प्रोकोफिव ने गढ़पाठियों के जुलूस को क्या नाटक लिखा। सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव - सबसे बड़े बच्चों के संगीतकार

बच्चों के लिए 12 प्लॉट के टुकड़ों का संग्रह, जिसे "बच्चों का संगीत" कहा जाता है। (op.65) यह दिलचस्प है कि सभी बारह टुकड़ों में स्पष्ट रूप से व्यक्त तीन-भाग संरचना है। यह स्पष्ट है कि तीन भाग वाला रूप, जो मुख्य संगीत विचारों की प्रस्तुति में विपरीत और दोहराव को जोड़ता है, युवा श्रोताओं और कलाकारों के लिए संगीत की धारणा की "सुविधा" में योगदान देता है। "बाल संगीत" को एक बच्चे के दिन के संगीत चित्रों के रूप में देखा जा सकता है - सुबह से शाम तक। संग्रह के सभी टुकड़ों में कार्यक्रम के शीर्षक हैं। ये वाटरकलर लैंडस्केप स्केच ("मॉर्निंग", "इवनिंग", "रेन एंड रेनबो"), बच्चों के खेल के जीवंत दृश्य ("मार्च", "पंद्रह"), डांस पीस ("वाल्ट्ज", "टारंटेला"), सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक हैं लघुचित्र, बचपन के अनुभव ("परी कथा", "पश्चाताप")। परी कथा। एक स्पर्श करने वाला सरल, वादी राग, एक रूसी वादी धुन जैसा दिखता है, जो कि टुकड़े के "अंडर-वॉयस" पॉलीफोनिक कपड़े द्वारा स्पष्ट रूप से सेट किया गया है। टारेंटेला। इसके चरम खंडों का संगीत लय की लोच और मनमौजी इतालवी नृत्य में निहित अशुद्धता से चिह्नित है। मधुर हास्य और मुस्कान से भरपूर, मध्य प्रकरण की एक आकर्षक धुन द्वारा इस टुकड़े के संगीत के लिए एक विपरीत विपरीत लाया जाता है। इस मामले में, तेज चाल की नब्ज समान निरंतर, अथक ऊर्जावान रहती है। () टारेंटेला - यह एक इतालवी लोक नृत्य है जिसमें गिटार, टैम्बोरिन और कैस्टनेट (सिसिली में) शामिल हैं; संगीत का आकार - 6/8, 8/8। टारेंटेला की एक विशेषता लयबद्ध पैटर्न है, जो ट्रिपल के साथ संतृप्त है। यह तेज-तर्रार नृत्य एक या एक से अधिक जोड़ों द्वारा किया जाता है, कभी-कभी गायन के साथ)। पश्चाताप करना। पांचवें अंश पर संगीत कथन के मनोवैज्ञानिकवाद का प्रभुत्व है, जो बच्चे की आंतरिक दुनिया का एक गहरा खुलासा है। इस लघु का माधुर्य अभिव्यंजक विघटन से रहित नहीं है। निम्नलिखित नाटक - "ग्रासहॉपर का जुलूस", "बारिश और इंद्रधनुष" और "पंद्रह" बच्चों के संगीत के अंदर एक तरह का छोटा सा ट्रायड बनाएं। "बारिश और इंद्रधनुष" - एक छोटा सा अंतर, जो कि प्रोकोफ़िएव की रंगीन ध्वनि चित्रण का एक दिलचस्प उदाहरण है। पंद्रह।पंद्रह एक रूसी लोक खेल है। संगीत की प्रकृति और मधुर पैटर्न, साथ ही प्रस्तुति की बनावट से, "तेरह" को "टारेंटेला" के साथ सामान्य रूप से कुछ लगता है। मार्च... "कठपुतली" यहाँ संगीत की प्रमुख अभिव्यंजक गुणवत्ता नहीं है। मार्च डाइटिंग रंग के एक निश्चित "चंचलता" को जोड़ती है (विशेषकर मध्य खंड में) एक साहसी सैनिक के गीत के सूक्ष्म रूप से रूपांतरित रूप से। चक्र दो हल्के मधुर लघु के साथ समाप्त होता है। "संध्या" संगीतमय रंगों की जल रंग कोमलता द्वारा प्रतिष्ठित एक छोटी काव्यात्मक प्रतिमा जैसा दिखता है। इसके बाद, इस नाटक ने "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर" नामक बैले में एक नई ध्वनि भी प्राप्त की, जहाँ यह नायिका - कतेरीना की विशेषताओं में से एक बन गई। मेड़ों के ऊपर से एक महीना गुजर जाता है।"एक महीने से अधिक समय बीत चुका है," प्रोकोफिअव लिखा, "अपने आप ही लिखा, और लोक विषय पर नहीं। मैं तब पोलेनोव में रहता था, ओका पर एक बालकनी के साथ एक अलग झोपड़ी में, और शाम को मैंने प्रशंसा की कि मैं एक महीने के लिए घास के मैदान और घास के मैदान के माध्यम से कैसे चला गया। सुइट को समग्र रूप से देखते हुए, कोई भी इस चक्र के एक दिलचस्प पैटर्न को देख सकता है। इसके कई भाग अपनी आलंकारिक सामग्री के साथ ओवरलैप करने लगते हैं। तो "शाम" का संगीत अपने नरम "वॉटरकलर" रंग के साथ, कुछ हद तक "मॉर्निंग" के करीब है; "परी कथा" और "एक महीना घास के मैदानों पर चलता है" सूक्ष्म रूप से और विनीत रूप से छोटे श्रोता को रूसी शानदारता और गीत की जादुई दुनिया में पेश करते हैं। चक्र के चरम हिस्सों (दो प्रारंभिक और दो अंतिम) का यह "रोल कॉल" अपनी तरह का "डबल" फ्रेम बनाता है।

बच्चों के लिए प्रोकोफ़िएव की रचनाओं की संगीतमय भाषा, किसी भी तरह से, आदिम या सरलीकृत नहीं कही जा सकती। हालांकि, संगीतकार “अपनी शैली की किसी भी विशेषता का त्याग नहीं करने वाले हैं। इसके विपरीत, शैली की विशेषताओं को तेज किया जाता है, जैसे कि बच्चों के खेलने की एक छोटी सी जगह पर ध्यान केंद्रित करना।

प्रकृति और संगीत

मेड़ों के ऊपर से एक महीना गुजर जाता है

पहला पाठ

सॉफ्टवेयर सामग्री... बच्चों को संगीतकार एस। प्रोकोफीव के बारे में बताएं। सौम्य, शांत, स्वप्निल प्रकृति के संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया, अपनी भावनात्मक-आलंकारिक सामग्री का निर्धारण, कविताओं के साथ इसकी तुलना करें।

पाठ का पाठ्यक्रम:

शिक्षाशास्त्र, बच्चे, आज आप उल्लेखनीय संगीतकार सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव के नाटक से परिचित होंगे। उसी समय वह एक कंडक्टर और एक पियानोवादक दोनों थे, उन्होंने ओपेरा, बैले, सिम्फनी, संगीत, फिल्मों के लिए संगीत और नाटकीय प्रदर्शन लिखा था।

उनकी रचनाओं में कई कोमल धुनें हैं। इसमें संगीत भी है जिसमें लय महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है - स्पष्ट, ऊर्जावान।

एस। प्रोकोफ़िएव ने संगीत का शुरुआती अध्ययन करना शुरू किया। जब वह 6 साल का था, अब आप जितने बूढ़े हैं, उसने अपना पहला नाटक - "इंडियन गैलप" रचा और 9 साल की उम्र में - पहले से ही ओपेरा "द जाइंट"। उनके पास बच्चों के लिए विभिन्न प्रकार के संगीत हैं: गाने, पियानो के टुकड़े, संगीत परियों की कहानियां ("द अग्ली डकलिंग", "पीटर एंड वुल्फ")।

परी कथा "पीटर एंड द वुल्फ" में एस। प्रोकोफीव बच्चों को सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों से परिचित कराते हैं। प्रत्येक चरित्र में एक संगीत वाद्ययंत्र है। पक्षी को एक सौम्य बांसुरी, एक अनाड़ी बत्तख - एक ओब्यू, एक भेड़िया द्वारा - कई हार्ड-साउंडिंग फ्रांसीसी सींगों द्वारा, लापरवाह पेट्या - स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों (वायलिन, सेलो) द्वारा दर्शाया गया है।

पियानो संग्रह "चिल्ड्रन्स म्यूज़िक" नाटक "मॉर्निंग" से शुरू होता है और "इवनिंग" और "एक महीने मैदानी क्षेत्रों में चलता है।"

संगीत बताता है, जैसा कि यह था, एक दिन की घटनाएं एक बच्चे द्वारा जीती थीं, अपने सुख, दुख, खेल, स्वभाव से चलती हैं। मीडोज पर एक महीना चलना इस संगीत में किन मनोभावों, भावनाओं को व्यक्त किया गया है, जिसमें रात की प्रकृति का चित्रण है? (एक टुकड़ा करता है)

बच्चे संगीत कोमल, शांत, कोमल है।

PEDAGO मि। हाँ, संगीत शांत, स्वप्निल, पाशविक, शानदार, जादुई, कोमल है। रूसी कवि सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच यिशिन की कविता "रात" सुनें। इसमें क्या मनोदशा व्यक्त की गई है?

रात। चारों तरफ सन्नाटा।
ब्रुक केवल गुरु।
अपनी प्रतिभा के साथ चंद्रमा
चारों ओर सब कुछ चांदी है।
नदी चांदी है।
ब्रूक सिल्वर है।
घास चांदी है
सिंचित कदम।
रात। चारों तरफ सन्नाटा।
प्रकृति में सब कुछ सो रहा है।
अपनी प्रतिभा के साथ चंद्रमा
चारों ओर सब कुछ चांदी है।

बच्चे शांत, कोमल।

पेदागो जी। कविता रात में प्रकृति की एक जादुई तस्वीर पेश करती है, जो चंद्रमा की चांदी की रोशनी से रोशन होती है। एस। प्रोकोफ़िएव का संगीत भी बहुत हल्का, जादुई, अनहृ, शांत, स्वप्निल, मंत्रमुग्ध करने वाला (वह नाटक कर रहा है)।

अब ए पुश्किन की एक अन्य कविता का एक अंश सुनिए:

लहराती मिस्ट्स के माध्यम से
चाँद अपना रास्ता बना रहा है
दुखद सरोवरों को
वह उदास होकर चमकती है।

यह एक ही समय में हल्का और दुखद है और एस। प्रोकोफिएव के संगीत के चरित्र के अनुरूप भी है।

दूसरा पाठ

सॉफ्टवेयर सामग्री... संगीत की प्रकृति, चित्रण, छवि को व्यक्त करने वाले संगीत अभिव्यक्ति के साधन में परिवर्तन को भेद करना सीखना।

पाठ का पाठ्यक्रम:

शिक्षाशास्त्र। बच्चे, काम का एक अंश सुनते हैं, उसके शीर्षक और लेखक को याद करते हैं (एक टुकड़ा करते हैं)।

P e d g o o g। यह किस प्रकार का संगीत है?

बच्चे शांत, कोमल, विचारशील, शानदार, जादुई।

P श्री के बारे में eeda। क्या संगीत का चरित्र बदल रहा है? (पूरा टुकड़ा करता है।)

बच्चे शुरुआत में, संगीत कोमल, हल्का होता है, और फिर यह अधिक उदास, उदास, गंभीर, कम लगता है।

ठीक है, दूसरा आंदोलन एक कम रजिस्टर में शुरू होता है, रहस्यमय रूप से, थोड़ा दुख की बात है, सावधानी से (एक टुकड़ा करता है)। संभवतः, महीना कोहरे या बादलों में छिपा रहा, केवल इसका प्रतिबिंब बना रहा, और संगीत दुखी हो गया, डूब गया, अंधेरा हो गया (फिर से टुकड़े को करता है)।

लेकिन फिर संगीत थोड़ी देर के लिए चमक गया, उच्च, शांत, पारदर्शी लग रहा था, जैसे कि चांदनी फिर से प्रकृति को रोशन करती है या आकाश में चमकते सितारे (एक टुकड़ा करते हैं)। और फिर से यह कम और कम, अधिक रहस्यमय, अधिक शानदार लगता है (नाटक के अंत में प्रदर्शन करता है)।

आखिरी पाठ में, आपने दो कविताएँ सुनीं: एस। यसिनिन और ए। पुश्किन। दोनों ही इस नाटक के अनुरूप हैं। लेकिन संगीत का स्वरूप बदल रहा है। कविताओं को फिर से सुनें और मुझे बताएं कि कौन सा नाटक के इस भाग के चरित्र के साथ अधिक सुसंगत है (दोनों कविताएं और नाटक के दूसरे भाग का एक टुकड़ा करता है)।

बच्चे दूसरी कविता। यह दुख की बात है, दुख की बात है ("वह दुखद रोशनी में एक दुखद प्रकाश डाल रहा है")।

हां, नाटक के दूसरे भाग के संगीत की तरह कविता भी उदास, उदास है।

तीसरा पाठ

सॉफ्टवेयर सामग्री... बच्चों में संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बीच अंतर करने की क्षमता को मजबूत करें जो छवि, संगीत का चित्रण बनाते हैं। ड्रॉ में खेलने के लिए खेलने के हिस्सों की अलग प्रकृति।

पाठ का पाठ्यक्रम:

पेडागोग (ए। पुश्किन की एक कविता पढ़ता है और नाटक का दूसरा भाग करता है)। बच्चे, मैंने आपके लिए कौन सा संगीत बजाया?

बच्चे एस। प्रोकोफिअव द्वारा "एक महीना घास के मैदानों पर चलता है"।

P eda g के बारे में Mr. और आपने किसकी कविताएँ सुनीं?

बच्चे पुश्किन।

मैंने कौन सा नाटक खेला और संगीत का क्या चरित्र?

बच्चे यह दूसरा भाग है। संगीत रहस्यमय है, दुखद है।

PEDAGO Mr. आपने संगीत के चरित्र को क्यों परिभाषित किया?

बच्चे यह शुरुआत में कम, तेज आवाज करता है।

PEDAGO श्री और पहले भाग का चरित्र क्या है? (इसे करता है।)

बच्चे सौम्य, पवित्र, स्नेही, हल्का, जादुई, आलसी, कोमल, मधुर।

PEDAGO मि। आपने इस भाग के चरित्र को इस तरह क्यों परिभाषित किया?

बच्चे क्या संगीत निर्विघ्न, अशुभ, शांत है? माधुर्य उच्च, शांत, हल्का, मधुर लगता है।

PEDAGO मिस्टर राइट, राग माधुर्य है, एक रूसी लोक गीत की याद दिलाता है, अनहोनी, कोमलता से, स्वप्निल (एक राग करता है) लगता है। यह इतना व्यापक, अंतहीन है, जैसे रूसी क्षेत्रों की विशालता, मैदानी (बार-बार टुकड़े को निष्पादित करता है)।

संगत भी चिकनी है, लेकिन अधिक लचीला (संगत का एक टुकड़ा करता है)। एक कोमल, गीतमय, प्रवाहमयी धुन के साथ संगत की यह सहजता और चपलता, यह एहसास पैदा करती है कि चंद्रमा रूसी घास के मैदानों के विस्तार पर आकाश में तैर रहा है और चारों ओर रोशनी करता है और चांदी (नाटक का पहला भाग करता है) ।

क्या आप प्रकृति की इतनी सुंदर, शानदार तस्वीर पेंट कर सकते हैं? इसे घर पर ट्राई करें। कोई भी व्यक्ति जो खेल के दूसरे भाग को दर्शाते हुए एक चित्र चित्रित कर सकता है, अधिक उदास, रहस्यमय: बादलों के पीछे छिपा हुआ महीना, कोहरे में गायब हो गया और केवल उसका प्रतिबिंब घास के मैदानों और ग्लेड्स पर पड़ता है (एक टुकड़ा करता है)। अब पूरे नाटक को सुनें और उस चित्र की कल्पना करने की कोशिश करें जिसे आप चित्रित करते हैं (नाटक का प्रदर्शन)।

4 वा पाठ

सॉफ्टवेयर सामग्री... विभिन्न प्रकार की कला में समान और अलग-अलग मूड की छवियां ढूंढें। संगीत वाद्ययंत्रों की अभिव्यंजक समयबद्धता निर्धारित करें जो टुकड़े के हिस्सों के चरित्र को व्यक्त करते हैं।

पाठ का पाठ्यक्रम:

शिक्षाशास्त्र, बच्चों, आइए तस्वीरों को देखें। वे कितने अलग हैं - दोनों प्रकाश घास के मैदान, चंद्रमा द्वारा प्रकाशित और गहरे रंग के, जिनके ऊपर बादलों से ढंका एक आकाश चित्रित है। मैं आपको एस। प्रोकोफ़िएव द्वारा एक नाटक सुनाऊंगा "एक महीने मैदानी क्षेत्रों में चलता है", और आप उन चित्रों को चुनते हैं जो इसके हिस्सों से सबसे अच्छे से मेल खाते हैं (वह नाटक करता है, बच्चे चित्रों का चयन करते हैं)।

आपने ए। पुश्किन और एस। यसिन की कविताओं को रात की प्रकृति के बारे में सुना, उनकी तुलना नाटक के कुछ हिस्सों के साथ चरित्र और मनोदशा में की। इन छंदों के क्या चित्र हैं? (एस। Yesenin द्वारा एक कविता पढ़ता है, बच्चे चित्र चुनते हैं।)

और नाटक का कौन सा हिस्सा मूड में इन कविताओं और चित्रों के करीब है? (एक टुकड़ा करता है)

बच्चे पहला भाग। संगीत हल्का, शांत, जादू, दयालु, एक शांत, कोमल गीत की तरह है।

PEDAGO मि। और इन छंदों से कौन सी तस्वीरें मेल खाती हैं? (ए। पुश्किन की एक कविता पढ़ती है, बच्चे चित्र चुनते हैं।) एस। प्रोकोफ़िएव के नाटक के किस भाग के साथ वे गूंजते हैं?

बच्चे दूसरे पर, संगीत उदास, रहस्यमय, उदास है, चंद्रमा कोहरे, बादलों के माध्यम से अपना रास्ता बनाता है।

PEDAGO श्री सही ढंग से (दूसरे आंदोलन का एक टुकड़ा करता है)। इस बारे में सोचें कि किस उपकरण की लकड़ी से टुकड़े के जादू, प्रकाश, चांदी की ध्वनि पर जोर दिया जा सकता है।

बच्चे आप एक त्रिकोण पर खेल सकते हैं।

PEDAGO मिस्टर राइट, उनके पास एक बहुत ही व्यंग्यात्मक, खींची हुई, जादुई आवाज है। दूसरे भाग की शुरुआत में, आपको संगीत की रहस्यमय प्रकृति पर जोर देने के लिए और अधिक शांति से खेलने की आवश्यकता है। (एक बच्चे को एक त्रिकोण देता है, उसके साथ टुकड़ा करता है।)

मेड़ों के ऊपर से एक महीना गुजर जाता है
कार्यान्वयन की सिफारिशें... नाटक "मैदोज़ के ऊपर एक महीना चलता है" का उपयोग कक्षा में एक खंड (पहले दो अवधियों) में किया जा सकता है। पहली अवधि में दो वाक्य होते हैं, जो एक पूरे होते हैं। इसमें, एक छवि बनाई जाती है जो रूसी लोक गीतों के करीब है, एक हल्का, शानदार, जादुई स्वाद महसूस किया जाता है। संगीत की स्वप्निल, भड़कीली प्रकृति एक मधुर, प्रवाहमय माधुर्य, शीतल, द्रव संगत द्वारा बनाई गई है। यह आवश्यक है कि माधुर्य में उच्चारण से बचने के लिए, आठ उपायों के एकजुट होने को प्राप्त करने के लिए। यह अंत करने के लिए, लीग की शुरुआत और अंत कोमलता से किया जाता है।
दूसरी अवधि में दो विपरीत वाक्य होते हैं। पहले वाक्य में, मेलोडी निचले रजिस्टर में चला जाता है, उदास लगता है, उदास। दूसरा प्रकाश, अस्थिर, पारदर्शी शुरू होता है, लेकिन धीरे-धीरे माधुर्य फिर से उतरता है, रहस्यमय लगता है।

सुबह
कार्यान्वयन की सिफारिशें... टुकड़ा बहुत काव्यात्मक है, रंगीन हार्मोनिक संयोजनों से भरा है। यह प्रदर्शन करना मुश्किल है, क्योंकि इसमें सूक्ष्म रंगीन ध्वनियों को खोजने की आवश्यकता होती है। इसमें टिम्ब्रे कलर्स-हाफ-टोन के आकर्षण को महसूस करना, सुनना, संदेश देना महत्वपूर्ण है। चरम ध्वनियों को सुनते हुए प्रारंभिक छंद (जो बार-बार टुकड़े में दोहराए जाते हैं) को खेलना महत्वपूर्ण है, अर्थात्, 5 वीं उंगलियों पर भरोसा करते हैं, जो एक बड़ी रेंज का एक "ध्वनि चाप" बनाता है। यह अभिव्यंजक समयबद्धता (उदास, रहस्यमय और हल्का, स्पष्ट) खोजना आवश्यक है।
वाक्यांश के मध्य की ओर वाक्यांशों के नरम होने, लीग के नरम अंत, और ऊपरी आवाज़ को हाइलाइट करने के आंदोलन के साथ बाद के मधुर स्वर (1, 3, आदि उपायों) को खेलना महत्वपूर्ण है।
टुकड़े के मध्य भाग में, जो अंधेरे के फैलाव और सूर्य के उदय को दर्शाता है, संगत में छोटे लीग होते हैं और एक धुंध की तरह बहुत कोमलता से खेला जाता है। बास (10-15 वीं बार) में उभरती हुई धुन रहस्यमयी, उदास, ऊंचाइयों पर जाने वाली एक आवाज है। और ऊपरी स्वर (18-23 बार) में राग एक स्पष्ट, पूर्ण, सनी ध्वनि है।

संध्या
कार्यान्वयन की सिफारिशें... शांत, सौम्य चरित्र का एक नाटक। राग एक रूसी लिरिंग गीत जैसा दिखता है। टुकड़े की शुरुआत में, संगत में मामूली लीग सुनना महत्वपूर्ण है, उनके नरम अंत पर जोर देने के लिए। माधुर्य में, लंबी ध्वनियों को सुनना और ध्यान से इसकी निरंतरता को खेलना आवश्यक है।
12-20 (टुकड़े के बीच) के उपायों में, राग गायब हो जाता है, विघटित हारमोनी दिखाई देते हैं, जो हल्के ऊपरी ध्वनियों पर जोर देते हुए, आसानी से, आसानी से किए जाते हैं। खंड के तीसरे भाग (21-28 उपाय) में, माधुर्य फिर से दोहराया जाता है और टुकड़े के बीच से संगत द्वारा लट में होता है।

