ලෝකයේ පළමු විදුලි ගිටාරය. විදුලි ගිටාරය

ජෑස් බිග් බෑන්ඩ්වල ගිටාර් ශබ්දය වැඩි දියුණු කිරීමේ අවශ්‍යතාවයට ප්‍රතිචාර වශයෙන් 1930 ගණන්වල විද්‍යුත් ගිටාරය දර්ශනය විය.

සංගීත කණ්ඩායම් ප්‍රමාණයෙන් වැඩෙත්ම, පිත්තල කොටස ධ්වනි ගිටාර් සහ නිෂ්පාදකයින් ගිලීමට පටන් ගත්තේය. සංගීත භාණ්ඩමෙම තත්වයෙන් මිදීමට මාර්ගයක් සෙවීමට පටන් ගත්තේය. මෙය විද්‍යුත් ගිටාරය සොයා ගැනීමට හේතු වූ අතර එය අවසානයේ ලොව පුරා ජනප්‍රිය සංගීතයේ ප්‍රධාන සංගීත භාණ්ඩයක් බවට පත්විය. එහි පුළුල් හැකියාවන් නිසා, රොක් ඇන්ඩ් රෝල් වැනි ශෛලීන් සහ තවත් බොහෝ දේ සංවර්ධනය කිරීමේදී එය ප්‍රධාන අංගයක් බවට පත්ව ඇත.

විදුලි ගිටාරයක් තෝරා ගන්නේ කෙසේද?

නවීන මෙවලම් විවිධ මෝස්තර ඇත. කෙසේ වෙතත්, සියලුම ඉලෙක්ට්‍රොනික ගිටාර් තිබේ පොදු ලක්ෂණ. පළමුවෙන්ම, මෙය බෙල්ලක්, නූල් සහ පිකප් එකක් තිබීමයි. ආකෘතිය ශරීරයක් නොමැතිව විය හැකිය, රාමුවක් සහිත විදේශීය විදුලි ගිටාර් ඇත. එසේ වුවද, වඩාත් සුලභ වන්නේ ඝන පුවරුවක ස්වරූපයෙන් ලී ආවරණ වන අතර, පිකප්, පරිමාව සහ ස්වරය පාලනය කිරීම සහ ට්‍රෙමොලෝ බොත්තමක් තබා ඇත.

ඉලෙක්ට්‍රොනික ගිටාරයක ශබ්ද ස්වභාවයට දැව ද්‍රව්‍යවල බලපෑම වර්තමානයේ නිරන්තර විවාදයට ලක්වන මාතෘකාවකි. සමහරු විශ්වාස කරන්නේ එය කිසිදු කාර්යභාරයක් ඉටු නොකරන බවයි, තවත් සමහරු ලී වර්ගය අනුව ශබ්දයේ සියුම් වෙනස්කම් ගැන කතා කරති. නඩු දෘඪ දැව වලින් සාදා ඇත: ඇල්ඩර්, අළු, මහෝගනි, පොප්ලර්, ඇමරිකානු ලින්ඩන්, මේපල් බොහෝ විට භාවිතා වේ. වඩා දැරිය හැකි ආකෘති සඳහා, පයින්, ඇගටිස් සහ ප්ලයිවුඩ් භාවිතා වේ.

බෙල්ලේ සවි කිරීම් වර්ග කිහිපයක් තිබේ. එය ගිටාරයේ සිරුරට ඇලවිය හැකි හෝ එය ඉස්කුරුප්පු කළ හැක. දෙවන අවස්ථාවේ දී, විදුලි ගිටාරයක බෙල්ල ඔබ විසින්ම ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීම පහසුය, Warmoth සහ Mighty Mite වැනි සමාගම් එකිනෙකට හුවමාරු කළ හැකි බෙල්ල සඳහා වෙළඳපොළක් නිර්මාණය කර ඇත.

තුන්වන ආකාරයේ සවි කිරීම්, බෙල්ල මුළු ශරීරය හරහා ගමන් කරන විට, බේස් ගිටාර් සඳහා වඩාත් සාමාන්ය වේ.

පිකප් එකේ සිට ඇම්ප්ලිෆයර් වෙත යන විට, විවිධ බලපෑම් උපාංග මගින් සංඥාව වෙනස් කරනු ලැබේ. නවීන විදුලි ගිටාර් වල එකවර පිකප් වර්ග කිහිපයක් ස්ථාපනය කර ඇත. තේරීම් කාරකය ඔබට ඒවා අතර මාරු වීමට ඉඩ සලසයි. කාරණය නම් තනි-දඟර පිකප් පිරිසිදු, දීප්තිමත්, තියුණු දැව ලබා දෙන අතර ද්විත්ව දඟර පිකප් උණුසුම්, ඝන, තරමක් මඩ සහිත එකක් ලබා දෙයි.

ප්‍රධාන ප්‍රයෝග සාමාන්‍යයෙන් ගිටාර් වාදකයා විසින් බහු ක්‍රියාකාරී පැඩලයක් භාවිතයෙන් පාලනය කරයි. මෙම වර්ගයේ නවීන උපාංගවල තථ්‍ය කාලය තුළ ශබ්දය හැඩගස්වන බොහෝ ඉලෙක්ට්‍රොනික බලපෑම් (20 හෝ ඊට වැඩි) අඩංගු වේ. 2002 දී, විදුලි ගිටාර් දර්ශනය වූ අතර එමඟින් සංඥාව ඩිජිටල් ආකෘතියට ස්වාධීනව පරිවර්තනය කරයි, එමඟින් ඔබට ඒවා සෘජුවම සංස්ෙල්ෂක හෝ පරිගණකයකට සම්බන්ධ කිරීමට ඉඩ සලසයි.

ඔවුන් බොහෝ විට විදුලි ගිටාරය වාදනය කරන්නේ පික් ආධාරයෙන්, එය ළිඳ භාවිතා කිරීම නිසාය දිගු වූ නූල්ලෝහ වලින්.

ඔබට ප්‍රශ්න තිබේද? අපගේ උපදේශකයින් අමතන්න. මොස්කව්හි අන්තර්ජාල වෙළඳසැලේ සහ සිල්ලර ජාලයේ විදුලි ගිටාර් මිලදී ගැනීමට අපි ඉදිරිපත් වෙමු.

Al Di Meola යනු විලයන මිනිසෙකි. අද්විතීය තාක්‍ෂණය සහ virtuoso වැඩිදියුණු කිරීම, විද්‍යුත් ගිටාරයේ ප්‍රබල ශබ්දය සහ ධ්වනි විද්‍යාවේ විනිවිද යන කාමුකත්වය, නවීනතම “චිප්ස්” සහ ෆ්ලැමෙන්කෝ සහ ටැංගෝ පිළිබඳ කල්පනාකාරී අධ්‍යයනයන් ඔහුගේ කෘතියේ ඒකාබද්ධ වේ. Al Di Meola ගිටාර් වාදකයෙකුට ලැබිය හැකි සිතාගත හැකි සෑම සම්මානයක්ම පිරිනමා ඇත. ඔහු පෘථිවියේ වේගවත්ම ගිටාර් වාදකයෙකු පමණක් නොව, ලොව පුරා සිටින ජෑස්මන්, රොකර්ස්, වාදකයින් අතර සංස්කෘතික චරිතයක් ද වේ!

ඔහු සතුව ඒකල ඇල්බම 20 කට වඩා ඇත, හොඳම පොප් ස්ථානවල සංදර්ශන සහිත ලෝක සංචාර, ඒකාබද්ධ ව්යාපෘතිෆිල් කොලින්ස්, කාලෝස් සැන්ටානා, ස්ටීව් වොන්ඩර්, ටෝනි විලියම්ස්, ජිමී පේජ්, ෆ්‍රෑන්ක් සප්පා සහ තවත් බොහෝ යෝධයන් සමඟ ...

ඩි මෙයෝලා 1954 ජූලි 22 වන දින නිව් ජර්සි හි උපත ලැබීය. කුඩා කල සිටම, බීට්ල්ස්, එල්විස් ප්‍රෙස්ලි, වෙන්චර්ස්ගේ තනු වලට ආදරය කළ ඔහුට ගිටාරයක් නොමැතිව ඔහුගේ ජීවිතය ගැන සිතාගත නොහැකි වූ අතර කුඩා කල සිටම ඔහුට සංගීත භාණ්ඩයේ හොඳ විධානයක් තිබුණි. සිත් ඇදගන්නා සුළුය සංගීත සාර්ථකත්වයසාපේක්ෂව තරුණ වියේදී ඔහුගේ වෙහෙස නොබලා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීමේ ප්රතිඵලය විය. මාරාන්තික ලෙස දැනටමත් ඔහුගේ උසස් පාසල් අවධියේදී, ඩි මීයෝලා සැබෑ ගිටාර් ප්‍රෝ බවට පත්විය. "මම දවසට පැය අටේ සිට දහය දක්වා ගිටාරය වාදනය කළා, මා සහ මගේ තනි ශෛලිය සොයා," සංගීතඥයා පසුව සිහිපත් කළේය.

ආරම්භයේ දී එහි දෘෂ්ටිවාදී ආනුභාව ලත් අය නිර්මාණාත්මක මාර්ගය Tal Farlow සහ Kenny Burrell විය. නමුත් පසුව ඇල් විසින් "විලයනයේ ගෝඩ් ෆාදර්" ලෙස හැඳින්වූ ලැරී කොරියෙල්ගේ සංගීතය ඔහු සොයාගත් විට, තරුණ ගිටාර් වාදකයා ලැරීගේ සංගීත භාණ්ඩය කථා කළ ජෑස්, බ්ලූස් සහ රොක් වල ඇදහිය නොහැකි විලයනය නිසා මවිතයට පත් විය. “මම බසයට නැඟ ඔහු පසුපසින් නිව් ජර්සි පුරා ගමන් කළෙමි. එයා කොහේ ක්‍රීඩා කළත් මම එතන හිටියා.”

1971 දී, Al Di Meola බොස්ටන්හි බර්ක්ලී සංගීත විද්‍යාලයට ඇතුළු වූ අතර, යතුරුපුවරු වාදකයෙකු වන බැරී මයිල්ස් විසින් සංවිධානය කරන ලද ෆියුෂන් ක්වාර්ටෙට් එකක ක්‍රීඩා කිරීමට පටන් ගත්තේය. දිනක්, අල්ගේ මිතුරෙකු ඔවුන්ගේ රංගනයේ පටිගත කිරීමක් චික් කොරියාට ලබා දුන් අතර ... 1974 මුල් භාගයේදී, 19 හැවිරිදි ගිටාර් වාදකයාට ගිටාර් වාදක බිල් කොනර්ස් වෙනුවට ජනප්‍රිය ෆියුෂන් සංගීත කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමට ආරාධනාවක් ලැබුණි!

එය සිදුවූයේ කොහොමද? ඇල් මෙසේ විස්තර කරයි: “සිකුරාදා රාත්‍රියේ මම බොස්ටන්හි මගේ මහල් නිවාසයේ නිශ්ශබ්දව වාඩි වී සිටියදී චික් මට කතා කර නිව් යෝර්ක්හි පෙරහුරුවකට එන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. මට එය අදහාගත නොහැකි විය. නමුත් විනාඩි දහයකට පසු මම මගේ දේවල් බෑගයක දමා නිව්යෝර්ක් බලා යන බස් රථයකට නැඟී ආපසු ආවේ නැත.

චික්, ස්ටැන්ලි ක්ලාක් සහ ලෙනී වයිට් සමඟ පෙරහුරු කිරීමෙන් සතියකට පසු, ඩි මීයෝලා කානගී හෝල් වේදිකාවේ සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළේය. සංගීත වෘත්තියඑවැනි ඉහළ මට්ටමක සිට. “Return To Forever හි Chick Corea සමඟ සංචාරය කිරීම සංගීතඥයෙකු වීමේ මගේ පළමු විශාල පියවරයි. චික් මගේ ජීවිතයේ වැදගත්ම බලපෑම්වලින් එකකි. ඔහු සැමවිටම මට විශ්වාසවන්ත සහයෝගයක්, ආශ්වාදයක් සහ මිතුරෙකු පමණි", - ඔහුගේ පළමු අදියර ගැන ඩි මීයෝලා සැමවිටම පැවසුවේ එලෙස ය. වෘත්තීය වැඩවේදිකාව මත.

Return To Forever සමඟ පටිගත කරන ලද සැලකිය යුතු ඇල්බම තුනකට පසුව - Where Have I Known You Before (1974, Grammy), No Mystery (1975, Grammy) සහ Romantic Warrior (1976), සංගීත කණ්ඩායම පැවතීම නතර වූ අතර Al හට ඔහුගේම මාවතක් ආරම්භ කිරීමට සිදු විය. සංගීතය .

ඔහුගේ ඒකල මංගල දර්ශනය 1976 දී ලෑන්ඩ් ඔෆ් ද මිඩ්නයිට් සන් හි නායකයා ලෙස සිදු වූ අතර එය දීප්තිමත් රිද්මයෙන් සහ ශෛලීගත ලතින් ඇමරිකානු රචනා වලින් ප්‍රසිද්ධ විය. සංගීත කණ්ඩායමට බෙර වාදකයින් වන ස්ටීව් ගැඩ් සහ ලෙනී වයිට්, බාසිස්ට් වාදක ඇන්තනි ජැක්සන් සහ ජැකෝ පැස්ටෝරියස්, යතුරුපුවරු වාදකයින් යාන් හැමර්, බැරී මයිල්ස් සහ චික් කොරියා සහ බෙර වාදක මින්ගෝ ලුවිස් ඇතුළත් විය.

වසර ගණනාවක් පුරා සංගීත කණ්ඩායම විසින් නිකුත් කරන ලද අසමසම ඇල්බම හයක්, විලයන ගිටාර් වාදන ක්ෂේත්‍රයේ ප්‍රමුඛයෙකු ලෙස පමණක් නොව, පොදුවේ - නූතන ලෝක සංගීතයේ වැදගත් සංසිද්ධියක් ලෙසද ස්ථාපිත කළේය.

1980 Paco De Lucia සහ John McLaughlin සමඟ ජයග්‍රාහී ධ්වනි ත්‍රිත්වයකින් සලකුණු විය. කොලොම්බියා රෙකෝඩ්ස් හි නිකුත් කරන ලද ඔවුන්ගේ පළමු ඇල්බමය වන සිකුරාදා රාත්‍රියේ සැන් ෆ්‍රැන්සිස්කෝ, පිටපත් මිලියන දෙකක් අලෙවි විය. virtuosos තිදෙනෙක් 1983 වන තෙක් සාර්ථකව ලොව පුරා සංචාරය කළ අතර, 1982 දී තවත් වැඩියෙන්ම අලෙවි වූ ඇල්බමය Passion, Grace & Fire පටිගත කරන ලදී. 1995 දී, ඔවුන් නැවතත් විශිෂ්ට ගිටාර් ට්‍රියෝ තැටියක් නිර්මාණය කිරීමට එක් වූ අතර, ඔවුන් නැවතත් ලෝකයේ හොඳම ප්‍රසංග ශාලා “පුපුරුවා හරින ලදී”. 2008 දී Al Di Meola, Chick Corea, Stanley Clarke, Lenny White සමඟින් නැවතත් The Sorceress (RTF 2008) සමඟින් සංගීත ප්‍රස්ථාරවල ඉහළට ගියේය.

දැනට, Al Di Meola ඔහුගේ නව ව්‍යාපෘතිය වන New World Sinfonia සංවර්ධනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත. “මම සම්පූර්ණයෙන්ම මේ සංගීත කණ්ඩායමට සම්බන්ධයි,” ඔහු පැවසුවේ, “අපි හැමෝම අපේ සංගීතයට සම්පූර්ණයෙන්ම සම්බන්ධ වෙලා ඒ ගැන සතුටු වෙනවා. තාවකාලික නැවත එක්වීම නැවත පැමිණීමසදහටම සහ සාර්ථක ලෝක සංචාරයක්, ඇත්තෙන්ම, අපගේ රසිකයින්ට විශාල තෑග්ගක් විය. එහෙත්, විශාල වශයෙන්, මෙය වඩාත් නොස්ටැල්ජියා, නොවේ නව අදියරනිර්මාණශීලිත්වය... අද මගේ ඉලක්කය ඉදිරියට යාමයි.”

ප්රධාන නිර්මාණාත්මක සැලසුම් Di Meola - නව ඇල්බමයක New World Sinfonia හි චිත්‍රාගාරය සහ සජීවී පටිගත කිරීම් එකතු කිරීමට. “මම දැන් කරන හැම දෙයක්ම මට ඉමහත් තෘප්තියක් ගෙන දෙනවා, රසැති ආහාර වේලක් හෝ වටිනා වයින් වීදුරුවක් වගේ. අපි විලයන ක්‍රීඩා කරන්නෙමු - එය හරියට අතීතයේ සිට ශ්‍රාවකයා අතුගා දමන පිපිරීමක් වැනිය.

අල් ඩි මෙයෝලාගේ ඩිස්කෝග්‍රැෆි:

Land of the Midnight Sun නිකුත් කරන ලදී: 25 ඔක්තෝබර් 1976 Label: Columbia Records Formats: LP, CD, digital download Elegant Gypsy Released: 1977 Label: Columbia Records Formats: LP, CD, 8T, digital download Casino Released: පෙබරවාරි 1975 Label: Columbia Records වාර්තා ආකෘති: LP, CD, ඩිජිටල් බාගත Splendido Hotel Released: 10 May 1980 Label: Columbia Records Formats: LP, CD, digital download Electric Rendezvous Releaseed: 1982 Label: LP, Columbia Records Formats: CD, Relea 18 ඩිජිටල් බාගැනීම් Labeled Scenario3 : Columbia Records Formats: LP, CD, digital download Cielo e Terra Released: 1985 Label: Manhattan Formats: LP, CD Soaring From a Dream Released: 1985 Label: Manhattan Formats: LP, CD Tirami Su Released: 1987 Label: Manhattan Formats: 1987 LP, CD World Sinfonia II – Releaseed of the Immigrants: 1993 Label: Tomato Records Formats: 1993 Label: Tomato Records Formats: CD Orange සහ Blue Rel eased: 1994 Label: Tomato Records Formats: CD Di Meola Plays Piazzolla Released: 5 නොවැම්බර් 1996 Label: Atlantic Records Formats: CD, digital download The Infinite Desire Releaseed: 18 August 1998 Label: Telarc International Corporation Winter Ncord Formats: CD නිකුත් කළේ: 1 සැප්තැම්බර් 1999 ලේබලය: Telarc International Corporation Formats: CD, digital download World Sinfonia III - The Grande Passion නිකුත් කළේ: 2000 ඔක්තෝබර් 24 Label: Telarc International Corporation ආකෘති: CD, Digital download Flesh on Flesh නිකුත් කරන ලදී: 2002 අගෝස්තු 27 Label: Telarc ජාත්‍යන්තර සංස්ථා ආකෘති: සීඩී, ඩිජිටල් බාගැනීම අවුල් සහගත ප්‍රතිවිපාක නිකුත් කරන ලදී: 2006 සැප්තැම්බර් 26 ලේබලය: Telarc International Corp. ආකෘති: සීඩී, ඩිජිටල් බාගත Vocal Rendezvous නිකුත් කරන ලදී: 19 මැයි 2006 ලේබලය: SPV ආකෘති: CD ඩයබොලික් නව නිපැයුම් සහ Solo Guitar සඳහා Seduction නිකුත් කරන ලදී: 8 ජනවාරි 2007 Label: Di Meola නිෂ්පාදන ආකෘති: CD, ඩිජිටල් බාගත කිරීම් පර්සුට් ඔෆ් රැඩිකල් Rhaps 1 මාර්තු 5 2011 Label: Concord Records Formats: CD, Digital download All Your Life (Beatles වෙත උපහාරයක්) නිකුත් කරන ලදී: 10 සැප්තැම්බර් 2013 Label: Valiana/Songsurfer ආකෘති: CD, ඩිජිටල් බාගත Elysium නිකුත් කරන ලදී: 2015 මැයි 22 Label: in-akusitik ආකෘති: සීඩී

වානේ නූල්වල කම්පන විදුලි ධාරාවේ කම්පන බවට පරිවර්තනය කරන ඝන ශරීරයක් සහ ඉලෙක්ට්‍රොනික පිකප් සමඟ. පිකප් වලින් ලැබෙන සංඥා විවිධ ශබ්ද ප්‍රයෝග නිපදවීමට සැකසිය හැකි අතර පසුව ස්පීකර් හරහා නැවත ධාවනය සඳහා විස්තාරණය කළ හැක.

විද්‍යුත් ගිටාර් ප්ලාස්ටික් ආදියෙන් සාදා ඇති බව නොදන්නා අය විශ්වාස කරති.කෙසේ වෙතත් ඒවා ලී වලින් සාදා ඇත. වඩාත් පොදු ද්රව්ය වන්නේ ඇල්ඩර්, අළු, මහෝගනි (මහෝගනී), මේපල් ය. භාවිතා කරන ඇඟිලි පුවරු රෝස්වුඩ්, කළුවර සහ මේපල් වේ.

වඩාත් සුලභ වන්නේ තත් හයක විදුලි ගිටාර් ය.තත් හයක ගිටාරයක ගොඩ නැගීම ගොඩනැගීමට සමාන වේ: mi la re sol mi (E A D G B E). බොහෝ විට, "ඩ්‍රොප්ඩ් ඩී" සුසර කිරීම භාවිතා වන අතර, එහි පහළ නූල් ඩී (ඩී) සහ පහළ සුසර කිරීම් (ඩ්‍රොප් සී, ඩ්‍රොප් බී) වෙත සුසර කර ඇති අතර ඒවා ප්‍රධාන වශයෙන් ලෝහ සහ විකල්ප ගිටාර් වාදකයින් විසින් භාවිතා කරනු ලැබේ. තත් හතක විද්‍යුත් ගිටාර් වල, වැඩිපුර පහල තන්තුව බොහෝ විට සුසර කරනු ලබන්නේ B (B) වලින්.

සාමාන්‍ය, වඩාත්ම ජනප්‍රිය සහ පැරණිතම විදුලි ගිටාර් මාදිලි වලින් එකකි ටෙලිකාස්ටර්(1952 දී නිකුත් කරන ලදී) සහ ස්ට්රැටෝකාස්ටර්(1954) සමාගම් ෆෙන්ඩර්, එසේම ලෙස් පෝල් (1952) සමාගම් ගිබ්සන්. මෙම ගිටාර් යොමු ලෙස සලකනු ලබන අතර වෙනත් සමාගම් විසින් සාදන ලද බොහෝ පිටපත් සහ අනුකරණයන් ඇත. බොහෝ නවීන විශාල සංගීත භාණ්ඩ සමාගම් ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භයේදී නිෂ්පාදනය කළේ ජනප්‍රිය මාදිලිවල පිටපත් පමණි. ෆෙන්ඩර්සහ ගිබ්සන්. කෙසේ වෙතත්, පසුව එවැනි සමාගම් රිකන්බැකර්, ඉබානෙස්, ජැක්සන්සහ තවත් අය ලොව පුරා ඉතා ජනප්‍රිය වී ඇති තමන්ගේම උපකරණ පරාසයක් නිෂ්පාදනය කර ඇත.

වඩාත්ම කැපී පෙනෙන ගිටාර් වාදකයින්රොක් සංගීතයේ විද්‍යුත් ගිටාර් වාදකයින්: ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස්, රිචී බ්ලැක්මෝර්, ජිමී පේජ්, බ්‍රයන් මේ, එරික් ජොන්සන්, යන්ග්වි මැල්ම්ස්ටීන්, ස්ටීව් වයි, ඩේවිඩ් ගිල්මෝර්, කෙවින් ෂීල්ඩ්ස්, ටොම් මොරෙලෝ, ජොනී ග්‍රීන්වුඩ්, ජොනී මාර්, ජෝර්ජ් හැරිසන්, මාක් ජොනොප්ෆ්ලර්, , Tony Iommi, Slash.

සම්භවය

පළමු චුම්බක පිකප් එක 1924 දී ගිබ්සන් සඳහා වැඩ කළ ඉංජිනේරු-නිපදවුම්කරුවෙකු වන ලොයිඩ් ලෝර් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. මහා වෙළඳපොළ සඳහා පළමු විදුලි ගිටාර් 1931 දී පෝල් බාර්ට්, ජෝර්ජ් බියුචම් සහ ඇඩොල්ෆ් රිකන්බැකර් විසින් පිහිටුවන ලද ඉලෙක්ට්‍රෝ ස්ට්‍රිං සමාගම විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලදී: ඇලුමිනියම් වලින් සාදන ලද මෙම උපකරණවලට “ෆ්‍රයියින් පෑන්” (“ෆ්‍රයිං පෑන්”) යන ආදරණීය අන්වර්ථ නාමය ලැබුණි. සංගීතඥයන්ගෙන්. මෙම මුල් මාදිලිවල සාර්ථකත්වය ඔවුන්ගේ (දැන් පුරාවෘත්ත) ES-150 නිර්මාණය කිරීමට Gibson පොළඹවන ලදී. Ro-Pat-In (පසුව Rickenbacher) වෙතින් පළමු විදුලි හවායි වානේ ගිටාරය 1932 දී ඇමරිකානු වෙළඳපොළට පැමිණියේය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, 1930 ගණන්වල සහ 1940 ගණන්වල ජෑස් සංගීත කණ්ඩායම්වල පිකප් භාවිතය සියවසේ මැද භාගයේදී සංගීත ක්ෂේත්රයේ සමස්ත විප්ලවයකට තුඩු දුන්නේය. මුලින් විවාහයක් ලෙස සලකනු ලැබූ ශබ්ද විකෘති කිරීම්, කලින් නොදන්නා දැව අසීමිත සංඛ්‍යාවක් ඇති කළ හැකි බව පෙනී ගියේය. ඊට පසු, විදුලි ගිටාරය දශක කිහිපයක් තිස්සේ නව ප්‍රභේද කිහිපයක වැදගත්ම මෙවලම බවට පත්විය - ගිටාර් පොප් සිට බර ලෝහ සහ ශබ්ද පාෂාණ දක්වා.

ධ්වනි විද්‍යාවෙන් "විදුලිය" වෙත මාරු වූ පළමු ගිටාර් වාදකයින් කවුරුන්ද යන්න පිළිබඳව තවමත් මතභේද පවතී. පුරෝගාමීන්ගේ භූමිකාව සඳහා තරඟකරුවන් දෙදෙනෙක්: ලෙස් පෝල් (20 දශකයේ මුල් භාගයේදී මෙම ප්‍රදේශයේ අත්හදා බැලීම් ආරම්භ කළ බව කියා සිටි) සහ ටෙක්සාස් ජෑස්මන් එඩී ඩර්හැම්, 1928 දී වෝල්ටර් පේජ්ගේ ද බ්ලූ ඩෙවිල්ස් කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වූ අතර පසුව කැන්සාස් වාදක මණ්ඩලයට සම්බන්ධ විය. බෙනී මෝටන්.

ලේඛනමය සාක්ෂිකෙසේ වෙතත්, මෙම මුල් අත්හදා බැලීම් නොනැසී පවතී. නමුත් RCA වික්ටර් සමාගමේ ලේඛනාගාර නාමාවලිය සාක්ෂි දරයි: 1933 පෙබරවාරි 22 වන දින Noelani Hawaiian Orchestra විසින් විදුලි වානේ ගිටාරයක් භාවිතයෙන් ගීත දුසිමක් පමණ පටිගත කළ අතර ඉන් හතරක් වාර්තා දෙකක් ලෙස නිකුත් කරන ලදී. ඒවා කෙටි කාලයක් සඳහා විකිණීමට තිබුණි, හෝඩුවාවන් පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ නම් පවා නැති වී ඇත, කෙසේ වෙතත්, සඳහන් කළ දිනය විදුලි ගිටාර් ශබ්දයේ නිල උපන්දිනය ලෙස සැලකිය හැකිය.

1934 අගෝස්තු 29 වන දින, ඇන්ඩි අයෝනා සහ ඔහුගේ අයිලන්ඩර්ස් වාද්‍ය වෘන්දය ලොස් ඇන්ජලීස් හි පළමු පටිගත කිරීම් සිදු කරන ලද අතර, එය පසුව ජෑස් රෙදි වලට ආක්‍රමණශීලී ගිටාර් කොටස් හඳුන්වා දීමේ හැකියාව නිසා ප්‍රසිද්ධ විය. ස්ටීල් ගිටාරය වාදනය කළේ සෑම් කෝකි සහ සෝල් හූපි සමඟින් සලකා බලන ලදී හොඳම ගිටාර් වාදකයාබටහිර වෙරළ. දෙවැන්න 1934 දී "විදුලිය" වෙත මාරු වූ අතර, දෙසැම්බර් 12 වන දින බ්‍රන්ස්වික් හි ලොස් ඇන්ජලීස් චිත්‍රාගාරයේ ඔහු විසින් කරන ලද පටිගත කිරීම් මගින් සනාථ වේ. මාසයකට පසු, මිල්ටන් බ්‍රවුන්ගේ සංගීත බ්‍රව්නීස් හි බොබ් ඩන් බටහිර පැද්දීමේ ප්‍රභේදයේ විදුලි ගිටාර් ශබ්දය භාවිතා කළේය.

Dunn ගේ බලපෑමෙන් එකක් වූයේ Texas Light Crust Doughboys සමඟ තරුණ ගිටාර් වාදකයෙකු වූ Leon McAuliffe ය, ඔහු 1935 වන විට Bob Wills ගේ සංගීත කණ්ඩායම වන The Texas Playboys හි සාම්ප්‍රදායික පිත්තල ශබ්ද සමඟින් දැඩි රිෆ් සහ ඒකල වාදනය කළේය. Sylvester Weaver ගේ "Guitar Rag" හි වාද්‍ය වෘන්දයේ කවරයේ අනුවාදය ("Steel Guitar Rag" යන මාතෘකාව යටතේ නිකුත් කරන ලදී) සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රථම ජනප්‍රිය ගීත රාශිය බවට පත් වූ අතර, බටහිර වෙරළ තීරයේ සංගීත කණ්ඩායම් සඳහා විද්‍යුත් ගිටාරය ප්‍රධාන අංගයක් ලෙස ස්ථාපිත කිරීමට උපකාරී විය.

1932 දී Bill Boyd's Cowboy Ramblers නම් සංගීත කණ්ඩායමට නායකත්වය දුන් බිල්ගේ බාල සොහොයුරා වන Jim Boyd මුලින්ම විදුලිය බවට පරිවර්තනය කළ බව සාමාන්‍ය පිළිගැනීමයි. අවසන් වරට වාර්තා කරන ලද්දේ 1935 ජනවාරි 27 වන දින, ජනප්‍රිය "අන්ඩර් ඩබල් ඊගල්" පාගමනේ අනුවාදය වැඩියෙන්ම අලෙවි වූ අතර ඒ සමඟම ආරම්භකයින් සඳහා අධ්‍යාපනික අධ්‍යයනයක් විය.

1937 දී, Zeke Campbell එම Light Crust Doughboys "විදුලිය" වෙත ගියේ තනිවම නොව, වානේ ගිටාර් වාදකයෙකු සමඟය. පසුව, ෂැම්බ්ලින් සහ මැක් ඕලිෆ් සමඟ සමාන තරඟ සංවිධානය කළ බොබ් විල්ස් විසින් මෙම සොයාගැනීම සඳහා සම්මාන ස්වකැමැත්තෙන් ලබා ගන්නා ලදී.

විදුලි ගිටාර් වාදනය සඳහා සමහර තාක්ෂණික ක්රම

• මිටිය මත- ක්රීඩාවේ සරලම ක්රමය. නම පැමිණෙන්නේ ඉංග්රීසි වචනයමිටියක්, එනම් මිටියක්. ගිටාර් වාදකයා ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකේ තලයට ලම්බකව වම් අතේ ඇඟිලිවලින් මිටියක් මෙන් ඕනෑම ෆ්‍රෙට් එකක තන්තුවට පහර දීමෙන් ශබ්දය උකහා ගනී. සංගීතයේ දී, මෙම තාක්ෂණය "නැගී එන ලෙගාටෝ" ලෙස හැඳින්වේ.
• අදින්න- ශබ්ද නූලකින් ඇඟිල්ලක් කඩා දැමීමෙන් ශබ්දයක් උකහා ගැනීම; මිටියේ ප්‍රතිලෝම ක්‍රියාව. සංගීතයේ දී, මෙම තාක්ෂණය "බැසීම" ලෙගටෝ ලෙස හැඳින්වේ.
• ප්ලෙක්ට්‍රම් ස්ලයිඩය(eng. Slide) - වම් (සමහර විට දකුණට) අතේ ඇඟිලිවලින් හෝ ප්ලෙක්ට්‍රම් එකකින් ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එක උඩට සහ පහළට නූල් දිගේ කෘතිම ලිස්සා යාම. "ස්ලයිඩින්" සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ නූල් මත සුමටව ලිස්සා යාමෙන් වන අතර, එම කාලය තුළ ඇඟිලි ෆ්‍රෙට් මත ශබ්ද ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි. සංගීතයේ - "glissando". බ්ලූස්හි (සමහර විට පාෂාණයේ), ඇඟිල්ලක් වෙනුවට ස්ලයිඩයක් භාවිතා කරයි - විශේෂ ලෝහ, පිඟන් මැටි හෝ වීදුරු වස්තුවක්, එම නිසා ශබ්දයේ වැඩි “සුමට බවක්” ලබා ගනී.
• වංගුව- විදුලි ගිටාර් තාක්ෂණයේ ප්රධාන තාක්ෂණික ක්රම වලින් එකක්. එහි සාරය සමන්විත වන්නේ ගෙල හරහා බෙල්ලට තද කර ඇති නූලක චලනයෙනි, එනම් බෙල්ලේ රේඛාවට ලම්බකව. මෙම චලනය අතරතුර, තණතීරුව සුමට ලෙස වෙනස් වන අතර සටහන ඉහළ යයි.
• කම්පනය- සටහන වාදනය කිරීමෙන් පසු තන්තුවේ ඕනෑම චලනයක් ශබ්දයේ ස්වභාවය වෙනස් කරයි. Vibrato යනු ශබ්දය වෙනස් කරන නූල් මත ඇඟිල්ලක කම්පනය වේ.
• තට්ටු කිරීම- ඕනෑම fret එකකදී නූලක දකුණු අතේ ඇඟිලි එකක් හෝ කිහිපයක් පහර දීමෙන් ශබ්දයක් උපුටා ගැනීම.
• අත් දෙකෙන් තට්ටු කිරීම- ෆ්‍රෙට්බෝඩ් තලයට ලම්බකව අත් දෙකෙහිම ඇඟිලිවලින් නූල්වලට පහර දීමෙන් ශබ්දය නිස්සාරණය වේ.
• පාම් ගොළු- වියළි, ​​වඩාත් ආක්‍රමණශීලී ශබ්දයක් ලබා ගැනීම සඳහා දකුණු අතේ අත්ලෙහි දාරයෙන් ගිටාර් සෑදලයේ නූල් නිශ්ශබ්ද කිරීම.

විදුලි ගිටාර් උපකරණ

• combo amplifier(ඇම්ප්ලිෆයර්) - එක් අවස්ථාවක සවි කර ඇති ඇම්ප්ලිෆයර් සහ ස්පීකරය. ගිටාර් ශබ්දයක් නිර්මාණය කිරීමේ ප්රධාන අංගය. ඇම්ප්ලිෆයර් ඉලෙක්ට්රොනික නල (නල) හෝ අර්ධ සන්නායක (ට්රාන්සිස්ටරය හෝ ක්ෂුද්ර පරිපථය) මත ගොඩනගා ගත හැකිය.
• බලපෑම් පැඩලය(gadget) - ගිටාරයක ශබ්දය සකසන උපකරණයකි. සාමාන්යයෙන් එක් උපාංගයක් එක් ආකාරයක බලපෑමක් ක්රියාත්මක කරයි, කලාතුරකින් දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක්. වඩාත්ම ප්රසිද්ධ බලපෑම්:
  • විකෘතිය- බර සංගීතයේ භාවිතා කරන ශක්තිමත් විකෘතියේ බලපෑම.
  • overdrive- අධික පටවන ලද ආදානයක් සහිත නල ඇම්ප්ලිෆයර් ශබ්දය ආකෘතිකරණය කිරීම.
• ඩිජිටල් ප්රොසෙසරය- ඩිජිටල් ඇල්ගොරිතම භාවිතයෙන් ගිටාර් ශබ්දය සකසන උපකරණයකි. ඒවා ඒකාබද්ධ කිරීමේ හැකියාව සමඟ බලපෑම් වර්ග කිහිපයක් ක්රියාත්මක කරයි.

වීඩියෝ: වීඩියෝ + ශබ්දය මත විදුලි ගිටාරය

මෙම වීඩියෝ වලට ස්තූතියි, ඔබට මෙවලම සමඟ දැන හඳුනා ගත හැකිය, බලන්න සැබෑ ක්රීඩාවඑය මත, එහි ශබ්දයට සවන් දෙන්න, තාක්ෂණයේ විශේෂතා දැනෙන්න.

POP-MUSIC ඔන්ලයින් වෙළඳසැල මිල අඩු නව විදුලි ගිටාර් ලබා දෙයි. අපගේ වෙබ් අඩවියේ ඔබට මෙම උපකරණවල මාදිලි 500 කට වඩා වැඩි නාමාවලියක් සොයාගත හැකිය. මෙම වෙළඳසැලට මොස්කව්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ අනෙකුත් ප්‍රධාන නගරවල පිකප් ස්ථාන මෙන්ම රුසියානු පෝස්ට් සහ ප්‍රවාහන සමාගම් විසින් රට පුරා බෙදා හැරීමද ඇත.

විදුලි ගිටාර් වල ලාක්ෂණික ලක්ෂණ

විදුලි ගිටාරයවිද්‍යුත් චුම්භක පිකප් එකකින් සමන්විත වන අතර එය පසුව ශබ්ද සැකසීමේ හැකියාව පුළුල් කරයි. සිට එහි මූලික වෙනස මෙයයි , අනුනාද වන සිදුරක් සහිත ශරීරයම ශබ්ද ඇම්ප්ලිෆයර් භූමිකාව ඉටු කරයි. ඉලෙක්ට්‍රොනික ගිටාර් වල, එවැනි සිදුරක් නොමැත, ශරීරය ඝන, හිස් නොවේ, විකාර හැඩයක් ඇත. වඩාත් සුලභ ශරීර වර්ග වන්නේ ස්ට්‍රැටෝකැස්ටර් සහ ලෙස් පෝල් වන අතර, ඒවා කැපූ ධ්වනි ජන ගිටාරයක හැඩයෙන් යුක්ත වේ.

පළමු ඝන ශරීර මාදිලිවලින් එකක් වන්නේ FENDER's Telecaster ය. මඳ වේලාවකට පසුව, මෙම සමාගම බොහෝ නිෂ්පාදකයින් විසින් පිටපත් කරන ලද Stratocaster ආකාරයේ නඩුවක් නිකුත් කිරීම දියත් කරන ලද අතර තවත් ergonomic superstrats එය වෙත ආපසු යයි. රැන්ඩි රෝඩ්ස්, ෆ්ලයිං වී (ඊතල ශීර්ෂයකට සමාන), එක්ස්ප්ලෝරර් හි හල්වල හැඩය සිත්ගන්නා සුළුය.

විදුලි ගිටාර් විශාල තේරීමක්

අපගේ ගබඩාවේ, පෙරහන් භාවිතයෙන් සුදුසු ආකෘතියක් තෝරාගැනීමෙන් ඔබට විදුලි ගිටාරයක් සඳහා ඇණවුමක් කළ හැකිය. මිල පරාසය සිත් ඇදගන්නා සුළු ය: රූබල් 8 සිට 103 දහසක් දක්වා. අපේක්ෂිත පරාසය සැකසීමට, ස්ලයිඩරය ගෙනයන්න හෝ අතින් අංක ඇතුල් කරන්න. ඔබට වෙළඳ නාමය අනුවද සෙවිය හැකිය. විදුලි ගිටාර් සාප්පුව ඔබට ඇමරිකානු සන්නාමය වන SCHECTER හි මාදිලි 147 ක් ලබා දෙයි - ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී සිට ප්‍රභූ දක්වා. PHIL PRO, LAG, CRUISER by CRAFTER, PIGNOSE යන සන්නාම තනි මාදිලි වලින් නියෝජනය වේ. වඩාත්ම දැරිය හැකි මිල වන්නේ ASHTONE නිෂ්පාදකයාගේ නිෂ්පාදන වේ.

ශරීරයේ සහ බෙල්ලේ ද්‍රව්‍ය (ඇල්ඩර්, මහෝගනී, මේපල්, අළු), මෝස්තරය, පිකප් ගණන (2-3) සහ ඒවායේ වින්‍යාසය, නූල් ගණන (6, 7, අඩු වාර ගණනක්) ගිටාර් ද එකිනෙකට වෙනස් වේ. 8), frets (22, 24 සහ ඊට වැඩි), ස්ථාන මාරු කිරීම, tremolo ලීවරයක් තිබීම / නොමැති වීම සහ තවත් බොහෝ ලක්ෂණ. වෘත්තීය විදුලි ගිටාර් ආධුනික ඒවාට වඩා මිල අධිකයි. ඔබ විදුලි ගිටාර් එකක් මිලදී ගැනීමට සොයන්නේ නම්, කරුණාකර අප හා සම්බන්ධ වන්න!

වඩාත් සුලභ වන්නේ තත් හයක විදුලි ගිටාර් ය. තත් හයක ගිටාරයක සුසර කිරීම ධ්වනි ගිටාරයකට සමාන වේ: mi la re sol mi (E A D G B E). බොහෝ විට, "ඩ්‍රොප්ඩ් ඩී" සුසර කිරීම භාවිතා වන අතර, එහි පහළ නූල් ඩී (ඩී) සහ පහළ සුසර කිරීම් (ඩ්‍රොප් සී, ඩ්‍රොප් බී) වෙත සුසර කර ඇති අතර ඒවා ප්‍රධාන වශයෙන් ලෝහ සහ විකල්ප ගිටාර් වාදකයින් විසින් භාවිතා කරනු ලැබේ. තත් හතක විද්‍යුත් ගිටාර් වල, වැඩිපුර පහල තන්තුව බොහෝ විට සුසර කරනු ලබන්නේ B (B) වලින්.

සාමාන්‍ය, වඩාත්ම ජනප්‍රිය සහ පැරණිතම ඉලෙක්ට්‍රික් ගිටාර් මාදිලිය වන්නේ ටෙලිකාස්ටර් (1952 දී නිකුත් කරන ලද) සහ රිකන්බැකර්, ජැක්සන් සහ තවත් අය විසින් කරන ලද ස්ට්‍රැටෝකාස්ටර් () ලෙස් පෝල් () විසින් ඔවුන්ගේම සංගීත භාණ්ඩ පෙළක් නිකුත් කර ඇති අතර ඒවා ඉතා ජනප්‍රිය වී ඇත. ලොවෙහි.

පෙනුම

පළමු චුම්බක පිකප් එක 1924 දී ලොයිඩ් ලෝහර් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. ලොයිඩ් ලෝර්), සමාගමේ සේවය කළ ඉංජිනේරු-නිපදවුම්කරුවෙකි. මහා වෙළඳපොළ සඳහා පළමු විදුලි ගිටාර් 1931 දී නිෂ්පාදනය කරන ලදී Electro String Company, පෝල් බාර්ට්, ජෝර්ජ් බියුචම් සහ ඇඩොල්ෆ් රිකන්බැකර් විසින් පිහිටුවන ලදී: ඇලුමිනියම් වලින් සාදන ලද, මෙම උපකරණ සංගීතඥයන් වෙතින් ආදරණීය අන්වර්ථ නාමය "ෆ්රයිං පෑන්" ("ෆ්රයිං පෑන්") ලබා ගත්හ. මෙම මුල් මාදිලිවල සාර්ථකත්වය ඔවුන්ගේ (දැන් පුරාවෘත්ත) ES-150 නිර්මාණය කිරීමට Gibson පොළඹවන ලදී. Ro-Pat-In (පසුව Rickenbacher) වෙතින් පළමු විදුලි හවායි වානේ ගිටාරය 1999 දී ඇමරිකානු වෙළඳපොළට පැමිණියේය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, 1930 ගණන්වල සහ 1940 ගණන්වල ජෑස් සංගීත කණ්ඩායම්වල පිකප් භාවිතය සියවසේ මැද භාගයේදී සංගීත ක්ෂේත්රයේ සමස්ත විප්ලවයකට තුඩු දුන්නේය. මුලින් විවාහයක් ලෙස සලකනු ලැබූ ශබ්ද විකෘති කිරීම්, කලින් නොදන්නා දැව අසීමිත සංඛ්‍යාවක් ඇති කළ හැකි බව පෙනී ගියේය. ඊට පසු, විදුලි ගිටාරය දශක කිහිපයක් තිස්සේ නව ප්‍රභේද කිහිපයක වැදගත්ම මෙවලම බවට පත්විය - ගිටාර් පොප් සිට බර ලෝහ සහ ශබ්ද පාෂාණ දක්වා.

ධ්වනි විද්‍යාවෙන් "විදුලිය" වෙත මාරු වූ පළමු ගිටාර් වාදකයින් කවුරුන්ද යන්න පිළිබඳව තවමත් මතභේද පවතී. පුරෝගාමීන්ගේ භූමිකාව සඳහා තරඟකරුවන් දෙදෙනෙකු සිටී: ලෙස් පෝල් (20 දශකයේ මුල් භාගයේදී මෙම ප්‍රදේශයේ අත්හදා බැලීම් ආරම්භ කළ බව කියා සිටි) සහ ටෙක්සාස් ජෑස්මන් එඩී ඩර්හැම් (ඉංජිනේරු. එඩී ඩර්හැම්), ඔහු 1928 දී වෝල්ටර් පේජ්ගේ ද බ්ලූ ඩෙවිල්ස් සමඟ සම්බන්ධ වූ අතර පසුව බෙනී මෝටන් යටතේ කැන්සාස් වාද්‍ය වෘන්දයට සම්බන්ධ විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම මුල් අත්හදා බැලීම් පිළිබඳ ලේඛනගත සාක්ෂි සංරක්ෂණය කර නොමැත. නමුත් RCA වික්ටර් සමාගමේ ලේඛනාගාර නාමාවලිය සාක්ෂි දරයි: පෙබරවාරි 22 වන දින Noelani Hawaiian Orchestra විසින් විදුලි වානේ ගිටාරයක් භාවිතයෙන් ගීත දුසිමක් පමණ පටිගත කළ අතර ඉන් හතරක් වාර්තා දෙකක් ලෙස නිකුත් කරන ලදී. ඒවා කෙටි කාලයක් සඳහා විකිණීමට තිබුණි, හෝඩුවාවන් පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ නම් පවා නැති වී ඇත, කෙසේ වෙතත්, සඳහන් කළ දිනය විදුලි ගිටාර් ශබ්දයේ නිල උපන්දිනය ලෙස සැලකිය හැකිය.

අයදුම්පත්

ජෑස් සහ බ්ලූස් වල

පර්වතයේ

රොක් සංගීතයේ උපතට සමගාමීව විදුලි ගිටාරය රොක් සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධාන සංගීත භාණ්ඩයක් බවට පත් විය. එය බොහෝ මුල් රොක් සංගීත ians යන්ගේ වාර්තා මත ඇසිණි - එල්විස් ප්‍රෙස්ලි, බිල් හේලි, කෙසේ වෙතත්, චක් බෙරී සහ බෝ ඩිඩ්ලි විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීමේ රොක් තාක්‍ෂණයේ වර්ධනයට විප්ලවීය බලපෑමක් ඇති කළහ. ඔවුන්ගේ ඒකල කොටස් සහ ගීතයේ සන්දර්භය තුළ ගිටාර් ශබ්දය භාවිතා කිරීමේ ශිල්පීය ක්‍රම, ශබ්දය සමඟ අත්හදා බැලීම් පසුකාලීන රොක් සංගීතයට බරපතල බලපෑමක් ඇති කළේය.

1960 ගණන් වලදී විදුලි ගිටාර් භාවිතයේ නව සොයාගැනීම් ගණනාවක් සිදු විය. පළමුවෙන්ම, ගරාජ් රොක් බෑන්ඩ් (ලින්ක් රේ, ද සොනික්ස්, ද කිංක්ස්) විසින් භාවිතා කරන ලද පළමු විකෘති කිරීම් සහ නොපැහැදිලි බලපෑම් පෙඩල් දර්ශනය විය, සහ මඳ වේලාවකට පසුව - සහ තවත් ජනප්‍රිය රංගන ශිල්පීන්(බීට්ල්ස්, ද රෝලිං ස්ටෝන්ස්). දශකයේ අවසානය වන විට, ගීතවල (The Velvet Underground) ගිටාර් ප්‍රතිපෝෂණ භාවිතය මෙන්ම වඩාත් ආක්‍රමණශීලී සහ අපිරිසිදු ශබ්දයක් සමඟ අත්හදා බැලීම් ආරම්භ විය. දෙවැන්න 1970 ගණන්වල බර ලෝහ ප්‍රභේදය මතුවීමට හේතු වූ අතර ජිමී පේජ්, රිචී බ්ලැක්මෝර් සහ ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස් වඩාත් ප්‍රමුඛ ගිටාර් වාදකයින් විය.

ශාස්ත්‍රීය සංගීතය තුළ

විදුලි ගිටාර් වාදනය සඳහා සමහර තාක්ෂණික ක්රම

• මිටිය මත- ක්රීඩාවේ සරලම ක්රමය. නම පැමිණෙන්නේ ඉංග්‍රීසි වචනයෙනි මිටිය, එනම් මිටියක්. ගිටාර් වාදකයා ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකේ තලයට ලම්බකව වම් අතේ ඇඟිලිවලින් මිටියක් මෙන් ඕනෑම ෆ්‍රෙට් එකක තන්තුවට පහර දීමෙන් ශබ්දය උකහා ගනී. සංගීතයේ දී, මෙම තාක්ෂණය "ආරෝහණ ලෙගාටෝ" ලෙස හැඳින්වේ.
• අදින්න- ශබ්ද නූලකින් ඇඟිල්ලක් කඩා දැමීමෙන් ශබ්දයක් උකහා ගැනීම; මිටියේ ප්‍රතිලෝම ක්‍රියාව. සංගීතයේ දී, මෙම තාක්ෂණය "බැසීම" ලෙගටෝ ලෙස හැඳින්වේ.
• ප්ලෙක්ට්‍රම් ස්ලයිඩය(eng. Slide) - වම් (සමහර විට දකුණට) අතේ ඇඟිලිවලින් හෝ ප්ලෙක්ට්‍රම් එකකින් ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එක උඩට සහ පහළට නූල් දිගේ කෘතිම ලිස්සා යාම. "ස්ලයිඩින්" සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ නූල් මත සුමටව ලිස්සා යාමෙන් වන අතර, එම කාලය තුළ ඇඟිලි ෆ්‍රෙට් මත ශබ්ද ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි. සංගීතයේ - "glissando". බ්ලූස්හි (සමහර විට පාෂාණයේ), ඇඟිල්ලක් වෙනුවට ස්ලයිඩයක් භාවිතා කරයි - විශේෂ ලෝහ, පිඟන් මැටි හෝ වීදුරු වස්තුවක්, එම නිසා ශබ්දයේ වැඩි “සුමට බවක්” ලබා ගනී.
• වංගුව- විදුලි ගිටාර් තාක්ෂණයේ ප්රධාන තාක්ෂණික ක්රම වලින් එකක්. එහි සාරය සමන්විත වන්නේ ගෙල හරහා බෙල්ලට තද කර ඇති නූලක චලනයෙනි, එනම් බෙල්ලේ රේඛාවට ලම්බකව. මෙම චලනය අතරතුර, තණතීරුව සුමට ලෙස වෙනස් වන අතර සටහන ඉහළ යයි.
• එසවීම- ක්‍රියාව, බෙන්ඩුවේ ප්‍රතිලෝම - නූල ෆ්‍රෙට්බෝඩ් තලය දිගේ පහළට විහිදෙන අතර එමඟින් ශබ්දය ස්වරය වෙනස් කරයි.මෙම ශිල්පීය ක්‍රමවල ඉක්මන් වෙනස්කම් මාලාවක් සාමාන්‍යයෙන් පුළුල් කම්පන පිළිගැනීමක් ලබා ගැනීමට භාවිතා කරයි.
• කම්පනය- සටහන වාදනය කිරීමෙන් පසු තන්තුවේ ඕනෑම චලනයක් ශබ්දයේ ස්වභාවය වෙනස් කරයි. Vibrato යනු ශබ්දය වෙනස් කරන නූල් මත ඇඟිල්ලක කම්පනය වේ.
• තට්ටු කිරීම- ගිටාර් ෆ්‍රෙට්බෝඩ් එකකින්, සාමාන්‍යයෙන් වම් අතේ ඇති හැමර්-ඔන් සහ පුල්-ඕෆ් ක්‍රම මගින් ශබ්දය උකහා ගනී.
• අත් දෙකෙන් තට්ටු කිරීම- බෙල්ලේ තලයට ලම්බකව අත් දෙකේම ඇඟිලිවලින් ගෙලෙහි නූල් පහර දීමෙන් ශබ්දය නිස්සාරණය වේ.
• පාම් ගොළු- වියළි, ​​වඩාත් ආක්‍රමණශීලී ශබ්දයක් ලබා ගැනීම සඳහා දකුණු අතේ අත්ලෙහි දාරයෙන් ගිටාර් සෑදලයේ නූල් නිශ්ශබ්ද කිරීම.

උපකරණ

• කොම්බෝ ඇම්ප්ලිෆයර් (ඇම්ප්ලිෆයර්) - එක් අවස්ථාවක සවි කර ඇති ඇම්ප්ලිෆයර් සහ ස්පීකරය. ගිටාර් ශබ්දයක් නිර්මාණය කිරීමේ ප්රධාන අංගය. ඇම්ප්ලිෆයර් ඉලෙක්ට්රොනික නල (නල) හෝ අර්ධ සන්නායක (ට්රාන්සිස්ටරය හෝ ක්ෂුද්ර පරිපථය) මත ගොඩනගා ගත හැකිය.
• බලපෑම් පැඩලය (ගැජට්) යනු ගිටාරයක ශබ්දය සකසන උපකරණයකි. සාමාන්යයෙන් එක් උපාංගයක් එක් ආකාරයක බලපෑමක් ක්රියාත්මක කරයි, කලාතුරකින් දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක්. වඩාත්ම ප්රසිද්ධ බලපෑම්:
  • විකෘති කිරීම යනු බර සංගීතයේ භාවිතා වන ප්‍රබල විකෘති බලපෑමකි.
  • ඕවර් ඩ්‍රයිව් - අධික ලෙස පැටවූ ආදානයක් සහිත නල ඇම්ප්ලිෆයර් ශබ්දය ආකෘතිකරණය කිරීම.
• ඩිජිටල් ප්‍රොසෙසරයක් යනු ඩිජිටල් ඇල්ගොරිතම භාවිතයෙන් ගිටාර් ශබ්දය සකසන උපකරණයකි. ඒවා ඒකාබද්ධ කිරීමේ හැකියාව සමඟ බලපෑම් වර්ග කිහිපයක් ක්රියාත්මක කරයි.

සටහන්

ද බලන්න

• ලියෝ ෆෙන්ඩර්

සබැඳි

• Guitarplayer - වඩාත් ජනප්රිය රුසියානු ගිටාර් සංසද වලින් එකකි.
• Guitars.0fees.net Guitar Forum