A ja Kurin elämäkerta yhteenveto. Alexander Kurin lyhyt elämäkerta

Ivan Bunin kuului Venäjän kirjallisuuden suurimpiin kirjoittajien lukumäärään.

Voronezhin syntynyt lapsuus vuonna 1870, joka kulki Butyrkin viljelijöille YELET. Täydellisen kyvyttömyyden ja yleisen epäterveellisen vuoksi Ivan ei voinut opiskella kuntosalissa ja viettää kaksi vuotta kolmannessa luokassa, saa kotikoulutuksen. Hänen opettajansa oli Moskovan yliopiston tavallinen opiskelija.

1880-luvun lopulta alkoi tulostaa maakuntien runoillaan. Ensimmäinen tarina lähetettiin aikakauslehdelle "Venäjän rikkaus", teki ihailua Mikhailovskin julkaisijalle, joka on yksi klassisesta tuotteesta Lion Tolstoy. Bunin tutkii jälleen kuntosalilla, mutta vuonna 1886 hänet karkotetaan, ettei se pois. Seuraavat 4 vuotta hän asuu omaisuutensa, jossa hänen vanhempi veli on koulutettu. Vuonna 1889 kohtalo heittää hänet Kharkoviin, jossa hän esiintyy populistien kanssa. Vuonna 1891 hänen ensimmäinen työ on julkaistu - "runo 1887-1891". Ja samanaikaisesti hänen teoksiaan, jotka ovat saaneet suurta suosiota, alkavat julkaista. Vuonna 1900 näkyy tarina "Antonovskaya omenat", jossa venäläiset estävät elämästään. Tämä työ on tullut uusimman proosan mestariteos. Kirjaimellisesti 3 vuoden kuluttua Bunin kunnioitetaan Venäjän tiedeakatemian Pushkin-palkinto.

Koska hän ei onnistunut 2 kertaa avioliitossa, kirjailija täyttää Murometit Faure Pietarissa, joka oli hänen vaimonsa viimeiseen henkensä. Itä-maissa kulkittu häämatka on tullut tuloksena esseiden syklin vapauttamisesta "Lintujen varjo". Kun Bunin kirjallisissa piireissä tuli tunnettu ja varakkainen Herra, hän alkoi jatkuvasti matkustaa ja käytti lähes kaikkia kylmäkautta matkoilla Turkkiin, Malaya Aasiaan, Kreikkaan, Egyptiin, Syyriaan.

1909 Ivan Alekseevichille tuli Venäjän tiedeakatemian kunniakahva. Vuotta myöhemmin hänen ensimmäinen vakava työ "kylän" esiintyy maailmassa, jossa kirjailija oli traagista katastrofaalisesta modernista. Voimakkaasti selviytyi lokakuun vallankumouksesta, bunsit menevät Odessaan ja siirtyvät sitten Constantinopoliin. Aluksi kirjailijan elämä ei ollut paras. Hän tunsi vähitellen rahoja. Vuonna 1921 julkaistaan \u200b\u200b"San Franciscon" työ, jossa pupu osoittaa materiaalin merkityksettömyyden ihmisen olemassaolon. Mutta elämässään oli myös kirkkaita päiviä.

Kirjallinen kunnia kasvoi Euroopassa, ja kun jälleen kerran kysymys syntyi siitä, kuka Venäjän kirjoittajilta olisi ensin päässyt useita Nobel-laureatteja, hänen nimensä tuli itselleen. 9. marraskuuta 1933 Oda Bunin voitti tämän palkinnon. Rahoituksen ongelma on kadonnut. Seurasi uudelleen. Ennen sotaa kirjoittaja asui rauhallisesti, mutta vuonna 1936 hänet pidätettiin Saksassa ja hänet vapautettiin välittömästi. Vuonna 1943 kuuluisa "Dark Aine" unohtaa. Ivan Alekseevich hänen elämänsä viime vuosina työskenteli kirjassa "muistoja". Tämä työtarjoilija ei koskaan valmis. Bunin kuoli 8. marraskuuta 1953 Pariisissa.

Hyvin lyhyt

7. syyskuuta 1870 syntyi ihana kirjailija Kubrin Alexander Ivanovich. Välittömästi syntymän jälkeen hänet jätettiin ilman isää, joka kuoli kauheasta sairaudesta. 4 vuoden kuluttua äiti pakotetaan siirtymään Moskovaan. Huolimatta vahvasta rakkaudesta hän antaa hänelle orvoille kouluun monimutkaisen taloudellisen tilanteen vuoksi.

Myöhemmin Kurrick ottaa sotilaallinen kuntosali, ja se on edelleen asua Moskovassa. Hän alkoi paljastaa lahjakkuutta hänen kirjailijansa kouluvuosiin, ja ensimmäinen työ julkaistiin vuonna 1889, nimeltään "viimeinen debyytti", mutta ei kaikki hyväksynyt häntä ja hän saa ruhtinaa.

Vuonna 1890-1894. Hän palvella Podolskissa. Viimeistely alkaa siirtyä kaupungista kaupunkiin ja pysähtyy Sevastopolissa. Hänellä ei ollut työtä, joten se oli hyvin usein, mitä se oli huolimatta hänen palvelusta ja otsikosta. Tästä huolimatta Kubrin tuolloin muodostettiin kirjailijana hyvien suhteiden ansiosta I. A. Bunin, A. P. Chekhov ja M. Gorky. Ja hän kirjoittaa useita sidosryhmiä, jotka nauttivat suuressa kysynnässä ja myönsivät sen pushkin-palkintoon.

Kun sota alkoi, hän ei ajatellut vapaaehtoista. Vuonna 1915 joutui lähtemään huonon terveyden vuoksi. Mutta täällä se onnistui tekemään hyödyllisen kotelon, järjestämällä sairaalan kotona. Kun olet tukenut vallankumousta vuonna 1917 ja tekee yhteistyötä Sercin puolueen kanssa. Mutta käsittämättömiä syitä päättää mennä Ranskaan ja jatkaa toimintaansa siellä. Sitten palaa takaisin Neuvostoliittoon, jossa hän ei ollut niin hyvä. 25. elokuuta 1938 kuolee Leningradissa.

Lapsille

Biografia Kupper Alexander Ivanovich

Alexander Kuprin, yksi Venäjän tunnetuimmista kirjailijoista, syntyi kaukana kirjallisuudesta, perheen pääkaupungista. Hänen isänsä on pieni virkamies - kuoli, kun poika tuskin täytti vuoden. Yhdessä hänen äitinsä kanssa perhe muutti Moskovaan, jossa lapsuus ja tulevaisuuden nuoret Prosaikaa lähettivät.

Petersburg Glory Cookin

Pietarissa Alexander Kubrin oli liian myöhäistä, joten tämä kaupunki putosi jalkansa. Kirjoittaja oli hieman 30. Olkapäiden takana ei ole liian onnistunut sotilasuran, joka päättyy luutnantti ja seitsemänvuotias Nataaria Kiovassa. Siellä kuprin, jolla ei ollut kansalaisoikeuksia, yritti monia ammatteja ja keskittyi kirjallisuuteen.

Kuprin käytännössä ei kirjoittanut suuria teoksia sivuilla. Mutta hän aina onnistui kuvaamaan koko maailmaa paikoiden troikan kirjojen tarinassa. Kirjailijan tarinat ovat alkuperäisiä ja dramaattisesti räätälöityjä: Ei ylimääräisiä sanoja ja merkkejä. Lukeminen yleisö huomasi välittömästi tarkkuuden kaikessa: kuvauksissa, epiteat, merkitys. Ja Petersburg hyväksyttiin heti Kuprin.

1900-luvun alussa hänet kutsuttiin kaikkialla, vain lataamaan tarinansa. Ja innostunut yleisö kääntyi kukkien kanssa, jossa Alexander Ivanovich luki tarinansa. Kuprinista tuli kirjallinen tähti. Hänen Petersburg tuntuu yksinkertaiselta ja tavalliselta näkymältä, mutta kaupunki on vain toimintapaikka Kurska-tarinoilla. Ihmiset, jotka asuvat ja toimivat Pohjois-pääkaupungissa ovat edessä.

Pietarin kirjallisuuslasien pääosuus 1900-luvun alusta on vakoiluohjelmien tarina "Staff-kapteeni Rybnikov". Tämä KUBRINin tuote BIS: ssä Lue kaikkialla: salongissa, ravintoloissa, opiskelijoiden yleisössä. Nykyiset aiheet ja moitteeton dramaattinen tontti merkitsi yleisön huomion. Kubrin oli erityisen onnellinen. Tällä hetkellä kirjailija, joka asui Pietarissa viikon ajan ilman vuotta, tuli ehdokas Venäjän valtakunnan ensimmäisen valtion duuman varajäsenille.

Suhde viranomaiseen

Kubrin rakasti kotimaahansa. Mutta maailmansota, joka alkoi vuonna 1914, muutti hänet. Nyt isänmaallisuus on tullut elämänsä merkityksestä. Sanomalehtiä kirjoittaja teki sotilaslainoja. Ja kotona, Gatchina talossa avasi pienen sotilaallisen sairaalan. Kuprin jopa kutsui sotaa, mutta hän oli jo heikko. Pian hänen tilauksensa.

Palautetaan edestä, Kubrin alkoi kirjoittaa paljon. Hänen tarinansa oli Pietari. Bolshevikiks Alexander Kuprin ei hyväksynyt. Heidän eläimensa haluavat valtaa ja eläinten julmuus oli inhottava hänelle. Näkymien mukaan Kubrin oli lähellä Esraramia: ei siihen, mitä taistelujärjestöihin sisältyi, mutta siviili vallankumouksellisille sosialistille.

Kubrin työskenteli toimittajana Gatchina, mutta hän vieraili usein Petrogradissa. Hän tuli vastaanottoon Leninille, jossa oli ehdotus julkaista erityinen sanomalehti kylästä nimeltä "Earth". Kylän ongelmat olivat kuitenkin kiinnostuneita Bolsheviksista vain sanoina. Sanomalehti ei luonut, ja kuuserin vankilaan laitettiin 3 päivää. Hankitaan, mukaan lukien panttivankeihin, eli joka päivä voisi laittaa luodin otsaan. Kubrin ei odottanut ja meni valkoiseen.

Maahanmuuttoväri

Siellä hän ei taistellut, mutta harjoittaa journalismia. Mutta tarinat eivät lopettaneet kirjoittamista. Hahmot istuivat lähellä häntä Petrogradia. Kuprin uusi voima ei hyväksynyt lainkaan, kutsui sitä neuvostoksi ja lopulta joutui muuttamaan.

Emigratin Kuprinin Neuvostoliiton propaganda on eläkkeellä. Lähellä Kremlin poliittisia kirjallisuutta viljelykasvit kirjoittivat ulkomaille, kun lahjakas venäläinen kirjailija laski: vain hän tekee, että hän darted ja ei kirjoita mitään. Se ei ollut totta. Kubrin kirjoitti niin paljon, mutta St. Petersburgin maisemat hänen tarinissaan oli vähempää.

15 vuoden kuluttua hän kirjoitti vetoomuksen mahdollisuuden palata Neuvostoliittoon. Stalin antoi tällaisen sopimuksen, ja Kubrin palasi niille paikoille, joista hän pakeni sisällissodan aikana. Vuonna 1937 KUBRIN kärsi syöpä palasi kuolevan kotiin. Hän ei tullut vuosi myöhemmin, ja soviettien hallitus alkoi tehdä kirjailijansa posthumously.

Se ei ollut helppoa. Petersburg Cookin hänen kansansa kanssa ei ole päällekkäin läpinäkyvänä jäljiteltynä kolmen leninin nimeltän kaupungin ulkonäkissä. Nämä olivat kaksi eri kaupunkia. Olipa hän tunnustettu Neuvostoliiton hallitus, on ehdottomasti vaikea sanoa. Mutta en voinut elää ilman Venäjää.

Erittäin monimutkainen ja nopeampi kuva ovat KURP: n elämä ja luovuutta. Ilmoita ne hetkeksi. Koko elämän kokemus on opettanut häntä pyytämään ihmiskuntaa. Kaikissa tarinoissa ja kuppikon pendas loi saman merkityksen - ihmisen rakkaus.

Lapsuus

Vuonna 1870, surullisessa ja vedetön kaupungissa Penzan maakunnassa kerrotaan.

Wosted hyvin varhain. Kun hän täyttyi vuosi, isä kuoli, pieni leveys. Kaupungissa ei ollut mitään merkittävää, lukuun ottamatta seulan ja tynnyrit. Vauvan elämä käveli ilman iloja, mutta oli tarpeeksi rikos. He menivät äitinsä kanssa tuttavilla ja tyytyväisivät Seagullin Cup, mielelläni. Ja "hyväntekijät" työnsi kätensä suudella.

Vaeltavat ja tutkimukset

Äiti kolmen vuoden kuluttua, vuonna 1873, ja hänen poikansa meni Moskovaan. Hänet vietiin leskille ja poika 6-vuotiaasta, vuonna 1876 - orpohallitukseen. Myöhemmin Kubrin kuvailee näitä toimielimiä tarinoissa "FugitIt" (1917), "Pyhä FALSE", "loput." Nämä ovat kaikki tarinoita ihmisistä, jotka ovat heittäneet häikäilemättömästi. Joten alkaa tarina KURP: n elämästä ja luovuudesta. Kerro lyhyesti siitä vaikeasta.

Palvelu

Kun poika oli poissa, hän pystyi liittämään sen ensin sotilaalliseen kuntosaliin (1880), sitten Cadet Corpsissa ja lopulta Under Schoolissa (1888). Koulutus oli vapaa, mutta tuskallinen.

Joten he saavuttivat pitkät ja hullu 14 sotilaallista vuotta merkityksetön Mustra ja nöyryytys. Jatkuminen oli aikuinen palvelu hyllyllä, joka seisoi käytetyn suihkussa Podolskin (1890-1894) alla. Ensimmäinen tarina, joka julkaisee A. I. Kuprinin avaamisen sotilaallisen teeman, "tiedustelu" (1894), sitten "Lilac Kuste" (1894), "Yö Shift" (1899), "taistelu" (1904-1905) ja muut.

Vuosien vaellukset

Vuonna 1894 Kuprin muuttaa ratkaisevasti elämäänsä. Hän eroaa ja elää hyvin huonosti. Alexander Ivanovich asui Kiovassa ja alkoi kirjoittaa sanomalehtiä Fakenon, jossa hän maalaa kaupungin elämän värikkäitä tahroja. Mutta puuttui elämän tuntemuksesta. Mitä hän näki sotilaallisen palvelun lisäksi? Hän oli kiinnostunut kaikesta. Balaklavan kalastajat ja Donetskin kasvit sekä Polesian luonne sekä vesimelonien purkaminen ja ilmapallokenttä ja sirkus-taiteilijat. Hän opiskeli perusteellisesti ihmisten elämää ja elämää, jotka tekivät yhteiskunnan harjan. Heidän kielensä, jargon ja moraali. Tyytyväinen elämän ja luovuuden vaikutelmiin lyhyesti lähes mahdotonta.

Kirjallinen toiminta

Se oli näinä vuosina (1895) Kubrinista tulee ammattimainen kirjailija, joka jatkuvasti julkaisee teoksiaan eri sanomalehdissä. Hän tapaa Chekhov (1901) ja kaikki, jotka ympäröivät sitä. Aiemmin se tuli ystäviksi I. Bunin (1897) ja sitten M. Gorky (1902). Yksi toisensa jälkeen on tarinoita, jotka tekevät yhteiskunnan shudder. "Moloch" (1896) kapitalistisen sorron vakavuudesta ja työntekijöiden siirtämisestä. "Taistelu" (1905), joka on mahdotonta lukea ilman vihaa ja häpeää virkamiehille.

Suhaa teemaa luonnon ja rakkauden kirjailija. "Olesya" (1898), "sullinafy" (1908), "Granaattiomena rannekoru" (1911) tuntee koko maailman. Hän on eläinten tieto ja elämä: "Emerald" (1911), "Skfortsa". Noin näinä vuosina Kuprin voi jo sisältää perheen kirjallisista tuloista ja naimisista. Hänen tyttärensä on syntynyt. Sitten avioerot ja toisessa avioliitossa hän näyttää myös tyttärelle. Vuonna 1909 KUBRIN sai Pushkin-palkinnon. Junkin elämä ja luovuutta kuvataan lyhyesti, kun vaikeus sopii useisiin kohtiin.

Maahanmuutto ja paluu isänmaan

Naisen ja taiteilijan Kubrinin sydämessä oktyabrskaya vallankumous ei hyväksynyt. Hän lähtee maasta. Mutta, painettu ulkomaille, sattuu kotona. Ikä ja sairaus ovat liotettuja. Lopuksi hän palasi edelleen rakas Moskovaan. Mutta kun olet asunut täällä puolitoista vuotta, hän, voimakkaasti sairas, kuolee vuonna 1938 Leningradissa 67-vuotiaana. Näin junk-päiden elämä ja luovuutta. Yhteenveto ja kuvaus Älä lähetä kirkkaita ja kyllästyneitä vaikutelmia elämästään, joka heijastuu kirjojen sivuille.

Kirjailijan proosista ja elämäkerroista

Essee lyhyesti artikkelissamme, sanoo, että jokainen hänen kohtalonsa omistaja. Kun henkilö on syntynyt, hänen elämän virransa nousee. Joku hän on pysähtyneeseen suolla, ja se lähtee niin, joku puhuu, yrittäen jotenkin selviytyä virtauksesta, ja joku vain ui alavirtaan - missä se kestää. Mutta on ihmisiä, joille Alexander Ivanovich Kubrin, joka on itsepäisesti rivi nykyistä vastaan.

Syntynyt maakunnallisessa, yhtenäisessä kaupungissa, hän rakastaa häntä ikuisesti ja palaa tähän yksinkertaiseen pölyiseen maailmaan ankaraa lapsuutta. Meshchansky ja niitto kaivaavat, että se rakastaa selittämättömiä.

Ehkä veistettyjä platinauhoja ja geraniumia ikkunoissa, ehkä äärettömyyskenttiä ja ehkä pölyisen maan sateen tuoksun takana. Ja ehkä tämä köyhyys vetää hänet nuoruutensa jälkeen armeijan Mushtrain jälkeen, jonka hän koki 14-vuotiaaksi, oppi Venäjä kokonaan maaleistaan \u200b\u200bja govors. Jossa vain hänen reittiä ei luetella. Sekä Polessianmetsissä että Odessassa ja metallurgisissa tehtaissa ja sirkuksessa ja lentokoneessa turvotus ja tiilien ja vesimelonien purkamisen. Kaikki tietävät henkilön, joka on täynnä ehtymätöntä rakkautta ihmisille, heidän jokapäiväiseen elämäänsä, ja kaikki hänen vaikutelmansa heijastavat nimikkeitä ja tarinoita, joita nykyaikaiset luetaan ja jotka eivät ole vanhentuneet ja nyt sata vuotta myöhemmin kirjoittamisen jälkeen.

Onko mahdollista tulla vanha nuori ja kaunis sullamife, rakas King Salomon, voi lopettaa rakastamaan Forest Sorceress, Olesya Vankka Citiza, voi lopettaa Sasha-muusikon pelaa "Gambrinus" (1907). Ja Arto (1904) on edelleen omistajille, jotka rakastavat häntä äärettömän. Kaikki tämä näki kirjailijan omilla silmillään ja jätti meidät hänen kirjojensa sivuille, jotta voisimme olla kauhistuneita kapitalismin vakavuudesta "Moloch", nuorten naisten painajainen "kuoppaan" (1909-1915 ), kauniin ja viaton smaragdin kauhea kuolema.

Kubrin oli uneksija, joka rakastaa elämää. Ja kaikki tarinat kulkivat huomaavaisen silmäyksellä ja herkällä älykkäällä sydämellä. Tuetaan ystävyyttä kirjailijoiden kanssa, Kubrin ei koskaan unohda työntekijöitä, ei kalastajia, ei merimiehiä, eli niitä, joita kutsutaan yksinkertaisiksi ihmisiksi. Ne yhdistyivät sisällöllä, joka ei anna muodostumista ja tietämystä ja ihmisen viestinnän syvyyttä, kykyä myötätuntoa luonnollisella herkulla. Hän oli vaikea maahanmuuttoon. Yhdessä kirjeensä kirjoitti: "Mitä lahjakas mies, vaikeampi se ilman Venäjää". Ilman poiminta häntä nerolle, hän vain kuoli kotimaassaan ja palautti, kuoli vakavan sairauden jälkeen Leningradissa.

Esitetyn esseen ja kronologian perusteella on mahdollista kirjoittaa lyhyt essee "Life ja Creativity Kuprin (lyhyesti)."

Alexander Kuprin (1870-1938)

1.uniness ja varhainen luovuus Conceeck

Alexander Ivanovich Kubrinilla oli kirkas, alkuperäinen lahjakkuus, joka oli erittäin arvostettu L. Tolstoy, Chekhov, katkera. Hänen lahjakkuutensa houkutteleva vahvuus koostuu kertomuksen säiliöstä ja elinvoimasta, tonttien harjoittamisessa, kielen luonnollisessa ja helppokäyttöisyydessä kirkkaassa kuvassa. Kukkarin teokset houkuttelevat meitä vain taiteellisilta taitoilta vaan myös humanistisesti patoksilla, valtava elinvoima.

Kubrin syntyi 26. elokuuta (7. syyskuuta) 1870 kaupungissa Penzan maakunnassa County Writingin perheessä. Isä kuoli, kun lapsi meni toisen vuoden ajan. Hänen äitinsä muutti Moskovaan, jossa tarve pakotti hänet asettumaan leskiseen taloon ja poikansa antamaan orpohallitukselle. Kirjailijan lasten ja nuorekasvuosi kulki suljetuissa oppilaitoksissa sotilastyypin: sotilaallisessa kuntosalissa, ja sitten Junker Schoolissa Moskovassa. Vuonna 1890 sotilaskoulun päättymisen jälkeen Kuprin palvelee armeijassa luutnantti. Yritetään edetä vuonna 1893 yleisen henkilöstön akatemialle osoittautui olemaan Cuppper epäonnistuneelta ja vuonna 1894 hän eroaa. Seuraavina vuosina KURROV: n elämässä oli lukuisia liikkeitä ja erilaisia \u200b\u200btoimintoja. Hän työskenteli toimittajana Kiovan sanomalehdessä, tarjoillaan Moskovassa toimistossa, hallitsi Volynin maakunnassa sijaitsevan kiinteistön, provinssin maakunnassa, on kokeillut paljon enemmän ammatteja, tapasi ihmisiä erilaisia \u200b\u200berikoisuuksia, näkemyksiä ja elämän kohtaloja.

Kuten monet kirjoittajat, A. I. Kuprin aloitti luovan toimintansa runoilijana. Puetaalikokeiden joukossa Kuproud on 2-3 tusinaa melko hyvä toteutus ja mikä tärkeintä, aidosti vilpitön ihmisten tunteiden tunnistamisessa. Tämä pätee erityisesti humoristisista runoistaan \u200b\u200b- palkattu "Oda Kattkov", joka on kirjoitettu nuoruus, lukuisille epigrammit, kirjalliset parodit, vitsailevat ilmaisut. Runot Kubrin ei lopettanut koko elämänsä kirjoittamista. Hän löysi kuitenkin todellisen kutsun proosaan. Vuonna 1889 sotilaskoulun opiskelijana hän julkaisi ensimmäisen tarinansa "viimeisen debyyttinsä" ja lähetettiin Carterille koulun sääntöjen rikkomisesta, joiden oppilaat ovat kiellettyjä lehdistössä.

Paljon antoi liesityötä journalismissa. Maakunnan sanomalehtien sivuilla 90-luvulla hän julkaisi faken, muistiinpanoja, oikeudellisia aikataulua, kirjallisuutta ja kriittisiä artikkeleita, matkustuskirjettä.

Vuonna 1896 Kuprin ensimmäinen kirja julkaistiin - kokoelma esseitä ja kudottuja "Kiev-tyyppejä", vuonna 1897, julkaistiin kirja "miniatyyri" tarinat, jotka tulivat kirjailijan varhaisille tarinoille, jotka julkaistiin sanomalehdissä. Kirjoittaja itse puhui näistä teoksista, kuten "ensimmäiset lapselliset askelmat kirjallisella tiellä". Mutta he olivat ensimmäinen koulu tulevaisuuden tunnustetuista mestareista lyhyen tarinan ja taiteen essee.

2. Tarinan "Molochin analyysi

Työskentely yhdellä Donbassin metallurgisista kasveista esitteli kuusin vaikeuksissa, elämässä ja työympäristön yrityksillä. Hän kirjoitti esseitä "Yuzovsky kasvi", "tärkeimmässä miner", "Rail Rolling Plant". Nämä esseet valmistettiin Moloch-tarinan luomiseen, painettu lehden "Venäjän vaurauden" joulukuun numeroon 1896.

"Moloch" Kuprin armottomasti altisti ilkeän kapitalismin epäinhimillisen olemuksen. Itse nimi on symbolinen. Moloch - Muinaisen phikynyanin käsitteiden mukaan - Auringon Jumala, joka on tuottanut ihmisen uhraukset. Hänen kanssaan jotain kirjailijaa ja vertaa kapitalismia. Vain Molok-kapitalismi on vielä julmempi. Jos yksi ihmisen uhri uhrasi uhraus, yksi ihmisen uhraus vuodessa, sitten Molok-kapitalismi syö paljon enemmän. Tarinan insinööri Bobrov laski, että tehtaalla, jossa se palvelee, joka toinen päivä työ "syö koko henkilö". "Helvetti! - huudahtaa insinööri huudahti tämän johtopäätöksen keskustelussa hänen ystävänsä Dr. Goldbergin kanssa. - Muistatko Raamatusta siitä, että kaikki uhraukset uhrasivat jumalansa? Mutta loppujen lopuksi nämä kuparin herrat, Moloch ja Dagon, punastuminen häpeästä ja paheksua ennen kuin olen nyt johtanut. " Joten syntyy, että molemorin verenhimoinen Jumalan tarina, joka symbolina kulkee koko työn läpi. Tarina on myös mielenkiintoinen siinä, että tässä ensimmäistä kertaa roskapostin työstä ilmestyy ristiriitaisen henkisen kuvan.

Tällainen indeksoijan totuus on tarinan insinööri Andrei Ilyich Bobrov. Hän itse haluaa itseään miehelle: "Mistä iho oli elossa" - Tämä on pehmeä, herkkä, vilpitön henkilö, uneksija ja vyö. Hän ei halua laittaa väkivaltaa ja tekopyhää moraalia, joka kattaa tämän väkivallan. Hän kannattaa puhtautta, rehellisyyttä ihmisten välisissä suhteissa ihmisarvon kunnioittamiseksi. Hän on vilpittömästi järkyttynyt siitä, että henkilö tulee lelu joukkoon egoistit, demagogit ja kulkevat.

Kuitenkin, kuten Kuprinin esitykset, Bobrovan protesti ei ole käytännön poistumista, koska hän on heikko, neurasthenical, joka ei pysty taistelemaan ja toimimaan. Vilkkuu närkästys päättyy hänen omasta impotenssistaan: "Sinulla ei ole päättäväisyyttä, ei vahvuutta ... huomenna jälleen olla varovaisuus ja heikko." Syynä Bobrovan heikkouden kannalta on se, että hän tuntee yksinäisyytensä epäoikeudenmukaisuudesta. Hän unelmoi elämästä, joka perustuu ihmisten väliseen puhtaaseen suhteeseen. Mutta miten saavuttaa tällaista elämää - hän ei tiedä. Ei vastaa tähän kysymykseen ja tekijän itse.

Meidän ei pidä unohtaa, että protesti Bobrovan määrittelee suurelta osin henkilökohtainen draama - hänen rakastetun tytön menetys, joka houkuttelee vaurautta, myydään itseään kapitalistisesti ja tuli myös maidon uhri. Kaikki tämä ei kuitenkaan vähene, mutta tämä sankari luonnehtii tärkein asia on hänen subjektiivinen rehellisyys, vihaa kaikenlaisista epäoikeudenmukaisuudesta. Bobrovan elämän lopullinen on traaginen. Sisäisesti rikki, tyhjä, hän cums elämäitsemurha.

Plumban tuhoisan voiman persoonallisuus on Millionairen Quashanin tarina. Tämä on Molochin verenhimoisen Jumalan elävä suoritusmuoto, jota korostuu Kvašnin muotokuvaksi: "Quashin istui tuolilla, asettaen valtava jalat ja vetivät eteenpäin vatsaan, samanlaiseen karkean työn japanilaisen idolin kanssa. " Quastery - Anpode Bobrov, ja se kuvasi kirjoittaja terävästi negatiivisissa sävyissä. Kuusinta menee mihinkään liiketoimeen hänen omatuntonsa kanssa, mikä tahansa moraaliton teko, jopa rikoksesta tyydyttää omaa. whim ja halu. Hänen tytönsä piti häntä - Nina Zineenko, Bobrovan morsian, hän tekee sisällönsä.

Molochin vioittuva voima on erityisen voimakkaasti esitetty ihmisten kohtalossa, jotka pyrkivät indeksoimaan "suosikkeihin". Tällainen esimerkiksi Slotovnikin tehtaan johtaja, joka vain johtaa laitokseen, kaikessa noudattamalla ulkomaisen yrityksen edustajaa - Belgian Andrea. Sellainen on yksi Bobrovan - Frezovskin kollegoista, jotka ovat unelmoivat neljäkymmentä vuotta vanhaksi miljonääriksi ja tämän nimen nimessä kaikki.

Tärkein asia, joka luonnehtii näitä ihmisiä, on moraalittomuus, valhe, seikkailus, joka on jo pitkään ollut käytössään. Nopeasti valehtelee, teeskentelee tapauksen tunteen, joka hallinnoi. Lies Mulberry, teeskentelee, että hän hallitsee laitosta. Lies äiti Nina, piilottaa tyttärensä syntymän salaisuus. Flasky Freshvsky ja sulhasen nanan FIY-rooli. Fallat johtaja, väärennettyjä isäsi, väärennettyjä aviomiehiä ovat sellaiset, liesi, yleismaailmallisen vulgarin, väärän ja elämän valheiden ilmentyminen, jonka tekijä ja hänen positiivinen sankari eivät voi käynnistää.

Tarina on käsittämätön, varsinkin bobrovan, Nina ja Kvashnin välisen suhteen historiassa melodramaattisuudesta, jolla on psykologinen vakuuttumus Quashnin kuva. Kuitenkin "Moloch" ei ollut tavallinen tapahtuma aloittelijan proosan työssä. Moral-arvojen etsiminen, henkisen puhtauden mies, joka on suunniteltu täällä, tulee tärkeimmäksi luovuus.

Maturiteetti tulee yleensä kirjoittajalle oman elämän monenvälisen kokemuksen seurauksena. Creativity Kuprin vahvistaa tämän. Hän tunsi luottavaisesti vain silloin, kun hän seisoi tiukasti todellisen todellisuuden perusteella ja kuvasi, että hän tiesi täydellisesti. KUBRINSKAYA: n sankareista "Poam": "Jumala haluaisin tulla hevonen, kasviksi tai kaloksi tai olla nainen ja kokea synnytystä; Haluaisin elää sisäistä elämää ja katsoa maailmaa kaikkien ihmisten silmien kautta, joka kokoontuu "- kuulostaa todella omaelämäkerrokselta. Kubrin yritti kaiken kunnioitettavan, kokea kaiken itse. Tämä luontainen hänelle henkilö ja jano kirjailija ovat aktiivisesti mukana koko asiassa, joka on saavutettu hänen ympärillään, on johtanut jo useimpien teemojen teosten varhaisessa työssä, jossa rikas ihmisen merkkien ja tyyppien galleria on johdettu. 90-luvun kirjailija on helposti piirretty eksoottisen maailman eksoottisesta maailmasta, kerjäläisistä, kodittomista, vaurioista, katuvarjoista. Nämä maalaukset ja kuvat keskellä töitä, kuten "Subil", "kuva", "Natasha", "Ystävät", "salaperäinen muukalainen", "Konokrad", "White Poodle". Kestävän edun KUBRIN näytti jokapäiväiseen elämään ja toimivallan, taiteilijoiden, toimittajien, kirjoittajien kyselyihin. Nämä ovat hänen tarinansa "Lidchka", "lolly", "kokenut kunnia", "Allez!", "Tilauksesta", "LOKON", "KLACH", ja pelata "klovni" on myös vieressä.

Monien näistä teoksista olevat tontit ovat lisäksi traagisia. Ohjeellinen, esimerkiksi tarina "Allez!" - psykologisesti kykenevä työ, hengellinen humanismin ajatus. Tekijän kertomuksen ulkoisen rajoituksen mukaan tarinan tarina, kirjoittajan syvä myötätunto ihmiseen on piilotettu. Viiden vuoden ikäisen tytön orpokodin osuus muuttui sirkus piilossa, täynnä hetkellistä riskiä taitavaan Acrobatki Circus Dome, tragedia tyttö, pettää ja loukannut hänen puhtaita ja suuria tunteita ja lopulta hänen itsemurhansa Epätoivon ilmentymä - kaikki tämä näkyy luontaisella hakkuripiireillä ja taitolla. Ei ihme L. Tolstoy osoitti tämän tarinan parhaita ostoksia luomuksia.

Tuolloin hänen muodostuksensa realistisen proosan päälliköksi paljon ja mielellään kirjoittaa eläimistä ja lapsista. Eläimet Kupperin teoksissa käyttäytyvät kuin ihmiset. He ajattelevat, että he kärsivät, iloitsevat, taistelevat epäoikeudenmukaisuuden kanssa, he ovat inhimillisesti ystäviä ja arvostavat tätä ystävyyttä. Yhdessä myöhemmistä tarinoita, kirjailija, kääntyi pieneen sankareensa, sanoo: "Huomaat, mukava Nina: Elämme kaikkien eläinten vieressä ja eivät tiedä mitään niistä. Vain - emme ole kiinnostuneita. Ota esimerkiksi kaikki koirat, joita tiesimme. Jokaisella on oma erityinen sielu, niiden tottumukset, oma luonne. Sama kissaissa. Sama hevosilla. Ja linnuissa. Aivan kuten ihmiset ... "Kupperin teoksissa, viisasta ihmisen ystävällisyydestä ja humanistisen taiteilijan rakkaudesta koko eläväksi ja elää vieressä ja ympärillämme. Nämä tunteet permeaat kaikki hänen tarinansa eläimistä - "White Poodle", "Elephant", "Emerald" ja kymmeniä muita.

Kottelun osuus lasten kirjallisuudesta on valtava. Hänellä oli harvinainen ja vaikea lahja kirjoittaa lapsista kiehtovaa ja vakavasti, ilman vääriä suosittuja ja tutkijoita didaktiikkaa. Tarpeeksi lukea lapsensa tarinoita - "Ihana lääkäri", "Kindergarten", "joella", "Tagger", "Sulje satu" ja muut, ja näemme, että lapset kuvataan kirjailija Kun sielun lapsen hienoimmillaan tietämystä ja ymmärrystä, syvällä tunkeutumalla harrastuksistaan, tunteistaan \u200b\u200bja kokemuksistaan.

Henkilön inhimillisen ihmisarvon ja kauneuden puolustaminen on aina johdonmukaisesti puolustaa, KUBRIN korosti positiivisia sankareita - ja aikuisia ja lapsia - sielun, tunteiden ja ajatusten, moraalisen terveyden, erikoisen stoismin, suurta aatelista. Se on paras kuin rikas sisämaailmassa, se on kirkkaampi kykyssä rakastaa - kiinnostunut ja vahva. Rakkaus törmäys on erittäin monien KurPricin "teoksia 90-luvulla: lyyrinen runo proosan" vastapiste ", romaani" vahvempi kuolema "," Narcissus "," ensimmäinen laskuri "," yksinäisyys "," syksyn kukat " , jne.

Henkilön moraalisen arvon saapuminen Kubrin etsii hänen myönteistä sankaritaan. Hän löysi hänet ihmisten keskuudessa, ei vioittunut yhtenäisyydellä asuvan egoistisen moraalin luontoon.

"Sivistyneen" yhteiskunnan edustajat, kadonnut aatelisto ja rehellisyys, kirjailija vastasi "terveellistä", "luonnollista" henkilöä ihmisistä.

3. Tarinan analyysi "Olesya"

Tämä ajatus perustuu pieneen tarinaan."Olesya" (1898). OLEC: n kuva on yksi kirkkaimmista ja ihmisistä Rifer Gallery of Chircen luomia kuvia. Tämä on vapaus rakastava ja vankka luonne, joka kiehtoo ulkoisen kauneudensa kanssa, jossa on erinomainen mieli ja jalo sielu. Hän on häpeällisesti reagoi millä tahansa ajatukselle, jokaisesta rakkaansa sielun liikkumisesta. Samaan aikaan hän on tinkimätön toimissa. Kuprin ympäröittää salaisen prosessin muodostamalla Oleasin luonne ja jopa tytön alkuperää. Emme tiedä mitään vanhemmilleen. Hän toi pimeän, lukutaidoton isoäitin. Olesya ei voitu olla hengellistä vaikutusta. Ja tyttö osoittautui niin ihana ensisijaisesti, koska - vakuuttaa lukija Kubrin, joka on kasvanut luonnon keskuudessa.

Tale rakennetaan kahden sankaren vertailuun, kaksi luonnetta, kaksi minigaation. Toisaalta koulutettu älyllinen, asukas Ivan Big City

Timofeevich. Toisaalta Olesya on henkilö, jolla ei ole vaikuttanut kaupunkien sivilisaation vaikutus. Verrattuna Ivan Timofeevichiin, hyvä mies, mutta heikko,

"Laiska sydän", Olesya Towers Nobility, rehellisyys, ylpeä luottamus hänen sisäiseen voimaansa. Jos suhteissa Ermolan ja Dark Half, Ivan Timofeevich, Ivan Timofeevich näyttää rohkealta, inhimilliseksi ja jaloiksi, niin hänen luonteensa kielteiset näkökohdat näkyvät Olesyan kanssa. Uskollinen taiteellinen vaisto auttoi kirjailija paljastamaan ihmisen kauneuden, joka on anteliaasti lahjakas luonteeltaan. Naiivi ja viranomainen, naisellisuus ja ylpeä riippumattomuus, "joustava, mobiili mieli", "primitiivinen ja eloisa mielikuvitus", koskettavat rohkeutta, herkkua ja synnynnäistä tahdikkia, osallistuminen luontoon ja henkiseen anteliaisuuteen sisimpiin salaisuuksiin - nämä ominaisuudet jakavat kirjoittaja, piirustus OLECE: n, vankan, pelattavan, vapaan luonteen viehättävä ulkonäkö, joka on harvinaisia \u200b\u200bhelmiä "vilkkuu ympäröivässä pimeydessä ja tietämättömyydessä.

Oliesin lahjakkuus, Olesin lahjakkuus, Kubrin näytti itse psykologin hienovaraisen päällikön. Ensimmäistä kertaa hänen työstään hän kosketti ihmisen psyykkeen salaperäisiä ilmiöitä, minkä tieteen ratkaisee tähän mennessä. Hän kirjoittaa tunnistamattomista intuitiovoimista, premonitioista, noin vuosituhannen kokemuksesta, joka kykenee ottamaan ihmisen mieleen. Selittämällä "Carriage" -kirjoja, kirjoittaja ilmaisee vakaumuksen, että OLES oli saatavilla "ne tajuton, vaistomainen, sumuinen, louhittu satunnainen kokemus, joka edes tarkka tiede koko vuosisatojen ajan elää, sekoitettu hauska ja villi uskovat Pimeässä, suljettu kansanmassa, kulki suurimman mysteerinä sukupolvelta sukupolvesta. "

Ensimmäistä kertaa tarina Kurrova on niin täynnä: henkilö voi olla ihana, jos hän kehittää eikä leikata ruumiillisia ja hengellisiä ja henkisiä ja henkisiä kykyjä.

Yksi suurimmista ilmenemismuodoista ihmisessä, Kubrin piti puhtaana, kirkas rakkaus. Hänen sankaritessaan kirjailija osoitti tämän mahdollisen onneton vapaan, ei viulu rakkautta. Rakkauden kukoistus ja yhdessä ihmisen persoonallisuuden kanssa ja muodostaa tarinan, sen semanttisen ja emotionaalisen keskuksen runolliseen ytimen. Hämmästyttävällä tavalla kello saa meidät kupin hengissä ja hälyttävää rakkauden alkuperästä ", täynnä epämääräisiä, epämääräisiä surullisia tunteita" ja sen onnellisin sekuntia "puhdasta, täydellistä täydellistä toimivaa iloa", ja Pitkät iloiset päivämäärät ystäville tiheässä mäntymetsässä. Kevään juhlallisuuden maailma on salaperäinen ja kaunis - yhdistää tarinan, jossa ei ole vähemmän kaunista ihmisen tunteita. "Lähes kuukausi, naiivi viehättävä satu rakkaudesta jatkoi, ja silti yhdessä ihanan ulkonäön Oleas elää epäsuotuisa voima sieluni näillä flaming illalla Dawns, nämä vaeltaa, tuoksuva lilja laaksossa ja hunaja aamulla , täynnä bodillista tuoreutta ja rikkoo lintu Gama, nämä kuuma, langua, laiska heinäkuu päivää ... I, pakanallinen jumala tai nuori, vahva eläin, nautti valoa, lämmin, tietoinen ilo elämän ja rauhallinen, terve, terveellinen, terveellinen Aistillinen rakkaus. " Näissä tunkeutuneissa sanoissa Ivan Timofeevich kuulostaa tekijän "elävän elämän" hymni, sen peruuttamaton arvo, sen kauneus.

Tarina päättyy rakastavaan erottamiseen. Tällaisessa lopullisessa ei ole olennaisesti mitään epätavallista. Jos paikalliset talonpojat eivät ole lyöty Olesya, eikä jättänyt isoäitiä, pelkää vielä enemmän julmempaa kostoa, hän ei pystyisi yhdistämään kohtaloaan Ivan Timofeevich - he ovat niin erilaisia \u200b\u200bihmisiä.

Kahden ystävän historia on käytössä Polesian upean luonteen taustalla. Kuprinin maisema ei ole vain erittäin viehättävä, rikas, vaan myös epätavallisen dynaaminen. Jos toinen, vähemmän kuin ohut taiteilija, kuvaa talvimetallien rauhaa, Kubrin juhlii liikkumista, mutta tämä liike on vielä selkeämmin jakamalla hiljaisuus. "Aina, ohut oksa rikkoutui ylhäältä ja oli erittäin selkeästi kuullut, kun hän putosi, hieman kaatua, satuttaa muita sivuliikkeitä." Luonto tarina on sisällön välttämätön osa. Se vaikuttaa aktiivisesti ihmisen ajatuksiin ja aisteihin, sen maalaukset ovat orgaanisesti yhteydessä tontin liikkeeseen. Staattiset talvimaalaukset alueen aluksi sankarin yksinäisyyden aikaan; Myrskyinen kevät samaan aikaan rakkauden tunteen syntymiseen OLEESille; Fabulous Summer Night muutamassa minuutissa suurimmasta onnellisuudesta ystävien; Ja lopuksi, julma ukkosmyrsky, jolla oli rakeita, on niin psykologinen säestysmaisema, joka auttaa paljastamaan työn ajatuksen. Kirkas satu ilmapiiri ei haalistu myös dramaattisen risteyksen jälkeen. Lähdimme toisen harjoittamisen ja juorujen harjoittamiseen, virkailijan harjoittamisesta virkailijoille, joka on peräisin järkytyn Babin erämaa, joka on laskeutunut kirkkoon sen jälkeen. Ennen kaikkea vähäpätöinen, pieni ja paha voitti voiton ja valitettavasti päättyi, todellinen, iso - maallinen rakkaus. Sillä on ominaista tarinan lopullinen viivakoodi: vasemmanpuoleisten punaisten helmien lanka ikkunan rungon kulmassa kiireellisesti hylätty kurja hut. Tämä tuote antaa työn komposiittin ja semanttisen loppuun. Punaisten helmien lanka on viimeinen kunnianosoitus Olesyan antelias sydän, muisti "hänen tarjouksen antelias rakkautta".

"Olesya" voi olla enemmän kuin mikään muu varhaisen Kurrisin työ, todistaa nuoren kirjailijan syviin ja monipuolisiin yhteyksiin venäläisten klassikkojen perinteisiin. Näin ollen tutkijoita muistuttavat yleensä Tolstsky "Copacks", jotka perustuvat samaan tehtävään: kuvaamaan henkilöä, jota ei koske eikä sivilisaation pilaa, ja laittaa sen kosketuksiin niin sanottuun "sivistyneeseen yhteiskuntaan". Kuitenkin on helppo havaita yhteyden tarinaan ja Turgenev-linjan XIX vuosisadan venäläisen proosan kanssa. He tuovat heidät lähemmäksi vaaran ja päättäväisen sankarin oppositiota ja rohkeasti toimintaansa, joka kattaa hänen tunteensa, sankaritar. Ja Ivan Timofeevich on tahattomasti muistuttaa meitä Turgenevin johtajan "ASyan" ja "siitä, oliko vedet".

Hänen taidekomentimensa mukaan tarina "Olesya" on orgaaninen yhdistelmä romanticismin kanssa realismin, täydellisen ja todellisen elämän kanssa. Romantiikka ilmenee lähinnä OLEASin kuvan avaamisessa ja Polesian kauniin luonteen kuvassa.

Molemmat näistä kuvista ovat luonto ja Olesy - yhdistyvät yhteen harmoniseen kokonaisuudeksi ja eivät ajattele erottamista toisistaan. Realismi ja romantiikka tarina täydentävät toisiaan, näkyvät eräänlaisessa synteesissä.

"Olesya" on yksi niistä teoksista, joissa Kuprinin lahjakkuuden parhaat ominaisuudet ovat kaikkein täysin paljastuneet. Merkkien hahmo, herkkä lyyrisismi, kirkkaat kuvat ikuisesti elämästä, uudistamaan luontoa, erottamattomia tapahtumia, tunteita ja kokemuksia sankareista, runoudesta suuren ihmisen tunteen, johdonmukaisesti ja tarkoituksellisesti kehittämällä tontti - kaikki tämä asettaa " Olesy "useilla merkittävimmillä kupperin teoksissa.

4. Tarinan analyysi "Duel"

900-luvun alku on tärkeä aika Kupperin luovassa biografiassa. Näinä vuosina hänen tuttavani Chekhovin kanssa tapahtuu, tarina "sirkuksessa" hyväksyy L. Tolstoy, hän tarkkailee katkera ja kustantamo "tieto". Viime kädessä on katkera, hänen avunsa ja tukensa, joka on suurelta osin velvollinen toimivaltaa tärkeimmistä tuotteista"Taistelu" (1905).

Hänen työstään kirjailija kääntyy sotilaallisen ympäristön kuvaan, joka on niin tuttu. Keskustassa "lentävät", kuten tarinan "Moloch" keskustassa, ihmisen, joka on tullut, ilmaisi Gorkyn sanat ", sivuttain" sosiaaliseen ympäristöönsä. Tarinan perusta on Romashovin luutnantti, jossa on ympäröivä todellisuus. Kuten Bobrov Romashov on yksi ulkomaalaisen ja jopa vihamielisen yhteisön mekanismin monista hiiristä. Hän tuntee jonkun toisen virkamiesten keskuudessa, se eroaa niistä ensisijaisesti inhimillisestä asenteestaan \u200b\u200bsotilaille. Kuten Bobrov, hän on tuskallisesti kokea ihmisen väärinkäyttöä, nöyryytystä hänen arvokkuutansa. "Voit voittaa sotilaan, hän sanoo:" Mies ei voi voittaa, joka ei vain voi vastata sinua, mutta sillä ei edes ole oikeutta nostaa kättä suojella puhaltaa vastaan. Ei edes uskalla hylätä päätä. Se on häpeällistä! ". Romashov, kuten papu, heikko, voimaton, on kivulias halkaisija, sisäisesti ristiriitainen. Mutta toisin kuin Bobrov, joka on jo muodostettu henkilö, Romorov annetaan hengellisen kehityksen prosessissa. Tämä antaa sille sisäisen dynaamisuuden. Palvelun alussa sankari on täynnä romanttisia illuusioita, unelmia itsehallinnasta, yleisestä henkilökunnalle. Elämä murtaa häikäilemättömiä näitä unelmia. Järkyttynyt hänen puolen päivänsä epäonnistumisesta RAID: ssä rykmentin aikana, hän kamppailee kaupunkiin yöksi ja yhtäkkiä tapaa sotilaansa Khlebnikov.

Kuvat sotilaat eivät ole niin merkittäviä paikkoja virkailijoiden kuvina. Mutta jopa "alemman rivin" episodiset luvut ovat pitkään muistamaan lukija. Tämä on Romashova Gainann ja Archeups ja Sharafutdinov. Lähikuva on korostettu yksityisen Khlebnikovin tarina.

Yksi tarinan jännittävimmistä kohtauksista ja oikeudenmukaisen huomautuksen mukaan K. Powest ", yksi parhaista ... venäläisestä kirjallisuudesta" on yön kokous Romansovin rautateiden kankaalla Khlebnikovin kanssa. Täällä ilmenee äärimmäisen kunto ja Khlebnikovin raskas asema ja Romashovan humanismi, joka näkee ensin sotilaan. Raskas, virtsarakon kohtalo tämän valitettavasta sotilasta Shook Romashov. Se vie syvän sielun murtuman. Siitä lähtien Kuprin kirjoittaa, "oman kohtalonsa ja tämän kohtalonsa ... kaatuu, kidutettu sotilas jotenkin outo, se on suhteellisen lähellä ... Puhusin." Mitä Roomashov ajattelee, mitä uusia horisontteja paljastuu hänen edessään, kun hylkää elävän elämän, joka on vielä elänyt, hän alkaa pohtia hänen tulevaisuutensa?

Elämän merkityksestä johtuen intensiivisen ajattelun vuoksi sankari päättelee, että "henkilöä on vain kolme ylpeänä, henkilö: tiede, taide ja vapaa mies." Nämä Romashovan sisäiset monologit ovat ihania, joissa tällaiset perusongelmat on toimitettu yksilön ja yhteiskunnan välisen suhteen, ihmisen elämän merkityksen ja tarkoituksen jne. Romashov protests vulgariteettia vastaan \u200b\u200blikainen "Riwental rakkaus" vastaan. Hän haaveilee puhtaasta, sublime-tunne, mutta hänen elämänsä rikkoo aikaisin, naurettavaa ja traagista. Rakkaus kiihdyttää Romashovin konfliktin ristiriitaa vihatun välineen kanssa.

Tarina lopettaa sankarin kuoleman. Romashov osoittautui epätasaiseen taisteluun armeijan vulgariteetin ja tyhmyyden suhteen. Haetaan sankari, kirjailija ei nähnyt näitä erityisiä tapoja, mikä nuori mies voisi siirtyä ja toteuttaa ihanteellisen löydetty. Ja riippumatta siitä, miten kuprin on kärsinyt pitkään töissä töissä, hän ei löytänyt toista vakuuttavaa loppua.

Cupper-armeijan elämän ihana tuntemus ilmeni selvästi virkamiehen kuvassa. Urakehitys hallitsee täällä, sotilaiden epäinhimillinen hoito, henkisten etujen vallasta. Erityisten rotujen ihmiset pitävät virkamiehet katsovat sotilaita kuin karjan. Yksi virkailijoista, jotka esimerkiksi lyövät hänen Twer, että "veri ei ollut vain seinällä, vaan myös kattoon." Ja kun vuokralainen valitti mätä komentajalle, hän lähetti hänet Feldfeliin ja "Feldfelch vielä puoli tuntia voitti hänet sininen, turvonnut, verinen kasvot". On mahdotonta hiljaa lukea näitä tarinan kohtauksia, joissa kuvataan, miten he pilkkaavat potilaalla, fyysisesti heikko sotilas Khlebnikov.

Diko ja toivottomasti live virkailijat ja jokapäiväisessä elämässä. Esimerkiksi kapteeni, esimerkiksi 25 vuoden palvelu ei lukenut mitään kirjaa, ei yhden sanomalehden. Toinen virkamies, Vetkov, on vakuuttunut siitä, että "liiketoiminnassamme ei ole välttämätöntä ajatella." Vapaa-aikaiset upseerit viettävät juopunut, korttipeli, robs julkisia taloja, taistelee keskenään ja tarinoita rakkaudesta seikkailuistaan. Näiden ihmisten elämä on säälittävä, harkittu pysähtynyt. Se, kuten yksi hahmoista, "yksitoikkoinen, kuin aita ja harmaa, kuten sotilaan kangas."

Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että Kubrin, joiden mukaan joidenkin tutkijoiden mukaan ei heikennä kaikkien ihmiskunnan kiiltojen testin virkamiehiä. Tapauksen ydin on se, että monissa virkamiehillä - IV komentaja Shelovichin rykmentti ja Beck Agamalov ja eläinlääkärissä ja jopa Plumin kapteenissa, KUBRIN juhlivat positiivisia ominaisuuksia: Schul-Govich, joka maksaa välittömästi squash upseerin antaa hänelle rahaa. Vetkov on ystävällinen ja hyvä toveri. Hyvä mies, pohjimmiltaan ja Beck Agamalov. Jopa luumu, tyhmä palvelija, ja hän on epäoikeudenmukaisesti rehellinen kohti sotilaan rahaa kulkee kädet.

Näin ollen se ei ole se, että meillä on vain bakteerit ja moraaliset freaks, vaikka toimijoiden joukossa on sellainen. Ja se, että jopa ihmiset antoivat positiivisia ominaisuuksia, teroituselämän ilmapiirissä ja elämän surullisen yhdenmukaisuuden, menettää tahdon tämän imee sielun herra ja vähitellen hajota.

Mutta kun hän kirjoitti yhden sitten kriitikot N. Ashe-sauman Kopperin "Baloton" tarinasta, joka oli täynnä läheistä ajatuksia, "mies kuolee suolla, sinun täytyy herättää henkilö." Kubrin on peering in ihmisen luonteen syvyydessä ja yrittää huomaa ihmisille sielun arvokkaita jyviä, joiden on vielä kasvaa, puhdistaa, puhdistaa pois sironnasta. Tämä piirre Kuprina Chutekon taiteellinen menetelmä totesi kirjailija F. Batyushkov: "Realistissa kirjallisesti, hän kuvaa ihmisten todellisissa ääriviivoissa, vuorottelevalla mustalla, vaatii sitä, että ei ole täysin hyvä eikä Ehdottomasti huonoja ihmisiä, jotka ovat monipuolisin ominaisuuksia, jotka sopivat samaan henkilöön, ja että elämä tulee kauniiksi, kun henkilö ei ole mitään ennakkoluuloja ja ennakkoluuloja, on vahva ja itsenäinen, oppii alistamaan elinolosuhteita, tulee olemaan luo oma elämänsä. "

Erityinen paikka on tarina Nasansky. Tämä on outstrached-merkki. Se ei hyväksy osallistumista tapahtumiin, ja se näyttäisi katsottavaksi episodiseksi luonteeksi. Mutta Nazskyn merkitys määräytyy ensinnäkin tekijän väitteet, jotka tiivistävät armeijan elämän kritiikkiä, on sisällytetty ansioihin. Toiseksi, mitä Nazsky formuloi myönteisiä vastauksia Romashovin kysymyksiin. Mikä on Nazskyn näkemysten olemus? Jos puhumme hänen kriittisistä lausunnoistaan \u200b\u200bentisten kollegojen elämästä ja elämästä, he menevät yhteen sängyssä tarinan tärkein ongelmana, ja tässä mielessä syventää pääteemaa. Hän innostaa aikaa, kun "pois likaisesta, haiseva pysäköinti" tulee "uusi valoikä".

Monologeissaan Nazsky kiristää vapaan miehen elämää ja voimaa, joka on myös tekijä progressiivinen. Kuitenkin oikeat ajatukset tulevaisuudesta, armeijan tilausten kritiikki liittyy Nazskyin yksilöllisiin ja egoistisiin tuntemuksiin. Mies hänen mielestään elää vain itselleen, ei usko muiden ihmisten etuihin. "Kuka on kalliimpaa sinulle ja lähemmäksi? Kukaan, hän sanoo Romashov. - Olet maailman kuningas, hänen ylpeys ja sisustus ... tee mitä haluat. Ota kaikki mitä haluat ... joka todistaa minulle selkeä vakuuttuvuus kuin olen yhteydessä tähän - Hei se olisi! "Naapurini, sopiva orja, tartunnan saaneilla, idiootilla? .. Ja mitä kiinnostusta tekee minut rikkomaan päätäsi 32. vuosisadan kansan onnellisuuden vuoksi?". On helppo nähdä, että Nazsky hylkää kristillisen hyväntekeväisyyteen täällä, rakkaus naapurille, ajatus itsestään uhrauksesta.

Kirjoittaja itse ei ollut tyytyväinen Nazskin, ja hänen sankarinsa Romashov, kuuntele huolellisesti Nazanskyä, kaukana aina jakamalla hänen näkökulmansa ja kaikki hänen neuvonsa seuraa. Ja Romashovin asenne Khlebnikoviin, ja hylkää omien etujensa hylkääminen rakkaan naisen onnellisuuden nimessä - Shuroki Nikolaeva - osoittaa, että Romashovin Bradrajan tietoisuus Romashovin Bradrajan tietoisuus ei vaikuta. Jos joku toteuttaa periaatteet, jotka on saarnattu Nazsky, ei tietenkään tietenkään, se on Churok Nikolaev. Hän on kuolemassa hänen palkkasoturinsa nimessä, RomantOvin egoistiset tavoitteet rakastunut häneen.

Shurochkan kuva on yksi tarinan menestyksekkäimmistä. Viehättävä, tyylikäs, se seisoo pään yläpuolella muun virkamiehen naisten rykmentti. Hänen muotokuva, maalattu Romasov rakastunut, Fonds piilotettu intohimo hänen luonteensa. Ehkä siis Romashov ulottuu hänelle, joten hän rakasti Nazskyä, että on jotain terveellistä, elintärkeä, voisitte, joka oli niin puuttuva molemmat ystävät. Mutta kaikki hänen luonteensa harvinaiset ominaisuudet pyrkivät toteuttamaan egoistisia tarkoituksia.

Shurokovin kuvassa Nikolaeeva on mielenkiintoinen taiteellinen ratkaisu ihmisen persoonallisuuden vahvuudesta ja heikkoudesta, naisluonteesta. Se oli Shurochka, joka asettaa syyllisyyden roomomashiin: Hänen mielestään hän on sääli ja tappio. Mitä shrocki itse?

Tämä on elävä mieli, ymmärrys ympäröivän elämän vulgyydestä, halu ottaa pois yhteiskunnan huipulle (miehensä ura hänelle - askel tähän). Hänen näkökulmasta kaikki ympärillä on heikkoja ihmisiä. Shurochka tietää tiukasti, mitä hän haluaa ja saavuttaa hänet. Se ilmaistaan \u200b\u200bkirkkaasti, rationalistinen alku. Hän on vastustaja Sentimentaalisuutta, itse hän tukahduttaa, mitä se voi estää hänen tavoitteensa - kaikki tulisijat ja kiintymys.

Kahdesti, kuten heikkoudesta, hän kieltäytyy rakkaudesta - ensin rakkaudesta Nazsky, sitten Romashova. Nasansky tarttuu tarkasti luonnon kaksinaisuuden Rosechka: "intohimoinen sydän" ja "kuiva, egoistinen mieli".

Pahien pahantumisvaltaa tässä sankarissa on jotain ennennäkemätöntä naisellisessa luonteessa, Venäjän naisten galleriassa, jotka on esitetty kotimaisessa kirjallisuudessa. Tätä kulttia ei ole väitetty, vaan kierretään. Sitä pidetään naisellisuuden perverssi, rakkauden ja ihmiskunnan alku. Työpajat, ensin, ikään kuin satunnaiset aivohalvaukset, ja sitten yhä selkeämmin Kurin on aluksi tämän naisen luonteeltaan, eikä Romasov ole merkitty henkisen kylmyyden, huolestuneena. Ensimmäistä kertaa jotain ulkomaalainen ja vihamielinen itselleen kiinni nauretaan nauramaan Shorkhochka piknikille.

"Tässä naurussa oli jotain vaistomaisesti epämiellyttävää, joka haisi Romashovin sieluun." Tarinan lopussa, viimeisen päivämäärän kohtauksessa sankari kokee samanlaisen, mutta huomattavasti lisääntynyt tunne, kun Shuraka sanelee omia kaksintaisteluolosuhteita. "Romashov tunsi jotain salaista, sileää, lukkaa, josta haisi kylmän sielunsa, oli näkymätön. Tämä kohtaus täydentää Shorkhochkin viimeisen suudelman kuvausta, kun Romashov koki, että "hänen huulensa olivat kylmiä ja vielä." Ankurochka lasketaan, itsekkäästi ja ideoitaan ei mene kauempana pääkaupungin unelmista, menestyksestä korkeammalla valossa. Tämän unelman toteuttamiseksi hän on Romashov millään tavoin, joka pyrkii valloittamaan turvallisen paikan itsellesi ja rajoitetulle, rakkaudelle. Työskentelyn lopullisessa, kun Shrokacka tarkoituksella tekee hänen hemmottelevan, suostutella Romashovia taistelemaan Nikolaevin kaksintaistelun, kirjailija osoittaa voimaa voimaa, vastustaa Romashovin "inhimillistä heikkoutta".

"Taistelu" oli ja on edelleen erinomainen venäläisen proosan ilmiö XX Century.

Ensimmäisen venäläisen vallankumouksen aikana Kubrin oli demokraattisessa leirissä, vaikka hän ei hyväksynyt suoraa osallistumista tapahtumiin. Ollakseen keskellä vallankumousta Crimeassa, Kubrin havaitsi vallankumouksellista fermentaatiota merimiehen keskuudessa. Hän todisti väkivaltaa kapinallisen risteilijän "Ochakovin" kanssa ja - hän itse osallistui muutaman selviytyneiden merimiesten pelastukseen. Sankeric Cruiser Kubrinin traagisesta kuolemasta kertoi esseillään "Sevastololissa", jolle Mustanmeren laivaston Admiral Chukhnin komentaja tilattiin lähettämään kirjailijan Crimeasta.

5. Essys "Litriped"

Kubrin vallankumouksen tappio kärsi erittäin kovaa. Mutta hänen työstään pysyi edelleen realismin kannassa. Sarkasmin kanssa hän kuvaa miestä hänen tarinansa vahvuudeksi, joka estää ihmisen vääristävän henkilön hengellistä kasvua.

Kurinin ruma "kuolleet sielut", kuten aiemmin, vastustaa tavallisia ihmisiä, ylpeitä, iloisia, hölynpölyä, elävää raskasta, mutta henkisesti rikas, mielekäs työelämä. Nämä ovat hänen esseitä Balaklavan kalastajien elämästä ja työvoimasta yleisen nimen alla"Littings" (1907-1911) (Litripeds ovat myyttisiä ihmisiä Goddilovin jättiläisestä jättiläisestä Homer Odysseyn runolla). Lystrigonsissa ei ole päähenkilöä, joka siirtyy yhdestä essee toiseen. Mutta tiettyjä lukuja korostetaan edelleen heissä. Tällaiset ovat Yura Pararatino, Kolya Kostandi, Yura Kalitanaki ja muut. Ennen meitä, luonto, joka vuosisatojen ajan muodostuu elämästä ja kalastajan ammatista. Nämä ihmiset ovat absorptiota. Ja enemmän syvästi inhimillisen toimintaa. Ne ovat ulkomaalaisia \u200b\u200bja egoismia.

Kalastajat menevät vakavaan kalastukseensa arteilla ja yhteinen kova työ tuottaa solidaarisuutta heissä, keskinäinen tuki. Tämä työ vaatii tahtoa, temppuja, Tremblaus. Ihmiset kova, rohkea, rakastava riski aiheuttaa ihailua kupperille, koska heidän hahmoissaan on paljon niin, että ei ole tarpeeksi heijastavaa älymystystä. Kirjoittaja on innostunut vyötäröllä ja yksinkertaisuudella. Kalastajien koko ja rohkeat hahmot sanovat kirjailija, - seurauksena (että he, kuten Olesya - luonnon lapset, asuvat pilaantuneen "sivistyneen" maailman etäisyydellä. "Litripeds" sekä tarina "Olesya", ovat taiteellisessa menetelmässä realismia ja romantiikkaa. Romanttisessa, korotetussa tyylillä kuvataan kirjailija, työ ja varsinkin Balaklavan kalastajien hahmot.

Samana vuosina Kuprin luo kaksi upeaa työtä rakkaudesta - "Sumf" (1908) ja "granaattiomena rannekoru" (1911). Tämän aiheen sirun tulkinta näyttää erityisen merkittävältä verrattuna naisen kuvan vastaiseen kirjallisuudessa. Nainen, joka on aina personnut klassisille kirjailijoille kaikki parhaat ja kirkkaat venäläisissä ihmisissä, reaktion vuosien varrella kääntyi joidenkin puutteiden alle himokas ja bruttohukka. Näin nainen on kuvattu A. Kamensky, E. Nerodskaya, A. Verbicky ja muut.

Toisin kuin heitä, Kubrin mahdollisuudet rakastavat voimakas, lempeä ja nostava henkilö.

6. Tarinan analyysi "sullamife"

Maalien kirkkauden mukaan runollisen inkarnaation voima on tarina"Sullamife" Se vie yksi ensimmäisistä paikoista kirjailijan töissä. Tämä kuvioitu henki, joka on täynnä itäisen legendan henkeä, tarina iloinen ja traaginen rakkaus köyhän tytön kuningas ja Sage Solomon on innoittanut Raamatun "Song Song". "Sullampin" tontti on suuressa määrin Creative Fantasy Kuprinin sukupolvi, mutta maalit, mieliala, jota hän huutaa tästä raamatullisesta runosta. Tämä ei kuitenkaan ollut yksinkertainen lainanotto. Erittäin rohkea ja taitavasti käyttämällä tyylitiedostoa, taiteilija pyrki välittämään patos-laulaa, juhlallista rakennusta, suurimman ja täydellisen energian antiikin legendojen äänen äänestä.

Koko tarinan kautta kulkee valon ja synkkyyden, rakkauden ja vihan opposition. Salomonin ja Sulamin rakkaus on kuvattu kirkkaina, juhla-väreissä, pehmeässä maaleissa. Toisaalta julma Tsaritsa AStis ja Eliavan tsaarin henkivartija, Tsarist-henkivartija riistätään kohonneesta luonteesta.

Intohimoinen ja puhdas, kevyt rakkaus ovat Sulamin kuvassa. Vastakkainen tunne - vihaa ja kateus - ilmaistuna Salomon ASTisin hylkäsi kuvassa. Sullaifi toi Salomon suuren ja kevyen rakkauden, joka täyttää sen kokonaan. Rakkaus teki ihmeen hänen kanssaan - hän avasi maailman kauneuden ennen tyttöä, rikastin mielensä ja sielunsa. Ja jopa kuolema ei voi voittaa tämän rakkauden voimaa. Sullify kuolee kiitollisuuden sanoilla, jotka ovat suurimmaksi onnelliseksi hänen Salomolle. Tarina "sullaif" on erityisen merkittävä kuin naisen kirkastus. Sage Solomon on kaunis, mutta vieläkin kauniimpi hänen puolikenteensä naiivivullaan ja Sulamifin omistautuminen, joka antaa elämänsä rakastetulle. Salomonin jäähyväiset Sullaifin kanssa salainen tunne päätettiin: "Kunnes ihmiset rakastavat toisiaan, kun taas sielun ja kehon kauneus on paras ja makea unelma maailmassa, kunnes vannostamme, sullaif, nimesi Monet vuosisatoja lausutaan yhdessä ja kiitollisuudella. "

Legendaarinen tontti "sullami" avasi rajoittamattoman mahdollisuuden laulaa vahva, harmoninen ja vapautunut kaikki kotimaiset yleissopimukset ja arjen esteet. Mutta kirjailija ei voinut rajoittaa samaa eksoottista tulkintaa rakkauden aiheesta. Hän on jatkuvasti etsimässä todellisimpia, jokapäiväistä todellisuutta ihmisten pakkomielle, jolla on korkein rakkauden tunne, joka kykenee kiipeilemään, ainakin unelmissa, ympäröivän elämän yli. Ja kuten aina, hän vetää katseensa yksinkertaiseen henkilöön. Joten siellä oli runollinen aihe "granaattiomena rannekoru" kirjailijan luovassa tietoisuudessa.

Rakkaus Kuprinin näkökulmasta on yksi ikuisesta, tyhjistä eikä siirry makeiden salaisuuksien loppuun. Se on kaikkein täysin, syvästi ja monipuolinen ilmenee henkilön, hänen luonteensa, mahdollisuutensa ja lahjakkuutensa persoonallisuuden. Hän herättää parasta ihmisessä, hänen sielunsa runollisia puolia, nostaa elämän proosaa, aktivoi henkiset voimat. "Rakkaus on minun ya kirkkain ja täydellinen toisto. Ei voimassa, ei ketteryssä, ei mielessä, ei lahjakkuuksissa, ei äänessä, ei maaleissa, ei kävely, ei töissä, yksilöllisyys ilmaistaan. Mutta rakastunut ... henkilö, joka kuollut rakkauden kuolee kaiken, "kirjoitti Kubrin F. Batyuskov, paljasti rakkauden filosofiansa.

7. Testianalyysi "Garnet rannekoru"

Kerronta tarinassa"Garnet rannekoru" Surullinen kuva luonnosta avautuu, jossa hälytystilat otetaan talteen: "Aamusta aamuun, se ei pysäyttänyt pieniä, kuten vesipölyä, sadetta ... että vilkkuu luoteiselta, Steppestä, Kova hirmumyrsky ", ihmisen elämän kuljettaminen. Lyyrinen maisema "Overture" edeltää tarinaa romanttisesta sublimeista, mutta kukkakelpoinen rakkaus: Tietty keltuaisten päällikkö rakastui naimisissa aristokraatti tietämättömäksi hänelle, prinsessa Veri Shane, hän kirjoittaa hänen tarjouksensa toivomatta vastausta, Korkeampi itselleen, onnellisuus uskoo ne hetkiä, kun salaisuus, etäisyydellä, näkevät rakas.

Kuten monissa muissa tarinoissa Kurrov, "granaattiomena rannekkeen" perusteella annetaan kelvollinen tosiasia. Oli todellinen prototyyppi, jonka uskon prinsessan tarinan päähenkilö. Se oli Tugan-Baranovskin kuuluisan "laillisen marxilaisen" kirjailijan Lion Lyubimovin äiti. Oli tosiasiassa ja telegraphin Zholtovin (prototyyppi Yolkova). Tämä kirjoittaa tästä muistelmistaan \u200b\u200b"ulkomaisella maalla" Lion rakasti. Elämän episodin ottaminen Kubrin luovasti spekulativat hänet. Rakkauden tunne on hyväksytty täällä todellisena ja korkeana elinvoimana. "Ja haluan sanoa, että ihmiset aikamme ovat oppineet rakastamaan. En näe todellista rakkautta ", yksi hahmoista, vanha yleinen, totesi valitettavasti. "Little Man", joka sisältää rakkauden, joka "vahva kuin kuolema", rakkaus - "syvä ja makea mysteeri" - kiistää tämän lausunnon.

Yellowkova Dubrin Man osoittaa, että ihanteellinen, romanttinen rakkaus ei ole fiktio; Ei gres, ei idyll, mutta todellisuus, vaikka harvoin löytyy elämästä. Tämän merkin kuvassa erittäin romanttinen alku. Meillä ei vain tiedä mitään menneisyydestään, luonteen muodostumisen alkuperästä. Missä ja miten tämä "pieni henkilö" voisi saada tällaisen hienon musiikillisen koulutuksen, tuomaan tällaisen kehityksen kauneuden, ihmisarvon ja sisäisen aateliston tunteen? Kuten kaikki romanttiset sankarit, lasitit ovat yksin. Hahmon ulkonäkö, kirjoittaja kiinnittää huomiota luontoon luonteeltaan luonteeltaan ohut hengellinen organisaatio: "Se oli kasvussa kasvussa, ohut, pitkä, pehmeät pehmeät hiukset ... erittäin vaalea, herkkä tyttö, jossa on herkkä tyttö Siniset silmät ja itsepäinen lasten leuka, jossa haju keskellä " Tämä Yellowkovan ulkoinen peruuttavuus korostaa edelleen luonteensa rikkautta.

Tarinan merkkijono on saada ruhtinaat Seuraava Kirje Yolkkóvasta ja epätavallinen lahja - granaattiomena rannekoru syntymäpäivänä - granaattiomena rannekoru ("viisi scarlet bloody valot vapina viiden kranaatin sisällä"). "Aivan veri!" - Ajattelin odottamaton hälytys. " Yellowkova, Brother Vera Nikolai Nikolayevich ja hänen miehensä Prinssi Vasily päättävät löytää ja "opettaa" tätä, heidän näkökulmastaan \u200b\u200b"korkeus".

Yoltykova Apartmentsin kohtaus on työn huipentuma, joten kirjoittaja pysähtyy niin paljon yksityiskohtaisesti. Aluksi keltuaiset ovat ryöstävät aristokraattien edessä, jotka vierailivat köyhässä asunnossaan ja tuntee syyllisyyttä syyttää. Mutta Nikolay Nikolayetich oli vihje, että "toimitus" Zheltikov "hän olisi turvautunut viranomaisten avustukseen, kuten sankari on kirjaimellisesti muuttunut. Pyrimme toisen henkilön näkyvän ennen meitä - häpeällisesti rauhallinen, ei pelkää uhkia, itsetuntoa, tietoinen moraalisesta ylivoimaisuudesta hänen uninstalisten vieraidensa suhteen. "Pikku mies" on niin henkisesti suoristettu, että uskon aviomies alkaa tuntea tahaton myötätuntoa ja kunnioittaa häntä. Hän sanoo Shurina

Tietoja keltaisesta: "Näen hänen kasvonsa, ja tunnen, että tämä henkilö ei voi pettää tai valehdella tietoisesti. Totuus, ajattele, Kolya, on syyttää rakkautta ja on mahdollista hallita tällaista tunne kuin rakkaus ... Olen pahoillani tästä henkilöstä. Ja en ole vain sääli, mutta täällä tunnen, että sielun valtava tragedia on läsnä ... "..." ... "

Tragedia, valitettavasti ei hidastanut. Yolks on niin annettu rakkaudelle, että ilman hänen elämänsä menettää kaiken merkityksen. Ja siksi hän cums hänen kanssaan, ^. Se ei häiritse prinsessa, niin että "ei mitään väliaikaista, tyhmää ja elämää häiritä" hänen "kaunis sielu". Zheltikon viimeinen kirje herättää rakkauden aiheen korkeimmalle tragedialle. Kuolema, keltuaiset kiittää uskoa siihen, että hän oli hänelle "ainoa iloa elämässä, ainoa lohdutus, yhtenäinen ajatus."

On tärkeää, että sankarin kuolema ei kuole, suuri rakkauden tunne. Hänen _Simat henkisesti herättää prinsessa uskoa, paljastaa maailman hänen tuntemansa edessään. Hän, ikään kuin sisäisesti Franks, hankkii suuren rakkauden suuren voiman, joka on innoittanut kuolleita, mikä kuulostaa elämän ikuisesta musiikista. Se ei ole sattumalta, että toinen Sonata Beethoven on asetettu tarinaan, jonka äänet kruunat lopullisella ja palvelevat siivousta ja epäitsekästä rakkautta.

Zharkov näytti ennakolta, että usko tulisi hänen kanssaan _ sanoa hyvästit ja asunnon isäntänä, hän voitti hänen kuunnella Beethoven Sonatu. Unison kanssa musiikin kanssa sielu, usko kuulostaa itsensä epäitsekkäästi rakastetuista kuoleman sanoista: "Muistan jokainen liikkua, hymyillen, kävelyn ääni. Sweet suru, hiljainen, kaunis suru viimeisimmistä muistoistani. Mutta en aiheuta sinua surua. Lähden yksin, hiljaa, niin mietin jumala ja kohtalo. "Kyllä, nimesi on sinun."

Itsemurha surullinen tunti, rukoilen vain sinua. Elämä olisi minulle kaunis. Älä hyppää, huono sydän, ei Wop. Sielussa, kehotan kuolemaa, mutta sydämessäni ylistävät sinua: "Kyllä, nimesi on piilotettu."

Nämä sanat ovat eräänlainen rakkauden akaatisti, puhdistettu, jossa on rukouslinja. On totta: "Tarinan lyyrinen musiikkipäällikkö vaatii rakkauden suurta vahvuutta, joka antoi suuruuden, kauneuden, itsestään mahdollisuuden, esitteli toisen sielun hänelle hetkeksi."

Ja vielä "granaattiomena rannekoru" ei jätä tällaista kevyttä ja innoittamaa vaikutelmaa "Olesya". Tarinan erityinen tonalisointi havaittiin hienovaraisesti K. Powesty, sanoen siitä: "Granaattiomena rannekkeen" katkera viehätys ". Tämä katkeruus ei ole pelkästään Yoltovin kuolema, vaan myös siinä, että hänen rakkautensa tarinat itsessään yhdessä inspiraation, tiettyyn rajoitukseen, kapeitse. Jos rakkaus on osa ympäröivän monivärisen maailman komponentteja, sitten Yolktykova, päinvastoin, koko maailma on kaventunut vain ennen rakkautta, mitä hän tunnustetaan kuolemantapauksessa prinsessa uskoon: "Se tapahtui "Hän kirjoittaa, - mitä en ole kiinnostunut mitään elämässä: ei politiikkaa eikä tiedettä eikä filosofiaa, ei huolta ihmisten onnellisuuden tulevaisuudesta - minulle koko elämä on vain sinussa." On aivan luonnollista, että rakkaan menetys tulee Yolkovan elämän loppu. Hänellä ei ole mitään muuta elävää. Rakkaus ei ole laajentunut, ei syventänyt yhteyden maailmaan, vaan päinvastoin kaventaa heitä. Siksi traaginen tarina finaali yhdessä rakkauden laulun kanssa, sisältää toisen, ei vähemmän tärkeää ajatusta: vain yksi rakkaus ei voi elää.

8. Tarinan analyysi "Yama"

Samana vuosina Kärper ajattelee suurta taiteellista kankaalle - tarina"Pit" , Jonka hän työskenteli suurilla taukoilla 1908-1915. Tarina oli vastaus ja sarja eroottisia teoksia, jotka pelastivat perversion ja patologian ja lukuisissa keskusteluissa seksuaalisten intohimoiden vapauttamisesta ja prostituutiosta, josta tuli sairas venäläisen todellisuuden ilmiö.

Humanistinen kirjailija omisti kirjansa "Äidit ja nuoret". Hän yritti vaikuttaa nuorten epäilemättä tietoisuuteen ja moraaliin, armottomasti puhui siitä, mitä malleja työskentelemme julkisissa taloissa. Narrationin keskellä - kuva yhdestä näistä "Tolerance-taloista", jossa Meshchansky-moraalin siunaukset ovat voittoisia, Anna Markovna tuntuu tämän laitoksen isäntänä, jossa se on tarkoituksenmukaisesti halunnut huoneesta huoneesta "Todellakin ärsytys, illat" työvoima, Zhenya, Tamara ja muut prostituutiot ovat "julkisen luonteen uhreja", ja jossa he tulevat vetämään nämä uhrit tämän kyylin suon pohjalta. Nuoret älymystöt ovat uskollinen: Opiskelija Likhonin ja toimittaja Platonov.

Tarinassa paljon kirkkaita kohtauksia, joissa rauhallisesti ilman muistiota ja kovaa sanoja uudelleen. Yöelinten päivä "kaikessa arjessa yksinkertaisuudessa ja jokapäiväisessä liiketoiminnassa". Mutta yleensä hän ei tullut Kurrisin taiteellinen menestys. Venytetty, löysä, ylikuormitettu naturalistinen yksityiskohdat, "kuoppa" aiheutti tyytymättömyyttä sekä monien lukijoiden että tekijän itse. Lopullinen lausunto tästä tarinasta kirjallisessa kritiikissä ei toimi tähän mennessä.

Ja silti "kuoppaan" ei tuskin katsottava KURP: n absoluuttisena luovana epäonnistumisena.

Yksi epäoikeudenmukaisesta näkökulmasta, tämän työn ansioista on se, että Kubrin katsoi prostituutiona paitsi sosiaalisen ilmiön ("yksi porvarillisyhteiskunnan pahimmista haavaumista", jota tapasimme vuosikymmeniä), mutta myös monimutkaisen biologisen järjestyksen ilmiönä. "Persialaisten" tekijä yritti osoittaa, että prostituutiota koskeva taistelu kuuluu ihmisluoneen muutokseen liittyviin globaaleihin ongelmiin, joka sulaa itsessään tuhatvuosien vaistot.

Rinnakkain "Yaman" tarina, Kurrov vielä huolestuttaa voimakkaasti hänen suosikki tyylinsä - tarina. Teemat ovat monipuolisia. Suuri myötätunto, hän kirjoittaa köyhistä ihmisistä, heidän röyhkeä kohtalo, laskennallisesta lapsuudesta, luodaan Burgherin elämän maalaukset, byrokraattisen bynnan bynical deltsi. Viha, halveksuntaa ja samanaikaisesti. Lovely maalattu hänen tarinansa näistä vuosista "Black Lightning" (1912), "Anathema" (1913), "Elephant Walk" ja muut.

CHUDAK, Business ja Bessenkornik Turchenkon fanaattiset, kukottavat Meshchansk-suon, samankaltainen Gorky-kohdennettu sankareita. Ei ihme, että tarinan leveys on musta vetoketju gorky "laulusta petrelistä". Kyllä, ja maakunnan sovittelun "Black Salamen" ECHOESin voiman ansiosta Okrovsky-sykli Gorky.

Kubrin seurasi työstään realistisen estetiikan periaatteita. Samaan aikaan kirjailija käytti mielellään sekä taiteellisen yleissopimuksen muotoa. Nämä ovat hänen allegorisia ja fantastisia tarinoita "koiran onnellisuus", "paahtoleipää", erittäin runsaasti työssä "unelmia", "onnea", "gigaters". Erityisesti kotimaisten ja surrealisten jaksojen ja maalausten keinotekoinen plexus on ominaista sen fantastinen lyijy "nestemäinen aurinko" (1912) ja "Star Salomon" (1917), raamatullisista tontteista ja kansan legendoista. 1915). He olivat kiinnostuneita Kupperin kiinnostuksesta rikkaaseen ja monimutkaiseen maailmaan ympäri maailmaa, ihmisen psyykkeen ratkaisemattomille salaisuuksille. Näissä teoksissa sisältyvä symboliikka, moraalinen tai filosofinen allegorio oli yksi maailman ja ihmisen kirjailijan tärkeimmistä taiteellisesta inkarnaatiosta.

9. Kubrin maahanmuutoksessa

Ensimmäisen maailmansodan tapahtumat A. Kubrin otti isänmaallisista paikoista. Kun hän on myöntänyt kunnianosoituksen venäläisten sotilaiden ja virkamiesten sankaraisuudesta, hän tarinoita "Gogle iloa" ja "cantaluda" paljastaa lahjuksia ja kasnokraateita, jotka ovat epäoikeudenmukaisia.

Lokakuun vallankumouksen ja sisällissodan aikana Kuprin asui Gatchina, Petrogradin alla. Kun lokakuussa 1919 General Yudenic lähti Gatchinan joukot ja Kuprin muutti heidän kanssaan. Hän asettui Suomeen ja siirtyi sitten Pariisiin.

Ensimmäisten vuosien oleskelua maastamuuttoon, kirjailija kokee jyrkän luovan kriisin, joka aiheutuu isänmaan erottamisesta. Murtuma tuli vasta vuonna 1923, jolloin hänen uudet lahjakas teokset ilmestyivät: "Yhden käden komentaja", "kohtalo", "Golden Rooster". Venäjän menneisyys, Venäjän muistoja, äidinkielestä - tämä on se, mitä hänen lahjakkuutensa viimeisten voimien takaosa antaa. Venäjän historian tarinoissa ja esseissä kirjoittaja herättää Leskovin perinteitä, epätavallisen, joskus ancdisen, värikkäiden venäläisten merkkien ja NRAV: n kerronta.

Tällaiset erinomaiset tarinat kirjoitetaan Leskovskaya-tavalla "Napoleonin varjona", "Punapäät, pesin, harmaa, Voronene", "Tsarev Guest from Varovka", "Viimeaikaiset ritarit". Hänen prooseensa entiset, vallankumoukselliset motiivit itävät myös uudelleen. Äskettäin "Olga Sur", "Bad Kalambourg", "Blondez" ikään kuin täytämme linjan sirkuksen kirjailija, kuuluisa "Litri Gonm", hän kirjoittaa tarinan "Svetlana", joka herättää jälleen värikäs kuva Balaklavan kalastus Amasan Kolya Kostandi. Rakkauden suuri "rakkauden lahja" on omistettu tarinaan "Time Wrep Time" (1930), jonka sankari on venäläinen insinööri Misha, joka rakasti kaunista ranskalainen, samanlainen ja puhdas sydän Kirjoittajan hahmot. Kuprinin "Yu-yu", "Rocky", "Ralph" jatkavat eläinten kirjailijan linjaa, joka käynnistettiin heille ennen vallankumousta (tarinoita "Emerald", "White Poodle", "Elephant Walk", "Sapsan").

Sanalla riippumatta siitä, mitä kuprinia kirjoitti maahanmuutoksessa, kaikki hänen teoksensa on täynnä ajatuksia Venäjästä, katettu kaipaamaan kadonneessa kotimaassa. Jopa esseissä Ranska ja Jugoslavia, "Paris Home", "Paris Intiimi", "Cape Huron", "vanhat laulut" - kirjailija, maalaus nerokas moraali, elämä ja luonto, jälleen ja palaa jälleen Venäjän ajatukseen. Se vertaa ranskalaisia \u200b\u200bja venäläisiä nippuja, provencal-hyttysiä ja Ryazanin hyttysiä, eurooppalaisia \u200b\u200bkauneutta ja1 Saratov-tytöt. Ja kaikki hänelle kotona Venäjällä, se näyttää kynsiä ja paremmalta.

Korkeat moraaliset ongelmat ovat hengellisiä ja viimeisimmät KUPIN-teokset - Autobiografinen uusi "Junker" ja tarina "Zhanet" (1933). Junker on jatkoa autobiografisen tarinan "murtuma" ("kadets"), joka on luonut puusepän kolmekymmentä vuotta sitten, vaikka päähenkilöiden nimet ovat erilaiset: "kadets" - Bulavin, "Junkers" - Alexandrov. Puhuminen sankarin elämästä Alexander Schoolissa, KUBRIN "JUNKERS", toisin kuin "kadetit", poistaa pienimmät kriittiset muistiinpanot Venäjän suljettujen sotilaallisten oppilaitosten koulutusjärjestelmän osoitteessa, maalaamalla tarinan Alexandrov: n junat vaaleanpunaisissa, idyllisissä sävyissä. Junker ei kuitenkaan ole vain tarina Alexanderin sotilaskoulusta, jonka yksi hänen lemmikkinsä silmät. Tämä on työ vanhasta Moskovasta. Romanttinen haze, Arbatin, patriarkka-lampien siluetit, Noble Maidensin instituutti, jne.

Romaani vapautetaan ilmaiseksi nuoren Alexandrov-tunne ensimmäisen rakkauden tunne. Mutta huolimatta valon ja juhlien runsaudesta, romaani "Junker" on surullinen kirja. Hänen on takavarikoi seniilin lämpöä muistoja. Jälleen ja uudestaan \u200b\u200b"kuvaamaton, makea, katkera ja lempeä surua", Kurprise Palauttaa henkisesti kotimaahansa, lähtiessään nuorena, hänen rakas Moskovassaan.

10. Tarina "Zhanet"

Nämä nostalgiset muistiinpanot ovat selkeästi kuultu tarinassaZhaneta . Ei auttanut, "elokuvateatteri on tarkasti käytössä", Vanha professori-Emigrant Simonov kulkee, kun Venäjä on kuuluisa Venäjällä ja köyhän ullakouksen nykyinen asenne, valoisa ja meluisa Pariisin elämä. Suuri tunnetta, ei pudota sentimentaaliseen, Kuprinin vanhan miehen yksinäisyys kertoo jalosta, mutta tästä ei vähemmän sortoa köyhyydestä, hänen ystävyydestään ilkikurinen ja hylätty kissa. Mutta kaikkein sydämelliset sivut on omistettu Simonovin ystävyydestä pienellä keskisuurilla tytöllä JEANNET - "Four Streetsin prinsessa." Kirjoittaja ei ole ihanaa tämä kaunis musta silmäluomen tyttö, jolla on likaiset käsityöt, kuten musta kissa, hieman alas vanhaan professoriin. Kuitenkin vahingossa tuttava hänen valaistu hänen yksinäinen elämä, löysi koko piilotetun imperabialness hänen sielussaan.

Tarina päättyy surulliseksi. Äiti ottaa Jenetin Pariisilta ja vanha mies pysyy jälleen täysin yksinäisyydessä, paitsi musta kissa. Tässä työssä

Cookina onnistui suurella taiteellisella voimalla osoittamaan kotimaahansa menettämän henkilön elämän romahtamisen. Mutta filosofinen konteksti on laaja. Hän - ihmisen sielun puhtauden ja kauneuden hyväksymisestä, jota henkilö ei saa menettää kaikilla elintärkeillä vastoinkäymisissä.

Zhanetan tarinan jälkeen mikään ei ole merkittävää kassalle. Kirjoittajan K. A. Kupina-tyttären mukaan "hän istui kirjallisen pöydän, pakko ansaita paljon leipää. Oli tuntui, että hänellä oli hyvin puuttuva venäläinen maaperä, puhtaasti venäläinen materiaali. "

Se on mahdotonta ilman akuuttia sääliä lukemaan kirjailijan näinä vuosina vanhoihin maahanmuuttajien ystäviinsä: Shmelev, taiteilija I. Repin, sirkus räjähtää I. Zaicin. Heidän tärkein motiivi - nostalginen kipu Venäjällä, kyvyttömyys luoda sen ulkopuolella. "Maahanmuuttaja, joka on noussut minuun, ja isänmaan syrjäisyys putosi henkeni maahan" 6 ", hän tunnusti I. E. Repin.

11. Paluu Motherlandiin ja Kurrov: n kuolemaan

Motherlandin kaipaaminen on tulossa sietämätöntä, ja kirjailija päättää palata Venäjälle. Toukokuun 1937 lopussa Kuprin palaa nuoruutensa kaupunkiin - Moskovan, ja joulukuun lopussa siirtyy Leningradille. Vanha ja vilpillinen sairas, hän toivoo edelleen jatkaa kirjoitustoimintaa, mutta voimat lopulta jättävät sen. 25. elokuuta 1938 Kuprin kuoli.

Kielen päällikkö, viihdyttävä tonti, mies suuren rakkauden, Kubrin jätti runsaan kirjallisuuden perintö, joka ei häviä aika ajoin, tuo iloa kaikki uudet ja uudet lukijat. Useiden ostoskeskuksen tunteita, jotka ovat hyvin ilmaisseet K. Pauxt: "Meidän on oltava kiitollinen Cookinalle kaikesta - hänen syvälle ihmiskunnalleen hienoimpia lahjakkuutensa puolesta hänen maansa rakkautta, uskomaton uskoa onnellisuuteen Hänen kansaansa ja lopulta, ei koskaan hänessä, kyky sytyttää erittäin merkityksetön kosketus runoutta ja vapaasti ja helppo kirjoittaa siitä. "

0 / 5. 0

(26. elokuuta, vanhan tyylin 1870 kaupungissa sijaitsevat kaupungissa Penzan maakunnassa pienen virkamiehen perheessä. Isä kuoli, kun poika meni toisen vuoden ajan.

Vuonna 1874 hänen äitinsä, joka on peräisin Kulanchakovin muinaisista Tatar Princesista, siirtyi Moskovaan. Viidestä vuodesta johtuen vakavasta materiaalitilanteesta, poika annettiin Moskovan Razumovsky orphanin lennolle, joka oli kuuluisa kovaa kurinalaisuudesta.

Vuonna 1888 Alexander Kubrin valmistui Cadet Corpsista vuonna 1890 - Alexanderin sotilaskoulussa Podororuk.

Koulun lopussa hänet ilmoitti 46. Dneprovskin jalkaväki-rykmentissä ja lähetettiin palveluun Prosekurovin kaupunkiin (nyt Khmelnitsky, Ukraina).

Vuonna 1893 Kuprin meni Pietariin pääsemään yleisen henkilökunnan Akatemiaan, mutta ei ollut sallittu tenttejä Kiovan skandaalin takia, kun hän heitti ravintolapohjan DNieperin piercing-hinnoittelun hallituksen yli .

Vuonna 1894 Kuprin jätti sotilaallista palvelua. Hän matkusti paljon Venäjän ja Ukrainan eteläpuolella, yritti itseään eri toiminta-aloilla: Hän oli kuormaaja, varastonpitäjä, metsäraportti, varastoyhtiö, PSALLER, kiinteistöpäällikkö ja jopa hammaslääkäri .

Ensimmäinen tarina kirjailijasta "Viimeinen debyytti" tulostettiin vuonna 1889 Moskovan "Venäjän satyrilista".

Armeijan elämä on kuvannut sen 1890-1900 "tarinoita kaukaisesta menneisyydestä" ("kysely"), "Lilac Kuste", "Yöpyminen", "Yömuutos", "Evalory Army", "Hike".

KURROV: n varhaiset esseet julkaistiin Kiovassa "Kiev Tyypit" (1896) ja "miniatyyrit" (1897). Vuonna 1896 tulostettiin tarina "Moloch", joka toi laajan mainetta nuorelle kirjailijalle. Sitten seurasi "Night Shift" (1899) ja useita muita tarinoita.

Näiden vuosien aikana Kuprinin tapasi kirjailijat Ivan Bunin, Anton Chekhov ja Maxim Gorky.

Vuonna 1901 Kubrin asui Pietarissa. Jonkin ajan kuluttua hän meni "kaikkien" kaikille ", tuli sitten aikakauslehden työntekijä" Mir God "ja kustantamo" tieto ", joka julkaisi KURP: n ensimmäiset kaksi määrää (1903, 1906).

Kotimaisen kirjallisuuden historiassa Alexander Kurrin kirjoittajana ASUE: n ja Romanovin "Olesya" (1898) kirjoittajana "taistelu" (1905) "Yama" (1 osa - 1909, 2 osa - 1914-1915).

Se tunnetaan myös tärkeänä tarinan päällikkönä. Hänen teoksistaan \u200b\u200btässä genreissä - "sirkuksessa", "Swamp" (molemmat 1902), "Coward", "Konokrad" (sekä 1903), "rauhallinen elämä", "Cort" (molemmat 1904) ", Rybnikin pääkonttori" (1906), "Gambrinus", "Emerald" (molemmat 1907), "sullaf" (1908), "granaattiomena rannekoru" (1911), "Litriped" (1907-1911), "musta salama" ja "anathema" (molemmat 1913).

Vuonna 1912 Kuprinin matka Ranskan ja Italian kautta, joiden vaikutelmat heijastuivat matkustusselossuhteessa "Cote d'Azur".

Tänä aikana hän hallitsi aktiivisesti uutta, kukaan ei tunne toiminnan toimintaa - kiipesi ilmapalloon, lennon lentokoneessa (lähes päättynyt traagisesti), laskeutui veteen sukelluspuvussa.

Vuonna 1917 Kubrin työskenteli sanomalehden "Free Venäjän" toimittajana, joka julkaisi vasemman sosialistien puolue. Vuosina 1918-1919 kirjoittaja työskenteli Maxim Gorkyn luomassa julkaisutoiminnassa "World Literature".

Saapumisen jälkeen Gatchina (Pietari), jossa hän asui vuodesta 1911, valkoiset voimat, hän muokkasi Yudenichin pääkonttorin "Princksky Region" -lehtiä.

Syksyllä 1919 perhe muutti ulkomaille, missä hän vietti 17 vuotta pääasiassa Pariisissa.

Emigrant-vuosina KUBRIN julkaisi useita proosakokoelmia "kupolin St. Isaaasia Dolmatsky", "Elan", "Wheel of Time", Zhanetin romaanit ", Junker".

Elämä maahanmuutoksessa, kirjailija rakasti, kärsivät sekä hahmottamattomasta ja katkaisemisesta alkuperäisestä maaperästä.

Toukokuussa 1937 Kuprin palasi vaimonsa kanssa Venäjälle. Tähän mennessä hän oli jo vakavasti sairas. Neuvostoliiton sanomalehdessä julkaistiin kirjoittaja ja hänen julkinen essee "Moskova".

25. elokuuta 1938 hän kuoli Leningradissa (Pietari) ruokatorven syöpä. Hänet haudattiin Volkovin hautausmaalle pienille useimmille.

Alexander Kubrin oli naimisissa kahdesti. Vuonna 1901 Maria Davydov tuli ensimmäisen puolisonsa, Jumalan aikakauslehden kustantajan vastaanotto tytär. Seuraavaksi hän meni naimisiin aikakauslehden "modernin maailman" (joka korvattiin "Jumalan maailman"), julkisistutkimus Nikolai Jordansky ja itse toimi journalismissa. Vuonna 1960 hänen muistoja Cookin "Keltainen nuoriso" tuli ulos.

Elämä ja luovuutta A. I. Kurin.

Feadher of Feather syntyi 07.09.1870 jalo perheessä, Penzan maakunnassa G. Vorov. Hänen vanhempansa olivat aateliset.
Kuuden vuoden aikana Sasha määritettiin Moskovan Razumovskaya-koulussa. Koulutuksensa seuraava vaihe oli sotilaallinen kuntosali, jonka jälkeen tuli kadetti oli koulutettu Alexandrovsky-sotilaskoulussa vuoteen 1890 asti.
Koulussa sanan tuleva mestari kirjoitti ensimmäiset nuorekas runot, jotkut heistä olivat nykypäivän. Ensimmäinen julkaisu ilmestyi vuonna 1889 lehdessä nimellä "Venäjän satyrianlehti" ja kutsuttiin "viimeinen debyytti".
Jalkavälityslaitteen listalla kuprin jatkoi kynän näytteitä. Hänen teoksensa: "Full up", "kysely", "Lunar Night" julkaistiin Pietarissa lehden "Venäjän rikkaus".
Armeijan julma moraali, toivoton ikävystyminen ja loputon Mushtra, käänsi sotilas jatkuvista palveluista. Kun olet lähtenyt vuonna 1894, hän asui Kiovassa. Siirretään tähän kaupunkiin, kirjat julkaistiin: tarinoiden kirja "Miniatyyri" ja esseiden kokoelma "Kiev Tyypit".
Noin seitsemän vuotta, Alexander Ivanovich haastoi isänmaan laajentamisessa ja hallitsi erilaisia \u200b\u200bkaatumisia, työskenteli tarkastaja, kalastaja, opettaja, näyttelijä ja jopa työskenteli sirkuksessa. Kertyneet näyttökerrat heijastuivat hänen kirjoissaan. Esimerkiksi tarinassa "Moloch" kuvasi tehtaan työntekijöiden toivoton uuvuttavaa työtä. Ja vuonna 1898, "Polessian tarinat" ja tarina "Olesya" luotiin.
Vaellus päättyi vuonna 1901 ja nuori kirjailija, neuvonta I. Bunin, asettui Pietariin ja naimisissa M. K. Davydova. Häntä työskenteli lehdessä kaikille.
Tekijän lahjakkuuden peto tuli kahden kierrosta. Vuonna 1905 hän näki tarinan "taistelun" valon. Hän toi Cupur Universal Fame. Julkaisut seurasivat yhtä toisensa jälkeen 1904-1917. Tarinat tulivat ulos: "Granaattiomena rannekoru", "Gambrinus", "Emerald", "Sllaph", tarina "Yama" sekä ensimmäiset kerätyt teokset.
Ystävyys M. Gorky ja A. Chekhov, paljon osallistui kirjailijan ja hänen osallistumisensa yhteiskunnan elämään. Alexander Ivanovich auttoi piilottamaan poliiseista Ochakov Cruiserin kapinallisista. Kun ensimmäinen maailmansota alkoi, Alexander meni vapaaehtoisesti toimivalle armeijalle, mutta se oli pian demobilisoitu. Paluu, sijoitin taloni Gatchina haavoittuneita sotilaita.
Muutokset kosketti ja perhe-elämä. Tyytyväinen ensimmäinen vaimo, hän meni naimisiin E. M. Gainrichin kanssa. Vuonna 1909 Pushkin-palkinto havaitsi Prosaikin työn. Ja vuonna 1915 julkaistiin kokous Alexander Ivanovich Kurinin kirjoituksista.
Helmikuun 1917 helmikuun vallankumous tuodaan lähemmäksi PRAA: ta ESRAMI: n kanssa. Hän hyväksyi sen innostuksella, mutta uusi hallitus toi maan diktatuurin ja sisällissodan. Pettynyt, Kuprin liittyi Yudenichin armeijaan ja vuonna 1920 Muuttui vaimonsa ja tyttärensä kanssa Ranskaan.
Maahanmuutto Alexander Ivanovich jatkoi työtä. Oli uusi-autobiografia "junker", kirjat "uusi tarina ja tarinat", "Elan", "Pyörä aika". Mutta elämä ulkomailla oli täynnä köyhyyttä ja nostalgiaa kotimaassa. Hänen paluu Venäjälle 1937 tuki I. V. Stalin.
Kotimaisessa, Kurpric-perhe tarjosi lämpimän tervetulotoineen, asuntojen ja lääkäreiden palvelut. Kirjailija tuolloin kärsinyt ruokatorven syöpä. Hänen viimeinen essee "Moskovan natiivi" tuli lopullinen kohta taiteen työssä.
Kubrin A. I. Kuollut Leningradissa 25.08.1938, 67-vuotiaana. Hän lepää Volkovskin hautausmaalla. Puoliso selviytyi hänestä jonkin aikaa, ilman nälkää Leningradin saartota, hän teki itsemurhan.
Alexander Ivanovich Kubrin erinomainen Venäjän kirjailija Realist, hänen teoksensa kuvaavat tapahtumia, osallistuja tai todistaja hän oli. Ja kirkkaasti piirtää nykyaikaisten elämänsä ja elämän. Hän onnistui edistämään merkittävästi venäläistä kirjallisuutta hänen työnsä kanssa.