Mikhail Ivanovich Glinka. Lyhyt elämäkerta Mikhail Glinka Mikhal Ivanovich Glinkka

Glinkan elämäkerta on kyllästynyt mielenkiintoisilla tosiasioilla ja tapahtumilla. Mikhail Ivanovichin valtava perintö sisältää romansseja, jotka työskentelevät lapsille, lauluille ja sävellyksille, sinfonisia fantasioita. Säveltäjän päätehtävä on Opera Ruslan ja Lyudmila, josta tuli kuuluisa koko maailmasta. Musiikkikriitikot kutsuvat Musicin Glininka Pushkinia. Mikhail Ivanovich Glinka, jonka biografia STTIT on poikkeuksellisia tosiasioita, kirjoitti ensimmäisen venäläisen oopperan, joka perustuu historiallisiin tapahtumiin. Tässä artikkelissa seuraamme suuren säveltäjän elämää. Glinkas Mikhail Ivanovich, jonka lyhyt elämäkerta on täynnä arvaamattomia kierroksia, oli rakastunut musiikki lapsuudesta.

Alkuperä

Säveltäjä syntyi Isän kiinteistössä 20. toukokuuta (vanhan tyylin mukaan 1. kesäkuuta) 1804. Glinkan ensimmäinen talo tuli Novarsassoe Smolenskin maakunnassa. Mikhail Glinkan isä oli eläkkeellä oleva kapteeni - Ivan Nikolaevich Glinka. Heidän sukuunsa menivät lempeältä. Säveltäjän äiti - Evgenia Andreevna. Välittömästi syntymän jälkeen poika otti isoäitinsä - Fökla Alexandrovna. Hän oli niin ahkera harjoittaa pojan kasvatusta, joka oli jo lapsuudessaan, hänestä tuli kivulias huomautus. Kuusi vuotta Misha oli täysin keskeytetty yhteiskunnasta, jopa omasta vanhemmista. Vuonna 1810 hänen isoäitinsä kuolee ja poika palasi perheopetukseensa.

Koulutus

Mikhail Glinka, jonka lyhyt elämäkerta on uskomattoman mielenkiintoinen, varhaisesta iästä, hän oli vakuuttunut siitä, että hän halusi musiikin elämän. Muusikon kohtalo tunnettiin lapsuudesta lähtien. Vaikka vielä pieni lapsi, hän opiskeli viulua ja pianoa. Kaikki tämä poika koulutti Varvarin Klammerin hallituksen Pietarista. Kun Mikhail oppi ensimmäiset perusteet, hänet annettiin Pedagogisen instituutin Pietarin eläkkeen koulutukseen. Wilhelm KyheHelbeckerista tulee hänen ensimmäinen hallinto. Glinkas ottaa oppitunteja suurista musiikillisista opettajista, mukaan lukien John Field ja Carl Zeiner. Täällä tuleva säveltäjä tuntee Alexander Pushkinin. Vahvat ystävyyssuhteet ovat sidoksissa niiden välissä, mikä kestää suuren runoilijan kuolemaan asti.

Kukinta luovuutta

Glinka, jonka elämäkerta on kyllästynyt monilla tapahtumilla, oli intohimoinen musiikista varhaisesta elämästä kymmenen vuoden ajan hän oli jo taitavasti käsitelty pianoa ja viulua. Mikhail Glinkaan musiikki on varhaisen iän kutsumus. Noble Guesthousein lopussa hän antaa puheita salongissa, jotka harjoittavat aktiivisesti itse koulutusta, opiskelemaan länsimaisen eurooppalaisen musiikin historiaa ja ominaisuuksia. Samalla säveltäjä säveltää ensimmäiset onnistuneita töitä pianolle, harppulle. Hän kirjoittaa romansseja, Rondo orkestereille sekä String Septa ja Orchestral Excheights. Hänen tuttavajensa ympyrä täydentää Zhukovsky, Gribotodov, Mitskevich, Odoyevsky ja Delvig. Glinkan elämäkerta on mielenkiintoinen paitsi ihailijoilleen vaan myös kaikille, jotka ovat kiinnostuneita musiikista.

Mikhail Ivanovich vietti useita vuosia Kaukasuksella. Mutta jo vuonna 1824, nuori säveltäjä vastaanottaa sihteerin avustajan työn viestintäpolkujen pääjohtamisessa. Työllisyydestä huolimatta jo kaksikymppisenä päivänä hän julkaisee "lyyrisen albumin" 20-luvun lopulla. Se sisältää omat esseet Mikhail Ivanovich. Kuten näet, Glinkan biografia on mielenkiintoinen epätavallisista tapahtumista ja odottamattomista käännöksistä.

Vuodesta 1830 lähtien alkaa uusi ajanjakso, jota herättää italialaista. Ennen hänen alkua Glinka sitoutuu kesämatkan saksalaisten kaupunkien kautta ja sitten pysähtyy Milanossa. Tuolloin tämä kaupunki oli keskeinen kohta musiikillisen kulttuurin ympäri maailmaa. Täällä Mikhail Glinki ja Bellini ja Bellini tuntevat Donzetti. Hän harjoittaa tutkimusta ja tutkimusta yksityiskohtaisesti Belkanto, jonka jälkeen teokset Italian Henki säveltää.

Ja muutamassa vuodessa vuonna 1833 säveltäjä ratkaisee Saksassa. Opiskelu Sigifida Dena, hän kunnioittaa ja kiillottaa musiikillisen lahjakkuuttaan. Kuitenkin uutiset Isän kuolemasta vuonna 1834 pakottaa säveltäjä palatakseen Venäjälle. Glinkas, lyhyt elämäkerta, josta on mielenkiintoinen paitsi Venäjän federaation asukkaille, vaan myös eurooppalaisille, esitteli maailman kaksi suurta oopperaa.

"Elämä kuningas"

Hänen unelmansa on Venäjän kansallisen oopperan luominen. Hän on työskennellyt kovasti, hän valitsee Ivan Susaninin keskiosana ja hänen feat. Niin paljon kuin kolme vuotta, tekijä omistaa työstään ja vuonna 1836 päättyy Grand Opera, jota kutsutaan "elämään kuningas". Ensimmäinen lausunto pidettiin Pietarin Bolshoi-teatterin vaiheessa ja hyväksyttiin yhteiskunta, jolla oli valtava ilo. Mikhail Clicein upean menestyksen jälkeen ne nimitetään KuppelMister Court Capella. 1838 Säveltäjä, joka on omistettu levätä ja matkustaa ympäri Ukrainaa.

1842 on oopperan "Ruslan ja Lyudmila" vuosi. Yleisö hyväksyy työn epäselvästi ja käsitellään kuumasti.

Elämä ulkomailla

Mikhail Glinka, jonka elämäkerta on runsaasti tosiasioita ja tapahtumia, monien vuosien ajan eri eurooppalaisten kansojen kulttuurien tutkimiseen. 1844 Suuren säveltäjän vuosi oli uusi matka ulkomailla. Tällä kertaa hänen polku sijaitsee Ranskalle. Täällä hänen teokset tekevät suuren Berliozin. Pariisissa vuonna 1845 Mikhail Ivanovich antaa valtavan hyväntekeväisyyteen konsertin, jonka jälkeen se menee aurinkoiseen Espanjaan. Paikallisen kulttuurin opiskelu, hän säveltää muutamia sinfonisia kompenssejä espanjalaisiin kansanmuotoihin, Aragon Hot Overture luodaan täällä.

Vuonna 1827 säveltäjä tulee jälleen äidinkielenään ja sitten välittömästi menee Varsovaan. Täällä hän säveltää kuuluisa "Camarinskaya". Hänestä tuli uusin näkymä sinfonisista musiikista, joka yhdistää erilaisia \u200b\u200brytmejä, tunnelmia ja merkkejä. 1848 - Vuosi "yötä Madridissa".

Säveltäjän vaikutus

Vuonna 1851 Glinka palaa jälleen Pietariin. Täällä hän löytää aikaa antaa oppitunteja uudelle sukupolvelle, kirjoita oopperan osapuolet. Tämän kaupungin vaikutuksen ansiosta Venäjän laulukoulu on jopa luotu. Glinkas Mikhail Ivanovich, lyhyt elämäkerta, josta on mielenkiintoinen ennalta arvaamattomuudesta, on monien musiikillisten suuntien perustaja.

Vain vuoden säveltäjä uudistaa matkustaa Euroopassa. Pidä tapaa Espanjaan, hän viivästyi Pariisissa kahden vuoden ajan. Koko ajan, jonka hän asuu Taras Bulban sinfonia, mutta se pysyy keskeneräisenä.

Vuonna 1854 säveltäjä palaa kotimaahansa, jossa muistot ja hänen muistiinpanot "kirjoittaa. Hän kuitenkin puuttuu jonkin aikaa, ja hän palaa jälleen Eurooppaan, tällä kertaa on kurssi Berliinissä. Glinka, jonka elämäkerta alkaa Venäjällä, onnistui käymään monilla eurooppalaisilla kaupungeilla, mikä luo nerokas teoksia siellä.

Perhe-elämä

Vuonna 1835 Mikhail Ivanovich Glinkka meni naimisiin kaukaiseen suhteeseen Maria Petrovna Ivanova. Kuitenkin heidän avioliitonsa epäonnistui, ja pian ne erotettiin.

