रेम्ब्रॅन्ड हार्मेंझून व्हॅन रिजन - चरित्र आणि चित्रे. रेम्ब्रँड आणि त्यांचे कार्य यांचे संक्षिप्त चरित्र

महान डचमन रेम्ब्रॅंड हार्मेंझून व्हॅन रिजन यांचा जन्म 1606 मध्ये लीडेन शहरात झाला. शिकाऊ म्हणून शिक्षण घेतल्यानंतर वयाच्या १९ व्या वर्षी त्यांनी स्वतंत्र कलाकार म्हणून काम करण्यास सुरुवात केली.

त्याच्या पहिल्या बायबलसंबंधी रचनांमध्ये, इटालियन बारोकचा प्रभाव लक्षणीय आहे: चियारोस्क्युरोच्या तीव्र विरोधाभास आणि रचनांच्या गतिशीलतेमध्ये. पण लवकरच रेम्ब्रॅन्डला पोट्रेट्समध्ये भावना व्यक्त करण्यासाठी चियारोस्क्युरो वापरण्याची स्वतःची शैली सापडली.

1632 मध्ये, चित्रकार अॅमस्टरडॅमला गेला आणि एका श्रीमंत पॅट्रिशियन स्त्रीशी लग्न केले. या काळात, तो विशेषतः यशस्वी, प्रसिद्ध आणि आनंदी होता. आणि त्याची कामे समृद्ध रंगांनी भरलेली आहेत आणि आनंदाचा श्वास घेतात. तो त्याच्या प्रिय पत्नीसह मोठ्या धार्मिक रचना, अनेक पोर्ट्रेट आणि स्वत: ची चित्रे रंगवतो.

विशेषत: रेम्ब्रॅन्ड पोर्ट्रेट पेंटर म्हणून प्रसिद्ध झाला, त्याने आपल्या कारकिर्दीत शंभरहून अधिक पोट्रेट आणि डझनभर सेल्फ-पोर्ट्रेट काढले. स्वतःच्या चित्रणातच कलाकाराने चेहऱ्याच्या विशेष अभिव्यक्तीच्या शोधात धैर्याने प्रयोग केला.

रेम्ब्रॅन्ड हे पहिले होते ज्याने चित्रित केलेल्या लोकांना एकत्रित करून कंटाळवाणा गट पोर्ट्रेटची समस्या सोडवली, ज्यामुळे चेहरे आणि आकृत्यांना नैसर्गिक सहजता मिळाली.

कलाकाराने "द अॅनाटॉमी लेसन ऑफ डॉक्टर तुल्पा" (1632) या समूहाच्या पोर्ट्रेटचा गौरव केला, ज्यामध्ये भडक चेहऱ्यांच्या पंक्ती देखील नाहीत, परंतु एखाद्या आकर्षक कथेचे नायक, जसे की कलाकाराने कृती दरम्यान पकडले आहे.

संशोधकांचा असा विश्वास आहे की पोर्ट्रेट चित्रकार म्हणून रेम्ब्रँडच्या प्रतिभेचा मुकुट म्हणजे "नाईट वॉच" (1642) - शूटिंग सोसायटीचे सानुकूल पोर्ट्रेट. तथापि, ग्राहकांनी चित्र स्वीकारले नाही, नाविन्यपूर्ण कल्पना नाकारली, जिथे रांगेत उभे असलेल्या नेमबाजांऐवजी, मुक्ती संग्रामाच्या थीमवर एक वीर रचना दर्शविली गेली. नेमबाजांना, ज्यांच्यामध्ये थोर लोक होते, या प्रतिमा परक्या आणि राजकीयदृष्ट्या अकाली वाटल्या.

हा नकार कलाकाराच्या आयुष्यातील पहिला दुःखद जीव होता. आणि जेव्हा त्याची प्रिय पत्नी मरण पावली, तेव्हा रेम्ब्रॅन्डचे काम त्याच्या आनंदाच्या नोट्स गमावले. 1640 चे दशक शांत बायबलसंबंधी हेतूंचा काळ बनला, जिथे कलाकार अधिकाधिक सूक्ष्मपणे नायकांच्या भावनिक अनुभवांच्या छटा प्रकट करतो. त्याच्या ग्राफिक्समध्ये, chiaroscuro आणखी सुंदरपणे खेळतो, एक नाट्यमय वातावरण तयार करतो.

दाने (1647) मध्ये, कलाकाराने नवजागरणाला आव्हान देत स्त्री सौंदर्याबद्दलची आपली सौंदर्यात्मक दृश्ये प्रकट केली. त्याचा नग्न डॅनी स्पष्टपणे शास्त्रीय आदर्शांपासून दूर आहे, परंतु जिवंत स्त्रीप्रमाणे कामुक आणि उबदार आहे.

रेम्ब्रँडच्या सर्जनशील परिपक्वताचा कालावधी 1650 च्या दशकात आला - जीवनातील कठीण परीक्षांचा काळ. त्याची मालमत्ता कर्जासाठी लिलावात विकली गेली, परंतु चित्रकाराने व्यावहारिकपणे ऑर्डर पूर्ण केल्या नाहीत. त्यांनी प्रिय व्यक्ती, सामान्य लोक आणि वृद्ध लोकांची चित्रे रेखाटली. विखुरलेल्या प्रकाशाच्या स्पॉट्सच्या मदतीने कलाकाराचे विशेष लक्ष समृद्ध, परंतु सूक्ष्म भावना आणि जास्त काम केलेल्या हातांवर केंद्रित होते.

रेम्ब्रँडने बायबलसंबंधी प्रतिमांचा त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने अर्थ लावला, स्पष्टपणे धार्मिक दंतकथा "ग्राउंडिंग" केल्या आणि त्यांना इतर जगापासून वंचित केले. अनेकदा संतांचे चेहरे, त्यांनी विशिष्ट लोकांची वैशिष्ट्ये दिली ज्यांनी त्यांच्या चित्रांसाठी पोझ केले.

1650 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, चित्रकार एक वास्तविक मास्टर बनला होता, कुशलतेने प्रतिमांच्या भावनिक अभिव्यक्तीसाठी प्रकाश आणि रंग जिंकत होता. पण त्याने आपले आयुष्य गरिबीत आणि एकाकीपणात व्यतीत केले आणि आपली दुसरी पत्नी आणि मुलाला दफन केले. कलाकारांची नवीनतम कामे मानवी आत्म्यामध्ये चांगल्या आणि वाईटाच्या टक्करबद्दल विचार करण्यासाठी समर्पित आहेत. अंतिम जीवा ही मास्टरची मुख्य कलाकृती होती - द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन, 1669 मध्ये, कलाकाराच्या मृत्यूचे वर्ष. पश्चात्ताप झालेल्या मुलाने, गुडघे टेकून, एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनाच्या मार्गाची संपूर्ण शोकांतिका व्यक्त केली आणि वडिलांच्या प्रतिमेमध्ये आपण प्रेम आणि अंतहीन क्षमा पाहू शकता.

Rembrandt च्या पेंटिंगचे श्रेय त्याच्या कामावरील प्रतिष्ठित शास्त्रज्ञांच्या गटाने केलेल्या नवीनतम संशोधनानुसार चिकटवले गेले आहे आणि सध्या होत असलेल्या संशोधनादरम्यान ते अद्यतनित केले आहे. "रेमब्रँड संशोधन प्रकल्प" ची स्थापना 1968 मध्ये झाली आणि या क्षेत्रातील नवीनतम कला इतिहास आणि तांत्रिक प्रगती वापरून प्रत्येकाच्या तपशीलवार अभ्यासावर आधारित मास्टरच्या ब्रशची सत्यता आणि मालकी सत्यापित करण्याचे ध्येय स्वतःसाठी सेट केले गेले.

अल्बम लेआउट आणि अनुवाद - कॉन्स्टँटिन (कोशे)

रेम्ब्रॅन्ड हार्मेंझून व्हॅन रिजन कशासाठी प्रसिद्ध आहे? त्यांचे नाव प्रत्येक सुशिक्षित व्यक्तीला माहित असले पाहिजे. तो एक प्रतिभाशाली डच चित्रकार, खोदकाम करणारा, चियारोस्क्युरोचा एक अतुलनीय मास्टर आहे, सुवर्णयुगातील महान प्रतिनिधींपैकी एक - डच पेंटिंगचा उत्कृष्ट युग, जो 17 व्या शतकात पडला. लेख या प्रतिभावान व्यक्तीचे जीवन आणि कार्य याबद्दल सांगेल.

वाटेची सुरुवात

जुलै १६०६ मध्ये रेम्ब्रँड व्हॅन रिजन या जगात आला. त्याचा जन्म एका श्रीमंत मिलरच्या कुटुंबात झाला. तो नववा मुलगा होता, कुटुंबातील सर्वात लहान होता. त्यांचे आईवडील ज्ञानी होते. त्यांना लवकर लक्षात आले की मुलाला नैसर्गिकरित्या बुद्धिमत्ता आणि प्रतिभा दिली गेली होती आणि हस्तकलेऐवजी त्यांनी त्याला "विज्ञानाकडे" पाठवण्याचा निर्णय घेतला. त्यामुळे रेम्ब्रॅन्डचा शेवट एका लॅटिन शाळेत झाला, जिथे त्याने लेखन, वाचन आणि बायबलचा अभ्यास केला. वयाच्या 14 व्या वर्षी, तो यशस्वीरित्या शाळेतून पदवीधर झाला आणि लेडेन विद्यापीठात विद्यार्थी झाला, जे त्या वेळी संपूर्ण युरोपमध्ये प्रसिद्ध होते. सर्वात चांगले म्हणजे, तरुणाला चित्रकला देण्यात आली आणि पुन्हा पालकांनी शहाणपण आणि दूरदृष्टी दर्शविली. त्यांनी त्यांच्या मुलाला विद्यापीठातून नेले आणि त्याला जेकब आयझॅक स्वानेनबुर्ह या कलाकाराकडे अभ्यासासाठी पाठवले. तीन वर्षांनंतर, रेम्ब्रँड व्हॅन रिजन रेखाचित्र आणि चित्रकलेमध्ये इतके यशस्वी झाले की पीटर लास्टमन, जे स्वतः अॅमस्टरडॅम पेंटिंग स्कूलचे प्रमुख होते, त्यांनी त्यांच्या प्रतिभेचा विकास केला.

अधिकाऱ्यांचा प्रभाव

रेम्ब्रँड व्हॅन रिजनचे सुरुवातीचे काम चित्रकलेचे डच मास्टर पीटर लास्टमन, जर्मन कलाकार अॅडम एल्शेइमर, डच कलाकार जॅन लिव्हन्स यांसारख्या अधिकाऱ्यांच्या प्रभावाखाली तयार झाले.

लास्टमनमध्ये अंतर्भूत असलेल्या तपशीलाकडे असलेली विविधता, रंग आणि लक्ष हे रेम्ब्रॅन्डच्या द स्टोनिंग ऑफ सेंट स्टीफन, द बाप्टिझम ऑफ द नपुंसक, प्राचीन इतिहासातील दृश्य, डेव्हिड बिफोर शॉल, संगीताचे रूपक यासारख्या कामांमध्ये स्पष्टपणे दिसून येते.

रेम्ब्रॅन्डचा मित्र जॅन लिव्हन्सने 1626 ते 1631 या काळात त्याच्यासोबत एका सामान्य स्टुडिओत काम केले. त्यांची कामे अनेक प्रकारे आच्छादित होतात आणि शैली इतकी समान आहेत की अनुभवी कला समीक्षक देखील अनेकदा मास्टर्सच्या हातांना गोंधळात टाकतात.

कॅनव्हासवर मूड आणि भावना व्यक्त करण्यासाठी chiaroscuro चा अर्थ समजून घेऊन आमच्या लेखाच्या नायकाचे मार्गदर्शन अॅडम एल्शाइमरने केले होते. जर्मन चित्रकाराचा प्रभाव "अनावश्यक श्रीमंत माणसाची बोधकथा", "इमाऊसमधील ख्रिस्त", "मंदिरातील शिमोन आणि अण्णा" या कामांमध्ये स्पष्टपणे दिसून येतो.

व्यक्तिमत्त्वाचे प्रकटीकरण. यश

1630 मध्ये, हर्मेन व्हॅन रिजन मरण पावला, त्याची मालमत्ता रेम्ब्रॅन्डच्या मोठ्या भावांनी आपापसात विभागली. तरुण कलाकाराने काही काळ त्याच्या वडिलांच्या घरी कार्यशाळेत काम केले, परंतु 1631 मध्ये तो आम्सटरडॅममध्ये आपले भविष्य शोधण्यासाठी निघून गेला.

राज्याच्या राजधानीत, त्यांनी एक कार्यशाळा आयोजित केली आणि पोर्ट्रेटमध्ये विशेष प्राविण्य मिळवले. प्रकाश आणि सावलीचा कुशल वापर, वैशिष्ट्यपूर्ण चेहर्यावरील हावभाव, प्रत्येक मॉडेलची मौलिकता - हे सर्व कलाकारांच्या विशेष शैलीच्या निर्मितीचे वैशिष्ट्य आहे. रेम्ब्रँड व्हॅन रिजनला मोठ्या प्रमाणात ऑर्डर मिळू लागल्या, व्यावसायिक यश मिळालं.

1632 मध्ये त्याला ग्रुप पोर्ट्रेटची ऑर्डर मिळाली. परिणामी, "डॉ. तुळपा यांचा शरीरशास्त्राचा धडा" ही निर्मिती प्रसिद्ध झाली. उत्कृष्ट कार्य, ज्यासाठी रेम्ब्रँडला मोठी फी मिळाली, त्याने केवळ त्याचे गौरव केले नाही तर शेवटी कलाकाराच्या सर्जनशील परिपक्वताची पुष्टी केली.

संगीत

शहराच्या महापौरांच्या मुलीची सास्किया एका सामाजिक भेटीदरम्यान फॅशनेबल तरुण कलाकाराशी ओळख झाली. मुलीचा बाह्य डेटा इतका नाही (ती सुंदर आणि आनंदी असली तरी ती एक सौंदर्य म्हणून ओळखली जात नव्हती), कारण तिच्या घन हुंड्याने रेम्ब्रॅन्डला आकर्षित केले आणि ते भेटल्यानंतर सहा महिन्यांनंतर, तरुण लोक गुंतले आणि एक वर्ष झाले. नंतर त्यांचे कायदेशीर लग्न झाले. लग्नाने आमच्या लेखाच्या नायकाला समाजाच्या वरच्या वर्तुळात प्रवेश करण्याची परवानगी दिली.

नवविवाहित जोडपे चांगले जगले. रेम्ब्रँड व्हॅन रिजनने त्याच्या पत्नीची अनेक चित्रे रेखाटली, ज्यात तिने "डॅने" ही उत्कृष्ट कृती तयार करताना त्याच्यासाठी पोझ दिली होती. त्यावेळचे त्यांचे उत्पन्न प्रचंड होते. त्याने अॅमस्टरडॅमच्या सर्वात प्रतिष्ठित भागात एक वाडा विकत घेतला, तो आलिशान फर्निचरने सुसज्ज केला, कलाकृतींचा एक प्रभावी संग्रह तयार केला.

लग्नात चार मुलांचा जन्म झाला, परंतु 1641 मध्ये जन्मलेला फक्त सर्वात धाकटा मुलगा टायटस जिवंत राहिला. 1642 मध्ये, सास्कियाचा आजारपणामुळे मृत्यू झाला. असे दिसते की तिने मास्टरचे नशीब तिच्याबरोबर घेतले आहे.

लुप्त होत चाललेलं वैभव. जीवनातील प्रतिकूलता

1642 पासून, कलाकाराला वाईट नशिबाने पछाडले आहे. रेम्ब्रँड व्हॅन रिजन त्याच्या प्रतिभेच्या शिखरावर पोहोचला. त्याचे कॅनव्हासेस, तथापि, कमी आणि कमी लोकप्रिय होत आहेत, तो हळूहळू ग्राहक आणि विद्यार्थी गमावत आहे. अंशतः, चरित्रकार हे मास्टरच्या इच्छाशक्तीने स्पष्ट करतात: तो स्पष्टपणे ग्राहकांच्या नेतृत्वाचे अनुसरण करण्यास नकार देतो आणि त्याचे हृदय त्याला सांगेल तसे तयार करतो. महान चित्रकाराची कीर्ती लुप्त होण्याचे दुसरे कारण म्हणजे, त्याचे कौशल्य आणि सद्गुण, जे सामान्य लोकांना समजू शकले नाही आणि त्याचे कौतुकही झाले नाही.

रेम्ब्रॅन्डचे जीवन बदलत आहे: तो हळूहळू गरीब होत चालला आहे, एका आलिशान वाड्यातून शहराच्या बाहेरील एका माफक घरात जात आहे. पण तो कलाकृतींवर प्रचंड खर्च करत राहतो, ज्यामुळे त्याची पूर्ण दिवाळखोरी होते. मोठा झालेला मुलगा टायटस आणि हेंड्रिकजे, रेम्ब्रांडचा प्रियकर, ज्यांच्या संबंधातून त्याला कॉर्नेलिया ही मुलगी झाली, त्याने आर्थिक व्यवहार हाती घेतले.

"कॅप्टन फ्रान्स बॅनिंग कॉकची कंपनी" - एक 4-मीटर कॅनव्हास, मास्टरची सर्वात महत्वाकांक्षी पेंटिंग, "बाथिंग वुमन", "फ्लोरा", "टायटस इन अ रेड बेरेट", "एडोरेशन ऑफ द शेफर्ड्स" - हे आहेत त्यांच्या आयुष्यातील कठीण काळात त्यांनी लिहिलेली मास्टरची कामे ...

उशीरा निर्मिती

त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत, रेम्ब्रँड व्हॅन रिजन, ज्यांचे चरित्र लेखात दिलेले आहे, त्यांनी आपल्या कामाची उंची गाठली. तो त्याच्या समकालीनांपेक्षा दोन शतके पुढे होता आणि वास्तववाद आणि प्रभाववादाच्या युगात 19व्या शतकातील कलेच्या विकासाच्या ओळींचा अंदाज वर्तवला होता. स्मारकवाद, मोठ्या आकाराच्या रचना आणि प्रतिमांची स्पष्टता हे त्याच्या नंतरच्या कामांचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य आहे. "अॅरिस्टॉटल विथ द बस्ट ऑफ होमर" आणि "द कॉन्स्पिरसी ऑफ ज्युलियस सिव्हिलिस" ही चित्रे या संदर्भात वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत. "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन", "आर्टॅक्सर्स, हामन आणि एस्थर" आणि "द ज्यू ब्राइड" हे कॅनव्हासेस सखोल नाट्यमय आहेत. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत मास्टरने अनेक स्व-पोट्रेट रंगवले होते.

रेम्ब्रँड व्हॅन रिजन, ज्यांची चित्रे कलेची खरी उत्कृष्ट नमुना आहेत, 1969 मध्ये गरिबीत मरण पावली. अॅमस्टरडॅममधील वेस्टरकर्क चर्चमध्ये त्याला शांतपणे दफन करण्यात आले. काही शतकांनंतरच त्याचे खरे मूल्य पाहून त्याचे कौतुक झाले.

रेम्ब्रॅन्ड हार्मेंझून व्हॅन रिझन: प्रतिभेची चित्रे

पृथ्वीवरील त्याच्या छोट्या प्रवासादरम्यान, रेम्ब्रॅन्डने सुमारे 600 चित्रे रेखाटली, सुमारे 300 कोरीवकाम (धातूचे खोदकाम) आणि जवळपास 1,500 रेखाचित्रे तयार केली. त्यांची बहुतेक कामे Rijksmuseum - Amsterdam Art Museum मध्ये ठेवली आहेत. त्याचे सर्वात प्रसिद्ध कॅनव्हासेस:

• "शरीरशास्त्र धडा" (1632).
• "सस्कियासह सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1635).
• "डाने" (1636).
• "नाईट वॉच" (1642).
• "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन (166 (7?)).

रेम्ब्रँड हा इतिहासातील महान कलाकारांपैकी एक आहे. आत्तापर्यंत त्यांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण शैलीची पुनरावृत्ती करण्यात कोणालाही यश आलेले नाही. मिलरच्या हुशार आणि हुशार मुलाने एक अमूल्य वारसा मागे सोडला - जागतिक कलेच्या उत्कृष्ट नमुना.

फ्लोरा (1641, ड्रेस्डेन)

द परबल ऑफ द रिच मॅन (१६२७, बर्लिन)

जुडास द्वारे 30 चांदीच्या तुकड्यांचा परतावा (1629, खाजगी संग्रह)

सेल्फ-पोर्ट्रेट (१६२९, बोस्टन)

यिर्मया जेरुसलेमच्या नाशासाठी शोक करतो (1630, अॅमस्टरडॅम)

एका वैज्ञानिकाचे पोर्ट्रेट (१६३१, हर्मिटेज)

अण्णा संदेष्टा (१६३१, अॅमस्टरडॅम)

प्रेषित पीटर (१६३१, इस्रायल)

गॅलील समुद्रावरील वादळ (१६६३, बोस्टन)

सास्कियासह सेल्फ-पोर्ट्रेट (१६३५, ड्रेसडेन)

बेलशज्जरची मेजवानी (१६३८, लंडन)

धर्मोपदेशक आणि त्याची पत्नी (१६४१, बर्लिन)

"सास्किया इन अ रेड हॅट" (१६३३/१६३४, कॅसल)

स्टोन ब्रिज (१६३८, आम्सटरडॅम)

मेरी ट्रिपचे पोर्ट्रेट (१६३९, अॅमस्टरडॅम)

मनोईचा बलिदान (१६४१, ड्रेसडेन)

मुलगी (१६४१, वॉर्सा)

नाईट वॉच (१६४२, आम्सटरडॅम)

पवित्र कुटुंब (१६४५, हर्मिटेज)

फ्लोरा (१६५४, न्यूयॉर्क)

रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन (सी. १६६६-६९, हर्मिटेज)

सास्किया (१६४३, बर्लिन)

द कॉन्स्पिरेसी ऑफ ज्युलियस सिव्हिलिस (१६६१, स्टॉकहोम)

कानातले घालण्याचा प्रयत्न करणारी तरुणी (1654, हर्मिटेज)

सिंडिकी (१६६२, आम्सटरडॅम)

ज्यू वधू (१६६५, आम्सटरडॅम)

मार्टेना सोलमान्साचे पोर्ट्रेट (१६३४, खाजगी संग्रह)

संगीताचे रूपक. 1626. आम्सटरडॅम.

परंतु रचनांमध्ये मोकळे आणि अधिक वैविध्यपूर्ण आहे रेम्ब्रॅन्डचे स्व-चित्र आणि त्याच्या जवळच्या लोकांचे पोट्रेट, ज्यामध्ये कलाकाराने मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्तीच्या शोधात धैर्याने प्रयोग केले (सेल्फ-पोर्ट्रेट, 1634, लूवर, पॅरिस; स्माईलिंग सस्किया, 1633, आर्ट गॅलरी, ड्रेस्डेन). या काळातील शोध प्रसिद्ध "सेल्फ-पोर्ट्रेट विथ सास्किया" किंवा "मेरी सोसायटी" द्वारे पूर्ण केले गेले; सुमारे 1635, पिक्चर गॅलरी, ड्रेस्डेन), निर्भीडपणे कलात्मक कॅनन्ससह ब्रेकिंग, रचनातील उत्स्फूर्त उत्स्फूर्तता, चित्रकलेची मुक्त शैली, मुख्य, प्रकाशाने भरलेली, रंगीबेरंगी सरगम.

1630 च्या बायबलसंबंधी रचना (“अब्राहमचे बलिदान”, 1635, स्टेट हर्मिटेज म्युझियम, सेंट पीटर्सबर्ग) इटालियन बारोक पेंटिंगच्या प्रभावाचा शिक्का धारण करतात, जे रचना, तीक्ष्ण कोन आणि काळ्या रंगाच्या काही प्रमाणात सक्तीच्या गतिशीलतेमध्ये प्रकट होते. आणि पांढरे विरोधाभास. 1630 च्या दशकात रेम्ब्रॅन्डच्या कामात एक विशेष स्थान पौराणिक दृश्यांनी व्यापलेले आहे ज्यामध्ये कलाकाराने शास्त्रीय सिद्धांत आणि परंपरांना आव्हान दिले (“द रेप ऑफ गॅनिमेड”, 1635, आर्ट गॅलरी, ड्रेस्डेन).

डॅने (१६३६-१६४७, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग) ही स्मारकीय रचना, ज्यामध्ये तो पुनर्जागरणाच्या महान मास्टर्ससह वादविवादात प्रवेश करत असल्याचे दिसते, कलाकाराच्या सौंदर्यात्मक दृश्यांचे एक ज्वलंत मूर्त रूप बनले: त्याने डॅनीची नग्न आकृती सादर केली. , शास्त्रीय आदर्शांपासून दूर, ठळक वास्तववादी उत्स्फूर्ततेसह, आणि इटालियन मास्टर्सच्या प्रतिमांच्या कामुक-शारीरिक, आदर्श सौंदर्याने अध्यात्माचे सौंदर्य आणि मानवी भावनांच्या उबदारपणाला विरोध केला. याच काळात, रेम्ब्रँटने कोरीव काम आणि खोदकाम ("वुमन पिसिंग", 1631; "रॅट पॉयझन सेलर", 1632; "भटकणारे जोडपे", 1634) तंत्रात खूप काम केले, ठळक आणि सामान्यीकृत पेन्सिल रेखाचित्रे तयार केली.

1640 च्या दशकात, रेम्ब्रँडचे कार्य आणि त्याच्या समकालीन समाजाच्या मर्यादित सौंदर्यविषयक मागण्यांमध्ये संघर्ष निर्माण झाला होता. हे 1642 मध्ये स्पष्टपणे प्रकट झाले, जेव्हा "नाईट वॉच" (रिज्क्सम्युझियम, अॅमस्टरडॅम) या पेंटिंगने ग्राहकांचा निषेध केला ज्यांनी मास्टरची मुख्य कल्पना स्वीकारली नाही - पारंपारिक समूह पोर्ट्रेटऐवजी, त्याने एक वीरतापूर्वक उत्थान रचना तयार केली. अलार्म सिग्नलवर नेमबाजांच्या संघाच्या कामगिरीचे दृश्य, ते आहे ... मूलत: एक ऐतिहासिक चित्र, डच लोकांच्या मुक्ती संग्रामाच्या आठवणी जागवणारे. रेम्ब्रँडच्या ऑर्डरचा ओघ कमी झाला आहे, सास्कियाच्या मृत्यूमुळे त्याच्या जीवनाची परिस्थिती ओसरली आहे. रेम्ब्रॅन्डचे कार्य बाह्य शोभा आणि त्याच्या पूर्वीच्या मूळ नोट्स गमावते. तो शांत, उबदारपणा आणि आत्मीयतेने परिपूर्ण, बायबलसंबंधी आणि शैलीतील दृश्ये लिहितो, मानवी अनुभवांचे सूक्ष्म बारकावे, आध्यात्मिक, नातेसंबंधाच्या भावना प्रकट करतो (डेव्हिड आणि जोनाथन, 1642, होली फॅमिली, 1645, दोन्ही हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग) .

सर्वात सूक्ष्म प्रकाश आणि सावलीच्या खेळाला चित्रकला आणि रेम्ब्रँडच्या ग्राफिक्समध्ये अधिकाधिक महत्त्व प्राप्त होत आहे, ज्यामुळे एक विशेष, नाट्यमय, भावनिकदृष्ट्या तीव्र वातावरण तयार होत आहे (स्मारक ग्राफिक शीट “ख्रिस्ट हीलिंग द सिक” किंवा “वन हंड्रेड गिल्डर लीफ”, सुमारे 1642 -1646; हवा आणि चमकदार गतिशीलतेने परिपूर्ण लँडस्केप "थ्री ट्री", एचिंग, 1643). 1650 चे दशक, रेम्ब्रॅन्डसाठी कठीण जीवन चाचणींनी भरलेले, कलाकाराच्या सर्जनशील परिपक्वताचा कालावधी उघडला. रेम्ब्रँट अधिकाधिक पोर्ट्रेट शैलीकडे वळत आहे, त्याच्या जवळच्या लोकांचे चित्रण करत आहे (रेम्ब्रँडची दुसरी पत्नी हेंड्रिकजे स्टॉफल्सची असंख्य पोट्रेट; "ओल्ड वुमनचे पोर्ट्रेट", 1654, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग; "सन टायटस रीडिंग", 1657, म्यूमसे कला इतिहास, व्हिएन्ना).

अधिकाधिक, कलाकार सामान्य लोकांच्या प्रतिमांद्वारे आकर्षित होतो, वृद्ध लोक जीवन शहाणपणाचे आणि आध्यात्मिक संपत्तीचे मूर्त स्वरूप म्हणून काम करतात (तथाकथित "कलाकाराच्या भावाच्या पत्नीचे पोर्ट्रेट", 1654, राज्य ललित कला संग्रहालय, मॉस्को; "पोट्रेट ऑफ एन ओल्ड मॅन इन रेड", 1652-1654, हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग). Rembrandt चेहऱ्यावर आणि हातांवर आपले लक्ष केंद्रित करते, मऊ पसरलेल्या प्रकाशाने अंधारातून बाहेर काढले जाते, चेहर्यावरील सूक्ष्म हावभाव विचार आणि भावनांच्या जटिल हालचाली प्रतिबिंबित करतात; कधीकधी हलके किंवा पेस्टी ब्रश स्ट्रोक चित्राची पृष्ठभाग तयार करतात जी रंगीबेरंगी आणि काळ्या-पांढऱ्या छटासह चमकते.

1650 च्या दशकाच्या मध्यात, रेम्ब्रॅन्डने परिपक्व चित्रकलेचे कौशल्य प्राप्त केले. प्रकाश आणि रंगाचे घटक, कलाकाराच्या सुरुवातीच्या कलाकृतींमध्ये स्वतंत्र आणि अगदी काहीसे विरुद्ध, आता एकच परस्परसंबंधित संपूर्ण मध्ये विलीन होतात. एक गरम लाल-तपकिरी, आता चमकत आहे, आता प्रकाशमान पेंटचा थरकाप उडवणारा वस्तुमान रेम्ब्रँडच्या कामांची भावनिक अभिव्यक्ती वाढवतो, जणू त्यांना उबदार मानवी भावनेने उबदार करतो. 1656 मध्ये, रेम्ब्रँडला दिवाळखोर कर्जदार घोषित करण्यात आले, त्याची सर्व मालमत्ता लिलावात विकली गेली. तो अॅमस्टरडॅमच्या ज्यू क्वार्टरमध्ये गेला, जिथे त्याने आपले उर्वरित आयुष्य अत्यंत प्रतिकूल परिस्थितीत घालवले. 1660 च्या दशकात रेम्ब्रॅन्डने तयार केलेल्या बायबलसंबंधी रचना मानवी जीवनाच्या अर्थावर त्याचे प्रतिबिंब सारांशित करतात. मानवी आत्म्यामध्ये अंधार आणि प्रकाशाचा संघर्ष व्यक्त करणाऱ्या भागांमध्ये (असुर, हामन आणि एस्थर, 1660, पुष्किन संग्रहालय, मॉस्को; द फॉल ऑफ हामन ऑर डेव्हिड आणि उरिया, 1665, द स्टेट हर्मिटेज म्युझियम, सेंट पीटर्सबर्ग ), एक समृद्ध उबदार श्रेणी, लवचिक पेस्टी लेखन पद्धती, सावली आणि प्रकाशाचा तीव्र खेळ, रंगीबेरंगी पृष्ठभागाची जटिल रचना जटिल टक्कर आणि भावनिक अनुभव प्रकट करते, वाईटावर चांगल्याचा विजय निश्चित करते.

"द कॉन्स्पिरसी ऑफ ज्युलियस सिव्हिलिस" ("द कॉन्स्पिरसी ऑफ द बटाव्स", 1661, फ्रॅगमेंट प्रिझर्व्हड, नॅशनल म्युझियम, स्टॉकहोम) हे ऐतिहासिक चित्र गंभीर नाटक आणि वीरता यांनी नटलेले आहे. त्याच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षात, रेम्ब्रॅन्डने त्याची मुख्य कलाकृती तयार केली - द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन (सुमारे 1668-1669, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग), ज्याने कलाकाराच्या सर्व कलात्मक, नैतिक आणि नैतिक समस्यांना मूर्त रूप दिले. नंतर काम. आश्चर्यकारक कौशल्याने, तो त्यामध्ये जटिल आणि खोल मानवी भावनांची संपूर्ण श्रेणी पुन्हा तयार करतो, मानवी समज, करुणा आणि क्षमा यांचे सौंदर्य प्रकट करण्यासाठी कलात्मक माध्यमांना अधीनस्थ करतो. भावनांच्या तणावापासून उत्कटतेच्या निराकरणापर्यंतच्या संक्रमणाचा कळस शिल्पात्मक अर्थपूर्ण पोझेस, कंजूस हावभाव, रंगाच्या भावनिक रचनेत मूर्त आहे जो चित्राच्या मध्यभागी चमकदारपणे चमकतो आणि पार्श्वभूमीच्या छायांकित जागेत कोमेजतो. . महान डच चित्रकार, ड्राफ्ट्समन आणि एचर रेमब्रॅन्ड व्हॅन रिजन यांचे 4 ऑक्टोबर 1669 रोजी अॅमस्टरडॅम येथे निधन झाले. रेम्ब्रँडच्या कलेचा प्रभाव प्रचंड होता. त्याचा परिणाम केवळ त्याच्या जवळच्या विद्यार्थ्यांच्या सर्जनशीलतेवरच झाला नाही, ज्यांपैकी कॅरेल फॅब्रिशियस शिक्षकाला समजून घेण्याच्या सर्वात जवळ आला होता, परंतु प्रत्येक कमी-अधिक महत्त्वाच्या डच कलाकाराच्या कलेवरही परिणाम झाला. रेम्ब्रॅन्डच्या कलेचा नंतरच्या सर्व जागतिक वास्तववादी कलेच्या विकासावर खोलवर परिणाम झाला.

रेम्ब्रॅन्ड हार्मेंझून व्हॅन रिजन 1606 मध्ये डच शहरात 15 जुलै रोजी जन्म झाला. रेम्ब्रँडचे वडील एक श्रीमंत मिलर होते, त्याची आई चांगली भाजत होती, बेकरची मुलगी होती. आडनाव "व्हॅन रिझन" चा शब्दशः अर्थ "राइनमधून" आहे, म्हणजेच राइन नदीपासून, जिथे रेम्ब्रॅन्डच्या पणजोबांच्या गिरण्या होत्या. कुटुंबातील 10 मुलांपैकी रेम्ब्रँड सर्वात लहान होते. इतर मुलांनी त्यांच्या पालकांच्या पावलावर पाऊल ठेवले आणि रेम्ब्रॅन्डने एक वेगळा मार्ग निवडला - कलात्मक आणि लॅटिन शाळेत त्यांचे शिक्षण झाले.

वयाच्या 13 व्या वर्षी, रेम्ब्रॅन्डने चित्रकला शिकण्यास सुरुवात केली आणि शहराच्या विद्यापीठात देखील प्रवेश केला. तेव्हा वयाने कोणालाही त्रास दिला नाही, त्या वेळी मुख्य गोष्ट म्हणजे स्तरावरील ज्ञान. अनेक विद्वानांनी असे गृहीत धरले की रेम्ब्रॅन्डने विद्यापीठात शिक्षण घेण्यासाठी नाही तर सैन्याकडून सूट मिळविण्यासाठी प्रवेश केला.

रेम्ब्रँडचे पहिले शिक्षक जेकब व्हॅन स्वानेनबर्क होते... भावी कलाकाराने त्याच्या स्टुडिओमध्ये सुमारे तीन वर्षे घालवली, नंतर पीटर लास्टमनबरोबर अभ्यास करण्यासाठी अॅमस्टरडॅमला गेले. 1625 ते 1626 पर्यंत रेम्ब्रँड आपल्या गावी परतला आणि कलाकारांशी आणि लास्टमनच्या काही विद्यार्थ्यांशी ओळख करून दिली.

तरीही, बराच विचारविनिमय केल्यानंतर, रेम्ब्रॅन्डने कलाकार म्हणून करिअर हॉलंडच्या राजधानीतच करायचे ठरवले आणि पुन्हा अॅमस्टरडॅमला गेले.

1634 मध्ये, रेम्ब्रँडने सस्कियाशी लग्न केले... लग्नाच्या वेळेपर्यंत, प्रत्येकजण चांगल्या स्थितीत होता (रेम्ब्रँडने चित्रे काढली होती आणि सास्कियाच्या पालकांनी एक प्रभावी वारसा सोडला होता). त्यामुळे ते सोयीचे लग्न नव्हते. त्यांचे एकमेकांवर मनापासून आणि उत्कट प्रेम होते.

1635 - 1640 मध्ये. रेम्ब्रँडच्या पत्नीने तीन मुलांना जन्म दिला, परंतु ते सर्व नवजात म्हणून मरण पावले. 1641 मध्ये सास्कियाने टायटस नावाच्या मुलाला जन्म दिला. मूल वाचले, परंतु दुर्दैवाने, आई स्वतः 29 व्या वर्षी मरण पावली.

त्याची पत्नी रेम्ब्रँडच्या मृत्यूनंतरतो स्वत: नव्हता, त्याला काय करावे हे कळत नव्हते, आणि चित्र काढण्यात त्याला दिलासा मिळाला. ज्या वर्षी त्याची पत्नी मरण पावली त्याच वर्षी त्याने द नाईट वॉच पेंटिंग पूर्ण केले. तरुण वडील टायटसचा सामना करू शकले नाहीत आणि म्हणून मुलासाठी एक आया ठेवली - गेर्टियर डर्क्स, जी त्याची शिक्षिका बनली. सुमारे 2 वर्षे गेली, आणि घरातली आया बदलली. ती तरुण मुलगी झाली हेन्ड्रिकजे स्टॉफल्स... Gertier Dierks चे काय झाले? तिने रेम्ब्रॅन्डवर खटला दाखल केला, असा विश्वास होता की त्याने विवाहपूर्व कराराचे उल्लंघन केले आहे, परंतु ती विवाद हरली आणि तिला सुधारगृहात पाठवण्यात आले, जिथे तिने 5 वर्षे घालवली. मुक्त झाले, एका वर्षानंतर तिचा मृत्यू झाला.

नवीन आया हेन्ड्रिकजे स्टॉफल्सने रेम्ब्रँडला दोन मुलांना जन्म दिला. त्यांचे पहिले मूल, एक मुलगा, बालपणातच मरण पावला आणि त्यांची मुलगी कार्नेलिया, जी तिच्या वडिलांपासून वाचली.

हे फार कमी लोकांना माहीत आहे रेम्ब्रॅन्डचा एक अतिशय विलक्षण संग्रह होता, ज्यामध्ये इटालियन कलाकारांची चित्रे, विविध रेखाचित्रे, कोरीवकाम, विविध बस्ट आणि अगदी शस्त्रे यांचा समावेश होता.

रेम्ब्रँडच्या आयुष्याचा सूर्यास्त

रेम्ब्रँडसाठी गोष्टी वाईट चालल्या होत्या. पुरेसे पैसे नव्हते, ऑर्डरची संख्या कमी झाली. म्हणून, कलाकाराने त्याच्या संग्रहाचा काही भाग विकला, परंतु यामुळे त्याला वाचवले नाही. तो तुरुंगात जाण्याच्या मार्गावर होता, परंतु न्यायालय त्याच्या बाजूने होते, म्हणून त्याला त्याची सर्व मालमत्ता विकून त्याचे कर्ज फेडण्याची परवानगी देण्यात आली. तो आता त्याच्या मालकीच्या नसलेल्या घरात काही काळ राहिला.

दरम्यान, टायटस आणि त्याच्या आईने रेम्ब्रँड्टला कशीतरी मदत करण्यासाठी कला वस्तूंचा व्यापार करणारी एक फर्म स्थापन केली. खरं तर, त्याच्या आयुष्याच्या शेवटपर्यंत, कलाकाराने अनेकांना पैसे दिले नाहीत, परंतु यामुळे रेम्ब्रँडची प्रतिष्ठा खराब झाली नाही, तो लोकांच्या नजरेत एक पात्र व्यक्ती राहिला.

रेम्ब्रँडचा मृत्यू खूप दुःखी होता. 1663 मध्ये, कलाकाराचे आवडते, हेंड्रिकजे यांचे निधन झाले. काही काळानंतर, रेम्ब्रॅन्डने त्याचा मुलगा टायटस आणि त्याच्या वधूला पुरले. 1669 मध्ये, 4 ऑक्टोबर रोजी त्यांनी स्वतः हे जग सोडले, परंतु त्यांच्यावर प्रेम करणार्‍या लोकांच्या हृदयावर कायमची छाप सोडली.

रेम्ब्रॅन्ड हार्मेन्स व्हॅन रिझन (१६०६-१६६९) हा महान डच चित्रकार, नक्षीदार आणि ड्राफ्ट्समन आहे. लीडेनमध्ये मिलरच्या कुटुंबात जन्म झाला, जिथे त्याने सुमारे 1632 पर्यंत काम केले, त्यानंतर तो अॅमस्टरडॅमला गेला. 1634 मध्ये, रेम्ब्रांडने एका श्रीमंत कुटुंबातील मुलीशी लग्न केले, सास्किया व्हॅन आयलेनबर्क, जिची प्रतिमा त्याने विलक्षण कोमलता आणि प्रेमाने अनेक पोर्ट्रेटमध्ये अमर केली.

1640 च्या दशकापासून, रेम्ब्रँडच्या कामात, विशेषत: धार्मिक थीमवरील चित्रांमध्ये, चियारोस्क्युरोला महत्त्व प्राप्त झाले, ज्यामुळे तणावपूर्ण भावनिक वातावरण निर्माण झाले. कलाकाराला घटनेचे लपलेले सार, चित्रित लोकांच्या जटिल आंतरिक जगामध्ये रस आहे.

1642 मध्ये, नशिबाने रेम्ब्रँडला मोठा धक्का दिला - सास्कियाचा मृत्यू झाला. त्याच वर्षी, त्याने त्याचे सर्वात उत्कृष्ट आणि प्रसिद्ध पेंटिंग नाईट वॉच पेंट केले, ज्याच्या रचनात्मक समाधानाचा पारंपारिक गट पोर्ट्रेटशी काहीही संबंध नाही.

त्यांची नवीनतम कामे कौशल्याच्या परिष्करणात उल्लेखनीय आहेत. रेम्ब्रँडच्या शेवटच्या स्व-चित्रांमध्ये, जे त्याच्या अतुलनीय पोर्ट्रेट गॅलरीचे शिखर बनले, एक व्यक्ती दर्शकासमोर दिसते जी कठीण परीक्षा आणि नुकसानाची कटुता सहन करत आहे (1668 मध्ये त्याने आपला प्रिय हेंड्रिकजे स्टॉफल्स गमावला आणि 1668 मध्ये - त्याचा मुलगा. तीत).

रेम्ब्राँटने जवळजवळ सर्व शैलींमध्ये अप्रतिम कलाकृती तयार केल्या, विविध प्रकारच्या लेखन तंत्रांचा वापर केला (चित्रकला, रेखाचित्र, नक्षीकाम). महान गुरु, त्याने अनेक प्रसिद्ध कलाकारांना प्रभावित केले. रेम्ब्रँडच्या नावाभोवतीचा वैभवाचा प्रभामंडल त्याच्या मृत्यूनंतरही कमी झाला नाही, त्याला सर्व काळातील उत्कृष्ट चित्रकार म्हणून खरी ओळख मिळाली.

रेम्ब्रांट पेंटिंग्ज: