ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്. ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്

ഇസ്രായേൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ചരിത്രം

ഇസ്രായേലിലെ നിരവധി ആകർഷണങ്ങളിൽ, ടെൽ അവീവിലെ ഇസ്രായേൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഉൾപ്പെടെ ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയങ്ങൾ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. 1932 ൽ ഇത് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് ടെൽ അവീവിന്റെ ആദ്യ മേയറായ മീർ ഡിസെൻഗോഫിന്റെ വീട്ടിലായിരുന്നു, ഇത് യുവനഗരത്തിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു വലിയ ചുവടുവെപ്പായിരുന്നു - മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് അതിന്റെ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രമായി. ഇപ്പോൾ ഇതിന് നിരവധി വലിയ തീമാറ്റിക് പവലിയനുകളുണ്ട്, 16-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യൂറോപ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെയും ഇസ്രായേലി യുവാക്കളുടെയും എക്‌സ്‌പോഷനുകളെയും ലോല എബ്നറുടെ ശിൽപത്തോട്ടത്തെയും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. 1971 ൽ അവിടെ തുറന്ന പ്രധാന കെട്ടിടം ഷൗൾ-എ-മെലെക് ബൊളിവാർഡിലാണ്.

മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്സിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയം

16-19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ യൂറോപ്യൻ ആർട്ട് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ്, സമകാലീന കലാ വിഭാഗം, ഫോട്ടോഗ്രാഫി വിഭാഗം, ഡ്രോയിംഗ്സ് ആൻഡ് പ്രിന്റ്സ് ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ്, ആർക്കിടെക്ചർ, ഡിസൈൻ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ് തുടങ്ങിയ വിവിധ കലാപരിപാടികൾ ഈ മ്യൂസിയത്തിലുണ്ട്. വെവ്വേറെ, തീമാറ്റിക് പവലിയനുകളിൽ ആദ്യത്തേത് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു - എലീന റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ സമകാലീന കലയുടെ പവലിയൻ, 1959 ൽ ഷ്ഡെറോട്ട് ടാർസാറ്റിൽ തുറന്നു. ഇപ്പോൾ ഇത് എല്ലാവർക്കും വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നു (ഇത് ടെൽ അവീവിലെ മറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങളിൽ കാണാനാകില്ല). കൂടാതെ, സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനുകൾക്കൊപ്പം, സന്ദർശകരുടെ ഒരു പ്രത്യേക സർക്കിളിന്റെ (മുതിർന്നവർ, കുട്ടികൾ, യുവാക്കൾ) താൽപ്പര്യം ആകർഷിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള താൽക്കാലിക പ്രമേയങ്ങളും ഉണ്ട്. മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ടിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയത്തിൽ ഒരു വലിയ ലൈബ്രറിയായ ഡൈനിംഗ് ഹാൾ എന്ന പേരിലുള്ള സന്ദർശകർക്കായി ഒരു റെസ്റ്റോറന്റ് ഉൾപ്പെടുന്നു.

മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന പവലിയൻ

ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ടിന് 2011 ഒരു സുപ്രധാന സംഭവമായിരുന്നു. അമേരിക്കൻ വാസ്തുശില്പി പ്രെസ്റ്റൺ സ്കോട്ട് കോഹൻ മ്യൂസിയത്തിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം ഇരട്ടിയായി എന്നതിന് സംഭാവന നൽകി, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, നിരവധി പുതിയ രസകരമായ പ്രദർശനങ്ങൾ ചേർത്തിട്ടുണ്ട്. അസാധാരണവും ഫലപ്രദവുമായ രൂപകൽപ്പനയോടെ, ഒരുതരം "ആധുനികതയുടെ മാസ്റ്റർപീസ്" എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ കെട്ടിടം സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ പവലിയൻ സമകാലീന കലയുടെ താൽക്കാലിക പ്രദർശനങ്ങൾ നടത്തുന്നു, അതിനെതിരെ സ്ഥിരമായ ഒരു പ്രദർശനമുണ്ട്, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യത്തിൽ നിന്നും ഇന്നുവരെ കലകളുടെ പരിണാമം പ്രകടമാക്കുന്നു.
ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ എല്ലാ കലാപരമായ പ്രവണതകളെയും - സർറിയലിസം, ഇംപ്രഷനിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം, ക്യൂബിസം, കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസം, ഫൗവിസം തുടങ്ങി പലതും ഇഷ്ടപ്പെടും. പി. സെസാൻ, എ. മാറ്റിസ്, സി. പിസ്സാരോ, പി.ഒ. തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇത് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. റെനോയർ, വി. കാൻഡിൻസ്കി, പി. പിക്കാസോ, ജെ. പൊള്ളോക്ക്.
തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾ ഇസ്രായേൽ സന്ദർശിക്കാൻ പോവുകയാണെങ്കിൽ, ടെൽ അവീവ് ഒഴികെ, നിങ്ങൾ ഈ മ്യൂസിയം കാണണം. സന്ദർശകർക്ക് ആഴ്ചയിൽ ആറ് ദിവസം (ഞായർ ഒഴികെ) 48 ഷെക്കലുകൾക്ക് മാത്രമേ തുറക്കാവൂ.

ഞാൻ ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിനെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ കഥ ആരംഭിക്കാൻ പോവുകയായിരുന്നു, പക്ഷേ പിന്നീട് ശീലം നഷ്ടപ്പെട്ട് ഞാൻ കണ്ണിൽ സത്യം നോക്കി. കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, അവൾ അത് എന്നോട് തന്നെ ചെയ്തു.

ഞാൻ അവളുടെ കണ്ണുകളിൽ സമ്മതം വായിച്ചു - "അടുത്ത തവണ". ഈ ഉടമ്പടിയിൽ ആഴത്തിലുള്ള ബുദ്ധമതമുണ്ടായിരുന്നു, ഈ ജീവിതത്തിൽ എനിക്ക് പിടിക്കാൻ ഒന്നുമില്ലെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി.

അനുഭവം മനസ്സിന്റെ അഭാവത്തിന് ഒരു പരിധിവരെ നഷ്ടപരിഹാരം നൽകുന്നു എന്ന വസ്തുതയാണ് ഇത്, ഞാൻ വീണ്ടും ശൗൽ രാജാവിന്റെ തെരുവിലെ ആർട്ട് ഗാലറി സന്ദർശിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഞാൻ എല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി ചെയ്യും.

ആദ്യം, നിങ്ങളുടെ സമയം എടുക്കുക. ഈ മ്യൂസിയത്തിന് മൂന്ന് മണിക്കൂർ ഒരു ഡോസ് അല്ല.

രണ്ടാമതായി, പരിഭ്രാന്തരാകരുത് - നിങ്ങൾ ചിത്രങ്ങൾ കാണുന്നില്ലെങ്കിൽ, അവ അവിടെ ഇല്ലെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. ഇതിനർത്ഥം അവ മിക്കവാറും മറ്റെവിടെയെങ്കിലും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു എന്നാണ്.

മൂന്നാമതായി, മ്യൂസിയങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്നതിനുള്ള നിങ്ങളുടെ എല്ലാ കഴിവുകളും മറക്കുക - നിങ്ങൾ ഐക്കയിലോ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിലോ അല്ല. ഇവിടെ കോമ്പോസിഷൻ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് രേഖീയമല്ലാത്തതാണ്. മാത്രമല്ല, ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം വലിയ തോതിൽ സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളുടെ ഒരു ശേഖരമാണ്. അതിനാൽ, "മിസ്നെ - ബ്ലൂമെന്റൽ കളക്ഷൻ" എന്ന ലിഖിതം നിങ്ങൾ കാണുകയാണെങ്കിൽ, അതിനർത്ഥം അവിടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ടെന്നാണ്. ചില കാരണങ്ങളാൽ, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി ഭയപ്പെടുത്തുന്നില്ല, ഗുഗ്ഗൻഹൈം മ്യൂസിയം ഞെട്ടുന്നില്ല, മിറ്റ്സ്നെയും ബ്ലൂമെന്തലും ചില കാരണങ്ങളാൽ ക്ലിംറ്റിനെ മറ്റെവിടെയെങ്കിലും തിരയാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

നാലാമതായി, നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളിടത്തോളം മ്യൂസിയം പ്ലാൻ നിങ്ങളുടെ കൈകളിലേക്ക് തിരിക്കാം, വലത്തുനിന്ന് ഇടത്തോട്ടുള്ള വിശദീകരണങ്ങൾ വായിക്കുക, തിരിച്ചും, നിങ്ങൾക്ക് വന്ന് നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ എവിടെയാണെന്ന് കൃത്യമായി വിശദീകരിക്കാനും പ്ലാനിൽ കാണിക്കാനും ആവശ്യപ്പെടാം - ഇത് നിങ്ങളെ സഹായിക്കില്ല. കൂടുതൽ കൃത്യമായി, നിങ്ങൾ എവിടെയാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കൃത്യമായി മനസ്സിലാകും, എന്നാൽ ഈ വിവരങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കൂടുതൽ ചെയ്യുക ...

"മ്യൂസിയത്തിന്റെ അഞ്ച് നില കെട്ടിടം ..." (ഇത് വിക്കിപീഡിയയിൽ നിന്നാണ്). അഞ്ച് നിലകളുണ്ടെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായില്ല. മാത്രമല്ല, എന്നെ കാണിക്കുകയും വിശദീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുവരെ, ഇടതുവശത്തുള്ള ഈ ക്രൂരമായ കോൺക്രീറ്റ് പിന്തുണ വാസ്തവത്തിൽ ഒരു എലിവേറ്ററാണെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായില്ല.

അത്തരം ഒന്നിലധികം പിന്തുണകളുണ്ട്.

കെട്ടിടത്തിന്റെ ആന്തരിക ജ്യാമിതി നിങ്ങൾക്ക് ഏത് സ്ഥലത്തേക്കും പല തരത്തിൽ എത്തിച്ചേരാനാകും. എന്നാൽ അതേ സാധ്യതയോടെ, നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ഉണ്ടായിരുന്ന സ്ഥലത്തേക്ക് പോകാൻ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്, അവിടെ തിരിച്ചെത്താൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. (സത്യസന്ധമായി, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ചില പോയിന്റുകളിലേക്ക് ഒരു തരത്തിലും എത്താൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല, എന്നിരുന്നാലും ഞാൻ പാത നേരെയാക്കിയവർ കൂടുതൽ കടന്നുപോവുകയും കൂടുതൽ കാണുകയും ചെയ്തു. പൊതുവേ, എനിക്ക് സമകാലീന ഇസ്രായേലി കലയിൽ എത്തിയില്ല).

മ്യൂസിയം വളരെ വലുതാണ്. വ്യക്തമായും വളർച്ചയ്‌ക്കായി നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും, ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്രിസ്ബേനിൽ, അതിമനോഹരമായ, ചിക്, മിക്കവാറും ശൂന്യമായ മ്യൂസിയം കോംപ്ലക്സ് നിർമ്മിച്ച നിരവധി ഹാളുകൾ വളരെ രസകരമായ ശേഖരത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചത്, ബാക്കിയുള്ളവ " എന്റെ മുത്തശ്ശി പറഞ്ഞതുപോലെ - "ഇത് പിന്നീടാണ്."

മ്യൂസിയം വലിയ തോതിൽ ഭൂഗർഭമാണ്, ഒരു വശത്ത്, ലൈറ്റിംഗ് സൊല്യൂഷനും മൈക്രോക്ലൈമേറ്റും ന്യായീകരിക്കുന്നു, മറുവശത്ത്, ബോംബ് ഷെൽട്ടർ ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക ഘടകമായ ഒരു രാജ്യത്ത് ആയിരിക്കണം. ടോയ്ലറ്റ്.

അതിനാൽ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്ലാൻ എനിക്ക് നൽകിയതുകൊണ്ട്, ഞാൻ സഹിച്ചില്ല. അവൻ തന്റെ കണ്ണുകൾ നോക്കുന്നിടത്തേക്ക് പോയി.

ഇത് പോലും ഞാൻ ആദ്യമായി വിജയിച്ചില്ലെങ്കിലും.

എന്നാൽ 20 -ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ എത്ര മനോഹരമായ ശേഖരം!

തീർച്ചയായും (അല്ലെങ്കിൽ "തീർച്ചയായും" അല്ല), ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിനോടുള്ള മനോഭാവം (19 -ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം ഉൾപ്പെടെ) കൂടുതൽ വ്യക്തിപരവും ആത്മനിഷ്ഠവുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഞാൻ പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഉംബ്രിയയിൽ ജനിച്ചതാണെങ്കിൽ, പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് അല്പം വ്യത്യസ്തമായിരിക്കുമെന്ന സാധ്യത ഞാൻ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല.

ഉദാഹരണത്തിന്, എനിക്ക് വ്യക്തിപരമായി ഡാലിയെ ഇഷ്ടമല്ല (അവൻ ടിഎ മ്യൂസിയത്തിൽ ഇല്ലെങ്കിലും, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവൻ എല്ലായിടത്തുമുണ്ടെങ്കിലും - സിംഗപ്പൂരിലെ നഗര സ്ക്വയറിൽ പോലും ഞാൻ അവനെ കണ്ടു), കാരണം അവൻ ഒരു തെമ്മാടിയാണ്, ഒരിക്കലും ഒരു മനുഷ്യസ്‌നേഹിയല്ല, എന്നാൽ ഒരു കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം (ഏത് വിഭാഗത്തിലും - സംഗീതം മുതൽ ശിൽപം വരെ) ഇത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, ഞാൻ അബോധപൂർവ്വം ചിരിക്കോയെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല (മറിച്ച്, നിലവിലുണ്ട്), മാലെവിച്ച് തന്റെ "ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനൊപ്പം" കലാ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുതയാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു കലയുടെ ഒരു വസ്തുതയേക്കാൾ, പക്ഷേ, ആദ്യം, ആരും എന്നോട് ഇതിനെക്കുറിച്ച് ചോദിക്കുന്നില്ല, രണ്ടാമതായി, ഇത് എന്റെ സ്വന്തം ബിസിനസ്സാണ്, ഞാൻ ഈ സ്ഥാനം ആരുടെയും മേൽ അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്നില്ല. ടെൽ അവീവിലെ മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്ന് തുഴയുന്ന ഫ്ലിപ്പറുകളോ പാരീസിലെ പോംപിഡോ മ്യൂസിയത്തിലെ നെടുവീർപ്പിടുന്ന തലയിണകളോ ഇപ്പോഴും "നൈറ്റ് വാച്ച്" അല്ലെങ്കിൽ "വോൾഗയിലെ ബാർജ് ഹൗളേഴ്സ്" എന്നിവയിൽ നിന്ന് അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമാണെന്ന അവ്യക്തമായ സംശയം എന്നെ വേദനിപ്പിക്കുന്നു.

ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും കാണിക്കില്ല, അവയിൽ ധാരാളം ഉണ്ടെങ്കിലും - ക്യാമറയിൽ വെടിയുണ്ടകൾ തീർന്നപ്പോൾ ഞാൻ എന്റെ ഫോണിലേക്ക് മാറി - അവൻ നന്നായി ഷൂട്ട് ചെയ്തു.

ദൈവം അവനെ അനുഗ്രഹിക്കട്ടെ, ഫെർണാണ്ട് ലെഗറിനൊപ്പം; പിയറി ബോണാർഡ് ... ഇത് ഒരു ഘടനാപരമായ തെറ്റാണോ അതോ അത്ര ആവശ്യമാണോ?

ശരി, ശരി. എന്നാൽ പിസാരോ നല്ലതാണ്.

കൂടാതെ സെസാനയും.

ക്ലോഡ് മോണറ്റിന്റെ വാട്ടർ ലില്ലികളും ആഫ്രിക്കയിലെ വാട്ടർ ലില്ലികളാണ്. കൂടാതെ പാരീസിലും ടെൽ അവീവിലും.

ശരി, മുഴുവൻ കാറ്റലോഗും ഞാൻ പോസ്റ്റ് ചെയ്യില്ല. മോഡിഗ്ലിയാനി ഉൾപ്പെടെ. ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് മാർക്ക് ചഗലിനെ കാണിച്ചുതരാം. കുറഞ്ഞത് "തോറയുമായുള്ള ജൂതൻ" - ഞാൻ ഇതിനകം സംസാരിച്ച സ്വാതന്ത്ര്യ ഹാളിൽ അതേ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു.

ഒപ്പം 1932 ൽ എഴുതിയ വിലാപഭിത്തിയും

കൂടാതെ ചൈം സൗറ്റിനും ഉണ്ട്

അതിശയകരമായ മാക്സ് ലൈബർമാൻ. അതിശയകരമായ, അതിശയകരമായ, ഗംഭീര!

1928 ലെ മിസ്സിസ് ഗോറിറ്റ്സിന്റെ ഛായാചിത്രം. ഒപ്പം ശ്രീ. ആർട്ട് കളക്ടറാണ് ഗോറിറ്റ്സ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രം ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്തു.

അലക്സാണ്ടർ ആർക്കിപെൻകോയുടെ കൃതികളും, അത് അടുത്ത മുറിയിലാണ്. ഞാൻ അവനെ ജീവനോടെ കണ്ടിട്ടില്ല - ശില്പകലയിലെ ക്യൂബിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാൾ.

എന്തൊരു ഓസൻഫാൻ!

അപ്പോൾ എനിക്ക് ഡി ചിരിക്കോ ഇഷ്ടമല്ലെങ്കിലോ? പക്ഷേ ചിത്രം ശരിയാണ്! "തത്ത്വചിന്തകനും കവിയും" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു.

കൂടാതെ ഇവ ടാൻഗുയിയും കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

റെനെ മാഗ്രിറ്റ് വ്യക്തമല്ല.

പീറ്റ് മോൺ‌ഡ്രിയൻ ഒരു ചിത്രം പോസ്റ്റുചെയ്യുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല.

ശരി, എനിക്കറിയില്ല ... ഹാംഗ് outട്ട് ചെയ്യാൻ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടോ? ഇല്ല, നിങ്ങൾ ശരിക്കും മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് പോകാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ശരി, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഗുസ്താവ് ക്ലിംറ്റ് കാണിച്ചുതരാം, അങ്ങനെയാകട്ടെ.

എന്നാൽ ഇപ്പോഴും പഴയ യജമാനന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളുള്ള ഹാളുകൾ ഉണ്ട്. ശരി, ദയയുള്ള ആളുകൾ എങ്ങനെ അവിടെയെത്തുമെന്ന് നിർദ്ദേശിച്ചു, അല്ലാത്തപക്ഷം അത് ഫ്രെയിമുകൾക്കിടയിൽ ഒരു ഈച്ചയെപ്പോലെ പോരാടുമായിരുന്നു.

വാൻ ഡൈക്ക്, ഒരു മിനിറ്റ്. ഒരു സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരന്റെ ഛായാചിത്രം. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഇത് കഥാപാത്രത്തിന്റെ കുടുംബപ്പേരാണോ പ്രൊഫഷനാണോ എന്ന് മനസിലാക്കാൻ പോലും പെട്ടെന്ന് സാധ്യമല്ലേ?

റെയ്നോൾഡ്സ്, വീണ്ടും.

ബെർണാഡോ ബെല്ലോട്ടോ. ഡ്രെസ്ഡന്റെ കാഴ്ച. 1748. കാലിഫോർണിയയിലെ സാന്താ ബാർബറയിലെ ശ്രീ സോൾട്ടൻ തോമനിൽ നിന്നുള്ള സമ്മാനം.

ഞാൻ ശരിക്കും ക്ഷീണിതനാണ്. ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന അമ്മായിയുടെ ഭർത്താവിന്റെ പേര് എനിക്ക് ഓർമ്മിക്കാൻ കഴിയാത്തവിധം. ചില കാരണങ്ങളാൽ, "പോളിഫാമിന്റെ ഭാര്യ" എന്റെ മനസ്സിൽ വന്നു, പക്ഷേ ഈ പേര് വൈദ്യവുമായി ശക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഞാൻ അൽപ്പം സഹിച്ചു, ഓർത്തു. അവളുടെ ഭർത്താവിന്റെ പേരാണ് പോത്തിഫർ. അവൻ ഒരു ഫറവോ ആയി ജോലി ചെയ്തു. അവളുടെ പേര് എന്തായിരുന്നു - ആരും ഓർക്കുന്നില്ല. അല്ലെങ്കിൽ ആരും ചോദിച്ചില്ലായിരിക്കാം.

ഒരുപാട്, ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്, ആരാണ്, എന്താണ് എഴുതിയതെന്ന് എനിക്ക് ശരിക്കും ഓർമ്മയില്ല, ജോസഫ് ഇസ്രായേലിന്റെ "കൊടുങ്കാറ്റിന് ശേഷം" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എനിക്ക് ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അതിൽ എല്ലാം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, അത് സത്യമാണ് ഒരു ഡച്ച് കലാകാരൻ.

വാസ്തവത്തിൽ, അവൻ ഒരു റബ്ബിയാകാൻ പോവുകയായിരുന്നു ...

ഈ മ്യൂസിയത്തിൽ നിരന്തരം ഉയർന്നുവരുന്ന പ്രധാന ചോദ്യം, ചിത്രകലയുടെ നിരോധനം ഈ പെയിന്റിംഗുമായി എങ്ങനെ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നതാണ്?

Gd- യ്ക്ക് മഹത്വം, എങ്ങനെയെങ്കിലും കൂടിച്ചേർന്നു.

മൗറിസിയോ ഗോട്ട്ലീബ് ​​ഉൾപ്പെടെ.

ഏറ്റവും കഠിനമായ സമയ സമ്മർദ്ദത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ ഒരു ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിൽ കാണപ്പെടുമ്പോൾ ഞാൻ ഇതിനകം എവിടെയോ എഴുതിയിട്ടുണ്ട് (ഒരു ടൂർ സമയത്ത് അത് എപ്പോഴും സംഭവിക്കും), തുടർന്ന് തുടർച്ചയായി എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളും നിർത്താതെ, അവയ്ക്ക് സമീപം ആരാണ് അത് ആവശ്യപ്പെട്ടത് ...

അങ്ങനെ ഞാൻ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രത്തിൽ നിർത്തി.

കാരണം അത് നല്ലതാണ്. വളരെ

ഞാൻ ആട്രിബ്യൂഷൻ പ്ലേറ്റ് വായിച്ചു.

പിന്നെ തൊട്ടടുത്ത് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന മൗറീഷ്യസ് ഗോട്ട്ലീബിന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രത്തിലേക്ക് നടന്നു. അവൻ തീർച്ചയായും മോഷെ ഗോട്ട്‌ലിബ് ആണ്. അവൻ മോറിറ്റ്സ് ആണ്. ശരി, മൗറിസി ആയിരിക്കട്ടെ.

ഇതെല്ലാം ഓട്ടത്തിലാണ് സംഭവിക്കുന്നത്, അതിനാൽ എന്റെ മസ്തിഷ്കം എന്നോട് പറഞ്ഞു, ആ നിമിഷം മാത്രമാണ്, സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രത്തിന് കീഴിലുള്ള പ്ലേറ്റിൽ എന്താണ് എഴുതിയതെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് വ്യക്തമല്ല. എനിക്ക് തിരികെ പോകേണ്ടിവന്നു, കാരണം അവനു എന്തെങ്കിലും കുഴപ്പം സംഭവിച്ചാൽ, അവൻ എന്റെ തലച്ചോറ് മുഴുവൻ സഹിക്കും.

കിബ്ബറ്റ്സ് നിവാസിയാണ് പെയിന്റിംഗ് സംഭാവന ചെയ്തത്, 1955 -ൽ പോലും, 1955 -ലെ ഒരു കിബ്ബറ്റ്സ് സമ്പന്നമായ സ്ഥലമല്ലെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാമായിരുന്നു, ഇത് സഹകരണത്തോടെ എങ്ങനെയാണ് ചെയ്യുന്നത് എന്നത് തീർച്ചയായും ഈ ബോറനെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കി. ഹോളണ്ടിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ശ്രീമതിക്ക് പൂർണ്ണമായും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഞാൻ ചോദിച്ചു. പിന്നെ, മോസ്കോയിൽ.

ഇത് ലോറ ഹെൻഷൽ -റോസൻഫെൽഡിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രമാണ്, പിന്നീട് ഒരു മികച്ച അദ്ധ്യാപിക, അവളുടെ സ്വന്തം പെഡഗോഗിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകൻ, അവളെ "ഹെൻഷലിന്റെ അമ്മ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു - അവൾക്ക് ഇരുപത് വയസ്സ് പ്രായമുണ്ട് - ലോറ, മൗറിസി ഗോട്ട്ലീബ് ​​പ്രണയത്തിലായിരുന്നു അവന്റെ ഇരുപത്തിമൂന്ന് വർഷത്തെ ജീവിതം. അവൻ തന്റെ എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളിലും, ചിലപ്പോൾ പലതവണ, വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങളായി വരച്ചു - അവൾ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ ജൂതന്മാർ ജൂത പ്രാർഥന ദിനത്തിൽ പ്രാർഥിക്കുന്നു, യൂറിയൽ ഡി അക്കോസ്റ്റയും ജൂഡിത്തും, ഷൈലോക്കും ജെസീക്കയും.

അവൾ മറ്റൊരാളുമായി പ്രണയത്തിലായി, പ്രത്യേകിച്ചും വിസമ്മതിച്ചാൽ സ്വയം വെടിവയ്ക്കുമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്ത് അവനെ വിവാഹം കഴിച്ചു.

86 -ആം വയസ്സിൽ അന്ധനും തളർവാതവുമായി ഓഷ്വിറ്റ്സിലേക്ക് അയക്കപ്പെടുന്നതുവരെ അവൾ ദീർഘവും സന്തുഷ്ടവുമായ ജീവിതം നയിച്ചു. അവളുടെ അവസാന പരാമർശം ഏപ്രിൽ 4, 1944 മുതലുള്ളതാണ്. ഒരുപക്ഷേ അവൾ അവിടെ എത്തിയില്ലായിരിക്കാം ...

അവളുടെ മൂത്ത മകൾ മാർഗരറ്റ് ഓഷ്വിറ്റ്സിൽ മരിച്ചു, പക്ഷേ അവളുടെമകൾ (അതിനാൽ, ലോറയുടെ ചെറുമകൾ), ബാറ്റ്-ഷെവ ഷെഫ്ലാൻ അതിജീവിച്ചു, 1955-ൽ ലോറയുടെ മറ്റൊരു മകളായ വാലി മാർക്സിനൊപ്പം ഹോളണ്ടിൽ നിന്നുള്ള അവളുടെ അമ്മായി, ആ ഛായാചിത്രം ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ടിന് സമർപ്പിച്ചു. 16 Rothschild Boulevard ൽ നിങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം അറിയാവുന്ന ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ.

മൗറീഷ്യസ് ഗോട്ട്ലീബിനെക്കുറിച്ചും ലോറ ഹെൻഷൽ-റോസൻഫെൽഡിനെക്കുറിച്ചും, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ലേഖനം വായിക്കാൻ കഴിയും http://arktal.livejournal.com/16675.html?thread=67875, ഇന്നലെ ഞാൻ അബദ്ധത്തിൽ കണ്ടെത്തിയത്.

തത്ക്കാലം ഒരു ഭേദഗതി വരുത്തുക മാത്രമാണ് ചെയ്യേണ്ടത് - ലേഖനം, വളരെക്കാലം മുമ്പ് എഴുതിയതാണ്. ബാറ്റ്-ഷെവ ഷെഫ്ലാൻ തൊണ്ണൂറ്റിയേഴ് വർഷം ജീവിച്ചുകൊണ്ട് 2007 ൽ മരിച്ചു.

ഫോട്ടോഗ്രാഫി എക്സിബിഷനിൽ ഞാൻ എത്തിയില്ല, അതിനെക്കുറിച്ച് പിന്നീട് എന്നോട് ഒരുപാട് പറഞ്ഞു. അവൻ പൂക്കളിലൂടെ (നന്നായി, അത്തരം ശോഭയുള്ള ചിത്രങ്ങളുള്ള ഹാളുകൾ ഉണ്ട്) ഒരു വിസിലുമായി പറന്നു. സമകാലീന ഇസ്രായേലി പെയിന്റിംഗും ഞാൻ കണ്ടിട്ടില്ല. ഇത് കണക്കാക്കില്ല.

ഒരുപക്ഷേ, മറ്റെന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് ഞാൻ കണ്ടില്ലെന്ന് മാത്രമല്ല, മ്യൂസിയത്തിന്റെ മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ അതിന്റെ നിലനിൽപ്പിനെക്കുറിച്ച് എനിക്കറിയില്ല. എന്നാൽ ഇതല്ലാത്തത് ഒന്നുതന്നെയാണ് എന്ന അർത്ഥത്തിൽ ഇത് അജ്ഞേയവാദമാണ്.

കാരണം ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിലേക്ക് മൂന്ന് മണിക്കൂർ മതിയാകില്ല.

വിനാശകരമായി.

ഇസ്രായേലിലെ ഏറ്റവും വലിയ ആർട്ട് മ്യൂസിയമാണ് ടെൽ-അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരങ്ങളിൽ വിദേശ, ഇസ്രായേലി കലാകാരന്മാരുടെ സമകാലികവും പുരാതനവുമായ സൃഷ്ടികളുടെ സമ്പന്നമായ ശേഖരം ഉൾപ്പെടുന്നു.

1932 ൽ ടെൽ അവീവിലെ ആദ്യ മേയർ മീർ ഡിസെൻഗോഫിന്റെ വീട്ടിൽ മ്യൂസിയം തുറന്നു, എന്നാൽ 1971 ൽ ഇത് 27 ഷൗൾ ഹമേലെഖ് സ്ട്രീറ്റിൽ (27 കിംഗ് സulൾ സ്ട്രീറ്റ്) ഒരു പുതിയ സ്ഥലത്തേക്ക് മാറി. ഇന്ന്, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരങ്ങൾ രണ്ട് പ്രധാന കെട്ടിടങ്ങളിലായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, അവ പല ഭാഗങ്ങളിലൂടെയും ഒരു പ്രത്യേക ശിൽപ പാർക്കിലും ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രവേശന കവാടത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് റഷ്യൻ അല്ലെങ്കിൽ ഇംഗ്ലീഷിൽ ഒരു മാപ്പ് എടുക്കാം, അതിൽ അത് വിശദമായി വരയ്ക്കുകയും ഏത് ശേഖരം സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന പവലിയനുകളിൽ ഒപ്പിടുകയും ചെയ്യും. ഇവിടെ, ഒരു അധിക (ചെറിയ) ഫീസായി, നിങ്ങൾക്ക് റഷ്യൻ ഉൾപ്പെടെ ഒരു ഓഡിയോ ഗൈഡ് എടുക്കാം. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഓരോ പവലിയനിലും തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന രക്ഷാധികാരിയുടെ പേരും കുടുംബപ്പേരും വഹിക്കുന്നതും ശേഖരത്തിനായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ സംഭാവന ചെയ്തതും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഒരു വലിയ മ്യൂസിയം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പുതിയ "സ്വകാര്യ" ജീവകാരുണ്യ സമീപനമാണിത്, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് വിവിധ കലാസൃഷ്ടികൾ ആസ്വദിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാപരമായ പ്രവണതകൾ പ്രദർശനം അവതരിപ്പിക്കുന്നു: ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസവും പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസവും, ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസം, റഷ്യൻ കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസം, ഫൗവിസം, ക്യൂബിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം, സർറിയലിസം. പോൾ സെസാൻ, ക്ലോഡ് മോനെറ്റ്, പിയറി അഗസ്റ്റെ റെനോയർ, ഹെൻറി മൂർ, മാർക്ക് ചഗൽ, അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ, സാൽവഡോർ ഡാലി, ഗുസ്താവ് ക്ലിംറ്റ്, അലക്സാണ്ടർ ആർക്കിപെൻകോ, വാസിലി കാണ്ടിൻസ്കി, ആൻഡി വാർഹോൾ, റോയ് ലിച്ചൻസ്റ്റീൻ, ഫ്ലെമിഷ്, ഇറ്റാലിയൻ എന്നിവരുടെ കൃതികൾ , ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ - മാറ്റിസ്, ബ്രേക്ക്, മോൺഡ്രിയൻ, മിറോ, മറ്റുള്ളവർ. മ്യൂസിയത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ ചിത്രങ്ങൾ കാണാം - ഈ ക്യാൻവാസുകൾ ഒരു കലാകാരന്റെ ബ്രഷിൽ പെട്ടതാണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും പ്രയാസമാണ്. 1950-ൽ, ജെ. പൊള്ളോക്ക്, ഡബ്ല്യു. ബസിയോട്ടിസ്, ആർ. പുസെറ്റ്-ഡാർട്ട്, ഐ. ടാംഗുയ്, ആർ. മാട്ട, എ. മസൺ എന്നിവരുടെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടെ പെഗ്ഗി ഗുഗ്ഗൻഹൈമിന്റെ വ്യക്തിഗത ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് മ്യൂസിയത്തിന് 36 ചിത്രങ്ങൾ ലഭിച്ചു.

ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് കോ, ശിൽപികൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ എന്നിവരുടെ ഏറ്റവും സമ്പൂർണ്ണ സൃഷ്ടികളുടെ ശേഖരമാണ്. ഇസ്രായേലി കല നിലവിലുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പുവരുത്താനും അത് എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നുവെന്ന് കണ്ടെത്താനും നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് സ്വാഗതം. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു നില മുഴുവൻ, 3 കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇന്നുവരെ, ഇസ്രായേലി യജമാനന്മാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് നൽകിയിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ പെയിന്റിംഗുകളും വസ്തുക്കളുടെ വിവിധ ഗ്രൂപ്പുകളും ഒരൊറ്റ തീം, ഒപ്പം ചലിക്കുന്നവ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ശിൽപങ്ങൾ, വീഡിയോ, ഫോട്ടോ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ എന്നിവയും "സമൃദ്ധവും സന്തോഷകരവുമായ" സമകാലീന കല ഇപ്പോഴും വളരെ ചെറുപ്പവും തീർച്ചയായും വിവാദപരവുമാണ്. . ചില വസ്തുക്കൾ വളരെ വിരോധാഭാസമാണ്: ഇത് മുകളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന "കൂളറിന്" കീഴിലുള്ള ഒരു കാൻസറുള്ള ഒരു റോമൻ വാഷ് ബേസിൻ ആണ്, "യൂണിഫോമിലുള്ള സൈനികർക്ക് സൗജന്യ പ്രവേശനം" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, അതിൽ വളരെ മുഖമുള്ള സൈനികർ നിൽക്കുന്നു പരസ്യമായി അസഭ്യമായ ശിൽപവും പ്രശസ്തമായ ക്യാൻവാസുകളുടെ പാരഡികളും.

മ്യൂസിയത്തിന്റെ പവലിയനുകളിൽ മൂന്നിലൊന്ന് സ്ഥിരമായി മാറുന്ന താൽക്കാലിക എക്സിബിഷനുകളുടെ രൂപത്തിലാണ്. ഇതാ ഒരു പട്ടിക 2012 സെപ്റ്റംബർ-ഒക്ടോബർ താൽക്കാലിക പ്രദർശനങ്ങൾ(ഇംഗ്ലീഷിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത മ്യൂസിയത്തിന്റെ officialദ്യോഗിക ബ്രോഷറിൽ നിന്നുള്ള വിവരങ്ങൾ):

— ആസാഫ് ഷഹാം: നമ്മുടെ ആത്മാക്കളെ മോഷ്ടിക്കാനുള്ള പുതിയ വഴികൾ (ഇസ്രായേലി ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്കുള്ള ഫോട്ടോഗ്രാഫി അവാർഡ്)... ഡിജിറ്റൽ ഇഫക്റ്റുകളുള്ള ആദ്യ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളുടെ ആശയം ഒത്തുചേർന്ന് അവയുടെ വികൃതത വെളിപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട് ആധുനിക ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ അടിസ്ഥാന ടൂൾബോക്സ് ഷഹാം തകർക്കുന്നു.

— ഫ്രെഡറിക് അഡ്‌ലർ: പാത്തുകളും ബാക്ക് സ്ട്രീറ്റുകളും.സമൂഹത്തെയും മതമേധാവിത്വത്തെയും സ്വാധീനിക്കാനുള്ള കലയുടെ കഴിവിൽ വിശ്വസിച്ചിരുന്ന ജർമ്മൻ ക്രാഫ്റ്റ്സ് അലയൻസ് അംഗമായ ഫ്രെഡറിക് അഡ്ലറുടെ ഇസ്രായേലിലെ ആദ്യ പ്രദർശനം.

— ഹെൻറിച്ച് മഞ്ചിന്റെ സ്ഥലത്ത് കൂട്ടിയിടികൾ.ഹൈൻറിച്ച് മഞ്ചിന്റെ ആധുനിക കാഴ്ചപ്പാടിലൂടെ പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ച്, പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ച്, പരസ്പരം കൂട്ടിയിടിച്ചുകൊണ്ട് പ്രദർശനം പ്രശസ്ത പെയിന്റിംഗുകൾ വീണ്ടും അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

— അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ ആൺമക്കളും: ബ്രൂഗൽ രാജവംശം.പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം മുതൽ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ ബ്രൂഗൽ കുടുംബത്തിലെ നാല് തലമുറകൾ ഫ്ലാൻഡേഴ്സിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. രാജവംശത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ പീറ്റർ ബ്രൂഗൽ ദി എൽഡർ ആയിരുന്നു, എന്നാൽ പ്രദർശനം-ഏകദേശം 100 പെയിന്റിംഗുകൾ, ഡ്രോയിംഗുകൾ, പ്രിന്റുകൾ-മഞ്ഞുമൂടിയ പ്രകൃതിദത്ത ചുറ്റുപാടുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആൺമക്കളുടെയും പേരക്കുട്ടികളുടെയും പേരക്കുട്ടികളുടെയും മരുമക്കളുടെയും ജീവിതത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഗ്രാമങ്ങൾ, കൃഷിയിടങ്ങൾ, വനങ്ങൾ, പൂക്കൾ, ചിത്രശലഭങ്ങൾ, ചെറിയ പ്രാണികൾ.

— ഇന്ത്യയിൽ നിന്നുള്ള സമകാലിക കലയുടെ ഒരു നിർണായക പിണ്ഡം.ഇന്ത്യയിൽ നിന്നുള്ള പതിനേഴു സ്ഥാപകരും യുവ കലാകാരന്മാരും വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ, ശിൽപങ്ങൾ, ഇൻസ്റ്റലേഷനുകൾ എന്നിവ പ്രദർശനത്തിലുണ്ട്. കഴിഞ്ഞ രണ്ട് ദശകങ്ങളിലെ പ്രക്ഷോഭങ്ങളാൽ പൂരിതമായ ഇന്ത്യയിലെ സാമൂഹ്യ-രാഷ്ട്രീയ യാഥാർത്ഥ്യത്തിനായി എല്ലാ സൃഷ്ടികളും സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

— Itzhak Patkin: അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന മൂടുപടം.വലിയ അർദ്ധസുതാര്യമായ മൂടുശീലകളിൽ സ gentleമ്യമായ പാസ്തൽ നിറങ്ങളിൽ നിർവ്വഹിച്ച ഒരു പരമ്പര ഡ്രോയിംഗുകൾ, നാടുകടത്തപ്പെട്ട കശ്മീരി കവി ആഗ ഷെയ്ദ് അലിയുമായി (1949-2001) യിറ്റ്ഷാക് പട്കിന്റെ ഇടപെടലിൽ നിന്നാണ് ജനിച്ചത്. ബഹുരാഷ്ട്രത, രാഷ്ട്രീയ സ്വാതന്ത്ര്യം, ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ മിശ്രണം, നാടകീയ മൂടുശീലകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ വിഷയങ്ങളാണ് പാറ്റ്കിന്റെ കൃതികളുടെ കാതൽ.

— ആസാഫ് ബെൻ Zvi: എല്ലാം മറക്കുന്നു(അംഗീകൃത ഇസ്രായേലി കലാകാരന്മാരുടെ റാപ്പാപോർട്ട് സമ്മാനം, 2011)

— ഒറിറ്റ് ആക്ട ഹിൽഡെഷെയിം: വികോളിയിൽ(ഫിഗറേറ്റീവ് റിയലിസ്റ്റിക് ആർട്ടിനുള്ള ചൈം ഷിഫ് സമ്മാനം, 2011)

— ഷേർലി ബാർ-അമോട്ട്സ്: സന്തോഷകരമായ ദിവസങ്ങൾ(ആൻഡ്രിയ എം. ബ്രോൺഫ്മാൻ പ്രൈസ്, 2012)

— അഞ്ച് നിമിഷങ്ങൾ: ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം വാസ്തുവിദ്യയിലെ പാതകൾ.റോത്ത്‌ചൈൽഡ് ബൊളിവാർഡിലെ ഡിസെൻഗോഫ് കെട്ടിടം മുതൽ ഹെർത്ത, പോൾ അമീർ കെട്ടിടം വരെയുള്ള വർഷങ്ങളായി ഈ മ്യൂസിയം കെട്ടിടത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയാണ് ഈ പരീക്ഷണ പ്രദർശനത്തിന്റെ കേന്ദ്രത്തിൽ. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ അഞ്ച് പ്രധാന നിമിഷങ്ങൾ അഞ്ച് വാസ്തുവിദ്യാ പ്രിസങ്ങളിലൂടെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

— സ്ഥലം ശൂന്യമാക്കുന്നു: സമകാലിക ഇസ്രായേലി ഫോട്ടോഗ്രാഫി.

— സൈപ്രസുകൾ വളരുന്നിടത്ത്.പ്രദർശനം പ്രൊഫസർ മൊർദെചായ് ഒമറിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, 1941-2011.

ഈ ശരത്കാലത്തെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിൽ നിരവധി സ്ഥിരമായ പ്രദർശനങ്ങൾ ചേർത്തിട്ടുണ്ട്:

— ഐറിസുകളും ഡാഫോഡിൽസും, ഡ്രാഗൺഫ്ലൈകളും ചിത്രശലഭങ്ങളും: എമിൽ ഗാലിന്റെ ഗ്ലാസ്വെയർ;

— ഡേവിഡ് ക്ലെയർബത്ത്: അവശേഷിക്കുന്ന സമയം(വീഡിയോ പ്രൊജക്ഷൻ);

— ആൽബം "മിസ്റ്റർ. വുൾഫ് "(ഡ്രോയിംഗുകളുടെ പരമ്പര).

മ്യൂസിയം സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സമുച്ചയത്തിന്റെ പ്രദേശത്ത് സെൻട്രൽ ടെൽ അവീവ് ലൈബ്രറി, നിരവധി ആർട്ട് ഗാലറികൾ, കൂടാതെ കലാ ചരിത്ര വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സംഗീത കച്ചേരികളും പ്രഭാഷണങ്ങളും നടക്കുന്ന ഓഡിറ്റോറിയങ്ങളും ഉണ്ട്.

നിങ്ങൾക്ക് ദിവസം മുഴുവൻ സുരക്ഷിതമായി ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിലേക്ക് പോകാം. മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രദേശത്തുള്ള ശിൽപങ്ങളുടെ പാർക്കിന് സമീപം നിങ്ങൾക്ക് ഉച്ചഭക്ഷണം കഴിക്കാനോ കാപ്പി കുടിക്കാനോ മതിയായ മതിപ്പുകളിൽ നിന്ന് ഒരു ഇടവേള എടുക്കാനോ പര്യവേക്ഷണം തുടരാനോ കഴിയുന്ന മനോഹരമായ ഒരു സ്ഥലമുണ്ട്. മ്യൂസിയത്തിലെ മുറികളിലൂടെയുള്ള സ്റ്റാൻഡേർഡ് ടൂറിസ്റ്റിന് അല്പം താഴെ വേഗതയിൽ എല്ലാ പവലിയനുകളും സന്ദർശിക്കാൻ കുറഞ്ഞത് 4 മണിക്കൂർ എടുക്കും. നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ ഗണ്യമായ ഉച്ചഭക്ഷണ ഇടവേള എടുക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, കുറച്ച് ദൂരം നടക്കുമ്പോൾ ഒരു ജനപ്രിയ ഇറ്റാലിയൻ റെസ്റ്റോറന്റ് ഉണ്ട്. ടോട്ടോ(4 ബെർകോവിച്ച് സെന്റ്.), വെയ്സ്മാൻ സെന്റ്. 2 ലെ കെട്ടിടത്തിൽ ഒരേസമയം രണ്ട് കോഷർ റെസ്റ്റോറന്റുകൾ ഉണ്ട്: മാംസംപാലും യുനോ.

മ്യൂസിയത്തിൽ ഒരു വലിയ കടയുണ്ട്, അവിടെ നിങ്ങൾക്ക് ഇസ്രായേലി ആർട്ടിസ്റ്റുകളിൽ നിന്ന് ഡിസൈനർ ഇനങ്ങൾ വാങ്ങാം. മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒന്നാം നിലയിൽ, നിങ്ങൾക്ക് "സൗന്ദര്യം തൊടാൻ" കഴിയുന്ന ഒരു സംവേദനാത്മക വർക്ക്ഷോപ്പ് ഉണ്ട്, കൂടാതെ കുട്ടികളെ ധൈര്യത്തോടെ ഇടപഴകുകയോ അല്ലെങ്കിൽ കുറച്ച് മണിക്കൂർ വിടുകയോ ചെയ്യാം, അവർക്ക് മ്യൂസിയം പ്രദർശനത്തിൽ നിന്ന് പെയിന്റിംഗുകളുടെ സൗജന്യ കളറിംഗ് പേജുകൾ നൽകുന്നു, ക്രയോണുകൾ, ക്രയോണുകൾ, പ്ലാസ്റ്റിൻ, പുസ്തകങ്ങൾ, ഗെയിമുകൾ ...

മ്യൂസിയം എല്ലാ ദിവസവും രാവിലെ 10 മുതൽ തുറന്നിരിക്കും: തിങ്കൾ, ബുധൻ, ശനി ദിവസങ്ങളിൽ 16:00 വരെ; ചൊവ്വ, വ്യാഴം ദിവസങ്ങളിൽ - 22:00 വരെ; വെള്ളിയാഴ്ചകളിൽ - 14:00 വരെ. അവധി: ഞായറാഴ്ച. വിലാസം: ടെൽ അവീവ്, 27 ഷൗൾ ഹാ-മെലെക്, ഫോൺ: + 972-3-6961297

വിദേശികൾക്കും ഇസ്രായേലിലെ പൗരന്മാർക്കും ഒരു "മുതിർന്നവർക്കുള്ള" ടിക്കറ്റിന്റെ വില 48 ഷെക്കലുകൾ... കുട്ടികൾക്കും വിദ്യാർത്ഥികൾക്കും പെൻഷൻകാർക്കും കലാകാരന്മാർക്കും ടെൽ അവീവിലെ താമസക്കാർക്കും ആനുകൂല്യങ്ങൾ നൽകുന്നു, പക്ഷേ ഒരു പ്രത്യേക ഐഡി കാർഡ് ഉപയോഗിച്ച് മാത്രം - പാസ്‌പോർട്ടിലെ ടെൽ അവീവ് രജിസ്ട്രേഷൻ ഇവിടെ പര്യാപ്തമല്ല ...

ഹെർത്തയുടെയും പോൾ ആമിറിന്റെയും പവലിയൻ

ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്(എഞ്ചിൻ ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്; ഹീബ്രു מוזיאון תל אביב לאמנות ) 1932 ൽ സ്ഥാപിതമായത്. ഇസ്രായേലിലെ ഏറ്റവും വലുതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ ആർട്ട് മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ഒന്നായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ വകുപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഇസ്രായേലി കല, സമകാലീന കല, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ഡ്രോയിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ഡിസൈൻ, ആർക്കിടെക്ചർ, 16 മുതൽ 19 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലാ വിഭാഗം. പ്രധാന പ്രദർശനത്തിനു പുറമേ, മ്യൂസിയത്തിൽ ഒരു ശിൽപ തോട്ടവും യുവജന വിഭാഗവും ഉണ്ട്. അതിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, മ്യൂസിയം "ഹൗസ് ഓഫ് ഡിസെൻഗോഫ്" ൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അവിടെ 1948 ൽ ഇസ്രായേലിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യ പ്രഖ്യാപനം അംഗീകരിച്ചു.

ചരിത്രം

ഇസ്രായേലി, വിദേശ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മ്യൂസിയം സജീവമായ ഒരു യുവനഗരത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രമായി മാറി. 1948 മേയ് 14 -ന് അതിന്റെ കെട്ടിടത്തിൽ ഇസ്രായേൽ രാഷ്ട്രത്തിന്റെ സൃഷ്ടി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു.

ഡിസെൻഗോഫ് ഹൗസിലെ ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ വിജയവും അതിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ വിപുലീകരണവും വലിയ എക്സിബിഷൻ പവലിയനുകൾ സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതുണ്ട്. 1959 ൽ എഡെന റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ പവലിയൻ ഷ്ഡെറോട്ട് ടാർസാറ്റിൽ തുറന്നു. 1971 ൽ ഷോൾ ഹാ-മെലെഖ് ബൊലേവാർഡിലെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടം തുറന്നപ്പോൾ, രണ്ട് കെട്ടിടങ്ങളിലും മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രദർശനം വിന്യസിക്കപ്പെട്ടു.

1938 -ൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടത്തിൽ ഒരു തീമാറ്റിക് ലൈബ്രറി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ ഏകദേശം 50,000 പുസ്തകങ്ങളും 140 ആനുകാലികങ്ങളും 7000 ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും വിവിധ കലാരംഗങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തൊട്ടടുത്ത് ഒരു ശിൽപ തോട്ടം ഉണ്ട്. അടുത്തിടെ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് നിർമ്മിച്ച ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ ഗാലറികളോടെ പ്രദർശന മേഖല വിപുലീകരിച്ചു.

മ്യൂസിയത്തിന്റെ വിപുലീകരണം അതിന്റെ പ്രദർശനങ്ങളുടെയും സമഗ്രമായ സാംസ്കാരിക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും നിലവാരവും വ്യാപ്തിയും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് കാരണമായി, ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, ജാസ്, ചലച്ചിത്ര പ്രദർശനങ്ങൾ, പ്രഭാഷണങ്ങൾ, കുട്ടികളുടെ നാടകങ്ങൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തം ഉൾപ്പെടുന്നു.

മ്യൂസിയം സമുച്ചയം

മ്യൂസിയം സമുച്ചയത്തിൽ നിരവധി കെട്ടിടങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: പ്രധാന കെട്ടിടം, അതിൽ ഷൗൾ ഹാ-മെലെ ബോലെവാർഡിൽ ഒരു പുതിയ വിംഗ് ഉൾപ്പെടുന്നു; ഹബീമ തിയേറ്ററിനോട് ചേർന്നുള്ള എലീന റൂബിൻസ്റ്റീൻ പവലിയനും ഡിസൻഗോഫ് സ്ട്രീറ്റിലെ വിദ്യാഭ്യാസ കേന്ദ്രവും.

പ്രധാന കെട്ടിടം

1971-ൽ മ്യൂസിയം ഡയറക്ടർ ഡോ. മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത് ആർക്കിടെക്റ്റ് ഡാൻ ഈറ്റനും യിറ്റ്ഷക് യാഷറുമാണ്. ഈ പ്രോജക്റ്റിനായി അവർക്ക് റിക്ടർ പ്രൈസ് ലഭിച്ചു.

പുതിയ വിഭാഗം

2002 ൽ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ പടിഞ്ഞാറൻ വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കായി ഒരു മത്സരം പ്രഖ്യാപിച്ചു, ശിൽപത്തോട്ടത്തിനോട് ചേർന്ന്, അത് ഒരു പുതിയ പ്രവേശന പവലിയനായി വർത്തിക്കും. പ്രെസ്റ്റൺ സ്കോട്ട് കോഹന്റെ പ്രോജക്റ്റ് മത്സരത്തിൽ വിജയിച്ചു.

ഈ പ്രോജക്ടിന് കീഴിലുള്ള പുതിയ വിങ്ങിന്റെ നിർമ്മാണച്ചെലവ് US $ 45 മില്യൺ ആയിരുന്നു. ഈ ആവശ്യത്തിനായി, ധാരാളം ഗ്രാന്റുകൾ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് സാമി ഒഫറും ഭാര്യയും ചേർന്ന് 20 ദശലക്ഷം ഷെക്കലുകൾ ആയിരുന്നു. സ്വന്തം പേരിലും ഭാര്യയുടെ പേരിലും ഒഫർ മ്യൂസിയം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ നിക്ഷേപിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, മ്യൂസിയത്തിന്റെ പേര് മാറ്റണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെട്ട് പൊതുജനങ്ങളുടെ എതിർപ്പിനെ തുടർന്ന്, ഒഫർ സംഭാവന റദ്ദാക്കുകയും ധനസമാഹരണം തുടരുകയും ചെയ്തു.

2007 ഫെബ്രുവരിയിൽ, സ്പോൺസർമാരായ പോളും ഹെർട്ട ആമിറും പുതിയ വിങ്ങിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി 10 മില്യൺ യുഎസ് ഡോളർ അനുവദിച്ചതായി റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യപ്പെട്ടു. 2011 ഒക്ടോബറിൽ, ഒരു പുതിയ ചിറകിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു ലൈറ്റ് കാസ്കേഡ് പൂർത്തിയാക്കി, പത്ത് പ്രദർശന പവലിയനുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ ഓരോന്നും വ്യത്യസ്ത തീമിൽ സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. 2011 നവംബർ 2 ന് കെട്ടിടം പൊതുജനങ്ങൾക്കായി തുറന്നു.

പദ്ധതിച്ചെലവ് ഏകദേശം 225 ദശലക്ഷം യുഎസ് ഡോളറായിരുന്നു. പ്രധാന ഭാഗം (140 ദശലക്ഷം ഡോളർ) സ്പോൺസർമാർ ധനസഹായം നൽകി, ബാക്കി (85 ദശലക്ഷം ഡോളർ) ടെൽ അവീവ് മുനിസിപ്പാലിറ്റി അനുവദിച്ചു.

മ്യൂസിയത്തിന്റെ അഞ്ച് നിലകളുള്ള കെട്ടിടം ചാരനിറത്തിലുള്ള കോൺക്രീറ്റിൽ നിർമ്മിച്ച ക്വാർട്ടറിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുമായി യോജിക്കുന്നു. മ്യൂസിയത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തെ പവലിയൻ പ്രകൃതിദത്തമായ പ്രകാശത്താൽ പ്രകാശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, സുതാര്യമായ സീലിംഗിലൂടെ തുളച്ചുകയറുകയും വെള്ള ഭിത്തികളിലൂടെ ഒഴുകുകയും ചെയ്യുന്നു, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഉൾവശം കടന്നുപോകുന്ന വെള്ളച്ചാട്ടം പോലെ. ഇരുട്ടിൽ കൃത്രിമ വെളിച്ചം സമാനമായ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ പ്രകാശപ്രവാഹത്തിലും പ്രകാശപ്രവാഹത്തിലും സഞ്ചരിക്കുന്ന സന്ദർശകർ, രചനയുടെ കാതൽ എന്ന നിലയിൽ, ഒരൊറ്റ ഇടം കൊണ്ട് ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

2013 ൽ, ഒരു പുതിയ കെട്ടിടം തുറക്കാൻ പദ്ധതിയിട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ആർക്കൈവ്, ഒരു മ്യൂസിയം ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ഫൈൻ ആർട്സ് എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

മ്യൂസിയം ശാഖകൾ

1959 ൽ ഹാബിമ തിയേറ്ററിനോട് ചേർന്ന് ആരംഭിച്ച എലീന റൂബിൻസ്റ്റീൻ പവലിയൻ ഇപ്പോൾ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു ശാഖയാണ്, അത് സമകാലിക കലയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ബ്രാഞ്ച് ക്യൂറേറ്റർ, ആർട്ടിസ്റ്റ് ഡേവിഡ് ഗിന്റണിന്റെ ഭാര്യ, ശ്രീമതി എലൻ ജിന്റൺ, പ്രദർശനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ചുകൊണ്ട് നിരവധി യുവ ഇസ്രായേലി സമകാലിക കലാകാരന്മാർക്ക് വേണ്ടി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

മേയർഹോഫ് വിദ്യാഭ്യാസ കേന്ദ്രം

മേയർഹോഫ് ആർട്ട് എജ്യുക്കേഷൻ സെന്റർ ഡബ്നോവ് സ്ട്രീറ്റിലാണ്. കുട്ടികൾ, കൗമാരക്കാർ, അധ്യാപകർ, മുതിർന്നവർ എന്നിവർക്കായി സെന്റർ കലാശില്പശാല സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ഈ കേന്ദ്രം ഉപദേശപരമായ പ്രദർശനങ്ങൾ നടത്തുകയും സ്കൂൾ കുട്ടികൾക്കായി ഉല്ലാസയാത്രകൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

സമാഹാരം

മ്യൂസിയത്തിൽ ക്ലാസിക്കൽ, സമകാലീന കലകളുടെ ശേഖരങ്ങൾ, ഇസ്രായേലി ആർട്ട് വിഭാഗം, ഒരു ശിൽപ പാർക്ക്, യുവാക്കളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാരൂപങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു: ഫൗവിസം, ജർമ്മൻ

ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് (ഹീബ്രു מוזיאון תל ביב לאמנות) 1932 ലാണ് സ്ഥാപിതമായത്. ഇസ്രായേലിലെ ഏറ്റവും വലുതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ ആർട്ട് മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ഒന്നായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ വകുപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഇസ്രായേലി കല, സമകാലീന കല, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ഡ്രോയിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ഡിസൈൻ, ആർക്കിടെക്ചർ, 16 മുതൽ 19 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കലാ വിഭാഗം. പ്രധാന പ്രദർശനത്തിനു പുറമേ, മ്യൂസിയത്തിൽ ഒരു ശിൽപ തോട്ടവും യുവജന വിഭാഗവും ഉണ്ട്. അതിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, മ്യൂസിയം "ഹൗസ് ഓഫ് ഡിസെൻഗോഫ്" ൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അവിടെ 1948 ൽ ഇസ്രായേലിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യ പ്രഖ്യാപനം അംഗീകരിച്ചു.

ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് 1932 ൽ റോത്ത്‌ചൈൽഡ് ബൊളിവാർഡിലെ ടെൽ അവീവിന്റെ ആദ്യ മേയർ മീർ ഡിസെൻഗോഫിന്റെ വീട്ടിൽ തുറന്നു. ഉപദേശക ബോർഡിന്റെ ഘടന ഡിസൻഗോഫ് അംഗീകരിച്ചു, അതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നവ: റൂവൻ റൂബിൻ, ആരി ആലുവിൽ, ബാത്യ ലിഷാൻസ്കി, ചൈം ഗ്ലിക്കേഴ്സ്ബർഗ്. നഗരത്തിനായുള്ള പുതിയ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസംഗത്തിൽ ഡിസൻഗോഫ് അവതരിപ്പിച്ചു: ഇസ്രായേലി, വിദേശ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മ്യൂസിയം സജീവമായ ഒരു യുവനഗരത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രമായി മാറി. 1948 മേയ് 14 -ന് അതിന്റെ കെട്ടിടത്തിൽ ഇസ്രായേൽ രാഷ്ട്രത്തിന്റെ സൃഷ്ടി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു. ഡിസെൻഗോഫ് ഹൗസിലെ ടെൽ അവീവ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ വിജയവും അതിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ വിപുലീകരണവും വലിയ എക്സിബിഷൻ പവലിയനുകൾ സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതുണ്ട്. 1959 ൽ എഡെന റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ പവലിയൻ ഷ്ഡെറോട്ട് ടാർസാറ്റിൽ തുറന്നു. 1971 ൽ ഷോൾ ഹാ-മെലെഖ് ബൊലേവാർഡിലെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടം തുറന്നപ്പോൾ, രണ്ട് കെട്ടിടങ്ങളിലും മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രദർശനം വിന്യസിക്കപ്പെട്ടു. 1938 -ൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടത്തിൽ ഒരു തീമാറ്റിക് ലൈബ്രറി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ ഏകദേശം 50,000 പുസ്തകങ്ങളും 140 ആനുകാലികങ്ങളും 7000 ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും വിവിധ കലാരംഗങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തൊട്ടടുത്ത് ഒരു ശിൽപ തോട്ടം ഉണ്ട്. അടുത്തിടെ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് നിർമ്മിച്ച ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ ഗാലറികളോടെ പ്രദർശന മേഖല വിപുലീകരിച്ചു. മ്യൂസിയത്തിന്റെ വിപുലീകരണം അതിന്റെ പ്രദർശനങ്ങളുടെയും സമഗ്രമായ സാംസ്കാരിക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും നിലവാരവും വ്യാപ്തിയും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് കാരണമായി, ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, ജാസ്, ചലച്ചിത്ര പ്രദർശനങ്ങൾ, പ്രഭാഷണങ്ങൾ, കുട്ടികളുടെ നാടകങ്ങൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തം ഉൾപ്പെടുന്നു.

മ്യൂസിയം സമുച്ചയം

മ്യൂസിയം സമുച്ചയത്തിൽ നിരവധി കെട്ടിടങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: പ്രധാന കെട്ടിടം, അതിൽ ഷൗൾ ഹാ-മെലെ ബോലെവാർഡിൽ ഒരു പുതിയ വിംഗ് ഉൾപ്പെടുന്നു; ഹബീമ തിയേറ്ററിനോട് ചേർന്നുള്ള എലീന റൂബിൻസ്റ്റീൻ പവലിയനും ഡിസൻഗോഫ് സ്ട്രീറ്റിലെ വിദ്യാഭ്യാസ കേന്ദ്രവും.

പ്രധാന കെട്ടിടം

1971-ൽ മ്യൂസിയം ഡയറക്ടർ ഡോ. മ്യൂസിയത്തിന്റെ പ്രധാന കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത് ആർക്കിടെക്റ്റ് ഡാൻ ഈറ്റനും യിറ്റ്ഷക് യാഷറുമാണ്. ഈ പ്രോജക്റ്റിനായി അവർക്ക് റിക്ടർ പ്രൈസ് ലഭിച്ചു.

പുതിയ വിഭാഗം

2002 ൽ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ പടിഞ്ഞാറൻ വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കായി ഒരു മത്സരം പ്രഖ്യാപിച്ചു, ശിൽപത്തോട്ടത്തിനോട് ചേർന്ന്, അത് ഒരു പുതിയ പ്രവേശന പവലിയനായി വർത്തിക്കും. പ്രെസ്റ്റൺ സ്കോട്ട് കോഹന്റെ പ്രോജക്റ്റ് മത്സരത്തിൽ വിജയിച്ചു. ഈ പ്രോജക്റ്റിന് അനുസൃതമായി ഒരു പുതിയ വിംഗ് നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ചെലവ് ...