Jo kolme vuotta ensimmäisen avioliiton jälkeen ja epäonnistuneesta unionista, Glinka täyttää Catherine Curne. Se oli hän, joka oli omistettu säveltäjän parhaista teoksista. Tämä nainen Glinkas rakasti päivinsä loppuun.

Säveltäjän kuolema

Hänen biografiansa aiheuttaa suurta kiinnostusta. Glinkas M. I. on suuri säveltäjä ja todellinen patriot.

Helmikuussa 1857, hänen oleskelunsa aikana Berliinissä Mikhail Glinka kuoli. 15. helmikuuta, kun hän ei, hänet haudattiin ensin luterilaisessa hautausmaalla. Kuitenkin muutaman kuukauden kuluttua hänen pölynsä kuljetettiin Venäjälle ja hukkui Tikhvin hautausmaa Pietarissa.

Pääsaavutukset

• Mikhail Ivanovich Glinka, jonka elämäkerta antaa hänelle mahdollisuuden harkita sitä kansallisessa perinnössä, oli aika luoda paljon ihmeellistä, vaikuttanut moniin säveltäjän seuraajilleen.
• Hän perusti Venäjän kansallisen säveltäjäkoulun.
• Glinkan teokset vaikuttavat venäläisen ja maailmanmusiikin kehitykseen. Erityisesti Dargomyzhsky ja Tchaikovsky kehittivät alkuperäisiä ideoitaan musiikillisissa kirjoituksissaan.
• Glinkka loi ensimmäisen Venäjän kansallisen oopperan nimeltä "Elämä kuningas", joka perustuu historialliseen tontiin.
• Säveltäjän vaikutuksen ansiosta Pietarissa muodostettiin Venäjän laulukoulu.

Glinkun elämäkerta aiheuttaa kiinnostusta aikuisille ja lapsille.

• Monet eivät tunneta, että Feda Aleksandrovna, isoäiti Mikhail Glinkas, hänen isänsä äiti, otti pojan nousi onnettomuutta. Vuosi ennen Mishan syntymistä perheessä, poika syntyi, joka kuoli alkuvaiheessa. Isoäiti syytetään tästä äidistä ja siksi Mishan kynnyksellä hän otti lapsen hänelle. Hänellä oli rajoittamaton itse tasapaino, joten kukaan ei tiennyt häntä väittämään - eikä hänen tyttärensä eikä edes hänen äidinkielensä.
• Ensimmäinen vaimo Mikhail Ivanovich, Maria Petrovna, oli perustettu. Hän ei myöskään tiennyt mitään musiikista, eikä hän edes tiennyt kuka Beethoven oli. Ehkä tämä oli syy, että heidän avioliitto oli epäonnistunut ja se on määritetty.
• Glinkas loi isänmaallinen musiikki, joka oli Venäjän federaation sanmu lähes kymmenen vuoden ajan vuosina 1991-2000.

• Säveltäjän kuljettajan kuljetuksen aikana Venäjälle laatikossa, joka oli täynnä arkkua, kirjoitettiin suurissa kirjeissä: "Posliini".
• Hänen elämäänsä Mikhail Ivanovich loi noin kaksikymmentä laulua ja romansseja, kuusi sinfonista työtä, kaksi suurta oopperaa sekä useita kamarin instrumentaalisia kirjoituksia.
• Glinkasta, jonka lyhyt elämäkerta on tutkittu Venäjän ja Eurooppa-kouluissa, jotka on omistettu musiikin elämään.
• Säveltäjän alkuperäisessä asunnossa NovoSassky Village -museossa syntyi Mikhail Glinka.
• Yhteensä maailmassa on kolme muistomerkkiä säveltäjälle: Kiovassa, Berliinissä ja Bologna.
• Glinkan kuoleman jälkeen valtion akateeminen kappeli kutsuttiin Pietariin.

Kaikista tosiseikoista ja tapahtumista, jotka meillä on kuvattu, sen elämäkerta. Glinkas M.I. Valtava panos Venäjän kulttuuriin, monet eurooppalaiset säveltäjät keskittyivät häneen.

Glinkan venäläinen säveltäjä jätti merkittävän merkin maailmanmusiikista, seisoi eräänlaisen venäläisen säveltäjäkoulun alkuperää. Hänen elämänsä sisälsi paljon: luovuutta, matkaa, iloa ja vaikeuksia, mutta sen valtavirta on musiikkia.

Perhe ja lapsuus

Glinkan tulevasta säveltäjä syntyi 20. toukokuuta 1804 Smolenskin maakunnassa Novarsaskyn kylässä. Hänen isänsä, eläkkeellä oleva kapteeni, oli riittävä valtio elää ilman. Pyöreä Glinka oli alkuperän napa, vuonna 1654, kun Smolensk-maat siirtyivät Venäjälle, hän sai venäläisen kansalaisuuden, hyväksyi ortodoksi ja paransi Venäjän maanomistajan elämää. Lapsi annettiin välittömästi hänen isoäitinsä hoidolle, joka nosti pojanpoikansa kyseisen ajan perinteisiin: piti sitä tukkoisissä huoneissa, ei kehittynyt fyysisesti, hän määräsi sairaudensa. Kaikki tämä huonosti vaikutti Mikhailin terveyteen. Hän oli tuskallinen, kapriisi ja ramppi, hän itse myöhemmin nimeltään Mimosa.

Glinka lähes spontaanisti oppinut lukemaan, kun pappi osoitti hänelle kirjaimet. Varhaisesta iästä hän näytti musikaalia, hän oppi itseään kuparilähetyksille jäljittelemään kellojen soittoäänen ja laulamaan Nanny-lauluja. Vain kuusi vuotta hän palaa vanhemmille, ja he alkavat osallistua kasvatukseen ja koulutukseen. Hänelle kutsua hallintoa, joka yleisten koulutuskoulutusten lisäksi opetti peliä pianolla, myöhemmin hän vielä hallitsee viulua. Tällä hetkellä poika lukee paljon, rakastan matkustuskirjoja, tämä intohimo muuttuu rakkaudeksi paikkojen muutokseen, joka omistaa Glinka koko elämänsä. Hän myös vetää vähän, mutta musiikki on tärkein paikka sydämessään. Serf-orkesteri poika oppii monia tämän ajan teoksia, tapaa soittimia.

Vuosien opiskelu

Asui Mikhail Glinkaan kylässä. Kun hän oli 13-vuotias, hänen vanhempansa veivät hänet jaloon, ilmestyi äskettäin Pietagical Instituteissa Pietarissa. Ei ollut kovin mielenkiintoista oppia poikaa, koska suurin osa ohjelmasta hän jo hallitsi kotona. Hänen hallintoneuvostensa oli entinen Decembrist V. K. KYHEHELBECKER ja luokkatoveri - Brother A. S. Pushkin, jonka kanssa Mikhail tapasi ensimmäistä kertaa tällä hetkellä ja myöhemmin tuli ystävällinen.

Luksusvuosissa hän lähenee Golitsynin, S. Sobolevskin, A. Rimsky-Korsakovin, N. Melgunovin Princesin kanssa. Tänä aikana se laajentaa merkittävästi musiikin horisonttiaan, joka tutustuu oopperaan, vierailee lukuisia konsertteja ja harjoittaa myös tunnettuja muusikoita - Bemp ja kuvaaminen. Hän parantaa pianismin tekniikkaa ja vastaanottaa säveltäjän ammatin ensimmäiset oppitunnit.

Kuuluisa pianisti sh. Mayer oli mukana Mikhailissa 20-luvulla, opetti hänelle säveltäjän työtä, hänen ensimmäisten sähköistensä oikeutensa, mikä antoi työnsä orkesterin kanssa. Glinka-eläkkeen valmistumisjuhlilla Gummel Concert MEIER-soitti, julkisesti osoittanut taitojaan. Säveltäjä Mikhail Glinkas valmistui lennon koulusta toiseksi hyvässä suorituskyvyssä vuonna 1822, mutta halu oppia ei kokenut edelleen.

Ensimmäinen kirjoituskokeet

Hallituksen valmistumisen jälkeen Glinkan säveltäjä ei ollut kiirehdi etsimään palvelua, olennaisen tilanteen hyödyt saivat hänelle. Isä ei kiirehdi Poikaa valinnassa työpaikalla, mutta ei usko, että hänellä olisi koko elämä musiikin kanssa. Glinkan säveltäjä, musiikki, josta tulee elämän tärkein asia, sai tilaisuuden mennä veteen Kaukasukseen tarkistuksiin ja ulkomaille. Hän ei jätä musiikkia, tutkii länsimaista eurooppalaista perintöä ja säveltää uusia motiiveja, siitä tulee hänelle jatkuvasti sisäinen tarve.

20-luvulla Glinka kirjoittaa kuuluisia romansseja "Älä houkuttele minua ilman tarpeita" Baratynskin runoihin "Älä laulaa, kaunista, kanssani" Teksti A. Pushkin. Hänen instrumentaaliset teokset näkyvät: Adagio ja Rondo orkesterille, String Septhet.

Elämä maailmassa

Vuonna 1824 säveltäjä M. I. Glinkas siirtyy palveluun, tulee avustaja sihteeri viestintäpolkujen toimistossa. Palvelua ei kuitenkaan asetettu, ja vuonna 1828 hän eroaa. Tällä hetkellä Glinka muuttuu suuressa määrin tuttuja, kommunikoi A. Gribodovin, A. Mitskevich, A. Delvig, V. Odoyevsky, V. Zhukovsky. Hän jatkaa musiikkia, osallistuu musiikki-iltaisin Demidovin taloon, kirjoittaa paljon kappaleita ja romansseja, julkaisee PavLischevin "Lyric-albumin", jossa eri tekijöiden teokset kerättiin, mukaan lukien hänet.

Leimakokemus

Matkat olivat erittäin tärkeä osa Mikhail Glinkaan elämää. Ensimmäinen suuri ulkomaalainen matka, jonka hän tekee vapautumisen jälkeen lennolle talosta.

Vuonna 1830 Glinka menee suurelle matkalle Italiaan, joka oli venytetty 4 vuotta. Matkan tarkoituksena oli hoitoa, mutta se ei tuottanut tuloksia, ja muusikko ei toiminut vakavasti, jatkuvasti keskeyttämällä hoitokursseja, lääkäreiden ja kaupunkien muuttamista. Italiassa hän tapaa C. Bryrylov, erinomaiset säveltäjät tuohon aikaan: Berlioz, Mendelsohn, Bellini, Donizetti. Näiden kokousten vaikutelman mukaan Glinka kirjoittaa kammioita ulkomaisten säveltäjien aiheista. Hän harjoittaa paljon ulkomaille parhaiden opettajien kanssa, parantaa suorituskykytekniikoita, opiskelee musiikin teoriaa. Hän etsii vahvaa teemaa taiteessaan, joten hän haluaa kaipuu taloonsa, hän työntää häntä kirjoittamaan vakavia töitä. Glinka luo "venäläisen sinfonian" ja kirjoittaa vaihtelut venäläisille kappaleille, jotka sitten sisällytetään muihin tärkeisiin kirjoituksiin.

Suuri säveltäjä toimii: Opera M. Glinkas

Vuonna 1834 Mikhail kuolee isänsä, hän saa merkittävän itsenäisyyden ja aloittaa oopperan kirjoittamisen. Ulkomailla Glinka ymmärsi, että hänen tehtävänsä oli kirjoittaa venäjäksi, se oli sysäys oopperan perustamisesta kansallisessa materiaalissa. Tällä hetkellä hän on osa Pietarin kirjallisista piireistä, jossa he olivat Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin. Jokainen keskustelee Verstan kirjoittamasta venäläisestä oopperasta, tämä esimerkki on innoittamana Glinka, ja hänet otetaan käyttöön Novella Zhukovsky "Maryina Grove". Suunnitelmaa ei ole tarkoitus toteuttaa, mutta tämä oli alku työn alalla "Elämä kuningas" tontti, jonka Zhukovsky ehdottaa Ivan Susaninin legenda. Glinkaan suuri säveltäjä tuli musiikin historiaan juuri tämän esseen kirjailijaksi. Hän asetti Venäjän oopperakoulun perustan.

Oopperan ensi-ilta tapahtui 27. marraskuuta 1836, menestys oli kunnianhimoinen. Sekä yleisö ja kriitikot hyväksyivät esseen erittäin suotuisasti. Sen jälkeen Glinka vastaanottaa tilintarkastustuomioistuimen laulun kappelin pudotuksen ja tulee ammattimaiseksi muusikkona. Säveltäjä kattoi menestystä, ja hän aloittaa työskentelyn uudella oopperalla Pushkinin runolla "Ruslan ja Lyudmila". Hän halusi librettoa kirjoittamaan runoilijan, mutta hänen ennenaikaisesti hänen päättyi näiden suunnitelmien toteuttamisen. Glint-koostumuksessa osoittaa kypsä säveltäjä lahjakkuutta ja korkeinta tekniikkaa. Mutta "Ruslan ja Lyudmila" hyväksyttiin viileäksi kuin ensimmäinen ooppera. Se oli hyvin järkyttynyt Glinka, ja hän jälleen valmis menemään ulkomaille. Säveltäjän yleinen perintö on pieni, mutta sillä oli ratkaiseva vaikutus kansallisen säveltäjäkoulun kehittämiseen, ja toistaiseksi nämä teokset ovat kirkas esimerkki venäläisestä musiikista.

Symphonic Music Glinkka

Kansallisen huipujen kehitys heijastuu tekijän sinfoniselle musiikille. Glint-säveltäjä luo suuren määrän kokeellisia esseitä, hän on pakkomielle uudella lomakkeella. Kirjoituksissaan sankari osoittaa itsensä romanttiseksi ja melodiksi. Säveltäjän Glinkän teokset kehittävät tällaisia \u200b\u200blajityyppejä venäläisessä musiikissa, kuten kansan tyylilaji, lyyrinen eepos, dramaattinen. Merkittävimmät kirjoitukset ovat päällysteet "yö Madridissa" ja "Aragon Khota", Symphonic Fantasy "Kamarinskaya".

Laulut ja romanssit

Muotokuva Glinka (säveltäjä) on epätäydellinen, jos et mainitse hänen kappaleen luovuuttaan. Kaikki hänen elämänsä hän kirjoittaa romansseja ja kappaleita, jotka tulevat uskomattomaksi suosioksi kirjoittajan elämässä. Yhteensä noin 60 laulua on kirjoitettu, joista merkittävimpiä ovat: "Muistan ihana hetki", "tunnustus", "kulkee laulu" ja monet muut, jotka ovat osa klassista laulaja-ohjelmaa tänään.

Yksityiselämä

Henkilökohtaisessa elämässä säveltäjä Glinkas ei ollut onnekas. Hän meni naimisiin söpö tyttö Ivanova Marie Petrovna vuonna 1835, toivoen löytää samankaltaisen henkilön ja rakastavan sydämen. Mutta monet erot miehensä ja vaimonsa välillä ilmestyivät hyvin nopeasti. Hän johti myrskyisen maallisen elämän, hän vietti paljon rahaa, joten jopa kiinteistön ja maksun tuloja Glinkan musiikillisista teoksista puuttui. Hän joutui ottamaan opiskelijoita. Lopullinen kuilu tapahtuu, kun Katya Kern on Katyan miellyttävä 1840-luvulla, Muse Pushkinin tytär. Hän toimittaa avioeroa tällä kertaa osoittautuu, että hänen vaimonsa salaa naimisissa Vasilchikin Cornet. Mutta erottaminen viivästyy viiden vuoden ajan. Tänä aikana Glinka joutui käymään läpi todellisen draaman: Kern tuli raskaana, vaati ratkaisevia toimenpiteitä häneltä, hän tukisi hänen päästä eroon lapsesta. Vähitellen suhteiden ugas, ja kun avioero sai vuonna 1846, Glinka ei enää voinut mennä naimisiin. Hän vietti jäännöksen, oli ihastunut ystävällisiä juhlia ja orgioita, jotka olivat laskeneet jo heikkoa terveyttään. 15. helmikuuta 1857 Glinka kuoli Berliinissä. Myöhemmin hänen sisarensa pyynnöstä kuolleen pöly kuljetettiin Venäjälle ja haudattiin Pietarin Tikhvin Cemetery-hautausmaalle.

Säveltäjä Mikhail Ivanovich Glinkka pysyi historiassa suurena musiikkisoittimina ja Venäjän klassisen suunnan perustajaksi sekä ensimmäisen kotimaisen oopperan kirjoittaja. Hänen luovuutensa vaikutti muiden lahjakkaiden nimien syntymiseen Venäjän musiikillisessa maailmassa. Tämä päällikkö on kunnioitettu paitsi kotimaassa, vaan myös kaukana.

Mikhail Ivanovich Glinka - Grand Russian säveltäjä.

Alkuvuosina

Tuleva säveltäjä syntynyt vuonna 1804 Novarsassky Smolenskin maakunnassa. Hänen isänsä, rikas aatelinen, oli aikaisemmin armeijan kapteeni. Jopa 6 vuotta, Misha toi isoäitinsä.

Mikhail ei kuullut musiikkia lapsuudessa melkein ei - vain täynnä kirkon kelloa ja talonpoikien lauluja. Mutta nämä motiivit, jotka auttoivat häntä luomaan monimutkaisia \u200b\u200bdramaattisia koostumuksia tulevaisuudessa, eivät aivan samanlaisia \u200b\u200bkuin tyylikkäitä eurooppalaisia \u200b\u200bsävelmiä.

Nuori Misha sisar ja äiti tuntemattoman taiteilijan kuvassa.

Ensimmäiset vakavat musiikkityöt, joita poika kuuli sen setänsä kiinteistössä, jossa hän muutti isoäitinsä kuoleman jälkeen. Oli orkesteri, jolla oli hyvä ohjelmisto - Gaidna, Mozart ja Beethoven pelasivat. Samaan aikaan nuori lahjakkuus alkoi viedä viulua ja pianooperaatioita.

Aloita uransä säveltäjä

Mikhailin elämän ensi vuotta etenee Pietarissa. Siellä hän tulee lennolle kouluun (suljettu koulu) jaloille lapsille ja rinnakkain kuuluisan Maestro John Fieldin ja Karl Zinerin koostumukset, Mitkä näinä vuosina opetettiin Pietarissa. Glinkan ensimmäinen musiikillinen essee kirjoitti 13-vuotiaana.

Lentokennuksen päättymisen jälkeen nuori mies saa ulkoasiainministeriön virkamiehen. Palvelu jättää hänet paljon vapaa-aikaa, ja aloittelijan säveltäjä osallistuu aktiivisesti kaupungin musiikilliseen elämään.

Tähän mennessä hän oli jo hankkinut ensimmäisen mainetta. Glinkka ymmärretään paljon, erityisesti romansseja (ns. Lauluja tarjous, lyyriset runot).

AT 26, M.I. Glinkas menee suurelle matkaan Eurooppaan. Se
Kaikkialla kohtaa kuuluisat säveltäjät, vierailee luokat konservatoriossa, kuuntelee parhaita laulajia.

Mikhail Glinkasta pidetään oikeutetusti Venäjän oopperan perustajana.

Samanaikaisesti Mikhail tulee ymmärtämään, että hänen paikkansa on kotimaassaan, mitä hänen kansastaan \u200b\u200bhänen on luotava.

Kukinta luovuutta

Matkalla Glinka selviytyi suuresta rakkaudesta. Ja vaikka hän ei päättynyt avioliittoon, mutta siitä tuli sysäys luovuudelle.

Vuonna 1836 näkyy nuoren säveltäjän "elämää kuningas". Hänen nimensä on "Ivan Susanin" kunniaksi talonpoikaneen kunniaksi, joka Venäjän puolalla sodalla oli 1612, aloitti vihollisen irrottamisen ohittavaksi suolla.

Operalla oli valtava menestys. Tsar Nikolai otin sen iloksi ja esitteli säveltäjän kalliiksi.

Samanaikaisesti säveltäjä kirjoittaa instrumentaalisia koostumuksia näppäimistö- ja tuulivälineille sekä upeita romansseja venäläisten runoilijoiden runoihin.

Pian työ alkoi New Opera "Ruslan ja Lyudmila" keiju Alexander Sergeevich Pushkin. Tämä työ näkyi yleisössä vuonna 1842 ja ei oikeastaan \u200b\u200bpidä musiikillisista tunteista.

Opera Ruslanin ja Lyudmilan moderni muotoilu.

Glinka oli niin ahdistunut kritiikkiä, mikä jopa lähti Venäjältä. Tästä lähtien elämäsi loppuun asti hänet palautetaan kotimaahansa vain jonkin aikaa.

Myöhään. Kuolema

Mikhail Ivanovichin elämän viime vuosina kulki lähes jatkuvasti. Etelä-Euroopassa, Ranskassa ja Espanjassa hän kerää ja käsittelee kansan melodioita.

Pariisissa täyttää kuuluisan säveltäjän Berlioz ja kirjoittaa teoksia sinfoniaorkesterille.

Varsovassa säveltää musiikin toisto "Kamarinskaya", Missä yhdistyvät venäläisten kansansiirtojen melodiot - laulaminen häät ja heijeritys tanssi.

Työskentely.

Berliini tuli säveltäjän viimeinen kaupunki, jossa hän yhtäkkiä kuoli kylmästä helmikuussa 1857.

Tosiseikat elämästä

Maestro: n ja hänen ystävien ja nykyaikaisten viestit ovat monia autobiografisia muistiinpanoja:

1. Glinka kutsui itseään "mimosa", koska liian huolehtiva isoäidin koulutus.
2. Hänen nuoruutensa säveltäjällä oli ihana ääni, jopa italialaiset laulajat ihailivat heitä.
3. Esiintyjät kuorossa niiden käyttöoperaattoreissa löytyivät Venäjän valtakunnan eri maakunnissa.
4. Erityinen yhteys oli Glinkassa pushkin kanssa. He olivat ystäviä runoilijan elämässä. Alexander Sergeevich kirjoitti runon "Muistan ihana hetki" ja omistanut hänet Anna Kern. Ja Mikhail Ivanovich oli rakastunut Katnyk Kern, Anna tytär Anna ja kirjoitti romantiikkaa näille jakeille.

Heritage. Arvo

Heritage M.I. Glinkas Make Up 2 Operaa, useita sinfonisia teoksia, pianon ja merkkijonoja, romansseja ja kappaleita, kirkon teemoja. Yhden työkalun palaset muutettiin joskus orkesterin alla (esimerkiksi kuuluisa Fantasy Waltz).

Säveltäjä hänestä tuli Venäjän suuntaan perustaja klassisessa musiikissa. Hänen melodiot rakennettiin kansanperinteisiin, ja useimpien musiikillisten kirjoitusten teemoja innoitti venäläisen historian tapahtumia.

Se on tunnustettu Glinkan taiteen, että kulttuuri on tullut yhä näkyvästi maailmassa.

Säveltäjän kunniaksi kolme viherhuoneesta on nimetty. Hän oli rakennettu muistomerkkejä Smolenskissa, Pietarissa, Kiovassa. Manor, jossa hän syntyi, muuttui talonmuseoksi.

Monumentti M.I. Glinka Pietarissa.

"Patriotic Song" M. I. Glinkas kuulosti Venäjän virallisena sankana Vuosina 1991 - 2000.

Lasten ja nuorten vuotta

Luova vuosi

Päätyöt

Venäjän federaation kansallinen hymni

Osoitteet Pietarissa

(20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1804 - 3 (15) helmikuu 1857) - säveltäjä, perinteisesti pidettiin yhtenä Venäjän klassisen musiikin perustajista. Glinkan koostumuksiin vaikuttivat voimakkaasti säveltäjien jälkeisiin sukupolviin, mukaan lukien "uuden venäläisen koulun" jäsenet, jotka olivat kehittäneet hänen ajatuksensa musiikissa.

Elämäkerta

Lasten ja nuorten vuotta

Mikhail Glinkas syntyi 20. toukokuuta (1. kesäkuuta, Art.) 1804 Novoposskoy Smolenskin maakunnassa, hänen isänsä, eläkkeellä oleva kapteeni Ivan Nikolayevich Glinka. Jopa kuusi vuotta hänet kasvatettiin isoäitinsä (isänsä) Fedala Alexandrovna, joka kokonaan poisti Mikhail äidistä pojan koulutuksesta. Mikhail Ros hermostuneeseen, hämmentyneeseen ja tuskalliseen Barichet-Baricery - Mimosoy, omien Glinkan ominaispiirteen mukaan. Focli Alexandrovnan kuoleman jälkeen Mikhail siirtyi jälleen äidin täydelliseen järjestykseen, jolla oli kaikki pyrkimykset poistaa edellisen kasvatuksen jälkiä. Kymmenestä vuodesta Mikhail alkoi oppia peliä pianolla ja viululla. Glinkan ensimmäinen opettaja kutsuttiin Pietarista Varvara Fedorovna Klammerin hallitukselta.

Vuonna 1817 vanhemmat tuovat Mikhail Pietariin ja laittoivat jaloin hallitukseen tärkeimmän pedagogisen instituutin kanssa (vuonna 1819 hänet nimettiin Noble Boardille Pietarin yliopistossa), jossa hänen työnsä oli runoilija, Decembrist V. K. KYHEHELBECKER. Pietarissa Glinkas vie suurimmista muusikoista, mukaan lukien irlantilainen pianisti ja säveltäjä John Field. Majatalo Glinka täyttää A. S. Pushkinin kanssa, joka tuli sinne nuoremmalle veljelleen Lerll, Classmate Mikhail. Heidän kokouksensa jatkettiin kesällä 1828 ja jatkoivat runoilijan kuolemaan asti.

Luova vuosi

1822-1835

Lentokennuksen lopussa 1822 Mikhail Glinka on kypsyttävästi mukana musiikissa: Opiskelu Länsi-Euroopan musiikkiluokka, osallistuu kotitekoihin jaloissa, joskus johtavat setä orkesteri. Samanaikaisesti Glinka yrittää itse säveltäjänä, kirjoittamalla harppuja tai pianoa Austrian säveltäjän Joseph Vajl "Sveitsin perheen oopperasta." Tästä syystä Glint maksaa enemmän ja enemmän huomiota koostumukseen ja pakkaa pian erittäin paljon, kokeile kätensä eri lajityypissä. Tänä aikana he olivat kirjallisia tunnettuja romansseja ja lauluja: "Älä houkuttele minua ilman," sanat E. A. Baratynsky ", älä laulaa, kaunis, kanssani" sanoja A. S. Pushkin, "Yö syksy, yö caverny "Sanat A. Ya. Rimsky-Korsakov ja muut. Se on kuitenkin epätyydyttävä pitkään. Glinka etsii jatkuvasti tapoja kotitalousmusiikin muodossa ja tyylilajeissa. Vuonna 1823 hän työskentelee String Septo, Adagio ja Rondo orkesterille ja yli kaksi orkesteriversiota. Samana vuosina Mikhail Ivanovich Dating Circle laajenee. Hän tapaa Vasily Zhukovsky, Alexander Gribodov, Adam Mitskevich, Anton Delvig, Vladimir Odoevsky, joka myöhemmin tuli hänen ystävänsä.

Kesällä 1823 Glinka matkusti Kaukasukselle ja vieraili Pyatigorsk ja Kislovodsk. Vuodesta 1824-1828 Mikhail työskenteli viestintävän pääosaston sihteerin avustajana. Vuonna 1829 M. Glinkas ja N. PAVLLLASHEV julkaisivat "lyyrisen albumin", jossa Glinkan pelit olivat eri tekijöiden kirjoituksia.

Huhtikuun 1830 lopussa säveltäjä menee Italiaan, viipyy matkan varrella Dresdenin matkan varrella ja sitoutunut suuren matkan Saksaan, joka ulottuu koko kesäkuukausina. Saapuvat Italiaan syksyn alussa Glint asettui Milanossa, suurin musiikillisen kulttuurin keskusta tuolloin. Italiassa hän täyttää erinomaiset säveltäjät V. Bellini ja Donizetti, opiskelevat Belkanton laulua (Ial. bel Canto.) Ja hän säveltää paljon "italialaisessa hengessä". Hänen teoksissaan merkittävä osa tekee näytelmistä suosittujen oopperojen aiheista, ei ole enää mitään opiskelijaa, kaikki koostumukset tehdään mestarillisesti. Glinkän erityistä huomiota kiinnostaa instrumentaalisia yhtyeitä kirjoittamalla kaksi alkuperäistä kirjoitusta: SExTete pianolle, kaksi viulua, viola, sello ja kaksinkertainen basso ja säälittävä trio pianolle, klarineelle ja fagotalle. Näissä töissä säveltäjän käsinkirjoituksen GLINKA: n ominaisuudet näkyvät selvästi selvästi.

Heinäkuussa 1833 Glinka meni Berliiniin, pysähtyi pitkin Wienin jonkin aikaa. Berliinissä Glinka, Saksan teorian Siegfried Denan johdolla toimii kokoonpanon, polyfonin, työkalujen kokoonpanossa. Saatuaan uutiset isänsä kuolemasta vuonna 1834, Glinkas päätti palata välittömästi Venäjälle.

Glinkas palasi laajoilla suunnitelmilla venäläisen kansallisen oopperan luomiseksi. Pitkän haun jälkeen Tontti Glinkan oopperalle, V. Zhukovskyn neuvonta, hän pysähtyi Ivan Susaninin perinteessä. Huhtikuun 1835 lopussa Glinka naimisissa Marya Petrovna Ivanova, hänen kauas sukulainen. Pian tämän jälkeen Newlywedit menivät NovoScasskoyeen, jossa glint, jossa oli suuri Zeal, alkoi kirjoittaa oopperaa.

1836-1844

Vuonna 1836 ooppera "Elämä kuningas" oli valmis, mutta Mikhail Glinka, jolla oli suuria vaikeuksia, onnistui tekemään hänen hyväksymänsä Pietarin Bolshoi-teatterin vaiheessa. Tämä on suuri pysyvyys, joka estää A. M. Gideonovin keisarillisen teatterin johtaja, joka antoi sen tuomioistuimelle "Musiikin johtaja" Katremister Katerino Kavosulle. Kavos antoi Glinkaan eniten tasaisimman palautteen. Opera hyväksyttiin.

Kingin "Elämän" ensi-ilta tapahtui 27. marraskuuta (9.9.12.) 1836. Menestys oli valtava, ooppera oli ilo hyväksyttiin yhteiskunnan edistyneestä osasta. Seuraavana päivänä Glinka kirjoitti äitinsä:

13. joulukuuta A. V. Voovevolzhsky oli järjestetty kunnioittamaan M. I. Glinkasta, jossa Mikhail Vilygorsky, Peter Vyazemsky, Vasily Zhukovsky ja Alexander Pushkin koostuivat tervetulleeksi "Canon M. Glinkasta." Musiikki kuului Vladimir Odoyevskille.

Pian kuninkaan "kuninkaan" tuotannon jälkeen Glinka nimitettiin tilintarkastustuomioistuimen laulavan kappelin, jonka hän johti kahden vuoden aikana. Keväällä ja kesällä 1838 Glinkka käytti Ukrainassa. Siellä hän valinnut laulajat Capella. Siemennesteen Gulak-Artemovsky oli myös aloittelijoille, jotka myöhemmin tuli paitsi kuuluisa laulaja vaan myös säveltäjä.

Vuonna 1837 Mikhail Glinka, ei vielä ole valmiita libretto, alkoi työskennellä uuden oopperan runojen tontissa A. S. Pushkin "Ruslan ja Lyudmila". Ajatus oopperasta syntyi säveltäjältä runoilijan käyttöiän aikana. Hän toivoi tekevänsä hänen ohjeita, mutta Pushkinin kuolema pakotti Gljan yhteyttä toissijaisten runoilijoiden ja ystävien ystävien ja tuttavien keskuudessa. Ensimmäinen esitys "Ruslan ja Lyudmila" pidettiin 27. marraskuuta (9.12.) 1842, täsmälleen kuusi vuotta sen jälkeen Ivan Susanin "ensi-ilta. Verrattuna Ivan Susaniniin uusi Opera M. Glinkas aiheutti vahvemman kritiikin. Säveltäjän voimakkain kritiikki oli F. Bulgariini, kun taas hyvin vaikutusvaltainen toimittaja.

1844-1857

Voimakkaasti selviytyminen uuden oopperansa kritiikki, Mikhail Ivanovich puolivälissä 1844 on uuden pitkän aikavälin ulkomaalainen matka. Tällä kertaa hän lähtee Ranskaan ja sitten Espanjaan. Pariisissa Glinka tapasi Ranskan säveltäjä Hector Berlioz, joka tuli hänen lahjakkuutensa suureksi ihailijoiksi. Keväällä 1845 Berlioz täytti Glinkan teokset konsertissaan: Lezgininka Ruslanista ja Lyudmilasta ja ARIA Antonidalle Ivan Susaninista. Näiden teosten menestys toi Glinkaan ajatukseen antaa hyväntekeväisyyskonsertin Pariisissa kirjoituksistaan. 10. huhtikuuta 1845 Venäjän säveltäjän suuri konsertti järjestettiin menestyksekkäästi konserttisalissa Hertzissa Victory Streetissä Pariisissa.

13. toukokuuta 1845 Glinka meni Espanjaan. Siellä Mikhail Ivanovich tutkii kulttuuria, moraalia, Espanjan kansan kieltä, kirjoittaa Espanjan kansansiirto Melodit, toteaa kansan festivaaleja ja perinteitä. Tämän matkan luova tulos oli kaksi sinfonisista hajua, jotka on kirjoitettu espanjalaisiin kansan aiheisiin. Syksyllä 1845 heidät luotiin Overture "Aragon Khota" ja vuonna 1848, palaa Venäjälle - "Yö Madridissa".

Kesällä 1847 Glinka palasi omaan perhelimerkkiin Novoposskoye. Glinkan oleskelu kotoperäisissä paikoissa oli lyhyt. Mikhail Ivanovich meni jälleen Pietariin, mutta muutti mielensä, päätti pudota Smolensk. Kuitenkin pallot ja iltaisin, lähes päivittäin säveltäjä, toivat hänet epätoivoon ja päättämään jälleen lähtemään Venäjältä lähtemään matkustajiksi. Mutta ulkomaisessa passissa Glinka evättiin, joten kasvattamalla vuonna 1848 Varsovaan, hän pysähtyi tässä kaupungissa. Täällä säveltäjä kirjoitti Symphonic Fantasy "Kamarinskaya" kahden venäläisen laulun aiheista: häät lyyry ", koska vuoret, korkea" ja reipas tanssi. Tässä työssä Glinka hyväksyi uudentyyppisen sinfonisen musiikin ja perustivat sen jatkokehityksen perusteet, taitavasti luomaan epätavallisen rohkean yhdistelmän erilaisista rytmeistä, merkkeistä ja tunnuksista. Petr Ilyich Tchaikovsky niin vastasi Mikhail Glinkaan työstä:

Vuonna 1851 Glinka palaa Pietariin. Hänellä on uusia tuttavuuksia, lähinnä nuoria. Mikhail Ivanovich antoi laulua oppitunteja, valmistautui Opera-osapuolten ja kamarinvalvojan tällaisten laulajien kanssa N. K. Ivanov, O. A. Petrov, A. Ya. Petrov-Vorobyov, A. P. Lodia, D. M. Leonova ja muut. Glinkan suoran vaikutusvaltaa oli venäläinen vokaalikoulu. Yhteenveto M. I. Glinkasta ja A. N. Serov, vuonna 1852, joka kirjasi "muistiinpanot instrumentoinnista" (julkaistu vuonna 1856). Usein A. S. Dargomyzhsky tuli.

Vuonna 1852 Glinka taas meni matkalle. Hän aikoi päästä Espanjaan, mutta väsynyt liikkumisesta diligealaisissa ja rautateitse pysäytti Pariisissa, jossa hän asui hieman yli kaksi vuotta. Pariisissa Glinka alkoi työskennellä Taras Bulban sinfonialla, joka ei ollut koskaan ohi. Krimin sodan alku, jossa Ranska vastusti Venäjää, tuli tapahtuma, joka lopulta ratkaisi Glinkan lähtöön kotimaahansa. Matkalla Venäjälle Glinka piti kaksi viikkoa Berliinissä.

Toukokuussa 1854 Glinkas saapui Venäjälle. Hän vietti kesän Mökin kuninkaallisessa kylässä, ja elokuussa muutti jälleen Pietariin. Samassa 1854 Mikhail Ivanovich aloitti kirjoittamisen muistion, nimeltään heidät "Huomautukset" (julkaistu vuonna 1870).

Vuonna 1856 Mikhail Ivanovich Glinkka lähti Berliinistä. Siellä hän alkoi opiskella muinaisia \u200b\u200bvenäläisiä kirkon sävelmiä, vanhojen mestarien luovuutta, italialaisen palestrina, Johanna Sebastian Baha. Glinkka Ensimmäinen maallinen säveltäjä alkoi kirjoittaa ja käsitellä kirkko säveltää venäläisessä tyylissä. Odottamaton sairaus keskeytti nämä luokat.

Mikhail Ivanovich Glinkka kuoli 16. helmikuuta 1857 Berliinissä ja haudattiin luterilaiseen hautausmaan. Toukokuussa samana vuonna nuorimman sisaren vaatimuksessa M. I. Glinkas Lyudmila Ivanovna Shestakova, säveltäjän tuhka kuljetettiin Pietariin ja rahoitettiin Tikhvin Cemeteryissä. Monumentti perustettiin arkkitehti A. M. Gornostayev. Tällä hetkellä laatta Glinkan haudan kanssa Berliinissä on kadonnut. Haudan alueella vuonna 1947 säveltäjän muistomerkki rakennettiin Berliinin Neuvostoliiton sektorin alueelle.

Muisti

• Toukokuun 1982 lopussa talomuseo M. I. Glinkas avattiin säveltäjän Novoposskosye

• Monumentit M. I. Glinkas:
• smolenskissä se perustettiin tilauksen yhteydessä kerättyihin kansankorjaustoimenpiteisiin, jotka avattiin vuonna 1885 itäpuolella Garden Blonier; Kuvanveistäjä A. R. Taustapuolella. Vuonna 1887 muistomerkki oli komposiitti valmiiksi asentamalla avoimet valetut aidat, jonka piirustus koostui säveltäjän teoksista soittimesta
• pietarissa, joka on rakennettu kaupungin Duuman aloitteesta, avasi vuonna 1899 Alexander Gardenissa suihkulähteellä ennen Admiralty; Kuvanveistäjä V. M. Pashchenko, Arkkitehti A. S. Lykin
• Veliky Novgorodissa Monumentissa "1000 vuotta Venäjän vuosipäivä" 129 luvusta Venäjän historian erinomaisista persoonallisuudesta (1862) on kuvio M. I. Glinkas

• pietarissa, joka on rakennettu keisarillisen venäläisen musiikkiyhteiskunnan aloitteesta, avasi 3. helmikuuta 1906 konservatorion neliössä (Theater Pl.); Kuvanveistäjä R. R. Bach, Arkkitehti A. R. Bach. Liittovaltion monumentaisen taiteen muistomerkki.
• kiovassa avattu 21. joulukuuta 1910 ( Pääartikkeli: Monumentti M. I. Glinkas Kiovassa)

• Elokuvat Tietoja M. I. Glinkasta:
• Vuonna 1946 Mikhail Ivanovichin (Boris Chirkov) elämästä ja työstä poistettiin Mikhail Ivanovichin taiteellinen biografinen elokuva "Glinkas" (Boris Chirkov).
• Vuonna 1952 Mosfilm julkaisi taiteellisen biografisen elokuvan "säveltäjä Glinka" (roolissa Boris Smirnov).
• Vuonna 2004 dokumenttielokuva säveltäjä Mikhail Glinkasin elämästä ja työstä kuvattiin syntymän 200-vuotisjuhlaan. Epäily ja intohimo ... "

• Mikhail Glinkas Filateli ja Numismatiikka:

• M. ja Glinkaan kunniaksi on nimetty:
• Pietarin valtion akateeminen kappeli (vuonna 1954).
• Moskovan musiikillisen kulttuurin museo (vuonna 1954).
• Novosibirskin valtion konservatorio (Akatemia) (vuonna 1956).
• Nizhny Novgorod StateStory (vuonna 1957).
• Magnitogorsk valtion konservatorio.
• Minsk Music School
• Chelyabinskin akateeminen ooppera ja balettiteatteri.
• Petersburg Choral School (vuonna 1954).
• Dnepropetrovsk Musical Conservatory. Glinkas (Ukraina).
• Konserttisali Zaporian alueella.
• Valtion jousikvartetti.
• Monien Venäjän kaupunkien kadut sekä Ukrainan ja Valko-Venäjän kaupungit. Katu Berliinissä.
• Vuonna 1973 Astronome Lyudmila musta nimeltään pieni planeetta säveltäjän kunniaksi - 2205 Glinkas.
• Elohopean kraatteri.

Päätyöt

Operaat

• "Elämä kuningas" (1836)
• "Ruslan ja Lyudmila" (1837-1842)

Symphony toimii

• Symphony kahteen venäläiseen aiheeseen (1834, valmis ja orkestroidut Vissarion Shebalin)
• Musiikki Tragediaan N. V. Dollhouse "Prince KholmSky" (1842)
• Espanjan overture nro 1 "Brilliant Capriccio Aragonin hot" teemana "(1845)
• "Kamarinskaya", fantasia kahteen venäläiseen aiheeseen (1848)
• Espanjan Overture No. 2 "Kesäyön muistoja Madridissa" (1851)
• "Waltz Fantasy" (1839 - Piano, 1856 - laajennettu painos sinfoniaorkesterille)

Kamarin instrumentaaliset kirjoitukset

• Sonata Violalle ja Pianolle (keskeneräinen, 1828, vadim Borisovsky, vuonna 1932)
• Brilliant Divertimente aiheista Opera Bellini "Sormbula" Piano Quintet ja Double Bass
• Suuri SEXTET ES-DUR Pianolle ja String Quintetille (1832)
• "Patettinen trio" D-moll klarinet, fagota ja piano (1832)

Romanssit ja kappaleet

• "Venetsian yö" (1832)
• "Olen täällä, inesilla" (1834)
• "Yökuva" (1836)
• "Epäilemättä" (1838)
• "Yö Marshmallow" (1838)
• "Tulipalo polttaa veressä" (1839)
• häälaulu "lämpeneminen terem kannattaa" (1839)
• vocal Cycle "Farewell to Petersburg" (1840)
• "TAKAISIN Song" (1840)
• "Tunnustaminen" (1840)
• "Kuulen äänesi" (1848)
• "Cool Cup" (1848)
• "Song Margarita" tragedy Goethe "Faust" (1848)
• "Mary" (1849)
• "Adele" (1849)
• "Suomen lahden" (1850)
• "Rukous" ("minuutissa elämän vaikeaa") (1855)
• "Älä sano, että sydän on tuskallista" (1856)

Venäjän federaation kansallinen hymni

Mikhail Glinkan isänmaallinen laulu vuosina 1991-2000 oli Venäjän federaation virallinen hymni.

Osoitteet Pietarissa

• 2. helmikuuta 1818 - kesäkuun 1820 loppuun - jalo eläke pääpedagogisessa instituutissa - Fontaanka-joen kenraali, 164;
• elokuu 1820 - 3. heinäkuuta 1822 - jalo eläke Pietarin yliopistossa - Ivanovo Street, 7;
• kesä 1824 - kesän loppu 1825 - Talo FALEEV - Kanonerskaya Street, 2;
• 12. toukokuuta 1828 - 1829 - Barbazan House - Nevsky Prospect, 49;
• talvella 1836 - Keväällä 1837 - Merezin talo - kuuro, 8, neliömetriä. yksi;
• kevät 1837 - 6. marraskuuta 1839 - Capellan talo - Joen pesu, 20;
• 6. marraskuuta 1839 - Joulukuuta 1839 - Life Guard Izmailovsky rykmentti - Fontak River, 120;
• 16. syyskuuta 1840 - helmikuu 1841 - Merezin talo - Kuuroja, 8, neliömetriä. yksi;
• 1. kesäkuuta 1841 - helmikuu 1842 - Shuppe House - Big Meshcanskaya Street, 16;
• marraskuu 1848 - 9. toukokuuta 1849 - House School Kuuroja - Naberezhnye SinkA River, 54;
• lokakuu - marraskuu 1851 - Melikhovan voitto - Mokhovaya Street, 26;
• 1. joulukuuta 1851 - 23. toukokuuta 1852 - House Zhukova - Nevsky Prospect, 49;
• 25. elokuuta 1854 - 27. huhtikuuta 1856 - E. Tomilovan kannattava talo - Erthelev Lane, 7.

1. Kasvihuoneen lapsi: Lapsuuden Mikhail Glinkas
2. Opiskelu Pietarin hallituksessa ja ensimmäisissä musiikillisissa kokeissa
3. Ensimmäisen kansallisen oopperan vaihteluista: Kingin elämän luomisen historia
4. Mielenkiintoisia seikkoja

Mikhail Glinka astui Milanon. "Toteaa M.I. Glinkas "Hän kirjoitti: "Tulin elämään, kun ihana italialainen kevät ilmestyi, mielikuvitus muutti ja aloin töitä". Säveltäjä kirjoitti ooppereiden ja balettien vaihtelut. Kaksi aihetta Anna Boleinista, Donizetti, tulostettiin Ranskan musiikkilehdissä. Vuonna 1832 Glinkas kirjoitti romanssi "venetsialainen yö".

Italiassa säveltäjä ei menettänyt pääministerin: Teatteri oli hänen suosikki viihde. Hän matkusti paljon maassa: Bologna, Rooma, Parma, Napoli ja tapasi Italian säveltäjät Vincenzo Bellini ja Gaetano Dyzetti. Kuitenkin jo vuonna 1833, Glinka kirjeessä kirjain: "En vilpittömästi voinut olla italialainen. Tosca on Deplisointi toi minut vähitellen ajatella venäjäksi ".

Heinäkuussa 1833 Mikhail Glinkas päätti jättää Italia Berliiniin. Siellä hän kirjoitti kaksi romansseja Zhukovskin ja Deliguksen runolla, lopetti Alyabyevin "Nightingale" vaihtelun ja kirjoitti useita venäläisiä kappaleita pelaamaan neljä kättä. Huhtikuussa 1834 säveltäjä palasi Venäjälle.

Mikhail Glinka tuli Pietariin ja astui taloon ystävänsä Alexei Steneevin kanssa. Perheessä oli Maria Ivanov, Stunyevin sukulaiset. He viettivät paljon aikaa yhdessä ja pian rakastui toisiinsa. Vuonna 1835 Glinkas ja Ivanov menivät naimisiin.

Tuntematon artisti. Lithograph "Ivan Susanin tai" Elämä kuningas ". 1862. Yksityinen kokoonpano

Säveltäjä palasi maalliselle elämään: Joka viikko hän vieraili illalla Vasily Zhukovsky talvella palatsissa. Runoilija kokoontui Creative Elite, Alexander Pushkin olivat säännöllisiä, kriitikot Peter Pletnev ja Peter Vyazemsky, kirjailijat Nikolai Gogol ja Vladimir Odoyevsky. Yhdessä iltaisin Mikhail Glinkas ilmaisi ajatuksen kirjoittamaan kansallisen venäläisen oopperan. Zhukovsky tarjosi välittömästi tontin - talonpoikaisen Ivan Susaninin historia, joka aloitti puolalaisen Liettuan irtoamisen metsään ja siten pelasti kuninkaan kuolemasta. Runoilija oli niin halunnut ajatusta Glinkaan, että hän itse halusi kirjoittaa sanoja ja pian sävelsi "ah, ei minua, huono tuulivoima." Palvelu ei kuitenkaan antanut hänelle mahdollisuuden suorittaa aloitettua - Zhukovsky kysyi ystävänsä, Baron Hydra Rosen auttaa säveltäjä libretto oopperalle.

"Ikään kuin taika-toiminnassa luotiin myös koko oopperan suunnitelma, ja ajatus vastustaa venäläistä musiikkia. Lopulta monet aiheet ja jopa yksityiskohdat kehityksestä, kaikki puhkesi päähän "

Mikhail Glinkas, muistiinpanot M.I. Glinkka

Säveltäjä koostuu nopeasti: keväällä 1835, ei vain ensimmäinen ja toinen toiminta oli valmis, mutta suurin osa niistä. Poem Baron Rosen kirjoitti musiikille, koska hänen tahti ja koko. Glinkas muistutti: "Baron Rosen oli hyvin tehty; Sinulla on niin paljon runoja tällaisesta koosta, 2x, 3 hienostuneesta ja jopa ennennäkemättömästä - hän ei välitä; tulevat kaikki muut - jo valmiiksi ". Lopetin oopperan Säveltäjä Jo Novosmasskyn kylässä - siellä Glinka siirsi vaimonsa kanssa häät jälkeen. "Toteaa M.I. Glinkas "Hän kirjoitti: "Susaninin kohtaus metsässä napojen kanssa kirjoitti talvella; Kaikki tämä kohtaus ennen kuin aloin kirjoittaa, olen usein lukenut ääneen ääneen, ja niin elävästi siirretty sankarin asemaan, että hiukset itse tuli loputtomalta ja pakkaselle murskattu iholle ".

Vuoden 1836 alussa ooppera valmistui. Pian harjoitukset alkoivat - esitys halusi avata uuden Pietarin Bolshoi-teatterin uuden kauden. Huhuja ensimmäisestä kansallisesta oopperasta nopeasti levittäytyi pääkaupunki: avoimet harjoitukset pidettiin koko salilla. Nikolai tulin yhteen tärkeimmistä talletuksista. Mikhail Glinkas päätti omistaa keisari-oopperaa ja kutsui hänen "elämänsä kuningas". 9. joulukuuta 1836 Premiere pidettiin.

"Eilen iltana lopulta keräsi haluani, ja pieni työni kruunattiin viehättävin menestys. Yleisö hyväksyi oopperani poikkeuksellisella innostuksella, näyttelijät tulivat pois. Keisarin suvereeni oppinut minua soittamaan sängyn, vei minut kädet, kiitti minua ja puhui minua pitkään. Perillinen, keisari ja suuri prinsessa Maria Nikolaevna kunnioitti minua myös imartelevat arvostelut musiikistani "

Nikolai pidin oopperasta, että hän luovutti Mikhail Glinkaan lahjan: rengas, jossa on topás, jota ympäröi kolme timanttia. Ja ystävät säveltäjä Alexander Pushkin, Peter Vyazemsky, Vasili Žukovski ja Mihail Wielgorsky päätti onnitella säveltäjä sarjakuvan kappaleen "neljä ääniä." Kaikki koostuvat quitty.

"Yksittäin iloinen, venäläinen kuoro!
Uusi uutuus tuli ulos.
Hauskaa, RUS! Meidän Whink -
Ei glint ja posliini "

Alexander Pushkin

Pudotus- ja suunnitelma "Ruslana ja Lyudmila"

Ilya Repin. Mikhail Glinkka Oopperan työn aikana "Ruslan ja Lyudmila" (fragmentti). 1887. State Tretyakov Galleria, Moskova

Vuonna 1837 Mikhail Glinka nimitettiin Courtin kappelin kappelien pisara. Hänen oli kuitenkin valmisteltava uusia tuotantoja harjoituksen jälkeen, säveltäjä päätti ensin työskennellä laulajien kanssa ja antaa pari Solfeggio-oppitunteja: taiteilijoilla puuttui taitoja. Hän opetti Glinkaan itseään, hän valmisteli perusteellisesti luokkiin ja jopa kirjoitti pari koulutuspaikkaa kuorolle. Samalla säveltäjällä oli ajatus säveltää ooppera Pushkinin runolla "Ruslan ja Lyudmila". Glinkan ajatuksen mukaan libretto tuotannon oli kirjoittaa Pushkin itse. Kuitenkin runoilija kuoli pian, ja muusikko jonkin aikaa kieltäytyi ajatuksesta oopperasta.

Vuonna 1838 Glinka, yhdessä kahden avustajan kanssa, lähetettiin Ukrainaan. Hänet kehotettiin löytämään uusia laulajia kappelissa. Valinta pidettiin useissa vaiheissa: ensin he järjestivät kuuntelemisen seminaarissa, sitten kaikkein lahjakkaita kutsuttiin kotiin ja pyydettiin täyttämään teknisesti vaikeita töitä. Saman vuoden kevään ja kesän aikana valittiin 19 poikaa ja kaksi aikuista miestä. Ukrainan vaikutelman mukaan Mikhail Glinka kirjoitti romantiikan "Gouda Wind" ja "Älä rubble Solovyko".

Samana vuonna Syksyllä Mikhail Glinkas palasi Pietariin. Lähes koko ajan, jonka hän käytti palvelussa: Hän opetti uusia laulajia, harjoitti kuoron tai orkesterin. Säveltäjän suhde vaimonsa heikkeni: "Vaimoni kuului naisten lukumäärään, mistä asuista, pallot, miehistöt, hevoset, maksat jne. Oli kaikki; Ymmärsin musiikkia huonosti<...>» . Siksi Glinkun vapaa ilta yritti viettää ulos talosta.

Vuonna 1838 säveltäjä palasi Opera Ruslanin ja Lyudmilan ajatukseen ja otti työn. Kuitenkin hän muutti hitaasti, Glinkas kirjoitti Umpshots - siellä oli vain pieniä kohtia. Musiikki muistutti: "Olen aina kirjoitin aamulla teetä, ja tästä Cavatinan jälkeen olin välttämätön minulle: Minulla ei ollut aikaa kirjoittaa sivuja tai kaksi, koska olin setä Unders-upseeri, kädet saumaan ja raportoivat kunnioittavasti:" Sinun hyvinvointi! Laulajat kokoontuivat ja odottavat sinua ".

Vuonna 1839 Glinka tapasi Ekaterina Kern - Anna Kern tyttären, Muse Alexander Pushkin. "Toteaa M.I. Glinkas "säveltäjä kirjoitti: "... minun katseeni tahattomasti pysähtyi: hänen selkeät ilmeikäs silmät, epätavallisen ohut<...> ja erityinen viehätys ja arvokkuus, valunut kokonaan yksilölleen, yhä enemmän houkutteli minua ". Ekaterina Kern jakoi hänen intohimon musiikille: he pelasivat neljä kättä, yhdessä Sang Aria oopperasta "Elämä kuningas". Mikhail Glinkas kirjoitti rakkaan "Waltz Fantasy" ja omistettu romanssi ", jos tapaan teidän kanssanne" - Alexei Koltsovan runo kasvoi Kern musiikkiin. Glinka päätti hajota vaimonsa kanssa: se ei antanut avioeroa. Samaan aikaan Ekaterina Kern oli vakavasti sairas. Säveltäjä kirjoitti: "En ollut mitä sairas, ei terveellinen: oli kova sedimentti Charrinsista sydämessä, ja tummat epävarmat ajatukset olivat tahattomasti tungosta mielessä". Hän pysähtyi ilmestyi palvelussa ja joulukuussa 1839 Glinka ampui kollegion arvioijan kanssa.

Innovatiivinen musiikki Mikhail Glinka

Vuonna 1841 Ekaterina Kern toipui, mutta lääkärit suosittelivat jättämään hänet Venäjältä. Mikhail Glinka halusi mennä hänen jälkeensä ja jopa kirjoitti 12 romansseja "jäähyväiset Pietari". Kuitenkin avioliittoprosessi vaimonsa kanssa pakotti säveltäjä pysymään. Yöllä, kun Kern meni ulos kaupungista, Glinkas kirjoitti musiikkia: "Koko yön olin kuumeisessa kunnossa, mielikuvitus on silputtu ja keksitty yön yöksi ja tajusi Oopperan lopullisen, joka myöhemmin toimi Opera-tuen perustana" Ruslan ja Lyudmila ". Vuoteen 1842 mennessä ooppera oli valmis ja harjoitukset Pietarin Bolshoi-teatterissa alkoivat lähes välittömästi.

27. marraskuuta 1842 Premiere tapahtui Pietarissa. Ooppera Ruslan ja Lyudmila epäonnistuivat: Viidennen toimijan aikana Lodge jätti keisarillisen perheen.

"Kun verho laskettiin, he alkoivat soittaa minulle, mutta suosiota erittäin edullisesti, sillä välin, siisti, pääasiassa kohtauksesta ja orkesteri. Käänsin sitten entiseen johtajan sängyssä, yleinen Dubeltti kysymyksellä: "Näyttää siltä, \u200b\u200bettä menenkö haasteeseen?" - "Mene," Yleistä vastasi, Kristus kärsi enemmän kuin sinä "

Mikhail Glinkas, "Huomautukset M.I. Glinkas "

Kaikki olosuhteet ovat kehittyneet säveltäjä vastaan. Aluksi tärkein sisustus oli ristiriidassa teatterin johtajan kanssa, ja hän oli eläkkeelle "Tein kaikkien maiseman käytetty". Glinkas muistutti: "Linna oli samanlainen kuin kasarmeja, fantastiset flashers of echancement olivat ruma ja gadko pienimmät yksinkertaiset maalit<...> Lyhyesti sanottuna se ei ollut maisema, vaan länsi toimijoille ". Sitten ennen ensi-iltaa, prima sairastui ja korvattiin nuori, kokemattomat taiteilijat. Kuitenkin talvella 1842 ooppera meni 32 kertaa.

Vuonna 1844 Mikhail Glinkas meni Pariisiin. Säveltäjä teki ystäviä kuuluisan muusikon Hector Berliozin kanssa, ja hän sisälsi Glinkan koostumukset konserttiohjelmassaan. Suosiota koko sali. Menestys työnsi Mikhail Glinkaan ajatukseen antaa Solo-konsertti Pariisissa, joka tapahtui huhtikuussa 1845. Hän muistutti: "Konsertin aikana sal oli täynnä. Venäläiset naiset kuin koristelevat maanmiehen konsertin; He ilmestyivät upeassa sisustuksessa ". Konsertti arvostettiin erittäin arvostettua lehdistöä: imartelevat artikkelit ilmestyivät välittömästi kolmessa johtavassa ranskalaisessa lehdessä.

Vuonna 1845 Glinka saapui Espanjaan. Kaunis luonto ja ilmapiiri Valladolid vaikutti säveltäjä - pian saapumisen jälkeen hän kirjoitti orkesterin pelin "Aragon Hot". Glock alkoi olla kiinnostunut kansallisesta musiikista. Hän kutsui Moultin peruskirjan asuntoonsa, pyysi häntä laulamaan kansanlauluja ja kestivät ne muistiinpanoihin.

Kesällä 1847 Glinka palasi Venäjälle. Useiden kuukausien ajan hän asetti kotona, Novarascyn kylässä, mutta hänen terveytensä heikkeni, ja säveltäjä päätti viettää pari kuukautta Varsovassa. Pian koleran epidemian alkoi puolalaisessa kaupungissa. Glinkas ei jättänyt huoneistoa ja vietti koko ajan pianon takana. Tällä hetkellä romanssit "kuulen äänesi" Lermonton sanoihin ja "Cool Cup" pushkinin runoon. Vuonna 1848 Glinkas sävelsi Kamarinskaya Dance. Säveltäjä yhdisti kahden kansanlaulun melodioita: häät "vuoristossa, vuoristossa, suurilla vuoristossa" ja tanssi Camarinskaya. "Toteaa M.I. Glinkas "Hän kirjoitti: "Yhtäkkiä fantasia piikki, ja kirjoitin leikkiä orkesterilla pianon sijaan<...> Voin vakuuttaa, että minua ohjasi kirjoittamalla tämä pala ainoa sisäinen musiikillinen tunne, ajattelematta, mitä oli menossa häät, kuinka ortodoksimme ihmiset kävelevät ". Glinkka oli ensimmäinen venäläisten säveltäjien yhdistämään erilaiset rytmit, merkit ja tunnelmat yhdelle musiikille.

Vuonna 1851 Glinka palasi Petersburgiin lyhyessä ajassa, jossa hän antoi laulamaan oppitunteja. Pian hän meni ulkomaille jälleen - tällä kertaa Pariisissa. Ranskassa säveltäjä alkoi työskennellä kolmannella Opera Taras Bulballa, mutta pian voitti - ei ollut inspiraatiota. 1853 krimin sota pakotti Glinkaan lähtemään Pariisista: Britannia ja Ranska koalitiossa Ottomaanien valtakunnan kanssa, joka taisteli Venäjää vastaan. Vuonna 1854 säveltäjä tuli jälleen Pietariin, mutta vuonna 1856 hän jätti hänet uudelleen. Mikhail Glinka meni Berliiniin, jossa hän asui elämänsä loppuun asti.

Helmikuussa 1857 Glinka kuoli. Hänet haudattiin Berliinin luterilaisessa hautausmaalla, mutta pian säveltäjän tuhka kuljetettiin Pietariin ja rahoitettiin Tikhvinsky-hautausmaalle.

1. Mikhail Glinka tunsi kirjailija ja Diplomat Alexander Gribodov. Gribotov oli suuri musiikki, ja säveltäjä ehdotti Georgian laulun melodia. Myöhemmin, jo nimenomaan Alexander Pushkin kirjoitti runon "Älä laulaa, velho, kanssani."

2. Ensimmäisen oopperan "Elämä kuningas" Mikhail Glinkas ei saanut ruplaa teatterista. Pietarin Pietarin Bolshoi-teatterin johtaja teki säveltäjältä merkin, että hän ei edellytä korvausta.

3. Säveltäjä joskus tuli kirjaimilla kuvernööreistä. Jos Imperiumin perheenjäsen tuli alueelle, sitten virkamiehet pyysivät Glinkaa säveltää pallon kuoro: Kuuluisa tekijän Patriotilla oli tarkoitus järjestää suvereeni paikalliseen aateliseen.

4. Yksi Ruslanin ja Lyudmila-yhteyksien tärkeimmistä aiheista parruttaa Knockin veitset ja haarukat Nicholasin tyttären häät, kun olen suuri prinsessa Mary Romanova. Säveltäjän melodia tuli avioliiton seremoniassa. Hän muistutti: "Illallisen aikana musiikki pelasi, Pang Tenor ja Court laulajat; Olin kuoro ja kolhi veitset, haarukat, levyt iskivät minua ja jättivät ajatuksen jäljitellä häntä "Ruslan", että minua valmistui myöhemmin ".

5. Saapuessaan Pietariin vuonna 1842 Ferenc-arkki kuunteli uutta Opera Glinka Ruslania ja Lyudmilaa ja ylisti säveltäjä työstä. "Toteaa M.I. Glinkas "Hän kirjoitti: "Leaf kuuli oopperani, hän todella tunsi kaikki ihanat paikat<...> Hän vakuutti minut menestyksestä. ".

6. Mikhail Glinka yritti oppia kyseisen maan kieltä, jossa hän tuli. Italiassa hän palkkasi italialaisen opettajan Espanjassa - espanjaksi. Säveltäjä sai helposti kielita, ja lyhyen ajan kuluttua hän pystyi jo ymmärtämään keskusteluja kadulla.

7. Musiikin kriitikko Theophil Tolstoy ei ainoastaan \u200b\u200bantoi tulkinta "Kamarinskaya" Glinkasta, vaan myös vakuuttunut keisarin Alexander Fedorovnan tulkintaan. Hänen mielestään Ranskan pedaali tanssin viimeisellä osalla kuvaa juopunua, joka koputtaa jalkansa huoneeseen, jossa hauskaa ja pyytää avaamaan oven hänelle.