इटालियन संगीतकार रोसिनी: चरित्र, सर्जनशीलता, जीवनकथा आणि उत्कृष्ट कामे. चरित्र, कथा, तथ्य, छायाचित्रे फ्रान्समधील नवीन ओपेरा आणि जीवन

इतिहासातील सर्वात महान संगीतकारांपैकी एक म्हणून जियोआचेनो रोसिनी व्यापकपणे मानली जाते. त्याचे प्रसिद्ध ऑपेरा "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" कदाचित संगीताशी परिचित असलेल्या प्रत्येक व्यक्तीस कदाचित आठवतील. हा लेख आपल्याला जियोआचिनो रॉसिनीच्या जीवनाबद्दल, तसेच त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध संगीत कार्यांबद्दल सांगेल.

रॉसिनीचे बालपण

रॉसिनीबद्दल विविध पुस्तके आणि प्रकाशने लिहिली गेली आहेत. त्यापैकी सर्वात सामान्य म्हणजे एलेना ब्रॉन्फिनची 1973 चे चरित्रात्मक कार्य. या पुस्तकात त्या सर्व घटनांचे तपशीलवार वर्णन केले गेले आहे जे एक मार्ग किंवा दुसर्या प्रकारे संगीतकार रॉसिनीच्या जीवनाशी आणि कार्याशी संबंधित होते. एलेना ब्रॉन्फिनने लहान जिओचिचिनोच्या बालपणाच्या वर्षांचे तपशीलवार वर्णन केले आहे, त्यामध्ये सर्जनशील अवस्थेपर्यंत पोहोचला.

जियोआचेनो अँटोनिओ रॉसिनीचा जन्म 29 फेब्रुवारी 1792 रोजी इटलीच्या छोट्या गावात पेसारो येथे झाला. जियोआचेनोचे पालक संगीतकार होते. माझ्या वडिलांनी पवन वाद्य वाजवले, आणि माझ्या आईने एक भावपूर्ण सोप्रानोसह एक सुंदर आवाज केला. साहजिकच, पालकांनी लहान जोआचिनोला संगीताच्या प्रेमात पडण्याचा प्रयत्न केला.

जोआचिनोचे बेफिकीर बालपण फ्रेंच राज्यक्रांतीमुळे दु: ख झाले. याव्यतिरिक्त, भावी संगीतकार स्वतः, बर्‍याच स्रोतांच्या मते, एक अतिशय आळशी आणि अगदी खोडकर मुलगा होता. स्थानिक चर्चचा मुख्य धर्मोपदेशकाबरोबर अभ्यास करण्यासाठी जिओचिचिनो पाठवून पालकांनी दिवसाचा दिवस वाचविला. हे पुरोहित होते ज्यांनी रोस्सिनीला रचनातील सर्व आवश्यक धडे शिकवले.

तरुण जिओचिचिनोचे प्रथम सर्जनशील प्रयत्न

१ thव्या शतकाच्या सुरुवातीस, रॉसिनी कुटुंब लुगोमध्ये गेले. या शहरातच तरुण जिओचिचिनोने आपली पहिली ओपेरा मैफिली दिली. खूप उच्च तिप्पट मालमत्ता असलेल्या, भविष्यातील महान संगीतकाराने मोठी लोकांची आवड निर्माण केली.

काही स्त्रोतांवरून असे सूचित होते की रॉसिनीने संगीतकार म्हणून आपली पहिली कामं वयाच्या 12 व्या वर्षापासून सुरू केली. त्या लहान सोनाटासमध्ये, अगदी तरूण जियोआचेनो यांनी लिहिलेले, एखाद्याला ऑपरॅटिक प्रवृत्तीचा अत्यंत सक्षम समावेश शोधता येतो.

भविष्यात जियोआचेनोच्या सर्जनशील अभिव्यक्तीसाठी इटालियन प्रसिद्ध टेनिस मॉम्बेलीशी मैत्रीला खूप महत्त्व होते. त्यांनी एकत्रितपणे संगीत संख्या लिहिली, लिब्रेटोस बनवून नाट्य सादर केले. 1808 मध्ये संगीतकार रोसिनीने संपूर्ण वस्तुमान लिहिले. हा एक नर गायक होता, त्याच्याबरोबर अंग आणि ऑर्केस्ट्राचा तेजस्वी साथीदार होता.

सुरुवातीच्या सर्जनशील कालावधीबद्दल

1810 मध्ये, जियोआचेचिनोचे भविष्य नाटकीयरित्या बदलले: त्यावेळी दोन इटालियन संगीतकारांनी त्याला पाहिले: मोरांली आणि मोरोली. या जोडप्याने रॉसिनीला वेनिसमधील तरुण जिओचिचिनो पाहण्याची इच्छा व्यक्त करणारे पत्र लिहिले. इच्छुक संगीतकार त्वरित सहमत झाला. नाट्यविषयक लिब्रेटोसाठी संगीत थीम लिहिणे हे जिओचिचिनोचे कार्य होते. या कामगिरीचे नाव "ए बिल ऑफ एक्सचेंज" असे होते. हेच काम रॉसिनीचे संगीतकार म्हणून सर्वात पहिले पदार्पण झाले.

संगीतकार रोसिनीकडे असलेली मुख्य गुणवत्ता म्हणजे अविश्वसनीय वेग आणि संगीत लिहिण्याची सोय. संगीतकारांच्या बर्‍याच समकालीनांनी याची नोंद घेतली होती: जिओचिचिनो यांना हे किंवा ती रचना कशी तयार करावी हे बर्‍याच काळापासून माहित आणि समजले आहे. त्याच वेळी, स्वत: संगीतकाराने, बर्‍याच स्रोतांच्या मते, अतिशय व्यस्त आणि निष्क्रिय जीवनशैली जगली. व्हेनिसमध्ये, त्याने बरेच चालले आणि मजा केली, परंतु त्याच वेळी तो अंतिम मुदतीद्वारे आवश्यक ऑर्डर लिहिण्यात नेहमीच यशस्वी झाला.

"सेव्हिलची नाई"

1813 मध्ये, संगीतकार रोसिनीने खरोखरच भव्य काम लिहिले ज्याने त्याचे संपूर्ण आयुष्य बदलले - हे आहे "अल्जेरियामधील एक इटालियन". उत्कृष्ट संगीत, लिब्रेटोची सखोल सामग्री, ज्वलंत देशभक्तीच्या मनाची भावना, जे काम सेट करते - या सर्व गोष्टींचा संगीतकारांच्या भावी करियरवर चांगला परिणाम झाला.

तथापि, संगीतकाराने आणखी काही भव्य सुरुवात केली. इटालियन संगीताचे रत्न बनतील असा एक अविस्मरणीय दोन-actक्ट ओपेरा - जिओचिचीनो रॉसिनीला हेच पाहिजे होते. बार्बर ऑफ सेव्हिले असा एक ऑपेरा बनला आहे. हे काम १ thव्या शतकातील लोकप्रिय कॉमेडीवर आधारित होते.

कामावरील जिओचिचिनोच्या कामाचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे पुन्हा अविश्वसनीय हलकीपणा. एका महिन्यापेक्षा कमी वेळात लिहिलेले बार्बर ऑफ सेव्हिल हे इटलीच्या बाहेर प्रसिद्ध होणारे रॉसिनीचे पहिले काम होते. तर, ऑस्ट्रियाच्या साम्राज्यात जिओचिचिनोबरोबर एक आश्चर्यकारक घटना घडली: तेथेच संगीतकार बीथोव्हेनला स्वत: भेटला ज्याने "नाई" बद्दल सकारात्मक बोलले.

रॉसिनीच्या नवीन कल्पना

जिओचिचिनोची मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे विनोद. संगीतकार रोसिनी यांनी प्रकाश, विनोदी लिब्रेटोस विशेषत: संगीत थीमची रचना केली. तथापि, 1817 मध्ये, संगीतकार कॉमिक शैलीच्या पलीकडे गेला जो बर्‍याचदा जिओचिचिनो रॉसिनीच्या नावाने संबद्ध होता. संगीतकाराच्या पहिल्या कामांपैकी "द थेफ चाळीस" नावाचा नाटक म्हणजे काही नाट्यमय नाटक होते. 1816 मध्ये लिहिलेले ऑपेरा ओथेलो ही शेक्सपियरची शोकांतिका होती.

जियोआचिनोने अधिकाधिक कल्पना आणि नवीन कल्पना आत्मसात केल्या. जिओचिचिनोच्या कारकीर्दीतील सर्वात महत्त्वाचा मैलाचा दगड म्हणजे "मोसेस इन इजिप्त" नावाच्या स्मारकाची ओपेरा-मालिका. रॉसिनीने दीड महिना या तुकड्यावर काम केले. "मोसेस" चा प्रीमियर नॅपल्समध्ये झाला, जिथे हे एक प्रचंड यश होते.

संगीतकार रोसिनी जड आणि अधिक स्मारकांची रचना तयार करीत "हलकी" शैलींमध्ये पुढे गेले. "मोहम्मद दुसरा", "झेलमिरा", "सेमीरामीस" सारख्या प्रसिद्ध ऐतिहासिक मालिकेस इटलीमध्ये आणि परदेशातही मोठ्या यश मिळाले.

व्हिएन्ना, लंडन आणि पॅरिस

रॉसिनीच्या जीवनात ऑस्ट्रियन, इंग्रजी आणि पॅरिसच्या कालखंडात मोठी भूमिका होती. व्हिएन्नाला संगीतकार पाठवण्याचे कारण म्हणजे "झेलमिरा" या ऑपेराचे बहिराचे यश. ऑस्ट्रियामध्ये, संगीतकारला प्रथमच मोठ्या प्रतिकूल टीकाचा सामना करावा लागला: बर्‍याच जर्मन संगीतकारांचा असा विश्वास होता की जवळजवळ सर्व युरोपमध्ये जियोचिचिनोबरोबर आलेल्या कोणत्याही रॉसिनीच्या नाटकातील यशास पात्र नाही. तथापि, शत्रूंमध्ये बीथोव्हेन नव्हते. आधीच पूर्णपणे बहिरे झालेला, लुडविगने संगीत पेपरमधून अक्षरशः त्याचे संगीत वाचून रॉसिनीच्या कार्याचे बारकाईने अनुसरण केले. बीथोव्हेनने जोआचिनोमध्ये खूप रस घेतला; तो त्याच्या जवळजवळ सर्व कामांबद्दल अत्यंत चापलूस बोलला.

1823 मध्ये, संगीतकारांना रॉयल लंडन थिएटरला आमंत्रण मिळालं. रॉसिनीचा ओपेरा "अल्जेरियामधील इटालियन वूमन" आणि त्यांची काही इतर कामे येथे सादर केली गेली. इंग्लंडमध्ये जिओचिचिनोने एकनिष्ठ प्रशंसक आणि भयंकर शत्रू दोघांनाही मिळवले. पॅरिसमध्ये रॉसिनीला आणखी द्वेष मिळाला: मत्सर करणार्‍या संगीतकारांनी संगीतकाराला बदनाम करण्यासाठी प्रत्येक संभाव्य मार्गाने प्रयत्न केला. रॉसिनीसाठी, हा काळ टीकाकारांच्या तीव्र विवादाचा काळ आहे.

१ thव्या, 20 व्या किंवा 21 व्या शतकाच्या जवळजवळ सर्व संगीतमय व्यक्ति एक गोष्ट सांगतात: इंग्लंड आणि फ्रान्समधील रॉसिनीने "गुडघ्यांमधून उठवले" असामान्यपणे कमी दर्जाचा वाद्य सर्जनशीलता. जिओआचिनोच्या कार्यातून प्रेरित होऊन, संगीतकारांनी शेवटी जगाला अधिकाधिक सौंदर्य प्रदान करून स्वत: ला व्यक्त करण्यास सुरवात केली.

सर्जनशील शीर्षस्थानाजवळ

१ thव्या शतकाच्या उत्तरार्धात, रॉसिनीने पॅरिसमधील इटालियन ऑपेरा हाऊसच्या संचालक म्हणून काम करण्यास सहमती दर्शविली. तथापि, तो या पदावर जास्त काळ राहिला नाही: दोन वर्षानंतर, रोसिनीचे कार्य संपूर्ण युरोपमध्ये सर्वत्र प्रसिध्द झाले आणि म्हणून संगीतकाराने "फ्रान्समधील महानिरीक्षक आणि गाणे आणि संगीतकार हिज्जेची पदवी" ही पदवी स्वीकारण्याचे ठरविले. राजाच्या अधिपत्याखाली जिओचिचिनो यांना मानद पद प्राप्त झाले.

पॅरिसमध्ये, रॉसिनीने "द जर्नी टू रीम्स, किंवा हॉटेल ऑफ द गोल्डन लाइन" नावाची आणखी एक संगीतमय कलाकृती लिहिली. हे ओपेरा चार्ल्स एक्सच्या राज्याभिषेकात सादर केले गेले. तथापि, हे काम सर्वसामान्यांना यश आले नाही.

प्रवासानंतर, रॉसिनीने स्मारक ओपेरा मोहम्मद II ची विकसित करण्यास सुरवात केली. हे शौर्य व शोकांतिकेचे काम अनेक अभिनव घटकांद्वारे ओळखले गेले जे बर्‍याच समीक्षकांच्या लक्षात येण्यास अपयशी ठरले. पुढे, "इजिप्त मधील मोशे" आणि "करिंथ ऑफ वेढा" लिहिलेले होते. या सर्व कामांचा तरुण फ्रेंच संगीतकारांवर जोरदार प्रभाव होता: औबर्ट, बोअल्डियर, हेरोल्ड आणि इतर.

"विल्हेल्म सांगा"

फ्रेंच ऑपेराच्या एकाच वेळी दोन दिशानिर्देशांमध्ये काम करणारी रोसिनी - कॉमिक आणि शोकांतिका, पूर्णपणे मूळ आणि अभिनव अशा मोठ्या कामाच्या स्टेजची कल्पना केली. मागील कोणत्याही कार्यापेक्षा काहीतरी नवीन - जीओआचेनो रॉसिनी यासाठी प्रयत्न करीत होती. मागील वर्षांची कामे नाविन्यपूर्ण मानली गेली, परंतु केवळ काही ठिकाणी. म्हणूनच संगीतकाराने स्वातंत्र्याच्या जुन्या आख्यायिकेचा नायक शूर नेमबाज विल्हेल्मबद्दल एक संगीत नाटक तयार केले.

या कामाचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे स्थानिक स्विस चव घटकांचे कर्ज घेणे: इटालियन शास्त्रीय गाण्यांसह एकत्रित लोकांच्या सूरांनी एक असामान्य मूळ ओपेरा बनविला. आश्चर्य नाही की प्रत्येकजण "विल्हेल्म" कडे वाट पाहत होता. हे काम जवळपास सहा महिन्यांपासून सुरू आहे. या फोर-स्ट्रोक ओपेराचा प्रीमियर 1828 मध्ये झाला.

लोक आणि समीक्षक या दोघांकडून आलेल्या प्रतिक्रिया खूपच थंड होत्या. हे काम बर्‍याच जणांना कंटाळवाणे, गुंतागुंतीचे आणि फक्त कंटाळवाणे वाटत होते. याव्यतिरिक्त, रचना सुमारे 4 तास चालली. जवळजवळ कोणीही ऑपेराला उपस्थित नव्हते. थिएटरच्या व्यवस्थापनाने काही प्रमाणात परिस्थिती वाचविण्याचा प्रयत्न करीत काम मोठ्या प्रमाणात कमी केले आणि ते विकृत रूपात सादर करण्यास सुरवात केली. अर्थात, हे रॉसिनीला अनुकूल नव्हते. स्वत: संगीतकार म्हणून कधीही सुरू राहणार नाही, असे वचन देऊन त्याने थिएटर सोडले.

तथापि, ऑपेरामुळे सर्वच संतप्त झाले नाहीत. बर्‍याच इच्छुक संगीतकारांनी "विल्हेल्म" मधे काहीतरी आश्चर्यकारक आणि सुंदर पाहिले. कालांतराने, या कार्यास तरीही एक उत्कृष्ट नमुना, जियोआच्चिनो रॉसिनी यांनी तयार केलेल्या पंथ ओपेरापैकी एकचा दर्जा प्राप्त केला.

माजी संगीतकारांचे चरित्र

जिओआचिनो वयाच्या 37 व्या वर्षी शांत झाला. त्याच्या पाठीमागे जवळजवळ ope० ओपेरा, प्रचंड प्रसिद्धी आणि बहिरे करणारे यश होते. युरोपमध्ये रोमँटिसिझमच्या वेगाने होणा Ro्या विकासाचा परिणाम रॉसिनीच्या कलापासून दूर जाण्यावर देखील झाला.

कित्येक वर्षे विस्मृतीत राहिल्यानंतर, जियॉचिचिनो असे असले तरीही क्वचितच छोटे छोटे छोटे लिखाणे लिहू लागला. तथापि, मागील तीव्रतेत जवळजवळ काहीही शिल्लक राहिले नाही. इटलीला गेल्यानंतर संगीतकारांना अध्यापनाची आवड निर्माण झाली. रोसिनी हा बोलोग्ना लिसेयमचा प्रभारी होता, त्यापैकी तो स्वतः एक मूल होता. हे जिओचिचिनोचे आभार आहे की वाद्य शिक्षणात त्याचा वेगवान आणि उच्च-गुणवत्तेचा विकास झाला.

१555555 मध्ये रॉसिनीने पुन्हा पॅरिसला जाण्याचा निर्णय घेतला. येथेच त्याने आयुष्यातील शेवटची 13 वर्षे घालविली.

स्वयंपाकासंबंधी विशेषज्ञ रॉसिनी

जिओचिचिनो रॉसिनीला मोहित केले असावे काय? ओव्हरचर, सुट आणि ऑपेरा आधीपासूनच आमच्या मागे आहेत. एकदा महान संगीतकाराने दृढपणे संगीत लिहिण्यापासून दूर जाण्याचा निर्णय घेतला. खरंच, त्याने काही वेळा आपला वचन मोडला. तर, 1863 मध्ये, "लिटल सॉलेमन मास" लिहिले गेले - आजवरची एक ऐवजी प्रसिद्ध काम.

जियोआचिनो एक उत्कृष्ट पाककला तज्ञ होता. मजेदार रॉसिनी विविध प्रकारचे बर्तन अविश्वसनीय प्रमाणात घेऊन आली. संगीतकार देखील वाइनमेकिंगचा एक चांगला प्रेमी होता. त्याचे तळघर फक्त सर्व प्रकारचे आणि वाणांच्या विविध प्रकारचे वाइनने भरलेले होते. तथापि, स्वयंपाक केल्याने रॉसिनीचा मृत्यू झाला. पूर्वीचे संगीतकार लठ्ठपणा आणि पोटाच्या आजारांनी ग्रस्त होऊ लागले.

संगीतकाराचा मृत्यू

पॅरिसमधील इतर कोणीही जियोचॅचिनो रॉसिनी यांच्यासारख्या ख्यातीसाठी प्रसिद्ध नव्हते. "बार्बर ऑफ सेव्हिल", "विल्यम टेल" - या सर्व कामांचे लेखक निवृत्त झाले असले तरी फ्रान्समध्ये मोठ्या प्रमाणात यशस्वी झाले.

रॉसिनीने भव्य स्वागत केले. सर्वात प्रसिद्ध व्यक्तिमत्त्व आणि राजकारणी त्यांची भेट घेण्याची संधी शोधत होते. तरीही कधीकधी रॉसिनीने युरोपियन संगीत समुदायाचे लक्ष वेधून घेतलेले. जियोआचेचिनोचे व्यक्तिमत्त्व खरोखर उत्कृष्ट होते: वॅग्नर, फ्रांझ लिझ्ट, सेंट-सेन्स आणि जगातील इतर अनेक महान संगीतकारांनी त्याच्याशी संवाद साधला.

संगीतकार 13 नोव्हेंबर 1868 रोजी मरण पावला. संगीतकाराने आपली सर्व मालमत्ता इटलीच्या पेसरो इथल्या गावी दिली, जिथे संगीतकार जन्मला होता.

वारसा

जियोआचेनोने सुमारे 40 प्रमुख ओपेरा मागे ठेवल्या आणि किरकोळ रचनांसह आणखी बरेच काही मागे टाकले. रॉसिनी यांनी 18 व्या वर्षी द मॅरेज बिल हे पहिले रिअल ऑपेरा लिहिले. 1817 मध्ये तयार करण्यात आलेल्या आणखी एक भव्य कामाची नोंद घेण्यास कोणीही अपयशी ठरू शकत नाही - ऑपेरा "सिंड्रेला". जियोआचिनो रॉसिनीने प्रसिद्ध परीकथांवर आधारित एक मजेदार आणि हलका विनोद लिहिला. समीक्षक आणि सामान्य लोक दोघेही ओपेरा एक उत्तम यश होते.

ओपेरा व्यतिरिक्त, जियोआच्चिनो यांनी विविध स्तोत्रे, वस्तुमान, कॅंट आणि स्तोत्रेही लिहिली. रॉसिनीचा वारसा खरोखर महान आहे. त्याच्या कल्पक आणि नाविन्यपूर्ण शैलीचा अभ्यास बर्‍याच वर्षांपासून अनेक संगीतकारांकडून केला जात आहे. रॉसिनी यांचे संगीत आजही संबंधित आहे.

रॉसिनीचे पोर्ट्रेट

जियोआचिनो रॉसिनी

जियोआचेनो अँटोनिओ रॉसिनी(इटालियन. जियोआचिनो अँटोनियो रॉसिनी; २ February फेब्रुवारी, पेसारो, इटली - १ November नोव्हेंबर, रुली, फ्रान्स) - इटालियन संगीतकार, ope ope ओपेरा, पवित्र आणि चेंबर संगीत यांचे लेखक.

चरित्र

रॉसिनीचे वडील फ्रेंच हॉर्न प्लेयर होते, त्याची आई गायक होती; लहान वयातच तो मुलगा वाद्य वातावरणामध्ये मोठा झाला आणि त्याची वाद्य कौशल्य समजताच त्याला बोलोग्नातील अँजेलो थिसीकडे आपला आवाज विकसित करण्यासाठी पाठविण्यात आले. १7०7 मध्ये, रोसिनीने बोलोग्नातील लिसियो फ्लेर्मोनिकोमध्ये रचना म्हणून अ‍ॅबॉट मॅटेंची शिकार घेतली, परंतु त्याने अगदी साध्या प्रतिसादाचा अभ्यासक्रम घेताच त्याचा अभ्यास व्यत्यय आणला, कारण मत्तेच्या मते, नंतरचे ज्ञान सक्षम होण्यासाठी पुरेसे होते ओपेरा लिहा.

रोसिनीचा पहिला अनुभव १-अ‍ॅक्ट ओपेरा होताः ला कॅंबिएल डि मेट्रिमोनिओ (मॅरेज बिल) (१10१० मध्ये व्हेनिसमधील टियाट्रो सॅन मॉस येथे), ज्यांचे लक्ष कमी होते, दुस did्याप्रमाणे: एल इक्वाओको स्ट्रॅवागॅन्टे ("एक विचित्र केस") ( बोलोग्ना 1811); तथापि, त्यांना ते इतके आवडले की रोसिनी कामावर भारावून गेली होती आणि 1812 पर्यंत त्याने आधीच 5 ऑपेरा लिहिले होते. पुढच्याच वर्षी व्हेनिसमधील टॅट्रो फेनिस येथे त्याच्या "टँक्र्रेड" चे आयोजन झाल्यानंतर इटालियन्स आधीच बनला होता अल्जीरियामधील ओपेरा इटालियन वुमनने आणखी एक मत व्यक्त केले की, रोसिनी इटलीतील सर्वांत श्रेष्ठ जिवंत ऑपरॅटिक संगीतकार आहेत.

परंतु रोममधील अर्जेंटिना थिएटरच्या व्यासपीठावर बार्बर ऑफ सेव्हिलच्या निर्मितीने रॉसिनीचा सर्वात मोठा विजय १16१; मध्ये आला; रोममध्ये, द बार्बर ऑफ सेव्हिल यांचे मोठ्या अविश्वासाने स्वागत करण्यात आले, कारण त्याच प्लॉटवरील एक नाटक पेसिल्लो नंतर कोणीही लिहिण्याची हिम्मत करेल हे अयोग्य मानणे; पहिल्या कामगिरीमध्ये रॉसीनीचा ऑपेरा अगदी थंडपणे प्राप्त झाला; दुसरे कामगिरी, जे निराश रॉसिनीने स्वतः केले नाही, त्याउलट, एक मादक यश मिळाले: प्रेक्षकांनी अगदी टॉर्चलाइट मिरवणूक काढली.

त्याच वर्षी त्यानंतर नेपल्स "ओथेलो", ज्यात रॉसिनीने प्रथमच पूर्णपणे रिकेटिव्हो सेको, नंतर रोममधील "सिंड्रेला" आणि मिलानमध्ये "फोर्टी-चोर" 1817 पूर्णपणे काढून टाकला. १15१-2-२3 मध्ये रॉसिनीने नाट्य उद्योजक बार्बयाशी करार केला, त्यानुसार दर वर्षी १२,००० लिअरे (50 4450० रुबल) फी आकारण्यासाठी त्याला दरवर्षी दोन नवीन ओपेरा वितरित करण्यास भाग पाडले गेले; त्या वेळी बार्बयाच्या हातात फक्त नेपोलिटन थिएटरच नव्हते तर मिलानमधील स्काला थिएटर आणि व्हिएन्नामधील इटालियन ऑपेरादेखील होते.

त्याच वर्षी संगीतकाराच्या पहिल्या पत्नीचा मृत्यू होतो. रॉसिनीमध्ये त्याने ऑलिम्पिया पेलिसियरशी लग्न केले. शहरात तो पुन्हा पॅरिसमध्ये स्थायिक झाला आणि त्याने आपले घर सर्वात फॅशनेबल संगीत सॅलून बनविले.

पॅरिस जवळील पॅसी शहरात 13 नोव्हेंबर 1868 रोजी रॉसिनी यांचे निधन झाले. 1887 मध्ये, संगीतकारांचे अवशेष फ्लॉरेन्समध्ये गेले.

त्यांच्या इच्छेनुसार तयार केलेल्या रॉसिनीचे नाव त्याच्या गावी असलेल्या पुराणगृहात देण्यात आले आहे.

ऑपेरा

• "मॅरेज बिल" (ला कॅंबिएल डि मेट्रिमोनियो) - 1810
• "विचित्र केस" (लॅकइव्हिव्हको स्ट्रॅव्हॅगॅन्टे) - 1811
• डीमेट्रिओ ई पॉलीबियो - 1812
• लिंगानो फेलिस - 1812
• "बॅबिलोनमधील सायरस, किंवा बेलशस्सरचा गडी बाद होण्याचा क्रम" (बॅबिलोनिया मधील सीरो (ला कॅडुटा दि बाल्डसारे)) - 1812
• रेशीम पायर्या (ला स्केला डी सेटा) - 1812
• "टचस्टोन" (ला पायट्रा डेल पॅरागोन) - 1812
• "चान्स चोर बनवतो" (लो'कॅसेसी फाईल इल लाड्रो (इल कॅम्बिओ डेला व्हॅलिजिया)) - 1812
• "साइनर ब्रुश्चिनो" (किंवा इज फिजेलिओ प्रति अजार्डो) - 1813
• टंकरेडी - 1813
• अल्जेरियातील एल इटालियाना - 1813
• पामिरा मधील ऑरिलियानो - 1813
• "इटली मधील तुर्क" (इटली मध्ये इल टर्को) - 1814
• सिगिस्मोन्डो - 1814
• "इंग्लंडची एलिझाबेथ" (एलिझाबेटा रेजिना डी'इंजिल्ट्रा) - 1815
• टोरवाल्डो ई डोरलिस्का - 1815
• अल्माविवा (ओसिया ल'इन्युटिल प्रीकॉझिओन (इल् बार्बरे दी सिविलिया)) - 1816
• "वृत्तपत्र" (ला गझीटा (इल मेट्रिमोनियो प्रति कॉन्सरसो)) - 1816
• ओटेल्लो किंवा वेनेशियन मूर (ओटेल्लो ओ इल मोरो दि वेनेझिया) - 1816
• सिंड्रेला, किंवा सद्गुणांचा विजय (ट्रिओन्फो मधील ला सेनेरन्टोला ओ सिया ला बोंट) - 1817
• चोर मॅग्पी (ला गझा लॅड्रा) - 1817
• आर्मीडा - 1817
• "अ‍ॅडिलेड ऑफ बर्गंडी, किंवा ओटो, किंग ऑफ इटली" (laडिलेड डी बोरोग्ना किंवा ऑटोन, रे डी इटालिया) - 1817
• "इजिप्त मधील मोशे" (एग्झिटो मधील मोसा) - 1818
• अडीना किंवा इल कॅलिफो डि बगदाद - 1818
• रिकार्डो ई झोराइड - 1818
• एर्मिओन - 1819
• एडुआर्डो ई क्रिस्टीना - 1819
• "लेकीची व्हर्जिन" (ला डोना डेल लागो) - 1819
• "बियान्का आणि फॅलिओरो" ("तीन कौन्सिल ऑफ थ्री") (बियान्का ई फॅलिरो (Il consiglio dei tre)) - 1819
• माओमॅटो सेकंडो - 1820
• माटिल्डे दि शब्रान, किंवा बेलेझ्झा ई कुओर दि फेरो - 1821
• झेलमिरा - 1822
• सेमीरामाइड - 1823
• "ट्रीम्स टू रीम्स, किंवा हॉटेल" गोल्डन लिली "" (इल वेयगगीओ ए रीम्स (लाबर्गो डेल गिग्लियो डीरो)) - १ 18२25
• करिथ ऑफ करिंथ (ले सिएज डे कोरींथे) - 1826
• "मोशे आणि फारो, किंवा तांबड्या समुद्रामार्गेचा रस्ता" (मोसे एट फॅरॉन (ले पॅसेज डे ला मेर रौज) - 1827 ("इजिप्त मधील मोशे" ची पुनरावृत्ती))
• "काउंट ऑरी" (ले कॉमटे ओरि) - 1828
• "विल्यम सांगा" (गिलाउल टेल) - 1829

इतर वाद्य कामे

• इल पियानो डर्मोनिया प्रति ला मॉर्टे डी ऑरफियो
• पेटिट मेस्से सॉलेनेल
• स्टॅबॅट मेटर
• मांजरींचे युगल (अधिग्रहण)
• बासून कॉन्सर्टो
• मेस्सा डी गौरविया

नोट्स (संपादन)

दुवे

• 100 ओपेरा वेबसाइटवर रॉसिनीच्या ओपेराचे सारांश (सारांश)
• जियोआचिनो अँटोनियो रॉसिनी: आंतरराष्ट्रीय संगीत स्कोअर लायब्ररी प्रकल्पातील पत्रक संगीत

विकिमिडिया फाउंडेशन 2010.

