Lope de Vega - Upeita rakkaustarinoita. Espanjalainen viettelijä Lope de Vega: elämäkerta ja teoksia Kuka on Lope de Vega

Felix Lope de Vega ja Carpio [Félix Lope de Vega ja Carpio, jota perinteisesti kutsutaan nimellä Lope de Vega, Lope; 25.11.1562, Madrid - 27.8.1635, Madrid] - espanjalainen näytelmäkirjailija, runoilija, proosakirjailija, humanistisen protorealismin suurin edustaja Espanjassa, W. Shakespearen nykyaikainen.

Hän syntyi Madridissa perheeseen, jolla oli vaatimattomat tulot (joka opetti hänelle sinnikkyyttä työssä ja kykyä selviytyä vaikeissa elämänolosuhteissa). Lope sai hyvän koulutuksen Alcala de Henaresin yliopistossa (kaupungissa, jossa hän syntyi Cervantes) ja Royal Academy of Mathematical Sciencesissä. Hyvin varhain Lope osoitti erinomaista lahjakkuutta runoudessa ja draamassa, 11-vuotiaasta lähtien hän sävelsi jo komedioita. 1580-luvun lopulla. hän on jo ammattinäytelmäkirjailija, Cervantes kehui hänen työtään, joka myöhemmin julkaisi Lope de Vegan määritelmän "luonnon ihmeeksi". Lope vietti melko myrskyisen nuoruuden, hänellä oli jo lapsia (heitä oli yhteensä 14), hänellä oli ongelmia lain kanssa ja piiloutuessaan heiltä osoittautui osallistujaksi sotilaalliseen kampanjaan "Invincible Armada" (1588). . Jos muistat, että Cervantes osallistui tämän espanjalaisen laivaston varusteluun sen kampanjassa Englantia vastaan, Christopher Marlowe Ilmeisesti brittiläisenä tiedusteluupseerina oli mukana tiedustelutietojen kerääminen Armadasta, ja William Shakespeare, joka muutti Lontooseen suunnilleen tähän aikaan, näki brittien valtavan innostuksen, joka voitti tämän laivaston ja koki kansallisen tietoisuuden nousun, joka heijastui Shakespearen historiallisiin kronikoihin, voidaan väittää, että tuon ajan suurimmat näytelmäkirjailijat kääntyivät olla historiallisesti yhteydessä toisiinsa, vaikka ne kuuluivatkin sotiville valtioille.

Vaikka hän oli merkittävä runoilija ja proosakirjailija, hän saavutti maailmanlaajuista mainetta näytelmäkirjailijana, espanjalaisen kansallisdraaman perustajana. On huomattava, että vaikka Cervantes kirjoitti 1580-luvulla, kuten hän itse myöhemmin totesi, "kaksikymmentä-kolmekymmentä draamaa, joita esitettiin Madridin teattereissa ilman pilliä ja skandaaleja", mukaan lukien säilyneet draamat "Algerian Manners" ( El Trato de Argel) ja "Numancia" ( La Numancia) ja julkaisi vuonna 1615 kokoelman "Uutta kahdeksan komediaa ja välisoittoa" ( Ocho Commedias y ocho entremeses nuevos 1615), ja hän oli epäilemättä erinomainen näytelmäkirjailija, mutta hän ei saanut tätä titteliä. Lope ylitti epäilemättä sekä Cervantesin että muut aikalaisensa muuntaessaan melko vaatimattomia dramaattisia opuksia, kuten ennen häntä olleet espanjalaiset näytelmät (mukaan lukien hänen menestyneimmän edeltäjänsä komediat - Lope de Rueda), osaksi maailmandraaman todellisia mestariteoksia, kuten hänen "tanssiopettajaansa" ( El maestro de danzar, 1593), "Fuente Ovejuna" ( Fuente ovejuna, OK. 1612-1613, jul. 1619), "Koira seimessä" ( El perro del hortelano, kirjoitettu vuosina 1613-1618, jul. 1618), "Sevillan tähti" ( La estrella de Sevilla, 1623), "Tyttö kannun kanssa" ( La moza de cántaro, kirjoitettu ennen vuotta 1627, jul. 1646) ja muut. Hänen teoksiensa joukossa on historiallinen draama "Moskovan suurherttua ja vainottu keisari" ( El gran duque de Moscovia ja Emperador Perseguido, 1617), joka on omistettu vaikeuksien ajan tapahtumille Venäjällä. Hänen työtään ei haitannut se, että hän hoiti 1590-luvulla raskaita aristokraattien sihteerin tehtäviä - hänen työnantajansa olivat Francisco de Ribera Barroso, myöhemmin Malpican toinen markiisi ja jonkin ajan kuluttua - don Antonio de Toledo ja Beamonte, Alban 5. herttua.

Kansallisen draaman manifestina oli Lope de Vegan runollinen tutkielma Uusi opas komedian säveltämiseen ( El arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, 1609). Siinä, toisin kuin tuon ajan runoutta käsittelevissä tutkielmissa, kirjailija ei keskity tiettyihin taiteen absoluuttisiin sääntöihin, vaan yleisön havaintoon, "ryöstön järjestykseen". Todennäköisyysperiaatteesta tulee lähtökohta Lopen konseptille: ”Kaikkea pitää välttää // Uskomatonta: taiteen esine - // Uskottava”. Yleisön havainnon erityispiirteet selittää Lopen ja kieltäytymisen noudattamasta "oppitun komedian" lakeja, joita espanjalaisen akateemisuuden edustajat vaativat: "Joskus on erityisen miellyttävää // Se mikä on töykeää rikkoa lakeja." Kirjoittaja kiistää kolme pahamaineista yhtenäisyyttä, tarjoaa vapaasti sekoittavansa koomista ja traagista yhteen teokseen (sana "komedia" tarkoittaa hänelle vain näytelmää, jolla on onnellinen loppu). Lope puolusti intohimoisesti tarvetta jakaa näytelmiä ei viiteen (kuten akateemikot vaativat), vaan 3 näytökseen (espanjaksi - chornads): loppujen lopuksi espanjalainen yleisö on tottunut tähän esitykseen. Hän piti erityisen tärkeänä taitavan juonittelun rakentamista (eli toimintoja, joissa on arvaamattomia tapahtumia), koska vain juoniin perustuva juoni voi pitää yleisön huomion.

Vastatakseen katsojan vaatimuksiin Lope, joka uskoi näytelmän kiinnostavan vasta esityksen ensimmäisellä vierailulla, kirjoitti noin 2000 näytelmää, joista noin 500 on säilynyt. Eristäytyvät historialliset komediat (esim. "Fuente Ovejuna "), kunniakomediat (esimerkiksi "Sevillan tähti"), samoin kuin viitta ja miekka komediat, juonittelukomediat ja jotkut muut.

