Ա.Գերասիմովի նկարի նկարագրությունը անձրևից հետո. Ա.Մ
Նկարիչ Ալեքսանդր Միխայլովիչ Գերասիմովը կանգնած էր նոր, խորհրդային գեղանկարչության արվեստի ակունքներում: Նրա վրձինը պատկանում է պետության առաջին դեմքերի առաջնորդների, այդ թվում՝ բոլշևիկյան, կոմունիստական մտավորականության ներկայացուցիչներ Լենինի և Ստալինի բազմաթիվ պաշտոնական, «հանդիսավոր» և ոչ պաշտոնական, «առօրյա» դիմանկարներին։ Նա ֆիքսել է նաև երկրի կյանքի կարևորագույն իրադարձությունները՝ մետրոյի կայարանի գործարկումը, Հոկտեմբերյան հեղափոխության տոնակատարության կլոր ամսաթիվը։ Բազմաթիվ դափնեկիր, մեդալներով և շքանշաններով պարգևատրված, այդ թվում՝ արվեստի վաստակավոր գործիչ, Արվեստի ակադեմիայի առաջին նախագահ Ալեքսանդր Միխայլովիչը, միևնույն ժամանակ, նա իր ստեղծագործության մեջ գլխավորը համարեց ոչ այս գործերը։ Նրա ամենաթանկ գաղափարը փոքրիկ կտավն էր՝ սյուժեով շատ պարզ, որը, սակայն, արտացոլում էր մեծ նկարչի՝ Վարպետի իսկական հոգին:
«Խոնավ պատշգամբ»
Սա Գերասիմովի «Անձրևից հետո» կտավն է, որի երկրորդ անվանումն է՝ «Թաց տեռաս»։ Յուրաքանչյուր դպրոցականի հայտնի է, թե որ սերունդն արդեն եղել է, ներառված է դպրոցական ծրագրում՝ որպես շարադրությունների ուսուցման ձեռնարկ։ Կտավից վերարտադրումները ներառված են 6-7-րդ դասարանների ռուսաց լեզվի դասագրքերում (տարբեր հրատարակություններ): Ցուցահանդեսներից մեկում Գերասիմովի «Անձրևից հետո» նույն նկարն է։
Լավագույն ստեղծագործություն
Խորհրդային գեղանկարչության մեջ, հատկապես 20-րդ դարի առաջին կեսին, այս տեսակի գործերը շատ քիչ են, ինչպես Գերասիմովի «Անձրևից հետո» նկարը։ Նուրբ քնարականություն, անձրևից ողողված ամառային բնության բանաստեղծական մաքուր, թարմ մթնոլորտի զարմանալիորեն ճշգրիտ մատուցումը, հյութեղ գույնը, առանձնահատուկ էներգիան՝ այս ամենն առանձնահատուկ է դարձնում նկարչի աշխատանքը։ Զարմանալի չէ, որ նրա վարպետը և միայն նա է համարում իր լավագույն ստեղծագործությունը: Ժամանակը հաստատել է առաջնահերթությունը։ Իհարկե, հեղինակի վառ տաղանդը ակնհայտորեն դրսևորվում է նրա մյուս ստեղծագործություններում։ Բայց Գերասիմովի «Անձրևից հետո» կտավն էր, որ վերապրեց գաղափարական փոթորիկներ ու վեճեր և հայտնվեց ժամանակից դուրս՝ արվեստի քաղաքականացումից դուրս՝ ապացուցելով իր իսկական գեղագիտական արժեքը։
Ստեղծեք գլուխգործոց
Անցնենք դեպի հեռավոր 1935 թվականը։ Ի՞նչ է կատարվում այս պահին ԽՍՀՄ-ում. Նախ՝ Սովետների 7-րդ համագումարը՝ նշանակալից պետական կարևոր որոշումներով։ Կոլեկտիվ ֆերմերների համագումարը ցնցում է աշխատողներին, որի ժամանակ աշխատող գյուղացիությունը զեկուցում է կառավարությանը ընտրած ուղու նկատմամբ իր հավատարմության մասին։ Սկսվում է բազմակայան ջուլհակների շարժումը։ Գործարկվում է Մոսկվայի մետրոյի առաջին գիծը. Գտնվելով իրերի խորքում՝ Գերասիմովը դրանց արձագանքում է վառ, ինքնատիպ ստեղծագործականությամբ։ Մինչև 1935 թվականը նա բարձրացավ սոցիալիստական գեղանկարչության լավագույն վարպետների առաջին շարքում։ Այնուամենայնիվ, նկարիչը ավելի ու ավելի պարզ է զգում մի տեսակ հուզական անկում, հոգնածություն և ամեն ինչ թողնելու և տուն գնալու ցանկություն, հեռավոր գավառական Կոզլով քաղաք, Տամբովի մարզում, հանգստանալու:
Այնտեղ նկարվել է Գերասիմովի «Անձրևից հետո» կտավը։ Գլուխգործոցի ստեղծման պատմությունը մեզ է հասել նրա քրոջ հիշողություններում։ Նկարիչը հիացած էր հորդառատ անձրևից հետո ամբողջովին վերափոխված պարտեզով, հայելու պես շողշողացող թաց պատշգամբով, օդի արտասովոր թարմությամբ և բուրմունքով, բնության մեջ տիրող ամենաանսովոր մթնոլորտով։ Տենդային անհամբերության մեջ, գունապնակը բռնելով, Ալեքսանդր Միխայլովիչը մեկ շնչով, ընդամենը 3 ժամում, մի կտավ գրեց, որը մտավ ռուսական և խորհրդային բնանկարչության ոսկե ֆոնդը։
Սկսում ենք վերլուծել աշխատանքը (դասի տարր)
Ինչպես արդեն նշվեց, դպրոցի դասընթացը հասկանում է Գերասիմովի «Անձրևից հետո» նկարը։ Դրա վրա շարադրելը օգնում է զարգացնել համահունչ գրավոր խոսքի հմտությունները, ուսանողների ստեղծագործական կարողությունները, նպաստում է գեղագիտական ճաշակի ձևավորմանը, բնության նուրբ ընկալմանը: Եկեք և մենք միանանք հրաշալի կտավին։ Որ թվականին է նկարվել Գերասիմովի «Անձրևից հետո» կտավը, մենք արդեն գիտենք՝ 1935 թվականին՝ ամռանը։ Առաջին պլանում մենք տեսնում ենք տեռասներ: Այն շլացուցիչ փայլում է, ասես խնամքով փայլեցված ու լաքապատված լինի։ Ամառային ամենաուժեղ տեղատարափը քիչ առաջ ավարտվեց. Բնությունը դեռ չի հասցրել ուշքի գալ, ամեն ինչ տագնապած է ու խճճված, իսկ վերջին կաթիլները դեռ ոչ, ոչ, և նրանք ճզմում են փայտյա հատակի տախտակների վրա: Մուգ շագանակագույն, կանգնած ջրափոսերով, նրանք արտացոլում են ամեն առարկա հայելու պես: Փայլող արևը հատակին թողնում է իր ջերմ ոսկե արտացոլանքները:
Առաջին պլան
Քան Գերասիմովան «Անձրևից հետո». Կտավը դժվար է նկարագրել մասերով, բեկորներով։ Դա ահռելի տպավորություն է թողնում ամբողջ հեռուստադիտողի վրա: Գերասիմովի աշխատանքի յուրաքանչյուր դետալ նշանակալից է ու ներդաշնակ։ Ահա բազրիք և նստարան։ Վերանդայի ներքին հատվածին ավելի մոտ, դրանք ավելի մուգ են, քանի որ տեռասի այս հատվածը ավելի քիչ լուսավորված է: Բայց այնտեղ, որտեղ դեռ հազվագյուտ արևն է ընկնում, ավելի ու ավելի շատ են ոսկեգույն շեշտադրումները, և ծառի բուն գույնը տաք, դեղնադարչնագույն երանգներն է:
Դիտողի ձախ կողմում՝ տեռասի վրա, կա սեղան՝ նրբագեղ փորագրված ոտքերի վրա: Սեղանի գանգուրը, որն ինքնին մուգ է, կարծես ամբողջովին սև է, քանի որ փայտը թաց է: Ինչպես շուրջբոլորը, այնպես էլ այն փայլում է հայելու պես՝ արտացոլելով և՛ շրջված բաժակը, և՛ ծաղկեփունջով սափորը, և ամպրոպից հետո երկինքը ավելի ու ավելի է պայծառանում։ Ինչո՞ւ էր նկարչին պետք կահույքի այս կտորը: Այն օրգանապես տեղավորվում է շրջակա միջավայրին, առանց դրա տեռասը դատարկ կլիներ՝ ստեղծելով անմարդաբնակ, անհարմար տպավորություն։ Սեղանը պատկերում է ընկերական ընտանիքի, հյուրընկալ թեյի խնջույքների, ուրախ, ջերմ մթնոլորտի ակնարկ: Ապակե բաժակը, որը պտտվել է պտտահողմից և հրաշքով չի ընկել, խոսում է այն մասին, թե որքան ուժգին է եղել քամին և տեղատարափը։ Այս մասին հուշում են փնջի մեջ խճճված ծաղիկները, ցրված թերթիկները։ Սպիտակ, կարմիր և վարդագույն վարդերը հատկապես հուզիչ և անպաշտպան տեսք ունեն։ Բայց մենք կարող ենք պատկերացնել, թե որքան քաղցր ու քնքուշ բուրում են նրանք հիմա՝ անձրևից լվացված։ Այս սափորն ու դրա մեջ եղած վարդերը անսովոր բանաստեղծական տեսք ունեն։
Նկարչական ֆոն
Իսկ տեռասից դուրս այգին աղմկոտ է ու մոլեգնող։ Անձրևի կաթիլները թաց սաղարթից գլորվում են մեծ ուլունքներով: Այն մաքուր է, մուգ կանաչ, վառ, թարմ, որը դուք ստանում եք միայն թարմացնող ցնցուղից հետո։ Նկարին նայելով՝ սկսում ես շատ պարզ զգալ թաց կանաչի և արևից տաքացած երկրի արբեցնող հոտը, այգուց եկող ծաղիկները և շատ սիրելի, հարազատ, սիրելի մի բան, որի համար մենք սիրում ենք բնությունը։ Ծառերի ետևում երևում է տնակի տանիքը, ճյուղերի բացվածքներում ամպրոպից հետո փայլող երկինք է երևում։ Մենք զգում ենք թեթևություն, լուսավորություն, լինելու ուրախություն՝ հիանալով Գերասիմովի հիասքանչ աշխատանքով։ Եվ մենք սովորում ենք ուշադիր լինել բնության նկատմամբ, սիրել այն, նկատել նրա զարմանալի գեղեցկությունը։
Նկարիչ Ա. Գերասիմովի «Անձրևից հետո» նկարում մենք տեսնում ենք կտուր, որը նկարահանվել է տաք ամառային օրը: Վերջերս հորդառատ անձրև էր գալիս։ Շուրջբոլորը ծածկված է թաց փայլով։ Ջրով լցված հատակը պայծառ փայլում է, ճաղերն ու նստարանները փայլում են։ Փորագրված ոտքերի վրա թաց սեղանը փայլում է խոնավ փայլով: Ջրափոսներն արտացոլում են բազրիքը, կտուրը շրջապատող ծառերի սաղարթը:
Անձրևի մեծ կաթիլների հարվածներից մի բաժակ ընկավ, որը սեղանին դրված էր ծաղիկներով սափորի կողքին, ծաղիկների թերթիկները թափվեցին և կպչեցին սեղանի թաց մակերեսին։ Այգու ծառերի ճյուղերը անձրեւից լվացած սաղարթի ծանրությունից փոքր-ինչ կախ ընկան։ Նրանց կանաչապատումը փոխվել է, անձրեւից հետո ավելի պայծառ ու հյութալի է թվում։
Արևի աղոտ շողերը թափվում են փարթամ ծառերի վրա։ Երկինքը մոխրագույն է, բայց արդեն սկսում է պայծառանալ, ինչպես երկար ձմեռից հետո լվացված պատուհանները։ Գոմի տանիքին աղոտ լույս է ընկնում, որը երեւում է այգու հետնամասի սաղարթների միջից։ Նա փայլում է արծաթի պես, այնքան զարդարված նրան անձրևով և արևի ճառագայթներով, որոնք հազիվ են ճեղքում ամպերը:
Գերասիմովի «Անձրևից հետո» նկարը շատ ուժեղ տպավորություն թողեց ինձ վրա։ Չնայած այն հանգամանքին, որ եղանակը, երբ հեղինակը գրել է նկարը, դեռ ամբողջությամբ չի բարելավվել, այն ամենը լցված է լույսով, պայծառ փայլով և ամառային անձրևով լվացված բնության զարմանալի մաքրությամբ: Ինքը՝ նկարիչը, այնքան հիացած էր իր առաջ բացված թարմացած բնության գեղեցկությամբ, որ այս գեղեցիկ ստեղծագործությունը գրել է բառացիորեն մեկ շնչով, առանց փոփոխությունների և ուղղումների։
«Էսսե Գերասիմովի նկարի մասին» Անձրևից հետո «(Խոնավ տեռաս), 6-րդ դասարան» հոդվածի հետ միասին կարդացեք.
Կիսվեք սա՝
Ալեքսանդր Միխայլովիչ Գերասիմով
Անձրևից հետո (խոնավ պատշգամբ)
Կտավ, յուղաներկ։ 78 x 85
Պետական Տրետյակովյան պատկերասրահ,
Մոսկվա.
1935 թվականին, նկարելով Վ.Ի.Լենինի, Ի.Վ.Ստալինի և խորհրդային այլ առաջնորդների բազմաթիվ դիմանկարներ, Ա.Մ.Գերասիմովը կոչվեց որպես սոցիալիստական ռեալիզմի մեծագույն վարպետներ: Պաշտոնական ճանաչման ու հաջողության համար մղվող պայքարից հոգնած՝ նա գնաց հանգստանալու հայրենի ու սիրելի Կոզլով քաղաքում։ Այստեղ է ստեղծվել խոնավ տեռասը:
Նկարչի քույրը վերհիշել է, թե ինչպես է նկարվել նկարը. Նրա եղբայրը բառացիորեն ցնցվել էր իրենց այգու տեսարանից մեկ անսովոր հորդառատ անձրևից հետո: «Բնությունը բուրավետ էր թարմությամբ։ Ջուրը մի ամբողջ շերտով պառկած էր սաղարթի վրա, ամառանոցի հատակին, նստարանին ու շողշողում էր՝ ստեղծելով արտասովոր գեղատեսիլ համաձայնություն։ Եվ ավելի հեռու, ծառերի հետևում, երկինքը պարզվեց և սպիտակեց:
Միտյա, ավելի շուտ գունապնակ: - Ալեքսանդրը բղավեց իր օգնական Դմիտրի Ռոդիոնովիչ Պանինին. Նկարը, որը եղբայրս անվանեց «Թաց տեռաս», կայծակնային արագությամբ առաջացավ՝ այն նկարվեց երեք ժամում։ Մեր համեստ պարտեզի տաղավարը՝ այգու անկյունով, բանաստեղծական արտահայտություն ստացավ եղբոր վրձնի տակ»։
Ընդ որում, նկարը, որն առաջացել է ինքնաբուխ, պատահական չի գրվել. Անձրևից թարմացած բնության գեղատեսիլ մոտիվը նկարչին գրավել է անգամ Գեղանկարչության դպրոցում սովորելու տարիներին։ Նա լավ էր տիրապետում թաց առարկաներին, տանիքներին, ճանապարհներին, խոտերին: Ալեքսանդր Գերասիմովը, երևի ինքն իրեն չգիտակցելով, երկար տարիներ գնաց այս նկարին և լատենտորեն ցանկանում էր մեր աչքերով տեսնել այն, ինչ հիմա տեսնում ենք կտավի վրա: Հակառակ դեպքում նա կարող էր պարզապես անտեսել անձրեւից ողողված պատշգամբը։
Նկարում ոչ մի լարում չկա, չկան վերագրված կտորներ և հորինված սյուժե: Իրոք, գրված է մեկ շնչով, թարմ, ինչպես անձրևի տակ լվացված կանաչ սաղարթի շունչը։ Պատկերը գերում է իր ինքնաբուխությամբ, նրա մեջ տեսանելի է նկարչի զգացմունքների թեթեւությունը։
Նկարի գեղարվեստական էֆեկտը մեծապես պայմանավորված էր ռեֆլեքսների վրա կառուցված բարձր նկարչական տեխնիկայով։ «Այգու կանաչի շքեղ արտացոլանքները ընկած էին տեռասի վրա, վարդագույն և կապույտ՝ սեղանի թաց մակերեսին: Ստվերները գունեղ են, նույնիսկ բազմերանգ։ Խոնավությամբ պատված տախտակների արտացոլանքները ձուլված են արծաթով։ Նկարիչն օգտագործել է ջնարակներ՝ չորացած շերտի վրա ներկի նոր շերտեր քսելով՝ կիսաթափանցիկ և թափանցիկ, ինչպես լաքը։ Ընդհակառակը, որոշ դետալներ, օրինակ՝ այգու ծաղիկները, ներկված են մածուկով, ընդգծված հյուսվածքային հարվածներով։ Հիմնական, ուրախ նոտա է բերվում նկարում ուրվագծով, լույսի ընդունումը հետևից, կետ-դատարկ, ծառերի պսակները, որոնք ինչ-որ չափով հիշեցնում են թարթող վիտրաժներ» (Կուպցով Ի.Ա. Գերասիմով. Անձրևից հետո // Երիտասարդ նկարիչ 1988 թ. 3. էջ 17. ):
Խորհրդային շրջանի ռուսական գեղանկարչության մեջ քիչ են այն գործերը, որտեղ բնության վիճակը այդքան արտահայտիչ կերպով կփոխանցվեր։ Կարծում եմ, որ սա Ա.Մ. Գերասիմովի լավագույն նկարն է։ Նկարիչը երկար կյանք է ապրել, գրել է բազմաթիվ կտավներ տարբեր թեմաներով, որոնց համար ստացել է բազմաթիվ մրցանակներ և մրցանակներ, բայց ճանապարհորդության վերջում, հետ նայելով անցյալին, նա կոնկրետ այս աշխատանքը համարել է ամենանշանակալին։
Խորհրդային նշանավոր նկարիչ Ա.Գերասիմովի «Անձրևից հետո» կտավի պատմությունը և նկարագրությունը։
Նկարի հեղինակը, որի նկարագրությունը ներկայացված է այստեղ, Ալեքսանդր Միխայլովիչ Գերասիմովն է (1881-1963): Նա համարվում է խորհրդային ականավոր արտիստներից մեկը։ Եղել է ԽՍՀՄ Գեղարվեստի ակադեմիայի առաջին նախագահը (1947-1957), ԽՍՀՄ Գեղարվեստի ակադեմիայի ակադեմիկոս։ 1943 թվականին նրան շնորհվել է ԽՍՀՄ ժողովրդական արտիստի պատվավոր կոչում։ Նա դարձավ չորս Ստալինյան մրցանակների դափնեկիր։ Նա նկարել է բազմաթիվ կտավներ, որոնք այսօր համարվում են ռուսական գեղանկարչության իսկական գլուխգործոցներ։ Նրա աշխատանքները գտնվում են այնպիսի խոշոր թանգարաններում, ինչպիսիք են Տրետյակովյան պատկերասրահը և Պետական ռուսական թանգարանը։ Նկարչի գործերից մեկը, որն արժանի է հատուկ ուշադրության, «Անձրևից հետո» կտավն է։
«Անձրևից հետո» կտավը նկարվել է 1935 թվականին։ Նաեւ կոչվում է խոնավ տեռաս: Կտավ, յուղաներկ։ Չափերը՝ 78 x 85 սմ Գտնվում է Մոսկվայի պետական Տրետյակովյան պատկերասրահում։
Մինչ նկարը ստեղծվեց, Ալեքսանդր Գերասիմովն արդեն համարվում էր սոցիալիստական ռեալիզմի ամենավառ ներկայացուցիչներից մեկը։ Նա նկարել է խորհրդային առաջնորդների դիմանկարները, որոնց թվում էին Վլադիմիր Իլյիչ Լենինը և Իոսիֆ Վիսարիոնովիչ Ստալինը։ Սոցիալիստական ռեալիզմից որոշակիորեն տարբերվող նկարը նկարվել է նկարչի՝ իր հայրենի Կոզլով քաղաքում հանգստի ժամանակ։ Նկարչի քույրը պատմել է, թե ինչպես է ստեղծվել նկարը. Նրա խոսքով՝ Ալեքսանդր Միխայլովիչը ցնցվել է հորդառատ անձրևից հետո իրենց ամառանոցի և պարտեզի տեսարանից։ Ջուրը բառացիորեն ամենուր էր, այն փայլում էր «ստեղծելով արտասովոր գեղատեսիլ համաձայնություն», իսկ բնությունը բուրում էր թարմությունից։ Նկարիչը պարզապես չի կարողացել անցնել նման տեսարանի կողքով և ստեղծել է մի նկար, որը հետագայում հիացրել է նկարչության բոլոր սիրահարներին և գիտակներին։
Հղիանալով նկարել այս նկարը, Ալեքսանդրը բղավեց իր օգնականին. «Միտյա, ավելի շուտ գունապնակ»: Արդյունքում նկարչությունն ավարտվել է երեք ժամում։ Ստեղծագործությունը, որը գրվել է մեկ շնչով, բառիս բուն իմաստով թարմություն է շնչում, աչքը գոհացնում է իր բնականությամբ ու պարզությամբ։ Մեզանից շատերը բազմիցս տեսել են նման բան անձրևից հետո, բայց գործերի և մտքերի զանգվածի հետևում նրանք հաճախ պարզապես ուշադրություն չէին դարձնում, թե որքան գեղեցիկ է նորացված բնությունը սովորական անձրևից հետո։ Նայելով այս նկարչի նկարին՝ հասկանում ես, թե որքան գեղեցկություն կա նման սովորական երևույթի մեջ, որը տաղանդավոր նկարիչը փոխանցել է ամառանոցի մի փոքրիկ անկյունի և այն շրջապատող այգու արագ ուրվագծի օգնությամբ։
Արևը, որը ճեղքում է ամպերի միջով, իսկական դյութիչ է դարձնում տեռասի տախտակների ջրափոսերը: Նրանք փայլում և փայլում են տարբեր երանգներով։ Սեղանի վրա մենք կարող ենք տեսնել ծաղիկներով ծաղկաման, անձրևի կամ քամու հետևանքով շրջված բաժակ, որն էլ ավելի է ստեղծում անցյալի վատ եղանակի զգացողություն, սեղանին կպած թերթիկներ: Հետին պլանում երևում են այգու ծառերը։ Տերեւների վրա կուտակված խոնավությունից ծառերի ճյուղերը ներս ընկան։ Ծառերի հետևում երևում է տան կամ տնտեսական շինության մի մասը։ Շնորհիվ այն բանի, որ Է.Մ. Գերասիմովը նկարը ստեղծել է շատ արագ, մեկ շնչով, ապշած և ոգեշնչվելով բնության անսպասելի կերպարանափոխությունից, նկարում նա կարողացել է ֆիքսել ոչ միայն անձրևից հետո շրջակա միջավայրի տեսքը, այլև իր. զգացմունքներն ու զգացմունքները նրա տեսած գեղեցկությունից:
Ինչ կարող է լինել ավելի գեղեցիկ ամառային օրը, քան թարմությունը, որ բերեց անձրևը: Նա սավառնում է օդի հատուկ հոտի մեջ, շրջապատող բնության հստակ գծված նկարներում, թռչունների աներևակայելի ուրախ տրիլերում: Գերասիմով Ա.Մ. ակնհայտորեն սիրում էին այս պահերը, որոնք ավելի մեծ ամբողջականություն են հաղորդում մարդու զգացմունքներին՝ ընդլայնելով դրանց շրջանակը։ «Անձրևից հետո» նկար է, որը թույլ է տալիս սուզվել տարվա ցանկացած ժամանակ ամառային օրերի ուրախության հիշողությունների մեջ: Ի՞նչ երազանքներ է ծնում կտավը։ Որո՞նք են ձգտումները:
Նկարչի ապշեցուցիչ վառ տաղանդը կարողացավ փոխանցել այն ժամանակը, որը սիրում է մարդկանցից յուրաքանչյուրը: Չէ՞ որ այն ունի իր ինչ-որ խուսափողական հմայքը, մարդու հոգում խորապես արթնացնում է և՛ ուրախությունը, և՛ տխրությունը։ Բռնկված հույզերն օգնում են կյանքին նորովի նայել և ավելի լավ տեսնել դրանում:
Նկարում պատկերված է տեռաս՝ պարզ կահույքով և փայտե հատակով։ Հետին պլանում կարելի է տեսնել մի այգի՝ որոշ շենքերով։ Այս ամենը լավ լվացվում է անձրևից, հետևաբար նոր հայտնված արևի լույսի շնորհիվ այն զարդարված է ավելի վառ գույներով՝ հարուստ երանգներով, շողերով և կայծերով։ Պատկերն այնքան դրական է, որ անհնար է անմիջապես հայացք նետել կամ մտածել այլ բանի մասին, քան այն տրամադրությունը, որը փոխանցել է: Ա.Մ. Գերասիմովին հաջողվել է, իմ կարծիքով, և՛ տրամադրությունը, և՛ մանրամասներն այնքան ճշգրիտ փոխանցել, որ հեռուստադիտողը իր հետ զգա ամառային օրվա արձակուրդը։ Հաճելի է կարծել, որ ինչ-որ մեկը մաքուր օդից կտրել է նման բուրմունք ունեցող ծաղիկները և դրել թափանցիկ ապակե տարայի մեջ։ Հիմա անձրևի կաթիլներն ու մեղմ քամին խռովեցին նրանց։ Եվ նուրբ ծաղկաթերթերը ցրված են սեղանի վրա: Սա որոշակի ռոմանտիկ նոտա է ավելացնում նկարին, թարմ գույներ է հաղորդում նկարին։ Իմ երևակայությունն անմիջապես ավարտում է այն, ինչ տեղի է ունեցել անձրևից առաջ, և այն, ինչ տեղի կունենա, հենց որ ավարտվի վերջնական շոշափումը ավարտված նկարի վրա:
Ենթադրում եմ, որ այգում և պատշգամբում մարդիկ զվարճանում էին այնքան ժամանակ, մինչև որ մեծ կաթիլները նրանց համար անձրև էին կանխատեսում, իսկ հետո նրանք բարձր ծիծաղով և կատակներով վազեցին տուն։ Նրանք սկսեցին նայել պատուհաններից՝ տեսնելու, թե արդյոք ջրի հոսքերը կվերջանա՞ն։ Եվ անձրևը շարունակում էր հորդառատ ու հորդառատ: Բայց մի ակնթարթում կաթիլները սկսեցին ընկնել ավելի հանգիստ, ավելի հազվադեպ, ավելի նուրբ: Անձրևը դադարեց. Տանը վերածնունդ էր, բոլորը սկսեցին խոսել ապագա ծրագրերի մասին։ Եվ միայն անփոփոխ ռոմանտիկն է տեսել այն կատարյալ նկարը, որն արժեր նկարել: Նա շտապեց վրձինների և ներկերի համար: Ժամանակի ընթացքում մյուսներն էլ հասկացան նրա մտադրությունը, հանդարտվեցին ու սկսեցին հաճույքով, գրեթե շունչ քաշած դիտել մեծ արտիստի վրձնի հմուտ շարժումները։ Ոչ ոք չէր սպասում, որ այս օրը կավարտվի գլուխգործոցով:
