ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් ඡායාරූප. ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස්
වයස අවුරුදු එකොළොස් හැවිරිදි පිරිමි ළමයෙකු ලෙස, ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් අහම්බෙන් අඳුරු කාමරයක නතර වූ අතර, එහිදී ඔහු පැරණි ඡායාරූප ශිල්පියෙකු නිෂේධනය කරන ආකාරය දුටුවේය. මෙය කුමක් සඳහා දැයි ඔහු පුදුමයෙන් විමසූ අතර, ස්වාමියා ඔහුට පැවසුවේ එය පින්තූරයේ සිටින පුද්ගලයා වඩාත් ස්වාභාවික කළ බවයි. “මම කවදාවත් එහෙම කරන්නේ නැහැ,” යෞවනයා සඳහන් කළේය. ඒ වගේම ඔහු බොරු කිව්වේ නැහැ. ඡායාරූප ලෝකයේ පිළිගැනීමක් ලබා ඇති ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් කිසි විටෙකත් ඔහුගේ නිෂේධාත්මක දේ නැවත ලබා ගැනීමට යොමු නොවීය.
යෝග්යතා විස්තරය
ඡායාරූපකරණයේ අනාගත ප්‍රතිභාව 1864 ජනවාරි 1 වන දින නිව් ජර්සි අසල හොබොකන් නම් කුඩා නගරයේ උපත ලැබීය. ඔහුගේ දෙමව්පියන් ජර්මනියේ සිට ඇමරිකාවට සංක්‍රමණය වූ නමුත් ඔවුන්ට අවශ්ය වූයේ තම පුතාට ඔහුගේ මව්බිමේදී උසස් අධ්‍යාපනයක් ලබා දීමටය, එබැවින් පවුල පසුගිය සියවසේ අසූව දශකයේ මුල් භාගයේදී ආපසු පැමිණියේය. අගනුවරට පැමිණි තරුණයා ඉගෙනීම සඳහා උසස් තාක්ෂණික පාසලකට ඇතුළත් විය. මාස කිහිපයක් ගත වූ අතර ඇල්ෆ්‍රඩ් කලාව සඳහා තෘෂ්ණාව අත්විඳීමට පටන් ගත්තේය. බර්ලිනය වටා ඔහුගේ එක් ඇවිදීමකදී, ස්ටීග්ලිට්ස්, ක්ෂණික ආවේගයකට අවනත වෙමින්, තමාටම කැමරාවක් මිලදී ගත්තේය. එතැන් සිට තරුණයාගේ ජීවිතය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් වී ඇත. ඔහු තම අත්පත් කර ගැනීමෙන් වෙන් නොවී යුරෝපය පුරා සංචාරය කර ඔහුගේ ඇසට හසු වූ සියල්ල ඡායාරූප ගත කළේය.
මෙම කාල පරිච්ඡේදය ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස්ගේ නිර්භීත අත්හදා බැලීම් කාලය බවට පත් විය. දිනක් ඔහු ආලෝකය අඩු බිම් මහලක නවතා තිබූ මෝටර් රථයක ඡායාරූපයක් ගැනීමට තීරණය කළේය. මේ සඳහා නිරාවරණ දිනයක් අවශ්ය විය. Steeglitz පැවසූ පරිදි, ඔහුට අවශ්ය වූයේ උපකරණවල තාක්ෂණික හැකියාවන් සහ ඡායාරූප ශිල්පියාගේම කුසලතා අතර ඇති සියුම් රේඛාව සොයා ගැනීමටය. තරුණ කුසලතාවන්ගේ දක්ෂතාවය ඉතා ඉක්මණින් වර්ධනය විය - ඔහුගේ මංගල දර්ශනයෙන් වසර කිහිපයකට පසු, ඔහු 1887 දී ලන්ඩනයේ පැවති ආධුනික ඡායාරූප තරඟයකදී රිදී පදක්කමක් දිනා ගත්තේය.
1890 දී, Steeglitz නිව් යෝර්ක් වෙත පැමිණි අතර එහිදී ඔහු ඡායාරූපකරණය කිරීම මගින් ජීවිකාව ගෙන යාමට පටන් ගත්තේය. ඔහු ඇමරිකාවට පැමිණි මොහොතේ සිට විසිවන සියවස ආරම්භය දක්වාම ඡායාරූප ශිල්පියා විවිධ සම්මාන සහ ත්‍යාග 150 කට වැඩි ගණනක හිමිකරු බවට පත්විය. 1902 දී ස්ටීග්ලිට්ස් විසින් නූතන ඇමරිකානු ඡායාරූප කලාවේ ප්‍රදර්ශනයක් සංවිධානය කරන ලදී. කෘති තෝරාගැනීම ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද "ඡායාරූප-බෙදීම" මූලික කණ්ඩායම විසින් සිදු කරන ලදී. 1905 දී ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් ඔහුගේ පළමු ගැලරිය විවෘත කළ අතර එය ඔහු එය පිහිටා ඇති නිවසේ අංකයට අනුව නම් කළේය - “ගැලරිය 291”.
1910-1930 දී, ඡායාරූප ශිල්පියා 1938 දී දරුණු හෘදයාබාධයකට ගොදුරු වන තෙක් වෙහෙස මහන්සි වී සාර්ථක ලෙස වැඩ කළේය. ඔහුගේ කාර්ය සාධනය තියුනු ලෙස පහත වැටුණු අතර, ඔහුගේ සෞඛ්යය සෑම විටම නරක අතට හැරුණි. 1946 ජූලි 13 වැනිදා ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් මිය ගියේය.
නිර්මාණශීලිත්වය සහ කලාව සඳහා දායකත්වය
ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් ඡායාරූපකරණය පමණක් නොව සමස්ත ඇමරිකාවේ සමස්ත කලාවම ගෙන ගිය පුද්ගලයා බවට පත්විය. 1911 දී ගැලරියේ පැවති ප්‍රදර්ශනයක සහ අලෙවියක දී පැබ්ලෝ පිකාසෝගේ සිතුවම් ප්‍රදර්ශනය කර තිබීමෙන් රටේ සංස්කෘතික අවශ්‍යතා වර්ණවත් ලෙස විදහා දක්වයි. සෑම විටම, කෘති දෙකක් පමණක් මිලදී ගන්නා ලදී, ඒවායින් එකක් ස්ටයිග්ලිට්ස් විසින්ම මිලදී ගන්නා ලදී. ඡායාරූප ශිල්පියා පසුව ලියා ඇති පරිදි, ඔහු සිතුවම් ආපසු ලබා දෙන විට ඔහුගේ සෙසු පුරවැසියන් ගැන ලැජ්ජා විය.
මෙම මිනිසා අසාමාන්‍ය ලෙස වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන සහ ඉවසිලිවන්ත විය. හොඳ ෂොට් එකක් ගන්න සති ගණන් එකම තැනට යන්න පුළුවන්. සමහර විට ඔහු හරියටම බලා සිටින්නේ කුමක් දැයි ස්වාමියා දැන සිටියේ නැත. ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් වූයේ “ශීත ඍතුවේ පස්වන මාවත” ඡායාරූපයයි.
කතුවරයා පැවසූ පරිදි, අශ්වාරෝහක අශ්වයෙකු වීථියේ දර්ශනය වීමට පෙර ඔහු පැය තුනකට වැඩි කාලයක් සීතලේ සිටගෙන සිටි අතර එය සංයුතියේ අර්ථකථන මධ්‍යස්ථානය බවට පත්විය. ප්‍රතිභාගේ අභාවයෙන් පසු ඔහුගේ බිරිඳ ඔහු ගත් ඡායාරූප තුන්දහසකට අධික ප්‍රමාණයක් සහ ඇමරිකාවේ කෞතුකාගාර සහ පුස්තකාලවලට ලිපි පනස් දහසකට වඩා පරිත්‍යාග කිරීම ඡායාරූප ශිල්පී මාස්ටර්ගේ දැවැන්ත හැකියාවට සාක්ෂි දරයි.
ස්ටයිග්ලිට්ස් ජීවත් වූයේ ඇමරිකානුවන් කලාව වටා පෙළගැස්වීමේ ඔහුගේ අදහස අනුව ය, ලෝකයේ දක්ෂයින් විසින් නිර්මාණය කරන ලද හොඳම දේට ආදරය කිරීමට ඔවුන්ට ඉගැන්වීම. ඔහු අසාර්ථකත්වයට බිය නොවූ අතර ඔහුගේ මාර්ගය දිගටම අනුගමනය කළේය. පිකාසෝගේ කෘති අලෙවිය අසාර්ථක වීමෙන් පසුව, ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් උත්සාහය අත් නොහැරිය අතර නව ජවයකින් ඔහු කර්තෘ වූ කැමරා වැඩ සඟරාවේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. ප්රකාශනය ප්රකාශයට පත් කිරීම සඳහා විශාල මුදලක් වැය විය - හොඳම කඩදාසි භාවිතා කරන ලදී, විශේෂ කැන්වස් මත කැටයම් අතින් සාදන ලදී. සඟරාව ලාභ නොලබන අතර, ස්ටිග්ලිට්ස් බොහෝ විට ඔහුගේ මුදල් පරිත්‍යාග කළේ ඊළඟ කලාපය ප්රකාශයට පත් කිරීම සඳහා ය. ස්වාමියාගේ උත්සාහය නොතකා, 1917 දී ප්‍රකාශනයට ග්‍රාහකයින් ස්වල්පයක් සිටි අතර එය පැවතීම නතර විය.
Steeglitz ගේ කෘතියට Georgia O'Keeffe ගේ බලපෑම
ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ් සහ ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් ප්‍රථම වරට මුණගැසුණේ 1908 දී ඔහුගේ එක් ප්‍රදර්ශනයකදීය.එවිට තරුණ චිත්‍ර ශිල්පියා කෝපයෙන් පෙනෙන ඡායාරූප ශිල්පියා වෙත ළඟා වීමට බිය විය.නමුත් වසර කිහිපයකට පසු ඔහු විසින්ම ඇගේ නිර්මාණ ඔහුගේ ගැලරියට ඉදිරිපත් කළේය. අවසර ඉල්ලනවා. O" Kiff පැමිණ ප්‍රදර්ශනයෙන් සියලුම කෘති ඉවත් කරන ලෙස ඉල්ලා සිටි විට, Steeglitz සිනාසෙමින් ඇයට දිවා ආහාරයට ආරාධනා කළේය. දැන හඳුනා ගැනීමක් ආරම්භ වූ ආකාරය මෙයයි, එය දක්ෂයාගේ කාර්යයට බලපෑවේය.
ඔවුන්ගේ හමුවීමෙන් ඉක්බිතිව, ඡායාරූප ශිල්පියාගේ බිරිඳ ඔහු නිරුවත් O'Keeffe ඡායාරූප ගන්නා බව සොයාගෙන දික්කසාද වීමට ගොනු කළාය.ඒ වන විටත් 1924 දී මෙම යුවළ ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතාවය නීතිගත කර ඇත.මාස්ටර්ට දෙවන සුළඟක් දැනෙන බවක් පෙනෙන්නට තිබූ අතර නව ජවයකින් නිර්මාණ කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ නව බිරිඳ පහසු නොවීය, ඔවුන් කිහිප වතාවක්ම බැරෑරුම් ලෙස රණ්ඩු විය, නමුත් මෙය, පුදුමයට කරුණක් නම්, කාර්යයේ ගුණාත්මක භාවයට පමණක් ප්‍රයෝජනවත් විය. 1910 සහ 1930 අතර, ස්ටීග්ලිට්ස් ජෝර්ජියාවේ ඡායාරූප 300 කට වඩා ගෙන ඇති අතර ඒවායින් බොහොමයක් පිළිගත් විශිෂ්ට කෘති බවට පත්විය.
ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ් සමඟ ඔහුගේ ජීවිතයේ වසර කිහිපය තුළ ස්ටීග්ලිට්ස්ගේ ජනප්‍රියත්වයේ උපරිම වර්ධනයක් දක්නට ලැබුණි.ඔහු තම සගයන් කලාවට හඳුන්වා දීමට සමත් විය - ප්‍රදර්ශන වඩ වඩාත් ජනප්‍රිය විය, මිනිසුන් ඔවුන් හඳුන්වා දුන් දේට කැමති විය.
ඇල්ෆ්‍රඩ්ව හොල්මන් කළේ එක් දෙයක් පමණි - ඔහුගේ සියලුම සිසුන්, එකින් එක ඔවුන්ගේ උපදේශකයාගේ තටුව යටතේ ඉතිරි විය. මෙයට හේතුව වූයේ ඇති වූ වාණිජමය ප්‍රතිලාභ සහ ස්ටීග්ලිට්ස්ගේ දුෂ්කර චරිතය යන දෙකම වන අතර, ඒ නිසා ඔහු තම මිතුරන් සියල්ලම පාහේ සමඟ රණ්ඩු විය. කලාවට ඉහළින් ලාභය තබන ඕනෑම පුද්ගලයෙකු ඔහු තම සමාජ කවයෙන් බැහැර කළේය.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ දෛවය ස්ටිග්ලිට්ස්ට කුරිරු විහිළුවක් කළේය - හෘදයාබාධයකින් පසු ඔහු ඉතා දුර්වල වූ අතර ශාරීරිකව හා මූල්‍යමය වශයෙන් තම බිරිඳ මත යැපුණි. තමාගේම ආකාරයෙන් දේවල් කිරීමට පුරුදු වූ ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට, මෙම තත්වය දරාගත නොහැකි වූ අතර, ඔහු නිරන්තර මානසික අවපීඩනයට පත් විය. ඇසින් දුටු සාක්ෂිකරුවන්ට අනුව, ස්ටිග්ලිට්ස් කිහිප වතාවක්ම පැවසුවේ එවැනි පැවැත්මක් තමා පිළිකුල් කරන බවත්, මිය යාම වඩා හොඳ බවත්ය. වැඩි කල් නොගොස් මෙය සිදු විය - 1946 ගිම්හානයේදී දක්ෂයා මෙලොව හැර ගියේය.
1907 දී, ඔහු "291" ගැලරිය (පස්වන මාවතේ නිවසේ අංකය මත පදනම්ව) නිර්මාණය කළේය, එහිදී ඔහු ඡායාරූප අසල පිකාසෝ, මැටිස්, රොඩින්, ටූලූස්-ලෝට්‍රෙක් සහ රූසෝගේ කෘති ප්‍රදර්ශනය කළේය.
හැදී වැඩුණේ මෑන්හැටන් වල. 1881 දී ජර්මානු යුදෙව්වෙකු වූ ඔහුගේ පියා ඔහුගේ පවුල සමඟ ජර්මනියට ආපසු ගියේය. 1882 සිට ඇල්ෆ්‍රඩ් බර්ලිනයේ තාක්ෂණික උසස් පාසලේ ඉගෙනුම ලැබුවා, ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ අතර සංචාරය කළේය.
ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයට ආපසු පැමිණි ඔහු ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ සඟරා ප්රකාශයට පත් කළ අතර 1902 දී ඔහු නිව් යෝර්ක්හි ජාතික කලා සමාජයේ ඡායාරූප ප්‍රදර්ශනයක් සංවිධානය කළ අතර එය ඉතා සාර්ථක විය. ප්‍රමුඛ පෙළේ එක්සත් ජනපද කෞතුකාගාරවල එකතුවට ඇතුළත් වූ පළමු ඡායාරූප ශිල්පියා ඔහු වූ අතර ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් සමඟ ප්‍රදර්ශනය කිරීමට පටන් ගත්තේය.
කණ්ඩායම නිර්මාණය කර නායකත්වය දුන්නේය ඡායාරූප-වෙන්වීම, Edward Steichen, Clarence White, Alvin Langdon Coburn ඇතුළත් විය. 1905 සිට 1917 දක්වා ඔහු ඡායාරූප ගැලරියක අධ්‍යක්ෂවරයා විය. 291 5 වන මාවතේ, පසුව තවත් ඡායාරූප ගැලරි කිහිපයක්. ඔහු එහි ගතානුගතික රුචිකත්වයන් සඳහා ප්‍රසිද්ධ ඇමරිකානු මහජනතාවට නවතම යුරෝපීය කලාව හඳුන්වා දුන්නේය - Cezanne, Matisse, Braque, Picasso, Duchamp, යනාදීන්ගේ චිත්‍ර 20 වැනි සියවසේ.”
1916 සිට ඔහු නිරන්තරයෙන් සම්බන්ධකම් පවත්වමින් කටයුතු කළේය ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ්, 1924 දී ඔවුන් ස්වාමිපුරුෂයා සහ භාර්යාව බවට පත් විය. O'Keeffe ඡායාරූප 300ක් පමණ නිර්මාණය කළේය. ඔහු මිතුරන් වූ අතර ඇන්සල් ඇඩම්ස් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය. 1937 දී දරුණු හෘද රෝගයක් හේතුවෙන් ඔහු ඡායාරූපය හැර ගියේය.
- වෙබ් අඩවියේ පිටුව ඡායාරූප ශිල්පයේ මාස්ටර්
- ඡායාරූප අන්තර්ජාලයෙනි
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
34.
35.
36.
37.
38.
39.
ඔහු ඡායාරූප සංගමයකට සම්බන්ධ වූ අතර ඇමරිකානු ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී සඟරාවේ කර්තෘ බවට පත් විය. 1902 දී Photo-Secession සමාජයේ නිර්මාතෘ බවට පත් වූයේ Steeglitz ය.
ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් 1864 දී නිව් ජර්සි හි හොබොකන් හි උපත ලැබීය. ඔහු ජර්මානු-යුදෙව් සංක්‍රමණික එඩ්වඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් සහ ඔහුගේ බිරිඳ හෙඩ්විග් ඈන් වර්නර්ගේ පළමු පුත්‍රයා විය. ඔහුගේ පියා එකල මිත්‍ර හමුදාවේ ලුතිනන්වරයකු වූ නමුත් පසුව ඔහු හමුදාවෙන් ඉවත් වීමට සමත් වූ අතර ඇල්ෆ්‍රඩ්ව උගත් පුද්ගලයෙකු ලෙස දැකීමට අවශ්‍යව ඔහුව ඇති දැඩි කිරීමට සමීපව සම්බන්ධ විය. පසුව, පවුල තුළ තවත් දරුවන් පස් දෙනෙක් පෙනී සිටියහ.
1871 දී තරුණ ඇල්ෆ්‍රඩ් එවකට නිව් යෝර්ක්හි හොඳම පෞද්ගලික පාසල වූ චාලියර් ආයතනයට යවන ලදී.
1881 දී එඩ්වඩ් ස්ටිග්ලිට්ස් ඔහුගේ සමාගම විකුණුවා, මුළු පවුලම වසර කිහිපයක් යුරෝපයේ ජීවත් වීමට ගියා. 1882 සිට ඇල්ෆ්‍රඩ් බර්ලින් කාර්මික උසස් පාසලේ (ටෙක්නිෂ් හොච්ෂුලේ) ඉගෙනුම ලැබූ අතර ඔහු ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වූයේ ඉන් පසුවය.
1884 දී ඔහුගේ දෙමාපියන් නැවත ඇමරිකාවට ගිය නමුත් ඇල්ෆ්‍රඩ් දශකයේ අවසානය දක්වා ජර්මනියේ සිටියේය. එකල ස්ටයිග්ලිට්ස් තමාගේම පුස්තකාලයක් එකතු කිරීමට පටන් ගත්තේය - පසුව ඔහුගේ ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ පොත් එකතුව යුරෝපයේ සහ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ හොඳම ඒවා බවට පත්වේ. ඔහු බොහෝ දේ කියවූ අතර ඡායාරූපකරණය සහ සෞන්දර්යය පිළිබඳ ඔහුගේ මුල් අදහස් සකස් කළේ ඉන් පසුවය.
1887 දී ඔහු නව බ්‍රිතාන්‍ය සඟරාවක් වන "ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී" සඳහා "ජර්මනියේ ආධුනික ඡායාරූපකරණය ගැන වචනයක් හෝ දෙකක්" ඇතුළු ඔහුගේ පළමු ලිපි ලිවීය. ස්ටීග්ලිට්ස් ඉක්මනින්ම ජර්මානු සහ ඉංග්‍රීසි සඟරා සඳහා ඡායාරූපකරණයේ තාක්ෂණික සහ සෞන්දර්යාත්මක අංශ පිළිබඳව නිතිපතා ලිවීමට පටන් ගත්තේය.
එම වසරේම, ඔහු ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී තරඟයට ඔහුගේම ඡායාරූප කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළ අතර, ඔහුගේ "The Last Joke, Bellagio" නම් කෘතියට 1 වන ස්ථානය හිමි විය.
ඉන්පසු ඔහු එම ප්‍රකාශනයෙහිම තවත් ත්‍යාග කිහිපයක් දිනාගත් අතර එතැන් සිට ඡායාරූප ශිල්පී ස්ටිග්ලිට්ස්ගේ නම යුරෝපයේ ප්‍රසිද්ධ වීමට පටන් ගත් අතර ඔහුගේ කෘති වෙනත් ප්‍රකාශනවල පිටුවල පළ වීමට පටන් ගත්තේය.
යුරෝපයේ පැහැදිලි සාර්ථකත්වයක් තිබියදීත්, ස්ටීග්ලිට්ස් 1890 දී නැවත ඇමරිකාවට පැමිණියේය. ඔහු ඉතා අකමැත්තෙන් ආපසු පැමිණි නමුත් ඔහුගේ පියා ඔහුට තම පවුල සමඟ සිටීමට අවශ්ය නැතිනම් ජීවන දීමනාවක් ගෙවීම නතර කරන බවට තර්ජනය කළේය. මාර්ගය වන විට, මෙයට ටික කලකට පෙර, පවුල තුළ ඛේදවාචකයක් සිදුවිය - ඇල්ෆ්‍රඩ්ගේ බාල සොහොයුරිය වන ෆ්ලෝරා දරු ප්‍රසූතියේදී මිය ගියේය.
පොදුවේ ගත් කල, එවකට වයස අවුරුදු 25 ට වැඩි ඇල්ෆ්‍රඩ් ඇමරිකානු ඡායාරූපකරණය දෝෂ සහිත යැයි සැලකේ, මන්ද ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ඡායාරූප සැබෑ ජීවිතයේ පිළිබිඹුවක් ලෙස පමණක් සලකනු ලැබූ අතර ස්ටයිග්ලිට්ස් දිගු කලක් තිස්සේ ඡායාරූපකරණය බව තේරුම් ගෙන තිබුණි. කලාව. "මම තේරුම් ගත් පරිදි ඡායාරූපකරණය එක්සත් ජනපදයේ තිබුණේ නැති තරම්ය" යනුවෙන් ඔහු පසුව ලිවීය.
කෙසේ වෙතත්, කාලය පෙන්වා දී ඇති පරිදි, ඔහු ප්‍රාන්තවලට පැමිණීම සැබෑ ජයග්‍රහණයක් විය - තරුණ ස්ටිග්ලිට්ස් සඳහා
“නව” ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි රට උනන්දු කිරීමට තනි අතින්ම පාහේ කළමනාකරණය වූ අතර එමඟින් ඇමරිකාව ඡායාරූප කලාවේ ලෝකයට විවෘත කළේය.
ඔහුගේ ඡායාරූප එකල නව්‍යකරණයට වඩා වැඩි විය. ස්ටීග්ලිට්ස් ඔහුගේ ඡායාරූප සමඟ වාර්තා නිර්මාණය කළේ නැත, ඔහු ඔහුට පෙර ඇමරිකාවේ ඡායාරූපකරණය ලෙස සලකනු ලැබූ දෙය ඉක්මවා ගියේය. ඔහු වීදිවල සැරිසැරූ අතර, ඔහුට සිත්ගන්නාසුලු විස්තරවල පින්තූර ගෙන, ඒවා මුද්රණය කර ... නොතේරෙන ලෙස දිගටම පැවතුනි.
ස්ටීග්ලිට්ස් කිසි විටෙකත් ඔහුගේ ඡායාරූප විශාල කර නොතිබීම, ඒවා නැවත ස්පර්ශ නොකළ අතර යථාර්ථය අලංකාර කිරීම සඳහා වෘත්තීය උපක්‍රම කිසිවක් හඳුනා නොගැනීම සැලකිය යුතු කරුණකි.
ඔහු ඉක්මනින්ම ඡායාරූප ප්‍රජාවට සම්බන්ධ වූ අතර ඇමරිකානු ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී සඟරාවේ කර්තෘ බවට පත්විය. 1902 දී Photo-Secession සමාජයේ නිර්මාතෘ බවට පත් වූයේ Steeglitz ය.
1905 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් හි 291 පස්වන මාවත ගොඩනැගීමේ කුඩා ගැලරියක් විවෘත කළේය. ස්ටීග්ලිට්ස්ගේ මෙන්ම අනෙකුත් නිව් යෝර්ක් ඡායාරූප ශිල්පීන්ගේ කෘති, මැටිස්, හාට්ලි, වෙබර්, රූසෝ, රෙනොයර්, සීසාන්, මැනෙට්, පිකාසෝගේ කෘති මෙන්ම ජපන් මුද්‍රණ සහ අප්‍රිකානු ලී කැටයම් ද ගැලරිය තුළ ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, පිළිගත් ස්වාමිවරුන් සමඟ ඇමරිකානු මහජනතාව දැන හඳුනා ගැනීම ඉතා අපහසු විය; උදාහරණයක් ලෙස, ස්ටයිග්ලිට්ස්ට පිකාසෝගේ සියලුම කෘති ආපසු ලබා දීමට සිදු විය, මන්ද කලාකරුවාගේ ප්‍රදර්ශනය දරුණු ලෙස අසාර්ථක වූ බැවිනි - “එවැනි” කලාව ඇමරිකානුවන්ට පිළිගත නොහැකි විය.
වසර ගණනාවක් වැඩ කරමින්, ස්ටයිග්ලිට්ස් විවිධ මාතෘකා මත ඡායාරූප විශාල ප්‍රමාණයක් එකතු කළේය. ඇල්ෆ්‍රඩ්ගේ එකතුවෙහි විශේෂ ස්ථානයක් හිමිවන්නේ ඔහුගේ බිරිඳ, චිත්‍ර ශිල්පී ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ්ගේ ඡායාරූප විසිනි, මාර්ගය වන විට, මෙම විවාහය ඔහුගේ පළමු විවාහය නොවේ - ඔහු තම පළමු බිරිඳ වන එමලින් ඔබර්මෙයර්ගෙන් වෙන් විය, හරියටම ජෝර්ජියා ඔහුගේ මිතුරෙකු වූ නිසා, ඇගේ මරණය දක්වා බිරිඳ සහ සගයා.
1938 දී ඇල්ෆ්‍රඩ් බරපතල හෘදයාබාධයකට ගොදුරු වූ අතර ඒ මොහොතේ සිට ඔහුගේ සෞඛ්යය නරක අතට හැරුණි. ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් 1946 ජූලි 13 දින මිය ගියේය. ඔහුගේ කැමැත්ත පරිදි ඔහුගේ අවමංගල්‍යයට සහභාගී වූයේ සමීප මිතුරන් සහ පවුලේ සාමාජිකයන් කිහිප දෙනෙකු පමණි.
ස්ටයිග්ලිට්ස්, ඡායාරූපකරණයේ පිළිගත් ප්‍රවීණයෙකු බවට පත් වුවද, ඔහුගේ කෘති විකුණා ඇත්තේ ඉතා කලාතුරකිනි. 1946 දී ඔහු මිය යන විට ඔහුගේ එකතුවෙහි ඡායාරූප 1,300 ක් පමණ අඩංගු වූ අතර ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ් පසුව ඇමරිකානු කෞතුකාගාර වෙත පරිත්‍යාග කළේය.
අද, ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් විසින් එක්සත් ජනපදයේ ඡායාරූප කලාවට මෙන්ම පොදුවේ සමස්ත සංස්කෘතික ජීවිතයට කරන බලපෑම අවතක්සේරු කළ නොහැක. මේ අනුව, ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු ඡායාරූපකරණය කලාව ලෙස පිළිගැනීමට නොකඩවා උත්සාහ කළ අතර ඇමරිකාවේ කලාත්මක ප්‍රභූව දැනුවත් කිරීමේ ඉතා දුෂ්කර මෙහෙවර ද ගත්තේය.
"ඡායාරූපකරණයේ දී, යථාර්ථය කෙතරම් සියුම් ද යත්, එය යථාර්ථයට වඩා යථාර්ථයක් බවට පත් වේ," ඡායාරූප ශිල්පියා පැවසීය.
ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් 1864 දී නිව් ජර්සි හි හොබොකන් හි උපත ලැබීය. ඔහු ජර්මානු-යුදෙව් සංක්‍රමණික එඩ්වඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් සහ ඔහුගේ බිරිඳ හෙඩ්විග් ඈන් වර්නර්ගේ පළමු පුත්‍රයා විය. ඔහුගේ පියා එකල මිත්‍ර හමුදාවේ ලුතිනන්වරයකු වූ නමුත් පසුව ඔහු හමුදාවෙන් ඉවත් වීමට සමත් වූ අතර ඇල්ෆ්‍රඩ්ව උගත් පුද්ගලයෙකු ලෙස දැකීමට අවශ්‍යව ඔහුව ඇති දැඩි කිරීමට සමීපව සම්බන්ධ විය. පසුව, පවුල තුළ තවත් දරුවන් පස් දෙනෙක් පෙනී සිටියහ.
1871 දී තරුණ ඇල්ෆ්‍රඩ් එවකට නිව් යෝර්ක්හි හොඳම පෞද්ගලික පාසල වූ චාලියර් ආයතනයට යවන ලදී.
1881 දී එඩ්වඩ් ස්ටිග්ලිට්ස් ඔහුගේ සමාගම විකුණුවා, මුළු පවුලම වසර කිහිපයක් යුරෝපයේ ජීවත් වීමට ගියා. 1882 සිට ඇල්ෆ්‍රඩ් බර්ලින් කාර්මික උසස් පාසලේ (ටෙක්නිෂ් හොච්ෂුලේ) ඉගෙනුම ලැබූ අතර ඔහු ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වූයේ ඉන් පසුවය.
1884 දී ඔහුගේ දෙමාපියන් නැවත ඇමරිකාවට ගිය නමුත් ඇල්ෆ්‍රඩ් දශකයේ අවසානය දක්වා ජර්මනියේ සිටියේය. එකල ස්ටයිග්ලිට්ස් තමාගේම පුස්තකාලයක් එකතු කිරීමට පටන් ගත්තේය - පසුව ඔහුගේ ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ පොත් එකතුව යුරෝපයේ සහ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ හොඳම ඒවා බවට පත්වේ. ඔහු බොහෝ දේ කියවූ අතර ඡායාරූපකරණය සහ සෞන්දර්යය පිළිබඳ ඔහුගේ මුල් අදහස් සකස් කළේ ඉන් පසුවය.
1887 දී ඔහු නව බ්‍රිතාන්‍ය සඟරාවක් වන "ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී" සඳහා "ජර්මනියේ ආධුනික ඡායාරූපකරණය ගැන වචනයක් හෝ දෙකක්" ඇතුළු ඔහුගේ පළමු ලිපි ලිවීය. ස්ටීග්ලිට්ස් ඉක්මනින්ම ජර්මානු සහ ඉංග්‍රීසි සඟරා සඳහා ඡායාරූපකරණයේ තාක්ෂණික සහ සෞන්දර්යාත්මක අංශ පිළිබඳව නිතිපතා ලිවීමට පටන් ගත්තේය.
එම වසරේම, ඔහු ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී තරඟයට ඔහුගේම ඡායාරූප කිහිපයක් ඉදිරිපත් කළ අතර, ඔහුගේ "The Last Joke, Bellagio" නම් කෘතියට 1 වන ස්ථානය හිමි විය.
ඉන්පසු ඔහු එම ප්‍රකාශනයෙහිම තවත් ත්‍යාග කිහිපයක් දිනාගත් අතර එතැන් සිට ඡායාරූප ශිල්පී ස්ටිග්ලිට්ස්ගේ නම යුරෝපයේ ප්‍රසිද්ධ වීමට පටන් ගත් අතර ඔහුගේ කෘති වෙනත් ප්‍රකාශනවල පිටුවල පළ වීමට පටන් ගත්තේය.
යුරෝපයේ පැහැදිලි සාර්ථකත්වයක් තිබියදීත්, ස්ටීග්ලිට්ස් 1890 දී නැවත ඇමරිකාවට පැමිණියේය. ඔහු ඉතා අකමැත්තෙන් ආපසු පැමිණි නමුත් ඔහුගේ පියා ඔහුට තම පවුල සමඟ සිටීමට අවශ්ය නැතිනම් ජීවන දීමනාවක් ගෙවීම නතර කරන බවට තර්ජනය කළේය. මාර්ගය වන විට, මෙයට ටික කලකට පෙර, පවුල තුළ ඛේදවාචකයක් සිදුවිය - ඇල්ෆ්‍රඩ්ගේ බාල සොහොයුරිය වන ෆ්ලෝරා දරු ප්‍රසූතියේදී මිය ගියේය.
දවසේ හොඳම
පොදුවේ ගත් කල, එවකට වයස අවුරුදු 25 ට වැඩි ඇල්ෆ්‍රඩ් ඇමරිකානු ඡායාරූපකරණය දෝෂ සහිත යැයි සැලකේ, මන්ද ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ඡායාරූප සැබෑ ජීවිතයේ පිළිබිඹුවක් ලෙස පමණක් සලකනු ලැබූ අතර ස්ටයිග්ලිට්ස් දිගු කලක් තිස්සේ ඡායාරූපකරණය බව තේරුම් ගෙන තිබුණි. කලාව. "මම තේරුම් ගත් පරිදි ඡායාරූපකරණය එක්සත් ජනපදයේ තිබුණේ නැති තරම්ය" යනුවෙන් ඔහු පසුව ලිවීය.
කෙසේ වෙතත්, කාලය පෙන්වා දී ඇති පරිදි, ඔහු ප්‍රාන්තවලට පැමිණීම සැබෑ ජයග්‍රහණයක් බවට පත් විය - තරුණ ස්ටයිග්ලිට්ස් “නව” ඡායාරූපකරණය කෙරෙහි රට උනන්දු කිරීමට තනි තනිව සමත් වූ අතර එමඟින් ඡායාරූප කලාවේ ලෝකය ඇමරිකාවට විවෘත විය.
ඔහුගේ ඡායාරූප එකල නව්‍යකරණයට වඩා වැඩි විය. ස්ටීග්ලිට්ස් ඔහුගේ ඡායාරූප සමඟ වාර්තා නිර්මාණය කළේ නැත, ඔහු ඔහුට පෙර ඇමරිකාවේ ඡායාරූපකරණය ලෙස සලකනු ලැබූ දෙය ඉක්මවා ගියේය. ඔහු වීදිවල සැරිසැරූ අතර, ඔහුට සිත්ගන්නාසුලු විස්තරවල පින්තූර ගෙන, ඒවා මුද්රණය කර ... නොතේරෙන ලෙස දිගටම පැවතුනි.
ස්ටීග්ලිට්ස් කිසි විටෙකත් ඔහුගේ ඡායාරූප විශාල කර නොතිබීම, ඒවා නැවත ස්පර්ශ නොකළ අතර යථාර්ථය අලංකාර කිරීම සඳහා වෘත්තීය උපක්‍රම කිසිවක් හඳුනා නොගැනීම සැලකිය යුතු කරුණකි.
ඔහු ඉක්මනින්ම ඡායාරූප ප්‍රජාවට සම්බන්ධ වූ අතර ඇමරිකානු ආධුනික ඡායාරූප ශිල්පී සඟරාවේ කර්තෘ බවට පත්විය. 1902 දී Photo-Secession සමාජයේ නිර්මාතෘ බවට පත් වූයේ Steeglitz ය.
1905 දී ඔහු නිව් යෝර්ක් හි 291 පස්වන මාවත ගොඩනැගීමේ කුඩා ගැලරියක් විවෘත කළේය. ස්ටීග්ලිට්ස්ගේ මෙන්ම අනෙකුත් නිව් යෝර්ක් ඡායාරූප ශිල්පීන්ගේ කෘති, මැටිස්, හාට්ලි, වෙබර්, රූසෝ, රෙනොයර්, සීසාන්, මැනෙට්, පිකාසෝගේ කෘති මෙන්ම ජපන් මුද්‍රණ සහ අප්‍රිකානු ලී කැටයම් ද ගැලරිය තුළ ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, පිළිගත් ස්වාමිවරුන් සමඟ ඇමරිකානු මහජනතාව දැන හඳුනා ගැනීම ඉතා අපහසු විය; උදාහරණයක් ලෙස, ස්ටයිග්ලිට්ස්ට පිකාසෝගේ සියලුම කෘති ආපසු ලබා දීමට සිදු විය, මන්ද කලාකරුවාගේ ප්‍රදර්ශනය දරුණු ලෙස අසාර්ථක වූ බැවිනි - “එවැනි” කලාව ඇමරිකානුවන්ට පිළිගත නොහැකි විය.
වසර ගණනාවක් වැඩ කරමින්, ස්ටයිග්ලිට්ස් විවිධ මාතෘකා මත ඡායාරූප විශාල ප්‍රමාණයක් එකතු කළේය. ඇල්ෆ්‍රඩ්ගේ එකතුවෙහි විශේෂ ස්ථානයක් හිමිවන්නේ ඔහුගේ බිරිඳ, චිත්‍ර ශිල්පී ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ්ගේ ඡායාරූප විසිනි, මාර්ගය වන විට, මෙම විවාහය ඔහුගේ පළමු විවාහය නොවේ - ඔහු තම පළමු බිරිඳ වන එමලින් ඔබර්මෙයර්ගෙන් වෙන් විය, හරියටම ජෝර්ජියා ඔහුගේ මිතුරෙකු වූ නිසා, ඇගේ මරණය දක්වා බිරිඳ සහ සගයා.
1938 දී ඇල්ෆ්‍රඩ් බරපතල හෘදයාබාධයකට ගොදුරු වූ අතර ඒ මොහොතේ සිට ඔහුගේ සෞඛ්යය නරක අතට හැරුණි. ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් 1946 ජූලි 13 දින මිය ගියේය. ඔහුගේ කැමැත්ත පරිදි ඔහුගේ අවමංගල්‍යයට සහභාගී වූයේ සමීප මිතුරන් සහ පවුලේ සාමාජිකයන් කිහිප දෙනෙකු පමණි.
ස්ටයිග්ලිට්ස්, ඡායාරූපකරණයේ පිළිගත් ප්‍රවීණයෙකු බවට පත් වුවද, ඔහුගේ කෘති විකුණා ඇත්තේ ඉතා කලාතුරකිනි. 1946 දී ඔහු මිය යන විට ඔහුගේ එකතුවෙහි ඡායාරූප 1,300 ක් පමණ අඩංගු වූ අතර ජෝර්ජියා ඕ'කීෆ් පසුව ඇමරිකානු කෞතුකාගාර වෙත පරිත්‍යාග කළේය.
අද, ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් විසින් එක්සත් ජනපදයේ ඡායාරූප කලාවට මෙන්ම පොදුවේ සමස්ත සංස්කෘතික ජීවිතයට කරන බලපෑම අවතක්සේරු කළ නොහැක. මේ අනුව, ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔහු ඡායාරූපකරණය කලාව ලෙස පිළිගැනීමට නොකඩවා උත්සාහ කළ අතර ඇමරිකාවේ කලාත්මක ප්‍රභූව දැනුවත් කිරීමේ ඉතා දුෂ්කර මෙහෙවර ද ගත්තේය.
"ඡායාරූපකරණයේ දී, යථාර්ථය කෙතරම් සියුම් ද යත්, එය යථාර්ථයට වඩා යථාර්ථයක් බවට පත් වේ," ඡායාරූප ශිල්පියා පැවසීය.
