VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH

Varlamov, Alexander Egorovich - kuuluisa venäläinen amatööri säveltäjä. Syntynyt Moskovassa 15. marraskuuta 1801; tuli Voloshskysta, eli Moldovan aatelisista. Lapsena hän rakasti intohimoisesti musiikkia ja laulamista, erityisesti kirkkomusiikkia, ja alkoi varhain soittaa viulua korvan kautta (venäläiset laulut). Kymmenen vuoden ajan Varlamov tuli laulajana tuomioistuimen laulukappeliin. Vuonna 1819 Varlamov nimitettiin Haagissa sijaitsevan venäläisen kirkon tuomioistuimen edustajaksi, jossa asui keisari Aleksanteri I: n silloinen sisar Anna Pavlovna, joka oli naimisissa Alankomaiden kruununprinssin kanssa. Varlamov ei ilmeisesti työskennellyt lainkaan musiikillisen sävellysteorian teoriaa ja pysyi niukasti tietäen, että hän olisi voinut tuoda kappelista, mikä tuolloin ei välittänyt lainkaan lemmikkiensä yleisestä musiikillisesta kehityksestä. Haagissa ja Brysselissä oli sitten kaunis ranskalainen ooppera, jonka taiteilijat Varlamov tutustui. Ehkä täältä hän tutustui laulamistaiteen kanssa, mikä antoi hänelle mahdollisuuden tulla hyväksi laulutaiteen opettajaksi. Kuunnellessaan Rossinin Sevillan parturia, Varlamov oli erityisen ilahtunut taitavasta käytöstä venäläisen kappaleen "Mikä oli puutarha aitata" -elokuvan 2 loppuottelussa, jonka italialainen maestro "Varlamov sanoi", "hyvin, taiteellisesti pelkistetty puolaksi". Varlamovilla oli todennäköisesti jo tapana kiireiseen ja hajamieliseen tapaan, koska hänellä oli paljon tuttavia, etenkin muusikoiden ja musiikin ystävien keskuudessa, mikä esti häntä myöhemmin harjoittamasta sävellystyökykynsä kunnolla. Vuonna 1823 Varlamov palasi Venäjälle. Joidenkin lähteiden mukaan hän asui tällä kertaa Pietarissa, muiden, vähemmän luotettavien, Moskovassa. Vuoden 1828 lopussa tai vuoden 1829 alussa Varlamov alkoi huolehtia kuoron toissijaisesta ottamisesta ja tarjosi keisari Nikolai I: lle kaksi kerubista kappaletta - ensimmäisen hänen tunnetuista sävellyksistään. 24. tammikuuta 1829 hänet tunnistettiin kappelissa "suuriksi laulajiksi", ja hänen tehtävänä oli kouluttaa nuoria laulajia ja oppia heidän kanssaan soolo-osia. Joulukuussa 1831 hänet erotettiin palvelusta kappelissa, vuonna 1832 hän siirtyi Moskovan keisarillisten teattereiden apulaisjohtajan sijaiseksi ja vuonna 1834 hän sai samoissa teattereissa musiikin säveltäjän tittelin. Vuoden 1833 alkuun mennessä ilmestyi yhdeksän hänen romanssista (mukaan lukien yksi duetti ja yksi trio) koostuva kokoelma Verstovskylle omistetun pianon mukana: "Musikaalinen albumi vuodelle 1833". Muuten, tämä kokoelma sisältää kuuluisan romanssin “Älä sano minulle, äiti”, joka kunnioitti Varlamovin nimeä ja tuli tunnetuksi lännessä “Venäjän kansallislauluna”, samoin kuin toisena erittäin suosituna romanssina, ”Mikä on pilvinen, zorenka on selvää”. Niissä, kuten muissakin kokoelman numeroissa, Varlamovin säveltämiskyvyn etuihin ja haitoihin on jo vaikuttanut melko selvästi: mielialan vilpittömyys, lämpö ja vilpittömyys, ilmeinen melodinen kyky, luonnehdintahalu, joka ilmaistaan \u200b\u200btuon ajan melko monimuotoisissa ja joskus monimutkaisissa sävellyksissä ääniyrityksillä maalaus, Venäjän kansallinen maku, eloisampi ja elinvoimaisempi kuin Varlamovin nykyaikaisten ja edeltäjien, ja samalla huono ja lukutaidoton säveltäjätekniikka, puute vie viimeistely ja tyyli, perusmuoto. Jotta voimme arvioida oikein Varlamovin ensimmäisten romanssien historiallisen merkityksen, meidän on muistettava, että tuolloin meillä oli vain veljien Titov, Alyabyev, Verstovsky romansseja ja vain M.I. Glinka. Varlamovin ensimmäiset romanssit ottivat siksi näkyvän sijan silloisessa laulukirjallisuudessa ja tulivat heti suosituksi kaikkien musiikin ystävien ja kansallisuuden ihailijoiden keskuudessa sen helpommassa muodossa. Varlamov säilytti yleisön halukkuuden jatkossakin sävellystoiminnassaan, joka ei vastannut mitään havaittavissa olevaa kehitystä, mutta pysyi saavutettuaan suunnilleen samalla alhaisella tekniikan ja luovuuden tasolla. Varlamovin ansio koostui kansallisen genren popularisoinnista ja yleisön valmistelusta tulevaisuuden käsityksen saamiseksi kansallisen taidemusiikkamme vakavammista teoksista. Palvelunsa lisäksi hän harjoitti myös musiikin opetusta, pääasiassa laulamista, usein aristokraattisissa taloissa. Hän maksoi hyvin oppitunneistaan \u200b\u200bja esseistään, mutta säveltäjän levinneen elämäntavan (joka oli kovasti korttipeli, jota varten hän vietti kokonaisia \u200b\u200byötä) piti usein tarvita rahaa. Yleensä tällaisissa tapauksissa hän aloitti säveltämisen (aina pianolla, jolla hän soitti keskinkertaista, etenkin huonosti lukevaa arkista) ja lähetti heti tuskin valmistetun käsikirjoituksen kustantajalle muuttaakseen sen äänirahaksi. Tällä asenteellaan hän ei voinut nousta lahjakkaiden amatöörien tason yläpuolelle. Vuonna 1845 Varlamov muutti uudestaan \u200b\u200bPietariin, missä hänen täytyi elää yksinomaan säveltäjän lahjakkuuden, laulukurssien ja vuosikonserttien kanssa. Väärän elämäntavan, unettomien öiden ja korttien, erilaisten surujen ja puutteiden vaikutuksesta hänen terveytensä järistyi, ja 15. lokakuuta 1848 hän kuoli yhtäkkiä tuttaviensa kortti-illalla. Varlamov jätti yli 200 romanssia (mukaan lukien 42 hänen järjestämäänsä venäjän kansanlaulua yhdelle äänelle ja pianolle, 4 niistä on pikku venäjää, pieni määrä sävellyksiä 3 äänelle, kolme kirkon teosta kuorolle (kerubit) ja kolme pianoteosta (marssi ja kaksi valssi). Tunnetuin näistä teoksista: romanssit “Punainen aurinko”, “Ratsastus hevosella” (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin viulufantasialle “Souvenir de Moscou”), “Ruoho”, “Yöpöytä”, “Mikä diffundoitu”, “Enkeli”, “Ophelian kappale” "," Olen pahoillani sinusta "," Ei, lääkäri, ei ", duetit" Uimurit "," Et laula "jne. Monet heistä ovat nyt (etenkin maakunnissa) laulamassa mielellään amatööripiireissä ja romanssimusiikkia ”Rumpu ei lyönyt epämääräisen rykmennin edessä”, liitetty toiseen tekstiin (“Sinä joutit kohtalokkaan taistelun uhreiksi”), on jopa saanut koko Venäjän jakelua. Varlamov omistaa myös ensimmäisen venäläisen "Laulamiskoulun" (Moskova, 1840), jonka ensimmäinen osa (teoreettinen) on uusinta Pariisin Andraden koulusta. Kaksi muuta (käytännöllistä) ovat itsenäisiä ja sisältävät arvokkaita laulutaiteen ohjeita, jotka eivät ole menettäneet merkitystään ja nyt. - Varlamovin poika, George, syntynyt vuonna 1825, esiintyi konserteissa laulajana ja kirjoitti useita romansseja isänsä tyyliin. Toisen poikansa, Konstantinin, katso Varlamovin tytär Elena, joka myös esiintyi ja sävelsi (romanssit). - Katso S. Bulichin "AE Varlamov" ("Venäjän musikaalinen sanomalehti", 1901 ja erikseen), muuta kirjallisuutta Varlamovista. S. Bulich.

Lyhyt elämäkerrallinen tietosanakirja. 2012

Katso myös sanan tulkinnat, synonyymit, sanan merkitykset ja mikä on VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH venäjäksi sanakirjoissa, tietosanakirjoissa ja hakuteoksissa:

• VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH suuressa Neuvostoliiton tietosanakirjassa, TSB:
  Alexander Egorovich, venäläinen säveltäjä. Vuodesta 10-vuotiaana hän lauloi ja opiskeli Pietarin tuomioistuimen laulukappelissa. ...
• VARLAMOV, ALEXANDER EGOROVICH
  erittäin lahjakas kirjailija lukuisille venäläisille romansseille ja kappaleille, joista monista on tullut erittäin suosittuja vilpittömyyden, melodian, saavutettavuuden ja usein ...
• VARLAMOV, ALEXANDER EGOROVICH brockhausin ja Efronin tietosanakirjassa:
  ? erittäin lahjakas kirjailija lukuisille venäläisille romansseille ja kappaleille, joista monista on tullut erittäin suosittuja vilpittömyyden, melodian, saavutettavuuden ja ...
• VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH
  (1801-48) venäläinen säveltäjä, laulaja. Laulu sanoitusten päällikkö. Hänen musiikkinsa perustuu venäläisen kansanlaulun ja kaupunkiromanssin intonaatioihin. N. 200 ...
• VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH
  
• VARLAMOV ALEXANDER EGOROVICH
  (1801 - 48), säveltäjä, noin 200 romanssin ja kappaleen laulaja, jotka perustuvat venäläisen kaupunkien ja talonpoikien kansanperinteen intonaatioihin ("Along the ...
• ALEXANDER aseiden kuvaavassa tietosanakirjassa:
  Jean, haarujen mestari. Belgia. ...
• ALEXANDER heprealaisten nimien sanakirjassa:
  (aviomies.) Juutalaiset antavat tämän nimen Makedonian kuninkaan Aleksanteri Suuren kunniaksi. Talmud sanoo, että kun Aleksanteri näki Jerusalemin temppelin ylipapin, ...
• Varlamov venäläisten sukunimien, alkuperäsalaisuuksien ja merkitysten tietosanakirja:
  Nimi Varlam kaldealaisella tarkoittaa 'kaldealaisten poikaa'. Tälle puolesta muodostetut sukunimet: Varlamov, Varlashin, Varlashkin, Varlygin ...
• Varlamov nimien tietosanakirjassa:
  Nimi Varlam kaldealaisella tarkoittaa 'kaldealaisten poikaa'. Tälle puolesta muodostetut sukunimet: Varlamov, Varlashin, Varlashkin, ...
• ALEXANDER nicephorusin Raamatun tietosanakirjasta:
  1Mac 1: 1 - Makedonian kuningas, Filippiinien 11. poika, suurin valloittajista. Sen loistava historia on epäilemättä jokaisen maailman lukijan tiedossa ...
• ALEXANDER antiikin Kreikan myyttien sanakirjassa:
  1) Pariisin nimi, kun hän asui paimenten kanssa eikä tiennyt alkuperästään. 2) Mykenean kuninkaan Eurystheuksen poika ja ...
• ALEXANDER mytologian ja antiikin tiivis sanakirja:
  (Aleksanteri, ??????????), nimeltään Suuri, Makedonian kuningas ja Aasian voittaja, syntyi Pellassa vuonna 356 eKr. Hän oli ...
• ALEXANDER
  Alexander, ALEXANDER 1) katso Pariisi; 2) tyrannin veljenpoika Polyphron Fereysky (Thessaliassa) tappoi hänet ja itsestään tuli tyranni vuonna 369 ...
• ALEXANDER kreikkalaisen mytologian hahmojen ja kulttiobjektien hakemistossa:
  Bysantin keisari Makedonian dynastia, joka hallitsi vuosina 912-913 Basil I: n poika kuoli 6. kesäkuuta 913. Aleksanteri hallitsi Konstantinin, pojan ...
• ALEXANDER monarkien elämäkerroissa:
  Bysantin keisari Makedonian dynastia, joka hallitsi vuosina 912–913. Basil I: n poika kuoli 6. kesäkuuta 913. Aleksanteri hallitsi Constantinus, ...
• ALEXANDER isossa tietosanakirjassa:
  VIII (Aleksanteri) (Pietro Ottobonin maailmassa Pietro Ottoboni) (1610-1691), paavi vuodesta 1689. Kardinaali (1652) ja Brescian piispa (1654). Sain sen ...
• Varlamov brockhausin ja Euphronin tietosanakirjassa:
  Varlamov (Konstantin Aleksandrovich) - koomikko, syntynyt vuonna 1851, poika tunnettu säveltäjä. V. esiintyi ensin kohtauksella Kronstadtissa, ryhmässä A. ...
• ALEXANDER brockhausin ja Euphronin tietosanakirjassa:
  Aleksanteri Jaroslavitš Nevsky. - Suuriruhtinas Jaroslav Vsevolodovitzin toinen poika, Monomakhovin pojanpojanpoika, klaani. 30. toukokuuta 1220 Vladimirin suurherttuakunnassa oli ...
• ALEXANDER nykyaikaisessa tietosanakirjassa:
  
• ALEXANDER tietosanakirjassa:
  Minä (1777 - 1825), Venäjän keisari vuodesta 1801. Keisari Paul I: n vanhin poika. Hallituksen alussa hän toteutti epävirallisen ...
• Varlamov
  VARLAMOV Const. Ai et al. (1848-1915), näyttelijä. Poika A.E. Varlamov. Näyttämöllä vuodesta 1867, vuodesta 1875 Alexandrinsky T-re: ssä. Suosittu sarjakuva ...
• Varlamov isossa venäjän tietosanakirjassa:
  VARLAMOV Al-dr Esim. (1801-48), kasvoi. säveltäjä, laulaja. Wok-mestari. lyrics. Hänen musiikkinsa on Venäjän intonaatioista. petipaikkaa. laulut ja vuoret. ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER SEVER (Alexander Severus) (208-235), Rooma. keisari vuodesta 222 lähtien, Pohjois-dynastiasta. Vuosina 231-232 hän soti menestyvän sodan ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER NEVSKY (1220 tai 1221-1263), Novgorodin ruhtinas 1236-51, johti. Vladimirin prinssi vuodesta 1252. Prinssin poika. Jaroslav Vsevolodovitš. Voittoja yli ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER MIKHAILOVICH (1866-1933), venäjä. Johdin. Prinssi, imp: n pojanpoika. Nikolai I, johtaja ja yleinen adjutantti (1909). Vuonna 1901-05 pääneuvottelut. purjehdus ja ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER MIKHAILOVICH (1301-39), johto. Vladimirin prinssi (1325-27) ja Tver (1325-27 ja 1337). Prinssin poika Mihail Jaroslavich. Kilpaili Ivanin kanssa ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER MAKEDONSKY, Aleksanteri Suuri (356-323 eKr.), Yksi antiikin suurimmista komennoista, Makedonian kuningas vuodesta 336. Kuninkaan Philip II: n poika; ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER I KARAGEORGIEVICH (1888-1934), vuodesta 1921 Jugoslavian kuningas (vuoteen 1929 asti serbien, kroaattien ja sloveenien lukumäärä). Balkanin sodan jäsen 1912-13, ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER KAZIMIROVICH, Jagiellon (1461-1506), johti. Liettuan prinssi vuodesta 1492, Puolan kuningas vuodesta 1501. Casimir IV: n poika. Kun se vahvistui ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER GOOD (? -1432), muotti. hallitsija vuodesta 1400. Edustanut Moldovan itsenäisyyden vahvistamista. state-va, taisteli menestyksekkäästi ottomaanien aggressiota vastaan, rohkaisi kauppaa ja ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER BATTENBERG, katso Battenberg ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER AFRODISIAN, tohtori Kreikka. filosofi syrjäytynyt. koulut (jatkoa 2 - 3 vuosisadan alkupuolella). Kommentaattori Aristoteles vaikutti Paduan-kouluun, P. ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER VI (1431-1503), Rooman paavi vuodesta 1492 lähtien. Vuonna 1493 hän julkaisi bullaeja vaikutuspiirien jakautumisesta Zapissa. pallonpuoliskot Espanjan välillä ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER III (? -1181), paavi vuodesta 1159. Hän pyrki kohti huippua. paavin auktoriteetti maallisten hallitusten suhteen. Taistelussa Frederick I: tä vastaan
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER II (? -1605), Kakheti-kuningas vuodesta 1574. Hän taisteli Iranin kanssa. aggressiivisuutta. Vuonna 1587 hän vannoi uskollisuuden venäläisille. Tsaari Fedor Ivanovitš. ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER I Georgievich (? -1511), Kakheti-kuningas vuodesta 1476. Hän taisteli Iran-kiertueella. aggressio, vuonna 1491-92 lähetti ystävyyssuhteita. Suurlähetystö Venäjällä. Vuonna ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER III (1845-94), kasvoi. keisari vuodesta 1881. Aleksanteri II: n toinen poika. 1. kerroksessa. 80s. suoritti kyselyveron poistamisen, ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER II (1818-81), kasvoi. keisari vuodesta 1855. Nikolai I. vanhin poika lopettiorjuuden ja toteutti useita uudistuksia (zemstvo, ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER I (1777-1825), kasvoi. Keisari c 1801. Paavalin I vanhin poika. Hallituksen alussa hän toteutti epävirallisen ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER (1603-78), kirkko. hahmo, Vyatkan piispa vuosina 1657-74. Kirkon vastapuoli. Patriarkka Nikonin uudistus, holhonaan uskovia. Kirkon jälkeen. Tuomiokirkko 1666 toi ...
• ALEXANDER isossa venäjän tietosanakirjassa:
  ALEXANDER valmistajalta Gels (Alexander Halensis) (n. 1170 tai n. 1185-1245), filosofi, edustaja Augustinuksen platonismi, fransiskaani. Hän opetti Pariisissa. Hänen ...
• ALEXANDER venäjän kielen synonyymien sanakirjasta.

Ortodoksinen kalenteri

saarnaamista

Isän ja Pojan ja Pyhän Hengen nimessä!

Rakkaat veljet ja sisaret, koetellessasi tämän viikon tapahtumia, sinä ja minä voimme uppoutua siihen mielentilaan, mikä merkitsee kristinuskon tarvetta osallistua ainakin vähäisessä määrin tapahtumaan, joka liittyy Jumalan saavuttamiseen ihmisten hyväksi.

Rakkauden tie merkitsee ihmisen halua oppia monimutkaisinta taidetta, jonka mestaruus itse osoitti Herra, tultuaan maahan, sitomalla itsensä ihmiskehoon, pukeutunut itseään lihaan ja antamalla sen sitten ristiinnaululle ihmisen syntien puolesta, osoittaen esimerkkiä suuresta nöyryydestä. Tässä Herran itsensä vähentämisessä paljastetaan ennen meitä Hänen armon ja uskollisuuden hämmästyttävä syvyys osoittaa, kuinka monta polkua on taivaan valtakuntaan.

Hän pese puhtailla käsillään oppilaiden jalat, heikosti ammattitaitoiset ihmiset, Hänen seuraajansa, kutsuttiin apostoliseen ministeriöön. Kutsuessaan heidät hänen kanssaan erityiseen juhlaan, ateriaan, jossa juhlitaan ensimmäistä eukaristiaa, Hän valittaa, mutta rakastaa opetuslapsi, pettajaansa, haluaa pelastaa hänet viimeiseen hetkeen, mutta Jumalasta poistunut sielu palaa vaikeuksin Vapahtajaansa. Tässä on opiskelijan tragedia, joka on nopeasti esimerkki itsemurhaan johtavasta epätoivosta. Seuraavaksi näemme esimerkki apostolista Pietarista, joka väittää, että hän ei kiellä, vaan tekee juuri sen. Ja jokainen meistä elämässämme valitettavasti toistaa polunsa suun kautta ilmaistaan \u200b\u200byhden asian ja paljastaen toisen. Sitten rytmi soi Getsemanen puutarhassa. Herra kutsuu opetuslapset kolme kertaa rukoilemaan yhdessä, mutta apostolit nukkuvat ... Ja Vapahtaja pyytää Isää antamaan hänelle armon, joka hänen on kannettava.

Meidän on ymmärrettävä, että löydämme vain osittain sen, mihin pystymme mukautumaan, vain osan tuosta tuskasta ja kärsimyksestä. Se on Herran vuoropuhelua itsessään. Loppujen lopuksi Vapahtaja kääntyy Isän Jumalan puoleen, joka on Hänessä. Tämä on yksi teologian syvimmistä salaisuuksista, kun kyse on Pyhästä Kolminaisuudesta. Mutta samaan aikaan nämä sanat tarjoavat meille esimerkin siitä, mitä meidän on suoritettava erityisissä stressitilanteissa ja koettelemuksissa: Meidän on kutsuttava Jumalaa avuksi, lisääen samalla: "Sinun tulee tehdä!"

Sitten kuulemme petoksesta, jonka opetuslapsi on suudella Kristuksen kanssa Getsemanen puutarhassa. Mihin tämä oli tarkoitettu? Se oli merkki. Tosiasia on, että sakramentin jälkeen apostolit muuttuivat ja tulivat niin samanlaisiksi Vapahtajan kanssa, että oli vaikea päättää, kuka näiden ihmisten keskuudessa oli heidän opettajansa. Apostoli Juudas osoittaa Jeesukselle ja hänet pidätetään. Ja tässä armo näkyy, kun Herra pyytää poistamaan veitsen sanomalla, että se, joka tuli veitsellä tai miekalla, kuolee. Täällä osoitetaan sekä kristillisen elämän ulkoiset että sisäiset komponentit, mikä tarkoittaa rukousta, nöyryyttä ja halua uhrata itsensä aseena. Hämmästyttävä ovi aukeaa edessämme, vaikeasti läpäistävä, mutta ainoa mahdollinen sielumme pelastamiseksi.

Yritämme, rakkaat veljet ja sisaret, olla tarkkaavainen sanoille niin paljon kuin mahdollista elämässämme. Opimme taidetta seurata Kristusta valmiudessa aloittaa pieni, päättäväisesti osoittaen pyrkimyksemme ristin kantamiseen. Aamen!

Archpriest Andrey Alekseev

Säveltäjä Alexander Egorovich Varlamov

Syntynyt 27. marraskuuta 1801 Alexander Egorovich Varlamov   - Noin kahdensadan laulun ja romanssin kirjoittaja (joukossa kuuluisa “Punainen aurinko”, “Lumimyrsky huijaa kadun varrella ...”, “Yksinäinen purje valkaisee ...”, “Vuorenhuiput ...”, hengelliset teokset, kaksi balettia, musiikki teatteriteoksille, missä hän itse toiminut teatterijohtajana; kuorolaulun tuntija, erinomainen laulaja ja upea lauluopettaja, kirjan "The Complete School of Singing" kirjailija sekä viulun, kitaran, sello ja pianon esittäjä.

Kirjailijaryhmä, jonka sävelet Varlamov on laittanut musiikkiin, on erittäin laaja: runoilijoita on yli neljäkymmentä, joista Puškin ja Lermontov, Žukovski ja Delvig, Polezhaev ja Timofeev, Tsyganov ja muut. Varlamov avaa venäläisiä musiikkiteoksia Koltsovilta, Pleshcheeviltä, \u200b\u200bFetilta, Mihailovilta; kirjoittaa musiikkia käännöksille Goethe, Heine, Beranger.

Aleksanteri Egorovich Varlamov on säveltäjä, jolla on muuttuva luova kohtalo: toisaalta hänet tunnustetaan elämänsä aikana loistavaksi romanssin mestariksi (sekä säveltäjäksi että esittäjäksi), ja toisaalta pian kuolemansa jälkeen omistautunut jumalanpilkkaukselle, syytöksille huonosta mausta ja banaalisuudesta (jopa loukkaava sana ilmestyi jokapäiväisessä elämässä "varlamovschina").

Mutta aika saattaa kaiken paikoilleen. Ja tänään, A. Varlamovin romanssit soivat edelleen, kiehtoen meitä melodioiden ilmellisyydellä ja niissä ilmaistujen tunteiden rehellisyydellä.

Aleksanteri Egorovich Varlamov syntyi eläkkeellä olevan luutnantin, vaatimattoman nimellisen neuvonantajan Yegor Ivanovich Varlamovin, perheeseen. Pojan musiikillinen kyky ilmeni jo varhain - rakastamisessaan laulamiseen, viulun ja kitaran soittamiseen.

Yhdeksän vuoden ikäisenä Alexander nimitettiin Pietarin tuomioistuimen laulukappeliin "nuorena laulajana". Pojan erinomainen ääni ja kirkkaat kyvyt kiinnostivat kuuluisaa venäläistä säveltäjää D.S. Bortnyansky on kappelin johtaja, ja hän aloitti pienen laulajan kanssa erikseen. Myöhemmin, kirjeissä ja muistiinpanoissa, Varlamov muisti aina kiitollisesti opettajansa.

Vuosien ajan kappelissa harjoitettuaan Aleksanteri löysi paitsi erinomaisen laulamisen myös pedagogiset kyvyt, ja hänet merkittiin vuonna 1819 siirtämällä kappelista palvelemiseen Brysselissä suuriruhtinaskunnan ruhtinaskunnan Anna Pavlovnan tuomioistuimelle, josta tuli oranssin kruununprinssin Wilhelmin vaimo. Williamin kruunaamisen jälkeen Alankomaiden valtaistuimelle Varlamov muutti Haagiin, missä hänestä tuli Venäjän suurlähetystökirkon edustaja.

Uusien kokemusten maailma avautuu ennen 18-vuotiasta poikaa: hänelle on omistettu Hollannin maalauksen ja arkkitehtuurin tiukka kauneus, hän tutustuu Ranskan ja Italian oopperoihin sekä esiintyy julkisesti laulajana ja kitaristina. Hänen puheensa kirjoitettiin sanomalehdissä.

Opiskeltuaan keskusteluhelpoista ranskaa, Varlamov keskustelee ulkomaisten muusikoiden kanssa laulutaideesta. Sitten hän omasta tunnustuksestaan \u200b\u200b"tutki tietoisesti musiikkiteoriaa".

Haagissa Alexander Egorovich tapaa tulevan vaimonsa Anna Pakhomovna Shmatkovan, Anna Pavlovnan pihalla olevan valetin tytär.

Vuonna 1823 Varlamov palasi Venäjälle Pietariin. Hän opettaa Pietarin teatterikoulussa, on kihloissa Preobrazhensky- ja Semenovsky-rykmenttien laulajien kanssa. Vuoden 1828 lopulla nuori muusikko alkoi huolehtia kappelin toissijaisesta ottamisesta ja tarjosi keisari Nikolai I: lle kaksi kerubista kappaletta - ensimmäisen hänen tunnetuista sävellyksistään.

24. tammikuuta 1829 hänet tunnistettiin kappeliksi "suurten laulajien" keskuudessa; hänelle annettiin myös velvollisuus opettaa nuoria laulajia ja harjoittaa soolo-osia heidän kanssaan. Filharmonisen yhdistyksen salissa Varlamov antaa ensimmäisen konserttinsa Venäjällä, missä hän johtaa sinfonisia ja kuoroteoksia sekä toimii laulajana. Merkittävä rooli pyrkivän säveltäjän elämässä pelasi tapaamiset M. Glinkan kanssa - ne auttoivat muotoilemaan nuoren muusikon näkemyksiä venäläisen taiteen kehityksestä.

Varlamovin säveltämiskyvyn kukoistuspäivä kuuluu Moskovan kauteen. Vuonna 1832 hän sai kutsun Moskovan teatterien (Bolshoi ja Maly) apulaispäälliköksi, ja hänestä tuli sitten ”musiikin säveltäjä”. Aleksanteri Egorovitš tuli nopeasti Moskovan taiteellisen intelligenssin piiriin: tuolloin hänen tuttaviensa keskuudessa - näyttelijät M. Schepkin, P. Mochalov, säveltäjät A. Gurilev, A. Verstovsky, laulaja A. Bantyshev. On todisteita siitä, että A. Varlamov tapasi Moskovassa Moskovassa. Suuri kiinnostus A. Varlamovin teokseen osoittaa tuon ajan kuuluisat pianistit - hänen romanssiensa pianoversioiden kirjoittajat F. Langer, A. Dubyuk ja kuuluisa J. Field. Varlamov F. Lisztin itse teoksista on mielenkiintoisia tarinoita.

"Musiikki tarvitsee sielun", kirjoitti Aleksander Varlamov, "mutta venäläisellä se on, todiste on kansanlaulumme."

Näiden vuosien aikana säveltäjä säveltää kuuluisimpia romanssejaan kunnioittaen nimeään - esimerkiksi ”Red Sundress”. A. Puškin, P. Viardo, F. Liszt, A. Dargomyzhsky ihailivat tätä romanssia. Varlamov riitti kirjoittamaan tämän teoksen yksin, samoin kuin Alyabyev - “The Nightingale” pysyäkseen ikuisesti Venäjän musiikkikulttuurin historiassa.

Työskennellessään teatterissa Varlamov kirjoittaa musiikkia dramaattisille tuotannoille (Shakhovskyn ”The Double Maiden” ja “Roslavlev”; “Prinssi Hopea” perustuu Bestužev-Marlinskyn romaaniin “Saapumiset”; “Esmeralda” perustuu Hugon romaaniin “Notre-Dame de Paris”, “Shakespeare's Hamlet”). . Hamletin tuotannosta tuli erinomainen tapahtuma Moskovan kulttuurielämässä. V. Belinsky kirjoitti innostuneena Polevoyn käännöksestä, Mochalov-näytelmästä Hamletin roolista, hullujen Ophelia-kappaleiden kappaleesta, joka vieraili tässä esityksessä seitsemän kertaa ...

Aleksanteri Varlamov asui Moskovassa vuoteen 1845 saakka. Täällä hänen kykynsä paljastui täydellisimmin - sekä kirjailija että esiintyjä. Hän esiintyi usein konserteissa ja oli aina tervetullut osallistuja musiikki- ja kirjallisuusiltoissa. Varlamovilla oli pieni, mutta erittäin kaunis sävy. Hänen laulunsa erottui harvinaisesta musikaalisuudesta ja vilpittömyydestä. "Hän ilmaisi jälkikäteen ... romanssinsa", kirjoitti yksi hänen ystävänsä.

Hänet tunnettiin myös laulu-opettajana. Hänen ”Laulujen koulu” (1840) - Venäjän ensimmäinen merkittävä työ tällä alalla - ei ole menettänyt merkitystään nyt.

Varlamovin viimeiset elämävuodet kuluivat Pietarissa. Täällä hän ystävystyi A. Dargomyzhskyn kanssa. Heidät yhdisti näkemysten laulaminen yhtenäisyydestä, joka on suorin ja ymmärrettävä tapa kaikille ilmaista ajatuksiaan ja tunteita.

Pian ennen kuolemaansa Varlamov aloitti musiikkilehden Russian Singer julkaisemisen, jonka sisältö oli kohtelu äänelle Venäjän ja Ukrainan kansanlaulujen pianosta.

Hänen muistonsa oli omistanut A. Grigorjevin runolle, A. Gurilevin romanssille ”Varlamovin muistelmat”, ryhmäpianovarianteista hänen romanssinsä ”Lennon Nightingale” (kirjailijoiden keskuudessa - A. G. Rubinstein, A. Hanselt) aiheelle ja julkaistu myös vuonna 1851 ”Musiikkikokoelma A.E. Varlamova ”, joka sisälsi myöhäisen säveltäjän teosten ohella merkittävimpien venäläisten säveltäjien romanssit.

Varlamovskie-romanssit nauttivat suuresta rakkaudesta Moskovan yleisöltä, ja he olivat hajallaan ympäri kaupunkia. Varlamovin läheinen ystävä, Bolshoi-teatterin solisti A. Bantyshev pyysi pitkään säveltäjää kirjoittamaan romanssin hänelle.

- Mitä luulet?

- Mitä haluat, Alexander Egorovich ...

- Hyvä. Tule takaisin viikossa.

Varlamov kirjoitti erittäin helposti, mutta koska mies oli erittäin koottu, hän aikoi aloittaa työn pitkään.

Viikkoa myöhemmin Bantyshev saapuu - romanssia ei ole.

”Ei ollut aikaa”, Varlamov kehottaa olkapäätään. - Tule huomenna.

Huomenna on sama. Mutta laulaja oli itsepäinen mies ja alkoi tulla Varlamoviin joka aamu, kun säveltäjä vielä nukkui.

”Mikä sinä olet, eikö”, Varlamov tuli kerran järkyttyneeksi. - Mies nukkuu, ja olet, saatat sanoa, aamunkoitteessa! Kirjoitan sinulle romanssin. Hän sanoi - minä kirjoitan ja kirjoitan!

- Huomenna? Bantyshev kysyy sarkastisesti.

- Huomenna, huomenna!

Aamulla laulaja, kuten aina, on. Varlamov nukkuu.

"Tämä on sinulle, herra Bantyshev", palvelija sanoo ja antaa varhaiselle vieraalle uuden romanssin, jonka oli tarkoitus tulla kuuluisaksi koko Venäjällä.

Sitä kutsuttiin romanssiksi, "aamunkoitossa et herätä häntä."

TA Medvedev

Varlamov Alexander Egorovich

Arlamov, Alexander Egorovich - kuuluisa venäläinen amatööri säveltäjä. Syntynyt Moskovassa 15. marraskuuta 1801; tuli Voloshskysta, eli Moldovan aatelisista. Lapsena hän rakasti intohimoisesti musiikkia ja laulamista, erityisesti kirkkomusiikkia, ja alkoi varhain soittaa viulua korvan kautta (venäläiset laulut). Kymmenen vuoden ajan Varlamov tuli laulajana tuomioistuimen laulukappeliin. Vuonna 1819 Varlamov nimitettiin Haagin Venäjän kirkon tuomioistuimen regentiksi, jossa keisarin sisko sitten asui, ja hän oli naimisissa Alankomaiden kruununprinssin kanssa. Varlamov ei ilmeisesti työskennellyt lainkaan musiikillisen sävellysteorian teoriaa ja pysyi niukasti tietäen, että hän olisi voinut tuoda kappelista, mikä tuolloin ei välittänyt lainkaan lemmikkiensä yleisestä musiikillisesta kehityksestä. Haagissa ja Brysselissä oli sitten kaunis ranskalainen ooppera, jonka taiteilijat Varlamov tutustui. Ehkä täältä hän tutustui laulamistaiteen kanssa, mikä antoi hänelle mahdollisuuden tulla hyväksi laulutaiteen opettajaksi. Kuunnellessaan Rossinin Sevillan parturia, Varlamov oli erityisen ilahtunut taitavasta käytöstä venäläisen kappaleen "Mikä oli puutarha aitata" -elokuvan 2 loppuottelussa, jonka italialainen maestro "Varlamov sanoi", "hyvin, taiteellisesti pelkistetty puolaksi". Varlamovilla oli paljon tuttavuuksia, etenkin muusikoiden ja musiikin ystävien keskuudessa, todennäköisesti silloin jo tottunut kiireiseen ja hajamieliseen elämään, mikä esti häntä myöhemmin harjoittamasta sävellystyökykyään kunnolla. Vuonna 1823 Varlamov palasi Venäjälle. Joidenkin lähteiden mukaan hän asui tällä kertaa Pietarissa, muiden, vähemmän luotettavien, Moskovassa. Vuoden 1828 lopussa tai vuoden 1829 alussa Varlamov alkoi huolehtia toissijaisesta päästämisestä kappeliin, ja hän toi keisarille kaksi kerubista kappaletta - ensimmäisen hänen tunnetuista sävellyksistään. 24. tammikuuta 1829 hänet tunnistettiin kappelissa "suuriksi laulajiksi", ja hänen tehtävänä oli kouluttaa nuoria laulajia ja oppia heidän kanssaan soolo-osia. Joulukuussa 1831 hänet erotettiin palvelusta kappelissa, vuonna 1832 hän siirtyi Moskovan keisarillisten teattereiden apulaisjohtajan sijaiseksi ja vuonna 1834 hän sai samoissa teattereissa musiikin säveltäjän tittelin. Vuoden 1833 alkuun mennessä yhdeksän hänen romanssikokoelmansa ilmestyi painettuna (mukaan lukien yksi duetto ja yksi trio), mukana piano, joka oli omistettu: "Musikaalinen albumi vuodelle 1833". Muuten, tämä kokoelma sisältää kuuluisan romanssin “Älä sano minulle, äiti”, joka kunnioitti Varlamovin nimeä ja tuli tunnetuksi lännessä “Venäjän kansallislauluna”, samoin kuin toisena erittäin suosituna romanssina, “Mikä on pilvinen, zorenka on selvää”. Niissä, kuten muissakin kokoelman numeroissa, Varlamovin säveltämiskyvyn etuihin ja haitoihin on jo vaikuttanut melko selvästi: mielialan vilpittömyys, lämpö ja vilpittömyys, ilmeinen melodinen kyky, luonnehdintahalu, joka ilmaistaan \u200b\u200btuon ajan melko monimuotoisissa ja joskus monimutkaisissa sävellyksissä ääniyrityksillä maalaus, Venäjän kansallinen maku, eloisampi ja elinvoimaisempi kuin Varlamovin nykyaikaisten ja edeltäjien, ja samalla huono ja lukutaidoton säveltäjätekniikka, puute vie viimeistely ja tyyli, perusmuoto. Varlamovin ensimmäisten romanssien historiallisen merkityksen oikean arvioinnin kannalta on muistettava, että tuolloin meillä oli vain veljiensä Verstovskyn romansseja ja vain ensimmäiset romanssit seisoivat hieman korkeammalla. Varlamovin ensimmäiset romanssit ottivat siksi näkyvän sijan silloisessa laulukirjallisuudessa ja tulivat heti suosituksi kaikkien musiikin ystävien ja kansallisuuden ihailijoiden keskuudessa sen helpommassa muodossa. Varlamov säilytti yleisön halukkuuden jatkossakin sävellystoiminnassaan, joka ei vastannut mitään havaittavissa olevaa kehitystä, mutta pysyi saavutettuaan suunnilleen samalla alhaisella tekniikan ja luovuuden tasolla. Varlamovin ansio koostui kansallisen genren popularisoinnista ja yleisön valmistelusta tulevaisuuden käsityksen saamiseksi kansallisen taidemusiikkamme vakavammista teoksista. Palvelunsa lisäksi hän harjoitti myös musiikin opetusta, pääasiassa laulamista, usein aristokraattisissa taloissa. Hän maksoi hyvin oppitunneistaan \u200b\u200bja esseistään, mutta säveltäjän levinneen elämäntavan (joka oli kovasti korttipeli, jota varten hän vietti kokonaisia \u200b\u200byötä) piti usein tarvita rahaa. Yleensä tällaisissa tapauksissa hän aloitti säveltämisen (aina pianolla, jolla hän soitti keskinkertaista, etenkin huonosti lukevaa arkista) ja lähetti heti tuskin valmistetun käsikirjoituksen kustantajalle muuttaakseen sen äänirahaksi. Tällä asenteellaan hän ei voinut nousta lahjakkaiden amatöörien tason yläpuolelle. Vuonna 1845 Varlamov muutti uudestaan \u200b\u200bPietariin, missä hänen täytyi elää yksinomaan säveltäjän lahjakkuuden, laulukurssien ja vuosikonserttien kanssa. Väärän elämäntavan, unettomien öiden ja korttien, erilaisten surujen ja puutteiden vaikutuksesta hänen terveytensä järistyi, ja 15. lokakuuta 1848 hän kuoli yhtäkkiä tuttaviensa kortti-illalla. Varlamov jätti yli 200 romanssia (mukaan lukien 42 hänen järjestämäänsä venäjän kansanlaulua yhdelle äänelle ja pianolle, 4 niistä on pikku venäjää, pieni määrä sävellyksiä 3 äänelle, kolme kirkon teosta kuorolle (kerubit) ja kolme pianoteosta (marssi ja kaksi valssi). Tunnetuin näistä teoksista: romanssit “Punainen aurinko”, “Ratsastus hevosella” (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin viulufantasialle “Souvenir de Moscou”), “Ruoho”, “Yöpöytä”, “Mikä diffundoitu”, “Enkeli”, “Ophelian kappale” "," Olen pahoillani sinusta "," Ei, lääkäri, ei ", duetit" Uimurit "," Et laula "jne. Monet heistä ovat nyt (etenkin maakunnissa) laulamassa mielellään amatööripiireissä ja romanssimusiikkia ”Rumpu ei lyönyt epämääräisen rykmennin edessä”, liitettynä toiseen tekstiin (“Sinä joutit kohtalokkaan taistelun uhreiksi”), on jopa saanut koko Venäjän jakelua. Varlamov omistaa myös ensimmäisen venäläisen "Laulamiskoulun" (Moskova, 1840), jonka ensimmäinen osa (teoreettinen) on uusinta Pariisin Andraden koulusta. Kaksi muuta (käytännöllistä) ovat itsenäisiä ja sisältävät arvokkaita laulutaiteen ohjeita, jotka eivät ole menettäneet merkitystään ja nyt. - Varlamovin poika, George, syntynyt vuonna 1825, esiintyi konserteissa laulajana ja kirjoitti useita romansseja isänsä tyyliin. Tietoja hänen toisesta pojastaan,

V. syntyi vuonna 1801, kuoli vuonna 1851. Hänet kasvatettiin oikeudessa laulavaan kappeliin kuuluisan Bortnyanskyn ohjauksessa.

Aluksi hän valmistautui laulajan uraan, mutta äänensä heikkenemisen vuoksi hänen täytyi luopua tästä ajatuksesta. Saatuaan psalmistin paikan Alankomaissa, hän vietti jonkin aikaa ulkomailla, missä hän jatkoi musiikkitaiteen opiskelua.

Palattuaan Venäjälle, vuodesta 1832 hän toimi yhtyeenjohtajana Moskovan teattereissa, ja vuodesta 1835 hän asettui Pietariin ja opetti laulamista erilaisissa oppilaitoksissa.

V.: n säveltäjän toiminnan alku alkaa 30-luvun lopulla. Ensimmäiset yhdeksän V. romanssia painosti Moskovassa vuonna 1839 musiikin kustantaja Gresser.

Niistä he olivat erityisen suosittuja: “Älä sano minulle, äiti, punainen sarafani” ja “Mitä olet menettänyt mielessäni, zorenka selvä”. Tämä romanssisarja sisältää myös: "Ymmärrä minua", "Täältä tulevat hyllyt, rakas", "Älä tee melua", "Voi, se sattuu", "Nuori nuori", "Ah, nuori." V. kirjoitti monia romansseja 40-luvulla; niitä painostavat Pietarin ja Moskovan eri kustantajat.

Gresser julkaisi Moskovassa vuonna 1842 hyvin tunnetun "Ophelian laulun", petaya V. V. Samoilova tragediassa "Hamlet"; ”Espanjan serenadit” - vuonna 1845 kirjoittanut Bernard, “Rakasta minua” - samana vuonna Miller, ”Sorceress” (1844, Musical Echo -kaupan painos), “Lone sail whitens” - vuonna 1848 Gresser ja muut: Stellovsky julkaisi myöhemmin kaikki romanssit, joiden pisteet oli 223, Pietarissa 12 muistiossa.

V. kokeili kättään pyhän musiikin alalla.

Hän omistaa Cherubicin kahdeksalle ja neljälle äänelle (Gresserin painos, 1844). Mutta kirjailija huomasi pian, että majesteettinen, kirkostyylin tiukkaa kestävyyttä vaativa ei vastaa hänen kykynsä luonnetta ja hänen musiikkitekniikkaansa, ei erityisen kehittynyttä; hän eteni jälleen suosikki muodoistaan \u200b\u200bkappale ja romanssi.

V. julisti itsensä opettajaksi Gresserin Moskovassa vuonna 1840 julkaisemassa täydellisessä laulamiskoulussaan, joka koostuu kolmesta osasta. Tämä koulu on ensimmäinen ja aikamme aikana upea lauluopas.

Nyt tämä Gresser-painos on kirjallisuuden harvinaisuus.

Kolmesta osasta ensimmäinen teoreettinen osa, joka on pariisilaisprofessorin Andraden "Nouvelle metode de chant et de vocalisation" -versio, on käsitelty heikommin.

Mutta sitten toinen, käytännössä tehty, kokonaan yksinään oleva, on täynnä monia arvokkaita huomautuksia, jotka eivät ole menettäneet merkitystään ja paljastavat kirjailijassa suuren ihmisen äänen tuntijan.

Kolmas osa sisältää kymmenen ääniharjoitusta pianon säestyksellä ja kaksi venäläistä kappaletta: ”Ah, kentällä ei ole yhtä pientä polkua” ja “Älä herättä minua nuorena”, siirretty kolmeen ääneen.

Yksikään säveltäjä ei kestänyt yhtä monta painosta kuin V.: Vuonna 1886 hän alkoi esiintyä Moskovassa, Gutheilissä, hänen perillistensä julkaisemia uusia V.

N. Soloviev. (Brockhaus) Varlamov, Alexander Egorovich - säveltäjä, suku. 15. marraskuuta 1801 Moskovassa, mielessä. 15. lokakuuta 1848 Pietarissa. Aatelismiehen (moldovalaisen sukupolven) poika, V., 10-vuotias, meni Court Singing Chapeliin, jossa Bortnyansky kiinnitti erityistä huomiota häneen; hänen äänensä kuitenkin alkoi heikentyä, vuonna 1819 hän jätti kappelin ja meni Hollantiin, missä hän oli regentti Venäjän suurlähetystön kirkossa ja palveli (psalmistia?) Oranssin prinsessan, V.K. Anna Pavlovnan, oikeudessa.

Vuonna 1823 V. palasi Venäjälle ja asettui Moskovaan, missä hän alkoi antaa musiikkitunteja (hän \u200b\u200bei ollut vain laulaja, vaan myös viulisti ja kitaristi).

Tammikuussa 1829 V. siirtyi yksin- ja kuorolaulun opettajaksi Pietariin. pridv. laululintujen. kappeli (1200 ruplaa vuodessa); mutta vuoden 1831 lopulla hän lähti palvelusta ja muutti pian jälleen Moskovaan, missä hän toimi apulaisyhtyeen päällikön ja "luokan säveltäjän" Imp sijalla. Moskovan teatterit (viimeinen nimike kuoli V.), harjoittaen samalla pedagogista toimintaa.

Vuodesta 1833 V. antoi valtion päämiehelle 1000 ruplan eläkkeen. (määrärahat) vuodessa. Sitten Gresser julkaisi V: n 9 ensimmäistä romanssia Moskovassa.

Verstovsky, jonka kanssa V. tuli läheiseksi Moskovaan).

Ensimmäisen vaimonsa kuollessa V. meni naimisiin toisen kerran. Vuonna 1842, kaksi vuotta myöhemmin, hän lähti valtion palveluksesta Moskovassa ja muutti vuonna 1845 jälleen Pietariin. Hänen pyrkimyksensä saada uudelleen paikka kappeliin. olivat epäonnistuneita ja hänen täytyi elää pelkästään musiikkitunneissa (yksityisissä ja oppilaitoksissa), ja sävellyksillä hänen laulunsa ja romanssinsa tulivat pian erittäin suosittuiksi, ja heille maksettiin tuolloin korkeimmat maksut (yhdessä Glinkan kanssa).

Siellä oli jopa perusteeton legenda, kuin V. olisi kirjoittanut "Askoldin hauta", joka sitten myi sen Verstovskylle.

V. kuoli yhtäkkiä särkyneestä sydämestä; muutamaa viikkoa myöhemmin hänen haudansa (Smolenskin hautausmaalla) pestiin tulvalla; hänen paikka ei ole nyt tiedossa.

Stellovsky julkaisi kokoelman romansseja V. (223) 12. painos; sen jälkeen suurin osa niistä painettiin uudelleen useita kertoja.

Sen luonteen ja teknisen luonteen perusteella. varaston, he lähestyvät Alyabyevskyä; kuitenkin V. oli nykyaikaisempi lahjakas, tiesi paremmin vahvuutensa ja siksi käytti niitä paremmin. V.: n venäläisillä "kappaleilla" on epäilemättä kansanpiirteitä, mutta suurin piirtein nämä piirteet on vangittu vain pinnallisesti eikä niitä ole missään vaiheessa ylläpidetä loppuun asti. Kuuluisimmat kappaleet: "Red Sundress", "Ratsastus hevosella" (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin "Souvenir de Moscou" -elokuville), "Travushka", "Solovushko", "What Fogged Off"; romansseista: “Laulu of Ophelia”, “Minusta on pahoillani sinulle”, “Ei lääkäriä, ei”, duettoja: “Uimurit”, “Et laula” jne. Monet heistä ovat edelleen innokkaita laulamaan (lähinnä amatööripiireissä) .

Lisäksi V. kirjoitti useita "kerubimia" ja ensimmäisen venäläisen "laulamiskoulun" (Moskova, 1840), joiden ensimmäinen osa (teoreettinen) on uusintakuva Andraden koulusta Pariisissa. Kaksi muuta (käytännöllinen) ovat itsenäisiä ja täynnä arvokkaita ohjeita laulamistaidosta , eivät monessa suhteessa ole menettäneet merkitystään tänään. Pojat V.: George, klaani 1825, palvellut armeijan palveluksessa, kirjoittanut monia romansseja isänsä hengessä ja Konstantin (syntynyt isänsä kuoleman jälkeen) - Pietarin lahjakas draamataiteilija. Imp. kohtaus. Katso Bulichin artikkeli V.: sta ("Rus. Mus. Gas.", 1901, nro 45-49). (E.) (Riemann) Varlamov, Alexander Egorovich (1801-1851) - venäläinen säveltäjä, ns. venäläisen musiikin amatöörilaisuus.

B. lähtökohtana aatelismies.

Lukuisat V. laulut ja romanssit (joista tunnetuimpia ovat: “Punainen aurinkohaukka”, “Yöpöytä lensi”, “Hevosen ratsastus”, “Travushka”, “Solovushko” ja muut) ovat useimmissa tapauksissa väärennös kansanlaulusta, joka löytää selitys makeutetun kansanlaulun vaatimukselle, joka luonnehtii Venäjän musiikkielämää 1800-luvun alkupuolella. V.: n teokset, jotka erottuvat helppoudesta ja muodon saatavuudesta, upeasta melodiasta ja ääniominaisuudesta, olivat hänen elämässään erittäin suosittuja; myöhemmin V.: n romanssit pysyivät suosikkiohjelmana keskiluokan ja kauppiaan luokissa. Musiikillisen koulutuksen puute V. asetti teokselleen primitivismin sinetin eikä antanut hänelle mahdollisuutta tulla silloisen Länsi-Euroopan musiikillisen luovuuden tasolle, vaikka Schubertin vaikutus heijastui joihinkin hänen romansseihinsa.

V. nautti opettajana suurta mainetta.

Hän sävelsi laulukoulun 3 osasta (Moskova, 1840), joista vain kaksi viimeistä on itsenäinen.

Stellovsky julkaisi V. romanssikokoelman 12 muistiossa.

Lit .: Bulich S., A. B. Varlamov, Venäjän musikaalinen sanomalehti, 1901, nro 45-49. Varlamov, Alexander Egorovich (syntynyt 27.XI.1801 Moskovassa, d. 27.X.1848 Pietarissa) - venäjä. säveltäjä, laulaja, kapellimestari, opettaja.

Pohtii. koulutettu tuomioistuimessa Laulava kappeli; D. Bortnyansky -opiskelija.

Vuosina 1819–23 venäjän lauluopettaja. Suurlähetystön kirkko Haagissa; Seuraavina vuosina hän asui Moskovassa (1823–29, 1832–45) ja Pietarissa (1829–32, 1845–48). Ensimmäisen venäjän laulupedagogiikan oppaan kirjoittaja.

Luovuuden pääalue on laululaulu (laulu, romanssi), jota leimaa läheisyys urbaaniin kotitalousmusiikkiin, lämpö, \u200b\u200bspontaanisuus ja genren monimuotoisuus.

Sävellys: balettit Sultanin hauska (1834), Hankala poika ja syöjä (Pikku poika sormella, yhteistyössä A. Guryanov, 1837); musiikkia draamoja. spektri. "Ermak", "Kaksi piika", "Hamlet" ja muut; n. 200 romanssia ja laulua, mukaan lukien "Ah, aika, aika", "Punainen aurinkoherra", "Lumimyrsky, joka pyyhkäisee katua pitkin", "Hevosen ratsastus", "Aamun aikaan et herättä häntä", "Kapinallisen kappale" ( ”Mikä on pilvistä, zorenka on selkeää”), “Mitä sinä aikaisin, travushka”, “Joten sielu rikkoa”, “Yksinäinen purje valkaisee”, “Solovushko”, “Uimurit” -duetta jne .; Laulujen koulu (1840). Varlamov, Alexander Egorovich - kuuluisa venäläinen amatööri säveltäjä.

Lapsena hän rakasti intohimoisesti musiikkia ja laulamista, erityisesti kirkkomusiikkia, ja alkoi varhain soittaa viulua korvan kautta (venäläiset laulut). Kymmenen vuoden ikäisenä Varlamov aloitti laulajana tuomioistuimen laulukappelissa.

Vuonna 1819 Varlamov nimitettiin Haagissa sijaitsevan venäläisen kirkon tuomioistuimen hoitajaksi, jossa asui keisari Aleksanteri I, Anna Pavlovna, joka oli naimisissa Alankomaiden kruununprinssin kanssa.

Varlamov ei ilmeisesti työskennellyt musiikillisen sävellysteorian kanssa ja pysyi tietämyksen kanssa, joka hänelle olisi voinut tuoda kappelista, mikä ei tuolloin välittänyt lainkaan tutkinnon suorittaneiden yleisestä musiikillisesta kehityksestä.

Haagissa ja Brysselissä oli sitten kaunis ranskalainen ooppera, jonka taiteilijat Varlamov tapasi.

Ehkä juuri täältä hän toi esiin laulutaiteensa, joka antoi hänelle mahdollisuuden tulla myöhemmin hyväksi laulutaiteen opettajaksi.

Vuonna 1823 Varlamov palasi Venäjälle.

Vuoden 1828 lopussa tai vuoden 1829 alussa Varlamov alkoi huolehtia kuoron toissijaisesta ottamisesta ja tarjosi keisari Nikolai I: lle kaksi kerubista kappaletta - ensimmäisen hänen tunnetuista sävellyksistään. 24. tammikuuta 1829 hänet tunnistettiin kappelissa "suuriksi laulajiksi", ja hänen tehtävänä oli kouluttaa nuoria laulajia ja oppia heidän kanssaan soolo-osia.

Joulukuussa 1831 hänet erotettiin palvelusta kappelissa, vuonna 1832 hän siirtyi Moskovan keisarillisten teattereiden apulaismestariksi ja vuonna 1834 hän sai musiikin säveltäjän tittelin samoissa teattereissa.

Vuoden 1833 alkuun mennessä ilmestyi yhdeksän hänen romanssista (mukaan lukien yksi duetti ja yksi trio) koostuva kokoelma Verstovskylle omistetun pianon mukana: "Musikaalinen albumi vuodelle 1833". Muuten, tämä kokoelma sisältää kuuluisan romanssin “Don’t you tell me, äiti” (“Red Sundress”), joka kunnioitti Varlamovin nimeä ja tuli tunnetuksi lännessä “Venäjän kansallislauluna”, sekä toisen erittäin suositun romanssin “What väärässä, zorenka selkeä. " Varlamovin säveltämiskyvyn edut: mielialan vilpittömyys, lämpö ja läheisyys, ilmeinen melodinen kyky, luonnehdintahalu, joka ilmaistaan \u200b\u200btuon ajan melko monimuotoisina ja toisinaan vaikeina säestysyritysten, kansallisen venäläisen maun, elinvoimaisemman ja elinvoimaisemman kuin nykyaikaisten ja edeltäjien kanssa. Varlamov.

Jotta voimme arvioida oikein Varlamovin ensimmäisten romanssien historiallisen merkityksen, meidän on muistettava, että tuolloin meillä oli vain veljien Titov, Alyabyev, Verstovsky romansseja ja vain M.I. Glinka.

Varlamovin ensimmäiset romanssit ottivat siksi näkyvän sijan silloisessa laulukirjallisuudessa ja tulivat heti suosituksi kaikkien musiikin ystävien ja kansallisuuden ihailijoiden keskuudessa sen helpommassa muodossa. Varlamov säilytti yleisön sijainnin edelleen sävellystoiminnassaan.

Varlamovin ansio koostui kansallisen genren popularisoinnista ja yleisön valmistelusta tulevaisuuden käsityksen saamiseksi kansallisen taidemusiikkamme vakavammista teoksista.

Palvelunsa lisäksi hän opetti myös musiikkia, pääasiassa laulamista, usein aristokraattisissa taloissa. Hän maksoi hyvin oppitunneistaan \u200b\u200bja esseistään, mutta säveltäjän levinneen elämäntavan (joka oli kovasti korttipeli, jota varten hän vietti kokonaisia \u200b\u200byötä) piti usein tarvita rahaa.

Yleensä tällaisissa tapauksissa hän aloitti säveltämisen (aina pianolla, jolla hän soitti keskinkertaista, etenkin huonosti lukevaa arkista) ja lähetti heti tuskin valmistetun käsikirjoituksen kustantajalle muuttaakseen sen äänirahaksi.

Tällä asenteellaan hän ei voinut nousta lahjakkaiden amatöörien tason yläpuolelle.

Vuonna 1845 Varlamov muutti uudestaan \u200b\u200bPietariin, missä hänen täytyi elää yksinomaan säveltäjän lahjakkuuden, laulukurssien ja vuosikonserttien kanssa.

Väärän elämäntavan, unettomien öiden ja korttien, erilaisten surujen ja puutteiden vaikutuksesta hänen terveytensä järistyi, ja 15. lokakuuta 1848 hän kuoli yhtäkkiä tuttaviensa kortti-illalla.

Varlamov jätti yli 200 romanssia ja kolme pianoteosta (marssi ja kaksi valssia).

Tunnetuimpia näistä teoksista ovat: Punaisten aurinkojen romanssit, “Ratsastus hevosella” (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin viulufantasialle “Souvenir de Moscou”), “Travushka”, “Solovushko”, “Mikä eksyi”, “Enkeli”, “Ophelian kappale”, “Olen pahoillani teistä”, “Ei, lääkäri, ei”, duetteja “Uimurit”, “Älä laula” jne. Varlamov omistaa myös ensimmäisen venäläisen “Laulamiskoulun” (Moskova, 1840), jonka ensimmäinen osa (teoreettinen) Se on uusinta Andraden koulusta Pariisissa, kaksi muuta (käytännöllistä) ovat itsenäisiä ja sisältävät arvokkaita ohjeita laulutaiteesta Twu, jotka eivät ole menettäneet merkitystään vieläkään.

Varlamov, Alexander Egorovich

Erittäin lahjakas kirjailija lukuisille venäläisille romansseille ja kappaleille, joista monista on tullut erittäin suosittuja vilpittömyyden, melodian, saavutettavuuden ja usein venäläisen kansanmusiikin takia. V. syntyi vuonna 1801, kuoli vuonna 1851. Hänet kasvatettiin oikeudessa laulavaan kappeliin kuuluisan Bortnyanskyn ohjauksessa. Aluksi hän valmistautui laulajan uraan, mutta äänensä heikkenemisen vuoksi hänen täytyi luopua tästä ajatuksesta. Saatuaan psalmistin paikan Alankomaissa, hän vietti jonkin aikaa ulkomailla, missä hän jatkoi musiikkitaiteen opiskelua. Palattuaan Venäjälle, vuodesta 1832 hän toimi yhtyeenjohtajana Moskovan teattereissa, ja vuodesta 1835 hän asettui Pietariin ja opetti laulamista erilaisissa oppilaitoksissa. V.: n säveltäjän toiminnan alku alkaa 30-luvun lopulla. Ensimmäiset yhdeksän V. romanssia painosti Moskovassa vuonna 1839 musiikin kustantaja Gresser. Niistä he olivat erityisen suosittuja: “Älä sano minulle, äiti, punainen sarafan” ja “Mitä olet menettänyt mielen, zorenka selvä”. Tämä romanssisarja sisältää myös: "Ymmärrä minua", "Täältä tulevat hyllyt, rakas", "Älä tee melua", "Voi, se sattuu", "Nuori nuori", "Ah, nuori." V. kirjoitti monia romansseja 40-luvulla; niitä painostavat Pietarin ja Moskovan eri kustantajat. Gresser julkaisi Moskovassa vuonna 1842 Petaya V. V. Samoilovan tragediassa "Hamlet" hyvin tunnetun "Ophelian laulun"; ”Espanjan serenadit” - vuonna 1845 kirjoittanut Bernard, “Rakasta minua” - samana vuonna Miller, ”Sorceress” (1844, Musical Echo -kaupan painos), “Lone sail whitens” - vuonna 1848 Gresser ja muut: Stellovsky julkaisi myöhemmin kaikki romanssit, joiden pisteet oli 223, Pietarissa 12 muistiossa. V. kokeili kättään pyhän musiikin alalla. Hän omistaa kerubicin kahdeksan ja neljä ääntä (Gresserin painos, 1844). Mutta kirjailija huomasi pian, että majesteettinen, kirkostyylin tiukkaa kestävyyttä vaativa ei vastaa hänen kykynsä luonnetta ja hänen musiikkitekniikkaansa, ei erityisen kehittynyttä; hän eteni jälleen suosikki muodoistaan \u200b\u200bkappale ja romanssi. V. julisti itsensä opettajaksi Gresserin Moskovassa vuonna 1840 julkaisemassa täydellisessä laulamiskoulussaan, joka koostuu kolmesta osasta. Tämä koulu on ensimmäinen ja aikamme aikana upea lauluopas. Nyt tämä Gresser-painos on kirjallisuuden harvinaisuus. Kolmesta osasta ensimmäinen teoreettinen osa, joka on Pariisin professori Andraden "Nouvelle méthode de chant et de vocalisation" -version revisio, on heikompi. Mutta sitten toinen, käytännössä tehty, kokonaan yksinään oleva, on täynnä monia arvokkaita huomautuksia, jotka eivät ole menettäneet merkitystään ja paljastavat kirjailijassa suuren ihmisen äänen tuntijan. Kolmas osa sisältää kymmenen ääniharjoitusta pianon säestyksellä ja kaksi venäläistä kappaletta: “Ah, kentällä ei ole yhtä pientä polkua” ja “Älä herättä minua nuorta”, siirretty kolmeen ääneen. Yksikään säveltäjä ei voinut kestää niin monta painoa kuin V.: Vuonna 1886 hän alkoi esiintyä Moskovassa, Gutheilissä, hänen perillistensä julkaisemia uusia V.

N. Soloviev.

(Brockhaus)

Varlamov, Alexander Egorovich

Säveltäjä, suku. 15. marraskuuta 1801 Moskovassa, mielessä. 15. lokakuuta 1848 Pietarissa. Aatelismiehen (Moldovan sukupolven poika), 10-vuotias V. poika meni Court Singing Chapeliin, jossa Bortnyansky kiinnitti erityistä huomiota häneen; hänen äänensä kuitenkin alkoi heikentyä, vuonna 1819 hän jätti kappelin ja meni Hollantiin, missä hän oli regentti Venäjän suurlähetystön kirkossa ja palveli (psalmistia?) Oranssin prinsessan, V.K. Anna Pavlovnan, oikeudessa. Vuonna 1823 V. palasi Venäjälle ja asettui Moskovaan, missä hän alkoi antaa musiikkitunteja (hän \u200b\u200bei ollut vain laulaja, vaan myös viulisti ja kitaristi). Tammikuussa 1829 V. siirtyi yksin- ja kuorolaulun opettajaksi Pietariin. pridv. laululintujen. kappeli (1200 ruplaa vuodessa); mutta vuoden 1831 lopussa hän lähti palvelusta ja muutti pian jälleen Moskovaan, missä hän toimi apulaisyhtyeen päällikön ja "luokan säveltäjän" Imp sijalla. Moskovan teatterit (viimeinen nimike kuoli V.), harjoittaen samalla pedagogista toimintaa. Vuodesta 1833 V. antoi valtion päämiehelle 1000 ruplan eläkkeen. (määrärahat) vuodessa. Sitten Gresser julkaisi ensimmäiset 9 V. romanssia Moskovassa (omistettu Verstovskylle, jonka kanssa V. tuli läheiseksi Moskovaan). Ensimmäisen vaimonsa kuollessa V. meni naimisiin toisen kerran. Vuonna 1842, kaksi vuotta myöhemmin, hän lähti valtion palveluksesta Moskovassa ja muutti vuonna 1845 jälleen Pietariin. Hänen pyrkimyksensä saada uudelleen paikka kappeliin. olivat epäonnistuneita ja hänen täytyi elää pelkästään musiikkitunneissa (yksityisissä ja oppilaitoksissa), ja sävellyksillä hänen laulunsa ja romanssinsa tulivat pian erittäin suosittuiksi, ja heille maksettiin tuolloin korkeimmat maksut (yhdessä Glinkan kanssa). Siellä oli jopa perusteeton legenda, kuin V. olisi kirjoittanut "Askoldin hauta", joka sitten myi sen Verstovskylle. V. kuoli yhtäkkiä särkyneestä sydämestä; muutamaa viikkoa myöhemmin hänen haudansa (Smolenskin hautausmaalla) pestiin tulvalla; hänen paikka ei ole nyt tiedossa. Stellovsky julkaisi kokoelman romansseja V. (223) 12. painos; sen jälkeen suurin osa niistä painettiin uudelleen useita kertoja. Sen luonteen ja teknisen luonteen perusteella. varaston, he lähestyvät Alyabyevskyä; kuitenkin V. oli nykyaikaisempi lahjakas, tiesi paremmin vahvuutensa ja siksi käytti niitä paremmin. V.: n venäläisillä "kappaleilla" on epäilemättä kansanpiirteitä, mutta suurin piirtein nämä piirteet on vangittu vain pinnallisesti eikä niitä ole missään vaiheessa ylläpidetä loppuun asti. Kuuluisimmat kappaleet: "Red Sundress", "Ratsastus hevosella" (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin "Souvenir de Moscou" -elokuville), "Travushka", "Solovushko", "What Fogged Off"; romansseista: “Ophelian laulu”, “Olen pahoillani teistä”, “Ei lääkäriä, ei”, duettoja: “Uimurit”, “Et laula” jne. Monet heistä laulavat edelleen mielellään (pääasiassa amatööripiireissä). Lisäksi V. kirjoitti useita "kerubimia" ja ensimmäisen venäläisen "laulamiskoulun" (Moskova, 1840), joiden ensimmäinen osa (teoreettinen) on uusintakuva Andraden koulusta Pariisissa. Kaksi muuta (käytännöllinen) ovat itsenäisiä ja täynnä arvokkaita ohjeita laulamistaidosta , eivät monessa suhteessa ole menettäneet merkitystään tänään. Pojat V.: George, klaani 1825, palvellut armeijan palveluksessa, kirjoittanut monia romansseja isänsä hengessä ja Konstantin (syntynyt isänsä kuoleman jälkeen) - Pietarin lahjakas draamataiteilija. Imp. kohtaus. Katso Bulichin artikkeli V.: sta ("Rus. Mus. Gas.", 1901, nro 45-49).

Varlamov, Alexander Egorovich

(1801-1851) - venäläinen säveltäjä, edustaja ns. venäläisen musiikin amatöörilaisuus. B. lähtökohtana aatelismies. Lukuisat V. laulut ja romanssit (joista tunnetuimpia ovat: “Punainen aurinkohaukka”, “Yöpöytä lensi”, “Hevosen ratsastus”, “Travushka”, “Solovushko” ja muut) ovat useimmissa tapauksissa väärennös kansanlaulusta, joka löytää selitys makeutetun kansanlaulun vaatimukselle, joka luonnehtii Venäjän musiikkielämää 1800-luvun alkupuolella. V.: n teokset, jotka erottuvat helppoudesta ja muodon saatavuudesta, upeasta melodiasta ja ääniominaisuudesta, olivat hänen elämässään erittäin suosittuja; myöhemmin V.: n romanssit pysyivät suosikkiohjelmana keskiluokan ja kauppiaan luokissa. Musiikillisen koulutuksen puute V. asetti teokselleen primitivismin leiman ja ei antanut hänelle mahdollisuutta tulla silloisen Länsi-Euroopan musiikillisen luovuuden tasolle, vaikka Schubertin vaikutus heijastui joihinkin hänen romansseihinsa. V. nautti opettajana suurta mainetta. Hän sävelsi laulukoulun 3 osasta (Moskova, 1840), joista vain kaksi viimeistä on itsenäinen. Stellovsky julkaisi V. romanssikokoelman 12 muistiossa.

Lit .: Bulich S., A. B. Varlamov, "Venäjän musikaalinen sanomalehti", 1901, nro 45-49.

Varlamov, Alexander Egorovich

(syntynyt 27.XI.1801 Moskovassa, d. 27.X.1848 Pietarissa) - venäjä. säveltäjä, laulaja, kapellimestari, opettaja. Pohtii. koulutettu tuomioistuimen laulava kappeli; d. Bortnyansky -opiskelija. Vuosina 1819–23 venäjän lauluopettaja. Suurlähetystön kirkko Haagissa; Seuraavina vuosina hän asui Moskovassa (1823–29, 1832–45) ja Pietarissa (1829–32, 1845–48). Ensimmäisen venäjän laulupedagogiikan oppaan kirjoittaja. Luovuuden pääalue on laululaulu (laulu, romanssi), jota leimaa läheisyys urbaaniin kotitalousmusiikkiin, lämpö, \u200b\u200bspontaanisuus ja genren monimuotoisuus.

Op .: baletit Sultanin hauska (1834), Hankala poika ja syöjä (Pikku poika sormella, yhteistyössä A. Guryanovin kanssa, 1837); musiikkia draamoja. spektri. "Ermak", "Kaksi piika", "Hamlet" ja muut; n. 200 romanssia ja laulua, mukaan lukien "Ah, aika, aika", "Punainen aurinkoherra", "Lumimyrsky, joka pyyhkäisee katua pitkin", "Hevosen ratsastus", "Aamun aikaan et herättä häntä", "Kapinallisen kappale" ( “Mikä on pilvistä, zorenka on selvää”), “Mitä sinä aikaisin, travushka”, “Joten sielu rikkoa”, “Purje muuttuu valkoiseksi”, “Solovushko”, duetto “Uimurit” jne .; Laulujen koulu (1840).

Varlamov, Alexander Egorovich

Kuuluisa venäläinen amatööri säveltäjä. Moskovassa 15. marraskuuta (27) 1801 syntynyt kotoisin Moldovan aatelisista. Lapsena hän rakasti intohimoisesti musiikkia ja laulamista, erityisesti kirkkomusiikkia, ja alkoi varhain soittaa viulua korvan kautta (venäläiset laulut). Kymmenen vuoden ikäisenä Varlamov aloitti laulajana tuomioistuimen laulukappelissa. Vuonna 1819 Varlamov nimitettiin Haagissa sijaitsevan venäläisen kirkon tuomioistuimen hoitajaksi, jossa asui keisari Aleksanteri I, Anna Pavlovna, joka oli naimisissa Alankomaiden kruununprinssin kanssa. Varlamov ei ilmeisesti työskennellyt musiikillisen sävellysteorian kanssa ja pysyi tietämyksen kanssa, joka hänelle olisi voinut tuoda kappelista, mikä ei tuolloin välittänyt lainkaan tutkinnon suorittaneiden yleisestä musiikillisesta kehityksestä. Haagissa ja Brysselissä oli sitten kaunis ranskalainen ooppera, jonka taiteilijat Varlamov tapasi. Ehkä juuri täältä hän toi esiin laulutaiteensa, joka antoi hänelle mahdollisuuden tulla myöhemmin hyväksi laulutaiteen opettajaksi.

Vuonna 1823 Varlamov palasi Venäjälle. Vuoden 1828 lopussa tai vuoden 1829 alussa Varlamov alkoi huolehtia kuoron toissijaisesta ottamisesta ja tarjosi keisari Nikolai I: lle kaksi kerubista kappaletta - ensimmäisen hänen tunnetuista sävellyksistään. 24. tammikuuta 1829 hänet tunnistettiin kappelissa "suuriksi laulajiksi", ja hänen tehtävänä oli kouluttaa nuoria laulajia ja oppia heidän kanssaan soolo-osia. Joulukuussa 1831 hänet erotettiin palvelusta kappelissa, vuonna 1832 hän siirtyi Moskovan keisarillisten teattereiden apulaismestariksi ja vuonna 1834 hän sai musiikin säveltäjän tittelin samoissa teattereissa. Vuoden 1833 alkuun mennessä ilmestyi yhdeksän hänen romanssista (mukaan lukien yksi duetti ja yksi trio) koostuva kokoelma Verstovskylle omistetun pianon mukana: "Musikaalinen albumi vuodelle 1833". Muuten, tämä kokoelma sisältää kuuluisan romanssin “Don’t you tell me, äiti” (“Red Sundress”), joka kunnioitti Varlamovin nimeä ja tuli tunnetuksi lännessä “Venäjän kansallislauluna”, sekä toisen erittäin suositun romanssin “What väärässä, zorenka selkeä. " Varlamovin säveltämiskyvyn edut: mielialan vilpittömyys, lämpö ja läheisyys, ilmeinen melodinen kyky, luonnehdintahalu, joka ilmaistaan \u200b\u200btuon ajan melko monimuotoisina ja toisinaan vaikeina säestysyritysten, kansallisen venäläisen maun, elinvoimaisemman ja elinvoimaisemman kuin nykyaikaisten ja edeltäjien kanssa. Varlamov. Jotta voimme arvioida oikein Varlamovin ensimmäisten romanssien historiallisen merkityksen, meidän on muistettava, että tuolloin meillä oli vain veljien Titov, Alyabyev, Verstovsky romansseja ja vain M.I. Glinka.

Varlamovin ensimmäiset romanssit ottivat siksi näkyvän sijan silloisessa laulukirjallisuudessa ja tulivat heti suosituksi kaikkien musiikin ystävien ja kansallisuuden ihailijoiden keskuudessa sen helpommassa muodossa.

Varlamov säilytti yleisön sijainnin edelleen sävellystoiminnassaan. Varlamovin ansio koostui kansallisen genren popularisoinnista ja yleisön valmistelusta tulevaisuuden käsityksen saamiseksi kansallisen taidemusiikkamme vakavammista teoksista. Palvelunsa lisäksi hän opetti myös musiikkia, pääasiassa laulamista, usein aristokraattisissa taloissa. Hän maksoi hyvin oppitunneistaan \u200b\u200bja esseistään, mutta säveltäjän levinneen elämäntavan (joka oli kovasti korttipeli, jota varten hän vietti kokonaisia \u200b\u200byötä) piti usein tarvita rahaa. Yleensä tällaisissa tapauksissa hän aloitti säveltämisen (aina pianolla, jolla hän soitti keskinkertaista, etenkin huonosti lukevaa arkista) ja lähetti heti tuskin valmistetun käsikirjoituksen kustantajalle muuttaakseen sen äänirahaksi. Tällä asenteellaan hän ei voinut nousta lahjakkaiden amatöörien tason yläpuolelle. Vuonna 1845 Varlamov muutti uudestaan \u200b\u200bPietariin, missä hänen täytyi elää yksinomaan säveltäjän lahjakkuuden, laulukurssien ja vuosikonserttien kanssa. Väärän elämäntavan, unettomien öiden ja korttien, erilaisten surujen ja puutteiden vaikutuksesta hänen terveytensä järistyi, ja 15. lokakuuta 1848 hän kuoli yhtäkkiä tuttaviensa kortti-illalla.

Varlamov jätti yli 200 romanssia ja kolme pianoteosta (marssi ja kaksi valssia). Tunnetuimpia näistä teoksista ovat: Punaisten aurinkojen romanssit, “Ratsastus hevosella” (molemmat toimivat teemoina Wieniawskin viulufantasialle “Souvenir de Moscou”), “Travushka”, “Solovushko”, “Mikä eksyi”, “Enkeli”, “Ophelian kappale”, “Olen pahoillani teistä”, “Ei, lääkäri, ei”, duetteja “Uimurit”, “Älä laula” jne. Varlamov omistaa myös ensimmäisen venäläisen “Laulamiskoulun” (Moskova, 1840), jonka ensimmäinen osa (teoreettinen) Se on uusinta Andraden koulusta Pariisissa, kaksi muuta (käytännöllistä) ovat itsenäisiä ja sisältävät arvokkaita ohjeita laulutaiteesta Twu, jotka eivät ole menettäneet merkitystään vieläkään.

Iso biografinen tietosanakirja. 2009 .

Katso mitä "Varlamov, Alexander Egorovich" on muissa sanakirjoissa:

Venäläinen säveltäjä. Vuodesta 10-vuotiaana hän lauloi ja opiskeli Pietarin tuomioistuimen laulukappelissa. Vuosina 1819–23 laulajaopettaja Haagin Venäjän suurlähetystön kirkossa. Vuonna 1823 hän palasi kotimaahansa ... Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja

Varlamov, Alexander Egorovich, kuuluisa venäläinen amatööri säveltäjä. Syntynyt Moskovassa 15. marraskuuta 1801; tuli Voloshskysta, ts. moldovalaisista aatelisista. Lapsena hän rakasti intohimoisesti musiikkia ja laulamista, erityisesti kirkkoa, ja aloitti soittamisen varhain ... Biografinen sanakirja

  - (1801 48), venäjä säveltäjä ja laulaja (tenori). Yksi huomattavista venäjän mestareista. laulu sanoitukset. Runoudessa L. loi romansseja: “Kasakalaulu" ja duetto "Goethesta" ("Mountain Peaks") (M., 1842), "Angel" (M., 1843), "Rukous" ("Minä, Jumalan äiti" ... "... Lermontovin tietosanakirja

  - (1801 48) venäläinen säveltäjä, laulaja. Laulu sanoitusten päällikkö. Hänen musiikkinsa perustuu venäläisen kansanlaulun ja kaupunkiromanssin intonaatioihin. N. 200 romanssia ja laulua: Lumimyrsky pyyhkäisee katua pitkin, punainen aurinko, aamunkoitossa et herättä häntä ... Suuri tietosanakirja

Varlamov, Alexander Egorovich   - VARLAMOV Alexander Egorovich (1801 48), säveltäjä, laulaja; noin 200 romanssia ja laulua venäläisen kaupunkien ja talonpoikien kansanperinteen intonaatioihin perustuen (“Lumimyrsky huijaa kadun varrella”, “Punainen aurinkohenkilö”, “Älä heräytä häntä aamunkoitteessa”). ... Kuvitettu tietosanakirja

Wikipediassa on artikkeleita muista ihmisistä, joilla on kyseinen sukunimi, katso Varlamov. Aleksanteri Egorovich Varlamov Syntymäaika 15. marraskuuta (27), 1801 (1801 11 27) Syntymäpaikka Moskova Kuoleman päivämäärä ... Wikipedia