මැවීමේ ඉතිහාසය

එවකට ජනප්‍රිය ටෙඩි සටන්වල ​​රූපවල, ඔවුන් වසරක් සාදවල රඟ දැක්වූ අතර 1957 ජූලි මාසයේදී එක් ප්‍රසංගයකදී ලෙනන් පෝල් මැකාට්නි හමුවිය. කෙට්ටු, ලැජ්ජාශීලී පුද්ගලයා ගිටාර් කුසලතා පිළිබඳ ඔහුගේ දැනුමෙන් ජෝන්ව මවිතයට පත් කළේය - ඔහු හොඳින් වාදනය කළා පමණක් නොව, ස්වර පද දැන සිටි අතර ගිටාරය සුසර කළ හැකිය! බැන්ජෝ, හාර්මොනිකා සහ ගිටාරය තරමක් දුර්වල ලෙස වාදනය කළ ස්වයං-ඉගැන්වූ ලෙනන්ට එය බොහෝ දුරට දෙවිවරුන්ගේ කලාව හා සමාන විය. එවැනි ප්‍රබල සංගීත ian යෙකු ඔහුගේ නායකත්වය ඉවත් කරයිදැයි ඔහු පවා සැක කළ නමුත් සති දෙකකට පසුව ඔහු පෝල්ට The Quarrymen හි රිදම් ගිටාර් වාදකයාගේ භූමිකාවට ආරාධනා කළේය.

චරිතයෙන්, පෝල් සහ ජෝන් එකිනෙකාගේ දර්පණ රූප මෙන් විය: පළමුවැන්නා විශිෂ්ට ශිෂ්‍යයෙකි සහ සමෘද්ධිමත් පවුලක හොඳ පිරිමි ළමයෙකි, දෙවැන්නා දේශීය හිරිහැර කරන්නෙකු සහ වංචාකාරයෙකි, ඔහු කුඩා කල සිටම තම මව විසින් අතහැර දමා පසුව හැදී වැඩුණි. ඔහුගේ නැන්දා විසිනි.

සමහර විට බොහෝ දුරට ඔවුන්ගේ අසමානතාවය නිසා, පිරිමි ළමයින්ට ලෝකයේ වඩාත්ම සාර්ථක සංගීත යුගලයක් කිරීමට හැකි විය. සහයෝගීතාවයේ ආරම්භයේ සිටම ඔවුන් හවුල්කරුවන් සහ ප්‍රතිවාදීන් බවට පත්විය. පෝල් ගිටාරය අතට ගත් මොහොතේ සිට සංගීතය රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේ නම්, ජෝන්ට මෙම ක්‍රියාකාරකම මුලින් ඔහුගේ දක්ෂ සහකරුගෙන් අභියෝගයක් විය.

විවිධ නම් දුසිමකින් වෙනස් වී, අවසානයේදී, ලිවර්පූල් ජනයා බීට්ල්ස් හි පදිංචි වූහ - ජෝන් ලෙනන්ට අවශ්‍ය වූයේ වචනය අපැහැදිලි වීමට සහ යම් ක්‍රීඩාවක් අඩංගු කිරීමට ය. රුසියාවේ එය මුලින්ම පරිවර්තනය කර ඇත්තේ “බීට්ල්ස්” (ඉංග්‍රීසියෙන් වෙනත් අක්ෂර වින්‍යාසයක් නිවැරදි වුවද - “කුරුමිණියන්”) ලෙස නම්, සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් සඳහා එම නම බඩි හොලි කණ්ඩායම ද ක්‍රිකට් (“ක්‍රිකට්”) ලෙසද හැඳින්වේ. ඔවුන්ට බලපෑම් කළ අතර "තද පහර", එනම් "රිද්මය" යන වචනය.

නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්රධාන අදියර

1960 ගිම්හානය වන තුරුම බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට ස්ථිර බෙර වාදකයෙකු නොතිබීම හාස්‍යජනක ය - සමහර විට කාර්ය සාධනය සඳහා උපකරණ සහ ස්ථාපනයන් සමඟ ගැටළු ඇති විය. සෑම දෙයක්ම තීරණය වූයේ හැම්බර්ග් හි රඟ දැක්වීමට කරන ලද ආරාධනයකින් වන අතර, එය වාසනාවන්ත අවස්ථාවක් ලෙස පිරිමි ළමයින්ට ලැබුණි. ඉන්පසු ඔවුන් වෙනත් සංගීත කණ්ඩායමක වාදනය කරන බෙර වාදකයෙකු වන පෝල් බෙස්ට්ට හදිසියේම ආරාධනා කළහ. වෙහෙසකර සංචාරයකින් පසුව, බීට්ල්ස් වාදනය කළේ ආවරණ පමණක් හෝ වේදිකාවේ වැඩි දියුණු කිරීමකින් පසුව, ඔවුන් වඩාත් පළපුරුදු, “පරිණත” සංගීතඥයන් ලෙස නැවත එංගලන්තයට පැමිණියහ.

බ්රයන් එප්ස්ටයින් සහ ජෝර්ජ් මාටින් සමඟ හමුවීම

බීට්ල්ස් ජනප්‍රියත්වයේ ඉරණම තීරණය කරනු ලැබුවේ 1962 දී කණ්ඩායමේ නිල කළමනාකරු බවට පත් වූ ඔහුගේ ව්‍යාපාරයේ සැබෑ උද්යෝගිමත් බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් විසින් වාර්තා ගබඩාවේ හිමිකරු විසිනි. එප්ස්ටයින්ට පෙර බීට්ල්ස් වේදිකාවේ රළු සහ ඔහු පැවසූ පරිදි “අපිරිසිදු” ලෙස රඟ දැක්වීමට පෙර නම්, බ්‍රයන් ගේ නායකත්වය යටතේ ඔවුන් ඔවුන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ ඇඳුම් කට්ටලවලට මාරු වී, ටයි පටියක් දමා, “බඳුන යට” නවීන කොණ්ඩා කැපීම් කළහ. රූපය මත වැඩ කිරීමෙන් පසුව, සංගීත ද්රව්ය මත තරමක් ස්වභාවික කාර්යයක් අනුගමනය කරන ලදී.

එප්ස්ටයින් ඔවුන්ගේ පළමු ගීතවල ආදර්ශනයක් Parlophone පටිගත කිරීමේ මැදිරියේ ජෝර්ජ් මාටින් වෙත යවා ඇත - ඉක්මනින්ම බීට්ල්ස් සමඟ පැවති රැස්වීමකදී, මාටින් ඔවුන්ට ප්‍රශංසා කළ නමුත් බෙර වාදකයන් වෙනස් කරන ලෙස ඔවුන්ට උපදෙස් දුන්නේය. වැඩි කල් නොගොස් සියලු දෙනා ඒකමතිකව (එප්ස්ටයින් සහ මාටින් සෑම විටම කණ්ඩායම සමඟ සාකච්ඡා කළහ) මෙම භූමිකාව සඳහා එවකට ජනප්‍රිය සංගීත කණ්ඩායමක් වූ රෝරි ස්ටෝම් සහ සුළි කුණාටු වෙතින් ආකර්ශනීය හා ජවසම්පන්න රින්ගෝ ස්ටාර් තෝරා ගත්හ.

පිස්සු සාර්ථකත්වය: බීට්ල්ස් ලෝක සංචාරය

බීට්ල්ස්

මෙම වාර්තාව ප්‍රීතියෙන්, ගී පද රචනාවෙන් සහ ඇත්ත වශයෙන්ම, රිද්මයානුකූල රොක් ඇන්ඩ් රෝල් වලින් පිරී ගිය අතර, බීට්ල්ස් හි ආකර්ශනීය සාමාජිකයින් ලොව පුරා සිටින රසිකයින්ගේ යෞවනයේ සහ අවංකභාවයේ පුද්ගලාරෝපණය බවට පත්විය. එම වසරේම අනුගමනය කරන ලද With the Beatles ඇල්බමය මගින් සාර්ථකත්වය තහවුරු විය. "බීට්ල්ස්" ආදරය, සබඳතා සහ සැබෑ ආදරය ගැන සරලව හා ටිකක් බොළඳ ලෙස ගායනා කළ පළමු සංගීතඥයන්ගෙන් කෙනෙකි.

"බීට්ල්මේනියා" සංකල්පය ඇති වූයේ එවිටය - පළමුව එය එක්සත් රාජධානිය අතුගා, පසුව වෙනත් රටවලට සහ සාගරය හරහා ගමන් කළේය. බීට්ල්ස් ප්‍රසංගවලදී රසිකයන් ඔවුන්ගේ ලස්සන පිළිම දැකීමෙන් උමතු විය. සමහර විට ඔවුන් ගායනා කරන දේ සංගීත ians යින්ට පවා නොඇසෙන පරිදි ගැහැණු ළමයින් කෑ ගැසූහ. 1963-1966 දී ඇමරිකාවේ ඔවුන්ගේ සාර්ථකත්වය ජයග්රාහී පෙරහැරකට සමාන කළ හැකිය. 1964 දී එවකට ජනප්‍රිය වූ එඩ් සුලිවන් ප්‍රදර්ශනයේ ද බීට්ල්ස්ගේ දර්ශන ජනප්‍රිය විය: වියරු කෑගැසීම්, නොසන්සුන් සංගීතඥයන්, හඬ කැවීම්.

The Beatles on The Ed Sullivan Show (1964)

ඇල්බම A Hard Day's Night (1964) සහ Help! (1965) අපූරු සහ දැනටමත් සැබවින්ම "බීට්ල්" ගීත අඩංගු වූවා පමණක් නොව, සැබෑ රසිකයන් සඳහා තෑගි බවට පත් වූ සමාන්තර සංගීත චිත්‍රපට සමඟ ප්‍රේක්ෂකයන්ට ඉදිරිපත් කරන ලදී. , පසුව "උදව්!" කලාත්මක කුමන්ත්රණයක් දැනටමත් නිර්මාණය කර ඇති අතර, බීට්ල්ස් නව විකට රූප මත උත්සාහ කළහ.

"Help!" ඇල්බමයේ පෝල් මැකාට්නි විසින් රචිත "ඊයේ" ජනප්‍රිය ගීතය, නිල අනුවාදයට අනුව, ප්‍රථම වරට පටිගත කරන ලද්දේ අනෙකුත් බීට්ල්ස්ගේ සහභාගීත්වයෙන් තොරව, නමුත් නූල් ක්වාර්ටෙට් ආධාරයෙන් ය. මෙම සංයුතිය, "මිෂෙල්" සහ "ගැහැණු ළමයා" සමඟින්, කණ්ඩායමේ හොඳම ගීත රචනා එකතුවට ඇතුළත් වූ අතර, ලිවර්පූල් හතරේ වැඩ ගැන කිසි විටෙකත් සමීපව දැන නොසිටි සෑම දෙනාම දනී.

වෙහෙසකර ලෝක සංචාර වලින් පසු (සමහර විට සෑම දිනකම ප්‍රසංග ලබා දෙන ලදී), සංගීත ians යන් සුප්‍රසිද්ධ ඇබේ රෝඩ් චිත්‍රාගාරයේ චිත්‍රාගාර වැඩට ගියහ. ඒ සමගම බීට්ල්ස් නාදය එන්න එන්නම වෙනස් වන්නට විය. උදාහරණයක් ලෙස, Rubber Soul (1965) ඇල්බමයේ "නෝර්වීජියානු වුඩ්" ගීතය සඳහා ජෝර්ජ් හැරිසන් විසින් වාදනය කරන ලද පළමු සිතාරය ඇතුළත් විය. මාර්ගය වන විට, මේ කාලය වන විට සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් දැනටමත් virtuoso multi-instrumentalists බවට පත් වී ඇත.

The Revolver (1966) සහ Magical Mystery Tour (1967) වාර්තා, "Eleanor Rigby", "Yellow Submarine" සහ "All You Need Is Love" ගීත සමඟින්, අතිවිශිෂ්ට "Sgt" වෙත අතිවිශිෂ්ට පාලමක් සැපයීය. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" (1967), අවසානයේ කණ්ඩායම නව තලයකට ඔසවා තැබුවේය.Beatles සංගීත ලෝකයේ ප්‍රමිතිය බවට පත් වූවා පමණක් නොව, මනෝවිද්‍යාත්මක සහ ප්‍රගතිශීලී රොක් ලෝකයට "රහස්" විය. නැවත වරක් ආවර්ජනය කිරීම සහ එකවර නිර්මාණය කිරීම ඇත්ත වශයෙන්ම, බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ යුද විරෝධී විරෝධතා, මත්ද්‍රව්‍ය අත්හදා බැලීම් සහ නිදහස් ආදරය පිළිබඳ ප්‍රචාරණයන් සමඟ හිපි යුගයේ සංකේතයක් බවට පත්විය.

බීට්ල්ස්

ඒ වන විට බීට්ල්ස් කණ්ඩායම ක්‍රීඩාංගන එකතු කරන කණ්ඩායමක සිට අර්ධ පර්යේෂණාත්මක, අර්ධ ධ්වනි ඇල්බම පටිගත කරන කුටි කණ්ඩායමක් බවට සම්පූර්ණයෙන්ම පරිවර්තනය වී තිබුණි. 1966 වෙම්බ්ලි ක්‍රීඩාංගනයේදී, බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ අතීතයට සමු දුන්නේය: ඝෝෂාකාරී රසිකයින් ද ඇතුළත් විය. මෙම තීරණය කිසිදු උද්දීපනයකින් හෝ ප්‍රවර්ධනයකින් අවධානය වෙනතකට යොමු නොකර සංගීතමය වශයෙන් ඉදිරියට යාමට උපකාරී විය.

බීට්ල්ස් බිඳීම

සංගීතඥයන් වෙන් කරන සාධක වැඩි වැඩියෙන් දර්ශනය විය. 1968 ආරම්භයේදී, ඔවුන් මහර්ෂි භාවනා ගුරුවරයා සමඟ ඉන්දියාවේ එකට කාලය ගත කිරීමට තීරණය කළහ - මෙම අත්දැකීම සෑම කෙනෙකුටම විවිධ ආකාරවලින් බලපෑවේය, නමුත් බීට්ල්ස් එකිනෙකා සමඟ අන්‍යෝන්‍ය අවබෝධයක් ඇති කර නොගෙන නැවත එංගලන්තයට පැමිණියේය.

1968 දී ද්විත්ව ඒක පාර්ශවීය තැටිය "ද වයිට් ඇල්බමය" නිකුත් කිරීමෙන් පසු කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ අත්හදා බැලීම් දිගටම කරගෙන ගියේය - තැටියේ විවිධ සංයුති අඩංගු වූ අතර සමහර සංගීත ians යන් ශබ්දය මත දිගටම වැඩ කළහ. එකල, ඇබේ රෝඩ් චිත්‍රාගාරයේ, බීට්ල්ස් සමඟ සෑම විටම ජෝන් ලෙනන් ගේ අනාගත බිරිඳ, කලාකරු යෝකෝ ඔනෝ, සියළුම සංගීත ians යන් ඇගේ විකටයන්ගෙන් දරුණු ලෙස කෝපයට පත් කළ අතර, වායුගෝලය වඩ වඩාත් නොසන්සුන් විය.

සියලු මතභේද නොතකා, කණ්ඩායමට තවත් ඇල්බම තුනක් නිකුත් කිරීමට චිත්‍රාගාරයට එක්වීමට හැකි විය - "යෙලෝ සබ්මැරීන්" (1968) මනෝවිද්‍යාත්මක කාටූනයක් සඳහා සංගීතය සමඟ "ඇබී පාර" සහ "ලෙට් ඉට් බී" (1970). ජනප්‍රිය ආවරණයක් සහිත "ඇබේ පාර", හතර දෙනා එකම නමින් වීදිය තරණය කිරීම, ක්වාටෙට් හි වඩාත්ම පරිපූර්ණ වාර්තාවක් ලෙස විචාරකයින් විසින් පිළිගනු ලැබීය. ඒ වන විට ජෝර්ජ් සහ ජෝන් ඔවුන්ගේ පළමු ඇල්බම පටිගත කර ඇති අතර සමහර ගීත පටිගත කිරීම කණ්ඩායම විසින් සම්පූර්ණයෙන් සිදු නොකළේය. 1970 දී, පෝල් මැකාර්ට්නි, "ලෙට් ඉට් බී" නිකුත් කරන තෙක් බලා නොසිට, ඔහුගේ පළමු තැටිය නිකුත් කර කණ්ඩායම බිඳී යාම පිළිබඳ නිල ලිපියක් ප්‍රකාශයට පත් කළ අතර එය රසිකයන් අතර කෝපයක් ඇති කළේය.

සෝලිය

බීට්ල්ස් ජේසුට වඩා ජනප්‍රියයි

1966 දී පිලිපීනයේ සංචාරයේ අපකීර්තියෙන් පසු (කණ්ඩායම පළමු කාන්තාව සමඟ ගැටුමකට පැටලී ඇත), ඇමරිකාවේදී ඔවුන් බීට්ල්ස් "ජේසුස් වහන්සේට වඩා ජනප්‍රිය" බවට ජෝන් ලෙනන් පැවසූ වචන සහ සංගීත ian යා කලකිරීමට පත් වූ බව පිළිගැනීමෙන් කෝපයට පත් විය. ඔහුගේ "මෝඩ සහ සාමාන්ය" අනුගාමිකයින් නිසා ක්රිස්තියානි ධර්මය තුළ. මෙම වචන දකුණු ප්‍රාන්තවල බීට්ල්ස් වාර්තා විශාල වශයෙන් පිළිස්සීමට සහ Ku Klux Klan හි විරෝධතාවලට පවා හේතු වනු ඇතැයි සංගීත කණ්ඩායමේ කිසිවෙක් අපේක්ෂා නොකළහ. එවිට බ්‍රයන් එප්ස්ටයින්ට එක්සත් ජනපදයේ සැලසුම් කළ සංචාරය අවලංගු කිරීමට සිදු වූ අතර ලෙනන්ට ප්‍රසිද්ධියේ සමාව ගැනීමට සිදු විය.

ඩිස්කෝග්‍රැෆි

• "කරුණාකර මා" (1963)
• "බීට්ල්ස් සමඟ" (1963)
• "A Hard Day's Night" (1964)
• බීට්ල්ස් විකිණීමට ඇත (1964)
• උදව් කරන්න! (1965)
• "රබර් ආත්මය" (1965)
• "රිවෝල්වරය" (1966)
• "සාජන්ට්. Pepper's Lonely Hearts Club Band" (1967)
• "මැජික් අභිරහස් චාරිකාව" (1967)
• බීට්ල්ස් (සුදු ඇල්බමය ලෙසද හැඳින්වේ) (1968)
• "කහ සබ්මැරීනය" (1968)
• ඇබේ පාර (1969)
• "එයට ඉඩ දෙන්න" (1970)

බීට්ල්ස් ගැන චිත්‍රපට

• "A Hard Day's Night" (1964)
• උදව් කරන්න! (1965)
• "කහ සබ්මැරීනය" (1968)
• "එයට ඉඩ දෙන්න" (1970)
• සිතන්න: ජෝන් ලෙනන් (1988)
• "ජෝන් ලෙනන් බවට පත්වීම" (2009)
• "ජෝර්ජ් හැරිසන්: ද්‍රව්‍යමය ලෝකයේ ජීවත් වීම" (2011)
• "බීට්ල්ස්: සතියකට දින අටක්" (2016)

බීට්ල්ස් සාමාජිකයින්ගේ ඒකල ව්‍යාපෘති

පෝල් මැකාට්නි

ඒකල වාදකයෙකු වීම ගැන අනාරක්ෂිත හැඟීමක් ඇති වූ මැකාර්ට්නි ද වින්ග්ස් නිර්මාණය කළ අතර ඔහු සමඟ 1971 සිට 1979 දක්වා ඇල්බම 7 ක් නිකුත් කළේය. Solo Sir Paul විසින් චිත්‍රාගාර ඇල්බම 16ක් පටිගත කරන ලද අතර ඒවායින් බොහොමයක් ප්ලැටිනම් බවට පත් විය. මේ මොහොතේ හිටපු බීට්ල්ගේ අවසන් වාර්තාව 2013 දී "නව" වේ. Natalie Portman සහ Johnny Depp වැනි ලෝක තරු නැවත නැවතත් McCartney ගේ වීඩියෝවල රඟපා ඇත.

ජෝන් ලෙනන්

කොන්දේසි සහිත වසර 10 ක ඒකල වෘත්තියක් සඳහා (ලෙනන් 1980 දෙසැම්බර් 8 වන දින ඔහුගේ නිවසට ඇතුළු වන විට වෙඩි තබා මරා දමන ලදී), ජනප්‍රිය බීට්ල් විසින් චිත්‍රාගාර ඇල්බම 9 ක් නිකුත් කරන ලද අතර ඒවායින් බොහොමයක් රිංගෝ ස්ටාර්, ජෝර්ජ් හැරිසන්, ෆිල් සමඟ සහයෝගයෙන් පටිගත කරන ලදී. ස්පෙක්ටර් සහ යෝකෝ ඔනෝ. සංගීත ian යාගේ ඛේදජනක මරණයෙන් පසු, ඔහුගේ ඥාතීන්ගේ උත්සාහයෙන්, කලින් නිකුත් නොකළ ගීත සහිත තවත් තැටි කිහිපයක් නිකුත් කරන ලදී.

ජෝන් ලෙනන් - සිතන්න

ලෙනන්ගේ කෘති ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ සහ සංගීත ian යාගේ මරණයෙන් පසු සංස්කෘතිය, සංගීතය, මිනිසුන්ගේ අදහස් කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. ඔහුගේ වඩාත්ම සාර්ථක වාර්තා වන්නේ Imagine (1971) සහ Double Fantasy (1980) ය.

රින්ගෝ ස්ටාර්

2018 වන විට, Ringo දැනටමත් වාර්තා 19 ක් නිකුත් කර ඇති අතර, ඒවායින් බොහොමයක් ප්ලැටිනම් විය. ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය පුරාම, ස්ටාර් හිටපු බීට්ල්ස් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කර ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, පෝල් මැකාර්ට්නි ඔහුගේ නවතම ඇල්බමය වන “ජිව් මෝර් ලව්” (2017) පටිගත කිරීමට සහභාගී විය.

2012 දී රින්ගෝ ස්ටාර් ලෝකයේ ධනවත්ම බෙර වාදකයා ලෙස නම් කරන ලදී - ඒ වන විට ඔහුගේ ධනය ඩොලර් මිලියන 300 ක් පමණ විය.

ජෝර්ජ් හැරිසන්

හැරිසන්ගේ ඒකල කෘතියේ දී, කිසිවෙකුට වේගය අඩු කළ නොහැක: නිදසුනක් වශයෙන්, ඔහු සමස්තයක් ලෙස චිත්‍රාගාර ඇල්බම 10 ක් පටිගත කළේය, ඉන් හොඳම දේ වන්නේ “සියල්ල සමත් විය යුතුය” (1970) යන ත්‍රිත්ව තැටියයි, එම ගීතවල සංයුතිය අතර. නම සහ "My Sweet Lord" ගීතය විශේෂයෙන් සටහන් වේ. 60 දශකයේ අගභාගයේදී හින්දු ආගමට හැරුණු හැරිසන්, ඔහුගේ කෘතිවල ඉන්දියානු පූජනීය සංගීතය සහ ආගමික ග්‍රන්ථවල දැඩි බලපෑමක් ඇති කළේය. සංගීතඥයා පෙනහළු පිළිකාවක් හේතුවෙන් 2001 නොවැම්බර් මාසයේදී මිය ගියේය.

මීට වසර 50 කට පෙර, 1962 ඔක්තෝබර් 5 වන දින, බීට්ල්ස්ගේ පළමු වාර්තාව වන Love Me Do අලෙවි විය.

ද බීට්ල්ස් ("ද බීට්ල්ස්") - බ්‍රිතාන්‍ය රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් වන අතර එය පොදුවේ රොක් සංගීතය සහ රොක් සංස්කෘතිය යන දෙකෙහිම සංවර්ධනයට සහ ජනප්‍රිය කිරීමට විශාල දායකත්වයක් ලබා දී ඇත. මෙම කණ්ඩායම XX සියවසේ 60 ගණන්වල ලෝක සංස්කෘතියේ දීප්තිමත්ම සංසිද්ධියක් බවට පත්විය.

2004 ජූනි 20 දින, යුරෝපීය සංචාරය 04 ගිම්හාන චාරිකාවේ කොටසක් ලෙස, Paul McCartney ගේ එකම ප්‍රසංගය මාලිගා චතුරශ්‍රයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී පැවැත්විණි.

2009 අප්‍රේල් 4 වෙනිදා, හිටපු බීට්ල්ස් සාමාජිකයින් වන Paul McCartney සහ Ringo Star නිව් යෝර්ක් නගරයේ දී ප්‍රසංගයක් ඉදිරිපත් කළහ. මෙම ප්‍රසංගයේ සංගීතඥයින්ගේ ඒක පුද්ගල ගීත සහ බීට්ල්ස් හි ගීත කිහිපයක් ඇතුළත් විය. ඔවුන්ගේ ඒකාබද්ධ ප්‍රසංගයෙන් ලැබෙන මුදල් තරුණයින් අතර අධ්‍යාත්මික වටිනාකම් ප්‍රවර්ධනය කිරීමට යොදා ගන්නා ලදී.

ඔවුන් අවසන් වරට 2002 ජෝර්ජ් හැරිසන් උපහාර ප්‍රසංගයේදී එකට රඟපා ඇත.

ජනප්‍රිය සංගීත කණ්ඩායමේ ද බීට්ල්ස් ජෝන් ලෙනන් සහ පෝල් මැකාර්ට්නි ඔවුන්ගේ ළමා කාලය ගත කළ ලිවර්පූල් හි නිවාස බව 2012 පෙබරවාරි මාසයේදී දැනගන්නට ලැබුණි. ඓතිහාසික ස්මාරක, බිම් සලකුණු සහ දර්ශනීය සංරක්ෂණ සංවිධානය මීට පෙර මෙම ගොඩනැගිලි දෙකම සංගීතඥයන් තරුණ වියේදී මෙන් පෙනෙන පරිදි ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලදී.

2001 සිට, යුනෙස්කෝවේ තීරණයට අනුව, ජනවාරි 16 වාර්ෂිකව බීට්ල්ස් ලෝක දිනය ලෙස සමරනු ලැබේ. ලොව පුරා සිටින සංගීත ලෝලීන් පසුගිය 20 වන සියවසේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායම සමරයි.

සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ, 1964 සිට 1992 දක්වා, Krugozor සඟරාව සහ Melodiya සමාගම බටහිර සංගීතවේදීන්ගේ සංගීතය ඇතුළුව නම්‍යශීලී ග්‍රැමෆෝන් තැටි ආකාරයෙන් වාර්තා නිකුත් කළ අතර, එබැවින් 1974 දී බීට්ල්ස් වාර්තා පහක් නිකුත් කරන ලදී.

RIA Novosti සහ විවෘත මූලාශ්රවල තොරතුරු මත ද්රව්යය සකස් කර ඇත

Fab Four ගැන ලිපියක් ලියන්න හදන එක ජරා වැඩක්. බහු වෙළුම් පොතක් සඳහා ප්රමාණවත් තරම් ද්රව්ය ඇති අතර, ගීතයකින් වචන ඉවත දැමීම අතිශයින් දුෂ්කර ය. නමුත් තවමත්, ඔබ නොදන්නා බ්‍රිතාන්‍ය "දෝෂ" ඉතිහාසයෙන් කරුණු කිහිපයක් එකතු කිරීමට අපි තීරණය කළෙමු.

1. ජෝන් ලෙනන්ගේ පියා වෙළඳ නැවක සේවය කළේය, පෝල් මැකාට්නිගේ පියා සේවකයෙකි, ජෝර්ජ් හැරිසන්ගේ පියා නාවිකයෙකි, සහ රින්ගෝ ස්ටාර් බේකරියෙකි.

2. The Beatles හි නිර්මාතෘ ජෝන් ලෙනන් 1956 දී The Quarrymen නමින් ඔහුගේ පළමු කණ්ඩායම පිහිටුවන ලදී. කණ්ඩායමට QuarryBank පාසලේ ඔහුගේ මිතුරන් ඇතුළත් විය.

3. බීට්ල්ස් යන නම ලෙනන් ගේ කණ්ඩායමට නව සාමාජිකයින් පැමිණි විට - Paul McCartney සහ පසුව - ජෝර්ජ් හැරිසන්. ඔවුන්ට ගල්කොරි පාසලට කිසිම සම්බන්ධයක් තිබුණේ නැහැ.

ජනප්රිය

4. බීට්ල්ස් යනු වචන මත සෙල්ලම් කිරීමකි, "බග්ස්" (කුරුමිණියා) සහ "බිට්" (බීට්) යන වචනවල මිශ්‍රණයකි.

5. කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වන විට ජෝර්ජ් හැරිසන්ගේ වයස අවුරුදු 16 කි.

6. ජෝන් ලෙනන් සහ පෝල් මැකාට්නි සමීප වූයේ ඔවුන්ගේ සංගීතයට ඇති ඇල්ම නිසා පමණක් නොව, පොදු ඛේදවාචකයක් නිසා ය: 1956 දී පෝල්ගේ මව පිළිකාවෙන් මිය ගිය අතර වසර දෙකකට පසු ලෙනන්ට රිය අනතුරකින් ඔහුගේ මව අහිමි විය.

7. පුරාවෘත්ත හතරේ සංයුතිය පස් වතාවක් වෙනස් විය. 1960 ජනවාරි මාසයේදී, ලෙනන්, මැකාර්ට්නි සහ හැරිසන් ජෝන්ගේ කලා විද්‍යාලයේ පන්තියේ මිතුරෙකු වූ ස්ටුවර්ට් සට්ක්ලිෆ් විසින් බාස් වාදකයා බවට පත් කරන ලදී. එම වසරේ අගභාගයේදී, Beatles හට ඔවුන්ගේ පළමු විදේශීය ප්‍රසංගය හැම්බර්ග්හි පැවැත්වීමට ආරාධනා කරන ලදී. කොන්ත්‍රාත්තුව යටතේ, කණ්ඩායමට බෙර වාදකයෙකු අවශ්‍ය වූ අතර, ඔහු ඉක්මනින්ම බීට්ල්ස් බොහෝ විට රඟ දක්වන ලිවර්පූල් රාත්‍රී සමාජ ශාලාවේ හිමිකරුගේ පුත් පීට් බෙස්ට් බවට පත්විය.

8. 1961 දී, සංගීත කණ්ඩායමේ හැම්බර්ග් හි දෙවන සංචාරය අතරතුර, Stuart Sutcliffe තරුණ කලාකරුවෙකු සහ ඡායාරූප ශිල්පියෙකු වන Astrid Kirchherr සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටියේය. ජනප්‍රිය බීට්ල් කොණ්ඩා කැපීම් ඉදිරිපත් කළේ ඇයයි, පිරිමි ළමයින්ට බැදපු ලෙදර් ජැකට් වෙනුවට - කරපටි නොමැතිව පියරේ කාර්ඩින් විලාසිතාවේ ජැකට් පැළඳීමට යෝජනා කළාය. ඇය ද බීට්ල්ස් හි පළමු වෘත්තීය ඡායාරූප රූගත කිරීම නව රූපයකින් පැවැත්වීය. සට්ක්ලිෆ් කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වී ඇස්ට්‍රිඩ් සමඟ හැම්බර්ග් හි රැඳී සිටීමට තීරණය කළේය.

9. ජෝන් ලෙනන්, පෝල් මැකාට්නි, ජෝර්ජ් හැරිසන්, පීට් බෙස්ට් - මෙම සංයුතියේ බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ පළමු සාර්ථකත්වයට පැමිණියේය.

10. ස්ටුවර්ට් සට්ක්ලිෆ් 1962 දී මස්තිෂ්ක රුධිර වහනයකින් හැම්බර්ග්හිදී මිය ගියේය. ස්ටුවර්ට් ඉතා කෙටි කාලයක් කණ්ඩායමේ සිටියද, ඔහු බීට්ල්ස් හි සියලුම සාමාජිකයින්ට බලපෑම් කළේය. ඔහුට මරණින් පසු හතරෙන් පස්වැන්නා යන අන්වර්ථ නාමය ලබා දෙන ලදී. 1994 චිත්‍රපටිය The Beatles: 4+1 (The Fifth of the Four) සංගීත කණ්ඩායමේ ඉතිහාසයේ මෙම කාල පරිච්ඡේදය විස්තර කරයි.

11. කර්ට් රේමන්ඩ් ජෝන්ස් - කණ්ඩායමේ වර්ධනයට බලපෑම් කළ ඉතිහාසයේ පළමු බීට්ල්මන්. 1961 ඔක්තෝම්බර් 28 වෙනිදා සංගීත ගබඩාවකදී ඔහු එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැති බීට්ල්ස් සංගීත කණ්ඩායමේ My Bonnie ගීතය සමඟ තැටියක් ඉල්ලා සිටියේය. විකුණුම්කරු කණ්ඩායම ගැන කිසිවක් දැන සිටියේ නැත, නමුත් ගැනුම්කරුගේ උපදෙස් මත ඔහු ඇසුවේය.
මෙම විකුණුම්කරු වූයේ ජනප්‍රිය බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් ය - කණ්ඩායමේ ස්ථිර කළමනාකරු, ඔහු පිරිමි ළමයින් සඳහා පළමු වෘත්තීය පටිගත කිරීම් සහ ඔවුන් සඳහා ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් සංවිධානය කළේය.
එප්ස්ටයින් 1967 අගෝස්තු 27 වන දින මිය ගිය අතර ඔහුගේ කාර්යයන් පෝල් මැකාට්නි විසින් අර්ධ වශයෙන් පවරා ගන්නා ලදී.

12. 1962 දී, පළමු ගිවිසුමට පෙර, එප්ස්ටයින් සාමාන්‍ය මට්ටමට නොපැමිණි ඩ්‍රම්ස් වාදක පීට් බෙස්ට් වෙනුවට සංගීතඥයින්ගේ දිගුකාලීන මිතුරෙකු වූ රින්ගෝ ස්ටාර් සමඟ ආදේශ කළේය. එබැවින් බීට්ල්ස් හි අවසාන සංයුතිය ස්ථාපිත කරන ලදී, නමුත් 1964 දී, ස්කැන්ඩිනේවියාවේ සංචාරය කිරීමට පෙර, ස්ටාර්ට සෙම්ප්‍රතිශ්‍යාව ඇති වූ අතර, ඔහු වෙනුවට ජිමී නිකොල් පත් විය.

13. Ringo Starr ගේ සැබෑ නම Richard Starkey.

14. Love Me Do and Please, Please Me Liverpool Four හි පළමු ගීත බවට පත් විය.

15. බීට්ල්ස්ගේ පළමු ඇල්බමය ප්ලීස්, ප්ලීස් මී (1963), අවසාන ඇල්බමය ලෙට් ඉට් බී (1970) නම් විය. සමස්තයක් වශයෙන්, කණ්ඩායම ඇල්බම 13 ක් නිකුත් කළේය.

16. 1965 දී Beatles කණ්ඩායමට Order of the British Empire සම්මානය පිරිනමන ලදී, නමුත් 1969 දී ජෝන් ලෙනන් වියට්නාමයේ එක්සත් ජනපද ආක්‍රමණයට එංගලන්තයේ සහායට විරෝධය පළ කරමින් ඔහුගේ නියෝගය ආපසු ලබා දුන්නේය.

17. 1967 ජූනි 25 වෙනිදා, BBC විසින් චන්ද්‍රිකා හරහා ලොව පුරා ප්‍රසංගයක් විකාශනය කළ පළමු සංගීත කණ්ඩායම බවට බීට්ල්ස් පත් විය.

18. බීට්ල්ස් ප්‍රහසන තුනක් නිකුත් කළේය: Hard Day’s Night, Help! සහ Magical Mystery Tour. මෙම චිත්‍රපට තුන සඳහාම ස්වතන්ත්‍ර ඇල්බම ලෙස හඬපට නිකුත් කර ඇත.

19. වයස අවුරුදු 13 දී හාඩ් ඩේස් නයිට් චිත්‍රපටයේ අනාගත තරුව සහ ජෙනසිස් සංගීත කණ්ඩායමේ නායක ෆිල් කොලින්ස් රඟපෑවේය - ඔහු රසිකයෙකු ලෙස රඟපායි. මෙම චිත්‍රපටය ඔස්කාර්, ග්‍රැමි සහ BAFTA සම්මාන සඳහා දෙවරක් නිර්දේශ විය.

20. ස්ටීවන් ස්පිල්බර්ග් මැජික් අභිරහස් චාරිකාවේ සංස්කරණය ඉගෙන ගත්තේය. මෙම පටය බීට්ල්ස් විසින් තනිවම රූගත කරන ලද අතර එය විචාරකයින් විසින් මුළුමනින්ම බිඳ දමන ලදී.

21. බීට්ල්ස් රූපවාහිනී ඉතිහාසයේ පළමු සංගීත වීඩියෝ කිහිපයක් නිර්මාණය කළේය. මෙය සිදු කරනු ලැබුවේ දැඩි කාලසටහනක් නිසා පිරිමි ළමයින්ට සංදර්ශනයට සහ රූගත කිරීම්වලට සහභාගී වීමට කාලය නොමැති බැවිනි.

22. ස්ටීව් ජොබ්ස් ඉපදීමට බොහෝ කලකට පෙර, පෝල් මැකාට්නි සහ ජෝන් ලෙනන් සංගීතය සහ චිත්‍රපට නිකුත් කිරීම සඳහා ඇපල් ආරම්භ කළහ.

23. ජෝන් ලෙනන් 1966 දී ප්‍රදර්ශනයකදී චිත්‍ර ශිල්පී යෝකෝ ඔනෝ හමුවිය. ජෝන් විවාහක වූ අතර, තමා කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට අවශ්‍ය වූ යෝකෝ, පැය ගණනක් ඔහුගේ ආලින්දයේ වාඩි වී, තර්ජනාත්මක ලිපි යවමින් සිටියේය.

24. 1969 සැප්තැම්බරයේදී, ඇමරිකානු සිසුන් කිහිප දෙනෙකු කියා සිටියේ 1966 දී මෝටර් රථ අනතුරකින් පෝල් මැකාට්නිගේ මරණයට සහ ඔහු වෙනුවට ඩොපල්ජෙන්ජර් එකක් ආදේශ කිරීමට බීට්ල්ස්ගේ ඉඟි සොයා ගත් බවයි. බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ ගීතවල රහස් ඉඟි ලබා දුන් නමුත් වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ ඉඟි වන්නේ සාජන්ට්ගේ ඇල්බම කවරය. Pepper's Lonely Hearts Club Band, Magical Mystery Tour, Abbey Road සහ Let It Be.

සාජන්ට් පෙපර්ස් ලෝන්ලි හාර්ට්ස් ක්ලබ් බෑන්ඩ් හි ඇල්බම කවරය නැවුම් සොහොනක් මත අවමංගල්‍ය පෙරහැරක් නිරූපණය කරන බව පෙනේ, එහිදී බීට්ල්ස් මල් වලින් සරසා ඇත, "පෝල්?" පහත ගිටාරයෙන් කියවනු ලැබේ, සහ කණ්ඩායම පිටුපස ප්‍රසිද්ධ මියගිය පුද්ගලයින් නිරූපණය කෙරේ. : මර්ලින් මොන්රෝ, එඩ්ගාර් පෝ, ස්ටුවර්ට් සංගීත කණ්ඩායමේ හිටපු සාමාජික සට්ක්ලිෆ් සහ ලේඛක ස්ටීවන් ක්‍රේන් මැකාර්ට්නිගේ හිස මත අත තබාගෙන සිටිති. Magical Mystery Tour ඇල්බම කවරයේ කළු ඇඳගෙන සිටින්නේ McCartney පමණි. ඇබේ පාරේ කවරයේ ඇති ඡායාරූපය අවමංගල්‍ය පෙරහැර සංකේතවත් කරයි: මැකාට්නි පාවහන් නොමැතිව, ඇස් වසාගෙන, අනෙක් අය සමඟ පියවරෙන් පියවර නොයයි. සුදු ඇඳුමකින් සැරසී සිටින ලෙනන්, දෙවියන්ව සංකේතවත් කරයි, ස්ටාර්, කළු සහ සුදු, පූජකයෙකු වන අතර, පසුපස ඉහළට ගෙන එන හැරිසන් භාරකරු වේ. ලෙට් ඉට් බී ඇල්බමයේ කවරයේ, පෝල් රතු පසුබිමක් ඉදිරිපිට නිරූපනය කර ඇති අතර සෙසු සංගීත කණ්ඩායම ඔහුගෙන් ඉවතට හැරී බලයි. මෙම සහ කණ්ඩායමේ රූප සහ පදවල ඇති තවත් බොහෝ සලකුණු 20 වන සියවසේ වඩාත්ම කීර්තිමත් ජනප්‍රවාදවලින් එකක් වන "Paul is dead" ප්‍රෝඩාව බවට පත් විය. බොහෝ රසිකයන් සිතන්නේ මෙය අහඹු සිදුවීම් මාලාවක් පමණක් බවයි, නමුත් පුරාවෘත්තය නිර්මාණය කිරීමේ අදහස බ්‍රයන් එප්ස්ටයින්ට හෝ සංගීතඥයින්ටම අයත් බව සමහරුන්ට විශ්වාසයි.

අද, බීට්ල්ස් සමකාලීනයන් ලෙස හඳුන්වන්නේ ඊයේ, ලෙට් ඉට් බී, හෙල්ප්, යෙලෝ සබ්මැරීන් සහ වෙනත් ජනප්‍රිය රෙට්රෝ ගීතවල කතුවරයා ලෙස ය. කෙසේ වෙතත්, මෙම කණ්ඩායම ප්‍රදර්ශන ව්‍යාපාර ඉතිහාසයේ ඉහළම සාර්ථකත්වය අත්කර ගත් බව ස්වල්ප දෙනෙක් දනිති, එය කිසි විටෙකත් පුනරාවර්තනය නොවීය. මෙම සාර්ථකත්වය කුමක්ද සහ එයට හේතු මොනවාද යන්න මම මෙම ලිපියෙන් පැවසීමට උත්සාහ කරමි.

බීට්ල්ස් හි සාර්ථකත්වය විස්තර කිරීම

අවසාන සංයුතියේ බීට්ල්ස් (බීට්ල්ස්) 1962 දී පිහිටුවන ලද අතර එය වසර 7 ක් පැවතුනි - 1970 දක්වා. මෙම කෙටි කාලය තුළ, ප්‍රදර්ශන ව්‍යාපාරයේ ප්‍රමිතීන්ට අනුව, කණ්ඩායම ඇල්බම 13 ක් නිකුත් කර, චිත්‍රපට 4 ක් රූගත කර, මෙම කණ්ඩායමට පෙර හෝ පසුව වෙනත් කණ්ඩායමකට ලබා ගත නොහැකි සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේය.

සංගීත කණ්ඩායමේ නම පිළිබඳ අදහස ජෝන් ලෙනන් වෙත සිහිනයකින් පැමිණි අතර, එය "කුරුමිණියා" (කුරුමිණියා) සහ "බීට්" (බීට්, බීට්, රිද්මය) යන වචනවල නාට්‍යයකි. මුලදී කණ්ඩායම හැඳින්වූයේ "දිගු ජෝන් සහ රිදී බීට්ල්ස්" ලෙසිනි, පසුව නම "බීට්ල්ස්" ලෙස කෙටි කිරීමට තීරණය විය.

මෙම කණ්ඩායමට අදාළ සාමාන්යයෙන් පිළිගත් නියමයන් විශාල සංඛ්යාවක් ඇති බව වහාම සඳහන් කිරීම වටී. ඔවුන් අතර "Famous Four" ("The fab four"), "Liverpool Four" වේ. සංගීත කණ්ඩායමේ අද්විතීය සාර්ථකත්වය විස්තර කිරීමට "Beatlemania" යන යෙදුම ද භාවිතා වේ. මෙම පදය මේ ආකාරයේ අද්විතීය වන අතර වෙනත් කණ්ඩායම්වල දක්නට නොලැබේ. මීට අමතරව, සිනමා ක්ෂේත්‍රයේ කණ්ඩායමේ දායකත්වය විශ්ලේෂණය කිරීමට භාවිතා කරන "The Beatles movie" (The Beatles movie) සංකල්පය ද ඇත.

කීර්තිය සහ සාර්ථකත්වය කණ්ඩායමට පැමිණි වේගය ද සිත්ගන්නා සුළුය. 1960 වන තෙක්, කණ්ඩායම ලිවර්පූල් හි පමණක් දැන සිටි අතර, මූලික වශයෙන් අනෙක් සියල්ලන්ටම සමානව වාදනය කරන ලදී - ජනප්‍රිය ඇමරිකානු ගීත සැකසීම. 1960 අපේ‍්‍රල් මාසයේදී ඔවුන් සමඟ එක්ව සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස ස්කොට්ලන්තයේ ඔවුන්ගේ පළමු සංචාරයේදී පවා, ඔවුන් ලිවර්පූල් හි නොපැහැදිලි රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සංගීත කණ්ඩායම්වලින් එකක් ලෙස දිගටම පැවතුනි.

පසුව 1960 අගෝස්තු මාසයේදී සංගීත කණ්ඩායම හැම්බර්ග් වෙත මාස 5 ක සංචාරයක් (ඔවුන් "ඉන්ද්‍රා" සහ පසුව "කයිසර්කෙලර්" යන සමාජ ශාලාවල ක්‍රීඩා කළහ) ඉන් පසුව සංගීත කණ්ඩායම වඩාත් සාර්ථක හා අභිලාෂකාමී ලිවර්පූල් සංගීත කණ්ඩායමක් බවට පත්විය. 1961 ආරම්භය වන විට, බීට්ල්ස් ලිවර්පූල් හි හොඳම බීට් බෑන්ඩ් 350 ලැයිස්තුවේ ඉහළින්ම සිටියේය. මෙම ක්වාටෙට් එක දිනපතාම වාගේ රඟ දක්වන අතර, ශ්‍රාවකයින් විශාල සංඛ්‍යාවක් එක්රැස් කරයි.

මාස 4 කට පසු, 1961 අප්‍රේල් මාසයේදී, හැම්බර්ග් හි දෙවන සංචාරයේදී, බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ පළමු ගීතය ටෝනි ෂෙරිඩන් සමඟ "My Bonnie / The Saints" පටිගත කළේය. චිත්‍රාගාරයේ සිටියදී ලෙනන් ඔහුගේ පළමු ගීතය වන "Ain't She Sweet" පටිගත කළේය.

පළමු ප්‍රධාන සංගීත සාර්ථකත්වය බීට්ල්ස් වෙත පැමිණියේ හැම්බර්ග් වෙත ගිය සංචාරයකින් පසුවය, එනම් 1961 ජූලි 27 වන දින, ලිවර්පූල් හි ලිදර්ලන්ඩ් නගර ශාලාවේ පැවති ප්‍රසංගයකින් පසුව, දේශීය පුවත්පත් විසින් ලිවර්පූල් හි හොඳම රොක් ඇන්ඩ් රෝල් කණ්ඩායම ලෙස බීට්ල්ස් හැඳින්වූහ.

ඉන්පසුව, 1961 අගෝස්තු මාසයේ සිට, බීට්ල්ස් ලිවර්පූල් කේවර්න් සමාජයේ නිතිපතා රඟ දැක්වීමට පටන් ගත් අතර, ප්‍රසංග 262 කින් පසුව (1962 අගෝස්තු දක්වා) කණ්ඩායම නගරයේ හොඳම ඒවා බවට පත් වූ අතර එයට දැනටමත් සැබෑ රසිකයන් සිටියහ.

ඉන්පසුව, 1963 පෙබරවාරි මාසයේදී ඔවුන්ගේ පළමු ඇල්බමය නිකුත් කිරීමෙන් ටික කලකට පසු, කණ්ඩායමේ සාර්ථකත්වය ජාතික හිස්ටීරියාව දක්වා වේගයෙන් වර්ධනය විය. "Beatlomania" ("Beatlomania") යන යෙදුම ලැබුණු එවැනි උමතුවක ආරම්භය 1963 ගිම්හානය ලෙස සැලකේ, බීට්ල්ස් විසින් රෝයි ඕර්බිසන්ගේ බ්‍රිතාන්‍ය ප්‍රසංග විවෘත කිරීමට නියමිතව තිබූ නමුත් එය නියෝගයක් බවට පත්විය. විශාලත්වය ඇමරිකානුවාට වඩා ජනප්‍රියයි.

ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී, බීට්ල්ස් ශ්‍රේණිගත කිරීම් සහ ප්‍රස්ථාරවල ජනප්‍රියත්වය සඳහා වාර්තා තැබීමට පටන් ගනී, "She Loves You" ගීතය එක්සත් රාජධානියේ ග්‍රැමෆෝන් කර්මාන්තයේ ඉතිහාසයේ වඩාත්ම අනුවර්තනය වූ වාර්තාව බවට පත් වූ විට. මසකට පසු, 1963 නොවැම්බර් මාසයේදී, බිට්ල්ස් රැජින සහ ඉංග්‍රීසි ප්‍රභූ පැලැන්තිය ඉදිරිපිට ප්‍රින්ස් ඔෆ් වේල්ස් රඟහලේ රාජකීය විවිධ ප්‍රදර්ශනයේදී රඟ දැක්වීය. මේ අනුව, පළමු සංගීත සාර්ථකත්වයෙන් වසර 2 කට පසු, කණ්ඩායම රට පුරා හඳුනා ගනී. තවද, ඔවුන්ගේ සාර්ථකත්වය හිමබෝලයක් මෙන් වර්ධනය වූ අතර, ඇගේ කීර්තිය රටෙන් පිටතට ගලා යයි.

බීට්ල්ස් ඉංග්‍රීසි කතා කරන ප්‍රේක්ෂකයින් පමණක් නොව මුළු යුරෝපය, ජපානය සහ ආසියාවේ (උදාහරණයක් ලෙස පිලිපීනය) පවා සවන් දෙයි. 1964 මුල් භාගයේදී එක්සත් ජනපදය යටත් කර ගන්නා ලදී, ඔවුන්ගේ මව්බිමේ පළමු ඇල්බමය නිකුත් කිරීමෙන් වසරකට පසුව, බීට්ල්ස් වලට පෙර ඉංග්‍රීසි කලාකරුවන් ඇමරිකාවේ එතරම් ජනප්‍රිය නොවීය. බීට්ල්ස් ට පසුව, "ඉංග්‍රීසි ආක්‍රමණිකයින්ගේ" රැල්ලක් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ මතු විය, එනම්, The Rolling Stones, The Kniks, The Hermits සහ The Searchers වැනි ඉංග්‍රීසි කණ්ඩායම්වල සාර්ථක චාරිකා සඳහා බීට්ල්ස් මග පෑදීය.

බීට්ල්මේනියා යුගයේ සංගීත කණ්ඩායම සංගීත කණ්ඩායමකට වඩා වැඩි යමක් බවට පත්වේ, එය පිළිමයක්, මෝස්තර ආකෘතියක්, ප්‍රවණතා සකස් කරන්නෙකු, සියලු ප්‍රශ්නවලට පිළිතුරු සපයන මූලාශ්‍රයක් බවට පත්වේ, බලාපොරොත්තු ඔවුන් මත තබා ඇත. ඔවුන්ගේ සමස්ත සංකල්පය සහ "දර්ශනය" සංගීත රාමුව තුළ හිර වී ඇති බවක් දැනෙන්නට පටන් ගන්නා අතර සිනමාව වැනි අසල්වැසි කලා ක්ෂේත්‍රවලට ඇතුළු වන අතර පසුව - සමාජ-දේශපාලන ව්‍යාපාරවලට ඇතුළු වේ. සිනමාකරණයේ ප්‍රභේදය තුළ, කණ්ඩායම 1964 වසන්ත හා ගිම්හානයේදී "A Hard Day's Night" චිත්‍රපටය රූගත කිරීම ආරම්භ කළේය. චිත්‍රපටයේ කථා වස්තුව සංගීත කණ්ඩායමේ ජීවිතයේ එක් දිනක සිදුවීම් පාදක කර ගෙන ඇති අතර, එම නමින්ම බීට්ල්ස්ගේ තුන්වන ඇල්බමය එයට සංගීතමය සහායකයා බවට පත්විය.

සාර්ථක සංගීත සංකල්පයක් සම්මත ස්වරූපයෙන් පමණක් නොව, සිනමාව වැනි යාබද ප්‍රදේශවලට සාර්ථකව ප්‍රක්ෂේපණය කළ හැකි බව ඔවුන්ගේ උදාහරණයෙන් කණ්ඩායම පෙන්නුම් කළේය.

බීට්ල්ස් හි අරමුණ

බීට්ල්ස් කණ්ඩායමේ සංසිද්ධිය මගින් අපි අදහස් කරන්නේ සැබෑ ජාතික උන්මාදයක් දක්වා වර්ධනය වී ඇති සංගීත කණ්ඩායමක සාර්ථකත්වයයි. එසේ නම්, සිව් දෙනෙකුට පෙර එවැනි සාර්ථකත්වයක් වෙනත් කිසිවෙකුට නොතිබූ විට එවැනි විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක් ලබා ගැනීමට හේතුව කුමක්ද? සමහර විට වාසනාවකට, සමහර විට දක්ෂතාවයෙන්, සමහර විට තත්වයන් හෝ වෙනත් දෙයක එකතුවක් විය හැකිද?

සංගීත කණ්ඩායමේ සාර්ථකත්වයේ ස්වභාවය තේරුම් ගැනීම සඳහා, ඔබ මුලින්ම බීට්ල්ස්ට අවශ්‍ය වූයේ කුමක්ද, ඔවුන් අපේක්ෂා කළේ කුමක්ද යන්න තේරුම් ගත යුතුය. එවැනි අවස්ථාවක, ඔවුන්ගේ සාර්ථකත්වය ඔවුන්ගේ ඉලක්කය සපුරා ගැනීමේ ප්රතිවිපාකයක් ලෙස අපට සැලකිය හැකිය.

ඔවුන්ගේ පැවැත්මේ ආරම්භයේ සිටම බීට්ල්ස්ගේ ඉලක්කය ඉතා සරල විය - සෑම විටම හා මිනිසුන්ගේ හොඳම කණ්ඩායම බවට පත්වීම. ජෝන් ලෙනන් සංගීත කණ්ඩායම බිඳී යාමෙන් පසුව පැවසුවේ බීට්ල්ස් යනු හොඳම රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සංගීත කණ්ඩායම, පොප් සංගීත කණ්ඩායම හෝ කුමක් වුවත් ඔවුන් කවුරුන්ද යන්න ඔවුන් බවට පත් කළේ බීට්ල්ස් කණ්ඩායම බවට ඇති විශ්වාසය බවයි.

මම විශ්වාස කරන්නේ ලෙනන් සහ මැකාර්ට්නි එකට ලිවීම ආරම්භ කළ විට මෙම ඉලක්කය ඇති වූ බවයි. මෙතෙක් කිසිවකුට කළ නොහැකි වූ දෙයක් අනාගතයේ දී තමන්ට නිර්මාණය කළ හැකි බව ඔවුන්ට දැනුණේ සහ දුටුවේය. එකල එවැනි “මැජික්”, වෙනත් ආකාරයකින් විශිෂ්ට දේවල් නිර්මාණය කළ නොහැකි බව ඔවුන් බුද්ධිමත්ව තේරුම් ගත්හ. ලෙනන්-මැක්කාට්නි යුගලයේ සංගීත අදහස් ජීවයට ගෙන ඒමේ විශාල ආශාවක් එවැනි කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා පැහැදිලි අවශ්‍යතාවයක් ඇති කළේය. බීට්ල්ස් නිර්මාණයේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය බවට පත් වූයේ ඔවුන්ගේ කතුවරයාගේ යුගලයයි.

කණ්ඩායමක උපත සඳහා ආරම්භක කොන්දේසි විශ්ලේෂණය කිරීම

ඕනෑම ඉලක්කයක් සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, යම් යම් කොන්දේසි සහ අවස්ථා අවශ්‍ය වේ, එබැවින් 50 දශකයේ අගභාගයේදී බීට්ල්ස්ට සාර්ථකත්වය ලබා ගැනීමට ඇති කොන්දේසි සහ අවස්ථා මොනවාදැයි සලකා බලමු. මෙම හැකියාවන් කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදිය හැකිය. ඒවායින් පළමුවැන්න බාහිර හෝ බාහිර, එනම් කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් මත රඳා නොපවතින අතර දෙවැන්න අභ්‍යන්තර, ආවේණික, එනම් ඔවුන්ට තනිවම බලපෑම් කළ හැකිය. කණ්ඩායමේ උපත සඳහා දායක වූ එංගලන්තයේ 50 දශකයේ අවසානයේ අවශ්ය සියලු බාහිර තත්වයන් මුලින්ම සලකා බලන්න.

කාලය සහ සමාජය

60 ගණන්වල අද්දැකීම් අඩු සවන්දෙන්නෙක්

20 වන සියවසේ 60 ගණන්වල සිදුවීම් දිග හැරේ. ඉංග්‍රීසි කතා කරන පරිසරය තුළ, ජන සංගීතය පමණක් වර්ධනය වෙමින් පවතී, ආදර ගීත ප්‍රභේදය විශිෂ්ට, දක්ෂ ලෙස සිදු කරන ලද රචනා වලින් සංතෘප්ත වීමට වඩා බොහෝ සෙයින් වෙනස් ය. 60 දශකය වන තුරුම, ශ්‍රාවකයින් සඳහා මහා පරිමාණයේ තාක්ෂණික වශයෙන් පරිපූර්ණ සහ වෘත්තීය සංගීත පිරිනැමීමක් නොතිබුණි. ජෝන් රොබට්සන් සඳහන් කරන්නේ බීට්ල්ස් වලට පෙර සංගීතය උදාසීන නින්දක සිටි බවත්, ඔවුන්ගෙන් පසුව පමණක් එය ඩොලර් මිලියන ගණනක ව්‍යාපාරයක් පමණක් නොව කලාවක් බවට පත් වූ බවත්ය.

කණ්ඩායම උපත ලබන විට, පරමාදර්ශයක් සඳහා වෙහෙසෙන සංගීත යෝජනාවක් නොතිබූ අතර, සවන්දෙන්නාට "පිළිතුරු දීමට සහ විරුද්ධ වීමට කිසිවක් නැත" සහ එවැනි සංගීතය ගෙන යන මනෝභාවයන්ට පමණක් යටත් විය හැකිය. එකල පැවති චිත්තවේගීය පණිවිඩ වඩාත් සන්සුන් හා සමබර විය. ඒවා කෙබඳුද යත්, ඔවුන් සන්සුන්ව සවන් දිය යුතු බවත්, ඔවුන්ගෙන් හිස නැති කර නොගත යුතු බවත්, කතුවරයා විසින්ම විශ්වාස කළ බැවින්, සතුට හා ප්‍රීතිය ඇති කරන, කතුවරයාගේ ඊනියා වගකීමක් තමාටම ඇති බැවින් - මෙතරම් ප්‍රබල හැඟීම් ලොවට ප්‍රකාශ කරන්නේ ඇයි? එය උමතුවට හේතු වන අතර, සමහර විට, අන් අයගේ ඉරණම බිඳ දැමීම.

මේ අනුව, 60 දශකය දක්වා ඉංග්‍රීසි කතා කරන ශ්‍රාවකයාගේ "කන්‍යාව" ශ්‍රවණය සඳහා සැලකිය යුතු පරීක්ෂණයක් නොතිබුණි. එල්විස් ප්‍රෙස්ලි සහ ලිට්ල් රිචඩ් සමඟ සාගරයේ අනෙක් පැත්තේ මෙම රේඛාව ඉක්මවා යාමට පළමු වැදගත් උත්සාහයන් විය. මෙම සීමාව නිර්ලජ්ජිත ලෙස තරණය කළ පළමු පුද්ගලයා බීට්ල්ස් වන අතර මෙම හැඟීම් වෘත්තීයමය වශයෙන් ප්‍රශස්ත සංගීත ආකෘතියකින් ප්‍රකාශ කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන් පළමු පුද්ගලයා විය.

අසංතෘප්ත තොරතුරු පරිසරය

1960 ගණන්වල 21 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ මතු වූ විශාල තොරතුරු රසාස්වාදය බාධා කිරීම් තිබුණේ නැත. පරිගණක ක්‍රීඩාවල සිට සමාජ ජාල දක්වා විශාල විනෝදාස්වාද කර්මාන්තයක් නොතිබුණි. තොරතුරු රසාස්වාදය සම්පත් වැඩි වන තරමට, ඒවා භාවිතා කිරීමට පුද්ගලයෙකුට වැඩි කාලයක් අවශ්‍ය වේ. මේ මොහොතේ, ඔබ වඩාත් ජනප්රිය සේවාවන් සහ සේවාවන් භාවිතා කරන්නේ නම්, සමහර බරපතල නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා කාලයක් ඉතිරි නොවනු ඇත. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස, 60 දශකයේ සමාජයේ ඇති වූ අසංතෘප්ත තොරතුරු පරිසරය සංගීතය, සිනමාව, චිත්‍ර කලාව යනාදී නිර්මාණාත්මක ලුහුබැඳීම් සඳහා තරුණ තරුණියන් යොමු කළේය.

ඉක්මන් "ලෝකය ජය ගැනීම" සඳහා අවම විකල්ප

ඒ දවස්වල තරුණයෙකුට ජීවිතය සාර්ථක කර ගැනීම සඳහා දුෂ්කර තේරීමක් නොවීය: රැකියාව, අධ්‍යයනය හෝ කලාව. සංගීතය යෞවනයන් අතර වඩාත් සුලභ විය. තරුණයෙකු තමාව අවබෝධ කර ගැනීමට ශක්තියෙන් හා ආශාවෙන් පිරී සිටියේ නම්, බොහෝ විට ඔහු තම ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා සංගීතය තෝරා ගත්තේය. නිසැකවම, එවැනි පුද්ගලයින් ජෝන් ලෙනන් සහ පෝල් මැකාට්නි, ඔබ දන්නා පරිදි සංගීතය තෝරා ගත්හ. 60 දශකයේ මුල් භාගයේ එක්සත් රාජධානියේ සංගීතයේ ව්‍යාප්තියට පක්ෂව, ජෝන් කුඩා කල සිටම පල්ලියේ ගායනයේදී තම සංගීත දිවිය ආරම්භ කර පසුව බැන්ජෝ වාදනය කළ අතර, ඔහුගේ දෙමාපියන් ඔහුට හොරණෑවක් දුන් විට පෝල් මැකාර්ට්නි සංගීතයට හඳුන්වා දෙන ලදී.

දර්ශනය

කණ්ඩායමේ උපත හා පසුව එහි සාර්ථකත්වයේ ක්රියාවලිය ඉංග්රීසි ලිවර්පූල් නගරයේ සිදු වේ. 60 දශකයේ ධනවාදී එංගලන්තයේ මතවාදී බාධක සහ දැඩි සදාචාර වාරණයක් නොතිබූ අතර එය සංගීතය හැදෑරීමට ද දායක විය. කෙසේ වෙතත්, අවාසිය වූයේ ධනවාදයේ අවශ්‍යතාවය වූයේ තම වැඩ කරන කාලය මුදල් ඉපැයීම සඳහා තම ජීවන රටාව පවත්වා ගැනීම සඳහා වැය කිරීමයි. පෝල් මැකාර්ට්නි සඳහා, මෙය පිළිබිඹු වූයේ කණ්ඩායමේ ක්‍රීඩා කිරීම ආරම්භ කිරීමට අවසන් තීරණයට පෙර, ඔහුගේ පියාගේ උපදෙස් පරිදි ඔහුට කර්මාන්ත ශාලාවේ මුරකරුවෙකු ලෙස රැකියාවක් ලැබීමයි.

මුදල් ඉපැයීමට වැඩි කාලයක් ගත කිරීමේ අවශ්‍යතාවය කොමියුනිස්ට් කල්ලියට අයත් රටවල එතරම් තියුණු නොවීය. කෙසේ වෙතත්, තේරුම් ගත හැකි දෘෂ්ටිවාදාත්මක සීමාවන් හේතුවෙන් ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් සංගීතයේ විශාල සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගැනීමට ක්‍රමයක් නොතිබුණි.

ලිවර්පූල් හි ද, නහඹර වියේ සංගීත ක්‍රියාකාරකම් පුළුල් ලෙස වර්ධනය වූ අතර, එය තරුණ කණ්ඩායම් විශාල සංඛ්‍යාවක රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සහ ස්කිෆල් (1961 දී බීට් කණ්ඩායම් 350) ක්‍රීඩා කරන ලදී. වඩාත් සුලභ උපකරණ වූයේ බැන්ජෝ, විදුලි සහ අර්ධ ධ්වනි ගිටාරය, බේස් ගිටාරය, බැරලයක් සහිත සරල බෙර, හාර්මොනිකා ය. මෙම සියලු උපකරණ පසුව බීට්ල්ස් විසින් භාවිතා කරන ලදී. එක්සත් රාජධානියේ සාපේක්ෂ ඉහළ ජීවන තත්ත්වය නිසා මෙම අත්‍යවශ්‍ය සංගීත භාණ්ඩ ලබා ගැනීම පහසු විය.

ඉහත කොන්දේසි විශ්ලේෂණය කිරීම සාරාංශගත කිරීම, 60 දශකයේ මුල් භාගයේ ඉංග්‍රීසි කතා කරන ලෝකයේ අද්දැකීම් අඩු සවන්දෙන්නෙකු සහ දක්ෂ දක්ෂ කණ්ඩායමක මංගල දර්ශනය සඳහා හිතකර පරිසරයක් තිබූ බව අපට වැටහේ. එපමණක් නොව, මෙම කණ්ඩායම එහි සංගීතය හරහා දැඩි චිත්තවේගීය ආරෝපණයක් ලබා දුන්නේ නම්, සවන්දෙන්නා, එයට ප්‍රතිචාර දක්වන්නේ කෙසේදැයි නොදැන, සැබෑ පිපිරීමකින්, උමතුවකින්, උමතුවකින් ප්‍රතිචාර දැක්විය හැකි අතර එමඟින් මහජන විරෝධයක් ඇති විය හැකිය. සංගීත කණ්ඩායමට තම සංගීත පණිවිඩය ශ්‍රාවකයාට ලබා දීමට වඩා දක්ෂ ලෙස මෙම අනුනාදයේ විස්තාරය ශක්තිමත් වනු ඇත. එය නිශ්චිත වචන වලින් ප්‍රකාශ කිරීමට අපහසු චිත්තවේගීය පණිවිඩයේ සුවිශේෂත්වය මගින් ද තීරණය වේ.

බීට්ල්ස් සාමාජිකයන්

බීට්ල්ස් හි සාර්ථකත්වයට හේතු විශ්ලේෂණය කිරීමට පෙර, මෙම කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ගේ සංයුතිය සලකා බලන්න. සංගීත කණ්ඩායමක ශබ්දය තීරණය වන්නේ එහි සාමාජිකයින් භාවිතා කරන උපකරණ කට්ටලයෙනි, උදාහරණයක් ලෙස පියානෝව, ගිටාර්, හාර්මොනිකා, ගායන කටහඬ.

මුල් බීට්ල්ස් සඳහා, සංගීත භාණ්ඩ පිළිබඳ විශේෂීකරණය මේ ආකාරයට විය: මැකාර්ට්නි සහ ලෙනන් ගායනය සඳහා ද, හැරිසන් ගිටාරය සඳහා ද, මැකාර්ට්නි නැවතත් බාස් සඳහා ද, රින්ගෝ ස්ටාර් ඩ්‍රම්ස් සඳහා ද, අර්ධ වශයෙන් මැකාර්ට්නි (උදාහරණයක් ලෙස, "ඒ ඩේ ඉන් ද ලයිෆ්" ගීතයේ ද විය. ) ලෙනන් රිදම් ගිටාරය වාදනය කළ නමුත් එය ඔහුගේ ප්‍රධාන සංගීත භාණ්ඩය නොවීය (හඬ ප්‍රධාන විය), මන්ද බොහෝ සංගීත කණ්ඩායමේ ගීතවල ගිටාර් සහය නිශ්චිතවම හැරිසන්ගේ ගිටාරය මගින් තීරණය වේ. ඊට අමතරව, ලෙනන් කණ්ඩායමේ (විශේෂයෙන් වේදිකාවේ) ක්‍රීඩා කළ මුළු කාලය තුළම පාහේ කිසි විටෙකත් ඒකල වාදනය නොකළේය. කෙසේ වෙතත්, "Baby It's you" ගීතය සමඟ ඔහුගේ ඒක පුද්ගල රංගනය ව්‍යතිරේකයක් ලෙස දැක්විය හැකිය.ගායනය සහ ගිටාරය හැරුණු විට, ජෝන් ලෙනන් තවත් පරිවාර වාද්‍ය භාණ්ඩයක් හොඳින් ප්‍රගුණ කළේය - Harmonica ("Love Me Do" හි ඔහු ක්‍රෝමැටික් හාර්මොනිකා වාදනය කරයි. මැරීන් සංගීත කණ්ඩායමේ), ගිටාරය ඔහුගේ විශේෂත්වය නොවන බව ද යෝජනා කරයි.ඔහු ගිටාරය "සාමාන්‍ය ලෙස" වාදනය කරන බව ජෝන් විසින්ම පසුව පිළිගත්තේ මේ සියල්ල ගීත රචනය සහ වාචික කාර්ය සාධනය පිළිබඳ ඔහුගේ විශේෂත්වය සනාථ කරයි.

සංගීත ian යා සඳහා සමහර උපකරණ ප්‍රධාන ඒවා වේ, එනම් ඔහු දක්ෂ ලෙස සතු වන අතර කණ්ඩායම තුළ මෙම මෙවලම භාවිතා කිරීම සඳහා වගකිව යුතුය. උදාහරණයක් ලෙස, ජෝර්ජ් හැරිසන් ගිටාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේ ගීත රචනා කිරීම සහ ඔහුගේ කටහඬ කුසලතා ඔප් නංවා ගැනීම වැනි වෙනත් දේවලින් ඈත් වෙමින් ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෙනන් සහ මැකාර්ට්නි මුලින් ඔහුව ගිටාර් වාදකයෙකු ලෙස ගෙන ගියේ ඔවුන්ම ගීත ලිවීමට සම්පූර්ණයෙන්ම අවශෝෂණය කර ගත් බැවිනි. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, සංගීත කණ්ඩායමේ වෘත්තීය, වේගවත් සහ වැඩිදියුණු කරන ගිටාරය සඳහා හැරිසන් වගකිව යුතු විය. එබැවින්, ආරම්භක අවධියේදී, කණ්ඩායමේ නියෝජිත ගීතය, රිද්ම අංශයට අමතරව, ජෝන් සහ පෝල්ගේ ගායනය සහ ජෝර්ජ්ගේ ගිටාරය සමන්විත වේ. ඔහුගේ ගිටාර් තාක්ෂණය දියුණු කිරීමෙන්, හැරිසන්ට නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා බොහෝ අඩු කාලයක් තිබුණි, සහ ඔහුගේ ගීත රචනා කුසලතාව ලෙනන්-මැක්කාට්නි යුගලයේ තරම් දීප්තිමත් නොවූ හෙයින්, ඔහු පසුව ගීත රචකයෙකු ලෙස කණ්ඩායම තුළ මතුවීම පැහැදිලි කරයි (දෙවන ඇල්බමය "With" බීට්ල්ස් ").

බීට්ල්ස් - සම්පූර්ණ චක්‍ර සංගීත කණ්ඩායම

සංගීත කණ්ඩායම්වල ප්‍රධාන වර්ග තුනක් තිබේ: ද්‍රව්‍ය ලිවීම, එය රඟ දැක්වීම හෝ එකම අවස්ථාවේදීම තමන්ගේම ද්‍රව්‍ය නිර්මාණය කිරීම සහ ප්‍රසංගය කිරීම පිළිබඳ විශේෂඥයින්. ඇත්ත වශයෙන්ම, දෙවැන්න සෑදීමේ සම්භාවිතාව බෙහෙවින් අඩු ය, මන්ද එයට මූලික කරුණු දෙකක් හොඳින් කිරීමේ හැකියාව අවශ්‍ය වේ.

ප්‍රායෝගිකව, සාමාන්‍යයෙන් සංගීත කණ්ඩායමක් එක දෙයකට දක්ෂයි, එබැවින් සංගීත කණ්ඩායමක් සංගීතය රචනා කිරීමට හෝ හොඳින් රඟ දැක්වීමට දක්ෂ වීම වඩාත් සුලභ ය.

බීට්ල්ස් සංගීත කණ්ඩායම විසින් රචනා කර ඉදිරිපත් කරන ලද අතර, එය එක් කාලයකදී පූර්වාදර්ශයක් විය, මන්ද යත්, බාහිර නිර්මාපකයින් විසින් සංගීත කණ්ඩායම් ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා සංගීතය රචනා කරන විට භාවිතාවක් තිබූ බැවිනි. එනම්, 60 දශකයේ මුල් භාගයේදී, කතුවරයාගේ සහ කාර්ය සාධන කාර්යයන් වෙන් කිරීම ආධිපත්‍යය දැරූ අතර, එය ඇත්ත වශයෙන්ම, නිර්මාණාත්මක චක්‍රයේ ක්‍රියාවලිය සංකීර්ණ කළේය - ගීතයක් රචනා කිරීම, සංගීතය ලිවීම, චිත්‍රාගාරයක පටිගත කිරීම සහ වේදිකාවේ රඟ දැක්වීම දක්වා. රචකයා සහ වාදකයා අතර සංගීත ද්‍රව්‍ය හුවමාරු කිරීමේදී ගනුදෙනු පිරිවැය මතුවීමේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස මෙය සිදු විය. නිදසුනක් වශයෙන්, කතුවරයාට ඔහුගේ ගීතයේ චිත්තවේගීය සූක්ෂ්මතාවයන් වාදකයාට පැවසීමට කාලය ගත කිරීමට සිදුවේ, එය පද සහ ලකුණු ආකාරයෙන් ප්‍රකාශ කිරීමට සම්පූර්ණයෙන්ම අපහසුය. මීට අමතරව, එවැනි "මාරු කිරීම" අතරතුර, එවැනි ආත්මීය තොරතුරු මාරු කිරීමේ සංකීර්ණත්වය හේතුවෙන් කර්තෘගේ චේතනාවෙන් කොටසක් අහිමි විය හැකිය.

එක් පුද්ගලයෙකු / කණ්ඩායමක් තුළ මෙම ගුණාංග දෙක ඒකාබද්ධ කිරීමේදී, මෙම ගැටළුව ඉවත් කරනු ලැබේ. පළමු ඇල්බමය පටිගත කරන විට, බීට්ල්ස් පූර්ණ චක්‍රීය සංගීත ians යන් බවට පත්ව ඇත - එනම්, ඔවුන් තමන් මත ගීත නිර්මාණය කිරීමේ සමස්ත ක්‍රියාවලියම වසා දැමූ අතර එමඟින් ඔවුන්ගේ ගීත අදහසේ සිට පටිගත කිරීම දක්වා ඉක්මනින් හා පාඩුවකින් තොරව නිර්මාණය කිරීමට ඔවුන්ට අවස්ථාව ලැබුණි.

සාර්ථකත්වය සඳහා අවශ්ය අභ්යන්තර කොන්දේසි

කණ්ඩායමේ අනාගත සාමාජිකයින් මත රඳා පවතින ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා අවශ්ය හැකියාවන් සහ කොන්දේසි අපි දැන් සලකා බලමු. ලෝකයේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායම බවට පත්වීම සඳහා, පුදුමයට කරුණක් නම්, මෙම සංගීත කණ්ඩායම මුලින්ම නිර්මාණය කළ යුතු අතර, පසුව වෘත්තීයමය වශයෙන් සූදානම් කළ ද්රව්ය ඉටු කිරීමට අවස්ථාව ලබා ගත යුතු අතර, පසුව වෘත්තීයමය වශයෙන් ඔබේම ලියන්න.

කණ්ඩායමක අවශ්‍යතාවය

සංගීත කණ්ඩායමක අවශ්‍යතාවය පැන නැගුනේ ජෝන් ලෙනන්ගේ ලෝකයේ හොඳම රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සංගීත කණ්ඩායම ලබා ගැනීමේ ආශාවෙනි. සංගීත භාෂාවෙන් කතුවරයාගේ සිතුවිලි සම්පූර්ණයෙන් ප්රකාශ කිරීම සඳහා මෙම කණ්ඩායම අවශ්ය විය. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, කතුවරයාගේ අදහස් සම්පූර්ණයෙන් ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා අවශ්‍ය උපකරණ කට්ටලයක් හිමි සංගීතඥයින්ගේ කණ්ඩායමක් කතුවරයාට අවශ්‍ය වේ.

ජෝන් ලෙනන් 1956 වසන්තයේ දී ඔහුගේ පළමු කණ්ඩායම, The Quaryymen පිහිටුවා ගත්තේය. කෙසේ වෙතත්, 1957 ගිම්හානයේදී Paul McCartney හමුවන තුරු, එය සම්පූර්ණයෙන්ම ආධුනික ක්රීඩාවක් විය. ලෙනන් සහ මැකාට්නි මුණගැසුණු විට, එම ප්‍රබල කතුවරයාගේ යුගලය නිර්මාණය වීමට පටන් ගත් අතර, එහි සංගීත අදහස්, නිසැකවම ප්‍රකාශනය කිරීම අවශ්‍ය විය. Lennon-McCartney සම-කර්තෘත්වය ප්‍රායෝගිකව ක්‍රමයෙන් වර්ධනය විය - 1958 අවසානය වන විට, පළමු ඇල්බමය නිකුත් කිරීමට වසර 4 කට පෙර, ඔවුන්ගේ වත්කම්වල දැනටමත් ගීත 50 ක් පමණ තිබුණි. මේ අනුව, ලෙනන්-මැකාට්නි යුගලයට කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමේ වෛෂයික අවශ්‍යතාවයක් තිබුණි.

ඊට අමතරව, රොක් ඇන්ඩ් රෝල් රජු වන එල්විස් ප්‍රෙස්ලිගේ ආදර්ශය භාවිතා කරමින් සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ මහා පරිමාණ සාර්ථකත්වය කෙතරම් විය හැකිද යන්න පිළිබඳව තරුණ බීට්ල්ස්ට දැනටමත් අදහසක් තිබුණි. එල්විස් නොමැති නම් බීට්ල්ස් නොමැති බව සංගීතඥයන් විසින්ම පිළිගත් පරිදි එල්විස් ඔවුන්ගේ වැඩ ආරම්භයේදීම ලෙනන්-මැකාට්නිගේ ආශ්වාදයයි.

බීට්ල්ස් නිර්මාණය

ශක්‍ය කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමට, නිර්මාණකරුවාට සමාන අදහස් ඇති සංගීතඥයන් ප්‍රමාණවත් සංඛ්‍යාවක් සොයා ගත යුතුය. ජෝන් සහ පෝල්ගේ නිර්මාණාත්මක යුගලයට ඔවුන්ගේම සංගීත සහය අවශ්‍ය වූයේ ඔවුන් දෙදෙනාම ගීත රචනය සහ ගායනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ බැවිනි.

එකල වඩාත් සුලභ මෙවලම වූයේ, වෙනත් දේවල මෙන්ම අපගේද, ගිටාරය වන අතර, එබැවින් යුගලයේ සංගීත සහය වූයේ 1958 දී පෝල් කණ්ඩායමට ගෙන ආ ජෝර්ජ් හැරිසන්ගේ ගිටාරය වීම පුදුමයක් නොවේ. ජෝර්ජ්ගේ අවශ්‍යතා යුගලයේ අවශ්‍යතා සමඟ සම්පුර්ණයෙන්ම සමපාත විය: ජෝර්ජ්ට ගිටාරය වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය වූ අතර ඒ වන විටත් ද රෙබල්ස් හි වාදනය කර ඇති අතර ක්‍රීඩාවේ ස්ථානය තීරණය වූයේ ජෝර්ජ්ගේ මිතුරා වන පෝල් මැකාර්ට්නි එහි සිටීමෙනි.

මෙම ත්‍රිත්වය සංගීත කණ්ඩායමේ කොඳු නාරටිය බවට පත් වූ අතර, 1962 අගෝස්තු මාසයේදී කණ්ඩායම එහි අවසන් පෙළගැස්ම සොයා ගන්නා තෙක්, සංගීත කණ්ඩායම පීට් බෙස්ට් සිට රිචඩ් ස්ටාර්කි දක්වා බෙර වාදකයන් වෙනස් කරන තෙක් අනෙක් සංගීත භාණ්ඩවල සාමාජිකයින් නිරන්තරයෙන් වෙනස් විය.

සංගීත කණ්ඩායමක පැවැත්මේ කෙටි කාලය

සංගීත නිර්මාණශීලිත්වය සැමවිටම සහයෝගී ක්‍රියාවලියකි. එක් පුද්ගලයෙකුට අඩු කුසලතා ඇති පුද්ගලයෙකුගේ සමාගමට වඩා අඩු ප්රමාණයේ ඇණවුම් විය හැකිය.

සම-කර්තෘවරුන්ගේ ආශාවන්, ඉලක්ක, ලෝක දෘෂ්ටිය පිළිබඳ මූලික අහඹු සිදුවීමක් සමඟ ඒකාබද්ධ නිර්මාණශීලීත්වය හැකි අතර, මෙම මංසන්ධිය සාපේක්ෂව කෙටි කාලයක් සඳහා පවතී. තවද මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ කලා කෘති නිර්මාණය වේ. කෙසේ වෙතත්, සම-නිර්මාණය කිරීමේදී, සම-කර්තෘගේ අවශ්යතා සැලකිල්ලට ගනිමින්, සම්මුතියක් ඇති කර ගත යුතු අතර, ක්රියා කිරීමේ සම්පූර්ණ නිදහස ඇති, ඔබේම දෑ වෙන් කර ලිවීමට පෙළඹවීමක් සැමවිටම පවතී. එනම්, කණ්ඩායමක් තුළ ඔබ සැමවිටම පොදු හේතුවක් සඳහා ඔබේම මතය අත්හැරිය යුතුය. එමනිසා, සෑම සහභාගිවන්නෙකුටම තමන්ට වඩා විශාල ඇණවුම් කළ හැකි සාමූහික පමණක් දිගටම පවතී.

කණ්ඩායම එකට වාදනය කරන උපකරණ වලින් සමන්විත වේ, සංගීතඥයා භාණ්ඩය වාදනය කරයි, සංගීතඥයා පුද්ගලයෙකි. ලැයිස්තුගත කර ඇති සෑම අදියරකදීම, අසාර්ථක වීමක් සිදුවිය හැකි අතර පසුව සම්පූර්ණ සංගීත කණ්ඩායම සම්පූර්ණයෙන්ම ක්රියා කළ නොහැක. නිදසුනක් වශයෙන්, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙකුට උසස් තත්ත්වයේ උපකරණයක් ඇත, එහි විශිෂ්ට විධානයක් ඇත, නමුත් මේ මොහොතේ ඔහුට මෙම කණ්ඩායමේ / මෙම ගීතයේ / මෙම මෙවලමෙහි වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය නැති අතර මුළු කණ්ඩායමම ක්ෂණිකව නොපැහැදිලි වේ. - වැඩ කරන තත්වය. මෙහිදී මානව සාධකය විදහා දැක්වෙන අතර, වෛෂයික හේතු නොමැති වුවද, කණ්ඩායම දැනටමත් විසුරුවා හැරීමේ තර්ජනයට ලක්ව ඇත.

පසුකාලීන බීට්ල්ස් හි, මෙය ප්‍රකාශ වන්නේ, 1964 දී බීට්ල්ස් ෆෝ සේල් ඇල්බමය ලිවීමෙන් පසු, ලෙනන්-මැකාර්ට්නි ගීත රචක යුගලය එක්ව ගීත ලිවීම නැවැත්වූ බව ය. එකට අවසන් ගීතය වූයේ "බේබිස් ඉන් බ්ලැක්" වන අතර, "මැජික් මිස්ටරි ටුවර්" ඇල්බමයෙන් ආරම්භ වන අතර, එක් එක් ක්වාටෙට් අනෙක් ඒවා භාවිතා කිරීමට පටන් ගන්නේ ඔවුන්ගේම ගීත පටිගත කිරීම සඳහා සහායක සංගීත ians යන් ලෙස පමණි.

සියලුම සහභාගිවන්නන්ගේ අවශ්‍යතා සමපාත වීමේ අවශ්‍යතාවය මුල් කාලීන බාස් වාදක ස්ටුවර්ට් සට්ක්ලිෆ්ගේ උදාහරණයෙන් පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. මෙය ස්වයං අවබෝධය සඳහා වැරදි ක්‍රියාකාරකම් ක්ෂේත්‍රයක් තෝරා ගත් පුද්ගලයෙකුගේ පැහැදිලි උදාහරණයකි, මන්ද කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමට පෙර පවා ඔහුට කලාකරුවෙකු වීමට අවශ්‍ය විය. සට්ක්ලිෆ් බාස් වාදකයා වීමට එකඟ විය, බොහෝ විට ඔහුගේ මිතුරා ජෝන් එය ඉල්ලා සිටි නිසා විය හැකිය. තවත් හේතුවක් වූයේ තරුණයින් අතර සංගීතය ජනප්‍රිය වීමයි, එය ඉක්මනින් ප්‍රසිද්ධ වීමට අවස්ථාවක් ලබා දුන්නේය.

එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ස්ටුවර්ට් එකවිටම චිත්‍ර අඳින අතරම, බාස් වාදනය කිරීමේ දක්ෂතාව කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු නොකළ අතර, එය සංගීත කණ්ඩායමේ සෙසු අය අතර අතෘප්තියට හේතු විය. සංගීත ian යෙකු වීම ඔහුගේ වෘත්තිය නොවේ, මෙයට සාක්ෂි වන්නේ කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වූ පසු ඔහු හැම්බර්ග් හි රැඳී සිටිමින් ක්‍රියාකාරකම් වර්ගය රැඩිකල් ලෙස වෙනස් කර කලාකරුවෙකු බවට පත්වීමයි.

දෙවන බෙර වාදකයා වන පීට් බෙස්ට් සමඟද එවැනිම තත්වයක් විය. ඔහුගේ රුචිකත්වයන් කණ්ඩායමේ අනෙකුත් සාමාජිකයින්ට වඩා වෙනස් විය, විශේෂයෙන්, ඔහු සෙසු අයට ශාරීරිකව නොගැලපේ, අනෙක් අයට වඩා උස සහ "වඩා ලස්සන" විය. බීට්ල්ස් පසුව පැවසූ පරිදි, සියලුම ගැහැණු ළමයින් පාහේ ඔහුට කැමති වූ අතර, එය කණ්ඩායමේ ඔහුගේ ස්ථානයට ස්ථාවරත්වයක් එක් කළේ නැත.

එසේම, බෙස්ට් "ඇත්ත වශයෙන්ම කණ්ඩායමේ සම්පූර්ණ සාමාජිකයෙකු නොවීය, ඔහුගේ අනෙකුත් සාමාජිකයින් සමඟ ඇති සබඳතා නිසා." ජෝර්ජ් හැරිසන් පසුව එය මෙසේ පැහැදිලි කරයි: “එක දෙයක් තිබුණා: පීට් අප සමඟ කාලය ගත කළේ කලාතුරකිනි. ප්‍රසංගය ඉවර වුනාම පීට් යනවා, අපි හැමෝම එකට හිටියා, ඊට පස්සේ, රින්ගෝ අපි ළඟට එනකොට, අපිට පෙනුනේ, දැන් අපි වේදිකාවේ සහ වේදිකාවෙන් පිටත සිටිය යුතු තරම් බොහෝ දෙනෙක් සිටින බවයි. රින්ගෝ අපි හතර දෙනා එක්ක එකතු වුණාම හැමදේම හරි ගියා.

ඊට අමතරව, බෙස්ට් කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය විලාසය හඳුනා නොගත්තේය - ඔහු අනෙක් බීට්ල්ස් මෙන් එකම කොණ්ඩා මෝස්තරයක් කිරීමට එකඟ නොවීය, එකම ඇඳුම් ඇඳ සිටියේ නැත, එය සංගීත කණ්ඩායමේ කළමනාකරු බ්‍රයන් එප්ස්ටයින්ගේ සැබෑ කෝපයට හේතු විය. පීට් ස්වභාවයෙන්ම කණ්ඩායමේ අනෙකුත් සාමාජිකයින් සමඟ සම්බන්ධ නොවූ අතර, එබැවින් ඔහුගේ පිටවීම කාලය පිළිබඳ ප්රශ්නයක් පමණි. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, ඔහු ස්වභාවිකව සහ අපකීර්තියකින් තොරව 1962 අගෝස්තු මාසයේදී කණ්ඩායමෙන් ඉවත් විය.

අවසාන පෙළගැස්ම තෙක්, කණ්ඩායම ක්‍රමයෙන් පිහිටුවන ලදී, 1956 දී කණ්ඩායම නිර්මාණය කිරීමෙන් පසු වසර 6 ක් පුරා, ලෙනන්-මැක්කාට්නි-හැරිසන් ත්‍රිත්වය අර්ධ වශයෙන් එකට වාදනය කළ අතර, සෙසු සංගීතඥයන් නිරන්තරයෙන් එකිනෙකා වෙනුවට ආදේශ කළහ. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ ඔවුන්ට ක්‍රීඩාවෙන් සැලකිය යුතු ප්‍රතිලාභයක් ලබා ගැනීමට නොහැකි වූ බැවින්, මෙය එකට ක්‍රීඩා කිරීමට ඔවුන්ගේ මහත් ආශාව, තමන් කෙරෙහි විශ්වාසය සහ ඔවුන්ගේ අවශ්‍යතා පිළිබඳ සම්පූර්ණ අහඹු බව සනාථ කිරීමකි.

අවසාන වශයෙන්, කණ්ඩායම 1962 දී හොඳ බෙර වාදකයෙකු සොයා ගැනීමෙන් පසුව (Starr දෙවන වඩාත් ජනප්‍රිය Liverpool සංගීත කණ්ඩායම වන Rory Storme And The Hurricanes හි වාදනය කළේය), සංගීත කණ්ඩායම ස්ථාවර තත්වයක් සොයා ගත්තේය. දැන් සෑම උපකරණයකටම වෙනම සංගීත ian යෙකු සිටි අතර ඔහු සඳහා එය ප්‍රධාන වූ අතර එහි විභවය අවබෝධ කර ගැනීමට ප්‍රමාණවත් කාලයක් පැවතිය හැකිය.

ද්රව්යයේ වෘත්තීය කාර්ය සාධනය සඳහා අවශ්යතාවය

ද්රව්යයේ වෘත්තීය කාර්ය සාධන මට්ටම දක්වා සංක්රමණය ආධුනික සිට පරිණත කණ්ඩායම මාරු කරයි. සාමාන්‍යයෙන්, මෙය සිදුවන්නේ ප්‍රායෝගික කාර්ය සාධන අත්දැකීමක් ලබා ගැනීමේදී වන අතර බීට්ල්ස් ද ඊට වෙනස් නොවේ. ඔවුන් හැම්බර්ග් වෙත සංචාර 2 ක් සිදු කළහ - 1960 අගභාගයේදී සහ 1961 වසන්තයේ දී, ඔවුන් විදේශ රටක ඔවුන්ගේ කාර්ය සාධනය පිළිබඳ ප්‍රවීණත්වය ව්‍යාජ ලෙස සකස් කළහ, දිනකට පැය 8 ක් සතයක් සඳහා වැඩ කළහ, හැම්බර්ග් සමාජ ශාලාවල ඉන්ද්‍රා, කයිසර්කෙලර්, ටොප් ටෙන් . ඇත්ත වශයෙන්ම, හැම්බර්ග් වෙත දෙවන සංචාරය දැනටමත් කණ්ඩායමට වඩා හොඳ කොන්දේසි මත පැවතුනි - ඔවුන් රැඳී සිටි පළමු දිනට පසුව, අපේක්ෂා කරන බීට්ල්ස් නගරයේ හොඳම සංචාරක කණ්ඩායම ලෙස පිළිගැනුණි. එසේම, නිවසින් බැහැරව, යාලුවනේ කාර්ය සාධන ශිල්පීය ක්‍රම දියුණු කිරීම සඳහා විශේෂ අභිප්‍රේරණයක් - ආගන්තුකයෙකුගේ බලපෑම - නව ස්ථානයක සිටින පුද්ගලයෙකුට ආගන්තුකයෙකු ලෙස හැඟෙන විට, කතා කිරීමට, "සතුරු දේශයේ", එබැවින් අවශ්‍ය වේ. සාර්ථක වීමට, ස්ථාවරයක් ලබා ගැනීමට, ඔහුගේ සාර්ථකත්වය ඔප්පු කිරීමට. හැම්බර්ග් වෙත සංචාරය කිරීමෙන් පසු, බීට්ල්ස් අවසානයේ 1961 - 1962 දී ලිවර්පූල් කැවර්න් සමාජයේ ප්‍රසංග 260 කට වඩා පැවැත්වීමෙන් පසු වෘත්තීය බීට් කණ්ඩායම් කාණ්ඩයට මාරු විය.

අවම දෝෂ සංඛ්‍යාව පටිගත කිරීමේ ප්‍රමාණය අඩු වූ බැවින් ඉක්මනින් ගීත පටිගත කිරීමට හැකි වූ බැවින් තාක්‍ෂණික දක්ෂතාවය සංගීත කණ්ඩායම මැදිරියට සූදානම් කළේය. ඊට අමතරව, පහසු වැඩිදියුණු කිරීමේ හැකියාවක් තිබූ අතර, එමඟින් බීට්ල්ස් සංගීත තේමාවක් නිමි සංයුතියකට ඉක්මනින් සංවර්ධනය කිරීමට ඉඩ ලබා දුන්නේය. Lennon-McCartney-Harrisson ත්‍රිත්වයේ විශිෂ්ට කණ්ඩායම් ක්‍රියාකාරිත්වය ඉක්මනින් කාර්ය සාධනයේ ප්‍රවීණතාවයක් ලබා ගැනීමට උපකාරී වූ අතර, වසර 5 ක දැන හඳුනා ගැනීමෙන් පසුව, අර්ධ වචනයකින් සංගීත අර්ථයෙන් එකිනෙකා තේරුම් ගත්හ.

ලිවීමේ කුසලතා වර්ධනය කිරීම සඳහා අවශ්යතාවය

ගීත රචකයින් ලෙස ක්‍රියා කරන සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක ලිවීමේ කාර්යය වර්ධනය කර පුහුණු කළ යුතුය. එනම්, සංගීත භාෂාවකින් තම සිතුවිලි ඉක්මනින් හා නිවැරදිව ප්‍රකාශ කිරීමට ඔවුන්ට හැකි විය යුතුය, එනම්: පද රචනා කිරීමට සහ ප්‍රධාන චේතනාවක් ඉදිරිපත් කිරීමට.

බීට්ල්ස් හි ප්‍රධාන ගීත රචකයන් - ජෝන් ලෙනන් සහ පෝල් මැකාට්නි - වයස අවුරුදු 16 දී රචනා කිරීමට පුරුදු වීමට පටන් ගත්හ. ඔවුන් මුණගැසී පෝල් ලෙනන් කණ්ඩායමට ඇතුළු වූ පසු, අනාගත යුගලය සංගීතය කරමින් එකට කාලය ගත කිරීමට පටන් ගත්හ. සාමාන්‍යයෙන් ඔවුන්ගෙන් එකෙකු බැලීමට ගිය ඔවුන් බිත්තර තැම්බූ අතර සරල ගීත රචනා කළහ. පෝල් ලෙනන් හට ගිටාරයේ මූලික ස්වර වාදන පෙන්වූයේ ද මේ කාලයේ දී ය, එය බැන්ජෝ සිට ගිටාරයට මාරු වීමට උපකාරී විය. ජෝන් සහ පෝල් හමුවීමෙන් වසර එකහමාරකට පසු, ඔවුන්ගේ වත්කම්වල දැනටමත් ගීත පනහක් පමණ තිබූ අතර, ඔවුන් තනිවම පමණක් නොව එක්ව රචනා කිරීමට පුහුණු විය. මෙම අවස්ථාවේදී, බීට්ල්ස් හි අනාගත කතුවරුන්ගේ කාව්‍ය කුසලතා ඇති විය.

1956 දී ඔවුන් හමුවීමට වසරකට පෙර, ඔහුගේ "The Quarrymen" කණ්ඩායමේ ජෝන් ලෙනන් ඔහුගේම ගීත ලිවීමට උත්සාහ නොකළ බව ද සිත්ගන්නා කරුණකි. ඔහුගේ ආධුනික සංගීත කණ්ඩායම ගායනා කළේ ස්කීෆ්ල්, රට සහ බටහිර සහ රොක් ඇන්ඩ් රෝල් ශෛලියේ ගීත පමණි. මගේ මතය අනුව මගේම ගීතවල අවශ්‍යතාව මතුවුණේ මැකාට්නි හමුවීමෙන් පසුවයි. එවිට දක්ෂ කතුවරුන් දෙදෙනාටම අනෙකා අභිබවා යාමට හෝ අවම වශයෙන් නරක ලෙස බැලීමට ආශාවක් ඇති වූ අතර එමඟින් ඔවුන්ගේ කුසලතා නිරන්තරයෙන් ඔප් නැංවීමට ඔවුන් පෙලඹුණි.

එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, දිගු හා වෙහෙසකර පුහුණුවීම් තුළින් ජනප්‍රිය ගීත ලිවීමේ ලෙනන්ගේ කුසලතාව වර්ධනය වූ අතර මැකාර්ට්නිට ලස්සන තනු ලිවීමේ ස්වභාවික හැකියාවක් තිබුණි.

1963 වන විට, බීට්ල්ස්ට අන් අයගේ තොරතුරු දක්ෂ ලෙස ඉටු කිරීමට සහ ඔවුන්ගේ ලිවීමේ කුසලතා ඔප්නැංවීමට හැකි වූ අතර, චිත්‍රාගාරයේ ඔවුන්ගේ විශාල සමුච්චිත නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් අවබෝධ කර ගැනීමට ද සූදානම් විය. බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ පළමු පටිගත කිරීමට වසරකට පෙර චිත්‍රාගාරයේ වැඩ කිරීමට සූදානම්ව සිටි බව සැලකිය යුතු කරුණකි. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන් පසුව චිත්‍රාගාරයට ඇතුළත් කර ගැනීම නිසා නිර්මාණාත්මක හා තාක්‍ෂණික විභවයන් සංචිතයක් ලබා දුන් අතර, පළමුව, වසරකට මූලික ජනප්‍රිය ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කිරීමටත්, දෙවනුව, "සෙල්ලක්කාර ලෙස ඇල්බම නිර්මාණය කිරීමටත් හැකි විය. " පහසුවෙන්. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, පළමු ඇල්බමය පටිගත කිරීම ආරම්භ වන විට, සංගීතඥයන් දැනටමත් "ස්ථිර සංගීත සූදානමක" සිටියෝය.

ස්ථිර සංගීත සූදානම

සෑම සංගීත ian යෙකුටම, ඔහු අඛණ්ඩ පදනමක් මත සංගීතයේ නිරත නොවන්නේ නම්, ක්‍රීඩාවට සුසර කිරීමට කාලය අවශ්‍ය වේ, ඔහුගේ මතකයේ ඇති උපකරණයේ මූලික පාලනය නැවුම් කරන්න. නිදසුනක් වශයෙන්, ගිටාර් වාදකයෙකුට මූලික වාදන ශිල්පීය ක්‍රම නැවත නැවත කිරීමට, විශේෂ අභ්‍යාස මත ඔහුගේ ඇඟිලි චලනය කිරීමට, පරිමාණයන් වාදනය කිරීමට යනාදිය අවශ්‍ය වේ.

ක්රීඩාවට පෙර සෑම අවස්ථාවකදීම ක්රීඩා කිරීමේ අවශ්යතාව, ප්රයෝජනවත් කාර්යයේ කාලය සැලකිය යුතු ලෙස අඩු කරයි, ක්රීඩා කරන ලද ක්රීඩා සංඛ්යාව අඩු කරයි. මීට අමතරව, කණ්ඩායම අද්දැකීම් අඩු නම්, නිර්මාණාත්මක සෙවීම් සඳහා වැය කළ හැකි සංගීතඥයින්ගේ සියලු නැවුම් ශක්තිය, උණුසුම් කිරීම වෙත යා හැකිය.

පළපුරුදු සංගීතඥයන් සඳහා ද මෙම ගැටළුව අදාළ වේ. සංගීත ian යෙකුට වාදනය අතර සැලකිය යුතු විවේකයක් තිබුණද, සංගීත ian යා නැවතත් “කලබල වේ”, එනම්, ඔහුට RAM සහ උපකරණය පාලනය කිරීමේ හැඟීම නැති වී යන අතර, තවදුරටත් එම භාණ්ඩය “නිදහසේ” වාදනය කිරීමට නොහැකි වනු ඇත.

එවැනි "සැකසීමක්" සඳහා වැය කරන කාලය හා ශ්රමය ඉතිරි කර ගත හැකි මෙම ගැටලුවට විසඳුමක් තිබේද? එවැනි විසඳුමක් ඇති අතර එය සමන්විත වන්නේ නිරන්තර "සුසර" තත්ත්වයෙන් ඉවත් නොවී සංගීත භාණ්ඩයක් සමඟ සම්බන්ධ වීමයි.

ඔබ සංගීතය ප්‍රධාන ක්‍රියාකාරකම බවට පත් කරන්නේ නම් මෙන්ම සැලකිය යුතු බාධාවකින් තොරව නිරන්තර වාදනය කිරීමෙන් මෙන්ම අදාළ ගැටළු විසඳීමට මෙවලම භාවිතා කරන්නේ නම් (වාචික කොටසක් සමඟ වැඩ කිරීම, ගමනේ දී තනු නිර්මාණය කිරීම) මෙය කළ හැකිය. මෙම අවස්ථාවෙහිදී, සෑම අවස්ථාවකදීම ඔබට ක්රීඩාවේ සියළුම සියුම් හා සංවේදනයන් "අමතක" කළ නොහැකි අතර නිරන්තර (ස්ථිර) සංගීත සූදානමක සිටිය හැකිය.

ඔවුන්ගේ මංගල ඇල්බමය පටිගත කරන විට ඔවුන්ගේ රංගන සහ කර්තෘ කුසලතා ඔප්නැංවූ බීට්ල්ස් එකට සෙල්ලම් කළා පමණක් නොව, ඉහත විස්තර කර ඇති ප්‍රාන්තයට ද ඇතුළු විය. බීට්ල්ස්ගේ පළමු එවැනි සංවේදනයන් වූයේ ඔවුන්ගේ හැම්බර්ග් සංචාරයේදීය, එහිදී ඔවුන්ට දිනකට පැය 8ක් දිනපතා වේදිකාවේ වැඩ කිරීමට අවශ්‍ය විය. ඉන්පසුව, Cavern Club හි ප්‍රසංග 260 කට අධික ප්‍රමාණයක් පැවැත්වීමෙන් පසුව, බීට්ල්ස් අවසානයේ 1962 අගෝස්තු වන විට ස්ථිර සූදානමකට ඇතුළු වූ අතර 1970 දී බිඳී යන තෙක් එය අත්හැරියේ නැත.

ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, නිරන්තර "සටන් සූදානම" සාපේක්ෂ වශයෙන් කෙටි කාලයක් තුළ ඒකාබද්ධ ලෙනන්-මැක්කාට්නිගේ සම්පූර්ණ විභවය සම්පූර්ණයෙන්ම අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි විය: 1963 සිට 1969 දක්වා. ඊට අමතරව, මෙය කණ්ඩායමේ ඇල්බම නිකුත් කරන ලද පුදුමාකාර වේගයක් ලබා දුන්නේය. බීට්ල්ස් විසින් වසරකට ඇල්බම දෙකක් සාමාන්‍යයෙන් නිකුත් කරන ලද අතර එය ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් එම කාලය සඳහා අසාමාන්‍ය නොවීය. උදාහරණයක් ලෙස, එල්විස් ප්‍රෙස්ලි 60 ගණන්වල සාමාන්‍ය ඇල්බම 3 ක් වාර්තා කළ අතර, ද රෝලිං ස්ටෝන්ස් පළමු වසර 2 තුළ ඇල්බම 4 ක් නිකුත් කළේය.

කෙසේ වෙතත්, සංගීත කණ්ඩායමේ නව ඇල්බම නිකුත් කිරීමේ වේගය විශ්මය ජනක ය, ඒවායේ සංකීර්ණත්වය සහ විස්තාරණ මට්ටම පමණක් නොව, එක් එක් ඇල්බමයේ ඇති අසමසම ගීත සංඛ්‍යාව ද හේතු වේ. බොහෝ පහරවල් නිකුත් වූ මෙම වේගය බීට්ල්ස්ගේ සංගීතයට "නොහැකි", "පුදුම" වැනි හැඟීමක් ද ගෙන ආවේය. හොඳම ඉංග්‍රීසි චිත්‍රාගාරය වන Abbey Road හි පෙර නොවූ විරූ මට්ටමේ පටිගත කිරීම් සහ මිශ්‍ර කිරීම ද ශබ්දයට "අතිමානුෂික" සම්භවයක් ලබා දුන්නේය.

සංගීත පාඩම් වල එවැනි තීව්රතාවයට නිදහස් කාලය හා ශක්තිය නොමැතිකම හේතුවෙන් සංගීතඥයින්ගේ පෞද්ගලික ජීවිතයේ සැලකිය යුතු සීමාවක් අවශ්ය විය. 1963 සිට 1965 දක්වා බීට්ල්ස් සාමාජිකයින් ඔහුගේ ආන්තික තත්වයට ළඟා විය - පුද්ගලික ජීවිතය සම්පූර්ණයෙන්ම අත්හැරීම. නිදසුනක් වශයෙන්, බීට්ල්මේනියාව මධ්‍යයේ, සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් වසර 3 ක් පමණ සංචාරයේ හෝ චිත්‍රාගාරයේ වැඩ කරමින්, හෝටල්වල ජීවත් වූ අතර මාස කිහිපයක් නිවසේ නොසිටියේ සැලකිය යුතු විවේකයකින් තොරව ගත කළහ. මෙම වසර තුළ බීට්ල්ස්ගේ ජීවිතයේ රිද්මය නූතන පොප් තරු සිහිනෙන්වත් නොසිතිය හැකි තරම් තීව්‍ර හා දැඩි වීම සිත්ගන්නා කරුණකි.

සංගීත කණ්ඩායමේ පණිවිඩයට සමාජයේ ප්‍රතිචාරය ලෙස සංගීත සාර්ථකත්වය

සාර්ථකත්වය සඳහා අවශ්‍ය අවසාන කොන්දේසිය වන්නේ සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීත පණිවිඩය සමාජය විසින් පිළිගනු ලැබීමයි. මෙම ක්‍රියාවලිය බොහෝ දුරට ආත්මීය වන අතර බොහෝ දුරට සමූහයේ පණිවිඩයේ ස්වභාවය අනුව තීරණය වේ. කෙසේ වෙතත්, වක්‍රව එය රඳා පවතින්නේ පණිවිඩයේ නව්‍යතාවය, සමාජයට එහි අදාළත්වය, ගැඹුර, ශෛලිය සහ එය ගෙන යන දර්ශනයක් වැනි පරාමිතීන් මත ය.

බීට්ල්ස් හි හොඳම රොක් ඇන්ඩ් රෝල් සංගීත කණ්ඩායම බවට පත්වීමේ ඉලක්කය "ඔබට අවශ්‍ය දේ දෙන්න" යන සංගීත කණ්ඩායමේ මූලික අදහස හැඩගස්වා ඇත. ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම්වල අනෙකුත් විස්තර මෙන්ම සංගීතමය පණිවිඩ ද මෙම අදහසේ ප්‍රකාශනයක් පමණක් විය. පණිවිඩයේ සුවිශේෂත්වය අත්කර ගත්තේ නිශ්චිත නිර්මාණාත්මක යුගලයක් වන ලෙනන්-මැකාට්නිගේ භාෂාවෙන් අදහස ප්‍රකාශ කිරීමෙනි.

ඇත්ත වශයෙන්ම, බීට්ල්ස් සාර්ථකත්වය සඳහා සියලු විධිමත් නිර්ණායක සපුරා ඇත. විශේෂයෙන්, නව්‍යතාවය සහතික කරන ලද්දේ, එක් අතකින්, ප්‍රේම ගී පද ප්‍රභේදයේ ඉදිරි ගමනක් වන අතර, අනෙක් අතට, රොක් ඇන්ඩ් රෝල්, රට යනාදී ශෛලීන් සංස්ලේෂණය කරන ලද ක්‍රීඩාවේ මුල් ශෛලිය මගිනි. බීට්ල්ස් සංගීත ප්‍රසංගයේ නවෝත්පාදකයින් ද විය. නිදසුනක් වශයෙන්, ඔවුන්ට ඔවුන්ගේම ශෛලියක් තිබුණි - බීට් සංගීතය - එහිදී බෙර රිද්මය වේගවත් නියත පහරකින් සම්ප්‍රේෂණය වේ, බොහෝ විට අටවන ස්වර, ක්‍රීඩාවේ උච්චාරණ වෙනස් කිරීමේදී සංගීතයට සැලකිය යුතු ප්‍රකාශනයක් සහ චිත්තවේගීය ආතතියක් ලබා දුන්නේය.

ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ප්රායෝගිකව පෙන්නුම් කළ පරිදි, ඔවුන්ගේ පණිවිඩය ඉංග්රීසි ජාතිකයන් විසින් ඉක්මනින් පිළිගනු ලැබූ අතර පසුව 60 ගණන්වල ඇමරිකානු සමාජය විසින් පිළිගනු ලැබීය.

බීට්ල්ස් සංසිද්ධිය

එබැවින්, බීට්ල්ස් සාර්ථක වීමට සෑම අවස්ථාවක්ම තිබුණි. නමුත් ඇගේ සාර්ථකත්වය සැබෑ ජාතික හිස්ටීරියාවක් බවට පත් වූයේ ඇයි?

පළමුව, නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමක සාර්ථකත්වය යනු නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමක් විසින් නිර්මාණය කරන ලද තොරතුරු සහ චිත්තවේගීය පණිවිඩ සඳහා කාලය සහ අවකාශය තුළ මහජන ප්‍රතිචාර දැක්වීමේ ක්‍රියාවලියක් බව අපි සටහන් කරමු. පිළිගන්නේ නම්, සාර්ථකත්වයේ ස්වභාවය තීරණය වන්නේ පණිවිඩයේ විශේෂතා මගිනි. පණිවිඩය සන්සුන් නම්, සාර්ථකත්වයේ දී ප්රතික්රියාව සන්සුන්, ප්රමාණවත්, තිරසාර වනු ඇත. පණිවිඩය හඬා වැලපීමක්, උද්යෝගයක් හෝ ක්‍රියාවකට කැඳවීමක් ගෙන එන්නේ නම්, ප්‍රතිචාරය සාර්ථක නම් සුදුසු වනු ඇත.

හොඳම දේ වීමට ඇති ආශාව බීට්ල්ස්ගේ සංගීත පණිවිඩය බාහිර ලෝකයට ලබා දුන් අතර එහි අරමුණ වූයේ ස්පන්දනය කිරීමයි.

බීට්ල්ස් ජනප්‍රිය වීම

කෙසේ වෙතත්, සංගීතමය පණිවිඩය කෙතරම් සාර්ථක, පුපුරන සුලු වුවත්, සාර්ථකත්වයේ ගැඹුර සහ පරිමාණය බොහෝ දුරට තීරණය වන්නේ එය ශ්‍රාවකයාට "ඉදිරිපත් කරන" කාර්යක්ෂමතාව සහ වේගය අනුව ය. කණ්ඩායමේ “ජනප්‍රියකරණය” හෝ ප්‍රචාරණය වැනි සාර්ථකත්වයේ අවශ්‍ය අංගයක් මේ සඳහා වගකිව යුතුය.

සංගීත කණ්ඩායමේ පණිවිඩ සංගීත සංයුති ආකාරයෙන් සම්ප්‍රේෂණය වේ, ශබ්ද මාධ්‍ය (වයිනයිල් වාර්තා), ගුවන්විදුලි සහ රූපවාහිනියේ විකාශන මෙන්ම කණ්ඩායමේ සජීවී ප්‍රසංග හරහා. ප්‍රාථමික සංගීත පටිගත කිරීම් වලට අමතරව, කණ්ඩායම සහ සමාජය අතර සංවාදය මාධ්‍යයේ සියලුම ආකාරයේ ප්‍රකාශන සහ සඳහන් කිරීම් හරහා සිදු වේ.

Beatles කණ්ඩායමේ සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වූයේ, ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සම්බන්ධ වීමට ඉහත සඳහන් සියලු මාධ්‍යයන් උපරිම ලෙස භාවිතා කළ විට, මහා ප්‍රචලිත කිරීමේ තාක්ෂණයන් මුලින්ම එය අත්හදා බැලීමයි.

එය මුලින්ම හසුරුවන ලද්දේ හතරේ සාර්ථකත්වය සැලකූ බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් විසිනි. කණ්ඩායම වේගවත් වූ විට, නියත වශයෙන්ම සියලුම මාධ්‍ය ඔවුන්ගේ කාර්යයේ විශේෂතා (පාඨකයාට ඔහු උනන්දුවක් දක්වන දේ පිළිබඳව දැනුවත් කිරීම සඳහා) වෙළඳ ප්‍රචාරණයේ යෂ්ටිය භාර ගත්තේය. ඉන්පසුව, බීට්ල්ස්ගේ ප්‍රතිරූපය වාණිජමය අරමුණු සඳහා හැකි සෑම කෙනෙකුම සූරාකෑමට ලක් වූ බැවින්, සියලු ඉරි වල ව්‍යාපාරිකයින් වෙළඳ ප්‍රචාරණයට සම්බන්ධ විය.

එංගලන්තයේ Beatlemania ආරම්භය කැපී පෙනේ. Beatles හි සාර්ථකත්වය තනිකරම ප්‍රවර්ධනාත්මක එකක් බවට මතයක් තිබේ. කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, කණ්ඩායම මුලින්ම කීර්තියක් ලබා ගත් අතර පසුව එය මාධ්ය හරහා පැතිර ගියේය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, 1963 ඔක්තෝබර් දක්වා බීට්ල්ස්ගේ කීර්තිය ලිවර්පූල් සහ හැම්බර්ග් වලට සීමා විය. කෙසේ වෙතත්, මෙම නගරවල, කණ්ඩායමට දැනටමත් රසිකයින් පිරිසක් සිටි අතර ඔවුන් තෙරපීමකට ලක් වූ අතර ගමන් කිරීමට ඉඩ දුන්නේ නැත. නමුත් මේ සංසිද්ධිය ගැන කිසිම ඉංග්‍රීසි පුවත්පතක එක වචනයක්වත් ලියවුණේ නැහැ. මෙම සංසිද්ධිය 1963 ඔක්තෝබර් 13 වන තෙක් මාධ්‍ය විසින් පිළිගත්තේ නැත. ඒ වන තෙක් බීට්ල්මේනියාවේ සියලුම සලකුණු දැනටමත් මුහුණේ තිබුණද - 1963 දී බීට්ල්ස් දැඩි ලෙස සංචාරය කර, ක්‍රමයෙන් වැඩසටහන් වල නායකයින් බවට පත් වූ අතර, ඔවුන්ගේ සගයන් වන හෙලන් ෂැපිරෝ, ඩැනී විලියම්ස් සහ කෙනී ලින්ච් හැර ගියේය.

නොවැම්බර්-දෙසැම්බර් මාසවලදී, ඇමෙරිකානු තරුව රෝයි ඕර්බින්සන් අභිබවා යමින්, ප්‍රසංග වැඩසටහන්වල එකම නායකයන් වූයේ බීට්ල්ස් ය. ඒ වන විටත් බීට්ල්ස් වේදිකාවට දිව යන විට, සමූහයාගේ බිහිරි ඝෝෂාවකින් ඔවුන් මුණගැසුණි, තරුණ රසිකයන් ඉදිරියට දිව ගොස්, තෙරපීමක් ඇති කරමින්, ගැහැණු ළමයින් මෝටර් රථය යටට විසි වූ අතර, එය වේගයෙන් බීට්ල්ස් වේගයෙන් ඉවතට ගෙන ගියේය. පංකා. මේ සියල්ල කිසිදු මාධ්‍ය අනුග්‍රහයකින් තොරව සිදු වූ අතර, සියලු ජනප්‍රියත්වය දිනා ගත්තේ කට වචනය, සජීවී ප්‍රසංග සහ ඇල්බම 2 ට ස්තූතිවන්ත වන්නට පමණි (දෙවැන්න නිකුත් වූයේ 1963 නොවැම්බර් 22 දින පමණි). එම හේතුව නිසාම, ලිවර්පූල් සහ එංගලන්තය විසින් ඔවුන්ගේ කීර්තිය බොහෝ දුරට සීමා විය.

පසුව, නොදන්නා හේතූන් මත, බීට්ල්ස් ජනප්‍රිය කිරීමට ඉදිරියට යාම කොන්සර්වේටිව් එංගලන්තයේ ඉහළම ස්ථානයෙන් පැමිණේ. පළමුව, ඔක්තෝබර් 13 වන දින, ලන්ඩන් පැලේඩියම් ප්‍රසංගයේ ඉරිදා පස්වරුවේ බීට්ල්ස් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද අතර, එය කණ්ඩායමට දැවැන්ත සාර්ථකත්වයක් ගෙන දුන් අතර, කණ්ඩායම ජනප්‍රිය කිරීමට ජාතික මුද්‍රිත මාධ්‍යවල පූර්ණ මැදිහත්වීම සනිටුහන් කළේය. දෙවන එලිසබෙත් රැජින ඇතුළු ඉංග්‍රීසි සමාජයේ ප්‍රභූන් ඉදිරියේ රාජකීය විවිධ ප්‍රදර්ශනයේ රඟ දැක්වීමට අවස්ථාව ලබා දීමෙන් ප්‍රභූන් සෑම කෙනෙකුටම ලකුණක් කරයි. හතරදෙනාගේ කැරකීමේ සඵලතාවයේ හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයක් පැමිණේ - බීට්ල්ස් පළමු වරට මිලියන 26 ක ප්‍රේක්ෂක පිරිසකට පෙන්වනු ලැබේ, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ජාතියේ හදවත දිනා ගත් අතර සාර්ථකත්වය මුළුමනින්ම රට පුරා පැතිර ගියේය.

බීට්ල්ස් එදිරිව ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය

තම මව්බිමේ කොන්දේසි විරහිතව කීර්තියක් දිනාගත් බීට්ල්ස් අවසන් ඉංග්‍රීසි කතා කරන මුරපොල වන ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය කෙරෙහි ඔවුන්ගේ අවධානය යොමු කළේය. ඇමරිකාව යටත් කර ගැනීම බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට විශේෂයෙන් ප්‍රශංසනීය වූ අතර, ඔවුන් ආරම්භ කළේ එහි සංගීතය අනුකරණය කිරීමෙන් සහ ඔවුන්ගේ මුල් ආභාෂය වූයේ ඇමරිකානු රොක් ඇන්ඩ් රෝල් රජු වන එල්විස් ප්‍රෙස්ලි ය.

එක්සත් ජනපදයේ, බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට ඉංග්‍රීසි පොප් සංගීතය කෙරෙහි ඇමරිකානු සවන්දෙන්නන්ගේ සහ විශේෂයෙන් ඇමරිකානු නිෂ්පාදකයින්ගේ නිෂේධාත්මක ආකල්පය ජය ගැනීමට සිදු විය. මෙම ආකල්පය වර්ධනය වී ඇත්තේ ඇමරිකාවේ එකදු ඉංග්‍රීසි කණ්ඩායමක්වත් කල්පවත්නා සාර්ථකත්වයක් ලබා නොතිබීම හේතුවෙනි.

එංගලන්තයේ බීට්ල්ස් නැගී සිටියද, EMI හි ඇමරිකානු අංශය වන Capitol Records 1964 ජනවාරි දක්වා වාර්තා නිකුත් කිරීමට එකඟ නොවීය. "ප්ලීස් ප්ලීස් මී" ගීතයේ එක්සත් ජනපද නිකුතුව පිළිබඳ සාකච්ඡා කිරීමට එප්ස්ටයින්ගේ පළමු උත්සාහය අසාර්ථක විය: "බීට්ල්ස්ට එක්සත් ජනපද වෙළඳපොලේ කිසිවක් කළ හැකි යැයි අපි නොසිතමු."

අත් නොහරිමින්, බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් වෙනත් වාර්තා සමාගම් සමඟ ගිවිසුමක් අත්සන් කළේය: (චිකාගෝ) සිට "වී-ජේ" සහ "ස්වාන් රෙකෝඩ්ස්" (ෆිලඩෙල්ෆියා). කලින් සීමිත සංස්කරණ කේවල "Please Please Me"/"Ask Me Why" සහ "From Me To You"/"තැන්ක් යූ ගර්ල්" 1963 මැයි 27 වන දින නිකුත් කරන ලද අතර දෙවැන්න "She Loves You" ගීතය නිකුත් කරන ලදී. /"මම ඔබව ලබාගන්නම්" සැප්තැම්බර් 16. කෙසේ වෙතත්, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ප්‍රධාන ශ්‍රේණිගත කිරීමේ ලැයිස්තුවේ තුන් වරක් සංයුතිය ඉහළ ගියේ නැත - සතිපතා දැන්වීම් පුවරුව.

ඇමරිකාවේ, "ලව් මී ඩෝ" ගීතය 1964 මැයි මාසයේදී නිකුත් කරන ලදී (බ්‍රිතාන්‍යයේ බීට්ල්මේනියාවේ උච්චතම ස්ථානයේ) සහ මාස 18 ක් ප්‍රස්ථාරවල ඉහළින්ම සිටියේය. මෙහි ප්‍රසිද්ධ භූමිකාවක් ඉටු කළේ බ්‍රයන් එප්ස්ටයින්ගේ වාණිජ කපටිකම විසිනි, ඔහු තමාගේම අනතුරෙන් සහ අවදානමෙන් වාර්තාවේ පිටපත් 10,000 ක් මිලදී ගත් අතර එමඟින් එහි මිලදී ගැනීමේ දර්ශකය සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි කර නව ගැනුම්කරුවන් ආකර්ෂණය විය.

බ්‍රයන් විසින් කරන ලද තවත් උපායමාර්ගික පියවරක් වූයේ නිව්යෝර්ක් වෙත ගොස් නොවැම්බර් 11-12 දිනවල ඇමරිකාවේ ජනප්‍රියම ප්‍රසංගය වන එඩ් සුලිවන් සමඟ හමුවීමයි. මෙම රැස්වීමේදී, ඔහු පෙබරවාරි 9, 16 සහ 23 යන දිනවල ඔහුගේ සංදර්ශනයේදී බීට්ල්ස් හි අඛණ්ඩ රංගනයන් 3 (!) ගැන සුලිවන් කතා කළේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔක්තෝබර් 31 වන දින ලන්ඩන් වෙත ඔහුගේ ගුවන් ගමන ස්වීඩනයේ සංචාරයක සිට බීට්ල්ස් පිළිගැනීමට කෑගසන යෞවනයන් පිරිසක් ප්‍රමාද වූ විට සුලිවන්ගේ තීරණය බීට්ල්මේනියාවේ ප්‍රමාණය පිළිබඳ සෘජු සාක්ෂි මගින් වෙනස් විය.

1963 නොවැම්බර් මස අවසානයේදී එප්ස්ටයින් කැපිටල් රෙකෝඩ්ස් සභාපති ඇලන් ලිවිංස්ටන්ට දුරකථනයෙන් එබීමෙන් සංගීත කණ්ඩායමේ ඉංග්‍රීසි ගීතය වන "I Want To Hold Your Hand" ගීතයට සවන් දීමත් සමඟම එක්සත් ජනපදයේ ප්‍රවර්ධන තත්ත්වය වෙනස් විය. කැපිටල් වාර්තා සඳහා හොඳ අවස්ථාවක් විය හැකි Sullivan Show. Livingston පසුව Beatles ප්‍රවර්ධනය සඳහා $40,000 වැය කිරීමට එකඟ වන අතර එය අද වන විට $250,000 ට සමාන වේ.

Beatles ව්‍යාපාරය දියත් කිරීමට තීරණය කිරීමෙන් පසුව, Capitol Records විසින් 1963 අගභාගයේදී "I Want To Hold Your Hand" ගීතය නිකුත් කරන ලදී, එය 1964 ජනවාරි 18 වන දින මුදල් පෙට්ටි ප්‍රස්ථාරයේ අංක එකට සහ බිල්බෝඩ් සතිපතා ප්‍රස්ථාරයේ අංක තුනට ගියේය. ජනවාරි 20 වෙනිදා Capitol විසින් "Meet the Beatles!" ඇල්බමය නිකුත් කරන ලදී, එය ඉංග්‍රීසි "With The Beatles" ට අර්ධ වශයෙන් සමාන වේ. තනි සහ ඇල්බමය යන දෙකම එක්සත් ජනපදයේ පෙබරවාරි 3 වන දින රන් විය. අප්‍රේල් මස මුල වන විට, එක්සත් ජනපද ජාතික ජනප්‍රිය පෙළපාළියේ හොඳම ගීත පහේ දර්ශනය වූයේ බීට්ල්ස් ගීත පමණක් වන අතර සාමාන්‍යයෙන් ජනප්‍රිය පෙළපාළියේ ඒවායින් 14 ක් තිබුණි.

කණ්ඩායම විසින් එක්සත් ජනපදය යටත් කර ගත් බව 1964 පෙබරවාරි 7 වන දින සංගීත ians යන් නිව් යෝර්ක් කෙනඩි ගුවන්තොටුපළට ගොඩ බැස්ස විට පැහැදිලි විය - රසිකයන් හාරදහසකට වැඩි පිරිසක් ඔවුන් හමුවීමට පැමිණියහ.

එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, එය සාගර තරණය කිරීමට එක්සත් රාජධානියේ ආරම්භ වී වසරකට පමණ පසු බීට්ල්මේනියාවට ගත විය. බීට්ල්ස්ගේ ජයග්‍රහණයට ප්‍රධානතම හේතු වූයේ ඔවුන්ගේ පුපුරන සුලු පණිවිඩය සහ ඔවුන්ගේ මව් රටෙහි අතිවිශිෂ්ට සාර්ථකත්වයයි. ඇමරිකානු සංදර්ශන ව්‍යාපාරයේ නියෝජිතයින් අතර ඉංග්‍රීසි සංගීතය කෙරෙහි අවිශ්වාසයේ පවුර බිඳ දැමීමට හැකි වූයේ මෙම සාධක ය. කණ්ඩායම පිළිබඳ පළමු සඳහන පුවත්පත් සහ රූපවාහිනී කථා වල විය, එය ශක්තියෙන් හා ප්‍රධානත්වයෙන් "කියන" එංගලන්තයට කැප විය. "A Hard Day's Night" සහ "Help" යන වෘත්තාන්ත චිත්‍රපට ද භූමිකාවක් ඉටු කළ අතර, එය එක්සත් ජනපදයේ සමූහයේ ජනප්‍රියත්වය වර්ධනය වීමට ද දායක විය. කැපිටල් රෙකෝඩ්ස් සඳහා නිහතමානී වෙළඳ ප්‍රචාරණ ව්‍යාපාරයක ආරම්භය (නිහතමානී, මන්ද කණ්ඩායමේ දෙවන එක්සත් ජනපදයේ සංචාරයේදී සෑම ප්‍රසංගයක් සඳහාම ඔවුන්ට ඩොලර් 20 - 30 දහසක් ලැබුණි) අවශ්‍ය තාක්ෂණික පියවරක් පමණක් වූ අතර එය 1964 ආරම්භය දක්වාම පාහේ විය. ඇමරිකාවේ සංගීත කණ්ඩායමේ විස්මිත හැකියාවන් අවබෝධ කර ගැනීමට කෘතිම බාධකයක්.

පුනරාවර්තනය වීමේ හැකියාව විශ්ලේෂණය කිරීම

ඇයි එයාලට කලින් ආපු අයට වැඩක් නැත්තෙ

හතර දෙනාගේ සාර්ථකත්වය විග්‍රහ කරන විට එවැනි සාර්ථකත්වයක් බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට පෙර නොතිබුණේ මන්දැයි කෙනෙකුට සිතෙන්නට පුළුවන. ප්‍රධාන හේතුව, මගේ මතය අනුව, කලාත්මක ලෙස ප්‍රකාශ කරන ලද පුපුරන සුලු පණිවිඩයක් නොමැතිකමයි. එනම් බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට පෙර කිසිවෙක් මෙතරම් උමතු ලෙස මෙතරම් ප්‍රබල හැඟීම් ලොවට ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ නොකළ බවයි. එකම ව්යතිරේකය වූයේ සාගරයේ අනෙක් පැත්තේ වැඩ කළ හුදකලා දක්ෂ එල්විස් ප්රෙස්ලි ය. එල්විස්ගේ සංගීතය ප්‍රබල හැඟීම් පෙන්වීමට ප්‍රථමයෙන්, හැඟීම්වල විචිත්‍රවත් සංදර්ශනයකට හිතකර වූ අතර, එබැවින් ඔහු මුල් බීට්ල්ස් සඳහා පිළිමයක් වීම පුදුමයක් නොවේ.

දෙවන හේතුව ලෙස, බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට පෙර, සාමූහික මට්ටමේ කිසිවෙක් මෙතරම් "සම්මුති විරහිත" හැඟීම් ලෝකයට ගෙන ඒමට එතරම් හිතාමතා උත්සාහ නොකළ බව සටහන් කළ හැකිය. ඔවුන්ට පෙර, සියලුම සහභාගිවන්නන් සමානව සම්බන්ධ වූ කණ්ඩායමක් නොතිබුණි, ඔවුන් පෙනුමෙන්, කාර්ය සාධනය, පටිගත කිරීමේ ගුණාත්මකභාවය, සම්මුඛ සාකච්ඡා, ගීත මිශ්‍ර කිරීම, එනම් සංගීතයේ සහ ජීවිතයේ අඛණ්ඩතාව සඳහා පරිපූර්ණත්වය සඳහා උත්සාහ කළහ. ඒ දවස්වල, සංගීතඥයා, ඔහු භාණ්ඩය නඩුවට දැමූ විට, "සාමාන්ය" පුද්ගලයෙකු බවට පත් වූ අතර, බීට්ල්ස් සෑම විටම සංගීතය සමඟ එක් විය.

නිදසුනක් වශයෙන්, ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික ජීවිතයට හානියක් වන පරිදි ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් සම්පූර්ණයෙන් සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා ඔවුන් තේරීමක් කළහ. පුදුමයට කරුණක් නම්, ඔවුන් වසර 10 ක් හොඳින් සාර්ථක වූ අතර විශේෂිත අර්බුදයක් ඇති කළේ නැත, උදාහරණයක් ලෙස එල්විස් ප්‍රෙස්ලි අත්විඳින ලදී. ජෝර්ජ් හැරිසන් මෙය පැහැදිලි කළේ එල්විස් තනිව සිටි බවත්, බීට්ල්ස් සැමවිටම එකට සිටින අතර ඔවුන්ගේ අත්දැකීම් එකිනෙකා සමඟ බෙදා ගත හැකි බවත්ය.

ඇයි ඒ පස්සෙන් ආපු අයට වැඩක් නැත්තෙ

ගීතයක් "සදාකාලික" විය හැක්කේ එකම තේමාවේ කාර්ය සාධනයේ සුළු වෙනස්කම් වලින් පමණක් බව මම විශ්වාස කරමි. සියලුම කතුවරුන්ට එකම මූලික, "අමරණීය" තේමාවන් තිබීම මෙය පැහැදිලි කරයි. එමනිසා, එක් කතුවරයෙකු තම වචනය පැවසීමට පෙර තවත් කතුවරයෙකුට පසුව, "නැවත" නොකිරීමට සහ සොරකම් කරන්නෙකු බවට පත් නොවීම සඳහා අනෙක් අයට ඒ ගැන වෙනත් ආකාරයකින් කතා කිරීමට සිදුවනු ඇත. තවද මෙම පළමු කතුවරයා ද ඔහුගේ වචනය දක්ෂ ලෙස ප්‍රකාශ කළේ නම්, ඊළඟ අයට වඩා නරක ලෙස බැලීමට උත්සාහ කිරීමට සිදුවනු ඇත.

ආදරය, තනිකම, ආදරය, මිනිස් ජීවිතයේ දර්ශනය වැනි මාතෘකා වෘත්තීයමය වශයෙන් හෙළිදරව් කළේ බීට්ල්ස් ය. මෙය ඔවුන්ට හැකි තරම් නිදහසේ ක්රියා කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන් අතර, "ප්රභේදයේ ක්රීම්" ඉවත් කිරීමට ඔවුන්ට හැකි විය. බීට්ල්ස් පරමාදර්ශී වූ පසු, සරලව හා දක්ෂ ලෙස සමස්ත ප්‍රේම ගීත ප්‍රභේදය හරහා ගමන් කළ පසු, අනෙකුත් රංගන ශිල්පීන් ඊනියා "අනුගාමික සංකීර්ණ" බලපෑමට මුහුණ දෙති. සම්භාව්‍ය ගීතයක් වීමට නියමිත ගීතයක් සරල බවකින්, දැඩි සම්භාව්‍ය ව්‍යූහයකින්, මූලික සංගීත භාණ්ඩ මතින් රඟ දැක්විය යුතු අතර, පටිගත කිරීමේ දක්ෂතාවයෙන් කැපී පෙනෙන්නට විය යුතුය.

පශ්චාත්-බීට්ල්ස් වාදකයන්ට අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම ගීත සඳහා එකම තේමාවන් ඇත, නමුත් ඔවුන්ට තවදුරටත් ඔවුන්ගේ හැඟීම් "කෙලින් සහ සරල" (උපකරණ චලනයන්, විධිවිධාන, ආදිය) ප්‍රකාශ කිරීමට "හැකි" නැත. පුරෝගාමීන් ගැන නොදැන තමන් විසින්ම මේකට පැමිණියාද යන්න නොසලකා මෙම සීමාව පනවනු ලැබේ.

එමනිසා, පසුකාලීන කතුවරුන්ට අවම වශයෙන් "නවෝත්පාදකයින්" ලෙස සිටීමට පරමාදර්ශී, සරල පාඨමාලාවෙන් බැහැර වී පැත්තකට යාමට සිදු වේ. කෙසේ වෙතත්, මාතෘකාවෙන් දුරස්ථ වීම සහ එහි ඉදිරිපත් කිරීමේ සරල බව, කාර්යයේ විශ්වීයත්වය අඩු වන අතර, ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, එහි සාර්ථකත්වය සඳහා ඇති හැකියාව. එබැවින්, බීට්ල්ස්ට පසුව, සංගීත භාෂාවෙන් සරල ප්‍රීතිය ප්‍රකාශ කිරීමකට නැවත පැමිණීම පුනරාවර්තනය / කොල්ලකෑම නිර්මාණය කිරීම සම්බන්ධයෙන් දුෂ්කර විය. එවැනි අනුගාමික කණ්ඩායමක් සඳහා සාමාන්‍ය උදාහරණයක් වූයේ රෝලිං ස්ටෝන්ස් ය.විශේෂයෙන්, ඔවුන් බීට්ල්ස් ගීතය "I Wanna Be Your Man" සමඟ ආරම්භ කර, පසුව සමාන ශෛලියකින් රචනා කිරීම දිගටම කරගෙන ගිය නමුත් ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන් විසින් එය තවමත් අනාවරණය කර නොතිබුණි. . සම්භාව්‍ය තේමාවන් දැනටමත් ප්‍රමාණවත් ලෙස වර්ධනය වී ඇති අනුවාදයට පක්ෂව, 1964 දී ඉංග්‍රීසි රොක් සංගීතයේ විවිධ නව ප්‍රවණතා මතුවීම කලින් තීරණය කළ කණ්ඩායම්වල “මල් කළඹක්” ඇති විය. ඒ අතරින් මුලින්ම සඳහන් කළ යුත්තේ "The Knicks", "Small Fanzie" සහ "The Who" යන්නයි.

මේ අනුව, බීට්ල්ස් ආදර ගීත ප්‍රභේදයේ හොඳම කොටස අත්පත් කරගෙන ඇති බවත්, සෑම දෙයක් ගැනම ගායනා නොකිරීමට තේරුමක් ඇති බවත් අපට නිගමනය කළ හැකිය, එවිට පසුකාලීන කතුවරුන්ට නව එකක් නිර්මාණය කිරීමට, පැරණි එක වෙනස් කිරීමට හෝ නිර්මාණය කිරීමට සිදු විය. කාල යන්ත්රය.

සාමාන්යකරණය

ඉතින්, බීට්ල්ස් නැගී සිටීමට හේතු සාරාංශ කරමු. මෙම සංසිද්ධිය ගොඩනැගීමේදී බාහිර තත්වයන් සහ සාධක වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. හිතකර පරිසරයක් තුළ, ලෝක ශ්‍රවණය සඳහා දක්ෂ පෙළඹවීමක් ඇති කිරීම සඳහා සියලු කොන්දේසි මතු විය. එනම්, ප්‍රභේද නිකේතනය සම්පූර්ණයෙන්ම නොමිලේ, වෘත්තීයභාවය සමාජ පිපිරීමකට, අනුනාදයකට තුඩු දිය හැකිය.

මෙම ස්ථානය මුලින්ම ලබා ගත්තේ තරුණ සම කතුවරුන්ගේ දක්ෂ හා සම්මුති විරහිත යුගලයක් වන අතර එය සැබෑ උමතුවක් දක්වා වර්ධනය වූ මහජනතාවගේ පෙර නොවූ විරූ උද්යෝගයක් ඇති කළේය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, බීට්ල්ස්ට පෙර ඒ හා සමාන සාර්ථකත්වයක් ඇති නමුත් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ එල්විස් ප්‍රෙස්ලිට තරමක් වෙනස් චරිතයක් තිබුණි. කෙසේ වෙතත්, එල්විස් හුදකලා දක්ෂයෙකු වූ අතර, බීට්ල්ස් එංගලන්තයේ ප්‍රබලම හැඟීම් සහ චිත්තවේගීය ආකර්ෂණය ලොවට ප්‍රකාශ කිරීම කෙරෙහි මුළුමනින්ම අවධානය යොමු කළ සමාන අදහස් ඇති පළමු කණ්ඩායම බවට පත්විය.

බීට්ල්ස් සංසිද්ධිය නිර්වචනය කරන ලද්දේ දුර්ලභ සිදුවීම් විශාල සංඛ්‍යාවක අනන්‍ය ඡේදනය මගිනි. ආරම්භය සඳහා, දක්ෂතාවයට අමතරව, ලෙනන් සහ මැකාර්ට්නි මුලින් දක්ෂ පුද්ගලයින් බව සඳහන් කිරීම වටී. ලෝකය ඉක්මනින් ජය ගැනීමේ මාර්ගයක් ලෙස සංගීතය ඔවුන් විසින්ම තීරණය කරන ලදී, පළමුව, විකල්ප නොමැතිකම හේතුවෙන්, දෙවනුව, බීට්ල්ස්ට දැනටමත් පොදු ආදර්ශයක් තිබුණි - මහා හිස්ටීරියාවේ ඇමරිකානු පුරෝගාමියා වන එල්විස් ප්‍රෙස්ලි.

තවද, එකම රුචිකත්වයන් සහ විශ්වීය ආදරය සඳහා පිපාසය ඇති අනුපූරක තරුණයින් දෙදෙනෙකු මෙතරම් කුඩා අවධියේදී මුණගැසී මිතුරන් බවට පත්වීම නිසා බීට්ල්ස් ගොඩනැගීමේ සම්භාවිතාව සැලකිය යුතු ලෙස අඩු වේ (ජෝන්ට වයස අවුරුදු 16 යි, සහ පෝල් 15 හැවිරිදි). මෙය ඔවුන් දෙදෙනාට සහ පසුව කණ්ඩායමේ සෙසු අයට සංවර්ධනය සඳහා ප්‍රබල අභිප්‍රේරණයක් ලබා දුන් පරිදි, සංගීත ප්‍රධාන ප්‍රවාහයට පිවිසීමේ මාවත හරහා යාමට ඔවුන්ට උදව් විය.

එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, සාමූහික කතුවරයකු තනි තනිව සසඳන විට, බොහෝ ගුණයකින් වැඩි නිර්මාණශීලී හැකියාවක් සහිතව පෙනී සිටියේය. එනම් කුඩා කල සිටම දක්ෂ කතුවරුන් දෙදෙනෙකුගේ එකතුවෙන් නිර්මාණාත්මක කාර්යය ගුණ කිරීමේ බලපෑම නිරීක්ෂණය විය. එසේම එදිරිවාදිකම නිසා රචනා සංගීතයේ ප්‍රධාන ධාරාවේ වර්ධනය වීමට මෙන්ම රචනා කළ ගීත ඉදිරිපත් කිරීමට හැකිවීම සඳහා ශිල්පීය ක්‍රම වැඩිදියුණු කිරීමේ අවශ්‍යතාවය මෙම සංගමය දෙදෙනාටම ප්‍රබල පෙළඹවීමක් ලබා දුන්නේය.

තවද, කතුවරුන් දෙදෙනාට ඔවුන්ගේ ගීත ගායනා කිරීමට අවම සංගීත සහය අවශ්‍ය විය. එපමණක් නොව, හොඳ තාක්‍ෂණයක් පමණක් අවශ්‍ය නොවීය, නමුත් උපකරණ කොටසක් සහිත යුගලයක සංගීත අදහසේ සම්පූර්ණ සහායකයක් (වේගවත් වැඩිදියුණු කිරීම, රිෆ්ස් නිර්මාණය කිරීම, ඒකල). ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය මෙම සියලු අවශ්යතා සපුරාලන ගිටාර් වාදක ජෝර්ජ් හැරිසන් වෙත යොමු කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, පළමුව, ඔහු ගිටාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ අතර, යුගලය පිටුපස ගීත රචනා කිරීම අතහැර දමා, දෙවනුව, ඔහු මැකාර්ට්නිගේ මිතුරෙකු වූ අතර, එමඟින් ඔහුට ඉක්මනින් සංගීත කණ්ඩායමට ගැලපේ.

හැරිසන් අත්පත් කර ගැනීම බීට්ල්ස්ගේ උපතට තවත් සුවිශේෂත්වයක් එක් කළ අතර කණ්ඩායමේ හරය ගොඩනැගීම අදහස් විය.

ඇත්ත වශයෙන්ම, ගිටාර් වාදකයා වහාම සොයා නොගත් අතර, එය බීට්ල්ස්ගේ කතාවට යථාර්ථවාදය ටිකක් එකතු කරයි. නමුත් තිදෙනාට දැනටමත් සන්සුන්ව නව නිපැයුම් ගීත ගායනා කිරීමට පමණක් නොව, ප්‍රධාන වාද්‍ය භාණ්ඩය, එනම් ගායනය සහ ස්වාධීන ගිටාරයක් සමඟ ඒවාට සවන් දීමටද හැකි විය. මේ අනුව, බීට්ල්ස් හි හරය පිහිටුවන ලද අතර, එමඟින් 1958 සිට ලෙනන්-මැකාට්නිගේ පවතින විභවය ක්‍රමයෙන් අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි විය.

ඉන්පසුව අඩු වැදගත් සිදුවීමක් අනුගමනය කරයි - ඉතිරිය අත්පත් කර ගැනීම, වඩා තාක්ෂණික, සංගීතමය සහායකයා. 1962 අගෝස්තු මාසය දක්වා රිද්ම අංශය වූයේ මැකාට්නිගේ බාස් සහ පීට් බෙස්ට්ගේ බෙර වාදනයයි. කෙසේ වෙතත්, පීට් බෙස්ට් කණ්ඩායමේ අවසන් ස්ථානයෙන් ඉවත් විය. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් ඔහුගේ ඉවත්වීම ප්‍රකාශ කළ විට, බීට්ල්ස් විසින් වටිනා රිද්ම අංශයක් පිහිටුවීමට අවසන් සංගීත ian යා ලබා ගත්තේය - බෙර වාදක රින්ගෝ ස්ටාර්. දෙවැන්න Beatles වෙත පැමිණියේ දෙවන වඩාත් ජනප්‍රිය Liverpool සංගීත කණ්ඩායම වන Rory Storme And The Hurricane වෙතින් ය.

රිද්ම අංශයට විශේෂ නිර්මාණ කුසලතා අවශ්‍ය නොවීය, ඔවුන්ට ප්‍රමාණවත් මට්ටමේ ක්‍රීඩා කිරීමක් අවශ්‍ය විය. එබැවින්, වැදගත් කොන්දේසියක් වූයේ ප්රධාන කණ්ඩායම සමඟ නව සාමාජිකයාගේ අනුකූලතාවයයි. මෙය බීට්ල්ස්ගේ උපතේ සුවිශේෂත්වය ද පෙන්නුම් කළේය - රින්ගෝ අත්වැසුම් මෙන් කණ්ඩායමට ගැලපේ.

ඩ්‍රම්ස් වාදකයෙකු එකතු කිරීමත් සමඟ බීට්ල්ස් නැවැත්විය නොහැකි විය. එකම ප්‍රශ්නය වූයේ ඔවුන්ගේ සාර්ථකත්වයේ වේගය සහ පරිමාණයයි. Brian Epstein සංගීත කණ්ඩායමේ සාරය කෙරෙහි ඇති ආකර්ෂණය නිසැකවම සංගීත කණ්ඩායමේ සාර්ථකත්වය වේගවත් කර වැඩි කර, මූල්‍ය හා ප්‍රවර්ධන කාර්යයක් සපයයි. එසේම, ඔවුන්ගේ කළමනාකරු ස්ථිර ශබ්ද ඉංජිනේරු ජෝර්ජ් මාටින්ගේ ස්වරූපයෙන් "පස්වන බීට්ල්" කණ්ඩායමට එකතු කළේය.

මාටින් එම කාලවලදී සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීත සංයුති පටිගත කිරීම සහ චිත්‍රාගාරයේ මිශ්‍ර කිරීම සඳහා විශ්මයජනක ලෙස ලබා දුන්නේය (විශේෂයෙන් දෙවන ඇල්බමයෙන් කැපී පෙනේ). ඒ දිනවල, සංගීත භාණ්ඩ බෙදා හැරීම සඳහා යටිතල පහසුකම් දැනටමත් සාපේක්ෂව සංවර්ධනය වී ඇති අතර, බීට්ල්ස් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, නිකුත් කරන ලද වාර්තා, ගුවන්විදුලි සහ රූපවාහිනී විකාශන ආකාරයෙන් සවන්දෙන්නන්ට නව සංඥා බෙදා හැරීමේ ස්කන්ධ ස්වභාවය සහ වේගය සහතික කරන ලදී. මෙන්ම ප්රවර්ධන සිදුවීම්. ඇත්ත වශයෙන්ම, සජීවී ප්‍රසංග බීට්ල්ස්ගේ ක්‍රියාකාරකම්වල අනිවාර්ය අංගයක් වූ අතර එහිදී සවන්දෙන්නන්ගේ ප්‍රීතිය කෙලින්ම ප්‍රකාශ විය.

තවද, මනා පුහුණුව ලත් කණ්ඩායමකට තම කෘති සමස්ත සමාජයටම සම්ප්‍රේෂණය කිරීමට මාර්ගයක් ලැබුණු විට, යුගලයේ මුල් කුසලතාව සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඇති සියලු බාධා අතුරුදහන් වූ අතර, කාරණය තාක්‍ෂණික, උදාසීන සංවර්ධන මාවතකට යොමු විය.

හොඳම රොක් ඇන්ඩ් රෝල් කණ්ඩායම, පොප් කණ්ඩායම හෝ කුමක් වුවත් ඔවුන් කවුරුන්ද යන්න ඔවුන් බවට පත් කළේ බීට්ල්ස් ලෝකයේ හොඳම කණ්ඩායම බවට ඇති විශ්වාසය නිසා බව කණ්ඩායම බිඳී යාමෙන් පසුව ජෝන් ලෙනන් පැවසීය. ඔහුගේ පෙර නොවූ විරූ බව පිළිබඳ අවබෝධය ඔහු පෝල් මැකාට්නි සමඟ රචනා කිරීමට පටන් ගත් විට ඔහු වෙත පැමිණියේය. මේ අනුව, බීට්ල්ස් සංසිද්ධිය යනු ප්‍රමාණවත් නිර්මාණාත්මක හැකියාවක් ඇති කණ්ඩායමකට ස්වභාවිකවම ලැබුණු සාර්ථකත්වය වන අතර, ලෝකයේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායම බවට පත්වීමේ ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා අවශ්‍ය සියලු අදියරයන් පසුකර ගියේය. මෙම සාර්ථකත්වයේ ස්වභාවය තීරණය වූයේ සමූහය විසින් මහජනතාවට ලබා දෙන පණිවිඩය මෙන්ම, අතිශයින් සංකීර්ණ නොවූ මහජනතාවගේ පිළිගැනීම අනුව ය.

නිගමනය

ඉතින්, බීට්ල්ස් සංසිද්ධිය සංගීත කණ්ඩායමේ සාර්ථකත්වය වූ අතර එය සැබෑ සංවේදනයක් දක්වා වර්ධනය වූ අතර ජනප්‍රිය සංගීතයෙන් ඔබ්බට ගියේය. කණ්ඩායමේ සාර්ථකත්වයට සීමාවක් නොතිබූ අතර විවිධ මට්ටම්වල සටහන් විය: රැජිනගේ නියෝගවල සිට සංගීත සම්මාන සහ ත්‍යාග විශාල ප්‍රමාණයක් දක්වා.

අනාගත පිපිරීම සහතික කළ බීට්ල්ස් සංවර්ධනයේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය සලකා බැලුවහොත්, එය 1957 දී ලෙනන් සහ මැකාර්ට්නිගේ ඒකාබද්ධ කාර්යයේ ආරම්භය විය. එකට සංගීතයෙන් විශාල දේවල් කළ හැකි බව ඔවුන් දෙදෙනාම තේරුම් ගත්හ. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ඔවුන් නිර්මාණාත්මක අදහසක් නිර්මාණය කළ අතර, එහි සාරය, ප්රථමයෙන් දක්ෂ ගිටාර් වාදකයෙකු විසින් ආකර්ෂණය කරන ලද අතර, පසුව හොඳ මට්ටමේ බෙර වාදකයෙකු විසින් ආකර්ෂණය විය.

කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ අනාගත කළමනාකරුගේ අවධානයට ලක් වූ පසු, කණ්ඩායමට ආරම්භ කිරීමට සහ සංවර්ධනය කිරීමට මූල්‍ය අවස්ථා තිබේ. අවසාන වශයෙන්, අවසාන අවශ්‍ය සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයා කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වේ - ශබ්ද අධ්‍යක්ෂ ජෝර්ජ් මාටින්, චිත්‍රාගාරයේ පටිගත කිරීමේ ක්‍රියාවලිය සැපයීය. ඔහු බීට්ල්ස් සංගීත සංදේශ ශ්‍රාවකයා වෙත සම්ප්‍රේෂණය කිරීමේ දාමයේ අවසාන සබැඳිය බවට පත් වූ අතර, එම නිසා ඉලක්කය සපුරා ගැනීමේ සියලු හැකියාවන් කණ්ඩායම සතුව තිබූ අතර බීට්ල්ස් ඒවා සාර්ථකව භාවිතා කළහ.

බීට්ල්ස්ගේ ඉලක්කය වූයේ සෑම කාලයකම හොඳම සංගීතඥයන් වීමයි. සංගීතය තුළින් ඔවුන්ගේ ප්‍රබල හැඟීම් ලෝකයට ප්‍රකාශ කිරීමේ මෙම ආශාව යහපත් මට්ටමේ සංගීත කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමේ අවශ්‍යතාවය ඇති කළේය. ඔවුන්ගේ අද්විතීය හැකියාවන් ප්‍රමාණවත් ලෙස ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා, එහි නිරූපණයේ සුදුසු මට්ටමක් අවශ්‍ය විය, එනම්, හැකි උපරිම, එහි ඉදිරිපත් කිරීමේ හොඳම ආකාරය.

කණ්ඩායම නිර්මාණය කිරීමේ අරමුණට අනුකූලව, කණ්ඩායමේ ක්‍රියාකාරකම්වල සියලුම අංගයන් මත පනවා ඇති අවශ්‍යතා පැහැදිලි වේ: පෙළ සහ ප්‍රසංගයේ සිට ඇඳුම් පැළඳුම් කේතය සහ සංවාදයේ විලාසය දක්වා. කණ්ඩායමට අවශ්‍ය වූයේ කාර්යයන් ඉටු කිරීමට පමණක් නොව, හැකි උපරිමයෙන් එය කිරීමට ය. ගීතවල ශබ්දයේ ගුණාත්මක භාවය සහ ඒවායේ චිත්තවේගීය අන්තර්ගතය සඳහා සමාන අවශ්‍යතා විය.

සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීත පණිවිඩය Lennon-McCartney ගීත රචක යුගලයේ පෞරුෂයන් අනුව හැඩගැසී ඇති අතර එම පණිවිඩයේ ස්වරූපය හොඳම දේ වීමට ඇති ආශාවේ සෘජු ප්‍රතිඵලයක් විය. විශේෂයෙන්, මෙයින් අදහස් කරන්නේ හෙට සහ මෙතැන් සිට වසර 50 ක් ඔබ හොඳම ලෙස සිටිය යුතු බවයි. පෙනුම සඳහා, මෙයින් අදහස් කරන්නේ වර්තමාන විලාසිතාවට වඩා ඉහළින් සිටීම, එනම්, එහි සංවර්ධනයේ වත්මන් අවධියට වඩා විශ්වීය වීමයි. එමනිසා, ඔබ අද මෙම කණ්ඩායම දෙස බැලුවහොත්, පොදුවේ ගත් කල, ඔවුන් කිසිදු උච්චාරණ යුගයකට අයත් නොවන අතර ඔවුන්ගේ පෙනුම තරමක් විශ්වීය ය. සංගීතය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, බීට්ල්ස් විසින් සම්භාව්‍ය සහ අද දක්වාම අනුනාද වන තේමාවන් තෝරා ගන්නා ලදී.

බීට්ල්ස් යනු සංගීත රාමුවෙන් ඔබ්බට සිනමාව, සමාජ චලනයන්, සමස්ත උප සංස්කෘතියක් නිර්මාණය කිරීම වැනි කලා ක්ෂේත්‍රවල අසල්වැසි ප්‍රදේශවලට යාමට හැකි වූ සංසිද්ධියකි. බීට්ල්ස් ට පසු, ඉංග්‍රීසි කතා කරන ලෝකය, විශේෂයෙන් සංස්කෘතික හා විනෝදාස්වාද ක්ෂේත්‍ර, සංවර්ධනය සඳහා ශක්තිමත්, සියල්ල අභිබවා යන තල්ලුවක් ලබාගෙන ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස වෙනස් වී ඇත. අසන්නන්ට ධනාත්මක චිත්තවේගයන් ලබා දෙන මෙන්ම නිර්මාණාත්මක ජයග්‍රහණ සඳහා මුළු පරම්පරාවම පොළඹවන උරුමයක් බීට්ල්ස් ඉතිරි කළේය. මෙම කණ්ඩායම සොයා ගන්නා නිරන්තරයෙන් නැගී එන නව රසිකයන් හමුවේ බීට්ල්ස්ගේ කාර්යය අද දක්වා එහි අදාළත්වය නැති නොවේ.

මෙම අඩවියට Javascript නිසියාකාරව ක්‍රියාත්මක වීමට අවශ්‍ය වේ - කරුණාකර ඔබගේ බ්‍රවුසරයේ Javascript සබල කරන්න

2016-08-17
by: showbizby
ප්‍රකාශිත:

බීට්ල්ස් හි ජාත්‍යන්තර දිනයේදී, ලිවර්පූල් ක්වාටේට් හි වයස්ගත නොවන ගීත ගායනා කිරීම පමණක් නොව, ජනප්‍රිය කණ්ඩායමේ අසාමාන්‍ය කරුණු සහ කථාන්දර සිහිපත් කිරීම සිරිතකි, විශේෂයෙන් පොහොසත් නිර්මාණාත්මක ඉතිහාසය සඳහා ඒවායින් බොහොමයක් තිබූ බැවිනි. සංගීත කණ්ඩායම.

සංගීත කණ්ඩායමේ කිසිවෙක් සංගීත අංකනය දැන සිටියේ නැත.

ක්වාටෙට් සාමාජිකයින්ගෙන් හරි අඩක් වම් අත: පෝල් සහ රින්ගෝ.

ජෝන්ගේ නැන්දා වන මිමී නිතරම වාක්‍ය ඛණ්ඩය පුනරුච්චාරණය කළාය: “ගිටාරය හොඳ සංගීත භාණ්ඩයක්. කෙසේ වෙතත්, එය මුදල් ඉපැයීමට නුසුදුසු ය. ධනවත් වූ පසු ජෝන් තම නැන්දාට මෙම කියමන සමඟ කිරිගරුඬ බිත්තියක් සහිත විලා එකක් මිල දී ගත්තේය.

සෑම බීට්ල්ස් ප්‍රසංගයකටම පසුව ප්‍රසංග ශාලාවල මුත්‍රාවල ඇති දැඩි සුවඳ ගැන වොෂින්ටන් පෝස්ට් පුවත්පතට පැවසුවේ ලිවර්පූල් ෆෝ කණ්ඩායම ඉදිරිපත් කළ එක් ස්ථානයක හිමිකරුගේ පුත් ජෝන් ලින් ය. Pink Floyd හි සංගීතය මත පදනම් වූ Alan Parker ගේ The Wall චිත්‍රපටයේ ප්‍රධාන නළුවා ලෙස අප දන්නා Bob Geldof මෙසේ සිහිපත් කළේය: මුත්‍රා ධාරා ගලා ගියේය - ගැහැණු ළමයින් වචනාර්ථයෙන් ප්‍රීතියෙන් කෝපයට පත් වූහ. එමනිසා, මම පුද්ගලිකව බීට්ල්ස් සමඟ සම්බන්ධ කරමි, පළමුවෙන්ම, මුත්රා සුවඳ සමඟ.

හැරිසන් විසින්ම සිහිපත් කළේ: “මගේ පළමු සංසර්ගය හැම්බර්ග්හිදී පෝල්, ජෝන් සහ පීට් බෙස්ට් ඉදිරියේ සිදු විය. අපි තට්ටු ඇඳන් නිදාගෙන ඇඳන් ඇඳගෙන, නමුත් මම ආවට පස්සේ ලොකු අත්පොලසන් දුන්නා. හොඳයි, අවම වශයෙන් ඔවුන් ක්රියාවලියට මැදිහත් නොවීය!

1967 දී සංගීතඥයන් ඇතන්ස් අසල දූපතක් මිලදී ගත් අතර එහිදී ඔවුන් මිතුරන් හා ඥාතීන් සමඟ ජීවත් වීමට සැලසුම් කළහ. ජෝන් ලෙනන් ග්‍රීකයන් ගැන පැවසුවේ: "ඔවුන් සෑම දෙයක්ම උත්සාහ කළා - යුද්ධ, ජාතිකවාදය, ෆැසිස්ට්වාදය, කොමියුනිස්ට්වාදය, ධනවාදය, වෛරය, ආගම ... ඇයි අපි නරකද?" Paul McCartney පසුව සිහිපත් කලේය: "දෙවියන් වහන්සේට ස්තූතියි අපි එදා එය නොකළෙමු. සියල්ලට පසු, ඕනෑම අවස්ථාවක, යමෙකුට පිඟන් සෝදා ගැනීමට සිදුවනු ඇත - මෙය තවදුරටත් මනෝරාජිකයක් නොවනු ඇත.

කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් දන්ත වෛද්‍යවරයෙකුගේ හමුවීමකදී එල්එස්ඩී වෙත හඳුන්වා දෙන ලදී. "පිස්සු දන්ත වෛද්‍ය" ජෝන් රිලී ලෙනොන්ගේ කෝපි, හැරිසන්, ඔවුන්ගේ භාර්යාවන් සහ පැටි බොයිඩ් වෙත LSD ලිස්සා ගියේය. සංගීතඥයින්ට මෙය කොපමණ අවශ්‍ය දැයි හරියටම නොදනී, නමුත් ජෝර්ජ් කියා සිටියේ ඔවුන් අහම්බෙන් LSD උත්සාහ කළ බවයි. සංගීතඥයන් කෝපි පානය කර ගෙදර යාමට අවශ්ය වූ පසු, Riley ඔවුන්ට රැඳී සිටීමට ඒත්තු ගැන්වීය. ඔහු ජෝන්ගේ කනට යමක් කීවේය, ලෙනන් හැරිසන් දෙසට හැරී මෙසේ කීවේය: "අපි එල්එස්ඩී මත සිටිමු." ජෝර්ජ් මුලදී තේරුම් නොගත් අතර ප්රතිචාර දැක්වූයේ: "ඉතින් මොකක්ද? අපි දැනටමත් යමු!" ඒත් එදා සංගීතඥයෝ ගෙදර ආවේ ගොඩක් පරක්කු වෙලා.

හැම්බර්ග්හි, සංගීතඥයන් වැසිකිළි අසල පිහිටි බැම්බි කිනෝ සිනමා ශාලාවේ පිටුපස කාමරයේ වාසය කළහ. මුත්‍රා ගඳ දරුණු විය. අවසානයේදී ජෝර්ජ් හැරිසන් ඔහුගේ සුළුතරය නිසා පිටුවහල් කරන ලදී. Bambi Kino වෙතින් ගමන් කරමින්, Paul McCartney සහ Pete Best තමන්ටම හොඳ යැවීමක් ලබා දී කොන්ඩමයකට ගිනි තැබීමට තීරණය කළහ. ගින්න තරමක් තදින් ඇවිළුණු අතර පරිශ්‍රයේ හිමිකරුගේ ඉවසීම උතුරා ගියේය - ඔහු පොලිසිය දෙසට හැරුනි. බීට්ල්ස් අත්අඩංගුවට ගන්නා ලදී. අවසානයේ හැරිසන්ගෙන් පසුව මැකාට්නි සහ බෙස්ට් පිටුවහල් කරන ලදී.

ඇමරිකාවේදී, බීට්ල්මේනියාව ආරම්භ වූයේ මේරිලන්ඩ්හි 15 හැවිරිදි යෞවනයෙකු වන මාෂ් ඇල්බට් සමඟිනි. සංගීත කණ්ඩායම පිළිබඳ ප්‍රවෘත්ති නිවේදනයක් නැරඹීමෙන් පසු ඇල්බට් වොෂින්ටන් ගුවන් විදුලියට කතා කර "ඇයි ඔවුන් ඇමරිකාවේ මෙවැනි සංගීතයක් වාදනය නොකරන්නේ?" DJ "I Want To Hold Your Hand" ගීතය සක්‍රිය කළ අතර, පසුව අනෙකුත් ගුවන් විදුලි මධ්‍යස්ථාන වහාම ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගයට බීට්ල්ස් ඇතුළත් කළේය.

Paul McCartney සහ John Lennon ගේ දෛවෝපගත දැන හඳුනා ගැනීම 1957 ජූලි 6 වන දින Lennon's The Quarrymen විසින් ප්‍රසංගයකදී සිදු විය. පෝල්ට වයස අවුරුදු 15 යි, ජෝන්ට වයස අවුරුදු 16 යි. ඒත් එක්කම ජෝන් හොඳටම බීගෙන හිටියා.

බෙර කට්ටලයක් වේදිකාවේ ඉදිරියෙන්ම තැබූ පළමු කණ්ඩායම වූයේ බීට්ල්ස් කණ්ඩායමයි. මංගල දර්ශනය ඔහුගේ උපන් ලිවර්පූල් හි සිදු විය. වේදිකාවට වේගයෙන් පැමිණි කාන්තා රසිකයින් විසින් පීට් බෙස්ට් පාගා දැමීමෙන් පසු, එවැනි පියවරක් අවලංගු කරන ලදී.

ඇල්බම කවරයක පිටුපස සියලුම ගීතවල පද මුද්‍රණය කළ ඉතිහාසයේ පළමු කණ්ඩායම බවට සංගීත කණ්ඩායම පත්විය. ඇල්බමය සාජන්. Pepper's Lonely Hearts Club සංගීත කණ්ඩායම.

"Love Me Do" ගීතයේ භාවිතා කර ඇති හාර්මොනිකාව ජෝන් විසින් 1960 ගිම්හානයේදී ලන්දේසි නගරයේ Arnhem හි සංගීත වෙළඳසැලකින් සොරකම් කරන ලදී.

1967 දී "පෙනි ලේන්" ධාවන පථය නිකුත් කිරීමෙන් පසු, ලිවර්පූල් බලධාරීන් නිවාසවල නිරන්තර සලකුණු සොරකම් කිරීම හේතුවෙන් බරපතල පාඩු ලැබීය. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, ගොඩනැඟිලිවල බිත්ති මත කෙළින්ම වීථියේ නම සහ නිවසේ අංකය ලිවීමට තීරණය විය.

ඔහු ෂෝන් ලෙනන්ගේ ගෝඩ් ෆාදර් පමණක් නොවේ. ඔහු ජෝන් ලෙනන් ගේ ප්‍රියතම කවර් අනුවාදයක් වන "ලුසී ඉන් ද ස්කයි විත් ඩයමන්ඩ්ස්" ගීතයේ කතුවරයා ද වේ. එපමණක් නොව, ධාවන පථයේ පසුබිම් ගායනය සහ ජෝන්ගේ ගිටාරය අඩංගු වන තරමට ආදරණීයයි.

Ringo Star හි පාසල් මේසයේ වාඩි වීමට, ඔබ ස්ටර්ලින් පවුම් පහක් ගෙවිය යුතුය.

ජෝන් ලෙනන් බළලුන්ට බෙහෙවින් ඇලුම් කළේය. ඔහුගේ පළමු බිරිඳ සින්තියා සමඟ වේබ්‍රිජ් හි ජීවත් වන විට ඔහුට සුරතල් සතුන් දස දෙනෙක් සිටියහ. ඔහුගේ මවට එල්විස් නම් බළලෙකු සිටියේ එම කාන්තාව දැඩි රසිකයෙක් වූ බැවිනි. "එල්විස්ට පෙර කිසිවක් නොතිබූ" බව ලෙනන් පසුව ප්‍රකාශ කිරීම පුදුමයක් නොවේ.

1964 අප්‍රේල් 4 වන දින සතිය තුළ, බීට්ල්ස් ගීත දොළහක් පමණ බිල්බෝඩ් ප්‍රස්ථාරවල ඉහළම 100 අතරට ඇතුළු වූ අතර කණ්ඩායමේ රචනා පළමු පේළි පහට ඇතුළත් විය. වසර 50කට වැඩි කාලයක් ගතවී ඇතත් මේ වාර්තාව මෙතෙක් බිඳ වැටී නැත.

1966 දී බීට්ල්ස් විසින් "Got to Get You into My Life" ගීතය ලිවීය. එය මුලින් ගැහැණු ළමයෙකු ගැන සිතූ නමුත් පසුව McCartney සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී කියා සිටියේ ගීතය ඇත්ත වශයෙන්ම මරිජුවානා ගැන ලියා ඇති බවයි.

චිත්‍රපට නිළියක වන මේ වෙස්ට් මුලදී සාජන්ගේ කවරයේ ඇගේ රුව ඇතුළත් කිරීමට කළ යෝජනාව ප්‍රතික්ෂේප කළේය. Pepper's Lonely Hearts Club Band" නමුත් සංගීත කණ්ඩායමෙන් පුද්ගලික ලිපියක් ලැබීමෙන් පසු ඇයගේ අදහස වෙනස් කළාය. කවරයේ ඇති අනෙකුත් ප්‍රසිද්ධ කාන්තාවන් වන්නේ මර්ලින් මොන්රෝ සහ ෂර්ලි පන්සලයි.

ෆ්‍රෑන්ක් සිනාත්‍රා බොහෝ විට සංගීත කණ්ඩායම කෙරෙහි තම ප්‍රසාදය ප්‍රසිද්ධියේ ප්‍රකාශ කර ඇති අතර, වරක් පැවසුවේ "යමක්" යනු මෙතෙක් ලියැවුණු විශිෂ්ටතම ආදර ගීතය බවයි.

ජෝන් ලෙනන් පැවසුවේ ඔහු ලියූ එකම සැබෑ ගීත "උදව්!" සහ ස්ට්‍රෝබෙරි ෆීල්ඩ්ස් සදහටම. ඔහු කියා සිටියේ මෙය තමාගේම අත්දැකීම් මත පදනම්ව රචනා කරන ලද ගීත පමණක් බවත්, යම් යම් තත්වයන් තුළ තමන්ව මවා ගනිමින් නොවන බවත්ය.

ඔවුන්ගේ වෙන්වීමෙන් පසු සංගීත කණ්ඩායම නැවත එක්වීම සඳහා වඩාත් සමීප වූයේ ඔහු 1979 දී පැටි බොයිඩ් සමඟ විවාහ වූ විට මංගල උත්සවයකදීය. ජෝර්ජ් හැරිසන්, පෝල් මැකාට්නි සහ රින්ගෝ ස්ටාර් විවාහ මංගල්‍යයේදී එකට සෙල්ලම් කළහ - නමුත් ජෝන් ලෙනන් පැමිණියේ නැත.

"ජේසුස් වහන්සේට වඩා ජනප්‍රිය" කණ්ඩායම ජෝන් ලෙනන් පැවසීමෙන් පසු වතිකානුව බීට්ල්ස් සාතන්වාදයට චෝදනා කළේය. පාප් පදවිය බීට්ල්ස්ට "සමාව දුන්නේ" 2010 දී පමණි, එය - රින්ගෝ ස්ටාර් පැවසූ පරිදි, කිසිසේත් අවශ්‍ය නොවීය.

හැටේ දශකයේ මැද භාගයේදී ජෝන් මෝලර් දතක් ගලවා එය කොහේ හෝ විසි කරන ලෙස උපදෙස් දී ගෘහ සේවිකාවකට දුන්නේය. ඒ වෙනුවට ඇය සිය බීට්ල්මන් දියණියගේ සිහිවටනයක් ලෙස දත තබා ගත්තාය. වසර ගණනාවක් පුරා, දත 2011 දී වෙන්දේසියට ඉදිරිපත් කරන තෙක් නිවසේ තබා ඇති අතර ඩොලර් 31,000 ක අතිවිශිෂ්ට මුදලකට අලෙවි විය. මිලදී ගන්නන් පවසන්නේ ලෙනන් ක්ලෝන කිරීම අත්පත් කර ගැනීමේ අරමුණ බවයි.

බීට්ල්ස්ගේ ජනප්‍රිය ඉන්දීය සංචාරය අතරතුර, රින්ගෝ ස්ටාර් විසින් බැදපු බෝංචි පිරවූ ගමන් මල්ලක් රැගෙන ගියේය. කාරණය නම්, ඔහුගේ බඩට, ළමා වියේදී ඇති වූ රෝගවලින් පසු, කුළුබඩු සහ කුළුබඩු සහිත දේශීය ආහාර ජීර්ණය කළ නොහැකි වීමයි.

ලෙනන් දරුණු රියදුරෙක් විය. වයස අවුරුදු 24 දී (බීට්ල්ස් හි අන්තිමයා) මෝටර් රථ බලපත්‍රයක් ලබා ගත් ජෝන් කිසි විටෙකත් හොඳින් රිය පැදවීමට ඉගෙන ගත්තේ නැත. ලෙනන් අවසන් වරට 1969 දී ස්කොට්ලන්තයට පවුලේ සංචාරයක් අතරතුර රිය පැදවූ අතර එය හදිසි අනතුරකින් අවසන් විය - තරුවට මැහුම් 17 ක් ලැබුණි. ඊට පසු, ලෙනන් සෑම විටම කුලී රථයක හෝ පුද්ගලික රියදුරෙකුගේ සේවාවන් භාවිතා කළේය.

වීගන් නොගිය එකම බීට්ල් එකා ලෙනන්ය. ආගමික හේතූන් මත ජෝර්ජ් සහ පෝල්ට ආහාරයෙන් මස් ඉවත් කිරීමට බල කෙරුනි, රින්ගෝ - දුර්වල සෞඛ්‍යය සඳහා, නමුත් ජෝන් අවසාන දින දක්වාම මස් අනුභව කිරීමේ සතුට ප්‍රතික්ෂේප නොකළ අතර ඒ සඳහා ඔහුට "මේදය" යන අපහාස අන්වර්ථ නාමය පවා ලැබුණි. බීට්ල්" එක් මාධ්‍යවේදියෙකුගෙන්. ලෙනන්ගේ දෙවන ගැස්ට්‍රොනොමික් ප්‍රේමය කැෆේන් ය.

ජෝන් ලෙනන් රෝලිං ස්ටෝන් සඟරාවේ පළමු කලාපයෙහි කවරයේ විය. එය සිදු වූයේ 1969 නොවැම්බර් 9 වැනිදාය.

බීට්ල්ස්ගේ සියලුම වාර්තා ගැන ලෙනන් නොසතුටින් සිටියේය. කණ්ඩායම බිඳී ගිය පසුවත්, ජෝන් ඔහුගේ හිටපු නිෂ්පාදක ජෝර්ජ් මාටින්ට කම්පන සහගත ප්‍රකාශයක් කළේ සෑම බීට්ල්ස් ගීතයක්ම නැවත පටිගත කිරීමට තමා කැමති බවයි. මාටින් ඇසුවේ "ස්ට්‍රෝබෙරි ෆීල්ඩ්ස් වත්?" "විශේෂයෙන්ම ස්ට්‍රෝබෙරි ෆීල්ඩ්ස්" ලෙනන් ගේ පිළිතුර විය.

ලෙනන් ගේ දේහය කොහේදැයි නොදනී. ඝාතනයට පසුදා එනම් දෙසැම්බර් 9 වැනිදා ජෝන් ලෙනන් ගේ දේහය ආදාහනය කර ඔහුගේ භෂ්මාවශේෂ ඔහුගේ වැන්දඹුවට භාර දෙන ලදී. ඇය අළු සමඟ කළ දේ, ඇය ඒවා බැහැර කළ ආකාරය - ජපන් යක්ෂයා වන යෝකෝ ඔනෝ තවමත් පාපොච්චාරණය කර නැත.

ගැන

චරිතාපදානය

විසිවන සියවසේ ජනප්‍රිය සංගීතයේ වර්ධනයට ප්‍රබලම බලපෑමක් ඇති කළ සහ අද දක්වාම මෙම බලපෑම ඇති බ්‍රිතාන්‍ය කණ්ඩායම වන බීට්ල්ස් පිළිබඳ කතාව බොහෝ වාරයක් විස්තරාත්මකව පවසා ඇත. වඩාත් සුපරීක්ෂාකාරී චරිතාපදානයන් ආරම්භ වන්නේ 1956 වසන්තයේ දී, 15 හැවිරිදි ජෝන් ලෙනන් ලිවර්පූල්හි කම්කරු පන්තියේ කාර්තුවේදී ක්වාරිමන් (ද ගල්වාර පිරිමි ළමයින්) සංවිධානය කළ විට, ...

චරිතාපදානය

විසිවන සියවසේ ජනප්‍රිය සංගීතයේ වර්ධනයට ප්‍රබලම බලපෑමක් ඇති කළ සහ අද දක්වාම මෙම බලපෑම ඇති බ්‍රිතාන්‍ය කණ්ඩායම වන බීට්ල්ස් පිළිබඳ කතාව බොහෝ වාරයක් විස්තරාත්මකව පවසා ඇත. වඩාත් සූක්ෂම චරිතාපදානයන් ආරම්භ වන්නේ 1956 වසන්තයේ දී, 15 හැවිරිදි ජෝන් ලෙනන් ලිවර්පූල් හි කම්කරු පන්තියේ කාර්තුවේ දී ක්වාරිමන් (ද ක්වාරි බෝයිස්) සංවිධානය කළ විට, එය රට සහ රොක් ඇන්ඩ් රෝල් මෝස්තර වලින් රචනා කළේය.

දෙවන වැදගත් දිනය වූයේ 1957 ජූලි 6 වනදා, පෝල් මැක්කාට්නි විසින් ලිවර්පූල් හි වූල්ටන් හි ශාන්ත පීතර දේවස්ථානය අසල චතුරශ්‍රයේ දී පළමු වරට The Quarrymen ගීතය ඇසීමයි. එවිට පෝල් සහ ජෝන් මුණගැසුණු අතර ජෝන් නොදන්නා ගිටාර් කෝඩ්ස් දැන ගැනීමෙන් ජෝන්ව විශ්මයට පත් කිරීමට පෝල්ට හැකි විය. මෙම ඒත්තු ගැන්වෙන හේතුව නිසා, කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙකු වීමට පෝල්ට ආරාධනාවක් ලැබුණි.

වසරකට පසුව, 1958 දී, පෝල් ඔහුගේ උසස් පාසැල් මිතුරෙකු වූ ජෝර්ජ් හැරිසන් කණ්ඩායමට ගෙන ආවේය. ජෝර්ජ්ගේ වයස අවුරුදු 15 ක් පමණි, නමුත් ඔහු හොඳින් ගිටාරය වාදනය කළේය. පෝල්, ජෝන් සහ ජෝර්ජ් සංගීත කණ්ඩායමේ හරය බවට පත් වූ අතර, ජෝන් ජොනී සහ මූන්ඩොග්ස් ලෙස නම් කරන ලදී. 1959 දී ජෝන්ගේ කලා විද්‍යාලයේ පන්තියේ මිතුරෙකු වූ ස්ටුවර්ට් සට්ක්ලිෆ් කණ්ඩායමට එක් විය.

එම 1959 දී ජෝන් ලෙනන් එහි නම කිහිප වතාවක් වෙනස් කළේය: පළමුව එය "ලෝන්ග් ජෝන් ඇන්ඩ් ද සිල්වර් බීට්ල්ස්" විය, පසුව "ද රිදී බීට්ල්ස්" යන කෙටි යෙදුම දර්ශනය වූ අතර අවසානයේ සරලව "ද බීට්ල්ස්" විය. "බීට්ල්ස්" යන වචනය වචන සෙල්ලමට විශාල පෙම්වතෙකු වූ ජෝන්ට කැමති විය - එහි තේරුම දෙකක් අඩංගු විය: "පහර" ලෙස "පහර", "ස්පන්දනය" සහ "කුරුමිණියන්" - "බීට්ල්ස්". එය එකල ඉතා ජනප්‍රිය ක්‍රිකට් කණ්ඩායම ද ප්‍රතිරාවය කළේය.

මෙම කාලය වන විට, කණ්ඩායම ලිවර්පූල් සමාජ ශාලාවේ "ජකරන්ඩා" හි රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. එහිදී ඔවුන් හැම්බර්ග් හි සමාජ ශාලාවක හිමිකරු වන කොෂ්මිඩර් විසින් දුටුවේය - ඔහු ජර්මනියේ ඔහුගේ ස්ථානයට සංචාරයේ යෙදී සිටි සංගීත ians යින්ට ආරාධනා කළේය. ඒ මොහොතේ බීට්ල්ස් නැවත වරක් බෙර වාදකයෙකු සොයමින් සිටියේය. තේරීම Pete Best හි නතර විය. ප්රධාන තර්කය වූයේ පීට ඔහුගේම බෙර කට්ටලයක් තිබීමයි. පෙළගැස්ම අවසන් වූ වහාම තරුණ කලාකරුවන් වහාම පාරට බැස 1960 අගෝස්තු 17 වන දින ලෙනන්, මැකාර්ට්නි, හැරිසන්, සට්ක්ලිෆ් සහ බෙස්ට් හැම්බර්ග් ඉන්ද්‍රා සමාජයේ වේදිකාවට නැග්ගේය. පසුව ඔවුන් වඩාත් ජනප්රිය Kaiserkeller වෙත මාරු විය.

සංගීත ians යන් මාස හතරහමාරක් හැම්බර්ග් හි රැඳී සිටියහ - මෙම කාලය තුළ ඔවුන් අත්දැකීම් ලබා ගත් අතර ඔවුන්ගේ තාලයේ සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් කළහ. ඔවුන්ගේ උපන් ලිවර්පූල් වෙත ආපසු, ඔවුන් දැනටමත් හොඳම දේශීය සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස සැලකේ. ඔවුන් දිනපතාම පාහේ රඟ දැක්වුවද, නොවරදවාම සවන්දෙන්නන් පිරිසක් එක්රැස් කළද, මෙය සංවර්ධනය සම්බන්ධයෙන් කිසිවක් ලබා දුන්නේ නැත. 1961 පෙබරවාරි මාසයේදී ඔවුන් නැවතත් හැම්බර්ග් වෙත ගිය අතර එහිදී ඔවුන්ට දැනටමත් රසිකයන් සිටියහ.

හැම්බර්ග්හිදී, ඔවුන්ට ඔවුන්ගේ සම්පූර්ණ ප්‍රසංගය කඩිනමින් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට සිදු විය, මන්ද විශිෂ්ට කලාත්මක වෘත්තියක් ඇතැයි පුරෝකථනය කරන ලද ස්ටුවර්ට් සට්ක්ලිෆ් (ඔහු ලස්සනට ඇඳ ඇත) කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වීමට තීරණය කළේය. පිටත්ව ගිය ස්ටූ ඔහුගේ බේස් ගිටාරය පෝල් මැකාර්ට්නිට දුන් අතර ඔහුට අලුත් සංගීත භාණ්ඩයක් ඉගෙන ගැනීමට සිදු විය. පෝල් වෙනුවට ජෝර්ජ් හැරිසන්ට ඒකල ගිටාර් වාදකයෙකු වීමට බල කෙරුනි. ස්ටුවර්ට්ගේ ජර්මානු පෙම්වතිය වන ඇස්ට්‍රිඩ් කිර්ක්චර් සංගීත කණ්ඩායමට ඔවුන්ගේම දෘශ්‍ය විලාසයක් ස්ථාපිත කිරීමට වැදගත් සහායක් ලබා දුන්නේය. ඇය ඔවුන් සඳහා උකුලෙන් තොර විශේෂ ජැකට් නිර්මාණය කළ අතර සංගීතඥයින්ගේ හිස පිටුපස කුරුමිණියන්ගේ පිටුපස මෙන් පෙනෙන පරිදි ඔවුන්ගේ වළලු කපා හිසකෙස් දිගු කිරීමට ඉදිරිපත් විය.

හැම්බර්ග්හිදී, බීට්ල්ස් පළමු වරට පටිගත කිරීමේ මැදිරියට ඇතුළු විය. මුලදී - බ්‍රිතාන්‍ය ගිටාර් වාදකයෙකු සහ ගායක ටෝනි ෂෙරිඩන් (ටෝනි ෂෙරිඩන්) ගේ සහායකයා ලෙස. ලිවර්පූල් වෙත ආපසු යාමට පෙර ඔවුන් "මගේ බොනී" සහ "ද සාන්තුවරයන්" යන ගීත දෙක සමඟ ඔවුන්ගේම පළමු ගීතය පටිගත කළහ. කර්ට් රේමන්ඩ් ජෝන්ස් නම් පුද්ගලයා 1961 ඔක්තෝබර් 28 සෙනසුරාදා 27 හැවිරිදි බ්‍රයන් එප්ස්ටයින්ට අයත් වූ ලිවර්පූල් සමාගමේ NEMS ලිමිටඩ් හි වාර්තා ගබඩාවෙන් ඉල්ලා සිටියේ මෙම වාර්තාවයි. සුපරීක්ෂාකාරී බ්‍රයන් සතුව එවැනි වාර්තාවක් ගබඩාවේ නොතිබුණද, එය ආනයන නාමාවලියෙන් සොයාගත් විට, ගබඩාවට යාබදව පිහිටි කැවර්න් සමාජ ශාලාවේ රංගන ශිල්පීන් ඉදිරිපත් කළ බව දැනගත් විට ඔහු පුදුමයට පත් විය. එප්ස්ටයින් කුතුහලයට පත් වූ අතර සංගීත කණ්ඩායම අසල නතර වී සවන් දීමට කම්මැලි නොවීය, ඔහු වාර්තා විකිණීමේ පමණක් නොව දේශීය කලාකරුවන් කිහිප දෙනෙකුගේ ප්‍රවර්ධනයේ ද නිරත වූ බැවිනි. ප්‍රසංගයෙන් පසුව, බීට්ල්ස් කණ්ඩායමට ඔහුගෙන් සහයෝගිතාවක් ලැබුණු අතර නොවැම්බර් 13 වන දින කොන්ත්‍රාත්තුවක් අත්සන් කළ අතර ඒ අනුව බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් ඔවුන්ගේ නිල කළමනාකරු බවට පත්විය.

ක්රියාකාරී පුද්ගලයෙකු වූ එප්ස්ටයින් වහාම තැටිය මුදා හැරීමට සහභාගී විය. ඔහු ලන්ඩනයට යාමට මාස හයක් පමණ ගත වූ අතර එහිදී ඔහු පටිගත කිරීමේ මැදිරි නැරඹීමට ගියේය. ප්‍රතික්ෂේප කිරීමෙන් පසු ප්‍රතික්ෂේප විය. අවසාන වශයෙන්, 1962 ජූලි මාසයේදී, Parlaphone සමාගමේ ප්‍රධානියා වන ජෝර්ජ් මාටින් බීට්ල්ස් සමඟ වසරක කොන්ත්‍රාත්තුවක් අවසන් කිරීමට එකඟ වූ අතර, ඒ යටතේ ඔහු කේවල 4 ක් නිකුත් කිරීමට භාර ගත්තේය. එකම කොන්දේසියක් තිබුනේ - බෙර වාදකයා වෙනුවට. පීට් බෙස්ට්, ඔහුට ඔහුගේ රසිකයන් සිටියද, සංගීතමය වශයෙන් බීට්ල්ස් හි අනෙකුත් සාමාජිකයින්ට වඩා පිටුපසින් සිටියේය. කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමේ යෝජනාව ලැබුණේ හැම්බර්ග් සංචාරයෙන් සංගීත ians යන් හුරුපුරුදු රින්ගෝ ස්ටාර් විසිනි.

1962 සැප්තැම්බර් මස මුලදී, බීට්ල්ස් ඔවුන්ගේ මංගල ගීතය "Love Me Do" / "P.S. මම ඔයාට ආදරෙයි". නිදහස් වූ වහාම ඔහු බ්‍රිතාන්‍ය ජාතික ප්‍රස්ථාරවල 17 වන ස්ථානයට පත්විය - එය කිසිවෙකු බලාපොරොත්තු නොවූ සාර්ථකත්වයක් විය. නොවැම්බරයේ නිකුත් කරන ලද, දෙවන ගීතය "Please Please Me" / "Ask Me Why" දැනටමත් ප්‍රස්ථාරවල ඉහළින්ම ඇත.

සාර්ථකත්වයේ සුළඟ අල්ලා බීට්ල්ස් සංචාරය කළේය. ඔවුන් නැවතත් හැම්බර්ග් වෙත ගොස් ස්වීඩනයේ ප්‍රසංග මාලාවක් ලබා දුන් අතර බ්‍රිතාන්‍යයේ කුඩා නගරවලට බොහෝ සංචාරය කළහ. 1963 පෙබරවාරි 11 වන දින, එක් දිනක් පමණක් ඔවුන්ගේ සංචාරයට බාධා කළ කණ්ඩායම, මිනිත්තු 585 කින්, ඔවුන්ගේ පළමු ඇල්බමය කරුණාකර ප්ලීස් මී සම්පූර්ණයෙන්ම පටිගත කළ අතර, එය වහාම ප්‍රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයට පැමිණ මාස 6 ක් එහි රැඳී සිටියේය. මීළඟ බීට්ල්ස් ඇල්බමයට පමණක් මග සලසා දීම.

බීට්ල්මේනියාව උපත ලැබුවේ 1963 ඔක්තෝබර් 13 වන දින බීට්ල්ස් ලන්ඩන් පැලේඩියම් හි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වූ අවස්ථාවේදීය. ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ මහා හිස්ටීරියාව නිසා පොලිසියේ සහාය ඇතිව වාදකයන් ශාලාවෙන් ඉවත් කිරීමට සිදු විය.

කණ්ඩායමේ දෙවන තැටිය, "බීට්ල්ස් සමඟ", පෙර-ඇණවුම් ගණන සඳහා ලෝක වාර්තාවක් තැබීය - ඔවුන්ගෙන් 300,000 කට වඩා වැඩි ගණනක් තිබුණි. වසරකට පිටපත් මිලියනයකට වඩා අලෙවි විය. බීට්ල්ස් විසින් නිකුත් කරන ලද සියලුම ගීත නිකුත් වූ විගසම පිටපත් මිලියනයක් අලෙවි විය - මෙම විස්මිත වාර්තාව තවමත් කිසිදු රංගන ශිල්පියෙකු විසින් බිඳ දමා නොමැත.

එක්සත් ජනපදයේ, බීට්ල්ස් දිගු කලක් පිළිගනු ලැබුවේ නැත. "I Want To Hold You Hand" ගීතය 1964 ආරම්භය වන තුරුම ප්‍රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයට පැමිණියේ නැත. කෙසේ වෙතත්, පෙබරවාරි 7 වන දින සංගීත ians යන් සංචාරයට පැමිණි විට, රසිකයන් හාරදහසක් පමණ කෙනඩි ගුවන්තොටුපළට ඔවුන් හමුවීමට පැමිණියහ. අප්රේල් මාසයේදී, “ඒ හාඩ් ඩේස් නයිට්” චිත්‍රපටය සහ එම නමින්ම නව ඇල්බමය නිකුත් කරන විට, බීට්ල්ස්ගේ ගීත ඇමරිකානු ජනප්‍රිය පෙළපාලියේ පළමු පේළි 5 අල්ලා ගත්තේය - මෙම වාර්තාව ද නොබිඳී පවතී.

බීට්ල්ස් හි ජනප්‍රියතාවය සහ බලපෑම වර්ධනය වෙමින් පැවතුනි: 1964 දෙසැම්බර් 4 වන දින අලෙවි වූ නව ඇල්බමය බීට්ල්ස් ෆෝ සේල්, දිනක් ඇතුළත පිටපත් 700,000 ක් අලෙවි විය. ඉතා කාර්යබහුල චාරිකා කාලසටහනක් සමඟින්, නව ගීත රචනා කිරීමට සහ ඊළඟ සංගීත චිත්‍රපටයේ රඟපෑමට සංගීතවේදීන් සමත් විය. 1965 අගෝස්තු මස මුලදී, චිත්‍රපටය සහ "උදව්!" තැටිය එකවරම නිකුත් කරන ලද අතර, අනෙකුත් අපූරු ගීත අතර, "ඊයේ" සංයුතිය ඇතුළත් වූ අතර එය 20 වන සියවසේ වඩාත්ම රඟදැක්වූ තනු නිර්මාණය විය.

ඊළඟ තැටි දෙක බීට්ල්ස්ගේ වැඩ සඳහා පමණක් නොව, පොදුවේ ලෝක පොප් සංගීතයේ දියුණුව සඳහා හැරවුම් ලක්ෂයක් බවට පත් විය. 1966 අගෝස්තු 5 වන දින නිකුත් කරන ලද "රබර් සෝල්" සහ "රිවෝල්වර්" ඇල්බමවල සංයුතිය කෙතරම් සංකීර්ණද යත් ඒවා වේදිකා කාර්ය සාධනයට සම්බන්ධ නොවීය - බොහෝ චිත්‍රාගාර බලපෑම් තිබුණි. ඒ මොහොතේ සිට, බීට්ල්ස් ප්‍රසංග ප්‍රසංග අතහැර තනිකරම චිත්‍රාගාර වැඩකට මාරු විය.

ප්රසංග ප්රතික්ෂේප කිරීම සඳහා තවත් හේතුවක් වූයේ අඛණ්ඩ සංචාර වලින් ඉතා විශාල තෙහෙට්ටුවකි. බීට්ල්ස්ට අවශ්‍ය වූ අතර සියලු මහද්වීපවල බලා සිටියේය, ඔවුන් ඕනෑම ආකාරයකින් ආකර්ෂණය කර ගත් නමුත් ඒ සමඟම ඔවුන් ප්‍රකෝප කිරීම් සහ සමපේක්ෂනවලට ගොදුරු විය. සෑම ප්‍රසංගයක්ම වාද්‍ය භාණ්ඩ ගිල්වා දමන තරමට කෑ ගැසූ උමතු රසිකයින්ගේ හමුදාවක් සමඟ සටනක් බවට පත් විය. ඒ අතරම, ජපානයේ, Badokan නගරයේ සන්නද්ධ සිසුන් ශාරීරික ප්‍රචණ්ඩත්වයට තර්ජනය කළ අතර, ජෝන් ලෙනන්ගේ හදිසි අනතුර හේතුවෙන් ඒකාධිපති ෆර්ඩිනන්ඩ් මාකෝස් සමඟ හමුවීමකට නොපැමිණීමෙන් බලධාරීන්ගේ කෝපය ඇවිස්සීමත් සමඟ බීට්ල්ස්ට වචනාර්ථයෙන් මැනිලා වෙතින් පලා යාමට සිදුවිය. බීට්ල්ස් ජේසුස් වහන්සේට වඩා ජනප්‍රිය වූ බව සඳහන් කරන්න, දකුණු එක්සත් ජනපදයේ කූ ක්ලූක්ස් ක්ලාන්ස් ඔවුන්ගෙන් පසුතැවිලි වන ලෙස ඉල්ලා බීට්ල්ස් තැටි ප්‍රසිද්ධියේ පුළුස්සා දැමීමට පටන් ගත්හ. මේ අනුව, 1966 අගෝස්තු 29 වන දින සැන් ෆ්රැන්සිස්කෝ හි ඇමරිකානු සංචාරයේ අවසාන ප්‍රසංගය වාදනය කළ සංගීතඥයන් නැවත කිසි දිනෙක ප්‍රසංග වේදිකාවට නොපැමිණි.

ඊළඟ සංයුති වලදී, බොහෝ නව්‍ය ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරන ලද අතර, එහි ප්‍රධාන අංගය වූයේ “Sgt. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" ("Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club") යනු කවරයේ සිට ගීත අනුපිළිවෙල දක්වා සියල්ල තනි සැලසුමකින් අලුත්වැඩියා කරන ලද ඉතිහාසයේ පළමු සංකල්ප ඇල්බමයයි.

ඇල්බමය සාජන්. ගම්මිරිස් "s ..." බීට්ල්ස් සඳහා වූ අවසාන ප්‍රධාන කෘතිය විය. 1967 ගිම්හානයේදී ඛේදවාචකයක් සිදු විය - අගෝස්තු 27 වන දින බ්‍රයන් එප්ස්ටයින් මත්ද්‍රව්‍ය අධික ලෙස පානය කිරීමෙන් මිය ගියේය. නොවිසඳුණු ගැටලුවක් හේතුවෙන් කණ්ඩායම තුළ ආතතීන් ඇති විය - ඇත්ත වශයෙන්ම, සාර්ථක කණ්ඩායම් නිර්මාණය කළ කළමනාකරු වෙනුවට.

ඒ අතරම, නිර්මාණශීලිත්වය දිගටම පැවතුනි: “කහ සබ්මැරීන්” සම්පූර්ණ දිග සජීවිකරණ චිත්‍රපටයක් නිකුත් කරන ලද අතර 1968 නොවැම්බර් 22 වන දින නව ද්විත්ව ඇල්බමයක් දර්ශනය වූ අතර එය සරලව “බීට්ල්ස්” ලෙස හැඳින්වේ. වැඩි කල් නොගොස් කණ්ඩායම නව අසාමාන්ය ව්යාපෘතියක් ආරම්භ කළේය. මෙවර අදහස වූයේ සංකීර්ණ සංයුති නැවතුම් සහ ස්ටුඩියෝ ඕවර්ඩබ් නොමැතිව සජීවී ඒවා ලෙස චිත්‍රාගාරයේ ලිවිය යුතු බවයි. මෙම සමස්ත ක්‍රියාවලියම චිත්‍රපටයේ රූගත කර චිත්‍රපටයේ පදනම බවට පත් විය. කෙසේ වෙතත්, කාර්යය බීට්ල්ස් සඳහා පවා ඉතා දුෂ්කර විය. කැමරාව නිමක් නැති නැවතුම් සහ ආරවුල් හිස්ව පටිගත කර ඇත, ගීත සියයක් පමණ පටිගත කරන ලදී, ඇබේ රෝඩ් චිත්‍රාගාරයේ වහලය මත ප්‍රසංගයක් පවා සිදු කරන ලදී, නමුත් අවසානයේ සියලුම ද්‍රව්‍ය "වඩා හොඳ කාලයක් තෙක්" පසෙකට දමන ලදී.

1969 ගිම්හානයේදී සංගීතඥයන් ඇබේ පාර තැටිය පටිගත කළහ. මෙය චිත්‍රාගාරයේ ඔවුන්ගේ අවසන් සහයෝගිතාව විය. 1969 ජූලි 4 දිනට පෙර ජෝන් ලෙනන් නිවේදනය කළේ ඔහුගේ බිරිඳ යෝකෝ ඔනෝ සමඟ එක්ව ඔහු ප්ලාස්ටික් ඔනෝ සංගීත කණ්ඩායමක් සංවිධානය කළ බවයි. ඊට අමතරව, බරපතල මූල්‍ය ගැටළු ආරම්භ විය - 1968 මුල් භාගයේදී බීට්ල්ස් සංගීත ians යන් විසින් ආරම්භ කරන ලද නිර්මාණාත්මක සමාගමක් වන Apple Records, එහි ආයෝජනය කර මුදල් උපයා, ආයතනික බියකරු සිහිනයක් බවට පත් වූ අතර එය විශාල මුදලක් වැටුණු කළු කුහරයක් බවට පත්විය.

කණ්ඩායමේ නව කළමනාකරු වන්නේ කවුරුන්ද යන ප්‍රශ්නය සම්බන්ධයෙන් එකඟතාවයකට නොපැමිණි අතර, සංගීත ians යන් එකිනෙකා සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම නැවැත්වූ අතර, පෝල් මැකාර්ට්නි, 1970 අප්‍රේල් 10 වන දින ඒකල ඇල්බමයක් නිකුත් කරමින්, ලියුම් කවරයක තමා සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක් තැබීය. ඔහු ප්‍රකාශ කළේ තමන් තවදුරටත් ද බීට්ල්ස් කණ්ඩායමක වැඩ කිරීමට අදහස් නොකරන බවයි. මෙම පණිවිඩය මිලියන සංඛ්‍යාත රසිකයන් කම්පනයට පත් කළ නමුත් ඒ වන විට ජෝර්ජ් හැරිසන් ඩෙලනි සහ බොනී සමඟ යුගලයක් සමඟ ප්‍රසංග චාරිකාවක යෙදී සිටියද, රිංගෝ ස්ටාර් චිත්‍රපටයේ රඟපාමින් සිටියද - ඔහුට "මැජික් ක්‍රිස්ටියන්" චිත්‍රපටයේ ප්‍රධාන භූමිකාවක් තිබුණි.

1970 ජනවාරි මාසයේදී, ඒ වන විට Parlaphone අත්පත් කර ගත් EMI, චිත්‍රාගාරයේ අතහැර දමා ඇති සංගීත හා චිත්‍රපට ද්‍රව්‍ය සමඟ කටයුතු කිරීමට එවකට හොඳම යැයි සැලකූ ඇමරිකානු නිෂ්පාදක ෆිල් ස්පෙක්ටර්ට ආරාධනා කළේය. ස්පෙක්ටර් පටිගත කිරීම්වලට සවන් දී Let It Be ඇල්බමය නිකුත් කිරීමට සූදානම් කළේය. මේ අනුව, බීට්ල්ස් ප්රායෝගිකව නොපවතින විට මෙම තැටිය පිටතට පැමිණියේය.

බීට්ල්ස් ප්‍රායෝගිකව නව සංගීත යුගයක් නිර්මාණය කළේය. ඔවුන් සැහැල්ලු සංගීතය විශාල උප සංස්කෘතියක් බවට පත් කළ අතර, පද රචනය, විධිවිධාන, හැසිරීම, හිසකෙස් සහ ඇඳුම් නිර්මාණය - නූතන ජීවිතයේ සෑම අංශයකටම පාහේ බලපෑම් කළහ. ඔවුන් ඔවුන්ගේ පරම්පරාවේ හඬ පමණක් නොව එහි සංකේතය බවට පත් විය.

බීට්ල්ස් හි බිඳවැටීම පරස්පර විරෝධී ලෙස එක් එක් ක්වාටෙට් වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ඉඩ දුන්නේය. සෑම එකක්ම වාර්තා නිකුත් කර ප්‍රසංගවල රඟ දැක්වීය. 1980 දෙසැම්බරයේ ජෝන් ලෙනන් ගේ ඛේදනීය මරණයෙන් පසුව, බීට්ල්ස් නැවත එක්වීම පිළිබඳ සියලු බලාපොරොත්තු බිඳ වැටුණි. කෙසේ වෙතත් දශකය තුළ කණ්ඩායම විසින් නිර්මාණය කරන ලද ගීතවල ජනප්‍රියත්වය කිසි විටෙකත් අඩු වී නැත.

1990 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr සහ Lennon ගේ වැන්දඹු බිරිඳ Yoko Ono හට අවසානයේ Beatles ලේබලය යටතේ ඇති ද්‍රව්‍ය නැවත නිකුත් කිරීමට ඉඩ සලසන ප්‍රකාශන හිමිකම් ගිවිසුමක් අත්සන් කිරීමට හැකි විය. මෙයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, 1994 දී 60 දශකයේ මුල් භාගයේදී බීබීසී පටිගත කිරීම් සමඟ ද්විත්ව සංයුක්ත තැටියක් නිකුත් කරන ලදී. ඉන්පසුව තැටි හයක් මත සංගීතමය ද්‍රව්‍ය සමඟ බීට්ල්ස් ඉතිහාසය පිළිබඳ බහු කොටස් වාර්තා චිත්‍රපටයක් "ඇන්තලොජි" නිර්මාණය කරන ලදී. මෙම කතාව පසුව නිදර්ශන පොතක් ආකාරයෙන් ප්රකාශයට පත් විය.

2001 දී උගුරේ පිළිකාවෙන් ජෝර්ජ් හැරිසන් මිය යාම ලොව පුරා රසිකයින්ගේ දැඩි ශෝකය ඇති කළේය. එය අපහාසයක් ලෙස පෙනුනද, ලෙනන් ගේ වචනවල "බීට්ල්ස් දැන් ජේසුස් වහන්සේට වඩා ජනප්‍රියයි" යන්නෙහි යම් සත්‍යයක් තිබේ.

අද, ලිවර්පූල් විශ්ව විද්‍යාලය බීට්ල්ස් සිය විෂය මාලාවට හඳුන්වා දී ඇත. උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, උපාධිධාරීන්ට මෙම විෂය පිළිබඳ ශාස්ත්‍රපති උපාධියක් ලැබේ. බීට්ල්ස් සංගීත කණ්ඩායමේ තනු පාදක කරගත් චිත්‍රපට සහ සංගීත සංදර්ශන තිබෙනවා, ප්‍රදර්ශන පවත්වනවා, බීට්ල්ස් ඉතිහාසයට අදාළ කෞතුක භාණ්ඩ වෙන්දේසිවල විශාල මුදලකට අලෙවි වෙනවා. කණ්ඩායම ගැන පොත් 8,000 කට වඩා ලියා ඇති අතර බොහෝ දේ ඇත