Scener af gadeliv i Dostojevskijs roman "Forbrydelse og. Scener af gadeliv Gadescener i forbrydelsesstraf

Romanens kreative historie. Udviklingen af ​​det ideologiske koncept.

Romanen "Forbrydelse og straf" markerer begyndelsen på det mest modne og sene stadie i Dostojevskijs værk og fremkomsten af ​​en ny type roman i verdenslitteraturen. Ideologi er den vigtigste kunstneriske kvalitet i Fjodor Mikhailovich Dostojevskijs senere romaner.

Oprindelsen til "Forbrydelse og straf" går tilbage til tiden med Dostojevskijs hårde arbejde. Den 9. oktober 1859 skrev han til sin bror fra Tver: "I december starter jeg på en roman ... Kan du huske, jeg fortalte dig om en bekendelsesroman, som jeg trods alt ville skrive, idet jeg sagde, at jeg stadig skal igennem det selv. Forleden besluttede jeg mig fuldstændig for at skrive den med det samme ... hele mit hjerte vil stole af blod på denne roman. Jeg undfangede det i hårdt arbejde, liggende på en køje, i et vanskeligt øjeblik af sorg og selvforfald ... ".

"Forbrydelse og straf", oprindeligt udtænkt i form af Raskolnikovs tilståelse, stammer fra den åndelige oplevelse af hårdt arbejde, hvor Dostojevskij første gang mødte "stærke personligheder", som stod uden for moralloven.

I 1859 blev en bekendelsesromance ikke startet. Udklækkelsen af ​​ideen varede seks år. I løbet af disse seks år skrev Dostojevskij "De ydmygede og fornærmede", "Noter fra de dødes hus" og "Noter fra undergrunden". Hovedtemaerne i disse værker - temaet oprør og temaet om den individualistiske helt - blev derefter syntetiseret i Forbrydelse og straf.

"Forbrydelse og straf" fortsætter til en vis grad temaet "Noter fra undergrunden". Meget tidligt opdagede Dostojevskij den mystiske modsigelse af menneskelig frihed. Hele meningen og glæden ved livet for en person er netop i den, i viljefrihed, i en persons "forsætlighed".

At bo i Europa bidrog også til fremkomsten af ​​ideen om romanen. På den ene side var Dostojevskij inspireret af den europæiske kulturs magtfulde ånd og høje idealer, og på den anden side vakte det foruroligende tanker og følelser hos ham: han anerkendte også et "andet" Europa, fuld af egoistiske motiver, gennemsnitlige standarder, aftagende smag og selvmordspositivisme. I stigende grad begyndte spørgsmål om en person og historie, en person og en idé at finde et livligt svar i hans sjæl. Disse spørgsmål begyndte at bekymre Dostojevskij stærkere, da i slutningen af ​​50'erne - begyndelsen af ​​60'erne M. Stirner, T. Carlyle, F. Nietzsches ideer og teorier om "heltekulten", "overmand" - ideer, der vandt popularitet blandt unge mennesker og deres hobby

han overlevede selv. ...
Livserfaring, konstante refleksioner over naboskabet mellem godt og ondt i en persons sjæl, et lidenskabeligt ønske om at finde en forklaring på mærkelige og til tider uforklarlige menneskelige handlinger fik Dostojevskij til at skrive romanen Forbrydelse og straf.

De ideologiske helte Raskolnikov og Svidrigailov bliver forfremmet til centrum af karaktersystemet i den nye roman. "Princippet for heltens rent kunstneriske orientering i miljøet er denne eller hin form for hans ideologiske holdning til verden."[i], - skrev B.M. Engelhardt, der ejer den terminologiske betegnelse og underbygning af Dostojevskijs ideologiske roman.

Ifølge V.V. Rozanov, i "Forbrydelse og straf" for første gang og mest grundigt afslørede ideen om den absolutte betydning af individet.

Krimi som handlingen i romanen. Plottets drama og dynamik. Grundlæggende genreforskel fra den traditionelle kriminelle eventyrroman.

Raskolnikovs forbrydelse begynder ikke med mord, men med hans artikel "On the Crime", placeret i "Periodic Speech". I artiklen beviser han, at mennesker er opdelt i to kategorier: "Til de lavere (almindelige) dem, det vil sige, så at sige, til det materiale, der udelukkende tjener til deres egen arts fødsel, og faktisk til mennesker, det vil sige dem, der har den gave eller talent at sige et nyt ord i deres midte." Tilhører kategorien "almindelig" "Skal være lydige, fordi dette er deres formål", og folk er "ekstraordinære" "Alle bryder loven, ødelægger eller er tilbøjelige til det, at dømme efter deres evner"... Raskolnikov hævder, at for at realisere sin idé, har en "ekstraordinær" person brug for "At træde over selv over et lig, over blod, så kan han i sin samvittighed efter min mening give sig selv tilladelse til at træde over blodet"... Så Raskolnikov underbygger teoretisk sin idé "målet retfærdiggør midlet."

Raskolnikov overbeviser sig selv om, at han tilhører den "højeste" kategori. Han undrer sig; "Vil jeg være i stand til at overskride eller kan jeg ikke? ... Er jeg skælvende væsen eller har ret ...". Det er ikke verden, der ikke passer til Raskolnikov, men kun hans plads i denne verden, og for at vinde sig et sted, der fra hans synspunkt er værdigt, begår han en forbrydelse ved at underkaste sig sin idé. Denne idé er klippen, der skubber helten til kriminalitet. Han "overtræder" for de ydmygedes og fornærmedes skyld.

Vi er overbevist om, at Raskolnikov ikke har brug for penge, siden han tog dem ikke efter forbrydelsen og lagde dem under en sten. Man får fornemmelsen af, at han ikke har lagt penge i graven og knust dem med en sten, men begravet sin sjæl og satte en gravsten. Så vil han selv sige: "Jeg dræbte mig selv, ikke den gamle kvinde! Og så dræbte han sig selv med det samme, for altid!"

Han tilstår selv over for Sonya: "Jeg dræbte ikke en person, jeg dræbte princippet ... jeg dræbte det ikke, efter at have modtaget midlerne og magten, til at blive en velgører for menneskeheden. Nonsens! Jeg har lige dræbt! Jeg dræbte for mig selv, for mig selv alene ... jeg havde brug for at finde ud af det og hurtigt finde ud af, om jeg var en lus, som alle andre, eller et menneske? ”.

En idé er således en forbrydelse. Det fanger Raskolnikovs bevidsthed og undertvinger alle hans handlinger og handlinger, ideen adskiller ham fra menneskers verden. Raskolnikov havde ikke styrken til at modstå hendes frygtelige magt.

Men kriminalmotivet er åbent, altomfattende, har forskellige figurative og semantiske variationer. Dets karaktersystem repræsenterer det på sin egen måde. I bogstavelig forstand er forbryderne Svidrigailov (bemærk, at billedet er langt fra entydigt) og den navnløse forfølger af en fuld pige. Luzhin er kriminel i sin kynisme, Amalia Ivanovna og "generalishkaen" er kriminelle i deres hensynsløshed, som mere end supplerer målene for Marmeladovs ulykker. Motivet udvider sig og bliver til et vigtigt moralsk tema om "overskridelse" af en person. Marmeladov gik over stregen, da han stjal resterne af hans løn fra sin uheldige kone og tog den fra sin datter - "Tredive kopek ... den sidste, alt hvad der var ..."... Katerina Ivanovna trådte også over og tvang Sonya til at leve på en gul billet. Efter Raskolnikovs mening gik Sonya selv, som lever på en gul billet af hensyn til sin familie, over og ødelagde hendes liv. Og selvfølgelig er Avdotya Romanovnas beslutning om at ofre sig selv for sin brors skyld også beslægtet med en forbrydelse.

Kryds linjen, kryds barrieren, kryds tærsklen - de udvalgte ord danner en semantisk rede i romanen med en central leksemtærskel , som vokser til et symbols størrelse: det er ikke kun og ikke så meget en indre detalje som en grænse, der adskiller fortiden fra fremtiden, dristig, fri, men ansvarlig adfærd fra uhæmmet vilje.

Plottet i "Forbrydelse og straf" er baseret på beskrivelsen af ​​årsagerne til mordet på den gamle kvinde, døden af ​​ofrene for Raskolnikov og afsløringen af ​​forbryderen.

Med en dyb fortvivlelse og angst, plaget af tvivl og frygt, hader sine forfølgere og forfærdet over en uforbederlig handling, ser Raskolnikov mere opmærksomt end før på menneskerne omkring ham og sammenligner deres skæbne med sin egen. Vejen til smertefuld søgen efter sandhed, prøvelser og katastrofer er iboende i Marmeladov, Sonya, Svidrigailov, Duna og alle de andre karakterer i romanen, hvis skæbne er lige så tragisk. Romanens plot dækker således over lidelsen hos en person, der "ikke har nogen at gå til".

Forfatteren observerer den klassiske tragedies enhed: enhed mellem sted, tid og handling. Vi ser stedets enhed i, at historien om Raskolnikov kun foregår i St. Petersborg. Tiden i romanen "Forbrydelse og straf" er ekstremt mættet med handling og begivenheder. De finder sted på kun 14 dage (ordreordet ikke medregnet).

Romanens sociale og hverdagslige baggrund. Dostojevskijs Petersborg og traditionerne for den "fysiologiske skitse" af den naturlige skole.

Lad os starte med det faktum, at billedet af Sankt Petersborg er forbundet med traditionerne fra den naturlige skole, som først opstod i Frankrig og derefter her i Rusland.

Samlingen "Physiology of St. Petersburg" blev et program for "Naturskolen". Det bestod af de såkaldte "fysiologiske skitser", der repræsenterede direkte observationer, skitser, som det var, øjebliksbilleder fra naturen - fysiologien af ​​livet i en storby. Samlingen "Physiology of St. Petersburg" karakteriserede det moderne samfund, dets økonomiske og sociale situation, i alle detaljer i hverdagen og skikke. Den fysiologiske skitse afslører livet for forskellige, men hovedsageligt de såkaldte lavere klasser i dette samfund, dets typiske repræsentanter, giver deres professionelle og daglige karakteristika.

Alt dette er typisk for beskrivelsen af ​​Sankt Petersborg i romanen "Forbrydelse og straf".

Raskolnikovs historie udspilles i St. Petersborg. Gennem romanen gives flere korte beskrivelser af byen. De minder om teatralske retninger, men disse få træk er nok til at give os en fornemmelse af det åndelige landskab. Raskolnikov står på en klar sommerdag på Nikolaevsky-broen og stirrer opmærksomt på "Dette virkelig pragtfulde panorama"[x]. "En uforklarlig kulde blæste altid over ham fra dette storslåede panorama, dette storslåede billede var fuld af en stum og døv ånd for ham"... Petersborgs sjæl er Raskolnikovs sjæl: den har den samme storhed og den samme kulde. Helt "Forundres over hans dystre og mystiske indtryk og udsætter at løse det"... Romanen er dedikeret til at løse mysteriet om Raskolnikov - Petersborg - Rusland. St. Petersborg er lige så dualitet som den menneskelige bevidsthed, der genereres af den. På den ene side - det kongelige Neva, i det blå vand, hvis gyldne kuppel af St. Isaac's Cathedral afspejles; på den anden - Sennaya-pladsen med gader og stræder beboet af fattige; vederstyggelighed og skændsel.

Dostojevskijs Petersborg har et særligt psykologisk klima, der befordrer kriminalitet. Raskolnikov indånder stanken af ​​drikkehuse, ser snavs overalt, lider af indelukket. Menneskelivet er afhængigt af denne "luft, der er forurenet af byen." På en fugtig efterårsaften har alle forbipasserende "lysegrønne syge ansigter". Der er ingen luftbevægelse selv om vinteren - "sne uden vind". Alle er vant til det. Vinduet på Raskolnikovs værelse åbner ikke. Svidrigailov understreger også sin abnormitet og kalder Petersborg for en by med halvgale.

Petersborg er en by med laster, beskidte udskejelser . Bordeller, berusede kriminelle i nærheden af ​​værtshuse og uddannede unge "vansiret i teorier". Børn er ondskabsfulde i de voksnes ondskabsfulde verden (Svidrigailov drømmer om en fem-årig pige med onde øjne).

Petersborg er en by med forfærdelige sygdomme og ulykker. Selvmord overrasker ingen. (En kvinde skynder sig ind i Neva foran forbipasserende, Svidrigailov skyder sig selv foran vagten, falder under hjulene på Marmeladovs vogn.)

I Sankt Petersborg har folk ikke et hjem . De vigtigste begivenheder i deres liv finder sted på gaden. Katerina Ivanovna dør på gaden, på gaden Raskolnikov overvejer de sidste detaljer om forbrydelsen, hans omvendelse finder sted på gaden.

Scener fra gadelivet fremkalder umenneskelighed, blufærdighed og afsky: beruset i en vogn trukket af enorme trækheste, et piskeslag og almisse til Raskolnikov ("Han blev hårdt slået i ryggen af ​​kusken på den ene vogn, fordi han næsten faldt under hestene, på trods af at kusken råbte af ham tre-fire gange", "... han følte, at nogen stødte ind i hans hænder penge ... Ved hans påklædning og udseende kunne de have forvekslet ham med en tigger ... han skyldte sandsynligvis sine to-kopek penge til piskens slag, hvilket ynkede dem." ), en orgelkværn og en flok kvinder på en pub ( ”En stor gruppe kvinder stimlede sammen ved indgangen; nogle sad på trappen, andre på fortovet ... De talte med hæse stemmer; alle var i chintz-kjoler, i gedesko og med enkelt hår. Nogle var over fyrre år, men der var også sytten år, næsten alle med sorte øjne." ), forsøg på selvmord af en kvinde på broen, Katerina Ivanovnas død, et skænderi mellem skriftkloge i byens have.

Klimaet i St. Petersborg gør en person "lille". Den "lille mand" lever med følelsen af ​​en forestående katastrofe. Hans liv er ledsaget af anfald, fuldskab, feber. Han er syg af sine ulykker. Fattigdom er en last, da den ødelægger personligheden, fører til fortvivlelse. I Petersborg har en person ingen steder at tage hen.

I Sankt Petersborg er alle vant til at blive fornærmet. Katerina Ivanovna bliver gal, selv i "glemsel" husker hun sin tidligere "adel". Sonya lever af en gul billet for at redde sin familie fra sult. Hun lever med barmhjertighed, kærlighed til mennesker.

Petersborg i romanen er det historiske punkt, hvor verdens problemer er koncentreret. Engang blev menneskers tro understøttet af Lazarus' opstandelse, som opstod, fordi han troede. Nu er Sankt Petersborg historiens nerveknude, i dens skæbne, i dens sociale sygdomme, hele menneskehedens skæbne bliver afgjort.

Byen hjemsøger Raskolnikov som et mareridt, et besat spøgelse, som en besættelse. Beruselse, fattigdom, laster, had, vrede, udskejelser - hele Petersborgs mørke bund - fører morderen til ofrets hus. Dette forårsager afsky i Raskolnikov. ("Der var en frygtelig varme udenfor, udover indelukkethed, knusning, kalk, skove, mursten, støv og den særlige sommerstank ... på hverdage fuldendte billedets modbydelige og triste farvelægning. Følelsen af ​​den dybeste væmmelse blinkede for et øjeblik i den unge mands tynde linier ").

Hvor end forfatteren tager os hen, kommer vi ikke til den menneskelige ildsted, til menneskelig bolig. Værelserne kaldes "skabe", "gennemgangshjørner", "skure". Det dominerende motiv for alt interiør er den grimme nærhed og indelukkethed: huset, hvor betjenten bor ”Det stod helt i små lejligheder og var beboet af alle mulige industrifolk - skræddere, låsesmede, kokke, forskellige tyskere, piger, der boede for sig selv, småembedsmænd og så videre. Indgående og udgående mennesker pilede ind under portene.",

Raskolnikovs skab kan sammenlignes med en kiste ("Det var et lillebitte bur, seks skridt langt, som havde det mest ynkelige udseende med sit gule, støvede og overalt tapet, der havde haltet bag væggen, og så lavt, at en lidt høj person bliver uhyggelig i det, og alt virkede bare om møblerne svarede til værelset: der var tre gamle stole, ikke helt tjenlige, et malet bord i hjørnet, hvorpå der lå adskillige notesbøger og bøger; ingens hånd rørte ved; og til sidst en klodset stor sofa, der næsten fyldte hele væggen og halvdelen af ​​hele rummets bredde, engang betrukket med chintz, men nu i klude, og tjente som seng for Raskolnikov.), MED Onya Marmeladova lever i staldrummet ("Det var et stort rum, men ekstremt lavt, det eneste, der gav af fra Kapernaumovs, hvortil den låste dør var i muren til venstre. På den modsatte side, i muren til højre, var der en anden dør, altid låst stramt. Der var allerede en anden, nabolejlighed, under et andet nummer. ”Sønnens værelse lignede et skur, havde udseende af en meget uregelmæssig firkant, og det gav det noget grimt. , løb væk et sted inde i landet, så at det i svagt lys ikke engang var muligt at se det godt, det andet hjørne var allerede for grimt kedeligt. I hele dette store rum var der næsten ingen møbler overhovedet. I hjørnet til højre var der en seng ved siden af ​​hende, tættere på døren, var der en stol. Langs den samme væg, hvor sengen var, ved selve døren til en andens lejlighed, var der et enkelt bræddebord dækket med en blå dug, ved bordet stod der to kurvestole. På den modsatte væg, nær det skarpe hjørne, var der en lille simpel trækommode, som var den tabt i tomrummet. Det var alt, der var i rummet. Det gullige, udvaskede og slidte tapet blev sort i alle hjørner; det må have været fugtigt og kulsyre her om vinteren. Fattigdom var synlig; selv sengen havde ingen gardiner"), beskrivelse af Marmeladovs "passeringsvinkel" ("Den lille røgfyldte dør for enden af ​​trappen, helt øverst, var åben. Stubben oplyste det fattigste rum omkring ti skridt langt; det hele kunne ses fra entréen. Alt var spredt og i uorden, især forskellige børneklude, der var sikkert en seng bagved, men selve værelset havde kun to stole og en meget laset voksdugsofa, foran hvilken stod et gammelt fyrretræskøkkenbord, umalet og udækket.".

Skt. Petersborgs landskaber i romanen "Forbrydelse og straf" er også specifikke. Bybilledet inkluderer uvægerligt pubber og værtshuse: ”Varmen var igen uudholdelig på gaden; endda en dråbe regn alle disse dage. Igen støv, mursten, igen stanken fra butikkerne og værtshusene, igen fuld hvert minut, Chukhontsy-sælgere og faldefærdige chauffører." Selv aften Petersborg i romanen er indelukket og støvet ( ”Klokken var otte, solen var ved at gå ned. Indelukket var det samme; men med grådighed indåndede han denne stinkende, støvede, byforurenede luft."). Vinduet i Raskolnikovs værelse har udsigt over gården ("Til venstre i udhuset kunne man se sprossevinduerne; i vindueskarmene stod der krukker med tynde pelargonier. Uden for vinduerne var der hængt linned.").

Dystre Petersborg, mørke gader, gader, kanaler, grøfter og broer, bygninger i flere etager beboet af de fattige, værtshuse, drikkehuse - dette er landskabet med forbrydelse og straf. "Petersburg Corners" giver indtryk af noget uvirkeligt, spøgelsesagtigt. Petersborg er en by, hvor det er umuligt at leve, den er umenneskelig.

Raskolnikovs modstridende karakter som en ung mand i 60'erne.

Lad os først huske, hvad der var typisk for 60'erne i Rusland. Populismens grundlæggende ideer, som først blev formuleret af A.I. Herzen og videreudviklet af N.G. Chernyshevsky, fra begyndelsen af ​​60'erne, blev næsten alle russiske revolutionære adopteret. De vigtigste af disse ideer er som følger: Rusland kan og skal, for sit folks bedste, gå over til socialismen, omgå kapitalismen (som om at hoppe over den, indtil den har etableret sig på russisk jord) og samtidig stole på. på bondesamfundet som socialismens embryo; for dette er det nødvendigt ikke blot at afskaffe livegenskab, men også at overføre al jorden til bønderne med den ubetingede ødelæggelse af godsejerejerskabet, vælte enevælden og selv sætte folkets udvalgte folk til magten.

Efter at de russiske revolutionære så, at bondereformen i 1861 viste sig at være halvhjertet, blev de desillusionerede over reformerne og mente, at en revolution fra bøndernes kræfter var et mere pålideligt middel til at nå målet, og det var de , narodnikerne, som skulle have vakt bønderne til revolution. Sandheden er hvordan for at forberede en bonderevolution var narodnikkernes meninger forskellige. Mens bønderne gjorde oprør, og i foråret 1861 begyndte hidtil usete studenteruroligheder i Rusland, anså narodnikerne det for muligt at skabe en bred regeringsfjendtlig front, der ville kunne stole på folkets vilje og vælte regeringen. Hertil henvendte de sig med proklamationer til "de herrelige bønder", "uddannede klasser", "til den yngre generation", "til officererne". Samtidige kaldte endda begyndelsen af ​​60'erne for "proklamationernes æra." På et tidspunkt, hvor ytringsfrihed blev straffet som en forbrydelse mod staten, blev hver proklamation en begivenhed. I mellemtiden i 1861-1862. de dukkede op efter hinanden, trykt i hemmelige trykkerier eller i udlandet, indeholdende en bred vifte af ideer og distribueret i enorme oplag for den tid - i tusindvis af eksemplarer. Så proklamationen "Ung Rusland" blev sendt med post, spredt på Moskva Universitet og lige på gaderne, boulevarderne, ved indgangene til huse. "Den store russer" foreslog, at de uddannede klasser organiserede en anti-regeringskampagne med krav om en forfatning. Bekendtgørelsen "Mod den unge generation" krævede en fuldstændig renovering af landet, lige op til indførelsen af ​​en republik, gerne fredeligt, men med et forbehold: hvis det er umuligt andet, kalder vi villigt revolutionen til at hjælpe folket. "Ungt Rusland" gik ubetinget ind for en blodig og ubønhørlig revolution - en revolution, der radikalt skulle ændre alt, alt uden undtagelse, nemlig: ødelægge autokratiet (ved at udrydde "hele Romanovernes hus") og godsejerens godsejerskab, sekularisere kirke- og klosterejendommen , selv for at likvidere ægteskab og familie, som alene ifølge "Det Unge Rusland" kunne frigøre en kvinde i den kommende sociale og demokratiske russiske republik. "Ungt Rusland" forbitrede ikke kun den tsaristiske regering, men chokerede også de revolutionære.

FM Dostoevskys roman Forbrydelse og straf viser karakteren af ​​en repræsentant for raznochinsky-ungdommen i 60'erne af det XIX århundrede. Raskolnikov er en fattig Petersborg-student. Men hans åndelige verden er på en kompleks måde korreleret i romanen ikke kun med den åndelige verden i hans nutidige generation, men også med historiske billeder fra fortiden, delvist navngivet (Napoleon, Mohammed, Schillers helte), og delvist ikke navngivet i roman (Pushkins Hermann, Boris Godunov, Pretender; Balzacs Rastignac osv.). Dette gjorde det muligt for forfatteren at udvide og uddybe billedet af hovedpersonen maksimalt for at give det den ønskede filosofiske skala.

Lad os være opmærksomme på hovedpersonens navn - Raskolnikov. Det er yderst tvetydigt. For det første peger den på skismakere, der ikke underkastede sig kirkeråds beslutninger og afveg fra den ortodokse kirkes vej, dvs. modsatte sig deres udtalelse til conciliaren. For det andet peger det på en splittelse i selve essensen af ​​helten, som i sandhed er en tragisk helt - for han, efter at have gjort oprør mod samfundet og Gud, kan stadig ikke afvise, som værdiløs, de værdier, der er forbundet med Gud og samfundet. I Raskolnikovs værdisystem er det netop en splittelse, en revne, der dannes, men systemet smuldrer ikke af dette.

Hans ven Razumikhin taler også om Raskolnikovs modstridende karakter: " I halvandet år har jeg kendt Rodion: dyster, dyster, arrogant og stolt; for nylig (og måske meget tidligere) hypokonder er også mistænkelig. Generøs og stolt. Han kan ikke lide at udtrykke sine følelser og vil hurtigere gøre grusomhed, end hjertet vil udtrykke i ord. Nogle gange er han blandt andet slet ikke hypokonder, men blot kold og ufølsom til det umenneskelige, vel, som om i ham skiftevis er to modsatte karakterer udskiftet. Frygtelig fåmælt nogle gange! Han har ikke tid til alt, alle blander sig i ham, men han lyver selv, gør ingenting. Ikke hånende, og ikke fordi der ikke var skarphed nok, men som om han ikke havde tid nok til sådanne småting. Hører ikke efter, hvad de siger. Han er aldrig interesseret i, hvad alle interesserer sig for i øjeblikket. Han værdsætter sig selv frygteligt, og det ser ud til, at han ikke er uden ret til at gøre det.".

I Raskolnikovs inkonsekvens, dobbelthed består hans svaghed som ideolog, og det ruinerer ham. Raskolnikovs handlinger er modstridende, nu er han alene, om en time er han allerede anderledes. Han har oprigtigt medlidenhed med den bedragede pige på boulevarden, giver de sidste øre til Marmeladovs, redder to babyer fra et brændende hus. Selv hans drømme er som en fortsættelse af kampen mellem de to sider af hans væsen for og imod forbrydelsen: I den ene forsøger han at redde en hest fra døden, i den anden dræber han igen. Den anden positive side af helten tillader ham ikke at dø fuldstændigt.

Raskolnikov er også ambivalent, ligesom billedet af Petersborg i romanen. "Han er bemærkelsesværdigt flot, med smukke mørke øjne, mørkeblond, højere end gennemsnittet, tynd og slank."; drømmer, romantisk, høj og stolt ånd, ædel og stærk personlighed. Men denne mand har sit eget Haymarket, sin beskidte undergrund - tanken om mord og røveri.

Raskolnikov er en ny type helt i tiden. Helten gives på tærsklen til en åndelig eksplosion.

Temaet straf som fortolket af Dostojevskij. Raskolnikovs moralske tilstand. Dostojevskijs psykologiske dygtighed til at skildre heltens åndelige kamp. Den ideologiske og kunstneriske funktion af Raskolnikovs symbolske drømme.

Straf i romanen manifesteres gennem Raskolnikovs moralske tilstand, fremmedgørelse og drømme.

Straf er den lidelse, der tilfalder Raskolnikovs lod, som naturen selv uundgåeligt pålægger dem, der gør oprør mod hende, mod det nye liv, uanset hvor lille og umanifestet det måtte synes.

Lad os starte med hovedpersonens moralske tilstand. Dostojevskij sparer ikke på at karakterisere Raskolnikovs unormale tilstand: feber, døs, tung glemsomhed, følelsen af, at han er ved at blive skør. Straffen begynder umiddelbart efter drabet. Den centrale del af romanen er hovedsageligt optaget af skildringen af ​​anfald og den psykiske smerte, hvor samvittighedens opvågnen mærkes. En efter en beskriver Dostojevskij en ændring i de samme følelser: "Frygt greb ham mere og mere, især efter dette andet, fuldstændig uventede mord", "... en vis fravær, som om selv omtanke begyndte at tage ham i besiddelse lidt efter lidt: i minutter syntes han at være glemt . ..", "hans hoved syntes at begynde at snurre igen,"" han lå på ryggen på sofaen, stadig forbløffet fra nylig glemsel, "" en frygtelig forkølelse greb ham; men forkølelsen var også af feberen, som for længst var begyndt hos ham i søvne." , “... Søvn og delirium greb ham igen på én gang. Han blev glemt "," hans ulidelige kulde frøs igen "," ... hans hjerte hamrede, så det endda gjorde ondt "," han følte en frygtelig uorden i alting. Han var selv bange for ikke at kontrollere sig selv. Han forsøgte at klamre sig til noget og tænke på noget, om en fuldstændig outsider, men det lykkedes ham ikke "," hans tanker, allerede syge og usammenhængende, begyndte at blande sig mere og mere ... " , "Pludselig rystede hans læber, hans øjne lyste op af raseri ..."

Ensomhed og fremmedgørelse tog hans hjerte i besiddelse: “… Inden da var hans hjerte pludselig tomt. En dyster følelse af smertefuld, endeløs ensomhed og fremmedgørelse manifesterede sig pludselig bevidst i hans sjæl."... Efter at have begået en forbrydelse rev Raskolnikov sig væk fra levende og sunde mennesker, og nu påvirker enhver berøring af livet ham smerteligt. Han kan ikke se hverken sin ven eller sine slægtninge, da de irriterer ham, dette er tortur for ham ("... han stod, som om han var død; en ulidelig pludselig bevidsthed ramte ham som torden. Og hans hænder rejste sig ikke for at kramme dem: de kunne ikke ... Han trådte et skridt, svajede og faldt sammen på gulvet i en besvimelse").

Alligevel vågner forbryderens sjæl og protesterer mod den vold, der er begået mod den. For eksempel med hensyn til Marmeladovs død er han glad for at tage sig af andre. Derudover er der en scene mellem ham og Pauls pige, som han beder om at bede for ham.

Efter at have talt med Zametov ”Han kom rystende ud af en vild hysterisk fornemmelse, hvori der i mellemtiden var en del af utålelig nydelse - dog dyster, frygtelig træt. Hans ansigt var snoet, som efter en form for anfald. Hans træthed steg hurtigt. Hans kræfter blev vakt og kom nu pludselig, med den første impuls, med den første irriterende fornemmelse, og lige så hurtigt svækket, som fornemmelsen svækkedes.".

Dostojevskij beskriver mesterligt Raskolnikovs indre monologer. Blandt den halvt rablende Raskolnikovs usammenhængende tanker bryder hans sjæl igennem:

“Stakkels Lizaveta! Hvorfor dukkede hun op her!.. Det er dog mærkeligt, hvorfor jeg næsten ikke tænker på hende, jeg har bestemt ikke dræbt ... Lizaveta! Sonya! fattig, sagtmodig, med sagtmodige øjne ... Kære! Hvorfor græder de ikke. Hvorfor stønner de ikke. De giver alt ... de ser sagtmodige og stille ud ... Sonya, Sonya! stille Sonya! .. "," men hvorfor elsker de mig selv så højt, hvis jeg ikke er det værd! "," Elsker jeg hende? Når alt kommer til alt, nej, nej? ... Og jeg turde stole så meget på mig selv, så drøm om mig selv, jeg er en tigger, jeg er ubetydelig, en slyngel, en slyngel!"

Raskolnikovs drømme er dybt symbolske. Dostojevskij skriver: "I en sygelig tilstand er drømme ofte kendetegnet ved en ekstraordinær bule, lysstyrke og en ekstrem lighed med virkeligheden. Nogle gange er billedet monstrøst, men omgivelserne og hele forløbet af hele forestillingen er så sandsynlige og med så subtile, uventede, men kunstneriske detaljer, der svarer til billedets helhed, at de ikke kan opfindes i virkeligheden af ​​den samme drømmer. han er den samme kunstner som Pushkin eller Turgenev. Sådanne drømme, smertefulde drømme, huskes altid i lang tid og gør et stærkt indtryk på den oprørte og allerede ophidsede menneskekrop.".

Raskolnikovs første drøm om sin barndom. Her kan du anvende en multilevel fortolkning af søvn.

Første niveau - historisk. Episoden med at slå en hest i Raskolnikovs drøm betragtes traditionelt som en hentydning til Nekrasovs digt "Om vejret". Det viser sig, at Dostojevskij blev slået af det faktum, der er afbildet i Nekrasovs digt, i en sådan grad, at han anså det for nødvendigt at kopiere, hvad Nekrasov sagde i sin roman.

Dostojevskij så selvfølgelig sådanne scener i virkeligheden, men hvis han anså det for nødvendigt at så klart "henvise" til et kunstværk, så tilsyneladende ikke fordi han var forbløffet over det faktum, der afspejles i det, men fordi han så arbejde sig selv som noget nyt et faktum, der virkelig forbløffede ham.

Denne nye kendsgerning bestod for det første i det formål, hvortil fakta blev udvalgt fra virkeligheden og indsamlet af dem, der havde brug for at sætte deres læsere op på en bestemt måde; for det andet i forholdet mellem, hvad der faktisk sker, og hvad der opfattes af en person, der er på en bestemt måde konfigureret. "Nekrasov"-opfattelsen af ​​en hest, der forsøger at flytte en overvældende vogn ("Nekrasov" er i anførselstegn, fordi dette er opfattelsen af ​​Nekrasovs læsere, ikke digteren selv), en hest, som det var, der personificerer lidelsen og elendigheden af denne verden, dens uretfærdighed og hensynsløshed, desuden - selve eksistensen af ​​denne hest, svag og undertrykt - alt dette er fakta om Raskolnikovs drøm. Stakkels Savraska, spændt til en enorm vogn, som en skare af alkoholikere klatrede ind i - dette er kun Raskolnikovs idé om verdens tilstand. Men hvad eksisterer i virkeligheden: "... enberuset, som er ukendt, hvorfor og hvorhen han på det tidspunkt blev transporteret hen ad gaden i en kæmpe vogn spændt af en kæmpe trækhest ..."... Denne vogn på de første sider af Forbrydelse og straf så ud til at køre ud af Raskolnikovs drøm.

Det er således kun vognen, dens dimensioner, der er tilstrækkeligt opfattet, men ikke belastningen og ikke styrken af ​​hesten, der er spændt til denne vogn, det vil sige, at udfordringen til Gud kastes på grundlag af ikke-eksisterende uretfærdighed, for enhver får en byrde efter deres styrke, og ingen får mere, end han kan bære.

Analogen til en hest fra en drøm er i romanen Katerina Ivanovna, der falder under vægten af ​​hendes uvirkelige problemer og bekymringer, der er meget store, men tålelige (især da Gud ikke tager hans hånd, og når kanten kommer, er der altid en assistent: Sonya, Raskolnikov, Svidrigailov), og under byrden af ​​problemer og bekymringer, som hun romantisk udtænkte for sig selv, og det er fra disse problemer, fornærmelser og sorger, der næsten kun eksisterer i hendes betændte hjerne, dør hun til sidst - som en "drevet hest". Katerina Ivanovna udbryder for sig selv: "Er gået til gnaven!"... Og sandelig sparker hun og bekæmper livets rædsel med sine sidste kræfter, som en gnaven fra Raskolnikovs drøm ("... den slags kække hoppeføl, og stadig sparkende! ... Hun sætter sig helt baglæns, men hopper og rykker, rykker af al sin magt i forskellige retninger ...", men disse slag, der rammer de levende mennesker omkring hende, er ofte lige så knusende som slagene fra hestenes hove, der knuste Marmeladovs bryst (for eksempel hendes handling med Sonya).

Andet niveau - moralsk. Det afsløres, når man sammenligner navnene på Mikolka fra en drøm og Nikolai (Mikolai) farveren. Raskolnikov kaster sig over morderen Mikolka Raskolnikov med knytnæver for at straffe ham ( "... hopper pludselig op og styrter i vanvid med næverne mod Mikolka"... Farveren Nikolka vil påtage sig Raskolnikovs morders synd og skyld og forsvare ham med hans uventede vidnesbyrd i det mest forfærdelige øjeblik for ham fra Porfiry Petrovichs tortur og fra en tvungen tilståelse ( "Jeg ... en morder ... Alena Ivanovna og deres søster, Lizaveta Ivanovna, jeg ... dræbte ... med en økse."). På dette niveau afsløres Dostojevskijs elskede tanke om, at alle er skyld i alle, at der kun er én sand holdning til en næstes synd – det er at tage sin synd på sig selv, at tage sin forbrydelse og skyld på sig selv – kl. mindst for en stund at bære sin byrde, så han ikke faldt fortvivlet af en overvældende byrde, men så en hjælpende hånd og opstandelsens vej.

Tredje niveau - allegorisk. Her udfolder sig tanken om det andet niveau og supplerer: ikke kun alle er skyld i alle, men alle er foran alle. er skyld i. Plageren og offeret kan skifte plads når som helst. I Raskolnikovs drøm dræber unge, velnærede, berusede, muntre mennesker en pustende hest - i romanvirkeligheden dør en træt og udmattet Marmeladov under hovene på unge, stærke, velnærede, velplejede heste. Desuden er hans død ikke mindre forfærdelig end en hests død: “Hele brystet var lemlæstet, krøllet og flækket; flere ribben i højre side er brækket. På venstre side, i hjertet, var der en ildevarslende, stor, gullig-sort plet, et grusomt slag med en hov ... den knuste blev fanget i hjulet og slæbt, snurrende, tredive skridt hen ad fortovet." .

Fjerde niveau (det vigtigste for at forstå romanens betydning) er symbolsk, og det er på dette niveau, at Raskolnikovs drømme er knyttet sammen i et system. Vågnende op efter en drøm om at dræbe en hest taler Raskolnikov, som om han identificerer sig med dem, der dræbte, men ryster samtidig, som om alle de slag, der faldt på den uheldige hest, havde rørt ham.

Måske er løsningen på denne modsigelse i følgende ord af Raskolnikov: "Men hvad er jeg! – fortsatte han og udbrød igen og som i dyb forundring, – jeg vidste jo, at jeg ikke kunne holde det ud, så hvorfor har jeg plaget mig selv indtil nu? Når alt kommer til alt, i går, i går, da jeg gik for at lave denne ... test, forstod jeg trods alt i går fuldstændig, at jeg ikke kunne holde det ud ... Hvorfor er jeg nu? Hvorfor tvivler jeg stadig?"... Han er i sandhed både en "hest" og en dræber Mikolka, som kræver, at hesten spændes til en vogn, der er over hendes kræfter, "galopperer". Symbolet på rytteren til hest er det mest berømte kristne symbol på den ånd, der styrer kødet. Det er hans ånd, egenrådig og uforskammet, der forsøger at tvinge hans natur, hans kød til at gøre, hvad hun ikke kan, hvad hun afskyr, som hun gør oprør imod. Han vil sige det: "Jeg brækkede mig jo ved tanken om virkeligheden og kastede mig i rædsel ...". Porfiry Petrovich vil fortælle Raskolnikov om dette senere: "Lad os sige, han lyver, det vil sige en mand, sir, en bestemt sag, sir,inkognito- at sir, og han vil lyve perfekt, på den mest snedige måde; her ser ud til at være en triumf, og nyd frugterne af dit vid, og han bang! ja, på det mest interessante, på det mest skandaløse sted og vil besvime. Lad os sige, det er også sygdom, indelukkethed, nogle gange sker det på værelserne, men alligevel, sir! Alligevel gav han mig en idé! Han løj uforlignelig, men han kunne ikke regne med naturen. >>.

Anden gang ser han en drøm, hvor han for anden gang dræber sit offer. Dette sker, efter at borgerskabet har kaldt ham en "morder". Slutningen af ​​drømmen er en hentydning til Pushkins "Boris Godunov" ("Han skyndte sig at løbe, men hele gangen er allerede fuld af mennesker, dørene på trapperne er vidt åbne, både på reposen og på trappen og nedad der - alle mennesker, hoved til hoved, alle kigger , - men alle gemmer sig og venter, de tier! .. "). Denne hentydning understreger motivet til heltens bedrageri.

En anden drøm, som Rodion Raskolnikov har i romanens epilog, er et mareridt, der beskriver verdens apokalyptiske tilstand, hvor Antikrists komme synes at blive distribueret til hele menneskeheden - enhver bliver Antikrist, forkynderen af ​​sin egen sandhed, sandhed i sit eget navn. "Han drømte i sin sygdom, at hele verden blev dømt som et offer til en frygtelig, uhørt og hidtil uset pest, der gik fra Asiens dyb til Europa. Alle skulle dø, bortset fra nogle få, meget få, nogle få udvalgte.".

Billedsystemet - "dobler" af Raskolnikov som en form for polemik mellem forfatteren og helten. Elementer af pjece i deres afbildning.

Ved at udforske Raskolnikovs idé, skabe dens levende, fuldblodsbillede, der ønsker at vise den fra alle sider, omgiver Dostojevskij Raskolnikov med et system af doubler, som hver især legemliggør en af ​​facetterne af Raskolnikovs idé og natur, hvilket uddyber billedet af hovedpersonen. og meningen med hans moralske oplevelser. Takket være dette viser romanen sig ikke så meget at være en retssag over en forbrydelse som (og dette er hovedsagen) en retssag over en persons personlighed, karakter, psykologi, som afspejlede funktionerne i den russiske virkelighed. 60'erne i forrige århundrede: søgen efter sandhed, sandhed, heroiske forhåbninger, "vaklen" , "Vrangforestillinger".

Pjece i en roman er en teknik til at introducere karakterer i et værk, der i en eller anden grad repræsenterer et portræt, der er karakteristisk for hovedpersonens udseende og adfærd. Disse karakterer er Raskolnikovs doubler.

Raskolnikovs åndelige modstykker er Svidrigailov og Luzhin. Den førstes rolle er at overbevise læseren om, at Raskolnikovs idé fører til en åndelig blindgyde, til den enkeltes åndelige død. Den andens rolle er den intellektuelle tilbagegang af Raskolnikovs idé, sådan et fald, der vil vise sig at være moralsk uudholdeligt for helten.

Arkady Ivanovich Svidrigailov er den mørkeste og samtidig den mest kontroversielle figur i romanen. Denne karakter kombinerer en beskidt tøs og en følsom kender af moralske fortjenester; en skarpskærer, der kendte partnernes tæsk, og en viljestærk, lystig fyr, frygtløst stående ved en revolverløb, pegede på ham; en mand, der har båret en maske af selvtilfredshed hele sit liv – og hele sit liv er han utilfreds med sig selv, og jo mere hans utilfredshed tærer på, jo dybere forsøger han at drive ham ind under masken.

Hos Svidrigailov, der overtrådte moralske og menneskelige love, ser Raskolnikov den fulde dybde af et muligt fald for sig selv. Det, der forener dem, er, at de begge udfordrede den offentlige moral. Kun den ene formåede at frigøre sig fuldstændig fra samvittighedskvalerne, den anden kan ikke. Når han ser Raskolnikovs pine, bemærker Svidrigailov: "Jeg forstår, hvilke spørgsmål I har til fælles: moralske eller hvad? Spørgsmål om en borger og en person? Og du side ved dem: hvorfor har du brug for dem nu? Heh, heh! Hvad er så stadig en borger og en person? Og hvis det var tilfældet, så var der ingen grund til at blande sig: der er ikke noget at tage sig af andet end hans egen virksomhed." . I romanen er der ingen direkte indikation af Svidrigailovs grusomheder; vi lærer om dem fra Luzhin. Luzhin taler om den angiveligt myrdede Marfa Petrovna ( "Jeg er sikker på, at han var årsagen til den afdøde Marfa Petrovnas død." ) , om en fodgænger og en døvstum pige drevet til selvmord ("... en døvstum, en pige på femten eller endda fjorten ... blev fundet kvalt på loftet ... der var dog en fordømmelse af, at barnet var blevet alvorligt forulempet af Svidrigailov" under livegenskab .. tvang, eller bedre at sige, overtalte ham til en voldelig død, det kontinuerlige system med forfølgelse og straf af Gospidin Svidrigailov ")... Raskolnikov, efter at have lært dette om Svidrigailov, stopper ikke med at tænke: det er, hvad en person, der har overtrådt alle love, kan blive!

Således fandt Raskolnikovs teori om muligheden for at stå over mennesker og foragtede alle deres love ikke sin forstærkning i Svidrigailovs skæbne. Selv en inkarneret skurk kan ikke fuldstændig dræbe sin samvittighed og hæve sig over den "menneskelige myretue". Svidrigailov indså dette for sent, da livet allerede var levet, var fornyelse utænkeligt, den eneste menneskelige lidenskab blev afvist. Den vækkede samvittighed fik ham til at redde Katerina Ivanovnas børn fra sult, trække Sonya ud af skammens afgrund, overlade penge til sin brud og dræbe sig selv i slutningen af ​​sin grimme eksistens, og derved viste Raskolnikov umuligheden for en person, der overtrådte de moralske love. samfundet på anden måde, undtagen selvfordømmelse.

Pyotr Petrovich Luzhin er en anden dobbeltspiller af Raskolnikov. Han er ude af stand til at myrde, bekender sig ikke til nogen ideer, der ryster det borgerlige samfund - tværtimod går han helt ind for den dominerende idé i dette samfund, ideen om "rationelt-egoistiske" økonomiske relationer. Luzhins økonomiske ideer - de ideer, som det borgerlige samfund står på - fører til langsomme mord på mennesker, til afvisning af godt og lys i deres sjæl. Raskolnikov forstår dette godt: "... det er sandt, hvad du sagde til din brud ... i samme time, du fik samtykke fra hende, at du er mest glad ... at hun er en tigger ... fordi det er mere rentabelt at tage en kone ud af fattigdom, for senere at herske over hende ... og bebrejde dem, at hun er blevet velsignet for dig? .. " .

Luzhin er en middelklasse-iværksætter, en rig "lille mand", der virkelig ønsker at blive en "stor" mand, for at forvandle sig fra slave til livets herre. Således falder Raskolnikov og Luzhin netop sammen i ønsket om at hæve sig over den position, der er tildelt dem af det sociale liv, og derved hæve sig over mennesker. Raskolnikov tillægger sig selv retten til at dræbe ågermanden, og Luzhin - til at ødelægge Sonya, da de begge går ud fra den forkerte forudsætning, at de er bedre end andre mennesker, især dem, der bliver deres ofre. Kun forståelsen af ​​selve problemet og Luzhins metoder er meget mere vulgær end Raskolnikovs. Men dette er den eneste forskel mellem dem. Luzhin vulgariserer og miskrediterer derved teorien om "rimelig egoisme".

Kun hans egen fordel, karriere, succes i verden bekymrer Luzhin. Han er af natur ikke mindre umenneskelig end en almindelig morder. Men han vil ikke dræbe, men vil finde en masse måder at knuse en person på ustraffet - feje og modbydelige måder (anklage efter Sonyas kølvandet på at stjæle penge).

Dostojevskij portrætterede denne dobbeltkarakter som personificeringen af ​​den verden, Raskolnikov hader - det er Luzhinerne, der skubber de samvittighedsfulde og hjælpeløse Marmeladovs ihjel og vækker et oprør i sjælene hos mennesker, der ikke ønsker at blive knust af de borgerliges økonomiske ideer. samfund.

Når han konfronterer Raskolnikov med sine dobbelthelte, afkræfter forfatteren teorien om retten til kriminalitet, beviser, at der ingen og ikke kan være begrundelse for teorien om vold, mord, uanset hvilke ædle mål den argumenteres for.

Antipoder af Raskolnikov. Indholdet af heltens stridigheder med dem. Ideologisk og kompositorisk betydning af billedet af Sonya Marmeladova.

Hovedpersonens antipoder ("mennesker med modsatte synspunkter, overbevisninger, karakterer") opfordres til at vise den katastrofale karakter af Raskolnikovs teori - for at vise både læseren og helten selv.

Ved at bringe alle romanens personer i sammenhæng med hovedpersonen opnår Dostojevskij således sit hovedmål - at miskreditere den misantropiske teori, født af selve den uretfærdige verden.

Antipoderne i romanen er på den ene side mennesker tæt på Raskolnikov: Razumikhin, Pulcheria Alexandrovna, Dunya, - på den anden side dem, han vil mødes med - Porfiry Petrovich, Marmeladov-familien (Semyon Zakharych, Katerina Ivanovna, Sonya), Lebezyatnikov.

Folk tæt på Raskolnikov personificerer den af ​​ham afviste samvittighed; de har ikke plettet sig selv på nogen måde, levet i underverdenen, og derfor er kommunikationen med dem næsten uudholdelig for Raskolnikov.

Razumikhin kombinerer en glad fyr og en hårdtarbejdende, en bølle og en omsorgsfuld barnepige, en Don Quixote og en dyb psykolog. Han er fuld af energi og mental sundhed. Han dømmer menneskerne omkring ham på en alsidig og objektiv måde, tilgiver dem beredvilligt mindre svagheder og plager nådesløst selvtilfredshed, vulgaritet og egoisme. En følelse af kammeratskab er hellig for ham. Han skynder sig straks Raskolnikov til hjælp, tager en læge med, sidder hos ham, når han vandrer. Men han er ikke tilbøjelig til at tilgive, irettesætter Raskolnikov: "Kun et monster og en slyngel, hvis ikke en galning, kunne have behandlet dem, som du gjorde; og følgelig er du skør ... ".

Sund fornuft og menneskelighed fik Razumikhin straks til, at hans vens teori var meget langt fra retfærdig: "Jeg er mest af alt forarget over, at du bestemmer blod efter din samvittighed."

I modsætning til Raskolnikov rejste Razumikhins afvisning af individuelle testamente indvendinger: “... de kræver fuldstændig upersonlighed, og heri finder de selve velbehaget! Hvordan kun at være dig selv, hvordan være mindst som dig selv! Dette er, hvad de anser for at være det højeste fremskridt."

Avdotya Romanovna Raskolnikova kommer næsten fra mødets første minutter i et skænderi med sin bror. Raskolnikov, der taler om de penge, Marmeladov gav dagen før, forsøger at fordømme sig selv for letsindighed:

"-... For at hjælpe skal du først have ret til at få dette, ikke det:"Crevez, chiens, si vous n’Jotes pas indhold!" ("Dø, hunde, hvis du ikke er glad!") Han lo. - Er det sådan, Dunya?

"Nej, ikke sådan," svarede Dunya bestemt.

- Bah! Ja, og du ... med intentioner! - mumlede han og så på hende næsten med had og et hånende smil. - Jeg burde have fundet ud af det ... Nå, og prisværdigt; Du har det bedre ... Og du kommer til et sådant punkt, at du ikke træder over det - du vil være ulykkelig, og hvis du træder over - måske bliver du endnu mere ulykkelig ... ".

Og Dunya står faktisk over for et valg. Hun kunne dræbe Svidrigailov i selvforsvar uden at bryde loven og befri verden fra skurken. Men Dunya kan ikke "overtræde", og dette er en manifestation af hendes højeste moral og Dostojevskijs overbevisning om, at der ikke er en sådan situation, hvor mord kan retfærdiggøres.

Dunya fordømmer sin bror for forbrydelsen: "Men du udgød dit blod! - Dunya råber fortvivlet."

Den næste antipode af Raskolnikov er Porfiry Petrovich. Denne kloge og sarkastiske efterforsker forsøger at såre Raskolnikovs samvittighed mere smertefuldt, at få ham til at lide, og lytter til ærlige og hårde domme om forbrydelsens umoral, uanset hvilke mål den er berettiget. Samtidig inspirerer Porfiry Petrovich Raskolnikov til, at hans forbrydelse ikke er en hemmelighed for efterforskerne, og derfor er det meningsløst at skjule noget. Efterforskeren udfører således et nådesløst og bevidst angreb, så at sige fra to ender, idet han indser, at han i dette tilfælde kun kan stole på ofrets smertefulde tilstand og hans moral. Efter at have talt med Raskolnikov så efterforskeren, at denne mand er en af ​​dem, der benægter grundlaget for det moderne samfund og anser sig selv for at være berettiget til i det mindste egenhændigt at erklære krig mod dette samfund. Og faktisk bekræfter Raskolnikov, der er irriteret over latterliggørelsen af ​​Porfiry Petrovich, og kun forsigtig med ikke at give sig selv væk med nogen beviser, efterforskerens mistanker, der hovedkuls giver sig selv ideologisk ud:

"-... Jeg tillader blod. Så hvad er det? Når alt kommer til alt er samfundet for forsynet med forbindelser, fængsler, retsefterforskere, hårdt arbejde – hvorfor bekymre sig? Og se efter en tyv! ..

- Nå, og hvis vi er en detektiv?

- Det er der, han er kær.

- Du er logisk. Nå, sir, hvad med hans samvittighed?

- Hvad bekymrer du dig om hende?

- Ja, så for menneskehedens skyld, sir.

- Den, der har det, lider, hvis han indser en fejl. Dette er straffen for ham - at barbere strafarbejde af " .

Porfiry udtrykte sin holdning til Raskolnikovs teori klart: "... jeg er ikke enig med dig i alle dine overbevisninger, hvilket jeg anser det for min pligt at sige på forhånd" . Han udtrykker direkte om Raskolnikov: "... dræbt, men betragter sig selv som en ærlig mand, foragter mennesker, går som en bleg engel ...".

Men med de hårdeste kommentarer om Raskolnikov forstår Porfiry Petrovich, at han ikke er en kriminel, der leder efter en andens ejendom. Det værste for et samfund, hvis grundlag er bevogtet af en efterforsker, er netop, at forbryderen er styret af en teori, drevet af en bevidst protest, og ikke basale instinkter: ”Det er stadig godt, at du lige har dræbt den gamle kvinde. Men hvis du havde opfundet en anden teori, ville du sandsynligvis have gjort gerningen hundrede millioner gange mere grim!"

Marmeladov Semyon Zakharych talte med Raskolnikov før forbrydelsen. Faktisk var det Marmeladovs monolog. Der var ingen diskussion højt. Raskolnikovs mentale dialog med Marmeladov kunne dog ikke finde sted - trods alt reflekterer han og den anden smerteligt over muligheden for at slippe af med lidelsen. Men hvis der for Marmeladov kun var håb for den overjordiske verden, så har Raskolnikov endnu ikke mistet håbet om at løse de problemer, der plager ham på jorden.

Marmeladov står fast på et punkt, som kan kaldes "ideen om selvfornedrelse": han får tæsk "ikke kun for smerte, men også til glæde", og han lærer sig selv ikke at være opmærksom på holdningen hos dem omkring ham som en ærtenar, og for at overnatte er han allerede vant til, hvor han skal ... Belønningen for alt dette er billedet af den "sidste dom", der opstår i hans fantasi, når den Almægtige vil acceptere Marmeladov og lignende "svin" og "ledsager" til himmeriget, netop fordi ikke en eneste af dem « han selv anså sig ikke for værdig til dette."

Ikke et retfærdigt liv, men fraværet af stolthed er garantien for frelse, siger Marmeladov. Og hans ord er rettet til Raskolnikov, som endnu ikke har besluttet at dræbe. Raskolnikov, der lytter opmærksomt, indser, at han ikke ønsker at være selvironisk, og efterlivets problemer generer ham ikke. På trods af modstanden mod disse heltes ideer frarådede Marmeladov således ikke kun ikke, men styrkede tværtimod Raskolnikov yderligere i sin hensigt om at begå mord i navnet på at hæve sig over det "skælvende væsen" og af hensyn til redde livet for adskillige ædle, ærlige mennesker.

Katerina Ivanovna mødes med Raskolnikov fire gange. Han indledte aldrig lange samtaler med hende, og han lyttede med et halvt øre, men alligevel fangede han, at de i hendes taler skiftevis lyder: forargelse over opførselen af ​​dem omkring ham, et skrig af fortvivlelse, et skrig fra en mand, der " har ingen andre steder at tage hen”; og pludselig kogende forfængelighed, lysten til at stige i deres egne øjne og i publikums øjne til en for dem uopnåelig højde. Ideen om selvbekræftelse er karakteristisk for Katerina Ivanovna.

Katerina Ivanovnas stræben efter selvbekræftelse afspejler Raskolnikovs tanker om de "udvalgtes" ret til en særstilling, om magten "over hele myretuen".

Selv Lebezyatnikov er det modsatte af Raskolnikov. Han taler om kommuner, om kærlighedens frihed, om borgerligt ægteskab, om den fremtidige samfundsstruktur og om mange andre ting. Lebezyatnikov hævder, at han ikke er enig med de revolutionære demokrater: "Vi vil starte vores egen kommune, specielt, men kun på bredere grund end tidligere. Vi gik videre i vores overbevisning. Vi benægter mere! Hvis jeg havde rejst mig fra dobrolyubernes kiste, ville jeg have skændtes med ham. Og jeg ville have rullet Belinsky!" .

Men uanset hvad, så er Lebezyatnikov fremmed for blufærdighed, ondskab, løgn.

Lebezyatnikovs ræsonnement falder i nogle henseender sammen med Raskolnikovs ræsonnement. Raskolnikov ser i menneskeheden en ansigtsløs masse, en "myretue" (undtagen "ekstraordinære" mennesker), - Lebeziatnikov siger: "Alt er fra omgivelserne, og personen selv er ingenting"... Den eneste forskel er, at Raskolnikov har brug for magt over denne "myretue", og Lebezyatnikov søger selv at opløse sig ansigtsløst i den.

Sonya Marmeladova er Raskolnikovs antipode. Hun mener, at en person aldrig kan være "et skælvende væsen og en" lus ". Det er Sonya, der først og fremmest personificerer Dostojevskijs sandhed. Hvis i et ord for at definere karakteren af ​​Sonya, så vil dette ord være "kærligt". Aktiv kærlighed til ens næste, evnen til at reagere på en andens smerte (især dybt manifesteret i scenen for Raskolnikovs tilståelse af mord) gør billedet af Sonya på en gennemtrængende kristen måde. Det er fra de kristne holdninger, og det er Dostojevskijs holdning, i romanen, at dommen over Raskolnikov afsiges.

For Sonya Marmeladova har alle mennesker samme ret til livet. Ingen kan søge lykken, sin egen eller andres, ved forbrydelse. Synd forbliver en synd, uanset hvem og i navnet på hvad der ville begå den. Personlig lykke kan ikke sættes som et mål. Denne lykke opnås ved selvopofrende kærlighed, ydmyghed og tjeneste. Hun mener, at man ikke skal tænke på sig selv, men på andre, ikke på, hvordan man hersker over mennesker, men på, hvordan man tjener dem opofrende.

Sonechkas lidelse er den åndelige vej for en person, der forsøger at finde sin plads i en uretfærdigt arrangeret verden. Hendes lidelse giver nøglen til en sympatisk forståelse af andre menneskers lidelse, andres sorg, gør ham moralsk mere følsom og vitalt mere erfaren og tempereret. Sonya Marmeladova føler, at hun også er skyld i Raskolnikovs forbrydelse, tager denne forbrydelse til sig og deler den med den, der "trådte over" hans skæbne, da hun mener, at hver person ikke kun er ansvarlig for sine handlinger, men også for alt ondt, der sker i verden ...

I en samtale med Sonya Raskolnikova begynder han selv at tvivle på sin holdning - det er ikke for ingenting, at han så gerne vil modtage et bekræftende svar på sin ikke helt klare udtalelse - spørgsmålet om, hvorvidt det er muligt at leve uden at være opmærksom på andres lidelse og død.

Ja, Raskolnikov selv lider, lider dybt. "Den mest fremragende stemning" forsvinder som en tåge ved den første kontakt med virkeligheden. Men han selv dømte sig selv til lidelse - Sonya lider uskyldigt, betaler med moralsk pine, ikke for sine synder. Det betyder, at hun rent moralsk er umådeligt højere end ham. Og det er derfor, han er særligt tiltrukket af hende - han har brug for hendes støtte, han skynder sig til hende "ikke af kærlighed", men med hensyn til forsyn. Dette forklarer hans største oprigtighed.

"Og ikke penge, det vigtigste, jeg havde brug for, Sonya, da jeg dræbte; der skulle ikke så mange penge til som noget andet ... jeg havde brug for at vide noget andet, noget andet skubbede mig under armene: Jeg skulle da finde ud af det og hurtigt finde ud af om jeg var en lus, som alle andre, eller en human? Vil jeg være i stand til at overskride, eller vil jeg ikke være i stand til det? Tør jeg bøje mig og tage den, eller ej? Er jeg et skælvende væsen, eller har jeg ret?

- Dræbe? Har du ret? - Sonya kastede hænderne op."

Raskolnikovs tanke forfærder hende, selv om hun for blot et par minutter siden, da han tilstod hendes mord, blev grebet af brændende sympati for ham: “Som om hun ikke huskede sig selv, sprang hun op og vred sine hænder frem til stuen; men hun vendte sig hurtigt tilbage og satte sig igen ved siden af ​​ham, næsten ved at røre ved ham skulder ved skulder. Pludselig, som om hun var gennemboret, rystede hun, skreg og kastede sig, uden at vide hvorfor, på knæ foran ham.

- Hvad har du, hvad har du gjort ved dig selv! - sagde hun desperat og sprang op fra sine knæ, kastede sig på hans hals, krammede ham og klemte ham hårdt med hænderne."

I en voldsom strid mellem Raskolnikov og Sonya lyder idéerne om Katerina Ivanovnas selvhævdelse og Semyon Zakharychs selvfornedrelse på ny.

Sonechka, som også "overtrådte" og ødelagde hendes sjæl, de meget ydmygede og fornærmede, der var, er og altid vil være, så længe verden eksisterer, fordømmer Raskolnikov for foragt for mennesker og accepterer ikke hans oprør og økse, der som det forekom Raskolnikov, var opdraget for hendes skyld, for at redde hende fra skam og fattigdom, for hendes lykke. Sonya legemliggør ifølge Dostojevskij det populære kristne princip, det russiske folkeelement, ortodoksi: tålmodighed og ydmyghed, umådelig kærlighed til Gud og mennesker.

“- Har du et kors på dig? - spurgte hun pludselig, som om hun pludselig huskede ...

- Nej, ikke? Her, tag den her, cypres. Jeg har en anden, kobber, Lizavetin."

Sammenstødet mellem ateisten Raskolnikov og den troende Sonya, hvis verdenssyn står i modsætning til hinanden som det ideologiske grundlag for hele romanen, er meget vigtigt. Ideen om en "supermand" er uacceptabel for Sonya. Siger hun til Raskolnikov : "Gå nu, i dette øjeblik, stå ved korsvejen, bøj, kys først jorden, som du har besmittet, og bøj dig så for hele verden, på alle fire sider, og sig højt til alle:" Jeg har dræbt! Så vil Gud sende dig liv igen"... Kun det ortodokse folk i Marmeladova Sonyas skikkelse kan fordømme Raskolnikovs ateistiske, revolutionære oprør, tvinge ham til at underkaste sig en sådan domstol og gå til hårdt arbejde "for at acceptere lidelse og forløse sig selv med den."

Det er takket være Sonechkas alt-tilgivende kærlighed og evangeliet, at Raskolnikov omvender sig. Hun bidrog til det endelige sammenbrud af hans umenneskelige idé.

Epilog af romanen og dens betydning for forståelsen af ​​værket.

Efterordet i romanen "Forbrydelse og straf" er vigtig for at forstå værket. I epilogen viser Dostojevskij, at Raskolnikov i fremtiden vil blive genoplivet af Sonechkas kærlighed, tro og hårde arbejde, der er accepteret fra hende. ”De var både blege og tynde; men i disse syge og blege ansigter lyste allerede morgengryet til en fornyet fremtid, en fuldstændig opstandelse til et nyt liv. De blev genopstået af kærlighed, den enes hjerte indeholdt endeløse kilder til liv for den anden ... han genopstod, og han vidste dette, følte alt fuldstændig fornyet i sit væsen ... ".

Det er kendt, at Dostojevskij ofte udstyrede sine helte med sin egen åndelige erfaring. I Raskolnikov i hårdt arbejde er der meget af Dostojevskij, hans hårde arbejdserfaring. Hårdt arbejde blev en redning for Raskolnikov, ligesom hun i sin tid reddede Dostojevskij, da det var der, historien om genfødsel af overbevisninger begyndte for ham. Dostojevskij mente, at det var hårdt arbejde, der gav ham lykken ved direkte kontakt med folket, følelsen af ​​broderlig forening med dem i fælles ulykke, gav ham viden om Rusland, en forståelse af folkets sandhed. Det var i straffetænksomhed, at Dostojevskij dannede et symbol på tro for sig selv, hvor alt var klart og helligt for ham.

I romanens epilog vil Raskolnikov også passere den frelsende vej fra ateisme og vantro til folkets sandhed i Kristi navn, fordi "Under hans hovedpude lå evangeliet", og i mit sind skinnede tanken om Sonya med håbets lys: "Kunne hendes overbevisning ikke være min overbevisning nu? Hendes følelser, hendes forhåbninger, i det mindste ..."... Sonya, denne dømte Guds Moder, vil hjælpe Raskolnikov med at slutte sig til folk igen, fordi følelsen af ​​åbenhed og adskillelse fra menneskeheden torturerede ham.

I hårdt arbejde dør den side af Raskolnikov, som var besat af forfængelighed, arrogance, stolthed og vantro. For Raskolnikov "En ny historie begynder, historien om menneskets gradvise fornyelse, historien om dets gradvise degeneration, den gradvise overgang fra denne verden til en anden, bekendtskab med en ny, hidtil fuldstændig ukendt virkelighed".

I epilogen udføres den sidste retssag mod Raskolnikov af det russiske folk. De dømte hadede ham og angreb en gang Raskolnikov og anklagede ham for "Du er ateist!" Folkeretten udtrykker romanens religiøse idé. Raskolnikov holdt op med at tro på Gud. For Dostojevskij bliver gudløshed uundgåeligt til menneskelig gud. Hvis der ikke er nogen Gud, er jeg selv Gud. Den "stærke mand" længtes efter befrielse fra Gud – og opnåede den; friheden viste sig at være grænseløs. Men i denne uendelighed ventede døden ham: frihed fra Gud åbenbarede sig som ren dæmonisme; fornægtelse af Kristus er som slaveri under skæbnen. Efter at have sporet den gudløse friheds veje, bringer forfatteren os til det religiøse grundlag for sit verdensbillede: der er ingen anden frihed end frihed i Kristus; den vantro på Kristus er underlagt skæbnen.

Polyfonisk og monologisk i romanens opbygning.

MM. Bakhtin bemærkede, at Dostojevskij skabte en særlig type kunstnerisk tænkning - polyfonisk (poly - mange, baggrund - stemme). Dostojevskijs roman Forbrydelse og straf kan betragtes som polyfonisk, dvs. polyfonisk. Romanens helte er på jagt efter retfærdighed, de fører ophedede politiske og filosofiske stridigheder, reflekterer over det russiske samfunds forbandede spørgsmål. Forfatteren tillader mennesker med en bred vifte af overbevisninger, med en bred vifte af livserfaringer, at tale ud med fuldstændig ærlighed. Hver af disse mennesker er drevet af deres egen sandhed, deres tro, nogle gange fuldstændig uacceptabel for andre. I sammenstødet mellem forskellige ideer og overbevisninger søger forfatteren at finde den højere sandhed, den eneste sande idé, der kan blive fælles for alle mennesker.

Når vi taler om romanens polyfoni, mener vi ikke kun, at mennesker med en bred vifte af overbevisninger får stemmeret i dem, men også at tankerne og handlingerne hos romanens personer eksisterer i tæt sammenhæng, gensidig tiltrækning og gensidig. afvisning, hver karakter udtrykker en eller en anden bevægelse eller nuance af forfatterens tanke, hver er nødvendig af forfatteren i sin søgen efter den eneste sande idé. Det er umuligt at spore udviklingen af ​​forfatterens tanke uden nøje opmærksomhed på hver af karaktererne i romanen. Dostojevskijs helte afslører forfatterens tankegang i alle dens drejninger, og forfatterens tanke gør den verden, han skildrer, forenet og fremhæver det vigtigste i denne verdens ideologiske og moralske atmosfære.

Monologen kan også spores i romanens opbygning. Dette er forfatterens tanke, som kommer til udtryk i heltenes ideologiske position.

Desuden kan monologen spores i Raskolnikovs ensomme monologer-refleksioner. Her bliver han forankret i sin idé, falder under dens magt, farer vild i dens ildevarslende onde cirkel. Efter at have begået en forbrydelse er det monologer, hvor han plages af samvittighed, frygt, ensomhed, vrede mod alle.

Romanens genre.

Romanen "Forbrydelse og straf" er baseret på en detektivgenreform. Kriminelt eventyrlige intriger dukker op på overfladen af ​​plottet (mord, forhør, falske anklager, tilståelse på et politikontor, hårdt arbejde), og gemmer sig derefter bag formodninger, antydninger, analogier. Og alligevel er det klassiske detektivplot sådan set forskudt: Der er ingen hemmelighed bag forbrydelsen, forfatteren introducerer straks forbryderen. Stadierne af plottet bestemmes ikke af efterforskningen, men af ​​hovedpersonens bevægelse til omvendelse.

Kærlighedshistorien om Sonya og Raskolnikov løber gennem hele værket. I denne forstand kan "Forbrydelse og straf" tilskrives genren kærlighedspsykologisk roman. Dens handling udspiller sig på baggrund af den rystende fattigdom blandt indbyggerne på lofterne og kældrene i aristokraten-Petersborg. Det sociale miljø, som kunstneren beskriver, giver anledning til at kalde det "Forbrydelse og straf" social roman.

Når vi overvejer Raskolnikovs tanker før og efter mordet, analyserer lidenskabernes kamp i Svidrigailovs sjæl eller den gamle Marmeladovs mentale kvaler, mærker vi psykologen Dostojevskijs store kraft, som overbevisende forbandt heltenes psykologi med deres sociale position. . I "Forbrydelse og straf" er funktioner også synlige socialpsykologisk roman.

Raskolnikov er ikke en simpel morder ud af fattigdom, han er en tænker. Han tester sin idé, sin teori, sin livsfilosofi. I romanen testes det gode og det ondes kræfter i teorierne fra Svidrigailov, Sonya, Luzhin, hvilket definerer Dostojevskijs værk som filosofisk roman.

Raskolnikovs teori får os til at tænke over de mest presserende politiske problemer og dermed formulere ideologisk orientering af arbejdet.

Litteratur

1. Dostojevskij F.M. Forbrydelse og straf: En roman. - M .: Bustard, 2007 .-- S. 584 - 606.
2. Dostojevskij F.M. Forbrydelse og straf: En roman. - M .: Bustard: Veche, 2002 .-- 608s.
3. Dostojevskij F.M. Forbrydelse og straf: En roman. M .: Uddannelse, 1983 .-- S. 440 - 457.
4. Dostojevskij F.M. Forbrydelse og straf: Roman på 6h. med en epilog. Efterord og kommentarer af K.A. Barshta. - M .: Sov. Rusland, 1988 .-- S. 337 - 343.
5. Historien om russisk litteratur i det XIX århundrede. Klokken 3. Del 3 (1870 - 1890): en lærebog for universitetsstuderende, der studerer i specialet 032900 "Russisk sprog og litteratur"; udg. I OG. Korovin. - M .: Humaniora. udg. center VLADOS, 2005 .-- S. 290 - 305.
6. Strakhov N.N. Litteraturkritik. - M., 1984 .-- S. 110 - 122.
7. Turyanovskaya B.I., Gorokhovskaya L.N. Russisk litteratur i det XIX århundrede. - M .: OOO "TID" russisk ord - RS ", 2002. - s. 295 - 317.
8. F.M. Dostojevskij i russisk kritik. - M., 1956.

PLAN-KOSPEKT LEKTIONERlitteratur.

Emnet for lektionen er F.M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf". Petersborg af Dostojevskij"

Grundlæggende tutorial.

Formålet med og formålet med lektionen :

Mål: skabe betingelser for dannelsen af ​​moralske værdier ved at forstå betydningen af ​​F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf"

pædagogisk-

At gøre eleverne bekendt med billedet af St. Petersborg i arbejdet

F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf"

Analyser St. Petersborgs landskaber, scener i gadelivet, interiøret i lejlighederne til romanens helte, udseendet af mennesker i romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf".

Sammenlign billedet af Petersborg i romanen af ​​F.M. Dostojevskij og A.S. Pushkin og N.V. Gogol.

Udvikler-

At danne færdigheder og evner af analytisk og reflekterende karakter;

At danne færdigheder i dialog til at udtrykke deres synspunkt, at løse en problemsituation.

pædagogisk-

At fremme en kærlighed til russisk klassisk litteratur og det kunstneriske ord;

At dyrke færdighederne medfølelse, sympati, empati;

Evne til at arbejde i et team.

Lektionstype - lektionkombineret

Arbejdsformerstuderende Jeg er- gruppe træningsform, individuel, kollektiv.

Nødvendigt teknisk udstyr:

Projektor, bord;

Lektionspræsentation;

L.V. Beethoven "Moonlight Sonata"

NS lektion od:

Under timerne

Positiv holdning til lektionen (1 min.)

God eftermiddag gutter. I dag har vi en litteraturlektion, og jeg håber, at vi alle vil være interesserede i denne lektion. Vi vil lykkes med dig!

Lektionsvurdering (2 min.)

Vi aftaler arbejdsreglerne i timen. Lektionsarbejdet udføres i en gruppe. Du definerer selv dine roller, laver arbejdet sammen og en person fra gruppen præsenterer resultatet af arbejdet i lektionen.

2. At sætte et mål

Emne for dagens lektion: "Petersborg af Dostojevskij» .

-Hvad tror du, du skal vide i denne lektion? (ved hjælp af hvilken han skildrer Dostojevskij-byen)

Med hvilke teknikker gør han det?(beskrivelse af gader, interiør, portrætter, landskaber).

- For at finde ud af, hvad vi vil gøre i denne lektion?(analysere episoder, hvor beskrivelser af gader, interiører, portrætter, landskaber skabes, og sammenligne og afbilde Petersborg fra andre forfattere).

Hjemme læser du del 1 af F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf". Hvilket indtryk gjorde dette stykke på dig?

(børnenes svar)

Den store digter A.S. Pushkin sagde om denne by:

... nu der

På travle kyster

De spinkle masser trænger sig på

Paladser og tårne; skibe

En flok fra hele jorden

De stræber efter rige lystbådehavne;

Nevaen var klædt i granit;

Broer hang over vandet;

Mørkegrønne haver

Øerne var dækket af det ...

Jeg elsker dig, Peters skabelse,

Jeg elsker dit strenge slanke udseende,

Nevas suveræne strøm,

Kystgranit

Mønstret på dine hegn er støbejern,

Af dine grublende nætter

Gennemsigtig skumring, månefri glans ...

Og de sovende masser er klare

Øde gader og lys

Admiralitetets nål...

Kun i denne by vil du se unikke arkitektoniske monumenter.

Dette er en af ​​de smukkeste byer i verden. Dens gader, alléer, pladser og volde er ægte kunstværker, skabt efter store arkitekters ideer. Det er en by med floder og kanaler og tilhørende broer, hvoraf mange er berømte i hele verden. Der er mange teatre i det. Blandt de mest berømte arkitektoniske strukturer er Peter og Paul-fæstningen, Kristi Opstandelseskirke, Admiralitetet, hvis slanke tårn er blevet et symbol på byen.

Hvilken anden forfatter har handlingen i værket, der finder sted i St. Petersborg?

(i N.V. Gogols historie "Overfrakken")

Hvad er det m Petersborg? (En varulv med et dobbelt ansigt. Bag den ceremonielle skønhed er et elendigt liv)

Hvad er denne by i dit sind

Lad os vende tilbage til Dostojevskijs Petersborg.

Så der er 4 grupper i klassen. 1- beskrivelse af landskaber.

2-beskrivelse scener af gadelivet

3-beskrivelseinteriør

4- portrætter

Opgaverne ligger på dine ark. Kom igang. Du har 5 minutter.

Arbejde i grupper:

Gendan billedet af byen ved Dostojevskij, Fyld bordet.

Opgaver til gruppearbejde.

1gruppe: beskriv landskaberne i romanen (del 1: kap. 1; del 2: kap. 1;) Skriv nøgleordene ned i tabellen.

Gruppe 2: sammenlign scenerne i gadelivet (del 1: kap. 1) Skriv nøgleordene ned i tabellen.

Gruppe 3: lav beskrivelser af interiøret (del 1: kapitel 3 - Raskolnikovs lille værelse; del 1: kapitel 2 - beskrivelse af værtshuset, hvor Raskolnikov lytter til Marmeladovs skriftemål; del 1: kapitel 2 Skriv nøgleordene ned i tabellen.

Gruppe 4: Find portrætter i kunstværket. Angiv nøgleordene i tabellen.

En person fra gruppen svarer.

Opsummerer.( Fra de første sider befinder vi os i en by, der er så indelukket, at det er svært at trække vejret. Dette er en by, hvor de fattige lider og lider: Små embedsmænd, studerende, kvinder, afvist af samfundet, pjaltede og sultne, fattige børn. Smalle gader, tæthed, mudder, stank.

Dostojevskijs Petersborg er en by, hvor der begås forbrydelser, hvor det er umuligt at trække vejret, det er en by af de ydmygede og fornærmede.

Dostojevskijs Petersborg er en by med ligegyldighed, dyrisk nysgerrighed, ondsindet hån.

Dostojevskijs Petersborg er en by med ensomhed.

Dostojevskijs Petersborg er "en by, hvor det er umuligt at være".)

Kontrolspørgsmål:

Kontrolspørgsmål:

- Hvordan ser du de gader, som Raskolnikov vandrer langs med? ( Smuds,stank, trængsel menneskekroppe i et lille opholdsrum, tæthed, støv, tilstoppethed, varme).

- Hvad er din følelse, når du forlader gaden og træder ind i værtshuset, det rum, hvor Marmeladovs bor? (Krog: det samme stank, snavs, indelukket som på gaden. Undertrykkelse. Den stærkeste fornemmelse er jeg kan ikke trække vejret... Raskolnikov: " Snavset, beskidt, ulækkert, ulækkert! ").

- Hvad er dit generelle indtryk af den generelle stemning i gaderne i den del af byen, hvor hovedpersonen bor? (Ubehageligt, ubehageligt, skræmmende, trangt, intet at trække vejret. Jeg vil gerne flygte fra disse gader til det store dyreliv).

- Hvad er det for lejligheder og værelser, som romanens helte bor i? (Rodion Raskolnikovs værelse: " Hans skab faldt under selve taget af en høj fem-etagers bygning og lignede mere et skab end en lejlighed."," Det var et lillebitte bur, seks skridt langt, som havde det mest ynkelige udseende med sit gule, støvede og overalt tapet, der havde haltet bag væggen, og så lavt, at en lidt høj mand følte sig uhyggelig i det, og alt syntes. bare om at banke hovedet i loftet. Møblerne svarede til rummet: der var tre gamle stole, ikke helt brugbare, et malet bord i hjørnet ... og endelig en klodset stor sofa ..., engang betrukket med chintz, men nu i klude, og servering som en seng for Raskolnikov "; Marmeladovs værelse: " En lille røgfyldt dør for enden af ​​trappen. Helt på toppen blev den åbnet. Stubben oplyste det fattigste værelse, ti skridt langt; det hele var synligt fra indgangen. Alt var spredt og i opløsning, især de forskellige børneklude. Et utæt ark blev strakt gennem det bagerste hjørne. Der var sikkert en seng bagved. I selve værelset var der kun to stole og en meget lurvet voksdugsofa, foran hvilken stod et gammelt fyrretræskøkkenbord, umalet og udækket. På kanten af ​​bordet stod et fedtet lys og brændte ud i en jernstage. Det viste sig, at Marmeladov var placeret i et særligt rum og ikke i et hjørne, men hans værelse var en gennemgang""; værelse af den gamle kvinde-pantelåner: " Et lille værelse ... med gult tapet og muslingardiner for vinduerne ... Møblerne, alle meget gamle og af gult træ, bestod af en sofa.., et rundt bord ..., et toilet med et spejl i væggen, stole på væggene og to-tre skillingsbilleder i gule rammer ..."; Sonya Marmeladovas værelse: “Det var et stort rum, men ekstremt lavt ... Sonyas værelse lignede et skur, lignede en meget uregelmæssig firkant, og dette gav det noget grimt ... Der var næsten ingen møbler i hele dette store rum ... det udvaskede og slidte tapet blev sort i alle hjørner; det må have været fugtigt og kulsyre her om vinteren. Fattigdom var synlig; selv sengen havde ingen gardiner ”; hotelværelse, hvor Svidrigailov bor før selvmordet: “... værelseindelukket og trang… NSdet var et bur så lille, at det næsten ikke engang passede til Svidrigailovs højde; i ét vindue;sengen er meget snavset ... Væggene så ud, som om de var slået sammen fra brædder med lurvet tapet, så støvede og lasede, at deres farve (gul) stadig kunne gættes, men intet mønster kunne genkendes." Gården til Raskolnikovs hus: gård-brønd, stramt og trykkende... Sollys ser aldrig ud til at trænge ind her. Det er omgivet af mørke hjørner, uigennemtrængelige, beskidt, grå vægge).

- Dostojevskij henleder konstant vores opmærksomhed på sådan en kunstnerisk detalje som trappen, langs hvilken hovedpersonen går ned og op. Find deres beskrivelse. (Stige til Raskolnikovs "skab": "…stige…smal, stejl, mørk.Med halvcirkelformede åbninger. Trampede stentrappe. De fører underaf sig selvhusets tag..."; trappe i huset til den gamle pantelåner: " Trappen var mørk og smal, "sort"; trapper på politikontoret: "Trappen var smal, stejl og dækket af skråninger.. Alle køkkener i alle lejligheder på alle fire etager åbnede ud til denne trappe og stod sådan næsten hele dagen.Derfor var der en frygtelig indelukket"; fra trappen foran Marmeladovs værelse "Lugtede som en stank" ; smal og mørk trappe i Kapernaumovs hus.)

- Hvad er mere i de afbildede billeder - verbal "tegning" eller "følelse"? (De afbildede billeder er fast forbundet med billedet af Raskolnikov, passeret gennem prisme af hans opfattelse. De "midterste" gader i St. Petersborg, hvor folk " så vrimler"Fremkald i Raskolnikovs sjæl" en følelse af dybeste afsky ").

- Hvad er tegnene på Dostojevskijs bylandskab? (Dostojevskijs bylandskab er ikke kun et indtrykslandskab, men også et udtrykslandskab. Forfatteren er aldrig rettet mod en simpel beskrivelse af situationen. Sammen med disse skaber han en stemning, forstærker og understreger det sociale og psykologiske heltenes karakteristika, udtrykker, hvad der internt er forbundet med det afbildede menneske verden.

- Fortæl os om udseendet af de mennesker, der mødte Raskolnikov, og dine indtryk af dem? (Dette kvarter er, hvor de fattigste, dårligst stillede, ulykkelige mennesker mødes. Alle ligner hinanden: "pjaltede", "pjaltede", "fulde." Grå, kedelige, som de gader, de bevæger sig langs. noget beskidt, ynkeligt , grim, glædesløs og håbløs. Marmeladov - "med et gult, hævet, grønligt ansigt, rødlige øjne", "beskidte, fedtede, røde, med sorte negle"; øjne "," blondt hår, fedtet af olie, en tynd og lang hals, som et kyllingelår "; Katerina Ivanovna -" frygtelig tyndere kvinde "," med blussende kinder "," udtørrede læber ").

- Og hvordan ser hovedpersonen selv ud? Hvad kendetegner ham, og hvad gør ham relateret til dem omkring ham? (Rodion selv "bemærkelsesværdigt flot", men "sank ned og tog sit tøj på").

- Hvilken farve hersker i de beskrevne billeder af byen? ( Grå og gul).

- Raskolnikov på bredden af ​​Neva. Hvordan forholder hovedpersonen sig til dyrelivet? (Hun vækker i hans sjæl på den ene side dybt menneskelige følelser, påvirker dets dybe fundament; på den anden side er han hende ligeglad og "skifter" hurtigt fra eftertænksomhed og afspænding til sine problemer og komplekser. Således ift. til Raskolnikov til naturen viser tydeligt hans holdning til verden som helhed, hans dom til en uretfærdig social orden).

- Hvordan forholder indbyggerne i de "midterste" gader i Sankt Petersborg sig til hinanden? (Der er ingen følelse af solidaritet og sympati blandt lige så dårligt stillede mennesker. Grusomhed, ligegyldighed, vrede, latterliggørelse, åndelig og fysisk mobning – det er det, der er karakteristisk for forholdet mellem de "ydmygede og fornærmede").

Refleksionsstadie.

Lav en syncwine for dette stykke

1 substantiv

2 adjektiver

3 verber

Foreningen.

Eleverne læser syncwines.

Lad os nu opsummere lektionen. Hvilke mål satte du dig? Har du nået?

Bedømmelse.

Hjemmearbejde: skriv et mini-essay ”Som skildrer Petersborg af F.M. Dostojevskij?"

Lav en plan for Raskolnikovs karakteristika.

Litteratur:

EichenwaldNS. Silhuetter af russiske forfattere. Moskva, Republik, 1994.

Kudryavtsev Yu.G. Tre cirkler af Dostojevskij. Moscow University Press, 1979.

ProkhvatilovaS.A. Petersborg fatamorgana. St. Petersborg, 1991.

Rumyantseva E.M. Fedor Mikhailovich Dostojevskij. Leningrad, Uddannelse, 1971.

Verdenslitteraturens historie. Bind 7. Moscow, Nauka, 1990

Store russere. F. Pavlenkovs biografiske bibliotek. Moskva, Olma-Press, 2004.

Sankt Petersborg. Petrograd. Leningrad. Encyklopædisk reference. Leningrad, Scientific Publishing House, 1992.

RULBRUGTI DENNE LEKTION EOR

2 . VEJLEDNINGSKORT for d/t:

1. Interiør (værelse, lejlighed):

2. Gade (vejkryds, pladser, broer):

Petersborg af Dostojevskij i romanen "Forbrydelse og straf" Om Petersborg, det forbandede Petersborg Her kan du virkelig ikke have en sjæl! Livet her knuser og kvæler mig! V.A. Zhukovsky Byen er storslået, byen er fattig, Trældomsånden, slankt udseende, Himlens hvælving er grønbleg, Eventyr, kold og granit ... AS Pushkin Blandt verdenslitteraturens klassikere bærer Dostojevskij fortjent titlen som en mester i at afsløre den menneskelige sjæls hemmeligheder og skaberen af ​​tankekunsten. Romanen "Forbrydelse og straf" åbner en ny, højere fase i Dostojevskijs værk. Her optrådte han første gang som skaberen af ​​en fundamentalt ny roman i verdenslitteraturen, som blev kaldt polyfonisk (polyfonisk). Interiør Interiøret i "Petersburg-hjørnerne" ligner ikke menneskelige boliger. Raskolnikovs skab, Marmeladovs "gennemgangshjørne", Sonyas "skur", et separat værelse på hotellet, hvor Svidrigailov tilbringer sin sidste nat - det er mørke, fugtige "kister". Romanen er domineret af gult. Denne farve blev ikke valgt tilfældigt. I romanen finder vi værelset hos en gammel pantelåner med gult tapet, møbler lavet af gult træ, heltens lysegule ansigt, Marmeladovs gule ansigt, på Petrovsky Island er der knaldgule huse, på politikontoret bliver helten serveret. "et gult glas fyldt med gult vand" , Sonya lever på en gul billet. Omverdenens gule verden er tilstrækkelig til den gale karakter af helten, der bor i det "gule skab". Dermed er byen og helten ét. Raskolnikov boede i "... et lillebitte bur, der havde det mest ynkelige udseende, og så lavt, at du er ved at banke dit hoved ...". "... Baglæns, gul tapet ..." forårsager den samme lagdeling i sjælen, lammende og ødelægger den for altid. Som kiste ser vi Raskolnikovs seng "... en klodset stor sofa ...", der som et ligklæde er helt dækket af klude. Tag et kig på gaden: gule, støvede, høje huse med "gårdhaver-brønde", "blinde vinduer", knust glas, revet asfalt - en person kan ikke eksistere i lang tid i sådan et mareridt uden at skade hans sind. Komorka Raskolnikov afspejler hele St. Petersborg. Og så det frygtelige billede af indelukket og trangt forværres af forholdet mellem mennesker i St. Petersborg. Netop for bedre at vise dem introducerer Dostojevskij gadebilleder. Scener af gadeliv Scener af gadeliv i romanen viser, at Sankt Petersborg er en by med de ydmygede, fornærmede, det er en by, der ikke er fremmed for vold mod de svage. Alt gadeliv afspejler tilstanden for de mennesker, der bor i det. Lad os huske, hvordan Raskolnikov møder en fuld pige. Hun, stadig et barn, kan ikke længere leve et normalt liv med en sådan skam. Måske ser vi fremtiden for denne pige senere, da Raskolnikov ser selvmord. På broen pisker de ham med en pisk, så han næsten falder ind under vognen. Alt dette taler om vrede, irritabilitet hos mennesker. I Sankt Petersborg ser vi også børn, men de leger ikke med deres iboende barnlige glæde, selv i dem ser vi kun lidelse: ”Har du ikke set børn her, i krogene, som mødre sender for at tigge om almisse? Jeg fandt ud af, hvor disse mødre bor og i hvilke omgivelser. Børn kan ikke forblive børn der. Der er en syv-årig fordærvet og en tyv." Forfatteren ønsker at vise Raskolnikovs ensomhed. Men ikke kun Raskolnikov er alene, andre indbyggere i denne by er også alene. Den verden, som Dostojevskij viser, er en verden af ​​uforståelse og ligegyldighed af mennesker over for hinanden. Folk er blevet kedelige af sådan et liv, de ser på hinanden med fjendtlighed, mistro. Blandt alle mennesker er der kun ligegyldighed, dyrisk nysgerrighed, ondsindet hån. MIKHAIL SHEMYAKIN Mikhail Shemyakin blev født i Moskva i 1943, tilbragte sin barndom i Tyskland, i 1957 flyttede han med sine forældre til Leningrad og blev fjorten år senere tvunget til at forlade det. Tvangsfordrevet fra landet søgte han tilflugt i Paris, hvor han blev kendt som en af ​​de førende repræsentanter for æstetisk dissidens. Illustrationer Serien af ​​illustrationer til "Forbrydelse og straf" blev lavet fra 1964 til 1969. Shemyakin så hovedbegivenhederne i romanen hovedsageligt i Raskolnikovs drømme og visioner, som konfronterede helten med problemet med at "krydse tærsklen". Efter at have akkumuleret oplevelsen af ​​modstand mod fremmede påvirkninger følte mesteren sig dybt relateret til Dostojevskijs idé om, at det "nye" kun kan komme ind i livet som et resultat af fjernelse af det "gamle", når grænserne trukket af denne eller hin tradition er dristigt. krydsede. Fontanka-dæmningen. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1966 Petersburgskaya gade. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1965. Radering af Raskolnikov med en håndværker. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1967. Raderingsillustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1964. Radering af Raskolnikov og Sonechka. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1964. Papir, blyant Raskolnikovs drøm. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1964. Blyant på papir Raskolnikov. Skitse af illustrationen til romanen af ​​FM Dostojevskij "Forbrydelse og straf". 1964. Papir, blæk, akvarel Raskolnikovs drøm. Illustration til romanen af ​​F. M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf". 1964. Blyant på papir Sonechka. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1964. Blyant på papir Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1964. Blyant på papir Raskolnikov og den gamle kvinde pct. Raskolnikovs drøm. Skitse af en illustration til romanen af ​​FM Dostojevskij "Forbrydelse og straf". 1964. Blyant på papir Bekendelse på pladsen. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1965. Blyant på papir Raskolnikov og den gamle kvinde pct. Illustration til FM Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1967. Blyblyant på papir, collage Skitse til ballet baseret på Fjodor Dostojevskijs roman "Forbrydelse og straf". 1985. Papir, blæk, akvarel

Særlige kendetegn ved billedet af Petersborg af Dostoevsky F.M. i romanen "Forbrydelse og straf"

Kursusarbejde

Litteratur og biblioteksvidenskab

Dostojevskijs roman Forbrydelse og straf kaldes af mange kritikere for en "Petersburg-roman". Og denne titel præger værket fuldt ud. På siderne af kriminalitet og straf fangede forfatteren al prosaen fra livet i hovedstaden i Rusland i 60'erne af det XIX århundrede.

SIDE \ * MERGEFORMAT 8

INTRODUKTION ………………………………………………………………………………… .3-5

KAPITEL I. BILLEDE AF PETERSBURG I BILLEDE AF RUSSISK

REFERENCER ………………………………………………………… ... 6

1.1. Billedet af Sankt Petersborg i billedet af A.S. Pushkin ………… … 6-10

1.2. Billedet af Sankt Petersborg i billedet af N.V. Gogol ………… .10-13

1.3. Petersborg som afbildet af N.A. Nekrasov ………………… 13-17

KAPITEL II. BILLEDET AF PETERSBURG I DET ROMERISKE F.M. DOSTOYSKY

"KRIMINALITET OG STRAF" ………………………… ..18

2.1. Petersborg af Dostojevskij ………………………………… ...... 18-19

2.2. Interiøret i romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse

Og straf "……………………………………………… ...... 19-24

2.3. Landskaber i romanen af ​​F.M. Dostojevskij ………………………… ..24-28

2.4. Scener af gadeliv i F.M. Dostojevskij

"Forbrydelse og straf" ……………………………… 28-30

KONKLUSION ………………………………………………………………… 31-32

REFERENCER ………………………………………………… ………… 33

INTRODUKTION

Byen, en persons bopæl, har altid været interesseret i litteratur. På den ene side dannede byen sin egen persontype, på den anden side var den et selvstændigt organ, der levede og havde lige rettigheder med sine indbyggere.

Petersborg, Ruslands nordlige hovedstad, de hvide nætters by. Han "er mættet med hjemlig litteratur: han er så fortryllende smuk, så betydningsfuld, at han simpelthen ikke kunne lade være med at gå ind i en kunstners, forfatters, digters værk." 1 .

Hver æra i det russiske samfunds historie kender sit eget billede af St. Petersborg. Hver enkelt person, der oplever det kreativt, bryder dette billede på sin egen måde. For digterne i det 18. århundrede: Lomonosov, Sumarokov, Derzhavin - Petersborg fremstår som en "herlig by", "Nordlige Rom", "Nordlige Palmyra". Det er fremmed for dem at se en form for tragisk varsel i fremtidens by. Kun forfatterne fra det 19. århundrede gav billedet af byen tragiske træk.

Billedet af Petersborg indtager en fremtrædende plads i F.M. Dostojevskij. Dostojevskij boede i St. Petersborg i omkring tredive år. De fleste af hans værker blev skabt her, herunder romanerne "Noter fra de dødes hus", "De ydmygede og fornærmede", "Forbrydelse og straf", "Brødrene Karamazov".

Dostojevskijs roman Forbrydelse og straf kaldes af mange kritikere for en "Petersburg-roman". Og denne titel præger værket fuldt ud. På siderne af kriminalitet og straf fangede forfatteren al prosaen fra livet i hovedstaden i Rusland i 60'erne af det XIX århundrede. Byen med lejemålshuse, bankkontorer og butikker, en by dyster, beskidt, men samtidig smuk på sin egen måde.

Formålet med undersøgelsen- at spore træk ved billedet af Skt. Petersborg af Dostojevskij F.M. i romanen "Forbrydelse og straf".

Forskningsmål:

1. at bruge teksten til et kunstværk til at afsløre de karakteristiske træk ved Dostojevskijs Petersborg;
2. at bestemme træk ved lighed og forskelle i billedet af byen af ​​forskellige forfattere;
3. fastslå hvilke teknikker F.M. Dostojevskij i skabelsen af ​​billedet af St. Petersborg.

Et objekt - den kunstneriske originalitet i romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf" som en afspejling af datidens virkelighed.

Emne - teknikker til mesterlig skildring af forfatteren til romanen om Petersborg som en karakter.

Vi har valgt dette emne af semesteropgaven, da vi anser det for relevant. Hvert kunstværk er værdifuldt primært for dets relevans, måden det besvarer vor tids vigtigste spørgsmål. Dostojevskijs roman Forbrydelse og straf er et af verdenslitteraturens største værker, en bog med stor sorg. De monstrøse tragedier, der finder sted på gaderne i Sankt Petersborg, er beskrevet af Dostojevskij: en pigebørn sælger sig selv på boulevarden, ligegyldighed bringer folk i en sådan tilstand, at de i et anfald af fortvivlelse er klar til at begå selvmord. Og i vores tid er mange piger tvunget til at sælge sig selv for en slags papir, få mennesker tænker på, hvad der foregår inde i dem, hvad der skubbede dem på denne vej. Og den ligegyldighed, som vi behandler tiggere, der tigger på gaden! Mange af os lader bare som om, vi ikke lægger mærke til dem, når vi går forbi. Men de har kun brug for lidt varme og hengivenhed, som de er frataget.

Dostojevskij overbeviser os om, at vejen til menneskelighed og broderskab ligger i enhed, i evnen til at lide, med medfølelse og selvopofrelse. Romanen ophidser os nu, mere end hundrede år senere, da den rejser evige, altid moderne spørgsmål: forbrydelse og straf, moral og umoral, mental grusomhed og sanselighed. Jeg tror, ​​at nutidens tid så at sige er en slags afspejling af Sankt Petersborgs og dets folks liv, beskrevet i romanen "Forbrydelse og straf". Denne refleksion er dog lidt skæv, som tiden går ændrer synspunkter sig, men holdninger til mennesker og forsøg på at begribe evige problemer forbliver altid relevante, hvilket betyder, at hele romanen "Forbrydelse og straf" forbliver relevant.

KAPITEL I. BILLET AF PETERSBURG I BILLEDE AF RUSSISK LITTERATUR

1. Billedet af Sankt Petersborg i billedet af A.S. Pushkin

... og den unge by,

Helnatlands skønhed og vidunder,

Fra skovens mørke, fra sumpbrødet

Besteg storslået, stolt ... 2

SOM. Pushkin

I St. Petersborg tilbragte Alexander Sergeevich Pushkin mere end en tredjedel af sit liv - de bedste år af sin ungdom og år med modenhed, den højeste spænding af åndelige kræfter, kreativ entusiasme og hverdagsproblemer. Ikke en eneste by blev sunget af ham med så høj en følelse som "byen Petrov".

Petersborg for digteren er legemliggørelsen af ​​Peters ånd, et symbol på Ruslands kreative kræfter.

Jeg elsker dig, Peters skabelse,

Jeg elsker dit strenge, slanke udseende,

Nevas suveræne strøm,

Kystgranit 3 .

For første gang optræder Sankt Petersborg som et integreret billede i "Ode to Liberty" (1819). Fra tågen rager den maltesiske ridders romantiske slot - "sikker skurk".

Når du er på den dystre Neva

Midnatsstjernen funkler

Og et ubekymret kapitel

Afslappende søvn er belastende

En eftertænksom sangerinde kigger

Sover truende mellem tågen

Ørkentyranmonumentet

Forladt palads.

Med dette ildevarslende billede begynder Pushkin sin tale om Petersborg. Senere, på en halvt spøgende måde, minde om et lille ben og en gylden krølle, skaber digteren igen et dystert billede.

Byen er frodig, byen er fattig,

Trældomsånd, slankt udseende,

Himlens hvælving er bleggrøn

Kedsomhed, kulde og granit.

En by fuld af dualitet. I det slanke, frodige nordlige Palmyra, i en granitby, under en bleggrøn himmel, klemmer dens indbyggere sig sammen - lænkede slaver, der føler sig i deres hjemby som i et fremmed land, prisgivet kedsomheden og kulden, både fysisk og åndelig - utilpas , fremmedgjort.Her er billedet af Sankt Petersborg, som vil være i smagen af ​​den efterfølgende dekadente æra. Men Pushkin vil være i stand til at klare ham og viser ham kun i et legende digt. Petersborgs skæbne fik en selvforsynende interesse.Lad sjælene fryse af kulden og dens indbyggeres kroppe fryse - byen lever sit eget super-personlige liv, udvikler sig på vejen til at nå store og mystiske mål 4 .

I kortfattede og enkle billeder tegner Pushkin en ny by i Peter den Stores Arapa. "Ibrahim så med nysgerrighed på den nyfødte hovedstad, som rejste sig fra sumpene på grund af sin suverænes mani. Nøgne dæmninger, kanaler uden en dæmning, træbroer overalt repræsenterede den nylige sejr for menneskelig vilje over modstanden fra elementerne. Husene syntes at være blevet bygget i hast. Der var intet storslået i hele byen, bortset fra Neva, endnu ikke dekoreret med en granitramme, men allerede dækket af militær- og handelsskibe " 5 .

Dette ønske om at se ind i St. Petersborgs vugge vidner om interessen for byens vækst i dens ekstraordinære metamorfose.Dette emne berørte især Pushkin.

Petersborg brydes i sit arbejde på forskellige tidspunkter af året, på dagen, i dets forskellige dele: i centrum og i forstæderne; hos Pushkin kan man finde billeder af den festlige by og hverdagsliv.

Og Petersborg er rastløs

Allerede vækket af trommen.

En købmand rejser sig, en kræmmer går,

En kabinemand strækker sig til centralen,

Okhtenka har travlt med en kande,

Morgensne knaser under det 6 .

Byliv i alle former afspejles i Pushkins poesi. Forstadens sløvhed blev afspejlet i "Huset i Kolomna". Hovedstadens hverdagsmalerier bliver midlertidigt det eneste tema i Petersborg, der vækker samfundets interesse, og her finder vi perfekte eksempler i Pushkin. Motivet til den "regnfulde nat", når vinden hyler, slud falder og lanternerne flimrer, hvilket bliver nødvendigt for Gogol, skitserede Dostojevskij også af Pushkin i "Spadedronningen". “Vejret var forfærdeligt: ​​vinden hylede, slud faldt i flager; lanternerne lyste svagt. Gaderne var tomme. Fra tid til anden strakte Vanka sig ud over sin tynde gnaven og så ud efter den forsinkede rytter. Hermann stod i en frakke og mærkede hverken regn eller sne." 7 …

Uanset hvor udtryksfulde alle disse forskellige billeder, der belyser billedet af Sankt Petersborg fra de mest forskellige vinkler, bliver de alle ganske forståelige kun i forbindelse med det faktum, at Pushkin genialt konstruerede i sit digt "Bronzerytteren".

I digtet "Bronzerytteren" er billedet af Skt. Petersborg - "Peters skabelse" - tegnet af Pushkin med en følelse af patriotisk stolthed og beundring, digterens fantasi er slået af den nordlige hovedstads hidtil usete skønhed, dens "strenge". , slankt udseende", et vidunderligt ensemble af pladser og paladser, Neva, lænket i granit, hvide nætter. Men det er også en by med sociale kontraster og modsætninger, afspejlet i Eugenes og hans elskede Parashas ulykkelige skæbne, som på ingen måde er beskyttet mod livets omskiftelser og bliver ofre for en fantastisk by skabt, ser det ud til, for menneskers lykke.

Digteren tænker på det filosofiske problem med sammenstødet mellem personlige interesser og historiens ubønhørlige gang 8 .

Digteren ser kun bemærkelsesværdig pragt i hovedstaden i det russiske imperium. Ved at vælge sublime tilnavne og metaforer ophøjer Pushkin byens skønhed. Men bagved lægger han ikke mærke til Petersborgs sande essens, dets laster. Ved at læse om den stakkels embedsmand Eugenes uheldige skæbne, med henvisning til historien "The Station Keeper", til siderne om, hvor uvenligt St. Petersborg modtog Samson Vyrin, vil vi se en kold og ligeglad med "små menneskers" skæbne. 9 ... Det værste, som Alexander Pushkin "skælder ud" for denne by, er dens indbyggeres evige "blues" og lediggang.

Pushkin var den sidste sanger fra den lyse side af Petersborg. Hvert år bliver den nordlige hovedstad mere og mere dyster. Hendes strenge skønhed ser ud til at forsvinde i tågerne. For det russiske samfund er St. Petersborg gradvist ved at blive en kold, kedelig "kaserneby" af syge, ansigtsløse indbyggere. Samtidig tørrer den kraftfulde kreativitet, der skabte hele kunstneriske komplekser af de majestætiske bygninger i den "eneste by" op (Batyushkov)... Byens tilbagegang begyndte, mærkeligt nok sammen med Pushkins død. Og Koltsovs gråd kommer ufrivilligt til at tænke på:

I er alle sorte
Skyet over
Han blev vild, tav.
Kun i dårligt vejr
Hyler en klage
På tidløshed. 10

1. Billedet af Sankt Petersborg i billedet af N.V. Gogol

Vi kom alle ud af hans flotte frakke.

F. Dostojevskij

Byens tema er et af hovedtemaerne i Gogols arbejde. I hans værker møder vi forskellige typer byer: hovedstaden - Petersborg - i "Overfrakken", "Døde sjæle", "Aftener på en gård nær Dikanka"; amt i "Inspector", provinsielt i "Dead Souls".

For Gogol er byens status ikke vigtig, han viser os, at livet i alle russiske byer er det samme, og det er lige meget om det er Petersborg eller en provinsby N ... For Gogol er en by en mærkelig, ulogisk verden blottet for enhver mening. Bylivet er tomt og meningsløst.

Gogol skaber billedet af Petersborg i en række af sine værker.

I Gogols tidlige romantiske værk "Natten før jul" beskrives Petersborg i et folkeeventyrs ånd. Petersborg fremstår foran os som en smuk, fabelagtig by, hvor den majestætiske og magtfulde kejserinde bor. Det ser ud til, at billedet af Sankt Petersborg er baseret på folkets tro på en slags, bare tsar. Alligevel er der i billedet af St. Petersborg nogle tegn på noget unaturligt, som vil blive videreudviklet i de senere værker af Gogol. I "Nat ..." er Petersborg endnu ikke en helvedes by, men en fantastisk by, fremmed for Vakula. Efter at være ankommet på linjen, efter at have set troldmænd og hekse og onde ånder undervejs, er Vakula, der er kommet til Petersborg, meget overrasket. For ham er Sankt Petersborg en by, hvor alle ønsker kan gå i opfyldelse. Alt er usædvanligt og nyt for ham: "... banke, torden, glans; på begge sider er fire-etagers mure, klirren af ​​hestehove, lyden af ​​et hjul ... huse voksede ... broer skælvede; vogne fløj, vognmænd råbte. Der er motiver af uorden bevægelse og kaos her. Det er karakteristisk, at djævelen føler sig ganske naturlig i Petersborg.

I The Overcoat skabes billedet af St. Petersborg ved at beskrive snavsede gader, fugtige gårdhaver, elendige lejligheder, stinkende trapper "gennemtrængt med den" åndelige duft, der æder øjnene ", grå almindelige huse med skråninger, der strømmer ud af vinduerne. Gogols element spiller også en vigtig rolle i at afsløre billedet af St. Petersborg: vinteren varer næsten hele året rundt, en konstant vind blæser, kølig, fantastisk, uophørlig kulde lænker alt. I historien "The Overcoat" er heltens død midt i den endeløse vinters kulde og mørke korreleret med den hjerteløsheds kulde, der omgav ham hele hans liv. Denne filosofi om generel ligegyldighed, ligegyldighed over for mennesket, pengemagten og rækker, der hersker i Sankt Petersborg, gør mennesker til "små" og usynlige, dømmer dem til et gråt liv og død. Petersborg gør folk til moralske krøblinge og dræber dem derefter. For Gogol er Petersborg en by med kriminalitet, vold, mørke, en helvedes by, hvor menneskeliv slet ikke betyder noget.

Petersborg i "Dead Souls" er en uharmonisk by, djævelens by. Gogol fortsætter temaet om den kunstige by bygget af Satan. I "Fortællingen om kaptajn Kopeikin" ses temaet for forestående gengældelse. Petersborg fører ikke kun til menneskers død, men gør dem også til kriminelle. Så fra kaptajnen Kopeikin, fædrelandets forsvarer, som gav en arm og et ben til ham, lavede Petersborg en røver.

I "Petersburg Stories" skaber forfatteren et mystisk og mystisk billede af hovedstaden. Her går de amok, laver tragiske fejl, begår selvmord, dør bare. Det kolde, ligegyldige, bureaukratiske Petersborg er menneskefjendtligt og giver anledning til frygtelige, skumle fantasier.

Beskrivelsen af ​​Nevsky Prospect, som åbner historien, er en slags "fysiologisk" skitse af St. Petersborg, der skinner med en række livsfarver, rigdommen af ​​billeder præsenteret i den. For Gogol er Nevsky Prospect personificeringen af ​​hele Skt. Petersborg, livets kontraster, som det omfatter. På hovedgaden i St. Petersborg kan du støde på et usædvanligt fænomen: "Her finder du de eneste bakkenbarter, savnet med ekstraordinær og fantastisk kunst under et slips ... Her finder du et vidunderligt overskæg, ingen fjer, ingen børstedåse blive afbildet ... Her finder du sådan en talje, som selv du aldrig kan drømme om ... Og hvilken slags dameærmer finder du på Nevsky Prospekt! 11 .

Som bakkenbarter, overskæg, taljer, dameærmer, smil osv. gå langs Nevsky Prospect alene. Ting og dele af kroppen og nogle menneskelige handlinger kommer ud af kontrol og bliver til selvstændige emner 12 .

Gogol, der skildrer Nevskij Prospekt på forskellige tidspunkter af dagen, karakteriserer så at sige Skt. Petersborgs sociale profil, dets sociale struktur. Blandt Petersborg-befolkningen fremhæver forfatteren først og fremmest almindelige mennesker, folk med erhverv, der bærer livets byrde. I den tidlige morgen »trasker de nødvendige folk gennem gaderne; nogle gange krydses det af russiske bønder, der skynder sig at arbejde, i støvler tilsmudsede med kalk, som selv Catherine-kanalen, kendt for sin renhed, ikke var i stand til at vaske ... for hvem målet, det tjener kun som et middel: det er konstant fyldt med mennesker, der har deres egne erhverv, deres bekymringer, deres ærgrelser, men slet ikke tænker på ham" 13 .

Med almindelige mennesker travlt med deres egen forretning, arbejde, udgør forfatteren et "udvalgt", travlt publikum, der slår tiden ihjel for småting; for dem "udgør Nevsky Prospekt et mål" - det er et sted, hvor du kan vise dig selv.

"Beundrer" den "ædle" offentligheds rækker, pragt, pragt og viser sin indre tomhed, sin "lave farveløshed".

Hvis i Gogols tidlige arbejde er Petersborg en fabelagtig by, så er det i det modne en dyster, frygtelig, uforståelig, unormal by, der presser på en person og dræber hende, en by med åndeligt døde mennesker.

1. Petersborg som afbildet af N.A. Nekrasov

I går, klokken seks,

Jeg gik til Haymarket;

Der slog de en kvinde med en pisk,

Ung bondekvinde 14 .

N. Nekrasov

Et af favorittemaerne i Nekrasovs tekster var billedet af St. Petersborg, hvor Nekrasov boede i 40 år. I sin ungdom måtte han trække livet ud af en sulten fattig mand, opleve strabadser og strabadser på sig selv og også lære alle livets omskiftelser i hovedstadens slumkvarterer.

Nekrasov skrev om Petersborg på forskellige perioder af sit liv. Skt. Petersborgs udseende var ved at ændre sig foran digterens øjne. Hovedstaden blev kapitaliseret, den mistede sit "strenge, slanke udseende", fabrikker og fabrikker voksede i udkanten, enorme rentable huse "til lejere" blev bygget ved siden af ​​hyggelige adelige palæer, og ødemarker blev bygget op. Grimme, dystre huse med brøndgårde forkælede de klassiske ensembler.

Nekrasov viste læserne ikke kun Skt. Petersborgs skønhed, men også dens fjerntliggende udkanter, kiggede ind i de mørke fugtige kældre, afspejlede levende storbyens sociale modsætninger. Og uvægerligt, da Nekrasov vendte sig mod St. Petersborg-temaet, portrætterede han to verdener - millionærer og tiggere, ejere af luksuriøse kamre og indbyggere i slumkvarterer, heldige og ulykkelige.

På billedet af Petersborg følger Nekrasov Pushkin. Næsten med at citere beskrivelsen af ​​teatret i Pushkins roman Eugene Onegin, skriver han:

... inden for dine vægge

Og der er og var i de gamle år

Folkets venner og frihed ...

("Ulykkelig") 15

Men i russisk poesi, før Nekrasov, var Petersborg endnu ikke blevet fremstillet som en by med lofter og kældre, en by med arbejdere og fattige mennesker:

I vores gade fungerer livet;

Begyndende ved daggry

Din frygtelige koncert, sang

Drejere, udskærere, låsesmede,

Og som svar på dem tordner fortovet! ..

Alt smelter sammen, stønner, summer,

På en eller anden måde brøler sløvt og truende,

Som om der er smedet lænker på de uheldige mennesker,

Som om byen vil bryde sammen.

("Om Vejret", 1859) 16

Alle "Petersburg" poetiske cyklusser er gennemsyret af denne stemning.

På Nekrasovs poetiske måde manifesterer et karakteristisk træk sig tidligt - opmærksomhed på de velkendte bagateller i Sankt Petersborgs liv og hverdagsscener, hvor digterens blik afslører en dyb mening:

Under en mands grusomme hånd

Lidt levende, grim mager,

Den forkrøblede hest anstrenger sig

At trække en ulidelig byrde.

Så hun vaklede og rejste sig.

"Godt!" - chaufføren tog fat i loggen

(Pisken forekom ham ikke nok) -

Og han slog hende, slog hende, slog hende!

("Om vejret") 17

Gadebilledet vokser til et symbol på lidelse og grusomhed. Foran os er ikke blot en beskrivelse af begivenheden, men et lyrisk billede. Hvert ord formidler til os digterens følelser: vrede mod et grimt liv, der fremkalder grusomhed, smerte fra ens egen magtesløshed, manglende evne til at forlige sig med det onde ... Hver ny detalje synes at være gennemboret i hukommelsen og forbliver i den, giver ikke hvile:

Fødder spredt bredt,

Alt ryger, falder tilbage,

Hesten sukkede kun dybt

Og hun så ud... (Sådan ser folk ud,

Underkaster sig forkerte angreb).

Han igen: på ryggen, på siderne,

Og løber fremad på skulderbladene

Og i de grædende, sagtmodige øjne!

("Om vejret") 18

I digte fra cyklussen "På gaden" ("Tyv", "Kisten", "Vanka") viser Nekrasov den tragiske skæbne for en mand, der voksede op i fattige kvarterer i hovedstaden, tvunget til at tjene penge til sig selv i det meste skamfuld måde: at stjæle, sælge sig selv:

Iler til en banket langs den beskidte gade,

I går blev jeg ramt af den grimme scene:

Købmanden, fra hvem rullen blev stjålet,

Rystende og bleg, rejste han pludselig et hyl og græd.

Og idet han kastede sig fra bakken, råbte han: "Stop tyven!"

Og tyven blev omringet og stoppede snart.

Det spiste brød skælvede i hans hånd;

Han var uden støvler, i en hættefrakke;

Ansigtet viste et spor af en nylig sygdom,

Skam, fortvivlelse, bøn og frygt ... 19

Med hjertesorg beskriver Nekrasov Petersborg-hjørnerne og tiggeren, sultne mennesker, der klemmer sig sammen i dem, "dystre scener", "omkring hovedstaden." I stedet for luksuriøse paladser og storslåede ensembler i Skt. Petersborg viste Nekrasov udkanten, hvor "hvert hus lider af scrofula", hvor "gipset falder og rammer fortovet på de mennesker, der går", hvor børn fryser på "deres seng" . På gaderne i en smuk by ser han først og fremmest mennesker ydmyget og fornærmet, ser billeder, som digtere omhyggeligt havde undgået før ham: Ved monumentet over Peter I bemærker han "hundredvis af bondegårde, der venter på offentlige steder."

Petersborg som et slags luftløst rum findes i Nekrasovs digt "Dagene går ... luften er stadig kvælende, ...":

... i juli er du gennemblødt

Med en blanding af vodka, stalde og støv -

Typisk russisk blanding.

Det smukke panorama af Pushkins by forsvinder og erstattes af et billede af modgang, fortvivlelse, lidelse, håbløs og meningsløs. Ondskab er ironisk i denne sammenhæng er epigrafen til digtet "Om vejret":

Hvilken herlig hovedstad

Glade Petersborg!

Den luksuriøse hovedstad, en af ​​de smukkeste byer i verden, så Nekrasov gennem en fattig mands øjne og beskrev den med brændende sympati for de uheldige og dårligt stillede, med had til de velnærede, ledige og rige.

Nekrasovs Petersborg er et fundamentalt nyt fænomen i russisk litteratur. Digteren så sådanne aspekter af byens liv, som få mennesker havde set før ham, og hvis de gjorde det, var det tilfældigt og ikke længe.

KAPITEL II. BILLEDET AF PETERSBURG I DET ROMERISKE F.M. DOSTOEVSKY "KRIMINALITET OG STRAF"

2.1. Petersborg af Dostojevskij

Der er sjældent så mange dystre

skarpe og mærkelige påvirkninger på den menneskelige sjæl, som Petersborg.

F. Dostojevskij "Forbrydelse og straf"

I Dostojevskijs bøger ser vi sjældent Nevskij Prospekt, paladser, haver, parker – snarere vil de "ydmygedes og fornærmedes" by åbne sig foran os.

Petersborg er til stede i tyve af Fjodor Mikhailovichs værker: enten som baggrund eller som karakter. Dostojevskij opdagede i sine bøger en helt anden by: det er en drømmeby, en spøgelsesby. Forfatterens Petersborg er menneskefjendtlig. Heltene i hans bøger kan ikke finde ro i sindet: de er fremmedgjorte og afbrudt 20 .

Hvad er Dostojevskijs Petersborg i romanen "Forbrydelse og straf"? Hvad er det særlige ved forfatterens fremstilling af byen ved Neva?

Romanen genskaber i store træk livet i en storby med dens værtshuse og pubber, med enorme fem-etagers huse, tæt befolket med alle slags industrifolk - "skræddere, låsesmede, kokke, forskellige tyskere, piger, der bor for sig selv, småbureaukrati , etc.,"; med "små celler" - rum "hvor du er ved at slå hovedet i loftet"; politikontorer, markedet på Sennaya og overfyldte gader. Befolkningen i denne by er dem, som en fattig almue, en halvt fattig tidligere studerendes liv konstant konfronteres med: udlejere, pedeller, de samme som ham selv, tidligere studerende, gadepiger, ågermænd, politiembedsmænd, tilskuere, faste drikkevarer huse. Foran os ligger et typisk billede af hverdagslivet i det småborgerlige, småborgerlige Petersborg. I romanen er der ingen fremhævede sociale kontraster, en skarp modsætning af de, der har og de, der ikke har, som for eksempel i Nekrasov ("Dårlig og elegant", "Tikhon Trostnikovs liv", de heldige, for hvem hele huse er trange ") 21 .

Fra romanens første sider befinder vi os i en verden af ​​usandhed, uretfærdighed, ulykke, menneskelig pine, hads og fjendskabs verden, det moralske grundlags forfald. Billederne af fattigdom og lidelse, der ryster af deres sandhed, er gennemsyret af forfatterens smerte om mennesket. Forklaringen af ​​menneskeskæbner givet i romanen giver os mulighed for at tale om verdens kriminelle struktur, hvis love dømmer heltene til at leve i skabe "som en kiste" til uudholdelig lidelse og nød.

Scener af gadeliv fører os til den konklusion, at fra et sådant liv bliver folk bedøvet, ser på hinanden med fjendtlighed og mistillid.

Alt sammen: landskabsmalerier af St. Petersborg, scener af gadeliv, interiør "fanger" - skaber det generelle indtryk af en by, der er menneskefjendtlig, undertrykker, knuser det, skaber en atmosfære af håbløshed, skubber til skandaler og forbrydelser.

2.2. Interiøret i romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf"

Romanen begynder med en beskrivelse af Raskolnikovs bolig. Samtidig opdager forfatteren sindstilstanden hos den helt, der bor i ham. “Hans skab stod under selve taget af en høj fem-etagers bygning og lignede mere et skab end en lejlighed ... Det var et lillebitte bur, seks skridt langt, som havde det mest ynkelige udseende med sit gule, støvede tapet overalt , skallende fra væggen og så lavt, at en lidt høj person følte sig uhyggelig i hende, og det hele så ud til, at du var ved at slå hovedet i loftet. Møblerne svarede til værelset: der var tre gamle stole, ikke helt tjenlige, et malet bord i hjørnet, hvorpå der lå flere notesbøger og bøger; bare ved den måde, de var støvede på, var det tydeligt, at ingen hånd havde rørt dem i lang tid; og endelig en klodset stor sofa, som optog næsten hele væggen og halvdelen af ​​hele rummets bredde, engang betrukket med chintz, men nu i klude, og som fungerede som Raskolnikovs seng. Ofte sov han på den, som han var, uden at klæde sig af, uden et lagen, dækket med sin gamle, lurvede studenterfrakke og med én lille pude i hovedet, hvorunder han lagde alt, hvad han havde, rent og slidt, så hovedet var højere. Der var et lille bord foran sofaen" 22 .

I beskrivelsen af ​​Raskolnikovs værelse kan man tydeligt mærke motivet øde, livløshed og død. Lofterne i dette skab er så lavt, at en høj person, der kommer ind i dette bur, bliver uhyggelig i det. Og Rodion er højere end gennemsnittet. Et stort bord med bøger og notesbøger er dækket af et tykt lag støv. Pulcheria Alexandrovnas søns værelse ligner en kiste.

Faktisk så livet ud til at være stoppet i dette "gule skab". Raskolnikov er knust af fattigdom, tanken om hans egen desperate situation undertrykker ham, og han undgår mennesker og holder op med at engagere sig i sine daglige anliggender. Da han forlod sine studier på universitetet, er Raskolnikov inaktiv, han ligger ubevægelig hele dagen, afsondret i sit skab. I sådan en deprimeret tilstand bemærker helten ikke lidelsen, forsøger ikke at gøre rummet rent, genoplive dets indre, tænker ikke på at skabe i det mindste lidt komfort og hygge i sin "celle". Går i seng uden at klæde sig af, uden et lagen. Alt dette taler om begyndelsen på hans moralske forfald.

Den gamle pantelåners værelse er også trangt, elendigt, ligesom Raskolnikovs bolig. “... Der var ikke noget særligt i det lille rum. Møblerne, alle meget gamle og lavet af gult træ, bestod af en sofa med en enorm buet træryg, et rundt ovalt bord foran sofaen, et toilet med et spejl i søjlen, stole på væggene og to hhv. tre skillingsbilleder i gule rammer, der forestiller tyske unge damer med fugle i ærmerne - det er alle møblerne. En ikonlampe brændte i hjørnet foran et lille billede 23".

Tilnavnene er små, gule. Gentagelser forstærker ideen om forfald, dysterhed, elendighed i denne bolig. I et sådant miljø bliver den gamle kone efterhånden vred og hjerteløs, hun falder ind i pengenes ildevarslende magt – den daglige magt af en kobberpenning, som den stakkels mand så mangler til sit daglige brød. Og her ser vi, hvordan situationen påvirker en person, undertrykker ham, fører til moralsk forfald. Læseren iagttager den gamle kvindes moralske fald, hvis barmhjertighedsfølelse er fuldstændig atrofieret.

Sonyas værelse, der ligner en lade, er meget grimt, dystert. “Sønnens værelse lignede en lade, lignede en meget uregelmæssig firkant, og det gav det noget grimt. En Væg med tre Vinduer med Udsigt over Grøften skar Rummet ligesom skråt, hvorfor det ene Hjørne, frygtelig skarpt, løb bort et eller andet dybt Sted, saa det i svagt Lys ikke engang var muligt at se det godt; det andet hjørne var allerede for grimt kedeligt. Der var næsten ingen møbler i hele dette store rum. I hjørnet til højre var en seng; ved siden af ​​hende, tættere på døren, står en stol. Langs den samme væg, hvor sengen var, var der ved selve dørene til en andens lejlighed et enkelt bræddebord dækket med en blå dug; der er to kurvestole ved bordet. Så på den modsatte væg, tæt på det skarpe hjørne, stod en lille simpel trækommode, som om den var tabt i tomrummet. Det var alt, der var i rummet. Det gullige, udvaskede og slidte tapet blev sort i alle hjørner; det må have været fugtigt og kulsyre her om vinteren. Fattigdom var synlig; selv sengen havde ingen gardiner 24".

I denne beskrivelse er der en skarp kontrast: Sonyas værelse er enormt - hun er selv lille og tynd. Denne kontrast mellem portrættet og interiøret symboliserer uoverensstemmelsen mellem noget enormt latterligt og barnligt svagt, hjælpeløst i adfærd og i billedet af heltinden.

Sonyas værelse i form af en uregelmæssig firkant ser ud til at ødelægge grundlaget for fundamenterne, noget evigt urokkeligt, som livet selv. Det ældgamle grundlag for livet her synes at være blevet undermineret. Og Sonyas liv er faktisk tilladt. Hun redder sin familie fra døden og går ud på gaden hver aften. Hvor svær denne beskæftigelse er for hende, antyder Dostojevskij allerede i Marmeladovs berusede tilståelse. Han fortæller Raskolnikov historien om sin familie og bemærker, at da Sonya bragte tredive rubler hjem for første gang, "sagde hun ikke et ord, men, dækket af et lommetørklæde, lagde hun sig stille på sofaen og græd i lang tid. ." Byen Dostojevskij er en by af gadepiger, hvis fald fremmes af forskellige Daria Frantsevna. Fattigdom avler kriminalitet. Sonya Marmeladova, der ikke er i stand til at tjene femten kopek om dagen ved ærligt arbejde, overtræder moralske love - hun går ud på gaden. Sankt Petersborgs verden er en grusom, sjælløs verden, hvor der ikke er plads til venlighed og barmhjertighed, som ifølge Dostojevskij udgør grundlaget for livet, dets ukrænkelighed.

Marmeladovs bolig er også et billede på frygtelig fattigdom. Overalt på hans værelse ligger der børneklude spredt rundt, et utæt lagen er spændt gennem det bagerste hjørne, fra møblerne er der kun en laset sofa, to stole og et gammelt køkkenbord, umalet og udækket. "Den lille røgfyldte dør for enden af ​​trappen, helt øverst, stod åben. Stubben oplyste det fattigste værelse, ti skridt langt; det hele var synligt fra indgangen. Alt var spredt og i opløsning, især de forskellige børneklude. Et utæt ark blev strakt gennem det bagerste hjørne. Der var sikkert en seng bagved. I selve værelset var der kun to stole og en meget lurvet voksdugsofa, foran hvilken stod et gammelt fyrretræskøkkenbord, umalet og dækket af ingenting. På bordkanten stod et brændende fedtet lys i en jernstage 25 ". Det er karakteristisk, at Marmeladovs værelse er oplyst af en lille stearinlysstump. Denne detalje symboliserer den gradvise falmning af livet i denne familie. Og faktisk dør først Marmeladov, knust af en rig besætning, derefter Katerina Ivanovna. Sonya tager afsted med Raskolnikovs og placerer børnene på børnehjem.

Trappen til Marmeladovs lejlighed er mørk og dyster. Det er som en vej til "helvedes porte". Elendige, elendige lokaler, frygt for at blive efterladt hjemløs kan ikke bidrage til udviklingen af ​​heltenes personlighed. Det er skræmmende at bo i disse rum - teorier, der ligner Raskolnikovs, fødes i dem, både voksne og børn dør her.

Atmosfæren i praktisk talt alle boliger i Forbrydelse og Straf taler ikke kun om ekstrem fattigdom, fattigdom blandt deres indbyggere, men også om deres livsuorden og hjemløshed. Huset er ikke en fæstning for heltene, det beskytter dem ikke mod livets strabadser. Små, grimme værelser er ubehagelige og ugæstfrie for deres indbyggere, som om de forsøger at drive heltene ud på gaden.

Det er værd at bemærke, at alle beskrivelser af omgivelserne i romanen er domineret af en gul tone. Gult støvet tapet i Raskolnikovs skab, på Sonyas værelse, i Alena Ivanovnas lejlighed, på hotellet, hvor Svidrigailov boede. Desuden er der i den gamle betalers hus gule træmøbler, et billede i gule rammer.

I sig selv er gul farven på solen, livet, kommunikationen og åbenheden. Dostojevskijs symbolske betydning af farve er dog omvendt: I romanen fremhæver han ikke livets fylde, men livløsheden. Det er karakteristisk, at vi i beskrivelserne af situationen ikke finder nogen steder en lys, ren gul farve. I Dostojevskijs interiør er der altid en snavset gul, mat gul. Dermed bliver vitaliteten hos personerne i romanen så at sige automatisk reduceret.

Dermed er situationsbeskrivelserne i romanen ikke kun den baggrund, handlingen foregår på, ikke kun et element i kompositionen. Det er også et symbol på heltenes vitale, menneskelige hjemløshed. Det er også et symbol på St. Petersborg, byen med "irregulære firkanter". Derudover går interiørdetaljer ofte forud for fremtidige begivenheder i romanen. 26

2.3. Landskaber i romanen af ​​F.M. Dostojevskij

Fra de mørke, dystre og beskidte celler, skabe, skure, garderober, halvt knust af dem, kommer vores helte ud på gaderne i St. Petersborg. Hvilket landskab åbner sig for dem, og hvordan har de det på samme tid?

Fra de første linjer i romanen "Forbrydelse og straf" kaster vi os sammen med helten ud i en atmosfære af kvælning, varme og stank. "I begyndelsen af ​​juli, i en ekstrem varm tid, om aftenen kom en ung mand ud af sit skab ..." 27 ... Og en ting mere: "Varmen var forfærdelig på gaden, udover indelukket, knusning, kalk overalt, skove, mursten, støv og den særlige stank, så velkendt af alle St. nerver af en ung mand" 28 ... Byen er ulækker, man vil ikke bo i den. "Indestødningen, støvet og den særlige stank" understreger den ekstreme afsky. Og Raskolnikov er tvunget til at blive i hovedstaden. Desuden går han for at "teste" sin forbrydelse. Byen fra denne detalje bliver endnu mere dyster, ildevarslende.

En anden detalje, der kendetegner byen, er sommervarmen. Som V.V. Kozhinov: "En ekstremt varm tid er ikke bare et meteorologisk tegn: som sådan ville det være overflødigt i romanen (betyder det noget, om en forbrydelse begås om sommeren eller vinteren?). En atmosfære af uudholdelig varme, indelukkethed, bystank, klemning af helten, mudret hans bevidsthed til en besvimelse, vil passere gennem hele romanen. Dette er ikke kun atmosfæren i juli-byen, men også atmosfæren af ​​en forbrydelse ... " 29 .

Billedet af byen, hvori det er uudholdeligt at bo for Raskolnikov, suppleres af en anden beskrivelse: "Den ulidelige stank fra drikkehusene, som i denne del af byen var særlig talrige, og de berusede, som stødte på hver minut, på trods af hverdagen, fuldførte den triste farvelægning af billedet" 30 ... Her gentages ordene "stinke". Det er med til at bevare det første indtryk, understreger ekstrem væmmelse.

Indelukket forfølger helten gennem hele romanen: ”Varmen var igen uudholdelig på gaden; endda en dråbe regn alle disse dage. Igen støv, mursten og kalk, igen stanken fra butikkerne og værtshusene, igen fuld hvert minut, Chukhontsy-sælgere og faldefærdige chauffører." 31 ... Her forlod Raskolnikov huset efter drabet på ågerkarlen: ”Klokken var otte, solen var ved at gå ned. Indelukket var det samme; men med grådighed indåndede han denne stinkende, støvede, byforurenede luft." 32 ... Gentagelsen af ​​ordet "igen" understreger det typiske, fortrolige ved et sådant landskab. Man får indtryk af, at vinden aldrig besøger Sankt Petersborg, og denne særlige indelukkethed og stank presser konstant på hovedpersonens bevidsthed. Graderingsserien (ildelugtende, støvet, byforurenet luft) forstærker ideen om, at byen er moralsk usund, den luft, som helten indånder, er inficeret med den.

Helten er utilpas på St. Petersborgs gader, de virker irriterende på ham. Varme, indelukket og stank bruges af Dostojevskij for at vise den psykologiske tilstand hos en person, der føler sig låst i denne "stenpose". Det er varmen og atmosfæren, som Raskolnikov befinder sig i, der mudrede hans bevidsthed til en svimmelhed, det er i denne atmosfære, at Raskolnikovs vrangforestillingsteori fødes, og mordet på det gamle kvindecenter forberedes.

Byen undertrykker romanens hovedperson, han mangler luft, solen blændede ham. Det er ikke tilfældigt, at efterforskeren Porfiry Petrovich i sin sidste samtale med Raskolnikov sagde: "Du skal ændre luften i lang tid ..." 33 ... "Bliv solen, alle vil se dig. Først og fremmest skal solen være solen" 34 ... Sådan kommer billedet af den nordlige hovedstad ind i romanen.

Dostojevskij har også et "andet" Petersborg. Raskolnikov tager til Razumikhin og ser et helt andet landskab, anderledes end det, han normalt ser på gaderne i St. Petersborg. ”På denne måde passerede han hele Vasilyevsky-øen, gik ud til Malaya Neva, krydsede broen og vendte mod øerne. Grønheden og friskheden glædede først hans trætte øjne, vant til bystøv, til kalk og til de enorme, overfyldte og knusende huse. Der var ingen indelukket, ingen stank, ingen drikkevarer. Men snart blev disse nye, behagelige fornemmelser til smertefulde og irriterende." 35 ... Og dette rum trykker på ham, plager ham, undertrykker ham, ligesom indelukket, stramheden.

Det er svært for andre helte af arbejdet at bo i St. Petersborg. Arkady Ivanovich Svidrigailov, Raskolnikovs "double", tømte sig selv med kynisme og eftergivenhed. Moralsk død efterfølges af fysisk død – selvmord. Det var i Sankt Petersborg, at Svidrigailov følte, at han "ikke havde andre steder at tage hen".

Svidrigailovs billede af den sidste morgen formidler en følelse af kulde og fugt. "En tyk, mælkeagtig tåge lå over byen. Svidrigailov gik langs den glatte, beskidte træbelægning i retning af Malaya Neva. Han drømte om Malaya Neva-vandet, der stiger højt i løbet af natten, Petrovsky Island, våde stier, vådt græs, våde træer og buske ..." 36 ... Landskabet svarer til Svidrigailovs sindstilstand. Kulde, fugt griber hans krop, han ryster. Irritation, modløshed. Fysisk ubehag er forbundet med psykisk ubehag. Sådan en detalje som en rystende hund er ikke tilfældig her. Det er ligesom Svidrigailovs dobbeltgænger. Helten er kold, kuldegysninger, og den lille hund, rystende, beskidt, som sin skygge.

Det er symbolsk, at Arkady Ivanovichs død vises på baggrund af tordenvejr og oversvømmelser, som ikke er ualmindeligt i Skt. Petersborg: "Kl. ti havde frygtelige skyer bevæget sig fra alle retninger; tordenen slog ned, og regnen væltede ned som et vandfald. Vandet faldt ikke i dråber, men i hele vandløb pisket til jorden. Lynet blinkede hvert minut, og det kunne tælles op til fem gange under hver glød." 37 .

Dostojevskij lagde sin egen observation om Sankt Petersborg i Svidrigailovs mund: ”Dette er en by med halvgale mennesker. Hvis vi havde videnskab, så kunne læger, advokater og filosoffer lave den mest værdifulde forskning om Sankt Petersborg, hver inden for sit speciale. Der er få steder, hvor der er så mange dystre, barske og mærkelige påvirkninger på den menneskelige sjæl, som Petersborg. Hvad er de klimatiske påvirkninger alene! I mellemtiden er det det administrative centrum for hele Rusland, og dets karakter bør afspejles i alt " 38 .

Når vi taler om landskabet, er det også nødvendigt at bemærke Dostojevskijs særlige holdning til solens nedgang. I Forbrydelse og straf udspiller sig fem scener i den nedgående sols stråler. Fra de allerførste sider er de mest dramatiske oplevelser af Raskolnikov ledsaget af lyset fra den nedgående sol. Her er hans første optræden hos den gamle pantelåner: ”Det lille rum, som den unge mand trådte ind i, med gult tapet, pelargonier ... var i det øjeblik stærkt oplyst af den nedgående sol. "Og så vil solen også skinne! .." - som om det ved et tilfælde glimtede i Raskolnikovs sind ... " 39 ... Selve mord optræder i den foruroligende belysning af den nedgående sol. Efter drabet forlod Raskolnikov huset: "Klokken var otte, solen var ved at gå ned." Raskolnikovs lidelse er altid og overalt ledsaget af denne rasende og flammende solnedgang. Landskaberne i Crime and Punishment forstærker betydningen af ​​hver scene, gør dem mere intense.

Således er vejret, naturfænomener, årstiden meget vigtige for at skabe billedet af St. Petersborg, fordi de hjælper med at forstå en persons psykologiske tilstand.

2.4. Scener af gadeliv i F.M. Dostojevskijs "Forbrydelse og straf"

Petersborg i romanen er ikke kun en baggrund, som handlingen foregår på. Dette er også en slags "karakter" - en by, der kvæler, knuser, fremkalder mareridt, indgyder skøre ideer.

Den sultne student føler sig udstødt blandt de rige palæer, udskrevne kvinder. På broen, hvorfra det majestætiske panorama af Neva åbner sig, faldt Raskolnikov næsten under en rig vogn, og kusken piskede ham med en pisk til morskab for forbipasserende ... Men pointen er ikke kun, at han blev personligt fornærmet . “En usædvanlig kuldegysning blæste altid over ham fra dette storslåede panorama; for ham var dette storslåede billede fuld af en stum og døv ånd ... ”Helten er mere til hans hjerte Sennaya Square, i nærheden af ​​hvilken de fattige bor. Her føler han sig hjemme. 40

Romanen byder ofte på gadebilleder. Her er en af ​​dem. Raskolnikov, dybt i tanker, stående på broen, ser en kvinde "med et gult, aflangt, beruset ansigt og rødlige indsunkne øjne." “Pludselig kaster hun sig i vandet. Og skrigene fra en anden kvinde kan høres: "Jeg drak til djævelen, præster, til djævelen ... Jeg ville også hænge mig i rebet, de tog det af rebet." 41 ... Som om et øjeblik døren til en andens liv, fuld af håbløs fortvivlelse, åbner sig lidt. Raskolnikov, der er vidne til alt, hvad der sker, oplever en mærkelig følelse af ligegyldighed, ligegyldighed, han er "væmmet", "ulækker". Dette vækker ikke sympati hos ham.

På gaderne i St. Petersborg udspilles ikke kun scener fra gadelivet, men menneskelige tragedier. Lad os huske Raskolnikovs møde med en beruset femten-årig pige, der var fuld og bedraget. “Da han så på hende, gættede han med det samme, at hun var helt fuld. Det var mærkeligt og vildt at se på sådan et fænomen. Han spekulerede endda på, om han tog fejl. Før ham var et ekstremt ungt ansigt, omkring seksten år gammelt, måske endda femten år gammelt - lille, lyst, smukt, men helt rødt og så ud til at være hævet. Pigen syntes at forstå meget lidt; Jeg lagde det ene ben bag det andet og blottede det meget mere, end det burde have, og var efter alt at dømme meget dårligt klar over, at hun var på gaden." 42 ... Begyndelsen på hendes tragedie blev udspillet allerede før mødet med Raskolnikov, og hun udvikler sig for øjnene af helten, da en ny "skurk" dukker op i denne tragedie - en dandy, der ikke er afvisende over for at udnytte pigen. Rodion bliver ramt af scenen, han ser, han bekymrer sig om pigens fremtidige skæbne og giver pengene (selvom han har så mange af dem, og han selv ikke har noget at leve af) til politimanden, så han kan sende pigen hjem ved at betale chaufføren.

På gaden er Marmeladov knust. Men denne hændelse rørte ingen. Publikum så nysgerrigt på, hvad der skete. Kusken, der knuste Marmeladov med hestene, var ikke særlig bange, fordi vognen tilhørte en rig og betydningsfuld person, og denne omstændighed vil snart blive afgjort.

På Ekaterinensky-kanalen, ikke langt fra Sonyas hus, tegner forfatteren en anden frygtelig scene: Ekaterina Ivanovnas galskab. Her vil hun falde på fortovet foran ledige tilskuere, blod vil strømme ud af hendes hals. Den uheldige kvinde vil blive ført til Sonyas hus, hvor hun vil dø.

Gadescener i romanen viser, at Sankt Petersborg er en by, der ikke er fremmed for vold mod de svage. Alt gadeliv afspejler tilstanden for de mennesker, der bor i det. Dostojevskij bringer så ofte romanens handling ud på gaden, pladsen, til værtshusene, fordi han vil vise Raskolnikovs ensomhed. Men ikke kun Raskolnikov er alene, andre indbyggere i denne by er også alene. Hver har sin egen skæbne og hver kæmper alene, men efter at have samlet sig i en menneskemængde glemmer de sorgen og er glade for at se på, hvad der sker. Den verden, som Dostojevskij viser, er en verden af ​​uforståelse og ligegyldighed af mennesker over for hinanden. Folk er blevet kedelige af sådan et liv, de ser på hinanden med fjendtlighed, mistro. Blandt alle mennesker er der kun ligegyldighed, dyrisk nysgerrighed, ondsindet hån.

KONKLUSION

Således er Petersborg i romanen en rigtig by i en bestemt tid, hvor den beskrevne tragedie fandt sted.

Dostojevskijs by har et særligt psykologisk klima, der befordrer kriminalitet. Raskolnikov indånder stanken af ​​drikkehuse, ser snavs overalt, lider af indelukket. Menneskelivet er afhængigt af denne "luft, der er forurenet af byen." Alle er vant til det. Svidrigailov understreger sin abnormitet: "en by af halvgale", "mærkeligt sammensat."

Petersborg er en by med laster, beskidte udskejelser. Bordeller, berusede kriminelle i nærheden af ​​værtshuse og uddannede unge "vansiret i teorier". Børn er onde i de voksnes onde verden. Svidrigailov drømmer om en fem-årig pige med onde øjne.En færdig mand, han er rædselsslagen.

Byen med frygtelige sygdomme og ulykker. Selvmord overrasker ingen. En kvinde skynder sig ind i Neva foran forbipasserende, Svidrigailov skyder sig selv foran en vagt, falder under hjulene på Marmeladovs vogn.

Folk har ikke et hjem. De vigtigste begivenheder i deres liv finder sted på gaden. Katerina Ivanovna dør på gaden, på gaden Raskolnikov overvejer de sidste detaljer om forbrydelsen, hans omvendelse finder sted på gaden.

St. Petersborgs "klima" gør en person "lille". Den "lille mand" lever med følelsen af ​​en forestående katastrofe. Hans liv er ledsaget af anfald, fuldskab, feber. Han er syg af sine ulykker. "Fattigdom er en last", da den ødelægger personligheden, fører til fortvivlelse. I St. Petersborg har en person "ingen steder at tage hen".

Vanen med at være en fornærmelse, at være et kvæg, koster folk dyrt. Katerina Ivanovna bliver gal, selv i "glemsel" husker hun sin tidligere "adel". Sonya bliver prostitueret for at redde sin familie fra sult. Hun lever med barmhjertighed, kærlighed til mennesker.

Dostojevskijs "lille" person lever normalt kun med sine ulykker, han er beruset af dem og forsøger ikke at ændre noget i sit liv. Frelsen for ham er ifølge Dostojevskij hans kærlighed til den samme person eller lidelse. Mennesket blev ikke født til lykke på noget tidspunkt.

Petersborg i romanen er det historiske punkt, hvor verdens problemer er koncentreret. Nu er Sankt Petersborg historiens nerveknude, i dens skæbne, i dens sociale sygdomme, hele menneskehedens skæbne bliver afgjort.

Petersborg i Dostojevskijs roman er givet i opfattelsen af ​​Raskolnikov og Svidrigailov. Byen hjemsøger Raskolnikov som et mareridt, et besat spøgelse, som en besættelse.

Hvor end forfatteren tager os hen, kommer vi ikke til den menneskelige ildsted, til menneskelig bolig. Værelserne kaldes "skabe", "gennemgangshjørner", "skure". Det dominerende motiv for alle beskrivelser er den grimme nærhed og indelukket.

Konstante indtryk af byen - travlhed. Manden i denne by mangler luft. "Petersburg Corners" giver indtryk af noget uvirkeligt, spøgelsesagtigt. Mennesket anerkender ikke denne verden som sin egen.Petersborg er en by, hvor det er umuligt at leve, den er umenneskelig.

BIBLIOGRAFI

1. Amelina E.V. Interiøret og dets betydning i romanen af ​​F.M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf", [elektronisk ressource]. Adgangstilstand: www.a4format.ru. - c. 8 (a4).
2. N.P. Antsifiev Petersborgs sjæl. - P .: "Brockhaus Publishing House - Efron - SPB", 1922 [elektronisk ressource]. Adgangstilstand:http://lib.rus.ec/b/146636/read.
3. Biron V.S. Petersborg af Dostojevskij. - L .: Svecha partnerskab, 1990.
4. Gogol N.V. Madmans noter: Favoritter. - M .: Publishing House "Komsomolskaya Pravda", 2007.
5. Dostojevskij F.M. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan Book Publishing House, 1970.
6. Historien om russisk litteratur i det 19. århundrede: 1800-1830'erne / Ed. V.N. Anoshkina, L.D. Tordent. - M .: VLADOS, 2001 - Del 1.
7. Kachurin M.G., Motolskaya D.K. Russisk litteratur. - M .: Uddannelse, 1982.
8. V.V. Kozhinov Dostojevskijs forbrydelse og straf // Tre mesterværker af russiske klassikere. - M .: "Fiktion", 1971.
9. Litteratur i skolen, 2011, nr. 3.
10. Mann Yu.V. At forstå Gogol. - M .: Aspect Press, 2005.
11. N.A. Nekrasov Favoritter. - M .: "Fiktion", 1975.
12. Pushkin A.S. Arap af Peter den Store. - M .: "Sovjetrusland", 1984.
13. Pushkin A.S. Eugene Onegin. - M .: "Børnelitteratur", 1964.
14. Pushkin A.S. Prosa / Komp. og kommentarer. S.G. Bocharova. - M .: Sov. Rusland, 1984.
15. Pushkin A.S. Digte. - M .: "Børnelitteratur", 1971.
16. Etov V.I. Dostojevskij. Skitse af kreativitet. - M .: Uddannelse, 1968.

1 Biron V.S. Petersborg af Dostojevskij. - L., 1990 .-- s. 3.

3 SOM. Pushkin. Digte. - M., "Børnelitteratur", 1971. - s. 156.

5 SOM. Pushkin. Arap af Peter den Store. - M., "Sovjetrusland", 1984. - s. 13.

6 SOM. Pushkin. Eugene Onegin. - M., "Børnelitteratur", 1964. - s. 69.

7 SOM. Pushkin. Prosa. - M., Sov. Rusland, 1984 .-- s. 221.

8 ... Historien om russisk litteratur i det 19. århundrede: 1800-1830'erne / Ed. V.N. Anoshkina, L.D. Tordent. - M., VLADOS, 2001 - Del 1, s. 278.

9 "Litteratur i skolen" nr. 3, 2011, s. 33.

10 N.P. Antsifiev Petersborgs sjæl. - P .: "Brockhaus Publishing House - Efron - SPB", 1922 [elektronisk ressource]. Adgangstilstand: http://lib.rus.ec/b/146636/read

11 N.V. Gogol. Madmans noter: Favoritter. - M., Publishing House "Komsomolskaya Pravda", 2007. - s. 54

12 Yu.V. Mann. At forstå Gogol. - M., Aspect Press, 2005 .-- s. 28

13 N.V. Gogol. Madmans noter: Favoritter. - M., Publishing House "Komsomolskaya Pravda", 2007. - s. 53

14 N.A. Nekrasov Favoritter. - M., "Fiktion", 1975. - s. 17.

15 M.G. Kachurin, D.K. Motolskaya. Russisk litteratur. - M., Uddannelse, 1982 .-- s. 144.

17 M.G. Kachurin, D.K. Motolskaya. Russisk litteratur. - M., Uddannelse, 1982 .-- s. 145.

18 M.G. Kachurin, D.K. Motolskaya. Russisk litteratur. - M., Uddannelse, 1982 .-- s. 145.

19 PÅ. Nekrasov. Favoritter. - M., "Fiktion", 1975. - s. 19.

20 "Litteratur i skolen" nr. 3, 2011, s. 34.

21 I OG. Disse. Dostojevskij. Skitse af kreativitet. - M., Uddannelse, 1968. - s. 187.

22 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 22.

24 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 242.

25 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. tyve.

26 E.V. Ameline. Interiøret og dets betydning i romanen af ​​F.M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf", [elektronisk ressource]. Adgangstilstand: www.a4format.ru. - s. 8 (a4).

27 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 3.

29 V.V. Kozhinov Tre mesterværker af russiske klassikere. - M., 1971. - s. 121.

30 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 4.

31 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 73.

32 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 119.

33 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 353.

34 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 354.

35 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 42.

36 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 393.

37 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 384.

38 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 359.

39 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 6.

40 M.G. Kachurin, D.K. Motolskaya. Russisk litteratur. - M., Uddannelse, 1982 .-- s. 229.

41 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 131.

42 F.M. Dostojevskij. Forbrydelse og straf. - Makhachkala, Dagestan bogforlag, 1970. - s. 37.

Tordenvejret I sjette kapitels 6. kapitel sprænger en kvælende og dyster aften af ​​et frygteligt tordenvejr, hvor lynet blinker uden afbrydelse, og regnen "susede som et vandfald" og skånselsløst piskede jorden. Dette er aftenen på tærsklen til Svidrigailovs selvmord, en mand, der bragte princippet om "elsk dig selv" til det yderste og ødelagde sig selv ved dette. Tordenvejret fortsætter med en uroligt støjende og derefter hylende vind. I den kolde dis lyder en alarmerende alarm, der advarer om en mulig oversvømmelse. Lydene minder Svidrigailov om den selvmordspige, hun engang så i en kiste overstrøet med blomster. Alt dette ser ud til at presse ham til selvmord. Morgen møder helten med en tyk mælkehvid tåge, der omslutter byen, bevidsthed, åndelig tomhed og smerte.

Petersborg af Dostojevskij. gadelivsscener

I fjerde kapitel af fjerde del ser vi Sonyas bolig i Kapernaumovs gamle grønne hus (er den bibelske konsonans tilfældig?). Denne bygning er også en turistattraktion for fans af Fjodor Mikhailovichs bøger, den bærer den dag i dag navnet "hus med en stump vinkel".
Her som andre steder i romanen fører en smal og mørk trappe til Sonyas værelse, og selve rummet ligner en lade i form af en uregelmæssig firkant med "ekstremt lavt til loftet". En grim væg med tre vinduer, der skar gennem rummet, så ud til en grøft.
Den slående grimhed og ussel forstærker paradoksalt nok den følelsesmæssige karakteristik af heltinden, som besidder sjælden indre rigdom. Det tredje kapitel af den sjette del af romanen præsenterer en scene af Svidrigailovs bekendelse til Raskolnikov i en værtshus, ikke langt fra Sennaya.

Scener af gadeliv i Dostojevskijs roman Forbrydelse og

Byen ved Neva har sammen med al dens majestætiske og ildevarslende historie altid været i centrum for russiske forfatteres opmærksomhed. Peters skabelse Ifølge ideen om dens grundlægger Peter den Store, kaldet "fra sumpenes sumpe", skulle Petersborg blive en højborg for suveræn herlighed.

I modsætning til den gamle russiske tradition for at bygge byer i højder, blev den faktisk bygget i et sumpet lavland på bekostning af livet for mange navnløse bygherrer, udmattet af fugt, kulde, sumpmiasmer og hårdt arbejde. Udtrykket, at byen "står på knoglerne" af sine bygherrer, kan tages bogstaveligt.

Post navigation

Petersborg af Dostojevskij. Scener fra gadelivet Værket blev udført af: Menshchikova Alena, Melnikov Zakhar, Khrenova Alexandra, Pechenkin Valery, Shvetsova Daria, Valov Alexander, Metzler Vadim, Elpanov Alexander og Tomin Artem. 2. Del 1 kap. 1 (beruset i en vogn trukket af enorme trækheste) Raskolnikov går ned ad gaden og falder i "dyb eftertænksomhed", men hans refleksioner distraheres af en fuld, som blev båret på gaden i en vogn på det tidspunkt, og som råbte til ham: "Hej, din tyske hattemager."

Raskolnikov skammede sig ikke, men bange, fordi han ønskede absolut ikke at tiltrække nogens opmærksomhed. I denne scene introducerer Dostojevskij os for sin helt: han beskriver sit portræt, kludetøj, viser sin karakter og giver antydninger til Raskolnikovs plan. Han føler afsky for alt omkring ham, han er utilpas: "og gik, bemærkede ikke længere omgivelser og ikke ønsker at lægge mærke til ham".

Lektie. billedet af Petersborg i F.M. Dostojevskijs roman (forbrydelse og straf)

For første gang mødes vi med fuld Petersborg på gaderne i de fattigste kvarterer, hvor Raskolnikov var "heldig" at bo i. Byens landskab er trist og dystert. "De klemmer den stadig ikke dræbte, men allerede falmende menneskesjæl af Rodion Romanovich med en jernring af håbløshed. Jeg er et århundredes barn ”Historien om tilblivelsen af ​​romanen. Præsentation. I russisk litteratur i anden halvdel af det 19. århundrede blev romanen den førende form for skildring af virkeligheden.

Opmærksomhed

Sammen med Tolstoj indtog romanforfatteren Dostojevskij en af ​​de vigtigste steder i den. Dostojevskij "pløjede" de rationalistiske ideer, der har udviklet sig i litteraturen, baseret på foreskrevne opskrifter til at forbedre verden, ideer om mennesket.

Et skridt mere

Kontraster fra Skt. Petersborg, Ruslands hovedstad på det tidspunkt, blev naturligvis tegnet af mange andre forfattere: A. Pushkin, N. A. Nekrasov. Hos Dostojevskij er disse kontraster særligt akutte.
I 60'erne og 70'erne udvidede St. Petersborg sig hurtigt på bekostning af lejeboliger, bankkontorer, alt dette afspejles i "Forbrydelse og straf". Bybilledet er dystert i romanen, selvom handlingen foregår om sommeren, og vejret er varmt. Emne: Forbrydelse og straf Begivenhederne beskrevet i romanen finder sted i St. Petersborg. Dostojevskijs Petersborg er en by, hvor det er umuligt for en person at bo.
Vi vil ikke finde en familieild eller blot en menneskelig bolig i forfatterens sted.

Vigtig

Men en person er ikke i stand til at leve alene, inklusive Raskolnikov. I de følgende afsnit går han igen til folket, altså på gaden.

Scener af gadeliv

Dostojevskij er ikke ligeglad med den mentale patologi, som helten oplever. Byen følger nøje med og fordømmer, driller og provokerer.

I 2. kapitel af anden del påvirker byen fysisk helten. Raskolnikov blev pisket stramt med en pisk af en førervogn, og straks efter gav en eller anden købmandskone ham et stykke almisse på to kopek.

Denne bemærkelsesværdige byscene foregriber symbolsk hele den efterfølgende historie af Raskolnikov, som stadig var "umoden" til ydmygt at tage imod almisser. Elsker du gadesang? I det sjette kapitel af anden del af romanen vandrer Rodion rundt i gaderne, hvor fattigdom bor, og hvor drikkesteder er overfyldte, og bliver et vidne til orgelkværnens beskedne optræden.

Han drages ind i menneskenes midte, han taler til alle, lytter, observerer, optager disse livsøjeblikke med en slags bragende og håbløs grådighed, som før døden.

Scener af gadeliv i romanen citater om forbrydelse og straf

I mellemtiden ser vi i det sjette kapitel af anden del af romanen aftenen Petersborg gennem humanisten Dostojevskijs øjne, der gennemtrængende har medlidenhed med de forringede byfattige. Her ligger en "døddrukken" ragamuffin på den anden side af gaden, en flok kvinder "med sorte øjne" nynner, og Raskolnikov ånder denne gang i en slags smertefuld ekstase denne plage luft.

By-dommer I 5. kapitel af femte del af romanen vises Petersborg ud af hjørnet, fra vinduet i Raskolnikovs skab. Den nedgående sols aftentime vækker i en ung mand en "mortificerende melankoli", der plager ham med en forudanelse om evigheden krøllet sammen til et lille punkt - evigheden "på en målestok for rummet."

Og dette er allerede dommen om, at begivenhedernes logik går videre til Raskolnikov-teorien. Dostojevskijs Petersborg fremstår i dette øjeblik ikke kun som en medskyldig i forbrydelsen, men også som en dommer.

Gadescener i romanen Crime and Punishment-citater

Forskere af Dostojevskijs arbejde har beregnet, at Skt. Petersborg er afbildet af forfatteren i 20 af hans værker. 6 (stormfuld aften og morgen aftenen før Svidrigailovs selvmord). scener af gadelivet - første del, kap. I (beruset i en vogn trukket af enorme trækheste); anden del, ch.

2 (scene på

Nikolaevsky-bro, piskslag og almisse); anden del, ch. 6 (orgelkværn og en flok kvinder ved "drikke- og underholdnings"-etablissementet); anden del, ch. 6 (scene på himmelbroen); del fem, kap. Udstyr: portræt af F.M.Dostojevskij, optegnelser, illustrationer af I.S. Glazunov til forfatterens værker, postkort med udsigt over Skt. Petersborg, multimedieprojektor.

Landskaber: del 1, 1. ("Ulækker og trist farvelægning" af en bydag); del 2.g. 1 (gentagelse af det forrige billede); Del 2.G. 2. ("Et storslået panorama af St. Petersborg"); Del 2.G. 6. (aften Petersborg); del 4.y. 5.