Yksi Lopen keksinnöistä on oletettavasti onnellinen loppu, jonka avulla hän pääsee elämän totuutta loukkaamatta komediagenren kehykseen (esimerkki genren hallitsevasta asemasta luovuudessa).

Yksi Lopen parhaista näytelmistä on Fuente Ovejuna (n. 1612-1613), joka voidaan luokitella komedialajiksi vain ehdollisesti. Tyrani Commander, joka omistaa Fuente Ovehunan kylän (käännettynä Lammaslähde), sortaa talonpoikia, yrittää ottaa haltuunsa pormestarin tyttären Esteban Laurencian hänen häiden aattona talonpoika Frondoson kanssa. Laurencian intohimoisen puheen jälkeen talonpojat kapinoivat ja tappavat komentajan. Kuningas Don Fernando (historiallinen henkilö, hallitsi 1400-luvulla), jonka suojeluksessa kylän asukkaat luopuivat, lähettää sinne tuomarin, jota ei voi edes kiduttaa saadakseen selville, kuka murhaaja oli. Kaikilla oli sama vastaus: "Fuente Ovejuna!" Kuninkaan on annettava asukkaille anteeksi. Tässä ovat hänen sanansa, jotka päättävät näytelmän (oletettavasti onnellinen loppu): "... Kylä jää taakseni, // Kunnes ehkä on, // Hallitsemaan sinua, komentaja."

Sama näennäisesti onnellinen loppu kunniakomediassa "Sevillan tähti". Lope de Vega on juonittelun mestari, mutta hänen erityisenä saavutuksensa tulisi pitää niitä hetkiä, jolloin juonittelumekanismi ei liity ulkoisiin tapahtumiin, vaan sankarien sisäisen maailman ristiriitaisuuksiin. Joten esimerkiksi juonittelu on rakennettu "Koira seimessä". Lope de Vega antoi erinomaisen panoksen psykologismin periaatteen kehittämiseen draamassa.

Lopen "henkilökohtainen malli" osoittautui erittäin hedelmälliseksi, ja lukuisat seuraajat seurasivat hänen polkuaan näytelmäkirjailijan elinaikana. Tämä ei kuitenkaan ollut yksinkertainen jäljitelmä. Lope de Vega -koulun edustajien teokset paljastavat uskonnollisten motiivien tunkeutumisen espanjalaiseen kansallisdraamaan, barokkitaiteen periaatteisiin ja samalla klassismin muodostumiseen. Lähimpänä opettajaa Guillen de Castro(1569-1631), lukuisten näytelmien kirjoittaja, joista erottuu vain kaksiosainen kronikka "Sidin nuoriso" (1618), joka antoi juonen Pierre Corneille Sidille ensimmäinen suuri klassistinen tragedia. Konvergenssi klassismin kanssa havaitaan Alarcon, barokki - y Tirso de Molina.

Lope de Vega tuli tunnetuksi runoilijana. Hän kirjoitti yli 20 runoa, joiden joukossa on pamflettiruno "Lohikäärmeen laulu" ( La Dragontea, 1598), runoja mytologisista aiheista: "Andromeda" ( De Andrómeda, 1621); "Circe" ( La Circe, 1624); sankariruno "Kissan sota" ( La gatomaquía, 1634) ja monet muut. Hän oli kirjoittanut noin 10 tuhatta sonettia. Lope de Vega jätti myös kirkkaan jäljen proosagenreihin kirjoittaessaan pastoraaliromaanin Arcadia ( La Arcadia, 1598), rakkausseikkailuromaani "Vaeltaja isänmaassaan" ( El peregrino en su patria, 1604), romaani dialogeissa "Dorothea" ( La Dorotea, 1632) ja muut.

Vuonna 1614 traagisten tapahtumien vaikutuksen alaisena (hänen toinen vaimonsa kuoli, hänen poikansa hukkui) - Lope de Vega vihittiin papiksi. Mutta hän jatkaa elämäänsä täynnä intohimoa ja kirjoittamista. Jopa silloin, kun Lope koki kuolemansa aattona useita katastrofeja (toinen poika kuoli, Marcelan tytär meni luostariin, toinen tytär, Antonia-Clara, kidnappasi libertiiniaatelisen, hänen viimeinen rakkautensa kuoli - Marta de Nevares, sokean ja järkyttyneenä), hän kirjoittaa runon "The Golden Age" ( El siglo de oro, 1635), puolustaen humanistien ihanteita. Vaikka Kastilian neuvosto kielsi jo vuonna 1625 Lope de Vegan näytelmien painamisen, espanjalaiset ja italialaiset kirjailijat pitivät häntä edelleen arvovaltaisimman draamakoulun johtajana. Ei ole sattumaa, että 153 espanjalaista ja 104 italialaista kirjailijaa vastasi Lope de Vegan kuolemaan säkeissä.

Shakespeare ja Lope de Vega lähestyivät avaruudessa vuonna 1588 "Invincible Armadan" sotilaskampanjan aikana Englannin rannoille, mutta mikään ei viittaa siihen, että he olisivat lukeneet tai edes kuulleet toistensa nimiä. Heidän teostensa typologinen samankaltaisuus voidaan kuitenkin paljastaa - ennen kaikkea siinä, että molemmat eri puolilla Eurooppaa asuvat tunnustivat renessanssin humanismin periaatteita ja ilmensivät sitä periaatteissa, humanistiseksi protorealismiksi määritellyissä muodoissa. .

Op.: Obras. T. 1-13. Madrid: Vinkki. de la "Rev. de arch., bibl. y museos", 1916-1930; Obras escogidas. T. 1-3. Madrid: Aguilar, 1955-1958; Fuente Ovejuna. Madrid: Clasicos Castalia, 1985; venäjäksi per. - Kerätty. op. : 2 osassa M.: Taide, 1954; Kerätty op. : 6 nidettä M.: Taide, 1962-1965.

Lit.: Plavskin Z.I. Lope de Vega, 1562-1635. M.; L.: Taide, 1960; Lope de Vega. Venäjänkielisten käännösten ja venäjänkielisen kriittisen kirjallisuuden bibliografia, 1735-1961. M.: All-Union Book Chamberin kustantamo, 1962; Plavskin Z. I. Lope de Vega ja Shakespeare. (Kaksi näytelmää Romeosta ja Juliasta) // Shakespeare maailmankirjallisuudessa. M.; L.: Fiktio, 1964. S. 42-61; Balashov N.I. Espanjalainen klassinen draama vertailevissa kirjallisissa ja tekstillisissä näkökohdissa. M., 1975; Stein A.L. Espanjalaisen barokin kirjallisuus. M.: Science, 1983; Zavyalova A.A. Lope de Vega // Ulkomaiset kirjailijat:: Biobibliogr. sanakirja: 2 tunnissa / toim. N.P. Mikhalskaja. M.: Bustard, 2003. Osa 1: A-L; Lukov Vl. A. Kirjallisuushistoria: Ulkomainen kirjallisuus alkuperästä nykypäivään: oppikirja. käsikirja nastalle. korkeampi. opiskella. laitokset / 6. painos. M.: Publishing Center "Academy", 2009; Montesinos J. F. Estudios sobre Lope de Vega. Salamanca: Anaya, 1967; Alonso D. En torno a Lope. Madrid: Gredos, 1972; Lope de Vega y los origenes del teatro espaňol: Actas del I Congreso Internacional sobre Lope de Vega / ohjaaja M. C. de Val. Madrid: EDI-6, 1981; "El castigo sin venganza" ja el Teatro de Lope de Vega. Madrid: Cátedra; Teatro Español, 1987; Lope de Vega: el teatro / toim. de A.S. Romeralo. Madrid: Härkä, 1987; Rozas J. M. Estudios sobre Lope de Vega. Madrid: Cátedra, 1990; Huerta Calvo J. Historia del Teatro Español. Madrid: Gredos, 2003; Pedraza Jiménez F. B. Lope de Vegan poético universo. Madrid: Laberinto, 2004.

Bibliografi. kuvaus: Lukov Vl. A. Lope de Vega, Shakespearen espanjalainen nykyaikainen [Sähköinen resurssi] // Tieto- ja tutkimustietokanta "Shakespearen nykyaikaiset: Elektroninen tieteellinen julkaisu". URL: (arkistoitu WebCiteen).

Katso myös:

Joka oli häntä viisitoista vuotta vanhempi. Totta, hän vietti lapsuutensa köyhyydessä, mutta hankki pian vaurautta. Hän oli kotoisin aatelissuvusta, jolla oli oma perhelinna Vego Corriedon laaksossa (Vanhassa Kastiliassa). Hänen vanhempansa olivat hyvin köyhiä; hänen isänsä asui Madridissa. Siellä hän syntyi 25. marraskuuta 1562. Hänen koko nimensä oli Lope Feliz de Vega Carpio.

Hänen lahjakkuutensa kehittyi hyvin varhain; 12-vuotiaana poikana hän kirjoitti pastoraalisen draaman. Vahva halu vaeltaa ympäri maailmaa, nähdä elämän monimuotoisuus, ilmeni Lope de Vegassa koulussa: hän pakeni heidän talostaan ​​yhden toverinsa kanssa, hänet saatiin kiinni, tuotiin takaisin. Hyvin nuorena hän tuli asepalvelukseen, osallistui Tunisian retkikuntaan. Köyhyys pakotti hänet ottamaan vastaan ​​suojan, jonka hänelle tarjosi kodissaan Jeronimo Manrique, Avilan piispa (josta tuli myöhemmin suuri inkvisiittori). Tämän prelaatin taloudellisen tuen ansiosta Lope de Vega meni opiskelemaan Alcalaan, jonka jälkeen opiskeli Salamancassa; hän halusi päästä papistoon, mutta luopui tästä aikeestaan ​​rakastuessaan. Kurssin lopussa hän palasi Madridiin; siellä hän solmi toisen rakkaussuhteen. Sitten hän kirjoitti tarinan puhekielessä, jonka uskotaan sisältävän monia hänen elämänsä piirteitä; tämän novellin nimi on Dorothea. 1580-luvun alussa hän astui Alban herttuan Don Antonio de Toledon palvelukseen (luulen hänen pojanpoikansa kuuluisa komentaja). Suojelijansa pyynnöstä hän kirjoitti pastoraaliromaanin "Arcadia". Tämä kirja on kirjoitettu proosaksi, johon tuon ajan tavan mukaan laitettiin monia runoja (proosan ja runouden sekoittamistavan toivat muotiin Montemayor ja Sannazaro; Cervantes kirjoitti myös sellaisen romaanin). "Arcadian" sisältö on allegorista: siinä on kuvattu todellisia henkilöitä kuvitteellisilla nimillä ja faktat kerrotaan koristellussa muodossa fiktion muodossa.

Noihin aikoihin Lope de Vega meni naimisiin dona Isabeli de Urbinan kanssa, ihanan naisen melko arvovaltaisesta perheestä; hän lauloi hänelle kauniissa romansseissa nimellä Belisa. Mutta hänen hiljainen perhe-elämänsä oli lyhytikäistä. Kirjoitettuaan satiirin panettelijasta Lope de Vega kävi kaksintaistelun hänen kanssaan, aiheutti hänelle kuolettavan haavan ja joutui tämän vuoksi vankilaan. Ystävänsä Claudio Conden avustuksella hän pakeni Valenciaan ja joutui viipymään siellä pitkään kuin maanpaossa. Tämä rasitti häntä suuresti, mutta elämä Valenciassa oli suotuisaa hänen lahjakkuutensa kehittymiselle, koska Valenciassa oli hyviä näytelmäkirjailijoita. Siellä toimi runouden akatemia, jonka kuuluisin jäsen oli kansanperinteistä lainatuista näytelmistä kuuluisa Guillen de Castro. Yksi näistä näytelmistä oli " Sid". Guillen de Castron lisäksi Valencian akatemialla oli muitakin hyviä runoilijoita; näistä Tarrega, Akivar, Artiega olivat hyvin kuuluisia.

Palattuaan Madridiin muutama vuosi myöhemmin Lope de Vega löysi vaimonsa kuolemasta. Hän kirjoitti hänen muistonsa kunniaksi Alban herttualle omistetun eklogan; mutta pian rakastui toiseen kauneuteen; hän hylkäsi hänen rakkautensa. Unohdakseen tämän surun hän meni jälleen asepalvelukseen, meni ystävänsä Conden kanssa Lissaboniin, missä hän oli varustettu. Voittamaton armada... Yksi hänen veljistään, joka myös palveli tässä laivastossa, haavoittui kuolemaan taistelussa hollantilaisia ​​vastaan ​​ja kuoli hänen käsivarsissaan. Tämän tutkimusmatkan aikana Lope de Vega kirjoitti suurimman osan runostaan ​​Angelican kauneus. Palattuaan Espanjaan hän viimeisteli tämän runon, jota hän matki hyvin menestyksekkäästi Ariosto... Se painettiin vuonna 1602.

Tietomme hänen elämästään hänen palattuaan epäonnistuneelta Suuren Armadan tutkimusmatkalta ovat hajanaisia ​​ja ristiriitaisia. Näyttää siltä, ​​​​että hän vietti jonkin aikaa Cadizissa, Toledossa, matkusti ympäri Italiaa, mutta ei ollut Roomassa. 1590-luvun lopulla. näemme hänet Malpican markiisin sihteerinä, sitten Lemosin kreivin palveluksessa (joka oli Cervantesin suojeluspyhimys ja myöhemmin Napolin varakuninkaana holhosi Arhensolen, Horatian jäljittelijän ja hänen veljensä, joka kirjoitti myös Horatian makuun). Lemosin palveluksessa Lope de Vega meni naimisiin jalon naisen kanssa. Tämän toisen vaimon nimi oli Juana de Guardo. Siitä lähtien hänen elämänsä jatkui rauhallisesti. Hän lähti Madridista harvoin. Porrasille lähettämässään kirjeessä hän kuvailee innokkaasti perheonneaan. Hänellä oli poika Carlos, mutta hän kuoli seitsemän vuotta myöhemmin; isä oli hyvin surullinen poikansa kuolemasta ja kuvaili syvällä tunteella yhdessä oodissaan taistelua isällisen rakkauden ja kristillisen omistautumisen välillä Jumalan tahdolle (Carlosin lisäksi Lope de Vegalla oli toinen poika, joka kuoli nuori haaksirikko). Pian Carlosin kuoleman jälkeen Lope de Vega kärsi vielä vakavamman iskun: hänen vaimonsa kuoli synnyttäen tyttären (myöhemmin tämä tytär Feliciana meni naimisiin Don Luis de Usateguin kanssa). Menetettyään toisen vaimonsa Lope de Vega alkoi asua näyttelijä Michaela de Lujanin kanssa; tästä suhteesta hänellä oli tytär Marcela, joka meni nunnaksi.

Vanhuudessa Lope de Vegasta tuli uskonnollinen mies, kuten hänen isänsä oli. Hän osallistui hyväntekeväisyyteen, vieraili sairaaloissa, kävi liturgiassa joka päivä, osallistui kaikkiin uskonnollisiin kulkueisiin ja vihdoin vuonna 1609 hänet vihittiin papiksi. Muutama vuosi sen jälkeen hän astui fransiskaanien ritarikuntaan ja sijoittui niin kutsuttujen inkvisition avustajien joukkoon (familiar del Santo), mutta tämä ei tarkoita, että hän olisi luopunut runotoiminnasta: papistoa pidettiin silloin Espanjan parhaimpana. ihmisiä, jotka halusivat rauhallisesti harjoittaa kirjallisuutta ja tieteitä. Vuodet, jolloin Lope de Vega eli munkina, olivat hänen väsyttävimmän kirjallisen toimintansa aikaa. Hän tarkisti ja korjasi aikaisempia teoksiaan, kirjoitti monia uusia. Hän työskenteli erittäin helposti ja nopeasti, ja hänen teoksiaan on valtava määrä. Claudiolle omistetussa eklogissa hän kertoi, että hänelle on tapahtunut yli sata kertaa yhden päivän aikana kirjoittaa ja antaa näytelmä lavalle. "Ei ollut yhtäkään tärkeää tapahtumaa, josta hän ei kirjoittanut oodia", kertoo hänen elämäkertansa Montalvan. - Hän kirjoitti epitaalit jokaiseen häihin, onnittelulaulun jokaiseen syntymään; elegian jokaisen kuoleman yhteydessä jalopiirissä, kirjoitti virsiä jokaiselle pyhälle, jonka päivää vietettiin Espanjassa. Jokaisessa voitossa, jokaisessa muussa julkisessa juhlassa, hänen oodinsa ilmestyi; missä tahansa kirjallisessa kilpailussa hän oli joko hakija tai tuomari." Lope de Vegan hedelmällisyydestä on tullut sananlasku; hänen kirjallisten teostensa sanotaan olevan 133 225 arkkia; hänen lyyrisiä ja eeppisiä runojaan on 20 osaa. Hän sävelsi runoja niin helposti, että kirjuri ei ehtinyt kirjoittaa niitä ylös sanelunsa alla. (Espanjalaiset opettivat maurien esimerkkiä improvisoimaan runoutta, tämä on espanjan kielen luonteeltaan melko helppo tehtävä).

Jatkuvasti runoutta opiskellut Lope de Vega täytti sinnikkäästi henkisen tittelinsä velvollisuudet. Vanhuudessa hänen sieluntunnelmansa muuttui yhä synkemmäksi; elämänsä loppupuolella hän kirjoitti lähes yksinomaan uskonnollisia teoksia. Sanotaan, että hän oli kerran taloudenhoitaja auto-da-fe(harhaopin takia poltettavaksi tuomittu oli, kuten sanotaan, fransiskaanimunkki). Elokuun alussa 1635 Lope de Vega tunsi olonsa erittäin heikoksi, mutta jatkoi paastoamista, kiduttaen itseään ruoskimalla; kerran, sanotaan, että hän ruoski itseään niin julmuudella, että huoneen seinät roiskuivat verta. Tästä itsensä kidutuksesta hän ei enää toipunut: seuraavana yönä hän sairastui ja 25. elokuuta 1635 kuoli 73 vuoden iän päätyttyä pahoitellen, että hän ei kirjoittanut vain uskonnollisia teoksia. Hän oli ilmaissut tämän tunteen aiemmin. Yhdessä soneteissaan hän sanoo: "Uteliaisuus on houkutellut minut pitkäksi aikaa tieteiden ja ylevän taiteen palvelukseen; mutta mitä hedelmää se toi minulle? Totuuden sijasta löysin fiktiota, valon sijaan sumua; sydämeni pysyi tyhjänä, köyhänä uskossa ja rakkaudessa. Voi uteliaisuuden turhamaisuutta! Herra, anna minulle voimaa katsoa ristiäsi; hänessä näen korkeimman viisauden." Lope de Vega oli koko kansan suosikki, "Espanjan feeniksi"; hänen kuolemansa harmitti espanjalaisia, kuten he tuskin surevat kuninkaiden kuolemaa.

Pelaa

• Valencian leski / La viuda valenciana
• Tyhmä muille, älykäs itselleen / La boba para los otros y discreta para sí
• Tyttö kannulla / La moza de cántaro
• Tyhmä / La dama boba
• Sevillan tähti / La estrella de Sevilla
• Kekseliäs rakastaja / La discreta enamorada
• Talonpojan nainen Getafesta / La villana de Getafesta
• Paras pormestari on kuningas / El mejor alcalde, el rey
• Lampaat lähde / Fuenteovejuna(Fuente Ovehuna) - näytelmän pohjalta luotiin baletti Laurencia
• Perivanes ja komentaja Okanyi / Peribáñez ja el Comendador de Ocaña
• Koira seimessä / El perro del hortelano
• Se, joka lähti, jäi kotiin
• tanssinopettaja / El maestro de danzar

Elokuva

Näytön mukautukset

• - "tanssiopettaja"
• - "Koira seimessä"
• - "Hyhmä"

Näytelmäkirjailija elämäkerta

• - "Lope de Vega: Libertine ja viettelijä"
• Espanjalaisen scifi-sarjan "Ajan ministeriö" 1. kauden toinen jakso on omistettu Lope de Vegalle

Perintö

Bibliografia

• Suzanne Varga. Lope de Vega / käännetty ranskasta: Julia Rosenberg. - M .: Molodaya gvardiya, 2008 .-- 392 s. - (Ihanien ihmisten elämä, numero 1349 (1149)). - 5000 kappaletta. - ISBN 978-5-235-03135-7.

Kirjoita arvostelu artikkelista "Vega, Lope de"

Huomautuksia (muokkaa)

Linkit

• Lukov Vl. A.(2013). Haettu 2. elokuuta 2013.

Ote Vegasta, Lope de

Seuraavana päivänä ruhtinas Andrei meni Rostovien luo syömään, kuten kreivi Ilja Andreich kutsui, ja vietti heidän kanssaan koko päivän.
Jokainen talossa tunsi, kenelle prinssi Andrew matkusti, ja hän piiloutumatta yritti olla Natashan kanssa koko päivän. Ei vain Natashan sielussa, joka oli peloissaan, vaan iloinen ja innostunut, vaan koko talossa oli pelko jotain tärkeätä, mitä oli tapahtumassa. Kreivitär katsoi surullisin ja vakavasti ankarin silmin prinssi Andreyta, kun tämä puhui Natashalle, ja aloitti arasti ja teeskennellysti jonkin merkityksettömän keskustelun, heti kun hän katsoi takaisin häneen. Sonya pelkäsi lähteä Natashasta ja pelkäsi olla esteenä ollessaan heidän kanssaan. Natasha kalpeni odotuksen pelosta, kun hän jäi hänen kanssaan minuutiksi yksin. Prinssi Andrew hämmästytti häntä arkuudellaan. Hän tunsi, että hänen oli kerrottava hänelle jotain, mutta hän ei voinut päättää siitä.
Kun prinssi Andrey lähti illalla, kreivitär meni Natashan luo ja sanoi kuiskaten:
- Hyvin?
- Äiti, jumalan tähden älä kysy minulta nyt mitään. Et voi sanoa sitä ”, Natasha sanoi.
Mutta huolimatta siitä, että sinä iltana Natasha, nyt kiihtynyt, nyt peloissaan, pysähtyneenä silmänsä, makasi pitkään äitinsä sängyssä. Nyt hän kertoi hänelle, kuinka hän ylisti häntä, sitten kuinka hän sanoi lähtevänsä ulkomaille, että hän kysyi missä he asuisivat tänä kesänä, sitten kuinka hän kysyi häneltä Boriksesta.
- Mutta tämä, sellainen... ei koskaan tapahtunut minulle! Hän sanoi. - Vain minä pelkään hänen kanssaan, olen aina peloissani hänen kanssaan, mitä tämä tarkoittaa? Tämä on siis totta, eikö? Äiti, nukutko sinä?
"Ei, sieluni, minä itsekin pelkään", vastasi äiti. - Mene.
"Minä en kuitenkaan nuku. Mitä tyhmää on nukkua? Äiti, äiti, tätä ei ole koskaan tapahtunut minulle! Hän sanoi hämmästyneenä ja tyrmistyneenä tunteesta, jonka hän tunsi itsestään. - Ja voisimmeko ajatella!...
Natasha näytti, että vaikka hän näki prinssi Andrein ensimmäisen kerran Otradnojessa, hän oli rakastunut häneen. Hän näytti pelästyvän tästä oudosta, odottamattomasta onnesta, että se, jonka hän oli jo silloin valinnut (tämä hän oli lujasti vakuuttunut), että sama tapasi hänet nyt uudelleen, ja näyttää siltä, ​​​​että hän ei ollut välinpitämätön hänelle. "Ja hänen täytyi tulla Pietariin tarkoituksella nyt, kun olemme täällä. Ja meidän piti tavata tässä ballissa. Kaikki tämä on kohtaloa. On selvää, että tämä on kohtalo, että kaikki tämä johti tähän. Jo silloin, heti kun näin hänet, tunsin jotain erityistä."
- Mitä muuta hän kertoi sinulle? Mitä säkeitä nämä ovat? Lue se ... - äiti sanoi mietteliäänä kysyen runoista, jotka prinssi Andrey kirjoitti Natashan albumiin.
- Äiti, eikö ole sääli, että hän on leski?
- Riittää, Natasha. Rukoilla jumalaa. Les Marieiages se font dans les cieux. [Avioliitot solmitaan taivaassa.]
- Rakas, äiti, kuinka rakastan sinua, kuinka minusta tuntuu hyvältä! - Natasha huusi itkien onnen ja jännityksen kyyneleistä ja halaillen äitiään.
Samaan aikaan prinssi Andrew istui Pierren kanssa ja kertoi hänelle rakkaudestaan ​​Natashaa kohtaan ja vakaasta aikomuksestaan ​​mennä naimisiin hänen kanssaan.

Tänä päivänä kreivitär Elena Vasilievna piti vastaanoton, siellä oli ranskalainen lähettiläs, oli prinssi, joka on viime aikoina tullut usein vierailijaksi kreivitärten talossa, ja monia loistavia naisia ​​ja miehiä. Pierre oli alakerrassa, käveli käytävien läpi ja hämmästytti kaikki vieraat keskittyneen hajamielisellä ja synkällä ilmellään.
Pallon hetkestä lähtien Pierre tunsi sisällään luulotautikohtausten lähestyvän ja yritti epätoivoisin ponnisteluin taistella niitä vastaan. Siitä lähtien kun prinssi lähentyi vaimonsa kanssa, Pierre sai yllättäen kamariherran, ja siitä lähtien hän alkoi tuntea raskautta ja häpeää suuressa yhteiskunnassa, ja useammin alkoivat tulla vanhat synkät ajatukset kaiken inhimillisen turhuudesta. hänelle. Samanaikaisesti hänen ja hänen holhoamansa Natashan ja prinssi Andreyn välillä havaitsema tunne, hänen asemansa ja ystävänsä aseman välinen vastustus vahvisti entisestään tätä synkkää tunnelmaa. Hän yritti myös välttää ajattelemasta vaimoaan ja Natashaa ja prinssi Andrew'ta. Jälleen kaikki näytti hänestä merkityksettömältä verrattuna ikuisuuteen, taas hänelle esitettiin kysymys: "miksi?" Ja hän pakotti itsensä työskentelemään yötä päivää vapaamuurarien teosten parissa toivoen voivansa torjua pahan hengen lähestymisen. Pierre kello 12 lähtiessään kreivitärten kammioista istui yläkerrassa savuisessa matalassa huoneessa kuluneessa aamutakissa pöydän edessä ja kirjoitti uudelleen aitoja skottilaisia ​​tekoja, kun joku astui hänen huoneeseensa. Se oli prinssi Andrew.
"Voi, se olet sinä", sanoi Pierre hajamielisellä ja tyytymättömällä katseella. "Mutta minä teen töitä", hän sanoi ja osoitti muistikirjaa, jossa oli sellainen pelastus elämän vaikeuksilta, joilla onnettomat ihmiset katsovat työtään.
Prinssi Andrew, säteilevä, innostunut ja uudistunut kasvotusten elämään, pysähtyi Pierren eteen ja, huomaamatta hänen surullisia kasvojaan, hymyili hänelle onnen itsekkyydellä.
"No, kultaseni", hän sanoi, "halusin kertoa sinulle eilen, ja tänään tulin luoksesi tämän takia. Ei koskaan kokenut mitään vastaavaa. Olen rakastunut, ystäväni.
Pierre huokasi yhtäkkiä raskaasti ja kaatui raskaalla ruumiillaan sohvalle prinssi Andreyn viereen.
- Natasha Rostoville, eikö niin? - hän sanoi.
- Kyllä, kyllä, kenelle? En olisi koskaan uskonut sitä, mutta tämä tunne on minua vahvempi. Eilen kärsin, kärsin, mutta en luovu tästä kidutuksesta minkään takia. En ole ennen elänyt. Nyt elän vain minä, mutta en voi elää ilman häntä. Mutta voiko hän rakastaa minua? ... olen vanha hänelle ... Mitä et sano? ...
- OLEN? OLEN? Mitä sanoin sinulle? ”Pierre sanoi yhtäkkiä, nousi ylös ja alkoi kävellä ympäri huonetta. - Ajattelin aina, että... Tämä tyttö on niin aarre, niin... Tämä on harvinainen tyttö... Rakas ystävä, pyydän sinua, älä ole älykäs, älä epäröi, mene naimisiin, naimisiin ja naimisiin ... Ja olen varma, että ei ole onnellisempaa ihmistä kuin sinä.
- Mutta hän!
- Hän rakastaa sinua.
"Älä puhu hölynpölyä..." sanoi prinssi Andrew hymyillen ja katsoi Pierren silmiin.
"Hän rakastaa, tiedän", Pierre huusi vihaisesti.
"Ei, kuule", sanoi prinssi Andrey pysäyttäen häntä kädestä. - Tiedätkö missä asemassa olen? Minun täytyy kertoa kaikki jollekin.
- No, no, sano, olen erittäin iloinen, - Pierre sanoi, ja hänen kasvonsa todella muuttuivat, ryppy tasoittui ja hän kuunteli iloisesti prinssi Andreyta. Prinssi Andrew näytti ja oli täysin erilainen, uusi henkilö. Missä oli hänen kaipuuksensa, hänen halveksunsa elämää kohtaan, hänen pettymyksensä? Pierre oli ainoa henkilö, jolle hän uskalsi puhua; mutta toisaalta hän kertoi hänelle kaiken, mitä hänen sielussaan oli. Joko hän teki helposti ja rohkeasti suunnitelmia pitkälle tulevaisuudelle, puhui siitä, kuinka hän ei voinut uhrata onneaan isänsä mielijohteesta, kuinka hän pakottaisi isänsä suostumaan tähän avioliittoon ja rakastamaan häntä tai tekemään ilman hänen suostumustaan. ihmetteli, kuinka jotain outoa, vierasta, hänestä riippumatonta, hänen vallassaan olleeseen tunteeseen.

Lope de Vega (espanjaksi Lope de Vega; koko nimi - Felix Lope de Vega ja Carpio, espanja Félix Lope de Vega y Carpio). Syntynyt 25. marraskuuta 1562 Madridissa - kuoli 27. elokuuta 1635 Madridissa. Espanjalainen näytelmäkirjailija, runoilija ja proosakirjailija. Noin 2000 näytelmän kirjoittaja, joista 426 on säilynyt ja noin 3000 sonettia.

Syntynyt kultaompelijan perheeseen. Varhaisesta iästä lähtien hän löysi merkittäviä luovia kykyjä (10-vuotiaana hän käänsi Claudianin The Abduction of Proserpine säkeessä). Hän opiskeli Alcalan yliopistossa, alkoi kirjoittaa runoutta.

Hän ei kuitenkaan onnistunut suorittamaan yliopistoa loppuun. Hänet tuomittiin 10 vuodeksi maanpakoon Madridista hänen rakkaansa perheeseen kohdistuneen satiirin vuoksi, joka hylkäsi hänet. Tästä huolimatta Lope palaa pääkaupunkiin sieppatakseen uuden sydämen naisen ja mennäkseen salaa naimisiin hänen kanssaan.

Vuonna 1588 hän osallistui "Invincible Armadan" kampanjaan, jonka tappion jälkeen hän asettui Valenciaan, missä hän loi useita dramaattisia teoksia perheen elättämiseksi.

Lope de Vega oli Alban herttuan (1590), Malvpikin markiisin (1596) ja Lemosin herttuan (1598) sihteeri. Hänen dramaattisen luovuutensa kukoistusaika kuuluu samaan aikaan.

Vuonna 1609 Lope de Vega sai tittelin tuttu del Santo oficio de la Inquisición (inkvisition vapaaehtoinen palvelija), ja vuonna 1614 hänet vihittiin papiksi.

