सल्वाडोर का अतियथार्थवाद मूल मोम की मूर्तियों में दिया गया था, जो कांस्य में पुनर्जन्म हुआ था। सल्वाडोर डाली द्वारा मूर्तियां: मूर्तियों की तस्वीरें और विवरण सल्वाडोर डाली के ब्रह्मांड के प्रतीक

प्रतिभा का भय और बुत - दलिक का प्रतीकवाद

अपनी खुद की असली दुनिया बनाने के बाद, डाली ने इसे फैंटमसागोरिक प्राणियों और रहस्यमय प्रतीकों से भर दिया। ये प्रतीक, कलाकार के बुत के जुनून, भय और वस्तुओं को दर्शाते हैं, अपने पूरे रचनात्मक जीवन में एक काम से दूसरे काम में "स्थानांतरित" होते हैं।

डाली का प्रतीकवाद आकस्मिक नहीं है (जीवन में हर चीज की तरह, उस्ताद के अनुसार): फ्रायड के विचारों में रुचि होने के कारण, अतियथार्थवादी ने अपने कार्यों के छिपे हुए अर्थ पर जोर देने के लिए प्रतीकों का आविष्कार किया और उनका उपयोग किया। सबसे अधिक बार - किसी व्यक्ति के "कठिन" शारीरिक खोल और उसके नरम "द्रव" भावनात्मक और मानसिक सामग्री के बीच संघर्ष को निरूपित करने के लिए।

मूर्तिकला में साल्वाडोर डाली का प्रतीकवाद

इन प्राणियों की भगवान के साथ संवाद करने की क्षमता ने डाली को चिंतित कर दिया। उसके लिए एन्जिल्स एक रहस्यमय, उदात्त मिलन का प्रतीक हैं। सबसे अधिक बार, गुरु के चित्रों में, वे गाला के बगल में दिखाई देते हैं, जो डाली के लिए स्वर्ग द्वारा दिए गए बड़प्पन, पवित्रता और संबंध का अवतार था।

देवदूत


दुनिया में एकमात्र पेंटिंग जिसमें एक गतिहीन उपस्थिति है, एक उजाड़, उदास, मृत परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ दो प्राणियों की लंबे समय से प्रतीक्षित बैठक

प्रतिभा की प्रत्येक रचना में, हम अपने स्वयं के अस्वीकृत विचारों को पहचानते हैं (राल्फ इमर्सन)

साल्वाडोर डाली "फॉलन एंजेल" 1951

चींटियों

बचपन में डाली के जीवन के क्षय का डर पैदा हो गया, जब उसने डरावनी और घृणा के मिश्रण के साथ देखा कि चींटियां मृत छोटे जानवरों के अवशेषों को खा जाती हैं। तब से और अपने पूरे जीवन के लिए, चींटियां कलाकार के लिए क्षय और क्षय का प्रतीक बन गई हैं। हालांकि कुछ शोधकर्ता डाली के कार्यों में चींटियों को यौन इच्छा की एक मजबूत अभिव्यक्ति के साथ जोड़ते हैं।

साल्वाडोर डाली "संकेतों और प्रतीकों की भाषा में, एक यांत्रिक घड़ी के रूप में सचेत और सक्रिय स्मृति को नामित किया और उनके बारे में चींटियां, और एक नरम घड़ी के रूप में बेहोश स्मृति जो अनिश्चित समय दिखाती है। स्मृति संगति इस प्रकार जागने और नींद की अवस्था में उतार-चढ़ाव के बीच के उतार-चढ़ाव को दर्शाती है।" उनका दावा है कि "नरम घंटे समय के लचीलेपन के लिए एक रूपक बन जाते हैं" अनिश्चितता और साज़िश की कमी से संतृप्त है। समय अलग-अलग तरीकों से आगे बढ़ सकता है: या तो सुचारू रूप से बहता है, या भ्रष्टाचार से दूर हो जाता है, जो डाली के अनुसार, क्षय का मतलब है, यहाँ अतृप्त चींटियों के घमंड का प्रतीक है।"

रोटी

शायद तथ्य यह है कि सल्वाडोर डाली ने अपने कई कार्यों में रोटी का चित्रण किया और इसका उपयोग वास्तविक वस्तुओं को बनाने के लिए किया जो उनके गरीबी और भूख के डर की गवाही देते थे।

डाली हमेशा से ही रोटी की बहुत बड़ी प्रशंसक रही है। यह कोई संयोग नहीं है कि उन्होंने फिगेरेस में थिएटर-म्यूजियम की दीवारों को सजाने के लिए बन्स का इस्तेमाल किया। रोटी एक साथ कई प्रतीकों को जोड़ती है। पाव रोटी का आकार अल सल्वाडोर को "नरम" समय और दिमाग के विपरीत एक कठोर फालिक वस्तु की याद दिलाता है।

"एक महिला की पूर्वव्यापी बस्ट"

१९३३ में एस. डाली ने अपने सिर पर एक पाव रोटी, चेहरे पर चींटियां और हार के रूप में मकई के कानों के साथ एक कांस्य प्रतिमा बनाई। इसे 300,000 यूरो में बेचा गया था।

पाव का टोकरी

1926 में, डाली ने "ब्रेड बास्केट" को चित्रित किया - एक मामूली अभी भी जीवन, छोटे डचमैन, वर्मीर और वेलाज़क्वेज़ के लिए श्रद्धा से भरा हुआ। एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर, एक सफेद उखड़ा हुआ रुमाल, एक विकर पुआल की टोकरी, रोटी के दो टुकड़े। पतले ब्रश के साथ निर्धारित, कोई नवाचार नहीं, उन्मत्त परिश्रम के मिश्रण के साथ भयंकर स्कूली ज्ञान।

क्रॉज

एक बार छोटे साल्वाडोर को अटारी में पुरानी बैसाखी मिली, और उनके उद्देश्य ने युवा प्रतिभा पर एक मजबूत छाप छोड़ी। लंबे समय तक, बैसाखी उनके लिए आत्मविश्वास और अहंकार का अवतार बन गई जो पहले कभी नहीं देखी गई। 1938 में "अतियथार्थवाद का संक्षिप्त शब्दकोश" के निर्माण में भाग लेते हुए, सल्वाडोर डाली ने लिखा कि बैसाखी समर्थन का प्रतीक है, जिसके बिना कुछ नरम संरचनाएं अपने आकार या ऊर्ध्वाधर स्थिति को बनाए रखने में सक्षम नहीं हैं।

