किट्सच क्या है?

सामग्री विश्लेषण के परिणामों पर विस्तृत टिप्पणियों के बाद, हम आधुनिक संस्कृति में अत्यंत प्रासंगिक घटना के रूप में किट्स की अपनी परिभाषा (अपने आधार पर) बनाने का प्रयास करेंगे। "क्लासिक" किट्सच (पश्चिमी यूरोपीय और अमेरिकी समझ में लोकप्रिय संस्कृति के व्युत्पन्न के रूप में) कला के एक प्रामाणिक काम के बीच संचार का परिणाम है, ताजा, "कुलीन" संस्कृति द्वारा अत्यधिक सराहना की जाती है, और एक उपभोक्ता - "जनसंख्या" का प्रतिनिधि " संस्कृति। यह संचार एक विकसित कला बाजार में एक मध्यस्थ के माध्यम से होता है: एक किट्स निर्माता या मीडिया एक प्रतिकृति एजेंसी के रूप में। मीडिया के आधुनिक संस्करण के उद्भव से पहले, बाद की भूमिका निभाई जा सकती थी, उदाहरण के लिए, "उपभोक्ता वस्तुओं" के निर्माता, एक नकल करने वाले कलाकार या कारीगर द्वारा।

उपरोक्त किट्सच के विषय क्षेत्र से संबंधित है, लेकिन साहित्यिक, संगीत, टेलीविजन, सिनेमाई 11 और अन्य किट्स भी हैं। "संगीत" और "प्लास्टिक" में समय या स्थानिक स्थानीयकरण के सिद्धांत के अनुसार कला को विभाजित करने की प्राचीन प्रणाली का लाभ उठाते हुए, हम किट्स के दो उपसमूहों को अलग करते हैं: चलो उन्हें "मनोरंजन किट्स" और "डिज़ाइन किट्स" कहते हैं। पहला मनोरंजन और प्रतिपूरक स्थान रखता है, जो आंशिक रूप से "उच्च" संस्कृति के क्षेत्र में कला के कार्यों के साथ मेल खाता है। यह उन अल्पकालिक कार्यों पर लागू होता है जिनके लिए उपभोक्ता से ध्यान और "रहने" की आवश्यकता होती है, प्लॉट ब्याज और अवकाश। दूसरा जुड़ा हुआ है, जैसा कि उपसमूह के नाम से पता चलता है, स्थिर कार्यों के साथ - पेंटिंग, मूर्तियां, स्मृति चिन्ह, गहने, कपड़े और डिजाइन आइटम, आदि। दोनों प्रकार के किट्स में समान विशेषताएं हैं, अंतर केवल उनके उच्चारण में हो सकता है: उदाहरण के लिए, मनोरंजन किट्स प्लॉट में अधिक अंतर्निहित है, और डिजाइन किट्स को एक निश्चित वातावरण और संबंधित संकेत में दीर्घकालिक अस्तित्व की विशेषता है।

आइए किट्सच के सिमेंटिक पहलू पर करीब से नज़र डालें। कला से इसका मुख्य अंतर यह है कि किट्सच, कुलीन अर्थों में सौंदर्य की दृष्टि से मूल्यवान नहीं होने के बावजूद, सुंदरता को अपने चिन्ह से बदल देता है। एक निश्चित संदर्भ में आना - एक घर में, अगर यह एक डिजाइन वस्तु है, कपड़ों के एक समूह में, अगर यह एक सजावट है, आदि - किट्स सुंदरता का प्रतीक बन जाता है। सामाजिक, बौद्धिक, सौन्दर्यपरक या यहाँ तक कि लैंगिक उपयोगिता सिद्ध करने की आवश्यकता होने पर यह अपनी सुविचारित 12 और अभिव्यक्ति की उज्ज्वल योजना के कारण आसानी से एक संकेत के कार्य को पूरा करता है।

यह उल्लेखनीय है कि किट्स, एक नियम के रूप में, एक संदर्भ में मौजूद है: इसके बिना, एक प्रसिद्ध पेंटिंग के पुनरुत्पादन को माना जा सकता है, उदाहरण के लिए, आधुनिक नकल तकनीक की उपलब्धि या स्कूली बच्चों और छात्रों के लिए उपदेशात्मक सामग्री के एक प्रकार के रूप में। . ऐसी स्थिति में मेकअप अर्थहीन रंगों में बिखर जाता है, और पेपर आइकन सच्चे विश्वासियों के लिए एक वास्तविक पवित्र वस्तु के रूप में कार्य करता है, लेकिन वे लोग जो एक मूल्यवान वस्तु प्राप्त करने में सक्षम नहीं हैं।

अभिव्यक्ति की उज्ज्वल रूपरेखा और कम बाजार मूल्य का संयोजन किट्सच को लोकप्रिय और व्यापक बनाता है। लेकिन कुछ सीमावर्ती सामाजिक स्थितियों में, इसके विपरीत, अत्यधिक कार्य मूल्य और "विशिष्टता" को प्राथमिकता दी जाती है, जो खरीदारी को वित्तीय समृद्धि का संकेत बनाती है। उदाहरण के लिए, नोव्यू धनी की स्थिति में, उनके पालन-पोषण और शिक्षा में उनकी उच्च संस्कृति तक पहुंच नहीं है, लेकिन जिनके पास बड़े साधन हैं और वे अन्य तरीकों से खुद को मुखर करने के लिए मजबूर हैं। तथ्य की बात के रूप में, एक सामाजिक संकेत के रूप में विलासिता तब तक अस्तित्व में है जब तक संस्कृति है - "उपभोग के प्रभाव को प्रभावित करने वाला दिखावटीपन का कोई भी कार्य शक्ति का प्रदर्शन है। दर्शकों को प्रभावित किए बिना कोई भी व्यर्थता अकल्पनीय है। " लेकिन अगर पारंपरिक संस्कृतियों में इसे एक अनुष्ठान महत्व (पोटलैच का भारतीय अनुष्ठान) दिया जाता है, तो सामाजिक परिवर्तन की आधुनिक स्थिति में, व्यक्तिगत और सामाजिक सीमाओं को निर्दिष्ट करने के लिए इसमें एक वास्तविक आवश्यकता जोड़ दी जाती है।

सीमा क्षेत्र में किट्स के जन्म का एक और उदाहरण उपसंस्कृति, शहरी और ग्रामीण का जंक्शन है। फिर, एक समूह की परंपराओं और आदतों पर, दूसरे की बाहरी विशेषताओं को आरोपित किया जाता है और अभिव्यक्ति की योजना और सामग्री की योजना के बीच एक विसंगति होती है, और परिणामस्वरूप - एक "आधा नस्ल" -किट्सच, में बनाया गया कुछ के सौंदर्य विचारों के अनुसार, लेकिन दूसरों के रूप, विदेशी, वास्तव में, और वे, और अन्य। इसलिए - ये सभी छह महीने के "रसायन विज्ञान" एक समय में फैशनेबल थे, जिसका स्रोत हेयर स्टाइल के लिए पश्चिमी फैशन था, एक शहर के निवासियों के लिए उज्ज्वल और अनुपयुक्त, ग्रामीण सौंदर्य प्रसाधन, आदि। आखिरी उदाहरण किट्सच के शब्दार्थ कार्य का वर्णन करने के लिए उपयुक्त है: अनाड़ी रूप से, एक पेशेवर मेकअप कलाकार के दृष्टिकोण से, एक कंट्री क्लब का एक आगंतुक (जो कुलीन आलोचकों के बीच प्रांतीय किट्सच का पसंदीदा रूपक बन गया है) दर्शाता है स्त्री सौंदर्य इस तरह, मानो उपस्थित लोगों से कहूं: अब मैं एक सौंदर्य हूं, क्योंकि मैं अवकाश में रहती हूं। यह स्पष्ट है कि काम की स्थिति में ऐसा दल न केवल अनुचित है, बल्कि खतरनाक भी है। एक दृष्टांत फिल्म "हैलो एंड गुडबाय" का एक दृश्य है, जिसमें नायिका एक शहर की दुकान में आती है और लिपस्टिक की मांग करती है, "जिससे उसके होंठ रंगे हुए हैं।" दिन के उजाले में खरीदी गई लिपस्टिक के साथ अपने होठों पर लगाने के बाद, वह खुद को एक नाजुक स्थिति में पाती है और अपराध के निशान को मिटाने के लिए मजबूर होती है। इसी तरह की साजिश पिछली फिल्म "ए सिंपल स्टोरी" में पाई जा सकती है, जहां एन। मोर्ड्यूकोवा की नायिका गलत समय पर लगाए गए मेकअप को छिपाने की कोशिश कर रही है।

उदाहरण जारी रखा जा सकता है: आधुनिक प्रांतों में, हम अक्सर शब्द उपयोग के दिलचस्प रूपों में आते हैं। उदाहरण के लिए, "हॉल" (स्त्रीलिंग लिंग में, जो धर्मनिरपेक्ष सैलून के दौरान अपने फ्रांसीसी मूल को इंगित करता है) का अर्थ है एक बैठक कक्ष, और "ईट" शब्द का प्रयोग 19वीं शताब्दी के वीर समाज में भी किया जाता है, जिसका उपयोग रोजमर्रा के भाषण में किया जाता है। "है" शब्द के स्थान पर एक अन्य क्षेत्र से एक उदाहरण "हौट कॉउचर" वाक्यांश का उपयोग है, जो फ्रांसीसी हौट कॉउचर (हाउते कॉउचर) से सीधे अनुवाद से "हाउते कॉउचर" के पद के लिए पारित हो गया है, यानी। "फैशन से" ("एक फैशन डिजाइनर से", आदि)।

वास्तव में, 19 वीं शताब्दी की सैलून संस्कृति को वास्तव में समकालीन हलकों में दोहराया गया था, लेकिन राजधानी के धर्मनिरपेक्ष जीवन से बहुत दूर, और इसे न केवल वैज्ञानिक अनुसंधान द्वारा, बल्कि शास्त्रीय रूसी साहित्य के प्रचुर उदाहरणों द्वारा भी स्पष्ट किया जा सकता है - एन। गोगोल, ए। चेखव और अन्य लेखकों की छवियां ... स्थानीय हलकों में धर्मनिरपेक्ष संचार के फैशन और शिष्टाचार को फिर से बनाने के सभी प्रयास, एक नियम के रूप में, "उच्च" के प्रतिनिधियों की विडंबना और पैरोडी के अवसर में बदल गए।

किट्सच, उर्फ ​​​​"किट्सच"। कई लोगों ने इस परिभाषा को एक से अधिक बार सुना है, जो मुख्य रूप से इंटीरियर की शैली या फर्नीचर के टुकड़ों पर लागू होता है। मैं यह समझने का प्रस्ताव करता हूं कि किट्सच के पीछे क्या है, इसे कैसे अलग किया जाए और इसका उपयोग कैसे किया जाए, और डिजाइन में सामान्य शैली से सरल हैक कितना अलग है।

आजकल, किट्सच कहीं भी पाया जा सकता है: मंच पर, कैटवॉक पर, फिल्मों में और यहां तक ​​​​कि शहर की सड़कों पर भी। लेडी गागा और उनकी शैली के बारे में सोचें। ग्लैमर, सेक्विन, रंगों और वस्तुओं की आकर्षक असंगति, आकर्षक, आकर्षक पोशाक और यहां तक ​​​​कि मेकअप भी किट्स से ज्यादा कुछ नहीं हैं। हाउते कॉउचर भी खराब स्वाद की ओर मुड़ने से नहीं हिचकिचाते। उदाहरण के लिए, जॉन गैलियानो अपने शो में किट्सच का उपयोग करते हैं, फैशन में अश्लीलता के उपयोग के एरोबेटिक्स का प्रदर्शन करते हैं।

बड़े पैमाने पर खराब स्वाद से लेकर फैशन के चलन तक

यह माना जाता है कि यह शब्द जर्मन "किट्सच" से आया है, जिसका अर्थ है अश्लीलता, खराब स्वाद, हैक। तदनुसार, जन संस्कृति की अश्लील और गैर-कार्यात्मक वस्तुएं, जिनकी स्थिति मूल्य थी और बड़े पैमाने पर उत्पादित की गई थी, को किट्स के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। लेकिन साथ ही, वे आकर्षक डिजाइन उदाहरण हैं और बड़ी संख्या में लोगों द्वारा उनकी प्रशंसा की जाती है।

किट्सच का सबसे व्यापक उपयोग 1950 के दशक में हुआ था। फिर उन्होंने "जंक" प्लास्टिक उत्पादों का उत्पादन शुरू किया, "उच्च" डिजाइन के नमूनों की नकल करते हुए, औसत उपभोक्ता के लिए दुर्गम। अन्य बातों के अलावा, किट्सच की लोकप्रियता को कुछ लोगों में व्यक्तिगत स्वाद की कमी के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। किट्स के पीछे एक अविकसित सौंदर्य भावना को छिपाना आसान है, घर को चीजों से भरना, जिनमें से प्रत्येक भरा हुआ है और जोर से ध्यान देने की मांग करता है।

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  एक घटना के रूप में किट्सच उच्च, कुलीन, महंगी कला के विपरीत है। क्लेमेंट ग्रीनबर्ग की पुस्तक अवंत-गार्डे और किट्सच में, इस अवधारणा का विस्तार विज्ञापन, "सस्ते" साहित्य, संगीत, फिल्मों को शामिल करने के लिए किया गया है। उन्होंने लिखा: "... औद्योगिक पश्चिम में अवंत-गार्डे के उद्भव के साथ, एक दूसरी सांस्कृतिक घटना उत्पन्न हुई, वही जिसे जर्मनों ने अद्भुत नाम" किट्स " दिया: जनता के लिए वाणिज्यिक कला और साहित्य, उनके निहित रंग, पत्रिका कवर, चित्र, विज्ञापन, पढ़ना, कॉमिक्स, पॉप संगीत, ध्वनि रिकॉर्डिंग के लिए नृत्य, हॉलीवुड फिल्में इत्यादि के साथ। आदि।"।

  उत्तर-आधुनिकतावाद के विकास के साथ-साथ किट्सच एक रचनात्मक प्रवाह का रूप धारण कर लेता है। वह अपने खुलेपन के लिए ऊंचा है, और वह अवंत-गार्डे के ढांचे के भीतर प्राप्ति के लिए एक क्षेत्र ढूंढता है। किट्सच की वस्तुओं को उनके खराब स्वाद के कारण विशेष प्रभाव देने के लिए अंदरूनी हिस्सों में इस्तेमाल किया जाने लगा। चौंकाने वाला, काल्पनिक विलासिता और अधिकार का खंडन - ये किट्सच के मुख्य तुरुप के पत्ते हैं।

  शैली की विशेषताएं

  

  1. अपने प्राकृतिक वातावरण से वस्तुओं की टुकड़ी, अलगाव।

  2. अश्लीलता। धमाका। भोज। झूठ। यदि, किसी वस्तु को देखने के बाद, आप अपने आप को ऐसे शब्दों में व्यक्त करना चाहते हैं, तो सबसे अधिक संभावना है कि आपके सामने किट्स हो।

  3. विभिन्न शैलियों का मोटा और जानबूझकर मिश्रण।

  4. आकर्षक रंग मिश्रण।

  5. सजावट की अधिकता।

  5. अक्सर कला वस्तुओं की नकली या साधारण नकल।

  वस्तुएं "किट्सच" पैदा नहीं होती हैं, बल्कि बन जाती हैं

  

  संस्कृति और समाज के विकास की प्रक्रिया में कई वस्तुएँ किश्ती बन गई हैं। एक उदाहरण फिलिप स्टार्क से रसदार सालिफ साइट्रस प्रेस है। 1990 में बनाया गया, यह एक डिजाइन क्लासिक बन गया है। एल्यूमीनियम तिपाई ने इतनी तेजी से लोकप्रियता हासिल की कि यह हर आधुनिक प्रतिष्ठान और हर आंतरिक शैली के लेख में पाया गया। लेकिन कुछ लोगों ने वास्तव में इसका उपयोग अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया है, और यदि उपयोग किया जाता है, तो दो बार से अधिक नहीं। एक अव्यवहारिक वस्तु, रसदार सालिफ रसोई काउंटरटॉप की एक साधारण सजावट बन गई है और किट्सच स्थिति हासिल कर ली है।

  वाणिज्य उपकरण

  आज किट्सच मीडिया, कला और डिजाइन में एक अच्छा व्यावसायिक उपकरण बन गया है, जो एक मूल घटना में बदल रहा है और सभी का ध्यान आकर्षित कर रहा है। यानी वह पिछले वर्षों के नमूनों की नकल नहीं करता और उन्हें अश्लील नहीं बनाता, बल्कि कुछ नया बनाता है।

  

  किट्सच आत्म-विडंबना है और इस बात का एक ज्वलंत उदाहरण है कि कैसे सस्ती प्रतियों के बड़े पैमाने पर वितरण की घटना कुशल डिजाइन का एक उदाहरण बन गई, जो स्वयं उपभोक्ताओं की स्थिति पर जोर देती है।

  और ताकि आप किट्सच को अन्य डिज़ाइनों से बेहतर ढंग से अलग कर सकें, यहाँ विभिन्न क्षेत्रों में इसके प्रकट होने के कुछ उदाहरण दिए गए हैं:

किच(जर्मन किट्सच), किट्सच एक शब्द है जो जन संस्कृति की घटनाओं में से एक है, छद्म कला का एक पर्याय है, जिसमें मुख्य ध्यान बाहरी उपस्थिति की अपव्यय, इसके तत्वों की प्रबलता पर दिया जाता है। यह मानकीकृत घरेलू सजावट के विभिन्न रूपों में विशेष रूप से व्यापक है। जन संस्कृति के एक तत्व के रूप में, यह प्राथमिक सौंदर्य मूल्यों से अधिकतम प्रस्थान का बिंदु है और साथ ही, लोकप्रिय कला में आदिमीकरण और अश्लीलता की प्रवृत्तियों की सबसे आक्रामक अभिव्यक्तियों में से एक है।

चूंकि यह शब्द 1 9वीं शताब्दी में उभरे कला के एक बड़े शरीर के जवाब में प्रयोग में आया था, जिसमें सौंदर्य गुणों को अतिरंजित भावुकता या मेलोड्रामा के साथ भ्रमित किया गया था, किट्स्च कला से सबसे अधिक निकटता से जुड़ा हुआ है जो भावुक, आकर्षक या अश्रुपूर्ण है, लेकिन यह शब्द कला की वस्तु पर लागू किया जा सकता है। किसी भी प्रकार का, समान कारणों से हीन। चाहे वह भावुक, दिखावटी, आडंबरपूर्ण या रचनात्मक हो, किट्सच को एक नौटंकी कहा जाता है जो कला के बाहर की नकल करता है। अक्सर यह कहा जाता है कि किट्सच केवल परंपराओं और पैटर्न की पुनरावृत्ति पर आधारित है और सच्ची कला द्वारा प्रदर्शित रचनात्मकता और प्रामाणिकता से रहित है। किट्सच यंत्रवत और सूत्र-चालित है। किट्सच सब स्थानापन्न अनुभवों और नकली भावनाओं के बारे में है। किट्सच शैली के अनुसार बदलता है, लेकिन हमेशा अपने बराबर रहता है। किट्सच आधुनिक जीवन में हर चीज का अवतार है "क्लेमेंट ग्रीनबर्ग," वेंगार्ड और किट्स ", 1939

"केच शब्द के शाब्दिक और आलंकारिक अर्थों में गंदगी का पूर्ण खंडन है; किट्सच अपनी दृष्टि के क्षेत्र से वह सब कुछ बाहर कर देता है जो मानव अस्तित्व में स्वाभाविक रूप से अस्वीकार्य है "मिलन कुंडरा," द अनअसियरेबल लाइटनेस ऑफ बीइंग ", 1984 (नीना शुलगीना द्वारा अनुवादित)

"किट्सच सभी स्तरों पर अभिव्यक्ति का एक भावुक रूप है, विचारों का सेवक नहीं। और साथ ही यह धर्म और सच्चाई से जुड़ा है। किट्सच में, शिल्प कौशल गुणवत्ता का निर्णायक मानदंड है ... किट्सच स्वयं जीवन की सेवा करता है और व्यक्ति से बात करता है। "ऑड नेरड्रम," किट्सच - ए डिफिकल्ट चॉइस, "1998 किट्सच औद्योगिक क्रांति का उत्पाद है जिसने पश्चिमी जनता का शहरीकरण किया यूरोप और अमेरिका ने बनाया और जिसे सार्वभौमिक साक्षरता कहा जाता है।

उस समय तक, औपचारिक संस्कृति के लिए एकमात्र बाजार लोकप्रिय संस्कृति से अलग था, जो पढ़ने और लिखने की क्षमता के अलावा, अवकाश और आराम प्राप्त कर सकते थे, जो हमेशा एक निश्चित संस्कृति के साथ-साथ चलते थे। और यह, अतीत में एक निश्चित बिंदु तक, साक्षरता से अटूट रूप से जुड़ा हुआ था। लेकिन सार्वभौमिक साक्षरता के आगमन के साथ, पढ़ने और लिखने की क्षमता एक गैर-जरूरी कौशल बन गई, कार चलाने की क्षमता जैसा कुछ, और एक ऐसी विशेषता नहीं रह गई जो किसी व्यक्ति के सांस्कृतिक झुकाव को अलग करती थी, क्योंकि यह अब अनन्य नहीं थी परिष्कृत स्वाद का परिणाम।

बड़े शहरों में सर्वहारा और निम्न पूंजीपति वर्ग के रूप में बसने वाले किसानों ने अपनी दक्षता में सुधार करने के लिए पढ़ना और लिखना सीखा, लेकिन पारंपरिक शहरी संस्कृति का आनंद लेने के लिए आवश्यक अवकाश और आराम नहीं मिला। हालांकि, लोक संस्कृति के लिए एक स्वाद खोना, जिसकी मिट्टी ग्रामीण इलाकों और ग्रामीण जीवन थी, और साथ ही, ऊबने की एक नई क्षमता की खोज करते हुए, नए शहरी जनता ने समाज पर दबाव डालना शुरू कर दिया, यह मांग करते हुए कि वे उपभोग के लिए उपयुक्त विशिष्ट फसल प्रदान की जाए। नए बाजार की मांग को पूरा करने के लिए, एक नए उत्पाद का आविष्कार किया गया - ersatz संस्कृति, किट्सच, उन लोगों के लिए अभिप्रेत है, जो वास्तविक संस्कृति के मूल्यों के प्रति उदासीन और असंवेदनशील रहते हुए, अभी भी आध्यात्मिक भूख का अनुभव करते हैं, व्याकुलता के लिए तरसते हैं जो केवल संस्कृति ही प्रदान कर सकती है। कच्चे माल के रूप में प्रामाणिक संस्कृति के अवमूल्यन, भ्रष्ट, और अकादमिक सिमुलक्रा का उपयोग करके, किट्स इस असंवेदनशीलता को गले लगाता है और खेती करता है। वह किट्सच मुनाफे का स्रोत है। किट्सच यंत्रवत और सूत्र-चालित है। किट्सच सभी स्थानापन्न अनुभवों और नकली भावनाओं के बारे में है। किट्सच शैली के अनुसार बदलता है, लेकिन हमेशा वही रहता है। किट्सच आधुनिक जीवन में हर चीज का अवतार है। किट्सच अपने उपभोक्ताओं से पैसे के अलावा कुछ नहीं मांगता है; यह अपने उपभोक्ताओं से समय की मांग भी नहीं करता है।

किट्सच के अस्तित्व के लिए एक शर्त, एक शर्त जिसके बिना किट्सच असंभव होगा, आस-पास स्थित एक काफी परिपक्व सांस्कृतिक परंपरा की उपस्थिति और पहुंच है, खोज, अधिग्रहण और पूर्ण आत्म-जागरूकता जिसका किट्स अपने उद्देश्यों के लिए उपयोग करता है। किट्सच इस सांस्कृतिक परंपरा से तकनीकों, चाल, चाल, बुनियादी नियमों, विषयों को उधार लेता है, इस सब को एक तरह की प्रणाली में बदल देता है और बाकी को त्याग देता है। हम कह सकते हैं कि किट्स्च संचित अनुभव के इस भंडार से अपना खून लेता है। दरअसल, इसका यही मतलब है जब यह कहा जाता है कि आज का जन कला और जन साहित्य अतीत में बोल्ड, गूढ़ कला और साहित्य था। बेशक, ऐसा नहीं है। इसका मतलब है कि काफी समय बीत जाने के बाद, नया लूट लिया जाता है: इसमें से नए "अव्यवस्था" खींचे जाते हैं, जिन्हें तब पतला किया जाता है और किट्स के रूप में परोसा जाता है। स्व-स्पष्ट, किट्सच अकादमिक के माध्यम से और उसके माध्यम से है; और, इसके विपरीत, अकादमिक सब कुछ किट्सच है। जिसे अकादमिक कहा जाता है, उसके लिए अब एक स्वतंत्र अस्तित्व नहीं है, किट्स के लिए एक स्टार्ची शर्ट फ्रंट में बदल गया है। औद्योगिक उत्पादन विधियां हस्तशिल्प की जगह ले रही हैं।

चूंकि किट्सच को यंत्रवत् रूप से उत्पादित किया जा सकता है, यह हमारी उत्पादन प्रणाली का एक अभिन्न अंग बन गया है, और यह इस तरह से किया जाता है कि वास्तविक संस्कृति को कभी भी, दुर्लभ दुर्घटनाओं को छोड़कर, उत्पादन प्रणाली में एकीकृत नहीं किया गया है। किट्सच बड़े पैमाने पर निवेश का लाभ उठा रहा है जो कि अनुरूप रिटर्न उत्पन्न करना चाहिए; इसे अपने बाजारों का समर्थन करने के लिए भी विस्तार करना होगा। हालांकि किट्सच, संक्षेप में, इसका अपना विक्रेता है, फिर भी, इसके लिए एक बड़ा बिक्री तंत्र बनाया गया है, जो समाज के प्रत्येक सदस्य पर दबाव डालता है। उन कोनों में भी जाल बिछाए जाते हैं, जो सच में संस्कृति के भंडार हैं। आज हमारे जैसे देश में वास्तविक संस्कृति के प्रति झुकाव होना ही काफी नहीं है; एक व्यक्ति को वास्तविक संस्कृति के लिए एक सच्चा जुनून होना चाहिए, जो उसे अपने आस-पास के नकली का विरोध करने की ताकत देगा और उसी क्षण से उस पर दबाव डालेगा जब वह मजाकिया चित्रों को देखने के लिए पर्याप्त बूढ़ा हो जाएगा। किट्सच भ्रामक है। इसके कई अलग-अलग स्तर हैं, और इनमें से कुछ स्तर इतने ऊंचे हैं कि भोले सच्चे प्रकाश साधक के लिए खतरनाक हो सकते हैं। न्यू यॉर्कर जैसी पत्रिका, जो मूल रूप से विलासिता के सामानों के व्यापार के लिए उच्च-स्तरीय किट्सच है, अपने स्वयं के उपयोग के लिए बड़ी मात्रा में अवंत-गार्डे सामग्री को बदल देती है और पतला कर देती है। ऐसा मत सोचो कि किट्स का हर टुकड़ा पूरी तरह से मूल्य से रहित है। समय-समय पर किट्स कुछ योग्य पैदा करता है, कुछ ऐसा जिसमें राष्ट्रीयता की वास्तविक गंध होती है, और ये यादृच्छिक और बिखरे हुए उदाहरण लोगों को धोखा देते हैं जिन्हें समझना चाहिए कि क्या बेहतर हो रहा है।

किट्सच द्वारा प्राप्त भारी लाभ स्वयं अवंत-गार्डे के लिए प्रलोभन का एक स्रोत है, जिसके प्रतिनिधि हमेशा इस प्रलोभन का विरोध नहीं करते हैं। इच्छुक लेखक और कलाकार, किट्सच के दबाव में, अपने काम को संशोधित करते हैं, या यहाँ तक कि पूरी तरह से किट्सच के अधीन हो जाते हैं। और फिर गूढ़ सीमा रेखा के मामले सामने आते हैं, जैसे फ्रांस में लोकप्रिय उपन्यासकार सिमेनन और संयुक्त राज्य अमेरिका में स्टीनबेक की किताबें। किसी भी मामले में, शुद्ध परिणाम हमेशा सच्ची संस्कृति के लिए हानिकारक होता है।

किट्सच केवल उन शहरों तक ही सीमित नहीं है जिसमें वह पैदा हुआ था, बल्कि ग्रामीण इलाकों में फैल गया, लोक संस्कृति को दूर कर दिया। भौगोलिक और राष्ट्रीय-सांस्कृतिक सीमाओं के लिए कोई किस्च और सम्मान नहीं दिखाता है। पश्चिमी औद्योगिक प्रणाली का एक और विशाल उत्पाद, किट्सच दुनिया भर में एक के बाद एक औपनिवेशिक साम्राज्य में विजयी रूप से आगे बढ़ रहा है, स्वदेशी संस्कृतियों के बीच मतभेदों को मिटा रहा है और इन संस्कृतियों को अनुयायियों से वंचित कर रहा है, जिससे कि अब किट्स एक सार्वभौमिक संस्कृति बन रही है, पहला सार्वभौमिक इतिहास में संस्कृति। आज, चीन के मूल निवासी, जैसे दक्षिण अमेरिकी भारतीय, भारतीय या पॉलिनेशियन, ने अपनी राष्ट्रीय कला की वस्तुओं के लिए पत्रिका कवर, लड़कियों के साथ कैलेंडर और प्रिंट पसंद करना शुरू कर दिया है। इस विषाणु, किट्सच की संक्रामकता, इसकी अप्रतिरोध्य अपील की व्याख्या कैसे करें? स्वाभाविक रूप से, मशीन-निर्मित किट्स हाथ से बने स्वदेशी उत्पादों की तुलना में सस्ता है, और पश्चिम की प्रतिष्ठा इसमें योगदान करती है; लेकिन रेम्ब्रांट की तुलना में किट्सच एक निर्यात वस्तु के रूप में अधिक लाभदायक क्यों है? आखिरकार, दोनों को समान रूप से सस्ते में पुन: पेश किया जा सकता है।

सोवियत सिनेमा पर अपने आखिरी लेख में, पार्टिसन रिव्यू में प्रकाशित, ड्वाइट मैकडोनाल्ड बताते हैं कि पिछले दस वर्षों में, किट्स सोवियत रूस में प्रमुख संस्कृति बन गई है। मैकडॉनल्ड इसके लिए राजनीतिक शासन को दोषी मानते हैं, जिसकी वह न केवल इस तथ्य के लिए निंदा करता है कि किट्सच आधिकारिक संस्कृति है, बल्कि इस तथ्य के लिए भी है कि किट्स्च वास्तव में प्रमुख, सबसे लोकप्रिय संस्कृति बन गई है। मैकडोनाल्ड कर्ट लंदन की पुस्तक "द सेवन सोवियत आर्ट्स" से उद्धरण देते हैं: "शायद पुरानी और नई कला की शैलियों के प्रति जनता का रवैया अनिवार्य रूप से उस शिक्षा की प्रकृति पर निर्भर करता है जो संबंधित राज्य उन्हें देते हैं।" मैकडोनाल्ड ने इस विचार को जारी रखा: "आखिरकार, अज्ञानी किसानों को पिकासो पर रेपिन (रूसी चित्रकला में अकादमिक किट्स के प्रमुख प्रतिनिधि) को वरीयता क्यों देनी चाहिए, जिनकी अमूर्त तकनीक का कम से कम उनकी अपनी आदिम लोक कला के साथ समान संबंध है? नहीं, यदि जनता ट्रीटीकोव गैलरी (समकालीन रूसी कला का मास्को संग्रहालय - किट्सच) भरती है, तो इसका मुख्य कारण यह है कि उनका गठन किया गया था, इस तरह से प्रोग्राम किया गया था कि वे "औपचारिकता" से दूर भागते हैं और "समाजवादी यथार्थवाद" की प्रशंसा करते हैं।

सबसे पहले, यह केवल पुराने और बिल्कुल नए के बीच चयन करने की बात नहीं है, जैसा कि लंदन का मानना ​​है, लेकिन बुरे, नए सिरे से पुराने और वास्तव में नए के बीच चयन करना है। पिकासो का विकल्प माइकल एंजेलो नहीं, बल्कि किट्सच है। दूसरे, न तो पिछड़े रूस में और न ही उन्नत पश्चिम में जनता किट्स को वरीयता देती है, केवल इसलिए नहीं कि उनकी सरकारों ने उन्हें इस तरह से आकार दिया है। जहां सार्वजनिक शिक्षा प्रणाली कला का उल्लेख करने की कोशिश करती है, लोगों को पुराने आचार्यों का सम्मान करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है, न कि किट्सच; हालांकि, लोग रेम्ब्रांट और माइकल एंजेलो द्वारा नहीं, बल्कि मैक्सफील्ड पैरिश या उनके समकक्षों द्वारा दीवारों पर चित्रों की प्रतिकृतियां टांगना जारी रखते हैं। इसके अलावा, जैसा कि मैकडोनाल्ड खुद बताते हैं, 1925 के आसपास, जब सोवियत शासन ने अवंत-गार्डे सिनेमा को प्रोत्साहित किया, रूसी जनता ने हॉलीवुड फिल्मों का पक्ष लेना जारी रखा। नहीं, "आकार देना" किट्सच की शक्ति की व्याख्या नहीं करता है।

कला और अन्य जगहों पर सभी मूल्य मानवीय, सापेक्ष मूल्य हैं। और फिर भी, सदियों से मानवता के प्रबुद्ध हिस्से के बीच एक सामान्य सहमति प्रतीत होती है कि अच्छी कला क्या है और बुरी कला क्या है। स्वाद बदल गया है, लेकिन यह बदलाव कुछ सीमाओं से आगे नहीं गया है; समकालीन कला पारखी १८वीं शताब्दी के जापानी लोगों से सहमत हैं जो होकुसाई को उस समय के महानतम कलाकारों में से एक मानते थे; हम प्राचीन मिस्रवासियों से भी सहमत हैं कि तीसरे और चौथे राजवंशों की कला एक आदर्श के रूप में वंशजों द्वारा चुने जाने के योग्य है। शायद हम राफेल को गियट्टो पसंद करते हैं, लेकिन फिर भी हम इस बात से इनकार नहीं करते हैं कि राफेल अपने समय के सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों में से एक थे। समझौता होने से पहले, और यह, मेरी राय में, मूल्यों के बीच पूरी तरह से निरंतर अंतर पर आधारित है जो केवल कला और मूल्यों में पाया जा सकता है जो अन्य क्षेत्रों में पाया जा सकता है। किट्सच ने युक्तिसंगत, वैज्ञानिक और औद्योगिक पद्धति से व्यवहार में इस भेद को मिटा दिया है।

आइए देखें, उदाहरण के लिए, क्या होता है जब मैकडॉनल्ड द्वारा वर्णित एक अज्ञानी रूसी किसान, दो कैनवस के सामने खड़ा होता है, एक पिकासो द्वारा और दूसरा रेपिन द्वारा, पसंद की काल्पनिक स्वतंत्रता के साथ सामना किया जाता है। पहले कैनवास पर, यह किसान देखता है, कहते हैं, रेखाओं, रंगों और रिक्त स्थान का एक खेल - एक ऐसा खेल जो एक महिला का प्रतिनिधित्व करता है। यदि हम मैकडॉनल्ड्स की धारणा को स्वीकार करते हैं, जिसकी शुद्धता में मुझे संदेह है, तो अमूर्त तकनीक आंशिक रूप से गांव में शेष चिह्नों के किसान को याद दिलाती है, और किसान अपने परिचित के प्रति आकर्षित होता है। हम यह भी मानेंगे कि पिकासो के कार्यों में प्रबुद्ध लोगों द्वारा खोजे गए महान कला के कुछ मूल्यों के बारे में किसान को अस्पष्ट विचार है। फिर किसान रेपिन के कैनवास की ओर मुड़ता है और युद्ध का दृश्य देखता है। कलाकार का तरीका इतना परिचित नहीं है। लेकिन किसान के लिए, यह बहुत कम महत्व का है, क्योंकि वह अचानक रेपिन की पेंटिंग में खुद के लिए खोजता है जो उसे उन मूल्यों से कहीं अधिक महत्वपूर्ण लगता है जो उसे आइकन पेंटिंग में खोजने के लिए उपयोग किया जाता है; और जो कुछ खोजा गया था उसकी अनिश्चितता इन मूल्यों के स्रोतों में से एक बन गई - जीवित मान्यता, आश्चर्य और सहानुभूति। रेपिन की पेंटिंग में, किसान वस्तुओं को पहचानता है और देखता है जैसे वह पहचानता है और उन्हें पेंटिंग के बाहर देखता है। कला और जीवन के बीच की खाई गायब हो जाती है, सम्मेलनों को स्वीकार करने और अपने आप से कहने की आवश्यकता है कि आइकन मसीह को दर्शाता है, गायब हो जाता है, क्योंकि डिजाइन द्वारा यह मसीह को दर्शाता है, भले ही आइकनोग्राफिक छवि मुझे किसी व्यक्ति की बहुत याद न दिलाए। तथ्य यह है कि रेपिन इतनी वास्तविक रूप से लिख सकते हैं कि पहचान स्वयं स्पष्ट, तात्कालिक हैं और दर्शकों से किसी भी प्रयास की आवश्यकता नहीं है। किसान को चित्र में पाए जाने वाले स्व-स्पष्ट अर्थों की समृद्धि भी पसंद है: "यह एक कहानी कहता है।" रेपिन के चित्रों की तुलना में, पिकासो के चित्र इतने मतलबी और दुर्लभ हैं। इसके अलावा, रेपिन वास्तविकता को ऊंचा करता है और इसे नाटकीय बनाता है: सूर्यास्त, गोले के विस्फोट, दौड़ते और गिरते लोग। पिकासो या आइकन के बारे में अब कोई बात नहीं है। रेपिन वही है जो किसान चाहता है, जिसे रेपिन के अलावा कुछ नहीं चाहिए। सौभाग्य से रेपिन के लिए, हालांकि, रूसी किसान अमेरिकी पूंजीवाद के उत्पादों से सुरक्षित है - अन्यथा वह नॉर्मन रॉकवेल द्वारा सैटरडे इवनिंग पोस्ट कवर का विरोध नहीं करता।

अंततः, हम कह सकते हैं कि एक सुसंस्कृत, विकसित दर्शक पिकासो से उन्हीं मूल्यों को निकालता है जो किसान रेपिन के चित्रों से निकालते हैं, क्योंकि रेपिन की पेंटिंग में किसान को जो आनंद मिलता है, वह एक अर्थ में कला भी है, केवल थोड़े निचले स्तर का। और किसान के चित्र उसी प्रवृत्ति से प्रेरित होते हैं जो सांस्कृतिक दर्शक को पेंटिंग को देखने के लिए प्रेरित करती है। लेकिन पिकासो के चित्रों से सांस्कृतिक रूप से विकसित दर्शक द्वारा प्राप्त अंतिम मूल्य, कला रूपों से सीधे रहने वाले छापों के बारे में सोचने के परिणामस्वरूप दूसरी दूरी में पाए जाते हैं। तभी पहचानने योग्य, अद्भुत और सहानुभूतिपूर्ण होगा। ये गुण पिकासो की पेंटिंग में प्रत्यक्ष या स्पष्ट रूप से मौजूद हैं, लेकिन एक दर्शक जो कलात्मक गुणों के प्रति पर्याप्त रूप से प्रतिक्रिया करने के लिए पर्याप्त रूप से संवेदनशील है, उसे इन गुणों को पिकासो की पेंटिंग में प्रोजेक्ट करना चाहिए। इन गुणों को "चिंतनशील" प्रभाव के रूप में जाना जाता है। दूसरी ओर, रेपिन के काम में "चिंतनशील" प्रभाव पहले से ही चित्रों में शामिल है और प्रतिबिंब से रहित दर्शकों के आनंद के लिए उपयुक्त है। जहां पिकासो कारणों को चित्रित करता है, वहीं रेपिन प्रभाव को चित्रित करता है। रेपिन दर्शक के लिए कला को पचाता है और उसे प्रयास से मुक्त करता है, उसे आनंद के लिए एक छोटा रास्ता प्रदान करता है, जो सच्ची कला में आवश्यक रूप से कठिन है। रेपिन (या किट्सच) सिंथेटिक कला है, और किट्सच साहित्य के बारे में भी यही कहा जा सकता है: यह गंभीर साहित्य की अपेक्षा कहीं अधिक तात्कालिकता वाले लोगों को नकली अनुभव प्रदान करता है। एडी गेस्ट और इंडियन लव लिरिक्स दोनों टीएस एलियट और शेक्सपियर की तुलना में अधिक काव्यात्मक हैं।

इंटीरियर में किट्सच स्टाइल अच्छा है क्योंकि यह सभी के लिए उपलब्ध है। इस शैली में अपने घर के कमरों को सजाने के लिए, आपको किसी विशेष स्वाद, कलात्मक स्वभाव, बड़े बजट और डिजाइन अनुभव के सामान की आवश्यकता नहीं है। शैली के मुख्य विचार को समझने के लिए पर्याप्त है, जिसमें क्लासिक, मानक, कलात्मक, तर्कसंगत और सामान्य सब कुछ का विरोध करना शामिल है।

सभी कलात्मक, "जटिल" शैलियों, किट्सच, जैसा कि यह था, एक दयालु होने का मज़ाक उड़ाता है कारटूनवाला, वह इंटीरियर को चमकीले रंगों में तैयार करता है और प्रतीत होता है कि असंगत सजावटी तत्वों को जोड़ता है। लेकिन रंग पैलेट और सजावट वहाँ समाप्त नहीं होती है, फर्नीचर के सामान और समग्र रूप से कमरे का लेआउट बहुत ही असामान्य हो सकता है।

ये सब कैसे शुरू हुआ ...

इसकी उत्पत्ति 19वीं शताब्दी के अंत में हुई थी, तब किट्सच ( किचजर्मन से शाब्दिक अनुवाद: "अश्लीलता", "कचरा", "खराब स्वाद";) उन्होंने उन चीजों को बुलाया जो अमीर निवासियों के घरों में प्राचीन वस्तुओं और विलासिता की नकल करने के लिए डिज़ाइन की गई हैं। यह प्रतीत होता है कि सरल विचार के उद्भव के साथ, हर घर में संस्कृति लाने के लिए, यहां तक ​​​​कि इतने सस्ते संस्करण में, एक नई डिजाइन दिशा उभरने लगी, जो बहुत जल्द व्यापक रूप से लोकप्रिय हो गई।
असंगत का संयोजन एक नई प्रवृत्ति और एक सचेत विकल्प बन गया है, एक नियम के रूप में, रचनात्मक और असाधारण लोगों के लिए जो घर में मेहमानों को आमंत्रित करना चाहते थे और खर्च कर सकते थे, जहां राफेल सैंटी द्वारा चित्रों के पुनरुत्पादन और एंडी वारहोल के काम लटकते हैं तत्काल आसपास के क्षेत्र में, जैसे कि ऐसा है और यह आवश्यक है, और एक एसिड रंग का सोफा और एक पुरानी सलाखें एक दूसरे से आधा मीटर की दूरी पर हैं।

किट्सच है?

इंटीरियर में किट्सच चीजों के अजीब, अराजक मिश्रण से सटीक रूप से पहचानना आसान है जो बिल्कुल नहीं होना चाहिए। इसलिए, यदि यह प्लास्टिक का स्वागत करता है और हाथ से बनी चीजों को छोड़ देता है, तो सब कुछ प्राकृतिक सामग्री से बुना जाता है और किसी भी रूप में आधुनिकता को स्वीकार नहीं करता है, इसमें पेस्टल रंगों में पुरानी चीजें होती हैं, और चमकीले रंग इसके विचार और आकर्षण को पूरी तरह से नष्ट कर देंगे, फिर किचएक लॉग दीवार पर लटके पुनर्जागरण कैनवास के नीचे एक लाल प्लास्टिक की कुर्सी पर नीले हाथ से कढ़ाई वाला तकिया है ...

इसके आधार पर, यह अनुमान लगाना आसान है कि किट्सच के व्यावहारिक रूप से कोई सख्त नियम नहीं हैं।
स्वादहीनता की एक प्रकार की विजय ही इसके पदनाम के लिए एकमात्र और परिभाषित अवधारणा है।

शैली की विशिष्ट विशेषताएं

फिर भी, इस तरह की विवादास्पद शैली में भी, कई अंतर्निहित विशेषताओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

1. डिजाइन रंग, आकार और सामग्री में असमानता। उदाहरण के लिए, अम्लीय, तीव्र के साथ मैट म्यूट रंगों का उपयोग; भविष्य के साथ क्लासिक या ठेठ फर्नीचर का उपयोग; चमकदार प्लास्टिक के साथ लकड़ी या पत्थर।
2. सजावट, फर्नीचर और सजावट में विभिन्न आंतरिक शैलियों के स्पष्ट संकेत हैं।
3. बहुत पुराने से लेकर आधुनिक और ट्रेंडी तक विभिन्न युगों के प्रदर्शन पर आइटम।
4. नकल की जा सकने वाली हर चीज की नकल - लिनोलियम "संगमरमर", "क्रिस्टल" कांच का झूमर, "चमड़ा" सोफा, वास्तव में डर्मेंटाइन से ढका हुआ, प्लास्टिक की दीवार के पैनल "लकड़ी की तरह", कृत्रिम "जानवरों की त्वचा", पॉलीयुरेथेन से बने सोने का पानी चढ़ा हुआ फ्रिज़, आदि एन.एस.

किट्सच इंटीरियर - फोटो

चूंकि इंटीरियर में किट्सच शैली में मौलिक रूप से सख्त नियम नहीं हैं, इसलिए आपको रंग, सामग्री, फर्नीचर और सजावट चुनने में पूरी तरह से अपनी प्राथमिकताओं पर भरोसा करना चाहिए। यह समझने के लिए कि इस शैली में आपका इंटीरियर कैसा दिख सकता है, आपको तैयार उदाहरणों से खुद को परिचित करना चाहिए।

परिष्कृत प्रकृति, किट्सच रूम में होने की संभावना सबसे अधिक असहज महसूस होगी; इस शैली को आमतौर पर असाधारण व्यक्तित्वों, युवा लोगों और उत्साही लोगों द्वारा चुना जाता है, जिन्हें अक्सर यह नहीं पता होता है कि उनकी कल्पना कहाँ ले जाएगी।