स्थापत्य शैली आहे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांचा संच आणि आर्किटेक्चरच्या चिन्हे.
विशिष्ट वेळ आणि ठिकाणची वैशिष्ट्ये, कार्यशील, रचनात्मक आणि कलात्मक पैलूंच्या वैशिष्ट्यांसह प्रकट होतात: इमारतींचा उद्देश, बांधकाम साहित्य आणि संरचना, स्थापत्य रचनाची तंत्रे - एक आर्किटेक्चरल शैली तयार करतात.

आर्किटेक्चरल शैली - संपूर्ण यादी:

≡ नॅव्हिगेशन 40 शैली

इंग्रजी दर्शनी भाग: घन आणि टिकाऊ

आधुनिक इंग्रजी घरात शैलीचे अनेक उपप्रकार एकत्र केले आहेत: जॉर्जियन, व्हिक्टोरियन, ट्यूडर.
अशा इमारतींची मुख्य वैशिष्ट्ये दोन मजले आहेत, छताची एक उंच उतार, वीटकाम (सामान्यत: लाल), बाल्कट्रॅड असलेली बाल्कनी, खिडक्या असलेल्या खिडक्या, वन्य दगडांची उपस्थिती आणि सजावटमध्ये बनावट तपशील.
इंग्रजीमध्ये राहण्याची चिन्हे म्हणजे प्रवेशद्वाराजवळील एक अनिवार्य लॉन, तसेच भिंतींवर आयव्ही किंवा नयनरम्य द्राक्षे आहेत. ब्रिटीशांनी स्वतंत्रपणे गॅरेज लावले. ब्रिटिश डिझाइनची शैली ही संयम, एकता आणि टिकाऊपणा याबद्दल आहे.

धान्याचे कोठार: सोपा परंतु स्टाईलिश

बार्नहाऊस (बार्नहाऊस, इंग्रजीमधून - "हाऊस-बार्न") - एक्सएक्सएक्स-एक्सएक्सआय शतकाची एक आर्किटेक्चरल शैली.
बार्नहाऊससाठीच्या फॅशनची उत्पत्ती पश्चिम युरोपमध्ये झाली - मिनिमलिझम, लॉफ्ट आणि बायोटेकच्या छेदनबिंदूवर. बाहेरून, असे घर सोपे दिसते: एक आयताकृती, गॅबल छप्पर (बहुतेक वेळा ओव्हरहाँग्सशिवाय), लॅकोनिक बाह्य सजावट, फ्रिल्स नाहीत. त्याच वेळी, हे जीवनासाठी बर्\u200dयापैकी व्यावहारिक आणि सोयीस्कर आहे.

बारोक बाहय: स्मारक वैभव

मायकेलएंजेलो हे बारोक फॅशनचा ट्रेंडसेटर मानला जातो. कोणत्याही परिस्थितीत, बारोक शैलीतील घरे त्याच्या शिल्पांप्रमाणे भव्य आणि भव्य आहेत. इमारतीची व्याप्ती, कासव, सामंजस्य आणि सजावटची विचित्रता - हे बारोक आर्किटेक्चरचा एक संक्षिप्त आढावा आहे.
अशा घरासाठी जागा आणि पैशांची आवश्यकता असते, कारण स्टाईलमध्ये बाल्कनी, आणि पायलेटर्स, आणि रेसस्टेड कमाल मर्यादा, आणि कमानीचे खोले आणि टॉवर्स असलेल्या बे खिडक्या उपलब्ध आहेत. आणि समृद्ध सजावट: स्टुको रोझेट्स, हार, पुष्पहार
बारोक घरे मधील खिडक्या बहुधा अर्धवर्तुळाकार असतात आणि दरवाजे स्तंभांनी फ्रेम करतात.

व्हिक्टोरियन शैली: प्रतिष्ठा आणि अभिजातता

१ thव्या शतकात फॉगी अल्बिओन आणि वसाहतींमध्ये लोकप्रिय असलेली वास्तुकला आज मैदान हरवत नाही.
व्हिक्टोरियन घरे 2-3 मजले, असममित्री, गुंतागुंतीची, बहुआयामी छप्पर, पोटमाळा, बहुधा एक गोल बुर्ज, प्रशस्त पोर्च, कोरीव लाकूड किंवा धातूचा ट्रिम, पांढरा किंवा फिकट तपकिरी रंगाचा असतो.
तथापि, व्हिक्टोरियन शैलीमध्ये विशिष्ट सांस्कृतिक वातावरणात प्रवेश करण्याच्या वेळ आणि ठिकाणावर अवलंबून बरेच फरक आहेत.

गॉथिक आर्किटेक्चर: कोरीव रहस्य

शैली पौराणिक, ऐतिहासिक, शूरवीर आणि द्वंद्वयुद्धांची आठवण करून देणारी आहे. हे वैशिष्ट्यीकृत, पंखाच्या आकाराचे वॉल्ट्स, फासलेल्या आणि उभ्या रेषा आकाशात धावणा ar्या, कमानी खांबावर बनविणारे, कोफेड सीलिंग्ज, वाढवलेल्या, बहुतेकदा डाग-काचेच्या खिडक्यांत दर्शवितात.
गॉथिक शैलीतील घरामध्ये धारदार "सांगाडा" आहे; त्याचे रंग पिवळे, तपकिरी, लाल, निळे आहेत.
इमारत साहित्य म्हणून दगड आणि लाकूड दोन्ही वापरतात, कारण शैली वेगवेगळ्या परिस्थितीत तयार केली गेली होती.
गॉथिक "चेहरा" असलेले घर - तपकिरी, स्पष्टपणे स्पष्ट आणि अंधकारमय!

डच शैली: नम्र शांत

मध्ये राहतात ट्यूलिप्स आणि गिरण्यांचे साम्राज्य - घरी वास्तविक चूळ: आरामदायक, व्यावहारिक आणि टिकाऊ. आणि शर्तींचे सर्व आभार: अस्थिर दलदलीच्या मातीने आर्किटेक्टसना पेडंटिक पूर्णता, आणि जागेची कमतरता - जास्तीत जास्त उपयुक्तता आणि गृहनिर्माण कार्यक्षमता शोधण्यासाठी भाग पाडले.
डच होमबिल्डिंगचे गुणधर्म सममितीय मांडणी, उच्च गॅबल्स, रुंद रॅप्स-हिप्ससह एक धारदार छप्पर, लाकडी शटरसह खिडक्या, हलके प्लॅस्टर केलेल्या भिंती आणि दगडांनी सुशोभित केलेले प्लिंथ हे आहेत.
एकाकीपणा शोधणा्यांसाठी डच हाऊस परिपूर्ण आश्रयस्थान आहे.

डीकॉनस्ट्रक्टीव्हिझम: इतरांसारखा नाही

डेकॉनस्ट्रक्टीव्हिझमची शैली कोणत्याही आर्किटेक्चरल अपूर्णतेसाठी कोणतीही संधी सोडत नाही. हे कोणत्याही वातावरणात चमकदार तुटलेल्या आकार आणि संरचनांनी ओळखले जाऊ शकते जे दृश्य दृश्यासाठी कठीण आहे.
डेकॉनस्ट्रक्टीव्हिझमला आर्किटेक्चरची दिशा म्हणतात असे नाही, परंतु त्याचे नकार, तरीही, डेकॉनस्ट्रक्टीव्हिस्ट्समध्ये अजूनही कल्पकता - रचनावाद आणि उत्तर आधुनिकता आहे.
आर्किटेक्ट जाणीवपूर्वक या शैलीची तत्त्वे आणि रचनात्मक हेतू विकृत करतात आणि याचा परिणाम एक गतिमान आणि स्वतंत्र इमारत वस्तू आहे.

युरोपियन शैली: लोकप्रिय अष्टपैलुत्व

पुराणमतवादी, घन आणि कोणत्याही लँडस्केपसाठी योग्य, युरोपियन घर बहुतेक चौरस आकाराचे आहे आणि 2-3 मजल्यांमध्ये उभे केले आहे.
वैशिष्ट्ये - चार पिच, टाइल केलेली छप्पर, दगड किंवा फरशा असलेले एक प्लिंथ, फार मोठे नाही, आयताकृती किंवा कमानी खिडक्या, बाल्कनी, किंवा एक खिडकी, एक विरोधाभासी रंगाचा एक दरवाजा.
रंगमंच सजावट विरळ, तर्कसंगत आहे, उदाहरणार्थ, गळलेल्या लोखंडी पोर्च आणि बाल्कनी रेलिंग्ज ...

इटालियन आर्किटेक्चरल शैली: अत्याधुनिक नाटक

गुळगुळीत, "हंस" रेषा, कमानी खिडक्या, वाल्टिंग सीलिंग्ज, सुंदर बाल्कनी आणि दर्शनी चे नैसर्गिक पॅलेट (राखाडी ते तपकिरी पर्यंत) या शैलीचे वैशिष्ट्य आहेत.
इटालियन शैलीतील घरे दगड आणि लाकूडांनी बांधली आहेत आणि अर्थसंकल्पाच्या आवृत्तीत - विटा आणि इमारती लाकूड आहेत. मजल्यांची संख्या एक ते चार पर्यंत आहे.
एका भव्य इटालियन व्हिलाची प्रतिमा तयार करण्यात अंगण महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते: त्यामध्ये मोकळे रस्ते, जिवंत कुंपण, अनेक शिल्पकला आणि कारंजे आवश्यक आहेत. कुंपण सहसा पोताच्या दगडाने बनलेले असते.

देशाचे घर: कळकळ आणि आत्मा

ही शैली बहुआयामी आहे आणि स्थानिक चालीरितीवर आधारित आहे: उदाहरणार्थ, फ्रान्समध्ये दगडांनी बनविलेले "ग्रामीण" घरे आणि लॉगमधून कॅनडामध्ये. कोणत्याही परिस्थितीत, देश-शैली पारंपारिक आणि नैसर्गिक कच्चा माल गृहित धरते.
अशा बाह्य गोष्टींचे विशिष्ट स्पर्श - अडाणी (बाह्य भिंतींचा सामना करणे) हस्तनिर्मित (हे बनावट दाराचे हँडल किंवा प्रवेशद्वारावर अश्वशक्ती असू शकते), चिकणमाती, लाकूड, वाळूच्या सावलीसारखे दर्शनी रंग. अंगण योग्य पुरातन वास्तूंनी सुशोभित केले आहे: दांडे वर पक्षी घरटे, गाड्यांवर फुलांचे बेड, गिरणीचे एक मॉडेल.

क्लासिक बाह्य शैली: सर्वोत्कृष्टतेचे अनुकरण

इटालियन पुनर्जागरण, इंग्रजी जॉर्जियन किंवा रशियन आर्किटेक्चरच्या उत्कृष्ट उदाहरणांवर शास्त्रीय आर्किटेक्चर प्राचीन तोफांवर आधारित आहे.
बाह्य क्लासिक्स ही इमारतची सममिती आहे (समोरचे प्रवेशद्वार हे अक्ष आहेत ज्याभोवती विस्तार आहेत), स्तंभांची उपस्थिती, त्रिकोणी पेडिमेन्ट्स, पोर्टिकोज, बॅलस्ट्रॅड्स, बॅलस्टर आणि विशिष्ट स्थापत्यकालीन युगातील इतर उपकरणे.
क्लासिक घरे पिलास्टर आणि मोल्डिंग्जसह जोडलेली आहेत. पसंतीची सामग्री अर्थातच दगड आहे, तथापि, आपल्या काळात सजावटीचे घटक प्लास्टर किंवा पॉलीयुरेथेनपासून चांगले बनविलेले आहेत.
क्लासिक हवेली - बर्\u200dयाचदा दुमजली, हलकी रंगीत ...

औपनिवेशिक बाह्य शैली: सुज्ञ मोहक

श्रीमंत स्थलांतरितांनी आणि लागवड करणार्\u200dयांनी "आयातित" भांडवल आणि स्थानिक विचित्रतेसह आराम मिळवून आपली घरे बनविली. अशाप्रकारे वसाहती बाह्य उद्भवले.
या शैलीतील घरे दोन मजले असलेले स्मारक आहेत. लेआउट सरळ आहे, प्रवेशद्वार एका वसाहतीद्वारे समर्थित आहे. ते दगड, तटस्थ रंगाच्या प्लास्टरपासून उभे केले आहेत. दरवाजा भव्य, लाकडी आहे. टेरेस जवळजवळ नेहमीच उपलब्ध असतो. इमारती मोठ्या आणि विस्तीर्ण खिडक्या द्वारे दर्शविल्या जातात ज्या बाग आणि वन्यजीवनाची दृश्ये देतात.

कदाचित वसाहतीच्या बाह्य भागातील सर्वात प्रसिद्ध उपप्रजाती म्हणजे बंगला, एक मजली किंवा मॅनसार्ड हवेली, ज्याच्या वेशीच्या संपूर्ण रुंदीवर विभाजित व्हरांडा आहे.
त्याचा रंग पारंपारिकपणे पांढरा, परावर्तित करणारा आहे, कारण पारंपारिक इंग्रजी कॉटेज, सैन्य तंबू आणि प्राच्य तंबूची वैशिष्ट्ये एकत्र करून उष्णकटिबंधीय भागात बंगले बांधले गेले होते.

आर्किटेक्चरमधील रचना: कला म्हणून साधेपणा

रचनात्मकतेच्या शैलीतील घरे उच्च कार्यक्षमता आणि कलात्मक अभिव्यक्तीद्वारे ओळखली जातात, जी सजावटीच्या घटकांमुळे नव्हे तर फॉर्म आणि सामग्रीमुळे मिळविली जातात.
रचनात्मकतेमध्ये जन्मजात लॅकोनिक भूमिती आणि उच्च गतिशीलता आज नैसर्गिकता, नैसर्गिकपणा, आतील भागात विपुल प्रकाश आणि जागेसह गुंफलेल्या आहेत.
मुख्य इमारत सामग्री कंक्रीट, काच, धातू, प्लास्टिक आणि इतर आधुनिक कच्चा माल आहेत.

मचान: फॅशनेबल मूलभूत

तंत्रज्ञानाचा परिसर, फॅक्टरी हॉल, गॅरेज किंवा हॅंगर्सचे बोहेमियन, एलिट अपार्टमेंटमध्ये रूपांतर करणे ही या शैलीची कल्पना आहे.

एक लोफ्ट-स्टाईल घर एक अतिशय प्रशस्त, उंच, जोरदार भौमितिक इमारत आहे, नियमानुसार, कमीतकमी अंतर्गत विभाजने.
मुख्य इमारत साहित्य वीट आणि काँक्रीट आहेत.
कोणतीही परिष्करण लोफ्टच्या दर्शनी भागासाठी परकी असते; त्यासाठी साईडिंग देखील आवश्यक नसते.
छप्पर बहुतेकदा सपाट असते, परंतु ते हिप, शेड किंवा गेबल असू शकते. पॅनोरामिक विंडो.

आर्ट नोव्यू घर: रमणीय डोळ्यात भरणारा

एकदा ही शैली "कंटाळवाणा" अभिजात असूनही नवीन आर्किटेक्चरच्या चळवळीचे बॅनर बनली: सभ्य, वक्र रेषांसह, विविध प्रकारचे आकार आणि सजावट.
तेव्हापासून, आर्ट नोव्यूच्या घरामध्ये उघडण्याच्या आवाजाचे आवरण अनिवार्यपणे गोल केले गेले आहे, खिडक्या वेव्हीने सजावट केल्या आहेत, दिखाऊ आभार किंवा दाग-काचेच्या खिडक्या, ग्लेज़्ड टाइल, मोज़ाइक, चित्रकला दर्शनी सजावटमध्ये वापरली जातात ...
सर्वसाधारणपणे, "कोणतीही लहरी", कारण आधुनिकतेचे ध्येय म्हणजे घरमालकाची वैयक्तिकता दर्शविणे, त्याच्या स्वभावाच्या मौलिकतेवर जोर देणे.

आर्किटेक्चरमध्ये मिनिमलिझमः स्वातंत्र्य आणि प्रकाश

प्राथमिक आणि त्रिमितीय स्वरूप, सपाट छप्पर, प्रचंड खिडक्या, काचेचे भरपूर प्रमाणात असणे - एका कॉटेजमध्ये असे दिसते व्यवसाय, किमान शैली.
ग्लासचे तुकडे अगदी छतावर लावलेले असतात आणि फिकट सुशोभित करण्यासाठी लाइट प्लास्टर, स्टोन किंवा लाकूड साइडिंगचा वापर केला जातो.
सामान्य रंग शांत, नैसर्गिक असतात: पांढरा, कोरे, ऑलिव्ह, करडा.

जर्मन शैलीतील घरे: एक अद्भुत ओळख

या घरे हॉफमन आणि ब्रदर्स ग्रिम यांच्या कथांमधून "उडी मारली" आहेत असे दिसते. ते कॉम्पॅक्ट आणि दिसण्यात खूपच सुबक आहेत.
जर्मन शैली लॅकोनिकिझम, कार्यक्षमता, जटिल समाधानाची कमतरता आणि दर्शनी भागाचा नैसर्गिक रंग यांचे वैशिष्ट्य आहे.
अशा निवासस्थानास एक चौरस किंवा आयताकृती आकार असतो, तळघर दगडाने झाकलेले असते आणि गेबल छप्पर लाल छटामध्ये टाइल केलेले असते.
जर्मन घर बाल्कनी किंवा अटिकने सजलेले आहे आणि टिंट केलेले बोर्ड देखील आहेत - अर्ध-लांबीचे घटक.
मूळ तपशील - विंडो लिन्टेलद्वारे विभक्त आणि शटरद्वारे संरक्षित. दरवाजा एका रंगात रंगविला गेला आहे जो घराच्या पार्श्वभूमीच्या विरूद्ध आहे.

नॉर्वेजियन शैली: कॉम्पॅक्ट आणि पर्यावरणास अनुकूल

पारंपारिक नॉर्वेजियन घर - सामान्यत: बंदुकीच्या गाडीतून तयार केलेले, म्हणजे अर्ध-कोंबड लॉगमधून.
एक स्टोरी, फळ, लहान खिडक्या असलेले, ते तरीही प्रशस्त आहे, सरळ कमाल मर्यादा नसतानाही सुलभ आहे.
बाह्य रंगमंच सजावट प्रामुख्याने बांधकाम साहित्याचा पोत आहे. रंग देखील सौंदर्यशास्त्रात योगदान देते: नॉर्वेजियन घरे तेजस्वी आणि रसाळ टोनमध्ये रंगविली जातात - चेरी, केशरी, खोल हिरव्या.
गवत छप्पर एक वारंवार घटना आहे. हे केवळ एक फोकलोरिक "ट्विस्ट" नाही तर उष्णता आणि थंडीपासून अतिरिक्त संरक्षण देखील आहे.

आर्किटेक्चर मध्ये उत्तर आधुनिकता

विडंबन आणि विरोधाभास, नाट्य आणि जटिल कल्पनाशक्ती असोसिएशन - हे सर्व उत्तर आधुनिकतेबद्दल आहे, ज्यांचे प्रतिनिधी एक असामान्य संदर्भात परिचित फॉर्म सादर करतात आणि सर्वकाही कला असू शकतात याची वकालत करतात.

प्रोव्हन्स आर्किटेक्चर: देहाती रोमँटिकझम

या शैलीला मर्यादा का माहित नाही?
- प्रोव्हन्स हे तेजस्वी आणि भोळेपणाचे दोन्ही मूर्त रूप आहे आणि कौटुंबिक मूल्यांचे प्रतीक देखील आहे. असे मानले जाते की शैलीचे नाव फ्रेंच प्रदेशाने दिले आहे, परंतु “प्रोव्हन्स” चा अर्थ आहे “प्रांत”: खेडूतपणा, साधेपणा, आळशीपणा आणि मोजमाप - ही त्याची मुख्य “ट्रम्प कार्ड” आहेत.
फ्रान्सच्या दक्षिणेस, घरे बहुतेक रानटी दगडाने बनविली जातात, मोठ्या प्रमाणात गारगोटी आणि स्लेट वापरतात. इतर ठिकाणी ते अनुकरण, जिप्सम पॅनेल आणि स्लॅबचा अवलंब करतात. परंतु छप्पर नेहमी टाइल केलेले असतात, बहुतेक वेळा अनेक स्तरांचे असतात.
उत्तरेची भिंत अपरिहार्यपणे बहिरा आहे. खालच्या मजल्याच्या खिडक्या उर्वरित आकारापेक्षा भिन्न असू शकतात, बहुतेकदा ते स्शेससह पूरक असतात.
नैसर्गिक रंग प्राधान्य दिले जातात: दुधाळ पांढरा, गवतयुक्त, पेंढा. विस्तारांचे स्वागत आहे - व्हरांडा, टेरेस, किचेन, कोठारे. दरवाजा लाकडी, वजनदार आहे, ज्यामध्ये लोखंडी माळ आणि विन्डिंग विंडो आहेत. अंगण फरसबंदी दगडांनी झाकलेले आहे.

प्रोव्हेंकल-स्टाईल घर टेराकोटाच्या भांडीमध्ये औषधी वनस्पती, नम्र फुले व लैव्हेंडरच्या प्लॉटशिवाय अकल्पनीय आहे ...

प्रेरी स्टाईल (राइट स्टाईल): सुसंवाद आणि कार्यक्षमता

“फ्रँक लॉयड राइट एक अमेरिकन नाविन्यपूर्ण आर्किटेक्ट आहे. 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात पाश्चात्य वास्तुकलाच्या विकासावर मोठा परिणाम झाला. "सेंद्रिय आर्किटेक्चर" तयार केले आणि ओपन प्लॅन आर्किटेक्चरला प्रोत्साहन दिले. "

राइट-स्टाईल घरे आसपासच्या लँडस्केपमध्ये सुसंवादीपणे मिसळतात आणि त्यास सजवतात.

रणशिंगची शैली: काटकसरी आणि एकता

असा बाह्य, "एक-कथा" अमेरिकेत सर्वात लोकप्रिय आहे. इतर शैलींच्या बारकाईने, बंगल्यांची वैशिष्ट्ये आणि "प्रेरी इमारती" आत्मसात केल्याने, शेवटच्या शतकाच्या सुरूवातीस त्याचे स्वरूप आले.
कमी कुरणातील घरे रुंदीने पसरली आहेत, आउटबिल्डिंगद्वारे गुंतागुंत, प्लास्टर केलेल्या आणि हलके रंगांनी रंगविलेल्या.
कुरणांच्या शेतात घराचे स्वरूप हे आठवण करून देते की शेतकर्\u200dयांनी अशी घरे बांधण्यास सुरुवात केली: लोक कठोर, नम्र आणि कामांना महत्त्व देणारे आहेत, परंतु चांगले विश्रांती देखील आहेत!

आर्किटेक्चरमधील रोकोको: बेलगाम लक्झरी

अशी घरे फ्रेंच कुलीन लोकांकडून पसंत केली जात होती. क्लासिक ऑर्डर सिस्टम, ज्या आधारावर ते उभारले गेले, मुबलक, शोभेच्या सजावटीमुळे जवळजवळ अदृश्य आहे.
रोकोको घराच्या भिंती अक्षरशः नमुने आणि लेस तपशीलांमध्ये बुडतात - कर्ल, रोकेल्स, कार्टूच.
चिलखत कमानी, सडपातळ वसाहती, गोंडस कॉर्निसेस आणि रेलिंग्ज परिसरास एक सुस्तपणा आणि सुखद प्रकाश देते. कलात्मकता आणि रीतीने वागणे सूर्याच्या क्रिस्टल शार्डासारखे रोकोको इमारत व्यापतात.
पारंपारिक रंग सभ्य पेस्टल रंग आहेत.

रोमेनेस्क्यू आर्किटेक्चर: माझे घर माझे वाडा आहे

या प्रवृत्तीचे मूळ मध्ययुगात आहे, जेव्हा किल्ले-किल्ले सर्वत्र उद्भवले. त्यांची वैशिष्ट्ये - आदिमपणा छायचित्र, विशालता आणि क्रौर्य, कारण संरक्षण आणि निवारा अशा मठांचे मुख्य कार्य होते.
मुख्य इमारत साहित्य (आणि आहे) एक दगड होता. घुमट आणि कमानदार vaults सह टॉवर, टॉवर्स बांधकाम विविधता आणली
खिडक्या उघडल्यासारख्या खुणा सारख्या अरुंद होत्या.
अर्थातच, आधुनिक आवृत्तीमध्ये, रोमनस्क्यू हवेली जुन्या खोदकामांइतकी क्षुल्लक आणि असभ्य दिसत नाही.
खिडक्या लक्षणीयरीत्या मोठ्या झाल्या आहेत, वन्य दगड सुंदर जागी बदलले गेले. परंतु तत्त्व अटल राहिले: रोमेनेस्क-शैलीतील हवेली मोठ्या, जड आणि देखाव्यामध्ये दुर्गम असावीत.

रशियन स्थापत्य शैली: खेळण्यांचे घर

रशियन शैलीतील बाह्य डिझाइन जितके दिसते तितके नीरस नाही. हे स्लाव्हिक लाकडी आर्किटेक्चरची वैशिष्ट्यपूर्ण घरे आहेत आणि रशियन व्यापारी आणि उदात्त वसाहतीच्या शैलीतील वाडे आहेत.
बॉल अर्थातच लाकडाने राज्य करतो.
रशियन शैलीतील घर क्वचितच दोन मजल्यांपेक्षा जास्त असेल, छप्पर गेबल आहे, खिडक्या लहान आहेत, प्लॅटबँडने सुशोभित केलेली आहेत आणि झाकलेला पोर्च अत्यंत वांछनीय आहे. बाल्कनी, शिडी, बुर्ज या हवेलीला एक काल्पनिक झोपडीला साम्य देतात आणि गुंतागुंतीच्या कोरलेल्या सजावटीमुळे, प्रेयसीच्या समर्थनांवर एक ओपन व्हरांडा - बॉयर वाड्यांसह.

स्कॅन्डिनेव्हियन बाह्य शैली: नॉर्डिक वर्ण

या दिशेची वैशिष्ट्ये अशी आहेत: नैसर्गिक बांधकाम साहित्य, किमान सजावट, काचेचे दरवाजे, प्रचंड खिडक्या (किंवा संपूर्ण पारदर्शक भिंत), जी सूर्यप्रकाशाच्या अभावामुळे ठरविली जाते.
स्कॅन्डिनेव्हियन घरे एकतर पांढ pla्या मलम किंवा लाकडी क्लॅपबोर्डने झाकलेली आहेत, जे सौंदर्याचा मिशन देखील पूर्ण करते: दरवाजा आणि खिडक्या गडद लाकडाने कडा आहेत, भिंती हलकी लाकडाने किंवा इतर उलट्या केलेल्या आहेत.
छप्पर एकतर सपाट किंवा गेबल असू शकते.

भूमध्य शैलीचे घर: ग्लॅमर आणि आनंद

केवळ उबदार किना on्यावरील कौतुकास्पद राहू शकतील अशा रहिवाश्यांचादेखील डिझाईन विश्वकोशात समावेश होता.
त्यांची वैशिष्ठ्य एक प्रकाश आणि आनंददायक रंग आहे (पांढरा, मलई, गुलाबी); सपाट, टाइल केलेली छप्पर; अर्ध्या-ओपन व्हरांड्या हिरव्यागार भागामध्ये गुंतलेल्या; प्रशस्त बाल्कनी आणि रोटुंडस; तलावाची उपस्थिती आणि अर्थातच एक अंगण
इमारतीत एकमेकांमध्ये जाणारे अनेक भाग असतात. विंडोज आणि डोरवे बर्\u200dयाचदा अश्वशक्तीच्या आकाराचे असतात.
प्राधान्य नैसर्गिक दगड, कुंभारकामविषयक, लाकूड यांना दिले जाते.

समकालीन स्थापत्य शैली: निवडीचे स्वातंत्र्य

त्याचे मूल्य लोकशाहीमध्ये आहे. हे डिझाइन नवीनतम सर्व इमारत सामग्री स्वीकारते.
असे घर सोपे आणि संबंधित आहे. त्याला अलंकार किंवा कोणत्याही शैलीच्या युक्त्यांची आवश्यकता नाही.
एक गॅबल छप्पर, पुरेशी जागा, पॅनोरामिक ग्लेझिंग आणि उर्जा कार्यक्षमता कदाचित सर्व आवश्यक आहे ...

ट्यूडरची शैली: एक नोबल वारसा

ट्यूडर हाऊस ही खरोखर इंग्रजी पात्राची सामग्री आहे. तो 100% सज्जन माणसाप्रमाणे थोपा आणि थोडासा जुना आहे.
सोळाव्या शतकात, गॉथिक आणि रेनेसन्स, फ्लेमिश आणि इटालियन हेतूंचा स्पर्श एकत्र करून, ट्यूडर शैलीची अजूनही मागणी आहे.
त्याची वैशिष्ट्ये जाड भिंती, उंच चिमणी, बुर्ज्या, लेन्सट ओपनिंग्ज आहेत. बरं, एक अंग, अर्ध-लाकूड - बाह्य फ्रेम
जुन्या काळात, अशी घरे दगड आणि लाकडापासून बनलेली होती, आज ते वायुवीजन कॉंक्रिट, फलक आणि अवरोध वापरतात. बीम, कॉर्निस आणि शटर अजूनही गडद रंगात आहेत.
मुख्य दर्शनी भागामध्ये जवळजवळ नेहमीच एक खिडकी असते, कधीकधी बुर्जच्या रूपात.
छताचा उल्लेख करणे अशक्य आहे: ट्यूडरच्या छप्पर जटिल आहेत, ज्यात लांब कूल्हे आणि उंच गेबल्स आहेत ज्यात लहान डोअर विंडो आहेत.
प्रवेशद्वार दगडाने बांधलेल्या कमानीच्या रुपात आहे आणि कौटुंबिक शस्त्रांनी सजलेला आहे.
घराच्या सभोवतालचे क्षेत्र दगडांच्या पदपथावर, कोबल्ड मार्गांनी, विखुरलेल्या लोखंडी कुंप्यांनी आणि अर्थातच इंग्रजी लॉनने सुशोभित केलेले आहे.

फचवार्क घरे: जुना रंग

15 व्या शतकात जर्मनीमध्ये या शैलीची झलक दिसून आली. कित्येक शतकांनंतर, अर्ध-लांबीची घरे सर्व पश्चिम युरोपमध्ये "काबीज" झाली. ते आजही त्याचा उल्लेख करतात.

खरं तर, फॅचवर्क तंत्र एक फ्रेम बांधकाम पद्धत आहे. त्याचा आधार लाकडी बीम, पोस्ट्स, क्रॉसबार, ब्रेसेसपासून बनविलेले फास्टनिंग्ज आहे. एकदा ते ओकचे बनलेले होते, त्यांना "गुप्त" कट आणि लाकडी केशरचनांनी दागिन्यांशी जोडले. बीमच्या दरम्यानच्या voids चिकणमाती, गारगोटी आणि पेंढा सह कॉम्पॅक्ट होते. भिंती प्लास्टर केल्या, पांढर्\u200dया धुल्या आणि फ्रेम तपकिरी, चेरी किंवा काळ्या पेंट केल्या. त्याने दर्शनी भागासाठी एक अलंकार म्हणून काम केले आणि ते स्पष्ट विभागांमध्ये विभागले. लाकडी नमुन्यांसह लाइन असलेल्या घरांना अजूनही अर्ध-लाकूड घरे म्हणतात.

आज, आधुनिक अर्ध-लांबीच्या घरे बांधताना, ते इन्सुलेटेड पॅनेल्स, डबल-ग्लाझ्ड विंडो आणि मोठ्या पॅनोरामिक विंडोज वापरतात. अशा प्रकारे, जुन्या हस्तकला आणि नवीन तंत्रज्ञानाची जोड देऊन ते घराची एक विशिष्ट प्रतिमा तयार करतात.

शेती शैली: जास्तीत जास्त हवा

अशी बाह्य एक विस्तृत श्रेणी आहे: त्याचे इंग्रजी बदल इटालियन आणि इटालियन उत्तर अमेरिकन भाषेपेक्षा लक्षणीय भिन्न आहेत. चला सामान्य तपशीलांवर विचार करूया.
फार्म हाऊस बहुतेक एक मजली असतात, रंगात हलकी असतात, बडबड सजावट करतात. एक लक्षणीय वैशिष्ट्य म्हणजे एक मोठा पोर्च किंवा ओपन व्हरांडा, जे जागेची परवानगी असल्यास घराच्या परिमितीच्या बाजूने पसरू शकते.
परिष्करण करण्यासाठी, एकतर लाकूड किंवा त्याचे अनुकरण करणारे साहित्य निवडले जाते. खिडक्या मोठ्या असतात, चांगल्या दृश्यासह, दरवाजा बर्\u200dयाचदा काच देखील असतो ...

फिनिश शैली: लाकडाचा सुगंध

आणखी एक प्रकारची लाकडी बाह्य.
दर्शनी भाग जोडण्यासाठी फिन क्लेपबोर्ड किंवा प्लेनकेन वापरतात.
उंची - दीड - दोन मजले. छप्पर गॅबल, सिरेमिक-टाइल केलेले आहे. घरासमोर अनेकदा टेरेस असते आणि तिच्या वर चकाकी बाल्कनी असते.
दर्शनी रंग - लाकडाची छटा किंवा हलके रंग: निळा, राखाडी, बेज.
फिनिश घराचे मुख्य आकर्षण म्हणजे सॉना होय.

संलयन शैली: विरोधाभासांचे सुसंवाद

ही आश्चर्यकारक शैली कायदे आणि कायदे बाजूला ठेवते.
आर्किटेक्ट आणि डिझाइनर कोणतीही सामग्री, आकार, पोत ... आणि तत्त्वे वापरण्यास मुक्त आहेत!
इक्लेक्टिझिझमच्या विपरीत, जे समान बाहयांच्या संपूर्ण वेगळ्या तपशीलांवर विणलेले आहे, फ्यूजन ही भिन्न भिन्न भिन्नता एकत्र करण्याचा एक धाडसी प्रयत्न आहे. उदाहरणार्थ, औद्योगिक डिझाइन (लोफ्ट) आणि बारोकचे तुकडे. किंवा इथनोसह गॉथिक.
याव्यतिरिक्त, शैलीमध्ये एक जटिल रंगसंगती, विविध प्रकारची सजावट वापरणे समाविष्ट आहे ... आणि अर्थातच, एक सूक्ष्म कलात्मक फ्लेअर ज्यामुळे आपल्याला घसरणार नाही. आर्किटेक्चरल कॅकोफोनी आणि पाखंडी मत.

आर्किटेक्चरमधील उच्च तंत्रज्ञानाची कल्पना: कल्पनेच्या मार्गावर

अशी घरे परंपरा आणि वैज्ञानिक कामगिरीचे प्रदर्शन असल्याचे एक आव्हान आहे.
पवन जनरेटर आणि सौर पॅनल्समुळे धन्यवाद दूर-दूरवर उच्च-तंत्रज्ञान गुणधर्म दृश्यमान आहेत. लेआउट निवास आणि क्यूबिक आकारांचे महत्त्वपूर्ण परिमाण गृहित धरते.
भिंती पूर्णपणे सपाट आहेत, रचना गुळगुळीत आहे, साहित्य काँक्रीट, काच, धातू आणि प्लास्टिक आहेत.
रंग समाधान - पांढरा, काळा, चांदी, विविध धातूंची छटा.
हाय-टेक - घरे देखील मोठ्या ग्लेझिंग क्षेत्राद्वारे भिन्न आहेत.
टेरेस खुला असू शकतो, परंतु मध्य दरवाजा देखील काचेच्या सरकता आहे. छप्पर बहुतेकदा सपाट असतात, सपाट क्षेत्राच्या रूपात ज्या मनोरंजनासाठी अनुकूल आहेत. फॅकेडेस लाइटिंगसह सुसज्ज आहेत.

झेक घर: एक निर्जन जागा

झेक कॉटेजच्या रचनेत युरोपियन स्थापत्य परंपरेत काही साम्य आहे. झेक हवेली योग्य भूमिती, स्क्वॅट, उच्च आणि बहुपक्षीय टाइल छप्पर, दगडांच्या पायाने ओळखले जातात.
तथापि, फरशाऐवजी ते कधीकधी पेंढाने झाकलेले असतात जे ग्रामीण लँडस्केपच्या अनुरुप असतात. सुव्यवस्थित, गोलाकार खिडक्या आणि दारे ...

चलेट-शैलीतील घरे: विश्वसनीय संरक्षण

पूर्वी विश्वास ठेवणे कठीण आहे की, डोंगराच्या पायथ्याशी फक्त एक मेंढपाळाचे घर होते. सभ्यतेपासून दूर राहून, हा निवारा टिकाव धरावा लागला, अभेद्यता, आवश्यक पातळीवर आराम.
पाया आणि पहिला मजला दगडाने बांधलेला होता, पोटमाळा लॉगमधून तयार केला होता. अल्पाइन घरांची छप्पर गेबल आहे, उतार आहे, लक्षणीय टोकदार चांदणी बनतात.
विचित्र पूर्वेकडे तोंड करून, लिव्हिंग रूम दक्षिणेस आहेत. चलेटमध्ये कमीतकमी एक मजली बाल्कनी आहे.

चालेट त्याच्या आधुनिक स्वरुपात - केवळ दगड आणि लाकूडच नाही तर वीट आणि काँक्रीट तसेच पॅनोरामिक खिडक्या आणि मोठ्या गच्चीवर ...

चाट्या-शैलीतील घर: एक उदात्त घरटे

वास्तविक, हे किल्लेवजा वाडा, एक पार्क आणि अनेकदा वाईनरी असणार्\u200dया फ्रेंच रईसांच्या देशातील वसाहतींचे नाव होते. प्रसिद्ध व्हर्साय ही खरं तर एक चाटो आहे.

या बाह्यभागाची शैली क्लासिक प्रमाणात, बंधनांनी सजवलेल्या मोठ्या संख्येने लांबीच्या खिडक्या, एक बहु-पिच छप्पर, ग्रेसफुल गेबल्स, रुंद टेरेस, बनावट फिलिग्री रेलिंग्ज आणि बे विंडोजसह प्रशस्त बाल्कनीद्वारे निश्चित केली जाते.
भिंती अडाणी दगड, वीट किंवा कोळशाने सजावट करून पूर्ण केल्या जाऊ शकतात.
बेस सहसा नैसर्गिक दगडाने बनविला जातो आणि छप्पर फरशा बनलेला असतो.
चाटू-शैलीतील दर्शनी भाग कौटुंबिक कुलीनतेचे अभिमान लक्षण आहे.

स्वीडिश शैली: गोड नैसर्गिकता

स्कॅन्डिनेव्हियन शैलीचा एक भाग, स्वीडिश होम आर्किटेक्चर नाटकीय साधेपणाची परंपरा चालू ठेवते.
स्वीडिश कॉटेजची वैशिष्ठ्य एक विरोधाभासी रंग आहे: त्यातील भिंती लाल रंगात रंगविल्या आहेत आणि कोपरे, खिडकीच्या चौकटी आणि दारे पांढर्\u200dया रंगात आरामात भर देण्यात आल्या आहेत.
इमारती अधिक वेळा लाकडी असतात, खिडक्या मोठ्या असतात कारण या प्रदेशात विशेषतः सूर्यप्रकाशाची प्रशंसा केली जाते.

पारंपारीक शैली: टॉवरपासून विगवॅम पर्यंत

राष्ट्रीय हस्ताक्षर हा एथनोस्टाईलचा आत्मा आहे. हे एक घर असू शकते जे रशियन लॉग हाऊससारखेच असेल, लाकडाने बांधलेले आणि छतावरील रिजसह उत्कृष्ट आहे. किंवा अरबी दागदागिने, पर्शियन लॅटिक्स आणि फरशाच्या स्वरूपात प्राच्य "उच्चारण" असलेली एक हवेली. दुसर्\u200dया शब्दांत सांगायचे तर, तेथे विविध संस्कृती आणि इमारती परंपरा आहेत ज्यात विविध जाती-बाह्य खाद्य देणारे स्रोत आहेत.

आर्किटेक्चरमध्ये जपानी शैली: लॅकोनिकिझम आणि लाइटनेस

जपानी-शैलीतील देशी घरे केवळ उगवत्या सूर्यामध्येच पाहिली जात नाहीत. कारण जपानी शैली अविश्वसनीयपणे सेंद्रीय आहे.
त्याची शक्ती स्पष्टता, निर्दोषता, ओळींची साधेपणा आहे.
साहित्य - दगड, काच आणि लाकूड, पॅलेट प्रतिबंधित आहे.
अशा घरात सरकण्याचे दरवाजे प्रत्येक बाजूला असतात; मध्यवर्ती प्रवेशद्वार बर्\u200dयाचदा पोर्च आणि पुलाची आठवण करून देणारी स्टेप फ्लोअरिंगद्वारे पूरक असते.
घरामध्ये विस्तृत दृश्य आणि ओपन टेरेससह संरक्षित व्हरांडा असू शकतो.
जपानी वास्तव्य सुरू ठेवणे हा एक अस्सल लँडस्केप आहे: एक लहान तलाव, अनेक नयनरम्य बोल्डर्स आणि दोन बटू पाइन एक सामान्य निवासस्थान देखील तत्त्वज्ञांच्या आश्रयामध्ये बदलेल.

नगरपालिका शैक्षणिक संस्था बुरन्नया माध्यमिक शाळा

आर्किटेक्चर. आर्किटेक्चरचे प्रकार

पूर्ण

इयत्ता 9 ए चा विद्यार्थी

व्होलोशिन व्ही

तपासले

ओस्किना ई.ए.

पी. बुरन्नी 2012

परिचय

आर्किटेक्चर

आर्किटेक्चरचे प्रकार

आर्किटेक्चरमधील शैली

निष्कर्ष

साहित्य

परिचय

बांधकाम मानवी क्रियाकलापांच्या सर्वात प्राचीन प्रकाराचे आहे, याचा अर्थ असा की अनेक हजार वर्षांपूर्वी आर्किटेक्चरच्या पुढील सर्व विकासाचे पाया घातले गेले. कोणत्याही शहरात येताना आपल्याला राजवाडे, टाऊन हॉल, विविध वास्तूंच्या शैलीत बांधलेली खासगी कॉटेज दिसतात. आणि या शैलींनुसारच आम्ही त्यांच्या बांधकामाचा काळ, देशाची सामाजिक-आर्थिक पातळी, या लोकांचे संस्कार, परंपरा आणि रीतीरिवाज निश्चित करतो. लोक, तिची संस्कृती, इतिहास, राष्ट्रीय आणि आध्यात्मिक आनुवंशिकता अगदी स्वभाव आणि या देशातील लोकांची पात्रे.

आर्किटेक्चर ही एक अशी कला आहे जी मानवी दैनंदिन जीवनातून अविभाज्य आहे. हे आपल्या दैनंदिन गरजा, विविध सामाजिक गरजा पूर्ण करते. आणि त्याच वेळी ते आम्हाला आनंद देते, मूड तयार करते, लोकांच्या भावनांवर परिणाम करते.

थीमची निवड “आर्किटेक्चर. आर्किटेक्चरचे प्रकार ”त्यात माझ्या वैयक्तिक स्वारस्यामुळेच तसेच वास्तुकला ही अशी कला आहे जी काळाबरोबर वेगवान राहते आणि नेहमीच संबंधित असते. आर्किटेक्चर एखाद्या व्यक्तीला सर्वत्र आणि आयुष्यभर वेढत राहते: ते घर आणि काम आणि विश्रांती घेणारे ठिकाण आहे. हे असे वातावरण आहे ज्यात एखादी व्यक्ती अस्तित्वात आहे, परंतु वातावरण कृत्रिमरित्या तयार केले गेले आहे, जे निसर्गाला विरोध करते, परंतु त्याच वेळी सभोवतालच्या जागेसह नेहमीच जोडलेले असते. आर्किटेक्चरने एखाद्या व्यक्तीच्या व्यावहारिक गरजा पूर्ण केल्या पाहिजेत, परंतु हे "सौंदर्याचा उत्तेजन", मोहक आणि आश्चर्यचकित करण्यास देखील सक्षम आहे. हेच वास्तुकला रंजक बनवते. माझ्या कामाचे उद्दीष्ट म्हणजे आर्किटेक्चरची खासियत कलात्मक शैलीतून कलाकृती म्हणून प्रकट करणे होय.

आर्किटेक्चर गॉथिक स्पेस बारोक

आर्किटेक्चर

आर्किटेक्चर, किंवा आर्किटेक्चर, लोकांच्या जीवनासाठी आणि कार्यासाठी स्थानिक वातावरण बनवते. आर्किटेक्चर ही कला खरोखर एक सामाजिक कला आहे. आजही तिचा इतिहासाशी जटिल संवाद आहे आणि तिच्या काळातील संस्कृतीत त्याचा थेट समावेश आहे. वैयक्तिक इमारती आणि त्यांची जोडणी, चौक आणि चौक, उद्याने आणि स्टेडियम, खेडे आणि संपूर्ण शहरे - त्यांचे सौंदर्य प्रेक्षकांमधील काही विशिष्ट भावना आणि मनःस्थिती जागृत करू शकते. हेच आर्किटेक्चरला एक कला बनवते - सौंदर्याच्या नियमांनुसार इमारती आणि संरचना तयार करण्याची कला. आणि, कोणत्याही प्रकारच्या कलेप्रमाणे, आर्किटेक्चरचा संबंध समाजाच्या जीवनाशी, त्याच्या इतिहासाशी, विचारांवर आणि विचारसरणीशी आहे. उत्कृष्ट आर्किटेक्चर इमारती आणि एकत्रित केलेले देश आणि शहरे यांचे प्रतीक म्हणून लक्षात ठेवल्या जातात. आर्किटेक्चर ही कला खरोखर एक सामाजिक कला आहे. आजही तिचा इतिहासाशी जटिल संवाद आहे आणि तिच्या काळातील संस्कृतीत त्याचा थेट समावेश आहे.

मोठ्या प्रमाणात वापर, खाजगी व्यवस्था, बांधकाम कार्यांचे व्यावसायिक अभिमुखता या समाजात वास्तुविशारद त्याच्या कृतींमध्ये बर्\u200dयाच वेळा मर्यादित असतो, परंतु त्याला वास्तुकलाची भाषा निवडण्याचा नेहमीच अधिकार असतो आणि नेहमीच त्याचा शोध घेणे कठीण होते एक उत्कृष्ट कला आणि अचूक विज्ञान म्हणून आर्किटेक्चरचा मार्ग. महान सभ्यता केवळ युद्ध किंवा व्यापाराद्वारेच नव्हे तर त्याद्वारे सोडलेल्या वास्तू स्मारकांद्वारेच लक्षात ठेवता येते हे योगायोग नाही.

आर्किटेक्चरचे प्रकार

व्हॉल्यूमेट्रिक स्ट्रक्चर्सची आर्किटेक्चर.

व्हॉल्यूमेट्रिक स्ट्रक्चरच्या आर्किटेक्चरमध्ये निवासी इमारती, सार्वजनिक इमारती (शाळा, थिएटर, स्टेडियम, दुकाने आणि इतर), औद्योगिक संरचना (कारखाने, कारखाने, उर्जा संयंत्र इ.) यांचा समावेश आहे.

2. लँडस्केप आणि पार्क आर्किटेक्चर.

या प्रकारचे आर्किटेक्चर बाग आणि उद्यानाच्या जागेच्या संस्थेशी संबंधित आहे. हे "लहान" आर्किटेक्चर असलेली चौके, बुलेव्हार्ड आणि उद्याने आहेत - गाजेबॉस, पूल, कारंजे, पाय st्या.

नगररचना /

शहरी नियोजन क्रियाकलाप - शहरी नियोजनातील क्रियाकलाप, प्रांत आणि वस्त्यांचा संघटन आणि विकास, प्रदेशांचा शहरी नियोजन वापरण्याचे प्रकार निश्चित करणे, शहरी आणि ग्रामीण वसाहतींचे एकात्मिक डिझाइन, शहरी नियोजनाची जागा तयार करण्याच्या सर्जनशील प्रक्रियेसह.

आर्किटेक्चरमधील शैली

आर्किटेक्चर नेहमीच एखाद्या व्यक्तीच्या फायद्याची आणि सौंदर्याची कल्पना असलेल्या बांधकाम तंत्रज्ञानाच्या विकासाच्या पातळीसह, समाजाच्या विकासाच्या इतिहासाशी, त्याचे विश्वदृष्टी आणि कल्पनांशी संबंधित आहे. या सर्व गोष्टींनी आर्किटेक्चरल शैलीवर प्रभाव टाकला, म्हणजेच ऐतिहासिकदृष्ट्या कलात्मक साधन आणि तंत्राचा समूह. आर्किटेक्चरल शैली ही जागा आयोजित करण्याच्या मार्गात, या काळातील वैशिष्ट्यपूर्ण आर्किटेक्चरल फॉर्मची निवड, त्यांचे प्रमाण आणि सजावटीच्या सजावट मध्ये प्रकट झाली आहे. वेगवेगळ्या स्थापत्य शैलीची ओळख एखाद्या व्यक्तीच्या भूतकाळाबद्दल बरेच काही सांगू शकते. ग्रीक लोकांप्रमाणेच, ज्याला तुळईने झाकलेला फक्त एक स्तंभ आणि सपाट छतावरील खोल्या असलेल्या खोल्या माहित असत, रोमनांनी कमानदार कमाल मर्यादा आणि भोकांची एक प्रणाली विकसित केली. रोमन व्हॉल्ट्स त्यांच्या चित्रात, स्केलमध्ये आणि विपुल प्रमाणात उपलब्ध आहेत. रोमन डिझाईन विचारांपैकी जवळजवळ सर्वोच्च कामगिरी ही एक बंद जादू करणारी घर होती, ज्याला सहसा घुमट म्हणतात. रोमन आर्किटेक्चरच्या उत्कृष्ट उदाहरणांपैकी एक म्हणजे पॅंथियन, सर्व देवतांचे मंदिर, जे इ.स. १२ 125 ए मध्ये रोममध्ये बांधले गेले. गोल इमारत 43 मीटरपेक्षा जास्त व्यासासह भव्य घुमटाने झाकलेली आहे.

केवळ १ thव्या शतकात प्रबलित काँक्रीट स्ट्रक्चर्सच्या अविष्काराने लोकांनी या आकाराचे घुमट बांधण्याचे शिकले आणि रोमन्सने काँक्रिट व विटांच्या चौकटीचा वापर करून पॅन्थियनचा घुमट बांधला. इमारत अत्यंत विचारात आहे. त्याची उंची व्यासाच्या समान आहे, घुमट एक गोलार्ध आहे. घुमटाच्या मध्यभागी एक छिद्र आहे ज्यामधून प्रकाशाचा प्रवाह आत घुसतो, विशाल दालनाच्या संपूर्ण आतील जागेवर प्रकाश टाकतो. पँथियन त्याच्या सजावटीच्या वैभवाने आश्चर्यचकित झाला. घुमट, तथाकथित कॅसॉनच्या वस्तुमानांना हलके करण्यासाठी आवश्यक असलेल्या चौरस पुतळ्यांना सुशोभित पितळेच्या गुलाबांनी भरुन ठेवले होते, आतल्या भिंती बहु-रंगीत संगमरवरीने बांधल्या होत्या आणि बाहेरील पोर्टिकोचे स्तंभ घन ग्रॅनाइट मोनोलिथपासून कोरलेले होते.

प्राचीन इजिप्शियन.

प्राचीन इजिप्शियन शैलीची उत्पत्ती BC००० ईसापूर्व नील नदीच्या खो Valley्यात झाली आणि ती AD०० इ.स.पर्यंत टिकली. प्राचीन इजिप्शियन आर्किटेक्चर परंपरागत आणि नीरस आहे. हे दगड काढणे आणि त्याची प्रक्रिया राज्याच्या ताब्यात होती या कारणामुळे होते, कामाच्या पद्धती इतक्या दृढनिष्ठपणे स्थापित केल्या गेल्या की 3500 वर्षांपासून ते बदलले नाहीत. इजिप्शियन सभ्यतेच्या विलगतेमुळे प्राचीन राज्यात वास्तुविशारदामध्ये स्पर्धा नसल्यामुळे त्याचा विकास झाल्यावर त्याचा फायदा होईल, उदाहरणार्थ, युरोपमध्ये.

शास्त्रीय.

इटालियन नवनिर्मितीच्या शक्तीच्या परिणामी 17 व्या शतकात या शैलीची उत्पत्ती युरोपमध्ये झाली. यावेळी, नवखंडाची कला खंडावर आधीच पसरली होती.

रोमेनेस्क्यू.

रोमेनेस्क शैली - पश्चिम युरोपमध्ये प्रचलित कलात्मक शैली<#"justify">5. जुने रशियन.

जुन्या रशियनने एकीकडे ऐतिहासिक युगातील कलेचा संदर्भ दिला, एकीकडे कीव राजपुत्र व्लादिमिर श्यावोटोस्लाविच (8 8)) यांनी रसच्या बाप्तिस्म्याच्या तारखेस आणि दुसर्\u200dया बाजूला, १th व्या-१th व्या शतकाच्या वळणाद्वारे , पीटर द ग्रेटच्या अंतर्गत रशियन संस्कृतीच्या गहन युरोपियनकरणाची सुरुवात. या युगातील वैचारिक सामग्री ही त्याच्या पूर्व, ग्रीक, ऑर्थोडॉक्स आणि ऑर्थोडॉक्स आवृत्त्यांमधील ख्रिस्तीत्वाचे बळकटीकरण आणि प्रसार होते.

6. बारोक.

इटालियन शहरांमध्ये रोम: 16 व्या - 17 व्या शतकात बारोक शैली दिसली<#"justify">7. अभिजात.

अभिजातपणाचा उद्भव युरोपियन कला XVII मध्ये झाला<#"justify">निष्कर्ष

प्रदीर्घ वापरामुळे मिटवलेल्या बर्\u200dयाच "सुवर्ण विचारांपैकी" एक असे आहे: "जीवन लहान आहे - कला चिरंतन आहे." जवळजवळ प्रत्येकजण कुठेतरी या शब्दांवर आला आहे, परंतु प्रत्येकजण या वाक्यांशाचे संपूर्ण सार समजून घेण्यात यशस्वी होत नाही. सर्वात मोठी पुस्तके आणि पेंटिंग्ज, पुतळे आणि वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमाच्या तुलनेत, आर्किटेक्चरल स्ट्रक्चर्स वाढल्या आहेत - इतक्या पूर्वी आणि इतक्या दृढनिश्चयाने की कोणालाही शंका घ्यायची कधीच नसते. आर्किटेक्चरने त्याच्या विशेष गुणवत्तेमुळे कलेच्या जगात हे भक्कम स्थान घेतले आहे, ज्याला भागांचा संगत, संगीताचा सुसंगतपणा म्हणतात. संपूर्ण सुसंगतता आणि तपशीलांचे प्रमाण. आणि ती विशिष्ट मालमत्ता, जी काही प्रमाणात आणि इतर कला आर्किटेक्चरमध्ये भाग घेते, परंतु त्यामध्ये ती एखाद्या व्यक्तीला विशेष प्रमाणात स्पष्टपणे प्रकट होते. माझ्या प्रकल्पाबद्दल धन्यवाद, मला जाणवले की आर्किटेक्चर एक सुंदर आणि मोहक कला प्रकार आहे, आपल्या जीवनाचा अविभाज्य भाग बनला आहे. ही इतर कलांपेक्षा भिन्न आहे कारण ती एक कला आहे ज्यामध्ये लोक राहतात.

साहित्य

1. गॅनेडिक पी. पी. जागतिक कलेचा इतिहास. - एम., 1996.

विश्व कला संस्कृती इमोनोवा एल. जी. - एम., 2000

टॅग्ज: आर्किटेक्चर. आर्किटेक्चरचे प्रकार अमूर्त बांधकाम

पोस्ट आणि बीम सिस्टम

सर्वात सोप्या वास्तुशास्त्राची रचना ज्यास ज्ञात आहे नवपाषाण... प्राचीन काळापासून आजतागायत, सपाट किंवा गॅबल छताने झाकलेल्या सर्व इमारतींमध्ये याचा वापर केला जात आहे. पूर्वी, समान सामग्रीच्या खांबावर लाकडी किंवा दगडांचे बीम घातले गेले होते - आज, नैसर्गिक दगडाऐवजी धातू आणि प्रबलित काँक्रीटचा वापर केला जातो.

सुमारे 2500 इ.स.पू. ई.

स्तंभ डिझाइन प्रारंभ

प्राचीन इजिप्शियन आर्किटेक्ट बीम आणि बीमनंतरच्या सिस्टमवर विश्वासू राहिले, परंतु वास्तुशास्त्रीय स्वरूपाला अर्थ प्राप्त झाला. त्यांच्या मंदिरांमधील स्तंभांमध्ये पाम वृक्ष, कमळ किंवा पेपिरसचा गुच्छा दर्शविण्यास सुरवात झाली. हे दगड "झाडे" नंतरच्या जीवनाबद्दल सांगतात, ज्याद्वारे मृतांच्या आत्म्यांनी नवीन जीवनाकडे जाणे आवश्यक आहे. अशा प्रकारे आर्किटेक्चर एक ललित कला बनली. नंतर, त्यांनी आर्किटेक्चरच्या बाहेर एक प्रचंड शिल्प तयार केले आणि त्या आत मेसोपोटामिया... तथापि, त्यांनी बैल, ग्रिफिन आणि प्राणी जगाच्या इतर प्राण्यांना शिंपडणे पसंत केले.

सुमारे 700 इ.स.पू. ई.

एक पुरातन ऑर्डर फोल्डिंग

ग्रीक आर्किटेक्चरला स्वतः कला म्हणून आर्किटेक्चरचा थीम बनविला होता, किंवा त्याऐवजी त्याच्या रचनांच्या कामाची कहाणी. त्या क्षणापासून, पोस्ट-अँड बीम सिस्टमचे समर्थन केवळ इमारतच सजवित नाही तर ते कशास तरी आधार देत आहेत आणि हे त्यांना कठीण आहे हे देखील दर्शवते. ते प्रेक्षकांच्या सहानुभूतीची मागणी करतात आणि मनापासून, चित्रासाठी, मानवी आकृती - पुरुष, महिला किंवा मुलगी यांचे प्रमाण आणि अनुकरण करतात. समर्थन आणि समर्थित घटकांची काटेकोरपणे लॉजिकल सिस्टमला ऑर्डर म्हणतात ऑर्डर - (लॅट. ऑर्डो पासून) लष्करी आदेश, ऑर्डर.... सहसा तीन मुख्य ऑर्डर असतात - डोरिक, आयनिक आणि करिंथियन - आणि दोन अतिरिक्त ऑर्डर - टस्कन आणि कंपोझिट. हा युरोपियन आर्किटेक्चरच्या जन्माचा क्षण आहे.

सुमारे 70 ए.डी. ई.

कमानदार रचनांच्या व्यापक वापराची सुरुवात

रोमन्स कमानी आणि कमानी स्ट्रक्चर्स (व्हॉल्ट्स आणि डोम) मोठ्या प्रमाणात वापरली जाऊ लागली. क्षैतिज बीम खूप लांब असल्यास क्रॅक होऊ शकते; कमानीच्या कमानीतील पाचरच्या आकाराचे भाग भारात मोडत नाहीत, परंतु संकुचित केले जातात, आणि दडपणाने दगड नष्ट करणे सोपे नाही. म्हणून, कमानदार रचना बर्\u200dयाच मोठ्या जागा व्यापू शकतात आणि त्या अधिक निर्भयपणे लोड करू शकतात. त्याच वेळी, कमानावर प्रभुत्व मिळविल्यानंतर, रोमच्या आर्किटेक्ट्सने प्राचीन ग्रीकच्या जागी नवीन आर्किटेक्चरल भाषा तयार करण्यास सुरवात केली नाही. पोस्ट-अँड-बीम सिस्टम (म्हणजेच, स्तंभ आणि त्यांच्याद्वारे समर्थित घटक) चेहर्यावर उभे राहिले, परंतु आता ते बर्\u200dयाचदा कार्य करत नाहीत, परंतु केवळ इमारत सजवतात. अशा प्रकारे, रोमनी ऑर्डरला सजावट केली.

318 वर्षे

सुरुवातीच्या ख्रिश्चन आर्किटेक्टसचे लाकडी छप्परांच्या आश्रयावर परत येणे

पाश्चात्य रोमन साम्राज्याच्या पडझडीमुळे ज्या प्रदेशांना आपण आज पश्चिम युरोप म्हणतो त्या प्रदेशाची अर्थव्यवस्था खाली आली. दगडी मजल्यांच्या बांधकामासाठी पुरेसा निधी नव्हता, जरी मोठ्या इमारती, प्रामुख्याने मंदिरांची आवश्यकता होती. म्हणून बीजान्टिन बिल्डर्स मला झाडावर परत जावे लागले आणि त्यासह - बीमनंतर आणि नंतरच्या सिस्टमवर. राफ्टर्स लाकडाचे बनलेले होते - छतासाठी संरचना, जेथे भूमितीच्या नियमांनुसार काही घटक (स्ट्रूट्स) फ्रॅक्चरसाठी नव्हे तर फुटणे किंवा कम्प्रेशनसाठी काम करतात.

532 वर्ष

बायझँटाईन आर्किटेक्टच्या जहाजांवर घुमटांच्या वापराची सुरुवात

तांत्रिक प्रगती बायझँटाईन आर्किटेक्चर - घुमट सेट करणे, प्राचीन रोममध्ये शोध लावला गेला, आतील जागा बंद करणार्\u200dया गोल भिंतींवर नव्हे तर अनुक्रमे, केवळ चार गुणांच्या समर्थनासह. कमानी आणि घुमटाच्या अंगठी दरम्यान बनलेला बायकोनकॅव्ह त्रिकोण - पाल - (चर्चमध्ये ते बहुतेक वेळा मॅथ्यू, ल्यूक, मार्क आणि जॉन - चर्चचे चार आधारस्तंभ या लेखकांचे चित्रण करतात.) विशेषतः या डिझाइनबद्दल धन्यवाद, ऑर्थोडॉक्स चर्च आपल्याला परिचित दिसतात.

सुमारे 1030

रोमनिक आर्किटेक्चरमध्ये कमानदार व्हॉल्टच्या बांधकामाकडे परत जा

इ.स. च्या दुस mil्या सहस्राब्दीच्या सुरूवातीस, शक्तिशाली साम्राज्यांनी युरोपमध्ये आकार घ्यायला सुरुवात केली आणि प्रत्येकजण स्वत: ला रोमचे वारस मानत असे. रोमन वास्तुकलाच्या परंपरा देखील पुनरुज्जीवित झाल्या. भव्य रोमेनेस्क्यू कॅथेड्रल्स पुन्हा पुरातन माणसांप्रमाणेच कमानीच्या संरचनेने संरक्षित केली गेली - दगड आणि विटांचे भांडे.

1135 वर्ष

गॉथिक आर्किटेक्ट कमानीच्या संरचनेला निर्देशित आकार देतात

कमान आणि कमानीच्या संरचनेत एक मोठी कमतरता आहे. ते "पांगवण्यासाठी" प्रयत्न करतात. आधी गॉथिक जाड भिंती बांधून आर्किटेक्टने या परिणामाविरूद्ध लढा दिला. मग आणखी एक तंत्र आढळले: कमानी आणि व्हॉल्ट्स लाँसेट बनविण्यास सुरवात झाली. या आकाराची रचना बाजूंपेक्षा समर्थनांवर अधिक खाली दाबते. याव्यतिरिक्त, बाजूंनी, या सिस्टीमला विशेष "ब्रिज" ने उंच केले होते - फ्लाइंग बट्रेस, जे फ्री-स्टँडिंग पिलर्स - बट्रेसेसमधून फेकले गेले. तर भिंती कोणत्याही भारातून मुक्त केली गेली, हलकी केली किंवा अगदी अदृश्य झाल्या, काचेच्या पेंटिंग्ज - डाग-काचेच्या खिडक्या दिल्या.

1419 वर्ष

नवनिर्मितीचा काळ, बारोक आणि क्लासिकिझमच्या युगात, शैली वापरल्या जातात त्या रचनांच्या नवीनपणाची पर्वा न करता.

नवनिर्मितीचा काळ जगाला सर्वात मोठे घुमट दिले, परंतु त्या क्षणापासून, बांधकामांच्या नवनिर्मितीमुळे मोठ्या शैली खूप जास्त उद्भवू शकली नाही, परंतु जगाच्या चित्रात बदल झाल्यामुळे. नवनिर्मितीचा काळ, मॅनेरनिझम, बारोक, रोकोको, क्लासिकिझम आणि एम्पायर नवीन मजल्यावरील रचनांच्या शोधकर्त्यांऐवजी तत्त्ववेत्ता, ब्रह्मज्ञानी, गणितज्ञ आणि इतिहासकार (आणि काही प्रमाणात फॅशनमध्ये शौर्य पद्धतीचा परिचय देणा to्यांसाठी) जन्म दिल्याबद्दल त्यांचा जन्म झाला. इथपर्यंत औद्योगिक क्रांतीचे युग बिल्डिंग टेक्नॉलॉजीमधील नवकल्पना यापुढे शैली बदलण्याचे निर्णायक घटक नाहीत.

1830 वर्ष

"रेलमार्गाचा ताप" च्या सुरूवातीस धातूच्या संरचनांच्या बांधकामात मोठ्या प्रमाणात उपयोग झाला

मूळतः केवळ रेल्वेसाठी हेतू असलेल्या रेल्स, एक आदर्श इमारत सामग्री असल्याचे सिद्ध झाले आहे ज्यामधून मजबूत धातूची संरचना सहजपणे तयार केली जाते. ओव्हरलँड स्टीम ट्रान्सपोर्टच्या वेगवान विकासामुळे मेटल-रोलिंग उत्पादनाच्या क्षमतेच्या वाढीस हातभार लागला, इंजिनियर्सना कितीही चॅनेल आणि आय-बीम उपलब्ध असतील. आजही उच्च-इमारतींच्या फ्रेम्स अशा तपशिलांनी बनविल्या जातात.

1850 वर्ष

ग्लास एक पूर्ण वाढीची इमारत सामग्री बनते

मोठ्या आकाराच्या खिडकीच्या काचेच्या कारखान्याच्या उत्पादनामुळे प्रथम मोठ्या ग्रीनहाउसच्या बांधकामासाठी तंत्रज्ञान विकसित करणे आणि नंतर इतर कारणांसाठी भव्य इमारती करणे शक्य झाले, ज्यामध्ये सर्व भिंती किंवा छप्पर एकतर काचेच्या बनविल्या गेल्या. आश्चर्यकारक "क्रिस्टल पॅलेस" प्रत्यक्षात मूर्त स्वरुपाचे बनू लागले.

1861 वर्ष

प्रबलित कंक्रीटच्या औद्योगिक वापराची सुरुवात

प्राचीन रोममध्ये कठोर कंक्रीटचे प्रयत्न केले गेले; 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीपासूनच मजल्यावरील मजबुतीसाठी रॉडचा सक्रियपणे वापर केला जात आहे. 1860 च्या दशकात, माळी जोसेफ मोनिअर, बागांची भांडी अधिक टिकाऊ बनवण्याच्या मार्गाच्या शोधात चुकून हे समजले की जर धातूची मजबुतीकरण काँक्रीटमध्ये घातले तर परिणामी भागाची शक्ती बर्\u200dयाच वेळा वाढते. 1867 मध्ये, शोध पेटंट केले गेले आणि नंतर या व्यावसायिक तंत्रज्ञांना विकले गेले ज्यांनी हे नवीनतम तंत्रज्ञान वापरण्याच्या पद्धती विकसित केल्या. तथापि, नवीन इमारत तंत्रज्ञानाच्या साहसी माळरांपैकी फक्त एक मूल होता. उदाहरणार्थ, फ्रान्समध्ये १ in France3 मध्ये अभियंता फ्रान्सोइस कोइनर यांनी संपूर्णपणे प्रबलित काँक्रीटचे एक घर बांधले आणि १6161१ मध्ये त्याने त्याच्या वापरावर एक पुस्तक प्रकाशित केले.

1919 वर्ष

सर्व तंत्रज्ञानाची शक्यता नवीन मध्ये एकत्रित करत आहे
"आधुनिक" शैली

एस्प्रिट नौवे या नियतकालिकातील आपल्या घोषणापत्रात, आधुनिक वास्तुविशारद असलेल्या ले कॉर्बुसीयर या नेत्यांपैकी एक आधुनिक वास्तुकलेची पाच तत्त्वे बनवितो जे त्यास प्राचीन आदर्शांकडे परत देतात - बाह्यदृष्ट्या नव्हे तर मुख्य म्हणजे: इमारतीच्या प्रतिमेला पुन्हा सत्याने प्रतिबिंबित करण्यास सुरवात झाली स्ट्रक्चर्सचे काम आणि खंडांचे कार्यात्मक उद्देश. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, दर्शनी भागावरील सजावट एक फसवणूक म्हणून समजली जाऊ लागली. प्राचीन ग्रीक मंदिरांमधून उदाहरणादाखल, उत्पत्तीकडे वळण्याची गरज होती, त्या वास्तूंच्या रचनांबद्दल सत्यपणे सांगत. तथापि, आता मजले प्रबलित कंक्रीटचे बनलेले होते, ज्याचा अर्थ असा आहे की जेथे भाग फ्रॅक्चरसाठी कार्य करतो, त्यामध्ये एम्बेड केलेले मजबुतीकरण ब्रेकिंगला प्रतिकार करते. म्हणूनच, आधुनिक रचना जवळजवळ कोणत्याही रूंदीच्या स्पॅनला कव्हर करू शकतात. आता इमारती त्यांचे स्तंभ, दागदागिने पूर्णपणे गमावण्यास सक्षम होती, त्यांना घनकचरा ग्लेझिंग असणे सक्षम आहे, म्हणजेच, आपण वापरत असलेले "आधुनिक स्वरूप" प्राप्त करण्यासाठी.

विषयः आर्किटेक्चर आणि त्याची वैशिष्ट्ये

1. संज्ञा मूळचा इतिहास

2. आर्किटेक्चरचे प्रकार आणि वैशिष्ट्ये

Classic. क्लासिकिझमच्या युगातील तीन थकबाकी आर्किटेक्चरल स्मारकांची वैशिष्ट्ये

साहित्य

1. संज्ञा मूळचा इतिहास

लॅटिनमधून भाषांतरातील आर्किटेक्चर - तयार करणे, उभे करणे - आर्किटेक्चर, डिझाइन करणे आणि तयार करणे ही कला.

आर्किटेक्चर कला, प्रतिमेत एखाद्या व्यक्तीचे जग, वेळ, महानता, आनंद, विजय, एकटेपणा आणि इतर अनेक भावनांबद्दलच्या कल्पना व्यक्त करू शकते. म्हणूनच ते म्हणतात की आर्किटेक्चर हे गोठविलेले संगीत आहे.

आर्किटेक्चरचे तीन मुख्य प्रकार आहेत: व्हॉल्यूमेट्रिक स्ट्रक्चर्स (धार्मिक, सार्वजनिक, औद्योगिक, निवासी आणि इतर इमारती); लँडस्केप आर्किटेक्चर (गजेबॉस, पूल, स्क्वेअर, बुलेव्हार्ड्स, पार्क्ससाठी कारंजे आणि पायairs्या); शहरी नियोजन - नवीन शहरांची निर्मिती; जुन्या शहरांची पुनर्बांधणी. इमारती आणि मोकळ्या जागेचे कॉम्प्लेक्स आर्किटेक्चरल एन्सेम्बल बनवतात. एखाद्या आर्किटेक्टने तयार केलेल्या संरचनांचे सौंदर्य, उपयुक्तता आणि सामर्थ्याची काळजी घेणे आवश्यक आहे, दुस words्या शब्दांत, आर्किटेक्चरमधील सौंदर्याचा, रचनात्मक आणि कार्यात्मक गुण एकमेकांशी जोडलेले आहेत.

वेगवेगळ्या ऐतिहासिक कालावधीत, विविध बांधकाम साहित्य आणि तंत्रज्ञान वापरले गेले जे वास्तुशास्त्रीय संरचनांच्या निर्मितीवर लक्षणीय परिणाम करते. तंत्रज्ञानाच्या विकासाची आधुनिक पातळी, प्रबलित कंक्रीट, काच, प्लास्टिक आणि इतर नवीन सामग्रीचा वापर यामुळे बॉल, सर्पिल, फ्लॉवर, कवच, कान इत्यादींच्या स्वरूपात इमारतींचे असामान्य आकार तयार करणे शक्य होते.

आर्किटेक्चरल स्ट्रक्चर्स इतर कोणत्याही कलाप्रकारांप्रमाणेच त्या काळातील कलात्मक शैली प्रतिबिंबित करतात. आर्किटेक्चर त्याच्या कलात्मक - आलंकारिक बाजूने साध्या बांधकामापेक्षा भिन्न आहे.

2. आर्किटेक्चरचे प्रकार आणि वैशिष्ट्ये

1. प्रमाण (लॅटिनमधून - प्राचीन) - प्राचीन काळातील कला; प्राचीन ग्रीसची कला तसेच प्राचीन जगातील ते देश आणि लोक, ज्यांची संस्कृती प्राचीन ग्रीक सांस्कृतिक परंपरेच्या निर्णायक प्रभावाखाली विकसित झाली: हेलेनिस्टिक राज्यांची कला, रोम आणि एट्रस्कन्स.

"प्राचीन कला" ही संकल्पना नवनिर्मितीच्या काळात दिसून आली, जेव्हा प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोमच्या सुंदर निर्मितीस अनुकरणीय मानले गेले, संपूर्ण युरोपियन संस्कृतीचे शास्त्रीय.

प्राचीन ग्रीक वास्तुविशारदांनी जागतिक कलेत अमूल्य योगदान दिले. त्यांनी स्तंभांनी (परिघ) सर्व बाजूंनी वेढलेले आणि आयताकृती मंदिराचा एक कठोर आणि भव्य प्रकार तयार केला आहे आणि इमारतीच्या असर आणि वस्तू (ऑर्डर) दरम्यानच्या संबंधांची एक कठोर, तार्किक औचित्यपूर्ण प्रणाली निर्माण केली आहे.

प्राचीन ग्रीक कलेची स्मारके आपल्याला सौंदर्याचा आनंद आणि एकता, ज्यात आर्किटेक्चर आणि शिल्पकलेचे संश्लेषण करण्याची ज्वलंत कल्पना देतात.

२. बारोक्यू (इटालियन भाषेत - लहरी) - १th व्या शतकाच्या उत्तरार्धांपासून ते 18 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत प्रचलित कलात्मक शैली. युरोप कला मध्ये. या शैलीची उत्पत्ती इटलीमध्ये झाली आणि रेनेसिएन्स नंतर इतर देशांमध्ये पसरली. वैभव, पवित्रता, वैभव, गतिशीलता, जीवन-पुष्टीकरण करणारे पात्र ही बारोकची मुख्य वैशिष्ट्ये आहेत. बॅरोक कलाचे प्रमाण, प्रकाश आणि छाया, रंग, वास्तविकता आणि कल्पनारम्य यांचे ठळक कॉन्ट्रास्ट्स द्वारे दर्शविले जाते. विशेषत: बारोक शैलीमध्ये एकाच कला, विविध वास्तू, शिल्पकला, चित्रकला आणि सजावटीच्या कला यांच्या आंतर-प्रवेशातील एक उत्कृष्ट पदवी मध्ये विविध कलांचे फ्यूजन लक्षात घेणे आवश्यक आहे. कलेच्या संश्लेषणाची ही इच्छा ही बारोकची मूलभूत वैशिष्ट्य आहे.

बारोक आर्किटेक्चर त्याच्या स्थानिक व्याप्ती, वक्रिलेनर फॉर्मची तरलता, गतिमान वस्तुमानात खंडांचे विलीनीकरण, समृद्ध शिल्पकला सजावट आणि आजूबाजूच्या जागेसह कनेक्शनद्वारे ओळखले जाते.

रशियामध्ये, पीटर 1 मधील सुधारणांनी बारोक शैलीच्या प्रसार आणि भरभराटीस हातभार लावला, तथापि, रशियन बारोकने 17 व्या शतकाच्या क्लासिकिझमच्या परंपरा आणि रोकोकोची वैशिष्ट्ये निवडली, म्हणूनच ते फॉर्मच्या उत्कृष्ट मौलिकतेमुळे वेगळे होते, लहरी रंगमंच सजावट, विशेष वैभव आणि पवित्रता (बी. रास्त्रेली. सेंट पीटर्सबर्ग मधील हिवाळी पॅलेस, त्सर्सको सेलो मधील ग्रँड पॅलेस).

G. गोथिका - एक कलात्मक शैली जी १२ व्या शतकाच्या मध्यभागी फ्रान्समध्ये उदयास आली आणि पश्चिम, मध्य आणि अंशतः पूर्व युरोपमध्ये पसरली. हे सर्वोच्च दिव्य शक्ती, अनंतकाळ, ख्रिश्चन जागतिक दृश्याकडे वळले.

गॉथिक कलेतील अग्रगण्य स्थान कॅथेड्रलच्या ताब्यात होते, त्याभोवती शहरवासीयांचे जीवन केंद्रित होते. कॅथेड्रलचा स्ट्रक्चरल आधार हा खांब आणि त्यांच्यावर विसावलेल्या कमानींचा बनलेला एक फ्रेम होता. वरच्या आकांक्षावर विशाल ओपनवर्क टॉवर्स, उच्च पॉइंट कमानी, पोर्टल आणि खिडक्या, असंख्य वाढवलेली पुतळे आणि समृद्ध सजावटीच्या तपशीलांद्वारे जोर दिला जातो.

गॉथिक शैलीने कलात्मक घरगुती वस्तू, फर्निचर, कपडे, दागदागिने आणि आर्किटेक्चर एकत्र जोडले. 15-16 शतकांत. गॉथिकची जागा पुनर्जागरण युगाने घेतली आहे.

पुनर्जागरण कालावधी 14-16 व्या शतके व्यापते. इटली मध्ये, 15-16 शतके. इतर युरोपियन देशांमध्ये. त्याचे नाव - पुनरुज्जीवन (किंवा नवनिर्मितीचा काळ) - संस्कृतीच्या विकासाचा हा काळ प्राचीन कलेच्या व्याज पुनरुज्जीवनाच्या संदर्भात प्राप्त झाला.

नॉट्रे डेमचे गॉथिक कॅथेड्रल पॅरिस

4. क्लासिकिझम (लॅटिनमधून - अनुकरणीय) - 17-19 व्या शतकाच्या युरोपियन कलेची कलात्मक शैली. , सर्वात महत्वाची वैशिष्ट्ये म्हणजे सर्वात प्राचीन मॉडेल म्हणून उच्च कलेचे आवाहन आणि उच्च रेनेसान्सच्या परंपरेवर विश्वास.

क्लासिकिझमच्या आर्किटेक्चरमध्ये प्राचीन नमुने, स्पष्टीकरण आणि खंड आणि नियोजनची भौमितीय शुद्धता यांच्या प्रेरणा असलेल्या ऑर्डर सिस्टमद्वारे वैशिष्ट्यीकृत केले आहे, जे पोर्निकोस, कॉलम, पुतळे आणि आरामांच्या भिंतींच्या गुळगुळीत पृष्ठभागावर उभे आहेत.

एका वेगळ्या शैलीत अभिजात आणि बारोक एकत्र करणार्\u200dया आर्किटेक्चरचा एक उत्कृष्ट नमुना म्हणजे व्हर्साय मधील पॅलेस आणि उद्यानाचे एकत्रित रूप - फ्रेंच राजांचे निवासस्थान (17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात)

18-19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात रशियन अभिजातता. त्यांनी नवीन, अभूतपूर्व व्याप्ती, राष्ट्रीय पथ आणि संस्कृतीच्या भरभराटीची संपूर्ण परिपूर्णता मूर्त स्वरुप दिलेः आर्किटेक्चरल एन्सेम्बल्स आणि व्ही. बाझेनोव, एम. काझाकोव्ह, ए. झाखारोव्ह, के. रॉसी यांची रचना.

M. आधुनिक (फ्रेंच भाषेतून - आधुनिक) - 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोपियन आणि अमेरिकन कलेतील एक कलात्मक शैली. (दुसरे नाव आरटीएन यू वी ओ आहे).

आधुनिक शैली "आधुनिक" शब्दाच्या सामान्य अर्थ आणि आधुनिकतेच्या संकल्पनेपासून वेगळे केले पाहिजे. आर्ट नोव्यू शैलीचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे सजावट, मुख्य हेतू म्हणजे एक क्लाइंबिंग वनस्पती, मुख्य तत्व म्हणजे मानवनिर्मित स्वरूपाचे नैसर्गिक एकरुप असणे आणि त्याउलट. हे आर्किटेक्चरमध्ये, इमारतींच्या तपशीलात, अलंकारात प्रतिबिंबित होते, ज्यास विलक्षण विकास प्राप्त झाला आहे.

अलंकाराच्या ओळी स्वत: मध्येच आध्यात्मिक, भावनिक आणि प्रतीकात्मक अर्थाचा ताण घेतात.

आर्ट नोव्यूच्या आर्किटेक्चरमध्ये, स्ट्रक्चरल आणि सजावटीच्या घटकांचे सेंद्रीय संलयन प्रकट झाले. कला संश्लेषणाची सर्वात समग्र उदाहरणे आर्ट न्यूव्यू काळातील वाड्या, मंडप, सार्वजनिक इमारती याद्वारे प्रदान केल्या आहेत. नियम म्हणून, ते आतून बाहेरून बांधले गेले आहेत.

Classic. क्लासिकिझमच्या युगातील तीन थकबाकी आर्किटेक्चरल स्मारकांची वैशिष्ट्ये

इसहाकचे कॅथेड्रल हे रशियन क्लासिकिझम काळाच्या उत्तरार्धातील सर्वात उल्लेखनीय स्मारक आहे. त्याचे भव्य, स्मारक फॉर्म, विपुल डिझाइन केलेले प्लास्टिक चेहरे, विविध प्रकारच्या ललित कलांसह आतील भागात भरभराटपणा आणि सर्व चित्रकला आणि शिल्पकला यापेक्षा लक्ष वेधून घेतात.

त्याच्या भव्य आकाराच्या (उंची 101.5 मीटर आहे) दृष्टीने, सेंट आयझॅकचे कॅथेड्रल ही युरोपमधील सर्वात मोठ्या घुमट रचनांपैकी एक आहे. ते कॅथेड्रल ऑफ सेंट नंतर दुसर्\u200dया क्रमांकावर आहे. पीटर रोममधील आणि सेंटच्या आकाराच्या जवळजवळ समान आहे. पॉल लंडन मध्ये.

शहराच्या अगदी मध्यभागी वसलेले, सेंट आयझॅकचे कॅथेड्रल त्याच्या दोन मुख्य चौकांच्या डेसेम्ब्रिस्ट्स (माजी सिनेट स्क्वेअर) आणि सेंट आयझॅक यांचे तटबंदीवर प्रभुत्व आहे. याव्यतिरिक्त, हे मोठ्या प्रमाणात शहराचे छायचित्र निश्चित करते आणि असंख्य रस्ते, मार्ग, चौक आणि तटबंदीच्या दृष्टीकोनात स्पष्टपणे दृश्यमान आहे.

सध्या अस्तित्त्वात असलेल्या सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलची निर्मिती सेंट आयझॅक चर्चच्या स्थापनेच्या प्रदीर्घ इतिहासाच्या आधीपासून, सेंट पीटर्सबर्गच्या अस्तित्वाच्या पहिल्या वर्षांपासून आणि पीटर द ग्रेट या संस्थापकाच्या नावाशी संबंधित होती.

1710 मध्ये, तत्कालीन झार पीटर प्रथम याच्या सन्मानार्थ, ज्यांचा जन्म 30 मे, 1672 रोजी सेंट च्या दिवशी झाला. सेंट आयझॅक डलमत्स्की, सेंट आयझॅक चर्च miडमिरल्टी टॉवरच्या समोर miडमिरल्टी कुरणात बांधले गेले. हा कारंजा अगदी नंतर बांधला गेला त्या जागेवर होता. चर्च लाकडी, एक मजली होती, एक टायर्ड बेल टॉवर टॉवरच्या वर होता आणि वेदीच्या जागेवर चिन्हांकित असलेल्या ड्रमवर एक लहान घुमट होता. चर्च अ\u200dॅडमिरल्टी ड्रॉईंग रूममधून पुन्हा बांधली गेली, ज्यात स्वतंत्र इमारत होती.

1712 मध्ये, पीटर मी या चर्चमध्ये लग्न केले होते आणि पाच वर्षांनंतर 1717 मध्ये सेंट इसाक चर्च हा दगड ठेवला गेला होता, परंतु एका नवीन जागेवर आणि नेवा नदीच्या अगदी जवळ. हे ठिकाण आता पीटर द ग्रेट - प्रसिद्ध कांस्य घोडेबाज स्मारकाद्वारे चिन्हांकित केले आहे.

चर्च तयार होण्यासाठी दहा वर्षे लागली, परंतु ती फार काळ टिकली नाही. नदीच्या जवळच, हे नेवा पाण्याने ग्रासले आहे, ज्याने सतत पूर येण्याच्या काळात पाया कमी केला. कॅथेड्रलच्या संरचनेत क्रॅक दिसू लागले आणि 1735 मध्ये आग लागल्यानंतर ते संपवण्याचा निर्णय घेण्यात आला.

अठराव्या शतकाच्या मध्यभागी, कॅथरीन II च्या कारकिर्दीत, मोडकळीस आलेल्या सेंट आयझॅकच्या चर्चऐवजी, सेंट आयझॅकचे कॅथेड्रल उभे केले जाऊ लागले - नेवापासून सध्याच्या सेंट आइझॅकच्या स्क्वेअरवर बरेच पुढे. नवीन इमारतीच्या प्रकल्पाचे लेखक, आर्किटेक्ट अँटोनियो रिनलदी यांनी पश्चिम दिशेच्या बाजूने बहु-टायर्ड बेल टॉवरसह पाच घुमट्यासह त्याची रचना केली. कॅथेड्रलच्या दर्शनी भागाला बहु-रंगीत संगमरवरीचा सामना करावा लागला होता. 18 व्या शतकाच्या अखेरीस 1768 मध्ये खाली ठेवले. ते केवळ कॉर्निसपर्यंत पुन्हा बांधले गेले. सिंहासनावर कॅथरीन II चा उत्तराधिकारी राहिलेल्या पॉल प्रथम यांनी कोर्टाचे आर्किटेक्ट विन्सेन्झो ब्रेना यांना सेंट इसाकच्या कॅथेड्रलचे बांधकाम कमीतकमी शक्य मार्गाने पूर्ण करण्याचे आदेश दिले. म्हणून, कॅथेड्रल एका घुमटासह पूर्ण केले गेले होते, एक बेल टॉवर अर्ध्या मध्ये लहान केला गेला होता आणि संगमरवरी सह फक्त अर्धा चेहरा राहिले. अशा कुरूप स्थितीत, कॅथेड्रलचा सन 1802 मध्ये अभिषेक करण्यात आला.

त्यानंतरच्या वर्षांमध्ये, सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलचे स्वरूप बदलण्याचा प्रश्न वारंवार उपस्थित झाला. 1809 आणि 1813 मध्ये. त्याच्या पुनर्रचनेच्या प्रकल्पासाठी निविदा जाहीर करण्यात आल्या. परंतु त्यापैकी कोणत्याहीने सकारात्मक परिणाम दिलेला नाही.

1816 मध्ये, अलेक्झांडर मी सेंट आयझॅक कॅथेड्रलची पुनर्बांधणी करू शकणार्\u200dया आर्किटेक्टची शिफारस करण्याच्या विनंतीसह जनरल बेटॅनकोर्टकडे वळले. बेटेनकोर्टने तरुण मॉन्टफेरॅन्ड निवडले. 1816-1817 दरम्यान. आर्किटेक्टने कॅथेड्रलच्या बर्\u200dयाच आवृत्त्या विकसित केल्या, त्यापैकी एक पुढील कामकाजाचा आधार म्हणून घेण्यात आला. मंजूर होणारा पहिला प्रकल्प 1818 मध्ये पूर्ण झाला.

