നിങ്ങൾ ചിത്രകാരനായ വെലാസ്‌ക്വസ് "ഈസോപ്പ്" വരച്ച ചിത്രമാണ്
(1639-1641). കലാ നിരൂപകർ അവൾ കണക്കാക്കിയിട്ടുണ്ട്
പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു ചക്രത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു ("ചൊവ്വ", "മെനിപ്പസ്" മുതലായവ),
രാജകീയ വേട്ടയ്ക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്
മാഡ്രിഡിനടുത്തുള്ള ടോറെ ഡി ലാ പരദ കോട്ട.

ആരാണ് അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതെന്ന് ഓർക്കുക? ഇത് പുരാതനമായ ഈസോപ്പാണ്
ഗ്രീക്ക് അല്ലാത്ത ഫാബുലിസ്റ്റ് സ്രഷ്ടാവാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു
കെട്ടുകഥകൾ. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹം ആറാമന്റെ മധ്യത്തിലാണ് ജീവിച്ചത്
ബിസി നൂറ്റാണ്ട് എൻ. എസ്. ഇതിഹാസങ്ങൾ ഈസോപ്പിനെ നാടോടികളായി വരയ്ക്കുന്നു
ഒരു സന്യാസി, വിശുദ്ധ മണ്ടൻ, സമോഷ്യന്റെ ഒരു മുടന്തൻ അടിമ
ഐഡമോൺ, നിഷ്കളങ്കമായി ഡെൽ- ൽ ഒരു പാറയിൽ നിന്ന് എറിഞ്ഞു
ഫാ. അറിയപ്പെടുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാവരുടെയും പ്ലോട്ടുകൾ അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു
പുരാതന കാലത്തെ പുരാണകഥകൾ, പലരും പ്രോസസ്സ് ചെയ്തു
അവരിൽ ഫാബുലിസ്റ്റുകൾ - പുരാതന ഫെഡ്രസ്, ബാബ്രിയാസ് എന്നിവരിൽ നിന്ന്
ജീൻ ഡി ലാ ഫോണ്ടെയ്ൻ, ഇവാൻ ക്രൈലോവ് എന്നിവർക്ക്. ഞങ്ങൾ ഇതിനകം
ഈസോപ്പിന്റെ കെട്ടുകഥയ്ക്ക് കീഴിൽ ഉപവിഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കപ്പെട്ടു എന്ന വസ്തുത ശീലിച്ചു
കഥാപാത്രങ്ങൾ എങ്ങനെയാണ് ഒരു കെട്ടുകഥ എന്ന് നമുക്കറിയാം
മൃഗങ്ങളും മറ്റ് വാക്കുകളില്ലാത്ത സു-
വസ്തുക്കളും വസ്തുക്കളും, സാങ്കൽപ്പികമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു
ആളുകൾ, അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളും പ്രവർത്തനങ്ങളും.

ഇക്കാര്യത്തിൽ, ഒരു ചോദ്യമുണ്ട്. വിചിത്രമായ ആശ്ചര്യം ഓ-
ഡീഗോയുടെ "ഈസോപ്പ്" നോക്കുമ്പോൾ എന്നെ അലട്ടുന്നു
വെലാസ്‌ക്വസ്. എന്തുകൊണ്ടാണ് കലാകാരൻ കൈ വിട്ടത്
വസ്ത്രത്തിന് കീഴിലുള്ള കഥാപാത്രം - ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് പകരം
ശരീരത്തിലുടനീളം സ്വതന്ത്രമായി നീട്ടി അതിനെ അടിക്കുക?

എന്താണ് അദ്ദേഹം അത് കൊണ്ട് ഉദ്ദേശിച്ചത്? എന്റെ എല്ലാ ഭാവനയും
ഇതിന് ലളിതമായ ഉത്തരം നൽകാൻ പര്യാപ്തമല്ല
ചോദ്യം നിങ്ങൾക്ക് സഹായിക്കാമോ?

~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^~^

ചിത്രീകരണം: "ഫാബുലിസ്റ്റിന്റെ അദൃശ്യമായ കൈ"

അവലോകനങ്ങൾ

"നിങ്ങൾ ചിത്രകാരനായ വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ" ഈസോപ്പ് "യുടെ ചിത്രമാണ് മുമ്പ് ... അതിൽ ആരെയാണ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഓർമയുണ്ടോ?" അതെ, തീർച്ചയായും, ഞങ്ങൾ "ഓർക്കുന്നു" - ഞാൻ വിചാരിച്ചു - എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞങ്ങൾ അവളെ ആദ്യമായി കാണുന്നു ... എന്നിട്ട് ഞാൻ വായിച്ചു: "ഇത് ഈസോപ്പ്". തമാശ! ☺

പതിപ്പുകൾ ഇപ്രകാരമാണ്:
1. ഫാബലിസ്റ്റിന്റെ രൂപം അറിയിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. ഡീഗോ തന്റെ മുഖം കാണിക്കുകയും ചുവന്ന മത്തി ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തതിൽ സന്തോഷിച്ചില്ല.
2. ഈസോപ്പിനെ ഒഴിവാക്കലുകളുടെ സവിശേഷതയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പശ്ചാത്തലമുണ്ട് ...
3. "സർഗ്ഗാത്മകത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു ..." - കലാകാരൻ പറയുന്നു. ഞാൻ വിശദീകരിക്കുന്നു: കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ (പുസ്തകം) സർഗ്ഗാത്മകതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ഈസോപ്പിന്റെ വലതു കൈ സ്വതന്ത്രമാണെങ്കിൽ, അത് ... നെഞ്ചിന് തൊട്ടുതാഴെയായിരിക്കും, അത് ഒരു "ലോക്ക്" ഉണ്ടാക്കും.
.................
നിരവധി ഓപ്ഷനുകൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഞാൻ ഇനിപ്പറയുന്നവയിലേക്ക് ചായ്‌വുള്ളവനാണ്: ഈസോപ്പിന്റെ ഇടതു കൈ താഴേക്ക് ആണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക - ഇത് രസകരമല്ല ... അങ്ങനെ - ഒരു കടങ്കഥ!

വ്‌ളാഡിമിർ, നന്ദി! നിങ്ങൾ ഞങ്ങൾക്ക് എന്തെങ്കിലും ചിന്തിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു! ☺

ഞാനും അത് ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എന്റെ ഉള്ളിലും
പോർട്ട്ഫോളിയോ ഇതിനകം ധാരാളം ശേഖരിച്ചിട്ടുണ്ട്
വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന. പക്ഷേ - വായിക്കുക, ഇല്ലെങ്കിൽ-
ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള, എന്റെ റെസ്യൂമെ. ഞാൻ ഇപ്പോൾ
വിനോദത്തിന് സമയമില്ല ...

Poetry.ru പോർട്ടലിന്റെ പ്രതിദിന പ്രേക്ഷകർ ഏകദേശം 200 ആയിരം സന്ദർശകരാണ്, ഈ വാചകത്തിന്റെ വലതുവശത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ട്രാഫിക് കൗണ്ടർ അനുസരിച്ച് മൊത്തം രണ്ട് ദശലക്ഷത്തിലധികം പേജുകൾ അവർ കാണുന്നു. ഓരോ നിരയിലും രണ്ട് അക്കങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: കാഴ്ചകളുടെ എണ്ണവും സന്ദർശകരുടെ എണ്ണവും.

1599 -ൽ സെവില്ലിൽ ഒരു പാവപ്പെട്ട കുലീന കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു, അവരുടെ പൂർവ്വികർ പോർച്ചുഗീസ് ജൂതരായിരുന്നു. അദ്ദേഹം തന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ ചിത്രകല പഠിച്ചു, ആദ്യം ഫ്രാൻസിസ്കോ ഹെരേര ദി എൽഡർ, 1611 മുതൽ ഫ്രാൻസിസ്കോ പാച്ചേക്കോ, ഒരു മനുഷ്യസ്നേഹി, കവി, പെയിന്റിംഗ് ഒരു ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ്. ഡ്രോയിംഗ്, പെയിന്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ, പ്രകൃതിയിൽ നിന്നുള്ള ജോലി എന്നിവ വെലാസ്ക്വേസ് മനസ്സിലാക്കി. 1617 -ൽ ഡീഗോയ്ക്ക് മാസ്റ്റർ പദവി ലഭിച്ചു, താമസിയാതെ സ്വന്തം വർക്ക് ഷോപ്പ് ആരംഭിച്ചു. 1618 -ൽ, യുവ കലാകാരൻ തന്റെ അധ്യാപകനായ ജുവാന മിറാൻഡ പാച്ചെക്കോയുടെ മകളെ വിവാഹം കഴിച്ചു. അടുത്ത കുറച്ച് വർഷങ്ങളിൽ, അവർക്ക് രണ്ട് പെൺമക്കളുണ്ടായിരുന്നു, അവരിൽ ഒരാൾ ശൈശവത്തിൽ മരിച്ചു.
പഠനസമയത്തും അതിനുശേഷവും സൃഷ്ടിച്ച വേലാസ്‌ക്വസിന്റെ മിക്ക കൃതികളും ദൈനംദിന രംഗങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു ("ബോഡെഗോൺസ്" എന്ന വിഭാഗത്തിൽ, ആക്ഷൻ രംഗം ഒരു ഭക്ഷണശാലയോ മദ്യശാലയോ ആയിരിക്കുമ്പോൾ), പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ സാധാരണമാണ് സെവില്ലിലെ ആളുകൾ ("പ്രഭാതഭക്ഷണം", "ഓൾഡ് കുക്ക്", "വാട്ടർ കാരിയർ"). മതപരമായ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പെയിന്റിംഗുകളിൽ, ബോഡെഗോണുകളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളും കണ്ടെത്തി: "മാഗിയുടെ ആരാധന", "ക്രിസ്തു മാർത്തയിലും മേരിയിലും." ഈ വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരൻ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു, അതിൽ ഒരു ഛായാചിത്രകാരനെന്ന നിലയിൽ വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു - ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം മനസ്സിലാക്കിയ സമാനത, വ്യക്തിത്വം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്റെ തെളിച്ചം: "കന്യാസ്ത്രീ ജെറോണിമ ഡി ലാ ഫ്യൂന്റെയുടെ ഛായാചിത്രം."

"പ്രഭാതഭക്ഷണം" 1617

"ക്രിസ്തു മാർത്തയുടെയും മേരിയുടെയും വീട്ടിൽ" 1618

"ഇമ്മാക്കുലേറ്റ് കൺസെപ്ഷൻ" 1618

"മുട്ട പൊരിച്ച ഒരു വൃദ്ധ (കുക്ക്)" 1618

"മാജിയുടെ ആരാധന" 1619

"കന്യാസ്ത്രീ ജെറോണിമ ഡി ലാ ഫ്യൂന്റെയുടെ ഛായാചിത്രം" 1620

"അമ്മ ജെറോണിമ ഡി ലാ ഫ്യൂന്റെ" ശകലം

"ദി മിറാക്കിൾ അറ്റ് എമ്മാസ്" 1620

1622 -ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി മാഡ്രിഡിലേക്ക് പോയി, അടുത്ത വർഷം, ആദ്യത്തെ മന്ത്രി ഡ്യൂക്ക് ഡി ഒലിവാരസിന്റെ സഹായത്തോടെ, രാജാവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിനായി ഒരു ഓർഡർ നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

"ആദ്യ മന്ത്രി ഡ്യൂക്ക് ഡി ഒലിവാരസ്"

"ഫിലിപ്പ് IV" 1624-26

"ഒരു അപേക്ഷയോടുകൂടിയ ഫിലിപ്പ് നാലാമന്റെ ഛായാചിത്രം" ഒരു സ്പ്ലാഷ് ഉണ്ടാക്കി, രചയിതാവ് ഒരു കോടതി കലാകാരനായി, താമസിയാതെ ഒരു ചേംബർലൈൻ കൊട്ടാരത്തിൽ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് സ്വീകരിച്ചു, രാജകീയ ശേഖരങ്ങളുടെ ക്യൂറേറ്ററായി നിയമിക്കപ്പെട്ടു. വെലാസ്‌ക്വസ് നിരവധി officialദ്യോഗിക ഉത്തരവുകൾ നിറവേറ്റി: രാജാവിന്റെ ആചാരപരമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങൾ, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾ. കൂടാതെ, അദ്ദേഹം സ്പാനിഷ് സാംസ്കാരിക വ്യക്തികളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു: ലോപ് ഡി വേഗ, ടിർസോ ഡി മോലിന, കാൽഡെറോണ, ക്യൂവെഡോ.

"സെവില്ലിലെ വെള്ളം വിൽക്കുന്നയാൾ" 1623

"ഫിലിപ്പ് നാലാമൻ വേട്ട" 1632-1633

1627 -ൽ, മറ്റ് കലാകാരന്മാരുമായുള്ള മത്സരത്തിൽ അദ്ദേഹം "ദി എക്‌സ്‌പുൾഷൻ ഓഫ് ദി മൂർസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് വരച്ച് ചേംബർലൈൻ എന്ന പദവി സ്വീകരിച്ചു. 1629 -ൽ, കലാകാരൻ സ്പാനിഷ് പാരമ്പര്യത്തിന് അസാധാരണമായ ഒരു പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയായി, ഒരു പുരാതന വിഷയത്തിൽ - "ബാച്ചസ്", അല്ലെങ്കിൽ "ഡ്രങ്കാർഡ്സ്", ഇത് ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു രംഗമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു, കർഷകരുടെ ഉത്സവം. 1628-1629-ൽ സ്പാനിഷ് കോടതി സന്ദർശിച്ച റൂബൻസുമായി പരിചയവും ആശയവിനിമയവും. ഒരു നയതന്ത്ര ദൗത്യത്തോടെ, 1629-1631 ൽ ഇറ്റലിയിലേക്ക് പോകാൻ അദ്ദേഹത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. ടിറ്റിയൻ, വെറോനീസ്, ടിന്റോറെറ്റോ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, പുരാവസ്തുക്കൾ എന്നിവയുടെ കൃതികൾ വെലാസ്‌ക്വസ് പഠിക്കുകയും പകർത്തുകയും ചെയ്തു. അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി മാറി - അത് കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രവും തിളക്കമാർന്നതുമായി മാറി, നിറം നിഴലിൽ കറുപ്പ് കുറഞ്ഞതും ശോഭയുള്ള പ്രകാശത്തിൽ പ്രകൃതിയെ അറിയിക്കുന്നതുമാണ്. "അഗ്നിപർവ്വതത്തിന്റെ ഫോർജ്" ലെ പുരാണ വിഷയത്തെ വീണ്ടും പരാമർശിച്ചുകൊണ്ട്, വെലാസ്ക്വസ് ചിത്രത്തിന് ഒരു തരം സ്വഭാവം നൽകുന്നു.
1630-1640 വർഷങ്ങളിൽ, തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ വെലാസ്‌ക്വസ് സൃഷ്ടിച്ച ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ മാസ്റ്റർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തി നേടി. രാജകുടുംബത്തിന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ തണുത്ത ആചാരപരമായ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രങ്ങൾ പോസുകൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, കുതിരകൾ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പശ്ചാത്തലങ്ങളുടെ മഹത്വം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. കൊട്ടാരങ്ങൾ, സുഹൃത്തുക്കൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, വെലാസ്ക്വസ് തന്റെ നിരീക്ഷണങ്ങൾ ശേഖരിക്കുകയും സമന്വയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ആവശ്യമായ ചിത്രീകരണ മാർഗങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ഈ ക്യാൻവാസുകൾക്ക് സാധാരണയായി ആക്‌സസറികൾ, ആംഗ്യങ്ങൾ, ചലനം എന്നിവയില്ല. നിഷ്പക്ഷ പശ്ചാത്തലത്തിന് ആഴവും വായുസഞ്ചാരവുമുണ്ട്; വസ്ത്രങ്ങളുടെ ഇരുണ്ട ടോണുകൾ തുല്യമായി പ്രകാശമുള്ള മുഖങ്ങളിലേക്ക് കാഴ്ചക്കാരുടെ ശ്രദ്ധ തിരിക്കുന്നു. ഓരോ ഛായാചിത്രത്തിനും വെള്ളി-ചാര, ഒലിവ്, ചാര-തവിട്ട് നിറങ്ങളുടെ തനതായ കോമ്പിനേഷനുകൾ, സ്കെയിലിന്റെ പൊതു നിയന്ത്രണത്തിനൊപ്പം, ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വ്യക്തിഗത ഘടന സൃഷ്ടിക്കുന്നു (ജുവാൻ മാറ്റിയോസിന്റെ ഛായാചിത്രം, ഡ്യൂക്ക് ഓഫ് ഒലിവേഴ്സ്, "ലേഡി വിത്ത് എ ഫാൻ ", ശിശുക്കളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര). രാജകീയ തമാശക്കാർ, മാനസികരോഗികൾ, കുള്ളന്മാർ എന്നിവരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. കുള്ളന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ energyർജ്ജം, ബുദ്ധി, ആന്തരിക ശക്തി, ദുorrowഖം എന്നിവയാൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്, അത് അവരുടെ ശാരീരിക ബലഹീനതയുമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ("എൽ ബോബോ ഡെൽ കൊറിയ", "എൽ പ്രിമോ", "സെബാസ്റ്റ്യാനോ ഡെൽ മോറ"). ജോടിയാക്കിയ പെയിന്റിംഗുകളിൽ "മെനിപ്പസ്", "ഈസോപ്പ്" എന്നിവ സമൂഹം തരംതാഴ്ത്തുകയും നിരസിക്കുകയും ചെയ്ത വ്യക്തികളുടെ ചിത്രങ്ങളുണ്ട്, എന്നാൽ വ്യക്തിത്വത്തെ മുറുകെപ്പിടിക്കുന്ന കൺവെൻഷനുകളിൽ നിന്ന് ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിയവർ.
ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളിലൊന്നാണ് ദി സറണ്ടർ ഓഫ് ബ്രെഡ (1634-1635), അതിൽ വെലാസ്ക്വസ് ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ചരിത്ര ചിത്രങ്ങളുടെ പരമ്പരാഗത കൺവെൻഷനുകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു. യുദ്ധം ചെയ്യുന്ന ഓരോ കക്ഷികളും ആഴത്തിലുള്ള മനുഷ്യത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. ഛായാചിത്ര കൃത്യതയോടെ കാണിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മന characteristicsശാസ്ത്രപരമായ സവിശേഷതകളിലൂടെയാണ് നാടകീയത വെളിപ്പെടുന്നത്.

"ഡെലിറിയം വിതരണം" 1635

1642-1644 ൽ. അരഗോണിനെതിരായ പ്രചാരണത്തിലും 1640 കളുടെ അവസാനത്തിലും വെലാസ്‌ക്വസ് രാജാവിനെ അനുഗമിച്ചു. രാജാവിനായി കലാസൃഷ്ടികൾ സ്വന്തമാക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെ വീണ്ടും ഇറ്റലി സന്ദർശിച്ചു. കലാകാരനെ ബഹുമാനത്തോടെ സ്വാഗതം ചെയ്തു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സേവകനും വിദ്യാർത്ഥിയുമായ മുലാറ്റോ ജുവാൻ പരേജയുടെ ഛായാചിത്രം റോമൻ കലാപരമായ സർക്കിളുകളിൽ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. 1650 -ൽ വെലസ്ക്വസ് റോമൻ അക്കാദമി ഓഫ് സെന്റ്. പാന്തിയോണിലെ വിർച്ചുസോസിന്റെ വില്ലുകളും സമൂഹങ്ങളും. പോപ്പ് ഇന്നസെന്റ് X- ന്റെ ഛായാചിത്രം, അതിന്റെ അസാധാരണത്വത്തിൽ അസാധാരണമായ ധൈര്യം, സ്പെയിനിന് പുറത്ത് വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടിയായി. ആചാരപരമായ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച അച്ഛൻ സദസ്സിനു മുന്നിൽ ശോഭയുള്ള സ്വഭാവമുള്ള, ബുദ്ധിമാനായ, ആധിപത്യമുള്ള, enerർജ്ജസ്വലനായ, എന്നാൽ കൗശലക്കാരനായ, ക്രൂരനായ ഒരു മനുഷ്യനായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. വെലാസ്‌ക്വസ് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിലേക്ക് തിരിയുകയും മെഡിസി വില്ലയുടെ പാർക്കിന്റെ കോണുകൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന രണ്ട് ചെറിയ കാഴ്ചകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ തന്നെ, "വീനസ് വിത്ത് എ മിറർ" (1657) എന്ന മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. പ്രമേയം ഇറ്റാലിയൻ ഇംപ്രഷനുകളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്; സ്പെയിനിൽ, നഗ്നയായ സ്ത്രീ ശരീരത്തിന്റെ ചിത്രം ഇൻക്വിസിഷൻ നിരോധിച്ചു. ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം, വഴങ്ങുന്ന, കൃപ നിറഞ്ഞ, ദൈവിക പ്രതിച്ഛായയെ ഭൂമിയിലേക്ക് അടുപ്പിച്ചുകൊണ്ട് വെലാസ്‌ക്വസ് കാണിക്കുന്നു.
1651 -ൽ വെലാസ്‌ക്വസ് മാഡ്രിഡിലേക്ക് മടങ്ങി, 1652 -ൽ അദ്ദേഹത്തെ റോയൽ ചീഫ് മാർഷലായി നിയമിച്ചു. പുതിയ സ്ഥാനത്തിന് ധാരാളം സമയവും പരിശ്രമവും വേണ്ടിവന്നു (കോടതിയിൽ ആഘോഷങ്ങൾ ഒരുക്കുന്നതും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതും ചുമതലകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു). വേലാസ്‌ക്വേസിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ പ്രധാനമായും കലാപരവും മന psychoശാസ്ത്രപരവുമായ സമ്പൂർണ്ണതയാണ് (ഇൻഫന്റ മരിയ തെരേസ, 1651; ഫിലിപ്പ് IV, 1655-1656; ഓസ്ട്രിയയിലെ ഇൻഫന്റ മാർഗരറ്റ്, ഏകദേശം 1660).
1650 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. വെലാസ്‌ക്വസ് തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. ദി മെനിനിൽ, പ്രധാന കഥാപാത്രം ഒരു കുലീനയായ സ്ത്രീയുടെ പ്രാഥമിക ഭാവത്തിൽ മരവിച്ച അഞ്ച് വയസ്സുള്ള ഇൻഫന്റ മാർഗരിറ്റയാണ്. കലാകാരൻ അവളുടെ മൃദുവും ബാലിശവുമായ മുഖ സവിശേഷതകൾ അറിയിക്കുന്നു. കലാകാരനുവേണ്ടി പോസ് ചെയ്ത രാജകീയ ദമ്പതികൾ (അതിൽ വെലാസ്ക്വസ് സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചു, രാജാക്കന്മാരെ ക്യാൻവാസിന് പുറത്ത് വിട്ടു - കണ്ണാടിയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന രൂപത്തിൽ മാത്രം) അവളെ നോക്കി. ഇൻഫന്റയ്ക്ക് സമീപം നിരവധി ബഹുമാനപ്പെട്ട വേലക്കാരികളുണ്ട്. വെലാസ്‌ക്വസ് കൊട്ടാരക്കാരെ ദൈനംദിന ക്രമത്തിൽ കാണിക്കുന്നു, ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ ഉയർത്തുന്നു, അത് ഉയർത്തിയതും സ്മാരകവുമായ രീതിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. Theദ്യോഗികത്തിന്റെയും ദൈനംദിനത്തിന്റെയും ഇടനാഴിയിൽ, സെമാന്റിക് ഷേഡുകളുടെയും ആലങ്കാരിക താരതമ്യങ്ങളുടെയും മൾട്ടി -ഡൈമൻഷണൽ പ്ലേയിലാണ് ചിത്രം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. കൊട്ടാര ഹാളുകൾ അലങ്കരിക്കാൻ പരവതാനികൾ പുനoredസ്ഥാപിക്കുകയും നെയ്തെടുക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പിന്റെ ചിത്രമാണ് "സ്പിന്നേഴ്സ്". പശ്ചാത്തലത്തിൽ, മൂന്ന് സ്ത്രീകൾ തുണിത്തരങ്ങൾ പരിശോധിക്കുന്നു, അതിലൊന്ന് അരാക്നേയുടെ മിത്ത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. മുൻവശത്ത് നിരവധി സ്ത്രീ തൊഴിലാളികളുണ്ട്. സാധാരണ മനുഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ പ്രകീർത്തിക്കുന്ന യൂറോപ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യ കൃതിയാണിത്.
1660 -ൽ വെലാസ്‌ക്വസ് ഫിലിപ്പ് നാലാമനോടൊപ്പം ഫ്രഞ്ച് അതിർത്തിയിലേക്കുള്ള യാത്രയിൽ ഇൻഫന്റ മരിയ തെരേസയുമായുള്ള വിവാഹത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ലൂയി പതിനാലാമനെ കണ്ടുമുട്ടി. ഈ മീറ്റിംഗിനൊപ്പമുള്ള ആഘോഷങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം കലാകാരനെ ക്ഷീണിതനാക്കി, മാഡ്രിഡിലേക്ക് മടങ്ങിയ ഉടൻ മരിച്ചു. കോടതിയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനത്തിന്റെ തൊട്ടടുത്ത അവകാശി അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും മകൾ ഫ്രാൻസിസ്കോയുടെ ഭർത്താവുമാണ് - ജുവാൻ ബാറ്റിസ്റ്റ ഡെൽ മസോ.
തന്റെ നാട്ടിലെ പെയിന്റിംഗിൽ വെലാസ്‌ക്വസിന് വലിയ സ്വാധീനമുണ്ടായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ മുറില്ലോ, കാപ്പെനോ ഡി മിറാൻഡ എന്നിവരും ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു അദ്ധ്യാപകൻ വെലാസ്‌ക്വസ് ഗോയയെ വിളിച്ചു. XIX നൂറ്റാണ്ടിൽ. യജമാനന്റെ മഹത്വം സ്പെയിനിനപ്പുറം പോയി. മഹാനായ സ്പെയിൻകാരന്റെ ബ്രഷ് വർക്കിനെ പ്രശംസിച്ച മാനേറ്റിന്റെ കലയുടെ വികാസത്തിലെ ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയാണ് വെലാസ്ക്വസ്. പാബ്ലോ പിക്കാസോയും സാൽവഡോർ ഡാലിയും ചേർന്നാണ് വേലാസ്‌ക്വസിന്റെ ക്യാൻവാസുകളുടെ പ്രമേയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചത്.

"ബാൾത്താസർ രാജകുമാരന്റെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം"

"ബാച്ചസ്" 1629

"കുതിരപ്പുറത്ത് ഓൾവാരെസ് എണ്ണുക" 1634

"ഇൻഫന്റാ മാർഗരിറ്റയുടെ ഛായാചിത്രം" 1660

"ഫിലിപ്പ് നാലാമന്റെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം"

"ഡോൺ ബൽത്തസർ കാർലോസ്"

"വെള്ളക്കുതിര"

"ഇൻഫന്റ മാർഗ്വാറൈറ്റ് തെരേസ്" 1654

"ഫിലിപ്പ് നാലാമന്റെ ആലങ്കാരിക ഛായാചിത്രം"

വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങൾ

"ലേഡി വിത്ത് എ ഫാൻ" 1640

"അരച്ച്‌ന്റെ മിത്ത് (സ്പിന്നർമാർ)" 1657

"കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ ശുക്രൻ" 1644-48

"സ്പെയിനിലെ ഫിലിപ്പ് IV" 1652-53

"മാർഗരഥ ബാലനായ സൂര്യൻ"

"യുവതി"

"ഫ്രാൻസിസ്കോ ബാൻഡെസ് ഡി അബാർക്ക"

"പ്രിൻസ് ബാൾട്ടാസർ കാർലോസ് ഒരു വേട്ടക്കാരനായി" 1635-36

"സ്വയം ഛായാചിത്രം" 1643

"സെന്റ് ആന്റണി"

"ഓസ്ട്രിയയിലെ ഇൻഫന്റ മരിയ"

"എൽ പ്രിമോ. മടിയിൽ ഒരു പുസ്തകവുമായി ഒരു കുള്ളൻ. (ഡോൺ ഡീഗോ ഡി അസെഡോ)"

"വിശുദ്ധരായ ആന്റണിയും പോളും"

"കന്യാമറിയത്തിന്റെ കിരീടധാരണം" 1645

"കന്യാമറിയത്തിന്റെ കിരീടധാരണം" (വിശദാംശങ്ങൾ) 1645

"കർദിനാൾ കാമിലോ അസ്തല്ലി"

"ഫിലിപ്പ് നാലാമന്റെ കുടുംബം (ലാസ് മെനിനാസ്)"

"സെന്റ് തോമസ് അക്വിനാസിന്റെ പ്രലോഭനം"

"ഒരു നായയുമായി കുള്ളൻ" 1650

"ഡെമോക്രിറ്റസ്" 1628-29

"അപ്പോളോയുടെ തലയുടെ രേഖാചിത്രം" 1630

"വില്ല മെഡിസി, പവലിയൻ അരിയാഡ്നെ" 1630

"ഇൻഫന്റ മാർഗരിറ്റ മരിയ"

"1645

"മരിയ ലൂയിസിന്റെ ഛായാചിത്രം"

"കോടതി കുള്ളൻ ഡോൺ സെബാസ്റ്റ്യൻ ഡെൽ മോറയുടെ ഛായാചിത്രം"

"കോടതിയുടെ കുള്ളൻ ഫ്രാൻസിസ്കോ ലെസ്കാനോയുടെ ഛായാചിത്രം, വാലസ്കാസിന്റെ കുട്ടി എന്ന് വിളിപ്പേരുണ്ട്

"ക്രൂശിലെ ക്രിസ്തു" 1632

"കുരിശുമരണം"

"കവി ലൂയിസ് ഡി ഗോംഗോറിന്റെ ഛായാചിത്രം"

"രാജ്ഞി ഇസബെല്ല ഡി ബോർബൺ, ഫിലിപ്പ് നാലാമന്റെ ആദ്യ ഭാര്യ" 1631-32

ജുവാൻ ഡി പാരിയ 1650

"രാജ്ഞി ഇസബെല്ല ബോർബൺ കുതിരപ്പുറത്ത്" 1634

"പോപ്പ് ഇന്നസെന്റ് X" 1650

"ഫിലിപ്പ് നാലാമൻ രാജാവിന്റെ ഛായാചിത്രം"

13.12.2014

ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ് "ഈസോപ്പ്" വരച്ച ചിത്രത്തിൻറെ വിവരണം

മഹാനായ പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഫാബുലിസ്റ്റ് ഈസോപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലം മുതൽ ഇന്നുവരെ വളരെ പ്രസിദ്ധനാണ്. തന്റെ കെട്ടുകഥകളിൽ, അവൻ മൃഗങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ വ്യത്യസ്ത തരം ആളുകളെ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുകയും അത്യാഗ്രഹം, മായ, അഹങ്കാരം, മണ്ടത്തരങ്ങൾ തുടങ്ങി അവരുടെ കുറവുകളെയും ദോഷങ്ങളെയും പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈസോപ്പ് അടിമത്തത്തിലാണ് ജനിച്ചത്, പക്ഷേ ഉടമ അവന്റെ കഴിവിനെ അഭിനന്ദിക്കുകയും ആവശ്യമുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുകയും ചെയ്തു. ഈ ഫാബലിസ്റ്റ് എങ്ങനെ കാണപ്പെട്ടുവെന്ന് ഒരാൾക്ക് അനുമാനിക്കാം, ഇതിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി ഐതിഹ്യങ്ങളുണ്ട്. മിക്കപ്പോഴും, ഈസോപ്പിനെ ഒരു ചെറിയ വൃത്തികെട്ട വൃത്തികെട്ടതും വ്യക്തമല്ലാത്തതുമായ ഹഞ്ച്‌ബാക്കായി ചിത്രീകരിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് അവന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തെ വ്യത്യസ്തമായി, വളരെ മനോഹരവും ദയയും ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നതിനായി ഉദ്ദേശിച്ചാണ് ചെയ്തത്.

തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ വെലാസ്‌ക്വസ് ഈസോപ്പിനെ വളരെ മോശമായ വസ്ത്രങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. ആദ്യം അവൻ ഒരു അടിമയായിരുന്നു, ഇപ്പോൾ അവൻ ഒരു മണ്ടത്തരമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരൻ കാഴ്ചക്കാരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം ഈസോപ്പിന്റെ കണ്ണുകളായിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ അവന്റെ നോട്ടം. അവൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കാഴ്ചക്കാരന്റെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നോക്കുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ, അവനിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു, അവന്റെ ആത്മാവിൽ മറയ്ക്കാൻ കഴിയുന്ന ഏറ്റവും രഹസ്യം തിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഒരു കുറ്റകൃത്യത്തിന്റെ പ്രതിയുടെ ന്യായങ്ങൾ കേൾക്കുന്ന ഒരു ന്യായാധിപനെപ്പോലെയാണ് അദ്ദേഹം. അല്ലെങ്കിൽ രോഗനിർണയം നടത്തുന്നതിനുമുമ്പ് രോഗിയെ ആദ്യം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പരിശോധിക്കേണ്ട ഒരു ഡോക്ടറെപ്പോലെയാണ് അയാൾ. കൂടാതെ, നിർഭാഗ്യവാനായ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ ശിക്ഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു അധ്യാപകനെപ്പോലെ അയാൾ കാണപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അവന്റെ നോട്ടം ദൈവത്തെപ്പോലെയാണ്. ഈ ദൈവം പണ്ടേ മനുഷ്യരാശിയെ നിരീക്ഷിക്കുന്നു, അത് പാപങ്ങളിൽ മുങ്ങിപ്പോയി, ആയിരക്കണക്കിന് വർഷങ്ങളായി അതേ തെറ്റുകൾ വരുത്തുന്നു. ഈ സമൂഹത്തിലെ ഏറ്റവും താഴെത്തട്ടിലുള്ള, ഈസോപ്പ് എന്ന ഈ മനുഷ്യൻ ഇപ്പോൾ ദൈവം തന്നെയുള്ള ഉയരത്തോട് അടുക്കുന്നു. സമൂഹത്തിലെ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പദവിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കപ്പെട്ട പ്രത്യേക ജ്ഞാനം കാണിക്കാൻ വെലാസ്‌ക്വസിന് വളരെ പ്രധാനമാണ്. അത്തരം ആളുകൾ സമൂഹത്തിൽ പെടുന്നില്ല, പക്ഷേ അതിനു പുറത്താണ്, അതിനു മുകളിലും അതിന്റെ നിയമങ്ങളിലും.

ഈസോപ്പിന്റെ ശിൽപചിത്രം ആദ്യം, ഫാബുലിസ്റ്റിന്റെ ശിൽപചിത്രം പരിഗണിക്കുക. പ്രാചീനവും ശാസ്ത്രീയവുമായ കലയുടെ ആവേശഭരിതനായ ഇറ്റാലിയൻ സഭാ നേതാവും മനുഷ്യസ്നേഹിയുമായ അലസ്സാൻഡ്രോ അൽബാനി (1602-1779) റോമിലെ പ്രശസ്തമായ വില്ല അൽബാനി നിർമ്മിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുരാതന ഗ്രീക്ക്, റോമൻ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ശേഖരം ഉണ്ടായിരുന്നു. അവയിൽ ഈസോപ്പിന്റെ പ്രതിമയും ഉണ്ട്. ശില്പം 1 മുതൽ 5 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ളതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പ്രതിമയുടെ രൂപത്തിലുള്ള ഈസോപ്പിന്റെ ചിത്രം "ഏഴ് പുരാതന ജ്ഞാനികൾ" (ബിസി നാലാം നൂറ്റാണ്ട്) എന്ന പരമ്പരയിൽ ലിസിപ്പോസ് അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി അരിസ്റ്റോഡെമസ് നിർമ്മിച്ചതാണെന്ന് ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്. ഐതിഹാസിക ഫാബുലിസ്റ്റിന്റെ പരമ്പരാഗത ഗ്രീക്ക് ധാരണയിലേക്ക് പോകുന്ന ഈസോപ്പിന്റെ സവിശേഷതകൾ പ്രതിമ വ്യക്തമായി പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു. നെറ്റിയിൽ സമീകൃതമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന കട്ടിയുള്ള മുടിയുടെ പൂട്ടുകൾ, കുത്തനെയുള്ള നെറ്റിത്തടങ്ങൾക്ക് കീഴിൽ കണ്ണിനു കഷ്ടത, ചുളിവുകളുള്ള നെറ്റി, ഈ നിമിഷം ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തകൾ, നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന നേർത്ത കോളർബോണുകൾ, ഒരു ചെറിയ കഴുത്ത്, ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സ്റ്റൂപ്പ് എന്നിവയെ പോലെ (ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പൊതു സവിശേഷതയായി) ഒരു അടിമയുടെ ഭാവത്തിന്റെ പുരാതന കലയിൽ).

ഈസോപ്പിന്റെ ഛായാചിത്രം ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ് ഇനി നമുക്ക് ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസിന്റെ (1599-1660) ഈസോപ്പിന്റെ ഛായാചിത്രം അടുത്തറിയാം. 1638 -ലാണ് ഈ പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചത് (ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ, 179 x 94). മാഡ്രിഡിൽ പ്രാഡോ നാഷണൽ മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. സമൂഹം നിരസിച്ച, എന്നാൽ ലോകത്തോട് ഒരു വിരോധാഭാസ മനോഭാവം രൂപപ്പെടുത്തിയ, അതിനാൽ യഥാർത്ഥ ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിയ ഒരു യാചക അടിമയുടെ ചിത്രം ഛായാചിത്രം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വിശാലമായ ഇരുണ്ട കണ്ണുകൾ, വിശാലമായ മൂക്ക്, മൂർച്ചയുള്ള കവിൾത്തടങ്ങൾ, മുങ്ങിപ്പോയ നേർത്ത കവിളുകൾ, സംശയാസ്പദമായി താഴത്തെ ചുണ്ട്. ജീവിതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ മൂല്യം അനുഭവിച്ച ഒരു വ്യക്തിയുടെ ദു sadഖകരമായ നിസ്സംഗതയും വിവേകവും അവന്റെ മുഖത്തുണ്ട്. പൂർണ്ണ വളർച്ചയിൽ കഥാകാരനെ പിടിച്ചെടുത്ത കലാകാരൻ, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഒരു തത്ത്വചിന്തകന്റെ രൂപരേഖ നൽകുന്നു: അവന്റെ നെഞ്ച് തുറക്കുന്ന ഒരു പഴയ അയഞ്ഞ അങ്കി, ലളിതമായ കാൽനടയാത്ര ബൂട്ട്സ്, വലതു കൈയിലെ ഒരു പുസ്തകം, ചിത്രീകരിച്ച വ്യക്തിയുടെ ബൗദ്ധിക മുൻഗണനകൾക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിൽ. തന്റെ സമകാലികർ ഈസോപ്പിനെ ഓർമിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്, ഇതിഹാസങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും പിന്തുടർന്ന്, കലാകാരനായ ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ് കഥാകാരനെ നമുക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു.

ഈസോപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസം