सर्व शिल्पांची नावे एल साल्वाडोरने दिली होती. साल्वाडोर डाली मूळ मेणाच्या शिल्पातील अतिवास्तववाद कांस्यमध्ये रूपांतरित

मुख्यपृष्ठ / बायकोची फसवणूक

वस्तुस्थिती अशी आहे की डालीने स्वत: शिल्पे अजिबात कास्ट केली नाहीत: अशी माहिती आहे की 1969 - 1972 मध्ये त्याने अवास्तविक प्रतिमा मोठ्या प्रमाणात ... मेणात मूर्त स्वरुप दिल्या होत्या. पोर्ट लिगाटमधील त्याच्या घरात (डालीचे चरित्रकार रॉबर्ट डेस्चार्नेसने लिहिलेल्याप्रमाणे), कलाकार कधीकधी तलावावर जात असे आणि शिल्पकला करण्यासाठी अनेक तास घालवले. बरं, मग डालीची पैशाची तहान आणि त्याच्या साधनांमध्ये बेईमानपणाबद्दल जगाइतकीच जुनी कथा सुरू होते: सुरुवातीला, 1973 मध्ये, दालीने स्पॅनिश कलेक्टर इसिड्रो क्लॉट यांच्याशी करार केला, ज्याने मेणाच्या आकृत्या विकत घेतल्या आणि कांस्य कास्टिंगच्या चार मालिका केल्या. . वास्तविक, ही सर्वात "अस्सल दाली शिल्पे" आहेत. कलेक्टरने पहिली मालिका स्वतःसाठी ठेवली, बाकीचे जगभर फिरायला गेले, वाटेत... गुणाकार. आधीच त्याच्या म्हातारपणात, दालीने शिल्पांचे पुनरुत्पादन करण्याचे अधिकार विकले; ते अनेक वेळा टाकले गेले, काहीवेळा मोठ्या आकारात, आणि म्हणूनच काहीवेळा "डाली शिल्प" तुलनेने परवडणाऱ्या किमतीत बाजारात दिसून येते. लिलाव सोथेबी आणि क्रिस्टीज यांनी साधारणपणे दोन वर्षांसाठी विक्रीसाठी "डाली शिल्पे" स्वीकारण्यास नकार दिला. दालीच्या शिल्पांच्या प्रदर्शनांबद्दल आपण काय म्हणू शकतो - प्रतिमा अर्थातच अस्सल आहेत, परंतु त्या सर्व प्रतींच्या प्रती आहेत. म्हणूनच 2013 मध्ये दरोडेखोरांनी चुकीची गणना केली, जे कदाचित पॅरिसच्या प्रदर्शनातून चोरी केलेल्या कामासाठी लाखो मिळवण्याचा विचार करत होते - प्रसिद्ध “वाहते घड्याळ”!











अधिक किंवा कमी मूळ गोष्टींचा विचार केला जाऊ शकतो, उदाहरणार्थ, "व्हीनस डी मिलो विथ बॉक्सेस" (1936) सारख्या वस्तू, ज्यामधून कलाकार मार्सेल डचॅम्पने डालीच्या विनंतीनुसार कास्टिंग केले. प्लास्टर व्हीनस वास्तविक आहे. पण त्याच आकाराच्या तिच्या जुळ्या बहिणी - पुन्हा, "प्रचलनात गेल्या."

पियरे कोले गॅलरी (पॅरिस) येथील अतिवास्तववादी प्रदर्शनासाठी साल्वाडोर डालीने 1933 मध्ये तयार केलेला “रेट्रोस्पेक्टिव्ह बस्ट ऑफ अ वुमन” देखील मूळ आहे. एका महिलेच्या पोर्सिलेन बस्टवर ब्रेडचा एक रोटी (टोपी - सुर!) आणि कांस्य इंकवेल - जीन-फ्राँकोइस मिलेटच्या "एंजेलस" चित्राची प्रतिमा ठेवली जाते. चेहऱ्यावर मुंग्या, कागदाचा “स्कार्फ”, खांद्यावर मक्याचे कान. फक्त फॅशनचे विडंबन! त्यातील मूळ पिकासोच्या कुत्र्याने नष्ट केले होते. कलाकाराने आपल्या पाळीव प्राण्यासोबत प्रदर्शनाला भेट दिली आणि कुत्र्याने वडी खाल्ली! संपूर्ण योजना, अक्षरशः, नाल्यात गेली... आता कामाची “पुनर्रचना”, परंतु “बनावट” पाव सह, फिग्युरेसमधील साल्वाडोर डाली थिएटर-म्युझियममध्ये आहे.

मूळ पासून घेतले निकोलाई_एंडेगोर दाली मध्ये शिल्पकार

दाली हा शिल्पकार अनेक प्रकारे दाली कलाकारापेक्षा वेगळा आहे: तो कठोर, अधिक लॅकोनिक आणि मला वाटला तसा अधिक वास्तववादी आहे, जर अशी अभिव्यक्ती अतिवास्तववादाच्या संदर्भात योग्य असेल तर. दालीची शिल्पे ही त्याच्या चित्रांच्या त्रिमितीय आवृत्त्या आहेत, अनेक तपशिलांची साफसफाई करून, त्यांच्या तार्किक निष्कर्षापर्यंत पोचलेली आणि कल्पनेच्या सामान्यीकरणाच्या पातळीवर आणलेली, अशी भावना निर्माण होते.

कदाचित हा वास्तविक सामग्रीच्या घनतेचा प्रभाव आहे, ज्याने कलाकाराच्या जंगली कल्पनेचा प्रतिकार केला, जो पूर्वी कॅनव्हासच्या विमानावर अनियंत्रितपणे बाहेर पडला होता. कदाचित त्याच्या स्वत:च्या चित्रांच्या आकलनाचा आणि पुनर्विचाराचा परिणाम - आणि दालीची जवळजवळ सर्व शिल्पे ही त्याच्या रेखाचित्रे आणि चित्रांमध्ये दिसणाऱ्या आकृतिबंधांची पुनरावृत्ती आणि विकास आहेत. कदाचित, शेवटी, ही फक्त माझी व्यक्तिपरक छाप आहे, जी घटना आणि ठिकाणाच्या प्रभावाखाली तयार झाली आहे - सेंट पीटर्सबर्गमधील एराटा संग्रहालयात डालीच्या शिल्पांचे प्रदर्शन.


"साल्व्हाडोर डालीची शिल्पे" प्रदर्शनाचे मुख्य हॉल.
एराटा संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

भूतकाळातील सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शन हे Dali च्या शिल्पांच्या प्रवासाचा एक सातत्य आहे, Dali युनिव्हर्स कंपनीचे अध्यक्ष, कलाकाराचा मित्र, त्याच्या कामातील तज्ञ आणि त्याच्या कलाकृतींचे एक उत्कट संग्राहक बेनिअमिनो लेवी यांनी सुरू केलेल्या आणि संकलित केलेल्या. यापूर्वी ही शिल्पे पॅरिस, शांघाय, फ्लॉरेन्स, न्यूयॉर्क आणि लॉस एंजेलिस येथे दाखवण्यात आली होती. कलाकाराच्या हयातीत त्यांनी "विस्थापन" पद्धतीचा वापर करून तयार केलेल्या स्केचेस आणि मेणाच्या मॉडेलनुसार ते कांस्यमध्ये टाकले गेले: मेणाच्या मॉडेलभोवती एक सिरेमिक मोल्ड तयार केला गेला, नंतर मेण वितळला गेला आणि ओतला गेला आणि गरम धातू ओतली गेली. त्याच्या जागी साचा.

डाली युनिव्हर्सकडे मॉन्टमार्टे येथील साल्वाडोर दाली सेंटरचेही मालक आहे, जिथे कलाकारांच्या शिल्पांचे सर्वात मोठे प्रदर्शन आहे. पण खरे सांगायचे तर, सेंट पीटर्सबर्गच्या सुंदर प्रदर्शनात सादर केलेल्या कलाकृतींनी पॅरिसमधील चित्रांपेक्षा माझ्यावर खूप छाप पाडली. आणि मी पॅरिसमधील सेंट पीटर्सबर्गमध्ये सादर केलेली अनेक शिल्पे पाहिली नाहीत - मॉन्टमार्टेमध्ये ती आकाराने लहान आहेत आणि इतकी तपशीलवार नाहीत असे दिसते.


गोगलगाय आणि एंजल, 1980. 1977 च्या चित्रावर आधारित

या शिल्पाला डालीच्या विश्वात एक विशेष स्थान आहे कारण ते सिग्मंड फ्रॉईड यांच्याशी कलाकाराच्या भेटीचा संदर्भ देते, ज्याला डाली आपले आध्यात्मिक पिता मानत होते. फ्रॉइडच्या घरापासून फार दूर उभ्या असलेल्या सायकलच्या सीटवर बसलेल्या एका गोगलगायीने डालीची कल्पनाशक्ती पकडली. आणि गोगलगाय, निष्क्रिय मनोरंजनाचे सामान्यतः स्वीकारले जाणारे प्रतीक आहे, त्याला येथे पंख मिळाले आहेत आणि ते लाटांच्या बाजूने सहज हलतात. देवांचा पंख असलेला संदेशवाहक गोगलगायीच्या पाठीवर थोड्या काळासाठी बसला आणि त्याला हालचालीची देणगी दिली.


वूमन ऑन फायर, 1980.

हे शिल्प दालीच्या दोन स्थिर आकृतिबंधांना एकत्र करते: आग आणि ड्रॉवर असलेली स्त्री आकृती. ज्योत स्वतःचे जीवन जगत असल्याचे दिसते, बेशुद्ध इच्छेच्या छुप्या तणावाचे प्रतिनिधित्व करते. त्याच वेळी, ड्रॉर्स गूढ आणि लपलेल्या गोष्टींचा संदर्भ देतात. चेहरा नसलेली ही सुंदर स्त्री सर्व स्त्रियांचे प्रतीक बनते, कारण डालीसाठी, स्त्रीचे खरे सौंदर्य रहस्यात आहे.

“वुमन ऑन फायर” म्हणजे स्पॅनिश गृहयुद्धाच्या वेळी तयार झालेल्या “बर्निंग जिराफ” नावाच्या कलाकाराच्या सुरुवातीच्या कार्यक्रमात्मक कामांपैकी एक आहे.


फ्लेमिंग जिराफ, 1937

अग्रभागी एका महिलेची आकृती आहे ज्याचे हात पुढे पसरलेले आहेत. महिलेचे दोन्ही हात आणि चेहरा रक्ताळलेला आहे. डोळ्यांपासून वंचित असलेले डोके, येऊ घातलेल्या आपत्तीच्या तोंडावर निराशेने आणि असहायतेने भरलेले आहे. दोन महिला आकृत्यांच्या मागे क्रॅचेस-सपोर्ट्स आहेत - एक आकृतिबंध जो नंतर डालीच्या कामांमध्ये अनेक वेळा दिसला, मानवी कमकुवतपणाचे प्रतीक आहे.


जुबिलंट एंजेल, 1984. 1976 च्या रेखांकनावर आधारित.

वजनहीन देवदूत, पृथ्वीच्या गुरुत्वाकर्षणावर मात करण्यास सक्षम, दालीच्या स्वप्नांच्या आणि कल्पनारम्य जगाची एक गीतात्मक अभिव्यक्ती बनतात. कलाकार एकदा म्हणाला: "देवदूताच्या कल्पनेपेक्षा मला काहीही प्रेरणा देत नाही!" 40 च्या दशकाच्या उत्तरार्धापासून, जेव्हा कलाकाराने त्याच्या कामांमध्ये धार्मिक थीम विणण्यास सुरुवात केली, तेव्हा त्याच्या कामात देवदूत दिसतात. या शिल्पात एका देवदूताचे पंख पसरलेले आणि डोके मागे फेकलेले, रणशिंगावर दैवी संगीत वाजवताना आणि जे ऐकतील त्यांना आनंदी संदेश देत असल्याचे चित्रित केले आहे.


फॅशनला श्रद्धांजली, 1984. 1974 पासून मूळ गौचेवर आधारित.

1930 च्या दशकात कोको चॅनेल, एल्सा शियापरेली आणि वोग मासिकासोबतच्या कामातून डालीचा उच्च फॅशनशी संबंध सुरू झाला आणि तो आयुष्यभर चालू राहिला. सुपरमॉडेल पोझमध्ये गोठलेल्या या आश्चर्यकारक व्हीनसचे डोके गुलाबांनी सजवलेले आहे - सर्वात उत्कृष्ट फुले. तिचा चेहरा वैशिष्ट्यहीन आहे, ज्यामुळे चाहत्याला त्याच्या इच्छेचा चेहरा कल्पना करता येतो. एक गृहस्थ, एक “डेंडी”, तिच्यासमोर गुडघे टेकून, 20 व्या शतकातील या संग्रहालयाला श्रद्धांजली वाहते.


फॅशनची पूजा, 1971


अॅलिस इन वंडरलँड, 1984. 1977 पासून मूळ गौचेवर आधारित.

अॅलिस ही डालीच्या सर्वात प्रिय पात्रांपैकी एक आहे. बालपणातील अविनाशी भोळेपणाने लुकिंग ग्लास जगाच्या गोंधळाला प्रतिसाद देत ती एक चिरंतन मूल आहे. या काल्पनिक जगाच्या रहिवाशांना भेटल्यानंतर, ती केवळ असुरक्षितच नाही तर अपरिवर्तित देखील वास्तवात परत येते. डालीच्या शिल्पात, अॅलिसच्या उडी दोरीचे रूपांतर वेणीच्या दोरीत होते, जे दैनंदिन जीवनाचे प्रतीक होते. तिचे हात आणि केस गुलाबांनी फुलले, स्त्री सौंदर्य आणि शाश्वत तारुण्य दर्शवितात.


प्रोटोटाइप ड्रॉइंग, 1977


टेरप्सीचोरची आराधना, 1984. 1977 च्या चित्रावर आधारित.

Terpsichore नऊ प्रसिद्ध पौराणिक संग्रहालयांपैकी एक आहे. नृत्याच्या म्युझिकच्या प्रतिमेचा त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने अर्थ लावत, दाली दोन आरशातील प्रतिमा तयार करतात, एक मऊ आणि कामुक आकृतीला कठोर आणि गोठवलेल्या चित्राशी विरोधाभास करते. चेहर्यावरील वैशिष्ट्यांची अनुपस्थिती रचनाच्या प्रतीकात्मक आवाजावर जोर देते. नृत्यांगना, तिच्या वाहत्या शास्त्रीय स्वरूपासह, ग्रेस आणि बेशुद्ध चे प्रतिनिधित्व करते, तर कोनीय, घनवादी दुसरी आकृती आधुनिक जीवनाच्या सतत वाढत्या आणि गोंधळलेल्या लयबद्दल बोलते.


लेडी गोडिवा आणि फुलपाखरे, 1984. 1976 च्या चित्रावर आधारित.

अतिवास्तववादाच्या महान मास्टरच्या आवडत्या पात्रांपैकी एक म्हणजे लेडी गोडिवा. हे शिल्प तयार करून, दाली तिच्या कामुक आणि स्त्रीलिंगी प्रतिमेचा गौरव करते. लेडी गोडिवाच्या आगमनाची घोषणा करणारी फुलपाखरे केवळ तिच्या आणि तिच्या उदात्त स्टीडभोवती तरंगत नाहीत, तर ती ट्रम्पेट वाजवताना तिच्या शरीराची शोभा वाढवतात. लेडी गोडिवा पार्थिव सौंदर्याला मूर्त रूप देते, तर फुलपाखरे इतर जगाचे प्रतिनिधित्व करतात.

मध्ययुगीन पौराणिक कथेनुसार, सुंदर लेडी गोडिवा ही काउंट लिओफ्रिकची पत्नी होती. काउंटच्या प्रजेला अवाजवी कराचा त्रास सहन करावा लागला आणि गोडिवाने आपल्या पतीला ते कमी करण्यासाठी विनवणी केली. एकदा एका मेजवानीत, मद्यधुंद असताना, लिओफ्रीकने कॉव्हेंट्रीच्या रस्त्यावरून नग्न घोड्यावर स्वार झाल्यास कर कमी करण्याचे वचन दिले. अर्लला खात्री होती की त्याची स्थिती अशक्य आहे, परंतु लेडी गोडिवाने हे धाडसी पाऊल उचलले आणि तिच्या लोकांच्या हितांना वैयक्तिक सन्मान आणि अभिमानापेक्षा वर ठेवले. शहरातील रहिवाशांनी, त्यांच्या मालकिनवर प्रेम आणि आदर केला, ठरलेल्या दिवशी त्यांच्या घराचे शटर आणि दरवाजे बंद केले आणि त्यापैकी कोणीही रस्त्यावर गेले नाही. पत्नीच्या समर्पणाने चकित झालेल्या गणाने आपला शब्द पाळला.


रेखाचित्र - शिल्पकला नमुना


लेडी गोडिवा आणि फुलपाखरे, तपशील


स्पेस एलिफंट, 1980

दाली युनिव्हर्सचे अध्यक्ष बेंजामिन लेव्ही यांच्या कथेवरून: “माझं आवडतं शिल्प “कॉस्मिक एलिफंट” आहे. त्यामुळेच दाली आणि माझ्यामध्ये खरी लढाई झाली. त्याला हत्तीचे पाय पक्ष्यांसारखे तीन बोटे असलेले बनवायचे होते. मला असे वाटले. की हे फारसे नव्हते की जनतेला आवडेल की असा निर्णय व्यावसायिक दृष्टिकोनातून यशस्वी होणार नाही. मी सुचवले की दलीने घोड्याच्या पायांवर हत्ती ठेवावा. पण त्याला ते नको होते! सुदैवाने, दलीची पत्नी, गालाने हस्तक्षेप केला. ती म्हणाली: "महाशय लेवीला हवे तसे करा." आणि डालीने नोकऱ्या बदलल्या. गालाला पैशाची खूप आवड होती. पण दालीला खरे सांगायचे तर त्याची पर्वा नव्हती - त्याला पैशाचे मूल्य माहित नव्हते, त्याचा खिसा होता. नेहमी रिकामे. त्याच्यासाठी, पैशाचा अर्थ काही नाही, परंतु गाला वेगळी होती - तिला पैशाची आवड होती."

"कॉस्मिक एलिफंट" हे शिल्प 1946 मध्ये जन्मलेल्या डालीसाठी एक महत्त्वाचे प्रतीक आहे, जेव्हा कलाकार "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट अँथनी" या प्रसिद्ध पेंटिंगवर काम करत होते. इजिप्शियन वाळवंटातून ओबिलिस्क घेऊन जाणाऱ्या हत्तीची प्रतिमा आधुनिक जगात तंत्रज्ञानाची उपस्थिती आणि विकासाचे प्रतीक म्हणून डालीने तयार केली होती. पेंटिंगमध्ये, चार हत्ती कोळ्यासारख्या पायांवर चालतात, इच्छा दर्शवतात आणि कला, सौंदर्य, शक्ती, आनंद आणि ज्ञानाची भेट देतात.


द टेम्पटेशन ऑफ सेंट अँथनी, 1946. रॉयल म्युझियम ऑफ फाइन आर्ट्स, ब्रुसेल्स.


कॉस्मिक व्हीनस, 1984. 1977 पासून मूळ गौचेवर आधारित

शुक्र ही सौंदर्याची देवी आहे. दाली, मादी आकृतीला श्रद्धांजली वाहते, तिला स्वतःचे खास घटक देते. हे शिल्प मादी धडाच्या संगमरवरी पुतळ्याच्या क्लासिक स्वरूपावर आधारित आहे, ज्यामध्ये चार घटक जोडले गेले आहेत: एक मऊ घड्याळ, एक अंडी, दोन मुंग्या आणि शरीराचे दोन भाग. मानेवर लटकवलेले घड्याळ दोन विरोधी कल्पनांचा संवाद करते. एकीकडे, देहाचे सौंदर्य तात्पुरते आहे आणि नक्कीच नाहीसे होईल. दुसरीकडे, कलेचे सौंदर्य शाश्वत आणि कालातीत आहे.


कॉस्मिक व्हीनस, तपशील

मुंग्या मानवी मृत्यू आणि नश्वरतेची आठवण करून देतात. "कॉस्मिक व्हीनस" च्या दोन भागांमध्‍ये आपण एक अंडे पाहतो, जो मुंगीप्रमाणेच, डालीची आवडती थीम होती. हे कठोर बाह्य शेल आणि मऊ सामग्रीचे द्वैत मूर्त रूप देते. जीवन, पुनर्जन्म, पुनरुत्थान आणि भविष्याचे प्रतिनिधित्व करणारे अंडी एक सकारात्मक प्रतीक बनते.


युनिकॉर्न, 1984. 1977 च्या रेखांकनावर आधारित.

पौराणिक कथा युनिकॉर्नला शुद्धतेचे प्रतीक म्हणून दर्शवतात. कोणत्याही विषाला निष्प्रभ करण्याच्या क्षमतेचे श्रेय त्याच्या शिंगाला जाते. हा पौराणिक प्राणी पवित्रता आणि कौमार्य, नर आणि मादी दोन्हीशी संबंधित आहे. या कारणास्तव, त्याची प्रतिमा एक थोर नाइटची परंपरागत प्रतिमा किंवा प्रतीक बनली. याव्यतिरिक्त, काही दंतकथा युनिकॉर्नला पुरुषत्वाचे प्रतीक म्हणून सादर करतात. डालीने त्याला एक प्रकारची फॅलिक आकृती म्हणून चित्रित करण्याचा निर्णय घेतला ज्याचे शिंग हृदयाच्या आकाराच्या छिद्रातून दगडाच्या भिंतीला छेदते ज्यातून रक्ताचा एक थेंब वाहतो. अग्रभागी पडलेल्या एका नग्न स्त्रीच्या आकृतीने शिल्पाच्या कामुक स्वरूपावर जोर दिला आहे.


"प्रेमाची वेदना", 1978.

अशाच आकृतिबंधांसह डालीची आणखी दोन रेखाचित्रे:


अॅडम आणि इव्ह, 1984. 1968 पासून मूळ गौचेवर आधारित.

या परिपूर्ण कामात, डालीने ईडन गार्डनचे चित्रण केले आहे: अॅडम, हव्वा, साप आणि त्यांच्यातील जटिल तणाव. जेव्हा हव्वा अॅडमला निषिद्ध फळ देते तेव्हा कलाकार तो क्षण पुन्हा तयार करतो. अॅडम, मोहाला बळी पडल्यास त्यांना काय वाटेल हे माहित नसल्यामुळे, आश्चर्यचकित होऊन आणि संकोचने हात वर करतो. सापांच्या जोडीला येणार्‍या त्रासाबद्दल जाणून, ते नशिबात असलेल्यांना सांत्वन देण्याचा प्रयत्न करते आणि हृदयाच्या आकारात वळते. अशाप्रकारे, तो अॅडम आणि इव्हला आठवण करून देतो की प्रेम एक संपूर्ण निर्माण करते जे त्याच्या वैयक्तिक भागांच्या बेरीजपेक्षा नेहमीच मोठे असते.


आदाम आणि हव्वा, तपशील.


द नोबिलिटी ऑफ टाईम, 1984. 1977 पासून मूळ गौचेवर आधारित.

दालीचे मऊ घड्याळ मृत झाडावर पडले, ज्याच्या फांद्या आधीच नवीन जीवनाला जन्म देतात आणि मुळांनी दगड झाकले आहेत. झाडाचे खोडही घड्याळाचा आधार म्हणून काम करते. इंग्रजीतील "वॉच क्राउन" हा शब्द सामान्यत: यांत्रिक उपकरणाचा संदर्भ देते जे तुम्हाला हात सेट करण्यास आणि घड्याळ वारा करण्यास अनुमती देते. तथापि, दालीच्या विश्वातील वेळ सेट करता येत नाही आणि घड्याळामध्ये स्वतःची आंतरिक शक्ती किंवा हालचाल नसते. हालचालीशिवाय, "मुकुट" एक शाही मुकुट बनतो, जो घड्याळाला सुशोभित करतो आणि सूचित करतो की वेळ लोकांची सेवा करत नाही, परंतु त्यांच्यावर राज्य करते.


व्हिजन ऑफ एन एंजेल, 1984. 1977 च्या रेखांकनावर आधारित.

साल्वाडोर डाली यांनी अतिवास्तववादी धारणाच्या प्रिझमद्वारे शास्त्रीय धार्मिक प्रतिमांचा अर्थ लावला. या शिल्पात, अंगठा ज्यातून जीवनाचा उदय होतो (झाडांच्या फांद्या) देवाच्या सामर्थ्याचे आणि वर्चस्वाचे प्रतीक आहे. देवतेच्या उजव्या बाजूला माणुसकी आहे: एक माणूस त्याच्या आयुष्याचा मुख्य भाग आहे. डाव्या बाजूला चिंतनाच्या आत्म्याचे प्रतीक असलेला देवदूत आहे; त्याचे पंख क्रॅचवर विसावले आहेत. मनुष्य ईश्वराशी एकरूप असला तरी दैवी ज्ञान त्याच्या स्वतःहून श्रेष्ठ आहे.


रेखाचित्र - शिल्पकलेचा नमुना


सेंट जॉर्ज आणि ड्रॅगन, 1984. 1977 पासून मूळ गौचेवर आधारित.

प्रदर्शनातील सर्वात मोठे शिल्प "सेंट जॉर्ज आणि ड्रॅगन" आहे. दुष्ट शक्तींविरूद्ध प्रकाशाच्या लढाईचा हा एक सुप्रसिद्ध कथानक आहे. परंतु जॉर्ज डालीच्या प्रतिमेत स्वत: ला चित्रित केले आहे आणि नायकाला अभिवादन करणारी स्त्री अतिवास्तववादाच्या संगीताचे प्रतीक आहे.

साल्वाडोर डाली द्वारे विश्वाची चिन्हे

दाली त्याच्या कामांचा आवाज वाढवण्यासाठी सतत विशिष्ट चिन्हे वापरतात. हार्ड शेल आणि मऊ इंटीरियरचा कॉन्ट्रास्ट त्याच्या विश्वाच्या मध्यवर्ती कल्पनांपैकी एक आहे. हे मानसशास्त्रीय संकल्पनेशी सुसंगत आहे की लोक त्यांच्या (मऊ) असुरक्षित मानसभोवती (कठोर) संरक्षण ठेवतात.

देवदूत
त्यांच्याकडे स्वर्गात प्रवेश करण्याची, देवाशी संवाद साधण्याची आणि कलाकाराशी एक गूढ मिलन शोधण्याची क्षमता आहे. डालीने रंगवलेल्या देवदूतांच्या आकृत्या अनेकदा गालाची वैशिष्ट्ये उधार घेतात, जो डालीसाठी शुद्धता आणि खानदानीपणा दर्शवितो.

आधार (क्रचेस)
हे कमकुवत आकृत्यांच्या समर्थनाचे प्रतीक आहे जे त्यांचे आकार राखण्यात अक्षम आहेत. लहानपणी, दालीला त्याच्या वडिलांच्या घराच्या पोटमाळात एक जुनी कुबडी सापडली आणि ती कधीही विभक्त झाली नाही. या वस्तूने त्याला आत्मविश्वास आणि अभिमान दिला.

हत्ती
दालीचे हत्ती सहसा लांब पायांनी संपन्न असतात आणि त्यांच्या पाठीवर शक्ती आणि वर्चस्वाची चिन्हे म्हणून ओबिलिस्क असतात. पातळ, नाजूक पायांनी सपोर्ट केलेला भारी भार, वजनहीनता वाढवतो.

गोगलगाय
गोगलगाय दालीच्या आयुष्यातील एका महत्त्वपूर्ण घटनेशी संबंधित आहे: सिग्मंड फ्रायडशी त्याची भेट. डॅलीचा असा विश्वास होता की योगायोगाने काहीही घडत नाही आणि तेव्हापासून त्याने फ्रायड आणि त्याच्या कल्पनांशी गोगलगाय जोडला. गोगलगायीचे कठीण कवच आणि त्याचे मऊ शरीर यांच्या संयोगाने त्यालाही भुरळ पडली.

मुंग्या
क्षय आणि क्षय यांचे प्रतीक. दालीला लहानपणी मुंग्या पहिल्यांदा भेटल्या, त्यांनी लहान प्राण्यांचे कुजलेले अवशेष खाताना पाहिले. त्याने ही प्रक्रिया मोह आणि तिरस्काराने पाहिली आणि अवनती आणि क्षणभंगुरतेचे प्रतीक म्हणून त्याच्या कामात मुंग्या वापरणे चालू ठेवले.

मऊ घड्याळ
दाली अनेकदा म्हणायचे: "वेळच्या लवचिकतेचे मूर्त स्वरूप आणि जागेची अविभाज्यता द्रव आहे." दालीच्या घड्याळाची मऊपणा ही भावना दर्शवते की वेळेचा वेग, वैज्ञानिक परिभाषेत अचूक असला तरी, एखाद्या व्यक्तीच्या व्यक्तिनिष्ठ आकलनामध्ये मोठ्या प्रमाणात बदल होऊ शकतो.

अंडी
पुनरुत्थान, शुद्धता आणि परिपूर्णतेचे ख्रिश्चन प्रतीक. डालीसाठी, अंडी मागील जीवनाशी संबंधित आहे, अंतर्गर्भीय विकास आणि नवीन पुनर्जन्म.

समुद्र अर्चिन
त्याचे "एक्सोस्केलेटन", मणक्यांसोबत फुगवलेले, संपर्कात असताना खूप धोकादायक आणि वेदनादायक असू शकते. पण या शेलचे शरीर मऊ आहे - आणि ते डालीच्या आवडत्या पदार्थांपैकी एक होते. सागरी अर्चिन शेल, मणक्यापासून साफ ​​​​केलेले, कलाकारांच्या अनेक चित्रांमध्ये दिसते.

भाकरी
दाली नेहमी ब्रेडचा मोठा चाहता होता. हरवण्याच्या भीतीने त्याने आपल्या चित्रांमध्ये ब्रेडचे चित्रण करण्यास सुरुवात केली. त्याने आपल्या अतिवास्तववादी रचनांमध्ये ब्रेडचाही समावेश केला. या प्रकरणात, ब्रेड बहुतेकदा "मऊ" घड्याळाच्या विरूद्ध "हार्ड" फॅलिक स्वरूपात दिसून येते.

लँडस्केप्स
विचित्र आणि कधीकधी अशक्य वस्तूंनी भरलेले क्लासिक वास्तववादी लँडस्केप अनेकदा दालीच्या कामांमध्ये दिसतात. ते त्याच्या चित्रांमध्ये अवास्तव वातावरण तयार करण्यात मदत करतात, परंतु त्याच वेळी त्याच्या मूळ कॅटालोनियाची आणि फिग्युरेसच्या सभोवतालच्या विस्तीर्ण मैदानाची आठवण करून देतात, जिथे दाली राहत होता.

ड्रॉवर
डॅलीच्या चित्रांमध्ये आणि शिल्पांमध्ये ड्रॉर्ससह मानवी शरीरे वारंवार दिसतात. ते स्मृती आणि बेशुद्ध चे प्रतीक आहेत आणि फ्रॉइडियन "कल्पनांच्या चौकटी"शी संबंधित आहेत, लपविलेले आग्रह आणि लपविलेले रहस्य व्यक्त करतात जे उघड केले जाऊ शकतात.

व्हीनस डी मिलो
हे कलाकारांच्या वैयक्तिक पौराणिक कथांचा फार पूर्वीपासून भाग आहे. ती पहिली महिला आकृती होती जी दाली, मुलगा असतानाच, कौटुंबिक जेवणाची खोली सजवणाऱ्या पुनरुत्पादनातून शिल्पित होती.


"माझ्या पेंटिंग्सवर काम करताना मला स्वतःला त्यांचा अर्थ समजला नाही याचा अर्थ असा नाही की त्यांच्यात काही अर्थ नाही."
साल्वाडोर डाली

अंडोराची भव्य राजधानी, अँडोरा ला वेला हे एक प्रमुख पर्यटन स्थळ आहे. सर्वोत्कृष्ट ऐतिहासिक वास्तू येथे संग्रहित केल्या आहेत, ज्यात साल्वाडोर डालीच्या शिल्पाचा समावेश आहे, ज्याला “नोबल टाईम” किंवा “काळातील कुलीनता” म्हणतात.

इतिहास आणि वास्तुकला

अंडोरा राज्याचा मुख्य चौक - अँडोरा ला वेलाच्या रोटुंडामध्ये एक अतिशय मौल्यवान कलात्मक सजावट आहे, ज्याचे लेखक जगप्रसिद्ध शिल्पकार साल्वाडोर दाली आहेत. राजधानी चौकाच्या अगदी मध्यभागी झाडाच्या रूपात चित्रित केलेले एक शिल्प आहे. झाडाचा शिखर भाग मुकुटाने सुशोभित केलेला आहे, जो मानवतेवर काळाचे प्रतीक आहे. पाच मीटरचे शिल्प एक वितळणारे घड्याळ दर्शविते जे हळूहळू रूट सिस्टमकडे सरकत आहे. झाडाच्या पायाला मजबूत मुळे असतात, जी आपल्या मजबूत पायाचे प्रतीक आहे. परंतु, शक्तिशाली बेस आणि शीर्षस्थानी असलेल्या शक्तीचे प्रतीक असूनही, मध्यभाग काळाच्या अधीन आहे. शिल्पाच्या दोन्ही बाजूला दोन छायचित्रे आहेत. त्यापैकी एक देवदूत आहे, जो गमावलेल्या वेळेवर दुःखाने डोके टेकवतो. हे शिल्प आपल्यापैकी प्रत्येकाशी संबंधित आहे आणि पृथ्वीवर आपल्याला दिलेला आपला वेळ तर्कशुद्धपणे वापरण्याचा एक प्रकारचा संकेत आहे. स्मारकासाठीच, ही महान मास्टर साल्वाडोर डालीच्या कार्याची अचूक प्रत आहे. अंडोराच्या प्रिन्सिपॅलिटीला ही भेट परोपकारी एनरिक सबाटेरो यांच्याकडून मिळाली, जो 1968 ते 1982 पर्यंत साल्वाडोर डालीचा जवळचा मित्र आणि विश्वासू होता. अंदोरान मंत्री अँटोनी आर्मेनलॉग यांनी या भेटवस्तूचे वर्णन सर्वात उत्कृष्ट वास्तुशिल्प रचना म्हणून केले आहे, जे शहरातील अतिथींचे अतिरिक्त लक्ष वेधून घेईल. महान मास्टरच्या या निर्मितीचे analogues अनेक प्रसिद्ध युरोपियन शहरांमध्ये आढळू शकतात. उदाहरणार्थ, लंडन, बर्लिन, व्हिएन्ना, पॅरिस, कोर्चेवेल आणि याप्रमाणे. साल्वाडोर डालीचे शिल्प एक वास्तविक मोती बनले आहे, जे एका अनपेक्षित ठिकाणी स्थित आहे, कारण माहिती नसलेले पर्यटक पूर्णपणे अनपेक्षितपणे येऊ शकतात आणि त्याच्या पार्श्वभूमीवर स्मरणिका म्हणून फोटो घेऊ शकतात.

आर्किटेक्चर

साल्वाडोर दालीचे शिल्प ब्राँझचे आहे. पॅसेज ऑफ टाइम मालिकेतील अनेक कामांपैकी हे एक आहे. साल्वाडोर डालीने या थीमनुसार संपूर्ण संग्रह तयार करण्याचा निर्णय घेतला, कारण काळाची थीम नेहमीच संबंधित आहे आणि असेल. हे स्मारक कमी पायथ्याशी आहे आणि चार बाजूंनी क्रोम पाईप्सने बनवलेल्या कमी कुंपणाने वेढलेले आहे. उष्णतेच्या काळात, हे शिल्प एक नवीन जीवन घेते, कारण प्रखर सूर्य हा त्याच्या मार्गातील सर्व काही वितळवणारा अचूक घटक आहे.

शेजार

अँडोरा ला वेलामध्ये तुमच्या सुट्टीच्या वेळी भेट देण्यासारखी अनेक अद्भुत ठिकाणे आहेत: कॉमिक म्युझियम, नॅशनल ऑटोमोबाइल म्युझियम, कासा दे ला वॉल, परफ्यूम म्युझियम, चर्च ऑफ सेंट आर्मेनॉल, चर्च ऑफ सेंट. अँड्र्यू, चर्च ऑफ सेंट व्हिसेंक डी'एनक्लार, लेक एस्टानी -डेल इस्टानी. अनेक पर्यटक व्यवसायाला आनंदाने जोडण्यासाठी अंडोरा निवडतात, कारण ते कर्तव्यमुक्त व्यापार क्षेत्र आहे. येथे तुम्ही परवडणाऱ्या किमतीत दर्जेदार उत्पादने खरेदी करू शकता. तुमची खरेदी करण्यासाठी सर्वोत्तम ठिकाण मेरिटसेल अव्हेन्यू आहे. सर्व उत्कृष्ट ब्रँड स्टोअर्स आणि शॉपिंग सेंटर्स येथे केंद्रित आहेत.

पर्यटकांसाठी नोंद

साल्वाडोर डालीचे शिल्प घराबाहेर आहे, म्हणून अंडोराच्या राजधानीचे अतिथी त्यांच्यासाठी सोयीस्कर वेळी या लँडमार्कला भेट देऊ शकतात.

लेखात साल्वाडोर डालीची शिल्पे, त्यांचे फोटो, त्यांच्या घटनेचा इतिहास आणि त्यांनी जे पाहिले त्यावरील छाप सादर केल्या आहेत.

साल्वाडोर डाली केवळ चित्रकार आणि पीआर मास्टर नाही. असे दिसून आले की साल्वाडोर डालीमध्ये अद्भुत अतिवास्तव शिल्पे आहेत. कदाचित, माझ्या फेसबुक ग्रुपच्या सदस्याने या शिल्पांच्या प्रदर्शनाबद्दल चांगले बोलले नसते तर मी या निर्मितीकडे लक्ष दिले नसते. खरे सांगायचे तर, चित्रकलेशिवाय इतर कशातही कलाशैली म्हणून मला अतिवास्तववाद कधीच आकर्षित झाला नाही.

ब्रेटनबद्दल आदरपूर्वक, अतिवास्तववादी साहित्य हे स्किझोफॅसिक रुग्णाच्या प्रलाप सारखेच आहे. आणि या संदर्भात शिल्पकला चमकत नाही, जरी, उदाहरणार्थ, त्यांनी शिल्पकलेमध्ये अतिवास्तववादाचा अतिशय सेंद्रियपणे परिचय करून दिला.

तथापि, दाली येथेही मला आश्चर्यचकित करण्यास सक्षम होते - त्यांची कामे मोहक आणि मूळ दिसतात. साल्वाडोर डालीच्या शिल्पांमध्ये, त्याच्या चित्रांप्रमाणेच प्रतिमा दृश्यमान आहेत. सुरुवातीला, दालीने फक्त मेणापासून त्याची निर्मिती तयार केली आणि नंतर स्पॅनिश कला जाणकार इसिद्रो क्लॉटने एल साल्वाडोरमधून या मेणाच्या आकृत्या विकत घेतल्या आणि त्यांच्याकडून कांस्य कास्टिंग बनवले. त्यानंतर, शिल्पे बहुतेक संग्रह आणि संग्रहालयांमध्ये विखुरलेली होती, परंतु पहिली मालिका स्पॅनियार्डकडेच राहिली.

साल्वाडोर डालीची शिल्पे, फोटो

प्राचीन इजिप्शियन बुद्धी आणि काळाच्या देवतेची अस्पष्ट आठवण करून देणारा - थॉथ. एक अतिशय मोहक आणि हलके शिल्प. साल्वाडोर डालीसाठी त्याच्या अवचेतन प्रवाहासह एक अतिशय वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिमा नाही. मी त्याला "ओड टू द पियानो" म्हणेन. :)

आणि ही "द बर्निंग जिराफ" ची प्रतिमा आणि चित्रे आहेत.
सॉफ्ट घड्याळे - आम्ही त्यांच्याशिवाय कुठे असू? हा साहजिकच अगम्य गाला आणि प्रियकर डाळी.
अधिक, आणखी मऊ घड्याळे.
गोगलगायीवर कामदेव सारखे दिसते. :)

डाली, अर्थातच, शिल्पकारापेक्षा एक कलाकार अधिक आहे, तथापि, जसे ते म्हणतात, एक प्रतिभावान व्यक्ती प्रत्येक गोष्टीत प्रतिभावान असते. इसिड्रो क्लॉटचे आभार मानणे बाकी आहे, ज्यांच्यामुळे या अद्भुत निर्मितींनी दिवसाचा प्रकाश पाहिला. स्वत: साल्वाडोरने क्वचितच त्याच्या मेणाच्या प्रोटोटाइपच्या पलीकडे गेले असते, म्हणूनच कला खूप गमावली असती. मला असे म्हणायला हवे की मला ही शिल्पे दालीच्या चित्रांपेक्षाही जास्त आवडली. साल्वाडोर डालीची शिल्पे त्याच्या कॅनव्हासेसमध्ये उपस्थित असलेल्या स्किझोफ्रेनिक तणावापासून रहित आहेत; ती हलकी आणि उजळ आहेत.


अतिवास्तववादाच्या सर्वात प्रमुख प्रतिनिधींपैकी एक - साल्वाडोर डालीतो केवळ एक उत्कृष्ट चित्रकार आणि ग्राफिक कलाकार नव्हता तर एक शिल्पकार देखील होता, त्याने केवळ मेणापासून त्याची निर्मिती केली. त्याचा अतिवास्तववाद नेहमीच कॅनव्हासच्या चौकटीत अडकलेला होता आणि त्याने जटिल प्रतिमांच्या त्रिमितीय चित्रणाचा अवलंब केला, जो नंतर त्याच्या चित्रांचा आधार बनला.

कलेक्टर इसिडर क्लोट, ज्यांनी एकदा कलाकारांकडून त्याच्या मेणाच्या आकृत्या विकत घेतल्या, त्यांनी कांस्य कास्टिंगचे आदेश दिले. लवकरच मूळ कांस्य शिल्पांच्या संग्रहाने कलेच्या जगात खळबळ माजवली. दालीची अनेक शिल्पे नंतर आकारात अनेक पटींनी वाढली आणि केवळ संग्रहालय हॉलमध्येच नव्हे तर जगभरातील अनेक शहरांच्या चौकांमध्ये देखील सजावट बनली.

पॅरिसमधील साल्वाडोर डाली संग्रहालय

पॅरिस, मॉन्टमार्टेमध्ये, या प्रतिभाशाली स्पॅनिश कलाकाराला समर्पित एक संपूर्ण संग्रहालय आहे. गेल्या शतकात निर्माण केलेल्या कलाकृतींमुळे लोकांमध्ये खरी आवड निर्माण होते आणि ते कोणत्याही दर्शकाला उदासीन ठेवू शकत नाहीत: ते एकतर आनंद किंवा राग जागृत करतात.


डान्स ऑफ टाईम I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" Salvador Dali द्वारे Surreal पियानो. | फोटो: dolzhenkov.ru." title="साल्वाडोर दालीचा अतिवास्तव पियानो. | फोटो: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}


उत्कृष्ट वस्तू आणि रूपांनी कलाकाराला अनेक अद्वितीय अतिवास्तव प्रतिमा तयार करण्यास प्रेरित केले. या शिल्पात, मास्टरने पियानोच्या लाकडी पायांच्या जागी नृत्य, सुंदर महिला पाय लावले. अशाप्रकारे, त्याने या वाद्याचे पुनरुज्जीवन केले आणि ते संगीत आणि नृत्य दोन्हीसाठी आनंदाच्या वस्तूमध्ये बदलले. पियानोच्या झाकणावर आम्ही वास्तविकतेच्या वर जाण्याचा प्रयत्न करत असलेल्या म्यूजची एक वास्तविक प्रतिमा पाहतो.

अंतराळातील हत्ती.


"द टेम्पटेशन ऑफ सेंट अँथनी" या पेंटिंगद्वारे आणि वारंवार शिल्पकलेमध्ये - "कॉस्मिक एलिफंट", "आनंद करणारा हत्ती" या दोन्ही चित्रांमध्ये साल्वाडोर डाली हत्तीच्या प्रतिमेकडे वळले. या कांस्य शिल्पात एक हत्ती बारीक लांब पायांनी बाह्य अवकाशातून चालत असल्याचे चित्रित केले आहे, ज्यामध्ये तांत्रिक प्रगतीचे प्रतीक असलेले ओबिलिस्क आहे. पातळ पायांवर एक शक्तिशाली शरीर, लेखकाच्या कल्पनेनुसार, "भूतकाळाची अभेद्यता आणि वर्तमानाची नाजूकता यांच्यातील तफावत" पेक्षा अधिक काही नाही.

अतिवास्तव न्यूटन


त्याच्या कार्यात, महान स्पॅनियार्ड वारंवार न्यूटनच्या व्यक्तिमत्त्वाकडे वळले, ज्याने सार्वभौमिक गुरुत्वाकर्षणाचा नियम शोधला आणि त्याद्वारे महान भौतिकशास्त्रज्ञांना श्रद्धांजली वाहिली. डालीने तयार केलेल्या न्यूटनच्या सर्व शिल्पांमध्ये, सफरचंद हा एक सतत तपशील आहे, ज्यामुळे महान शोध लागला. शिल्पकलेतील दोन मोठे कोनाडे विस्मृतीचे प्रतीक आहेत, कारण बर्‍याच लोकांच्या समजुतीनुसार न्यूटन हे केवळ एक महान नाव आहे जे आत्मा आणि हृदयापासून रहित आहे.

पक्षी माणूस

एक व्यक्ती अर्धा पक्षी आहे, किंवा पक्षी अर्धा माणूस आहे." या दोन्हीपैकी कोणत्या भागावर प्रभुत्व आहे हे ठरवणे कठीण आहे, कारण एखादी व्यक्ती नेहमीच ती दिसते असे नाही. लेखक आपल्याला संशयात सोडू इच्छितो - हे त्याचा खेळ आहे.

देवदूताची दृष्टी

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Woman on Fire. लेखक: Salvador Dali. फोटो: dolzhenkov.ru." title="आगीत स्त्री.

दोन कल्पनांचा ध्यास: उत्कटतेची ज्योत आणि गुप्त ड्रॉर्स असलेली स्त्री शरीर ज्यामध्ये प्रत्येक स्त्रीची रहस्ये ठेवली जातात, साल्वाडोर डालीने स्वतःला अवास्तव शिल्पात स्पष्टपणे प्रकट केले."Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

गोगलगाय आणि देवदूत

अतिवास्तव योद्धा.

अतिवास्तव योद्धा.
डालीचा अतिवास्तव योद्धा सर्व विजयांचे प्रतीक आहे: वास्तविक आणि आधिभौतिक, आध्यात्मिक आणि भौतिक.

टेरप्सीचोर यांना श्रद्धांजली

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Cosmic Venus. लेखक: Salvador Dali. | फोटो: dolzhenkov.ru." title="वैश्विक शुक्र.

या शिल्पाला "डोके आणि हातपाय नसलेले सौंदर्य" असेही म्हणतात. या कामात, कलाकार एका स्त्रीचे गौरव करतो जिचे सौंदर्य तात्पुरते, क्षणभंगुर आणि नाशवंत आहे. शुक्राचे शरीर एका अंड्याने दोन भागात विभागलेले आहे, ज्यामुळे शिल्पात वजनहीनतेची विलक्षण छाप निर्माण होते. अंडी स्वतःच या वस्तुस्थितीचे प्रतीक आहे की स्त्रीच्या आत एक संपूर्ण अज्ञात जग आहे.

काळाच्या खोगीराखाली घोडा

प्रतिमा अभिव्यक्ती, शाश्वत नॉन-स्टॉप चळवळ, मूळ स्वातंत्र्य आणि मनुष्याच्या अवज्ञा यांनी भरलेली आहे.".!}

अंतराळ गेंडा

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" सेंट जॉर्ज आणि ड्रॅगन. लेखक: साल्वाडोर दाली. | फोटो: dolzhenkov.ru." title="सेंट जॉर्ज आणि ड्रॅगन.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="साल्वाडोर डालीचा अतिवास्तववाद. | फोटो: dolzhenkov.ru." title="साल्वाडोर डालीचा अतिवास्तववाद. | फोटो: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}


स्पेन. रात्री मारबेला. साल्वाडोर डालीची शिल्पे

साल्वाडोर दाली शिल्पांच्या मेणाच्या नमुन्यांवर आधारित दहा कांस्य शिल्पे स्पेनमधील मारबेला विहारावर अगदी खुल्या हवेत आहेत.

© 2023 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे