മാലെവിച്ചിന്റെ സ്ക്വയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ. മാലെവിച്ചിന്റെ വൈറ്റ് സ്ക്വയർ: സവിശേഷതകൾ, ചരിത്രം, രസകരമായ വസ്തുതകൾ

ചിത്രകലയിലോ ലയകലകളിലോ നിങ്ങൾക്ക് അൽപ്പം താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, മാലെവിച്ചിന്റെ കറുത്ത ചതുരത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കണം. ആധുനിക കലാരൂപങ്ങൾ എത്രമാത്രം മിതമായതാണെന്ന് എല്ലാവരും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകുന്നു, കലാകാരന്മാർ അവർ കാണുന്നതെന്തും വരയ്ക്കുന്നു, അതേസമയം ജനപ്രിയവും സമ്പന്നവുമായിത്തീരുന്നു. ഇത് കലയെക്കുറിച്ചുള്ള തികച്ചും ശരിയായ ആശയമല്ല, ഈ വിഷയം വികസിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഒപ്പം ചിത്രരചനയുടെ കഥയും പശ്ചാത്തലവും പോലും നിങ്ങളോട് പറയാം. « .

മാലെവിച്ചിന്റെ ഉദ്ധരണികൾ « കറുത്ത ചതുരം »

മാനവികത സ്വന്തം പ്രതിച്ഛായയിൽ ദൈവിക പ്രതിച്ഛായ വരച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, ഒരുപക്ഷേ കറുത്ത സ്ക്വയർ ദൈവത്തിന്റെ പൂർണതയുടെ സൃഷ്ടി എന്ന പ്രതിച്ഛായയാണ്

ഈ വാക്കുകൾ പറയുമ്പോൾ കലാകാരൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിച്ചത്? നമുക്ക് ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഒരുമിച്ച് കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കാം, എന്നാൽ ഈ ചിത്രത്തിൽ വ്യക്തമായി ഒരു അർത്ഥമുണ്ടെന്ന് നമുക്ക് പെട്ടെന്ന് പറയാൻ കഴിയും.

ചരിത്രവും അത് ചാർജ് ചെയ്ത പ്രകടനപത്രികയുമായി ഇഴചേർന്ന വലിയ പ്രതീകാത്മകതയും അതിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്താൽ ഈ ചിത്രത്തിന് അതിന്റെ എല്ലാ മൂല്യവും നഷ്ടപ്പെടും എന്ന വസ്തുത പരിഗണിക്കേണ്ടതാണ്. അപ്പോൾ നമുക്ക് ആദ്യം മുതൽ തുടങ്ങാം, ആരാണ് കറുത്ത ചതുരം വരച്ചത്?

കാസിമിർ സെവെറിനോവിച്ച് മാലെവിച്ച്

മാലെവിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ

കലാകാരൻ കിയെവിൽ ഒരു പോളിഷ് കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു, അക്കാദമിഷ്യൻ നിക്കോളായ് പിമോനെൻകോയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ കിയെവ് ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ ഡ്രോയിംഗ് പഠിച്ചു. കുറച്ചുകാലത്തിനുശേഷം, ഉയർന്ന തലത്തിൽ തന്റെ പെയിന്റിംഗ് പഠനം തുടരാൻ അദ്ദേഹം മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി. പക്ഷേ, അപ്പോഴും, ചെറുപ്പത്തിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ ആശയങ്ങളും ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥവും ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചു. തന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം ക്യൂബിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം, എക്സ്പ്രഷനിസം തുടങ്ങിയ ശൈലികൾ കലർത്തി.

ഒരു കറുത്ത ചതുരം സൃഷ്ടിക്കുന്ന ആശയം

മാലെവിച്ച് ധാരാളം പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്തി, അലോജിസത്തെ സ്വന്തം രീതിയിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ തുടങ്ങി (യുക്തിയും സാധാരണ ക്രമവും നിഷേധിക്കാൻ). അതായത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ യുക്തിക്കുള്ള പ്രതികരണങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് അദ്ദേഹം നിഷേധിച്ചില്ല, എന്നാൽ യുക്തിയുടെ അഭാവത്തിനും ഒരു നിയമമുണ്ട്, അതിന് നന്ദി അർത്ഥപൂർവ്വം ഇല്ലാതിരിക്കാം. അലോജിസത്തിന്റെ പ്രവർത്തന തത്വങ്ങൾ നിങ്ങൾ പഠിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അദ്ദേഹം അതിനെ "അബ്സ്ട്രേസ് റിയലിസം" എന്നും വിളിക്കുന്നു - അപ്പോൾ ഈ ജോലി തികച്ചും പുതിയ കീയിലും ഉയർന്ന ക്രമത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിലും മനസ്സിലാക്കപ്പെടും. പുറത്തുനിന്നുള്ള വസ്തുക്കളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കലാകാരന്റെ കാഴ്ചപ്പാടാണ് മേൽക്കോയ്മ, നമുക്ക് പരിചിതമായ സാധാരണ രൂപങ്ങൾ ഇനി ഉപയോഗിക്കില്ല. ആധിപത്യം മൂന്ന് പ്രധാന രൂപങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - ഒരു വൃത്തം, ഒരു കുരിശ്, നമ്മുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ചതുരം.

ഐക്കണിന്റെ സ്ഥാനത്ത്, മൂലയിൽ ഒരു കറുത്ത ചതുരം. പ്രദർശനം 0.10

കറുത്ത ചതുരത്തിന്റെ അർത്ഥം

എന്താണ് കറുത്ത ചതുരം, മാലെവിച്ച് കാഴ്ചക്കാരനോട് എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചത്? ഈ പെയിന്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച്, കലാകാരൻ, തന്റെ എളിയ അഭിപ്രായത്തിൽ, പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു പുതിയ മാനം തുറന്നു. പരിചിതമായ രൂപങ്ങളില്ലാത്തിടത്ത്, സ്വർണ്ണ അനുപാതം, വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ, പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റ് വശങ്ങൾ എന്നിവയില്ല. ആ വർഷത്തെ കലയുടെ എല്ലാ നിയമങ്ങളും അടിസ്ഥാനങ്ങളും ഒരു ധീരനും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും യഥാർത്ഥവുമായ കലാകാരൻ ലംഘിച്ചു. കറുത്ത ചതുരമാണ് അന്തിമ ഇടവേളയെ അകാഡെമിസവുമായി വിഭജിച്ച് ഐക്കണിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുത്തത്. ഏകദേശം പറഞ്ഞാൽ, ഇത് സയൻസ് ഫിക്ഷൻ നിർദ്ദേശങ്ങളുള്ള മാട്രിക്സിന്റെ തലത്തിലുള്ള ഒന്നാണ്. എല്ലാം നമ്മൾ സങ്കൽപ്പിച്ച പോലെയല്ല എന്ന തന്റെ ആശയം കലാകാരൻ നമ്മോട് പറയുന്നു. ഈ പെയിന്റിംഗ് ദത്തെടുത്തതിന് ശേഷമുള്ള ഒരു പ്രതീകമാണ്, അത് എല്ലാവരും ദൃശ്യകലകളിൽ ഒരു പുതിയ ഭാഷ പഠിക്കണം. ഈ ചിത്രം വരച്ചതിനുശേഷം, കലാകാരൻ, യഥാർത്ഥത്തിൽ ഞെട്ടലിലാണ്, വളരെക്കാലം അയാൾക്ക് ഭക്ഷണം കഴിക്കാനോ ഉറങ്ങാനോ കഴിഞ്ഞില്ല. എക്സിബിഷന്റെ ആശയം അനുസരിച്ച്, അവൻ എല്ലാം പൂജ്യത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ പോവുകയായിരുന്നു, തുടർന്ന് മൈനസിലേക്ക് അൽപ്പം പോലും പോയി, അദ്ദേഹം വിജയിച്ചു. ശീർഷകത്തിലെ പൂജ്യം ഫോമിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, പത്ത് - സമ്പൂർണ്ണ അർത്ഥവും അവരുടെ മേൽക്കോയ്മ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിക്കേണ്ട പങ്കാളികളുടെ എണ്ണവും.

അതാണ് മുഴുവൻ കഥയും

ഉത്തരങ്ങളെക്കാൾ കറുത്ത ചതുരത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ചോദ്യങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ കഥ ഹ്രസ്വമായി മാറി. സാങ്കേതികമായി, ജോലി ലളിതവും ലളിതവുമാണ്, അതിന്റെ ആശയം രണ്ട് വാചകങ്ങളായി യോജിക്കുന്നു. കൃത്യമായ തീയതികളോ രസകരമായ വസ്തുതകളോ നൽകുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല - അവയിൽ പലതും കണ്ടുപിടിച്ചതോ വളരെ കൃത്യമല്ലാത്തതോ ആണ്. എന്നാൽ അവഗണിക്കാൻ കഴിയാത്ത രസകരമായ ഒരു വിശദാംശമുണ്ട്. കലാകാരൻ 1913 -ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ സുപ്രധാന സംഭവങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളും. ഈ വർഷമാണ് അദ്ദേഹം മേൽക്കോയ്മ കണ്ടുപിടിച്ചത്, അതിനാൽ കറുത്ത ചതുരം സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ ഭൗതികവും യഥാർത്ഥവുമായ തീയതി അദ്ദേഹത്തെ ഒട്ടും വിഷമിപ്പിച്ചില്ല. എന്നാൽ കലാ നിരൂപകരെയും ചരിത്രകാരന്മാരെയും നിങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, വാസ്തവത്തിൽ അത് 1915 ൽ വരച്ചതാണ്.

ആദ്യത്തേതല്ല "എച്ച്കറുത്ത ചതുരം »

ആശ്ചര്യപ്പെടരുത്, മാലെവിച്ച് ഒരു പയനിയർ ആയിരുന്നില്ല, ഏറ്റവും യഥാർത്ഥമായത് 1617 ൽ "ദി ഗ്രേറ്റ് ഡാർക്ക്നെസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ച ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ റോബർട്ട് ഫ്ലഡ് ആയിരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം, നിരവധി കലാകാരന്മാർ അവരുടെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു:

• "ലാ ഹോഗിന്റെ കാഴ്ച (രാത്രി പ്രഭാവം)" 1843 വർഷം;
• "റഷ്യയുടെ സന്ധ്യാ ചരിത്രം" 1854 വർഷം.

തുടർന്ന് രണ്ട് ഹാസ്യ സ്കെച്ചുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു:

• "ബേസ്മെന്റിലെ കറുത്തവരുടെ രാത്രി പോരാട്ടം" 1882 വർഷം;
• "ആഴത്തിലുള്ള രാത്രിയിൽ ഒരു ഗുഹയിൽ നീഗ്രോകളുടെ യുദ്ധം" 1893 വർഷം.

22 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, "0.10" പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്രദർശനത്തിൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ അവതരണം നടന്നു « ബ്ലാക്ക് സൂപ്രമാറ്റിസ്റ്റ് സ്ക്വയർ "! ഒരു ട്രിപ്‌ടൈക്കിന്റെ ഭാഗമായാണ് ഇത് അവതരിപ്പിച്ചത്, അതിൽ "ബ്ലാക്ക് സർക്കിൾ", "ബ്ലാക്ക് ക്രോസ്" എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, വലത് കോണിൽ നിന്ന് നോക്കിയാൽ മാലെവിച്ചിന്റെ ചതുരം തികച്ചും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും സാധാരണവുമായ ഒരു ചിത്രമാണ്. ഒരിക്കൽ എനിക്ക് ഒരു രസകരമായ സംഭവം സംഭവിച്ചു, ഒരിക്കൽ അവർ എന്നിൽ നിന്ന് ഒരു പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് ഓർഡർ ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, എന്നാൽ അതേ സമയം ആ സ്ത്രീക്ക് കറുത്ത ചതുരത്തിന്റെ സാരാംശവും ഉദ്ദേശ്യവും അറിയില്ലായിരുന്നു. ഞാൻ അവളോട് പറഞ്ഞതിനുശേഷം, അവൾ അൽപ്പം നിരാശനായിരുന്നു, അത്തരമൊരു സംശയാസ്പദമായ വാങ്ങൽ നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് അവളുടെ മനസ്സ് മാറ്റി. എല്ലാത്തിനുമുപരി, കലയുടെ കാര്യത്തിൽ, ഒരു കറുത്ത ചതുരം ക്യാൻവാസിലെ ഒരു ഇരുണ്ട രൂപം മാത്രമാണ്.

ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ വില

വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, ഇത് വളരെ സാധാരണവും നിസ്സാരവുമായ ചോദ്യമാണ്. അതിനുള്ള ഉത്തരം വളരെ ലളിതമാണ് - ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന് വിലയില്ല, അതായത്, അത് അമൂല്യമാണ്. 2002 ൽ, റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും ധനികരിൽ ഒരാൾ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിക്ക് ഒരു മില്യൺ ഡോളർ പ്രതീകാത്മക തുകയ്ക്ക് വാങ്ങി. ഇപ്പോൾ, ആർക്കും അത് അവരുടെ സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിൽ, ഏത് പണത്തിനും ലഭിക്കില്ല. മ്യൂസിയങ്ങൾക്കും പൊതുജനങ്ങൾക്കും മാത്രമുള്ള മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ പട്ടികയിൽ ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ ഉണ്ട്.

ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മാലെവിച്ചിന്റെ വൈറ്റ് സ്ക്വയർ റഷ്യയിൽ അധികം അറിയപ്പെടാത്ത ചിത്രമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് നിഗൂiousമല്ല, മാത്രമല്ല ചിത്രകലയുടെ മേഖലയിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ ധാരാളം വിവാദങ്ങൾക്കും കാരണമാകുന്നു. കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ഈ സൃഷ്ടിയുടെ രണ്ടാമത്തെ പേര് "വൈറ്റ് ഓൺ വൈറ്റ്" എന്നാണ്. 1918 -ൽ എഴുതിയ ഇത് മാലെവിച്ച് ആധിപത്യം എന്ന് വിളിച്ച ചിത്രകലയുടെ ദിശയിൽ പെടുന്നു.

മേൽക്കോയ്മയെക്കുറിച്ച് കുറച്ച്

മേലെവിച്ചിന്റെ "വൈറ്റ് സ്ക്വയർ" എന്ന പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള കഥ ആരംഭിക്കുന്നത് ഉചിതമാണ്. ഈ പദം ലാറ്റിൻ സൂപ്രീമസിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, അതായത് "ഏറ്റവും ഉയർന്നത്". അവന്റ്-ഗാർഡ് കലയിലെ പ്രവണതകളിൽ ഒന്നാണിത്, ഇതിന്റെ ആവിർഭാവം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കമാണ്.

ഇത് ഒരു തരം അമൂർത്തീകരണമാണ്, കൂടാതെ ഏറ്റവും ലളിതമായ ജ്യാമിതീയ രൂപരേഖകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന വിവിധ വർണ്ണങ്ങളുള്ള വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ ചിത്രത്തിൽ ഇത് പ്രകടമാണ്. ഇത് ഒരു നേർരേഖ, ചതുരം, വൃത്തം, ദീർഘചതുരം. അവയുടെ സംയോജനത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ, സമതുലിതമായ അസമമായ രചനകൾ രൂപം കൊള്ളുന്നു, അവ ആന്തരിക ചലനത്തിലൂടെ വ്യാപിക്കുന്നു. അവരെ സുപ്രിമാറ്റിസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ, "മേധാവിത്വം" എന്ന പദം അർത്ഥമാക്കുന്നത് ശ്രേഷ്ഠത, പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റ് സവിശേഷതകളേക്കാൾ നിറത്തിന്റെ ആധിപത്യം. മാലെവിച്ചിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വസ്തുനിഷ്ഠമല്ലാത്ത ക്യാൻവാസുകളിലെ പെയിന്റ് ആദ്യമായി ഒരു സഹായ വേഷത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ചു. ഈ രീതിയിൽ വരച്ച പെയിന്റിംഗുകൾ "ശുദ്ധമായ സർഗ്ഗാത്മകത" യിലേക്കുള്ള ആദ്യപടിയായിരുന്നു, മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളെ തുല്യമാക്കി.

മൂന്ന് പെയിന്റിംഗുകൾ

നമ്മൾ പഠിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗിന് ഒരു മൂന്നാം പേര് കൂടി ഉണ്ട് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് - "വെളുത്ത പശ്ചാത്തലത്തിൽ വെളുത്ത ചതുരം", മാലെവിച്ച് 1918 ൽ ഇത് വരച്ചു. മറ്റ് രണ്ട് ചതുരങ്ങൾ എഴുതിയതിന് ശേഷം - കറുപ്പും ചുവപ്പും. രചയിതാവ് തന്നെ തന്റെ "മേൽക്കോയ്മ" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ അവരെക്കുറിച്ച് എഴുതി. 34 ഡ്രോയിംഗുകൾ " ചില ലോകവീക്ഷണങ്ങളും ലോകനിർമ്മാണവും സ്ഥാപിക്കുന്നതുമായി മൂന്ന് ചതുരങ്ങൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു:

• കറുപ്പ് സമ്പദ്വ്യവസ്ഥയുടെ അടയാളമാണ്;
• ചുവപ്പ് വിപ്ലവത്തിനുള്ള ഒരു സൂചനയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു;
• വെള്ളയെ ശുദ്ധമായ പ്രവർത്തനമായി കാണുന്നു.

കലാകാരന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വെളുത്ത ചതുരം അദ്ദേഹത്തിന് "ശുദ്ധമായ പ്രവർത്തനം" പഠിക്കാൻ അവസരം നൽകി. മറ്റ് സ്ക്വയറുകൾ വഴി കാണിക്കുന്നു, വെളുത്തത് വെളുത്ത ലോകത്തെ വഹിക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലെ വിശുദ്ധിയുടെ അടയാളം അദ്ദേഹം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

ഈ വാക്കുകൾ അനുസരിച്ച്, രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മാലെവിച്ചിന്റെ വെളുത്ത ചതുരം എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് എന്ന് ഒരാൾക്ക് വിലയിരുത്താനാകും. കൂടാതെ, മറ്റ് സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളും പരിഗണിക്കും.

വെള്ളയുടെ രണ്ട് ഷേഡുകൾ

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ "വൈറ്റ് ഓൺ വൈറ്റ്" എന്ന ചിത്രരചനയുടെ വിവരണത്തിലേക്ക് പോകാം. ഇത് എഴുതുമ്പോൾ, കലാകാരൻ വെളുത്ത നിറത്തിലുള്ള രണ്ട് ഷേഡുകൾ പരസ്പരം അടുത്ത് ഉപയോഗിച്ചു. പശ്ചാത്തലത്തിന് കുറച്ച് ചൂടുള്ള തണൽ ഉണ്ട്, കുറച്ച് ഓച്ചർ ഉണ്ട്. ചതുരത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് ഒരു തണുത്ത നീലകലർന്ന നിറമുണ്ട്. സ്ക്വയർ ചെറുതായി വിപരീതമാണ്, മുകളിൽ വലത് കോണിനോട് ചേർന്ന് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ഈ ക്രമീകരണം ചലനത്തിന്റെ മിഥ്യാബോധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

വാസ്തവത്തിൽ, ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ചതുരം ഒരു ചതുരം അല്ല - ഇത് ഒരു ദീർഘചതുരം ആണ്. കൃതിയുടെ തുടക്കത്തിൽ രചയിതാവ് ഒരു ചതുരം വരച്ച് അതിന്റെ കാഴ്ച നഷ്ടപ്പെട്ടു എന്നതിന് തെളിവുകളുണ്ട്. അതിനുശേഷം, സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിച്ച ശേഷം, അതിന്റെ അതിരുകൾ രൂപപ്പെടുത്താനും പ്രധാന പശ്ചാത്തലം ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാനും ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഇതിനുവേണ്ടി, അദ്ദേഹം ചാരനിറത്തിലുള്ള withട്ട്ലൈനുകൾ വരച്ചു, കൂടാതെ മറ്റൊരു തണലുള്ള പശ്ചാത്തലവും ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തു.

സുപ്രീം ഐക്കൺ

ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മാലെവിച്ച് പിന്നീട് ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് ആയി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ഒരു പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിച്ചപ്പോൾ, "മെറ്റാഫിസിക്കൽ ശൂന്യത" എന്ന തോന്നൽ അദ്ദേഹത്തെ വേട്ടയാടി. "വൈറ്റ് സ്ക്വയറിൽ" അദ്ദേഹം വളരെ ശക്തിയോടെ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചത് ഇതാണ്. പ്രാദേശിക, നിറം മങ്ങിയ, ഉത്സവമല്ല, നിറം രചയിതാവിന്റെ വിചിത്ര-നിഗൂ stateമായ അവസ്ഥയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു.

ഈ പ്രവൃത്തി പിന്തുടരുന്നതായി തോന്നുന്നു, "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ" ഒരു ഡെറിവേറ്റീവ് ആണ്. ഒന്നാമത്തേത്, രണ്ടാമത്തേതിൽ കുറയാതെ, മേധാവിത്വത്തിന്റെ ഐക്കണിന്റെ "ശീർഷകം" അവകാശപ്പെടുന്നു. മാലെവിച്ചിന്റെ വൈറ്റ് സ്ക്വയറിൽ, ഒരു ദീർഘചതുരം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന വ്യക്തവും വരകളും പോലും ദൃശ്യമാണ്, ചില ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഭയത്തിന്റെയും അർത്ഥശൂന്യതയുടെയും പ്രതീകമാണ്.

കലാകാരൻ തന്റെ എല്ലാ ആത്മീയ അനുഭവങ്ങളും ഒരുതരം ജ്യാമിതീയ അമൂർത്ത കലയുടെ രൂപത്തിൽ ക്യാൻവാസിലേക്ക് പകർന്നു, അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം വഹിക്കുന്നു.

വെള്ളയുടെ വ്യാഖ്യാനം

റഷ്യൻ കവിതയിൽ, വെള്ളയുടെ വ്യാഖ്യാനം ബുദ്ധമതക്കാരുടെ കാഴ്ചപ്പാടിലേക്ക് അടുക്കുന്നു. അവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് അർത്ഥമാക്കുന്നത് ശൂന്യത, നിർവാണം, അസ്വാഭാവികത എന്നിവയാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പെയിന്റിംഗ്, മറ്റേതെങ്കിലും പോലെ, മിത്തോളജി കൃത്യമായി വെളുത്തതാണ്.

സുപ്രിമാറ്റിസ്റ്റുകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവർ അവനിൽ പ്രാഥമികമായി യൂക്ലിഡിയനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മൾട്ടി -ഡൈമൻഷണൽ സ്ഥലത്തിന്റെ പ്രതീകമായി കണ്ടു. ബുദ്ധമത ആചാരങ്ങൾ പരിശീലിക്കുന്നതുപോലെ മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിനെ ശുദ്ധീകരിക്കുന്ന ഒരു ധ്യാനാത്മകമായ അവസ്ഥയിൽ ഇത് നിരീക്ഷകനെ മുക്കിക്കളയുന്നു.

കാസിമിർ മാലെവിച്ച് തന്നെ ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സംസാരിച്ചു. അധീശത്വത്തിന്റെ പ്രസ്ഥാനം ഇതിനകം അർത്ഥശൂന്യമായ വെളുത്ത സ്വഭാവത്തിലേക്ക്, വെളുത്ത ശുദ്ധതയിലേക്ക്, വെളുത്ത ബോധത്തിലേക്ക്, വെളുത്ത ആവേശങ്ങളിലേക്ക് നീങ്ങുകയാണെന്ന് അദ്ദേഹം എഴുതി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഇത് ചലനാത്മകമോ വിശ്രമമോ ആകട്ടെ, ധ്യാനാത്മക അവസ്ഥയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഘട്ടമാണ്.

ജീവിതത്തിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുകളിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുക

മാലെവിച്ചിന്റെ "വൈറ്റ് സ്ക്വയർ" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുപ്രമാറ്റിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉന്നതിയും അവസാനവുമായിരുന്നു. അവൻ തന്നെ അതിൽ സന്തോഷിച്ചു. വർണ്ണ നിയന്ത്രണങ്ങളാൽ നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ട ആകാശനീല തടസ്സം മറികടന്ന് വെളുത്തതായി മാസ്റ്റർ പറഞ്ഞു. അവൻ തന്റെ സഖാക്കളെ നാവിഗേറ്റർമാർ എന്ന് വിളിച്ചുകൊണ്ട് അഗാധത്തിലേക്ക് അവനെ പിന്തുടരാൻ വിളിച്ചു, കാരണം അവൻ ആധിപത്യത്തിന്റെ വിളക്കുകൾ സ്ഥാപിച്ചു, അനന്തത - ഒരു സ്വതന്ത്ര വെളുത്ത അഗാധം - അവരുടെ മുന്നിൽ കിടക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ പദസമുച്ചയങ്ങളുടെ കാവ്യസൗന്ദര്യത്തിന് പിന്നിൽ, അവരുടെ ദാരുണമായ സാരാംശം ദൃശ്യമാണ്. വെളുത്ത അഗാധം അസ്വാഭാവികതയുടെ ഒരു രൂപകമാണ്, അതായത് മരണം. കലാകാരന് ജീവിതത്തിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാനുള്ള ശക്തി കണ്ടെത്താനാകില്ലെന്നും അതിനാൽ അവരെ വെളുത്ത നിശബ്ദതയിൽ ഉപേക്ഷിക്കുന്നുവെന്നും അഭിപ്രായമുണ്ട്. മാലെവിച്ച് തന്റെ അവസാനത്തെ രണ്ട് എക്സിബിഷനുകൾ വെളുത്ത ക്യാൻവാസുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പൂർത്തിയാക്കി. അതിനാൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തേക്കാൾ നിർവാണത്തിലേക്ക് പോകാനാണ് താൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതെന്ന് അദ്ദേഹം സ്ഥിരീകരിച്ചതായി തോന്നി.

ക്യാൻവാസ് എവിടെയാണ് പ്രദർശിപ്പിച്ചത്?

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, "വൈറ്റ് സ്ക്വയർ" 1918 ൽ എഴുതിയതാണ്. 1919 ലെ വസന്തകാലത്ത് മോസ്കോയിൽ "നോൺ-ഒബ്ജക്റ്റീവ് സർഗ്ഗാത്മകതയും ആധിപത്യവും" എന്ന പ്രദർശനത്തിൽ ഇത് ആദ്യമായി കാണിച്ചു. 1927 ൽ, പെയിന്റിംഗ് ബെർലിനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അതിനുശേഷം അത് പടിഞ്ഞാറ് തുടർന്നു.

അവൾ വസ്തുനിഷ്ഠതയുടെ കൊടുമുടിയായി, മാലെവിച്ച് ആഗ്രഹിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരേ പശ്ചാത്തലത്തിൽ വെളുത്ത ചതുർഭുജത്തേക്കാൾ അർത്ഥശൂന്യവും തന്ത്രരഹിതവുമാകാൻ മറ്റൊന്നില്ല. വെള്ള അതിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യവും അതിരുകളില്ലായ്മയും കൊണ്ട് ആകർഷിക്കുന്നുവെന്ന് കലാകാരൻ സമ്മതിച്ചു. മാലെവിച്ചിന്റെ വൈറ്റ് സ്ക്വയർ പലപ്പോഴും മോണോക്രോം പെയിന്റിംഗിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളിലെ ശേഖരങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും സാധാരണ അമേരിക്കൻ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ലഭ്യമാകുകയും ചെയ്ത കലാകാരന്റെ ചുരുക്കം ചില ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒന്നാണിത്. "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" ഒഴികെ ഈ പെയിന്റിംഗ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് പ്രശസ്ത കൃതികളെ മറികടക്കുന്നതിന്റെ കാരണം ഇതാണ്. പെയിന്റിംഗിലെ മുഴുവൻ മേധാവിത്വ ​​പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെയും കൊടുമുടിയായാണ് അവളെ ഇവിടെ കാണുന്നത്.

എൻക്രിപ്റ്റ് ചെയ്ത അർത്ഥമോ അസംബന്ധമോ?

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ തത്വശാസ്ത്രപരവും മനlogicalശാസ്ത്രപരവുമായ പ്രാധാന്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാത്തരം വ്യാഖ്യാനങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ക്വയറുകളുൾപ്പെടെ വളരെ ദൂരെയുള്ളതാണെന്ന് ചില ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നു. എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, അവയിൽ ഉയർന്ന അർത്ഥമില്ല. അത്തരം അഭിപ്രായങ്ങളുടെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് മാലെവിച്ചിന്റെ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ" കഥയും അതിലെ വെളുത്ത വരകളും.

1915 ഡിസംബർ 19 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ഒരു ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റ് പ്രദർശനം ഒരുങ്ങുകയായിരുന്നു, ഇതിനായി മാലെവിച്ച് നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന് കുറച്ച് സമയമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ, ഒന്നുകിൽ എക്സിബിഷനായി ക്യാൻവാസ് പൂർത്തിയാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സമയമില്ല, അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ ഫലത്തിൽ അതൃപ്തിയുണ്ടായിരുന്നു, നിമിഷത്തിന്റെ ചൂടിൽ അദ്ദേഹം അത് കറുത്ത പെയിന്റ് കൊണ്ട് തേച്ചു. അങ്ങനെ അത് ഒരു കറുത്ത ചതുരമായി മാറി.

ഈ സമയത്ത്, കലാകാരന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത് സ്റ്റുഡിയോയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ക്യാൻവാസിലേക്ക് നോക്കി, "മിടുക്കൻ!" ഈ അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള ഒരു തന്ത്രത്തിന്റെ ആശയം മാലെവിച്ചിന് ലഭിച്ചു. തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന കറുത്ത ചതുരത്തിന് ഒരു നിഗൂ meaningമായ അർത്ഥം നൽകാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു.

ക്യാൻവാസിൽ പൊട്ടിയ പെയിന്റിന്റെ ഫലവും ഇത് വിശദീകരിക്കാം. അതായത്, മിസ്റ്റിസിസമില്ല, കറുത്ത പെയിന്റ് നിറച്ച ഒരു പരാജയപ്പെട്ട പെയിന്റിംഗ്. ചിത്രത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പ് കണ്ടെത്താൻ ക്യാൻവാസ് പഠിക്കാൻ നിരവധി ശ്രമങ്ങൾ നടന്നിട്ടുണ്ട് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. പക്ഷേ അവ വിജയത്തോടെ അവസാനിച്ചില്ല. ഇന്നുവരെ, മാസ്റ്റർപീസിന് കേടുപാടുകൾ വരുത്താതിരിക്കാൻ അവ നിർത്തലാക്കി.

സൂക്ഷ്മപരിശോധനയിൽ, മറ്റ് ടോണുകളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും പാറ്റേണുകളുടെയും വെളുത്ത വരകളുടെയും സൂചനകൾ ക്രാക്കലറുകളിലൂടെ കാണാൻ കഴിയും. എന്നാൽ ഇത് മുകളിലെ പാളിക്ക് കീഴിലുള്ള പെയിന്റിംഗ് ആയിരിക്കണമെന്നില്ല. ഇത് ചതുരത്തിന്റെ താഴത്തെ പാളിയായിരിക്കാം, അത് എഴുതുന്ന പ്രക്രിയയിൽ രൂപം കൊണ്ടതാണ്.

മാലെവിച്ചിന്റെ എല്ലാ സ്ക്വയറുകൾക്കും ചുറ്റുമുള്ള കൃത്രിമ അജിയോട്ടേജുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സമാനമായ നിരവധി പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടെന്ന കാര്യം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. എന്നാൽ അത് ശരിക്കും എന്താണ്? മിക്കവാറും, ഈ കലാകാരന്റെ രഹസ്യം ഒരിക്കലും വെളിപ്പെടില്ല.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" ഇന്ന് 20 മില്യൺ ഡോളറിലധികം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. രചയിതാവ് തന്നെ ഈ സൃഷ്ടിയെ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കൊടുമുടി എന്ന് വിളിച്ചു.

ചതുരം, വൃത്തം, കുരിശ്

1913 ൽ കാസിമിർ മാലെവിച്ച്തന്റെ സഹ മേധാവികളുമായി ചേർന്ന് അദ്ദേഹം സൂര്യനുമേൽ വിക്ടറി എന്ന ഓപ്പറയുടെ ഒരു നിർമ്മാണം തയ്യാറാക്കി. പ്രകടനത്തിനുള്ള എല്ലാ ദൃശ്യങ്ങളും ഒരുക്കിയത് കലാകാരൻ തന്നെയാണ്. ഈ കൃതികളിൽ, അദ്ദേഹം ആദ്യം ചിത്രത്തിന്റെ ആശയം വരച്ചു - ഓപ്പറയിൽ, ഒരു കറുത്ത ചതുരം സൂര്യന്റെ പ്രകാശത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, അതുവഴി സപ്രിമാറ്റിസ്റ്റ് സർഗ്ഗാത്മകത ഇപ്പോൾ മുന്നോട്ടുള്ള വഴി പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് പ്രേക്ഷകരോട് പറഞ്ഞു.

അതുകൊണ്ടാണ് "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട വർഷം തന്നെ കലാകാരൻ 1913 എന്ന് വിശേഷിപ്പിച്ചത്, 1915 ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ മാസ്റ്റർപീസ് വരച്ചു.

അപ്പോൾ എല്ലാ സുപ്രമാറ്റിസ്റ്റുകളും സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ "0.10" പ്രദർശനത്തിനായി തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു. അവർക്കായി "ആർട്ട് ബ്യൂറോ ഓഫ് എൻ. ഇര "രണ്ട് ഹാളുകൾ വരെ അനുവദിച്ചു, കുറഞ്ഞത് 30 പ്രവൃത്തികളെങ്കിലും ആവശ്യമാണ്, എന്നാൽ പലതും റിക്രൂട്ട് ചെയ്യപ്പെട്ടില്ല. പ്രദർശനത്തിന് മുമ്പ് മാലെവിച്ച് രാവും പകലും വരച്ചതായി അവർ പറയുന്നു. സൂപ്രമാറ്റിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗുകളുടെ എണ്ണത്തിനായുള്ള ഈ മത്സരത്തിലാണ് ട്രിപ്പിച്ച് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് - "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ", "ബ്ലാക്ക് സർക്കിൾ", "ബ്ലാക്ക് ക്രോസ്".

കലാകാരൻ അളവിനായി പ്രവർത്തിച്ചതായി തോന്നുന്നു. പക്ഷേ ഇല്ല, "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" പൂർത്തിയാക്കിയ ഉടൻ, മാലെവിച്ച് ആശ്വാസത്തോടെ നെടുവീർപ്പിട്ടു. അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രധാന സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിച്ചതായി അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു - എക്സിബിഷനിൽ അദ്ദേഹം അത് ഹാളിലെ “ചുവന്ന മൂലയിൽ” സ്ഥാപിച്ചു, കാഴ്ചക്കാരുടെ കണ്ണുകൾ ഉടനടി വീഴും.

"0.10", 1915 പ്രദർശനത്തിന്റെ "ചുവന്ന മൂലയിൽ" കറുത്ത ചതുരം ഉറവിടം: പൊതു ഡൊമെയ്ൻ

കറുത്തവരുടെ യുദ്ധം

100 വർഷത്തിലേറെയായി, "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിൽ" നിസ്സംഗത പുലർത്താത്ത എല്ലാ ആളുകളും ഒരു രഹസ്യ അർത്ഥം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിച്ചുകൊണ്ട് ചിത്രത്തിന്റെ നീളവും വീതിയും പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തു. മാലെവിച്ച് എല്ലാവരെയും നോക്കി ചിരിക്കുകയാണെന്ന് ആരോ വിശ്വസിച്ചു. മഹത്തായ ദാർശനിക അർത്ഥം ആരെങ്കിലും കണ്ടു, പണം സമ്പാദിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗ്ഗം മാത്രമാണ് ഈ ചിത്രത്തിന് ലഭിക്കാവുന്ന അതിശയകരമായ തുക ഓർമ്മിച്ചത്. എന്നാൽ 2015-ൽ മാത്രമാണ് എക്സ്-റേ ഉപയോഗിച്ച ഗവേഷകർ കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ രണ്ട് ഡ്രോയിംഗുകൾ, ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക്, പ്രോട്ടോസുപ്രേമാറ്റിക് എന്നിവ കറുത്ത ചതുരത്തിന് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതായി കണ്ടെത്തിയത്. മ്യൂസിയം തൊഴിലാളികൾ കറുത്ത പെയിന്റിനടിയിൽ അക്ഷരങ്ങളും കണ്ടെത്തി. അവരിൽ നിന്ന് "രാത്രിയിൽ നീഗ്രോകളുടെ യുദ്ധം" എന്ന വാചകം കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു.

തന്റെ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനെ" കുറിച്ച് മാലെവിച്ച് തന്നെ പറഞ്ഞു: "എനിക്ക് ഉറങ്ങാനോ ഭക്ഷണം കഴിക്കാനോ കഴിഞ്ഞില്ല. ഞാൻ എന്താണ് ചെയ്തതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു. പക്ഷേ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല. "

ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലെ വിദഗ്ധർ പെയിന്റിംഗിന്റെ പെയിന്റ് പാളിക്ക് കീഴിൽ ഒരു വർണ്ണ ചിത്രം കണ്ടെത്തി. ഫോട്ടോ: ആർഐഎ നോവോസ്റ്റി / വ്‌ളാഡിമിർ വ്യാറ്റ്കിൻ

നാല് മാസ്റ്റർപീസുകൾ

കലാകാരന്റെ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" നാല് പകർപ്പുകളിലാണ് അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ പരസ്പരം വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - നിറം, ടെക്സ്ചർ, ഡ്രോയിംഗ്, വലുപ്പം. റഷ്യൻ മ്യൂസിയങ്ങൾ സന്ദർശിച്ചുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് അവ കാണാനും താരതമ്യം ചെയ്യാനും കഴിയും. ആദ്യത്തെ "സ്ക്വയർ" താമസിക്കുന്നത് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലാണ്. രണ്ടാമത്തേത്, പല വിദഗ്ദ്ധരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള കലാകാരന്റെ കൂട്ടാളികൾ വരച്ചതാണ്, റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിലാണ്. മൂന്നാമത്തെ മാലെവിച്ച് 1929 ൽ പ്രത്യേകിച്ചും ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിക്ക് വേണ്ടി വരച്ചു, അവിടെ ആദ്യത്തെ "സ്ക്വയറിനോടൊപ്പം" അദ്ദേഹം സൂക്ഷിച്ചു. എന്നാൽ അധീശത്വത്തിന്റെ പ്രധാന വ്യക്തിയുടെ നാലാമത്തെ അവതാരത്തോടെ ഒരു ഡിറ്റക്ടീവ് കഥ പുറത്തുവന്നു. 1990 കളിൽ, ഈ പെയിന്റിംഗ് സമരയിലെ ഒരു ബാങ്കിൽ പണയം വച്ചു, പക്ഷേ ഉടമ ഒരിക്കലും അത് കാണിച്ചില്ല. ഞാൻ ക്യാൻവാസ് വാങ്ങി വ്‌ളാഡിമിർ പൊട്ടാനിൻകിംവദന്തികൾ അനുസരിച്ച്, ഒരു മില്യൺ ഡോളർ നൽകുകയും കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടി ഹെർമിറ്റേജിന് നൽകുകയും ചെയ്തു.

ഒരു ഐക്കണിന് പകരം ഒരു പെയിന്റിംഗ്?

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ശവസംസ്കാരം, വിചിത്രമായി, കറുത്ത ചതുരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മേൽവിചാരപ്രകാരം അദ്ദേഹത്തെ സംസ്കരിക്കണമെന്ന് മാലെവിച്ച് തന്നെ നിർബന്ധിച്ചു. അതിനാൽ, ചടങ്ങിനായി ഒരു പ്രത്യേക സാർകോഫാഗസ് നിർമ്മിച്ചു, അതിന്റെ മൂടിയിൽ ഒരു കറുത്ത ചതുരം വരച്ചു. സ്രഷ്ടാവിനോട് വിട പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക് മാലെവിച്ചിനെ അവസാനമായി കാണാൻ മാത്രമല്ല, ശവപ്പെട്ടിക്ക് സമീപം നിൽക്കുന്ന "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് നോക്കാനും കഴിഞ്ഞു. അനുസ്മരണ ശുശ്രൂഷയ്ക്ക് ശേഷം, സാർകോഫാഗസ് ഒരു ട്രക്കിൽ ഉയർത്തി, അതിൽ മുമ്പ് ഒരു കറുത്ത ചതുരവും പ്രയോഗിച്ചിരുന്നു. ലെനിൻഗ്രാഡിൽ മാലെവിച്ച് മരിച്ചതിനാൽ, മൃതദേഹം മോസ്കോ മേഖലയിൽ സംസ്കരിക്കാനിരുന്നതിനാൽ, സാർകോഫാഗസ് ട്രെയിനിൽ തലസ്ഥാനത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. മാലെവിച്ചിന്റെ രണ്ടാമത്തെ സ്മാരക ശുശ്രൂഷ ഇതിനകം ഡോൺസ്‌കോയ് മഠത്തിൽ നടന്നിരുന്നു. അവിടെ, സാർക്കോഫാഗസിനു സമീപം, പൂക്കൾക്കിടയിൽ, മാലെവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രമല്ല, കറുത്ത ചതുരം ഉണ്ടായിരുന്നു. നെംചിനോവ്കയിലെ കലാകാരന്റെ ശവകുടീരത്തിലെ സ്മാരകം ഒരു വെളുത്ത ക്യൂബിലെ കറുത്ത ചതുരത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണെന്ന് പ്രത്യേകം പറയേണ്ടതില്ല. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിലെ യുദ്ധങ്ങളിൽ, സ്മാരകം അപ്രത്യക്ഷമായി, കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ കൃത്യമായ ശ്മശാന സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ക്രമേണ നഷ്ടപ്പെട്ടു.

തന്റെ 56 വർഷത്തെ ജീവിതത്തിനിടയിൽ, കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന് കലയിൽ ഒരു പുതിയ ദിശ കണ്ടുപിടിക്കാനും അത് ഉപേക്ഷിക്കാനും ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - ചിത്രകലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വിപ്ലവകരമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാനും കഴിഞ്ഞു.

ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ആദ്യ തൊഴിൽ കലയുമായി വളരെ അകലെയായിരുന്നു - അദ്ദേഹം കുർസ്ക് -മോസ്കോ റെയിൽവേ ഓഫീസിൽ ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാനായി ജോലി ചെയ്തു. നിരവധി തവണ മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ അദ്ദേഹം പരാജയപ്പെട്ടു, പെയിന്റിംഗ് പഠിക്കാനും കലാപരമായ ജീവിതത്തിൽ പങ്കെടുക്കാനും ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ ഓരോ തവണയും അദ്ദേഹം കുർസ്കിലേക്ക് മടങ്ങി. കലാകാരന്റെ അമ്മയ്ക്ക് കുടുംബത്തെ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിഞ്ഞു, അവർക്ക് ഡൈനിംഗ് റൂമിന്റെ മാനേജരായി ജോലി ലഭിച്ചു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് മകനെയും മരുമകളെയും വിളിച്ചു.

ബട്ടൺഹോളിൽ തവികൾ

1914 ഫെബ്രുവരിയിൽ, മാലെവിച്ച് ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്ന "ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റ് പ്രകടനത്തിൽ" പങ്കെടുത്തു, ഈ സമയത്ത് കലാകാരന്മാർ കുസ്നെറ്റ്സ്കി മോസ്റ്റിലൂടെ മരം ഖോഖ്ലോമ സ്പൂണുകളുമായി അവരുടെ കോട്ട് കോളറുകളിൽ നടന്നു. മാലെവിച്ച് തന്നെ പിന്നീട് ഒന്നിലധികം തവണ സമാനമായ ഒരു ആക്സസറി ഉപയോഗിച്ച് തിളങ്ങി.

ചതുരത്തിന്റെ വിജയം

കാസിമിർ മാലെവിച്ച് കലയിൽ ഒരു പുതിയ ദിശ കണ്ടുപിടിക്കുന്നു - ആധിപത്യവാദം, ആലങ്കാരിക പെയിന്റിംഗ് നിരസിച്ചതിന്റെ സവിശേഷത. ഇപ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട എല്ലാ ആശയങ്ങളും ലളിതമായ ആകൃതികളുടെ സംയോജനത്തിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: ചതുരം, വൃത്തം, ക്രോസ്, രേഖ, പോയിന്റ്. 1915 -ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രശസ്തമായ ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയർ 0.10 പ്രദർശനത്തിൽ കാണിച്ചു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾക്കായി ഒരു മുറി മുഴുവൻ അനുവദിച്ചു, അതിൽ സ്ക്വയറിന്റെ ചിത്രം "റെഡ് കോർണർ" ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പരമ്പരാഗതമായി വീടുകളിൽ ഐക്കണുകൾ തൂക്കിയിട്ടിരുന്ന സ്ഥലം. "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്" പുറമേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് രണ്ട് പ്രോഗ്രാം വർക്കുകളും അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു: "ബ്ലാക്ക് സർക്കിൾ", "ബ്ലാക്ക് ക്രോസ്", പുതിയ "സുപ്രിമാറ്റിസത്തിന്റെ അക്ഷരമാല" യുടെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. മാലെവിച്ച് ഒന്നിലധികം തവണ ലളിതമായ രൂപങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിലേക്ക് മടങ്ങുകയും "റെഡ് സ്ക്വയർ", "വൈറ്റ് സ്ക്വയർ" എന്നിവയും പ്രശസ്തമായ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ" നിരവധി എഴുത്തുകാരുടെ ആവർത്തനങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യും. കൂടാതെ, ഈ ഐക്കണിക് വർക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും അനുയായികളും നിരവധി തവണ പുനർനിർമ്മിച്ചു, താമസിയാതെ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലയുടെ ഒരു ദൃശ്യ ചിഹ്നമായി മാറി.

"ഫോർജ് ഓഫ് അവന്റ്-ഗാർഡ്"

മാർക്ക് ചഗലിന്റെ ക്ഷണപ്രകാരം, 1919 -ൽ മാലെവിച്ച് പീപ്പിൾസ് ആർട്ട് സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ വിറ്റെബ്സ്കിലേക്ക് മാറി, കലാപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ തീവ്രത കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ജർമ്മൻ ബൗഹസുമായി മാത്രമേ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയൂ. സ്കൂളിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, മാലെവിച്ച് ഒരു പുതിയ അവന്റ്-ഗാർഡ് അസോസിയേഷൻ "UNOVIS" ("പുതിയ കലയുടെ കാവൽക്കാർ") സൃഷ്ടിച്ചു. അതിന്റെ പ്രതീകം കറുത്ത സ്ക്വയറായിരുന്നു, അത് സ്ലീവിൽ തുന്നിക്കെട്ടി. വിറ്റെബ്സ്ക് സ്കൂളിൽ, അവർ പെയിന്റിംഗും വാസ്തുവിദ്യയും പഠിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, പ്രദർശനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും തത്ത്വചിന്തകൾ ചർച്ച ചെയ്യുകയും പുതിയ ആശയങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും അവാന്റ്-ഗാർഡ് പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ പ്രകടനം എന്ന് വിളിക്കാവുന്ന അതുല്യമായ സുപ്രീം ബാലെ.

റെഡ് കമ്മീഷണർ

വിപ്ലവത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, പല അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരെയും പോലെ, സോവിയറ്റ് ഭരണകൂടം മാലെവിച്ച് ദയയോടെ പെരുമാറി. സ്മാരക സംരക്ഷണ കമ്മീഷണറായും കലാമൂല്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുള്ള കമ്മീഷൻ അംഗമായും അദ്ദേഹം നിയമിതനായി, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷൻ ഓഫ് എഡ്യുക്കേഷനിൽ (പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷൻ ഓഫ് എഡ്യൂക്കേഷൻ) പ്രവർത്തിച്ചു, ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടുകൾക്ക് നേതൃത്വം നൽകി, വാർസോയിലേക്കും ബെർലിനിലേക്കും ഒരു പ്രദർശനവുമായി യാത്ര ചെയ്തു . എന്നാൽ ഒന്നും ശാശ്വതമല്ല. 1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, സോവിയറ്റ് ഭരണത്തിന്റെ കലാപരമായ ഗതി മാറിക്കൊണ്ടിരുന്നു, മേൽക്കോയ്മ കാലഹരണപ്പെട്ടു, മാലെവിച്ച് അറസ്റ്റിലായി. സ്വാധീനമുള്ള സുഹൃത്തുക്കളുടെ സഹായത്തോടെ, അവൻ സ്വയം ന്യായീകരിക്കാൻ കഴിയുന്നു, പക്ഷേ സോവിയറ്റ് കലാപരമായ ചുറ്റുപാടിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധികാരം തിരിച്ചെടുക്കാനാവാത്തവിധം ദുർബലപ്പെടുത്തി, മാലെവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയെ നിശിതമായി വിമർശിച്ചു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലുടനീളം, officialദ്യോഗിക കലാചരിത്രം മാലെവിച്ചിന്റെ ഒരു അമൂർത്ത കൃതി മാത്രമേ അംഗീകരിച്ചിട്ടുള്ളൂ - റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ചിത്രം "റെഡ് കാവൽറി ഗാലോപ്പിംഗ്".

റിയലിസത്തിലേക്ക് മടങ്ങുക

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് മടങ്ങി. അധികാരികളുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്ക് മാലെവിച്ച് വഴങ്ങിയെന്ന വസ്തുതയാണ് ഇത് സാധാരണയായി വിശദീകരിക്കുന്നത്, പക്ഷേ ഒരുപക്ഷേ ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല ആശയങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക തുടർച്ച മാത്രമായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ, കാര്യങ്ങളുടെ സാരാംശത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാൻ, അവയുടെ രൂപം നശിപ്പിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. സമചതുരങ്ങളും വൃത്തങ്ങളും മനുഷ്യരൂപങ്ങളും ഒരുപോലെ പ്രകടമാണ്. അങ്ങേയറ്റം യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തോടെ എഴുതപ്പെട്ട "തൊഴിലാളി" എന്നത് സാരാംശത്തിൽ ഒരു സോപാധിക ജ്യാമിതീയ സംഗ്രഹമാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ അല്ലെങ്കിൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ പെയിന്റിംഗ് രീതികൾ, അവന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കനുസരിച്ച്, ഉപയോഗിച്ച ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളിൽ മാലെവിച്ച് ഉത്തരാധുനിക സ്വാതന്ത്ര്യത്തോട് അടുത്തു.

മേൽക്കോയ്മയുടെ ശവസംസ്കാരം

കലാകാരൻ അവകാശപ്പെട്ടപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവസംസ്കാരത്തിന് മേൽക്കോയ്മയുടെ പ്രതീകാത്മകത നിറഞ്ഞു. മാലെവിച്ച് ഇപ്പോഴും ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനെ തന്റെ പ്രധാന സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കുന്നു, അതിനാൽ സ്ക്വയറിന്റെ ചിത്രം എല്ലായിടത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു - ശവപ്പെട്ടിയിൽ, സിവിൽ ശവസംസ്കാര സേവന ഹാളിൽ, കലാകാരന്റെ മൃതദേഹം മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയ ട്രെയിൻ വണ്ടിയിൽ പോലും. മാലെവിച്ചിന്റെ പദ്ധതി പ്രകാരം, അവൻ തന്റെ പരമോന്നത ശവപ്പെട്ടിയിൽ കിടന്നു, കൈകൾ നീട്ടി, "നിലത്ത് വിരിച്ച് ആകാശത്തേക്ക് തുറക്കുന്നു". കലാകാരന്റെ ചിതാഭസ്മം മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള നെംചിനോവ്ക ഗ്രാമത്തിൽ സംസ്കരിച്ചു. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിനുശേഷം, കൃത്യമായ സ്ഥലം മറന്നുപോയി. ഇപ്പോൾ മാലെവിച്ചിന്റെ ശവസംസ്കാര സ്ഥലം ഒരു എലൈറ്റ് റെസിഡൻഷ്യൽ കോംപ്ലക്സിന്റെ പ്രദേശത്താണ്.

1935 മേയ് 15-ന് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്ത അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ കാസിമിർ മാലെവിച്ച് അന്തരിച്ചു. ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തെ ഓർക്കുകയും കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ 5 വസ്തുതകൾ കണ്ടെത്താൻ നിങ്ങളെ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

മിടുക്കനായ കലാകാരൻ, ഏറ്റവും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെട്ട (അല്ലെങ്കിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തത്?), അനന്തമായി ചർച്ച ചെയ്യപ്പെടുകയും (അപലപിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു), എന്നാൽ നിരുപാധികമായി അംഗീകരിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു (പ്രത്യേകിച്ച് വിദേശത്ത്), റഷ്യൻ മികച്ച കലയുടെ പുതുമകൾ - കാസിമിർ മാലെവിച്ച്, പ്രഭുക്കനായ സെവേറിൻറെ 14 കുട്ടികളിൽ ആദ്യത്തേതാണ് വിന്നിറ്റ്സ പ്രവിശ്യയിൽ ഭാര്യ ലുഡ്വിഗ് ഗലിനോവ്സ്കായയോടൊപ്പം താമസിക്കുന്ന മാലെവിച്ച്.

26 വയസ്സ് വരെ, അദ്ദേഹം പല ആളുകളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തനല്ല, ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ പെയിന്റിംഗിനോടുള്ള അഭിനിവേശവുമായി ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ എന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ സംയോജിപ്പിച്ചു.

എന്നാൽ സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള അഭിനിവേശം അവസാനിച്ചു, അപ്പോഴേക്കും വിവാഹം കഴിക്കാൻ കഴിഞ്ഞ മാലെവിച്ച് തന്റെ കുടുംബത്തെ ഉപേക്ഷിച്ച് 1905 ലേക്ക് മോസ്കോയിലേക്ക് പോയി - അവിടെ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കാൻ (അവനെ അംഗീകരിക്കില്ല!).

വലിയ പേരുകളുള്ള ദേശീയ ഒളിമ്പസിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ യാത്ര ആരംഭിക്കുന്നത് ഇവിടെയാണ്, 1935 മെയ് 15 ന് കാസിമിർ സെവെറിനോവിച്ചിന്റെ മരണത്തോടെ തടസ്സപ്പെട്ടു - തത്ത്വചിന്തകൻ, അധ്യാപകൻ, സൈദ്ധാന്തികൻ, പ്രശസ്ത സോവിയറ്റ് കലാകാരൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിൻഗാമികൾക്ക് ഒരു വലിയ വിപ്ലവ പൈതൃകം നൽകി ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യയിലും കലയിലും സ്വാധീനം; പെയിന്റിംഗിലെ ഒരു മുഴുവൻ പ്രവണതയുടെ സ്ഥാപകൻ - ആധിപത്യം (ബാക്കിയുള്ള ഘടകങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് ഒരു പ്രധാന നിറത്തിന്റെ പ്രാമുഖ്യം: ഉദാഹരണത്തിന്, മാലെവിച്ചിന്റെ ചില കൃതികളിൽ, തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളുടെ രൂപങ്ങൾ "വെളുത്ത അഗാധത്തിൽ" മുങ്ങിയിരിക്കുന്നു - ഒരു വെളുത്ത പശ്ചാത്തലം) .

ഒരു കാലത്ത് തന്റെ സൃഷ്ടികളാലും ആശയങ്ങളാലും ലോകത്തെ വിസ്മയിപ്പിച്ച പ്രതിഭാശാലിയായ ഭീമൻ കലാകാരനെ അനുസ്മരിച്ച് നമുക്ക് ഇന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ഉജ്ജ്വലവുമായ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഏറ്റവും രസകരമായ വസ്തുതകൾ പരിചയപ്പെടാം.

കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതി. വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട നാല് പെയിന്റിംഗുകൾ മാത്രമേയുള്ളൂ. 1915 -ൽ വരച്ച ആദ്യത്തേത് ഹെർമിറ്റേജിലാണ്, അത് ശതകോടീശ്വരനായ വി. പോറ്റാനിൻ അനിശ്ചിതകാല സംഭരണത്തിനായി കൈമാറി (2002 ൽ 1 ദശലക്ഷം ഡോളറിന് ഇൻകോംബാങ്കിൽ നിന്ന് വാങ്ങിയത്. അമർത്യമായ, ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ റഷ്യൻ വില എന്നത് ആശ്ചര്യകരമാണ്. ലോകത്തിലെ ക്യാൻവാസ് താരതമ്യം ചെയ്യാൻ പ്രയാസമാണ്. മാലെവിച്ചിന്റെ മറ്റ് സൃഷ്ടികളുടെ വിലകളുമായി, ഉദാഹരണത്തിന്, "സൂപ്രമാറ്റിസ്റ്റ് കോമ്പോസിഷൻ" നവംബർ 3, 2008 ന് 60 ദശലക്ഷം ഡോളറിന് വിറ്റു).

"ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്റെ" രണ്ട് പതിപ്പുകൾ കൂടി ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലും (മോസ്കോ) റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിലും (സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്) ഉണ്ട്.
സുപ്രിമാറ്റിസ്റ്റ് "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിന്" പുറമേ (എം‌വിയുടെ ഓപ്പറയുടെ അലങ്കാരമായി മാലെവിച്ച് ആദ്യമായി കണ്ടുപിടിച്ചത്.

മത്യുഷിന്റെ "സൂര്യനെതിരെ വിജയം", 1913) "ബ്ലാക്ക് സർക്കിൾ", "ബ്ലാക്ക് ക്രോസ്" എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു.

കരിയർ

ഒരു വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിലും പ്രവേശിക്കാത്ത മഹാനായ സ്വയം പഠിപ്പിച്ച കാസിമിർ മാലെവിച്ച് നിരവധി ശാസ്ത്രീയ രചനകളുടെ രചയിതാവായി, കലയിലെ സ്വന്തം ദിശയുടെ പ്രചാരകനായി, സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ഒരു കൂട്ടം അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടാവ് "UNOVIS" ഉം ലെനിൻഗ്രാഡ് സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചറിന്റെ ഡയറക്ടർ!

ഭാര്യമാർ

ചെറുപ്പത്തിൽത്തന്നെ വിവാഹിതനായ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യക്ക് കാസിമിറ സ്ഗ്ലീറ്റ്സിന്റെ അതേ പേര് ഉണ്ടായിരുന്നു), മാലെവിച്ച് മോസ്കോയിലേക്ക് മാറിയതിനുശേഷം വിവാഹം പിരിച്ചുവിടാൻ നിർബന്ധിതനായി. രണ്ട് മക്കളെയും കൂട്ടി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ മെഷർസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിലേക്ക് പോയി, ഒരു മാനസികരോഗാശുപത്രിയിൽ പാരാമെഡിക്കായി ജോലി നേടി, തുടർന്ന് ഒരു പ്രാദേശിക ഡോക്ടറുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി, അവളുടെ സഹപ്രവർത്തകരിലൊരാളായ സോഫിയ മിഖൈലോവ്ന റഫലോവിച്ചിന്റെ കൊച്ചുകുട്ടികളെ വലിച്ചെറിഞ്ഞു.

കാസിമിർ മാലെവിച്ച് ഇത് അറിഞ്ഞ് കുട്ടികളെ എടുക്കാൻ വന്നപ്പോൾ, സോഫിയ മിഖൈലോവ്നയെ മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയായി.

ജയിൽ

1930 -ൽ, കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രദർശനം വിമർശിക്കപ്പെട്ടു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തെ അറസ്റ്റ് ചെയ്യുകയും നിരവധി മാസങ്ങൾ ഒജിപിയുവിന്റെ ജയിലിൽ ചാരവൃത്തി ആരോപിക്കുകയും ചെയ്തു.

കുഴിമാടം

മാലെവിച്ചിന്റെ മൃതദേഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ രേഖാചിത്രം അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച ശവപ്പെട്ടിയിൽ സംസ്കരിച്ചു. ചാരത്തോടുകൂടിയ കലശം നെംചിനോവ്ക ഗ്രാമത്തിനടുത്തുള്ള ഓക്ക് മരത്തിനടിയിൽ താഴ്ത്തി (ഒഡിന്റ്സോവോ ജില്ല, മോസ്കോ മേഖല), അതിന് മുകളിൽ ഒരു മരം സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചു: കറുത്ത ചതുരമുള്ള ഒരു ക്യൂബ് (കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി നിർമ്മിച്ചത്, നിക്കോളായ് സ്യൂട്ടിൻ ).

ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ശവക്കുഴി നഷ്ടപ്പെട്ടു - യുദ്ധസമയത്ത് ഓക്ക് ഇടിമിന്നലേറ്റ് അത് വെട്ടിമാറ്റി, കനത്ത സൈനിക ഉപകരണങ്ങളുടെ റോഡ് കലാകാരന്റെ ശവക്കുഴിയിലൂടെ കടന്നുപോയി.