4 मार्च, 1678 रोजी संगीतकार अँटोनियो विवाल्डी यांचा जन्म झाला ज्याचे संगीत कोणतेही व्हायोलिन वादक शिकले नाही. त्याच्या बर्\u200dयाच मैफिलींपैकी असेही आहेत की संगीत शाळांचे विद्यार्थी करू शकतात, तर इतर मान्यताप्राप्त व्हर्चुओसचा सन्मान करतील. अँटोनियो विव्हल्डीची सर्जनशील वारसा त्याच्या प्रमाणात दिसून येत आहे - त्याने एकटे ope ० ओपेरा लिहिल्या, परंतु त्यांची इतर कामे जास्त प्रसिद्ध आहेत - 49 works कॉन्सर्टो ग्रोसो, १०० सोनाटास, कॅन्टॅटास, व्हेटेरिओज, अध्यात्मिक कार्ये यांच्या शैलीतील works works कामे आणि एका एकल साधनासाठी आणि वाद्यवृंदांच्या मैफिलीची संख्या - व्हायोलिन, बासरी, सेलो, बासून, ओबो - तीनशे पेक्षा जास्त.

अँटोनियो विवाल्डी अनेक मार्गांनी पायनियर होते. हॉर्न, बासून आणि ओबो यांना डुप्लिकेट नसून स्वतंत्र वाद्य म्हणून वापरल्या जाणा .्या सर्वांना “आयुष्यात सुरुवात” देणारा तो पहिला होता. आर्केन्जेलो कोरेली सोबत, तो एकल इंस्ट्रूमेंटल कॉन्सर्टोचा संस्थापक बनला.

त्याच्या बालपणीबद्दल फारसे माहिती नाही. त्याचे जन्मस्थान व्हेनिस आहे, सेंट कॅथेड्रलमध्ये सेवा देणा a्या व्हायोलिन वादकातील सहा मुलांमध्ये तो थोरला होता. मार्क (आणि त्यापूर्वी नाईच्या कार्यासह हौशी संगीत-मेकिंग एकत्र केले) - आणि संगीतकार म्हणून त्याच्या वडिलांच्या पावलांवर चालणा .्यापैकी एकमेव (इतर पुत्रांना प्रथम पितृ व्यवसाय मिळाला). मुलगा हलका अकाली आणि कमकुवत दिसला नाही - इतका की तो टिकणार नाही या भीतीने त्याने ताबडतोब बाप्तिस्मा घेतला. अँटोनियो वाचला, परंतु त्यांची तब्येत कधीच चांगली नव्हती. त्याच्या आजाराची लक्षणे “छातीची घट्टपणा” म्हणून वर्णन केली गेली - वरवर पाहता, ते दम्याच्या विषयी होते आणि म्हणूनच विवाल्डी वायु वाद्ये वाजवू शकले नाहीत, परंतु व्हायोलिन आणि हारपिसोर्डवर त्यांनी उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळविले.

वयाच्या पंधराव्या वर्षी अँटोनियो भिक्षु झाला, परंतु आरोग्याच्या समस्येमुळे त्याला मठात राहू दिले नाही. दहा वर्षानंतर तो सन्मान घेतो. संगीतकारांना "लाल पुजारी" असे संबोधले जाणारे लोक खरोखरच खरे होते - त्या काळात आध्यात्मिक कार्यात संगीताच्या कारकीर्दीची जोड देणे ही एक रुढी होती. आणखी एक निंदनीय मानले जात असे - उपासनेच्या वेळी चर्च सोडणे पवित्र पित्याचे शहाणपणा. पवित्र वडिलांनी स्वत: च्या आरोग्याच्या स्थितीनुसार हे स्पष्ट केले - परंतु बर्\u200dयाच जणांना हे समजले होते की त्याला आलेल्या धनुष्यांची नोंद घेण्यासाठी तो निवृत्त होत आहे. तथापि, चर्च नेतृत्वाशी असलेले संबंध अधिकच तापत आहेत आणि अखेरीस, विवाल्डी, खराब आरोग्याच्या बहाण्याने, उपासनेत भाग घेण्याच्या कर्तव्यापासून सूट मिळवण्याचा प्रयत्न करीत आहे.

पंचवीसव्या वर्षी, तरुण याजक आणि व्हायोलिन व्हर्चुओसो यांच्या वेगवेगळ्या जबाबदा .्या आहेत - तो अनाथ आश्रमातील “पियो ओस्पेडेल डेलिया पिएटा” मध्ये “व्हायोलिनचा मास्टर” बनतो. तो उपकरणांचे संपादन सांभाळतो, अस्तित्वाची सुरक्षितता सुनिश्चित करतो आणि मुख्य म्हणजे - विद्यार्थ्यांना व्हायोलिन आणि व्हायोलिन वाजविणे शिकवते. त्याचबरोबर तो भरपूर संगीत तयार करतो. विव्हल्डीच्या प्रयत्नातून, अनाथाश्रमातील चर्चमधील सेवा ख .्या मैफिलीत रूपांतरित झाल्या, व्हेनिसमधील रहिवासी सुंदर संगीत ऐकण्यासाठी तेथे येतात.

परंतु विवाल्डीचे कार्य केवळ पुतळ्याच्या संगीतापुरते मर्यादित नाही. तो बर्\u200dयाच धर्मनिरपेक्ष कामे तयार करतो: व्हायोलिन आणि हर्पीसकोर्ड, त्रिकूट सोनाटास, मैफिलींचे संग्रह “विवादास्पद” आणि “हार्मोनिक प्रेरणा”. विवाल्डी व्हायोलिन व्हर्चुआसो म्हणून देखील काम करते. या क्षमतेमध्ये, तो इतका प्रसिद्ध होता की त्याचे नाव वेनिस मार्गदर्शकामध्ये समाविष्ट केले गेले. वेनिसला भेट देणारे बर्\u200dयाच प्रवासी होते, ज्याने विवाल्डीची कीर्ती त्याच्या सीमेपलिकडे पसरण्यास परवानगी दिली. मैफिली विशेषतः लोकप्रिय होत्या. त्यापैकी काहींचे अवयव आणि क्लेव्हियर व्यवस्था केली.

परंतु आज विवाल्डी हे नाव एका इन्स्ट्रुमेंटल कॉन्सर्टोशी संबंधित असले तरी, त्यांच्या संगीतकाराच्या कार्याची सुरुवात ओपेराशी संबंधित होती. या शैलीतील त्याची पहिली निर्मिती ऑटॉन एट व्हिला - एक विशिष्ट ओपेरा मालिका होती: प्राचीन रोमन इतिहासाचा एक प्लॉट, एक क्लिष्ट कारस्थान, कास्ट्राटीचा सहभाग. ऑपेरा यशस्वी झाला, त्यानंतर इतरांनी. तथापि, या क्षेत्रात विव्हल्डी कधीही यशस्वी होऊ शकले नाही, उदाहरणार्थ, अ\u200dॅलेसेन्ड्रो स्कार्लाटी. तो मैफिलीच्या शैलीत जास्त यशस्वी झाला. “एकजुटपणा आणि आविष्काराचा अनुभव” - या त्यांच्या सर्वात प्रसिद्ध सृजनांपैकी एक १ 17२25 मध्ये दिसून आले. अधिक स्पष्टपणे सांगायचे तर “वसंत ”तु”, “उन्हाळा”, “शरद ”तू” आणि “हिवाळी” या संग्रहातील चार मैफिली - विशेष प्रसिद्धी मिळाली. त्यांना "asonsतू" या शीर्षकाखाली एक चक्र म्हणून अंमलात आणले जाऊ लागले, जरी लेखकाचे नाव नसले तरी. हे मैफिल सॉफ्टवेअर सिम्फॉनिक कार्याचे पहिले उदाहरण बनले.

1730 च्या दशकात संगीतकार खूप प्रवास करतो. प्रवासाची ही आवड ही त्याला पियो ओस्पेडेल डेलिया पिएटामधून काढून टाकण्याचे कारण होते. शेवटच्या प्रवासात - व्हिएन्ना पर्यंत - संगीतकार 1740 मध्ये गेला, तिथेच त्याचा मृत्यू झाला.

त्याच्या आयुष्यात, विवाल्डी यांना बरेच काही माहित होते: बालपणात मृत्यूची धमकी - आणि दीर्घ आयुष्य, उतार-चढाव, लोकांचे आनंद - आणि विसरलेल्या माणसाचे एकटे वृद्धपण. पण कदाचित् जेव्हा त्याच्या निर्मितीस विसरला जाईल. अँटोनियो विवाल्डी हे नाव अवकाशात देखील अमर आहे - बुधवरील खड्ड्यांपैकी एकाचे नाव त्याच्या नावावर आहे.

वाद्य .तू

अँटोनियो विवाल्डी (1678-1741) हे बारोक युगातील प्रमुख प्रतिनिधी आहेत. त्यांचा जन्म व्हेनिस येथे झाला, जिथे त्याने प्रथम वडिलांसोबत अभ्यास केला - व्हायोलिन वादक चॅपल ऑफ सेंट. मार्क, त्यानंतर जिओव्हानी लेरेन्सी यांनी लागवड केली. त्याने विविध युरोपियन देशांमध्ये बरीच कामगिरी केली आहे, मोठ्या उत्साहाने तो आपले ओपेरा शिकवत आणि संग्रहीत करत आहे. बर्\u200dयाच दिवसांपासून तो व्हेनिसियन अनाथाश्रमांमधील व्हायोलिन शिक्षक होता.

केसांच्या रंगासाठी विवाल्दीला "रेड पुजारी" (प्रीटे रोसो) असे टोपणनाव देण्यात आले. खरंच, त्याने एका पाद्यकर्त्याच्या कर्तव्यासह संगीतकाराचा व्यवसाय एकत्र केला, परंतु नंतर चर्च सेवेदरम्यानच्या "अनधिकृत" वागण्यामुळे त्याला त्यांच्यापासून दूर केले गेले. शेवटची वर्षे संगीतकाराने व्हिएन्नामध्ये घालविली, जिथे त्याचा दारिद्र्यात मृत्यू झाला.

विव्हल्डीच्या सर्जनशील वारशामध्ये 700 हून अधिक शीर्षके आहेत: 465 वाद्य मैफिल (त्यापैकी पन्नास ग्रोसी आहेत), 76 सोनाटास (त्रिकूट सोनटॅससह), सुमारे 40 ओपेरा (प्रसिद्ध के. गोल्डोनी त्याच्या लिब्रेटिस्टांपैकी एक होते), कॅन्टाटा-ओरेटेरिओ कार्य करते, आध्यात्मिक ग्रंथ समावेश. त्याच्या कार्याचे मुख्य ऐतिहासिक महत्त्व म्हणजे एकल इंस्ट्रूमेंटल कॉन्सर्टो तयार करणे.

आपल्या काळातील अत्यंत संवेदनशील कलाकारांपैकी एक, विवाल्डी हे खुले भावनिकता, उत्कटतेने प्रभावित करणारे आणि कलेतील वैयक्तिक गीतात्मक भावना पुढे ठेवणारे पहिले संगीतकार होते. त्याच्या नि: संदिग्ध प्रभावाखाली, शास्त्रीय युगातील अनेक एकलवाद्या (कॉन्सर्टो ग्रॉसो) साठी, बार्को संगीतासाठी अत्यंत वैशिष्ट्यपूर्ण कॉन्सर्टोचा प्रकार पार्श्वभूमीवर झुकला आणि सोलो कॉन्सर्टोला मार्ग दिला. एकल बॅचसह एकलवाल्यांच्या गटाची जागा बदलणे ही होमोफोनिक ट्रेंडची अभिव्यक्ती होती.

विवल्दी यांनीच उशिरा बारोकच्या वाचनाची रचना आणि थीमेटिझम विकसित केले. इटालियन ओपेराच्या ओव्हरटेव्हरच्या प्रभावाखाली तो एक तीन-भाग मैफिली सायकल (वेगवान - स्लो - वेगवान) स्थापित करतो आणि बार्टी कॉन्सर्टच्या स्वरूपावर आधारित तुट्टी आणि एकलची उत्तराची व्यवस्था करतो.

बेरोक युगातील मैफिल फॉर्म रिटेल (मुख्य थीम) च्या अल्टरनेटेशनवर आधारित होते, वारंवार परत येत आणि ट्रान्सपोज केले गेले, नवीन सुमधुर थीम, आलंकारिक साहित्य किंवा मुख्य थीमच्या प्रेरक विकासावर आधारित भाग. या तत्त्वाने त्यास रोन्डोसारखे साम्य दिले. पोत अनुक्रमे ऑर्केस्ट्रल तुट्टी आणि एकल च्या विरोधाभासांद्वारे दर्शविले जाते, रिटर्नल आणि एपिसोड्सचे स्वरूप.

विवाल्डीच्या मैफिलीचे पहिले भाग उत्साही, ठाम, संरचनेत भिन्न, विरोधाभास आहेत. दुसरे भाग श्रोताला गीतांच्या क्षेत्रात स्थानांतरित करतात. येथे गाणे प्रवृत्तीच्या वैशिष्ट्यांसह संपन्न असलेले गाणे प्रचलित आहे. पोत मुख्यतः होमोफोनिक आहे. अंतिम फेरी चमकदार आणि उर्जेने भरलेल्या असतात, वेगवान हालचालींमध्ये ते चक्र पूर्ण करतात.

विव्हल्डीच्या मैफिलींच्या गतिशील 3-भाग चक्रीय स्वरूपाने "सुव्यवस्थित कॉन्ट्रास्ट" या कलेचे कलात्मक आदर्श व्यक्त केले. त्यांच्या अलंकारिक विकासाच्या तर्कात, बारोक युगाच्या सामान्य सौंदर्यविषयक संकल्पनेचा प्रभाव शोधला गेला ज्याने मानवी जगाला तीन हायपोस्टसेसमध्ये विभागले: कृती - चिंतन - गेम.

विव्हल्डीची एकल वाद्य मैफली एकल वाद्ये यांच्या नेतृत्वात धनुष्य वाद्यांच्या लहान रचनांवर केंद्रित आहे. हे सेलो, व्हायोला दामूर, एक रेखांशाचा किंवा आडवा बासरी, ओबो, बासून, रणशिंग आणि अगदी मंडोलिन किंवा शाल्मी असू शकते. आणि तरीही, बहुतेक वेळा व्हायोलिन एकलकाची भूमिका (सुमारे 230 मैफिली) बजावते. व्हिवाल्डीच्या मैफिलीचे व्हायोलिन तंत्र वैविध्यपूर्ण आहेः स्विफ्ट पॅसेजेस, आर्पेगिजिओस, ट्रोमोलो, पिझीकाटो, दुहेरी नोट्स (सर्वात कठीण दशांश पर्यंत), स्कोर्डाटुरा, सर्वाधिक रजिस्टरचा वापर (12 व्या स्थानापर्यंत).

विव्हल्डी ऑर्केस्ट्राचा उत्कृष्ट उल्लेखक म्हणून प्रसिद्ध झाला, अनेक रंगांचा प्रभाव शोधणारा. ध्वनी रंगाची तीव्र भावना असल्यामुळे, त्याने बरीच वाद्ये आणि त्यांच्या संयोगांकडे मोकळे केले. त्याने ओबो, शिंगे, बासून, रणशिंगे आणि इंग्रजी हॉर्न डुप्लिकेट व्हॉईस म्हणून नव्हे तर स्वतंत्र गोड वाद्य म्हणून वापरले.
विव्हल्डीच्या संगीताने रंगीबेरंगी वेनेशियन संगीताच्या लोकसाहित्याचे घटक आत्मसात केले, जप कानझन्स, बारकारोल्स, ज्वलंत नृत्य ताल्यांचा समृद्धी होता. संगीतकार विशेषत: इटालियन लोकनृत्यांपैकी 6/8 आकारातील ठराविक प्रमाणात नॅशनलचा वापर करून सिसिलीवर अवलंबून राहण्यास उत्सुक होता. अनेकदा जीवा-सुसंवादी गोदाम वापरुन त्याने पॉलीफोनिक डेव्हलपमेंट तंत्राचा उत्कृष्ट उपयोग केला.

त्याच्या मैफिली 12 किंवा 6 तुकड्यांच्या मालिकेमध्ये सोडत, विवाल्डीने प्रत्येक मालिकेसाठी सामान्य पदनाम देखील दिले: "हार्मोनिक प्रेरणा" (ऑप. 3), "उधळपट्टी" (ऑप. 4), "झिथर" (ऑप. 9).

विवाल्डीला प्रोग्राम केलेल्या वाद्यवृंद संगीताचा संस्थापक म्हटले जाऊ शकते. त्याच्या बर्\u200dयाच मैफलींमध्ये विशिष्ट कार्यक्रम असतो. उदाहरणार्थ: “शिकार”, “समुद्रावरील वादळ”, “शेफडेरी”, “विश्रांती”, “रात्री”, “आवडते”, “गोल्डफिंच”.
विवाल्डीच्या व्हायोलिन मैफिली लवकरच पश्चिम युरोप आणि विशेषतः जर्मनीमध्ये मोठ्या प्रमाणात प्रसिद्ध झाल्या. ग्रेट जेएस बाख "आनंद आणि अध्यापनासाठी" वैयक्तिकरित्या क्लेव्हियर आणि अवयवदानासाठी नऊ विवाल्डी व्हायोलिन मैफिलीची व्यवस्था केली. या संगीतकारांचे आभार, उत्तर जर्मनीच्या भूमीत कधीही न गेलेले विव्हल्डी यांना १ 18 व्या शतकातील जर्मन वाद्य शब्दाचा संपूर्ण अर्थ होता. संपूर्ण युरोपमध्ये पसरलेल्या, विव्हल्डीच्या मैफिलींनी समकालीन शैलीसाठी समकालीन म्हणून काम केले. तर, क्लेव्हियरसाठी मैफिली व्हायोलिन कॉन्सर्टोच्या निस्संदेह कलात्मक प्रभावाखाली तयार केली गेली (एक खात्रीदार उदाहरण देऊ शकते).

डिझाइन कार्य संरक्षण

डोके:

संगीत शिक्षक

माझ्या प्रोजेक्टची थीम “इन्स्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट” आहे. अँटोनियो व्हिवाल्डीच्या फोर सीझन सायकलबद्दलचे माझे ज्ञान आणखी वाढविण्याचे मी ठरविले. बर्\u200dयाच साहित्यिक, चित्रमय आणि संगीताची कामे निसर्गाच्या प्रतिमांशी निगडित आहेत. हे पुश्किन, येसेनिन, ट्युटचेव्ह, लेव्हिटानची चित्रे, ग्रिग, त्चैकोव्स्की यांचे संगीत आहेत.

हेतूमाझे संशोधन हे शोधण्यासाठी आहे: कला आणि निसर्गाचा कसा संबंध आहे, संगीतकार कोणत्या भावना जागृत करतो आणि अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीताच्या लोकप्रियतेचे रहस्य काय आहे?

कामाच्या ओघात मी खालील निर्णय घेतला कार्ये.

वाद्य शेवट   - हा एकल संगीतकार आणि ऑर्केस्ट्राद्वारे सादर केलेल्या संगीताचा एक तुकडा आहे: एकलवाद्याचा व्हर्चुओसो भाग ऑर्केस्ट्राच्या रंगीबेरंगी आवाजासह भिन्न आहे.

17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात दोन प्रकारच्या मैफिली घडल्या. कॉन्सर्टो-ग्रॉसो आणि रीटेल.

एक उत्कृष्ट इटालियन संगीतकार, एक अतुलनीय व्हायोलिन व्हर्चुओसो, एक हुशार मार्गदर्शक जो XVII - XVIII शतकाच्या शेवटी राहत होता. तो इन्स्ट्रुमेंटल कॉन्सर्टोच्या शैलीचा निर्माता होता. त्याच्या जवळपास 450 मैफिली ज्ञात आहेत.

विरोल्डी जिवंत राहिला आणि तयार केला त्या काळाचे वैशिष्ट्य म्हणजे बारोक शैली. संगीतातील नाटक, गायन-गायक आणि एकटा आवाज, आवाज आणि वाद्य यांच्यातील भिन्नता प्रेक्षकांना प्रभावित करते. अग्रगण्य   बारोक वाद्येहोते:   व्हायोलिन, हरपीसकोर्ड, अवयव

विवाल्डीच्या मैफिलींच्या रचनांनी पर्यायी एकल आणि वृंदवादकाचा भाग बदलला. कॉन्ट्रास्टच्या तत्त्वाने मैफिलीचे तीन-भाग फॉर्म निश्चित केले.

व्हिवाल्डीच्या कार्याचे शिखर म्हणजे चार सत्रे चक्र, जे 1723 मध्ये तयार केले गेले होते. त्यांनी सोलो व्हायोलिन आणि स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रासाठी चार मैफिली एकत्र केल्या. त्या प्रत्येकाचे तीन भाग आहेत, तीन महिने रेखाटले आहेत. या मैफिलींमध्ये, संगीत कवितेच्या सॉनेट्सच्या प्रतिमांचे नक्कीच अनुसरण करते ज्यासह संगीतकार सायकलच्या प्रत्येक मैफिलीची सामग्री प्रकट करते: "स्प्रिंग", "ग्रीष्म", "शरद "तू", "हिवाळी". सॉनेट्स स्वत: संगीतकाराने लिहिले असावेत.

संगीताचे एक खोल सबटेक्स्ट असते, जे सामान्यत: बारोक कलाचे वैशिष्ट्य असते. हे मानवी जीवन चक्र देखील सूचित करते: बालपण, पौगंडावस्था, परिपक्वता आणि वृद्धावस्था.

मैफिली "वसंत"   त्याची सुरुवात आनंदी निश्चिंत चालसह होते, ज्या प्रत्येक नोट वसंत ofतूच्या आगमनाच्या संदर्भात प्रसन्नतेबद्दल बोलतात. व्हायोलिन आश्चर्यकारकपणे पक्ष्यांच्या गायकीचे अनुकरण करतात. पण येथे गडगडाट आहे. जोरदार स्विफ्ट आवाजासह एकत्रितपणे खेळणारा वाद्यवृंद गर्जनाचे अनुकरण करते. गामा-आकारातील परिच्छेदांमधील व्हायोलिनवाद्यांमध्ये विजेच्या आवाजाचे चमकणे. जेव्हा मेघगर्जनेचा गडगडाट संपला, तेव्हा पुन्हा प्रत्येक आवाजात वसंत ofतूच्या आगमनाचा आनंद. पक्षी वसंत ofतूची घोषणा करुन पुन्हा गात असतात.

मैफिल "ग्रीष्मकालीन".उष्णतेपासून मुक्त होणारे संगीत संगीताच्या शांत आवाजाने प्रसारित होते, जणू एखाद्याला निसर्गाचा श्वास ऐकू आला असेल, फक्त पक्ष्यांच्या गाण्याने बुडला आहे. प्रथम कोकिळ, नंतर कार्ड्यूलिस. आणि अचानक - वादळी वा cold्यासह थंड उत्तरेकडील वा wind्याचा झुंबड. आणि मग वादळ उठलं. वा wind्याचा झोत, विजेचा लखलखाट, एक नाद न थांबता वेगाने चालत येणा of्या नादांचे आवाज, आणि संपूर्ण ऑर्केस्ट्राचा मेन्सॅकिंग युनिस कळस बनतो.

मैफिल "शरद "तू"शोध घेते पाठलाग, कुत्र्यांची भुंकणे, घोड्यांची शर्यत आणि शिकारीचे शिंगे, शॉट्स आणि जखमी जनावराची गर्जना या संगीतामध्ये चित्रित केले आहे.

मध्ये मैफिली "हिवाळी"   संगीतकार कलात्मक व्हिज्युअलायझेशनच्या उंचीवर पोहोचते. आधीपासूनच पहिल्या बारमध्ये, छेदन करणार्\u200dया हिवाळ्यातील थंडीची भावना कुशलतेने व्यक्त केली गेली. थंडीमुळे दात बडबडणे, उबदार वारा घालण्यासाठी मी माझ्या पायांवर शिक्का मारू इच्छितो.

पण हिवाळ्यात आनंद असतो. उदाहरणार्थ, बर्फ स्केटिंग. व्हायोलिनच्या मनोरंजक “सोमरसॉल्टिंग” परिच्छेदांमध्ये विवाल्डी बर्फावरुन घसरणे कसे सोपे आहे हे स्पष्ट करते. विव्हल्डी, आपल्या मैफिलीत वा program्मयीन कार्यक्रमाचा उपयोग करीत, संगीत संगीताचे संस्थापक होते.

