എന്താണ് റൊമാന്റിസിസം? റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ

വീട് / മുൻ

റൊമാന്റിക് കവികൾ

സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്ത ദൈനംദിന റിയലിസവും കപട-ബൗദ്ധിക ഔപചാരികതയും ഏറ്റവും പുതിയ കവികളെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ കൈവശപ്പെടുത്തുന്നു. ഒന്നുകിൽ എല്ലാം അത് പോലെ തന്നെ - സ്വാഭാവികതയെ പൂർണ്ണമാക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ, സാധ്യമല്ലാത്തത് പോലെ - പൂർണ്ണമായ അസംബന്ധം. നിങ്ങൾ ഇത് വായിച്ച് ശൂന്യമാണ്. അത്തരം കാവ്യനിർമ്മാണത്തോട് ഹൃദയമോ ചിന്തയോ പ്രതികരിക്കുന്നില്ല. വലിയ അഭിനിവേശങ്ങളും ഉച്ചത്തിലുള്ള അഭ്യർത്ഥനകളും ഇല്ലാതെ ഒരു അടിസ്വരത്തിൽ മാത്രം വായിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന കവിത നിലനിൽക്കുന്നു - ശാന്തം. അവൾ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നില്ല, ആകർഷിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ ബുദ്ധിമാനും തന്ത്രപരവും സൂക്ഷ്മവുമായ സംഭാഷണകാരിയായി മാറുന്നു. ഇതാണ് "മുതിർന്നവർക്കുള്ള" കവിത, ശാന്തവും സമതുലിതവുമായ ചിന്തകളുടെയും അനുഭവത്താൽ തണുപ്പിച്ച അളന്ന വികാരങ്ങളുടെയും കവിത.

ഈ പുസ്തകത്തിൽ വിധി അവതരിപ്പിക്കുന്ന കവികൾക്ക് ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, ഉണ്ടായിരിക്കാൻ കഴിയില്ല. റൊമാന്റിസിസം അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സവിശേഷത മാത്രമല്ല, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ആത്മാവിന്റെ അവിഭാജ്യ സ്വത്തായിരുന്നു. അതിനാൽ, അവരുടെ കവിതയുടെ ഉയർന്ന ഘടന, അവരുടെ ചിന്തകളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും ദൈനംദിന ജീവിതം ശ്വസിച്ച, ഒഴിവാക്കാനാവാത്ത ചെറുപ്പവും കുലീനവുമായ ഒരു പ്രതിഫലനം മാത്രമാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ജോർജ്ജ് ബൈറൺ അല്ലെങ്കിൽ ഫ്രെഡറിക് ഷില്ലർ പോലുള്ള കവിതയിലെ റൊമാന്റിക് പ്രവണതയുടെ സ്ഥാപകരുമായി അവർക്ക് സാമ്യമില്ല. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം - ഉദാത്തതയിലേക്കുള്ള പ്രേരണ, ആദർശം - അവയിലും ഉണ്ടായിരുന്നു. ബ്ലോക്കിന് - ഇത് സുന്ദരിയായ സ്ത്രീയോടുള്ള സ്നേഹമാണ്, ഗുമിലിയോവിന് - യാത്രയോടുള്ള അഭിനിവേശം, യെസെനിന് - പ്രകൃതിയോടും എല്ലാ ജീവജാലങ്ങളോടും ആർദ്രത, മായകോവ്സ്കിക്ക് - വിപ്ലവത്തിനുള്ള സേവനം.

പ്രണയം പ്രായത്തിന്റെ തണുപ്പ് സഹിക്കില്ല, ഈ ലോകത്ത് അത് സാധാരണയായി കെടുത്തുകയില്ല. ചെറുതും എന്നാൽ കൊടുങ്കാറ്റുള്ളതും യുവത്വത്തിന്റെ തിളക്കമുള്ളതുമായ പുഷ്പം! ശക്തിയും വികാരങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണ്! അങ്ങനെയുള്ള ഒരാൾക്ക് നഗരവാസികളുടെ, അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും തിരുത്താനാവാത്ത യാഥാർത്ഥ്യവാദികളും സിനിക്കുകളും, ഭാരമുള്ളവരുടെ ഇടയിൽ എങ്ങനെ നീണ്ടുനിൽക്കാൻ കഴിയും? അവർ വെറുതെ ചെയ്യില്ല. അവർ ലോകത്തിൽ നിന്നാണ് ജീവിക്കുന്നത്. നശിപ്പിക്കുക. ഇത് സ്വപ്നപരവും ദുർബലവുമായ റൊമാന്റിക്സിനെക്കുറിച്ചല്ല, പുഷ്കിൻ പറഞ്ഞു:

... കാലത്തു പാകമായവൻ ഭാഗ്യവാൻ,

ആരാണ് ക്രമേണ ജീവിതം തണുത്തുറഞ്ഞത്

വർഷങ്ങൾകൊണ്ട് അവൻ എങ്ങനെ സഹിക്കണമെന്ന് അറിയാമായിരുന്നു;

വിചിത്രമായ സ്വപ്നങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടാത്തവർ,

മതനിരപേക്ഷതയുടെ ആൾക്കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് ഒഴിഞ്ഞുമാറാത്തവൻ,

ഇരുപതാം വയസ്സിൽ ആരാണ് ഡാൻഡി അല്ലെങ്കിൽ പിടി,

മുപ്പതിൽ ലാഭകരമായി വിവാഹം കഴിച്ചു;

അൻപത് വയസ്സിൽ ആർക്കാണ് സൗജന്യം ലഭിച്ചത്

സ്വകാര്യ കടങ്ങളിൽ നിന്നും മറ്റ് കടങ്ങളിൽ നിന്നും

ആരാണ് പ്രശസ്തിയും പണവും പദവിയും

ശാന്തമായി വരിയിൽ കയറി

ഒരു നൂറ്റാണ്ടായി ആരാണ് സംസാരിക്കുന്നത്:

N.N. ഒരു അത്ഭുതകരമായ വ്യക്തിയാണ്.

ഈ ഖണ്ഡികയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള വരി മാത്രമേ റൊമാന്റിക്‌സിന് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ: “യൗവനം മുതൽ ചെറുപ്പമായിരുന്നവൻ ഭാഗ്യവാൻ ...” അതെ, അത്തരമൊരു വ്യക്തിയും അനുഗ്രഹിക്കപ്പെട്ടവനാണ്, എന്നാൽ അവന്റെ ആനന്ദം വളരെ ഹ്രസ്വകാലമാണ്, യൗവനത്തോടെ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു. അപ്പോൾ എന്താണ് അവശേഷിക്കുന്നത്? കവിതകൾ. തീർച്ചയായും, റൊമാന്റിക് ഒരു കവിയായിരുന്നെങ്കിൽ.

അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ബ്ലോക്ക് റഷ്യൻ കാവ്യ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ മേഖലയിലെ തന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത മൂന്ന് അവകാശികളേക്കാൾ അൽപ്പം കൂടുതൽ കാലം ജീവിച്ചു - ഗുമിലിയോവ്, യെസെനിൻ, മായകോവ്സ്കി. ഉയർന്ന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുമായി ഇത് സാധാരണയായി മാറുന്നതിനേക്കാൾ ദൈർഘ്യമേറിയതാണ്. അതിനാൽ, ജീവിതാവസാനം, അദ്ദേഹം കവിതയെഴുതിയില്ല, കാരണം അലക്സാണ്ടർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ചിന്റെ യുവത്വം ഇതിനകം മങ്ങിക്കഴിഞ്ഞിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ: “ശബ്ദമില്ലാത്ത സ്ഥലത്ത് ശബ്ദങ്ങൾ മനസ്സിനൊപ്പം ഓർമ്മിക്കുന്നത് മതനിന്ദയും വഞ്ചനയുമാണ്. ”

നാല് റൊമാന്റിക് കവികളും മരിച്ചു, ഓരോരുത്തരും മറ്റുള്ളവരെപ്പോലെയല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു: ഒരാൾ പട്ടിണി മൂലം മരിച്ചു, മറ്റൊരാൾ വെടിയേറ്റു, മൂന്നാമൻ തൂങ്ങിമരിച്ചു, നാലാമൻ സ്വയം വെടിവച്ചു. പക്ഷേ, ക്രിമിനൽ രക്തരൂക്ഷിതമായ കാലഘട്ടം കവികൾക്കെതിരെയും രാജ്യമെമ്പാടും നടത്തിയ പൊതു ഭീകരമായ അക്രമങ്ങളാൽ ഈ മരണങ്ങൾ ഒന്നിച്ചു. അവരെല്ലാം നികൃഷ്ടമായ കാലത്തിന്റെയും ഉന്നതമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും ഇരകളാണ്.

ഭൂമിയിലും ആകാശത്തിലും എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഗ്രോമോവ് മിഖായേൽ മിഖൈലോവിച്ച്

ഫ്ലൈറ്റ് റൊമാൻസിന്റെ അവസാനം ഒരു ദിവസം ഫോൺ റിംഗ് ചെയ്തു, ഐ വി സ്റ്റാലിന്റെ അടുത്തേക്ക് വരാൻ എന്നോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഞാൻ എത്തി. എസ്കോർട്ടുകൾ എന്നെ ആദ്യം സുപ്രീം കൗൺസിലിന്റെ മീറ്റിംഗ് റൂമിലേക്കും അവിടെ നിന്ന് അടുത്ത മുറിയിലേക്കും അല്ലെങ്കിൽ കുറച്ച് ചെറിയ ഹാളിലേക്കും നയിച്ചു. അവിടെ ഞാൻ കണ്ടു

രചയിതാവ്

പ്രവാസത്തിലെ സംഭാഷണങ്ങൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് - വിദേശത്ത് റഷ്യൻ സാഹിത്യം ഗ്ലാഡ് ജോൺ എഴുതിയത്

മ്യൂസിയം ഓഫ് ദി ലിവിംഗ് റൈറ്റർ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്, അല്ലെങ്കിൽ മാർക്കറ്റിലേക്കുള്ള എന്റെ നീണ്ട പാത രചയിതാവ് ഡ്രോസ്ഡ് വ്ലാഡിമിർ ഗ്രിഗോറിവിച്ച്

പാശ്ചാത്യരുടെ പ്രശസ്തരായ എഴുത്തുകാർ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. 55 ഛായാചിത്രങ്ങൾ രചയിതാവ് ബെസെലിയൻസ്കി യൂറി നിക്കോളാവിച്ച്

കവികൾ ആദ്യമായി സ്ത്രീയെ പൂവിനോട് ഉപമിച്ചത് മഹാകവിയായിരുന്നു, എന്നാൽ രണ്ടാമത്തേത് വിഡ്ഢിയായിരുന്നു. ഹെൻറിച്ച് ഹെയ്ൻ ഒരു കവിത ശബ്ദത്തിനും അർത്ഥത്തിനും ഇടയിലുള്ള വിപുലീകൃത ആന്ദോളനമാണ്. പോൾ വലേരി എനിക്ക് അനുഗ്രഹീതമായ ഒരു അനന്തരാവകാശം ലഭിച്ചു സ്വപ്‌നങ്ങളിൽ അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന അന്യഗ്രഹ ഗായകർ... ഒസിപ്പ്

രചയിതാവ് വോയ്നോവിച്ച് വ്ളാഡിമിർ നിക്കോളാവിച്ച്

അദ്ധ്യായം നാൽപ്പത്തി ഒമ്പത്. “റൊമാന്റിക്‌സ് ജീവിതത്തിലേക്ക് കടന്നുവന്നിരിക്കുന്നു...” വീണ്ടും, കാളക്കുട്ടി കാറുകൾ കന്യക ദേശങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുന്ന മിക്ക വിദ്യാർത്ഥികൾക്കും, കാളക്കുട്ടി കാറുകൾ ഒരു പുതുമയായിരുന്നു, യുദ്ധത്തിലും പടയാളി സമയത്തും ഞാൻ അവരിലേക്ക് ഓടിക്കയറി. ഞങ്ങളുടെ എച്ചലോണിൽ ഒരു കാർ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, ലീഡ്, ലോക്കോമോട്ടീവിന് പിന്നിൽ.

എഴുത്തുകാരനായ വോയ്നോവിച്ചിന്റെ ജീവിതവും അസാധാരണമായ സാഹസങ്ങളും എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് (സ്വയം പറഞ്ഞത്) രചയിതാവ് വോയ്നോവിച്ച് വ്ളാഡിമിർ നിക്കോളാവിച്ച്

അദ്ധ്യായം നാൽപ്പത്തി ഒമ്പത്. “റൊമാന്റിക്‌സ് ജീവിതത്തിലേക്ക് കടന്നുവന്നിരിക്കുന്നു...” വീണ്ടും, കിടാവിന്റെ വണ്ടികൾ കന്യക ദേശങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുന്ന മിക്ക വിദ്യാർത്ഥികൾക്കും, കിടാവിന്റെ വാഗണുകൾ ഒരു പുതുമയായിരുന്നു, യുദ്ധത്തിലും സൈനികരുടെ സമയത്തും ഞാൻ അവരിലേക്ക് ഓടി. ഞങ്ങളുടെ എച്ചലോണിൽ ഒരു കാർ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, ലീഡ്, ലോക്കോമോട്ടീവിന് പിന്നിൽ.

പ്രതിഭകളും വില്ലനും എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. നമ്മുടെ സാഹിത്യത്തെക്കുറിച്ച് പുതിയ അഭിപ്രായം രചയിതാവ് ഷെർബാക്കോവ് അലക്സി യൂറിവിച്ച്

മംഗോളിയൻ സംഘത്തിന്റെ റൊമാന്റിക്‌സ് വിപ്ലവത്തെ തുടക്കം മുതൽ അംഗീകരിച്ച മറ്റൊരു കൂട്ടം എഴുത്തുകാർ ഉണ്ടായിരുന്നു. നമ്മൾ "സിഥിയൻസ്" ഗ്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്. അതിലെ സ്ഥാപക പിതാക്കന്മാർ ഒരു തരത്തിലും യുവ നിഹിലിസ്റ്റുകളായിരുന്നില്ല എന്നതാണ് രസകരമായ കാര്യം. തികച്ചും വിപരീതം. ഗ്രൂപ്പിന്റെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു

സംഗീതവും വൈദ്യശാസ്ത്രവും എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. ജർമ്മൻ പ്രണയത്തിന്റെ ഉദാഹരണത്തിൽ രചയിതാവ് ന്യൂമേർ ആന്റൺ

സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്: ദി നോവൽ ഓഫ് മൈ ലൈഫ് എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് വോയ്നോവിച്ച് വ്ളാഡിമിർ നിക്കോളാവിച്ച്

“റൊമാൻസ് ജീവിതത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു…” കന്യക ദേശങ്ങളിലേക്ക് പോകുന്ന വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഭൂരിഭാഗവും കിടാവിന്റെ വണ്ടികളിൽ പുതിയവരായിരുന്നു, യുദ്ധസമയത്തും സൈനികരുടെ സമയത്തും ഞാൻ അവരുടെ അടുത്തേക്ക് ഓടി. ഞങ്ങളുടെ എച്ചലോണിൽ, ഒരേയൊരു വണ്ടി മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ, ലീഡ്, ലോക്കോമോട്ടീവിന്റെ പിന്നിൽ, ഒരു യാത്രക്കാരൻ. അതിൽ തലവന്മാർ താമസിക്കുന്നു

ദി ബോൾ ലെഫ്റ്റ് ഇൻ ദി സ്കൈ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. ആത്മകഥാപരമായ ഗദ്യം. കവിതകൾ രചയിതാവ് മാറ്റ്വീവ നോവല്ല നിക്കോളേവ്നഅധ്യായം VII. റൊമാന്റിക്‌സും റിയലിസ്റ്റുകളും 20 നും 70 നും ഇടയിൽ അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതം ആരംഭിച്ച റഷ്യൻ കലയുടെ എല്ലാ അല്ലെങ്കിൽ മിക്കവാറും എല്ലാ വ്യക്തികളും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുവത്വ ഘട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി. എന്നാൽ ഈ ഘട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോയ എല്ലാവരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ അതിനെ മറികടന്നു. പുഷ്കിൻ, ലെർമോണ്ടോവ്, നെക്രസോവ്, ദസ്തയേവ്സ്കി,

ഓഷ്യൻ ഓഫ് ടൈം എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഒട്ട്സുപ്പ് നിക്കോളായ് അവ്ഡീവിച്ച്

കവികൾ കവികൾ ജനിക്കുന്നു, പക്ഷേ കാര്യക്ഷമമായ യജമാനന്മാർ, ഭാഗ്യശാലികളായ മാന്യന്മാർ, ശമ്പളമില്ലാത്ത അധ്വാനം ലക്ഷ്യമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്നു, അവർ കവിതയ്‌ക്കായി വിചിത്രതകൾ ക്ഷമിക്കുന്നു. അവർ ഇതിനകം പാടുന്നു: ഞങ്ങളുടെ പീഡനത്തിനല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ എല്ലാ കോലാഹലങ്ങളുടെയും വില എന്തായിരിക്കും, എല്ലാത്തിനുമുപരി, ശാസ്ത്രം ജീവിക്കുന്ന ഹൃദയങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നില്ല, സംഗീതം മാത്രം തിരക്കിലാണ്. പക്ഷേ

നിങ്ങൾക്ക് എന്നോട് അസുഖമില്ലെന്ന് ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ... [ശേഖരം] രചയിതാവ് ഷ്വെറ്റേവ മറീന

കവികൾ 1 കവി - ദൂരെ നിന്ന് ഒരു പ്രസംഗം ആരംഭിക്കുന്നു. കവി - വളരെ അകലെയാണ് പ്രസംഗം ആരംഭിക്കുന്നത്. ഗ്രഹങ്ങളും, ശകുനങ്ങളും, വക്രമായ ഉപമകളും... അതെ എന്നതിനും ഇല്ല എന്നതിനുമിടയിൽ മണി ഗോപുരത്തിൽ നിന്ന് വീശിയടിക്കുന്നത് പോലും ഹുക്കിനെ വിഡ്ഢികളാക്കും... കാരണം ധൂമകേതുക്കളുടെ പാത കവികളുടെ പാതയാണ്. കാര്യകാരണബന്ധത്തിന്റെ ചിതറിക്കിടക്കുന്ന കണ്ണികൾ -

18-ഉം 19-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, യൂറോപ്യൻ, അമേരിക്കൻ ഉൾപ്പെടെയുള്ള സംസ്കാരം, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഘട്ടമായ ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ പ്രതിഫലനത്തിന്റെയും തത്ത്വചിന്തയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ജനനം അനുഭവിച്ചു. ക്രമേണ ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന് ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ്, റഷ്യ, മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സംസ്കാരത്തിലേക്കും കലയിലേക്കും ഇടകലർന്ന റൊമാന്റിസിസം കലാലോകത്തെ പുതിയ നിറങ്ങളും കഥാസന്ദർഭങ്ങളും നഗ്നതയുടെ ധീരതയും കൊണ്ട് സമ്പന്നമാക്കി.

വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മോണോസോണിക് പദങ്ങളുടെ നിരവധി അർത്ഥങ്ങൾ പരസ്പരം കൂട്ടിയിണക്കുന്നതിൽ നിന്നാണ് പുതിയ വൈദ്യുതധാരയുടെ പേര് ലഭിച്ചത്. തുടർന്ന്, ദിശയുടെ പേര് വേരൂന്നുകയും റൊമാന്റിക് ആയി നമ്മുടെ നാളുകളിലേക്ക് ഇറങ്ങുകയും ചെയ്തു - മനോഹരമായി വിചിത്രവും അതിശയകരവുമായ ഒന്ന്, പുസ്തകങ്ങളിൽ മാത്രം നിലവിലുണ്ട്, പക്ഷേ വാസ്തവത്തിൽ അല്ല.

പൊതു സവിശേഷതകൾ

റൊമാന്റിസിസം ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ യുഗത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും വ്യാവസായിക വിപ്ലവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് ആവി എഞ്ചിൻ, സ്റ്റീം ലോക്കോമോട്ടീവ്, സ്റ്റീം ബോട്ട്, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ഫാക്ടറി പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപഭാവത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. ജ്ഞാനോദയം അതിന്റെ തത്ത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള യുക്തിയുടെയും നാഗരികതയുടെയും ആരാധനയാൽ സവിശേഷതയാണെങ്കിൽ, റൊമാന്റിസിസം പ്രകൃതിയുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും മനുഷ്യനിലെ സ്വാഭാവികതയുടെയും ആരാധനയെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും ഐക്യം പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത വിനോദസഞ്ചാരം, പർവതാരോഹണം, പിക്നിക്കുകൾ എന്നിവയുടെ പ്രതിഭാസങ്ങൾ രൂപപ്പെട്ടത് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലാണ്. "നാടോടി ജ്ഞാനം" കൊണ്ട് സായുധവും നാഗരികതയാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടാത്തതുമായ "കുലീനനായ കാട്ടാളന്റെ" പ്രതിച്ഛായയ്ക്ക് ആവശ്യക്കാരുണ്ട്. അതായത്, അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അസാധാരണമായ ഒരു വ്യക്തിയെ കാണിക്കാൻ റൊമാന്റിസിസ്റ്റുകൾ ആഗ്രഹിച്ചു. ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, കാല്പനികവാദികൾ പുരോഗമന നാഗരികതയെ എതിർത്തു.

ചിത്രകലയിൽ റൊമാന്റിസിസം

സ്വന്തം വ്യക്തിപരമായ അനുഭവങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ആഴം-അതാണ് വർണ്ണത്തിന്റെയും രചനയുടെയും ഉച്ചാരണത്തിന്റെയും സഹായത്തോടെ നിർമ്മിച്ച അവരുടെ കലാപരമായ ചിത്രത്തിലൂടെ ചിത്രകാരന്മാർ അറിയിക്കുന്നത്. റൊമാന്റിക് ഇമേജിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ വിവിധ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങൾക്ക് അവരുടേതായ പ്രത്യേകതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇതെല്ലാം ദാർശനിക പ്രവണതയുമായും സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യങ്ങളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കല മാത്രമാണ് സജീവമായ പ്രതികരണം. പെയിന്റിംഗ് ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല.

അക്കാലത്തെ ജർമ്മനി ചെറിയ ഡച്ചികളും പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളുമായി ഛിന്നഭിന്നമാവുകയും കടുത്ത പൊതു പ്രക്ഷോഭങ്ങൾ അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു. ചിത്രകാരന്മാർ നായകന്മാരെ-ടൈറ്റൻമാരെ ചിത്രീകരിച്ചില്ല, സ്മാരക ക്യാൻവാസുകൾ നിർമ്മിച്ചില്ല, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ ലോകം, ധാർമ്മിക അന്വേഷണം, അവന്റെ മഹത്വവും സൗന്ദര്യവും ആവേശം ഉണർത്തി. അതിനാൽ, ജർമ്മൻ പെയിന്റിംഗിലെ റൊമാന്റിസിസം ഭൂപ്രകൃതിയിലും ഛായാചിത്രങ്ങളിലും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത നിലവാരം വർക്ക്സ് ഓഫ് ഓട്ടോ റഞ്ച് ആണ്. ഈ ചിത്രകാരന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ, മുഖത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും കണ്ണുകളും പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, നിഴലിന്റെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും വ്യത്യാസത്തിലൂടെ, വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേട്, അതിന്റെ ആഴവും വികാരത്തിന്റെ ശക്തിയും പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള കലാകാരന്റെ ആഗ്രഹം അറിയിക്കുന്നു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന് നന്ദി, മരങ്ങളുടെയും പക്ഷികളുടെയും പൂക്കളുടെയും അതിശയോക്തിപരവും മനംമയക്കുന്നതുമായ ചിത്രീകരണം. മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വൈവിധ്യം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള സാമ്യം, തിരിച്ചറിയപ്പെടാത്തതും വ്യത്യസ്തവും എന്നിവ കണ്ടെത്താനും ഓട്ടോ റൂഞ്ച് ശ്രമിച്ചു.

സ്വന്തം ചിത്രം "ഞങ്ങൾ മൂന്ന് പേർ", 1805, ഫിലിപ്പ് ഓട്ടോ റൂഞ്ച്

ഫ്രാൻസിൽ, ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസം വ്യത്യസ്ത തത്വങ്ങൾക്കനുസൃതമായി വികസിച്ചു. ഒരു കൊടുങ്കാറ്റുള്ള സാമൂഹിക ജീവിതവും വിപ്ലവകരമായ പ്രക്ഷോഭങ്ങളും ചിത്രരചനയിൽ പ്രകടമാകുന്നത് ആശ്വാസകരവും ചരിത്രപരവുമായ വിഷയങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള ചിത്രകാരന്മാരുടെ ചായ്വാണ്, കൂടാതെ "ഞരമ്പ്" ആവേശവും പാത്തോസും, മിന്നുന്ന വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യം, ചില ക്രമരഹിതത, ചലനങ്ങളുടെ പ്രകടനം എന്നിവയിലൂടെ നേടിയെടുത്തു. , അതുപോലെ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ സ്വാഭാവികത.

T. Gericault ന്റെ കൃതിയിൽ, റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങൾ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ചിത്രകാരൻ വികാരങ്ങളുടെ സ്പന്ദിക്കുന്ന ആഴം സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രൊഫഷണലായി പ്രകാശവും നിറവും ഉപയോഗിച്ച്, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും പോരാട്ടത്തിനുമുള്ള മഹത്തായ പ്രേരണയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

എപ്സോമിലെ ഡെർബി, 1821, തിയോഡോർ ജെറിക്കോൾട്ട്

"ഇംപീരിയൽ ഗാർഡിന്റെ കുതിര റേഞ്ചർമാരുടെ ഓഫീസർ, ആക്രമണത്തിന് പോകുന്നു", 1812

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം, ആന്തരിക ഭയം, പ്രേരണകൾ, സ്നേഹം, വെറുപ്പ് എന്നിവയെ വെളിച്ചം, നിഴൽ, ഹാഫ്‌ടോണുകൾ എന്നിവയുടെ വ്യക്തമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിൽ തുറന്നുകാട്ടുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ ക്യാൻവാസുകളിലും അതിന്റെ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി. G.I. യുടെ ബ്ലീച്ച് ചെയ്ത ശരീരങ്ങൾ ഗോഥിക്, നവോത്ഥാന നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ആഴം ഉപരിതലത്തിലേക്ക്, പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട നിയമങ്ങളാൽ മുമ്പ് വളരെ വിദഗ്ധമായി മറച്ചുവെച്ചിരുന്നു.

പേടിസ്വപ്നം, 1781, ജോഹാൻ ഹെൻറിച്ച് ഫുസെലി

ലിബർട്ടി ലീഡിംഗ് ദി പീപ്പിൾ, 1830, യൂജിൻ ഡെലാക്രോയിക്സ്

റെയിൻബോ, ഇവാൻ ഐവസോവ്സ്കി

XIII-ഉം XIV-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പെയിന്റിംഗ് വികാരങ്ങളാൽ പിശുക്കായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ആദ്യകാലവും ഉന്നതവുമായ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള മുന്നൂറു വർഷങ്ങളിൽ, മറ്റെന്തെങ്കിലും അല്ലെങ്കിൽ ജ്ഞാനോദയ കാലഘട്ടത്തിലെ മതബോധത്തെയും അന്ധവിശ്വാസത്തെയും മറികടന്ന്, അത് "മന്ത്രവാദ വേട്ട" അവസാനിപ്പിച്ചു, പിന്നീട് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ക്യാൻവാസുകളിലെ കലാപരമായ പ്രദർശനം യഥാർത്ഥത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ലോകത്തിലേക്ക് നോക്കാൻ അനുവദിച്ചു.

അഭിനിവേശങ്ങൾ അറിയിക്കാൻ, കലാകാരന്മാർ സമ്പന്നമായ നിറങ്ങൾ, ശോഭയുള്ള സ്ട്രോക്കുകൾ, "പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റുകൾ" ഉള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ സാച്ചുറേഷൻ എന്നിവ അവലംബിച്ചു.

ബീഡെർമിയർ

ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ശാഖകളിലൊന്ന് ശൈലിയാണ് ബീഡെർമിയർ. ബൈഡർമിയറിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത ആദർശവാദമാണ്. പെയിന്റിംഗിൽ, ദൈനംദിന രംഗങ്ങൾ പ്രബലമാണ്, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ, പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രകൃതിയിൽ ചേമ്പറാണ്. പെയിന്റിംഗ് ചെറിയ മനുഷ്യന്റെ ലോകത്ത് ആകർഷണീയമായ ആകർഷണത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ പ്രവണത ദേശീയ ജർമ്മൻ ജീവിതരീതിയുടെ പ്രത്യേകതകളിൽ വേരൂന്നിയതാണ്, പ്രാഥമികമായി ബർഗറുകൾ.

പുസ്തകപ്പുഴു, ഏകദേശം. 1850, കെ. സ്പിറ്റ്സ്വെഗ്

ബീഡെർമിയർ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളായ കാൾ സ്പിറ്റ്‌സ്‌വെഗ് വിചിത്രമായ നിവാസികളെ വരച്ചു, ജർമ്മനിയിൽ അവരെ വിളിക്കുന്നതുപോലെ, ഫിലിസ്‌റ്റൈൻസ്, അവൻ തന്നെയായിരുന്നു.

തീർച്ചയായും, അവന്റെ നായകന്മാർ പരിമിതമാണ്, അവർ ബാൽക്കണിയിൽ റോസാപ്പൂക്കൾ നനയ്ക്കുന്ന പ്രവിശ്യകളിലെ ചെറിയ ആളുകളാണ്, പോസ്റ്റ്മാൻ, പാചകക്കാർ, ഗുമസ്തർ. സ്പിറ്റ്‌സ്‌വെഗിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ നർമ്മമുണ്ട്, അവൻ തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളെ നോക്കി ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ദുരുദ്ദേശ്യമില്ലാതെ.

ക്രമേണ, "Biedermeier" എന്ന ആശയം ഫാഷൻ, അപ്ലൈഡ് ആർട്ട്, ഗ്രാഫിക്സ്, ഇന്റീരിയർ, ഫർണിച്ചറുകൾ എന്നിവയിലേക്ക് വ്യാപിച്ചു. പ്രായോഗിക കലകളിൽ, പോർസലൈൻ, ഗ്ലാസ് എന്നിവയിൽ പെയിന്റിംഗ് ഏറ്റവും വികസിതമാണ്. 1900 ആയപ്പോഴേക്കും ഈ വാക്കിന് "നല്ല പഴയ ദിനങ്ങൾ" എന്ന അർത്ഥവും ലഭിച്ചു.

ബെർലിനിലും വിയന്നയിലും മെട്രോപൊളിറ്റൻ കലാകാരന്മാരും ഈ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും ബിഡെർമിയർ ഒരു പ്രവിശ്യാ ശൈലിയാണ്. ബീഡെർമിയർ റഷ്യയിലേക്കും നുഴഞ്ഞുകയറി. റഷ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്, എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ്, വി.എ. ട്രോപിനിൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം. "റഷ്യൻ ബൈഡെർമിയർ" എന്ന പ്രയോഗം പരിഹാസ്യമായി തോന്നുമെങ്കിലും നിലവിലുണ്ട്.

ഉറങ്ങുന്ന ഇടയൻ ബാലൻ, 1823-24, എ.ജി. വെനറ്റ്സിയാനോവ്

കൗണ്ട്സ് മോർക്കോവ്സിന്റെ കുടുംബ ചിത്രം, 1813, വി.എ. ട്രോപിനിൻ

റഷ്യയിൽ, ബൈഡെർമിയർ പുഷ്കിന്റെ സമയമാണ്. ബിഡെർമിയർ ഫാഷൻ - പുഷ്കിൻ ഫാഷൻ. ഇത് ഒരു റെഡ്ഡിഗോട്ട്, ഒരു അരക്കെട്ട്, പുരുഷന്മാർക്ക് ഒരു ടോപ്പ് തൊപ്പി, ഒരു ചൂരൽ, ഹെയർപിനുകളുള്ള ഇറുകിയ ട്രൗസറുകൾ. ചിലപ്പോൾ - ഫ്രാക്ക്. ഇടുങ്ങിയ അരക്കെട്ട്, വീതിയേറിയ കഴുത്ത്, വീതിയേറിയ മണിയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള പാവാട, തൊപ്പികൾ എന്നിവയുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ സ്ത്രീകൾ ധരിച്ചിരുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ അലങ്കാരങ്ങളില്ലാതെ കാര്യങ്ങൾ ലളിതമായിരുന്നു.

Biedermeier ശൈലിയിലുള്ള ഇന്റീരിയറുകൾ അടുപ്പം, അനുപാതങ്ങളുടെ ബാലൻസ്, രൂപങ്ങളുടെ ലാളിത്യം, ഇളം നിറങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. മുറികൾ ശോഭയുള്ളതും വിശാലവുമായിരുന്നു, ഇത് ഇന്റീരിയർ മിതമായ ലളിതവും എന്നാൽ മാനസികമായി സുഖകരവുമാക്കി. ആഴത്തിലുള്ള ജനാലകളുള്ള മുറികളുടെ ചുവരുകൾ വെള്ളയിലോ മറ്റ് ഇളം നിറങ്ങളിലോ വരച്ചു, എംബോസ്ഡ് വരയുള്ള വാൾപേപ്പർ ഉപയോഗിച്ച് ഒട്ടിച്ചു. വിൻഡോ കർട്ടനുകളിലും അപ്ഹോൾസ്റ്ററിയിലും ഉള്ള പാറ്റേൺ ഒന്നുതന്നെയായിരുന്നു. ഇന്റീരിയറിന്റെ ഈ ഫാബ്രിക് വിശദാംശങ്ങൾ നിറമുള്ളതും പൂക്കൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഡ്രോയിംഗുകൾ അടങ്ങിയതുമാണ്.

"വൃത്തിയുള്ള മുറി" എന്ന ആശയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അതായത്, പ്രവൃത്തിദിവസങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കാത്ത ഒരു മുറി. ഇത് സാധാരണയായി അടച്ചിട്ടിരിക്കുന്ന "ഞായറാഴ്ച മുറി" അതിഥികളെ സ്വീകരിക്കുന്നതിന് മാത്രം നൽകി. ഊഷ്മള നിറങ്ങളിൽ ചായം പൂശിയ ഫർണിച്ചറുകളും ചുവർ വാട്ടർ കളറുകളും കൊത്തുപണികളും ധാരാളം ആഭരണങ്ങളും സുവനീറുകളും റെസിഡൻഷ്യൽ ഇന്റീരിയറിന് കൂടുതൽ ആശ്വാസം നൽകി. ശൈലി മുൻഗണനകളുടെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, പ്രായോഗിക ബൈഡെർമിയർ തന്റെ പ്രവർത്തനക്ഷമതയും സൗകര്യവും സംബന്ധിച്ച ആശയവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഫർണിച്ചറുകൾ മാത്രം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. മുമ്പൊരിക്കലും ഫർണിച്ചറുകൾ അതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം പൂർണ്ണമായി നിറവേറ്റിയിട്ടില്ല, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെന്നപോലെ, അലങ്കാരം പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങുന്നു.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ബൈഡെർമിയറിനെ നെഗറ്റീവ് ആയി വിലയിരുത്താൻ തുടങ്ങി. അവൻ "അശ്ലീല, ഫിലിസ്ത്യൻ" ആയി മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു. ആത്മബന്ധം, അടുപ്പം, ഭാവുകത്വം, കാര്യങ്ങളുടെ കാവ്യവൽക്കരണം തുടങ്ങിയ സവിശേഷതകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ശരിക്കും ഉണ്ടായിരുന്നു, ഇത് അത്തരമൊരു വിലയിരുത്തലിലേക്ക് നയിച്ചു.

സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം

റൊമാന്റിസിസം ജ്ഞാനോദയത്തെ വാക്കാലുള്ള തലത്തിൽ എതിർക്കുകയും ചെയ്തു: റൊമാന്റിക് കൃതികളുടെ ഭാഷ, സ്വാഭാവികവും "ലളിതവും", എല്ലാ വായനക്കാർക്കും ആക്സസ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്, ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് വിരുദ്ധമായ ഒന്നായിരുന്നു, അതിന്റെ ഉദാത്തമായ, "ഉത്തമമായ" തീമുകൾ, സാധാരണ, ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലാസിക്കൽ ട്രാജഡിക്ക്.

പ്രണയ നായകൻ- സങ്കീർണ്ണവും വികാരഭരിതവുമായ വ്യക്തിത്വം, അതിന്റെ ആന്തരിക ലോകം അസാധാരണമാംവിധം ആഴമേറിയതും അനന്തവുമാണ്; അത് വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ഒരു പ്രപഞ്ചമാണ്. പരസ്പരം എതിർക്കുന്ന ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ എല്ലാ വികാരങ്ങളിലും റൊമാന്റിക്കൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഉയർന്ന അഭിനിവേശം  - സ്നേഹം അതിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളിലും, താഴ്ന്നത്, അത്യാഗ്രഹം, അസൂയ. ശക്തവും ഉജ്ജ്വലവുമായ വികാരങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം, എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന വികാരങ്ങൾ, ആത്മാവിന്റെ രഹസ്യ ചലനങ്ങളിൽ - ഇവയാണ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ.

പിൽക്കാല പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിക്സിൽ, സമൂഹവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട അശുഭാപ്തിവിശ്വാസം പ്രാപഞ്ചിക അനുപാതങ്ങൾ നേടുന്നു, ഇത് "നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രോഗം" ആയി മാറുന്നു. നിരവധി റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാർ (എഫ്. ആർ. ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്, എ. മുസ്സെറ്റ്, ജെ. ബൈറോൺ, എ. വിഗ്നി, എ. ലാമർടൈൻ, ജി. ഹെയ്ൻ, മുതലായവ) ഒരു സാർവത്രിക സ്വഭാവം നേടുന്ന നിരാശയുടെയും നിരാശയുടെയും മാനസികാവസ്ഥയാണ്. പൂർണത എന്നെന്നേക്കുമായി നഷ്ടപ്പെട്ടു, ലോകം തിന്മയാൽ ഭരിക്കുന്നു, പുരാതന അരാജകത്വം ഉയിർത്തെഴുന്നേൽക്കുന്നു. എല്ലാ റൊമാന്റിക് സാഹിത്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതയായ "ഭയങ്കരമായ ലോകം" എന്ന പ്രമേയം "കറുത്ത തരം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിലും ബൈറൺ, സി. ബ്രെന്റാനോ, ETA ഹോഫ്മാൻ, ഇ. പോ, എൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളിലും വളരെ വ്യക്തമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഹത്തോൺ.

അതേസമയം, റൊമാന്റിസിസം "ഭയങ്കരമായ ലോകത്തെ" വെല്ലുവിളിക്കുന്ന ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നിരാശ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഒരു നിരാശയാണ്, എന്നാൽ പുരോഗതിയും നാഗരികതയും അതിന്റെ ഒരു വശം മാത്രമാണ്. ഈ വശത്തിന്റെ നിരസിക്കൽ, നാഗരികതയുടെ സാധ്യതകളിൽ വിശ്വാസമില്ലായ്മ മറ്റൊരു പാത നൽകുന്നു, ആദർശത്തിലേക്കുള്ള പാത, ശാശ്വതമായ, സമ്പൂർണ്ണതയിലേക്കുള്ള പാത. ഈ പാത എല്ലാ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും പരിഹരിക്കണം, ജീവിതം പൂർണ്ണമായും മാറ്റണം. ഇതാണ് പൂർണതയിലേക്കുള്ള പാത, "ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക്, അതിന്റെ വിശദീകരണം ദൃശ്യത്തിന്റെ മറുവശത്ത് അന്വേഷിക്കണം" (എ. ഡി വിഗ്നി).

ചില റൊമാന്റിക്കുകൾക്ക്, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും നിഗൂഢവുമായ ശക്തികൾ ലോകത്തെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നു, അത് അനുസരിക്കുകയും വിധി മാറ്റാൻ ശ്രമിക്കാതിരിക്കുകയും വേണം ("ലേക്ക് സ്കൂളിലെ" കവികൾ, ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്, വി.എ. സുക്കോവ്സ്കി). മറ്റുള്ളവർക്ക്, "ലോക തിന്മ" ഒരു പ്രതിഷേധത്തെ പ്രകോപിപ്പിച്ചു, പ്രതികാരം, സമരം എന്നിവ ആവശ്യപ്പെട്ടു. (ജെ. ബൈറോൺ, പി. ബി. ഷെല്ലി, എസ്. പെറ്റോഫി, എ. മിറ്റ്സ്കെവിച്ച്, ആദ്യകാല എ. എസ്. പുഷ്കിൻ). പൊതുവായ കാര്യം, അവരെല്ലാം മനുഷ്യനിൽ ഒരൊറ്റ അസ്തിത്വത്തെ കണ്ടു, അതിന്റെ ചുമതല സാധാരണ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ ഒട്ടും കുറയുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ നിഷേധിക്കാതെ, റൊമാന്റിക്സ് മനുഷ്യ അസ്തിത്വത്തിന്റെ രഹസ്യം അനാവരണം ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു, പ്രകൃതിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അവരുടെ മതപരവും കാവ്യാത്മകവുമായ വികാരങ്ങളിൽ വിശ്വസിച്ചു.

വഴിയിൽ, പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങളിലൊന്ന് റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നത് സുക്കോവ്സ്കിക്ക് നന്ദി. ബാലാഡ്. സുക്കോവ്സ്കിയുടെ വിവർത്തനങ്ങൾക്ക് നന്ദി, റഷ്യൻ വായനക്കാർക്ക് ഗോഥെ, ഷില്ലർ, ബർഗർ, സൗത്തി, ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട് എന്നിവരുടെ ബല്ലാഡുകൾ പരിചയപ്പെട്ടു. "ഗദ്യത്തിൽ ഒരു വിവർത്തകൻ അടിമയാണ്, പദ്യത്തിലെ വിവർത്തകൻ ഒരു എതിരാളിയാണ്", ഈ വാക്കുകൾ സുക്കോവ്സ്കിയുടേതാണ്, സ്വന്തം വിവർത്തനങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

സുക്കോവ്സ്കിക്ക് ശേഷം, പല കവികളും ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു - A.S. പുഷ്കിൻ ( പ്രവാചകനായ ഒലെഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം, മുങ്ങിമരിച്ചു), എം.യു. ലെർമോണ്ടോവ് ( എയർഷിപ്പ്, മത്സ്യകന്യക), എ.കെ. ടോൾസ്റ്റോയ് ( വാസിലി ഷിബാനോവ്)തുടങ്ങിയവ.

യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യം, നാടകം, സംഗീതം, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫൈൻ ആർട്സ് എന്നിവയിലെ കലാപരമായ ദിശ. റൊമാന്റിസിസം ജർമ്മനിയിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിച്ചത്, പിന്നീട് റഷ്യ ഉൾപ്പെടെയുള്ള മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിച്ചു, അവിടെ 1800-കളിൽ ആദ്യത്തെ റൊമാന്റിസിസ്റ്റ് വാസിലി ആൻഡ്രീവിച്ച് സുക്കോവ്സ്കി സ്വയം അറിയപ്പെട്ടു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിരുദ്ധമായും ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ആശയങ്ങൾക്ക് ബദലായും റൊമാന്റിസിസം ഉയർന്നുവന്നു. ഈ ദിശയുടെ പ്രതാപകാലം 1830 കളുടെ അവസാനം വരെ തുടർന്നു, ഭാവിയിൽ അതിന്റെ ചരിത്രം റിയലിസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വിസാരിയോൺ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ബെലിൻസ്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഇത് ആത്മനിഷ്ഠമായ ഒരു തുടക്കത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് "ആത്മാവിന്റെ ആന്തരിക ലോകം, ഹൃദയത്തിന്റെ ആന്തരിക ജീവിതം അല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല."

കലാകാരന്റെ ഭാവനയുടെ പറക്കൽ, ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതും, ദുരന്തവും ഹാസ്യവും, ദൈനംദിനവും അതിശയകരവുമായ ഒരു സ്വതന്ത്ര സംയോജനമാണ് റൊമാന്റിക്സിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ സവിശേഷത. റൊമാന്റിക്സ് കവിതയുടെയും ബല്ലാഡിന്റെയും സാഹിത്യ വിഭാഗങ്ങൾ പരിഷ്കരിച്ചു, ചരിത്ര വിഭാഗങ്ങൾ (നോവലുകൾ, കവിതകൾ, നാടകങ്ങൾ) സ്ഥാപിച്ചു, നാടോടി കഥകളുടെ അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും നാടോടിക്കഥകളെ ഗൗരവമായ സൗന്ദര്യാത്മക താൽപ്പര്യമുള്ള വിഷയമാക്കുകയും ചെയ്തു. അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ, മിഖായേൽ യൂറിയേവിച്ച് ലെർമോണ്ടോവ്, നിക്കോളായ് വാസിലിയേവിച്ച് ഗോഗോൾ എന്നിവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു സുപ്രധാന കാലഘട്ടം റൊമാന്റിസിസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പല സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളെയും സ്വാധീനിച്ചു - പ്രതീകാത്മകത, അക്മിസം, ഫ്യൂച്ചറിസം.

പ്രതിഭകൾ. തുടക്കത്തിൽ, പുരാതന റോമാക്കാർക്കിടയിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഒരു രക്ഷാധികാരി ആത്മാവായിരുന്നു. റൊമാന്റിക്സ് കലാകാരന് പ്രതിഭയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ നൽകി. അതേസമയം, പ്രതിഭയുടെ പ്രധാന പ്രകടനം മൗലികതയേക്കാൾ ആത്മീയത ആയിരുന്നില്ല.

റൊമാന്റിക് ചിത്രകാരൻ. റൊമാന്റിക്സ് കലാകാരന്റെ ഐഡന്റിറ്റിയെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മാനദണ്ഡമായി ഉയർത്തിക്കാട്ടുകയും അവന്റെ സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹം തന്നെ സ്ഥാപിച്ച നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി വിലയിരുത്തണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. കാനോനിനെ അവഗണിച്ചുകൊണ്ട്, റൊമാന്റിക് കവിയെ നയിക്കുന്നത് ദൈവം അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന സത്യത്തെയും സൗന്ദര്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അത്തരം ധാരണയാണ്. കവി സ്വയം ഒരു കവി മാത്രമല്ല, ഒരു പുരോഹിതനും പ്രവാചകനുമാണ്.

ബൈറോണിസം. ജോർജ്ജ് ഗോർഡൻ ബൈറോണിന്റെ കൃതികൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ചൈൽഡ് ഹരോൾഡ്", "മാൻഫ്രെഡ്", "കെയിൻ", "ഡോൺ ജുവാൻ" എന്നീ കവിതകൾ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രവണതയ്ക്കും കാരണമായി, റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസ്റ്റുകൾ ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു: അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ, കോണ്ട്രാറ്റി ഫെഡോറോവിച്ച് റൈലീവ്, ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് കോസ്ലോവ്. “ആളുകളുടെ ഭയാനകമായ വേദനയുടെയും അവരുടെ നിരാശയുടെയും ഏതാണ്ട് നിരാശയുടെയും ഒരു നിമിഷത്തിലാണ് ബൈറോണിസം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്,” ഫിയോഡർ മിഖൈലോവിച്ച് ദസ്തയേവ്സ്കി എഴുതി. - അത് പ്രതികാരത്തിന്റെയും സങ്കടത്തിന്റെയും ശാപത്തിന്റെയും നിരാശയുടെയും ഒരു പുതിയതും കേട്ടുകേൾവിയില്ലാത്തതുമായ ഒരു മ്യൂസിയമായിരുന്നു. ബൈറോണിസത്തിന്റെ ആത്മാവ് പെട്ടെന്ന് മനുഷ്യരാശിയെ മുഴുവൻ വ്യാപിച്ചു, അതെല്ലാം അവനോട് പ്രതികരിച്ചു.

റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ കൃതികളിൽ, ബൈറണിന്റെ കവിതയുടെ രൂപങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും നിരന്തരം കണ്ടുമുട്ടുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന, ലോകം പീഡിപ്പിക്കുന്ന, നിത്യ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവന്റെ ചിത്രം. പുഷ്കിന്റെ പ്രിസണർ ഓഫ് ദി കോക്കസസും ലെർമോണ്ടോവിന്റെ ദി ഡെമണും ആണ് ഈ വിഷയത്തിൽ ഏറ്റവും സവിശേഷമായ കൃതികൾ. റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സ് ഒരു റൊമാന്റിക് വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലമായ ആൾരൂപമാണ് ബൈറണിൽ കണ്ടത്. ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ വഴിയിൽ അവനവന്റെ ആത്മാവിനെ തന്നിൽത്തന്നെ കീഴടക്കി. വ്യാസെസ്ലാവ് ഇവാനോവിച്ച് ഇവാനോവ് തന്റെ ലേഖനം "ബൈറോണിസം റഷ്യൻ സ്പിരിറ്റിലെ ഒരു സംഭവം" (1916) ഈ പ്രതിഭാസത്തിനായി സമർപ്പിച്ചു.

ഹോഫ്മാനിയൻ. ഏണസ്റ്റ് തിയോഡർ അമേഡിയസ് ഹോഫ്മാന്റെ വ്യക്തിയിലെ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസം ഈ പ്രവണതയുടെ റഷ്യൻ പ്രതിനിധികളിൽ ബൈറണേക്കാൾ ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയില്ല. ഹോഫ്മാനെ അനുകരിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ ആന്റണി പോഗോറെൽസ്കിയുടെ യക്ഷിക്കഥകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു, വ്ലാഡിമിർ ഫെഡോറോവിച്ച് ഒഡോവ്സ്കിയുടെ "റഷ്യൻ രാത്രികൾ". ഹോഫ്മാന്റെ കൃതികൾ യുവ ഫിയോഡർ മിഖൈലോവിച്ച് ദസ്തയേവ്സ്കിയെ സ്വാധീനിച്ചു ("ദി ഡബിൾ" എന്ന കഥയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സമയത്ത്), റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം യഥാർത്ഥത്തിൽ അപ്പോഴേക്കും അവസാനിച്ചിരുന്നു.

പ്രണയ നായകൻ. ഏകാന്തത, നിരാശ, ആത്മാവിന്റെ അകാല വാർദ്ധക്യം എന്നിവയാണ് ഒരു റൊമാന്റിക് നായകന്റെ മുഖമുദ്ര. മാസ്‌ക്വറേഡ് (1836) എന്ന നാടകത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ അർബെനിൻ തന്നെക്കുറിച്ച് പറയുന്നതുപോലെ, വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുകയും വെറുക്കുകയും ചെയ്ത, എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനും ഉപരിയായി കഷ്ടത അനുഭവിച്ച നായകനാണിത്. റൊമാന്റിക് നായകൻ ആദർശവും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട് വേദനാജനകമായി അനുഭവിക്കുന്നു, അത് പ്രണയത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും നിശിതമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഇത് നേടാനാകാത്ത പൂർണതയ്‌ക്കായുള്ള തിരയലിലേക്ക് അവനെ മാറ്റുന്നു.

റൊമാന്റിക് വിചിത്രമായ. കലയിലും (സാഹിത്യത്തിലും) വിചിത്രമായത് റൊമാന്റിസിസത്തിന് മുമ്പും അതിനു ശേഷവും നിലനിന്നിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ആശയത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥം നൽകുകയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിഭാഗമായി അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തത് റൊമാന്റിക്സ് ആയിരുന്നു. വിക്ടർ ഹ്യൂഗോയുടെ ദുരന്തകഥയായ ക്രോംവെലിന്റെ ആമുഖത്തിലാണ് ഈ ആശയത്തിന്റെ വിശദമായ വ്യാഖ്യാനം ആദ്യമായി കാണുന്നത്. റൊമാന്റിക്സിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, "ശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ട പ്രകൃതി" എന്ന ക്ലാസിക് തത്വത്തിനും അതിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവരുന്ന കലാപരമായ ആദർശവൽക്കരണത്തിന്റെ ആവശ്യകതയ്ക്കും ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക ബദലായി വിചിത്രമായത് പ്രവർത്തിച്ചു. വിചിത്രമായത് കലയെ ജീവിതത്തിലേക്ക് അടുപ്പിച്ചു, അത് (ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതും, ദുരന്തവും ഹാസ്യവും) എന്നതിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കി, വിഭാഗങ്ങളും ശൈലികളും മിശ്രണം ചെയ്യാനുള്ള സാധ്യത തുറന്നു. സയൻസ് ഫിക്ഷൻ വിചിത്രമായ ഒരു പ്രധാന മാധ്യമമായി വർത്തിച്ചു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിക് വിചിത്രമായ സാമ്പിളുകൾ അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ ("യൂജിൻ വൺജിൻ" എന്നതിലെ ടാറ്റിയാനയുടെ സ്വപ്നം, "ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ്", "ദി അണ്ടർടേക്കർ" എന്ന കഥ), മിഖായേൽ യൂറിവിച്ച് ലെർമോണ്ടോവ് ("മാസ്ക്വെറേഡ്", എന്നിവയിൽ കാണാം. "ഡെമൺ"), നിക്കോളായ് വാസിലിയേവിച്ച് ഗോഗോൾ ( "ലിറ്റിൽ റഷ്യൻ", "പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്" കഥകൾ - "വി", "ഭയങ്കരമായ പ്രതികാരം", "മൂക്ക്", "പോർട്രെയ്റ്റ്", "ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ കുറിപ്പുകൾ"). പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസ്റ്റിക് ഗദ്യത്തിലും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലും കലാപരമായ പ്രവണതകളിലും വിചിത്രമായ ഒരു പുതിയ അർത്ഥം ലഭിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച കലാപരമായ രീതി. റഷ്യ ഉൾപ്പെടെയുള്ള മിക്ക യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലെയും കലയിലും സാഹിത്യത്തിലും യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിന്റെ സാഹിത്യത്തിലും ഒരു ദിശയായി (പ്രവാഹം) വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. പിന്നീടുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിൽ, "റൊമാന്റിസിസം" എന്ന പദം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ കലാപരമായ അനുഭവത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വലിയ അളവിൽ പ്രയോഗിക്കപ്പെടുന്നു.

ഓരോ രാജ്യത്തും റൊമാന്റിക്സിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് അതിന്റേതായ പ്രത്യേകതകളുണ്ട്, ദേശീയ ചരിത്രവികസനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളാൽ വിശദീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അതേ സമയം ഇതിന് സ്ഥിരതയുള്ള ചില പൊതു സവിശേഷതകളും ഉണ്ട്.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഈ പൊതുവൽക്കരണ സ്വഭാവത്തിൽ, ഒരാൾക്ക് വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും: അത് ഉയർന്നുവരുന്ന ചരിത്രപരമായ മണ്ണ്, രീതിയുടെ സവിശേഷതകളും നായകന്റെ സ്വഭാവവും.

യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസം ഉയർന്നുവന്ന പൊതു ചരിത്രപരമായ അടിത്തറ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. വിപ്ലവം മുന്നോട്ട് വച്ച വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യം എന്ന ആശയം റൊമാന്റിക്സ് അവരുടെ കാലം മുതൽ സ്വീകരിച്ചു, എന്നാൽ അതേ സമയം പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ പണ താൽപ്പര്യങ്ങൾ വിജയിച്ച ഒരു സമൂഹത്തിൽ മനുഷ്യന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മ അവർ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. അതിനാൽ, പല റൊമാന്റിക്സിന്റെയും മനോഭാവം പുറം ലോകത്തിന് മുന്നിൽ ആശയക്കുഴപ്പവും ആശയക്കുഴപ്പവുമാണ്, വ്യക്തിയുടെ വിധിയുടെ ദുരന്തം.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിലെ പ്രധാന സംഭവം. 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധവും 1825 ലെ ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രക്ഷോഭവും റഷ്യയുടെ കലാപരമായ വികാസത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഗതിയിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും റഷ്യൻ റൊമാന്റിക്സിനെ ആശങ്കപ്പെടുത്തുന്ന വിഷയങ്ങളുടെയും പ്രശ്നങ്ങളുടെയും പരിധി നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്തു (19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യം കാണുക).

എന്നാൽ റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ എല്ലാ മൗലികതയ്ക്കും മൗലികതയ്ക്കും, അതിന്റെ വികസനം യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിക് സാഹിത്യത്തിന്റെ പൊതു പ്രസ്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്, ദേശീയ ചരിത്രത്തിന്റെ നാഴികക്കല്ലുകൾ യൂറോപ്യൻ സംഭവങ്ങളുടെ ഗതിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതുപോലെ: ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ രാഷ്ട്രീയവും സാമൂഹികവുമായ ആശയങ്ങൾ തുടർച്ചയായി. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം മുന്നോട്ടുവെച്ച അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ നിഷേധിക്കാനുള്ള പൊതു പ്രവണതയോടെ, റൊമാന്റിസിസം സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വീക്ഷണങ്ങളുടെ ഒരു ഏകീകൃതമായിരുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, സമൂഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള റൊമാന്റിക്സിന്റെ വീക്ഷണങ്ങൾ, സമൂഹത്തിലെ അവരുടെ നിലപാടുകൾ, അവരുടെ കാലത്തെ പോരാട്ടം എന്നിവ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു - വിപ്ലവകരമായ (കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, വിമതം) മുതൽ യാഥാസ്ഥിതികവും പിന്തിരിപ്പനും വരെ. ഇത് പലപ്പോഴും റൊമാന്റിസിസത്തെ പിന്തിരിപ്പൻ, വിചിന്തനം, ലിബറൽ, പുരോഗമനം എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കാൻ അടിസ്ഥാനം നൽകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കാല്പനികതയുടെ രീതിയെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് പുരോഗമനത്തെക്കുറിച്ചോ പ്രതിലോമവാദത്തെക്കുറിച്ചോ സംസാരിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ശരിയാണ്, മറിച്ച് സാമൂഹികവും ദാർശനികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ വീക്ഷണങ്ങളെക്കുറിച്ചാണ്. എഴുത്തുകാരൻ, ഉദാഹരണത്തിന്, V. A. സുക്കോവ്സ്കിയെപ്പോലെ ഒരു റൊമാന്റിക് കവിയുടെ കലാസൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയവും മതപരവുമായ ബോധ്യങ്ങളേക്കാൾ വളരെ വിശാലവും സമ്പന്നവുമാണ്.

വ്യക്തിയോടുള്ള പ്രത്യേക താൽപ്പര്യം, ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള അവളുടെ മനോഭാവത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ഒരു വശത്ത്, ആദർശത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ലോകത്തോടുള്ള എതിർപ്പ് (നോൺ-ബൂർഷ്വാ, ബൂർഷ്വാ വിരുദ്ധ) - മറുവശത്ത്. റൊമാന്റിക് കലാകാരൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള ചുമതല സ്വയം സജ്ജമാക്കുന്നില്ല. അതിനോടുള്ള തന്റെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ പ്രധാനമാണ്, മാത്രമല്ല, ലോകത്തിന്റെ സ്വന്തം, സാങ്കൽപ്പിക പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുക, പലപ്പോഴും ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതവുമായി വിപരീത തത്വത്തിൽ, അങ്ങനെ ഈ ഫിക്ഷനിലൂടെ, വൈരുദ്ധ്യത്തിലൂടെ, അത് അറിയിക്കാൻ. വായനക്കാരൻ അവന്റെ ആദർശവും അവൻ നിഷേധിക്കുന്ന ലോകത്തെ നിരസിക്കുന്നതും. റൊമാന്റിസിസത്തിലെ ഈ സജീവമായ വ്യക്തിഗത തുടക്കം ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ മുഴുവൻ ഘടനയിലും അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, അതിന്റെ ആത്മനിഷ്ഠ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക് കവിതകളിലും നാടകങ്ങളിലും മറ്റ് കൃതികളിലും സംഭവിക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ രചയിതാവിന് താൽപ്പര്യമുള്ള വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന് മാത്രമാണ് പ്രധാനം.

ഉദാഹരണത്തിന്, എം.യു ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "ദ ഡെമോൺ" എന്ന കവിതയിലെ താമരയുടെ കഥ പ്രധാന ദൗത്യത്തിന് വിധേയമാണ് - "വിശ്രമമില്ലാത്ത ആത്മാവിനെ" പുനർനിർമ്മിക്കുക - പിശാചിന്റെ ആത്മാവ്, ദുരന്തത്തെ കോസ്മിക് ചിത്രങ്ങളിൽ അറിയിക്കുക. ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ, ഒടുവിൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള കവിയുടെ മനോഭാവം,

ഭയമില്ലാതെ എങ്ങനെയെന്ന് അവർക്കറിയില്ല
വെറുപ്പോ സ്നേഹമോ അല്ല.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സാഹിത്യം അതിന്റെ നായകനെ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, മിക്കപ്പോഴും യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള രചയിതാവിന്റെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. മറ്റുള്ളവർ അനുസരിക്കുന്ന നിയമങ്ങൾ നിരസിക്കുന്ന ഒരു ലോകത്തോട് അദ്വിതീയമായി മൂർച്ചയുള്ള പ്രതികരണമുള്ള, പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായ വികാരങ്ങളുള്ള ഒരു വ്യക്തിയാണിത്. അതിനാൽ, അവൻ എപ്പോഴും ചുറ്റുമുള്ളവർക്ക് മുകളിലാണ് (“... ഞാൻ ആളുകൾക്ക് വേണ്ടി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതല്ല: ഞാൻ അവരെക്കുറിച്ച് വളരെ അഭിമാനിക്കുന്നു, അവർ എന്നോട് വളരെ മോശമാണ്,” എം. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ നാടകമായ “എ വിചിത്ര മനുഷ്യൻ” ൽ അർബെനിൻ പറയുന്നു) .

ഈ നായകൻ ഏകാന്തനാണ്, ഏകാന്തതയുടെ തീം വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ കൃതികളിൽ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് പലപ്പോഴും വരികളിൽ (“ഇത് വടക്കൻ കാട്ടിൽ ഏകാന്തമാണ് ...” ജി. ഹെയ്ൻ, “ഒരു ഓക്ക് ഇല പ്രിയപ്പെട്ട ശാഖയിൽ നിന്ന് വന്നു ... "എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ്). ജെ. ബൈറോണിന്റെ പൗരസ്ത്യ കവിതകളിലെ നായകന്മാരായ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ നായകന്മാർ ഏകാന്തതയിലാണ്. വിമത വീരന്മാർ പോലും ഒറ്റപ്പെട്ടവരാണ്: ബൈറൺസ് കെയ്ൻ, എ. മിക്കിവിച്ചിന്റെ കോൺറാഡ് വാലൻറോഡ്. അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഇത് അസാധാരണമായ കഥാപാത്രങ്ങളാണ്.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നായകന്മാർ അസ്വസ്ഥരും വികാരഭരിതരും അജയ്യരുമാണ്. "ഞാൻ ജനിച്ചത് / ലാവയെപ്പോലെ ഉണങ്ങുന്ന ആത്മാവോടെയാണ്," അർബെനിൻ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ മാസ്ക്വെറേഡിൽ ഉദ്ഘോഷിക്കുന്നു. ബൈറണിലെ നായകനോട് "വിശ്രമത്തിന്റെ ക്ഷീണം വിദ്വേഷമാണ്"; "... ഇത് ഒരു മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വമാണ്, ജനറലിനെതിരെ രോഷാകുലരും, അഭിമാനകരമായ കലാപത്തിൽ, സ്വയം ചായ്വുള്ളവരുമാണ്," ബൈറണിന്റെ നായകനെ കുറിച്ച് വി.ജി. ബെലിൻസ്കി എഴുതി.

വിമതത്വവും നിഷേധവും വഹിക്കുന്ന റൊമാന്റിക് വ്യക്തിത്വം ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് കവികൾ വ്യക്തമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു - റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആദ്യ ഘട്ടത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ (കെ. എഫ്. റൈലീവ്, എ. എ. ബെസ്റ്റുഷെവ്-മാർലിൻസ്കി, വി.കെ. ക്യൂഷെൽബെക്കർ).

ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിയിലും ആത്മീയ ലോകത്തിലുമുള്ള വർദ്ധിച്ച താൽപ്പര്യം ഗാനരചന, ഗാനരചന-ഇതിഹാസ വിഭാഗങ്ങളുടെ അഭിവൃദ്ധിക്ക് കാരണമായി - നിരവധി രാജ്യങ്ങളിൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടമാണ് മികച്ച ദേശീയ കവികളെ (ഫ്രാൻസിൽ - ഹ്യൂഗോ, പോളണ്ടിൽ) മുന്നോട്ട് വച്ചത്. - മിക്കിവിച്ച്, ഇംഗ്ലണ്ടിൽ - ബൈറോൺ, ജർമ്മനിയിൽ - ഹെയ്ൻ). അതേസമയം, റൊമാന്റിക്‌സ് മനുഷ്യന്റെ "ഞാൻ" എന്നതിലേക്ക് പല തരത്തിൽ ആഴത്തിൽ വരുന്നത് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ഒരുക്കി. കാല്പനികതയുടെ പ്രധാന കണ്ടുപിടുത്തമായിരുന്നു ചരിത്രവാദം. ചലനാത്മകതയിൽ, എതിർവിഭാഗങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തിൽ, മുഴുവൻ ജീവിതവും റൊമാന്റിക്സിന്റെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടെങ്കിൽ, ഇത് ഭൂതകാലത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലും പ്രതിഫലിച്ചു. ജനിച്ചു

ചരിത്ര നോവൽ (വി. സ്കോട്ട്, വി. ഹ്യൂഗോ, എ. ഡുമാസ്), ചരിത്ര നാടകം. ദേശീയവും ഭൂമിശാസ്ത്രപരവുമായ കാലഘട്ടത്തിന്റെ നിറം വർണ്ണാഭമായി അറിയിക്കാൻ റൊമാന്റിക്സ് ശ്രമിച്ചു. വാക്കാലുള്ള നാടോടി കലകളെയും മധ്യകാല സാഹിത്യത്തിലെ സൃഷ്ടികളെയും ജനകീയമാക്കാൻ അവർ വളരെയധികം ചെയ്തു. അവരുടെ ജനങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ കലയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, റൊമാന്റിക്സ് മറ്റ് ജനങ്ങളുടെ കലാപരമായ നിധികളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, ഓരോ സംസ്കാരത്തിന്റെയും തനതായ സവിശേഷതകൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. നാടോടിക്കഥകളിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, റൊമാന്റിക്സ് പലപ്പോഴും ഒരു ബല്ലാഡിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ ഇതിഹാസങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - നാടകീയമായ ഉള്ളടക്കമുള്ള ഒരു പ്ലോട്ട് ഗാനം (ജർമ്മൻ റൊമാന്റിക്സ്, ഇംഗ്ലണ്ടിലെ "ലേക്ക് സ്കൂളിലെ" കവികൾ, റഷ്യയിലെ വി.എ. സുക്കോവ്സ്കി). റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം സാഹിത്യ വിവർത്തനത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധിയിലൂടെ അടയാളപ്പെടുത്തി (റഷ്യയിൽ, വി. എ. സുക്കോവ്സ്കി പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ മാത്രമല്ല, കിഴക്കൻ കവിതകളുടെയും പ്രഗത്ഭനായ പ്രചാരകനായിരുന്നു). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം നിർദ്ദേശിക്കുന്ന കർശനമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾ നിരസിച്ചുകൊണ്ട്, റൊമാന്റിക്സ് എല്ലാ ജനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ച കലാരൂപങ്ങളുടെ വൈവിധ്യത്തിന് ഓരോ കവിയുടെയും അവകാശം പ്രഖ്യാപിച്ചു.

ക്രിട്ടിക്കൽ റിയലിസത്തിന്റെ ഉദയത്തോടെ റൊമാന്റിസിസം ഉടൻ തന്നെ ദൃശ്യത്തിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്രാൻസിൽ, ഹ്യൂഗോയുടെ ലെസ് മിസറബിൾസ്, ഇയർ 93 തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തമായ റൊമാന്റിക് നോവലുകൾ റിയലിസ്റ്റ് സ്റ്റെൻഡാലിന്റെയും ഒ. ഡി ബൽസാക്കിന്റെയും കരിയർ അവസാനിച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. റഷ്യയിൽ, എം യു ലെർമോണ്ടോവിന്റെ റൊമാന്റിക് കവിതകൾ, എഫ് ഐ ത്യുത്ചേവിന്റെ വരികൾ സൃഷ്ടിച്ചത് സാഹിത്യം ഇതിനകം തന്നെ റിയലിസത്തിന്റെ കാര്യമായ വിജയങ്ങൾ പ്രഖ്യാപിച്ചപ്പോഴാണ്.

എന്നാൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വിധി അവിടെ അവസാനിച്ചില്ല. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, വ്യത്യസ്ത ചരിത്രസാഹചര്യങ്ങളിൽ, എഴുത്തുകാർ പലപ്പോഴും കലാപരമായ പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് മാർഗങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അതിനാൽ, യുവ എം. ഗോർക്കി, ഒരേ സമയം റിയലിസ്റ്റിക്, റൊമാന്റിക് കഥകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, റൊമാന്റിക് കൃതികളിലാണ് അദ്ദേഹം സമരത്തിന്റെ പാതോസ്, സമൂഹത്തിന്റെ വിപ്ലവകരമായ പുനഃസംഘടനയ്ക്കുള്ള സ്വതസിദ്ധമായ പ്രേരണ ("ഓൾഡ്" എന്നതിലെ ഡാങ്കോയുടെ ചിത്രം. വുമൺ ഇസെർഗിൽ", "സോംഗ് ഓഫ് ദ ഫാൽക്കൺ", "സോംഗ് ഓഫ് ദി പെട്രൽ ").

എന്നിരുന്നാലും, XX നൂറ്റാണ്ടിൽ. റൊമാന്റിസിസം ഒരു അവിഭാജ്യ കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനമല്ല. വ്യക്തിഗത എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടിയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ച് മാത്രമാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത്.

സോവിയറ്റ് സാഹിത്യത്തിൽ, റൊമാന്റിക് രീതിയുടെ സവിശേഷതകൾ പല ഗദ്യ എഴുത്തുകാരുടെയും (എ.എസ്. ഗ്രിൻ, എ.പി. ഗൈദർ, ഐ. ഇ. ബാബേൽ) കവികളുടെയും (ഇ.ജി. ബാഗ്രിറ്റ്സ്കി, എം.എ. സ്വെറ്റ്ലോവ്, കെ.എം. സിമോനോവ്, ബി.എ. റുചേവ്) കൃതികളിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു.

- (fr. റൊമാന്റിസിസം , മധ്യകാല fr മുതൽ.റൊമാന്റിക് - നോവൽ) - കലയിലെ ഒരു ദിശ, 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു പൊതു സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ രൂപപ്പെട്ടു. ജർമനിയിൽ. യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലും ഇത് വ്യാപകമായിത്തീർന്നിരിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടി പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിലാണ്.

റൊമാന്റിസം എന്ന ഫ്രഞ്ച് വാക്ക് സ്പാനിഷ് പ്രണയത്തിലേക്ക് (മധ്യകാലങ്ങളിൽ, സ്പാനിഷ് പ്രണയങ്ങളെ അങ്ങനെ വിളിച്ചിരുന്നു, തുടർന്ന് ധീരമായ പ്രണയം) ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിക്, ഇത് പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. റൊമാന്റിക് ഭാഷയിൽ, തുടർന്ന് "വിചിത്രം", "അതിശയകരമായത്", "മനോഹരം" എന്നർത്ഥം. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റൊമാന്റിസിസം ക്ലാസിക്കസത്തിന് വിപരീതമായി ഒരു പുതിയ ദിശയുടെ പദവിയായി മാറുന്നു.

"ക്ലാസിസിസം" - "റൊമാന്റിസിസം" എന്നതിന്റെ വിരുദ്ധതയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, നിയമങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള റൊമാന്റിക് സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലേക്കുള്ള നിയമങ്ങളുടെ ക്ലാസിക് ആവശ്യകതയുടെ എതിർപ്പിനെ ദിശ ഏറ്റെടുത്തു. റൊമാന്റിസിസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ധാരണ ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു, പക്ഷേ, സാഹിത്യ നിരൂപകൻ ജെ. മാൻ എഴുതുന്നത് പോലെ, റൊമാന്റിസിസം "നിഷേധം മാത്രമല്ല.

നിയമങ്ങൾ", എന്നാൽ "നിയമങ്ങൾ" പിന്തുടരുന്നത് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വിചിത്രവുമാണ്.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കലാപരമായ സംവിധാനത്തിന്റെ കേന്ദ്രം വ്യക്തിയാണ്, അതിന്റെ പ്രധാന സംഘർഷം വ്യക്തികളും സമൂഹവും തമ്മിലുള്ളതാണ്. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വികാസത്തിന് നിർണായകമായ മുൻവ്യവസ്ഥ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളായിരുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവം ജ്ഞാനോദയ വിരുദ്ധ പ്രസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ കാരണങ്ങൾ നാഗരികത, സാമൂഹിക, വ്യാവസായിക, രാഷ്ട്രീയ, ശാസ്ത്ര പുരോഗതിയിലെ നിരാശയിലാണ്, ഇത് പുതിയ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾക്കും വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾക്കും വ്യക്തിയുടെ സമനിലയ്ക്കും ആത്മീയ നാശത്തിനും കാരണമായി.

ജ്ഞാനോദയം പുതിയ സമൂഹത്തെ ഏറ്റവും "സ്വാഭാവികവും" "യുക്തിസഹവും" ആയി പ്രസംഗിച്ചു. യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും മികച്ച മനസ്സുകൾ ഭാവിയിലെ ഈ സമൂഹത്തെ തെളിയിക്കുകയും മുൻകൂട്ടി കാണിക്കുകയും ചെയ്തു, എന്നാൽ യാഥാർത്ഥ്യം "യുക്തി"യുടെ നിയന്ത്രണത്തിന് അതീതമായി മാറി, ഭാവി പ്രവചനാതീതവും യുക്തിരഹിതവുമായിരുന്നു, ആധുനിക സാമൂഹിക ക്രമം മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തെയും വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യത്തെയും ഭീഷണിപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി. ഈ സമൂഹത്തിന്റെ തിരസ്‌കരണം, ആത്മീയതയുടെയും സ്വാർത്ഥതയുടെയും അഭാവത്തിനെതിരായ പ്രതിഷേധം ഇതിനകം തന്നെ വൈകാരികതയിലും പ്രീ-റൊമാന്റിസിസത്തിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസം ഈ തിരസ്കരണത്തെ ഏറ്റവും നിശിതമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസം ജ്ഞാനോദയത്തെ വാക്കാലുള്ള തലത്തിൽ എതിർക്കുകയും ചെയ്തു: റൊമാന്റിക് കൃതികളുടെ ഭാഷ, സ്വാഭാവികവും "ലളിതവും", എല്ലാ വായനക്കാർക്കും ആക്സസ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്, ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് വിരുദ്ധമായ ഒന്നായിരുന്നു, അതിന്റെ ഉദാത്തമായ, "ഉത്തമമായ" തീമുകൾ, സാധാരണ, ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലാസിക്കൽ ട്രാജഡിക്ക്.

പിൽക്കാല പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിക്സിൽ, സമൂഹവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട അശുഭാപ്തിവിശ്വാസം പ്രാപഞ്ചിക അനുപാതങ്ങൾ നേടുന്നു, ഇത് "നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രോഗം" ആയി മാറുന്നു. നിരവധി റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാർക്ക് (എഫ്.ആർ. ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്

, എ. മുസ്സെറ്റ്, ജെ.ബൈറോൺ, എ വിഗ്നി, എ ലാമാർട്ടിൻ, ജി. ഹെയ്‌നും മറ്റുള്ളവരും) ഒരു സാർവത്രിക സ്വഭാവം നേടുന്ന നിരാശയുടെയും നിരാശയുടെയും മാനസികാവസ്ഥയാണ്. പൂർണത എന്നെന്നേക്കുമായി നഷ്ടപ്പെട്ടു, ലോകം തിന്മയാൽ ഭരിക്കുന്നു, പുരാതന അരാജകത്വം ഉയിർത്തെഴുന്നേൽക്കുന്നു. എല്ലാ റൊമാന്റിക് സാഹിത്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതയായ "ഭയങ്കരമായ ലോകം" എന്ന പ്രമേയം "കറുത്ത തരം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിൽ വളരെ വ്യക്തമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു (പ്രീ റൊമാന്റിക് "ഗോതിക് നോവലിൽ" - എ. റാഡ്ക്ലിഫ്, സി. മാതുറിൻ, " ഡ്രാമ ഓഫ് റോക്ക്", അല്ലെങ്കിൽ "ട്രാജഡി ഓഫ് റോക്ക്", - ഇസഡ്. വെർണർ, ജി. ക്ലിസ്റ്റ്, എഫ്. ഗ്രിൽപാർസർ), അതുപോലെ ബൈറൺ, സി. ബ്രെന്റാനോ, ഇ.ടി.എ. ഹോഫ്മാൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളിലും, ഇ.പോ, എൻ. ഹത്തോൺ.

അതേ സമയം, റൊമാന്റിസിസം "ഭയങ്കരമായ ലോകത്തെ" വെല്ലുവിളിക്കുന്ന ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - പ്രാഥമികമായി സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നിരാശ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഒരു നിരാശയാണ്, എന്നാൽ പുരോഗതിയും നാഗരികതയും അതിന്റെ ഒരു വശം മാത്രമാണ്. ഈ വശത്തിന്റെ നിരസിക്കൽ, നാഗരികതയുടെ സാധ്യതകളിൽ വിശ്വാസമില്ലായ്മ മറ്റൊരു പാത നൽകുന്നു, ആദർശത്തിലേക്കുള്ള പാത, ശാശ്വതമായ, സമ്പൂർണ്ണതയിലേക്കുള്ള പാത. ഈ പാത എല്ലാ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും പരിഹരിക്കണം, ജീവിതം പൂർണ്ണമായും മാറ്റണം. ഇതാണ് പൂർണതയിലേക്കുള്ള പാത, "ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക്, അതിന്റെ വിശദീകരണം ദൃശ്യത്തിന്റെ മറുവശത്ത് അന്വേഷിക്കണം" (എ. ഡി വിഗ്നി). ചില റൊമാന്റിക്‌സിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും നിഗൂഢവുമായ ശക്തികളാൽ ലോകം ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു, അത് അനുസരിക്കുകയും വിധി മാറ്റാൻ ശ്രമിക്കാതിരിക്കുകയും വേണം ("ലേക്ക് സ്കൂളിലെ" കവികൾ, ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്

, V.A. സുക്കോവ്സ്കി). മറ്റുള്ളവർക്ക്, "ലോക തിന്മ" ഒരു പ്രതിഷേധത്തെ പ്രകോപിപ്പിച്ചു, പ്രതികാരം, സമരം എന്നിവ ആവശ്യപ്പെട്ടു. (ജെ. ബൈറോൺ, പി. ബി. ഷെല്ലി, എസ്. പെറ്റോഫി, എ. മിറ്റ്സ്കെവിച്ച്, ആദ്യകാല എ. എസ്. പുഷ്കിൻ). പൊതുവായ കാര്യം, അവരെല്ലാം മനുഷ്യനിൽ ഒരൊറ്റ അസ്തിത്വത്തെ കണ്ടു, അതിന്റെ ചുമതല സാധാരണ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ ഒട്ടും കുറയുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ നിഷേധിക്കാതെ, റൊമാന്റിക്സ് മനുഷ്യ അസ്തിത്വത്തിന്റെ രഹസ്യം അനാവരണം ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു, പ്രകൃതിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അവരുടെ മതപരവും കാവ്യാത്മകവുമായ വികാരങ്ങളിൽ വിശ്വസിച്ചു.

ഒരു റൊമാന്റിക് ഹീറോ സങ്കീർണ്ണവും വികാരഭരിതനുമായ വ്യക്തിയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആന്തരിക ലോകം അസാധാരണമാംവിധം ആഴമേറിയതും അനന്തവുമാണ്; അത് വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ഒരു പ്രപഞ്ചമാണ്. പരസ്പരം എതിർക്കുന്ന ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ എല്ലാ വികാരങ്ങളിലും റൊമാന്റിക്കൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഉയർന്ന അഭിനിവേശം - സ്നേഹം അതിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളിലും, താഴ്ന്ന - അത്യാഗ്രഹം, അഭിലാഷം, അസൂയ. പ്രണയത്തിന്റെ താഴ്ന്ന ഭൗതിക സമ്പ്രദായം ആത്മാവിന്റെ ജീവിതത്തിന്, പ്രത്യേകിച്ച് മതം, കല, തത്ത്വചിന്ത എന്നിവയ്ക്ക് എതിരായിരുന്നു. ശക്തവും ഉജ്ജ്വലവുമായ വികാരങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം, എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്ന അഭിനിവേശങ്ങൾ, ആത്മാവിന്റെ രഹസ്യ ചലനങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്.

ഒരു പ്രത്യേക തരം വ്യക്തിത്വമെന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾക്ക് പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം - ശക്തമായ അഭിനിവേശങ്ങളും ഉയർന്ന അഭിലാഷങ്ങളും ഉള്ള ഒരു വ്യക്തി, ദൈനംദിന ലോകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങൾ ഈ സ്വഭാവത്തോടൊപ്പമുണ്ട്. ഫാന്റസി, നാടോടി സംഗീതം, കവിത, ഇതിഹാസങ്ങൾ റൊമാന്റിക്‌സിന് ആകർഷകമായി മാറുന്നു - ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടായി ചെറിയ വിഭാഗങ്ങളായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നതെല്ലാം ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നില്ല. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത സ്വാതന്ത്ര്യം, വ്യക്തിയുടെ പരമാധികാരം, വ്യക്തിയിലേക്കുള്ള വർദ്ധിച്ച ശ്രദ്ധ, മനുഷ്യനിൽ അതുല്യമായത്, വ്യക്തിയുടെ ആരാധന എന്നിവയാണ്. ആത്മവിശ്വാസം

മനുഷ്യന്റെ അന്തർലീനമായ മൂല്യത്തിൽ ചരിത്രത്തിന്റെ വിധിക്കെതിരായ പ്രതിഷേധമായി മാറുന്നു. പലപ്പോഴും ഒരു റൊമാന്റിക് സൃഷ്ടിയുടെ നായകൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സൃഷ്ടിപരമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു കലാകാരനായി മാറുന്നു. ക്ലാസിക് "പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണം" യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്ന കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഊർജ്ജത്തിന് എതിരാണ്. അനുഭവപരമായി മനസ്സിലാക്കിയ യാഥാർത്ഥ്യത്തേക്കാൾ മനോഹരവും യഥാർത്ഥവുമായ അതിന്റേതായ, പ്രത്യേക ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകതയാണ് അസ്തിത്വത്തിന്റെ അർത്ഥം, അത് പ്രപഞ്ചത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മൂല്യത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ, അവന്റെ ഭാവനയെ റൊമാന്റിക്സ് ആവേശത്തോടെ പ്രതിരോധിച്ചു, കലാകാരന്റെ പ്രതിഭ നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കുന്നില്ലെന്നും അവ സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്നും വിശ്വസിച്ചു.

റൊമാന്റിക്സ് വ്യത്യസ്ത ചരിത്ര കാലഘട്ടങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, അവർ അവരുടെ മൗലികതയാൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, വിചിത്രവും നിഗൂഢവുമായ രാജ്യങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു. ചരിത്രത്തോടുള്ള താൽപര്യം കാല്പനികതയുടെ കലാപരമായ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ ശാശ്വതമായ വിജയങ്ങളിലൊന്നായി മാറി. ചരിത്ര നോവലിന്റെ (എഫ്. കൂപ്പർ, എ. വിഗ്നി, വി. ഹ്യൂഗോ) സ്ഥാപകൻ വി. സ്കോട്ട്, പൊതുവേ ഒരു പ്രമുഖ സ്ഥാനം നേടിയ നോവൽ എന്നിവയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം പ്രകടിപ്പിച്ചു. പരിഗണനയിലിരിക്കുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ. റൊമാന്റിക്സ് കൃത്യമായും കൃത്യമായും ചരിത്രപരമായ വിശദാംശങ്ങൾ, പശ്ചാത്തലം, ഒരു പ്രത്യേക യുഗത്തിന്റെ നിറം എന്നിവ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, എന്നാൽ റൊമാന്റിക് കഥാപാത്രങ്ങൾ ചരിത്രത്തിന് പുറത്ത് നൽകിയിരിക്കുന്നു, അവ ഒരു ചട്ടം പോലെ, സാഹചര്യങ്ങൾക്ക് മുകളിലാണ്, അവയെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല. അതേ സമയം, റൊമാന്റിക്‌സ് നോവലിനെ ചരിത്രം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മനസ്സിലാക്കി, ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് അവർ മനഃശാസ്ത്രത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളിലേക്കും അതനുസരിച്ച് ആധുനികതയിലേക്കും തുളച്ചുകയറാൻ പോയി. ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിക് സ്കൂളിലെ ചരിത്രകാരന്മാരുടെ (O. തിയറി, F. Guizot, F. O. Meunier) കൃതികളിലും ചരിത്രത്തോടുള്ള താൽപര്യം പ്രതിഫലിച്ചു.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലാണ് മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ സംസ്കാരത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ നടക്കുന്നത്, കഴിഞ്ഞ യുഗത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ പ്രാചീനതയോടുള്ള ആരാധനയും അവസാനം ദുർബലമാകില്ല.

18 - നേരത്തെ 19-ാം നൂറ്റാണ്ട് ദേശീയ, ചരിത്ര, വ്യക്തിഗത സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ വൈവിധ്യത്തിനും ഒരു ദാർശനിക അർത്ഥമുണ്ട്: ഒരൊറ്റ ലോകത്തിന്റെ മുഴുവൻ സമ്പത്തും ഈ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളുടെ മൊത്തത്തിലുള്ളതാണ്, കൂടാതെ ഓരോ ജനതയുടെയും ചരിത്രത്തെ വെവ്വേറെ പഠിക്കുന്നത് വാക്കുകളിൽ കണ്ടെത്തുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. ബർക്കിന്റെ, തടസ്സമില്ലാത്ത ജീവിതം പുതിയ തലമുറകളിലൂടെ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പിന്തുടരുന്നു.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം സാഹിത്യത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധിയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി, സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പ്രശ്‌നങ്ങളോടുള്ള അഭിനിവേശമായിരുന്നു അതിന്റെ സവിശേഷതകളിലൊന്ന്. നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ചരിത്രസംഭവങ്ങളിൽ മനുഷ്യന്റെ പങ്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിച്ചുകൊണ്ട്, റൊമാന്റിക് എഴുത്തുകാർ കൃത്യത, മൂർത്തത, വിശ്വാസ്യത എന്നിവയിലേക്ക് ആകർഷിച്ചു. അതേ സമയം, അവരുടെ കൃതികളുടെ പ്രവർത്തനം പലപ്പോഴും ഒരു യൂറോപ്യന് അസാധാരണമായ ഒരു അന്തരീക്ഷത്തിൽ വികസിക്കുന്നു - ഉദാഹരണത്തിന്, കിഴക്കിലും അമേരിക്കയിലും, അല്ലെങ്കിൽ റഷ്യക്കാർക്ക്, കോക്കസസിലോ ക്രിമിയയിലോ. അതെ, റൊമാന്റിക്

കവികൾ പ്രധാനമായും ഗാനരചയിതാക്കളും പ്രകൃതിയുടെ കവികളുമാണ്, അതിനാൽ അവരുടെ കൃതികളിൽ (അതുപോലെ തന്നെ പല ഗദ്യ എഴുത്തുകാരിലും) ഭൂപ്രകൃതിക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ഉണ്ട് - ഒന്നാമതായി, കടൽ, പർവതങ്ങൾ, ആകാശം, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഘടകങ്ങൾ, അതിൽ നായകൻ സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങളാൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രകൃതി ഒരു റൊമാന്റിക് ഹീറോയുടെ വികാരാധീനമായ സ്വഭാവത്തിന് സമാനമാണ്, പക്ഷേ അതിന് അവനെ ചെറുക്കാൻ കഴിയും, അവൻ യുദ്ധം ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനായ ഒരു ശത്രുതാശക്തിയായി മാറും.

പ്രകൃതി, ജീവിതം, ജീവിതം, വിദൂര രാജ്യങ്ങളുടെയും ജനങ്ങളുടെയും ആചാരങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അസാധാരണവും ഉജ്ജ്വലവുമായ ചിത്രങ്ങൾ റൊമാന്റിക്‌സിനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. ദേശീയ ചൈതന്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനപരമായ അടിസ്ഥാനം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സവിശേഷതകൾ അവർ അന്വേഷിക്കുകയായിരുന്നു. ദേശീയ സ്വത്വം പ്രാഥമികമായി വാമൊഴി നാടോടി കലയിൽ പ്രകടമാണ്. അതിനാൽ നാടോടിക്കഥകളോടുള്ള താൽപര്യം, നാടോടിക്കഥകളുടെ സംസ്കരണം, നാടോടി കലയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി സ്വന്തം സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കൽ.

ചരിത്ര നോവൽ, ഫാന്റസി സ്റ്റോറി, ലിറിക്കൽ-ഇതിഹാസ കവിത, ബല്ലാഡ് എന്നിവയുടെ വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനം റൊമാന്റിക്സിന്റെ ഗുണമാണ്. അവരുടെ പുതുമകൾ വരികളിലും, പ്രത്യേകിച്ചും, വാക്കിന്റെ പോളിസെമിയുടെ ഉപയോഗം, അസോസിയേറ്റിവിറ്റി, രൂപകം, വെർസിഫിക്കേഷൻ മേഖലയിലെ കണ്ടെത്തലുകൾ, മീറ്റർ, റിഥം എന്നിവയിലും പ്രകടമായി.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത ജനുസ്സുകളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും സമന്വയമാണ്, അവയുടെ പരസ്പരബന്ധം. കല, തത്ത്വചിന്ത, മതം എന്നിവയുടെ സമന്വയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു റൊമാന്റിക് ആർട്ട് സിസ്റ്റം. ഉദാഹരണത്തിന്, ഹെർഡറെപ്പോലുള്ള ഒരു ചിന്തകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഭാഷാ ഗവേഷണം, ദാർശനിക സിദ്ധാന്തങ്ങൾ, യാത്രാ കുറിപ്പുകൾ എന്നിവ സംസ്കാരത്തിന്റെ വിപ്ലവകരമായ നവീകരണത്തിനുള്ള വഴികൾ തേടാൻ സഹായിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസത്താൽ പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചതാണ്. - ഫാന്റസി, വിചിത്രമായ, ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതും, ദുരന്തവും ഹാസ്യവും ഒരു മിശ്രിതം, "ആത്മനിഷ്ഠ വ്യക്തി" യുടെ കണ്ടെത്തൽ.

റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, സാഹിത്യം മാത്രമല്ല, പല ശാസ്ത്രങ്ങളും വളരുന്നു: സാമൂഹ്യശാസ്ത്രം, ചരിത്രം, രാഷ്ട്രീയ ശാസ്ത്രം, രസതന്ത്രം, ജീവശാസ്ത്രം, പരിണാമ സിദ്ധാന്തം, തത്ത്വചിന്ത (ഹെഗൽ

, ഡി. ഹ്യൂം, ഐ. കാന്ത്, Fichte, പ്രകൃതി തത്ത്വചിന്ത, അതിന്റെ സാരാംശം പ്രകൃതി ദൈവത്തിന്റെ വസ്ത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, "ദൈവത്തിന്റെ ജീവനുള്ള വസ്ത്രം").

റൊമാന്റിസിസം യൂറോപ്പിലും അമേരിക്കയിലും ഒരു സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസമാണ്. വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധിക്ക് അതിന്റേതായ സവിശേഷതകളുണ്ടായിരുന്നു.

ജർമ്മനിയെ ക്ലാസിക്കൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രാജ്യമായി കണക്കാക്കാം. ഇവിടെ, ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ സംഭവങ്ങൾ ആശയങ്ങളുടെ മണ്ഡലത്തിൽ കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കപ്പെട്ടു. തത്ത്വചിന്ത, ധാർമ്മികത, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം എന്നിവയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഗണിക്കപ്പെട്ടു. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ പാൻ-യൂറോപ്യൻ ആയിത്തീരുന്നു, മറ്റ് രാജ്യങ്ങളുടെ കലയെ സാമൂഹിക ചിന്തയെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ചരിത്രം നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ജെന സ്കൂളിലെ എഴുത്തുകാരും സൈദ്ധാന്തികരുമാണ് (W.G. Wackenroder, Novalis, സഹോദരങ്ങൾ F., A. Schlegel, W. Tieck). എ.ഷ്ലെഗലിന്റെ പ്രഭാഷണങ്ങളിലും എഫ്.ഷെല്ലിങ്ങിന്റെ രചനകളിലും റൊമാന്റിക് ആർട്ട് എന്ന ആശയം രൂപപ്പെട്ടു. ജെന സ്കൂളിലെ ഗവേഷകരിലൊരാളായ ആർ. ഹു എഴുതിയതുപോലെ, ജെന റൊമാന്റിക്സ് "വിവിധ ധ്രുവങ്ങളുടെ ഒരു ആദർശമായി മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേതിനെ എങ്ങനെ വിളിച്ചാലും - യുക്തിയും ഫാന്റസിയും ആത്മാവും സഹജവാസനയും." റൊമാന്റിക് സംവിധാനത്തിന്റെ ആദ്യ സൃഷ്ടികളും ജെനൻസ് സ്വന്തമാക്കി: കോമഡി ടിക്ക പുസ് ഇൻ ബൂട്ട്സ്(1797), ഗാനചക്രം രാത്രിയിലേക്കുള്ള സ്തുതിഗീതങ്ങൾ(1800) നോവലും Heinrich von Ofterdingen(1802) നോവാലിസ്. ജെന സ്കൂളിൽ അംഗമല്ലാത്ത റൊമാന്റിക് കവി എഫ്. ഹോൾഡർലിനും ഇതേ തലമുറയിൽപ്പെട്ടയാളാണ്.

ജർമ്മൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ രണ്ടാം തലമുറയാണ് ഹൈഡൽബർഗ് സ്കൂൾ. ഇവിടെ, മതം, പ്രാചീനത, നാടോടിക്കഥകൾ എന്നിവയോടുള്ള താൽപര്യം കൂടുതൽ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു. ഈ താൽപ്പര്യം നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ഒരു ശേഖരത്തിന്റെ രൂപം വിശദീകരിക്കുന്നു ആൺകുട്ടിയുടെ മാന്ത്രിക കൊമ്പ്(1806-08), എൽ. ആർനിമും ബ്രെന്റാനോയും സമാഹരിച്ചത് കുട്ടികളുടെയും കുടുംബത്തിന്റെയും യക്ഷിക്കഥകൾ(1812-1814) സഹോദരങ്ങൾ ജെ., ഡബ്ല്യു. ഗ്രിം. ഹൈഡൽബെർഗ് സ്കൂളിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, നാടോടിക്കഥകളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലെ ആദ്യത്തെ ശാസ്ത്രീയ ദിശ രൂപപ്പെട്ടു - ഷെല്ലിംഗിന്റെയും ഷ്ലെഗൽ സഹോദരന്മാരുടെയും പുരാണ ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള മിത്തോളജിക്കൽ സ്കൂൾ.

അവസാനത്തെ ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത നിരാശ, ദുരന്തം, ആധുനിക സമൂഹത്തെ നിരാകരിക്കൽ, സ്വപ്നങ്ങളും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള പൊരുത്തക്കേട് എന്നിവയാണ് (ക്ലീസ്റ്റ്

, ഹോഫ്മാൻ). ഈ തലമുറയിൽ എ. ചാമിസോ, ജി. മുള്ളർ, ജി. ഹെയ്ൻ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു, അവർ "അവസാന റൊമാന്റിക്" എന്ന് സ്വയം വിശേഷിപ്പിച്ചു.

ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിസിസം സമൂഹത്തിന്റെയും മനുഷ്യരാശിയുടെയും മൊത്തത്തിലുള്ള വികസനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിക്‌സിന് ചരിത്ര പ്രക്രിയയുടെ വിനാശകരമായ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് ബോധമുണ്ട്. "ലേക്ക് സ്കൂളിലെ" കവികൾ (W. Wordsworth

, എസ്.ടി. കോൾറിഡ്ജ്, ആർ. സൗത്തി) പൗരാണികതയെ ആദർശവൽക്കരിക്കുക, പുരുഷാധിപത്യ ബന്ധങ്ങൾ പാടുക, പ്രകൃതി, ലളിതവും സ്വാഭാവികവുമായ വികാരങ്ങൾ. "ലേക്ക് സ്കൂളിലെ" കവികളുടെ സൃഷ്ടികൾ ക്രിസ്ത്യൻ വിനയത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവർ മനുഷ്യനിലെ ഉപബോധമനസ്സിനെ ആകർഷിക്കുന്നു.

മധ്യകാല പ്ലോട്ടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള റൊമാന്റിക് കവിതകളും ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ടിന്റെ ചരിത്ര നോവലുകളും പ്രാദേശിക പൗരാണികതയിലും വാമൊഴി നാടോടി കവിതയിലും താൽപ്പര്യം കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

"ലണ്ടൻ റൊമാന്റിക്‌സ്" ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗമായ ജെ. കീറ്റ്‌സിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന പ്രമേയം, അദ്ദേഹത്തെ കൂടാതെ സി.ലാം, ഡബ്ല്യു. ഹാസ്ലിറ്റ്, ലീ ഹണ്ട് എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു, ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും മനുഷ്യപ്രകൃതിയുമാണ്.

ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കവികൾ ബൈറണും ഷെല്ലിയും ആണ്, സമരത്തിന്റെ ആശയങ്ങളാൽ വലിച്ചെറിയപ്പെട്ട "കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ" കവികൾ. അവരുടെ ഘടകം രാഷ്ട്രീയ പാത്തോസ്, അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടവരോടും അവശത അനുഭവിക്കുന്നവരോടും സഹതാപം, വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ സംരക്ഷണം എന്നിവയാണ്. ബൈറൺ തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ തന്റെ കാവ്യാത്മക ആശയങ്ങളിൽ സത്യസന്ധത പുലർത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണം ഗ്രീക്ക് സ്വാതന്ത്ര്യ സമരത്തിന്റെ "റൊമാന്റിക്" സംഭവങ്ങളുടെ കനത്തിൽ അവനെ പിടിച്ചു. വിമത വീരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ, ദാരുണമായ വിധി ബോധമുള്ള വ്യക്തിവാദികൾ, എല്ലാ യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യങ്ങളിലും അവരുടെ സ്വാധീനം വളരെക്കാലം നിലനിർത്തി, ബൈറോണിയൻ ആദർശത്തെ പിന്തുടർന്ന് "ബൈറോണിസം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

ഫ്രാൻസിൽ റൊമാന്റിസിസം വളരെ വൈകി, 1820-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ പിടിമുറുക്കി. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇവിടെ ശക്തമായിരുന്നു, പുതിയ ദിശയ്ക്ക് ശക്തമായ എതിർപ്പിനെ മറികടക്കേണ്ടി വന്നു. പ്രബുദ്ധത വിരുദ്ധ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ വികാസവുമായി റൊമാന്റിസിസത്തെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് പതിവാണെങ്കിലും, അത് പ്രബുദ്ധതയുടെ പൈതൃകവുമായും അതിന് മുമ്പുള്ള കലാപരമായ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ ലിറിക്കൽ ഇന്റിമേറ്റ് സൈക്കോളജിക്കൽ നോവലും കഥയും അടല(1801) കൂടാതെ റെനെ(1802) ചാറ്റോബ്രിയാൻഡ്, ഡോൾഫിൻ(1802) കൂടാതെ കൊറീന, അല്ലെങ്കിൽ ഇറ്റലി(1807) ജെ.സ്റ്റാൾ, ഒബർമാൻ(1804) ഇ.പി. സെനൻകോർട്ട്, അഡോൾഫ്(1815) ബി കോൺസ്റ്റന്റ് - ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. നോവലിന്റെ തരം കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്: സൈക്കോളജിക്കൽ (മുസെറ്റ്), ഹിസ്റ്റോറിക്കൽ (വിഗ്നി, ബൽസാക്കിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ, പി. മെറിം), സോഷ്യൽ (ഹ്യൂഗോ, ജോർജ്ജ് സാൻഡ്, ഇ. സു). റൊമാന്റിക് വിമർശനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് സ്റ്റാലിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ, ഹ്യൂഗോയുടെ സൈദ്ധാന്തിക പ്രസംഗങ്ങൾ, ജീവചരിത്ര രീതിയുടെ സ്ഥാപകനായ സെന്റ്-ബ്യൂവിന്റെ പഠനങ്ങൾ, ലേഖനങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. ഇവിടെ, ഫ്രാൻസിൽ, കവിത ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ പൂവിടുമ്പോൾ (ലാമർടൈൻ, ഹ്യൂഗോ, വിഗ്നി, മുസ്സെറ്റ്, സി.ഒ. സെന്റ്-ബ്യൂവ്, എം. ഡിബോർഡ്-വാൽമോർ) എത്തുന്നു. ഒരു റൊമാന്റിക് നാടകം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു (എ. ഡുമാസ്-അച്ഛൻ, ഹ്യൂഗോ, വിഗ്നി, മുസ്സെറ്റ്).

റൊമാന്റിസിസം മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും വ്യാപിച്ചു. യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ വികസനം ദേശീയ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ വാദവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രബുദ്ധതയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളോടുള്ള വലിയ അടുപ്പമാണ് അമേരിക്കൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷത, പ്രത്യേകിച്ച് ആദ്യകാല റൊമാന്റിക്കുകൾക്കിടയിൽ (ഡബ്ല്യു. ഇർവിംഗ്, കൂപ്പർ, ഡബ്ല്യു.സി. ബ്രയന്റ്), അമേരിക്കയുടെ ഭാവിയെ പ്രതീക്ഷിച്ചുള്ള ശുഭാപ്തി ഭ്രമങ്ങൾ. വലിയ സങ്കീർണ്ണതയും അവ്യക്തതയും പക്വതയുള്ള അമേരിക്കൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്: ഇ.പോ, ഹത്തോൺ, ജി.ഡബ്ല്യു. പ്രകൃതിയും ലളിതമായ ജീവിതവും, നിരസിച്ച നഗരവൽക്കരണവും വ്യവസായവൽക്കരണവും.

റഷ്യയിലെ റൊമാന്റിസിസം പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്, എന്നിരുന്നാലും മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം അതിൽ നിരുപാധികമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ദിശയുടെ കൂടുതൽ വികസനം പ്രാഥമികമായി 1812 ലെ യുദ്ധവുമായും അതിന്റെ അനന്തരഫലങ്ങളുമായും, പ്രഭുക്കന്മാരുടെ വിപ്ലവ മനോഭാവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിൽ റഷ്യയിൽ റൊമാന്റിസിസം അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു, റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ സുപ്രധാനവും ഉജ്ജ്വലവുമായ കാലഘട്ടം. V.A. Zhukovsky യുടെ പേരുകളുമായി ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു

, കെ എൻ ബത്യുഷ്കോവ, എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, M.Yu.Lermontov, K.F.Ryleev, V.K.Kyukhelbeker, A.I.Odoevsky, E.A.Baratynsky, എൻ.വി.ഗോഗോൾ. റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങൾ അവസാനം വരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ് 18 ഇൻ. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികൾ വിവിധ കലാപരമായ ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിൽ, റൊമാന്റിസിസം വിവിധ പ്രീ-റൊമാന്റിക് സ്വാധീനങ്ങളുമായി പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, സുക്കോവ്സ്കിയെ ഒരു റൊമാന്റിക് ആയി കണക്കാക്കണോ അതോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി വികാരാധീനതയുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണോ എന്ന ചോദ്യത്തിന്, വ്യത്യസ്ത ഗവേഷകർ വ്യത്യസ്തമായി ഉത്തരം നൽകുന്നു. സുക്കോവ്സ്കി "പുറത്തുവന്ന" സെന്റിമെന്റലിസം, "കരംസിൻ തരം" എന്ന വികാരം, ഇതിനകം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടമാണെന്ന് ജിഎ ഗുക്കോവ്സ്കി വിശ്വസിച്ചു. ഭാവുകത്വത്തിന്റെ കാവ്യ സമ്പ്രദായത്തിലേക്ക് വ്യക്തിഗത റൊമാന്റിക് ഘടകങ്ങളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ സുക്കോവ്സ്കിയുടെ പങ്ക് A.N. വെസെലോവ്സ്കി കാണുകയും റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ തലേന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു സ്ഥാനം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ പ്രശ്നം എങ്ങനെ പരിഹരിച്ചാലും, സുക്കോവ്സ്കിയുടെ പേര് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഫ്രണ്ട്ലി ലിറ്റററി സൊസൈറ്റിയിലെ അംഗമെന്ന നിലയിലും വെസ്‌റ്റ്‌നിക് എവ്‌റോപ്പി എന്ന ജേണലിൽ സംഭാവന നൽകിക്കൊണ്ട്, റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും സ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ സുക്കോവ്‌സ്‌കി ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിക്സിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നായ ബല്ലാഡ് റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നത് സുക്കോവ്സ്കിക്ക് നന്ദി. വി.ജി. ബെലിൻസ്കി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളുടെ വെളിപ്പെടുത്തൽ" റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ കവിയെ അനുവദിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ സാഹിത്യ ബല്ലാഡ് തരം ഉയർന്നു. സുക്കോവ്സ്കിയുടെ വിവർത്തനങ്ങൾക്ക് നന്ദി, റഷ്യൻ വായനക്കാർക്ക് ഗോഥെ, ഷില്ലർ, ബർഗർ, സൗത്തി, ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ട് എന്നിവരുടെ ബല്ലാഡുകൾ പരിചയപ്പെട്ടു. "ഗദ്യത്തിലെ ഒരു വിവർത്തകൻ അടിമയാണ്, പദ്യത്തിലെ ഒരു വിവർത്തകൻ ഒരു എതിരാളിയാണ്", ഈ വാക്കുകൾ സുക്കോവ്സ്കിയുടെ സ്വന്തം വിവർത്തനങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. സുക്കോവ്സ്കിക്ക് ശേഷം, പല കവികളും ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു - A.S. പുഷ്കിൻ ( പ്രവാചകനായ ഒലെഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം

, മുങ്ങിമരിച്ച മനുഷ്യൻ), എം.യു. ലെർമോണ്ടോവ് ( എയർഷിപ്പ് , മെർമെയ്ഡ്), എ.കെ. ടോൾസ്റ്റോയ് ( വാസിലി ഷിബാനോവ്) മറ്റുള്ളവരും. സുക്കോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞ് റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്ന മറ്റൊരു വിഭാഗമാണ് എലിജി. കവിയുടെ റൊമാന്റിക് മാനിഫെസ്റ്റോ ഒരു കവിതയായി കണക്കാക്കാം പറഞ്ഞറിയിക്കാൻ പറ്റാത്തത്(1819). ഈ കവിതയുടെ തരം - ഒരു ഉദ്ധരണി - ശാശ്വതമായ ചോദ്യത്തിന്റെ ലയിക്കാത്തതിനെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: നമ്മുടെ ഭൗമിക ഭാഷ അത്ഭുതകരമായ പ്രകൃതിക്ക് മുമ്പാണെന്ന് ? സുക്കോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളിൽ വൈകാരികതയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ശക്തമാണെങ്കിൽ, കെ.എൻ. ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് കവികളുടെ കൃതിയിൽ - കെ.എഫ്. റൈലീവ്, വി.കെ. ക്യൂഷെൽബെക്കർ, എ.ഐ. ഒഡോവ്സ്കി തുടങ്ങിയവരും - ജ്ഞാനോദയ യുക്തിവാദത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വ്യക്തമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ചരിത്രം സാധാരണയായി രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രക്ഷോഭത്തോടെ അവസാനിക്കുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റൊമാന്റിസിസം അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തിയത് എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, അദ്ദേഹം തെക്കൻ പ്രവാസത്തിലായിരുന്നപ്പോൾ. സ്വേച്ഛാധിപത്യ രാഷ്ട്രീയ ഭരണകൂടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം ഉൾപ്പെടെയുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം "റൊമാന്റിക്" പുഷ്കിന്റെ പ്രധാന വിഷയങ്ങളിലൊന്നാണ്. ( കോക്കസസിലെ തടവുകാരൻ

, തെമ്മാടി സഹോദരന്മാർ", ബഖിസാരായി ജലധാര, ജിപ്സികൾ - "തെക്കൻ കവിതകളുടെ" ഒരു ചക്രം). തടവിന്റെയും പ്രവാസത്തിന്റെയും ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു. ഒരു കവിതയിൽ തടവുകാരൻതികച്ചും റൊമാന്റിക് ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അവിടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും ശക്തിയുടെയും പരമ്പരാഗത പ്രതീകമായ കഴുകനെ പോലും നിർഭാഗ്യവശാൽ ഗാനരചയിതാവിന്റെ സഖാവായി കണക്കാക്കുന്നു. പുഷ്കിന്റെ കൃതിയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടം ഈ കവിത പൂർത്തിയാക്കുന്നു. കടലിലേക്ക് (1824). 1825 ന് ശേഷം റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം മാറുന്നു. ഡിസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ പരാജയം സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായിരുന്നു. റൊമാന്റിക് മാനസികാവസ്ഥകൾ തീവ്രമാകുകയാണ്, പക്ഷേ ഊന്നൽ മാറുകയാണ്. ഗാനരചയിതാവും സമൂഹവും തമ്മിലുള്ള എതിർപ്പ് മാരകവും ദാരുണവുമാണ്. ഇത് മേലിൽ ബോധപൂർവമായ ഏകാന്തതയല്ല, തിരക്കുകളിൽ നിന്നുള്ള രക്ഷപ്പെടലല്ല, മറിച്ച് സമൂഹത്തിൽ ഐക്യം കണ്ടെത്താനുള്ള ദാരുണമായ അസാധ്യതയാണ്.

എം യു ലെർമോണ്ടോവിന്റെ പ്രവർത്തനം ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ പരകോടിയായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കവിതയിലെ ഗാനരചയിതാവ് ഒരു വിമതൻ, ഒരു വിമതൻ, വിധിയുമായി ഒരു യുദ്ധത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയാണ്, അതിന്റെ ഫലം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള ഒരു യുദ്ധത്തിലേക്ക്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പോരാട്ടം അനിവാര്യമാണ്, കാരണം ഇത് ജീവിതമാണ് ( എനിക്ക് ജീവിക്കണം! എനിക്ക് സങ്കടം വേണം...). ലെർമോണ്ടോവിന്റെ ഗാനരചയിതാവിന് ആളുകൾക്കിടയിൽ തുല്യതയില്ല; ദൈവികവും പൈശാചികവുമായ സവിശേഷതകൾ അവനിൽ ദൃശ്യമാണ് ( ഇല്ല, ഞാൻ ബൈറൺ അല്ല, ഞാൻ വ്യത്യസ്തനാണ്...). ഏകാന്തതയുടെ തീം ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കൃതികളിലെ പ്രധാന വിഷയങ്ങളിലൊന്നാണ്, പല കാര്യങ്ങളിലും റൊമാന്റിസിസത്തിനുള്ള ആദരാഞ്ജലി. എന്നാൽ ഇതിന് ജർമ്മൻ തത്ത്വചിന്തകരായ ഫിഷെയുടെയും ഷെല്ലിംഗിന്റെയും ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു ദാർശനിക അടിത്തറയുണ്ട്. മനുഷ്യൻ പോരാട്ടത്തിൽ ജീവിതം തേടുന്ന ഒരു വ്യക്തി മാത്രമല്ല, അതേ സമയം അവൻ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നിറഞ്ഞവനാണ്, നന്മയും തിന്മയും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് കാരണം പല കാര്യങ്ങളിലും അവൻ ഏകാന്തനും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുന്നതുമാണ്. ഒരു കവിതയിൽ ചിന്തിച്ചുലെർമോണ്ടോവ് കെ.എഫ്. റൈലീവിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ "ചിന്ത" എന്ന വിഭാഗത്തിന് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ സമപ്രായക്കാർ ഏകാന്തരാണ്, അവർക്ക് ജീവിതം അർത്ഥശൂന്യമാണ്, ചരിത്രത്തിൽ അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിക്കാൻ അവർ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ല: അവന്റെ ഭാവി ഒന്നുകിൽ ശൂന്യമോ ഇരുണ്ടതോ ആണ്.... എന്നാൽ ഈ തലമുറയ്ക്ക് പോലും, സമ്പൂർണ്ണ ആദർശങ്ങൾ പവിത്രമാണ്, അത് ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ ആദർശത്തിന്റെ അപ്രാപ്യത അനുഭവപ്പെടുന്നു. അങ്ങനെ ചിന്തിച്ചുഒരു തലമുറയെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചയിൽ നിന്ന് ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമായി മാറുന്നു.

ഡിസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ പരാജയം അശുഭാപ്തി റൊമാന്റിക് മാനസികാവസ്ഥയെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരുടെ അവസാന കൃതികളിൽ, ഇ.എ.യുടെ ദാർശനിക വരികളിൽ ഇത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഡിവി വെനെവിറ്റിനോവ, എസ്.പി. ഷെവിരേവ, എ.എസ്. ഖൊമ്യകോവ). റൊമാന്റിക് ഗദ്യം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു: എ.എ. ബെസ്റ്റുഷെവ്-മാർലിൻസ്കി, എൻ.വി. ഗോഗോളിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ ( ഡികാങ്കയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ഒരു ഫാമിലെ സായാഹ്നങ്ങൾ

), എ.ഐ. ഹെർസെൻ. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ അവസാന റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യമായി F.I. Tyutchev ന്റെ ദാർശനിക വരികൾ കണക്കാക്കാം. അതിൽ, അദ്ദേഹം രണ്ട് വരികൾ തുടരുന്നു - റഷ്യൻ ഫിലോസഫിക്കൽ റൊമാന്റിസിസവും ക്ലാസിക് കവിതയും. ബാഹ്യവും ആന്തരികവും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ അനുഭവിക്കുന്ന തന്റെ ഗാനരചയിതാവ് ഭൂമിയെ ത്യജിക്കുന്നില്ല, അനന്തതയിലേക്ക് കുതിക്കുന്നു. ഒരു കവിതയിൽ നിശബ്ദത ! "ഭൗമിക ഭാഷ" യെ അദ്ദേഹം നിഷേധിക്കുന്നു, സുന്ദരമായത് മാത്രമല്ല, സ്നേഹവും അറിയിക്കാനുള്ള കഴിവ്, സുക്കോവ്സ്കി സ്വയം ചോദിക്കുന്ന ചോദ്യം പറഞ്ഞറിയിക്കാൻ പറ്റാത്തത്. ഏകാന്തത സ്വീകരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, കാരണം യഥാർത്ഥ ജീവിതം വളരെ ദുർബലമാണ്, അതിന് പുറത്തുനിന്നുള്ള ഇടപെടൽ സഹിക്കാൻ കഴിയില്ല: നിങ്ങളിൽ എങ്ങനെ ജീവിക്കണമെന്ന് മാത്രമേ അറിയൂ - / നിങ്ങളുടെ ആത്മാവിൽ ഒരു ലോകം മുഴുവനുമുണ്ട് ... കൂടാതെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ, ത്യൂച്ചേവ് ഭൗമികമായതിനെ ത്യജിക്കാനുള്ള കഴിവിൽ ആത്മാവിന്റെ മഹത്വം കാണുന്നു, സ്വതന്ത്രമായിരിക്കുക ( സിസറോ ). 1840-കളിൽ, റൊമാന്റിസിസം ക്രമേണ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് മങ്ങുകയും റിയലിസത്തിലേക്ക് വഴിമാറുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഉടനീളം തങ്ങളെത്തന്നെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു 19 ഇൻ.

19 അവസാനം - ആരംഭം

20 നൂറ്റാണ്ടുകൾ നവ-റൊമാന്റിസിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. ഇത് ഒരു സമഗ്രമായ സൗന്ദര്യാത്മക ദിശയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നില്ല, അതിന്റെ രൂപം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ എക്ലെക്റ്റിക് സംസ്കാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നിയോക്ലാസിസിസം ഒരു വശത്ത്, സാഹിത്യത്തിലും കലയിലും പോസിറ്റിവിസത്തോടും പ്രകൃതിവാദത്തോടുമുള്ള പ്രതികരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, മറുവശത്ത്, അത് അപചയത്തെ എതിർക്കുന്നു, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് പരിവർത്തനത്തെ എതിർക്കുന്നു, വീരോചിതമായ ഉന്മേഷം, അശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിലേക്കും മിസ്റ്റിസിസത്തിലേക്കും. നിയോ-റൊമാന്റിസിസം എന്നത് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സംസ്കാരത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ വിവിധ കലാപരമായ തിരയലുകളുടെ ഫലമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ദിശ റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒന്നാമതായി, കാവ്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പൊതു തത്ത്വങ്ങളാൽ - സാധാരണവും ഗദ്യവും നിഷേധിക്കൽ, യുക്തിരഹിതമായ, "അതീന്ദ്രിയ" യോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന, വിചിത്രവും ഫാന്റസിയും. തുടങ്ങിയവ.

നതാലിയ യാരോവിക്കോവ

പി തിയറ്ററിലെ റൊമാന്റിസിസം. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ക്ലാസിക് ദുരന്തത്തിനെതിരായ പ്രതിഷേധമായാണ് റൊമാന്റിസിസം ഉടലെടുത്തത്. കർശനമായി ഔപചാരികമായ കാനോൻ അതിന്റെ അപ്പോജിയിൽ എത്തി. ക്ലാസിക്ക് പ്രകടനത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്ന കർശനമായ യുക്തിബോധം - നാടകീയതയുടെ ആർക്കിടെക്റ്റോണിക്സ് മുതൽ അഭിനയ പ്രകടനം- തിയേറ്ററിന്റെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്ത്വങ്ങളുമായി പൂർണ്ണമായി വൈരുദ്ധ്യത്തിലായി: ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് പ്രകടനങ്ങൾ ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ നിന്ന് സജീവമായ പ്രതികരണം ഉളവാക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചു. നാടകകലയെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനുള്ള സൈദ്ധാന്തികരുടെയും നാടകപ്രവർത്തകരുടെയും അഭിനേതാക്കളുടെയും അഭിലാഷത്തിൽ, പുതിയ രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള അന്വേഷണം അടിയന്തിര ആവശ്യമായിരുന്നു.സ്റ്റർമും ഡ്രാങ്ങും ), ഇതിന്റെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികൾ എഫ്. ഷില്ലർ ( തെമ്മാടികൾ,ജെനോവയിൽ ഫിയോസ്കോ ഗൂഢാലോചന,വഞ്ചനയും സ്നേഹവും) കൂടാതെ I.V. ഗോഥെ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല നാടക പരീക്ഷണങ്ങളിൽ: ഗോറ്റ്‌സ് വോൺ ബെർലിചിംഗൻമുതലായവ). ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് തിയേറ്ററുമായുള്ള തർക്കങ്ങളിൽ, "സ്റ്റർമേഴ്സ്" ഒരു സ്വതന്ത്ര രൂപത്തിലുള്ള സ്വേച്ഛാധിപത്യ ദുരന്തത്തിന്റെ തരം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, സമൂഹത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾക്കെതിരെ മത്സരിക്കുന്ന ശക്തമായ വ്യക്തിത്വമാണ് ഇതിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രം. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ദുരന്തങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ നിയമങ്ങൾക്ക് വിധേയമാണ്: അവർ നിരീക്ഷിക്കുന്നു മൂന്ന് കാനോനിക്കൽ യൂണിറ്റുകൾ; ഭാഷ ദയനീയമാണ്. മാറ്റങ്ങൾ നാടകങ്ങളുടെ പ്രശ്‌നങ്ങളെയാണ് ബാധിക്കുന്നത്: ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ധാർമ്മിക സംഘട്ടനങ്ങളുടെ കർശനമായ യുക്തിസഹമായ വ്യക്തിയുടെ പരിധിയില്ലാത്ത സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ആരാധന, വിമത ആത്മനിഷ്ഠത, സാധ്യമായ എല്ലാ നിയമങ്ങളെയും നിരാകരിക്കുന്ന: ധാർമ്മികത, ധാർമ്മികത, സമൂഹം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക തത്ത്വങ്ങൾ വിളിക്കപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്ഥാപിച്ചു. വെയ്മർ ക്ലാസിക്കലിസം, 18-ാം വയസ്സിൽ നയിച്ച ജെ.ഡബ്ല്യു. ഗോഥെയുടെ പേരുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട്.– 19-ാം നൂറ്റാണ്ട് കോർട്ട് വെയ്മർ തിയേറ്റർ. നാടകീയത മാത്രമല്ല ടൗറിസിലെ ഇഫിജീനിയ,ക്ലാവിഗോ,എഗ്മോണ്ട്മുതലായവ), എന്നാൽ ഗോഥെയുടെ സംവിധാനവും സൈദ്ധാന്തിക പ്രവർത്തനവും നാടക റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു: ഭാവനയും വികാരവും. അക്കാലത്തെ വെയ്‌മർ തിയേറ്ററിലാണ് അഭിനേതാക്കൾ ഈ വേഷം ശീലമാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത ആദ്യമായി രൂപപ്പെടുത്തിയത്, ടേബിൾ റിഹേഴ്സലുകൾ ആദ്യമായി നാടക പരിശീലനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്.

എന്നിരുന്നാലും, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രൂപീകരണം ഫ്രാൻസിൽ പ്രത്യേകിച്ച് നിശിതമായിരുന്നു. ഇതിന്റെ കാരണങ്ങൾ രണ്ടാണ്. ഒരു വശത്ത്, തിയറ്റർ ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായിരുന്നത് ഫ്രാൻസിലാണ്: പി. കോർണിലിയുടെയും ജെ. റസീനിന്റെയും നാടകകലയിൽ ക്ലാസിക്കസ്റ്റ് ദുരന്തം അതിന്റെ പൂർണ്ണവും പൂർണ്ണവുമായ ആവിഷ്കാരം നേടിയതായി ശരിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പാരമ്പര്യങ്ങൾ ശക്തമാകുന്തോറും അവയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടം കൂടുതൽ കഠിനവും വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്തതുമായി തുടരുന്നു. മറുവശത്ത്, 1789-ലെ ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാ വിപ്ലവവും 1794-ലെ പ്രതിവിപ്ലവ അട്ടിമറിയും ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും സമൂലമായ പരിവർത്തനങ്ങൾക്ക് ആക്കം കൂട്ടി.സമത്വത്തിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ, അക്രമത്തിനും സാമൂഹിക അനീതിക്കുമെതിരായ പ്രതിഷേധം അങ്ങേയറ്റം യോജിപ്പുള്ളവയായി മാറി. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ. ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിക് നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിന് ഇത് ശക്തമായ പ്രചോദനം നൽകി. അവളുടെ പ്രശസ്തി വി. ഹ്യൂഗോ ആയിരുന്നു ( ക്രോംവെൽ, 1827; മരിയൻ ഡെലോർം, 1829; എറണാനി, 1830; ആഞ്ചലോ, 1935; റൂയി ബ്ലാസ്, 1938 ഉം മറ്റുള്ളവയും); എ. ഡി വിഗ്നി ( മാർഷൽ ഡി ആങ്കറിന്റെ ഭാര്യ 1931; ചാറ്റർട്ടൺ, 1935; ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ വിവർത്തനങ്ങൾ); എ. ഡുമാസ്-അച്ഛൻ ( ആന്റണി, 1931; റിച്ചാർഡ് ഡാർലിംഗ്ടൺ, 1831; നെൽ ടവർ, 1832; കിൻ, അല്ലെങ്കിൽ ഡീബൗച്ചറി ആൻഡ് ജീനിയസ്, 1936); എ. ഡി മുസ്സെറ്റ് ( ലോറൻസാസിയോ, 1834). ശരിയാണ്, തന്റെ അവസാന നാടകകലയിൽ, മുസ്സെറ്റ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിന്നു, വിരോധാഭാസവും കുറച്ച് പരിഹാസ്യവുമായ രീതിയിൽ അതിന്റെ ആദർശങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും ഗംഭീരമായ വിരോധാഭാസത്താൽ തന്റെ കൃതികളെ പൂരിതമാക്കുകയും ചെയ്തു ( കാപ്രിസ്, 1847; മെഴുകുതിരി, 1848; പ്രണയം തമാശയല്ല, 1861 ഉം മറ്റുള്ളവയും).

ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നാടകീയത മഹാകവികളായ ജെ. ജി. ബൈറണിന്റെ കൃതികളിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു ( മാൻഫ്രെഡ്, 1817; മരിനോ ഫലീറോ, 1820 ഉം മറ്റുള്ളവയും) പി.ബി. ഷെല്ലിയും ( ചെൻസി, 1820; ഹെല്ലസ്, 1822); ജർമ്മൻ റൊമാന്റിസിസം - I.L. ടിക്കിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ ( ജെനോവേവയുടെ ജീവിതവും മരണവും, 1799; ഒക്ടാവിയൻ ചക്രവർത്തി, 1804) ജി. ക്ലെയിസ്റ്റ് ( പെന്തസിലിയ, 1808; ഹോംബർഗിലെ ഫ്രെഡ്രിക്ക് രാജകുമാരൻ, 1810 ഉം മറ്റുള്ളവയും).

അഭിനയത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ റൊമാന്റിസിസം വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി: ചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി, മനഃശാസ്ത്രം ഒരു റോൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായി. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുക്തിസഹമായി പരിശോധിച്ച അഭിനയശൈലി അക്രമാസക്തമായ വൈകാരികത, ഉജ്ജ്വലമായ നാടകീയ ആവിഷ്കാരം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ വികാസത്തിലെ വൈരുദ്ധ്യം, പൊരുത്തക്കേട് എന്നിവയാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. അനുകമ്പ വീണ്ടും ഓഡിറ്റോറിയത്തിലേക്ക്; പൊതുജനങ്ങളുടെ വിഗ്രഹങ്ങൾ ഏറ്റവും വലിയ നാടകീയ റൊമാന്റിക് അഭിനേതാക്കളായിരുന്നു: ഇ.കിൻ (ഇംഗ്ലണ്ട്); L. Devrient (ജർമ്മനി), M. Dorval, F. Lemaitre (ഫ്രാൻസ്); എ.റിസ്റ്റോറി (ഇറ്റലി); ഇ. ഫോറസ്റ്റ്, എസ്. കാഷ്മാൻ (യുഎസ്എ); പി മൊചലോവ് (റഷ്യ).

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ സംഗീത-നാടക കലയും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ അടയാളത്തിൽ വികസിച്ചു. - ഓപ്പറ (വാഗ്നർ, ഗൗനോഡ്, വെർഡി, റോസിനി, ബെല്ലിനി മുതലായവ), ബാലെ (പുഗ്നി, മൗറർ മുതലായവ).

റൊമാന്റിസിസം തിയേറ്ററിന്റെ സ്റ്റേജിന്റെയും ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെയും പാലറ്റിനെ സമ്പന്നമാക്കി. ആദ്യമായി, ഒരു കലാകാരൻ, സംഗീതസംവിധായകൻ, അലങ്കാരപ്പണിക്കാരൻ എന്നിവരുടെ കലയുടെ തത്വങ്ങൾ കാഴ്ചക്കാരന്റെ വൈകാരിക സ്വാധീനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പരിഗണിക്കാൻ തുടങ്ങി, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ചലനാത്മകത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ. നാടക റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അതിജീവിച്ചതായി തോന്നി; റൊമാന്റിക്സിന്റെ എല്ലാ കലാപരമായ നേട്ടങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുകയും ക്രിയാത്മകമായി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്ത റിയലിസം അതിനെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു: വിഭാഗങ്ങളുടെ നവീകരണം, നായകന്മാരുടെയും സാഹിത്യ ഭാഷയുടെയും ജനാധിപത്യവൽക്കരണം, അഭിനയത്തിന്റെയും സ്റ്റേജിംഗ് മാർഗങ്ങളുടെയും പാലറ്റിന്റെ വികാസം. എന്നിരുന്നാലും, 1880 കളിലും 1890 കളിലും, നാടകകലയിൽ നവ-റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ദിശ രൂപപ്പെടുകയും ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു - പ്രധാനമായും നാടകത്തിലെ സ്വാഭാവിക പ്രവണതകളുള്ള ഒരു തർക്കമെന്ന നിലയിൽ. നിയോ-റൊമാന്റിക് നാടകരചന പ്രധാനമായും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് കാവ്യാത്മക നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിലാണ്, ഗാനരചനാ ദുരന്തത്തോട് അടുത്താണ്. മികച്ച നവ-റൊമാന്റിക് നാടകങ്ങൾ (E. Rostand, A. Schnitzler, G. Hoffmansthal, S. Benelli) തീവ്രമായ നാടകവും പരിഷ്കൃതമായ ഭാഷയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

നിസ്സംശയമായും, റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, അതിന്റെ വൈകാരിക ഉന്മേഷം, വീരോചിതമായ പാത്തോസ്, ശക്തവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ വികാരങ്ങൾ, നാടകകലയോട് അങ്ങേയറ്റം അടുത്താണ്, അത് അടിസ്ഥാനപരമായി സഹാനുഭൂതിയിൽ പടുത്തുയർത്തുകയും കാതർസിസ് നേട്ടത്തെ അതിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യമായി സജ്ജമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് റൊമാന്റിസിസത്തിന് ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തിരിച്ചെടുക്കാൻ സാധിക്കാത്തത്. എല്ലായ്‌പ്പോഴും, ഈ ദിശയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടും.

ടാറ്റിയാന ഷബാലിന

സാഹിത്യം ഗൈം ആർ. റൊമാന്റിക് സ്കൂൾ. എം., 1891
റെയ്സോവ് ബി.ജി. ക്ലാസിക്കസത്തിനും റൊമാന്റിസിസത്തിനും ഇടയിൽ. എൽ., 1962
യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസം. എം., 1973
റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ അന്താരാഷ്ട്ര ബന്ധങ്ങളുടെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്. എൽ., 1975
ബെന്റ്ലി ഇ. നാടക ജീവിതം.എം., 1978
റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസം. എൽ., 1978
ഡിവിലെഗോവ് എ., ബോയാഡ്‌ജീവ് ജി. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ചരിത്രം.എം., 1991
നവോത്ഥാനം മുതൽ തിരിവ് വരെയുള്ള പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ നാടകവേദി XIX - XX നൂറ്റാണ്ടുകൾ ഉപന്യാസങ്ങൾ.എം., 2001
മാൻ യു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യം. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗം. എം., 2001

© 2022 skudelnica.ru -- പ്രണയം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനഃശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