Röntgenkuvat. Tarina kauniista sairaudesta: kuinka röntgensäteet auttavat maalausten tutkimisessa

Belgialaiset fyysikot ovat havainneet, että Edvard Munchin maalauksen "The Scream" tahra on vahaa, ei lintujen ulosteita, kuten aiemmin luultiin. Johtopäätös on yksinkertainen, mutta sen tekemiseen tarvittiin monimutkaisia ​​tekniikoita. Viime vuosina Malevitšin, Van Goghin, Rembrandtin kankaat ovat paljastuneet meille uudelta puolelta röntgensäteiden ja muiden tieteellisten työkalujen ansiosta. Pavel Voitovsky kertoo, kuinka fysiikka osoittautui runouden palvelukseen.

Edvard Munch kirjoitti neljä versiota The Screamista. Tunnetuin on Norjan kansallismuseossa Oslossa. Onneksi mestariteoksen näkyvimmässä paikassa leijuu täplä. Tähän asti tahran alkuperästä on ollut kaksi pääversiota: se on linnun jätöksiä tai taiteilijan itsensä jättämä merkki.

Toinen versio osoittautui helpompi tarkistaa. Antwerpenin yliopiston tutkijat Belgiassa käyttivät tähän tarkoitukseen röntgenfluoresenssispektrometriä MA-XRF. Kuva säteilytettiin röntgensäteillä ja heijastunut energia mitattiin, omansa jokaiselle jaksollisen järjestelmän elementille. Blotin sijasta ei löytynyt jälkiä lyijystä tai sinkistä, joita oli vuosisadan alun kalkkipesussa, samoin kuin kalsiumia - tämä tarkoittaa, että tahra ei todennäköisesti sisältynyt Munchin suunnitelmiin.

Taidekriitikot pitivät kuitenkin ensimmäistä lintujen ulostetta sisältävää versiota paljon heikompana. Ei siksi, että se olisi ruma, vaan tiukasti tieteellisistä syistä: roska syövyttää maalia, mikä ei ole havaittavissa Munchin maalauksessa. Kiistan lopettamiseksi blot-fragmentti vietiin Hampuriin ja sijoitettiin DESY-synkrotroniin, joka on Saksan suurin hiukkaskiihdytin. Tekniikka perustuu jälleen röntgensäteisiin, käytetään vain diffraktioilmiötä, ei fluoresenssia. Eri alkuaineiden atomit taittavat röntgensäteitä eri tavoin. Vertaamalla kolmen aineen - lintujen jätöksiä, kynttilävahaa ja tahraa Munchin maalauksessa - taitekäyriä tutkijat saivat saman kuvan toisessa ja kolmannessa tapauksessa. Niinpä suuren norjalaisen maine tyhjennettiin: linnut eivät olleet mukana tapauksessa, ne vain tiputtivat vahaa kuuluisalle kankaalle Munchin studiossa. Olisivat tienneet, että se maksaisi 120 miljoonaa dollaria (sen verran vuonna 2012 Sotheby'sin huutokaupassa he saivat Screamin varhaisesta pastelliversiosta), he olisivat olleet varovaisempia.

Taidetta voidaan nyt tutkia monilla kehittyneillä työkaluilla radiohiilidatauksesta ja lasereista hydrodynamiikkaan ja lyhyisiin valopulsseihin, minkä ansiosta Pascal Cotte pystyi rekonstruoimaan Mona Lisan varhaisen version. Emme saa unohtaa tietokoneen ominaisuuksia: Texasista kotoisin oleva insinööri Tim Jenison loi 3D-mallinnuksen avulla kokonaan uudelleen Vermeerin maalauksen "Music Lesson". Amerikkalainen halusi selvittää, kuinka taiteilija onnistui luomaan niin realistisia kuvia. Tutkija tuli siihen tulokseen, että Vermeer käytti monimutkaista peilijärjestelmää. Itse asiassa hän loi valokuvia puolitoista vuosisataa ennen valokuvauksen löytämistä.

Vermeerin "Music Lessonin" uudelleentoisto todellisessa sarjassa livenäyttelijöiden kanssa

Ja kuitenkin röntgenkuva tuottaa mielenkiintoisimmat tulokset. Viime vuosina se on johtanut kokonaisen tieteenalan syntymiseen, jota voidaan kutsua "kuva-arkeologiaksi". Kerta toisensa jälkeen opimme lähes salapoliisitarinoita maalausten salaisesta menneisyydestä. Esimerkiksi 1600-luvun hollantilaisella kankaalla valas löydettiin jumissa rannalta!

Ja maalauksessa, joka kuvaa koetta kuningatar Elisabetin hovissa, röntgen paljasti kalloja 1500-luvun suuren brittitieteilijän John Deen hahmon ympäriltä. Yksi pahaenteinen yksityiskohta muistuttaa, että John Dee tunnettiin myös taikurina ja okkulttisten tieteiden asiantuntijana. Ilmeisesti tämä oli liikaa maalauksen asiakkaalle, ja hän pyysi taiteilija Henry Gillard Glindonia maalaamaan kallot päälle.

Venäjällä tunnetuimmasta tämänkaltaisesta tutkimuksesta keskusteltiin viime vuonna. Tretjakovin galleria ilmoitti kahden värikuvan avaamisesta Malevitšin Mustan neliön alle.

Lisäksi tutkijat löysivät kuvasta katkelmia kirjoittajan kirjoituksesta: sana, joka alkaa sanalla n ja päättyen ov. Koko lause kuulostaa museon henkilökunnan mukaan "mustien taistelulta pimeässä luolassa". Ehkä tällä tavalla Malevich tunnusti edeltäjänsä ansiot: Alphonse Allais loi vuonna 1893 sarjakuvan samannimisestä mustasta suorakulmiosta. Mutta mikä vielä tärkeämpää, tinkimätön suprematisti osoitti yhtäkkiä huumorintajua - ja hänestä tuli meille hieman eloisampi.

"Tieteellisen taidekritiikin" löydöt inhimillistävät suuria taiteilijoita. Van Gogh poistui köyhyydestä, käytti uudelleen kankaita, Picasso käytti ensimmäisenä tavallisia rakennusmaaleja, ei öljyjä, ja Munch esitteli maalauksia avoimella pihalla, jossa heistä voi helposti tulla lentävän linnun uhri. Tai sanotaanko, että on olemassa sellainen suuntaus kuin maalarien silmäsairauksien tutkimus. Olisiko impressionismi voinut syntyä siitä yksinkertaisesta tosiasiasta, että Monet kärsi kaihista? Voisiko El Greco maalata pitkulaisia ​​hahmoja astigmatismista (epämuodostunut linssi)? Samanlaisia ​​kysymyksiä kysyvät muun muassa vuoden 2009 kirjan kirjoittajat "Taiteilijoiden silmät". Kanssa Hyväksy, melko odottamaton katsaus maalauksen historiaan, josta taidekriitikko ei pidä, mutta meille se voi tehdä kuvan lähemmäksi.

Joskus röntgenkuvat osuvat kriitikoiden turhamaisuuteen. Rafaelin nainen yksisarvisen kanssa -elokuvassa yksisarvisen symboliikasta oli omistettu kokonaisia ​​osia. Mutta tiedemies Firenzestä Maurizio Seracini huomasi, että fantasiaolento oli alun perin vain pieni koira. Lisäksi lemmikki lisättiin todennäköisesti Rafaelin jälkeen. Symboliikkaa koskevat artikkelit on kirjoitettava uudelleen.

Toinen esimerkki: Rembrandtin "Danae" näytti alun perin taiteilija Saskian vaimolta. Vaimonsa kuoleman jälkeen taidemaalari toi sankarittaren kasvonpiirteet lähemmäksi hänen uutta intohimoaan, Gertje Dirksiä, voittaakseen hänen väsymättömän mustasukkaisuuden. Tuhansia Eremitaasin vierailijoita kulkee ohi"Danai" joka päivä, tietämättä mitä heidän edessään on- juoni ei ole vain antiikkia, vaan myös melko arkipäivää.

Varhainen ja myöhäinen Danae Rembrandtin maalauksessa

Päätän suosikkiesimerkkiini maalaustutkimuksesta. Totta, röntgensäteitä ja mikroskooppeja ei täällä tarvittu - vain tiedemiehen syövyttävyys ja työ arkistoissa.

Vuonna 2014 The Observer julkaisi Andrew Scott Cooperin tarinan San Franciscon modernin taiteen museosta. Seitsemän vuoden ajan Cooper opiskeli Robert Rauschenbergin kollaasia "Kokoelma 1954/1955". Kuva maalattiin keskellä niin kommunisteihin kuin homoihin kohdistuvaa "noitajahtia": siellä oli joukkoirtisanomisia ja poliisiratioita. Historioitsija oli kiinnostunut siitä, voisiko Rauschenberg vaihtaa salaisia ​​viestejä maalauksen kautta rakastajansa Jasper Johnsin, toisen sodanjälkeisen yhdysvaltalaisen taiteen ikonin, kanssa.

"Kokoelma 1954/1955", kirjoittanut Robert Rauschenberg

Cooper tiesi, että vuoden 1954 jälkipuoliskolla puhutuin uutinen New Yorkissa oli neljän homojuutalaisen teini-ikäisen korkean profiilin oikeudenkäynti. Heitä syytettiin sarjaväkivallasta ja murhasta. Ja nyt Rauschenbergin maalauksen maalikerrosten alta historioitsija löysi New York Herald Tribunen pääkirjoituksen 20. elokuuta 1954. Arkistoista kävi ilmi, että etusivulla sinä päivänä keskusteltiin yksityiskohtaisesti skandaalista huligaanien kanssa. Lisäksi taiteilija korosti sanaa juoni("salaliitto") vieraasta otsikosta.

Fragmentti sanomalehden nimestäUusi York Herald Tribune Rauschenbergin maalauksessa

Rauschenbergin maalauksen tutkiminen sai Cooperin vakavasti kiinnostumaan teini-ikäisten tapauksesta. Hän etsi New Yorkin osavaltion arkistoja ja löysi monia epäjohdonmukaisuuksia. Pian täyden tutkimuksen ja yhden tapahtumien osallistujan haastattelun jälkeen toimittaja tuli yksiselitteiseen johtopäätökseen: neljää teini-ikäistä syytettiin epäoikeudenmukaisesti. He todella järjestivät hyökkäyksiä, mutta useimmissa tapauksissa ne yksinkertaisesti "hirtettiin" - huligaanit osoittautuivat homoseksuaaleja halveksivan poliittisen määräyksen uhreiksi. Rauschenberg arvasi tämän maalaessaan kuvan ja salasi totuuden kollaasiinsa.

Joten abstraktin kankaan tutkiminen johti epäsuorasti oikeuden syntymiseen. Ja taiteen ystäville muistutettiin jälleen, kuinka monikerroksisia maalaukset voivat olla ja kuinka tiiviisti taiteilijan elämä kietoutuu hänen luomiinsa.

--Millä menetelmällä klassikoiden maalauksia tutkitaan?

- Lähestymistapamme perusperustat eivät ole uusia - tämä on röntgenfluoresenssianalyysi (XRF), se on noin 100 vuotta vanha. Sen avulla voit määrittää näytteen alkuainekoostumuksen laadullisella tasolla. Edistyneemmät XRF-tekniikat mahdollistavat tutkittavan kohteen elementtien sisällön kvantifioinnin. Noin 20 vuotta sitten XRF:llä analysoitiin kvantitatiivisesti elementtien jakautumista näytealueella - tässä tapauksessa tämä on kuva, taideteos. (Yksi ensimmäisistä radiografisesti "uudelleenlöydetyistä" maalauksista oli Raphaelin "Lady with a Unicorn" noin "Sanomalehdet.Ru".) Olemme soveltaneet tätä menetelmää vanhojen mestareiden maalausten tutkimiseen ja luoneet erikoislaitteita, joiden avulla voimme tutkia niin suuria esineitä.

— Miten XRF toimii maalausten tutkimisessa?

— Näyte tutkitaan suuntaamalla kohdistettu röntgensäde näytteeseen piste pisteeltä. Tämän erittäin pienen alueen atomit kiihtyvät ensisijaisen säteen vaikutuksesta. Eri energiatasojen välisten elektronimuutosten seurauksena näyte fluoresoi ja säteilyparametrit ovat ominaisia ​​eli kullekin alkuaineelle ainutlaatuisia. Täten,

säteilyn aallonpituuden perusteella voidaan suurella todennäköisyydellä määrittää kuvan levittämisessä käytetyt väriaineet.

Kunkin elementin fluoresoiva intensiteetti visualisoidaan mustavalkoisena jakautumana kuvan yli.

Siten menetelmämme eroaa olennaisesti klassisesta radiografiasta (transmissio). Kun radiografiassa näytteen läpi kulkeva säteily antaa vain kuvan kontrastista, menetelmämme - jota voisi kutsua väriradiografiaksi - kaappaa jokaisen yksittäisen elementin koko emissiospektrin.

Miltä kerrosten alla olevat kerrokset näyttävät?

— Kuvitukset esittävät useiden historiallisten maalausten piilotettujen kuvakerrosten visualisoinnin tuloksia; niiden avulla voidaan arvioida menetelmämme ominaisuuksia.

Ensimmäinen kuvasarja on omistettu maalaukselle "Pauline im weißen Kleid vor sommerlicher Baumlandschaft" (Pauline valkoisessa mekossa kesäisen metsämaiseman alla). Tämä maalaus johtuu Philip Otto Rungen (saksalainen romanttinen taidemaalari, joka asui vuosina 1777-1810) siveltimien ansioksi. Tätä mielipidettä ei kuitenkaan tunnusteta virallisesti, ja monet asiantuntijat kumoavat tämän oletuksen.

Kuvaa tutkittiin DORIS III -synkrotronisäteilylähteellä DESYn (Deutsches Elektronen Synchrotron) tutkimuskeskuksessa Hampurissa (Saksa). Tuloksena oli mahdollista erottaa koboltin (Co, osa "koboltinsinistä" maalia), elohopean (Hg, osa punaista sinopelia), antimonin (Sb, osa "napolinkeltaista" maalia) osuudet. ja lyijyä (Pb, osa valkoista lyijyä). Kunkin maalin lisäyksen tulos mustavalkoisena näkyy kuvissa.

Ne osoittavat selvästi, miten

menetelmämme visualisoi piilotettuja maalauskerroksia: kuten näette, muotokuvan naisella oli alun perin vaaleat hiukset, joihin oli kudottu nauhoja.

Niiden väri oli suunnilleen samanlainen kuin vyön väri. Emme näe tätä lopullisessa kuvassa - se on suora seuraus kerrosten näkemisestä kerrosten alla. Nämä tiedot julkaistiin Zeitschrift fur Kunsttechnologie und Konservierung -lehdessä (kaksikielinen saksalais-amerikkalainen taiteentutkimuslehti).

— Mitä salaisuuksia maalausten syvyydet kätkevät?

- Silmiinpistävin esimerkki on suuren post-impressionistin Vincent van Goghin maalaus "Patch of Grass" Kröller-Müller-museon kokoelmasta (viitteen kuvassa). Hänen XRF-tutkimuksensa osoitti, että kankaalla maalikerroksen alla on naisen muotokuva.

Van Gogh maalasi maalauksensa usein vanhoille käytetyille kankaille. "Patch of Grass" -alueen silmämääräinen tarkastus pystyi havaitsemaan vain ihmispään ääriviivat - eikä sen enempää. Tutkimuksemme antaa meille mahdollisuuden nähdä toisen kuvan keltaisen maalin jakautumisesta. Työn tulokset julkaistiin lehdessä Journal of Analytical Atomic Spectrometry.

— Mitä merkitystä tällaisella tutkimuksella on taidehistorioitsijoille?

– Erittäin kiinnostava on taiteilijan työn tekniikka, teoksen luomisprosessi. Eikä maalauksen alemmille kerroksille jäänyt pohjamaalaus ei näy silmällä. Se on kuitenkin ensimmäinen ja yksi tärkeimmistä vaiheista maalauksen luomisessa. Tämä on luonnos, joka ohjasi taiteilijaa koko luomisprosessin läpi. Vanhat mestarit käyttivät pohjamaalausta valon, varjojen ja ääriviivojen luonnostelemiseen.

Kuvan piilokerrosten havainnot antavat meille mahdollisuuden "vakoilla" sitä, mikä oli teoksen tekijän alkuperäinen tarkoitus.

Lopputulosta katsottuna on lähes mahdotonta arvioida tällaisia ​​asioita.

Mitä maalauksia on jo tutkittu tällä menetelmällä?

– Tutkimuskohteita olivat Rembrandt Harmensz van Rijnin, da Caravaggion, Peter Paul Rubensin ja muiden 1600-luvun vanhojen mestareiden teoksia.

- Mitä käytännön hyötyä näistä teoksista voi olla?

”XRF:n avulla toivomme saavamme selville joidenkin teosten tekijän, joko hälventämään niiden alkuperää koskevia epäilyjä tai vahvistamaan, että maalaukset eivät kuulu sen mestarin siveltimeen, jolle ne on annettu. Yleisesti ottaen tämä on loistava tilaisuus näyttää, että taiteen maailma voi olla vuorovaikutuksessa kemian maailman kanssa. Yleisesti ottaen kemia on kaiken kattava tiede. On hienoa, että voidaan osoittaa, että kemia ei ole vain tiedettä molekyyleistä ja reaktioista, vaan myös niin kauniiden taideteosten tutkimusta.

Aloitamme julkaisusarjan, jossa puhumme menetelmistä, joita käytetään taideteostutkimuksessa. Ensimmäinen menetelmä, josta keskustellaan, on yksi vanhimmista ja laajalti käytetyistä maalauksen tutkimuksessa. Tämä on röntgenkuvaus.

Hieman historiaa

Saksalainen tiedemies Wilhelm Conrad Roentgen löysi röntgensäteen vuonna 1895, ja vuotta myöhemmin otettiin ensimmäinen röntgenkuva Venäjällä. Menetelmä perustuu siihen, että röntgensäteillä (sähkömagneettisten aaltojen spektrissä ne ovat ultravioletti- ja gammasäteilyn välissä) on suuri läpäisykyky. Ne jättävät elokuvalle varjokuvan tutkittavan kohteen rakenteesta.

Menetelmä kehitettiin lääketieteellistä tutkimusta varten, mutta se löysi hyvin nopeasti sovelluksen taiteen tutkimuksessa. Jo vuonna 1919 väsymätön Igor Emmanuilovich Grabar aloitti menetelmän kehittämisen taideteosten tutkimiseen R-säteiden avulla. Aluksi Moskovan historiallisen ja taiteellisen tutkimuksen ja museotutkimuksen instituutti (yksi ensimmäisistä nuoren neuvostovaltion museotyötä koordinoivista instituuteista) osallistui tähän. Ja vuonna 1925 avattiin maan ensimmäinen taidemonumenttien fysikaalisten ja kemiallisten tutkimusten laboratorio.

Nykyään Venäjällä menetelmä on laajalti käytössä tutkimuksessa, mutta parhaiten toimii, jos kuvaa voidaan verrata kuviin tietyn taiteilijan maalauksen referenssiteoksista. Siksi suuret museot ja tutkimuskeskukset (mukaan lukien meidän) täydentävät jatkuvasti tällaisten kuvien kokoelmia - röntgenkirjastoja (niihin tallennetaan kymmeniä tuhansia kuvia).

Miten röntgenkuvaus tehdään?

Tutkimukseen käytetään erityisiä röntgenlaitteita, ja hyvin usein, kun ei ole erityisesti taideteosten tutkimiseen suunniteltuja laitteita, museoiden ja restaurointipajojen laboratoriot on varustettu lääketieteellisillä diagnostisilla laitteilla tai teollisen valvonnan laitteilla.Kuten lääketieteellisessä tutkimuksessa, taideteosten röntgenkuvat on varustettu laboratorioilla, jotka on suojattu korkeajännitteeltä ja röntgensäteiltä.

Maalaus asetetaan vaakasuoraan, sen alle asetetaan röntgenfilmi ja säteily suunnataan. Säteet kulkevat maalauksen läpi ja luovat filmille varjokuvan. Erikoistapauksissa asiantuntijat voivat kokeilla erilaisia ​​​​tutkimuksia, esimerkiksi mikroradiografiaa (suurennettujen kuvien saamiseksi), sekä kulma- ja stereoradiografiaa (tietojen saamiseksi kohteen tilavuusrakenteesta).

Tältä näytti ensimmäinen röntgenlaite.

1. Ymmärtää maalikerroksen rakentamisen periaatteet, maaperän ominaisuudet, vedon levitysmenetelmät, muotojen mallinnus ja muut tekijän tekniikat, jotka ovat kullekin taiteilijalle yksilöllisiä

Esimerkiksi nämä:

3. Etsi alla oleva mustekerros, jos sellainen on.

Esimerkiksi Marevnan asetelman alta löytyi merkintä "Peace-Labor-May" ja lentävä kyyhkynen.

4. Selvitä kunnostusaste (jos sellaisia ​​on), tuhoutuneet alueet, häviöt sekä teoksen siirtäminen toiselle pohjalle (jos kunnostusta tarvitaan).

Yksi maailman kuuluisimmista maalauksista - Leonardo da Vincin muotokuva Mona Lisasta - ei lakkaa kiinnostamasta tutkijoita.

Vuonna 2015 ranskalainen Pascal Cotte raportoi tuloksista maalauksen tutkimisesta omalla kirjailijatekniikallaan. Hän käytti ns. kerrosvahvistusmenetelmää: kankaalle suunnataan kirkas valo useita kertoja, ja kamera ottaa kuvia kiinnittäen heijastuneita säteitä. Sen jälkeen voit tutkia kaikkia maalikerroksia analysoimalla saatuja kuvia.

• globallookpress.com
• Daniel Karmann

Tutkijan mukaan näkyvän muotokuvan alla on piilotettu toinen - eikä siinä ole hymyä: Kott onnistui näkemään suuremman pään, nenän ja kädet. Lisäksi hän totesi, että kuvassa on enemmän kuin kaksi kerrosta, ja väitetysti yksi ensimmäisistä vaihtoehdoista voi nähdä myös Neitsyt Marian.

Louvren, jossa muotokuvaa säilytetään, tutkijat eivät kommentoineet väitettyä löytöä. Muut tutkijat ovat ilmaisseet epäilyjä Kotin löydöistä. He ovat taipuvaisia ​​uskomaan, että kankaalla ei ollut olennaisesti erilaisia ​​​​kuvia, vain ranskalainen onnistui pohtimaan yhden muotokuvan eri työvaiheita. Joten da Vinci, joka maalasi kuvan tilauksesta, saattoi muuttaa sen halutessaan tai asiakkaan pyynnöstä.

Muotokuva kukkien alla

1800-luvun lopulla Vincent van Gogh maalasi kuuluisan maalauksen Ruohopaikka. Yllättäen siinä oli myös aikaisempi maalikerros vehreän kasvillisuuden alla.

• Wikimedia / ARTinvestment.RU

Kävi ilmi, että ensimmäisenä kankaalle ilmestyi ruskean ja punaisen sävyin tehty naisen muotokuva. Tämä tapaus ei juuri yllättänyt tutkijoita: tiedetään, että Van Goghia ei tunnistettu hänen elinaikanaan ja taloudellisten vaikeuksien vuoksi hän maalasi usein uusia maalauksia vanhojen päälle.

Lumotusta asennosta filosofisiin motiiveihin

Belgialaisen taiteilijan Rene Magritten vuonna 1927 kirjoittama maalaus "Enchanted Pose" katsottiin kadonneeksi viisi vuotta myöhemmin. Paljon myöhemmin Norfolkin museon työntekijä, ennen kuin hän lähetti maalauksen "The Human Condition" näyttelyyn, suoritti asianmukaisen tarkastuksen. Kankaan reunalla hän huomasi maalin, joka ei sopinut yleiseen värimaailmaan. Sitten röntgensäteet tulivat apuun - hänen ansiostaan ​​tutkijat usein määrittävät, mikä on kuvan yläkerroksen alla.

Kuten kävi ilmi, "The Human Destiny" kirjoitettiin yhden "Enchanted Posen" -kappaleen päälle - luoja leikkasi sen neljään osaan, ja tänään niistä on löydetty kolme. Taidehistorioitsijat saavat lohtua siitä, että ainakin Magritte ei vain tuhonnut luomuksiaan, vaan kirjoitti sen jäänteisiin useita julkisen huomion arvoisia teoksia. Surullista on, että osittain löydettyä taideteosta ei voida erottaa myöhemmistä teoksista. Syyt, miksi taiteilija päätti käsitellä maalauksensa, ovat edelleen mysteeri.

Mitä "mustassa neliössä" on piilotettu

Tretjakov-gallerian taidekriitikot ovat löytäneet piilotettuja kuvia yhden maailman tunnistetuimmista maalauksista - Kazimir Malevitšin "Mustasta neliöstä". Taiteilija piilotti kirjoituksen mustan maalin alle. Se tulkittiin "mustien taisteluksi yöllä". Mitä tulee kuvaan, jonka Malevich luultavasti ensin yritti luoda, he pystyivät osittain palauttamaan siihen maalatun. Myöhempiin verrattuna varhaisin ja perusteellisin maalikerros on tutkijoiden mukaan läheinen tekijän kuubofuturistisia töitä.

• RIA uutiset

On huomattava, että kuva oli alussa paljon kirkkaampi kuin lopullinen versio. Varjostettu kuva paljastettiin jo 1990-luvun alussa. Samaan aikaan käytettiin melko paljon menetelmiä, jotka mahdollistivat tällaisten johtopäätösten tekemisen. Kuvaa tutkittiin infrapuna- ja ultraviolettispektrillä, otettiin makrokuvaa ja röntgenkuvaa sekä pigmentti analysoitiin mikroskoopilla. Mitään ei tiedetä syistä, jotka saivat kirjoittajan luomaan mustan neliön tälle kankaalle. Taidehistorioitsijoiden pääversiot tulevat siihen tosiasiaan, että taiteilijan aikomus muuttui työskentelyn aikana vähitellen.

Kiinteitä muunnoksia

Yhtä usein yksittäiset elementit vaihtuivat maalauksissa. Esimerkiksi yhden Rafaelin maalauksen tarina on todella hämmästyttävä.

• Wikimedia

Noin 1506 Raphael Santi maalasi muotokuvan tytöstä, jolla oli koira sylissään. Ja sitten monta vuotta myöhemmin hän maalasi koiran päälle yksisarvisen (tutkijat näkivät koiran valaistuaan kuvan röntgensäteillä). Mutta tärkeintä on kangas, joka tunnetaan nimellä "Lady with a Unicorn", aiemmin sitä kutsuttiin yleisesti "Aleksandrian pyhä Katariina". Tosiasia on, että Rafaelin kuoleman jälkeen muut taiteilijat lisäsivät "rouvaan" marttyyrin ominaisuuksia ja varustivat hänelle viitta. Ja vasta 1900-luvulla tutkijat poistivat valmiin kerroksen ja palauttivat kuvan. Totta, yksisarvinen pysyi "naisen" käsissä: asiantuntijoiden mukaan yritykset päästä "alkuperäiseen" koiraan ovat erittäin riskialttiita ja voivat johtaa taideteoksen vaurioitumiseen.

MUSEON LABORATORIO. Palvelu, joka suorittaa maalausten tieteellisiä, fysikaalisia ja kemiallisia analyyseja.

Museolaboratoriota ei pidä sekoittaa entisöintipajaan, jonka kanssa he ovat maasta ja laitoksesta riippuen enemmän tai vähemmän läheisessä yhteydessä. Tieteellisillä menetelmillä saadut tulokset lisäävät merkittävästi taideteoksen tuntemusta; ne antavat mahdollisuuden tarkalleen analysoida kuvan materiaalipuolta, mikä on niin välttämätöntä sekä taideteoksen säilyttämisen että maalaustekniikan historian kannalta. Tieteellinen valokuvaus, radiografia ja mikrokemiallinen analyysi (vain yleisesti käytettyjä menetelmiä mainitakseni) näyttävät paljastavan kuvan salaisen elämän ja sen syntyvaiheet, tehden näkyväksi ensimmäisen luonnoksen, rekisteröinnin ja myöhemmät muutokset; ne antavat tarvittavaa tietoa restauroijille, asiantuntijoille, historioitsijoille ja taiteen kriitikoille.

Historia

Ranskassa tiedemiesten kiinnostus maalauksen säilyttämiseen ja tutkimiseen syntyi 1700-luvun jälkipuoliskolla. tietosanakirjoittajien keskuudessa. Fyysikko Alexandre Charles (1746-1822), jonka laboratorio sijaitsi Louvressa vuonna 1780, oli. luultavasti yksi ensimmäisistä tutkijoista, jotka yrittivät tutkia maalauksen turvallisuutta ja tekniikkaa optisten instrumenttien avulla. 1800-luvulla Chaptal, Geoffroy Saint-Hilaire, Vauquelin, Chevrel ja Louis Pasteur puolestaan ​​omistivat tutkimuksensa kuvateoksen osien analysointiin.

Englannissa tiedemies Sir Humphry Davy (1778-1J29) yritti myös analysoida maalauksia ja niiden ainesosia. XIX vuosisadan toisella puoliskolla. Myös saksalaiset tiedemiehet kiinnostuivat näistä ongelmista. Ensimmäinen tutkimuslaboratorio perustettiin vuonna 1888 Berliinin museoon. Seitsemän vuotta myöhemmin fyysikko Roentgen yritti tehdä maalauksesta ensimmäisen röntgenkuvan. XX vuosisadan alussa. kemiallista menetelmää parannettiin, ja Ranskassa tieteellinen työ aloitettiin uudelleen Louvressa vuonna 1919. Kuitenkin vasta ensimmäisen kansainvälisen konferenssin jälkeen, joka pidettiin vuonna 1930 Roomassa, maailma alkoi todistaa tieteellisen työn todellista alkua. Siihen mennessä olemassa olleista palveluista on mainittava British Museumin laboratorio (perustettu 1919), Louvre- ja Kairon museo (1925), Fogg Art Museum Cambridgessa (1927) ja Museum of Fine Arts. Bostonissa (1930).

Hieman myöhemmin kansallisiin tai kunnallisiin museoihin perustettiin laboratorioita: Belgian museoiden keskuslaboratorio (1934), Max Dorner -instituutti Münchenissä (1934), Lontoon kansallismuseon laboratorio. gal. ja Courtauld Institute (1935), Central Institute of Restoration in Rooma (1941). Vuodesta 1946 lähtien tällaisia ​​palveluita on ollut useimmissa maailman suurimmissa museoissa Puolassa, Venäjällä, Japanissa, Kanadassa, Intiassa, Ruotsissa ja Norjassa; muita laboratorioita ollaan edelleen perustamassa.

tieteellisiä menetelmiä

Optinen tutkimus, joka laajentaa näön mahdollisuuksia, mahdollistaa sen, mikä oli aiemmin tuskin havaittavissa tai täysin näkymätöntä. Siitä huolimatta kuvan tutkiminen luonnonvalossa on välttämätön laboratoriotutkimuksen alustava vaihe, samoin kuin valokuvarekisteröinti. Perinteisiä valokuvausmenetelmiä on viime aikoina täydennetty omilla tekniikoillaan maalausten tieteelliseen tutkimiseen. Kevyt kohtaus tangentissa. Pimeään huoneeseen sijoitettua kuvaa valaisee valonsäde, joka on yhdensuuntainen sen pinnan kanssa tai muodostaa sen kanssa hyvin pienen kulman. Valonlähteen paikkaa muuttamalla voit korostaa kuvan pinnan eri puolia. Maalauksen visuaalinen tarkastus ja valokuvaus tästä kulmasta osoittavat ennen kaikkea työn turvallisuuden ja antavat myös mahdollisuuden määrittää taiteilijan tekniikka.

On kuitenkin huomattava, että tällainen näkemys kuvasta vääristää todellisuutta, ja siksi vastaanotetun tiedon ymmärtämiseen tulisi liittää alkuperäisen analyysi.

Monokromaattinen natriumvalo. Tässä tapauksessa kuvaa valaisevat 1000 W lamput, jotka lähettävät vain keltaista valoa, jotka sijaitsevat kapealla spektrin kaistalla. Tämä johtaa tutkittavasta työstä monokromaattiseen näkymään, mikä vähentää verkkokalvon värivaikutusta ja mahdollistaa tarkan viivojen lukemisen. Yksivärinen valo poistaa tonaalisten lakkojen vaikutuksen ja mahdollistaa jo näkymättömien kirjoitusten ja allekirjoitusten lukemisen. Voit myös nähdä valmistelevan piirustuksen, jos sitä ei peitä liian paksu lasikerros. Saadut tulokset ovat vähemmän datarikkaita kuin infrapunasäteilyn tuottamat tulokset, mutta menetelmän etuna on se, että sitä voidaan soveltaa kuvan visuaalisessa analyysissä.

Infrapunasäteily. Infrapunasäteilyn löytämisen ansiosta oli mahdollista kuvata näkymätöntä näyttävää, mutta tämän analyysin tulokset voidaan havaita vain ihmissilmällä valokuvalevyn avulla. Infrapunasäteet mahdollistavat taideteoksen aiemmin huomaamattoman tilan havaitsemisen absorboimalla tai heijastamalla kuvan muodostavaa väriainetta. Valokuva paljastaa meille silmälle näkymätön kirjoituksen, piirustuksen, keskeneräisen työvaiheen. Tulokset ovat kuitenkin arvaamattomia, ja tuloksena olevan kuvan purkaminen valokuvassa on usein hyvin monimutkaista ja vaikeaa. Siitä huolimatta on mahdollista lukea kirjoituksia, jotka joskus sijaitsevat maalauksen kääntöpuolella. Lisäksi infrapunasäteily helpottaa myös pigmentin luonteen määrittämistä täydentäen mikroskoopilla tai fysikaaliskemiallisella menetelmällä tehtyjen havaintojen tuloksia.

UV-säteily. Ultraviolettisäteiden vaikutuksesta monet kuvan muodostavat aineet lähettävät vain niiden luontaista hehkua; tämän analyysin tulokset voidaan valokuvata. Fluoresenssin ilmiö ei johdu vain väriaineiden kemiallisesta koostumuksesta, vaan riippuu myös niiden iästä, mikä voi johtaa eroon kolloidisessa tilassa. Ultraviolettisäteiden käyttö ei kiinnosta niinkään itse taidehistoriaa, vaan maalausten turvallisuutta. Vanhemmissa lakkapinnoitteissa UV-valossa on maitomainen pinta, johon uusimmat lisäykset näkyvät tummempina täplinä. Saatujen tietojen purkaminen ei ole helppoa ja vaatii useimmiten pinnan mikroskooppista lisäanalyysiä, joka vahvistaa tai kumoaa hypoteesin uudelleenkirjoitetusta kohdasta, lakan poistosta tai jälkiä näistä vaurioista, joita on usein erittäin vaikea määrittää valokuvasta. . Tämä menetelmä on kuitenkin restauroijalle välttämätön ja antaa hänelle mahdollisuuden arvioida aikaisempien restaurointien määrää.

Makro- ja mikrovalokuvaus. Nämä ovat valokuvaustekniikoita, joita käytetään usein maalausten tutkimisessa. Makrokuvaus suurentaa näkyvää kuvaa (zoomit ylittävät harvoin 10x) käyttämällä lyhyen polttovälin objektiivia. Se voidaan suorittaa luonnonvalossa sekä erilaisissa valaistusolosuhteissa (monokromaattinen, ultravioletti, tangentiaalinen). Sen avulla voit korostaa joitain kuvan osia niiden kontekstista ja kiinnittää huomion näihin yksityiskohtiin. Mikrovalokuva on mikroskoopilla otettu kuva maalauksen fragmentista. Se vangitsee silmälle huomaamattomia muutoksia kuvatason pienen alueen tilassa, joskus enintään useita kymmeniä neliömillimetrejä. Sen avulla voit myös tarkkailla lakkakerrosten tilaa, craqueluren ja pigmenttien erityispiirteitä.

mikroleikkaukset. Tämä menetelmä on samanlainen kuin lääketieteessä histologisissa leikkeissä käytetty menetelmä. Tässä käytetään polyesterihartsia, joka pinnoitetaan testinäytteelle. Kun on lisätty pieni määrä katalyyttiä ja kiihdytintä, monomeeri polymeroituu normaalilämpötilassa. Tuloksena on kova ja läpinäkyvä massa, joka muistuttaa lasia. Tämä massa leikataan siten, että saadaan leikkaus tasoon, joka on kohtisuorassa maalikerrosten tasoon nähden; litteä osa kiillotetaan sitten käyttämällä alumiinioksidia vesisuspension muodossa hiontamateriaalina. Poikkileikkaus on mainittu eri papereissa viimeisen kuudenkymmenen vuoden aikana.

Elektroninen mikroanturi. Sen käyttö ratkaisee useita ongelmia kerralla. Tätä kokokriteerin (mikrometri) täyttävää ja tarkan analyysin mahdollistavaa menetelmää voidaan käyttää erityisesti kuvan osia tutkittaessa voidaan tutkia kiillotettua pintaa tai elektronisäteen ohutta osaa. eri koostumukselliset kerrokset, joiden paksuus on useita mikrometrejä ja elementit ovat mekaanisesti erottamattomia. Jokaisen kerroksen sisällä mikrosondi mahdollistaa kunkin materiaalin muodostavien elementtien määrittämisen, ja tämän menetelmän resoluutio ylittää huomattavasti parhaiden optisten instrumenttien.

Radiografia. Röntgensäteet löysi ensimmäisen kerran vuonna 1895 fyysikko Roentgen, joka muutamaa vuotta myöhemmin teki maalauksesta ensimmäisen röntgenkuvan Münchenissä. Ranskassa samanlaisia ​​kokeita suorittivat vasta ensimmäisen maailmansodan aikana vuonna 1915 tohtori Ledoux-Lebar ja hänen avustajansa Gulina. Työtä jatkoi Louvressa vuonna 1919 tohtori Cheron. Järjestelmällinen tutkimus alkoi museoissa vasta muutamaa vuotta myöhemmin: Louvressa vuonna 1924 (Celerier ja Gulina), hieman myöhemmin Foggin taidemuseossa (Burroughs), Englannissa (Christian Walters) ja Portugalissa (Santos). Toisen maailmansodan jälkeen radiografiasta tuli yleisin analyysimenetelmä.

Heikkoja röntgensäteitä käytetään laboratorioissa. Generaattorit ovat useimmiten anti-katodisia volframilamppuja, samanlaisia ​​kuin lääketieteessä käytetyt. Myös erittäin heikon säteilyn laitteita on lampuilla, joissa on berylliumikkuna ja vesijäähdytys. Röntgenfilmit sijoitetaan mustaan ​​paperikuoreen ja voivat joutua kosketuksiin maalauksen kanssa ilman riskiä. Tuloksena olevan kuvan selkeys riippuu osittain kalvon kosketuksesta kuvan pintaan. Röntgensäteet luovat kuvan näkymättömän ulkonäön. Kuitenkin, jos maalauksen pohja on paksu ja maaperä on tiheää, kuvan sisäinen rakenne voi osoittautua lukukelvoton, mutta jos säteily kulkee helposti kankaan ja maan läpi, niin maalaukseen käytetyt maalit. valmisteleva piirustus, yleensä pohjalla, paljastuu helposti ja siten kuvan näkymätön tila herää henkiin., luovuuden vaihe, joka ei aiemmin ollut havainnoinnin ulottuvilla. Röntgenkuva ei aina näytä työn ensimmäistä vaihetta. Niinpä esimerkiksi E. Lesueur "Muses" -maalauksen kuvassa paljastettiin monimutkainen yhdistelmä työn ensimmäisestä ja toisesta vaiheesta, kasvot voidaan nähdä samanaikaisesti profiilissa ja edessä. Jos kuva päinvastoin maalattiin matalan intensiteetin maaleilla ja peitettiin sitten leveillä lasiteilla, emme näe tätä ensimmäistä vaihetta ollenkaan. Maalauksesta tehdään röntgenkuva maalauksen kunnon selvittämiseksi restaurointia odotettaessa tai taidehistorioitsijoita kiinnostaviin tarkoituksiin. Mutta tarkimmat tulokset radiografiasta voidaan odottaa määritettäessä pohjan koostumusta ja kuntoa.

Säätiö. Pohja on puu- tai kuparilevy tai kangas, jolle levitetään maalikerros. Kun on tarpeen tutkia kuparille kirjoitettua kuvaa, joka on kuitenkin harvinaista, röntgenkuvaus ei voi auttaa, koska analyysissä käytetyt heikot röntgensäteet eivät pääse läpäisemään metallia. Kuitenkin, jos käytetään suuremman läpäisyvoiman omaavia säteitä, ne eivät anna mitään tietoa itse mustekerroksesta. Tässä tapauksessa vain kuvan tutkiminen infrapuna- ja ultraviolettisäteillä voi tuoda jonkin verran selkeyttä. Puulle maalatun kuvan osalta (ja sellaisia ​​oli eniten ennen 1600-lukua), voi olla erittäin hyödyllistä tutkia puupohjan ominaisuuksia ja rakennetta, jonka visuaalinen tarkastelu on usein vaikeaa. Puupohja on piilotettu toiselta puolelta maalikerroksella, ja taiteilija itse peittää toisinaan toisen puolen pohjamaalilla kosteuden välttämiseksi. Tämä pohjamaali on yleensä tavallinen tai marmoroitu. Kun maalikerrokset ja maaperä ovat röntgensäteitä läpäiseviä, saadaan puupohjasta röntgenkuva.

Röntgenin avulla voit jäljittää kuvan kanssa suoritettujen toimien tuloksia ja havaita primitiivisten taiteilijoiden käyttämät tekniset keinot ja tekniikat. Näin ollen voit nähdä röntgenkuvassa karkean kankaan palasia maassa, jotta lautojen liitokset eivät näy itse maalikerrokselle. Kalkkilaastiin sekoitettua raakakuitua käytetään monissa 1300-luvun maalauksissa. 1600- ja 1800-luvuilla maalaukset maalattiin yleensä kankaalle, joka sitten monistettiin, eli vahvistettiin lisäksi toisella kankaalla; tämä kangas (yleensä 1700- tai 1800-luvun lopulta) ei anna alkuperäistä pohjaa nähdä. Monistettu kangas, jos sitä ei ole kyllästetty valkoisella pohjamaalauksen jälkeen, ei aiheuta erityisiä ongelmia röntgensäteille.

Kankaan ominaisuudet riippuvat maasta ja aikakaudesta, missä ja milloin teos on luotu. Siten venetsialaisilla kankailla on useimmiten kudottu kuvio; Rembrandt käytti yksinkertaisia ​​kankaita. Röntgensäteilyn ansiosta voit määrittää kaikki kudosten ominaisuudet. Röntgensäteet havaitsevat kankaan tyypin lisäksi myös niissä olevat insertit. Röntgenkuvan avulla voit arvioida muutoksen asteen (pidennetyt tai rajatut kuvat).

värikäs kerros. Kuvan maalikerroksen röntgentutkimus antaa sinun ratkaista joitain sen turvallisuusongelmia. Kunnostetut kohteet vievät usein paljon suuremman alueen kuin kunnostettavat kohteet. Joten muutaman neliömillimetrin menetyksen piilottamiseksi tehdään usein useiden neliösenttimetrien merkintöjä. Vertailemalla tallenteita näyttävää ultraviolettikuvaa ja itse häviötä kuvaavaa röntgenkuvaa voidaan selvittää, kattaako korjattu alue vahingon tarkasti. On huomattava, että maalikerroksen menetys näyttää mustalta tai valkoiselta röntgenkuvassa. Jos ne peitetään ohuella maalikerroksella, ne tummenevat ja kankaan tai kuvan puupohjan rakenne havaitaan selvästi.

Päinvastoin, kun häviöt tiivistetään mastiksilla, ne eivät päästä säteitä läpi ja muodostavat valkoisen alueen. Tappiot paljastavat myös niiden alueiden ulkonäkö, joista kangas näkyy selkeämmin kuin muualla kuvassa. Lisäksi radiografian avulla voit tutkia kuvan pääelementtejä taidehistorian ja tekniikoiden kannalta. Jotta maalaus olisi näkyvissä, pohjamaali, joka sijaitsee pohjan ja maalikerroksen välissä, on altistettava röntgensäteille. Useimmissa tapauksissa maalausten puiset tai kangaspohjat ovat läpäiseviä, paitsi ne, jotka on vahvistettu kääntöpuolelta. Valkoinen, joka sisältyy usein taiteilijoiden palettiin, valmistetaan raskasmetallisuolojen perusteella; lyijyvalkoinen luo esteen röntgensäteille. Mustilla maaleilla on päinvastoin erittäin pieni tiheys. Näiden kahden ääripään välissä ovat maalit, joiden intensiteetti on erilainen, minkä vuoksi kuva röntgenkuvassa on hienovaraisesti vivahteellinen.

Kun valmisteleva piirustus tehdään grisaille-tekniikalla, joka koostuu pääosin valkoisista, joskus sävytetyistä röntgenkuvista, saadaan erittäin mielenkiintoisia röntgenkuvia, joiden avulla saamme tietää taiteilijan alkuperäisen tarkoituksen ja hänen tapansa, voimme seurata kehitystä hänen tekniikastaan. Jos valmisteleva piirros on kirjoitettu pienitiheyksisillä maaleilla, se on melkein näkymätön; vain kuvan yleinen koostumus näkyy.

Kun kuva on maalattu lasiteilla, kuva, vaikka se näkyy, ei ole kontrasti; näin on joidenkin Leonardo da Vincin maalausten kohdalla. Monet mestarit ovat käyttäneet tekniikoita, jotka kuuluvat näiden ääripäiden väliin. Kun taiteilija teki kuvan uudelleen, kirjoitti osan sen osista uudelleen saadakseen niille alkuperäisestä poikkeavan valmiin muodon (se havaittiin röntgensäteillä), sitten puhutaan rekisteröinneistä (katso). Ilmoittautumiset ovat erilaisia. Jotkut melkein toistavat ja tarkentavat alkuperäisiä linjoja, ja tämä on yleisin tapaus.

XIII-XVI vuosisadalla. taiteilijat toteuttivat kankaansa yleensä vasta sen jälkeen, kun he olivat työstäneet alustavan piirustuksen poikkeuksellisen tarkasti, joten alustavan piirustuksen ja valmiin kuvan välillä on hyvin vähän eroja. Samaan aikaan nämä taiteilijat työskentelivät maaleilla, joiden tiheys oli melko pieni - röntgensäteet ovat useimmiten tuskin kontrastisia. Röntgenkuvat on suunniteltu auttamaan taiteilijan tyylin ja tavan tutkimisessa. Jos saman taiteilijan maalauksista otetut röntgenkuvat paljastavat mestarin yhtenäisyyden pigmenteissä, siveltimissä ja viivan muodossa, virheelliset määritykset voidaan korjata, kronologioita tarkentaa ja väärennöksiä löytää. Väärennöksillä tarkoitetaan vain niitä maalauksia, jotka on tehty harhaanjohtamiseksi. Väärennöksiä ei pidä sekoittaa kopioihin tai vanhoihin jäljennöksiin, jotka tulee vain mainita oikein. Mutta itse alkuperäisessä maalauksessa olevat väärennetyt elementit (väärennökset, allekirjoitukset) voidaan havaita röntgenkuvauksella, koska kopioija ja väärentäjä pyrkii jäljentämään vain jäljittelemiensä teosten pintaa.

Mikrokemiallinen ja fysikaalis-kemiallinen analyysi. Mainittuihin museolaboratorioissa usein käytettyihin menetelmiin (koska niiden etuna on se, että ne eivät tuhoa kuvaa) tulisi lisätä mikrokemiallisia menetelmiä, jotka mahdollistavat kuvan ainesosien selvittämisen mikronäytteestä alkaen. Tiedetään, että maali koostuu pääasiassa pigmentistä, joka on liuotettu sideaineeseen tai liuottimeen. Pigmenttien mikrokemiallinen analyysi, niin mineraali- kuin orgaanistenkin aineiden osalta, kuuluu perinteisen mikrokemian osaamiseen mineraaliaineiden osalta. Lisäksi hän käyttää joidenkin orgaanisten pigmenttien infrapunaspektrografiaa ja kromatografiaa.

Sideaineen analyysi suoritetaan samalla tavalla. Infrapunaspektrografiaa käytetään myös luonnonhartsien analysointiin ja kromatografiaa vesipitoisten liuottimien (kumi, liima, kaseiini) eristämiseen. Kaasukromatografiaa käytetään erilaisten rasvahappojen (öljy, muna) ainesosien erottamiseen. Museolaboratorioissa käytettyjä menetelmiä ovat diffraktio ja röntgenfluoresenssi, jotka antavat edellä mainittuihin menetelmiin verrattuna tarkempaa tietoa maalausteline- ja seinämaalauksen eri mineraalikomponenttien luonteesta ja rakenteesta. Röntgenfluoresenssi perustuu emissiospektrin analyysiin röntgenvyöhykkeellä. Lähteet voivat olla elektronivirta, radioaktiivinen lähde tai röntgensäde. Röntgenspektrometriaa käytetään sekä fysikaalisissa että kemiallisissa asioissa. Mutta edelleen käytössä olevia instrumentteja ei ole tarkoitettu tilaavien tai erittäin pienten esineiden suoraan analysointiin. Lisäksi useimmilla niistä on alhainen herkkyys elementeille, kuten kuparille, sinkille, nikkelille ja raudalle, johtuen laitteen itsensä tuottamasta "taustamelusta".

Ranskan museoiden tieteellisen tutkimuksen laboratoriossa kehitetty röntgensädemikrofluoresenssi luotiin ottaen huomioon kaikki museologian erityispiirteet. Sen parametrit ovat elektronimikroskoopin ja tavanomaisen röntgenfluoresenssispektrometrin parametrien välillä. Sen etuja ovat, että se mahdollistaa tutkimukset suoraan kuvasta tuhoamatta sitä, että näytettä voidaan käyttää uudelleen toiseen analyysiin, eikä se vaadi näytteen esikäsittelyä; se on erittäin luotettava, erittäin herkkä ja suhteellisen yksinkertainen. Kaikki nämä menetelmät vaativat erityisiä laitteita ja henkilökuntaa.

Maailmassa on vain muutama museo ja kansalliset palvelut, jotka pystyvät tekemään tällaista tutkimusta; vaikka toki vuosia kuluu ja perinteiset maalausten analysointikriteerit muuttuvat tieteen kehityksen vaikutuksesta, minkä pitäisi johtaa syvempään maalauksen tuntemukseen.

Menetelmien soveltaminen. Säilytys ja entisöinti

Maalausten muodostavien materiaalien analyysi, toisaalta näiden materiaalien keskinäisen vuorovaikutuksen ja toisaalta ympäristön kanssa vaikuttavien lakien tuntemus edistävät maalausten parasta säilymistä; tieteellisillä menetelmillä voidaan mitata ja analysoida ulkoisten tekijöiden - valon ja ilmaston - vaikutusta turvallisuuteen. Valaistusaste vaikuttaa suuresti kuvan ominaisuuksiin. Museon laboratoriossa on mittalaitteet, joiden avulla voidaan valita maalausten säilytysvaatimuksia parhaiten vastaava valaistus. Jotkut valtion (AFNOR) tai kansainväliset (1COM) järjestöt levittävät tutkijoiden tämän alan kehitystä.

Mutta ennen kaikkea museon kuraattorit vaativat maalauksille suotuisaa ilmastoa ja kosteutta. Nykyinen tutkimus on osoittanut kosteuden keskeisen roolin. Äkilliset lämpötilan muutokset aiheuttavat muutoksia kosteudessa ja niitä pidetään kohtalokkaina. Myös kosteutta kuivaava keskuslämmitys on negatiivinen tekijä maalaamisessa. Myös Ranskassa ja muissa maissa tutkitaan ilmansaasteita ja sen vaikutuksia maalausten säilymiseen. Mutta museolaboratorioiden tulisi osallistua itse maalausten tieteelliseen tutkimukseen. Yllä luetelluilla menetelmillä voidaan havaita pohjavauriot, maalikerroksen turpoaminen, pigmenttien ja sideaineiden vuorovaikutus. Laboratoriotutkimuksen jälkeen, joka määrittää tarkasti vaurion koon, voidaan palauttaa.

Asiantuntemus

Asiantuntija, kuten lääkäri, täydentää kuvan visuaalista tarkastelua tieteellisen tutkimuksen avulla saadulla tiedolla. Mikroskooppien ansiosta voidaan tunnistaa väärennetyt kraqueluuret, erottaa vanhat pigmentit nykyaikaisista. Röntgen- ja infrapunasäteet paljastavat taideteoksen näkymätön tilan, jota kopioija tai väärentäjä ei voinut käsittää eikä toistaa.

Treffit

Kuvamateriaalin muodostavien alkuaineiden päivämäärää tehdään useissa laboratorioissa Yhdysvalloissa, Ranskassa ja Saksassa. Tätä varten on neljä menetelmää, jotka ovat vielä kokeellisen tutkimuksen vaiheessa. Yhdysvalloissa Mellon Instituten äskettäin tekemä työ mahdollistaa maalausten päiväyksen hiili 14:llä, joka paljastaa ei-vanhoja (alle sata vuotta vanhoja) väärennöksiä. Itse asiassa 1900-luvun alusta lähtien hiilen 14 prosenttiosuus biosfäärissä on muuttunut ja sen pitoisuus on kaksinkertaistunut vuodesta 1900 nykypäivään. Ero nykyaikaisen öljyn ja vanhan öljyn välillä voidaan määrittää myös suhteellisen pienillä testinäytteillä (30 mg) miniatyyreillä laskureilla. Valkoinen lyijy on yksi yleisimmin käytetyistä pigmenteistä. Pigmentin sisältämän lyijyn isotooppisuhteen mittaus voi olla erittäin tarkkaa ja antaa vastauksen kysymykseen missä ja milloin maalaus on tehty.

Kaksi muuta päivämäärämenetelmää ovat edelleen kokeen piirissä; ne perustuvat valkoisen lyijyn sisältämien vieraiden epäpuhtauksien aktivoitumiseen neutronien toimesta ja lyijyn luonnolliseen radioaktiivisuuteen. Tieteelliset menetelmät ovat kuitenkin erityisen tärkeitä itse maalauksen syvemmälle tuntemukselle. Fyysiset ja optiset tekniikat paljastavat luomisprosessin vaiheet ja luovat uudelleen taiteilijan tekniikan ominaispiirteet: maalien hankausta, maaperän analysointia, siveltimen leveyttä, valon sijaintia - kaikki tämä on erittäin tärkeää taidehistorioitsija. Tiedettä vaaditaan parantamaan perinteisiä historiallisen tutkimuksen ja taideteosten säilyttämisen menetelmiä.