Pembentangan teater dari negara-negara yang berlainan di dunia. Persembahan pada tema "The Woreater yang paling terkenal di dunia"

yang utama / Bekas

Pawagam di dunia Egorova Irina Gennadyevna, pemimpin muzik adalah teater pertama yang merupakan orang Yunani kuno. Hari-hari idea untuk mereka adalah percutian yang sebenar. Tempat untuk penonton di teater Yunani kuno terletak separuh bulatan di lereng bukit - tempat-tempat ini dipanggil amfiteater. Di tengah-tengah amfiteater adalah tapak bulat, di mana koir dan pelakon, orkestra yang dilakukan. Roman membina teater yang boleh menampung sehingga 40,000 penonton.

Topeng teater Yunani kuno

Odessa Opera House.

Bangunan yang paling indah di teater

Turkmen Opera House.

Vienna opera.

Rumah Opera di Batumi

Opera House di Sydney

Teater besar di Moscow

Opera Multimedia Korea Selatan.

Semua tindakan, dengan drama, vokal yang menakjubkan dan hiasan yang tidak dapat dilupakan, penonton akan memerhatikan bukan sahaja di pentas - ether langsung dan rakaman boleh dipertimbangkan dari luar, di dinding teater.

Teater boneka Vietnam di atas air. Sejarah Teater Vietnam mempunyai lebih daripada 1000 tahun. Adalah dipercayai bahawa dia telah dicipta oleh petani, yang sawah sawah berusaha untuk banjir dari masa. Sehingga hari ini, tidak ada adegan di teater Vietnam - semua persembahan berlalu di dalam air! Untuk tujuan ini, kedua-dua takungan tiruan dan semula jadi di mana pemandangan yang dibina.

Teater Shadow Cina. Di belakang skrin lut yang besar, tindakan persembahan memainkan boneka - angka pelbagai warna yang rata, dikawal oleh boneka dengan tongkat nipis. Malah, ini bukan teduh sama sekali - penonton melihat boneka rata sebenar, bersandar ke belakang skrin.

Kathakali adalah teater rakyat India yang telah memasuki sokongan pantomim, tarian, vokal dan instrumental, serta unsur-unsur akrobatik sarkas. Perkara yang paling menakjubkan ialah semua peranan yang dilakukan oleh lelaki, permainan mereka dipindahkan ke bantuan ekspresi dan kedudukan wajah. Wajah mereka ditutup dengan lapisan solek yang tebal, yang melengkapi kostum yang luar biasa. Pelakon memindahkan teks dengan gerak isyarat dan ekspresi wajah, dan naratif itu dijalankan oleh iringan dan muzik vokal. Teater itu muncul pada usia tua, tetapi permainan akhirnya terbentuk hanya dalam abad XVII.

Anak patung India Teater Teater Jepun Dolls Bunrap

Kabuki (Yap. 歌舞伎, huruf. "Lagu, tarian, kemahiran", "menyanyi dan menari yang mahir") - salah satu spesies teater tradisional Jepun. Ia adalah sintesis nyanyian, muzik, tarian dan drama. Penggiat Kabuki menggunakan kompleks membuat dan sesuai dengan beban simbol yang besar.

Tradisi teater Jepun "tetapi" dengan teliti disimpan hingga hari ini. Semua yang berlaku di atas pentas sepadan dengan deretan kanon. Pertama, semua peranan dilakukan di sini hanya lelaki, wajah mereka tersembunyi oleh topeng, masing-masing adalah karya seni yang sebenar. Wira utama bermain di sini dibahagikan kepada orang dan roh, selalunya pelakon hampir tetap.

Teater Diraja di London Covent Garden

Teater hebat kanak-kanak Moscow

Teater Muzik Kanak-kanak. N. SATS.

Teater Dolls Ulger.

Teater di atas panggung. Evpatoria.

Pawagam di dunia tidak seperti satu sama lain, tetapi semua adegan mereka berkaitan, pelakon dan cintakan penonton. Teater adalah sumber tak terbatas dan penemuan baru. Jangan kehilangan peluang untuk mengambil kesempatan daripada mereka, cuba hilang dari monitor yang lebih kerap dan menikmati realiti dan bukan sahaja di tempat asli, tetapi juga dalam perjalanan jauh!

Sumber yang digunakan 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Ekaterina Ghorvenova

Metropolitan - Opera.

Dibuka pada 22 Oktober 1883, merujuk kepada teater opera yang paling terkenal di dunia. Teater dibuka tujuh bulan setahun: dari September hingga April. Persembahan pergi setiap hari. Dari Mei hingga Jun teater pergi ke lawatan. Di samping itu, pada bulan Julai, teater memberikan persembahan percuma di New York Parks, mengumpul sejumlah besar penonton. Asas repertoir adalah klasik dunia, termasuk komposer Rusia. Auditorium direka untuk 3900 kerusi. Sebagai tambahan kepada adegan utama terdapat tiga bantuan. Api 27 Ogos, 1892 merosakkan bangunan itu. Selepas kerja pemulihan, opera dibuka semula, dan bangunan itu digunakan sehingga tahun 1966, apabila bangunan itu diputuskan untuk merobohkan dan membina teater di tempat baru.

Dari 16 September 1966, sebuah bilik opera baru dibuka di pusat Lincoln. Sejak awal abad ke-20, Metropolitan - Opera dipertimbangkan, bersama dengan Vienna Opera House dan The La Rock Theatre di Milan, adegan opera terkemuka di dunia. Pemimpin seni teater menganggap tugas utama mereka untuk menjemput saluran dan penyanyi yang paling terkenal. Penyanyi Opera Rusia di Metropolitan - Opera: Shalyapin, Vishnevskaya, sambungan, Atlantov, Khvorostovsky, Netrebko, Kazarnovskaya. Di teater Sang Enrico Caruso.

teater besar.

Sejarah Teater Bolshoi tidak kurang menarik dan megah daripada produksi yang hidup di tempat kejadiannya. Teater bangunan adalah kebanggaan budaya Rusia, ia tidak jauh dari dinding Kremlin, di tengah-tengah Moscow - ibukota Rusia. Selesai dalam gaya klasik, ciri dan barisnya menarik oleh monumentality, solemnity. Di sini anda dapat melihat koloni putih, serta Quadrigu yang terkenal, menghias bangunan Fronton.

Di sini segala-galanya besar dan hebat - mulai dari bentuk ensemble seni bina dan berakhir dengan bilangan pasukan. Dewan ini dibuat dalam warna merah dan dihiasi dengan emas, mempunyai lima peringkat, diterangi dengan candelier besar yang luar biasa dari kristal. Pada masa yang sama, mungkin terdapat lebih daripada 2,000 penonton di sini! Pasukan Teater Bolshoi terdiri daripada lebih daripada 2,000 pekerja - ini adalah pentadbiran, kakitangan teknikal, pekerja artis dan banyak pakar lain yang berkelayakan. Ramai yang opera, dan persembahan balet dilahirkan di pentas Teater Bolshoi, dan sejak itu, sejak kelahiran yang besar dan berakhir dengan kemodenan, lebih daripada 1000 perdana menteri ditunjukkan di sini. Orkestra Teater Bolshoi juga merupakan alasan untuk kebanggaan. Ia membezakan profesionalisme tertinggi.

Sejarah teater dibuat dari Mac 1776. Penemuan yang serius berlaku pada 30 Disember 1780. Dengan 2005-2013, pembinaan semula telah dijalankan di Teater Bolshoi. Teater yang dikemas kini muncul satu lagi dewan visual - bawah tanah, yang berada di bawah kawasan teater.

Vienna Opera House - Pusat Budaya Eropah

Pertama, Rumah Opera Viennese adalah teater di mana perdana utama Operas Mozart berlaku. Sejarah rumah Opera Vienna bermula di tengah-tengah abad XVII, maka ia adalah opera mahkamah di Vienna.

Sehingga kini, rumah opera ini memasuki tiga teater muzik terkemuka di Eropah. Penduduk Austria percaya bahawa jika anda tidak berada di opera, ini bermakna anda tidak melihat urat. Vienna State Opera adalah rumah opera Austria yang terbesar, Pusat Budaya Muzik Austria, sehingga tahun 1918, sebuah opera mahkamah Vienna. Bangunan di mana Opera Negeri Vienna kini terletak, dibina pada tahun 1869 dan untuk masa yang lama dianggap sebagai salah satu bangunan teater terbaik di dunia. Teater dibuka oleh Opera of Mozart "Don Juan".

Pada tahun 1945, bangunan teater dimusnahkan semasa pengeboman Vienna. Sepuluh tahun permainan teater berjalan pada adegan lain. Hanya musim baru tahun 1955/56 bermula di sebuah bangunan yang dipulihkan. Opera Negeri Vienna dianggap sebagai penjaga tradisi terbaik dari Sekolah Klasik Vienna, dan di tempat pertama sekolah Mozart. Sekali setahun, adegan dan penguasa parter secara ajaib berubah untuk satu malam menjadi sebuah ballroom yang besar - terdapat bola opera Vienna yang terkenal di dunia. Kemudian di hadapan Presiden Austria, lebih daripada seratus pasang perdebatan dalam pakaian malam yang panjang dan mendapati membuka bola ini. Pengerusi Kehormat Bala adalah Presiden Austria. Mendapatkan acara ajaib ini agak sukar - tiket dijual selama beberapa bulan!

Rumah Opera Sydney.

Rumah Opera yang paling indah di dunia - Sydney, baik di dalam dan di luar! Sejarah kemudahan ini bermula pada tahun 1956, apabila 233 projek dikemukakan kepada peraduan pereka rumah opera baru. Pada bulan Januari 1957, pemenang pertandingan itu diumumkan oleh arkitek Yorn Uston, menurut pengiraan awal, pembinaan Sydney Opera House sepatutnya diteruskan selama 4 tahun, dan kos projek ini menjadi $ 7 juta . Malah, dia menelan kos 102 juta. dolar. Pencipta memerlukan 7 tahun untuk membina model Teater Opera dan 17 tahun untuk merangkumi projek. Bekerja pada pembinaan teater bermula pada tahun 1959. Seratus itu dibuka dengan pemerintah umum Queen Elizabeth II 20 Oktober 1973. Kawasan bangunan bangunan menduduki 1.75 hektar. Ketinggiannya mencapai 183 meter, dan lebarnya di titik terluas adalah kira-kira 120 meter. Sails Honeycomb telah dibina menggunakan tiga kren mengangkat. 6,223 meter persegi digunakan dalam pembinaan bangunan. m kaca. Gelas warna unik topaz telah dibuat dengan perintah khas. Shell bumbung tertinggi berada di ketinggian 67 meter di atas paras laut, yang bersamaan dengan bahagian atas bangunan 22 tingkat. Teater adalah badan yang besar - badan mekanikal terbesar di dunia, yang terdiri daripada 10,154 paip sel, terbuka kepada orang awam sebanyak 363 hari setahun - ia ditutup pada hari Krismas dan Jumaat yang hebat. Sepanjang tahun ini, pekerja teater bekerja setiap hari dan sepanjang masa. Pada bulan Oktober 2013, SOT merayakan ulang tahun ke-40nya. Sot salah satu bangunan dunia yang paling terkenal dan mudah dikenali, yang merupakan simbol dari Australia.

Gatob mereka. Abay.

Opera House mereka. Abay dicipta pada tahun 1934, pada 13 Januari, idea pertama telah diadakan - komedi muzik "Ayman Sholpan" di Libretto Mukhtar Auezov. Evgeny Brusilovsky menjadi komposer pertama teater, yang memulakan permulaan seni opera kebangsaan Kazakhstan. Persembahan berikut adalah: "Kyz Zhibek" (1934), "Membakar" (1935), "Ep Targyn" (1936). Pada tahun 1938, Ballet P. Tchaikovsky "Swan Lake" meletakkan permulaan penciptaan balet rombongan, pada masa yang sama balet Kazakh pertama "Kalkan dan Mamyr" Valikhanov disampaikan. Pada tahun 1941, pembinaan memulakan pembinaan bangunan baru teater. Pada masa itu ia adalah bangunan yang paling indah dan monumental. Pada tahun 1944, pembukaan teater akademik negeri dan teater akademik diadakan, dan pada tahun 1945 dia telah ditugaskan nama Abai. Selepas pemulihan, yang berakhir pada tahun 2000, teater kami menjadi lebih cantik! Tahun ini disambut 70 tahun teater.

Opera House di Zurich

ia terkenal bukan sahaja di Switzerland, tetapi juga jauh di luar. Ini adalah salah satu adegan utama di Eropah.

Bangunan Opera House naik di pantai Zurich Lake pada akhir abad ke-18. Bangunan ini di Zurich menjadi teater opera pertama di Eropah yang dilengkapi dengan pencahayaan elektrik. Pada tahun 70-an, abad ke-20 menghadapi masalah untuk merobohkan lama dan pembinaan teater baru, tetapi di bawah tekanan dari orang ramai, ia telah diputuskan untuk memulihkan, mengekalkan pembinaan lama.

Dewan gaya rococo mewah adalah 1200 penonton, yang masih terkenal dengan akustik yang terbaik. Fasad bangunan dihiasi dengan patung para pemuzik dan penyair yang hebat: Weber, Mozart, Wagner, Goethe, Shakespeare.

Pada tahun 1984, teater yang diperbaharui sekali lagi membuka pintunya. Repertoir teater mempunyai banyak perdana menteri dengan tafsiran asal karya-karya yang terkenal.

Bangunan teater dibina di atas projek Arkitek Giuseppe Piermarini pada tahun 1776-17778. Di tapak Gereja Santa Maria della Rock, dari mana nama teater berlaku.

Teater tidak dibuang pada 3 Ogos, 1778 oleh perumusan Opera Antonio Salieri "diiktiraf Eropah". Semasa Perang Dunia II, teater bangunan telah dimusnahkan, dipulihkan pada tahun 1946. Bangunan teater telah berkali-kali dipulihkan. Selepas pemulihan terakhir, pada tahun 2004, kerja muzik pertama sekali lagi opera a.salteri "diiktiraf Eropah".

La Scala Teater - Matlamat yang dihargai para pemuzik di seluruh dunia selalu pada setiap masa. Penyanyi atau konduktor teater ini - kad perniagaan yang maha kuasa. Dengan dia, dia akan sentiasa berada dan di mana-mana diterima.

Opera dan balet yang mewakili klasik dunia ditunjukkan di La Rock, dan artis-artis terbaik dari negara-negara yang berbeza adalah. Ini adalah buaian seni opera, ia berada di Itali untuk pertama kali membuka persembahan.

Slaid 2.

Tujuan pelajaran

Berkenalan dengan seni teater dari orang-orang di dunia. Untuk mengetahui apa yang biasa di antara spesies teater dari negara-negara yang berbeza. Selamat pengetahuan yang diperoleh dengan melakukan tugas yang kreatif.

Slaid 3.

Teater noo.

Noo, atau Naogo, adalah teater yang ketat klasik Jepun. Ini adalah bentuk pertama yang berkembang dari seni teater tradisional Jepun. Sebagai tambahan kepada seni bangsawan Bugaku pada pertengahan abad ke-6, Seni Teater Rakyat Sangaku dibawa ke Jepun dari tanah besar: Komik Mimans, adegan dan cerita komik, lagu-lagu rakyat dan menari, akrobatik, memberi tumpuan, juggling, anak patung, , dan lain-lain dari Sangaku menjelang akhir Xi abad ini dibangunkan oleh seni Sarugaki, yang para peserta keluar dari lapisan masyarakat yang lebih rendah. Mereka menunjukkan seni mereka sendiri semasa cuti keagamaan apabila orang ramai yang beriman berbondong-bondong di kuil-kuil. Seni Sarugaka dengan cepat menjadi popular, dan akhir abad XII terdapat banyak rombongan profesional Sarugaki, yang melayan kuil-kuil dan biara yang besar, yang paling terkaya yang mempunyai rombongan mereka sendiri Sarugaki, yang dipanggil "DZA". Peluang yang diterima dapat memperkayakan seni Sarugak yang meminjam dari mahkamah dan lagu-lagu dan tarian luar bandar. Terdapat satu bentuk khas seni teater dari Sa-Rugaku, tetapi Noo, yang menjadi prototaip drama masa depan NOO, dan unsur-unsur komik Sarugaki yang dibangunkan di Kögen - genre dramatik kebangsaan. Pada masa yang sama, seni teater berkembang, berdasarkan lagu dan penari kawasan luar bandar, - Dengaca, Dengacu, tetapi NOO, yang dihubungkan ke akhir abad XIV dengan Sarugaku, tetapi Noo. Pada mereka dengan dua tokoh teater yang luar biasa di Jepun, Kanami dan Dzhei, teater NOO telah diwujudkan.

Slaid 4.

Perwakilan adalah bersifat upacara dan disusun mengikut kes-kes khas: yang berkuasa, aliran polis feudal, pelantikan ke jawatan yang tinggi, kelahiran anak-anak berpangkat tinggi, majoriti mereka. Hanya orang mulia yang dijemput untuk persembahan. Persembahan ini beberapa hari, hanya sehingga 5 ribu orang yang boleh mendapatkannya. Jemputan sukar diperoleh, jadi perjuangan di kalangan orang yang berpengaruh. Dijemput menerima hadiah dan merawat pada persembahan.

Slaid 5.

Pembentangan berlaku pada adegan kayu, di mana bumbung itu diburukkan di tiang kayu. Adegan dibuka dari sisi 3D, di dinding belakang pada latar belakang emas, pain digambarkan - simbol panjang umur dan hello yang baik kepada penonton. Pada mulanya, penonton duduk di atas tikar di atas lantai, sekarang mereka meletakkan kerusi. Orkestra terletak di belakang dinding belakang, dan di tempat yang sama, bersama-sama dengan mereka, Kokhan duduk - seseorang yang membantu pelakon untuk menetapkan topeng, rambut palsu atau pakaian. Pelakon berpakaian dalam pakaian tradisional Jepun pada akhir abad XV. Di kepala rambut palsu, dan pada topeng.

Slaid 6.

Topeng diperbuat daripada kayu dan ditutup dengan varnis khas. Topeng dibahagikan kepada lelaki dan perempuan. Lelaki - lelaki tua, lelaki, lelaki, mulia, biasa, baik, jahat, buta, topeng tuhan dan membawa. Perempuan - perempuan, wanita pertengahan umur, wanita tua, gila, cemburu, cantik, hodoh, pelakon. Orkestra memainkan seruling (fue), gendang (Kotsuzumi, Otzuzumi, Thaiko)

Slaid 7.

Slaid 8.

Teater Kabuki.

Teater tradisional di Jepun. Ia adalah sintesis nyanyian, muzik, tarian dan drama, penghibur menggunakan kompleks membuat dan sesuai dengan beban simbol yang besar. Semua peranan sedang bermain wanita. Pada mulanya, Kabuki sangat kasar dan tidak senonoh; Ramai pelakon mengetuai gaya hidup yang tidak bermoral. Oleh kerana itu, "teater nyanyian dan menari langsir" kadang-kadang dipanggil untuk nama kabuki. Kemudian tempat wanita menduduki lelaki muda yang tidak kurang tersedia. Dari 1653 di teater dibenarkan untuk bermain hanya lelaki. Pelakon yang melaksanakan peranan wanita memanggil Onnagat atau Oyama

Slaid 9.

Slaid 10.

Untuk menikmati persembahan pratonton, buat sendiri akaun (akaun) Google dan log masuk kepadanya: https://accounts.google.com


Tandatangan untuk slaid:

Teater Dunia Pedagogue dari: Solina Rimma Evgenievna Ncdou "Tadika №97 OJSC Russian Railways

The theatrians pertama adalah orang Yunani kuno. Hari-hari idea untuk mereka adalah percutian yang sebenar. Tempat untuk penonton di teater Yunani kuno terletak separuh bulatan di lereng bukit - tempat-tempat ini dipanggil amfiteater. Di tengah-tengah amfiteater adalah tapak bulat, di mana koir dan pelakon, orkestra yang dilakukan. Roman membina teater yang boleh menampung sehingga 40,000 penonton.

Topeng teater Yunani kuno

Odessa Opera House Bangunan yang paling indah di teater Turkmen Opera House

Vienna Opera Opera House di Batumi

Opera House di Teater Sydney Bolshoi di Moscow

Opera Multimedia Korea Selatan. Semua tindakan, dengan drama, vokal yang menakjubkan dan hiasan yang tidak dapat dilupakan, penonton akan memerhatikan bukan sahaja di pentas - ether langsung dan rakaman boleh dipertimbangkan dari luar, di dinding teater.

Teater boneka Vietnam di atas air. Sejarah Teater Vietnam mempunyai lebih daripada 1000 tahun. Adalah dipercayai bahawa dia telah dicipta oleh petani, yang sawah sawah berusaha untuk banjir dari masa. Sehingga hari ini, tidak ada adegan di teater Vietnam - semua persembahan berlalu di dalam air! Untuk tujuan ini, kedua-dua takungan tiruan dan semula jadi di mana pemandangan yang dibina.

Teater Shadow Cina. Di belakang skrin lut yang besar, tindakan persembahan memainkan boneka - angka pelbagai warna yang rata, dikawal oleh boneka dengan tongkat nipis. Malah, ini bukan teduh sama sekali - penonton melihat boneka rata sebenar, bersandar ke belakang skrin.

Kathakali adalah teater rakyat India yang telah memasuki sokongan pantomim, tarian, vokal dan instrumental, serta unsur-unsur akrobatik sarkas. Perkara yang paling menakjubkan ialah semua peranan yang dilakukan oleh lelaki, permainan mereka dipindahkan ke bantuan ekspresi dan kedudukan wajah. Wajah mereka ditutup dengan lapisan solek yang tebal, yang melengkapi kostum yang luar biasa. Pelakon memindahkan teks dengan gerak isyarat dan ekspresi wajah, dan naratif itu dijalankan oleh iringan dan muzik vokal. Teater itu muncul pada usia tua, tetapi permainan akhirnya terbentuk hanya dalam abad XVII.

Teater Cuppet India.

Teater Jepun Dolls Bunrap

Kabuki (Yap. 歌舞伎, huruf. "Lagu, tarian, kemahiran", "menyanyi dan menari yang mahir") - salah satu spesies teater tradisional Jepun. Ia adalah sintesis nyanyian, muzik, tarian dan drama. Penggiat Kabuki menggunakan kompleks membuat dan sesuai dengan beban simbol yang besar.

Tradisi teater Jepun "tetapi" dengan teliti disimpan hingga hari ini. Semua yang berlaku di atas pentas sepadan dengan deretan kanon. Pertama, semua peranan dilakukan di sini hanya lelaki, wajah mereka tersembunyi oleh topeng, masing-masing adalah karya seni yang sebenar. Wira utama bermain di sini dibahagikan kepada orang dan roh, selalunya pelakon hampir tetap.

Teater Muzik Kanak-kanak. N. SATS.

Teater Dolls Ulger.

Pawagam di dunia tidak seperti satu sama lain, tetapi semua adegan mereka berkaitan, pelakon dan cintakan penonton. Teater adalah sumber tak terbatas dan penemuan baru. Jangan kehilangan peluang untuk mengambil kesempatan daripada mereka, cuba hilang dari monitor yang lebih kerap dan menikmati realiti dan bukan sahaja di tempat asli, tetapi juga dalam perjalanan jauh!

Sumber yang Digunakan 1. http://www.restbee.ru/ 2. Shkolazhizni.ru 3. http://ru.wikipedia.org/ 4. Pedsovet.su Ekaterina Ghorvenova


Mengenai topik: Pembangunan kaedah, persembahan dan abstrak

Ringkasan aktiviti bersama di bawah seksyen: "Kanak-kanak dalam dunia seni" program pendidikan "kanak-kanak" dalam 1 kumpulan termuda. Topik: "Hari anak patung Catty". Ringkasan aktiviti bersama untuk seksyen: "Kanak-kanak di dunia adalah baik-baik saja

Dibuat: Kuznetsova M.E. Kandungan perisian: 1. Untuk membentuk teknik-teknik yang paling mudah dari aktiviti visual, menguasai pelbagai teknik kerja (Breast ...

Ringkasan yang mendakwa untuk membiasakan diri dengan dunia dan melukis di kedua kumpulan kedua, pusat, hasil untuk membiasakan diri dengan dunia sekitarnya dan melukis di kedua yang kedua, kumpulan purata

Lukisan dengan cat. (jari) ...

Nod abstrak dalam "pengetahuan" OO mengenai pembentukan gambar holistik di dunia dalam kumpulan pertengahan "di dunia rama-rama yang cantik"

Abstrak dari kegiatan pendidikan langsung dalam "kognisi" OO mengenai pembentukan gambar holistik dunia, membiasakan diri dengan persekitaran, di tengah-tengah kumpulan "di dunia ba indah ...





Sydney Opera House (Eng. Sydney Opera House) - Teater Muzik di Sydney, salah satu bangunan yang paling terkenal dan mudah dikenali di dunia.

Rumah Opera diiktiraf sebagai salah satu struktur yang luar biasa seni bina moden di dunia dan dari tahun 1973 adalah, bersama dengan Jambatan Jambatan Harbour, Kad Perniagaan Sydney.




Teater yang paling terkenal Covent Gardena adalah Opera Diraja (Royal Opera House, tetapi lebih kerap ia dipanggil Covent Garden) adalah London Big dan London Mariinsky. Covent Garden (Covent Garden) adalah adegan opera terbesar di UK. Ditubuhkan pada tahun 1732, sebagai teater opera dan dramatik (2250 kerusi). Pada tahun 1808, ia telah dibina semula, dari tahun 1847 ia menjadi eksklusif teater opera (acara ini telah dicatatkan oleh pengeluaran opera Rossini "Semiramid"). Selepas api besar, 1856 teater itu dibina semula lagi dan dalam bentuk ini dipelihara hingga ke hari ini.


Metropolitan Opera (Eng. Metropolitan Opera) - Teater Muzik di Pusat Lincoln di New York, New York, Amerika Syarikat.

Ia sering dirujuk sebagai bertemu (Eng. Bertemu). Teater itu tergolong dalam adegan opera yang paling terkenal di dunia.

Syarikat Opera Metropolitan ditubuhkan pada tahun 1880 dan terletak di bangunan rumah opera, yang dibina oleh arkitek Cleveland Cadwei di Broadway. Api 27 Ogos, 1892 merosakkan bangunan itu. Selepas kerja pemulihan, opera dibuka semula, dan bangunan itu digunakan sehingga tahun 1966, apabila pihak pengurusan syarikat memutuskan untuk memindahkan rumah opera ke tempat yang baru. Pada tahun 1966, bangunan itu dirobohkan.


© 2021 Skudelnica.ru - cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran