Konsert Igor Butman dan Yaroslava Simonova. Konsert Igor Butman dan Yaroslava Simonova Igor Butman dan Orkestra Jazz Moscow

rumah / Deria

Perayaan pertama, yang dianjurkan oleh Igor Butman dan Arkady Ukupnik, telah diadakan pada tahun 2014 di bawah langit Old Riga. Konsert terbuka diadakan di Dome Square, serta persembahan bintang dunia di Arena Riga. Tahun ini, program dirancang di lokasi yang sama.

Senarai peserta dalam Festival Jazz Dunia 2016 mengumumkan pemuzik muda dan sarjana terkemuka dari Rusia dan selebriti jazz antarabangsa!

Yaroslava Simonova

Yaroslava ialah seorang gadis yang mempunyai kehidupan istimewa dan sejarah muzik. Sejak lahir dia mengalami masalah penglihatan, tetapi melihatnya di atas pentas menimbulkan perasaan kuat bahawa jazzlah yang membantunya mengatasi kesukaran. Sehingga kini, dia telah menyanyi dengan artis improvisasi legenda, melawat banyak negara di dunia dan kerap membuat persembahan dengan orkestra Igor Butman, yang juga mentornya.

Oleg Akkuratov

Oleg ialah seorang pemain piano yang berbakat dan seorang vokalis yang sangat baik! Timbre lembut suara itu kedengaran halus dan tidak tergesa-gesa. Oleg Akkuratov, yang tidak pernah melihat sejak lahir, menumpukan seluruh masanya untuk muzik dan pembangunan diri, dia menulis karyanya sendiri dan mahir membuat susunan orang-orang yang rapat dengannya. Perkara utama yang membezakan Oleg daripada banyak pemuzik adalah rendaman sepenuhnya dalam proses kreatif, dan akibatnya, cinta muzik yang tidak terhad.

Mario Biondi

Mario Biondi mengakui bahawa dia adalah peminat tegar jiwa. Adalah mudah untuk meneka tentang perkara ini, mendengar dengan perasaan apa dia melakukan gubahannya. Penerbit Biondi yang pernah berjaya memulakan kerjaya solonya pada tahun 1988 di Jepun. Kemudian dia menghantar cakera sulungnya ke stesen radio, dan selepas beberapa ketika lagunya didengari di seluruh Tokyo. ia adalah satu kejayaan. yang menemani Mario hingga ke hari ini. Pemilik nada suara yang menghangatkan dan cara nyanyian Mario Biondi yang halus sudah pasti salah seorang vokalis terbaik zaman kita!

Bob James

Peminat jazz romantik pasti suka mendengar program Bob James di Festival Jazz Dunia 2016 Julai ini! Muzik pemain piano kedengaran seperti selendang sutera yang berkembang daripada dorongan iman yang lemah. Menyentuh kekunci perlahan-lahan menghilangkan kegelisahan melodi dan menarik perhatian pendengar. Bob James akan mempersembahkan gubahannya yang sudah terkenal dalam gaya jazz lancar dan menghiburkan penonton dengan kebaharuan muzik!

Hugh Masekela

Hugh Masekela adalah salah seorang pendatang pertama dari Afrika yang berjaya mencapai pengiktirafan di Amerika Syarikat. Dia menerima sangkakala pertamanya sebagai hadiah daripada Louis Armstrong, yang difasilitasi oleh guru pertamanya, Trevor Huddlestone. Karya-karya awal Masekela dipenuhi dengan motif Afrika, tetapi sejak 1960-an, apabila kehidupan jazznya bermula di New York, hard bop dan soul mula menguasai karyanya. Kemudian, Hugh Masekela kembali ke akar muziknya dan, setelah mengumpulkan Union Of South African Band, mula membuat persembahan jazz dengan rasa etnik.

Orkestra Igor Butman

Nama Igor Butman merangkumi jazz Rusia di peringkat antarabangsa! The Orchestra, yang dicipta olehnya pada tahun 1999, telah berjaya menjelajah dunia hingga ke hari ini, menunjukkan tahap permainan yang tinggi setiap penghibur, mempersembahkan program persembahan yang cerah dan menemui nama baharu dalam jazz. Adalah menarik bahawa ramai pemain solo dalam kumpulan besar mempunyai projek pengarang mereka sendiri, yang berjaya dibangunkan dengan latar belakang pertumbuhan pesat dalam populariti orkestra jazz utama negara!

Walaupun usianya masih muda, Yaroslava Simonova sudah pun menjadi pemuzik yang mapan, lebih-lebih lagi cerah dan asli dalam persembahan improvisasi dan dalam muzik akademik. Pada tahun 2017 Kesatuan Pengkritik Muzik Rusia menamakan Yaroslava sebagai pemenang dalam kategori "Debut of the Year" dalam kategori Jazz / Blues! Dan pada Mei 2018, Yaroslava Simonova menjadi pemenang pertandingan TV yang hebat "Blue Bird".

Tapak projek bertanya kepada Yaroslava beberapa soalan tentang bagaimana citarasa muzik peribadinya telah berubah dari semasa ke semasa dan apa yang menariknya hari ini dalam muzik sebagai penghibur dan sebagai pengarang?

Minat besar saya dalam muzik dan, khususnya, dalam vokal bermula dengan muzikal, beberapa daripadanya, seperti "Rambut", "Mary Poppins" dan "Bunyi muzik" saya berjaya menonton dalam versi asal di Broadway, apabila ibu bapa saya dan saya berada di Amerika Syarikat. Ia memberi kesan yang besar kepada saya bahawa saya mula belajar sendiri lagu daripada muzikal dan mengadakan konsert di rumah untuk keluarga dan rakan saya! Kemudian, tempoh muzikal secara beransur-ansur mula merosot, dan kemudian saya mendengar Nina Simone di radio dengan lagu "Sinnerman" dan itu sahaja ... .. dia menjadi idola mutlak saya! Kemudian datang tempoh Pink Floyd, Led Zeppilin, Queen, Nirvana, Radiohead, The Doors, PJ Harvey. Kemudian, penyanyi Bjork yang unik untuk saya muncul dan penghibur seperti Woodkid, Youn Sun Nah, Melody Gardot, Chick Corea, semuanya tidak disenaraikan! Selama ini, saya telah mendengar banyak muzik yang sama sekali berbeza, saya masih mendengar sesuatu, tetapi sesuatu telah dihapuskan dan tidak lagi menyebabkan kegembiraan itu.

Dan minat saya dalam muzik klasik bermula dengan "Album Kanak-kanak" oleh P.I. Tchaikovsky, yang kemudiannya, sudah menjadi pelajar gred 3 Sekolah Muzik Pusat, saya merakam pada cakera! Kemudian ada cinta untuk komposer seperti Chopin, Debussy! Sekarang, saya hanya merakam album di mana saya akan mempersembahkan mazurka Chopin dan prelude Debussy! Jadi CD piano kedua saya akan datang tidak lama lagi!

Saya juga sangat menyukai opera, cinta ini timbul tidak lama dahulu, tetapi saya yakin ia akan kekal selama-lamanya!

Anda boleh bercakap tentang muzik kegemaran anda selama-lamanya, tetapi jika anda mengambil ringkasan ringkas tentang siapa yang menjadi peneraju dalam senarai main saya hari ini, ia akan kelihatan seperti ini: Bjork, Nina Simone, Doors, Woodkid, Chick Corea, Herbie Hancock, LRK Trio , Rachmaninov , Debussy, Galina Vishnevskaya, Cecilia Bartoli, Evgeny Nesterenko, Arturo Benedetti Michelangeli, muzik koral Schnittke, opera Boris Godunov oleh Mussorgsky, opera Putera Igor oleh Borodin.

Dari laman editorial

Pada 14 April, Pusat Kebudayaan ZIL akan menganjurkan persembahan konsert cakera baharu oleh Yaroslava Simonova (piano), pelajar Sekolah Muzik Pusat di Konservatori Moscow yang dinamakan sempena P. I. Tchaikovsky (kelas Andrey Vladimirovich Limaev).

Bakat muzik dan kesenian semula jadinya terserlah dan diperhatikan pada usia yang sangat muda. Terima kasih kepada kerjasama jangka panjang dengan Moscow Jazz Orchestra yang dikendalikan oleh Igor Butman, mengerjakan album vokal sulungnya dengan LRK Trio dan kemenangan di Pertandingan Burung Biru All-Russian (2018), Yaroslav Simonova mendapat kemasyhuran, terutamanya sebagai vokalis jazz. Walau bagaimanapun, karya Yaroslava tidak terhad kepada kerangka gaya muzik ini. Dia bukan sahaja penyanyi jazz berbakat, improviser dan komposer, tetapi juga penghibur berbakat muzik akademik.

Cakera pertama Yaroslava ialah Album Kanak-kanak Tchaikovsky, yang dikeluarkan oleh Butman Music Records pada tahun 2014. Cakera Chopin & Debussy ialah cakera kedua muzik akademik pemain piano muda itu.

- Yaroslava Simonova bukan sahaja seorang vokalis dan pemain piano yang berbakat, dia juga seorang komposer halus dengan pemikiran muzik yang tidak standard. Betapa sukarnya proses penulisan itu sendiri? Adakah ia meletihkan? Atau sebaliknya - memberi inspirasi, memberi inspirasi? Bolehkah anda hanya duduk dan menulis melodi untuk dipesan?

Pada masa ini, saya sudah mempunyai 4 lagu, muzik yang saya tulis, dan kerja sedang dijalankan pada yang kelima. Kata-kata untuk lagu saya ditulis oleh penyair muda Maru Lofti, yang sangat dekat dengan saya dalam semangat, dia adalah orang yang mendalam dengan pemikiran yang sangat tidak konvensional, dia memahami semua idea saya dengan sempurna. Saya memberi dia cerita, dan dia memakainya dengan sajak! Benar, ada juga satu lagu Cina, kata-kata yang kami tulis dengan rakan saya Chhen Yin dari China. Saya berpendapat bahawa hari di mana saya sendiri akan mula menulis lirik untuk lagu-lagu itu tidak jauh.

Proses penulisan muzik adalah luar biasa! Apabila saya mengarang, saya melupakan segala-galanya, saya benar-benar membenamkan diri dalam bunyi dan plot di sekeliling bunyi ini, muzik dan plot tidak dapat dipisahkan untuk saya, mereka sentiasa dilahirkan pada masa yang sama. Ia berlaku bahawa lagu dilahirkan dalam sekelip mata, saya hanya duduk dan memainkannya di piano. Dan kebetulan idea tiba-tiba terlintas di fikiran bahagian tertentu dalam lagu, dan kemudian, saya membina segala-galanya di sekitar beberapa nota ini atau beberapa langkah dan mereka benar-benar menentukan arah lagu, proses ini boleh menjadi sukar, kadang-kadang walaupun berlarutan, tetapi ini adalah dunia yang indah untuk saya!

Datang dengan muzik untuk dipesan adalah cerita lain! Terdapat mekanisme berbeza yang berfungsi di sini dan ini adalah jenis kreativiti yang berbeza. Ia juga sangat menarik bagi saya, ia seperti permainan! Anda diberi tugas dan anda menyelesaikannya menggunakan imaginasi, pengetahuan dan bakat anda!

Anda tahu, saya mempunyai impian - saya bukan sahaja mahu menyanyi dan bermain piano, tetapi juga menulis muzik untuk filem! Kawasan ini hanya menarik perhatian saya! Lagipun, muzik dalam filem itu adalah 50% daripada kejayaan! Saya kagum dengan komposer seperti Howard Shore, yang menulis skor untuk The Lord of the Rings, John Williams dalam Harry Potter, Danny Elfman, yang menulis muzik untuk Mission Impossible dan banyak filem Tim Burton! Saya akan berusaha keras, suatu hari nanti, untuk merealisasikan impian ini!

- Yaroslava, sila beritahu kami perkembangan pendidikan muzik anda - jazz dan akademik.

Saya menerima pendidikan asas muzik saya di Sekolah Muzik Pusat di Konservatori Negeri Moscow yang dinamakan sempena P.I. Tchaikovsky, tempat saya belajar di jabatan piano di kelas Andrei Vladimirovich Limaev. Ini adalah sekolah yang menakjubkan dengan guru-guru yang sangat hebat.

Di samping itu, rakan saya, lulusan Konservatori Negeri Moscow, juga membantu saya di rumah untuk membuka karya baharu dan mengasah teknik piano dan nuansa bunyi. Tchaikovsky Alisa Kuprieva, yang telah bersama saya beberapa kali seminggu selama hampir lapan tahun! Ini kawan saya, saratnik saya, dia seperti kakak kepada saya!

Saya juga melakukan vokal secara profesional dengan penyanyi jazz Irina Rodiles, yang mengajar saya cara mengawal suara dan pernafasan saya, menunjukkan pelbagai teknik jazz. Bersamanya, kami mempelajari keseluruhan himpunan vokal saya, serta menumpukan banyak masa untuk bekerja dengan improvisasi, etude nyanyian dan skala. Irina adalah seorang guru yang hebat dengan pengetahuan yang hebat dan kualiti manusia yang hebat.

Kira-kira setahun yang lalu, saya juga mula belajar piano jazz dengan Evgeny Lebedev. Dia seorang pemuzik yang luar biasa, saya langsung terpegun dengan betapa berhati-hatinya dia melayan bunyi itu! Jadi saya mendengar permainannya dan faham bahawa saya mahu bermain jazz begitu sahaja! Dalam permainannya, setiap not, setiap bunyi mempunyai makna! Nah, belajar dengan dia adalah satu keseronokan! Kejelasan, organisasi, fokus pada keputusan dan rasa humor yang luar biasa membantu saya mengatasi tugas yang sangat sukar, kerana dengan setiap pelajaran Zhenya sentiasa meningkatkan bar yang lebih tinggi dan lebih tinggi!

Sebagai tambahan kepada muzik, saya melakukan koreografi, bahasa (Cina dan Inggeris), saya banyak membaca, dan sudah tentu, mata pelajaran sekolah juga tidak dibatalkan. Semua mata pelajaran sekolah, seperti algebra, fizik, Rusia, kesusasteraan, dll. Saya belajar di rumah, bersama ibu dan ayah, datuk dan nenek, dan saya tidak dapat mengimpikan guru yang terbaik! Secara umum, ramai orang yang terlibat dalam pendidikan saya, dan saya amat berterima kasih kepada mereka semua!

Terdapat beberapa idea tentang tempat untuk meneruskan pengajian dan bidang yang perlu dikhususkan. Semasa kami mempertimbangkan pilihan yang berbeza. Masih ada masa, tetapi kita perlu membuat keputusan segera! Saya hanya boleh mengatakan dengan pasti - masa depan saya pasti berkaitan dengan muzik dan seni!

- Topik yang sangat menarik ialah penyertaan dalam pertandingan muzik. Apa yang boleh dikatakan hari ini sebagai peringkat yang sudah berlalu, apakah pertandingan yang relevan pada masa ini dan apakah yang dirancang dalam masa terdekat? Selain itu, festival muzik apakah yang anda ingin tampilkan?

Anda tahu, saya tidak boleh memanggil diri saya sebagai "orang yang berdaya saing". Hampir tidak pernah menyertai mana-mana pertandingan sehinggalah baru-baru ini. Sekarang saya menyertai pertandingan Blue Bird di saluran TV Russia, malah saya berjaya ke final! Penyertaan dalam projek TV yang ditayangkan di seluruh negara bukanlah untuk orang yang lemah hati, ia adalah proses yang sangat bertanggungjawab dan menarik, dan, lebih-lebih lagi, sangat susah payah! Saya boleh mengatakan bahawa terima kasih kepada kerjasama jangka panjang dengan Igor Butman dan orkestranya, saya berasa sangat yakin dalam pertandingan itu. Dia "mengeraskan" saya, mengajar saya untuk menavigasi dengan cepat walaupun dalam situasi yang paling tidak dijangka, bekerja dengan orkestra, berasa bebas di hadapan penonton yang besar dan tidak takut apa-apa! Saya sangat berterima kasih kepada Igor Mikhailovich untuk ini!

Selain itu, pertandingan ini merupakan satu pengalaman yang benar-benar baru, besar dan bertemu dengan orang baru yang menarik dan berbakat. Nampaknya saya ini, sekurang-kurangnya sekali, hanya perlu untuk setiap orang yang ingin menjadi seorang artis!

Selepas menyelesaikan Blue Bird, saya perlu menumpukan perhatian kepada aspek kreatif yang lain. Terdapat banyak perkara di hadapan! Sekarang kami sedang berusaha untuk merakam secara serentak dua cakera saya - piano vokal dan klasik, kami perlu menumpukan perhatian pada kerja ini dan membawanya ke penghujungnya! Dan kemudian terdapat banyak rancangan dan semuanya berkaitan dengan muzik dan kreativiti! Kami pasti akan memastikan anda dikemas kini!

Konsert yang dirancang terdekat akan berlangsung pada 5 Jun, di Kelab Alexey Kozlov, di mana kami, bersama-sama dengan LRK Trio dan pemuzik dari orkestra Igor Butman (gitaris Yevgeny Pobozhim dan pemain trombon Sergey Dolzhenkov), akan membentangkan program yang telah kami usahakan dengan gigih. untuk masa yang lama. Semua gubahan daripada program ini akan dimuatkan dalam album sulung, yang sedang dirakamkan!

- Dan persoalan terakhir ialah kerjasama dengan LRK Trio. Ini, sudah tentu, adalah topik yang berasingan untuk perbualan, tetapi jika boleh, sila beritahu kami apabila kesatuan kreatif ini mula-mula muncul, dalam gaya apa yang muncul. Dan, jika boleh, beberapa perkataan tentang album baharu projek muzikal ini, bagaimana ia akan menarik dan bagaimana ia bergema dengan album sebelumnya?

Kesatuan ini timbul lebih kurang setahun yang lalu! Sekali, saya mendengar persembahan LRK Trio di konsert, mereka memukau saya dari bunyi pertama! Mereka berbeza, mereka unik, mereka adalah pemuzik generasi baru! Saya segera memberitahu ibu saya: "Saya harap saya dapat bekerjasama dengan mereka!" Saya serta-merta membayangkan bagaimana lagu saya akan berbunyi dalam bingkai mereka! Saya merasakan bahawa kami berada pada panjang gelombang yang sama dengan mereka! Beberapa waktu berlalu dan ibu saya, yang bertanggungjawab dalam semua hal muzik dan organisasi saya, berkata bahawa lelaki dari LRK Trio akan gembira untuk bekerjasama! Betapa gembiranya saya!!! Kami juga tertarik dengan projek pemuzik hebat dari orkestra Igor Butman, yang telah lama saya bekerjasama - ini adalah pemain gitar Yevgeny Pobozhiy dan pemain trombon Serey Dolzhenkov, yang juga bermain duduk dan didgeribon dalam projek kami! Dan sudah tentu, seorang jurutera bunyi yang hebat Yevgeny Potsikailik menyertai pasukan kami, dengan siapa saya sudah mempunyai banyak pengalaman, dia seorang profesional dalam bidangnya!

Saya dan ibu saya membuat program 11 lagu, menyelaraskannya dengan lelaki dan banyak kerja bermula: susunan, pelajaran vokal dengan guru vokal saya dan banyak latihan! Kami telah membuat persembahan dengan program ini beberapa kali! Dan selepas menerima ulasan hebat dan menyedari bahawa muzik ini sangat menarik minat orang ramai, kami segera memutuskan untuk merakam album! Sehingga kini, sejumlah besar kerja telah dilakukan, kami merakam keseluruhan bahagian instrumental di CineLab Studio, dan memilih pengambilan yang paling berjaya! Anton Revnyuk banyak membantu dengan ini, yang melakukan kerja yang paling teliti dengan rakaman instrumental dan menyediakannya untuk peringkat seterusnya - rakaman vokal! Anton mempunyai banyak pengalaman dan rasa yang hebat, yang saya sangat percayai.

Secara umum, saya ingin mengatakan bahawa proses rakaman yang diikuti dengan perbincangan dan suntingan adalah sangat mengujakan! Semua lelaki adalah profesional yang hebat dalam bidang mereka dan saya belajar banyak daripada mereka! Semua orang terlibat, terdapat banyak perbincangan, idea-idea baru muncul semasa rakaman, semua orang membuat sumbangan mereka sendiri dan memasukkan sebahagian daripada diri mereka ke dalam album ini! Zhenya Lebedev membuat pengaturan yang menakjubkan untuk projek kami, Anton menangani semua isu teknikal, Ignat memberikan idea baru satu demi satu, Zhenya Pobozhiy juga membawa gitar akustik (dia fikir salah satu lagu akan berbunyi lebih baik pada gitar akustik), Seryozha Dolzhenkov melakukan sesuatu - sesuatu yang mustahil pada alat tiup avant-garde mereka! Suasana dalam rekod adalah menakjubkan!

Album ini akan menjadi sangat eklektik, serta pilihan muzik saya! Ia terdiri daripada lagu-lagu yang ditulis oleh saya dalam bahasa Inggeris dan Cina, serta karya pemuzik kegemaran saya: Bjork, Youn Sun Nah, Nirvana, The Doors dalam karya mereka sendiri, tetapi dalam bacaan kami sendiri! Sudah tentu, ia bukan tanpa piawaian jazz, yang akan terdengar benar-benar baru! Dalam projek ini, jazz, muzik alternatif, etika, rock dan blues digabungkan ke dalam gaya unik mereka sendiri. Dan simbiosis alat muzik yang biasa kepada semua orang dengan duduk Armenia yang sangat luar biasa dan didgeribon Australia dan pelbagai kesan elektronik, saya harap, akan menjadi kad panggilan kami!

Olga, terima kasih banyak atas wawancara yang menarik! Ia sangat menyenangkan untuk bercakap dengan anda!

Tapak projek menyatakan rasa terima kasih yang mendalam kepada Yaroslava dan ibunya Olesya Simonova kerana mengambil bahagian dalam perbualan ini! Kami pasti akan memaklumkan pembaca kami dan memberitahu anda tentang semua projek muzik baru Yaroslav. Dan, sudah tentu, kami (pendengar dan pengagumnya!) Doakan dia banyak kekuatan dan kesabaran supaya semua yang dia fikirkan akan menjadi kenyataan. Jumpa anda di konsert!

_____________________

Yaroslava Simonova ialah vokalis, pemain piano, komposer dan ketua Super Band berusia 13 tahun yang luar biasa! Pada tahun 2017

Yayasan Svyatoslav Richter mempersembahkan projek baharu oleh Igor Butman dengan vokalis dan pemain piano muda yang sangat berbakat Yaroslava Simonova, yang repertoirnya bukan sahaja termasuk karya jazz terkenal, tetapi juga hits rock terkenal!

Konsert itu akan berlangsung pada 29 Mei 2016 jam 4 petang di pawagam dan dewan konsert Mir di Tarusa.

Yaroslava Simonova

Yaroslava mula menunjukkan minat dalam piano pada usia dua tahun. Pada usia tiga tahun, menjadi jelas bahawa dia dikurniakan telinga mutlak untuk muzik. Pada usia enam tahun, Yaroslava memasuki Sekolah Muzik Pusat di Konservatori. PI Tchaikovsky ke jabatan piano, tempat dia belajar hingga hari ini. Kerja-kerja muzik Yaroslav mengajar dengan telinga dan bermain semata-mata dari ingatan kerana penglihatan yang sangat rendah sejak lahir, yang tidak membenarkannya membaca penglihatan.

Muzik untuk Yaroslava bukan sahaja perkara paling kegemaran dalam hidup, ia adalah seluruh dunia! Hari ini, dia bukan sahaja seorang penghibur muda muzik klasik dan penyanyi, tetapi juga seorang komposer dalam arah muzik yang berbeza, serta ketua kumpulan muda, tetapi sudah sangat mantap yang membuat persembahan muzik dalam arah yang berbeza, dari klasik dan jazz kepada rock dan funk. !

Tetapi, bagaimanapun, jazz adalah minatnya yang tersendiri! Terima kasih kepada sokongan dan bimbingan kreatif Igor Butman, yang secara serius menyumbang kepada pembangunan Yaroslava dalam jazz, artis muda itu cukup bernasib baik untuk membuat persembahan dalam konsert megah di pentas yang sama dengan pemuzik yang luar biasa di Rusia dan di luar negara: dia membuat persembahan di UNESCO Ibu pejabat di Paris, Di atas pentas di Kingsborough di New -York, festival "Triumph of Jazz", "Aquajazz. Festival Jazz Sochi "dan" Musim Jazz di Gorki "dengan Orkestra Jazz Moscow, Mireille Mathieu, Alan Harris, Nikolai Levinovsky, Konrad Herwig, Alex Sipyagin, Anthony Strong, Vadim Eilenkrig, Sergei Mazayev, Andrei Makarevich dan Oleg Akkaravich dan ramai lagi.

Satu lagi minat Yaroslava ialah bahasa. Pada usia 11 tahun, dia menguasai bahasa Inggeris dan Cina, kini dia beralih kepada pembelajaran bahasa Sepanyol, dia merancang untuk belajar bahasa Perancis pada masa hadapan!

Pada masa lapang, Yaroslava sedang menguasai lakonan. Pada 2013 dan 2014 dia mengambil bahagian dalam produksi teater di Amerika Syarikat, di Florida.

Igor Butman dan Orkestra Jazz Moscow

Kolektif legenda, yang dicipta pada tahun 1999 oleh pemain saksofon Igor Butman, dengan cepat memenangi cinta orang ramai bukan sahaja di Rusia, tetapi jauh di luar sempadannya. Sepanjang 15 tahun kewujudannya, Orkestra Igor Butman telah menjelajah ratusan bandar di seluruh dunia, telah berulang kali membuat persembahan di Carnegie Hall, Lincoln Center, kelab jazz Birdland yang legenda dan tempat terkenal lain. Pada tahun 2012, kerajaan Moscow menganugerahkan Orkestra Igor Butman dengan gelaran rasmi "Orkestra Jazz Moscow".

Jadual jelajah Big Band sangat mengagumkan, dengan orkestra kerap melawat Amerika Syarikat dan membuat persembahan di festival utama di Eropah dan Asia. Pada 2013, orkestra itu, yang digelar sebagai "buruj virtuosos" oleh majalah Downbeat Amerika yang berprestij, melawat Amerika Syarikat dua kali, dan turut mengambil bahagian dalam Festival Jazz Umbria, Jazz à Juan dan Festival Jazz Wigan. Dalam laporan dari Umbria Jazz Festival, majalah Downbeat membandingkan Orkestra Butman dengan tiga orkestra jazz terbaik sepanjang masa: “Kugiran Besar Igor Butman ... memainkan set selama 90 minit yang menunjukkan penguasaan mereka dalam bahasa orkestra moden jazz, mewarisi tradisi kumpulan besar post-bop Dizzy Gillespie. Orkestra itu mempersembahkan nombor dan balada yang megah dengan ketepatan, gaya tersendiri dan hayunan - seolah-olah ia adalah Orkestra Count Basie pada steroid dari Era Atom dengan pendekatan "Kami Akan Menghancurkan Anda" yang menjadi ciri Buddy Rich Orchestra pada zaman keemasannya. "

Ahli jazz terkenal dunia gembira dengan persembahan bersama dengan orkestra jazz Igor Butman. Antaranya ialah Dee Dee Bridgewater, Nathalie Cole, kuartet vokal New York Voices, Kevin Mahogani, George Benson, Gino Vanelli, Winton Marsalis, Larry Corriell, Billy Cobham, Bill Evans, Randy Brecker, Joe Lovano, Gary Burton, Toots Thielem.

Pada September 2003, Igor Butman Jazz Orchestra membuat persembahan dengan Lincoln Center Jazz Orchestra di bawah Winton Marsalis pada pembukaan musim jazz di Lincoln Center di New York. Konsert-konsert yang telah habis dijual ini, yang menjadi sensasi sebenar bagi seluruh dunia jazz, mempersembahkan komposisi asal Marsalis dan Butman, piawaian jazz, serta permainan yang diatur khas untuk dua orkestra "Polyushko-Pole", "Evening on the Raid" dan "Water Skiing" dari kartun "Tunggu!". The New York Times menulis dalam ulasannya bahawa orkestra Igor Butman menunjukkan "kecekapan dan kefasihan yang luar biasa."

Repertoir Orkestra termasuk sejumlah besar muzik - pengarang eksklusif dan terkenal di dunia, dalam susunan cemerlang oleh Nikolai Levinovsky dan Vitaly Dolgov. Kawasan khasnya terdiri daripada program konsert asli. Salah seorang daripada mereka - "Karnival Jazz" - projek bersama Orkestra Igor Butman dan Artis Rakyat Rusia Larisa Dolina. Program ini pertama kali dilakukan di Moscow, kemudian, memperoleh lebih banyak kejayaan, di bandar-bandar lain di Rusia, Ukraine, Israel dan Amerika. Pada tahun 2003, album berganda "Carnival of Jazz" dikeluarkan, dirakam semasa konsert di dewan "Rusia". Tayangan perdana program yang dikemas kini "Karnival Jazz 2. Tiada ulasan" berlangsung pada Julai 2008 di atas pentas Lincoln Center sebagai sebahagian daripada Festival Jazz JVC dan menyebabkan kekecohan di kalangan peminat jazz di New York sehingga Teater Rose tidak dapat menampungnya. semua orang yang ingin pergi ke konsert!

Beberapa lagi projek Orkestra Igor Butman disambungkan dengan arah silang. The Big Band sering mengadakan lawatan bersama pemain piano dan komposer Amerika Igor Raikhelson, pemain biola pemenang anugerah Grammy Yuri Bashmet dan ensembel biliknya Moscow Soloists. Pada tahun 2009, lawatan besar mereka ke bandar-bandar di Amerika Syarikat telah berlangsung.

Sehingga kini, diskografi Moscow Jazz Orchestra termasuk empat album yang dikeluarkan pada label Butman Music. Yang pertama, "Eternal Triangle", telah dirakam dengan pemain trompet terkenal Amerika Randy Brecker pada Ogos 2003 di Moscow dan dicampur oleh jurutera bunyi jazz Amerika yang terbaik James Farber pada November 2003 di New York. Eternal Triangle telah menetapkan standard yang sangat tinggi untuk prestasi dan kualiti bunyi untuk semua jazz Rusia. Ini disahkan oleh fakta bahawa muzik dari album yang belum dikeluarkan telah pun dibunyikan di banyak stesen radio jazz di Amerika.

Album kedua orkestra “ [e-mel dilindungi]"Muncul di Muzik Butman pada Jun 2009. Ia mempersembahkan muzik salah seorang komposer jazz paling berbakat pada zaman kita, Nikolai Levinovsky. Perlu diingatkan bahawa mungkin pemuzik jazz Amerika yang paling terkenal hari ini, pemain sangkakala yang sangat baik Winton Marsalis, mengambil bahagian dalam rakaman album - ia adalah solonya yang berbunyi dalam permainan Russian Passion ("Rusia Passion").

Pada tahun 2010, di festival Chereshnevy Les di Moscow, orkestra jazz Igor Butman mempersembahkan kitaran kisah Sheherazade dengan penyertaan ahli jazz terkenal New York - trompet Sean Jones, pemain gitar Peter Bernsteen, vokalis Katy Jenkins dan pemain trombon James Burton. Kitaran ini termasuk percintaan Rusia yang terkenal dan suite simfoni "Scheherazade" oleh N.А. Rimsky-Korsakov dalam susunan jazz oleh Nikolai Levinovsky. Tidak menghairankan bahawa gabungan klasik dan jazz yang tidak remeh sedemikian telah menjadi pendedahan sebenar kepada orang ramai dan akhbar. Sesungguhnya, tiada siapa yang pernah menghubungkan dunia kutub sebegitu berjaya dan cerdik! Album langsung "Sheherazade's tales", yang dirakam pada konsert itu, dikeluarkan pada November 2010 melalui Butman Music.

Pada November 2013, syarikat rakaman "Butman Music" mempersembahkan album sensasi baru "Pendapat Khas" oleh Igor Butman, Nikolai Levinovsky dan Moscow Jazz Orchestra! Karya keempat dalam diskografi Orkestra telah dirakamkan di New York pada Januari 2013 dengan superstar Amerika: pemain dram Dave Wackle, pemain gitar Mike Stern dan Mitch Stein, pemain saksofon Bill Evans, pemain trompet Randy Brecker dan pemain bass Tom Kennedy.

Temu bual dengan peserta festival "Skolkovo Jazz Science 2017" Yaroslava Simonova

Bagaimanakah sains dan muzik berkaitan?
Sangat susah!

Tahun lepas, festival Sains Jazz Skolkovo menjadi acara musim panas utama bukan sahaja untuk Skolkovo, tetapi juga untuk Moscow dan wilayah Moscow. Dan pada 26 Ogos, festival Skolkovo Jazz Science 2017 akan berlangsung, di mana kami dijanjikan untuk mempersembahkan palet maksimum trend jazz: daripada New Urban Jazz yang dipersembahkan oleh pemuzik muda Eropah kepada standard jazz klasik daripada tajuk utama festival - Orkestra Jazz Moscow dikendalikan oleh Igor Butman. Selain program jazz yang kaya, persembahan teater, persembahan puisi dan dewan kuliah yang didedikasikan untuk masa depan dalam pelbagai bidang sains, budaya, media dan teknologi dirancang. Dengan kerjasama Festival Sains "WOW! HOW?" Skolkovo telah mencipta zon interaktif dan objek seni yang menggambarkan idea sinergi antara muzik dan sains!

Bakat dan kerja yang luar biasa - inilah yang menyatukan orang sains dan seni.
Seorang vokalis, pianis, komposer, ketua projek alternatif "The Project of the Future" berusia 13 tahun yang luar biasa dan pelajar Igor Butman Yaroslav Simonov adalah peserta festival itu. Usia muda bukan penghalang untuk persembahan di pentas yang sama dengan master. Mengenai kehidupan muzik, mengenai persembahan antarabangsa artis muda dan mengenai jangkaannya dari festival yang akan datang di Skolkovo, kami bertanya kepada Yaroslava sendiri.

Yaroslava, beritahu kami sedikit tentang keluarga anda, adakah anda mempunyai saudara perempuan, saudara lelaki?

Keluarga adalah perkara yang paling penting dan paling berharga dalam hidup, dan keluarga saya sungguh hebat, yang terbaik di dunia! Saya tinggal bersama ibu, ayah tercinta dan kawan berkaki empat saya - seorang spitz gebu bernama Lisa. Saya mempunyai seorang abang, Vova, yang kini belajar untuk menjadi jurutera aeronautik di sebuah universiti di Amerika Syarikat, dan akan mereka bentuk dan membina kapal terbang tidak lama lagi. Dan juga keluarga saya terdiri daripada datuk nenek, bapa saudara dan ibu saudara yang sangat hebat, nenek moyang, bapa baptis, sepupu dan sepupu kedua. Dan walaupun tidak semuanya tinggal di Moscow, kami masih sangat rapat dan mesra, kami menjaga satu sama lain dan membantu antara satu sama lain sentiasa dan di mana-mana!

Dari umur dua tahun anda menunjukkan minat dalam piano dan muzik. Bagaimanakah anda mengenali instrumen tersebut? Adakah terdapat ahli muzik profesional dalam keluarga anda?

Tidak ada ahli muzik profesional dalam keluarga saya, tetapi kebetulan semua ahli keluarga saya sangat menggemari muzik dan hampir semua orang berjaya belajar sekurang-kurangnya sedikit di sekolah muzik pada zaman mereka. Jadi muzik dari klasik dan jazz kepada rock dan alternatif kedengaran di rumah kami sepanjang masa! Apabila saya berumur dua tahun, mereka membelikan saya piano elektronik dan ibu saya mengajar saya nama-nama nota, dan tiba-tiba, secara tidak sengaja, ternyata saya mempunyai nada yang sempurna. Saya menyanyikan sesuatu sepanjang masa, cuba mencari melodi dan memainkannya di piano. Keluarga saya, menyedari keinginan untuk seni, mula mengembangkannya dengan kuat, dan pada usia enam tahun mereka membawa saya ke peperiksaan di Sekolah Muzik Pusat di Konservatori Tchaikovsky, di mana saya masih belajar di jabatan piano.

Anda banyak beraksi dengan Igor Butman. Dia adalah guru dan mentor anda. Bagaimana rasanya menjadi murid kepada tuan seperti itu?

Igor Mikhailovich ialah seorang pemuzik bertaraf dunia, Artis Rakyat Rusia, ketua orkestra jazz yang menakjubkan! Ia adalah satu penghormatan yang besar dan tanggungjawab yang besar untuk bekerja dengan orang seperti itu! Selama dua tahun bekerja dengan Igor Butman dan orkestranya, saya memperoleh pengalaman yang luar biasa, jatuh cinta dengan jazz dengan sepenuh hati saya dan menyedari betapa sukarnya, tetapi pada masa yang sama sangat menarik, kehidupan seorang pemuzik. Dalam jazz, seperti dalam klasik, untuk mencapai hasil, anda perlu bekerja tanpa jemu setiap hari!

Yaroslava, anda berumur 13 tahun, dan anda hanya mempunyai kehidupan kreatif yang gila. Bagaimana anda menggabungkannya dengan sekolah?

Ya, hidup saya sangat penuh peristiwa, dan saya sangat gembira mengenainya, kerana saya melakukan perkara kegemaran saya. Kadang-kadang sangat sukar untuk melakukan segala-galanya, tetapi saya sedang belajar untuk merancang masa saya dengan betul dan jelas, ini sangat penting. Kerana jadual yang begitu padat, saya belajar mata pelajaran sekolah di rumah, ibu bapa dan datuk nenek saya membantu saya dalam hal ini, saya tidak tahu apa yang akan saya lakukan tanpa mereka. Mereka mengajar dengan sangat baik, sentiasa begitu mudah difahami, dengan ciptaan, dengan contoh yang menarik, menyeronokkan! Juga, beberapa kali seminggu ibu saya dan saya pergi ke sekolah muzik - ini suci. Saya juga berlatih vokal jazz, piano jazz, tarian, Cina dan Inggeris, dan yoga. Jadi jadualnya sangat gila, tetapi ia sangat menarik dan sangat menarik!

Anda telah membuat persembahan dengan pemuzik Rusia dan asing yang luar biasa di konsert hebat bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di Perancis, di Amerika Syarikat. Apakah kesan terbesar anda?

Anda tahu, saya mendapat kesan yang hebat dari setiap konsert, ini adalah perasaan yang tiada tandingan! Tetapi terdapat beberapa detik yang paling diingati oleh sensasi dan, mungkin, yang paling menarik: penampilan pertama saya di atas pentas di Kelab Igor Butman di Taganka, persembahan dengan Mireille Mathieu, Igor Butman dan orkestranya di UNESCO di Paris , duet dengan idola saya dari Korea Selatan, penyanyi hebat Yun Sun Na di International House of Music di festival Triumph of Jazz, persembahan di Jazz Seasons di Gorki Leninskih dengan projek alternatif The Project of the Future, bertemu dan membuat persembahan pada peringkat yang sama dengan legenda Winton Marsalis dan, sudah tentu, festival Jazz Skolkovo tahun lepas.

Apakah jangkaan anda daripada acara muzikal yang akan datang di Skolkovo - festival Sains Jazz Skolkovo?

Perayaan ini akan menjadi festival Sains Jazz Skolkovo kedua untuk saya. Saya sangat gembira! Ini adalah perayaan yang menakjubkan dan suasana di festival ini adalah luar biasa. Begitu ramai pemuzik hebat dari seluruh dunia! Segala-galanya sangat moden, sangat luar biasa. Penonton sangat mengagumkan! Tahun lepas, apabila orkestra Igor Butman dan saya mula membuat persembahan "Just the two of us", semua orang mula menari dan menyanyi bersama, ia tidak dapat dilupakan! Saya pasti ia akan menjadi sama hebat tahun ini. Saya menantikan percutian ini.

Idea utama jazz ialah eksperimen dan improvisasi. Mereka membentuk asas konsep program muzik festival kedua "Skolkovo Jazz Science". Adakah anda kadang-kadang membuat improvisasi di atas pentas atau mengikuti teknik latihan?

Tiada apa-apa tanpa improvisasi dalam jazz, tetapi untuk mengimprovisasi ia benar-benar menarik, anda mesti terlebih dahulu belajar cara melakukannya. Saya melakukan banyak vokal jazz dengan guru saya di antara persembahan, kami mendengar rakaman penghibur jazz yang hebat, menganalisisnya, mempelajari beberapa frasa, menghasilkan gerakan yang berbeza, menyanyikan latihan dan etud, mencipta beberapa jenis asas. Dan di atas pentas, dengan pengetahuan ini, saya akan, tentu saja, berimprovisasi!

Bolehkah anda menasihati pembaca muda kami bagaimana untuk mengatasi kebimbangan pengucapan awam?

Nampaknya saya anda perlu cuba memikirkan hanya tentang persembahan dan apa yang anda ingin sampaikan kepada penonton, dan memberikan yang terbaik di atas pentas 100 peratus!

Yaroslava, apa yang anda fikir lebih penting - keupayaan atau kerja? Adakah pencapaian anda mudah untuk anda?

Saya yakin bahawa kedua-duanya adalah sama penting. Buruh sahaja dalam seni mungkin tidak mencukupi, perkara seperti ini mesti wujud dalam diri seseorang sejak awal lagi. Nah, tanpa kerja keras, apa yang ditetapkan mungkin tidak akan berkembang menjadi apa-apa. Tetapi kebolehan, didarab dengan kerja, pasti membawa hasil!

Peserta Skolkovo Jazz Science 2017 berusia 13 tahun adalah contoh seperti itu.

4hb Oktober di Dewan Konsert. P.I. Tchaikovsky, festival antarabangsa IV akan diadakan "Igor Butman dan masa depan jazz"... Pada 5-6 Oktober, persembahan oleh peserta festival akan berlangsung di Kelab Igor Butman di Taganka.

Dengan peserta asing festival keempat, ketua Orkestra Jazz Moscow, Artis Rakyat Persekutuan Rusia, pemain saksofon Igor Butman bertemu semasa melawat Amerika Syarikat dan China pada 2016. Pada bulan Februari, atas jemputan konservatori tertua di New York Sekolah Juilliard Igor Butman bertindak sebagai konduktor orkestra pelajar Kumpulan besar sekolah Julliard, di mana saya bertemu dengan seorang peniup sangkakala yang menjanjikan Anthony Harvey) dan pemain dram Cameron McIntosh). Permainan pemain saksofon-prodigy berusia empat belas tahun Cc lee (Xi Xi Li, nama penuh Cina Lan Xili), maestro yang didengari di Republik Rakyat China pada Jun semasa membuat persembahan di festival jazz utama di Shanghai - Jz perayaan.


Yaroslava Simonova dan Igor Butman (foto © Leonid Selemenev, 2016)

Rusia akan diwakili dalam projek itu oleh peserta yang tidak kurang berbakat, termasuk seorang vokalis berusia 12 tahun Yaroslava Simonova, graduan Akademi Muzik Rusia Gnesin, pemain saksofon dan komposer Daniil Nikitin dan Anton Chekurov, peserta projek muzik antarabangsa berskala besar, pemain kontrabas dan virtuoso sangkakala, serta Orkestra Jazz Akademi. Maimonides.

Di penghujung konsert, penonton akan menyaksikan sesi jem peserta muda bersama pemuzik Orkestra Jazz Moscow di bawah arahan Igor Butman.


Anthony Harvey (trumpet, Amerika Syarikat)
Anthony Harvey - pemain trompet berusia sembilan belas tahun, pelajar Sekolah Juilliard di New York, salah seorang pemuzik paling berbakat pada generasinya, menurut "Setiausaha Jazz AS" Winton Marsalis. Anthony solo masuk Grammy Jazz Band, Ensembel jazz Juilliard dan Orkestra jazz Juilliard dan juga sentiasa mengambil bahagian dalam projek Winton Marsalis. Pada tahun 2013 Anthony menerima anugerah itu Anugerah Merit Seni Muda.
VIDEO: Anthony Harvey berucap di Minggu Seni Muda Kebangsaan 2016


Cameron McIntosh (dram, Amerika Syarikat)
Cameron Macintosh adalah seorang lagi pelajar Sekolah Juilliard dan pemain solo Sekolah Juilliard di New York, mengambil bahagian dalam program Masa Depan Jazz. Pada usia 10 tahun, Cameron mula belajar dengan Joe Morello legenda dari Dave Brubeck Quartet. Pada tahun 2012, Cameron mengarang Anak-anak rumah jazz menyertai pertandingan jazz untuk murid sekolah yang dinamakan sempena Charles Mingus di New York, di mana dia dianugerahkan Anugerah Solois Cemerlang, dan pada tahun yang sama menjadi salah satu daripada 30 pemuzik jazz muda terbaik di Amerika Syarikat, dipilih untuk mengambil bahagian dalam projek pendidikan berprestij Cam grammy hlm. Pada tahun 2013, ensemble dengan penyertaannya, Anak-anak rumah jazz, menjadi pemenang pertandingan itu Ellington yang penting di Pusat Lincoln.


Xi Xi Li (alto saxophone, Republik Rakyat China)
Lang Seely (Ci Lee), seorang ahli saksofon berusia tiga belas tahun dari China Selatan, mula mempelajari saksofon pada usia tujuh tahun daripada pemuzik jazz terbaik negara itu. Pada tahun 2014 di pertandingan itu jazz China beliau memenangi pencalonan Solo Improvisasi Terbaik dan Persembahan Ensemble Terbaik. Walaupun usianya masih muda, CC adalah pemastautin festival jazz utama JZ Festival di Shanghai, yang mana dia mendapat peluang unik untuk membuat persembahan bersama Victor Wooten, Dee Dee Bridgewater dan Igor Butman, yang sangat menghargai bakat cemerlang lelaki muda itu. .
VIDEO: C.C. Lee bersama Eddie Daniels Ensemble

Daria Chernakova (double bass)


Lulusan Konservatori Moscow, Daria Chernakova adalah salah seorang pemain bes berganda yang paling dicari di senario jazz Rusia. Jerry Bergonzi, Will Vinson, Gil Goldstein, Victor Lewis, Konrad Herwig, Juan Donato, Marcus Valle - senarai bintang asing yang tidak lengkap dengan siapa Daria membuat persembahan dan rakaman. Pada tahun 2013, dia mengambil bahagian dalam projek Big Jazz di saluran Culture TV. Dalam laporan daripada Aquajazz. Sochi Jazz Festival ”, majalah berwibawa DownBeat menyatakan penguasaan cemerlang Chernakova dalam teknik muzik akademik, fleksibiliti berirama dan hadiah improvisasi. Daria ialah ahli tetap kumpulan Yuliana Rogacheva (di mana abangnya, pemain piano Alexei Chernakov, juga bermain), Vagif Sadikhov, Ilya Morozov / Victoria Kaunova sextet, dan kumpulan Esh.

Ivan Akatov (trumpet)


Dari 2002 hingga 2009, Ivan Akatov menjadi pemenang pertandingan jazz All-Russian "Musical Collage" dalam pencalonan "Piano", "Trumpet" dan "Ensemble". Pada tahun 2013, Ivan lulus dari GMUEDI (Ordynka) dalam kelas paip, pada tahun yang sama dia memasuki Akademi Muzik Rusia. Gnesins dan kini merupakan pelajar tahun 4.
Akatov kerap mengambil bahagian dalam projek kumpulan berikut: Peter Vostokov Big Jazz Orchestra, Orkestra 2.0 Anton Baronin, "Allegro" oleh Nikolai Levinovsky, Orkestra Jazz Moscow yang dikendalikan oleh Igor Butman. Pada masa ini Ivan adalah ahli tetap Orkestra "Pancaragam Akademik" Anatoly Kroll dan Sextet Ilya Morozov / Victoria Kaunova. Pada tahun 2015, pemain trompet menjadi pemenang pertandingan Dunia Jazz di Rostov-on-Don.

Daniil Nikitin (saksofon tenor)

Pelajar jabatan jazz Akademi Muzik Rusia. Gnesin, pemenang Grand Prix di IV International Jazz Festival-Competition for Young Performers "Gnesin-Jazz-2014" dalam pencalonan "Instrumental Ensemble", serta pemenang dalam pencalonan "Best Instrumentalist of the Festival", dalam 2015 Daniil memenangi hadiah kedua dalam pertandingan jazz pemain saksofon di pertandingan Akademi. Gnesins "Suara saksofon di dunia moden" dan hadiah pertama pertandingan jazz "World of Jazz" di Rostov-on-Don, selepas itu dia dijemput untuk mengambil bahagian dalam festival itu. Jazzaar di bandar Aarau di Switzerland. Daniil adalah peserta tetap dalam projek Moscow Jazz Orchestra dan ketua kumpulan yang berjaya, membentangkan projeknya sendiri di pentas kelab terbaik di ibu negara.


Anton Chekurov (saksofon)

Lulusan Akademi Muzik Rusia Gnessin, komposer, ketua kumpulan - dan kini saksofon alto kedua Orkestra Jazz Moscow yang dikendalikan oleh Igor Butman.
Semasa pengajiannya di Gnesinka, Anton adalah pemain solo "Pancaragam Akademik" yang diarahkan oleh Anatoly Kroll, memenangi hadiah pertama di pertandingan antarabangsa "World of Jazz" (2014), "Voice of the Saxophone in the Modern World" (2015), " Gnesin-Jazz-2015" ... Pada tahun 2016 pada label Rekod Muzik Butman Album solo Anton dikeluarkan di bawah tajuk " Luar Biasa».
VIDEO: Anton Chekurov

Anatoly Korchagin (piano)

Pada tahun 2011, Anatoly Korchagin lulus dari kolej di Institut Seni Negeri Yuzhnouralsk. P.I. Tchaikovsky dalam kelas piano akademik dan pada tahun yang sama memasuki Akademi Muzik Rusia. Gnesins ke jabatan pop. 2012 hingga 2015 adalah seorang pemain solo orkestra "Akademik Band" n / a. RF Anatoly Kroll, pada tahun 2013 menerima hadiah pertama di pertandingan "Gnesin-Jazz" sebagai sebahagian daripada ensembel jazz. Pada tahun 2014, beliau memenangi hadiah pertama dan diploma dalam kategori "Instrumentalis Terbaik" di pertandingan "Gnesin-Jazz" dan hadiah kedua di pertandingan "World of Jazz" di Rostov-on-Don. Pada tahun 2015 beliau memenangi pertandingan Dunia Jazz.

Yaroslava Simonova (vokal)


Yaroslava Simonova ialah seorang vokalis, pemain piano, komposer dan ketua kumpulannya sendiri berusia 12 tahun. Yaroslava mula menunjukkan minat dalam piano pada usia dua tahun. Memiliki telinga mutlak untuk muzik, pada usia enam tahun, Yaroslava memasuki Sekolah Muzik Pusat di Konservatori Moscow. Tchaikovsky di jabatan piano. Terbaru, dia merakam cakera pertamanya, dikeluarkan pada label Muzik Butman- "Album Kanak-kanak" oleh P.I. Tchaikovsky, di mana dia mempersembahkan 24 karya klasik oleh tokoh terkemuka muzik Rusia. Walau bagaimanapun, muzik klasik bukan satu-satunya hobi Yaroslava. Jazz, dan terutamanya vokal jazz, adalah keghairahannya! Terima kasih kepada sokongan dan bimbingan kreatif Igor Butman, yang secara serius menyumbang kepada pembangunan Yaroslava ke arah ini, artis muda, pada usia 12 tahun, bertuah untuk mengambil bahagian dalam konsert utama di Rusia, Perancis dan Amerika Syarikat, untuk membuat persembahan. di pentas yang sama dengan pemuzik Rusia dan asing yang luar biasa, termasuk Igor Butman, Nikolay Levinovsky, Vadim Eilenkrig, Andrey Makarevich, Sergey Mazayev, Oleg Akkuratov, Alex Sipyagin, Mireille Mathieu, Jose Feliciano, Konrad Herwig, dll.

4 Oktober, 19:00: "Igor Butman dan Masa Depan Jazz", KZ im. Tchaikovsky. Dataran Triumphalnaya, 4 (metro Mayakovskaya)
Butiran dan pembelian tiket - di laman web Moscow Philharmonic

5-6 Oktober, Kelab Igor Butman di Taganka: persembahan oleh peserta festival, konsert bermula pada 20:30. st. Verkhnyaya Radishchevskaya, 21. Dalam bangunan Teater Taganka (metro Taganskaya). Tempah tiket melalui telefon +7 495 792 21 09 atau

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran