Profession Director. Register over kreative erhverv

”Det er ikke svært for en ung instruktør at finde arbejde, det er svært at være instruktør”

Ivetta Urozhaeva er uddannet fra St. Petersburg State University of Cinema and Television i år med en grad i instruktion og har allerede flere succesrige projekter. Sammen med andre unge instruktører skabte pigen projektet "Ikke en svag film", som hun delte frem til offentligheden sin kortfilm "To eller to." Og efteråret i år, efter at have slået sig sammen med Miniature Theatre, blev der oprettet et helt nyt program, "Cinema + Theatre \u003d Theatre + Cinema", der kombinerer kortfilm og teaterminiaturer.

Ivetta Urozhaeva fortalte os om, hvordan hun kom ind i erhvervet og de muligheder, der nu åbner op for unge direktører.

Hvorfor valgte du erhvervet som instruktør?

For mig er dette et erhverv, hvor jeg kan være så ærlig som muligt overfor mig selv. I klasse 9 blev kortfilm optaget med en ven. De filmet selv, redigerede, skrev manuskripter. Efter optagelsen hersket følelsen hele tiden, at dette erhverv konstant ville føle tidens ånde, konstant opdage nye ting og udvide omfanget af i dag.

Hvordan vælger man et universitet og hvordan man forbereder sig til optagelse?

Forberedt til optagelse grundigt. I sagsøgerens brochure blev det sagt, at det ville være nødvendigt at fremføre en fabel, et digt og synge. Skyndte sig straks til vokalen for at give en stemme. Som det senere viste sig - var det overhovedet ikke påkrævet.

Jeg gik ind i en dokumentarfilm parallelt med spillefilmen i SPbGUKiT og endda i Kulek (som Skt. Petersborg Universitet kaldes Skt. Petersborg Universitet for kultur og kunst - ca. forfatter) til en fiktion, men i det sidste øjeblik vippede skalaerne mod fiktion, især takket være mesteren af \u200b\u200bkurset - S. M. Ovcharov. Til dato beklager jeg overhovedet ikke det.

Og konkurrencen bestod af at skrive kreativt arbejde, en skuespillerkonkurrence, et kreativt kollokvium, et interview med en master og essays om litteratur. Kun dem, der bestod den kreative forkonkurrence, fik lov til at tage prøven - en mappe med scenarier, fotografier, en biografi blev overgivet - allerede på det niveau, hvor adgangen til eksamen var det nødvendigt at bevise sig selv.

Hvordan reagerede forældre på valg af erhverv? Er de også instruktører?

Mine forældre kom ikke fra biografverdenen, men de støttede mig fuldt ud, selvom valget af et erhverv overraskede dem og ser ud til at forbløffe dem indtil videre. De forventede ikke, at jeg ville begynde at opnå små sejre i dette store erhverv.

Hvordan forstår en ung mand, at han har brug for at være direktører?

Hvordan var praksis på universitetet, og hvad gav det?

Praksis består i at optage korte film - hvor hver studerende gennemgår en skole i livet. Her er du både en bygmester og en maler - du har selv så meget din egen kulisser i paviljongen, og en make-up kunstner, og en kommode, en dekoratør og en kok og en administrator, og jeg vil virkelig have tid til at arbejde med skuespillerne og gå i gang med deres forretning - regi, men siden Da holdet kun består af de samme studerende og en eller to professionelle skuespillere, er det nødvendigt ikke at hænge næsen og være et eksempel for dit team - at være den første og først og fremmest overalt, ikke at være bange for noget og overvinde alle vanskeligheder med et smil. I bund og grund er biograf praksis, ikke en eneste teori vil give en så levende idé om instruktion som selve praksis.

Studerer mange piger på instruktionsafdelingen?

Fire kvindelige direktører studerede på vores kursus, selvfølgelig, hovedsagelig det overvejende antal direktører er mænd. Ikke enhver kreativ pige er klar til at udholde fysisk og mental stress, klemt ned ved at filme en film og organisere hele denne proces fra og til.

Hvad er instruktørens arbejde med filmen?

Instruktøren har brug for at leve filmen i alle faser af dens produktion - fra fødselsøjeblikket, ideen til det øjeblik, hvor projektoren først tændes, og de første rammer i din film vises på en hvid skærm. Instruktøren har en bestemt idé, en idé, sommetider frastødes alt kun af billedet, og instruktøren stiller spørgsmålet - hvad vil han lave en film om? Det er nødvendigt at formulere specifikt, for hvis du ikke selv ved hvad det handler om, begynder teamet aktivt at ”hjælpe”. Og foreslå, at du foretager dine egne ændringsforslag og ideer, og dette ødelægger din plan i knoppen.

Instruktøren bor sammen med manusforfatteren i flere måneder, og manuskriptet er skrevet og omskrevet; parallelt begynder instruktøren at mødes med andre forfattere af sin film - kameraman, komponist, lydtekniker, produktionsdesigner, make-up artist, kostume designer, og med hver finde et fælles sprog, vie det i din plan, og i alt dette, er din verden skabt af et team af mennesker. Arbejdet er meget omhyggeligt og detaljeret, fordi jo bedre forberedelsen er, jo bedre er selve optagelsen.

På hvert projekt er selve processen lidt anderledes, men fra den vigtigste - manuskriptskrivning, forberedelsesperiode, filmoptagelse, produktion - dubbing, støj, lydbillede af filmen, musikskrivning, farvekorrektion, kreditter, specialeffekter - og der skal være en instruktør overalt. Som det siges, er instruktøren Columbus, der ønsker at opdage Amerika, og hans team vil hjem. Instruktøren skal støtte ilden med entusiasme i alle og forhindre, at strømmen af \u200b\u200bkreativitet stopper - for når teamet fungerer som en koordineret mekanisme, bruger ingen tid på at løse unødvendige problemer, og der er endnu tid til kreativitet.

Du fik en videregående uddannelse i instruktion; hvilke muligheder har du?

Ja, jeg har en skorpe med videregående uddannelse i mine hænder, som stort set ikke giver noget. Du kan gå på universitet i 5 år uden at gå glip af et enkelt forelæsning, og du vil vise sig at være en god filmteoretiker, sandsynligvis en god filmekspert. Men folk, der har tillid til dig for at lave en film, er ligeglad med, hvor mange timer du lytter til retningen, de vil kun være interesseret i din oplevelse, opleve og igen opleve din viden om håndværket.

Under træningen studerede vi detaljerne i dokumentarfilm og tv, så jeg tror, \u200b\u200bat vi også kunne optage dokumentarfilm og tv-projekter, hvis det var nødvendigt.

Det vigtigste er at forstå, hvad du vil (penge - så er alt enkelt). Vores mestre fortalte os, at vi allerede i det tredje år kan gå til skyde-serien, at vi allerede har lært alt det, der er nødvendigt. Den resterende tid vi har brugt på at søge efter vores egen stil, opmærksomheden på dybere ting relateret til instruktion. Hvis vi inden 3 kurser studerede instruktion som et håndværk, så efter 3 kurser - regi som kunst.

Hvornår begynder studerende at arbejde af erhverv? Er det vanskeligt at finde et job for en ung direktør, og kan dette erhverv kaldes betalt og lovende?

Mange studerende begynder at arbejde under træning, men dette er et dobbeltkantet sværd. På den ene side, mens du arbejder, får du allerede uerstattelig praksis, erfaring, men på den anden side, hvis dette arbejde tager al din tid, og du ikke kan deltage i master-klasser, kan du ikke koncentrere dig om dine projekter, så alt dette skader dig og din undervisning . Meget mange studerende, der har lært de grundlæggende grundlæggende forhold i erhvervet, skynder sig straks at komme ind i handlen, bundet i ørerne. På grund af dette stopper en person ved et bestemt melleminterval, som for sig selv betragter det maksimale. Og i fremtiden er det kun hans gode færdigheder i håndværket, og kreativ udvikling stopper. Faktisk er dette en stor fristelse, og få mennesker kan lide at tro, at kunstneren skal være sulten, så mange mennesker opgiver træning for at tjene brød og smør. Det er ikke svært at finde et job for en ung instruktør, det er svært at være instruktør, fordi ingen lader dig skyde en film i fuld længde med det samme. Igen, hvis vi taler om penge, kan du tjene penge altid og overalt, det eneste, du har brug for at forstå, hvad du udveksler for dig selv, det er alt.

Retning som erhverv.

Regieringskunsten blev født samtidig med fremkomsten af \u200b\u200bspektakulær kunst, og selve erhvervet, som vi forstår det nu, blev endelig dannet i slutningen af \u200b\u200b1800-tallet. I Rusland er instruktion forbundet med åbningen af \u200b\u200bMoskva Art Theatre i 1898, og teaterdirektører K.S. Stanislavsky og V.I. Nemirovich-Danchenko.

I Ukraine er dannelsen af \u200b\u200binstruktion som erhverv forbundet med navnene på M. Staritsky og M. Kropyvnytsky - grundlæggerne af det første professionelle teater i 1882.

Retningen stod ikke stille, hun var i bevægelse, i en kreativ søgning.

Takket være sådanne ekstraordinære og lyse personligheder som K.S. Stanislavsky, V.I. Nemirovich-Danchenko, V.E. Meyerhold, L. Kurbas og mange andre. til andre talentfulde mestre blev instruktion uafhængig og dannede uafhængige kreative retninger inden for teaterkunst, mens instruktøren fik en førende rolle. En instruktør fra en teaterassistent om generelle spørgsmål, som først er umærkelig, bliver gradvist til en fuldgyldig ”mester” i den kreative proces og hele scenen. I dag i teatret, i biografen og på scenen, på helligdage og forestillinger, er instruktøren en leder, der leder hele det kreative team.

VI Nemirovich-Danchenko definerede kortfattet og klart arten af \u200b\u200binstruktionsarbejdet:

1. Instruktøren er tolk, da han viser, hvordan man spiller, så han kan kaldes en instruktør-skuespiller eller instruktør-lærer.

2. Instruktøren er et spejl, der afspejler skuespillerens individuelle kvaliteter.

3. Direktør - arrangør af hele forestillingen.

Instruktøren er således arrangøren af \u200b\u200bden kreative proces og læreren og skaberen og den første seer - sådan kan man kort definere nogle af dens hovedfunktioner.

Kompleksiteten og specificiteten af \u200b\u200binstruktørens professionelle aktivitet ligger i det faktum, at det i det væsentlige er en bredt baseret aktivitet og inkluderer fire indbyrdes forbundne områder, der opererer i uopløselig enhed:

Organisation og ledelse;

Social og psykologisk;

Psykologisk og pædagogisk;

Kunstnerisk og kreativ.

Hver af dem sørger for praktiske, kreative og teoretiske aktiviteter. Direktør-lærer V.A. Nelly identificerede instruktørens hovedkvaliteter:

Instruktøren skal være en avanceret person, en innovatør, hans folks søn og hans æra;

Tilstedeværelsen af \u200b\u200btakt, udholdenhed og høj kultur;

Omfattende våben med viden;

Poetisk fantasi;

God smag, delikat smag i musik, sprog, følelse af rytme;

Kendskab til drama, dens teknikker, teori og historie;

Instruktøren er instruktøren for teaterproduktionen, og dermed viden om alle detaljer i teatret og dets organisering, udstyr og hjælpeudstyr;

Skuespilleren er hovedpersonen i teatret, dets centrum og fundament, derfor bør instruktøren kende skuespilleren og hans arbejde godt;

At være psykolog, forsøge at trænge ind i ”den menneskelige ånds liv” for nøjagtigt og poetisk at skabe virkelige liv på scenen;

At være en person af natur. Mens du læser stykket, "føler" værket og se dets naturskønne åbenbaring;

Drama er handlingen. Instruktørens vigtigste kvalitet er evnen til at markere, fange indholdet af begivenheder, evnen til at se forskellige livstræk, hvor en hukommelse manifesteres, der vil bevare forskellige typer handlinger, der overvinder det virkelige liv;

Uudtømmelig fantasi, opfindsomhed, opfindsomhed;

Stærk vilje, klarhed i opfattelsen, kreativ orientering og evnen til at foregribe resultatet, dvs. det endelige mål, som kreativ indsats er rettet mod;

48.4

For venner!

oplysninger

Den tid, hvor erhvervet som direktør blev født, betragtes som anden halvdel af XIX århundrede. Før dette var der ingen eneste leder på scenen. Sceneproduktioner kunne udføres af skuespillerne selv eller af dramatikere. Med tiden voksede instruktørernes dygtighed og professionalisme, erhvervets principper og færdigheder blev udviklet, og i dag arbejder instruktørerne ikke kun på teatrale scener, men også på filmsæt, forskellige underholdnings- og sociale begivenheder.

Efterspørgsel efter erhvervet

Ikke meget efterspurgt

erhverv direktør   Det anses for ikke meget efterspurgt, da der på arbejdsmarkedet er der et fald i interessen for dette erhverv. Instrueret af   arbejdsgivere har mistet deres efterspørgsel enten på grund af det faktum, at aktivitetsområdet bliver forældet, eller der er for mange specialister.

Beskrivelse af aktiviteter

Han vælger materiale til forestillinger, temaftener, andre klubbegivenheder, rekrutterer en kreativ gruppe, leder træning, leder den kreative proces for skuespillere. Som kunstnerisk leder af en teater- eller filmproduktion kombinerer instruktøren alt arbejdet med dets forberedelse og implementering, fordeler roller, godkender skuespillerne, opfinder og udfører produktionen af \u200b\u200bstykket eller filmen. Han er nødt til at formidle en bestemt idé til publikum, skabe følelser, få dem til at grine eller græde, glæde sig eller være forstyrrede, blive forfærdet eller glæde. Arbejdsplanen er uregelmæssig. Det kan være nødvendigt at du arbejder næsten dage, indendørs eller udendørs, under alle vejrforhold. Hyppige flyvninger, flytninger er mulige.

Erhvervets unikke karakter

Sjældent erhverv

Repræsentanter for erhvervet direktør   virkelig sjældent i disse dage. Ikke alle beslutter at blive Instrueret af. Der er stor efterspørgsel blandt specialister på dette område blandt arbejdsgivere, hvorfor erhvervet direktør   berettiget til at blive kaldt et sjældent erhverv.

Hvilken slags uddannelse er nødvendig

Sekundær erhvervsuddannelse (college, teknisk skole)

For at arbejde af erhverv direktørDet er ikke nødvendigt at have en videregående faglig uddannelse i den relevante specialitet. For dette erhverv er det nok at have et eksamensbevis for sekundær erhvervsuddannelse opnået på et universitet eller teknisk skole, eller for eksempel er det nok til at gennemføre særlige kurser.

Jobansvar

Han vælger et manuskript, ændrer undertiden det, maler rammer til filmoptagelse: hvad nøjagtigt og hvordan skal optages (dette er normalt ikke kun beskrevet i ord, men også tegnet). Instruktøren arbejder med et stort antal mennesker, administrerer deres aktiviteter, koordinerer handlingerne fra filmbesætningen og skuespillerne. Efter filmoptagelse er instruktøren til stede på tidspunktet for redigering, koordinerer komponistenes arbejde osv.

Type af arbejdskraft

Mest mentalt arbejde

erhverv direktør   - Dette er et erhverv, der hovedsageligt er mentalt, som er mere forbundet med modtagelse og behandling af information. I arbejde direktør   vigtige er resultaterne af hans intellektuelle tanker. Men på samme tid er fysisk arbejde ikke udelukket.

Karrierefunktioner

For at gøre en karriere til en styrke for enheder - få vil risikere at investere i et projekt af en ukendt drømmer eller stole på en nybegynder til at studere fra en blockbuster. Direktører i teatre modtager en løn (normalt ret beskedne), og instruktørens løn afhænger af kontrakten med producenten. Begyndere skal naturligvis ikke regne med stor indtjening, det er godt, hvis nogen overhovedet er klar til at investere penge i deres ideer. Instruktøren har ikke altid ordrer, og hvor længe han kan sidde inaktiv er ukendt. Eventuelle implementerede projekter øger berømmelse og status, gør det muligt at kræve fremtidige resultater. Og når en person allerede har fået berømmelse i instruktørens karriere, kan han selv sætte betingelser og tjene meget godt. Gebyrerne for verdensberømte instruktører kan simpelthen være fantastiske.

Karrieremuligheder

Nok muligheder

Langt størstedelen af \u200b\u200berhvervet direktør   overveje, at de har nok muligheder for at gå videre på en karrierestige. Hvis en almindelig specialist har et sådant mål, er det ganske realistisk for ham at indtage en lederposition på dette område.

Lederen af \u200b\u200bdet kreative team, der arbejder på udskiftning af en film, performance eller show.

løn

50.000-90.000 rubler (Rabota.yandex.ru)

Arbejdsplads

Kan arbejde i biograf, tv, teater, cirkus osv.

pligter

Instruktøren er for det første en kreativ leder! Han er ansvarlig for den kunstneriske del af projektet i biograf, tv eller i teatret. Skuespillere, kameramænd, lydingeniør, produktionsdesigner og andre arbejder under ledelse af produktionsdirektøren.

Instruktøren kan selv være forfatter til det litterære grundlag (manus eller skuespil) og kan påtage sig andre forfatteres arbejde. Det vigtigste er, at han til sidst er ansvarlig for, hvad seeren ser. Succes eller fiasko vil for evigt være forbundet med instruktørens navn.

Specialiseringer: fiktion eller dokumentarfilm, teaterforestillinger, cirkusprogrammer, musikforestillinger, offentlige begivenheder. Scenedirektøren vælger skuespillerne, arbejder med dem på rollerne sammen med lydingeniøren og scenografen, tænker over forestillingen osv.

Vigtige egenskaber

Yrket involverer kunstnerskab, karisma, fantasifuld tænkning, et højt niveau af intelligens, et bredt syn, fantasi, selvdisciplin og høj arbejdsevne.

Anmeldelser om erhvervet

”Instruktøren skal ikke kun oprette en begivenhed, men også komme med den selv, og for at skrive netop dette manuskript er det nødvendigt at finde en idé, en idé. Og her er evnen til at observere vigtig. For det første skal alle ideer hentes fra livet. Du kan tage en idé fra livet gennem observation. Når alt kommer til alt, hvis du ser nøje, kan du finde mange emner. Men hvordan man bliver opmærksom, skal du ikke bekymre dig med tiden, og det kommer til dig. ”

Citykey.net portaleditor.

Stereotyper, humor

Skat, hvad skal jeg give dig den 8. marts? Vælg hvad du vil - en diamant halskæde, en mink frakke, en villa på den franske riviera? .. - skat, giv mig kun i aften og din kærlighed. - Skudt! - annoncerede direktøren.

uddannelse

For at arbejde som sceneadministrator skal du få en højere profiluddannelse.

Uddannelse i Skt. Petersborg: St. Petersburg State University, Russian State Pedagogical University opkaldt efter A.I. Herzen, St. Petersburg State University of Cinema and Television.

Uddannelse i Moskva: Moskvas statsuniversitet opkaldt efter M.V. Lomonosov, Moskvas bypsykologiske og pædagogiske universitet, Teaterinstituttet opkaldt efter Boris Schukin ved det statslige akademiske teater opkaldt efter Evgeny Vakhtangov.

Mange mennesker vil gerne blive berømte ved at lave deres egen film eller iscenesætte en original forestilling. På en måde er instruktørens erhverv fuldstændig ytringsfrihed, men det har også sine faldgruber. For at blive virkelig populær og vellykket er et talent og kunstnerisk smag ikke nok.

Hvad gør instruktøren?

Instruktøren kan arbejde i forskellige institutioner: cirkus, teater, opera, filmstudie. Selv koncerter med vokale kunstnere bringer ofte et foruddesignet element i showforestillingen.

Meget arbejde for instruktøren og inden for reklamefeltet, når du opretter videoer. En specialist's allerførste opgave er at udvikle et koncept til en idé og derefter diskutere og skrive et manus med en dramatiker. Derefter vælger instruktøren medlemmer af produktionsgruppen, der vil arbejde med ham på teaterstykket eller filmen (assistent, lysoperatør, koreograf, kostumedesigner, kormaster, motion og stunt instruktør).

Baseret på tankevækkende scener, skitser og en samlet arbejdsplan, udarbejdes et økonomisk skøn, som vil være budgettet for filmen eller produktionen. Derefter foretages udvælgelsen af \u200b\u200bskuespillere, som skal matche de billeder, som instruktøren er udtænkt så meget som muligt. Direktøren kan udpege sin assistent, der vil overvåge den korrekte implementering af instruktørens krav, samt registrere hver fase af arbejdet.

Instruktørens kvaliteter og færdigheder

Instruktørens arbejde med produktionen er et kolossalt værk, der indeholder mange elementer. Sammen med kunstnere tænker han kostumer og sætter, deltager i udvælgelsen af \u200b\u200bmusik med komponisten, udvikler og korrigerer plast og bevægelser med koreografen.

Instruktøren skal være i stand til at gøre alt, hvad hans gruppe gør, for at være specialist i alt. Kun på denne måde kan han opnå harmoni og integritet af alle komponenter, arbejdets fuldstændighed. Hver fase af troppens arbejde godkendes af instruktøren, og om nødvendigt ændres og afsluttes.

Hvad angår instruktørens personlige egenskaber, er de slet ikke almindelige. Ud over obligatorisk talent og smag skal en specialist være en stærk og viljestyrkt person, være i stand til at diktere sin mening og opretholde den i en tvist. Han skal subtilt føle harmoni, være i stand til at kommunikere med et stort antal mennesker og finde en tilgang til hver af sine medarbejdere. Derudover kræves instruktøren teknisk viden inden for sit felt, evnen til at håndtere udstyr og bruge dets muligheder i produktionen.

At lave din egen film eller oprette en produktion er ikke en let opgave. Det tager tid og værdsættes ikke altid af kritikere og seere. For at få succes, skal instruktøren være i stand til at finde et kompromis mellem hans idé og publikums forventninger.

Fordele og ulemper ved direktøren

fordele:

• kreative erhverv;
• arbejde i en cirkel af interessante personligheder;
• berømmelse og succes i vellykkede projekter.

ulemper:

• arbejde tager hele tiden;
• næsten intet privatliv;
• kreative kriser er mulige.

Karrierevækst og løn

Instruktørens karrierestige kan udvikle sig inden for et bestemt område: teater, biograf, animation. Som sådan er der ingen vækst her, faglige iscenesættelsesevner bliver slettet. Under alle omstændigheder involverer erhvervet evnen til at styre mennesker og nå deres mål. Et andet område arbejder på dit eget projekt eller producerer. Her er det nødvendigt at udvikle iværksætterkvaliteter. Direktørens løn afhænger stort set af omfanget af det projekt, han leder.