Lope de Vega loi yli 2000 näytelmää, joista tähän päivään asti on säilynyt 426. Eläessään rohkea Lope nosti kätensä espanjalaisen draaman perinteisiin: hän hylkäsi tuolloin hyväksytyn periaatteen paikan, ajan ja toiminnan yhtenäisyydestä säilyttäen vain jälkimmäinen ja rohkeasti yhdistänyt näytelmissään sarjakuvan ja traagisen elementit luoden klassista espanjalaista draamaa.

Lope de Vegan näytelmissä käsitellään erilaisia ​​aiheita: yhteiskuntapoliittisia draamoja kotimaisesta ja ulkomaisesta historiasta (esim. näytelmä väärästä Dmitrystä "Moskovan suuri herttua"), historiallisia kronikkeja ("Upea Cordoba Pedro Carbonero"), rakkaustarinoita ("Koira seimessä", "Tyttö kannulla", "Tanssinopettaja").

Lopen näytelmissä on erittäin suuri historiallinen kerros. Niitä ovat "Viimeinen goottilainen kuningas", "Kreivi Fernand Gonzalez", "Toron rosoiset seinät", "Bernard del Carpion nuoriso", "Mudarrin laiton poika" ja muut, - kansanromantteihin perustuvat näytelmät ja "Song". minun puoleltani". Lopen tulkinta historiallisista tapahtumista on läheinen tai identtinen romanserojen vuosisatojen ajan antaman tulkinnan kanssa. Teatteri Lope de Vega esitti korkeammalla tasolla kohtauksia, jotka ovat tuttuja kaikille Pyreneiden asukkaille.

Felix Lope de Vegan näytelmät on rakennettu siten, että ilmiöiden kulkua häiritsevä tapaus häiritsee rauhallista toimintaa ja nostaa dramaattisten kokemusten jännityksen tragediaan, jotta tämä kiihtynyt meri saadaan esille. intohimoista ja tahdosta laillisuuden ja tiukan katolisen moraalin kanavaan. Rakkaussuhde, jonka kehittyminen ja ratkaiseminen muodostaa hänen dramaattisen juonen ytimen juuri siksi, että se pystyy paljastamaan kaiken inhimillisen vaiston ja tahdonvoiman, palvelee Lope de Vegaa toisaalta osoittamaan koko täydellisyyttä ja Ihmisen käyttäytymisen monimuotoisuus perheessä ja yhteiskunnassa sen sijaan mahdollistaa selkeästi kirjailijan nyky-yhteiskunnassa vallinneiden poliittisten ja uskonnollisten ideoiden merkityksen.

Lope de Vega lukuisissa komediassaan ("Koira seimessä" ja muut) paljastaa sarjakuvakirjoittajan poikkeuksellisen lahjakkuuden. Hänen komediansa, joita "ei nytkään voi lukea ja nähdä ilman naurua" (Lunacharsky), ovat täynnä kirkasta, joskus hieman julistemaista iloisuutta. Niissä erityinen rooli on annettu palvelijoille, joiden historia muodostaa näytelmien eräänlaisen rinnakkaisen juonittelun. Juuri he - nokkelat, ovelat, osuvia sananlaskuja ja sanontoja täynnä olevat - ovat suurimmaksi osaksi teoksen sarjakuvan keskipisteessä, jossa Lope de Vega ennakoi.

Syntynyt 25. marraskuuta 1562 Madridissa. Hän opiskeli jesuiittakorkeakoulussa ja sitten Alcalan yliopistossa. 22-vuotiaana hän julisti itsensä runoilijaksi ja näytelmäkirjailijaksi. Erotessaan näyttelijä Elena Osorion (Filida runoissaan) hän levitti häntä ja hänen perhettään halveksivia runoja, vuonna 1588 hänet tuomittiin kunnianloukkauksesta ja hänet karkotettiin Madridista kahdeksaksi vuodeksi. Tämän jakson muistot inspiroivat häntä myöhemmin mestariteokseen - Dorotean tarinaan (La Dorotea, 1632). Maanpaossa Lope otti mukaansa nuoren Isabel de Urbinan (runoissaan Belis), jonka perhe aloitti häntä vastaan ​​oikeudenkäynnin, joka päätettiin hänen avioliitonsa jälkeen. Hän jätti vaimonsa Valenciaan ja palveli San Juanin galleonissa Invincible Armadan kampanjassa. Palattuaan hän asettui vaimonsa kanssa Valenciaan, vuonna 1595 hän palasi Toledoon Alban herttuan sihteeriksi. Leskeksi jäänyt (molemmat tyttäret tästä avioliitosta kuolivat lapsenkengissä) Lope muutti vuonna 1596 Madridiin markiisi de Malpicin ja sitten kreivi de Lemosin sihteeriksi. Vuodesta 1605 kuolemaansa asti hän oli herttua de Sessan palveluksessa.

Vuonna 1598 Lope solmi toisen avioliiton Juana de Guardon kanssa. Tämän avioliiton poika kuoli lapsuudessa, tytär ei selvinnyt isästään, Juana itse kuoli vuonna 1613, hänen viimeiset vuodet varjostivat Lopen suhde näyttelijään, joka synnytti hänelle kaksi lasta. Vuonna 1614 Lope vihittiin virkaan, kaksi vuotta myöhemmin hänellä oli suhde naimisissa olevan naisen Marta de Nevarezin (runoissaan Marcia Leonarda eli Amarilida) kanssa, jonka aviomies aloitti oikeudenkäynnin häntä vastaan, mutta kuoli ennen kuin ehti saada sen päätökseen. Lope asui Martan kanssa hänen kuolemaansa saakka vuonna 1632. Kaksi vuotta Martan kuoleman jälkeen tästä suhteesta syntynyt tytär pakeni miehen kanssa, joka ei koskaan mennyt naimisiin hänen kanssaan, ja Lopen ainoa elossa oleva poika kuoli merellä. Nämä perheongelmat, jotka seurasivat melkein kaikkien hänen lastensa varhaista kuolemaa, näyttivät hänestä syntien kostoksi, ja elämänsä viimeisinä kuukausina häntä kiusasi katumus. Lope kuoli Madridissa 27. elokuuta 1635. Vuotta hänen kuolemansa jälkeen ilmestynyt ylistyskokoelma käsitti 153 kirjailijan teoksia. Kansainvälisen tunnustuksen merkki oli paavi Urbanus VIII:n määräys hänelle, jolle hän omisti eeppisen runon Maria Stuartista Traaginen kruunu (La corona trgica), teologian kunniatohtorin arvosanan ja ritarikunnan palkinnon. johannilaisista.

Lopen mukaan hän kirjoitti 1500 komediaa, ja hänen ensimmäinen elämäkerransa nosti niiden lukumäärän 1800. Nämä luvut ovat lähes varmasti liioiteltuja. Lopen näytelmistä tunnetaan noin 800 nimet, tekstit ovat säilyneet 470. didaktisia runoja, tarinaa Japanin kristityistä marttyyreista, kaksi uskonnollista teosta ja valtava valikoima lyyristä runoutta.

Hänen työssään erottuu kaksi tyylisuuntausta - monimutkainen, keinotekoinen, ahkerasti pystytetty renessanssin humanistiseen perinteeseen ja vapaampi, eloisempi, luonnollinen tapa, joka on luonnostaan ​​lähellä kansantaidetta. Ensimmäistä edustavat eeppiset runot, romaanit ja runot "tapauksessa", toista - näytelmät, omaelämäkerralliset runot, balladit ja laulut. Yleisesti ottaen eron määräsi yleisö: tieteellinen tyyli oli valistuneille asiantuntijoille, kansantyyli suurelle yleisölle. Teoriassa Lope tunnusti klassisten sääntöjen legitiimiyden, jotka muodostivat hänelle "taiteen" käsitteen. Samalla hän korosti jatkuvasti luonnollisen paremmuutta tavanomaiseen nähden, dynaamista staattiseen nähden: dramaattinen runous, joka on elävä olento, ei oppi, vetoaa ensisijaisesti mielikuvitukseen ja tunteisiin, ei järkeen. Lopen luova energia antoi hänelle voimaa, vastoin vuosisadan rationaalisuutta, hyväksyä ei-klassisen näytelmän, "uuden komedian", kuten sitä kutsuttiin (uusi komedia sisältää sekä tragedian että komedian ja niiden välisen rajan on usein epäselvä). Ulkoisesti sille on ominaista jakautuminen kolmeen näytökseen ja laaja valikoima runollisia kokoja yhdessä näytelmässä. Sisäisesti tämän tyyppiselle draamalle on ominaista toiminnan ylivalta hahmoon nähden.

Lopen näytelmien juoni heijastelee aikakauden arvoja, sosiaalisia normeja ja konventioita. Tästä syystä Lopen draamaa kutsutaan "kansalliseksi", mutta se koskee pääasiassa ulkoisia merkkejä, ja on epäreilua Lopen suhteen uskoa, että universaalit inhimilliset totuudet eivät ilmene hänen draamassaan. Monissa hänen draamissaan on historiallinen juoni, toisissa se on fiktiivinen, mutta edeltäjiinsä verrattuna ne kaikki ovat Lopessa täynnä sosiaalista jännitystä. Rakkaus esimerkiksi 1500-luvun kirjallisuuden perinteiden mukaisesti. Aluksi se idealisoitiin romanttisessa ja ritarillisessa hengessä, lääkkeenä onnettomuuteen (El remedio en la desdicha, n. 1599), mutta sitten se näkyy sosiaalisten konfliktien lähteenä, joka syntyi luonnon ja sivilisaation vastakkainasettelusta. Lopella on tälle genrelle tyypillisiä viihdyttäviä komedioita, kuten Kekseliäs rakastaja (La discreta enamorada, n. 1606), joissa juonittelu rakentuu viekkauteen, jolla nuori nainen kiertää sosiaalisia sopimuksia voittaakseen rakkaan. Omaperäisempi komedia on Nasene the Dog (El perro del hortelano, n. 1613), jossa kreivitär huomaa rakastuneensa omaan sihteeriinsä. Helppo lopetus ei peitä näytelmään kuuluvaa yhteiskuntakritiikkiä: luokkaerot ovat keinotekoisia ja niiden on väistyttävä rakkaudessa ilmentyvän luonnon tasoittavan voiman eteen. Omaperäinen on myös näytelmäryhmä, jossa samanlaista teemaa käsitellään tragediaan kuuluvalla vakavuudella, kuten Tyttö syöttäjällä (La moza de cntaro, n. 1624).

Espanjan tragedioiden erottuvin tyyppi ovat "kunniadraamat", joissa aviomies tappaa vaimonsa kostaakseen tämän todellisen tai kuvitetun petoksen. Luovuuden alkuvaiheessa Lopen "kunnianäytelmät" olivat julmuudeltaan melodramaattisia, kuten Cordoban komentajat (Loscomendadores de Crdoba, n. 1597); uransa lopussa hän pystyi paljastamaan sellaisen monitulkintaisuuden. ristiriidassa traagisen ironian kanssa. B Rangaistus - ei kosto (El castigo sin venganza, n. 1631) miehensä tappaa petturivaimon, jonka moraaliton käytös sai hänet maksamaan hänelle luontoissuorituksina; ja teko, jonka hän kuvittelee pestäneen tahran hänen kunniastaan, on itse asiassa saattanut hänet täydelliseen tuhoon. Sitäkin kiistanalaisempi on Lopen kunnian teema sosiaalisen vastakkainasettelun taustalla. Tunnetuissa näytelmissä Lammaslähde (Fuente Ovejuna, n. 1613), Paras Alcalde - Kuningas (El mejor alcalde el Rey, n. 1621) ja Peribanes (Peribez, n. 1621) Lope puolusti yhteisen tasa-arvoa. ihmisillä ja aatelistolla on oikeus omaan arvoonsa...

Lope ei ainoastaan ​​antanut espanjalaiselle näytelmälle voimakasta sosiaalista ulottuvuutta, vaan myös laajensi sen valikoimaa tuomalla uskonnollisia teemoja pääasiassa maallisen julkisen teatterin näyttämölle. Suurin osa hänen uskonnollisista näytelmänsä ovat joko luonteeltaan raamatullisia ja havainnollistavat Vanhan testamentin jaksoja tai ovat "komediaja pyhimyksistä" ("comedias de santos"), ts. kertovat historiallisten ja legendaaristen pyhien elämästä.

Lopen sanoitukset asettivat hänet espanjalaisten runoilijoiden eturintamaan. Pohjimmiltaan hänen runot syntyivät suorista kokemuksista, mikä antaa elinvoimaa ja tuoreutta rakkausrunouteen, josta oli tuolloin tullut ehdollinen ja abstrakti taide.

Arkadian pastoraalinen romaani (La Arcadia, 1598) ja uskonnollis-bukolinen kertomus Betlehemin paimenista (Pastores de Beln, 1612) ovat kaukana espanjalaisen romaanin voimakkaasta kehityksestä. Eeppiset runot ovat pitkiä, keinotekoisia ja tylsiä. Ja vasta vanhuudessa kääntyessään Dorothean (1632) myrskyisän nuoruutensa muistoihin hän loi teoksen, joka on espanjalaisen proosan mestariteosten tasolla.