एस. डाली यांचे सर्वात प्रसिद्ध आणि सर्वाधिक चर्चेत असलेले चित्र "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" आहे. "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" साल्वाडोर डाली यांनी फ्रायडच्या सिद्धांतांबद्दलच्या आकर्षणाच्या शिखरावर लिहिलेल्या चित्रातील गुप्त प्रतिमा

मुख्यपृष्ठ / घटस्फोट

साल्वाडोर डालीच्या स्मृतीची स्थिरता किंवा, लोकांद्वारे लोकप्रियपणे स्वीकारल्याप्रमाणे, एक मऊ घड्याळ - हे कदाचित मास्टरचे सर्वात पॉप चित्र आहे. गटार नसलेल्या काही गावात माहितीच्या शून्यतेत असलेल्यांनीच हे ऐकले नाही.

बरं, आपण आपल्या "एका चित्राचा इतिहास" सुरू करूया, कदाचित त्याच्या वर्णनासह, हिप्पोपोटॅमसच्या अनुयायांना खूप प्रिय आहे. ज्यांना मला काय म्हणायचे आहे ते समजत नाही त्यांच्यासाठी, हिप्पोपोटॅमसबद्दल बोलणे हा एक कार्बन मोनोऑक्साइड व्हिडिओ आहे, विशेषत: ज्यांनी किमान एकदा कला समीक्षकाशी बोलले आहे त्यांच्यासाठी. मदतीसाठी यूट्यूब, गुगल वर आहे. पण परत आमच्या मेंढे एल साल्वाडोर.

त्याच पेंटिंग "मेमरी चिकाटी", दुसरे नाव आहे "सॉफ्ट तास". चित्राची शैली अतिवास्तववाद आहे, तुमचा स्पष्ट कर्णधार नेहमीच सेवा देण्यासाठी तयार असतो. न्यूयॉर्क म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्टमध्ये स्थित आहे. लोणी. निर्मितीचे वर्ष 1931. आकार - 100 बाय 330 सेमी.

साल्वाडोरिच आणि त्याच्या चित्रांबद्दल अधिक

साल्वाडोर डालीच्या स्मृतीची स्थिरता, चित्राचे वर्णन.

पेंटिंगमध्ये कुख्यात पोर्ट लिगाटचे निर्जीव लँडस्केप चित्रित केले आहे, जिथे अल साल्वाडोरने त्याच्या आयुष्याचा महत्त्वपूर्ण भाग घालवला. अग्रभागी, डाव्या कोपर्यात, काहीतरी कठीण वस्तूचा तुकडा आहे, ज्यावर, खरं तर, मऊ घड्याळांची एक जोडी स्थित आहे. मऊ घड्याळांपैकी एक कठीण वस्तूवरून खाली वाहते (एकतर खडक, किंवा कठोर पृथ्वी, किंवा सैतानाला काय माहित), दुसरे घड्याळ बोसमध्ये दीर्घकाळ मरण पावलेल्या ऑलिव्ह झाडाच्या प्रेताच्या फांदीवर स्थित आहे. डाव्या कोपर्‍यात हा लाल न समजणारा कचरा म्हणजे मुंग्यांनी खाऊन टाकलेले एक घन पॉकेट घड्याळ आहे.

रचनेच्या मध्यभागी, पापण्यांसह एक आकारहीन वस्तुमान दृश्यमान आहे, ज्यामध्ये, तरीही, कोणीही साल्वाडोर डालीचे स्व-चित्र सहजपणे पाहू शकतो. अशीच प्रतिमा साल्वाडोरिचच्या बर्याच पेंटिंग्जमध्ये आहे की त्याला ओळखणे कठीण आहे (उदाहरणार्थ, मध्ये) सॉफ्ट डाली एका मऊ घड्याळात गुंडाळलेली आहे, जसे की ब्लँकेट आणि, वरवर पाहता, झोपते आणि गोड स्वप्ने पाहते.

पार्श्वभूमीत समुद्र, किनारी खडक आणि पुन्हा काही कठीण निळ्या अज्ञात कचऱ्याचा तुकडा स्थिरावला.

साल्वाडोर डाली स्मरणशक्ती, चित्राचे विश्लेषण आणि प्रतिमांचा अर्थ.

माझे वैयक्तिक मत असे आहे की चित्र त्याच्या नावात नेमके काय सांगितले आहे याचे प्रतीक आहे - स्मरणशक्तीची स्थिरता, तर वेळ क्षणभंगुर आणि त्वरीत "वितळतो" आणि मऊ घड्याळाप्रमाणे "खाली वाहत जातो" किंवा कठोर सारखा खाऊन जातो. जसे ते म्हणतात, कधीकधी केळी फक्त एक केळी असते.

गाला सिनेमात मजा करायला गेला असताना साल्वाडोरने हे चित्र रंगवले आणि मायग्रेनचा झटका आल्याने तो घरीच थांबला हे काही प्रमाणात निश्चितपणे म्हणता येईल. मऊ कॅमेम्बर्ट चीज खाल्ल्यानंतर आणि त्याच्या “सुपर सॉफ्टनेस” बद्दल विचार केल्यानंतर काही वेळाने त्याला पेंटिंगची कल्पना सुचली. हे सर्व दालीच्या शब्दांतून आहे आणि म्हणूनच सत्याच्या सर्वात जवळ आहे. जरी गुरु अजूनही तो बालाबोल आणि लबाड होता, आणि त्याचे शब्द बारीक-बारीक चाळणीतून गाळले पाहिजेत.

डीप मीनिंग सीकिंग सिंड्रोम

हे सर्व खाली आहे - इंटरनेटच्या विशालतेतून अंधकारमय अलौकिक बुद्धिमत्तेची निर्मिती आणि याचा संबंध कसा ठेवावा हे मला माहित नाही. मला या प्रकरणावर अल साल्वाडोरचे कागदोपत्री पुरावे आणि विधाने सापडली नाहीत, म्हणून ते दर्शनी मूल्यावर घेऊ नका. पण काही गृहीतके सुंदर आहेत आणि त्यांना स्थान आहे.

पेंटिंग तयार करताना, साल्वाडोर, कदाचित, "सर्व काही वाहते, सर्वकाही बदलते" या सामान्य प्राचीन वाक्याने प्रेरित होते, ज्याचे श्रेय हेरॅक्लिटसला दिले जाते. काही प्रमाणात विश्वासार्हतेचा दावा करतो, कारण डाली प्राचीन विचारवंताच्या तत्त्वज्ञानाशी परिचित होते. साल्वाडोरिचकडे दागिन्यांचा एक तुकडा देखील आहे (माझ्याकडून चुकले नसेल तर एक हार).

असे मत आहे की चित्रातील तीन तास भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्यकाळ आहेत. याची कल्पना खरोखरच अल साल्वाडोरने केली असण्याची शक्यता नाही, परंतु कल्पना सुंदर आहे.

एक कठीण घड्याळ, कदाचित, भौतिक अर्थाने वेळ आहे आणि मऊ घड्याळ ही एक व्यक्तिनिष्ठ वेळ आहे जी आपल्याला जाणवते. सत्यासारखे अधिक.

मृत ऑलिव्ह हे प्राचीन शहाणपणाचे प्रतीक आहे जे विस्मृतीत गेले आहे. हे अर्थातच मनोरंजक आहे, परंतु सुरुवातीला डालीने फक्त एक लँडस्केप रंगवला आणि या सर्व अतिवास्तववादी प्रतिमा कोरण्याची कल्पना त्याला खूप नंतर आली हे लक्षात घेता ते खूप संशयास्पद वाटते.

चित्रातील समुद्र कथितपणे अमरत्व आणि अनंतकाळचे प्रतीक आहे. हे देखील सुंदर आहे, परंतु मला याबद्दल शंका आहे, कारण, पुन्हा, लँडस्केप पूर्वी रंगवले गेले होते आणि त्यात कोणत्याही खोल आणि अतिवास्तववादी कल्पना नाहीत.

सखोल अर्थ शोधण्याच्या चाहत्यांमध्ये, अशी धारणा होती की द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी ही पेंटिंग अंकल अल्बर्टच्या सापेक्षता सिद्धांताच्या कल्पनांच्या प्रभावाखाली तयार केली गेली होती. याला प्रत्युत्तर देताना, दालीने एका मुलाखतीत उत्तर दिले की, खरं तर, तो सापेक्षतेच्या सिद्धांताने प्रेरित नव्हता, तर "कॅमबर्ट चीज सूर्यप्रकाशात वितळण्याची अतिवास्तव भावना." हे असे आहे.

तसे, Camembert एक नाजूक पोत आणि एक किंचित मशरूम चव सह खूप चांगले स्वादिष्ट आहे. जरी माझ्यासाठी डोरब्लू जास्त चवदार आहे.

घड्याळात गुंडाळलेली झोपलेली डाळी स्वतःच काय म्हणते - मला काही कळत नाही, खरे सांगायचे. काळाशी, स्मरणशक्तीने तुमची एकता दाखवायची होती का? की झोप आणि मृत्यूचा काळाचा संबंध? इतिहासाच्या अंधारात झाकलेले.


ऑगस्ट 1929 च्या सुरुवातीस, तरुण डाली त्याची भावी पत्नी आणि संगीत गालाला भेटले. "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" या पेंटिंगसह त्याच्या नंतरच्या सर्व कामांवर प्रभाव टाकून त्यांचे संघटन कलाकाराच्या अविश्वसनीय यशाची गुरुकिल्ली बनले.



कॅडाकसमधील साल्वाडोर डाली आणि गाला. 1930 वर्ष. फोटो: पुष्किन संग्रहालयाद्वारे प्रदान. ए.एस. पुष्किन

निर्मितीचा इतिहास

ते म्हणतात की डाली त्याच्या मनातून थोडासा बाहेर होता. होय, त्याला पॅरानोइड सिंड्रोमचा त्रास होता. पण त्याशिवाय कलाकार म्हणून डाळी आलीच नसती. त्याच्याकडे थोडा भ्रमनिरास होता, जो स्वप्नातील शिक्षणाच्या मनातल्या देखाव्यामध्ये व्यक्त झाला होता, जो कलाकार कॅनव्हासवर हस्तांतरित करू शकतो. चित्रांच्या निर्मितीदरम्यान डालीला भेट देणारे विचार नेहमीच विचित्र होते (त्याला मनोविश्लेषणाची आवड होती असे काही नव्हते), आणि याचे एक ज्वलंत उदाहरण म्हणजे त्यांच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक "द पर्सिस्टन्स ऑफ द पर्सिस्टन्स ऑफ द पर्सिस्टन्स ऑफ द पर्सिस्टन्स ऑफ द पर्सिस्टन्स ऑफ द पर्सिस्टन्स. मेमरी" (न्यूयॉर्क, म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट).

पॅरिसमध्ये 1931 च्या उन्हाळ्यात, जेव्हा डाली वैयक्तिक प्रदर्शनाची तयारी करत होती. त्याची कॉमन-लॉ बायको गाला मित्रांसोबत सिनेमात पाहिल्यानंतर, "मी," दाली त्याच्या आठवणींमध्ये लिहितात, "टेबलवर परतलो (आम्ही एका उत्कृष्ट कॅमेम्बर्टसह रात्रीचे जेवण पूर्ण केले) आणि पसरणाऱ्या लगद्याच्या विचारांमध्ये बुडून गेलो. माझ्या मनाच्या डोळ्यात चीज दिसली. मी उठलो आणि नेहमीप्रमाणे झोपायच्या आधी मी रंगवलेले चित्र पाहण्यासाठी स्टुडिओत गेलो. पारदर्शक, उदास सूर्यास्ताच्या प्रकाशात ते पोर्ट लिगाटचे लँडस्केप होते. अग्रभागी एक तुटलेली फांदी असलेल्या ऑलिव्हच्या झाडाची उघडी फ्रेम आहे.

मला असे वाटले की या चित्रात मी काही महत्त्वाच्या प्रतिमेसह वातावरणातील व्यंजन तयार करण्यात व्यवस्थापित केले - पण कोणते? माझ्याकडे धुक्याची कल्पना नाही. मला एका अद्भुत प्रतिमेची गरज होती, पण मला ती सापडली नाही. मी लाईट बंद करायला गेलो, आणि जेव्हा मी बाहेर गेलो, तेव्हा मला अक्षरशः उपाय दिसला: मऊ घड्याळांच्या दोन जोड्या, ते ऑलिव्हच्या फांदीवरून लटकलेले आहेत. मायग्रेन असूनही, मी पॅलेट तयार केले आणि कामाला लागलो. दोन तासांनंतर, गाला परत येईपर्यंत, माझी सर्वात प्रसिद्ध चित्रे पूर्ण झाली होती."

(1) मऊ घड्याळ- नॉनलाइनर, व्यक्तिपरक वेळ, अनियंत्रितपणे वर्तमान आणि असमानपणे जागा भरण्याचे प्रतीक. चित्रातील तीन तास म्हणजे भूत, वर्तमान आणि भविष्य. "तुम्ही मला विचारले," डालीने भौतिकशास्त्रज्ञ इल्या प्रिगोगिनला लिहिले, "मी जेव्हा मऊ घड्याळे काढली तेव्हा मी आइनस्टाईनबद्दल विचार केला होता का ( म्हणजे सापेक्षतेचा सिद्धांत. - अंदाजे. एड). मी तुम्हाला नकारार्थी उत्तर देतो, वस्तुस्थिती अशी आहे की अवकाश आणि काळ यांच्यातील संबंध माझ्यासाठी बर्याच काळापासून पूर्णपणे स्पष्ट होते, म्हणून माझ्यासाठी या चित्रात काहीही विशेष नव्हते, ते इतर कोणत्याहीसारखेच होते ... मी हे जोडू शकतो की मी हेराक्लिटसबद्दल खूप विचार करतो ( एक प्राचीन ग्रीक तत्वज्ञानी ज्याचा असा विश्वास होता की वेळ विचारांच्या प्रवाहाने मोजली जाते. - अंदाजे. एड). म्हणूनच माझ्या चित्राला ‘द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी’ असे म्हणतात. अवकाश आणि काळ यांच्यातील संबंधांची आठवण."

(२) पापण्यांसह अस्पष्ट वस्तू.झोपलेल्या डालीचे हे स्व-चित्र आहे. चित्रातील जग हे त्याचे स्वप्न आहे, वस्तुनिष्ठ जगाचा मृत्यू, बेशुद्धीचा विजय. "झोप, प्रेम आणि मृत्यू यांच्यातील संबंध स्पष्ट आहे," कलाकाराने त्याच्या आत्मचरित्रात लिहिले आहे. "स्वप्न म्हणजे मृत्यू, किंवा किमान तो वास्तविकतेचा अपवाद आहे, किंवा त्याहूनही चांगले, तो वास्तविकतेचा मृत्यू आहे, जो त्याच प्रकारे प्रेमाच्या कृती दरम्यान मरतो." डालीच्या म्हणण्यानुसार, झोपेमुळे अवचेतन मुक्त होते, म्हणून कलाकाराचे डोके मोलस्कसारखे पसरते - हे त्याच्या असुरक्षिततेचा पुरावा आहे. फक्त गाला, तो त्याच्या पत्नीच्या मृत्यूनंतर म्हणेल, "माझी असुरक्षितता जाणून, माझ्या संन्यासीच्या शिंपल्याचा लगदा एका किल्ल्यातील शेलमध्ये लपविला आणि अशा प्रकारे तो वाचवला".

(3) घन घड्याळ- डायल डाउनसह डावीकडे झोपा - वस्तुनिष्ठ वेळेचे प्रतीक.

(4) मुंग्या- विघटन आणि क्षय यांचे प्रतीक. रशियन अकादमी ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर अँड आर्किटेक्चरच्या प्राध्यापिका नीना गेटाश्विली यांच्या म्हणण्यानुसार, “मुंग्यांसह जखमी झालेल्या वटवाघुळाची बालपणीची छाप, तसेच गुद्द्वारात मुंग्यांसह आंघोळ केलेल्या बाळाची कलाकाराची स्वतःची आठवण, कलाकाराला संपन्न झाली. त्याच्या पेंटिंगमध्ये या कीटकाची अनाहूत उपस्थिती. ( “मला ही कृती नॉस्टॅल्जिकली आठवायला आवडली, जी प्रत्यक्षात घडलीच नाही,” कलाकार “द सिक्रेट लाइफ ऑफ साल्वाडोर डाली, टेलिंग स्वतः” मध्ये लिहितो. - अंदाजे. एड). डावीकडील घड्याळावर, ज्याने त्याची कठोरता कायम ठेवली आहे, मुंग्या देखील क्रोनोमीटरच्या विभागांचे पालन करून एक स्पष्ट चक्रीय रचना तयार करतात. तथापि, याचा अर्थ अस्पष्ट होत नाही की मुंग्यांची उपस्थिती अजूनही क्षय होण्याचे लक्षण आहे. डालीच्या मते, रेखीय वेळ स्वतःला खाऊन टाकते.

(5) उडणे.नीना गेटाश्विलीच्या म्हणण्यानुसार, “कलाकार त्यांना भूमध्य सागराच्या परी म्हणत. द डायरी ऑफ अ जिनियसमध्ये, डालीने लिहिले: "त्यांनी ग्रीक तत्त्ववेत्त्यांना प्रेरणा दिली ज्यांनी आपले जीवन माशांनी झाकलेले सूर्याखाली घालवले."

(6) ऑलिव्ह.कलाकारासाठी, हे प्राचीन शहाणपणाचे प्रतीक आहे, जे दुर्दैवाने आधीच विस्मृतीत गेले आहे (म्हणून, झाड कोरडे म्हणून चित्रित केले आहे).

(७) केप क्रियस.कॅटलान भूमध्य सागरी किनार्‍यावर, फिग्युरेस शहराजवळ, जिथे दालीचा जन्म झाला होता. कलाकाराने अनेकदा त्याचे चित्रण केले. “येथे,” त्याने लिहिले, “माझ्या पॅरानोइड मेटामॉर्फोसेसच्या सिद्धांताचे सर्वात महत्त्वाचे तत्त्व रॉक ग्रॅनाइटमध्ये मूर्त आहे ( एका भ्रामक प्रतिमेचा दुसऱ्यामध्ये प्रवाह. - अंदाजे. एड) ... हे गोठलेले ढग आहेत जे स्फोटामुळे त्यांच्या असंख्य रूपात वाढले आहेत, अधिकाधिक नवीन - तुम्हाला फक्त दृश्याचा कोन किंचित बदलण्याची आवश्यकता आहे."

(8) समुद्रडालीसाठी ते अमरत्व आणि अनंतकाळचे प्रतीक आहे. कलाकाराने प्रवासासाठी एक आदर्श जागा मानली, जिथे वेळ वस्तुनिष्ठ वेगाने वाहत नाही, परंतु प्रवाशाच्या चेतनेच्या अंतर्गत लयनुसार.

(९) अंडी.नीना गेटाश्विलीच्या मते, डालीच्या कामातील जागतिक अंडी जीवनाचे प्रतीक आहे. कलाकाराने त्याची प्रतिमा ऑर्फिक - प्राचीन ग्रीक गूढवाद्यांकडून घेतली. ऑर्फिक पौराणिक कथेनुसार, प्रथम उभयलिंगी देवता फानेसचा जन्म जागतिक अंड्यातून झाला होता, ज्याने लोकांना निर्माण केले आणि त्याच्या शेलच्या दोन भागांपासून स्वर्ग आणि पृथ्वी तयार झाली.

(10) आरसाडावीकडे आडवे पडलेले. हे परिवर्तनशीलता आणि अनिश्चिततेचे प्रतीक आहे, आज्ञाधारकपणे व्यक्तिनिष्ठ आणि वस्तुनिष्ठ जगाचे प्रतिबिंबित करते.

कलाकार

साल्वाडोर डाली

महान स्पॅनिश कलाकार साल्वाडोर फिलिप जॅसिंटो दाली आय डोमेनेच यांचा जन्म 1904 च्या वसंत ऋतूमध्ये, 11 मे रोजी सकाळी 08:45 वाजता झाला होता ...

संक्षिप्त अभ्यासक्रम जीवन

1904 साल्वाडोर डाली डोमानेच यांचा जन्म 11 मे रोजी फिगुरेस, कॅटालोनिया, स्पेन येथे झाला.
1910 दाली ख्रिश्चन ब्रदर्सच्या इमॅक्युलेट कन्सेप्शन एलिमेंटरी स्कूलमध्ये शिकू लागली.
पिचॉट कुटुंबासह 1916 उन्हाळी सुट्टी. दाली प्रथम समकालीन चित्रकला भेटतात.
1917 स्पॅनिश कलाकार नुनेझ डालीला मूळ खोदकामाचे तंत्र शिकवले.
1919 फिग्युरेसमधील म्युनिसिपल थिएटरमध्ये ग्रुप शोमधील पहिले प्रदर्शन. Dali - 15 वर्षांचा.
1921 आईचा मृत्यू.
1922 दाली माद्रिदमधील अॅकेडेमिया डी सॅन फर्नांडो येथे प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण झाला.
1923 अकादमीतून तात्पुरती हकालपट्टी.
1925 बार्सिलोना मधील डालमाऊ गॅलरी येथे पहिले व्यावसायिक एकल प्रदर्शन.
1926 पॅरिस आणि ब्रुसेल्सची पहिली सहल. पिकासो यांची भेट. अकादमीतून अंतिम वगळणे.



लेडा अॅटॉमिका १९४९

1943 मध्ये मधमाशीच्या उड्डाणातून प्रेरित स्वप्न

शेवटचे जेवण 1955

सेंट अँथनीचा प्रलोभन 1946


1929 लुई बुनुएल सोबत "अँडलुशियन डॉग" चित्रपटाच्या निर्मितीमध्ये सहयोग. गाला एलुअर्ड यांची भेट. पॅरिसमधील पहिले प्रदर्शन.
1930 दाली पोर्ट लिगाट, स्पेन येथे गालासोबत राहतात.
1931 पेंटिंग "मेमरी कायम".
1934 "द एनिग्मा ऑफ विल्हेल्म टेल" या पेंटिंगने दलीला अतिवास्तववाद्यांच्या गटाशी भांडण केले. गालासोबत नागरी विवाह. न्यूयॉर्कला जा. अल्बर्ट स्किरा यांनी डालीच्या 42 मूळ प्रिंट प्रकाशित केल्या आहेत.
1936 न्यूयॉर्कमधील आधुनिक कला संग्रहालयात प्रदर्शन. चित्रे "नरभक्षणाचा शरद ऋतू", "मऊ तास", "सिव्हिल वॉर चेतावणी".
1938 लंडनमधील आजारी सिग्मंड फ्रायडशी संभाषण. डाली पॅरिसमधील आंतरराष्ट्रीय अतिवास्तववादी प्रदर्शनात भाग घेते.
1939 अखेरीस अतिवास्तववादी गटातून त्यांच्या राजकीय हेतूंना पाठिंबा देण्याच्या डालीच्या इच्छा नसल्यामुळे त्यांची हकालपट्टी करण्यात आली.
1940 डाली आणि गाला अमेरिकेत स्थलांतरित झाले जेथे ते आठ वर्षे राहतात, प्रथम व्हर्जिनियामध्ये, नंतर कॅलिफोर्निया आणि न्यूयॉर्कमध्ये.
न्यूयॉर्कमधील म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्टमध्ये मिरोसह 1941 पूर्वलक्षी प्रदर्शन.
1942 मध्ये त्यांच्या आत्मचरित्राचे प्रकाशन "द सिक्रेट लाइफ ऑफ साल्वाडोर डाली, टेलिंग हिमसेल्फ."
1946 वॉल्ट डिस्नेच्या "डेस्टिनो" चित्रपटाच्या प्रकल्पात सहभाग. अल्फ्रेड हिचकॉकच्या चित्रपटांच्या प्रकल्पात सहभाग. पेंटिंग "द टेम्पटेशन ऑफ सेंट अँथनी".
1949 पेंटिंग्ज "लेडा ऍटॉमिका" आणि मॅडोना ऑफ पोर्ट लिगाट" (आवृत्ती 1). युरोपला परत.
1957 "ला मंचापासून डॉन क्विक्सोटच्या शोधाची पृष्ठे" नावाच्या दालीच्या बारा मूळ लिथोग्राफचे प्रकाशन.
1958 मध्ये गिरोना, स्पेन येथे गाला आणि डाली विवाह.
1959 पेंटिंग "कोलंबस द्वारे अमेरिका शोध".
1962 दालीने प्रकाशक पियरे अर्गुइल यांच्याशी चित्रे प्रकाशित करण्यासाठी दहा वर्षांचा करार केला.
1965 डालीने सिडनी लुकास पब्लिशिंग हाऊस, न्यूयॉर्कसोबत करार केला.
1967 गिरोनातील पुबोल वाड्याचे संपादन आणि त्याची पुनर्बांधणी.
1969 पुबोल वाड्याचे उद्घाटन.
1971 क्लीव्हलँड, ओहायो येथे साल्वाडोर डाली संग्रहालयाचे उद्घाटन.
1974 डालीला आरोग्याच्या समस्यांबद्दल काळजी वाटू लागली.
1982 सेंट पीटर्सबर्ग, फ्लोरिडा येथे डाली संग्रहालयाचे उद्घाटन. पुबोल कॅसल येथे गॅलचा मृत्यू.
1983 स्पेन, माद्रिद आणि बार्सिलोनामध्ये डालीच्या कलाकृतींचे भव्य प्रदर्शन. चित्रकलेचे धडे पूर्ण करणे. शेवटची पेंटिंग "स्वॅलोज टेल" आहे.
1989 23 जानेवारी रोजी हृदयाच्या अर्धांगवायूने ​​डाली यांचे निधन झाले. त्याला स्पेनमधील फिग्युरेस येथील टाट्रो म्युझियमच्या क्रिप्टमध्ये पुरण्यात आले आहे.

साल्वाडोर डाली. स्मरणशक्तीची चिकाटी. 1931 24x33 सेमी. आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क (MOMA)

मेल्टिंग क्लॉक ही डालीची अतिशय ओळखण्यायोग्य प्रतिमा आहे. अंडी किंवा ओठ असलेल्या नाकापेक्षाही अधिक ओळखण्यायोग्य.

डालीची आठवण करून, आम्ही, विली-निली, "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" या पेंटिंगबद्दल विचार करतो.

चित्राच्या अशा यशाचे रहस्य काय आहे? ते कलाकारांचे कॉलिंग कार्ड का बनले?

चला ते शोधण्याचा प्रयत्न करूया. आणि त्याच वेळी, आम्ही सर्व तपशीलांचा बारकाईने विचार करू.

"स्मृतीची चिकाटी" - विचार करण्यासारखे काहीतरी आहे

साल्वाडोर डालीची अनेक कामे अद्वितीय आहेत. तपशीलांच्या असामान्य संयोजनामुळे. हे दर्शकांना प्रश्न विचारण्यास प्रोत्साहित करते. हे सर्व कशासाठी? कलाकाराला काय म्हणायचं होतं?

"स्मृतीची चिकाटी" हा अपवाद नाही. ती लगेच माणसाला विचार करायला प्रवृत्त करते. कारण सध्याच्या घड्याळाची प्रतिमा अतिशय आकर्षक आहे.

पण फक्त घड्याळच विचार करायला लावत नाही. संपूर्ण चित्र अनेक विरोधाभासांनी भरलेले आहे.

चला रंगाने सुरुवात करूया. चित्रात अनेक तपकिरी छटा आहेत. ते गरम आहेत, ज्यामुळे उजाडपणाची भावना वाढते.

परंतु ही गरम जागा थंड निळ्या रंगाने पातळ केली जाते. अशा घड्याळांचे डायल, समुद्र आणि विशाल आरशाची पृष्ठभाग आहे.

साल्वाडोर डाली. स्मरणशक्तीची चिकाटी (कोरड्या झाडाचा तुकडा). 1931 म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

डायल आणि कोरड्या लाकडाच्या फांद्यांची वक्रता टेबल आणि आरशाच्या सरळ रेषांच्या स्पष्ट विरोधाभास आहे.

वास्तविक आणि अवास्तव गोष्टींचा विरोधही आपण पाहतो. कोरडे झाड खरे आहे, परंतु त्यावर वितळणारे घड्याळ नाही. अंतरावरील समुद्र खरा आहे. पण आपल्या जगात त्याचा आकार असलेला आरसा सापडण्याची शक्यता नाही.

प्रत्येक गोष्टीचे आणि प्रत्येक गोष्टीचे असे मिश्रण वेगवेगळ्या विचारांना कारणीभूत ठरते. मी जगाच्या अस्थिरतेचाही विचार करतो. आणि या वस्तुस्थितीबद्दल की वेळ येत नाही, परंतु निघून जाते. आणि आपल्या जीवनातील वास्तविकता आणि झोपेच्या समीपतेबद्दल.

प्रत्येकजण विचार करेल, जरी त्यांना दलीच्या कार्याबद्दल काहीही माहिती नाही.

Dali चे स्पष्टीकरण

दालीने स्वत: त्याच्या उत्कृष्ट कृतीवर भाष्य केले नाही. तो फक्त म्हणाला की सूर्यप्रकाशात पसरलेल्या चीजने त्याला वितळणाऱ्या घड्याळासारखे दिसण्याची प्रेरणा दिली. आणि चित्र रंगवताना त्याने हेराक्लिटसच्या शिकवणीचा विचार केला.

या प्राचीन विचारवंताने सांगितले की जगातील प्रत्येक गोष्ट बदलण्यायोग्य आहे आणि तिचे स्वरूप दुहेरी आहे. बरं, The Constancy of Time मध्ये पुरेशी अस्पष्टता आहे.

पण कलाकाराने आपल्या पेंटिंगला नेमके असे नाव का दिले? कदाचित स्मरणशक्तीच्या चिकाटीवर त्याचा विश्वास होता म्हणून. वेळ निघून गेली तरी काही घटना आणि लोकांच्या फक्त स्मृती जतन केल्या जाऊ शकतात हे वास्तव आहे.

पण नेमके उत्तर आपल्याला माहीत नाही. उत्कृष्ट कलाकृतीचे सौंदर्य यातच आहे. तुम्हाला आवडेल तोपर्यंत तुम्ही चित्राच्या कोड्यांशी संघर्ष करू शकता, परंतु तरीही तुम्हाला सर्व उत्तरे सापडत नाहीत.

जुलै 1931 मध्ये त्या दिवशी, डालीच्या डोक्यात वितळलेल्या घड्याळाची एक मनोरंजक प्रतिमा होती. परंतु इतर सर्व प्रतिमा त्याने इतर कामांमध्ये आधीच वापरल्या आहेत. ते "मेमरी च्या चिकाटी" मध्ये देखील स्थलांतरित झाले.

कदाचित म्हणूनच पेंटिंग इतके यशस्वी आहे. कारण ही कलाकाराच्या सर्वात यशस्वी प्रतिमांची पिगी बँक आहे.

त्यांनी त्यांची आवडती अंडी देखील काढली. जरी कुठेतरी पार्श्वभूमीत.


साल्वाडोर डाली. मेमरी चिकाटी (तुकडा). 1931 म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

अर्थात, "जिओपॉलिटिकल चाइल्ड" वर तो क्लोज-अप आहे. परंतु तेथे आणि तेथे दोन्ही अंडी समान प्रतीकात्मकता धारण करतात - बदल, काहीतरी नवीन जन्म. पुन्हा हेराक्लिटसच्या मते.


साल्वाडोर डाली. भू-राजकीय मूल. 1943 सेंट पीटर्सबर्ग, फ्लोरिडा, यूएसए मध्ये साल्वाडोर डाली संग्रहालय

"द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" च्या त्याच तुकड्यात, पर्वतांचे जवळचे दृश्य. फिग्युरेस या त्याच्या मूळ गावाजवळील हे केप क्रियस आहे. दालीला बालपणीच्या आठवणी त्याच्या चित्रांमध्ये हस्तांतरित करायला आवडत होत्या. त्यामुळे त्याला जन्मापासून परिचित असलेले हे निसर्गचित्र चित्रातून दुसऱ्या चित्रात फिरते.

डालीचे स्व-चित्र

अर्थात, एक विचित्र प्राणी अजूनही लक्ष वेधून घेते. ते घड्याळाप्रमाणे द्रव आणि निराकार आहे. हे दलीचे सेल्फ-पोर्ट्रेट आहे.

आम्हाला प्रचंड पापण्यांसह बंद डोळा दिसतो. लांब आणि जाड जीभ पसरलेली. तो स्पष्टपणे बेशुद्ध आहे किंवा बरे वाटत नाही. तरीही, या उष्णतेमध्ये, जेव्हा धातू देखील वितळते.


साल्वाडोर डाली. स्मरणशक्तीची चिकाटी (स्व-चित्रासह तपशील). 1931 म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

हे वाया गेलेल्या वेळेचे रूपक आहे का? की एक मानवी कवच ​​ज्याने आपले जीवन बेशुद्धपणे जगले आहे?

व्यक्तिशः, मी हे डोके लास्ट जजमेंट फ्रेस्कोमधील मायकेलएंजेलोच्या स्व-पोर्ट्रेटशी जोडतो. मास्टरने स्वतःला विलक्षण पद्धतीने चित्रित केले. एक deflated त्वचा स्वरूपात.

अशीच प्रतिमा घेणे हे दलीच्या भावनेत आहे. तथापि, त्याचे कार्य स्पष्टपणे, त्याच्या सर्व भीती आणि इच्छा दर्शविण्याच्या इच्छेने वेगळे होते. चकचकीत त्वचेच्या माणसाची प्रतिमा त्याला अनुकूल होती.

मायकेलएंजेलो. शेवटचा न्याय. तुकडा. १५३७-१५४१ सिस्टिन चॅपल, व्हॅटिकन

सर्वसाधारणपणे, दालीच्या पेंटिंगमध्ये असे स्व-चित्र वारंवार घडते. "द ग्रेट हस्तमैथुनकर्ता" च्या कॅनव्हासवर आम्ही त्याला जवळून पाहतो.


साल्वाडोर डाली. मस्त हस्तमैथुन करणारा. 1929 रीना सोफिया कला केंद्र, माद्रिद

आणि आता आपण चित्राच्या यशाच्या आणखी एका रहस्याबद्दल आधीच निष्कर्ष काढू शकतो. तुलनेसाठी दिलेल्या सर्व चित्रांमध्ये एक वैशिष्ट्य आहे. डाळीच्या इतर अनेक कामांप्रमाणे.

मसालेदार तपशील

दालीच्या कामांमध्ये बरेच लैंगिक अर्थ आहेत. तुम्ही त्यांना 16 वर्षाखालील प्रेक्षकांना दाखवू शकत नाही. आणि तुम्ही त्यांना पोस्टरवरही चित्रित करू शकत नाही. अन्यथा ये-जा करणाऱ्यांच्या भावना दुखावल्याचा आरोप त्यांच्यावर केला जाईल. पुनरुत्पादनासह ते कसे घडले.

पण "मेमरी चा पर्सिस्टन्स" एकदम निरागस आहे. आपल्याला पाहिजे तितकी नक्कल करा. आणि शाळांमध्ये, कला वर्गांमध्ये दाखवा. आणि टी-शर्टसह मग वर प्रिंट करा.

कीटकांकडे लक्ष न देणे कठीण आहे. एका डायलवर माशी बसते. उलट्या लाल घड्याळावर मुंग्या असतात.


साल्वाडोर डाली. मेमरी चिकाटी (तपशील). 1931 म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

मास्टरच्या पेंटिंगमध्ये मुंग्या देखील वारंवार पाहुणे असतात. आपण त्यांना त्याच "हस्तमैथुन" वर पाहतो. ते टोळ आणि तोंडाभोवती थवे करतात.

चित्रकार: साल्वाडोर दाली

पेंटिंग लिहिलेले: 1931
कॅनव्हास, टेपेस्ट्री हस्तनिर्मित
आकार: 24 × 33 सेमी

एस. डाली यांच्या "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी" या पेंटिंगचे वर्णन

चित्रकार: साल्वाडोर दाली
पेंटिंगचे शीर्षक: "द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी"
पेंटिंग लिहिलेले: 1931
कॅनव्हास, टेपेस्ट्री हस्तनिर्मित
आकार: 24 × 33 सेमी

ते साल्वाडोर डालीबद्दल सर्व प्रकारच्या गोष्टी सांगतात आणि लिहितात. उदाहरणार्थ, तो विक्षिप्त होता, गालापूर्वी त्याचा खऱ्या स्त्रियांशी संबंध नव्हता आणि त्याची चित्रे अनाकलनीय आहेत. तत्वतः, हे सर्व खरे आहे, परंतु त्याच्या चरित्रातील प्रत्येक तथ्य किंवा कल्पित कथा थेट प्रतिभाच्या कार्याशी संबंधित आहे (डालीला कलाकार म्हणणे खूप समस्याप्रधान आहे आणि ते फायदेशीर नाही).

डालीला त्याच्या झोपेतच राग आला आणि त्याने हे सर्व कॅनव्हासवर हस्तांतरित केले. यात त्याचे गोंधळलेले विचार, मनोविश्लेषणाची आवड आणि मनाला थक्क करणारी एकूण चित्रे तुम्हाला मिळतात. त्यापैकी एक म्हणजे "मेमरी पर्सिस्टन्स", ज्याला "सॉफ्ट वॉच", "मेमरी हार्डनेस" आणि "मेमरी पर्सिस्टन्स" असेही म्हणतात.

या कॅनव्हासच्या देखाव्याचा इतिहास थेट कलाकाराच्या चरित्राशी संबंधित आहे. 1929 पर्यंत, अवास्तव रेखाचित्रे किंवा स्वप्नात दालीकडे आलेल्या त्याशिवाय त्यांच्या आयुष्यात स्त्रियांसाठी कोणतेही छंद नव्हते. आणि मग रशियन स्थलांतरित एलेना डायकोनोव्हा आली, ज्याला गाला म्हणून ओळखले जाते.

सुरुवातीला, ती लेखक पॉल एलुआर्डची पत्नी आणि शिल्पकार मॅक्स अर्न्स्टची शिक्षिका म्हणून ओळखली जात होती आणि त्याच वेळी. संपूर्ण ट्रिनिटी एका छताखाली (ब्रिक्स आणि मायाकोव्स्कीशी थेट समांतर) राहत होती, तिघांसाठी बेड आणि सेक्स सामायिक केले होते आणि असे दिसते की ही परिस्थिती पुरुष आणि गाला दोघांसाठीही योग्य आहे. होय, या महिलेला फसवणूक, तसेच लैंगिक प्रयोग आवडत होते, परंतु असे असले तरी, अतिवास्तववादी कलाकार आणि लेखकांनी तिचे ऐकले, जे खूप दुर्मिळ होते. गालाला अलौकिक बुद्धिमत्तेची गरज होती, त्यापैकी एक साल्वाडोर डाली होती. हे जोडपे 53 वर्षे एकत्र राहिले आणि कलाकाराने घोषित केले की तो तिच्यावर त्याची आई, पैसा आणि पिकासोपेक्षा जास्त प्रेम करतो.

ते खरे आहे की नाही, आम्हाला माहित नाही, परंतु "स्पेस ऑफ मेमरी" या पेंटिंगबद्दल खालील माहिती आहे, ज्यासाठी डायकोनोव्हाने लेखकाला प्रेरित केले. पोर्ट लिगटचे लँडस्केप जवळजवळ रंगवले गेले होते, परंतु काहीतरी गहाळ होते. गाला त्या संध्याकाळी सिनेमाला गेला आणि साल्वाडोर इझेलवर बसला. अवघ्या दोन तासांत हे चित्र जन्माला आले. जेव्हा कलाकाराच्या म्युझिकने कॅनव्हास पाहिला तेव्हा तिने भाकीत केले की ज्याने तो किमान एकदा पाहिला तो कधीही विसरणार नाही.

न्यूयॉर्कमधील एका प्रदर्शनात, धक्कादायक कलाकाराने पेंटिंगची कल्पना त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने स्पष्ट केली - प्रक्रिया केलेल्या कॅमेम्बर्ट चीजच्या स्वरूपाद्वारे, विचारांच्या प्रवाहाद्वारे वेळेचे मोजमाप करण्याच्या हेराक्लिटसच्या शिकवणीसह.

चित्राचा मुख्य भाग पोर्ट लिगाटचा चमकदार लाल लँडस्केप आहे, जिथे तो राहत होता. किनारा ओसाड आहे आणि कलाकाराच्या आंतरिक जगाची शून्यता स्पष्ट करते. दूरवर निळे पाणी आणि समोर कोरडे झाड दिसते. हे, तत्त्वतः, पहिल्या दृष्टीक्षेपात स्पष्ट आहे. दालीच्या निर्मितीवरील उर्वरित प्रतिमा खोलवर प्रतीकात्मक आहेत आणि केवळ या संदर्भात विचार केला पाहिजे.

तीन मऊ निळी घड्याळे, शांतपणे झाडाच्या फांद्यांवर टांगलेली, एक माणूस आणि घन, वेळेचे प्रतीक आहेत जे रेखीय आणि अनियंत्रितपणे वाहतात. हे त्याच प्रकारे व्यक्तिनिष्ठ जागा भरते. तासांची संख्या म्हणजे सापेक्षतेच्या सिद्धांताशी संबंधित भूतकाळ, वर्तमान आणि भविष्य. डालीने स्वतः सांगितले की त्याने एक मऊ घड्याळ काढले आहे, कारण त्याने वेळ आणि स्थान यांच्यातील कनेक्शनला काहीतरी उत्कृष्ट मानले नाही आणि "ते इतर कोणत्याहीसारखेच आहे".

पापण्यांसह अस्पष्ट विषय आपल्याला कलाकाराच्या स्वतःच्या भीतीचा संदर्भ देतो. तुम्हाला माहिती आहेच की, त्याने स्वप्नात चित्रांसाठी प्लॉट घेतला, ज्याला त्याने वस्तुनिष्ठ जगाचा मृत्यू म्हटले. मनोविश्लेषणाच्या मूलभूत गोष्टींनुसार आणि डालीच्या विश्वासानुसार, लोक स्वतःमध्ये खोलवर लपवलेल्या गोष्टींना झोप मुक्त करते. आणि म्हणून मोलस्क सारखी वस्तू झोपलेल्या साल्वाडोर डालीचे स्व-चित्र आहे. त्याने स्वतःची तुलना एका हर्मिट ऑयस्टरशी केली आणि म्हटले की गाला तिला संपूर्ण जगापासून वाचविण्यात यशस्वी झाला.

चित्रातील घन घड्याळ वस्तुनिष्ठ वेळेचे प्रतीक आहे, जे आपल्या विरुद्ध जात आहे, कारण ते त्याच्या डायलसह पडून आहे.

हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की प्रत्येक घड्याळावर रेकॉर्ड केलेली वेळ वेगळी असते - म्हणजे, प्रत्येक पेंडुलम मानवी स्मृतीमध्ये राहिलेल्या घटनेशी संबंधित आहे. तथापि, घड्याळ वाहते - आणि डोके बदलते, म्हणजेच, मेमरी घटना बदलण्यास सक्षम आहे.

चित्रातील मुंग्या स्वतः कलाकाराच्या बालपणाशी संबंधित क्षयचे प्रतीक आहेत. त्याने या कीटकांनी भरलेल्या वटवाघुळाचे प्रेत पाहिले आणि तेव्हापासून त्यांची उपस्थिती ही सर्व सर्जनशीलतेची निश्चित कल्पना बनली आहे. मुंग्या घट्ट घड्याळावर रांगतात, जसे की तास आणि मिनिट हात, त्यामुळे वास्तविक वेळ स्वतःला मारून टाकते.

दालीने माशांना "भूमध्य परी" म्हटले आणि त्यांना कीटक मानले ज्याने ग्रीक तत्त्ववेत्त्यांना त्यांच्या ग्रंथासाठी प्रेरित केले. प्राचीन हेलास थेट ऑलिव्हशी संबंधित आहे, जे पुरातन काळातील शहाणपणाचे प्रतीक आहे, जे यापुढे अस्तित्वात नाही. या कारणास्तव, ऑलिव्ह कोरडे म्हणून चित्रित केले आहे.

पेंटिंगमध्ये केप क्रियसचे देखील चित्रण केले गेले आहे, जे डालीच्या मूळ गावापासून फार दूर नाही. अतिवास्तववादी स्वत: त्याला त्याच्या पॅरानॉइड मेटामॉर्फोसिसच्या तत्त्वज्ञानाचा स्रोत मानतात. कॅनव्हासवर, अंतरावर आकाशाच्या निळ्या धुके आणि तपकिरी खडकांचा आकार आहे.

कलाकाराच्या मते समुद्र हा अनंताचे चिरंतन प्रतीक आहे, प्रवासासाठी एक आदर्श विमान आहे. काळ तिथे हळू हळू आणि वस्तुनिष्ठपणे वाहतो, त्याच्या आंतरिक जीवनाचे पालन करतो.

पार्श्वभूमीत, खडकांच्या जवळ, एक अंडी आहे. हे जीवनाचे प्रतीक आहे, गूढ शाळेच्या प्राचीन ग्रीक प्रतिनिधींकडून घेतले आहे. ते मानवतेचा पूर्वज म्हणून जागतिक अंडीचा अर्थ लावतात. त्यातून उभयलिंगी फॅनेस आले, ज्याने लोकांना निर्माण केले आणि शेलच्या अर्ध्या भागांनी त्यांना स्वर्ग आणि पृथ्वी दिली.

पेंटिंगच्या पार्श्वभूमीतील आणखी एक प्रतिमा आडवा पडलेला आरसा आहे. याला परिवर्तनशीलता आणि अनिश्चिततेचे प्रतीक म्हटले जाते, जे व्यक्तिनिष्ठ आणि वस्तुनिष्ठ जग एकत्र करते.

दालीची उधळपट्टी आणि अदम्यता या वस्तुस्थितीत आहे की त्याची खरी उत्कृष्ट कृती चित्रे नसून त्यामध्ये दडलेला अर्थ आहे. कलाकाराने सर्जनशील स्वातंत्र्याचा हक्क, कला आणि तत्त्वज्ञान, इतिहास आणि इतर विज्ञान यांच्यातील संबंधांचे रक्षण केले.

... आधुनिक भौतिकशास्त्रज्ञ अधिकाधिक वेळा असे घोषित करतात की वेळ हा अवकाशाच्या परिमाणांपैकी एक आहे, म्हणजेच आपल्या सभोवतालचे जग हे तीन परिमाणांचे नाही तर चार परिमाणांचे आहे. आपल्या अवचेतन पातळीवर कुठेतरी, एखादी व्यक्ती वेळेच्या भावनेची अंतर्ज्ञानी कल्पना तयार करते, परंतु त्याची कल्पना करणे कठीण आहे. साल्वाडोर डाली हा यशस्वी झालेल्या काही लोकांपैकी एक आहे, कारण तो या घटनेचा अर्थ लावण्यास सक्षम होता की त्याच्यापुढे कोणीही प्रकट करू शकले नाही आणि पुन्हा तयार करू शकले नाही.

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे