व्हिक्टर पॉपकोव्हः विधवांच्या भूमीवरील कलाकार. व्हिक्टर पॉपकोव्हः विधवांच्या भूमीवरील कलाकार काय विधवांबद्दल चर्चा करतात

जीवशास्त्र

जन्म 1932 मध्ये एक कामगार वर्ग कुटुंबात. आर्ट अँड ग्राफिक पेडॅगॉजिकल स्कूल (१ 194 88 -१ 2 2२) आणि ई.ए.किब्रीक अंतर्गत व्ही.आय.सुरीकोव्ह (१ 2 2२-१-1 8)) च्या नावाच्या मॉस्को आर्ट इन्स्टिट्यूटमध्ये अभ्यास केला. तो मॉस्कोमध्ये राहत होता. तो व्हॉल्गा कारजवळ आला आणि ड्रायव्हरला लिफ्ट देण्यास सांगू लागल्यावर रोकड कलेक्टरच्या शॉटने त्याला ठार केले. त्यानंतर जिल्हाधिका .्यांनी सांगितल्यानुसार त्याने सूचनेनुसार कार्य केले. चेरकिझोव्स्की स्मशानभूमीत दफन

कार्ये

विक्टर एफिमोविचची मुख्य कामे आधुनिक विषयांवर वाहिलेली आहेत:

"बिल्डर्स ऑफ ब्रेट्सक" (1960-1961), स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी
नॉर्दर्न गाणे (1968), राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी
"बोलोटोव्ह फॅमिली" (1968), राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी
"ब्रिगेड इज रीस्टिंग" (१ 65 Union65), यूएसएसआर ऑफ आर्टिस्ट्स ऑफ युनियन
फादरचा ओव्हरकोट (1972), स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी
"दोन" (1966), राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी
ट्रेटीकोव्ह गॅलरी, "एक चांगला माणूस अनीस्याची आजी होता" (1973)
"विधवा" (1966)
स्वत: ची पोर्ट्रेट (1963)
“शरद .तूतील पाऊस. पुष्किन "(1974), स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी, अपूर्ण

इन्स्टिट्यूट ऑफ रशियन रिअलिस्टिक आर्ट (आयआरआरआय) च्या संग्रहात पोपकोव्हच्या अनेक कामांचा समावेश होता.

पैसे

कलाकारांच्या थडग्यावर थडगे दगड 1975 च्या सुरूवातीस स्थापित केले गेले. शिल्पकार अल्ला पोलोगोवा आहे. कलाकाराच्या शेजारी त्याची आई, भाऊ आणि बहीण पुरले आहेत.

यूएसएसआर राज्य पुरस्कार (मरणोत्तर) (1975)

मायतीची इतिहास आणि कला संग्रहालयात कलाकारासाठी स्मारक कक्ष आहे, त्याच्या चित्रांचे रेखाटन, ग्राफिक कार्ये, रेखाटना, फोटोग्राफिक कागदपत्रे ठेवली आहेत.

आई - स्टेपनिडा इवानोव्हना (8 नोव्हेंबर, 1909 - 8 सप्टेंबर 1986)
वडील - एफिम अकिमोविच (1906-1941)
भाऊ:
- निकलाईई एफिमोविच (8 जानेवारी, 1930 - 1 एप्रिल 1978), मुलगा युरी निकोलाविच (जन्म 12 जानेवारी, 1954), नातू डारिया युरीएव्हना (जन्म 12 मे, 1979)
- अनातोली एफिमोविच (1941-1942)
- बहीण - तमारा एफिमोव्हना (25 मार्च, 1937 - 26 मार्च 1986), मुलगा मिखाईल निकोलॉविच (3 जून 1963 - 15 फेब्रुवारी 2007), नातू नतालिया मिखाईलोव्हना (जन्म 20 मे 1987) आणि अर्तिओम मिखाइलोविच (जन्म 28 ऑक्टोबर 1994) ), मुलगा सेर्गेई निकोलाविच (जन्म 14 नोव्हेंबर 1958), नातू निकिता सर्गेविच (जन्म 22 नोव्हेंबर 1988)
- - पत्नी - क्लारा कॅलिनेचेवा (30 ऑगस्ट 1933 रोजी जन्म)
  - मुलगा - अ\u200dॅलेक्सी विक्टोरोविच (जन्म 24 जानेवारी 1958)
  - नात - अलिसा अलेक्सेव्हना (जन्म 1984)

पॉपकोव्ह विक्टर एफिमोविच (१ 32 32२-१-1974)) - रशियन पेन्टर आणि ग्राफिक

नाही, मी संघर्ष करणार नाही. नाही, मी दु: खी होणार नाही.
मी शांतपणे हसेन. मी शांतपणे रडतो.
शांतपणे मी प्रेम करीन, शांतपणे मी दुखावतो,
मी शांतपणे जगू, मृत्यू देखील शांत असेल.
जर मी आनंदी आहे, जर माझा देव,
मी स्विंग करणार नाही, मला माझा उंबरठा मिळेल.
मी लोकांवर दया दाखवीन, मला सर्वकाही आवडेल,
मी दुःखाने हसेन, मी हसण्यात दु: खी होईल.
आणि मी तुला इजा करणार नाही. मी अगदी क्षुद्रपणा सहन करेन.
आयुष्यात एकदा तरी दया दाखवा. मृत्यू! तू येणार आहेस का? मी काहीही बोलणार नाही.

व्हिक्टर पॉपकोव्ह. माझ्याविषयी

विक्टर एफिमोविच पॉपकोव्ह साठच्या दशकाच्या पिढीतील एक प्रमुख प्रतिनिधी आहेत. त्याने रशियन कलेच्या इतिहासात वेगवान आणि तेजस्वीपणे प्रवेश केला. इन्स्टिट्यूटमधून पदवी घेतल्यानंतर लगेचच. सुरीकोव्ह व्हिक्टर पॉपकोव्ह ही देशातील ललित कलांमधील एक उल्लेखनीय घटना बनली आहे. डिप्लोमा मालिकेतील त्यांची तीन कामे स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीने विकत घेतली होती, त्यांनी त्यांच्याविषयी वृत्तपत्रांत व मासिकांत लिहिले होते आणि दूरचित्रवाणीवर चित्रित करण्यात आले होते.

वयाच्या age 33 व्या वर्षी, पॉपकोव्ह राज्य आणि लेनिन पारितोषिक देणा the्या समितीचे सदस्य झाले, १ 66 he66 मध्ये त्यांना पॅरिसमधील "नून" या कृत्यांसाठी तरुण कलाकारांच्या कामांच्या प्रदर्शनात त्यांना मानद पदविका "बिएनले" देण्यात आले. , "दोन", "द बोलतोव्ह फॅमिली".

माझा दिवस. 1960

व्हिक्टर एफिमोविच पॉपकोव्ह - रशियन वास्तववादाच्या महान परंपरेचा वारस पीपेट्रोव्ह-वोडकिन किंवा कोरझेव यांनी मंजूर केले, पॉपकोव्हने घरगुती तपशील आणि सामान्य देखावा सर्वसाधारणपणे दर्शविण्याचे प्रतीक म्हणून अशा प्रकारे कार्य केले.
विक्टर एफिमोविचची पॅलेट जवळजवळ मोनोक्रोम आहे, तो बहुतेकदा आयकॉन-पेंटिंग तंत्रे वापरतो (चेह with्यांसह कामातील अंतर, घन रंगीत पार्श्वभूमी), त्याचे रेखाचित्र कोणीय असते आणि कधीकधी धावपळ होते, परंतु पॉपकोव्हने त्याच्या चित्रातील मुख्य गोष्ट म्हणजे कलाकार प्रेक्षकांना सांगण्यासारखे काहीतरी आहे.

त्यांनी व्हिक्टर पॉपकोव्हला विसरायला मदत केली - अविरत अवांतर-पदोन्नती, निदर्शकांचे लिलाव यश, "द्वितीय अवांत-गार्डे" च्या भिन्न भिन्न उत्पादनांमुळे - त्याच्या बुर्जुआच्या सजावटीच्या बाजाराच्या हस्तकलांमुळे त्याची आठवण ओसरली.

ब्रॅत्स्क जलविद्युत केंद्राचे बांधकाम करणारे. 1960-1961

पॉपकोव्ह हा पूर्णपणे सोव्हिएत कलाकार आहे. याचा अर्थ असा की कलेचा त्याचा आदर्श तोच आहे जो सोव्हिएत सत्तेच्या वर्षांमध्ये एक सामाजिक आदर्श म्हणून घोषित केला गेला - कधीही उल्लंघन आणि विश्वासघात न करता. त्यांचा असा विश्वास होता की लोक ज्या भूमीवर राहतात त्या भूमीवर लोक प्रेम करतात, त्यासाठी ते मरणार करण्यास तयार आहेत, त्यांच्या वडिलांचे स्मरण करतात, त्यांच्या स्मृतीचा सन्मान करतात, समाजासाठी जबाबदार आहेत - म्हणजे वृद्ध आणि मुलांसाठी.

भोळेपणा आणि निर्भयपणा सह - कारण कलेतील एक भावनिक विधान धोकादायक आहे, म्हणून निंदक होणे सोपे आहे - पॉपकोव्हने वृद्ध महिला आणि मुलांना रंगविले; कलाकाराने बर्\u200dयाच बाळांना आणि असहाय्य वृद्धांना रंगवले हे एक दुर्मिळ प्रकरण आहे - त्यावेळी अवांतर-गार्डे कलाकार बर्\u200dयाचदा विन-विजय पट्टे काढत असत आणि "ब्रेझनेव्ह एक बकरी" असे लिहिले, परंतु काहीजण प्रेमाची हिम्मत करीत असत. आपणास माहित आहे की कलेक्टिव groupक्शन समूह किंवा मुखोमरी गटाचा कोणावर प्रेम होता? त्यामुळे त्यांना स्वत: लाही माहिती नव्हते. मुलाचे चित्र काढताना एखादी गोष्ट अश्लिल बनविणे सोपे होते आणि पॉपकोव्ह अनेकदा आपला स्वभाव गमावून बसला - परंतु चित्र काढत राहिला; कधीकधी तो उत्कृष्ट नमुना बनवित असे.

आठवणी. विधवा. 1966

खरोखर सुशिक्षित आणि हुशार लोक संकल्पनात्मकतेत गुंतलेले होते, रेखाचित्र जुने मानले जात असे. हुशार कंपनीत कुठेही थकलेले तरुण म्हणाले की पेंटिंग मृत आहे. त्या वर्षांमध्ये, असा विश्वास होता की खरा लेखक प्रिगोव आहे, आणि पेस्टर्नक यांनी डॉक्टर झिव्हॅगो - एक अयशस्वी ऑप्स लिहिले. बर्\u200dयाच धर्मनिरपेक्ष लोकांना असे वाटले की न्यूयॉर्कमधील क्युरेटर्स आणि मियामीतील गॅलरी मालकांचे मत - कोणत्या प्रकारचे कला असावी आणि कोणत्या पाताळात असणे आवश्यक आहे याबद्दल सारांश गंभीर आहे. त्यांच्या प्रयत्नातून चित्रकला अ\u200dॅनाक्रोनिझम म्हणून घोषित केली गेली. सजीव तरुणांनी प्रतिष्ठापने घेतली आणि पॉपकोव्ह त्याच्या जुन्या शैलीतील ब्रशसह हास्यास्पद वाटला.
त्याने केवळ चित्र रंगवण्याचा प्रयत्न केला नाही, तर या चित्रांमध्ये त्याने कोणालाही आवड नसलेल्या लोकांची चित्रित केली - गावातल्या विधवा, अनाड़ी माणसे, बाहेरील मुले, सोव्हिएत नागरिक. ही अशी निर्लज्जपणे फॅशनेबल सर्जनशीलता होती, लज्जास्पदपणे प्रामाणिक. बरं, एखाद्या व्यक्तीस कल्पना करा की एखाद्या बुद्धीबळ घरात आला जेथे त्यांनी कफका वाचले आणि असे म्हटले की त्याला त्याच्या मातृभूमीवर प्रेम आहे आणि त्याच्या वडिलांनी बर्लिन घेतला. लाज आहे, बरोबर? आणि पॉपकोव्ह फक्त याबद्दल बोलला - आणि अजिबात संकोच करू नका.

वडिलांचा ओव्हरकोट 1972

त्याच्या काही गोष्टी (मेझेन विधवा, कामानंतर आई आणि मुलगा, फादरचा ओव्हरकोट) चित्रकला नि: संदेह उत्कृष्ट नमुना आहेत - त्याने एक सामान्य प्रतिभा करू शकत नाही असे केले, म्हणजेः त्याने आपला नायक तयार केला. हे, वस्तुतः प्लॅस्टिक कलेसाठी उल्लेखनीय आहे - संगीताच्या विपरीत किंवा उदाहरणार्थ, तत्त्वज्ञान - ललित कलेमध्ये एखादी व्यक्ती तयार करण्याची, विशिष्ट भौतिक वैशिष्ट्यांसह प्रतिमा देण्याची क्षमता असते. सजावटीच्या अवांत-गार्डेच्या कामांनुसार आपल्या जगाची पुनर्रचना करणे अवघड आहे, परंतु पॉपकोव्हच्या कामांनुसार हे शक्य आहे. आतापासून, विक्टर पॉपकोव्हचा नायक जगात अस्तित्त्वात आहे, ज्याप्रमाणे पेट्रोव्ह-वोडकिन (एक काम करणारा बौद्धिक) किंवा कोरीनचा (एक गोंधळलेला पुजारी) नायक, फाल्कचा (शहरातील निर्जीव बौद्धिक) नायक आहे किंवा फिलोनोव्हचा नायक (जगाचा सर्वहारा-निर्माता)

दोन 1966

पॉपकोव्हचा नायक बाहेरील भागातील ब्लॉकी जिल्ह्यांचा रहिवासी आहे, एक पती आणि एक लहान वेतन असलेला वडील, जो त्याच्यासाठी पुरेसा आहे - परंतु त्याला जास्त गरज नाही - ते कशासाठी वापरावे हे माहित नाही; तो व्लादिमोव आणि झिनोव्हिएव्ह या नायकांचा नातेवाईक आहे; तो एक बौद्धिक आहे जो यापुढे कशावरही विश्वास ठेवत नाही, परंतु इतरांच्या हितासाठी आणि सार्वजनिक कर्तव्यासाठी काम करतो - कारण “देशाला माशाची गरज आहे,” तीन मिनिट ऑफ सायलेन्सच्या नायकाच्या शब्दात.

हे एक वाईट नशिब आहे, एक अस्वस्थ भाग्य आहे आणि पॉपकोव्हची चित्रे दुःखी आहेत - सजावटीच्या नाहीत. आधुनिक बुर्जुआ त्याच्या चित्रकलेचे कौतुकच करतील. पॉपकोव्ह हा एक वास्तविक कलाकार होता, ज्यामध्ये सत्यता व्यक्त केली गेली की तो एक असमान कलाकार आहे - कधीकधी जास्त भावनाप्रधान, कधीकधी कर्कश उत्कृष्ट गोष्टींमध्ये - एक उत्कृष्ट वास्तववादी, सर्वोत्कृष्ट मध्ये (एक कॅनव्हास आहे जिथे झोपडीच्या कोप in्यात एक वृद्ध महिला बसली आहे) - एक उत्कृष्ट चित्रकार.

पॉपकोव्हच्या चित्रांमध्ये आयकॉनचा हेतू अपवादात्मकदृष्ट्या मजबूत आहे - तो वास्तववादी (कुणी म्हणेल: समाजवादी वास्तववादी) चित्रांच्या चिन्हाच्या पेंटिंगसह असलेल्या नातेसंबंधावर आग्रह धरतो. सचित्र चिनाईबद्दलच्या त्याच्या कल्पना प्रांतिक प्रतीक चित्रकारापेक्षा कुटिल आणि सोप्या आहेत आणि ज्या गोष्टीसाठी त्याने चित्रित केले आहे त्याच शब्दात व्यक्त केले जाऊ शकते जे त्या चिन्हाच्या देखाव्याचे कारण वर्णन करतात.

या कलाकाराला ओळखण्यात वेळ मदत करू शकला नाही. तो पुरेसा आधुनिक दिसत नव्हता, आमचे खेळणे, बनावट वेळ ही प्रत्येक गोष्ट खरी आवडत नाही, परंतु आम्हाला एक मोटेल आणि धैर्य पाहिजे होते: जसे त्याचे युरोपीयन समकालीन, गुट्टुसो किंवा मोरांडी विसरले गेले तसाच तो कँडी रॅपर्ससाठी विसरला गेला; पुन्हा शोधावे लागेल. भाषाच गमावली आहे - अशी कोणतीही कला समीक्षक नाही जी आज एखाद्या चित्रकला, पेंट थर, बोटांच्या हालचालींचे विश्लेषण करण्यास सक्षम असेल. कला बर्\u200dयाच काळासाठी मूर्ख होती, कला समीक्षकांऐवजी त्यांनी क्यूरेटर्स तयार केले.

आता आपल्याला फक्त नवीनच बोलणे शिकत नाही तर नवीन दिसणे देखील आवश्यक आहे.

चालक दल विश्रांती घेत आहे. 1965

जीवन - कधीकधी असे वाटत होते की पॉपकोव्हने - एक हास्यास्पद प्रवृत्तीची वैशिष्ट्ये मिळविली. आणि जोपर्यंत ती गोष्ट आहे तोपर्यंत काचेच्या तळाशी - सत्य नाही, नाही विस्मरण - शोध टाळणे शक्य नव्हते. आत्महत्येचा प्रयत्न केला. आसन्न मृत्यूची पूर्वसूचना. त्याच्या मृत्यूच्या दोन आठवड्यांपूर्वी, त्याने आपल्या मित्रांच्या नोंदी आणल्या: "माझ्या अंत्यसंस्कारात संगीत द्या."

मृत्यू देखील हास्यास्पद आहे. आणि या बेतुकीपणामध्ये योगायोगाने नशिबाची चव ऐकली आहे.

तो त्यादिवशी मो स्क्यूमध्ये नसावा. तो निघणार होता. पण तो निघाला नाही. 12 नोव्हेंबर 1974 रोजी रात्री 11 वाजता विक्टर पॉपकोव्ह गॉर्की स्ट्रीटवर कार पकडत होता. टॅक्सी थांबल्या नाहीत. टॅक्सीसाठी "व्होल्गा" चुकवत कलाकाराने तिला थांबवण्याचा प्रयत्न केला. जिल्हाधिका्याने (तो पुढे निघाला तसे नशा केला होता) त्याने गोळ्या घातल्या आणि प्राणघातक जखमी माणसाला फरसबंदीवर मरून जाऊ दिले. कलेक्टरच्या गाडीवर दरोडा टाकणारा डाकू म्हणून पॉपकोव्हला दवाखान्यात आणले गेले आणि नंतरच "हल्ला" झाल्याची घटना स्पष्ट होऊ शकली नाही.

अनिस्याची आजी चांगली व्यक्ती होती. 1973

आणि आधीच पहाटे 2 वाजता व्हॉईस ऑफ अमेरिकेने अहवाल दिला की "प्रसिद्ध रशियन कलाकार पॉपकोव्हला केजीबी कर्नलने ठार केले." नागरी अंत्यसंस्कार सेवेदरम्यान आणि अंत्यसंस्कारानंतर "प्रक्षोभक" अपेक्षित होते. पण कदाचित एखादी चिथावणी दिली गेली नव्हती याशिवाय: कुझनेत्स्की बहुतेक ठिकाणी हाऊस ऑफ आर्टिस्टच्या दालनात प्रवेश करणे, जिथे नागरी अंत्यसंस्कार सेवा चालू होती तेथे लोकांनी स्टेजवर पॉपकोव्हच्या पेंटिंगवर पाहिले "एक चांगला माणूस अनिस्याची आजी होता." बर्\u200dयाच वर्षांपूर्वी जेव्हा चित्रकला पहिल्यांदा हाऊस ऑफ आर्टिस्टमध्ये प्रदर्शित केली गेली होती तेव्हा पॉपकोव्हने ते येथे ठेवू इच्छित होते. त्यावेळी त्यांनी ते परत दिले नाही. डाळी आता.

“तारुसा. उन्हाळ्याचा दिवस. वटागिन, पौस्तॉव्स्की, बोरिसोव्ह-मुसाटोव्ह यांच्या थडग्यावर होता. पवित्र कबरे. त्यांची आठवण उज्ज्वल आहे. आज मी कोणता निष्कर्ष काढू शकतो? ते आयुष्यासाठी लोभी होते. त्यांना शांती लाभेल हे जगण्याची व चांगल्या प्रकारे समजून घ्यायचे होते. ते आयुष्यात prood नाहीत. त्यांना जीवनाची आवड होती आणि प्रत्येकाला सोडलेल्या निसर्गाच्या मर्यादेत आध्यात्मिक आणि शारीरिकदृष्ट्या ते पूर्णपणे जगले.

आणि आता मला समजले आहे की आपल्या मृत्यूनंतर कृतज्ञतेने लक्षात ठेवण्यासाठी, आपल्याकडे दुःखात, आनंदाने ग्रस्त असणे, आनंदावर प्रेम करणे, हसणे, आरोग्य, सुंदर, मजबूत, जिवंत आणि जे काही हलवते त्या प्रत्येक गोष्टीचे साहस असणे आवश्यक आहे - शरीर, विचार, आत्मा.

आणि आणखी एक गोष्टः प्रत्येक वयाचे शरीर आणि आत्मा या दोघांचे स्वतःचे सौंदर्य असते. पण तारुण्यातील सर्वात सुंदर शरीर आणि वृद्धावस्था. आणि आपण तरुण असताना आपल्या शरीरावर प्रेम करणे आवश्यक आहे आणि नेहमी आत्म्याबद्दल आणि वृद्धावस्थेत केवळ आत्म्याबद्दल विचार करणे आवश्यक आहे. देवा, आरोग्य, शरीर आणि आत्मा द्या. आम्ही जिवंत असताना आनंद करण्यास शिकवा. जीवनावरील हिंसाचाराबद्दलचे विचार विसरा. "

परत. 1972

कलाकाराच्या मृत्यूला जवळपास years passed वर्षे उलटून गेली आहेत, परंतु तारासोवका येथील त्याच्या स्मारकावरील स्कार्लेट कार्नेशन अजूनही बर्फावर पडतात. व्हिक्टर पॉपकोव्ह विषयी बरीच पुस्तके आणि लेख लिहिले गेले आहेत, चित्रपट बनले आहेत आणि दूरदर्शनवरील कार्यक्रम बनले आहेत. ही चित्रे रशियामध्ये आणि परदेशात मोठ्या संग्रहालये, आर्ट गॅलरीमध्ये ठेवली आहेत. कलेक्टर हे पॉपकोव्हचे कार्य करणे हा सन्मान मानतात. व्हिक्टर एफिमोविचने आपल्या हयातीत आपल्या कॅनव्हासेसमध्ये घातलेल्या कृपेचा हा पुरावा आहे.

नाही, मी संघर्ष करणार नाही. नाही, मी दु: खी होणार नाही.
मी शांतपणे हसेन. मी शांतपणे रडतो.
शांतपणे मी प्रेम करीन, शांतपणे मी दुखावतो,
मी शांतपणे जगू, मृत्यू देखील शांत असेल.
जर मी आनंदी आहे, जर माझा देव,
मी स्विंग करणार नाही, मला माझा उंबरठा मिळेल.
मी लोकांवर दया दाखवीन, मला सर्वकाही आवडेल,
मी खिन्नपणे हसेन, मी हसण्यात दु: खी होईल.
आणि मी तुला इजा करणार नाही. मी अगदी क्षुद्रपणा सहन करेन.
आयुष्यात एकदा तरी दया दाखवा. मृत्यू! तू येणार आहेस का? मी काहीही बोलणार नाही.

व्हिक्टर पॉपकोव्ह. माझ्याविषयी

माझा दिवस. 1960

व्हिक्टर एफिमोविच पॉपकोव्ह - रशियन वास्तववादाच्या महान परंपरेचा वारस पीपेट्रोव्ह-वोडकिन किंवा कोरझेव यांनी मंजूर केले, पॉपकोव्हने घरगुती तपशील आणि सामान्य देखावा सर्वसाधारणपणे दर्शविण्याचे प्रतीक म्हणून अशा प्रकारे कार्य केले.
विक्टर एफिमोविचची पॅलेट जवळजवळ मोनोक्रोम आहे, तो बहुतेकदा आयकॉन-पेंटिंग तंत्रे वापरतो (चेह with्यांसह कामातील अंतर, घन रंगीत पार्श्वभूमी) प्रेक्षकांना सांगण्यासारखे काहीतरी आहे.

त्यांनी व्हिक्टर पॉपकोव्हला विसरायला मदत केली - अविरत अवंत-गार्डे प्रचार, प्रगतीची लिलाव यशस्वीता, "द्वितीय अवांत-गार्डे" च्या वेगळ्या व्हेरिएटेड उत्पादनांद्वारे - त्याच्या नवीन बुर्जुआच्या सजावटीच्या कलाकुसरांमुळे त्याची आठवण ओसरली.

ब्रॅत्स्क जलविद्युत केंद्राचे बांधकाम करणारे. 1960-1961

पॉपकोव्ह हा पूर्णपणे सोव्हिएत कलाकार आहे. याचा अर्थ असा की कलेचा त्याचा आदर्श तोच आहे जो सोव्हिएत सत्तेच्या काळात एक सामाजिक आदर्श म्हणून घोषित केला गेला - कधीही त्याचे उल्लंघन आणि विश्वासघात न करता. त्यांचा असा विश्वास होता की लोक ज्या भूमीवर राहतात त्या भूमीवर लोक प्रेम करतात, त्याकरिता मरणार करण्यास तयार आहेत, त्यांच्या वडिलांची आठवण करतात, त्यांच्या स्मृतीचा सन्मान करतात, ते समाजासाठी जबाबदार आहेत - म्हणजे वृद्ध आणि मुलांसाठी.

भोळेपणा आणि निर्भयपणासह - कारण कलेतील भावनात्मक अभिव्यक्ती धोकादायक आहे, म्हणून निंदक होणे सोपे आहे - पॉपकोव्हने वृद्ध महिला आणि मुलांना रंगविले; कलाकाराने बर्\u200dयाच बाळांना आणि असहाय्य वृद्धांना रंगवले हे एक दुर्मिळ प्रकरण आहे - त्यावेळी अवांतर-गार्डे कलाकार बर्\u200dयाचदा विन-विजय पट्टे काढत असत आणि "ब्रेझनेव्ह एक बकरी" असे लिहिले, परंतु काहीजण प्रेमाची हिम्मत करीत असत. आपणास माहित आहे की कलेक्टिव groupक्शन समूह किंवा मुखोमरी गटाचा कोणावर प्रेम होता? त्यामुळे त्यांना स्वत: लाही माहिती नव्हते. मुलाचे चित्र काढताना एखादी गोष्ट अश्लिल बनविणे सोपे होते आणि पॉपकोव्ह अनेकदा आपला स्वभाव गमावून बसला - परंतु चित्र काढत राहिला; कधीकधी तो उत्कृष्ट नमुना बनवित असे.

आठवणी. विधवा. 1966

ख educated्या अर्थाने सुशिक्षित आणि हुशार लोक वैचारिकतेत गुंतले होते, रेखाचित्र जुने मानले जात होते. हुशार कंपनीत कुठेही थकलेले तरुण म्हणाले की पेंटिंग मृत आहे. त्या वर्षांमध्ये असा विश्वास होता की खरा लेखक प्रिगोव्ह होता आणि पेस्टर्नक यांनी डॉक्टर झिव्हॅगो - एक अयशस्वी ऑप्स लिहीले. बर्\u200dयाच धर्मनिरपेक्ष लोकांना असे वाटले की न्यूयॉर्कमधील क्युरेटर्स आणि मियामीतील गॅलरी मालकांचे मत - कोणत्या प्रकारचे कला असावी आणि कोणत्या पाताळात असणे आवश्यक आहे याबद्दल सारांश गंभीर आहे. त्यांच्या प्रयत्नातून चित्रकला अ\u200dॅनाक्रोनिझम म्हणून घोषित केली गेली. सजीव तरुणांनी प्रतिष्ठापने घेतली आणि पॉपकोव्ह त्याच्या जुन्या शैलीतील ब्रशसह हास्यास्पद वाटला.
त्याने केवळ चित्र रंगवण्याचा प्रयत्न केला नाही, तर या चित्रांमध्ये त्याने कोणालाही आवड नसलेल्या लोकांची चित्रित केली - गावातल्या विधवा, अनाड़ी माणसे, बाहेरील मुले, सोव्हिएत नागरिक. हे अशा निर्लज्जपणे फॅशनेबल सर्जनशीलता होते, लज्जास्पदपणे प्रामाणिक. बरं, एखाद्या व्यक्तीस कल्पना करा की एखाद्या बुद्धीबळ घरात आला जेथे त्यांनी कफका वाचले आणि असे म्हटले की त्याला त्याच्या मातृभूमीवर प्रेम आहे आणि त्याच्या वडिलांनी बर्लिन घेतला. लाज आहे, बरोबर? आणि पॉपकोव्ह फक्त याबद्दल बोलला - आणि अजिबात संकोच करू नका.

वडिलांचा ओव्हरकोट 1972

दोन 1966

पॉपकोव्हचा नायक बाहेरील भागातील ब्लॉकी जिल्ह्यांचा रहिवासी आहे, एक पती आणि एक लहान वेतन असलेले वडील, जे त्याच्यासाठी पुरेसे आहेत - परंतु त्याला जास्त गरज नाही - ते कशासाठी वापरावे हे माहित नाही; तो व्लादिमोव आणि झिनोव्हिएव्ह या नायकांचा नातेवाईक आहे; तो एक बौद्धिक आहे जो यापुढे कशावरही विश्वास ठेवत नाही, परंतु इतरांच्या हितासाठी आणि सार्वजनिक कर्तव्यासाठी काम करतो - कारण “देशाला माशाची गरज आहे,” तीन मिनिट ऑफ सायलेन्सच्या नायकाच्या शब्दात.

पॉपकोव्हच्या चित्रांमध्ये आयकॉनचा हेतू अपवादात्मकदृष्ट्या मजबूत आहे - तो वास्तववादी (आपणास असे म्हणू शकेल की समाजवादी वास्तववादी) चित्रकलेच्या पेंटिंगसह असलेल्या नातेसंबंधाचा आग्रह धरतो. चित्रातील चिनाई बद्दल त्याच्या कल्पना प्रांतिक प्रतीक चित्रकारापेक्षा कुटिल आणि सोप्या आहेत आणि ज्या गोष्टीसाठी त्याने चित्रित केले आहे त्याच शब्दात व्यक्त केले जाऊ शकते जे चिन्हातील दिसण्याचे कारण वर्णन करतात.

या कलाकाराला ओळखण्यात वेळ मदत करू शकला नाही. तो पुरेसा आधुनिक दिसत नव्हता, आमचे खेळणे, बनावट वेळ ही प्रत्येक गोष्ट खरी आवडत नाही, परंतु आम्हाला एक रंगीबेरंगी आणि धाडसी हवे होते: त्यांनी त्याच्या युरोपियन समकालीन, गट्टुसो किंवा मोरांडीप्रमाणेच, कँडी रॅपर्ससाठी विसरला, हे कलाकार विसरले, हे कलाकार पुन्हा शोधावे लागेल. भाषाच गमावली आहे - अशी कोणतीही कला समीक्षक नाही जी आज एखाद्या चित्रकला, पेंट थर, बोटांच्या हालचालींचे विश्लेषण करण्यास सक्षम असेल. कला बर्\u200dयाच काळासाठी मूर्ख होती, कला समीक्षकांऐवजी त्यांनी क्यूरेटर्स तयार केले.

आता आपल्याला फक्त नवीनच बोलणे शिकत नाही तर नवीन दिसणे देखील आवश्यक आहे.

मॅक्सिम कॅंटोर

चालक दल विश्रांती घेत आहे. 1965

जीवन - कधीकधी असे वाटत होते की पॉपकोव्हने - एक हास्यास्पद प्रवृत्तीची वैशिष्ट्ये मिळविली. आणि तितक्या लवकर, काचेच्या तळाशी - सत्य नाही, नाही, विस्मरण - शोध टाळणे शक्य नव्हते. आत्महत्येचा प्रयत्न केला. आसन्न मृत्यूची पूर्वसूचना. त्याच्या मृत्यूच्या दोन आठवड्यांपूर्वी, त्याने आपल्या मित्रांच्या नोंदी आणल्या: "माझ्या अंत्यसंस्कारात संगीत द्या."

मृत्यू देखील हास्यास्पद आहे. आणि या मूर्खपणामध्ये, योगायोगाने, एखाद्याला नशिबाची पायमल्ली ऐकू येते.

तो त्यादिवशी मो-स्क्वा मध्ये नसावा. तो निघणार होता. पण तो निघाला नाही. 12 नोव्हेंबर 1974 रोजी रात्री 11 वाजता विक्टर पॉपकोव्ह गॉर्की स्ट्रीटवर कार पकडत होता. टॅक्सी थांबल्या नाहीत. टॅक्सीसाठी इन-कॅशियर "वोल्गा" घेऊन कलाकाराने तिला थांबवण्याचा प्रयत्न केला. जिल्हाधिका्याने (तो पुढे निघाला तसे नशा केला होता) त्याने गोळ्या झाडल्या आणि प्राणघातक जखमी माणसाला फरसबंदीवर मरून जाऊ दिले. पॉपकोव्हला जिल्हाधिका .्यांच्या गाडीवर दरोडे टाकून डाकू म्हणून रूग्णालयात आणले गेले आणि नंतरच “हल्ला” झाल्याच्या घटना स्पष्ट करण्यात आल्या.

अनिस्याची आजी चांगली व्यक्ती होती. 1973

आणि आधीच पहाटे 2 वाजता व्हॉईस ऑफ अमेरिकेने अहवाल दिला की "प्रसिद्ध रशियन कलाकार पॉपकोव्हला केजीबी कर्नलने ठार केले." नागरी दफन सेवा आणि अंत्यसंस्काराच्या वेळी "चिथावणीखोर" अपेक्षित होते. पण कदाचित त्याऐवजी कोणतीही चिथावणी दिली गेली नव्हती: कुझनेत्स्की बहुतेक ठिकाणी हाऊस ऑफ आर्टिस्टच्या दालनात प्रवेश करणे, जिथे नागरी अंत्यसंस्कार सेवा आयोजित केली गेली होती, लोकांनी स्टेजवर पॉपकोव्हच्या पेंटिंगवर पाहिले, "एक चांगला माणूस अनिस्याची आजी होता." बर्\u200dयाच वर्षांपूर्वी जेव्हा चित्रकला पहिल्यांदा हाऊस ऑफ आर्टिस्टमध्ये प्रदर्शित केली गेली होती तेव्हा पॉपकोव्हने ते येथे ठेवू इच्छित होते. त्यावेळी त्यांनी ते परत दिले नाही. डाळी आता.

परत. 1972

कोंडा 1959

नोव्हेंबर १ 4 the4 मध्ये कलेक्टरने कलाकार विक्टर येफिमोविच पॉपकोव्हवर जवळच्या शॉटवर गोळी झाडली. मारेकरी असलेली गाडी ताबडतोब गुन्हेगारीच्या ठिकाणाहून गायब झाली. अटक केल्यावर त्याने सूचनांनुसार वागण्याचे मूर्खपणाने पुन्हा सांगितले. मग या भयानक, हास्यास्पद, कोणत्याही प्रकारे स्पष्टीकरण करण्याजोग्या कथेला योग्य प्रसिद्धी मिळाली नाही. आणि सोव्हिएट सरकारने, हा घोटाळा पुढे करण्याचा प्रयत्न करीत, यूएसएसआर राज्य पुरस्कार (मरणोत्तर) खरोखर आवडत नसलेल्या कलाकारास पुरस्कार देण्यासाठी घाई केली. तर 42 व्या वर्षी 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील अत्यंत महत्त्वपूर्ण रशियन कलाकारांपैकी एकाचे जीवन संपले.
व्हिक्टर एफिमोविच पॉपकोव्ह संस्थेतून पदवीनंतर. व्ही. सुरीकोव्ह देशातील ललित कलांमधील एक लक्षणीय घटना बनली. डिप्लोमा मालिकेतील त्यांची तीन कामे स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीने विकत घेतली, त्यांनी त्यांच्याविषयी वर्तमानपत्र आणि मासिकांत लिहिले. १ 66 In66 मध्ये त्यांना पॅरिसमधील तरुण कलाकारांनी केलेल्या कलाकृतीच्या प्रदर्शनात त्यांना सन्मानित डिप्लोमा "बिएनले" देण्यात आला. " दुपार "," दोन "," फॅमिली बोलतोव्ह्स ".
कलाकाराच्या अत्यंत सामाजिक कार्यामुळे अधिका-यांना चिडवले. कदाचित म्हणूनच पश्चिमेस त्याला असंतुष्ट म्हटले गेले.
विक्टर पॉपकोव्ह हा एक खोलवर राष्ट्रीय कलाकार होता. त्याच्या देशभक्तीच्या गोष्टींमुळे समाजातील जीवनाची सर्व बाजू आणि लोक जवळीकदार असतात. दिग्दर्शक म्हणून, त्या सामग्रीची त्यांना सवय झाली आणि त्याच्या कॅनव्हासमधील पात्रांबद्दल सहानुभूती दाखवली. वरवर पाहता, त्याच्या कॅनव्हॅसची भावनिक परिपूर्णता अजूनही अनेक दर्शकांच्या मनामध्ये गुंजते.

व्हिक्टर पॉपकोव्हच्या कार्याचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे त्याच्या कृत्यांचे दृष्टांत होय. प्रतीकांच्या भाषेत, तो एक कथा, एक कादंबरी, रेषा, डाग, रंग, पोत यांच्या प्लॅस्टीसीटीची कादंबरी लिहितो, ज्यायोगे अंमलबजावणीचे तंत्रज्ञान साध्य करते. त्याच्या कॅन्व्हेसेसमध्ये नेहमीच गूढ आणि रहस्यमय अपील होते. त्याच्या सर्जनशीलतेची ताकद देखील यामध्ये निहित आहे की पेंटिंगच्या भाषेत तो त्याच्या डिझाईन्समध्ये इष्टतम परिणाम प्राप्त करण्यास सक्षम होता. आयडिया, रंग, रचना, मास्टरली ड्रॉइंग - प्रत्येक गोष्ट उच्च व्यावसायिक स्तरावर आहे.

"माय डे" 1968. राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी

“मेझेनच्या विधवा” सायकलवरील कलाकाराची महाकाव्ये ही सर्वात लक्षणीय कामे आहेत: “आठवणी. विधवा ”,“ नॉर्दर्न गाणे ”,“ सप्टेंबर रोजी मेझेन ”,“ नॉर्दर्न चॅपल ”,“ सेनी, “एक”, “वृद्धावस्था” आणि इतर. या पेन्टिंगची नावे अशा लोकांसाठी सहानुभूती आणि आंतरिक वेदना दोन्ही आहेत ज्यांनी कठीण काळातील दुःख, दु: ख आणि अतुलनीय विसरलेल्या लोकांना तोंड दिले आहे.

या मास्टरचे कार्य अद्याप रशियामध्येच नव्हे तर अस्सल स्वारस्य देखील उत्तेजित करते आणि जागृत करते. विक्टर पॉपकोव्ह यांना राज्य पुरस्कार विजेते पदवी देण्यात आली, त्याच्याबद्दल माहितीपट बनविण्यात आले, अल्बम आणि पुस्तके प्रकाशित झाली. ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये कलाकारांची 90 कामे आहेत, 20 पेक्षा जास्त कामे रशियन संग्रहालयात आहेत.

व्हिक्टर पॉपकोव्ह "माझ्याबद्दल"

"बिल्डर्स ऑफ ब्रॅत्स्क" 1960-1961

"आठवणी. विधवा" 1966 राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी

"आठवणी. विधवा" 1966. ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी. तुकडा

"काकू फेन्या मरण पावली. वाईफ" 1968

"नॉर्दर्न सॉन्ग" ("अरे, सर्व पतींना युद्धामध्ये कसे नेले गेले ..."). 1968

"उत्तरी गाणे" 1968, तुकडा

1972 मध्ये "बोरोव्स्क मधील मठ"

"रोझ्निकोव्ह जेवण घेत आहेत" 1966-1969

"गाव किमझा" १ 69 69.. पेर्म आर्ट गॅलरी

"झेनोनोवो गावात चॅपल" 1972

1973 मध्ये "अनीस्याची आजी चांगली व्यक्ती होती."

"काम संपले" 1972

"फादरचा ओव्हरकोट" 1972. ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी

ही विचित्र शैली चित्रकला युद्धाबद्दलच्या चित्रांची मालिका पूर्ण करते. हे वडील एफिम अकिमोविच पॉपकोव्ह यांना समर्पित कलाकाराचे स्वत: चे पोट्रेट आहे, ज्याचा मृत्यू युद्धाच्या सुरूवातीला झाला. पेंटिंगच्या स्केचमध्ये उत्तरार्धातील एक उतारा आहे, कदाचित एफिम अकिमोविचने त्यांची पत्नी स्टेपनिडा इव्हानोव्हाना पॉपकोवा यांना लिहिलेले पत्रः
"स्मोलेन्स्क जवळील आमचा युनिट. लढाई कठीण आहे. स्तेशा, चुव्हिलकिना माशाला सांगा की फेडोर मरण पावला. काल तो जिवंत उचलला गेला. तो माझ्या उपस्थितीत मरण पावला. स्तेशा, आज पुन्हा लढा आहे. जर मला काही झाले तर, घ्या मुलांची आणि स्वतःची काळजी घ्या. (शब्द "किस, तुझे येफिम, २१ ऑक्टोबर, "१" पार पडले आहेत.) टोमोचका, विटिया आणि कोल्या यांना चुंबन घ्या. स्तेशा, आता युद्धामध्ये. मी लढाईनंतर जोडणार ... "

मी ते पूर्ण केले नाही.

फादरच्या विभक्त शब्दांनी "फादर्स ओव्हरकोट" या पेंटिंगच्या कल्पनेचा आधार बनविला. आपल्या वडिलांच्या मनापासून वैयक्तिक स्मरणशक्तीमुळे पॉपकोव्हने स्वत: च्या नशिबी जोडलेल्या एकाकी स्त्रीच्या वाटाशी स्वत: चे नुसते संबंध जोडले. एका विधवेच्या ग्रेटकोटच्या पार्श्वभूमीच्या रंगाशी जुळणारी, विधवा राखाडी-हिरव्या रंगात लोटलेली आणि आपल्या वडिलांच्या महानकोटवर प्रयत्न करीत त्याच्या शेजारी उभी असल्याचे दिसते.

“एका संध्याकाळी तो माझ्या वडिलांच्या महान कोटात माझ्याकडे आला, भिंतीच्या विरुद्ध मजल्यावर बसला आणि चित्रकलेवर काम करताना तो आज कसा रडला हे मला सांगितले,” कलाकार के. फ्रेडमॅन आठवते.

अर्थातच, या सैनिकाचा ओव्हरकोट येफिम अकिमोविच नाही, परंतु तो विक्टर पॉपकोव्हच्या पत्नीचा होता, कलाकार क्लारा कॅलिनेचेवा कुटुंबात अवशेष म्हणून ठेवले गेले होते आणि त्याच वेळी सर्व आवश्यक प्रकरणांमध्ये व्यवसायासाठी वापरला जात असे.

चित्राची स्पष्ट आणि अचूक लाक्षणिक दृष्टी असलेल्या पॉपकोव्हला बराच काळ मध्यवर्ती आकृतीच दिली गेली नव्हती. त्याने बर्\u200dयाच वेळा तिची स्थिती बदलली, तिचे डोके फिरवले, हाताचा हावभाव, अगदी कपडे, सैनिकाच्या ग्रेकोटच्या रंगासह आणि चित्राच्या पार्श्वभूमीसह योग्य रंगाचा संबंध शोधण्याचा प्रयत्न केला. केवळ व्यंजन स्वरच नव्हे तर विरोधाभास देखील असतात. शेवटचा मुद्दा पॅलेटवरील एक जांभळा रंगाचा एक चमकदार स्पॉट होता. तसे, एक महत्त्वपूर्ण तंत्र जे त्याने "उत्तरी गाणे" चित्रात आणले. तेथे, शेवटचा मुद्दा विंडोजिलवर लाल तांबडी तपकिरी रंगाचा फुलांचा होता.

काही कला समीक्षक पिढ्यांमधील कनेक्शनविषयीच्या फादरच्या ओव्हरकोटमध्ये मागील विवादांचे प्रतिध्वनी दिसतात. मी असे म्हणायलाच पाहिजे की पॉपकोव्हमध्ये अशी समस्या अस्तित्वात नव्हती. त्याने पिढ्या पिढ्या बांधवांच्या रक्ताची चाचणी केली. त्याला त्याच्या आईवर, आपल्या मृत पित्यावर, ज्येष्ठ कलाकारांबद्दलचा आदर होता, परंतु त्याच्या कामाची समस्या कुटुंबासाठी आणि मित्रांबद्दलच्या दयाळूपणे जास्त व्यापक आहे.

"युद्धानंतरच्या रशियातील कलेतील एक महत्त्वाची व्यक्ती म्हणजे पॉपकोव्ह. अनेक वर्षांपासून त्याने समाजातून अस्तित्वापर्यंत झेप घेतली." जॅन ब्रूक, स्टेट ट्रेटीकोव्ह गॅलरी फॉर रिसर्चचे उपसंचालक.

परंतु पॉपकोव्हचे सर्वात महत्वाचे कार्य म्हणजे त्याचे भाग्य. कोणत्याही प्रगत संकल्पनावादाचे साम्य असे नसते आणि अशा आख्यायिकेसाठी ते बरेच काही देतात अशी शक्यता आहे. "ब्रॅत्स्क हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशनच्या बिल्डर्स" च्या पहिल्या मोठ्या चित्रासाठी श्रमिक वर्गातील मुलाने सुरीकोव्ह इन्स्टिट्यूटमधून हुशार पद्धतीने पदवी संपादन केली. वयाच्या 27 व्या वर्षी, त्या मानदंडांच्या अगदी सुरुवातीस, तो यूएसएसआरच्या कलाकारांच्या संघात प्रवेश केला, 62 मध्ये तो युवा आणि विद्यार्थ्यांच्या महोत्सवासाठी फिनलँडला गेला. 67 मध्ये पॅरिसमधील बिअनेल ऑफ कंटेम्पररी आर्ट कडून त्यांना मानद डिप्लोमा प्राप्त झाला. पोपकोव्ह, 30, राज्य व लेनिन बक्षिसे देण्याच्या समितीत सामील झाले. तेथे एक मोठे सामाजिक यश होते.

आणि समांतर - मद्यधुंदपणाने आत्महत्येचा प्रयत्न केला (त्याला सासुरांनी अक्षरशः ओढून काढले होते), मृत्यूची सूचना. त्याच्या मृत्यूच्या काही आठवड्यांपूर्वी पॉपकोव्हने आपल्या मित्रांना रेकॉर्ड्स आणले: "माझ्या अंत्यसंस्कारात संगीत घाला."
शवपेटीशेजारी असलेल्या अंत्यसंस्कारात तेथे व्हिक्टर पॉपकोव्हची एक अपूर्ण पेंटिंग होती "शरद Rainतूतील वर्षा (पुष्किन)".

व्हिक्टर पॉपकोव्ह एक कलाकार-चित्रकार आणि ग्राफिक कलाकार आहे, प्रतिभावान मूळ कृतींचे लेखक आहेत, त्यापैकी बरेच ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये सादर केले आहेत. लहान असताना, एका भयंकर युद्धापासून वाचून त्याने आपल्या चित्रांमधून कठोर सत्यता आणि अंतर्गत धैर्य व्यक्त केले जे त्याने देशासाठी कठीण वर्षात पाहिले. त्याने दर्शकांना त्यांच्या वीरांबद्दल करुणा वाटली आणि त्यांचे कौतुक केले, सहानुभूती दर्शविली आणि त्यांचे कौतुक केले.

बालपण

पॉपकोव्ह विक्टर एफिमोविच (१ 32 32२ - १ 4 .4) मॉस्को येथे शेतकर्\u200dयांच्या कुटुंबात जन्मला. लहानपणापासूनच कठोर परिश्रम करण्याची सवय असलेले वडील व आई कामाच्या शोधात एका ठिकाणाहून दुसर्\u200dया ठिकाणी गेले.

चार मुलांच्या मोठ्या कुटुंबातील व्हिक्टर पॉपकोव्ह हा दुसरा मुलगा होता. युद्धात त्याच्या वडिलांच्या मृत्यूची बातमी जेव्हा भावी चित्रकार नऊ वर्षाची होती आणि त्याचा धाकटा भाऊ कित्येक महिन्यांचा होता. आई, तिच्या प्रिय पतीच्या विनंतीनुसार, त्यांनी कधीच लग्न केले नाही आणि स्वतःवर पूर्णपणे मुलांसाठी समर्पित केले. पण तिने मुलांना आपल्या पायावर ठेवले, सर्वांना योग्य शिक्षण दिले.

पॉपकोव्ह कुटुंब मैत्रीपूर्ण होते, परंतु गरीब होते. मुलांनी त्यांच्या आईवर प्रेम केले आणि तिची कठोर परिश्रम पाहून सर्व काही ऐकण्याचा प्रयत्न केला आणि अस्वस्थ होऊ नये. ते अतूट रक्ताच्या नात्याद्वारे जोडलेले आहेत हे समजून, मुले जवळजवळ भांडणे आणि मतभेदांशिवाय एकत्र वाढले, नेहमी एकमेकांच्या बचावासाठी येण्यास आणि आवश्यक समर्थन देण्यासाठी तयार असतात.

आई, स्टेपनिडा इव्हानोव्हाना, आपल्या मुलांना आवडत असत आणि त्यांना तीव्रतेने परंतु कोमलतेने शिक्षण देण्याचा प्रयत्न करीत.

असे दिसते की आनंदी बालपण इतर अनेक दुर्घटनांनी (त्याच्या वडिलांच्या मृत्यूच्या व्यतिरिक्त आणि सतत आवश्यकतेव्यतिरिक्त) छायाचित्रित झाले.

त्याच्या धाकट्या भावाच्या मृत्यूमुळे, प्रत्येकाची आवडती तोलिया, विक्टर पॉपकोव्हच्या आत्म्यावर एक कायमची छाप सोडली गेली. तो मुलाच्या अंत्यसंस्कारात देखील जाऊ शकला नाही.

दुसर्\u200dया तेजस्वी अविस्मरणीय धक्क्या नंतर थोड्या वेळाने घसरल्या, जेव्हा एका बैलाने विट्यावर हल्ला केला आणि त्याला जमिनीवर ठोकले. वेळेत आलेल्या मदतीमुळे मुलगा पळून जाण्यात यशस्वी झाला.

परंतु, सर्व दु: ख असूनही व्हिक्टर पॉपकोव्ह एक दयाळू आणि मैत्रीपूर्ण मुल, उदार व मिलनसार वाढले.

सर्जनशील मार्गावरील प्रथम चरण

शाळेत मुलाला विशेष परिश्रम आणि परिश्रम करून ओळखले जायचे. अगदी लहानपणापासूनच त्याने कागदावर तयार करण्याची इच्छा विकसित केली. तत्कालीन "रूपांतरण" (डिकल्स) वर रेखाटलेल्या प्रकाशचित्रांचे अनुसरण करणे विट्याला आवडले, ज्यावर त्याने आपले सर्व पैसे खर्च केले, तसेच जलकुंभांनी रंगवलेल्या शेजारच्या कलाकाराचे कार्य पहायला आवडले, परंतु दुर्दैवाने, आम्हाला माहित नाही.

स्टेपनिडा इवानोव्हना, ज्याने आपल्या मुलामध्ये ब्रशने काम करण्यासाठी येणाul्या प्रेरणेची पहिली ओळख पटविली, त्याने मुलाच्या निर्मितीच्या इच्छेस उत्तेजन देणे सुरू केले. तिने त्याला एका आर्ट स्कूलमध्ये नेले आणि मॉस्को ग्राफिक स्कूलमध्ये प्रवेश करण्यास मदत केली, मनापासून त्याचे कौतुक केले, सर्जनशील कार्यांसाठी प्रेरित केले आणि विचारशील सल्ला दिला.

आणि मुलाने सर्वत्र आणि सर्व काही लिहिले. त्याच्या सुरुवातीच्या रेखाटनांमध्ये विविध वस्तू आणि घटना - झाडे, घरे आणि लोक यांचा समावेश होता.

कला कार्यशाळेतील शिक्षक देखील प्रतिभावान विद्यार्थ्यांमधील प्रतिभेचा विचार करतात आणि त्याकडे अतिरिक्त लक्ष देतात. सुरुवातीच्या कलाकाराच्या वैयक्तिक अल्बमच्या छोट्या रेखाटनांमधून असे दिसून येते की आर्ट स्टुडिओमध्ये अभ्यास केल्याने त्याने चांगले काम केले आहे: अर्थपूर्ण उच्च-गुणवत्तेची कामे, मुख्यतः लँडस्केप्स आणि अद्याप आयुष्य, हौशीश रेखाटने पुनर्स्थित केल्याचे दिसून आले.

सर्जनशीलता निर्मिती

१2 185२ मध्ये व्हिक्टरने ग्राफिक्स संकाय येथील सुरीकोव्ह संस्थेत प्रवेश केला. आणि जरी हे त्या तरुणाच्या इच्छेनुसार नव्हते (त्याला चित्रकला विभागात अभ्यास करायचा होता) तरीही, या पुढील परिस्थितीने त्याच्या पुढील सर्जनशील क्रियेवर अनुकूल प्रभाव टाकला. ग्राफिक्स संकाय येथे मिळविलेले ज्ञान आणि कौशल्ये त्याच्या एका चित्रकाराच्या परिष्कृत रीतीने दिसून आल्या.

आता पॉपकोव्ह विक्टर एफिमोविच, ज्यांचे चरित्र आणि कार्य उच्च शैक्षणिक संस्थेत प्रवेशासह सक्रियपणे पुनरुज्जीवित झाले होते, ते उत्साहीपणे तयार करण्यास सुरवात करतात. तो कठीण, उशिर प्रतिकूल परिस्थितीत काम करतो: एका छोट्या बॅरेकमध्ये, जिथे आणखी पाच लोक त्याच्याबरोबर राहतात - एक आई, एक लहान बहीण आणि एक मोठा भाऊ आणि त्याची पत्नी आणि मूल. घट्टपणा, गरीबी, कुपोषण - मास्टरचे तत्कालीन सहकारी.

कधीकधी मला एक गरम न झालेल्या कॉरिडॉरमध्ये, वेगवेगळ्या अनुभवाच्या बूटमध्ये लिहायचे होते, फक्त खारवून वाळवलेले डुकराचे मांस सह भाकरीचा तुकडा खाणे. परंतु याचा सर्जनशील प्रक्रियेवर परिणाम झाला नाही. विक्टर पॉपकोव्ह यांनी नि: स्वार्थ, प्रतिभावान, आत्मविश्वासाने आणि नियमितपणे काम केले. त्याची भव्य प्रतिभा जवळजवळ त्वरित लक्षात आली, हुशार विद्यार्थ्याला प्रथम वाढ दिली गेली आणि थोड्या वेळाने - स्टालिन शिष्यवृत्ती, जी त्याने जवळजवळ एका नातेवाईकाच्या गरजा भागवण्यासाठी एका पैशाला दिली.

प्रवास

1956 पासून, विक्टर पॉपकोव्ह काम आणि अर्थपूर्ण कोनासाठी मूळ सामग्रीच्या शोधात देशभर दीर्घ सर्जनशील प्रवास करीत आहेत. त्यांनी रमणीय, भव्य औद्योगिक बांधकाम साइट्सला भेट दिली, कामाचे संपूर्ण प्रमाण लक्षात घेतले, अनेक रोजचे, नित्य विषयांचे रेकॉर्ड केले, जे नंतर त्याने “काव्यात्मक” केले आणि गौरव केले. त्याच्या सहकारी विद्यार्थ्यांऐवजी, जे नयनरम्य उज्ज्वल ठिकाणे आणि प्रतिमा शोधत होते, इच्छुक कलाकाराने आपली दृष्टी प्रॉसिकिक सामान्य रचनांवर केंद्रित केली. हा सोल्यूशनवर पाणी टाकणारा एक ठोस कामगार आहे, किंवा दोन लोकरोमोटिव्ह चाकांच्या पार्श्वभूमीवर दोन कामगार.

व्हिक्टरने उत्साहीतेने, सजीवपणाने काम केले, जणू वेळ न येण्याची भीती त्याला वाटली, कठोर परिश्रमातील प्रत्येक भाग कागदावरच ठेवण्याचा प्रयत्न केला. शहराच्या एका ट्रिपमध्ये आयोजित स्केचेसचे विद्यार्थी प्रदर्शन, विटी पॉपकोव्ह यांनी अनेक अचूक प्रतिभावान कामांनी परिपूर्ण होते.

त्याच्या पेंटिंग्जवर "कठोर शैली" वर्चस्व होते, जे तपशील, वास्तववादी प्रतिमा, छटा दाखविण्याच्या कोरडेपणामुळे प्रतिबिंबित होते.

बांधकाम साइट्सवरील त्याच्या सर्जनशील सहलींमुळे त्यांचे आभार मानले गेले की पॉपकोव्ह विक्टर एफिमोविच आपल्या कठिण नीरस व्यवसायाच्या वेळी सामान्य कॅनव्हायसवर सामान्य कामगारांचे वर्णन करणारे लोक कलाकार बनण्यास सक्षम होते.

"ब्रॅत्स्क हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशनचे बिल्डर्स"

१ in in० मध्ये ब्रॅत्स्क शहरात हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशनच्या बांधकामाच्या सफरीनंतर, "द बिल्डर्स ऑफ ब्रेट्स" एक अद्भुत मूळ पेंटिंग दिसली. बर्\u200dयाच काळासाठी, तरूण कलाकाराने कॅनव्हासच्या प्रत्येक तपशीलावर विचार केला - पार्श्वभूमी, रंग, प्रतिमांची व्यवस्था, पूर्वचित्रण.

चित्राची पार्श्वभूमी काळी आहे यात काहीच आश्चर्य नाही, ते रेखाटलेल्या आकृत्यावर केंद्रित आहे, घटना किंवा घटनांवर नव्हे तर. कलाकारासाठी मुख्य गोष्ट म्हणजे त्याच्या नायकांना योग्यरित्या सादर करणे आणि त्यांची शक्ती, धैर्य, आत्मविश्वास दर्शविणे. ब्रॅत्स्कचे बांधकाम करणारे धुळीचे, कामात कंटाळलेले लोक आहेत, परंतु ते कठोर परिश्रम आणि कठोर, संयमित उर्जेमध्ये आश्चर्यकारक आहेत.

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की मूळ स्वरुपात कॅनव्हासने कामगारांना हातावर टॅटू रेखाटले होते कारण ब्रॅत्स्क जलविद्युत केंद्रातील बहुतेक कामगार कैदी होते. परंतु, या स्वरूपात, प्रदर्शन प्रदर्शनासाठी चित्र सोडू शकत नाही हे लक्षात घेऊन, विक्टर एफिमोविच यांनी शिबिराचे टॅटू काढले.

तेव्हापासून तो कलाकार प्रसिद्ध झाला आहे. तो लोकांवर प्रेम करत होता, समीक्षकांनी त्याला ओळखले. आणि व्हिक्टर पॉपकोव्ह, ज्यांचे पेंटिंग्स ट्रेटीकोव्ह गॅलरीने विकत घेतले आहेत आणि एका अग्रगण्य वृत्तपत्राद्वारे प्रकाशित केले गेले आहेत, निरर्थकपणे काम करीत आहेत आणि नवीन मूळ कृतींनी लोकांना आनंदित करतात, जवळजवळ गरीब आहेत.

सर्जनशीलता फुलांचे

कलाकारांच्या इतर नयनरम्य चित्रांमध्ये प्रतिबिंबित केलेली "कार्यरत थीम", केवळ विक्टर येफिमोविच पॉपकोव्ह यांनी त्यांच्या सर्जनशील प्रेरणा दरम्यान संबोधित केली नव्हती.

“ब्रिगेड विश्रांती घेत आहे” आणि “ब्रिज इन अरखानेल्स्क” साध्या मानवी संबंधांच्या नैतिक आणि मानसिक कथानकांद्वारे बदलले जात आहेत. पॉपकोव्ह वेगवेगळ्या कलात्मक शैली आणि रंगांच्या प्रभावांसह प्रयोग एकत्रित करतो. हे नाट्यमय दररोजचे भाग आहेत जे "झगडा", "घटस्फोट", "द बोलटोव्ह फॅमिली", "दोन" या कॅनव्हासेसमध्ये प्रतिबिंबित आहेत.

"मेझेन विधवा"

त्याच्या चक्र “मेझेन्स विधवा” (१ s s० च्या उत्तरार्धात - १ 1970 s० च्या दशकाच्या उत्तरार्धात) पॉपकोव्हने अविश्वसनीय कीर्ती आणली, ज्यामध्ये त्याने प्रत्येक कॅनव्हासवर स्त्रीचे वैयक्तिक पात्र आणि दुर्दैवी प्रतिबिंबित केले. प्रत्येक कार्य त्याच्या वास्तववादी मौलिकपणा आणि भरमसाठपणाने दर्शवितो. आणि जरी "वेटिंग", "वृद्धावस्था", "एकट्या" ही चित्रे दुःखद वेदना आणि अत्याचारी रोगांनी भरली आहेत, तरीही युद्धानंतरच्या महिला दु: खाच्या संबंधात माणुसकी आणि दयाळूपणा जागृत करण्यासाठी त्यांना मानवतेसाठी आवश्यक आहे आणि एकटेपणा

ऐतिहासिक घटनांच्या थीमने कलाकारांच्या कार्यात महत्त्वपूर्ण स्थान व्यापला. त्याचे प्रकट करणारे "चेकिस्ट" आणि "डोरबेल" यांनी अकल्पनीय रक्तरंजित दडपशाहीच्या युगाचा निषेध केला आणि "फादर्स ओव्हरकोट" आणि इतरांनी जे समोरच्या रेषेतून कधीही परत येणार नाहीत त्यांच्यासाठी एक अत्यंत वेदनादायक दु: ख व्यक्त केले.

दुःखद मृत्यू

ऐतिहासिक आणि काव्यात्मक थीमवर काम करत, विक्टर पॉपकोव्ह यांनी त्यांची "पतन शरद" या कल्पित पेंटिंगची सुरूवात केली, जिथे त्याने रडणार्\u200dया घटकांच्या पार्श्वभूमीवर उत्कृष्ट पुष्किनचे चित्रण केले. कलाकार पुष्किन्स्की गोरी येथे कॅनव्हासवर काम करण्यासाठी आला होता.

12 नोव्हेंबर रोजी राजधानीत व्यवसाय सुरू असताना विक्टर येफिमोविच आणि त्याचे मित्र पार्क केलेल्या व्होल्गा येथे ड्रायव्हरला लिफ्ट देण्यास सांगतात. पण ती गाडी संग्रहणाचे वाहन निघाली. नुकत्याच झालेल्या हाय-प्रोफाइल दरोडय़ामुळे धोका उद्भवल्यास गोळीबार करण्याचे आदेश देण्यात आलेल्या रक्षकांनी गोळीबार केला. कलाकार प्राणघातक जखमी झाला.

त्यांच्या अंत्यसंस्कारात त्याच्या निर्जीव शरीराच्या शेजारी एक अधूरी पेंटिंग "शरद Rainतूतील पाऊस" होती.

वैयक्तिक जीवन

पॉपकोव्ह विक्टर एफिमोविचने ग्राफिक स्कूल क्लारा या प्रतिभावान कलाकार, जीवनाचा वास्तविक मित्र त्याच्या वर्गमित्रांसह लग्न केले होते. तिच्याबरोबर ते दारिद्र्य आणि त्रास सहन करत गेले, एकाच साध्या खोलीत त्यांची सासू आणि सासरे यांच्यासह एकाच अपार्टमेंटमध्ये राहत असत, त्याच खोलीत काम करत असत आणि त्यांनी आपल्या मुलाला एकत्र आणले.

क्लारा इवानोव्हना एक अतिशय उज्ज्वल आणि धैर्यवान व्यक्ती होती, तिने आपल्या पतीवर निष्ठेने प्रेम केले, नैराश्यात आणि निराशेच्या वेळी मदत केली आणि व्यावहारिक सल्ला दिला.

अशा अद्भुत आध्यात्मिक गुणांव्यतिरिक्त, स्त्रीकडे एक चमकदार प्रतिभा आणि कौशल्य होते. ती मुलांच्या पुस्तकांची एक लोकप्रिय आणि लोकप्रिय मास्टर बनली, मालेश पब्लिशिंग हाऊसमध्ये काम केली आणि सहयोगी आणि आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनात सक्रिय सहभाग घेतला.

“अविश्वास ठेवून त्यांची गर्भधारणा झाली,
आम्ही अविश्वास जगला ...
नकारात्मक. नकारात कसे जगायचे?
स्वत: ला नाकारून कसे जायचे? आपण, त्याला, स्वत: ला नाकारून कसे वाचवायचे? "
यावर विश्वास ठेवणे कठिण आहे, परंतु हे दु: खद प्रश्न एका वयाच्या तीसव्या वर्षापर्यंत पोचण्यापूर्वी यूएसएसआरच्या आर्टिस्ट ऑफ आर्टिस्ट्स ऑफ युनियन ऑफ आर्टिस्टचे सदस्य बनलेल्या एका व्यक्तीच्या डायरीत पडतात, ज्यांनी एका नवीन जगाच्या बांधकाम व्यावसायिकांच्या कठोर श्रमांबद्दल भव्य चित्र रेखाटले होते. भगवंताशिवाय, सोव्हिएत नामकरण आणि टीकेद्वारे स्वागत झालेल्या कलाकाराचे. जोपर्यंत कलाकाराच्या आत्म्यास वेगळ्या खोली आणि वेगळ्या अर्थाची तहान लागेपर्यंत तिने तिला अभिवादन केले.

वितळवण्याचा भ्रम

मॉस्को कलाकार विक्टर पॉपकोव्ह. इव्हगेनी कॅसिन आणि व्लादिमीर सेव्होस्ट्यानोव्ह / टीएएसएस फोटो इतिवृत्त फोटो /

व्हिक्टर पॉपकोव्ह कधीही “हलके” राहून, “हलकेपणाने” काम करू शकला नाही. स्वतःचा हा जास्तीतजास्त कचरा बालपणापासूनच गेला: शाळेत - सॉलिड फाइव्हज आणि कुटुंबात सुरीकोव्ह इन्स्टिट्यूटमध्ये "बिग-हेड" टोपणनाव, जेव्हा वर्गमित्रांनी डिप्लोमा कार्य म्हणून तीन किंवा चार कामे केली तेव्हा पॉपकोव्ह तेरा तयार झाले आणि बनले एक व्यावसायिक कलाकार, अगदी कार्यान्वित केलेल्या कामांमध्ये स्वत: ला ड्रॉपवर ओढत होता.

पॉपकोव्ह चे बालपण - चेल्लिस्किन्स्काया यारोस्लाव्हल रेल्वे स्थानकापासून फारच दूर असलेल्या मातिशची शहराच्या मॉस्को प्रदेशात एक फॅक्टरी सांप्रदायिक अपार्टमेंट. पालक, कालचे गावकरी तीस वर्षाच्या सुमारास येथे गेले. कठीण जीवन, गरज - आईने एकटेच आपल्या मुलांचे पालनपोषण केले: युद्धाच्या सुरूवातीला वडील मरण पावले. पोपकोव्हची आई स्टेपनिडा इव्हानोव्हाना, जेव्हा लहान असताना विक्टरने रस्त्यावरच्या बॅकलवर कलाकार पाहिल्यावर लगेचच तिला एक विद्यार्थी म्हणून विचारण्यास सुरवात केली, आणि त्याची आई, एक साधी, निरक्षर महिला, तिच्यावर आपल्या मुलावर विश्वास ठेवत होती तिच्या अंतःप्रेरणाने, त्याच्या इच्छेमध्ये व्यत्यय आणला नाही आणि लवकरच ते त्याच्या मित्रांसह फॅक्टरी आर्ट स्टुडिओमध्ये दाखल झाले. पोपकोव्हचे नशिब बालपणातून ऐकलेल्या स्पष्टपणे व्यक्त होणा .्या स्वरुपाचे एक प्रकरण आहे.

पन्नासच्या दशकाच्या उत्तरार्धात त्यांनी ख्रुश्चेव्ह पिघळण्याच्या अल्पावधीतच कलेत प्रवेश केला, जेव्हा "दीर्घ आणि कठोर स्टालनिस्ट हिवाळ्यानंतर" आशावादींना राजकारणातील सुधारणांची अपेक्षा होती - राजवटीचे उदारीकरण आणि कलेमध्ये ताजी हवेचा ओघ होता, अधिकृतपणे मंजूर, ओस्सीफाईड स्टालनिस्ट समाजवादी वास्तववादाच्या पलीकडे जाण्याची इच्छा ... मॉस्को आर्ट थिएटरचे दिग्दर्शक लिओनिड लियोनिदोव यांनी तीस च्या दशकात परत डायरीत लिहिले: “वास्तववाद म्हणजे काय? हे खरं आहे. समाजवादी वास्तववाद म्हणजे काय? आम्हाला हे आवश्यक सत्य आहे. " हे लक्षात घेणे अधिक योग्य होईल - सत्य, ज्यास अधिका by्यांची आवश्यकता होती आणि जे कलेच्या माध्यमातून स्पष्टपणे सांगितले गेले.
अधिक जिवंत राहणे आणि अधिक मुक्तपणे जगणे शक्य आहे या भ्रमातून त्या पिळणे प्रेरित झाली - त्यानंतर त्यांनी स्टालिनच्या व्यक्तिमत्त्वाचा पंथ रोखला आणि स्टालनिस्ट राजवटीत दडपलेल्या कला आणि विज्ञानातील अनेक कामगारांचे पुनर्वसन केले. पाश्चात्य युरोपियन चित्रकलाच्या आधुनिक ट्रेंडशी परिचित होण्यासाठी तीस ते पन्नाशीच्या दशकात प्रकाशित न झालेले अखमाटोवा, येसेनिन वाचणे शक्य झाले - एका शब्दात, सांस्कृतिक परंपरा स्पर्श करणे शक्य झाले, ज्याद्वारे प्रवेश अवरोधित केला गेला स्टालिनच्या कारकिर्दीच्या काळात कठोर वैचारिक नियंत्रण.
हा प्रणयरम्य, सामाजिक आशावादाचा काळ होता, जेव्हा लाखो पुरुष आणि स्त्रिया व्हर्जिनच्या भूमिकेच्या विकासाकडे गेले होते, "कम्युनिझम हा जगाचा तरुण आहे," आणि यासारख्या प्रेरणादायक गाण्यांच्या साथीला साम्यवादाच्या बांधकाम साइटला धक्का बसला. ते तरुणांनी उभे केले पाहिजे. "

पॉपकोव्ह, इतर कलाकारांसह बांधकाम साइटला देखील धक्का बसला - इर्कुत्स्क जलविद्युत केंद्र, ब्रॅत्स्क जलविद्युत केंद्र, अंतहीन रेखाटन, रेखाटन बनवले, "जीवनासाठी शोधले." व्हर्जिन लँडवर त्याने "व्हर्जिन लँडचे लोक" या मालिकेतील अनेक चित्रे काढली. पॉपकोव्हची सुरुवातीची कामे "स्प्रिंग इन डेपो" (१ "88)," टू वर्क "(१ 8 88)," ट्रान्सपोर्ट "मालिका (१ 8 88) त्या काळाच्या अधिकृत वैचारिक मार्गदर्शक तत्त्वांशी पूर्णपणे जुळली - कला मध्ये कम्युनिझमच्या महान विजयांची घोषणा करण्यासाठी, कामगार - बिल्डर्सना नवीन जीवन जगण्यासाठी. यामध्ये त्याच्यासाठी अंतर्गत अनुरूपता नव्हती, बौद्धिक वा नैतिक मोह नव्हता. "कलाकारास जीवनाच्या महान घटनेबद्दल लिहायला सांगितले जाते" - पॉपकोव्हच्या डायरीत असे एक सूत्र आहे, त्यानंतर त्यांनी बांधकाम प्रकल्पांच्या भव्य प्रमाणात कौतुकाचे कौतुक केले, श्रम, युवाशक्तीच्या उर्जेचे "गौरव" करण्याचा प्रयत्न केला जेव्हा स्वत: तारुण्यातील "पंख" होता, तो उत्साही होता, समाजात नवीन ट्रेंड उघडत होता.

ध्वजासाठी भाकरी

१ 61 In१ मध्ये पॉपकोव्हने "ब्रॅत्स्क हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशनचे बिल्डर्स" हे चित्र रंगविले, जे तथाकथित "गंभीर शैली" चे मूळ काम बनले, जे संस्थापकांपैकी एक होते, जे स्वत: विक्टर पॉपकोव्ह होते. संपूर्ण औदासिन्य शैलीतील कलाकार सोव्हिएत कला "उत्पादन" च्या प्रणालीत कोरलेले होते, परंतु त्यांनी श्रम करणारे लोक, कामाचे दिवस अधिक "कठोरपणे" चित्रित केले, ज्यातून, समाजवादी वास्तववादाचा मार्ग त्याच्या घोषणात्मक प्रचाराशिवाय.
अग्रभागी असलेल्या "ब्रॅत्स्क हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशन" चित्रात काळ्या आकाशाच्या पार्श्वभूमीवर जणू काही काळ्या पडद्याच्या पार्श्वभूमीवरच असे कामगार आहेत - संयमित, धैर्यवान, दृढ इच्छा असलेले. आकाश - "पडदा", पुढचे, "मूर्तिपूजक" कामगारांचे आकडे - ही प्रतिमा "इतिहासाच्या अग्रभागी श्रमदान करणारा कामगार वर्ग" म्हणून वाचली जाऊ शकते आणि तरीही तरूण पॉपकोव्हची तेथून दूर जाण्याची इच्छा स्पष्टपणे दिसून येते. प्रॉसिक, रोजच्या जीवनातील देखावा पासून सिमेंटिक सामान्यीकरणापर्यंत, "हातात ब्रश घेऊन आयुष्य समजून घेण्यासाठी" तितकेसे काढण्याची इच्छा नाही.

एडवर्ड ब्रॅगोव्हस्की या कलाकार ज्यांना पॉपकोव्हने ब्रॅत्स्क हायड्रोइलेक्ट्रिक पॉवर स्टेशन दाखविला तो आठवला: “कोणीही त्याचे कौतुक केले नाही हे पाहून जेव्हा तो अस्वस्थ झाला, तेव्हा आम्ही निराश झालो. "असं अप्रतिम चित्र, आणि तू गप्प आहेस?" - पॉपकोव्ह नाराज झाला. " आधुनिक युरोपियन चित्रांच्या शोधाच्या पार्श्वभूमीवर, कार्यशाळेतील काही "पुरोगामी" बांधवांना पॉपकोव्हची चित्रकला स्टायलिस्टिक आणि थीमॅटिकदृष्ट्या पुरेशी दिसते. पॉपकोव्हची असुरक्षितता केवळ हेच दर्शविते की त्याने सामान्यत: सानुकूल-बनवलेल्या वस्तूंसाठी आवश्यक असलेल्या कामात जास्त आत्मा गुंतवला.
ट्रेंटियाकोव्ह गॅलरीद्वारे ही चित्रकला विकत घेतली जाईल, पॉपकोव्ह आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनात जाऊ लागतील, तो प्रसिद्धीसमानंतर जगेल, जेव्हा "त्याला कोणत्याही हस्तलेखनासाठी कंत्राट दिले गेले होते." त्याच्यासाठी वर्तमानपत्रे, रेडिओ कार्यक्रमांमधील त्यांच्याबद्दलची प्रकाशने महत्त्वाची होती - यशामुळे आवश्यक आत्मविश्वास वाढला, त्याचे पंख पसरले. पॉपकोव्ह जेव्हा युएसएसआरच्या कलाकारांच्या संघटनेचे सदस्य झाले तेव्हा ते तीस वर्षांचेही नव्हते आणि लवकरच त्यांना लेनिन व राज्य पुरस्कार समितीवर बोलावण्यात आले. सुरुवातीच्या कारकीर्दीच्या टेकऑफने मोठ्या संभाव्यतेचे वचन दिले होते. पण १ 60 s० च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, वितळवून सोडले गेले. पिघळण्याच्या अल्पावधीत सोव्हिएत संस्कृतीने केलेले जवळजवळ सर्व विजय गंभीरपणे नामुष्की आणले गेले. माघार सुरू झाली. ऑर्थोडॉक्स-अर्ध-अधिकृत भागासह कलाकारांच्या संघटनेच्या नेतृत्वाच्या अधिका-यांनी, कोणत्याही "बेशुद्ध सर्जनशील शोध" ला कमी करण्याचा प्रयत्न केला.

परंतु पॉपकोव्ह यापुढे समाजातील तीव्र विरोधाभास लक्षात घेतल्याशिवाय जगू शकला नाही, अंदाज लावण्याच्या चौकटीत अस्तित्वात राहू शकला नाही, सर्व बाबतीत समृद्ध, अधिकृतता. त्या काळातील त्याचे विचार वाईट होते: "एकतर तुम्ही आज एक झेंडा काढा आणि पगार घ्याल, आपल्या आईची भाकरी विकत घ्या किंवा तुम्हाला काही मिळणार नाही, परंतु आपण आपल्या इच्छेनुसार तयार कराल." तो भूमिगत झाला नाही, कलात्मक भूगर्भातला भाग बनला नाही, परंतु तो "विश्वासू" झाला नाही, आणि सोव्हिएत संस्कृतीच्या स्थापनेचे दरवाजे त्याच्यासाठी निम्मे बंद होते.

विधवा काय बोलतात

काही काळासाठी तो गीतात्मक थीम्सकडे, चेंबरकडे, मनोवैज्ञानिक कार्याकडे वळतो - "द बोलटोव्ह फॅमिली", "दोन", "तीन कलाकार" - त्यामध्ये एका साध्या, अविशिष्ट व्यक्तीचे खाजगी जीवन. अंतरंग, शून्यपणा, थकवा या सोव्हिएट वक्तृत्व आणि विचारसरणीतील थकवा या आतील प्रतिबिंबेतून प्रतिबिंबित होते - हे त्या काळाचे वैशिष्ट्य आहे, बरेच कलाकार, चित्रपट निर्माते, लेखक नंतर "मोठ्या विषयां" पासून दूर गेले. तथापि, पॉपकोव्हची मज्जातंतू आणि उर्जा यामुळे त्याला जास्त काळ या कोनात राहू दिले नाही. "योजनेत स्वतंत्र आणि मुक्त व्हावे, निर्माता व्हावे, गुंडगिरी करायची असेल तर ज्याला पाहिजे असेल, परंतु आपल्या आज्ञांचे ऐका आणि त्यावर विश्वास ठेवा."

१ 66 In66 मध्ये तो उत्तरेकडे, मेझेनला सर्जनशील सहलीवर गेला आणि तिथेच त्याने प्रसिद्ध “मेझेन सायकल” सुरू केली. पेंटिंग “मेमरीज”. विधवा ”- चक्रातील मध्यवर्ती एक.
मेझेन नदीवरील एका गावात वृद्ध महिलांपैकी एकाच्या खोलीत भाड्याने घेत असताना पॉपकोव्हने गावातील मेळाव्यांचे साक्षीदार केले: “कसेबसे तिचे मित्र मी तिथेच वसतिगृहात आले. ते बराच काळ बसून भूतकाळाची आठवण करीत, मॅश प्यायले, फ्लॅटब्रेड खाल्ले, गंधाने कॉड आणि हळूहळू माझ्याबद्दल विसरले, त्या दूरच्या काळात संपूर्णपणे सोडले जेव्हा आयुष्य फक्त त्यांच्यासाठी सुरु झाले. " दररोज, प्रॉसिकिक दृश्यामागे पॉपकोव्हने या खेड्यातील महिलांच्या नशिबीची अगदी खोल खोली शोधली: “पण ते कसं आहे? ते एकटे का आहेत? आणि त्यांचे पती, मुले कोठे आहेत? त्यांना मिळालेला आनंद कुठे आहे? आणि फक्त मी, एक यादृच्छिक व्यक्ती, त्यांच्या बाईचा एक साक्षीदार, शापित, एकाकीपणाचा. त्यांचे संपूर्ण आयुष्य, त्यांचे सर्व तारण आता माझ्या डोळ्यासमोर तरंगत होते. " या बैठकीनंतर पॉपकोव्हकडे नवीन चित्राची थीम आहे.

मोठ्या कॅनव्हासमध्ये पाच खेड्यांमधील वृद्ध महिलांचे चित्रण आहे, त्यांच्या प्रतिमेमध्ये उबदार, घरगुती आजींकडून मुद्दाम काही नाही, जेथे त्यांच्या पुढे टेबलावर एक कुरळे नातू आणि दुधाचे जग आहे. येथे उलट सत्य आहे: आकृत्यांचे छायचित्र स्पष्टपणे रेखाटले आहेत, आकडेवारी लाकडापासून कोरलेली दिसते, कपड्यांचे पट मोठे चिन्हांकित केलेले आहेत, रेषा सरळ आहेत. अग्रभागातील पातळ म्हातारी महिलेने पवित्र शहीदांच्या प्राचीन प्रतिमा-चित्रकला प्रतिमांच्या आठवणीत पुनरुत्थान करून, चिन्ह बोर्डातून खाली उतरले आहे असे दिसते. दैनंदिन जीवनाचे कोणतेही व्यर्थ तपशील नाहीत आणि प्रतिमेत स्वतःच प्रतिबिंबित केलेल्या कथात्मक रचनेपासून अस्तित्त्वात असलेल्या मर्यादेपासून प्रतिबिंबित प्रतिम - प्रतिमा प्रतीकांची ही पातळी, पॉपकॉव्ह 1960 च्या दशकात सोव्हिएत कलेची ओळख करुन देणारा पहिला होता - 1970 चे दशक.

"विधवा" चित्रकला ही युद्धाची आठवण आहे आणि या पाच स्त्रिया, एका आत्म्याच्या वेगवेगळ्या हायपोस्टसेस म्हणून, विधवेच्या चिठ्ठीची एक शोकांतिका सामान्यीकृत प्रतिमा आहे - त्यापैकी किती, एकाकी वृद्ध स्त्रिया, संपूर्ण रशियनमध्ये आपल्या मृत पतींवर शोक करतात जमीन. त्यांच्या मागे कठिण दैनंदिन जीवनासह व्यस्त जीवन आहे, पॉपकोव्ह कामगारांच्या हातावर जोर देते, असंख्य प्रमाणात - अशा कास्ट-लोह बॉयलर आणि बोरे घेऊन जातात. त्यांची मुले जगभर विखुरलेली होती आणि ती स्वत: ला उत्तर वाळवंटातील एका विरंगुळ्या गावात राहण्यासाठी सोडण्यात आले. खोलीचा कठोर संतृप्त राखाडी रंग हा उत्तरातील जीवनशैलीशी संबंधित आहे. प्रत्येक जुन्या बाईने स्वत: च्या आत माघार घेतली आणि वर्षानुवर्षे आत्म्याने काय आजारी पडले याचा आनंद केला. परंतु हे दु: ख नाही आणि भूतकाळाची आठवण नाही ज्याने संपूर्ण चित्रासाठी टोन सेट केला. पॉपकोव्ह जीवनाची उच्च पुष्टी करण्यासाठी दु: खाची चिठ्ठी उठवते, सर्व "रस" - लाल रंगाने चित्र भरत आहे - स्कार्लेट, किरमिजी रंग, आग. “उत्तरेकडील लँडस्केप आणि रंगातले गाव अतिशय संयमित आहे आणि जर एखादे फूल किंवा लाल पोशाख दिसत असेल तर ते लक्षणीय दिसतात आणि त्याचा परिणाम तीव्रपणे व्यक्त होतो” (व्ही. पॉपकोव्ह). आणि वृद्ध महिलांच्या कपड्यांमधील हा लाल रंग, फ्लॅशप्रमाणेच, प्रतिमेच्या आकलनाचा आधार बनतो, चित्राची संपूर्ण थीम वेगळ्या प्रकारे दिसते ... "आनंददायक शोकांतिका" ही पॉपकोव्हची आवडती अभिव्यक्ती आहे. “माझ्यामते, मी चित्रात ज्या दृश्याद्वारे चित्रित केले आहे त्यास वाईटाने, निराशेने, निराशाशी काही देणे घेणे नाही. विधवा, तरूण, आनंदी काळात मानसिकरीत्या सोडून, \u200b\u200bआज आणि उद्या भूतकाळात सामर्थ्य मिळवू इच्छित आहेत. हे जीवनाची पुष्टीकरण आहे, जरी त्याच्या प्रकटीकरणात दुखद असले तरी. "

विधवा, युद्ध, विभक्त होणे, मृत्यू यांच्या अनुभवामुळे नटलेले - लाल रंग त्यांना एक संपूर्ण मध्ये एकत्र करते, येथे बहिणीची भावना आहे. या प्रतिमांच्या तीव्रतेच्या आणि तीव्रतेच्या मागे, जीवनाचा रंग सारखा असह्य लाल आवाज, या स्त्रियांची लपलेली आंतरिक शक्ती उघडकीस येते, हे संयोग नाही की रचना मध्यभागी एक सरळ आहे, जणू आंतरिक नसलेली, जुनी विश्वास न गमावलेली स्त्री.
आणि येथे पॉपकोव्हने काही "मुख्य" व्यक्त केले. अंतर्ज्ञानाने, स्पर्श करून, तो ख्रिश्चन नम्रता स्वीकारणे आणि त्याच्या वधस्तंभाच्या पत्त्यावर आला. नम्रपणे, त्याच्या विधवेचा वाटा, एकटेपणा, सहन करणे आवश्यक असलेल्या दैनंदिन जीवनातील आणि जीवनातील सर्व अडचणी स्वीकारून आत्म्याने आध्यात्मिकरित्या भरले आहे - म्हणूनच या वृद्ध स्त्रियांचे आतील सामर्थ्य, म्हणूनच "आनंददायक शोकांतिका". आयकॉन ऐवजी कोप in्यात कार्ल मार्क्सचे पोर्ट्रेट एक विश्वासार्ह तपशील असू द्या: “माझ्या मालकिनची रेखाटना, ज्याने आपल्या पतीकडून आपला विश्वास, पक्षावरील विश्वासाची शुद्धता कायम ठेवली, त्याने मार्क्सच्या पवित्र आणि महाग पोर्ट्रेटमध्ये व्यक्त केले आणि झोपडीच्या कोप in्यातले लेनिन ”(व्ही. पॉपकोव्ह.) नेत्यांचे हे पोर्ट्रेट एक विरोधाभासी काळ हस्तगत करतात, परंतु या खेड्यातील महिलांच्या आतील जीवनाचा संपूर्ण मार्ग पक्षाच्या लेनिनिस्ट रूढींवर नव्हे तर वृद्धापर्यंत जातो. रशियन धार्मिक स्रोत.

त्या वेळी प्रतीकात्मक अर्थाने अशी गोष्ट बहुआयामी अर्थाने लिहिणे आव्हानात्मक होते. चित्र अस्पष्टपणे प्राप्त झाले, पॉपकोव्हने योजनेची संपूर्ण खोली न लपवता अत्युत्तम उदासिनता आणि निराशेसाठी निंदा केली.

पॉपकोव्हसाठी, "विधवा" ही एक वैयक्तिक थीम आहे, त्याच्या डोळ्यासमोर, त्याच्या आईचे भवितव्य, ज्याने युद्धाच्या सुरूवातीस विधवा सोडली होती. पॉपकोव्हच्या मित्रांच्या आठवणींनुसार, त्याची आई एक अशी व्यक्ती होती जी नम्रता आणि नम्रतेची व्यक्तिरेखा होती. स्टेपनिडा इव्हानोव्हना खूप धार्मिक होते, तिने बर्\u200dयाच वर्षांपासून चर्चमध्ये घंटा वाजविणारी, लहान, कोरडी, काम केली आणि तिने आपल्या मुलामध्ये दयाळूपणे आणि शांततेची भावना निर्माण केली. नवीन नोकरी सुरू करण्यापूर्वी तो तिच्याकडे येतो: "आई, मला आशीर्वाद दे."

"जेथे ते गातात, विव्हळत नाहीत"

१ 1970 .० मध्ये पॉपकोव्हने "आई आणि मुलगा" ही पेंटिंग पूर्ण केली, जिथे त्याने स्वत: आणि त्याच्या आईचे चित्रण केले. पेंटिंगमध्ये खोलीत शांततेने भरलेली एक संध्या दर्शविली गेली आहे, खिडकीतून प्रतिबिंबित होणारा दिवा दिवा; आईकॉनसमोर बायबल वाचत असताना मुलगा आजारी पडला आणि तो ऐकतो. बर्\u200dयाच कला इतिहासकारांनी नमूद केले की मुलाच्या प्रतिमेमध्ये तारणहार नॉट मेड बाय हँड्स या मूर्तीच्या प्रतिमेची एक दुवा दृश्\u200dयमान आहे, येथे देव आणि मुलाची आईची शाश्वत थीम म्हणणे शक्य आहे - त्यागातील आईची थीम आपला वधस्तंभ वाहून घेणा .्या मुलासाठी प्रेम आणि प्रार्थना. चित्रात, आई प्रार्थना करीत आहे, मुलगा काळजीपूर्वक तिची प्रार्थना ऐकतो आणि आत्म्यास त्या दैवी शब्दाची सवय झाली आहे. लाल दिवा, छाया आणि कपड्यांमध्ये लाल रंगाचा रोल कॉल प्रतिमेची अंतर्गत ताणतणाव निर्माण करतो - अर्थाचा एकात्मिक आकलन येथे आहे.
पॉपकोव्ह हा चर्चमधील व्यक्ती नव्हता, परंतु त्याच्या आईबरोबर एक आध्यात्मिक, "मूळ" संबंध होता, ज्याने स्पष्टपणे त्याचे पोषण केले, चित्रात या ऐक्यातून पुन्हा रंगसंगती वाढविली आहे - पांढर्\u200dया आणि लाल रंगाच्या प्रतिमेमध्ये आई आणि मुलगा. कदाचित विश्वास असलेल्या आईबरोबरची ही खास जवळीक म्हणजे पोपकोव्हच्या कार्यात ख्रिश्चन सबटेक्स्ट अधिक आणि अधिक स्पष्टपणे जाणवू लागतात, जे स्पष्टपणे सांगितले जाण्यापेक्षा चमकते. पण, मला वाटतं, "जीवनात दंश करणे, शिकणे आणि आपल्या अस्तित्वाचे मूलभूत नियम समजून घेणे" ही त्याची स्वतःचीच इच्छा येथे मुख्य गोष्ट होती.
त्याच्या कामांमध्ये, कथानक जवळजवळ अदृश्य होते, अगदी सूक्ष्म मनःस्थिती, ऐकणे दिसून येते. पॉपकोव्हने असे लिहिले आहे की त्याला त्याच्या चित्रांमध्ये "अस्पष्ट, आध्यात्मिक अमूर्त काहीतरी व्यक्त करण्याच्या काँक्रीटसह" पाहिजे होते.

त्यांनी "सायलेन्स", "मे हॉलिडे", "इन कॅथेड्रल" (1974) लिहिले. नंतरचे, विलक्षण गोष्ट म्हणजेच, ती जर्मनीत प्रवास करताना गर्भवती राहिली आणि रशियामध्येच राहिली. स्वर्गीय सोन्याचे रूपांतर करणार्\u200dया प्रत्येक गोष्टीचे सुवर्ण पारदर्शक प्रतिबिंब - चित्रात सूर्यावरील आभासी किरणांनी मंदिर आणि त्याच्या सभोवतालच्या सर्व वस्तूंना प्रकाशित केले. आयकॉनिक सेल्फ-पोर्ट्रेट "फादर्स ओव्हरकोट" मध्ये तो एका सैनिकाच्या ओव्हरकोटवर प्रयत्न करीत स्वत: चे चित्रण करीत आहे, प्रतिकात्मकपणे त्याच्या समकालीनांना विचारतो: त्यांच्या वडिलांचे सैन्य पराक्रम त्यांच्या पिढीपर्यंत आहे काय? तेथे पुरेसे अंतर्गत शक्ती, अखंडता, धैर्य असेल? “शरद .तूतील पाऊस. पुष्किन "- मिखैलोव्हस्कीमध्ये या अगदी आश्चर्यकारक गोष्टीवर पॉपकोव्हने काम केले, आणि असे दिसते की जणू काही त्याने निसर्गापासूनच लिहिले आहे: पुश्किनने पाहिले, हे रशियन अंतर पाहिले, विशालता, शेतांची रुंदी, राखाडी आकाशकडे पाहिले ज्यात "शरद chतूतील शीत श्वासोच्छ्वास सोडला" तेव्हा चिरंतन शरद sadतूतील उदासीनता वितळते. येथे कवी आणि रशियाची एक प्रतिमा आहे - ज्यात पुष्किनला काव्य सामर्थ्याने उदारपणे पोषण दिले गेले.
हे थेट धार्मिक विषय नाहीत, परंतु या विषयांमध्ये पॉपकोव्ह प्रत्येक व्यक्तीच्या आतील जीवनात अपरिहार्यपणे महत्त्वाचे काहीतरी, "अस्तित्व" यावर स्पर्श करते.

1972 मध्ये उत्तरी चॅपल पूर्ण झाले. प्रदर्शनात संस्कृती विभागातील अधिका with्यांसह चित्रकला ही भयंकर लढाई रोखून धरली गेली होती. त्या वर्षांत संपूर्ण पॉपकोव्ह त्याच्यासाठी प्रासंगिक, अशक्त गोष्टी आणि अप्रिय म्हणून सादर केले गेले; रिपब्लिकन आणि सर्व-संघीय प्रदर्शनांमध्ये त्याला जवळजवळ परवानगी नव्हती. हे उत्सुकतेत आले: प्रसिद्ध पॉपकोव्हच्या "फादरचा ओव्हरकोट", ज्याने पॉपकोव्हने तेथे स्वत: ला आयातित बूटमध्ये चित्रित केले होते त्या कारणास्तव मॅनेझ येथील प्रदर्शनात सामील होऊ इच्छित नव्हते. तो जेथे प्रदर्शित करू शकला त्या मुख्य ठिकाणी लहान प्रमाणात शरद andतूतील आणि वसंत .तु प्रदर्शन होते आणि तेथेही त्याचे कार्य ठेवण्याचा एक प्रचंड प्रयत्न होता - “पॉपकोव्हला त्यात बरेच काही मिळाले. भितीदायक. कसं तरी क्रूर. त्यांना औपचारिक कला म्हणून संबोधले जाऊ नये म्हणून त्यांनी उत्साहाने लढा दिला. " पॉपकोव्हने प्रत्येक वेळी शोध घेतला, प्रयोग केला, पण सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे “मानवी जिवाचे रहस्य जाणून घेण्यासाठी तो निर्जीव, निर्भत्स नव्हता, सर्व काही आपल्याबरोबर घेऊन गेला,” कलाकार इगोर ओब्रोसोव्ह यांनी आठवणीत म्हटले.
"नॉर्दर्न चॅपल" चा बचाव केला गेला. चित्रकला चॅपलच्या प्रवेशद्वाराजवळ दाराजवळ गोठलेल्या मुलाची आकृती दर्शवते. तो आवेशाने आतून पाहतो, जणू एखाद्या “स्वर्गातून किरण” ने त्याच्या आत्म्याला स्पर्श केला असेल आणि स्वर्गीय लँडस्केपच्या गूढतेसाठी आणि सौंदर्यासाठी तिला ओलांडणार्\u200dया श्रद्धा भावनेतून ती गोठून गेली. दर्शक मंदिराच्या भित्तीचित्रांचा फक्त एक भाग पाहतात - तीन प्रवेशद्वार, उत्तर प्रवेशाच्या चांदीच्या निळ्याच्या उलट चमकदार, आनंदी लाल रंगात रंगलेल्या या सर्वांना ओसंडून टाकत आहेत.

पॉपकोव्हला बराच काळ प्राचीन रशियन कलेची आवड होती आणि १ he in64 मध्ये त्यांनी फ्रेपोन्टोव्होच्या मध्ययुगीन मठात फ्रेशकोइसपासून स्केच स्केचेस बनवण्यासाठी, डायओनिसियसने फ्रेस्कोसह सुशोभित केलेल्या एका खास सहलीवर देखील प्रवास केला. असे दिसते आहे की स्वर्गीय सौंदर्याच्या दृश्यमान प्रतिमेच्या चिंतनापासून अदृश्य जीवनाची आकलन करण्याच्या, पवित्र परिमाणांकडे, या सौंदर्याच्या मूळ स्त्रोताच्या शोधापर्यंत केवळ एक पाऊल आहे. स्वतः पॉपकोव्ह, चित्रातील मुलाप्रमाणेच या शोधाच्या उंबरठ्यावर उभे होते. पीअरिंग, हे गूढ ऐकणे आधीच सहभाग आहे. पॉपकोव्हचे समकालीन कवी निकोलई ट्रायपकिन यांनी त्यांचे तारुण्य आठवताना लिहिले:

मी संतांचा सन्मान करू नये आणि मंडळींकडे पहात नाही.
बाप्तिस्मा झाला नाही,
परंतु, जेव्हा घंटागाडीवरुन आवाज काढणारा पितळ आला,
मी पोर्चमध्ये गेलो आणि नम्रपणे दारात उभा राहिला.
आणि तिसर्या संध्याकाळच्या प्रकाशात बुडलेल्या खोलीकडे पाहिले.
आत्मा गोठला, आणि मेणबत्ती झटकत गेली,
आणि मेघगर्जना, लहरीनंतर खाली येणारी लहरी.
आणि हे सर्व मला वाटत होते की मी विश्वाच्या मर्यादेमध्ये पाऊल ठेवले आहे
आणि ते अनंतकाळ माझ्यासमोर अग्नि पेटले.

तर पॉपकोव्हच्या चित्राच्या मनःस्थितीच्या अनुषंगाने! असे दिसते की या विशिष्ट कार्यात त्याने अध्यात्मिक संकटापासून मुक्त होण्याचा मार्ग शोधला ज्यामध्ये त्यांची पिढी स्वतःला सापडली - हे निरीश्वरवादी युगात निर्माण झालेले लोक आहेत, विश्वासापासून वंचित राहून, अस्तित्वाचा गूढ अनुभव घेऊन ते असे जीवन जगतात जसे की स्पर्श करून, दुर्गम रस्त्यावर, प्रकाशातुन त्यांचा अलिप्तपणा जाणवताना: “दिवे जेथे कोठे आहेत तेथे मला काठा दाखवा, तुम्ही शोधत असलेली जागा मला दाखवा - ते कुठे गातात, आणि विलाप करु नका, जेथे मजला नाही रोल, ”- त्या वर्षांत व्लादिमिर व्यासोत्स्की मायक्रोफोनमध्ये घरघर लागली.

ट्रिगर लंड प्रमाणे

कविता, चित्रकला, चित्रपटसृष्टीत, अशाच प्रकारच्या प्रतिमा या वेळी जन्माला आल्याचा योगायोग नाही - व्योस्त्स्कीच्या गाण्यात: “कोप in्यातल्या प्रतिमा आणि त्या तिरकस आहेत”, पॉपकोव्हच्या पेंटिंगमध्ये “मौन” - गळलेल्या घुमट असलेल्या जीर्ण चर्च शुक्शिनच्या “कालिना रेड” चित्रपटात - पूरग्रस्त मंदिर. प्रत्येक गोष्टीत एक प्रकारचे "विस्थापित" जीवन आहे, जुन्या पायाचे दुःखद विघटन, देव-त्याग आणि काही इतरांची, मनापासून सत्याची तीव्र तळमळ. 1960 - 1970 च्या दशकाच्या पिढीतील अंतर्गत आत्मनिर्भरतेच्या जटिलतेसह या काळाचे आवाज पूर्ण आहेत.
त्याच्या पिढीतील बहुतेक बुद्धिमत्ता जडत्वातून अस्तित्त्वात होते, राज्य मान्यता आणि संधीसाधूच्या सोप्या कायद्यांच्या संरक्षणाखाली, परंतु ज्यांना काहीसे विचार, आणि त्याशिवाय, देवाकडून एक प्रतिभा होती - ते बहुतेकदा द्विपाणीत पडले, "धार" जवळ गेले , कसे ते माहित नाही, स्वतःपासून, एखाद्याच्या आवेशात आणि निर्भय काळापासून कसे राहायचे हे जाणून घेत नाही. 1966 मध्ये, शेवटच्या क्षणी, पॉपकोव्हच्या सासुरांनी त्याला पळवाटातून बाहेर काढले. निराशा एक तंदुरुस्त. त्यानंतर बरेचदा ढकलले गेले - पत्नीला कडक मद्यपान, सतत कामात अडथळा आणल्यामुळे आणि कामाच्या संदर्भात अधिका of्यांच्या अडथळ्यांमुळे त्याच्या पत्नीशी भांडण झाले.

पॉपकोव्ह सामान्यत: हताश, कोंबडदार व्यक्ती होता, तो नेहमीच तीक्ष्ण, अनपेक्षित होता. “त्याचे सर्व काम मज्जातंतूंवर ठेवले गेले होते. आयुष्यातील अशी परिस्थिती होती. ”(कलाकार इगोर पोपोव्ह). त्याच्या बर्\u200dयाच मित्रांना त्याची ही बेपर्वाई आठवते: “त्यांनी ट्रेनमध्ये चढण्याची घोषणा केली. तीन मिनिटांपेक्षा जास्त शिल्लक राहिले नाहीत. प्लॅटफॉर्म आणि कॅरेज दरम्यान विटीचे नाणे पडले आहेत. तो खाली उतरतो, एक नाणे उचलतो आणि परत चढतो ", किंवा जेव्हा" हिवाळ्यात, मित्रांच्या गटापासून विभक्त झाल्यावर, तो पुलावरून नदीकडे जातो आणि केवळ गोठलेल्या बर्फावरुन चालतो. "

“ते नेहमीच प्लाटूनवरील ट्रिगर सारखेच होते, एक संकुचित वसंत anyतु, कोणत्याही क्षणी सोडण्यास तयार असेल,” अशी टीका ग्रिगोरी अनीसिमोव्ह यांनी केली.

१ 68 in68 मध्ये सोव्हिएत सैन्याने चेकोस्लोव्हाकियामध्ये प्रवेश केल्याबद्दल त्यांची प्रतिक्रिया सूचक होती. त्यानंतर पॉपकोव्ह गंभीरपणे किंवा चेष्टेच्या निषेधात त्याचे केस टक्कल कापू लागला. "विनम्रपणे" केजीबीसाठी काम करण्याची ऑफर नाकारली: "ठीक आहे, मला सेवा करण्यात आनंद होईल, पण मी प्या!" त्यावेळी हात उंचावणा Sol्या आणि लेझिन पुरस्कारासाठी सॉल्झनीट्सिन यांच्या उमेदवारीला पाठिंबा देणा He्यांपैकी तो एक होता, त्यावेळी त्यावेळेस त्यांना मतदान करण्यासाठी काही प्रमाणात धैर्य लागत असले तरी. कला अकादमी आणि कलाकारांच्या संघटनेच्या नेतृत्त्वाच्या अत्यंत प्रतिक्रियात्मक भागाच्या संदर्भात त्यांनी नेहमीच स्वतंत्र स्थान घेतले आहे. कलाकार मॅक्स बिरस्टाईनला हा भावपूर्ण देखावा आठवला: “युनिट ऑफ आर्टिस्ट ऑफ कॉन्ग्रेस ऑफ हाऊस ऑफ युनियन्सच्या कॉलम हॉलमध्ये आपले काम पूर्ण करत होते. आम्ही फितरमध्ये वित्या आणि मित्रांसमवेत उभे राहिलो आणि बोललो. प्रसारण ऐकले होते. खुर्ची म्हणते की आम्ही मागील मंडळाच्या कामगिरीचे मूल्यांकन करण्यासाठी येत आहोत. काम चांगले म्हणून ओळखण्याचा प्रस्ताव असून काम समाधानकारक म्हणून ओळखण्याचा प्रस्ताव आहे. जेव्हा आम्ही हे ऐकले तेव्हा वििती आमच्याबरोबर राहिली नाही. तो गॅगारिन जसा वरचढ असलेल्या रेड कार्पेटवर स्पॅन्क्ससारखे आहे. प्रेसीडियम गोंधळलेला आहे. उत्साही चरणासह व्हिक्टर व्यासपीठावर उठतो: "मी काम असमाधानकारकपणे विचारात घेण्याचा प्रस्ताव ठेवतो." त्याविषयी तो उघडपणे बोलला. मला त्याच्या विजेची वेगवान प्रतिक्रिया आठवते जेव्हा, मैत्रीपूर्ण संभाषणातून, कदाचित रिक्त, तो त्वरित व्यासपीठावर दिसला. "

बर्\u200dयाच जणांनी नमूद केले की त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षात त्याच्यावर एक प्रकारची चिंता नेहमीच टांगली जात होती, जणू काही त्याच्याकडे एखाद्या दुःखद गोष्टीकडे दुर्लक्ष करण्याची संधी आहे. मॅक्स बिरस्टिनने आठवते की मृत्यूच्या काही आधी, पॉपकोव्हने रिबनच्या सहाय्याने रेकॉर्डचा एक स्टॅक आणला आणि म्हणाला: "कृपया माझ्या अंत्यसंस्कारात हे खेळा."

घरी येण्यासाठी गाडी थांबवण्याच्या प्रयत्नात असताना विक्टर पॉपकोव्हचा मृत्यू झाला. चुकून कलेक्टरच्या गाडीजवळ गेले असता, तो चुकून एखाद्या दरोडेखोर होता आणि त्याला पॉईंट-रिक्त श्रेणीत गोळ्या घालण्यात आले. कुजनेत्स्की मोस्ट वर कलाकारांच्या हाऊस ऑफ आर्टिस्टमध्ये निरोप घेतला. रंगमंचावर त्यांनी "शरद rainsतूतील पाऊस" अशी चित्रे दिली. पुष्किन "आणि" एक चांगला माणूस अनिस्याची आजी होता "- पॉपकोव्हचे शेवटचे महत्त्वपूर्ण कार्य, जे त्याने मृत्यूपूर्वी पूर्ण केले. योगायोगाने किंवा योगायोगाने नाही, परंतु या चित्रात - मानवी अस्तित्वाच्या अर्थावरील मृत्यूबद्दल लेखकाच्या प्रतिबिंबांचा परिणाम. हे निष्पन्न झाले की, मी स्वत: ला एक लेखन लिहिले.

"आता वाहा"

चित्र हळूहळू दर्शकासमोर उलगडत जाते. प्रथम, एखाद्या गावच्या अंत्यसंस्काराचे दृष्य म्हणून, परंतु हळूहळू या योजनेचे संपूर्ण प्रमाण प्रकट होते: येथे पृथ्वीचे महानता आणि कोणासही माहित नसले तरी प्रत्येक मानवी जीवनाचे महत्त्व आणि महानता ही गावची आजी अनिस्या आहे.
जीवनाच्या झाडासारखे एक मोठे, सामर्थ्यवान ओक वृक्ष, हिरव्या पाने त्याच्या किरमिजी रंगाच्या झाडामध्ये अनपेक्षितपणे चमकतात; हेच अर्थपूर्ण हेतू लोकांच्या चित्रणात पुनरावृत्ती करतात: तरुण लोकांचा गट रचनात्मक आणि काळ्या रंगात वृद्ध महिलांच्या गर्दीपेक्षा रंगनिहाय असतो. जीवनाचा क्षय आणि त्याच्या नवीन संकल्पनेची सार्वकालिक चक्र येथे आहे, ज्यामध्ये निसर्ग आणि माणूस या दोन्ही गोष्टींचा समावेश आहे. अग्रभागी एक मूल आहे जी अद्याप काय घडत आहे त्याचे सारांश समजू शकत नाही, तो पाठीशी कबरेकडे उभा राहून पाहणा the्या समोर आहे - आयुष्य पुढे जात आहे. पिवळ्या शरद sunतूतील सूर्यामुळे प्रकाशित, अग्रभागावरील डोंगराळ जमीन किरमिजी रंगाच्या पानेंनी पसरलेली आहे आणि ही "निसर्गाची इच्छाशक्ती" आयुष्यापासून मृत्यूपर्यंतची एक चळवळ आहे. शरद ofतूतील थीम ही जागतिक कल्पनेत पारंपारिक आहे - हे दु: ख, दमदारपणा, विभक्त होण्याची अपेक्षा आणि पृथ्वीवरील आणि प्रतीकात्मक अर्थाने आध्यात्मिक अर्थाने कापणीची वेळ आणि बियाणे गोळा करण्याची वेळ आहे. जे घडत आहे त्या सर्व शोकांतिकेसाठी, कॅनव्हास, सोनॉरस, एम्बर-गोल्डचा रंग संपूर्ण कार्यास एक विशिष्ट ज्ञान देते. आजी अनिस्या एक "चांगली व्यक्ती" होती आणि म्हणूनच तिच्या आयुष्यात परिपूर्णतेचा मुकुट आहे, ती फलदायी आहे. कपड्यांमध्ये, प्रकारांमध्ये, स्मशानभूमीत दररोजची वास्तविकता ओळखण्यायोग्य आहे. अंत्यसंस्कार एका छोट्या उत्तरेकडील गावात आणि त्याच वेळी विस्तीर्ण पार्श्वभूमीवर, विस्तीर्ण जगामध्ये होते. मूलभूतपणे वेगळ्या भाषेत स्विच करण्यासाठी पॉपकोव्ह पक्ष्यांच्या डोळ्यांकडे पाहतो आणि "आजी अनिस्या" रंगीत प्रतीक म्हणून लिहिण्याचा निर्णय घेतो ... "चेहरे - मेटाफिजिकल संकल्पनांची भाषा, जी प्रत्येक शतकासाठी कालातीत असते.

एक मनोरंजक तपशील: चित्रात पाऊस पडलेला नाही, परंतु लोक त्यांच्या रेनकोटच्या खाली आहेत. पॉपकोव्हने लिहिले, “माझ्या आत्म्यात पाऊस पडतो,” हे जग एखाद्या नकारात्मक गोष्टीपासून संरक्षित आहे. ”

प्रदर्शनात "बब्का अनीस्या" कोणाचेही लक्ष न लागता पार पडले, कारण कलाकारांनी "प्रेस प्राप्त केला नाही." हे पॉपकोव्हसाठी खूप वेदनादायक होते. तो त्या चित्रातील संभाषणाची वाट पाहत होता, त्याने ते समजून घेणे, ऐकणे महत्वाचे होते, कारण त्याच्या कामांमध्ये तो नेहमी महत्वाच्या, वास्तविक गोष्टींबद्दल बोलण्याचा प्रयत्न करीत असे; त्याने आपल्या पिढीच्या काही विशिष्ट आध्यात्मिक घट्टपणाच्या अंतर्ज्ञानाने अंतर्ज्ञानाने तोडण्याचा प्रयत्न केला, ज्याबद्दल व्हिसोस्कीने अलंकारिकपणे लिहिले: "वरुन वरून बर्फ." परंतु त्याच्या सर्व अधिकारांसाठी पॉपकोव्हच्या कार्याचे महत्त्व त्याच्या समकालीनांना पूर्णपणे ठाऊक नव्हते.

12 नोव्हेंबर 1974 रोजी त्यांचे निधन झाले. कलेक्टर्सनी स्वत: चा बचाव केला आणि हा हल्ला असल्याचे युक्तिवाद केले. जेव्हा एखादा खून झाल्याचे स्पष्ट झाले तेव्हा जीवनाच्या शेवटच्या क्षणी व्हिक्टरबरोबर गेलेले कलाकार मित्र पळून गेले; थोड्या काळासाठी तो जिवंत होता.
विक्टर पॉपकोव्हची आई, स्टेपनिडा इव्हानोव्हना आठवते: “त्यांना बेल वाजवल्यामुळे पुरण्यात आले. तिने सर्व काही स्वतः केले. सेमिनारियन आले. आणि त्यांनी खूप गायली! - संपूर्ण मंदिर थरथर कापत होते. अंत्यसंस्कार सेवा दोन तासांसाठी होती. आणि याजकाने प्रवचनाप्रमाणेच बोलले. आणि जेव्हा ते आणले, तेव्हा मी गेलो आणि घंटी वाजविली ... आता घेऊन जा. "

अनैच्छिकपणे, "आई आणि मुलगा" या पेंटिंगची पुन्हा आठवण येते - प्रकाश आणि अर्थ ही थीम, आई वडील आणि तिच्या मुलासाठी प्रार्थनेची थीम, ज्याने आपला वधस्तंभ वाहून घेतला आहे. पॉपकोव्हने भ्याडपणाशिवाय आपला ओलांडला. “कलेत विवेक साधणारा माणूस,” त्याच्याबद्दल कला समीक्षक ग्रिगोरी अनीसिमोव्ह यांनी लिहिले. एखाद्या व्यक्तीमध्ये विवेकाला देवाचा आवाज म्हणण्याची प्रथा आहे, पॉपकोव्हनेच आयुष्यात “शोधून काढला” असा आवाज होता, या शोधाचे सत्य त्याच्या कॅनव्हासवर पसरले.