ओपेरा ला बोहेमेचे तिकिट. बोलशोई थिएटरचा सूचक बोहेमिया आणि या घटनेमध्ये एक मनोरंजक नैतिक शोधले जाऊ शकतेः भविष्यात प्रत्येक गोष्ट आपल्या मालकीची नसते जी आपल्याला वैयक्तिकरित्या योग्य आणि सुखद वाटते.

मुख्य / घटस्फोट

रशियाचे बोलशोई थिएटरयावर्षी त्याने ऑपेरा प्रीमियरसह त्याचा हंगाम बंद करण्याचा निर्णय घेतला.

आणि हा प्रीमियर स्वतःहून मोठा असल्याचे दिसून आले. हे वेगळ्या कामगिरीचे आंशिक अपयश ठरेल, परंतु नाट्यसंघाच्या विद्यमान नेतृत्त्वाच्या धोरणाचे सर्व समस्याग्रस्त मुद्दे त्यात सर्वात स्पष्टपणे जमा झाले. आणि सर्वात आशावादी प्रॉस्पेक्ट्सपासून अगदी स्पष्टपणे स्पष्ट केले गेले आहेत.

तर, बोहेमिया.

जेव्हा एखादे नवीन सादर केले गेले तेव्हा आम्ही पोस्टरमधून मागील उत्पादन काढण्यात यशस्वी झालो (तसे, पुढचे लिब्रेटो अक्षरशः असले तरी ते बर्\u200dयापैकी सौंदर्याचा होते). तथापि, जगातील सर्वात ओळखण्यायोग्य आणि महत्त्वाचे म्हणजे कमाई करणारा ओपेरा.

निर्मिती दिग्दर्शित केली होती जीन-रोमन व्हेस्परिनी... युवा दिग्दर्शक, काल पीटर स्टीनचे सहाय्यक. त्यांनी त्यांच्याबरोबर रशियामधील अनेक प्रकल्पांवर काम केले, ज्यात स्टेनिस्लावस्की आणि नेमिरोविच-दांचेंको थिएटरमधील "आईडा" यांचा समावेश आहे. आणि वरवर पाहता त्याने आत्मसात केलेल्या रशियन सांस्कृतिक लँडस्केपमध्ये अगदी खोलवर प्रवेश केला.

स्वतंत्र दिग्दर्शक म्हणून, वेस्परिनी स्वतःला पूर्णपणे असहाय्य वाटले.

पाहण्याच्या वेळी असे वाटत होते की स्टेनशी कोणतीही तुलना टाळणे ही त्याला निर्मितीमध्ये उत्तेजन देणारी एकमेव गोष्ट आहे. आणि विश्वासाच्या हेतूने, त्याने इतरांकडून सर्व काही घेण्याचे ठरविले. स्टॅम्पवर शिक्के, क्लिचवर एक क्लिच - सर्व काही हजार वेळा पाहिले गेले आहे, ते म्हातारे झाले आहे आणि एक नैसर्गिक मृत्यू मरण पावला आहे.

परिणाम केवळ प्लॅटिट्यूड्सपासून बनलेला एक प्रचंड, चव नसलेला लग्नाचा केक होता आणि कोणत्याही व्यक्त व्यक्ततेचा अभाव होता.

दिशा येथे पुतळा आहे.

सरळ शेवटच्या शतकापासून. ज्या सर्व रूढीवादी कारणास्तव ऑपेरा शैलीची वारंवार चेष्टा केली जाते त्यांना एकत्र आणले जाते आणि मूर्खपणाच्या टप्प्यावर आणले जाते. सोप्या भावना व्यक्त करण्यासाठी (खोकला फिट किंवा आश्चर्य), एकट्या मारण्याआधी, एकाएकी वादक अचानक गोठून जातात, त्यांच्या डोळ्यास त्यांच्या सर्व शक्तीने फुगवून, मोठ्याने इशारा देऊन टाळी वाजवतात आणि त्यांच्या स्तनांना विस्तृत हावभावाने पकडतात. अन्यथा, प्रत्येकजण केवळ मंचावरच जातो, प्रेक्षकांसमोर येऊ लागतो आणि गातो. सर्व आणि म्हणून अडीच तास एक इंटरमिशन सह.

अशा वेळी अशी भावना व्यक्त केली जात आहे की दिग्दर्शकाने केवळ अभिनयाचे काम स्टेजवर जाणे, भागीदारांकडे पाहणे, प्रेक्षकांकडे आपला चेहरा करणे आणि गाणे गाण्याचे कारण नाही की, जेणेकरून अधिक चांगले , शक्यतो बारकावे विसरून जाणे. आणि कृतीतून कमीतकमी काही तरी लक्षात येण्यासाठी दिग्दर्शकाने एकेवाकांना स्टेज ओलांडून - उजवीकडून डावीकडे, वरपासून खालपर्यंत, इकडे आणि तेथे सखोलपणे चालण्याचे आदेश दिले - आणि हे चालणे एका विवेकीबुद्धीने स्पष्ट केले. पहा, वाटेत सर्व वस्तू आढळल्या. केवळ कधीकधी कलाकारांना एकमेकांचे अस्तित्व लक्षात ठेवण्याची संधी दिली जाते.

हे मजेशीर वाटले, परंतु इतके कठोर आणि उत्साहाने पात्र त्यांच्याभोवती असलेल्या प्रॉप्स आणि सजावट जिथे स्पर्श करेल, स्पर्श करेल आणि चोखेल अशा आधी मी असे प्रदर्शन पाहिले नव्हते. गंभीरपणे, तरीही आपण हे उत्पादन पाहण्याचा निर्णय घेतल्यास, बराच काळ पुढे ढकलणार नाही, या प्रीमियर ग्लॉसची जोखीम असण्याची शक्यता आहे, जी या डिझाईनमध्ये ब्रूनो डे लॅव्हनरने आणली प्रीमियर ग्लॉस खूपच लवकर मिटविली जाईल.

परिणाम म्हणजे एक पाठ्यपुस्तक, शाब्दिक, थेट आणि परिणामी, त्याच्या शून्यतेसह अंतर "बोहेमिया" - पोटमाळा, रेस्टॉरंट्स, फायरप्लेस, सर्जनशील व्यवसायातील दुर्दैवी गरीब तरुण लोक आणि व्यंग्ययुक्त मूर्ख चरबी श्रीमंत बुर्जुआ.

असं वाटतं की काहीतरी फार भयंकर घडलं.

बर्\u200dयाच जागतिक ऑपेरा घरे (ज्यामध्ये, विशेषतः प्रसिद्ध मेट्रोपॉलिटन ऑपेरा विशेषतः लक्षात घेण्याजोगे असतात) काही वेळा दरवर्षी अशा "रिक्त" दिशानिर्देशांसह एकापेक्षा जास्त प्रीमियर सादर करतात ... परंतु नंतर विस्तार आणि कलात्मक नियोजनाचा प्रश्न उद्भवतो.

प्रथम, ला बोहमे हे गेल्या दशकांमध्ये जगातील सर्वाधिक वारंवार काम करणार्\u200dया ओपेरापैकी एक आहे. जर कोणीतरी एकदा ऑपेरामध्ये गेले असेल तर ते ला बोहमेम येथे गेले असावेत. आणि तिचा साक्षरता फक्त contraindicated आहे. पुढे काय होईल तेच नाही तर ते कसे दिसेल हे आधीच सांगणे शक्य असताना प्रेक्षक फक्त कंटाळले आहेत.

दुसरे म्हणजे, जगातील चित्रपटगृहे अशी पारदर्शकता आणि गणना करणार्\u200dया ध्येयांसह अशा कामगिरी सादर करतात - ते जगातील नामांकित तार्\u200dयांना एकल भागांना आमंत्रित करतात. बर्\u200dयाचदा खूप भिन्न. आणि बिंदीदार, किमान दिशात्मक दिशा आवश्यक आहे जेणेकरून भेट देणारा कलाकार विनाकारण डोकेदुखीशिवाय त्वरीत भूमिकेत प्रवेश करू शकेल, ज्यामुळे त्याच्या वैयक्तिक सर्वोत्तम पद्धतींना स्टेजवर आणता येईल. आणि बर्\u200dयाचदा हे चांगले होते, कारण, नियम म्हणून, जगातील सर्व प्रमुख नावे एक उज्ज्वल विकसित कलात्मक भेट आहेत. ते केवळ गाणेच नव्हे तर त्यांचे गाणे प्रेक्षकांपर्यंत नाट्यमयपणे सांगण्यातही सक्षम आहेत. अन्यथा ते तारे नसते. सर्व एकलवाले येथे तरुण आहेत. एखाद्याकडे अधिक प्रॉस्पेक्ट्स आहेत, कोणी कमी आहे, कोणीतरी आधीच घडले आहे, कोणीतरी नुकतीच सुरुवात केली आहे, परंतु सर्वसाधारणपणे अद्याप कोणतीही प्रगती झालेली नाही. आणि ते दिग्दर्शकाची सर्व कामे आज्ञाधारकपणे पार पाडतात. परिश्रमपूर्वक आणि निर्विवादपणे.

आणि या "प्रीमिअर" ची मुख्य चीड आणि राग हे आहे.

वस्तुस्थिती अशी आहे की ओपेरामध्ये स्वतःच एक अतिशय जिवंत आणि अत्यंत मजेदार लिब्रेटो आहे. पुकीनीने या कथेतून त्याचे आवडते मेलोड्रॅम तयार करण्याचा प्रयत्न केला, जो व्यावहारिकदृष्ट्या बळजबरीने अश्रू पिळतो, परंतु, सुदैवाने, स्त्रोत सामग्री त्याच्याशी पूर्णपणे हिरावली नाही. आणि कदाचित या परिस्थितीत अशा प्रकारच्या लोकप्रियतेचे रहस्य आहे, "ला बोहमे" च्या दर्शकासाठी सुलभता आणि प्रवेशयोग्यता.

खरं तर, सर्व संवाद आणि प्लॉट ट्विस्ट या ऑपेरामध्ये चांगल्या सिरियल सिटकॉमच्या भावनेने व्यवस्था केल्या आहेत. तारुण्याच्या आयुष्याविषयी सिटकॉम. प्रेम, मत्सर आणि मृत्यूच्या पहिल्या चकमकीबद्दल. परंतु सर्व प्रथम - भक्कम मैत्रीबद्दल, काहीही असो. केवळ प्रकाशावरच नव्हे तर एखाद्या व्यक्तीच्या गडद बाजूने देखील कसे मित्र व्हावे याबद्दल. एखाद्या जवळच्या मित्राला कमकुवतपणा क्षमा करण्याची आणि कठीण परिस्थितीत जवळ असणे याबद्दल. अगदी मिमीच्या मृत्यूच्या अंतिम दृश्यातही, अग्रभागी तिची प्रसिद्ध मरणार अरिया नाही, परंतु एका मित्राला शोकांतिक बातमी सांगण्याचे सामर्थ्य रुडोल्फच्या मित्रांना कसे सापडत नाही. तो काळजीपूर्वक त्या प्रत्येकाची बारीक बारीक तपासणी करतो आणि प्रश्न विचारतो: "तुम्ही माझ्याकडे असे का पाहत आहात?", आधीच आंतरिक समजले आहे की "का".

तरुणांनो, तीव्र भावनांची आणि तीव्र धक्क्यांची पहिली कसोटी - यामुळेच या ओपेराला सजीव आणि मनोरंजक बनते. आणि बर्\u200dयाचदा, जरी उत्कृष्ट आवाज असलेले सुपरस्टार्स मुख्य भागांमध्ये गाणे गातात आणि प्रख्यात दिग्दर्शक दिग्दर्शित करतात, तरूणांच्या उत्साहाच्या अभावामुळे सर्व काही घडून येते - एक चांगले नाटक ज्वलंत भस्म करणारे पवित्र आग.

परंतु येथे परफॉरमन्सची संपूर्ण टीम - दिग्दर्शक, एकलवाले, कंडक्टर - खूपच लहान मुले आहेत. आणि त्यांनी फक्त एक स्पार्क पेटविणे, फोडणे अपेक्षित आहे, ज्यामधून एक ज्योत पेटेल. आणि त्यांनी 2018 मध्ये फक्त असा डायनासोर घेतला आणि ठेवला. असमाधानकारकपणे लपविलेल्या व्यासंगाने. आणि तरुण प्रतिभावंत धैर्याने आणि धैर्याने भविष्य कसे तयार करतात हे पाहण्याऐवजी ते भूतकाळात कसे जगण्याचा प्रयत्न करतात आणि उठलेल्या धूळांच्या ढगात गुदमरतात हे आपण पाहता.

नक्कीच, काही कलाकार आपली तारुण्य टवटवीत न घालण्याचा प्रयत्न करतात. हे विशेषत: पुरुषांच्या एकत्रितपणे यशस्वी आहे (झिलिखोव्स्की आणि तोडुआ सामान्यत: मार्सिलेच्या भागामध्ये विविध रचनांमध्ये समाविष्ट केले जातात. माझा खरोखरच विश्वास आहे - मी पहिल्यांदा ऐकले आहे, त्याने नेहमी चापटपणा टाळण्याचा प्रयत्न केला. स्त्रियांमध्ये प्रत्येक गोष्ट अधिक नम्र असते. मी दुस line्या क्रमांकावर होतो आणि मी माझ्या आयुष्यात कधीच अशी अपेक्षा केली नव्हती की मिमी शेवटी मरेल, असा विचार करून मी स्वतःस प्रथमच पकडले. अफवा अशी आहे की सर्व काही प्रथम चांगले नाही. मी कल्पना करण्यास घाबरत आहे आणि निश्चितपणे तपासणी करू इच्छित नाही.

परंतु या "प्रीमियर" चे मुख्य ओलीस होते कंडक्टर इव्हान रोगिस्टर.

याच गोष्टीबद्दल मला मनापासून दिलगिरी आहे. थोडासा रूक्षपणा आणि प्लॅटिट्यूडचा घन वापर असूनही (बहुधा हा एक अतिशय संसर्गजन्य जीवाणू आहे) त्याने बोलशोई थिएटर ऑर्केस्ट्राला खळबळ उडवून दिली, दुर्दैवाने, नुकतीच स्नॉबरी आणि अनेकांच्या आत्म-महत्त्वाची अत्युत्तम जाणीव म्हणून प्रसिद्ध झाली आहे. त्याच्या संगीतकारांपैकी, म्हणूनच, वाहक आणि सादर केल्या जाणार्\u200dया सामग्रीवर अवलंबून थिएटर ऑर्केस्ट्रा सतत दिलेल्या थीमवर स्वतःच वाजवत असतो. मला अशी शंका आहे की अशा यशाचे रहस्य रॉजरच्या नैसर्गिक आकर्षण आणि संसर्गजन्य चांगल्या स्वभावाच्या स्मितेत आहे. परिणामी, तो एकमेव आहे ज्याने या कार्यक्षमतेत आपले तरुण वय जपले आणि कमीतकमी थोडी ताजेपणा आणली, ज्यामुळे अगदी हॅकनिंग तंत्र देखील तरूण भोळेपणासारखे समजले जाते, जे या नाटकांसाठी खूप चांगले आहे.

तथापि, असे समजू या की हे सर्व महत्त्वाचे नाही आणि इतके काटेकोरपणे तक्रार करण्यासारखे नाही. शेवटी, प्रत्येक थिएटर अयशस्वी होते. प्रत्येकास अपयशी ठरण्याचा आणि गमावण्याचा हक्क आहे.

पण इथे ही कथा यापुढे वेगळ्या कामगिरीबद्दल नसून संपूर्ण थिएटरमधील हवामानाविषयी आहे.

फार पूर्वी, बोलशोई जगातील अग्रगण्य आणि आशादायक ऑपेरा हाऊसपैकी एक होते. जगभरातील लोक रुस्लाना आणि ल्युडमिला चेरन्याकोव्हकडे गेले. थिएटरच्या ऑपेरा प्रीमिअरमध्ये भाग घेण्यासाठी एकमेव उद्देशाने ऑपरेटिक लोकांना सांस्कृतिक पर्यटन प्रदान करण्यासाठी विशेष संस्था तयार झाल्या आहेत.

आता थिएटर हे दर्शवित आहे की ओपेराटिक शैलीपासून बरेच दूर असलेल्या प्रासंगिक प्रेक्षकांचे लक्ष्य आहे, जे झूमरच्या मागे तिर्थक्षेत्र चालू ठेवते. आणि परदेशी पाहुणे, जर त्यांना भेटले तर बरेच बदलले आहेत. आता चिनी पर्यटकांच्या बस बोल्शोई येथे दाखल झाल्या.

आणि आता अशा प्रीमियरसह ऑपेरासाठी पुढील निर्जीव हंगाम पूर्ण केल्याने थिएटर प्रांतीय दर्जाचा स्वीकार करून जागतिक थिएटरच्या शीर्षकाचा ऐच्छिक संन्यास घेण्यासाठी स्वाक्षरी करतो असे दिसते. या स्थितीत देखील, बोल्शोई यापुढे एक ऑपेरा आणि बॅले थिएटर नाही हे उघडपणे कबूल करतो. आता फक्त बॅले आणि तरीही, अत्यंत दुर्मिळ आनंददायी अपवादांसह, मुख्यतः शास्त्रीय. आणि आदर्शपणे, सोव्हिएट काळातील अभिजात पुनरुज्जीवन, जेणेकरुन अधिका officials्यांना परदेशातील प्रतिनिधीमंडळांचे नाव घेण्याचे स्थान मिळेल.

हा पुनर्जन्म अनुभवणे खूप वेदनादायक आहे. भिंती अगदी अलीकडील "रोडेलिंडा", "बिली बड", "युजीन वनगिन", "कारमेन" पेन्ट्नी "सारख्याच आहेत ... परंतु भिंती वगळता काही शिल्लक नाही. आता असा बाल्सॅमिक चेंबर आहे.

परंतु विशिष्ट थिएटर व्यतिरिक्त, “नवीन” “ला बोहेमे” मध्ये बरेच मोठे आणि अधिक मनोरंजक वैशिष्ट्य दर्शविले गेले.

अलिकडच्या काही दशकात, स्पष्ट दिग्दर्शकाकडे पाहणे आणि ऑपेरा भूखंडांचे वाचन यासह प्रॉडक्शनबद्दल ओपेरा चाहत्यांमध्ये जोरदार चर्चा सुरू आहे. आणि, नियम म्हणून, तथाकथित "रेझोपरी" च्या विरोधकांच्या क्रोधाची डिग्री नेहमीच "मी खाली जाईन, मी डोळे मिटून ऐकू शकेन" या निषेधात्मक वाक्यांद्वारे चिन्हांकित केली गेली.

आणि अशा पुराणमतवादींसाठी, एक स्वतंत्र उत्पादन जन्माला आले - जवळजवळ त्यांच्या आदर्शांचे पटल. "विस्तृत जेश्चर" दिग्दर्शित करण्यासाठी काटेकोरपणे आणि मूर्खपणाने संग्रहित कविता.

परंतु हॉलमधील प्रेक्षकांची संख्या बहुतेक आता स्वतःच डोळे बंद करून घेते. कंटाळवाणेपणा.

अनौपचारिक दर्शक देखील, ला बोहमेच्या कथानकाशी परिचित नसलेल्या काही चमत्काराने गोष्टी कशा कार्यरत आहेत आणि मित्रमैत्रिणींबद्दल शांतपणे कुजबूज करू लागले. किंवा प्रत्येकजण ऑपेराविषयी समान रूढींनी हास्यास्पद आहे, जिथे सलग १० मिनिटे नायक मरताक्षणी परदेशी भाषेत गातो.

त्याच वेळी, एरियांच्या यशस्वी कामगिरीनंतर नव्हे तर जोरात टाळ्यांचा कडकडाट ऐकला. पहिल्यांदा ओपेरामध्ये आलेल्या बर्\u200dयाच लोकांना खात्री होती की त्यातही ते असावे. आणि अशा मान्यता देऊन समाधानी, त्यांच्या कल्पनांचा योगायोग वास्तविकतेसह, त्यांनी शारीरिक हालचाली - टाळ्या देऊन कंटाळवाण्यापासून कसा तरी मुक्त झाला.

अगदी शेवटच्या टाळ्यादेखील (आणि हा हंगामातील शेवटचा कार्यक्रम आहे!), सर्वात वादळ ओव्हन मुख्य कलाकारांकडे नाही तर सर्कस कुत्राकडे गेला (विचारू नका, स्वीकारा - नाटकात सर्कस कुत्रा आहे ). या यशाच्या जवळ केवळ कंडक्टर व्यवस्थापित झाला.

कामगिरीनंतर, मी हॉलमधून बाहेर पडायला लागलो. मी विशेषतः बाहेर पाहिले, परंतु अश्रूग्रस्त चेहरा किंवा कमीतकमी थोडासा ओले, लखलखीत डोळे असलेले कोणीही पाहिले नाही. आणि हे "बोहेमिया" वर आहे! कदाचित, नक्कीच, मी चुकीच्या दिशेने पाहिले, परंतु सामान्यत: पुकीनीवर आपल्याला अशा लोकांना बरेच अडचण न सापडता आढळते. फक्त असे आहे की या कामगिरीतील प्रत्येक गोष्ट वास्तविक नाही. साधारणपणे कोणत्याही ऐतिहासिक पुनर्बांधणीप्रमाणे, घडणारी प्रत्येक गोष्ट खोटेपणा आणि हरवलेल्या गोष्टी आहेत, ज्याने दीर्घ काळापासून त्याचा अर्थ गमावला आहे आणि त्याचे सार विसरले आहे. आणि यामुळे कोणामध्ये भावना निर्माण होत नाहीत. अगदी ज्यांनी प्रथमच पकिनीबरोबर "कांदे कापले".

आणि या इंद्रियगोचरमध्ये एक स्वारस्यपूर्ण नैतिक शोधले जाऊ शकतेः भविष्यात वैयक्तिकरित्या आपल्याला योग्य आणि सुखद वाटणार्\u200dया प्रत्येक गोष्टीचे नसते.

आज, ऑपरॅटिक शैली "रेझोपर" आणि "डायरोपर" बद्दलच्या भांडण वादापेक्षा बरेच पुढे गेली आहे. पहिली खूप लवकरच 100 वर्षांची आहे. दुसरा सामान्यत: नैसर्गिक जीवाश्म आहे. आणि आम्ही एस्केलेटरच्या हालचाली विरूद्ध जितके सक्रियपणे धावतो तितक्या वेगाने आम्ही स्वत: ला अगदी तळाशी सापडतो.

मनापासून, मी बोलशोई थिएटरने हे समजून घ्यावे, सर्वांना संतुष्ट करण्याचा प्रयत्न करणे थांबवले पाहिजे आणि कोर्स पूर्णपणे बदलू नये अशी माझी मनापासून इच्छा आहे. स्थानिक दर्शकाशी इश्कबाज न करणे, त्याला प्रवेशद्वारावर कूपन आणि पासपोर्ट तपासणीसाठी परवडणारी तिकिटे देणे, परंतु देशातील लँडस्केप आणि संगीत पातळी विकसित करणे. कोणीतरी, परंतु बोलशोई थिएटरकडे यासाठी सर्व संसाधने आहेत.

लवकरच, उदाहरणार्थ, मी एक सुंदर आणि उपदेशात्मक कथा सांगेन की आपल्या देशातील नाट्यगृह, संसाधनांमध्ये अगदी नम्र, चांगली चव आणि वाजवी व्यवस्थापन नियोजनाबद्दल धन्यवाद, आधीच शांतपणे आज एक महत्त्वपूर्ण प्रकल्प तयार करीत आहे जे आपले सांस्कृतिक भविष्य निश्चित करेल येण्यासाठी वर्षे.

त्यादरम्यान, बोलशोई येथे पुढील ऑपेरा प्रीमियर, ज्याचे पृथक्करण करणे विशेषतः अवघड आहे, कारण चिकटून राहण्यासारखे काहीही नसते, आधीच अस्तित्त्वात आलेली प्रणाली दर्शवते. थिएटर व्यवस्थापन जेव्हा सहजतेने तडजोड करते तेव्हा काय होते याची प्रणाली. हे तडजोड श्रेणीबद्ध शिडीच्या खाली जाते. आणि परिणामी, संपूर्ण वातावरण विषबाधा झाले आहे.

यासंदर्भात, तडजोडीने छेडछाडी करण्याच्या कलेच्या विध्वंसकतेबद्दलचा एक उत्तम इशारा म्हणून, मला आपल्या इतर थिएटरच्या कलाकार आणि व्यवस्थापनासाठी बोलशोईचे "नवीन" "बोहेमिया" पहाण्याची इच्छा आहे. आणि सर्व प्रथम, अर्थातच, सेर्गे वॅसिलीविच झेनोवाच. बर्\u200dयाच चुका टाळता येतील. बरेच काही स्पष्ट होत आहे. त्याऐवजी एक हजार शब्द.

p.s.

जेव्हा मी पूर्णपणे अस्वस्थ परतलो, तेव्हा मी ला बोहमेचे रेकॉर्डिंग चालू केले, जे खूप चांगल्या लोकांनी मला बराच काळ सल्ला दिला होता. नुकताच त्याने कबूल केले की त्याच्याकडे कधीही अवास्तव "बोहेमिया" कधी आले नाही. एकटं उत्पादन मला धक्का पोहोचला नाही. तो गर्जना करीत नाही असे नाही, परंतु चिडचिडेपणाशिवाय भावनांचा अनुभव आला नाही. मी आधीच विचार केला आहे की बोलशोईच्या प्रीमिअरमध्ये, समस्या अधिक आहे आणि स्वस्त पद्धतींचा वापर करून प्रेक्षकांच्या अश्रू पिळण्याचा माझा निषेध आहे.

पण मी रेकॉर्डिंग चालू केले. आणि मी बोहेमियनवर इतक्या क्वचितच डोळे मिचकावले नाही. एक परिपूर्ण उत्कृष्ट नमुना. आत्तापर्यंत ज्ञात सर्वोत्कृष्ट उत्पादन. संगीत 100 पेक्षा जास्त वेळा पूर्णपणे भिन्न प्रकारे ऐकले. आणि गायिलेली परफॉरमन्स अगदी तल्लख आहे. होय, असा "बोहेमिया" अस्तित्त्वात आहे! आम्ही बर्\u200dयाच दिवसांपासून तिची वाट पाहत होतो, आणि ती सापडली!

धैर्य ... मी सामर्थ्य प्राप्त करेन आणि माझा शोध निश्चितपणे सामायिक करेन. तोपर्यंत ...

प्रेम, प्रेम, काश, आमच्यासाठी सरपण बदलणार नाही ...

कामगिरी बद्दल

गियाकोमो पुसिनी यांनी लिहिलेले ऑपेरा ला बोहमे हे त्याच्या उत्कृष्ट कामांपैकी एक आहे. एकेकाळी ही निर्मिती समीक्षकांनी स्वीकारली नाही, शिवाय, अल्पायुषी गौरव त्याच्यासाठी भविष्यवाणी केले गेले. तथापि, ऑपेरा शतकानुशतके पार करत आहे आणि आता जगातील अग्रगण्य चित्रपटगृहांमध्ये यशस्वीरित्या मंचन केले गेले आहे. अलेक्झांडर टायटल दिग्दर्शित स्टॅनिस्लाव्स्की आणि नेमिरोविच-दांचेंको थिएटरमध्ये ऑपेरा ला बोह्मेसाठी तिकीट बुक करण्याचा निर्णय घेणारा जो कोणी पक्कीच्या कार्याची अलौकिक बुद्धिमत्तेची खात्री पटेल.

ला बोहेमेसाठी लिब्रेटो हेन्री मुर्गर यांनी लिहिलेल्या त्याच नावाच्या कादंबरीवर आधारित आहे, परंतु निर्मिती प्रत्यक्षात नाही तर कायमची काय आहे याची आठवण म्हणून ही कथा सांगते. सर्वसाधारणपणे, त्याची कहाणी पॅरिसमधील एका गरीब जिल्ह्यातील रहिवाशांच्या कथेवर आधारित आहे - बोहेमिया, ज्याला नंतर नोकरी नसलेले विद्यार्थी आणि गरीब लोक म्हणतात. नाटकाच्या संपूर्ण क्रियेत, दोन तरुण जोडपे एकमेकांशी आपले संबंध जुळवून घेतात. या कथेचा शेवट दु: खदायक आहे - एका नायिकाचा मृत्यू, मिमी, ज्याच्या शरीरावर तिचा प्रिय रूडोल्फ शोक करत आहे.

स्टॅनिस्लावास्की आणि नेमिरोविच-दांचेंको थिएटरमधील ऑपेरा ला बोहमे, ज्यासाठी आमची तिकिटे एजन्सी तिकीट विकत घेण्याची ऑफर देतात, हे थिएटरच्या भांडवलाचे वास्तव रत्न आणि शोभा आहे असे म्हणणे अतिशयोक्ती नाही. यात आधुनिक प्रेक्षकांना आनंद देणारे सर्वकाही आहे - परिपूर्ण संगीत, एक हृदयस्पर्शी कथा आणि उत्कृष्ट अभिनय. आपण या ऑपेरासाठी तिकिटे ऑनलाईन किंवा फोनद्वारे मागवू शकता.

कामगिरीचा कालावधी 2 तास 20 मिनिटे (एका इंटरमिशनसह).

संगीतकार गियाकोमो पुसीनी
लुइगी इलिका आणि ज्युसेप्पे जियाकोसा यांचे लिब्रेटो
संगीत दिग्दर्शक आणि कंडक्टर वुल्फ गोरेलिक
कंडक्टर फेलिक्स कोरोबोव्ह
स्टेज डायरेक्टर अलेक्झांडर टायटल
प्रॉडक्शन डिझायनर युरी उस्टिनोव्ह
पोशाख डिझायनर इरिना अकिमोवा
प्रकाश डिझाइनर इल्दार बेडरडिनोव
शैली ओपेरा
कृतींची संख्या 4
कामगिरी भाषा इटालियन
मूळ शीर्षक ला बोहेमे
कालावधी 2 तास 20 मिनिटे (एक इंटरमिशन)
प्रीमियर तारीख 07/01/1996
वय मर्यादा 12+
हे नाटक 1997 मध्ये 2 नामांकीत रशियन राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" चे विजेते आहे ("सर्वोत्कृष्ट दिग्दर्शकाचे काम"; "सर्वोत्कृष्ट स्त्री भूमिका" - ओल्गा गुर्यकोवा).

तिकिट किंमत: 1500 ते 4000 रुबल पर्यंत.

कंडक्टर - फेलिक्स कोरोबोव्ह

रुडॉल्फ - चिंगिस आयुषीव, नाझमिद्दीन मावळ्यानोव्ह, आर्टेम सफ्रोनोव
मिमी - खिब्ला गर्ज्मावा, एलेना गुसेवा, नतालिया पेट्रोझित्स्काया
मार्सिले - दिमित्री झुएव, इल्या पावलोव्ह, अलेक्सी शिश्ल्येव
मुसेटा - इरिना वास्चेन्को, मारिया पाखर
शोनर - आंद्रे बटुरकिन, दिमित्री स्टेपानोविच
कोलेन - डेनिस मकारोव्ह, रोमन उलियाबिन, दिमित्री उल्यानोव
बेनोइस / अल्सिन्डर - व्लादिमीर स्विसस्तोव, दिमित्री स्टेपनोविच
पॅर्पीग्नॉल - थॉमस बाम, व्याचेस्लाव व्होनेरोव्हस्की

ही कृती गरीब कलाकार मार्सिलेच्या कोल्ड अटिकमध्ये होते. त्याच्या गोठवलेल्या हातामुळे, निर्माता "लाल समुद्र पार करणे" ही आपली चित्रकला पूर्ण करू शकत नाही. त्याचा मित्र, लेखक रुडोल्फ, पॅरिसच्या घराच्या छतावरील धूम्रपान करणार्\u200dया धुराडे पाहून मत्सर वाटतो. थंडीपासून स्वत: चा बचाव करण्यासाठी अगं अगोदरच काही तरी करून फायरप्लेस पेटवायचं ठरवलं. निवड ही मार्सेलची पेंटिंग आणि रुडॉल्फच्या कार्याची पहिली कृती यांच्या दरम्यान आहे, जी त्याने मोक्ष मिळवण्यासाठी बलिदान दिले. इच्छित उबदारपणा खोलीत दिसून येतो.

तिसर्\u200dया मित्राचे स्वरूप रुडोल्फच्या नाटकाच्या नाजूकपणाबद्दल विनोदी हल्ल्यांबरोबर आहे, कारण आगीमुळे काम लवकर होते. संगीतकार टेबलवर स्वादिष्ट पदार्थ देतात: चीज, वाइन, सिगार आणि सरपण. गरीब शोनार्डला अशी संपत्ती कुठे मिळाली याचा कॉम्रेडांना तोटा झाला आहे. त्या मुलाने म्हटले आहे की त्याने एका इंग्रज व्यक्तीच्या सूचना पूर्ण केल्या - त्रासदायक पोपटाच्या मृत्यूपर्यंत व्हायोलिन वाजवण्यासाठी, त्याने सहजतेने केले.

घराच्या मालकाच्या आगमनाने ही मजा खराब झाली आहे - बेनोइट, ज्याने पुन्हा एकदा अपार्टमेंट भाड्याने देण्याच्या थकबाकीबद्दल आठवण करून देण्याचा निर्णय घेतला. कंपनी मालकाला अन्नाची चव घेण्यासाठी आमंत्रित करते, यामुळे त्याला आनंद होईल. प्रेम प्रकरणांविषयी संभाषणे लवकरच मालकास विश्रांती घेण्यास भाग पाडतात आणि पेचात, हसत हसत अपार्टमेंट सोडतात. मुले, दुसरीकडे, उपलब्ध पैशांना समान प्रमाणात विभागून देतात आणि त्यांच्या आवडत्या कॅफेमध्ये जातात.

तेथे ते मोहक मिमीला भेटतात, जे तिला तिचा मेणबत्ती लावण्यास मदत करण्यास सांगतात. दिवे बाहेर जातात आणि रुडोल्फ आणि ममी एका गडद खोलीत एकटे राहतात. प्रेमाविषयी फ्रँक संभाषणांमुळे त्यांच्या हृदयात अग्निमय भावना निर्माण होतात. ते आधीच बाहूच्या आतील खोलीतून बाहेर पडतात.

ख्रिसमसच्या बाजारावर आगमन करून प्रत्येकजण स्वत: साठी आणि त्यांच्या प्रियजनांसाठी भेटवस्तू खरेदी करतो: शॅचार्ड - एक हॉर्न, कॉलिन - एक स्टॅक, रुडोल्फ - मिमीसाठी एक टोपी. केवळ मार्सेल पैसे खर्च करत नाही, आपला माजी प्रियकर मुसेटची तळमळ करतो. कंपनी एका कॅफेमध्ये जाते, जेथे ते श्रीमंत प्रियकर अल्सिंडोरसमवेत मुसेटाला भेटतात. पूर्वीच्या प्रेमींमध्ये पुन्हा एकदा उत्कटतेची आग भडकते आणि त्रास देणारे अल्सिंडोर निघून गेल्यानंतर संपूर्ण कंपनीसह मुसेटा आणि मार्सेल कॅफेमधून पळून गेले आणि त्या बेबनाव झालेल्या व्यक्तीसाठी विनाशुल्क बिले ठेवली.

कायदा II

मॉर्निंग येते आणि मिमी मार्सलला सल्ल्यासाठी येते. तिने रुडोल्फवर असलेल्या तिच्या प्रेमाची कबुली दिली आणि त्यांच्या निकटवर्ती विभक्त होण्याबद्दल तिच्या चिंता व्यक्त केल्या. हे दोघेही गंभीर नात्यासाठी तयार नसल्यामुळे मार्सेल यांना खात्री पटली की ते वेगळे होणे त्यांच्यासाठी सर्वात उपयुक्त ठरेल. रुडोल्फ प्रवेश करते, ममी लपविला. रुडोल्फने तिचा असाध्य रोग - मिमीबरोबर ब्रेकअप करण्याचे खरे कारण सांगितले. मिमीला तिचा खोकला असमर्थ आहे, ती स्वत: ला दूर देते. पण एकत्र राहण्याच्या आठवणी जोडप्याला सोडत नाहीत आणि वसंत untilतूपर्यंत हे पृथक्करण पुढे ढकलण्याचा निर्णय घेतात.

कायदा III

कित्येक महिने निघून गेले. मार्सेल आणि त्याचा मित्र रुडोल्फ पुन्हा अॅटिकमध्ये एकटे आहेत. दोघेही त्यांच्या पूर्वीच्या आनंदासाठी तळमळत असतात. मार्सेल मुसेटाच्या पोर्ट्रेटकडे पहात आहे, आणि रुडोल्फ मिमीच्या टोपीकडे पहात आहे. कॉलिन आणि शचनार्ड टेबलावर शिळ्या भाकरी आणि हेरिंग ठेवतात.

मजेच्या दरम्यान, मुसेटा दिसतो आणि एक दुःखद बातमी सांगतो: मिमी मरत आहे. शेवटच्या वेळी तिच्या प्रियकराला पहाण्याची इच्छा असलेल्या, मिमी केवळ पोटमाळा पोचते. त्यातील प्रत्येकजण मिमीचे भवितव्य दूर करण्यासाठी कमीतकमी काहीतरी करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. मार्सेल मुसेटाच्या हेतूने कानातले विकते, तर मुसेटा स्वत: तिच्या मफच्या मागे धावते आणि ती रुडोल्फकडून भेट म्हणून घेते. मिमी तिच्या चेह on्यावर हास्य घेऊन झोपी गेली. मार्सेल म्हणतो की डॉक्टर येणार आहेत, पण मुलीचा मृत्यू ...

आमची कंपनी बोल्शोई थिएटरला तिकीट देतात - सर्वोत्तम जागांसाठी आणि सर्वोत्तम किंमतीवर. आमच्याकडून तिकिटे खरेदी करणे फायद्याचे का आहे याबद्दल आपण विचार करीत आहात?

  1. - आमच्याकडे सर्व थिएटर प्रोडक्शन्ससाठी तिकिटे आहेत. बोलशोई थिएटरच्या रंगमंचावर प्रदर्शन किती भव्य आणि प्रसिद्ध आहे हे महत्त्वाचे नसले तरी आपणास पहावयास पाहिजे असलेल्या परफॉरमन्ससाठी आमच्याकडे नेहमीच सर्वोत्कृष्ट तिकीट असेल.
  2. - आम्ही बोलशोई थिएटरला सर्वोत्तम किंमतीवर तिकिटांची विक्री करतो! केवळ आमच्या कंपनीत तिकिटांसाठी सर्वात अनुकूल आणि वाजवी दर आहेत.
  3. - आम्ही आपल्यासाठी कोणत्याही वेळी आणि सोयीस्कर ठिकाणी वेळेवर तिकिट वितरित करू.
  4. - आमच्याकडे मॉस्कोमध्ये तिकिटांचे विनामूल्य वितरण आहे!

बोलशोई थिएटरला भेट देणे म्हणजे रशियन आणि परदेशी दोन्ही नाट्य कौशल्याच्या सर्व सहकार्यांचे स्वप्न आहे. म्हणूनच बोलशोई थिएटरमध्ये तिकिटे खरेदी करणे कठीण होऊ शकते. बिल्टटॉरग कंपनी आपल्याला सर्वात मौल्यवान किंमतीवर ऑपेरा आणि क्लासिकल बॅलेट आर्टच्या सर्वात मनोरंजक आणि लोकप्रिय उत्कृष्ट नमुनांसाठी तिकीट खरेदी करण्यात मदत करण्यात आनंदित आहे.

बोलशोई थिएटरमध्ये तिकिटांची ऑर्डर दिल्यानंतर, आपल्याला या संधी मिळण्याची संधी मिळतेः

  • - आपल्या आत्म्याला आराम करा आणि बरीच अविस्मरणीय भावना मिळवा;
  • - बिनधास्त सौंदर्य, नृत्य आणि संगीताच्या वातावरणात उतरा;
  • - स्वत: ला आणि आपल्या प्रियजनांना एक वास्तविक सुट्टी द्या.

21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे