स्वत: शिकवलेले कलाकार रशियन निसर्गाचे वास्तववादी लँडस्केप पेंट करतात, जे महान शिश्किनच्या चित्रांसारखे असतात. लँडस्केप चित्रकार

मुख्य / भांडण

खाली १ thव्या शतकातील रशियन लँडस्केप चित्रकारांच्या चित्रांची निवड आहे. पोलेनोव, रेपिन, लेव्हियन आणि इतर जुन्या मास्टर्स. चला कुइंदझीपासून सुरुवात करूया. मी कधीही त्याचा चाहता नव्हतो, परंतु आयएमएचओ ही गोष्ट उत्तम आहे.

आर्किप कुइंडझी, "क्रिमिया. सी". 1898 ग्रॅम.

आर्कीप कुइंडझी हा एक पोंटिक ग्रीक होता आणि ते म्हणतात त्याप्रमाणे स्वत: ची निर्मित व्यक्ती होती. मारिओपोलमधील भिकाgar्या जूता उत्पादकाच्या मुलाने आयवाझोव्स्कीचा विद्यार्थी होण्याचा प्रयत्न केला, परंतु तो शक्य झाला नाही. आर्मेनियनने ग्रीकला मदत केली नाही. त्यानंतर कुइंदझी पीटर्सबर्गला गेले, तेथे तिसर्‍या प्रयत्नात तो इम्पीरियल अ‍ॅकॅडमी ऑफ आर्ट्समध्ये दाखल झाला. आणि आयुष्याच्या शेवटी ते एक प्रोफेसर आणि त्यात प्रमुख प्रायोजक झाले. १ 190 ०. मध्ये कुइंदझीने त्यांच्या मूळ अकादमीला (वर्षाकाठी salary००--4०० च्या सरासरी पगारासह) १०,००,००० रुबल दान केले.

कुइंडझीच्या विपरीत, इव्हान इव्हानोविच शिश्कीन व्याटकातील व्यापा .्याचा मुलगा होता आणि तो त्याच्यासाठी सोपा होता, परंतु, वडिलांनी आपल्या मुलाच्या छंदांना प्रत्येक प्रकारे मदत केली. पण बाबा, बाबा आणि तुम्हालाही प्रतिभेची गरज आहे. शिश्किन केवळ लँडस्केपचा एक प्रतिभा असल्याचे दिसून आले. खाली त्याची "भव्य मध्ये पाइन" भव्य चित्रकला आहे. उन्हाळा!

इवान शिश्किन. "वाळू मध्ये पाइन". 1884 ग्रॅम.

शिश्किनकडून अधिक पाईन्स.

इवान शिश्किन. "सेस्ट्रोरेत्स्की बोर". 1896

आणि ओक्सही.

इवान शिश्किन. "ओक ग्रोव्ह". 1887 ग्रॅम.
झाडाच्या खोडांवर सावल्या कशा रंगल्या आहेत ते पहा. आपल्यासाठी हा "ब्लॅक स्क्वेअर" नाही 🙂

आणि हे फ्योदोर वासिलिव्ह आहे, "गाव" (1869). 19 व्या शतकातील आणखी एक महान लँडस्केप चित्रकार, ज्यांचा क्षयरोगाच्या 23 (!) वाजता मृत्यू झाला. खाली दिलेल्या चित्रात अर्थातच तेथे उधळपट्टी, एक अविकसित रस्ता नेटवर्क आहे परंतु संपूर्ण लँडस्केप सुंदर आहे. उबदार उन्हात आंघोळ केलेल्या निसर्गाचे दृष्य खराब झालेले गळत्या छप्पर, धुऊन टाकलेला रस्ता, यादृच्छिकपणे फेकलेले नोंदी.

फेडर वासिलिव्ह. "गाव". 1869 ग्रॅम.

इल्या रेपिन. "अब्रामत्सेव्हो मधील पुलावर". 1879 ग्रॅम.
आणि हे तत्कालीन अलिगार्च ममॅन्टोव्हच्या दाचाच्या क्षेत्रामधील लँडस्केप आहे, ज्यांच्याबरोबर रेपिन उन्हाळ्यात भेटला होता. पोलेनोव, वासनेत्सोव्ह, सेरोव्ह, कोरोव्हिन यांनीही तेथे भेट दिली. सध्या रशियामधील श्रीमंत लोकांच्या व्हिलाला कोण भेट देत आहे? ... तसे, बाई कोणत्या प्रकारचे कपडे परिधान करतात याकडे लक्ष द्या. तीच जंगलात फिरायला गेली होती.

वासिली पोलेनोव. "गोल्डन शरद .तूतील". 1893 ग्रॅम.
तारिसा जवळ ओका नदी, वसली पोलेनोव्हच्या इस्टेटच्या शेजारी. जमीनदारांच्या कार्यकाळातील फायद्यांबद्दलः हे चांगले आहे, जेव्हा कलाकाराकडे स्वत: ची मालमत्ता असते, जिथे आपण निसर्गाने चालायला जाऊ शकता.

आणि येथे "गोल्डन ऑटम" ची आणखी एक आवृत्ती आहे. लेखक - इल्या सेमेनोविच ओस्त्रोखोव, 1887 ओस्त्रोखॉव्ह एक अष्टपैलू व्यक्ती, मॉस्को व्यापारी, कलाकार, संग्रहकर्ता, ट्रेत्याकोव्हचा मित्र होता. चहाच्या मॅग्नेटच्या बॉटकिन कुटुंबातील प्रतिनिधींपैकी त्याने लग्न केले होते, पेंटिंग्ज, आयकॉन घेण्यावर बरेच पैसे खर्च केले आणि त्यांचे स्वतःचे खासगी संग्रहालय देखील आहे.

1918 मध्ये या संग्रहालयात बोलशेविकांनी राष्ट्रीयकरण केले. तथापि, ओस्त्रोखोव्ह स्वतः जखमी झाले नाहीत, त्यांना संग्रहालयाचा "आजीवन क्युरेटर" म्हणून नेमणूक करण्यात आली आणि अगदी ट्रूबनीकोव्ह लेनमधील हवेली वापरण्यासाठी सोडले गेले, जिथे हे सर्व स्थित होते. आता हे "I. Ostroukhov च्या नावावर असलेले संग्रहालय आणि चित्रकला" म्हणून ओळखले जाऊ लागले. आम्ही म्हणू शकतो की ती व्यक्ती भाग्यवान होती. १ 29 २ In मध्ये stस्ट्रॉखॉव्ह मरण पावला, संग्रहालयाचे प्रक्षेपण करण्यात आले, प्रदर्शन इतर ठिकाणी वितरीत केले गेले, वाड्यांमध्ये एक सांप्रदायिक अपार्टमेंटची व्यवस्था केली गेली आणि नंतर - साहित्य संग्रहालयाची शाखा. इलिया ऑस्ट्रॉखोव्ह, जसे ते म्हणतात, "एका चित्राचा कलाकार", पण काय महान!

इल्या ऑस्ट्रोखोव्ह. "गोल्डन शरद .तूतील". 1887 ग्रॅम.

आणखी एक प्रसिद्ध लँडस्केप चित्रकार आहे मिखाईल क्लोट ("सेंट पीटर्सबर्गमधील पुलावर घोडे" असलेल्या पुतण्या). १ Forest7878 मधील "फॉरेस्ट डिस्टन्स ए नून", चित्रकला साम्राज्यवाद आणि निवडक सहिष्णुतेच्या फायद्यांविषयी: बाल्टिक राज्यांतील जर्मन बॅरन्सच्या कुद्ल्ट कुटूंबाचे पूर्वज उत्तर युद्धामध्ये रशियाविरुद्ध लढले. पण त्यानंतर ते रशियन समाजात समाकलित झाले. म्हणजेच नवीन फादरलँडच्या विश्वासू सेवेच्या बदल्यात, बॅरन्सना त्यांच्या लातवियन आणि एस्टोनियन शेतमजुरांवर कुजणे सुरू ठेवण्याचा अधिकार राहिला. यामुळे नक्कीच लॅटिनियन रायफलमेनच्या व्यक्तीमध्ये (1917 मध्ये) काही समस्या निर्माण झाल्या, परंतु क्लोट, अ‍ॅलेक्सी दुसरा आणि अ‍ॅडमिरल इव्हान फेडोरोविच क्रूझनस्टर्न रशियामध्ये दिसू लागले.

मिखाईल क्लोट. "दुपारी वन अंतर". 1878 ग्रॅम.

आणखी एक वन लँडस्केप आणि पुन्हा फिरायला एक महिला. येथे काळ्या रंगात रेपिनने पांढरा परिधान केला होता.

आयझॅक लेव्हिटान. "शरद .तूतील दिवस. सोकोलनिकी". 1879 ग्रॅम.

१ painting 79. मध्ये मॉस्कोमधून ज्यू म्हणून बेदखल झाल्यावर हे चित्र १. वर्षीय लेव्हिटानने रंगवले होते. "१०१ वा किलोमीटर" वर बसून आणि उदासीन मनःस्थितीत असलेल्या या कलाकाराने सोकोलनिकी संस्कृती आणि करमणूक उद्यानाची आठवण काढली. ट्रेत्याकोव्ह यांना हे चित्र आवडले आणि सर्वसामान्य लोकांना प्रथम लेव्हिटानबद्दल कळले.

तसे, लेव्हिटान लवकरच मॉस्कोला परत आला. पण १9 2 in मध्ये त्याला पुन्हा बेदखल करण्यात आले, त्यानंतर तीन महिन्यांनंतर ते परत आले. शेवटचा झिगझॅग 1892 मध्ये मॉस्कोमधून यहुद्यांना बेदखल करण्याच्या कारणावरून राज्यपाल - निकोलस II चा काका ग्रँड ड्यूक सर्गेई अलेक्झांड्रोविच यांच्या नेतृत्त्वात होते या गोष्टीद्वारे समजावून सांगितले. अनेक रोमनोव्हांप्रमाणेच राजपुत्रही पेंटिंग्जचा प्रमुख संग्रहक होता. जेव्हा त्याला कळले की त्याने लेव्हिटानला मॉस्कोमधून बेदखल केले आहे…. बरं, थोडक्यात, अधिका्यांनी सवलती दिल्या.

तसे, त्याचा पुतण्या - निकोलस दुसरा याच्यासह - राजकुमार त्याच्या मुलासाठी नरम, राजेशाहीचा बचाव करण्यास असमर्थ मानत होता. १ 190 ०. मध्ये, एसआरएसच्या लढाऊ संघटनेचे सदस्य इव्हान कालयेव यांनी फेकलेल्या बॉम्बने राजकुमारला चिरडून टाकले जाईल.

आयझॅक लेव्हिटान. "गोल्डन शरद .तूतील". 1895 ग्रॅम.

आणि आता - ज्याने खरं तर लेव्हिटानला रेखांकित करायला शिकवलं: अलेक्सी सव्हरासोव्ह, हिवाळ्याच्या लँडस्केप्सचे मास्टर, शिक्षक, प्रवासातील प्रवासी. चित्रकला "विंटर लँडस्केप" (1880-90) असे म्हणतात. मध्य लेनमधील हिवाळ्यातील आकाशाचे रंग चमकदारपणे व्यक्त केले जातात. संध्याकाळचे आकाश, बहुधा

हे चित्र अंधकारमय आहे, जे आपल्या जीवनाच्या शेवटच्या, सर्वात वाईट काळात सरावसोव्ह यांनी लिहिले आहे. जेव्हा तो कुटुंब सोडून गेला तेव्हा त्याने जोरदार प्यायला लावले, भीक मागितली. हा कलाकार खित्रोवकाचा रहिवासी बनला, मॉस्को तळाशी झोपडपट्ट्यांचा एक चतुर्थांश भाग. गिलारोव्स्कीने पुन्हा एकदा आठवते की तो आणि निकोलई नेव्हरेव (प्रसिद्ध आक्षेपार्ह चित्रकला "बार्गेनिंग" च्या लेखक, जिथे एक मास्टर imposfully एक सर्फ मुलगी दुसर्‍याला विकतो), त्याने सवरासोव्हला जाण्याचे ठरविले, त्याला एका बुरखाला आमंत्रित केले. त्यांनी जे पाहिले ते त्यांना घाबरले. " खूप म्हातारा माणूस स्वत: च प्याला ... गरीब सहकासाठी क्षमस्व. जर आपण ते चालू ठेवले तर तो पुन्हा ते प्याल ... "

अलेक्सी सव्हरासोव्ह. "हिवाळी लँडस्केप". 1880-90

आणि नक्कीच, जेथे लँडस्केप आहे तेथे क्रिझिटस्की आहे. चित्रकला "लँडस्केप" (1895). वर्षाचा कंटाळवाणा काळ, घृणास्पद हवामान आणि आपण आपले डोळे बंद करू शकत नाही. तो एक महान गुरु होता. नंतर, या चित्रांपैकी एकासाठी, ईर्ष्यावान लोक (तसे, भविष्यात "समाजवादी वास्तववादाचे स्वामी") कलाकारविरूद्ध अपशब्द पसरवतील आणि त्यांच्यावर वा plaमय चौर्य असल्याचा आरोप करतील. कोन्स्टँटिन क्रिझिटस्की, छळ सहन करण्यास असमर्थ, तो स्वत: च्या सेंट पीटर्सबर्ग अपार्टमेंटमध्ये लटकेल.

कॉन्स्टँटिन क्रिझिटस्की. "देखावा". 1895 ग्रॅम.

1964 मध्ये योष्कर-ओला येथे जन्म झाला होता. त्यांनी काझान एव्हिएशन संस्थेतून पदवी प्राप्त केली, अभ्यासाच्या काळात त्यांनी चित्रकलेमध्ये खूप रस घेतला - बालपणापासूनच आवडता एक मनोरंजन.

कला शिक्षणामध्ये अधिकृत पदविका न घेता, सेर्गेईने स्वतःची कौशल्ये पॉलिश केली. आता बसोवच्या कृती व्हॅलेंटाईन रायाबोव्हच्या प्रसिद्ध मेट्रोपॉलिटन गॅलरीमधील स्वागत अतिथी आणि सेंट्रल हाऊस ऑफ आर्टिस्ट आणि आर्ट मॅनेजमधील आंतरराष्ट्रीय आर्ट सॅलूनमधील अपरिहार्य सहभागी आहेत. 19 व्या शतकाच्या रशियन शास्त्रीय लँडस्केप चित्रकला ही परंपरा कलाकाराने सुरू ठेवली. कला समीक्षक सर्गेई बासोव यांना आधुनिक रशियन यथार्थवादाचे एक सर्वोत्कृष्ट प्रतिनिधी म्हणून संबोधतात. त्यांची निर्दोष चव, जगाविषयीची आश्चर्यकारक काव्यात्मक धारणा आणि परिपूर्ण चित्रकला तंत्राची नोंद. तो आंतरराष्ट्रीय कला फंड आणि कलाकारांच्या व्यावसायिक संघटनेचे सदस्य आहेत.

त्याच्या कामांमध्ये, कोणतीही प्रभावशाली क्षणभंगुरता आणि अवांत-गार्डे आनंद नाही. नेहमीच एक जादू करणारा साधेपणा आहे, सर्वकाही समजण्यायोग्य आणि मौल्यवान आहे समीक्षक बासोव्हला आधुनिक रशियन वास्तववादाचा एक उत्कृष्ट प्रतिनिधी मानतात.

त्याच्या लँडस्केप्सला "नयनरम्य इलिगिज" म्हटले जाते. "अगदी सामान्य आणि अप्रसिद्ध विषयात - जंगलात हरवलेला तलाव, एक अज्ञात नदी, शेताच्या काठावर एक खोबण - तो दर्शकांना समृद्ध असलेले संपूर्ण जग दर्शविण्यास सक्षम आहे. भावना आणि संवेदना. त्याच वेळी, सेर्गेई बासोव यांनी स्वत: ला एक प्रौढ चित्रकार म्हणून प्रस्थापित केले आहे, एक स्वतंत्र, मूळ चित्रकला आणि जगाकडे लक्ष देणारे, एक बारकाईने पाहणारे, जे त्याने आपल्या आजूबाजूच्या लोकांशी उदारपणे सामायिक केले आहे.

“... आधुनिक रशियन वास्तववादाचा एक उत्तम प्रतिनिधी, सेर्गेई बासोव्ह गेल्या शतकाच्या उत्तरार्धात सक्रियपणे कार्यरत आहे. चित्रकला तंत्रात उत्तम प्रकारे हुबेहूब कामगिरी करणे, एक निर्दोष चव आणि शैलीची जाणीव असलेले, त्याने आश्चर्यकारकपणे काव्यात्मक कृती केल्या ज्या कृतज्ञ दर्शकांच्या अंतःकरणावर नेहमीच मनापासून प्रतिसाद मिळवतात - वेगवेगळ्या अभिरुची आणि दृश्यांतील लोक, त्यांच्या मनोवृत्तीत एकमेकापेक्षा अगदी भिन्न असतात आणि वर्ण कलाकार जे दृश्यमान जग बनवते आणि ज्यामध्ये तो राहतो ते म्हणजे सर्वप्रथम आपल्या सभोवतालचे निसर्ग. कलाकारांनी निवडलेले चातुर्य आणि अगदी सामान्य हेतू जसे की वन तलाव आणि नद्या, नाल्या, वन मार्ग आणि देशाचे रस्ते, अत्यंत नाजूक, थरथरणा works्या कामांमध्ये परिवर्तीत होतात, एक प्रकारचा चित्रणात्मक कथा. महानगर आणि प्रांतीय शहरांमधील असंख्य कला प्रदर्शन एक वास्तववादी, शैक्षणिक पद्धतीने सुंदर कामे प्रदर्शित करतात. आणि, अर्थातच, समकालीन रशियन कला आणि देशाच्या पुनर्जन्मातील सकारात्मक घटनेत एक खोल अंतर्गत संबंध आहे. कलाकार सर्गेई बासोव या उदात्त कार्यात त्यांचे योग्य योगदान आहे. रशिया आणि परदेशातील अनेक खाजगी आणि कॉर्पोरेट संग्रहांचे मास्टरचे भूदृश्य मूल्यवान प्रदर्शन आहेत ... ”बरेच देश विदेशात निघून गेलेले अनेक परदेशी मित्र परदेशी मित्रांना भेट म्हणून घेऊन जातात किंवा स्मृतिचिन्ह म्हणून रशियाचा तुकडा हस्तगत करतात बासोव्हच्या लँडस्केप्समध्ये. कलाकार आश्चर्यकारक उबदारपणा आणि प्रेमाने सूक्ष्म, गीतात्मक पद्धतीने मध्यभागी असलेल्या लेनमध्ये रशियन निसर्गाच्या कोप of्यातील अविभाज्य आकर्षण आपल्या कँव्हेसेसवर पोचवते.

निसर्गाचे परिदृश्यरशियन कलाकारांच्या चित्रांमध्ये ते पातळ अदृश्य रेषा व्यक्त करतात जी माणसाला निसर्गापासून विभक्त करते. चित्रकलेतील निसर्गाचे प्रतिबिंब जगाला प्रतिबिंबित करते ज्यात निसर्गावर प्रभुत्व मिळविणारा मनुष्य नाही तर त्याच्यावर निसर्ग आहे. असे जग ज्यामध्ये रंग निसर्गाशी एकरूप होण्याच्या भावना तीव्र करतात.
(घोषणेत: एन.पी. क्रिमोव्ह यांची एक चित्रकला. "वसंत Rainतू नंतर")

रशियन कलाकारांच्या निसर्गाच्या चित्रांच्या लँडस्केपमध्ये चित्रकलेतील asonsतू ही एक विशेष थीम आहे, कारण natureतूंच्या अनुषंगाने निसर्गाच्या देखाव्यातील बदलाइतके संवेदनशीलतेने काहीही स्पर्श केलेले नाही. हंगामाबरोबरच, निसर्गाची मनःस्थिती देखील बदलते, जे चित्रकलेतील पेंटिंग्ज कलाकाराच्या ब्रशच्या सहजतेने दर्शवितात.

महान रशियन कलाकारांची सर्वात प्रसिद्ध कामे पहा:

सादरीकरण: रशियन कलाकारांच्या चित्रांमध्ये निसर्ग

वसंत पेंटिंग्ज

उज्ज्वल आणि बेसुमार, उडणा have्या पक्षांच्या गोंधळासह आणि वसंत तू ए. सवरासोव्ह, कोन्चलोवस्की, लेव्हिटान, युऊन, एस. ए. विनोग्राडॉव्ह, ए. जी. व्हेनेटसिनोव्ह, stस्त्रोखोव्ह यांच्या चित्रांमध्ये निसर्ग जागृत करतो.
विभाग करण्यासाठी ...

ग्रीष्मकालीन पेंटिंग्ज

फुलणारा बाग, उबदार पाऊस आणि उन्हाचा तडाखा, उन्हाळा मी लेव्हीटॅन, प्लास्टोव्ह, पोलेनोव्ह, वासिलिव्ह, गेरासिमोव्ह, शिश्कीनच्या चित्रांमध्ये रसाळ रंगांमध्ये हळूहळू वास घेतो.
विभाग करण्यासाठी ...

शरद .तूतील पेंटिंग्ज

रेनड्रॉप्ससह थंड हवेने चालविलेल्या विविध शेड्सच्या पानांचा एक गोल नृत्य, लेव्हिटान, पोलेनोव्ह, गेरासीमोव्ह, ब्रॉडस्की, झुकोव्हस्कीच्या चित्रांमध्ये वॉल्ट्स शरद .तूतील.
विभाग करण्यासाठी ...

हिवाळी पेंटिंग्ज

बर्फाच्या आच्छादनाने कंटाळलेल्या पृथ्वीला साखळदंडानी साखळदंडानी घालून तो निसर्गाच्या झोपेची काळजीपूर्वक रक्षण करते, प्लास्टोव्ह, क्राइमोव्ह, लेव्हिटान, नायसा, आय.ई. ग्रीबर, युऑन, शिशकिन, कुस्टोडीव्ह या चित्रांच्या चित्रांमध्ये हिवाळ्यासारखे बर्फाळ तुकड्यांसारखे गळ घालतो.
विभाग करण्यासाठी ...

प्रसिद्ध कलाकारांद्वारे निसर्गाच्या चित्रांच्या वर्णनात, वर्षाच्या विशिष्ट वेळी एखाद्याला रशियन निसर्गाच्या लँडस्केपच्या सूक्ष्मतेचे आणि सौंदर्याचे प्रतिबिंब सापडते. निसर्गाप्रमाणेच एखाद्या कलाकारालाही कॅनव्हासवरील निसर्गाची जाणीव होण्यासाठी चांगला हंगाम असण्याची शक्यता नाही, जरी प्रत्येकाचा आवडता हंगाम असतो.


बहुतेक वेळेस कलाकारांच्या नशिबात नेहमीच अडचणी आणि त्रास, असहमती आणि नकार भरलेले असतात. परंतु केवळ खरे निर्मातेच जीवनातील सर्व विकृतींवर मात करण्यात यशस्वी झाले. म्हणून बर्‍याच वर्षांपासून, काटेरी झुडूपांद्वारे, आपल्या समकालीनांना जागतिक मान्यता द्यावी लागेल, स्वत: शिकवलेले कलाकार सेर्गेई बासोव.

एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या मूळ भूमीच्या निसर्गाच्या मोहक कोप than्यांपेक्षा अधिक जवळचे आणि आणखी काय असू शकते? आणि आम्ही जिथेही आहोत, अवचेतन स्तरावर, आम्ही त्यांच्यासाठी मनापासून प्रयत्न करतो. स्पष्टपणे म्हणूनच, चित्रकारांच्या कामातील लँडस्केप जवळजवळ प्रत्येक दर्शक जगण्यासाठी जोरदारपणे घेत असतात. आणि म्हणूनच सेर्गेई बासोवची कामे खूप आनंददायक आहेत, जे एक कलात्मक दृष्टीतून गेले आहेत, ज्याने त्याच्या निर्मितीच्या प्रत्येक चौरस सेंटीमीटरच्या गीतांनी प्रेरित आणि संतृप्त केले आहे.

कलाकाराबद्दल थोडेसे


सेर्गे बासोव (जन्म १ 64 .64 मध्ये जन्म) तो योष्कर-ओला शहरातील आहे. लहानपणी, तो एक अतिशय उत्साही आणि जिज्ञासू मुलगा होता जो पायलट होण्याचे स्वप्न पाहात होता आणि उत्कृष्टपणे चित्रित करतो, आणि केवळ विमानच नाही. आणि जेव्हा तो मोठा झाला तेव्हा त्याने विमान वाहतुकीच्या बाजूने निवड केली - त्याने काझान एव्हिएशन संस्थेतून पदवी घेतली. परंतु सेर्गेईचे उड्डाण करणे हे त्यांचे नशिब नव्हते - त्याचे आरोग्य बिघडले आणि वैद्यकीय मंडळाने स्पष्टपणे त्याचा व्हिटो लावला.

आणि मग बसोव्हला विमानचालन अभियंतापदावर सहमत व्हावे लागले. आणि आपल्या मोकळ्या वेळात, त्याने चित्रकलेत गंभीरपणे गुंतण्यास सुरुवात केली. परंतु उत्कृष्ट नैसर्गिक प्रतिभा असूनही, भावी कलाकाराकडे शिल्प कौशल्यात शैक्षणिक ज्ञान आणि व्यावसायिक कौशल्यांचा अभाव होता.



आणि एके दिवशी त्याने आपले भविष्य पूर्णपणे बदलण्याचे ठरविले: सेर्गेने अभियांत्रिकी कारकीर्द संपविली आणि चेबॉक्सरी "हुडग्राफ" कडे कागदपत्रे सादर केली. तथापि, निवड समितीच्या प्रतिनिधींनी अर्जदार बासोवची असाधारण कलात्मक भेट त्यांना मान्य केली असली तरी त्यांनी त्यांची कागदपत्रे स्वीकारली नाहीत. त्याच वेळी, त्यांनी त्या काळासाठी एक जोरदार वादविवाद ठेवले: "आम्ही फक्त कला स्कूलचे पदवीधर स्वीकारतो"... आणि नवशिक्या कलाकारास स्वतंत्रपणे चित्रकलाची मूलतत्त्वे आणि त्यातील शैक्षणिक भागांवर प्रभुत्व मिळविण्याशिवाय पर्याय नव्हता आणि 19 व्या शतकाच्या महान अलौकिक बुद्धीच्या कार्यातून चित्रकलेची रहस्ये जाणून घेण्याशिवाय पर्याय नव्हता.


म्हणूनच आयुष्यात असे घडले की ते स्वत: ची शिकवण राहिले, जुन्या जुन्या काळात ते म्हणत असत - देवाकडून खरोखरच एक कलात्मक भेट असलेले "गाळे". आणि अशा मास्टर्स, लपविणे काय पाप आहे, सर्व युगात रशियामध्ये एक कठीण काळ होता. म्हणून नशिबाने सेर्गेईचे फारसे नुकसान केले नाही. तर, 90 च्या दशकात, बासोव्हला केवळ काझानच्या गॅलरीमध्ये सहकार्य करावे लागले कारण मॉस्कोला कोणत्याही प्रकारे शिक्षण नसलेल्या आणि प्रसिद्ध नावाच्या मास्टरशी व्यवहार करण्याची इच्छा नव्हती.


पण, जसे ते म्हणतात - पाणी दगड काढून टाकते आणि थोड्या वेळाने भांडवलही प्रतिभावान चित्रकाराला सादर केले. 1998 पासून, सेर्गेईच्या कॅनव्हासेस आंतरराष्ट्रीय मॉस्कोच्या सलूनमध्ये दिसू लागल्या. आणि परदेशी प्रेमींकडून आणि चित्रकलेच्या रूपांतरकर्त्यांकडून ऑर्डर येणे फार लांब नव्हते. आणि मग ख्याती कलाकाराकडे आली आणि जागतिक ओळख.


स्वयं-शिकविलेल्या कलाकाराच्या कार्यात गीत आणि हायपररेलिझम

कलाकाराच्या कॅनव्हेसेसवर वेळेत गोठवलेल्या, निसर्गाच्या भव्य प्रामुख्याने रशियन कोप by्यांपैकी काही जण उदासीन आहेत. बासव 19 व्या शतकाच्या लँडस्केप पेंटिंगच्या पारंपारिक अभिजात प्रत्येक कार्याच्या आधारे, पाया. आणि स्वत: हून अधिक सूर्यप्रकाश आणि हवेत रंगांचा कर्णमधुर संयोजन जोडतो, तसेच शांत रशियन निसर्गाच्या विलक्षण सौंदर्याचा विचार आणि समजून घेतल्यामुळे शांत आनंद.


गेल्या वीस वर्षांमध्ये, सेर्गेई बासोव असंख्य सामूहिक आणि वैयक्तिक प्रदर्शनांमध्ये भाग घेत आहे. तो आंतरराष्ट्रीय कला फंड आणि कलाकारांच्या व्यावसायिक संघटनेचे सदस्य आहेत. आणि आधीपासूनच कोणीही हे सिद्ध केले नाही की तो स्वत: ची शिकवण घेणारा कलाकार आहे आणि गौरव नावाशिवाय कलाकार आहे.


बरेच दर्शक प्रख्यात लँडस्केप चित्रकार इव्हान शिश्किन यांच्या कार्यांसह मास्टरचे कार्य संबद्ध करतात. सर्गेई स्वत: बद्दल बोलताना म्हणतात: “मी एक मारी आहे, माझा जन्म योष्कर-ओला येथे झाला आणि माझे बालपण मी माझ्या आजीबरोबर गावात घालवले. 30-50 मीटरपेक्षा कमी अंतरावर किनार्यावरील अनेक तलाव आहेत. दिवसाच्या कोणत्याही वेळी आमचे तलाव रंगविले जाऊ शकतात आणि ते नेहमीच नवीन असतील. हे नेहमीच या स्वभावात असते: ते निरंतर आणि त्वरित बदलू शकते. मला तिच्यात काही सूक्ष्म आणि काहीतरी महाकाव्य आवडते ... ”.


चित्रकार त्याच्या प्रत्येक चित्राचे आध्यात्मिकरण करीत होता आणि त्यामध्ये नैसर्गिक घटकांच्या विलक्षण सामर्थ्याचा गौरव करतो. इमेजकडे काळजीपूर्वक पाहणे आणि आपल्या भावना ऐकून आपण हेदेखील लक्षात घेऊ शकता की पाने वा in्यामध्ये कशी थरथर कापतात, क्रिकेटची शिटी आणि नदीच्या काठीचा कडकडाट ऐकू येतात आणि सर्वात पातळ शंकूच्या वासाचा वास घेतात. झुरणे वन.


त्याच्या चित्रकला पूर्णपणे काव्यात्मक म्हटले जाऊ शकते, जिथे कलाकाराने प्रेरणा दिली आणि मोठ्या प्रेमाने प्रत्येक झाडावर, सूक्ष्म गीताने गवत प्रत्येक ब्लेड, संपूर्ण चित्र एका कर्णमधुर आवाजासाठी अधीन केले.


परंतु सर्वांचेच काय कौतुक आहे ते म्हणजे चित्रकाराचे लेखन हाइपररेलिस्टिक पद्धतीने. सावधपणे लिहिलेले तपशील परिष्कृत दर्शकांनाही आनंदित करतात. आणि त्याच्या चित्रांमधील कलाकार नैसर्गिक चक्रीय काळाच्या बदलांशी संबंधित असलेल्या सर्व बारीकसारीकरणे लक्षात घेता, सर्व asonsतू आणि दिवसाचे सर्व masterतू उत्कृष्टपणे प्रतिबिंबित करतात.

अनादी काळापासून लोकांनी निसर्गाची नेहमीच प्रशंसा केली. सर्व प्रकारच्या मोज़ेक, बेस-रिलीफ्स आणि पेंटिंग्जमध्ये चित्रण करुन त्यांनी त्यांचे प्रेम व्यक्त केले. अनेक महान कलाकारांनी त्यांचे कार्य लँडस्केप चित्रकला समर्पित केले आहे. जंगले, समुद्र, पर्वत, नद्या, शेतात चित्रण करणारी चित्रे खरोखर मंत्रमुग्ध करणारी आहेत. आणि आम्ही महान स्वामींचा आदर केला पाहिजे, अशा रंगात आणि भावनांनी आपल्या आसपासच्या जगाचे सर्व सौंदर्य आणि सामर्थ्य त्यांच्या कार्यांमध्ये सांगितले. या लँडस्केप चित्रकार आणि त्यांचे चरित्र या लेखात विचारात घेतले जातील. आज आपण वेगवेगळ्या काळातील उत्तम चित्रकारांच्या कामाबद्दल बोलू.

17 व्या शतकातील प्रसिद्ध लँडस्केप चित्रकार

17 व्या शतकात, बरेच प्रतिभावान लोक होते जे निसर्गाच्या सुंदरतेचे चित्रण करण्यास प्राधान्य देतात. क्लॉड लॉरिन आणि जेकब इसहाक व्हॅन रुईस्डेल अशी काही प्रसिद्ध व्यक्ती आहेत. आम्ही आमच्या कथेची त्यांच्यापासून सुरुवात करू.

क्लॉड लॉरेन

फ्रेंच कलाकार क्लासिकिझमच्या कालावधीच्या लँडस्केपचा संस्थापक मानला जातो. त्याच्या कॅनव्हासमध्ये अविश्वसनीय सुसंवाद आणि परिपूर्ण रचना द्वारे दर्शविले जाते. के. लॉरिनच्या तंत्राचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे निर्दोषपणे सूर्यप्रकाश, त्याची किरण, पाण्यात प्रतिबिंब इत्यादी प्रसारित करण्याची क्षमता.

उस्तादांचा जन्म फ्रान्समध्ये झाला असला तरीही त्याने आपले बहुतेक आयुष्य इटलीमध्ये व्यतीत केले आणि ते केवळ 13 वर्षांचे असतानाच निघून गेले. तो फक्त एकदाच मायदेशी परतला, आणि नंतर दोन वर्षे.

के. लॉरिनची सर्वात प्रसिद्ध कामे "व्ह्यू ऑफ द रोमन फोरम" आणि "कॅपिटल सह बंदराचे दृश्य" अशी चित्रे आहेत. आजकाल ते लूवरमध्ये दिसू शकतात.

जेकब इसहाक व्हॅन रुईस्डेल

वास्तववादीपणाचे प्रतिनिधी - जेकब व्हॅन रुईस्डेल यांचा जन्म हॉलंडमध्ये झाला. नेदरलँड्स आणि जर्मनीमधील त्यांच्या प्रवासादरम्यान या कलाकाराने अनेक उल्लेखनीय कामे रंगविली, ज्यामध्ये स्वर, नाट्यमय रंग आणि शीतलता यांच्यात तीव्र फरक आहे. अशा चित्रांपैकी सर्वात उज्ज्वल उदाहरणांपैकी एक म्हणजे "युरोपियन कब्रिस्तान".

तथापि, कलाकारांचे कार्य केवळ अंधकारमय कॅनव्हॅसेसपुरते मर्यादित नव्हते - त्याने ग्रामीण लँडस्केप्सचे चित्रण देखील केले. सर्वात प्रसिद्ध कामांना "एगमंड गावचे दृश्य" आणि "लँडस्केप विथ वॉटर मिल" मानले जाते.

XVIII शतक

अठराव्या शतकातील चित्रकला अनेक मनोरंजक वैशिष्ट्यांद्वारे दर्शविली जाते, या काळात कलाच्या उल्लेखित स्वरूपात नवीन दिशानिर्देश सुरू झाले. उदाहरणार्थ वेनेशियन लँडस्केप चित्रकारांनी व्ह्यू लँडस्केप (दुसरे नाव अग्रेसर आहे) आणि आर्किटेक्चरल (किंवा शहरी) अशा क्षेत्रात कार्य केले. आणि अग्रगण्य लँडस्केप, यामधून, अचूक आणि विलक्षण मध्ये विभागले गेले. फ्रान्सिस्को गार्डी हा विलक्षण वेदांचा प्रमुख प्रतिनिधी आहे. समकालीन लँडस्केप चित्रकारदेखील त्याच्या कल्पना आणि तंत्राचा हेवा करू शकतात.

फ्रान्सिस्को गार्डी

अपवाद वगळता, त्याच्या सर्व कामे दोषपूर्ण अचूक दृष्टीकोन, रंगांचे आश्चर्यकारक पुनरुत्पादन यांनी ओळखले जातात. लँडस्केप्सला एक विशिष्ट जादूई अपील आहे, त्यावरून आपले डोळे काढून टाकणे अशक्य आहे.

त्याच्या सर्वात रमणीय कामांमध्ये डोगेस पार्टीचे शिप बुकिंटोरो, लगून मधील गोंडोला, व्हेनिसियन कोर्टयार्ड आणि रिओ देई मेंडीकॅन्टी यांचा समावेश आहे. त्याच्या सर्व चित्रांमध्ये वेनिसची दृश्ये दर्शविली गेली आहेत.

विल्यम टर्नर

हा कलाकार रोमँटिकतेचा प्रतिनिधी आहे.

त्याच्या कॅनव्हासेसचे एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे पिवळ्या रंगाच्या अनेक शेड्सचा वापर. तो त्याच्या कामांमध्ये मुख्य बनलेला पिवळ्या रंगाचा पॅलेट होता. मास्टरने असे स्पष्ट केले की अशा छटा सूर्याशी आणि त्याच्या चित्रांमध्ये दिसू इच्छित असलेल्या शुद्धतेशी संबंधित आहेत.

टर्नरची सर्वात सुंदर आणि मंत्रमुग्ध करणारी कामे म्हणजे गार्डन ऑफ हेस्टरपिरिड्स, एक विलक्षण लँडस्केप.

इवान आयवाझोव्स्की आणि इव्हान शिश्किन

हे दोन लोक खरोखर रशियामधील महान आणि सर्वात प्रसिद्ध लँडस्केप चित्रकार आहेत. प्रथम - इव्हान कोन्स्टँटिनोविच आयवाझोव्स्की - यांनी त्याच्या चित्रांमध्ये भव्य समुद्र चित्रित केले. घटकांचा दंगा, बिलिंग लाटा, बॅंक केलेल्या जहाजाच्या कडेला लागणा fo्या फेसची फवारणी किंवा अस्ताव्यस्त सूर्यामुळे प्रकाशित शांत, प्रसन्न विस्तार - समुद्रकिना .्या त्यांच्या नैसर्गिकपणा आणि सौंदर्याने आश्चर्यचकित होतात. तसे, अशा लँडस्केप चित्रकारांना सागरी चित्रकार म्हणतात. दुसरा - इव्हान इव्हानोविच शिश्किन - जंगलाचे चित्रण करण्यास आवडत.

शिश्किन आणि ऐवाझोव्स्की हे दोघेही १ thव्या शतकातील लँडस्केप चित्रकार आहेत. चला या व्यक्तींच्या चरित्रावर अधिक तपशीलवार विचार करूया.

1817 मध्ये, इव्हान आयवाझोव्स्की, जगातील सर्वात नामांकित सागरी चित्रकारांचा जन्म झाला.

त्याचा जन्म एका श्रीमंत कुटुंबात झाला होता, त्याचे वडील आर्मेनियन व्यापारी होते. भविष्यातील उस्तादात समुद्राच्या घटकासाठी कमकुवतपणा होता यात आश्चर्यकारक असे काही नाही. तथापि, सर्वात सुंदर बंदर शहर फीओडोसिया या कलाकाराचे जन्मस्थान बनले.

1839 मध्ये इवानने सहा वर्षे शिक्षण घेतले तेथून ते पदवीधर झाले. बॅरोक-क्लासिकिझमच्या तोफानुसार त्यांचे कॅनव्हास रंगविणारे फ्रेंच सागरी चित्रकार सी. वर्नेट आणि सी. लोरेन यांच्या कामामुळे या कलाकाराच्या शैलीवर मोठ्या प्रमाणात प्रभाव पडला. आयके एजाझोव्स्कीचे सर्वात प्रसिद्ध काम 1850 मध्ये बनविलेले चित्र "द नववी वेव्ह" मानले जाते.

सीकॅपेज व्यतिरिक्त, महान कलाकार लढाईच्या दृश्यांच्या चित्रिततेवर काम केले (एक स्पष्ट उदाहरण "द बॅटल ऑफ चेस्ट" हे चित्रकला आहे, आणि त्याने बर्‍याच कॅनव्हासेस आर्मीनियाच्या इतिहासाच्या थीमसाठी समर्पित केले ("जे.जी. बायरनची भेट" व्हेनिस जवळील Mkhitarist मठात ", 1880 ग्रॅम.).

ऐवाझोव्स्की आपल्या हयातीत अविश्वसनीय प्रसिद्धी मिळविण्यासाठी भाग्यवान होते. भविष्यात प्रसिद्ध झालेल्या अनेक लँडस्केप चित्रकारांनी त्यांच्या कार्याची प्रशंसा केली आणि त्यांच्याकडून एक उदाहरण घेतले. महान निर्मात्याचे 1990 मध्ये निधन झाले.

शिश्किन इव्हान इव्हानोविचचा जन्म जानेवारी 1832 मध्ये एलाबग शहरात झाला. ज्या कुटुंबात वान्या वाढला होता तो फार समृद्ध नव्हता (त्याचे वडील गरीब व्यापारी होते). १2 185२ मध्ये शिशकीन यांनी मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चर येथून आपल्या अभ्यासाला सुरुवात केली, तेथून ते चार वर्षांनंतर, १6 185 in मध्ये पदवीधर होतील. इव्हान इव्हानोविचची अगदी सुरुवातीची कामे देखील त्यांच्या विलक्षण सौंदर्य आणि नायाब तंत्रात ओळखली जातात. म्हणून, हे आश्चर्यकारक नाही की 1865 मध्ये कॅनव्हाससाठी "ड्युसेल्डॉर्फच्या आसपासच्या दृश्यात" II शिशकीन यांना शिक्षणतज्ज्ञपद देण्यात आले. आणि आठ वर्षांनंतर त्यांना प्राध्यापक पदवी मिळाली.

इतरांप्रमाणेच, त्याने निसर्गापासून चित्रित केले, निसर्गात बराच वेळ घालवला, ज्या ठिकाणी कोणीही त्याला त्रास देऊ शकत नाही.

महान पेंटरची सर्वात प्रसिद्ध कॅनव्हॅसेस म्हणजे "वाइल्डनेस" आणि "मॉनिंग इन इन पाइन फॉरेस्ट", 1872 मध्ये रंगविलेले आणि आधीची पेंटिंग "दुपार." मॉस्कोच्या आसपास "(1869)

1898 च्या वसंत inतू मध्ये प्रतिभावान व्यक्तीचे आयुष्य व्यत्यय आणत होते.

बरेच रशियन लँडस्केप चित्रकार, जेव्हा त्यांचे कॅनव्हास लिहितात तेव्हा मोठ्या संख्येने तपशील आणि स्पष्ट रंगसंगती वापरतात. रशियन पेंटिंगच्या या दोन प्रतिनिधींबद्दलही असेच म्हणता येईल.

अलेक्सी सव्हरासोव्ह

अलेक्सी कोंड्राटॅविच सवरासोव्ह एक जगप्रसिद्ध लँडस्केप चित्रकार आहे. तोच रशियन लिरिकल लँडस्केपचा संस्थापक मानला जातो.

या थकबाकी व्यक्तीचा जन्म मॉस्कोमध्ये 1830 मध्ये झाला होता. 1844 मध्ये, अलेक्सीने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग Scण्ड स्कल्पचरमध्ये आपले शिक्षण सुरू केले. तारुण्यापासूनच तो विशिष्ट प्रतिभा आणि लँडस्केप्स चित्रण करण्याची क्षमता यांनी ओळखला होता. तथापि, असे असूनही, कौटुंबिक कारणास्तव, त्या युवकास त्याच्या अभ्यासामध्ये व्यत्यय आणणे भाग पडले आणि केवळ चार वर्षांनंतर ते पुन्हा सुरू करू लागले.

सवरासोव्हची सर्वात प्रसिद्ध आणि लाडक्या काम अर्थातच द रक्स हॅव्ह आगमन झालेली पेंटिंग आहे. हे 1971 मध्ये प्रवासी प्रदर्शनात सादर केले गेले. आयके सवरासोव्ह "राय", "थाव", "हिवाळी", "ग्रामीण भाग", "इंद्रधनुष्य", "एल्क आयलँड" ची चित्रे यापेक्षा कमी स्वारस्यपूर्ण नाहीत. तथापि, समीक्षकांच्या मते, कलाकाराच्या कोणत्याही कार्याची तुलना त्याच्या उत्कृष्ट कृती "द रक्स हॅव्ह अवरिव्हड" शी केली गेली नाही.

सवरासोव्हने बर्‍याच सुंदर कॅनवेसेस लिहिल्या आणि त्या आश्चर्यकारक चित्रांचे लेखक म्हणून आधीच ओळखल्या गेल्या असूनही, ते त्यांच्याबद्दल बर्‍याच काळ विसरतात. आणि 1897 मध्ये तो दारिद्र्यात मरण पावला, कौटुंबिक त्रास, मुलांचा मृत्यू आणि दारूच्या व्यसनामुळे निराश झाला.

पण महान लँडस्केप चित्रकारांना विसरता येणार नाही. ते त्यांच्या चित्रांमध्ये राहतात, ज्याची मोहक चित्तथरारक आहे आणि ज्याची आम्ही आजपर्यंत प्रशंसा करू शकतो.

१ thव्या शतकाचा उत्तरार्ध

हा कालावधी दररोजच्या लँडस्केपसारख्या प्रवृत्तीच्या रशियन पेंटिंगच्या प्रचलिततेद्वारे दर्शविला जातो. मकोव्हस्की व्लादिमिर एगोरोविचसह अनेक रशियन लँडस्केप चित्रकारांनी या शिरामध्ये काम केले. त्या काळातील कमी प्रसिद्ध मास्टर आर्सेनी मेशचेस्की नाहीत, तसेच पूर्वी वर्णन केलेले आयवाझोव्स्की आणि शिश्किन आहेत ज्यांचे कार्य 19 व्या शतकाच्या मध्यभागी आणि उत्तरार्धात पडले.

आर्सेनी मेशचेर्स्की

या प्रसिद्ध कलाकाराचा जन्म 1834 मध्ये टव्हर प्रांतामध्ये झाला होता. त्याने इम्पीरियल Academyकॅडमी ऑफ आर्ट्स येथे शिक्षण घेतले, जिथे त्यांनी तीन वर्षे अभ्यास केला. लेखकाच्या कॅनव्हासेसची मुख्य थीम वन होती आणि कलाकारांना क्राइमिया आणि काकेशसचे भव्य दृश्य त्यांच्या चित्रात दाखवणारे फारच आवडते. १76 In76 मध्ये त्यांची लँडस्केप पेंटिंगचे प्राध्यापक म्हणून पदोन्नती झाली.

त्याच्या कॅनव्हॅसपैकी सर्वात यशस्वी आणि सुप्रसिद्ध "पेंटिंग" ही चित्रे मानली जाऊ शकतात. आइसब्रेकर "," जिनिव्हाचे दृश्य "," आल्प्स मधील वादळ "," वन फॉरेस्ट लेक जवळ "," दक्षिणी लँडस्केप "," व्ह्यू इन द क्रीमिया ".

याशिवाय मेशचेस्कीने स्वित्झर्लंडचे सौंदर्यही सांगितले. या देशात लँडस्केप चित्रकला कलाम या चित्रपटाचा त्यांनी काही काळ अनुभव मिळविला.

मास्टरला सेपिया आणि खोदकाम देखील आवडत होते. या तंत्रांमध्ये त्याने अनेक आश्चर्यकारक कामे देखील तयार केली.

रशियामध्ये आणि जगातील इतर देशांमध्ये प्रदर्शनात कलाकारांच्या प्रश्नांची अनेक चित्रे दर्शविली गेली. म्हणूनच, बर्‍याच लोकांनी या सर्जनशील व्यक्तीची कौशल्य आणि मौलिकतेचे कौतुक केले. आर्सेनी मेशचेर्स्कीच्या चित्रांमुळे आजपर्यंत अनेक लोकांना कलेची आवड आहे.

मकोव्हस्की व्लादिमिर एगोरोविच

व्ही.ई.माकोव्हस्कीचा जन्म मॉस्कोमध्ये 1846 मध्ये झाला होता. त्याचे वडील एक प्रसिद्ध कलाकार होते. व्लादिमिर यांनी आपल्या वडिलांच्या पावलांवर पाऊल ठेवण्याचे ठरविले आणि मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चर येथे कला शिक्षण घेतले, त्यानंतर ते सेंट पीटर्सबर्गला गेले.

“वेटिंग” ही त्यांची सर्वात यशस्वी पेंटिंग्ज होती. जेलच्या जवळ "," बँक कोसळणे "," स्पष्टीकरण "," बेड हाऊस "आणि" स्प्रिंग बॅचलिया ". कामे मुख्यत: सामान्य लोक आणि दररोजचे दृश्य दर्शवितात.

दररोजच्या लँडस्केप्स व्यतिरिक्त, त्यापैकी तो एक मास्टर होता, मकोव्हस्कीने पोर्ट्रेट आणि विविध चित्रे देखील रंगविली.

21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे