फ्रेंच नाटककार जीन रेसिन: चरित्र, फोटो, कामे. चरित्रे, कथा, वस्तुस्थिती, फोटो पियरे कॉर्नीले आणि जीन रेसिन चरित्र

रासीन थिएटर! शक्तिशाली बुरखा
आम्ही इतर जगापासून विभक्त झालो आहोत.
ओ. मंडेलस्टॅम

जर कॉर्निले लोकांना पाहिजे तसे दर्शविते, तर रेसीन लोकांना आपल्यासारखेच दाखवते.
जे. डी ला ब्रुएरे

जीन बाप्टिस्टे रेसिन (1639-1699) - मोलिएर आणि कॉर्नीलेसमवेत 17 व्या शतकातील महान फ्रेंच लेखकांपैकी एक. सरंजाम अभिजाततेचा राजकीय प्रतिकार दडपला गेला आणि तो राजेशाहीच्या इच्छेस आज्ञाधारक आणि सर्जनशील जीवनातील उद्दीष्टे न ठेवता न्यायालयीन खानदानी बनला तेव्हा रेसिनचा कलात्मक जागतिक दृष्टिकोनाची स्थापना झाली.
रासीनची सर्जनशील वारसा बर्\u200dयापैकी वैविध्यपूर्ण आहे. नाटककारांच्या पेरूमध्ये काव्यात्मक कामे (कॅनटाटा "आयडिल ऑफ पीस"), कॉमेडी "सतीयागी", विविध कामे आणि रेखाटना, "अ ब्रीफ हिस्ट्री ऑफ पोर्ट रॉयल", ग्रीक आणि लॅटिनमधील भाषांतर आहेत. तथापि अमरतेने रेसिन आणले शोकांतिका .

रासीनच्या शोकांतिका मध्ये, मुख्य पात्र अधिका people्यांनी भ्रष्ट केलेले लोक आहेत, ज्यांना उत्कटतेने हाताळले जाऊ शकत नाही, लोक संकोच करीत आहेत, गर्दी करतात. नाटकं इतकी राजकीय नसतात म्हणून समोर येतात नैतिक मुद्दे... लेखक शाही नायकाच्या मनातल्या मनातल्या जुन्या भावनांचे विश्लेषण करण्याचा प्रयत्न करतो. त्याच वेळी, रेसिन एक उंच मानवतावादी आदर्श मार्गदर्शन करतात, म्हणजेच नाटकांमध्ये, एखाद्याला नवजागाराच्या परंपरेसह सातत्य वाटू शकते. तथापि, एच. हाईनने त्याच वेळी रेसिनच्या नाटकातील नाविन्यपूर्ण स्वरूपाची नोंद केली: “रॅसीन पहिले नवीन कवी होते ... त्यांच्यात, मध्ययुगीन जगाचा दृष्टीकोन पूर्णपणे भंग झाला होता. तो नव्या समाजाचा अवयव बनला. "

रासीनची शोकांतिका त्याच्या पूर्ववर्तींपेक्षा भिन्न होती, विशेषतः कॉर्नीलेपेक्षा. रासीनच्या शोकांतिका मधील प्रतिमा आणि पात्रांचे बांधकाम यावर आधारित आहे ड्रायव्हिंग फोर्स म्हणून उत्कटतेची कल्पना मानवी वर्तन... सरकारी अधिका port्यांचे चित्रण करून, रेसिन हे दाखवते की त्यांच्या जीवनात ही आवड त्यांच्या कर्तव्याच्या कल्पनेविरूद्ध कशी लढत आहे. त्याच्या शोकांतिकेमध्ये, रेसिनने शक्तीने मद्य असलेल्या पात्रांची एक संपूर्ण गॅलरी तयार केली आणि कोणत्याही, अगदी अगदी मूलभूत इच्छांची पूर्तता देखील केली गेली.
रेसिनने स्थिर, प्रस्थापित वर्ण तयार न करण्याचा प्रयत्न केला, त्याला नायकाच्या आत्म्याच्या गतीशीलतेमध्ये रस होता. रासीनच्या शोकांतिका मध्ये अनिवार्य आहे दोन नायकाचा विरोध: एकीकडे, अधिका by्यांद्वारे लबाडीचा आणि भ्रष्ट, आणि दुसरीकडे शुद्ध आणि थोर. हे "शुद्ध" नायक होते ज्याने रेसिनने त्याचे मानवतावादी स्वप्न, त्यांची आध्यात्मिक सचोटीची कल्पना व्यक्त केली.
कालांतराने, कलाच्या दृष्टीकोनातून आणि रेसिनच्या सर्जनशील पद्धतीने बदल घडतात: मनुष्य आणि समाज यांच्यातील संघर्ष माणूस आणि स्वतः दरम्यानच्या संघर्षात विकसित होतो. त्याच नायकामध्ये, प्रकाश आणि अंधार, तर्कसंगत आणि कामुक, आवड आणि कर्तव्य एकमेकांना भिडते. नायक, त्याच्या वातावरणाच्या दुर्गुणांना प्रतिबिंबित करणारा, त्याच वेळी या वातावरणापासून वर जाण्याचा प्रयत्न करतो आणि त्याच्या गळून पडण्याचा प्रयत्न करू इच्छित नाही.

"फेडेरा"

कोण फेड्रो किमान एकदा परिपक्व आहे, ज्याने वेदनांचे कवटाळे ऐकले
दु: खाची राणी, गुन्हेगारी अनिच्छा
एन

मुळात या शोकांतिकेला फेडेरा आणि हिप्पोलिटस म्हटले गेले आणि त्याचे स्रोत युरीपाईड्स (हिप्पोलीटस) आणि सेनेका (फेडेरा) ही नाटकं होती.
थेयससकडून सतत फसवणूक करणारी फेडेरा, दुर्गुणांमध्ये अडकलेली, एकटेपणाची आणि एकाकीपणाची भावना अनुभवते, म्हणून तिच्या सावत्रपणी हिप्पोलायटसची एक भयानक आवड तिच्या आत्म्यात जन्मली. फेडेरा हिप्पोलिटसच्या प्रेमात पडला कारण पूर्वीची एकेकाळी वीर थिसस त्याच्यामध्ये उठला असे दिसते. त्याच वेळी, पेड्राने कबूल केले की तिच्या आणि तिच्या कुटुंबावर एक भयंकर भविष्य घडले आहे आणि गुन्हेगारी स्वभावाचा त्यांचा मोह तिच्या पूर्वजांकडून मिळाला आहे. हिप्पोलिटस आपल्या सभोवतालच्या लोकांच्या नैतिक दुर्बलतेबद्दल खात्री आहे. आपल्या प्रिय अरीक्याला उद्देशून, हिप्पोलिटस यांनी जाहीर केले की ते सर्व "वाइटाच्या भयंकर ज्वालाने वेढलेले आहेत" आणि "संसर्गित हवेचा श्वास घेण्यास पुण्य म्हणतात तेथे एक जीवघेणा आणि दूषित ठिकाण सोडण्याची विनंती करतात."
प्राचीन लेखकांच्या फेड्रा रेसिन आणि फेड्रा यांच्यातील मुख्य फरक म्हणजे नायिका फक्त तिच्या दूषित वातावरणाची विशिष्ट प्रतिनिधी म्हणून दिसत नाही. ती एकाच वेळी या वातावरणापेक्षा वर चढते. तर, सेनेकामध्ये, फेड्राची चारित्र्य आणि कार्ये नीरोच्या बेलगाम युगातील राजवाड्याच्या रीतीरिवाजांद्वारे निश्चित केल्या जातात. राणीला कामुक आणि आदिम स्वरुपात चित्रित केले आहे, ती केवळ तिच्या आवडीने जगते. रेसिनमध्ये, फेड्रस एक व्यक्ती आहे, अंतःप्रेरणा आणि उत्कटतेने सत्य, शुद्धता आणि परिपूर्णतेची एक इच्छा न जुमानता एकत्र केले जाते. याव्यतिरिक्त, नायिका एका क्षणासाठी हे विसरू शकत नाही की ती एक खासगी व्यक्ती नाही तर एक राणी आहे, ज्यावर संपूर्ण लोकांचे भाग्य अवलंबून आहे आणि यामुळे तिची परिस्थिती आणखी बिघडू शकते.
देवतांच्या खाली उतरलेल्या रासीनच्या नाटकातील मुख्य पात्रांची शोकांतिका त्यांच्या मूळशी थेट संबंधित आहे. ध्येयवादी नायक त्यांचे वंशज सन्मान म्हणून नव्हे तर मृत्यूचा शाप म्हणून समजतात. त्यांच्यासाठी हा आकांक्षा, तसेच शत्रुत्व आणि सूड यांचा वारसा आहे आणि सामान्य लोक नव्हे तर अलौकिक शक्ती आहेत. मूळ, रेसिनच्या मते, एक मोठी परीक्षा आहे जी दुर्बल नश्वरच्या सामर्थ्यापलीकडे असते.
फेडराची आपल्या सावत्रपत्नीबद्दलची गुन्हेगारीची आवड शोकांतिकेच्या सुरूवातीपासूनच नशिबात आहे. स्टेजवर तिच्या देखाव्याच्या क्षणी फेदराचे पहिले शब्द मृत्यूबद्दल आश्चर्यकारक आहेत. पहिल्या दृश्यापासून - थिससच्या मृत्यूची बातमी - आणि अगदी दुःखद निंदा पर्यंत मृत्यूची थीम संपूर्ण शोकांतिकेमधून चालते. मृत्यू आणि मृतांचे राज्य हे त्यांच्या मुख्य भूमिकांमध्ये, त्यांच्या कुटुंबाचे, जगाचे भाग म्हणून मुख्य पात्रांच्या नशिबात समाविष्ट आहे. अशाप्रकारे, शोकांतिकेच्या काळात, पार्थिव आणि इतर जगातील रेखा मिटविली जाते.
एकीकडे फायेदराची निंदा होते आणि दुसरीकडे नायिकेच्या आत्म्यात स्वार्थाबद्दल नैतिक न्यायाचा विजय म्हणजे या शोकांतिकेचा कळस. फेडेरा सत्याची पुनर्संचयित करते, परंतु तिच्यासाठी जीवन असह्य आहे आणि तिने स्वत: ला ठार केले.
शोकांतिकेचे मुख्य तत्व आणि उद्दीष्ट नायकाबद्दल दया दाखवणे, "अनैच्छिकपणे गुन्हेगार" असणे आणि मानवी दुर्बलतेचे प्रदर्शन म्हणून त्याचा अपराध दर्शविणे. ही संकल्पनाच रेसीनला शोकांतिका समजून घेते.
या शोकांतिकेच्या लिखाणासह, रेसिनचे बरेच अप्रिय क्षण होते. "फेड्रा" वर लेखकाचे कार्य जाणून घेतल्यानंतर त्यांचे दुर्दैवी, डचेस ऑफ बोलोन यांनी, मध्यम नाटककार प्रॅडॉन यांना त्याच नावाची शोकांतिका दिली. आधीच ऑक्टोबर १ 167676 मध्ये, या शोकांतिकेचा प्रकाश पडला आणि डचेसला खात्री होती की रेसिन तिची नोकरी सोडेल, कारण दोन एकसारखी नाटकं कोणालाही आवडत नाहीत. सुदैवाने रेसीनसाठी, प्राडॉनची शोकांतिका यशस्वी झाली नाही आणि थोर नाटककार फेडेरावर उत्साहाने काम करत राहिले. ही शोकांतिका १6767 early च्या सुरुवातीच्या काळात थिएटरच्या रंगमंचावर दिसली पाहिजे आणि तिच्या यशाची भीती बाळगून, डचेसने थिएटरमधील पुढच्या पंक्तींसाठी सर्व तिकिटे विकत घेतली. तिच्या आदेशानुसार, या ठिकाणी अशा लोकांचा कब्जा होता ज्यांनी प्रत्येक संभाव्य मार्गाने कामगिरीमध्ये हस्तक्षेप केला. अशा प्रकारे नाटकाची पहिली कामगिरी अपयशी ठरली.
त्यानंतर, "फेडेरा" नाट्यकर्त्याची सर्वोत्कृष्ट शोकांतिका म्हणून ओळखली गेली, परंतु, असे असूनही, शेवटी, रेसिन नाट्यगृहाची मोडतोड केली आणि एक अनुकरणीय कौटुंबिक माणसाचे जीवन जगू लागले. १7777 summer च्या उन्हाळ्यात, त्याने कॅटरिना रोमानाशी लग्न केले जे एका चांगल्या कुटुंबातील एक सभ्य मुलगी आहे, ज्याला तिचा नवरा एक उत्तम नाटककार आहे असा संशयही नव्हता आणि तिच्या शेवटच्या दिवसापर्यंत असा विश्वास होता की थिएटरमध्ये डेबॉचरी राज्य करते.

रॅसीन, जीन (रेसिन, जीन) (1639-1699), फ्रेंच नाटककार, ज्यांचे कार्य फ्रेंच क्लासिकस्ट थिएटरच्या शीर्षकाचे प्रतिनिधित्व करते. स्थानिक कर सेवेच्या अधिकार्\u200dयाच्या कुटुंबात, फर्टे-मिलॉन येथे जन्मलेल्या, 22 डिसेंबर, 1639 रोजी बाप्तिस्मा झाला. त्याच्या आईने तिच्या दुस child्या मुलाला - कवीची बहीण मेरी यांना जन्म दिल्यानंतर 1641 मध्ये त्याचा मृत्यू झाला. माझ्या वडिलांनी पुन्हा लग्न केले, परंतु दोन वर्षांनंतर त्यांचे वय अठ्ठावीस वर्षांचे होते. मुलांना आजीनेच पाळले.

जे.बी. 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात खोदकाम

वयाच्या नऊव्या वर्षी, रेसिन पोर्ट रॉयलशी संबंधित असलेल्या ब्यूवॉयस शाळेत बोर्डर बनली. १555555 मध्ये त्याला अ\u200dॅबमध्ये प्रशिक्षणार्थी म्हणून स्वीकारले गेले. तेथे त्यांनी घालवलेल्या तीन वर्षांचा त्यांच्या साहित्यिक विकासावर निर्णायक परिणाम झाला. त्यांनी त्या काळातील चार प्रख्यात शास्त्रीय फिलोलॉजिस्टबरोबर अभ्यास केला आणि त्यांच्या मार्गदर्शनाखाली एक उत्कृष्ट हेलेनिस्ट झाला. सामर्थ्यवान आणि उदास जॅन्सेनिस्ट चळवळीचा थेट परिणाम प्रभावशाली तरूणाला देखील जाणला. त्याच्या संपूर्ण आयुष्यात जेन्सेनिझम आणि शास्त्रीय साहित्यावरचे प्रेम यांच्यातील संघर्ष रेसिनला प्रेरणास्रोत होता, त्याने त्याच्या निर्मितीचा सूर निश्चित केला.

पॅरिस कॉलेज ऑफ आर्कोर्टमध्ये शिक्षण पूर्ण केल्यावर 1660 मध्ये त्यांनी ड्यूक डी लुईनच्या इस्टेटचे मॅनेजर, त्याचा चुलतभाऊ एन. विटारा याच्याशी तोडगा काढला. याच वेळी, रासीनने साहित्यिक वातावरणात संबंध विकसित केले, जिथे त्याला कवी जे. डी ला फोंटेन भेटले. त्याच वर्षी, ला नेम्फे दे ला सीन ही कविता लिहिली गेली, ज्यासाठी रेसिनला राजाकडून पेन्शन मिळालं, तसेच त्याची दोन नाटकंही जी कधीच रंगमंचावर सादर केली गेली नव्हती आणि टिकली नाहीत.

चर्च कारकिर्दीसाठी एखादी पेशी वाटत नव्हती, तथापि, १ine61१ मध्ये दक्षिणेकडील ह्यूजेस या चर्चमधील पुजारी, काकांकडे चर्चच्या फायद्याची अपेक्षा बाळगून काकाकडे गेले, ज्यामुळे त्याला संपूर्णपणे साहित्यिक कार्यातच व्यतीत होऊ शकेल. या विषयावरील बोलणी यशस्वी झाली नाहीत आणि १, 16२ किंवा १63 16. मध्ये रॅसिन पॅरिसला परतली. त्यांच्या साहित्यिक परिचितांचे वर्तुळ वाढले, दरबार सलूनचे दरवाजे त्याच्यापुढे उघडले. असे मानले जाते की थबाइड (ला थाबाइड) आणि अलेक्झांडर द ग्रेट (अलेक्झांड्रे ले ग्रँड) ही दोन जिवंत नाटकं त्यांनी मोलिअरच्या सल्ल्यावर लिहिली, ज्यांनी १ 16 and 16 आणि १ stage65 in मध्ये हे नाटक केले.

स्वभावानुसार, रेसिन हा गर्विष्ठ, चिडचिडे आणि विश्वासघातकी मनुष्य होता, तो महत्वाकांक्षेने ग्रस्त होता. हे सर्व त्याच्या समकालीन लोकांमधील हिंसक वैमनस्य आणि संपूर्ण सृजनशील जीवनात रॅसीनबरोबर आलेल्या हिंसक संघर्ष दोन्हीचे स्पष्टीकरण देते.

अलेक्झांडर द ग्रेटच्या निर्मितीनंतरच्या दोन वर्षात, रेसिनने दरबाराशी संबंध दृढ केले, ज्यामुळे राजा लुई चौदावांशी वैयक्तिक मैत्री करण्याचा मार्ग मोकळा झाला आणि मॅडम डी मॉन्टेस्पॅन या शाही शिक्षकाचे संरक्षण प्राप्त केले. त्यानंतर मॅडम डी मॅन्टेननने राजाचे मन ताब्यात घेतल्यानंतर लिहिलेल्या एस्तेर (एस्तेर, १ 16 89)) नाटकात तो “अभिमानी वस्ती” च्या रूपात प्रदर्शित करेल. त्याने आपली मालकिन, प्रसिध्द अभिनेत्री टेरेसा डुपरक यांनाही मोलिअरचा गदारोळ सोडून हॉटेल बर्गंडी येथे जाण्यास सांगितले, जिथे १6767 she मध्ये तिने अ\u200dॅन्ड्रोमाक ही मुख्य भूमिका साकारली, ही त्यांची सर्वात मोठी शोकांतिका आहे. या नाटकाची मौलिकता एखाद्या आत्मसातुर संस्कृतीच्या आच्छादनाने एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्याला फाडून टाकणारी, उत्कट वासना पाहण्याची अचूक क्षमता रेसीनमध्ये आहे. कर्तव्य आणि भावनांमध्ये संघर्ष नाही. विरोधाभासी आकांक्षांचा नग्न संघर्ष केल्यास एक अपरिहार्य, विध्वंसक आपत्ती येते.

रेसिन सुतीयागी (लेस प्लेयडर्स) यांचा एकमेव विनोद 1668 मध्ये रंगला होता. 1669 मध्ये ब्रिटानिकस ही शोकांतिका मध्यम यशाने पार पडली. Roन्ड्रोमाचेमध्ये, रेसिनने प्रथम एक भूखंड योजना वापरली जी नंतरच्या नाटकांमध्ये सामान्य होईल: ए बीचा पाठपुरावा करतो आणि त्याला सी आवडतात. या मॉडेलची एक आवृत्ती ब्रिटानिकामध्ये दिली गेली आहे जिथे एक गुन्हेगार आणि निष्पाप जोडप्याचा सामना केला जातो: Agग्रीप्पीना आणि नीरो - जुनिया आणि ब्रिटनिकस पुढच्या वर्षी बेरेनिस (ब्रॅनिस) ची निर्मिती, ज्यात रेसीनची नवीन मालकिन, मॅडेमोइसेल डी चँमेलेट अभिनीत होती, ती साहित्यिक इतिहासामधील सर्वात मोठी रहस्ये ठरली. असा दावा केला गेला की टायटस आणि बेरेनिसच्या प्रतिमांमध्ये, रेसिनने लुई चौदावा आणि इंग्लंडचा त्यांची सून हेन्रिएटा आणला, ज्याने त्याच कथानकावर नाटक लिहिण्याची कल्पना रॅसीन आणि कॉर्निली यांना दिली होती. आजकाल, एक अधिक विश्वासार्ह आवृत्ती असे दिसते की तीत आणि बेरेनिस यांच्या प्रेमामुळे लुईस सिंहासनावर बसू इच्छित असलेल्या कार्डिनल मजारिनची भाची मारिया मॅन्सिनी यांच्याबरोबर राजाचे छोटे परंतु वादळ प्रणय प्रतिबिंबित झाले. दोन नाटककारांमधील स्पर्धेची आवृत्ती देखील विवादित आहे. हे शक्य आहे की कॉर्नेलला रासीनच्या हेतूबद्दल माहिती असेल आणि 17 व्या शतकाच्या साहित्यिक कल्पनेनुसार त्याने आपल्या प्रतिस्पर्ध्याचा वरचा हात मिळण्याच्या आशेने आपली टायटस आणि बेरेनिसची शोकांतिका लिहिली. तसे असल्यास त्याने उधळपट्टी केली: रेसिनने स्पर्धेत विजयी विजय मिळविला.

बेरेनिसच्या पाठोपाठ बाजासेट (1672), मिथ्रीडाटे (1673), इफिग्नी (1674) आणि फेडेरा (फड्रे, 1677) यांचा क्रमांक लागतो. शेवटची शोकांतिका म्हणजे रेसिनच्या नाटकाचे शिखर. श्लोकाच्या सौंदर्याने आणि मानवी आत्म्यामध्ये खोलवर प्रवेश करून ती इतर सर्व नाटकांना मागे टाकते. पूर्वीप्रमाणे, तर्कसंगत तत्त्वे आणि अंतःकरणात कल नाही. काल्पनिकतेच्या उच्च पदवीची स्त्री म्हणून फेड्रा दर्शविली गेली आहे, परंतु तिच्या पापीपणाच्या जाणीवेमुळे हिप्पोलीटसवर तिच्यासाठी प्रेम विष पाजले गेले. रेडिनच्या कलात्मक कारकीर्दीत फेड्राच्या निर्मितीने एक महत्त्वाचा टप्पा ठरविला. डचेस ऑफ बोइल्लोनच्या नेतृत्वात त्याच्या शत्रूंनी तिच्या सभोवतालच्या फेड्राच्या “व्यभिचारी” आवेशात तिच्याच वर्तुळाच्या विकृत चालीरीतीचा इशारा दाखविला, हे नाटक उधळण्यासाठी सर्वतोपरी प्रयत्न केले. दुय्यम नाटककार प्रदोन यांना त्याच कथानकावर आधारित शोकांतिका लिहिण्याचे काम सोपविण्यात आले होते आणि फेड्रा रेसिन नावाच्या एका स्पर्धात्मक नाटकाचे आयोजन करण्यात आले होते.

अनपेक्षितरित्या, त्यानंतर आलेल्या कडू वादात रेसिनने भाग घेण्यास नकार दिला. धार्मिक व कॅथरीन दे रोमानाशी लग्न केले ज्यामुळे त्यांना सात मुले झाली. एन. बोलेऊ यांच्याबरोबर त्यांनी शाही इतिहासकारांची भूमिका स्वीकारली. या काळात त्यांची एकमेव नाटकं एस्टर आणि अथल्या (अ\u200dॅथली, १ 7 77 अथालिया या शीर्षकाखाली रशियन भाषांतर) ही मॅडम डी मेनटेनच्या विनंतीनुसार लिहिली गेली आणि १ Saint 89 and आणि १91 in १ मध्ये त्यांनी सेंट-सिर येथे स्थापन केलेल्या शाळेच्या विद्यार्थ्यांनी सादर केली. 21 एप्रिल 1699 रोजी रासीनचा मृत्यू झाला.

कॉर्नेले असे म्हटले जाते की, ब्रिटानिकाच्या पहिल्या निर्मितीच्या संध्याकाळी, रेसिनने मानवी स्वभावातील कमकुवतपणाकडे जास्त लक्ष दिले. हे शब्द रॅसीनने सुरू केलेल्या नवकल्पनांचा अर्थ प्रकट करतात आणि 17 व्या शतकात विभाजित झालेल्या नाटककारांमधील तीव्र स्पर्धेचे कारण स्पष्ट करतात. दोन पक्षांमध्ये. आपल्या समकालीन लोकांप्रमाणे आपण हे समजतो की मानवी स्वभावातील शाश्वत गुणधर्म दोघांच्याही कामात प्रतिबिंबित होतात. कर्नीले, नायकाची गायिका म्हणून आपल्या उत्कृष्ट नाटकांमध्ये कर्तव्य आणि भावना यांच्यातील संघर्ष दर्शवितात. राईनच्या जवळजवळ सर्व महान दुर्घटनांची थीम म्हणजे आंधळेपणा, जे नैतिक अडथळे दूर करते आणि अपरिहार्य आपत्तीला कारणीभूत ठरेल. कॉर्निलेमध्ये, द्वंद्वातून पात्र ताजेतवाने आणि परिष्कृत होतात, तर रेसिनमध्ये त्यांचा संपूर्ण नाश होतो. भौतिक विमानात, पृथ्वीवरील अस्तित्वाची समाप्ती करणारा खंजीर किंवा विष, मनोवैज्ञानिक विमानात आधीच घसरणारा एक परिणाम आहे.

"आमच्या आसपासचे जग" या विश्वकोशाची सामुग्री

साहित्य:

मोकुलस्की एस.एस. रासिन: त्याच्या जन्माच्या 300 व्या वर्धापन दिनानिमित्त. एल., 1940

शेफरेन्को I. जीन रेसिन. - पुस्तकात: फ्रान्सचे राइटर्स. एम., 1964

रासीन जे. वर्क्स, खंड. 1-2 एम., 1984

काडेशेव व्ही.एस. रेसिन. एम., 1990.

जीन-बाप्टिस्टे रेसिन (21 डिसेंबर 1639 - 21 एप्रिल 1699) हा फ्रेंच नाटककार आहे, जो 17 व्या शतकातील फ्रान्समधील "ग्रेट थ्री" नाटककारांपैकी एक आहे, सोबत कॉर्नेल आणि मोलीयर.

रॅसीनचा जन्म 21 डिसेंबर 1639 (बाप्तिस्मा 22 डिसेंबर 1639) ला कर्ट-मिलॉन, वॅलोइस काउंटी (आता आयन विभाग), एक कर अधिकारी जीन रासीन (1615-1643) चा मुलगा होता. 1641 मध्ये, तिच्या दुसर्\u200dया मुलाच्या जन्मासह (भावी कवी, मेरीची बहीण) तिची आई मरण पावली. वडिलांनी पुन्हा लग्न केले, परंतु दोन वर्षांनंतर वयाच्या अठ्ठ्यासाव्या वर्षी त्याचे निधन झाले. आजीने मुलांना वाढवले.

1649 मध्ये जीन-बाप्टिस्टेने पोर्ट-रॉयल मठातील ब्यूवॉयस शाळेत प्रवेश केला. १555555 मध्ये त्याला मठामध्येच शिकार म्हणून स्वीकारण्यात आले. तिथे घालवलेल्या तीन वर्षांचा रेसिनच्या साहित्यिक विकासावर तीव्र प्रभाव पडला. त्यांनी त्या काळातील चार प्रख्यात शास्त्रीय फिलोलॉजिस्ट (पियरे निकोल, क्लॉड लॅनस्लोह, अँटॉइन ले मास्ट्रे, जीन हॅमोंट) यांच्याबरोबर अभ्यास केला ज्याचे आभार ते एक उत्कृष्ट हेलेनिस्ट बनले. जीनच्या प्रेरणेचा स्रोत म्हणजे शास्त्रीय साहित्य आणि जेन्सेनिझम यांच्या प्रेमामधील संघर्ष .

पॅरिसियन कॉलेज आर्कोर्टमध्ये शिक्षण घेतल्यानंतर (१6060० मध्ये त्यांनी ला फोंटेन, मोलिअर, बोइलेऊ यांना भेटले; कोर्टाने “दि अप्स ऑफ द सीन” (ज्यासाठी त्यांना किंग लुई चौदावा कडून पेन्शन प्राप्त झाली)) तसेच दोन नाटकांची नाटके लिहिली. आमच्याकडे खाली येऊ नका.

१6161१ मध्ये तो त्याच्या काकांकडे, उजेस येथील माजी याजक होता, चर्चकडून फायदा मिळवण्यासाठी बोलणी करण्यासाठी गेला, ज्यामुळे त्याला स्वत: ला साहित्यिक सर्जनशीलतामध्ये पूर्णपणे समर्पित करण्याची संधी मिळेल. तथापि, चर्चने रॅसिनला नकार दिला आणि 1662 मध्ये (दुसर्\u200dया आवृत्तीनुसार - 1663 मध्ये) तो पॅरिसला परतला. असा विश्वास आहे की त्याच्यावर आलेली नाटके, थेबांडा किंवा ब्रदर्स-एनेमीज (फ्रेंच ला लाबॅडे, आउ लेस फ्रेरे एनेमीस) आणि अलेक्झांडर द ग्रेट (फ्रेंच अलेक्झांड्रे ले ग्रँड) यांच्या नावे लिहिलेली आहेत. मोलीयर, ज्यांनी त्यांना अनुक्रमे 1664 आणि 1665 मध्ये ठेवले.

21 एप्रिल 1699 रोजी नाटककाराचा मृत्यू झाला. सेंट-इटिएन-डू-मॉंटच्या चर्चजवळ पॅरिसच्या स्मशानभूमीत त्याचे दफन करण्यात आले.

1658 मध्ये रॅसिनने पॅरिसमध्ये कायद्याचा अभ्यास करण्यास सुरुवात केली आणि साहित्यिक वातावरणात त्याचे पहिले कनेक्शन केले. १6060० मध्ये त्यांनी "द अप्स ऑफ द सीन" ही कविता लिहिली ज्यासाठी त्यांना राजाकडून निवृत्तीवेतन मिळालं आणि दोन नाटकांची निर्मितीही केली जी कधीच रंगमंचावर कधी रंगली नव्हती आणि आजपर्यंत टिकलेली नाही. त्याच्या आईच्या कुटूंबाने त्याला धार्मिक क्षेत्रासाठी तयार करण्याचा निर्णय घेतला आणि १6161१ मध्ये तो त्याच्या काकाकडे गेला, लँगुएडोक येथील पुजारी, जिथे चर्चकडून पैसे मिळण्याच्या आशेने त्याने दोन वर्षे घालविली ज्यामुळे तो स्वत: ला पूर्णपणे समर्पित करू शकेल. साहित्यिक काम. हा उपक्रम अपयशी ठरला आणि सुमारे 1663 रॅसिन पॅरिसला परतले. त्यांच्या साहित्यिक परिचितांचे वर्तुळ वाढले, दरबार सलूनचे दरवाजे त्याच्यापुढे उघडले. जिवंत राहिलेल्यांपैकी पहिली नाटके, थेबैस (१646464) आणि अलेक्झांडर द ग्रेट (१656565) हे मोलीरे यांनी नाटके सादर केली. स्टेज यशामुळे रेसिनला त्याच्या माजी शिक्षक, जेन्सेनिस्ट पियरे निकोलस यांच्यासमवेत वाद्यशास्त्रामध्ये प्रवेश करण्यास प्रवृत्त केले, ज्याने प्रत्येक लेखक आणि नाटककार जीवनाचा सार्वजनिक विषबाधा असल्याचे जाहीर केले.

रेसीनच्या कामातील सर्वात फलदायी कालावधीची सुरुवात एंड्रोमाचेच्या निर्मितीपासून झाली: त्याच्या एकमेव विनोदी नंतर, सुतिआगी (1668), ब्रॅडनिकिकस (1669), बेरेनिस (1670), बायाजेट (1672), मिथ्रीडेट्स दिसू लागले. (1673), इफिगेनिया 1674). नाटककार ख्याती व यश मिळविण्याच्या उद्देशाने होते: १7272२ मध्ये तो फ्रेंच Academyकॅडमीवर निवडला गेला आणि ज्या राजाने त्याला पसंती दिली त्या राजाने त्यांना खानदानी पदवी दिली. या अत्यंत यशस्वी कारकीर्दीचा मुख्य मुद्दा म्हणजे फेडरा (1677) ची निर्मिती. नाटकाच्या शत्रूंनी नाटक अपयशी ठरवण्यासाठी सर्वतोपरी प्रयत्न केले: तुच्छ नाटककार प्रॅडॉनने आपल्या शोकांतिकामध्ये त्याच कथानकाचा उपयोग केला होता, जो फेड्रा सारख्याच वेळी रंगला होता आणि फ्रेंच थिएटरची सर्वात मोठी शोकांतिका (ज्याला नाटककार स्वत: सर्वोत्कृष्ट नाटक मानतात) पहिल्या कामगिरीवर अयशस्वी. अ\u200dॅथेनियाच्या राजा थिससच्या बायकोच्या सावत्र पत्नी हिप्पोलिटस यांच्या बेकायदेशीर प्रेमामुळे एकेकाळी युरीपाईडचे लक्ष वेधून घेतले, ज्यांचे मुख्य पात्र शुद्ध तरुण होते, तिला एफ्रोडाइट देवीने कठोर शिक्षा केली. रेसीनने फेडेराला आपल्या शोकांतिकेच्या केंद्रस्थानी ठेवले, ज्यात तिला जाळणारी पापी आवड असलेल्या स्त्रीचा वेदनादायक संघर्ष दर्शविला गेला. या विवादाची किमान दोन व्याख्या आहेत - "मूर्तिपूजक" आणि "ख्रिश्चन". एकीकडे, रेसिन राक्षसांद्वारे वसलेले जग दर्शविते (त्यापैकी एक हिप्पोलिटस नष्ट करते) आणि वाईट देवतांनी शासन केले. त्याच वेळी, येथे एक जानसेनिस्टच्या "लपलेल्या देव" चे अस्तित्व आढळू शकते: तो लोकांना कोणतीही "चिन्हे" देत नाही, परंतु केवळ त्याच्यामध्येच तारण मिळू शकते. हे नाटक रसिनचे शिक्षक अँटॉइन अर्नाल्ट यांनी उत्साहाने प्राप्त केले, या प्रसिद्ध व्याख्येचे मालक: "फेड्रा ही एक ख्रिश्चन महिला आहे, ज्याची कृपा उतरली नाही." या शोकांतिकेच्या नायिकेला "मोक्ष" सापडला आहे, जो स्वत: ला मृत्यूची भिती देत \u200b\u200bआहे आणि तिच्या वडिलांच्या दृष्टीने हिप्पोलिटसचा सन्मान वाचवितो. या नाटकात, रेसिनने कॅल्व्हनिस्ट पूर्वानुमानाच्या कल्पनेसह मूर्तिपूजक खडकाची संकल्पना एकत्रित केली.

निर्मिती

1660 - (फ्रेंच अमासी)

1660 - (फ्रेंच लेस अॅमर्स डी ओव्हिडे)

1660 - "ओड टू किंग्स रिकव्हरी" (एफआर. ओडे सूर ला कॉन्व्हलेसेंस ड्यू रोई)

1660 - "सीनचा अप्सरा" (फ्र. ला निम्फे डे ला सीन)

1685 - "आयडिल ऑफ पीस" (फ्रान्स इडिले सूर ला पायक्स)

1693 - "पोर्ट-रॉयलचा एक संक्षिप्त इतिहास" (फ्रान्स. अब्र्री डे डी हिस्टोरे डी पोर्ट-रॉयल)

1694 - "आध्यात्मिक गाणी" (फ्रंट कॅन्टिक स्पिरिट्यूल्स)

1663 - "श्लेष्मांना महिमा" (फ्र. ला रेनोम्मी ऑक्स म्यूसेस)

1664 - "थेबाँडा, किंवा ब्रदर्स-शत्रू" (फ्र. ला लाबाडे, ओयू लेस फ्रूर इनेमीस)

1665 - "अलेक्झांडर द ग्रेट" (फ्रान्स अलेक्झांड्रे ले ग्रँड)

1667 - एंड्रोमाचे

1668 - सुतियागी (फर) ("दावेदार")

1669 - ब्रिटानिका

1670 - बेरेनिस

1672 - बायझेट (फ्र)

1673 - मिथ्रिडेट्स (फर)

1674 - इफिजेनिया

1677 - फेड्रा

1689 - एस्तेर (फर)

1691 - अथेलिया (फ्रान्स) ("आफलिया")

डीआय. फोन्विझिन

डेनिस इव्हानोविच फोन्विझिन (3 एप्रिल (14), 1745, मॉस्को - 1 डिसेंबर (12), 1792, सेंट पीटर्सबर्ग) - कॅथरीन युगातील रशियन लेखक, रशियन दररोज विनोदी निर्माता. वॉन विसेन (जर्मन: वॉन विसेन) हे आडनाव 18 व्या शतकात दोन शब्दांत किंवा हायफनने लिहिले गेले होते; १ thव्या शतकाच्या मध्यापर्यंत समान शब्दलेखन कायम राहिले; टिखोनरावव्ह यांनी एका शब्दातील शब्दलेखन शेवटी स्थापित केले, जरी पुष्किनला ही रूपरेषा आधीपासूनच योग्य वाटली आहे, पुष्किनच्या शब्दात लिहिलेल्या लेखकाच्या आडनावाला अधिक रशियन पात्र दिले गेले होते, "पेरे-रशियन रशियन्समधील."

डेनिस इव्हानोविच फोन्विझिन इव्हान द टेरिफिकच्या अंतर्गत लिव्होनियामधून बाहेर पडलेल्या नायट कुटुंबात आले आणि त्यांनी रशियाला अनेक पिढ्यांची सेवा केली. इव्हान अ\u200dॅन्ड्रीविच फोन्विझिनचा मुलगा, ज्यांची प्रतिमा नंतर त्याने आपल्या प्रिय नायक स्टारोडममध्ये त्यांच्या "द माइनर" या पुस्तकात मूर्त रूप धारण केली.

१55-1755-१-1760० मध्ये त्यांनी मॉस्को युनिव्हर्सिटीमधील त्याच उदात्त व्यायामशाळेत शिक्षण घेतले जेथे त्याचे सरदार नोव्हिकोव्ह यांनी अभ्यास केला आणि त्यानंतर विद्यापीठाच्या तत्त्वज्ञान विभागात एक वर्ष. 1760 मध्ये, व्यायामशाळेतल्या सर्वोत्कृष्ट विद्यार्थ्यांपैकी फोंविझिन आणि त्याचा भाऊ पावेल सेंट पीटर्सबर्गमध्ये दाखल झाले. येथे त्यांनी रशियन नाट्यसंस्थेचे संस्थापक ए.पी. सुमेरकोव्ह यांच्यासमवेत लोमोनोसोव्ह यांची भेट घेतली आणि प्रथमच नाट्यसृष्टी पाहिली, पहिले नाटक डॅनिश लेखक गोलबर्ग "हेनरिक आणि पर्निल" यांचे नाटक आहे. १6161१ मध्ये, मॉस्कोच्या पुस्तक विक्रेत्यापैकी एकाच्या आदेशानुसार, डॅनिश साहित्याचे संस्थापक लुडविग गोलबर्ग यांच्या दंतकथा जर्मन भाषेतून फोन्विझिन यांनी भाषांतर केले. एकूण, फोन्विझिनने 228 दंतकथा अनुवादित केल्या. त्यानंतर १ 1762२ मध्ये त्यांनी फ्रेंच लेखक अ\u200dॅबॉट टेरासन, द हिरोइक व्हर्च्यु किंवा लाइफ ऑफ सेठ, इजिप्तचा राजा या राजकीय आणि अनुवांशिक कादंबरीचे भाषांतर फेनेलॉन यांच्या प्रसिद्ध टेलिमाकसच्या पद्धतीने लिहिलेल्या व्होल्तायरची शोकांतिका अल्झिरा किंवा अमेरिकन, ओविड यांनी १6969 into मध्ये “सिडनी आणि सिली किंवा फायदे आणि कृतज्ञता” या पुनर्विकासाची भावनात्मक कथा, ज्याला फोन्विझिनकडून "कोरीयन" हे नाव प्राप्त झाले. रुसू हे त्यांचे आवडते लेखक होते. अनुवादाबरोबरच, फोन्विझिनची मूळ कामे दिसू लागली, तीक्ष्णपणे व्यंग्यात्मक रंगांनी रंगविली गेली. व्होन्टायर ते हेल्व्हेटियस पर्यंतच्या फ्रेंच ज्ञानवर्धनाच्या विचारांचा फॉनविझिन यांच्या प्रबळ प्रभावाखाली होता. तो प्रिन्स कोझलोव्हस्कीच्या घरात जमलेल्या रशियन मुक्त विचारवंतांच्या मंडळाचा कायम सदस्य झाला.

फोन्विझिन यांच्या साहित्यिक अभ्यासामुळे त्यांच्या कारकीर्दीत त्यांना मदत झाली. व्होल्तायरच्या शोकांतिकेच्या त्यांच्या भाषणाकडे लक्ष वेधले गेले आणि १636363 मध्ये त्या काळात परदेशी महाविद्यालयामध्ये अनुवादक म्हणून काम करणाon्या फोंविझिन यांना तत्कालीन सुप्रसिद्ध कॅबिनेट मंत्री एलागिन यांच्या नेतृत्वात नेमणूक केली गेली, ज्यांच्या अंतर्गत लूकिन यांनीही सेवा बजावली. त्याच्या विनोदी "ब्रिगेडिअर" ला त्याहूनही अधिक यश मिळालं, ज्यासाठी स्वत: सम्राज्ञीला पीटरहॉफ येथे आमंत्रित करण्यात आलं होतं, त्यानंतरच्या इतर वाचनांच्या परिणामी, तो पाव्हेल पेट्रोव्हिचचा शिक्षक, काउंट निकिता इवानोविच पॅनिनच्या जवळचा झाला. १69. In मध्ये, फोन्विझिन हे पॅनिनच्या सेवेत रूजू झाले आणि ते सचिव होते, जवळचे आणि विश्वासार्ह व्यक्तींपैकी. पानिनच्या मृत्यूआधी, फोन्विझिन यांनी त्यांच्या थेट सूचनांनुसार "रशियामधील सरकारच्या पूर्णपणे संपुष्टात आलेल्या स्वरूपावर आणि त्यावरून स्वतः साम्राज्य व सार्वभौम या दोघांच्या नाजूक स्थितीवर भाषण केले." "रीझनिंग ..." मध्ये कॅथरीन आणि तिच्या आवडीनिवडीच्या अत्याचारी राजवटीचे अपवादात्मक कठोर चित्र आहे, घटनात्मक बदलांची आवश्यकता आहे आणि अन्यथा थेट हिंसक राजवटीचा धोका आहे.

वेलिकी नोव्हगोरोडमधील स्मारकाच्या "रशियाचा 1000 वा वर्धापन दिन" येथे डी.आय.फोनविझिन

1777-1778 मध्ये, फोंविझिन परदेशात गेला आणि त्याने फ्रान्समध्ये बराच काळ घालवला. येथून त्याने त्यांची बहीण एफ.आय. अर्गामाकोवा, पी.आय. पनीन, या. आय. बुल्गाकोव्ह यांना पत्रे लिहिली. ही अक्षरे एक स्पष्ट सामाजिक आणि सामाजिक चारित्र्याची होती. फ्रांसीसी समाजातील जीवनात आर्थिक, सामाजिक व राजकीय घटना समजून घेण्याची क्षमता, फोंविझिन यांची धारदार मनाची, निरीक्षणाने, सरंजामशाही-फ्रान्सचे ऐतिहासिकदृष्ट्या योग्य चित्र रंगविण्यास परवानगी दिली. फ्रेंच वास्तवाचा अभ्यास करून, फोंविझिन यांना केवळ फ्रान्समध्येच नाही तर रशियामध्येही होत असलेल्या प्रक्रियेबद्दल अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घ्यायचे होते आणि त्याच्या जन्मभूमीतील सामाजिक-राजकीय सुव्यवस्था सुधारण्याचे मार्ग शोधायचे होते. व्यापार आणि उद्योग - फ्रान्समध्ये कोणत्या गोष्टीकडे लक्ष द्यायचे आहे त्याचे कौतुक आहे.

रशियन पत्रकारितेतील सर्वोत्कृष्ट कामांपैकी एक म्हणजे राज्यातील अनिवार्य कायद्यांवरील प्रवचन (उशीरा 1782 - 1783 च्या उत्तरार्धात). भावी सम्राट पावेल पेट्रोव्हिच - निकिता पैनिनच्या विद्यार्थ्यांसाठी हा हेतू होता. सर्फडॉम विषयी बोलताना, फोन्झीझिन हे रद्द करणे आवश्यक नसून त्यास "संयत मर्यादा" मध्ये परिचय देणे आवश्यक मानतात. नवीन पुगाचेविझमच्या शक्यतेमुळे तो घाबरला, पुढील धक्का टाळण्यासाठी सवलती देण्याची आवश्यकता होती. म्हणूनच मुख्य आवश्यकता - "मूलभूत कायदे" ची ओळख, त्या पाळणे देखील राजासाठी आवश्यक आहे. व्यंगचित्रकारांनी काढलेल्या समकालीन वास्तवाचे चित्र हे सर्वात प्रभावी आहे: सर्व सरकारी संस्था मिठी मारणारी असीम अनियंत्रितता.

कॉमेडी "ब्रिगेडिअर" मध्ये प्रांतीय जमीन मालकांची दोन कुटुंबे आहेत. इव्हान, ब्रिगेडिअरचा मुलगा, हिंसक गॅलोमॅनियाकची प्रतिमा मध्यभागी स्टेज घेते.

सेवानिवृत्त झाल्यानंतर, फोन्विझिन, गंभीर आजार असूनही, आयुष्याच्या शेवटापर्यंत साहित्यिक कामात व्यस्त होते, परंतु महारानी कॅथरीन II च्या व्यक्तीमध्ये आकलनशक्ती आणि तीव्र नापसंती दर्शविली, ज्याने फोंविझिनला पाच खंडांची संग्रहित कामे प्रकाशित करण्यास मनाई केली. लेखकाच्या आयुष्याच्या शेवटच्या काळाच्या साहित्यिक वारशामध्ये प्रामुख्याने मासिकाचे लेख आणि नाट्यमय कामांचा समावेश आहे - कॉमेडी "द चॉईस ऑफ द गव्हर्नर" आणि नाट्यमय फीलीटन "ए कन्व्हर्वेशन विथ प्रिन्सेस खल्दिना". याव्यतिरिक्त, आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, त्यांनी त्यांच्या "सद्दार कन्फेक्शन" या आत्मचरित्रावर काम केले.

चालू करमझिन

निकोलाई मिखाईलोविच करमझिन (1 डिसेंबर (12), 1766, कौटुंबिक मालमत्ता झेमेन्स्कोय, सिंबिरस्की जिल्हा, काझान प्रांत (इतर स्त्रोतांनुसार - मिखाईलॉव्हका (प्रीओब्रॅजेन्स्कोये), बुझुलूक जिल्हा, काझान प्रांत) - मे 22 (3 जून) 1826, सेंट पीटर्सबर्ग) - रशियन इतिहासकार-इतिहासकार, लेखक, कवी.

इम्पीरियल Academyकॅडमी ऑफ सायन्सेसचा सन्माननीय सदस्य (1818), इम्पीरियल रशियन Academyकॅडमीचा संपूर्ण सदस्य (1818). "रशियन राज्याचा इतिहास" (खंड 1-12, 1803-1826) चे निर्माता - रशियाच्या इतिहासावर प्रथम सामान्यीकृत कामांपैकी एक. "मॉस्को जर्नल" (1791-1792) आणि "बुलेटिन ऑफ युरोप" (1802-1803) चे संपादक.

संवेदना

रशियन ट्रॅव्हलरची पत्रे (1791-1792) च्या करमझिन यांनी प्रकाशित केलेली प्रकाशन आणि गरीब लिझा (1792; स्वतंत्र आवृत्ती 1796) ही कथा रशियामधील भावनात्मकतेचे युग उघडली.

लिझा आश्चर्यचकित झाली, त्या तरुणाकडे पाहण्याची हिम्मत केली, आणखी बडबड केली आणि खाली जमिनीकडे पाहून त्याला म्हणाला की ती रूबल घेणार नाही.

कशासाठी?

मला फारशी गरज नाही.

मला वाटते की एका सुंदर मुलीच्या हातांनी वेढलेल्या खो valley्यातील सुंदर लिली एक रूबल किमतीची आहे. जेव्हा आपण ते घेत नाही, आपल्यासाठी येथे पाच कोपेक्स आहेत. मला तुमच्याकडून नेहमीच फुलं खरेदी करायला आवडतात; आपण फक्त माझ्यासाठी त्यांना फाटू इच्छितो.

"मानवी स्वभाव" भावनाप्रधानतेच्या प्रबळ शक्तीने भावना नव्हे तर कारण घोषित केले, ज्यामुळे ते अभिजातपणापेक्षा वेगळे झाले. सेंटीमेंटलिझम असा विश्वास होता की मानवी क्रियांचा आदर्श हा जगाचा "वाजवी" पुनर्रचना नव्हता, परंतु "नैसर्गिक" भावनांचे प्रकाशन आणि सुधारणा होते. त्याचा नायक अधिक वैयक्तिकृत आहे, त्याचे आतील जग सहानुभूती दाखविण्याच्या क्षमतेने समृद्ध झाले आहे, जे आजूबाजूला जे घडत आहे त्यास अनुकूल आहे.

या पुस्तकांचे प्रकाशन त्या काळातल्या वाचकांमध्ये एक मोठे यश होते, "गरीब लिझा" कित्येक अनुकरणांना कारणीभूत ठरले. करमझिनच्या भावनिकतेचा रशियन साहित्याच्या विकासावर मोठा प्रभाव होता: तो इतर गोष्टींबरोबरच झुकोव्हस्कीचा रोमँटिकझम आणि पुष्किन यांच्या कार्यावर आधारित होता.

युरोपियन भावनावादाच्या मुख्य प्रवाहात विकसित झालेल्या करमझिनची कविता लोमोनोसोव्ह आणि डेरझाव्हिन यांच्या अंगावर उमटलेल्या त्यांच्या काळातील पारंपारिक काव्यापेक्षा मुळी वेगळी होती. सर्वात फरक खालील फरक होते:

करमझिनला बाह्य, भौतिक जगात रस नाही परंतु एखाद्या व्यक्तीच्या अंतर्गत, आध्यात्मिक जगामध्ये रस आहे. त्याच्या कविता मनाच्या नव्हे तर "हृदयाच्या भाषेत" बोलतात. करमझिनच्या कवितेचा हेतू हा "साधा जीवन" आहे आणि त्याचे वर्णन करण्यासाठी तो साध्या काव्यात्मक स्वरुपाचा वापर करतो - गरीब कविता, त्याच्या पूर्ववर्तींच्या कवितेत इतके लोकप्रिय असलेले रूपक आणि इतर ट्रॉप्सची विपुलता टाळते. करमझिनच्या कवितेचा आणखी एक फरक असा आहे की जग त्यांच्यासाठी मूलभूतपणे नकळत आहे, कवी त्याच विषयावरील भिन्न दृष्टिकोनांचे अस्तित्व ओळखतात.

करमझिन यांची कामे:

"यूजीन आणि ज्युलिया", एक कथा (1789)

"रशियन प्रवासी पत्रे" (1791-1792)

गरीब लिझा, एक कथा (1792)

"नतालिया, बॉयकरची मुलगी", एक कथा (1792)

"द ब्युटीफुल प्रिन्सेस आणि हॅपी कार्ला" (१9 2 २)

"सिएरा मुरैना", एक कथा (1793)

बॉर्नहोलम बेट (1793)

ज्युलिया (1796)

"मार्था द पोसदनित्सा, किंवा नोव्हेगोरोडचा विजय", कथा (१2०२)

"माय कन्फेशन", मासिकाच्या प्रकाशकाला एक पत्र (1802)

संवेदनशील आणि थंड (1803)

आमच्या वेळेचा नाइट (१3०3)

जीन-बाप्टिस्टे रेसीन 17 व्या शतकातील एक प्रसिद्ध फ्रेंच कवी-नाटककार आहे. त्याच्या नवीन असामान्य शैलीने कोट्यवधी दर्शकांची मने जिंकली आणि पात्रांच्या भावना आणि आकांक्षा त्यांच्या निर्णयावर आणल्या.

हा लेख प्रसिद्ध नाटककारांच्या जीवनातील आणि त्यांच्या कामकाजाच्या स्वारस्यपूर्ण चरित्रविषयक गोष्टींसाठी समर्पित आहे. यात कित्येक दृष्टिकोन देखील आहेतः कवीचे पोर्ट्रेट, एखाद्या लेखकाची कामे, त्या काळातील जीवनशैली आणि दैनंदिन जीवन. जीन-बाप्टिस्टे रॅसीनचा त्याच्या पत्नीबरोबर फक्त एक फोटो आहे कारण आम्हाला नाटककाराच्या वैयक्तिक जीवनाबद्दल फारसे माहिती नाही.

बालपणातील त्रास

फ्रान्स, व्हॅलोइसचा एक छोटासा प्रांत. 1639 च्या हिवाळ्यात कर अधिका-याच्या कुटुंबात नर मुलाचा जन्म होतो. भविष्यातील नाटककार जीन रेसिन हा आहे. आयुष्याचा गद्य त्याने फार लवकर शिकला, काही वर्षात दोन्ही पालक गमावले.

पहिल्या मुलाच्या जन्मानंतर दोन वर्षानंतर आई तापाने मरण पावली आणि दोन मुलांची पत्नी सोडली - एक छोटा मुलगा जीन आणि नवजात मुलगी मेरी.

वडील दुस a्यांदा लग्न करतात, परंतु कौटुंबिक आनंद फार काळ टिकत नाही. माणूस वयाच्या अठ्ठ्यासाव्या वर्षी मरण पावला.

अशा लहान वयात दोन्ही पालक गमावणे खूप कडू आणि कठीण आहे. आणि जरी चार वर्षांच्या मुलास आजूबाजूला काय घडत आहे याची पूर्णपणे जाणीव नसते, अशा प्रकारच्या दुर्घटना अजूनही त्याच्या सूक्ष्म आत्म्यावर एक अमूर्त छाप सोडतात आणि चिंताग्रस्त मुलांच्या मनावर नकारात्मक परिणाम करतात.

लवकर बालपणातील अनुभव रेसिनला त्याच्या सर्जनशील कृतीत मदत करेल. दु: ख आणि दु: खाच्या खोल भावना अनुभवल्यामुळे, भावी कवी प्रतिभावंत, स्पष्ट आणि वास्तविकतेने आपल्या कृतीतल्या लोकांच्या चिंता आणि आकांक्षांची खोली सांगण्यास सक्षम असेल.

धार्मिक जीवनाशी परिचित

लहान अनाथ मुलांना आजीने घेतले आणि त्यांचे भोजन व शिक्षण घेतले.

वयाच्या दहाव्या वर्षी, जीनला उत्तर फ्रान्समधील बियोव्हिस या शहरात शिकायला पाठवले गेले. हे अतिथी पोर्ट-रॉयलच्या Abबे येथे स्थित होते, जे जेन्सेनिझमच्या अनुयायांसाठी एक गढी म्हणून काम करते. मुलगा, कॅथोलिक धर्मातील या धार्मिक चळवळीशी अधिक परिचित झाल्यामुळे त्याने त्याला मनापासून व मनाने स्वीकारले. आपल्या आयुष्याच्या शेवटापर्यंत, तो एक उंच धार्मिक मनुष्य राहिला, तो एकांतपणामध्ये पडला आणि गूढवादातून दूर गेला.

पोर्ट रॉयलमध्ये जानसेनिस्टांचा संपूर्ण समुदाय स्थायिक झाला. यात पारंपारिक जेसुइटिझमला विरोध आणि त्रास देणारे बरेच प्रतिभावान प्रसिद्ध लोक समाविष्ट होते. त्यापैकी बरेच लोक वकील आणि विद्वान, कवी आणि याजक होते. प्रसिद्ध रशियन गणितज्ञ आणि भौतिकशास्त्रज्ञ पास्कल, तसेच राजधानीचे नैतिकतावादी आणि ब्रह्मज्ञानी निकोल यांनी स्वत: ला जेन्सेनिस्ट मानले.

जीन-बाप्टिस्टेट रेसिन या तरुणांनी प्रामाणिकपणे पाठिंबा दर्शविलेल्या जानसेनिस्ट कल्पनेने एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनातील सर्व घटनांच्या दैवी पूर्वानुमानावर लक्ष केंद्रित केले, तथाकथित भाग्य जे बदलू किंवा सुधारले जाऊ शकत नाही. वैयक्तिक निवड आणि वैयक्तिक श्रद्धा या पार्श्वभूमीत फिकट झाल्या आहेत, ज्यामुळे देवाचा पुरावा मिळतो आणि त्याचबरोबर मूळ पापही होतो, ज्याचा मानवी विचारांवर आणि कृतींवर मोठा प्रभाव पडतो.

वयाच्या सोळाव्या वर्षी, तरुण रेसिनने मठात प्रवेश केला. त्या काळातील चार सुशिक्षित दंतशास्त्रज्ञांनी त्यांना शिकवले, त्यांनी त्यांच्यात ग्रीक संस्कृती आणि साहित्याचे प्रेम वाढवले.

जीन रेसीन हेलेनिस्टिक कविता मनापासून जाणून घेत असे आणि शास्त्रीय कार्यात त्याने वाचलेल्या विषयासक्त व प्रेमळ आत्म्यांशी आत्म्याने आत्मसमर्पण केले. त्या काळात त्या तरुण माणसाने वाचलेल्या अनेक प्रेम पुस्तकांचा त्याच्या विश्वस्तांनी निषेध केला होता. यासाठी या तरुण विद्यार्थ्याचा कित्येकदा शोध घेण्यात आला आणि सापडलेल्या कादंब .्या त्याच्या डोळ्यासमोर उध्वस्त झाल्या.

पॉल रॉयल येथील शिक्षणाने जीन रेसिनच्या जीवनावर आणि कार्यांवर खूप परिणाम केला आहे. त्यांच्या पुढील प्रेरणेचा स्रोत, कामुक साहित्यासंबंधी प्रामाणिक उत्कटतेने आणि जान्सेनिझमच्या कल्पनांना मनापासून बांधीलकीतून उत्पन्न होते, ज्याची त्याला त्याच्या कामांमध्ये एकत्र करण्याची इच्छा होती.

सर्जनशील मार्गाची सुरुवात

वयाच्या एकोणीसाव्या वर्षी जीन रेसिन, ज्यांचे चरित्र पुढील परिवर्तन घडत होते ते पॅरिसमध्ये गेले आणि तेथे त्यांनी आर्कोर्ट महाविद्यालयात प्रवेश केला, जिथे त्यांनी कायदा आणि तत्वज्ञानाचा अभ्यास केला. तेथे ते साहित्यिक वातावरणात उपयुक्त ओळखी करतात आणि त्यांचे लिखाण सुरू करतात.

जीन रेसिन, ज्यांचे कार्य अद्याप कोणालाही परिचित नव्हते, त्यांनी कोर्टाच्या कामगिरीसाठी अनेक नाटकं आणि एक संगीतमय औड लिहिले.

नुकताच मेरी-थेरेसा या तरुण मुलीशी लग्न करणारा तरुण लुई चौदावा, याने रेसिनच्या प्रतिभावान क्रिएशन्सकडे लक्ष वेधले. सर्व प्रकारच्या करमणुकीची आणि करमणुकीची आवड असणा king्या राजाने दरबारात उज्ज्वल, रंगीबेरंगी कामे लिहिलेल्या हुशार लोकांना संरक्षित केले. म्हणूनच, त्यांनी पुढील सर्जनशील कार्याच्या आशेने नवशिक्या लेखकास मासिक पेन्शन नियुक्त केले.

रिक्त आशा

जीन रेसिन लिहायला आवडत होती, यामुळे त्याला आनंद आणि अकथ्य आनंद मिळाला. पण, जगण्याची कायमस्वरूपी साधने नसल्यामुळे, त्या युवकाला समजले की तो साहित्यिक कामांत ढकलून जाऊ शकत नाही. मला कशावर तरी जगावं लागलं.

म्हणूनच, त्यांच्या काव्यात्मक पदार्पणानंतर एका वर्षानंतर, महत्वाकांक्षी नाटककार लाँग्युडोक येथे गेले, जिथे त्याचे मामा, एक प्रभावशाली याजक, वास्तव्य करीत, चर्चद्वारे त्याच्याकडे फायद्याचे स्थान विचारण्यासाठी. म्हणून तो, जवळजवळ अध्यात्मिक गोष्टींचा त्रास न घेता, स्वत: ला कलेकडे वाहू शकत असे. परंतु रोमने त्या तरूणाला नकार दिला आणि आपल्या पेनने पैसे मिळवण्यासाठी त्याला पुन्हा पॅरिसला जाण्यास भाग पाडले गेले.

मोलीरे सहकार्य

राजधानीत, मोहक आणि मजेदार जीन रेसीन यांनी साहित्यिक वातावरणात यश मिळविले. त्याच्यासमोर काही खानदानी सलूनची दारेसुद्धा उघडली.

या वेळी, महत्वाकांक्षी लेखक प्रसिद्ध मोलियर, क्लासिक विनोदी निर्माता आणि आदरणीय थिएटरचा दिग्दर्शक याची भेट घेते.

मोलिअरच्या काही सल्ल्या आणि सल्ल्यांनंतर, तरुण रेसिनने "थेबाइडा" आणि "अलेक्झांडर द ग्रेट" या शोकांतिके लिहिल्या आहेत. ते मोलिअरच्या तालाने रंगले आणि एक उत्तम यश होते.

कॉर्निलेशी संबंध

तथापि, रेसिनच्या नाटकांवर कॉर्निले यांनी जोरदार टीका केली होती, जो त्या काळात शोकांतिकेतील सर्वात लोकप्रिय आणि आदरणीय स्वामी होता.

युवा नाटककारांच्या कार्यशैलीची शैली कॉर्नेलिला आवडली नाही. त्यांनी त्यात एक खोल दुर्मिळ प्रतिभा लक्षात घेतली, परंतु लेखनासाठी वेगळ्या शैलीची निवड करण्याचा सल्ला दिला.

खरं अशी आहे की जीन रेसीनची शोकांतिका कॉर्नेलीच्या शोकांतिकेच्या अगदी उलट होती. अनुभवी आणि वर्षानुसार शहाणे असल्यास, कॉर्नेलिले प्रामुख्याने मजबूत आणि बळकट इच्छेतील नायकांबद्दल लिहिले तर तरुण राईनने मुख्य पात्रांमध्ये त्यांची संवेदनशीलता आणि स्वतःच्या आवेगांना तोंड देण्यास असमर्थता दर्शविली.

तथापि, वेळ दर्शविल्याप्रमाणे, कॉर्नेलिले मागील पिढीसाठी लिहिले. रासीन, नवीन युगाची प्रतिनिधी म्हणून आणि नवीन परिस्थिती आत्मसात करणारी, आधुनिक समाजासाठी तयार केली गेली.

हे लक्षात घेण्याजोगे आहे की एक उज्ज्वल वैयक्तिक प्रतिभा असलेला आणि नाटककार कॉर्नेईलचा रोलिंग तारा समजून घेताना, तरुण जीन-बाप्टिस्टे यांना आदरणीय प्रतिस्पर्ध्याबद्दल ग्लोटिंग किंवा आजारपणाची छाया वाटली नाही. त्यांनी त्यांच्या अतुलनीय प्रतिभाचा आणि राज्याच्या नाट्यसंस्कृतीत अपवादात्मक योगदानाचा आदर केला.

ज्याच्या कवितांनी पटकन लोकप्रिय ओळख आणि प्रेम मिळवले, जीन रेसिन फ्रेंच Academyकॅडमीचे सदस्य बनले तेव्हा त्याने कर्नीलेबद्दल आदर व आदर दाखविला, ज्येष्ठ व्यक्तीला त्याच्या बोलण्याने ओलांडण्याचा प्रयत्न केला नाही. कॉर्नेलच्या निधनानंतरच जीन-बाप्टिस्टे यांनी अकादमीमध्ये दिवंगत नाटककारांच्या गुण व गुणवत्तेचा सन्मान म्हणून अकॅडमीमध्ये पहिले तेजस्वी आणि अविस्मरणीय भाषण केले.

जीन रेसिन "अँड्रोमाचे". सारांश

मोलीयर सहकार्य रेसिनच्या सर्जनशील जीवनात अल्पायुषी होते. वयाच्या सहाव्या वर्षी तो पेटिट-बोर्बन या दुसर्\u200dया नाट्यगृहात गेला आणि तिथेच त्याने अलीकडच्या अलेक्झांड्रियाच्या श्लोकात लिहिलेली एक गंभीर आणि गंभीर शोकांतिका एंड्रोमाचे नावाचे नाटक सादर केले.

हुशार "अलेक्झांडर द ग्रेट" नंतर, नाट्य कलेतील अनेक कलाकारांना प्रश्न पडला की जीन रेसीन त्याच्या पुढच्या कामासाठी कोणता विषय निवडेल? "अ\u200dॅन्ड्रोमेचे" हे युरीपाईड्सच्या पौराणिक कार्यावर आधारित होते, परंतु आधुनिक दर्शकासाठी किंचित बदलले आणि पुन्हा तयार केले.

जीन-बाप्टिस्टेने शोकांतिकाचे सार कर्तव्य आणि भावना यांच्या संघर्षात नव्हे तर मानवी हृदयात वास करणार्\u200dया विविध भावना आणि भावनांच्या विरोधाभासामध्ये पाहिले.

उदाहरणार्थ, अँड्रॉमेची संदिग्ध प्रतिमा दर्शकांना तिच्या अस्थिरतेच्या वास्तविक कारणांवर विचार करण्यास प्रवृत्त करते. तिच्या मृत पतीची तळमळ आणि ब्लॅकमेलच्या किंमतीवर तिचा मृत्यू झाल्यावर प्रेमळ पिरृशशी लग्न करण्यास त्याने का मान्य केले? आणि त्याच्या मारेक on्यांचा सूड घेण्यास ती का तयार झाली? तिच्या अंतःकरणाच्या छुप्या खोलीत लपलेल्या एंड्रोमाचेच्या शंका आणि संकोच लेखकांना तिच्या कृती आणि कृतीपेक्षा जास्त आवडतात.

दुसर्\u200dया नायिका हर्मिओनच्या भावनाही विरोधाभासी आहेत आणि त्या युक्तिवादाच्या अधीन नाहीत. पिरृहास अपमान सहन करून ती तिच्यावर प्रेमात पडली आहे आणि तिच्या निष्ठावान ओरेस्टेसच्या लग्नाला नकार देते. मग, मत्सर आणि रागाने भारावून तिने तिच्या नाकारलेल्या मित्राला पिरृहास मारण्यास सांगितले आणि जेव्हा तिचा मृत्यू होतो तेव्हा दुर्दैवी मुलगी ओरेस्टेसला शाप देते आणि मृत वराच्या शरीरावरच स्वतःला ठार मारते.

एक मनोरंजक आणि मंत्रमुग्ध करणार्\u200dया नाटकाला विवेकी प्रेक्षक आणि विवेकी समीक्षक या दोघांकडून अनुकूल प्रतिसाद मिळाला. फ्रेंच नाटककारांसाठी हा मोठा विजय होता.

तथापि, रंगमंचावर बरेच काही केवळ कामाच्या लेखकांवरच नाही तर कलाकारांच्या खेळावर देखील अवलंबून असते.

जीन रेसिनने त्याच्या अलौकिक शोकांतिकेत मुख्य भूमिकेसाठी कोणाची शिफारस केली होती? नाटकातील अग्रणी संघर्षाची खोली आणि गंभीरता केंद्रीय नायिकाच्या प्रतिमेमध्ये प्रतिभावानपणे दाखविणारी अभिनेत्री टेरेसा डु पार्क या अभिनेत्रीसाठी “अँड्रोमाचे” एक चमकदार रंगमंच यश बनली.

सर्जनशीलता फुलांचे

अ\u200dॅन्ड्रोमाचेच्या चमकदार यशानंतर जीन रासीन मानवी प्रतिभाचा एक प्रतिभावान नाटककार आणि सूक्ष्म पारंगतज्ञ म्हणून त्याचे स्थान मजबूत करते. तो "ब्रिटानिका", "बेरेनिस", "बायएझेट" आणि "इफिजेनिया" या शैलीतील तेजस्वी आणि मजबूत संकल्पना तयार करतो.

यावेळी, प्रसिद्ध नाटककार विषय आणि शैलींचा प्रयोग करण्याचा प्रयत्न करतात. उदाहरणार्थ, तो स्पार्कलिंग कॉमेडी "तक्रारी" (किंवा "सुतियागी") लिहितो, जिथे तो फ्रेंच न्यायव्यवस्थेची चेष्टा करतो. त्याच्या इतर कामात - “ब्रिटानिका” मध्ये, कवी पहिल्यांदा रोमच्या इतिहासाकडे वळला, जिथे तो प्रेक्षकांना रक्तपात करणारा देशद्रोही नीरो आणि त्याच्या सावत्रभावाच्या वधूवर असलेल्या त्याच्या क्रूर प्रेमाबद्दल सांगतो.

या काळात जीन रेसिनने राजदरबारचे एक प्रचंड स्थान मिळवले. त्याची नाटक व्हर्सायमध्ये दर्शविली आहेत, ते केवळ दरबारीच नव्हे तर स्वत: च सार्वभौम देखील मनोरंजन करतात आणि मनोरंजन करतात. वयाच्या तेहतीसाव्या वर्षी जीन-बाप्टिस्टे यांना खानदानी पदवी दिली गेली. त्याला लुई चौदाव्याची सतत मालकिन मॅडम डी माँटेस्पेन यांचे संरक्षण प्राप्त आहे, यामुळे स्वत: ला राजाशी अनेकदा संवाद साधण्याची आणि त्याच्याशी जवळचा संबंध ठेवण्याची संधी मिळते.

जीन रेसिन "फेडेरा". सारांश

वयाच्या अठ्ठ्याऐंशीव्या वर्षी, ग्रीसच्या पौराणिक कथांनुसार नाटककर्त्याच्या आवडत्या कथानकावर आधारित रेसिनने प्रतिभाशाली आणि वादग्रस्त शोकांतिका फेड्राची रचना केली. प्राचीन काळी, युरीपाईड्सने तत्सम सामग्रीसह समान नावाचे नाटक आधीच लिहिले होते.

जीन रेसीनला त्याच्या शोकांतिकेसह कोणते नवीन दर्शवायचे होते? नाटककर्त्याच्या "फेडेरा" ने स्वत: चे वळण घेतलेल्या षडयंत्रांकडे इतके लक्ष वेधले नाही, परंतु दुर्दैवी नायिकेच्या भावना आणि संवेदनांकडे, तिला स्वतःच्या आवडीसह वेदनादायक संघर्ष करण्यास भाग पाडले गेले.

प्राचीन ग्रीक शहर ट्रेझन येथे हा कथानक घडला आहे. अथेनिअनचा राजा थियस युध्दावर गेला आणि सहा महिन्यांपासून त्याने त्याला खबर दिली नाही. यावेळी, त्याची पत्नी, तरूण आणि सुंदर फेडरा यांना हे समजण्यास सुरवात होते की ती थियसच्या पहिल्या मुलापासून तिच्या मुलाबद्दल निषिद्ध पापी भावना अनुभवत आहे. हिप्पोलीट (त्या तरूणाचे नाव आहे) अशी शंका नाही की त्याची सावत्र आई प्रेमात आहे. तो त्याच्या वैयक्तिक अनुभवांमध्ये पूर्णपणे बुडला आहे - त्याची निवडलेली kरिशिया तिच्या वडिलांची कैदी आहे.

दडपशाहीच्या लज्जास्पद वासनांनी फाटलेल्या फादरला आत्महत्या करायची इच्छा आहे, पण त्यानंतर थिससच्या मृत्यूची बातमी येते. परिस्थिती बदलत आहे. त्या स्त्रीला हिप्पोलिटसवर आपल्या प्रेमाची कबुली देण्याचा सल्ला देण्यात आला आहे, कारण आता या भावना निषिद्ध आणि लज्जास्पद नाहीत.

उन्माद आणि तप्त भावनांनी तडफदारपणे उभे राहिलेल्या फेड्राने तिच्या सावत्र मुलाला कबूल केले की तिला तिच्याबद्दल खूप पूर्वीपासून उत्कट भावना होती. हिप्पोलिटस एक शुद्ध आणि निर्दोष तरुण आहे, त्याच्या सावत्र आईच्या कबुलीला उत्तर देताना त्याला फक्त आश्चर्य आणि भय वाटते, ती पेचात मिसळून.

आणि मग अनपेक्षित घडते - एक जिवंत आणि निरोगी थिसस दिसून येते! मुलगा आणि बायको जेव्हा त्यांना भेटले तेव्हा त्याने दाखवलेल्या विचित्र वागण्यामुळे त्याला आश्चर्य वाटले. लवकरच, हिप्पोलिटसवर अशी निंदा केली जाते की त्याला आपल्या सावत्र आईवर बलात्कार करायचा आहे, आणि राजाने या क्रौर बदनामीवर विश्वास ठेवला. तो आपल्या मुलाला शाप देतो आणि त्याचे निमित्त ऐकण्यास नकार देतो.

जेव्हा वडिलांची शिक्षा त्या युवकाला लागून राहिली आणि तिचा मृत्यू झाला तेव्हा फेड्राने आपल्या पतीची लज्जास्पद भावना कबूल करण्याचा निर्णय घेतला आणि आपल्या वडिलांच्या दृष्टीने तिच्या प्रियकराचे समर्थन केले.

ती आत्महत्या करते आणि शेवटी सत्य शिकलेल्या थिससने आपल्या मुलाच्या मृत्यूबद्दल शोक व्यक्त केला आणि त्याच्या आठवणीने निवडलेल्या अरिकियाला त्याची स्वतःची मुलगी म्हणून स्वीकारायचे आहे.

लेखकाच्या शोकांतिकेबद्दल दृष्टीकोन

नाटककार स्वत: ही त्याच्या शोकांतिकेच्या प्रस्तावनेत कबूल करतात, ते लिहिण्यापूर्वी त्यांनी बरेच संशोधन केले आणि मुख्य पात्रांची खरी पात्रे व कृती निश्चित करण्यासाठी बरेच पौराणिक दस्तऐवजांचा अभ्यास केला. ते असेही म्हणतात की प्रेक्षकांकडून निषेध व्यक्त करण्यासाठी नव्हे तर समजूतदारपणा आणि सहानुभूती दाखवण्यासाठी त्याने मुख्य भूमिका मुख्यत्वेकरून व्हाईट वॉश करण्याचा प्रयत्न केला.

त्याच्या कामात, थोर नाटककार मुख्य संघर्षाच्या केवळ आत्म्यातच नव्हे तर संघर्षाचे प्रतिबिंबित करतात. त्याचे मुख्य कार्य म्हणजे मूर्तिपूजक आणि ख्रिश्चनांच्या घटनेच्या स्पष्टीकरणातील विरोधाभास व्यक्त करणे.

फ्रेंच नाटककार जीन रेसिनच्या शोकांतिकेमुळे प्रभावशाली ग्रीक देवतांचे मूर्तिपूजक जग उघडकीस आले जे लोकांना फाशी देऊ आणि शिक्षा देऊ शकले (हिप्पोलिटसच्या बाबतीत). दुसरीकडे, जानसेनिस्टच्या कल्पना (दैवी भविष्यवाणीची संकल्पना आणि स्वतःच्या जीवाच्या किंमतीवर पापांची प्रायश्चित्त) संपूर्ण कार्यात लाल धाग्यासारखी धावतात.

शोकांतिकेबद्दल दर्शकांची वृत्ती

जीन रेसिनने लिहिलेले अमर काम लोकांना कसे कळले? त्याच्या असामान्य अर्थ लावण्यावरून फेडेरा यांनी चर्चेचे आणि वादाचे वादळ उडवले आहे.

याव्यतिरिक्त, पहिल्या स्क्रिनिंगच्या वेळी, रेसिनच्या शत्रूंच्या ईर्ष्या कारणास्तव या नाटकास संपूर्ण विफलतेचा सामना करावा लागला. चला याकडे विशेष लक्ष देऊया.

कार्डिनल मझारिनच्या नातेवाईकांच्या नेतृत्वात प्रभावशाली खानदानी लोकांच्या गटाने या शोकांतिकेच्या प्रीमिअरमध्ये व्यत्यय आणला आणि त्याच्या कामगिरीसाठी सर्व तिकिटे आगाऊ खरेदी केली. याच्या अनुषंगाने, रेसिनच्या शत्रूंनी लाच देणा the्या निंद्य कवी प्राडॉननेही अशाच कथानकासह कामगिरीचे प्रदर्शन केले. ईर्ष्या विरोधकांनी सर्व काही अशा प्रकारे व्यवस्थित केले की प्रॅडॉनच्या नाटकाने अनेक प्रेक्षकांना आकर्षित केले आणि कोणीही रेसिनच्या अमर शोकांतिकेच्या कार्यक्रमाला येऊ शकला नाही.

जीन रेसिन, ज्यांची पुस्तके आणि नाटकांना चांगली मागणी होती आणि अभूतपूर्व लोकप्रियता होती, शत्रूंच्या अशा चोरट्या युक्तीने ते नाराज झाले आणि नाट्यसृष्टीने सर्जनशीलता सोडली.

"Phaedra" नंतर जीवन

नाटककाराने एक सामान्य मुलीशी लग्न केले, ज्याला शेवटी त्याला सात मुले झाली आणि कोर्टाच्या इतिहासकारांचा मानद पद त्यांनी स्वीकारला. त्याच्या जबाबदा्यांमध्ये फ्रेंच राज्याचा अधिकृत इतिहास लिहिणे देखील समाविष्ट होते. राजाबरोबर असताना, प्रतिभावान जीन-बाप्टिस्टे यांनी त्याच्या संपूर्ण पसंतीचा आनंद लुटला आणि राजाच्या विशेष पसंतीचा अनुभव घेतला.

निराश आणि रागावलेला, रेसिनने बारा वर्षे शोकांतिका लिहिण्यासाठी पेन घेतला नाही. पण एक दिवस त्याने स्वत: ला मनापासून पटवून दिलं आणि पुन्हा नाटकं लिहिण्यास सुरुवात केली.

लुई चौदाव्याच्या अघोरी पत्नी, मॅडम डी मेनटेन यांच्या विनंतीनुसार, थोर नाटककार "एस्थर" आणि "अथेलिया" (किंवा "अथेलिया") ही दोन नाटकांची निर्मिती केली. ही कामे विशेषतः सेंट-सायरे मुलींच्या शाळेत मंचासाठी लिहिली गेली होती, म्हणून त्यांचा जवळजवळ प्रेम संघर्ष नव्हता आणि त्यात एक शिकवणारा सार नसतो.

बायबलसंबंधी कथांवर आधारित नाटकं (विशेषत: अथल्या) राजकीयदृष्ट्या प्रेरित होती. त्यांनी निरंकुश राजशाहीचा निषेध केला आणि सामान्य लोकांच्या निरनिराळ्या सत्तावादी लोकांविरुद्ध झालेल्या बंडाचे वर्णन केले.

त्यानंतर जीन-बाप्टिस्टे रेसिन यापुढे मंचासाठी लिहित नाही. त्याला पुन्हा देवावर ठाम विश्वास वाटला, पोर्ट रॉयलमध्ये त्याच्यात ओतला आणि जानसेनिस्ट शिकवणींच्या आत्म्याने आत्मसात केला. ईश्वरी विचारांच्या प्रभावाखाली, रेसिन धार्मिक निर्माण करते: "स्पिरिच्युअल गाणी" आणि थोड्या वेळाने "अ ब्रीफ हिस्ट्री ऑफ पोर्ट रॉयल".

त्याच्या मृत्यूच्या अगोदर, प्रतिभावान जीन-बाप्टिस्टे पूर्णपणे धार्मिक मार्गाकडे वळले आणि त्याच्या काव्यात्मक क्रियेस एक अयोग्य "निंदनीय जीवन" मानले ज्यासाठी देवाकडून क्षमा मागणे आवश्यक होते.

थोर नाट्यकर्त्याचे वयाच्या साठव्या वर्षी पॅरिसमध्ये निधन झाले.

सर्जनशील वारसा

जीन-बाप्टिस्टे रेसिन प्रामुख्याने पारंपारिक क्लासिकिझमच्या शैलीत लिहिले: ऐतिहासिक किंवा प्राचीन पौराणिक कथेवर आधारित त्यांची कृती, पाच कृतींचा समावेश आहे आणि घटना एकाच दिवशी आणि एकाच ठिकाणी घडल्या.

त्यांच्या कार्यामुळे प्रतिभावान नाटककार नाटकातील अस्तित्वात असलेल्या व्यवस्थेत मूलगामी बदल करू इच्छित नाही. त्यांनी दीर्घ तत्त्वज्ञानात्मक ग्रंथ लिहिले नाहीत, परंतु प्रकाशित केलेल्या शोकांतिकेच्या प्रस्तावनेच्या स्वरूपात त्यांचे विचार व कल्पना लहान व सोप्या स्वरूपात विस्तृत केल्या.

त्याने मुख्य भूमिकेचे आदर्श होण्यास नकार दर्शवित त्याचे विश्वदृष्टी व्यावहारिकपणे सांगितले आणि आपल्या नायकाच्या कर्तव्या आणि कर्तव्याकडे लक्ष दिले नाही तर त्यांच्या अंतर्गत संघर्षांबद्दल, मनापासून केल्या जाणार्\u200dया अनुभवांकडे, उत्कटतेने, अशक्तपणाने आणि मोहांना दूर खाऊन त्यांनी आपले लक्ष वेधले.

हे सर्व जवळजवळ आणि रेसिनच्या समकालीनांनी समजले होते. म्हणूनच त्याच्या काव्यात्मक क्रियांना 17 व्या शतकात खूप प्रेम आणि लोकप्रियता मिळाली. परिणामी, त्याचा कलात्मक वारसा आज जिवंत आणि चांगला आहे.

जीन रासीन (१39 69 -1 -१ 9)) यांनी नवीन घटनांमध्ये आपली शोकांतिका निर्माण केली, जी संपूर्णपणे पूर्णत्वाच्या अंतिम विजयाशी संबंधित होती. यामुळे विचारसरणीत बदल घडला: राजकीय समस्या हळूहळू नैतिक समस्यांना मार्ग देतात.

17 व्या शतकातील फ्रान्समध्ये धार्मिक आणि सामाजिक चळवळीतील जानसेनिझमच्या तत्त्वज्ञानाचा रासीनच्या नैतिक दृष्टिकोनावर मोठा प्रभाव होता. सर्व ख्रिश्चनांप्रमाणेच, त्यांनीही मानवी स्वभावाचे पापीपणाचे आणि मनुष्याच्या नैतिक शुद्धतेची शक्यता ओळखली. तथापि, कॅथोलिकांमधील नैतिकतेच्या कल्पनांपेक्षा त्यांची नैतिकता अधिक तीव्र होती. जानसेनिस्टांचा असा विश्वास होता की स्वभावानुसार सर्व देह वाईट आहेत, आकांक्षा अनावश्यकपणे एखाद्या व्यक्तीला खाली पडतात आणि केवळ सृष्टीकर्ताच त्याला वाचवू शकते आणि त्याच्यावर दैवी कृपा पाठवते. परंतु केवळ बाह्य हस्तक्षेपाशिवाय, आपल्या पापाची जाणीव करुन त्याबरोबर लढा देणारा केवळ देवाच्या कृपेस पात्र ठरू शकतो. अशा प्रकारे, त्यांनी कबुलीजबाब आणि अध्यात्मिक वडिलांद्वारे एखाद्या व्यक्तीवर होणारा कोणताही प्रभाव लपविण्याचे रहस्य त्यांनी नाकारले.

रेसीनने एक विशिष्ट प्रकारची क्लासिक शोकांतिका विकसित केली - एक प्रेम-मनोवैज्ञानिक, ज्याने एखाद्या कर्तव्याची पूर्तता करण्यासाठी आपल्या आवेशांशी संघर्ष करण्यास भाग पाडलेल्या एखाद्या व्यक्तीची वेदनादायक स्थिती दर्शविली जाते, जे लेखक प्रथम, नैतिक कर्तव्य म्हणून समजले होते. , उच्च नैतिकतेच्या अधीन म्हणून. नाटककारानं निरंकुशपणाचं अस्तित्व, राजाची आज्ञा पाळण्याची गरज मान्य केली, पण कॉर्निलीच्या विपरीत, रासीनला राज्य सत्तेच्या स्वरूपाबद्दल कधीच भ्रम नव्हता. त्याच्यासाठी, राजे इतर लोकांसारखेच लोक आहेत, त्यांच्यात समान आवड आहे आणि ते आपली इच्छा पूर्ण करण्यासाठी शाही शक्तीचा वापर करतात. अधिक लज्जास्पद असणे, निरंकुश ऑर्डर पाहून, रेसिनने एक नियम म्हणून, एक आदर्श राजेशाही नव्हे तर त्यांच्यासारखेच चित्रण केले.

जानसेनिस्ट तत्त्वज्ञानाचे अनुसरण केल्याने रेसिनच्या कार्यात मनुष्याची संकल्पना देखील निश्चित केली: मनोवृत्ती मानवी स्वभावाच्या अगदी मध्यभागी असते. परंतु लेखकाने कोणत्याही उत्कटतेला विनाशकारी मानले कारण ते स्वार्थी, तर्कहीन आणि तर्कशक्तीच्या युक्तिवादापेक्षा अधिक सामर्थ्यवान आहे. रासीनच्या नायकांना उत्कटतेच्या हानिकारकपणाबद्दल माहिती आहे, परंतु ते त्यास विरोध करू शकत नाहीत, कारण आकांक्षासमोर मन शक्तीहीन आहे.

तथापि, आयुष्याच्या शेवटी, रेसिनने एक नवीन विषय विकसित करण्यास सुरवात केली - राजाच्या धार्मिक विषयांवर त्याच्या विषयांबद्दल सहिष्णुता निर्माण करण्याचा विषय, जो एन्टिक्ट ऑफ नॅन्टेसच्या निर्मूलनानंतर संबंधित होता. "आठलिया" (1691) ही शोकांतिका धार्मिक आणि राजकीय आहे.

जे. रेसीन "Andन्ड्रोमाचे" ची शोकांतिका
"ए" मध्ये वैचारिक केंद्रक म्हणजे गुन्हेगारी आणि मृत्यूकडे आकर्षित करणारे मूलभूत आवड असलेल्या व्यक्तीतील तर्कशुद्ध आणि नैतिक तत्त्वांचा संघर्ष होय.
तीन - पायरहस, हर्मिओन आणि ओरेस्टेस - त्यांच्या उत्कटतेचे बळी ठरतात, ज्याला ते नैतिक कायद्याच्या विपरीत, अनुचित म्हणून ओळखतात, परंतु त्यांच्या इच्छेच्या अधीन नाहीत. चौथा - roन्ड्रोमाचे - एक नैतिक व्यक्तिमत्व आकांक्षाच्या बाहेर आणि आकांक्षाच्या वर उभा आहे म्हणून, परंतु एक पराभूत राणी, अपहरणकर्ता म्हणून, तिला स्वत: च्या इच्छेविरूद्ध, इतर लोकांच्या आकांक्षाच्या भोव in्यात गुंतलेले आढळते, तिचे भाग्य आणि तिच्या मुलाचे नशीब. मूळ संघर्ष ज्यावर फ्रेंच शास्त्रीय शोकांतिका वाढली, कॉर्निलीच्या सर्व शोकांतिकेच्या वरील - कारण आणि उत्कटतेने, भावना आणि कर्तव्यामधील संघर्ष - या रेसिनच्या या शोकांतिकेचा पूर्णपणे पुनर्विचार केला गेला आहे, आणि याने त्याच्या अंतर्गत सोडल्याचा हा पहिला प्रकटीकरण आहे परंपरा आणि मॉडेल्सचे फेटर्स. कॉर्निलेच्या ध्येयवादी नायकांकडे असलेली निवड स्वातंत्र्य, अन्यथा - निर्णय घेण्याच्या वाजवी इच्छेचे स्वातंत्र्य आणि
कमीतकमी जीवनाच्या किंमतीवर ते पार पाडणे रॅसीनच्या नायकास प्रवेश करण्यायोग्य नाही: पहिले तीन
त्यांच्या आतील सामर्थ्यमुळे, त्यांच्या स्वतःच्या उत्कटतेच्या तोंडावर नशिबाने;
आणि - तिची बाह्य शक्तिहीनता आणि दुसर्\u200dयाच्या निर्दय आणि द्वेषपूर्ण इच्छेसमोर नशिबामुळे. तिच्या संपूर्ण कुटुंबाच्या खुनीची पत्नी बनून किंवा तिचा एकुलता एक मुलगा अर्पण करण्यासाठी तिच्या पतीची स्मरणशक्ती बदलणे - maन्ड्रोमाचे या पर्यायी समस्येचा कोणताही वाजवी आणि नैतिक उपाय नाही. आणि जेव्हा एला असे समाधान सापडते - लग्नाच्या वेदीवर आत्महत्या केल्याने, केवळ उच्च कर्तव्याच्या नावाखाली जीवनाचा त्याग करणे नव्हे तर तिच्या लग्नाच्या व्रताच्या दुहेरी अर्थाने बांधलेली नैतिक तडजोड आहे कारण लग्न हे खरं आहे की, तिच्या मुलाचे जीवन विकत घेईल.
नायकाच्या कृती आणि त्यांचे परिणाम यांच्यातील या विवादामध्येच "अ" च्या कलात्मक बांधकामाची नवीनता आणि सुप्रसिद्ध विरोधाभास देखील नाही. क्रिया आणि नायकांच्या बाह्य स्थानामध्ये समान भिन्नता विद्यमान आहे. XVII शतकाच्या प्रेक्षकांची चैतन्य. वागणुकीच्या स्थिर रूढींवर आधारित आहे, शिष्टाचारात निहित आहे आणि युक्तिवादाच्या सार्वभौम कायद्यांसह त्यांची ओळख आहे. प्रत्येक चरणातील नायक "ए" या रूढींचे उल्लंघन करतात आणि यामुळे त्यांना आवडलेल्या उत्कटतेची शक्ती देखील दर्शवते. पायरुस
हर्मिओनच्या बाबतीत केवळ थंडच नाही तर तिच्याबरोबर अयोग्य खेळ खेळते, ए. हर्मिओनचा प्रतिकार मोडीत काढण्यासाठी, तिरस्कारपूर्वक पिरृहास नाकारण्याऐवजी आणि तिचा मान आणि सन्मान जपण्याऐवजी, तो स्वीकारण्यास तयार आहे, अगदी त्याच्या प्रेमाबद्दलही ट्रोजन हॉर्स. ओरेस्टेस राजदूत म्हणून प्रामाणिकपणे आपले कार्य पूर्ण करण्याऐवजी, यशस्वीतेचा मुकुट नसल्याचे सुनिश्चित करण्यासाठी सर्व काही करतो.
नायकांना त्यांच्या भावना आणि कृती समजून घेण्याची आणि त्यांचे स्वत: वर, इतर शब्दांत, पास्कलच्या शब्दांमध्ये, त्यांच्या कमकुवतपणाची जाणीव म्हणून जाणीव म्हणून समजून घेण्याची क्षमता आणि क्षमता या शोकांतिका कारण आहे. "ए" चे ध्येयवादी नायक नैतिक रूढीपासून विचलित होतात, कारण त्यांना याची जाणीव होत नाही, परंतु त्यांना व्यापून टाकणा the्या मनोवृत्तीवर विजय मिळविल्यामुळे ते या रूढीकडे जाऊ शकत नाहीत.
"फेडेरा"

वर्षानुवर्षे, रेसिनच्या कलात्मक दृष्टिकोनात आणि सर्जनशील पद्धतीने बदल झाले आहेत. मानवतावादी आणि मानवविरोधी शक्ती यांच्यातील संघर्ष नाटककारात माणूस आणि स्वत: यांच्यातील भयंकर एकाच लढ्यात दोन विरोधी छावण्यांमधील संघर्षामुळे अधिकाधिक वाढतो. प्रकाश आणि अंधार, कारण आणि विध्वंसक आकांक्षा, ढगाळ प्रवृत्ती आणि ज्वलंत पश्चाताप एकसारख्याच नायकाच्या आत्म्याला भिडतात आणि त्याच्या वातावरणाच्या दुर्गुणांनी संक्रमित होतो, परंतु त्यापासून वर जाण्याचा प्रयत्न करीत, त्याच्या पतनशी सहमत होण्यास तयार नसतो.
तथापि, या प्रवृत्ती "फेडेरा" मधील त्यांच्या विकासाच्या शिखरावर पोहोचतात. थेयससकडून सतत फसवणूक केलेली, फेडरा, दुर्गुणांमध्ये उभी राहिली, तिला एकटेपणा व एकटेपणा वाटतो आणि तिच्या सावत्रपणी हिप्पोलीटसची एक विध्वंसक भावना तिच्या आत्म्यात उद्भवली. फेडेरा काही प्रमाणात हिप्पोलिटसच्या प्रेमात पडला कारण त्याच्या देखाव्यामध्ये पूर्वीचे एकेकाळी शूर व सुंदर थिसस उठले असल्याचे दिसते. परंतु फेडेरा हे देखील कबूल करते की तिच्या आणि तिच्या कुटुंबावर एक भयंकर भविष्य घडले आहे की, तिच्या पूर्वजांकडून वारसा घेतलेल्या भयानक वासनाची लालसा तिच्या रक्तात आहे. हिप्पोलिटस आपल्या सभोवतालच्या लोकांच्या नैतिक दुर्बलतेबद्दल खात्री आहे. आपल्या प्रिय ricरिसियाला उद्देशून, हिप्पोलिटस यांनी जाहीर केले की ते सर्व "वाइटाच्या भयंकर ज्वालाने वेढलेले आहेत" आणि तिला "एक संसर्गजन्य हवेचा श्वास घेण्यास पुण्य म्हणतात." एक जीवघेणा आणि दूषित स्थान सोडण्यास उद्युक्त करतात.
परंतु फेडेरा, आपल्या सावत्रपत्नीचा बदला घेण्यासाठी व त्यांची निंदा करण्याचा प्रयत्न करीत, रेसिनमध्ये केवळ त्याच्या खराब झालेल्या वातावरणाचा एक विशिष्ट प्रतिनिधी म्हणून दिसला नाही. तीही या वातावरणापेक्षा वर चढते. या दिशेनेच रेसिनने युरीपाईड्स आणि सेनेकापासून पुरातनतेपासून मिळालेल्या प्रतिमेत सर्वात महत्त्वपूर्ण बदल केले. तिच्या सर्व भावनिक नाटकासाठी फेड्रा रेसिन हा एक स्पष्ट आत्म-जागरूकता करणारा माणूस आहे, ज्यामध्ये अंतःकरणाचे अंतःकरणाचे विष, सत्य, शुद्धता आणि नैतिक प्रतिष्ठेची इच्छा नसलेली एक व्यक्ती आहे. याव्यतिरिक्त, ती एका क्षणासाठी हे विसरू शकत नाही की ती एक खासगी व्यक्ती नाही, तर एक राणी आहे, राज्य शक्तीची वहिवाहक आहे की, तिचे वर्तन समाजासाठी एक आदर्श म्हणून काम करण्याचा हेतू आहे, की नावाचा गौरव दु: ख द्विगुणित करतो . या शोकांतिकेच्या वैचारिक आशयाच्या विकासाचा शेवटचा क्षण म्हणजे फेडराची निंदा आणि विजय, जो नंतर नायिकेच्या मनात स्वत: चा बचावाच्या अहंकारी वृत्तीबद्दल नैतिक न्यायाच्या भावनेने जिंकला गेला. फेडेरा सत्याची पुनर्संचयित करते, परंतु तिच्यासाठी आयुष्य आधीच असह्य आहे आणि तिने स्वतःला नष्ट केले आहे.
फेडरामध्ये, त्याच्या वैश्विक खोलीमुळे, पुरातन काळातील कवितेच्या कादंब images्या प्रतिबिंब विशेषतः सेंद्रियपणे आधुनिकतेनुसार लेखकाला सुचवलेल्या वैचारिक आणि कलात्मक हेतूने गुंफल्या जातात. आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, नवनिर्मितीच्या कलात्मक परंपरा रेसीनच्या कार्यात सतत चालू आहेत. जेव्हा एखादा लेखक, फेदराला सूर्याचा संदर्भ म्हणून त्याचा पूर्वज म्हणून संबोधतो तेव्हा त्यांच्यासाठी ही पारंपारिक वक्तृत्वकलेची सजावट नसते. रेसिन, तसेच त्याच्या पूर्ववर्तींसाठी - नवनिर्मितीच्या काळातील फ्रेंच कवी, प्राचीन प्रतिमा, संकल्पना आणि नावे मूळ घटक बनतात. नाटककारांच्या लेखणीखाली पौराणिक कथा आणि पुराणकथांची कथा इथे प्रेक्षकांच्या डोळ्यासमोर वाजवल्या जाणार्\u200dया जीवननाट्यास आणखीनच भव्यता आणि स्मारक देते.