प्रस्तुतीकरण

शामिल:
1. प्रस्तुति, पीपीएक्सएक्स;
2. संगीत की आवाज़:
प्रोकोफ़िएव। सुबह, एमपी;
प्रोकोफ़िएव। शाम, एमपी;
प्रोकोफ़िएव। एक महीने से अधिक बीत जाता है, एमपी 3;
3. संक्षिप्त लेख - व्याख्यान नोट्स, डॉक्स;
4. शिक्षक के आत्म-प्रदर्शन (पियानो), jpg के लिए शीट संगीत।

पियानो के लिए बारह आसान टुकड़े

“1935 की गर्मियों में, रोमियो और जूलियट के रूप में एक ही समय में, मैंने बच्चों के लिए हल्के नाटकों की रचना की, जिसमें सोनटिनिज़्म के लिए मेरा पुराना प्यार जाग गया, जो कि मुझे ऐसा लग रहा था, यहाँ पूर्ण बचपन में पहुंच गया। गिरने से, उनमें से एक पूरे दर्जन जमा हो गए थे, जो तब "चिल्ड्रेन्स म्यूज़िक" नामक एक संग्रह में आए थे। 65. नाटकों का अंतिम, "एक महीना घास के मैदानों पर चलता है," अपने आप ही लिखा जाता है, लोक विषय पर नहीं। मैं तब पोलेनोव में रहता था, ओका पर एक बालकनी के साथ एक अलग झोपड़ी में, और शाम को मैंने प्रशंसा की कि मैं एक महीने के लिए घास के मैदान और घास के मैदान के माध्यम से कैसे चला गया। बच्चों के संगीत की आवश्यकता स्पष्ट रूप से महसूस की गई थी ... ", -" आत्मकथा "में संगीतकार लिखते हैं।

"बारह आसान मोहरे", जैसा कि प्रोकोफ़िएव ने अपने "चिल्ड्रन्स म्यूज़िक" कहा है, एक बच्चे के गर्मी के दिन के बारे में रेखाचित्रों का एक प्रोग्रामेटिक सूट है। यह तथ्य कि यह गर्मी के दिन के बारे में है, न केवल इसकी सुर्खियों से स्पष्ट है; सुइट के आर्केस्ट्रा ट्रांसक्रिप्शन (अधिक सटीक रूप से, इसकी सात संख्या) को संगीतकार द्वारा नाम दिया गया है: "समर" (ऑप। 65 बीआईएस, 1941)। यहाँ, प्रोकोफ़िएव की रचनात्मक प्रयोगशाला में, पोलेनोव गर्मियों के ठोस छापे और एक ओर सोत्सोव्का में गर्मियों की दूर की यादें, और एक ओर बचपन के अनुभवों और विचारों की दुनिया, बच्चों के कल्पना और "सामान्य रूप से" थे, दूसरी ओर, दो बार संश्लेषित किया गया। इसके अलावा, Prokofiev के लिए "बचकाना" की अवधारणा गर्मी और धूप की अवधारणाओं के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। प्रोकोफिव सही है जब वह दावा करता है कि उसने इस सुइट में "पूर्ण बचकाना" हासिल किया है। बारह टुकड़े, ऑप। 65 संगीतकार के करियर में एक महत्वपूर्ण उपलब्धि है। वे बच्चों के लिए अपनी रमणीय रचनात्मकता की एक पूरी दुनिया खोलते हैं, एक ऐसी दुनिया जिसमें वह ताजगी और सहजता में, सुंदर खुशी और ईमानदारी से ईमानदारी में उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करता है।

यह सब काफी स्वाभाविक और गहरा रोगसूचक है। प्रोकोफ़िएव - एक आदमी और एक कलाकार - ने हमेशा बच्चों की दुनिया के प्रति उत्साहपूर्वक प्यार किया है, इस मनोवैज्ञानिक और अजीबोगरीब दुनिया को प्यार से और संवेदनशील रूप से सुना है और, अपने आकर्षण के कारण आत्महत्या कर ली है। संगीतकार की प्रकृति में रहता था - कभी लुप्त होती नहीं, लेकिन, इसके विपरीत, वर्षों में अधिक से अधिक स्थापित हो जाना - हंसमुख युवाओं के दृष्टिकोण से पर्यावरण का अनुभव करने की प्रवृत्ति, वसंत की तरह प्रकाश और किशोरों में शुद्ध और प्रत्यक्ष । इसलिए, बच्चों की प्रोकोफ़िएव की छवियों की दुनिया हमेशा स्वाभाविक रूप से प्राकृतिक, जैविक, झूठी लिस्पिंग या भावुक सौंदर्य के तत्वों से पूरी तरह से रहित है जो एक स्वस्थ बच्चे के मानस की विशेषता नहीं है। यह खुद संगीतकार की आंतरिक दुनिया का एक पक्ष है, जिसने अलग-अलग समय पर अपने काम में अलग प्रतिबिंब पाया। बच्चों की विश्वदृष्टि की पवित्रता और ताजगी के लिए प्रयास, हालांकि, एक निश्चित सीमा तक ही, सोकैटिनस शैली के प्रति प्रोकोफीव के गुरुत्वाकर्षण की व्याख्या कर सकते हैं।

बच्चों की छवियों की दुनिया और उनके संगीतमय मंच के कामों में आकर्षक नाजुक नाजुक चरित्रों के क्षेत्र के बीच भी प्रसिद्ध समानताएं स्थापित करना मुश्किल नहीं है। सातवीं सिम्फनी और नौवीं पियानो सोनाटा, जो संगीतकार के काम को समेटती हैं, बचपन की खूबसूरत यादों से जुड़ी हैं।

हालांकि, प्रोकोफ़िएव की "सोनैटिन शैली" बच्चों के नाटकों के उनके चक्र में एक महत्वपूर्ण परिवर्तन है। सबसे पहले, वह पूरी तरह से खुद को नवशास्त्रवाद के तत्वों से मुक्त करता है। ग्राफिक्स के स्थान पर ठोस चित्रण, यथार्थवादी प्रोग्रामिंग आता है। राष्ट्रीय रंग के अर्थ में तटस्थता रूसी मेलोडी का रास्ता दे रही है, लोक वाक्यांशों का सूक्ष्म उपयोग। त्रिगुणता की प्रधानता पवित्रता, शांति, छवियों की शांति का प्रतीक है। नई सादगी को "खेलने" के साथ परिष्कार के बजाय, एक बच्चे की आंखों की विस्तृत पूछताछ के साथ दुनिया का एक क्रिस्टल-स्पष्ट दृश्य दिखाई देता है। यह स्वयं बच्चे के दृष्टिकोण को व्यक्त करने की क्षमता है, न कि उसके बारे में या उसके लिए संगीत बनाने के लिए, जैसा कि कई संगीतकारों ने उल्लेख किया है, कि इस चक्र को कई बच्चों के नाटकों से अलग किया जाता है, ऐसा प्रतीत होता है, समान उद्देश्य । मूल रूप से शूमान, मुसॉर्स्की, त्चिकोवस्की द्वारा बच्चों के संगीत की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं को जारी रखते हुए, प्रोकोफिव न केवल उनका अनुसरण करता है, बल्कि उन्हें रचनात्मक रूप से विकसित करता है।

पहला नाटक - " सुबह”। यह सुइट के एपिग्राफ की तरह है: जीवन की सुबह। रजिस्टरों की तुलना में, अंतरिक्ष, हवा को महसूस किया जाता है! राग थोड़ा स्वप्निल और क्रिस्टल स्पष्ट है। लिखावट चारित्रिक रूप से प्रोकोफीव की है: समानांतर आंदोलनों, छलांग, पूरे कीबोर्ड की कवरेज, हाथ से खेलना, ताल की स्पष्टता और वर्गों की निश्चितता। असाधारण सादगी, लेकिन आदिम नहीं।

दूसरा नाटक - " टहलना”। बच्चे के काम का दिन शुरू हो गया है। उसकी चाल जल्दबाजी में है, यद्यपि वह कुछ हद तक फड़फड़ाया। पहले से ही पहले उपायों में इसकी प्रारंभिक लय को स्थानांतरित कर दिया गया है। आपके पास सब कुछ देखने के लिए समय है, कुछ भी याद नहीं करने के लिए, सामान्य तौर पर, बहुत कुछ करना है ... मेलोडी के ग्राफिक समोच्च और क्वार्टर के दोहन के साथ निरंतर आंदोलन की प्रकृति स्वाद बनाने के लिए डिज़ाइन की गई है एक बच्चे की भोली केंद्रित "दक्षता"। हालांकि, थोड़ा चलने वाली लय की लपट तुरंत इस "दक्षता" को बचकाने "परिश्रम" के संगत ढांचे में बदल देती है। (चौथा सिम्फनी के दूसरे आंदोलन का चिंतनशील विषय "मॉर्निंग" और "वॉक" के संगीत के करीब है और, जाहिर है, उनका अग्रदूत है।)

तीसरा नाटक - " परी कथा”- बच्चों की फंतासी की दुनिया। यहां हड़ताली, भयानक, राक्षसी कुछ भी नहीं है। यह एक नरम, दयालु कथा-कहानी है, जिसमें वास्तविकता और सपने को बारीकी से परस्पर जोड़ा जाता है। यह माना जा सकता है कि बच्चों को बताई गई परियों की कहानी की छवियां यहां सन्निहित नहीं हैं, लेकिन शानदार के बारे में उनके अपने विचार, हमेशा बच्चों के दिमाग में रहते हैं जो उन्होंने देखा और अनुभव किया है। वास्तव में, वास्तविक कल्पना केवल सस्टेन्यूटो दिशा के मध्य भाग में दिखाई देती है, जबकि पहले और अंतिम खंडों में स्वप्नदोष का बोलबाला होता है, जिसमें एक सरल माधुर्य के साथ हमेशा की तरह लयबद्ध मोड़ दोहराते हैं। ये लयबद्ध दोहराव, जैसा कि "सीमेंट" "परी कथा" के रूप थे, इसकी कथा प्रवृत्ति को रोकते हैं।

अगला आता है ” टारेंटेला", एक शैली-नृत्य, कलाप्रवीण व्यक्ति का टुकड़ा, जो संगीत और नृत्य तत्व द्वारा कब्जा किए गए बच्चे के दिलेर स्वभाव को व्यक्त करता है। जीवंत और तेज लय, लोचदार लहजे, आधे टोन के टनक रस की रंगीनता, एकल-पिच टोनिलिटी की पारियां - यह सब आकर्षक, आसान, हर्षित है। और एक ही समय में, एक विशिष्ट इतालवी तीक्ष्णता के बिना बचकाना सरल, निस्संदेह रूसी बच्चों के लिए समझ से बाहर है।

पाँचवाँ टुकड़ा - " पश्चाताप करना"- एक सच्चे और सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक लघु, पहले संगीतकार द्वारा नामित" मुझे शर्म आई। " कितने सीधे और स्पर्श से उदास धुन बजती है, कितनी ईमानदारी और "पहले व्यक्ति से" उन भावनाओं और विचारों से अवगत कराया जाता है जो ऐसे मनोवैज्ञानिक रूप से कठिन अनुभवों के क्षणों में बच्चे को कवर करते हैं! प्रोकोफ़िएव यहाँ "गायन-भाषी" (जैसा कि एल। मेज़ल, "सिंथेटिक") द्वारा निर्धारित धुनों का उपयोग करता है, जिसमें रिकिटेटिव अभिव्यंजकता का तत्व केंटिलिना की स्पष्टता से नीच नहीं है।

लेकिन यह मनोदशा बच्चों में क्षणभंगुर है। यह स्वाभाविक रूप से विपरीत लोगों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है। छठा टुकड़ा - " वाल्ट्ज", और इस तरह की नियमितता में न केवल सुइट विविधता के तर्क को महसूस किया जा सकता है, बल्कि प्रोकोफिव के संगीत मंच की सोच के तर्क, दृश्यों के विपरीत अनुक्रम के नाटकीय कानून भी हैं। फ्रैजाइल, सौम्य, अनुचित रूप से प्रत्यक्ष एक प्रमुख "वाल्ट्ज" में प्रोकोविएव के नाटकीय संगीत की नाजुक, शुद्ध और आकर्षक महिला छवियों के साथ बच्चों की छवियों के कनेक्शन की बात की गई है। उनके काम की ये दो पंक्तियाँ, या बल्कि उनके कलात्मक आदर्शों की दो पंक्तियाँ, प्रतिच्छेद और परस्पर समृद्ध हैं। उनकी किरकिरी छवियों में बचपन की सहजता है। उनकी बचकानी छवियों में एक स्त्री कोमलता है, दुनिया और जीवन के लिए एक आकर्षक प्रेम। दोनों वसंत की ताजगी के साथ टकरा रहे हैं और संगीतकार द्वारा असाधारण भावना और प्रेरणा के साथ सन्निहित हैं। यह इन दो क्षेत्रों में था कि उनके काम में गीतात्मक सिद्धांत का प्रभुत्व सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया था। भोले आकर्षक बच्चों के "वाल्ट्ज" से, ऑप। 65 आप ओपेरा वॉर एंड पीस से नताशा के नाजुक वाल्ट्ज के लिए एक रेखा खींच सकते हैं - प्रोकोफिव के संगीत में गेय वाल्ट्ज का शिखर। यह रेखा सिंड्रेला से द बिग वाल्ट्ज के ई-प्रमुख एपिसोड के माध्यम से चलती है, यहां तक \u200b\u200bकि एक बच्चे के वाल्ट्ज की भी याद ताजा करती है। यह पुश्किन वाल्ट्ज, ऑप 120 और वाल्ट्ज ऑन विंटर विंटरफायर से और द टेल ऑफ द स्टोन फ्लावर के माध्यम से भी चलती है। , जहां वाल्ट्ज की विषयवस्तु, ऑप 65 वास्तव में दृश्य में सन्निहित है (नं। 19) कॉपर माउंटेन की मालकिन की संपत्ति को दर्शाती है, और अंत में - लेकिन अप्रत्यक्ष रूप से - यह छठे के तीसरे वाल्ट्ज-जैसे तीसरे आंदोलन में जारी है पियानो सोनाटा, और सातवीं सिम्फनी से वाल्ट्ज में, जहां प्रोकोफिव रूसी वाल्ट्ज की एक गहरी गीतात्मक और मनोवैज्ञानिक रेखा विकसित करता है, जो अलग है, उदाहरण के लिए, स्ट्रॉस के, अधिक शानदार, लेकिन अपने कुछ हद तक एकतरफा खुशी में और अधिक बाहरी और अधिक बाहरी। ।

बचपन के लक्षणों के बावजूद, इस वाल्ट्ज में प्रोकोफ़िएव की रचनात्मक लिखावट बहुत स्पष्ट रूप से महसूस की जाती है। एक सुरुचिपूर्ण सौम्य वाल्ट्ज की पारंपरिक संरचना है, जैसा कि यह था, अपडेट किया गया, इंटोनेशन और हार्मोनिक विचलन स्टैंसिल से दूर हैं (उदाहरण के लिए, एक उपडोमेनस टन में अवधि का एक बहुत ही असामान्य अंत), बनावट असामान्य रूप से पारदर्शी है। यह वाल्ट्ज जल्दी से शैक्षणिक अभ्यास में व्यापक हो गया और बच्चों के लिए "आम तौर पर मान्यता प्राप्त" कार्यों के साथ सफलतापूर्वक प्रतियोगिता शुरू हो गई।

सातवां टुकड़ा - " टिड्डों की बारात”। यह खुशी से चहकने वाले टिड्डों के बारे में एक तेज और मजेदार नाटक है, जो हमेशा अपने अद्भुत छलांग के साथ बच्चों की रुचि पैदा करता है। छवि की कल्पना आम बच्चों के आविष्कारों के ढांचे से परे नहीं है और इस संबंध में, Tchaikovsky की द न्यूट्रेकर की रहस्यमय कल्पना से अलग है। संक्षेप में, यह एक मज़ाकिया बच्चों का सरपट है, जिसके मध्य में आप अग्रणी गीतों के स्वर भी सुन सकते हैं।

अगला नाटक आता है ” बारिश और इंद्रधनुष", जिसमें संगीतकार कोशिश करता है - और बहुत सफलतापूर्वक - उस विशाल छाप को चित्रित करने के लिए जो हर हड़ताली प्राकृतिक घटना बच्चों पर बनाती है। यहां और स्वाभाविक रूप से बोल्ड साउंड "ब्लॉट्स" (दो सेकंड का एक कॉर्ड-स्पॉट एक दूसरे के बगल में पड़ा हुआ), और, गिरती बूंदों की तरह, एक नोट पर धीमी रिहर्सल, और बस जो हो रहा है उससे पहले "आश्चर्य का विषय" (एक एक ऊंचाई से उतरते हुए कोमल और सुंदर राग) ...

नौवां नाटक - " पंद्रह"-" टारेंटेला "शैली के समान। यह एक त्वरित एतुडे के चरित्र में लिखा गया है। तो आप कल्पना कर सकते हैं कि लोग उत्साह से एक-दूसरे को पकड़ रहे हैं, एक हंसमुख, सक्रिय बच्चों के खेल का माहौल।

दसवें नाटक को प्रेरणा के साथ लिखा गया था - " मार्च”। अपने अन्य जुलूसों के विपरीत, इस मामले में प्रोकोफिअव ने ग्रोटेक या शैलीकरण के मार्ग का पालन नहीं किया। कठपुतली का कोई तत्व भी नहीं है (उदाहरण के लिए, तचिकोवस्की के "मार्च ऑफ़ वुडेन सोल्जर्स") में, नाटक में बच्चों को काफी वास्तविक रूप से मार्च करते हुए दर्शाया गया है। बच्चों के "मार्च", ऑप। 65 व्यापक हो गए और बच्चों के लिए रूसी पियानो प्रदर्शनों के पसंदीदा टुकड़े बन गए।

ग्यारहवाँ टुकड़ा - " संध्या"- इसकी व्यापक रूसी गीत लेखन और नरम रंग के साथ, यह फिर से प्रोकोफिव के महान गीतात्मक उपहार की याद दिलाता है, उनके माधुर्य की मिट्टी की। इस आकर्षक टुकड़े का संगीत वास्तविक मानवता, भावनाओं की पवित्रता और कुलीनता के साथ संतृप्त है। इसके बाद, लेखक ने इसे बैटर द टेल ऑफ द स्टोन फ्लावर में कतेरीना और डनिला के बीच प्रेम के विषय के रूप में इस्तेमाल किया, जिससे यह पूरे बैले के सबसे महत्वपूर्ण लेटमोटिफ़ में से एक बन गया।

अंत में, अंतिम, बारहवां टुकड़ा - " एक महीना मैदानी इलाकों के पीछे चलता है"- व्यवस्थित रूप से लोक सूचनाओं के साथ जुड़ा हुआ है। इसीलिए लेखक ने अपनी आत्मकथा में यह समझा देना आवश्यक समझा कि यह लोकगीतों पर नहीं, बल्कि अपने विषय पर लिखा गया था।

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफ़िएव - 20 वीं शताब्दी के सबसे बड़े बच्चों के संगीतकार

20 वीं शताब्दी एक कठिन समय है, जब भयानक युद्ध और विज्ञान की महान उपलब्धियां हुईं, जब दुनिया उदासीनता में डूब गई और फिर से राख से उठी।

वह युग जब लोग खो गए और कला को फिर से पाया, जब नए संगीत, नई पेंटिंग, ब्रह्मांड की नई तस्वीर का जन्म हुआ।

पहले जो कुछ मूल्यवान था, वह खो गया था या अपना महत्व खो दिया था, हमेशा कुछ बेहतर करने के लिए, कुछ नया करने के लिए।

एक ऐसी उम्र जब शास्त्रीय धुनें शांत लगने लगीं, वयस्कों के लिए कम उज्ज्वल, लेकिन एक ही समय में युवा पीढ़ी के लिए उनकी अद्भुत क्षमता का पता चला। आप यह भी कह सकते हैं कि 20 वीं सदी से शुरू होने वाले एक निश्चित अर्थ में, क्लासिक्स ने वयस्कों के लिए कुछ महत्वपूर्ण खो दिया है, लेकिन किसी तरह वे बच्चों के लिए विशेष रूप से उज्ज्वल लग रहे थे।

यह टैचीकोवस्की और मोज़ार्ट की धुनों की लोकप्रियता से गारंटी है, जो लगातार उत्साह डिज्नी स्टूडियो की एनिमेटेड रचनाओं के आसपास पैदा होती है, जिनके काम बहुत ही संगीत के लिए मूल्यवान हैं जो परियों की कहानियों के पात्रों के लिए लगता है, और जिन्हें दिखाया गया है उनकी कहानियों की स्क्रीन।

कई अन्य उदाहरण हैं, और सबसे महत्वपूर्ण सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव का संगीत है, एक संगीतकार जिसका गहन और कठिन काम उसे सबसे अधिक में से एक बना दिया, अगर सबसे अधिक, पहचानने योग्य, उद्धृत नहीं, 20 वीं शताब्दी के संगीतकारों ने प्रदर्शन किया।

बेशक, प्रोकोफ़िएव ने अपने समय के "वयस्क" संगीत के लिए बहुत कुछ किया, लेकिन बच्चों के संगीतकार के रूप में उन्होंने जो किया वह अकल्पनीय रूप से अधिक मूल्यवान है।

Prokofiev ने पियानो को विशेष महत्व दिया

सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव बीसवीं शताब्दी के संगीतकारों में एक प्रमुख व्यक्ति हैं। वह सोवियत संघ के सबसे प्रसिद्ध संगीतकार थे और एक ही समय में पूरी दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण संगीतकारों में से एक बन गए।

उन्होंने संगीत, सरल और जटिल बनाया, कुछ मायनों में क्लासिक्स के "सुनहरे युग" के बहुत करीब से, और कुछ अकल्पनीय रूप से दूर, यहां तक \u200b\u200bकि असंतुष्ट भी, वह हमेशा कुछ नया खोज रहा था, विकसित हुआ, अपनी आवाज़ को किसी और के विपरीत बनाया।

इसके लिए, प्रोकोफ़िएव को प्यार, प्रशंसा, प्रशंसा, पूर्ण घर हमेशा उनके संगीत समारोहों में इकट्ठा होते थे। और एक ही समय में, कई बार वह इतना नया और आत्म-इच्छाशील था कि वे उसे समझ नहीं पाए, इतना कि एक बार एक संगीत कार्यक्रम में आधे दर्शक खड़े होकर चले गए, और दूसरी बार संगीतकार को लगभग घोषित कर दिया गया सोवियत लोगों का दुश्मन।

लेकिन फिर भी वह था, उसने बनाया, वह चकित और प्रसन्न था। उसने वयस्कों और बच्चों को खुश किया, बनाया, मोजार्ट की तरह, स्ट्रॉस और बाख, कुछ नया जो उससे पहले कोई भी आविष्कार नहीं कर सकता था। सोवियत संगीत के लिए, प्रोकोफिअव एक सदी पहले रूसी संगीत के लिए वह बन गया।

“एक कवि, मूर्तिकार, चित्रकार की तरह एक संगीतकार को लोगों और लोगों की सेवा करने के लिए कहा जाता है। उसे मानव जीवन को सुशोभित और संरक्षित करना चाहिए। सबसे पहले, वह अपनी कला में एक नागरिक होने के लिए, मानव जीवन की प्रशंसा गाने के लिए और एक व्यक्ति को एक उज्जवल भविष्य के लिए नेतृत्व करने के लिए बाध्य है, "- इसलिए, ग्लिंका के साथ अपने शब्दों में गूँजते हुए, प्रोकोफिअव ने अपनी भूमिका देखी।

बच्चों के संगीतकार के रूप में, प्रोकोफ़िएव न केवल आविष्कारशील, मधुर, काव्यात्मक, उज्ज्वल थे, वे कहते हैं कि वह सक्षम थे, अपने दिल में बचपन का एक टुकड़ा रखते हुए, संगीत बनाने के लिए जो समझ में आता है और एक बच्चे के दिल को प्रसन्न करता है, साथ ही साथ उन लोगों के रूप में जिन्हें अभी भी याद है कि बच्चा होना क्या पसंद था ...

तीन नारंगी राजकुमारियों के बारे में

अपने पूरे जीवन के दौरान, प्रोकोफ़िएव ने रूप, शैली, प्रदर्शन के तरीके, ताल और माधुर्य, उनके प्रसिद्ध पॉलीफोनिक पैटर्निंग और कलहपूर्ण सद्भाव पर काम किया।

इस समय वह बच्चों के संगीत और वयस्कों दोनों का निर्माण कर रहे हैं। प्रोकोफ़िएव द्वारा बच्चों के पहले कार्यों में से एक दस दृश्यों "द लव फॉर थ्री ऑरेंजेस" में ओपेरा था। कार्लो गूज़ी द्वारा इसी नाम की परी कथा के आधार पर, यह काम हल्का और हंसमुख था, जैसे कि शरारती इतालवी थिएटर की पारंपरिक ध्वनि से प्रेरित था।

काम ने राजकुमारों और राजाओं, अच्छे जादूगरों और दुष्ट चुड़ैलों के बारे में बताया, मुग्ध शापों के बारे में और कितना महत्वपूर्ण यह हतोत्साहित नहीं होना है।

"द लव फॉर थ्री ऑरेंजेस" प्रोकोफीव की युवा प्रतिभा का प्रतिबिंब था, जिसने अपनी उभरती शैली और अभी भी एक लापरवाह बचपन की ताज़ा यादों को संयोजित करने की कोशिश की।

एक पुरानी कहानी के लिए एक नया राग

कोई कम महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन अधिक परिपक्व और, शायद, उज्जवल, प्रोकोफ़ेव का बहुत अधिक प्रसिद्ध काम "सिंड्रेला" था।

खूबसूरत रोमांटिक संगीत के तत्वों द्वारा चिह्नित यह गतिशील बैले, जिसे लेखक को उस समय तक महारत हासिल थी और पूरक था, जब दुनिया भर में बादल इकट्ठा हो रहे थे, ताजी हवा की सांस की तरह था।

"सिंड्रेला" को 1945 में रिलीज़ किया गया था, जब दुनिया में महान युद्ध की आग शांत हो रही थी, ऐसा लगता था कि यह पुनर्जन्म का आह्वान कर रहा था, दिल से अंधेरे को हटाने और नए जीवन में मुस्कुराने के लिए। इसकी सामंजस्यपूर्ण और कोमल ध्वनि, चार्ल्स पेरौल्ट द्वारा उज्ज्वल परी कथा के प्रेरक रूपांकन और उत्कृष्ट उत्पादन ने पुरानी कहानी को एक नई, जीवन की शुरुआत की शुरुआत दी।

"... मुझे विशेष रूप से खुशी है कि मैंने आपको एक ऐसी भूमिका में देखा, जो विश्व कथा की कई अन्य छवियों के साथ-साथ बचकानी, अद्भुत परिस्थितियों की अद्भुत और विजयी शक्ति को व्यक्त करती है, परिस्थितियों के प्रति विनम्र और स्वयं की पवित्रता के लिए ... यह शक्ति प्रिय है मेरे लिए इसके विपरीत धमकी में, उम्रदराज, धोखेबाज और कायर, कम-उपासना करने वाला अदालत तत्व, जिसके वर्तमान रूप मुझे पागलपन पसंद नहीं हैं ... "

इसी तरह से बोरिस पास्टर्नक ने गैलीना उलानोवा को बैले सिंड्रेला में उनकी भूमिका के बारे में लिखा, जिससे न केवल भूमिका करने वाले कलाकार की प्रशंसा हुई, बल्कि इसके निर्माता भी।

उरल कथाएँ

बच्चों के लिए सर्गेई सेर्गेयेविच का आखिरी काम उनकी मृत्यु के बाद सामने आया, वे कहते हैं कि खुद के भाग्य के दिन भी, उन्होंने "स्टोन फ्लावर" की संख्या के ऑर्केस्ट्रेशन पर काम किया।

कुछ भी विपरीत और विपरीत, लेकिन किसी कारण से बहुत करीब से, कुछ रहस्यमय और सुंदर के साथ संपर्क की भावना पैदा करते हुए, इस काम की धुनों ने संगीत को कम असामान्य नहीं दिया और पी पी के यूराल की कहानियों से कुछ भी विपरीत। बाज़ोवा।

प्रोकोफ़िएव का संगीत, जिसे उन्होंने मंच पर नहीं सुना, और "मैलाकाइट बॉक्स", "माउंटेन मास्टर", "स्टोन फ्लावर" के शानदार, वास्तविक रूप से अद्वितीय बैले का आधार बन गया, जो न केवल संगीत के अद्भुत पहलुओं को प्रकट करता है कला, लेकिन यूराल पर्वत के छिपे हुए किंवदंतियों की दुनिया भी, जो युवा श्रोताओं और श्रोताओं दोनों के लिए सुलभ हो गई जिन्होंने अपनी युवा भावना को बनाए रखा।

खुद प्रोकोफ़िएव ने कहा कि उनके बच्चों के संगीत में बहुत सारी चीज़ें हैं जो उनके लिए महत्वपूर्ण और हल्की हैं।

बचपन के वर्षों की महक और आवाज़, मैदानों में महीने का भटकना और एक मुर्गे का मुकुट, जीवन के भोर के समय के कुछ नज़दीक और प्रिय - यही वह है जो प्रोकोफ़िएव ने अपने बच्चों के संगीत में डाला, क्योंकि यह निकला उसके लिए और परिपक्व लोगों के लिए समझ में आता है, लेकिन, उसके जैसे, दिल में संरक्षित बचपन का एक हिस्सा है। इसलिए, वह उन बच्चों के करीब हो गई, जिनकी दुनिया प्रोकोफीव ने हमेशा समझने और महसूस करने की कोशिश की।

अग्रदूतों और ग्रे शिकारियों के बारे में

प्रोकोफिव के कार्यों में विशेष महत्व का काम "पीटर एंड वुल्फ" है। यह काम, जहां प्रत्येक चरित्र एक अलग संगीत वाद्ययंत्र द्वारा किया जाता है, विशेष रूप से बच्चों के लिए उस्ताद द्वारा लिखा गया है, सर्गेई सर्गेइविच ने अपने सबसे संवेदनशील दर्शकों के लिए संगीत में अमर होने की कोशिश की सभी को अवशोषित किया।

पाठक की मित्रता, पारस्परिक सहायता, दुनिया के ज्ञान के बारे में एक सरल और शिक्षाप्रद कहानी, जिसके बारे में सब कुछ व्यवस्थित है और एक योग्य व्यक्ति को कैसा व्यवहार करना चाहिए, यह पाठक की आवाज से पूरित, प्रोकोफ़िएव के सुंदर और बहुत जीवंत संगीत के माध्यम से प्रकट होता है। इस सिम्फोनिक कहानी में विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों के साथ बातचीत ...

काम का प्रीमियर 1936 में हुआ था, कोई कह सकता है कि एक युवा पायनियर के बारे में बच्चों के लिए एक परी कथा बनाई गई, प्रोकोफिव ने प्रदर्शित किया कि वह हमेशा के लिए अपनी मातृभूमि लौट आया।

"पेटिट एंड वुल्फ" के पहले संस्करण में पाठक की महत्वपूर्ण भूमिका नतालिया सत्स ने निभाई थी, जिनके पास न केवल एक उत्कृष्ट प्रदर्शन करने वाली प्रतिभा थी, बल्कि दुनिया की पहली महिला ओपेरा निर्देशक भी थीं।

इसके बाद, प्रोकोफीव का काम, जिसने विश्व प्रसिद्धि हासिल की, जो पूरी पृथ्वी के बच्चों के करीब और समझ में आता था, बार-बार पुनर्मुद्रित किया गया था, मंच पर, स्क्रीन पर, रेडियो पर सन्निहित था।

"पेट्या एंड वुल्फ" को डिज्नी स्टूडियो के एक कार्टून के रूप में सन्निहित किया गया था, जिसकी बदौलत थोड़ा संशोधित सोवियत अग्रणी विश्व प्रसिद्ध परी-कथा नायकों के बराबर बन गया, जिसे स्टूडियो ने सर्वश्रेष्ठ एनीमेशन जन्म दिया।

जैज़, ब्लूज़ और एक सिम्फोनिक कहानी के रॉक रूपांतर जारी किए गए थे, 1978 में रॉक आइडल डेविड बॉवी ने पेटिट और वुल्फ के पाठक के रूप में काम किया था, और प्रोकोफ़िएव की परियों की कहानी पर आधारित एक लघु कार्टून ने हाल ही में ऑस्कर गोल्ड नाइट जीता।

विशेष महत्व के "पेटिट और वुल्फ" का शैक्षणिक मूल्य है - सिम्फोनिक कहानी का उपयोग किया जाता है, जैसे कि प्रोकोफिव के कई काम, विशेष स्कूलों में युवा संगीतकारों को पढ़ाने के लिए, लेकिन, इसके अलावा, एक बहादुर और दयालु के कारनामों की कहानी अपनी शुरुआत से लगभग अग्रणी सामान्य शिक्षा स्कूल संगीत कार्यक्रमों का एक तत्व बन गया।

अब कई वर्षों से, प्रोकोफ़िएव की कहानी बच्चों को संगीत के रहस्य, सिम्फोनिक क्लासिक्स के लिए सही स्वाद, नैतिकता के विचार, सार्वभौमिक मानवीय मूल्यों को प्रकट करने में मदद कर रही है।

एक सरल और सुलभ रूप में, प्रोकोफ़िएव महत्वपूर्ण और आवश्यक चीजों को मूर्त रूप देने में सक्षम था, प्रदर्शन के अन्य तरीकों के लिए जो कभी-कभी भारी प्रयास खर्च किए जाते हैं और मोटी पुस्तक मात्रा लिखी जाती है।

सबसे ज्यादा बच्चों का संगीत

"सिंड्रेला" और "स्टोन फ्लावर" के अलावा, बच्चों के लिए लिखे गए प्रोकोफिव द्वारा अभी भी कई काम हैं। पियानो का टुकड़ा, नरम और उदासीन "एक पुरानी दादी की कहानियाँ"।

शरारती और गतिशील, अपने प्यार के लिए "तीन संतरे" बैले "द टेल ऑफ़ द जस्टर, सेवन फूल्स जोक्ड" के समान है। प्रमुखों के जीवन के बारे में एस। मार्शाक की कविताओं पर गंभीर और बुद्धिमान "यथार्थवादी" सूट "शीतकालीन बोनफायर"।

स्पार्कलिंग जीभ-ट्विस्टर गीत "चटरबॉक्स", जो अगोनिया बार्टो की कविताओं से प्रेरित है। प्रोकोफ़िएव ने बच्चों के लिए काम किया, जैसे कि खुद के लिए - बहुत खुशी के साथ।

लेकिन बच्चों के संगीतकार सर्गेई सर्गेइविच प्रोकोफिव के कार्यों में से एक है, जो "स्टोन फ्लावर" या "सिंड्रेला" की तुलना में अधिक मूल्य का है। पियानो चक्र "चिल्ड्रन्स म्यूज़िक" - 12 टुकड़े, लेखक की असीम रोशनी और कोमल तरीके से बचपन के रोजमर्रा के जीवन के बारे में और उन विशेष क्षणों के बारे में बताते हुए जो इतने अचानक, उज्ज्वल और अप्रत्याशित रूप से इन रोजमर्रा की जिंदगी को एक परी कथा, साहसिक में बदलने में सक्षम हैं या जीवन के लिए सिर्फ एक स्मृति।

पियानो चक्र "चिल्ड्रन्स म्यूज़िक" बच्चों को पढ़ाने वाले अध्यापकों के लिए चाबियों को संभालने का एक वास्तविक खजाना बन गया है। प्रोकोफ़िएव खुद एक शानदार पियानोवादक, कुछ ऐसा बनाने में कामयाब रहे जो केवल बच्चों के लिए पूरी तरह से सुलभ है, उन बच्चों के लिए है, जो उन संगीत को सुनना चाहते हैं जो काले पियानो के ढक्कन के पीछे से अपने हाथों से लिए गए थे।

उन्होंने बच्चों के संगीत को न केवल संभावनाओं के लिए पूरी तरह से जवाब दिया, बल्कि एक युवा पियानोवादक की जरूरतों के लिए भी जो ध्वनि के रहस्यों का अध्ययन करते हैं। पियानो चक्र चिकनाई और तीक्ष्णता, लय और सामंजस्य के संक्रमण को जोड़ती है, इस तरह से सरलतम या सबसे जटिल कीबोर्ड शॉर्टकट का उपयोग करने की क्षमता है, जो युवा गुणी सीख सकते हैं और, सीखने के दौरान, अपने उत्कृष्ट परिणामों पर मुस्कुराते हैं।

"बच्चों का संगीत" - गहराई से महसूस किया, हल्का, क्रिस्टल की शुद्धता और कोमलता, असामान्यता और शानदारता से भरा हुआ, प्रोकोफिव से नौसिखिया पियानोवादियों और उनके शिक्षकों के लिए एक उपहार बन गया, जिन्होंने अपने छात्र का ध्यान रखने और अपनी क्षमताओं को विकसित करने के लिए एक आसान और सुविधाजनक तरीका प्राप्त किया।