दिनारा अलीयेवा - मारिया कॅलासचा पुनर्जन्म? दिनारा अलीयेवा: ऑपेरा गायक दिनारा अलिवा यांचे चरित्र अध्यक्षांचे नातेवाईक आहे.

- प्रथम, आपल्यासाठी सर्वात अलीकडील घटनांविषयी आम्हाला सांगा.

एप्रिलमध्ये मी बर्लिन (ड्यूश ओपर बर्लिन) मध्ये पदार्पण केले, जिथे मी वर्डीच्या ओपेरा ला ट्रॅविटामध्ये व्हायोल्टाची भूमिका गायली. आणि दुसर्‍याच दिवशी मी म्यूनिखहून परत आलो, जिथे मी बायेरिस्चेन स्टॅट्सोपर (बव्हेरियन स्टेट ऑपेरा) येथे पदार्पण केले आणि ऑफेनबाचच्या ऑपेरा हॉफमॅनच्या टेल्समध्ये ज्युलियट खेळला. ज्युसेप्पे फिलियानोटी, कॅथलीन किम, अण्णा मारिया मार्टिनेझ आणि इतर सारख्या जगातील नामांकित ऑपेरा गायकांनी या प्रॉडक्शनला भाग घेतला होता.

- आपण किती वेळा दौर्‍यावर जाता?

बर्‍याचदा ... वेळापत्रक बरेच घट्ट असते.

हे सांगणे कठीण आहे. थिएटरमध्ये प्रत्येक गोष्ट जादूच्या वातावरणाने परिपूर्ण आहे, जिथे आपल्याला काल्पनिक कथेप्रमाणे वाटते

- घरी पुन्हा ऐकणे कधी शक्य होईल?

ते आपल्याला आमंत्रित करताच (स्मितहास्य). मला वाटते की इथे बरेचसे नाट्यगृह, फिलहारमोनिक समाज आणि अझरबैजानच्या सांस्कृतिक आणि पर्यटन मंत्रालयाच्या नेतृत्त्वावर अवलंबून आहे.

- आपल्याला बोलशोई थिएटरमध्ये कशाने आणले?

सुधारण्याची, वाढण्याची, नवीन उंची गाठण्याची आणि जागतिक मान्यता मिळविण्याची ही वेळ आहे तथापि, हे कोणालाही रहस्य नाही की बोलशोई थिएटरमध्ये गाणे हे कोणत्याही गायक (गायक) चे स्वप्न आहे, की त्यांनी या प्रसिद्ध रंगभूमीचा एकलकाचा नायक बनण्याचा उल्लेख करू नये. माझे स्वप्न सत्यात उतरले आहे. पण या पदकालाही नकारात्मक परिणाम आहे. देशातील मुख्य नाट्यगृहात सादर करणे आणि हे जगभर सादर करणे हे एक अतिशय महत्त्वाचे कार्य आहे.

- आपला थिएटरचा आवडता कोपरा कोणता आहे?

हे सांगणे कठीण आहे. थिएटरमधील प्रत्येक गोष्ट जादूच्या वातावरणाने व्यापलेली आहे, कोठेही आपल्याला एखाद्या काल्पनिक कथेप्रमाणे वाटते. पण, कदाचित, तो अजूनही एक देखावा आहे. जरी कधीकधी सभागृहात बसणे आनंददायी असते.

- मॉस्कोला जाण्यापूर्वी आपल्या जीवनाबद्दल सांगा?

तिने पियानोमधील बल्ब-बुल स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली, त्यानंतर - पुराणमतवादी (थकबाकीदार गायिका खुरमन कासीमोवाचा वर्ग), दोन वर्षे ती एम.एफ. अखंडोव्ह यांच्या नावावर असलेल्या अझरबैजान नाटक ओपेरा आणि बॅलेट थिएटरची एकल कलाकार होती. आणि मग, ओस्टॅप बेंडरच्या म्हणण्यानुसार, तिला समजले की “महान गोष्टी माझ्यासाठी प्रतीक्षा करीत आहेत” आणि मॉस्को जिंकण्यासाठी गेली.

मला स्वतःहून पुढे जायचे नाही. आता माझे आयुष्य पूर्णपणे मॉस्कोशी जोडलेले आहे, जिथे मी राहतो आणि काम करतो. गेल्या पाच वर्षांत युरोपमधील अनेक आघाडीच्या चित्रपटगृहांकडील कित्येक प्रस्ताव आले आहेत, परंतु कठोर निर्णय घेण्याची मला घाई नाही. माझा विश्वास आहे की याकडे जबाबदारीने आणि काळजीपूर्वक संपर्क साधावा.

- आपले पालक संगीताच्या जगाशी जोडलेले आहेत. मला वाटते की याने एक अमिट छाप सोडली आहे?

होय पालक आणि आजी आजोबा दोघेही संगीत आणि रंगमंचाशी संबंधित होते. अर्थात, याचा माझ्या आयुष्यावर परिणाम झाला आणि एका अर्थाने, मी माझ्या निवडीची पूर्व निर्धारित केली.

- आपल्या मते, ऑपरॅटिक क्षेत्रात यशस्वी होण्यासाठी काय आवश्यक आहे?

कदाचित एकटा प्रतिभा पुरेसा नाही. कोणत्याही व्यवसायात, यश मिळविण्यासाठी परिश्रमपूर्वक कार्य करणे आवश्यक असते. आपल्याला दृढनिश्चयाने, निःस्वार्थपणे, पूर्ण समर्पिततेने, विश्वासाने पुढे जाणे आणि पुढे जाणे आवश्यक आहे. यश आणि कीर्ती मिळविण्याचा हा एकमेव मार्ग आहे.

कोणत्याही व्यवसायात यश मिळवण्यासाठी कठोर परिश्रम करणे आवश्यक असते.

- आणि तरीही ... आपल्या कारकीर्दीत यादृच्छिकतेचे एक घटक होते? एखाद्या कलाकाराच्या कारकीर्दीतील काम आणि नशीब सर्वसाधारणपणे कसे तुलना करता?

अपघात? कदाचित नाही. मी आजपर्यंत जे काही साध्य केले ते फक्त एक नमुना आहे, जिद्द आणि धैर्य जिंकण्यासाठी इच्छिता. आणि श्रम आणि नशीब ही अविभाज्य संकल्पना आहेत. उदाहरणार्थ, यशस्वी लोक घ्या ज्यांना भाग्यवान म्हटले जाते ... ते इतरांपेक्षा खूप कठीण आणि कठीण काम करतात. पलंगावर पडलेल्यापैकी बहुतेकांनी यश मिळवले असेल. म्हणून, माझा विश्वास आहे की नशिब हे केवळ निरंतर काम करण्याचा शेवटचा परिणाम आहे.

- आणि आपण स्वत: शिकविणे सुरू करणार नाही?

अशी योजना आहे. मला माझी स्वतःची शाळा पाहिजे आहे, परंतु हे थोड्या वेळाने आहे (स्मित) जरी बरेच लोक आता ऐकण्यासाठी आणि अभ्यास करण्याची विनंती घेऊन माझ्याकडे वळतात. पण, दुर्दैवाने, माझ्याकडे यासाठी अजून वेळ नाही ...

नियमानुसार मी कामगिरी करण्यापूर्वी जात नाही. जर हे हॉटेल असेल, तर मी खोलीतच राहतो आणि विश्रांती घेतो, मी खारट खात नाही आणि मी थंड पित नाही, मी कमी बोलण्याचा प्रयत्न करतो इ.

- आपण कोणा मैफिलीला जाऊ इच्छिता? हे केवळ शास्त्रीय गायन बद्दल नाही ...

जेव्हा शक्य असेल तेव्हा मी जेसी नॉर्मन, रेने फ्लेमिंग, अँजेला जॉर्जिओ आणि इतर बर्‍याच ऑपेरा गायकांच्या मैफिली गमावण्याचा प्रयत्न करीत नाही. मला जाझ संगीत आवडते.

- आपण आज कोणत्या प्रकल्पांवर काम करीत आहात? आपण अलीकडे कोठे सादर केले, भविष्यासाठी आपल्या काय योजना आहेत?

मी सध्या फ्रान्समधील 25 व्या आंतरराष्ट्रीय महोत्सवा "कोल्मर" येथे व्लादिमीर स्पिवाकोव्हच्या वाद्यवृंदसमवेत "वर्डी-गला" कार्यक्रमासह सादर करण्याची तयारी करत आहे. हा एक एकल कार्यक्रम आहे ज्यामध्ये संगीतकाराच्या जयंतीच्या 200 व्या वर्धापन दिनानिमित्त केवळ वर्डीच्या अरियांचा समावेश आहे. पुढे, मी प्रागमधील ऑर्डिनरी हाऊसमध्ये एकल मैफिलीची योजना आखली आहे, पुढचा अल्बम रेकॉर्ड केला आहे, तसेच व्हिएन्नासहित अग्रगण्य युरोपियन चित्रपटगृहांसह मी अनेक करार केले, जिथे मी युवेन वनगिन, बव्हेरियन ओपेरा हाऊसच्या निर्मितीत भाग घेतला. म्युनिक (ला ट्रॅविटा), ड्यूश ओपेरा आणि इतर.

आपण कधी स्टेज भीती अनुभवली आहे?

भीती - नाही! केवळ खळबळ माझा विश्वास आहे की जर आपल्याला स्टेजची भीती वाटत असेल तर आपण क्वचितच एक कलाकार आणि संगीतकार होऊ शकता. जेव्हा मी मंचावर जातो, तेव्हा मी सर्वकाही विसरतो आणि जगतो आणि तयार करतो.

- वरवर पाहता, आपण एक सामर्थ्यवान व्यक्ती आहात. आणि कोणत्या कठीण परिस्थितीत आपले समर्थन करते, आपणास आपले सामर्थ्य कोठे मिळते?

मी सर्वसमर्थाला सतत अपील करतो. रोज. आज माझी कामगिरी आहे की नाही हे काही फरक पडत नाही ... मी फक्त अल्लावर विश्वास ठेवून जगतो.

- आपण थिएटरला भेट देण्यासाठी किंवा श्रोत्या म्हणून एखाद्या मैफिलीत भाग घेण्यासाठी किती वेळा व्यवस्थापित करता?

मी सर्व मजेशीर भेट देण्याचा प्रयत्न करतो.

- तुमचे लग्न झाले आहे का?

माझ्या वैयक्तिक आयुष्यात सर्व काही ठीक आहे ...

- आपण बर्‍याच वर्षांपासून परदेशात अझरबैजानचे यशस्वीरित्या प्रतिनिधित्व करीत आहात. तुमचे ध्येय काय आहे?

मला हे ऐकून आनंद झाला की माझ्या मैफिलीनंतर लोक माझ्या देशाच्या संस्कृतीत रस घेतात, त्याबद्दलचा त्यांचा दृष्टीकोन बदलतो. मी केवळ गायक म्हणूनच नाही तर रोजच्या जीवनात एक व्यक्ती म्हणून जगात अझरबैजानचे पुरेसे प्रतिनिधित्व करण्याचा प्रयत्न करतो. मी माझ्या देशाचे गौरव करणे सुरू ठेवण्याचा प्रयत्न करेन - ते सर्वोत्कृष्ट आहे!

- आणि शेवटचा प्रश्न. आपण जगाच्या वेगवेगळ्या भागात राहणा our्या आपल्या देशी माणसांची काय इच्छा करू शकता?

मी त्यांना शांती मिळावी आणि एका कारणास्तव किंवा दुसर्या कारणामुळे ते जेथे असतील तेथे घरी रहावे अशी माझी इच्छा आहे. आणि अर्थातच आनंद!

रुगिया अशरफली

प्रतिभा आणि यश हे दररोज कठोर परिश्रम असतात आणि यशाचा मुख्य घटक म्हणजे स्वतःसाठी महत्वाकांक्षी ध्येय निश्चित करणे. मी त्या बातमीला बातमी दिली "मॉस्को-बाकू"बोलशोई थिएटरची एकल गायिका दिनारा अलीयेवा, जी आपल्या मूळ बाकूला नेहमीच आपल्या आत्म्यात ठेवते आणि प्रत्येक संधीच्या वेळी ती तिच्या प्रियकरासह आपल्या कुटुंबासमवेत भेट घेते.

दिनारा, या हंगामातील प्रसिद्ध बोलशोई थिएटरच्या ऐतिहासिक टप्प्यात आपल्या सहभागाचे काय मनोरंजक असेल ते सांगा.

१ soon ते १ July जुलै या काळात जे जे बिझेट यांच्या “कारमेन” या ऑपेराचा प्रीमियर होईल. मी मीखाएलाचा भाग आणि बोलशोई थिएटर एलेचिन अजीझोव्ह - एस्कामिलोचा एक भाग सादर करीत आहे. मीखाएलाचा भाग बर्‍याच काळापासून माझ्या रिपोर्टमध्ये समाविष्ट आहे. आम्ही बरीच तालीम केली आणि प्रीमियरची वाट पाहत आहोत. प्रेक्षकांना "कार्मेन" या ऑपेराची खूप आवड आहे.

- बोलशोई थिएटरचा एकटा कलाकार होण्याचे बहुदा प्रत्येक तरूण कलाकारांचे स्वप्न आहे.

मी नेहमीच महत्त्वाकांक्षी ध्येये ठेवण्याचा प्रयत्न करतो. म्हणूनच एका वेळी मी मॉस्को, बोल्शोई थिएटर जिंकण्यासाठी गेलो होतो. खरंच, माझ्या मागे माझा आधीपासूनच अनुभव होता, दोन वर्षांपासून मी अझरबैजान नाटक ओपेरा आणि एम.एफ. च्या नावावर असलेल्या बॅलेट थिएटरमध्ये एकल भाग केले. अखंडोव. परंतु एक प्रकारचा आंतरिक आत्मविश्वास होता की सर्वकाही कार्य करेल, आपल्याला पाहिजे असल्यास - अंतर्ज्ञान. आज माझे आयुष्य पूर्णपणे मॉस्कोशी जोडलेले आहे. इथे मी राहतो आणि काम करतो. अलीकडे, मला युरोपमधील सर्वात प्रसिद्ध चित्रपटगृहांकडून संबंधित अनेक प्रस्ताव प्राप्त झाले आहेत, परंतु मला घाई नाही. एक म्हण आहे - "सर्वोत्तम म्हणजे चांगल्याचा शत्रू." आणि प्रसिद्ध बोलशोई थिएटरमध्ये काम करणे ही एक गंभीर जबाबदारी आहे. परंतु आपणास अझरबैजानमध्ये कामगिरी करण्यास आमंत्रित केले गेले आहे, तर मी माझ्या वेळापत्रकात नक्कीच बाकूमधील सहलीचा समावेश करण्याचा प्रयत्न करतो.

- आपण आपले जीवन संगीताशी का जोडले, ते अनुवांशिक प्रवृत्ती आहे का?

आपण असे म्हणू शकता. मी माझ्या आईच्या दुधात संगीत आत्मसात केले. माझे कुटुंब, आई-वडील, आजी-आजोबा, सर्व संगीताशी संबंधित आहेत आणि स्टेजवर सादर केले. पण लहानपणापासूनच माझ्या मनात एक समज होती की केवळ हुशार असणे पुरेसे नाही. संगीतातील कोणताही व्यवसाय म्हणजे कष्टकरी काम, निरंतर तालीम. मी आणखी म्हणेन - आत्मत्याग नसल्यास पूर्ण समर्पण आवश्यक आहे. स्वत: वर विश्वास ठेवणे देखील महत्त्वाचे आहे, आणि सर्व काही असूनही, पुढे जाणे - आपल्या स्वप्नाचे अनुसरण करणे! कीर्ति आणि यश ही सर्व दीर्घ-मुदतीची कामे आहेत आणि नशिबाच्या परिणामासाठी निरंतर काम केल्याचा परिणाम आहे.

- आपण स्टेजवर कोणाशी तारेस छेदले?

मी नियमितपणे रशियामधील शैक्षणिक संगीताच्या सर्वात मोठ्या उत्सवांमध्ये - डेनिस मत्सुएव्ह आणि युरी बाश्मेटच्या उत्सवांमध्ये, कोलमारमधील व्लादिमीर स्पिवाकोव्ह उत्सवात ... जगातील बरेच अधिकृत संगीतकार या संगीत मंचांवर येतात, ज्यांच्याशी, एक नियम, उबदार कॉलिझियल संप्रेषण विकसित होते.

- अशी अफवा आहेत की आपण दिनारा अलीयेवासाठी शाळा उघडणार आहात ...

हे दीर्घकालीन आहे. प्रत्येकजण मला विचारतो की मी मुले आणि तरूणांना कोठे शिकवतो. म्हणून, मी येथे माझ्या क्रियाकलापासाठी एक नवीन फील्ड पाहतो, परंतु या योजना थोड्या वेळाने नंतरच्या आहेत. मी स्वत: पियानो आणि पुराणमतवादी वर्गात बुल-बुलच्या नावावर असलेल्या अझरबैजानी शाळेचा पदवीधर आहे, जिथे मी प्रसिद्ध गायक खुरमन कासिमोवाच्या वर्गात शिकलो. अल्प-मुदतीच्या योजनांसाठी - मी विविध सण-उत्सवांमध्ये सादर करण्याचा प्रयत्न करतो, जगभरातील एकल कार्यक्रमांसह प्रवास करतो. मला हे ऐकून आनंद झाला की माझ्या मैफिलीनंतर लोकांना माझ्या देशातील संस्कृती - अझरबैजान आणि मी जिथे राहतो आणि काम करतो अशा रशियामध्ये रस आहे. मला रशियावर खूप प्रेम आहे. मी केवळ गायक म्हणून नाही तर रोजच्या जीवनात एक व्यक्ती म्हणून जगभर दौर्‍यावर रशिया आणि अझरबैजानचे पुरेसे प्रतिनिधित्व करण्याचा प्रयत्न करतो. आणि माझ्यासाठी आता सर्वात महत्वाचा, अवघड आणि प्रलंबीत प्रकल्प माझा स्वत: चा उत्सव तयार करणे आहे.

- हे मजेदार आहे…

उत्सवाचे काम जवळजवळ पूर्ण झाले आहे. आम्ही आतापर्यंत फक्त मॉस्कोमध्ये मैफिली आयोजित केल्या आहेत. भविष्यात, मी उत्सव कक्षा आणि सेंट पीटर्सबर्ग, प्राग, बुडापेस्ट, बर्लिनमध्ये समाविष्ट करू इच्छितो. आंतरराष्ट्रीय संगीत महोत्सवाला ऑपेरा आर्ट म्हटले जाईल. आणि पुढच्या नंतर, उत्सवाच्या चौकटीतच, माझे कामगिरी रशियाच्या राज्य ऑर्केस्ट्रा आणि प्रसिद्ध कंडक्टर डॅनियल ओरेन यांच्यासह नियोजित आहे. एकत्रितपणे आम्ही पक्कीनी उत्सव कार्यक्रम राबविला. रशियन नॅशनल ऑर्केस्ट्रासह मैफिली फेबिओ मास्ट्रेंजोच्या दांडक्याखाली नियोजित रशियन आणि परदेशी गायकांच्या सहभागाने नियोजित आहेत, ज्यांच्यामध्ये बरेच प्रसिद्ध ऑपेरा एकल गायक असतील. स्टेन ऑर्केस्ट्रा अद्भुत उस्ताद आयन मारिनाच्या तलडीखाली, ज्याला मस्कॉविट्स खूप काळ प्रेम करतात, आम्ही व्हर्डीच्या ला ट्रॅव्हिआटाची मैफिली सादर करू. आणि जगातील प्रसिद्ध टेनर चार्ल्स कॅस्ट्रोनोवो सह आम्ही एक मैफिल देऊ, जी मला खात्री आहे की मस्कोव्हिटास आनंदित करेल - तथापि, हा एक कार्यक्रम असेल ज्यात प्रख्यात नेपोलियन गाणी आणि ज्वलंत स्पॅनिश झारझुएला यांचा समावेश आहे. तसे, कास्ट्रोनोवो लवकरच पुक्कीच्या “गिळणे” रेकॉर्डिंगसह डीव्हीडी रिलीज करणार आहे, रोलांडो व्हिलाझोनने सादर केलेल्या ड्यूश ऑपर बर्लिन येथे, जिथे मी मॅग्डाची मुख्य भूमिका साकारली आहे आणि माझा जोडीदार चार्ल्स कॅस्ट्रोनोवो आहे. जवळजवळ पूर्ण केलेल्या योजनांमध्ये - एक अद्भुत, जगप्रसिद्ध टेनिडर अलेक्झांडर अँटोनेंको यांच्यासह नवीन सीडीचे प्रकाशन. आणि मला आशा आहे की माझ्या आवडत्या बोलशोई थिएटरमध्ये नवीन भूमिका असतील.

- काय आपण प्रेरणा?

प्रेम ... मी ऑपरॅटिक कलेच्या प्रेमात वेडा आहे. मी गाणे आणि स्टेजशिवाय स्वत: ची कल्पना करू शकत नाही. माझ्यासाठी ही आता आयुष्यातील सर्वात महत्वाची गोष्ट आहे - ओपेराच्या कलेची सेवा करणे. पण, नक्कीच, माझे कुटुंब आणि माझ्या प्रियजनांचे प्रेम खूप महत्वाचे आहे. आणि देखील ... आपल्याला माहिती आहे, आपल्या मनात नेहमीच स्वप्न असले पाहिजे. आपण थांबवू शकत नाही, आपल्याला आपल्या ता star्यावर, आपल्या नशिबावर विश्वास ठेवण्याची आवश्यकता आहे, तर मग आपण कोणतीही उद्दीष्टे साध्य कराल ... उदाहरणार्थ, मला बोलशोई थिएटर व्यतिरिक्त आणि इतर आघाडीच्या जगावर देखील स्थान घेण्यास आवडेल सर्वात प्रतिष्ठित टप्प्यांसह चरण. परंतु जर आपण एखाद्या प्रेमळ स्वप्नाबद्दल बोललो तर आज मी अशा सर्जनशील पातळीवर पोहोचू इच्छितो, इतके कौशल्य, जेणेकरून मी सादर करत असलेल्या संगीताच्या लोकांच्या आत्म्यास स्पर्श करू शकेन आणि त्यांच्या आठवणीत रहावे. ज्याला खरोखर आठवण येते अशा व्यक्ती म्हणून, ज्यांना भविष्यातील पिढ्यांसाठी उदाहरण म्हणून नमूद केले जाते. अर्थात तिथे मोजकेच लोक आहेत. परंतु त्यापैकी एक होण्यासाठी आणि संगीताच्या इतिहासात खाली जाणे हे माझे स्वप्न आहे. हे स्वप्न मला प्रेरित करते आणि बर्‍याच कल्पनांची जाणीव करण्यास मदत करते, जे पहिल्यांदा पूर्णपणे अविश्वसनीय वाटले.

अझरबैजान नेहमीच त्यांच्या आवाजासाठी प्रसिद्ध आहे. प्रतिभांचा जन्म, माझ्या मते, दक्षिणेकडील हवामान, नैसर्गिक कलात्मकता, राष्ट्राचा स्वभाव आणि अगदी निसर्ग - समुद्र, सूर्य यांनी सुलभ केले आहे. हे सर्व केवळ एक चांगले पर्यावरणीयच नाही तर एक गायनाची भेट देखील देते. आणि आता मी बर्‍याच तरुण गायकांना भेटलो ज्यांच्याकडे उत्कृष्ट डेटा आहे, निसर्गाने दिलेली एक अप्रतिम गायन यंत्र. परंतु ते सर्व लवकरच गमावतात आणि कारण अयोग्य शिक्षण आहे. गायकला शाळा, कौशल्य, आवाज हाताळण्याची क्षमता आणि त्याच्या संभाव्यतेची समज असणे आवश्यक आहे. हे सर्व सक्षम शिक्षकांनी शिकवले पाहिजे. आणि अझरबैजानमधील शैक्षणिक स्वरांच्या क्षेत्रात असे काही लोक आहेत आणि शास्त्रीय गायन शिकवण्याची पातळी सतत कमी होत आहे. आणि मी पूर्णपणे कोणत्याही नवीन मादी आवाजातून एकट्या करू शकत नाही. असे दिसते आहे की माझ्या व्यतिरिक्त आंतरराष्ट्रीय क्षेत्रात एकाही ऑपेरा गायक अझरबैजानचे प्रतिनिधित्व करीत नाही ... परंतु तेथे पुरुष आवाज आहेत. बोलशोई थिएटरमधील माझा साथीदार एल्चिन अझीझोव्ह बोलशोई थिएटरमध्ये आणि जगातील सर्वात मोठ्या टप्प्यावर सक्रियपणे सादर करतो. आवाझ अब्दुल्ला संपूर्ण युरोपमध्ये गातो. मिलिन्सच्या ला स्काला अझर रझादादेच्या युवा कार्यक्रमात प्रॉबिसेशनवर येणारी एक तरुण महत्वाकांक्षी गायिका गंभीर प्रॉस्पेक्टमध्ये आहे. नक्कीच, मी अझरबैजानच्या अनेक तरुण गायकांशी संवाद साधतो, मी नेहमीच कृती आणि सल्ला देऊन मदत करण्याचा प्रयत्न करतो. नक्कीच, ते सर्व मोठ्या टप्प्याचे स्वप्न पाहतात, मला आशा आहे की त्यातील काही आंतरराष्ट्रीय मान्यता प्राप्त करतील.

- आपण आपल्या कुटूंबासह बाकूला भेट देण्यासाठी व्यवस्थापित करता?

नक्कीच! आम्ही बर्‍याचदा भेट देतो, मी ठराविक काळाने मैफिली देतो आणि कसल्या तरी बाकूतील प्लासीडो डोमिंगो बरोबर मी गात असे. मी त्याच्या स्पर्धेचा विजेता ठरलो, आणि सर्जनशील दृष्टीकोनातून त्याच्यासाठी सर्वात मनोरंजक स्पर्धक म्हणून या महान गायिकेसमवेत एकत्र काम केल्याबद्दल मला सन्मान मिळाला. मला आनंद झाला आहे आणि अभिमान आहे की हे घरी घडले. आणि मी नेहमीच माझा मूळ बाकू भेटण्यास उत्सुक असतो.

- आपल्या बाल्यावस्थेतील शहर, बाकू तुला कसे आठवते?

अरे ... जेव्हा मी बाकूला परत येते, तेव्हा नेहमीच मी नेहमीच आमच्या प्रकृतीवर मात करतो! शहर आज आश्चर्यकारकपणे बदलले आहे, ते एक युरोपियन शैलीमध्ये खूप सुंदर, स्टाईलिश बनले आहे. परंतु, सर्व नूतनीकरणे असूनही, काही आश्चर्यकारकपणे उबदार, स्वागतार्ह वातावरण संरक्षित केले गेले आहे. दक्षिणेकडील आतिथ्यचा एक प्रकारचा सुगंध, जो हवेमध्ये असल्याचे दिसते आणि सर्वांना मोहित करतो. माझे बालपण आणि तारुण्य शहराच्या मध्यभागी गेले होते, ऐतिहासिक क्वार्टरपासून दूर नाही, आणि माझ्यासाठी या जुन्या वळण रस्त्यांवर, हे ऐतिहासिक बाकू एक वास्तविक जन्मभुमी आहे, त्यातील रंग आणि कल्पकता माझ्या हृदयात कायम टिकून आहे.

- आपण एक आश्चर्यकारक सुंदर स्त्री आहात, आपल्याकडे स्त्री सौंदर्याचे प्रमाण आहे?

अभिनंदन केल्याबद्दल धन्यवाद! .. महिला सौंदर्यात, मला असे वाटते की केवळ बाह्य डेटाच महत्त्वाचा नाही. एक सुंदर चेहरा, एक सुंदर आकृती, चांगले शिष्टाचार - हे सर्व निःसंशयपणे महिला सौंदर्याचे घटक आहेत. परंतु, "मूर्खांना" पसंत करणे पसंत करतात या वस्तुस्थितीबद्दल पुरुष काय म्हणत असले तरीही, एका सौंदर्यात बुद्धिमत्ता आणि दृष्टीकोन असणे आवश्यक आहे. मी मनाबद्दल बोलणार नाही - ही गुणवत्ता पुरुषांचा अग्रम होऊ दे. परंतु सुंदर शेल भरणारी आतील सामग्री आवश्यक आहे. मारिया कॅलास माझ्यासाठी नेहमीच मानक आहेत बाह्य भागात आध्यात्मिकरित्या आतील ज्वलन अशा संयोजनात ...

मला आठवते की जेव्हा अथेन्समधील कॅलास स्पर्धेत कामगिरी केल्यानंतर प्रेसने माझी तुलना या महान गायकाशी केली आणि मला “दुसरा कॅलास” म्हणून संबोधले. सर्वसाधारणपणे, सौंदर्य म्हणजे काय या विषयावर, सुंदर आणि अवांछित थोड्या-ज्ञात कवयित्री निकोलाई जाबोलोत्स्कीमध्ये एक आश्चर्यकारक कोट्रेन आहे. ही वचने सौंदर्य प्रश्नाचे निश्चित उत्तर आहेतः

“… सौंदर्य म्हणजे काय?
आणि लोक तिचा अपमान का करतात?
ती एक पात्र आहे, ज्यामध्ये शून्यता आहे,
किंवा भांड्यात अग्नि चमकत आहे? "

- आपल्याला अझरबैजानची पहिली महिला मेहरीबान अलीयेवा माहित आहे का?

दुर्दैवाने, मला व्यक्तिशः परिचय देण्याचा मान मिळाला नाही. तथापि, अझरबैजानची पहिली महिला संस्कृती आणि संगीताकडे लक्ष देण्यामुळे उद्भवलेल्या बर्‍याच उपक्रमांचे मी कौतुक करतो. देशाच्या कलेत किती नवीन घडत आहे हे मी पाहतो आणि मला अभिमान आहे की माझ्या मते, सामाजिक-सांस्कृतिक धोरणाच्या विकासामध्ये सोव्हिएतनंतरच्या जागेत माझी मातृभूमी सर्वात प्रगतीशील प्रजासत्ताक आहे. माझ्यावर विश्वास ठेवा, मी बरेच प्रवास आणि फिरत फिरतो, आणि असे कोणतेही प्रकल्प नाहीत, जसे मी अझरबैजानमध्ये पाहतो, कलेच्या क्षेत्राच्या उद्देशाने, कदाचित कोठेही नाही! श्रीमती अलीयेवाच्या पाठिंब्याने, बरीच संगीताची शाळा तयार केली गेली आहे, ज्याचा मुख्य आधार इतर विद्यापीठांचा मत्सर असू शकतो. बास्की येथे मिस्तिस्लाव रोस्ट्रोपॉविच नावाच्या आंतरराष्ट्रीय महोत्सवाचे आयोजन करण्यात आले आहे, शास्त्रीय संगीताचा गबाला आंतरराष्ट्रीय महोत्सव जोर पकडत आहे, ज्यात जगभरातील सर्वात मोठे कलाकार उपस्थित आहेत, सर्वात जुन्या ऑपेरा हाऊसच्या पुनर्रचनेचा प्रश्न सोडविला जात आहे, आणि बरीच मोठी सिनेमे आणि मैफिली संकुल आधीच तयार केले गेले आहेत जे परिस्थितीसंदर्भातील सर्वात आधुनिक आवश्यकता पूर्ण करतात. जिथे पॉप आणि शैक्षणिक दोन्ही अत्यंत गंभीर क्रिएटिव्ह प्रकल्प होतील. बाकू येथील युरोव्हिझन सॉंग कॉन्टेस्टनेही संगीत कलेच्या संवर्धनास हातभार लावला ... मेहरीबन अलीयेवाच्या मदतीने, देशातील कला आंतरराष्ट्रीय स्तराशी संबंधित आहे हे सुनिश्चित करण्यासाठी बरेच काही केले जात आहे.

- आपण अझरबैजानमधील नातेवाईकांशी संपर्क साधता?

माझ्या जवळचे लोक आता मॉस्कोमध्ये राहतात, परंतु बरेच मित्र, चांगले सहकारी आणि ओळखीचे लोक अझरबैजानमध्ये राहिले आहेत. मला वाटते की अझरबैजानी जनता माझ्यासाठी किती आश्चर्यकारक आहे. शेवटी, आमच्या पूर्वजांच्या कबरे आहेत, आमच्या वडिलांनी, ज्याने दुर्दैवाने, आम्हाला लवकर लवकर सोडले ... हे सर्व अविभाज्य संबंध आहेत ज्यास खंडित करता येणार नाही. म्हणून अझरबैजान नेहमीच माझ्या आत्म्यात असतो!

संदर्भ: प्रसिद्ध रशियन ऑपेरा गायक, अझरबैजानचा सन्मानित कलाकार दिनारा अलीयेवा यांचा जन्म 17 डिसेंबर 1980 रोजी बाकू येथे झाला. २००२ पासून ती अझरबैजान राज्य शैक्षणिक ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरची एकल कलाकार आहे. २०० Since पासून ती रशियाच्या बोलशोई थिएटरमध्ये एकल कलाकार आहे. दिनारा अलीएवाच्या संग्रहालयात टाटियाना “यूजीन वनजिन”, व्हायोल्टा “ला ट्रॅविटा”, डोना एल्विरा “डॉन जुआन”, मिमी “ला बोहेमे”, इलेनोर “ट्रॉबाडौर”, मिचेला “कारमेन”, मार्था “जार वधू”, नेडा अशा भागांचा समावेश आहे. "पेग्लिस्की" ". दिनारा अलीयेवा यांनी व्हिएन्ना स्टेट ऑपेरा, बर्लिनमधील ड्यूशऑपर, फ्रँकफर्ट आणि स्टटगार्ट, रीगा आणि इतर बरीच शहरे गाठली.

बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार - अभिजात वर्गातील आवड पुनरुज्जीवन, व्यवसायाच्या नावाखाली बलिदान आणि आत्मविश्वास याबद्दल.

तालीम आणि परफॉरमन्स दरम्यान ओपेरा शोचे मुख्य संयोजक बोलशोई थिएटर एकलवाले दिनारा अलीयेवा यांनी इझवेस्टिया निरीक्षकाशी भेट घेतली.

- आपण कलाकारांना कसे आमंत्रित करता?

बोलशोई थिएटरमध्ये माझ्या मुख्य सेवेव्यतिरिक्त मी बर्‍याचदा परदेशी ऑपेरा टप्प्यावरही कामगिरी करतो. मी अद्भुत soloists आणि कंडक्टर सहकार्याने काम करतो, जे मॉस्कोमध्ये सहसा व्यावहारिकरित्या अज्ञात असतात.

मला हे कलाकार महानगरांतील लोकांना दर्शवायचे आणि कमीतकमी अंशतः आमचे संयुक्त प्रकल्प दाखवायचे होते. तसेच, मी नवीन नावे शोधण्याचा प्रयत्न करतो.

- कोणता स्टोअर विशेषतः लोकप्रिय आहे?

मला पुराणमतवादी दिसण्यात घाबरत नाही आणि असे म्हणायचे की सामान्य लोकांना 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या संगीत आवडतात. नंतरच्या काही वर्षांत मूळ व पुरोगामी स्कोअर काय लिहिले गेले याची पर्वा न करता व्हर्डी, पक्कीनी, बिझेट, तचैकोव्स्की यांची कामे नेहमीच प्रेक्षकांच्या सहानुभूतीची नेते आहेत आणि असतील.

ओपेरास शैक्षणिक शैलीमध्ये रंगवलेले, परंतु चमकदार पोशाख आणि मनोरंजक सजावट असलेल्या अजूनही मागणी आहेत. हे स्पष्ट आहे की 21 व्या शतकात थिएटर 100 किंवा 50 वर्षांपूर्वीचे असू शकत नाही.

आज आम्ही व्हिडिओ प्रोजेक्शन, कल्पित स्टेज डिझाइन, वेगवेगळ्या युगांच्या संकेतसह पोशाख वापरतो ... परंतु प्रेक्षकांना अशा नाट्यगृहाची आवश्यकता असते ज्यात जीवनात सर्वकाही सारखे नसते परंतु चमकदार, अधिक नेत्रदीपक, अधिक नाट्यमय असते. आणि त्याच वेळी - सुंदर आणि उदात्त.

- गेल्या काही वर्षांत राजधानीतील संगीत नाटकात रस वाढला आहे. आपण हे कशाशी संबंधित आहात?

सुंदर शास्त्रीय कलेची आस असलेल्या. ओपेरा, बहुतेक लोकांनी पाहिल्याप्रमाणे, एक अशी जागा आहे जिथे सुंदर पोशाखातील कलाकार गातात, ज्याभोवती नेत्रदीपक सेट असतात. आवाजांच्या सौंदर्याबद्दल आणि गायकांच्या कौशल्याचे कौतुक करण्यासाठी, तीव्र भावनांचा अनुभव घेण्यासाठी लोक संगीत नाटकात जातात.

नाटक आणि उत्कटतेने भरलेले संगीत एखाद्या व्यक्तीस उदासिन ठेवू शकत नाही, त्यासोबत सहानुभूती दर्शवणे अशक्य आहे. या तीव्र प्रभावांसाठीच लोक ऑपेरावर येतात.

- आपण उत्सवाचा भूगोल विस्तृत करण्याची योजना आखली आहे का?

होय, माझ्याकडे अशा योजना आहेत. प्रथम मी वेगवेगळ्या क्षेत्रांतील कलाकारांना आमंत्रित करीन. दुसरे म्हणजे, मी इतर देशांमध्ये - विशेषतः माझ्या मूळ मूळ अझरबैजानमध्ये उत्सव कार्यक्रम सादर करू इच्छितो. पण सध्या मी अजूनही प्रवासाच्या अगदी सुरुवातीला आहे.

- आपण खूप फेरफटका मारता. आपण घरी परफॉर्मन्स व्यवस्थापित करता?

मी माझ्या मूळ बाकूच्या संपर्कात राहण्याचा प्रयत्न करतो, परंतु तेथे मैफिली मला क्वचितच मिळते. जरी मी मॉस्कोला माझ्या मायदेशातील कामगिरी म्हणून समाविष्ट करू शकतो, जे बरेच दिवसांपासून माझे दुसरे घर बनले आहे. दहा वर्षांपासून मी रशियाच्या बोलशोई थिएटरचा एकटा आहे, मला माझ्या सेवेचा अभिमान आहे. मी विविध परफॉर्मन्समध्ये सामील आहे आणि आणखी गाण्यासाठी मी तयार आहे. मी लहानपणापासूनच याबद्दल स्वप्न पाहिले!

- परदेशात रशियन गायकांविषयी काय दृष्टीकोन आहे?

आजपर्यंत जगातील सर्वात रशियन रशियन ऑपेरा शाळा आहे. व्यावहारिकदृष्ट्या एकल ऑपेरा हाऊस नाही ज्यामध्ये रशियन गायकांचे व्यस्त नसतात.

शिवाय, हे केवळ मस्कॉवइट्स किंवा पीटर्सबर्गरच नाहीत तर देशातील विविध क्षेत्रांतील कलाकार आहेत.

तसे, पाश्चात्य सुधारकांसाठी युक्रेन, बेलारूस आणि अगदी कॉकेशियन प्रजासत्ताकही रशियापासून थोडेसे वेगळे आहेत. सोव्हिएटनंतरच्या अवकाशातील बहुतेक सर्व स्थलांतरितांना अजूनही रशियन ऑपेरा स्कूलचे प्रतिनिधी म्हणून समजले जाते आणि हे जगात नियमितपणे तारे देतात.

- जेव्हा आपण मंचावर जाता तेव्हा आपल्याला कसे वाटते?

मला वाटतं की कोणत्याही कलाकाराला एखादा प्रदर्शन सुरू होण्यापूर्वी थोडासा उत्साह वाटतो. आनंदासारखेच भावना चालू होते, मज्जातंतूंना गुदगुल्या करतात, धैर्य देतात आणि उर्जेला जन्म देतात, जे प्रेक्षकांना पाठवले जातात आणि शेवटी मंचावर कलाकाराकडे परत जातात.

जरी रशियन आणि विशेषत: मॉस्को प्रेक्षकांना स्पर्श करणे कठीण असले तरी महानगर प्रेक्षक निवडक आहेत, बर्‍याच मैफिलींनी खराब केले आहेत आणि नियम म्हणून ते संशयी आहेत.

- आपल्‍याला मैफिली किंवा परफॉरमेंस अधिक आवडतात?

स्पष्ट उत्तर देणे अशक्य आहे. एकीकडे, मैफिलीत असंख्य स्टेज अधिवेशनांचा अभाव आहे. स्टेज आणि स्टॉल्स दरम्यान ऑर्केस्ट्रा खड्डा नसल्यामुळे गायिका प्रेक्षकांच्या जवळ येते.

दुसरीकडे, हे अधिक जबाबदार आहे - आपण सजावट आणि पोशाखांच्या मागे "लपवू शकत नाही". थिएटरमध्ये, स्टेज वातावरण प्रतिमेस प्रवेश करण्यास मदत करते. परंतु या प्रकरणात आपल्याला एक उजळ, अधिक नाट्यमय सादरीकरण, अभिनेत्याचे कार्य "मोठ्या स्ट्रोकमध्ये" आवश्यक आहे.

आपली जन्मभूमी अझरबैजान हा पुरुषप्रधान परंपरांशी संबंधित आहे. तुमच्या नातेवाईकांनी तुमच्याकडून नम्रता व नम्रतेची मागणी केली का? की ती जुनी स्टिरिओटाइप आहे?

नक्कीच, एक रूढीवादी! अझरबैजानच्या विद्यमान राष्ट्रपतींच्या पत्नीच्या उच्च पदामुळे (मेहरीबान अलीयेवा यांनी देशाच्या उपराष्ट्रपतीपदाचा कार्यभार स्वीकारला - इझव्हेस्टिया), माझ्या कृत्यांपेक्षाही अधिक स्पष्टपणे या पूर्वग्रहांना कमी केले.

याव्यतिरिक्त, नम्रता आणि नम्रता पूर्णपणे भिन्न गोष्टी आहेत. होय, मी इतर ऑपेरा दिवाप्रमाणे, एखादा व्यर्थ कोकोट बनण्याचा प्रयत्न करीत नाही. परंतु हे इतके राष्ट्रीयतेमुळे नव्हे तर संगोपनमुळे झाले आहे.

आज, स्वातंत्र्य नसलेली सोपी वागणूक बर्‍याचदा अहंकारी मानली जाते, आणि वागण्यात अश्लील स्वातंत्र्य नसल्यामुळे कठोरपणा म्हणतात. पण असं नाही! मी आवेगपूर्ण, भावनिक आणि कधीकधी खूप जास्त असू शकते. परंतु मी हे जाहीरपणे दर्शविणे शक्य मानत नाही, कारण मला त्या मार्गाने पुढे आणले गेले.

मी मजबूत सांस्कृतिक परंपरा असलेल्या बुद्धिमान कुटुंबात वाढलो. लहानपणापासूनच, मला सन्मानाने वागण्याची आणि कोणत्याही पिळणे, फिरणे आणि नशिबाच्या वारांसाठी तयार राहायला शिकवले गेले.

- आपण व्यवसायाच्या फायद्यासाठी आपले वैयक्तिक जीवन बळी देऊ शकता?

मला असे वाटते की हे शक्य आहे ... परंतु त्याबद्दल विचार करण्यासारखे काय आहे: कोणताही गायक, कलाकार तिच्या कारकीर्दीसाठी तिच्या कुटुंबाचा सतत त्याग करीत असतो. स्वत: साठी न्यायाधीशः मला नियमितपणे वेगवेगळ्या चित्रपटगृहांसाठी घर सोडले पाहिजे आणि वेगवान वेगानेदेखील प्रॉडक्शनची तयारी एक महिन्यापासून दोन महिन्यांपर्यंत, कामगिरीसाठी अधिक वेळ घेते ... अर्थात, माझा मुलगा अजून लहान असताना मी नेहमीच त्याला माझ्याबरोबर घे. आणि संपूर्ण कुटुंब माझे समर्थन करते. हे माझ्यासाठी अनमोल आहे.

- आपल्याकडे एक विकसित विकसित अंतर्ज्ञान आहे?

मी माझ्या अंतर्ज्ञानावर खरोखरच विश्वास ठेवत नाही, जरी असे काही वेळा होते जेव्हा त्याने मला निराश केले नाही. उदाहरणार्थ, मी अद्याप मॉस्कोला जायचे ठरवले. मनाच्या मनातले काहीतरी मला कोणत्या दिशेने जायचे हे सांगितले आणि यामुळे मला माझ्यावर विश्वास ठेवण्यास मदत झाली. हे अंतर्ज्ञान जितके महत्त्वाचे आहे. आतील आवाज ऐकणे पुरेसे नाही, नशिबाचे आवेग लक्षात घेण्यासाठी आपण स्वत: ला स्वतःच्या सामर्थ्यावर विश्वास ठेवण्यास भाग पाडले पाहिजे, जे जास्त कठीण आहे.

- आपण लहान असताना कशाचे स्वप्न पाहिले आणि काय खरे ठरले? आणि आपण आता कशाबद्दल स्वप्न पाहत आहात?

माझी मुख्य इच्छा पूर्ण झालीः बोलशोई थिएटरमध्ये गाणे. मी आनंदाने लग्न केले आहे, मला एक प्रेमळ नवरा आणि एक मस्त मुलगा आहे. कोणत्याही कार्यरत पत्नी आणि आईप्रमाणे मीसुद्धा कुटुंब आणि काम यांच्यात समरसतेसाठी प्रयत्न करतो, मी माझ्या मुलाचे संगोपन नाटकीय जीवनात एकत्र करण्याचा प्रयत्न करतो (हे नेहमीच शक्य नसते).

पण, बहुधा सर्व प्रथम मी एक गायक आहे. म्हणून, माझ्या सर्वात महत्वाकांक्षी योजना सर्जनशीलताशी संबंधित आहेत. मला असे करण्यासाठी आणखी बरेच भाग आणि ऑपेरा आहेत. आणि मला आशा आहे की माझ्या संघटनात्मक कल्पना तिसर्‍या आणि भविष्यातील ओपेरा आर्ट फेस्टिव्हलसाठी पुरेशी असतील.

संदर्भ

दिनारा अलीयेवा (सोप्रॅनो) 2004 मध्ये उझीर हाजीबेवेव यांच्या नावावरुन अझरबैजान राज्य संगीत अकादमीमधून पदवी प्राप्त केली. २००२ ते २०० From पर्यंत ती अझरबैजान स्टेट अ‍ॅकॅडमिक ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरची एकल नावे होती. एम.एफ. अखंडोवा, जिथे तिने प्रमुख भाग सादर केले. 2009 पासून - बोलशोई थिएटरमध्ये.

दिनारा अलीयेवा(सोप्रॅनो) - आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांचे विजेते. तिचा जन्म बाकू (अझरबैजान) येथे झाला. 2004 मध्ये तिने बाकू अ‍ॅकॅडमी ऑफ म्युझिकमधून पदवी प्राप्त केली. 2002 - 2005 ती बाकू ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरची एकल कलाकार होती, जिथे तिने लिओनोरा (वर्डी बाय ट्रॉबॅडॉर), मिमी (पुकीनी द्वारा ला बोहेमे), व्हायोल्टाटा (वर्दी बाय ला ट्रिवियटा), नेडा (लिओन्कावॅलो द्वारा पग्लियाची) भूमिका साकारल्या. २०० Since पासून, दिनारा अलीयेवा रशियाच्या बोलशोई थिएटरची एकल कलाकार आहे, जिथे तिने पुकिनीच्या तुरान्डोटमधील लिऊच्या भूमिकेतून पदार्पण केले. मार्च २०१० मध्ये तिने बोल्शोई थिएटरमधील ऑपरेट्टा "द बॅट" च्या प्रीमियरमध्ये भाग घेतला होता, "तुरान्डोट" आणि पुकीनीच्या "ला बोहमे" या परफॉर्मन्समध्ये काम केले होते.

आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये गायकाला पुरस्कार प्राप्त झालेः बुलबुल (बाकू, २००)), एम. कॅलास (hensथेंस, २०० 2007), ई. ओब्राझत्सोवा (सेंट पीटर्सबर्ग, २००)), एफ. व्हिनियास (बार्सिलोना, २०१०), ऑपरिया (मिलान, ला स्काला, २०१०). तिला इरिना आर्किपोवाच्या इंटरनॅशनल फंड ऑफ म्युझिकल फिगरचे मानद पदक आणि "नॉर्दर्न पाल्मीरा इन ख्रिसमस मीटिंग्ज" फेस्टिव्हल (कलावंताचे दिग्दर्शक युरी तमिरकोनोव, 2007) चा विशेष पदविका "फॉर द ट्रॉम्फॅन्ट डेब्यू" देण्यात आला. फेब्रुवारी २०१० पासून, ती राष्ट्रीय संस्कृतीच्या समर्थनासाठी मिखाईल प्लेनेटव्ह फाउंडेशनची अभ्यासक आहे.

दिनारा अलिएवा यांनी मॉन्सेरात कॅब्ले, एलेना ओब्राझत्सोव्हा या प्राध्यापक वर्गात भाग घेतला. 2007 पासून ते सेंट पीटर्सबर्गच्या कॉन्सर्ट फिगरच्या युनियनचे सदस्य आहेत.

गायक एक सक्रिय मैफिली क्रियाकलाप करते आणि रशिया आणि परदेशात अग्रगण्य ओपेरा हाऊस आणि मैफिली हॉलच्या टप्प्यावर काम करते: स्टटगर्ट ओपेरा हाऊस, थेस्सलनीकी मधील ग्रेट कॉन्सर्ट हॉल, सेंट पीटर्सबर्गमधील मिखाईलव्हस्की थिएटर, मॉस्कोचे हॉल कंझर्व्हेटरी, मॉस्को इंटरनॅशनल हाऊस ऑफ म्युझिक, पीआय तचैकोव्स्की, सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक यांच्या नावावर असलेले कॉन्सर्ट हॉल तसेच बाकू, इर्कुटस्क, यारोस्लाव्हल, येकेटरिनबर्ग आणि इतर शहरांच्या हॉलमध्ये.

दिनारा अलिएवा यांनी अग्रगण्य रशियन ऑर्केस्ट्रा आणि कंडक्टर यांच्यासह सहकार्य केले: तचैकोव्स्की सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (व्ही. फेडोसीव्ह यांनी चालविला), नॅशनल फिलहर्मोनिक ऑर्केस्ट्रा आणि रशियाचा मॉस्को व्हर्च्युसी चेंबर ऑर्केस्ट्रा (व्ही. स्पिवाकोव्ह यांनी चालविला), राज्य शैक्षणिक सिंफनी ऑर्केस्ट्रा रशिया. ईएफ स्वेतलानोवा (मार्गदर्शक - एम. ​​गोरेन्स्टीन), सेंट पीटर्सबर्ग राज्य सिंफनी ऑर्केस्ट्रा (मार्गदर्शक - निकोलाई कोर्नेव्ह). नियमित सहकार्य सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक सोसायटीच्या रशियाच्या सिंफनी ऑर्केस्ट्रा आणि युरी टेमिरकनोव यांच्याशी दीनारा अलीयेवा यांनी सेंट पीटर्सबर्गमध्ये बर्‍याच वेळा सादर केलेल्या ख्रिसमसच्या बैठकीच्या चौकटीत आणि गाण्यासाठी जोडतो. आर्ट्स स्क्वेअर फेस्टिव्हल आणि 2007 मध्ये तिने इटली दौरा केला. गायकाने प्रसिद्ध इटालियन कंडक्टर फॅबिओ मास्ट्रेंजो, जिउलियन कोरेला, ज्युसेप्पे साबातिनी आणि इतरांच्या दांडक्याखाली गायले आहे.

दिनारा अलीयेवाचा दौरा यूएसए आणि जपानमधील वेगवेगळ्या युरोपियन देशांमध्ये यशस्वीरित्या पार पडला. गायकांच्या परदेशी कामगिरीपैकी - पॅरिसच्या गेव्ह्यू हॉलमध्ये क्रेसेन्डो महोत्सवातील गीता मैफलीत भाग घेणे, न्यूयॉर्कच्या कार्नेगी हॉलमधील म्युझिकल ऑलिम्पस महोत्सवात, कंडक्टर दिमित्री युरोवस्कीसमवेत मॉन्टे कार्लो ऑपेरा हाऊसमध्ये रशियन सीझन महोत्सवात. थेस्सलनीकी येथील ग्रेट कॉन्सर्ट हॉल आणि अथेन्समधील कॉन्सर्ट हॉल "मेगरॉन" येथे मारिया कॅलास यांच्या स्मृतीस. डी. अलिवा यांनी मॉस्कोमधील बोलशोई थिएटरमध्ये आणि सेंट पीटर्सबर्गमधील मिखाइलोव्हस्की थिएटरमध्ये एलेना ओब्राझ्स्तोव्हाच्या वर्धापनदिन गीता मैफिलीमध्ये भाग घेतला.

मे २०१० मध्ये, अझीर हाजीबेली यांच्या नावावर अझरबैजान राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्राची मैफिली बाकूमध्ये झाली. जगातील प्रसिद्ध ओपेरा गायक प्लासिडो डोमिंगो आणि आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेचे विजेते दिनारा अलीयेवा यांनी मैफिलीमध्ये अझरबैजानी आणि विदेशी संगीतकारांची कामे सादर केली.

गायकांच्या भांडारात व्हर्डी, पक्कीनी, तचैकोव्स्की, मोझार्टचे मॅरेज अँड द मॅजिक बासरी, लुईस चार्पेंटीर आणि फाउंड बाय गौनॉड, पर्ल सीकर्स आणि बिजमेन यांनी कार्मेन, रिस्की कोर्साकोव्ह आणि लिओनाकालोच्या पगलिसियाच्या जार वधूच्या ओपेरामधील भूमिका; त्चैकोव्स्की, रचमॅनिनोव, शुमान, शुबर्ट, ब्रह्म्स, वुल्फ, विला-लोबोस, फौरी यांच्या तसेच ओपेरा आणि गेर्शविन यांच्या गाण्यांवरील एरियस या समकालीन अझरबैजानी लेखकांची रचना.

ई.एफ. स्वेतलानोव यांच्या नावावर रशियाच्या राज्य शैक्षणिक सिंफनी ऑर्केस्ट्राचे नाव

२०१ In मध्ये, रशियाच्या स्टेट ऑर्केस्ट्राने देशातील सर्वात प्राचीन वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत ई. अलेक्झांडर गौक आणि एरिक क्लेबर यांनी आयोजित ऑर्केस्ट्राची पहिली कामगिरी 5 ऑक्टोबर 1936 रोजी मॉस्को कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये झाली.

वर्षानुवर्षे राज्य आर्केस्ट्राचे दिग्गज संगीतकार अलेक्झांडर गौक (१ 36 3636-१-19 )१), नटान राखलिन (१ 1 1१-१-19-1945), कॉन्स्टँटिन इव्हानोव्ह (१ 6 -19-19-१-1965)) आणि एव्हजेनी स्वेतलानोव (१ 65 6565-२०००) यांनी दिग्दर्शित केले. 2005 मध्ये, संघाचे नाव ई.एफ. स्वेतलानोव यांच्या नावावर होते. 2000-2002 मध्ये. ऑर्केस्ट्राचे प्रमुख 2002-2011 मध्ये वॅसिली सिनास्की होते. - मार्क गोरेन्स्टाईन. 24 ऑक्टोबर 2011 रोजी, जगातील सर्वात मोठे ऑपेरा हाऊस आणि सिम्फनी ऑर्केस्ट्राबरोबर सहयोग करणारे आंतरराष्ट्रीय स्तरावरील प्रख्यात कंडक्टर व्लादिमीर जुरोस्की यांना वाद्यवृंदांचे कलात्मक दिग्दर्शक म्हणून नियुक्त करण्यात आले. २०१//१17 चा हंगाम असल्याने, राज्य ऑर्केस्ट्राचे मुख्य अतिथी कंडक्टर वसिली पेट्रेन्को आहेत.

ऑर्केस्ट्राच्या मैफिली जगातील सर्वात प्रसिद्ध टप्प्यावर घडल्या ज्यामध्ये मॉस्को कंझर्व्हेटरीचा ग्रेट हॉल, तचैकोव्स्की कॉन्सर्ट हॉल, रशियाचा बोलशोई थिएटर, हाऊस ऑफ युनियन्सचा कॉलम हॉल, मॉस्कोमधील स्टेट क्रेमलिन पॅलेस यांचा समावेश आहे. , न्यूयॉर्कमधील कार्नेगी हॉल, वॉशिंग्टनमधील केनेडी सेंटर, व्हिएन्नामधील मुसिकवेरेन, लंडनमधील अल्बर्ट हॉल, पॅरिसमधील हॉल स्लीएल, ब्युनोस आयर्समधील कोलन नॅशनल ऑपेरा, टोकियोमधील सँटरी हॉल. 2013 मध्ये, ऑर्केस्ट्राने मॉस्कोमधील रेड स्क्वेअरवर प्रथमच सादर केले.

हरमन अबेंद्रॉथ, अर्नेस्ट serन्सरमे, लिओ ब्लेच, आंद्रे बोरेइको, अलेक्झांडर वेदरनीकोव्ह, व्हॅलेरी गर्गीव्ह, निकोले गोलोव्हानोव्ह, कर्ट सँडर्लिंग, ओट्टो क्लेम्पियरर, किरील कोंड्राशीन, लॉरिन मॅझेल, कर्ट मजुर, लार्किन मॅरेव्ह, लार्विन मॅरेव्हिन मुंश, जिनतारास रिंकाविचियस, मेस्टीस्लाव रोस्ट्रोपॉविच, साॅलियस सोंडकीस, इगोर स्ट्रॅव्हिन्स्की, अरविद जानसन्स, चार्ल्स ड्युटिएट, गेनाडी रॉझडेस्टवेन्स्की, अलेक्झांडर स्लाडकोव्हस्की, लिओनार्ड स्लॅटकिन, युरी तेमिरकोनोव, मिखाईल यूरॉवस्की आणि इतर.

गायक इरिना आर्किपोवा, गॅलिना विश्नेवस्काया, सर्गेई लेमेशेव्ह, एलेना ओब्राझ्स्टोवा, मारिया गुलेघीना, प्लॅसीडो डोमिंगो, मॉन्टसेराट कॅब्ले, जोनास कौफमॅन, दिमित्री होवेरोस्टोव्हस्की, पियानो वादक, एमिल गिलल्स, व्हॅन क्लीबर्न, एनीरिश नेव्हिलायसिरोसिव्हेरॉसियाव्हिरोसिया किसीन, ग्रिगोरी सोकोलोव, अलेक्सी ल्युबिमोव, बोरिस बेरेझोव्स्की, निकोलई लुगानस्की, डेनिस मत्सुएव्ह, व्हायोलिन वादक लिओनिड कोगन, येहुडी मेन्यूहिन, डेव्हिड ओस्ट्राख, मॅक्सिम वेंगेरोव्ह, विक्टर पिकासेन, वदिम रेपिन, रोस्टिस्लिव्हिस्टीव्ह, नॉस्टिअल ग्यूरिश्चुव्ह अलेक्झांडर ज्ञानझेव, अलेक्झांडर रुडिन.

अलिकडच्या वर्षांत, दीनारा अलीयेवा, आईडा गॅरीफुलिना, वॉल्ट्रॉइड मेयर, अण्णा नेत्रेबको, खिब्ला गेर्झमावा, अलेक्झांड्रीना पेंदाचेंस्काया, नाडेझदा गुलित्स्काया, एकटेरिना किकिगिना, इल्दारकिट्रिकाविदा, गायिका या नावांनी अलिकडच्या वर्षांत, एकत्रितपणे एकत्रितपणे एकट्या कलाकारांची यादी पुन्हा भरली गेली आहे. वासिली लेडीझानी मार्क-आंद्रे हॅमेन, लेफ ओव्ह sन्डसनेस, जॅक-यवेस थिबौडेट, मित्सुको उचिदा, रुडॉल्फ बुचबिंदर, व्हायोलिन वादक लिओनिडास कावकोस, पॅट्रिसीया कोपाचिन्स्की, यूलिया फिशर, डॅनियल होप, निकोलई झेंडर, क्रिगेन क्रॅशिओलुक. कंडक्टर दिमित्रीस बोतिनिस, मॅक्सिम इमेल्यानचेव्ह, व्हॅलेंटीन उर्यूपिन, मारियस स्ट्रॅविन्स्की, फिलिप चिझेव्हस्की, पियानोवादक आंद्रेई गुगनिन, लुका डेबर्ग, फिलिप कोपाशेव्हस्की, रोमनोव्हॅस्की, रोमनोव्हॅस्की, निकेतनिया मास्क यांच्यासह तरुण संगीतकारांसमवेत एकत्रित काम करण्याकडेही लक्ष दिले गेले आहे. व्हायोलिन वादक अलेना बाएवा, आयलेन प्रीचिन, वॅलेरी सोकोलोव्ह, पावेल मिईल्युकोव्ह, सेलिस्ट अलेक्झांडर रॅम.

१ 195 66 मध्ये प्रथमच परदेशात जाऊन ऑर्केस्ट्राने ऑस्ट्रेलिया, ऑस्ट्रिया, बेल्जियम, हाँगकाँग, डेन्मार्क, इटली, कॅनडा, चीन, लेबेनॉन, मेक्सिको, न्यूझीलंड, पोलंड, यूएसए, थायलंड, फ्रान्स, चेकोस्लोवाकिया, स्वित्झर्लंड, दक्षिण कोरिया, जपान आणि इतर अनेक देश.

या ग्रुपच्या डिस्कोग्राफीमध्ये रशिया आणि परदेशातील आघाडीच्या कंपन्यांनी जाहीर केलेल्या शेकडो रेकॉर्ड आणि सीडी समाविष्ट आहेत (मेलोडिया, बोंबा-पीटर, ड्यूचे ग्रॅमोफॉन, ईएमआय क्लासिक्स, बीएमजी, नॅक्सॉस, चंदोस, म्युसिकप्रोडुकशन डब्रिंगहॉस अंड ग्रिम, टोकटा क्लासिक्स, फॅन्सी संगीत आणि इतर) . या संग्रहातील एक विशेष स्थान रशियाच्या सिंफॉनिक म्यूझिकच्या .न्थॉलॉजीने व्यापलेले आहे, ज्यात ग्लिंका ते स्ट्रॅविन्स्की (येव्गेनी स्वेतलानोव्ह यांनी चालविलेले) रशियन संगीतकारांच्या कामांची ऑडिओ रेकॉर्डिंग समाविष्ट आहे. ऑर्केस्ट्राच्या मैफिलींचे रेकॉर्डिंग मेझो, मेडीसी, रशिया 1 आणि कुलतूरा, रेडिओ ऑर्फियस या टीव्ही चॅनेलद्वारे केले गेले होते.

नुकताच स्टेट ऑर्केस्ट्राने ग्राफेनेग (ऑस्ट्रिया) मधील उत्सव, बॅड किसिंगेन (जर्मनी) मधील किसिंजर सोमर, हाँगकाँगमधील हाँगकाँग आर्ट्स फेस्टिव्हल, ओपेरा लाइव्ह, बारावा आणि मॉस्कोमधील एक्सआयव्ही मॉस्को इंटरनॅशनल गिटार व्हर्चुओसी फेस्टिव्हल, आठवा आंतरराष्ट्रीय डेनिस पेरममधील मत्सुएव्ह उत्सव, क्लीनमधील आयव्ही आंतरराष्ट्रीय त्चैकोव्स्की महोत्सव; अलेक्झांडर वुस्टिन, विक्टर येकिमोव्हस्की, सर्गेई स्लोनिम्स्की, अँटोन बाटागोव्ह, आंद्रे सेमीयोनोव्ह, व्लादिमीर निकोलायव्ह, ओलेग पायबर्डीन, एफ्रम पोडगेट्स, युरी शेरलिंग, बोरिस फिलानोव्हस्की, ओल्गा बोचखिन, स्टोशेरिन बर्ले यांनी रशियन प्रीमिरेस यांच्या कामांचे जागतिक प्रीमियर सादर केले. टवेनर, कर्टाग, अ‍ॅडम्स, ग्रीझ, मेसिएन, सिल्वेस्त्रोव्ह, शकेड्रीन, टार्नोप्लास्की, गेनाडी ग्लाडकोव्ह, विक्टर किसिन; युवा पियानोवादकांसाठी एक्सव्ही आंतरराष्ट्रीय त्चैकोव्स्की स्पर्धा, I आणि II आंतरराष्ट्रीय ग्रँड पियानो स्पर्धेत भाग घेतला; शैक्षणिक मैफलीचे वार्षिक चक्र “ऑर्केस्ट्रासह कथा” सात वेळा सादर केले; समकालीन संगीत "आणखी एक जागा" च्या उत्सवात चार वेळा भाग घेतला; रशिया, ऑस्ट्रिया, अर्जेंटिना, ब्राझील, ग्रेट ब्रिटन, पेरू, उरुग्वे, चिली, जर्मनी, स्पेन, तुर्की, चीन, जपान या शहरांना भेटी दिल्या.

२०१ Since पासून, राज्य ऑर्केस्ट्रा संगीतकारांच्या सर्जनशीलता समर्थनासाठी एक विशेष प्रकल्प राबवित आहे, ज्यात समकालीन रशियन लेखकांचे जवळचे सहकार्य आहे. अलेक्झांडर वुस्टिन स्टेट ऑर्केस्ट्राच्या इतिहासातील पहिले "निवासस्थानी संगीतकार" बनले.

१ 2 outstanding२ पासून, कलेक्टरला उत्कृष्ट सर्जनशील कामगिरीबद्दल "शैक्षणिक" या सन्मान पदवीने सन्मानित करण्यात आले आहे; 1986 मध्ये त्याला 2006, 2011 आणि 2017 मध्ये ऑर्डर ऑफ रेड बॅनर ऑफ लेबर देण्यात आला. रशियन फेडरेशनच्या अध्यक्षांचे आभार मानले.

अलेक्झांडर स्लाडकोव्हस्की

पीपल्स आर्टिस्ट ऑफ रशिया अलेक्झांडर स्लाडकोव्स्की मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग कन्झर्व्हेटरीजचे पदवीधर आहेत. तिसरा आंतरराष्ट्रीय प्रोकोफीव्ह स्पर्धेचा विजेता. सेंट पीटर्सबर्ग कॉन्झर्व्हेटरीच्या स्टेट ऑपेरा आणि बॅलेट थिएटरमध्ये मोझार्टच्या “ऑल वूमन डू द” या नाटकातून त्यांनी पदार्पण केले. तो सेंट पीटर्सबर्गच्या राज्य शैक्षणिक कॅपेलाच्या सिंफनी ऑर्केस्ट्राचा मुख्य मार्गदर्शक होता आणि त्यांनी रशियन राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्राबरोबर काम केले. २०० In मध्ये त्याला बिझेटच्या ऑपेरा कारमेनच्या निर्मितीसाठी सहाय्यक म्हणून मारिस जानसन यांनी आणि २०० 2006 मध्ये अज्ञात मूसरस्की प्रोग्राम (सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरी मधील दोन्ही प्रॉडक्शन) च्या निर्मितीत भाग घेण्यासाठी मेस्टीस्लाव रोस्ट्रोपॉविच यांनी त्याला आमंत्रित केले होते. 2006 ते 2010 - युरी बाश्मेटच्या दांडक्याखाली राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा "न्यू रशिया" चे कंडक्टर.

2010 पासून, स्लाडकोव्हस्की हे टाटार्स्तान प्रजासत्ताकातील राज्य सिंफनी ऑर्केस्ट्राचे कलात्मक दिग्दर्शक आणि मुख्य मार्गदर्शक आहेत. उस्तादांनी सामूहिक परिस्थितीत आमूलाग्र बदल केला आणि तातर्स्तान प्रजासत्ताक आणि संपूर्ण देशातील वाद्य आणि सामाजिक जीवनात त्याची स्थिती लक्षणीय वाढली. स्लाडकोव्हस्की यांच्या नेतृत्वात एसएसएस आरटी हा पहिला रशियन प्रादेशिक समूह आहे ज्यांचे कामगिरी मेडिसी.टीव्ही आणि मेझो टीव्ही वाहिन्यांवर नोंदली गेली. २०१ In मध्ये, ब्रोकनरहॉस (लिंझ) आणि म्युझिकव्हरेन (व्हिएन्ना) मधील गोल्डन हॉलमधील युरोपियन दौर्‍याचा भाग म्हणून ऑर्केस्ट्राने इतिहासात प्रथमच मैफिली दिली.

स्लाडकोव्हस्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली ऑर्केस्ट्राने म्युझिकल ऑलिम्पस, पीटर्सबर्ग म्युझिकल स्प्रिंग, युरी तेमिरकोनोव्हच्या कला स्क्वेअर फेस्टिव्हल, चेरी फॉरेस्ट, इरिना बोगाशेवाच्या ऑल-रशियन ऑपेरा सिंगर्स स्पर्धा, रॉडियन शेकड्रिन या प्रमुख आंतरराष्ट्रीय आणि फेडरल प्रकल्प आणि सणांमध्ये भाग घेतला. सेल्फ-पोर्ट्रेट ”, यंग युरो क्लासिक (बर्लिन), बारावा आणि बारावा मॉस्को इस्टर फेस्टिव्हल्स, क्रेसेंडो, स्लेस्विग-होलस्टेन म्युझिक फेस्टिव्हल, वेमर आर्ट्स फेस्टिव्हल, बुडापेस्ट स्प्रिंग फेस्टिव्हल, व्ही फेस्टिव्हल ऑफ वर्ल्ड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, इलेव्हन व्हेर्थरस्सी क्लासिक्स फेस्टिव्हल (क्लागेनफर्ट, ऑस्ट्रिया) ), “जपानमधील क्रेझी डे”, “खिब्ला गेर्झ्मावा आमंत्रित करते”, “ऑपेरा अ प्रायी”, ब्रॅटिस्लावा संगीत महोत्सव, “जगातील रशियाचा दिवस - रशियन डे” (जिनिव्हा) आणि इतर.

स्लॅडकोव्हस्की संगीत उत्सवांचे संस्थापक आणि कलात्मक दिग्दर्शक आहेत रखाखिन्स्की सीझन, व्हाइट लिलाक, कझान ऑटमॅम, कॉन्कॉर्डिया, डेनिस मत्सुएव्ह विथ फ्रेंड्स, क्रिएटिव्ह डिस्कव्हरी, मिरास. २०१२ मध्ये त्यांनी टाटरस्टनच्या संगीतकारांचे Antथॉलॉजी आणि सोनी म्युझिक आणि आरसीए रेड सील रेकॉर्ड्स या नावाचा अल्बम प्रबुद्धांकडून नोंद केली. एप्रिल २०१ In मध्ये, अलेक्झांडर स्लाडकोव्हस्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली एसएसएस आरटीने पॅरिसमधील युनेस्को मुख्यालयात डेनिस मत्सुएव्हला सदिच्छा दूत म्हणून गौरविण्याच्या समारंभात भाष्य केले. २०१//१ season च्या हंगामात, तारेस्टन प्रजासत्ताकच्या राज्य ऑर्केस्ट्रासमवेत स्लेडकोव्हस्की यांनी क्रेसेन्डो महोत्सवाच्या दहाव्या वर्धापनदिनानिमित्त वर्धापनदिन मैफिलीचा भाग म्हणून रशियाच्या बोलशोई थिएटरमध्ये आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथे पहिला दौरा केला. तीन मैफिलींच्या ऑर्केस्ट्राची सदस्यता मारिन्स्की थिएटर कॉन्सर्ट हॉलच्या मंचावर झाली.

स्लाडकोव्हस्की आंतरराष्ट्रीय मैफिली एजन्सी आयएमजी आर्टिस्ट्सचा एक कलाकार आहे. जून २०१ 2015 मध्ये, त्याला एक स्मारक चिन्ह देण्यात आले - निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव्ह पदक; ऑक्टोबरमध्ये, तातारस्तान प्रजासत्ताकचे अध्यक्ष रुस्तम मिन्निखानोव्ह यांनी स्लाडकोव्स्कीला डस्लिक - फ्रेंडशिप ऑर्डर सादर केले. २०१ In मध्ये, माहिलरने तीन सिम्फोनी, तसेच शोस्ताकोविचच्या सर्व सिम्फोनी आणि मैफिली, मेलोडिया कंपनीत उस्तादांच्या दांड्याखाली नोंदवल्या गेल्या. २०१ In मध्ये, अलेक्झांडर स्लाडकोव्हस्की यांना "वर्तमानकालीन संगीत" या राष्ट्रीय वृत्तपत्राने "म्युझिकल रिव्ह्यू" आणि "पर्सन ऑफ द इयर इन कल्चर" या नियतकालिक डेलॉव्हे क्वार्ताल आणि इलेक्ट्रॉनिक वृत्तपत्र "बिजनेस ऑनलाइन" या नावाने निवडले.

तिला “देवाचा गायक” असे संबोधले जाते, ज्यांचे स्टेजकडे जाण्याचा मार्ग स्वत: मॉन्सेरात कॅब्ले यांनी "आशीर्वादित" केला होता. आणि एखाद्याला याची खात्री आहे की दिनारा अलीयेवा ही जागतिक ओपेरा क्वीन मारिया कॅलासचा पुनर्जन्म आहे. "दिव्य सोप्रानो" च्या मालकांच्या खात्यावर अनेक प्रतिष्ठित पुरस्कार. बोलशोई थिएटर एकल वादक दिनारा अलीयेवा रचमॅनिनोव्ह, ड्वोरॅक, कराव, तसेच गेर्श्विन आणि कान यांनी केलेले रोमान्स सादर करतात. गायक ऑपरॅटिक आर्टच्या लोकप्रियतेकडे विशेष लक्ष देते. ती केवळ जगातील अग्रगण्य टप्प्यावरच कामगिरी करत नाही तर ऑपेरा-आर्ट फेस्टिवलचे आयोजन देखील करते. तथापि, जीवनात, ती एक ऑपेरा दिवा आहे, एक सोपी व्यक्ती आहे, एक विनोदी भावना असलेल्या एक अतिशय मनोरंजक संभाषणकार आहे. तिचे पठण होण्यापूर्वी आम्ही अथेन्समध्ये दिनारा अलिएवा बरोबर भेटलो, ज्यात तिने “मारिया कॅलासच्या स्मृतीदिन” मध्ये ग्रीक लोकांसमोर सादर केले.

- दिनारा, कृपया सांगा की आपण यावेळी ग्रीकांवर विजय मिळवणार आहात काय?

ग्रीसची माझी ही पहिली भेट नाही. २०० 2006 आणि २०० In मध्ये मी हेलास भेट दिली, मारिया कॅलासला समर्पित स्पर्धेत भाग घेतला. असं असलं तरी, माझ्या ग्रीसच्या एका ट्रिपच्या आधी मला व्हिसाची समस्या होती. परिस्थिती स्पष्ट करण्यासाठी मी वैयक्तिकरित्या मॉस्कोमधील ग्रीक दूतावासात गेलो. त्यांनी मला विचारले की मी कोणत्या उद्देशाने देशात जात आहे. जेव्हा मी ग्रीसला मारिया कॅलास समर्पित कलाकारांच्या स्पर्धेत भाग घेण्यासाठी जात आहे असे जाहीर केले तेव्हा ग्रीक राजदूताने मला ताबडतोब व्हिसा देण्याचे आदेश देऊन मी मारिया कॅलासचा पुनर्जन्म असल्याचे सांगितले. मी म्हणू शकतो की या मैफिलीचा एक विशेष अर्थ आहे आणि तो माझ्यासाठी खूप महत्वाचा आहे. त्यात मी मुख्य भांडार संग्रहित केले आहे, जे एकदा मारिया कॅलासने सादर केले होते. पहिला भाग व्हर्डी सादर करणार आहे, तर दुसरा भाग पुसिनी.

- दिनारा, आपल्याला जगभर बरीच सहली करावी लागेल. प्रेक्षकांचे आपले प्रभाव काय आहेत? सर्वात उबदार कोठे आहे आणि सर्वात जास्त मागणी कोठे आहे?

मी जगातील बर्‍याच ठिकाणी प्रदर्शन करतो आणि मी असे म्हणू शकतो की जवळजवळ सर्वत्र त्यांचे माझे स्वागत आहे. जरी, अर्थातच, याची तुलना ग्रीक लोकांशी करता येणार नाही. माझा जन्म बाकू येथे अझरबैजानमध्ये झाला होता आणि मला वाटते की आपल्या लोकांमध्ये काही समानता आहेत. जेव्हा आपण अथेन्सला आलात तेव्हा आपल्याला सनी बाकू घरीच वाटते.

- आपण तयार केलेल्या महोत्सवाचे संयोजक आणि प्रेरक आहात. कृपया त्याबद्दल आम्हाला सांगा.

मी माझा स्वतःचा उत्सव आयोजित केला आहे, जो 2019 मध्ये तिस third्यांदा होईल. त्याला ऑपेरा-आर्ट म्हणतात. माझा जगातील तारेंशी जवळचा संबंध आहे. मी रोलंडो व्हिलाझनसारख्या प्रसिद्ध कलाकाराबरोबर काम केले. माझे शेवटचे भागीदार होते: प्लॅसीडो डोमिंगो, दिमित्री होवरोस्टोव्हस्की. याव्यतिरिक्त, मला ग्रीक कलाकारांचा अनुभव आहे. मी माझ्या उत्सवात प्रख्यात गायक आणि कंडक्टर आणि एकल कलाकारांना आमंत्रित करतो. देव हा उत्सव भरभराट होवो! आता आम्ही आपला भूगोल विस्तृत केला आहे, मॉस्को व्यतिरिक्त ते ग्रीसमध्ये प्राग येथे आयोजित केले जाईल. जर आपण ग्रीक भागीदार आणि संयोजक यांच्यासमवेत या प्रकल्पाची अंमलबजावणी करू शकलो तर मला आनंद होतो.

- आपल्याला कोणते एरिया आवडले आणि आपला आवाज काय आहे?

वस्तुस्थिती अशी आहे की जेव्हा मी एखाद्या विशिष्ट भागावर काम करतो तेव्हा ते माझे आवडते होते. म्हणून, माझे आवडते कोणते हे सांगणे मला अवघड आहे.

मी प्रत्येक प्रतिमेमध्ये बरीच मेहनत घेतली, जे नंतर माझी "आवडती प्रतिमा" बनते. म्हणून, एक गोष्ट निवडणे अवघड आहे.

- आपली सर्वात संस्मरणीय कामगिरी कोणती होती?

२०० especially च्या मारिया कॅलास स्पर्धेत ग्रीसमध्ये माझे विशेषतः स्वागत झाले. आणि हे मला असूनही मला प्रथम नाही तर दुसरे पारितोषिक देण्यात आले.

हे लक्षात घेणे मनोरंजक आहे की प्रेक्षकांनी आणि नंतर जूरीने हे मान्य केले की प्रथम स्थान माझ्याबद्दल आहे, ते फक्त माझेच असावे! सर्वसाधारणपणे, जेव्हा मला दुसरा पुरस्कार मिळाला, तेव्हा प्रेक्षकांनी धाव घेतली आणि ओरडले आणि त्यांच्या पायात शिक्का मारला, असंतोष व्यक्त केला आणि ते "माझ्याशी अन्यायकारक आहे" असे घोषित केले. आज संध्याकाळ मी आयुष्यभर लक्षात ठेवेल, जरी दहा वर्षे लोटली तरी.

- आपण कोणत्या गायकासारखे बनू इच्छिता? आपण कोणाकडून उदाहरण घेत आहात?

- आता ब quite्याच मोजक्या महिला गायिका आहेत ज्या कॅलाजचे अनुकरण करतात. खरं तर, मला वाटतं की कॅलास ही जागतिक ऑपेराची एक प्रतीक आहे आणि मी तिच्याशी तुलना केली जात आहे याबद्दल मी अत्यंत चापलूस आहे. मला वाटतं बाह्य समानतेमुळे कदाचित अधिक. मी स्वत: या महान ग्रीक गायकाचे अनुकरण केले नाही. कारण ती एकटी आणि एकमेव आहे. मला विश्वास आहे की तिच्यासारख्या उत्कृष्ट आणि अविस्मरणीय होण्यासाठी वर्ल्ड ऑपेरामध्ये एक शब्द सांगण्यासाठी आपल्या स्वतःची वैयक्तिकता असणे आवश्यक आहे. मारिया कॅलास यांनी बेलिनी, रॉसिनी आणि डोनिझेट्टी यांनी ओपेरामध्ये स्वत: ला व्हर्चुओसो कोलोरातुरापुरते मर्यादित ठेवले नाही, तर तिचा आवाज अभिव्यक्तीच्या मुख्य माध्यमात बदलला. स्पॉन्टीनी वेस्टलसारख्या क्लासिक ऑपेरा मालिकेपासून ते वर्डीच्या नवीनतम ओपेरा, पुकीनीचे व्हिरिस्ट ओपेरा आणि वॅग्नरचे संगीत नाटकांपर्यंतची ती एक बहुमुखी गायिका बनली आहे.

- आपले आवडते गायक कोणते आहेत?

माझे आवडते गायक मारिया कॅलास, मॉन्टसेराट काबाले आहेत, ज्यांच्याकडे, तसे, मला बरेच काही करायचे आहे. मुलगी असतानाच मी तिला बाकूमध्ये भेटलो. तिनेच मला “हिरवा कंदील” दिला, जाहीरपणे माझे कौतुक केले आणि म्हटले की “मुलीकडे“ देवाची देणगी ”आहे आणि आवाज ज्याला“ कटिंग ”लागत नाही. कॅब्ले म्हणाले की मला व्हॉईस ट्रेनिंग क्लासेसची देखील गरज नाही कारण निसर्गामध्ये उत्कृष्ट बोलका क्षमता आहे. जागतिक सेलिब्रिटीच्या कौतुकाने माझे आयुष्य एकदाच बदलले. मला काय धडपडणे आवश्यक आहे हे मला समजले. त्या तरुण वयात मी हा निर्णय घेतला की मी सर्व प्रकारे स्वत: ला साध्य करेन. नक्कीच, मी अजूनही आजपर्यंत मुखर शिक्षक आणि शिक्षकांसह काम करतो.

- हे फक्त बाह्य साम्य आहे जे आपल्याला मारिया कॅलासशी "संबंधित" करते?

आम्ही असे म्हणू शकतो की मारिया कॅलासने तिच्या कलात्मकतेने आणि करिश्मामुळे संपूर्ण बोलके जग उलटे केले. तिने साध्या कामगिरीचे प्रदर्शन, नाट्य सादरीकरणात रूपांतर केले. यात आपण तिच्यासारखेच आहोत. मी फक्त स्टेजवर जाऊन गाणे शकत नाही. मी संगीताचा प्रत्येक तुकडा स्वत: मधून जातो, बहुतेक वेळा स्टेजवर रडत असतो आणि प्रतिमेत रुपांतर करतो. अशाच प्रकारे मी स्टेजवर उघडतो. माझ्यासाठी हे महत्त्वाचे आहे की प्रेक्षकांनी मला जाणवले, मला यातून भावनांचा मोठा भार मिळतो.

- आपण ओपेरा जगाचे चिन्ह, दिग्गज कोण मानता?

समकालीन लोकांकडून - हे अण्णा नेत्रेबको आहेत. तिने ओपेरा गायकांबद्दलच्या सर्व रूढी बिघडवल्या. तेथे तोफ असायची: गायक एक परिपूर्ण आणि सभ्य स्त्री असणे आवश्यक आहे. आता बरेचजण नेत्रेबकोसारखे बनण्याचा प्रयत्न का करीत आहेत? अन्या वेगळी आहे. तिच्या बुद्धिमत्तेमुळे आणि प्रतिभेबद्दल धन्यवाद, तिने एक धकाधकीचे कारकीर्द बनविली आहे आणि आता ती यापूर्वीच एका गीताच्या भांडारातून एका नाटकात गेली आहे. ती स्टेजवर काय करते याची मी प्रशंसा करतो. ती एक उत्तम मेहनती आहे. आज, तिच्या वर्षांमध्ये, तिच्याकडे असा शक्तिशाली शास्त्रीय भांडार आहे आणि त्याशिवाय शो व्यवसायातील एक स्टार आहे. नक्कीच, मी अविश्वसनीय कृतज्ञ आहे आणि मॉन्सेरात कॅबॅलेबद्दल अपार आदर आहे. मी तिच्या व्हॅचुरोसो तंत्राचा मोठा चाहता आहे. मला अँजेला घेओरगीऊ आवडतात, विशेषतः तिच्या सर्जनशीलतेचे फुलांचे फूल. रेनी फ्लेमिंग. खरं तर, बरेच उत्तम कलाकार होते. 20 वे शतक - ऑपेरा देखावासाठी "सुवर्ण". त्यांनी कलाकारांचा भव्य नक्षत्र दिले.

असे गायक आहेत जे राजवटीनुसार जगतात. मैफिलीपूर्वी ते फोनवर बोलत नाहीत, उर्वरित वेळापत्रक काटेकोरपणे पाळतात. मी ते करू शकत नाही. मी वेळेवर झोपायला शकत नाही, वेळेवर खाऊ शकत नाही. माझ्याकडे फक्त शारीरिकदृष्ट्या वेळ नाही. फक्त एकच गोष्ट, बहुधा मी स्वत: ला कोल्ड फूडपासून वाचवण्याचा प्रयत्न करतो. असे काही कलाकार आहेत जे मैफिलीपूर्वी शांतपणे आईस्क्रीम खातात. सर्व काही खूप वैयक्तिक आहे. थंड, खारट आणि नट माझ्या आवाजांवर कार्य करतात. मी आपणास आश्वासन देतो की गायक कामगिरी विसरण्यापूर्वी कच्चे अंडे पितात अशी मिथक आहे. श्वास घेणे खरोखर महत्वाचे आहे. आपण योग्य प्रकारे श्वास घेतल्यास, आपला आवाज बर्‍याच काळासाठी ताजा असेल आणि खचून जाणार नाही. आणि, अर्थातच, आपल्याला आपला आवाज विश्रांती देण्याची आवश्यकता आहे. गायक आयुष्यात लॅकोनिक असतात, ते त्यांच्या आवाजाची काळजी घेतात आणि कमी बोलण्याचा प्रयत्न करतात.

- आज आपले मुख्य स्वप्न काय आहे?

माझ्या कारकिर्दीची मी संगीताच्या इतिहासावर थोडीफार छाप टाकू इच्छित आहे. माझा विश्वास आहे की आपण काही केले तर तुम्ही शंभर टक्के केलेच पाहिजे. म्हणून मी बराच काळ पियानो वाजविला ​​तरी मी पियानो वादक बनलो नाही. मला बर्‍यापैकी एक व्हायचे नव्हते.

- आपल्याला असे कसे वाटते की अभिजात संगीत श्रोत्यांना अधिक लोकप्रिय आणि आकर्षक केले जाऊ शकते?

कदाचित अधिक मुक्त मैफिली. जर्मनीमध्ये हे किती वेळा केले जाते आणि किती प्रेक्षक आहेत ते पहा. आणि आम्ही नुकतीच यावर सराव करण्यास सुरवात केली आहे, कदाचित आतापर्यंत बर्‍याच योग्य साइट्स नाहीत.

- दिनारा, तुझ्यासाठी सर्वात जास्त आनंद काय आहे? प्रेम?

प्रेम म्हणजे आनंद. मनाची शांती, मनाची शांती. जेव्हा सर्व नातेवाईक आणि मित्र जवळ असतात तेव्हा प्रत्येकजण निरोगी असतो. जेव्हा आपल्याला हे माहित असते की कठीण परिस्थितीत आणि आनंदाने आपण एकटे नसतो. जेव्हा आपल्याला हे समजते की स्टेज व्यतिरिक्त, आपल्याकडे एक घर आहे, सांत्वन आहे, आपुलकी आहे, मूल आहे. मैफिलीनंतर आता मी घरी पळत आहे, कारण एक छोटा माणूस माझी वाट पहात आहे. तो माझ्याकडे पाहून हसेल, "आई" म्हणाल - हे आनंद आहे.

- पण तुला शिजविणे कसे माहित आहे? आणि आपली आवडती ग्रीक डिश कोणती आहे?

मी चांगले शिजवतो, पण त्यासाठी माझ्याकडे वेळ नाही. अझरबैजानी पाककृती बर्‍याच प्रकारचे आणि खूप चवदार आहे. ग्रीक पदार्थांपैकी मला तझात्झिकी आणि ग्रीक कोशिंबीर आवडतात. काश, मला त्या ताटांची नेमकी नावे माहित नाहीत पण मी असे म्हणू शकतो की ग्रीक पाककृती खूप चवदार आहे.

खरे सांगायचे तर, मी स्वत: ला ओळखत नाही ... परंतु मी निश्चितपणे काही आहारांचे पालन करतो. कधीकधी मी माझ्या आहारामध्ये संतुलन राखण्याचा प्रयत्न करतो, कारण आपण सहज चरबी मिळवू शकता. कदाचित, जर माझं शासन असेल तर मी वेगळं दिसेल. माझे रहस्य असे दिसते की मी सर्वकाही पटकन करतो. मला बास्क करायला आणि माझ्याबद्दल वाईट वाटण्याची वेळ नाही. दहा वर्षांत मी कसा दिसतो हे मला माहित नाही. परंतु आत्ताच, सर्व काही जसे आहे तसे देवाचे आभार माना.

- आपल्याकडे मानवी आनंदासाठी वेळ आहे: पुस्तके, चित्रपट, नृत्य? आपण काय पसंत करता?

दुर्दैवाने, पुस्तकांसाठी नक्कीच वेळ नाही. सिनेमा आणि टीव्हीसाठी - किमान. काहीतरी पाहण्याची संधी क्वचितच दिली जाते. आणि छंद करण्याऐवजी माझ्याकडे काम, काम आणि पुन्हा काम आहे. विश्रांतीसाठी आणि कुटुंबासमवेत प्रवास करण्यास क्वचितच वेळ शिल्लक आहे.

- मज्जासंस्थेला इजा न करता वैयक्तिक जीवन एकत्रितपणे कार्य करणे आणि कार्य करणे शक्य आहे काय?

दुर्दैवाने, ते यशस्वी होते, परंतु वैयक्तिक आयुष्याच्या किंमतीवर. मुलाने मला कष्टाने पाहिले. तो लहान असताना मी त्याला माझ्याबरोबर मैफिलीत घेऊन जाऊ शकत नाही. पण लांब ट्रिपवर, आम्ही संपूर्ण राज्य सोडतो: आई, आया. कसं तरी प्रत्येकजण एकत्र बर्लिनला गेला, शेवटी तेसुद्धा एकत्रितपणे एकत्र आजारी पडले आणि मी पहिले दोन प्रीमियर गायले नाहीत. महिनाभर तालीम करणे आणि गाणे न देणे ही अत्यंत भयंकर घटना होती. का गा, मला बोलताही येत नाही. येथे एक व्हायरस आहे. तर, अर्थातच, तांत्रिक आणि व्यावसायिक बाजूने, केवळ एकट्याने दौरा करणे चांगले. परंतु बर्‍याच काळापासून आपल्या स्वतःच्या लहान मुलापासून दूर जाणे फारच कठीण आहे!

ओल्गा स्टेकिडू

संपादकांनी ग्रीको-यूरेशियन आघाडीचे अध्यक्ष झेनॉफॉन लंब्राकिस यांना मुलाखत आयोजित करण्यात मदत केल्याबद्दल त्यांचे आभार मानायला आवडेल

फोटो - व्हिडिओ पावेल ओनोयोको