Puhdas maanantai -teema ja idea työstä. Analyysi "Puhdas maanantai" Bunin

"Puhdas maanantai" I.A. Bunin piti parasta työtään. Suurelta osin sen semanttisen syvyyden ja tulkinnan monitulkintaisuuden vuoksi. Tarinalla on tärkeä paikka Dark Alleys -syklissä. Toukokuuta 1944 pidetään sen kirjoitusaikana. Tänä elämänsä aikana Bunin oli Ranskassa, kaukana kotimaastaan, missä oli käynnissä Suuri isänmaallinen sota.

Tässä valossa on epätodennäköistä, että 73-vuotias kirjailija omisti teoksensa vain rakkauden teemalle. Olisi oikeampaa sanoa, että kahden ihmisen välisen suhteen, heidän näkemyksensä ja maailmankatsomuksensa kuvauksen kautta lukija löytää nykyelämän totuuden, sen traagisen taustan ja monien moraaliongelmien kiireellisyyden.

Tarinan keskiössä on tarina varsin varakkaiden miesten ja naisten suhteesta, joiden välillä ilmaantuu tunteita toisiaan kohtaan. Heillä on mielenkiintoista ja miellyttävää aikaa vierailla ravintoloissa, teattereissa, tavernoissa ja monissa muissa. jne. Kertoja ja päähenkilö yhdessä persoonassa vedetään häneen, mutta avioliiton mahdollisuus suljetaan välittömästi pois - tyttö uskoo selvästi, ettei hän sovellu perhe-elämään.

Eräänä päivänä puhtaan maanantain aattona, anteeksiantosunnuntaina, hän pyytää hakemaan hänet hieman aikaisemmin. Sen jälkeen he menevät Novodevitšin luostariin, vierailevat paikallisella hautausmaalla, kävelevät haudoissa ja muistavat arkkipiispan hautajaisia. Sankaritar ymmärtää kuinka paljon kertoja rakastaa häntä, ja mies itse huomaa kumppaninsa suuren uskonnollisuuden. Nainen puhuu elämästä luostarissa ja itse uhkaa mennä kuuroimman luokse. Totta, kertoja ei kiinnitä sanoihinsa suurta merkitystä.

Seuraavana päivänä, illalla, he menevät tytön pyynnöstä teatteriin. Melko outo paikan valinta - varsinkin kun otetaan huomioon, että sankaritar ei pidä eikä tunnista tällaisia ​​kokoontumisia. Siellä hän juo samppanjaa, tanssii ja pitää hauskaa. Sen jälkeen yöllä kertoja tuo hänet kotiin. Sankaritar pyytää miestä tulemaan luokseen. He ovat vihdoin lähestymässä.

Seuraavana aamuna tyttö raportoi lähtevänsä hetkeksi Tveriin. 2 viikon kuluttua häneltä saapuu kirje, jossa hän sanoo hyvästit kertojalle ja pyytää olemaan etsimättä häntä, koska "En palaa Moskovaan, menen tottelevaisuuteen, sitten ehkä, minä päätän tulla tonsuroiduksi."

Mies noudattaa hänen pyyntöään. Hän ei kuitenkaan halveksi ajan viettämistä likaisissa tavernoissa ja tavernoissa, antautuen välinpitämättömään olemassaoloon - "hän joi itsensä, uppoaen kaikin mahdollisin tavoin, yhä enemmän." Sitten hän tulee järkiinsä pitkäksi aikaa, ja kaksi vuotta myöhemmin hän päättää lähteä matkalle kaikkiin paikkoihin, joissa he vierailivat yhdessä rakkaansa kanssa sinä anteeksiantosunnuntaina. Jossain vaiheessa sankari valtaa eräänlainen toivoton nöyryys. Lähestyessään Marfo-Maryinsky-luostaria hän saa tietää, että siellä on jumalanpalvelus, ja menee jopa sisään. Täällä sankari näkee viimeisen kerran rakkaansa, joka osallistuu palvelukseen muiden nunnien kanssa. Samaan aikaan tyttö ei näe miestä, vaan hänen katseensa on suunnattu pimeyteen, jossa kertoja seisoo. Sitten hän lähtee hiljaa kirkosta.

Tarinan kokoonpano
Tarinan koostumus perustuu kolmeen osaan. Ensimmäinen edustaa hahmoja, kuvailee heidän suhteitaan ja ajanvietettään. Toinen osa on omistettu Forgiveness Sundayn ja Pure Mondayn tapahtumille. Lyhin, mutta merkityksellisesti tärkeä kolmas osa viimeistelee sävellyksen.

Teoksia lukiessa ja osiosta toiseen siirtyessä voi nähdä paitsi sankarittaren, myös kertojan itsensä henkisen kypsymisen. Tarinan lopussa emme ole enää kevytmielinen ihminen, vaan mies, joka on kokenut rakkaansa eron katkeruuden, joka pystyy kokemaan ja ymmärtämään menneisyyden tekonsa.

Ottaen huomioon, että sankari ja kertoja ovat sama henkilö, voit nähdä hänessä tapahtuvat muutokset jopa itse tekstin avulla. Sankarin maailmankuva surullisen rakkaustarinan jälkeen muuttuu dramaattisesti. Itsestään vuonna 1912 puhuessaan kertoja turvautuu ironiaan ja osoittaa rajoituksensa rakkaansa käsityksessä. Vain fyysinen läheisyys on tärkeää, eikä sankari itse yritä ymmärtää naisen tunteita, hänen uskonnollisuuttaan, elämänkatsomusta ja monia muita. muut

Teoksen loppuosassa näemme kertojan ja miehen, joka ymmärtää kokemuksen merkityksen. Hän arvioi elämäänsä takautuvasti ja tarinan kirjoittamisen yleinen sävy muuttuu, mikä kertoo kertojan itsensä sisäisestä kypsyydestä. Kolmannen osan lukiessa saa vaikutelman, että sen on kirjoittanut aivan eri henkilö.

Genre-ominaisuuksiltaan useimmat tutkijat pitävät "Puhdas maanantai" novellin syynä, koska juonen keskellä on käännekohta, joka saa teoksen tulkitsemaan eri tavalla. Puhumme sankarittaren lähdöstä luostariin.

Novella I.A. Buninille on ominaista monimutkainen tila-ajallinen organisaatio. Toiminta tapahtuu vuoden 1911 lopulla - vuoden 1912 alussa. Tämän vahvistaa tiettyjen päivämäärien mainitseminen ja tekstiviittaukset todellisiin historiallisiin henkilöihin, jotka olivat tuolloin tunnettuja ja tunnistettavissa. Esimerkiksi hahmot tapaavat ensin Andrei Belyn luennossa, ja teatteriesityksessä lukijan eteen ilmestyy taiteilija Sulerzhitsky, jonka kanssa sankaritar tanssii.

Pienen työn aika-alue on melko laaja. On kolme tarkkaa päivämäärää: 1912 - juonen tapahtumien aika, 1914 - hahmojen viimeisen tapaamisen päivämäärä sekä tietty kertojan "tänään". Koko teksti on täynnä lisäaikaviittauksia ja -viittauksia: "Ertelin haudat, Tšehov", "talo, jossa Griboedov asui", mainitaan esi-Petriini-Venäjä, Chaliapinin konsertti, skismaattinen Rogozhskoje-hautausmaa, prinssi Juri Dolgoruky ja paljon muuta. Osoittautuu, että tarinan tapahtumat sopivat yleiseen historialliseen kontekstiin, eivät osoittautuneet vain erityiseksi kuvaukseksi miehen ja naisen välisestä suhteesta, vaan personoivat kokonaisen aikakauden.

Ei ole sattumaa, että useat tutkijat kehottavat näkemään sankarittaressa kuvan itse Venäjästä ja tulkitsemaan hänen tekonsa kirjailijan kutsuksi mennä ei vallankumouksellista polkua, vaan etsiä parannusta ja tehdä kaikkensa muuttaakseen Venäjän elämän. koko maa. Tästä syystä novellin nimi ”Puhdas maanantai”, jonka tulisi paaston ensimmäisenä päivänä olla lähtökohta tielle parempaan.

Tarinassa "Puhdas maanantai" on vain kaksi päähenkilöä. Tämä on sankaritar ja kertoja itse. Lukija ei koskaan saa tietää heidän nimiään.

Teoksen keskellä on sankarittaren kuva, ja sankari näkyy heidän suhteensa prisman kautta. Tyttö on älykäs. Hän puhuu usein filosofisesti viisaasti: "Onnemme, ystäväni, on kuin vesi harhassa: vedät - se paisui, mutta vedät sen ulos - ei ole mitään."

Sankarittaressa esiintyy vastakkaisia ​​olemuksia, hänen kuvassaan on monia ristiriitoja. Toisaalta hän pitää ylellisyydestä, sosiaalisesta elämästä, teattereissa ja ravintoloissa käymisestä. Tämä ei kuitenkaan häiritse sisäistä kaipuuta johonkin erilaiseen, merkittävään, kauniiseen, uskonnolliseen. Hän pitää kirjallisesta perinnöstä, ei vain kotimaisesta, vaan myös eurooppalaisesta. Hän lainaa usein kuuluisia maailman klassikoiden teoksia, hagiografinen kirjallisuus kertoo muinaisista rituaaleista ja hautajaisista.

Tyttö kiistää kategorisesti avioliiton mahdollisuuden, uskoo, ettei hän sovi vaimoksi. Sankaritar etsii itseään, usein ajatuksissaan. Hän on älykäs, kaunis ja vauras, mutta kertoja vakuuttui joka päivä: ”Näytti siltä, ​​ettei hän tarvinnut mitään: ei kirjoja, ei illallisia, ei teattereita, ei illallisia kaupungin ulkopuolella...” Tässä maailmassa hän etsii jatkuvasti ja jopa joihinkin huokosiin järjettömästi itseään. Häntä vetää puoleensa ylellinen, iloinen elämä, mutta samalla hän inhoaa häntä: "En ymmärrä, kuinka ihmiset eivät kyllästy siihen koko ikänsä, lounaaseen ja illalliseen joka päivä." Totta, hän itse "ruokaili ja ruokaili Moskovan ymmärryksessä asiasta. Hänen ilmeinen heikkoutensa oli vain hyvät vaatteet, sametti, silkit, kallis turkki ... ". I.A. luo tämän ristiriitaisen kuvan sankaritarsta. Bunin työssään.

Haluten löytää itselleen jotain erilaista, hän vierailee kirkoissa, katedraaleissa. Tyttö onnistuu pakenemaan tutusta ympäristöstä, vaikkakaan ei rakkauden ansiosta, joka ei osoittautunut niin yleväksi ja kaikkivoipaksi. Usko ja maallisesta elämästä luopuminen auttavat häntä löytämään itsensä. Tällainen teko vahvistaa sankarittaren vahvan ja tahdonvoimaisen luonteen. Näin hän vastaa omiin ajatuksiinsa elämän tarkoituksesta ymmärtäen johtamansa turhuuden maallisessa yhteiskunnassa. Luostarissa ihmiselle tärkeintä on rakkaus Jumalaan, hänen ja ihmisten palveleminen, kun taas kaikki mautonta, alhainen, arvoton ja tavallinen ei enää häiritse häntä.

Tarinan pääidea I.A. Bunin "Puhdas maanantai"

Tässä teoksessa Bunin tuo esille kahden ihmisen välisen suhteen historian, mutta tärkeimmät merkitykset ovat piilossa paljon syvemmälle. Tätä tarinaa ei ole mahdollista tulkita yksiselitteisesti, koska se on samanaikaisesti omistettu rakkaudelle ja moraalille, filosofialle ja historialle. Kirjoittajan ajattelun pääsuunta on kuitenkin pelkistetty kysymyksiin itse Venäjän kohtalosta. Kirjoittajan mukaan maan tulisi puhdistaa synneistään ja syntyä henkisesti uudelleen, kuten teoksen "Puhdas maanantai" sankaritar teki.

Hän kieltäytyi upeasta tulevaisuudesta rahasta ja asemasta yhteiskunnassa. Hän päätti päästä eroon kaikesta maallisesta, koska oli sietämätöntä jäädä maailmaan, josta todellinen kauneus katosi ja vain Moskvinin ja Stanislavskyn "epätoivoiset kankaanit" ja "kalpea humalasta, suuri hiki otsassaan", Kachalov. , tuskin seisoi jaloillaan, pysyi.

Teoksessa on hyvin monimutkainen juoni ja monimutkainen filosofinen idea, joka koskettaa rakkaussuhteiden ongelmaa ja yhteiskunnan vihamielisyyttä yksilöä kohtaan.

Tarina on omistettu teemalle aikakausien vaihdos, aateliston aika ja uusi Venäjä, jossa aateliset menettivät auktoriteettinsa, vaurautensa ja olemassaolon merkityksensä.

Voit jatkaa tällaisten kuvien galleriaa pitkään. On vain niin, että 1910-luvun maallisen Moskovan kuvauksessa, sankarittaren teon pohdinnassa, hänen omien ajatustensa ja lausuntojensa ymmärtämisessä tarinan pääidea tulee selväksi. Se on samaan aikaan melko yksinkertaista ja monimutkaista: Puhdas maanantai tulee joskus jokaiselle Venäjällä asuvalle ja koko maalle. Kertoja, joka oli kokenut eron rakkaansa, viettäen 2 vuotta jatkuvassa pohdinnassa, ei vain ymmärtänyt tytön tekoa, vaan myös lähteä puhdistumisen polulle. Tekijän mukaan vain uskon ja moraalisia periaatteita tavoittelemalla voidaan päästä eroon mautonta maallisen elämän kahleista, muuttua moraalisesti ja hengellisesti uuteen ja parempaan elämään.

Suuren venäläisen kirjailijan Ivan Aleksejevitš Buninin tarina "Puhdas maanantai" sisältyy hänen erinomaiseen rakkaustarinoidensa kirjaan "Dark Alleys". Kuten kaikki tämän kokoelman teokset, tämä on tarina rakkaudesta, onnettomasta ja traagisesta. Tarjoamme kirjallisen analyysin Buninin teoksista. Materiaalilla voi valmistautua kirjallisuuden tenttiin luokassa 11.

Lyhyt analyysi

Kirjoitusvuosi– 1944

Luomisen historia- Buninin työn tutkijat uskovat, että syy "Puhdan maanantain" kirjoittamiseen kirjailijalle oli hänen ensimmäinen rakkautensa.

Teema - Tarinan pääidea on selkeästi jäljitetty "Puhtaasta maanantaista"- tämä on teema elämän merkityksen puutteesta, yksinäisyydestä yhteiskunnassa.

Sävellys- Sävellys on jaettu kolmeen osaan, joista ensimmäisessä on tutustuminen hahmoihin, toinen osa on omistettu ortodoksisten lomien tapahtumille ja lyhin kolmas on juonen loppu.

Genre- "Puhdas maanantai" viittaa "novellin" genreen.

Suunta- Neorealismi.

Luomisen historia

Kirjoittaja muutti Ranskaan, mikä häiritsi häntä epämiellyttävistä elämän hetkistä, ja hän työskentelee hedelmällisesti kokoelmansa "Dark Alleys" parissa. Tutkijoiden mukaan Bunin kuvaa tarinassa ensimmäistä rakkauttaan, jossa päähenkilön prototyyppi on kirjoittaja itse ja sankarittaren prototyyppi on V. Paštšenko.

Ivan Alekseevich itse piti tarinaa "Puhdas maanantai" yhtenä parhaista luomuksistaan, ja päiväkirjassaan hän ylisti Jumalaa, joka auttoi häntä luomaan tämän upean teoksen.

Tämä on lyhyt tarina tarinan luomisesta, kirjoitusvuosi on 1944, romaanin ensimmäinen julkaisu julkaistiin New Yorkissa New Journalissa.

Aihe

Tarinassa "Puhdas maanantai" teoksen analyysi paljastaa suuren rakkauden teema ja uusia ideoita. Teos on omistettu todellisen rakkauden teemalle, todelliselle ja kaiken kuluttavalle, mutta jossa on ongelma toistensa hahmojen väärinymmärryksissä.

Kaksi nuorta rakastui toisiinsa: tämä on ihanaa, koska rakkaus työntää ihmisen jaloihin tekoihin, tämän tunteen ansiosta ihminen löytää elämän tarkoituksen. Buninin novellissa rakkaus on traagista, päähenkilöt eivät ymmärrä toisiaan, ja tämä on heidän draamansa. Sankaritar löysi itselleen jumalallisen ilmestyksen, hän puhdistui henkisesti, löysi kutsumuksensa palvella Jumalaa ja meni luostariin. Hänen ymmärryksensä mukaan rakkaus jumalalliseen osoittautui vahvemmaksi kuin fysiologinen rakkaus valittuaan kohtaan. Hän tajusi ajoissa, että yhdistämällä elämänsä avioliittoon sankarin kanssa, hän ei saisi täydellistä onnea. Hänen henkinen kehitysnsä on paljon korkeampi kuin fysiologiset tarpeet, sankaritarlla on korkeammat moraaliset tavoitteet. Tehtyään valintansa hän jätti maallisen hälinän ja antautui Jumalan palvelukseen.

Sankari rakastaa valittuaan, rakastaa vilpittömästi, mutta hän ei pysty ymmärtämään hänen sielunsa heittelyjä. Hän ei löydä selitystä hänen holtittomille ja omalaatuisille käytöksilleen. Buninin tarinassa sankaritar näyttää elävämmältä henkilöltä, hän jollakin tavalla yrityksen ja erehdyksen kautta etsii tarkoitustaan ​​elämässään. Hän ryntää ympäriinsä, ryntää äärimmäisyydestä toiseen, mutta lopulta hän löytää tiensä.

Päähenkilö pysyy kaikissa näissä suhteissa vain ulkopuolisena tarkkailijana. Itse asiassa hänellä ei ole toiveita, kaikki on hänelle kätevää ja mukavaa, kun sankaritar on lähellä. Hän ei voi ymmärtää hänen ajatuksiaan, todennäköisesti hän ei yritä ymmärtää. Hän yksinkertaisesti hyväksyy kaiken, mitä hänen valittu tekee, ja se riittää hänelle. Tästä seuraa johtopäätös, että jokaisella on oikeus valita, olipa hän mikä tahansa. Ihmisen tärkeintä on päättää, mitä olet, kuka ja minne olet menossa, eikä sinun pidä katsoa ympärillesi peläten, että joku tuomitsee päätöksesi. Luottamus itseesi ja omiin kykyihisi auttaa sinua löytämään oikean päätöksen ja tekemään oikean valinnan.

Sävellys

Ivan Alekseevich Buninin työ ei sisällä vain proosaa, vaan myös runoutta. Bunin itse piti itseään runoilijana, mikä näkyy erityisesti hänen proosatarinassaan "Puhdas maanantai". Hänen ilmeikkäät taiteelliset keinonsa, epätavalliset epiteetit ja vertailut, erilaiset metaforat, erityinen runollinen kerrontyyli antavat tälle teokselle keveyttä ja aistillisuutta.

Tarinan nimi antaa tarinalle paljon merkitystä. Käsite "puhdas" puhuu sielun puhdistuksesta, ja maanantai on uuden alku. On symbolista, että tapahtumien huipentuma tapahtuu tänä päivänä.

Koostumuksen rakenne Tarina on kolmessa osassa. Ensimmäinen osa esittelee hahmoja ja heidän suhteitaan. Ilmaisukeinojen mestarillinen käyttö antaa syvän tunnevärin hahmojen kuvalle, heidän ajanvietteelleen.

Sävellyksen toinen osa rakentuu enemmän dialogeille. Tässä tarinan osassa kirjoittaja tuo lukijan tarinan ideaan. Kirjoittaja puhuu täällä sankarittaren valinnasta, unelmistaan ​​jumalallisuudesta. Sankaritar ilmaisee salaisen halunsa jättää ylellinen maallinen elämä ja vetäytyä luostarin muurien varjoon.

Huipentuma on Pure Mondayn jälkeinen yö, jolloin sankaritar on päättänyt tulla noviisiksi ja sankarit eroavat väistämättä.

Kolmas osa tulee juonen lopputulokseen. Sankaritar on löytänyt elämänsä tarkoituksen, hän palvelee luostarissa. Sankari vietti erottuaan rakkaastaan ​​kahden vuoden ajan hajoavaa elämää juopuessa ja riemussa. Ajan myötä hän tulee järkiinsä ja elää hiljaista, rauhallista elämää täydellisessä välinpitämättömyydessä ja välinpitämättömyydessä kaikkeen. Eräänä päivänä kohtalo antaa hänelle mahdollisuuden, hän näkee rakkaansa Jumalan temppelin noviisien joukossa. Hän kohdataan hänen katseensa, hän kääntyy ja kävelee pois. Kuka tietää, ehkä hän tajusi koko olemassaolonsa hyödyttömyyden ja lähti uuteen elämään.

päähenkilöt

Genre

Buninin teos on kirjoitettu sisään novellistinen genre, jolle on ominaista jyrkkä tapahtumien käänne. Tässä tarinassa tapahtuu juuri näin: päähenkilö muuttaa maailmankuvaansa ja katkeaa äkillisesti menneestä elämästään muuttaen sitä radikaaleimmalla tavalla.

Novelli on kirjoitettu realismin suuntaan, mutta vain suuri venäläinen runoilija ja proosakirjailija Ivan Alekseevich Bunin pystyi kirjoittamaan rakkaudesta sellaisilla sanoilla.

Taideteosten testi

Analyysin luokitus

Keskiarvoluokitus: 4.3. Saatujen arvioiden kokonaismäärä: 484.

Ivan Bunin nosti aina tarinoissaan esiin rakkauden ongelman, koska hän tiesi, että tämä tunne on ohikiitävä ja johtaa lopulta tragediaan, koska se ei ole ikuinen.

Lukijoiden huomion ansainnut teos on "Puhdas maanantai", joka näyttää upean fiiliksen, joka lopulta johtaa katastrofiin.

Päähenkilön ja hänen rakkaansa välillä on salama, kipinä, tunteet, arkuus. Hahmoa ja sankaritara lävistää rakkaus, joka, kuten Bunin sanoo, ei voi kestää kauan, koska kaikella kauniilla on kyky päättyä. Lyyrinen sankari arvostaa tyttöä siitä mitä hän on, hänen upeasta vartalostaan, kasvojen piirteistä. Kaikki tämä on kuitenkin lihallista, ei ylevää. Sankaritarlla on päinvastoin erilaisia ​​​​käsityksiä suhteista, sillä hänen rakkautensa ei ole niin paljon kiintymystä, vaan pikemminkin nautintoa ja nautintoa jokaisesta yhdessä vietetystä minuutista.

Hän on opiskelija. Hahmo uskoo joskus, että tyttö ei ymmärrä "rakkauden" käsitteen merkitystä, hänelle on nyt, tässä hän on hänen edessään, koko maailma kääntyy ylösalaisin, hän ei halua ajatella mitään, vain siitä, kuinka päästä lähemmäksi tyttöä mahdollisimman pian, mutta todellisia henkisiä arvoja sankari ei. Hän on liian kaukana niistä ajatuksista suurista lämpimistä tunteista, joita yleensä syntyy rakastavaisten välillä. Hahmo, jos luet tekstin, ei ymmärrä tyttöä, joka ympäröi nuoren miehen mielen omalla mysteerillään.

Valitettavasti tarinalla on surullinen loppu, koska Bunin ei halua antaa jatkoa sinne, missä se on mahdotonta, missä kaikki johtaa lopulta kolariin, pisteeseen, josta ei ole paluuta. Hahmon ja sankarittaren välillä on valtava kuilu: toinen osoittaa kiinnostusta tytön vartaloa kohtaan, kun taas toinen tuo esiin henkisiä arvoja, jotka ovat hahmon ymmärryksen ulkopuolella. Ja kun hän aamulla avaa silmänsä eikä löydä sankaritara lähistöltä, hän ei ymmärrä, miksi hän lähti. Miksi tyttö ei tottunut sankariin? Mikä esti häntä? Ja hän jätti hänet siitä tosiasiasta, että hän sai näkönsä, hän oli vakuuttunut sankarin tunteiden pätemättömyydestä häntä kohtaan. Kyllä, rakkautta oli, mutta ei siihen suuntaan, josta hän haaveili.

Joskus käy niin, että toiveemme eivät täsmää todellisten toimien ja tekojen kanssa. Tapahtuu, että ihminen löytää rakkaansa, vasta myöhemmin avaamalla silmänsä sille, mitä todella tapahtuu. Mutta parempi myöhään ymmärtää kaikki kuin ei milloinkaan. Ja Ivan Bunin tekee selväksi, että rakkaudella on niin traagisia loppuja, joilta kukaan ei ole immuuni. Se on elämää!

Siten kirjoittaja osoitti näkemyksensä sellaisen puhtaan tunteen kuin rakkauden seurauksista. Kukaan ei väitä, että se inspiroi, saa sinut elämään uudella tavalla, mutta sinun tulee varautua niihin vaikeuksiin, joita rakkaus tuo mukanaan. Tärkeintä on hyväksyä tosiasiana, että elämässä ihminen päättää kuinka rakastaa ja mitä varten: sielun tai ruumiin kauneuden vuoksi. Jos ensimmäisestä tulee tärkeä lukijalle, hän on todennäköisesti oikeilla jäljillä. Kohtalo suosii häntä, koska ihmiset, joilla on henkisiä unelmia, eivät pysty pettymään, kun ruumis, johon he kerran rakastuivat, alkoi halkeilla. Heille kiinnostuksen kohteena on sielu, joka on salaperäinen ja erikoinen. Siksi rakastajaa kannattaa arvostaa ei ulkonäön, vaan hänen sielunsa syvyyden vuoksi, huolimatta siitä, kuinka kauan rakkaus voi kestää!

Työn analyysi Puhdas maanantai luokalle 11

1944 Toisella maailmansodalla, kuten koskaan ennen, on haitallinen vaikutus perheisiin, rakkauteen ja tunteisiin yleensä. Bunin, joka on nykyaikaisen Venäjän alueella, ymmärtää täydellisesti kaikkien sotilaiden, äitien ja tyttöjen tunteet, jotka odottavat rakkaansa. Samaan aikaan hänen teoksessaan pohditaan rakkauden teemaa ja kirjailija etsii innokkaasti vastauksia ikuisiin kysymyksiin.

Teos "Puhdas maanantai" on luotu tähän aikaan. On huomionarvoista, että sankareille ei anneta nimiä - kirjoittaja ei pitänyt tarpeellisena antaa nimiä, koska tällainen tarina voi tapahtua monta kertaa kaikille. Sen sijaan mies toimii kertojana, mikä mahdollistaa sen, että lukija kuulee sanat omakohtaisesti, kokee tunteet, ymmärtää, mitä rakastunut nuori mies ohjaa toimissaan.

Hahmot vastustavat toisiaan: hän on kiihkeä, energinen ja muistuttaa luonteeltaan italialaista, kun taas hän on hillitympi teoissa ja sanoissa. Nuori nainen on universumin keskellä, ja kirjoittaja on ikään kuin kiintynyt häneen. Hän itse kirjoittaa, että rikkaus, kauniit paikat tai illalliset eivät kosketa häntä. Tyttö hyväksyy kaiken seurustelun, mutta pysyy kylmänä.

Paaston aikana sankari huomaa, että hänen toverinsa kiehtoo luostareita. Hän olisi voinut huomata sen aikaisemmin, mutta on täysin mahdollista, että hänen tunteisiinsa keskittymisensä vuoksi hän ei voinut ajatella naisen onnellisuutta. Ja mitä tällainen henkisesti rikas luonto voi toivoa rakkauden ja onnen olemuksesta? Kuinka paljon hän liukastui pois, kun yritykset päästä lähemmäksi ylittivät säädyllisyyden rajan niin paljon, että sankari ei enää hallinnut itseään!

Hänelle ei annettu ymmärtää epäsuoria merkkejä siitä, että hän ei halunnut yhdistää elämäänsä sellaisen miehen kanssa. Viimeisenä iltana tyttö kuitenkin antaa itsensä hänelle, mikä antaa illuusion, että he ovat vihdoin lähentyneet. Sen jälkeen hän lähtee luostariin. Buninin nykyaikaisuuden projektiossa annetaan sellaiset kuuluisat nimet kuin Stanislavsky, Andrei Bely, Moskvin. Hetkeksi ilmestyessään he tekevät houkuttelevia tarjouksia tai auttavat kaunista paria pitämään hauskaa. Niillä ei kuitenkaan ole mitään arvoa.

Viikkojen kovan juomisen ja joutilaisuuden jälkeen ilman rakkaansa kirjailija saapuu luostariin ja tapaa siellä saman, nunnan hahmossa. Bunin osoittaa siten, että huolimatta houkuttelevista tarjouksista, joilla ei ole henkistä arvoa ja tilapäisistä vaikeuksista (sota), Venäjä löytää itsensä. Kun sankaritar kärsi yrittäessään ymmärtää rooliaan, niin valtio käy läpi huonoja aikoja. Tulee kuitenkin se Puhdas maanantai, joka puhdistaa maan lialta, joka nyt on sen päällä!

Pure Monday Bunin -tarinaan perustuvan päättelyn kokoonpano

Bunin kirjoittaa tarinan vuonna 1944, toisen maailmansodan aikana. Kuten tiedät, sotavuosina Neuvostoliiton hallitus avasi monia kirkkoja, lensi ympäri Moskovaa ikonien kanssa pelastaakseen kaupungin. Ihmiset voisivat kääntyä uudelleen uskoon.

Tarinan toiminta on 1912-14, Venäjällekin vaikeaa aikaa, vallankumousta edeltävät vuodet, sodan läheisyys. Aika, jolloin kääntymys uskoon on merkityksellinen ja erittäin kiireellinen.

Päähenkilö on kuin aikakauden heijastus, hänellä on hauskaa, mutta nämä viihteet eivät viettele ja jätä häntä pois, hän näyttää näkevän kaiken olemassaolon ohimenevän luonteen ja tuntevan aikansa epävakautta. Samaan aikaan Bunin esittelee tarinaan erityisesti aitoja historiallisia henkilöitä: Stanislavsky, Moskvin, Sulerzhitsky, Bely, Kachalov - jossain määrin he ovat aikansa kasvot. Myös päähenkilöt sisältyvät tähän maailmaan, lisäksi he houkuttelevat ihailevia katseita, joutuvat usein huomion keskipisteeseen, houkuttelevat omalla kauneutellaan ja itsenäisyydellään.

Hän ei siis ole vieras viihde, mutta kun hänellä on vapaa ilta tai aamu, hän vierailee katedraaleissa ja temppeleissä. Hän opiskelee historiaa ja tässä Bunin korostaa juurien halua, ihmisten todellisten kasvojen ja olemuksen etsimistä. Myös päähenkilö ymmärtää ortodoksisen perinteen, mutta ei kutsu itseään uskonnolliseksi. Tämä on mielenkiintoinen yksityiskohta, päähenkilö näyttää olevan enemmän etsijä ja analyytikko kuin vain uskovainen. Hänellä on lämpimiä tunteita uskonnollisista aiheista, mutta hänellä on myös syviä tunteita.

Samat syvät, mutta hieman omituiset tunteet päähenkilöä kohtaan, jolle hän sallii hyväilyt, mutta ei anna itseään täysin. Tämä ilmentää tiettyä siveyttä, joka ei ole mitään teeskentelyä, koska hän on hänelle "ensimmäinen ja viimeinen", eikä hänellä ole ketään muuta. Siksi näemme tässä suuremmassa määrin pyrkimyksen pelastaa oma sielumme ja rakkaamme sielu. Hän kysyy usein, rakastaako hän häntä ja vaatii vahvistusta, epäilyjä. Tarinan viimeisessä kohtauksessa näemme kuitenkin, kuinka hän tunnistaa rakastajansa täydellisessä pimeydessä, ollessaan jo nunna.

Bunin kuvailee näiden ihmisten yhteyttä uskomattoman vahvaksi ja nousevaksi maailman arjen yläpuolelle. Päähenkilö on intohimoinen ja laulaa kirjaimellisesti sankarittaren jokaisesta yksityiskohdasta, ihaillen kaikkea jalanjälkiä lumessa hänen saappaistaan. Päähenkilö on hiljaisempi ja ajattelevampi, hän pohtii kirjoja ja tätä maailmaa. Tämän seurauksena hänen valitsemansa ainoa keino on mennä luostariin etsimään jotain todellista, jotain aitoa tässä maailmassa.

Vaihtoehto 4

Bunin kirjoittaa tunteista kahden ihmisen välillä. He ovat aikansa tyypillisiä edustajia, kirjoittaja ei edes nimeä nimiä ja saavuttaa samalla hämmästyttävän vaikutuksen. Monet lukijat eivät huomaa päähenkilöiden nimien puuttumista ollenkaan.

Tyttö on rikas ja kaunis, kuten kertoja kuvailee häntä, ja hänellä on intialaista kauneutta. Nuorella miehellä on kauneutta ja käytöstapoja, myös eteläisiä, mutta enemmän "persialaisia". Hän on myös taitava henkilö, joka houkuttelee ihailevia katseita.

Heidän välinen suhde pysyy lähes platonisena, tarkemmin sanottuna ne mahdollistavat fyysisen läheisyyden, joka ei koskaan saavuta loogista lopputulostaan. Sankaritar työntää hänet aina tahdikkaasti pois, minkä jälkeen he menevät kävelylle ravintoloihin ja teattereihin ja niin monta päivää tai pikemminkin iltaa peräkkäin.

Siitä huolimatta, kuten lukija myöhemmin huomaa, sankaritar ei ole vieras ortodoksiselle kulttuurille ja ymmärtää jopa uskon aiheita, vaikka hän ei koskaan osoita liiallista uskonnollisuutta ja hurskausta. Samalla hän osaa tehdä erittäin tarkkoja huomautuksia, jotka korostavat hänen tiettyä irtautumistaan ​​tästä maailmasta "kirjat, teatterit ja muu", jota hän ei näytä tarvitsevan ollenkaan. Tätä tosiasiaa korostaa kertoja itse kuvaillessaan sankaritar, mutta saa vaikutelman, että hän jossain määrin pilkkaa sankarittarea.

Hän esimerkiksi puhuu hänen lauseestaan ​​"En ymmärrä, kuinka ihmiset eivät kyllästy aina lounaaseen ja illalliseen" ja sen jälkeen hän kuvailee yksityiskohtaisesti ruokia, joita sankaritar itse halusi suudella. Hänellä oli "moskovalainen" maku, hän ei karttanut yksinkertaisia ​​maallisia nautintoja.

Kun sankaritar puhuu aikomuksestaan ​​päätyä luostariin, sankari ei myöskään pidä tällaista hyökkäystä vakavana ja haluaa jopa sanoa vastauksena, että jos näin tapahtuu, hän itse tekee niin toipuakseen kovasta työstä tai jotain samankaltaista.

Tämän seurauksena sankarittaren aikeet osoittautuvat täysin vakaviksi. Hän ottaa myös vakavasti tarinoita Muromin prinssi Pavelista ja hänen vaimostaan.

Sankarittarelle hänen maansa historia on osa hänen omaa olemistaan, Bunin mainitsee tämän "historia kiinnostaa häntä". Lisäksi sankarittaren kuvassa paistaa läpi se pyhyys, se Venäjän omaperäisyys, joka nyt on piilossa teeskentelyn ja arkipäivän alle. Ei ole yllättävää, että kun tyttö lopulta lähtee luostariin, hän näkee näinä vallankumousta edeltävinä vuosina ainoana ulospääsynä kääntyä johonkin todelliseen, korkeampaan kuin maallinen ja joutilaisuus.

Hän kuitenkin muistaa "ensimmäisen ja viimeisen" rakastajansa. Hän saa sen selville pilkkopimeässä, koska hän on nunna.

Kirjoittajan teosten erottuva piirre on taiteellisen allegorisen kielen käyttö, jota kirjoittaja itse kutsuu Aesoopiaksi kuuluisan fabulistin Aesopoksen mukaan.

Kuinka kadehdin tyttöystävääni, että hänellä oli pikkusisko! Joskus kävelimme hänen kanssaan, otimme hänet päiväkodista. Halusin todella myös nuoremman siskon.

Luokka- 11

Oppitunnin tavoitteet:

• tutustuttaa opiskelijat I.A. Buninin elämään ja työhön, kirjaan "Dark Alleys";
• analysoi tarina "Puhdas maanantai": paljasta rakkauden ongelma, selvitä sankarien traagisen kohtalon syyt;
• tutustua Venäjän henkiseen perintöön;
• kehittää eeppisen teoksen analyyttisen lukemisen taitoa, kykyä tehdä mikropäätelmiä ja niiden avulla yleistä johtopäätöstä; kehittää kriittistä ajattelua, näyttämökykyä;
• viljellä henkistä kulttuuria, vastuuta teoistaan ​​ja maan kohtalosta;
• toteuttaa tieteidenvälisiä yhteyksiä - vetää vertaus: kirjallisuus-maalaus, musiikki, uskonto.

Laitteet: näyttely "Kuka haluaa tuntea Venäjää, vieraile Moskovassa", muotokuva I.A. Buninista, musiikkia L.-V. Beethovenin "Moonlight Sonata", Verdin ooppera "Aida", "Punainen soitto" kelloista, kynttilöitä, E. Sirinin teoksen ja rukouksen tekstejä, Kustodievin maalaus "Maslenitsa", aikakauslehti "LSh" - nro 2, 3, 1996 , nro 3, 1997, projektori.

Tuntien aikana

I. Org. hetki.

II. Päävaiheeseen valmistautuminen.

Opettajan sana.

Tänään tutustumme I.A. Buninin työhön; Selvitetään, mitä ongelmia kirjoittaja koskettaa tarinassa ”Puhdas maanantai” ja miten hahmot ratkaisevat ne.

III. Uuden tiedon ja toimintatapojen omaksuminen.

1. Esitys I.A. Buninista. Opiskelijan puhe.

2. Epigrafian lukeminen.

Onko onneton rakkaus olemassa?
Eikö maailman surullinen musiikki tuo onnea?
Jokainen rakkaus on suuri onni,
vaikka sitä ei jaetakaan.
I. Bunin

3. Epigrafin analyysi. Opettajan sana.

Näillä sanoilla - koko kirjan "Dark Alleys" merkitys. Sitä voidaan kutsua rakkausnäytelmien tietosanakirjaksi, 38 rakkaustarinan kirjaksi, jotka on luotu toisen maailmansodan vuosina (1937-1944). I. Bunin vuonna 1947 Arvostin työtäni näin: "Hän puhuu traagisista ja monista hellistä ja kauniista asioista - mielestäni tämä on paras ja omaperäisin asia, jonka olen kirjoittanut elämässäni ..."

Buninin rakkaus ei iske ainoastaan ​​taiteellisen esityksen voimalla, vaan myös alistumalla joihinkin sisäisiin, tuntemattomiin lakeihin. Se on salaisuus. Eikä kaikkien hänen mielestään ole annettu koskea siihen. Rakkauden tila ei ole kirjailijan sankareille hedelmätön, se kohottaa heidän sielunsa. Rakkaus ei kuitenkaan ole vain onnea, vaan myös tragedia. Se ei voi päättyä avioliittoon. Buninin sankarit eroavat ikuisesti.

4. "Puhdas maanantai" -tarinan kirjoittamisen historia.

Tarina "Puhdas maanantai" on kirjoitettu 12.5.1944.

Miksi kirjoituspäivämäärä on tarkka ja teoksessa kuvatut tapahtumat viittaavat vuoteen 1914? 1944 Maan vaikeiden koettelemusten vuosina I. Bunin muistutti ihmisiä rakkaudesta elämän kauneimpana tunteena. Siten Bunin hylkäsi fasismin ja ylisti Venäjää.

5. Tarinan otsikon merkitys.

1) Loman historiallinen perusta. Oppikirjaartikkelin lukeminen.

Maslenitsa - Anteeksiantamisen sunnuntai - Suuri paasto - Puhdas maanantai - pääsiäinen

2) Kuvaus Pure Mondaysta I. Shmelev romaanissa "Summer of the Lord".

(Beethovenin musiikin taustalla)

”Tänään meillä on puhdas maanantai, ja kaikkia talossamme siivotaan... Tippua ikkunan ulkopuolelle - kuin itkisi. Niinpä hän huusi - tippaa... tippaa... tippaa... Ja jotain iloista parveilee sydämessäni: kaikki on nyt uutta, erilaista. Nyt sielu alkaa...", "sielun on oltava valmis". Syömään, paastoamaan, valmistautumaan kirkkaaseen päivään... Erityinen päivä tänään, tiukka... Eilen oli anteeksiantopäivä... Lue - "Herra - vatsani herra...". Huoneet ovat hiljaisia ​​ja autioita, ja ne haisevat pyhältä tuoksulta. Käytävällä, punertavan ristiinnaulitsemisen ikonin edessä... he sytyttivät paastonajan... lampun, ja nyt se palaa sammuttamatta pääsiäiseen asti. Kun isäni sytyttää, - lauantaisin hän itse sytyttää lamput - hän laulaa aina iloisen surullisena: "Kumarramme sinun ristillesi, Vladyka", ja minä laulan hänen jälkeensä, ihanaa:

Ja pyhä ... Sinun ylösnousemus

Glory-a-wim!...

Iloinen rukous! Hän loistaa lempeällä valolla näinä surullisina paastonpäivinä!”

6. Tutustuminen syyrialaisen Efraimin suuren paaston rukoukseen.

Syyrialainen Efraim on erinomainen hahmo 4. vuosisadan kristillisessä kirkossa, monien teologisten teosten tunnettu kirjoittaja.

"Elämäni herra ja mestari, joutilaisuuden henkeä, ylimielisyyttä ja turhaa puhetta, älä anna minulle. Suo minulle, palvelijallesi, siveyden, nöyryyden, kärsivällisyyden ja rakkauden henki! Kyllä, Herra kuningas, anna minun nähdä syntini äläkä tuomitse veljeäni, sillä sinä olet siunattu aina ja ikuisesti. Aamen".

7. Tarinan kokoonpano.

Koostumus on johdonmukainen.

Talvi tarinan alussa ja lopussa on syntaktista rinnakkaisuutta.

8. Keskustelu sisällöstä.

Mitä mielenkiintoista juonessa on?

Mitä tunteita tarina herätti sinussa?

Millaista loppua odotit?

Miksi toiveesi eivät toteutuneet?

Kuinka täydensitte tarinaa tästä sammumattomasta rakkaudesta?

Missä toiminta tapahtuu?

Nimeä tarinassa mainitut Moskovan pyhät paikat. (Kristus Vapahtajan temppeli, Novodevitšin luostari, Conceptionin luostari, Arkkienkelin katedraali, Marfo-Mariinsky-luostari) (Kellojen soimaan, otteita Moskovan äänistä kertovista runoista)

Tässä, niin kuin se oli, niin nyt -
Koko Venäjän pyhä sydän.
Tässä seisoo hänen pyhäkönsä
Kremlin muurin takana!
(V. Bryusov)

Ihana kaupunki, muinainen kaupunki,
Sinä sovit päihisi
Ja kaupunkeja ja kyliä,
Ja kammiot ja palatsit!
vyötetty pellon nauhalla,
Olet täynnä värejä puutarhoissa:
Kuinka monta temppeliä, kuinka monta tornia
Sinun seitsemällä kukkulallasi!
Menesty ikuisella kirkkaudella,
Temppelien ja kammioiden kaupunki!
Keskikaupunki, sydämen kaupunki,
Alkuperäiskansojen Venäjä tervetuloa!
(F. Glinka)

"Tässä on se Venäjä, jonka menetimme", I. Shmelev valittaa. Ja I. Bunin toistaa häntä.

Tarina on rakennettu kontrasteille.

Taiteellisilla yksityiskohdilla on valtava rooli. Tämä on väri.

Mikä on niiden tehtävä?

Keltainen ja punainen ovat ikonimaalauksen perinteisiä värejä.

Keltainen symboloi taivasten valtakuntaa.

Punainen - tuli, ts. elämää.

Musta - nöyryys, nöyryys.

Mitä hän tekee?

(Kuuntelen Beethovenin Kuutamosonaattia)

Moonlight Sonata -elokuvan teema on IT.

Hän on Aidan marssin teema. Todista se.

(Kuuntelen Verdin musiikkia)

"... koko ihmiselämä on naisen vallassa", Maupassant huomautti.

Kuunnelkaamme heidän vuoropuheluaan.

(Lähellä on kaksi nojatuolia. Hän lukee hiljaa.)

Hän on: - Olet hirveän puhelias ja levoton, anna minun lukea luku loppuun.

Hän: - Jos en olisi ollut puhelias ja levoton, en ehkä olisi koskaan tunnistanut sinua.

Hän on: - Kaikki on niin, mutta ole silti hetken hiljaa, lue jotain, polta ...

Hän: - En voi olla hiljaa! Et voi kuvitellakaan rakkauteni voimaa sinua kohtaan! Et rakasta minua!

Hän on: - Edustan. Mitä tulee rakkauteeni, tiedät hyvin, isäni ja sinun lisäksi minulla ei ole ketään maailmassa. Joka tapauksessa olet ensimmäinen ja viimeinen. Eikö tämä riitä sinulle? Mutta tarpeeksi siitä.

Hän (itsekseen): - Outoa rakkautta.

Hän on : - En kelpaa vaimoksi. En ole hyvä, en ole hyvä.

Hän (itsekseen): - Katsotaan!

(ääneen) Ei, tämä on minun ylitseni! Ja miksi, miksi kidutat minua ja itseäsi niin julmasti! "Joo, se ei ole rakkautta, se ei ole rakkautta..."

Hän on: - Voi olla. Kuka tietää mitä rakkaus on?

Hän : - Minä, tiedän! (huudahti) Ja minä odotan, kunnes tiedät mitä rakkaus, onni on!

Mitä hänen sisäiset huomautuksensa sanovat?

Luuletko, että he rakastivat toisiaan? Todista se.

Tunnistiko hän hänet? Miksi?

Ja taas koko illan he puhuivat tuntemattomista.

Näin meni tammi ja helmikuu... Maslenitsa.

Anteeksiantamisen sunnuntaina hän käski hänet tulemaan illalla.

Mikä tämä päivä on?

Hän saapui. Hän tapasi hänet, kaikki mustassa.

Lue heidän dialoginsa. (Luen dialogia)

Miksi hän haluaa mennä luostariin?

Miksi hän ei tiennyt hänen uskonnollisuudestaan? Mikä sokaisi?

(Kuulostaa "Moonlight Sonata":lta)

Kello 10 Seuraavan päivän iltana (oli puhdas maanantai) hän avasi oven avaimellaan. Kaikki oli valaistu: kattokruunut, kynttelikköt, lamppu...ja Kuutamosonaatti soi Hän seisoi pianon vieressä mustassa samettimekossa.

He menivät "kapustnikiin".

Mitä tämä viihde on?

Kuinka hän käyttäytyi? Miksi röyhkeä? Mikä on hänen luonteensa outo?

Millainen sää oli sinä iltana? (Blizzard)

Mikä rooli lumimyrskyllä ​​on?

Miksi hän "sketin" jälkeen jätti hänet luokseen, mitä hän ei ollut tehnyt aiemmin?

Miksi hän riisui kaiken mustan ja pysyi samoissa joutsenkengissä?

Mikä rooli valkoisella on?

Miksi, kun hän jätti hänet, lumimyrsky oli poissa?

Miksi hän lähtee Tveriin?

Minkä kirjeen hän kirjoitti? Lukea.

Miksi hän meni luostariin?

Miksi hän ei ollut yllättynyt tästä heidän tapaamistensa finaalista? (Ei katsonut sieluun)

Lue tarinan loppu.

Milloin se oli?

Mikä toi hänet luostariin?

Mitä hän ymmärsi?

Miksi hän kääntyi ja käveli hiljaa ulos portista?

Miksi tarina kerrotaan ensimmäisessä persoonassa?

IV. Tiedon systematisointi ja yleistäminen.

Oppitunnin johtopäätökset.

Jokainen todellinen rakkaus on suuri onni, vaikka se päättyisi eroon, kuolemaan, tragediaan. Tällaiseen johtopäätökseen, vaikkakin myöhään, tulevat Buninin sankarit, jotka ovat itse menettäneet, jättäneet huomiotta tai tuhonneet rakkautensa. Tässä myöhäisessä katumuksessa, sankarien myöhäisessä hengellisessä ylösnousemuksessa näemme oikeita ihmisiä, heidän epätäydellisyytensä, kyvyttömyyttä arvostaa sitä, mikä on lähellä, ja näemme myös itse elämän epätäydellisyyden, sosiaaliset olosuhteet, olosuhteet, jotka usein estävät todella inhimilliset suhteet.

Traagisista yhteentörmäyksistä kertova tarina ei sisällä pessimismiä. Hän, kuten musiikki, kuten mikä tahansa suuri taide, puhdistaa, kohottaa sielua vahvistaen todella korkeaa, kaunista.

V. Oppitunnin yhteenveto.

VI. Heijastus.

VII. Tietoja kotitehtävistä.

Miten täydentäisit tarinaa? Kirjoita rakkaustarina.

Analyysi I. Buninin teoksesta "Puhdas maanantai" sukulajin näkökulmasta

"Puhdas maanantai" on yksi Buninin merkittävimmistä ja salaperäisimmistä teoksista. "Puhdas maanantai" kirjoitettiin 12. toukokuuta 1944, ja se tuli sarjaan "Dark Alleys" novelli- ja novellisarjaan. Tällä hetkellä Bunin oli maanpaossa Ranskassa. Siellä, jo vanhemmalla iällä, natsijoukkojen miehittämässä Ranskassa, koki nälkää, kärsimystä, taukoa rakkaansa kanssa, hän loi syklin "Dark Alleys". Näin hän itse sanoo siitä: "Elän tietysti erittäin, erittäin huonosti - yksinäisyyttä, nälkää, kylmyyttä ja kauheaa köyhyyttä. Ainoa asia, joka säästää, on työ."

Kokoelma "Dark Alleys" on kokoelma tarinoita ja novelleja, joita yhdistää yksi yhteinen teema, rakkauden teema, monipuolisin, hiljaisin, arka tai intohimoisin, salainen tai ilmeinen, mutta silti rakkaus. Kirjoittaja itse piti vuosina 1937 - 1944 kirjoitettuja kokoelman teoksia korkeimpana saavutuksensa. Kirjasta "Dark Alleys" kirjoittaja kirjoitti huhtikuussa 1947: "Se puhuu traagisesta ja monista hellistä ja kauniista asioista - mielestäni tämä on paras ja kaunein asia, jonka olen kirjoittanut elämässäni." Kirja julkaistiin vuonna 1946 Pariisissa.

Kirjoittaja tunnusti tarinan "Puhdas maanantai" tämän kokoelman parhaaksi teokseksi.Kirjailijan itsensä tekemä arvio romaanista tunnetaan hyvin: "Kiitän Jumalaa, että hän antoi minulle mahdollisuuden kirjoittaa "Puhdas maanantai".

Kuten tämän kirjan muut 37 novellia, tarina on omistetturakkauden teema. Rakkaus on välähdys, lyhyt hetki, johon on mahdotonta valmistautua etukäteen, jota ei voida pitää; rakkaus on kaikkien lakien yläpuolella, se näyttää sanovan:"Missä seison, se ei voi olla likainen!" - Sellainen on Buninin käsitys rakkaudesta. Näin - yhtäkkiä ja häikäisevästi - rakkaus puhkesi "Clean Mondayn" sankarin sydämeen.

Tämän teoksen genre on novelli. Juonen käännekohta, joka saa meidät pohtimaan sisältöä uudelleen, on sankarittaren odottamaton lähtö luostariin.

Kertomus tapahtuu ensimmäisessä persoonassa, joten kertojan tunteet ja kokemukset paljastuvat syvästi. Kertoja on mies, joka muistaa elämäkerran parhaimman osan, nuoruutensa ja intohimoisen rakkauden ajan. Muistot ovat vahvempia kuin hän - muuten tätä tarinaa ei itse asiassa olisi olemassa.

Sankarittaren imago havaitaan kahden eri tietoisuuden kautta: sankari, kuvattuihin tapahtumiin suoraan osallistuva, ja kertojan etäinen tietoisuus, joka katsoo tapahtuvaa muistinsa prisman kautta. Näiden näkökulmien yläpuolelle rakentuu tekijän asema, joka ilmenee taiteellisena eheytenä, materiaalivalinnana.

Sankarin maailmankuva muuttuu rakkaustarinan jälkeen - kuvaaessaan itseään vuonna 1912, kertoja turvautuu ironiaan, paljastaen rajoituksensa rakkaansa havainnoissa, väärinymmärryksensä kokemuksen merkityksestä, jota hän voi arvioida vain takautuvasti. Tarinan yleinen sävy kertoo kertojan sisäisestä kypsyydestä ja syvyydestä.

Novellissa "Puhdas maanantai" on monimutkainen tila-ajallinen organisaatio: historiallinen aika (horisontaalinen kronotooppi) ja universaali, kosminen aika (pysty kronotooppi).

Novellin kuva Venäjän elämästä 1910-luvulla asettuu vastakkain muinaiseen, ikivanhaan, todelliseen Venäjään, joka muistuttaa itseään temppeleistä, muinaisista riiteistä, kirjallisista monumenteista, ikään kuin katsoisi tulvamelun läpi:"Ja nyt vain joissakin pohjoisissa luostareissa tämä Venäjä on jäljellä."

"Moskovan harmaa talvipäivä hämärtyi, lyhtyjen kaasu syttyi kylmästi, näyteikkunat valaistuivat lämpimästi - ja Moskovan iltaelämä, vapautunut päiväasioista, leimahti: ohjaamokelkat ryntäsivät paksummin ja voimakkaammin, tungosta sukellusraitiovaunuja. kolisesi kovemmin, hämärässä oli selvää, kuinka vihreistä tähdistä sihisi johdoista, - tylsästi mustuvat ohikulkijat kiiruhtivat eloisemmin lumisia jalkakäytäviä pitkin ... ”, - näin tarina alkaa. Bunin maalaa sanallisesti kuvan Moskovan illasta, ja kuvauksessa ei ole vain kirjoittajan näkemystä, vaan myös hajua, kosketusta ja kuuloa. Tämän kaupunkimaiseman kautta kertoja tuo lukijan jännittävän rakkaustarinan tunnelmaan. Selittämättömän kaipauksen, mysteerin ja yksinäisyyden tunnelmia seuraa meitä koko työn ajan.

Tarinan "Puhdas maanantai" tapahtumat sijoittuvat Moskovaan vuonna 1913. Kuten jo todettiin, Bunin piirtää kaksi Moskovasta kuvaa, jotka määrittävät tekstin toponyymisen tason: "Moskova on Pyhän Venäjän muinainen pääkaupunki" (jossa teema "Moskova - III Rooma" löysi ruumiillistumansa) ja Moskova - XX alussa, kuvattu tietyissä historiallisissa ja kulttuurisissa todellisuuksissa: Punaiset portit, ravintolat "Praha", "Eremitaasi", "Metropol", "Yar", "Strelna", Egorov's taverna, Okhotny Ryad, Art Theater.

Nämä erisnimet upottavat meidät juhlien ja runsauden, hillittömän hauskanpidon ja hillittyjen valojen maailmaan. Tämä on yöllinen Moskova, maallinen, mikä on eräänlainen vastakohta toiselle Moskovallalle, ortodoksiselle Moskovalle, jota tarinassa edustavat Vapahtajan Kristuksen katedraali, Iberian kappeli, Pyhän Vasilin katedraali, Novodevitši, Zachatievsky, Chudov luostarit, Rogozhsky hautausmaa, Martan ja Marian luostari. Nämä kaksi toponyymiympyrää tekstissä muodostavat eräänlaisia ​​renkaita, jotka kommunikoivat keskenään portin kuvan kautta. Sankarien liike Moskovan tilassa tapahtuu Punaisesta portista pitkin reittiä "Praha", "Eremitaasi", "Metropol", "Yar", "Strelna", taideteatteri.Rogozhskin hautausmaan porttien kautta he pääsevät toiseen paikkanimikepiiriin: Ordynka, Griboedovsky lane, Okhotny Ryad, Marfo-Mariinsky luostari, Egorov's taverna, Zachatievsky ja Chudov luostarit. Nämä kaksi Moskovaa ovat kaksi erilaista asennetta, jotka sopivat yhteen tiettyyn tilaan.

Tarinan alku näyttää tavalliselta: edessämme on iltamoskovan arki, mutta heti kun tarinassa ilmaantuu merkittäviä paikkojaMoskova, teksti saa toisen merkityksen. Sankarien elämää alkavat määrätä kulttuurimerkit, se sopii Venäjän historian ja kulttuurin kontekstiin. "Joka ilta valmentajani kilpaili minua tällä hetkellä venyvällä ravilla - Punaisista porteista Vapahtajan Kristuksen katedraaliin", kirjoittaja jatkaa tarinan alkua, ja juoni saa jonkinlaisen pyhän merkityksen.

Punaisista porteista Vapahtajan Kristuksen katedraaliin ulottuu Buninin Moskova, Punaisista porteista Vapahtajan Kristuksen katedraaliin, sankari kulkee tätä polkua joka ilta haluessaan nähdä rakkaansa. Punaiset portit ja Vapahtajan Kristuksen katedraali ovat Moskovan ja sen takana koko Venäjän tärkeimmät symbolit. Toinen merkitsee keisarillisen vallan voittoa, toinen on kunnianosoitus Venäjän kansan saavutukselle. Ensimmäinen on vahvistus maallisen Moskovan ylellisyydestä ja loistosta, toinen on kiitollisuus Jumalalle, joka rukoili Venäjän puolesta vuoden 1812 sodassa. On huomattava, että Moskovan tyylille vuosisadan vaihteen kaupunkisuunnittelussa on ominaista outo yhdistelmä ja kaikenlaisten tyylien ja suuntausten kudos. Siksi Moskova Buninin tekstissä on jugend-ajan Moskova. Tarinan tekstin arkkitehtoninen tyyli noudattaa samanlaista kirjallisuuden prosessia: modernistiset tunteet läpäisevät koko kulttuurin.

Tarinan henkilöt vierailevat Taideteatterissa ja Chaliapinin konserteissa. Bunin, joka nimeää Puhtaassa maanantaissa kulttisymbolististen kirjailijoiden nimet: Hoffmannsthal, Schnitzler, Tetmayer, Pshibyshevsky ja Bely, ei nimeä Bryusovia, hän syöttää tekstiin vain romaanin otsikon, mikä viittaa lukijan tähän nimenomaiseen teokseen. ei kaikkeen kirjailijan työhön ("- Oletko lukenut Tulisen enkelin?

Kaikessa loistossaan ja ominaisessa Moskovan eklektisyydessä Praha, Eremitaaši ja Metropol ovat kuuluisia ravintoloita, joissa Buninin sankarit viettävät iltansa. Tarinan tekstissä mainitaan Rogozhskin hautausmaalta ja Jegorov-tavernasta, joissa sankarit vierailivat anteeksiantosunnuntaina, joten kertomus on täynnä muinaisia ​​venäläisiä aiheita. Rogozhskoje-hautausmaa on Moskovan vanhauskoisten yhteisön keskus, joka symboloi ikuista venäläistä sielun "jakoa". Uusi portin symboli seuraa sisääntulevia.Bunin ei ollut syvästi uskonnollinen henkilö. Hän näki uskonnon, erityisesti ortodoksisuuden, muiden maailmanuskontojen yhteydessä yhtenä kulttuurin muodoista. Ehkä juuri tästä kulttuurisesta näkökulmasta katsottuna tekstin uskonnolliset motiivit tulisi tulkita vihjeeksi venäläisen kulttuurin kuolevasta henkisyydestä, sen historiaan liittyvien siteiden tuhoutumisesta, jonka menettäminen johtaa yleiseen hämmennykseen ja kaaokseen. Punaisten porttien kautta kirjailija esittelee lukijan Moskovan elämään, upottaa hänet toimettoman Moskovan ilmapiiriin, joka menetti historiallisen valppautensa myrskyisissä hauskoissa. Toisen portin - "Marfo-Mariinskin luostarin portin" - kautta kertoja johdattaa meidät Pyhän Venäjän Moskovan tilaan: "Ordynkassa pysähdyin taksin Marfo-Mariinskin luostarin porteille ... Joillekin miksi halusin mennä sinne kaikin keinoin." Ja tässä on toinen tärkeä tämän pyhän Venäjän toponyymi - Buninin kuvaus Novo-Devitšin luostarin hautausmaalta:”Hiljaisuudessa lumen läpi vinkuen astuimme portista sisään, kävelimme lumisia polkuja pitkin, hautausmaalla oli valoa, upeasti piirretty auringonlaskun kultaiseen emaliin harmaalla korallilla, oksilla kuurassa ja salaperäisesti hehkui ympärillämme tyynenä. , surullisia valoja, sammumattomia lamppuja hajallaan haudoilla." Sankareita ympäröivän ulkoisen luonnon tila myötävaikuttaa sankarittaren keskittyneeseen ja syvälliseen havainnointiin ja tietoisuuteen tunteistaan ​​ja teoistaan ​​sekä päätöksentekoon. Näyttää siltä, ​​että lähtiessään hautausmaalta hän oli jo tehnyt valinnan. Tarinan Moskovan tekstin tärkein toponyymi on myös Jegorovin taverna, jolla kirjailija esittelee merkittäviä kansanperinteitä ja kristillisiä realiteetteja. Täällä lukijan edessä ilmestyvät "Egorovin pannukakut", "paksu, punertava, erilaisilla täytteillä". Pannukakut, kuten tiedät, ovat auringon symboli - juhla- ja muistoruoka. Anteeksiantosunnuntai osuu pakanalliseen Maslenitsa-juhlaan, joka on myös kuolleiden muistopäivä. On huomionarvoista, että sankarit menevät Egorovin tavernaan pannukakkuja vieraillessaan Buninin rakkaiden ihmisten - Ertelin ja Tšehovin - hautausmaalla Novo-Devichyn luostarin hautausmaalla.

Tavernan toisessa kerroksessa istuva Buninin sankaritar huudahtaa: ”Hyvä! Alla on villit miehet, ja tässä on pannukakkuja samppanjalla ja Kolmen Käden Neitsyt. Kolme kättä! Loppujen lopuksi tämä on Intia! » Ilmeisesti tämä on kasa symboleja ja assosiaatioita eri kulttuureihin ja eri uskontoihin yhdessä Ortodoksinen kuva Neitsytestä antaa meille mahdollisuuden tulkita tätä kuvaa moniselitteisesti. Tämä on toisaalta ihmisten juurtunutta, sokeaa palvontaa jumaluudelleen - Jumalanäidille, joka juurtuu pakanalliseen perusperiaatteeseen, toisaalta palvontaa, joka on valmis muuttumaan sokeaksi, julmaksi naiivuudessaan. ihmisten kapina ja kapina kaikissa ilmenemismuodoissaan, jonka kirjoittaja Bunin tuomitsi.

Tarinan "Puhdas maanantai" juoni perustuu päähenkilön onnettomaan rakkauteen, joka määritti hänen koko elämänsä. Monien I.A. Buninin teosten erottuva piirre on onnellisen rakkauden puuttuminen. Jopa vaurain tarina päättyy usein traagisesti tämän kirjoittajan kanssa.

Aluksi saattaa jäädä vaikutelma, että ”Clean Monday” sisältää kaikki rakkaustarinan tunnusmerkit ja huipentuu rakastavaisten yhdessä viettämään iltaan.. Mutta tarinaei tästä tai ei vain tästä .... Jo aivan tarinan alussa sanotaan suoraan, että me avaudumme edessämme« outo rakkaus» häikäisevän komean miehen välillä, jonka ulkonäössä on jopa jotain« sisilialainen» (hän tulee kuitenkin vain Penzasta), ja« Shamakhanin kuningatar» (niin sankaritar kutsuvat hänen ympärillään), jonka muotokuva on esitetty hyvin yksityiskohtaisesti: tytön kauneudessa oli jotain« intialainen, persialainen» (vaikka hänen alkuperänsä on hyvin proosallinen: hänen isänsä on Tverin aatelissukuisen kauppias, hänen isoäitinsä on kotoisin Astrakhanista). Hänellä on« tummanruskeat kasvot, upeat ja hieman synkät paksuissa mustissa hiuksissaan, pehmeästi kiiltävät kuin musta soopelin turkki, kulmakarvat, silmät mustat kuin samettihiili» , kiehtovaa« samettinen purppura» huulet värjätty tummalla nukkalla. Hänen suosikki iltapukunsa kuvataan myös yksityiskohtaisesti: granaattiomenainen samettimekko, samat kengät kultasoljilla. (Hieman odottamatonta Buninin epiteettien rikkaimmassa paletissa on samettisen epiteetin jatkuva toisto, jonka pitäisi ilmeisesti laukaista sankarittaren hämmästyttävä pehmeys. Mutta älkäämme unohtako« hiiltä» , joka epäilemättä liittyy kovuuteen.) Siten Buninin sankareita verrataan tarkoituksella toisiinsa - kauneuden, nuoruuden, charmin, ilmeisen ulkonäön omaperäisyyden kannalta

Kuitenkin edelleen Bunin varovasti, mutta erittäin johdonmukaisesti« määrää» ero välillä« sisilialainen» ja« Shamakhanin kuningatar» , joka osoittautuu perustavanlaatuiseksi ja johtaa lopulta dramaattiseen lopputulokseen - ikuiseen eroon. "Puhdas maanantai" -sankarit eivät häiritse mitään, he elävät niin vaurista elämää, että arjen käsite ei sovellu heidän ajanviettoonsa. Ei ole sattumaa, että Bunin luo kirjaimellisesti pala kerrallaan uudelleen rikkaan kuvan Venäjän henkisestä ja kulttuurielämästä vuosina 1911-1912. (Tälle tarinalle yleensä tapahtumien kiinnittyminen tiettyyn aikaan on hyvin merkittävää. Yleensä Bunin pitää parempana suuresta ajallisesta abstraktiosta.) Täällä, kuten sanotaan, yhteen paikkaan keskittyvät kaikki tapahtumat, jotka ensimmäisen vuosikymmenen aikana ja 1900-luvun puolisko. kiihotti venäläisen älymystön mieliä. Nämä ovat Taideteatterin uusia tuotantoja ja sketsejä; Andrei Belyn luennot, jotka hän piti niin omaperäisellä tavalla, että kaikki puhuivat siitä; 1500-luvun historiallisten tapahtumien suosituin tyylitelmä. - noitien oikeudenkäynnit ja V. Bryusovin romaani "Tulienkeli"; wieniläisen koulukunnan muotikirjailijat« moderni» A. Schnitzler ja G. Hoffmansthal; puolalaisten dekadenttien K. Tetmayerin ja S. Przybyszewskin teoksia; kaikkien huomion herättäneen L. Andreevin tarinat, F. Chaliapinin konsertit ... Kirjallisuuskriitikot jopa löytävät historiallisia epäjohdonmukaisuuksia Buninin kuvaamassa kuvassa sotaa edeltävän Moskovan elämästä, huomauttaen, että monet hänen tapahtumansa lainattu ei voinut tapahtua samaan aikaan. Näyttää kuitenkin siltä, ​​että Bunin pakkaa tarkoituksella aikaa saavuttaen sen lopullisen tiheyden, aineellisuuden ja käsin kosketeltavan.

Joten jokainen sankarien päivä ja ilta on täynnä jotain mielenkiintoista - vierailemalla teattereissa, ravintoloissa. He eivät saa rasittaa itseään työllä tai opiskelulla (sankaritar tiedetään kuitenkin opiskelevan joillakin kursseilla, mutta hän ei osaa oikein vastata, miksi hän osallistuu niille), he ovat vapaita, nuoria. Haluaisin lisätä: ja onnellinen. Mutta tätä sanaa voidaan soveltaa vain sankariin, vaikka hän on tietoinen siitä, että onneksi hänen vieressä oleminen sekoitetaan jauhojen kanssa. Ja kuitenkin hänelle tämä on kiistaton onni.« suurta onnea» , kuten Bunin sanoo (ja hänen äänensä tässä tarinassa sulautuu suurelta osin kertojan ääneen).

Entä sankaritar? Onko hän onnellinen? Eikö naiselle olekin suurin onni huomata, että häntä rakastetaan enemmän kuin elämää (« Se on totta, kuinka rakastat minua! hän sanoi hiljaa hämmentyneenä, pudistaen päätään.» ), että hän on haluttu, että he haluavat nähdä hänet vaimona? Ho sankaritar, tämä ei selvästikään riitä! Hän lausuu merkittävän lauseen onnellisuudesta, joka päättää koko elämänfilosofian:« Onnemme, ystäväni, on kuin vesi hölynpölyssä: vedät - se turvottui, mutta vedät sen ulos - ei ole mitään» . Samalla käy ilmi, että sitä ei keksinyt hän, vaan sen sanoi Platon Karataev, jonka viisaudesta hänen keskustelukumppaninsa myös ilmoitti heti.« Itäinen» .

On luultavasti syytä välittömästi kiinnittää huomiota siihen, että Bunin korosti selvästi elettä, kuinka nuori mies vastauksena sankarittaren mainitsemiin Karatajevin sanoihin« heilutti kättään» . Näin ollen näkemysten välinen ristiriita, sankarin ja sankarittaren käsitys tietyistä ilmiöistä tulee ilmeiseksi. Se on olemassa todellisessa ulottuvuudessa, nykyajassa, joten se näkee rauhallisesti kaiken, mitä siinä tapahtuu, kiinteänä osana sitä. Suklaarasiat ovat hänelle yhtä paljon huomion merkki kuin kirja; hän ei oikeastaan ​​välitä minne menee« Metropol» onko lounasta tai vaeltaa Ordynkassa etsimässä Gribojedovin taloa, istuako illallisella tavernassa tai kuunnella mustalaisia. Hän ei tunne ympäröivää vulgaarisuutta, jonka Bunin vangitsee ja esittää upeasti« Tranblancin puolalaiset» kun kumppani huutaa« vuohi» merkityksetön lausejoukko ja vanhan mustalaisen röyhkeässä esityksessä lauluja« jossa on hukkuneen miehen sinertävä kuono» ja mustalainen« matala otsa tervaotsakkeen alla» . Hän ei ole kovin tyrmistynyt ympärillä olevista humalaisista ihmisistä, jotka pakottavat seksiin häiritsevästi, korostivat teatraalisuutta taideihmisten käyttäytymisessä. Ja kuinka eron korkeus sankarittaren kanssa kuulostaa hänen suostumuksestaan ​​hänen kutsuun, lausutaan englanniksi:« Ol Wright!»

Kaikki tämä ei tietenkään tarkoita, että korkeat tunteet olisivat hänelle saavuttamattomissa, että hän ei pysty arvostamaan tapaamansa tytön epätavallisuutta, ainutlaatuisuutta. Päinvastoin, innostunut rakkaus ilmeisesti pelastaa hänet ympäröivältä mauttomuudella ja tavalla, jolla hän kuuntelee hänen sanojaan ihastuksella ja mielihyvällä, kuinka hän osaa erottaa niistä erityisen intonaation, kuinka hän huomaa pieniinkin asioihin (hän ​​näkee« hiljainen valo» hänen silmissään hän miellyttää häntä« hyvää puhetta» ) puhuu hänen puolestaan. Ei turhaan, kun mainittiin, että rakastettu voi mennä luostariin, hän,« unohtamatta jännitystä» , syttyy ja melkein myöntää ääneen, että hän voi epätoivonsa vuoksi tappaa jonkun tai tulla myös munkina. Ja kun todella tapahtuu jotain, mikä on syntynyt vain sankarittaren mielikuvituksessa ja hän päättää ensin tottelevaisuuteen ja sitten ilmeisesti tonsuuriin (epilogissa sankari tapaa hänet Martan ja Marian armonluostarissa), hän ensin uppoaa ja juo itseään siinä määrin, että jo nyt näyttää olevan mahdotonta elvyttää, ja sitten, vaikkakin pikkuhiljaa,« toipumassa» palaa elämään, mutta jollain tavalla« välinpitämätön, toivoton» , vaikka hän itkee kulkiessaan paikoissa, joissa he kerran olivat yhdessä. Hänellä on herkkä sydän: loppujen lopuksi heti läheisyyden yön jälkeen, kun ei vielä ole merkkejä vaikeuksista, hän tuntee itsensä ja tapahtuneen niin voimakkaasti ja katkerasti, että vanha nainen Iberian kappelin lähellä puhuttelee häntä sanoilla:« Oi, älä tapa itseäsi, älä tapa itseäsi sillä tavalla!»
Näin ollen hänen tunteidensa korkeus, kyky kokea ei ole epäilystäkään. Sankaritar itse myöntää tämän, kun hän pyytää jäähyväiskirjeessä Jumalaa antamaan hänelle voimaa.« Älä vastaa» häntä, ymmärtäen, että heidän kirjeenvaihtonsa vain« on hyödytöntä pitkittää ja lisätä kärsimystämme» . Ja silti hänen henkisen elämänsä intensiivisyyttä ei voida verrata hänen henkisiin kokemuksiinsa ja oivalluksiinsa. Lisäksi Bunin luo tarkoituksella vaikutelman, että hän ikään kuin« kaikuja» sankaritar, suostuu menemään minne kutsuu, ihailee sitä, mikä ilahduttaa häntä, viihdyttää häntä sillä, mikä hänen mielestään voi vallata häntä ensiksikin. Se ei tarkoita, etteikö hänellä olisi omaa« minä» , oma yksilöllisyys. Heijastukset ja havainnot eivät ole hänelle vieraita, hän on tarkkaavainen rakkaansa mielialan muutoksiin, hän on ensimmäinen, joka huomaa, että heidän suhteensa kehittyy sellaisessa« outo» kaupunki kuten Moskova.

Mutta silti hän on se, joka johtaa« juhla» , hänen äänensä on erityisen erottuva. Itse asiassa sankarittaren hengen vahvuudesta ja hänen sen seurauksena tekemästään valinnasta tulee Buninin työn semanttinen ydin. Se on hänen syvä keskittymisensä johonkin, joka ei ole heti määriteltävissä, toistaiseksi piilossa uteliailta katseilta, ja se muodostaa narratiivin häiritsevän hermon, jonka päättyminen uhmaa loogista, maallista selitystä. Ja jos sankari on puhelias ja levoton, jos hän voi lykätä tuskallista päätöstä myöhemmäksi olettaen, että kaikki ratkeaa jotenkin itsestään tai äärimmäisissä tapauksissa olla ajattelematta tulevaisuutta ollenkaan, sankaritar ajattelee aina jotain omasta, mikä murtuu vain epäsuorasti hänen puheissaan ja keskusteluissaan. Hän lainaa mielellään venäläisiä kronikan legendoja, erityisesti vanha venäläinen ihailee häntä« Tarina uskollisista puolisoista Pietarista ja Fevronia Muromista» (Bunin ilmoitti virheellisesti prinssin nimen - Pavel).

On kuitenkin huomioitava, että Pure Mondayn kirjoittaja käyttää elämän tekstiä olennaisesti uudistetussa muodossa. Sankaritar, joka tuntee tämän tekstin, sanojensa mukaan perusteellisesti ("siihen asti luen uudelleen, mistä pidän erityisen paljon, kunnes opin sen ulkoa"), sekoittaa kaksi täysin erilaista tarinaa "Tarina Pietarista ja Fevroniasta": jakso prinssi Paavalin vaimon kiusauksesta, johon miehensä varjossa ilmestyy paholainen käärme, jonka sitten Paavalin veli Pietari tappoi - sekä tarina Pietarin itsensä ja hänen vaimonsa elämästä ja kuolemasta Fevronia. Tämän seurauksena vaikuttaa siltä, ​​että elämän hahmojen "hyvä kuolema" on syy-suhteessa kiusauksen teemaan (vrt. sankarittaren selitys: "Jumala koetteli"). Ehdottomasti ei vastaa elämän todellista tilannetta, tämä ajatus on varsin looginen Buninin tarinan yhteydessä: kuva naisesta, joka ei antanut periksi kiusaukselle, jonka sankaritar itse on "säveltänyt", joka jopa avioliitossa onnistui mieluummin ikuista henkistä sukulaisuutta kuin "turhaa" ruumiillista läheisyyttä, on psykologisesti lähellä häntä.

Vielä mielenkiintoisempaa on, mitä sävyjä tällainen vanhan venäläisen tarinan tulkinta tuo Buninin sankarin kuvaan. Ensinnäkin sitä verrataan suoraan "ihmisluonteiseen käärmeeseen, erittäin kaunis". Sankarin vertailua tilapäisesti ihmismuodon saaneen paholaisen kanssa valmistetaan jo tarinan alusta: "Minä<. >oli komea tuolloin<. >oli jopa "rivottoman komea", kuten eräs kuuluisa näyttelijä kertoi minulle kerran<. >"Paholainen tietää, kuka olet, jonkinlainen sisilialainen", hän sanoi. Samassa hengessä assosiaatiota toiseen hagiografisen genren teokseen voidaan tulkita Puhdas maanantaissa - tällä kertaa sen sankarin replika, joka lainaa Juri Dolgorukyn sanoja kirjeestä Svjatoslav Severskylle kutsulla "Moskovaan". illallinen". Samalla päivitetään "Pyhän Yrjön ihmeen" juoni ja vastaavasti käärmetaistelun aihe: ensinnäkin annetaan prinssin nimen vanha venäläinen muoto - "Gyurgi", toiseksi sankaritar itse. personoi selvästi Moskovan (sankari määrittelee toimintansa epäjohdonmukaisuuden "Moskovan oikkuiksi"). Ei muuten ole yllättävää, että sankari tässä tapauksessa osoittautuu oppineemmaksi kuin antiikin rakastava sankaritar: sybariittina hän tietää paremmin kaiken "illallisiin" liittyvän (mukaan lukien historialliset), ja "käärme" - kaikki, mikä koskee "käärmetaistelijoita".

Kuitenkin juuri siksi, että "Puhdas maanantai" -sankaritar käsittelee vanhaa venäläistä tekstiä melko vapaasti, tarinan sankari alatekstissä osoittautuu paitsi "käärmeeksi", myös itse "käärmetaistelijaksi" : teoksessa hän ei ole vain "tämä käärme" sankarittarelle, vaan myös "tämä prinssi" (kuten hän itse on "prinsessa"). On otettava huomioon, että todellisessa "Pietarin ja Fevronian tarinassa" Pietari tappaa käärmeen oman veljensä - Paavalin - varjossa; "veljenmurhan" motiivi Buninin tarinassa saa merkityksensä, sillä se korostaa ajatusta "kaksiosaisesta ihmisestä, "jumalallisen" ja "paholaisen" rinnakkaiselosta ja taistelusta hänessä. Sankarikertoja itse "ei tietenkään näe" näitä äärimmäisyyksiä omassa olemuksessaan eikä vastusta niitä; sitäkin mahdotonta moittia häntä mistään pahantahtoisesta tarkoituksesta: hän toimii kiusaajan roolissa vain tahattomasti. Mielenkiintoista on esimerkiksi se, että vaikka sankaritar väittää, että heidän elämäntapansa on sankarin määräämä ("Minä esimerkiksi käyn usein aamuisin tai iltaisin, kun et raahaa minua ravintoloihin , Kremlin katedraaleihin”), vaikutelma on, että aloite kuuluu hänelle. Tämän seurauksena "käärme" joutuu häpeään, kiusaus voitetaan - idylli ei kuitenkaan tule: yhteinen "autuas nukkuminen" on sankareille mahdotonta. "Paradise Lost" -järjestelmän puitteissa sankari ruumiillistaa "Adamin" ja "Käärmeen" yhdessä persoonassa.

Näillä muistoilla kirjoittaja selittää jossain määrin Puhtaan maanantain sankarittaren outoa käytöstä. Hän elää ensi silmäyksellä boheemi-aristokraattisen piirin edustajalle ominaista elämää, oikkuja ja pakollista "kulutusta" erilaisten henkisten "ruokien", erityisesti edellä mainittujen symbolistikirjailijoiden teosten, "kulutuksesta". Ja samaan aikaan sankaritar vierailee kirkoissa, skismaattisella hautausmaalla, mutta ei pidä itseään liian uskonnollisena. "Tämä ei ole uskonnollisuutta. En tiedä mitä, hän sanoo. "Mutta minä esimerkiksi käyn usein aamuisin tai iltaisin, kun et raahaa minua ravintoloihin, Kremlin katedraaleihin, etkä edes epäile sitä..."

Hän osaa kuunnella kirkon virsiä. Vanhan venäjän kielen sanojen äänestys ei jätä häntä välinpitämättömäksi, ja hän toistaa ne ikään kuin lumoutuneena ... Ja hänen keskustelunsa eivät ole yhtä "outoja" kuin hänen toimintansa. Hän joko kutsuu rakastajansa Novodevitšin luostariin ja johdattaa hänet sitten Ordynkaa pitkin etsimään taloa, jossa Gribojedov asui (oikein sanoa, että hän on ollut, koska yhdellä Horde-kaduista oli A. S. Gribojedovin talo setä), sitten hän puhuu vierailustaan ​​vanhalla skismaattisella hautausmaalla, hän tunnustaa rakkautensa Chudovia, Zachatievskyä ja muita luostareita kohtaan, joissa hän käy jatkuvasti. Ja tietysti "oudoin", jokapäiväisen logiikan kannalta käsittämätön on hänen päätöksensä vetäytyä luostariin, katkaista kaikki siteet maailmaan.

Ho Bunin kirjailijana tekee kaikkensa "selittääkseen" tämän oudon. Syy tähän outoon» - Venäjän kansallisen luonteen ristiriidoissa, jotka itse ovat seurausta Venäjän sijainnista idän ja lännen risteyksessä. Tästä tarinassa tulee jatkuvasti korostunut idän ja lännen periaatteiden yhteentörmäys. Kirjailijan silmä, kertojan silmä, pysähtyy italialaisten arkkitehtien Moskovaan rakentamiin katedraaleihin, muinaiseen venäläiseen arkkitehtuuriin, joka omaksui itämaisia ​​perinteitä (jotain kirgisiaa Kremlin muurin torneissa), sankarittaren persialaiseen kauneuteen - tverilaisen kauppiaan tytär löytää yhteensopimattomien suosikkivaatteissaan (tuo arkhaluk Astrakhanin isoäiti, tuolloin eurooppalainen muodikas mekko), tunnelmassa ja kiinnikkeissä - "Moonlight Sonata" ja turkkilainen sohva, jolla hän makaa. Moskovan Kremlin kellon taistelussa hän kuulee firenzeläisen kellon äänet. Sankarittaren ulkonäkö vangitsee myös Moskovan kauppiaiden "ylimääräiset" tavat - kaviaariset pannukakut, jotka on pesty jäädytetyllä samppanjalla. Ho ja hän itse eivät ole vieraita samoissa mauissa: hän tilaa ulkomaista sherryä venäläiseen navkaan.

Ei vähemmän tärkeä on sankarittaren sisäinen epäjohdonmukaisuus, jonka kirjailija kuvaa hengellisessä risteyksessä. Hän sanoo usein yhtä ja tekee toista: hän on yllättynyt muiden ihmisten gourmetisuudesta, mutta hän itse syö lounaan ja illallisen erinomaisella ruokahalulla, sitten hän osallistuu kaikkiin uusiin kokouksiin, sitten hän ei poistu kotoa ollenkaan, häntä ärsyttää ympäröivä vulgaarisuus, mutta hän menee tanssimaan Tranblanc Polekaa aiheuttaen yleistä ihailua ja suosionosoituksia, viivyttää läheisyyden hetkiä rakkaansa kanssa ja sitten yhtäkkiä suostuu hänen kanssaan ...

Mutta lopulta hän kuitenkin tekee päätöksen, sen ainoan oikean päätöksen, jonka Buninin mukaan määräsi myös Venäjälle - koko hänen kohtalonsa, koko historiansa. Parannuksen, nöyryyden ja anteeksiannon polku.

Kiusausten kieltäminen (ei ilman syytä, suostuminen läheisyyteen rakastajansa kanssa, sankaritar sanoo luonnehtien hänen kauneuttaan: "Käärme ihmisluonnossa, erittäin kaunis ...» , - eli viittaa häneen Pietarin ja Fevronian legendan sanat - paholaisen juonitteluista, joka lähetti hurskaan prinsessan "lentävän käärmeen haureutta varten» ), joka ilmestyi 1900-luvun alussa. ennen Venäjää kapinoiden ja mellakoiden muodossa ja toimi kirjailijan mukaan hänen "kirottujen päiviensä alkuna"» , - sen piti tarjota hänen kotimaalle arvokas tulevaisuus. Anteeksianto kaikille syyllisille on se, mikä Buninin mukaan auttaisi Venäjää kestämään 1900-luvun historiallisten kataklysmien pyörteitä. Venäjän polku on paaston ja luopumisen polku. Ai, niin ei käynyt. Venäjä on valinnut toisen tien. Ja kirjailija ei kyllästynyt suremaan kohtaloaan maanpaossa.

Todennäköisesti kristillisen hurskauden tiukat innokkaat eivät löydä vakuuttavia kirjailijan argumentteja sankarittaren päätöksen puolesta. Heidän mielestään hän selvästi hyväksyi hänet, ei häneen laskeutuneen armon vaikutuksesta, vaan muista syistä. Heistä näyttää oikeutetusti siltä, ​​että hänen noudattamisessaan kirkollisiin riitoihin on liian vähän ilmestystä ja liikaa runoutta. Hän itse sanoo, että hänen rakkauttaan kirkollisiin rituaaleihin tuskin voi pitää todellisena uskonnollisuutena. Hän todellakin näkee hautajaiset liian esteettisesti (taottu kultabrokaatti, mustilla kirjaimilla (ilma) brodeerattu valkoinen huntu vainajan kasvoilla, pakkasessa sokaiseva lumi ja kuusen oksien loisto haudan sisällä), hän kuuntelee liian ihaillen. venäläisten legendojen sanojen musiikkiin ("Luen uudelleen sen, mistä erityisesti pidin, kunnes muistan sen ulkoa"), on liian uppoutunut siihen tunnelmaan, joka seuraa jumalanpalvelusta kirkossa ("Sicheraa lauletaan ihanasti siellä" , "lätäkköä on kaikkialla, ilma on jo pehmeää, jotenkin hellästi, surullisesti sielussa ...", "Kaikki katedraalin ovet ovat auki, tavalliset ihmiset tulevat ja menevät koko päivän» ...). Ja tässä sankaritar omalla tavallaan osoittautuu läheiseksi itse Buninille, joka myös Novodevitšin luostarissa näkee "nunnalta näyttäviä dawteja» , "harmaat oksien korallit kuurassa", ihmeellisesti uhattuna "auringonlaskun kultaisella emalilla» , verenpunaiset seinät ja salaperäisesti hehkuvat lamput.

Tarinan finaalia valittaessa ei siis ole niinkään tärkeä Buninin uskonnollinen asenne ja asema, vaan kirjailija Buninin asema, jonka maailmankuvalle historian tunne on erittäin tärkeä. "Isänmaan tunne, sen antiikki", kuten "Puhtaan maanantain" sankaritar sanoo siitä. Tästä syystä hän myös kieltäytyi tulevaisuudesta, joka olisi voinut kääntyä onnellisesti, koska hän päätti päästä eroon kaikesta maallisesta, koska kauneuden katoaminen, jota hän tuntee kaikkialla, on hänelle sietämätöntä. "Epätoivoiset cankaanit" ja raikkaat Tranblanc-polkat, joita esittivät Venäjän lahjakkaimmat ihmiset - Moskvin, Stanislavsky ja Sulerzhitsky, korvasivat laulun "koukkuissa" (mitä se on!), Ja sankarien Peresvetin ja Osljabyn sijaan - "kalpea" humalasta, suuri hiki otsassa", melkein putoamassa venäläisen näyttämön kauneus ja ylpeys - Kachalov ja "rohkea" Chaliapin.

Siksi lause: "Mutta nyt tämä Venäjä on pysynyt joissakin pohjoisissa luostareissa" - heroiinin huulilta syntyy aivan luonnollisesti. Hän ajattelee peruuttamattomasti lähteviä arvon, kauneuden, hyvyyden tunteita, joita hän kaipaa suunnattomasti ja joita hän toivoo löytävänsä jo luostarielämässä.

Päähenkilö käy kovasti läpi suhteensa traagisen päättymisen sankarittaren kanssa. Seuraava kohta vahvistaa tämän: "Join pitkään likaisimmissa tavernoissa, uppoudun yhä enemmän kaikin mahdollisin tavoin ... Sitten aloin toipua - välinpitämättömästi, toivottomasti." Näiden kahden lainauksen perusteella sankari on erittäin herkkä ja tunteellinen henkilö, joka kykenee syviin tunteisiin. Bunin välttää suoria arvioita, mutta antaa meidän arvioida tätä sankarin sielun tilan, taitavasti valittujen ulkoisten yksityiskohtien, kevyiden vihjeiden perusteella.

Katsomme tarinan sankaritarta häneen rakastuneen kertojan silmin. Jo teoksen alussa hänen muotokuvansa ilmestyy eteen: "Hänellä oli jonkinlainen intialainen, persialainen kauneus: tummanruskeat kasvot, upeat ja hieman synkät tiheissä hiuksissaan, pehmeästi kiiltäviä kuin musta soopelin turkki, musta kuin sametti kivihiili, silmät". Päähenkilön huulten kautta välitetään kuvaus sankarittaren levottomasta sielusta, hänen elämän tarkoituksen etsinnästä, jännityksestä ja epäilystä. Tämän seurauksena "hengellisen vaeltajan" kuva paljastuu meille kokonaisuudessaan.

Tarinan huipentuma on rakastetun sankarin päätös mennä luostariin. Tämä juonen odottamaton käänne antaa meille mahdollisuuden ymmärtää sankarittaren päättämättömän sielun. Lähes kaikki kuvaukset sankarittaren ulkonäöstä ja häntä ympäröivästä maailmasta annetaan vaimean valon taustalla, hämärässä; ja vasta hautausmaalla anteeksiantosunnuntaina ja tasan kaksi vuotta tuon puhtaan maanantain jälkeen tapahtuu valaistumisen prosessi, sankarien elämän henkinen muutos, myös maailmankuvan taiteellinen muokkaus on symbolista, valokuvia ja auringonmuutoksen loisto. Taiteellista maailmaa hallitsee harmonia ja rauha: ”Ilta oli rauhallinen, aurinkoinen, pakkasta puissa; luostarin verisillä tiiliseinillä, nunnia muistuttavat nunnat juttelevat hiljaa, kellokellot soittivat silloin tällöin hienovaraisesti ja surullisesti kellotornissa». Ajan taiteellinen kehitys tarinassa liittyy valokuvan symbolisiin metamorfoosiin. Koko tarina tapahtuu kuin hämärässä, unessa, jota valaisee vain yksi salaisuus ja silmien loisto, silkkihiukset, päähenkilön punaisten viikonloppukenkien kultahakaset. Ilta, hämärä, mysteeri - tämä on ensimmäinen asia, joka kiinnittää huomiosi tämän epätavallisen naisen kuvan havainnoinnissa.

Se on symbolisesti erottamaton sekä meille että kertojalle, jolla on vuorokauden maagisin ja salaperäisin aika. On kuitenkin huomattava, että maailman ristiriitainen tila määritellään useimmiten epiteeteillä rauhallinen, rauhallinen, hiljainen. Sankaritar, huolimatta intuitiivisesta kaaoksen tilan- ja aikatajuistaan, kantaa Sophian tavoin itsensä sisällään ja antaa harmonian maailmalle. S. Bulgakovin mukaan ajan luokka ikuisuuden ajavana kuvana Sophialle "ikään kuin ei soveltuisi, koska ajallisuus liittyy erottamattomasti ei-olemiseen» ja jos ei ole Sofiassa, niin myös ajallisuus puuttuu: Hän käsittää kaiken, hänellä on kaikki itsessään yhdessä näytöksessä, ikuisuuden kuvassa, hän on ajaton, vaikka hän kantaakin kaiken ikuisuuden itsessään;

Ristiriidat, vastakohdat alkavat ensimmäisestä virkkeestä, ensimmäisestä kappaleesta:

kaasu sytytettiin kylmästi - näyteikkunat valaistuivat lämpimästi,

päivä hämärtyi - ohikulkijat kiirehtivät eloisammin,

joka ilta ryntäsi hänen luokseen - ei tiennyt kuinka kaiken pitäisi päättyä,

ei tiennyt - ja yritä olla ajattelematta

tapasimme joka ilta - kerta kaikkiaan hän vältti keskustelut tulevaisuudesta ...

jostain syystä opiskelin kursseilla - osallistuin niihin harvoin,

näytti siltä, ​​ettei hän tarvinnut mitään - mutta hän luki aina kirjoja, söi suklaata,

En ymmärtänyt, miten ihmiset eivät kyllästy lounaaseen joka päivä - ruokasin itseni Moskovan ymmärryksellä asiasta,

heikkous oli hyvät vaatteet, sametti, silkit - hän meni kursseille vaatimattomana opiskelijana,

joka ilta hän kävi ravintoloissa - hän vieraili katedraaleissa ja luostareissa, kun häntä ei "raahattu" ravintoloihin,

tapaa, antaa itsensä suudella - hiljaisella hämmenyksellä hän yllättyy: "Kuinka rakastat minua" ...

Tarina on täynnä lukuisia vihjeitä ja puolivinkkejä, joilla Bunin korostaa venäläisen elämän ristiriitaisen elämäntavan kaksinaisuutta, yhteensopimattoman yhdistelmää. Sankarittaren asunnossa on "leveä turkkilainen sohva".Liian tuttu ja rakastettu kuva Oblomov-sohvasta esiintyy tekstissä kahdeksan kertaa.

Sohvan vieressä on ”kallis piano”, ja sohvan yläpuolella kirjailija korostaa, että ”jostain syystä siellä riippui muotokuva paljasjalkaisesta Tolstoista”.ilmeisesti tunnettu teos I.E. Repin "Leo Tolstoi Barefoot", ja muutama sivu myöhemmin sankaritar lainaa Tolstoin Platon Karatajevin huomautusta onnellisuudesta. Edesmenneen Tolstoin ajatusten vaikutuksella tutkijat korreloivat kohtuullisesti tarinan sankarin mainitsemisen siitä, että sankaritar "söi aamiaisen kolmellakymmenellä kopeikalla Arbatin kasvisruokaravintolassa".

Muistakaamme vielä kerran hänen sanallinen muotokuvansa: "... Lähtiessään hän puki useimmiten granaattiomenaisen samettimekon ja samat kengät, joissa oli kullanväriset soljet (ja hän meni kursseille vaatimattomana opiskelijana, söi aamiaisen kolmellekymmenelle kopeikkoja kasvisruokaravintolassa Arbatissa). Nämä päivittäiset metamorfoosit - aamun ankaruudesta illan ylellisyyteen - heijastavat Tolstoin kehitystä elämässä sellaisena kuin hän sen näki - elämän alun ylellisyydestä vanhuuden ankaruuteen. Lisäksi tämän kehityksen ulkoisia merkkejä, kuten Tolstoinkin, ovat Bunin-sankarittaren mieltymykset vaatteissa ja ruoassa: vaatimaton naisopiskelija muuttuu illalla naiseksi granaattiomena-samettimekossa ja kengissä, joissa on kultahakas; sankaritar syö aamiaista kolmellakymmenellä kopeikalla kasvisruokalassa, mutta hän "ruokaili ja illallisti" "moskovan ymmärryksessä". Vertaa edesmenneen Tolstoin talonpoikaiseen pukeutumiseen ja kasvissyömiseen, joka erotettiin tehokkaasti ja tehokkaasti hienostuneesta jalosta vaatetuksesta ja gastronomiasta (joille kirjailija kunnioitti nuoruudessaan avokätisesti).

Ja jo melko tolstoilaiselta, paitsi ehkä väistämättömien sukupuolimuutosten kanssa, sankarittaren lopullinen lähtö-pako näyttää alkaen ja alkaen tästä maailmasta, joka on täynnä esteettisesti ja aistillisesti houkuttelevia houkutuksia. Hän jopa järjestää lähtönsä samalla tavalla kuin Tolstoi, lähettämällä sankarille kirjeen - "hellä, mutta luja pyyntö olla odottamatta häntä enää, olla yrittämättä etsiä häntä, nähdä häntä." Vertaa Tolstoin perheelle 31. lokakuuta 1910 lähettämään sähkeeseen: "Me lähdemme. Älä katso. Kirjoittaminen".

Turkkilainen sohva ja kallis piano ovat itä ja länsi, paljasjalkainen Tolstoi on Venäjä, Venäjä epätavallisessa, "kömpelössä" ja eksentrisessä ulkomuodossaan, joka ei sovi mihinkään kehyksiin.

Ajatus siitä, että Venäjä on outo, mutta ilmeinen yhdistelmä kahdesta kerroksesta, kahdesta kulttuurisesta mallista - "länsisestä" ja "idästä", eurooppalaisesta ja aasialaisesta, joka ulkonäöltään, kuten myös historiassaan, sijaitsee jossain näiden kahden risteyksessä. maailman historiallisen kehityksen linjat - tämä ajatus kulkee punaisena lankana läpi kaikki neljätoista sivua Buninin tarinasta, joka, toisin kuin alkuperäinen vaikutelma, perustuu täydelliseen historialliseen järjestelmään, joka koskettaa Venäjän historian keskeisimpiä hetkiä Buninille ja aikakautensa ihmisiä ja venäläisten luonnetta.

Joten Venäjä, joutuessaan kahden tulen - lännen ja idän - väliin vastakkaisten historiallisten suuntausten ja kulttuuristen mallien risteyspisteessä, säilytti samalla historiansa syvyyksissä kansallisen elämän erityispiirteet, jonka sanoinkuvaamaton viehätys Buninille keskittyy toisaalta aikakirjoihin ja toisaalta uskonnollisiin rituaaleihin. Spontaani intohimo, satunnaisuus (itä) ja klassinen selkeys, harmonia (länsi) yhdistyvät kansallisen venäläisen itsetietoisuuden patriarkaalisissa syvyyksissä Buninin mukaan monimutkaiseksi kompleksiksi, jossa päärooli on annettu hillitykselle, moniselitteisyydelle - ei eksplisiittinen, mutta piilotettu, piilotettu, vaikkakin - omalleen syvästi ja perusteellisesti.Yksi tekstin tärkeimmistä osista on sen otsikko "Puhdas maanantai". Toisaalta se on hyvin tarkka: Puhdas maanantai on suuren pääsiäispaaston ensimmäisen päivän ei-kirkkonimi.

Tässä sankaritar ilmoittaa päätöksestään lähteä maailmallisesta elämästä. Tänä päivänä kahden rakastajan suhde päättyi ja sankarin elämä päättyi. Toisaalta tarinan nimi on symbolinen. Uskotaan, että puhtaana maanantaina sielu puhdistetaan kaikesta turhasta ja syntisestä. Lisäksi tarinassa ei vain muuta kuin sankaritar, joka on valinnut luostarin erakon. Hänen tekonsa rohkaisee sankaria itsetutkiskeluun, saa hänet muuttumaan, puhdistautumaan.

Miksi Bunin kutsui tarinaansa niin, vaikka vain pienen, vaikkakin tärkeän osan tapahtumat osuvat puhtaaseen maanantaihin? Todennäköisesti siksi, että juuri tämä päivä merkitsi jyrkkää käännekohtaa Laskaisehauskuudesta paaston ankaraan stoisisuuteen. Jyrkän käännekohdan tilanne ei vain toistu moneen kertaan Clean Mondayssa, vaan järjestää paljon tässä tarinassa.

Lisäksi sanassa "puhdas" korostuu "pyhä" merkityksen lisäksi paradoksaalisesti merkitys "tyhjänä", "tyhjänä", "poissa". Ja on aivan luonnollista, että tarinan lopussa sankarin muistelmissa lähes kahden vuoden takaisista tapahtumista ei suinkaan esiinny Puhdas maanantai: täällä kutsutaan "unohtumatonta". Edellinen ilta - anteeksiannon sunnuntain ilta.

kolmekymmentäkahdeksan kertaa "suunnilleen sama" I. Bunin kirjoitti tarinoiden sykliin "Dark Alleys". Yksinkertaisia ​​juonia, tavallisia, ensi silmäyksellä, arkipäiväisiä tarinoita. Mutta kaikille nämä ovat unohtumattomia, ainutlaatuisia tarinoita. Tarinoita, jotka ovat tuskallisia ja akuutteja. Elämäntarinat. Tarinoita, jotka lävistävät ja piinaavat sydäntä. Ei ikinä unohdettu. Loputtomat tarinat, kuten elämä ja muistot...