സംഗീത ഛായാചിത്രം. സംഗീത പാഠം "സംഗീത ഛായാചിത്രം"

തിരികെ മുന്നോട്ട്

ശ്രദ്ധ! സ്ലൈഡ് പ്രിവ്യൂ വിവരദായക ആവശ്യങ്ങൾക്ക് മാത്രമുള്ളതാണ്, അവതരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ വ്യാപ്തിയും ഇത് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഈ ജോലിയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, ദയവായി പൂർണ്ണ പതിപ്പ് ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യുക.

പഠന ലക്ഷ്യങ്ങൾ(വിദ്യാർത്ഥികളുടെ LE യുടെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ):

ഒരു സംഗീതത്തിൽ "പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്ന ആശയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് നേടുന്നതിന്;

"പ്രകടനാത്മകത", "ആലങ്കാരികത" എന്നീ ആശയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് നേടുന്നതിന്;

S. S. Prokofiev ന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് കമ്പോസർ ഏത് തരത്തിലുള്ള സംഗീത "ഛായാചിത്രം" സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് ചെവികൊണ്ട് നിർണ്ണയിക്കാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുന്നതിന്;

സംഗീതത്തിലെ "പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്ന ആശയത്തിന്റെ നിർവചനം വിദ്യാർത്ഥി ശരിയായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു;

"പ്രകടനാത്മകത", "ചിത്രാത്മകത" എന്നീ ആശയങ്ങളുടെ നിർവചനം വിദ്യാർത്ഥി ശരിയായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു;

ഏതുതരം ഛായാചിത്രമാണ് സംഗീതം നമുക്കായി വരച്ചതെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് ചെവികൊണ്ട് നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയും.

പെഡഗോഗിക്കൽ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:

പഠിക്കുന്നു:

1. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ UD സംഘടിപ്പിക്കുക:

സംഗീതത്തിൽ "പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്ന ആശയം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തുകൊണ്ട്;

"പ്രകടനാത്മകത", "ചിത്രാത്മകത" എന്നീ ആശയങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നതിലൂടെ;

സംഗീതത്തിൽ "പോർട്രെയ്റ്റുകൾ" സൃഷ്ടിക്കാൻ കമ്പോസർമാർ ഉപയോഗിക്കുന്ന വിവിധ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിലൂടെ;

പ്രത്യേക സംഗീത സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാരുടെ വിവിധ സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ കേൾക്കാനുള്ള കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിലൂടെ;

2. വികസനം: സംഗീതത്തിൽ "പോർട്രെയ്റ്റുകൾ" തിരിച്ചറിയുമ്പോൾ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഭാവനയുടെയും ഫാന്റസിയുടെയും വികസനം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിന്;

3. വിദ്യാഭ്യാസം: സംഗീത, സാഹിത്യ ചിത്രങ്ങളുടെ ധാരണയും വിശകലനവും അടിസ്ഥാനമാക്കി കലാസൃഷ്ടികളോട് വൈകാരികവും മൂല്യവത്തായതുമായ മനോഭാവം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ സൃഷ്ടിക്കുക.

പെഡഗോഗിക്കൽ ജോലികൾ.

സംഘടിപ്പിക്കുക:

സംഗീതത്തിലെ "പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്ന ആശയത്തിന്റെ നിർവചനം ഉപയോഗിച്ച് വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്തൽ;
സംഗീത ചിത്രത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ മനസ്സിലാക്കൽ;
ചെവിയിലൂടെ ഒരു സംഗീത ചിത്രം തിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രവർത്തനം;
ചില സംഗീത ശകലങ്ങൾ കേൾക്കുമ്പോൾ എന്ത് വികാരങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ, ഇംപ്രഷനുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് വിദ്യാർത്ഥികളുമായി ചർച്ച ചെയ്യുക;
വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പഠന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളുടെ പ്രതിഫലന വിലയിരുത്തൽ

പാഠ തരം:കൂടിച്ചേർന്ന്

പാഠ ഉപകരണങ്ങൾ: എഓഡിയോ, വീഡിയോ ഉപകരണങ്ങൾ; അവതരണം.

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ

ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 1 - പശ്ചാത്തലം) "പിയർ ജിന്റ്" എന്ന സ്യൂട്ടിൽ നിന്ന് കുട്ടികൾ "രാവിലെ" സംഗീതത്തിലേക്ക് ഓഫീസിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ		വിദ്യാർത്ഥികൾ
- ഹലോ സുഹൃത്തുക്കളെ! ഓരോ ദിവസവും എത്ര രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ ഞങ്ങളെ കാത്തിരിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഇന്ന് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് സംസാരിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. നമുക്ക് ഒരു അത്ഭുതകരമായ മെലഡി കേട്ട് പാടാം ... (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 1) മെലഡി ...? നന്നായി ചെയ്തു ആൺകുട്ടികൾ! ഗാനാലാപനം: ഉപകരണത്തിൽ ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ മെലഡി "പ്രഭാതം" അവതരിപ്പിക്കുന്നു.	- ഗുഡ് ആഫ്റ്റർനൂൺ! സംഗീതത്തിന്റെ ആത്മാവ് (കോറസ്)
- എന്തായിരുന്നു മെലഡി? നിങ്ങൾ മുമ്പ് കേട്ടിട്ടുണ്ടോ? നമുക്ക് "ല" (എഫ് മേജർ) എന്ന അക്ഷരത്തിൽ പാടാം. ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഈ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പാടുന്നു: (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 2) സൂര്യൻ ഉദിക്കുന്നു, ആകാശം പ്രകാശിക്കുന്നു. പ്രകൃതി ഉണർന്നു, പ്രഭാതം വന്നു	അതെ, അവസാന പാഠം. ഇത് എഡ്വാർഡ് ഗ്രിഗിന്റെ "പ്രഭാതം" ആണ്.
- ഈ സൃഷ്ടിയിൽ കമ്പോസർ ഞങ്ങൾക്കായി വരച്ച ചിത്രം എന്താണ്?	- പ്രഭാതത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം, സൂര്യൻ എങ്ങനെ ഉദിക്കുന്നു, പ്രഭാതം, ദിവസം വരുന്നു ...
- നന്നായി ചെയ്തു! സംഗീതത്തിന് ശരിക്കും നമുക്ക് പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ കഴിയും - ഇതാണ് സംഗീത ചിത്രീകരണം. വീട്ടിലിരുന്ന് പഠിക്കാൻ പറഞ്ഞ പാട്ട് നമുക്ക് പാടാം. അവൾ ഞങ്ങളോട് എന്താണ് പറയുന്നത്?	- അവൾ പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ചിത്രം നമ്മെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു
"മോർണിംഗ് ബിഗിൻസ്" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ പ്രകടനം (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 2-ൽ മൈനസ്) (ടെക്സ്റ്റ് - അനുബന്ധം 1) സംഗീതത്തിന് നമ്മോട് മറ്റെന്താണ് പറയാൻ കഴിയുകയെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? അപ്പോൾ നമ്മുടെ ഇന്നത്തെ പാഠത്തിന്റെ വിഷയം എന്തായിരിക്കുമെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? ഇന്ന് നമ്മൾ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കാൻ പോകുന്നത്?	- കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ സംഗീതം ഒരു വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കും എന്നതിനെക്കുറിച്ച് .... അവന്റെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുക
- നിങ്ങൾ മികച്ച കൂട്ടാളികളാണ്! ഇന്നത്തെ നമ്മുടെ പാഠത്തിന്റെ വിഷയം ഇതുപോലെയാണ്: "സംഗീതത്തിലെ പോർട്രെയ്റ്റ്" (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 3). പലപ്പോഴും സംഗീത സൃഷ്ടികളിൽ ഞങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങളെ കണ്ടുമുട്ടുന്നതായി തോന്നുന്നു - തമാശയും... വികൃതിയും... പൊങ്ങച്ചവും... അത് മുതിർന്നവരും കുട്ടികളും പുരുഷന്മാരോ സ്ത്രീകളോ പെൺകുട്ടികളോ ആൺകുട്ടികളോ മൃഗങ്ങളോ പക്ഷികളോ ആകാം. മ്യൂസിക്കൽ തീം അനുസരിച്ച്, അവർക്ക് എങ്ങനെയുള്ള സ്വഭാവമുണ്ടെന്നും ചിലപ്പോൾ എങ്ങനെയുള്ള രൂപം, അവർ എങ്ങനെ നടക്കുന്നു, എങ്ങനെ പറയുന്നു, അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥ എന്താണെന്നും നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും. സംഗീതത്തിന് ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, അതായത്. അവൾക്ക് അവരെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങളോട് പറയാൻ കഴിയും - ഇത് സംഗീത പ്രകടനമാണ്. നിങ്ങളുടെ പാഠപുസ്തകം 26-27 പേജിലേക്ക് തുറക്കുക. പേജ് 26 ന് താഴെ നമ്മൾ "പ്രകടനാത്മകത", "ചിത്രാത്മകത" എന്നീ ആശയങ്ങൾ കാണുന്നു. (ബോർഡിലെ അതേ - സ്ലൈഡ് നമ്പർ 4). "ചിത്രീകരണാത്മകത" എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കി? ആവിഷ്കാരം"? നിങ്ങൾ മികച്ച കൂട്ടാളികളാണ്! പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവിന്റെ (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 5) ഒരു സംഗീത ശകലത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം നിങ്ങൾക്ക് കേൾക്കാം.	- ദുഃഖകരമായ ശാന്തം എളിമയുള്ള
ഞങ്ങൾ സംഗീതം കേൾക്കുകയും അത് ഏത് കഥാപാത്രത്തിന്റേതാണെന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു (സ്ലൈഡ് 6). എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത് ഈ കഥാപാത്രമാണെന്ന് നിങ്ങൾ തീരുമാനിച്ചത്? സംഗീതത്തിലെ ഒരു ഛായാചിത്രം എന്താണ്? നീ എന്ത് ചിന്തിക്കുന്നു?	- കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ സംഗീതത്തിലെ ഒരു ഛായാചിത്രം ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രമാണ്, ശബ്ദങ്ങൾ, മെലഡികൾ എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ അവന്റെ സ്വഭാവം
- അത് ശരിയാണ്, സുഹൃത്തുക്കളേ! (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 7) സംഗീതസംവിധായകർ മെലഡികളുടെയും ഭാവപ്രകടനങ്ങളുടെയും സഹായത്തോടെ സംഗീത ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ഇന്ന് നമ്മൾ നിരീക്ഷിക്കും. എ എൽ എഴുതിയ ഒരു കവിത ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് വായിക്കാം. ബാർട്ടോ "ചാറ്റർബോക്സ്" (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 8). ശ്രദ്ധാപൂർവം ശ്രദ്ധിക്കുകയും ശ്രവിച്ചതിന് ശേഷം ഈ കവിതയുടെ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ച് പറയുകയും ചെയ്യുക (ഞാൻ വായിച്ചു). എന്തൊക്കെയാണ് സവിശേഷതകൾ? അവതരിപ്പിച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം തിരഞ്ഞെടുക്കുക (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 9). എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ പ്രത്യേക ചിത്രം? എന്തിനുവേണ്ടി? നിങ്ങൾ എങ്ങനെ നിർണ്ണയിച്ചു? സുഹൃത്തുക്കളേ, വായനയുടെയും സംസാരത്തിന്റെയും വേഗതയേറിയ വേഗതയെ പാറ്റർ (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 10) എന്ന് വിളിക്കുന്നു.	- വേഗം...
എന്തുകൊണ്ടാണ് രചയിതാവ് തന്റെ കവിതയിൽ ഒരു നാക്ക് ട്വിസ്റ്റർ ഉപയോഗിച്ചതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? ഈ കവിതയ്ക്ക് സംഗീതം എഴുതാൻ നിങ്ങളോട് ആവശ്യപ്പെട്ടതായി സങ്കൽപ്പിക്കുക. അവൾ എന്തായിരിക്കും? നിനക്ക് ഈ പെണ്ണിനെ ഇഷ്ടമാണോ? S. S. Prokofiev ഈ പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരച്ചതെങ്ങനെയെന്ന് നമുക്ക് കേൾക്കാം. "ചാട്ടർ" എന്ന ഗാനം കേൾക്കൂ	- കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ... പെൺകുട്ടി സംസാരിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നുവെന്ന് കാണിക്കാൻ വേഗം...
അപ്പോൾ, ഒരു സംഭാഷകന്റെ ഛായാചിത്രം നമുക്ക് വരയ്ക്കാൻ സംഗീതസംവിധായകന് കഴിഞ്ഞോ? എന്തിന്റെ സഹായത്തോടെ?	- അതെ! വേഗതയേറിയതും രസകരവുമായ...
- കമ്പോസർ ലിഡയെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ? "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" എന്ന ബാലെയിലെ രംഗങ്ങളും ജൂലിയറ്റായി ജി. ഉലനോവയുടെ ഛായാചിത്രവും സ്ക്രീനിൽ ഉണ്ട്. ഞാൻ ഇതിനെക്കുറിച്ച് കുട്ടികളോട് സംസാരിക്കുന്നു (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 11).	- ഇഷ്ടം!!!
- ഈ ശബ്ദത്തിന് പിന്നിൽ ആരാണ് മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതെന്ന് ചിന്തിക്കുക? ജൂലിയറ്റ് പെൺകുട്ടിയുടെ തുടക്കം കളിക്കുന്നു അവളുടെ സ്വഭാവം എന്താണ്? അവൾ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്? സി മേജറിന്റെ സ്കെയിലിലാണ് ഈ സ്വരച്ചേർച്ച നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അത് പെട്ടെന്ന് ഉയരുന്നു. ഞങ്ങൾ സ്കെയിൽ മേജറായി പാടുന്നു, ക്രമേണ "ല" എന്ന അക്ഷരം വേഗത്തിലാക്കുന്നു (സ്ലൈഡ് 12) “ജൂലിയറ്റ്-ഗേൾ” (അനുബന്ധം 2, 21 മിനിറ്റ്) എന്ന വീഡിയോ കാണുക.	ജൂലിയറ്റ്! വികൃതി, അവൾ ഓടുന്നു
- എന്നോട് പറയൂ, ജൂലിയറ്റിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ ഒരു തീം മാത്രമാണോ മുഴങ്ങിയത്? ശരിയായി. എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ ചിന്തിക്കുന്നത്?	- ചിലത് കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ.
- സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, അവളുടെ മാനസികാവസ്ഥയും പ്രവർത്തനങ്ങളും മുഖഭാവങ്ങളും ചലനങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം. എന്നോട് പറയൂ, നിങ്ങൾക്ക് ജൂലിയറ്റിനെ ഇഷ്ടമാണോ?	കുട്ടികൾ എഴുന്നേറ്റു, സംഗീതത്തിൽ പ്ലാസ്റ്റിക് ചലനങ്ങളുമായി ജൂലിയറ്റിനെ കാണിക്കുന്നു. അവൾ വെളിച്ചമാണ്, സ്വപ്നജീവിയാണ്, പ്രണയത്തിലാണ്
അതിനാൽ, ഞങ്ങളോട് പറയൂ, ഇന്ന് നമ്മൾ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിച്ചത്? സംഗീതത്തിലെ ഒരു ഛായാചിത്രം എന്താണ്? (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 13) നിങ്ങൾ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ്, സംഗീതം ഒരു ആവിഷ്കാര കലയാണ്. ഇത് ആളുകളുടെ വികാരങ്ങളും ചിന്തകളും സ്വഭാവങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അവയിലൂടെ നമുക്ക് മൃഗങ്ങളെയും, ഇടതടവില്ലാതെ സംസാരിക്കുന്ന ഒരു പെൺകുട്ടിയെയും, വെളിച്ചവും സ്വപ്നതുല്യവുമായ ജൂലിയറ്റിനെയും കാണാം. ഇന്നത്തെ ഞങ്ങളുടെ പാഠം നിങ്ങൾ ആസ്വദിച്ചോ? (സ്ലൈഡ് നമ്പർ 14) അടുത്ത പാഠത്തിനുള്ള ഗൃഹപാഠം

മിഖീവ മാർഗരിറ്റ എഡ്വേർഡോവ്ന, ഉയർന്ന യോഗ്യതാ വിഭാഗത്തിലെ അധ്യാപിക, "നോവൗറാൾസ്ക് സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ നമ്പർ. 59", നൊവൊറാൽസ്ക്

അഞ്ചാം ക്ലാസ് III പാദത്തിൽ കലാപാഠം (സംഗീതം).
പാഠ വിഷയം: സംഗീത ഛായാചിത്രം.
പാഠ തരം: പുതിയ മെറ്റീരിയൽ പഠിക്കുന്നു.
പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം: ലോകത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക ധാരണയിലൂടെ സംഗീതവും ചിത്രകലയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം കാണിക്കുക.

ചുമതലകൾ:

പഠിപ്പിക്കൽ:
1. ചിന്താ കഴിവുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിന് - സാമാന്യവൽക്കരണം, കേൾക്കാനും തെളിയിക്കാനുമുള്ള കഴിവ്;
2. താരതമ്യം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവിന്റെ വികസനം, കോൺട്രാസ്റ്റ്;
3. വിവിധ തരം കലകളെ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവിന്റെ രൂപീകരണം;
4. ആശയം ഏകീകരിക്കാൻ - സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ: സ്വഭാവം, സ്വരസൂചകം, മെലഡി, മോഡ്, ടെമ്പോ, ഡൈനാമിക്സ്, ഇമേജ്, ഫോം;
5. സംഗീതത്തിന്റെയും ചിത്രകലയുടെയും സൃഷ്ടികൾ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ പഠിക്കുക;
6. എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനവുമായി പരിചയപ്പെടാൻ;
7. കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ കവിതയും സംഗീതവും മനോഹരവും അനുഭവിക്കാൻ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുക;
വികസിക്കുന്നു: സംഗീത, കലാ, സാഹിത്യ സൃഷ്ടികളുടെ താരതമ്യ ധാരണയുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വികാരങ്ങൾ, ഫാന്റസി, ഭാവന എന്നിവ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന്;
തിരുത്തൽ:
1. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ ഒപ്റ്റിമൈസ് ചെയ്യുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ സൃഷ്ടിക്കുക;
2. വിദ്യാഭ്യാസം: സംഗീതവും ചിത്രപരവുമായ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ കവിത അനുഭവിക്കാൻ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുക.

വാക്കാലുള്ള-ഇൻഡക്റ്റീവ് (സംഭാഷണം, സംഭാഷണം);
വിഷ്വൽ-ഡിഡക്റ്റീവ് (താരതമ്യം);
ഭാഗിക തിരയൽ (ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ);

ഉപകരണം: ഓഡിയോ, വീഡിയോ ഉപകരണങ്ങൾ. ഐ.സി.ടി. എം.പിയുടെ ഛായാചിത്രം. മുസ്സോർഗ്സ്കി, റഫറൻസ് കാർഡുകൾ, പവർ പോയിന്റ് അവതരണം.

സംഗീത മെറ്റീരിയൽ:
"ബാബ യാഗ" എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി, ഗാനം "ക്യാപ്റ്റൻ നെമോ" സംഗീതം. യാ. ദുബ്രാവിന, എസ്.എൽ. വി സുസ്ലോവ.

M. Mussorgsky യുടെ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള അവതരണം, കാർട്ടൂൺ "ഒരു എക്സിബിഷനിലെ ചിത്രങ്ങൾ".

ജോലിയുടെ രൂപം: ഗ്രൂപ്പ്, വ്യക്തിഗത.

ക്ലാസുകളിൽ:

ഓർഗനൈസിംഗ് സമയം.
സംഗീത വന്ദനം.
വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ഒരു അനുബന്ധ സീരീസ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു: "അലെനുഷ്ക" വാസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ ഛായാചിത്രം, മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ഛായാചിത്രം, "ക്യാപ്റ്റൻ നെമോ" സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം. യാ. ദുബ്രാവിന, എസ്.എൽ. വി സുസ്ലോവ.
വിദ്യാർത്ഥികൾ അവർ കാണുന്ന അസോസിയേഷനുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പാഠത്തിന്റെ വിഷയം രൂപപ്പെടുത്തണം.

W.: നമ്മുടെ ഇന്നത്തെ വിഷയം "സംഗീതത്തിലെ ഛായാചിത്രം" എന്നതാണ്. ഫൈൻ ആർട്ടിലെ "പോർട്രെയ്റ്റ്" എന്താണ്?

ഡി .: ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുനീള ചിത്രം; നിരവധി ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ, നിങ്ങൾ ആളുകളെ തോളിലേക്ക് ചിത്രീകരിക്കുകയാണെങ്കിൽ - ഇതൊരു ഛായാചിത്രമാണ്.

യു .: ഛായാചിത്രത്തിൽ നമുക്ക് എന്താണ് കാണാൻ കഴിയുക?

ഡി.: സ്യൂട്ട്; ഹെയർസ്റ്റൈൽ സ്വഭാവം; മാനസികാവസ്ഥ; ചെറുപ്പമോ വൃദ്ധരോ; ധനികനോ ദരിദ്രനോ.

DW: ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം പെയിന്റിംഗിലെ പോർട്രെയ്റ്റിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു?

ഡി: നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ഒറ്റയടിക്ക് കാണാൻ കഴിയില്ല, നിങ്ങളുടെ ഭാവനയിൽ കാണാൻ എല്ലാ സംഗീതവും കേൾക്കണം. അത് സമയബന്ധിതമായി നിലനിൽക്കുന്നു; ചലനം, മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കുന്നു; ചിത്രം സാവധാനത്തിൽ കാണാൻ കഴിയും, സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഗം കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് തുടരുകയും അവസാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; ചിത്രത്തിൽ എല്ലാം ഒരേസമയം ദൃശ്യമാണ്, എന്നാൽ നിങ്ങൾ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും സങ്കൽപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്; വ്യത്യസ്ത ആളുകൾക്ക് ഓരോരുത്തർക്കും അവരുടേതായ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും ...

DW: കലാകാരൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ എന്നെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുക?

ഡി: പാലറ്റ്, നിറം, സ്ട്രോക്ക്, സ്ട്രോക്ക് മുതലായവ.

ചോദ്യം: ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാൻ കമ്പോസർ എന്ത് ആവിഷ്കാര മാർഗമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്?

ഡി: ഡൈനാമിക്സ്, ടെമ്പോ, രജിസ്റ്റർ, ടിംബ്രെ, ഇൻടോണേഷൻ.

യു .: നിങ്ങളുടെ മുന്നിൽ ബോർഡിൽ (കാർഡുകൾ) സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. സംഗീത ഛായാചിത്രം മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നവ തിരഞ്ഞെടുക്കുക. അവരുടെ ഉദ്ദേശ്യം വിശദീകരിക്കുക.
(റെക്കോർഡ് ചെയ്തത്: ഫോം, ടെമ്പോ, റിഥം, മോഡ്, ഡൈനാമിക്സ്, മെലഡി)

ഡി: ടെമ്പോ എന്നത് സംഗീതത്തിന്റെ വേഗതയാണ്, നായകൻ എങ്ങനെ നീങ്ങിയെന്ന് നിർണ്ണയിക്കാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു; നായകന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് എന്തെങ്കിലും പഠിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.
ഫ്രെറ്റ് - വലുതോ ചെറുതോ - നായകന്റെ മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മേജർ സാധാരണയായി സന്തോഷകരമായ ഒരു മാനസികാവസ്ഥയാണ്, മൈനർ സങ്കടകരമാണ്, ചിന്താശീലമാണ്.
ചലനാത്മകത ഉച്ചത്തിലുള്ളതാണ്: നായകൻ നമ്മോട് അടുക്കുന്തോറും സംഗീതം ഉച്ചത്തിൽ മുഴങ്ങുന്നു.
മെലഡി നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയാണ്, അവന്റെ ചിന്തകൾ; ഇതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ ഇതാണ്.

യു .: കമ്പോസർ എങ്ങനെ സംഗീത ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്നും ഇതിൽ അവനെ സഹായിക്കുന്നതെന്താണെന്നും മനസിലാക്കാൻ ഈ അറിവുകളെല്ലാം ഞങ്ങളെ സഹായിക്കും.
M.P. മുസ്സോർഗ്സ്കി ദേശീയതലത്തിൽ ഉജ്ജ്വലമായ നിരവധി സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ അദ്ദേഹം റഷ്യൻ കഥാപാത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.
"എന്റെ സംഗീതം എല്ലാ സൂക്ഷ്മമായ സൂക്ഷ്മതകളിലും മനുഷ്യ ഭാഷയുടെ കലാപരമായ സംപ്രേക്ഷണമായിരിക്കണം" എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കി.
വിവിധ സംഗീത ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ സ്രഷ്ടാവാണ് മുസ്സോർഗ്സ്കി.
അത്തരം ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് - സംഗീത ഛായാചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് - ഞങ്ങളുടെ പാഠത്തിൽ ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കും. ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം എന്താണെന്ന് നമുക്ക് ഓർക്കാം?
ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം നായകന്റെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഛായാചിത്രമാണ്. സംഗീത ഭാഷയുടെ അന്തർലീനങ്ങളുടെ ആവിഷ്‌കാരപരവും ചിത്രപരവുമായ ശക്തിയെ ഇത് അഭേദ്യമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.
ഇന്ന് നമ്മൾ ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രവുമായി പരിചയപ്പെടും, അതിശയകരമായത് മാത്രം.
എം.പി സൃഷ്ടിച്ച ഛായാചിത്രം മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന സംഗീത വിദഗ്ധരുടെ രണ്ട് ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകൾ ഞങ്ങൾക്ക് ഉണ്ടാകും. മുസ്സോർഗ്സ്കി.

ക്ലാസ് രണ്ട് ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.
ചുമതലകൾ:

സംഗീതത്തിന്റെ പരിണാമം പിന്തുടരുക
സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ, അവയുടെ ഉപയോഗം, വിശകലനം ചെയ്യുക
പോർട്രെയ്‌റ്റിലെ ചിത്രത്തിന് ഒരു പേര് നൽകുക.

കേൾവി: എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കി "ബാബ യാഗ" പരമ്പരയിലെ "ചിത്രങ്ങൾ ഒരു എക്സിബിഷനിൽ".
ശ്രവിച്ച ജോലിയുടെ വിശകലനം രണ്ട് ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രതിനിധികളാണ് നടത്തുന്നത്.

യു: സുഹൃത്തുക്കളേ, പിയാനോ സൈക്കിൾ "പിക്ചേഴ്സ് അറ്റ് എ എക്സിബിഷനിൽ" നിന്ന് "ബാബ യാഗ" എന്ന സംഗീത സൃഷ്ടിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി കാർട്ടൂൺ സൃഷ്ടിച്ച ബാബ യാഗയുടെ ചിത്രം ചലച്ചിത്ര സംവിധായകൻ I. കോവലെവ്സ്കയ എങ്ങനെ സങ്കൽപ്പിച്ചുവെന്ന് നമുക്ക് നോക്കാം. കാർട്ടൂണിൽ നിന്നുള്ള ബാബ യാഗയുടെ ചിത്രം നിങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ചിത്രങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുണ്ടോ?

പാഠത്തിന്റെ സംഗ്രഹം.
ഇന്ന് നമ്മൾ ക്ലാസ്സിൽ എന്താണ് സംസാരിച്ചത്?
സംഗീതം ദൃശ്യമാണ്. ആന്തരിക ദർശനം, ഭാവന എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ, കമ്പോസർ നമ്മോട് എന്താണ് പറയുന്നതെന്ന് നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും.
അധ്യാപകൻ: അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ, ഫാന്റസി എന്നിവ വേഡ് ഡ്രോയിംഗുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞു.
പാഠത്തിന്റെ സംഗ്രഹം.

യു .: ഞങ്ങളുടെ ഇന്നത്തെ പാഠത്തിന്റെ വിഷയം "സംഗീതത്തിലെ ഛായാചിത്രം" എന്നായിരുന്നു. ഇന്ന് നമ്മൾ കണ്ടത് ആരുടെ ഛായാചിത്രമാണ്?

ഡി: ബാബ യാഗ!

DW: സംഗീതം ദൃശ്യമാണ്. ആന്തരിക ദർശനം, ഭാവന എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ, കമ്പോസർ നമ്മോട് എന്താണ് പറയുന്നതെന്ന് നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും. നിങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ, ഫാന്റസി എന്നിവ വേഡ് ഡ്രോയിംഗുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞു എന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം.

യു .: ഇപ്പോൾ - ഗൃഹപാഠം: 1) മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച രീതിയിൽ ബാബ യാഗ വരയ്ക്കുക. 2) ബാബ യാഗയെക്കുറിച്ച് ഒരു ഗാനം അല്ലെങ്കിൽ ഡിറ്റി രചിക്കുക.
പ്രതിഫലനം.

ടി: സുഹൃത്തുക്കളേ, ഇന്നത്തെ പാഠത്തിൽ നിങ്ങൾ എന്താണ് പുതിയതായി പഠിച്ചത്?
(വിദ്യാർത്ഥികൾ സ്വയം വിലയിരുത്തൽ ഷീറ്റുകൾ പൂരിപ്പിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു).

ടി: ഞങ്ങളുടെ പാഠം അവസാനിച്ചു, നന്ദി സുഹൃത്തുക്കളേ, നിങ്ങൾ വളരെ നല്ല ജോലി ചെയ്തു.

സംഗീതത്തിലും ചിത്രകലയിലും ഛായാചിത്രം

ലക്ഷ്യം: ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റിലൂടെ സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ് എന്നീ രണ്ട് തരം കലകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കുട്ടികളുടെ അവബോധം.

ചുമതലകൾ:

എം.പി സൃഷ്ടിച്ച "സംഗീത ഛായാചിത്രങ്ങൾ" പരിചയപ്പെടാൻ. മുസ്സോർഗ്സ്കിയും എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവും കലാകാരന്മാർ സൃഷ്ടിച്ച പോർട്രെയ്‌റ്റുകളും ഐ.ഇ. റെപിനും ആർ.എം. വോൾക്കോവ്.
ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയും മികച്ച കലാസൃഷ്ടിയും വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള കഴിവ് വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ജോലി തുടരുക.
അവരുടെ പിതൃരാജ്യത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ താൽപ്പര്യം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുക.

വോക്കൽ, കോറൽ വർക്ക്:

സംഗീത ശകലങ്ങൾ പഠിക്കുമ്പോൾ, ശബ്ദത്തിലൂടെ നായകന്റെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചിത്രം നേടുക.
വാചകത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ഉച്ചാരണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

പാഠ ഉപകരണങ്ങൾ:

കമ്പ്യൂട്ടർ (ഡിസ്ക്, പെയിന്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തോടുകൂടിയ അവതരണം).

പാഠ ഘടന

കേൾവി: ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള വർലാം ഗാനം എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്".
"സംഗീത ഛായാചിത്രത്തിന്റെ" ചർച്ച.
"ദ സോംഗ് ഓഫ് വർലാം" എന്നതിൽ നിന്ന് ഒരു ഉദ്ധരണി പഠിക്കുന്നു.
"സംഗീത ഛായാചിത്രം", I. റെപിൻ "പ്രോട്ടോഡീക്കൺ" എന്നിവയുടെ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ താരതമ്യം.
"കുട്ടുസോവിന്റെ ഏരിയ" യിൽ നിന്ന് ഒരു ഉദ്ധരണി പഠിക്കുന്നു.
R.M. വോൾക്കോവ് "കുട്ടുസോവ്" ന്റെ ഛായാചിത്രവുമായുള്ള പരിചയം.
രണ്ട് "പോർട്രെയ്റ്റുകളുടെ" താരതമ്യം.
പാട്ടുപഠനം
ഉപസംഹാരം.

വർക്ക് ഫോം

മുൻഭാഗം
സംഘം

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ

ടീച്ചർ

സംഗീത ഛായാചിത്രം. മിഖായേൽ യാവോർസ്കി.

നമുക്ക് ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് വിചിത്രമായ കാര്യങ്ങളുണ്ട്,
ഉദാഹരണത്തിന്, ഞാൻ വർഷങ്ങളോളം സ്വപ്നം കണ്ടു
ഒന്നിലധികം തവണ ശ്രമിച്ചു പോലും
ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം എഴുതുക.

പ്രകൃതിക്കായി, ഞാൻ ഒരു വ്യക്തിയെ കണ്ടെത്തി -
കുലീനതയുടെയും ബഹുമാനത്തിന്റെയും നിലവാരം,
നമ്മുടെ നൂറ്റാണ്ടിലെ സമകാലികൻ
കള്ളവും മുഖസ്തുതിയും ഇല്ലാത്ത ജീവിതം നയിച്ചു.

ഇന്ന്, ഞാൻ ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു,
എളുപ്പമുള്ള ജോലിയല്ല, എന്നെ വിശ്വസിക്കൂ
മ്യൂസിക് സ്റ്റാൻഡ് എന്റെ ഈസലിനെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും
പെയിന്റുകൾക്ക് പകരം ബ്രഷുകൾ - കുറിപ്പുകൾ മാത്രം.

സ്റ്റേവ് ക്യാൻവാസിനേക്കാൾ മികച്ചതായിരിക്കും,
ഞാൻ അതിൽ എല്ലാം എഴുതി കളിക്കും,
ഈ ഡ്രോയിംഗ് ലളിതമായിരിക്കില്ല,
പക്ഷേ എന്റെ പ്രതീക്ഷ കൈവിടുന്നില്ല.

സവിശേഷതകൾ മൃദുലമായി കാണുന്നതിന്,
കൂടുതൽ ചെറിയ ശബ്ദങ്ങൾ ഉണ്ടാകും,
കൂടാതെ ഇവിടെ അവസരങ്ങൾ വളരെ വലുതാണ്.
സംഗീത ശാസ്ത്രത്തിന് ഹാനികരമല്ല.

സ്കോർ ലളിതമായിരിക്കില്ല,
ഞാൻ മാത്രം സംഗീത നിയമം ലംഘിക്കില്ല,
ഈ ഛായാചിത്രം ഇതുപോലെയായിരിക്കും -
എല്ലാവരും അവനിൽ അവന്റെ ഹൃദയവും ആത്മാവും കേൾക്കും.

അത് ഭിത്തിയിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കില്ല
അവൻ ഈർപ്പവും വെളിച്ചവും ഭയപ്പെടുന്നില്ല,
കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു
അവൻ വർഷങ്ങളോളം ജീവിക്കട്ടെ.

"നമുക്ക് സംഗീതം കാണാൻ കഴിയുമോ" എന്ന തീം തുടരുന്നു, ഇന്ന് പാഠത്തിൽ ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കും, നിങ്ങൾ കവിതയിൽ നിന്ന് ഊഹിച്ചതുപോലെ, സംഗീതത്തിലും പെയിന്റിംഗിലുമുള്ള ഛായാചിത്രത്തെക്കുറിച്ച്. എന്താണ് പോർട്രെയ്റ്റ്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഒരു പോർട്രെയ്‌റ്റ് എന്നത് താഴെയുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ ചിത്രമാണ്.

ടീച്ചർ.

അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.

കേൾവി: വർളാമത്തിലെ ഗാനം എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്".

ടീച്ചർ.

സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ സ്വഭാവത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഈ കഥാപാത്രത്തെക്കുറിച്ച് എന്ത് പറയാൻ കഴിയും? അവന് എന്ത് ഗുണങ്ങളുണ്ട്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഈ നായകൻ സന്തോഷവാനാണ്, അവനിലെ ശക്തി നിങ്ങൾക്ക് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

വീണ്ടും കേൾക്കുന്നു.

ശകല പഠനം.

ടീച്ചർ.

ശക്തി നല്ലതോ ചീത്തയോ?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ശക്തി ഇപ്പോഴും തിന്മയാണ്. സംഗീതം ശക്തമാണ്, അതിനർത്ഥം നായകൻ വളരെ ശക്തനാണ്, അതേ സമയം അതിശക്തനും ക്രൂരനുമാണ്, എല്ലാവരും അവനെ ഭയപ്പെടുന്നു.

ടീച്ചർ.

ഈ "നായകനെ" ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ സംഗീതസംവിധായകൻ എന്ത് സംഗീത ആവിഷ്കാരമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ടീച്ചർ.

ഈ കഥാപാത്രത്തെ അവതരിപ്പിക്കാൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്ന ഗാനം ഏതാണ്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

റഷ്യൻ നാടോടി നൃത്തം

ടീച്ചർ.

നിങ്ങൾ ലിസ്‌റ്റ് ചെയ്‌ത സംഗീത ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഈ വ്യക്തി ബാഹ്യമായി എങ്ങനെ കാണപ്പെടുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഈ മനുഷ്യൻ പ്രായമായവനാണ്, താടിയുള്ളവനാണ്, രൂപം ദേഷ്യവും ആധിപത്യവുമാണ്.

I. Repin "Protodeacon" ന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം കാണിച്ചിരിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ.

നമുക്ക് ചിന്തിക്കാം, നമ്മുടെ “സംഗീത നായകനും” ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വ്യക്തിയും തമ്മിൽ എന്തെങ്കിലും സാമ്യമുണ്ടോ? ഉണ്ടെങ്കിൽ, പിന്നെ ഏതാണ്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഒരു സാമ്യമുണ്ട്. ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന വ്യക്തിയും താടിയുള്ള പ്രായമായ ആളാണ്.

ടീച്ചർ.

സുഹൃത്തുക്കളേ, ഈ മനുഷ്യന്റെ രൂപം ശ്രദ്ധിക്കുക. ഈ രൂപം ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. എന്താണ് അവന്റെ ജോലി?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

കാഴ്ച മൂർച്ചയുള്ളതും, കൊള്ളയടിക്കുന്നതും, തിന്മയുമാണ്. പുരികങ്ങൾ കട്ടിയുള്ളതും കറുത്തതും വീതിയേറിയതുമാണ്, ഇത് കാഴ്ചയെ ഭാരമുള്ളതും ആധിപത്യമുള്ളതുമാക്കുന്നു. സംഗീതത്തിലെന്നപോലെ ചിത്രവും ഇരുണ്ട നിറങ്ങളിലാണ്.

ടീച്ചർ.

ഞങ്ങൾ രണ്ട് പോർട്രെയ്റ്റുകൾ താരതമ്യം ചെയ്തു - സംഗീതവും കലാപരവും. സംഗീത ഛായാചിത്രം റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകൻ എംപിയുടെ പേനയുടേതാണ്. മുസ്സോർഗ്സ്കി ("ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള വർലാമിന്റെ ഗാനം), രണ്ടാമത്തെ ഛായാചിത്രം മിടുക്കനായ റഷ്യൻ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ I. റെപിന്റേതാണ് (ഛായാചിത്രത്തെ "പ്രോട്ടോഡീക്കൺ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു). മാത്രമല്ല, ഈ ഛായാചിത്രങ്ങൾ പരസ്പരം സ്വതന്ത്രമായി സൃഷ്ടിച്ചതാണ്.

"ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" ("സോംഗ് ഓഫ് വർലാം") എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം കാണുന്നു.

ടീച്ചർ.

സുഹൃത്തുക്കളേ, ആർച്ച്ഡീക്കനായ വർലാം പോലുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

സംഗീതസംവിധായകനും കലാകാരനും ഇത്തരക്കാരെ കാണുകയും ചിത്രീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

ടീച്ചർ.

"സോംഗ് ഓഫ് വർലാം" കേൾക്കുകയും "പ്രോട്ടോഡീക്കൺ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് നോക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, കലാകാരനും സംഗീതസംവിധായകനും അത്തരം ആളുകളോട് തുല്യമായോ വ്യത്യസ്തമായോ എങ്ങനെ പെരുമാറുന്നു. നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം ന്യായീകരിക്കുക.

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

സംഗീതസംവിധായകനും കലാകാരനും ഇത്തരക്കാരെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല.

ടീച്ചർ.

തീർച്ചയായും, മുസ്സോർഗ്സ്കി "പ്രോട്ടോഡീക്കൺ" കണ്ടപ്പോൾ അദ്ദേഹം ആക്രോശിച്ചു: "അതെ, ഇതാണ് എന്റെ വർലാമിഷെ! ഇത് മുഴുവൻ അഗ്നി ശ്വസിക്കുന്ന പർവതമാണ്! ”

"പ്രോട്ടോഡീക്കൺ" ന്റെ ഛായാചിത്രത്തിലെ I.E. റെപിൻ തന്റെ ജന്മഗ്രാമമായ ചുഗുവോവിൽ നിന്നുള്ള ഡീക്കൻ ഇവാൻ ഉലനോവിന്റെ ചിത്രം അനശ്വരമാക്കി, അവനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതി: "... ആത്മീയമായി ഒന്നുമില്ല - അവൻ എല്ലാം മാംസവും രക്തവും, പോപ്പ്-ഐഡ്, അലറുകയും അലറുകയും ചെയ്യുന്നു. ...”.

ടീച്ചർ.

പറയൂ, രചയിതാക്കളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളോടുള്ള മനോഭാവം നമുക്ക് ലഭിച്ചിട്ടുണ്ടോ?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

കോൺ

ടീച്ചർ.

നമ്മുടെ കാലത്ത് അത്തരം ഛായാചിത്രങ്ങൾ നിങ്ങൾ കണ്ടിട്ടുണ്ടോ?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഇല്ല.

ടീച്ചർ.

എന്തുകൊണ്ടാണ് അവർ നമ്മുടെ കാലത്ത് അത്തരം ഛായാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാത്തത്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

കാരണം ഇന്ന് അങ്ങനെയുള്ളവരില്ല. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അത്തരം നിരവധി "നായകന്മാർ" ഉണ്ടായിരുന്നു. അത്തരം പുരോഹിതന്മാർ അക്കാലത്തെ സാധാരണക്കാരായിരുന്നു. ഇന്ന് അങ്ങനെയുള്ള പുരോഹിതന്മാരില്ല.

ടീച്ചർ.

അതായത്, കല നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ഇപ്പോൾ നമുക്ക് ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം കൂടി പരിചയപ്പെടാം.

എസ്.എസിൽ നിന്ന് കുട്ടുസോവിന്റെ ഏരിയ കേൾക്കുന്നു. പ്രോകോഫീവ് "യുദ്ധവും സമാധാനവും".

ഒരു ഏരിയ പഠിക്കുന്നു.

ക്ലാസ് മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു കൂടാതെ ഇനിപ്പറയുന്ന ജോലികൾ സ്വീകരിക്കുന്നു:

ഒന്നാം ഗ്രൂപ്പ് - കഥാപാത്രത്തിന്റെ വാക്കാലുള്ള ഛായാചിത്രം നൽകുന്നു (ബാഹ്യവും "ആന്തരികവും");

2-ആം ഗ്രൂപ്പ് - നിർദ്ദിഷ്ട വീഡിയോ ശ്രേണിയിൽ നിന്ന് നൽകിയിരിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന് അനുയോജ്യമായ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, ഉത്തരം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു;

3-ആം ഗ്രൂപ്പ് - തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന ഛായാചിത്രം നൽകിയിരിക്കുന്ന സംഗീതവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.

സംഗീതസംവിധായകനും കലാകാരനും ഉപയോഗിക്കുന്ന സംഗീതപരവും കലാപരവുമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി വിദ്യാർത്ഥികൾ അവരുടെ ഉത്തരങ്ങളെ ന്യായീകരിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ.

നിങ്ങളും ഞാനും മറ്റൊരു ഛായാചിത്രവുമായി കണ്ടുമുട്ടി, വർലാമിന് നേരെ എതിർവശത്ത്. ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടുസോവിന്റെ ഏരിയ എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവിന്റെ "യുദ്ധവും സമാധാനവും", റോമൻ മാക്സിമോവിച്ച് വോൾക്കോവ് "കുട്ടുസോവ്" എന്ന ചിത്രമാണ് നമുക്ക് മുന്നിൽ.

ആരാണ് കുട്ടുസോവ്.

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

1812 ലെ യുദ്ധത്തിൽ നെപ്പോളിയനെ പരാജയപ്പെടുത്തിയ ജനറൽ.

ടീച്ചർ.

നായകന്റെ ഏത് സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ് കമ്പോസർ ഊന്നിപ്പറയുന്നത്, കലാകാരൻ ഏതാണ്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

കമ്പോസർ മഹത്വം, ശക്തി, കുലീനത, മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള വികാരം എന്നിവയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. കലാകാരൻ മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള തന്റെ സേവനങ്ങൾ, കുലീനത, ബുദ്ധി എന്നിവയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു.

ടീച്ചർ.

സംഗീതസംവിധായകനും കലാകാരനും ഈ നായകനുമായി എങ്ങനെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

അവർ അവനെ ബഹുമാനിക്കുന്നു, അവൻ തങ്ങളുടെ നാട്ടുകാരനാണെന്ന് അഭിമാനിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ.

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

തീർച്ചയായും

ടീച്ചർ.

മുമ്പ് പഠിച്ച സംഗീതത്തിന്റെ ഏത് ഭാഗത്തോട് ഈ ഏരിയ ആത്മാവിൽ അടുത്താണ്?

ഒരു ഏരിയയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം കേൾക്കുകയോ പാടുകയോ ചെയ്യുക.

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

എ.പി.ബോറോഡിൻ എഴുതിയ "ബോഗറ്റിർ സിംഫണി"യിലേക്ക്.

ടീച്ചർ.

ആര്യ കേട്ട് ചിത്രം നോക്കുമ്പോൾ കുട്ടുസോവിനെ ഒരു ഹീറോ എന്ന് വിളിക്കാമോ. നിങ്ങളുടെ ഉത്തരം ന്യായീകരിക്കുക.

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

അതെ, കാരണം അത് മൂന്ന് ഗുണങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു - ശക്തി, മനസ്സ്, നല്ലത്.

ടീച്ചർ.

വർളാമിനെ വീരൻ എന്ന് വിളിക്കാമോ?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഇല്ല, അതിന് ശക്തിയുണ്ട്, മനസ്സുണ്ട്, പക്ഷേ നന്മയില്ല.

(ബോർഡിലെ രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങളും)

ടീച്ചർ.

എന്തിനാണ് കുട്ടുസോവിന്റെ ഛായാചിത്രം പ്രോകോഫീവും വോൾക്കോവും ബോറോഡിന്റെ "ബൊഗാറ്റിർ" സിംഫണിയും വാസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ബൊഗാറ്റിർസ്" സൃഷ്ടിച്ചത്?

വിദ്യാർത്ഥികൾ.

കാരണം അത്തരം ആളുകൾ, നായകന്മാർ ശരിക്കും നിലനിന്നിരുന്നു.

ടീച്ചർ.

ഇന്ന് നമ്മൾ ഒരു ഗാനം പഠിക്കും, അതിലെ നായകന്മാർക്ക് ശക്തിയും മനസ്സും നന്മയും ഉണ്ട്. പിന്നെ അവരുടെ പ്രധാന ശക്തി സൗഹൃദമാണ്. "മിഡ്ഷിപ്പ്മാൻ, ഫോർവേഡ്!" എന്ന സിനിമയിലെ ഗാനം "സൗഹൃദത്തിന്റെ ഗാനം"

പാട്ടുപഠനം.

ഉപസംഹാരം:

പാഠത്തിൽ ഞങ്ങൾ കണ്ട ഛായാചിത്രങ്ങളും അവയുടെ രചയിതാക്കളും ഏതാണ്?
സംഗീതത്തിലും ചിത്രകലയിലും ഒരേ കഥാപാത്രങ്ങളെ എങ്ങനെയാണ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്?
സംഗീതവും ചിത്രകലയും തമ്മിലുള്ള അത്തരമൊരു "ബന്ധം" എന്താണ് നമ്മെ മനസ്സിലാക്കുന്നത്?

മുനിസിപ്പൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

ബോൾഷെവ്സ്കയ സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ നമ്പർ 6

വിഷയങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള പഠനത്തോടൊപ്പം

കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ചക്രം

__________________________________________________________

മോസ്കോ മേഖല, കൊറോലെവ്, കോമിറ്റെറ്റ്സ്കി ഫോറസ്റ്റ് സ്ട്രീറ്റ്, 14, ടെൽ. 515-02-55

"സംഗീത ഛായാചിത്രം"

ആറാം ക്ലാസിൽ തുറന്ന പാഠം

സെമിനാർ

"KhEC യുടെ പാഠങ്ങളിൽ വ്യക്തിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വികസനം"

സംഗീത അധ്യാപകൻ

ഷ്പിനേവ വി.ഐ.

കൊറോലെവ്

2007

പാഠത്തിന്റെ വിഷയം: സംഗീത ഛായാചിത്രം (ഗ്രേഡ് 6).

പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം : ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ആശയത്തിന്റെ രൂപീകരണവും വിവിധ തരം കലകളിൽ ഒരു ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും.

ചുമതലകൾ:

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പൊതു സാംസ്കാരിക ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക;

ആലാപന സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണം;

കലാസൃഷ്ടികളുടെ ആഴത്തിലുള്ള, ബോധപൂർവമായ ധാരണയുടെ രൂപീകരണം;

കലാപരമായ അഭിരുചിയുടെ വികസനം;

സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം.

പാഠം ഫോം : സംയോജിത പാഠം.

ഉപകരണങ്ങൾ : പിയാനോ, സംഗീത കേന്ദ്രം, ആർട്ട് റീപ്രൊഡക്ഷൻസ്, പ്രൊജക്ടർ, സ്ക്രീൻ.

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ.

ഓർഗനൈസിംഗ് സമയം. സംഗീത വന്ദനം.

ടീച്ചർ. സുഹൃത്തുക്കളെ! കലയുടെ ലോകം എത്രമാത്രം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണെന്ന് നമ്മൾ ഒന്നിലധികം തവണ കണ്ടിട്ടുണ്ട്. ഇന്ന് നമ്മൾ കലയുടെ ഒരു വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും - ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ്.

ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ഏത് തരം കലകൾ ഉപയോഗിക്കാം?

ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുക.

വിദ്യാർത്ഥികൾ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുകയും സ്വന്തം ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

ടീച്ചർ. ഒരു മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ, ശില്പി, വാസ്തുശില്പി, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, എഞ്ചിനീയർ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി പറഞ്ഞു, "പെയിന്റിംഗും സംഗീതവും സഹോദരിമാരെപ്പോലെയാണ്, അവർ എല്ലാവരും ആഗ്രഹിക്കുന്നതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്." എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾക്ക് ബീഥോവനോ റാഫേലോ സംസാരിക്കുന്ന ഭാഷ അറിയാൻ കഴിയില്ല, നിങ്ങൾ നോക്കുകയും ശ്രദ്ധിക്കുകയും ചിന്തിക്കുകയും വേണം ...

ഈ ചിന്ത തുടരുന്നു, റഷ്യൻ കലാകാരനായ എം.എ.വ്റൂബെൽ "ദി സ്വാൻ പ്രിൻസസ്" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ പുനർനിർമ്മാണം പരിഗണിക്കാൻ ഞാൻ ഇപ്പോൾ നിങ്ങളോട് ആഗ്രഹിക്കുന്നു.M. A. Vrubel ന്റെ "The Swan Princess" എന്ന സ്ലൈഡ് സ്ക്രീനിൽ ഉണ്ട്.

പെയിന്റിംഗിനുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ :

മിഖായേൽ വ്രുബെൽ എഴുതിയ സ്വാൻ രാജകുമാരിയെ വിവരിക്കുക.

കലാകാരൻ ഏത് കലാ മാധ്യമമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്?

ഈ ചിത്രം നിങ്ങളിൽ എന്ത് മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു?

വിദ്യാർത്ഥികൾ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു നിഗൂഢത ഊന്നിപ്പറയുക, അതിശയകരമായ പക്ഷി പെൺകുട്ടിയുടെ അഭിമാന സൗന്ദര്യം, അതിശയകരമായ ഒരു ജീവിയുടെ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രകാരന്റെ അസാധാരണ സമ്മാനം ശ്രദ്ധിക്കുക. ഇതൊരു അതിശയകരമായ പക്ഷി പെൺകുട്ടിയാണ്, അവളുടെ ഗാംഭീര്യം നാടോടി കഥകളുടെ സവിശേഷതയാണ്. എല്ലാം ഇന്നും നാളെയും കാണും എന്ന മട്ടിൽ അവളുടെ കണ്ണുകൾ വിടർന്നിരിക്കുന്നു. അവളുടെ ചുണ്ടുകൾ അടഞ്ഞിരിക്കുന്നു: അവൾ എന്തെങ്കിലും പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ നിശബ്ദമാണ്. കൊക്കോഷ്നിക് കിരീടം മരതകം അർദ്ധ വിലയേറിയ കല്ലുകൾ കൊണ്ട് പതിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു വായുസഞ്ചാരമുള്ള വെളുത്ത മൂടുപടം അതിലോലമായ സവിശേഷതകൾ ഫ്രെയിം ചെയ്യുന്നു. വലിയ മഞ്ഞ്-വെളുത്ത ചിറകുകൾ, കടൽ പിന്നിൽ ആശങ്കാകുലരാണ്. അതിമനോഹരമായ അന്തരീക്ഷം, എല്ലാം മോഹിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ ജീവിക്കുന്ന ഒരു റഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥയുടെ അടി ഞങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു.

ടീച്ചർ. ഏത് സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയിലാണ് നമ്മൾ സ്വാൻ രാജകുമാരിയെ കണ്ടുമുട്ടുന്നത്? രചയിതാവ് അതിനെ എങ്ങനെ വിവരിക്കുന്നു?

എന്ന് പറഞ്ഞ് വിദ്യാർത്ഥികൾ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു A.S. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "ദ ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ". സ്വാൻ രാജകുമാരിയുടെ ഛായാചിത്രം നൽകിയിരിക്കുന്ന ഈ കൃതിയിലെ വരികൾ ടീച്ചർ ഓർമ്മിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ. ഞങ്ങൾ മനോഹരമായ ഒരു ഛായാചിത്രം നോക്കി, ഒരു സാഹിത്യകൃതിയിലെ ഒരു കഥാപാത്രത്തിന്റെ രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരണം വായിച്ചു. എന്നാൽ പല സംഗീതസംവിധായകരും ഈ പ്ലോട്ടിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഒരു കൃതിയുടെ ഒരു ഭാഗം ഞാൻ ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് പ്ലേ ചെയ്യും. എന്താണ് ഈ ജോലി?

N.A. റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഭാഗം ടീച്ചർ പിയാനോയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥികൾ ഈ കൃതി തിരിച്ചറിയുകയും സ്വാൻ രാജകുമാരിയുടെ ഒരു ഛായാചിത്രവും അതിൽ സൃഷ്ടിച്ചതായി പറയുന്നു.

ടീച്ചർ. ഫ്രഞ്ച് സംഗീതസംവിധായകൻ സി.സെയ്ന്റ്-സെയൻസ് ഗ്രേറ്റ് സുവോളജിക്കൽ ഫാന്റസി "കാർണിവൽ ഓഫ് ദി ആനിമൽസ്" എഴുതി, അതിൽ സ്വാൻ എന്ന പ്രമേയവും മുഴങ്ങുന്നു.

Saint-Saens-ന്റെ "The Swan" കേൾക്കുകയും സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം വിവരിക്കുകയും ചെയ്യുക.

ടീച്ചർ പിയാനോ വായിക്കുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രതികരണങ്ങൾ : ശാന്തമായ വേഗത, അകമ്പടി തിരമാലകളുടെ നേരിയ ചലനം വരയ്ക്കുന്നു, അതിനെതിരെ അസാധാരണമായ മനോഹരമായ ഒരു മെലഡി മുഴങ്ങുന്നു. ഇത് വളരെ പ്രകടമാണ്, അതിനാൽ ഓർക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. ആദ്യം അത് നിശബ്ദമായി തോന്നുന്നു, പിന്നീട് ക്രമേണ ചലനാത്മകത തീവ്രമാവുന്നു, ഈ രാഗം സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഒരു സ്തുതിയായി തോന്നുന്നു. അത് ഒരു തിരമാലയുടെ സ്പ്ലാഷ് പോലെ വിശാലമായി തോന്നുന്നു, തുടർന്ന് അത് ക്രമേണ ശാന്തമാകുന്നതായി തോന്നുന്നു, എല്ലാം മരവിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ. മറ്റൊരു പോയിന്റിലേക്ക് ശ്രദ്ധിക്കുക: സംഗീതത്തിൽ, വിഷ്വൽ ആർട്ടിലെന്നപോലെ, ചിത്രീകരിക്കുക, ബാഹ്യ രൂപം അറിയിക്കുക മാത്രമല്ല, കഥാപാത്രത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ളതും ആത്മീയവുമായ സത്തയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നതും പ്രധാനമാണ്. ഈ നാടകം അതിന്റെ ഉത്തമ ഉദാഹരണമാണ്.

വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് രണ്ട് ഛായാചിത്രങ്ങളുള്ള ഒരു സ്ലൈഡ് കാണിക്കുന്നു: V.L. ബോറോവിക്കോവ്സ്കി "എം. ലോപുഖിനയുടെ ഛായാചിത്രം", A.P. റിയാബുഷ്കിൻ "ഒരു മോസ്കോ പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം" XVII നൂറ്റാണ്ട്."

ടീച്ചർ. ഇപ്പോൾ, സുഹൃത്തുക്കളേ, ഈ രണ്ട് പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ നോക്കൂ, ഒരു സംഗീതം കേൾക്കൂ, ഈ സംഗീതം ഏത് പോർട്രെയ്‌റ്റിനാണ് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമെന്നും എന്തിനാണെന്നും ചിന്തിക്കുക.

എഫ്. ചോപ്പിന്റെ വാൾട്ട്സ് ബി മൈനർ ശബ്ദങ്ങളിൽ.

ചോദ്യങ്ങൾ :

സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം എന്താണ്, അതിന്റെ ടെമ്പോ, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ എന്താണ്?

കലാകാരന്മാർ ചിത്രീകരിച്ച പെൺകുട്ടികളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

ഏത് പോർട്രെയ്‌നാണ് ഈ സംഗീതം ഏറ്റവും അനുയോജ്യം, എന്തുകൊണ്ട്?

ഉത്തരങ്ങൾ: സംഗീതം റൊമാന്റിക്, "ലേസ്", ശാന്തവും ചിന്താശേഷിയും നൽകുന്നു. ലോപുഖിനയുടെ ഛായാചിത്രവും അതേ വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു.

ടീച്ചർ. ഞങ്ങൾ ഒരു പിക്റ്റോറിയൽ പോർട്രെയ്‌റ്റ് നോക്കി, അതിനൊപ്പമുള്ള ഒരു സംഗീത പോർട്രെയ്‌റ്റ് വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങൾ ശ്രവിച്ചു. ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ പഠിപ്പിച്ച പാട്ട് ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ഒരേ സ്വരത്തിൽ പാടും: എ. സറൂബയുടെ “ടീച്ചേഴ്സ് വാൾട്ട്സ്”.

വിദ്യാർത്ഥികൾ മേശകളിൽ നിന്ന് എഴുന്നേറ്റ് ഒരു ഗായകസംഘത്തിൽ അണിനിരന്ന് മുൻ പാഠങ്ങളിൽ പഠിച്ച ഗാനം ആലപിക്കുന്നു.

ടീച്ചർ. ഏതുതരം ഛായാചിത്രമാണ് ഈ സംഗീതം നമുക്ക് വേണ്ടി വരയ്ക്കുന്നത്?

ഉത്തരങ്ങൾ: ഒരു അധ്യാപകന്റെ ഛായാചിത്രം നമ്മുടെ മുന്നിലുണ്ട്. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം ഒരു അധ്യാപകന്റെ സ്വഭാവം പോലെ സുഗമവും അളന്നതും ശാന്തവുമാണ്.

വിദ്യാർത്ഥികൾ അവരുടെ സീറ്റുകൾ എടുക്കുന്നു.

ടീച്ചർ. ഇപ്പോൾ ഒരു ഭാഗം ശ്രദ്ധിക്കുക, ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ ശ്രമിക്കുക: ഈ സംഗീതത്തിൽ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് കാണാൻ കഴിയുമോ. അങ്ങനെയെങ്കിൽ, ആരുടെ?

എ പെട്രോവിന്റെ "സോംഗ് ഓഫ് എ സോൾജിയർ" എന്ന ഫോണോഗ്രാം മുഴങ്ങുന്നു .

ഉത്തരങ്ങൾ: സംഗീതത്തിന്റെ കളിയായ സ്വഭാവം യുദ്ധത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും ജീവിച്ചിരിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു ധീരനായ സൈനികന്റെ പ്രകടമായ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു.

ഹോംവർക്ക് : ഈ സൈനികന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുക.

ടീച്ചർ. ഉപസംഹാരമായി, റഷ്യയുടെ ദേശീയഗാനം അവതരിപ്പിക്കുന്ന നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞങ്ങൾ സംഗീത മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കും.

ആൺകുട്ടികൾ എഴുന്നേറ്റു.

ടീച്ചർ. ഗാംഭീര്യവും പ്രൗഢിയും നിറഞ്ഞ ഒരു ഗാനമാണ് സ്തുതി. നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ വിശാലമായ വിസ്തൃതികൾ പോലെ അത് വിശാലമാണ്; തിടുക്കമില്ലാതെ, നിറഞ്ഞൊഴുകുന്ന നമ്മുടെ നദികളുടെ ഗതി പോലെ; നമ്മുടെ കുന്നുകളും മലകളും പോലെ ഉദാത്തമായ; നമ്മുടെ സംരക്ഷിത വനങ്ങൾ പോലെ ആഴത്തിലുള്ളത്. ഞങ്ങൾ റഷ്യയുടെ ദേശീയഗാനം ആലപിക്കുന്നു, റെഡ് സ്ക്വയർ, സെന്റ് ബേസിൽസ് കത്തീഡ്രൽ, ക്രെംലിൻ, നമ്മുടെ ജന്മനാട്, നമ്മുടെ തെരുവ്, ഞങ്ങളുടെ വീട്...

വിദ്യാർത്ഥികൾ ദേശീയ ഗാനം ആലപിക്കുന്നു.

പാഠം സംഗ്രഹിക്കാൻ അധ്യാപകൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

ഈ പാഠത്തിൽ നിങ്ങൾ എന്താണ് പഠിച്ചത്?

നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ട സംഗീതം ഏതാണ്?

ഏത് ചിത്രമാണ് നിങ്ങളെ ഏറ്റവും ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചത്?

ഏത് കലയുടെ രൂപത്തിലാണ് നിങ്ങൾ ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്, ആരെ, എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കും?

പാഠത്തിന്റെ അവസാനം, അവരുടെ സഖാക്കളുടെ ഏറ്റവും രസകരമായ ഉത്തരങ്ങൾ അടയാളപ്പെടുത്താൻ വിദ്യാർത്ഥികളെ ക്ഷണിക്കുന്നു, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത് മാർക്ക് നൽകുന്നു.

സംഗീതത്തിലും കലകളിലും ഛായാചിത്രം

1. മികച്ച കലാസൃഷ്ടികളിലെ സംഗീതം

പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാരും ശിൽപികളും സംഗീതജ്ഞരും വയലിൻ പോലുള്ള സംഗീത ഉപകരണങ്ങളും അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വയലിനിസ്റ്റുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, വയലിനിസ്റ്റ് സംഗീതജ്ഞരുടെ തരം രംഗങ്ങൾ, വയലിൻ ഉപയോഗിച്ചുള്ള നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവ അറിയപ്പെടുന്നു. വയലിൻ ശബ്ദം വളരെ പ്രകടമാണ്. അവളുടെ ശബ്ദം പലപ്പോഴും ഒരു മനുഷ്യന്റേതുമായി താരതമ്യം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. വയലിന് പാടാനും കരയാനും സംസാരിക്കാനും കഴിയും...

വയലിൻ മനുഷ്യന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മകത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതിലുള്ള എല്ലാ മികച്ചതും അറിയിക്കാൻ കഴിയും. വയലിൻ വൈദഗ്ധ്യത്തിന് ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രശംസ ലഭിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ലചാ ഒരു മനുഷ്യശബ്ദവുമായി കളിക്കുന്നതിന്റെ ഒരു താരതമ്യമാണ്:വയലിൻ പാടുന്നു, കരയുന്നു, കൊതിക്കുന്നു. റൗക്സിൽ ജീവൻ തുടിക്കുന്ന ഓരോ വയലിനുംkah മാസ്റ്റർ, അതിന്റേതായ സ്വഭാവമുണ്ട്.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ യൂറോപ്പിൽ വയലിൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണമായിരുന്നു അവൾ, ആഘോഷങ്ങളിലും മേളകളിലും വിവാഹങ്ങളിലും ഭക്ഷണശാലകളിലും ഭക്ഷണശാലകളിലും ആളുകളെ രസിപ്പിച്ചു. ഒരു നാടോടി വാദ്യമെന്ന നിലയിൽ, വയലിൻ ബൾഗേറിയ, ഹംഗറി, പോളണ്ട്, റൊമാനിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു.

കൊട്ടാരങ്ങളിലും കോട്ടകളിലും സമ്പന്നമായ വീടുകളിലും - അതുപോലെ പള്ളികളിലും വയലിൻ പ്രഭുവർഗ്ഗ സർക്കിളുകളിലും കളിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് കോടതിയിൽ, വയലിനിസ്റ്റുകളുടെ മേളങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അത് രാജാവിന്റെ ഉണർച്ചയിലും ഭക്ഷണത്തിലും കളിക്കുകയും കോർട്ട് ബോളുകളിൽ നൃത്ത സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റർമാരായ അമതി, സ്ട്രാഡിവാരി, ഗ്വാർനേരി എന്നിവരാണ് മികച്ച വയലിനുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത്.

നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ നോക്കൂ വയലിൻ - വയലിനുകളുടെ യഥാർത്ഥ ഛായാചിത്രങ്ങൾ.

സാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി (1445-1510 ഇറ്റലി). മാലാഖമാർ

റൗൾ ഡ്യൂഫി (1877-1953) ഫ്രാൻസ് വയലിൻ

ദിമിത്രി ഷിലിൻസ്കി (1927 USSR) വയലിസ്റ്റ്

സമ്മതിക്കുന്നു ഈ ചിത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നിനും നെറ്റിയുണ്ട്നൂറ്റാണ്ടുകളായി, അവരുടെ മതിപ്പ് ഉയർന്നുവരുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ, എല്ലാവരും കേൾക്കുന്നത് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മുനാവ്. എന്ത്? ആർട്ടിസ്റ്റ് വയലിനിസ്റ്റിന്റെ കൈകളിൽ വയലിൻ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ വയലിൻ ശബ്ദം പ്രത്യേകിച്ച് കേൾക്കാവുന്നതായിത്തീരുന്നു. യൂണിറ്റി ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട്റൂമെന്റും പെർഫോമറും ഉയർന്ന കലാരൂപത്തിന് കാരണമാകുന്നുപ്രചോദനം എന്ന് വിളിക്കാവുന്ന അനുഭവങ്ങളും ചിന്തകളും.ഈ വികാരം എല്ലാ ചിത്രങ്ങളിലും നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു.

വ്യത്യസ്ത കാലത്തെ സംഗീതസംവിധായകർ വയലിനിനായി രചിച്ച സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ ശബ്ദം ശ്രദ്ധിക്കുക:

ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകുക:

ഈ സംഗീതം നിങ്ങളോട് എന്താണ് പറഞ്ഞത്? ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ സൃഷ്ടിയുമായി വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളുള്ള ചിത്രങ്ങളിൽ ഏതാണ് എന്ന് നിർണ്ണയിക്കുക.

വ്യായാമം 1.

വീണ്ടും ശ്രദ്ധിക്കുക:

1."ചാക്കോൺ" ഐ.-എസ്. ബാച്ച്.

2. "മെലഡി I" P. ചൈക്കോവ്സ്കി

3. സോപ്സെഗ് t o g th ss o രണ്ട് വയലിനുകൾക്ക് നമ്പർ 1,ഹാർപ്സികോർഡ്, പിയാനോ, സ്ട്രിംഗുകൾ എ. ഷ്നിറ്റ്കെ. മുകളിലുള്ള ലിങ്കുകൾ കാണുക.

നിർവ്വചിക്കുകഏത് ചിത്രവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുഒരു ഉപന്യാസം അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന്. ഇനി നമുക്ക് ഒരുമിച്ച് വിശകലനം ചെയ്യാംസംഗീതാത്മകമായ രചനകളുടെ പുതിയ ഭാഷ, അവ വീണ്ടും ശ്രവിച്ചതിന് ശേഷം.

ബാച്ചിന്റെ ചാക്കോണെ (പാർട്ടിറ്റ നമ്പർ 2 ന്റെ ഫൈനൽ) കേൾക്കുമ്പോൾ, വസ്തുത ശ്രദ്ധിക്കുക ഈ ഭാഗം സംഗീതസംവിധായകൻ എഴുതിയതാണ് സോളോ വയലിനുകൾ.ഈ ബാനർആ കഷണം, അതിന്റെ ശക്തി അവയവത്തിലും ഓർക്കസ്ട്രയിലും വരെ എത്തുന്നുട്രോവോ സൗണ്ടിംഗ്, സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാൾ (എഫ്. വോൾഫ്രം) cf.നൈൽ "ഒരു സോണിക് ഭീമൻ ടെൻഡർ ബോഡി തകർക്കുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നുവയലിൻ." നാടകത്തിന്റെ സ്വഭാവം നിർണ്ണയിക്കുക.

വയലിൻ ശബ്ദത്തിൽ ഈണം എങ്ങനെ സംയോജിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുകകോർഡുകളുമായി വരുന്നു. ഈ പോളിഫോണിക് ടെക്സ്ചർ നിർവഹിക്കുന്നത് ഒരു ഉപകരണമാണ് - വയലിൻ, ശ്രോതാവിന് മതിപ്പ് ലഭിക്കുന്നുഒരേസമയം മുഴങ്ങുന്ന ഈണവും അകമ്പടിയും.

പ്രധാന തീമിന്റെ വൈകാരികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാനം വരെ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടോ എന്ന് ചിന്തിക്കുക? തീർച്ചയായും, സംഗീത വികസന പ്രക്രിയയിൽ, വികാരങ്ങളുടെ വിവിധ ഷേഡുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചു - സങ്കടം, പ്രേരണ, ഉത്കണ്ഠ. പ്രാരംഭ സ്വരങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരുന്നതുപോലെ നിരവധി മെലഡികൾ അവയുടെ രൂപം നിരന്തരം മാറ്റിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഇമേജ് വികസനത്തിന്റെ വരി വലിയ തരംഗങ്ങളുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം. ഈ രചനയിൽ സംഗീത ചിന്തയുടെ വികാസത്തിന്റെ പ്രധാന തത്വം വ്യതിയാനമാണ്.

ചാക്കോൺ - യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു നാടോടി നൃത്തം, 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ സ്പെയിനിൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, ചടുലമായ സ്വഭാവം, പാട്ടും കാസ്റ്റനറ്റുകൾ വായിക്കുന്നതും. കാലക്രമേണ, ചാക്കോൺ യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു, ഗംഭീര സ്വഭാവമുള്ള ഒരു സ്ലോ നൃത്തമായി. ഫ്രാൻസിൽ, ചാക്കോൺ ഒരു ബാലെ നൃത്തമായി മാറുന്നു, അത് സ്റ്റേജ് വർക്കുകളുടെ ഫൈനലിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. മൾട്ടി-പാർട്ട് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് (സ്യൂട്ട്, പാർട്ടിറ്റ). ചാക്കോൺ തീമുകൾ ചെറുതും വ്യക്തമായ ഡാൻസ്-മെട്രിക് അടിസ്ഥാനവുമാണ്. വയലിനിനായി, ബാച്ച് വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ കൃതികൾ എഴുതി - ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര, സോണാറ്റാസ്, പാർട്ടിറ്റാസ് എന്നിവയുള്ള കച്ചേരികൾ.

പി. ചൈക്കോവ്സ്കി വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള "മെലഡി" ഒരു ഗാന-നാടക ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. ഈ ലേഖനത്തിൽ രചയിതാവിന്റെ ഉപശീർഷകമുണ്ട് ("നാട്ടിലെ ഓർമ്മകൾ").

പ്രധാന രാഗത്തിന്റെ ആവർത്തനങ്ങൾ (അതേ ചിന്തയുടെ തിരിച്ചുവരവ്), അതിന്റെ അലസമായ ചലനം, വയലിനിന്റെ കുതിച്ചുയരുന്ന ഭാഗങ്ങൾ, മാത്രമല്ല അകമ്പടിയിലെ സമന്വയിപ്പിച്ച താളം എന്നിവയാൽ ഗീതപ്രസ്താവന-വെളിപാടിന്റെ വിറയലും ഉടനടിയും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പിയാനോയിൽ.

വ്യക്തമായും, "മെലഡി" യുടെ മധ്യഭാഗത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യം നിങ്ങൾ കേട്ടു: ടെമ്പോ ത്വരിതപ്പെടുത്തുന്നു, താളാത്മക ചലനം പതിവായി മാറുന്നു, നൃത്തത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, മെലഡി മികച്ച ലെയ്സിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ് (ഉയർന്ന രജിസ്ട്രേഷൻ, മെലഡി പാറ്റേണുകളുടെ പാറ്റേണുകൾ), പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പിയാനോയുടെ ഓവർ ടോണുകൾ വയലിൻ മെലഡി ആലപിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ - ഒരു പ്രകടമായ വയലിൻ ട്രിൽ - പിയാനോ പ്രധാന തീം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, വയലിനുമായി ഒരു സംഭാഷണത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. S. Rachmaninov's Vocalise-ൽ ഉയർന്നുവന്ന സോളോയിസ്റ്റും പിയാനോ ഭാഗവും തമ്മിലുള്ള സമാനമായ ഒരു സംഭാഷണം ഓർക്കുക.

മുഴുവൻ ഭാഗത്തിലും മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്ന പ്രധാന മോഡിന് ഒരു പ്രത്യേക പ്രകടമായ അർത്ഥവുമുണ്ട്.

എന്തുകൊണ്ടാണ് കമ്പോസർ, ഭാഗത്തിന്റെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപം ഉപയോഗിച്ച്, ഇളം പ്രധാന നിറം മാറ്റാതെ വിടുന്നത്?

ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ "മെലഡി" ഡി. ഷിലിൻസ്കി "വയലിസ്റ്റ്" യുടെ പെയിന്റിംഗുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം.

സംഗീതത്തിലും ചിത്രകലയിലും പൊതുവായ സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടോ?

ഈ രണ്ട് കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നത് എന്താണ്?

3. ആൽഫ്രഡ് ഷ്നിറ്റ്കെയുടെ സോൺസെഗ്റ്റോ ഗ്ഗോസോ നമ്പർ 1

Conseg t o g th ss o രണ്ട് വയലിനുകൾക്ക് നമ്പർ 1,ആൽഫ്രഡ് ഷ്നിറ്റ്കെയുടെ ഹാർപ്സികോർഡ്, പിയാനോ, സ്ട്രിംഗുകൾ -ഒരു ആധുനിക സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതം.

Schnittke കൺസേർട്ടോയുടെ ഓപ്പണിംഗ് ബാറുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുക, അതിൽ വയലിൻ മുഴങ്ങുന്നു, തുടർന്ന് ഈ ശബ്ദം ബാച്ചിന്റെ ചാക്കോണിന്റെ പ്രധാന മെലഡിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക. അവർ തമ്മിൽ സാമ്യമുണ്ടോ? രണ്ട് തീമുകളും അവരുടെ അഭിനിവേശം, ആവേശം, ഊർജ്ജം, നാടകം എന്നിവയിൽ പരസ്പരം സമാനമാണ്. അതേ ട്രാജിക് മൈനർ, അതേ പാരായണ മെലഡി.

തീർച്ചയായും, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, ലക്ഷ്യബോധമുള്ള പ്രാരംഭ തീം (Schnittke അനുസരിച്ച്, ഈ തീം എ. വിവാൾഡിയുടെ ശൈലിയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചതാണ്), കമ്പോസർ മറ്റൊരു ലോകത്തെ എതിർക്കുന്നു - തിന്മ, ശത്രുത. ശുദ്ധമായ വയലിൻ ടിംബ്രുകളുടെ ശബ്ദം വികലമാക്കുന്നത് "പ്രവാഹം" പ്രധാന തീമിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ എതിർക്കുന്ന ശക്തികളുടെ കടന്നുകയറ്റമായി ശ്രോതാക്കൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു.

പുഗ്നിയുടെ "വയലിൻ" പെയിന്റിംഗുമായി ഷ്നിറ്റ്‌കെയുടെ കച്ചേരി താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ പൊതുവായി (അല്ലെങ്കിൽ വ്യത്യസ്തമായത്) നിങ്ങൾ എന്താണ് കണ്ടെത്തുന്നത്?

രണ്ട് ആധുനിക കലാസൃഷ്ടികളുടെ ആലങ്കാരിക ഘടന - ഒരു കച്ചേരിയും ഒരു പെയിന്റിംഗും - വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചിരിക്കാം. ഇളം പശ്ചാത്തലത്തിൽ വയലിൻ ഏകാന്തത, നീല, ഇളം ബീജ്, പച്ച (ഒരു പാറ്റേൺ ഉള്ള) ടോണുകളുടെ വ്യത്യാസം. ചിത്രത്തിന്റെ നിശ്ചലവും അചഞ്ചലതയും സംഗീതത്തിന്റെ ചലനാത്മകവും ഊർജ്ജം നിറഞ്ഞതുമായ ആധുനിക സ്വരങ്ങളിൽ നിന്നും താളങ്ങളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമാണ്.

4. സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം എന്നിവയിൽ നിക്കോള പഗാനിനിയുടെ ഛായാചിത്രം

നിക്കോള പഗാനിനിയുടെ (1782 - 1840) ഛായാചിത്രം പരിഗണിക്കുക - ഇറ്റാലിയൻ, എസ്. കൊനെൻകോവ് (1874-1971 യുഎസ്എസ്ആർ) ശിൽപത്തിൽ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു.

പെയിന്റിംഗിൽ E. Delacroix (1798-1863) ഫ്രാൻസ്

അവന്റെ രൂപത്തിന്റെ അസാധാരണത അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രധാന ഗുണത്തിന്റെ കൈമാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീത ഉപകരണം വായിക്കാനുള്ള അവന്റെ അഭിനിവേശം.

നിക്കോളോ പഗാനിനി (1782-1840) - ഈ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെയും വിർച്യുസോ വയലിനിസ്റ്റിന്റെയും പേര് XIX ഇൻ. ലോകം മുഴുവൻ അറിയപ്പെടുന്നു. വയലിനിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം വളരെ തികഞ്ഞതും അനുകരണീയവുമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിലെ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ദുരാത്മാക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചതായി കിംവദന്തികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. നാടകങ്ങളിൽ ഒന്നായത് യാദൃശ്ചികമല്ലപഗാനിനിയെ "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്" എന്നാണ് വിളിച്ചിരുന്നത്.

പഗാനിനിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ രചനകളിലൊന്ന് കാപ്രിസ് നമ്പർ 24 ആയിരുന്നു.കാപ്രിസ് ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തുഇഷ്ടം, ഇഷ്ടം.വയലിനിസ്റ്റിന്റെ സ്മരണയ്ക്കുള്ള ആദരവായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെലഡി ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിച്ചു - വിവിധ സംഗീതസംവിധായകർ. കൂടാതെ
കൂടാതെ സോളോ വയലിന് വേണ്ടി പഗാനിനി എഴുതിയ ബാച്ചിന്റെ ചാക്കോൺ, കാപ്രിസ് നമ്പർ 24. സോളോ ശബ്ദത്തിൽ ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രകടമായ സാധ്യതകൾ പ്രത്യേകിച്ച് തെളിച്ചമുള്ളതായി വെളിപ്പെടുന്നു.
സജീവമായ റിഥമിക് പാറ്റേൺ ഉള്ള ഒരു ചെറിയ പ്രാരംഭ സ്വരത്തിന്റെ ആവർത്തനങ്ങൾ അത് വേഗത്തിൽ ഓർമ്മിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

എലിമെന്ററി സ്കൂളിൽ വച്ചാണ് ഈ കഷണം നിങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തിയത്. വീണ്ടും ശ്രദ്ധിക്കുക

പഗാനിനിയുടെ ശോഭയുള്ള അസാധാരണ വ്യക്തിത്വം കലാകാരന്മാരുടെയും ശിൽപ്പികളുടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. പഗാനിനിയുടെ സംഗീത ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചത് "പഗാനിനിയുടെ ഒരു തീമിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ" എഴുതിയ എസ്. മോസ്കോയിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ഈ സംഗീതത്തിന് ഒരു ബാലെ അരങ്ങേറി.

"പഗാനിനിയുടെ ഒരു തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ" അല്ലെങ്കിൽ "പഗാനിനിയിലെ ഒരു തീമിലെ റാപ്‌സോഡി" എന്നതിൽ എസ്. രച്ച്‌മനിനോവ് (1934 ൽ എഴുതിയത്) പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഒരു കച്ചേരി പോലെ അത്തരം ഒരു വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നിങ്ങൾ കേൾക്കും. കേൾക്കുക ആദ്യം, വ്യക്തമായി രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ട്. ആദ്യത്തേത് പഗാനിനിയുടെ തീമിന്റെ വ്യതിയാനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അത് ഓരോ തവണയും ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ മുഴങ്ങുന്നു - ചിലപ്പോൾ പ്രകാശവും മനോഹരവും, ചിലപ്പോൾ ഉറച്ചതും ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നതുമാണ്. രണ്ടാമതായി, ഈ തീമിന്റെ പ്രകടനം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്നും അതിന്റെ വ്യക്തിഗത ഗ്രൂപ്പുകളിൽ നിന്നും (വയലിൻ) പിയാനോയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. രണ്ടാമത്തെ ചിത്രം - ഗാനരചന - ഒരു യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ, ഗാനം, രഖ്മാനിനോവ് തീമിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ തീം - പ്രചോദിതമായ ലൈറ്റ് വരികളുടെ ഒരു ചിത്രം - ശാന്തമായും ശാന്തമായും ആരംഭിക്കുന്നു. അതിന്റെ വികസനം നിങ്ങൾക്ക് സ്വന്തമായി കേൾക്കാനാകും. ക്രമേണ, അത് ശക്തി പ്രാപിക്കുന്നു, വികാരാധീനമായും ഗൗരവത്തോടെയും മുഴങ്ങുന്നു, സൗന്ദര്യത്തിനും മനുഷ്യനും ഒരു ശോഭയുള്ള ഗാനം പോലെ. അവസാനംതീമിന്റെ ശബ്ദം ഉരുകിപ്പോകുന്നതായി തോന്നുന്നു, തണുത്തുറയുന്നുത്രികക്ഷി നിർമ്മാണം. ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യം, അവയുടെ സിംഫണിക് വികസനം എന്നിവ ഈ സംഗീതത്തിന് ഒരു ബാലെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള കാരണമായി വർത്തിച്ചു.

S. V. Rachmaninov "Rhapsody on a Theme of Paganini"-ന്റെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള ബാലെയുടെ ശകലം

ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകുക:

1. കാപ്രിസിന്റെ വ്യാഖ്യാനം ഏത് രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്?

(ബി. 1913-ൽ)

പഗാനിനിയുടെ കാപ്രിസ് നമ്പർ 24 ന്റെ പ്രധാന തീം ഉപയോഗിച്ച് സമാനതകളും വ്യത്യാസങ്ങളും ശ്രദ്ധിക്കുക. "വ്യതിയാനങ്ങളുടെ" തുടക്കം ഭയാനകവും നിർണ്ണായകവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, തുടർന്ന് കമ്പോസർ വിവിധ വികസന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രധാന തീം ഒന്നുകിൽ പഗാനിനിയുടേതിന് സമാനമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ പുതിയ സവിശേഷതകൾ നേടുന്നു. കാപ്രൈസ് നമ്പർ 24-ന്റെ തീമിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഒരു സ്വഭാവ സവിശേഷത
ഈ ജോലി അതിന്റെ നിരന്തരമായ അംഗീകാരമാണ്. ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും സോളോ പിയാനോയുടെയും ശബ്ദം, പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരിയുടെ വിഭാഗമാണിതെന്ന് അനുമാനിക്കാൻ നമുക്ക് കാരണം നൽകുന്നു (റാച്ച്മാനിനോഫിലെന്നപോലെ).

"വ്യതിയാനങ്ങളിൽ" നമ്മൾ ഒരുപാട് നാടകീയവൽക്കരണം കേൾക്കുന്നു
ചിത്രം, സജീവമായ താളങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിലേക്കുള്ള കടന്നുകയറ്റം, സംഗീതത്തിന് ഉത്കണ്ഠയും കാഠിന്യവും നൽകുന്നു, പുതിയ ഓർക്കസ്ട്ര നിറങ്ങളുടെ ആവിർഭാവം, കഠിനമായ സോനോറിറ്റികൾ (ഹാർമണികൾ).
കാപ്രൈസ് നമ്പർ 24 ന്റെ തീമിന്റെ ഗാനരചന പ്രായോഗികമായി ഇല്ല. അങ്ങനെ, കമ്പോസർ ലുട്ടോസ്ലാവ്സ്കി പഗാനിനിയുടെ പ്രശസ്തമായ കാപ്രിസ് നമ്പർ 24 എന്ന തീം ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ "വായിച്ചു", സ്വന്തം കാലത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജീവിതത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കമുള്ള താളങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, മറ്റൊരു പതിപ്പ്.
പ്രായമില്ലാത്ത ക്ലാസിക്കൽ മെലഡിയുടെ വ്യാഖ്യാനം.

ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുക:

2. പഗാനിനി തീമിന്റെ എന്തൊക്കെ സവിശേഷതകൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു
തന്റെ വ്യതിയാനങ്ങളിൽ കമ്പോസർ?

3. എന്താണ് അതിന്റെ ശബ്ദത്തിന് പുതിയത് കൊണ്ടുവരുന്നത്?

ലോക സംഗീത ക്ലാസിക്കുകളുടെ മാസ്റ്റർപീസ് വി.സിഞ്ചുക്ക് എങ്ങനെ കേൾക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു? സോളോ ഗിറ്റാറിന്റെ കാപ്രൈസ് നമ്പർ 24-ന്റെ മെലഡിയുടെ കൃത്യമായ ആവർത്തനം ശ്രദ്ധിക്കുക. അതേ സമയം, റോക്ക് പ്രോസസ്സിംഗിൽ നോൺ-സ്റ്റോപ്പ് ചലനം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് സംഗീതത്തിന് ഉറപ്പുള്ളതും പലപ്പോഴും ആക്രമണാത്മക സ്വഭാവവും നൽകുന്നു.ശബ്‌ദത്തിന്റെ വൈകാരിക തീവ്രത ഒരു ഫാസ്റ്റ് ടെമ്പോ വഴി സുഗമമാക്കുന്നു, ഇത് ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ കൂടുതൽ ത്വരിതപ്പെടുത്തുന്നു. താളവാദ്യത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് ഊന്നൽ നൽകിക്കൊണ്ട്, കഷണത്തിന്റെ ആവേശകരമായ സ്വഭാവം, അകമ്പടിയുടെ കഠിനവും ഇലാസ്റ്റിക് താളവും പിന്തുണയ്ക്കുന്നു.ഉപകരണങ്ങൾ.

താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നത്
കാപ്രിസ് പഗാനിനി? വ്യതിയാന രൂപം. നാടകത്തിന്റെ അവസാന ഭാഗം ശ്രദ്ധിക്കുക - കോഡ. അതിൽ നിരവധി ഹാൻഡ്‌ലർമാർ ഉണ്ട്
തവണ ടോണിക്ക്, ഡോട്ടിന്റെ ശബ്ദം ശക്തമായി ആവർത്തിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു നിഗമനത്തിന്, ഒരുപക്ഷേ, ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥമുണ്ട്: ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം ആധുനിക ശ്രോതാക്കൾക്ക് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ!
സിഞ്ചുക്ക് എന്ന പേരിൽ നിരവധി സിഡികൾ പുറത്തിറക്കിയത് യാദൃശ്ചികമല്ല
"നിയോക്ലാസിക്". നിയോ എന്നാൽ "പുതിയത്", ക്ലാസിക് എന്നാൽ "മാതൃക" എന്നാണ്.

ഒടുവിൽഞങ്ങൾ ആശയത്തിലേക്ക് എത്തിയിരിക്കുന്നുവ്യാഖ്യാനം.
എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇത് കലാസൃഷ്ടികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാംശീകരണമാണ്, അതിന്റെ സവിശേഷവും തിരഞ്ഞെടുത്തതുമായ വായനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: പ്രോസസ്സിംഗിലും ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനിലും, കലാപരമായ വായനയിൽ, സംവിധാന സ്ക്രിപ്റ്റ്, അഭിനയ വേഷം, സംഗീത പ്രകടനം.
നിങ്ങൾ തന്നെ, ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ, ഒരു കലാകാരൻ എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, സൃഷ്ടിയെ വ്യാഖ്യാനിക്കുകയും ചെയ്യുക.

ഈ പാഠത്തിൽ നിങ്ങൾ കണ്ടുമുട്ടിയതുപോലുള്ള വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ (പഗാനിനിയുടെ കാപ്രിസ്) ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകളാണ്:
പിയാനോയും ഓർക്കസ്ട്രയും, റോക്ക് ബാൻഡുകളും - കൂടാതെ "കമ്പോസർ - പെർഫോമർ - ലിസണർ" എന്ന ത്രിത്വത്തെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, അവ മികച്ച വയലിനിസ്റ്റ് എൻ. പഗാനിനിയുടെ ഒരു ചിത്ര-ഛായാചിത്രമാണ്, അവരുടെ സംഗീതം വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതജ്ഞർ അവരുടേതായ രീതിയിൽ കേൾക്കുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ അവരും പ്രകടനക്കാരാണ്.

5. ടാസ്ക് 2

കാപ്രൈസ് നമ്പർ 24-ന്റെ എൻ. പഗാനിനിയുടെ വ്യാഖ്യാനം നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചു.

എൻ. പഗാനിനിയുടെ കാപ്രൈസ് നമ്പർ 24-ന്റെ മൂന്ന് വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്യുക.

ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുക:

1. എൻ. പഗാനിനിയുടെ മാസ്റ്റർപീസിൻറെ എന്തൊക്കെ സവിശേഷതകൾ സംഗീതസംവിധായകരും അവതാരകരും ഊന്നിപ്പറയുന്നു?

2. മൂന്ന് വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ ഏതാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ടത്, എന്തുകൊണ്ട്?

6. ടാസ്ക് 3

വായിക്കുകK. Paustovsky "സ്ട്രിംഗ്" എന്ന കഥയിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണി.

ഒരു ഷെൽ ശകലം വയലിനിലെ ചരടുകൾ കീറി. ഒരെണ്ണം മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ, അവസാനത്തേത്. സംഗീതജ്ഞനായ എഗോറോവിന് സ്പെയർ സ്ട്രിംഗുകൾ ഇല്ലായിരുന്നു, അവ ലഭിക്കാൻ ഒരിടവുമില്ല, കാരണം 1941 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് ബാൾട്ടിക് കടലിലെ ഉപരോധിച്ച ദ്വീപിൽ ഇത് സംഭവിച്ചത്, അവിടെ സൈനികർ ജർമ്മനിയുടെ തുടർച്ചയായ ആക്രമണങ്ങളെ ചെറുത്തു.

യുദ്ധം എസെലിൽ നിരവധി അഭിനേതാക്കളെ കണ്ടെത്തി - പുരുഷന്മാരും സ്ത്രീകളും. പകൽസമയത്ത്, പുരുഷന്മാരും പോരാളികളും ചേർന്ന് കിടങ്ങുകൾ കുഴിച്ച് ജർമ്മൻ ആക്രമണത്തെ ചെറുത്തു, സ്ത്രീകൾ പരിക്കേറ്റവരെ ബാൻഡേജ് ചെയ്യുകയും പോരാളികളുടെ അടിവസ്ത്രം കഴുകുകയും ചെയ്തു. രാത്രിയിൽ, വഴക്കില്ലെങ്കിൽ, അഭിനേതാക്കൾ കാട്ടിലെ ചെറിയ പറമ്പുകളിൽ കച്ചേരികളും പ്രകടനങ്ങളും നടത്തി.

ശരി, - നിങ്ങൾ പറയുന്നു, - തീർച്ചയായും, ഇരുട്ടിൽ നിങ്ങൾക്ക് കഴിയും
സംഗീതം കേൾക്കുക, പക്ഷേ അഭിനേതാക്കൾ എങ്ങനെയാണ് രാത്രി വനത്തിൽ പ്രകടനം നടത്താൻ കഴിഞ്ഞതെന്ന് വ്യക്തമല്ല. ഈ ഇരുട്ടിൽ പ്രേക്ഷകർക്ക് എന്താണ് കാണാൻ കഴിയുക? ... പ്രകടനം ആരംഭിച്ചയുടനെ, പ്രേക്ഷകർ പോക്കറ്റ് ഇലക്ട്രിക് ഫ്ലാഷ്ലൈറ്റുകളുടെ ഇടുങ്ങിയ ബീമുകൾ അഭിനേതാക്കളുടെ നേരെ ചലിപ്പിച്ചു. ഈ കിരണങ്ങൾ ഒരു മുഖത്ത് നിന്ന് മറ്റൊരു മുഖത്തേക്ക് ചെറിയ തീപിടുത്ത പക്ഷികളെപ്പോലെ എല്ലാ സമയത്തും പറന്നു ...

കാണികൾ ഒരിക്കലും യെഗോറോവിലേക്ക് ഫ്ലാഷ്‌ലൈറ്റുകളുടെ ബീമുകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചിട്ടില്ല. അവൻ എപ്പോഴും ഇരുട്ടിൽ കളിച്ചു, അയാൾക്ക് മുന്നിൽ പലപ്പോഴും കാണുന്ന ഒരേയൊരു പ്രകാശ ബിന്ദു ഒരു വലിയ നക്ഷത്രമായിരുന്നു. മറന്നുപോയ ഒരു വിളക്കുമാടം പോലെ അവൾ കടലിന്റെ അരികിൽ കിടന്നു.

വയലിനിലെ തന്ത്രികൾ കീറി, യെഗോറോവിന് ഇനി കളിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ആദ്യ രാത്രി കച്ചേരിയിൽ തന്നെ, അദൃശ്യമായ കാണികളോട് അദ്ദേഹം ഇത് പറഞ്ഞു. പെട്ടെന്ന്, കാടിന്റെ ഇരുട്ടിൽ നിന്ന്, ഒരു യുവ ശബ്ദം അനിശ്ചിതത്വത്തിൽ ഉത്തരം നൽകി:

പഗാനിനി ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ കളിച്ചു ...

പഗനിനി! മഹാനായ സംഗീതജ്ഞനായ യെഗോറോവിന് എങ്ങനെ അവനെ തുല്യമാക്കാൻ കഴിയും!

എന്നിട്ടും അവൻ പതുക്കെ വയലിൻ തോളിലേക്ക് ഉയർത്തി. നക്ഷത്രം ഉൾക്കടലിന്റെ അരികിൽ ശാന്തമായി കത്തിച്ചു. അവളുടെ പ്രകാശം മിന്നിമറഞ്ഞു, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ തിളങ്ങിയില്ല. എഗോറോവ് കളിച്ചു. പെട്ടെന്ന് ഒരു തന്ത്രി എല്ലാ തന്ത്രികൾക്കും പാടാൻ കഴിയുന്ന അതേ ശക്തിയോടെയും ആർദ്രതയോടെയും പാടി.

ഉടൻ വൈദ്യുത വിളക്കുകൾ മിന്നി. ആദ്യമായി അവരുടെ കിരണങ്ങൾ യെഗോറോവിന്റെ മുഖത്ത് തട്ടി, അവൻ കണ്ണുകൾ അടച്ചു. പഗാനിനിയുടെ വരണ്ടതും ഇളംതുമായ വിരലുകൾ വികൃതമാക്കിയ വയലിനിനു മുകളിലൂടെ വില്ലു ചലിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ കളിക്കാൻ എളുപ്പമായിരുന്നു.

യുദ്ധത്തിന്റെ ചെറിയ ഇടവേളയിൽ, ഇടതൂർന്ന വനത്തിൽ, ഹീതറിന്റെ ഗന്ധവും കത്തുന്ന ഗന്ധവും ഉണ്ടായിരുന്നു, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഈണം മുഴങ്ങി വളർന്നു, അതിന്റെ തളർന്ന ഈണത്തിൽ നിന്ന്, ഹൃദയം പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നതായി തോന്നി, അത് സഹിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവസാന സ്ട്രിംഗിന് ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തിയെ നേരിടാൻ കഴിയാതെ തകർന്നു. ഉടനെ ഫ്ലാഷ് ലൈറ്റുകളുടെ വെളിച്ചം യെഗോറോവിന്റെ മുഖത്ത് നിന്ന് വയലിനിലേക്ക് പറന്നു. വയലിൻ ഏറെ നേരം നിശബ്ദമായിരുന്നു. വിളക്കുകൾ അണഞ്ഞു. ശ്രോതാക്കളുടെ കൂട്ടം നെടുവീർപ്പിടുക മാത്രം ചെയ്തു.

എഗോറോവിന് കളിക്കാൻ ഒന്നുമില്ലായിരുന്നു. അവൻ ഒരു സാധാരണ ഡിറ്റാച്ച്മെന്റിലെ ഒരു സാധാരണ പോരാളിയായി. ഒരു രാത്രി യുദ്ധത്തിൽ അദ്ദേഹം മാതൃരാജ്യത്തിനായി ജീവൻ നൽകി. പരുക്കൻ മണൽ നിറഞ്ഞ മണ്ണിലാണ് അദ്ദേഹത്തെ അടക്കം ചെയ്തത്. ലെനിൻഗ്രാഡിലേക്ക് പറന്ന ഒരു പൈലറ്റിന് പോരാളികൾ യെഗോറോവിന്റെ വയലിൻ കൈമാറി. ...പൈലറ്റ് വയലിൻ ഒരു പ്രശസ്ത കണ്ടക്ടറുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. അവൻ അത് രണ്ട് വിരലുകൾ കൊണ്ട് എടുത്ത് വായുവിൽ തൂക്കി പുഞ്ചിരിച്ചു: അതൊരു ഇറ്റാലിയൻ വയലിൻ ആയിരുന്നു, വാർദ്ധക്യത്തിൽ നിന്ന് ശരീരഭാരം കുറഞ്ഞു, വർഷങ്ങളോളം പാടിയതാണ്.

ഞങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വയലിനിസ്റ്റിന് ഞാൻ അത് നൽകും, കണ്ടക്ടർ പൈലറ്റിനോട് പറഞ്ഞു.

ഈ വയലിൻ ഇപ്പോൾ എവിടെയാണ് - എനിക്കറിയില്ല. എന്നാൽ അവൾ എവിടെയായിരുന്നാലും, പുഷ്കിൻ, ഷേക്സ്പിയർ, ഹെയ്ൻ എന്നിവരുടെ ഓരോ വാക്കും പോലെ അവൾ നമുക്ക് പരിചിതവും നമുക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ മനോഹരമായ മെലഡികൾ വായിക്കുന്നു. അവൾ ചൈക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ഈണങ്ങൾ വായിക്കുന്നു, അവരുടെ രാജ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭയെക്കുറിച്ച്, മനുഷ്യന്റെ പ്രതിഭയെക്കുറിച്ച് ശ്രോതാക്കളുടെ ഹൃദയങ്ങൾ അഭിമാനത്താൽ വിറയ്ക്കുന്നു.

ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുക:

1. നിങ്ങൾക്ക് പരിചിതമായ പി. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ രചനകളിൽ നിന്നുള്ള ഏത് മെലഡിയാണ് ഒരു രാത്രി കച്ചേരിയിൽ മുഴങ്ങുന്നത്?

2. ഇറ്റാലിയൻ വയലിനിസ്റ്റ് പഗാനിനിയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തറിയാം?
3. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ ഏത് കൃതിയാണ് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചത്?

4. സംഗീതം പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളിൽ ഒന്നായ സാഹിത്യകൃതികൾ ഓർക്കുക.

എഡിറ്ററുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്