Ihmisten hahmot ja kohtalot ovat katkeria. Essee "Pohjan ihmiset" -hahmoja ja kohtaloita
M. Gorky oli koko työnsä ajan kiinnostunut ihmisestä, persoonallisuudesta ja sisäisen maailmansa mysteereistä. Ihmisten ajatukset ja tunteet, toiveet ja unelmat, voima ja heikkous - kaikki tämä heijastuu M. Gorkin näytelmän "Alhaalla" sivuilla. Sen hahmot ovat 1900-luvun alun ihmisiä, vanhan maailman romahtamisen ja uuden elämän alun aikakautta. Mutta ne ovat erilaisia kuin muut, koska yhteiskunta on hylännyt ne. Nämä ovat hylättyjä, "pohjan" ihmisiä. Paikka, jossa Satin, Näyttelijä, Bubnov, Vaska Pepel ja muut asuvat, on pelottava ja ruma: ”Kellari kuin luola. Katto – raskas
Kiviholvit, savustettuja, murenevaa kipsiä." Miksi turvakodin asukkaat päätyivät elämän "pohjaan", mikä toi heidät tänne?
Näyttelijän tuhosi alkoholiriippuvuus: ”Aiemmin, kun kehoni ei ollut alkoholimyrkytetty, minulla, vanhalla miehellä, oli hyvä muisti... Mutta nyt... se on ohi, veli! Kaikki on ohi minun osaltani! Vaska Pepel oli kotoisin ”varkaiden dynastiasta”, eikä hänellä ollut muuta vaihtoehtoa kuin jatkaa isänsä työtä: ”Minun polkuni on minulle merkitty! Vanhempani vietti koko elämänsä vankilassa ja tilasi sen myös minulle... Kun olin pieni, minua kutsuttiin varkaaksi, varkaan pojaksi..." Bubnov, entinen turkismies, lähti työpajasta
Hänen vaimonsa petoksen ja rakastajansa pelon takia: "... vain työpaja oli vaimolle... ja minä jäin - kuten näette!" Paroni mentyään konkurssiin meni palvelemaan "kassakammioon", jossa hän syyllistyi kavallukseen. Satin, yksi tarhan värikkäimmistä hahmoista, on entinen lennätin. Hän joutui vankilaan sisarensa loukkaaneen miehen tappamisesta.
Melkein kaikki "pohjan" asukkaat eivät yleensä syytä itseään, vaan ulkoisia elämänolosuhteita siitä, että he joutuvat hädässä. Uskon, että jos nämä olosuhteet olisivat menneet toisin, yökodit olisivat silti kokeneet saman kohtalon. Tämän vahvistaa Bubnovin sanoma lause: "Ainakin rehellisesti sanottuna olisin juonut työpajan... Olen juonut, näethän..." Ilmeisesti katalysaattori näiden kaatumiseen ihmisillä oli jonkinlaisen moraalisen ytimen puuttuminen, jota ilman on ja ei voi olla persoonallisuutta. Esimerkkinä voidaan mainita Näyttelijän sanat: "Join sieluni pois, vanha mies... Minä, veli, kuolin... Ja miksi kuolin? Minulla ei ollut uskoa... Olen valmis..."
Jokaisen ensimmäinen vakava koe päättyi hänen koko elämänsä romahtamiseen. Sillä välin paroni ei voinut parantaa asioitaan varastamalla valtion varoja, vaan sijoittamalla saamansa rahat kannattaviin yrityksiin; Satin olisi voinut opettaa sisarensa rikoksentekijälle oppitunnin toisella tavalla; ja Vaska Pepelille, olisiko todella vähän paikkoja maan päällä, missä kukaan ei tiedä mitään hänen menneisyydestään tai itsestään? Ja tämä voidaan sanoa monista "pohjan" asukkaista. Kyllä, heillä ei ole tulevaisuutta, mutta menneisyydessä oli mahdollisuus olla pääsemättä tänne, mutta he eivät käyttäneet sitä hyväkseen.
Nyt he voivat elää vain illuusioiden ja epärealististen toiveiden kanssa. Näyttelijä, Bubnov ja Baron elävät muistoillaan peruuttamattomasta menneisyydestä, prostituoitu Nastya huvittaa itseään unelmillaan suuresta todellisesta rakkaudesta. Ja samaan aikaan ihmiset, jotka ovat toisiaan nöyryytetympiä, yhteiskunnan hylkäämiä, ovat mukana loputtomissa kiistoissa. Keskustelu ei koske niinkään jokapäiväistä leipää, vaikka ne elävät kädestä suuhun, vaan henkisistä ja moraalisista ongelmista. Heitä kiinnostavat sellaiset asiat kuin totuus, vapaus, työ, tasa-arvo, onnellisuus, rakkaus, lahjakkuus, laki, ylpeys, rehellisyys, omatunto, myötätunto, kärsivällisyys, sääli, rauha, kuolema... Kaikki tämä huolestuttaa heitä tasa-arvon yhteydessä. tärkeämpi ongelma: Mikä on ihminen, miksi hän tuli maan päälle, mikä on hänen olemassaolonsa todellinen tarkoitus? Bubnov, Satin, Luka voidaan yleisesti kutsua flophousen filosofeiksi.
Kaikki näytelmän hahmot, mahdollisesti Bubnovia lukuun ottamatta, hylkäävät "yösuojan" elämäntavan ja toivovat kohtalon käännettä, joka nostaa heidät "pohjalta" pintaan. Joten, mekaanikko Kleshch sanoo: "Olen työmies... Olen työskennellyt pienestä pitäen... Luuletko, etten murtaudu täältä? Minä tulen ulos, repäisen ihon ja tulen ulos... Odota hetki... vaimoni kuolee...” Krooninen juoppo Näyttelijä toivoo ihmeellistä sairaalaa marmorilattialla, joka palauttaa hänen voimansa ja terveytensä , muistoa, lahjakkuutta ja suosionosoituksia yleisöltä. Onneton kärsijä Anna haaveilee rauhasta ja autuudesta tuonpuoleisessa elämässä, jossa hänet lopulta palkitaan kärsivällisyydestään ja kärsimyksestään. Epätoivoinen Vaska Ash tappaa turvakodin omistajan Kostylevin nähdäkseen hänessä elämän pahuuden ruumiillistuksen. Hänen unelmansa on päästä Siperiaan ja aloittaa siellä uusi elämä rakkaan tyttönsä kanssa. Vaeltaja Luke tukee kaikkia näitä illuusioita. Luukas hallitsee saarnaajan ja lohduttajan taidot. Gorky kuvaa häntä lääkärinä, joka pitää kaikkia ihmisiä parantumattomasti sairaina ja näkee kutsumuksensa salata tämän heiltä ja lievittää heidän kipuaan. Mutta elämä kumoaa Luken kannan joka askeleella. Sairas Anna, jolle Luukas lupaa jumalallisen palkinnon taivaassa, sanoo: ”No... vielä vähän... Toivon, että voisin elää... vähän! Jos siellä ei ole jauhoja... täällä voimme olla kärsivällisiä... voimme!" Näyttelijä, joka ensin uskoi toipumiseensa alkoholismista, riistää näytelmän lopussa oman henkensä. Todellinen lohdutuksen hinta
Vaska Ash määrittelee Luken: ”Sinä, veli, olet mahtava! Valehtelet hyvin... kerrot satuja kauniisti! Valehtele, ei ole mitään... maailmassa ei ole tarpeeksi mukavia asioita, veli!"
Luka on täynnä vilpitöntä sääliä ihmisiä kohtaan, mutta hän ei pysty muuttamaan mitään, auttamaan turvakodin asukkaita elämään erilaista elämää. Satin hylkää kuuluisassa monologissaan tällaisen asenteen nöyryyttävänä, mikä viittaa jonkinlaiseen kurjuuteen ja epäonnistumiseen niiltä, joihin tämä sääli kohdistuu: "Meidän on kunnioitettava henkilöä! Älä ole pahoillani... älä nöyryyttää häntä säälillä, sinun täytyy kunnioittaa häntä!” Luulen, että nämä sanat ilmaisevat kirjoittajan itsensä kannan: "Mies!.. Tämä kuulostaa... ylpeältä!"
Mikä on turvakodin asukkaiden tuleva kohtalo? Ei ole vaikea kuvitella. Tässä, sanotaanpa, Tick. Näytelmän alussa hän yrittää vielä päästä pois "pohjasta" ja elää normaalia elämää. Hänestä näyttää, että "hänen vaimonsa kuolee", ja kaikki muuttuu maagisesti parempaan suuntaan. Mutta Annan kuoleman jälkeen Kleshch, joka jäi ilman rahaa ja työkaluja, laulaa yhdessä muiden kanssa synkästi: "En kuitenkaan pakene." Ja todellakin, hän ei pakene, kuten kaikki muut turvakodin asukkaat. Mitkä ovat tapoja pelastaa ihmisiä pohjalla ja onko niitä ollenkaan olemassa? Mielestäni todellinen ulospääsy tilanteesta hahmotellaan Satinin puheessa totuudesta. Ihmiset voivat nousta "pohjalta" vasta, kun he oppivat kunnioittamaan itseään, saavuttamaan itsekunnioituksen ja ansaitsemaan Ihmisen tittelin. Gorkylle henkilö on kunnianimi, arvonimi, joka on ansaittava.
Tämä oppikirja sisältää suosituimmat esseet 1900-luvun suurten kirjailijoiden ja runoilijoiden teoksista. Tämä kirja auttaa sinua tutustumaan nopeasti A. P. Tšehovin, I. Buninin, M. Gorkin, A. Blokin, V. Majakovskin, A. Akhmatovan, M. Tsvetajevan, S. Yeseninin ja muiden venäläisen kirjallisuuden nerojen teoksiin, kuten ja tarjoaa korvaamattoman palvelun kokeisiin valmistautumisessa. Tämä käsikirja on tarkoitettu koululaisille ja opiskelijoille.
15. "Pohjan" ihmiset: hahmot ja kohtalot (perustuu M. Gorkin draamaan "Syvyydessä")
Maailman kulttuurissa on monia venäläisten kirjailijoiden nimiä. Maxim Gorkin nimi on heidän joukossaan arvokas paikka. Taiteilijana hän rikasti maailmankirjallisuutta uusilla teemoilla, juoneilla ja konflikteilla.
Näytelmää "Alhaalla" pidetään oikeutetusti parhaana. Gorki osoitti siinä yhteiskunnan alapuolen ja sai ihmiskunnan vapisemaan. Näytelmässä yleisö näki syrjäytyneiden maailman ensimmäistä kertaa. Maailmandraama ei ole koskaan tuntenut näin ankaraa, armotonta totuutta alempien yhteiskuntaluokkien elämästä, heidän toivottomasta kohtalostaan.
Paikka, jossa näytelmän hahmot elävät, näyttää pelottavalta: ”Kellari näyttää luolalta. Katto on raskaita kiviholveja, savustettuja, murenevaa kipsiä." Jokaisella hahmolla on oma polkunsa pohjaan. Gorki ei anna yksityiskohtaista selvitystä näytelmien sankarien elämäkerroista, mutta muutamasta näytelmän huomautuksesta voidaan jäljittää heidän kohtalonsa. Sankarien sisäinen maailma paljastuu ei teoista, vaan keskusteluista.
Kuolevan Annan kohtalo on traaginen: "En muista, milloin olin kylläinen", hän sanoo. – Ravistin jokaista leipää. Olen vapisten koko ikäni..." Hän odottaa vapautumista elämän vaikeuksista vain kuolemalta.
Vaska Pepel tulee varkaiden perheestä. Lapsuudesta lähtien hän on kuullut olevansa varkaan ja varkaan poika, ja uskoo, että hänen polkunsa on ennalta määrätty. Mutta Ash on avarakatseinen henkilö, joka haaveilee erilaisesta elämästä.
Bubnov, entinen turkismies, jätti työpajan vaimonsa petoksen ja rakastajansa pelon vuoksi. Hän on välinpitämätön kaikesta eikä usko mihinkään.
Näyttelijän tuhoutui hänen alkoholiriippuvuutensa - juopuminen työnsi hänet pois ammatistaan.
Nastya, naiivi, koskettava ja avuton, yrittää paeta häntä ympäröivää likaa ja unelmiin puhtaasta ja kirkkaasta rakkaudesta.
Kohtalo on tehnyt Miten, Annan miehen, julman ja ilkeän, mutta silti hän pyrkii nousemaan kovalla työllä. Tatar Asan erottuu rehellisyydestä, Natasha erottuu henkisestä puhtaudesta ja hellyydestä.
Lähes kaikilla pohja-asukkailla ei ole tapana syyttää itseään, vaan ulkoisia elämänolosuhteita. Mutta itse asiassa nämä ihmiset ovat itse heikkoja ja ilkeitä. Näin ollen samassa asemassa he ovat armottomia toisilleen. Tarjassa pätee susilaki. Asukkaat ovat täynnä halveksuntaa toisiaan kohtaan. He juovat paljon, koska herääminen on pelottavaa. Ja heidän oma heikkoutensa, haluttomuus kohdata todellisuus, toi heidät turvaan. Joten Bubnov sanoo, että hän olisi joka tapauksessa menettänyt työpajansa, koska hän kärsii runsaasta juomisesta. Satiini ei pidä työtä elintärkeänä välttämättömyytenä, hän on kyvytön yhteiskunnallisesti hyödylliseen työhön ja on tarttunut anarkismiin. He eivät yritä, paitsi Kleshch, todella muuttaa elämäänsä. Ihmiset huomaavat olevansa "pohjassa" elämässä passiivisia ja etsivät vapautta kasvillisuudesta. Tämä puhuu aina ihmisen kyvyttömyydestä kestää elämän vaikeuksia, halusta seurata vähimmän vastustuksen polkua. Mutta elämä on järjestetty niin, että heti kun ihminen alkaa kulkea virran mukana, hän löytää itsensä elämän sivusta.
Näytelmän alussa esiintynyt vaeltaja Luke onnistui synnyttämään toivon kipinän jokaiseen, mutta hänen lähdön jälkeen turvakodin asukkaiden elämä muuttui vielä toivottomammaksi. Luken luoma toivo vain avasi vanhoja haavoja, mutta ei pakottanut häntä toimimaan muuttaakseen hänen elämänsä parempaan suuntaan.
On huomattava, että monet yhteiskunnassa vallitsevat sosiaaliset olosuhteet heittävät pohjaan. Venäjällä 1900-luvun alussa tapahtuneen vuosisatoja vanhojen perinteiden tuhoutumisen yhteydessä jotkut rikastuivat nopeasti ja toiset köyhtyivät nopeasti. 1990-luvulla. Venäjällä puhkesi vakava talouskriisi. Tehtaita ja tehtaita suljettiin. Vaikeimman taloudellisen tilanteen vaikutuksesta valtava määrä lumpen-ihmisiä vajoaa elämän pohjalle. Siksi Kleshchillä ei ole kovasta työstään huolimatta menetettyään työvälineet, eikä hänellä ole mahdollisuutta nousta elämän "pohjalta".
Turvakodin asukkaiden kauhea kohtalo tulee erityisen selväksi, jos vertaamme sitä siihen, mihin ihminen on kutsuttu. Säälittävien, raajarien kulkurien, onnettomien ja kodittomien joukossa sanat ihmisestä, hänen kutsumuksestaan kuulostavat juhlallisesta hymnistä: ”Ihminen on totuus! Kaikki on ihmisessä, kaikki on ihmistä varten! Vain ihminen on olemassa, kaikki muu on hänen käsiensä ja aivojensa työtä! Mies on mahtava! Kuulostaa ylpeältä!”
Nämä sanat vain korostavat tarhan asukkaiden todellista tilannetta terävämmin. Ja tämä kontrasti saa erityisen merkityksen. Satinin tulinen monologi kuulostaa luonnottomalta läpäisemättömän pimeyden ilmapiirissä, varsinkin sen jälkeen, kun Ash joutui vankilaan, näyttelijä hirtettiin ja Luke lähti. Mutta tämä on ilmaus kirjailijan ajatuksista, näissä sanoissa kirjoittajan asenne sellaisiin filosofisiin kategorioihin kuin totuus, vapaus, onnellisuus. Nämä sanat sisältävät Gorkin asenteen ihmiseen, hänen paikkaansa maailmassa.
M. Gorkin draama "Alemmilla syvyyksillä" on kirjoitettu vuonna 1902. Tämän näytelmän hahmot ovat ihmisiä, jotka vuosisadan vaihteessa tapahtuneiden sosiaalisten prosessien seurauksena joutuivat elämän pohjalle. Yhteiskunnallinen konflikti esiintyy näytelmässä ensisijaisesti turvakodin omistajien, Kostylevien ja sen asukkaiden välisenä vastakkainasetteluna. Kostylev näkyy yökotien silmissä rikkaana miehenä, joka ajattelee vain rahaa ja pyrkii pyytämään paikasta mahdollisimman paljon. Samaan aikaan Kostylev teeskentelee olevansa hurskas ihminen ja uskoo vakaasti, että hän käyttää turvakodin asukkailta saamansa ylimääräiset rahat hyvään tarkoitukseen. "Heitän päällesi viisikymmentä dollaria, kaadan öljyä lamppuun... ja uhrini palaa pyhän ikonin edessä..." hän sanoo vihjailevasti Kleshchille. Itse yökodit ovat kuitenkin ystävällisempiä ja sympaattisempia kuin Kostylev: Näyttelijä auttaa kuolevaa Annaa, Vaska Ash rakastaa vilpittömästi Nataljaa. Ja Kostylev on varma, että "sydämen ystävällisyyttä" ei voida missään olosuhteissa rinnastaa rahaan, minkä hän selittää näyttelijälle: "Ystävällisyys on ennen kaikkea hyvä. Ja velkasi minulle on todellakin velkaa! Joten sinun täytyy korvata se minulle..." Vasilisa, Kostylevin vaimo ja turvakodin omistaja, rakastaa näyttää ylivoimansa tarhaan nähden. Väitetysti pitäessään järjestystä huoneissa, hän uhkaa kutsua siivoojat, jotka "tulevat ja määräävät sakon", ja sen jälkeen hän potkaisee kaikki turvakodin asukkaat ulos. Mutta hänen ylivoimansa ja voimansa ovat kuvitteellisia, joista Bubnov muistuttaa häntä vihaisen tiradinsa jälkeen: "Kuinka aiot elää?" Näin ollen tarhan omistajien ja heidän vieraidensa välillä ei ole käytännössä mitään eroa. Kostylev ostaa varastetun kellon Vaska Pepeliltä, ja hänen vaimollaan Vasilisalla oli suhde saman Vaskan kanssa. Siksi Kostylevien ja yökotien välisellä konfliktilla ei ole niinkään sosiaalista kuin moraalista perustaa: loppujen lopuksi Kostylev ja hänen vaimonsa ovat ihmisiä, joilla ei ole sydäntä ja omaatuntoa. Vasilisa suostuttelee Vaska Pepelin tappamaan Kostylevin, joka hänen mukaansa kiduttaa häntä ja hänen sisartaan. Ash tuomitsee hänet: "...sinulla ei ole sielua, nainen." Poliisi Medvedev, Vasilisan ja Nataljan setä, ei myöskään näytä ollenkaan lain ankaralta edustajalta. Hän valittaa hektistä palvelustaan, pahoittelee, että joutuu jatkuvasti erottelemaan taistelijoita: "Jos vain antaisimme heidän lyödä toisiaan vapaasti, niin paljon kuin kukin haluaa... he taistellisivat vähemmän, koska he muistaisivat lyönnit pidempään. ” Hän tulee pelaamaan tammi kämppätoverinsa Bubnovin kanssa ja ehdottaa nyytien myyjää Kvashnyaa naimisiin hänen kanssaan. Näytelmässä "At the Bottom" sosiaaliset erot kaikkien hahmojen välillä poistetaan. Pohjan käsite laajenee ja kattaa kaikki hahmot, ei vain turvakodin asukkaita. Jokainen pohjaan joutunut sankari koki aiemmin oman konfliktinsa yhteiskunnan kanssa. Juopuminen tuo näyttelijän turvakodille; hän myöntää "joi sielunsa pois". Tämän vuoksi näyttelijä menettää uskonsa itseensä ja kykyjään. Vasta kun Luka, ihana vanha mies turvakotiin, joka onnistuu palauttamaan uskon tulevaisuuteen monille turvakodin asukkaille, muistaa näyttelijä nimensä "lavalta": Sverchkov-Zavolzhsky. Turvakodissa hänellä ei kuitenkaan ole nimeä, samoin kuin menneisyyttä tai tulevaisuutta. Vaikka näyttelijä lainaa jatkuvasti rivejä kuolemattomista näytelmistä, hän vääntelee niiden sanoja, mukauttaa ne yöelämään: "Minä juon kuin... neljäkymmentätuhatta juomaria..." (muokattu rivi Hamletista), Näyttelijä tekee itsemurhan, pystymättä vastustamaan elämän pohjan sortavaa ja imevää, persoonallista todellisuutta. Joskus terävä Bubnov muistelee mennyttä elämäänsä. Aiemmin hän oli turkismies, "hänellä oli oma toimipaikka". Hänen vaimonsa "otti yhteyttä" isäntään, Bubnovin itsensä mukaan "väistäjään" ja suureen taistelijaan. Bubnov suunnitteli tappavansa vaimonsa, mutta lähti ajoissa pakenemaan kovaa työtä. Mutta siitä tosiasiasta, että hänen on nyt edettävä tällaista elämäntapaa, Bubnov ei syytä salakavalaista vaimoaan, vaan itseään: hänen humalahakuaan ja laiskuuttaan. Hän katsoo yllättyneenä käsiinsä, joiden hän luuli koskaan pesevän pois keltaista maalia, ja näkee, että nyt ne ovat vain likaisia. Jos aiemmin hänen kätensä olivat hänen ammattinsa tunnusmerkki, nyt hän kuuluu kokonaan yökotien kasvottomaan veljeskuntaan, kuten hän itse sanoo: ”Käy ilmi, että ulkopuolelta, vaikka maalaisit itsesi, kaikki pyyhitään pois. .. kaikki pyyhitään pois, kyllä!" Poikana Satin työskenteli lennätintoimistossa. Paroni oli todellinen aristokraatti, hän opiskeli, "käytti jalon instituutin univormua" ja joutui sitten vankilaan kavalluksesta. Paronin koko elämä ilmestyy lukijoiden eteen vaihtona useissa puvuissa, useissa naamioissa: jalounivormusta, kaapusta, kokaralakista vankivaatteeseen ja asuinhuoneen vaatteisiin. Yhdessä näiden sankareiden kanssa saman katon alla asuvat terävämpi satiini, varas Ash, kävelevä tyttö Nastya, markkinakokki Kvashnya, tatari. Turvakodissa heidän väliset sosiaaliset erot kuitenkin poistuvat, heistä kaikista tulee vain ihmisiä. Kuten Bubnov huomauttaa: "... kaikki haihtui, vain yksi alaston mies jäi jäljelle...". Heidän kohtalonsa määrittäneet sosiaaliset konfliktit jäävät menneisyyteen ja jäävät pois näytelmän päätapahtumasta. Näemme vain seuraukset yhteiskunnallisista levottomuuksista, joilla on ollut niin traaginen vaikutus ihmisten elämään. Kuitenkin jo näytelmän nimi "Alhaalla" viittaa sosiaalisen jännitteen olemassaoloon. Loppujen lopuksi, jos elämällä on pohja, täytyy olla jotain tämän pohjan yläpuolella; valon, kirkkaan, iloisen elämän täytyy myös olla nopeaa. Yökodit eivät toivo koskaan löytävänsä sellaista elämää. Kaikki heistä Punkkia lukuun ottamatta ovat kääntyneet menneisyyteen tai uppoutuvat nykyhetkeä koskeviin huoliin. Mutta Punkki on myös täynnä ei niinkään toivoa kuin voimatonta vihaa. Hänestä näyttää, että hän asuu likaisessa turvakodissa vain kuolevan vaimonsa Annan vuoksi, mutta tämän kuoleman jälkeen mikään ei muutu. Turvakodin asukkaiden uskon uuden elämän mahdollisuuteen palauttaa Luka, "ovela vanha mies", mutta se osoittautuu hauraaksi ja haihtuu nopeasti. "Alhaalla" ei ole vain sosiaalinen, vaan sosiofilosofinen draama. Mikä tekee ihmisestä ihmisen, mikä auttaa ja estää häntä elämästä, saavuttamasta ihmisarvoa - Näytelmän "Alhaalla" kirjoittaja etsii vastauksia näihin kysymyksiin. Näin ollen näytelmän pääkuvauksen aiheena ovat yökotien ajatukset ja tunteet kaikissa niiden ristiriitaisuuksissa. Gorki osoittaa, että niille, jotka kohtalon tahdosta ovat löytäneet itsensä elämän pohjalta, heidän tilanteensa ei näytä traagselta, sietämättömältä, toivottomalta. Se, että heidän ympäristönsä, flophousen ahdistava ilmapiiri, ajaa ihmiset varkauksiin, juopumiseen ja murhaan, näyttää sen asukkaille normaalilta elämänkululta. Mutta kirjailijan näkökulma eroaa hänen sankariensa asemasta. Hän osoittaa, että pohjan ihmisvastaiset olosuhteet johtavat ihmisen henkisen maailman köyhtymiseen, jopa sellainen ylevä tunne kuin rakkaus johtaa vihaan, taisteluihin, murhiin ja kovaan työhön. Turvakodin asukkaiden joukossa vain Satin "herää" henkiin ja lausuu raivokkaan monologin ihmisen suuruudesta. Tämän sankarin puhe on kuitenkin vain ensimmäinen askel kohti elämän pohjalle pudonneiden ihmisten tietoisuuden muuttamista, ensimmäinen yritys voittaa vapaan ihmisen paineita aiheuttavat sosiaaliset olosuhteet.Gorkin näytelmässä "Alemmalla syvyydellä" kuvajärjestelmä on erittäin mielenkiintoinen. Mutta ennen kuin käsittelemme niitä suoraan, meidän pitäisi tarkastella lähemmin teoksen nimen merkitystä. Mikä tämä "pohja" on? Gorkin mukaan tämä ei ole vain asumista - "kellari kuin luola, katto on raskas, kiviholvit, savustettu, mureneva kipsi", ei vain sosiaalinen asema, vaan myös mielentila.
Ja Gorkin näytelmässä jokainen sankari on onneton omalla tavallaan, joten jokaisella on oma polkunsa pyrkiä elämän valoon.
Siirrytään nyt kuvagalleriaan "Alhaalla". Vaska Pepel, varas ja kapinallinen, Kleshch, on ilmeisesti lahjakas lukkoseppä, mutta sitkeä, jopa julma mies, joka näkee rauhallisesti vaimonsa Annan kuolevan tuskissa. Seuraavaksi hahmolistalla on Nastya, 24-vuotias tyttö, jonka ainoa ilo elämässään on romanttinen romaani "Fatal Love". Kvashnya on nyytien myyjä, sympaattinen nainen, myös omalla henkisellä tragedialla. Bubnov on lippalakki ja juoppo. Satin, melko mielenkiintoinen henkilö, jolla on oma elämänfilosofia, juo avoimesti kaikki kykynsä ja mahdollisuutensa. Näyttelijä, entinen Melpomenen palvelija, on nyt alkoholisti. Baron, joka oli kerran omistaja ja menetti kaiken. Aljoshka, nuori parikymppinen suutari, on mies ilman tulevaisuutta, kuten muutkin. Tataari, uskova muslimi ja ehkä siksi vielä jotenkin pakenemassa täydellisestä henkisestä rappeutumisesta. Ja lopuksi Luka, vaeltaja, joka yhtäkkiä ilmestyi yökotien elämään ja jätti lyhyessä ajassa jäljen jokaisen kellarin asukkaiden sieluihin. Jokainen näistä kuvista on mielenkiintoinen omalla tavallaan, jokaisen elämä on katkeraa omalla tavallaan.
Vaska Pepel on varas. Ja näytelmän alussa emme todellakaan ajattele, miksi hän on varas, miten hänestä tuli sellainen? Mutta eräänä kauniina hetkenä itse Vassili puhuu itsestään: ”Olen ollut varas lapsesta asti... kaikki sanoivat minulle aina: Vaska on varas, Vaskan poika on varas! Joo? Niin? No - näillä! Katso, minä olen varas!.. Ymmärrät: ehkä olen varas pahasta... koska olen varas, koska kukaan ei koskaan ajatellut kutsua minua toisella nimellä..." Ehkä tämä on todellakin totta. Ihminen on leimattu, ja hän on jo pakotettu elämään niin kuin muut näkevät hänen elämänsä. Ja ilmeisesti Luka sanoi oikein Natashalle, kun Ash kutsui hänet lähtemään luokseen: ”Hän on hyvä kaveri, hyvä kaveri! Muistuta vain häntä useammin, että hän on hyvä kaveri, jotta hän ei unohda sitä! Hän uskoo sinua..."
Vaska oli Natashan vanhemman sisaren Vasilisan rakastaja. Tämä on voimakas nainen, jopa pelottava, julma, joka rakastaa vain rahaa. Hän rohkaisi Ashia varastamaan. Lisäksi hän alkoi suostutella häntä tappamaan miehensä, turvakodin omistajan. Seurauksena on, että hän saavuttaa tavoitteensa: Vaska tappoi taistelussa, laskeessaan väärin voimansa, tappaa Kostylevin. Ashin tuleva kohtalo on selvä - kova työ tai vankila.
Tyttö Nastya herättää myös kiistanalaisia tunteita. Hän haaveilee suuresta ja kirkkaasta rakkaudesta, kun hän myy itseään. Lukettuaan romanttisia romaaneja hän kuvittelee rakastajansa: joko Raouliksi tai Gastoniksi. Ja hän itkee ja itkee... Ei voi kuin ihmetellä: onko mahdollista tuomita hänen tyhjät unelmansa, valheet, joita hän yrittää pitää totuutena?..
Näyttelijä, humalainen Melpomenen palvelija, kertoo kaikille, että hänen "ruumiinsa on alkoholimyrkytetty", ikään kuin hän olisi jopa ylpeä siitä. Itse asiassa hän muistaa kohtauksen niin tuskalla!.. Mutta luonteensa heikkouden vuoksi, elämän pohjalle pudonneena, hänen on helpompi jatkaa itsensä tuhoamista kuin taistella elämän vaikeuksia vastaan. Kun Luka antaa hänelle toivoa puhumalla ilmaisesta alkoholistien klinikalta, näyttelijä lopettaa juomisen: ”Tänään tein töitä, lakaisin kadun... mutta en juonut vodkaa! Millaista on? Tässä he ovat - kaksi viiden altynista, ja olen raittiina! Saatuaan tietää toiveidensa turhuudesta näyttelijä hirttää itsensä ymmärtämättä, että hän ei tarvitse klinikkaa, hänen täytyi vain uskoa itseensä.
Satiini on erittäin mielenkiintoinen, mies, jolla on oma elämänfilosofia. Heti näytelmän alusta lähtien hänen huuliltaan kuuluu sanoja, kuten "makrobiootit", "sardanapalus" jne. Tämä sankari eroaa muista "pohjan" asukkaista. Hän sanoo itsestään: ”Olen väsynyt, veli, inhimillisiin sanoiin... kaikki sanamme ovat väsyneitä! Kuulin jokaisen niistä... luultavasti tuhat kertaa...", "Olin koulutettu ihminen...", "luin paljon kirjoja...".
Mitä hänelle tapahtui? Miten hänestä tuli turvakodin asukas? Tässä ovat hänen omat sanansa: "Olin neljä vuotta ja seitsemän kuukautta vankilassa... mutta vankilan jälkeen ei ole edistytty!" Ja hänet vangittiin oman sisarensa rikoksentekijän murhasta, joka pian veljensä tuomion jälkeen kuoli. Tämä on inhimillinen tragedia! Olemme pahoillamme tätä sankaria kohtaan. Hänestä vaeltaja Luke sanoo seuraavat sanat: "Kuinka eksyit tieltäsi, vai?.. Olet niin rohkea... et tyhmä... ja yhtäkkiä...". Muuten, Luka auttaa paljastamaan jokaisen turvakodin asukkaan luonteen, mutta hänellä oli erityisen vahva vaikutus Satiiniin: ”Vanha mies? Hän on älykäs!... Vanha mies ei ole charlataani! Mikä on totuus? Mies - se on totuus! Hän ymmärsi tämän... sinä et!... Hän... vaikutti minuun kuin happo vanhaan ja likaiseen kolikkoon..." Tämä sankari Luken lähdön jälkeen ottaa ensimmäisen askeleen kohti aktiivisempaa elämänasentoa.
Kuva "outosta miehestä" Lukesta on täysin epäselvä. Hän ilmestyy näytelmään ja alkaa kiihottaa turvakodin asukkaiden tunteita ja syvälle kätkettyjä tunteita. He ovat pitkään tottuneet julmuuteen ja epäinhimillisyyteen ja katsovat hämmästyneenä ja epäluuloisena Lukea, jolla on hyvä sana kaikille. Täällä syntyy tunnettu kiista siitä, kerrotaanko ihmiselle julma totuus vai rauhoitetaanko hänet pelastavalla valheella. Kirjoittaja vastustaa valheiden pelastamista. Mutta mitä vikaa siinä on, että Luke lohduttaa kuolevaa Annaa kertomalla hänelle, että hän vihdoin lepää? Mutta näyttelijä ei kestä fiktion ja todellisuuden törmäystä ja tekee itsemurhan. Luke kertoo kaikille sen, mitä he syvästi halusivat kuulla, mikä voi herättää kirkkaita tunteita heidän sairaissa sieluissaan. Mutta jokainen sielu ei pysty kestämään tällaista shokkia. Siksi emme voi yksiselitteisesti sanoa, onko hän positiivinen vai negatiivinen sankari.
Joten Gorkin näytelmä "Alemmilla syvyyksillä" on erittäin mielenkiintoinen hahmojensa, heidän moniselitteisyytensä ja monimutkaisuutensa vuoksi. Kiistat tästä työstä jatkuvat tähän päivään asti, ja tämä puhuu täysin Gorkin neroudesta näytelmäkirjailijana.
Aleksei Maksimovich Peshkov, joka otti kirjallisen pseudonyymin Maxim Gorky, loi useamman kuin yhden merkittävän teoksen. Monet aikamme ihmiset ovat valmiita sukeltamaan mielellään tarinan "Vanha nainen Izergil" upeaan ja salaperäiseen maailmaan, kun taas toiset pitävät hänen vallankumouksellisista teoksistaan, jotka ovat täynnä isänmaallisuutta ja lujuutta. Voit esimerkiksi muistaa Gorkin romaanin "Äiti", kaikki seurasivat tämän teoksen tapahtumien kehitystä hengitystä pidätellen ja halusivat nopeasti selvittää, kuinka tämä mielenkiintoinen tarina sankaritar-äidistä päättyy!? Kuten sanotaan: "Maun mukaan ei ole tovereita!", siksi pidämme erilaisista teoksista.
Ja nyt haluaisin koskettaa seuraavaa aihetta: ""Pohjan" ihmiset: hahmot ja kohtalot (perustuu Gorkin draamaan "Alhaalla").
Tämä aihe on mielenkiintoinen, koska tämän kirjoittajan ja monien muiden dramaattisissa teoksissa paljastetaan tietysti monia tähän päivään liittyviä ongelmia. Niistä voimme muistaa laiskuuden, ahneuden, ahneuden, tekopyhyyden, itsekkyyden ja liiallisen ylpeyden. Kaikki nämä inhimilliset paheet kohtaamme myös me, nykyajan ihmiset. Tapaamme monia ihmisiä joka päivä, ja on erittäin vaikea sanoa, kuka hän on sinulle, ystävä vai vihollinen!? Loppujen lopuksi, kuten nyt sanotaan: "Ihmisillä on tapana käyttää naamioita", ja todellakin! Emme koskaan voi sanoa, onko ihminen hyvä vai huono, vain jossain elämäntilanteessa hänen koko "olemuksensa tulee esiin". Gorky kirjoitti tästä useammin kuin kerran. Hän huomautti useammin kuin kerran, että ensi silmäyksellä ystävällinen ja kunnollinen ihminen, yhtäkkiä, odottamatta, osoittautui "ei ensimäisen tuoreen mieheksi".
Nyt ehdotan pohtimaan yksityiskohtaisemmin tämän esseen kärjessä olevaa aihetta ja annan joukon havainnollistavia esimerkkejä.
Katsotaanpa siis nykytilannetta yhteiskunnassa näytelmän "Alhaalla" esimerkillä. Dialogi tässä teoksessa on juonen puheomainen ilmentymä johdonmukaisena toiminnan kehittämisenä: draamaan ominainen sanan tehokkuus tarkoittaa toimintojen ja reaktioiden järjestelmää, jossa ei ole eikä voi olla sanaa riippumatta kehitystapahtuma, jossa sana on teko.
Teoksen alusta lähtien kirjailija upottaa meidät inhottavaan ympäristöön, josta näyttäisi mahdottomalta paeta: ”Kellari kuin luola. Katto on raskas, kiviholvit, savustettu, murenevaa kipsiä. Valo tulee katsojasta ja ylhäältä alas oikeanpuoleisesta neliöikkunasta. Oikeassa kulmassa on Ashin huone, joka on aidattu ohuilla väliseinillä; tämän huoneen oven lähellä on Bubnovin kerrossänky. Vasemmassa kulmassa on suuri venäläinen liesi; vasemmalla kiviseinässä on ovi keittiöön, jossa Kvashnya, Baron ja Nastya asuvat. Kiukaan ja seinää vasten olevan oven välissä on leveä sänky, joka on peitetty likaisella chintz-verholla. Kaikkialla seinillä on pankot. Etualalla, lähellä vasenta seinää, on puupala, johon on kiinnitetty ruuvipuristin ja pieni alasin, ja toinen, alempana kuin ensimmäinen. Viimeisellä - alasimen edessä - Tick istuu ja kokeilee vanhojen lukkojen avaimia. Hänen jaloissaan on kaksi suurta nippua erilaisia avaimia, lankarenkaat, vaurioitunut pöytä, kaksi penkkiä, jakkara, kaikki on maalaamatonta ja likaista. Pöydässä, samovaarin vieressä, Kvashnya johtaa, paroni pureskelee mustaa leipää, ja Nastya jakkaralla lukee pöytään nojaten repaleista kirjaa. Anna yskii katossängyllä, vuodesängyllä istuva Bubnov pukee päälleen vanhoja repeytyneitä housuja hattuaihiolla, puristuksissa polviinsa ja miettii, kuinka ne leikataan. Hänen lähellään on repaleinen pahvi hatun alta - visiireille, öljykankaalle, rievuille.
