आधुनिक रशियन साहित्याचे पुनरावलोकन. अलिकडच्या वर्षांच्या कामांचा साहित्यिक आढावा अलिकडच्या दशकातील साहित्य

आधुनिक साहित्य आहे XX शतकाच्या शेवटी लिहिलेल्या गद्य आणि कवितांचा संच. - XXI शतकांची सुरुवात.

आधुनिक साहित्याचे क्लासिक्स

व्यापक अर्थाने, आधुनिक साहित्यात दुसऱ्या महायुद्धानंतर निर्माण झालेल्या कलाकृतींचा समावेश होतो. रशियन साहित्याच्या इतिहासात, चार पिढ्या लेखक आहेत जे आधुनिक साहित्याचे अभिजात बनले आहेत:

• पहिली पिढी: साठच्या दशकातील लेखक, ज्यांचे कार्य 1960 च्या "ख्रुश्चेव्ह थॉ" च्या वेळी पडले. त्यावेळचे प्रतिनिधी - व्ही. पी. अक्सेनोव्ह, व्ही. एन. वोइनोविच, व्ही. जी. रासपुतिन - हे उपरोधिक दुःख आणि संस्मरणांचे व्यसन द्वारे दर्शविले जाते;
• दुसरी पिढी: सत्तरचे दशक - 1970 च्या दशकातील सोव्हिएत लेखक, ज्यांचे क्रियाकलाप प्रतिबंधांद्वारे मर्यादित होते - व्ही. व्ही. एरोफीव, ए.जी. बिटोव्ह, एल.एस. पेत्रुशेवस्काया, व्ही.एस. मकानिन;
• तिसरी पिढी: पेरेस्ट्रोइका दरम्यान साहित्यात आलेले 1980 चे लेखक - व्ही.ओ. पेलेविन, T. N. Tolstaya, O. A. Slavnikova, V. G. Sorokin - सेन्सॉरशिपपासून मुक्त होण्यावर आणि प्रयोगांवर प्रभुत्व मिळविण्यावर विश्वास ठेवून, सर्जनशील स्वातंत्र्याच्या परिस्थितीत लिहिले;
• चौथी पिढी: 1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धाचे लेखक, गद्य साहित्याचे प्रमुख प्रतिनिधी - डी.एन. गुत्स्को, जी.ए. गेलासिमोव्ह, आर.व्ही. सेंचिन, प्रिलेपिन, एस.ए. शारगुनोव्ह.

आधुनिक साहित्याचे वैशिष्ट्य

समकालीन साहित्य शास्त्रीय परंपरांचे पालन करते: आधुनिक काळातील कामे वास्तववाद, आधुनिकतावाद, उत्तर आधुनिकतावादाच्या कल्पनांवर आधारित आहेत; परंतु, अष्टपैलुत्वाच्या दृष्टिकोनातून, साहित्यिक प्रक्रियेतील ही एक विशेष घटना आहे.

21 व्या शतकातील काल्पनिक शैली पूर्वकल्पनेपासून दूर जाण्याचा प्रयत्न करते, परिणामी विहित शैली किरकोळ बनतात. कादंबरी, लघुकथा आणि कथेचे शास्त्रीय शैलीचे प्रकार व्यावहारिकदृष्ट्या आढळत नाहीत, ते वैशिष्ट्यांसह अस्तित्वात आहेत जे त्यांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण नाहीत आणि बहुतेकदा त्यामध्ये केवळ भिन्न शैलीच नव्हे तर संबंधित प्रकारच्या कला देखील असतात. सिनेमॅटिक कादंबरी (ए. ए. बेलोव "ब्रिगेड"), एक फिलोलॉजिकल कादंबरी (ए. ए. जेनिस "डोव्हलाटोव्ह आणि आसपासचा परिसर"), एक संगणक कादंबरी (व्ही. ओ. पेलेविन "हेल्मेट ऑफ हॉरर") चे ज्ञात रूप.

अशाप्रकारे, प्रचलित शैलीतील बदलांमुळे अनन्य शैलीचे स्वरूप तयार होते, जे प्रामुख्याने कल्पित साहित्यापासून वेगळे केल्यामुळे आहे, ज्यामध्ये शैली विशिष्टता आहे.

अभिजात साहित्य

सध्या, संशोधकांमध्ये प्रचलित मत आहे की आधुनिक साहित्य म्हणजे गेल्या दशकांतील कविता आणि गद्य आहे, XX-XXI शतकांच्या शेवटी संक्रमणाचा काळ. आधुनिक कामांच्या उद्देशानुसार, अभिजात आणि वस्तुमान किंवा लोकप्रिय, साहित्य वेगळे केले जाते.

अभिजात साहित्य - "उच्च साहित्य", जे लेखकांच्या संकुचित वर्तुळात तयार केले गेले, याजक, कलाकार आणि फक्त उच्चभ्रू लोकांसाठी उपलब्ध होते. अभिजात साहित्य जनसाहित्याचा विरोध करते, परंतु त्याच वेळी वस्तुमान चेतनेच्या पातळीशी जुळवून घेतलेल्या ग्रंथांसाठी एक स्रोत आहे. डब्ल्यू. शेक्सपियर, एल.एन. टॉल्स्टॉय आणि एफ.एम. दोस्तोव्हस्की यांच्या ग्रंथांच्या सरलीकृत आवृत्त्या लोकांमध्ये आध्यात्मिक मूल्यांच्या प्रसारास हातभार लावतात.

जनसाहित्य

मास साहित्य, अभिजात साहित्याच्या विरूद्ध, शैलीच्या सिद्धांताच्या पलीकडे जात नाही, ते उपलब्ध आहे आणि मोठ्या प्रमाणावर उपभोग आणि व्यावसायिक मागणीवर केंद्रित आहे. मुख्य प्रवाहातील साहित्याच्या समृद्ध शैलीमध्ये प्रणय, साहस, कृती, गुप्तहेर, थ्रिलर, विज्ञान कथा, कल्पनारम्य आणि बरेच काही समाविष्ट आहे.

जनसाहित्याचे सर्वाधिक मागणी असलेले आणि प्रतिकृती केलेले काम हे बेस्टसेलर आहे. XXI शतकातील जागतिक बेस्ट सेलरमध्ये जे. रोलिंग यांच्या हॅरी पॉटर कादंबर्‍यांची मालिका, एस. मेयरची प्रकाशनांची मालिका "ट्वायलाइट", जी. डी. रॉबर्ट्स "शांताराम" यांचे पुस्तक इ.

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की जनसाहित्य अनेकदा सिनेमाशी संबंधित आहे - अनेक लोकप्रिय प्रकाशनांचे चित्रीकरण केले गेले आहे. उदाहरणार्थ, अमेरिकन टीव्ही मालिका "गेम ऑफ थ्रोन्स" जॉर्ज आर.आर. मार्टिन "अ सॉन्ग ऑफ आइस अँड फायर" यांच्या कादंबरीच्या चक्रावर आधारित आहे.

गेल्या शतकाच्या शेवटच्या दशकात घडलेल्या घटनांचा संस्कृतीसह जीवनाच्या सर्व क्षेत्रांवर परिणाम झाला. काल्पनिक कथांमध्येही लक्षणीय बदल दिसून आले आहेत. नवीन राज्यघटनेचा अवलंब केल्यावर, देशात एक टर्निंग पॉइंट घडला, ज्याचा विचार करण्याच्या पद्धतीवर, नागरिकांच्या जागतिक दृष्टिकोनावर परिणाम होऊ शकला नाही. नवीन मूल्ये उदयास आली आहेत. लेखकांनी, यामधून, त्यांच्या कामात हे प्रतिबिंबित केले.

आजच्या कथेचा विषय समकालीन रशियन साहित्य आहे. अलिकडच्या वर्षांत गद्यात कोणते ट्रेंड दिसून आले आहेत? XXI शतकाच्या साहित्याची वैशिष्ट्ये काय आहेत?

रशियन भाषा आणि आधुनिक साहित्य

साहित्यिक भाषा शब्दाच्या महान मास्टर्सने प्रक्रिया आणि समृद्ध केली आहे. याला राष्ट्रीय भाषण संस्कृतीच्या सर्वोच्च कामगिरीचा संदर्भ दिला पाहिजे. त्याचबरोबर साहित्यिक भाषा ही लोकभाषेपासून वेगळी करता येत नाही. हे समजणारे पहिले पुष्किन होते. महान रशियन लेखक आणि कवी यांनी लोकांनी तयार केलेली भाषण सामग्री कशी वापरायची हे दाखवले. आज, गद्यात, लेखक सहसा राष्ट्रीय भाषा प्रतिबिंबित करतात, ज्याला साहित्यिक म्हटले जाऊ शकत नाही.

वेळ फ्रेम

जेव्हा आपण "आधुनिक रशियन साहित्य" असा शब्द वापरतो तेव्हा आपला अर्थ म्हणजे गेल्या शतकाच्या नव्वदच्या दशकाच्या सुरुवातीस आणि 21 व्या शतकात तयार झालेले गद्य आणि कविता. सोव्हिएत युनियनच्या पतनानंतर, देशात मूलभूत बदल झाले, परिणामी साहित्य, लेखकाची भूमिका आणि वाचकांचे प्रकार वेगळे झाले. 1990 च्या दशकात, पिल्न्याक, पेस्टर्नाक, झाम्याटिन सारख्या लेखकांची कामे सामान्य वाचकांसाठी उपलब्ध झाली. या लेखकांच्या कादंबर्‍या आणि कथा या आधी वाचल्या आहेत, पण केवळ प्रगत पुस्तकप्रेमींनी.

प्रतिबंध पासून सूट

1970 च्या दशकात, सोव्हिएत लोक शांतपणे पुस्तकांच्या दुकानात जाऊ शकत नव्हते आणि डॉक्टर झिवागो ही कादंबरी खरेदी करू शकत नव्हते. इतर अनेकांप्रमाणे या पुस्तकावरही बराच काळ बंदी घालण्यात आली आहे. त्या दूरच्या काळातील बुद्धिमंतांच्या प्रतिनिधींमध्ये, मोठ्याने नसतानाही, अधिकार्यांना फटकारणे, त्यांनी मंजूर केलेल्या "योग्य" लेखकांवर टीका करणे आणि "निषिद्ध" उद्धृत करणे ही फॅशनेबल होती. बदनाम झालेल्या लेखकांचे गद्य गुप्तपणे पुनर्मुद्रित आणि वितरित केले गेले. जे या कठीण व्यवसायात गुंतले होते ते कोणत्याही क्षणी त्यांचे स्वातंत्र्य हिरावून घेऊ शकतात. परंतु निषिद्ध साहित्याचे पुनर्मुद्रण, वितरण आणि वाचन चालूच राहिले.

वर्षे गेली. सत्ता बदलली आहे. सेन्सॉरशिपसारखी गोष्ट काही काळासाठी अस्तित्वात नाही. परंतु, विचित्रपणे, लोक पास्टरनाक आणि झाम्याटिनसाठी लांब रांगेत उभे राहिले नाहीत. असे का झाले? 1990 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, लोक किराणा दुकानात रांगेत उभे होते. कला आणि संस्कृतीचा ऱ्हास होत होता. कालांतराने परिस्थिती थोडी सुधारली, पण वाचक आता पूर्वीसारखे राहिले नाहीत.

आज 21 व्या शतकातील अनेक समीक्षक गद्याबद्दल फारच बिनधास्त आहेत. आधुनिक रशियन साहित्याची समस्या काय आहे याबद्दल खाली चर्चा केली जाईल. प्रथम, अलिकडच्या वर्षांत गद्याच्या विकासाच्या मुख्य ट्रेंडबद्दल बोलणे योग्य आहे.

भीतीची दुसरी बाजू

स्तब्धतेच्या काळात, लोक अतिरिक्त शब्द बोलण्यास घाबरत होते. गेल्या शतकाच्या नव्वदच्या दशकाच्या सुरुवातीस हा फोबिया परवानगीमध्ये बदलला. सुरुवातीच्या काळातील आधुनिक रशियन साहित्य पूर्णपणे उपदेशात्मक कार्यापासून वंचित आहे. जर, 1985 मध्ये केलेल्या सर्वेक्षणानुसार, जॉर्ज ऑर्वेल आणि नीना बर्बेरोवा हे सर्वाधिक वाचलेले लेखक होते, तर 10 वर्षांनंतर "फकिंग कॉप", "प्रोफेशन - किलर" ही पुस्तके लोकप्रिय झाली.

आधुनिक रशियन साहित्यात, त्याच्या विकासाच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर, एकूण हिंसा आणि लैंगिक पॅथॉलॉजीजसारख्या घटना प्रचलित आहेत. सुदैवाने, या काळात, आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, 1960 आणि 1970 च्या दशकातील लेखक उपलब्ध झाले. वाचकांना परदेशी देशांच्या साहित्याशी परिचित होण्याची संधी होती: व्लादिमीर नाबोकोव्हपासून जोसेफ ब्रॉडस्कीपर्यंत. पूर्वी बंदी घातलेल्या लेखकांच्या कार्याचा रशियन समकालीन कथांवर सकारात्मक प्रभाव पडला आहे.

उत्तर आधुनिकतावाद

साहित्यातील हा कल जागतिक दृष्टिकोन आणि अनपेक्षित सौंदर्यविषयक तत्त्वांचे संयोजन म्हणून दर्शविला जाऊ शकतो. 1960 च्या दशकात युरोपमध्ये उत्तर-आधुनिकतावाद विकसित झाला. आपल्या देशात ती खूप नंतर वेगळी साहित्य चळवळ म्हणून आकाराला आली. पोस्टमॉडर्निस्टच्या कामात जगाचे कोणतेही एकत्रित चित्र नाही, परंतु वास्तविकतेच्या विविध आवृत्त्या आहेत. या दिशेने आधुनिक रशियन साहित्याच्या यादीमध्ये, सर्व प्रथम, व्हिक्टर पेलेव्हिनच्या कार्यांचा समावेश आहे. या लेखकाच्या पुस्तकांमध्ये वास्तविकतेच्या अनेक आवृत्त्या आहेत आणि त्या कोणत्याही प्रकारे परस्पर अनन्य नाहीत.

वास्तववाद

आधुनिकतावाद्यांच्या विपरीत वास्तववादी लेखकांचा असा विश्वास आहे की जगात अर्थ आहे, जरी तो शोधला पाहिजे. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskandar हे या साहित्यिक चळवळीचे प्रतिनिधी आहेत. आपण असे म्हणू शकतो की अलिकडच्या वर्षांत तथाकथित ग्रामीण गद्य पुन्हा लोकप्रिय झाले आहे. तर, प्रांतीय जीवनाची प्रतिमा बहुधा अलेक्सी वर्लामोव्हच्या पुस्तकांमध्ये आढळते. ऑर्थोडॉक्स विश्वास हा कदाचित या लेखकाच्या गद्यातील मुख्य आहे.

गद्य लेखकाची दोन कार्ये असू शकतात: नैतिकता आणि मनोरंजन. असा एक मत आहे की तृतीय श्रेणीतील साहित्य मनोरंजन करते, दैनंदिन जीवनापासून विचलित होते. दुसरीकडे वास्तविक साहित्य वाचकाला विचार करायला लावते. तथापि, आधुनिक रशियन साहित्याच्या विषयांपैकी, गुन्हेगारी हे शेवटचे स्थान नाही. मरीनिना, नेझनान्स्की, अब्दुल्लाएव यांची कामे सखोल विचार करत नाहीत, तर वास्तववादी परंपरेकडे झुकतात. या लेखकांच्या पुस्तकांना सहसा "पल्प फिक्शन" म्हटले जाते. परंतु मरीनिना आणि नेझनान्स्की या दोघांनीही आधुनिक गद्यात आपले स्थान व्यापले हे सत्य नाकारणे कठीण आहे.

जाखर प्रिलेपिन, लेखक आणि प्रसिद्ध सार्वजनिक व्यक्तिमत्त्वाची पुस्तके वास्तववादाच्या भावनेने तयार केली गेली. त्याचे नायक प्रामुख्याने गेल्या शतकाच्या नव्वदच्या दशकात राहतात. समीक्षकांमध्ये, प्रिलेपिनचे कार्य एक अस्पष्ट प्रतिक्रिया उत्तेजित करते. काहीजण त्यांच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक मानतात - "संक्य" - तरुण पिढीसाठी एक प्रकारचा जाहीरनामा. आणि प्रिलेपिनची कथा "द झिल्का" नोबेल पारितोषिक विजेते गुंथर ग्रास यांनी अतिशय काव्यात्मक म्हटले. रशियन लेखकाच्या सर्जनशीलतेचे विरोधक त्याच्यावर निओ-स्टालिनवाद, सेमिटिझम आणि इतर पापांचा आरोप करतात.

स्त्रियांचे गद्य

या पदाला अस्तित्वाचा अधिकार आहे का? हे सोव्हिएत साहित्यिक समीक्षकांच्या कार्यात आढळत नाही; तरीही, साहित्याच्या इतिहासातील या घटनेची भूमिका अनेक आधुनिक समीक्षकांनी नाकारली नाही. स्त्री गद्य हे केवळ स्त्रियांनी लिहिलेले साहित्य नाही. ती मुक्तीच्या जन्माच्या युगात प्रकट झाली. असे गद्य स्त्रीच्या नजरेतून जगाचे प्रतिबिंब दाखवते. M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova, M. Paley यांची पुस्तके या दिशेने संदर्भ देतात.

बुकर पारितोषिक विजेते ल्युडमिला उलिटस्काया यांची कामे स्त्री गद्य आहेत का? कदाचित फक्त वैयक्तिक तुकडे. उदाहरणार्थ, "मुली" संग्रहातील कथा. उलित्स्कायाचे नायक पुरुष आणि स्त्रिया दोघेही आहेत. "कॅसस कुकोत्स्की" या कादंबरीत, ज्यासाठी लेखकाला प्रतिष्ठित साहित्यिक पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले होते, जग एका माणसाच्या डोळ्यांद्वारे, वैद्यकशास्त्राचे प्राध्यापक दाखवले आहे.

आज अनेक समकालीन रशियन साहित्यकृती सक्रियपणे परदेशी भाषांमध्ये अनुवादित केल्या जात नाहीत. अशा पुस्तकांमध्ये ल्युडमिला उलित्स्काया आणि व्हिक्टर पेलेविन यांच्या कादंबऱ्या आणि कथांचा समावेश आहे. आज रशियन भाषिक लेखक इतके कमी का आहेत जे पाश्चिमात्य देशांमध्ये मनोरंजक आहेत?

मनोरंजक वर्णांचा अभाव

प्रचारक आणि साहित्यिक समीक्षक दिमित्री बायकोव्ह यांच्या मते, आधुनिक रशियन गद्यात कालबाह्य कथन तंत्र वापरले जाते. गेल्या 20 वर्षांत, एकही जिवंत, मनोरंजक पात्र दिसले नाही ज्याचे नाव घरगुती नाव होईल.

याव्यतिरिक्त, परदेशी लेखकांच्या विपरीत, जे गांभीर्य आणि वस्तुमान वर्ण यांच्यात तडजोड शोधण्याचा प्रयत्न करीत आहेत, रशियन लेखक दोन शिबिरांमध्ये विभागलेले दिसतात. पहिल्यामध्ये वर नमूद केलेल्या "पल्प फिक्शन" च्या निर्मात्यांचा समावेश आहे. दुसरे म्हणजे बौद्धिक गद्याचे प्रतिनिधी. बरेच कला-गृह साहित्य तयार केले जात आहे, जे अगदी अत्याधुनिक वाचकाला देखील समजू शकत नाही, आणि ते अत्यंत गुंतागुंतीचे आहे म्हणून नाही, परंतु आधुनिक वास्तवाशी त्याचा संबंध नाही म्हणून.

प्रकाशन व्यवसाय

आज रशियामध्ये, अनेक समीक्षकांच्या मते, प्रतिभावान लेखक आहेत. पण पुरेसे चांगले प्रकाशक नाहीत. "प्रमोट" लेखकांची पुस्तके नियमितपणे बुकस्टोअरच्या शेल्फवर दिसतात. कमी दर्जाच्या साहित्याच्या हजारो कृतींपैकी, प्रत्येक प्रकाशक एक शोधण्यास तयार नाही, परंतु लक्ष देण्यासारखे आहे.

वर उल्लेख केलेल्या लेखकांची बहुतेक पुस्तके 21 व्या शतकाच्या सुरुवातीची नव्हे तर सोव्हिएत काळातील घटना प्रतिबिंबित करतात. रशियन गद्यात, एका प्रसिद्ध साहित्यिक समीक्षकाच्या मते, गेल्या वीस वर्षांत नवीन काहीही दिसून आले नाही, कारण लेखकांकडे बोलण्यासारखे काहीही नाही. कुटुंबाच्या विघटनाच्या परिस्थितीत, कौटुंबिक गाथा तयार करणे अशक्य आहे. ज्या समाजात भौतिक समस्यांना प्राधान्य दिले जाते, तेथे सावधगिरीची कादंबरी आवड निर्माण करणार नाही.

कोणीही अशा विधानांशी सहमत नसेल, परंतु आधुनिक साहित्यात खरोखरच आधुनिक नायक नाहीत. लेखकांचा भूतकाळाकडे पाहण्याचा कल असतो. कदाचित, लवकरच साहित्यिक जगाची परिस्थिती बदलेल, अशी पुस्तके तयार करण्यास सक्षम लेखक असतील जे शंभर किंवा दोनशे वर्षांत लोकप्रियता गमावणार नाहीत.

"रशियन आणि समकालीन साहित्याचे पुनरावलोकन"

रशियामधील आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेची कालगणना ही आउटगोइंग शतकातील शेवटची पंधरा वर्षे आहे, ज्यात नवीनतम साहित्यातील विषम घटना आणि तथ्ये, तीक्ष्ण सैद्धांतिक चर्चा, गंभीर मतभेद, विविध महत्त्वाची साहित्यिक बक्षिसे, जाड जर्नल्स आणि नवीन साहित्याचा समावेश आहे. समकालीन लेखकांची कामे सक्रियपणे प्रकाशित करणारी प्रकाशन संस्था.

मूलभूत आणि निःसंशय नावीन्य असूनही, साहित्यिक जीवन आणि त्यापूर्वीच्या दशकांच्या सामाजिक-सांस्कृतिक परिस्थितीशी, "आधुनिक साहित्याचा" तथाकथित कालखंड यांच्याशी, नवीन साहित्य घनिष्ठपणे जोडलेले आहे. आपल्या साहित्याच्या अस्तित्वाचा आणि विकासाचा हा बराच मोठा टप्पा आहे - 50 च्या दशकाच्या मध्यापासून ते 80 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत.

1950 च्या दशकाचा मध्य हा आपल्या साहित्याचा नवा आरंभबिंदू आहे. प्रसिद्ध अहवाल N.S. 25 फेब्रुवारी 1956 रोजी XX पार्टी कॉंग्रेसच्या "बंद" बैठकीत ख्रुश्चेव्हने स्टालिनच्या व्यक्तिमत्त्व पंथाच्या संमोहनातून लाखो लोकांच्या चेतनेच्या मुक्तीची सुरुवात केली. या युगाला "ख्रुश्चेव्ह थॉ" म्हटले गेले, ज्याने "साठच्या दशकातील" पिढीला जन्म दिला, तिची विरोधाभासी विचारधारा आणि नाट्यमय नियती. दुर्दैवाने, अधिकारी किंवा "साठच्या दशकात" दोघांनीही सोव्हिएत इतिहास, राजकीय दहशत, त्यात 1920 च्या पिढीची भूमिका, स्टालिनिझमचे सार यांचा खरा पुनर्विचार केला नाही. याच्याशीच बदलाचे युग म्हणून “ख्रुश्चेव्ह थॉ” चे अपयश मोठ्या प्रमाणात जोडलेले आहेत. परंतु साहित्यात नूतनीकरण, मूल्यांचे पुनर्मूल्यांकन आणि सर्जनशील शोध या प्रक्रिया होत्या.

1956 च्या पक्षाच्या कॉंग्रेसच्या सुप्रसिद्ध निर्णयांपूर्वीच, सोव्हिएत साहित्यात 1940 च्या "संघर्षमुक्ततेच्या सिद्धांत" च्या अडथळ्यांमधून, समाजवादी सिद्धांत आणि अभ्यासाच्या कठोर तत्त्वांद्वारे नवीन सामग्रीची प्रगती झाली. वास्तववाद, वाचकाच्या आकलनाच्या जडत्वातून. आणि केवळ "टेबलवर" लिहिलेल्या साहित्यातच नाही. व्ही. ओवेचकिनच्या "जिल्हा दैनंदिन जीवन" या विनम्र निबंधांनी वाचकांना युद्धानंतरच्या गावाची खरी परिस्थिती, त्यातील सामाजिक आणि नैतिक समस्या दाखवल्या. व्ही. सोलुखिन आणि ई. डोरोश यांच्या "गीतमय गद्य" ने वाचकांना समाजवादाच्या निर्मात्यांच्या मुख्य रस्त्यांपासून दूर रशियन "देशी रस्ते" च्या वास्तविक जगात नेले, ज्यामध्ये बाह्य वीरता, पथ्य नाही, परंतु कविता आहे. , लोक शहाणपण, महान कार्य, मूळ भूमीवर प्रेम.

त्यांच्या अंतर्भूत जीवन सामग्रीच्या या कृतींनी आदर्श सोव्हिएत जीवनाबद्दल, मानवी नायकाबद्दल, पक्षाच्या प्रेरणादायी, प्रेरणादायी आणि मार्गदर्शक नेतृत्वाखाली "सर्व पुढे - आणि उच्च" बद्दल समाजवादी वास्तववादाच्या साहित्यातील पौराणिक कथा नष्ट केल्या.

"ख्रुश्चेव्ह थॉ" च्या प्रारंभाने फ्लडगेट्स उघडल्यासारखे वाटत होते. बराच वेळ रोखून, गुणात्मक भिन्न साहित्याचा प्रवाह ओतला. अद्भुत कवींच्या कवितांची पुस्तके वाचकांसमोर आली: एल. मार्टिनोव्ह ("जन्माधिकार"), एन. असीव ("लाड"), व्ही. लुगोव्स्की ("शतकाच्या मध्यभागी"). आणि 60 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, एम. त्स्वेतेवा, बी. पास्टरनाक, ए. अख्माटोवा यांची काव्यात्मक पुस्तके देखील प्रकाशित केली जातील.

1956 मध्ये, एक अभूतपूर्व काव्य महोत्सव झाला आणि "कविता दिवस" ​​हे पंचांग प्रकाशित झाले. आणि कविता सुट्ट्या - त्यांच्या वाचकांसह कवींच्या बैठका आणि पंचांग "कविता दिवस" ​​वार्षिक होईल. धैर्याने आणि तेजस्वीपणे स्वत: ला "तरुण गद्य" घोषित केले (व्ही. अक्सेनोव्ह, ए. बिटोव्ह, ए. ग्लॅडिलिन. कवी ई. येवतुशेन्को, ए. वोझनेसेन्स्की, आर. रोझडेस्टवेन्स्की, बी. अखमादुलिना आणि इतर तरुणांची मूर्ती बनले. कवितेसाठी हजारो प्रेक्षक लुझनिकी स्टेडियमवर संध्याकाळी.

बी. ओकुडझावाच्या लेखकाच्या गाण्याने कवी आणि श्रोता यांच्यातील संवादात विश्वास आणि सहभागाचा परिचय दिला, जो सोव्हिएत व्यक्तीसाठी असामान्य होता. ए. अर्बुझोव्ह, व्ही. रोझोव्ह, ए. वोलोडिन यांच्या नाटकांमधील मानवी, वैचारिक नव्हे तर अडथळ्यांच्या समस्या आणि संघर्षांनी सोव्हिएत थिएटर आणि त्याचे प्रेक्षक बदलले. "जाड" मासिकांचे धोरण बदलले आणि साठच्या दशकाच्या सुरुवातीस ए. ट्वार्डोव्स्कीच्या "नोव्ही मीर" ने ए.आय.च्या "मॅट्रेनिन्स ड्वोर", "वन डे इन इव्हान डेनिसोविच", "क्रेचेटोव्हका स्टेशनवर एक घटना" या कथा प्रकाशित केल्या. सॉल्झेनित्सिन.

निःसंशयपणे, या घटनांनी साहित्यिक प्रक्रियेचे स्वरूप बदलले, समाजवादी वास्तववादाच्या परंपरेत लक्षणीयरीत्या तोडल्या, खरं तर, 30 च्या दशकाच्या सुरूवातीपासूनच सोव्हिएत साहित्याची एकमेव पद्धत अधिकृतपणे ओळखली गेली.

20 व्या शतकातील जागतिक साहित्याच्या कार्यांच्या प्रकाशनाच्या प्रभावाखाली वाचकांच्या अभिरुची, आवडी, प्राधान्ये बदलली गेली, जी 60 च्या दशकात सक्रिय होती, प्रामुख्याने फ्रेंच लेखक - सार्त्र, कामू, बेकेटचे नाविन्यपूर्ण नाटक, अस्तित्ववादी. Ionesco, Frisch, Dürrenmatt, काफ्काचे दु:खद गद्य इ. लोखंडी पडदा हळूहळू वेगळा झाला.

परंतु सोव्हिएत संस्कृतीत तसेच जीवनातील बदल इतके निःसंदिग्धपणे उत्साहवर्धक नव्हते. जवळजवळ त्याच वर्षांचे वास्तविक साहित्यिक जीवन देखील बी.एल.च्या क्रूर छळामुळे चिन्हांकित होते. Pasternak 1958 मध्ये त्यांची डॉक्टर झिवागो ही कादंबरी पश्चिमेतील प्रकाशनासाठी. ओक्त्याबर आणि नोव्ही मीर (वि. कोचेटोव्ह आणि ए. ट्वार्डोव्स्की) या मासिकांमधील संघर्ष निर्दयी होता. "सचिवीय साहित्य" ने आपली पदे सोडली नाहीत, परंतु निरोगी साहित्यिक शक्तींनी त्यांचे सर्जनशील कार्य केले. तथाकथित अधिकृत साहित्य संधीसाधूपणे रचलेल्या मजकुरात नव्हे तर खऱ्या अर्थाने काल्पनिक साहित्यात शिरू लागले.

पन्नासच्या दशकाच्या उत्तरार्धात, तरुण अग्रभागी गद्य लेखक अलीकडील भूतकाळाकडे वळले: त्यांनी एका साध्या सैनिकाच्या, तरुण अधिकाऱ्याच्या दृष्टिकोनातून युद्धाच्या नाट्यमय आणि दुःखद परिस्थितीचा शोध लावला. बर्‍याचदा या परिस्थिती क्रूर होत्या, त्यांनी एखाद्या व्यक्तीला वीरता आणि विश्वासघात, जीवन आणि मृत्यू यांच्यातील निवडीसमोर ठेवले. त्यावेळच्या टीकेने व्ही. बायकोव्ह, वाय. बोंडारेव्ह, जी. बाकलानोव्ह, व्ही. अस्ताफिएव्ह यांच्या पहिल्या कामांना सावधपणे, नापसंतीने, "लेफ्टनंट्सच्या साहित्यावर" सोव्हिएत सैनिकाला "डीहेरोइज" केल्याचा आरोप, "खंदक सत्य" आणि इव्हेंटचा पॅनोरामा दर्शविण्यास असमर्थता किंवा अनिच्छा. या गद्यात, मूल्य केंद्र एखाद्या घटनेपासून एखाद्या व्यक्तीकडे वळले, नैतिक आणि तात्विक समस्यांनी वीर आणि रोमँटिक विषयांची जागा घेतली, एक नवीन नायक दिसू लागला ज्याने आपल्या खांद्यावर युद्धाचे कठोर दैनंदिन जीवन सहन केले. “नवीन पुस्तकांची ताकद आणि ताजेपणा या वस्तुस्थितीत आहे की, लष्करी गद्यातील सर्वोत्तम परंपरा नाकारल्याशिवाय, त्यांनी सैनिकाला “चेहऱ्याचे भाव” आणि “पॅचेस” मृत्यूला तोंड देणारे, ब्रिजहेड्स, अनामित गगनचुंबी इमारती, सर्व विस्तृत तपशीलात दाखवले. युद्धाच्या संपूर्ण खंदक गुरुत्वाकर्षणाचे सामान्यीकरण असलेले ... बर्‍याचदा या पुस्तकांवर क्रूर नाटकाचा आरोप असतो, बर्‍याचदा त्यांना "आशावादी शोकांतिका" म्हणून परिभाषित केले जाऊ शकते, त्यांची मुख्य पात्रे एका प्लाटून, कंपनी, बॅटरी, रेजिमेंटचे सैनिक आणि अधिकारी होते. साहित्याची ही नवीन वास्तवे देखील साहित्यिक प्रक्रियेच्या बदलत्या स्वरूपाची चिन्हे, टायपोलॉजिकल वैशिष्ट्ये होती, जी साहित्याच्या समाजवादी वास्तववादी एक-आयामीतेवर मात करू लागली होती.

व्यक्तीकडे लक्ष देणे, त्याचे सार, सामाजिक भूमिका नाही, हे 60 च्या दशकातील साहित्याचे एक निश्चित वैशिष्ट्य बनले. तथाकथित "ग्रामीण गद्य" ही आपल्या संस्कृतीची खरी घटना बनली आहे. तिने अनेक मुद्दे मांडले जे आजपर्यंत उत्सुकता आणि वाद निर्माण करतात. तुम्ही बघू शकता की, खरोखर महत्त्वाच्या समस्यांना स्पर्श केला गेला.

"देशी गद्य" हा शब्द समीक्षकांनी तयार केला होता. A.I. सॉल्झेनित्सिन यांनी त्यांच्या "व्हॅलेंटीन रासपुतिनला सोलझेनित्सिन पुरस्काराच्या सादरीकरणातील शब्द" मध्ये स्पष्ट केले: "आणि त्यांना नैतिकतावादी म्हणणे अधिक योग्य ठरेल - कारण त्यांच्या साहित्यिक क्रांतीचे सार म्हणजे पारंपारिक नैतिकतेचे पुनरुज्जीवन, आणि चिरडलेले, मृत गाव ही केवळ नैसर्गिक दृश्य वस्तुनिष्ठता होती." हा शब्द सशर्त आहे, कारण लेखकांच्या एकत्रीकरणाचा आधार - "ग्रामस्थ" हे विषयगत तत्त्व नाही. ग्रामीण भागातील प्रत्येक कामाचे श्रेय "ग्रामीण गद्य" असे नाही.

गावातील लेखकांनी दृष्टीकोन बदलला: त्यांनी आधुनिक गावाच्या अस्तित्वाचे आंतरिक नाटक दाखवले, एका सामान्य गावकऱ्याला नैतिक निर्मितीसाठी सक्षम व्यक्तिमत्त्व सापडले. "ग्रामीण गद्य" ची मुख्य दिशा सांगताना, "आणि दिवस शतकाहून अधिक काळ टिकतो" या कादंबरीवर भाष्य करताना, सी. ऐतमाटोव्ह यांनी त्यांच्या काळातील साहित्याचे कार्य खालीलप्रमाणे तयार केले: "विचार करणे हे साहित्याचे कर्तव्य आहे. जागतिक स्तरावर, त्याचे केंद्रीय स्वारस्य, जे मानवी व्यक्तिमत्व, दृष्टी न गमावता. व्यक्तिमत्वाकडे लक्ष देऊन, "ग्रामीण गद्य" ने रशियन शास्त्रीय साहित्याशी टायपोलॉजिकल संबंध प्रकट केले. लेखक शास्त्रीय रशियन वास्तववादाच्या परंपरेकडे परत जातात, त्यांच्या जवळच्या पूर्ववर्ती - समाजवादी वास्तववादी लेखकांचा अनुभव जवळजवळ सोडून देतात आणि आधुनिकतेचे सौंदर्यशास्त्र स्वीकारत नाहीत. "गावकरी" मनुष्याच्या आणि समाजाच्या अस्तित्वातील सर्वात कठीण आणि गंभीर समस्यांचे निराकरण करतात आणि विश्वास ठेवतात की त्यांच्या गद्यातील कठोर जीवन सामग्री त्याच्या स्पष्टीकरणातील खेळकर तत्त्व वगळते. रशियन क्लासिक्सचे शिक्षकांचे नैतिक पॅथॉस सेंद्रियपणे "देशीय गद्य" च्या जवळ आहे. बेलोव्ह आणि शुक्शिन, झालिगिन आणि अस्टाफिएव्ह, रासपुटिन, अब्रामोव्ह, मोझाएव आणि ई. नोसोव्ह यांच्या गद्यातील समस्या कधीही अमूर्तपणे महत्त्वपूर्ण नाहीत, परंतु केवळ ठोसपणे मानवी आहेत. सामान्य व्यक्तीचे जीवन, वेदना आणि वेदना, बहुतेकदा शेतकरी (रशियन भूमीचे मीठ), जो राज्याच्या इतिहासाच्या किंवा भयंकर परिस्थितीत येतो, तो "ग्रामीण गद्य" ची सामग्री बनला आहे. त्याची प्रतिष्ठा, धैर्य, या परिस्थितीत स्वतःशी विश्वासू राहण्याची क्षमता, शेतकरी जगाच्या पायावर "ग्रामीण गद्य" चा मुख्य शोध आणि नैतिक धडा ठरला. ए. अ‍ॅडमोविचने या संदर्भात लिहिले: “लोकांचा जिवंत आत्मा, जतन केलेला, शतके आणि चाचण्यांमधून वाहून जातो - तो श्वास घेतो तेच नाही का, गद्य, ज्याला आज ग्राम गद्य म्हणतात, तेच आपल्याला सांगते. सर्व प्रथम बद्दल? आणि जर ते लिहितात आणि म्हणतात की लष्करी आणि ग्रामीण गद्य हे दोन्ही आपल्या आधुनिक साहित्याचे शिखर यश आहे, तर असे नाही का की इथे लेखकांनी लोकांच्या जीवनाच्या अगदी मज्जातंतूला स्पर्श केला आहे.

या लेखकांच्या कथा आणि कादंबऱ्या नाट्यमय आहेत - त्यातील एक मध्यवर्ती प्रतिमा त्यांच्या मूळ भूमीची प्रतिमा आहे - एफ. अब्रामोव्हचे अर्खांगेल्स्क गाव, व्ही. बेलोव्हचे व्होलोग्डा गाव, व्ही. रासपुतिन यांचे सायबेरियन गाव आणि व्ही. Astafiev, व्ही. शुक्शिन द्वारे अल्ताई. तिच्यावर आणि तिच्यावर असलेल्या व्यक्तीवर प्रेम न करणे अशक्य आहे - तिच्यामध्ये मुळे आहेत, प्रत्येक गोष्टीचा आधार आहे. लेखकाचे लोकांप्रती असलेले प्रेम वाचकाला जाणवते, पण या कलाकृतींमध्ये त्याचे आदर्शीकरण नाही. एफ. अब्रामोव्ह यांनी लिहिले: "मी साहित्यातील लोकप्रिय तत्त्वासाठी उभा आहे, परंतु मी प्रत्येक गोष्टीबद्दल प्रार्थनाशील वृत्तीचा ठाम विरोधक आहे, माझे समकालीन जे काही म्हणते ... लोकांवर प्रेम करणे म्हणजे त्याचे गुण आणि कमतरता पूर्ण स्पष्टपणे पाहणे, आणि लहान, आणि चढ-उतार. लोकांसाठी लिहिणे म्हणजे त्यांना त्यांची ताकद आणि कमकुवतपणा समजण्यास मदत करणे.

सामाजिक, नैतिक सामग्रीची नवीनता "ग्रामीण गद्य" च्या गुणवत्तेला संपवत नाही. ऑन्टोलॉजिकल समस्या, खोल मानसशास्त्र, या गद्याच्या अद्भुत भाषेने सोव्हिएत साहित्याच्या साहित्यिक प्रक्रियेत एक गुणात्मक नवीन टप्पा चिन्हांकित केला - त्याचा आधुनिक काळ, सामग्री आणि कलात्मक स्तरावरील सर्व जटिल शोधांसह.

60 च्या दशकातील साहित्यिक प्रक्रियेला नवीन पैलू यू. काझाकोव्हच्या गीतात्मक गद्याने आणि ए. बिटोव्हच्या पहिल्या कथा, व्ही. सोकोलोव्ह, एन. रुबत्सोव्ह यांच्या "शांत गीत" यांनी दिले.

तथापि, "थॉ" ची तडजोड, या काळातील अर्ध-सत्यांमुळे 60 च्या दशकाच्या शेवटी सेन्सॉरशिप अधिक कठोर झाली. नव्या जोमाने साहित्याच्या पक्ष नेतृत्वाने कलात्मकतेची सामग्री आणि प्रतिमान नियमन आणि परिभाषित करण्यास सुरुवात केली. जे काही सामान्य रेषेशी जुळत नाही ते प्रक्रियेतून पिळून काढले गेले. अधिकृत टीकेचा फटका व्ही. काताएवच्या मूव्हीस्ट गद्यावर पडला. ट्वार्डोव्स्कीपासून नवीन जग काढून घेण्यात आले. ए. सोल्झेनित्सिनचा छळ सुरू झाला, आय. ब्रॉडस्कीचा छळ सुरू झाला. सामाजिक-सांस्कृतिक परिस्थिती बदलत होती - “स्थिरता सेट इन”.

19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या शेवटी रशियन साहित्यिक संस्कृतीत, अजूनही बरीच मनोरंजक, परंतु अपुरी अर्थपूर्ण पृष्ठे आहेत, ज्याचा अभ्यास केवळ मौखिक कलेच्या उत्क्रांतीच्या नियमांबद्दलच नव्हे तर सखोल समजून घेण्यास हातभार लावू शकतो. रशियन भूतकाळातील काही प्रमुख सामाजिक-राजकीय आणि ऐतिहासिक-सांस्कृतिक घटना. म्हणूनच, आजकाल जर्नल्सकडे वळणे खूप महत्वाचे आहे, बर्याच काळापासून, बर्याचदा वैचारिक संयोगामुळे, जे जवळच्या संशोधनाच्या लक्षाबाहेर राहिले.

XIX च्या उत्तरार्धाचे रशियन साहित्य - XX शतकाच्या सुरुवातीस हा एक विशेष, गतिशील कालावधी आहे, इतर गोष्टींबरोबरच, नवीन आदर्शांच्या निर्मितीद्वारे, सामाजिक गट आणि पक्षांमधील तीव्र संघर्ष, सहअस्तित्व, विविध साहित्यिक ट्रेंड, ट्रेंड आणि कलांचा संघर्ष. अशा शाळा ज्या काही प्रमाणात पॉलिसिलॅबिक ऐतिहासिक आणि सामाजिक-राजकीय वास्तव आणि त्या काळातील घटना प्रतिबिंबित करतात, परदेशात कलेशी गहन संपर्क. उदाहरणार्थ, रशियन प्रतीकवादाचा तात्विक आणि जागतिक दृष्टिकोनाचा पाया मुख्यत्वे जर्मन सांस्कृतिक आणि कलात्मक परंपरा आणि तत्त्वज्ञानाशी संबंधित आहे (आय. कांट, ए. शोपेनहॉर, फ्र. नित्शे). त्याच वेळी, फ्रान्स हे प्रतीकात्मकतेचे खरे मातृभूमी बनले. येथेच या मोठ्या प्रमाणात कलात्मक घटनेची मुख्य शैलीत्मक वैशिष्ट्ये आकार घेतात, त्याचे पहिले जाहीरनामे आणि प्रोग्रामेटिक घोषणा प्रकाशित केल्या गेल्या. येथून प्रतीकवादाने पश्चिम युरोप आणि रशियाच्या देशांमध्ये विजयी कूच सुरू केली. साहित्याने विविध वैचारिक विश्वास असलेल्या देशी आणि परदेशी लेखकांच्या कृतींमध्ये केवळ ऐतिहासिक घटनांचे प्रतिनिधित्व केले नाही तर त्यांना कार्य करण्यास प्रवृत्त करणारी कारणे देखील प्रकट केली; प्रकाशित कामांवरील वाचक आणि समीक्षकांच्या प्रतिक्रिया, ज्यात अनुवादित कामांचा समावेश आहे, ज्यांनी प्रेक्षकांवर त्यांचा प्रभाव किती प्रमाणात दर्शविला आहे, ते साहित्यिक आणि सार्वजनिक चेतनेमध्ये समाविष्ट केले गेले.

पुस्तकांसह, साहित्यिक संग्रह, समीक्षात्मक प्रकाशने, मुद्रित नियतकालिकांनी साहित्यिक व्यक्तींमध्ये आणि वाचकांमध्ये मोठी लोकप्रियता मिळवली: वर्तमानपत्रे (मॉस्कोव्स्की वेदोमोस्टी, नागरिक, स्वेट, नोव्हॉय व्रेम्या, बिर्झेव्हे वेदोमोस्ती "," रस्की वेदोमोस्ती "," कुरियर "इ. ), मासिके (" बुलेटिन ऑफ युरोप " MM Stasyulevich द्वारे - 1866-1918; MN Katkov-1856-1906 द्वारे "रशियन बुलेटिन; "Strekoza" I. Vasilevsky - 1875-1908; "रशियन संपत्ती" - 1876; 1918; "रशियन बुलेटिन" रशियन विचार" - 1880-1918, इ.) आणि मोनो-जर्नलचे मूळ स्वरूप - एफएमद्वारे तयार केलेल्या डायरी दोस्तोएव्स्की (डी. व्ही. आवेर्कीव्ह द्वारे "लेखकाची डायरी" - 1885-1886; ए.बी. क्रुग्लोव - 1907-1914; एफ.के. सोलोगुब -1914). आम्ही यावर जोर देतो की त्यावेळेस सर्व साहित्यिक जर्नल्स खाजगी होती आणि केवळ "जर्नल ऑफ पब्लिक एज्युकेशन मंत्रालय" (1834-1917), मोठ्या प्रमाणात साहित्यिक समस्यांना समर्पित, सरकारी मालकीचे होते. लक्षात घ्या की 1840 पासून नियतकालिकांचे स्वरूप मुख्यत्वे प्रकाशकांच्या सामाजिक आणि राजकीय विचारांवरून निश्चित केले गेले.

आपल्या देशातील सामाजिक-राजकीय आणि आर्थिक बदल, जे 1985 मध्ये सुरू झाले आणि पेरेस्ट्रोइका म्हणून ओळखले गेले, साहित्यिक विकासावर लक्षणीय परिणाम झाला. "लोकशाहीकरण", "ग्लासनोस्ट", "बहुलवाद", वरून सामाजिक आणि सांस्कृतिक जीवनाचे नवीन नियम म्हणून घोषित केले गेले, यामुळे आपल्या साहित्यातही मूल्यांचे पुनर्मूल्यांकन झाले आहे.

टॉल्स्टॉय मासिकांनी सत्तरच्या दशकात आणि त्यापूर्वी लिहिलेल्या सोव्हिएत लेखकांच्या कार्ये सक्रियपणे प्रकाशित करण्यास सुरुवात केली, परंतु वैचारिक कारणास्तव त्यावेळी प्रकाशित केले गेले नाही. अशाप्रकारे ए. रायबाकोव्हची “चिल्ड्रन ऑफ द अर्बॅट”, ए. बेकची “द न्यू अपॉइंटमेंट”, व्ही. डुडिन्त्सेव्हची “व्हाइट क्लोद्स”, व्ही. ग्रॉसमन आणि इतरांची “लाइफ अँड फेट” या कादंबऱ्या प्रकाशित झाल्या. . .. व्ही. शालामोव्हच्या कथा आणि वाय. डोम्ब्रोव्स्कीचे गद्य नियतकालिकांमध्ये मोठ्या प्रमाणावर प्रकाशित झाले आहे. "नोव्ही मीर" हे ए. सोल्झेनित्सिन यांच्या गुलाग द्वीपसमूहाने प्रकाशित केले होते.

1988 मध्ये, पुन्हा, नोव्ही मीरने, त्याच्या निर्मितीच्या तीस वर्षांनी, बी. पास्टरनक यांची बदनामीकारक कादंबरी डॉक्टर झिवागो प्रकाशित केली ज्याचा अग्रलेख डी.एस. लिखाचेव्ह. या सर्व कामांचे तथाकथित "अटकित साहित्य" म्हणून वर्गीकरण करण्यात आले. समीक्षक आणि वाचकांचे लक्ष केवळ त्यांच्याकडेच वेधले गेले. नियतकालिकांचे परिसंचरण अभूतपूर्व स्तरावर पोहोचले, दशलक्ष अंकापर्यंत पोहोचले. नोव्ही मीर, झ्नम्या, ओक्त्याबर यांनी प्रकाशन क्रियाकलापांमध्ये भाग घेतला.

ऐंशीच्या उत्तरार्धात साहित्यिक प्रक्रियेचा आणखी एक प्रवाह 1920 आणि 1930 च्या रशियन लेखकांच्या कृतींचा बनलेला होता. रशियामध्ये प्रथमच, यावेळी ए. प्लॅटोनोव्हच्या "मोठ्या गोष्टी" प्रकाशित झाल्या - कादंबरी "चेवेंगुर", कथा "द फाउंडेशन पिट", "ज्युवेनाइल सी" आणि लेखकाची इतर कामे. Oberiuts, E.I. Zamyatin आणि XX शतकातील इतर लेखक. त्याच वेळी, आमच्या मासिकांनी 60 आणि 70 च्या दशकात प्रकाशित केलेल्या कामांचे पुनर्मुद्रण केले जे समीझदात तयार केले गेले होते आणि पश्चिमेत प्रकाशित केले गेले होते, जसे की ए. बिटोव्हचे "पुष्किन हाऊस", व्हेनचे "मॉस्को - पेटुस्की". Erofeev, व्ही. Aksenov आणि इतर द्वारे "बर्न".

आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेत रशियन डायस्पोराचे साहित्य देखील तितकेच सामर्थ्यवान ठरले आहे: व्ही. नाबोकोव्ह, आय. श्मेलेव्ह, बी. झैत्सेव्ह, ए. रेमिझोव्ह, एम. अल्डानोव, ए. एव्हरचेन्को, व्ही. एल. खोडासेविच आणि इतर अनेक रशियन लेखक त्यांच्या मायदेशी परतले. "परत आलेले साहित्य" आणि मेट्रोपोलिसचे साहित्य शेवटी 20 व्या शतकातील रशियन साहित्याच्या मुख्य प्रवाहात विलीन झाले. साहजिकच, वाचक, टीका आणि साहित्यिक टीका स्वतःला खूप कठीण स्थितीत सापडतात, कारण एक नवीन, पूर्ण, पांढरे डाग नसलेला, रशियन साहित्याचा नकाशा मूल्यांची नवीन पदानुक्रमे ठरवतो, नवीन मूल्यमापन निकष विकसित करणे आवश्यक बनवते, असे सुचविते. XX शतकाच्या रशियन साहित्याचा नवीन इतिहास कट आणि जप्तीशिवाय तयार करणे. भूतकाळातील प्रथम-श्रेणीच्या कृतींच्या शक्तिशाली आक्रमणाखाली, प्रथमच घरगुती वाचकांसाठी मोठ्या प्रमाणावर उपलब्ध, आधुनिक साहित्य गोठलेले दिसते, नवीन परिस्थितीत स्वतःची जाणीव करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेचे वैशिष्ट्य "विलंबित", "परत" साहित्याद्वारे निर्धारित केले जाते. साहित्याचा आधुनिक कट सादर न करता, तीच वाचकाला त्याच्या अभिरुची आणि प्राधान्ये ठरवून सर्वात मोठ्या प्रमाणात प्रभावित करते. तीच स्वतःला गंभीर चर्चेच्या केंद्रस्थानी ठेवते. टीका, विचारसरणीच्या बंधनातून मुक्त देखील, निर्णय आणि मूल्यांकनांची विस्तृत श्रेणी प्रदर्शित करते.

"आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया" आणि "आधुनिक साहित्य" या संकल्पनांचा मेळ नसताना अशा प्रकारची घटना आपण प्रथमच पाहत आहोत. 1986 ते 1990 या पाच वर्षांच्या कालावधीत, समकालीन साहित्यिक प्रक्रिया भूतकाळातील, प्राचीन आणि फार दूर नसलेल्या कामांनी बनलेली आहे. वास्तविक, आधुनिक साहित्य प्रक्रियेच्या परिघात ढकलले गेले आहे.

ए. नेम्झरच्या सामान्यीकरणाच्या निर्णयाशी कोणीही सहमत होऊ शकत नाही: “पेरेस्ट्रोइकाच्या साहित्यिक धोरणात एक उच्चार भरपाई देणारे पात्र होते. गमावलेल्या वेळेची भरपाई करणे आवश्यक होते - पकडणे, परत येणे, अंतर दूर करणे, जागतिक संदर्भात फिट होणे." आम्ही गमावलेला वेळ भरून काढण्याचा, दीर्घकालीन कर्ज फेडण्याचा खरोखर प्रयत्न केला. हा काळ सध्याच्या काळापासून दिसून येत आहे, पेरेस्ट्रोइका वर्षांच्या प्रकाशन तेजीने, नवीन शोधलेल्या कामांच्या निःसंशय महत्त्वासह, अनैच्छिकपणे नाट्यमय आधुनिकतेपासून सार्वजनिक चेतना विचलित केली.

1980 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात राज्य वैचारिक नियंत्रण आणि दबावापासून संस्कृतीची वास्तविक मुक्ती 1 ऑगस्ट 1990 रोजी सेन्सॉरशिप रद्द करून कायद्याद्वारे औपचारिक झाली. "समिझदत" आणि "तमिझदत" चा इतिहास साहजिकच संपला. सोव्हिएत युनियनच्या पतनानंतर, सोव्हिएत लेखक संघात मोठे बदल झाले. तो अनेक लेखकांच्या संघटनांमध्ये विभागला गेला, ज्यामधील संघर्ष कधीकधी गंभीर पात्र बनतो. परंतु विविध साहित्यिक संस्था आणि त्यांचे "वैचारिक आणि सौंदर्याचा व्यासपीठ", कदाचित सोव्हिएत आणि सोव्हिएतोत्तर इतिहासात प्रथमच, जिवंत साहित्यिक प्रक्रियेवर व्यावहारिकरित्या प्रभाव पाडत नाहीत. हे निर्देशांच्या प्रभावाखाली विकसित होते, परंतु कला एक प्रकार म्हणून साहित्यासाठी इतर घटक अधिक सेंद्रिय असतात. विशेषतः, 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासूनच, रौप्य युगाच्या संस्कृतीचा नवीन शोध आणि साहित्यिक समीक्षेतील त्याचे नवीन आकलन हे साहित्यिक प्रक्रियेचे निर्धारण करणारे एक आवश्यक घटक होते.

N. Gumilyov, O. Mandelstam, M. Voloshin, Vyach यांची सर्जनशीलता पूर्णपणे पुन्हा उघडली गेली. इव्हानोव्हा, व्ही.एल. खोडासेविच आणि रशियन आधुनिकतावादाच्या संस्कृतीचे इतर अनेक प्रमुख प्रतिनिधी. "कवीची नवीन लायब्ररी" च्या मोठ्या मालिकेच्या प्रकाशकांनी "रौप्य युग" च्या लेखकांच्या कवितांचे उत्तम प्रकारे तयार केलेले संग्रह प्रकाशित करून या फलदायी प्रक्रियेत त्यांचे योगदान दिले. एलिस लॅक पब्लिशिंग हाऊस केवळ सिल्व्हर एज (त्स्वेतेवा, अख्माटोवा) च्या क्लासिक्सच्या बहुखंड संग्रहित कामे प्रकाशित करत नाही तर द्वितीय-स्तरीय लेखक देखील प्रकाशित करते, उदाहरणार्थ, जी. चुल्कोव्ह "इयर्स ऑफ वंडरिंग्ज" चे उत्कृष्ट खंड, जे प्रस्तुत करते. लेखकाचे वेगवेगळे सर्जनशील पैलू आणि त्यांची काही कामे साधारणपणे प्रथमच प्रकाशित झाली आहेत. अॅग्राफ प्रकाशन गृहाच्या क्रियाकलापांबद्दलही असेच म्हणता येईल, ज्याने एल. झिनोव्हिएवा-अॅनिबल यांच्या कामांचा संग्रह प्रकाशित केला. आज आपण एम. कुझमिना या विविध प्रकाशन संस्थांच्या प्रयत्नांनी जवळजवळ संपूर्णपणे प्रकाशित केल्याबद्दल बोलू शकतो. रेसपब्लिका पब्लिशिंग हाऊसने एक उल्लेखनीय साहित्यिक प्रकल्प राबविला आहे - ए. बेली यांचे बहुखंड प्रकाशन. ही उदाहरणे पुढे चालू ठेवता येतील.

एन. बोगोमोलोव्ह, एल. कोलोबाएवा आणि इतर विद्वानांचे मूलभूत मोनोग्राफिक अभ्यास रौप्य युगातील साहित्याचे मोज़ेक स्वरूप आणि जटिलतेची कल्पना करण्यास मदत करतात. वैचारिक प्रतिबंधांमुळे, आम्ही "कालांतराने" या संस्कृतीवर प्रभुत्व मिळवू शकलो नाही, जे निःसंशयपणे फलदायी होईल. ती अक्षरशः सामान्य वाचकावर त्याच्या डोक्यावर बर्फासारखी "पडली", अनेकदा क्षमायाचक उत्साही प्रतिक्रिया निर्माण करते. दरम्यान, ही सर्वात जटिल घटना जवळून आणि लक्षपूर्वक हळूहळू वाचन आणि अभ्यासास पात्र आहे. पण झालं तसं झालं. समकालीन संस्कृती आणि वाचक स्वतःला संस्कृतीच्या सर्वात शक्तिशाली दबावाखाली सापडले, जे सोव्हिएत काळात केवळ वैचारिकच नव्हे तर सौंदर्यदृष्ट्या देखील परके म्हणून नाकारले गेले. आता शतकाच्या सुरूवातीस आधुनिकतावादाचा अनुभव आणि 20 च्या दशकातील अवांत-गार्डे कमीत कमी वेळेत आत्मसात करणे आणि पुनर्विचार करणे आवश्यक आहे. आम्ही केवळ आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेत पूर्ण सहभागी म्हणून XX शतकाच्या सुरुवातीच्या कामांच्या अस्तित्वाची वस्तुस्थिती सांगू शकत नाही, तर आच्छादन, विविध प्रवाह आणि शाळांचे प्रभाव, त्यांची एकाच वेळी उपस्थिती या गोष्टींचे गुणात्मक वैशिष्ट्य म्हणून देखील ठामपणे सांगू शकतो. आधुनिक काळातील साहित्यिक प्रक्रिया.

जर आपण संस्मरणीय साहित्याची प्रचंड भरभराट लक्षात घेतली तर आपल्याला या प्रक्रियेच्या आणखी एका वैशिष्ट्याचा सामना करावा लागतो. कल्पित कथांवर मेमोरिझमचा प्रभाव अनेक संशोधकांना स्पष्ट आहे. अशा प्रकारे, "युगाच्या शेवटी आठवणी" या चर्चेतील सहभागींपैकी एक I. शैतानोव्ह संस्मरणीय साहित्याच्या उच्च कलात्मक गुणवत्तेवर योग्यरित्या भर देतो: "कल्पनेच्या क्षेत्राकडे जाताना, संस्मरण शैली त्याचे डॉक्युमेंटरी पात्र गमावू लागते, ज्यामुळे शब्दाच्या संदर्भात साहित्याच्या जबाबदारीचा धडा ...". अनेक प्रकाशित संस्मरणांमध्ये डॉक्युमेंटरीपासून दूर जाण्याचे संशोधकाचे अचूक निरीक्षण असूनही, वाचकांसाठी संस्मरण हे समाजाच्या सामाजिक आणि अध्यात्मिक इतिहासाची पुनर्रचना करण्याचे एक साधन आहे, सांस्कृतिक "रिक्त स्पॉट्स" आणि फक्त चांगले साहित्य यावर मात करण्याचे साधन आहे.

पेरेस्ट्रोइकाने प्रकाशन क्रियाकलापांच्या पुनरुज्जीवनाला चालना दिली. 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, नवीन प्रकाशन संस्था दिसू लागल्या, विविध अभिमुखतेची नवीन साहित्यिक मासिके आली - प्रगतीशील साहित्यिक मासिक "नवीन साहित्य समीक्षा" पासून स्त्रीवादी मासिक "प्रीओब्राझेनी" पर्यंत. पुस्तकांची दुकाने-सलून "समर गार्डन", "ईडोस", "ऑक्टोबर 19" आणि इतर - संस्कृतीच्या नवीन अवस्थेतून जन्माला आले आणि त्याऐवजी साहित्यिक प्रक्रियेवर त्यांचा विशिष्ट प्रभाव आहे, त्यांच्या क्रियाकलापांमध्ये या किंवा त्या प्रवृत्तीचे प्रतिबिंबित आणि लोकप्रियता आहे. आधुनिक साहित्य.

90 च्या दशकात, क्रांतीनंतर प्रथमच, 19व्या-20व्या शतकाच्या शेवटी अनेक रशियन धार्मिक तत्वज्ञानी, स्लाव्होफिल्स आणि वेस्टर्नायझर्स, व्ही. सोलोव्हिएव्हपासून पी. फ्लोरेन्स्की, ए. खोम्याकोव्ह आणि पी. चादाएव यांच्या कार्ये, पुनर्प्रकाशित केले होते. रेसपब्लिका पब्लिशिंग हाऊस वसिली रोझानोव्हच्या बहुखंड संग्रहित कामांचे प्रकाशन पूर्ण करत आहे. पुस्तक प्रकाशनाच्या या वास्तविकता, निःसंशयपणे, आधुनिक साहित्यिक विकासावर लक्षणीय परिणाम करतात, साहित्यिक प्रक्रिया समृद्ध करतात. 90 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, साहित्यिक वारसा, ज्यावर पूर्वी सोव्हिएत देशाने दावा केला नव्हता, जवळजवळ पूर्णपणे राष्ट्रीय सांस्कृतिक जागेवर परत आला. परंतु आधुनिक साहित्याने स्वतःचे स्थान लक्षणीयरीत्या मजबूत केले आहे. जाड नियतकालिकांनी पुन्हा समकालीन लेखकांना त्यांची पाने दिली. रशियामधील आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया, जशी असावी, ती पुन्हा केवळ समकालीन साहित्याद्वारे निश्चित केली जाते. शैलीत्मक, शैली, भाषिक मापदंडांच्या संदर्भात, ते विशिष्ट कारणात्मक पॅटर्नमध्ये कमी करण्यायोग्य नाही, जे तथापि, अधिक जटिल क्रमाच्या साहित्यिक प्रक्रियेमध्ये नमुने आणि कनेक्शनची उपस्थिती पूर्णपणे वगळत नाही. ज्या संशोधकांना आधुनिक साहित्यात प्रक्रियेची कोणतीही चिन्हे दिसत नाहीत त्यांच्याशी सहमत होणे कठीण आहे. शिवाय, ही स्थिती अनेकदा अत्यंत विरोधाभासी असते. तर, उदाहरणार्थ, जी.एल. नेफागीना ठामपणे सांगतात: "90 च्या दशकातील साहित्याची स्थिती ब्राउनियन चळवळीशी तुलना केली जाऊ शकते," आणि नंतर पुढे म्हणतात: "एकच सामान्य सांस्कृतिक प्रणाली तयार केली जात आहे." जसे आपण पाहू शकता, संशोधक प्रणालीचे अस्तित्व नाकारत नाही. एक प्रणाली असल्याने, नमुने देखील आहेत. "ब्राउनियन मोशन" कसली आहे! हा दृष्टिकोन फॅशनेबल ट्रेंडला श्रद्धांजली आहे, आधुनिक साहित्याची कल्पना आधुनिक अराजकता म्हणून मूल्यांची वैचारिक उतरंड कोसळल्यानंतर. साहित्याचे जीवन, विशेषत: रशियन सारख्या परंपरा असलेले साहित्य, भूतकाळात असूनही, मला वाटते, केवळ फलदायीपणे चालूच नाही, तर विश्लेषणात्मक पद्धतशीरतेला देखील उधार देते.

समकालीन साहित्यातील मुख्य प्रवृत्तींचे विश्लेषण करण्यासाठी समीक्षेने आधीच बरेच काही केले आहे. व्होप्रोसी लिटरेचर, झ्नम्या, नोव्ही मीर ही मासिके गोल टेबल्स ठेवतात, आधुनिक साहित्याच्या स्थितीबद्दल अग्रगण्य समीक्षकांच्या चर्चा करतात. अलिकडच्या वर्षांत, रशियन साहित्यात उत्तर-आधुनिकतेवर अनेक ठोस मोनोग्राफ प्रकाशित झाले आहेत.

आधुनिक साहित्यिक विकासाची समस्या, जसे की आपल्याला दिसते, जगाच्या संकटाच्या स्थितीत जागतिक संस्कृतीच्या विविध परंपरांच्या विकास आणि अपवर्तनाच्या मुख्य प्रवाहात आहे (पर्यावरण आणि मानवनिर्मित आपत्ती, नैसर्गिक आपत्ती, भयंकर महामारी, सर्रासपणे दहशतवाद, सामूहिक संस्कृतीची भरभराट, नैतिक संकट, आभासी वास्तवाची सुरुवात आणि इत्यादी), जे आपल्यासह सर्व मानवतेने अनुभवले आहे. मानसशास्त्रीयदृष्ट्या, हे शतकाच्या शेवटी आणि अगदी सहस्राब्दीच्या सामान्य परिस्थितीमुळे वाढते. आणि आपल्या देशाच्या परिस्थितीत - समाजवादी वास्तववादाच्या राष्ट्रीय इतिहास आणि संस्कृतीच्या सोव्हिएत काळातील सर्व विरोधाभास आणि टक्करांची जाणीव आणि निर्मूलन.

सोव्हिएत लोकांच्या पिढ्यांचे निरीश्वरवादी संगोपन, आध्यात्मिक प्रतिस्थापनाची परिस्थिती, जेव्हा लाखो लोकांसाठी धर्म आणि विश्वासाची जागा समाजवादाच्या पौराणिक कथांनी घेतली, याचे आधुनिक मानवासाठी गंभीर परिणाम आहेत. या सर्वात कठीण जीवनाला आणि आध्यात्मिक वास्तवांना साहित्य किती प्रमाणात प्रतिसाद देते? शास्त्रीय रशियन साहित्याप्रमाणेच, जीवनातील कठीण प्रश्नांची उत्तरे द्यावीत किंवा किमान ती वाचकांसमोर ठेवावीत, मानवी संबंधांमधील सौहार्द, नैतिकता मऊ होण्यास हातभार लावावा का? की लेखक हा मानवी दुर्गुण आणि दुर्गुणांचा निःपक्षपाती आणि थंड निरीक्षक आहे? किंवा कदाचित बरेच साहित्य म्हणजे कल्पनारम्य आणि साहसांच्या जगात माघार घेणे जे वास्तवापासून दूर आहे? .. आणि साहित्य क्षेत्र हा एक सौंदर्याचा किंवा बौद्धिक खेळ आहे आणि साहित्याचा वास्तविक जीवनाशी काहीही संबंध नाही. सामान्य? माणसाला कलेची गरज असते का? देवापासून दुरावलेला, दैवी सत्यापासून विभक्त झालेला शब्द? हे प्रश्न खरे आहेत आणि त्यांची उत्तरे हवी आहेत.

आपल्या समीक्षेमध्ये आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया आणि साहित्याचा उद्देश याविषयी वेगवेगळे दृष्टिकोन आहेत. अशा प्रकारे, ए. नेम्झर यांना खात्री आहे की साहित्य स्वातंत्र्याच्या कसोटीवर उतरले आहे आणि गेले दशक "अद्भुत" आहे. समीक्षकाने रशियन गद्य लेखकांची तीस नावे सांगितली ज्यांच्याशी तो आपल्या साहित्याचे फलदायी भविष्य जोडतो. तात्याना कासत्किना यांनी त्यांच्या "कालांतरानंतरचे साहित्य" या लेखात असा युक्तिवाद केला आहे की आता एकही साहित्य नाही, परंतु "भंगार आणि तुकडे" आहेत. तिने सध्याच्या साहित्यातील "ग्रंथ" तीन गटांमध्ये विभागण्याचा प्रस्ताव दिला आहे: त्यांची मूलभूत, घटनात्मक (आणि अजिबात सकारात्मक नाही) मालमत्ता ... ज्या कार्यांवर तुम्हाला परत जायचे नाही, जरी तुम्हाला त्यांचे मूल्य समजले तरीही, जे कठीण आहेत. दुस-यांदा प्रवेश करण्यासाठी, ज्यामध्ये रेडिएशन जमा होण्याच्या परिणामासह झोनचे सर्व गुणधर्म आहेत. रशियन साहित्याच्या सद्य स्थितीचे मूल्यांकन करताना संशोधकाचे सामान्य विकृती सामायिक केल्याशिवाय, कोणीही त्याचे वर्गीकरण वापरू शकतो. तथापि, अशी विभागणी वेळ-परीक्षित तत्त्वांवर आधारित आहे - साहित्यातील वास्तविकतेचे प्रतिबिंब आणि लेखकाचे स्थान.

विसाव्या शतकातील शेवटची पंधरा वर्षे आपल्या साहित्याच्या इतिहासात विशेष महत्त्वाची आहेत. रशियन साहित्य, शेवटी, दिशात्मक वैचारिक दबावापासून मुक्त झाले. त्याच वेळी, साहित्यिक प्रक्रिया वाढीव नाटक आणि वस्तुनिष्ठ स्वरूपाच्या जटिलतेद्वारे ओळखली गेली.

गेल्या शतकातील साहित्याचा इतिहास त्याच्या सर्व अखंडतेने पुन्हा तयार करण्याची इच्छा (ए. प्लॅटोनोव्ह, एम. बुल्गाकोव्ह, बी. पास्टरनाक, ओबेरिअट्स, रौप्य युगाचे लेखक, स्थलांतरित इ. यांच्या कामांचे वाचकांकडे परत येणे. ) ज्यांना सोव्हिएत काळात बळजबरीने परवानगी नव्हती, सामान्यतः आधुनिक साहित्य जवळजवळ बेदखल केले गेले. जाड मासिकांनी प्रकाशनाची भरभराट अनुभवली. त्यांचे परिसंचरण दशलक्ष अंकाजवळ येत होते. समकालीन लेखक या प्रक्रियेच्या परिघात ढकलले गेले आहेत आणि ते कोणाला फारसे रुचले नाहीत असे दिसते. सोव्हिएत काळातील संस्कृतीच्या "नवीन टीका" मधील सक्रिय पुनर्मूल्यांकन ("सोव्हिएत साहित्यासाठी स्मरणार्थ"), अर्ध-अधिकृत समालोचनातील अलीकडील क्षमायाचनाइतके स्पष्ट, वाचक आणि लेखक दोघांमध्येही गोंधळाची भावना निर्माण झाली. आणि जेव्हा 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात जाड मासिकांचे परिसंचरण झपाट्याने कमी झाले (राजकीय आणि आर्थिक सुधारणांनी देशात सक्रिय टप्प्यात प्रवेश केला), नवीन साहित्याने सामान्यतः त्याचे मुख्य व्यासपीठ गमावले. आंतरसांस्कृतिक समस्या बाह्य घटकांमुळे आणखी गुंतागुंतीच्या झाल्या.

समालोचनात, आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेच्या समस्येभोवती चर्चा झाली, आवाज त्याच्या अस्तित्वाच्या वस्तुस्थितीवर प्रश्नचिन्ह निर्माण करणारे ऐकू आले. काही संशोधकांनी असा युक्तिवाद केला आहे की वैचारिक आणि सौंदर्यात्मक वृत्तीची एकसंध आणि बंधनकारक प्रणाली कोसळून, बहुदिशात्मक साहित्यिक विकासानंतर, साहित्यिक प्रक्रिया आपोआप गायब होते. आणि तरीही, साहित्यिक प्रक्रिया टिकून राहिली, रशियन साहित्याने स्वातंत्र्याच्या कसोटीचा सामना केला. शिवाय, अलिकडच्या वर्षांत, साहित्यिक प्रक्रियेत आधुनिक साहित्याचे स्थान मजबूत होणे साहजिक आहे. हे विशेषतः गद्यासाठी खरे आहे. नोव्ही मीर, झ्नम्या, ओक्त्याबर, झ्वेझदा या मासिकांचा जवळजवळ प्रत्येक नवीन अंक आपल्याला एक नवीन मनोरंजक कार्य देतो ज्याबद्दल वाचले जाते, चर्चा केली जाते आणि चर्चा केली जाते.

20 व्या शतकातील साहित्यिक प्रक्रिया ही एक प्रकारची घटना आहे ज्यामध्ये सौंदर्याच्या शोधाच्या बहुदिशात्मक वेक्टरचा जटिल संवाद आहे. "आर्किस्ट आणि इनोव्हेटर्स" च्या पुरातन टक्करमुळे आधुनिक काळातील साहित्यात त्याचे स्वरूप सापडले आहे. परंतु त्याच वेळी, शास्त्रीय परंपरा आणि प्रायोगिक प्रणेते यांच्याकडे गुरुत्वाकर्षण करणारे दोन्ही लेखक - सर्व, त्यांनी स्वीकारलेल्या कलात्मक प्रतिमानांच्या मापदंडांमध्ये, आधुनिक व्यक्तीच्या चेतनेमध्ये बदल करण्यासाठी पुरेसे स्वरूप शोधत आहेत, नवीन कल्पना. जग, भाषेच्या कार्याबद्दल, साहित्याच्या स्थान आणि भूमिकेबद्दल.

आधुनिक साहित्यिक प्रक्रियेचा अभ्यास बहुआयामी आहे, त्यात मोठ्या प्रमाणात तथ्यात्मक सामग्रीचे विश्लेषण आणि पद्धतशीरीकरण समाविष्ट आहे. मॅन्युअलची व्याप्ती क्वचितच सामावून घेऊ शकते.

मॅन्युअल आधुनिक साहित्यातील सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण घटनांवर लक्ष केंद्रित करते, प्रामुख्याने जीवनाच्या वास्तविकतेच्या कलात्मक प्रतिबिंबांच्या भिन्न तत्त्वांशी संबंधित. आधुनिक रशियन साहित्यात, जागतिक कलात्मक प्रक्रियेप्रमाणे, वास्तववाद आणि उत्तर-आधुनिकतावाद यांच्यात संघर्ष आहे. पोस्टमॉडर्निझमच्या तात्विक आणि सौंदर्याचा दृष्टीकोन त्याच्या तेजस्वी सिद्धांतकारांद्वारे जागतिक कलात्मक प्रक्रियेत सक्रियपणे सादर केला जात आहे, उत्तर आधुनिक कल्पना आणि प्रतिमा हवेत आहेत. माकानिन सारख्या वास्तववादी अभिमुखतेच्या लेखकांच्या कार्यातही, उदाहरणार्थ, आपल्याला उत्तर आधुनिकतावादाच्या काव्यशास्त्राच्या घटकांचा बर्‍यापैकी व्यापक वापर दिसतो. तथापि, उत्तर-आधुनिकतावाद्यांच्या कलात्मक सरावात, अलिकडच्या वर्षांत संकटाच्या घटना स्पष्ट आहेत. उत्तर-आधुनिकतावादातील वैचारिक भार इतका मोठा आहे की "कलात्मकता" स्वतःच, साहित्याचा अव्यक्त स्वरूप म्हणून, अशा प्रभावाखाली कोसळू लागते.

पोस्टमॉडर्निझमचे काही संशोधक निराशावादी अंदाजांकडे झुकलेले आहेत आणि त्यांचा असा विश्वास आहे की रशियामधील त्याचा इतिहास "अतिशय अशांत, परंतु लहान" होता (एम. एपस्टाईन), म्हणजे. भूतकाळातील घटना म्हणून त्याबद्दल विचार करा. अर्थात, या विधानात काही सरलीकरण आहे, परंतु तंत्रांची प्रतिकृती, प्रसिद्ध पोस्टमॉडर्निस्ट व्ही. सोरोकिन, व्ही. इरोफीव्ह आणि इतरांच्या शेवटच्या कामांमध्ये स्वत: ची पुनरावृत्ती "शैली" च्या थकवाची साक्ष देतात. आणि वाचक, वरवर पाहता, भाषिक आणि नैतिक निषिद्ध, बौद्धिक खेळ, मजकूराच्या सीमा अस्पष्ट करणे आणि त्याच्या व्याख्येच्या प्रोग्राम केलेल्या बहुविधतेमुळे "धैर्य" दूर करण्यास कंटाळू लागतो.

आजचा वाचक, साहित्यिक प्रक्रियेचा एक विषय म्हणून त्यात महत्त्वाची भूमिका बजावतो. इतिहासाच्या खर्‍या वास्तविकतेच्या ज्ञानाची त्याची गरज होती, सोव्हिएत साहित्यातील "कलात्मक" रूपांतरित झालेल्या भूतकाळावरील अविश्वास, ज्याने जीवनाबद्दल इतके खोटे बोलले की ते "सरळ" झाले, ज्यामुळे संस्मरणात प्रचंड रस निर्माण झाला, अलीकडच्या साहित्यात त्याची खरी भरभराट होते.

वाचक साहित्याला वास्तववादाच्या पारंपारिक मूल्यांकडे परत आणतो, त्यातून "सौह्य", प्रतिसाद आणि चांगल्या शैलीची अपेक्षा करतो. या वाचनाच्या गरजेतूनच, उदाहरणार्थ, बोरिस अकुनिनची कीर्ती आणि लोकप्रियता वाढते. लेखकाने पद्धतशीर स्थिरता, गुप्तहेर शैलीच्या कथानकाची मूलतत्त्वे अचूकपणे मोजली आहेत (प्रत्येकजण कथानकहीनता, पोस्टमॉडर्न कामांच्या कलात्मक जगाच्या अनागोंदीमुळे कंटाळला आहे). त्याने शैलीतील शेड्स शक्य तितक्या वैविध्यपूर्ण केले (हेरगिरीपासून ते राजकीय गुप्तहेरापर्यंत), एका रहस्यमय आणि मोहक नायकाचा शोध लावला - डिटेक्टिव्ह फॅन्डोरिन - आणि आम्हाला 19व्या शतकातील वातावरणात विसर्जित केले, ऐतिहासिक अंतरावरून इतके आकर्षक. त्यांच्या गद्यातील शैलीबद्ध भाषेच्या चांगल्या पातळीने काम केले. अकुनिन त्याच्या विस्तृत प्रशंसकांच्या वर्तुळात एक पंथ लेखक बनला.

हे मनोरंजक आहे की साहित्याच्या इतर ध्रुवाची स्वतःची पंथ आकृती आहे - व्हिक्टर पेलेव्हिन, संपूर्ण पिढीसाठी गुरु. त्याच्या कलाकृतींचे आभासी जग हळूहळू त्याच्या चाहत्यांसाठी वास्तविक जगाची जागा घेत आहे; खरं तर, ते "मजकूर म्हणून जग" प्राप्त करतात. पेलेविन, जसे आपण वर नमूद केले आहे, एक प्रतिभावान कलाकार आहे जो मानवजातीच्या नशिबात दुःखद टक्कर पाहतो. तथापि, त्याच्या कार्याबद्दल वाचकांच्या आकलनातून त्याने निर्माण केलेल्या कलात्मक जगाची अगतिकता आणि अगदी कनिष्ठता प्रकट होते. "कल्पना" सह खेळणे, अमर्याद शून्यवाद, सीमांशिवाय विडंबन काल्पनिक सर्जनशीलतेमध्ये बदलते. उत्कृष्ट प्रतिभेचा लेखक सामूहिक संस्कृतीच्या आकृतीमध्ये बदलतो. चाहत्यांनी अपेक्षित असलेले जग निर्माण केल्यावर लेखक त्याचा बंदिवान बनतो. लेखक वाचकाचे नेतृत्व करत नाही, तर प्रेक्षक त्यासाठी ओळखण्यायोग्य कलात्मक शोधांची जागा ठरवतात. असा अभिप्राय लेखक, साहित्यिक प्रक्रियेसाठी आणि अर्थातच वाचकांसाठी फलदायी ठरण्याची शक्यता नाही.

रशियामधील साहित्यिक प्रक्रियेची शक्यता इतर सर्जनशील प्रवृत्तींशी संबंधित आहे, वास्तववादाच्या कलात्मक शक्यतांच्या समृद्धीसह. त्याची चौकट, जसे की आपण अनेक समकालीन लेखकांच्या कार्याच्या उदाहरणावरून पाहू शकतो, आधुनिकतावादी आणि उत्तर आधुनिकतावादी तंत्रांपर्यंत विस्तारित केले जाऊ शकते. परंतु त्याच वेळी, लेखकाने जीवनाची नैतिक जबाबदारी कायम ठेवली आहे. तो निर्मात्याची जागा घेत नाही, परंतु केवळ त्याचा हेतू प्रकट करण्याचा प्रयत्न करतो.

आणि जर साहित्य एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या अस्तित्वाची वेळ स्पष्ट करण्यास मदत करते, तर "कोणत्याही नवीन सौंदर्याचा वास्तविकता एखाद्या व्यक्तीसाठी त्याचे नैतिक वास्तव स्पष्ट करते" (आय. ब्रॉडस्की). सौंदर्याच्या वास्तविकतेशी परिचित होण्याद्वारे, एखादी व्यक्ती आपली नैतिक मार्गदर्शक तत्त्वे "स्पष्ट करते", त्याचा वेळ समजून घेण्यास शिकते आणि त्याचे नशीब अस्तित्वाच्या सर्वोच्च अर्थाशी संबंधित आहे.

XX-XXI शतकांच्या शेवटी रशियामधील साहित्यिक प्रक्रिया या वस्तुस्थितीवर आत्मविश्वास निर्माण करते की साहित्य अजूनही मनुष्य आणि मानवजातीसाठी आवश्यक आहे आणि शब्दाच्या महान उद्देशासाठी विश्वासू आहे.

सोव्हिएत साहित्य वाचक कविता

संदर्भग्रंथ

• 1. अझोलस्की ए. केज.
• 2. बिटोव्ह ए. पुष्किन हाऊस.

साहित्य:

• 3. ग्रोमोवा एम.आय. रशियन समकालीन नाटक: पाठ्यपुस्तक. - एम., 1999.
• 4. Esin S.B. साहित्यिक कार्याच्या विश्लेषणासाठी तत्त्वे आणि तंत्रे: पाठ्यपुस्तक. - एम., 1999.
• 5. इलिन आय.पी. उत्तर-आधुनिकता त्याच्या उत्पत्तीपासून शतकाच्या अखेरीपर्यंत: वैज्ञानिक मिथकांची उत्क्रांती. - एम., 1998.
• 6. कोस्टिकोव्ह जी.के. रचनावादापासून उत्तर आधुनिकतेपर्यंत. - एम., 1998.
• 7. लिपोवेत्स्की एम.एन. रशियन पोस्टमॉडर्निझम. ऐतिहासिक काव्यशास्त्रावरील निबंध. येकातेरिनबर्ग, 1997.
• 8. Nefagina G.L. 80 च्या दशकाच्या उत्तरार्धाचे रशियन गद्य - XX शतकाच्या 90 च्या दशकाच्या सुरुवातीस. - मिन्स्क, 1998.
• 9. पोस्ट-संस्कृतीवर पोस्टमॉडर्निस्ट: समकालीन लेखक आणि समीक्षकांच्या मुलाखती. - एम., 1996.
• 10. रॉडन्यान्स्काया आय.बी. साहित्यिक सात वर्षे. 1987-1994. - एम., 1995.
• 11. रुडनोव्ह व्ही.पी. XX शतक संस्कृतीचा शब्दकोश: मुख्य संकल्पना आणि ग्रंथ. - एम., 1997.
• 12. स्कोरोपानोव्हा I.S. प्रसिद्धीच्या वर्षांत कविता. - मिन्स्क, 1993.

"सार्वजनिक स्वातंत्र्यापासून वंचित असलेल्या लोकांमधील साहित्य हे एकमेव ट्रिब्यून आहे ज्याच्या उंचीवरून ते त्यांना त्यांच्या क्रोधाचा आणि त्यांच्या सद्सद्विवेकबुद्धीचा आक्रोश ऐकायला लावतात," ए.आय. हर्झेन यांनी गेल्या शतकात लिहिले. रशियाच्या शतकानुशतके जुन्या इतिहासात प्रथमच, सरकारने आता आम्हाला भाषण आणि प्रेसचे स्वातंत्र्य दिले आहे. परंतु, प्रसारमाध्यमांची मोठी भूमिका असूनही, देशांतर्गत हा विचारांचा अधिपती आहे, आपल्या इतिहासाच्या आणि जीवनाच्या समस्यांचे थर थरथरतो. कदाचित ई. येवतुशेन्को बरोबर होते जेव्हा ते म्हणाले: "रशियामधील कवी हा कवीपेक्षा अधिक आहे! .."

आजच्या साहित्यात, त्या काळातील सामाजिक-राजकीय परिस्थितीशी संबंधित साहित्यकृतीचे कलात्मक, ऐतिहासिक, सामाजिक-राजकीय महत्त्व अगदी स्पष्टपणे शोधता येते. या फॉर्म्युलेशनचा अर्थ असा आहे की लेखक, त्याचे नायक आणि कलात्मक माध्यमांनी निवडलेल्या थीममध्ये त्या काळातील वैशिष्ठ्ये प्रतिबिंबित होतात. या वैशिष्ट्यांमुळे मोठे सामाजिक आणि राजकीय महत्त्व प्राप्त होऊ शकते. तर, दासत्व आणि कुलीनतेच्या ऱ्हासाच्या युगात, "अनावश्यक लोक" बद्दलच्या कामांची संपूर्ण मालिका दिसू लागली, ज्यात एम.यू. लर्मोनटोव्हच्या प्रसिद्ध "आमच्या काळातील हिरो" समाविष्ट आहे. कादंबरीचे नाव, त्याभोवतीचा वाद, निकोलायव्हच्या प्रतिक्रियेच्या काळात त्याचे सामाजिक महत्त्व दर्शविले. 1960 च्या दशकाच्या सुरुवातीस स्टॅलिनवादाच्या टीकेच्या काळात प्रकाशित झालेली AISolzhenitsyn यांची "वन डे इन द लाइफ ऑफ इव्हान डेनिसोविच" ही कथाही खूप महत्त्वाची होती. समकालीन कार्ये कालखंड आणि साहित्यिक कार्य यांच्यातील पूर्वीपेक्षा अधिक संबंध दर्शवतात. आता काम शेतकऱ्याला संजीवनी देण्याचे आहे. ग्रामीण भागाच्या विल्हेवाट आणि डिकुलाकायझेशनबद्दलच्या पुस्तकांसह साहित्य त्याला प्रतिसाद देते.

आधुनिकता आणि इतिहास यांच्यातील सर्वात जवळचा संबंध अगदी नवीन शैलींना जन्म देतो (उदाहरणार्थ, एक कादंबरी - एक क्रॉनिकल) आणि नवीन व्हिज्युअल माध्यमे: दस्तऐवज मजकूरात सादर केले जातात, अनेक दशकांपासून वेळ प्रवास लोकप्रिय आहे आणि बरेच काही. निसर्ग संवर्धनाच्या समस्यांनाही हेच लागू होते. आपण ते आता घेऊ शकत नाही. समाजाला मदत करण्याची इच्छा व्हॅलेंटाईन रासपुटिन सारख्या लेखकांना कादंबरी आणि कथांमधून पत्रकारितेकडे वळवते.

50 - 80 च्या दशकात लिहिलेल्या मोठ्या संख्येने कामांना एकत्र करणारी पहिली थीम म्हणजे ऐतिहासिक स्मृतीची समस्या. त्यातील अग्रलेख हे शिक्षणतज्ञ डीएस लिखाचेव्ह यांचे शब्द असू शकतात: “मेमरी सक्रिय आहे. हे एखाद्या व्यक्तीला उदासीन, निष्क्रिय ठेवत नाही. ती एखाद्या व्यक्तीच्या मनाची आणि हृदयाची मालकी असते. स्मृती काळाच्या विनाशकारी शक्तीला विरोध करते. हे स्मरणशक्तीचे सर्वात मोठे महत्त्व आहे."

"पांढरे डाग" तयार झाले (किंवा त्याऐवजी, ज्यांनी इतिहासाला त्यांच्या आवडीनुसार सतत रुपांतरित केले त्यांच्याद्वारे ते तयार केले गेले) केवळ संपूर्ण देशाच्या इतिहासातच नव्हे तर त्याच्या वैयक्तिक क्षेत्रांमध्ये देखील. कुबान बद्दल व्हिक्टर लिखोनोसोव्ह "अवर लिटल पॅरिस" चे पुस्तक. त्यांचा असा विश्वास आहे की तिचे इतिहासकार त्यांच्या भूमीचे ऋणी आहेत. "मुले त्यांचा स्वतःचा इतिहास जाणून न घेता मोठी होतात." सुमारे दोन वर्षांपूर्वी, लेखक अमेरिकेत होता, जिथे त्याने रशियन कॉलनीतील रहिवासी, स्थलांतरित आणि कुबान कॉसॅक्समधील त्यांचे वंशज यांची भेट घेतली. कादंबरीच्या प्रकाशनामुळे वाचकांची पत्रे आणि प्रतिसादांचे वादळ निर्माण झाले - अनातोली झ्नामेन्स्की "रेड डेज" चे क्रॉनिकल, ज्याने डॉनवरील गृहयुद्धाच्या इतिहासातील नवीन तथ्ये नोंदवली. लेखक स्वतः लगेच सत्यात उतरला नाही आणि केवळ साठच्या दशकातच लक्षात आले की "आम्हाला त्या युगाबद्दल काहीच माहिती नाही." अलिकडच्या वर्षांत, सेर्गेई अलेक्सेव्ह "क्रामोला" ची कादंबरी यासारख्या अनेक नवीन कामे दिसू लागली आहेत, परंतु अद्याप बरेच काही अज्ञात आहे.

स्टॅलिनच्या दहशतीच्या काळात निर्दोषपणे दडपल्या गेलेल्या आणि छळलेल्या लोकांची थीम विशेषतः ऐकली आहे. अलेक्झांडर सोलझेनित्सिनने त्याच्या "गुलाग द्वीपसमूह" मध्ये उत्कृष्ट काम केले. पुस्तकाच्या नंतरच्या शब्दात, तो म्हणतो: “मी पुस्तक संपले आहे असे मानल्यामुळे मी काम थांबवले म्हणून नाही, तर त्यासाठी आणखी आयुष्य उरले नाही म्हणून. मी केवळ संवेदनाच विचारत नाही, तर मला ओरडायचे आहे: जेव्हा वेळ येईल तेव्हा संधी - एकत्र या, मित्र, वाचलेले, ज्यांना चांगले माहित आहे, आणि याच्या पुढे आणखी एक टिप्पणी लिहा ... "चौतीस वर्षे झाली आहेत. कारण ते लिहिलेले होते, नाही, हृदयावर कोरलेले, हे शब्द. आधीच सोलझेनित्सिनने स्वतः या पुस्तकावर परदेशात राज्य केले आहे, डझनभर नवीन पुरावे प्रकाशित केले गेले आहेत आणि हे आवाहन, वरवर पाहता, त्या शोकांतिकेच्या समकालीन लोकांसाठी आणि वंशजांसाठी अनेक दशके राहील, ज्यांच्यासमोर फाशीचे संग्रह शेवटी उघडतील. शेवटी, बळींची संख्या देखील अज्ञात आहे! .. ऑगस्ट 1991 मध्ये लोकशाहीचा विजय आशा देतो की अभिलेखागार लवकरच उघडले जातील.

आणि म्हणूनच मला आधीच नमूद केलेल्या लेखक झनामेंस्कीचे शब्द पूर्णपणे बरोबर नाहीत असे दिसते: “होय, आणि भूतकाळाबद्दल किती बोलले पाहिजे, असे मला वाटते, एआय सोल्झेनित्सिनने आधीच सांगितले आहे आणि “ कोलिमा टेल्स "वरलाम शालामोव्हची, आणि कथेत" बास-रिलीफ ऑन रॉक "अल्डन - सेमियोनोव. आणि मी स्वत: 25 वर्षांपूर्वी, तथाकथित वितळण्याच्या वर्षांमध्ये, या विषयावर श्रद्धांजली अर्पण केली; "विदाऊट पश्चात्ताप" नावाच्या शिबिरांची माझी कथा ... "सेव्हर" (N10, 1988) मासिकात प्रकाशित झाली होती. नाही, मला असे वाटते की साक्षीदार आणि इतिहासकारांना देखील कठोर परिश्रम करावे लागतील.

स्टॅलिनचे बळी आणि जल्लाद यांच्याबद्दल बरेच काही आधीच लिहिले गेले आहे. मला लक्षात घ्या की ए. रायबाकोव्ह यांच्या “चिल्ड्रन ऑफ द अर्बॅट” या कादंबरीचा “पस्तीसवे आणि इतर वर्ष” या कादंबरीचा एक सिक्वेल प्रकाशित झाला आहे, ज्यामध्ये अनेक पृष्ठे चाचण्यांच्या तयारी आणि संचालनाच्या गुप्त स्प्रिंग्ससाठी समर्पित आहेत. बोल्शेविक पक्षाच्या माजी नेत्यांवर 1930 चे दशक.

स्टॅलिनच्या काळाचा विचार करून, तुम्ही अनैच्छिकपणे तुमचे विचार क्रांतीकडे घेऊन जाता. आणि आज ते अनेक प्रकारे वेगवेगळ्या प्रकारे पाहिले जाते. “आम्हाला सांगण्यात आले आहे की रशियन क्रांतीने काहीही आणले नाही, आमच्याकडे प्रचंड गरिबी आहे. अगदी बरोबर. पण ... आपला दृष्टीकोन आहे, आपल्याला मार्ग दिसतो, आपली इच्छा आहे, इच्छा आहे, आपल्याला आपल्यासमोर एक मार्ग दिसतो ... ”- अशा प्रकारे एन. बुखारीनने लिहिले. आता आपण विचार करत आहोत: याने देशाचे काय केले आहे, या मार्गाने कुठे नेले आहे आणि मार्ग कोठे आहे. उत्तराच्या शोधात, आपण मूळ, ऑक्टोबरकडे वळू लागतो.

मला असे वाटते की ए. सोल्झेनित्सिन या विषयाचा सर्वात खोलवर अभ्यास करतात. शिवाय त्यांच्या अनेक पुस्तकांत हे मुद्दे मांडले आहेत. परंतु आपल्या क्रांतीची उत्पत्ती आणि सुरुवात याबद्दल या लेखकाचे मुख्य कार्य म्हणजे मल्टीव्हॉल्यूम "रेड व्हील" आहे. आम्ही त्याचे काही भाग आधीच प्रकाशित केले आहेत - "ऑगस्ट चौदावा", "ऑक्टोबर सोळावा". ‘मार्च ऑफ द सतरावा’ हा चार खंडही प्रकाशित होत आहे. अलेक्झांडर इसाविच महाकाव्यावर कठोर परिश्रम करत आहे.

राजेशाही उलथून टाकणे ही रशियन लोकांची शोकांतिका मानून सॉल्झेनित्सिन केवळ ऑक्टोबरच नव्हे तर फेब्रुवारी क्रांती देखील ओळखत नाही. तो असा युक्तिवाद करतो की क्रांती आणि क्रांतिकारकांची नैतिकता अमानवी आणि अमानवीय आहे, लेनिनसह क्रांतिकारक पक्षांचे नेते तत्त्वशून्य आहेत, प्रामुख्याने वैयक्तिक शक्तीचा विचार करतात. त्याच्याशी सहमत होणे अशक्य आहे, परंतु ऐकणे देखील अशक्य आहे, विशेषत: लेखक मोठ्या प्रमाणात तथ्ये आणि ऐतिहासिक पुरावे वापरत असल्याने. मी हे लक्षात घेऊ इच्छितो की या उत्कृष्ट लेखकाने आधीच आपल्या मायदेशी परतण्यास सहमती दर्शविली आहे.

"अंधारात बुडवणे" या लेखक ओलेग वोल्कोव्हच्या आठवणींमध्ये क्रांतीबद्दल असेच तर्क आहेत. लेखक, एक विचारवंत आणि शब्दाच्या उत्तम अर्थाने देशभक्त, 28 वर्षे तुरुंगात आणि वनवासात घालवली. ते लिहितात: “माझे वडील क्रांतीनंतर जगलेल्या दोन वर्षांहून अधिक काळात, हे आधीच स्पष्टपणे आणि अपरिवर्तनीयपणे ठरवले गेले होते: अचानक काबूत आलेला शेतकरी आणि काहीसा मऊ मजबूर कामगार यांना स्वत: ला सत्तेची ओळख करून द्यावी लागली. परंतु यापुढे याबद्दल बोलणे, खोटेपणा आणि फसवणूक उघड करणे, नवीन ऑर्डरच्या लोखंडी जाळीमुळे गुलामगिरी आणि कुलीन वर्गाची निर्मिती होते हे स्पष्ट करणे शक्य नव्हते. आणि ते निरुपयोगी आहे ... "

क्रांतीचे असे मूल्यमापन आवश्यक आहे का?! हे सांगणे कठीण आहे, फक्त वेळच अंतिम निर्णय देईल. व्यक्तिशः, मला हा दृष्टिकोन योग्य वाटत नाही, परंतु त्याचे खंडन करणे देखील कठीण आहे: आपण स्टालिनवाद किंवा आजच्या गंभीर संकटाबद्दल विसरणार नाही. हे देखील स्पष्ट आहे की "लेनिन इन ऑक्टोबर", "चापाएव" या चित्रपटांमधून किंवा व्ही. मायाकोव्स्की "व्लादिमीर इलिच लेनिन" आणि "गुड" यांच्या कवितांमधून क्रांती आणि गृहयुद्धाचा अभ्यास करणे आता शक्य नाही. या युगाबद्दल आपण जितके अधिक शिकू तितके अधिक स्वतंत्रपणे आपण काही निष्कर्षांवर येऊ. या काळातील बर्याच मनोरंजक गोष्टी शत्रोव्हच्या नाटकांमध्ये आढळू शकतात, बी. पेस्टर्नक "डॉक्टर झिवागो" ची कादंबरी, व्ही. ग्रॉसमनची कथा "सर्व काही प्रवाह" आणि इतर.

जर क्रांतीच्या मूल्यांकनात तीव्र मतभेद असतील तर प्रत्येकजण स्टॅलिनच्या सामूहिकीकरणाचा निषेध करतो. आणि त्यामुळे देशाची नासाडी झाली, लाखो कष्टकरी मालकांचा मृत्यू झाला, भयंकर दुष्काळ पडला तर ते कसे न्याय्य ठरेल! आणि पुन्हा मी ओलेग वोल्कोव्हला "महान टर्निंग पॉइंट" जवळ असलेल्या वेळेबद्दल उद्धृत करू इच्छितो:

“त्या वेळी, ते उत्तरेकडील वाळवंट विस्ताराच्या अथांग डोहात लुटलेल्या माणसांची मोठ्या प्रमाणात वाहतूक करत होते. काही काळासाठी, त्यांनी त्यांना निवडकपणे हिसकावून घेतले: ते "वैयक्तिक" न भरलेला कर लावतील, थोडी प्रतीक्षा करा आणि - त्यांना तोडफोड घोषित केले जाईल. आणि तिथे - लफा: मालमत्ता जप्त करा आणि तुरुंगात टाका! ... "

व्हॅसिली बेलोव्ह "इव्हस" या कादंबरीत सामूहिक शेताच्या समोरील गावाबद्दल सांगतात. सातत्य आहे "द इयर ऑफ द ग्रेट ब्रेक, क्रॉनिकल ऑफ 9 महिन्यां", जे सामूहिकीकरणाच्या सुरुवातीचे वर्णन करते. सामूहिकीकरणाच्या काळात शेतकर्‍यांच्या शोकांतिकेबद्दलची एक सत्यकथा म्हणजे कादंबरी - बोरिस मोझाएव "पुरुष आणि महिला" ची इतिहास. लेखक, कागदपत्रांवर अवलंबून राहून, ग्रामीण भागातील तो स्तर कसा तयार होतो आणि सत्ता हस्तगत करतो, जे सहकारी गावकऱ्यांच्या नाश आणि दुर्दैवावर भरभराट होते आणि बॉसला खूश करण्यासाठी कठोरपणे तयार होते हे दर्शविते. लेखक दाखवतो की "अतिशय" आणि "यशातून चक्कर येणे" चे गुन्हेगार देशावर राज्य करणारे आहेत.

युद्धाच्या थीमचा अभ्यास आणि साहित्यात बारकाईने वर्णन केलेले दिसते. पण अचानक आमचे सर्वात प्रामाणिक लेखक, व्हिक्टर अस्टाफिएव्ह, जे स्वतः युद्धात सहभागी होते, लिहितात: “... एक सैनिक म्हणून, युद्धाबद्दल जे लिहिले गेले आहे त्याच्याशी माझा काहीही संबंध नाही. मी पूर्णपणे वेगळ्या युद्धात होतो ... अर्ध-सत्याने आमचा छळ केला आहे ... ”होय, लष्करी पुस्तकांमधून अनेक दशकांपासून तयार झालेल्या थोर सोव्हिएत सैनिकांच्या आणि घृणास्पद शत्रूंच्या परिचित प्रतिमांपासून मुक्त होणे कठीण आहे. चित्रपट वृत्तपत्रांमधून आपण शिकतो की जर्मन वैमानिकांमध्ये असे बरेच होते ज्यांनी 100 किंवा 300 सोव्हिएत विमाने पाडली. आणि आमचे नायक कोझेडुब आणि पोक्रिश्किन फक्त काही डझन आहेत. तरीही होईल! असे दिसून आले की कधीकधी सोव्हिएत कॅडेट्स फक्त 18 तास उड्डाण करतात - आणि युद्धात! आणि विमाने, विशेषतः युद्धादरम्यान, बिनमहत्त्वाची होती. "द लिव्हिंग अँड द डेड" मध्ये कॉन्स्टँटिन सिमोनोव्हने अचूक वर्णन केले आहे की पायलट कसे मरण पावले कारण आमचे "हॉक्स" "प्लायवुड" होते. व्ही. ग्रॉसमन यांच्या लाइफ अँड फेट या कादंबरीतून, सोलझेनित्सिनच्या नायक-दोषी, माजी आघाडीचे सैनिक, इन द फर्स्ट सर्कल या कादंबरीतील आणि आमच्या लेखकांच्या इतर कामांमधून आम्ही युद्धाबद्दल बरेच सत्य शिकतो.

आधुनिक लेखकांच्या पुस्तकांमध्ये, आपल्या निसर्गाच्या संरक्षणाची आणि जतनाची अद्भुत थीम दिसते. सेर्गेई झालिगिनचा असा विश्वास आहे की त्या आपत्ती आणि आपल्या जवळ येत असलेल्या शोकांतिकेच्या पार्श्वभूमीवर आज पर्यावरणशास्त्रापेक्षा महत्त्वाचे आणि महत्त्वपूर्ण कार्य नाही. एस्टाफिएव्ह, बेलोव्ह, रासपुटिन (त्याच्या शेवटच्या - सायबेरिया आणि बैकल लेक बद्दल), ऐटमाटोव्ह आणि इतर अनेकांच्या कामांची नावे असू शकतात.

नैतिक समस्या आणि "शाश्वत" प्रश्नांची उत्तरे शोधणे निसर्ग संरक्षणाच्या थीमशी जवळून संबंधित आहे. उदाहरणार्थ, चिंगीझ ऐतमाटोव्ह "प्लाखा" च्या कादंबरीत दोन्ही थीम - निसर्गाचा मृत्यू आणि अनैतिकता - एकमेकांना पूरक आहेत. या लेखकाने त्यांच्या नवीन कादंबरी "द मदर ऑफ गॉड इन द स्नो" मध्ये वैश्विक मानवी मूल्यांचा विषय देखील मांडला आहे.

नैतिक समस्यांपैकी, लेखक आपल्या काही तरुणांच्या नैतिक रानटीपणाबद्दल खूप चिंतित आहेत. परदेशी लोकही ते पाहू शकतात. परदेशी पत्रकारांपैकी एक लिहितो: “पश्चिमेचे लोक ... कधीकधी रशियन तरुणांपेक्षा सोव्हिएत युनियनमधील काही ऐतिहासिक घटनांबद्दल अधिक जाणून घेतात. अशा ऐतिहासिक बहिरेपणामुळे ... तरुण लोकांची एक पिढी विकसित झाली ज्यांना खलनायक किंवा नायक माहित नाहीत आणि फक्त पाश्चात्य रॉक संगीताच्या ताऱ्यांची पूजा करतात." आंद्रेई वोझनेसेन्स्कीची "द खंदक" ही कविता संतापाने आणि वेदनांनी व्यापलेली आहे, ज्यामध्ये लेखक गंभीर लुटारू, घोटाळे ठेवतात, जे फायद्यासाठी, कवीने उपसंहारात लिहिल्याप्रमाणे, "कंकाल खोदले" मध्ये गुंतलेले असतात. कवटीचा चुरा करण्यासाठी आणि हेडलाइट्सने मुकुट फाडण्यासाठी जिवंत रस्त्याच्या शेजारी ". "व्यक्तीने काय गाठावे, चेतना किती दूषित असावी?!" - वाचक लेखकासह उद्गारतो.

अलिकडच्या वर्षांतील सर्वोत्कृष्ट कामांमध्ये वाजलेल्या सर्व थीमची यादी करणे कठीण आहे. हे सर्व या वस्तुस्थितीची साक्ष देते की "आपले साहित्य आता पेरेस्ट्रोइकाच्या बरोबरीने चालत आहे, त्याच्या उद्देशाचे समर्थन करत आहे."