Missä Levitan maalasi kuvan ikuisen levon yli. Levitan I.I

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" on taiteilijan kolmas teos dramaattisessa trilogiassa, joka sisältää myös maalauksia "At the Pool" ja. Tämä kangas erottuu siitä, että siinä esiintyy filosofinen komponentti, joka on yhtä tärkeä kuin luonnon ihailu. Teos on täynnä yksinäisyyttä ja syvää kaipausta, jota korostaa huolellisesti harkittu kulmavalinta.

Maisemaalarin työ vaikutti moniin tunteellisuudellaan. Yleisön edessä avautuu mahtava panoraama: korkea rannikon niemi, loputtomat järven vedet ja valtava taivas, jossa on ukkospilviä. Viitta näyttää kelluvan, mutta katsojat tahattomasti suuntaavat katseensa eteenpäin sen liikkeen suuntaan pienelle saarelle, sinisille etäisyyksille horisontissa ja sitten taivaalle. Kolme elementtiä - maa, vesi ja taivas - vangitaan kerralla yhdellä silmäyksellä, ne on kuvattu yleisesti suurina, selkeästi hahmoteltuina. Ja juuri kuvatun maiseman yleisyys eroaa aiemmista - taiteilija luo majesteettisen, monumentaalisen kuvan luonnosta.

Täällä, kuten muissakin Levitanin maalauksissa, luonto elää. Tässä kuvassa kaikkien tekijöiden maalauksiin sisältyvä psykologismi saa uuden laadun: myös täällä luonto elää, mutta omalla elämällään, joka virtaa vastoin ihmisen tahtoa. Hän on hengellinen, kuten luonto on henkistynyt satuissa, eepoksissa. Katsoja ei näe täällä pelkästään veden pintaa, jossa ympäristö heijastuu, kuten meille on tapana, hän tuntee sen yhtenä massana, joka heiluu suuressa kulhossa ja hehkuu yhdellä valkoisella lyijyvärellä. Taivas on myös liikkeen peittämä, majesteettiset teot avautuvat sen päälle: kaoottisesti kasaavat, pyörivät pilvet, jotka törmäävät toisiinsa, tummempia, lyijy-violetteja, sävyjä ja vaaleampia, raskaampia ja vaaleampia sävyjä. Ja vain pieni vaaleanpunainen pilvi, joka nousee pilvien välisestä raosta, pilvi, jonka ääriviivat muistuttavat järven saarta, kelluu rauhallisesti ohi ja katoaa pian.

Huomattakoon myös kuvan maallinen osa - viitta, jonka päällä on vanha kirkko, tuulessa heiluvat puut ja vääntyneet hautaristit. Maallinen elämä kuuluu luonnon ikuiseen elämään. Pohdintoja elämän tarkoituksesta, ihmisen elämästä ja kuolemasta, kuolemattomuudesta, elämän äärettömyydestä, tämä kangas saa aikaan. Levitan kirjoitti yhdessä kirjeessään: "Ikuisuus, kauhea ikuisuus, jossa sukupolvet ovat hukkuneet ja hukkuvat vielä ... Mikä kauhu, mikä pelko!"

"Maalaus" Ikuisen rauhan yläpuolella "saa sinut miettimään elämän tarkoitusta ja sen hetkellisyyttä. Siinä olen kaikki, kaikella psyykeelläni, kaikella sisällölläni ”, - taiteilija itse kertoi tästä kuvasta.

Maalausvuosi: 1894.

Maalauksen mitat: 150 x 206 cm.

Materiaali: kangas.

Kirjoitustekniikka: öljy.

Genre: maisema.

Tyyli: realismi.

Galleria: State Tretyakov Gallery, Moskova, Venäjä.

Isaac Levitan. Ikuisen levon yli. 152 x 207,5 cm. 1894. Valtion Tretjakov -galleria, Moskova.

Isaac Levitan (1860-1900) uskoi, että maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" heijastaa hänen olemustaan, hänen psyykkäänsä.

Mutta he tietävät tämän työn vähemmän kuin "Kultainen syksy" ja "maaliskuu". Loppujen lopuksi jälkimmäiset sisältyvät koulun opetussuunnitelmaan. Mutta kuva hautaristeillä ei sopinut sinne.

On aika tutustua Levitanin mestariteokseen paremmin.

Missä on maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella"?

Udomlya -järvi Tverin alueella.

Minulla on erityinen suhde tähän maahan. Koko perhe lepää joka vuosi näissä osissa.

Tämä on luonto täällä. Tilava, happipitoinen ja ruohon tuoksu. Hiljaisuudesta soi korvissani. Ja olet niin täynnä tilaa, että et tuskin tunnista asuntoa. Koska sinun täytyy puristaa itsesi takaisin seinille, jotka on peitetty tapetilla.

Maisema järven kanssa näyttää erilaiselta. Tässä on luonnos elämästä maalatusta Levitanista.

Tämä teos näyttää heijastavan taiteilijan tunteita. Haavoittuva, altis masennukselle, herkkä. Se lukee vihreän ja lyijyn tummissa sävyissä.

Mutta itse kuva luotiin jo studiossa. Levitan jätti tilaa tunteille, mutta lisäsi pohdintoja.

Maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella"

Venäläiset 1800 -luvun taiteilijat jakoivat usein maalaustensa ajatuksia kirjeenvaihdossa ystävien ja taiteiden suojelijoiden kanssa. Levitan ei ole poikkeus. Siksi maalauksen "Ikuisen rauhan yläpuolella" merkitys tunnetaan taiteilijan sanoista.

Taiteilija maalaa kuvan ikään kuin lintuperspektiivistä. Katsomme hautausmaata ylhäältä. Se personoi myös jo kuolleiden ihmisten ikuisen rauhan.

Luonto vastustaa tätä ikuista lepoa. Hän puolestaan ​​personoi ikuisuuden. Lisäksi pelottava ikuisuus, joka nielee kaikki ilman katumusta.

Luonto on majesteettinen ja ikuinen ihmiseen verrattuna, heikko ja lyhytikäinen. Loputon avaruus ja jättiläiset pilvet vastustavat pientä kirkkoa, jossa on palava tuli.

Kirkkoa ei ole keksitty. Taiteilija vangitsi sen Plyosissa ja siirsi sen Udomlya -järven laajuuteen. Tässä luonnoksessa hän on lähellä.

Minusta näyttää siltä, ​​että tämä realismi lisää painoarvoa Levitanin lausunnolle. Ei abstrakti yleistetty kirkko, mutta todellinen.

Ikuisuus ei myöskään säästänyt häntä. Se paloi kolme vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, vuonna 1903.

Ei ole yllättävää, että tällaiset ajatukset kävivät Levitanissa. Kuolema seisoi hellittämättä hänen olkapäänsä takana. Taiteilijalla oli sydänvika.

Mutta älä ole yllättynyt, jos kuva herättää sinussa muita tunteita, jotka eivät ole samanlaisia ​​kuin Levitanin.

1800 -luvun lopulla oli muodikasta ajatella hengessä "ihmiset ovat hiekanjyviä, jotka eivät merkitse mitään suuressa maailmassa".

Meidän aikanamme maailmankuva on erilainen. Silti ihminen menee ulkoavaruuteen ja Internetiin. Ja robottipölynimurit vaeltelevat huoneistoissamme.

Hiekanjyvän rooli ei sovi nykyaikaiselle ihmiselle. Siksi "Ikuisen rauhan yläpuolella" voi inspiroida ja jopa rauhoittaa. Ja et tunne pelkoa ollenkaan.

Mikä on kuvan viehättävä ansio?

Levitan on tunnistettavissa hienostuneista muodoistaan. Ohuet puunrungot pettävät erehtymättömästi taiteilijan.

Maalauksessa "Ikuisen levon yläpuolella" ei ole puita lähikuvassa. Mutta hienovaraisia ​​muotoja on läsnä. Tämä ja kapea pilvi ukkospilvien poikki. Ja hieman havaittavissa oleva sivuhaara saarelta. Ja ohut polku, joka johtaa kirkkoon.

1894 150 x 206 cm, öljy, kangas.
Tretjakovin galleria, Moskova, Venäjä.

Kuvaus Levitan I.I. "Ikuisen levon yli"

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" ei ole vain yksi mestarin tunnetuimmista teoksista, vaan myös filosofisimmin täytetty, syvä.

Työt tehtiin Tverin maakunnassa, lähellä Vyshny Volochekin kaupunkia, ja viehättävä kirkko itse siirtyi kankaalle aiemmin luodusta Ples -luonnoksesta.

Levitanilla oli erityinen asenne tähän kuvaan, on jopa todisteita siitä, että koko ajan, joka meni töihin, mestari pyysi sydämellistä ystäväänsä Sofya Kuvshinnikovaa pelaamaan Beethovenin sankarillista sinfoniaa.

Siirrytään siis kuvaukseen. Aluksi et voi katsoa pois laajoilta vesialueilta, jotka sijaitsevat melkein puolet kuvasta, vasta myöhemmin silmä huomaa pienen puukirkon ja ajoittain ristikkäin ristit - tässä koko syvä merkitys kirjoittaja alkaa avautua.

Raskaat pilvet roikkuvat veden ylle, puuskainen tuuli ravistaa puita - kaikki tämä herättää ajatuksia elämän hauraudesta ja ohikiitävyydestä, yksinäisyydestä ja katoavaisuudesta, olemassaolon merkityksestä ja ihmisen tarkoituksesta.

”Ikuisen rauhan yläpuolella” koskee ikuisia ajatuksia Jumalasta, luonnosta, maailmasta ja itsestä. Yksi taiteilijoiden lähimmistä ystävistä kutsui maalausta itsessään rekviemiksi. Levitan ei enää koskaan luo tällaista lävistävää luomusta.

Kuvan filosofisesta suurenmoisesta ohjelmasta huolimatta se on täynnä rakkautta luonnon kauneuteen, alkuperäisiin tiloihin ja kotimaahan. Isänmaa, joka karkotti mestarin rakkaasta Moskovasta juutalaisen alkuperänsä vuoksi, isänmaa, joka piti Levitanin rakastamaa maisemalajia toissijaisena, isänmaa, joka ei täysin arvostanut erinomaista ainutlaatuista lahjakkuutta - kuitenkin Levitan rakasti häntä edelleen, ylisti häntä työssään, eikä turhaan esitettyä kuvaa pidetään "kaikkein venäläisimpänä" kaikista maalatuista.

Levitan I.I.: n parhaat maalaukset

Siellä on myös venäläisiä Wanderers -taiteilijoita. Elämäkerrat. Maalaukset

Ivan Nikolajevitš Kramskoy syntyi 27. toukokuuta 1837 Ostrogozhskin kaupungissa Voronežin alueella. Hän valmistui Ostrogozhin koulusta vuonna 1839. Samaan aikaan tulevan taiteilijan isä, joka toimi virkamiehenä duumassa, kuoli. Kramskoy työskenteli myös virkailijana, sovittelijamaantutkimuksen välittäjänä, ja Kramskoyn lahjakkuus ilmeni jo nuoruudessaan. Valokuvaaja Aleksandrovsky kiinnitti pojan huomion. Pian Kramskoy aloitti palveluksensa retusoijana.

Arkhip Ivanovich Kuindzhi syntyi 15. tammikuuta 1842 Mariupolissa. Hänen isänsä oli köyhä suutari. Kuindzhin vanhemmat kuolivat aikaisin, joten pojan oli taisteltava jatkuvasti köyhyyttä vastaan. Hän laidunteli hanhia, työskenteli urakoitsijalla, joka rakensi kirkon, viljakauppiaalle. Tieto oli hankittava sopivasti. Kuindzhi otti oppitunteja kreikan opettajalta, meni kaupungin kouluun.

Wikipediassa on artikkeleita muista tämän sukunimen ihmisistä, katso Levitan. Isaac Levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), venäläinen taidemaalari. Maisemaalari. Opiskeli MUZhVZ: ssa (1873 1885) A.K.Savrasovin ja V.D.Polenovin johdolla; opetti siellä (vuodesta 1898). Osallistui kiertävien näyttelyihin (vuodesta 1884; vuodesta 1891 TPHV: n jäsen), Münchenin erottamiseen (vuodesta 1897), Mir ... Taiteen tietosanakirja

Isaak Ilyich (1860, Kybartai, Liettua - 1900, Moskova), venäläinen taidemaalari ja graafikko; erinomainen maisemamaalari. Syntynyt rautatiehenkilön perheeseen. Vuonna 1870 hän tuli Moskovan maalaus-, kuvanveisto- ja arkkitehtuurikouluun (MUZhVZ), jossa hän opiskeli ... Taiteen tietosanakirja

- (1860 1900), venäläinen taidemaalari. "Mielialan maiseman" luoja, jolle on ominaista runsaasti runollisia yhdistyksiä, majuri ("Maaliskuu", 1895; "Järvi. Venäjä", 1900) tai kuvan surullinen hengellisyys ("Ikuisen rauhan yli") , 1894) ......... tietosanakirja

Isaac Levitan I.Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kybarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

I.Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kybarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I.Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kybarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I.Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kybarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Isaac Levitan I.Levitan, omakuva (1880) Syntymäaika: 1860 Syntymäpaikka: Kybarty, Kovnon maakunta Kuolinpäivä ... Wikipedia

Kirjat

• Isaac Levitan ,. Pääsääntöisesti tutustumme suurten maalareidemme työhön varhaislapsuudessa. Olipa kyseessä päiväkotien ja koulujen seinillä roikkuvien maalausten kopiot tai pienennetyt versiot ...
• Mestariteoksia A: sta Z: n numero 4 ,. Kustantajan "Gallery of Russian Painting" uuden projektin myötä taiteen ystäville avautuu uusia - todella ainutlaatuisia - mahdollisuuksia. Tarjoamme sinulle täydellisimmät teemakokoelmat ...

Maalaustyöt tehtiin kesällä 1893 Udomlya -järvellä, lähellä Vyshny Volochokia. II Levitan kirjoitti maalauksen hankinnasta Pavel Tretjakoville 18. toukokuuta 1894: ”Olen niin uskomattoman onnellinen, että työni pääsee jälleen luoksesi, koska olen eilisen jälkeen ollut jonkinlaisessa ekstaasissa., Koska sinulla on tarpeeksi asioistani, että tämä viimeinen tuli luoksesi, se koskettaa minua niin paljon, koska siinä olen kaikki, kaikella psyykeelläni, kaikella sisällölläni ... ".

Moskovan yksityiskokoelmassa on luonnos "Puukirkko Plyosissa auringon viimeisissä säteissä", josta kuvan kirkko on maalattu. A.P. Langovoyn mukaan se kuului aiemmin P.M. Tretjakoville. Kun Levitan työskenteli maalauksen parissa, taiteilija otti luonnoksen galleriasta, jonka jälkeen "... Pavel Mikhailovich kertoi Levitanille, ettei hän enää tarvinnut luonnosta, ja tarjoutui ottamaan sen takaisin korvaamalla se toisella valinnallaan. "

Luonnos maalauksesta "Ennen ukkosmyrskyä" (paperi, grafiittikynä) on Tretjakovin galleriassa.

Isaac Levitanin maalaus "Ikuisen rauhan yläpuolella" on täynnä syvää filosofiaa ja pohdintoja ihmisen kohtalosta.

Tällä maalauksella on erityinen paikka taiteilijan työssä. Tämä ei ole vain filosofinen maisemamaalaus. Täällä Levitan yritti ilmaista sisäistä tilaa. "... Siinä olen kaikki kaikella psyykeelläni, kaikella sisällölläni ..." - hän kirjoitti.

Levitan oli aina huolissaan veden laajuudesta. Hän kirjoitti, että hän tunsi olevansa "yksin silmästä silmiin valtavan veden kanssa, joka voi yksinkertaisesti tappaa ..." Volgassa taiteilija voitti tämän tunteen. Maalauksessa "Ikuisen rauhan yläpuolella" valtava vesipinta ja raskas taivas painostivat ihmistä herättäen ajatuksen elämän merkityksettömyydestä ja katoamattomuudesta. Tämä on yksi maailman taiteen traagisimmista maisemista. Jossain alla, vuodatetun järven reunalla, puukirkko lepää Jurassa, hautausmaan vieressä, jossa on vinoja ristejä. Aavikko, tuuli viheltelee kasvatusjärven yli. Tiettyjä assosiaatioita syntyy: järvi, taivas, jossa on monimutkainen valon ja pilvien leikki, koetaan valtavaksi, ankaraksi, ikuisesti olemassa olevaksi maailmaksi. Ihmisen elämä on kuin pieni saari etäisyydellä, joka voidaan tulvata vedellä milloin tahansa. Ihminen on voimaton kaikkivoivan ja voimakkaan luonnon edessä, hän on yksin tässä maailmassa, kuin heikko valo kirkon ikkunassa.

Olen niin uskomattoman tyytyväinen tietoisuuteen, että viimeinen työni tulee jälleen luoksesi, että olen eilisen jälkeen ollut eräänlaisessa ekstaasissa. Ja tämä on itse asiassa hämmästyttävää, koska teillä on tarpeeksi minun asioistani - mutta tämä viimeinen tuli luoksesi, se koskettaa minua niin paljon, koska siinä olen kaikki, koko psyykeeni, kaikella sisällölläni ja minä kyyneleeni olisi tuskallista, jos hän ohittaisi valtavan ...
Levitanin kirjeestä P.M. Tretjakoville 18. toukokuuta 1894
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=3

Ikuisen levon yläpuolella on yksi Levitanin pimeimmistä ja samalla merkittävimmistä teoksista, joista hän itse kirjoitti kirjeessään Pavel Tretjakoville: "Siinä - minä olen kaikki. Kaikella psyykeelläni, kaikella sisällölläni. .. "Levitan kirjoitti tämän kuvan Beethovenin sankarillisen sinfonian hautajaismarssin ääniin. Tällaisen juhlallisen ja surullisen musiikin alla syntyi teos, jota yksi taiteilijan ystävistä kutsui "Requiemiksi itselleen".

"Kukaan taiteilijoista ennen Levitania ei välittänyt niin surullisella voimalla Venäjän huonon sään mittaamatonta etäisyyttä. Se on niin rauhallinen ja juhlallinen, että se tuntuu suuruudelta. Syksy poisti paksut värit metsistä, pelloilta, kaikesta luonnosta, pestiin pois vihreys sateiden kanssa. Lehdot vietiin läpi. Kesän tummat värit korvattiin arka kullalla, violetilla ja hopealla. Levitan, kuten Pushkin ja Tyutchev ja monet muut, odotti syksyä vuoden kalleimpana ja ohikiitävimpänä aikana. "(K.Paustovsky)