इतर शब्दकोषांमध्ये "रॉसिनी" काय आहे ते पहा:

- (जियोआचिनो रॉसिनी) प्रसिद्ध इटालियन संगीतकार (1792 1868), ज्यांनी इटालियन ओपेराच्या विकासाच्या इतिहासात एक युग रचला होता, जरी त्याचे बरेच ओपेरे आता विसरले आहेत. तारुण्यात, आर. स्टॅनिस्लाव मट्टेया अंतर्गत व्बोलॉन्स्की कंझर्व्हेटरीमध्ये शिकले आणि आधीच ... ब्रोकहॉस आणि एफ्रोनचा विश्वकोश

जियोआचिनो अँटोनियो रॉसिनी जियोआचिनो अँटोनियो रॉसिनी संगीतकार जन्म तारीख: 29 फेब्रुवारी, 1792 ... विकिपीडिया

- (रॉसिनी) जियोआचेनो अँटोनिओ (29 II 1792, पेसारो 13 इलेव्हन 1868, पॅसी, पॅरिस जवळ) इटालियन. संगीतकार. त्याचे वडील, प्रगत, प्रजासत्ताक समजुती असलेले, डोंगराळ संगीतकार होते. आत्मा. ऑर्केस्ट्रा, आई गायक. फिरकी खेळायला शिकलो ... ... वाद्य विश्वकोश

- (रॉसिनी) जिओचिचिनो अँटोनियो, इटालियन संगीतकार. संगीतकारांच्या कुटुंबात जन्मलेले (वडील ट्रम्पटर आणि हॉर्न प्लेयर आहेत, आई एक गायिका आहेत). लहानपणापासूनच त्यांनी गायन अभ्यासले, ... ग्रेट सोव्हिएट ज्ञानकोश

- (जियोआचिनो रॉसिनी) प्रसिद्ध इटालियन संगीतकार (1792 1868), ज्यांनी इटालियन ओपेराच्या विकासाच्या इतिहासात एक युग रचला होता, जरी त्याचे बरेच ओपेरे आता विसरले आहेत. तारुण्यात, आर. स्टॅनिस्लाव मट्टेय अंतर्गत बोलोना कॉन्झर्व्हेटरी येथे अभ्यास केला आणि ... एफसीएची विश्वकोश शब्दकोष ब्रोकहॉस आणि आय.ए. एफ्रोन

रोजसिनी- (जिओचिचिनो अँटोनियो आर. (1792 1868) इटालियन संगीतकार; तसेच पेसरस्की देखील पहा) आता आणि फोम रॉसिनी मी पुन्हा नव्याने पितो आणि मला फक्त प्रेमामुळेच दिसते की स्वर्ग इतके बालिश निळे आहे. कुज 915 (192) ... 20 व्या शतकाच्या रशियन कवितांमध्ये योग्य नाव: वैयक्तिक नावांचा शब्दकोश

जियोआचिनो रॉसिनी वारा आणि चेंबर संगीत एक इटालियन संगीतकार आहे, तथाकथित "अंतिम क्लासिक". Ope ope ओपेराचे लेखक, जिओचिचिनो रोसिनी सर्जनशीलतेकडे एक अद्वितीय दृष्टीकोन असलेल्या सर्वात उत्पादक संगीतकारांपैकी एक म्हणून ओळखले जातात: देशातील संगीत संस्कृतीचा अभ्यास करण्याव्यतिरिक्त, त्यामध्ये भाषा, लय आणि लिब्रेटोच्या आवाजासह काम करणे समाविष्ट आहे. बीसोव्हेनने रॉसिनीची नोंद "दि बार्बर ऑफ सेव्हिल" या ऑपेरा-बफसाठी केली होती. "विल्हेल्म सांगा", "सिंड्रेला" आणि "इजिप्त मधील मोस" ही कामे जागतिक ओपेरा क्लासिक्स बनली आहेत.

रॉसिनीचा जन्म 1792 मध्ये पेसारो शहरात संगीतकारांच्या कुटुंबात झाला. फ्रेंच राज्यक्रांतीला पाठिंबा दिल्याबद्दल त्याच्या वडिलांना अटक झाल्यानंतर, भावी संगीतकाराला त्याच्या आईसह इटलीभोवती भटकंती करावी लागली. त्याच वेळी, तरुण प्रतिभेने संगीत वाद्यांवर प्रभुत्व मिळविण्याचा प्रयत्न केला आणि ते गाण्यात गुंतले: जियोआच्चिनोमध्ये एक मजबूत बॅरिटोन होता.

1802 पासून लूगो शहरात शिकत असताना रोझिनीने मोझार्ट आणि हेडन यांच्या कामांवर रॉसिनीच्या कामाचा मोठ्या प्रमाणात प्रभाव पाडला. तिथेही त्यांनी ‘मिथुन’ नाटकातून ऑपेरा कलाकार म्हणून पदार्पण केले. १6०6 मध्ये, बोलोग्ना येथे जाऊन ते संगीतकार म्युझिकल लिझियममध्ये दाखल झाले, जिथे त्याने सॉल्फेगिओ, सेलो आणि पियानो यांचा अभ्यास केला.

1810 मध्ये संगीतकारांची पहिली वेनेशियन थिएटर "सॅन मॉईस" येथे झाली, जिथे लिब्रेटो "मॅरेज बिल" वर आधारीत एक ऑपेरा-बफ आयोजित करण्यात आले. त्याच्या यशामुळे प्रेरणा घेऊन, रॉसिनीने बॅबिलोनमधील ऑपेरा मालिका सायरस किंवा बेलशस्सरचा बाद होणे आणि 1812 मध्ये - ओओरा टचस्टोनने जिओचिचिनो ला ला स्काला ही मान्यता दिली. “अल्जेरियामधील इटालियन” आणि “टँक्रेड” या पुढील कामांमुळे रॉसिनीची प्रसिद्धी बफुनेरीची उस्ताद होती, आणि सुमधुर आणि सुमधुर संगीताच्या त्यांच्या कलावंतासाठी रॉसिनी यांना "इटालियन मोझार्ट" असे टोपणनाव देण्यात आले.

१16१ in मध्ये नेपल्सला जाण्यानंतर, संगीतकाराने इटालियन बफुनरी - ओपेरा, दि बार्बर ऑफ सेव्हिल्ले, जिओव्हन्नी पायसीलो यांनी याच नावाच्या क्लासिक ऑपेराला ग्रहण केले. जोरदार यशानंतर, संगीतकार ऑपेरा नाटकात गेला, ज्याला द थेफ मॅग्पी आणि ओथेलो असे लेखन केले गेले - ज्यामध्ये लेखकांनी केवळ स्कोअरच नव्हे तर मजकूरही लिहिला आणि एकल-कलाकारांसाठी कठोर आवश्यकता निर्माण केली.

व्हिएन्ना आणि लंडनमध्ये यशस्वी काम केल्यानंतर, संगीतकार 1826 मध्ये "द सीज ऑफ करिंथ" या ऑपेराने पॅरिसवर विजय मिळविते. भाषेच्या बारकावे, त्याचा आवाज आणि राष्ट्रीय संगीताच्या वैशिष्ठ्यांचा अभ्यास करून रॉसिनीने आपल्या ओपेरास कुशलतेने फ्रेंच प्रेक्षकांसाठी अनुकूल केले.

संगीतकारांची सक्रिय सर्जनशील कारकीर्द १29२ in मध्ये संपली, जेव्हा क्लासिकिझमची जागा रोमँटिझमने घेतली. पुढे, रोसिनी संगीत शिकवते आणि त्यांना उत्तेजक खाद्यप्रकार आवडतात: नंतरच्या काळात पोटाच्या आजारास कारणीभूत होते, ज्यामुळे पॅरिसमध्ये 1868 मध्ये संगीतकाराचा मृत्यू झाला. संगीतकाराची मालमत्ता इच्छेनुसार विकली गेली आणि त्यानुसार, शैक्षणिक संरक्षणाची स्थापना पेसरो शहरात केली गेली, जी आज संगीतकारांना शिकवते.

इटली एक आश्चर्यकारक देश आहे. एकतर तेथील निसर्ग विशेष आहे किंवा लोक त्यात विलक्षण राहतात, परंतु कलेची सर्वोत्कृष्ट कार्ये या भूमध्यसागरीय राज्यासह कसल्या तरी प्रकारे जोडल्या गेलेल्या आहेत. इटालियन लोकांच्या जीवनात संगीत हे एक स्वतंत्र पृष्ठ आहे. त्यापैकी कोणालाही विचारा की इटालियन महान संगीतकार रोसिनीचे नाव काय आहे आणि आपल्याला त्वरित योग्य उत्तर मिळेल.

एक प्रतिभावान बेल कॅन्टो चँन्टर

असे दिसते आहे की संगीताचे जीन प्रत्येक रहिवासी निसर्गानेच एम्बेड केलेले आहे. लेखनात वापरलेले सर्व स्कोअर लॅटिन भाषेतून आले असा योगायोग नाही.

एका इटालियनची कल्पना करणे अशक्य आहे जो सुंदर गाणे गाऊ शकत नाही. लॅटिनमधील सुंदर गायन, बेल कॅंटो, ही खरोखर संगीतमय कामे करण्याची इटालियन पद्धत आहे. संगीतकार रोसिनी अशाच प्रकारे तयार केलेल्या त्याच्या रमणीय रचनांसाठी जगभर प्रसिद्ध झाले.

युरोपमध्ये, अठराव्या आणि एकोणिसाव्या शतकाच्या शेवटी बेल कॅन्टो फॅशनेबल बनले. आम्ही असे म्हणू शकतो की उत्कृष्ट इटालियन संगीतकार रॉसिनीचा जन्म योग्य वेळी आणि सर्वात योग्य ठिकाणी झाला होता. तो प्राक्तन एक प्रिय होते? संशयास्पद. बहुधा, त्याच्या यशाचे कारण म्हणजे प्रतिभा आणि चारित्र्य लक्षणांची दैवी देणगी. आणि याशिवाय संगीत तयार करण्याची प्रक्रिया त्याच्यासाठी अजिबात कंटाळवाणा नव्हती. संगीतकारांच्या डोक्यात मेलोडिजचा जन्म आश्चर्यकारक सहजतेने झाला आहे - हे लिहायला फक्त वेळ आहे.

संगीतकाराचे बालपण

संगीतकार रोसिनीचे पूर्ण नाव जियोआचेनो अँटोनियो रॉसिनीसारखे दिसते. त्याचा जन्म 29 फेब्रुवारी, 1792 रोजी पेसारो शहरात झाला. मुल आश्चर्यकारकपणे मोहक होते. "लिटल onडोनिस" - हे बालपणाच्या इटालियन संगीतकार रोसिनीचे नाव आहे. त्या वेळी चर्च ऑफ सेंट उबाल्डोच्या भिंती रंगवणा Local्या स्थानिक कलाकार मॅन्सेनेल्ली यांनी जिओचिचिनोच्या पालकांकडून मुलाला एका फ्रेस्कमध्ये चित्रित करण्यासाठी परवानगी मागितली. त्याने त्याला मुलाच्या रूपात पकडले, ज्यांना देवदूत स्वर्गात जाण्याचा मार्ग दाखवतो.

त्याचे पालक, त्यांचे विशेष व्यावसायिक शिक्षण नसले तरी ते संगीतकार होते. आई, अण्णा गिडारिनी-रॉसिनी यांचे अतिशय सुंदर सोप्रानो होते आणि स्थानिक नाट्यगृहातील संगीताच्या सादरीकरणात ती गायली गेली आणि तिचे वडील ज्युसेप्पे अँटोनियो रॉसिनी यांनी तेथे रणशिंग व फ्रेंच हॉर्न वाजविला.

कुटुंबातील एकुलता एक मूल, जियोआचेनो, केवळ पालकांचीच नव्हे तर असंख्य काका, काकू, आजी-आजोबाची काळजी आणि लक्ष वेधून घेत होते.

संगीताचे पहिले तुकडे

संगीत वाद्ये घेण्याची संधी मिळताच त्याने संगीत तयार करण्याचा पहिला प्रयत्न केला. चौदा वर्षांच्या मुलाचे गुण बर्‍यापैकी पटण्यासारखे वाटतात. संगीताच्या भूखंडांच्या ऑपरेटिक बांधकामांची प्रवृत्ती त्यांच्यात स्पष्टपणे सापडली आहे - वारंवार तालबद्ध अनुक्रमे उच्चारित केली जातात, ज्यामध्ये वैशिष्ट्यपूर्ण, गाण्यातील धुन चालते.

यूएसए मध्ये चौकडीसाठी सोनाटासह सहा स्कोअर आहेत. त्यांचे दिनांक 1806 आहे.

नाई ऑफ सेव्हिल: रचनाची कहाणी

जगभरातील संगीतकार रोसिनी मुख्यत्वे ऑपेरा-बफ "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" च्या लेखक म्हणून ओळखल्या जातात, परंतु त्याच्या देखाव्याची कहाणी काय होती हे काहीजण सांगू शकतात. ऑपेराचे मूळ शीर्षक अल्माविवा किंवा व्यर्थ खबरदारी आहे. वस्तुस्थिती अशी आहे की त्या काळात एक "दि बार्बर ऑफ सेव्हिल" अस्तित्वात आहे. ब्यूमरचेस यांच्या एका मजेदार नाटकावर आधारित प्रथम ओपेरा पूजनीय जिओव्हानी पैसिल्लो यांनी लिहिलेले आहे. त्याचे कार्य इटालियन थिएटरच्या टप्प्यावर मोठ्या यशस्वीरित्या सादर केले गेले.

टीट्रो अर्जेंटीनोने कॉमिक ऑपेरासाठी तरुण उस्ताद नेमला. संगीतकाराने प्रस्तावित केलेले सर्व लिब्रेटो नाकारले गेले. रॉसिनीने पेझिल्लोला बिउमरचेस यांच्या नाटकावर आधारित स्वतःचे ऑपेरा लिहिण्याची परवानगी मागितली. त्याला हरकत नव्हती. रॉसिनीने 13 दिवसांत सेव्हिलच्या प्रसिद्ध नाईची रचना केली.

भिन्न परिणामांसह दोन प्रीमियर

प्रीमियर एक जोरदार अपयश होते. सर्वसाधारणपणे बर्‍याच रहस्यमय घटना या ओपेराशी संबंधित असतात. विशेषतः, आच्छादनासह स्कोअर अदृश्य होणे. हे अनेक मजेदार लोकगीतांचे मिश्रण होते. गमावलेली पृष्ठे बदलण्यासाठी संगीतकार रोसिनीला घाईने वेगाने यावे लागले. त्याच्या कागदपत्रांमध्ये सात वर्षांपूर्वी लिहिलेल्या आणि “विचित्र विचित्र” या ऑपेरासाठीच्या नोट्स आहेत. किरकोळ बदलांसह, त्याने स्वत: च्या रचनेच्या सजीव आणि हलके सूरांना नवीन ओपेरामध्ये समाविष्ट केले. दुसरे प्रदर्शन विजयी होते. संगीतकारांकरिता जागतिक कीर्तीच्या मार्गावर येणारी ही पहिली पायरी होती आणि त्यांचे सुमधुर वाचन आजही लोकांना आनंदित करते.

कामगिरीबद्दल त्याला अधिक गंभीर चिंता नव्हती.

संगीतकारांची ख्याती त्वरित खंडाच्या युरोपमध्ये पोहोचली. संगीतकार रोसिनी आणि त्याच्या मित्रांच्या नावाबद्दल माहिती जतन केली. हेनरिक हिने त्याला "इटलीचा सन" मानले आणि त्याला "दिव्य मास्ट्रो" म्हटले.

रॉसिनीच्या जीवनात ऑस्ट्रिया, इंग्लंड आणि फ्रान्स

मातृभूमीतील विजयानंतर रॉसिनी आणि इसाबेला कोलब्रॅन्ड वियेना जिंकण्यासाठी निघाले. येथे तो आधीपासूनच सुप्रसिद्ध आणि एक उत्कृष्ट समकालीन संगीतकार म्हणून ओळखला गेला होता. शुमानने त्याचे कौतुक केले आणि बीथोव्हेन यांनी यावेळी पूर्णपणे आंधळेपणा दर्शविला आणि कौतुक व्यक्त केले आणि ओपेरा-बफ तयार करण्याचे मार्ग सोडू नका असा सल्ला दिला.

पॅरिस आणि लंडन यांनी कमी उत्साहात संगीतकारांना अभिवादन केले. फ्रान्समध्ये, रॉसिनी बराच काळ राहिली.

आपल्या विस्तृत दौर्‍यादरम्यान, त्याने आपल्या बहुतेक ओपेराची राजधानी येथे उत्तम टप्प्यावर रचना केली आणि रंगमंच केले. राजवंशांनी उस्तादांना अनुकूल केले आणि कला आणि राजकारणाच्या जगातील सर्वात प्रभावशाली व्यक्तींशी त्यांची ओळख करुन दिली.

पोटाच्या आजारांवर उपचार करण्यासाठी रॉसिनी आयुष्याच्या शेवटी फ्रान्समध्ये परत येईल. पॅरिसमध्ये संगीतकार मरण पावेल. हे 13 नोव्हेंबर 1868 रोजी होईल.

"विल्हेल्म सांगा" - संगीतकाराचा शेवटचा ऑपेरा

रॉसिनीला कामावर जास्त वेळ घालवणे आवडत नाही. बर्‍याचदा नवीन ओपेरामध्ये, त्याने तोच वापरला होता, बर्‍याच पूर्वी हेतू शोध लावला होता. प्रत्येक नवीन ऑपेरासाठी त्याला क्वचितच एका महिन्यापेक्षा जास्त वेळ लागला. एकूण, संगीतकाराने त्यापैकी 39 लिहिले.

त्याने विल्यम टेलला सहा महिने घालवले. जुने स्कोअर न वापरता त्याने सर्व भाग नवीन लिहिले.

ऑस्ट्रियाच्या आक्रमण करणार्‍या सैनिकाचे रॉसिनीचे संगीतमय चित्रण जाणीवपूर्वक भावनिकदृष्ट्या गरीब, नीरस आणि टोकदार आहे. आणि स्विस लोकांसाठी, ज्यांनी आपल्या गुलामांकडे जाण्यास नकार दिला, संगीतकाराने त्याउलट, वैविध्यपूर्ण, मधुर, लयबद्ध भाग लिहिले. त्यांनी अल्पाइन आणि टायरोलिन मेंढपाळांची लोकगीते वापरली आणि त्यांना इटालियन लवचिकता आणि कविता जोडली.

ऑगस्ट 1829 मध्ये ऑपेराचा प्रीमियर झाला. फ्रान्सचा किंग चार्ल्स दहावा हर्षित झाला आणि त्याने रॉसिनीला ऑर्डर ऑफ द लिजन ऑफ ऑनर प्रदान केले. प्रेक्षकांनी ओपेरावर थंड प्रतिक्रिया व्यक्त केली. प्रथम, ही क्रिया चार तास चालली आणि दुसरे म्हणजे, संगीतकाराने शोधून काढलेल्या नवीन संगीत तंत्रज्ञानाचा शोध घेणे कठीण झाले.

त्यानंतरच्या काही दिवसांत थिएटर व्यवस्थापनाने कामगिरी कमी केली. रोसिनीचा राग आला आणि त्याने कोअरचा अपमान केला.

या ओपेराचा ऑपरेटिक कलेच्या पुढील विकासावर मोठा परिणाम झाला असला तरीही गायतानो डोनिझेट्टी, ज्युसेप्पी वर्डी आणि विन्सेन्झो बेलिनी यांच्या वीर शैलीच्या अशा कामांमध्ये पाहिले जाऊ शकते, "विल्यम टेल" आज फारच क्वचितच साकारले गेले आहे.

ऑपेरा क्रांती

समकालीन ऑपेरा आधुनिक करण्यासाठी रॉसिनीने दोन प्रमुख पावले उचलली. त्याने योग्य उच्चारण आणि कृपेने स्कोअरमधील सर्व स्वर भागांची नोंद केली. पूर्वी, गायक त्यांच्या इच्छेनुसार त्यांच्या अंगांनी सुधारत होते.

पुढील नावीन्यपूर्ण वाद्यसंगीतासह वाचन करणार्‍यांची साथ होती. ओपेरा-मालिकेत, यामुळे कट-थ्रु इन्स्ट्रुमेंटल इन्सर्ट तयार करणे शक्य झाले.

लेखन क्रियाकलाप समाप्त

कला समीक्षक आणि इतिहासकार अद्याप एकमत झाले नाहीत, ज्यामुळे रॉसिनीला संगीतकार म्हणून आपली कारकीर्द सोडण्यास भाग पाडले. तो स्वत: म्हणाला की त्याने एक आरामदायक वृद्धावस्था पूर्णपणे सुरक्षित केली आहे आणि सार्वजनिक जीवनाचा त्रास पाहून तो कंटाळला आहे. जर त्याला मुले असतील तर तो संगीत लिहितो आणि ओपेराच्या टप्प्यावर आपली कामगिरी बजावत असे.

संगीतकाराचे शेवटचे नाट्य काम "विल्हेल्म सांगा" नावाची ऑपेरा मालिका होती. तो 37 वर्षांचा होता. नंतर त्याने कधीकधी ऑर्केस्ट्रा आयोजित केल्या, परंतु कंपोजिंग ऑपेरामध्ये परत कधीच आले नाहीत.

पाककला ही उस्तादांचा आवडता मनोरंजन आहे

मस्त रॉसिनीचा दुसरा मोठा छंद स्वयंपाक होता. उत्कृष्ठ अन्नाचे व्यसन असल्यामुळे त्याला खूप त्रास सहन करावा लागला. सार्वजनिक वाद्यजीवन सोडल्यानंतर ते तपस्वी झाले नाहीत. त्याचे घर नेहमीच अतिथींनी भरलेले असायचे, उस्तादांनी वैयक्तिकरित्या शोधून काढलेल्या विदेशी व्यंजनांनी भरलेल्या मेजवानी. आपणास असे वाटेल की कंपोजिंग ऑपेरास त्याच्या कमी पडत्या वर्षांत स्वत: ला त्याच्या आवडत्या छंदासाठी स्वत: ला देण्यास पुरेसे पैसे कमवण्याची संधी दिली.

दोन विवाह

जिओचिचिनो रॉसिनीने दोनदा लग्न केले आहे. दिव्य नाट्यमय सोप्रानोची मालक त्याची पहिली पत्नी इसाबेला कोलब्रान्डने उस्तादांच्या ओपेरामधील सर्व एकल भाग केले. ती तिच्या पतीपेक्षा सात वर्ष मोठी होती. तिचा नवरा, संगीतकार रॉसिनी तिच्यावर प्रेम करते का? गायकांचे चरित्र याबद्दल मौन आहे, आणि स्वतः रॉसिनीसाठी असे मानले जाते की हे युनियन प्रेमापेक्षा अधिक व्यवसाय होते.

त्याची दुसरी पत्नी ऑलिम्पिया पेलिसियर आयुष्यभर त्याची साथीदार बनली. त्यांनी शांततापूर्ण अस्तित्वाचे नेतृत्व केले आणि एकत्र खूप आनंद झाला. रॉसिनी यांनी यापुढे संगीत लिहिले नाही, परंतु दोन वक्तृत्वकारांचा अपवाद वगळता - कॅथोलिक मास "द मॉर्निंग मदर उभे" (1842) आणि "लिटल सोलेमन मास" (1863).

संगीतकारांना सर्वात जास्त महत्त्व देणारी तीन इटालियन शहरे

तीन इटालियन शहरांमधील रहिवासी अभिमानाने असा दावा करतात की संगीतकार रोसिनी हा त्यांचा सहकारी देशवासीय आहे. प्रथम पेसोरो शहर, जियोआचेनो चे जन्मस्थान आहे. दुसरे म्हणजे बोलोग्ना, जिथे तो सर्वात जास्त काळ जगला आणि त्याने आपल्या मुख्य कृती लिहिल्या. तिसरे शहर फ्लोरेन्स आहे. येथे, सॅन्टा क्रोसच्या बॅसिलिकामध्ये, इटालियन संगीतकार डी. रॉसिनी यांना पुरण्यात आले. त्याची राख पॅरिसहून आणली गेली आणि अप्रतिम शिल्पकार ज्युसेप्पे कॅसिओलीने एक मोहक थडगे दगड बनविला.

साहित्यात रसिनी

रोसिनी, जिओचिचिनो अँटोनियो यांचे चरित्र त्यांचे समकालीन आणि मित्रांनी कित्येक कल्पित पुस्तकांमध्ये तसेच असंख्य कला अभ्यासात वर्णन केले आहे. फ्रेडरिक स्टेन्डल यांनी वर्णन केलेले संगीतकारांचे पहिले चरित्र प्रकाशित झाले तेव्हा ते ऐंशीच्या उत्तरार्धात होते. त्याला द लाइफ ऑफ रॉसिनी म्हणतात.

संगीतकारांच्या आणखी एका मित्राने, साहित्यिक कादंबरीकाराने "रॉसिनीच्या डिनर, किंवा बोलोग्नामधील दोन विद्यार्थी" या छोट्या कादंबरीत त्याचे वर्णन केले. महान इटालियनचा जिवंत आणि सोयीस्कर स्वभाव त्याच्या मित्रांनी आणि ओळखीच्यांनी जतन केलेल्या असंख्य कथांमध्ये आणि किस्सेंमध्ये सापडतो.

त्यानंतर या मजेदार आणि मजेदार कथांसह स्वतंत्र पुस्तके प्रकाशित केली गेली.

चित्रपट निर्मात्यांनी महान इटालियनकडे देखील लक्ष दिले. १ 199 Mario १ मध्ये मारिओ मोनिसेली यांनी सर्जिओ कॅस्टेलितो अभिनीत रॉसिनी विषयी आपला चित्रपट प्रेक्षकांसमोर आणला.

जियोआचेनो अँटोनिओ रॉसिनी(1792-1868) - एक उत्कृष्ट इटालियन संगीतकार, 39 ओपेरा, पवित्र आणि चेंबर संगीत यांचे लेखक.

लघु चरित्र

पेसरो (इटली) मध्ये फ्रेंच शिंग कुटुंबात जन्म. 1810 मध्ये त्यांनी "द मॅरेज बिल" नावाचा नाटक लिहिला, ज्याला कोणतीही मान्यता मिळाली नाही. इटलीमधील सर्वात मोठ्या ऑपेरा हाऊस जिंकणार्‍या व्हेनिसमध्ये जेव्हा त्याचे ओपेरा टँक्रेड आयोजित केले गेले तेव्हा तीन वर्षांनंतर रॉसिनीला यश मिळाले. त्यानंतर बहुतेक सर्व युरोपियन देशांमध्ये यश त्याच्या सोबत आहे. १15१ he मध्ये त्यांनी नेपल्समध्ये डी. बार्बया यांच्याबरोबर करार केला, ज्यात निरंतर वार्षिक पगारासाठी वर्षाला दोन ओपेरा लिहिण्याची प्रतिज्ञा केली. 1823 पर्यंत, संगीताच्या कराराच्या अटी पूर्ण करीत संगीतकाराने निःस्वार्थपणे काम केले. त्याच वेळी, त्यांनी व्हिएन्नाचा दौरा केला, तेथे त्यांचे उत्साहपूर्ण स्वागत झाले.

व्हेनिसमध्ये अल्पावधी काळ राहिल्यानंतर, तेथील स्थानिक नाट्यगृहासाठी “सेमीरामीस” नावाचा ओपेरा लिहिल्यानंतर रॉसिनी लंडनला गेली आणि तेथे त्यांनी संगीतकार आणि कंडक्टर म्हणून उत्तम यश मिळवले आणि त्यानंतर पॅरिसला गेले. पॅरिसमध्ये ते इटालियन ऑपेराचे संचालक झाले, परंतु लवकरच त्यांना या पदावरून काढून टाकले गेले. त्या काळातील महान संगीतकार म्हणून रॉसिनीच्या गुणवत्तेचा विचार करून, त्यांच्यासाठी शाही संगीताचा मुख्य हेतू आणि नंतर - फ्रान्समधील गाण्याचे मुख्य निरीक्षक हे पद तयार केले गेले.

१29 २ in मध्ये विल्यम टेलवर काम पूर्ण केल्यावर, रॉसिनीने मृत्यूपर्यत दुसरा ओपेरा लिहिला नाही. यावेळचे त्यांचे सर्व कम्पोजिंग कार्य "स्टॅबॅट मेटर", अनेक चेंबर आणि गाण्याचे काम आणि गाण्यापुरते मर्यादित होते. संगीतकाराने स्वत: जाणूनबुजून त्याच्या सर्जनशील कामात व्यत्यय आणला असेल तेव्हा संगीताच्या इतिहासातील कदाचित ही एकमेव घटना असेल.

काही वेळा तो अजूनही आयोजित केला, परंतु प्रामुख्याने एक सन्मानित संगीतकार-संगीतकारांच्या कीर्तीचा आनंद लुटला आणि स्वयंपाकात व्यस्त होता. एक महान उत्कृष्ठ अन्नाची पारख करणारा व त्याचा आनंद लुटणारा, त्याला मधुर पदार्थ आवडत असत आणि त्यांना कसे शिजवायचे हे माहित होते, अविरतपणे नवीन पाककृती शोधत आहेत. काही काळ ते पॅरिस ऑपेरा हाऊसचे सह-मालक होते. १363636 पासून ते इटलीमध्ये, प्रामुख्याने बोलोग्नामध्ये वास्तव्य करीत होते, परंतु १ years वर्षांनंतर ते पॅरिसमध्ये परतले आणि जीवनाच्या शेवटपर्यंत ते सोडले नाही.

जेव्हा पेसिरोच्या जन्मभूमीत रॉसिनीच्या हयातीत दोन दशलक्ष पौंड किंमतीचे स्मारक उभे करण्याचा निर्णय घेण्यात आला, तेव्हा संगीतकार त्यास नकार देत म्हणाले: “हे पैसे मला द्या, आणि मी दररोज दोन तासासाठी दोन तास उभे राहीन. वर्षे. "...

रॉसिनीच्या कलात्मक वारशामध्ये ope 37 ओपेरा (सेव्हिल, द थेफ मॅग्पी, अल्जेरियामधील इटालियन वुमन, सिंड्रेला, विल्यम टेल, इ.), स्टॅबॅट मेटर, १ can कॅन्टाटास, असंख्य गायन कामे, गाणी, चेंबरची कामे (मुख्यतः पवन चौकटे) यांचा समावेश आहे. . त्याचे संगीत उशीरा अभिजाततेच्या शैलीत आणि इटालियन परंपरेत आहे. हे विलक्षण स्वभाव, अक्षय मेलिंग विविधता, हलकेपणा, वाद्यांच्या सर्व शेड्सचा चमकदार वापर आणि कामगिरी करणारे आवाज (कोलोरातुरा मेझो-सोप्रानो ज्यांस यापूर्वी कधीच झाला नव्हता), श्रीमंत साथीदार, ऑर्केस्ट्रल भागांचे स्वतंत्र स्पष्टीकरण आणि कौशल्यपूर्ण वैशिष्ट्य याद्वारे वेगळे आहे. स्टेजच्या परिस्थितीचा. या सर्व गुणवैशिष्ट्यांमुळे मॉझार्ट आणि वॅग्नर यांच्यासह रॉसिनीला सर्वात महान ओपेरा संगीतकारांमध्ये स्थान देण्यात आले.

ऑनलाईन ऐका

01. "बार्बर ऑफ सेव्हिल"

02. "सिल्कन शिडी"

03. "एल" अल्जीरी मधील इटालियाना "

04. "साइनर ब्रुशिनो"

05. "इटली मधील टर्क"

06. "सिंड्रेला"

07. "लग्नाचे बिल"

08. "टचस्टोन"

इतर संगीतकार

अल्बिनोनी | बाख | बीथोव्हेन |