Visi kepada pemuda esei Bartholomew. Komposisi - penerangan lukisan oleh Mikhail Nesterov "Visi kepada pemuda Bartholomew

Kebanyakan lukisan yang dicipta oleh MV Nesterov pada tahun 1890-an didedikasikan untuk kehidupan Sergius of Radonezh.

Bagi Nesterov, imej Sergius adalah perwujudan cita-cita kehidupan yang betul, murni dan tidak mementingkan diri sendiri, tetapi di matanya ia juga mempunyai kepentingan sosial.

Karya pertama kitaran ini ialah lukisan "The Vision of the Youth Bartholomew", yang muncul di Pameran Perjalanan kelapan belas. M.V. Nesterov mula mengusahakannya pada tahun 1889.

Plot itu berdasarkan tradisi agama. Pada suatu hari, bapanya menghantar Bartholomew untuk mencari kuda. Di sebuah ladang di bawah pokok oak, pemuda itu melihat seorang tua yang tekun berdoa. Bartholomew mendekatinya, dan dia, setelah selesai berdoa, memberkatinya dan bertanya apa yang dia cari, apa yang dia inginkan. Bartholomew menjawab bahawa kebanyakannya dia ingin menerima alasan untuk mengajar. Penatua itu berdoa untuknya, dan kemudian, mengeluarkan sebahagian daripada prosphora, memberikannya kepada pemuda itu, memerintahkannya untuk mencicipinya, dengan mengatakan bahawa bersama dengan ini, dia akan diberi alasan untuk mengajar.

Dalam gambarnya, Nesterov jauh dari tindakan deskriptif terperinci. Ia bukan untuk apa-apa bahawa sukar untuk memahami momen mana legenda digambarkan. Artis itu, sebaliknya, tidak begitu berminat dengan peristiwa ajaib itu sendiri, seperti dalam definisi watak dalamannya, pantulannya dalam jiwa budak lelaki itu.

Nesterov menggambarkan saat ketika pemuda Bartholomew berhenti di hadapan penatua, menunggu akhir doa. Sosok kurus budak lelaki itu, yang diletakkan oleh artis hampir di tengah-tengah gambar, bergabung dengan landskap, ia seolah-olah menjadi bahagian organik dari ladang, padang rumput, pokok nipis, menggeletar, cops hijau, landskap Rusia tulen ini dengan gereja kayu, bumbung kampung, pokok Krismas dan sungai berliku.

Alam semula jadi digambarkan oleh Nesterov dengan pemahaman yang mendalam - ia bukan hanya latar belakang untuk tindakan, tetapi penjelmaan idea puitis sifat Rusia, keindahannya yang halus dan keharmonian yang menakjubkan. Dan pada masa yang sama, artis menggambarkan alam semula jadi secara ringkas dan tanpa seni: rumah-rumah kampung, dan bangsal, dan bumbung gereja kampung yang sedikit kemerahan dengan kubah perak-biru, bergema jalur biru langit mendung yang terang. Segala-galanya diresapi dengan perasaan hidup, nyata kehidupan manusia, dibersihkan dari kesibukan sehari-hari, damai, indah dalam kesuciannya.

Tetapi budak lelaki itu sedih - terdapat banyak perhatian yang menyedihkan kebudak-budakan dalam dirinya, semacam harapan rohani yang tenang. Motif sedih berbunyi dalam landskap ini, tiada warna terang di dalamnya. Nada halus awal musim luruh dengan tepat melukis keseluruhan gambar dengan warna emas pucat. Tetapi alam semula jadi bergetar, ia indah dalam kesunyian yang sunyi, sedikit sedih. Nesterov dicapai dalam kerja ini - dan mulai sekarang ia menjadi salah satu ciri utama karyanya - emosi yang menakjubkan landskap, gabungan dengan mood seseorang. Walaupun plot itu tidak masuk akal, tidak ada perasaan palsu dan mengada-adakan.

Kebaharuan gambar dalam banyak aspek bukan sahaja terletak pada penggambaran alam semula jadi. Nesterov menghadapi masalah etika - untuk menunjukkan kekerapan emosi budak lelaki itu, untuk menunjukkan cita-cita kehidupan yang murni, luhur, harmoni yang dikaitkan dengan idea tentang cita-cita rohani rakyat Rusia.

Budak itu tidak terkejut dengan kemunculan orang tua itu, dia pasti menunggunya dan kini tenggelam dalam renungan. Nesterov mengesahkan realiti keajaiban, kemungkinan dan keaslian keajaiban ini dalam kehidupan rohani Bartholomew muda.

Landskap lukisan adalah realistik, tetapi angka-angka itu mempunyai motif yang hebat. Nampaknya semuanya membeku dalam gambar, senyap. Apabila saya melihat gambar, saya mempunyai perasaan tenang dan sedih. Lukisan ini menggambarkan kesucian dan keindahan alam semula jadi Rusia.

"The Vision of the Youth Bartholomew" (masa depan St. Sergius of Radonezh) adalah salah satu lukisan paling misteri yang puitis dan menawan dalam dekad terakhir abad ke-19. Di sini, yang jarang berlaku untuk Nesterov, dia juga berjaya dalam jenis seorang kudus muda, sosoknya beku dalam kekaguman, wajahnya diserap dalam kegembiraan pekat dengan mata yang luas dan merenung. Kengerian yang mempesonakan alam ghaib jarang disampaikan dalam lukisan dengan cara yang sederhana dan meyakinkan. Terdapat sesuatu yang sangat halus diteka, sangat benar ditemui pada sosok langsing lelaki kulit hitam itu, seolah-olah dalam keletihan bersandar pada pokok dan sepenuhnya diliputi oleh skema suramnya. Tetapi perkara yang paling indah dalam gambar ini ialah landskap, sangat mudah, kelabu, walaupun kusam dan meriah dengan sungguh-sungguh. Seolah-olah udara diliputi dengan injil Ahad yang tebal, seolah-olah nyanyian Paskah yang indah mengalir di lembah ini ... "(A.N. Benois)

Imej St Sergius of Radonezh dari zaman kanak-kanak sangat disayangi oleh Nesterov. Mikhail Vasilyevich menulis dalam memoirnya: Sergius of Radonezh "... menikmati kasih sayang dan rasa hormat yang istimewa dalam keluarga kami." Pada zaman kanak-kanak, orang suci ini "adalah dekat dengan kita, memasuki ... ke dalam kehidupan seharian kehidupan rohani kita." Dan dalam kehidupan kreatif artis, abbot Radonezh menduduki tempat yang istimewa. Yang pertama dari siri karya yang didedikasikan untuk kehidupan dan perbuatan Monk Saint Sergius of Radonezh ialah lukisan "The Vision of the Youth Bartholomew", yang ditulis pada tahun 1890.

Lakaran pertama lukisan masa depan telah dipelihara dalam album lakaran yang dibuat semasa perjalanan ke luar negara. Sejarah penciptaan "Visi" digambarkan oleh Mikhail Vasilyevich sendiri dalam buku memoir "Hari Kuno", yang diterbitkan olehnya pada tahun 1942 sejurus sebelum kematiannya:

"Saya terus ke Moscow. Saya melihat beberapa rakan saya dan pergi ke biara Khotkov. Saya mengupah pondok di kampung Komyakino, berhampiran biara, dan memulakan lakaran untuk Bartholomew.
Pinggir Komyakin sangat indah: di sekeliling hutan, cemara, birch, di mana-mana dalam kombinasi yang indah. Saya merayau sepanjang hari. Abramtsevo juga berada tiga batu jauhnya, di mana saya kini melihat lebih kerap.
Beberapa landskap dan butiran landskap telah dibuat di sekitar Komyakin. Saya menjumpai pokok oak yang sesuai untuk latar depan, melukis latar depan, dan suatu hari, dari teres rumah Abramtsevo, secara tidak disangka-sangka, kecantikan musim luruh Rusia dan Rusia muncul di mata saya. Di sebelah kiri terdapat bukit, di bawahnya angin sungai (Aksakovskaya Vorya). Di suatu tempat terdapat jarak musim luruh merah jambu, asap meningkat, lebih dekat - taman malachite kubis, di sebelah kanan - hutan emas. Tukar sesuatu, tambahkan sesuatu, dan latar belakang untuk "Bartholomew" saya adalah sedemikian rupa sehingga lebih baik tidak menciptanya.
Dan saya mula belajar. Ia adalah satu kejayaan, dan yang paling penting, melihat landskap ini, mengaguminya dan membuat lakaran saya, saya disemai dengan beberapa rasa istimewa tentang "keasliannya", sejarahnya: ia mula kelihatan kepada saya bahawa landskap itu sepatutnya seperti ini , dan bukan yang lain. Saya percaya begitu kuat sehingga saya melihat bahawa saya tidak mahu mencari apa-apa lagi."

Landskap di Abramtsevo. Etude.

Dalam proses mengusahakan lukisan itu, Nesterov membuat banyak lakaran yang berbeza.
Satu lakaran pokok oak, berhampiran dengan pokok skema, telah diusahakan dengan butiran yang paling tepat. Sudah dalam kajian, kuasa pokok tua telah disampaikan dengan sempurna, batangnya yang besar tidak dapat dipatahkan oleh sebarang ribut dan ribut petir. Dari semasa ke semasa, kulitnya hanya menjadi gelap dan kelihatan seperti perisai yang boleh dipercayai dari pokok gergasi. Dan pada batang yang sama terdapat daun hijau lembut, dan di kaki pokok oak terdapat abu gunung muda dengan daun kemerahan, di sebelahnya terdapat rumput bengkok dan bilah rumput.

Mengikut idea asal, Bartholomew berdiri di hadapan penatua dengan membelakangi penonton. Wajahnya tidak kelihatan, dan seluruh tubuh dengan kepala berambut cerah dan pakaian anggun agak menyerupai imej gembala Lel dongeng, dan bukannya petapa masa depan. Penekanan di sini adalah pada sosok sami skema.

Pada masa akan datang, patung seorang budak lelaki menjadi pusat semantik keseluruhan gambar. Mari kita kembali kepada kenangan Nesterov:

"Yang tinggal hanyalah mencari kepala untuk budak itu, meyakinkan seperti landskap. Saya melihat di mana-mana pada kanak-kanak dan setakat ini melukis figura seorang budak lelaki, melukis figura seorang lelaki tua ... Masa berlalu, ia adalah awal September Saya mula bimbang, kerana saya masih perlu menulis lakaran Pada masa itu saya hanya mempunyai lakaran buku lakaran komposisi gambar, dan ia tinggal di kepala saya, siap, tetapi itu tidak mencukupi untuk saya....
Dan kemudian suatu hari, berjalan melalui kampung, saya melihat seorang gadis berumur kira-kira sepuluh tahun, dengan potongan rambut, dengan mata biru terkejut besar terbuka lebar, sakit-sakitan. Mulutnya seperti sayu, bernafas dengan demam.
Saya terkaku seolah-olah di hadapan penglihatan. Saya benar-benar menemui apa yang saya impikan: ini adalah "dokumen", "asal" impian saya. Tanpa berfikir sejenak, saya menghalang gadis itu, bertanya di mana dia tinggal, dan mengetahui bahawa dia seorang Komyakin, bahawa dia adalah anak Marya, bahawa pondok mereka adalah yang kedua dari tepi, bahawa mereka memanggilnya, gadis itu, bahawa dia. telah lama menderita sakit dada, baru-baru ini dia bangun dan pergi ke sana. Cukup untuk pertama kalinya. Saya tahu apa yang perlu dilakukan.
Artis di Komyakino bukanlah satu keajaiban, mereka tidak takut kepada mereka, mereka tidak malu, kadang-kadang lelaki Komyakin membuat wang tambahan daripada mereka untuk kacang dan sebagainya. Saya terus ke makcik Marya, memberitahu segala-galanya, bersetuju dengan "yuran", dan keesokan harinya, jika tidak hujan, saya menjadualkan sesi pertama.
Nasib baik bagi saya, keesokan harinya adalah hari yang saya inginkan: kelabu, jelas, hangat, dan saya, mengambil cat, tablet lemon Rom, pergi ke belakang hospital saya dan, setelah menetap dengan lebih tenang, mula bekerja.
Keadaan berjalan lancar. Saya tidak memerlukan lakaran berwarna-warni seperti lukisan yang halus dan tepat dengan seorang gadis yang rapuh dan gementar. Saya bekerja keras, cuba melihat lebih banyak perkara yang model saya boleh berikan kepada saya. Wajahnya yang pucat, cengkung dengan urat biru, cantik sekali. Saya benar-benar mengenal pasti wajah ini dengan Bartholomew remaja masa depan saya. Gadis saya bukan sahaja mempunyai wajah yang baik, tetapi juga tangannya, sangat kurus, dengan jari-jari mengepal dengan gugup. Oleh itu, saya mendapati bukan sahaja wajah Bartholomew, tetapi juga tangannya."

kepala perempuan. Etude.

Bartholomew. Etude.

Pada pertengahan September 1889, tidak jauh dari Abramtsevo, Mikhail Vasilyevich menyewa dacha dan mula melukis. Inilah yang ditulis oleh artis tentang kehidupannya pada masa itu: "Saya hidup dengan baik pada zaman itu. Saya penuh dengan lukisan saya. Di dalamnya, dalam suasananya, dalam suasana penglihatan, keajaiban yang akan berlaku, Saya hidup ketika itu.

Ia mula hujan, ia tidak menyenangkan untuk meninggalkan rumah, sebelum mata saya gelap, bangsal bata basah. Walaupun di Abramtsevo ia adalah mustahil untuk mendapatkan, begitu hebat adalah kotoran. Hanya dalam jiwa saya ketika itu bahawa ia adalah ringan dan gembira. Saya makan sedikit. Tukang masak wanita tua saya tahu memasak hanya dua hidangan - sup kubis masam dan bubur.
Beginilah saya hidup sehingga pertengahan Oktober. Saya melukis gambar dengan arang dan pada masa ini berjaya memastikan bahawa dalam keadaan sedemikian, bersendirian, dengan pemakanan yang buruk, saya tidak dapat bertahan lama, dan memutuskan untuk melarikan diri ke penduduk Ufa saya. "Kanvas itu digulung naik pada pin rolling dan dibawa ke Ufa ke rumah ibu bapa saya, di mana Mikhail Vasilyevich diperuntukkan sebuah dewan dengan tingkap besar untuk bekerja. Pada awal November, "Vision" dimulakan dengan cat. Suatu hari semasa bekerja, Nesterov berasa pening, dia tersadung (berdiri di atas bangku kecil), jatuh dan merosakkan kanvas itu.” bunyi bising berlari adik, lalu ibu. Saya bangun, dan kami semua melihat bahawa gambar itu rosak - lubang besar ternganga di langit. Ibu dan kakak, melihat saya sangat malu, dan lebih-lebih lagi - gambar yang rosak, tidak tahu bagaimana untuk membantu punca, bagaimana untuk mendekati saya. Namun, minit pertama berlalu. Ia tidak berguna untuk tercungap-cungap, ia perlu untuk bertindak. Saya segera menulis ke kedai Datsiaro di Moscow, meminta saya untuk segera menghantar kanvas asing terbaik dengan lebar yang diketahui, begitu banyak. Saya menulisnya dan mula menunggu dengan tidak sabar untuk bungkusan itu. Masa berlalu dengan luar biasa perlahan. Saya sedang moping, dengan saya, tidak tahu apa yang perlu dilakukan, mereka tidak gembira, dan mereka menjemput saya. Namun, seminggu setengah kemudian saman datang, dan pada hari yang sama saya menerima kanvas yang cantik, jauh lebih baik daripada yang patah. Saya datang untuk hidup, dan semua saya di sekeliling saya menjadi hidup.
Tidak lama kemudian saya melukis semula gambar itu semula dan mengambil cat. Seolah-olah membalas kerisauan yang dialami, lebih senang menulis di atas kanvas baharu. Saya sangat menyukainya, dan segala-galanya bergerak ke hadapan dengan cepat."

Versi pertama lukisan yang belum selesai kekal di Ufa dan 50 tahun kemudian menjadi milik Muzium Seni Bashkir. Ia hanya mengandungi bahagian atas, landskap, bahagian, segala-galanya adalah lukisan arang, tetapi rehat inilah yang sangat berharga bagi kita, kerana ia membolehkan kita memahami dan merasakan "dapur" kreatif artis: kita melihat bahawa Nesterov berfungsi tanpa pengecatan bawah, terus dari lukisan, dengan penuh perhatian terhadap perincian dan keprihatinan terhadap perpaduan keseluruhan.

Dan kini kerja telah tamat. Dengan latar belakang hutan dan ladang di latar depan gambar terdapat dua tokoh - seorang budak lelaki dan seorang wali yang muncul kepadanya di bawah pokok dengan pakaian seorang sami skema. Anak muda itu terkaku di seluruh badan dalam kegembiraan yang menggeletar, matanya yang terbuka luas tidak memandang ke atas penglihatan itu. Emas dan merah pada awal musim luruh jelas terserlah di atas kanvas. Tetapi musim panas masih tidak melepaskan kedudukannya, ia masih menyenangkan dengan kehijauan, ia masih menyulam hiasan emas padang rumput dengan bunga biru dan kuning kecil. Segi empat tepat oker lebar terletak di latar belakang medan. Jalan itu terbentang di sepanjang ular sungai keperakan yang resah, mengulangi selekohnya yang rumit. Alam membeku menanti keajaiban ... dan keajaiban ini berlaku di hadapan mata penonton.

Nesterov sedang menyediakan lukisannya untuk Pameran Perjalanan XVIII. Karya artis yang bukan ahli Persatuan telah dipilih untuk pameran keliling dan diterima oleh ahli Persatuan pada mesyuarat agung melalui undi sulit. "Levitan datang. Dia melihat lama, berjalan pergi, mendekati, bangun, duduk, bangun semula. Dia mengumumkan bahawa gambar itu bagus, dia sangat menyukainya dan ia akan berjaya. Nada pujian adalah ikhlas, meriah, menggalakkan ... Setiap hari ada seseorang- salah seorang artis, dan khabar angin tentang gambar di kalangan saudara kita semakin berkembang dan berkembang, sehingga suatu pagi Pavel Mikhailovich sendiri datang ... Ramai di antara kita, mungkin akan , ditolak dalam beberapa hari, dan siapa yang akan kekal di sini di dewan ini - hanya Tuhan yang tahu.
Hari ini telah tiba. Mahkamah pada waktu petang. Kami, pempamer, merana dalam jangkaan di suatu tempat di apartmen rakan muda St. Petersburg, kali ini di Dalkevich, di lotengnya. Saya gementar, walaupun pendapat umum bahawa saya pasti akan diterima. Walau bagaimanapun, terdapat tanda-tanda buruk: beberapa ahli yang berpengaruh - Tetuan Myasoedov, Lemokh, Makovsky, Volkov dan orang lain - tidak berpuas hati dengan gambar saya, mereka mendapati ia tidak benar, tidak masuk akal, lebih teruk lagi - "mistik."
Akhirnya, pada pukul satu malam, dua terbang masuk: Apollinary Vasnetsov dan Dubovsky, ahli muda Persatuan, dan mengumumkan nama mereka yang telah diterima. Semua yang hadir adalah di antara mereka, begitu juga saya. Kegembiraan bersama."

Lukisan itu dipamerkan dan menimbulkan banyak kontroversi. Dedlov, seorang pengkritik pada masa itu, menulis kemudian: "Lukisan itu adalah ikon, visi digambarkan di atasnya, dan walaupun dengan sinaran di sekeliling kepala, - pendapat umum menolak lukisan itu kerana" tidak semulajadi. "Sudah tentu, penglihatan tidak berjalan di jalanan, tetapi ini tidak mengikuti, bahawa tiada siapa yang pernah melihatnya. Persoalan keseluruhannya ialah sama ada budak lelaki dalam gambar itu dapat melihatnya."

G.G. Myasoedov mengambil M.V. Nesterov mengetepikan dan mencuba dalam setiap cara yang mungkin untuk memujuknya untuk melukis di atas aureole emas: "Fahami, ini tidak masuk akal, karut, walaupun dari sudut pandangan perspektif yang mudah. Katakan seketika bahawa bulatan emas bersinar di sekeliling kepala saint. Tetapi anda melihatnya di sekeliling wajahnya. , menoleh ke muka anda? Bagaimanakah anda boleh melihat dalam bulatan yang sama apabila wajah ini menoleh kepada anda dalam profil? Corolla kemudiannya juga akan kelihatan dalam profil, iaitu, dalam bentuk garisan emas menegak yang melintasi muka. Dan anda melukisnya di sekeliling profil bulatan yang sama seperti di sekeliling muka."

Sebaliknya, MP Solovyov menulis dalam artikelnya "Seni Rusia pada tahun 1889": "Cara Nesterov agak asli. Di dalamnya tidak ada tiruan sama ada Pra-Raphaelite, atau Romantik, atau Encik Vasnetsov. Ia tidak memperbaharui pelukis ikon lama kami sama ada. Walau bagaimanapun, lukisannya disemai dengan semangat kebangsaan, Rusia ... Artis muda Moscow diilhamkan oleh idea-idea lain yang berakar pada kedalaman perasaan keagamaan rakyat.

Walaupun terdapat sedikit ulasan pujian, Pavel Mikhailovich Tretyakov membeli kanvas untuk koleksinya dan kini ia berada dalam koleksi Galeri Tretyakov di Moscow.

"The Vision of the Youth Bartholomew" ialah penggambaran tertinggi kreativiti Nesterov. Selanjutnya akan ada karya-karya yang mengagumkan, tetapi tidak akan ada karya yang murni, tulus, yang dijiwai puisi.

Nesterov M. V. "Hari purba"

Gromova E.V. "Tuan lukisan yang hebat. Mikhail Nesterov".

Fedorov-Davydov "Alam dan manusia dalam karya Nesterov."

1889-90 211 x 160 cm, minyak di atas kanvas.
Galeri Tretyakov Negeri, Moscow, Rusia

Penerangan lukisan oleh M.V. Nesterov "Visi kepada pemuda Bartholomew"

Peranan penting dalam lukisan oleh M.V. memainkan landskap yang cukup emosional, sesuai dengan mood watak-watak. Di latar belakang kita melihat langit kuning pucat dan putih. Warna utama dalam lukisan adalah kuning, jadi boleh diandaikan bahawa ia adalah awal musim luruh.

Di kejauhan, sebuah gereja kayu digambarkan, dua kubah biru yang kelihatan seperti bunga jagung yang tumbuh di padang rumput hijau. Di belakangnya anda boleh melihat sebuah kampung kecil, dan di seberang kampung - ruang yang tidak berkesudahan. Terdapat kebun sayur tidak jauh dari gereja. Tanaman hijau gelap agak mengingatkan kubis. Di sisinya digambarkan hutan tebal, mereka seolah-olah membingkai gambar, memberikannya kedalaman. Di sebelah kiri, sungai kecil mengalir dalam selekoh.

Di latar depan, penulis menggambarkan pemuda Bartholomew dan yang lebih tua. Budak lelaki itu memandang kepala biara dengan rasa kagum dan perhatian yang tinggi. Kekurusan budak lelaki itu kelihatan: muka kurus, lebam di bawah mata. Rambutnya yang berwarna perang cerah sebati dengan bunga-bunga pokok dan padang. Kanak-kanak itu berdoa melipat tangannya yang kurus dan kurus. Punggung dan lututnya dibengkokkan sedikit, seolah-olah dia berniat untuk tunduk di hadapan orang yang lebih tua. Budak lelaki itu memakai pakaian petani putih biasa. Penulis ingin menunjukkan kesucian jiwa seorang kanak-kanak.

Seorang lelaki tua berdiri di hadapan pemuda itu. Tudung itu menyembunyikan wajahnya, serta seluruh kepalanya; hanya sebahagian daripada janggut kelabu lelaki tua itu yang kelihatan. Dia mengatakan bahawa seorang bijak tua berdiri di hadapan budak itu. Di sekeliling kepalanya terdapat lingkaran cahaya, yang hampir hilang menjadi warna kuning pepohonan. Di tangannya yang lebih tua memegang dada kecil dengan prospora. Dia memakai jubah hitam dan berkopiah dengan salib merah.

Landskap dalam gambar adalah realistik, tetapi motif kehebatan dapat dilihat pada angka yang digambarkan. Karya itu membangkitkan perasaan sedih dan tenang. Pengarang menunjukkan kesucian dan keindahan alam semula jadi Rusia.

Mikhail Vasilyevich Nesterov adalah seorang artis agama yang terkenal. Dia dipanggil beragama kerana dia dilahirkan dalam keluarga sedemikian, dan kerana ia menjadi terkenal kerana lukisan bertemakan keagamaan. Salah satu lukisan paling penting oleh pengarang ialah kanvas "Visi kepada remaja Bartholomew". Artis mendedikasikannya kepada St. Sergius dari Radonezh. Gambar ini membuka keseluruhan kitaran kerja yang didedikasikan untuk cita-cita agama Rusia.

Mikhail Nesterov sangat berminat dengan kehidupan St. Sergius. Dia sangat dihormati dalam keluarganya dan bukan sahaja. St. Sergius adalah harapan Rus untuk kebangkitan rohani kehidupan monastik. Ramai yang mengikutinya. Gereja didirikan di biara, ikon dicipta, kronik disalin. Penulis, semasa mengerjakan kerja itu, tinggal di dalam Trinity-Sergius Lavra untuk melawat tempat-tempat aktiviti St. Sergius.

Plot gambar adalah episod dari kehidupan orang suci. Atas permintaan bapanya, dia mencari kawanan yang hilang, dan di sana dia mendapat penglihatan. Seorang penatua yang tidak dikenali dan misteri memberinya karunia untuk memahami makna Kitab Suci dan kebijaksanaan.

Tetapi untuk mengagumi gambar itu, tidak perlu mengetahui sejarahnya, kerana kerja itu sendiri dilaksanakan dengan luar biasa. Mikhail Nesterov memberi banyak perhatian kepada butiran. Betapa indahnya dia menggambarkan bukit-bukit dan dataran, bagaimana dia melukis setiap helaian rumput dan daun-daun di atas pepohonan, betapa indahnya pakaian budak lelaki dan lelaki tua itu dipersembahkan. Semua butiran ini menunjukkan maksud kerja. Ia sangat baik, ringan, tulen dan emosi. Sebagai tambahan kepada momen paling penting dalam gambar - ini adalah seorang budak lelaki dan seorang lelaki tua, ada sesuatu yang lain untuk dikagumi dan apa yang perlu dilihat. Mungkin itulah sebabnya gambar itu memperoleh keabadian, yang tidak diharapkan oleh pengarang.

Semuanya berada dalam jerebu yang mencair - bukit, polis,
Di sini warnanya malap dan bunyinya tidak tajam,
Di sini sungai-sungai perlahan, tasik berkabus,
Dan semuanya terlepas dari pandangan sepintas lalu ...

N. Rylenkov "Semuanya berada dalam jerebu cair"

Mengenai lukisan Nesterov "Visi kepada pemuda Bartholomew"

Kebanyakan lukisan yang dicipta oleh MV Nesterov pada tahun 1890-an didedikasikan untuk kehidupan Sergius of Radonezh.

Bagi Nesterov, imej Sergius adalah perwujudan cita-cita kehidupan yang betul, murni dan tidak mementingkan diri sendiri, tetapi di matanya ia juga mempunyai kepentingan sosial.

Karya pertama kitaran ini ialah lukisan "The Vision of the Youth Bartholomew", yang muncul di Pameran Perjalanan kelapan belas. M.V. Nesterov mula mengusahakannya pada tahun 1889.

Lukisan Nesterov "The Vision of the Youth Bartholomew" adalah fenomena baru dalam seni Rusia. Plot ghaib, sambungan dalam gambar sebenar (alam dan manusia) dengan penglihatan (sosok lelaki tua dengan pancaran indah di sekeliling kepalanya), peningkatan, hampir ideal dalam sifat ghaibnya, ciri emosi wira , gabungan perasaannya dengan suasana yang berlaku di alam sekitar, diwarnai dengan cahaya keemasan musim luruh - semua ini adalah detik-detik baru dalam lukisan Pengembara.

L. Voronikhina, T. Mikhailova

Landskap memainkan peranan penting dalam lukisan Nesterov. Dia sangat emosional, sesuai dengan mood watak-watak. Latar belakang menunjukkan langit yang pudar, malah putih dan kuning. Ia ringan, tetapi tidak biru. Dalam gambar ini, warna utama adalah kuning, yang bermaksud bahawa musim adalah awal musim luruh. Kubah biru gereja kayu yang malang itu menarik perhatian. Kedua-dua kubah ini kelihatan biru terang, menonjol menentang langit kekuningan. Dalam warna dan bentuk, ia serupa dengan bunga jagung yang tumbuh di padang rumput. Matahari dirasai dalam gambar, walaupun tidak kelihatan. Latar belakang menunjukkan sebuah kampung kecil. Di belakang kampung terdapat ruang yang tidak berkesudahan. Terdapat kebun sayur berhampiran gereja. Tanaman hijau gelap adalah seperti kubis. Di sisi gambar, hutan tebal dicat, yang, seolah-olah, membingkainya, memberikannya kedalaman. Di sebelah kiri dalam gambar, anak sungai kecil mengalir dalam selekoh.

Di latar depan adalah pemuda Bartholomew dan yang lebih tua. Wajah budak lelaki itu menggigil sedih, dia memandang abbas dengan kagum dan perhatian kebudak-budakan. Budak itu sangat kurus: dia mempunyai muka yang kurus, dan terdapat lebam di bawah matanya. Rambutnya berwarna coklat muda untuk dipadankan dengan warna straw. Warna rambut kanak-kanak itu selaras dengan warna padang dan pokok. Budak itu melipat tangannya yang kurus dan kurus berdoa. Punggung budak itu sedikit bengkok, lututnya juga sedikit bengkok, seperti hendak tunduk di hadapan orang tua. Budak itu berpakaian ringkas - dia memakai pakaian petani biasa. Nesterov menggambarkan pemuda dengan warna putih untuk menunjukkan kesucian jiwa kanak-kanak itu. Sebatang pokok birch kecil tumbuh di sebelah kiri budak itu. Dia lemah dan putih. Sebatang pokok pain kecil berdiri di sebelah budak itu. Kedua-dua pokok ini adalah simbol keremajaan dan ketiadaan pertahanan. Mereka sangat lemah sehingga mereka menyerupai budak yang kurus dan lemah.

Seorang lelaki tua berdiri di hadapan budak itu. Wajah lelaki tua itu tidak kelihatan, kerana disembunyikan oleh tudung. Tudung menutupi seluruh kepala orang tua, tetapi sebahagian janggut kelabu kelihatan. Janggut kelabu menunjukkan bahawa seorang bijak tua sedang berdiri di hadapan budak itu. Yang lebih tua, merasakan takdir besar Bartholomew, seolah-olah membungkuk kepada budak itu. Di sekeliling kepala abbas adalah nimbus yang hampir larut menjadi warna kuning pokok. Tangan orang tua itu besar, tetapi kurus, memegang dada dengan prosphora. Dapat dilihat bahawa ini adalah tangan seorang lelaki yang telah bekerja dan berpuasa sepanjang hidupnya. Orang tua itu memakai jubah hitam dan berkopiah dengan salib merah. Warna dan bentuk tudung adalah serupa dengan kubah gereja. Hegumen berdiri di sebelah pokok oak, yang melambangkan kekuatan, kebijaksanaan dan usia tua. Orang tua mempunyai semua sifat ini.

Apabila anda melihat gambar, anda merasakan kelapangan. Landskap lukisan adalah realistik, tetapi angka-angka itu mempunyai motif yang hebat. Nampaknya semuanya membeku dalam gambar, senyap. Apabila saya melihat gambar, saya mempunyai perasaan tenang dan sedih. Lukisan ini menggambarkan kesucian dan keindahan alam semula jadi Rusia.

Pilihan Editor