Store pianister før og nu. Store pianister Berømt pianist

Enhver klassisk musikelsker kan nævne sin favorit.

Alfred Brendels solooptræden i Mariinsky Teatrets Koncertsal er offentliggjort den 30. juni. Den officielle hjemmeside for pianisten til denne koncert kunne ikke findes. Men der er en dato for den kommende Moskva-koncert, som finder sted den 14. november. Gergiev er dog kendetegnet ved sin evne til at løse uløselige problemer.

LÆS OGSÅ:

Martha Argerich tilbringer som sædvanligt denne juni i den schweiziske by Lugano, hvor hendes egen musikfestival finder sted. Programmer og deltagere ændrer sig, men én ting forbliver uændret: hver aften deltager Argerich selv i opførelsen af ​​et af værkerne. I juli optræder Argerich også i Europa: i Cypern, Tyskland og Schweiz.

I Moskva optrådte Marc-André Hamelin så sent som i marts i år under samme sæsonkort som Maurizio Pollini. I juni turnerer Hameln Europa. Hans program omfatter solokoncerter i København og Bonn og en optræden på en festival i Norge.

I juni turnerer Evgeny Kissin i Schweiz, Østrig og Tyskland med Kremerata Baltica-orkestret og spiller Mozarts 20. og 27. koncerter. Den næste turné er planlagt til oktober: i Frankfurt, München, Paris og London vil Kissin ledsage Dmitry Hvorostovsky.

Arkady Volodos startede juni med en optræden i Paris, om sommeren kan han høres i Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen og Oslo, samt i den lille polske by Dushniki til den traditionelle Chopin-festival.

I 1999 stoppede Pogorelich med at optræde. Det siges, at årsagen til dette var den forhindring, som pianisten blev udsat for i Philadelphia og London af utilfredse tilhørere. Ifølge en anden version var årsagen til musikerens depression hans kones død. Pogorelich er for nylig vendt tilbage til koncertscenen, men optræder meget lidt.

Den sidste plads på listen er den sværeste at besætte. Der er trods alt stadig så mange fremragende pianister tilbage: den polskfødte Christian Zimmerman, amerikaneren Murray Peraia, japaneren Mitsuko Ushida, koreaneren Kun Wu Pek eller kineseren Lang Lang. Vladimir Ashkenazy og Daniel Barenboim fortsætter deres karriere. Enhver musikelsker vil navngive deres favorit. Så lad én plads i top ti forblive ledig.

Enhver klassisk musikelsker kan nævne sin favorit.

Alfred Brendels solooptræden i Mariinsky Teatrets Koncertsal er offentliggjort den 30. juni. Den officielle hjemmeside for pianisten til denne koncert kunne ikke findes. Men der er en dato for den kommende Moskva-koncert, som finder sted den 14. november. Gergiev er dog kendetegnet ved sin evne til at løse uløselige problemer.

LÆS OGSÅ:

Martha Argerich tilbringer som sædvanligt denne juni i den schweiziske by Lugano, hvor hendes egen musikfestival finder sted. Programmer og deltagere ændrer sig, men én ting forbliver uændret: hver aften deltager Argerich selv i opførelsen af ​​et af værkerne. I juli optræder Argerich også i Europa: i Cypern, Tyskland og Schweiz.

I Moskva optrådte Marc-André Hamelin så sent som i marts i år under samme sæsonkort som Maurizio Pollini. I juni turnerer Hameln Europa. Hans program omfatter solokoncerter i København og Bonn og en optræden på en festival i Norge.

I juni turnerer Evgeny Kissin i Schweiz, Østrig og Tyskland med Kremerata Baltica-orkestret og spiller Mozarts 20. og 27. koncerter. Den næste turné er planlagt til oktober: i Frankfurt, München, Paris og London vil Kissin ledsage Dmitry Hvorostovsky.

Arkady Volodos startede juni med en optræden i Paris, om sommeren kan han høres i Salzburg, Rheingau, Bad Kissingen og Oslo, samt i den lille polske by Dushniki til den traditionelle Chopin-festival.

I 1999 stoppede Pogorelich med at optræde. Det siges, at årsagen til dette var den forhindring, som pianisten blev udsat for i Philadelphia og London af utilfredse tilhørere. Ifølge en anden version var årsagen til musikerens depression hans kones død. Pogorelich er for nylig vendt tilbage til koncertscenen, men optræder meget lidt.

Den sidste plads på listen er den sværeste at besætte. Der er trods alt stadig så mange fremragende pianister tilbage: den polskfødte Christian Zimmerman, amerikaneren Murray Peraia, japaneren Mitsuko Ushida, koreaneren Kun Wu Pek eller kineseren Lang Lang. Vladimir Ashkenazy og Daniel Barenboim fortsætter deres karriere. Enhver musikelsker vil navngive deres favorit. Så lad én plads i top ti forblive ledig.

Den mest berømte pianist er ikke Mozart

Tager man en meningsmåling om, hvem der er historiens mest kendte pianist, vil de fleste nok svare – Mozart. Wolfgang Amadeus mestrede dog ikke kun instrumentet, men var også en begavet komponist.

Det er kendt, at en unik hukommelse, en utrolig evne til at improvisere og talentet hos en stor pianist kun udviklede sig takket være faderen til et lille geni. Som et resultat af daglige aktiviteter, under truslen om at blive låst inde i et skab, udførte et barn allerede i en alder af 4 let ret komplekse værker, der overraskede dem omkring ham. Ikke mindre berømt er Salieri, berøvet en gnist af geni, den evige modstander af Mozart, uretfærdigt anklaget af sine efterkommere for sit overlagte mord.

I øvrigt bliver en musiker i de fleste tilfælde komponist og opnår dermed berømmelse. Derfor bør man ikke blive overrasket over, at stort set enhver genial musiker bliver en lige så berømt komponist. Det er meget sjældent, at nogen formår at opnå berømmelse kun som performer.

Indenlandske pianister

Musikhistorien kender mange eksempler, da en berømt pianist blev mere populær på grund af den utrolige succes med hans kreationer. Det er rart at vide, at mange sådanne genier blev født i Rusland. Rimskij-Korsakov, Mussorgskij, Tjajkovskij, Stravinskij, Sjostakovitj er kun en lille del af galaksen af ​​store russiske musikere. Blandt moderne kendte kunstnere kan især bemærkes Denis Matsuev, en værdig efterfølger til traditionerne fra den russiske musikskole.

Enhver, der er født i Sovjetunionen, vil helt sikkert huske den berømte og virtuose performer Van Cliburns succes under den kolde krig. Vinderen af ​​den første internationale Tchaikovsky-konkurrence, den unge amerikanske pianist var ikke bange for at komme til et land lukket for det vestlige samfund. Tchaikovskys første klaverkoncert i hans opførelse var også det første platinalbum blandt klassiske musikere.

Der er i øvrigt tre epoker i pianismens historie, som er opkaldt efter de store pianister: Mozart, Liszt og Rachmaninoff. Mozarts æra er klassicisme, Liszts æra er præget af raffineret romantik, og henholdsvis Rachmaninoffs æra blev begyndelsen på modernismen. Det skal ikke glemmes, at så store pianister som Schubert, Bach, Beethoven, Brahms, Chopin arbejdede samtidigt med disse mest berømte musikere.

Nutidige pianister

Nogle mennesker tror, ​​at pianismens storhedstid allerede er forbi, og moderne kunstnere og komponister har praktisk talt intet at præsentere for et forkælet publikums hof. Imidlertid arbejdede den geniale Svyatoslav Richter i slutningen af ​​forrige århundrede. Generelt betragtes det 20. århundrede blandt eksperter som klaverkunstens storhedstid. Begyndelsen af ​​århundredet var præget af udseendet af så storslåede pianister som Schnabel, Hoffmann, Paderevsky, Karto og selvfølgelig Rachmaninoff. I anden halvdel af det 20. århundrede lød navne som Richter, Horowitz, Gilels, Kempff, Rubinstein.

Vladimir Ashkenazy og Denis Matsuev, klavervirtuoser, glæder deres fans med deres talent selv i dag. Det er usandsynligt, at det 21. århundrede vil være fattigt på musikalske talenter i fremtiden.

Store pianister før og nu er virkelig det lyseste eksempel på beundring og efterligning. Alle, der er glade for og var glade for at spille musik på klaveret, har altid forsøgt at kopiere de bedste træk ved de store pianister: hvordan de fremfører et stykke, hvordan de var i stand til at mærke hemmeligheden bag hver tone, og nogle gange ser det ud til, at det er utrolig og en slags magi, men alt kommer med erfaring: hvis det i går virkede urealistisk, kan en person i dag selv udføre de mest komplekse sonater og fugaer.

Klaveret er et af de mest berømte musikinstrumenter, der gennemsyrer mange musikgenrer og er blevet brugt til at skabe nogle af de mest rørende og følelsesladede kompositioner i historien. Og de mennesker, der spiller det, betragtes som giganter i den musikalske verden. Men hvem er disse største pianister? Når man vælger det bedste, opstår der mange spørgsmål: Skal det være baseret på teknisk kunnen, omdømme, bredden i repertoiret eller evnen til at improvisere? Der er også spørgsmålet, om det er værd at overveje de pianister, der spillede i tidligere århundreder, for dengang var der ikke noget optageudstyr, og vi kan ikke høre deres optræden og sammenligne den med moderne. Men i denne periode var der en enorm mængde utrolige talenter, og hvis de fik verdensberømmelse længe før medierne, så er det ganske berettiget at hylde dem. Under hensyntagen til alle disse faktorer tilbyder vi en liste over de 7 bedste pianister fra fortiden og nutiden.

Frederic Chopin (1810-1849)

Den mest berømte polske komponist Frederic Chopin var en af ​​de største virtuoser, udøvende pianist i sin tid.

Langt de fleste af hans værker blev skrevet for solo-klaver, og selvom der ikke er nogen optagelser af hans spil, skrev en af ​​hans samtidige: "Chopin er skaberen af ​​klaver- og komponistskolen. I sandhed kan intet måle sig med letheden og sødme, som komponisten begyndte at spille på klaver, desuden kan intet måle sig med hans værk fuld af originalitet, træk og ynde.

Franz Liszt (1811-1886)

I rivalisering med Chopin om kronen af ​​de største virtuoser i det 19. århundrede var Franz Liszt, en ungarsk komponist, lærer og pianist.

Blandt hans mest berømte værker er den sindssygt komplekse Années de pèlerinage klaversonate i h-mol og Mephisto-valsen. Derudover er hans berømmelse som performer blevet en legende, selv ordet Lisztomania er blevet opfundet. Under en otte-årig turné i Europa i begyndelsen af ​​1840'erne gav Liszt mere end 1.000 forestillinger, selvom han i en relativt ung alder (35) stoppede sin karriere som pianist og koncentrerede sig helt om at komponere.

Sergei Rachmaninoff (1873-1943)

Rachmaninoffs stil var måske ret kontroversiel for den tid, han levede i, da han søgte at fastholde romantikken i det 19. århundrede.

Han huskes af mange for sine evner stræk hånden 13 toner(en oktav plus fem toner) og endda et blik på de etuder og koncerter, som han skrev, kan du bekræfte ægtheden af ​​dette faktum. Heldigvis har optagelser af denne pianists optræden overlevet, begyndende med hans præludium i cis-dur, indspillet i 1919.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Denne polsk-amerikanske pianist bliver ofte citeret som den bedste Chopin-spiller nogensinde.

Som toårig fik han diagnosen perfekt tonehøjde, og da han var 13 år debuterede han med Berlin Philharmonic Orchestra. Hans lærer var Carl Heinrich Barth, som igen studerede hos Liszt, så han kan roligt betragtes som en del af den store pianistiske tradition. Rubinsteins talent, der kombinerer elementer af romantik med mere moderne tekniske aspekter, gjorde ham til en af ​​de fineste pianister i sin tid.

Svyatoslav Richter (1915 - 1997)

I kampen om titlen som det 20. århundredes bedste pianist er Richter en del af de magtfulde russiske performere, der opstod i midten af ​​det 20. århundrede. Han udviste et stort engagement over for komponister i sine optrædener, og beskrev sin rolle som en "performer" snarere end en fortolker.

Richter var ikke en stor fan af indspilningsprocessen, men nogle af hans bedste liveoptrædener overlever, herunder 1986 i Amsterdam, 1960 i New York og 1963 i Leipzig. For sig selv holdt han høje standarder og indså, at ved den italienske koncert af Bach, spillede den forkerte tone, insisterede på behovet for at nægte at trykke værket på cd.

Vladimir Ashkenazy (1937 - )

Ashkenazi er en af ​​de førende i verden af ​​klassisk musik. Han er født i Rusland og har i øjeblikket både islandsk og schweizisk statsborgerskab og fortsætter med at optræde som pianist og dirigent rundt om i verden.

I 1962 blev han vinder af den internationale Tchaikovsky-konkurrence, og i 1963 forlod han USSR og boede i London. Hans omfattende katalog over indspilninger omfatter alle klaverværker af Rachmaninov og Chopin, Beethoven-sonater, Mozart-klaverkoncerter samt kompositioner af Scriabin, Prokofiev og Brahms.

Martha Argerich (1941-)

Den argentinske pianist Martha Argerich forbløffede verden med sit fænomenale talent, da hun i en alder af 24 vandt Chopin International Competition i 1964.

Nu anerkendt som en af ​​de største pianister i anden halvdel af det 20. århundrede, er hun kendt for sit passionerede spil og sine tekniske evner, såvel som sine fremførelser af værker af Prokofiev og Rachmaninov.

Hvordan man vælger vejen er op til dig! Men for at starte -

1. Jamie Cullum (Jamie Cullum) Popularitet - 1,95 millioner | Født den 20.08.1979 | Storbritanien Kendt for sin karisma og den højeste dygtighed af en jazzpianist og -vokalist. I bund og grund bliver han præsenteret som en "performer", altså som en person, der først og fremmest laver et show til koncerter. Flere gange anerkendt af forskellige publikationer som årets bedste jazzartist. Og bare min yndlingsmusiker :)

Et af hans yndlings "tricks" er at klatre med fødderne på klaveret og synge derfra, trykke rytmer på klaveret, blande alt med beatbox. Han skriver og opfører hovedsageligt musik i stilen pop jazz, spiller vidunderlige og originale covers af både sange fra 30'erne og sange fra de seneste år, for eksempel Rihannas sang (Rihanna) "Please Don" t Stop The Music ". Du kan også finde mange indspilninger jazz standarder i hans optræden, for eksempel "I" ve Got You Under My Skin "eller" Devil May Care ".

Platin album Jamie Cullum"Twentysomething" blev i 2003 (og er stadig) det bedst sælgende britiske jazzalbum nogensinde. De seneste album "The Pursuit" og "Momentum" (i øvrigt for et par måneder siden var jeg til præsentationen af ​​dette album i London under hans verdensturné) drager mere til popmusik end til klassisk jazz. Bemærk det melodiske og fuldstændige i alle hans improvisationer, såvel som de funky riffs, han bruger, når han spiller alene.

2. Keith Jarrett (Keith Jarrett) Popularitet - 3,55 millioner | Født den 05/08/1945 | USA Keith er berømt ikke kun som en af ​​vor tids bedste jazzpianister og improvisatorer, men også som udøver af det klassiske klaverrepertoire. Han er også komponist: allerede som 7-årig gav han sin første koncert, hvor han opførte 2 af sine egne kompositioner, og som 17-årig gav han en koncert, der udelukkende bestod af sine egne værker.

Keith Jarretts jazzimprovisationer er blandt de mest genkendelige. Hans melodier er organiske og oprigtige, hvilket kun er hans "hvin" værd under spillet (han er normalt endda udstyret med mikrofoner til backup). Under udførelsen af ​​de mest følelsesladede øjeblikke rejser han sig og ryster rørende. I sin ungdom bar han en afro-klip, spillede med Miles Davis. Vinder af mange internationale jazzpriser.

3. Bill Evans (Bill Evans)Popularitet - 97,70 millioner | Født den 16.08.1929 | USA En af det 20. århundredes vigtigste jazzmusikere. Han ydede et stort bidrag til udviklingen af ​​jazzen. Hans harmonier og soloer er sofistikerede til det yderste, men samtidig er de lette at opfatte og lytte til. Over 30 Grammy-nomineringer og 7 sejre. Han modtog en af ​​priserne posthumt.

Denne jazzartist er inkluderet i jazzpantheon of fame. Det geniale i hans kunst. Når han spiller, føles det, som om han er ét med instrumentet. Hvad skulle jeg sige? Se og lyt selv:

4. Herbie Hancock (Herbie Hancock) Popularitet - 4,79 millioner | Født 04.12.1940 | USA Herbie er en jazzpianist, der i dag anses for at være vor tids mest indflydelsesrige jazzpianist. Han har 14 Grammy-priser, har indspillet mere end 45 studiealbum, er kendt for at bruge synthesizer og kitar (keytar eller "comb", en synthesizer i form af en guitar).

Denne pianist var en af ​​de første, der brugte en synthesizer under solooptrædener. Hans klaverriffs er så pumpende, at nogle af dem ville være ønskelige at høre som motiverende musik under indtoget i ringen af ​​sværvægtsboksere. Stilen, som Herbie spiller i, er jazz med elementer af fusion, rock, soul. Anses som en af ​​grundlæggerne af post-bop. Han spillede med Miles Davis, Marcus Miller, og det er faktisk svært at nævne en musiker i verdensklasse, som Herbie Hancock ikke ville have fælles projekter med. Musikeren er så forskelligartet, at mange af hans indspilninger ved første øjekast ser ud til at blive spillet af en slags eksperimenterende, og nogle af romantiske pianister. Jeg råder alle musikere til omhyggeligt at studere hans arbejde, jeg downloadede engang alle hans albums fra 60'erne og fulgte hele hans musikalske karriere. Denne tilgang giver dig mulighed for at se udviklingen af ​​musikerens arbejde, hvilket er meget informativt og interessant. Mens du lytter, skal du være opmærksom på, hvilken slags freaky lyde han vælger på sin synthesizer. For mig er Herbie en af ​​mine yndlings keyboardspillere.

5. Ray Charles (Ray Charles) Popularitet - 170 millioner | Født 23.10.1930 | Døde i 2010 | USA En af de mest berømte og betydningsfulde musikere gennem tiderne. Vinder af 17 Grammy Awards. Hovedområderne for kreativitet er soul, R "n B, jazz. Som en 7-årig dreng var han blind og har ikke set hele sit liv. Han har holdt mere end 10 tusinde koncerter, hvor han sang og spillede klaver En legendarisk mand.

Med en ekstraordinær måde at udføre sine vokalpartier på, forvandle skrig, støn, udråb og fnis til musik, understreger alt med rytmisk jazzklaver og fængende kropsbevægelser, er Ray Charles en af ​​de mest betydningsfulde skikkelser i det 20. århundredes musik. Forfatter til over 70 albums. Som multiinstrumentalist foretrækker Ray stadig klaveret frem for andre instrumenter. Hans dele er så gennemtænkte og organiske, at det virker umuligt at fjerne eller tilføje en enkelt tone. Ret betragtet som en af ​​de bedste jazzpianister og vokalister sidste århundrede.

6 Bob JamesPopularitet - 447,00 millioner | Født 25.12.1939 | USA Den mest populære pianist i denne samling. Medlem af Fourplay-gruppen, vinder af 2 Grammy-priser. Komponist, pianist, arrangør, musikproducer. en af ​​de mest berømte jazzmusikere gennem tiderne.

Hans musik er så forskelligartet, at det er værd at bruge et par uger på at studere hans arbejde.

7. Chick Corea (Chick Corea) Popularitet - 2,38 millioner | Født den 06/12/1941 | USA Det geniale ved klassiske og latinamerikanske jazzmotiver. Vinder af mange internationale priser, herunder Grammy. Chick Coreys kompositioner blandt musikere anses for at være meget seriøse og svære at udføre. Mange kalder hans musik for den højeste matematik. Han elsker rummelige farverige skjorter.

Du skal være åndeligt og intellektuelt forberedt på Chick Coreys musik. Hans melodier er melodiøse, nogle gange dramatiske og svære at opfatte første gang. Under spillet bruger han ikke-standard intervaller (for eksempel sekunder), som, når de spilles af andre musikere, ofte skærer øret. Men når Chick spiller på instrumentet, er hans musik så fængslende med sin melodi, kompleksitet og samtidig ekstraordinære "luftighed", at lytteren simpelthen glemmer alt og går i en slags trance, efter den store pianists hænder.

8. Norah Jones (Norah Jones)Popularitet - 7,0 millioner | Født den 30-03-1979 | USA Blid og på samme tid meget seriøs jazzpianist og vokalist, skuespillerinde. Han fremfører sine sange, har en mindeværdig stemme.

Denne sangerinde og pianist er en skrøbelig pige af udseende, men indeni har hun en solid kerne af en rigtig jazzspiller. Vær opmærksom på hendes søde ansigt under forestillingen. Jeg kan godt lide at tegne og tænke, mens jeg lytter til hendes koncerter.

P.S. Hvis du kan lide Norah Jones, tror jeg, du sikkert også vil kunne lide Ketie Melua, hun er også en meget sjælfuld sangerinde.

9. Grev BasiePopularitet - 2,41 millioner | Født 21.08.1904 | USA Big bandleder, virtuos pianist, organist. Han ydede et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​swing og blues. Han lod musikerne i hans orkester frit improvisere, hvilket var et af hans orkesters seriøse trumfkort.

Lyt til dette jazzorkester fra tresserne, fordyb dig i datidens jazz.

10. Oscar Peterson (Oscar Peterson) Popularitet - 18,5 millioner | Født den 15.08.1925 | Døde i 2007 | Canada Oscar Peterson er en legende inden for verdensjazz. En virtuos pianist, komponist og lærer spillede han med verdensjazzlegender som Ella Fitzgerald og Louis Armstrong. En af byens pladser er opkaldt efter Peterson i Toronto.

Fænomenal spillehastighed, virtuose originale bebop-passager, harmoniske akkorder, enorme fingre og stor krop gør Oscar Peterson til en af ​​verdens jazzens mest mindeværdige skikkelser. Man kan ofte høre fra moderne smooth-jazz-musikere, at der ikke er behov for at "vande noder", det er nok at spille én tone, og hvis den er korrekt valgt og spillet, hvor den er nødvendig, er dette nok til et musikalsk mesterværk. I tilfældet med Oscar Peterson bliver det tydeligt, at 10-15 toner spillet på 1 sekund, men spillet som Oscar gør, også er et musikalsk mesterværk. Adskillige jazzpublikationer skriver stadig, at Oscar Peterson - bedste jazzpianist 20. århundrede.

11. Lennie Tristano (Lenny Tristano)Popularitet - 349 tusind | Født den 19/03/1919 | USA Den berømte blinde pianist ydede et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​jazzmusikken. Indspillet med Charlie Parker, vinder af mange priser, flere gange anerkendt af forskellige magasiner som årets bedste pianist. Ved slutningen af ​​sit liv fokuserede han udelukkende på at undervise i musik.

Desværre er Lenny Tristanos koncerter ikke så lette at finde, men efter at have lyttet til hans spil, bliver du hans fan. Udover den fremragende lyd, er jeg også slået af skønheden i hans spil. Ja, det er skønt! Se hans lange fingre, mens de spiller, de er som levende væsner, der danser på tasterne!

12. Michel PetruccianiPopularitet - 1,42 millioner | Født den 28.12.1962 | Frankrig Anerkendt jazzpianist. Hans diskografi omfatter mere end 30 albums. Han døde i en alder af 37 af en medfødt sygdom.

Jeg elsker hans improvisationer, der vokser hvert minut og udvikler sig til energiske passager med alvorlige afvigelser i harmoni.

13 Brian Cullbertson Popularitet - 1,66 millioner | Født den 01/12/1973 | USA En af de bedste smooth jazzpianister, spiller også trombone. Vinder af adskillige priser, forfatter til mere end 13 albums.

For at være ærlig var jeg først i stand til at gentænke hans arbejde for et par år siden, da jeg lyttede til nogle af hans funk-plader. Inden da havde jeg kun hørt ham i smooth-jazz-stilen, og på trods af det høje præstationsniveau fandt jeg lyden af ​​jazz lidt kommerciel. Senere besluttede jeg at lære denne jazzpianist bedre at kende og lyttede mere omhyggeligt til flere af hans koncerter og album. Kompositionerne So Good og Back In The Day, samt den måde pianisten blander lette bløde melodier med funky aggressive passager, gjorde så stærkt et indtryk på mig, at Brian Culbertson er en af ​​de bedste jazzpianister i dag. Læg mærke til i optagelsen nedenfor, hvor godt hans band spiller. Jeg lyttede til denne video snesevis af gange, og hver gang opdagede jeg noget nyt i arrangementet og soloen. Denne jazzpianist spiller i øvrigt næsten altid stående med front mod publikum.

14. Thelonius Munk (Thelonius Munk)Popularitet - 1,95 millioner | Født 10.10.1917 | USA En af grundlæggerne af bebop, komponist og pianist. Har en super-original spillestil. uden denne musiker ville moderne jazz måske ikke have fundet sted. På et tidspunkt blev han betragtet som en avantgarde, primitivist og skaber af nye eksperimentelle jazztendenser.

Vær opmærksom på hans fingre - de synes ikke at bøje! Lyt til hans toner, på trods af den brede overflod af intervaller, der er uforståelige ved første øjekast, kan du spore den klare melodi, han fører. Denne pianist havde en betydelig indflydelse på mig. Forresten elskede han at spille i hat, det ser godt ud.

15. Diana Krall (Diana Krall)Popularitet - 3,4 millioner | Født den 16-11-1964 | Canada Professionel jazzpianist, anerkendt gammeldags jazzmusik. Hun udfører for det meste klassisk jazz, vinder af 3 Grammy-priser, i forskellige år blev hun anerkendt som den bedste jazz-artist.

Denne jazzkunstner er født og opvokset i en musikalsk familie, hendes forældre og hendes bedstemor var musikere, og selvfølgelig har Diana siden barndommen fået en kærlighed til musik, især jazz. Hendes stemme har en gejst, lyt og du vil forstå, hvad jeg mener.

Jeg vil endnu en gang bemærke, at dette udvalg ikke foregiver at være fuldstændigt, da det simpelthen er umuligt at fortælle om alle det moderne jazzklavers betydningsfulde skikkelser inden for rammerne af en artikel. Ikke desto mindre håber jeg, at det lykkedes mig at placere de vigtigste accenter.

Skriv venligst i kommentarerne, om hvilke andre emner bør sådanne indledende anmeldelser laves, er denne form for anmeldelse velegnet?