සංගීත පද ශබ්දකෝෂය. ගයන්නද කතා කරන්නද? සංගීතයේ පාරායනය වන්නේ කෙසේද නව ස්වරූපයක් ඇති වූයේ කෙසේද?

ඔපෙරා, ඔපෙරා, සංගීත වැනි. බොහෝ විට කුඩා සංගීත ආකෘති එය නොමැතිව කළ නොහැකිය. ඔහු සංගීතය පිළිබඳ සුපුරුදු අවබෝධය සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රතිස්ථාපනය කර සංගීත කෘතියක ප්‍රධානියා බවට පත්වීම සිදු වේ. පාරායනය යනු කුමක්ද සහ එය සංගීතයේ ඉටු කරන කාර්යභාරය කුමක්ද, අපි මෙම ලිපියෙන් සොයා ගනිමු.

සංකල්පය

පාරායනය යනු රිද්මයට හා තනුවට යටත් නොවන සංගීතයේ වාචික ආකාරයකි. එය සහායකයකු සමඟ ශබ්ද කළ හැකිය, නැතහොත් ඇත්ත වශයෙන්ම එය සාමාන්‍ය සංගීත පසුබිමක් මධ්‍යයේ මෙන් ඇසේ. සංගීතයේ පාරායනය යනු කුමක්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට, මෙම අංගය පවතින සංගීත කෘති වඩාත් විස්තරාත්මකව විශ්ලේෂණය කිරීම අවශ්‍ය වේ.

මෙම ඡේදයේ සෑම විටම රිද්මය අඩංගු නොවන බැවින්, සාමාන්‍ය පදයක් කියවීමට පාරායනය ආරෝපණය කළ නොහැක. අපි ප්‍රකාශනය කිරීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස පාරායනය සලකන්නේ නම්, වීරයාගේ චිත්තවේගීය තත්වය සහ තනු ශිල්පීය ක්‍රම මගින් ප්‍රකාශ කළ නොහැකි ප්‍රධාන අත්දැකීම් බොහෝ විට පිළිබිඹු කරන්නේ ඔහුය.

නව ස්වරූපයක් ඇති වූ ආකාරය

අපි මූලාරම්භය ගැන කතා කරන්නේ නම්, ඔවුන් පෞරාණිකත්වයට ගැඹුරට යයි. වීර කාව්‍ය හා චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර ගීත, ජන ගී සහ තවාන් ගීත බොහෝ විට පාරායනය කිරීමට වඩා වැඩි දෙයක් නොවීය. පුරාණයේ වෘත්තීය සංගීතය ද සංවාදාත්මක අවස්ථාවන්ගෙන් පොහොසත් විය. පළමුවෙන්ම, මෙය පූජනීය සංගීතයට අදාළ වේ: ගීතිකා, නමස්කාරය.

කෙසේ වෙතත්, පාරායනය යනු කුමක්ද යන සංකල්පය ඔපෙරා ප්‍රභේදයේ පැමිණීමත් සමඟ උපත ලැබීය. එහි ප්‍රථම ප්‍රකාශය වූයේ මධුර ස්වරයෙන් ගායනා කිරීමයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුල් සජ්ඣායනය අදහස් කළේ පැරණි ඛේදවාචකය එහි මධුර පාරායන ආකාරය සමඟ පුනර්ජීවනය කිරීමයි.

කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, තනු නිර්මාණයට එහි අරුත අහිමි වූ අතර, 17 වන ශතවර්ෂයේ අවසානය වන විට, ස්වතන්ත්‍ර ප්‍රභේදයක් ලෙස වාචික සංගීතය තුළ දැඩි ලෙස මුල් බැස ගත් පාරායනය පැහැදිලි දළ සටහනක් ලබා ගත්තේය.

පුනරුච්චාරණ මොනවාද

පාරායනය සංගීතය, රිද්මය සහ තනු නිර්මාණය පිළිබඳ සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් නීතිවලට අවනත නොවන බව නොතකා, මෙම ප්‍රභේදය සංගීත කොටසකට එකඟව ඇතුළත් කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසන නීති තවමත් තිබේ.

පාරායනය කරන කෑල්ලට රිද්මයක් සහ පැහැදිලි රිද්මයක් නොමැති නම්, එය වියළි සෙකෝ ලෙස සැලකේ. එය උච්චාරණය කරනු ලබන්නේ ස්ටැකැටෝ ස්වරවල සොච්චම් වාදනයෙනි. මෙම නඩුවේ සහායකයා නාට්යමය බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා සේවය කරයි.