मला असे वाटते की निसर्गाने कलाकार, संगीतकार, कवी यांच्या कार्यासाठी प्रोत्साहन देण्याचे काम केले आहे. त्यांच्या भावना त्यांच्या भावना व्यक्त करतात. निसर्गाचे सौंदर्य संगीतकार, कलाकार, कवी यांना कलाकृती तयार करण्यासाठी प्रेरित करते. संस्कृतीच्या इतिहासात, निसर्ग हा बहुतेक वेळा कौतुकाचा विषय असतो.

अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीत लोकप्रियतेचे रहस्य काय आहे?

कॉन्सर्ट "सीझन" एखाद्या व्यक्तीच्या भावनिक मनःस्थितीशी संबंधित असते. संगीतकाराचे संगीत ऐकत असताना, या माणसाला काय आवडले व अस्वस्थ केले, त्याने काय केले, त्याने काय विचार केला आणि जगाला कसे ओळखले हे आम्हास चांगले समजले आहे.

विवाल्डीच्या संगीतातून जाणारा जगाचा अनुभव सकारात्मक आणि जीवनदायी आहे. भूतकाळाच्या तुलनेत आधुनिक माणसाची भावना, विचार, अनुभव अजिबात बदललेले नाहीत. म्हणूनच त्यांची शैली बर्\u200dयाच श्रोतांसाठी ओळखण्यायोग्य आहे, संगीत चमकदार आहे आणि त्याचे रंग कधीही गमावणार नाहीत. हे बहुधा संगीतकार अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीताच्या लोकप्रियतेचे रहस्य आहे.

दस्तऐवज सामग्री पहा
   "000 मैफिलीचा हंगाम विवाल्डी प्रकल्प"

मनपाची अर्थसंकल्पीय शिक्षण संस्था

माध्यमिक शाळा क्रमांक 1

डिझाइन कार्यः

(अँटोनियो विवाल्डी यांचे हंगाम चक्र)

डोके:   वाकुलेन्को गॅलिना अलेक्सॅन्ड्रोव्हना,

संगीत शिक्षक

योजना:

परिचय ………………………………………………………………………...

मुख्य भाग ......................................................

2.1. मैफिली म्हणजे काय? शैलीच्या उदय आणि विकासाचा इतिहास .. ……….

२.२. बारोक संगीताची वैशिष्ट्ये ......................................................

२.3. अँटोनियो विवाल्दी यांचे संक्षिप्त चरित्र ..................................................

2.4. ए. विवाल्डी यांचे "द सीझन" मैफिलीचे सायकल ……………………………

2.5. अँटोनियो विवाल्डीच्या संगीताची सीझन बॅले ……………………………

निष्कर्ष ..............................................

संदर्भ …………………………………………………………………

I. परिचय

माझ्या प्रोजेक्टची थीम “इन्स्ट्रुमेंटल कॉन्सर्ट” आहे. अँटोनियो व्हिवाल्डी मालिका “Theतू” या मालिकेचे माझे ज्ञान आणखी वाढविण्याचा मी निर्णय घेतला. संस्कृतीच्या इतिहासात, निसर्ग हा बहुतेक वेळा कौतुकाचा विषय असतो. बर्\u200dयाचदा, एखाद्या माणसाने त्याच्या स्वभावाबद्दल, त्याच्याकडे असलेली आपली भावना कलाकृतीत व्यक्त करण्याचा प्रयत्न केला.

बर्\u200dयाच साहित्यिक, चित्रमय आणि संगीताची कामे निसर्गाच्या प्रतिमांशी निगडित आहेत. ए. पुश्किन, एस. येसेनिन, एफ. ट्युटचेव्ह, आय. लेव्हिटानची चित्रे, ई. ग्रॅग, पी. त्चैकोव्स्की यांचे संगीत.

हेतूमाझे संशोधन हे शोधण्यासाठी आहे:

कला आणि निसर्गाचा कसा संबंध आहे, संगीतकार कोणत्या भावना जागृत करतो?

अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीत लोकप्रियतेचे रहस्य काय आहे?

संशोधन ध्येय अंमलात आणण्यासाठी खालील गोष्टी सोडवणे आवश्यक आहे   कार्ये:

1. मैफिलीच्या शैलीच्या उदय आणि विकासाच्या इतिहासाचा अभ्यास करणे.

२. बॅरोक युगाच्या वैशिष्ट्यांसह परिचित होण्यासाठी, ज्यात मैफिलीची शैली उद्भवली आणि संगीतकार अँटोनियो विवाल्दी यांचे जीवन गेले.

Ant. अँटोनियो विवाल्डीच्या कार्याशी परिचित व्हा.

The. हंगाम मैफिली ऐका, आपल्या इंप्रेशनचे विश्लेषण करा.

V. विवाल्डीच्या संगीताच्या बॅले द फोर सीझनविषयी इंटरनेट माहिती शोधा.

सादर केलेल्या कार्याची अंमलबजावणी करण्यासाठी, पुढील पद्धतीसंशोधन:

संगीतकार अँटोनियो विवाल्डी, बारोक युग, मैफिलीच्या शैलीच्या उदय आणि विकासाचा इतिहास याबद्दल संगीत शोधण्यासाठी इंटरनेट शोधा.

संगीताच्या साहित्यात प्रकल्पाच्या विषयावरील साहित्याचा अभ्यास आणि विश्लेषण.

ए. विवाल्डी यांनी केलेल्या मैफिलीच्या "हंगाम" च्या व्हिडिओ रेकॉर्डिंगसाठी शोधा, आपले प्रभाव पहा आणि त्यांचे विश्लेषण करा.

संग्रहित सामग्रीचे विश्लेषण, त्याचे पद्धतशीरकरण आणि अहवालाचे सादरीकरण तयार करणे

II . मुख्य शरीर

2.1. मैफिली म्हणजे काय? शैलीच्या उदय आणि विकासाचा इतिहास.

मैफिली   (इटालियन भाषेतून कॉन्सर्टो    - सुसंवाद, सुसंवाद आणि लॅटिनमधून मैफिली    - स्पर्धा) - संगीताचा एक तुकडा, बर्\u200dयाचदा ऑर्केस्ट्रासह एक किंवा अधिक एकल उपकरणांसाठी.

इटलीमध्ये १ music-१-17 शतकाच्या शेवटी चर्च संगीत (एक आध्यात्मिक मैफिली) च्या स्वरित बहुभाषिक कार्याच्या रूपात इटलीमध्ये हजेरी लावली गेली आणि वेनिस शाळेच्या प्रतिनिधींनी मोठ्या प्रमाणात वापरल्या जाणा .्या चर्चमधील गायकांची तुलना केली. (कॉन्सर्टिसायक्लेस्टी   डबल चर्चमधील गायन स्थळ अ\u200dॅड्रिआनो बागनीरी) साठी.

व्हेनेशियन शाळेच्या प्रतिनिधींनी आध्यात्मिक मैफिलीमध्ये वाद्य साथीदारांचा मोठ्या प्रमाणात वापर केला, जसे की लोडोविको दा वियडाना यांनी डिजिटल वन बाथ “वन हंड्रेड अध्यात्मिक कॉन्सर्ट” सह १---व्हॉइस गाण्यासाठी १-4०२-१-16११ मध्ये लिहिलेले.

सी   17 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, अनेक एकल आवाजांची "स्पर्धा" हे तत्व हळूहळू वाद्य संगीतात (सूटमध्ये) पसरले.

१th व्या शतकाच्या उत्तरार्धात ऑर्केस्ट्रा (तुट्टी) आणि एकलवाद्याचे किंवा एकल वाद्ये (कॉन्सर्टो ग्रोसो मध्ये) आणि वाद्यवृंद यांच्या विवादास्पद तुलनावर आधारित रचना दिसू लागल्या.

अशा मैफिलीचे पहिले नमुने जिओवानी बोनोचिनी आणि ज्युसेप्पे तोरेली यांचे होते, तथापि, त्यांच्या चेंबर रचना, कलाकारांच्या छोट्या रचनांसाठी, पियानोवर वाजवायचे संगीत ते कॉन्सर्टपर्यंत संक्रमणकालीन रूप होते; वेगवान चळवळीच्या दोन टोकाचे भाग आणि हळू मध्यम भाग असलेल्या तीन भागांची रचना म्हणून - ही मैफिली १can व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आर्केन्जेलो कोरेली आणि विशेषत: अँटोनियो विवाल्डी यांच्या कामांमध्ये झाली. त्याच वेळी, तथाकथित रिपियानो मैफिलीचे एक रूप होते (इटालियन ripieno    - पूर्ण) - एकल वाद्याशिवाय; विवाल्डीच्या बर्\u200dयाच मैफिली आणि आय. एस. बाच ब्रॅन्डरबर्ग मैफिली अशा आहेत.

अठराव्या शतकाच्या पहिल्या अर्ध्यातील मैफिलींमध्ये, जसे ते बारोकच्या सर्वात प्रमुख प्रतिनिधींच्या कामांमध्ये सादर केले जातात, जलद भाग सामान्यत: एकावर आधारित होते, दोनदा थीमवर आधारित होते, जे ऑर्केस्ट्रामध्ये न बदललेले स्वरूपात आयोजित केले गेले होते, एकलवाद्याच्या भागामध्ये बहुतेक वेळा व्हर्चुओसो वर्ण होता; या शैलीमध्ये, मैफिली जोहान सेबॅस्टियन बाच आणि जॉर्ज फ्रेडरीच हँडल यांनी लिहिली होती.

अठराव्या शतकाच्या उत्तरार्धात, मैफिलीची शास्त्रीय रचना "व्हिएनेस क्लासिक्स" च्या कार्यात तयार झाली.

1 भाग पियानोवर वाजवायचे संगीत फॉर्म मध्ये द्रुतगतीने.

2 भाग. हळू, बहुतेक वेळा एरियाच्या स्वरूपात, 3 भागांमध्ये.

3 भाग. वेगवान, भिन्नतेसह रोंडो किंवा थीमच्या स्वरूपात.

जोसेफ हेडन आणि वोल्फगॅंग अमाडियस मोझार्ट यांनी ही रचना स्थापन केली आणि नंतर ती लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन यांच्या कार्यात स्थापित झाली.

एक किंवा अनेक ("डबल", "ट्रिपल", "चौपट" मैफिली) एक निबंध म्हणून कॉन्सर्ट शैलीचा विकास 19 व्या शतकात निकोकोलो पोगनिनी, रॉबर्ट शुमान, फेलिक्स मेंडल्सोहन, फ्रांझ लिस्झ्ट, पायोट्र त्चैकोवस्की आणि इतरांच्या कामांमध्ये चालू आहे. संगीतकार. त्याच वेळी, रोमँटिक संगीतकारांच्या रचनांमध्ये, मैफिलीच्या शास्त्रीय स्वरुपापासून निघून जाणारे निरीक्षण केले गेले, विशेषत: लहान स्वरुपाचे आणि मोठ्या स्वरुपाचे एक भाग असलेली मैफिली तयार केली गेली, जी बांधकामामध्ये एक सिम्फॉनिक कवितेशी संबंधित होती, त्यातील "विकासाच्या माध्यमातून" या तत्त्वानुसार.

20 व्या शतकात संगीतकार अनेकदा मैफिलीच्या शैलीकडे वळले: सेर्गेई रॅचमनिनोव, सर्गेई प्रोकोफिएव्ह, दिमित्री शोस्तकोविच, इगोर स्ट्रॅविन्स्की यांचे पियानो मैफिली मोठ्या प्रमाणात ओळखल्या जातात.

18-20 शतके संपूर्ण, जवळजवळ सर्व "शास्त्रीय" युरोपियन वाद्य - पियानो, व्हायोलिन, सेलो, व्हायरोला आणि अगदी डबल बाससाठी मैफिली तयार केल्या गेल्या.

२.२. बारोक संगीत वैशिष्ट्ये.

बी अरोको- 16 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील - 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील युरोप आणि लॅटिन अमेरिकेच्या आर्किटेक्चर आणि कला क्षेत्रातील एक प्रमुख शैली. बहुधा पोर्तुगीज भाषेपासून तयार केलेले - एक विचित्र आकाराचे एक मोती.

वस्तुतः चित्रकला, वास्तुकला, शिल्पकला आणि संगीतातील कलात्मक मूल्ये बदलणार्\u200dया साखळीतला हा एक मोती आहे. बारोक मास्टरसाठी, जीवनातील दैवी सौंदर्य हस्तगत करणे महत्वाचे होते. बारोकच्या आगमनानेच संगीताने भावनिक अनुभवांच्या जगात आपली क्षमता दर्शविली. बारोक युग 1600-1750 चा मानला जातो. गेल्या दीड शतकात वाद्य रचनांचा शोध लागला आहे जो आजही अस्तित्वात आहे. पेंटिंगमधील बारोक कला परंपरेचे मूळ म्हणजे दोन महान इटालियन कलाकार- कारवागगीओ आणि अ\u200dॅनिबाले कॅरॅसी, ज्यांनी 16 व्या शतकाच्या शेवटच्या दशकात सर्वात महत्त्वपूर्ण कामांची निर्मिती केली - 17 व्या शतकाच्या पहिल्या दशकात.

बारोक संगीतकारांनी विविध संगीत शैलींमध्ये काम केले.ऑपेरा जे उशीरा नवनिर्मितीच्या काळात दिसून आले ते मुख्य बारोके संगीत प्रकारांपैकी एक बनले. अ\u200dॅलेसेन्ड्रो स्कार्लाटी (१60-17०-१-17२)), हँडेल, क्लॉडियो मॉन्टेव्हर्डी आणि इतरांसारख्या शैलीतील अशा मास्टर्सची कामे आपण आठवू शकता. शैलीवक्तृत्व आय.एस. च्या कामांमध्ये शिगेला पोहोचली. बाख आणि हँडल

पवित्र संगीताचे फॉर्म जसे कीवस्तुमान   आणि गोंधळ कमी लोकप्रिय पण फॉर्म झालेकॅन्टाटास जोहान बाख यांच्यासह अनेक संगीतकारांकडे लक्ष दिले गेले. टी म्हणून रचनांचे असे व्हॅचुरोसो फॉर्म विकसित केलेप्रसंग    आणि फ्यूगु.

वाद्यsonatas    आणि सुट स्वतंत्र वाद्ये आणि चेंबर ऑर्केस्ट्रासाठी दोन्ही लिहिलेले होते.

या दीड शतकात, संगीतामध्ये अविश्वसनीय बदल घडले: एका शतकापेक्षा जास्त काळ अस्तित्त्वात असलेले रूप "शोध लावले" गेले, बर्\u200dयाच वर्षांपासून पूर्णपणे नवीन हार्मोनिक भाषा स्थापित केली गेली.

या कालावधीत, मैफिलीचे दोन प्रकार तयार केले जातात:

कॉन्सर्टो ग्रॉसो(संपूर्ण उपकरणांची तुलना (टूटी) अनेक उपकरणांसह);

वाचन(व्हर्चुओसो एकलवाद्याची आणि वाद्यवृंदांची स्पर्धा).

कोरेली, विवाल्डी, अल्बिनोनी आणि यांनी लिहिलेल्या शेकडो कामे

एका वाद्य आणि एकत्रित वस्तूंचे इतर संगीतकार, इटालियन शैलीतील आश्चर्यकारक चेतनाची साक्ष देतात ज्याने संपूर्ण युरोप जिंकला.

कीबोर्डसाठी रचना बहुधा संगीतकारांद्वारे त्यांच्या स्वतःच्या करमणुकीसाठी किंवा शैक्षणिक सामग्री म्हणून लिहिल्या जात असत. अशी कामे मी परिपक्व कामे आहेत.   सी बाख, बॅरोक युगातील वैश्विक मान्यता प्राप्त बौद्धिक उत्कृष्ट नमुने: “द वेल टेम्पर्ड क्लेव्हियर”, “गोल्डबर्ग व्हेरिएशन” आणि “द आर्ट ऑफ द फूग्यू”.

२.3. अँटोनियो विवाल्डी यांचे लघु चरित्र.

अँटोनियो विवाल्डी एक उत्कृष्ट इटालियन संगीतकार आहे, एक अतुलनीय व्हायोलिन व्हर्चुओसो, एक हुशार कंडक्टर जो 17-18 शतकाच्या शेवटी होता.

विवाल्डीचा जन्म 4 मार्च 1678 रोजी व्हेनिस येथे एका व्यावसायिक व्हायोलिन वादकाच्या कुटुंबात झाला होता: त्याचे वडील सेंट मार्कच्या कॅथेड्रलमध्ये खेळले आणि ऑपेरा प्रॉडक्शनमध्येही भाग घेतला. लाल-डोक्याचे पुजारी - असे टोपणनाव अँटोनियो विवाल्दी यांना कार्लो गोल्डोनीच्या संस्मरणात दिले गेले होते. आणि खरंच, तो एक रेडहेड आणि एक याजक होता.

12 वर्षांचा, विव्हल्डीने आधीच त्याच्या वडिलांची जागा बेस्ट सिटी ऑर्केस्ट्रामध्ये घेतली आणि वयाच्या 15 व्या वर्षी तो भिक्षु झाला. वयाच्या 25 व्या वर्षी विव्हल्डी यांना त्याच्या गावी व्हेनिसमध्ये पहिले व्हायोलिन वादक म्हणून मान्यता मिळाली, दहा वर्षांनंतर तो युरोपमधील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांपैकी एक झाला.

अँटोनियोने चर्चचे शिक्षण घेतले आणि तो याजक होण्याची तयारी करीत होता. पण जेव्हा त्याला याजक म्हणून नियुक्त केले गेले (1703), ज्याने त्याला स्वतंत्रपणे मास साजरा करण्याचा हक्क दिला, त्याने खराब आरोग्याचे कारण देऊन (त्याला दम्याने ग्रस्त केले, जे जन्माच्या वेळी छातीत आघात झाल्यामुळे होते).

१3०3 मध्ये त्यांना ऑस्पेडल डेल पिएटा येथे व्हायोलिन शिक्षक म्हणून सूचीबद्ध केले गेले. मठातील रँकमुळे विवाल्डी यांना ऑस्पेडेल डेला पिएटा कन्झर्व्हेटरी ऑफ वुमनचे संगीत दिग्दर्शक बनण्याची परवानगी मिळाली. त्यानंतर 7 ते 18 वर्षे वयोगटातील मुलांना संगीत देण्यास सक्षम असलेल्या मुलांना प्रशिक्षण देण्यात आले. संगीतवाहकांचा मुख्य उद्देश ऑपेरा हाऊससाठी गायक, गायक, ऑर्केस्ट्रा विद्यार्थी, संगीतकार यासाठी प्रशिक्षण देणे हा होता. विवाल्डी यांनी विद्यार्थ्यांना हार्पीसकोर्ड, व्हायोलिन, बासरी, जनरल बास आणि काउंटरपॉईंट (संगीत तयार करणारे संगीत) वाजवत शिकवले. तथापि, त्याच्या कामातील मुख्य गोष्ट म्हणजे पुराणमतवादी वाद्यवृंदांच्या साप्ताहिक मैफिली किंवा त्या नंतर म्हटल्याप्रमाणे, अध्याय. ऑर्केस्ट्रामध्ये फक्त मुली खेळल्या. विवाल्डीच्या नेतृत्वात, त्यांनी अशी प्रभुत्व मिळवले की श्रोते त्यांचे प्रदर्शन संपूर्ण युरोपमधून आणू शकले. संगीतकाराने स्वत: चॅपलसह एकल व्हायोलिन वादक म्हणून सादर केले आणि यासाठी 450 हून अधिक संगीत मैफिलीची मोठ्या संख्येने रचना केली.

अँटोनियो विवाल्डी यांनी वेनिसच्या थिएटरसाठी ऑपेरा लिहिले (त्यांच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला). व्हायोलिन व्हर्चुओसो म्हणून त्यांनी इटली आणि इतर देशांमध्ये कामगिरी केली. व्हिएन्ना मध्ये अलीकडील वर्षे व्यतीत. 28 जुलै, 1741 रोजी वियेन्ना येथे त्यांचा मृत्यू झाला.

2.4. अँटोनियो विवाल्डीची मैफिल "सीझन".

सर्वकाळ संगीतकारांमध्ये पक्ष्यांच्या आवाजांचे अनुकरण लोकप्रिय होते. विचारवंत, शास्त्रज्ञ, संगीतकार बर्डसॉन्गमधील संगीताची उत्पत्ती शोधत होते. नाईटिंगेल सर्वसाधारणपणे कलेच्या प्रतीकांपैकी एक बनले आहे यात काही आश्चर्य नाही आणि त्याबरोबर तुलना करणे ही गायकाची प्रशंसा आहे. बारोक युगातील संगीतकारांनी बरीच सुंदर "बर्ड" संगीत लिहिले. " सी. डॉकन द्वारा "गिळणे", एफ. कोपेरिन यांनी "व्हिव्हिंग इन लव्हिंगेल", ए कोव्हल्स "ए कोकिल्स". बारोक युगातील सर्वात परिपूर्ण साधन व्हायोलिन होते. व्हायोलिन हे ऑर्केस्ट्राचे सर्वात महत्वाचे साधन आहे, आधुनिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचा सिंड्रेला. तिच्याकडे एक मस्त आवाज आणि अविश्वसनीय श्रेणी आहे. ए. विवाल्दी यांनी त्यांच्या कामांमध्ये एकल वाद्य म्हणून व्हायोलिनच्या आवाजाची चमक आणि सौंदर्य दर्शविले.

1723 मध्ये तयार केलेल्या चार मैफिली "सीझन", संगीतकारांनी हिवाळा, वसंत ,तु, उन्हाळा आणि शरद .तूतील समर्पित केले. त्या प्रत्येकाचे तीन भाग आहेत, तीन महिने रेखाटले आहेत.

प्रत्येक मैफिलीसाठी विवाल्डी यांनी साहित्य कार्यक्रम म्हणून एक सॉनेट लिहिले. संगीतकाराची कल्पना अर्थातच केवळ निसर्गात बदलणार्\u200dया asonsतूंच्या थीमपुरती मर्यादित नाही. संगीताचे एक खोल सबटेक्स्ट असते, जे सामान्यत: बारोक कलाचे वैशिष्ट्य असते. हे मानवी जीवन चक्र (बालपण, पौगंडावस्था, परिपक्वता आणि वृद्धावस्था) आणि पूर्वेकडून पश्चिमेस चार इटालियन प्रदेश आणि सूर्योदयापासून मध्यरात्रेत दिवसाचे चार चतुर्थांश आणि बरेच काही सूचित करते. तथापि, संगीतकार आकर्षक व्हिज्युअल संगीत तंत्र वापरतात आणि विनोदासाठी उपरा नसतात: प्रत्येक वेळी आणि कुत्र्यांमधील भुंकणे, गुंगीचे किडे, गडगडाटांचे बोलणे ऐकून घेतो. आणि सत्यापित स्वरुपाचे आणि भव्य धुन्यांनी या कामांना उच्च कलेचे उत्कृष्ट नमुने बनविले.

1 ला कॉन्सेर्ट - "स्प्रिंग" (ला प्रेमवीर )

मी   तासद्रुतगतीने .

वसंत ofतूचे आगमन जोरात स्टंपसह पूर्ण होते,

निळ्या मोकळ्या जागांवर पक्षी उडतात

आणि ओढ्याच्या झुडुपे आणि गोंधळलेल्या पाने ऐकल्या जातात,

श्वासोच्छ्वास सह व्हायब्रंट मार्शमैलो.

परंतु गडगडाटी गडगडाट, आणि विजेचा बाण

ते अचानक अंधाराने परिधान केलेले स्वर्ग पाठवतात

आणि हे सर्व आहे - वसंत daysतु शगुन!

वादळ शांत झाले, आकाश उजळले

आणि पुन्हा पक्ष्यांचा एक कळप आमच्यावर चक्कर मारत आहे,

आनंदी स्टंप हवा घोषणा करत आहे.

II एच. लार्गो ई पियानिसीमो.

एक मेंढपाळ - एक खरा मित्र, फुलांपैकी

मेंढपाळ घाल; ते गोड झोपतात

गवत च्या सरसकट, प्रेमात पर्णासंबंधी आवाज

III   तासद्रुतगतीने .

बॅगपाइप्सचा आवाज कुरणात पसरतो,

जिथे मजेदार अप्सराचे नृत्य फिरत आहे

वसंत magतु जादूने प्रकाशित आहे.

मैफलीची सुरूवात एक आनंदी निश्चिंत मेलोडिपासून होते, ज्या प्रत्येक नोट वसंत ofतूच्या आगमनाच्या संदर्भात प्रसन्नतेबद्दल बोलतात. व्हायोलिन आश्चर्यकारकपणे पक्ष्यांच्या गायकीचे अनुकरण करतात. पण येथे गडगडाट आहे. जोरदार स्विफ्ट आवाजासह एकत्रितपणे खेळणारा वाद्यवृंद गर्जनाचे अनुकरण करते. गामा-आकारातील परिच्छेदांमधील व्हायोलिनवाद्यांमध्ये विजेच्या आवाजाचे चमकणे. जेव्हा मेघगर्जनेचा गडगडाट संपला, तेव्हा पुन्हा प्रत्येक आवाजात वसंत ofतूच्या आगमनाचा आनंद. पक्षी वसंत ofतूची घोषणा करुन पुन्हा गात असतात.

एकट्या व्हायोलिनची चवदार आवाज शेतकर्\u200dयांच्या गोड स्वप्नाचे वर्णन करते. इतर सर्व व्हायोलिन खडबडीत पाने रेखाटतात. व्हायोलास मालकाच्या स्वप्नाचे रक्षण करणा a्या कुत्र्याच्या भुंकणाचे चित्रण करतो. खेडूत नृत्याचा स्प्रिंग भाग संपतो.

उर्जेचा दंगल आणि एक आनंदी मनःस्थिती वसंत ofतुच्या शेवटीशी संबंधित आहे, रंगांची चमक निसर्गाच्या प्रबोधनचे संकेत देते. ऑर्केस्ट्राच्या नादांनी, रंगांच्या सर्व रंगछटा - व्हायोलिनच्या परिच्छेदांसह विवाल्डी नैसर्गिक रंगांचा संपूर्ण पॅलेट सांगण्यास सक्षम होती!

2 रा कॉन्सेर्ट - "समर" (शेवटचे )

मी   तासअँडंटिनो   (प्रस्तावना)

एक कळप आळशीपणे भटकतो, औषधी वनस्पती मरत आहे,

जोरदार, गुदमरल्या गेलेल्या उष्णतेपासून

सर्व सजीव वस्तू पीडित होतात आणि सुस्त होतात.

II   तासद्रुतगतीने .

कोक ओक ग्रोव्हच्या शांततेत गातो

गार्डनच्या गळ्याला थंडपणे आणि हळूवारपणे

ब्रीझस उसासा ... पण अचानक बंडखोर

बोरिया आकाशात वावटळात फिरत होता

आणि मेंढपाळ तिच्यासाठी खूप वाईट गोष्टी बोलतो.

III   तासअ\u200dॅडॅगिओ ई पियानो

तो भीती वाटतो, वादळाचा आवाज ऐकून,

एक भीती मध्ये एक वीज पासून गोठवते

क्रूर मिडजेस झुंडीने त्याला छळत आहेत ...

IV   तासप्रेस्टो

परंतु येथे गडगडाटी वादळ, सीथिंग प्रवाह आहेत

भरीव उंचावरुन द the्या खो over्यापर्यंत

संकुचित शेतात गर्जना, क्रोध

आणि गर्विष्ठ लोकांमध्ये क्रूर मारांचा गारा

फुले व तृणधान्ये फाडणारी प्रमुख

उष्णतेपासून मुक्त होणारे संगीत संगीताच्या शांत आवाजाने पसरते, जणू कुणाला निसर्गाचा श्वास ऐकू येईल, फक्त पक्ष्यांच्या गाण्याने बुडला आहे. प्रथम कोकिळ, नंतर कार्ड्यूलिस. आणि अचानक - वादळी वा cold्यासह थंड उत्तरेकडील वा wind्याचा झुंबड. वार्\u200dयाचा गडगडाट वारा वाहतो, उष्णतेपासून थकवणारा मन: स्थिती व्हायोलिन तक्रारीचा उद्देश सांगते. ही मेंढपाळ तक्रार आहे, त्याला निसर्गाच्या अयोग्य घटकांची भीती आहे. आणि पुन्हा वारा सुटला आणि गडगडाटीच्या गडगडाटीची जोरदार पिल. मधुरांचा गतिशील तीव्रता यात काही शंका नाही, घटक जवळ येत आहे.

वादळाच्या आधी अचानक एक घुसमट आत आली ... आणि आता वादळ सोडण्यात आले. स्वर्ग उघडले आणि पाण्याचे प्रवाह पृथ्वीवर चित्रित केले आहेत, ते गामा-आकाराचे परिच्छेद दर्शवितात. वा wind्याचा झोत, विजेचा लखलखाट, एक नाद न थांबता वेगाने चालत येणा of्या नादांचे आवाज वेगाने वाढतात आणि संपूर्ण ऑर्केस्ट्राचा मेन्सॅकिंग युनिस कळस बनतो.

3 रा कॉन्सेर्ट - "स्वयंपूर्ण" (एल " स्वयंचलितरित्या )

मी तासद्रुतगतीने

उत्साहवर्धक हवा, स्वच्छ हवामान,

शरद decorationतूतील सजावट मध्ये बाग आणि चर;

उत्सव मजासह हळू नांगर

सोनेरी Meतू भेटतो.

पिके उत्कृष्ट कापणी होते

श्रमाचा शेवट, काळजीचा ओझे,

आता गाणी, खेळ आणि नृत्य करण्याची वेळ आली आहे!

बॅचलस बॅरलकडून एक अमूल्य भेट ओततो,

आणि जो ड्रॉपपर्यंत काच काढतो,

त्या ध्वनी झोपेमुळे आनंद पूर्ण होतो.

II एच. अ\u200dॅडॅगिओ ( एक स्वप्न)

III एच. द्रुतगतीने

शिंगे फुंकतात आणि एक सभोवती शिकार होतो;

जाड बोरच्या शेडमध्ये शिकारी

ते श्र्वापदाला मागे टाकून पायवाट अनुसरण करतात.

मृत्यूच्या धमकीच्या जवळ असणे जाणवणे,

श्वापदाने बाण सोडला, परंतु एक वाईट पॅक

अंधारात त्याला ठार मारण्यात आले.

शरद partतूतील भागाची सुरुवात शेतक of्यांच्या नृत्य आणि गाण्याने होते. गडगडाटी वादळा नंतर शरद harvestतूतील हंगाम उत्सव येतो. मधुरांची लय एक आनंदी मनःस्थिती दर्शविते. शब्द स्थिर करणे कठीण असले तरी शेतकरी अस्थिर चाल चालवून नाचतात, ते गातात.

गाण्याच्या शेवटी, व्हायोलिन गोठते, प्रत्येकजण शांत स्वप्नात डुंबतो. शांतपणे रात्री खाली येत आहे, ज्यामुळे आवाज अनाकलनीय आणि भ्रामक बनतात.

शरद .तूतील शोधाशोध सुरू होते. पाठलाग, कुत्र्यांची भुंकणे, घोड्यांची शर्यत आणि शिकारीचे शिंगे, शॉट्स आणि जखमी जनावराची गर्जना या संगीतामध्ये चित्रित केले आहे.

4- व्या विचार करा - " WINTER"(न्यूझीलँडो)

मी एच. द्रुतगतीने पॉप   मोल्टो

दंव गुळगुळीत पृष्ठभाग रस्ता पसरवितो

आणि पाय घसा असलेला माणूस

दात धडधडत, वाटेत तुडवत

कमीतकमी थोडे गरम करण्यासाठी धावते.

II   तासलार्गो

जो उबदार व हलका आहे तो किती आनंदी आहे!

हिवाळ्यातील थंडीपासून मूळ चौरस, -

बाहेर, बर्फ आणि वारा यांना राग येऊ द्या ...

III   तासद्रुतगतीने

बर्फावर चालणे धोकादायक आहे, परंतु यामध्ये

तारुण्यासाठी, मजा; काळजीपूर्वक

निसरडा, अविश्वसनीय च्या काठावर जा;

पडणे अक्षम, मोठ्या प्रमाणात घसरण

पातळ बर्फावरुन - आणि भीतीपासून पळा,

फिरणारे बर्फाचे आवरण;

जणू कैदेतून सुटलेले

युद्धात डोक्यावर वारा संतापला

एकमेकांविरूद्ध गर्दी करण्यास सज्ज.

मुसळधार हिवाळा, पण एका क्षणाचा आनंद

कधीकधी ते तिचा कडक चेहरा मऊ करतात.

या मैफिलीत संगीतकार कलात्मक दृश्यावनाच्या उंचावर पोहोचला आहे. आधीपासूनच पहिल्या बारमध्ये, छेदन करणार्\u200dया हिवाळ्यातील थंडीची भावना कुशलतेने व्यक्त केली गेली (एक बर्फाळ वा wind्यामुळे, सर्व सजीव वस्तू बर्फाने थरथरतात).

विवाल्डी येथे हिवाळ्याचा शेवट त्याच वेळी नवीन वसंत .तुचा हार्बीन्जर आहे. म्हणूनच, थंडीच्या काळाचे दु: ख असूनही, संगीत किंवा कवितेत एकतर निराशा नाही. काम जोरदार आशावादी संपेल. खूप थंड आहे. थंडीपासून दात बडबडणे, उबदार वारा घालण्यासाठी मी माझ्या पायांवर शिक्का मारू इच्छितो. पण हिवाळ्यात आनंद असतो. उदाहरणार्थ, बर्फ स्केटिंग. व्हायोलिनच्या मनोरंजक “सोमरसॉल्टिंग” परिच्छेदांमध्ये विवाल्डी बर्फावरुन घसरणे कसे सोपे आहे हे स्पष्ट करते.

पण दक्षिणेकडील वारा वाहू लागला - वसंत ofतु जवळ येण्याचे पहिले चिन्ह. आणि त्याच्या दरम्यान आणि उत्तर वा wind्या दरम्यान, एक संघर्ष उलगडत आहे. दक्षिण वा wind्याचा विजय आणि वसंत ofतु सुरू होण्यामुळे हा संघर्ष लवकर किंवा नंतर समाप्त होईल, परंतु या संघर्षाचा वादळ नाट्यमय देखावा "हिवाळा" आणि .तूंच्या चक्रात संपेल.

विव्हल्डी, आपल्या मैफिलीत वा program्मयीन कार्यक्रमाचा उपयोग करीत, संगीत संगीताचे संस्थापक होते. १ thव्या शतकात साहित्य संगीताची सुरुवात साहित्यिक आधारावर झाली.

कार्यक्रम संगीत   - एक प्रकारचे वाद्य संगीत. ही संगीतमय कामे आहेत जी मौखिक, बहुतेक वेळा काव्यात्मक कार्यक्रम असतात आणि त्यामध्ये समाविष्ट असलेली सामग्री प्रकट करतात.

ए. विव्हल्डी यांच्या कामातील मैफिल म्हणजे वाद्य मैफलीच्या शैलीच्या विकासाची सुरूवातीस, एक परिपूर्ण फॉर्म मिळाला जो युरोपियन संगीतकारांच्या पुढील पिढ्यांसाठी एक मॉडेल बनला.

2.5. अँटोनियो विवाल्डीच्या संगीताचे हंगाम बॅले.

संगीत हा कलेचा एक प्रकार आहे. चित्रकला, नाट्य, कविता यांसारखेच हे जीवनाचे प्रतिबिंबित प्रतिबिंब आहे. प्रत्येक कला स्वत: ची भाषा बोलते. संगीत - ध्वनी आणि स्वरांची भाषा - एका विशेष भावनिक खोलीने ओळखले जाते. ए. विवाल्डी यांचे संगीत ऐकताना तुम्हाला ही भावनात्मक बाजू वाटली.

माणसाच्या आतील जगावर संगीताचा तीव्र प्रभाव पडतो. हे आनंद देऊ शकते किंवा त्याउलट, तीव्र भावनिक अस्वस्थता निर्माण करेल, प्रतिबिंबित करेल आणि आयुष्याच्या पूर्वीच्या अज्ञात पैलू ऐकणा before्यासमोर उघडेल. हे असे संगीत आहे जे भावनांच्या अभिव्यक्तीस इतके गुंतागुंतीचे दिले जाते की शब्दांमध्ये वर्णन करणे कधीकधी अशक्य होते.

जेव्हा एकल वादक आणि ऑर्केस्ट्रा प्रभुत्व मिळवतात तेव्हा ते प्रेक्षकांसाठी नक्कीच खेळायला पाहिजे. बॅरोक संगीताचे वैशिष्ट्य असलेल्या संगीत स्वरुपाचे सुसंवाद आणि सुसंवाद साधून हे नाट्यगृह आणि चर्चेच्या अर्थाने ऑर्केस्ट्रा आणि तेजस्वीपणे वाजवणारा एकल व्हायोलिनच्या आवाजाच्या निरंतर बदलात आहे.

१,. 1984 मध्ये विवाल्डीच्या प्रत्येकाच्या आवडत्या संगीतावर बॅले एक सुंदर बॅले तयार केली गेली. हे व्हेनिसमधील प्रसिद्ध सेंट मार्क स्क्वेअरवर सादर केले गेले. नाट्य देखाव्याच्या अनुपस्थितीत, पार्श्वभूमी कॅथेड्रलची बायझंटाईन आर्किटेक्चर होती. प्राचीन दगड आणि स्थापत्यकलेच्या पार्श्वभूमीवर नृत्याने नवीन परिमाण मिळवले आहेत. खुल्या क्षेत्रामध्ये, भिंती नसतानाही हवा गतिमान होते आणि लक्षणीय बनते आणि कृतीत समाविष्ट होते. वारा प्रभावीपणे कपडे आणि शरीराच्या ओळींवर जोर देते.

विशेषत: गडी बाद होण्याचा क्रम मध्ये नेत्रदीपक - नर्तकांचे शिल्पकलेचे प्रकार शास्त्रीय शांत नाहीत, परंतु विवाल्डीचे बारोक, ताणलेले, आवेगपूर्ण, कपड्यांच्या पटांमध्ये फडफडतात. याव्यतिरिक्त, वारा, सामान्य थीमसह वायु यमकांच्या सतत हालचाली - काळाच्या हालचालीसह.

उत्पादन रचना सोपी आहे आणि संगीत कार्याच्या रचनेद्वारे दिली जाते. चार मैफिली (वसंत ,तु, उन्हाळा, शरद .तूतील, हिवाळा), प्रत्येकाला तीन भागांमध्ये, एकूण 12 संख्या, 13 व्या क्रमांकाची समाप्ती म्हणून ("स्प्रिंग" च्या संगीतामध्ये पुन्हा) जोडली गेली.

कठोर गणितीय रचना देखील कठोर भौमितीय नृत्य दिग्दर्शित करते - प्लॉट दोन्ही ओळी आणि आकृती असतात. विव्हल्डी यांचे संगीत आणि युगल, त्रिकुट, नृत्य यांचे नृत्य एकाच संपूर्णात विलीन होते.

III . निष्कर्ष

ए. विवाल्डीच्या अशा लोकप्रियतेचे रहस्य काय आहे? संगीत - ध्वनी आणि स्वरांची भाषा - एका विशेष भावनिक खोलीने ओळखले जाते. ए. विवाल्डी यांचे संगीत ऐकताना तुम्हाला ही भावनात्मक बाजू वाटली.

ज्याला निसर्गाची जाणीव होते अशा माणसाची भावनात्मक स्थिती काय असेल? "वसंत theतु" मैफिलीत तो आनंद, आनंद, आनंद, आनंद, आनंद अशी भावना आहे. संपूर्ण भावनांच्या माध्यमातून, वसंत timeतूतील सौंदर्य, जीवनाचे नूतनीकरण प्रकट होते.

सॉनेट्सद्वारे संगीत समजून घेण्यात महत्वाची भूमिका निभावली जाते. संगीत नक्कीच कवितेच्या प्रतिमांचे अनुसरण करते. एक साहित्यिक मजकूर संगीताच्या समान आहे आणि एखाद्या व्यक्तीच्या स्थितीबद्दल, वसंत ofतूच्या आगमनामुळे होणार्\u200dया त्याच्या भावनांबद्दल देखील सांगते.

संगीतकाराचे संगीत ऐकत असताना, या माणसाला काय आवडले व अस्वस्थ केले, त्याने काय केले, त्याने काय विचार केला आणि जगाला कसे ओळखले हे आम्हास चांगले समजले आहे.

निसर्ग आणि कला यांचा कसा संबंध आहे?   मला असे वाटते की निसर्गाने कलाकार, संगीतकार, कवी यांच्या कार्यासाठी प्रोत्साहन म्हणून काम केले आहे, विशिष्ट भावना, भावना, मनोवृत्तीचे स्त्रोत म्हणून ते त्यांच्या कामांमध्ये व्यक्त करतात (कलाकृतींच्या निर्मितीस प्रेरणा देतात). एक कवी शब्दात आहे, एक कलाकार रंगात आहे, संगीतकार आवाजात आहे.

"सीझन" मैफिलीचा संबंध मानवजातीच्या भावनिक मनोवृत्तीशी आहे. विवाल्डीच्या संगीतातून जाणारा जगाचा अनुभव सकारात्मक आणि जीवनदायी आहे. भूतकाळाच्या तुलनेत आधुनिक माणसाची भावना, विचार, अनुभव अजिबात बदललेले नाहीत. म्हणूनच त्यांची शैली बर्\u200dयाच श्रोतांसाठी ओळखण्यायोग्य आहे, संगीत चमकदार आहे आणि त्याचे रंग कधीही गमावणार नाहीत. हे बहुधा संगीतकार अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीताच्या लोकप्रियतेचे रहस्य आहे.

IV . संदर्भ

अर्नकोर्ट एन. प्रोग्राम संगीत - विव्हल्डी ऑपच्या मैफिली. 8 [मजकूर] / एन. अर्नोकर // सोव्हिएत संगीत. - 1991. - क्रमांक 11. - एस .9-94.

बेलेटस्की I.V. अँटोनियो विवाल्डी [मजकूर]: जीवन आणि कार्य यांचे एक संक्षिप्त रेखाटन / I.V. बेलेटस्की. - एल .: संगीत, 1975 .-- 87 पी.

झीफास एन. रचनांसाठी एक अद्भुत अक्षम्य आवड असलेला एक वृद्ध माणूस [मजकूर] / एन. झेईफॅस // सोव्हिएत संगीत. - 1991. - क्रमांक 11. - एस 90-91.

झीफास एन. हँडल [मजकूर] / एन. झीफास यांच्या कामातील कॉन्सर्टो ग्रॉसो. - एम .: संगीत, 1980. - 80 पी.

लिव्हानोव्हा टी. 1789 पर्यंत पाश्चात्य युरोपियन संगीताचा इतिहास [मजकूर]. 2 टी मध्ये पाठ्यपुस्तक. टी. 1. 18 व्या शतकाद्वारे / टी. लिवानोव्हा. - 2 रा एड., सुधारित. आणि जोडा. - एम .: संगीत, 1983.- 696 पी.

लोबानोव्हा एम. वेस्टर्न युरोपियन बारोक: सौंदर्यशास्त्र आणि कविता समस्या [मजकूर] / एम. लोबानोव्हा. - एम .: संगीत, 1994 .-- 317 पी.

रायबेन एल. बारोक संगीत [मजकूर] / एल. राऊबेन // संगीत शैली / लेनिनग्राड राज्याचे प्रश्न. रंगमंच, संगीत आणि छायांकन संस्था. - लेनिनग्राड, 1978.- एस 4-10.

रोजंचिल्ड के. परदेशी संगीताचा इतिहास [मजकूर]: परफॉर्मर्ससाठी एक पाठ्यपुस्तक. फॅक. संरक्षक अंक १. 18 व्या शतकाच्या मध्यापर्यंत / के. रोजंचिल्ड. - एम .: संगीत, १ 69.. .-- 5 535 पी.

सोलोव्त्सोव्ह ए.ए.. मैफिल [मजकूर]: लोकप्रिय विज्ञान साहित्य / ए. सोलोवत्सोव्ह. - 3 रा एड., एक्स्ट्रा. - एम .: मुझगीझ, 1963. - 60 पी.

सादरीकरण सामग्री पहा
   "000 वाद्य विवाल्डी मैफिल"

डिझाइन काम

पूर्ण:

अँटोनोवा सोफ्या

सहावी इयत्तेचा विद्यार्थी

वैज्ञानिक सल्लागार: वाकुलेन्को जी.ए.

प्रकल्पाचा उद्देश शोधणे हा आहे:

- कला आणि निसर्गाचा कसा संबंध आहे, संगीतकार कोणत्या भावना जागृत करतात?

• अँटोनियो विवाल्डी यांच्या संगीत लोकप्रियतेचे रहस्य काय आहे?

कार्येः

1. मैफिलीच्या शैलीच्या उदय आणि विकासाच्या इतिहासाचा अभ्यास करणे.

२. बॅरोक युगाच्या वैशिष्ट्यांसह परिचित होण्यासाठी, ज्यात मैफिलीची शैली उद्भवली आणि संगीतकार अँटोनियो विवाल्दी यांचे जीवन गेले.

Ant. अँटोनियो विवाल्डीच्या कार्याशी परिचित व्हा.

The. हंगाम मैफिली ऐका, आपल्या इंप्रेशनचे विश्लेषण करा.

V. विवाल्डीच्या संगीताच्या बॅले द फोर सीझनविषयी इंटरनेट माहिती शोधा.

कॉन्सर्टो ग्रॉसो

वाचन

साधन गट

आणि संपूर्ण वाद्यवृंद

व्हर्चुओसो एकलवाचक

आणि संपूर्ण वाद्यवृंद

अँटोनियो लूसिओ विवाल्डी

(1678 - 1741)

बारोक युग

XVII - XVIII (1600-1750)

• पहिला भाग - जलद, दमदार, सहसा हळू प्रवेश न घेता

• 2 रा भाग - गीतात्मक, मधुर, आकारात अधिक नम्र

• 3 रा भाग - अंतिम, हलवून, हुशार

अँटोनियो विवाल्डी   "Seतू"

कन्सर्ट - "स्प्रिंग"

वसंत ofतूचे आगमन जोरात स्टंपसह पूर्ण होते,

निळ्या मोकळ्या जागांवर पक्षी उडतात

आणि ओढ्याच्या झुडुपे आणि गोंधळलेल्या पाने ऐकल्या जातात,

श्वासोच्छ्वास सह व्हायब्रंट मार्शमैलो.

परंतु गडगडाटी गडगडाट, आणि विजेचा बाण

ते अचानक अंधाराने परिधान केलेले स्वर्ग पाठवतात

आणि हे सर्व आहे - वसंत daysतु शगुन!

... वादळ शांत झाले, आकाश चमकले,

आणि पुन्हा पक्ष्यांचा एक कळप आमच्यावर चक्कर मारत आहे,

आनंदी स्टंप हवा घोषणा करत आहे.

कन्सर्ट - समर

परंतु येथे गडगडाटी वादळ, सीथिंग प्रवाह आहेत

भरीव उंचावरुन द the्या खो over्यापर्यंत

संकुचित शेतात गर्जना, क्रोध

आणि गर्विष्ठ लोकांमध्ये क्रूर मारांचा गारा

फुले व तृणधान्ये फाडणारी प्रमुख

कन्सर्ट - "स्वयंपूर्ण"

शिंगे फुंकतात आणि एक सभोवती शिकार होतो;

जाड बोरच्या शेडमध्ये शिकारी

ते श्र्वापदाला मागे टाकून पायवाट अनुसरण करतात.

मृत्यूच्या धमकीच्या जवळ असणे जाणवणे,

श्वापदाने बाण सोडला, परंतु एक वाईट पॅक

अंधारात त्याला ठार मारण्यात आले.

CONCERT - "WINTER"

दंव गुळगुळीत पृष्ठभाग रस्ता पसरवितो

आणि पाय घसा असलेला माणूस

दात धडधडत, वाटेत तुडवत

कमीतकमी थोडे गरम करण्यासाठी धावते.

बर्फावर चालणे धोकादायक आहे, परंतु यामध्ये तारुण्याचा मजा; काळजीपूर्वक निसरडा, अविश्वसनीय कडा बाजूने जा;

पडणे अक्षम, मोठ्या प्रमाणात घसरण पातळ बर्फ वर - आणि भीती पासून पळून, घुमणारा हिम कव्हर;

जणू कैदेतून सुटलेले युद्धात शिरस्त्राण एकमेकांच्या विरोधात धाव घेण्यासाठी सज्ज.

28 जुलै 1741 रोजी संगीतकार अँटोनियो विवाल्दी यांचे निधन झाले. तो संगीताच्या इतिहासातील एक प्रतिष्ठित प्रतिभा आहे आणि अर्थातच असे लोक आहेत ज्यांनी कधीच त्याची कृती ऐकली नसेल. तथापि, स्वतः विवाल्डी आणि त्याच्या जीवनाविषयी फारसे माहिती नाही. न्याय पुनर्संचयित - महान संगीतकारांचे चरित्र लक्षात ठेवा.

अँटोनियोचा जन्म 4 मार्च 1678 रोजी व्हेनिस प्रजासत्ताकमध्ये, नाई जियोव्हानी बॅटिस्टा आणि कॅमिला कॅलिचिओ यांच्या कुटुंबात झाला होता. बाळाचा जन्म दोन महिन्यांपूर्वी अकाली जन्म झाला होता आणि तो खूप अशक्त झाला होता, परिणामी त्याने जन्मानंतर लगेचच बाप्तिस्मा घेतला. नंतर, डॉक्टरांनी त्याला "छातीत घट्टपणा", म्हणजेच दम्याचे निदान केले. यामुळे विवाल्डीला भविष्यात पवन वाद्य वाजवणे अशक्य झाले.

विवाल्डी days दिवसात एक परिपूर्ण ओपेरा लिहू शकली

त्याच्या तारुण्यात भावी संगीतकाराचे वडील संगीताचे शौकीन होते आणि व्हायोलिन वाजवण्यास शिकले, नंतर त्यांना सेंट मार्क कॅथेड्रलच्या चॅपलमध्ये मुख्य व्हायोलिन वादकाची जागा देण्यात आली. फादर अँटोन यांनी वाद्य वाजवण्याचा पहिला धडा छोट्या अँटोनियोला दिला. मुलगा इतका सक्षम विद्यार्थी होता की १89 he since पासून त्याने आपल्या वडिलांची जागा एका चॅपलमध्ये घेतली होती. तेथे, तरुण अलौकिक बुद्धिमत्तेभोवती वेढले होते, ज्याने भविष्यातील व्यवसायाची निवड निश्चित केली: विवाल्डीने पाळक होण्याचा निर्णय घेतला. तथापि, यामुळे त्याला संगीताचा अभ्यास करणे आणि दोन गोष्टी एकत्र करणे टाळले नाही.

व्हेनिसमधील विवाल्डी हाऊस

तथापि, विवाल्डी खराब नसल्याने चर्चची कारकीर्द सुरळीत चालली नव्हती. त्याने केवळ काही माणसे याजक म्हणून खर्च केली आणि त्यानंतर त्याने आपली कर्तव्ये पार पाडणे सोडले, परंतु त्याच वेळी तो पाळक होता. उत्कृष्ट संगीतकार म्हणून सिद्ध झालेले अँटोनियो यांना व्हेनेशियन कंझर्वेटरीमध्ये शिक्षक होण्याची ऑफर मिळाली. त्याने आपल्या विद्यार्थ्यांना आध्यात्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष दोन्ही संगीत शिकवले. या वर्षांमध्ये, विव्हल्डीने विद्यार्थ्यांसाठी अनेक मैफिली - मैफिली, कॅन्टाटास, सोनाटास, वक्ता म्हणून काम लिहिले. १4०4 मध्ये व्हायोलिन शिक्षकाच्या पदाबरोबरच त्याला व्हायोलिन शिक्षकाचीही कर्तव्ये मिळाली. 1716 मध्ये, ते सर्व संगीत क्रियाकलापांसाठी जबाबदार, संरक्षकांचे प्रमुख झाले.

विव्हल्डी हे संगीतकार बाचच्या प्रेरणादात्यांपैकी एक होते

1710 च्या दशकात, विवाल्डी यांना संगीतकार म्हणून प्रसिद्धी मिळाली. त्याचे नाव व्हेनिस मार्गदर्शकाचे नाव प्राप्त झाले, जिथे त्याला व्हर्चुओसो व्हायोलिन वादक म्हटले गेले. प्रसिद्ध इटालियन शहरात असलेले प्रवासी विव्हल्डी आणि इटलीच्या पलीकडे त्यांचा गौरव पसरवतात. तर, विव्हल्डीची ओळख डॅनिश किंग फ्रेडरिक चतुर्थशी झाली, ज्याने नंतर 12 व्हायोलिन सोनाटास समर्पित केल्या. 1713 पासून, विवाल्डी स्वत: ला एक ऑपेरा संगीतकार म्हणून प्रयत्न करीत आहेत. त्यांनी व्हिला आणि रोलँडमध्ये वेड असल्याचे भासवत ओट्टो लिहिले - या कामांनी विवाल्डी यांना प्रसिद्धी दिली आणि पुढच्या 5 वर्षांत संगीतकाराचे आणखी 8 ऑपेरा सादर झाले. उन्मादपूर्ण ओझे असूनही, विव्हल्डी यांनी त्यांचे संरक्षक कार्य म्हणून एकत्रितपणे व्यवस्थापकीय क्रियाकलाप एकत्र करण्यासाठी व्यवस्थापकीय मंडळाचे प्रमुख म्हणून आपल्या कर्तव्यापासून मागेपुढे पाहिले नाही.

व्हेनेसा मे विव्हल्डी सादर करते

तथापि, प्रत्येकाने उत्साहाने विवाल्डीचे ऑपेरा स्वीकारले नाही - उदाहरणार्थ, संगीतकार बेंडेटो मार्सेलो यांनी एक पत्रक प्रकाशित केले जेथे त्याने विवाल्डीच्या कार्याची थट्टा केली. यामुळे अँटोनियोला बर्\u200dयाच वर्षांपासून ऑपेरावरील काम थांबविणे भाग पडले.

विवाल्डीने बुध ग्रहावर एका खड्ड्याचे नाव ठेवले

1717 मध्ये, विव्हल्डी यांनी मंटुआचे राज्यपाल हेसे-डर्मस्टॅड्टचे प्रिन्स फिलिप यांच्या दरबारात बॅन्डमास्टरपदाची ऑफर स्वीकारली. या शहराच्या आजूबाजूच्या वातावरणामुळेच व्हायोलिन मैफिलीचे प्रख्यात चक्र जन्माला आले, ते रशियामध्ये “asonsतू” (योग्य नाव “चार सीझन”) म्हणून ओळखले जाते. याव्यतिरिक्त, मंटुआमध्ये विवाल्डीची ओळख ओपेरा गायक अण्णा गीरोशी आहे, ज्यांनी नंतर सर्वांना तिचा विद्यार्थी म्हणून ओळख करून दिली. गीरोची बहीण, पाओलिना, सर्वत्र संगीतकाराबरोबर त्याच्या तब्येतीची काळजी घेत होती - दम्याचा त्रास विवाल्डीला त्रास देत होता. दोघेही मुली व्हेनिसमधील त्याच्या घरात विवाल्डीबरोबर राहत असत, कारण तो अद्याप एक मौलवी होता म्हणून चर्चमधील आक्रोश वाढला. 1738 मध्ये, त्यांना संगीतकाराच्या "पडणे" च्या आधारावर मास साजरा करण्यास मनाई केली गेली. तथापि, विवल्डी यांनी स्वत: सर्व प्रकारच्या गप्पा मारल्या आणि गिरोद बहिणींसोबत असलेल्या संबंधाविषयीचे अनुमान लावण्यास नकार दिला. हे फक्त त्याचे विद्यार्थी होते.

मंटोवा

विवाल्डी यांच्या संगीताचे एक तत्त्वज्ञ आणि लेखक जीन-जॅक रुसॉ होते, त्यांनी बासरीवर संगीतकारांच्या काही कामे सादर केल्या. त्याच्या प्रतिभेच्या प्रशंसकांमध्ये सम्राट चार्ल्स सहावा होता आणि 1730 च्या दशकात विव्हल्डी यांनी व्हिएन्ना येथे जाण्याचे आणि शाही दरबारात संगीतकाराचे स्थान घेण्याचे ठरविले. सहलीसाठी पैसे गोळा करण्यासाठी त्याला आपली हस्तलिखिते पैशाच्या किंमतीवर विकावी लागली. विव्हल्डीची कीर्ति कमी होत गेली, आता तो वेनिसमध्ये इतका लोकप्रिय नव्हता. अपयशांनी संगीतकाराला त्रास देण्यास सुरुवात केली: व्हिएन्ना येथे पोहोचल्यानंतर लवकरच चार्ल्स सहावा मरण पावला, ऑस्ट्रियन वारशासाठी युद्ध सुरू झाले. विवाल्डी नवीन नोकरीच्या शोधात ड्रेस्डेनला रवाना झाली, पण आजारी पडली. तो आधीच वियना येथे गंभीरपणे आजारी, गरीब आणि सर्वांना विसरला परतला. विवाल्डी यांचे 28 जुलै, 1741 रोजी निधन झाले, त्यांना एका साध्या कबरेत गरीबांच्या स्मशानभूमीत पुरण्यात आले.

जवळजवळ 200 वर्षांपासून विव्हल्डीचे कार्य विसरले गेले

विवाल्डीची संगीत वारसा जवळजवळ 200 वर्ष विसरली गेली: केवळ 20 च्या दशकात. 20 व्या शतकात, इटालियन संगीतज्ञ जेंटीली यांना संगीतकारांची अद्वितीय हस्तलिखिते सापडली: एकोणीस ओपेरा, 300 हून अधिक मैफिली, अनेक आध्यात्मिक आणि धर्मनिरपेक्ष गायन रचना. असा विश्वास आहे की आयुष्यभर विवाल्डी यांनी 90 पेक्षा जास्त ओपेरा लिहिले, परंतु केवळ 40 ने लेखकत्व पूर्णपणे सिद्ध केले.

मध्ये इव्हॅल्डीआय (विवाल्डी) अँटोनियो (1678-1741), इटालियन संगीतकार, व्हर्चुओसो व्हायोलिन वादक. सोलो इंस्ट्रूमेंटल कॉन्सर्टो शैलीचे निर्माता आणि ए. कोरेली यांच्यासह कॉन्सर्टो ग्रॉसो आहे. त्याचे चक्र "द सीझन" (१25२ music) हे संगीतातील प्रोग्राममेडनेसच्या पहिल्या उदाहरणांपैकी एक आहे. सेंट 40 ओपेरा, ऑटोरिओस, कॅन्टाटास; विविध रचनांचे वाद्य मैफिल (465) इ.

त्यांनी कॅथॅड्रल ऑफ सेंटच्या व्हायोलिन वादक जिओव्हानी बॅटिस्टा विव्हल्डी यांच्याबरोबर व्हायोलिनचा अभ्यास केला. ब्रँड; कदाचित रचना - जियोव्हानी लेग्रेन्सी कडून, कदाचित त्यांनी रोममधील आर्केन्जेलो कोरेलीबरोबर अभ्यास केला.

18 सप्टेंबर, 1693 विवाल्डी यांना एका भिक्षूने ग्रासले. 18 सप्टेंबर 1700 रोजी डिकन रँकवर उन्नत केले गेले. 23 मार्च, 1703 विवाल्डी यांना याजक नेमले गेले. दुसर्\u200dया दिवशी, ओलेओमधील सॅन जिओव्हानी चर्चमध्ये त्याने प्रथम स्वतंत्र मासची सेवा केली. व्हेनेशियन लोकांच्या केसांच्या रंगासाठी त्याला लाल रंगाचे पुजारी असे टोपणनाव देण्यात आले. 1 सप्टेंबर, 1703 रोजी त्याला व्हायोलिन-क्लास उस्ताद म्हणून पीट निवारामध्ये दाखल केले गेले. ओलेओमधील सॅन जिओव्हन्नीच्या चर्चमध्ये 90 मतेदार मॅटिनची सेवा देण्याचे काउंटेस ल्युक्रेटिया ट्रेव्हिसन यांचे आदेश. ऑगस्ट 17, 1704 ला व्हायोला डॅमोरवर गेम शिकविण्यासाठी अतिरिक्त फी प्राप्त होते. अर्ध्या मते परिपक्व झाल्यावर, विवाल्डीने आरोग्याच्या कारणास्तव लुक्रेटीया ट्रेविसनच्या आदेशास नकार दिला. फ्रेंच दूतावासाच्या वाड्यात 1706 प्रथम सार्वजनिक उपस्थित. व्हेनिस मार्गदर्शकाची आवृत्ती, कोरोनेल्ली या काव्यचित्रकाराने तयार केलेली आहे, जी विव्हल्डीच्या वडिलांचा आणि मुलाचा उल्लेख व्हायोलिन व्हर्चुओसोस म्हणून करते. सिया प्रोव्होलोच्या शेजारच्या तेथील रहिवासी पियाझा ब्रागोरा वरुन नवीन, अधिक प्रशस्त घराकडे जाणे.

1723 मध्ये रोमची पहिली ट्रिप. 1724 - ओपेरा "जस्टिनो" च्या प्रीमियरसाठी रोमची दुसरी ट्रिप. पोप बेनेडिक्ट बारावीसह प्रेक्षक. 1711 एल लॉस्ट्रो आर्मोनीको (हार्मोनियस प्रेरणा) ऑपच्या 12 मैफिलींचे प्रकाशन. 17म्स्टरडॅम मध्ये 3.1725 प्रकाशित ऑप. आठवा "इल सिमेंडो डेल-आर्मोनिया ई डेल'इन्व्हेन्झिओन. या चक्रात" आर्ट ऑफ हार्मनी अँड आविष्कार "किंवा (" आविष्काराचा हार्दिकांचा विवाद "), ऑप. 8 (सी. 1720), ज्याने तरीही त्याच्या उन्मादक आवेशाने प्रेक्षकांवर अमिट छाप पाडली आणि नाविन्यपूर्णतेमध्ये आता “द सीझन” या चार जगप्रसिद्ध मैफिलींचा समावेश आहे. त्यावेळी व्हेनिसमधील फ्रेंच दूतावासात काम करणार्\u200dया जीन जॅक्स रुसॉ यांनी विवाल्डीच्या संगीताची खूप प्रशंसा केली आणि आपल्या आवडीच्या बासरीवर यापैकी काही चक्र वाजवायला आवडले. - “ला notte” (रात्री), “Il cardellino” (सामान्यतः साधारण), बासरी आणि वाद्यवृंद, Concerto दोन मेंडॉलिन RV532, दंड कला आणि तालबद्ध औदार्य त्याच्या कामामध्ये मूळचा, तसेच आध्यात्मिक लेखन द्वारे दर्शविले साठी: «ग्लोरिया», «Magnificat», «Stabat 'आई' या अर्थाचा शाळकरी बालकाचा शब्द», «दीक्षित Dominus».

१3०3-१-17२ In मध्ये, तो एक शिक्षक होता, त्यावेळी ऑर्केस्ट्राचा कंडक्टर आणि मैफिलींचा नेता होता आणि १ 17१13 पासून वेनिसमधील "डेला पिएटा" येथे ऑर्केस्ट्रा आणि चर्चमधील गायन स्थळ, एक अनाथ चॅरिटी हाऊस, जे मुलींसाठी सर्वोत्कृष्ट संगीत शाळा म्हणून प्रसिद्ध होते. 1735 मध्ये तो पुन्हा शॉर्ट-टाइम बँडमास्टर होता.

विव्हल्डी हे XVIII शतकातील इटालियन व्हायोलिन आर्टचे सर्वात मोठे प्रतिनिधी आहेत, ज्यांनी नाट्य-नाट्य, तथाकथित "लोम्बार्ड" च्या कामगिरीच्या शैलीला मान्यता दिली. त्याने एकल इंस्ट्रूमेंटल मैफिलीची शैली तयार केली, व्हर्चुओसो व्हायोलिन तंत्राच्या विकासावर परिणाम केला. एन्सेम्बल-ऑर्केस्ट्रा मैफिलीचा प्रमुख म्हणजे कॉन्सर्टो ग्रोसो (कॉन्सर्टो ग्रॉसो). विव्हल्डीने कॉन्सर्टो ग्रॉसो 3-भाग चक्रीय फॉर्मसाठी सेट केला, एकलवाद्याचा व्हर्चुओसो भाग बाहेर काढला.

त्यांच्या आयुष्यात, तो संगीतकार म्हणून ओळखला जाऊ लागला, पाच दिवसात तीन-actक्ट ओपेरा तयार करण्यास आणि एका थीमवर बरेच भिन्नता तयार करण्यास सक्षम. तो व्हर्चुओसो व्हायोलिन वादक म्हणून संपूर्ण युरोपमध्ये प्रसिद्ध झाला. जरी दयाळू विवाल्डी गोल्डोनी, लाल केसांच्या पुजार्\u200dयाच्या मृत्यूनंतर, त्याच्याबद्दल एक मेधावी संगीतकार म्हणून त्याच्या आठवणींमध्ये बोलली. विवाल्दी यांना बर्\u200dयाच काळापासून ते आठवले कारण जे.एस. बाख यांनी आपल्या पूर्ववर्तीच्या कामांची लिपी मालिका केली आणि फक्त २० व्या शतकात विवाल्डीच्या इन्स्ट्रुमेंटल ओपिसिसचे संपूर्ण संग्रह प्रकाशित केले गेले. शास्त्रीय वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत विवाल्डीच्या इन्स्ट्रुमेंटल मैफिली ही एक अवस्था होती. व्हिवाल्डी इटालियन संस्था (एफ. मालपिअरो यांच्या अध्यक्षतेखाली) सिएना येथे स्थापन झाली.

मे 1740 च्या मध्यभागी, संगीतकार शेवटी व्हेनिस सोडतो. अयशस्वी वेळी तो व्हिएन्ना येथे पोचला, सम्राट चार्ल्स सहावा नुकताच निधन झाला होता आणि ऑस्ट्रियाच्या वारशासाठी युद्ध सुरू झाले होते. व्हिएन्ना विवाल्डीपर्यंत नव्हता. प्रत्येकजण विसरला, आजारी आणि उदरनिर्वाह न करता 28 जुलै 1741 रोजी वियेन्ना येथे मरण पावला. तिमाही डॉक्टरांनी "अंतर्गत जळजळातून रेव्ह. डॉन अँटोनियो विवाल्डी यांचे निधन नोंदवले." 19 फ्लोरिन 45 क्रूझरच्या माफक फीवर त्यांना गरीबांच्या स्मशानभूमीत पुरण्यात आले. एका महिन्यानंतर, मार्गारेटा आणि झेंटा या बहिणींना अँटोनियोच्या मृत्यूची सूचना मिळाली. 26 ऑगस्ट रोजी, बेलीफने त्याच्या मालमत्तेचे कर्ज परतफेड म्हणून वर्णन केले.

ओपेरा देखावा आणि उतावीळपणा आणि अंधत्व दर्शविल्याबद्दल त्याच्या अति उत्साहाबद्दल कित्येक वेळा त्याच्यावर टीका केली. हे आश्चर्यकारक आहे की त्याच्या ऑपेरा फ्रॅंटिक रोलँडच्या स्टेजिंगनंतर, विव्हल्डी नावाच्या मित्रांना, दिरस (लॅट. फ्रँटिक) पेक्षा जास्त नाही. संगीतकाराचा ऑपेरा हेरिटेज (अंदाजे 90 ओपेरा) अद्याप जागतिक ओपेरा सीनची मालमत्ता बनलेला नाही. केवळ १ 1990 1990 ० च्या दशकात सॅन फ्रान्सिस्कोमध्ये फ्रँटिक रोलँड यशस्वीपणे रंगला.

विव्हल्डीच्या कार्याचा केवळ समकालीन इटालियन संगीतकारांवरच नव्हे, तर प्रामुख्याने जर्मन असलेल्या इतर राष्ट्रांच्या संगीतकारांवरही मोठा परिणाम झाला. १ival व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील सर्वात मोठा जर्मन संगीतकार जे.एस. बाख यांच्यावर विवाल्डीच्या संगीताचा प्रभाव शोधणे विशेषतः मनोरंजक आहे. १2०२ मध्ये प्रकाशित झालेल्या पहिल्या बाख चरित्रात, लेखक जोहान निकोलस फोर्केल यांनी तरुण जोहान सेबॅस्टियनच्या अभ्यासाचा विषय ठरलेल्या मास्टरमध्ये विवाल्डी हे नाव दिले. त्यांच्या कार्याच्या कोथेंच्या कालावधीत (१-17१-17-१23२)) बाखच्या थीमॅटिझमच्या वाद्य आणि सद्गुण निसर्गाचे मजबुतीकरण थेट विवाल्डीच्या संगीताच्या अभ्यासाशी संबंधित आहे. परंतु त्याचा प्रभाव केवळ वैयक्तिक अभिव्यक्तीच्या तज्ञांच्या आत्मसात आणि प्रक्रियेमध्येच दिसून आला, परंतु तो खूप विस्तृत आणि सखोल होता. बाख यांनी विवाल्डीची शैली इतक्या अंगिकरित्या अंगिकारली की ती त्यांची स्वतःची संगीतमय भाषा बनली. बावळच्या विविध कामांमध्ये विवाल्डीची संगीताची अंतर्गत जवळीक अगदी वेगळीच आहे, अगदी बी माइनरमधील त्याच्या प्रसिद्ध “हाय” मासपर्यंत. जर्मन संगीतकार विवाल्डीच्या संगीताने केलेला प्रभाव निःसंशयपणे प्रचंड होता. ए. कॅसेलाच्या म्हणण्यानुसार, "बाख हा त्याचा सर्वात मोठा प्रशंसक आहे आणि कदाचित त्या वेळी या संगीतकाराच्या अलौकिकतेचे मोठेपणा समजू शकणारे एकटेच होते."

कामे
रोलँडसह 40 हून अधिक ओपेरा - द कालिंनल मॅड (ऑरलैंडो फिएटो पोझो, 1714, थिएटर सॅन्टाएंजेलो, व्हेनिस), निरो हू बन सीझर (नेरोन फट्टो सीझर, 1715, आयबिड.), डेरियसचा राज्याभिषेक "(लिनकोरोनाझीओन डारिया, १16१ ib, आयबिड.)," प्रेमात फसवणूक करणारा विजय "(अमोर मधील लिंगान्नो ट्रायन्फांटे, १25२,, आयबिड.)," फर्नाचे "(१27२,, इबीड.), नंतर" फर्नाचे "असेही म्हणतात पोंटसचा शासक ”),“ कुनेगोंडा ”(१27२,, आयबिड.),“ ऑलिम्पियाड ”(१3434,, आयबिड.),“ ग्रिसेलडा ”(१353535, थिएटर“ सॅन सॅम्युएले ”, व्हेनिस),“ अरिस्टिडे ”(१353535, इबीड). ), “मेसेनिया मधील ओरॅकल” (१383838, थिएटर “संत'अंगेलो”, व्हेनिस), “फेरासप” (१39 39,, इबीड.); वक्तृत्व - “मोशे, फारोचा देव” (मोयेसेस देऊस फराओनिस, १14१14), “द ट्रॉम्फंट जुडिथ” (जुडिथा ट्रायम्फन्स डेव्हिटा होलो-फर्निस बर्बरी, १16१)), “मॅगीची पूजा” (एल'डोराझिओन डेली ट्रे रे मॅगी, १22२२) आणि इतर. ;
500 हून अधिक मैफिलींचे लेखक, यासह:
   स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि बासो कॉन्टिनोसाठी 44 मैफिली;
   49 ग्रॉसी आकृति;
   स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि / किंवा बासो कॉन्टिनोसह एका इन्स्ट्रुमेंटसाठी 2 concer२ मैफिली (व्हायोलिनसाठी २33, सेलोसाठी २,, व्हायोलॉस डिसूरसाठी,, ट्रान्सव्हर्ससाठी १,, रेखांशाच्या बासरीसाठी,, ओबोसाठी १२, बासूनसाठी, 38, मंडोलिनसाठी १) );
स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि / किंवा बासो कॉन्टोनोसह 2 वाद्यांसाठी 38 मैफिली (व्हायोलिनसाठी 25, सेलोसाठी 2, व्हायोलिन आणि सेलोसाठी 3, हॉर्नसाठी 2, मंडोलिनसाठी 1);
   स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा आणि / किंवा बेसो कॉन्टिओसह 3 किंवा अधिक साधनांसाठी 32 मैफिली.

सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक म्हणजे 4 व्हायोलिन मैफिलीचे एक चक्र “द सीझन” - सिम्फॉनिक प्रोग्राम संगीताचे प्रारंभिक उदाहरण. इन्स्ट्रुमेंटेशनच्या विकासासाठी विव्हल्डी यांचे योगदान महत्त्वपूर्ण आहे (डब्ल्यूकेट नव्हे तर स्वतंत्र, कर्णे, शिंगे, बासून आणि इतर साधने वापरणारे ते पहिले होते).