बैले गिजेल बिल्डिंग की संख्या संरचना। ए.अदन "गिजेला"

दो-अभिनय बैले "गिजेल" एक शानदार कहानी है, जो तीन लिबरेटिस्टों - हेनरी डी सेंट-जॉर्जेस, थियोफाइल गॉल्टियर, जीन कोरल्ली और संगीतकार एडोल्फ एडम द्वारा बनाई गई है, जो हेनरिक हेन द्वारा बताई गई एक किंवदंती के अनुसार है।

अमर कृति की रचना कैसे हुई?

पेरिस की जनता ने 1841 में बैले गिजेला को देखा। यह रूमानियत का युग था, जब नृत्य प्रदर्शनों में लोककथाओं और मिथकों के तत्वों को शामिल करने की प्रथा थी। बैले के लिए संगीत संगीतकार एडोल्फ एडम ने लिखा था। प्रसिद्ध लिबरेटिस्ट जूल्स-हेनरी वर्नोइस डी सेंट-जॉर्जेस और कोरियोग्राफर जीन कोरली, जिन्होंने प्रदर्शन का मंचन किया, ने बैले गिजेल के लिब्रेट्टो पर भी काम किया। बैले "गिजेल" आज तक अपनी लोकप्रियता नहीं खोता है। रूसी जनता ने पहली बार 1884 में मरिंस्की थिएटर में दुखद प्रेम की इस कहानी को देखा, लेकिन बैलेरीना एम। गोर्शेनकोवा के लिए मारियस पेटिपा द्वारा उत्पादन में किए गए कुछ समायोजन के साथ, जिन्होंने गिजेल की भूमिका निभाई, जिसे बाद में महान द्वारा बदल दिया गया था। , लेकिन यह भी एक नाटकीय प्रतिभा, पुनर्जन्म की क्षमता, क्योंकि पहले अभिनय में मुख्य पात्र एक भोली लड़की के रूप में प्रकट होता है, फिर एक पीड़ित में बदल जाता है, और दूसरे अधिनियम में वह एक भूत बन जाती है।

बैले "गिजेल" के लिब्रेटो

अपनी पुस्तक "अबाउट जर्मनी" में हेनरिक हेन ने विलिस के बारे में एक पुरानी स्लाव कथा लिखी - जो लड़कियां रात में भटकने वाले युवकों को नष्ट करने के लिए रात में अपनी कब्रों से मरती और उठती हैं, इस प्रकार वे अपने बर्बाद जीवन का बदला लेती हैं। यह वह किंवदंती थी जो बैले गिजेला के लिब्रेट्टो का आधार बनी। उत्पादन का सारांश: काउंट अल्बर्ट और किसान महिला गिजेल एक दूसरे से प्यार करते हैं, लेकिन अल्बर्ट की एक दुल्हन है; लड़की को इसके बारे में पता चलता है और दुःख से मर जाती है, जिसके बाद वह विलिस बन जाती है; अल्बर्ट रात में अपने प्रिय की कब्र पर आता है और वह विलिस से घिरा हुआ है, उसे मौत का सामना करना पड़ता है, लेकिन गिजेल उसे अपने दोस्तों के क्रोध से बचाता है और वह भागने में सफल होता है।

टी। गॉल्टियर लिब्रेटो के मुख्य डिजाइनर हैं, उन्होंने "गिजेल" (बैले) नाटक के लिए स्लाव किंवदंती को फिर से बनाया। उत्पादन की सामग्री दर्शकों को उस जगह से दूर ले जाती है जहां से यह मिथक उत्पन्न हुआ था। लिब्रेटिस्ट ने सभी घटनाओं को थुरिंगिया में स्थानांतरित कर दिया।

उत्पादन के पात्र

मुख्य पात्र एक किसान लड़की गिजेल है, अल्बर्ट उसका प्रेमी है। फॉरेस्टर इलारियन (हंस द्वारा रूसी प्रस्तुतियों में)। बर्था गिजेला की मां हैं। अल्बर्ट की दुल्हन बथिल्डा है। विल्फ्रेड एक स्क्वायर है, विलिस की रानी मर्था है। पात्रों में किसान, दरबारी, नौकर, शिकारी, विलिस हैं।

टी। गॉल्टियर ने प्राचीन मिथक को एक महानगरीय चरित्र देने का फैसला किया, और देश के अपने हल्के हाथ से, रिवाज और खिताब जो मूल इतिहास में नहीं हैं, उन्हें गिजेल (बैले) में शामिल किया गया था। सामग्री को समायोजित किया गया है, जिसके परिणामस्वरूप पात्रों को थोड़ा बदल दिया गया है। लिब्रेट्टो के लेखक ने सिलेसिया के मुख्य पात्र अल्बर्ट ड्यूक को बनाया और उनकी दुल्हन के पिता ड्यूक ऑफ कौरलैंड बन गए।

1 क्रिया

बैले "गिजेल", 1 से 6 के दृश्यों का सारांश

घटनाएँ एक पहाड़ी गाँव में होती हैं। बर्था अपनी बेटी गिजेला के साथ एक छोटे से घर में रहती है। लोइस, गिजेला का प्रेमी, पास में ही एक और झोंपड़ी में रहता है। सुबह हुई और किसान काम पर चले गए। इस बीच, वनपाल हंस, जो मुख्य पात्र से प्यार करता है, लोइस के साथ एकांत जगह से उसकी मुलाकात देखता है, वह ईर्ष्या से तड़पता है। भावुक गले और प्रेमियों के चुंबन को देखकर, वह उन पर निर्भर चलाता है और इस तरह के व्यवहार के लिए महिला निन्दा करती है। लोइस उसका पीछा करता है। हंस ने बदला लेने की कसम खाई। जल्द ही गिजेल की गर्लफ्रेंड दिखाई देती है, उनके साथ मिलकर वह नाचने लगती है। बर्टा इन नृत्यों को रोकने की कोशिश करती है, यह देखते हुए कि उसकी बेटी का दिल कमजोर है, थकान और उत्तेजना उसके जीवन के लिए खतरनाक है।

बैले "गिजेल", दृश्यों का सारांश 7-13

हंस लोइस के रहस्य को उजागर करने का प्रबंधन करता है, जो यह पता चला है कि वह एक किसान नहीं है, लेकिन ड्यूक अल्बर्ट है। फॉरेस्टर ड्यूक के घर में घुस जाता है और प्रतिद्वंद्वी के महान जन्म के सबूत के रूप में इस्तेमाल करने के लिए अपनी तलवार लेता है। हंस गिजेल को अल्बर्ट की तलवार दिखाता है। सच्चाई का पता चलता है कि अल्बर्ट एक ड्यूक है और उसकी एक दुल्हन है। लड़की को धोखा दिया जाता है, वह अल्बर्ट के प्यार में विश्वास नहीं करती है। उसका दिल इसे बर्दाश्त नहीं कर सकता और वह मर जाती है। अल्बर्ट, दु: ख से व्याकुल होकर, खुद को मारने की कोशिश करता है, लेकिन उसे ऐसा करने की अनुमति नहीं है।

2 क्रिया

बैले "गिजेल", अधिनियम 2 के दृश्यों 1 से 6 तक का सारांश

उनकी मृत्यु के बाद, गिजेल एक विलिस में बदल गई। हंस, पश्चाताप से पीड़ित और गिजेला की मौत के लिए दोषी महसूस कर रहा है, उसकी कब्र पर आता है, विलिस ने उसे नोटिस किया, उनके गोल नृत्य में सर्कल और वह मर गया।

बैले "गिजेल", अधिनियम 2 . से 7 से 13 तक के दृश्यों का सारांश

अल्बर्ट अपने प्रिय को भूल नहीं पा रहा है। रात में वह उसकी कब्र पर आता है। वह विलिस से घिरा हुआ है, जिसमें गिजेला भी शामिल है। वह उसे गले लगाने की कोशिश करता है, लेकिन वह सिर्फ एक बची हुई परछाई है। वह उसकी कब्र के पास अपने घुटनों पर गिर जाता है, गिजेला उड़ जाती है और उसे उसे छूने देती है। विलिस एक गोल नृत्य में अल्बर्ट को घेरना शुरू करते हैं, गिजेला उसे बचाने की कोशिश करती है, और वह जीवित रहता है। भोर में, विलिस गायब हो जाता है, और गिजेल भी गायब हो जाता है, हमेशा के लिए अपने प्रिय को अलविदा कह रहा है, लेकिन वह हमेशा उसके दिल में रहेगी।

हम आपके ध्यान में दो कृत्यों में बैले गिजेल (विलिस) के लिब्रेट्टो को लाते हैं। जर्मन मान्यता के अनुसार, विलिस उन लड़कियों की आत्मा है जो शादी से पहले मर गईं। टी। गॉल्टियर, जे। सेंट-जॉर्जेस, जे। कोरली द्वारा लिब्रेटो (जी। हेइन की किंवदंती के बाद)। जे. कोरल्ली, जे. पेरोट द्वारा निर्मित। P. Cicery द्वारा डिज़ाइन किया गया, P. Lormier द्वारा वेशभूषा।

पात्र: गिजेल, एक किसान लड़की। बर्था, उसकी माँ। राजकुमार अल्बर्ट एक किसान के रूप में प्रच्छन्न थे। कौरलैंड के ड्यूक। बथिल्डा, उनकी बेटी, अल्बर्ट की मंगेतर। विल्फ्रेड, अल्बर्ट का वर्ग। हंस, वनपाल। मिरथा, जीप की महिला। ज़ेल्मा, मोना - मिर्ता के दोस्त। सेवानिवृत। शिकारी। किसान, किसान महिलाएं। विलिस।

जंगलों और अंगूर के बागों से घिरा पहाड़ों में बसा एक गाँव। अग्रभूमि में किसान महिला बर्था का घर है, जो एक विधवा है जो अपनी बेटी गिजेला के साथ यहां रहती है। किसानों को अंगूर काटने के लिए भेजा जाता है। लड़कियां अपनी सबसे खूबसूरत प्रेमिका, सभी की पसंदीदा गिजेल को बधाई देती हैं।

जिस तरफ से अंगूर बीनने वाले चले गए थे, उसके सामने से दो निकलते हैं: एक ने एक अमीर पोशाक पहनी है, दूसरा, जाहिरा तौर पर, उसका नौकर है। यह प्रिंस अल्बर्ट अपने स्क्वायर विल्फ्रेड के साथ है। दोनों जल्दबाजी में एक शिकार लॉज में छिप जाते हैं, जहां से थोड़ी देर बाद, अल्बर्ट एक किसान की पोशाक में बाहर आता है। यह दृश्य वनपाल हंस द्वारा देखा जाता है, अल्बर्ट और विल्फ्रेड द्वारा किसी का ध्यान नहीं जाता है।

अल्बर्ट बर्था के घर जाता है। विल्फ्रेड उसे किसी इरादे से रोकने की कोशिश करता है, लेकिन अल्बर्ट स्क्वायर को हटा देता है, दरवाजा खटखटाता है और घर के कोने में छिप जाता है। गिजेल दस्तक देने के लिए बाहर आती है। अजीब - कोई नहीं है! वह लापरवाही से खिलखिलाती है, नाचती है। अल्बर्ट प्रकट होता है। गिजेल उसे नोटिस न करने का नाटक करती है और घर की ओर बढ़ जाती है।

फिर अल्बर्ट ने उसके कंधे को छुआ और धीरे से उसे अपनी ओर खींच लिया। उनका डांस लव सीन में बदल जाता है। आधे मजाक में, गिजेल ने अल्बर्ट के प्रेम स्वीकारोक्ति के प्रति अविश्वास व्यक्त किया। वह एक फूल चुनती है और उसकी पंखुड़ियों पर आश्चर्य करती है: "प्यार करता है - प्यार नहीं करता।" यह पता चला है - "पसंद नहीं है"। गिजेला दुखी है। अल्बर्ट एक और फूल चुनता है। उसे "प्यार" मिलता है। गिजेल शांत हो जाती है और अल्बर्ट के साथ फिर से नृत्य करती है। नृत्य से मोहित होकर, वे यह नहीं देखते कि हंस उनके बगल में कैसे है। वह गिजेल को अल्बर्ट के शब्दों पर विश्वास नहीं करने के लिए कहता है। उसके पास एक प्रेजेंटेशन है कि गिजेला खुशी की नहीं, बल्कि दुख की प्रतीक्षा कर रही है; गिजेल को पूरे जोश के साथ विश्वास दिलाता है कि उसे उससे ज्यादा समर्पित दोस्त नहीं मिलेगा। गुस्से में, अल्बर्ट ने हंस को खारिज कर दिया। गिजेल का मानना ​​​​है कि सिंपल हंस ने भगवान को फटकार लगाई, वह जानता है कि ईर्ष्या में और भी अधिक कोमलता के साथ अल्बर्ट के साथ नृत्य जारी है।

गिजेल के दोस्त अंगूर के बागों से लौट रहे हैं। वे उसे घेर लेते हैं और नाचने लगते हैं। अल्बर्ट गिजेला को प्रशंसा के साथ देखता है। भ्रमित और उसके ध्यान पर गर्व करते हुए, वह उसे सामान्य मनोरंजन में भाग लेने के लिए बुलाती है।

गिजेला की माँ, जो घर से निकली, नाचना बंद कर देती है और अपनी बेटी को याद दिलाती है कि उसके लिए इतना नृत्य करना हानिकारक है: उसका दिल खराब है। लेकिन गिजेल किसी चीज से नहीं डरती, वह खुश है। बर्था के आग्रह पर सभी तितर-बितर हो जाते हैं।

शिकार के सींगों की आवाज़ दूर से सुनाई देती है, और जल्द ही चालाकी से तैयार महिलाओं और सज्जनों का एक बड़ा समूह दिखाई देता है। उनमें से ड्यूक ऑफ कौरलैंड और उनकी बेटी बथिल्डा, अल्बर्ट की मंगेतर हैं। शिकार से थके और थके हुए, वे आराम करना और खुद को तरोताजा करना चाहते हैं। बर्था मेज के चारों ओर हलचल करती है, महान सज्जनों को गहरी धनुष बनाती है। गिजेल घर से बाहर आती है। बथिल्डा गिजेला की सुंदरता और आकर्षण से प्रसन्न है। वही बठिल्डा से नजरें नहीं हटाती, उनकी ड्रेस की हर डिटेल का अध्ययन करती है। विशेष रूप से सिंपलटन की हड़ताली ड्यूक की बेटी की लंबी ट्रेन है। बाथिल्डे और गिजेल के बीच एक संवाद उठता है: "तुम क्या कर रहे हो?" - बथिल्डा पूछती है। - "मैं सुई का काम करती हूं, मैं घर के काम में मदद करती हूं," लड़की जवाब देती है। - "लेकिन, शायद, कुछ और है जो आप अधिक स्वेच्छा से करते हैं?" - कुलीन महिला पूछती है। - "अरे हाँ," गिजेल जवाब देती हैं, - दुनिया की किसी भी चीज से ज्यादा मुझे डांस करना पसंद है।" और वह कुछ कदम करती है।

गिजेला के लिए और भी अधिक सहानुभूति से प्रभावित होकर, बथिल्डा उसे एक सोने की चेन देती है। गिजेल इस उपहार से खुश और शर्मिंदा है। बठिल्डा के पिता बर्था के घर आराम करने जाते हैं। शिकारी भी आराम करने चले जाते हैं।

गिजेला के दोस्त बर्था से विनती करते हैं कि उन्हें थोड़ा और नृत्य करने दें। वह अनिच्छा से सहमत है। डिलाईटेड गिजेला ने अपना बेहतरीन डांस किया। अल्बर्ट उससे जुड़ता है। हंस अचानक दौड़ता है, बेरहमी से उन्हें एक तरफ धकेलता है और अल्बर्ट की ओर इशारा करते हुए उसे बेईमानी के लिए फटकार लगाता है। वनपाल के अहंकार से सभी आक्रोशित हैं। फिर, अपने शब्दों के समर्थन में, हंस अल्बर्ट के रत्न जड़ित हथियार को दिखाता है, जिसे उसने शिकार लॉज में खोजा था, जहां अल्बर्ट कपड़े बदल रहा था। गिजेल हैरान है और अल्बर्ट से स्पष्टीकरण मांगती है। वह उसे शांत करने की कोशिश करता है, हंस से तलवार छीनता है, उसे खोलता है और अपराधी पर दौड़ता है। विल्फ्रेड समय पर आता है और हत्या को रोकने के लिए अपने मालिक को रोकता है। हंस अपने शिकार के सींग को फूंकता है। ड्यूक और बथिल्डा के नेतृत्व में शिकार में भाग लेने वाले एक अप्रत्याशित संकेत से घबराकर घर से निकल जाते हैं। अल्बर्ट को किसान पोशाक में देखकर, वे अत्यधिक आश्चर्य व्यक्त करते हैं; वह शर्मिंदा है और कुछ समझाने की कोशिश करता है।

ड्यूक के अनुचर अल्बर्ट के प्रति इतने सम्मान से झुकते हैं, और कुलीन मेहमान उसे इतने सौहार्दपूर्ण तरीके से बधाई देते हैं कि दुर्भाग्यपूर्ण लड़की को कोई संदेह नहीं है: उसे धोखा दिया गया है। जब अल्बर्ट Bathilda दृष्टिकोण और उसके हाथ चुंबन, गिजेला उसे अप करने के लिए चलाता है और कहता है कि अल्बर्ट उसे निष्ठा कसम खाई, कि वह उसे प्यार करता है। गिजेल के दावों से नाराज बथिल्डा उसे अपनी शादी की अंगूठी दिखाती है - वह अल्बर्ट की मंगेतर है। गिजेला बथिल्डा द्वारा प्रस्तुत सोने की चेन को फाड़ देती है, उसे जमीन पर फेंक देती है और रोती हुई अपनी मां की बाहों में गिर जाती है। न केवल गिजेल के दोस्त और साथी ग्रामीण, बल्कि ड्यूक के दरबारियों को भी दुर्भाग्यपूर्ण लड़की के प्रति सहानुभूति है।

अल्बर्ट गिजेल से कुछ कहता है, लेकिन वह उसकी बात नहीं सुनना चाहती। वह पागल हो रही है। हाल के दिनों के बिखरे हुए चित्र, भाग्य-कथन, प्रतिज्ञा, प्रेम के शब्द, नृत्य एक मंद चेतना में झिलमिलाते हैं। जमीन पर पड़ी अल्बर्ट की तलवार को देखते हुए, गिजेल ने उसे अपनी जान लेने के लिए पकड़ लिया। हंस ने गिजेल के हाथों से हथियार निकाल लिया।

आखिरी बार उसके दिमाग में कैमोमाइल की पंखुड़ियों पर अटकल की याद कौंधती है और गिजेल मर जाती है।

रात। ग्रामीण कब्रिस्तान। असंगत हंस यहाँ आता है। रहस्यमय आवाजें सुनाई देती हैं, दलदल की आग चमकती है। भयभीत, हंस भाग गया। चांदनी जमीन से उठती छाया पर पड़ती है। यह जीप लेडी मर्था है।

झाड़ियों के पीछे से एक जीप का गोल नृत्य दिखाई देता है। वे सरोवर में जाते हैं और चांदनी में स्नान करते प्रतीत होते हैं। मिर्ता के एक संकेत पर, वे गिजेल की कब्र को घेर लेते हैं, एक नए दोस्त से मिलने की तैयारी करते हैं। गिजेल की भूतिया आकृति कब्र से उठती है। मिरथा के हाथ की एक लहर, और गिजेला को ताकत मिलती है। उसकी हरकतें तेज और अधिक आत्मविश्वासी होती जा रही हैं।

शोर सुनाई देता है। विलिस बिखराव। अल्बर्ट कब्रिस्तान में आता है, एक स्क्वायर के साथ। वह गिजेला की कब्र खोजता है। व्यर्थ में स्क्वॉयर संभावित खतरे की चेतावनी देता है, अल्बर्ट गहरे विचार और दुःख में अकेला रह जाता है। अचानक उसे गिजेल की आकृति दिखाई देती है। उसकी आँखों पर विश्वास नहीं होता, वह उसके पास दौड़ता है। दृष्टि गायब हो जाती है। फिर वह बार-बार प्रकट होता है, जैसे था, पतली हवा में पिघल जाता है।

विलिस का गोल नृत्य हंस का पीछा करता है। श्रृंखला टूट गई है, और जीप झील के रास्ते में एक दीवार बनाती है। वनपाल भागने की उम्मीद में इस दीवार के साथ दौड़ता है, लेकिन तामसिक जीप उसे झील में धकेल देती है, और एक-एक करके वे छिप जाते हैं।

अल्बर्ट अंधेरे से बाहर आता है, जीप द्वारा पीछा किया जाता है। वह मर्था के चरणों में गिर जाता है, मोक्ष के लिए प्रार्थना करता है। लेकिन मिर्ता निर्दयी है। अपनी प्रेमिका की ओर हाथ बढ़ाकर गिजेला दौड़ती है। वह अल्बर्ट को समाधि के पत्थर पर ले जाती है और उसकी रक्षा करती है। मिर्ता, अल्बर्ट को नष्ट करना चाहती है, गिजेला को उसे छोड़ने और नृत्य करने का आदेश देती है। मर्था के प्रतिबंध के बावजूद, अल्बर्ट गिजेल से जुड़ जाता है। यह उनका अंतिम नृत्य है। गिजेल अपनी कब्र के पास जाती है और उसमें गायब हो जाती है।

विलिस ने अल्बर्ट को घेर लिया और उसे अपने विनाशकारी दौर के नृत्य में शामिल कर लिया। थका हुआ अल्बर्ट मिरथा के चरणों में गिर जाता है। कब्रिस्तान के पीछे से घड़ी बजती है। छह प्रहार। विलिस अपनी शक्ति खो देते हैं और, पूर्व कोहरे के साथ विलीन हो जाते हैं, गायब हो जाते हैं। सींगों की आवाज सुनाई देती है। नौकर प्रकट होते हैं, अल्बर्ट को खोजने के लिए भेजे जाते हैं। गिजेल का भूत आखिरी बार चमकता है।

अल्बर्ट भयानक रात्रि दर्शन के साथ भाग लेता है और वास्तविकता में लौट आता है।

१८४० में, एडम, जो पहले से ही एक प्रसिद्ध संगीतकार था, पीटर्सबर्ग से पेरिस लौट आया, जहाँ उसने एक प्रसिद्ध फ्रांसीसी नर्तक मारिया टैग्लियोनी का अनुसरण किया, जिसने १८३७ से १८४२ तक रूस में प्रदर्शन किया। पेरिस में टैग्लियोनी के लिए सेंट पीटर्सबर्ग में बैले द सी रॉबर लिखने के बाद, उन्होंने अगले बैले, गिजेल पर काम करना शुरू किया। स्क्रिप्ट फ्रांसीसी कवि थियोफाइल गॉल्टियर (1811-1872) द्वारा हेनरिक हेन द्वारा दर्ज एक पुरानी किंवदंती के अनुसार बनाई गई थी - विलिस के बारे में - दुखी प्रेम से मरने वाली लड़कियां, जो जादुई प्राणियों में बदल जाती हैं, उन युवाओं को मौत के लिए नृत्य करती हैं जिनसे वे मिलते हैं रात में, उन्हें उनके बर्बाद जीवन का बदला लेने के लिए। कार्रवाई को एक अस्पष्ट चरित्र देने के लिए, गॉल्टियर ने जानबूझकर देशों और शीर्षकों को मिश्रित किया: थुरिंगिया को दृश्य लेते हुए, उन्होंने अल्बर्ट को ड्यूक ऑफ सिलेसियन (उन्हें लिब्रेट्टो के बाद के संस्करणों में काउंट कहा जाता है), और दुल्हन के पिता प्रिंस ( बाद के संस्करणों में वह कौरलैंड के ड्यूक हैं)। कई लिबरेटोस जूल्स सेंट-जॉर्जेस (1799-1875) और जीन कोरली (1779-1854) के प्रसिद्ध लिबरेटिस्ट और कुशल लेखक ने स्क्रिप्ट पर काम में भाग लिया। Coralli (असली नाम - Peraccini) ने मिलान में टिएट्रो अल्ला स्काला और फिर लिस्बन और मार्सिले के सिनेमाघरों में कई वर्षों तक काम किया। १८२५ में वे पेरिस आए और १८३१ से ग्रैंड ओपेरा के कोरियोग्राफर बन गए, जिसे तब रॉयल संगीत और नृत्य अकादमी कहा जाता था। उनके कई बैले यहां परफॉर्म किए गए थे। तीस वर्षीय जूल्स जोसेफ पेरोट (1810-1892) ने भी बैले के निर्माण में सक्रिय भाग लिया। एक बेहद प्रतिभाशाली नर्तक, प्रसिद्ध वेस्ट्रिस का छात्र, वह बेहद बदसूरत था, और इसलिए उसका बैले करियर विफल हो गया। उनके जीवन के बारे में परस्पर विरोधी जानकारी संरक्षित की गई है। यह ज्ञात है कि उन्होंने इटली में कई साल बिताए, जहाँ उनकी मुलाकात एक बहुत ही युवा कार्लोटा ग्रिसी से हुई, जो उनके साथ अपनी पढ़ाई के लिए धन्यवाद, एक उत्कृष्ट बैलेरीना बन गए। कार्लोटा के लिए, जो जल्द ही उसकी पत्नी बन गई, पेरौल्ट ने गिजेला की पार्टी बनाई।

बैले का प्रीमियर हुआ 28 जून, 1841पेरिस के ग्रैंड ओपेरा के मंच पर वर्ष का। बैले मास्टर्स ने नौ साल पहले एफ। टैग्लियोनी द्वारा मंचित ला सिल्फाइड से कोरियोग्राफिक रचना का विचार उधार लिया था और जिसने पहली बार बैले की रोमांटिक अवधारणा को जनता के सामने पेश किया था। जैसा कि "ला सिलफाइड" में, जो कला में एक नया शब्द बन गया, "गिजेल" में प्लास्टिक की छावनी दिखाई दी, एडैगियो के रूप में सुधार हुआ, नृत्य अभिव्यक्ति का मुख्य साधन बन गया और काव्य आध्यात्मिकता प्राप्त हुई। एकल "शानदार" भागों में विभिन्न प्रकार की उड़ानें शामिल थीं जो पात्रों की हवादारता की छाप पैदा करती हैं। कोर डी बैले के नृत्यों को भी उनके साथ उसी नस में हल किया गया था। "सांसारिक", गैर-शानदार छवियों में, नृत्य ने एक राष्ट्रीय चरित्र प्राप्त किया, भावनात्मकता में वृद्धि की। नायिकाएँ नुकीले जूतों तक जाती थीं, उनका कलाप्रवीण नृत्य उस समय के कलाप्रवीण वादकों के कार्यों से मिलता जुलता था। यह गिजेल में था कि बैले रोमांटिकतावाद अंततः स्थापित हुआ, संगीत और बैले का सिम्फनीकरण शुरू हुआ।

एक साल बाद, 1842 में, फ्रांसीसी कोरियोग्राफर एंटोनी टाइटस दोशी द्वारा सेंट पीटर्सबर्ग बोल्शोई थिएटर के मंच पर गिजेला का मंचन किया गया, जिसे टाइटस के नाम से जाना जाता है। नृत्य में कुछ संशोधनों के अपवाद के साथ, इस उत्पादन ने बड़े पैमाने पर पेरिस के प्रदर्शन को पुन: पेश किया। छह साल बाद, सेंट पीटर्सबर्ग आए पेरोट और ग्रिसी ने प्रदर्शन में नए रंग लाए। मरिंस्की थिएटर के लिए बैले का अगला संस्करण 1884 में प्रसिद्ध कोरियोग्राफर मारियस पेटिपा (1818-1910) द्वारा किया गया था। बाद में, सोवियत कोरियोग्राफरों ने विभिन्न थिएटरों में पिछली प्रस्तुतियों को फिर से शुरू किया। प्रकाशित क्लैवियर (मॉस्को, 1985) में लिखा है: "जे। पेरोट द्वारा कोरियोग्राफिक पाठ, जे। कोरल्ली, एम। पेटिपा, एल। लावरोव्स्की द्वारा संपादित।"

बैले लिब्रेटो

दो कृत्यों में शानदार बैले

जे.-ए.-डब्ल्यू द्वारा लिब्रेटो। सेंट-जॉर्ज और टी। गॉल्टियर। कोरियोग्राफर जे. कोरल्ली और जे. पेरोट।

पहला प्रदर्शन: पेरिस, « ग्रैंड ओपेरा ", 28 जून १८४१

पात्र

सिलेसिया अल्बर्ट के ड्यूक, एक किसान के रूप में तैयार। कौरलैंड के राजकुमार। विल्फ्रेड, ड्यूक स्क्वॉयर। हिलारियन, वानिकी। बूढ़ा किसान। ड्यूक की दुल्हन बथिल्डा। गिजेल, एक किसान महिला। बर्था, गिजेला की मां। मिरथा, विलिस की रानी। ज़ुल्मा। मोना।

बैले के पीछे की किंवदंती « गिजेल, या विलिसो ».

स्लाव देशों में, "विलिस" नामक रात के नर्तकियों के बारे में एक किंवदंती है। विलिस - दुल्हनें जिनकी शादी की पूर्व संध्या पर मृत्यु हो गई; ये दुर्भाग्यपूर्ण युवा जीव कब्र में आराम नहीं कर सकते। नृत्य के प्रति जो प्रेम उनके पास जीवन में आनंद लेने का समय नहीं था, वह उनके लुप्त होते हृदयों में नहीं बुझ पाया। वे आधी रात को अपक्की कब्रोंमें से उठकर सड़कोंके पास इकट्ठे होते हैं; और उस जवान पर जो उन से मिला हो हाय, वह उनके साथ तब तक नाचता रहे, जब तक वह मर न जाए।

शादी के कपड़े में, उनके सिर पर माल्यार्पण के साथ, उनके हाथों पर अंगूठियां, चंद्रमा की रोशनी में, विलिस कल्पित बौने की तरह नृत्य करते हैं; उनके चेहरे, बर्फ से भी सफेद, अभी भी यौवन की सुंदरता से चमकते हैं। वे प्रसन्नतापूर्वक और कपटी रूप से हंसते हैं, मोहक रूप से इशारा करते हैं; उनका पूरा रूप ऐसे मीठे वादों से भरा है कि ये मृत कुंवारे अप्रतिरोध्य हैं।

अधिनियम I

वह प्यार करती है और प्यार करने में विश्वास करती है। व्यर्थ में, वनपाल, जो उसके साथ प्यार में है, गिजेला को आश्वस्त करने की कोशिश करता है कि अल्बर्ट, जिसे उसने चुना है, एक साधारण किसान नहीं है, बल्कि भेस में एक महान व्यक्ति है, और वह उसे धोखा दे रहा है।
फॉरेस्टर अल्बर्ट के घर में घुस जाता है, जिसे वह गांव में किराए पर ले रहा है, और वहां हथियारों के कोट के साथ एक चांदी की तलवार मिलती है। अब वह अंततः आश्वस्त हो गया है कि अल्बर्ट अपने महान मूल को छिपा रहा है।

गाँव में, शिकार के बाद, एक शानदार अनुचर के साथ कुलीन सज्जन आराम करने के लिए रुकते हैं। किसान मेहमानों का स्वागत और स्वागत कर रहे हैं।
नवागंतुकों के साथ अप्रत्याशित मुलाकात से अल्बर्ट शर्मिंदा है। वह उनके साथ अपने परिचित को छिपाने की कोशिश करता है: आखिर उनकी दुल्हन बठिल्डा उनमें से एक है। हालांकि, वनपाल सभी को अल्बर्ट की तलवार दिखाता है और अपने धोखे के बारे में बताता है।
गिजेला अपने प्रेमी की चालाकी से हैरान है। उसके विश्वास, आशाओं और सपनों की शुद्ध और स्पष्ट दुनिया नष्ट हो गई है। वह पागल हो जाती है और मर जाती है।

अधिनियम II

रात में गांव के कब्रिस्तान की कब्रों के बीच चांदनी में भूतिया जीप दिखाई देती है - दुल्हनें जिनकी शादी से पहले मौत हो गई. "शादी के कपड़े पहने, फूलों के साथ ताज पहनाया ... महीने की रोशनी में अनूठा सुंदर जीप नृत्य, वे अधिक जोश और तेज नृत्य करते हैं, जितना अधिक उन्हें लगता है कि नृत्य के लिए उन्हें दिया गया समय समाप्त हो रहा है, और उन्हें फिर से चाहिए उनकी बर्फीली कब्रों में उतरो ... ”(जी। हेइन)।
विलिस वनपाल को ढूंढता है। पछतावे से थक कर वह गिजेल की कब्र पर आया। उनकी क्षमाशील मालकिन मर्था के आदेश से, विलिस उसे एक भूतिया गोल नृत्य में तब तक घेरते हैं जब तक कि वह गिर नहीं जाता, बेजान, जमीन पर गिर जाता है।

लेकिन अल्बर्ट भी मृतक गिजेला को नहीं भूल सकते। आधी रात में, वह भी उसकी कब्र पर आता है। विलिस ने तुरंत युवक को घेर लिया। वनपाल के भयानक भाग्य से अल्बर्ट को खतरा है। लेकिन गिजेल की प्रकट छाया, जिसने निस्वार्थ प्रेम बनाए रखा, अल्बर्ट को विलिस के प्रकोप से बचाता है और बचाता है।
उगते सूरज की पहली किरण के साथ ही सफेद भूत-प्रेत गायब हो जाते हैं। गिजेल की हल्की छाया भी गायब हो जाती है, लेकिन वह खुद अल्बर्ट की याद में खोए हुए प्यार के लिए एक शाश्वत अफसोस के रूप में हमेशा जीवित रहेगी - एक ऐसा प्यार जो मौत से भी मजबूत है।

छाप

बैले "गिजेल"

हाल ही में, मैं और मेरी माँ अलमारी में रखी किताबों को छाँट रहे थे। हमारे पास नई किताबें हैं, कुछ पुरानी हैं जो मेरी दादी ने मेरी मां के लिए खरीदी थीं जब वह छोटी थीं। और अचानक, सभी पुस्तकों के बीच, मैंने एक पर ध्यान दिया - इतना पतला, सचमुच कई पृष्ठ। मैंने अपनी माँ से पूछा कि यह किस तरह की किताब है। यह एक कार्यक्रम निकला, वे आमतौर पर सिनेमाघरों में बेचे जाते हैं। माँ ने कहा कि जब वह स्कूल में थी, हाई स्कूल में, वह कक्षा के साथ सेंट पीटर्सबर्ग गई, और वहाँ वह गई बैले "गिजेल"... सबसे असाधारण बात यह है कि बैले टिकट को भी सुरक्षित रखा गया है। और मेरी माँ को यह याद था कि वह उस दिन कहाँ थी, १५ नवंबर, १९ साल पहले!

उसने कहा कि वह वास्तव में बैले को पसंद करती है, उसे मरिंस्की थिएटर पसंद है, जहां प्रदर्शन हुआ था। बैले में दो कार्य शामिल थे। पहले एक्ट में एक्टर्स के आउटफिट्स बेहद कलरफुल और ब्राइट थे. उन्होंने किसानों को चित्रित किया, किसी तरह की छुट्टी, इस पृष्ठभूमि के खिलाफ गिजेल नाम की एक लड़की को एक लड़के से प्यार हो जाता है, लेकिन अंततः मर जाता है। यह पहला अधिनियम समाप्त करता है। दूसरे एक्ट में ज्यादातर लड़कियां थीं। वे सभी सफेद रंग के कपड़े पहने हुए थे। निहितार्थ यह था कि वे सभी एक बार मर गए, लेकिन रात में वे अपनी कब्रों से नृत्य करने के लिए उठते हैं, और यदि कोई उस समय कब्रिस्तान में होता है, तो वे उसे मौत के घाट उतार देते हैं। कार्यक्रम में एक इंसर्ट था, जिसमें बैले के बारे में बताया गया था। नीचे मैं इस इंसर्ट का पूरा टेक्स्ट दे रहा हूं, यदि आप रुचि रखते हैं, तो आप इसे पढ़ सकते हैं।

लगभग एक सौ पचास साल पहले बैले "गिजेल" ने पहली बार मंच की रोशनी देखी थी। प्रीमियर 1841 में पेरिस में ग्रैंड ओपेरा में हुआ, एक साल बाद बैले को सेंट पीटर्सबर्ग के दर्शकों ने देखा, और एक साल बाद - मस्कोवाइट्स द्वारा।
रूस गिजेला का दूसरा घर बन गया। स्वाद और फैशन बदल गया, लेकिन रोमांटिक कोरियोग्राफी की उत्कृष्ट कृति को लगातार प्रदर्शनों की सूची में संरक्षित किया गया। वह पश्चिमी यूरोपीय बैले थियेटर के पूर्ण पतन की अवधि के दौरान रूसी मंच पर भी रहे, जो 19 वीं शताब्दी की अंतिम तिमाही में शुरू हुआ था। अक्टूबर 1868 में, गिजेल का अंतिम प्रदर्शन पेरिस में हुआ, और जल्द ही अन्य यूरोपीय चरणों से भी प्रदर्शन गायब हो गया। केवल 1910 में, 42 साल बाद, "गिजेल" पेरिस में फिर से दिखाई दी। यह मंडली के रूसी कलाकारों एस.पी.दयागिलेव द्वारा किया गया था। सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर के सितारों - तमारा कार्सविना और वास्लाव निजिंस्की द्वारा मुख्य भूमिकाएँ निभाई गईं। और दो साल पहले, स्टॉकहोम, कोपेनहेगन, बर्लिन और प्राग के दर्शक अन्ना पावलोवा की अध्यक्षता में उसी थिएटर के कलाकारों के एक समूह द्वारा प्रस्तुत "गिजेल" से परिचित हुए। 1910 में, रूसी "गिजेल" को न्यूयॉर्क के दर्शकों ने 1911 में - लंदन के निवासियों द्वारा देखा था, और अंत में, 1925 में, पेत्रोग्राद बैलेरीना ओल्गा स्पीसिवत्सेवा के दौरे के लिए पेरिस में प्रदर्शन फिर से शुरू किया गया था। लंबे समय तक भटकने के बाद, "गिजेल" अपने मूल चरण में लौट आया, और आने वाले दशकों में इसने दुनिया भर में प्रसिद्धि प्राप्त करते हुए, यूरोप और अमेरिका के लिंक पर खुद को मजबूती से स्थापित किया।
रूसी बैले थियेटर के आंकड़ों ने गिजेल को सिर्फ गुमनामी से नहीं बचाया। उन्होंने बैले की वैचारिक सामग्री को गहरा करते हुए, कोरियोग्राफी के काव्य गुणों को संरक्षित और बढ़ाया है।
पुराना बैले आज दर्शकों को उत्साहित और प्रसन्न करता है। उनकी चरण दीर्घायु का रहस्य क्या है? वह अपनी कलात्मक पूर्णता, संगीत और नृत्य के अद्भुत सामंजस्य, सत्यता और छवियों के काव्य उन्नयन का श्रेय किसको देते हैं?
"गिजेल" का विचार प्रसिद्ध फ्रांसीसी कवि, गद्य लेखक और थिएटर समीक्षक थियोफाइल गॉल्टियर (1811-1872) का था। हेनरिक हेन की किताब "ऑन जर्मनी" को पढ़ते हुए, गौथियर ने अपने शब्दों में, "एक आकर्षक जगह पर आया" जहां यह कहा गया था "सफेद कपड़े में कल्पित बौने, जिसका हेम हमेशा गीला रहता है (...), विलिस के बारे में बर्फ-सफेद के साथ त्वचा, वाल्ट्ज के लिए एक निर्दयी प्यास से अभिभूत। ”… स्लाव मूल की लोक कथाओं में, विलिस दुल्हनें हैं जिनकी शादी से पहले मृत्यु हो गई थी। रात में वे अपनी कब्रों से उठते हैं और चांदनी में नृत्य करते हैं। और उन पर हाय जो मार्ग में मिलते हैं। "उसे उनके साथ नृत्य करना चाहिए, वे उसे बेलगाम रोष के साथ गले लगाते हैं, और वह उनके साथ बिना किसी संयम के, बिना किसी राहत के नृत्य करता है, जब तक कि वह मर नहीं जाता," हेन लिखते हैं।
अनुभवी लिबरेटिस्ट जूल्स-हेनरी सेंट-जॉर्जेस (1801-1875) ने भविष्य के बैले की पटकथा पर गॉल्टियर के साथ काम किया। उन्होंने नाटक के पहले अधिनियम की रचना की और दूसरे अधिनियम की कथानक को स्पष्ट किया। गॉल्टियर और सेंट-जॉर्ज की परिदृश्य परियोजना, अतीत के बैले नाटक की उपलब्धियों को शामिल करते हुए, नवीनतम, रोमांटिक कोरियोग्राफी (विशेष रूप से, ला सिलफाइड) की विजय को ध्यान में रखा, लेकिन साथ ही साथ वास्तविक मौलिकता भी थी।
जाहिरा तौर पर "गिजेल" रोमांटिक बैले की योजना को दोहराता है - वास्तविकता और आदर्श का विरोध, वास्तविक और शानदार दुनिया के विरोध के माध्यम से व्यक्त किया गया। हालांकि, इसकी सामग्री में, बैले प्रेम की अमर शक्ति के काव्य रूप से सामान्यीकृत दावे के लिए सपनों की अप्राप्यता, खुशी के भ्रम के बारे में रोमांटिक लोगों के प्रिय मकसद से बहुत आगे निकल जाता है।
बैले के निर्माण में, इसकी छवियों की प्रणाली में, हाइन के शब्दों को सन्निहित किया गया था: "कोई भी जादू प्यार के खिलाफ खड़ा नहीं हो सकता। प्रेम सबसे बड़ा जादू है, कोई दूसरा मंत्र उससे हीन है।"
पिछली शताब्दी के मध्य के एक लोकप्रिय फ्रांसीसी संगीतकार, कई ओपेरा और बैले के लेखक, एडोल्फ एडम (1803-1856) के संगीत ने कवि के विचार को मंच छवियों में अनुवाद करने में मदद की। शिक्षाविद बीवी असफीव ने गिजेल के संगीत के बारे में लिखा: "कितने उत्कृष्ट रूप से उत्तल पात्र हैं, परिस्थितियाँ कितनी संक्षिप्त हैं, उनकी सादगी और सरल नृत्य धुनों में कितनी लचीली हैं और साथ ही, वे कितने लोचदार हैं, आंदोलनों को समर्थन देते हैं , गीतात्मक क्षण कितनी ईमानदारी से संवेदनशील होते हैं, लेकिन किस अनुपात के साथ वे बनते हैं और इन धुनों का चित्रण उनकी कोमल प्रतिक्रिया के साथ कितना सख्त है! ” "गिजेल" के ईमानदार, मधुर, गीतात्मक रूप से उत्तेजित संगीत में एक स्पष्ट नाटकीय दिशा है। वास्तव में बैले, उसने नृत्य रूपों की समृद्धि को पूर्वनिर्धारित किया, कोरियोग्राफरों की कल्पना का नेतृत्व किया।
पेरिस के नाटक की कोरियोग्राफी और निर्देशक जीन कोरल और जूल्स पेरोट थे। और यद्यपि लंबे समय तक केवल कोरली का नाम पोस्टरों पर सूचीबद्ध था, गिजेला की कोरियोग्राफी के वास्तविक निर्माता (जैसा कि शोधकर्ताओं द्वारा स्थापित किया गया था, विशेष रूप से, सोवियत बैले इतिहासकार यू। आई। स्लोनिम्स्की) पेरोट है - अंतिम महान 19 वीं शताब्दी के फ्रांस के नर्तक, एक उत्कृष्ट बैले नाटककार और कोरियोग्राफर ... उन्होंने गॉल्टियर और सेंट-जॉर्जेस से परामर्श किया, साथ में एडन ने संगीत और मंच की कार्रवाई को डिजाइन किया, उन्होंने दृश्यों और नृत्यों की रचना की जिसमें गिजेल भाग लेती है। कोरली ने दोनों कृत्यों के लिए पैंटोमाइम दृश्यों के साथ-साथ सामूहिक नृत्य का भी मंचन किया, लेकिन ये वही थे जो बाद में सबसे बड़े परिवर्तन से गुजरे। प्रीमियर के एक साल बाद, पूरी तरह से पेरोट के निर्माण में लंदन के मंच पर बैले का प्रदर्शन किया गया, और कुछ साल बाद कोरियोग्राफर ने काम करना जारी रखा
सेंट पीटर्सबर्ग में प्रदर्शन, जहां दस साल तक उन्होंने बैले मंडली (1848-1858) का निर्देशन किया। विदेश दौरे पर आने वाले रूसी बैलेरीना ने पेरोट के साथ गिजेल के हिस्से का पूर्वाभ्यास किया और फिर बैले के पीटर्सबर्ग संस्करण में संशोधन किया।
पेरौल्ट के व्यक्तित्व की विशेषताएं, उनका दृष्टिकोण और कला पर विचार बैले की कोरियोग्राफी में स्पष्ट रूप से देखे जा सकते हैं। नोवेरे और डिडलॉट की परंपराओं को जारी रखते हुए और विकसित करते हुए, पेरोट ने विभिन्न प्रकार के नृत्य रूपों में, नाटकीय रूप से तीव्र कार्रवाई में प्रकट, महान सामग्री के बैले प्रदर्शन के लिए लड़ाई लड़ी। अपने पूर्ववर्तियों के विपरीत, पेरौल्ट ने नृत्यकला के तेज विभाजन को नृत्य और पैंटोमाइम में सुगम बनाया। कोरियोग्राफर के एक समकालीन ने कहा, "वह स्वयं नृत्य में पेश करने के विचार को पेश करने वाले पहले व्यक्ति थे, जो आमतौर पर केवल बैले, उद्देश्य, सामग्री, चेहरे के भावों के फ्रेम का गठन करते थे।"
स्टेज एक्शन की अधिकतम अभिव्यक्ति को प्राप्त करते हुए, पेरौल्ट ने नृत्य में अपने महत्वपूर्ण क्षणों को शामिल किया, जो व्यवस्थित रूप से पैंटोमाइम के तत्वों के साथ जुड़े हुए थे। इस तरह के "प्रभावी" नृत्य के नायाब उदाहरण बैले की शुरुआत में नायकों की बैठक के एपिसोड हैं, गिजेला के पागलपन का दृश्य। पेरौल्ट की नाटकीय कला दूसरी - मुख्य योजना को खोजने की उनकी क्षमता में भी प्रकट होती है, जो बाहरी कथानक रेखा के पीछे काम के केंद्रीय विचार को वहन करती है।
बैले मास्टर अपने जटिल विकसित रूपों में शास्त्रीय नृत्य के माध्यम से विलिस के राज्य में नायकों की एक नई बैठक खींचता है। शैली और रोजमर्रा के विवरणों से मुक्त, यह नृत्य नायकों के स्वीकारोक्ति की तरह लगता है, उनके अंतरतम विचारों को प्रकट करता है। कोरियोग्राफी प्लास्टिक लेटमोटिफ्स की एक सुविचारित प्रणाली के लिए एक गहरा आंतरिक अर्थ प्राप्त करती है जो गिजेल, अल्बर्ट और विलिस की विशेषता है। इन प्लास्टिक विषयों का जुड़ाव, अंतःक्रिया और विकास ही नृत्य के कपड़े के सार्थक महत्व को निर्धारित करता है।
नए मरिंस्की थिएटर (1884-1887 और 1899) के मंच के लिए गिजेल के अपने दो संस्करणों में एमआई पेटिपा द्वारा प्रदर्शन के संगीत और कोरियोग्राफिक नाटक को संरक्षित किया गया था। नृत्य पाठ को पुनर्स्थापित और नवीनीकृत करने के बाद, पेटिपा ने दूसरे अधिनियम की कोरियोग्राफी के सिम्फोनिक सिद्धांतों को मजबूत किया, जिससे प्रदर्शन को एक शैलीगत एकता प्रदान की गई। इस रूप में (केवल मामूली बदलाव के साथ) "गिजेल" आज भी थिएटर के मंच पर है।
गिजेल का मंचीय इतिहास विभिन्न युगों के उत्कृष्ट नर्तकों की रचनात्मकता से अविभाज्य है जिन्होंने शीर्षक भूमिका निभाई।
गिजेल की छवि के निर्माता इतालवी नर्तक कार्लोटा ग्रिसी थे, जो पेरौल्ट के शिष्य और संग्रहालय थे। उसकी कला ने खुशी से फ्रांसीसी स्कूल ऑफ डांस की कृपा और सौम्यता को इतालवी स्कूल के गुण और प्रतिभा के साथ जोड़ा। गिजेल ग्रिसी ने युवाओं के आकर्षण, सहजता और भावनाओं की पवित्रता के साथ जीत हासिल की।
रूसी मंच पर, गिजेल का पहला कलाकार पीटर्सबर्ग नर्तक ऐलेना आंद्रेयानोवा था। 20 वीं शताब्दी में गिजेल की दुनिया भर में प्रसिद्धि रूसी कोरियोग्राफिक स्कूल के ऐसे उस्तादों के प्रदर्शन के साथ शुरू हुई, जैसे अन्ना पावलोवा, तमारा कार्सविना, ओल्गा स्पीसिवत्सेवा, वेक्लेव निजिंस्की।
सोवियत काल में, पहले की तरह, एस एम किरोव के नाम पर ओपेरा और बैले का लेनिनग्राद थिएटर गिजेला के मूल पाठ का रक्षक निकला।
अद्भुत लेनिनग्राद बैलेरिना और नर्तक - ऐलेना लुकोम, गैलिना उलानोवा, नतालिया डुडिंस्काया, तात्याना वेचेसलोवा, अल्ला शेलेस्ट, बोरिस शेवरोव, कॉन्स्टेंटिन सर्गेव और अन्य - पुराने बैले की छवियों को अपने तरीके से पढ़ते हैं, इसमें नए पहलुओं की खोज करते हैं।
ओल्गा रोज़ानोवा