ഒരു നടനായി എങ്ങനെ അഭിനയിക്കാം. കഴിവുള്ള അജ്ഞർ: അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത ആഭ്യന്തര നടിമാർ

വീട്ടിൽ / മുൻ

അഭിനയത്തിനുള്ള കഴിവ് ചെറുപ്പം മുതൽ തന്നെ പ്രകടമാകാൻ തുടങ്ങും. കഴിവുള്ള ഒരു കുട്ടി കലാസൃഷ്ടികൾ എളുപ്പത്തിൽ പുനരവതരിപ്പിക്കുകയും പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരെ ഹൃദയപൂർവ്വം പാരഡി ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ കുട്ടികൾ പാട്ടും നൃത്തവും ആസ്വദിക്കുന്നു. ഒരു തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയിലെ videoforme.ru- ലെ പ്രഭാഷണ, അഭിനയ വൈദഗ്ധ്യത്തിലുള്ള കോഴ്സുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പരിശീലനം ഈ മേഖലയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലാകാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കും.

ഒരു നടനാകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു
ഒരു കലാകാരനാകാനുള്ള തങ്ങളുടെ ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ച് മാതാപിതാക്കളോട് പ്രഖ്യാപിച്ച് അഭിനയത്തിന്റെ പാത ആരംഭിക്കാൻ പല യുവതീയുവാക്കളും സ്വപ്നം കാണുന്നു. എന്നാൽ ജീവിതം ചിലപ്പോൾ ആസൂത്രണം ചെയ്തതുപോലെ അല്ല, അവരുടെ കഴിവുകൾ അവകാശപ്പെടാതെ നിലനിൽക്കുന്നു.

ഒരു നടനാകാൻ എന്താണ് വേണ്ടത്

ഒന്നാമതായി, ഒരു കലാകാരൻ ഒരു തൊഴിൽ മാത്രമല്ല, ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു നിശ്ചിത താളം കൂടിയാണെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്. നിങ്ങളുടെ സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ, നിങ്ങൾ പരമാവധി ഉത്സാഹവും ഇച്ഛാശക്തിയും കാണിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഒരു വിജയകരമായ പ്രകടനക്കാരനാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ഗുണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം:

  1. 1. ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള സ്വഭാവം;
  2. 2. സാമൂഹികത;
  3. 3. നല്ല രൂപവും മനോഹാരിതയും;
  4. 4. ആശയവിനിമയ കഴിവുകൾ;
  5. 5. ശക്തമായ കരിഷ്മ, തുടങ്ങിയവ.
മേൽപ്പറഞ്ഞ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്ക് പുറമേ, നിങ്ങളുടെ സ്വഭാവം നിങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി വിശകലനം ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു സ്‌ക്രീൻ മാസ്റ്ററിന് ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് കരകയറാനും ധൈര്യത്തോടെയും ലക്ഷ്യബോധത്തോടെയും ആളുകളുടെയും ക്യാമറ ലെൻസുകളുടെയും മുന്നിൽ സംസാരിക്കാൻ മടിക്കേണ്ടതില്ല.

വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ എങ്ങനെ ഒരു നടനാകും

തിയറ്ററിലും സിനിമയിലും ജോലിക്ക് അപേക്ഷിക്കുന്നതിന് ഡിപ്ലോമ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ചില പ്രശസ്ത വ്യക്തികൾക്ക് പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസമില്ലെന്നും സഹപ്രവർത്തകരും പൊതുജനങ്ങളും വളരെ ബഹുമാനിക്കുന്നുവെന്നും പലർക്കും അറിയില്ല.

ഇവിടെ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് ഒരു നായകന്റെ റോളിലേക്ക് പരിവർത്തനം ചെയ്യാനും അത് കളിക്കാനുമുള്ള കഴിവാണ്, അതിനാൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ പ്രേക്ഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രശസ്ത റഷ്യൻ നാടകവേദിയും ചലച്ചിത്ര നടനുമായ നിക്കോളായ് സ്ലിചെങ്കോ കഴിവുള്ള ഒരു പ്രകടനക്കാരനാണ്. മികവിന് നിരവധി അവാർഡുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചിട്ടുണ്ട്. പക്ഷേ, അദ്ദേഹം തന്നെ പറയുന്നതുപോലെ, അവൻ എവിടെയും പഠിച്ചിട്ടില്ല.

ഒരു നടനാകാൻ എന്താണ് വേണ്ടത്

വിജയത്തിലേക്കുള്ള പാതയിലെ ആദ്യപടി നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ക്രിയേറ്റീവ് വീഡിയോ ആകാം. സാധ്യമെങ്കിൽ, രേഖപ്പെടുത്തിയ വിവരങ്ങൾ പ്രത്യേക ഏജന്റിന് അയയ്ക്കണം. നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം വീഡിയോ ബ്ലോഗ് പതിവായി സൂക്ഷിക്കുന്നതും ഓഡിഷനുകൾക്കായി സൈൻ അപ്പ് ചെയ്യുന്നതും നല്ലതാണ്. ബൊഹീമിയൻ സർക്കിളുകളിൽ സമയബന്ധിതമായ ദൃശ്യങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ നിർണ്ണായക പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ചട്ടം പോലെ, കഴിവുള്ള ഒരു വ്യക്തി ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതിരിക്കില്ല.
  1. 1. തിയേറ്ററിൽ പോകുക. പ്രകടനങ്ങളും പ്രകടനങ്ങളും നിരീക്ഷിക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമായ ധാരാളം വിവരങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് ശേഖരിക്കാനാകും. ഒരു പ്രത്യേക അനുഭവം നേടാനുള്ള ഒരു രീതിയാണിത്.
  2. 2. പ്രത്യേക സാഹിത്യം വായിക്കുക. പ്രസക്തമായ ഉറവിടങ്ങൾ ഇല്ലെങ്കിൽ, അവ വാങ്ങുക. ഓരോ ദിവസവും സ്വയം പഠിക്കാൻ സമയം കണ്ടെത്തുക. തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന സിദ്ധാന്തം പ്രായോഗികമായി ഉപയോഗപ്രദമാകും.
  3. 3. മോണോലോഗുകൾ പഠിക്കുക. അഭിനയം പൂർണ്ണമായി പഠിക്കാൻ, നിങ്ങളുടെ മെമ്മറി പരിശീലിപ്പിക്കുക. ഇത് നിങ്ങളെ ഓഡിഷനായി തയ്യാറാക്കുകയും വലിയ ഉള്ളടക്കവും സ്ക്രിപ്റ്റുകളും ബുദ്ധിമുട്ടില്ലാതെ പുനരവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും.

ഒരു സിനിമാ നടനാകുന്നത് എങ്ങനെ

നമ്മളിൽ പലരും പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരുടെ വേഷങ്ങൾ പരീക്ഷിച്ചിട്ടുണ്ട്. സെലിബ്രിറ്റികളുടെ നക്ഷത്ര റോളുകൾ കൗതുകകരമാണ്, അവരുടെ തൊഴിലിൽ പൊതു താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിക്കുന്നു. ചിലർ സിനിമാ നടന്മാരുടെ റോളുകളെ മാനസികമായി തുളച്ചുകയറുന്നു.

ഒരു വ്യക്തിഗത പോർട്ട്ഫോളിയോ സൃഷ്ടിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് വിദേശ ഭാഷകൾ നന്നായി അറിയാമെങ്കിലോ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ നല്ലതാണെങ്കിലോ ഇത് സൂചിപ്പിക്കുക. റെസ്യൂമെയിൽ, തിയേറ്റർ, ഡാൻസ് സർക്കിളുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കെവിഎൻ എന്നിവയിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും നിങ്ങൾക്ക് എഴുതാം. തുടക്കക്കാർക്കായി, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അധിക അല്ലെങ്കിൽ ഷോർട്ട് ഫിലിമിൽ അഭിനയിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം. നിങ്ങളുടെ കഴിവിനെ സംവിധായകൻ തീർച്ചയായും അഭിനന്ദിക്കും. അത്തരം ചിത്രീകരണത്തിന് ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ അഭിമാനകരമായ വേഷങ്ങൾ ലഭിച്ചേക്കാം.

ഒരു സിനിമാ നടനാകുന്നത് എങ്ങനെ
ഒരു സിനിമയുടെ അവതാരകനാകുന്നത് ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ തോന്നുന്നത്ര എളുപ്പമല്ല, പക്ഷേ അത് തികച്ചും സാദ്ധ്യമാണ്. ഒന്നാമതായി, ഇതിനായി നിങ്ങൾ ഒരു തിയേറ്റർ സർവകലാശാലയിലോ ഒരു പ്രത്യേക സ്കൂളിലോ പ്രവേശിക്കണം. നിങ്ങൾക്ക് കഴിവുണ്ടെങ്കിൽ, ചിലപ്പോൾ അഭിനയ കോഴ്സുകൾ എടുത്താൽ മതി.

വിദ്യാഭ്യാസം ഇവിടെ വളരെ പ്രധാനമാണ്, മനോഹരമായി നീങ്ങാനും നിങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ ശരിയായി പ്രകടിപ്പിക്കാനും വ്യാഖ്യാനിക്കാനും ഉള്ള കഴിവ്. ആത്മനിയന്ത്രണവും മര്യാദകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും അനിവാര്യമാണ്.

റഷ്യയിൽ ഒരു നടനാകുന്നത് എങ്ങനെ

നിങ്ങൾ പ്രവിശ്യകളിലാണ് താമസിക്കുന്നതെങ്കിൽ, ഒരു പ്രധാന മഹാനഗരത്തിലേക്ക് മാറുക. മോസ്കോയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ തിയേറ്റർ, സിനിമാറ്റോഗ്രാഫിക് സർവകലാശാലകൾ ഇവയാണ്:
  • ഷുക്കിൻസ്കി, ഷ്ചെപ്കിൻസ്കി തിയേറ്റർ സ്കൂളുകൾ;
  • മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ;
  • GITIS;
  • വിജിഐകെ.
എന്നാൽ മറ്റ് പല വലിയ നഗരങ്ങളിലും നിങ്ങൾക്ക് ഈ തൊഴിൽ ലഭിക്കും.

അവർ എങ്ങനെ റഷ്യയിൽ അഭിനേതാക്കളായി
ദേശീയ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ നിലവാരം വർഷങ്ങളോളം ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതും ഉയർന്നതുമായി തുടരുന്നു. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ മേഖലയിലെ യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലുകളാണ്. അവരുടെ കഴിവുകളും വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് അവർ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തരാണ്.

ഒരു കലാകാരനാകാനുള്ള നിങ്ങളുടെ സാധ്യത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്, ഒരേസമയം നിരവധി സ്ഥാപനങ്ങൾക്ക് അപേക്ഷിക്കുക. പരീക്ഷകൾക്ക് തയ്യാറാകുന്നത് ഉചിതമല്ല, മറിച്ച് അഭിനയത്തിൽ പ്രാവീണ്യമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ കൂട്ടായ്മയിലാണ്.

ഒരു ടിവി പരമ്പരയിൽ ഒരു നടനാകുന്നത് എങ്ങനെ

സീരിയൽ സിനിമകളുടെ ഭാവി കലാകാരന് ഉചിതമായ ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങൾ മാത്രമല്ല, നല്ല ശാരീരിക സഹിഷ്ണുതയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിരന്തരമായ ഷൂട്ടിംഗിന് ശരീരത്തിൽ ഗണ്യമായ ലോഡ് ആവശ്യമാണ്. പലപ്പോഴും, ഡിപ്ലോമയിൽ പോലും, ഒരു ഭാവി ചലച്ചിത്ര നടൻ ഒരു കാസ്റ്റിംഗ് പാസാകണം.

കഴിവില്ലാതെ ഒരു നടനാകാൻ കഴിയുമോ

ഈ പ്രൊഫഷനിൽ വിശാലമായ ശ്രോതാക്കളുടെ ശ്രദ്ധയും പൂർണ്ണ സമർപ്പണവും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒരു കലാകാരൻ തന്റെ റോൾ മോശമായി നിർവഹിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അയാൾക്ക് മുഴുവൻ ചിത്രവും നശിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. അതിനാൽ, ചിത്രീകരണത്തിന് മുമ്പ്, സംവിധായകർ കർശനമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പും ഓഡിഷനുകളും സംഘടിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരു നടനാകാൻ
ഓരോ വ്യക്തിയും ബോധപൂർവ്വം അവരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ജനപ്രിയവും വിജയകരവുമാകാൻ, കഴിവും വിദ്യാഭ്യാസവും ഉണ്ടെങ്കിൽ മാത്രം പോരാ. ഇനിയും ഒരുപാട് പരീക്ഷകൾ കടന്നുപോകാനുണ്ട്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ മേഖലയിലെ മത്സരം വളരെ കഠിനമാണ്. പല ആൺകുട്ടികളും പെൺകുട്ടികളും പ്രശസ്തരും ആവശ്യക്കാരുമാകാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ആളുകൾ എങ്ങനെ അഭിനേതാക്കളാകും
വെറ ഗ്ലാഗോലേവ, മിഖായേൽ പുഗോവ്കിൻ, ടാറ്റിയാന പെൽറ്റ്സർ, പീറ്റർ വെല്യാമിനോവ്, ടോം ക്രൂസ്, മെഗ് റയാൻ തുടങ്ങി നിരവധി കഥാപാത്രങ്ങളെ അവതരിപ്പിച്ച നിരവധി ജനപ്രിയ അഭിനേതാക്കൾക്ക് വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചിട്ടില്ല. എന്നാൽ അവർ സ്വയം കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും സ്വതന്ത്രമായി ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണലിസം നേടുകയും ചെയ്തു.

അതിനാൽ, കലാപരമായ ചായ്‌വുകൾ അനിവാര്യമായും പ്രകടമാകുകയും അവ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നിങ്ങൾ അവയെ വികസിപ്പിക്കുകയും അറിവിലേക്ക് എത്തുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും വേണം.

ഓരോ വർഷവും ഒരു തിയേറ്റർ സർവകലാശാലയിൽ വളരെ വലിയ മത്സരം നടക്കുന്നു എന്നത് ആർക്കും രഹസ്യമല്ല: സ്ഥലങ്ങളേക്കാൾ നൂറുകണക്കിന് അപേക്ഷകരുണ്ട്. ചില അപേക്ഷകർ ആദ്യമായി ആമുഖ ഓഡിഷൻ "പൂരിപ്പിക്കുന്നു", പക്ഷേ അവരുടെ വിധി കാത്തിരിക്കുന്ന പരിചയസമ്പന്നരായവരുണ്ട് - ഇതിനകം മൂന്നാമത്തെയോ നാലാമത്തെയോ സ്കൂളിൽ "അതിക്രമിച്ചു കയറുന്ന "വർ, അതിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവരുടെ സ്ഥിരത അവസാനിക്കുകയും അവർ അത് സ്വയം തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നടനാകാം... മാത്രമല്ല, സിനിമയുടെയും നാടകത്തിന്റെയും ചരിത്രം അത്തരം കട്ടകളുടെ നിലനിൽപ്പ് തെളിയിക്കുന്നു. പ്രസക്തവും ആഗ്രഹവും 18 -ാം വയസ്സിൽ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത ഒരു നടനായി മാറുകയും സ്വയം ഒരു പേര് ഉണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുക... ചലച്ചിത്ര വ്യവസായത്തിലെ ഈ ആദ്യ ചുവടുകൾ ഒരു നടന്റെ തൊഴിൽ എന്താണെന്ന് നന്നായി മനസ്സിലാക്കാനും സ്വയം പരീക്ഷിക്കാനും ക്യാമറയിൽ പ്രവർത്തിച്ച ആദ്യ അനുഭവം നേടാനും സഹായിക്കും. പോസിറ്റീവ് ഫലങ്ങളോടെ, അഭിനയ തൊഴിൽ തുടരാനുള്ള ആഗ്രഹം ഒരു നാടക സർവകലാശാലയിലേക്കുള്ള പ്രവേശന പരീക്ഷകളിലേക്ക് നയിക്കുകയും അതിൽ വിജയകരമായി എൻറോൾ ചെയ്യുകയും ബിരുദാനന്തര ബിരുദം നേടുകയും ചെയ്യും.

എന്തിന് പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം നേടണം

എല്ലാം വളരെ ലളിതവും വർഷങ്ങളോളം ഒരു തിയേറ്റർ സർവകലാശാലയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയാകേണ്ട ആവശ്യമില്ലെങ്കിൽ, ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയായി ലിസ്റ്റുചെയ്‌ത് എന്തിനാണ് സമയവും പണവും പാഴാക്കുന്നത്, നിങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് 1000 തവണ ആകർഷകവും ഫോട്ടോജെനിക് ആകാനും മറ്റുള്ളവരെ എളുപ്പത്തിൽ ചിരിപ്പിക്കാനും ഒരു മികച്ച കഥാകാരനാകാനും കഴിയും, പക്ഷേ ഇത് ഒരു വലിയ പ്രേക്ഷകർക്ക് പര്യാപ്തമല്ല, മറ്റ് അഭിനേതാക്കളുടെയും നടിമാരുടെയും മുന്നിൽ നിങ്ങൾക്ക് വിജയിക്കാനാകില്ല. ഏത് വേഷത്തിലും ആധികാരികത പുലർത്തുക, നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുക, നിങ്ങളുടെ സ്റ്റേജ് പങ്കാളിയുമായി ഇടപഴകുക, ഫിലിം ക്രൂവിന്റെ ജോലി മനസ്സിലാക്കുക എന്നത് ഒരു നടന്റെ തൊഴിലാണ്, ഇതെല്ലാം അഭിനയ അധ്യാപകരിൽ നിന്ന് പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഡിക്ഷൻ, ശ്വസന വ്യായാമങ്ങൾ, സ്റ്റേജ് സ്പീച്ച് എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പ്രത്യേകം പറയേണ്ടതില്ല - ഇത് വലിയതും നിരവധി വർഷത്തെ ജോലിയാണ്. ഒരു നാടക സർവകലാശാലയിൽ, സ്വര, നൃത്ത കഴിവുകളുടെ വികസനം ശ്രദ്ധിക്കാതെ വിടുകയില്ല. അഭിനയം, സ്റ്റേജ് പ്രസംഗം, പാടാനും നൃത്തം ചെയ്യാനുമുള്ള കഴിവ്, കാസ്റ്റിംഗ് പാസാക്കുകയും ഒരു റോൾ നേടുകയും ചെയ്യുക: കഴിവുകളുടെ ഒരു ആയുധശേഖരം കൊണ്ട് നിങ്ങൾ സ്വയം മനസ്സിലാക്കുന്നു. പുതുമുഖങ്ങളെ അടിസ്ഥാന അഭിനയ കാര്യങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കാനും അവരുടെ കരകൗശല പ്രൊഫഷണൽ മാസ്റ്ററിലേക്ക് മാത്രം ശ്രദ്ധ തിരിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കാത്ത അല്ലെങ്കിൽ അവസരമില്ലാത്ത ഡയറക്ടർമാരും ഉണ്ട്, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ നടൻ ഏത് അധ്യാപകനിൽ നിന്നാണ് പഠിച്ചതെന്ന് പോലും ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ "പുതിയ" മുഖങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ള റോളുകളും ഉണ്ട്: നിങ്ങളുടെ അഭിനയ ജീവിതത്തിൽ നിങ്ങളുടെ ഭാഗ്യ ടിക്കറ്റ് "പുറത്തെടുക്കാൻ" ഇവിടെ കഴിയും. വിദ്യാഭ്യാസവും പരിചയവുമില്ലാത്ത ഒരു നടിയാകുക, സിനിമയിൽ പ്രവേശിക്കുക- വളരെ സാധാരണമായ ഒരു സ്വപ്നം, അഭിനയ ഓഡിഷനുകളിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ അതിന്റെ ഉടമയെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. അഭിനേതാക്കൾ ആവശ്യമുള്ള ഒരു കാസ്റ്റിംഗ് പാസാക്കാനും ഇഷ്ടപ്പെട്ട വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാനും, ഏതെങ്കിലും അഭിമുഖത്തിനും ബിസിനസ്സ് മീറ്റിംഗിനും ബാധകമായ നിയമങ്ങളും അഭിനേതാക്കളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന് മാത്രമായി ബാധകമായ പ്രത്യേക വിലക്കുകളും മാനദണ്ഡങ്ങളും ഉണ്ട്. നിയമങ്ങളുടെ ആദ്യ വിഭാഗത്തിൽ ബിസിനസ്സ് മര്യാദകൾ പാലിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു: വൈകരുത്, അശ്ലീലവും അഹങ്കാരിയുമാകരുത്, ഭംഗിയായി വസ്ത്രം ധരിക്കാനും ചീകാനും. രണ്ടാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് നിയമങ്ങൾ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും സമഗ്രമായ തയ്യാറെടുപ്പ് ഘട്ടം ആവശ്യമാണ്:
  1. കാസ്റ്റിംഗിലേക്ക് പോകുന്നതിനുമുമ്പ്, നടൻ തിരയുന്ന റോൾ, നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക നാടക വിദ്യാഭ്യാസം ആവശ്യമുണ്ടോ, ആരാണ് സംവിധായകൻ, അവൻ എന്താണ് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്, അവസാന വാക്ക് ഉള്ളത് എന്നിവയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശദമായി കണ്ടെത്തണം. വിവരശേഖരണം അവഗണിക്കരുത്: എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾ സ്വപ്നം കാണുകയാണ് ഒരു നല്ല സംവിധായകനൊപ്പം ഒരു സിനിമയിൽ ഒരു നടനും താരവും ആകുകപ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലാതെ.
  2. നിങ്ങൾ ഒരു നടനോ നടിയോ ആകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോളിൽ നിന്ന് സംഘാടകർ ഒരു ഭാഗം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുകയും കഥാപാത്രത്തിന്റെ വികാരങ്ങളും അനുഭവങ്ങളും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ശരിയായ സംഭാഷണങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ ആക്സന്റുകൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുകയും വേണം.
  3. അഭിനയ റോളിനായുള്ള നിരവധി അപേക്ഷകർക്ക് ആവേശം വളരെയധികം തടസ്സപ്പെടുന്നു, അവർ ക്യാമറയെ ഭയപ്പെടുന്നു, "മോട്ടോർ!" എന്ന കമാൻഡ് കേട്ടയുടനെ. അവർ വിയർക്കുകയും വിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പരിഭ്രാന്തി നടന്റെ സിര തുറക്കുന്നതിനെ തടയുകയും സംസാരത്തെ പോലും വികലമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അഭിനയ കോഴ്സുകളുടെയും നാടക സർവകലാശാലകളുടെയും പ്രധാന കാരണവും ആവശ്യകതയും ഇതാണ്. പ്രായോഗിക അഭിനയ ക്ലാസുകൾ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വിമോചനം, അഭിനയ സ്വാതന്ത്ര്യം, പേശി ക്ലാമ്പുകൾ നീക്കംചെയ്യൽ, വിശ്രമിക്കാനും ശബ്ദം കീഴ്പ്പെടുത്താനും ശരീരത്തിലും വികാരങ്ങളിലും നിയന്ത്രണം സ്ഥാപിക്കാനും സഹായിക്കുന്ന പ്രത്യേക ശ്വസന വ്യായാമങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.
  4. ഒരു അഭിനയ അധ്യാപകനിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ കുറച്ച് പാഠങ്ങൾ പഠിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, കാസ്റ്റിംഗിൽ നിങ്ങൾ കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോൾ അവനുമായി റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുക. ടീച്ചർ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠമായ വിലയിരുത്തൽ നൽകും, നിങ്ങളുടെ ബലഹീനതകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കും, ഉത്കണ്ഠയെ എങ്ങനെ നേരിടണമെന്ന് നിങ്ങളോട് പറയുക, നിങ്ങളുടെ ഡിക്ഷനും സംസാരവും "ശക്തമാക്കുക", നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് പരിചിതമായ നടിമാരുമായി സംസാരിക്കാനോ അവരുടെ അഭിമുഖങ്ങൾ കേൾക്കാനോ കഴിയും, അതിൽ അവർ കാസ്റ്റിംഗിന്റെ രഹസ്യങ്ങളും അവരുടെ തൊഴിലിന്റെ പ്രത്യേകതകളും പങ്കുവെക്കുന്നു, അവർ എങ്ങനെ അഭിനയിക്കുകയും സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് വിദ്യാഭ്യാസംഒരു നാടക സർവകലാശാലയിൽ.

ഒരു സിനിമ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് സ്വയം എവിടെ പ്രഖ്യാപിക്കണം

അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ സിനിമകളിൽ അഭിനയിക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ഗുണങ്ങളും കഴിവുകളും ഉണ്ടായിരിക്കണം, അത് നിങ്ങളുടെ ട്രംപ് കാർഡായി മാറുകയും സന്നദ്ധരായ ആയിരക്കണക്കിന് പ്രൊഫഷണൽ എതിരാളികൾക്കിടയിൽ "തട്ടിയെടുക്കാൻ" സഹായിക്കുകയും വേണം. ഈ ട്രംപ് കാർഡുകളെല്ലാം നിങ്ങളുടെ പോർട്ട്‌ഫോളിയോ അല്ലെങ്കിൽ സിവിയിൽ പെയിന്റ് ചെയ്ത് ഒരു പ്രത്യേക ആക്ടിംഗ് സെന്ററിലേക്കോ ഏജൻസിയിലേക്കോ അയയ്ക്കണം, നിങ്ങൾക്ക് അവ പ്രത്യേക സൈറ്റുകളിലും പ്രൊഡക്ഷൻ ഓർഗനൈസേഷനുകളിലും സ്ഥാപിക്കാം. നിങ്ങൾ വിദേശ ഭാഷകൾ സംസാരിക്കുകയോ ഗിറ്റാർ വായിക്കുകയോ ഒരു തിയേറ്റർ ഗ്രൂപ്പിൽ പങ്കെടുക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ പ്രാദേശിക കെവിഎൻ ടീമിന്റെ താരമായിരിക്കുകയോ ചെയ്താൽ, ഇത് ചോദ്യാവലിയിൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നീന്തൽ ഗ്രേഡോ ബാലെയിലെ മികച്ച നർത്തകിയോ ഉണ്ടെന്ന് എഴുതാൻ ഭയപ്പെടരുത്. ഫ്രെയിമിൽ അത്തരം കഴിവുകൾ എത്ര തവണ ആവശ്യമാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല. സംവിധായകന്റെ മറ്റൊരു വിഷ്വൽ ഓപ്ഷൻ നിങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ചിത്രീകരിച്ച ഷോർട്ട് ഫിലിം ആണ്. ആധുനിക കാലത്ത്, ഏതൊരാൾക്കും ഒരു ക്യാമറയിൽ സ്വയം റെക്കോർഡ് ചെയ്യാവുന്നതാണ്, ഒരു സുഹൃത്തിന് ഒരു സ്മാർട്ട്ഫോൺ നൽകിക്കൊണ്ട്, നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഏത് ചിത്രമാണ് മികച്ചത് എന്ന് മുൻകൂട്ടി ചിന്തിക്കുക, അവയിൽ പലതും ഉണ്ടെങ്കിൽ, വരികൾ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുക. നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രം പാടുകയോ നൃത്തം ചെയ്യുകയോ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുകയോ ആണെങ്കിൽ അത് കൂടുതൽ നല്ലതാണ്. ഇപ്പോൾ പ്രധാന കാര്യം നിങ്ങളുടെ വീഡിയോ ശരിയായ കൈകളിലെത്തുകയും നല്ല മതിപ്പുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതാണ്. ഒരു ടോക്ക് ഷോയുടെ ഷൂട്ടിംഗിന് വരുന്ന പരസ്യങ്ങളിലും അധികങ്ങളിലും അഭിനയിച്ചുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം പ്രഖ്യാപിക്കാനും കഴിയും. പ്രധാന കാര്യം ഭീരുവായിരിക്കരുത്, നിരാശപ്പെടരുത്, ദീർഘനാളായി കാത്തിരുന്നത് കേൾക്കുന്നതിനുമുമ്പ് നിങ്ങൾ നിരവധി നിരസിക്കലുകളിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടിവരുമെന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞു: "ഈ പങ്ക് നിങ്ങളുടേതാണ്!"

ടെക്സ്റ്റ് സന്ദേശം തയ്യാറാകുമ്പോൾ, അതിൽ പ്രധാനപ്പെട്ട തീസിസ് മാത്രമല്ല, സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകർ ഓർമ്മിക്കുന്ന വോയ്സ് ആക്സന്റുകളും സ്ഥാപിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മോസ്കോയിൽ പ്രസംഗത്തിൽ കോഴ്സുകൾ എടുത്ത ശേഷം, നിങ്ങളുടെ ശബ്ദം എങ്ങനെ എളുപ്പത്തിൽ നിയന്ത്രിക്കാമെന്നും നിങ്ങളുടെ സംസാരം കൂടുതൽ ആവിഷ്കരിക്കാമെന്നും അതിനാൽ പൊതുജനങ്ങളെ ആകർഷിക്കാനാകുമെന്നും നിങ്ങൾ പഠിക്കും.

ഒരു ചെറിയ ചുവടുവെപ്പിലാണ് ഒരു ദീർഘദൂരം ആരംഭിക്കുന്നത് - ഇത് ഏതൊരു ബിസിനസ്സിലും പ്രവർത്തിക്കുന്ന നിയമമാണ്. ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഒരു ലക്ഷ്യം നേടാനുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ടെങ്കിൽ, ഒരു തടസ്സവും അവന് തടസ്സമാകില്ല. ഉൾപ്പെടെ - അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലെങ്കിലും, ഒരു സിനിമയിൽ അഭിനയിക്കാൻ ഞാൻ ശരിക്കും ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, സ്ഥിരോത്സാഹവും സ്ഥിരോത്സാഹവും ആവശ്യമായ ഗുണങ്ങളാണ്. അഭിനേതാക്കളായി സെറ്റിലെത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ആളുകളെ പലപ്പോഴും തടയുന്നതെന്താണെന്ന് നമുക്ക് വിശകലനം ചെയ്ത് വിശകലനം ചെയ്യാം? കാരണങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കാം, പക്ഷേ ഇതെല്ലാം ഒരു സാധാരണ ക്ലീഷേയിലേക്ക് വരുന്നു:

  • രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സമുച്ചയങ്ങൾ;
  • നിങ്ങളിലുള്ള വിശ്വാസത്തിന്റെ അഭാവം;
  • സ്ഥിരോത്സാഹത്തിന്റെയും സ്ഥിരോത്സാഹത്തിന്റെയും അഭാവം;
  • തെറ്റ് സംഭവിക്കുമോ എന്ന ഭയം;
  • ഉടനടി പരിസ്ഥിതിയുടെ വിസമ്മതം.
ഒരു വ്യക്തി യഥാർത്ഥമായും യഥാർത്ഥമായും ലക്ഷ്യം നേടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ - ഈ സിനിമകളെല്ലാം അപ്രധാനമോ പരിഹരിക്കാവുന്നതോ ആയിത്തീരുന്നു - ഒരു സിനിമ കളിക്കുക. ആത്മാർത്ഥമായ ആഗ്രഹം ഇതിനകം വിജയത്തിന്റെ 70 ശതമാനമാണ്. വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ അഭിനേതാക്കൾക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കാൻ ചില സംവിധായകർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല: അത്തരം ആളുകൾ കൂടുതൽ തുറന്നവരും സ്വീകാര്യരും ആശയവിനിമയം നടത്താൻ എളുപ്പവുമാണ്.

സിനിമയിലേക്കുള്ള പാത: ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് നീങ്ങാൻ എവിടെ തുടങ്ങണം

തുടക്കത്തിൽ, കോംപ്ലക്സുകൾ, കാഴ്ച, കണക്ഷനുകൾ, സാമ്പത്തിക, അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസം എന്നിവയിൽ പ്രശ്നങ്ങളുണ്ടെന്ന ചിന്തകൾ ഒഴിവാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. എത്രയും വേഗം നിങ്ങൾ സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്താനും അഭിനയത്തിന് ആവശ്യമായ ചില കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാനും തുടങ്ങും. വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്ത ഒരു നടന് ഒരു റോൾ കണ്ടെത്തുന്നതിന് സമാന്തരമായി, നിങ്ങളുടെ സംസാരം, സംഭാഷണം, മുഖഭാവം, പ്രതിച്ഛായ, അഭിനയ വൈദഗ്ദ്ധ്യം എന്നിവ മെച്ചപ്പെടുത്തുക. ഏത് പ്രായോഗിക അനുഭവവും പ്രധാനമാണ്: സ്കൂൾ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കാളിത്തം, വിദ്യാർത്ഥി കെവിഎൻ, വിദേശത്തുള്ള ഹോട്ടലുകളിൽ ഒരു ആനിമേറ്റർ ആയി ജോലി ചെയ്യുക, ഒരു ഡയറക്ടറെ അഭിമുഖം ചെയ്യുമ്പോൾ പരസ്യമായി സംസാരിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാകും. ഒരു പരസ്യം, വീഡിയോ ക്ലിപ്പ്, ടിവി പരമ്പര എന്നിവയുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നതിനായി പൂരിപ്പിച്ച ചോദ്യാവലിയിൽ നിങ്ങളുടെ എല്ലാ ഗുണങ്ങളും സൂചിപ്പിക്കുക. വിദേശ ഭാഷകൾ, വാഹനങ്ങൾ ഓടിക്കൽ, നീന്തൽ തുടങ്ങിയവയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്. നിങ്ങളുമായി ഒരു കരാർ നേടുന്നതിൽ നിർണ്ണായക ഘടകമാകാം. ഒരു നടന്റെയോ നടിയുടെയോ ഭാവം ഭയപ്പെടുത്തുന്നതായിരിക്കരുത്. സിനിമകളിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ബ്രൂണറ്റുകളും ബ്ളോണ്ടുകളും കാണാൻ കഴിയും, തടിച്ചതും മെലിഞ്ഞതും ഉയരവും ചെറുതും, പക്ഷേ ഉറപ്പാണ് - അവയെല്ലാം മനോഹരവും കരിസ്മാറ്റിക്, വ്യക്തിഗതവുമാണ്. ഒരു തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയിലും സ്വന്തമായും സ്വന്തമാക്കാൻ കഴിയുന്ന അഭിനയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, ആവശ്യമായ ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാനും നിങ്ങളുടെ തരം കണ്ടെത്താനും സഹായിക്കും. ഒരു സാർവത്രിക കലാകാരനാകാൻ പരിശ്രമിക്കരുത്: അവരുടെ പിന്നിൽ ധാരാളം പരിചയമുള്ള ഏറ്റവും കഴിവുള്ള അഭിനേതാക്കൾക്ക് മാത്രമേ അത് ചെയ്യാൻ കഴിയൂ.

ഒരു നടനാകാൻ എന്താണ് വേണ്ടത്

  1. പ്രതിഭ. ഡിപ്ലോമയുടെ അഭാവമുണ്ടെങ്കിലും അവനാണ് എല്ലാ വാതിലുകളും തുറന്ന് നിങ്ങളെ വിശ്വസിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത്.
  2. ഒരു തരം (ക്രിമിനൽ) ഉള്ള ഒരു നടനാകാൻ നിങ്ങൾ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ മനോഹരമായ സംസാരവും ശരിയായ ഡിക്ഷനും. മറ്റെല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളിലും, വ്യക്തമായ പ്രസംഗം ആവശ്യമാണ്. ലാഭമുണ്ടാക്കാൻ നിർമ്മാതാക്കൾ സിനിമകളിൽ നിക്ഷേപിക്കുന്നു, സംസാരം മന്ദഗതിയിലായ ഒരു നടനെ ഒരിക്കലും പ്രേക്ഷകന് ഇഷ്ടപ്പെടില്ല. അതിനാൽ, കാസ്റ്റിംഗിലേക്ക് പോകുന്നതിനുമുമ്പ് ശരിയായ സംഭാഷണത്തിന്റെ പാഠങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാകും.
  3. ക്യാമറ ലെൻസിന് മുന്നിൽ ധൈര്യം. ക്യാമറയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് ഒരു ചലച്ചിത്ര നടന്റെ ജോലിയുടെ പ്രധാന ഭാഗമാണ്. ഓപ്പറേറ്ററെ ശ്രദ്ധിക്കാനുള്ള കഴിവ്, എല്ലാ സ്പോട്ട്ലൈറ്റുകളും നിങ്ങളെ നയിക്കുമ്പോൾ ലജ്ജിക്കാതിരിക്കുക, ഭയം, വികാരങ്ങൾ, ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും പുനർജന്മം ചെയ്യാനുമുള്ള കഴിവ്, നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ "വെളിപ്പെടുത്തുക" - ഇതാണ് വിജയത്തിന്റെ താക്കോൽ.
  4. നല്ല മെമ്മറി. അഭിനേതാക്കൾ ഒരു വലിയ അളവിലുള്ള വാചകം പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അവരുടെ പങ്കാളികളുടെ വരികൾ സമയബന്ധിതമായി ഉച്ചരിക്കുന്നതിന് ഓർമ്മിക്കുക. ഒരു സംവിധായകനും നിരന്തരം ടേക്ക് എടുത്ത് സിനിമ കൈമാറാൻ ആഗ്രഹിക്കില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും നിങ്ങൾ ഒരു വലിയ തോതിലുള്ള താരമല്ലെങ്കിൽ. അതിനാൽ, മെമ്മറി പരിശീലിപ്പിക്കേണ്ടത് അത്യാവശ്യമാണ്, ഇത് സ്വതന്ത്രമായും അഭിനയ കോഴ്സുകളുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലും ചെയ്യാം.

എന്തുകൊണ്ടാണ് പ്രത്യേക അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസം നേടുന്നത്

ഉത്തരം വ്യക്തമാണ്: ഏതൊരു സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിലെയും പോലെ, തൊഴിലുടമകളും, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ചലച്ചിത്രപ്രവർത്തകരും, ആവശ്യമായ സിദ്ധാന്തം നന്നായി അറിയുകയും സഹകരിക്കാനുള്ള പ്രായോഗിക കഴിവുകൾ ഉള്ള സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളെ ക്ഷണിക്കാൻ കൂടുതൽ സന്നദ്ധരാണ്. തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് അവിശ്വസനീയമാംവിധം ആകർഷകവും ഫോട്ടോജെനിക് ആകാനും ആളുകളെ അനായാസം ചിരിപ്പിക്കാനും മികച്ച കഥാകാരനാകാനും കഴിയും, പക്ഷേ ഇത് ഒരു വലിയ പ്രേക്ഷകർക്ക് പര്യാപ്തമല്ല. ഏത് റോളിലും ബോധ്യമുള്ളവരായിരിക്കുക, നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുക, നിങ്ങളുടെ സ്റ്റേജ് പങ്കാളിയുമായി ഇടപഴകുക, ഫിലിം ക്രൂവിന്റെ ജോലി മനസ്സിലാക്കുക - ഇതെല്ലാം ഒരു നടന്റെ തൊഴിലിന്റെ ഘടകങ്ങളാണ്, ഇതെല്ലാം അഭിനയ അധ്യാപകരിൽ നിന്ന് പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്. നിഘണ്ടു, ശ്വസന വ്യായാമങ്ങൾ, സ്റ്റേജ് സ്പീച്ച് എന്നിവ വലിയതും വർഷങ്ങളുടെതുമായ ജോലിയാണ്, ഈ കഴിവുകൾ ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ നേടുന്നത് എളുപ്പമല്ല. സ്വാഭാവികമായും, അഭിനയം, സ്റ്റേജ് പ്രസംഗം, പാടാനും നൃത്തം ചെയ്യാനുമുള്ള കഴിവ്, കാസ്റ്റിംഗ്, ഒരു വേഷം ലഭിക്കൽ തുടങ്ങിയ കഴിവുകളുടെ ഒരു ആയുധശേഖരം കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യമാകും.
എന്നിട്ടും, വിദ്യാഭ്യാസമോ അനുഭവമോ ഇല്ലാതെ ഒരു നടനോ നടിയോ ആകുക, സിനിമയിൽ പ്രവേശിക്കുക എന്നത് നിരവധി ആൺകുട്ടികളുടെയും പെൺകുട്ടികളുടെയും പ്രിയപ്പെട്ട സ്വപ്നമാണ്. അഭിനയ ഓഡിഷനുകളുടെ തിരയലിനും കടന്നുപോകലിനും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് അവളാണ്. അഭിനേതാക്കൾ ആവശ്യമുള്ള അത്തരം ഒരു പ്രൊഫൈൽ അഭിമുഖം പാസാക്കാനും ഇഷ്ടപ്പെട്ട വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാനും ചില നിയമങ്ങളുണ്ട്. അവയെ രണ്ട് തരങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: പൊതുവായതും പ്രത്യേകവുമായ പ്രൊഫഷണൽ. നിയമങ്ങളുടെ ആദ്യ വിഭാഗത്തിൽ ബിസിനസ്സ് മര്യാദകൾ പാലിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു: വൈകരുത്, അശ്ലീലവും അഹങ്കാരിയുമാകരുത്, ഭംഗിയായി വസ്ത്രം ധരിക്കുകയും ചീകുകയും ചെയ്യുക. രണ്ടാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് നിയമങ്ങൾക്കൊപ്പം, ഇത് കുറച്ചുകൂടി സങ്കീർണ്ണമാണ്, നിങ്ങൾ നന്നായി തയ്യാറാക്കേണ്ടതുണ്ട്:
  1. നിങ്ങൾ കാസ്റ്റിംഗിലേക്ക് പോകുന്നതിനുമുമ്പ്, നടൻ ഏത് വേഷമാണ് നോക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ വിശദമായി കണ്ടെത്തണം. അവൾക്ക് ഒരു പ്രത്യേക നാടക വിദ്യാഭ്യാസം ആവശ്യമുണ്ടോ, ആരാണ് സംവിധായകൻ, അവൻ ശ്രദ്ധിക്കുന്നത്, അവസാന വാക്ക് ആർക്കാണ്. വിവരശേഖരണം അവഗണിക്കരുത്: എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലാതെ ഒരു നല്ല സംവിധായകനൊപ്പം ഒരു നടനാകാനും ഒരു സിനിമയിൽ അഭിനയിക്കാനും നിങ്ങൾ സ്വപ്നം കാണുന്നു. ഇതിനർത്ഥം അവർ വിവര-അറിവുള്ളവരായിരിക്കണം എന്നാണ്.
  2. നിങ്ങൾ കളിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോളിൽ നിന്ന് സംഘാടകർ ഒരു ശകലം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുകയും കഥാപാത്രത്തിന്റെ വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ശരിയായ സംഭാഷണം തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ ആക്സന്റുകൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുകയും വേണം.
  3. അഭിനയ റോളിനായുള്ള നിരവധി അപേക്ഷകർക്ക് ആവേശം വളരെയധികം തടസ്സപ്പെടുന്നു, അവർ ക്യാമറയെ ഭയപ്പെടുന്നു, "മോട്ടോർ!" എന്ന കമാൻഡ് കേട്ടയുടനെ. അവർ വിയർക്കുകയും വിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പരിഭ്രാന്തി നടന്റെ സിര തുറക്കുന്നതിനെ തടയുകയും സംസാരത്തെ പോലും വികലമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അഭിനയ കോഴ്സുകളുടെയും തിയേറ്റർ സർവകലാശാലകളുടെയും ആവശ്യകതയുടെ ഒരു പ്രധാന കാരണം ഇതാണ്. അഭിനയത്തിന്റെ പ്രായോഗിക പാഠങ്ങളാണ് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വിമോചന കഴിവുകൾ, അഭിനയ സ്വാതന്ത്ര്യം, പേശി ക്ലമ്പുകൾ നീക്കംചെയ്യൽ, വിശ്രമിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന പ്രത്യേക ശ്വസന വ്യായാമങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുക, ശബ്ദം കീഴടക്കുക, ശരീരത്തിലും വികാരങ്ങളിലും നിയന്ത്രണം സ്ഥാപിക്കുക.
  4. ഒരു അഭിനയ അധ്യാപകനിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ കുറച്ച് പാഠങ്ങൾ പഠിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്, കാസ്റ്റിംഗിൽ നിങ്ങൾ കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന റോൾ അവനുമായി പരിശീലിക്കുക. അധ്യാപകൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠമായ വിലയിരുത്തൽ നൽകും, നിങ്ങളുടെ ബലഹീനതകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കും, ഉത്കണ്ഠയെ എങ്ങനെ നേരിടണമെന്ന് നിങ്ങളോട് പറയുക, നിങ്ങളുടെ ഡിക്ഷനും സംസാരവും "ശക്തമാക്കുക", നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുക. നിങ്ങളുടെ പരിചയക്കാർക്കും സുഹൃത്തുക്കൾക്കുമിടയിൽ അഭിനേതാക്കൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, അവരുടെ ഉപദേശവും സഹായവും പ്രയോജനപ്പെടും. കൂടാതെ, പരിചയസമ്പന്നരായ അഭിനേതാക്കളുമായുള്ള അഭിമുഖങ്ങൾ കേൾക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാകും, അതിൽ അവർ കാസ്റ്റിംഗിന്റെ രഹസ്യങ്ങളും അവരുടെ തൊഴിലിന്റെ പ്രത്യേകതകളും പങ്കിടുന്നു.

ഒരു സിനിമ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് സ്വയം എവിടെ പ്രഖ്യാപിക്കണം

അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ സിനിമകളിൽ അഭിനയിക്കാൻ, നിങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക ഗുണങ്ങളും കഴിവുകളും ഉണ്ടായിരിക്കണം, അത് നിങ്ങളുടെ ട്രംപ് കാർഡായി മാറുകയും സന്നദ്ധരായ ആയിരക്കണക്കിന് പ്രൊഫഷണൽ മത്സരാർത്ഥികളിൽ വിജയിക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കുകയും വേണം. ചുമതല എളുപ്പമല്ല, എന്നിരുന്നാലും, അത് യഥാർത്ഥമാണ്. അതിനാൽ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടത്:
  1. നിങ്ങളുടെ എല്ലാ "ട്രംപ് കാർഡുകളും" നിങ്ങളുടെ പോർട്ട്ഫോളിയോ അല്ലെങ്കിൽ സിവിയിൽ എഴുതി ഒരു പ്രത്യേക അഭിനയ കേന്ദ്രത്തിലേക്കോ ഏജൻസിയിലേക്കോ അയയ്ക്കണം. പ്രൊഡക്ഷൻ, ആക്ടിംഗ് ഓർഗനൈസേഷനുകളുടെ പ്രത്യേക സൈറ്റുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് അവ സ്ഥാപിക്കാനാകും.
  2. നിങ്ങൾ വിദേശ ഭാഷകൾ സംസാരിക്കുകയോ ഗിറ്റാർ വായിക്കുകയോ ഒരു തിയേറ്റർ ഗ്രൂപ്പിൽ പങ്കെടുക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ പ്രാദേശിക കെവിഎൻ ടീമിന്റെ താരമായിരിക്കുകയോ ചെയ്താൽ, ഇത് ചോദ്യാവലിയിൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നീന്തൽ ഗ്രേഡ് ഉണ്ടെന്നോ നിങ്ങൾ മികച്ച ബാലെ ഡാൻസർ ആണെന്നോ എഴുതാൻ ഭയപ്പെടരുത്. ഫ്രെയിമിൽ അത്തരം കഴിവുകൾ എത്ര തവണ ആവശ്യമാണെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല.
  3. സംവിധായകന്റെ മറ്റൊരു വിഷ്വൽ ഓപ്ഷൻ നിങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ചിത്രീകരിച്ച ഷോർട്ട് ഫിലിം ആണ്. ആധുനിക കാലത്ത്, ഒരു സുഹൃത്തിന് ഒരു സ്മാർട്ട്ഫോൺ നൽകി നിങ്ങളുമായി ഒരു വീഡിയോ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നതിലൂടെ എല്ലാവർക്കും ക്യാമറയിൽ സ്വയം റെക്കോർഡ് ചെയ്യാനാകും.
  4. നിങ്ങൾ ഏത് രൂപമാണ് മികച്ചതെന്ന് മുൻകൂട്ടി ചിന്തിക്കുക. ശരി, അവയിൽ പലതും ഉണ്ടെങ്കിൽ, വരികൾ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുക. നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രം പാടുകയോ നൃത്തം ചെയ്യുകയോ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഉപകരണം വായിക്കുകയോ ആണെങ്കിൽ അത് കൂടുതൽ നല്ലതാണ്.
  5. ഒരു ടോക്ക് ഷോയുടെ ഷൂട്ടിംഗിന് വരുന്നതിലൂടെ, പരസ്യങ്ങളിൽ അഭിനയിച്ചുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം പ്രഖ്യാപിക്കാം.
പ്രധാന കാര്യം ഭീരുവും നിരാശയുമല്ല. ദീർഘനാളായി കാത്തിരുന്നത് കേൾക്കുന്നതിനുമുമ്പ് നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി നിരസിക്കലുകളിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടിവരുമെന്ന് ഓർക്കുക: "ഈ പങ്ക് നിങ്ങളുടേതാണ്!". എന്നാൽ കളി മെഴുകുതിരിക്ക് വിലപ്പെട്ടതാണെന്ന് നിങ്ങൾ സമ്മതിക്കണം, അതിനാൽ സ്വയം വിശ്വസിക്കുകയും ധൈര്യപ്പെടുകയും ചെയ്യുക!

മോസ്കോയിൽ എത്രമാത്രം അഭിമാനകരവും നല്ലതുമായ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ വിദ്യാലയമാണെങ്കിലും, കഠിനാധ്വാനമില്ലാത്ത സ്വതന്ത്രമായ ജോലിയും അപരിചിതരുമായി നിരന്തര ആശയവിനിമയവും ഇല്ലാതെ, നിങ്ങൾ ഒരു ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള പ്രഭാഷകനാകില്ല. പ്രേക്ഷകരുമായി കഴിയുന്നത്ര വേഗത്തിൽ ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിനുമുമ്പ് ആവേശം നേരിടാൻ മുൻകൈയെടുക്കുകയും ജോലി പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

ഒരു നടന്റെ തൊഴിൽ യുവാക്കളെ ആകർഷിക്കുന്നു, കാരണം സ്റ്റേജിൽ അഭിനയിക്കുന്നത് ഒട്ടും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ല, കൂടാതെ, ഒരു പ്രശസ്ത വ്യക്തിയാകാനുള്ള ഓപ്ഷനുകളിൽ ഒന്നാണ് ഇത്. എന്നാൽ എങ്ങനെ ഒരു ജനപ്രിയ നടനാകാം എന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഈ തൊഴിലിന്റെ ഗുണദോഷങ്ങൾ എന്താണെന്നും എല്ലാവരും ചിന്തിക്കുന്നില്ല.

നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക

നിങ്ങൾ ഒരു നടനാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഇതിനായി നിങ്ങൾ വളരെ കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും നിരവധി ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട് എന്നത് ഓർത്തിരിക്കേണ്ടതാണ്.

വിദ്യാഭ്യാസം

തെറ്റുകൾ ക്ഷമിക്കാത്ത ഒരു സർഗ്ഗാത്മക തൊഴിലാണ് നടൻ, അതിനാൽ നിങ്ങൾ നിരന്തരം പഠിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും വേണം. ഒന്നാമതായി, നിങ്ങൾ ഒരു പഠന കോഴ്സ് എടുക്കേണ്ടതുണ്ട്: നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അഭിനയ കോഴ്സിനോ ഒരു തിയേറ്റർ സ്കൂളിനോ വേണ്ടി ഒരു സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിക്കാൻ കഴിയും, അത് നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ അവസരങ്ങൾ തുറക്കും, കാരണം നിങ്ങൾക്ക് പ്രശസ്തരായ ആളുകളെ കണ്ടുമുട്ടാനും വലതുവശത്ത് നിന്ന് സ്വയം കാണിക്കാനും കഴിയും. ഇതുകൂടാതെ, നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത വിദ്യകൾ പഠിക്കാനും സ്റ്റേജിൽ സ്വയം പരീക്ഷിക്കാൻ അവസരം ലഭിക്കും. പ്രധാന പോയിന്റുകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അഭിനയ അധ്യാപകനെ നിയമിക്കാം. റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ നാടക സർവകലാശാലകൾ റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് തിയേറ്റർ ആർട്സ് GITIS, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ സ്കൂൾ എന്നിവയാണ്.

വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾക്കൊപ്പം, നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാത്തരം സെമിനാറുകൾ, പ്രഭാഷണങ്ങൾ, കൂടാതെ അഭിനയത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന വേനൽക്കാല ക്യാമ്പുകൾ എന്നിവയിൽ പങ്കെടുക്കാം.

കൂടാതെ, നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത തൊഴിലിൽ നിങ്ങളുടെ ആദ്യ ചുവടുകൾ എടുക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന പ്രാദേശിക തീയറ്ററുകളെക്കുറിച്ച് മറക്കരുത്.

നീങ്ങുന്നു

നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വിജയകരമായ നടനാകണമെങ്കിൽ, ഒരു ചെറിയ നഗരത്തിൽ വിജയം നേടുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കണം, അതിനാൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പുതിയ നഗരത്തിലേക്ക് മാറുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അവിടെ നിങ്ങൾക്ക് പുതിയ അവസരങ്ങൾ തുറക്കും.

അധിക നടൻ

ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാനും, ഒരു അജ്ഞാത നടന് വലിയ വേഷങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, നിങ്ങൾക്ക് ആൾക്കൂട്ട രംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കാം. അത്തരം വേഷങ്ങൾക്കുള്ള കാസ്റ്റിംഗ് നിരന്തരം നടക്കുന്നു.

ഏജന്റ്

നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള റോളുകൾ വേഗത്തിൽ ലഭിക്കണമെങ്കിൽ, ഒരു ഏജന്റുമായി ഒരു കരാർ അവസാനിപ്പിക്കുന്നത് നിങ്ങൾ പരിഗണിക്കണം. സിനിമാറ്റോഗ്രാഫി ലോകത്തിലെ ഒരു ഏജന്റ് നിങ്ങൾക്കായി രസകരമായ ഓഫറുകൾ തിരയുന്നതും അവ നേടാൻ സഹായിക്കുന്നതുമായ ഒരു വ്യക്തിഗത സഹായിയാണ്. ഒരു വിശ്വസ്തനായ വ്യക്തിയെ നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്തുക്കളും പരിചയക്കാരും ഉപദേശിക്കാൻ കഴിയും. "ശരിയായ" ഏജന്റ് ഒരിക്കലും മുൻകൂർ പണം എടുക്കുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, പക്ഷേ ആ വേഷം ലഭിച്ചതിനുശേഷം മാത്രം.

കാസ്റ്റിംഗ്സ്

എല്ലാത്തരം കാസ്റ്റിംഗുകളും സന്ദർശിക്കേണ്ടതും പ്രധാനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ആദ്യമായി ലീഡ് ലഭിച്ചേക്കില്ല, പക്ഷേ സംവിധായകരും നിർമ്മാതാക്കളും നിങ്ങളെ മനസ്സിൽ സൂക്ഷിക്കുകയും തുടർന്ന് നിങ്ങൾക്ക് റോൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യും. കാസ്റ്റിംഗുകളിൽ നിങ്ങളെ തിരിച്ചറിയുന്നത് ഒരു നല്ല അടയാളമാണ്, അതിനാൽ നിങ്ങളെ വിവിധ റോളുകളിലേക്ക് പരിഗണിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. വിവിധ കാസ്റ്റിംഗുകളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾക്ക്, സിനിമോഷൻ വെബ്സൈറ്റ് സന്ദർശിക്കുക.

നിങ്ങൾ കാസ്റ്റിംഗിൽ പങ്കെടുക്കാൻ തീരുമാനിക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പ്രസംഗം നടത്തണം, കൂടാതെ ഒരു നിശ്ചിത എണ്ണം മോണോലോഗുകളും സ്റ്റേജ് ചിത്രങ്ങളും മനizeപാഠമാക്കണം.

കാസ്റ്റിംഗ് പാസാക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾക്ക്, ലേഖനം കാണുക.

അഭിനയ സമൂഹം

നേരത്തെ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, കണക്ഷനുകളും പ്രധാനമാണ്, അതിനാൽ അഭിനയ സമൂഹങ്ങളിലൊന്നിൽ അംഗമാകുക. ഇത് നിലത്തുനിന്ന് ഇറങ്ങാൻ സഹായിക്കും.

തൊഴിലിന്റെ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും

ഏതൊരു തൊഴിലിലേയും പോലെ, ഇവിടെയും ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളുമുണ്ട്.

ഗുണങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

  • സൃഷ്ടി. ഏറ്റവും രസകരമായ തൊഴിലുകളിൽ ഒന്നാണ് നടൻ, കാരണം നിങ്ങൾക്ക് സർഗ്ഗാത്മക ആളുകളുടെ ഒരു സർക്കിളിൽ നീങ്ങാൻ കഴിയും, അവരിൽ ഓരോരുത്തരും അതുല്യരാണ്.
  • മഹത്വവും സ്നേഹവും. പ്രധാന വേഷങ്ങൾക്കൊപ്പം, നിങ്ങൾക്ക് പ്രശസ്തിയും ജനപ്രിയ സ്നേഹവും ലഭിക്കും. അവർ നിങ്ങളെ തെരുവിൽ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുകയും ഒരു ഓട്ടോഗ്രാഫ് ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്യും.
  • യാത്രകൾ. കൂടാതെ, ഈ തൊഴിൽ പുതിയ നഗരങ്ങളും രാജ്യങ്ങളും തുറക്കുന്നു.
  • വൈദഗ്ദ്ധ്യം. അഭിനേതാക്കൾ നിരന്തരം പുനർജന്മം ചെയ്യുകയും മറ്റ് ആളുകളുടെ വിധികളും ജീവിതങ്ങളും പരീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
  • സാമൂഹിക പ്രാധാന്യം. നടൻ ഒരു സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ള തൊഴിലാണ്, കാരണം നിങ്ങളുടെ റോളുകളുടെ സഹായത്തോടെ നിങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ ദാർശനിക ആശയങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും ആളുകളിലേക്ക് എത്തിക്കാൻ കഴിയും.

പോരായ്മകൾ

പോരായ്മകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

  • ശാരീരിക പരിക്ക്. ഒരു നടന്റെ തൊഴിൽ ഉയർന്ന അപകടസാധ്യതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് ശാരീരിക പരിക്കിന് കാരണമാകും, കാരണം സ്റ്റേജിൽ ധാരാളം തന്ത്രങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്.
  • ജീവിത ശൈലി. ഒരു നടൻ ഒരു തൊഴിൽ മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയെ പൂർണ്ണമായും ആഗിരണം ചെയ്യുന്ന ഒരു ജീവിതരീതി കൂടിയാണ്. നിങ്ങൾ 24 മണിക്കൂറും ജോലി ചെയ്യുകയും നിങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവരിൽ നിന്ന് വളരെക്കാലം അകന്നുനിൽക്കുകയും വേണം.
  • കറുത്ത വരകൾ. ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിൽ ഒരു കരിയർ ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, മറ്റേതൊരു ബിസിനസ്സിലെയും പോലെ പ്രശസ്തിക്കും വിജയത്തിനും സമാന്തരമായി ഒരു മന്ദത ഉണ്ടാകുമെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇത് ഒഴിവാക്കാൻ, നിങ്ങൾ നിരന്തരം പഠന ഘട്ടത്തിലായിരിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ പുതിയ സാധ്യതകൾ പഠിക്കുകയും വേണം.

പ്രശസ്തനാകാൻ തെളിയിക്കപ്പെട്ട മൂന്ന് വഴികൾ.

നിങ്ങൾ ഇതിനകം 20 വയസ്സിന് മുകളിലാണ്, നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ഫിലോളജി, ചരിത്രം, രസതന്ത്രം, ഭൗതികശാസ്ത്രം എന്നിവയിൽ ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയിട്ടുണ്ടോ? നിങ്ങളുടെ കക്ഷത്തിൽ നിങ്ങളുടെ ഡിപ്ലോമ ഒട്ടിക്കാനും നിങ്ങളുടെ നഗരത്തിൽ ഒരു ഓഫീസ് ഉള്ള ഏറ്റവും വലിയ അന്താരാഷ്ട്ര കമ്പനിയായ N- ന്റെ HR വിഭാഗത്തിൽ നിങ്ങളുടെ സ്കീസ് ​​മൂർച്ച കൂട്ടാനും സമയമായി. ഒരു പ്രശ്നം: പേപ്പർ കഷണങ്ങൾ ഒരു ചിതയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് മാറ്റാനുള്ള സാധ്യത, മീറ്റിംഗുകൾ, മസ്തിഷ്ക കൊടുങ്കാറ്റുകൾ, എവറസ്റ്റിന്റെ ചരിവുകളോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു കരിയർ ഗോവണിയിൽ കയറുക എന്നിവ നിങ്ങൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകുന്നില്ല. വേദിയിൽ തിളങ്ങാനും നൂറുകണക്കിന് കാണികളുടെ പ്രശംസ പിടിച്ചുപറ്റാനും നിങ്ങളുടെ പുഞ്ചിരിയോടെ മിഴിവുറ്റ ക്യാമറ ലെൻസുകളും നമ്മുടെ കാലത്തെ മികച്ച സംവിധായകരുമായി കൈകോർത്ത് നടക്കാനുമാണ് നിങ്ങളെ സൃഷ്ടിച്ചത് - അതാണ് സത്യം.

അതിനാൽ നിങ്ങൾ ഒരു നടനാകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഞങ്ങളുടെ രാജ്യത്തിന്റെ ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് യുക്തി പിന്തുടർന്ന്, നിങ്ങളുടെ വിജയകരമായ സൃഷ്ടിപരമായ യാത്രയുടെ ആദ്യപടി ഒരു പ്രൊഫഷണൽ അഭിനയ വിദ്യാഭ്യാസം നേടുക എന്നതാണ്. എന്നാൽ സമയം പണമാണ്, വിശപ്പും അസ്വസ്ഥതയുമുള്ള വിദ്യാർത്ഥി ജീവിതത്തിന്റെ അടുത്ത 5 വർഷങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ ധാരാളം പണവും സമയവും ചെലവഴിക്കേണ്ടിവരും. ദൗത്യം അസാധ്യമാണ്.

കഠിനമായ ഗാർഹിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ എല്ലാ വ്യതിയാനങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാതെ ഒരാൾക്ക് എങ്ങനെ ഒരു നടനാകും? ഒരുപക്ഷേ, ഇപ്പോൾ മഹാനായ ചിലർ നിങ്ങൾക്ക് മുമ്പേ ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞത്.

രീതി നമ്പർ 1

"ഏഴാമത്തെ വിയർപ്പ് വരെ" അല്ലെങ്കിൽ "ഫൈന റാനേവ്സ്കയ"

മുരടിക്കുന്നതിനെതിരെ പോരാടൽ, കുടുംബവുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കൽ, പണത്തിന്റെ അഭാവം, തലസ്ഥാനത്തെ ഡയറക്ടർമാരുടെ നിരസിക്കൽ, പ്രവിശ്യാ തിയേറ്ററുകളിൽ അലഞ്ഞുതിരിയൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റഷ്യൻ നടിമാരിലൊരാളായ ഫൈന റാനേവ്സ്കയയ്ക്ക് മറികടക്കേണ്ടിവന്ന ബുദ്ധിമുട്ടുകളുടെ ഒരു ചെറിയ ഭാഗം ഒരു അഭിനയ സ്വപ്നത്തിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ.

ഗൈ ഡി മൗപസന്റിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള ചെറുകഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി നിർമ്മിച്ച "ഡോനട്ട്" എന്ന സിനിമയിൽ മാഡം ലോയിസോയുടെ വേഷം ചെയ്യാൻ ക്ഷണിച്ചപ്പോൾ, 38 -ആം വയസ്സിൽ മാത്രമാണ് നടിക്ക് "ഭാഗ്യ ടിക്കറ്റ്" നേടാനായത്. മാക്സിം ഗോർക്കിയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം അക്കാലത്ത് സോവിയറ്റ് യൂണിയൻ സന്ദർശിച്ച ഫ്രഞ്ച് നോവലിസ്റ്റും നാടകകൃത്തുമായ റൊമെയ്ൻ റോളണ്ട് റാണെവ്സ്കായയുടെ കഴിവ് പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിച്ചു. എഴുത്തുകാരന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, ചിത്രം ഫ്രാൻസിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അവിടെ അത് മികച്ച വിജയത്തോടെ നടന്നു.

എന്നാൽ നമ്മുടേത്, സോവിയറ്റ് ആയപ്പോൾ ഫ്രഞ്ച് പ്രേക്ഷകരുടെ മുൻഗണനകൾ എന്തൊക്കെയാണ്? നടിയോടുള്ള ഓൾ-യൂണിയൻ സ്നേഹം 1939-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ "ഫൗണ്ട്ലിംഗ്" എന്ന സിനിമയിൽ ലാല്യയുടെ വേഷം കൊണ്ടുവന്നു. ഒരുപക്ഷേ ആരെങ്കിലും ഈ നല്ല പഴയ സിനിമ കാണില്ല, പക്ഷേ ഈ വാചകം: "മുല, എന്നെ പരിഭ്രാന്തനാക്കരുത്", എല്ലാവർക്കും അറിയാം. ഈ വാക്കുകളിലൂടെയാണ് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം ബ്രെഷ്നെവ് റാനേവ്സ്കായയ്ക്ക് അവരുടെ ഓർഡർ സമ്മാനിച്ചത്. ലെനിൻ, വഴിപിഴച്ച സ്ത്രീ കുറ്റം പറയാൻ ഭയപ്പെട്ടിരുന്നില്ല: " ലിയോണിഡ് ഇലിച്ച്, മോശം പെരുമാറ്റമുള്ള തെരുവ് ആൺകുട്ടികൾ മാത്രമാണ് എന്നെ അങ്ങനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നത്! ".

ജീവിതത്തിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, പ്രേക്ഷകരുടെ അംഗീകാരവും വർക്ക്ഷോപ്പിലെ സഹപ്രവർത്തകരുടെ ബഹുമാനവും നിറഞ്ഞ രണേവ്സ്കയ സിനിമയിലും നാടകത്തിലും നിരവധി വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു, നാടക കലയുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും പ്രാവീണ്യം നേടി - ദുരന്തം മുതൽ പ്രഹസനം വരെ എന്നെന്നേക്കുമായി പ്രസിദ്ധനായി അവളുടെ അസംബന്ധ സ്വഭാവം. തുടർന്ന്, ലണ്ടൻ വാർഷികപുസ്തകം "ഹൂ ഈസ് ഹൂ" ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പത്ത് മികച്ച നടിമാരിൽ അവളെ ഉൾപ്പെടുത്തി.

"ജീനിയസ് ഒരു ശതമാനം പ്രചോദനവും തൊണ്ണൂറ്റൊൻപത് ശതമാനം വിയർപ്പും ആണ്."തോമസ് എഡിസൺ പറഞ്ഞു.

"ബൂഗറുകൾക്കിടയിൽ ഒരു പ്രതിഭയാകുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്",- റാണെവ്സ്കയ പറഞ്ഞു, പക്ഷേ അവൾ ഒരു നിമിഷം പോലും "വിയർക്കുന്നത്" നിർത്തിയില്ല.

രീതി നമ്പർ 2

"നിർഭാഗ്യകരമായ കൂടിക്കാഴ്ച" അല്ലെങ്കിൽ "സെർജി ബോഡ്രോവ് ജൂനിയർ."

പ്രശസ്ത സംവിധായകൻ സെർജി ബോഡ്രോവ് സീനിയറുടെ കുടുംബത്തിലാണ് സെർജി ബോഡ്രോവ് ജൂനിയർ ജനിച്ചത്. ബോഡ്രോവ് ജൂനിയർ ഒരു നടനാകാൻ പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നില്ല, അതിനാൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ ചരിത്ര ഫാക്കൽറ്റിയുടെ ചരിത്രത്തിലും കലയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിലും പ്രവേശിച്ചു. ലോമോനോസോവ്. പഠനകാലത്ത്, സെർജി ഒരു സ്കൂൾ അദ്ധ്യാപകനായും ഉദർനിറ്റ്സ ഫാക്ടറിയിൽ പേസ്ട്രി ഷെഫായും ഇറ്റലിയിലെ ഒരു ബീച്ചിൽ ലൈഫ് ഗാർഡായും ജോലി ചെയ്തു.

യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ബോഡ്രോവ് തന്റെ പിതാവിന്റെ ചലച്ചിത്ര സംഘത്തിനൊപ്പം ഡാഗെസ്താനിലേക്ക് പോയി, അവിടെ "പ്രിസണർ ഓഫ് കോക്കസസ്" എന്ന സിനിമ ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ടു. സെറ്റിൽ ഏത് ജോലിയും ചെയ്യാൻ സെർജി തയ്യാറായിരുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി ഫ്രെയിമിൽ ആവശ്യമാണ്. വിചിത്രവും എന്നാൽ ആത്മാർത്ഥതയുള്ളതുമായ യുവാവ് സിനിമയിലെ ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് അനുയോജ്യമായ മാതൃകയായി മാറി - യുദ്ധത്തിന് പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടാത്ത സൈനികനായ ഇവൻ സിലിൻ. ബോഡ്രോവിന്റെ സൃഷ്ടികൾ നിരൂപകരും കാഴ്ചക്കാരും ശ്രദ്ധിച്ചിട്ടും, സെർജി സ്വയം ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല: "ഞാൻ എപ്പോഴും എല്ലായിടത്തും പറയുന്നു:" ഞാൻ ഒരു കലാകാരനല്ല, ഞാൻ ഒരു കലാകാരനല്ല "... എനിക്ക്: "ഇല്ല, നിങ്ങൾ ഒരു കലാകാരനാണ്!"... കൂടാതെ ഞാൻ: "ഒരു കലാകാരൻ തികച്ചും വ്യത്യസ്തനാണ്. ഇവർ വ്യത്യസ്ത ആളുകളാണ്, വ്യത്യസ്തമായ ഭരണഘടന. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒരു വേഷം ഒരു തൊഴിലല്ല. ഇത് നിങ്ങൾ ചെയ്യുന്ന ഒരു പ്രവൃത്തിയാണ് "... "പ്രിസണർ ഓഫ് കോക്കസസ്" എന്ന സിനിമയുടെ ചിത്രീകരണം പൂർത്തിയായ ഉടൻ, ബോഡ്രോവ് ORT ചാനലിലെ "Vzglyad" പരിപാടിയുടെ അവതാരകനായി.

"ഞാൻ ഒരുപാട് ആളുകളെ കണ്ടു, ഒരുപാട് കഥകൾ കേട്ടിട്ടുണ്ട്, ഒരുപാട് കത്തുകൾ വായിച്ചിട്ടുണ്ട് - മറ്റൊരു ജോലിയിൽ അത് അസാധ്യമാണ്. ഇതിൽ വളരെ കൃത്യമായ ചാർജ് ഉണ്ടായിരുന്നു. രണ്ടോ മൂന്നോ ആളുകളെ സഹായിക്കുക - പ്രോഗ്രാം ഇതിനകം ഒരു കാരണത്താൽ നിലവിലുണ്ട്. എന്നാൽ ഇത് ഉത്തരവാദിത്തത്തോടെ ചെയ്യണം ", സെർജി പറഞ്ഞു.

1996 ൽ, സോചി ഫിലിം ഫെസ്റ്റിവലിൽ, ബോഡ്രോവ് സംവിധായകൻ അലക്സി ബാലബനോവിനെ കണ്ടുമുട്ടി, ബ്രദർ എന്ന സിനിമയിൽ ഡാനില ബഗ്രോവിന്റെ വേഷം ചെയ്യാൻ സെർജിയെ ക്ഷണിച്ചു. ഈ റോളിന്റെ പ്രകടനത്തിന്, സോചി, ചിക്കാഗോ ചലച്ചിത്രമേളകളിൽ ഗോൾഡൻ ഏരീസ് സമ്മാനമായ ബോഡ്രോവിന് മികച്ച നടനുള്ള സമ്മാനം ലഭിച്ചു, കൂടാതെ റഷ്യൻ തലമുറയിലെ നിരവധി തലമുറകളുടെ ആരാധനാ വ്യക്തിത്വമായി. "ബ്രദറിന്റെ" വിജയത്തിനുശേഷം, സെർജി തന്റെ അഭിനയജീവിതത്തെ "നിരസിച്ചില്ല", പക്ഷേ മനസ്സോടെ വിവിധ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, പാവൽ പാവ്ലിക്കോവ്സ്കിയുടെ "സ്ട്രിംഗർ" എന്ന സിനിമയിലും റെജിസ് വാർണിയറുടെ "ഈസ്റ്റ്-വെസ്റ്റ്" എന്ന സിനിമയിലും അലക്സി ബാലബനോവിന്റെ "ബ്രദർ -2" എന്ന സിനിമയിലും ബോഡ്രോവ് അഭിനയിച്ചു. സോചി ഫിലിം ഫെസ്റ്റിവലിൽ മികച്ച അരങ്ങേറ്റത്തിനുള്ള ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സ് നേടിയ സിസ്റ്റേഴ്സ് എന്ന ക്രൈം നാടകത്തിന്റെ ചിത്രീകരിച്ചുകൊണ്ട് സെർജി ഒരു സംവിധായകനായി.

2002 ജൂലൈയിൽ, ബോഡ്രോവ് ജൂനിയർ തന്റെ രണ്ടാമത്തെ ചിത്രമായ "ദി മെസഞ്ചർ" സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് കോക്കസസിൽ ചിത്രീകരിച്ചു, ഹിമാനിയുടെ ഇറക്കത്തിനിടെ സെർജി തന്റെ ചലച്ചിത്ര സംഘത്തിനൊപ്പം ദാരുണമായി മരിച്ചു. സെർജി ബോഡ്രോവ് അവിശ്വസനീയമാംവിധം കഴിവുള്ള വ്യക്തിയായിരുന്നു, പക്ഷേ അലക്സി ബാലബനോവുമായുള്ള നിർഭാഗ്യകരമായ കൂടിക്കാഴ്ചയില്ലാതെ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു കഴിവുറ്റ നടനായി നമുക്ക് അറിയാമായിരുന്നോ?

രീതി നമ്പർ 3

"നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നത് ചെയ്യുക, എന്ത് വന്നാലും വരൂ" അല്ലെങ്കിൽ "യൂറി നികുലിൻ"

മികച്ച സോവിയറ്റ്, റഷ്യൻ നടനായ യൂറി നികുലിനെ തലസ്ഥാനത്തെ ഒരു നാടക സർവകലാശാലയിലും പ്രവേശിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, കാരണം പ്രവേശന കമ്മീഷനിലെ അംഗങ്ങൾ അവനിൽ അഭിനയ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കണ്ടെത്തിയില്ല. സോവിയറ്റ്-ഫിന്നിഷ്, മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധസമയത്ത് നിക്കുലിൻ ഇതിനകം വിമാനവിരുദ്ധ സേനയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് ഞാൻ പറയണം, "ധൈര്യത്തിനായി", "ലെനിൻഗ്രാഡിന്റെ പ്രതിരോധത്തിനായി", "ജർമ്മനിക്കെതിരായ വിജയത്തിനായി".

അവസാനം, നികുത്നി ബോലെവാർഡിലെ മോസ്കോ സർക്കസിലെ ക്ലോണറി സ്റ്റുഡിയോയിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ പ്രശസ്ത കോമാളിയും അക്രോബാറ്റുമായ മിഖായേൽ ഷുയിഡിനെ കണ്ടു. താമസിയാതെ നികുലിനും ഷൂയിഡിനും ഒരു ഡ്യുയറ്റ് ആയി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് പെട്ടെന്ന് ജനപ്രിയമായി - കോമാളികളെ വിദേശത്ത് അവതരിപ്പിക്കാൻ പോലും ക്ഷണിച്ചു.

സിനിമയിൽ, താരം ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് 36 -ആം വയസ്സിലാണ്. "ഗേൾ വിത്ത് എ ഗിറ്റാർ" എന്ന കോമഡി സിനിമയുടെ ഓഡിഷനിലേക്ക് നിക്കുലിനെ ക്ഷണിച്ചു. ആദ്യം, അദ്ദേഹം ഈ ഓഫർ നിരസിച്ചു, തിയേറ്റർ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടുകളിൽ ചുറ്റിനടന്നത് ഓർത്തു, പക്ഷേ താമസിയാതെ മനസ്സ് മാറ്റി, നിർഭാഗ്യകരമായ പൈറോടെക്നിക്കിന്റെ വേഷം ലഭിച്ചു, പടക്കങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ആദ്യം പരീക്ഷാ മുറിക്ക് തീയിട്ടു, തുടർന്ന് മുഴുവൻ വകുപ്പും സ്റ്റോർ.

ലിയോണിഡ് ഗൈഡായിയുടെ "വാച്ച്ഡോഗും അസാധാരണമായ കുരിശും" എന്ന ചിത്രത്തിന് ശേഷം ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെയിം നികുലിൻ ലഭിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഗുണികളുടെ വേഷം ചെയ്തു. ഈ ചിത്രത്തിലാണ് പ്രതീകാത്മക സോവിയറ്റ് ത്രിത്വം ആദ്യമായി കണ്ടുമുട്ടിയത്: നിക്കുലിൻ, വിറ്റ്സിൻ, മോർഗുനോവ്, പിന്നീട് ഒന്നിലധികം തവണ ഒരുമിച്ച് കളിച്ചു. താമസിയാതെ നിക്കുലിൻ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വേഷങ്ങൾക്കായി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു - ലെവ് കുളിദ്‌ഷനോവിന്റെ സിനിമയായ വെൻ ദി ട്രീസ് വെർ ബിഗിലെ കുസ്മ കുസ്‌മിച്ചിന്റെ വേഷം, നികുലിനെ അഗാധമായ നാടക നടനായി തുറന്നു.

നിക്കുലിൻ ഇപ്പോൾ രാജ്യം മുഴുവൻ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയുള്ള സിനിമകൾ കൂടുതൽ കൂടുതൽ തവണ സ്ക്രീനുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു:"എന്റെ അടുത്തേക്ക് വരൂ, മുഖ്താർ! സെമിയോൺ തുമാനോവ,"ഓപ്പറേഷൻ" വൈയും ഷൂറിക്കിന്റെ മറ്റ് സാഹസങ്ങളും”, "കോക്കസസിലെ തടവുകാരൻ”” ലിയോണിഡ് ഗൈഡായി, ആൻഡ്രി താർക്കോവ്സ്കിയുടെ “ആൻഡ്രി റുബ്ലെവ്”,"യുദ്ധമില്ലാതെ ഇരുപത് ദിവസംഅലക്സി ജർമ്മനും മറ്റു പലതും. ഒരു സിനിമ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനു പുറമേ, താരം മോസ്കോ സർക്കസിൽ ജോലി തുടർന്നു, 1984 ൽ അതിന്റെ സംവിധായകനായി. നിക്കുലിന്റെ ഫിലിമോഗ്രാഫി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം പോലെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. നടൻ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് തോന്നുന്നു:"സുഹൃത്തുക്കളേ, നിങ്ങളുടെ ജോലി കഴിയുന്നത്ര നന്നായി ചെയ്യുക. എന്തായിരിക്കണം എന്നത് തീർച്ചയായും സംഭവിക്കും "... ഞാൻ അതിൽ വിശ്വസിക്കുന്നു. താങ്കളും?

സിനിമാറ്റിക്, തിയറ്ററിക്കൽ ഒളിമ്പസ് കയറാൻ ഏത് വഴിയാണ് തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടത് എന്നത് നിങ്ങളുടേതാണ്.
ഓർക്കുക, മൂന്ന് "ടി" യുടെ നിയമങ്ങൾ: ജോലി, ക്ഷമ, കഴിവ് ഇതുവരെ റദ്ദാക്കിയിട്ടില്ല.

© 2021 skudelnica.ru - സ്നേഹം, വിശ്വാസവഞ്ചന, മനlogyശാസ്ത്രം, വിവാഹമോചനം, വികാരങ്ങൾ, വഴക്കുകൾ