පාරායනයට රිද්මයක් හෝ පැහැදිලි රිද්මයක් ඇති විට, එය මනින ලද තාලයක් ලෙස හඳුන්වනු ලබන අතර එය වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ සිදු කෙරේ.

මෙම ප්‍රභේදය තනු රේඛාවකින් රාමු කර තිබීම ද සිදු වේ. මෙම නඩුවේ පාරායනය යනු කුමක්ද යන්න තේරුම් ගැනීම සඳහා, සංගීත ආකෘතියේ නිර්වචනය වෙත යොමු විය යුතුය. පාරායනය කරන ගායනය සරලවම නොතිබිය හැකිය. නිදහස් ස්වරූපය සහ කාර්ය සාධනයේ ආකාරය, තනු ගායනා හෝ ඇරියෝසෝ ඇති බව පෙන්නුම් කරයි.

පුන පුනා වාසය කරන්නේ කොහේද

වාචික ස්වරූපය සම්භාව්‍ය ඔපෙරා සංගීතයේ බහුලව භාවිතා විය. පාරායනය කිරීමේ වර්ධනය සඳහා අසීමිත හැකියාවන් විවර කළේ වාචික ප්‍රභේදයයි. ඔපෙරාවේ එහි ප්‍රධාන අරමුණ වූයේ සාමාන්‍ය සංගීත අන්තර්ගතයට විරුද්ධ වීම සහ නාට්‍යමය උච්චාරණ නිර්මාණය කිරීමයි. එය තනි ගායන ශිල්පියෙකුට, සංගීත කණ්ඩායමකට හෝ ගායක කණ්ඩායමකට පවා වේදිකාවේ සිදු කළ හැකිය.

මෙම ප්‍රභේදය J.S. Bach ගේ කෘතිවල විශිෂ්ට යෙදුමක් සොයා ගත්තේය. ජෝන්ට අනුව පැෂන් හි එය විශේෂයෙන් ප්‍රකාශ විය. මේ අර්ථයෙන් J.S Bach ඔහුගේ සමකාලීනයන් සියල්ල අභිබවා ගිය බව කිව යුතුය. K.V. Gluck සහ W.A. Mozart ගේ ප්‍රියතම නාට්‍ය ශිල්පීය ක්‍රමය වූයේ ප්‍රකාශනයයි.

රුසියානු ඔපෙරා සංගීතයේ, පාරායනය තරමක් පසුව දර්ශනය විය. එය වඩාත් පැහැදිලිව පෙන්නුම් කළේ A.S. Dargomyzhsky, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimsky-Korsakov ගේ සංගීතයෙනි. P.I. චයිකොව්ස්කි විශේෂයෙන් දක්ෂ ලෙස ඇරියෝසෝ ස්වරූපය භාවිතා කළේය. සෝවියට් සම්භාව්‍ය සඳහා, S.S. Prokofiev සහ D.D. Shostakovich පුනරුත්ථාපන සංවර්ධනය සඳහා විශේෂ දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය.

පාරායනය: සමකාලීන සංගීතයේ උදාහරණ

මතක තබා ගන්න, "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath" චිත්‍රපටයේ ප්‍රධාන චරිත A.S. Kochetkov විසින් "The Ballad of a Smoky Carriage" රඟ දක්වයි:

කෙතරම් වේදනාකාරී, ආදරණීය, කෙතරම් අමුතුද?

පෘථිවියට සමාන, අතු සමඟ බැඳී ඇති,

කෙතරම් වේදනාකාරී, ආදරණීය, කෙතරම් අමුතුද?

කියත් යට දෙකට බෙදන්න.

පාරායන ගීත සම්භාව්‍ය සංගීතයට පමණක් සීමා වූ ප්‍රපංචයක් යැයි ඔබ සිතන්නේ නම්, ඒවා නවීන කාලයේ සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, සංගීතය සමඟ කවි හෝ ගද්‍ය කියවීම ගැන සිතීම ප්‍රමාණවත් වේ.

ඉහත ඉදිරිපත් කර ඇති පාරායනය වියළි ලෙස සලකනු ලැබේ, මන්ද එය උපකරණ සහායකයට අවනත නොවන බැවිනි.

Rap සහ hip-hop නූතන කාලයේ මනින ලද පාරායනයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන උදාහරණය ලෙස සැලකිය හැකිය. නවීන සංගීතයේ මෙම ක්ෂේත්‍ර මගින් නව මුහුණුවර සහ පාරායනය කිරීමේ හැකියාව විවෘත කර ඇත.

පාරායන ගායනයකින් තොරව රොක් ඔපෙරා වැනි නවීන සංගීත ප්‍රභේදයක් ගැන සිතාගත නොහැකිය. ඔපෙරාවේ සම්භාව්‍ය අනුවාදයේ මෙන්, වරින් වර ගායනා කිරීම කථන භාෂාව බවට පත්වේ.

පළපුරුදු සංගීත ian යෙකුට පවා විවිධත්වය සහ ස්වරූප වලින් ව්‍යාකූල විය හැකිය. නමුත් දැන් ඔබ පුනරුච්චාරණය යනු කුමක්දැයි දන්නා අතර ඔබ එය කිසිවක් සමඟ පටලවා නොගනී.

රොඩ් ගායකයා ඔහුගේ පාරායනය. ස්වාභාවික කථනයේ රිද්මයානුකූල සහ අන්තර් ජාතික රටාව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි. පාඨමය ප්‍රධාන පාරායනය කවි සහ ගද්‍ය යන දෙකම විය හැකිය.

පුනරාවර්තන විවිධ වර්ග තිබේ:

• වියළි (සෙකෝ) සහ කැටුව (accompagnato);
• මනින ලද (වේගයක්);
• melodious (arioso හා සමාන).

සෑම ආකාරයකම පාරායනය කිරීමේදී, නිවැරදි, අර්ථවත් පාරායනය ඉතා වැදගත් වේ.

බැරොක් සහ වියානා සම්භාව්‍ය වල වාචික සංගීතයේදී, සෙකෝ සහ ඇක්පැග්නේටෝ ප්‍රකාශන භාවිතා කරන ලදී; පසුව, විවිධ ආකාරයේ පාරායනය බොහෝ විට මිශ්‍ර විය.

ඔපෙරා සහ වාචික වාදනවල, ප්‍රතිභාකරනය සාමාන්‍යයෙන් වියළි සහායක සහ ඇරියස් අතර සම්බන්ධක ලෙස ක්‍රියා කරයි. ඒ අතරම, නාට්‍යමය ක්‍රියාව පුනරාවර්තන තුළ පිළිබිඹු වන අතර, එයට චරිතවල චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරය ඇරියස් වලින් පිළිබිඹු වේ.

විශ්වකෝෂ YouTube

1 / 1

✪ පාරායනය කරනවාද? මෙය කුමක් ද?

උපසිරැසි

වියළි පාරායනය

ගායකයා basso continueo වාදනයට ගායනා කරයි, එය සාමාන්‍යයෙන් ස්වර මාලාවක් ලෙස (විසිතුරු හා තනු නිර්මාණයකින් තොරව) අවබෝධ වන අතර මනෝභාවය ප්‍රකාශ නොකරයි, නමුත් ගායකයාගේ ස්වරය දැක්වීමට සහ විරාම ලකුණු අවධාරණය කිරීමට පමණක් සේවය කරයි. ප්‍රධාන වශයෙන් ස්වර ඛණ්ඩය ගනු ලැබේ. සමහර විට, විවේකයක් ඇති වාක්‍ය ඛණ්ඩ දෙකක් අතර, මනෝභාවය ප්‍රකාශ කරන රූපයක් සමඟ කෙටි රිටෝර්නෙලෝ ඇතුළු කරනු ලැබේ. එවැනි පාරායනයක ඇත්තේ ඉතා අඩු තනු නිර්මාණයකි. පෙළෙහි සෑම අක්ෂරයකටම අවශ්‍ය වන්නේ එක් ශබ්දයක් පමණි. එවැනි පාරායනයක ස්වරූපය අවිනිශ්චිත වන අතර එය සම්පූර්ණයෙන්ම පෙළ මත රඳා පවතී. ගායකයා එය ගයන්නේ නිදහසේ මිස ටෙම්පෝවෙන් නොවේ.

පාරායනය කරන ලද අනුග්රහය

වියළි කියවීම මෙන් නොව, ගායකයා සමඟ basso continuo කොටස පමණක් (ඕර්ගන්, harpsichord යනාදිය මත), accompagnato recitative (ඉතාලි accompagnato, වචනාර්ථයෙන් “සහයෝගය සමඟ”) ලිඛිත කොටස් සහිත උපකරණ (සම්පූර්ණ වාද්ය වෘන්දය දක්වා) භාවිතා කරයි. ) මෙම ආකාරයේ පුනරුච්චාරණය ඉහළ බැරොක් (J.S. Bach ගේ ආශාවන්) සහ සම්භාව්‍ය යුගයේ සංගීතය (K.F. Gluck, A. Salieri, ආදිය විසින් ඔපෙරා) වර්ධනය කරන ලදී.

මනින ලද පාරායනය

මනින ලද පාරායනය (වේගයක්) විවිධ ප්‍රමාණවලින් සිදු වේ - 4/4, 3/4, යනාදී. විශේෂයෙන් තනුවලින් පොහොසත් නොවන පාරායන ගායනය අතරතුර, සහායකයා ට්‍රෙමොලෝ විසින් නඩත්තු කරන ලද හෝ වාදනය කරන ලද ස්වරවල ස්වරූපයෙන් ඉදිරියට යයි. . එවැනි සහායකයක් තුළ සිදු කරන ලද චේතනාවක්, එනම් චිත්‍රයක් නොමැත. පෝරමය අවිනිශ්චිත ය, යතුරු මාරු කිරීම අත්තනෝමතික ය. එක් අක්ෂරයකට එක් සටහනක් ඇත. එවැනි පුනරුච්චාරණයක් තාවකාලිකව සිදු කරන අතර සම්පූර්ණයෙන්ම පවත්වනු ලැබේ.

පුන පුනා ගායනා කිරීම

ගායනය පුනරුච්චාරණය (අරියෝස් ගායනය) යනු පාරායනයේ වඩාත්ම දියුණු ආකාරයයි. වාචික කොටස melodic අන්තර්ගතය මගින් කැපී පෙනේ. වචනයක එක් අක්ෂරයක් සමහර විට ශබ්ද දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක් තිබිය හැක. මනින ලද එක මෙන්, මෙම පාරායනය මොඩියුලේෂන් සැලැස්ම මගින් සීමා නොකෙරේ. පෝරමය බොහෝ දුරට නොමිලේ. වාදනයෙහි සංගීත අන්තර්ගතය, පෙර පුනරුච්චාරණ හා සසඳන විට, සුසංයෝග සහ රිද්මයානුකූල යන දෙඅංශයෙන්ම පොහොසත් ය; රූපයක් (චේතනාවක්) එහි රැගෙන යයි.

වටකුරු බව සහ විශිෂ්ට සම්පූර්ණත්වය ඇති නමුත් දණහිස දක්වා වූ ගබඩාවක් නොමැති ගායනය ලෙස හැඳින්වේ.

පැති සංදර්ශනය(lat. intermedia - මැද පිහිටා ඇත) - 1. කුඩා සංගීතමය, විශාල කෘතියක වඩාත් වැදගත් කොටස් අතර තබා ඇත. 2. ප්‍රධාන නාට්‍ය කෘතියකට ඇතුළු කර හෝ, ක්‍රියාවෙහි වර්ධනය අත්හිටුවීම සහ එයට සෘජුව සම්බන්ධ නොවේ. 3. සාමාන්‍යයෙන් වාද්‍ය භාණ්ඩයක ප්‍රසංග දෙකක් අතර සම්බන්ධ කිරීම.

Intermezzo(එය. intermezzo - විරාමය, විරාමය) - වඩා වැදගත් කොටස් සම්බන්ධ කිරීම; වෙනම, ප්‍රධාන වශයෙන් උපකරණ, විවිධ ස්වභාවයේ සහ අන්තර්ගතයේ කොටස්වල නම ද වේ.

හැදින්වීම(lat. හැඳින්වීම - හැඳින්වීම) - 1. කුඩා ඔපෙරා නිවසක්, සෘජුවම ක්රියාත්මක කිරීම. 2. ස්වකීය සහ සංගීතයේ ස්වභාවය ඇති ඕනෑම දෙයක ආරම්භක කොටස.

කාන්ට්(lat. cantus සිට - ගායනය) - 17-18 වන සියවස්වල රුසියානු, යුක්රේනියානු සහ පෝලන්ත සංගීතයෙන්, සහාය නොමැතිව කොටස් තුනකින් යුත් ගායන කණ්ඩායමක් සඳහා ගීතමය ගීත; පළමුවන පීටර්ගේ යුගයේදී, නිල සැමරුම් උත්සවයකදී සිදු කරන ලද ප්‍රීතිමත් ගමනක් වැනි (බලන්න) චරිතයක සුබපැතුම් ගායනා පැතිර ගියේය.

කෝඩා(it. coda - tail, end) - සංගීත කෘතියක අවසාන කොටස, සාමාන්‍යයෙන් ජවසම්පන්න, ආවේගශීලී ස්වභාවයක්, එහි ප්‍රධාන අදහස වන ප්‍රමුඛ රූපය ප්‍රකාශ කරයි.

වර්ණදේහය(it. coloratura - වර්ණ ගැන්වීම, සැරසිලි) - වර්ණ ගැන්වීම, විවිධ නම්‍යශීලී, චලනය වන ඡේද සහිත තනු වෙනස් කිරීම, සැරසිලි.

වර්ණ ගැන්වීම(ලැට්. වර්ණ - වර්ණය සිට) සංගීතයේ - කථාංගයක ප්‍රමුඛ චිත්තවේගීය වර්ණ ගැන්වීම, විවිධ, සහ වෙනත් ප්‍රකාශන ක්‍රම භාවිතා කිරීමෙන් ලබා ගනී.

කැරොල්- නත්තල් උත්සවය (අලුත් අවුරුදු උදාව) හා සම්බන්ධ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික සම්භවයක් ඇති ස්ලාවික් ජන චාරිත්‍රවල සාමාන්‍ය නම.

මුදල් නෝට්ටුවක්(fr. coupure - clipping, reduction) - ඕනෑම දෙයක් ඉවත් කිරීමෙන්, මඟ හැරීමෙන්, in -, or මගින් සංගීත ඛණ්ඩයක් අඩු කිරීම.

ලෙස්ජින්කා- කොකේසස් ජනයා අතර පොදු නර්තනයක්, ආවේගශීලී, ආවේගශීලී; ප්රමාණය 2/4 හෝ 6/8.

චේතනාව(එය සිට. motivo - හේතුව, අභිප්රේරණය, සහ lat. motus - ව්යාපාරය) - 1. ස්වාධීන ප්රකාශිත අර්ථයක් ඇති කොටස; ශබ්ද සමූහයක් යනු එක් උච්චාරණයක් වටා ඒකාබද්ධ වූ තනු නිර්මාණයකි - ආතතිය. 2. සාමාන්‍ය අර්ථයෙන් - තනුවක්, තනුවක්.

නිශාචරය(fr. nocturne - night) - 19 වන ශතවර්ෂයේ ව්‍යාප්ත වූ ප්‍රකාශන සුමිහිරි චරිතයක් සහිත සාපේක්ෂව කුඩා සංගීත භාණ්ඩ (කලාතුරකින් -) ගීතමය-චිත්‍යානුකූල චරිතයක නම.

නමුත් නැහැ(lat. nonus - නවවන සිට) - සහභාගිවන්නන් නව දෙනෙකු සඳහා සාපේක්ෂව දුර්ලභ ඔපෙරා හෝ කුටි සංගීතය.

ඕ ඇත්ත(ග්‍රීක ඕඩ්) - ​​ගාම්භීර ප්‍රශංසනීය චරිතයක සාහිත්‍යයෙන් (බොහෝ විට -) ණයට ගත් සංගීත කෘතියක නම.

ඔක්ටේට්(ලැට්. ඔක්ටෝ සිට - අට) - සහභාගිවන්නන් අටක්.

උපහාසය(ග්‍රීක parodià, para - against and ode - ගීතය, ගායනය, ලිපි, අනෙක් අතට ගායනා කිරීම) - විකෘති කිරීම, සමච්චල් කිරීම සඳහා අනුකරණය කිරීම.

පෙරවදන, පෙරවදන(ලතින් ප්‍රේ - පෙර සහ ලුඩස් - ක්‍රීඩාවෙන්) - 1. හැඳින්වීම, කෑල්ලක් හෝ සම්පුර්ණ කරන ලද සංගීත භාණ්ඩයක් සඳහා හැඳින්වීම, යනාදිය. 2. විවිධ අන්තර්ගතයන්, චරිතය සහ ඉදිකිරීම් වල කුඩා සංගීත භාණ්ඩ සඳහා පොදු නමකි.

මංගල දර්ශනය- පළමු රංගනය, රඟහලේදී; සංගීත කාර්යයක පළමු පොදු කාර්ය සාධනය (ප්‍රධාන කෘති සඳහා පමණක් අදාළ වේ).

බුෆූන්- XI-XVII සියවස්වල රුසියානු ජන කලා වාහකයන්, සංචාරක නළුවන්, සංගීතඥයන් සහ නර්තන ශිල්පීන්.

Sonata Allegro- Sonata හි පළමු කොටස් ලියා ඇති ආකාරය සහ, - වේගයෙන් (ඇලෙග්‍රෝ) පවත්වා ගෙන යයි. Sonata allegro ආකෘතිය විශාල කොටස් තුනකින් සමන්විත වේ: ප්‍රදර්ශනය, සංවර්ධනය සහ නැවත සකස් කිරීම. ප්‍රදර්ශනය යනු ප්‍රධාන සහ පැත්තෙහි නිර්මාණය කරන ලද කේන්ද්‍රීය, ප්‍රතිවිරුද්ධ සංගීත රූප දෙකක ඉදිරිපත් කිරීමකි; සංවර්ධනයක්-