarve bruges violin til at formidle forskellige stemninger og karakterer. I et moderne symfoniorkester optager disse instrumenter næsten en tredjedel af kompositionen. Fioler i orkestret er opdelt i 2 grupper: den ene spiller overstemme eller melodi, den anden lavere eller ledsager. De kaldes første og anden violin.

Dette musikinstrument lyder godt både i kammerensembler og i solooptræden. Fiolinen harmonerer let med blæseinstrumenter, klaverer og andre strygere. Af ensemblerne er den mest almindelige strygekvartetten, som inkluderer 2 violer, cello og alt ... Et stort antal værker af forskellige epoker og stilarter er skrevet til kvartetten.

Næsten alle strålende komponister ignorerede ikke violinen med deres opmærksomhed, de komponerede koncerter til violin og orkester Mozart , Vivaldi, Tchaikovsky , Brahms, Dvorak , Khachaturian, Mendelssohn, Saint-Saens , Kreisler, Wieniawski og mange andre. Fiolinen fik også tillid til solodele i koncerter for flere instrumenter. For eksempel i Bach er en koncert for violin, obo og strygeensemble, og Beethoven skrev en tredobbelt koncert for violin, cello, klaver og orkester.

I det 20. århundrede begyndte violinen at blive brugt i forskellige moderne musikstilarter. De tidligste omtaler af brugen af \u200b\u200bviolin som soloinstrument i jazz er dokumenteret i de tidlige årtier i det 20. århundrede. En af de tidligste jazzviolinister var Joe Venuti, der optrådte med den berømte guitarist Eddie Lang.

Violinen er samlet fra mere end 70 forskellige trædele, men den største vanskelighed ved fremstilling ligger i bøjning og forarbejdning af træet. Op til 6 forskellige træsorter kan være til stede i en prøve, og håndværkerne eksperimenterede konstant med de nye muligheder - poppel, pære, akacie, valnød. Det bedste materiale er et træ, der voksede i bjergene på grund af dets modstandsdygtighed over for ekstreme temperaturer og fugt. Strengene er lavet af vener, silke eller metal. Oftest laver mesteren:

Resonant gran top.
Hals, ryg, ahornkrølle.
Bøjler af nåletræ, al, lind, mahogni.
Nåletræer.
Ibenholt hals.
Hakestøtte, tuningstappe, knap, buksbom, ibenholt eller palisander.

Undertiden bruger skibsføreren andre typer træ eller ændrer de muligheder, der er præsenteret ovenfor efter eget skøn. Den klassiske orkestrale violin har 4 strenge: fra "baskisk" (G af en mindre oktav) til "femte" (E for anden oktav). På nogle modeller kan der også tilføjes en femte altstreng.

De forskellige håndværksskoler identificeres ved klumper, bøjler og krøller. Krøllen skiller sig ud. Det kan billedligt kaldes "forfatterens maleri".

Lakken, der bruges til at dække trædelene, har ingen ringe betydning. Det giver tøjet en gylden til meget mørk skygge med en rødlig eller brun glans. Lakken bestemmer, hvor længe instrumentet vil "leve", og om dets lyd forbliver uændret.

Vidste du, at det er violinen, der er indhyllet i mange legender og myter? Selv på musikskolen bliver børn fortalt en gammel legende om Cremona-mester og troldmand. I lang tid forsøgte de at løse hemmeligheden bag lyden af \u200b\u200binstrumenterne fra de berømte mestre i Italien. Det antages, at svaret ligger i en særlig belægning - lak, som endda blev vasket af Stradivarius violin for at bevise det, men alt forgæves.

Violinen spilles normalt med en bue bortset fra pizzicato-teknikken, som spilles ved at plukke strengene. Buen har en træbase og hestehår trækkes tæt over den, som gnides med kolofonium før leg. Den er normalt 75 cm lang og vejer 60 gram.

I øjeblikket kan du finde flere typer af dette instrument - et træ (akustisk) og en elektrisk violin, hvis lyd vi hører takket være en speciel forstærker. Én ting forbliver uændret - den er overraskende blød, melodisk og trollende med sin skønhed og melodiske lyd fra dette musikinstrument.

Dimensioner (rediger)

Ud over den almindelige fuldviolin i fuld størrelse (4/4) er der mindre instrumenter til undervisning af børn. Violin "vokser" med den studerende. De begynder at træne med de mindste violer (1/32, 1/16, 1/8), hvis længde er 32-43 cm.

Dimensioner på en fuld violin: længde - 60 cm, kropslængde - 35,5 cm, vægt ca. 300 - 400 gram.

Violinspilteknikker

Violinvibrationerne er berømte, som trænger ind i lytterens sjæl med en mættet lydbølge. En musiker kan kun let hæve og sænke lyde, hvilket øger det musikalske område endnu større variation og bredde i lydpaletten. Glissando-teknikken er også kendt, denne spillestil gør det muligt at bruge fraværet af bånd på nakken.

Holder strengen ikke tæt, rører let, producerer violinisten originale kolde, fløjtende lyde, der minder om lyden af \u200b\u200ben fløjte (harmonisk). Der er harmonoletter, hvor to fingre fra den udøvende kunstner er involveret, placeret på en fjerde eller femte fra hinanden, de er især vanskelige at udføre. Den højeste kategori af mestring er udførelsen af \u200b\u200bharmoniske i et hurtigt tempo.

Violinister bruger også sådanne interessante spilleteknikker:

Col Legno - strejker med en buestang på strengene. Denne teknik bruges i "Dødedans" af Saint-Saens at simulere lyden af \u200b\u200bdansende skelet.
Sul ponticello - at lege med en bue på en stativ giver en ildevarslende, hvæsende lyd, der er karakteristisk for negative karakterer.
Sul tasto - leger med en bue på gribebrættet. Gengiver en blid, æterisk lyd.
Ricochet - udføres ved at kaste en bue på en snor med en gratis hoppe.

En anden teknik er brugen af \u200b\u200ben lydløs. Dette er en træ- eller metalkam, der reducerer strengene. På grund af lyden udsender violin bløde, dæmpede lyde. En lignende teknik bruges ofte til at udføre lyriske, følelsesmæssige øjeblikke.

På violinen kan du tage dobbeltnoter, akkorder, udføre polyfoniske værker, men oftest bruges dens mangesidede stemme til solodele, da et stort udvalg af lyde, deres nuancer er dens største fordel.

Historien om oprettelsen af \u200b\u200bviolin

Indtil for nylig blev det betragtet som forfader til violinen viola det er imidlertid bevist, at de er to helt forskellige instrumenter. Deres udvikling i XIV-XV århundreder gik parallelt. Hvis violaen tilhørte den aristokratiske klasse, så kom violinen ud af folket. For det meste spillede bønder, vandrende kunstnere, minstrels på det.

Dette usædvanligt forskelligartede lydende instrument kan kaldes sine forgængere: den indiske lyre, den polske violin (rebeca), den russiske knirken, den arabiske rebab, den britiske muldvarp, den kasakhiske kobyz, den spanske fidel. Alle disse instrumenter kunne have været forfædrene til violinen, da hver af dem tjente stregfamiliens fødsel og tildelte dem deres egne dyder.

Introduktionen af \u200b\u200bviolinen i det høje samfund og dens regning som et aristokratisk instrument begynder i 1560, da Charles IX beordrede 24 violer fra strengmesteren Amati til sine paladsmusikere. En af dem har overlevet den dag i dag. Dette er den ældste violin i verden, den kaldes "Charles IX".

Oprettelsen af \u200b\u200bvioler, som vi ser dem nu, bestrides af to huse: Andrea Amati og Gasparo de Solo. Nogle kilder hævder, at håndfladen skulle gives til Gasparo Bertolotti (Amatis lærer), hvis musikinstrumenter senere blev perfektioneret af Amati-huset. Det vides kun med sikkerhed, at det skete i Italien i det 16. århundrede. De blev efterfulgt noget senere af Guarneri og Stradivari, der lidt øgede størrelsen af \u200b\u200bviolinlegemet og lavede større huller (f-huller) for en mere kraftfuld lyd af instrumentet.

I slutningen af \u200b\u200bdet 17. århundrede forsøgte briterne at tilføje bånd til opførelsen af \u200b\u200bviolinen og oprettede en skole for at lære, hvordan man spiller et lignende instrument. På grund af et betydeligt lydtab blev denne idé imidlertid hurtigt opgivet. De mest ivrige tilhængere af den frie stil med en ren hals var violinvirtuoser: Paganini, Lolli, Tartini og de fleste komponister, især Vivaldi.

Video: lyt til violin

Grundlæggende information, enhed Viola eller violin viola er et strenge bøjet musikinstrument af samme enhed som violinen, men noget større i størrelse, hvilket får det til at lyde i et lavere register. Viola navne på andre sprog: viola (italiensk); viola (engelsk) alt (fransk); bratsche (tysk); alttoviulu (finsk). Bratschstrengene er indstillet en femtedel under violinen og en oktav over celloen

Grundlæggende information, oprindelsen til Apkhyarts eller Aphiarts er et strygeslået musikinstrument, et af de vigtigste folkemusikinstrumenter fra Abkhaz-Adyghe-folket. Navnet "apkhyartsa" er ved dets oprindelse forbundet med folkets militære liv og går tilbage til ordet "apkhartsaga", som oversat til russisk betyder "hvad der opmuntrer til at gå fremad." Abkhazianere bruger sang til akkompagnement af apkhyars og som et helbredende middel. Under

Grundlæggende information Arpeggione (italiensk arpeggione) eller guitar-cello, kærlighedsguitar er et strenge bøjet musikinstrument. Det ligner en cello i størrelse og metode til at lyde, men som en guitar har den seks strenge og bånd på gribebrættet. Det tyske navn for arpeggione er Liebes-Guitarre, det franske navn er Guitarre d'amour. Oprindelse, historie Arpeggione blev bygget i 1823 af den wiener mester Johann Georg Staufer; en smule

Grundlæggende information, oprindelsen af \u200b\u200bBanhu er et kinesisk strygeslået musikinstrument, en slags huqin. Den traditionelle banhu blev primært brugt som et ledsagende instrument i det nordkinesiske musikdrama, i nordlige og sydlige kinesiske operaer eller som soloinstrument og ensembler. I det 20. århundrede begyndte banhu at blive brugt som et orkesterinstrument. Der er tre typer banhu - høj, medium og

Grundlæggende information, historie, typer af violer Viola (italiensk viola) er et gammelt strengbøjet musikinstrument af forskellige typer. Violer danner en familie af gamle strengede bøjede musikinstrumenter med bånd på gribebrættet. Viola udviklede sig fra den spanske vihuela. Violer blev meget brugt i kirke, domstol og folkemusik. I 16-18 århundreder, som solo, ensemble og orkesterinstrument, tenoren

Grundlæggende information Viola d'amore (italiensk viola d'amore - viola of love) er et gammelt strygeslået musikinstrument fra viola-familien. Viola d'amour blev i vid udstrækning brugt fra slutningen af \u200b\u200bdet 17. til det tidlige 19. århundrede og gav derefter plads til viola og cello. Interessen for viola d'amur genoplivet i begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede. Instrumentet har seks eller syv strenge på de tidligste modeller -

Grundlæggende information Viola da gamba (italiensk viola da gamba - fodviola) er et gammelt stringet bøjet musikinstrument fra viola-familien, der i størrelse og rækkevidde ligner moderne cello. Viola da gamba blev spillet mens du sad, holdt instrumentet mellem benene eller lagde det sidelæns på låret - deraf navnet. Viola da gamba har det største antal instrumenter fra viola-familien.

Grundlæggende information, enhed, afspilning Cello er et strygesporet musikinstrument af bas og tenorregister, kendt siden første halvdel af det 16. århundrede. Cello bruges i vid udstrækning som soloinstrument, cello-gruppen bruges i stryge- og symfoniorkestre, celloen er et obligatorisk medlem af strygekvartetten, hvor den er den laveste af instrumenterne i lyd, bruges ofte også i kompositioner

Grundlæggende information Gadulka er et bulgarsk folkemusikstrenget musikinstrument, der bruges til at ledsage dans eller sange og har en særlig blød harmonisk lyd. Oprindelse, historie Gadulkaens oprindelse er forbundet med den persiske kemancha, den arabiske rebab og den middelalderlige europæiske rebekah. Viperens krop og lydhuller ligner meget den såkaldte armudi kemenche (også kendt som Constantinople lyre,

Grundlæggende information Gidzhak (gydjak) er et strenge bøjet musikinstrument fra folkene i Centralasien (Kasakhere, Usbekere, Tadsjikere, Turkmenerne). Gijak har en sfærisk krop og er lavet af græskar, stor valnød, træ eller andre materialer. Betrukket med læder. Antallet af gijakstrenge er variabelt, oftest tre. Indstillingen af \u200b\u200bden trestrengede gijak er kvart, normalt - es1, as1, des2 (E-flad, A-flad af den første oktav, D-flad af den anden oktav).

Grundlæggende information Gudok er et strygeslået musikinstrument. Det mest almindelige bip var i det 17. og 19. århundrede blandt bøfler. Hornet har en udhulet trælegeme, normalt oval eller pæreformet, samt et fladt dæk med resonatorhuller. Hornet på hornet har en kort hals uden bånd, der holder 3 eller 4 strenge. Du kan afspille klartonen ved at indstille den

Grundlæggende information Jouhikko (youhikannel, youhikantele) er et gammelt finsk strengbøjet musikinstrument. Svarende til den 4-strengede estiske Hiiyukannel. Jouhikko har et udgravet birkeskrog af en bådlignende eller anden form, lukket af et gran- eller fyrredæk med resonatorhuller og en sideafskæring, der danner et håndtag. Strengene er normalt 2-4. Som regel er strengene hårede eller vene. Jouhikko-skalaen er kvart eller kvart-kvart. I løbet af

Grundlæggende information Kemenche er et folkestrenget bøjet musikinstrument, der ligner en arabisk rebab, en middelalderlig europæisk rebek, en fransk poshet og en bulgarsk gadulka. Udtalsmuligheder og synonymer: kemendzhe, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemenzes, kementsia, keman, lyra, pontiaki lyra. Video: Kemenche på video + lyd Takket være denne video kan du stifte bekendtskab med instrumentet, se et rigtigt spil på det, lytte til det

Grundlæggende information Kobyz er et kasakhisk nationalt strengebøjet musikinstrument. Kobyz har ikke et topbræt og består af en udhulet, bobledækket halvkugle med et håndtag fastgjort øverst og en frigørelse i bunden for at godkende stativet. Strengene, der er bundet på kobyz i mængden af \u200b\u200bto, er snoet fra hestehår. De spiller kobyz og klemmer den på knæene (som en cello),

Grundlæggende information Kontrabassen er det største strygesløjede musikinstrument, der kombinerer træk fra violinfamilien og viola-familien. Den moderne kontrabas har fire strenge, selvom kontrabassen fra det 17. og 18. århundrede kan have tre strenge. Kontrabas har en tyk, hæsen, men noget dæmpet klang, hvorfor den sjældent bruges som soloinstrument. Dets vigtigste anvendelsesområde er symfoniorkesteret,

Grundlæggende information Morin khuur er et strygeslået musikinstrument af mongolsk oprindelse. Morin khuur er udbredt i Mongoliet, regionalt i det nordlige Kina (primært det Indre Mongoliet) og Rusland (i Buryatia, Tuva, Irkutsk-regionen og Trans-Baikal-territoriet). I Kina kaldes morin huur matouqin, hvilket betyder "instrument med hestevædder." Oprindelse, historie En af de mongolske legendes attributter

Grundlæggende Nickelharpa er et traditionelt svensk strygeslået musikinstrument med flere ændringer, da det har udviklet sig over 600 år. På svensk betyder "nyckel" en nøgle. Ordet "harpa" bruges normalt til strengeinstrumenter som guitar eller violin. Nickelharpa kaldes undertiden den "svenske keyboard violin". Det allerførste bevis for brugen af \u200b\u200bnickelharpa er billedet af to musikere, der spiller dette instrument,

Grundlæggende information, enheden Rabanaster er et indisk strygeslået musikinstrument, der ligner den kinesiske erh og fjernt mongolske morin huuru. Rabanaster har en lille cylindrisk trækrop af træ, dækket af et læderdæk (oftest lavet af slangeskind). En lang hals i form af en træstang passerer gennem kroppen med pinde fastgjort til den øvre ende. Rabanaster har to strenge. Normalt er strengene silke

Grundlæggende information Rebab er et strenge bøjet musikinstrument af arabisk oprindelse. Ordet "rebab" i oversættelse fra arabisk betyder kombinationen af \u200b\u200bkorte lyde til en lang. Rebabens krop er træ, flad eller konveks, trapezformet eller hjerteformet med små hak på siderne. Skallene er lavet af træ eller kokosnød, dækkene er læder (fra tarmene til en bøffel eller andre dyrs blære). Halsen er lang,

Grundlæggende information, enhed, oprindelse Rebeck er et gammelt strengbøjet musikinstrument. Rebecque består af en pæreformet trælegeme (ingen skaller). Den øverste tilspidsede del af kroppen passerer direkte ind i nakken. Dækket har 2 resonatorhuller. Rebeck har 3 strenge, der er indstillet i femtedele. Rebekah dukkede op i vesteuropæiske lande omkring det 12. århundrede. Anvendes indtil 3. kvartal

Grundlæggende information Violin er et højregistreret strygeslået musikinstrument. Fioler har en førende plads blandt de buede strenge - den vigtigste del af det moderne symfoniorkester. Måske har intet andet instrument en sådan kombination af skønhed, udtryksfuld lyd og teknisk mobilitet. I et orkester udfører violin forskellige og alsidige funktioner. Meget ofte bruges violer på grund af deres usædvanlige melodiøsitet

Boliger

Violinlegemet har en bestemt afrundet form. I modsætning til den klassiske kropsform er den trapezformede parallelogramform matematisk optimal med afrundede riller på siderne og danner en "talje". Rundheden af \u200b\u200bde ydre konturer og "taljen" giver et behageligt spil, især i høje positioner. Kroppens nedre og øvre plan - dæk - er forbundet med hinanden ved hjælp af strimler af træskaller. De har en konveks form og danner "hvælvinger". Hvælvingenes geometri såvel som deres tykkelse, dens fordeling i en eller anden grad bestemmer lydens styrke og klangfarve. En skat er placeret inde i kroppen og transmitterer vibrationer fra stativet - gennem det øverste dæk - til det nederste dæk. Uden den mister violinens klang sin livlighed og fylde.

Styrken og klangfarven i en violin lyd påvirkes i høj grad af det materiale, hvorfra den er lavet, og i mindre grad sammensætningen af \u200b\u200blakken. Der er et eksperiment med fuldstændig kemisk fjernelse af lak fra en Stradivari-violin, hvorefter lyden ikke ændrede sig. Lakken beskytter violinen mod ændringer i kvaliteten af \u200b\u200btræet under påvirkning af miljøet og pletter violinen med en gennemsigtig farve fra lys gylden til mørkerød eller brun.

Tilbage (musikalsk betegnelse) lavet af massivt ahorntræ (andet hårdttræ) eller af to symmetriske halvdele.

Øverste dæk lavet af resonansgran. Har to resonatorhuller - efy (i form ligner de det latinske bogstav f). Et stativ hviler på midten af \u200b\u200bdet øverste dæk, hvor strengene understøttes, fastgjort på halestykket (under nakken). Under foden af \u200b\u200bstativet på siden af \u200b\u200bsnoren Sol er der fastgjort en enkelt fjeder til det øverste dæk - en langsgående træbjælke, der stort set sikrer styrken af \u200b\u200bdet øverste dæk og dets resonansegenskaber.

Skaller forene de nederste og øverste lydplader og danner sidefladen på violinlegemet. Deres højde bestemmer violinens lydstyrke og klangfarve, hvilket fundamentalt påvirker lydkvaliteten: jo højere skaller, jo blødere og blødere lyd, jo lavere - jo mere gennemtrængende og gennemsigtig de øvre toner. Skaller er lavet, ligesom dæk, af ahorntræ.

skat - en rund grønspreder, der mekanisk forbinder dækkene og transmitterer strengspænding og højfrekvente vibrationer til ryggen. Dens ideelle placering findes eksperimentelt, som regel er enden af \u200b\u200bkæresten placeret under benet på stativet på siden af \u200b\u200bMi-strengen eller ved siden af \u200b\u200bden. Sjælen arrangeres kun af mesteren, da dens mindste bevægelse i væsentlig grad påvirker instrumentets lyd.

Undertekst, eller bagstykke, tjener til at fastgøre strengene. Tidligere lavet af hårdttræ af ibenholt eller mahogni (henholdsvis normalt ibenholt eller palisander). I dag er det ofte lavet af plast eller lette legeringer. På den ene side af halsen er der en sløjfe, på den anden er der fire huller til fastgørelse af strenge. Enden af \u200b\u200bstrengen med en knap (mi og la) trækkes ind i et rundt hul, hvorefter den ved at trække strengen mod halsen presses ind i spalten. D- og G-strengene er ofte fastgjort i underhalsen med en løkke, der går gennem hullet. I øjeblikket installeres løftestangsskruemaskiner ofte i bøsningshullerne, hvilket i høj grad letter justeringen. Serieproducerede underpads lavet af lette legeringer med strukturelt integrerede maskiner.

En løkke lavet af tyk snor eller ståltråd. Når man udskifter en sløjfe med en større diameter end 2,2 mm med en syntetisk (diameter 2,2 mm), er det nødvendigt at kile i en kil og genbore et hul med en diameter på 2,2, ellers kan den syntetiske strenges punkttryk beskadige træstrengen.

Knap - hovedet på en træpind, der er indsat i hullet i kroppen, der er placeret på den modsatte side af nakken, tjener til fastgørelse af pinden. Kilen indsættes i et tilspidset hul, der matcher det i størrelse og form, helt og tæt, ellers er revnedannelse af skallen og skallen mulig. Belastningen på knappen er meget høj, ca. 24 kg.

Ståpåvirker instrumentets tone. Det er eksperimentelt fastslået, at selv et lille skift i understøttelsen fører til en signifikant ændring i indstillingen af \u200b\u200binstrumentet på grund af en ændring i skalaen og til en vis ændring i klangfarve - når der skiftes til understemmen, er lyden kedeligere, derfra - lysere. Standen hæver strengene over det øverste dæk til forskellige højder for muligheden for at spille på hver af dem med en bue, fordeler dem i større afstand fra hinanden i en bue med en større radius end møtrikken.

Grib

Violinhals (del af et musikinstrument) - en lang planke af massivt hårdt træ (sort ibenholt eller palisander), bøjet i tværsnit, således at buen ikke klæber sig til tilstødende strenge, når man spiller på en streng. Den nederste del af halsen er limet til halsen, der går ind i hovedet, som består af en pindkasse og en krølle.

Porozhek - en ibenholtplade, der er placeret mellem halsen og hovedet, med åbninger til strengene. Slidserne i sadlen fordeler strengene i lige afstand fra hinanden og giver et mellemrum mellem strengene og nakken.

Nakke - en halvcirkelformet del, som udøvende kunstner dækker med sin hånd under spillet, forener konstruktivt kroppen af \u200b\u200bviolin, nakke og hoved. Grib fra nød fastgjort til nakken ovenfra.

Peg boks - en del af nakken, hvor en slids er lavet frontalt, to par indsættes på begge sider kolkov, som strengene er indstillet til. Tunerne er tilspidsede stænger. Stangen er indsat i det tilspidsede hul i pindkassen og justeret til den - hvis du ikke gør det, kan det medføre strukturfejl. For en strammere eller glattere rotation presses tappene let eller trækkes ud af kassen under rotation, og for jævn rotation skal de smøres med lappepasta (eller kridt og sæbe). Tunerne bør ikke stikke meget ud af tunerboksen. Stemmestifterne er normalt lavet af ibenholt og er ofte dekoreret med perlemor eller metal (sølv, guld) indlæg.

Krølle har altid fungeret som noget af et varemærke - et certifikat for skaberens smag og dygtighed. Oprindeligt var krøllen mere som en kvindes fod i en sko, over tid blev ligheden mindre og mindre - genkendelig kun "hælen", "tåen" har ændret sig uden anerkendelse. Nogle mestre udskiftede krøllen med en skulptur, som en viola - et udskåret løvehoved, for eksempel, ligesom Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Mens håndværkere fra det 19. århundrede forlængede halsen på gamle violer, forsøgte de at bevare hovedet og krøllen som et privilegeret "fødselsattest".

Strenge

Strengene løber fra nakken, gennem broen, over overfladen af \u200b\u200bnakken og gennem møtrikken til indstillingspindene, som er viklet rundt om hovedet.

Violinen har fire strenge:

den første ("Femte") - øvre, indstillet til E i den anden oktav. Den faste metalstreng "mi" har en klangfuld, strålende farvetone.
sekund - indstillet til A i den første oktav. Vene (tarm eller fra en speciel legering) fast "la" har en blød, mat farvetone.
tredje - indstillet til D for den første oktav. Venen (tarm eller kunstig fiber) "re", sammenflettet med en aluminiumsgimp, har en blød, mat farvetone.
fjerde ("Bas") - lavere, indstillet til salt med lav oktav. Vene (tarm eller kunstig fiber) "salt", sammenflettet med sølvtråd, svær og tæt klang.

Tilbehør og forsyninger

Buen er et tilbehør til kontinuerlig lydproduktion. Bunden af \u200b\u200bbuen består af en trærør, der går fra den ene side til hovedet, på den anden side er en blok fastgjort. Hestehalehår trækkes mellem hovedet og blokken. Håret har keratinvægte, mellem hvilke harpiks er imprægneret, når det gnides, det gør det muligt for håret at klamre sig fast på strengen og udtrække lyd.

Hakestøtte. Designet til bekvemmelighed ved at trykke violinen med hagen. De laterale, midterste og mellemliggende positioner vælges i henhold til violinistens ergonomiske præferencer.

Bro. Designet til at lette violinen på kravebenet. Fastgjort fra bunddækket. Det er en plade, lige eller buet, hård eller dækket med blødt materiale, træ, metal eller plast, med fastgørelseselementer på begge sider. Nødvendig elektronik er ofte skjult i en metalstruktur, for eksempel en mikrofon med en forstærker. De vigtigste mærker af moderne broer er WOLF, KUN osv.

Sound pickup enheder. De er forpligtet til at konvertere mekaniske vibrationer fra en violin til elektriske (til optagelse, til forstærkning eller omdannelse af lyden fra en violin ved hjælp af specielle enheder).

Hvis lyden af \u200b\u200ben violin er dannet af de akustiske egenskaber ved dens kropselementer, er violinen det akustisk.
Hvis lyden dannes af elektroniske og elektromekaniske komponenter, er det en elektrisk violin.
Hvis lyden dannes af begge komponenter i sammenlignelig grad, er det en semi-akustisk violin.

Etui (eller etui til violin og bue og ekstra tilbehør.

Stummen er en lille "kam" af træ eller gummi med to eller tre tænder med en langsgående slids. Det placeres oven på stativet og reducerer vibrationerne, så lyden bliver dæmpet, "bærbar". Oftest bruges stum i orkestermusik og ensemblemusik.

"Jammer" - en kraftig lyddæmper af gummi eller metal, der bruges til husholdningsaktiviteter såvel som til træning på steder, der ikke tåler støj. Når du bruger en jammer, stopper instrumentet praktisk talt med at lyde og udsender knap skelne tonehøjder, der er tilstrækkelige til kunstnerens opfattelse og kontrol.

Skrivemaskine - en metalindretning bestående af en skrue, der er indsat i bøsningen, og en håndtag med en krog til fastgørelse af snoren, der er placeret på den anden side. Maskinen giver dig mulighed for at foretage en finere indstilling, hvilket er mest kritisk for monometalliske strenge, der har lav strækning. For hver violinstørrelse er der en bestemt størrelse på maskinen, der er også universelle. De er normalt sorte, forgyldte, forniklede eller forkromede samt en kombination af belægninger. Der er modeller specifikt til strengstrenge, til "mi" -strengen. Instrumentet kan muligvis ikke have en skrivemaskine: i dette tilfælde indsættes strengene i hullerne i nakken. Det er muligt at installere maskiner ikke på alle strenge. Normalt i dette tilfælde sættes maskinen på den første streng.