N. S skazin kieliominaisuudet

Koti / Rakkaus

Ymmärtämällä N.S:n paikan ja merkityksen. Leskov kirjallisessa prosessissa huomaamme aina, että tämä on hämmästyttävän omaperäinen kirjailija. Hänen edeltäjiensä ja aikalaistensa ulkoinen erilaisuus sai heidät joskus näkemään hänessä täysin uuden ilmiön, jolla ei ole vertaansa vailla venäläisessä kirjallisuudessa. Leskov on kirkkaan omaperäinen, ja samalla voit oppia häneltä paljon Hän on hämmästyttävä kokeilija, joka synnytti venäläisessä kirjallisuudessa kokonaisen taiteellisen etsintäaallon; hän on iloinen, ilkikurinen kokeilija ja samalla äärimmäisen vakava ja syvällinen, asettaa itselleen suuria koulutustavoitteita.

Voisi sanoa, että Leskovin luovuus ei tunne sosiaalisia rajoja... Hän esittelee teoksissaan eri luokkiin ja piireihin kuuluvia ihmisiä: ja maanomistajat - rikkaista puoliköyhiin ja kaikenlaisia virkamiehiä - ministeristä kortteliin ja papisto - luostari ja seurakunta - metropoliitista sekstoniin ja eriarvoisia ja -tyyppisiä sotilaita aseet, talonpojat ja talonpoikaisväestö - sotilaat, käsityöläiset ja kaikki työväki. Leskov esittelee mielellään erilaisia silloisen Venäjän kansallisuuksien edustajia: ukrainalaiset, jakutit, juutalaiset, mustalaiset, puolalaiset... Leskovin monipuolisuus tietää jokaisen luokan, kartanon, kansallisuuden elämästä on yllättävää. Leskovin poikkeuksellinen elämänkokemus, valppaus, muisti, kielellinen hohto tarvittiin kuvaamaan ihmisten elämää niin tiiviisti, arjesta, taloudellisesta rakenteesta, perhesuhteista, kansantaiteesta ja kansalliskielestä.

Kaikella venäläisen elämän kattavuuden laajuudella on Leskovin teoksessa alue, johon hänen merkittävimmät ja kuuluisimmat teoksensa kuuluvat: tämä on ihmisten elämän alue.

Ketkä ovat lukijoidemme Leskovin rakastetuimpien teosten sankareita?

sankarit" Sinetöity enkeli"- muurarit, "vasemmisto"- seppä, Tula aseseppä," Tyhmä taiteilija"- orja-kampaaja ja teatterimeikkitaiteilija

Sinun on asetettava ihmisten sankari kerronnan keskipisteeseen ensinnäkin hallitsemaan kielensä, kyetä toistamaan eri kansankerrosten, eri ammattien, kohtaloiden, aikakausien puhetta.. Tehtävä luoda uudelleen kansan elävä kieli kirjallisessa teoksessa vaati erityistä taidetta, kun Leskov käytti tarinan muotoa.

Venäläisen kirjallisuuden tarina tulee Gogolilta, mutta Leskov kehitti sen erityisen taitavasti ja ylisti häntä taiteilijana. Tämän tavan ydin on siinä, että kerronta tehdään ikään kuin ei neutraalin, objektiivisen kirjoittajan puolesta; kertoja on kertoja, yleensä osallistuja raportoituihin tapahtumiin. Taideteoksen puhe jäljittelee suullisen tarinan elävää puhetta... Samalla tarinassa kertoja on yleensä henkilö väärästä sosiaalisesta piiristä ja kulttuurikerroksesta, johon kirjoittaja ja teoksen tarkoitettu lukija kuuluvat. Leskovin tarinaa johtaa kauppias, munkki, käsityöläinen, eläkkeellä oleva pormestari tai entinen sotilas ... Jokainen tarinankertoja puhuu tavalla, joka on ominaista hänen koulutukselleen ja kasvatukselleen, hänen ikänsä ja ammattinsa, hänen käsityksensä itsestään, hänen halunsa ja kykynsä tehdä vaikutuksen yleisöön.

Tämä tapa antaa Leskovin tarinalle erityistä eloisuutta. Hänen teostensa kieli, epätavallisen rikas ja monipuolinen, syventää hänen sankariensa sosiaalisia ja yksilöllisiä ominaisuuksia, tulee kirjailijalle keino arvioida ihmisiä ja tapahtumia hienovaraisesti. Gorky kirjoitti Leskovskin tarinasta: "... Hänen tarinoidensa ihmiset puhuvat usein itsestään, mutta heidän puheensa on niin hämmästyttävän elävää, niin totuudenmukaista ja vakuuttavaa, että he seisovat edessänne salaperäisen konkreettisina, fyysisesti selkeinä, kuin ihmiset L. Tolstoin ja muiden kirjoista, Muuten sanotaan, että Leskov saavuttaa saman tuloksen, mutta eri hallintamenetelmällä."

Havainnollistaaksemme Leskovin satutapaa, otamme vähän tiradia "Leftystä". Näin kertoja kuvaa englantilaisten työläisten elin- ja työoloja Leftyn vaikutelmien perusteella. : "Jokainen heidän kanssaan työskentelevä työntekijä on jatkuvasti kylläinen, ei pukeutunut romuihin, vaan jokaiseen pätevään takkiin, jaettu paksuihin pinseteihin, joissa on rautapäällinen, jotta hän ei juokse jalkojaan minnekään; hän ei työskentele pannulla, vaan harjoittelemalla ja hänellä on itsellään kaikkien edessä on kerrostusura selvästi näkyvissä, ja hänen kätensä alla on pestävä tabletti: kaikki, mitä mestari tekee, katsoo uraa ja varmistaa sen käsitteellä, ja sitten hän kirjoittaa yhden asian taulu, pyyhkii toisen ja tuo sen tarkalleen: mitä tsyfiriin on kirjoitettu, niin se itse asiassa käy."

Tarinankertoja ei ole nähnyt englantilaisia työntekijöitä... Hän pukee ne mielikuvituksensa mukaan yhdistämällä takin liiviin. Hän tietää, että he työskentelevät siellä "tieteen mukaan", hän itse kuuli vain "kerrotuskaivosta" tällä alueella, joten sen kanssa mestari, joka ei työskentele "silmämunalla", vaan " numerot", täytyy tarkistaa tuotteensa. Tutut sanat eivät tietenkään riitä kertojalle, hän vääristelee tuntemattomia sanoja tai käyttää niitä väärin... "Saappaista" tulee "schiglet" - luultavasti yhdessä panachen kanssa. Kertotaulukko muuttuu "vasaraksi" - tietysti, koska opiskelijat "vasaroivat" sitä. Halutessaan nimetä saappaisiin jonkinlaisen jatkeen, kertoja kutsuu sitä nuppiksi ja siirtää siihen tikussa olevan jatkeen nimen.

Kansallisen ympäristön kertojat vaihtavat usein käsittämättömän kuuloisia vieraita sanoja venäjäksi jotka tällaisen muutoksen myötä saavat uusia tai lisäarvoja; Leskov jäljittelee erityisen mielellään tätä niin kutsuttua kansanetymologiaa ". Joten" Levshassa "barometri muuttuu" buremeteriksi "," mikroskoopiksi "-" pieneksi tähtäimeksi "," vanukas "- studioksi " jne. Leskov, joka piti intohimoisesti sanaleikkeistä, sanaleikistä, nokkeluudesta, vitseistä, täytti Leftyn kielellisillä uteliaisuuksilla... Mutta niiden setti ei aiheuta vaikutelmaa ylilyönnistä, sillä verbaalisten kuvioiden valtava kirkkaus on kansanpuhumisen henkeä. Ja joskus sanapeli ei ole vain huvittava, vaan sen takana on satiirinen tuomitseminen..

Tarinan kertoja puhuttelee yleensä jotakin keskustelukumppania tai keskustelukumppaneiden ryhmää, tarina alkaa ja etenee vastauksena heidän kysymyksiinsä ja kommentteihinsa. ytimessä "Tyhmä taiteilija"- tarina vanhasta lastenhoitajasta oppilaalleen, yhdeksänvuotiaalle pojalle. Tämä lastenhoitaja on menneisyydessä kreivi Kamenskyn Oryol-orjateatterin näyttelijä. Tämä on sama teatteri, jota kuvataan Herzenin tarinassa" Thief Forty "prinssi Skalinskyn teatterin nimellä. Mutta Herzenin tarinan sankaritar ei ole vain erittäin lahjakas, vaan poikkeuksellisista elämänolosuhteista johtuen koulutettu näyttelijä. Lyuba puolestaan on kouluttamaton orjatyttö, joka kyvyltään osaa sekä laulaa että tanssia ja esiintyy näytelmässä "visuaalisen" roolissa (eli kuulopuheen perusteella seuraamassa muita näyttelijöitä. Hän ei pysty kertomaan kaikkea ja paljastamaan, mitä kirjoittaja haluaa kertoa lukijalle , eikä kaikkea voi tietää (esimerkiksi isännän keskustelut veljensä kanssa). Siksi koko tarinaa ei kerrota lastenhoitajan puolesta, vaan tekijä kertoo osan tapahtumasta otteita ja pieniä lainauksia lastenhoitajan tarinasta.

Leskovin suosituimmassa teoksessa - "Vasuri" tapaamme toisenlaisen skazin. Täällä ei ole kirjoittajaa, kuuntelijaa, tarinankertojaa. Tarkemmin sanottuna kirjailijan ääni kuullaan ensimmäistä kertaa tarinan päättymisen jälkeen: viimeisessä luvussa kirjailija luonnehtii kerrottua tarinaa "upeaksi legendaksi", mestareiden "eeposksi", "myytiks, jonka henkilöhahmottaa. kansan fantasia."

(* 10) "Leftyn" kertoja on olemassa vain äänenä, joka ei kuulu tietylle nimetylle henkilölle. Se on ikään kuin kansan ääni - "aseepän legendan" luoja.

"Vasuri"- ei jokapäiväinen tarina, jossa kertoja kertoo kokemistaan tai henkilökohtaisesti tuntemistaan tapahtumista; tässä hän kertoo uudelleen kansan luoman legendan, kuinka kansantarinankertojat esittävät eeppisiä tai historiallisia lauluja. Kuten kansaneeposessa, "Levshassa" on useita historiallisia henkilöitä: kaksi tsaaria - Aleksanteri I ja Nikolai I, ministerit Chernyshev, Nesselrode (Kiselvrode), Kleinmichel, Donin kasakkojen armeijan atamani Platov, Pietari-Paavalin linnoituksen komentaja Skobelev ja muut.

Aikalaiset eivät arvostaneet Leftyn tai Leskovin lahjakkuutta yleensä.He uskoivat, että Leskov oli liiallinen kaikessa: hän käytti kirkkaita värejä liian paksusti, laittoi sankarinsa liian epätavallisiin asentoihin, sai heidät puhumaan liioiteltua, tunnusomaista kieltä, kiristi liian monta jaksoa yhdelle langalle. jne.

Liittyy eniten "Levshan" ihmisten luovuuteen... Sen juonen perustana on koominen sanonta, jossa ihmiset ilmaisivat ihailua Tula-mestarien taiteeseen: "Tula kenkii kirppua". Käytti Leskovia ja käveli ihmisten keskuudessa legendoja Tulan aseseppien taidoista... Vielä 1800-luvun alussa julkaistiin anekdootti siitä, kuinka tärkeä venäläinen herrasmies näytti kalliin englantilaisen pistoolin Tulan asetehtaan käsityöläiselle, joka otti pistoolin "kierräsi liipaisimen auki ja näytti nimensä ruuvin alla". "Levshassa" Platov järjestää saman mielenosoituksen todistaakseen tsaari Aleksanterille, että "meillä on omamme kotona yhtä hyvin". Englanninkielisessä "armory of curiosities" (* 12) poimiessaan erityisen kehutun "pistoolin" Platov avaa lukon ja näyttää tsaarille kirjoituksen: "Ivan Moskvin Tulan kaupungissa".

Kuten näette, rakkaus ihmisiä kohtaan, halu löytää ja näyttää venäläisen kansanluonteen parhaat puolet eivät tehneet Leskovista panegyristia, eivät estäneet häntä näkemästä orjuuden ja tietämättömyyden piirteitä, joita hänen historiansa pakotti ihmisiin. . Leskov ei piilota näitä piirteitä nerokkaasta käsityöläisestä kertovan myyttinsä sankarissa: Legendaarinen Lefty onnistui kahden toverinsa kanssa takomaan ja kiinnittämään Englannissa valmistetun teräskirpun jalkoihin hevosenkengät neilikalla. Jokaisessa hevosenkengässä on "mestarin nimi: mikä venäläinen mestari teki tuon hevosenkengän". Nämä kirjoitukset voidaan nähdä vain "pienen laajuuden, joka kasvaa viidellä miljoonalla" kautta. Mutta käsityöläisillä ei ollut mikroskooppeja, vaan vain "silmällä".

Tämä on tietysti upeaa liioittelua, mutta siihen on todellisia syitä. Tulan käsityöläiset ovat aina olleet erityisen kuuluisia ja ovat edelleen kuuluisia pienoisesineistään, jotka voidaan nähdä vain vahvan suurennuslasin avulla.

Leftyn neroutta ihaileva Leskov on kuitenkin kaukana idealisoimasta ihmisiä sellaisina kuin he olivat historiallisten olosuhteiden mukaan tuolloin. Vasenkätinen on tietämätön, ja tämä ei voi muuta kuin vaikuttaa hänen työhönsä. Englantilaisten mestareiden taito ei ilmennyt niinkään siinä, että he valettiin kirppua teräksestä, vaan siinä, että kirppu tanssi, kun se oli käämitetty erityisellä avaimella. Taitava, hän lopetti tanssimisen. Ja englantilaiset mestarit, jotka ottavat vieraanvaraisesti vastaan Englantiin lähetetyt vasemmistot ymmärtäväisen kirppunsa kanssa osoittavat, että tiedon puute estää häntä: "... Sitten voisit päätellä, että jokaisessa koneessa on voimalaskenta, mutta olet erittäin taitava käsissäsi, mutta et tajunnut, että niin pieni kone, kuten nymphozoriassa, on suunniteltu tarkin tarkkuus ja kantaa hevosenkenkiään Nyt nymphozoria ei hyppää eikä tanssi tämän läpi. ”Leskov piti tätä hetkeä erittäin tärkeänä. Leftyn tarinalle omistetussa artikkelissa Leskov vastustaa Leftyn neroutta hänen tietämättömyytensä ja hänen (kiihkeä isänmaallisuus hallitsevassa klikkauksessa välittämättä kansasta ja kotimaasta. yksi henkilö, ja että missä "Levsha" seisoo, täytyy lue "Venäjän kansa".

Vasenkätinen rakastaa Venäjäänsä yksinkertaisella ja nerokkaalla rakkaudella. Häntä ei voi vietellä helppo elämä vieraassa maassa. Hän on innokas lähtemään kotiin, koska hänellä on edessään tehtävä, joka Venäjän on täytettävä; niin hänestä tuli hänen elämänsä päämäärä. Englannissa Lefty oppi, että aseiden suukappaleet tulee öljytä eikä puhdistaa murskatuilla tiileillä, kuten silloin oli tapana Venäjän armeijassa, - miksi "luodit roikkuvat niissä" ja aseet, "Jumala siunatkoon sotaa, (... ) ampua ei ole hyvä". Tämän myötä hän kiirehtii kotiin. Hän saapuu sairaana, viranomaiset eivät vaivautuneet toimittamaan hänelle asiakirjaa, poliisi ryösti hänet kokonaan, minkä jälkeen he alkoivat viedä häntä sairaaloihin, mutta he eivät vieneet häntä minnekään ilman "tugamenttia", he heittivät potilaan lattialle ja lopulta hänen "päänsä murtui parathasta". Kuollessaan Lefty ajatteli vain kuinka viedä löytönsä tsaarille, ja onnistui silti ilmoittamaan siitä lääkärille. Hän raportoi sotaministerille, mutta sai vastaukseksi vain töykeän huudon: "Tunne (...) oksennus- ja laksatiivisi, äläkä häiritse omia asioitasi: Venäjällä on kenraaleja tätä varten."

Tarinassa " Tyhmä artisti" kirjailija esittelee rikkaan laskennan "merkityksettömällä kasvolla", joka paljastaa merkityksettömän sielun. Tämä on paha tyranni ja kiduttaja: hänen kanssaan eri mieltä olevat ihmiset revitään paloiksi metsästyskoirien toimesta, teloittajat piinaavat heitä uskomattomalla kidutuksella. Näin Leskov vastustaa "mestareita" todella rohkeille ihmisille ihmisistä, jotka ovat hulluina suunnattomasta. valtaa ihmisiin ja jotka kuvittelevat olevansa rohkeita, koska ovat aina valmiita piinaamaan ja tuhoamaan ihmisiä omien mielijohteensa tai oikkujensa mukaan - tietysti toisten käsin. Tällaisia "muukalaisia käsiä" riitti mestareiden palveluksessa. : sekä maaorjia että siviilejä, palvelijoita ja viranomaisten nimittämiä ihmisiä auttamaan "tämän maailman mahtavia" kaikin tavoin. "Tyhmä taiteilija" hahmottelee elävästi kuvan yhdestä isännän palvelijasta. Tämä on poppia. Arkady, joka ei pelota häntä uhkaavaa, ehkä kohtalokasta kidutusta, yrittää pelastaa rakkaan tyttönsä turmeltuneen isäntänsä hyväksikäytöltä (* 19). Pappi lupaa naida heidät ja piilottaa heidät yöksi, minkä jälkeen molemmat toivovat pääsevänsä "turkkilaiseen Hruštšukkiin". Mutta pappi, joka on aiemmin ryösttänyt Arkadin, kavaltaa pakolaiset kreivin kansalle, joka on lähetetty etsimään pakenneita, mistä hän saa ansaitun lyönnin kasvoille.

"Vasuri"

KERTOMISEN PERSONALUUDEUS. KIELEN OMINAISUUDET... Tarinan genren omaperäisyydestä puhuttaessa emme sanoneet mitään sellaisesta genren määritelmästä kuin "skaz". Eikä tämä ole sattumaa. Tarina suullisen proosan genrenä tarkoittaa suuntautumista suulliseen puheeseen, kertomista tapahtuman osallistujan puolesta... Tässä mielessä "Levsha" ei ole perinteinen tarina. Samalla tällaista kerrontatapaa voidaan kutsua myös skaziksi, joka sisältää kertomuksen "erottamisen" tapahtumien osallistujasta... "Levshassa" tapahtuu juuri sellainen prosessi, varsinkin kun tarinassa käytetään sanaa "fable", mikä edellyttää kertomuksen kerronnallista luonnetta. Kertoja, joka ei ole tapahtumien todistaja eikä osallistuja, ilmaisee aktiivisesti suhtautumistaan tapahtumiin eri muodoissa. Samaan aikaan itse tarinasta löytyy sekä kertojan että kirjoittajan aseman omaperäisyys.

Tarinan aikana tarina muuttuu... Jos kertoja ensimmäisen luvun alussa hahmottelee ulkonaisesti yksinkertaisella tavalla keisarin Englantiin saapumisen olosuhteet, hän puhuu johdonmukaisesti tapahtumista käyttäen kansankieliset, vanhentuneet ja vääristyneet sanamuodot, erilaiset neologismit jne., niin jo kuudennessa luvussa (tarinassa Tula-mestareista) tarina muuttuu erilaiseksi. Se ei kuitenkaan täysin menetä keskustelun luonnetta muuttuu neutraalimmaksi, vääristyneet sanamuodot, uusologismeja ei käytännössä käytetä . Kerrontatapaa muuttamalla kirjoittaja haluaa osoittaa kuvatun tilanteen vakavuuden.... Ei ole sattumaa, että se tapahtuu jopa korkea sanavarasto, kun kertoja luonnehtii "taitavia ihmisiä, joiden varassa kansakunnan toivo nyt lepää". Samanlainen kerronta löytyy viimeisestä, 20. luvusta, joka ilmeisesti tiivistettynä sisältää tekijän näkökulman, joten sen tyyli eroaa useimpien lukujen tyylistä.

Kertojan rauhallisessa ja ulkoisesti kiihkeässä puheessa he usein esittelevät ilmeikkäästi väritetyt sanat(esimerkiksi Aleksandr Pavlovich päätti "matkustaa ympäri Eurooppaa"), josta tulee yksi tekijän kannan ilmaisumuodoista, joka on syvästi tekstissä piilossa.

Itse kertomus korostaa taitavasti hahmojen puheen intonaatiopiirteet(vrt. esimerkiksi Aleksanteri I:n ja Platovin lausunnot).

I.V:n mukaan Stolyarova, Leskov ”Ohjaa lukijoiden kiinnostuksen itse tapahtumiin”, Mitä helpottaa tekstin erityinen looginen rakenne: suurimmalla osalla luvuista on loppu, ja joissakin on eräänlainen alku, jonka avulla tapahtumat voidaan erottaa selvästi toisistaan. Tämä periaate luo upean tavan vaikutuksen. Voidaan myös todeta, että useissa luvuissa kertoja ilmaisee lopussa kirjoittajan kannan: "Ja portailla seisovat hovimiehet kääntyvät kaikki pois hänestä, ajattelevat:" Platov jää kiinni ja nyt he ajaa hänet ulos palatsista, koska he eivät kestäneet häntä rohkeuden vuoksi ”” (12. luvun loppu).

On syytä huomata erilaisten tekniikoiden käyttö, jotka luonnehtivat paitsi suullisen puheen myös kansanrunouden piirteitä yleensä: tautologiat("Shod on hevosenkengät" jne.), omituinen etuliitetyt verbimuodot("ihaillut", "lähetä", "lyötä" jne.), sanat kanssa deminutiiviliitteet("Kämmen", "vatsa" jne.). On mielenkiintoista kiinnittää huomiota mm sananlaskuteksti("Aamu on yötä viisaampi", "lunta päässä"). Joskus Leskov voi muokata niitä.

O eri kerrontatapojen sekoittumista todistaa uusologismien luonne... He voivat tarkemmin kuvaile esinettä ja sen toimintaa(kaksipaikkainen vaunu), näkymä(rintakuvat - yhdistämällä sanat rintakuvat ja kattokruunut, kirjoittaja antaa täydellisemmän kuvauksen huoneesta yhdellä sanalla), toiminta(pillerit - pillit ja sanansaattajat, jotka seuraavat Platovia), osoita ulkomaisia uteliaisuutta(. merblyusy mantons - kamelin takit jne.), sankarien tila (odotus - odotus ja kiihtymys, ärsyttävä purema, jolla Platov makasi useita vuosia, mikä luonnehti sankarin toimimattomuuden lisäksi myös hänen haavoittunutta ylpeyttään). Neologismien synty Leskovissa johtuu monissa tapauksissa kirjallisesta leikistä.

”Siksi Leskovin tarina kerronnan tyyppinä ei vain muuntunut, rikastunut, vaan myös loi uuden genrelajikkeen: sadun. Sadulle on ominaista todellisuuden laaja kattavuus, joka lähestyy tässä mielessä romaanin muotoa. Se oli Leskovin satu, joka vaikutti uudentyyppisen totuudenetsijän syntymiseen, joka voidaan asettaa Puškinin, Gogolin, Tolstoin, Dostojevskin sankarien tasolle ”(Muschenko E.G., Skobelev V.P., Kroychik L.E. S. 115). "Leftyn" taiteellinen omaperäisyys johtuu tehtävästä etsiä erityisiä ilmaisumuotoja tekijän asemalle kansallisen luonteen vahvuuden vahvistamiseksi.

Leskovilla on sellainen hänen keksimä kirjallinen muoto - "maisema ja genre" ("genrellä" Leskov tarkoittaa genremaalauksia). Tämän kirjallisen muodon (se on muuten hyvin moderni - monia 1900-luvun kirjallisuuden saavutuksia odotetaan täällä) Leskov luo täydelliseen kirjailijan itsensä eliminoitumiseen. Kirjoittaja ei piiloudu edes tarinankertojiensa tai kirjeenvaihtajiensa selän taakse, joiden mukaan hänen väitetään välittävän tapahtumia, kuten muissakin teoksissaan - hän on poissa kokonaan, tarjoten lukijalle eräänlaisen stenografisen tallenteen olohuoneessa käydyistä keskusteluista. ("Talvipäivä") tai hotelli ("Midnighters"). Näiden keskustelujen perusteella lukijan tulee itse arvioida puhujien luonnetta ja moraalista luonnetta sekä niistä tapahtumista ja elämäntilanteista, jotka näiden keskustelujen takana vähitellen paljastuvat lukijalle.

Leskovin tarina "Lefty", jota yleensä pidetään selvästi isänmaallisena Tula-työläisten työn ja taidon ylistyksenä, ei ole suuntaukseltaan kaukana yksinkertaisesta. Hän on isänmaallinen, mutta ei vain. Jostain syystä Leskov poisti kirjoittajan esipuheen, jonka mukaan kirjoittajaa ei voida tunnistaa kertojaan. Ja kysymys jää vastaamatta: miksi Tulan seppien kaikki taidot johtivat vain siihen tulokseen, että kirppu lopetti "tanssin" ja "muunnelmien tekemisen"? Ilmeisesti vastaus on, että kaikki Tulan seppien taide on asetettu mestareiden oikkujen palvelukseen. Tämä ei ole työn ylistäminen, vaan kuva venäläisten käsityöläisten traagisesta tilanteesta.

Kiinnitämme huomiota toiseen Leskovin fiktion äärimmäisen ominaiseen laitteeseen - hänen riippuvuuteensa erityisiin sanoihin - vääristymiin kansanetymologian hengessä ja salaperäisten termien luomiseen erilaisille ilmiöille. Tämä tekniikka tunnetaan pääasiassa Leskovin suosituimmasta tarinasta "Lefty", ja sitä on toistuvasti tutkittu kielellisen tyylin ilmiönä.

70-luvulta lähtien lähetetyn materiaalin "mielenkiintoisuus" alkaa hallita NS:n töitä. Leskov. Suuntautuminen "kiinnostavien" tosiasioiden välittämiseen johtaa kirjoittajan dokumentalismiin ja eräänlaiseen materiaalin eksotiikkaan. Siksi hänen teoksensa sankarien kuvaus, jossa aikalaiset näkivät pamfletteja ilman syytä. Tarinoissaan kirjailija käyttää historiallisia muistelmia, arkistoja käyttäen vanhoja kansantaruja, tarinoita, "prologeja", elämiä, huolellisesti keräämällä kansanperinneaineistoa, kävelyanekdootteja, sanaleikkejä ja tunnuslauseita.

Leskov aloitti jalokirjallisuuden perinteistä niin sisällöltään kuin sävellyksenkin osalta myös kielellisesti. Leskov asettaa vastakkain kirjallisuudessa vallitsevan kuluneen kielen huolellisen sanatyöskentelyn kanssa. Satu ja tyylittäminen ovat Leskovin tyylin päämenetelmiä. "Lähes kaikissa tarinoissaan kerronta tapahtuu kertojan kautta, jonka murteen erityispiirteet kirjoittaja pyrkii välittämään. Yhtenä tärkeimmistä ansioistaan hän pitää "äänen muotoilua", joka koostuu kyvystä hallitsemaan sankarinsa äänen ja kielen eikä eksymään altosta bassoon. Itsessäni yritin kehittää tätä taitoa ja näyttää siltä, että pappini puhuvat hengellisellä tavalla, talonpojat - talonpojan tavalla, heistä nousevat ja äijät - friikkien kanssa jne. Puhun omasta puolestani muinaisten satujen ja kirkkokansan kieltä puhtaasti kirjallisessa puheessa. "Yksi kirjailijan kielen suosikkikeinoista oli puheen vääristyminen ja "käsittämättömien sanojen" kansanetymologia.

Teoksissa N.S. Leskov, leksiko-syntaktisia elementtejä käytetään usein: arkaainen sanasto, fraseologiset yksiköt, puhekliseet, kansankieliset elementit ja dialektismit, sananlaskut ja sanonnat, jokapäiväiset anekdootit, toistot ja kansanperinteen elementit. On myös tarpeen sanoa satunnaisista muodostelmista (occasionalismeista), jotka on rakennettu "kansanetymologian" tyypin mukaan.

Leskov on kuin "venäläinen Dickens". Ei siksi, että hän näyttäisi kirjoitustyylillään Dickensiltä yleisesti, vaan koska sekä Dickens että Leskov ovat "perhekirjailijoita", nuoruudessaan kasvatettuja ihmisen moraalista muotoutumista ja sitten mukana koko hänen elämänsä parhaiden kanssa. lapsuuden muistot. Mutta Dickens on tyypillisesti englantilainen perhekirjailija, ja Leskov on venäläinen. Jopa hyvin venäläinen. Niin venäläinen, että hän ei tietenkään koskaan pääse englantilaiseen perheeseen samalla tavalla kuin hän tuli venäläiseen Dickensiin. Ja tämä - Leskovin jatkuvasti kasvavan suosion myötä ulkomailla ja ennen kaikkea englanninkielisissä maissa.

Kuvia merestä ja purjeista M. Yu. Lermontovin romaanissa "Aikamme sankari"
"Aikamme sankari" on M. Yu. Lermontovin tunnetuin romaani. Kirjoittaja työskenteli sen parissa vuosina 1835-1839. Oli paljon kiistaa siitä, mikä on romaanin taiteellinen menetelmä: realismi vai romantiikka? Tietenkin näiden kahden menetelmän piirteet ovat oudosti, mutta harmonisesti kietoutuneet "Aikamme sankarissa". Näemme, että "... ei ...

"Runot ovat kipua ja suojaa kipua vastaan..."
Shalamov kirjoitti runoutta koko elämänsä ajan. Hänen henkilökohtainen tuttavuutensa B. Pasternakiin juontaa juurensa vuodelta 1953, jota Shalamov arvosti runoilijana ja joka vuorostaan arvosti suuresti Kolymasta hänelle lähetettyjä Shalamovin runoja. Siellä on myös heidän upea kirjeenvaihtonsa, jossa esteettiset ja moraaliset näkemykset ilmaistaan selvästi ...

Moskova A.S. Gribojedovin ja A.S. Pushkinin teoksissa
Aleksanteri Gribojedov, kuten Pushkin, syntyi ja kasvoi Moskovassa. Komediassa "Voi nokkeluudesta" Griboedov heijasti Moskovan aateliston elämää ja tapoja, joita hän opiskeli hyvin pyörien näissä piireissä. Jo muinaisina aikoina ihmiset sanoivat Moskovasta, että se ei ollut kaupunki, vaan koko maailma. Mitä nopeammin aikamme kuluu, sitä kauheammaksi ...

Erilaisia genrejä (suurista romaaneista ja kronikoista pr-th-pieneen muotoon kaikissa lajikkeissa. Lisäksi L havaitsi erityisen taipumuksen kroniikan genreä kohtaan

Pr-th L:n dokumentaarisuus. Hänen nimensä "ei kirjailija-keksijä, vaan kirjailija-kirjoittaja", tämä johtaa kronikkakoostumukseen. L käyttää usein kohtuuttomia äkillisiä tapahtumia, monia yhtäkkiä, monia huipentumakohtia, juoni avautuu monilla johdantoluvuilla ja kasvoilla.

Omaperäisyys näkyi myös kielitaidossa. Kirjoittaja on omituisen heterogeeninen kieli e-you. Sanat ja murteet ovat vanhentuneita. Huomioi nar-etymologia, narin tulkinta ja sanan äänen muodonmuutos

Monet pr-I on kirjoitettu tarinan muodossa, jossa on säilynyt kertojan tai sankarin erityinen suullinen puhe, mutta usein tarinan mukana ilmestyy myös kirjoittaja-keskustelija, jonka puhe säilyttää sankarin puheominaisuudet. Näin tarina muuttuu tyylitelmäksi. Kaikki tämä on alisteinen päätehtävälle - paljastaa Venäjän kohtalo.

Leskovin tarinoita vanhurskaista. Kansallisen luonteemme ongelmasta tuli yksi 60- ja 80-luvun kirjallisuuden tärkeimmistä ongelmista, joka liittyi läheisesti eri vallankumouksellisten ja myöhemmin populistien toimintaan. "Hyvin tarkoitetuissa puheissa" satiiri osoitti venäläiselle yleislukijalle - "yksinkertaiselle" lukijalle, kuten hän sanoi, - kaikki valheet ja tekopyhyys aatelis-porvarillisen valtion ideologisista perusteista. Hän paljasti tämän valtion lakimiesten hyvää tarkoittavien puheiden valheet, jotka "heittävät teille kaikenlaisia" kulmakiviä ", puhuvat erilaisista" perustuksista "ja sitten "sylkevät kiville ja sylkevät perustuksille". Kirjoittaja paljasti porvarillisen omaisuuden saalistusluonteen, jonka kunnioittaminen on kasvatettu kansan keskuudessa lapsuudesta lähtien; paljasti porvarillisten perhesuhteiden ja eettisten normien moraalittomuuden. Sykli "Mon Reposin turvapaikka" (1878-1879) korosti pienten ja keskisuurten aatelisten tilannetta 70-luvun lopulla. Kirjoittaja kääntyy jälleen tärkeimpään aiheeseen: mitä uudistus antoi Venäjälle, miten se vaikutti eri väestönosiin, mikä on Venäjän porvariston tulevaisuus? Saltykov-Shchedrin näyttää Progorelov-aatelisten perheen, jonka kylä on yhä enemmän sotkeutunut paikallisen kulakin Gruzdevin verkkoihin; toteaa totuudenmukaisesti, että porvaristo syrjäyttää aateliston, mutta ei osoita katumusta eikä myötätuntoa kuolevalle luokalle. Pyöreän vuoden aikana satiiri taistelee intohimoisesti ja epäitsekkäästi nuoria monarkistisia byrokraatteja, kuten Fedenka Neugodov, vastaan, hallituksen raakoja sortotoimia vastaan, jota pelkää Narodnaja Voljan vallankumouksellisen taistelun laajuus, puolustaa rehellistä journalismia ja kirjallisuutta - "ideoiden lamppua" ", "elämän lähde" - hallitukselta ja "Moskovan hysteereiltä" Katkovilta ja Leontievilta.

Leskovilla on kokonainen sarja tarinoita ja tarinoita vanhurskauden teemasta.

Rakkaus, taito, kauneus, rikollisuus ovat kaikki sekaisin ja

toisessa NS Leskovin tarinassa - "Sinetöity enkeli". Ei ole

yksi päähenkilö; sen ympärillä on kertoja ja kuvake

toiminta avautuu. Sen vuoksi uskot törmäävät (viralliset ja

Vanhauskoiset), hänen ansiostaan he tekevät kauneuden ihmeitä ja menevät

itsensä uhraaminen, uhraten paitsi elämän myös sielun. Se käy ilmi, sen vuoksi

voidaanko yksi ja sama tappaa ja pelastaa? Ja edes todellinen usko ei pelasta

synti? Jopa korkeimman idean fanaattinen palvonta johtaa

epäjumalanpalvelus, ja näin ollen turhamaisuus ja taikausko, kun tärkeintä

jotain pientä ja merkityksetöntä hyväksytään. Ja hyveen ja synnin välinen raja

käsittämätön, jokainen kantaa molempia. Mutta tavallinen,

jokapäiväisiin asioihin ja ongelmiin juuttuneet ihmiset, jotka ylittävät moraalin, eivät sitä tee

tämän huomattuaan he löytävät itsessään hengen korkeudet "... ihmisten rakkauden tähden,

paljastettiin tänä kauheana yönä." Joten venäläinen luonne yhdistää uskon ja epäuskon, voiman ja

heikkous, alhaisuus ja majesteettisuus. Hänellä on monia kasvoja, kuten ihmisillä, jotka ilmentävät

hänen. Mutta sen sietämättömät, todelliset piirteet ilmenevät vain yksinkertaisimmissa ja sisäänpäin

samalla se on ainutlaatuinen - ihmisten asenteessa toisiinsa, rakkaudessa. Jos vain

hän ei kadonnut, todellisuus ei tuhonnut sitä, se antoi ihmisille voimaa elää. Tarinassa "Lumottu vaeltaja" (1873) Leskov, idealisoimatta tai yksinkertaistamatta sankaria, luo kokonaisvaltaisen, mutta ristiriitaisen, epätasapainoisen hahmon. Ivan Severyanovich voi olla hurjan julma, hillitön kiehuvissa intohimoissaan. Mutta hänen olemuksensa paljastuu todella hyvissä ja ritarillisesti epäitsekkäissä teoissa toisten hyväksi, epäitsekkäissä teoissa, kyvyssä selviytyä kaikista asioista. Viattomuus ja inhimillisyys, käytännöllinen taito ja sinnikkyys, rohkeus ja kestävyys, velvollisuudentunto ja rakkaus kotimaata kohtaan - nämä ovat Leskovin vaeltajan merkittäviä piirteitä. Viattomuus ja inhimillisyys, käytännöllinen taito ja sinnikkyys, rohkeus ja kestävyys, velvollisuudentunto ja rakkaus kotimaata kohtaan - nämä ovat Leskovin vaeltajan merkittäviä piirteitä. Leskovin esittämät positiiviset tyypit vastustivat kapitalismin vahvistamaa "kauppiasaikaa", joka kantoi tavallisen ihmisen persoonallisuuden devalvaatiota, muutti hänestä stereotypian, "viisikymppiseksi". Leskov vastusti fiktiolla "pankkikauden" ihmisten sydämettömyyttä ja itsekkyyttä, porvarillis-filistealaisen ruton hyökkäystä, tappaen kaiken runollisen ja kirkkaan ihmisessä. Leskovin erikoisuus piilee siinä, että hänen optimistiseen kuvaamiseensa Venäjän kansan positiivisesta ja sankarillisuudesta, lahjakkuudesta ja poikkeuksellisesta liittyy väistämättä katkera ironia, kun kirjailija surullisena puhuu kansan edustajien surullisesta ja usein traagisesta kohtalosta. Vasenkätinen on pieni, kuvailematon, tumma ihminen, joka ei osaa "voiman laskemista", koska hän ei ole mennyt "tieteisiin" ja aritmeettisten neljän yhteenlaskusäännön sijaan kaikki vaeltelee edelleen. "Psalteri ja puoliunelma". Mutta hänen luontainen luonnonrikkautensa, ahkeruutensa, arvokkuutensa, moraalisen tunteen korkeus ja luontainen herkkyys nostavat hänet mittaamatta kaikkien tyhmien ja julmien elämän herrojen yläpuolelle. Tietenkin Lefty uskoi kuningas-isään ja oli uskonnollinen henkilö. Leftyn kuva Leskovin kynän alla muuttuu Venäjän kansan yleistetyksi symboliksi. Leskovin silmissä ihmisen moraalinen arvo on hänen orgaanisessa yhteydessään elävään kansalliselementtiin - kotimaahansa ja sen luontoon, sen ihmisiin ja perinteisiin, jotka ulottuvat kaukaiseen menneisyyteen. Merkittävin asia oli, että Leskov, aikansa elämän erinomainen tuntija, ei suostunut 70- ja 80-luvun venäläisen älymystön keskuudessa vallinneeseen kansan idealisointiin. "Leftyn" kirjoittaja ei imartele ihmisiä, mutta ei myöskään vähättele heitä. Hän kuvaa ihmisiä tiettyjen historiallisten olosuhteiden mukaisesti ja samalla tunkeutuu ihmisten piileviin rikkaimpiin mahdollisuuksiin luovuuteen, kekseliäisyyteen ja isänmaan palvelukseen.

5. Sosiaalisen asemansa monimuotoisimmat sankarit Leskovin teoksissa saivat mahdollisuuden ilmaista itseään omin sanoin ja siten esiintyä ikään kuin luojastaan riippumattomina. Leskov pystyi toteuttamaan tämän luovan periaatteen erinomaisten filologisten kykyjensä ansiosta. Hänen "papit puhuvat hengellisellä tavalla, nihilistit puhuvat nihilistisesti, muzhikit puhuvat muzhikeja, heistä nousevat ja ällöttäjät friikkien kanssa."

Leskovin hahmojen mehukas, värikäs kieli vastasi hänen teoksensa kirkkaan värikästä maailmaa, jossa vallitsee kiehtovuus elämästä huolimatta sen puutteista ja traagisista ristiriitaisuuksista. Elämä Leskovin käsityksessä on epätavallisen mielenkiintoista. Hänen teostensa taiteelliseen maailmaan joutuessaan arkipäiväisimmät ilmiöt muuttuvat kiehtovaksi tarinaksi, koskettavaksi anekdootiksi tai "iloiseksi vanhaksi saduksi, jonka alla jonkinlaisen lämpimän unen kautta sydän hymyilee raikkaasti ja hellästi. " Vastatakseen tähän puoliksi upeaan maailmaan, "täynnä salaperäistä viehätystä", Leskovin suosikkisankarit ovat eksentrisiä ja "vanhurskaita", ihmisiä, joilla on kokoluonne ja antelias sielu. Emme tapaa niin monia positiivisia hahmoja missään venäläisistä kirjailijoista. Terävä kritiikki Venäjän todellisuutta kohtaan ja aktiivinen kansalaisasema sai kirjailijan etsimään Venäjän elämän myönteisiä periaatteita. Ja Venäjän yhteiskunnan moraalisen elpymisen tärkeimmät toiveet, joita ilman hän ei voinut kuvitella sosiaalista ja taloudellista edistystä, Leskov kiinnitti kaikkien luokkien parhaita ihmisiä, olipa kyseessä pappi Savely Tuberozov Soboryanista, poliisi (Odnodum), upseerit ( Insinöörit, jotka ovat epäpalkkaisia "," kadetiluostari "), talonpoika (" Ei-tappava Golovan "), sotilas (" Vartiomies "), käsityöläinen (" Vasen"), maanomistaja (" Väsynyt perhe ").

Tyylilaji L, joka on täynnä filologiaa, on "skaz" ("Lefty", "Leon the Butler's Son", "The Sealed Angel"), jossa puhemosaiikki, sanasto ja ääni ovat pääjärjestysperiaate. Tämä genre on osittain populistinen, osittain antiikki. Täällä "kansanetymologia" hallitsee "liiallisimmissa" muodoissa. Leskovin filologismille on myös ominaista, että hänen hahmonsa leimaavat aina ammattinsa, sosiaalisuutensa. ja nat. tuttua. He edustavat tätä tai tätä ammattikieltä, murretta. Keskimääräinen puhe, tavallisen intellektuellin puhe, L ohitetaan. On myös ominaista, että hän käyttää näitä murteita useimmiten koomisesti, mikä lisää kielen leikkisää toimintaa. Tämä koskee opittua kieltä ja papiston kieltä (vrt. diakoni Akhilleus "katedraaleissa" tai diakoni "Matkalla nihilistin kanssa") ja nat. Kieli (kielet. Ukr. "Hare Remizin" kieltä käytetään nimenomaan sarjakuvana, kun taas muissa asioissa rikkinäinen venäjä esiintyy silloin tällöin. kieli - saksalaisen, sitten puolalaisen, sitten kreikkalaisen suussa. Jopa sellainen "julkinen" romaani kuin "Nowhere" on täynnä kaikenlaisia kielellisiä anekdootteja ja parodioita - tarinankertojalle, näyttelijälle tyypillinen piirre. Mutta sarjakuvan alueen lisäksi L:llä on myös vastakkainen alue - ylevän deklamaation alue. Monet hänen teoksistaan on kirjoitettu, kuten hän itse sanoi, "musiikkiresitatiiviksi" - metrinen proosa, lähestyvä säe. Tällaisia kappaleita on "Bypassedissa", "Islandersissa", "Wastessa" - suurimman jännityksen paikoissa. Varhaisissa teoksissaan L yhdistää omituisella tavalla tyyliperinteitä ja tekniikoita, jotka on otettu puolalaisesta, ukrainalaisesta. ja venäjäksi. kirjoittajat. Mutta myöhemmissä teoksissa tämä yhteys

Leskovilla on kokonainen sarja tarinoita ja tarinoita vanhurskauden teemasta. L:n kansa tulkitsi käsitettä laajasti, ja heidän joukossaan talonpojat, kauppiaat, virkamiehet ja papit (Odnodum, Soborians) osoittautuivat vanhurskaiksi. Vanhurskaat saavat armon sairaita, sorrettuja ja köyhiä kohtaan. Kaikilla heillä on universaaleja inhimillisiä hyvän kategorioita. Näiden hyveiden arvo nousee kokemastamme vainosta ja vainosta niin viranomaisten kuin julmaa ja itsekästä elämää elävien ihmisten puolelta. Tavallaan kaikki vanhurskaat sulautuivat laajasti ymmärrettyyn kansantotuuteen ja osoittautuivat vastustusvoimaksi suhteessa olemassa olevaan järjestelmään, he kantoivat tiettyä sosiaalipalveluiden elementtiä. valotus. Arkkipappi Tuberozov ("Soboryane"), henkilö, joka eli ulkoisessa hyvinvoinnissa, varttui kapinallisena, kapinoi pappielämän valheita, etuoikeuksia ja riippuvuutta korkeammista arvoista vastaan. Kaikki hänen ajatuksensa 30 vuoden palveluksesta on tallennettu hänen "Demicotone Bookiin". Hän kaipaa valtakunnallista pappeuden irtisanomista neuvostossa. Tuberozov kieltäytyy katumasta ja kuolee vanhurskaudessaan. Monet vanhurskaat ihmiset näyttävät olevan omituisia, ihmisiä, joilla on muuttunut psykologia, omituisuudet. Kaikilla heillä on tietty pakkomielle. "Oikeudenmukaisuus" osoittautuu eräänlaiseksi yleiseksi mielipiteeksi, joka kehittyy ja elää spontaanisti, sitä ei voi hillitä millään vallankierteellä. Päättäväisesti aina "vanhurskaus" ei saanut asianmukaista arviota viranomaisilta. Periaatteessa "vanhurskas" on sosiaalinen. arvioita "pienestä" ihmisestä, jonka omaisuus on usein pienessä olkalaukussa, mutta henkisesti hän kasvaa lukijan mielessä jättimäiseksi legendaariseksi eeppiseksi hahmoksi. Tällainen on sankari Ivan Severyanich Flyagin ("Lumottu vaeltaja"), joka muistuttaa Ilja Murometsia. Johtopäätös hänen elämästään oli tämä: "Venäläinen ihminen voi käsitellä kaikkea." Hän näki ja koki paljon: "Koko elämäni kuolin, enkä voinut hukkua millään tavalla." Silmiinpistävin teos vanhurskaista on "Tarina Tula-viistovasemmistosta ja teräskirpusta". "Vanhurskaat" tuovat viehätysvoimaa ihmisiin, mutta he itse toimivat kuin lumottuina. Anna heille toinen elämä, he elävät sen samalla tavalla. Leftyn ja hänen ystäviensä, Tula Mastersin, hyökkäyksissä on paljon virtuoosia onnea, jopa eksentrintä eksentrisyyttä. Ja silti heidän elämänsä on erittäin ilkeää ja suurimmaksi osaksi merkityksetöntä, ja kansanlahjat kuihtuvat ja kuolevat tsaarijärjestelmän alla. Tarinan tulos on katkera: pakkotyö on turhaa, vaikka Levsha osoittikin venäläistä kykyä. Ja silti L. ei menetä optimismiaan. Olosuhteiden julmuudesta ja Leftyä odottavasta täydellisestä unohduksesta huolimatta sankari onnistui säilyttämään "pienen miehen sielun". L. oli vakuuttunut siitä, että tavalliset ihmiset puhtaalla sydämellään ja ajatuksillaan päätapahtumien syrjään "tekevät historiasta vahvemman kuin muut".

NS Leskov on omaperäinen ja loistava kirjailija. L. syntyi vuonna 1831 Gorokhovon kylässä Orjolin maakunnassa pienessä perheessä. ulos tullut virkamies. henkisestä ympäristöstä. Lapsuudessa hänen ikätoverinsa olivat ristin lapsia, kissan kanssa hän omien sanojensa mukaan "eli ja tuli toimeen täydellisessä sovussa". L. kirjoitti, että ihmisiä ei pidä tutkia "Tavalliset ihmiset. Tunsin elämäntavan pienimpiä yksityiskohtia myöten, ja pienimpiin sävyihin asti ymmärsin kuinka häntä kohdeltiin suuresta kartanosta, "pienestä paikallisesta kurnichkastamme". 16. vuonna, valmistumatta lukiosta, hän aloitti työuransa virkailijana Oryolin rikoskammiossa. Myöhemmin hän liittyi yksityiseen kaupalliseen palveluun ja matkusti kauas Venäjän halki. L.:n vakaumuksen mukaan hän oli demokraatti, kreppilain ja sen jäänteiden valistaja-vihollinen, valistuksen puolustaja. Mutta arvioida kaikki yavl-th sosiaalinen. ja poliittista elämää, hän, kuten Dost ja L. Tolst, lähestyi moraalista. kriteeri ja määrä. tärkein edistysaskel on moraalinen edistys: järjestys ei ole hyvä, mutta ihmiset ovat hyviä meille", sanoi L. .. Kirjoittaja tajuaa uudenlaisen kirjeen, totesi toistuvasti, että hänen koulunsa ei ollut kirja, vaan elämä luova teema L. - russin mahdollisuudet ja arvoitukset. nat. Har-ra. Hän etsi venäläisen kansan tunnusomaisia ominaisuuksia kaikista kartanoista ja luokista sekä taiteilijaansa. maailma hämmästyttää sosiaalisesti. monimuotoisuus ja monimuotoisuus,. papin ja kauppiaan vaimon pojanpoika, ritaripoika ja aatelisnainen, hän tunsi hyvin jokaisen luokan elämän ja kuvasi sitä omalla tavallaan sekoittaen jatkuvasti perinteitä ja stereotypioita kirjallisuuteen. Hänen Katarina Izmailova tarinasta "LADY MACBETH OF THE MSENSKY UEZD! muistutti välittömästi sankaritar A. N. Ostrovskin näytelmästä "Ukkosmyrsky"; myös nuoren kauppiaan vaimo, joka oli päättänyt laittomasta rakkaudesta, intohimon vangitsemassa unohduksiin asti. Mutta Kat Izmin rakkautta ei kuvata protestina kauppiaan arkea, tarvetta nousta hänen yläpuolelleen vastaan, vaan syntyneenä samasta elämäntavasta, sen unelias tyhmyydestä, henkisyyden puutteesta, nautinnon janosta, "pelottomaan" kannustamisesta. nainen tekee murhan murhan perään. Näin venäläinen on kuvattu. Har-ra L. ei riitele Ostrovskin ja Dobrolyubovin kanssa. Tarinan otsikko on muistutus Turgenevin esseestä "Shchigrovsky-alueen Hamlet", jossa hän kuvaa eurooppalaisia kuvia aatelismiehestä, jolla on heikko, merkityksetön haitta. L.:ssä kuudennen varaston sankaritar yhdistää päinvastoin luonteen poikkeuksellisen vahvuuden ja alikehittyneen äärimmäisen älyn ja moraalin.

L:n varhaiset tarinat ihmisiltä. elämä "Warrior" - sitkeästä ja kyynisestä Pietarin parittajasta, murtunut myöhään ohitti intohimonsa, - kuten "Lady Macbeth...", perusteet. juoneilla ja ihmisiltä poimituilla kuvilla. rakkauskotitalolauluja ja balladeja, ja ne ovat kylän kylmiä. ja pikkuporvarillis-urbaani kansankieli. L. etsii Russin todellisia sankareita. elämä eri ympäristössä, patriarkka. Aatelisto.

12. varhaiset dos-köyhät ihmiset, rakastajatar, kaksikko.

Leskov on epäilemättä eturivin kirjailija. Sen merkitys kirjallisuudessamme kasvaa vähitellen: sen vaikutus kirjallisuuteen kasvaa ja lukijoiden kiinnostus sitä kohtaan kasvaa. Häntä on kuitenkin vaikea kutsua venäläisen kirjallisuuden klassikoksi. Hän on hämmästyttävä kokeilija, joka on synnyttänyt venäläiseen kirjallisuuteen kokonaisen aallon samanlaisia kokeilijoita - ilkikurinen kokeilija, joskus ärtynyt, joskus iloinen ja samalla äärimmäisen vakava, joka asetti itselleen suuria kasvatustavoitteita, joiden nimissä hän johti. hänen kokeilunsa.

Ensimmäinen asia, johon haluan kiinnittää huomiosi, ovat Leskovin haut kirjallisuuden genrejen alalla. Hän etsii ja kokeilee jatkuvasti uusia ja uusia genrejä, joista osan hän ottaa "liiketoiminnan" kirjoittamisesta, aikakaus-, sanomalehti- tai tieteellisestä proosasta.

Monilla Leskovin teoksilla on nimien alla genremääritelmiä, jotka Leskov antaa heille ikään kuin varoittaakseen lukijaa niiden muodon epätavallisuudesta "suurelle kirjallisuudelle": "omaelämäkerrallinen muistiinpano", "tekijän tunnustus", "avoin kirje", "elämäkerrallinen". luonnos" ("Aleksei Petrovitš Ermolov"), "fantastinen tarina" ("Valkoinen kotka"), "julkinen muistiinpano" ("Suuri taistelu"), "pieni feuilleton", "huomautuksia yleisistä lempinimistä" ("Heraldinen sumu"), "perhekronika "(" Väsynyt perhe ")," havainnot, kokemukset ja seikkailut "(" Kani remiz ")," kuvia luonnosta "(" Improvisoijat "ja" Piispan elämän pieniä asioita ")," kansantaruista uusi lisäys» ("Leon hovimestari poika (pöytäsaalistaja)"), "Nota bene to memory" ("Narodnikit ja skismaatikot palveluksessa"), "legendaarinen tapaus" ("Kastamaton pappi"), "bibliografinen muistiinpano" ("Painamattomat käsikirjoitukset" kuolleiden kirjailijoiden näytelmät ")," Post scriptum "(" "Kveekereista"), "kirjallinen selitys" ("Venäläisestä vasenkätisestä"), "lyhyt trilogia sängyssä» ("Valittu vilja"), "apu" ("Missä kreivi L. N.:n ikonimaalauksen juonet ")," historiallinen muutos "(" Neskladitsa Gogolista ja Kostomarovista ")," maisema ja genre "(" Talvipäivä "," Midnights ")," rapsodia "(" Yudol ")," tarina erikoistehtävien virkamiehestä "( "Kaustinen"), "bukolinen tarina historiallisella kankaalla" ("Samanaikaiset työntekijät"), "hengellinen tapaus" ( "Madame Zhanlisin henki") jne., jne.

Leskov ikään kuin välttää kirjallisuudessa yleisiä genrejä. Jos hän edes kirjoittaa romaanin, niin genren määritelmäksi hän laittaa alaotsikkoon "romaani kolme kirjaa"(" Ei missään "), tehden lukijalle selväksi, että tämä ei ole aivan romaani, vaan romaani jossain epätavallisessa. Jos hän kirjoittaa tarinan, niin myös tässä tapauksessa hän pyrkii jotenkin erottamaan sen tavallisesta tarinasta - esimerkiksi: "tarina haudalla" ("Tyhmä taiteilija").

Leskov haluaa teeskennellä, että hänen teoksensa eivät kuulu vakavaan kirjallisuuteen ja että ne on kirjoitettu tällä tavalla - sillä välin pienissä muodoissa kirjoitettuna kuuluvat kirjallisuuden alempaan sukuun. Tämä ei johdu vain venäläiselle kirjallisuudelle tyypillisestä erityisestä "muodon röyhkeydestä", vaan halusta, että lukija ei näkisi teoksissaan jotain valmiiksi, "ei usko" häntä kirjailijana ja itseään. pohtii työnsä moraalista merkitystä. Samalla Leskov tuhoaa teostensa genremuodon, heti kun ne hankkivat jonkinlaisen genreperinteen, ne voidaan nähdä "tavallisen" ja korkean kirjallisuuden teoksina. puoli, siirto toiselle tarinankertojalle jne.

Oudot ja ei-kirjalliset genremääritelmät ovat erityinen rooli Leskovin teoksissa, ne toimivat eräänlaisena varoituksena lukijalle, ettei niitä pidä ottaa ilmaisuna tekijän asenteesta kuvattuun. Tämä antaa lukijoille vapauden: kirjoittaja jättää heidät kasvotusten teoksen kanssa: "usko tai älä". Hän vapauttaa itsensä tietystä vastuun osuudesta: tekemällä teostensa muodosta ikään kuin se olisi jonkun muun, hän pyrkii siirtämään vastuun niistä kertojalle, lainaamalleen dokumentille. Hän näyttää piiloutuvan lukijaltaan.

Tämä vahvistaa Leskovin teosten omituista ominaisuutta, että ne kiehtovat lukijaa niissä tapahtuvan moraalisen merkityksen tulkinnalla (josta kirjoitin edellisessä artikkelissa).

Jos vertaamme Leskovin teoskokoelmaa jonkinlaiseen omalaatuiseen kauppaan, jossa Leskov järjestää tavaroita ja varustaa ne etiketeillä, niin ensinnäkin on tämän liikkeen vertailu sanalliseen lelukauppaan tai reiluun kauppaan, jossa kansanmusiikkia, yksinkertaista. elementeillä, "halvilla leluilla" (tarinoita, legendoja, pahoja kuvia, feuilletonit, viittaukset jne.) on hallitseva asema.

Mutta jopa tämä vertailu, kaikesta sen suhteellisesta uskollisuudesta pohjimmiltaan, vaatii vielä yhden selvennyksen.

Leskovin lelukauppa (ja hän itse varmisti, että hänen teoksensa olivat iloisen hämmentyneenä juonittelussa * (( Kirjeessä V. M. Lavroville 24. marraskuuta 1887 Leskov kirjoitti tarinastaan "ryöstö": " Genren mukaan se on arkipäivää, juonen mukaan se on hauska hämmennys.», « yleisesti ottaen hauskaa luettavaa ja aito arkikuva varkaiden kaupungista». ))) voisi verrata kauppaan, joka yleensä kantaa nyt nimeä "Tee se itse!". Lukija itse täytyy tehdä lelu hänelle tarjotuista materiaaleista tai löytää vastaus kysymyksiin, joita Leskov häneltä kysyy.

Jos minun täytyisi Leskovin genremääritelmien hengessä etsiä alaotsikko hänen teostensa kokoelmalle, antaisin sille seuraavan genremääritelmän: "Kirjallinen ongelmakirja 30 osassa" (tai 25, se on mahdotonta vähemmän). Hänen kerätyt teoksensa on valtava ongelmakirja, ongelmakirja, jossa vaikeimmat elämäntilanteet annetaan moraalista arviointia varten, eikä suoria vastauksia ehdoteta, ja joskus jopa erilaisia ratkaisuja sallitaan, mutta yleisesti ottaen se on kuitenkin ongelmakirja, joka opettaa lukijalle aktiivista hyvyyttä, aktiivista ihmisten ymmärtämistä ja itsenäistä ratkaisujen löytämistä elämän moraalisiin kysymyksiin. Samaan aikaan, kuten missä tahansa ongelmakirjassa, tehtävien rakentamista ei pidä toistaa usein, koska se helpottaisi niiden ratkaisemista.

Näiden teosten moraalinen vaikutus lukijaan on erityisen vahva siinä mielessä, että ne eivät eksplisiittisesti pakota lukijalle mitään: lukija ikään kuin arvaa kaiken itse. Pohjimmiltaan hän todella itse ratkaisee hänelle ehdotetun moraalisen ongelman.

Leskovin tarina "Lefty", jota yleensä pidetään selvästi isänmaallisena Tula-työläisten työn ja taidon ylistyksenä, ei ole suuntaukseltaan kaukana yksinkertaisesta. Hän on isänmaallinen, mutta ei vain ... Leskov jostain syystä poisti kirjoittajan esipuheen, mikä osoittaa, että kirjoittajaa ei voida tunnistaa tarinankertojaan. Ja kysymys jää vastaamatta: miksi Tulan seppien kaikki taidot johtivat vain siihen tulokseen, että kirppu lopetti "tanssien tanssimisen" ja "muunnelmien tekemisen"? Ilmeisesti vastaus on, että kaikki Tulan seppien taide on asetettu mestareiden oikkujen palvelukseen. Tämä ei ole työn ylistäminen, vaan kuva venäläisten käsityöläisten traagisesta tilanteesta.

Mutta tätä tekniikkaa ei voida millään tavalla rajoittaa vain tyyliin - vitsailemiseen, haluun saada lukija nauramaan. Tämä on myös kirjallisen juonittelun tekniikka, olennainen osa hänen teostensa juonirakennetta. Leskovin teosten kielellä monin eri tavoin keinotekoisesti luodut "sanat" ja "termit" (tässä ei vain kansanetymologia, vaan myös paikallisten ilmaisujen käyttö, joskus lempinimet jne.) asettavat lukijalle myös kiehtovia arvoituksia. lukija kehityksen välivaiheessa juonen. Leskov ilmoittaa lukijalle termistään ja salaperäisistä määritelmissään, oudoista lempinimistä jne. ennen kuin hän antaa lukijalle materiaalia ymmärtääkseen niiden merkityksen, ja juuri tällä hän antaa lisäkiinnostusta pääjuoksulle.

Tässä on esimerkiksi tarina "The Dead Class", jonka alaotsikko (genren määritelmä) on "muistelmista". Ensinnäkin huomaamme, että juonittelun ja huvituksen elementti tuo esiin itse teoksen nimi - mistä luokasta ja jopa "kuolleesta" puhumme? Sitten aivan ensimmäinen termi, jonka Leskov tuo näihin muistoihin - vanhojen venäläisten kuvernöörien "villit fantasiat", virkamiesten temput. Vain seuraavassa selitetään, mitä nämä huijaukset ovat. Arvoitus ratkeaa lukijalle odottamatta. Lukija odottaa lukevansa vanhojen kuvernöörien hirviömäisestä käytöksestä (he sanovat - "villit fantasiat"), mutta käy ilmi, että puhumme vain eksentrisyydestä. Leskov sitoutuu vastustamaan vanhaa huonoa "sota-aikaa" nykyaikaiselle vauraudelle, mutta käy ilmi, että vanhaan aikaan kaikki oli yksinkertaisempaa ja vielä vaarattomampaa. Vanhojen fantasioiden "villiys" ei ole ollenkaan kauheaa. Menneisyys, uuden vastakohta, palvelee hyvin usein Leskovia kritisoimaan hänen nykyaikaisuuttaan.

Leskov käyttää "termiä" "taisteluaika", mutta sitten käy ilmi, että koko sota tiivistyy siihen tosiasiaan, että Orjolin kuvernööri Trubetskoy oli suuri metsästäjä "meluun" (jälleen termi), ja, kuten se kääntyy. ulos, hän ei halunnut "melun tehdä" pahuudesta, vaan eräänlaisena taiteilijana, näyttelijänä. Leskov kirjoittaa: " Pomoista, joita he erityisesti halusivat kehua, he sanoivat aina: "Metsästäjä meteli." Jos hän kiintyy mihinkään, pitää ääntä ja moittii niin pahasti kuin mahdollista, mutta ei aiheuta ongelmia. Lopetin kaiken yhdellä äänellä!"Lisäksi termiä" puristamiseen käytetään (jälleen lainausmerkeissä) ja siihen lisätään:" Hänestä (eli samasta kuvernööristä. - D.L.),joten he sanoivat Oryolissa, että hän "tykkää olla rohkea"". Samalla tavalla annetaan termit "strain", "upstart". Ja sitten käy ilmi, että kuvernöörien reipas ajaminen oli merkki "kiinteästä voimasta" ja Leskovin mukaan "koristi" vanhoja venäläisiä kaupunkeja, kun pomot menivät "nousuihin". Leskov puhuu muinaisten kuvernöörien reipasta ajamisesta muissakin teoksissaan, mutta tyypillisesti - jälleen kiehtovasti lukijaa, mutta eri termein. Esimerkiksi Odnodumissa Leskov kirjoittaa: "Sitten (vanhoina aikoina - D.L.)kuvernöörit ajoivat "pelottavalla", mutta tervehtivät heitä "kunnioittavasti"". Molempien termien selitys on Odnodumissa hämmästyttävä, ja Leskov käyttää satunnaisesti erilaisia muita termejä, jotka toimivat kiehtovina aputekniikoina, jotka valmistavat lukijaa "itsensä" "ylpeän hahmon" esiintymiseen kertomuksessa.

Luodessaan "termiä" Leskov viittaa yleensä "paikalliseen käyttöön", "paikalliseen huhuun" antaen termeilleen kansanmakua. Samasta Orjolin kuvernööristä Trubetskoystä, jonka jo mainitsin, Leskov lainaa monia paikallisia ilmaisuja. " Lisää siihen, - kirjoittaa Leskov, - että henkilö, josta puhumme, oli oikean paikallisen määritelmän mukaan "käsittämätön"(Taas termi. D.L.),töykeä ja autokraattinen - ja sitten ymmärrät, että hän voi herättää sekä kauhua että halua välttää tapaamista hänen kanssaan. Mutta tavalliset ihmiset tykkäsivät katsoa ilolla, kun "yon sa'adit". Miehet, jotka vierailivat Orelissa ja olivat onnellisuus (korostin minä - D.L.),nähdä prinssin matkalla, sanottiin pitkään:
- Ja-ja-ja, kuinka sinä istut alas! Agio on ohi, että koko kaupunki jyrisee!»

Lisäksi Leskov sanoo Trubetskoystä: " Se oli "kuvernööri kaikilta puolilta "(Taas termi. D.L.);tällainen kuvernööri, joka on nyt siirretty "epäsuotuisten olosuhteiden vuoksi"».

Viimeinen termi, joka liittyy tähän Oryolin kuvernööriin, on termi "levittää". Termi annetaan ensin hämmästyttääkseen lukijan yllätyksellään, ja sitten raportoidaan sen selitys: " Se oli hänen suosikkinsa(kuvernööri. -D. L.)hänen hahmonsa järjestely, kun hänen piti mennä, eikä mennä. Hän otti kätensä "sivuille" tai "fertillä", mikä sai kapikonin ja hänen sotilaallisen viittansa läpät leviämään ja valtasivat niin leveän, että kolme ihmistä pääsi kulkemaan hänen tilalleen: kaikki näkevät, että kuvernööri on tulossa».

En käsittele tässä monia muita termejä, jotka liittyvät samaan työhön toisen kuvernöörin kanssa: Ivan Ivanovich Funduklei Kiovasta: "hikoilee", "kaunis espanjalainen nainen", "virkailija laskeutuu vuorelta" jne. Seuraava on tärkeää: tällaisia termejä on jo tavattu venäläisessä kirjallisuudessa (Dostojevski, Saltykov-Shchedrin), mutta Leskovissa ne tuodaan kerronnan juonitteluun, lisäävät kiinnostusta. Tämä on juonittelun lisäelementti. Kun Leskovin teoksessa Kiovan kuvernööri Fundukleita ("Kuollut luokka") kutsutaan "kauniiksi espanjalaiseksi naiseksi", on luonnollista, että lukija odottaa selitystä tälle lempinimelle. Myös muut Leskovin ilmaisut vaativat selityksiä, eikä hän koskaan kiirehdi näillä selityksillä toivoen samalla, että lukija ei ehtinyt unohtaa näitä salaperäisiä sanoja ja ilmaisuja.

IV Stolyarova teoksessaan "Leskovin salakavalan satiirin periaatteet" "(sana tarinassa Leftystä)" kiinnittää huomion tähän Leskovin "kavalan sanan" merkittävään piirteeseen. Hän kirjoittaa: " Eräänlaisena lukijaan suunnatun huomion signaalina kirjoittaja käyttää neologismia tai vain epätavallista sanaa, joka on todellisessa merkityksessään salaperäinen ja siten herättää lukijan kiinnostuksen. Puhuessaan esimerkiksi tsaarin suurlähettilään matkasta, Leskov huomauttaa terävästi: "Platov ratsasti erittäin hätäisesti ja seremoniallisesti ..." tarina "Lumottu vaeltaja"). Kaikki tämän pitkän ajanjakson seuraava on kuvaus tästä seremoniasta, joka, kuten lukijalla on oikeus odottaa, on täynnä jotain mielenkiintoista, epätavallista, huomion arvoista.» *{{ Stolyarova IV Leskovin "salakavalan satiirin" periaatteet (sana Lefty-tarinassa). // N. S. Leskovin luovuus: Kokoelma. Kursk, 1977.S. 64-66.}}.

Outojen ja salaperäisten sanojen ja ilmaisujen (kuten minä niitä kutsun) ohella teosten juonitteluun tuodaan myös lempinimiä, jotka "toimivat" samalla tavalla. Nämä ovat myös arvoituksia, jotka laitetaan työn alussa ja vasta sitten selitetään. Näin alkavat suurimmatkin teokset, kuten "katedraalit". "Soboryanin" ensimmäisessä luvussa Leskov antaa neljä Achilles Desnitsynin lempinimeä. Ja vaikka neljäs lempinimi, "Haavoittunut", selitetään samassa ensimmäisessä luvussa, kaikki neljä lempinimeä paljastetaan asteittain, kun "Soboryan" luetaan. Ensimmäisen lempinimen selittäminen vain pitää lukijan kiinnostuneena kolmen muun merkityksestä.

Leskovin epätavallinen kertojan kieli, Leskovin paikallisiksi määrittelemät yksittäiset ilmaisut, sanat, lempinimet, samalla hänen teoksissaan peittävät taas kirjoittajan persoonallisuuden, hänen henkilökohtaisen suhteensa kuvattuun. Hän puhuu "muiden ihmisten sanoin" - siksi hän ei anna minkäänlaista arviota siitä, mistä puhuu. Kirjoittaja Leskov ikään kuin piiloutuu muiden ihmisten sanojen ja sanojen taakse - aivan kuten hän piiloutuu tarinankertojiensa taakse, kuvitteellisen dokumentin taakse tai jonkin salanimen taakse.

On yksi asia, joka lähentää Leskovia ja Dickensiä suuresti: nämä ovat eksentrinen vanhurskaita ihmisiä. Miksei Leskovin vanhurskas herra Dick ole David Copperfieldissä, jonka harrastuksena oli leijojen lentäminen ja joka löysi oikean ja ystävällisen vastauksen kaikkiin kysymyksiin? Ja mikä ei ole dickensiläinen eksentrinen Ei-tappava Golovan, joka teki hyvää salassa edes huomaamatta tekevänsä hyvää?

Mutta ystävällinen sankari on juuri sitä, mitä tarvitaan perheen lukemiseen. Tarkoituksella "ihanteellisella" sankarilla ei aina ole mahdollisuutta tulla suosikkisankariksi. Rakastetun sankarin tulee olla jossain määrin lukijan ja kirjoittajan salaisuus, todella ystävälliselle ihmiselle, jos hän tekee hyvää, hän tekee sen aina salassa, salassa.

Eksentrinen ei vain pidä ystävällisyytensä salaisuutta, vaan hän itse muodostaa kirjallisen arvoituksen, joka kiehtoo lukijaa. Eksentrikkojen tuominen esiin teoksissa, ainakin Leskovin teoksissa, on myös yksi kirjallisen juonittelun menetelmistä. Epäkesko kantaa aina arvoituksen. Leskovin juonittelu alistaa siksi itselleen moraalisen arvioinnin, teoksen kielen ja teoksen "luonteenpiirteen". Ilman Leskovia venäläinen kirjallisuus olisi menettänyt merkittävän osan kansallisesta makustaan ja kansallisesta ongelmallisuudestaan.

Leskovin teosten pääasiallinen alkuperä ei ole edes kirjallisuudesta, vaan suullisesta puhekielestä, ja se ulottuu siihen, mitä kutsuisin "puhuvaksi Venäjäksi". Se syntyi keskusteluista, kiistoista eri yrityksissä ja perheissä ja palasi taas näihin keskusteluihin ja kiistoihin, palasi koko valtavaan perheeseen ja "puhuvaan Venäjään", synnytti uusia keskusteluja, kiistoja, keskusteluja, herätti ihmisten moraalia ja opettaa heitä ratkaisemaan itsenäisesti moraalisia ongelmia.

Leskoville koko virallisen ja epävirallisen Venäjän maailma on ikään kuin "hänen omaansa". Yleensä hän kohteli kaikkea modernia kirjallisuutta ja venäläistä sosiaalista elämää eräänlaisena keskusteluna. Koko Venäjä oli hänelle syntyperäinen, kotimaa, jossa kaikki tuntevat toisensa, muistavat ja kunnioittavat kuolleita, osaavat kertoa heistä, tietävät heidän perhesalaisuutensa. Niin hän sanoo Tolstoista, Puškinista, Žukovskista ja jopa Katkovista. Hän jopa kutsuu kuollutta santarmien päällikköä "unohtumattomaksi Leonty Vasilyevich Dubeltiksi" (katso "Hallinnollinen armo"). Ermolov hänelle on ensisijaisesti Aleksei Petrovitš ja Miloradovich on Mihail Andreevich. Eikä hän koskaan unohda mainita heidän perhe-elämäänsä, heidän suhteensa tähän tai tuohon toiseen tarinan hahmoon, heidän tuttaviaan... Eikä tämä suinkaan ole turhaa kerskausta "lyhyestä tuttavuudesta isojen ihmisten kanssa". Tämä tietoisuus - vilpitön ja syvä - sukulaisuudestaan koko Venäjään, kaikkiin sen ihmisiin - sekä hyviin että epäystävällisiin, vuosisatoja vanhaan kulttuuriinsa. Ja tämä on myös hänen asemansa kirjailijana.

Kirjoitustyyli voidaan nähdä osana hänen käyttäytymistään. Kirjoitan "ehkä", koska kirjoittaja kokee tyylin joskus valmiiksi. Sitten tämä ei ole hänen käytöksensä. Kirjoittaja vain toistaa sen. Joskus tyyli noudattaa kirjallisuudessa hyväksyttyä etikettiä. Etiketti on tietysti myös käyttäytymistä, tai pikemminkin tietty hyväksytty käyttäytymismalli, ja silloin kirjoittajan tyylistä puuttuu yksittäisiä piirteitä. Kuitenkin, kun kirjoittajan yksilöllisyys ilmaistaan selvästi, kirjoittajan tyyli on hänen käyttäytymisensä, hänen käyttäytymisensä kirjallisuudessa.

Leskovin tyyli on osa hänen käyttäytymistään kirjallisuudessa. Hänen teoksensa tyyli sisältää paitsi kielen tyylin, myös asenteen genreihin, "tekijän kuvan" valinnan, teemojen ja juonien valinnan, juonen rakentamisen tavat, pyrkimykset päästä erityiseen "ilkikurinen" suhde lukijaan, "lukijakuvan" luominen - epäluuloinen ja samalla yksinkertainen, ja toisaalta hienostunut kirjallisuudessa ja ajattelussa sosiaalisista aiheista, lukijaystävä ja lukija- vihollinen, lukijapoleemikko ja "väärän" lukija (esimerkiksi teos on osoitettu yhdelle ja ainoalle henkilölle, mutta julkaistaan kaikille) ...

Yllä yritimme näyttää Leskovia ikään kuin piiloutui, piiloutuisi, leikkisi sokean miehen kanssa lukijan kanssa, kirjoittaisi salanimillä, ikään kuin satunnaisissa tilanteissa lehtien toissijaisissa osioissa, ikään kuin hylkäsimme arvovaltaiset ja vaikuttavat genret, ylpeänä ja jos loukkaantuu kirjoittaja...

Luulen - vastaus ehdottaa itseään.

Leskovin epäonnistunut artikkeli Pietarissa 28. toukokuuta 1862 alkaneesta tulipalosta heikensi hänen "kirjallista asemaansa ... lähes kahdeksi vuosikymmeneksi" * (( Leskov A. N. Nikolai Leskovin elämä hänen henkilökohtaisten, perhe- ja ei-perhetietojensa ja muistojensa mukaan. Tula, 1981.S. 141.)). Sen katsottiin yllyttävän yleistä mielipidettä opiskelijoita vastaan ja se pakotti Leskovin lähtemään ulkomaille pitkäksi aikaa ja välttämään sitten kirjallisuuspiirejä tai joka tapauksessa suhtautumaan näihin piireihin varoen. Hän loukkasi ja loukkasi itseään. Uuden julkisen suuttumuksen aallon Leskovia kohtaan aiheutti hänen romaani "Nowhere". Romaanin genre ei vain epäonnistunut Leskoville, vaan pakotti D.I. Stebnitskin "* (( Pisarev D.I. Teokset: 4 nidettä. Vol. 3.M., 1956, s. 263.}}.

Kaikki Leskovin toiminta kirjailijana, hänen etsimisensä on alisteinen tehtävälle "piiloutua", poistua vihatusta ympäristöstä, piiloutua, puhua kuin jonkun toisen äänestä. Ja hän saattoi rakastaa eksentrikkeitä, koska hän tunnisti heidät jossain määrin itseensä. Siksi hän teki eksentrisistä ja vanhurskaista ihmisistä suurimmaksi osaksi yksinäisiä ja käsittämättömiä ... "Kirjallisuuden hylkääminen" vaikutti Leskovin työn koko luonteeseen. Mutta voidaanko myöntää, että se muodosti kaikki piirteensä? Ei! Tässä kaikki oli yhdessä: "hylkääminen" loi luovuuden luonteen, ja luovuuden ja tyylin luonne sanan laajassa merkityksessä johti "hylkäämiseen kirjallisuudesta" - tietysti vain eturivin kirjallisuudesta. Mutta juuri tämä antoi Leskoville mahdollisuuden tulla kirjallisuuden uudistajaksi, koska uuden syntyminen kirjallisuuteen tulee usein juuri alhaalta - toissijaisista ja puoliksi liiketoiminnallisista genreistä, proosakirjeistä, tarinoista ja keskusteluista, lähentämisestä arkeen. ja arkielämää.

Tarinan "Levsha" kielelliset piirteet olivat tutkimuksen kohteena. Työmme rakenne on kuvaus kielellisistä muutoksista kielen eri osissa, vaikka on heti todettava, että tämä luokittelu on hyvin suhteellinen, koska jotkut kielelliset muutokset voivat johtua useasta osasta kerralla (kuten monet ilmiöt nykykieltä). Teoksen tarkoituksena on tutkia NS Leskovin "Leftyn" (Tarina Tula-viistovasemmaisesta ja teräskirpusta) kielellisistä piirteistä, tunnistaa nykyvenälän kielelle epätavallisia sanoja kaikilla kielellisillä tasoilla ja , jos mahdollista, löytää selityksiä niille.

2. Syyt sanankäytön epäjohdonmukaisuuksiin NS Leskovin tarinassa "Levsha" ja moderni venäjä. Ensimmäinen syy - "Tarina Tulan viikatesta vasemmistosta ja teräskirpusta" julkaistiin vuonna 1881. Toinen syy on genren erikoisuus. Tarina on V. V. Vinogradovin määritelmän mukaan "taiteellinen suuntautuminen kerrontatyyppiseen suulliseen monologiin, se on monologipuheen taiteellinen jäljitelmä". Kolmas syy on se, että N. S. Leskovin kielen lähteet olivat myös vanhoja maallisia ja kirkkokirjoja, historiallisia asiakirjoja. "Puhun omasta puolestani muinaisten satujen kielellä ja kirkon kansankielellä puhtaasti kirjallisessa puheessa", kirjailija sanoi.

Puhekielessä olevat ilmaisut: - "... ja kastellaan ilman armoa", eli lyödä. - "... ottaa pois jollain...", eli häiritsee. - "Englannin mestarit" Kirjainten korvaaminen: - rintakoru - kattokruunut - keramidit - pyramidit - limivuorauslauta - lahti Sanat, joilla on kansanetymologia, muodostuvat useimmiten sanojen yhdistämisestä: - vedenpitävät vaatteet - pieni tähtäin - mikroskooppi + pieni - kertopylväs - pöytä + kuoppa - Boremetrit (barometrit) - mitta + myrsky

Vanhentuneet sanat ja sanamuodot. Partiisi "palveleva" substantiivin roolissa kadonneesta verbistä "palvelu": "... osoitti palvelijan suussa." Adverbin "yksi asia" vanhentunut muoto "kuitenkin" sijaan (kuten Pushkinin "kaukana": "se purskahti kauas: hurraa"). "Kokoonnu pariksi". ("...ja he kadehtivat YHTÄ (kutojaa kokin kanssa) suvereenin vaimoa" A.S. Pushkin). "… He juoksevat, he juoksevat, mutta he eivät katso taaksepäin" (sen täytyy olla "he juoksevat").

Sananmuodostus. Etuliitteen ВЗ- käyttö (kirjan tyylin ominaisuutena): - "innostui" - innostui; - "kohutteli" olkapäitään - liikutti - "ylivoima" verbistä "ylivalta"; - "vastamies" on se, joka kohtaa puolivälissä - "keskinkertainen" - keskeltä: "Älä juo vähän, älä juo paljon, mutta juo keskinkertaisesti." Sanat, jotka ovat kielellä, mutta joilla on eri merkitys: "kutsuttu vastakkaisesta apteekista", eli vastapäätä oleva apteekki; "...keskellä on (kirppu)kasvi" (mekanismi, se, joka alkaa, eikä "yrityksen" merkityksessä

Foneettiset ominaisuudet: - "kalakeitto" "korvien" sijaan, teksti esittää vanhaa muotoa, ei palatalisoitua; Syntaksi: - ".. Yritän selvittää, mitä temppujasi ovat"; - "... halusin saada hengellisen tunnustuksen .." Tekstikritiikki: - "... ei hätälomia" (erityinen); "... haluaa yksityiskohtaisen aikomuksen saada selville tytöstä...". Paronyymit: "... Nikolai Pavlovich oli kauhea ... mieleenpainuva" ("muistoisen" sijaan) Oxymoron: "tiukka pieni kartano".

Toimittajan valinta