Missä Levitan maalasi kuvan ikuisen levon päälle. Levitan I.I

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" on taiteilijan kolmas teos dramaattisessa trilogiassa, joka sisältää myös maalaukset "Altaalla" ja. Tämä kangas erottuu siitä, että siinä on filosofinen komponentti, joka on yhtä tärkeä kuin luonnon ihailu. Teos on täynnä yksinäisyyttä ja syvää kaipausta, jota korostaa huolellisesti harkittu kuvakulmavalinta.

Maisemamaalarin työ iski moniin emotionaaluudellaan. Suurenmoinen panoraama avautuu yleisön eteen: korkea rannikon nieme, järven loputtomat vesialueet ja valtava taivas ukkospilvineen. Niemi näyttää kelluvan, mutta tahtomattaan katsojat suuntaavat katseensa eteenpäin sen liikkeen suuntaan pienelle saarelle, horisontin sinisille etäisyyksille ja sitten ylös taivaalle. Kolme elementtiä - maa, vesi ja taivas - peitetään kerralla, yhdellä silmäyksellä, ne kuvataan yleistetyllä tavalla, suurissa, selkeästi määritellyissä yksityiskohdissa. Ja juuri kuvatun yleisyydessä tämä maisema eroaa aikaisemmista - taiteilija luo majesteettisen, monumentaalisen kuvan luonnosta.

Täällä, kuten muilla Levitanin kankailla, luonto elää. Tässä kuvassa kirjailijan kaikkiin maalauksiin kuuluva psykologismi saa uuden laadun: myös täällä luonto elää, mutta omalla elämällään, joka virtaa vastoin ihmisen tahtoa. Se on henkistetty, kuten luonto on henkistetty saduissa, eeposissa. Katsoja ei näe tässä vain ympäristöä heijastavan veden pintaa, kuten meille on tapana, hän tuntee sen yhtenä massana, joka heiluu valtavassa kulhossa ja hehkuu yhdellä valkeahtaisella lyijyvärillä. Taivas on myös täynnä liikettä, sillä paljastuu majesteettisia tekoja: satunnaisesti kasattuja, pyörteisiä, toisiinsa törmääviä pilviä, tummempia, lyijyvioletteja, sävyjä ja kevyempiä, raskaampia ja kevyempiä. Ja vain pilvien välisestä raosta nouseva pieni vaaleanpunainen pilvi, jonka ääriviivat muistuttavat järven saarta, leijuu rauhallisesti ohi ja pian katoaa.

Huomioimme myös kuvan maallisen osan - niemen, jonka päällä on vanha kirkko, tuulessa huojuvia puita ja vinoja hautaristejä. Maallinen elämä sisältyy luonnon ikuiseen elämään. Pohdinnat elämän tarkoituksesta, ihmisen elämästä ja kuolemasta, kuolemattomuudesta, elämän äärettömyydestä synnyttävät tämän kankaan. Levitan kirjoitti yhdessä kirjeistään: "Ikuisuus, valtava ikuisuus, johon sukupolvet ovat hukkuneet ja yhä useammat hukkuvat ... Mikä kauhu, mikä pelko!"

"Maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" saa ajattelemaan elämän tarkoitusta ja sen ohimenevyyttä. Olen kaikki siinä, kaikella psyykelläni, kaikella sisällölläni ”, taiteilija itse sanoi tästä kuvasta.

Maalausvuosi: 1894.

Maalauksen mitat: 150 x 206 cm.

Materiaali: kangas.

Maalaustekniikka: öljy.

Genre: maisema.

Tyyli: realismi.

Galleria: Valtion Tretjakovin galleria, Moskova, Venäjä.

Isaac Levitan. Ikuisen levon yli. 152 x 207,5 cm 1894. Valtion Tretjakovin galleria, Moskova.

Isaac Levitan (1860-1900) uskoi, että maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" heijastaa hänen olemusta, hänen psyykkänsä.

Mutta he tuntevat tämän teoksen vähemmän kuin Golden Autumn ja March. Loppujen lopuksi viimeksi mainitut sisältyvät koulun opetussuunnitelmaan. Mutta kuva hautaristeillä ei sopinut sinne.

On aika tutustua Levitanin mestariteokseen paremmin.

Missä maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" on maalattu?

Udomlya-järvi Tverin alueella.

Minulla on erityinen suhde tähän maahan. Joka vuosi koko perhe lomailee näillä osilla.

Sellainen on luonto täällä. Tilava, kyllästetty hapella ja ruohon tuoksulla. Hiljaisuus täällä soi korvissani. Ja olet niin täynnä tilaa, että tuskin tunnistat asuntoa myöhemmin. Koska sinun täytyy taas puristaa itsesi tapetilla peitettyihin seiniin.

Maisema järven kanssa näyttää erilaiselta. Tässä on luonnosta maalattu Levitanin luonnos.

Tämä teos näyttää heijastavan taiteilijan tunteita. Haavoittuvainen, taipuvainen masennukseen, herkkä. Siinä lukee synkät vihreän ja lyijyn sävyt.

Mutta itse kuva luotiin jo studiossa. Levitan jätti tilaa tunteille, mutta lisäsi pohdintaa.

Maalauksen "Iankaikkisen rauhan yläpuolella" merkitys

1800-luvun venäläiset taiteilijat jakoivat usein ideoitaan maalauksista kirjeenvaihdossa ystävien ja suojelijoiden kanssa. Levitan ei ole poikkeus. Siksi maalauksen "Ikuisen rauhan yläpuolella" merkitys tunnetaan taiteilijan sanoista.

Taiteilija maalaa kuvan kuin lintuperspektiivistä. Katsomme alas hautausmaalle. Se personoi jo kuolleiden ihmisten ikuisen levon.

Luonto vastustaa tätä ikuista lepoa. Hän puolestaan ​​personoi ikuisuuden. Lisäksi pelottava ikuisuus, joka nielee kaikki katumatta.

Luonto on ihmiseen verrattuna majesteettinen ja ikuinen, heikko ja lyhytikäinen. Rajaton avaruus ja jättiläispilvet vastustavat pientä kirkkoa palavalla valolla.

Kirkko ei ole keksitty. Taiteilija vangitsi sen Plyosissa ja siirsi sen Udomlya-järven avaruuteen. Tässä se on läheltä tätä luonnosta.

Minusta näyttää siltä, ​​että tämä realismi lisää painoarvoa Levitanin lausunnolle. Ei abstrakti yleistetty kirkko, vaan todellinen.

Ikuisuus ei myöskään säästänyt häntä. Se paloi kolme vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, vuonna 1903.

Ei ole yllättävää, että tällaiset ajatukset vierailivat Levitanissa. Kuolema seisoi säälimättömästi hänen olkapäällään. Taiteilijalla oli sydänvika.

Mutta älä ihmettele, jos kuva aiheuttaa sinulle muita tunteita, jotka eivät ole samanlaisia ​​kuin Levitanin.

1800-luvun lopulla oli muotia ajatella "ihmiset ovat hiekanjyviä, jotka eivät merkitse mitään valtavassa maailmassa" hengessä.

Nykyään näkymät ovat toisenlaiset. Silti ihminen menee ulos avaruuteen ja Internetiin. Ja robotti-imurit vaeltavat asunnoissamme.

Hiekanjyvän rooli nykyajan ihmisessä ei selvästikään ole tyytyväinen. Siksi "Ikuisen rauhan yläpuolella" voi inspiroida ja jopa rauhoittaa. Etkä tunne pelkoa ollenkaan.

Mikä on maalauksen kuvallinen ansio

Levitan on tunnistettavissa hienostuneista muodoista. Ohut puunrungot pettävät taiteilijan erehtymättä.

Maalauksessa "Ikuisen rauhan yläpuolella" ei ole lähikuvapuita. Mutta hienovaraiset muodot ovat läsnä. Tämä ja kapea pilvi ukkospilvien yli. Ja hieman havaittava haara saarelta. Ja ohut polku, joka johtaa kirkkoon.

1894 150 x 206 cm Öljy kankaalle.
Tretjakovin galleria, Moskova, Venäjä.

Kuvaus maalauksesta Levitan I.I. "Ikuisen rauhan yli"

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" ei ole vain yksi mestarin tunnetuimmista teoksista, vaan myös filosofisesti täytetyin, syvä.

Työ tehtiin Tverin maakunnassa, lähellä Vyshny Volochekin kaupunkia, ja itse viehättävä kirkko siirtyi kankaalle aiemmin luodusta Plyos-luonnoksesta.

Levitanilla itsellään oli erityinen asenne tähän kuvaan, on jopa todisteita siitä, että koko mestari meni töihin, pyysi sydämellistä ystäväänsä Sofia Kuvshinnikovaa soittamaan Beethovenin sankarillista sinfoniaa.

Joten siirrytään kuvaukseen. Aluksi ei voi irrottaa silmiään leveistä vesistöistä, jotka sijaitsevat melkein kuvan puolessa välissä, vasta myöhemmin silmä huomaa pienen puukirkon ja ristit ajoittain vinossa - tässä on koko syvä kirjoittajan asettama merkitys alkaa avautua.

Raskaat pilvet roikkuvat vesistöjen päällä, puuskainen tuuli ravistelee puita - kaikki tämä herättää ajatuksia elämän hauraudesta ja katoavuudesta, yksinäisyydestä ja katoavuudesta, olemassaolon merkityksestä ja inhimillisestä tarkoituksesta.

"Ikuisen rauhan yläpuolella" koskettaa ikuisia ajatuksia Jumalasta, luonnosta, maailmasta, itsestään. Yksi taiteilijoiden lähimmistä ystävistä kutsui maalausta requiemiksi itselleen. Levitan ei koskaan enää luo näin koskettavaa luomusta.

Huolimatta kuvan filosofisesti suurenmoisesta ohjelmasta, se on täynnä rakkautta luonnon suurta kauneutta, alkuperäisiä avoimia tiloja ja isänmaata kohtaan. Isänmaa, joka ajoi mestarin hänen rakkaasta Moskovasta juutalaisen alkuperän vuoksi, Isänmaa, joka piti Levitanin suosikkimaisemagenreä toissijaisena, Isänmaa, joka ei täysin arvostanut ainutlaatuista ainutlaatuista lahjakkuutta - kaikesta huolimatta Levitan jatkoi rakasta häntä, ylistä häntä työssään, eikä turhaan esitettyä kuvaa pidetty "venäläisimpänä" kaikista kirjoitetuista.

Parhaat kuvat Levitan I.I.

Lisää venäläisiä taiteilijoita Wanderers. Elämäkerrat. Maalaukset

Ivan Nikolajevitš Kramskoy syntyi 27. toukokuuta 1837 Ostrogozhskin kaupungissa Voronežin alueella. Hän valmistui Ostrogozhskin koulusta vuonna 1839. Samaan aikaan tulevan taiteilijan isä, joka toimi duuman virkailijana, kuoli. Kramskoy toimi myös virkailijana, sovinnollisen maanmittauksen välittäjänä, Kramskoyn lahjakkuus näkyi jo nuoruudessa. Valokuvaaja Alexandrovsky kiinnitti huomion poikaan. Pian Kramskoy aloitti palvelukseensa retusoijana.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi syntyi 15. tammikuuta 1842 Mariupolissa. Hänen isänsä oli köyhä suutari. Kuindzhin vanhemmat kuolivat varhain, joten pojan oli taisteltava jatkuvasti köyhyyttä vastaan. Hän paimensi hanhia, työskenteli kirkon rakentaneelle urakoitsijalle, viljakauppiaalle. Tietoa piti hankkia hyvässä hengessä. Kuindzhi otti oppitunteja kreikkalaiselta opettajalta, meni kaupungin kouluun.

Wikipediassa on artikkeleita muista ihmisistä, joilla on sama sukunimi, katso Levitan. Isaac Levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), venäläinen taidemaalari. Maisemamaalari. Opiskeli MUZhVZ:ssä (1873-1885) A. K. Savrasovin ja V. D. Polenovin johdolla; opetti siellä (vuodesta 1898). Osallistunut Wanderersin (vuodesta 1884; vuodesta 1891 TPHV:n jäsen), Münchenin Secessionin (vuodesta 1897), Mir-lehden näyttelyihin ... Taiteen tietosanakirja

Isaak Ilyich (1860, Kibartai, Liettua - 1900, Moskova), venäläinen taidemaalari ja graafikko; erinomainen maisemamaalari. Syntynyt rautatietyöntekijän perheeseen. Vuonna 1870 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun (MUZHVZ), jossa hän opiskeli ... ... Taiteen tietosanakirja

- (1860 1900), venäläinen taidemaalari Wanderer. Tunnelmamaiseman luoja, jolle on tunnusomaista runolliset assosiaatiot, suuret ("Maaliskuu", 1895; "Järvi. Venäjä", 1900) tai kuvan surullinen henkisyys ("Ikuisen rauhan yläpuolella", 1894) )....... tietosanakirja

Isaac Levitan I. Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kibarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

I. Levitan, Omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kibarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kibarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kibarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kibarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Kirjat

• Isaac Levitan, . Pääsääntöisesti tutustumme suurten maalareidemme työhön varhaislapsuudessa. Olipa kyseessä lastentarhojen ja koulujen seinillä roikkuvien maalausten jäljennökset tai niiden pienennetyt versiot...
• Mestariteoksia A–Z: Numero 4,. Kustantajan "Gallery of Russian Painting" -projektin myötä taiteen ystäville avautuu uusia - todella ainutlaatuisia - mahdollisuuksia. Tarjoamme sinulle täydellisimmät temaattiset kokoelmat ...

Maalauksen työskentely tapahtui kesällä 1893 Udomlya-järvellä, lähellä Vyshny Volochokia. I. I. Levitan kirjoitti maalauksen hankinnasta 18. toukokuuta 1894 P. M. Tretjakoville: "Olen niin sanoinkuvaamattoman onnellinen, että työni tulee jälleen luoksenne, että olen eilisestä lähtien ollut jonkinlaisessa ekstaasissa. itse asiassa on hämmästyttävää, koska sinulla on tarpeeksi tavaroistani, mutta että tämä viimeinen tuli sinulle, se koskettaa minua niin paljon, koska olen kaikki siinä, kaikella psyykelläni, kaikella sisällölläni...".

Yksityisessä kokoelmassa Moskovassa on luonnos "Plyoksen puukirkko auringon viimeisillä säteillä", josta kuvan kirkko on maalattu. A.P. Langovoin mukaan se kuului aiemmin P.M. Tretjakoville. Kun Levitan työskenteli maalauksen parissa, taiteilija otti luonnoksen galleriasta, jonka jälkeen "... Pavel Mikhailovich kertoi Levitanille, ettei hän enää tarvinnut luonnosta, ja tarjoutui ottamaan sen takaisin korvaamalla sen toisella valitsemallaan. "

Luonnos maalauksesta nimeltä "Ennen ukkosmyrskyä" (paperi, grafiittikynä) on Tretjakovin osavaltion galleriassa.

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" on täynnä syvää filosofiaa, pohdintoja ihmisen kohtalosta.

Tällä kuvalla on erityinen paikka taiteilijan työssä. Tämä ei ole vain filosofinen maisemakuva. Tässä Levitan yritti ilmaista sisäistä tilaansa. "... Olen siinä kaikella psyykelläni, kaikella sisällölläni...", hän kirjoitti.

Levitan oli aina huolissaan veden avaruudesta. Hän kirjoitti, että hän tunsi olevansa "yksinäinen silmästä silmään valtavan vesiavaruuden kanssa, joka voi yksinkertaisesti tappaa ..." Volgalla taiteilija voitti tämän tunteen. Maalauksessa "Ikuisen rauhan yläpuolella" valtava vedenpinta ja raskas taivas painoivat ihmistä herättäen ajatuksen elämän merkityksettömyydestä ja ohimenevyydestä. Tämä on yksi maailman taiteen traagisimmista maisemista. Jossain alempana, tulvivan järven reunalla, etelässä oli puukirkko, hautausmaan vieressä vinoilla risteillä. Autio, tuuli viheltää kasvavan järven yllä. Tietyt assosiaatiot syntyvät: järvi, monimutkainen valoleikki taivas ja pilvet nähdään valtavana, ankarana, aina olemassa olevana maailmana. Ihmiselämä on kuin pieni saari, joka näkyy kaukaa ja joka voi milloin tahansa täyttyä vedellä. Ihminen on voimaton kaikkivaltiaan ja voimakkaan luonnon edessä, hän on yksin tässä maailmassa, kuin heikko valo kirkon ikkunassa.

Olen niin sanoinkuvaamattoman onnellinen siitä tiedosta, että viimeinen teokseni tulee taas teidän luoksenne, että olen eilisestä lähtien ollut jonkinlaisessa hurmiossa. Ja tämä itse asiassa on yllättävää, koska sinulla on tarpeeksi tavaroistani, mutta että tämä viimeinen tuli sinulle koskettaa minua niin paljon, koska olen kaikki siinä, kaikella psyykelläni, kaikella sisällölläni ja olen kyyneleet. sattuisi jos hän ohittaisi valtavan...
Levitanin 18. toukokuuta 1894 päivätystä kirjeestä P.M. Tretjakoville
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=3

Ikuisen levon yläpuolella on yksi synkimmistä ja samalla merkittävimmistä Levitanin teoksista, joista hän itse kirjoitti kirjeessään Pavel Tretjakoville: "Olen kaikki siinä. Kaikella psyykelläni, kaikella sisällölläni. .." Levitan kirjoitti tämän kuvan Beethovenin sankarillisen sinfonian hautajaismarssin ääniin. Niin juhlallisen ja surullisen musiikin alla syntyi teos, jota yksi taiteilijan ystävistä kutsui "requiemiksi itselleen".

"Ei kukaan Levitania edeltäneistä taiteilijoista niin surullisella voimalla välittänyt Venäjän huonon sään mittaamattomia etäisyyksiä. Se on niin tyyni ja juhlallinen, että se tuntuu mahtavalta. Syksy poisti tiheät värit metsistä, pelloilta, kaikesta luonnosta, huuhtoi vihreyden pois. sateella Lehdot tulivat läpi Kesän tummat värit väistyivät arkalle kullalle, purppuralle ja hopealle... Levitan, kuten Pushkin ja Tyutchev ja monet muut, odotti syksyä, vuoden kalleinta ja ohikiivin aikaa.(K. Paustovsky)