त्याचबरोबर मॉन्टफेरॅंड प्रकल्पाच्या मान्यतेसह, सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलच्या पुनर्रचनेसाठी विशेष कमिशनची स्थापना उच्चपदस्थ राज्यकर्त्यांकडून केली गेली. अशा प्रकारे, बांधकामाच्या पहिल्या दिवसापासून, कॅथेड्रलला मोठे महत्त्व जोडले गेले. आधीच 1818 च्या वसंत inतू मध्ये, सेंट आयझॅक कॅथेड्रलच्या पुनर्बांधणीची तयारी सुरू होती. पुनर्रचनाची सुरुवात साहित्य, उत्खनन, पाइलींग आणि अतिरिक्त पाया खरेदीपासून झाली. हिवाळ्यातही हे काम सातत्याने सुरूच होते. विशेषत: शेतकरी कंत्राटदार इडॉडोकिम फॅराफोंटिव्ह यांनी आयोगाला सादर केलेल्या पावत्यानुसार 1 जानेवारी ते 15 मार्च 1819 या कालावधीत 4245 लोक फक्त पिलिंगवर काम करत होते.

बांधकामाच्या दुसर्\u200dया वर्षात, कॅथेड्रलचा अधिकृत पाया असावा. यासाठी, मॉन्टफेरंड यांनी नवीन फाउंडेशनच्या पायथ्यासह त्यांच्याद्वारे संकलित केलेला मजकूर तसेच पदक, सोने आणि चांदीची नाणी ठेवण्याचा प्रस्ताव दिला. परंतु अलेक्झांडरने मी पदक ठोठावू नका, शिलागृहाच्या मंडळाऐवजी तांबे ठेवला. माँटफेरॅन्ड प्रोजेक्टनुसार सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलचा बिछाना 26 जुलै 1819 रोजी झाला.

अधिक यशस्वी बांधकामासाठी, 1818 मध्ये, माँटफेरॅन्डच्या रेखाचित्रांच्या अनुषंगाने आणि त्याच्या थेट देखरेखीखाली त्यांनी कॅथेड्रलचे एक वेगळे करण्यायोग्य मॉडेल तयार करण्यास सुरवात केली. मूलभूतपणे, मॉडेल लिन्डेन आणि कॉर्निस आणि स्तंभ - पिअरच्या लाकडापासून कोरलेले असावे. जर बेस-रिलीफ प्लास्टरची बनलेली असेल तर गोल शिल्प, भांडवल आणि दागिने कांस्य बनलेले होते. घुमट सोन्याचे पितळेचे बनलेले होते.

सुतार I. गर्बर, शिल्पकार पी.आय.ब्रीलुलो, पी.व्ही.स्विंत्सव, चित्रकार एफ.पी.ब्रीलुलो आणि इतरांनी मॉडेलच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला. 1818 मध्ये सुरू झाले, मॉडेल 1821 मध्ये पूर्ण झाले. प्रकल्प सुधारल्यामुळे मॉडेलमध्ये संबंधित बदल करण्यात आले. जे त्याचा मुख्य संरचनेवर परिणाम करीत नाही. हे मॉडेल जवळच्या लोबानोव्ह-रोस्तोव्हस्की घराच्या एका आवारात होते, मॉन्टफेरॅंड प्रकल्पानुसार बांधले गेले. हे सध्या कला अकादमीच्या संशोधन संग्रहालयात ठेवले आहे.

त्याच बरोबर 1820 मध्ये मॉडेलच्या निर्मितीसह, मॉन्टफेरंड यांनी सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलच्या कोरलेल्या रेखांकनांचा अल्बम जारी केला. यामुळे प्रकल्पाची विस्तृत चर्चा होणे शक्य झाले. 1808 मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग येथे आलेला मॉन्टफेरॅंडचा सहकारी, इमारत आणि हायड्रॉलिक वर्क्स समितीचे सदस्य, आर्किटेक्ट ए. मौडुय यांनी सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलच्या प्रकल्पावर जोरदार टीका केली.

अध्यक्ष अ\u200dॅ. एन. ओलेनिन यांच्या अध्यक्षतेखाली कला अकादमीमध्ये मॉन्टफेरॅन्डच्या प्रकल्पाचा विचार करण्यासाठी एक कमिशन नेमण्यात आले. आर्किटेक्टला हे सिद्ध करायचे होते की त्याने प्रस्तावित केलेल्या भक्कम पायाचे बांधकाम बरेच विश्वसनीय आहे, जुन्या आणि नवीन चिनाकृती एकत्र जोडणे शक्य आहे. तथापि, त्याने कबूल केले की ड्रमवरील घुमटाचे विधायक समाधान, वेगवेगळ्या वेळी बांधलेल्या खांबांवर विश्रांती घेणे अयशस्वी होते. परंतु इथे कॅनेड्रल ऑफ रिनाल्डीच्या जुन्या भागाचा परिणाम झाला.

कला अकादमी येथे कमिशनच्या बैठका, ज्यांचे कार्य सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलचे प्रकल्प दुरुस्त करण्याचे होते, स्पर्धेसह संपले. प्रत्येकासह समान आधारावर मॉन्टफेरँडने यात भाग घेतला. आर्किटेक्ट व्ही.पी. स्टॅसॉव्ह, ए.ए. मिखाइलोव्ह 2 रा, ए.आय. मेल्नीकोव्ह यासह अनेक प्रकल्प या स्पर्धेसाठी सादर केले गेले. पण मॉन्टफेरॅन्डचा नवीन प्रकल्प सर्वोत्कृष्ट ठरला आणि April एप्रिल, १25२25 रोजी मंजूर झाला. नव्याने मंजूर झालेल्या प्रकल्पानुसार कित्येक वर्षांपासून खंडित केलेले बांधकाम पुन्हा सुरू करण्यात आले.

मॉन्टफेरँडने कॅथेड्रलच्या पायाकडे विशेष लक्ष दिले. आर्किटेक्ट या निष्कर्षावर पोहोचला की दलदलीचा सेंट पीटर्सबर्ग मातीवर बांधकाम करताना सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलसारख्या भव्य संरचनेसाठी, एक भक्कम पाया आवश्यक आहे, जो आधारभूत स्तंभ, भिंती आणि पोर्टेकोसचा भार समान रीतीने जमिनीवर हस्तांतरित करतो. भिन्नता.

इंजिनिअर बीटॅनकोर्टच्या सहकार्याने फाउंडेशनची रचना मॉन्टफेरेंडने विकसित केली होती. त्या काळातील बांधकाम पद्धतीमध्ये ती एक नवीन शब्द होती.

प्रथम, त्यांनी खोल पाया खड्डा खणला, ज्यामधून सतत पाणी वाहून जात. त्याच वेळी, सहा मीटरपेक्षा जास्त लांबीची लांबी आणि कमीतकमी एक मीटरचा एक चतुर्थांश व्यासासह पाइन ब्लॉकला कास्ट-लोहाच्या स्त्रियांनी मातीमध्ये ढकलले. मूळव्याध त्यांच्यापर्यंत समान अंतरावर चालविले गेले, व्यासाच्या समान, त्यांनी ग्राउंडमध्ये प्रवेश करणे थांबवण्यापर्यंत. त्याच वेळी, मूळव्याधांमधील जमीन दगडाच्या कठोरतेवर कॉम्पॅक्ट केली गेली. मग मूळव्याध जुन्या प्रमाणेच पातळीवर कट करावे लागले. या शेवटी, मॉन्टफेरेंडने सतत खड्ड्यात शिरलेले पाणी बाहेर टाकणे थांबविण्याचा प्रस्ताव दिला आणि जेव्हा ते आवश्यक स्तरावर पोहोचले तेव्हा ते पुन्हा बाहेर टाकले गेले आणि प्राप्त झालेल्या स्तरावर नवीन ढीग नक्की कापले गेले. रॅम्ड कोळशासह मूळव्याधांमधील अंतर भरल्यानंतर, सामान्यत: ढीगांवर दबाव समान रीतीने वितरित करण्यासाठी वापरल्या जाणार्\u200dया लाकडी तुळ्यांऐवजी, एकमेकांशी काळजीपूर्वक जुळलेल्या दगडांच्या स्लॅबला दोन ओळीत चुना तोफ ठेवण्यात आले. फाउंडेशनच्या या बांधकामासह, जुने आणि नवीन भाग एकमेकांशी घट्टपणे जोडलेले होते. पायाभरणी करण्यास एकूण पाच वर्षांहून अधिक कालावधी लागला.

त्याच वेळी, कॅथेड्रलच्या दर्शनी भागासाठी आणि आतील बाजूस तोंड देण्यासाठी चार पोर्टिकोसच्या स्तंभांसाठी आणि संगमरवरीसाठी ग्रॅनाइट मोनोलिथ खरेदी केले गेले. सेंट आयझॅकच्या कॅथेड्रलच्या पुनर्रचनेसाठी कमिशनच्या विल्हेवाटीवर तिवडिया आणि रस्कोल मार्बलचे खदान हस्तांतरित केले गेले. पहिले ओलोनेट्स प्रांताच्या पेट्रोझोव्होडस्क जिल्ह्यात आणि दुसरे - व्ह्यॉबर्ग प्रांताच्या सेरडोबल्स्क जिल्ह्यात. तिविडिस्की क्वारीमध्ये हलके व गडद लाल संगमरवरी खणले गेले होते आणि रस्कोल्स्की येथे निळ्या रंगाच्या नसा असलेले हलके राखाडी होते.

मॉन्टफेरान्डने बेटनकोर्टच्या सहाय्याने मोनोलिथच्या वाहतुकीसाठी एक प्रकल्प विकसित केला. विशेषतः, बेटानकोर्टने विशेष गेट्स (कॅपस्टन्स) चे डिझाइन प्रस्तावित केले.

मोनोलिथ्सच्या वितरणा नंतर, त्यांना विशेषतः तयार केलेल्या शेडमध्ये आणले गेले, जेथे स्थापनेपूर्वी त्यांची प्रक्रिया केली गेली.

कामाच्या सोयीसाठी, स्थापित परंपरेच्या विरुद्ध असले तरी, मॉन्टफेरंड यांनी भिंती उभारण्यापूर्वी पोर्टरिकोसचे स्तंभ स्थापित करण्याचा प्रस्ताव दिला. चारही पोर्टिकोसाठी प्रत्येकासाठी स्वतंत्र मचान तयार केले गेले होते, ज्याच्या वरच्या बाजूला दोरखंडे असलेले ब्लॉक्स निश्चित केले गेले होते. त्याच कॅप्सनने उचलण्याची यंत्रणा म्हणून काम केले.

पहिल्या विशेष स्तंभात उत्थान आणि उभारणे ही विशेष आवड होती, ती उत्तर पोर्टिकोच्या पूर्वेकडील कोपर्यात स्थित होती. 20 मार्च 1828 रोजी शाही घराण्याच्या उपस्थितीत एक अभूतपूर्व तमाशा झाला. या कार्यक्रमाच्या स्मरणार्थ, अलेक्झांडर I च्या प्रोफाइल प्रतिमेसह एक प्लॅटिनम पदक स्तंभात ठेवले गेले होते. सोळा कॅपस्टन्सच्या मदतीने पंचेचाळीस मिनिटांत हा स्तंभ उभारला गेला.

पुढील महिन्यांत, उत्तर पोर्टिकोचे उर्वरित पंधरा स्तंभ स्थापित केले. स्तंभांच्या स्थापनेचे सर्व काम 1830 मध्ये पूर्ण झाले.

भिंती विटा आणि तोफ पासून घातली होती. अधिक विश्वासार्हतेसाठी, विटांचे काम दगडांच्या थरांसह बदलले. संगमरवरी क्लॅडींग मुख्य दगडी बांधकामात मेटल ब्रॅकेट्ससह आणि आत जोडलेले होते. इमारतीच्या संपूर्ण परिमितीसह एकाच वेळी बांधकाम केले गेले. पोर्तुकोजच्या स्तंभ स्तरापर्यंत भिंती उभारण्याचे काम १ in36 completed मध्ये पूर्ण झाले. मजल्यांच्या बांधकामाचा महत्त्वपूर्ण क्षण आला होता. सुरुवातीच्या प्रकल्पानुसार, पोर्निकोसचे मध्य भाग कोरेगेटेड कमानींनी झाकून ठेवणे आणि रोमन पॅन्थियॉनप्रमाणेच कॅसॉन प्रक्रियेसह बाजूचे भाग सपाट ठेवणे अपेक्षित होते. पुरातन वास्तूंच्या थकबाकीनुसार स्मारकाचे प्रमाणही ठेवण्यात आले होते. क्लासिकिझमच्या युगातील भूतकाळातील सर्वोत्कृष्ट उदाहरणांचे असे कर्ज घेणे ही चांगली चव असल्याचे दिसून आले. तथापि, मॉन्टफेरंड यांनी या नमुन्यांची डोळे झाकून कॉपी केली नाही.

त्या काळातील बांधकाम तंत्रज्ञानाच्या सर्वात प्रगत कामगिरीवर आधारित, त्याने स्वत: चे डिझाइन तयार केले, जे आधीच्या डिझाईन्सपेक्षा वेगळे होते. त्याने पारंपारिक विटांच्या वाल्ट्सची जागा प्रीफेब्रिकेटेड कास्ट लोहाच्या ट्रासेससह बदलली, त्यांना छताला आधार देणा the्या राफ्टर्सला हलकी धातूच्या रॉड्सने बांधले. त्याच वेळी, त्यांना मुख्य वीटकाम आणि संगमरवरी क्लेडिंगवर सुरक्षितपणे जोडले गेले. लाइटवेट मेटल स्ट्रक्चर्सबद्दल धन्यवाद, माँटफेरॅंडने साइड ब्रेसेस काढून टाकल्या आणि सहाय्यक स्तंभ आणि भिंतीवरील भार कमी केला.

14 फेब्रुवारी 1835 रोजी नवीन, तिसर्\u200dया सर्वाधिक मंजूर झालेल्या प्रकल्पात आर्किटेक्टने पोर्टरिकोसमध्ये सर्व स्ट्रक्चरल बदल केले.

1837 च्या शेवटी, जेव्हा घुमट ड्रमचा आधार तयार केला गेला, तेव्हा वरच्या वसाहतीची स्थापना सुरू झाली. हे करण्यासाठी, मॉन्टफेरँडला मातीची आणखी एक विलक्षण रचना विकसित करण्यास भाग पाडले गेले, जे चोवीस स्तंभांच्या उंचीवर जाण्यासाठी डिझाइन केले गेले होते, त्यातील प्रत्येकाचे वजन चौसष्ट टन होते. ड्रमच्या पायथ्याशी एक कॉलम उचलण्याची आणि स्थापित करण्याची संपूर्ण प्रक्रिया दोन तास चालली, तर या कामात सुमारे तीनशे लोकांचा सहभाग होता. तथापि, जर नोव्हेंबर 1837 च्या सुरूवातीस प्रथम स्तंभ स्थापित केला असेल तर शेवटचा केवळ दोन महिन्यांनंतर.

ड्रॅडवरील घुमट - कॅथेड्रलच्या सर्वात महत्वाच्या आणि गुंतागुंतीच्या भागाचे बांधकाम सुरू करणे आता शक्य झाले होते. परंतु घुमट पूर्ण करण्याच्या सविस्तर डिझाइनवर काम करण्यापूर्वी मॉन्टफेरंड पुन्हा त्याच्या पूर्ववर्तींच्या समृद्ध अनुभवाकडे वळला. त्याने हातात एक पेन्सिल घेऊन, फ्लोरेन्स आणि रोम, लंडन आणि पॅरिस तसेच सेंट पीटर्सबर्ग या प्रसिद्ध इमारतींच्या घुमट्यांच्या डिझाइनचा अभ्यास केला. याचा परिणाम म्हणून, मागील प्रकल्पांमध्ये घडलेल्या सामान्य वीटांच्या भांड्यांऐवजी आर्किटेक्टने स्वत: चे तीन इंटरकनेक्टेड प्रीफ्रिब्रिकेटेड मेटल शेलचे डिझाइन प्रस्तावित केले, ज्यायोगे केवळ त्याचे पूर्ववर्तीच नव्हे तर समकालीन देखील त्यापेक्षा लक्षणीय पुढे होते. आर्किटेक्टचे थोरले समकालीन, काझन कॅथेड्रल बनविणारे आर्किटेक्ट ए.एन. वोरोनिखिन, सेंट पीटर्सबर्गमध्ये पहिले आंतरिक घुमट तयार करणारे पहिले इंच होते, तर दोन आतील वीटांचे भांडार जपताना मॉन्टफेरान्ड हे सर्व प्रथम धातूंचे स्थानिक लेखक होते. परस्पर जोडलेले वॉल्ट्सची रचना.

माँटफेरॅन्डच्या शोधाचे मुख्य महत्त्व म्हणजे घुमटाच्या धातूची रचना घन विटाच्या तुकड्यांपेक्षा कित्येक पट फिकट होती. याव्यतिरिक्त, 1838-1840 मध्ये बांधकाम कामासाठी असलेल्या रेखाचित्रांशी जोडलेल्या स्पष्टीकरणात्मक चिठ्ठीमध्ये आर्किटेक्टने सूचित केले की नवीन प्रकल्पानुसार घुमट बांधल्यास दोन दशलक्ष रूबलची बचत होईल - त्यावेळी खगोलशास्त्रीय रक्कम.

अलेक्झांडर नेव्हस्की लाव्ह्रा

ऐतिहासिक आणि कलात्मक स्मारक, जे 1240 मध्ये नेवाच्या युद्धात स्वीडिश लोकांवर विजय मिळाल्याबद्दल सन्मानार्थ "जीवन देणारे ट्रिनिटी आणि होली ब्लेड ग्रँड ड्यूक अलेक्झांडर नेव्हस्की" म्हणून पीटर प्रथम यांनी स्थापित केले आणि 1724 मध्ये, अलेक्झांडर नेव्हस्की चर्च (आर्किटेक्ट डी. ट्रेझिनी) यांना यारोस्लाव यारोस्लाव्होविचच्या व्लादिमिर अवशेषातून नव्याने निर्मित अ\u200dॅनोरेशन चर्चमध्ये हस्तांतरित केले गेले. त्याच्या महत्त्वानुसार, हे मठ रशियामधील सर्व ऑर्थोडॉक्स मठांच्या तुलनेत पीटर प्रथम यांनी ठेवले होते आणि चर्चच्या पदानुक्रमात उच्च स्थानांसाठी पाळक तयार केले. मठात उघडलेली ईश्वरशास्त्रीय acadeकॅडमी आजही कार्यरत आहे. १ 17 7 In मध्ये मठ एका लाव्ह्रामध्ये रूपांतरित झाला; त्यामध्ये एक मोठा ऐतिहासिक संग्रहण आणि ग्रंथालय आहे. १ 32 av२ मध्ये, लव्ह्रा - नेक्रोपोलिस येथे एक संग्रहालय स्थापन करण्यात आले, ज्यामध्ये लाझारेव्हस्कोय आणि टिखविन स्मशानभूमी आहेत, जिथे रशियाच्या अनेक प्रमुख लोकांच्या कबरे आहेत आणि अ\u200dॅनॉशन चर्च - थडगे. संग्रहालयात मूळ लेखकांचे मॉडेल्स आणि स्मारकांचे प्रकल्प, 18 व्या - 19 व्या शतकाच्या उत्कृष्ट शिल्पकार आणि आर्किटेक्ट्सद्वारे कलात्मक थडगे असलेले प्रकल्प यांचे समृद्ध संग्रह आहे.

बेलोसल्स्की-बेलोझर्स्की पॅलेस

बेलोसेल्स्की-बेलोझर्स्की पॅलेस हे 18 व्या - 19 व्या शतकाचे आर्किटेक्चरल स्मारक आहे. 1846 पर्यंत, त्या जागी एक छोटेसे घर होते (1800 चे आर्किटेक्ट एफ. आय. डेमर्त्सोव्ह), ज्याचा पहिला मालक सिनेटचा सदस्य मायॅटलेव्ह होता. बेलोल्स्लेस्की-बेलोझर्स्की कुटुंबाच्या ताब्यात येईपर्यंत मायॅटलेव्ह हाऊस एकापेक्षा जास्त वेळा हात पुढे करत गेला, ज्याच्या आदेशानुसार हे 18 व्या शतकातील रशियन बॅरोक आर्किटेक्चरचे स्वरूप वापरून इक्लेक्टिक-शैलीतील महालात पुन्हा बांधले गेले. (आर्किटेक्ट ए.आय. स्टेकनश्निडर, शिल्पकार आयई जेन्सेन). 1884 पासून, राजवाडा ग्रँड ड्यूक सेर्गेई अलेक्झांड्रोव्हिचचा होता आणि त्याला सर्जीव्हस्की असे म्हणतात. क्रांतीनंतर, इमारतीत कुईबिशेव आरके सीपीएसयू ठेवले. स्तंभ आणि पायलेटर्स आणि धनुष्य गेबलांनी बनविलेले पोर्टेकिओ असलेले हा राजवाडा नेव्हस्की प्रॉस्पेक्टची एक अद्वितीय मालमत्ता आहे. शिल्पकला अलंकार आणि अटलांटियन्सची आकृती इमारतीस एक खास राजवाडा वैभव आणि वैभव देते. राजवाड्याचे अंतर्गत भाग रोकोको शैलीमध्ये बनविलेले आहेत. राजवाड्यात एक लहान, विलासी सजावट केलेला मैफिली हॉल आहे, जिथे रशियन आणि परदेशी संगीताच्या मैफिली नियमितपणे घेतल्या जातात.

वापरलेली यादीअभ्यास साहित्य

1.http: //kanikuly.spb.ru/tour_muzei.htm

2.http: //www.nwhotels.ru/services/excursions/foreign ...

3.http: //povschola.edurm.ru/nov.htm

An. कलाकृती म्हणून आर्किटेक्चर

आर्किटेक्चर हा एक प्राचीन प्रकारचा कला आहे जो धार्मिक आणि सार्वजनिक इमारतींमध्ये विशिष्ट ऐतिहासिक युगातील लोकांचे विश्व दृश्य, विशिष्ट कलात्मक शैलीमध्ये व्यक्त करतो आर्किटेक्चर (लॅटिन आर्किटेक्चर, ग्रीक आर्किटेक्टन - बिल्डर), आर्किटेक्चर - इमारती, इतर संरचना किंवा त्यांचे कॉम्प्लेक्स जे मानवी जीवनाचे भौतिक, कलात्मकरित्या संयोजित वातावरण बनवतात.तसेच - या स्थानिक वातावरणाला आकार देण्याची कला, एक नवीन वास्तविकता तयार करते ज्याचे कार्यक्षम अर्थ आहे, एखाद्या व्यक्तीला फायदे मिळवून आणि सौंदर्याचा आनंद प्रदान करते. संज्ञेमध्ये संरचनेच्या बाह्यभागाचे डिझाइन समाविष्ट आहे; अंतर्गत जागेची संस्था; बाहेरील आणि घरातील वापरासाठी सामग्रीची निवड, नैसर्गिक आणि कृत्रिम प्रकाश प्रणालींचे डिझाइन, तसेच अभियांत्रिकी समर्थन प्रणाली; वीज आणि पाणीपुरवठा; सजावटीची रचना प्रत्येक रचना विशिष्ट उद्देश आहे: जीवन किंवा काम, करमणूक किंवा अभ्यास, व्यापार किंवा वाहतुकीसाठी. हे सर्व लोक टिकाऊ, आरामदायक आणि आवश्यक आहेत - हे त्यांचे आवश्यक गुणधर्म आहेत.

आर्किटेक्चरचे प्रकार

आर्किटेक्चरचे तीन प्रकार आहेत:

त्रिमितीय संरचनांची आर्किटेक्चर यात धार्मिक आणि गढी इमारती, निवासी इमारती, सार्वजनिक इमारती (शाळा, थिएटर, स्टेडियम, दुकाने इ.), औद्योगिक इमारती (कारखाने, कारखाने इ.) समाविष्ट आहेत;

बाग आणि उद्यानाच्या जागेच्या संघटनेशी संबंधित लँडस्केप आर्किटेक्चर (चौरस, बुलेव्हार्ड्स आणि "लहान" आर्किटेक्चर असलेली पार्क - गाजेबोस, फव्वारे, पूल, पायairs्या)

शहरी नियोजन, नवीन शहरे आणि शहरे आणि जुन्या शहरी भागाची पुनर्बांधणी.

स्थापत्य शैली

आर्किटेक्चर हे समाजाचे जीवन, त्याची दृश्ये आणि विचारसरणीशी जवळून जोडलेले आहे प्राचीन ग्रीक आर्किटेक्चरचा आधार एक परिपूर्ण, शारीरिक आणि आध्यात्मिकदृष्ट्या विकसित व्यक्तीची कल्पना आहे. प्राचीन वास्तुविशारदांनी त्यांच्या सर्व इमारती मानवी शरीराच्या प्रमाणानुसार बांधल्या, सामंजस्यपूर्ण सुसंवाद, निसर्गाच्या घटकांचा विरोध, राजसी स्पष्टता आणि माणुसकी. "युगची शैली" (रोमनस्क, गॉथिक इ.) प्रामुख्याने त्या ऐतिहासिक घटनांमध्ये आढळते कालखंडातील कलात्मकतेची समज वेगळी तुलनात्मक अनन्यता असते, जेव्हा ती अद्याप शैलीत बदल करण्यास सहजपणे अनुकूल करते.

उत्कृष्ट शैली - रोमेनेस्क्यू, गॉथिक, रेनेसन्स, बारोक, क्लासिकिझम, साम्राज्य / उशीरा क्लासिकिझमचे एक फरक / - सहसा समान आणि समतुल्य म्हणून ओळखले जातात शैलींचा विकास असममित आहे, जे बाह्यतः असे दर्शविते की प्रत्येक शैली हळूहळू साध्यापासून बदलते. जटिल करण्यासाठी; तथापि, ते केवळ जंपच्या परिणामी जटिल व साध्याकडे परत जाते. म्हणून, शैली बदल वेगवेगळ्या प्रकारे होतात: हळूहळू - सोप्या ते जटिल आणि अचानक - जटिल ते साधे. रोमनस्क शैली शंभरपेक्षा जास्त वर्षांच्या कालावधीत - गॉथिकने बारावी शतकाच्या मध्यभागी बदलली. बाराव्या शतकाच्या मध्यापर्यंत. रोमेनेस्क्यू आर्किटेक्चरचे साधे प्रकार हळूहळू एक जटिल गॉथिक शैलीमध्ये रुपांतरित होतात गॉथिक शैलीमध्ये नंतर नवनिर्मितीचा काळ परिपक्व होतो नवनिर्मितीच्या उद्भवानंतर, वैचारिक शोधांचा काळ पुन्हा सुरू झाला, जागतिक दृष्टिकोनाची अविभाज्य प्रणाली उदयास आली. आणि त्याच वेळी, हळू हळू गुंतागुंत आणि साध्या विघटनाची प्रक्रिया पुन्हा सुरू होते: नवनिर्मितीचा काळ अधिक गुंतागुंतीचा बनतो आणि त्यामागे बॅरोक आहे. बारोक, यामधून, अधिक जटिल बनत, काही प्रकारच्या कला (आर्किटेक्चर, चित्रकला, उपयोजित कला) मध्ये रोकोकोमध्ये जातो. मग पुन्हा साध्याकडे परत आले आणि बारोकच्या जागी झेप घेण्याच्या परिणामी क्लासिकिझम येते, ज्याचा विकास काही देशांमध्ये एम्पायर शैलीने बदलला.

शैलींच्या जोड्या बदलण्याचे कारण खालीलप्रमाणे आहेत: वास्तविकता विद्यमान शैलींमध्ये शैली निवडत नाही, परंतु एक नवीन शैली तयार करते आणि जुन्या शैलीमध्ये बदल घडवते. तयार केलेली शैली ही प्राथमिक शैली आहे आणि रूपांतरित केलेली शैली दुय्यम आहे.

मुळ जमीन आर्किटेक्चर

ग्रीड्नो प्रदेश आर्किटेक्चर

बोरिसोगलेब्स्काया (कोलोझ्स्काया) चर्च, बारावी शतकाच्या उत्तरार्धातील प्राचीन रशियन आर्किटेक्चरचे स्मारक.

युनेस्कोच्या यादीमध्ये समाविष्ट असलेला मीर कॅसल, लिडा कॅसल (XIV-XV शतके)

मिन्स्क प्रदेश आर्किटेक्चर

धन्य व्हर्जिन मेरीची आर्केथॅड्रल चर्च (17 व्या शतकाच्या उत्तरार्ध - 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस)

चर्च ऑफ सेंट्स सिमॉन अँड हेलेना (रेड चर्च) - आधुनिक वैशिष्ट्यांसह निओ-गॉथिक आर्किटेक्चरचे स्मारक (1908 - 1910)

नेसविझ पॅलेस आणि पार्क कॉम्प्लेक्स (XVII-XVIII शतके)

बार्डकीन चर्च, बियाडॅव्ह, माययाडेल जिल्हा, बॅरोक आर्किटेक्चरचे स्मारक (XVIII शतक)

विटेब्स्क प्रदेशाचे आर्किटेक्चर

सेंट सोफिया कॅथेड्रल, इलेव्हन-XVIII शतके एक आर्किटेक्चरल स्मारक.

स्पासो-युफ्रोसिन चर्च, प्राचीन रशियन आर्किटेक्चरचे स्मारक (1152 - 1161). त्याच्या भिंती आणि स्तंभांवर युनिक फ्रेस्को जतन केले गेले आहेत.

साहित्य:

1. गेरचुक यू.एल. कलात्मक साक्षरतेची मूलतत्त्वे. –एम., 1998

2. डॅनिलोव्ह व्ही.एन. ललित कला आणि कलात्मक कार्य शिकवण्याच्या पद्धती. मिन्स्क, 2004

3. कॅस्टरिन एन.पी. शैक्षणिक रेखाचित्र –एम .: शिक्षण, १ 1996 1996.

L. लाझुका बी. स्लोअनिक टर्मिनॅक पा आर्किटेक्चर, व्ह्यालेन्चामु डेकरॅटॅना-प्रिलनी मस्तस्ट्व. - MN., 2001

5. नेमेन्स्की बी.एम. कलेचा अध्यापन. –एम .: शिक्षण, 2007