മാർക്ക് ചഗൽ “പ്രേമികൾ” ആദിമവാദം നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ മുടി എൻ്റെ നേരെ കൊണ്ടുപോകുന്നു, നിങ്ങളുടെ നോട്ടവും വിറയലും, ശരീരം വിറയ്ക്കുന്നതും ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, ഞാൻ നിങ്ങളോട് വീണ്ടും ചോദിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: വിവാഹ ദൂഷണത്തിന് കീഴിൽ എൻ്റെ പഴയ പൂക്കൾ എവിടെയാണ്, അകലെ? ഞാൻ ഓർക്കുന്നു: അത് രാത്രിയായിരുന്നു, നിങ്ങൾ എൻ്റെ അരികിലായിരുന്നു, ആദ്യമായി ഞാൻ നിങ്ങളുടെ അരികിൽ കിടന്നു, ഞങ്ങൾ ചന്ദ്രനെ കെടുത്തി, മെഴുകുതിരികളുടെ തീജ്വാലകൾ ഒഴുകാൻ തുടങ്ങി, ഒപ്പം ...

ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ "ഭയപ്പെട്ട മണവാട്ടിയുമായി നിശ്ചല ജീവിതം", 1943 ആദിമവാദം ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെ കൃതികളുടെ അർത്ഥം എല്ലായ്പ്പോഴും ഉള്ളിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിലേക്ക് പെട്ടെന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, കാഴ്ചക്കാരന് ഒരിക്കലും അർത്ഥം മനസ്സിലാകില്ല, കാരണം ഓരോ വസ്തുവും ഒരു പ്രതീകമായി മാറുന്നു. വെട്ടിയ തണ്ണിമത്തനിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് നോക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ പാവയാണ് വധു. ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന തണ്ണിമത്തൻ്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ രണ്ട് പകുതികളല്ല. അവ സ്നേഹത്തെയും അഭിനിവേശത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു ...

മാർക്ക് സഖരോവിച്ച് ചഗൽ "ബ്ലൂ ഹൗസ്", 1917 മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, ലീജ് പ്രിമിറ്റിവിസം വിറ്റെബ്സ്ക് ചഗലിൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നഗരമായിരുന്നു, കലാകാരൻ ഈ ഓർമ്മകളെ എപ്പോഴും ഓർമ്മിക്കുകയും വിലമതിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു ഐക്കണിക് സ്ഥലം. ഫുർത്സേവയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം ചിത്രകാരന് സോവിയറ്റ് യൂണിയൻ സന്ദർശിക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചപ്പോൾ, ചഗൽ മനപ്പൂർവ്വം വിറ്റെബ്സ്കിലേക്കുള്ള യാത്ര നിരസിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല - പഴയ നഗരം, സ്വന്തം നഗരം, തൻ്റെ ആത്മാവിൽ സംരക്ഷിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു ...

ഫ്രിദ കഹ്‌ലോ "ബ്രോക്കൺ കോളം", 1944 ഡോളോറസ് ഒൽമെഡോ മ്യൂസിയം, മെക്സിക്കോ സിറ്റി പ്രിമിറ്റിവിസം, സ്വയം ഛായാചിത്രം ഈ പെയിൻ്റിംഗിൽ, ഫ്രിഡ തൻ്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം താൻ നിരന്തരം അനുഭവിച്ച ശാരീരികവും മാനസികവുമായ എല്ലാ വേദനകളും പ്രകടിപ്പിച്ചു. കുട്ടിക്കാലത്ത് പോളിയോ ബാധിച്ച അവൾ ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ ഒരു വാഹനാപകടത്തിൽ പെട്ട് കുറച്ചുകാലം കിടപ്പിലായിരുന്നു. അവളുടെ നട്ടെല്ല് പലയിടത്തും തകർന്നു...

മാർക്ക് ചഗൽ "ഞാനും ഗ്രാമവും", 1911 മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, ന്യൂയോർക്ക്, യുഎസ്എ പ്രിമിറ്റിവിസം മൂലധന രക്ഷാധികാരികളുടെ സാമ്പത്തിക സഹായത്തിന് നന്ദി, ചഗൽ 1910 ൽ പാരീസിൽ അവസാനിച്ചു. യുവ കലാകാരൻ, ആദ്യം അപ്പാർട്ട്മെൻ്റിൽ നിന്ന് അപ്പാർട്ട്മെൻ്റിലേക്ക് മാറി, താമസിയാതെ "ലാ റുചെ" എന്ന പവലിയനിൽ താമസമാക്കി, അതിൻ്റെ അർത്ഥം "തേനീച്ചക്കൂട്" എന്നാണ്. ഈ തടി കെട്ടിടത്തിൽ നൂറിലധികം വൃത്തികെട്ട, വൃത്തികെട്ട, എന്നാൽ വിലകുറഞ്ഞ...

ഹെൻറി റൂസ്സോ "കാർണിവൽ ഈവനിംഗ്", 1886 മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്, ഫിലാഡൽഫിയ പ്രിമിറ്റിവിസം 42-ാം വയസ്സിൽ വരച്ചെങ്കിലും റൂസോയുടെ ആദ്യകാല ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്. ഹെൻറി റൂസോ നാല്പത് വയസ്സ് വരെ ഒരു കസ്റ്റംസ് ഓഫീസറായി ജോലി ചെയ്തു, വിരമിച്ചതിന് ശേഷം മാത്രമാണ് എഴുതാൻ തുടങ്ങിയത്. "കാർണിവൽ ഈവനിംഗിന്" ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ചാംപ്സ് എലിസീസിലെ സൗജന്യ ആർട്ട് സലൂണിൽ പഴയ ചിത്രങ്ങളുടെ പകർപ്പുകൾ അദ്ദേഹം പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ “ഡെത്ത് മാസ്‌ക് ഉള്ള പെൺകുട്ടി”, 1938 നേവ് ആർട്ട് (പ്രിമിറ്റിവിസം) നഗോയ സിറ്റി മ്യൂസിയം, ജപ്പാൻ ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ (സ്‌പാനിഷ്: മഗ്‌ഡലീന കാർമെൻ ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോ വൈ കാൽഡെറോൺ, ജൂലൈ 6, 1907, കോയോകാൻ - ജൂലൈ 13, 1954, മെക്‌സിയോകാൻ ആർട്ടിസ്റ്റ്) ഡീഗോ റിവേരയുടെ ഭാര്യ, ഫ്രിഡ കഹ്‌ലോയുടെ കൃതികളിൽ, മെക്സിക്കൻ നാടോടി കലയുടെയും അമേരിക്കയിലെ കൊളംബിയന് മുമ്പുള്ള നാഗരികതകളുടെ സംസ്കാരത്തിൻ്റെയും സ്വാധീനം വളരെ ശക്തമാണ്. അവളുടെ ജോലി നിറയെ ചിഹ്നങ്ങളും...

മാർക്ക് ചഗൽ "സന്തോഷം", 1980 പേപ്പർ, ലിത്തോഗ്രാഫ്, 116 x 75.5 സെ.മീ നാഷണൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് മാർക്ക് ചഗൽ, നൈസ്, ഫ്രാൻസ് പ്രിമിറ്റിവിസം നമ്മുടെ ജീവിതത്തിൽ കലാകാരൻ്റെ പാലറ്റിലെന്നപോലെ ജീവിതത്തിനും കലയ്ക്കും അർത്ഥം നൽകുന്ന ഒരേയൊരു പെയിൻ്റ് മാത്രമേയുള്ളൂ. ഇതാണ് പ്രണയത്തിൻ്റെ നിറം. - മാർക്ക് ചഗൽ.

പ്രാകൃതവാദം - പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഉത്ഭവിച്ച ഒരു പെയിൻ്റിംഗ് ശൈലി, അതിൽ ചിത്രത്തിൻ്റെ ബോധപൂർവമായ ലളിതവൽക്കരണം ഉൾപ്പെടുന്നു, ആദിമ കാലത്തെ സൃഷ്ടി പോലെ അതിൻ്റെ രൂപങ്ങൾ പ്രാകൃതമാക്കുന്നു.

primitivism: primitivism പെയിൻ്റിംഗ് primitivism in art primitivism പെയിൻ്റിംഗുകൾ anarcho primitivism ശൈലി primitivism റഷ്യൻ primitivism primitivism primitivism കലാകാരന്മാരുടെ സവിശേഷതകൾ primitivism primitivism primitivism വിക്കിപീഡിയ പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ വിക്കിപീഡിയയിൽ പ്രാകൃതവാദം ings

പെയിൻ്റിംഗ്, ഒരു വ്യക്തിഗത കാര്യമെന്ന നിലയിൽ, പൂർണ്ണമായും രചയിതാവ് തന്നെ നിർവ്വഹിച്ചു, ഈ അവസ്ഥയെ ആദ്യം മുതലെടുത്തത്, പതിവ് തെറ്റിച്ച്, മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ നിർണ്ണായകമായും കൂടുതലും, അംഗീകൃത സൗന്ദര്യാത്മക സ്റ്റീരിയോടൈപ്പുകളിൽ നിന്ന് മാറി.

ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിൻ്റെ ദിശ - സ്വാഭാവികതയിൽ നിന്ന് കൺവെൻഷനിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം, സങ്കീർണ്ണതയിൽ നിന്ന് ലളിതവൽക്കരണം, ആധുനികതയുടെ സങ്കീർണ്ണതയിൽ നിന്ന് പ്രാകൃതവാദം - യൂറോപ്യൻ കലയിലെ പോലെ തന്നെയായിരുന്നു. ഈ പ്രവണതയുടെ ഉത്ഭവം റഷ്യൻ കലാപരമായ പാരമ്പര്യത്തിന് പുറത്താണെന്ന് വിശകലനം കാണിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ആദിമവാദത്തിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ, രണ്ട് വിരുദ്ധ പ്രവണതകൾ ഇതിനകം തന്നെ തുടക്കം മുതൽ തന്നെ കൂടുതലോ കുറവോ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് ലളിതവൽക്കരണം (റൂസോയൻ അർത്ഥത്തിൽ) എന്ന ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു കൂടാതെ "ആദിമ" എന്ന ആശയവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. രണ്ടാമത്തേത്, പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്തതും സാമാന്യവൽക്കരിച്ചതും പരമ്പരാഗതവുമായ രൂപങ്ങളിൽ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതിൻ്റെ ലക്ഷ്യം ഒരു ലാക്കോണിക് രൂപമാണ്, രൂപത്തിൻ്റെ സാർവത്രികവൽക്കരണം, അതിൻ്റെ ലളിതവൽക്കരണം. ആദ്യ അർത്ഥത്തിൽ, നമ്മുടെ അവൻ്റ്-ഗാർഡിൻ്റെ പ്രാകൃതത്വത്തിന് അതിൻ്റെ അടിസ്ഥാനം റഷ്യൻ മാനസികാവസ്ഥയിലും, കർഷകരുടെ ജീവിതരീതിയുടെ പ്രത്യേകതകളിലും, സ്വന്തം ആളുകളുടെ പുരാണവൽക്കരണത്തിലും, ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ ലളിതവൽക്കരണ പ്രഭാഷണങ്ങളിലും ഉണ്ട്.

ജർമ്മൻ, ഫ്രഞ്ച് പതിപ്പുകളുമായുള്ള വ്യത്യാസം വ്യക്തമാണ്. അവിടെ അത് ഓഷ്യാനിക്, ആഫ്രിക്കൻ "ആദിമ" കലകളോടുള്ള അഭ്യർത്ഥനയോടെ ആരംഭിക്കുന്നു. ഇവിടെ - റഷ്യൻ പരമ്പരാഗത കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിൻ്റെ വിവിധ രൂപങ്ങളിലേക്കുള്ള ഒരു അപ്പീലിനൊപ്പം: നഗര നാടോടിക്കഥകൾ, ആചാരങ്ങൾ, ദേശീയ വസ്ത്രങ്ങൾ, വാസ്തുവിദ്യ, ജനപ്രിയ പ്രിൻ്റുകൾ, നാടൻ കളിപ്പാട്ടങ്ങൾ മുതലായവ. ബിലിബിൻ, നെസ്റ്ററോവ്, ഗ്രിഗോറിയേവ്, കുസ്തോഡീവ്, മാല്യവിൻ, ആർക്കിപോവ്, പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ, കുസ്നെറ്റ്സോവ്, ലാറിയോനോവ്, ഗോഞ്ചറോവ, ഉദാൽത്സോവ തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാർ ഈ ഘടകങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. . 1910 ലെ "ജാക്ക് ഓഫ് ഡയമണ്ട്സ്" എക്സിബിഷനിൽ അവതരിപ്പിച്ച കെ. മാലെവിച്ചിൻ്റെ കൃതികളിൽ, 1900 കളിലെ എൻ. ഗോഞ്ചറോവയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷതയായ ഫൗവിസ്റ്റ് കളറിംഗിൻ്റെ വിചിത്രമായ പ്രാകൃതതയുടെ സ്വാധീനം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ചില കൃതികൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, നടത്തം, 1910) ഈ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ മാലെവിച്ചിൽ ഗോഞ്ചരോവയുടെ സ്വാധീനം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വികസിക്കുന്ന പ്രവണതകളുടെ കൂടുതൽ വിധി, അവരുടെ ആദ്യകാല സൃഷ്ടികളുടെ സമാനത വഞ്ചനാപരമാണെന്ന് കാണാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഈ ഭ്രൂണ സാമ്യം വികസിത രൂപങ്ങളിൽ ഭാഗികമായി മാത്രമേ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ.

പ്രാകൃതവാദം:
primitivism പെയിൻ്റിംഗ്
കലയിലെ പ്രാകൃതത്വം
പ്രിമിറ്റിവിസം പെയിൻ്റിംഗുകൾ
അരാജകത്വ-ആദിമവാദം
പ്രാകൃതവാദ ശൈലി
റഷ്യൻ പ്രാകൃതവാദം
പ്രാകൃതവാദ കലാകാരന്മാർ
പ്രാകൃത പ്രാകൃതതയുടെ സവിശേഷതകൾ
പ്രിമിറ്റിവിസം പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ വിക്കിപീഡിയ
റഷ്യയിലെ ചിത്രങ്ങളിലെ പ്രാകൃതവാദം
പ്രിമിറ്റിവിസം ശൈലിയിലുള്ള പെയിൻ്റിംഗുകൾ
സാഹിത്യത്തിലും ചിത്രങ്ങളിലും പ്രാകൃതത്വം
തത്ത്വചിന്തയിലെ പ്രാകൃതവാദവും ചിത്രങ്ങളിലെ പ്രതിഫലനവും

ജനുവരി 10, 2016 പ്രശസ്ത കുസ്ബാസ് കലാകാരനായ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് സെലിവാനോവിൻ്റെ ജനനത്തിൻ്റെ 109-ാം വാർഷികം അടയാളപ്പെടുത്തി.

സൈബീരിയൻ പിറോസ്മാനി, വാൻ ഗോഗ് എന്ന് അദ്ദേഹത്തെ വിളിച്ചിരുന്നു, ഇത് പല തരത്തിൽ ശരിയായ താരതമ്യമാണ്. രക്ഷാധികാരികളും കലാ നിരൂപകരും ആരാധകരും കുറച്ചുകാലം ഇരുവർക്കും ചുറ്റും ചുറ്റിത്തിരിയുന്നു - എന്നിരുന്നാലും, മരണാനന്തര പ്രശസ്തി നേടിയ പിറോസ്മാനിയും സെലിവനോവും ഒറ്റയ്ക്ക് മരിച്ചു.

ഞാൻ എന്നിലേക്ക് തന്നെ നീണ്ടു നടന്നു

പ്രശസ്ത കുസ്ബാസ് പ്രിമിറ്റിവിസ്റ്റ് കലാകാരൻ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് സെലിവാനോവ് 1907 ജനുവരി 10 നാണ് ജനിച്ചത്. "ഞാൻ ജനിച്ചത് ഷെങ്കുർസ്കി ജില്ലയിലെ അർഖാൻഗെൽസ്ക് പ്രവിശ്യയിൽ വാസിലിയേവ്സ്കയ ഗ്രാമത്തിലെ എഡെം വില്ലേജ് കൗൺസിലിൽ ഒരു പാവപ്പെട്ട കർഷക ഭിക്ഷാടക കുടുംബത്തിലാണ്," അദ്ദേഹം തന്നെ അനുസ്മരിച്ചു.

പിന്നീട് അദ്ദേഹം എഴുതി: “ഞാൻ ജനിച്ചത് എൻ്റെ അമ്മ ടാറ്റിയാന എഗോറോവ്ന വലിയ പണത്തിനല്ല, ആഡംബര ജീവിതത്തിനല്ല, മറിച്ച് പ്രകൃതിയിലെ എല്ലാ ജീവജാലങ്ങളെയും പോലെ ജീവിതത്തിനുവേണ്ടിയാണ്. ഭിക്ഷാടന വിഭാഗത്തിൻ്റെ ഇടയിലാണ് അവൻ വളർന്നത്. എൻ്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, എൻ്റെ എല്ലാ ജോലികളും വെറുതെയായി, എന്തുകൊണ്ട് - എനിക്കറിയില്ല. അത്യാഗ്രഹിയായ മുതലയെപ്പോലെ എൻ്റെ ജോലി വിഴുങ്ങുകയോ വലിച്ചെറിയുകയോ ചെയ്യുന്നവരുണ്ടോ? ഭാവി തലമുറകൾ ഇത്തരക്കാരെ പുകഴ്ത്തുകയില്ല.

“എൻ്റെ അച്ഛൻ 1912-ൽ നേരത്തെ മരിച്ചു. എൻ്റെ അമ്മ എൻ്റെ പിതാവിൽ നിന്ന് മൂന്ന് ആൺമക്കളെ ഉപേക്ഷിച്ചു: ജ്യേഷ്ഠൻ 1904 ൽ ജനിച്ചു, ഞാൻ 1907 ൽ ജനിച്ചു, ഇളയ സഹോദരൻ 1912 ൽ ജനിച്ചു. എൻ്റെ പിതാവിൻ്റെ മരണശേഷം എനിക്കും അമ്മയ്ക്കും സഹോദരൻ സെർജിക്കും യേശുക്രിസ്തുവിൻ്റെ നിമിത്തം പോയി ഭിക്ഷ ശേഖരിക്കേണ്ടിവന്നു. 1922-ൽ ഞാൻ ഒരു ഇടയനാകാൻ അയൽ ഗ്രാമമായ ഇവാനോവ്‌സ്കിൽ പോയി. ഭൂമിയില്ലാത്തതിനാൽ അമ്മയ്ക്കും ഞങ്ങൾ മൂന്ന് സഹോദരങ്ങൾക്കും ഞങ്ങളുടെ ഗ്രാമത്തിൽ താമസിക്കുക അസാധ്യമായിരുന്നു. 1924 ഫെബ്രുവരി 5 ന് ഞാൻ എൻ്റെ ജന്മനാട് - ഗ്രാമം വിട്ടു. എൻ്റെ വിധിയും സന്തോഷവും മറ്റൊരാളുടെ ഭാഗത്ത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, ഭിക്ഷാടനവും ഉണ്ടായിരുന്നു ... "

ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് തൻ്റെ കാലത്ത് നിരവധി വ്യത്യസ്ത ജോലികൾ പരീക്ഷിച്ചു. കമ്മാരൻ, മെക്കാനിക്ക്, ഫയർമാൻ, അടുപ്പ് നിർമ്മാതാവ്, കാവൽക്കാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ അദ്ദേഹം ജോലി ചെയ്തു, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും തുച്ഛവുമായ ജീവിതം നയിച്ചു. ഒരു നൂറ്റാണ്ട് ബഹുമാനത്തോടെയും സംതൃപ്തിയോടെയും ജീവിക്കാൻ കഴിയുന്നത്ര നന്നായി നിർമ്മിച്ച അടുപ്പുകൾ നിർമ്മിച്ച അദ്ദേഹം അടുപ്പുകളുടെ കലയെ പൂർണതയിലേക്ക് നയിച്ചു, പക്ഷേ അവൻ്റെ ആത്മാവ് എപ്പോഴും എന്തിനോ വേണ്ടി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു, അവന് ഒരിടത്ത് ഇരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

തുടർന്ന് ജീവിതം ഇതുപോലെ മാറി: ഞാൻ വർഷങ്ങളോളം അലഞ്ഞു. പല നഗരങ്ങളും സന്ദർശിച്ചു. മർമാൻസ്ക്, അർഖാൻഗെൽസ്ക്, ഒനേഗ, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക്, സപോറോഷെ എന്നിവിടങ്ങളിലെ നിർമ്മാണ സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് അദ്ദേഹം പോയി. ഇവിടെ അദ്ദേഹം തൻ്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഭാര്യ വാർവര ഇല്ലാരിയോനോവ്നയെ തിരഞ്ഞെടുത്തു. അവളോടൊപ്പം, അവൻ ലെനിൻഗ്രാഡിലേക്ക് പോയി, അവിടെ മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം അവരെ കണ്ടെത്തി. അവിടെ നിന്നാണ് 1941 ൽ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ചിനെ കുസ്ബാസിലേക്ക് മാറ്റിയത്. ആദ്യം അദ്ദേഹം മുണ്ട്ബാഷിലെ നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്കിൽ താമസിക്കുന്നു, ചുറ്റിക ചുറ്റിക, ലോഡർ, മെക്കാനിക്ക്, പ്ലാസ്റ്ററർ എന്നിങ്ങനെ ജോലി ചെയ്യുന്നു. ഞാൻ കലയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിട്ടില്ല, എനിക്ക് സമയമില്ല ...

1943-ൽ അദ്ദേഹം പ്രോകോപിയേവ്സ്കിലേക്ക് മാറി.

ഖനിത്തൊഴിലാളികളുടെ നഗരത്തിൽ, റെയിൽവേയിൽ ഒരു ലൈൻമാനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. ഞങ്ങൾ ഗോലുബെവ്ക ഗ്രാമത്തിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. പിന്നീട്, 1951 ൽ, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് തനിക്കായി ഒരു വീട് പണിത സ്ഥലത്തെ ചൊവ്വ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. അവൻ വിദേശീയത, പ്രണയം, സ്പേസ് എന്നിവയുടെ ഗന്ധം അനുഭവിച്ചു. വേനൽക്കാല സായാഹ്നങ്ങളിൽ ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് വീടിൻ്റെ പൂമുഖത്തിരുന്ന് തലയ്ക്ക് മുകളിലുള്ള നക്ഷത്രങ്ങളിലേക്ക് നോക്കിയത് വെറുതെയല്ല.

പെയിൻ്റിംഗ് എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് സെലിവനോവ് ഉടൻ വന്നില്ല. 1946-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു കടയിൽ ഒരു പെയിൻ്റിംഗ് കണ്ടു. വൈക്കോൽ കൂനയുടെ വർണ്ണാഭം അവനെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി, അവൻ്റെ ആത്മാവിനെ ഇളക്കിമറിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ തന്നെ വാക്കുകളിൽ, "ജീവിതത്തിൽ ഒരു വിപ്ലവം സംഭവിച്ചു, കടലിലെന്നപോലെ ശരീരമാകെ ഒരു കൊടുങ്കാറ്റ് ഉയർന്നു." ഞാൻ സ്വയം വരയ്ക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

തൻ്റെ ജീവിതത്തിലെ ആദ്യത്തെ ഡ്രോയിംഗിൽ സെലിവാനോവ് ഒരു കുരുവിയെ ചിത്രീകരിച്ചു. ഈ സമയം അദ്ദേഹത്തിന് ഏകദേശം 40 വയസ്സായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഇതിനകം പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ, അവൻ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. ആദ്യം - ഒരു പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച്, പിന്നീട് - അവൻ ഓയിൽ പെയിൻ്റിംഗിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി.

സുഹൃത്തുക്കളും ബന്ധുക്കളും ചിരിച്ചു: “നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, വിചിത്രം, നാല്പത് വയസ്സിൽ പഠിക്കാൻ! എന്തുകൊണ്ട്? ചില നിസ്സാരകാര്യങ്ങൾ, ഡ്രോയിംഗ്." ഭാര്യയും ദേഷ്യപ്പെട്ടു: "ഞാൻ അടുപ്പ് സ്ഥാപിച്ചാൽ നന്നായിരിക്കും!" പക്ഷെ ഞാൻ ജനിച്ചത് ധാർഷ്ട്യത്തോടെയാണ്, ഞാൻ എന്ത് വിചാരിച്ചാലും ഞാൻ പെട്ടെന്ന് അത് ചെയ്യും, ”സെലിവാനോവ് തൻ്റെ ജോലിയുടെ തുടക്കത്തെക്കുറിച്ച് അനുസ്മരിച്ചു. വിദഗ്ധർ പിന്നീട് പരിഗണിക്കുന്നതുപോലെ, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സ്ഥിരോത്സാഹം അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കുടുംബപ്പേരിൽ തന്നെയുണ്ട്: ഇത് കാനോനിക്കൽ പുരുഷനാമമായ സെലിവനിൽ നിന്നാണ് (ലാറ്റിൻ സിൽവാനസിൽ നിന്ന് - “വനങ്ങളുടെ ദൈവം”).

കണ്ടതും അനുഭവിച്ചതുമായ എല്ലാത്തിനും പുനർവിചിന്തനം ആവശ്യമാണ്, ദൃശ്യമായ മൂർത്തീഭാവം. കവികളും സംഗീതജ്ഞരും എഴുത്തുകാരും കലാകാരന്മാരും ജനിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. സമയവും പ്രായവും പരിഗണിക്കാതെ കഴിവുള്ളവരിൽ പ്രതിഭയുടെ തീപ്പൊരി ജ്വലിക്കുന്നു...

ആകസ്മികമായി, എൻ.കെയുടെ പേരിലുള്ള മോസ്കോ കറസ്പോണ്ടൻസ് പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ആർട്സിലേക്ക് അമച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവേശനത്തിനുള്ള ഒരു പരസ്യം അദ്ദേഹം ഒരു പത്രത്തിൽ കണ്ടു. ക്രുപ്സ്കയ (ZNUI). ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലേക്ക് രേഖകളും ഒരു കുരുവിയുടെ ഡ്രോയിംഗും അയച്ചു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹത്തിന് എൻറോൾമെൻ്റ് നോട്ടീസ് ലഭിച്ചു; യൂലിയ ഫെറപോണ്ടോവ്ന ലുസാൻ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ അധ്യാപക-ഉപദേശകനായി നിയമിക്കപ്പെട്ടു.

ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് സ്ഥിരതയുള്ള, വാഗ്ദാനമുള്ള ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയായി മാറി. പരിചയസമ്പന്നരായ അധ്യാപകരും കലാകാരന്മാരും ഇത് ശ്രദ്ധിച്ചു. അവരുടെ അറിവ് അവനു കൈമാറാൻ അവർ എല്ലാം ചെയ്തു.

“1947 സെപ്റ്റംബറിൽ ഞാൻ കലയും സർഗ്ഗാത്മകതയും പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. എന്ത് സംഭവിക്കും, എന്ത് പ്രവർത്തിക്കും എന്നതിൻ്റെ മറവിൽ സമയപരിധിയില്ലാതെ ഞാൻ പഠിച്ചു. എൻ്റെ അധ്യാപകനായ അക്സെനോവ് യു.ജിയുടെ അഭ്യർത്ഥന പ്രകാരം ഞാൻ ഇപ്പോഴും വരയ്ക്കുന്നു. പാഠപുസ്തകങ്ങൾക്കും സാഹിത്യത്തിനുമുള്ള ചിത്രീകരണങ്ങൾക്കായി, ഇത് കറസ്‌പോണ്ടൻസ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റി ഓഫ് ആർട്‌സിന് മാത്രമല്ല, രാജ്യത്തിന് മുഴുവനും വളരെ പ്രധാനമാണ്, എൻ്റെ ജോലിക്ക് ആർക്കും പണം നൽകുന്നതിൽ ഞാൻ വിഷമിക്കുന്നില്ല. അതെനിക്ക് യോജിച്ചതല്ല. താമസിയാതെ അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് ആളുകൾ എൻ്റെ വിലമതിക്കാനാവാത്ത, മഹത്തായ പ്രവൃത്തി മനസ്സിലാക്കും," ഐ.ഇ. സെലിവനോവ് പിന്നീട്.

ഒരു കലാകാരനായി മാറുന്നു

ZNUI- യിൽ പ്രവേശിച്ചതിനുശേഷം, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിൻ്റെ ജീവിതം പുതിയ ഉള്ളടക്കവും സന്തോഷകരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരുന്നു. "അദ്ദേഹത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കല അതിൽത്തന്നെ അവസാനമല്ല, മറിച്ച് സ്വയം വികസിപ്പിക്കാനും ലോകത്തിൻ്റെ വേദനയോട് പ്രതികരിക്കാനുമുള്ള ഒരു മാർഗമായിരുന്നു," യു.എഫിൻ്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന് നിയമിതനായ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ രണ്ടാമത്തെ അധ്യാപകൻ യൂറി ഗ്രിഗോറിവിച്ച് അക്സിയോനോവ് അനുസ്മരിച്ചു. ലുസാൻ. കൂടെ യു.ജി. കലാകാരൻ 40 വർഷത്തോളം അക്സെനോവുമായി കൂടിയാലോചിക്കുകയും കത്തിടപാടുകൾ നടത്തുകയും ചെയ്തു.

സെലിവനോവിൻ്റെ ആദ്യ കൃതികൾ വാട്ടർ കളർ അല്ലെങ്കിൽ നിറമുള്ള പെൻസിലുകൾ കൊണ്ട് വരച്ച ചിത്രങ്ങളാണ്. അവൻ്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ ഒരു വസ്തു, ഒരു മൃഗം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വ്യക്തി സ്വയം പര്യാപ്തമായ പ്രതിഭാസമാണ്.

സെലിവനോവിനെ പഠിപ്പിച്ച കോഴ്‌സ് അധ്യാപകർ, തീർച്ചയായും, അവരുടെ പ്രോകോപിയേവ്സ്ക് വിദ്യാർത്ഥിയിൽ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഭീമാകാരമായ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് ഊഹിച്ചു. എന്നാൽ 1956-ൽ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം അയച്ചുകൊടുത്തപ്പോൾ അവർ പോലും അത്ഭുതപ്പെട്ടു. ഇതായിരുന്നു സെലിവനോവിൻ്റെ ഉൾക്കാഴ്ച, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ "മികച്ച മണിക്കൂർ."

വിദഗ്ധർ ഉടൻ തന്നെ "പെൺകുട്ടിയെ" "അമേച്വർ മൊണാലിസ" എന്ന് വിളിച്ചു, യു.ജി. അക്‌സെനോവ്, “ഒരു കലാകാരൻ്റെ ജന്മനാടായ നോർത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വംശീയ കഥ. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ സുവർണ്ണ-സണ്ണി നിറത്തിൽ, ശ്രദ്ധയുള്ള ഒരു കണ്ണിന് വിവേകപൂർണ്ണമായ ഒരു വടക്കൻ ഭൂപ്രകൃതി കാണാൻ കഴിഞ്ഞു, അത് കലാകാരൻ്റെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ഓർമ്മയായി എക്കാലവും നിലനിന്നു.

അന്നുമുതൽ, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കുന്നു: അവൻ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ, നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, മൃഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ എന്നിവ നിർമ്മിക്കുന്നു, കൂടാതെ തൻ്റെ പാവപ്പെട്ട കുടുംബത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: ഒരു പൂച്ച, കോഴി, കോഴി.

എല്ലാ സൃഷ്ടികളും - അവയിൽ 400 ഓളം ഉണ്ട് - ഉടൻ തന്നെ മോസ്കോയിലേക്ക് അയയ്ക്കുന്നു: "പിൻതലമുറയ്ക്കായി, പുതിയ തലമുറകൾക്കായി," അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പല കൃതികളും ഇന്ന് തലസ്ഥാനത്ത് സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. സെലിവനോവിനെ "കണ്ടെത്തിയത്" മോസ്കോയാണ്. അവനെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ - എല്ലാം ഇവിടെ വിഭാവനം ചെയ്യുകയും സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. പ്രാദേശിക അധികാരികളും "ക്രിയേറ്റീവ് ഇൻ്റലിജൻ്റ്സ്", "പ്രൊഫഷണലുകൾ" എന്നിവയുടെ പ്രതിനിധികളും കലാകാരനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല.

സെലിവനോവ് തൻ്റെ കൃതികൾ വിൽക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ജീവിതകാലത്ത്, രണ്ട് പെയിൻ്റിംഗുകൾ മാത്രമേ വിറ്റഴിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ: "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്" - സുസ്ദാലിന്, കൂടാതെ സംവിധായകൻ എം.എസിൻ്റെ രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്ന്. ലിത്വ്യാകോവ് - ഓൾ-യൂണിയൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ടിലേക്ക്. ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് തൻ്റെ കൃതികൾ വിൽക്കാൻ സമ്മതിക്കുന്നില്ല; അവയെല്ലാം ഒരിടത്ത് (മോസ്കോയിൽ) ഉണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു.

സിനിമകളിൽ നിന്നുള്ള മതിപ്പുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് പലപ്പോഴും തൻ്റെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. 50 ഓളം കൃതികൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്, 1978 ൽ നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്ക് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിലേക്ക് അദ്ദേഹം സംഭാവന ചെയ്ത ആ കൃതികൾ സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള മതിപ്പുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് നിർമ്മിച്ചത്: “സ്പാർട്ടക്കസ്”, “അങ്ക ദി മെഷീൻ ഗണ്ണർ”, “പാവ്ക കോർചാഗിൻ”.

അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ "നെപ്പോളിയൻ", "ലോമോനോസോവ്", "കോപ്പർനിക്കസ്", "റോബ്സ്പിയർ" എന്നിവ യഥാർത്ഥ ചിത്രവുമായുള്ള കർശനമായ സാമ്യവും കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിൽ ചിലതരം നിഷ്കളങ്കമായ ലാളിത്യവും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ ഒരു ക്ലാസിക് വാചകം വീണ്ടും പറയുന്നതുപോലെ. ജിയോവാഗ്നോലിയുടെ നോവൽ വായിക്കാതെ കലാകാരൻ "സ്പാർട്ടക്കസ്" എന്ന ചിത്രം വരച്ചു. വിദഗ്ധർ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ, "പുരാതന വ്യക്തതയിലും സ്ലാവിക് ലാളിത്യത്തിലും സൗമ്യതയിലും അദ്ദേഹം ഒരേസമയം എഴുതി."

ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രധാന ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ ശുപാർശ ചെയ്യപ്പെട്ടു. അവർക്ക് ഏറ്റവും ആവേശകരമായ അവലോകനങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു. കലാകാരൻ റോബർട്ട് ഫോക്ക്, തൻ്റെ “പെൺകുട്ടി” കണ്ടിട്ട് ചുരുക്കി പറഞ്ഞു: “ശ്രദ്ധിക്കുക,” അതായത് ചിത്രവും രചയിതാവും. കലാ നിരൂപകൻ മിഖായേൽ അൽപറ്റോവ് “ക്രിയേറ്റിവിറ്റി” മാസികയിൽ എഴുതി: “അമേച്വർ കലാകാരന്മാരെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് അഭിമാനിക്കാം. അവരിൽ നിക്കോ പിറോസ്മാനിയുടെയും ഹെൻറി റൂസോയുടെയും അടുത്തായി സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയുന്നവരുണ്ട്, അവർ ആർട്ട് മ്യൂസിയങ്ങളിൽ അർഹമായി ഇടം നേടി.

പാരീസ്, ലണ്ടൻ, പ്രാഗ്, ബെർലിൻ, ബോൺ, ബുഡാപെസ്റ്റ്, മോൺട്രിയൽ, ന്യൂയോർക്ക് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിൻ്റെ പെയിൻ്റിംഗുകൾ നമ്മുടെ രാജ്യത്തും വിദേശത്തും നിരവധി നഗരങ്ങളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. പെയിൻ്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ ജോർജി നിസ്സ്കിയും അമേരിക്കൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് ആൻ്റൺ റെഫ്രെജിയറും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സൃഷ്ടികളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു.

എന്നാൽ കാലാകാലങ്ങളിൽ കലാകാരന്മാരും നിരൂപകരും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികളെക്കുറിച്ച് നൽകിയ അവലോകനങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഹൃദയപൂർവ്വം അഭിനന്ദിക്കുകയും അറിയിക്കുകയും ചെയ്തെങ്കിലും ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ചിന് വളരെക്കാലമായി അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പ്രശസ്തിയെയും പ്രശസ്തിയെയും കുറിച്ച് അറിയില്ലായിരുന്നു. അവൻ വെറുതെയായില്ല. ഒരു കൃതി വിദേശത്ത് ധാരാളം പണത്തിന് വിൽക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് വാഗ്ദാനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം നിരസിച്ചു: "ചെയ്തതെല്ലാം എൻ്റെ സോവിയറ്റ് റഷ്യയുടേത് മാത്രമാണ്." എന്നിട്ടും മഹത്വം മഹത്വമാണ്. അയാൾക്ക് സംതൃപ്തിയും മാനസികവും ശാരീരികവുമായ ശക്തിയുടെ കുതിപ്പ്, പ്രചോദനവും സന്തോഷവും അനുഭവപ്പെട്ടു.

1969-ൽ പ്രശസ്ത ഡോക്യുമെൻ്ററി സംവിധായകൻ മിഖായേൽ ലിറ്റ്വ്യാകോവ് "പീപ്പിൾ ഓഫ് ദി കുസ്നെറ്റ്സ്ക് ലാൻഡ്" എന്ന സിനിമ ചിത്രീകരിച്ചു, അതിൽ ഒരു ചെറുകഥ ഇവാൻ സെലിവനോവിന് സമർപ്പിച്ചു. 1984-ൽ, വിക്ടർ പ്രോഖോറോവ് സംവിധാനം ചെയ്ത "സെറാഫിം പോലുബുകളും ഭൂമിയിലെ മറ്റ് നിവാസികളും" എന്ന ഫീച്ചർ ഫിലിം പുറത്തിറങ്ങി, അത് സെലിവനോവിൻ്റെ ജീവചരിത്രത്തെയും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികളെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. "നിഷ്കളങ്കൻ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ഗ്രാമീണ കലാകാരൻ്റെ കഥയാണ് ചിത്രം പറയുന്നത്. കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ കാണിക്കുന്ന ദൃശ്യങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പ്രേക്ഷക ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റി. നായ. പശു. പൂവൻകോഴി. പെൺകുട്ടി കോഴികൾക്ക് ഭക്ഷണം നൽകുന്നു. പൂച്ച. സ്വന്തം ചിത്രം. കുട്ടിയുടെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്ന നോട്ടത്തിൻ്റെ പരിശുദ്ധിയും യജമാനൻ്റെ കൈയക്ഷരത്തിൻ്റെ പക്വതയും കൊണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു.

വഴിയിൽ, ഈ ചിത്രത്തിൻ്റെ പ്രീമിയർ പ്രൊകോപിയേവ്സ്കിലെ സെൻട്രൽ സിനിമയിൽ നടന്നപ്പോൾ, രണ്ട് അധ്യാപകർ കൊണ്ടുവന്ന വൃദ്ധനെ ആരും ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. അതിനാൽ ചിത്രത്തിൻ്റെ പ്രീമിയർ സെലിവനോവിനായി തന്നെ നടന്നു.

ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് സെലിവനോവിൻ്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ പ്രധാന സ്ഥലങ്ങളിലൊന്ന് മൃഗങ്ങളും പക്ഷികളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കലാകാരൻ്റെ സ്വാഭാവിക കഴിവുകൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് വെളിപ്പെടുത്തി: “ഗേൾ വിത്ത് കോഴികൾ”, “ലയൺ ഇൻ ദ ഫോറസ്റ്റ്”, “ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വിത്ത് എ വുൾഫ്”, “പൂമ”, “ഡോഗ്”, “റൂസ്റ്റർ ഫാമിലി”, “മാൻ”, “പൂച്ച”, “ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്. (പശുക്കൾ)." അവൻ അവരെ മികച്ച ഭാവനയോടെ, ശ്രദ്ധയോടെ, സ്നേഹത്തോടെ, വഞ്ചനയോടെ, നിഷ്കളങ്കതയോടെ, അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ മാനുഷികമാക്കുന്നതുപോലെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: വലുതും ചിന്തനീയവും സങ്കടകരവുമായ "സെലിവാനോവ്സ്കി" കണ്ണുകളോടെ, നായ്ക്കൾ, പശുക്കൾ, പക്ഷികൾ എന്നിവ കലാകാരൻ്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ നിന്ന് ഞങ്ങളെ നോക്കുന്നു.

പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുമായുള്ള ഔദ്യോഗിക ബന്ധം അവസാനിച്ചെങ്കിലും, സെലിവാനോവ് തൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ നാല് പതിറ്റാണ്ടുകളായി അവിടെ അയയ്ക്കുന്നു. അദ്ദേഹം യു.ജി. അക്സിയോനോവ് ധാരാളം ഉപമകളും ഡയറി എൻട്രികളും എഴുതി, അവയെ "ഒരു വ്യക്തിഗത മസ്തിഷ്ക വ്യവസ്ഥയുടെ വികസനത്തിനായുള്ള എഴുത്തുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും ജോലിയെക്കുറിച്ചും കലയെക്കുറിച്ചും സെലിവനോവിൻ്റെ പ്രിയങ്കരമായ ചിന്തകൾ ഭാഷയിലെ അതിശയകരമായ നഗ്നമായ വികാരങ്ങളും "വിചിത്രവുമാണ്".

അവയിൽ ചിലത് ഇതാ: “ഞാൻ മൃഗങ്ങളെ ശരിക്കും സ്നേഹിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളവരെ ഓർമ്മയിൽ നിന്ന് ഞാൻ വരയ്ക്കാം. പ്രകൃതി നമുക്ക് ഒരു മാനസികാവസ്ഥ നൽകുന്നു, സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ ഒരു വികാരം. ഇതില്ലാതെ ഒരു കലാകാരനും ഉണ്ടാകില്ല.

"എൻ്റെ മാതൃഭൂമി, എൻ്റെ വീട്" എന്ന ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിനൊപ്പം കലാകാരൻ ഇനിപ്പറയുന്ന വാക്കുകൾ പറഞ്ഞു: "റഷ്യൻ ഭൂമി, രാത്രിയുടെ ഇരുട്ടിന് ശേഷം, സൂര്യൻ ഉദിക്കുമ്പോൾ ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു. അവൻ ഇപ്പോഴും ശ്വസിക്കുന്നു, അവൻ ചിരിക്കുന്നു, അവൻ നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നോക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഹൃദയം സന്തോഷിക്കുന്നു, നിങ്ങളുടെ ആത്മാവ് നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. റഷ്യൻ ഭൂമി, എൻ്റെ മാതൃഭൂമി, നിങ്ങൾ എത്ര നല്ലവരാണ്!

കുമ്പസാരം

ഐ.ഇ.യുടെ മികച്ച കൃതികളിൽ. സെലിവാനോവ് - ഇവ കൂടുതലും ഛായാചിത്രങ്ങളാണ് - പ്രകൃതിയുടെ ജീവനുള്ള ഗ്രാഹ്യത്തിൻ്റെ സമ്മാനം കാണിച്ചു. ഇരുപത് വർഷത്തിലേറെയായി, അദ്ദേഹം തൻ്റെ ഭാര്യയുടെ നാൽപ്പത് ഛായാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. തൻ്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, തൻ്റെ നോട്ടത്തിൻ്റെ "നുഴഞ്ഞുകയറ്റം" അറിയിക്കാൻ സെലിവാനോവ് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. പുരാതന ഐക്കണുകളിലെന്നപോലെ, ഈ നോട്ടം കാഴ്ചക്കാരനെ ഉപേക്ഷിക്കുന്നില്ല, അവനെ "നയിക്കുന്നു", അവൻ ചിത്രത്തിൽ എവിടെ നോക്കിയാലും. സാധാരണയായി സെലിവനോവിൻ്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്ന് ശ്രദ്ധേയമാണ് - അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ "സ്വയം ഛായാചിത്രം". തൻ്റെ മൂല്യമറിയുന്ന ഒരു താടിയുള്ള വൃദ്ധൻ, തെളിച്ചമുള്ള കണ്ണുകളോടെ കാഴ്ചക്കാരനെ ഏതാണ്ട് ശൂന്യമായി നോക്കുന്നു, റഷ്യൻ നാടോടിക്കഥകളിൽ നിന്നുള്ള ഒരുതരം ജ്ഞാനി-മന്ത്രവാദി, ശാശ്വത സത്യങ്ങളുടെ വാഹകൻ, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന-സത്യാന്വേഷകൻ. ജീവിതത്തിൽ ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് ഒരു ചെറിയ പൊക്കമാണ്, സ്വർഗീയ നീലക്കണ്ണുകളുള്ള, പ്രായോഗികമായ ആശങ്കകളും അഭിനിവേശങ്ങളും അഭിലാഷങ്ങളുമുള്ള പൂർണ്ണമായും ഭൗമിക വ്യക്തിയാണ്.

അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം കഷ്ടപ്പാടുകളും സന്തോഷങ്ങളും പങ്കിട്ട ഭാര്യ വാർവര ഇല്ലാരിയോനോവ്ന മരിച്ചപ്പോൾ, ചൊവ്വയിലെ വീട് നിശബ്ദമായി. തെക്ക്. "1970 കളുടെ മധ്യത്തിൽ, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് പെട്ടെന്ന് നിശബ്ദനായി: അദ്ദേഹത്തിൽ നിന്നുള്ള കൃതികളോ കത്തുകളോ ഉള്ള പാഴ്സലുകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. എന്തെങ്കിലും സംഭവിച്ചാലോ എന്ന ആശങ്കയുണ്ടോ? പെട്ടെന്ന് ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ഒരു ചിത്രം വരുന്നു: സെലിവാനോവ്സ്കിയുടെ പൂച്ച വാസ്യ സങ്കടകരമായ കണ്ണുകളോടെ മഞ്ഞിൽ ഇരിക്കുന്നു. അത് വ്യക്തമായി: ഒരു നിർഭാഗ്യം സംഭവിച്ചു. പൂച്ചയുടെ നീല നിഴൽ, അതിൻ്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന നീലനിറം, പ്രേക്ഷകരുടെ ആത്മാവിനെ തണുപ്പിച്ചു, ഭയപ്പെടുത്തുന്ന രൂപത്തിൻ്റെ വിജനതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പൂച്ചയുടെ കണ്ണുകൾ നിലവിളിക്കുന്നതുപോലെ തോന്നി: "എന്തുകൊണ്ടാണ് പാവം, നിങ്ങളെല്ലാവരും എന്നെ മറന്നത്?" ഇത് ഭയങ്കരമായ ഏകാന്തതയുടെ ഒരു വികാരമാണ്, പ്രപഞ്ചം മുഴുവനും ഇരുണ്ടതും രൂപരഹിതവുമാണ്, നിങ്ങൾ മാത്രമായി നിലനിൽക്കുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് തോന്നുമ്പോൾ. ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിന് അത് കടുത്ത വിഷാദത്തിൻ്റെ ഒരു വർഷമായിരുന്നു.

1985-ൽ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് ബെലോവോ നഗരത്തിനടുത്തുള്ള ബെലോവ്സ്കോയ് റിസർവോയറിൻ്റെ തീരത്ത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന മുതിർന്നവർക്കും വികലാംഗർക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഇൻസ്കി ഹോമിൽ പ്രവേശിച്ചു. അദ്ദേഹം പറഞ്ഞതുപോലെ ശമ്പള-പെൻഷൻ സ്വീകരിക്കുന്ന അദ്ദേഹം സർക്കാർ പിന്തുണയിലായിരുന്നു. രണ്ട് മുറികൾ അവനുവേണ്ടി അനുവദിച്ചു, അതിലൊന്ന് ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പിനായി. പകൽസമയങ്ങൾ മുഴുവൻ അദ്ദേഹം തൻ്റെ ഈസലിൽ ചെലവഴിച്ചു. ചുറ്റുമുള്ളവരിൽ അവൻ വ്യത്യസ്ത വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തി. ബോർഡിംഗ് സ്കൂൾ നിവാസികൾക്ക് വ്യക്തിത്വം നിഗൂഢവും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതുമാണ്, അസാധാരണമാണ്. ഇതിഹാസങ്ങൾ, ചിലപ്പോൾ അസംബന്ധം, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പേരിനു ചുറ്റും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. അസൂയാലുക്കളായ ആളുകൾ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ജോലിയെ അപകീർത്തിപ്പെടുത്തി, അതിനെ ബസാർ ഇസോഖുൽത്തുറയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, ഈ വീടിൻ്റെ മതിലുകൾക്ക് പുറത്തുള്ള അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് അവജ്ഞയോടെ സംസാരിച്ചു.

കുസ്ബാസിൽ, ഇവാൻ സെലിവാനോവ് 1986 ൽ മാത്രമാണ് വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് തുറന്നത്. തുടർന്ന്, "സോവിയറ്റ് റഷ്യ" എന്ന പത്രത്തിലെ വ്‌ളാഡിമിർ ഡോൾമാറ്റോവിൻ്റെ ലേഖനത്തിന് ശേഷം, "വെളുത്ത മഞ്ഞിൽ നീല പൂച്ച", ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിൻ്റെ പേര് മിക്കവാറും രാജ്യത്തുടനീളം കേട്ടു. അതേ വർഷം, കലാകാരൻ്റെ രണ്ട് വ്യക്തിഗത എക്സിബിഷനുകൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി കെമെറോവോയിലും നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്കിലും നടന്നു.

പ്രേക്ഷകർ സ്തംഭിച്ചുപോയി എന്ന് പറഞ്ഞാൽ മതിയാകും. ഞങ്ങളുടെ അറിയപ്പെടുന്നതും അതേ സമയം തികച്ചും പുതിയതുമായ ചില യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് വെളിപ്പെടുത്തി. പുതിയ പ്രപഞ്ചം. കാണികൾ ചുറ്റിനടന്നു, ഞെട്ടി, പരസ്പരം പീഡിപ്പിക്കുന്നു, ദുഃഖിതനായ ഒരു കുരങ്ങിനെ കാണുമ്പോൾ ഹൃദയം വേദനിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്, "കോഴിയുടെ കുടുംബം" എന്നതിൽ എന്താണ് ആകർഷകമായത്? പുതിയ ടാർപോളിൻ ബൂട്ടുകളിൽ ചെറുതും മുൻകൈയെടുക്കാത്തതുമായ ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് തന്നെ, തോന്നിയ ബൂട്ടുകളും ടാർപോളിൻ ബൂട്ടുകളും മാത്രം തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അസാധാരണമായ ജാക്കറ്റും തൊപ്പിയും ഒന്നും വിശദീകരിച്ചില്ല. ചുറ്റും ആളിപ്പടരുന്ന ആവേശത്തിൽ താൻ ഉൾപ്പെടാത്തതുപോലെ അവൻ വിവേകത്തോടെയും കൗശലത്തോടെയും നോക്കി. പിന്നെ എൻ്റെ സ്വന്തം ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ അരികിൽ നിന്നപ്പോൾ മാത്രമാണ് അതെല്ലാം അവൻ്റെതാണെന്ന് മനസ്സിലായത്. അവയിൽ, സെലിവാനോവ് എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വയം ശക്തനും ആന്തരിക ശക്തി നിറഞ്ഞവനുമായി ചിത്രീകരിച്ചു. ആവശ്യത്തിലധികം ശക്തി അവനിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു.

സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് സർക്കിളുകളിലെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കഴിവുകൾ വളരെക്കാലമായി ഒരു ദേശീയ നിധിയായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും ഇത്. ഐ.ഇക്ക് അയച്ച കത്തിൽ. സെലിവനോവ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൻ്റെ അനുബന്ധ അംഗം എസ്.എം. നികിറീവ് എഴുതുന്നു: "എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, നിങ്ങൾ റഷ്യൻ ഭൂമി അപൂർവ്വമായി ജന്മം നൽകുന്നതുപോലെയുള്ള അപാരമായ, അപൂർവ കഴിവുകളുള്ള ഒരു കലാകാരനാണ്. നിങ്ങൾ ഒരു അത്ഭുതകരമായ പ്രതിഭയാണ്. നിങ്ങൾ അസാധാരണമായ ഭാരവും തിളക്കവുമുള്ള ഒരു നഗറ്റാണെന്ന് നിങ്ങൾ ആരോഗ്യവാനും ആത്മവിശ്വാസവും ഉള്ളവനായിരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഐ.ഇ.യുടെ അവസാന ആജീവനാന്ത പ്രദർശനം. സെലിവാനോവ നടന്നത് 1987 ലാണ് - കലാകാരൻ്റെ 80-ാം ജന്മദിനം. റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻ്റെ പ്രശസ്ത അമേച്വർ കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് തൻ്റെ 80-ാം ജന്മദിനം ആഘോഷിച്ചു. ഇൻസ്ക് ബോർഡിംഗ് ഹൗസിൻ്റെ പ്രദേശത്ത്, അദ്ദേഹം തൻ്റെ അവസാന ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു: "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്", "ഒരു അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം."

അമ്മയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചത് യൂറി ഗ്രിഗോറിവിച്ച് അക്സെനോവ് ആയിരുന്നു. ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഗൗരവമായി ചിന്തിക്കുകയും അമ്മ തൻ്റെ ഓർമ്മയിൽ എങ്ങനെ തുടരുന്നുവെന്ന് ഓർക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇരുപത് വയസ്സിനു ശേഷം അവൻ അവളെ കണ്ടിട്ടില്ല; അവൾ 1937-ൽ മരിച്ചു. ഇവിടെ ചിത്രത്തിൽ അർഖാൻഗെൽസ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ ഷെങ്കുർസ്കി ജില്ലയിലെ വാസിലിയേവ്സ്കയ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു യഥാർത്ഥ വടക്കൻ വ്യക്തിയുടെ മുഖം ദൃശ്യമാകുന്നു. ഇളം കണ്ണുകൾ, ഇളം ആഡംബരമുള്ള മുടി, പതിവ് പോലെ ഒരു ബണ്ണിൽ കെട്ടിയിരിക്കുന്നു, ഒരു ലളിതമായ റഷ്യൻ മുഖം. കൈകൾ നൂൽക്കുകയും നെയ്തെടുക്കുകയും മാവ് കുഴക്കുകയും ഒരു ചെറിയ തുണ്ട് ഭൂമിയിൽ കൃഷി ചെയ്യുകയും ചെയ്ത ഒരു കർഷക സ്ത്രീ. കയ്പേറിയ വിധിയുള്ള ഒരു സ്ത്രീ, മൂന്ന് കുട്ടികളുമായി ഭർത്താവില്ലാതെ ഉപേക്ഷിച്ച് അവരെ അയയ്ക്കാൻ നിർബന്ധിതയായി, വളർന്നു, അവരുടെ ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന് കീറിമുറിച്ച് “ജനങ്ങളിലേക്ക്”. ഈ മുഖത്ത് പരമമായ ലാളിത്യം, വിശുദ്ധി പോലും. ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് തൻ്റെ അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായ മനസ്സിലാക്കാനും അവൻ്റെ നേറ്റീവ് സവിശേഷതകളിൽ ശാശ്വതമായ ഒരു കാഴ്ച കാണാനും ജീവിച്ചതുപോലെ ദീർഘവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ ജീവിതം നയിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

...ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് 1988 മാർച്ച് 1-ന് ഒറ്റയ്ക്ക് മരിച്ചു. കെമെറോവോ മേഖലയിലെ ബെലോവ്സ്കി ജില്ലയിലെ ഇൻസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിൽ പ്രാദേശിക സെമിത്തേരിയിൽ അദ്ദേഹത്തെ സംസ്കരിച്ചു. അവർ തൻ്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഡോക്യുമെൻ്ററി കാണിച്ച ദിവസത്തിന് അഞ്ച് ദിവസം മുമ്പ് മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം ജീവിച്ചിരുന്നത്, അതിൽ "തൻ്റെ ജീവിതത്തിൻ്റെ അവസാന നാളുകൾ വരെ ജോലി ചെയ്യുന്നത് പവിത്രമായി" അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി.

അവൻ്റെ സുഹൃത്തുക്കളും ആരാധകരും അവനെ വിട്ടുപോയി, അവൻ്റെ പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ ഓരോ ഇഞ്ചിലും, അവൻ എഴുതിയ ഓരോ വാക്കിലും തത്ത്വചിന്ത നടത്തി. എന്നാൽ ഐ.ഇ. സെലിവനോവ് നമുക്ക് ഒരു പ്രാവചനിക വാക്ക് നൽകി: "ഒരു വ്യക്തി ജീവിതം ആസ്വദിക്കുന്നിടത്തോളം ജീവിക്കുന്നു." പൂർണ്ണമായി വിലമതിക്കപ്പെടാത്ത രചനകളും ഐതിഹ്യങ്ങളും അദ്ദേഹം ഉപേക്ഷിച്ചു, രണ്ട് അർഖാൻഗെൽസ്ക് ആൺകുട്ടികളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ച കഥ.

യുകെയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച വേൾഡ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് നേവ് ആർട്ടിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പേര് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. പാരീസിലെ അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികൾക്ക് മൂന്ന് ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സ് ലഭിച്ചു. നാല് പതിറ്റാണ്ടിലേറെ നീണ്ട സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ കലാകാരൻ ഐ.ഇ. സെലിവാനോവ് നൂറുകണക്കിന് പെയിൻ്റിംഗുകളും സ്കെച്ചുകളും ഉപേക്ഷിച്ചു. അവയിൽ ചിലത് Prokopyevsk ലോക്കൽ ലോർ മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു.

1990-ൽ "യംഗ് ഗാർഡ്" എന്ന പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് ഐ.ഇ. സെലിവനോവ്, എൻ.ജി. കറ്റേവ "ഒപ്പം ജീവിതമുണ്ടായിരുന്നു ..." ചിത്രകാരൻ്റെ ചിത്രങ്ങളുടെയും ഡയറിക്കുറിപ്പുകളുടെയും പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ പുസ്തകത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അവയിൽ അദ്ദേഹം റഷ്യൻ ജീവിതത്തിൻ്റെ ദുരന്തം, വേദന, സൗന്ദര്യം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

...ജോർജിയൻ കലാകാരനായ പിറോസ്മാനിക്കും സെലിവനോവിനും, ഒന്നാമതായി, ഒരേ വിധിയാണ്. ഇരുവർക്കും അവരുടെ ഉയർന്ന സമ്മാനത്തെക്കുറിച്ച് അറിയാമായിരുന്നു. ഇരുവരും ഭവനരഹിതരും ദരിദ്രരുമായിരുന്നു. രക്ഷാധികാരികളും കലാസ്വാദകരും ആസ്വാദകരും കുറച്ചുനേരം ഇരുവർക്കും ചുറ്റും തടിച്ചുകൂടി. എന്നിരുന്നാലും, പിറോസ്മാനിയും സെലിവനോവും ഒറ്റയ്ക്ക് മരിച്ചു, മരണശേഷം പ്രശസ്തി നേടി. ഇവാൻ സെലിവാനോവിൻ്റെ റഷ്യയുടെ ചിത്രം ക്ഷമയും ഇച്ഛാശക്തിയും കഷ്ടപ്പാടും ശക്തിയും ആത്മത്യാഗവുമാണ്. അങ്ങേയറ്റം സംയമനം പാലിക്കുന്ന, കർശനമായ, തീവ്രമായ ജോലി. സംസാരത്തിലും അങ്ങനെ തന്നെയായിരുന്നു. അവിടെയും ഇവിടെയും - സന്യാസ ശക്തിയും ആവിഷ്കാരത്തിൻ്റെ കേവല ലാളിത്യവും.

ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള യഥാർത്ഥ കലാകാരന്മാരിൽ മഹത്വത്തിൻ്റെ സൂര്യൻ പലപ്പോഴും പ്രകാശിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ, ലളിതവും ദയയുള്ളതും സത്യസന്ധവും മാന്യവുമായ ഈ പേര് ഞാൻ ശരിക്കും ആഗ്രഹിക്കുന്നു - നമ്മുടെ രാജ്യത്തും വിദേശത്തുമുള്ള എക്സിബിഷനുകളിൽ ഒന്നിലധികം തവണ നാടോടി കലയെ മഹത്വപ്പെടുത്തിയ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് സെലിവാനോവ് മറക്കരുത്. കാരണം ജനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഈ കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടി നമ്മുടെ ദേശീയ സമ്പത്താണ്, അത് സംരക്ഷിക്കപ്പെടണം.

മെറ്റീരിയലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിഇന്റർനെറ്റ്

റഷ്യൻ നോർത്തിൻ്റെ കാഠിന്യവും ആത്മീയതയും - അവൻ്റെ ജന്മനാട് - അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികളിൽ വസിക്കുന്നു. സെലിവനോവിൻ്റെ മറ്റൊരു സവിശേഷത അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ അതുല്യമായ തത്ത്വചിന്തയാണ്, കലാകാരൻ വർഷങ്ങളോളം സൂക്ഷിച്ച ഡയറി എൻട്രികളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

സജീവമായ നാടോടി സംസാരത്തിൻ്റെ വർണ്ണാഭമായ ശൈലി, ഓർമ്മകളുടെയും സ്വപ്നങ്ങളുടെയും ഉജ്ജ്വലമായ ചിത്രങ്ങൾ, പഴഞ്ചൊല്ല് പ്രസ്താവനകൾ - ഇതെല്ലാം സെലിവാനോവിൻ്റെ ഡയറി പൈതൃകത്തെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കലാസൃഷ്ടികളേക്കാൾ വിലമതിക്കുന്നില്ല.

“മറ്റുള്ളവരുടെ സഹായമില്ലാതെ നിങ്ങൾക്കത് സ്വയം കണ്ടുപിടിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരുപക്ഷേ ഇത് ഒരു വിചിത്രമാണോ? എൻ്റെ തലച്ചോറിലെ പൈശാചിക ശക്തി?..” - സെലിവനോവിൻ്റെ ഈ വാക്കുകൾ നിഷ്കളങ്ക കലയെക്കുറിച്ചുള്ള മുഴുവൻ പഠനത്തിനും ഒരു എപ്പിഗ്രാഫായി ഉപയോഗിക്കാം.

സർഗ്ഗാത്മകത ഐ.ഇ. ക്രിയേറ്റീവ് ഇൻ്റലിജൻ്റ്സ് ക്ലബ്ബുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന എക്സിബിഷനുകളിൽ മസ്‌കോവിറ്റുകൾ കണ്ടെത്തിയ സെലിവനോവ് - സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്സ്, സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്സ്, ഗോഗോലെവ്സ്കി ബൊളിവാർഡിലെ ആർട്ടിസ്റ്റ് യൂണിയൻ ബോർഡ് - തെളിവായി ശുദ്ധവായുവിൻ്റെ ശ്വാസമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. വർഷങ്ങളോളം ഭരണകൂട ചൂഷണവും വികലതയും ഉണ്ടായിട്ടും നാടോടി കല ഇപ്പോഴും സജീവമാണ്.

ആ വർഷങ്ങളിൽ "കണ്ടെത്തിയ" സെലിവനോവിൻ്റെയും മറ്റ് നിരവധി യഥാർത്ഥ കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടിയോടെയാണ് നിഷ്കളങ്ക കലയോടുള്ള പൊതുവായ ആവേശത്തിൻ്റെ ഒരു തരംഗം ആരംഭിച്ചത്, അത് 1970 കളിൽ അതിൻ്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി.

മോസ്കോ കറസ്പോണ്ടൻസ് പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ആർട്സിലെ സെലിവനോവിൻ്റെ ആദ്യ അധ്യാപകൻ എൻ.കെ. ക്രുപ്സ്കയ (ZNUI) യൂലിയ ഫെറപോണ്ടോവ്ന ലുസാൻ 1947-ൽ സന്തോഷകരമായ ഒരു ആശയം കൊണ്ടുവന്നു: മുൻവശത്തും പ്രൊഫൈലിലും മൃഗങ്ങളെ വരയ്ക്കാൻ വിദ്യാർത്ഥിയോട് ആവശ്യപ്പെടാൻ. ഈ കാലയളവിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ ഒരു പശു, നായ, പൂച്ച, കോഴി എന്നിവയായിരുന്നു, ജീവിതാവസാനം വരെ അവർ കലാകാരൻ്റെ വിശ്വസ്ത സുഹൃത്തുക്കളും "സംഭാഷകരും" ആയിരുന്നു.

പിന്നീട്, യു.ജി കലാകാരൻ്റെ അധ്യാപകനായപ്പോൾ. സെലിവനോവിൻ്റെ കൃതികളിൽ അക്സെനോവ്, ആന, സിംഹം, ഒരു പാവ എന്നിവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. "എല്ലാ സാഹിത്യത്തിലെയും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത വാക്കുകൾ മനസിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി കലാകാരൻ അക്സെനോവിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു... വാഗ്ദത്തം ചെയ്തതുപോലെ, വസ്തുനിഷ്ഠമല്ലാത്ത കല, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, ഡോഗ്മാറ്റിക്സ് എന്താണെന്ന് എഴുതുക ... ഞാൻ ആകെ നാനൂറ് വാക്കുകൾ അയയ്ക്കുന്നു."

ഇവാൻ സെലിവനോവും അദ്ദേഹവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സാംസ്കാരിക ലോകവും വ്യത്യസ്ത ഭാഷകൾ സംസാരിച്ചു. "റഷ്യൻ പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്ന ആൽബം അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിച്ചു, പക്ഷേ ഇത് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സ്വന്തം ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ ഒരു സ്വാധീനവും ചെലുത്തിയില്ല.

അയൽവാസികളാരും കലാകാരന് പോസ് ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. അദ്ദേഹം തൻ്റെ ഭാര്യയെയും അധ്യാപകരെയും ജനപ്രിയ സിനിമകളിലെ നായകന്മാരെയും അവതരിപ്പിച്ചു - സ്പാർട്ടക്കസ്, ക്ലിയോപാട്ര. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രങ്ങളാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനം. സെലിവനോവിന് ഒരു റഷ്യൻ കർഷകൻ്റെ സ്വഭാവസവിശേഷത ഉണ്ടായിരുന്നു - കട്ടിയുള്ള താടി, പാത്രത്തിൽ മുറിച്ച കട്ടിയുള്ള മുടിയുടെ തൊപ്പി, തുളയ്ക്കുന്ന, തന്ത്രപരമായ നോട്ടം.

ടെലിവിഷൻ ജേണലിസ്റ്റുകളുടെയും ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ച അദ്ദേഹം പ്രാദേശിക, കേന്ദ്ര പത്രങ്ങളിൽ എഴുതപ്പെട്ടു. എന്നിട്ടും, കലാകാരനുമായി നേരിട്ട് ആശയവിനിമയം നടത്തിയ ആളുകളുടെ സർക്കിളിന് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കലയെ വേണ്ടത്ര വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ ആവശ്യമായ ഉയർന്ന വിദ്യാഭ്യാസ നിലവാരം ഇല്ലായിരുന്നു.

ആധുനിക ശാസ്ത്രത്തിൻ്റെ ഭാഷയിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഇന്നുവരെ വിശദമായി വിവരിച്ചിട്ടില്ല. ഒരു യഥാർത്ഥ കർഷക തത്ത്വചിന്തകൻ, "വികസിത സോഷ്യലിസത്തിൻ്റെ" ലോകത്തിലെ അപരിചിതനായ ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് സെലിവാനോവ് തൻ്റെ സൃഷ്ടിയിൽ യോജിച്ച ലോക ക്രമത്തിൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു - ഒരു പൂന്തോട്ടവും സുഹൃത്തുക്കളും അധ്യാപകരും വീരന്മാരും ദൈവത്തിൻ്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ഉള്ള ഒരു വീട്.

ഐ.ഇ.യുടെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനങ്ങൾ സെലിവാനോവ:

സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് റൈറ്റേഴ്സ്, മോസ്കോ, 1971;

70-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഐ.ഇ. സെലിവാനോവ, മോസ്കോ, 1977; 80-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഐ.ഇ. സെലിവാനോവ, മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, കെമെറോവോ മേഖല, 1986;

നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്കിലെ ഫൈൻ ആർട്സ് മ്യൂസിയം, 1986;

1987 ലെ മോസ്കോയിലെ ആർഎസ്എഫ്എസ്ആർ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ യൂണിയൻ്റെ മോസ്കോ ബ്രാഞ്ചിൻ്റെ സെൻട്രൽ എക്സിബിഷൻ ഹാൾ.

കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പ്രദർശനങ്ങൾ:

അമേച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനം, സെൻട്രൽ ചിൽഡ്രൻസ് സയൻസ് ആൻഡ് ടെക്നോളജി സെൻ്ററിലെ കറസ്പോണ്ടൻസ് കോഴ്സുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ. എൻ.കെ. ക്രുപ്സ്കയ, സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, മോസ്കോ, 1965;

അമച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഓൾ-റഷ്യൻ പ്രദർശനം, മോസ്കോ, 1960;

മോസ്കോയിലെ അമച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ പ്രദർശനങ്ങൾ: 1967, 1970, 1974, 1977, 1985;

എക്സിബിഷൻ "ഒറിജിനൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ 100 സൃഷ്ടികൾ", മോസ്കോ, ഗോഗോലെവ്സ്കി ബൊളിവാർഡിലെ യൂണിയൻ ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ബോർഡ് ഹാൾ, 1971;

1983-1984-ലെ പോഡോൾസ്കിലെ ആർഎസ്എഫ്എസ്ആർ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ യൂണിയൻ്റെ സെൻട്രൽ എക്സിബിഷൻ ഹാളിൽ ZNUI യുടെ 50-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഫൈൻ ആർട്സ് ഫാക്കൽറ്റിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സൃഷ്ടികളുടെ വാർഷിക പ്രദർശനം;

"നായിഫ്സ് സോവിയറ്റിക്സ്" (ഫ്രാൻസ്), 1988;

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ വിജയത്തിൻ്റെ 40-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് അമേച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഓൾ-റഷ്യൻ പ്രദർശനം, ഓൾ-റഷ്യൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട്, മോസ്കോ, 1985;

"ഗോൾഡൻ ഡ്രീം", 1992;

"പാരഡൈസ് ആപ്പിൾ", 2000;

"Festnaive-04".

ചിത്രങ്ങളുടെ ശേഖരം ഐ.ഇ. സെലിവനോവ് സൂക്ഷിക്കുന്നു:

നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന ഭവനം;

വ്ലാഡിമിർ-സുസ്ദാൽ മ്യൂസിയം-റിസർവ്;

മ്യൂസിയം "സാരിറ്റ്സിനോ", മോസ്കോ.

ഫിലിമോഗ്രഫി:

"കുസ്നെറ്റ്സ്ക് ലാൻഡിലെ ആളുകൾ", ഡയർ. എം. ലിത്വ്യാകോവ്, ലെനിൻഗ്രാഡ് ഡോക്യുമെൻ്ററി ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോ, 1969;

"അവർ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ വരച്ചു", ഡയർ. കെ. റെവെങ്കോ, സെൻട്രൽ ടെലിവിഷൻ, ടെലിവിഷൻ ഫിലിം, 1979;

"Kuzbass Pirosmanashvili", കെമെറോവോ ടെലിവിഷൻ സ്റ്റുഡിയോ, 1981;

"സെറാഫിം പോലുബസും ഭൂമിയിലെ മറ്റ് നിവാസികളും" (സെലിവനോവിൻ്റെ കൃതികൾ ഉപയോഗിച്ചുള്ള ഒരു ഫീച്ചർ ഫിലിം), ഡയർ. വി.പ്രോഖോറോവ്, മോസ്ഫിലിം, 1984;

"ബ്ലൂ ക്യാറ്റ് ഓൺ വൈറ്റ് സ്നോ", ഡയർ. വി.ലോവ്കോവ, ടിഎസ്എസ്ഡിഎഫ്, 1987.

സാഹിത്യം:

Shkarovskaya N. നാടോടി അമച്വർ കല. എൽ., 1975;

വേൾഡ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് നേവ് ആർട്ട്. ലണ്ടൻ, 1984. R. 529;

ഇവാൻ സെലിവനോവ് ഒരു ചിത്രകാരനാണ്. കലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ. കെമെറോവോ, 1988;

സെലിവാനോവ് ഐ.ഇ., കറ്റേവ എൻ.ജി. പിന്നെ ജീവനുണ്ടായിരുന്നു... എം., 1990;

അമേച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനം, സെൻട്രൽ ചിൽഡ്രൻസ് സയൻസ് ആൻഡ് ടെക്നോളജി സെൻ്ററിലെ കറസ്പോണ്ടൻസ് കോഴ്സുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ. എൻ.കെ. ക്രുപ്സ്കയ, സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, മോസ്കോ, 1965.

അച്ചടി മാധ്യമങ്ങളിലെ ലേഖനങ്ങളുടെ കാറ്റലോഗ്:

അൽപറ്റോവ് എം. നേരിട്ടും ആത്മാർത്ഥമായും // സർഗ്ഗാത്മകത. 1966. നമ്പർ 10;

Gerchuk Yu. പ്രാകൃതങ്ങൾ പ്രാകൃതമാണോ? //സൃഷ്ടി. 1972. നമ്പർ 2;

ബാൽഡിന ഒ. രണ്ടാമത്തെ കോളിംഗ്. എം., 1983;

അക്സെനോവ് യു. നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം കണ്ണുകൊണ്ട് കാണുക // ആർട്ടിസ്റ്റ്. 1986. നമ്പർ 9;

Shkarovskaya N. പ്രകൃതിയോടുള്ള സ്നേഹത്തിൻ്റെ ആകർഷണം // ഒഗോനിയോക്ക്. 1987. നമ്പർ 36;

അമച്വർ ഫൈൻ ആർട്ട് // അമച്വർ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകത: 1960-1990 കാലഘട്ടത്തിലെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ. സെൻ്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1999.

ഒരു പാവപ്പെട്ട കലാകാരനാണ് വിധി?! ഇവാൻ സെലിവാനോവിൻ്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ചില വസ്തുതകൾ

യുകെയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച എൻസൈക്ലോപീഡിയ ഓഫ് നേവ് ആർട്ടിൽ പ്രോകോപ്ചാനിയൻ ഇവാൻ സെലിവാനോവിൻ്റെ പേര് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. വിദേശത്ത്, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിനെ റഷ്യൻ പിറോസ്മാനി എന്നും വാൻ ഗോഗ് എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു, റഷ്യയിലെ മികച്ച പത്ത് നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാരിൽ അദ്ദേഹം പ്രവേശിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികൾ ലണ്ടനിലേക്കും ന്യൂയോർക്കിലേക്കും കൊണ്ടുപോയി, നിയമവിരുദ്ധമായി വിറ്റു, അവൻ ദാരിദ്ര്യത്തിൽ കിടന്നു. 45 വർഷത്തിനിടയിൽ, സെലിവാനോവ് നൂറുകണക്കിന് പെയിൻ്റിംഗുകളും സ്കെച്ചുകളും എഴുതി, പക്ഷേ സ്വന്തം ദാർശനിക വീക്ഷണങ്ങളുള്ള അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഡയറികൾ രസകരമല്ല. പ്രോകോപിയേവ്സ്കിലെ പ്രാദേശിക ചരിത്ര മ്യൂസിയത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികളുടെ ഒരു ചെറിയ ശേഖരം ഉണ്ട്, മോസ്കോയിലെ സ്റ്റേറ്റ് റഷ്യൻ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ടിൽ നൂറോളം ഉണ്ട്.

ഞാൻ മാനസിക രോഗിയാണ്... എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ ഇത്തരം അവസ്ഥകളിൽ എന്നെത്തന്നെ കണ്ടെത്തിയത്? എല്ലാ കഴുതകളും എന്നെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു! ഇത് മുഴുവൻ ശരീരത്തെയും, മസ്തിഷ്ക വ്യവസ്ഥയെയും ബാധിക്കുന്നു... “ഇവാൻ സെലിവാനോവ്” എന്ന സിനിമയിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണിയാണിത്. ജീവിതത്തിൻ്റെ ശകലങ്ങൾ"

എന്ന പേരിൽ സെൻട്രൽ സിറ്റി ഹോസ്പിറ്റലിൽ. ഗോഗോളിൻ്റെ സലൂൺ "ആർട്ടിസ്റ്റ്" ഇവാൻ സെലിവനോവിൻ്റെ സ്മരണയ്ക്കായി ഒരു സായാഹ്നം നടത്തി. പ്രോകോപെവ്സ്കിൽ നിന്നുള്ള യഥാർത്ഥ കലാകാരന് സമർപ്പിച്ച ഒരു ഇ-ബുക്ക് ലൈബ്രറി വെബ്സൈറ്റിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അതിൽ സെലിവനോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങളും മുമ്പ് പ്രസിദ്ധീകരിക്കാത്ത ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. 20 വർഷമായി, കലാ നിരൂപകൻ ഗലീന സ്റ്റെപനോവ്ന ഇവാനോവ പുസ്തകത്തിനായി കാര്യങ്ങൾ ഓരോന്നായി ശേഖരിച്ചു.

1986 ഏപ്രിലിൽ, കലാകാരനെ "ഡയലോഗ്" ഫിലിം ക്ലബ്ബിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു; അദ്ദേഹം ദസ്തയേവ്സ്കി മ്യൂസിയവും കുസ്നെറ്റ്സ്ക് കോട്ടയും സന്ദർശിച്ചു. അദ്ദേഹത്തെ കൊണ്ടുവന്ന വിറ്റാലി കർമാനോവിൻ്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ, കലാകാരന് ധാരാളം ട്യൂബുകൾ പെയിൻ്റ് ചെയ്യാൻ കഴിയുമോ എന്ന് അദ്ദേഹം ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു.

സെലിവനോവിൻ്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരാധകർ 1986 ഒക്ടോബർ 22 ന് നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്ക് ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിൽ നടന്ന അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ വ്യക്തിഗത എക്സിബിഷൻ്റെ പോസ്റ്ററുകൾ സംരക്ഷിച്ചു.

ഗ്രാമത്തിലെ പ്രായമായവർക്കും വികലാംഗർക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഒരു ബോർഡിംഗ് ഹോമിലാണ് സെലിവനോവ് തൻ്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ ചെലവഴിച്ചത്. ഇൻസ്കോയ്. ആത്മാവിൻ്റെ അസ്വസ്ഥത കാരണം പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു സർക്കാർ വ്യക്തിയാണെന്ന് സ്വയം വിളിക്കുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യമില്ലായ്മയുടെ അവസ്ഥ അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ചു.

- ഞാൻ മാനസിക രോഗിയാണ്... എന്തുകൊണ്ടാണ് ഞാൻ ഇത്തരം അവസ്ഥകളിൽ എന്നെത്തന്നെ കണ്ടെത്തിയത്? എല്ലാ കഴുതകളും എന്നെ മുതലാക്കുന്നു! ഇത് മുഴുവൻ ശരീരത്തെയും, മസ്തിഷ്ക വ്യവസ്ഥയെയും ബാധിക്കുന്നു...

മരിക്കുന്നതിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ് അദ്ദേഹം സ്വന്തം വീട്ടിൽ താമസമാക്കിയില്ല. 1988 മാർച്ച് 5 ന് സെലിവനോവിനെ സംസ്കരിച്ചു.

സെലിവനോവിലേക്കുള്ള അവളുടെ ഒരു സന്ദർശനത്തിൽ, ഗലീന ഇവാനോവ (ആർട്ടിസ്റ്റിൻ്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം) ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിന് ഒരു പ്ലേറ്റും വറചട്ടിയും കൊണ്ടുവന്നു. പാലറ്റിന് പകരം അദ്ദേഹം ഈ പ്ലേറ്റ് ഉപയോഗിച്ചതായി പിന്നീട് മനസ്സിലായി.
അവൻ വറചട്ടി പത്രം കൊണ്ട് മൂടി, അതിൽ ഒരു മഗ് ലായനി ഇട്ടു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ എഴുതാൻ തുടങ്ങിയുള്ളൂ. സമീപ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം എണ്ണകളിൽ ജോലി ചെയ്തു.

ലെൻകോം തിയേറ്റർ നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്കിൽ പര്യടനം നടത്തുകയായിരുന്നു, അഭിനേതാക്കളായ നിക്കോളായ് കരാചെൻസോവും ഒലെഗ് യാങ്കോവ്സ്കിയും ഞങ്ങളുടെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ (സിനിമ, ഫോട്ടോ ബ്യൂറോ കെഎംകെ) എത്തി. തലേദിവസം, ആർട്ട് കൺനോയിസറും കളക്ടറുമായ യാങ്കോവ്സ്കി സെലിവനോവിനെ സന്ദർശിക്കാൻ വന്നു, ഉടമയുടെ വിചിത്രമായ മനോഭാവം മനസ്സിലാക്കാതെ.

"ഞാൻ ഒരു പ്രശസ്ത നടൻ ഒലെഗ് യാങ്കോവ്സ്കി ആണ്," ലെൻകോമോവ് നിവാസികൾ ഉമ്മരപ്പടിയിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ചു.

വൃദ്ധൻ്റെ ഉപദേശം പിന്തുടരുകയല്ലാതെ ജനപ്രിയ നടന് മറ്റ് മാർഗമില്ലായിരുന്നു. പ്രതിഭയായ കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹം പിന്നീട് കണ്ടു - എസ്. ഷക്കൂറോയുടെയും വി. സ്കോഡയുടെയും ഡോക്യുമെൻ്ററി ഫിലിമിൽ. നിക്കോളായ് കരാചെൻസോവ് താടിയുള്ള മനുഷ്യനെ (ഉയരം 154 സെൻ്റീമീറ്റർ!) യഥാർത്ഥ പ്രശംസയോടെ നോക്കി, അപ്പോഴും ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു:

എന്തൊരു സമ്പൂർണ്ണ സ്വഭാവം!

അടുത്ത ദിവസം നിക്കോളായ് പെട്രോവിച്ച് മുഴുവൻ ട്രൂപ്പിനെയും സ്ക്രീനിംഗിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു ...

അവൻ്റെ ചിന്തകൾ വായിക്കുമ്പോൾ, അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ തത്ത്വചിന്തകനാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു:

“ഒരു വ്യക്തി തനിയെ ജനിച്ചതല്ല, ആർക്കും അറിയാത്ത ചില കാരണങ്ങളാൽ അവൻ ഈ ലോകത്തിലേക്ക് വരുന്നു, അവൻ ജീവനുള്ള എല്ലാ കാര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
ഒരു വ്യക്തി തൻ്റെ ജോലിയോടും സഖാക്കളോടും സത്യസന്ധമായി പെരുമാറുന്നുവെങ്കിൽ, ന്യായമായ സാമൂഹിക അധ്വാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിയമം അവൻ നിറവേറ്റുന്നു.

“ഭൂമിയിൽ യഥാർത്ഥ സത്യവുമായി ഒരു ദിവസം ജീവിക്കാൻ, രാവിലെ മുതൽ വൈകുന്നേരം വരെ നിങ്ങൾ സ്വയം വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്. അതിനാൽ ഹൃദയവും ആത്മാവും അവയുടെ പരിശുദ്ധിയിൽ അംബർ അല്ലെങ്കിൽ സൂര്യൻ്റെ കിരണങ്ങൾക്ക് തുല്യമാണ്.

“മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രനായിരിക്കുക, ഉരുളക്കിഴങ്ങിൻ്റെ തൊലിയിൽ അൽപം ഉപ്പും ധാരാളം വെള്ളവും ചേർത്ത് റൈ ബ്രെഡ് കഴിക്കുന്നത് സന്തോഷമായി ഞാൻ കരുതുന്നു. എൻ്റെ കുടിലിൽ അത് അസുഖകരമായതും വൃത്തികെട്ടതുമായിരിക്കട്ടെ, അത് പ്രശ്നമല്ല. ശൈത്യകാലത്ത് എൻ്റെ കുടിലിലെ ഊഷ്മളത പ്രധാനമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ഭൂമിയുടെ പുറംതോടിലുടനീളം എന്നെപ്പോലെ ധാരാളം വൃദ്ധരും യുവതികളും പ്രായമായ സ്ത്രീകളും ഉണ്ട്.

ഇവാൻ സെലിവാനോവ്: ജീവിതവും വിധിയും

« ഞാൻ ജനിച്ചത് എൻ്റെ അമ്മയാണ്." ഞങ്ങളുടെ ലേഖനത്തിലെ നായകൻ, അതുല്യ റഷ്യൻ കലാകാരനും ചിന്തകനുമായ ഇവാൻ എഗോറോവിച്ച് സെലിവാനോവ് (1907-1988) ചിന്തിക്കുകയും എഴുതുകയും ചെയ്തത് ഇതാണ്.

ഇല്ല, ഔദ്യോഗികമായി അദ്ദേഹം ഒരു "പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്" ആയിരുന്നില്ല - അദ്ദേഹത്തിന് സംസ്ഥാനത്ത് നിന്ന് അക്കാദമിക് പദവികളോ റെഗാലിയകളോ ലഭിച്ചില്ല. എന്നാൽ അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയൻ്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ "ജനങ്ങളുടെ കലാകാരൻ" ആയിരുന്നു. നിക്കോ പിറോസ്മാനി, എഫിം ചെസ്റ്റ്ന്യാക്കോവ് എന്നിവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹം മനുഷ്യരാശിയുടെ നിധിയാണ്. അവൻ്റെ ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ, അവയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിൻ്റെയും ആഴത്തിൻ്റെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ, യഥാർത്ഥ നാടോടി ജ്ഞാനം എന്ന് വിളിക്കാം ... ഇന്ന് നമ്മൾ അവനെയും അവൻ്റെ വിധിയെയും ചിന്തകളെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കും.

ഈ ലേഖനം ഒരു ജീവചരിത്ര രേഖാചിത്രമല്ല; ഇവാൻ സെലിവനോവിൻ്റെ ജീവിത പാത പൂർണ്ണമായി പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ ഞങ്ങൾ തീരുമാനിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ ഒരു ചെറിയ ആമുഖം കൂടാതെ ഞങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. പ്രാദേശിക ചരിത്രകാരനും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ജീവിതത്തിൻ്റെയും കൃതിയുടെയും ഗവേഷകയുമായ നീന ഗ്രിഗോറിയേവ്ന കറ്റേവ എഴുതുന്നത് ഇതാണ്:

« കെമെറോവോ മേഖലയിലെ ബെലോവ്സ്കി ജില്ലയിലെ ഇൻസ്കോം ഗ്രാമത്തിലെ തൊഴിലാളികൾക്കായി ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൻ്റെ പ്രദേശത്ത് നിർമ്മിച്ച ഒരു വീട്ടിൽ വച്ചാണ് കലാകാരൻ എന്നെ കണ്ടുമുട്ടിയത്. സെലിവാനോവ് മുപ്പത്തി നാല് വർഷം താമസിച്ചിരുന്ന ഒരു കുടിൽ പോലെയാണ് വീട് നിർമ്മിച്ചത്. വാർദ്ധക്യവും അവശതയും ഏകാന്തതയും അവളെ പിരിയാൻ നിർബന്ധിച്ചു, ഒരു വർഷത്തെ ദാരുണമായ നിലനിൽപ്പിന് ശേഷം വൃദ്ധസദനത്തിലെ ഒരു മുറിയിലെ സുഖസൗകര്യങ്ങളിൽ, പഴയ കലാകാരൻ പ്രാദേശിക നേതാക്കൾ എന്നെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് എനിക്ക് ഒടുവിൽ തോന്നി».

സെലിവനോവിൻ്റെ അധ്യാപകൻ, ഈ യഥാർത്ഥ കലാകാരൻ, ഒരു ഗ്രാമീണ സ്റ്റൗ നിർമ്മാതാവ്, മോസ്കോ കറസ്പോണ്ടൻസ് പീപ്പിൾസ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ആർട്സിലെ യൂറി ഗ്രിഗോറിവിച്ച് അക്സിയോനോവ് അവനെക്കുറിച്ച് ഇതുപോലെ സംസാരിച്ചു: “അവൻ്റെ ജീവിതം അവനെ രക്ഷിച്ചത് ക്യാമ്പിൽ നിന്നാണ്. ബാക്കി എല്ലാം അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്നു." പിന്നെ എന്തുണ്ട്? ശരിക്കും, അത്രമാത്രം. അന്യായമായ ആരോപണങ്ങൾ, വിശപ്പ്, തണുപ്പ്, ദാരിദ്ര്യം, ഏകാന്തത, ജോലിയില്ലാതെ അലഞ്ഞുതിരിയൽ. പക്ഷേ, ഈ വിധിക്ക് നന്ദിയായിരിക്കാം, കലാകാരന് തൻ്റെ അവസാന ശ്വാസം വരെ ക്രിസ്റ്റൽ ക്ലിയർ ആയി തുടരാൻ കഴിഞ്ഞത്.

പോളണ്ടിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കലാ നിരൂപകൻ, മോസ്കോയിലെ ഒരു ചലച്ചിത്ര സായാഹ്നത്തിൽ, ആർഎസ്എഫ്എസ്ആറിൻ്റെ സാംസ്‌കാരിക മന്ത്രാലയത്തിൽ, സെലിവനോവിൻ്റെ പൈതൃകത്തിന് യോഗ്യമായ ഒരു വീട് ഇതുവരെ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ലെന്ന് കേട്ട്, ആശ്ചര്യത്തോടെ പറഞ്ഞു:

- അതെ, നിങ്ങളുടെ ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിനെപ്പോലുള്ള ഒരു കലാകാരനെ ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയാൽ, ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് വാർസോയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച മ്യൂസിയം നൽകും!

ശരി, ധ്രുവന്മാർ അത് തിരികെ നൽകിയിരിക്കാം. സ്വന്തം നാട്ടിൽ ഒരു പ്രവാചകനില്ല.

ഒരു ദീർഘദൂര ഓട്ടക്കാരൻ്റെ ഏകാന്തത

സെലിവനോവ് തന്നെ വിധിയുടെ വ്യതിചലനങ്ങളെ കൃത്യമായി നിർണ്ണായകമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് അവ അനിവാര്യമാണെന്ന മട്ടിൽ വിനയത്തോടെയാണ് കൈകാര്യം ചെയ്തത്. അദ്ദേഹം സ്വയം ഒരു കലാകാരനായി കണക്കാക്കിയിരുന്നില്ല.

- വീട്ടുജോലികൾക്കിടയിൽ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന ആളാണ് ഞാൻ, അവന് പറഞ്ഞു. ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയെ അദ്ദേഹം ആവർത്തിച്ച് പരാമർശിച്ചു, എന്തുകൊണ്ടാണ് തൻ്റെ കഥാപാത്രങ്ങളെല്ലാം എണ്ണവും രാജകുമാരന്മാരും ആയത് എന്ന് ചോദിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹം മറുപടി പറഞ്ഞു:

"കാരണം അവർക്ക് ചരിത്രത്തെ നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയും."

ചരിത്ര സംഭവങ്ങളുടെ ഗതിയെ ദരിദ്രർക്ക് സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്നും സെലിവനോവ് വിശ്വസിച്ചു. അവർ അവനെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചപ്പോൾ പറഞ്ഞു: "നിങ്ങൾ ഒരു സ്രഷ്ടാവാണ്, ജീവിത ഗതിയെ സ്വാധീനിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല!""അദ്ദേഹം ആവർത്തിച്ചു: "ഇല്ല, ഞാനൊരു യാചകനാണ്".

അവൻ പണവും അതേ രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്തു. എക്സിബിഷനുകൾക്കായി തനിക്ക് ലഭിച്ച എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും തട്ടിപ്പുകാരൻ അവനെ കബളിപ്പിച്ചപ്പോൾ, അവൻ തോളിൽ കുലുക്കി: "ശരി, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അവൾക്ക് ഇത് കൂടുതൽ ആവശ്യമാണ് ..."

ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് ഒരുപാട് ഡയറി നോട്ട്ബുക്കുകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു - ഇവിടെ "ഒരു കലാകാരൻ്റെ പ്രവചന സ്വപ്നങ്ങൾ", "നീ എവിടെയാണ്, സന്തോഷം?", "കഥകളും ഉപമകളും" എന്നിവയുണ്ട്... കൂടാതെ നമുക്ക് ഇപ്പോൾ ഭാഗികമായി ലഭിക്കുന്ന നോട്ട്ബുക്ക് അദ്ദേഹം പരിഗണിച്ചു. തനിക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് പ്രാധാന്യമുള്ളവയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു.

"എല്ലാവർക്കും ബാധകം"

സെലിവാനോവ് തൻ്റെ ഡയറി നോട്ടുബുക്കുകളിലൊന്നിന് ശീർഷകം നൽകിയത് ഇതാണ്: "എല്ലാവരെയും ആശങ്കപ്പെടുത്തുന്നു." വെറുതെയല്ല, തീർച്ചയായും - അവർ പല പ്രധാന കാര്യങ്ങളെയും കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, വിലകെട്ടവയെക്കുറിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സോവിയറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സമ്പ്രദായവും വളർത്തലും (“ഒരു വ്യക്തിയെ ബോധവൽക്കരിക്കുക എന്ന സുപ്രധാന ദൗത്യം സാക്ഷരരിൽ ആർക്കാണ് ഏറ്റെടുക്കാൻ കഴിയുകയെന്ന് എനിക്കറിയില്ല. എല്ലാവരും ഈ വിഷയത്തെ ശാന്തതയോടെ നോക്കുമ്പോൾ, ഇത് ആരെയും ബാധിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ ആളുകൾ സ്വയം പഠിക്കുന്നു - ആരു വിജയിച്ചാലും. അതുകൊണ്ടല്ലേ നമ്മുടെ സംസ്ഥാനത്ത് ഇത്രയധികം ദ്വാരങ്ങൾ ഉള്ളത്? കൂടാതെ എല്ലാത്തരം "തട്ടുകളും" ജീവിതത്തിൽ പ്രത്യേകാവകാശങ്ങൾ ആസ്വദിക്കുന്നവരുമുണ്ടോ?").

അഴിമതിക്കാരായ എഴുത്തുകാരെക്കുറിച്ചും, ജീവിതത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനമായ ജോലിയെക്കുറിച്ചും, വളരെയധികം കഷ്ടപ്പാടുകൾ അനുഭവിച്ച മോസ്കോയെ കുറിച്ചും സെലിവാനോവ് അവിടെ എഴുതുന്നു ... പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് സെലിവാനോവ് ധാരാളം എഴുതുന്നു.

« ഞാൻ എൻ്റെ ഭാര്യ വരേങ്കയെ ചതിച്ചിട്ടില്ല. നിങ്ങളുടെ ഭാര്യയെ വഞ്ചിക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ മാതൃരാജ്യത്തെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നതിന് തുല്യമാണ്. അത്തരം പുരുഷന്മാരെ ഞാൻ എപ്പോഴും എല്ലായിടത്തും വെറുക്കുന്നു. യുദ്ധസമയത്ത്, സ്വന്തം നാടിനെ ഒറ്റിക്കൊടുത്തവരെ മതിലിനോട് ചേർത്ത് നിർത്തി. ഒരു പുരുഷ ഭർത്താവ് രാജ്യദ്രോഹത്തിന് എന്ത് തരത്തിലുള്ള വെടിയുണ്ടയാണ് അർഹിക്കുന്നത്?».

സെലിവനോവ് സ്വയം വിളിക്കുന്നു "കപ്പലിൻ്റെ നിയന്ത്രണം നഷ്ടപ്പെട്ട ക്യാപ്റ്റൻ". എങ്കിലും അഭിമാനത്തോടെയാണ് അദ്ദേഹം അത് എഴുതുന്നത് "മിതമായ ഭക്ഷണത്തിനും ഒരു കഷണം റൊട്ടിക്കും വേണ്ടി ജനങ്ങളെ സേവിക്കുന്നു".

ധാർമ്മികതയെക്കുറിച്ചുള്ള തൻ്റെ ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ശാശ്വതമായ ചോദ്യങ്ങൾ, അസ്തിത്വത്തിൻ്റെ പ്രധാന നിഗൂഢതകൾ, ഇമ്മാനുവൽ കാൻ്റിൽ നിന്ന് വരുന്ന കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം വേദനയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. നമുക്ക് മുകളിലുള്ള നക്ഷത്രനിബിഡമായ ആകാശവും നമ്മുടെ ഉള്ളിലെ ധാർമ്മിക നിയമവും" ഇവാൻ യെഗൊറോവിച്ച് തീർച്ചയായും കാൻ്റിനെ പരാമർശിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ, സെലിവനോവിൻ്റെ, "നക്ഷത്രനിബിഡമായ ആകാശം" അനന്തമായി മാറാവുന്ന സ്വഭാവമാണ്, ആളുകൾക്ക് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പ്രതിഫലം നൽകുന്നു: ആർക്കാണ് "മോഷ്ടിക്കാനുള്ള സഹജാവബോധം", ആർക്ക് - "നല്ല പ്രവൃത്തികൾക്ക്."

1982-ലെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഡയറിക്കുറിപ്പ് വളരെ പ്രത്യേകതയുള്ളതാണ്: " കുത്തനെയുള്ള ഉയർന്ന തീരത്തേക്ക് പോകുക. നിങ്ങളുടെ മുമ്പിലുള്ള ചക്രവാളം വികസിക്കും. നിങ്ങൾ കാണുന്നതിനെ നിങ്ങൾ അഭിനന്ദിക്കും. നിങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനത്തിൻ്റെ നിമിഷത്തിൽ, ഒരു വലിയ ജനക്കൂട്ടം - ആളുകൾ - ചക്രവാളത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടും. ഈ ആളുകൾ വിലങ്ങുതടിയായി, കഷ്ടിച്ച് നീങ്ങാൻ കഴിയുന്നില്ല. എവിടെ? നിങ്ങളുടെ ചിന്തകളുടെ യോജിപ്പുള്ള സംവിധാനം നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിൻ്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം ഉടൻ തന്നെ സന്തുലിതാവസ്ഥ നഷ്ടപ്പെടും. നിങ്ങൾ ചിന്തിക്കും - ഇത് എന്താണ്? എവിടെ പോകണം, എവിടെ ഓടണം? വിലങ്ങുതടിയായി ഇത്രയും വലിയ ജനക്കൂട്ടത്തിൽ നിന്നോ? ഈ മനുഷ്യക്കടലിൽ എന്തെല്ലാം മനുഷ്യരാണുള്ളത്... എന്തിനാണ് ഇരുമ്പ് ചങ്ങലയിൽ ബന്ധിച്ചിരിക്കുന്നത്? ഞാൻ അവരോട് ഓരോരുത്തരോടും ഹൃദയത്തിൽ നിന്ന് ചോദിക്കും ... അതെ, നിങ്ങൾക്ക് നിയമം ലംഘിക്കാൻ കഴിയില്ല, നിങ്ങൾക്ക് അവരെ സമീപിക്കാൻ കഴിയില്ല».

മറ്റുള്ളവരിൽ കുറച്ച്

അങ്ങനെയാണ് അദ്ദേഹം, ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ച് സെലിവാനോവ്, ഒരു കലാകാരനും കവിയും മുനിയും. അവനെ അറിയാവുന്ന ആളുകൾ ചിലപ്പോൾ അത്ഭുതപ്പെട്ടു - വളരെ എളിമയുള്ള വിദ്യാഭ്യാസവും മാന്യമായ സംസാരവും! ഉദാഹരണത്തിന്, സെലിവാനോവ് പറഞ്ഞു: " റെംബ്രാൻഡ് അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്; ലോകത്ത് റെംബ്രാൻഡിനെപ്പോലെ കുറച്ച് കലാകാരന്മാർ മാത്രമേയുള്ളൂ. പത്തുപേരായിരിക്കാം. മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അവർക്ക് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രകടനമുണ്ട്" എന്നാൽ ഈ വാക്കുകൾ ഇവാൻ യെഗോറോവിച്ചിനും പ്രയോഗിക്കാവുന്നതാണ്. ഇവനെപ്പോലെ ചുരുക്കം ചിലരുണ്ട് ലോകത്ത്...

ആൻഡ്രി ബൈസ്ട്രോവ്,

അലക്സാണ്ടർ ഗ്രിഗോറിയേവ്-സവ്രസോവ് 2015-10-23 02:10

മധുരമുള്ള ചിത്രങ്ങളോടുള്ള സാർവത്രിക ആരാധനയുടെ പാരമ്പര്യം തകർക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: "ഇത് മിടുക്കനാണ്!" - തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ച്.

ഫൈൻ ആർട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പരാഗത കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ അനുയായിയായതിനാൽ, എനിക്ക് ഇപ്പോഴും അന്ധനായിരിക്കാനും മറ്റ് സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ സൗന്ദര്യം കാണാതിരിക്കാനും താൽപ്പര്യമില്ല.

വൈവിധ്യമാർന്ന വൈവിധ്യമാർന്ന "ഇസം"കളിൽ, നിഷ്കളങ്ക കല പോലുള്ള ഒരു ദിശ നഷ്ടപ്പെട്ടു, അതിൻ്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഞാൻ ഈ ലേഖനം എഴുതാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഈ ദിശ നിലവിലുണ്ട്, തീർച്ചയായും, അതിൻ്റെ നായകന്മാരും അവരുടെ ആരാധകരും ഉണ്ട്.

നമുക്കോരോരുത്തർക്കും സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള ആസക്തിയുണ്ട്; എല്ലാവർക്കും വിദ്യാഭ്യാസമില്ല, എന്നാൽ ഒരു സ്രഷ്ടാവ് ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ട പ്രധാന കാര്യം സംസാരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമാണ്. അവൻ ഇത് എങ്ങനെ ചെയ്യും, ഏത് രൂപവും ഭാഷയും വ്യാഖ്യാനവും തിരഞ്ഞെടുക്കും എന്നത് അവൻ്റെ അവകാശമാണ്.

പതിവുപോലെ, നമുക്ക് വിക്കിപീഡിയയിലേക്ക് തിരിയാം: അമച്വർ കല (പെയിൻ്റിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, അലങ്കാര കലകൾ, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ) എന്നിവയുൾപ്പെടെ 18-21 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പ്രാകൃതത്വത്തിൻ്റെ ദിശകളിലൊന്നാണ് നിഷ്കളങ്ക കല (ഇംഗ്ലീഷ് na?ve art). സ്വയം പഠിച്ച കലാകാരന്മാരുടെ മികച്ച കല.

നമ്മുടെ രാജ്യത്തിൻ്റെ വിശാലതയിലും പൊതുവെ ലോകത്തും അത്തരം അസംഖ്യം ഉത്സാഹികളുണ്ട്, അവരിൽ ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നവരും ഉണ്ട്.

അമേച്വർ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ ഒരുതരം ജീവനുള്ള വസന്തമാണ്, അതിൽ നിന്ന് അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത കാഴ്ചക്കാരനും ഉയർന്ന നെറ്റിയിലെ പ്രൊഫഷണലിനും കുടിക്കാൻ കഴിയും.

ഫൈൻ ആർട്ട് ഒരു മണവാട്ടിയായി കാണാൻ ഞങ്ങൾ ശീലിച്ചിരിക്കുന്നു, തീർച്ചയായും വെളുത്ത നിറത്തിൽ, അത് ആകർഷകവും മനഃപൂർവ്വം മനോഹരവും പുഞ്ചിരിക്കുന്നതും തീർച്ചയായും എളിമയുള്ളതുമായിരിക്കണം.

കല ബഹുമുഖമാണ്, അതിൽ ഒരു അവധിക്കാലം മാത്രം കാണുന്നത് ഏകപക്ഷീയമാണ്. കല അറിവിൻ്റെ ഒരു മാർഗമാണ്; അതിൻ്റെ സഹായത്തോടെ നിങ്ങൾക്ക് സന്തോഷവും സങ്കടവും മനസ്സിലാക്കാനും മനുഷ്യാത്മാവിൻ്റെ ഏറ്റവും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന കോണുകളിലേക്ക് നോക്കാനും പ്രപഞ്ച ദൂരങ്ങൾ സങ്കൽപ്പിക്കാനും കഴിയും.

ഒരു പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസം ഉണ്ടോ ഇല്ലയോ എന്നത് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ ഒരു സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിയെ നയിക്കുന്നത് ഇതാണ്.

നിഷ്കളങ്ക കല എന്ന് തരംതിരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാർക്ക്, ചട്ടം പോലെ, ഈ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ച് യാതൊരു ധാരണയുമില്ല. അവരുടെ പ്രചോദനം വ്യക്തമാണ് - ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന മാർഗങ്ങളിലൂടെ ലോകത്തോട് അവരുടെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം.

അത്തരം സർഗ്ഗാത്മകതയെ ആകർഷിക്കുന്നത് ആത്മാർത്ഥതയും ലാളിത്യവും, അലങ്കാരത്തിൻ്റെ അഭാവവും കാഴ്ചക്കാരനെ പ്രീതിപ്പെടുത്താനുള്ള ആഗ്രഹവുമാണ്. മികച്ച ഗുണങ്ങൾ, ആഡംബരമുള്ള പ്രൊഫഷണലുകൾക്ക് മാത്രമേ അവ സ്വീകരിക്കാൻ കഴിയൂ!

പലർക്കും യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ടെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്; നിങ്ങൾക്ക് അത്തരം ആളുകളെ അറിയാം അല്ലെങ്കിൽ അവരെക്കുറിച്ച് കേട്ടിട്ടുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, എനിക്ക് പലരെയും അറിയാം.

എൻ്റെ പഴയ സുഹൃത്ത് അങ്കിൾ വന്യ ഒരു മരം കൊത്തുപണിക്കാരനാണ്. അവൻ ചെയ്യുന്നതെല്ലാം കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ് - ഒരിക്കൽ അവൻ തൻ്റെ വീട്ടിൽ നിർമ്മിച്ച മതിലുകൾ മുതൽ കസേരകളും മേശകളും മറ്റ് വീട്ടുപകരണങ്ങളും വരെ.

അവൻ തൻ്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ചൊറിച്ചിൽ ശമിപ്പിക്കുന്നത് കൊത്തുപണികളാൽ മാത്രമല്ല, തൻ്റെ വീടിൻ്റെ എല്ലാ മതിലുകളും മൂടുന്ന ആകർഷകമായ ക്യാൻവാസുകൾ വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഞാൻ അവനോട് ചോദിക്കുമ്പോൾ: "അങ്കിൾ വന്യ, നിങ്ങൾക്ക് പെയിൻ്റിംഗിനോട് ഇത്രയും ഇഷ്ടം എവിടെ നിന്ന് ലഭിക്കും?" - കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരനാകാൻ സ്വപ്നം കണ്ടതായി അദ്ദേഹം ചിന്തിക്കാതെ ഉത്തരം നൽകുന്നു. അവൻ്റെ ജീവിതത്തിൽ എന്തോ പ്രവർത്തിച്ചില്ല, അവൻ ഒരു പ്രൊഫഷണലല്ല, കലാകാരനാണ്, ഞാൻ അവനെ വ്യത്യസ്തമായി പരിഗണിക്കുന്നില്ല.

അങ്കിൾ വന്യയ്ക്ക് പ്രാദേശിക ലൈബ്രറിയിൽ നിരവധി പ്രദർശനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, തീർച്ചയായും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ആരാധകരുണ്ട്.

സമാനമായ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട്. ഒരു പ്രൊഫഷണൽ പരിതസ്ഥിതിയിലെന്നപോലെ, ചിലത് തെളിച്ചമുള്ളവയാണ്, ചിലത് കൂടുതൽ എളിമയുള്ളവയാണ്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള ആത്മാർത്ഥമായ സ്നേഹത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. അത്തരം കലാകാരന്മാരുടെ ലഗേജിൽ പകർത്തിയ രൂപങ്ങൾ വളരെ കുറവായതിനാൽ, പ്രത്യേകമായി സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കാണ് രസകരമായത്.

ചില ഉപബോധ തലങ്ങളിൽ, ബാഹ്യ സൗന്ദര്യമല്ല പ്രധാന കാര്യം എന്ന് അവർ മനസ്സിലാക്കുന്നു.

കുപ്രസിദ്ധ സ്ത്രീ ല്യൂബയുടെ (ല്യൂബോവ് മെയ്കോവ) ജോലി നോക്കൂ - ഇത് മിടുക്കനാണ്! അവൾ 79-ആം വയസ്സിൽ എഴുതിത്തുടങ്ങി, അതിനാൽ ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അഭിലാഷ കലാകാരൻ ഉണ്ട്!

അവളുടെ ജോലിയിൽ എന്താണ് ഇല്ലാത്തത്? തീർച്ചയായും, അക്കാദമിക്, ഒരു രൂപം ശിൽപം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്, വിശ്വസനീയമായി ദൃശ്യമാകുന്ന ചിത്രം, ബാഹ്യ സൗന്ദര്യം മുതലായവ അറിയിക്കുന്നു.

അവയിൽ എന്താണ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നത്? ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ ലോകം, അയാൾക്ക് പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങൾ, അവളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒരാൾക്ക് അസ്തിത്വത്തിൻ്റെ ലഘുത്വവും സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യവും അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

ഈ മനുഷ്യന് അവൻ്റെ പിന്നിൽ ഒരു മുഴുവൻ ജീവിതമുണ്ട്, അത് വളരെ എളുപ്പമല്ല, പക്ഷേ രചയിതാവ് തൻ്റെ യൗവന അനായാസവും ജീവിതസ്നേഹവും നിലനിർത്തി.

ഇപ്പോൾ നമ്മൾ മധുരമുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറച്ചിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അത്തരം സ്ത്രീകൾ ല്യൂബ എവിടെയാണ്, അവരുടെ ലോകവും കലയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം വീക്ഷണവുമുള്ള യഥാർത്ഥ കലാകാരന്മാർ എവിടെ?

ചിത്രകലയിൽ, സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിൻ്റെയും ഭരണകൂട പ്രചാരണത്തിൻ്റെയും കാലഘട്ടം അലങ്കാരത്തിൻ്റെ യുഗത്തിലൂടെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. അതും കടന്നുപോകുമെന്ന് എനിക്കറിയാം, താമസിയാതെ അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് ഒരു കലാകാരൻ്റെ പ്രധാന മൂല്യം അവൻ്റെ പ്രത്യേകതയായിരിക്കും.

തീർച്ചയായും, ഒരുപാട് കാഴ്ചക്കാരനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ അവനിൽ വിശ്വസിക്കുന്നു! കാഴ്ചക്കാരൻ കേൾവിക്കാരനും കാണുന്നവനും ചിന്തകനുമാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. കാഴ്‌ചക്കാരൻ ഒരു വ്യക്തിയാണെന്നും അവനോട് എന്താണ് അടുപ്പമുള്ളതെന്നും അവൻ എന്ത് സഹാനുഭൂതി കാണിക്കും എന്നതിനെക്കുറിച്ച് സ്വന്തം തീരുമാനങ്ങൾ എടുക്കുന്നുവെന്നും വിശ്വസിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ആർട്ടിസ്റ്റ് ഏത് വിഭാഗത്തിലാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത് എന്നതിനെ എന്ത് വ്യത്യാസം വരുത്തും? അവൻ തനിക്കായി എന്തെല്ലാം ലക്ഷ്യങ്ങൾ വെക്കുന്നു എന്നത് പ്രധാനമാണ് - സ്വയം സത്യസന്ധമായി പ്രകടിപ്പിക്കാനോ അതോ പ്രീതിപ്പെടുത്താനോ?

എൻ്റെ സുഹൃത്ത് അങ്കിൾ വന്യ ആരെയും തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തെ സന്ദർശിക്കുന്നതും അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ശുദ്ധമായ കിണറ്റിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നതും ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അവനും ഞാനും ഒരിക്കലും കലയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കില്ല, കാരണം അവന് ഒന്നും പറയാനില്ല, സംസാരിക്കാൻ ശീലിച്ചിട്ടില്ല, അവൻ്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയിലൂടെ അവൻ ജീവിക്കുന്നു.

അതുപോലെ, മേൽപ്പറഞ്ഞ സ്ത്രീ ല്യൂബ, അക്കാദമിക് അറിവിൽ നിന്ന് മുക്തയായിരുന്നു, അവൾ സ്വയം ജീവിച്ച ജീവിതം അവളുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. വ്യക്തിപരമായി, അവളുടെ നേട്ടത്തെ ഞാൻ അഭിനന്ദിക്കുന്നു - അവളുടെ വർഷങ്ങളുടെ അവസാനത്തിൽ, അവൾ സ്വന്തം ജോലിയിൽ ലോകത്തിന് ഒരു സന്ദേശം നൽകി.

വളർന്നുവരുന്ന കലാകാരന്മാർക്ക് ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണം. ഒരിക്കലുമില്ലാത്തതിലും മികച്ചത് സൃഷ്ടിക്കാൻ ആരംഭിക്കുക. പരിഹരിക്കാനാവാത്ത ബുദ്ധിമുട്ടുകളോ പരിഹരിക്കാനാകാത്ത പ്രശ്നങ്ങളോ ഇല്ല!

സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ വികാരം ഇതുവരെ നിങ്ങളെ വിട്ടുപോയിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ലോകം ഇപ്പോഴും ശോഭയുള്ളതും പുതുമയുള്ളതുമാണെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ അതിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളോട് പറയുക. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്ന വഴി പറയൂ.

നിങ്ങൾക്ക് ഇതുവരെ ആവശ്യമായ കഴിവുകൾ ഇല്ലെന്നുള്ള ഒഴികഴിവുകൾ അവ ഒരിക്കലും ലഭിക്കാത്തവരുടെ കാര്യമാണ്. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഒന്നും ചെയ്യാത്തവർ തെറ്റുകൾ വരുത്തുന്നില്ല.

പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരന്മാരുടെ എക്സിബിഷനുകളിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള എൻ്റെ ആദ്യ ശ്രമങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, എൻ്റെ ആദ്യകാല സൃഷ്ടികൾ ഭയാനകതയോടെ ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇവ എൻ്റെ ചിത്രങ്ങളാണെന്ന ചിന്ത എന്നെ എപ്പോഴും കുളിർപ്പിക്കുന്നു, ഞാൻ അവ ആരിൽ നിന്നും പകർത്തുകയോ അവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി സൃഷ്ടിക്കുകയോ ചെയ്തിട്ടില്ല.

സ്വയം നിലനിൽക്കുക എന്നത് അസാധ്യമായ ഒരു കാര്യമാണ്, എന്നാൽ നിങ്ങൾ അതിൽ പ്രാവീണ്യം നേടണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു!

നിങ്ങൾ കേൾക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു - "ഇത് മിടുക്കനാണ്!" നിങ്ങളുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തിൽ നിങ്ങൾ ഫോട്ടോഗ്രാഫിനെ മറികടന്നതുകൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് നിങ്ങളുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിവരുന്ന ലാഘവത്വം കൊണ്ടാണ്. നിങ്ങൾ ഒരു കാഴ്‌ചക്കാരൻ മാത്രമാണെങ്കിൽ, വിഷ്വൽ ഇമേജുകളുടെ ഭാഷ നിങ്ങൾ പരിപൂർണ്ണമായി കൈകാര്യം ചെയ്യണമെന്നും ഇനിയൊരിക്കലും നാവ് ബന്ധിപ്പിച്ച വിവർത്തകരുടെ സേവനങ്ങളിലേക്ക് തിരിയരുതെന്നും ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

നിഷ്കളങ്ക കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ സംഭാഷണം അവസാനിപ്പിക്കുമ്പോൾ, കലയ്ക്ക് നിർവചനങ്ങൾ ആവശ്യമില്ലെന്നും ചിലപ്പോൾ നിഷ്കളങ്കമായ കലയ്ക്ക് അക്കാദമിക് കലയേക്കാൾ നൂറിരട്ടി ശക്തമാണെന്നും ഊന്നിപ്പറയാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനോട് പക്ഷപാതപരമായി പെരുമാറുന്നത് നിർത്തിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് അത് സ്വയം കാണാൻ കഴിയും.

നിങ്ങൾക്ക് സുഹൃത്തുക്കളുണ്ടോ എന്നും നിഷ്കളങ്കമായ കലയുടെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ നിങ്ങൾക്കറിയാമോ എന്നും ഞാൻ ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു.

അഭിപ്രായങ്ങളിൽ അതിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളോട് പറയുക.

സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ഹംഗേറിയൻ കലാകാരനായ ഓസ്ട്രിയയുടെ (ഇപ്പോൾ സാബിനോവ്, സ്ലൊവാക്യ) കിസ്സെബെൻ എന്ന പർവതഗ്രാമത്തിൽ 1853 ജൂലൈ 5 ന് തിവാദർ കോസ്റ്റ്ക ജനിച്ചു.

പിതാവ് ലസ്ലി കോസ്റ്റ്ക ഒരു ഡോക്ടറും ഫാർമസിസ്റ്റുമായിരുന്നു. ഭാവി കലാകാരന് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ താൻ ഒരു ഫാർമസിസ്റ്റാകുമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഒന്നാകുന്നതിന് മുമ്പ്, അദ്ദേഹം പല തൊഴിലുകളും മാറ്റി - അദ്ദേഹം ഒരു സെയിൽസ് ക്ലാർക്കായി ജോലി ചെയ്തു, കുറച്ച് കാലം നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ ഫാർമക്കോളജി പഠിച്ചുള്ളൂ.

അതിനുശേഷം, അല്ലെങ്കിൽ അതിനുമുമ്പ്, അദ്ദേഹം ഒരു കലാകാരനാകാൻ ദൃഢമായി ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു, ഇതിനായി അദ്ദേഹം ഒരു ചെറിയ മൂലധനം കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് സാമ്പത്തിക സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകി.

"പഴയ മത്സ്യത്തൊഴിലാളി"

അദ്ദേഹം തന്നെക്കുറിച്ച് ഇനിപ്പറയുന്നവ എഴുതി: "തിവാദർ കോസ്റ്റ്ക, ലോകത്തെ പുതുക്കുന്നതിൻ്റെ പേരിൽ, ഞാൻ എൻ്റെ യൗവനം ഉപേക്ഷിച്ചു. ഞാൻ അദൃശ്യമായ ആത്മാവിൽ നിന്ന് ദീക്ഷ സ്വീകരിച്ചപ്പോൾ, ഞാൻ ഒരു സുരക്ഷിത സ്ഥാനത്തായിരുന്നു, ഞാൻ ഐശ്വര്യത്തിലും സുഖത്തിലും ജീവിച്ചു. പക്ഷേ, ജീവിതാവസാനം സമ്പന്നവും മഹത്വവുമുള്ളതായി കാണണമെന്ന ആഗ്രഹത്താൽ ഞാൻ എൻ്റെ ജന്മദേശം വിട്ടു. ഇത് നേടുന്നതിന്, ഞാൻ യൂറോപ്പ്, ഏഷ്യ, ആഫ്രിക്ക എന്നിവിടങ്ങളിൽ വ്യാപകമായി സഞ്ചരിച്ചു. എന്നോട് പ്രവചിച്ച സത്യം കണ്ടെത്തി അത് പെയിൻ്റിംഗാക്കി മാറ്റാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

ഒരു കലാകാരനാകുക എന്ന ആശയം തിവാദർ കോസ്റ്റ്കയെ നിരന്തരം വേട്ടയാടിയതായി തോന്നുന്നു.

ഒരു നല്ല ദിവസം അദ്ദേഹം റോമിലേക്കും പിന്നീട് പാരീസിലേക്കും പോകുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രശസ്ത ഹംഗേറിയൻ കലാകാരനായ മിഹാലി മങ്കാസിയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു.

തുടർന്ന് അദ്ദേഹം സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുകയും പതിനാല് വർഷത്തോളം ഒരു ഫാർമസിയിൽ ജോലി ചെയ്യുകയും സാമ്പത്തിക സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒടുവിൽ, ഒരു ചെറിയ മൂലധനം സമാഹരിച്ചു, ഒരു നല്ല ദിവസം അവൻ ഫാർമസി വാടകയ്‌ക്ക് എടുത്ത് പഠിക്കാൻ പോകുന്നു, ആദ്യം മ്യൂണിക്കിലും പിന്നീട് പാരീസിലും.

തിരിച്ചറിയപ്പെടാത്ത ഒരു പ്രതിഭയുടെ വിധി നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ നമുക്ക് പരിചിതമായ തത്വമാണ് ഇനിപ്പറയുന്നത്.
പഠനകാലത്ത് താൻ നേടുന്ന കഴിവുകൾ തൻ്റെ ധാരണയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി. അതിനാൽ, പഠനം ഉപേക്ഷിച്ച് 1895-ൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ വരയ്ക്കാൻ ഇറ്റലിയിലേക്ക് ഒരു യാത്ര പോയി. ഗ്രീസ്, വടക്കേ ആഫ്രിക്ക, മിഡിൽ ഈസ്റ്റ് എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കും അദ്ദേഹം യാത്ര ചെയ്തു.

1900-ൽ അദ്ദേഹം തൻ്റെ കുടുംബപ്പേര് കോസ്റ്റ്കയെ ചോന്ത്വാരി എന്ന ഓമനപ്പേരിലേക്ക് മാറ്റി.

അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൃതികളുടെ മൂല്യം നിരവധി നിരൂപകരാൽ ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. അവ യൂറോപ്പിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു (വലിയ വിജയമായില്ലെങ്കിലും), എന്നാൽ അവരുടെ മാതൃരാജ്യമായ ഹംഗറിയിൽ, Csontvary ഒരു കാലത്ത് ഭ്രാന്തൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ജീവിതാവസാനം മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം ബുഡാപെസ്റ്റിലെത്തി അവിടെ തൻ്റെ ചിത്രങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നത്. ഞാൻ അവരെ ഒരു പ്രാദേശിക മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് വിട്ടുകൊടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ആർക്കും അവ ആവശ്യമില്ല. 1919-ൽ തിവാദർ കോസ്റ്റ്ക ചോന്ത്വാരി ശരിക്കും ഭ്രാന്തനായി, ദരിദ്രനായി, ഏകാന്തനായി, പരിഹാസ്യനായി, ആർക്കും പ്രയോജനമില്ലാത്തവനായി മരിച്ചു.

നിർഭാഗ്യവാനായ മനുഷ്യനെ അടക്കം ചെയ്ത ശേഷം, ബന്ധുക്കൾ സ്വത്ത് ഭാഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. എന്നാൽ എല്ലാം നല്ല ചിത്രങ്ങൾ ആയിരുന്നു. അതിനാൽ, "വിദഗ്ധരുമായി" കൂടിയാലോചിച്ച ശേഷം, അവർ സാധാരണ ക്യാൻവാസ് പോലെ ക്യാൻവാസുകൾ സ്ക്രാപ്പ് ചെയ്യാനും പണം തങ്ങൾക്കിടയിൽ വിഭജിക്കാനും തീരുമാനിച്ചു.

ഈ സമയത്ത്, യാദൃശ്ചികമായി അല്ലെങ്കിൽ യാദൃശ്ചികമായി (ഒരു വിചിത്രമായ യാദൃശ്ചികം, എന്നിരുന്നാലും!) യുവ വാസ്തുശില്പിയായ Gedeon Gerlotsi കടന്നുപോയി. ജങ്ക് ഡീലർ വാഗ്ദാനം ചെയ്തതിനേക്കാൾ അൽപ്പം കൂടുതൽ പണം നൽകി കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ സംരക്ഷിച്ചത് അവനാണ്. ഇപ്പോൾ തിവാദർ സിസോണ്ട്വാരിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ പെക്‌സ് (ഹംഗറി) നഗരത്തിലെ മ്യൂസിയത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു.

അടുത്തിടെ, മ്യൂസിയം ജീവനക്കാരിലൊരാൾ, 1902 ൽ വരച്ച കോസ്റ്റ്കയുടെ "പഴയ മത്സ്യത്തൊഴിലാളി" പെയിൻ്റിംഗ് നോക്കുമ്പോൾ, അതിൽ ഒരു കണ്ണാടി സ്ഥാപിക്കാനുള്ള ആശയം ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിട്ട് ക്യാൻവാസിൽ ഒരു ചിത്രമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം കണ്ടു, കുറഞ്ഞത് രണ്ട് ചിത്രങ്ങളെങ്കിലും! ഒരു കണ്ണാടി ഉപയോഗിച്ച് ക്യാൻവാസ് സ്വയം വിഭജിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക, ഒന്നുകിൽ സമാധാനപരമായ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ബോട്ടിൽ ഇരിക്കുന്ന ഒരു ദൈവം നിങ്ങൾ കാണും, ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം, സ്വർഗ്ഗീയ ഭൂപ്രകൃതി, അല്ലെങ്കിൽ പിശാച് തന്നെ, അതിൻ്റെ പിന്നിൽ കറുത്ത തിരമാലകൾ ആഞ്ഞടിക്കുന്നു. അല്ലെങ്കിൽ ചോന്ത്വാരിയുടെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങളിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥമുണ്ടോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇഗ്ലോ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്നുള്ള മുൻ ഫാർമസിസ്റ്റ് അത്ര ലളിതമല്ലെന്ന് മാറുന്നു.