कम्युनिस्ट के दली के एकमुश्त मजाक में से एक आंद्रे ब्रेटन और उनके वामपंथी विचारों का प्यार। मुख्य पात्र, खुद डाली के अनुसार, एक विशाल टोपी के साथ एक टोपी में लेनिन है। "डायरी ऑफ़ ए जीनियस" में सल्वाडोर लिखता है कि बच्चा स्वयं है, चिल्ला रहा है "वह मुझे खाना चाहता है!" बैसाखी भी हैं - डाली के काम का एक अनिवार्य गुण, जिसने पूरे कलाकार के जीवन में अपनी प्रासंगिकता बरकरार रखी है। इन दो बैसाखी के साथ, कलाकार टोपी का छज्जा और नेता की जांघों में से एक को ऊपर उठाता है। इस विषय पर यह एकमात्र ज्ञात कार्य नहीं है। 1931 में वापस, डाली ने आंशिक मतिभ्रम लिखा। पियानो पर लेनिन की छह प्रस्तुतियाँ ”।

दराज

सल्वाडोर डाली द्वारा कई चित्रों और वस्तुओं में मानव शरीर में उद्घाटन बक्से होते हैं जो स्मृति का प्रतीक होते हैं, साथ ही उन विचारों को भी जिन्हें आप अक्सर छिपाना चाहते हैं। "कैश ऑफ थॉट" एक अवधारणा है जो फ्रायड से उधार ली गई है और इसका अर्थ है छिपी हुई इच्छाओं का रहस्य।

साल्वाडोर डाली
दराज के साथ वीनस डी मिलो

बक्से के साथ वीनस डी मिलो ,1936 दराज के साथ वीनस डी मिलोजिप्सम। ऊंचाई: 98 सेमी निजी संग्रह

अंडा

डाली ने ईसाइयों के बीच इस प्रतीक को "पाया" और इसे थोड़ा "संशोधित" किया। डाली की समझ में, अंडा पवित्रता और पूर्णता का प्रतीक नहीं है (जैसा कि ईसाई धर्म सिखाता है), बल्कि पुराने जीवन और पुनर्जन्म का संकेत देता है, अंतर्गर्भाशयी विकास का प्रतीक है।

"जियोपोलिटिकस चाइल्ड वॉचिंग द बर्थ ऑफ़ द न्यू मैन"

नार्सिसस का कायापलट 1937


आप जानते हैं, गाला (और वैसे, निश्चित रूप से आप जानते हैं) यह मैं हूं। हाँ, नार्सिसस मैं हूँ।
कायापलट का सार एक विशाल पत्थर के हाथ में डैफोडिल की आकृति का परिवर्तन है, और सिर एक अंडे (या प्याज) में है। डाली स्पेनिश कहावत का उपयोग करती है "सिर में बल्ब उग आया है", जो जुनून और परिसरों को दर्शाता है। एक युवक की संकीर्णता इतनी जटिल है। नार्सिसस की सुनहरी त्वचा ओविड की उक्ति से एक संदर्भ है (जिसकी कविता "मेटामोर्फोस", जिसमें नार्सिसस के बारे में भी बताया गया था, चित्र के विचार से प्रेरित था): "सुनहरा मोम धीरे-धीरे पिघलता है और आग से दूर बहता है। ...तो प्यार पिघल जाता है और बह जाता है।"

हाथियों

प्रभुत्व और शक्ति के प्रतीक दली के विशाल और राजसी हाथी हमेशा बड़ी संख्या में घुटनों के बल लंबे पतले पैरों पर निर्भर रहते हैं। इस प्रकार कलाकार जो अस्थिर लगता है उसकी अस्थिरता और अविश्वसनीयता दिखाता है।

वी "सेंट एंथोनी का प्रलोभन"(१९४६) डाली ने संत को निचले कोने में रखा। उसके ऊपर हाथियों की एक पंक्ति तैरती है, जिसका नेतृत्व एक घोड़ा करता है। हाथी नग्न मंदिरों को अपनी पीठ पर ढोते हैं। कलाकार कहना चाहता है कि प्रलोभन स्वर्ग और पृथ्वी के बीच हैं। डाली के लिए, सेक्स रहस्यवाद के समान था।
तस्वीर को समझने की एक और कुंजी स्पेनिश एल एस्कोरियल के बादल पर राज करने वाली उपस्थिति में निहित है, एक इमारत जो डाली के लिए कानून और व्यवस्था का प्रतीक है, जो आध्यात्मिक और धर्मनिरपेक्ष के संलयन के माध्यम से हासिल की गई है।

हाथी के रूप में प्रतिबिंबित हंस

परिदृश्य

अक्सर, डाली के परिदृश्य यथार्थवादी तरीके से बनाए जाते हैं, और उनके भूखंड पुनर्जागरण के चित्रों से मिलते जुलते हैं। कलाकार अपने असली कोलाज के लिए पृष्ठभूमि के रूप में परिदृश्य का उपयोग करता है। यह डाली की "ट्रेडमार्क" विशेषताओं में से एक है - एक कैनवास पर वास्तविक और असली वस्तुओं को संयोजित करने की क्षमता।

सॉफ्ट मेल्टेड वॉच

डाली ने कहा कि तरल अंतरिक्ष की अविभाज्यता और समय के लचीलेपन का एक भौतिक प्रतिबिंब है। खाने के एक दिन बाद, नरम कैमेम्बर्ट पनीर के एक टुकड़े की जांच करते हुए, कलाकार ने एक व्यक्ति की समय की बदलती धारणा को व्यक्त करने का सही तरीका खोजा - एक नरम घड़ी। यह प्रतीक मनोवैज्ञानिक पहलू को असाधारण अर्थपूर्ण अभिव्यक्ति के साथ जोड़ता है।

स्मृति की दृढ़ता (नरम घंटे) 1931


कलाकार द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक। गाला ने बिल्कुल सही भविष्यवाणी की थी कि कोई भी, एक बार "स्मृति की दृढ़ता" को देखने के बाद, इसे नहीं भूलेगा। प्रसंस्कृत पनीर की दृष्टि से डाली के जुड़ाव के परिणामस्वरूप पेंटिंग को चित्रित किया गया था।

समुद्री अर्चिन

डाली के अनुसार, समुद्री मूत्र मानव संचार और व्यवहार में देखे जा सकने वाले विपरीत का प्रतीक है, जब पहले अप्रिय संपर्क (हेजहोग की कांटेदार सतह के संपर्क के समान) के बाद लोग एक-दूसरे में सुखद विशेषताओं को पहचानने लगते हैं। समुद्री यूरिनिन में, यह कोमल मांस के साथ एक नरम शरीर से मेल खाती है, जिसे दली को दावत देना बहुत पसंद था।

घोंघा

समुद्री मूत्र की तरह, घोंघा बाहरी कठोरता और कठोरता और नरम आंतरिक सामग्री के बीच के अंतर का प्रतीक है। लेकिन इसके अलावा, डाली घोंघे की रूपरेखा, उसके खोल की उत्कृष्ट ज्यामिति से प्रसन्न थी। घर से अपनी एक बाइक यात्रा के दौरान, डाली ने अपनी बाइक की डिक्की पर एक घोंघा देखा और इस दृश्य के आकर्षण को लंबे समय तक याद रखा। यह मानते हुए कि घोंघा बाइक पर किसी कारण से था, कलाकार ने इसे अपने काम के प्रमुख प्रतीकों में से एक बना दिया।

मूर्तिकार डाली कई मायनों में कलाकार डाली से अलग है: वह सख्त, अधिक संक्षिप्त है और, यह मुझे अधिक यथार्थवादी लगता है, अगर इस तरह की अभिव्यक्ति अतियथार्थवाद के संबंध में उपयुक्त है। किसी को यह महसूस होता है कि डाली की मूर्तियां उनके चित्रों के त्रि-आयामी संस्करण हैं, कई विवरणों को साफ कर दिया गया है, उनके तार्किक निष्कर्ष पर लाया गया है और, जैसा कि यह था, विचारों के सामान्यीकरण के स्तर तक उठाया गया।

शायद यह वास्तविक सामग्री के घनत्व का प्रभाव है, जिसने कलाकार की हिंसक कल्पना का विरोध किया, जो पहले अनियंत्रित रूप से कैनवास के विमान पर बिखरा हुआ था। शायद अपने स्वयं के चित्रों को समझने और पुनर्विचार करने का परिणाम - और डाली की लगभग सभी मूर्तियां उनके चित्रों और चित्रों में दिखाई देने वाले उद्देश्यों की पुनरावृत्ति और विकास हैं। शायद, अंत में, यह सिर्फ मेरी व्यक्तिपरक छाप है, जो एक घटना और स्थान के प्रभाव में बनाई गई है - सेंट पीटर्सबर्ग में इरार्टा संग्रहालय में डाली की मूर्तियों की एक प्रदर्शनी।

"सल्वाडोर डाली की मूर्तियां" प्रदर्शनी का मुख्य हॉल।
इरार्टा संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

पिछली सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनी डाली की मूर्तियों की यात्रा का एक सिलसिला है, जिसे डाली यूनिवर्स कंपनी के अध्यक्ष बेंजामिनो लेवी, कलाकार के एक मित्र, उनके काम के पारखी और उनके कार्यों के एक भावुक संग्रहकर्ता द्वारा कमीशन और एकत्र किया गया है। पहले, इन मूर्तियों को पेरिस, शंघाई, फ्लोरेंस, न्यूयॉर्क, लॉस एंजिल्स में दिखाया गया था। कलाकार के जीवनकाल के दौरान उन्हें "विस्थापन" विधि का उपयोग करके बनाए गए रेखाचित्र और मोम मॉडल के अनुसार कांस्य में डाला गया था: मोम मॉडल के चारों ओर एक सिरेमिक मोल्ड बनाया गया था, फिर मोम पिघल गया और विलय हो गया, और इसके स्थान पर गर्म धातु डाली गई। सांचे में।

डाली यूनिवर्स के पास मोंटमार्ट्रे में सल्वाडोर डाली केंद्र भी है, जिसमें कलाकार की सबसे बड़ी मूर्तिकला प्रदर्शनी है। लेकिन ईमानदार होने के लिए, पूरी तरह से आयोजित सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनी में प्रस्तुत किए गए कार्यों ने पेरिस की तुलना में मुझ पर बहुत अधिक प्रभाव डाला। हां, और मैंने पेरिस में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रस्तुत कई मूर्तियां नहीं देखी हैं - मोंटमार्ट्रे में वे आकार में छोटे हैं और ऐसा लगता है कि वे इतने विस्तृत नहीं हैं।

घोंघा और परी, 1980। 1977 की एक ड्राइंग पर आधारित

यह मूर्तिकला डाली के ब्रह्मांड में एक विशेष स्थान रखती है, क्योंकि यह सिगमंड फ्रायड के साथ कलाकार की मुलाकात को संदर्भित करती है, जिसे डाली ने अपना आध्यात्मिक पिता माना था। फ्रायड के घर से कुछ ही दूरी पर साइकिल की सीट पर बैठे एक घोंघे ने डाली की कल्पना पर प्रहार किया। और घोंघा, निष्क्रिय शगल का एक आम तौर पर स्वीकृत प्रतीक, यहां पंख प्राप्त करता है और आसानी से लहरों के साथ चलता है। देवताओं के पंखों वाला दूत, थोड़ी देर के लिए, घोंघे की पीठ पर बैठ गया, उसे गति के उपहार के साथ समाप्त कर दिया।

वुमन ऑन फायर, 1980।

यह मूर्ति डाली के दो स्थायी रूपांकनों को एक साथ लाती है: आग और दराज के साथ एक महिला आकृति। ऐसा लगता है कि ज्वाला का अपना एक जीवन है, जो अचेतन इच्छा के अव्यक्त तनाव का प्रतिनिधित्व करता है। उसी समय, दराज रहस्य और छिपे हुए का उल्लेख करते हैं। बिना चेहरे वाली यह खूबसूरत महिला सभी महिलाओं का प्रतीक बन जाती है, क्योंकि डाली के लिए एक महिला की असली सुंदरता रहस्य में निहित है।

"वुमन ऑन फायर" कलाकार के शुरुआती प्रोग्रामेटिक कार्यों में से एक को संदर्भित करता है जिसका शीर्षक "द फ्लेमिंग जिराफ" है, जिसे स्पेनिश गृहयुद्ध के दौरान बनाया गया था।

ज्वलंत जिराफ, 1937

अग्रभूमि में एक महिला की आकृति है जिसकी बाहें फैली हुई हैं। महिला के दोनों हाथ और चेहरा खून से लथपथ हैं। आंखों से रहित सिर, आने वाली आपदा के सामने निराशा और लाचारी से भर जाता है। दो महिला आकृतियों के पीछे, बैसाखी-प्रॉप्स हैं - एक आकृति जो बाद में डाली के कार्यों में कई बार प्रकट हुई, जो एक व्यक्ति की कमजोरी का प्रतीक है।

जुबिलेंट एंजेल, 1984। 1976 की एक ड्राइंग पर आधारित।

भारहीन देवदूत, पृथ्वी के गुरुत्वाकर्षण को दूर करने में सक्षम, डाली के सपने और काल्पनिक दुनिया की गीतात्मक अभिव्यक्ति बन जाते हैं। कलाकार ने एक बार कहा था: "मुझे एक परी के विचार की तरह कुछ भी प्रेरित नहीं करता है!" 40 के दशक के उत्तरार्ध से, जब कलाकार ने अपने कार्यों में धार्मिक विषयों को बुनना शुरू किया, तो अक्सर उनके कार्यों में देवदूत दिखाई दिए। इस मूर्तिकला में एक फरिश्ते को फैला हुआ पंख और पीछे का सिर, एक तुरही पर दिव्य संगीत बजाते हुए और इसे सुनने वाले सभी के लिए एक खुशी का संदेश प्रसारित करते हुए दर्शाया गया है।

फैशन को श्रद्धांजलि, 1984। 1974 के मूल गौचे पर आधारित।

हाउते कॉउचर के साथ डाली का रिश्ता 1930 के दशक में कोको चैनल, एल्सा शिआपरेली और वोग पत्रिका के साथ काम करके शुरू हुआ और जीवन भर जारी रहा। सुपरमॉडल की मुद्रा में जमे हुए इस अद्भुत शुक्र के सिर को गुलाबों से सजाया गया है - सबसे उत्तम फूल। उसका चेहरा सुविधाओं से रहित है, जो प्रशंसक को उस चेहरे की कल्पना करने की अनुमति देता है जो वह चाहता है। उसके सामने एक घुटने पर एक सज्जन, "बांका" खड़ा था, जो XX सदी के इस संग्रह को श्रद्धांजलि दे रहा था।

फैशन पूजा, 1971

एलिस इन वंडरलैंड, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित।

ऐलिस डाली के सबसे प्रिय पात्रों में से एक है। वह बचपन की अविनाशी भोलेपन के साथ दिखने वाले शीशे के माध्यम से दुनिया के भ्रम का जवाब देने वाली एक शाश्वत बच्ची है। इस शानदार दुनिया के निवासियों से मिलने के बाद, वह न केवल अप्रभावित, बल्कि अपरिवर्तित भी वास्तविकता में लौट आती है। डाली की मूर्ति में, ऐलिस की रस्सी को एक लट में बदल दिया गया है, जो रोजमर्रा की जिंदगी का प्रतीक है। उसके हाथ और बाल गुलाबों से खिले हुए थे, जो स्त्री सौंदर्य और शाश्वत यौवन का प्रतीक थे।

प्रोटोटाइप ड्राइंग, 1977

टेरप्सीचोर की उपासना, १९८४। १९७७ के एक चित्र पर आधारित।

Terpsichore नौ प्रसिद्ध पौराणिक कस्तूरी में से एक है। अपने तरीके से नृत्य के संग्रह की छवि की व्याख्या करते हुए, डाली ने दो दर्पण छवियां बनाईं, जो एक नरम और कामुक आकृति को एक कठोर और जमे हुए के साथ विपरीत करती हैं। चेहरे की विशेषताओं की अनुपस्थिति रचना की प्रतीकात्मक ध्वनि पर जोर देती है। बहने वाले शास्त्रीय रूपों वाला नर्तक अनुग्रह और अचेतन का प्रतिनिधित्व करता है, जबकि कोणीय, क्यूबिस्ट दूसरा आंकड़ा आधुनिक जीवन की निरंतर बढ़ती और अराजक लय की बात करता है।

लेडी गोडिवा एंड द बटरफ्लाइज़, 1984। 1976 की एक ड्राइंग पर आधारित।

अतियथार्थवाद के महान गुरु के पसंदीदा पात्रों में से एक लेडी गोडिवा थी। इस मूर्तिकला को बनाकर, डाली अपनी कामुक और स्त्री छवि का जश्न मनाती है। लेडी गोडिवा के आगमन की घोषणा करने वाली तितलियाँ न केवल उसके और उसके महान घोड़े के चारों ओर मंडराती हैं, बल्कि उसके शरीर को सजाती हैं जैसे वह तुरही बजाती है। लेडी गोडिवा सांसारिक सुंदरता का प्रतीक है, जबकि तितलियाँ अलौकिक दूसरी दुनिया का प्रतिनिधित्व करती हैं।

मध्ययुगीन किंवदंती के अनुसार, सुंदर लेडी गोडिवा काउंट लियोफ्रिक की पत्नी थीं। काउंट की प्रजा अत्यधिक करों से पीड़ित थी, और गोडिवा ने असफल रूप से अपने पति से उन्हें कम करने की भीख माँगी। एक दिन एक दावत में, नशे में होने के कारण, लिओफ्रिक ने करों को कम करने का वादा किया अगर उसकी पत्नी कोवेंट्री की सड़कों के माध्यम से घोड़े पर नग्न सवार हो। गिनती सुनिश्चित थी कि उसकी हालत असंभव थी, लेकिन लेडी गोडिवा ने अपने लोगों के हितों को व्यक्तिगत सम्मान और गर्व से ऊपर रखते हुए यह साहसिक कदम उठाया। शहर के निवासियों ने अपनी मालकिन से प्यार और सम्मान करते हुए, नियत दिन पर अपने घरों के दरवाजे और दरवाजे बंद कर दिए, और उनमें से कोई भी सड़क पर नहीं निकला। गिनती ने अपनी पत्नी के समर्पण पर चकित होकर अपनी बात रखी।

ड्राइंग - मूर्तिकला प्रोटोटाइप

लेडी गोडिवा और तितलियाँ, विवरण

अंतरिक्ष हाथी, 1980

डाली यूनिवर्स के अध्यक्ष बेंजामिन लेवी की कहानी से: "मेरी पसंदीदा मूर्तिकला" द स्पेस एलीफेंट "है। इसने डाली और मेरे बीच वास्तविक लड़ाई का कारण बना। वह पक्षियों की तरह तीन पैर की उंगलियों के साथ एक हाथी पैर बनाना चाहता था। ऐसा लग रहा था मुझे यह पसंद नहीं था कि जनता यह पसंद करेगी कि ऐसा निर्णय व्यावसायिक दृष्टिकोण से सफल नहीं होगा। मैंने डाली को हाथी को घोड़े के पैरों पर रखने का सुझाव दिया। लेकिन वह नहीं चाहता था! सौभाग्य से, डाली की पत्नी, गाला , हस्तक्षेप किया। उसने कहा: "जैसा महाशय लेवी चाहते हैं।" और डाली ने नौकरी बदल दी। गाला को पैसे का बहुत शौक था। और डाली, ईमानदार होने के लिए, परवाह नहीं थी - उसे पैसे का मूल्य नहीं पता था, उसके पास हमेशा एक था खाली जेब। उसके लिए पैसे का कोई मतलब नहीं था, लेकिन गाला अलग थी - उसे पैसे से प्यार था। "

मूर्तिकला "द स्पेस एलीफेंट" डाली के लिए एक महत्वपूर्ण प्रतीक है, जिसका जन्म 1946 में हुआ था, जब कलाकार प्रसिद्ध कैनवास "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट एंथोनी" पर काम कर रहा था। मिस्र के रेगिस्तान में एक ओबिलिस्क ले जाने वाले हाथी की छवि डाली द्वारा आधुनिक दुनिया में प्रौद्योगिकी की उपस्थिति और विकास के प्रतीक के रूप में बनाई गई थी। पेंटिंग में, चार हाथी मकड़ी की तरह पैरों पर घूमते हैं, इच्छा को दर्शाते हैं, और कला, सौंदर्य, शक्ति, आनंद और ज्ञान का उपहार देते हैं।

सेंट एंथोनी का प्रलोभन, 1946, रॉयल म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, ब्रुसेल्स।

कॉस्मिक वीनस, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित

शुक्र सौंदर्य की देवी हैं। डाली, महिला आकृति को श्रद्धांजलि देते हुए, इसे अपने विशेष तत्वों के साथ संपन्न करती है। मूर्तिकला एक मादा धड़ की संगमरमर की मूर्ति के क्लासिक आकार पर आधारित है, जिसमें चार तत्व जोड़े गए हैं: एक नरम घड़ी, एक अंडा, दो चींटियां और शरीर का दो भागों में विभाजन। गर्दन पर लटकी हुई घड़ी दो विरोधी विचारों का संचार करती है। एक ओर, मांस की सुंदरता अस्थायी है और निश्चित रूप से गायब हो जाएगी। दूसरी ओर, कला की सुंदरता शाश्वत और कालातीत है।

ब्रह्मांडीय शुक्र, विवरण

चींटियाँ मानव मृत्यु दर और नश्वरता की याद दिलाने का काम करती हैं। कॉस्मिक वीनस के दो हिस्सों के बीच, हम अंडा देखते हैं, जो चींटी की तरह, डाली की पसंदीदा थीम थी। यह कठोर बाहरी आवरण और नरम सामग्री के द्वंद्व का प्रतीक है। अंडा एक सकारात्मक प्रतीक बन जाता है, जो जीवन, पुनर्जन्म, पुनरुत्थान और भविष्य को दर्शाता है।

यूनिकॉर्न, 1984। 1977 की ड्राइंग पर आधारित।

किंवदंतियां गेंडा को पवित्रता के प्रतीक के रूप में दर्शाती हैं। इसके सींग को किसी भी जहर को बेअसर करने की क्षमता का श्रेय दिया जाता है। यह पौराणिक जानवर नर और मादा दोनों की शुद्धता और कौमार्य से भी जुड़ा है। इस कारण से, उनकी छवि एक महान शूरवीर की पारंपरिक छवि या प्रतीक बन गई है। इसके अलावा, कुछ किंवदंतियाँ गेंडा को पुरुषत्व के प्रतीक के रूप में दर्शाती हैं। डाली ने उसे एक प्रकार की फालिक आकृति के रूप में चित्रित करने का फैसला किया, जिसका सींग एक पत्थर की दीवार को दिल के आकार के छेद से छेदता है जिसमें से रक्त की एक बूंद बहती है। अग्रभूमि में पड़ी एक नग्न महिला की आकृति द्वारा मूर्तिकला की कामुक प्रकृति पर जोर दिया गया है।

"एगनी ऑफ लव", 1978।

डाली द्वारा समान उद्देश्यों के साथ दो और चित्र:

एडम और ईव, 1984। 1968 के मूल गौचे पर आधारित।

इस संपूर्ण कार्य में, डाली ने अदन के बगीचे को दर्शाया है: आदम, हव्वा, सर्प और उनके बीच जटिल तनाव। कलाकार उसी क्षण को फिर से बनाता है जब हव्वा आदम को निषिद्ध फल प्रदान करती है। आदम, यह नहीं जानता कि अगर वह प्रलोभन के आगे झुक जाता है तो उसका क्या इंतजार है, वह विस्मय और अनिर्णय में अपना हाथ उठाता है। जो सांपों की एक जोड़ी के भविष्य के कष्टों के बारे में जानता है, वह कयामत को सांत्वना देने की कोशिश करता है और दिल के आकार में बदल जाता है। इस प्रकार, वह आदम और हव्वा को याद दिलाता है कि प्रेम एक संपूर्ण बनाता है, जो हमेशा व्यक्तिगत भागों के योग से बड़ा होता है।

आदम और हव्वा, विवरण।

समय का बड़प्पन, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित।

डाली की कोमल घड़ी एक मरे हुए पेड़ पर पड़ती है, जिसकी शाखाओं ने पहले ही नए जीवन को जन्म दिया है, और जड़ों ने पत्थर को ढक लिया है। उसी समय पेड़ का तना घड़ी के सहारे का काम करता है। अंग्रेजी में "वॉच क्राउन" शब्द का अर्थ आमतौर पर एक यांत्रिक उपकरण होता है जो आपको हाथों को सेट करने और घड़ी को हवा देने की अनुमति देता है। हालाँकि, दली ब्रह्मांड में समय स्थापित नहीं किया जा सकता है, और घड़ी में ही आंतरिक शक्ति और गति नहीं होती है। आंदोलन के बिना, "मुकुट" एक शाही मुकुट बन जाता है, जो घड़ी को सुशोभित करता है और इंगित करता है कि समय लोगों की सेवा नहीं करता है, बल्कि उन पर हावी है।

एक परी की दृष्टि, 1984। 1977 की एक ड्राइंग पर आधारित।

साल्वाडोर डाली एक अतियथार्थवादी धारणा के चश्मे के माध्यम से शास्त्रीय धार्मिक छवि की व्याख्या करती है। इस मूर्ति में, अंगूठा, जिससे जीवन (पेड़ की शाखाएं) उत्पन्न होते हैं, ईश्वर की शक्ति और प्रभुत्व का प्रतीक है। देवता के दाहिनी ओर मानवता है: एक व्यक्ति अपने प्रमुख में। बाईं ओर एक देवदूत है, जो चिंतन की भावना का प्रतीक है; उसके पंख बैसाखी पर टिके हैं। इस तथ्य के बावजूद कि मनुष्य ईश्वर के साथ एक है, ईश्वरीय ज्ञान अपने से बढ़कर है।

ड्राइंग - मूर्तिकला का प्रोटोटाइप

सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन, 1984। 1977 के मूल गौचे पर आधारित।

प्रदर्शनी में सबसे बड़ी मूर्ति "सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन" है। यह बुराई की ताकतों के खिलाफ प्रकाश की लड़ाई की एक प्रसिद्ध साजिश है। लेकिन जॉर्ज डाली की छवि में खुद को चित्रित किया गया था, और नायक को बधाई देने वाली महिला अतियथार्थवाद के संग्रह का प्रतीक है।

साल्वाडोर डाली के ब्रह्मांड के प्रतीक

डाली अपने कार्यों की ध्वनि को बढ़ाने के लिए लगातार कुछ प्रतीकों का उपयोग करती है। कठोर खोल और नरम आंतरिक भाग के बीच का अंतर उनके ब्रह्मांड के केंद्रीय विचारों में से एक है। यह मनोवैज्ञानिक धारणा के अनुरूप है कि लोग अपने (नरम) कमजोर मानस के आसपास (कठिन) बचाव करते हैं।

स्वर्गदूतों
उनके पास स्वर्ग में प्रवेश करने, भगवान के साथ संवाद करने और कलाकार के साथ एक रहस्यमय मिलन खोजने की क्षमता है। डाली के स्वर्गदूतों के आंकड़े अक्सर गाला की विशेषताओं को उधार लेते हैं, जो डाली के लिए पवित्रता और बड़प्पन का प्रतीक है।

समर्थन (बैसाखी)
यह कमजोर टुकड़ों के समर्थन का प्रतीक है जो अपना आकार बनाए रखने में असमर्थ हैं। एक बच्चे के रूप में, डाली ने अपने पिता के घर की अटारी में एक पुरानी बैसाखी की खोज की और उसे कभी नहीं छोड़ा। इस वस्तु ने उन्हें आत्मविश्वास और गौरव दिया।

हाथियों
डाली के हाथी आमतौर पर लंबे पैरों से संपन्न होते हैं, उनकी पीठ पर - शक्ति और प्रभुत्व के संकेत के रूप में ओबिलिस्क। पतले नाजुक पैरों द्वारा समर्थित एक भारी भार, भारहीनता प्राप्त करता प्रतीत होता है।

घोंघे
घोंघा डाली के जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना से जुड़ा है: सिगमंड फ्रायड के साथ उसकी मुलाकात। डाली का मानना ​​​​था कि संयोग से कुछ नहीं होता है, और तब से उन्होंने घोंघे को फ्रायड और उनके विचारों से जोड़ा है। घोंघे के कठोर खोल और उसके कोमल शरीर के मेल से भी वह मोहित हो गया।

चींटियों
क्षय और क्षय का प्रतीक। डाली बचपन में पहली बार चींटियों से मिली थी, उन्हें छोटे जानवरों के सड़े हुए अवशेषों को खाते हुए देखा था। उन्होंने इस प्रक्रिया को उत्साह और घृणा के साथ देखा और अपने कार्यों में चींटियों को पतन और अल्पकालिकता के प्रतीक के रूप में इस्तेमाल करना जारी रखा।

सॉफ्ट वॉच
डाली ने अक्सर कहा: "समय के लचीलेपन और अंतरिक्ष की अविभाज्यता का अवतार तरल है।" डाली की घड़ियों की कोमलता भी इस भावना को संदर्भित करती है कि समय की गति, वैज्ञानिक रूप से सटीक, किसी व्यक्ति की व्यक्तिपरक धारणा में बहुत भिन्न हो सकती है।

अंडा
पुनरुत्थान, पवित्रता और पूर्णता का ईसाई प्रतीक। डाली के लिए, अंडा पिछले जीवन, अंतर्गर्भाशयी विकास और एक नए पुनर्जन्म से जुड़ा है।

समुद्री अर्चिन
इसका "एक्सोस्केलेटन" कांटों से भरा हुआ संपर्क में बहुत खतरनाक और दर्दनाक हो सकता है। लेकिन इस खोल में एक नरम शरीर है - और यह डाली के पसंदीदा व्यंजनों में से एक था। कांटों से छिलका एक समुद्री अर्चिन का खोल, कलाकार के कई चित्रों में दिखाई देता है।

रोटी
डाली हमेशा से ही रोटी की बहुत बड़ी प्रशंसक रही है। रोटी खोने के डर से उसने अपने चित्रों में रोटी का चित्रण करना शुरू कर दिया। उन्होंने अपनी असली रचनाओं में रोटी को भी शामिल किया। इस मामले में, "नरम" घड़ी के विपरीत, रोटी अक्सर "कठिन" फालिक रूप में दिखाई देती है।

परिदृश्य
डाली के कार्यों में अक्सर अजीब और कभी-कभी असंभव वस्तुओं से भरे क्लासिक यथार्थवादी परिदृश्य दिखाई देते हैं। वे अपने चित्रों में अवास्तविकता का माहौल बनाने में मदद करते हैं, लेकिन साथ ही वे अपने मूल कैटेलोनिया और फिगुएरेस के चारों ओर विशाल मैदान की याद दिलाते हैं, जहां डाली रहते थे।

दराज
दराज के साथ मानव शरीर बार-बार डाली के चित्रों और मूर्तियों में पाए जाते हैं। वे स्मृति और अचेतन का प्रतीक हैं और फ्रायडियन "विचारों के बॉक्स" से संबंधित हैं, गुप्त उद्देश्यों और छिपे हुए रहस्यों को व्यक्त करते हैं जिन्हें खोजा जा सकता है।

वीनस डी मिलोस
यह लंबे समय से कलाकार की व्यक्तिगत पौराणिक कथाओं का हिस्सा रहा है। वह पहली महिला आकृति थी जिसे डाली, जबकि अभी भी एक लड़का था, एक प्रजनन से गढ़ा गया था जो परिवार के भोजन कक्ष को सुशोभित करता था।

"तथ्य यह है कि मेरे चित्रों पर काम करने के समय मैं स्वयं उनका अर्थ नहीं समझता, इसका मतलब यह नहीं है कि उनमें कोई अर्थ नहीं है।"
साल्वाडोर डाली

पाइरेनीस पर्वत में उच्च अंडोरा की रियासत का बौना राज्य है। यहां, अंडोरा ला वेला की राजधानी की केंद्रीय सड़क पर, आप "द नोबिलिटी ऑफ टाइम" नामक एक मूल मूर्तिकला रचना देख सकते हैं, जिसके लेखक सल्वाडोर डाली हैं।

अंडोरा के बौने राज्य का क्षेत्रफल केवल 468 वर्ग किमी है। ये खूबसूरत प्रकृति के साथ सुरम्य पहाड़ और घाटियाँ हैं और बेहतरीन स्की ढलान हैं जो विभिन्न देशों के पर्यटकों के निरंतर प्रवाह को आकर्षित करते हैं। अंडोरा ला वेला की रियासत की राजधानी 1029 मीटर की ऊंचाई पर स्थित है और पूरे यूरोप में राज्य की सबसे ऊंची राजधानी है।

2010 में सल्वाडोर डाली की कांस्य मूर्ति एनरिक सबेटर द्वारा बौने राज्य अंडोरा को दान कर दी गई थी, जो प्रसिद्ध कलाकार के सहायक थे, जिन्होंने 1968 से 1982 तक उनके साथ काम किया था। सॉफ्ट घड़ियों की एक श्रृंखला से एक अनूठी मूर्तिकला राजधानी के ऐतिहासिक केंद्र में मेरिटसेल (पैसेज मेरिटक्सेल) सड़क पर स्थापित है।

पांच मीटर की मूर्तिकला "द नोबिलिटी ऑफ टाइम" साल्वाडोर डाली द्वारा पिघलने वाली घड़ियों की प्रसिद्ध श्रृंखला से संबंधित है, जो समय बीतने का प्रतीक है। वह एक पेड़ पर लटकी पिघली हुई घड़ी को दर्शाती है - कलाकार के काम में पसंदीदा प्रतीकों में से एक। डायल के ऊपरी हिस्से को एक मुकुट के साथ ताज पहनाया जाता है और उस शक्ति का प्रतीक है जो उस समय किसी व्यक्ति पर होती है। 20वीं सदी के सबसे प्रतिभाशाली कलाकारों में से एक, सल्वाडोर डाली का शानदार काम अंडोरा ला वेला शहर और अंडोरा के पूरे बौने राज्य में एक लोकप्रिय आकर्षण बन गया है।

तथ्य यह है कि डाली ने खुद मूर्तियां नहीं डालीं: ऐसी जानकारी है कि 1969-1972 में उन्होंने ... मोम में अतियथार्थवादी छवियों को मूर्त रूप दिया। पोर्ट लिगैट में अपने घर में (जैसा कि डाली के जीवनी लेखक रॉबर्ट डेसचर्न ने लिखा है), कलाकार कभी-कभी पूल में जाता था और मॉडलिंग के लिए कई घंटे समर्पित करता था। खैर, फिर पुरानी, ​​दुनिया की तरह, कहानी पैसे की प्यास और डाली की अवैधता के बारे में शुरू होती है: सबसे पहले, 1973 में, डाली ने स्पेनिश कलेक्टर इसिड्रो क्लॉट के साथ एक समझौता किया, जिसने मोम के आंकड़े खरीदे और कास्टिंग की चार श्रृंखलाएं बनाईं। कांस्य में। दरअसल, ये सबसे "दली की प्रामाणिक मूर्तियां" हैं। कलेक्टर ने पहली श्रृंखला अपने लिए रखी, बाकी दुनिया की यात्रा करने गए, रास्ते में ... गुणा। पहले से ही बुढ़ापे में, डाली ने मूर्तियों को पुन: पेश करने के अधिकार बेच दिए, उन्हें कई बार डाला गया, कभी-कभी बढ़े हुए आकार में, और यही कारण है कि कभी-कभी एक "डाली मूर्तिकला" अपेक्षाकृत सस्ती कीमत पर बाजार में दिखाई देती है। सोथबी और क्रिस्टी की नीलामी ने दो साल के लिए डाली की मूर्ति को बिक्री के लिए स्वीकार करने से इनकार कर दिया। डाली द्वारा मूर्तियों की प्रदर्शनियों के बारे में कहने की जरूरत नहीं है - चित्र, बेशक, वास्तविक हैं, लेकिन ये सभी प्रतियों की प्रतियां हैं। 2013 में लुटेरों ने यह गलत अनुमान लगाया, जिसने शायद पेरिस प्रदर्शनी से चुराए गए काम के लिए लाखों लोगों को जमानत देने के बारे में सोचा था - प्रसिद्ध "फैलने का समय"!

कम या ज्यादा मूल पर विचार किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, "वीनस डी मिलो विद बॉक्स" (1936) जैसी वस्तुएं, जिसके साथ कलाकार मार्सेल डुचैम्प ने डाली के अनुरोध पर एक कास्टिंग की। प्लास्टर वीनस असली है। लेकिन उसकी जुड़वाँ बहनें उसी रूप में - फिर से, "परिचलन में चली गईं।"

पियरे कोल गैलरी (पेरिस) में अतियथार्थवादी प्रदर्शनी के लिए 1933 में सल्वाडोर डाली द्वारा बनाई गई एक महिला का रेट्रोस्पेक्टिव बस्ट भी मूल है। रोटी की एक रोटी (टोपी - सुर!) और एक कांस्य स्याहीवेल - जीन-फ्रेंकोइस बाजरा द्वारा पेंटिंग "एंजेलस" की छवि एक महिला के चीनी मिट्टी के बरतन बस्ट पर फहराई जाती है। साथ ही उसके चेहरे पर चींटियाँ, एक कागज़ का "दुपट्टा", उसके कंधों पर मकई के कान। फैशन की सिर्फ एक पैरोडी! मूल खराब कर दिया गया था ... पिकासो का कुत्ता। एक कलाकार ने एक पालतू जानवर के साथ प्रदर्शनी का दौरा किया, और कुत्ते ने एक रोटी खा ली! पूरा विचार, सचमुच, नाले में उतर गया ... अब काम का "पुनर्निर्माण", लेकिन "नकली" रोटी के साथ, फिगुएरेस में सल्वाडोर डाली के थिएटर-संग्रहालय में है।

अतियथार्थवाद के प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक - साल्वाडोर डालीन केवल एक उत्कृष्ट चित्रकार और ग्राफिक कलाकार थे, बल्कि एक मूर्तिकार भी थे, जिन्होंने अपनी रचनाओं को विशेष रूप से मोम से बनाया था। उनका अतियथार्थवाद हमेशा कैनवास के ढांचे के भीतर तंग था, और उन्होंने जटिल छवियों के त्रि-आयामी चित्रण का सहारा लिया, जो बाद में उनके चित्रों का आधार बना।

कलेक्टर इसिद्र क्लॉट, जिन्होंने एक बार कलाकार से अपने मोम के आंकड़े खरीदे थे, ने कांस्य कास्ट का आदेश दिया। जल्द ही, मूल कांस्य मूर्तियों के संग्रह ने विश्व कला में धूम मचा दी। डाली की कई मूर्तियों को बाद में आकार में कई गुना बढ़ाया गया और न केवल संग्रहालय हॉल में, बल्कि दुनिया भर के कई शहरों में चौकों में भी अलंकरण बन गया।

पेरिस में साल्वाडोर डाली संग्रहालय

समय का नृत्य I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg "alt =" (! LANG: सल्वाडोर डाली द्वारा असली पियानो। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="साल्वाडोर डाली द्वारा असली पियानो। | फोटो: dolzhenkov.ru।" border="0" vspace="5">!}

उत्कृष्ट वस्तुओं और आकृतियों ने कलाकार को कई अनूठी असली छवियां बनाने के लिए प्रेरित किया। इस मूर्तिकला में, मास्टर ने पियानो की लकड़ी की टांगों को नाचते हुए सुंदर मादा पैरों से बदल दिया। ऐसा करके, उन्होंने वाद्य यंत्र को पुनर्जीवित किया और संगीत और नृत्य के साथ-साथ इसे आनंद की वस्तु में बदल दिया। पियानो के ढक्कन पर, हम संग्रहालय की असली छवि को वास्तविकता से ऊपर चढ़ने की कोशिश करते हुए देखते हैं।

अंतरिक्ष हाथी।

सल्वाडोर डाली ने पेंटिंग में एक हाथी की छवि की ओर रुख किया, जैसा कि कैनवास "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट एंथोनी" और बार-बार मूर्तिकला में - "द स्पेस एलीफेंट", "द जुबिलेंट एलीफेंट" द्वारा दर्शाया गया है। इस कांस्य मूर्तिकला में एक हाथी को बाहरी अंतरिक्ष के माध्यम से पतले लंबे पैरों पर चलते हुए, और तकनीकी प्रगति का प्रतीक एक ओबिलिस्क ले जाने को दर्शाया गया है। पतले पैरों पर एक शक्तिशाली शरीर, लेखक के विचार के अनुसार, "अतीत की हिंसात्मकता और वर्तमान की नाजुकता के बीच एक अंतर" से ज्यादा कुछ नहीं है।

अवास्तविक न्यूटन

अपने काम में, महान स्पैनियार्ड ने बार-बार न्यूटन के व्यक्तित्व की ओर रुख किया, जिन्होंने सार्वभौमिक गुरुत्वाकर्षण के नियम की खोज की, जिससे महान भौतिक विज्ञानी को श्रद्धांजलि दी गई। डाली द्वारा बनाई गई न्यूटन की सभी मूर्तियों में, एक अपरिवर्तनीय विवरण एक सेब है, जिससे एक महान खोज हुई। मूर्तिकला में दो बड़े निशान गुमनामी का प्रतीक हैं, क्योंकि कई लोगों की धारणा में न्यूटन केवल एक महान नाम है जो आत्मा और हृदय से रहित है।

पक्षी आदमी

एक आधा पक्षी आदमी, या आधा मानव पक्षी। "यह निर्धारित करना मुश्किल है कि इन दोनों में से कौन सा हिस्सा हावी है, क्योंकि एक व्यक्ति हमेशा वह नहीं होता है। लेखक हमें संदेह में छोड़ना चाहता है - यह उसका खेल है।

एक परी का दर्शन

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg "alt =" (! LANG: वुमन ऑन फायर। लेखक: सल्वाडोर डाली। फोटो: dolzhenkov.ru।" title="महिला जल रही है।

दो विचारों का जुनून: जुनून की लौ और गुप्त दराज के साथ एक महिला का शरीर, जो हर महिला के रहस्य रखता है, सल्वाडोर डाली द्वारा असली मूर्तिकला में स्पष्ट रूप से प्रकट किया गया था।"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

घोंघा और परी

असली योद्धा।

असली योद्धा।
डाली का असली योद्धा सभी जीत का प्रतीक है: वास्तविक और आध्यात्मिक, आध्यात्मिक और भौतिक।

Terpsichore को श्रद्धांजलि

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg "alt =" (! LANG: Cosmic Venus. लेखक: साल्वाडोर डाली। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="ब्रह्मांडीय शुक्र।

इस मूर्तिकला को "सिर और अंगों के बिना सुंदरता" भी कहा जाता है। इस कृति में कलाकार एक ऐसी स्त्री की प्रशंसा करता है, जिसका सौन्दर्य अस्थायी, क्षणभंगुर और नाशवान है। शुक्र के शरीर को एक अंडे से दो भागों में बांटा गया है, जो मूर्तिकला की भारहीनता का एक शानदार प्रभाव पैदा करता है। अंडा अपने आप में इस बात का प्रतीक है कि एक महिला के अंदर एक पूरी अनजानी दुनिया होती है।

समय की काठी के नीचे घोड़ा

छवि अभिव्यक्ति, शाश्वत नॉन-स्टॉप आंदोलन, मौलिक स्वतंत्रता और मनुष्य के लिए अभेद्यता से भरी है।".!}

अंतरिक्ष राइनो

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg "alt =" (! LANG: सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन। लेखक: सल्वाडोर डाली। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="सेंट जॉर्ज और ड्रैगन।

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="साल्वाडोर डाली का अतियथार्थवाद। | फोटो: dolzhenkov.ru।" title="साल्वाडोर डाली का अतियथार्थवाद। | फोटो: dolzhenkov.ru।" border="0" vspace="5">!}

स्पेन। रात मार्बेला। सल्वाडोर डालिक द्वारा मूर्तियां

सल्वाडोर डाली द्वारा मूर्तियों के मोम के मॉडल से बनाई गई दस कांस्य प्रतिमाएं, स्पेन में मार्बेला के सैर पर खुली हवा में स्थित हैं।