රුසියානු නාට්ය ඉතිහාසයේ ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ වැදගත්කම කෙටි ය. ජාතික ප්‍රසංගය නිර්මාණය කිරීමේදී ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ භූමිකාව
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි (1823-1886) ලෝක නාට්යයේ විශාලතම නියෝජිතයන් අතර සුදුසු ස්ථානයක් ගනී.
වසර හතළිහකට වැඩි කාලයක් රුසියාවේ හොඳම සඟරාවල ප්රකාශයට පත් කළ සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ මොස්කව්හි අධිරාජ්‍ය සිනමාහල්වල වේදිකා නාට්ය වේදිකා ගත කළ ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ ක්‍රියාකාරකම්වල වැදගත්කම, ඒවායින් බොහොමයක් සාහිත්‍ය හා නාට්ය ජීවිතයේ සිදුවීම් විය. යුගයේ, කෙටියෙන් නමුත් නිවැරදිව විස්තර කර ඇත්තේ I.A. Goncharov ගේ සුප්‍රසිද්ධ ලිපියේ, නාට්ය රචකයාට ම ආමන්ත්‍රණය කර ඇත.
“ඔබ සාහිත්‍යයට කලා කෘති ඇතුළත් සම්පූර්ණ පුස්තකාලයක් පරිත්‍යාග කර ඇති අතර, ඔබ වේදිකාව සඳහා ඔබේම විශේෂ ලෝකයක් නිර්මාණය කර ඇත. ඔබ පමණක් ගොඩනැගිල්ල සම්පූර්ණ කර ඇති අතර, එහි අත්තිවාරම Fonvizin, Griboyedov, Gogol විසින් සකස් කරන ලදී. නමුත් රුසියානුවන් වන අපට ආඩම්බරයෙන් කිව හැක්කේ ඔබෙන් පසුව පමණි: "අපට අපේම රුසියානු ජාතික රංග ශාලාවක් ඇත." එය සාධාරණ ලෙස හැඳින්විය යුත්තේ ඔස්ට්රොව්ස්කි රඟහල යනුවෙනි.
ඔස්ට්රොව්ස්කි සිය නිර්මාණාත්මක ගමන ආරම්භ කළේ 40 දශකයේ, ගොගොල් සහ බෙලින්ස්කිගේ ජීවිත කාලය තුළ වන අතර, 80 දශකයේ දෙවන භාගයේදී, ඒ.පී. චෙකොව් සාහිත්යයේ ස්ථිරව ස්ථාපිත වූ අවස්ථාවක එය සම්පූර්ණ කළේය.
නාට්ය රචකයෙකු විසින් රඟහල ප්‍රසංගයක් නිර්මාණය කිරීම උසස් රාජ්ය සේවයක් බවට වන විශ්වාසය ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ ක්‍රියාකාරකම් හරහා විනිවිද ගොස් මෙහෙයවනු ලැබීය. ඔහු සාහිත්‍ය ජීවිතය සමඟ ඓන්ද්රීයව සම්බන්ධ විය.
ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, නාට්ය රචකයා විවේචනාත්මක ලිපි ලියා Moskvityanin කතුවැකි කටයුතුවලට සහභාගී වූ අතර, මෙම ගතානුගතික සඟරාවේ දිශාව වෙනස් කිරීමට උත්සාහ කළේය, පසුව, Sovremennik සහ Otechestvennye Zapiski හි ප්රකාශයට පත් කරමින්, ඔහු N. A. නෙක්රාසොව් සහ L. N. ටෝල්ස්ටෝයි, I. S. Turgenev සමඟ මිත්‍ර විය. I. A. Goncharov සහ අනෙකුත් ලේඛකයින්. ඔහු ඔවුන්ගේ වැඩ අනුගමනය කළේය, ඔවුන්ගේ කෘති ඔවුන් සමඟ සාකච්ඡා කළේය, ඔහුගේ නාට්ය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ අදහස්වලට සවන් දුන්නේය.
රාජ්ය සිනමා ශාලා නිල වශයෙන් “අධිරාජ්‍ය” ලෙස සලකනු ලැබූ සහ අධිකරණ අමාත්‍යාංශයේ පාලනය යටතේ පවතින යුගයක සහ පළාත් විනෝදාස්වාද ආයතන ව්‍යවසායකයින් සහ ව්‍යවසායකයින්ගේ සම්පූර්ණ අභිමතය පරිදි තබා ඇති යුගයක, ඔස්ට්රොව්ස්කි විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද අදහසකි. රුසියාවේ නාට්ය ව්යාපාරයේ සම්පූර්ණ ප්රතිව්යුහගත කිරීම. උසාවිය සහ වාණිජ රඟහල වෙනුවට ජන රංග ශාලාවක් ආදේශ කිරීමේ අවශ්‍යතාවය ඔහු තර්ක කළේය.
විශේෂ ලිපි සහ සටහන් වල මෙම අදහසෙහි න්යායික වර්ධනයට පමණක් සීමා නොවී, නාට්ය රචකයා වසර ගණනාවක් එය ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා ප්රායෝගිකව සටන් කළේය. ඔහු රංග කලාව පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් අවබෝධ කරගත් ප්‍රධාන අංශ වූයේ ඔහුගේ නිර්මාණශීලිත්වය සහ නළුවන් සමඟ වැඩ කිරීමයි.
Ostrovsky රංගනයේ සාහිත්‍ය පදනම වන නාට්ය කලාව එහි නිර්වචන අංගය ලෙස සැලකේ. ඔහුගේ සංකල්පවලට අනුව “රුසියානු ජීවිතය සහ රුසියානු ඉතිහාසය වේදිකාව මත දැකීමට” නරඹන්නාට අවස්ථාව ලබා දෙන රංග ශාලාවේ ප්‍රසංගය මූලික වශයෙන් ආමන්ත්‍රණය කරන ලද්දේ “ජනප්‍රිය ලේඛකයින් ලිවීමට කැමති සහ ලිවීමට බැඳී සිටින” ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී මහජනතාවට ය. ඔස්ට්රොව්ස්කි කර්තෘ රඟහලේ මූලධර්ම ආරක්ෂා කළේය.
ඔහු ශේක්ස්පියර්, මොලියර් සහ ගොතේ රඟහල මේ ආකාරයේ ආදර්ශමත් අත්හදා බැලීම් ලෙස සැලකීය. නාට්ය කෘතිවල කතුවරයාගේ සහ වේදිකාවේ ඔවුන්ගේ පරිවර්තකයාගේ එක් පුද්ගලයෙකුගේ සංයෝජනය - නළුවන්ගේ ගුරුවරයෙකු, අධ්‍යක්ෂවරයකු - ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට පෙනුනේ කලාත්මක අඛණ්ඩතාව සහ රංග ශාලාවේ කාබනික ක්‍රියාකාරකම් සහතික කිරීමක් ලෙස ය.
මෙම අදහස, අධ්‍යක්ෂණය නොමැති තතු තුල, තනි පුද්ගල, "තනි" නළුවන්ගේ කාර්ය සාධනය මත රංග රංගනයේ සම්ප්‍රදායික අවධානය යොමු කරමින්, නව්‍ය සහ ඵලදායි විය. අධ්‍යක්ෂකවරයා රංග ශාලාවේ ප්‍රධාන චරිතය බවට පත්ව ඇති අදටත් එහි වැදගත්කම අවසන් වී නැත. මෙය ඒත්තු ගැන්වීමට B. Brecht ගේ රඟහල "Berliner Ensemble" මතක තබා ගැනීම ප්රමාණවත්ය.
නිලධාරිවාදී පරිපාලනය, සාහිත්‍ය හා නාට්යමය කුතුහලයන්ගේ උදාසීනත්වය අභිබවා යමින් ඔස්ට්රොව්ස්කි නළුවන් සමඟ වැඩ කළේය, මාලි මොස්කව් සහ ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රින්ස්කි ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සිනමාහල්වල ඔහුගේ නව නාට්යවල නිෂ්පාදන නිරන්තරයෙන් අධ්‍යක්ෂණය කළේය.
ඔහුගේ අදහසෙහි හරය වූයේ රංග ශාලාවට සාහිත්යයේ බලපෑම ක්රියාත්මක කිරීම සහ තහවුරු කිරීමයි. 70 ගණන්වල සිට වඩ වඩාත් පැහැදිලිව පෙනෙන දේ ඔහු ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් සහ නිශ්චිතවම හෙළා දුටුවේය. නාට්ය රචකයින් නළුවන්ගේ රුචි අරුචිකම් වලට යටත් කිරීම - වේදිකාවේ ප්‍රියතමයන්, ඔවුන්ගේ අගතීන් සහ අභිමතයන්. ඒ අතරම, ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට රංග ශාලාවකින් තොරව නාට්ය ගැන සිතාගත නොහැකි විය.
ඔහුගේ නාට්ය ලියා ඇත්තේ සැබෑ රංගන ශිල්පීන් සහ කලාකරුවන් මනසේ තබාගෙන ය. ඔහු අවධාරනය කලේය: හොඳ නාට්යයක් ලිවීමට නම්, කතුවරයා වේදිකාවේ නීති, රංග ශාලාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම ප්ලාස්ටික් පැත්ත ගැන පූර්ණ දැනුමක් තිබිය යුතුය.
සෑම නාට්ය රචකයෙකුටම වේදිකා ශිල්පීන් කෙරෙහි බලය ලබා දීමට ඔහු සූදානම් නොවීය. තමන්ටම ආවේණික නාට්ය කලාවක්, වේදිකාවේ තමාගේම විශේෂ ලෝකයක් නිර්මාණය කළ ලේඛකයෙකුට පමණක් කලාකරුවන්ට කීමට යමක් ඇති, ඔවුන්ට ඉගැන්වීමට යමක් ඇති බව ඔහුට විශ්වාස විය. නූතන රංග ශාලාවට ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ ආකල්පය ඔහුගේ කලාත්මක පද්ධතිය විසින් තීරණය කරන ලදී. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය කලාවේ වීරයා වූයේ ජනතාවයි.
සමස්ත සමාජය සහ එපමනක් නොව, ජනතාවගේ සමාජ ඓතිහාසික ජීවිතය ඔහුගේ නාට්ය තුළ නියෝජනය විය. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ කෘතියට අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් ප්‍රතිවිරුද්ධ ආස්ථානයන්ගෙන් ප්‍රවේශ වූ විචාරකයින් වන එන්. ඩොබ්‍රොලියුබොව් සහ ඒ. ග්‍රිගෝරියෙව්, ලේඛකයා විසින් නිරූපණය කරන ලද ජීවිතය වෙනස් ලෙස තක්සේරු කළද, ඔහුගේ කෘතිවල මිනිසුන්ගේ පැවැත්ම පිළිබඳ පරිපූර්ණ චිත්‍රයක් දුටුවේ හේතුවක් නොමැතිව නොවේ.
ජීවිතයේ මහා සංසිද්ධීන් කෙරෙහි මෙම ලේඛකයාගේ දිශානතිය ඔහු ආරක්ෂා කළ සමූහ රංගනයේ මූලධර්මයට අනුරූප වූ අතර, නාට්ය රචකයාගේ එකමුතුකමේ වැදගත්කම පිළිබඳ නෛසර්ගික දැනුවත්භාවය, නාට්‍යයට සහභාගී වන නළුවන්ගේ කණ්ඩායමේ නිර්මාණාත්මක අභිලාෂයන්හි අඛණ්ඩතාව.
ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ නාට්යවල ගැඹුරු මූලයන් ඇති සමාජ සංසිද්ධි නිරූපණය කළේය - ගැටුම්, මූලාරම්භය සහ හේතු බොහෝ විට ඈත ඓතිහාසික යුගවලට දිව යයි.
සමාජය තුළ ඇතිවන සඵල අපේක්ෂාවන්, ඒ තුළ නැගෙන නව අකුසලය ඔහු දැක පෙන්වීය. ඔහුගේ නාට්යවල නව අභිලාෂයන් සහ අදහස් දරන්නන්ට සම්ප්‍රදායෙන් විශුද්ධ වූ පැරණි ගතානුගතික සිරිත් විරිත් සහ අදහස් සමඟ දුෂ්කර අරගලයක් කිරීමට බල කෙරෙන අතර, ඔවුන් තුළ නව නපුර ශක්තිමත් සම්ප්‍රදායන් සමඟ සියවස් ගණනාවක් පුරා විකාශනය වූ මිනිසුන්ගේ සදාචාරාත්මක පරමාදර්ශය සමඟ ගැටේ. සමාජ අසාධාරණයට සහ සදාචාරාත්මක අසාධාරණයට ප්‍රතිරෝධය දැක්වීම.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්යවල සෑම චරිතයක්ම ඔහුගේ පරිසරය, ඔහුගේ යුගය, ඔහුගේ ජනතාවගේ ඉතිහාසය සමඟ ඓන්ද්රීයව සම්බන්ධ වේ. ඒ අතරම, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය කෙරෙහි උනන්දුවක් දක්වන සාමාන්‍ය පුද්ගලයා, ඔහුගේ සංකල්ප, පුරුදු සහ සමාජ හා ජාතික ලෝකය සමඟ ඔහුගේ ඥාතිත්වය මුද්‍රණය කර ඇත.
පුද්ගලයාගේ පුද්ගල ඉරණම, පුද්ගලයාගේ සතුට හා අවාසනාව, ඔහුගේ අවශ්යතා, ඔහුගේ පෞද්ගලික යහපැවැත්ම සඳහා ඔහු දරන අරගලය මෙම නාට්ය රචකයාගේ නාට්ය හා ප්‍රහසන නරඹන්නන් උද්දීපනය කරයි. පුද්ගලයෙකුගේ තත්වය සමාජයේ තත්වය පිළිබඳ මිනුමක් ලෙස ඔවුන් තුළ සේවය කරයි.
එපමණක් නොව, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය කලාවේ පෞරුෂයේ සාමාන්‍යභාවය, පුද්ගලයෙකුගේ පුද්ගල ලක්ෂණ මිනිසුන්ගේ ජීවිතයට "බලපෑමට" බලපාන ශක්තිය වැදගත් සදාචාරාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක වැදගත්කමක් දරයි. චරිතය අපූරුයි.
ෂේක්ස්පියර්ගේ නාට්යයේ ඛේදජනක වීරයා, සදාචාරාත්මක තක්සේරුව අනුව ලස්සන හෝ බිහිසුණු වුවත්, සුන්දරත්වයේ ක්ෂේත්‍රයට අයත් වන්නා සේම, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්යවල ලාක්ෂණික වීරයා, ඔහුගේ සාමාන්‍යත්වයේ තරමට, සෞන්දර්යයේ ප්‍රතිමූර්තිය වේ. නඩු ගණන, අධ්‍යාත්මික ධනය, ඓතිහාසික ජීවිතය සහ ජනතාවගේ සංස්කෘතිය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය කලාවේ මෙම ලක්ෂණය එක් එක් නළුවෙකුගේ රංගනය, වේදිකාව මත වර්ගයක් ඉදිරිපත් කිරීමට, පුද්ගල, මුල් සමාජ චරිතයක් විචිත්‍රවත් ලෙස හා ආකර්ශනීය ලෙස ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට රංගන ශිල්පියාට ඇති හැකියාව කෙරෙහි ඔහුගේ අවධානය කලින් තීරණය කළේය.
ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ කාලයේ හොඳම කලාකරුවන් තුළ මෙම හැකියාව විශේෂයෙන් අගය කළේය, එය වර්ධනය කිරීමට දිරිගැන්වීම සහ උපකාර කිරීම. A.E. Martynov අමතමින් ඔහු මෙසේ පැවසීය: “... අද්දැකීම් අඩු හස්තයක් විසින් අඳින ලද විශේෂාංග කිහිපයකින්, ඔබ කලාත්මක සත්‍යයෙන් පිරුණු අවසාන වර්ග නිර්මාණය කර ඇත. කතුවරුන්ට ඔබ එතරම් ආදරය කරන්නේ මෙයයි. ”
ඔස්ට්රොව්ස්කි රංග ශාලාවේ ජාතිකත්වය පිළිබඳ ඔහුගේ සාකච්ඡාව අවසන් කළේ, නාට්ය සහ ප්‍රහසන සමස්ත ජනතාව සඳහා ලියා ඇති බව ගැන ය: “... නාට්ය ලේඛකයින් මෙය සැමවිටම මතක තබා ගත යුතුය, ඔවුන් පැහැදිලි හා ශක්තිමත් විය යුතුය.”
කතුවරයාගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ පැහැදිලි බව සහ ශක්තිය, ඔහුගේ නාට්යවල නිර්මාණය කරන ලද වර්ග වලට අමතරව, සරල ජීවිත සිදුවීම් මත ගොඩනගා ඇති ඔහුගේ කෘතිවල ගැටුම්වල ප්‍රකාශනය සොයා ගනී, කෙසේ වෙතත්, නූතන සමාජ ජීවිතයේ ප්‍රධාන ගැටුම් පිළිබිඹු කරයි.
ඔහුගේ මුල් ලිපියේ, A.F. Pisemsky ගේ කතාව ධනාත්මකව තක්සේරු කරමින්, Ostrovsky මෙසේ ලිවීය: "කතාවේ කුතුහලය ජීවිතය මෙන් සරල හා උපදේශාත්මක ය. මුල් චරිත නිසා, ස්වභාවික හා අතිශය නාටකාකාර සිදුවීම් පෙළ නිසා, එදිනෙදා අත්දැකීමෙන් ලබාගත් උදාර සිතිවිල්ලක් පහළ වේ.
මේ කතාව ඇත්තටම කලා කෘතියක්." ස්වාභාවික නාට්යමය සිදුවීම්, මුල් චරිත, සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ ජීවිතය නිරූපණය කිරීම - පිසෙම්ස්කිගේ කතාවේ සැබෑ කලාත්මක බවේ මෙම සලකුණු ලැයිස්තුගත කිරීමෙන්, තරුණ ඔස්ට්රොව්ස්කි නිසැකවම පැමිණියේ කලාවක් ලෙස නාට්ය කලාවේ කාර්යයන් පිළිබඳ ඔහුගේ පරාවර්තනයෙන් ය.
ඔස්ට්රොව්ස්කි සාහිත්‍ය කෘතියක උපදේශනයට විශාල වැදගත්කමක් ලබා දීම ලක්ෂණයකි. කලාවේ උපදේශනය ඔහුට කලාව සංසන්දනය කිරීමට සහ ජීවිතයට සමීප කිරීමට පදනම සපයයි.
ඔස්ට්රොව්ස්කි විශ්වාස කළේ රඟහල එහි බිත්ති තුළ විශාල හා විවිධ ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් එක්රැස් කර එය සෞන්දර්යාත්මක සතුටක් සමඟ ඒකාබද්ධ කර සමාජය දැනුවත් කළ යුතු බවත් සරල, සූදානම් නැති ප්‍රේක්ෂකයින්ට “පළමු වරට ජීවිතය අවබෝධ කර ගැනීමට” සහ උගත් අයට “සමස්තයක්” ලබා දිය යුතු බවත්ය. ගැලවිය නොහැකි සිතුවිලි පිළිබඳ ඉදිරිදර්ශනය." (ibid.).
ඒ අතරම, වියුක්ත උපදේශනය ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට ආගන්තුක විය. "ඕනෑම කෙනෙකුට හොඳ සිතුවිලි තිබිය හැකිය, නමුත් මනස සහ හදවත් පාලනය කිරීම තෝරාගත් කිහිප දෙනෙකුට පමණක් ලබා දී ඇත," ඔහු මතක් කර දුන්නේ බරපතල කලාත්මක ගැටළු ආදේශක සහ නිරුවත් ප්‍රවනතා ඇති කරන ලේඛකයින්ට සමච්චල් කරමින්. ජීවිතය පිළිබඳ දැනුම, එහි සත්‍යවාදී යථාර්ථවාදී නිරූපණය, සමාජය සඳහා වඩාත්ම දැවෙන හා සංකීර්ණ ගැටළු පිළිබිඹු කිරීම - රංග ශාලාව මහජනතාවට ඉදිරිපත් කළ යුත්තේ මෙයයි, වේදිකාව ජීවන පාසලක් බවට පත් කරන්නේ මෙයයි.
කලාකරුවා නරඹන්නාට සිතීමට හා දැනීමට උගන්වයි, නමුත් ඔහුට සූදානම් කළ විසඳුම් ලබා නොදේ. ජීවිතයේ ප්‍රඥාව සහ උපදේශාත්මක බව හෙළි නොකරන, නමුත් ප්‍රකාශනාත්මකව ප්‍රකාශිත සත්‍යයන් සමඟ එය ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ඩීඩක්ටික් නාට්ය කලාව, වංක ය, එය කලාත්මක නොවන බැවින්, එය හරියටම මිනිසුන් රඟහලට පැමිණෙන්නේ සෞන්දර්යාත්මක හැඟීම් සඳහා ය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ මෙම අදහස් ඓතිහාසික නාට්ය කෙරෙහි ඇයගේ ආකල්පයේ සුවිශේෂී වර්තනයක් සොයා ගත්තේය. නාට්ය රචකයා තර්ක කළේ “ඓතිහාසික නාට්ය සහ වංශකතා<...>මිනිසුන්ගේ ස්වයං දැනුම වර්ධනය කිරීම සහ මාතෘ භූමිය කෙරෙහි සවිඥානක ආදරය වර්ධනය කිරීම."
ඒ අතරම, එය එක් හෝ තවත් නැඹුරු අදහසක් සඳහා අතීතය විකෘති කිරීමක් නොවන බවත්, ඓතිහාසික විෂයයන් මත තනු නිර්මාණයේ බාහිර වේදිකා බලපෑම නොවන බවත්, විද්වත් මොනොග්‍රැෆි සංවාදාත්මක ස්වරූපයකට මාරු කිරීමක් නොවන බවත් ඔහු අවධාරණය කළේය. වේදිකාව මත සියවස් ගණනාවක ජීවමාන යථාර්ථය සැබෑ කලාත්මක විනෝදාස්වාදය පදනම දේශප්රේමී කාර්ය සාධනය විය හැක.
එවැනි කාර්ය සාධනයක් සමාජයට තමන්ව තේරුම් ගැනීමට උපකාර කරයි, පරාවර්තනය දිරිගන්වයි, නිජබිම සඳහා ආදරය පිළිබඳ ක්ෂණික හැඟීම සඳහා සවිඥානක චරිතයක් ලබා දෙයි. ඔහු වාර්ෂිකව නිර්මාණය කරන ලද නාට්ය නූතන නාට්ය ප්‍රසංගයේ පදනම බව ඔස්ට්රොව්ස්කි තේරුම් ගත්තේය.
ආදර්ශමත් ප්‍රසංගයක් නොමැතිව පැවතිය නොහැකි නාට්ය කෘති වර්ග නිර්වචනය කරමින්, ඔහු නූතන රුසියානු ජීවිතය නිරූපණය කරන නාට්ය හා ප්‍රහසන වලට අමතරව, අතිවිශිෂ්ට ලෙස නම් කරන ලද ඓතිහාසික වංශකතා, සංගීත හා නැටුම් සමඟින් නිර්මාණය කරන ලද උත්සව ප්‍රසංග සඳහා සුරංගනා කතා. වර්ණවත් ජන සංදර්ශනයක්.
නාට්ය රචකයා මේ ආකාරයේ විශිෂ්ට කෘතියක් නිර්මාණය කළේය - වසන්ත සුරංගනා කතාව "ද ස්නෝ මේඩන්", එහි කාව්‍යමය මන fant කල්පිතය සහ මනරම් පසුබිමක් ගැඹුරු ගීතමය හා දාර්ශනික අන්තර්ගතයන් සමඟ සංයුක්ත වේ.
රුසියානු සාහිත්යයේ ඉතිහාසය: වෙළුම් 4 කින් / සංස්කරණය කළේ එන්.අයි. Prutskov සහ වෙනත් අය - L., 1980-1983.
මෙම මිනිසා සාහිත්යයේ දියුණුවට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන් බැවින් ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ කෘතිය කෙටියෙන් විස්තර කිරීමට නොහැකි වනු ඇත.
ඔහු බොහෝ දේ ගැන ලිවීය, නමුත් සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ බොහෝ විට ඔහු හොඳ නාට්ය රචකයෙකු ලෙස සිහිපත් වේ.
නිර්මාණශීලීත්වයේ ජනප්රියත්වය සහ ලක්ෂණ
A.N හි ජනප්රියත්වය ඔස්ට්රොව්ස්කි "අපේ ජනතාව - අපිව අංකනය කරනු ලැබේ" යන කෘතිය ගෙන ආවා. එය ප්රකාශයට පත් කිරීමෙන් පසු, ඔහුගේ කෘතිය එකල බොහෝ ලේඛකයින් විසින් අගය කරන ලදී.
මෙය ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච්ට විශ්වාසයක් සහ ආශ්වාදයක් ලබා දුන්නේය.
එවැනි සාර්ථක මංගල උත්සවයකින් පසුව, ඔහු සිය කෘතියේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළ බොහෝ කෘති ලිවීය. මේවාට පහත සඳහන් දෑ ඇතුළත් වේ:
- "වන"
- "දක්ෂයින් සහ රසිකයන්"
- "දැවැද්ද."
ඔහුගේ සියලුම නාට්ය මනෝවිද්‍යාත්මක නාට්ය ලෙස හැඳින්විය හැකිය, මන්ද ලේඛකයා ලියා ඇති දේ තේරුම් ගැනීමට නම්, ඔබ ඔහුගේ කෘති ගැඹුරින් අධ්‍යයනය කළ යුතුය. ඔහුගේ නාට්යවල චරිත සෑම කෙනෙකුටම තේරුම් ගත නොහැකි බහුකාර්ය පෞරුෂයන් විය. ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ කෘතිවල රටේ වටිනාකම් කඩා වැටෙන ආකාරය පරීක්ෂා කළේය.
ඔහුගේ සෑම නාට්‍යයකටම යථාර්ථවාදී අවසානයක් ඇත; කතුවරයා බොහෝ ලේඛකයින් මෙන් සෑම දෙයක්ම ධනාත්මක අවසානයකින් අවසන් කිරීමට උත්සාහ කළේ නැත; ඔහුට වඩාත්ම වැදගත් දෙය වූයේ ඔහුගේ කෘතිවල ප්‍රබන්ධයට වඩා සැබෑ ජීවිතය පෙන්වීමයි. ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ කෘතිවල රුසියානු ජනතාවගේ ජීවිතය නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කළ අතර, එපමනක් නොව, ඔහු එය කිසිසේත් අලංකාර කළේ නැත - නමුත් ඔහු වටා ඔහු දුටු දේ ලිවීය.
ළමා කාලයේ මතකයන් ද ඔහුගේ කෘති සඳහා විෂයයන් විය. ඔහුගේ කෘතියේ සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් ලෙස හැඳින්විය හැක්කේ ඔහුගේ කෘති සම්පූර්ණයෙන්ම වාරණයට ලක් නොවීම, නමුත් එසේ තිබියදීත්, ඒවා ජනප්‍රියව පැවතීමයි. සමහර විට ඔහුගේ ජනප්‍රියත්වයට හේතුව නාට්ය රචකයා රුසියාව පාඨකයන්ට ඉදිරිපත් කිරීමට උත්සාහ කිරීම විය හැකිය. ඔස්ට්රොව්ස්කි සිය කෘති ලිවීමේදී අනුගමනය කළ ප්‍රධාන නිර්ණායක වන්නේ ජාතිකත්වය සහ යථාර්ථවාදයයි.
මෑත වසරවල වැඩ කරන්න
ඒ.එන්. ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී නිර්මාණශීලීත්වයට විශේෂයෙන් සම්බන්ධ විය; ඔහු ඔහුගේ වැඩ සඳහා වඩාත්ම වැදගත් නාට්ය සහ ප්‍රහසන ලියා ඇත්තේ එවිටය. ඒවා සියල්ලම ලියා ඇත්තේ හේතුවක් ඇතුවයි; ප්‍රධාන වශයෙන් ඔහුගේ කෘති විස්තර කරන්නේ තම ගැටලු සමඟ තනිවම කටයුතු කිරීමට සිදුවන කාන්තාවන්ගේ ඛේදජනක ඉරණමයි. ඔස්ට්රොව්ස්කි දෙවියන්ගේ නාට්ය රචකයෙකි; ඔහු ඉතා පහසුවෙන් ලිවීමට සමත් වූ බව පෙනේ, සිතුවිලි ඔහුගේ හිසට පැමිණියේය. නමුත් ඔහු වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතු කෘති ද ලිවීය.
ඔහුගේ නවතම කෘති තුළ, නාට්ය රචකයා පෙළ සහ ප්‍රකාශන ඉදිරිපත් කිරීම සඳහා නව ශිල්පීය ක්‍රම දියුණු කළේය - එය ඔහුගේ කෘතියේ සුවිශේෂී විය. ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච්ට එය ප්‍රශංසාවෙන් ඔබ්බට ගිය චෙකොව් විසින් ඔහුගේ රචනා විලාසය බෙහෙවින් අගය කරන ලදී. වීරයන්ගේ අභ්‍යන්තර අරගලය පෙන්වීමට ඔහු තම කාර්යයේදී උත්සාහ කළේය.
චරිතාපදාන) අති විශාලයි: ඔහුගේ ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරුන් වන පුෂ්කින්, ග්‍රිබොයෙඩොව් සහ ගොගොල්ගේ ක්‍රියාකාරකම් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වූ ඔස්ට්රොව්ස්කි ද ඔහුගේ වචනය, ශක්තිමත් හා බුද්ධිමත් යැයි පැවසීය. ඔහුගේ ලේඛන ශෛලියේ සහ කලාත්මක ලෝක දර්ශනයේ යථාර්ථවාදියෙකු වූ ඔහු රුසියානු සාහිත්‍යයට රුසියානු ජීවිතයෙන් උදුරා ගත් අසාමාන්‍ය ලෙස විශාල පින්තූර සහ වර්ග ලබා දුන්නේය.
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි. අධ්යාපනික වීඩියෝව
“ඔහුගේ කෘති කියවන විට, රුසියානු ජීවිතයේ අතිමහත් පළල, වර්ග, චරිත සහ තත්වයන්ගේ බහුලත්වය සහ විවිධත්වය ගැන ඔබ කෙලින්ම මවිතයට පත් වේ. කැලිඩෝස්කෝප් එකක මෙන්, හැකි සෑම මානසික වේශයක්ම ඇති රුසියානු ජනතාව අපේ ඇස් ඉදිරිපිට ගමන් කරති - මෙන්න කුරිරු වෙළෙන්දෝ, ඔවුන්ගේ පීඩිත දරුවන් සහ ගෘහස්ථ සාමාජිකයින්, - මෙන්න ඉඩම් හිමියන් සහ ඉඩම් හිමියන් - පුළුල් රුසියානු ස්වභාවයෙන්, ඔවුන්ගේ ජීවිත නාස්ති කරති. කොල්ලකාරී ගබඩා කරන්නන්, උදාසීන, නිර්මල හදවත්, නිර්දය, සදාචාරාත්මක සංයමයක් නොදැන, ඔවුන් නිලධර ලෝකය විසින් ප්‍රතිස්ථාපනය කරනු ලැබේ, එහි විවිධ නියෝජිතයන් සමඟ, නිලධාරිවාදී ඉනිමඟේ ඉහළම පියවරෙන් පටන් ගෙන අහිමි වූවන් සමඟ අවසන් වේ දෙවියන්ගේ රූපය සහ ස්වරූපය, සුලු බේබද්දන්, රණ්ඩු සරුවල්, - ප්‍රතිසංස්කරණයට පෙර උසාවිවල නිෂ්පාදනයක්, එවිට ඔවුන් යන්නේ හුදෙක් පදනම් විරහිත, අවංක හා වංක මිනිසුන්, දිනෙන් දින ලබා ගැනීම - සියලු වර්ගවල ව්‍යාපාරිකයන්, ගුරුවරුන්, එල්ලෙන්නන් සහ එල්ලී සිටින්නන්, පළාත් නළු නිළියන් ඔවුන් වටා මුළු ලෝකයම සමඟ.. මේ සමඟම රුසියාවේ ඈත ඓතිහාසික හා පුරාවෘත්තීය අතීතය, 17 වන සියවසේ වොල්ගා ඩෙයාඩෙවිල්ස්ලාගේ ජීවිතයේ කලාත්මක පින්තූර ස්වරූපයෙන් පසුකරයි. සාර් අයිවන් වාසිලීවිච්, අශෝභන දිමිත්‍රි, කපටි ෂුයිස්කි, මහා නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් මිනි, හමුදා බෝයාර්වරුන් සහ එම යුගයේ මිනිසුන් සමඟ කරදර ඇති වූ කාලය, ”පෙර විප්ලවවාදී විචාරක ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රොව්ස්කි ලියයි.
ඔස්ට්රොව්ස්කි යනු වඩාත් කැපී පෙනෙන ජාතික රුසියානු ලේඛකයෙකි. රුසියානු ජීවිතයේ වඩාත්ම ගතානුගතික ස්ථර ගැඹුරට අධ්‍යයනය කළ ඔහුට පෞරාණිකත්වයේ හොඳ සහ නරක අවශේෂ මේ ජීවිතයේ සලකා බැලීමට හැකි විය. ඔහු රුසියානු පුද්ගලයාගේ මනෝවිද්යාව සහ ලෝක දෘෂ්ටිය අනෙකුත් රුසියානු ලේඛකයින්ට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම අපට හඳුන්වා දුන්නේය.
A.N ගේ සමස්ත නිර්මාණ ජීවිතය. ඔස්ට්රොව්ස්කි රුසියානු රඟහල සමඟ අවියෝජනීය ලෙස සම්බන්ධ වූ අතර රුසියානු වේදිකාවට ඔහු කළ සේවය සැබවින්ම මැනිය නොහැක. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ පැවසීමට ඔහුට සෑම හේතුවක්ම තිබුණි: "... රුසියානු නාට්ය රඟහලේ සිටින්නේ මම පමණි. මම සියල්ල: ඇකඩමිය, දානපතියා සහ ආරක්ෂාව. ඊට අමතරව, ... මම ප්‍රධානියා බවට පත් විය. රංග කලාව."
ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ නාට්ය නිෂ්පාදනයට ක්‍රියාකාරීව සහභාගී විය, නළුවන් සමඟ වැඩ කළේය, ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් සමඟ මිතුරු විය, ලිපි හුවමාරු කළේය. ඔහු නළුවන්ගේ සදාචාරය ආරක්ෂා කිරීමටත්, රුසියාවේ නාට්ය පාසලක් සහ ඔහුගේම ප්‍රසංගයක් නිර්මාණය කිරීමටත් විශාල උත්සාහයක් ගත්තේය.
1865 දී, ඔස්ට්රොව්ස්කි මොස්කව්හි කලාත්මක කවයක් සංවිධානය කළේය, එහි අරමුණ වූයේ කලාකරුවන්ගේ, විශේෂයෙන් පළාත්වල අවශ්යතා ආරක්ෂා කිරීම සහ ඔවුන්ගේ අධ්යාපනය ප්‍රවර්ධනය කිරීමයි. 1874 දී ඔහු නාට්ය ලේඛකයන්ගේ සහ ඔපෙරා රචනාකරුවන්ගේ සංගමය නිර්මාණය කළේය. ඔහු රංග කලාවේ දියුණුව (1881) පිළිබඳ රජයට මතක සටහන් ලිවීය, මොස්කව්හි මාලි රඟහල සහ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියා රඟහල අධ්‍යක්ෂණය කළේය, මොස්කව් සිනමාහල්වල ප්‍රසංග අංශයේ ප්‍රධානියා ලෙස සේවය කළේය (1886), සහ ප්‍රධානියා විය. නාට්ය පාසල (1886). ඔහු මුල් නාට්ය 47 කින් සමන්විත සම්පූර්ණ "රුසියානු රඟහල ගොඩනැඟිල්ලක්" "ගොඩනැගුවේය". "ඔබ සාහිත්‍යයට තෑග්ගක් ලෙස කලාත්මක කෘතිවල සම්පූර්ණ පුස්තකාලයක් ගෙනාවා," I. A. Goncharov Ostrovsky වෙත ලිවීය, "ඔබ වේදිකාව සඳහා ඔබේම, විශේෂ ලෝකයක් නිර්මාණය කළා, ඔබ පමණක් ගොඩනැගිල්ල සම්පූර්ණ කළා, එහි පදනම Fonvizin, Griboyedov විසින් තැබුවා. , ගොගොල්, නමුත් රුසියානුවන් වන අපට ආඩම්බරයෙන් කිව හැක්කේ ඔබට පසුව පමණි: අපට අපේම රුසියානු ජාතික රඟහලක් ඇත.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ කෘතිය රුසියානු නාට්ය ඉතිහාසයේ සමස්ත යුගයක් විය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ, ඔහුගේ නාට්ය සියල්ලම පාහේ මාලි රඟහලේ වේදිකාවේ වේදිකා ගත කරන ලදී; රුසියානු වේදිකාවේ කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන් බවට පත් වූ කලාකරුවන් පරම්පරා කිහිපයක් ඔවුන් මත ඇති කරන ලදී. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය මාලි රඟහලේ ඉතිහාසයේ එතරම් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළ අතර එය ආඩම්බරයෙන් ඔස්ට්රොව්ස්කි නිවස ලෙස හැඳින්වේ.
Ostrovsky සාමාන්යයෙන් ඔහුගේ නාට්ය වේදිකාගත කළේය. ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ ඇස්වලින් සැඟවුණු රංග ශාලාවේ අභ්‍යන්තර, තිරය පිටුපස ජීවිතය ඔහු හොඳින් දැන සිටියේය. "වනාන්තරය" (1871), "17 වන සියවසේ විකට නළුවා" (1873), "දක්ෂයන් සහ අගය කරන්නන්" (1881), සහ "වරදකින් තොරව වරදකරු" (1883) යන නාට්ය තුළින් නාට්ය රචකයාගේ රංගන ජීවිතය පිළිබඳ දැනුම පැහැදිලිව පෙන්නුම් කරන ලදී.
මේ කෘතිවල අපි දකින්නේ විවිධ භූමිකාවල ජීවත් වන පළාත් නළුවන් ය. මේවා ඛේදවාචකයන්, විකට නළුවන්, "පළමු පෙම්වතුන්". නමුත් ඔවුන්ගේ භූමිකාව කුමක් වුවත්, නළුවන්ගේ ජීවිතය සාමාන්යයෙන් පහසු නැත. ඔස්ට්රොව්ස්කි තම නාට්ය තුළ ඔවුන්ගේ ඉරණම නිරූපණය කරමින්, සියුම් ආත්මයක් සහ දක්ෂතාවයක් ඇති පුද්ගලයෙකුට නිර්දය හා නොදැනුවත්කමේ අසාධාරණ ලෝකයක ජීවත් වීම කොතරම් දුෂ්කර දැයි පෙන්වීමට උත්සාහ කළේය. ඒ අතරම, ඔස්ට්රොව්ස්කි නිරූපණය කරන නළුවන් “ද ෆොරස්ට්” හි නෙෂාස්ට්ලිව්ට්සෙව් සහ ෂාස්ට්ලිව්ට්සෙව් වැනි යාචකයින් බවට පත්විය හැකිය. "දැවැද්ද" හි රොබින්සන් මෙන්, "වරද රහිත වරද" හි ෂ්මාගා මෙන්, "දක්ෂයින් සහ අගය කරන්නන්" හි එරස්ට් ග්‍රොමිලොව් මෙන්, නින්දාවට හා බේබදුකමෙන් ඔවුන්ගේ මිනිස් පෙනුම නැති කර ගනී.
"ද ෆොරස්ට්" නම් විකට නාට්යයේ ඔස්ට්රොව්ස්කි රුසියානු පළාත් රංග ශාලාවේ නළුවන්ගේ දක්ෂතා හෙළි කළ අතර ඒ සමඟම ඔවුන්ගේ නින්දිත තත්ත්වය පෙන්නුම් කළේය, අයාලේ යන ඉරණමට ගොදුරු වූ අතර ඔවුන්ගේ දෛනික පාන් සොයමින් ඉබාගාතේ ගියේය. ඔවුන් මුණගැසෙන විට, Schastlivtsev සහ Neschastlivtsev සතුව සතයක්වත් දුම්කොළ කැබැල්ලක්වත් නැත. කෙසේ වෙතත්, Neschastlivtsev ඔහුගේ ගෙදර හැදූ බෑගයේ ඇඳුම් කිහිපයක් තිබේ. ඔහුට ටේල් කෝට් එකක් පවා තිබුනා, නමුත් එම භූමිකාව රඟ දැක්වීම සඳහා ඔහුට එය චිසිනාවුහිදී "හැම්ලට් ඇඳුමක් සඳහා" හුවමාරු කර ගැනීමට සිදු විය. නළුවාට ඇඳුම ඉතා වැදගත් වූ නමුත් අවශ්ය ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලය ලබා ගැනීමට විශාල මුදලක් අවශ්ය විය.
Ostrovsky පෙන්නුම් කරන්නේ පළාත් නළුවා සමාජ ඉණිමඟේ පහත් මට්ටමක සිටින බවයි. රංගන ශිල්පියාගේ වෘත්තිය සම්බන්ධයෙන් සමාජයේ අගතියක් තිබෙනවා. Gurmyzhskaya, ඇගේ බෑණනුවන් වන Neschastlivtsev සහ ඔහුගේ සහෝදරයා Schastlivtsev නළුවන් බව දැනගත් විට, අහංකාර ලෙස ප්රකාශ කරයි: "ඔවුන් හෙට උදේ මෙහි නොසිටිනු ඇත, මට එවැනි මහත්වරුන් සඳහා හෝටලයක් හෝ ආපන ශාලාවක් නොමැත." නළුවාගේ හැසිරීම පළාත් පාලන ආයතනවලට අකමැති නම් හෝ ඔහුට ලියකියවිලි නොමැති නම්, ඔහුට පීඩා කරනු ලබන අතර නගරයෙන් නෙරපා හැරීමට පවා ඉඩ ඇත. Arkady Schastlivtsev "තුන් වතාවක් නගරයෙන් නෙරපා හරින ලදී ... කොසැක්වරු ඔහුව සැතපුම් හතරක් කසයෙන් එළවා දැමුවා." අස්ථාවරත්වය සහ නිරන්තර ඉබාගාතේ යාම නිසා නළුවන් බොනවා. තැබෑරුම් නැරඹීම යථාර්ථයෙන් මිදීමට, අවම වශයෙන් ටික වේලාවකට කරදර අමතක කිරීමට ඔවුන්ගේ එකම මාර්ගයයි. Schastlivtsev පවසයි: "... අපි සමානයි, දෙදෙනාම නළුවන්, ඔහු Neschastlivtsev, මම Schastlivtsev, සහ අපි දෙන්නම බේබද්දන්," පසුව නිර්භීතව ඔහු ප්රකාශ කරයි: "අපි නිදහස් ජනතාවක්, නිදහස් මනසක් ඇති ජනතාවක්, තැබෑරුම අන් සියල්ලටම වඩා අපට ආදරණීයයි. නමුත් Arkashka Schastlivtsev ගේ මෙම බුෆූනරිය සමාජ අවමානයේ දරාගත නොහැකි වේදනාව සඟවන වෙස් මුහුණක් පමණි.
දුෂ්කර ජීවිතය, විපත්ති සහ අපහාස නොතකා, Melpomene ගේ බොහෝ සේවකයන් ඔවුන්ගේ ආත්මය තුළ කරුණාව සහ වංශවත් බව රඳවා තබා ගනී. "වනාන්තරයේ" ඔස්ට්රොව්ස්කි උතුම් නළුවෙකුගේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන රූපය නිර්මාණය කළේය - ඛේදවාචකයෙකු වන නෙෂාස්ට්ලිව්ට්සෙව්. ඔහු "ජීවමාන" පුද්ගලයෙකු, දුෂ්කර ඉරණමක් සහිත, දුක්ඛිත ජීවිත කතාවකින් නිරූපණය කළේය. නළුවා අධික ලෙස මත්පැන් පානය කරයි, නමුත් නාට්යය පුරාම ඔහු වෙනස් වන අතර ඔහුගේ ස්වභාවයේ හොඳම ලක්ෂණ අනාවරණය වේ. Gurmyzhskaya ගේ මුදල් ආපසු ලබා දෙන ලෙස Vosmibratov ට බල කරමින්, Neschastlivtsev කාර්ය සාධනයක් ඉදිරිපත් කර ව්‍යාජ පදක්කම් දරයි. මේ මොහොතේ, ඔහු එවැනි ශක්තියකින් සෙල්ලම් කරයි, නපුරට දඬුවම් කළ හැකි එවැනි විශ්වාසයකින්, ඔහු සැබෑ ජීවිතයේ සාර්ථකත්වය අත්කර ගනී: Vosmibratov මුදල් ලබා දෙයි. ඉන්පසුව, ඔහුගේ අවසන් මුදල් අක්ෂියුෂාට ලබා දෙමින්, ඇගේ සතුට සංවිධානය කරමින්, නෙස්චස්ට්ලිව්ට්සෙව් තවදුරටත් සෙල්ලම් නොකරයි. ඔහුගේ ක්‍රියාව නාට්යමය අභිනය නොව සැබෑ උදාර ක්‍රියාවකි. නාට්ය අවසානයේ දී, ඔහු F. Schiller ගේ "The Robbers" හි කාල් මෝර්ගේ සුප්‍රසිද්ධ ඒකපුද්ගල කථාව උච්චාරණය කරන විට, ෂිලර්ගේ වීරයාගේ වචන සාරය වශයෙන්, ඔහුගේම කෝපාවිෂ්ට කථාවේ අඛණ්ඩ පැවැත්මක් බවට පත්වේ. Neschastlivtsev Gurmyzhskaya සහ ඇගේ මුළු සමාගමට විසි කරන ප්‍රකාශයේ තේරුම: “අපි කලාකරුවන්, උතුම් කලාකරුවන් සහ ඔබ විකට නළුවන්,” ඔහුගේ මතය අනුව, කලාව සහ ජීවිතය වෙන් කළ නොහැකි ලෙස බැඳී ඇති අතර නළුවා මවාපෑමක් නොවේ. , රංගන ශිල්පියෙකු නොව, ඔහුගේ කලාව අව්‍යාජ හැඟීම් සහ අත්දැකීම් මත පදනම් වේ.
"17 වන ශතවර්ෂයේ විකට නළුවා" කාව්‍යමය ප්‍රහසනයේ දී නාට්ය රචකයා රුසියානු වේදිකාවේ ඉතිහාසයේ මුල් පිටු දෙසට හැරුනි. දක්ෂ විකට නළුවෙකු වන යාකොව් කොචෙටොව් කලාකරුවෙකු වීමට බිය වේ. ඔහුට පමණක් නොව, ඔහුගේ පියාටද මෙය පිළිකුල් සහගත ක්‍රියාකාරකමක් බවත්, බෆූනරි පාපයක් බවත්, කිසිවක් කළ නොහැකි දෙයට වඩා නරක බවත් විශ්වාසයි, මන්ද 17 වන සියවසේ මොස්කව්හි මිනිසුන්ගේ ඩොමස්ට්‍රොයෙව්ස්කි අදහස් එවැනි විය. නමුත් ඔස්ට්රොව්ස්කි බුෆූන්ට පීඩා කරන්නන් සහ ඔවුන්ගේ “ක්රියා” පෙර පෙට්‍රින් යුගයේ රඟහලේ පෙම්වතුන් සහ ජ්වලිතයන් සමඟ සංසන්දනය කළේය. නාට්ය රචකයා රුසියානු සාහිත්යයේ වර්ධනයේ වේදිකා නාට්යවල විශේෂ කාර්යභාරය පෙන්නුම් කළ අතර හාස්‍යයේ අරමුණ සකස් කළේ “... නපුරු හා නපුරු හාස්‍යජනක කිරීමට, මිනිසුන් සිනාසීමට. ... සදාචාරය නිරූපණය කිරීමෙන් මිනිසුන්ට ඉගැන්වීමට.”
“දක්ෂයින් සහ අගය කරන්නන්” නාට්යයේ ඔස්ට්රොව්ස්කි පෙන්නුම් කළේ රංග ශාලාවට දැඩි ලෙස කැපවී සිටින දැවැන්ත වේදිකා තෑග්ගක් ඇති නිළියකගේ ඉරණම කෙතරම් දුෂ්කරද යන්නයි. රඟහලේ නළුවාගේ ස්ථානය, ඔහුගේ සාර්ථකත්වය රඳා පවතින්නේ මුළු නගරයම අතේ තබාගෙන සිටින ධනවත් ප්‍රේක්ෂකයින් ඔහු කැමතිද යන්න මතය. ඇත්ත වශයෙන්ම, පළාත් සිනමාහල් පැවතුනේ ප්‍රධාන වශයෙන් දේශීය අනුග්‍රාහකයින්ගේ පරිත්‍යාග මත වන අතර, ඔවුන් රඟහලේ ප්‍රධානීන් ලෙස හැඟී නළුවන්ට ඔවුන්ගේ කොන්දේසි නියම කළහ. "දක්ෂයින් සහ අගය කරන්නන්" හි ඇලෙක්සැන්ඩ්රා නෙගිනා තිරය පිටුපස කුමන්ත්‍රණවලට සහභාගී වීම හෝ ඇගේ ධනවත් රසිකයින්ගේ කැමැත්තට ප්‍රතිචාර දැක්වීම ප්රතික්ෂේප කරයි: දුලෙබොව් කුමරු, නිල බකින් සහ වෙනත් අය. ධනවත් රසිකයින්ගේ අනුග්‍රහය කැමැත්තෙන් පිළිගන්නා, සාරාංශයක් ලෙස, රඳවා තබා ඇති කාන්තාවක් බවට පත්වන අනවශ්‍ය නීනා ස්මෙල්ස්කායාගේ පහසු සාර්ථකත්වයෙන් සෑහීමට පත්වීමට නෙජිනාට නොහැකි අතර අවශ්ය නොවේ. නෙජිනාගේ ප්රතික්ෂේප කිරීම නිසා කෝපයට පත් දුලේබොව් කුමරු, ප්‍රතිලාභ කාර්ය සාධනය කඩාකප්පල් කිරීමෙන් සහ රංග ශාලාවෙන් වචනාර්ථයෙන් බේරී ඇයව විනාශ කිරීමට තීරණය කළේය. නෙජිනාට, ඇගේ පැවැත්ම සිතාගත නොහැකි රංග ශාලාවෙන් වෙන්වීම යනු මිහිරි නමුත් දුප්පත් ශිෂ්‍යාවක් වන පෙටියා මෙලුසොව් සමඟ දුක්ඛිත ජීවිතයකින් සෑහීමට පත්වීමයි. ඇයට ඉතිරිව ඇත්තේ එක් විකල්පයක් පමණි: තවත් රසිකයෙක් වන ධනවත් ඉඩම් හිමියා වන වේලිකාටොව්ගේ සහය වෙත යාම, ඔහු සතු රඟහලේ ඇගේ භූමිකාවන් සහ විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයට පොරොන්දු වේ. ඔහු ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රාගේ දක්ෂතාවයට සහ ආත්මයේ උග්‍ර ප්‍රේමයට හිමිකම් කියයි, නමුත් සාරය වශයෙන් එය විශාල විලෝපිකයෙකු සහ අසරණ ගොදුරක් අතර විවෘත ගනුදෙනුවකි. "දැවැද්ද" තුළ ක්නුරොව්ට ඉටු කිරීමට නොතිබූ දේ වේලිකාටොව් විසින් සිදු කරන ලදී. ලැරීසා ඔගුඩලෝවා මරණයේ වියදමෙන් රන් දම්වැලෙන් මිදීමට සමත් වූ අතර, නෙජිනා මෙම දම්වැල් තමා මත තබා ගත්තේ කලාවෙන් තොර ජීවිතයක් ගැන සිතාගත නොහැකි බැවිනි.
ලාරිසාට වඩා අඩු අධ්‍යාත්මික දෑවැද්දක් තිබූ මෙම වීරවරියට ඔස්ට්රොව්ස්කි නින්දා කරයි. නමුත් ඒ සමගම ඔහුගේ අනුකම්පාව සහ අනුකම්පාව අවදි කළ නිළියගේ නාටකාකාර ඉරණම ගැන ඔහු හැඟීම් වේදනාවෙන් යුතුව අප සමඟ පැවසීය. පුදුමයක් නොවේ, E. Kholodov සඳහන් කළ පරිදි, ඇගේ නම Ostrovsky ම - ඇලෙක්සැන්ඩ්රා Nikolaevna.
"වරදකින් තොරව වරදකරු" නාට්යයේ ඔස්ට්රොව්ස්කි නැවතත් රංග කලාවේ තේමාව වෙත හැරේ, එහි ගැටළු වඩා පුළුල් වුවද: එය ජීවිතයෙන් අවාසි සහගත පුද්ගලයින්ගේ ඉරණම ගැන කතා කරයි. නාට්යයේ කේන්ද්‍රය වන්නේ කැපී පෙනෙන නිළියක් වන කෘචිනිනා වන අතර, ඇයගේ රංගනයෙන් පසු රඟහල වචනාර්ථයෙන් “අත්පොළසන් හඬින් බිඳ වැටේ”. ඇගේ රූපය කලාවේ වැදගත්කම සහ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය තීරණය කරන්නේ කුමක් දැයි සිතීමට හේතුවක් සපයයි. පළමුවෙන්ම, ඔස්ට්රොව්ස්කි විශ්වාස කරන්නේ, මෙය විශාල ජීවිත අත්දැකීමක්, ඔහුගේ වීරවරියට අත්විඳිය යුතු දුෂ්කරතා, වධහිංසා සහ දුක් විඳීමේ පාසලකි.
වේදිකාවෙන් පිටත කෘචිනිනාගේ මුළු ජීවිතයම "ශෝකය සහ කඳුළු" වේ. මෙම කාන්තාව සෑම දෙයක්ම දැන සිටියේය: ගුරුවරයෙකුගේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම, පාවාදීම සහ ආදරය කරන කෙනෙකුගේ පිටවීම, දරුවෙකු අහිමි වීම, බරපතල රෝගාබාධ, තනිකම. දෙවනුව, මෙය අධ්‍යාත්මික වංශවත්කම, සානුකම්පිත හදවතක්, යහපත්කම කෙරෙහි ඇදහිල්ල සහ මිනිසාට ගරු කිරීම සහ තෙවනුව, කලාවේ ඉහළ අරමුණු පිළිබඳ දැනුවත්භාවය: කෘචිනිනා නරඹන්නාට ඉහළ සත්‍යය, යුක්තිය සහ නිදහස පිළිබඳ අදහස් ගෙන එයි. වේදිකාවේ සිට ඇයගේ වචනවලින් ඇය "මිනිසුන්ගේ හදවත් ගිනිබත් කිරීමට" උත්සාහ කරයි. දුර්ලභ ස්වාභාවික කුසලතා සහ සාමාන්‍ය සංස්කෘතිය සමඟ එක්ව, මේ සියල්ලෙන් නාට්යයේ වීරවරිය බවට පත්ව ඇති දේ බවට පත්වීමට හැකි වේ - “කීර්තිය ගිගුරුම් දෙන” විශ්ව පිළිමයක්. කෘචිනිනා ඇගේ නරඹන්නන්ට සුන්දරත්වය සමඟ සම්බන්ධ වීමේ සතුට ලබා දෙයි. අවසාන තරඟයේදී නාට්ය රචකයා ඇයට පෞද්ගලික සතුටක් ලබා දෙන්නේ එබැවිනි: ඇගේ නැතිවූ පුතා, අසරණ නළු නෙස්නාමොව් සොයා ගැනීම.
රුසියානු වේදිකාවට A. N. Ostrovsky ගේ කුසලතාව සැබවින්ම මැනිය නොහැකි ය. 19 වන සියවසේ 70 සහ 80 ගණන්වල රුසියානු යථාර්ථයේ තත්වයන් නිවැරදිව පිළිබිඹු කරන රංග ශාලාව සහ නළුවන් පිළිබඳ ඔහුගේ නාට්යවල අදටත් අදාළ වන කලාව පිළිබඳ සිතුවිලි අඩංගු වේ. මේවා වේදිකාවේ සිටින බව වටහාගෙන සම්පූර්ණයෙන්ම දැවී යන දක්ෂ පුද්ගලයින්ගේ දුෂ්කර, සමහර විට ඛේදජනක ඉරණම පිළිබඳ සිතුවිලි ය; නිර්මාණශීලීත්වයේ සතුට, සම්පූර්ණ කැපවීම, යහපත්කම සහ මනුෂ්‍යත්වය තහවුරු කරන කලාවේ උසස් මෙහෙවර ගැන සිතුවිලි.
නාට්ය රචකයා තමාම ප්රකාශ කළේය, ඔහු නිර්මාණය කළ නාට්ය තුළ ඔහුගේ ආත්මය හෙළි කළේය, සමහර විට විශේෂයෙන් නාට්ය හා නළු නිළියන් පිළිබඳ නාට්යවල විවෘතව, රුසියාවේ ගැඹුරේ, පළාත්වල පවා ඔබට දක්ෂ, පරාර්ථකාමී පුද්ගලයින් හමුවිය හැකි බව ඔහු ඉතා ඒත්තු ගැන්වීය. , ඉහළම අවශ්යතා අනුව ජීවත් වීමට හැකියාව ඇත. මෙම නාට්යවල බොහෝ දේ බී. පැස්ටර්නැක් ඔහුගේ අපූරු කාව්‍යයේ “අනේ, මෙය සිදු වන බව මම දැන සිටියා නම්...” ලියා ඇති දේ සමඟ ව්‍යාංජනාක්ෂර වේ.
රේඛාව හැඟීම නියම කරන විට,
එය වහලෙකු වේදිකාවට යවයි,
කලාව අවසන් වන්නේ මෙතැනින්,
පස සහ ඉරණම හුස්ම ගනී.
2 හි 1 පිටුව
A.N ගේ ජීවිතය සහ වැඩ. ඔස්ට්රොව්ස්කි
රුසියානු නාට්ය සංවර්ධනයේ ඉතිහාසයේ ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ භූමිකාව 4
A.N ගේ ජීවිතය සහ වැඩ. ඔස්ට්රොව්ස්කි 5
ළමා කාලය සහ නව යොවුන් විය 5
රඟහල සඳහා පළමු ආශාව 6
පුහුණුව සහ සේවා 7
පළමු විනෝදාංශය. පළමු නාට්ය 7
පියා සමඟ එකඟ නොවීම්. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ විවාහ මංගල්යය 9
නිර්මාණාත්මක ගමනක ආරම්භය 10
රුසියාව වටා සංචාරය 12
"ගිගුරුම් සහිත වැසි" 14
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ දෙවන විවාහය 17
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ හොඳම කෘතිය “දැවැද්ද” 19
මහා නාට්ය රචකයෙකුගේ මරණය 21
A.N විසින් නාට්ය කලාවේ ප්‍රභේදයේ මුල් පිටපත. ඔස්ට්රොව්ස්කි. ලෝක සාහිත්යයේ වැදගත්කම 22
සාහිත්යය 24
රුසියානු නාට්යයේ වර්ධනයේ ඉතිහාසයේ ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ භූමිකාව
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි ... මෙය අසාමාන්‍ය සංසිද්ධියකි රුසියානු නාට්ය, රංග කලාව සහ සමස්ත ජාතික සංස්කෘතිය සංවර්ධනය කිරීමේ ඉතිහාසයේ ඔහුගේ භූමිකාව අධිතක්සේරු කළ නොහැක. ඔහු එංගලන්තයේ ශේක්ස්පියර්, ස්පාඤ්ඤයේ ලෝන් ද වේගා, ප්‍රංශයේ මොලියර්, ඉතාලියේ ගෝල්ඩෝනි සහ ජර්මනියේ ෂිලර් වැනි රුසියානු නාට්ය කලාවේ දියුණුව සඳහා බොහෝ දේ කළේය.
වාරණය, නාට්ය හා සාහිත්‍ය කමිටුව සහ අධිරාජ්‍ය සිනමාහල්වල කළමනාකාරීත්වය විසින් එල්ල කරන ලද පීඩනය නොතකා, ප්‍රතිගාමී කවයන්ගේ විවේචන නොතකා, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය කලාව ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ප්‍රේක්ෂකයින් සහ කලාකරුවන් අතර සෑම වසරකම වැඩි වැඩියෙන් අනුකම්පාව ලබා ගත්තේය.
රුසියානු නාට්ය කලාවේ හොඳම සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කිරීම, ප්රගතිශීලී විදේශීය නාට්යවල අත්දැකීම් භාවිතා කිරීම, වෙහෙස නොබලා තම මව් රටේ ජීවිතය ගැන ඉගෙනීම, ජනතාව සමඟ නිරන්තරයෙන් සන්නිවේදනය කිරීම, වඩාත් ප්රගතිශීලී සමකාලීන මහජනතාව සමඟ සමීපව සන්නිවේදනය කිරීම, ඔස්ට්රොව්ස්කි ජීවිතයේ කැපී පෙනෙන නිරූපණයක් බවට පත්විය. ඔහුගේ කාලයේ, රුසියානු වේදිකාවේ රුසියානු චරිතවල පෙනුම හා ජයග්රහණය පිළිබඳ ගොගොල්, බෙලින්ස්කි සහ අනෙකුත් ප්රගතිශීලී චරිත සාහිත්යයේ සිහින මූර්තිමත් කළේය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ප්රගතිශීලී රුසියානු නාට්යයේ සමස්ත ඉදිරි වර්ධනයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. ඔහුගෙන් තමයි අපේ හොඳම නාට්‍යකරුවන් ඇවිත් ඉගෙන ගත්තේ. ඔවුන්ගේ කාලය තුළ අභිලාෂකාමී නාට්ය ලේඛකයින් ආකර්ෂණය වූයේ ඔහු වෙත ය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ කාලයේ තරුණ ලේඛකයින් කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑමේ බලය කවිකාරිය වන ඒඩී මයිසොව්ස්කායාගේ නාට්ය රචකයාට ලිපියක් මගින් සනාථ කළ හැකිය. “ඔබේ බලපෑම මට කොතරම් විශාලද කියා ඔබ දන්නවාද? කලාවට ඇති ආදරය මට ඔබව තේරුම් ගැනීමට සහ අගය කිරීමට හේතු වූයේ නැත: නමුත් ඊට පටහැනිව, ඔබ මට කලාවට ආදරය කිරීමට සහ ගරු කිරීමට ඉගැන්නුවා. දුක්ඛිත සාහිත්‍ය මධ්‍යස්ථභාවයේ කරළියට වැටීමේ පෙළඹවීමට මා විරුද්ධ වූ අතර, පැණිරස හා ඇඹුල් අර්ධ උගත් මිනිසුන්ගේ දෑතින් විසි කරන ලද ලාභ සම්මාන පසුපස හඹා නොගිය මම ඔබට පමණක් ණයගැතියි. ඔබ සහ නෙක්රාසොව් මා සිතුවිල්ලට හා කාර්යයට ආදරය කළ නමුත් නෙක්රාසොව් මට පළමු පෙළඹවීම පමණක් ලබා දුන් අතර ඔබ මට මඟ පෙන්වීම ලබා දුන්නේය. ඔබේ කෘති කියවන විට මට වැටහුණේ රිද්මය කවියක් නොවන බවත්, වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් සාහිත්යය නොවන බවත්, චිත්‍ර ශිල්පියෙකු සැබෑ කලාකරුවෙකු වන්නේ මනස හා ශිල්පීය ක්‍රම දියුණු කිරීමෙන් පමණක් බවත්ය.
ඔස්ට්රොව්ස්කි දේශීය නාට්ය සංවර්ධනයට පමණක් නොව රුසියානු රංග කලාවේ දියුණුවට ද ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කළේය. රුසියානු රංග ශාලාවේ සංවර්ධනයේ දී ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ දැවැන්ත වැදගත්කම ඔස්ට්රොව්ස්කි වෙනුවෙන් කැප කරන ලද කාව්‍යයක හොඳින් අවධාරණය කර ඇති අතර 1903 දී එම් එන් එර්මොලෝවා විසින් මාලි රඟහලේ වේදිකාවේ සිට කියවන ලදී:
වේදිකාවේ ජීවිතයම, වේදිකාවෙන් සත්‍යය හමා යයි,
දීප්තිමත් සූර්යයා අපව ආදරයෙන් හා උණුසුම් කරයි ...
සාමාන්‍ය, ජීවමාන මිනිසුන්ගේ සජීවී කථාව ශබ්ද කරයි,
වේදිකාවේ "වීරයෙක්" නැත, දේවදූතයෙක් නොවේ, දුෂ්ටයෙක් නොවේ,
නමුත් මිනිසෙක් ... සතුටු නළුවෙක්
බර විලංගු ඉක්මනින් බිඳ දැමීමට ඉක්මන් වේ
සම්මුති සහ බොරු. වචන සහ හැඟීම් අලුත්,
නමුත් ආත්මයේ අවපාතවල ඒවාට පිළිතුරක් ඇත, -
සියලු තොල් මැසිවිලි නඟයි: කවියා භාග්‍යවන්තයෙකි,
කුණු, ටින්සල් ආවරණ ඉරා දැමුවා
අඳුරු රාජධානියට දීප්තිමත් ආලෝකයක් විහිදුවන්න
ප්රසිද්ධ කලාකරුවා 1924 දී ඇගේ මතක සටහන් වල එකම දේ ගැන ලිවීය: “ඔස්ට්රොව්ස්කි සමඟ සත්‍යය සහ ජීවිතයම වේදිකාවේ දර්ශනය විය ... මුල් නාට්යයේ වර්ධනය ආරම්භ විය, නූතනත්වයට ප්‍රතිචාර පිරී ඇත ... ඔවුන් කතා කිරීමට පටන් ගත්හ. දුප්පතුන්, අවමානයට ලක්වූවන් සහ අපහාසයට ලක්වූවන්.
ඔස්ට්රොව්ස්කි විසින් අත්තනෝමතිකත්වයේ නාට්යමය ප්‍රතිපත්තියෙන් නිශ්ශබ්ද වූ යථාර්ථවාදී දිශාව, අඛණ්ඩව හා ගැඹුරු වූ අතර, රංග ශාලාව යථාර්ථය සමඟ සමීප සම්බන්ධතාවයේ මාවතට යොමු කළේය. ජාතික, රුසියානු, ජන රංග ශාලාවක් ලෙස නාට්ය ජීවිතය ලබා දුන්නේ එය පමණි.
“ඔබ සාහිත්‍යයට කලා කෘති ඇතුළත් සම්පූර්ණ පුස්තකාලයක් පරිත්‍යාග කර ඇති අතර, ඔබ වේදිකාව සඳහා ඔබේම විශේෂ ලෝකයක් නිර්මාණය කර ඇත. ෆොන්විසින්, ග්‍රිබොයෙඩොව්, ගොගොල් මුල්ගල් තැබූ අත්තිවාරමේ ඔබ පමණක් ගොඩනැගිල්ල සම්පූර්ණ කර ඇත. මෙම අපූරු ලිපිය වෙනත් විශිෂ්ට රුසියානු ලේඛකයෙකු වන ගොන්චරොව්ගෙන් ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි විසින් සාහිත්‍ය හා නාට්ය ක්‍රියාකාරකම්වල තිස්පස්වන සංවත්සරයේ දී වෙනත් සුබ පැතුම් අතර ලැබුණි.
නමුත් බොහෝ කලකට පෙර, "Moskvityanin" හි ප්රකාශයට පත් කරන ලද තවමත් තරුණ Ostrovsky ගේ පළමු කෘතිය ගැන, අලංකාර සහ සංවේදී නිරීක්ෂක V. F. Odoevsky ගේ සියුම් රසඥයෙක් මෙසේ ලිවීය: "මෙය මොහොතක සැණෙළියක් නොවේ නම්, හතු මිරිකන්නේ නැත. තනිවම බිම, සියලු වර්ගවල කුණු වලින් කපා, එවිට මේ මිනිසාට අතිවිශාල දක්ෂතා ඇත. මම හිතන්නේ රුස් හි ඛේදවාචක තුනක් තිබේ: “මයිනර්”, “වෝ ෆ් විත්”, “පරීක්ෂක ජනරාල්”. "බංකොලොත්" මත මම අංක හතර තැබුවෙමි.
එවැනි පොරොන්දු වූ පළමු තක්සේරුව සිට Goncharov ගේ සංවත්සර ලිපිය දක්වා, පූර්ණ ජීවිතයක්, වැඩ පොහොසත්; ශ්‍රමය, සහ එවැනි තාර්කික තක්සේරු සම්බන්ධතාවයකට තුඩු දුන්නේ, දක්ෂතාවයට ප්‍රථමයෙන්ම, තමාටම විශාල වැඩ කොටසක් අවශ්ය වන අතර, නාට්ය රචකයා දෙවියන් වහන්සේ ඉදිරියෙහි පව් නොකළ බැවිනි - ඔහු තම කුසලතාව භූමියේ වළලනු ලැබුවේ නැත. 1847 දී ඔහුගේ පළමු කෘතිය ප්රකාශයට පත් කිරීමෙන් පසු ඔස්ට්රොව්ස්කි නාට්ය 47 ක් ලියා යුරෝපීය භාෂාවලින් නාට්ය විස්සකට වඩා පරිවර්තනය කර ඇත. ඔහු නිර්මාණය කළ ජන රංග ශාලාවේ සමස්තයක් වශයෙන් චරිත දහසක් පමණ ඇත.
ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර, 1886 දී, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච්ට එල්එන් ටෝල්ස්ටෝයිගෙන් ලිපියක් ලැබුණි, එහි දීප්තිමත් ගද්‍ය රචකයා මෙසේ පිළිගත්තේය: “මිනිසුන් ඔබේ කෘති කියවන, සවන් දෙන සහ මතක තබා ගන්නා ආකාරය මම අත්දැකීමෙන් දනිමි, එබැවින් එය සහතික කිරීමට මම උදව් කිරීමට කැමැත්තෙමි. ඔබ දැන් ඉක්මනින් යථාර්ථයේ දී ඔබ නිසැකවම බවට පත් වී ඇත - පුළුල් අර්ථයෙන් සමස්ත ජනතාවගේ ලේඛකයෙකි.
A.N ගේ ජීවිතය සහ වැඩ. ඔස්ට්රොව්ස්කි
ළමා කාලය සහ නව යොවුන් විය
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි 1823 අප්රේල් 12 (මාර්තු 31, පැරණි විලාසිතාව) මොස්කව්හි සංස්කෘතික, නිලධර පවුලක උපත ලැබීය. පවුලේ මූලයන් පූජ්‍ය පක්ෂය තුළ විය: පියා පූජකයෙකුගේ පුතෙකි, මව සෙක්ස්ටන් කෙනෙකුගේ දියණියකි. එපමණක් නොව, මගේ පියා නිකොලායි ෆෙඩෝරොවිච් මොස්කව් දේවධර්ම ඇකඩමියෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. එහෙත් ඔහු ද්‍රව්‍යමය ස්වාධීනත්වය, සමාජයේ තනතුරක් සහ උතුම් පදවියක් ලබා ගත් නිසා ඔහු පූජක වෘත්තියට වඩා නිලධාරි වෘත්තියට කැමති වූ අතර එය සාර්ථක විය. මෙය වියළි නිලධාරියෙකු නොව, ඔහුගේ සේවයට පමණක් සීමා වූ නමුත්, පුළුල් ලෙස උගත් පුද්ගලයෙකි, ඔහු පොත් සඳහා ඇති ආශාවෙන් සාක්ෂි දරයි - ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ ගෘහ පුස්තකාලය ඉතා ගෞරවනීය වූ අතර, එය ස්වයං-විශේෂයෙන් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. අනාගත නාට්ය රචකයාගේ අධ්යාපනය.
පවුල මොස්කව්හි එම අපූරු ස්ථානවල ජීවත් වූ අතර ඒවා ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්යවල නිවැරදිව පිළිබිඹු විය - පළමුව Zamoskvorechye, Serpukhov Gate අසල, Zhitnaya හි නිවසක, නැසීගිය පියා වන Nikolai Fedorovich විසින් වෙන්දේසියේදී අඩු මිලකට මිලදී ගන්නා ලදී. නිවස උණුසුම්, ඉඩකඩ සහිත, මෙසානින්, පිටත ගොඩනැඟිලි, නිවැසියන්ට කුලියට දුන් පිටත ගොඩනැඟිල්ලක් සහ සෙවන සහිත උද්‍යානයක් විය. 1831 දී පවුලට ශෝකය ඇති විය - නිවුන් ගැහැණු ළමයින් බිහි කිරීමෙන් පසු ලියුබොව් ඉවානොව්නා මිය ගියේය (සම්පූර්ණයෙන් ඇය දරුවන් එකොළොස් දෙනෙකු බිහි කළාය, නමුත් දිවි ගලවා ගත්තේ හතර දෙනෙකු පමණි). පවුලට නව පුද්ගලයෙකුගේ පැමිණීම (නිකොලායි ෆෙඩෝරොවිච් ඔහුගේ දෙවන විවාහය සඳහා ලූතරන් බැරොනස් එමිලියා වොන් ටෙසින් සමඟ විවාහ විය), ස්වාභාවිකවම, යුරෝපීය ස්වභාවයේ නවෝත්පාදන කිහිපයක් නිවස තුළට හඳුන්වා දුන් අතර, කෙසේ වෙතත්, දරුවන්ට ප්රයෝජනවත් විය; සුළු මව වැඩි විය. සැලකිලිමත්, සංගීතය, භාෂා ඉගෙන ගැනීමට දරුවන්ට උපකාර කිරීම, සමාජ කවයක් පිහිටුවා ඇත. මුලදී, සහෝදරයන් සහ සහෝදරිය නටාලියා යන දෙදෙනාම නව මව මඟ හැරියහ. නමුත් Emilia Andreevna, යහපත් ස්වභාවයක්, සන්සුන් චරිතයක්, ඉතිරිව සිටින අනාථ දරුවන් කෙරෙහි ඇති සැලකිල්ල සහ ආදරය නිසා ඔවුන්ගේ දරුවන්ගේ හදවත් ආකර්ෂණය කර ගත් අතර, “ආදරණීය නැන්දා” යන අන්වර්ථ නාමය “ආදරණීය මමී” ලෙස ආදේශ කිරීම සෙමින් සාක්ෂාත් කර ගත්තාය.
දැන් Ostrovskys සඳහා සෑම දෙයක්ම වෙනස් වී ඇත. Emilia Andreevna නටාෂාට සහ පිරිමි ළමයින්ට ඇය හොඳින් දන්නා ප්‍රංශ සහ ජර්මානු සංගීතය, විනීත පුරුදු සහ සමාජයේ හැසිරිය යුතු ආකාරය ඉවසීමෙන් ඉගැන්වූවාය. ෂිට්නායා හි නිවසේ සංගීත සන්ධ්‍යාවන් තිබුණි, පියානෝව නටමින් පවා. අලුත උපන් බිළිඳුන් සඳහා නැනී සහ හෙදියන්, සහ පාලනයක් මෙහි දර්ශනය විය. දැන් ඔවුන් වංශාධිපතියෙකු මෙන් ඔස්ට්රොව්ස්කි වලින් කෑවා: පෝසිලේන් සහ රිදී මත, පිෂ්ඨය සහිත තුවා සමඟ.
නිකොලායි ෆෙඩෝරොවිච් මේ සියල්ලට බෙහෙවින් කැමති විය. සේවයේ නියැලුණු තරාතිරම මත පරම්පරාගත වංශවත්කම ලැබී, පෙර ඔහුව “පූජ්‍ය පක්ෂය” ලෙස සැලකූ අතර, තාත්තා තමාට කට්ලට් පැති බැදගත් අතර දැන් ඔහුගේ කාර්යාලයේ පමණක් වෙළෙන්දන් ලබාගෙන, කඩදාසි සහ තරබාරු විශාල මේසයක වාඩි වී සිටියේය. රුසියානු අධිරාජ්යයේ නීති සංග්රහයේ වෙළුම්.
රඟහල සඳහා පළමු ආශාව
එවිට සෑම දෙයක්ම ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කි සතුටු කළේය, සෑම දෙයක්ම ඔහුව අල්ලා ගත්තේය: ප්‍රීතිමත් සාද; සහ මිතුරන් සමඟ සංවාද; සහ තාත්තාගේ පුළුල් පුස්තකාලයේ පොත්, එහිදී, පළමුවෙන්ම, ඔවුන් පුෂ්කින්, ගොගොල්, බෙලින්ස්කිගේ ලිපි සහ විවිධ ප්‍රහසන, නාට්ය සහ ඛේදවාචක සඟරා සහ අල්මානාවල කියවන ලදී; සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, මොචලොව් සහ ෂෙප්කින් සමඟ රඟහල.
රඟහලේ සෑම දෙයක්ම එකල ඔස්ට්රොව්ස්කි සතුටු කළේය: නාට්ය, රංගනය පමණක් නොව, රංගනය ආරම්භ වීමට පෙර ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ නොඉවසිලිමත්, ස්නායු ඝෝෂාව, තෙල් ලාම්පු සහ ඉටිපන්දම් වල දීප්තිය. අපූරු ලෙස පින්තාරු කරන ලද තිරයක්, රංග ශාලාවේ වාතය - උණුසුම්, සුවඳ, කුඩු, වේශ නිරූපණය සහ ශක්තිමත් සුවඳ විලවුන් සුවඳින් සංතෘප්ත වූ අතර එය ආලින්දයට සහ කොරිඩෝවට ඉසින ලදී.
රංග ශාලාවේදී, ගැලරියේදී, ඔහුට නාට්ය ප්‍රසංගවලට දැඩි ලෙස ඇලුම් කළ නවක වෙළඳ පුත්‍රයෙකු වන දිමිත්‍රි ටාරසෙන්කොව් නම් එක් කැපී පෙනෙන තරුණයෙකු මුණගැසුණේ මෙහිදීය.
ඔහු උසින් කුඩා නොවූ, පළල් පපුවක් ඇති, ඝන තරුණයෙක්, ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට වඩා අවුරුදු පහක් හෝ හයක් වැඩිමල්, රවුමකට කැපූ ලා දුඹුරු හිසකෙස් ඇති, කුඩා අළු ඇස්වල තියුණු පෙනුමකින් සහ ඝෝෂාකාරී, සැබවින්ම ඩීකොන් කටහඬකින් යුක්ත විය. ඔහු ප්රසිද්ධ මොචලොව්ව වේදිකාවෙන් ආචාර කර කැඳවාගෙන ගිය “බ්‍රාවෝ” යන ඔහුගේ බලවත් කෑගැසීම, කුටි, පෙට්ටි සහ සඳළුතලවල අත්පොලසන් නාදය පහසුවෙන් යටපත් කළේය. ඔහුගේ කළු වෙළෙන්දාගේ ජැකට්ටුව සහ ඇලවූ කොලරයක් සහිත නිල් රුසියානු කමිසය, ක්‍රෝම් ඇකෝනියන් සපත්තු පැළඳ, ඔහු පැරණි ගොවි සුරංගනා කතාවල හොඳ මිතුරෙකුට සමාන විය.
ඔවුන් එකට රඟහලෙන් පිටව ගියහ. දෙදෙනාම ජීවත් වන්නේ එකිනෙකාට දුරින් නොවන බව පෙනී ගියේය: ඔස්ට්රොව්ස්කි - ෂිට්නායා මත, ටාරසෙන්කොව් - මොනෙචිකි හි. ඔවුන් දෙදෙනාම වෙළඳ පන්තියේ ජීවිතය පාදක කර ගනිමින් රංග ශාලාවට නාට්ය රචනා කරන බව ද පෙනී ගියේය. ඔස්ට්රොව්ස්කි පමණක් තවමත් එය උත්සාහ කරමින් ගද්‍යවල විකට චිත්‍ර අඳිමින් සිටින අතර ටාරසෙන්කොව් පස් කාව්‍ය නාට්ය ලියයි. අවසාන වශයෙන්, තෙවනුව, පියවරුන් දෙදෙනාම - ටාරසෙන්කොව් සහ ඔස්ට්රොව්ස්කි - එවැනි විනෝදාංශවලට අධිෂ්ඨානශීලීව විරුද්ධ වන අතර, ඔවුන් තම පුතුන් බැරෑරුම් ක්‍රියාකාරකම් වලින් ඈත් කරන හිස් ස්වයං වින්දනයක් ලෙස සලකති.
කෙසේ වෙතත්, පියා ඔස්ට්රොව්ස්කි තම පුතාගේ කථා හෝ ප්‍රහසන ස්පර්ශ නොකළ අතර දෙවන ගිල්ඩ් වෙළෙන්දා ඇන්ඩ්‍රි ටාරසෙන්කොව් දිමිත්‍රිගේ සියලුම ලේඛන උදුනෙහි පුළුස්සා දැමුවා පමණක් නොව, ඔහුගේ පුතාට දරුණු සැරයටි පහරවල් වලින් නිරන්තරයෙන් විපාක දුන්නේය.
රංග ශාලාවේ පැවති එම පළමු රැස්වීමේ සිට, දිමිත්‍රි ටාරසෙන්කොව් නිතර නිතර ෂිට්නායා වීදියට යාමට පටන් ගත් අතර, ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔවුන්ගේ තවත් දේපලකට - රිදී ස්නාන අසල යෞසා ඉවුරේ පිහිටි වොරොබිනෝ වෙත ගමන් කිරීමත් සමඟ.
එහිදී, උද්‍යාන gazebo නිහඬව, hops හා dodder දත, ඔවුන් දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ එකට කියවීමට භාවිතා නවීන රුසියානු සහ විදේශීය නාට්ය පමණක් නොව, පැරණි රුසියානු කතුවරුන් විසින් ඛේදවාචක සහ නාට්ය උපහාස ...
“මගේ ලොකුම සිහිනය නළුවෙකු වීමයි,” දිමිත්‍රි ටාරසෙන්කොව් වරක් ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට පැවසීය, “මේ කාලය පැමිණ ඇත - අවසානයේ මගේ හදවත සම්පූර්ණයෙන්ම රඟහලට හා ඛේදවාචකයට ලබා දීමට. මම එඩිතරයි. මම කළ යුතුයි. ඔබ, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච්, එක්කෝ ඉක්මනින් මා ගැන අපූරු දෙයක් අසනු ඇත, නැතහොත් ඔබ මගේ ඉක්මන් මරණය ගැන වැලපෙනු ඇත. මම මෙතෙක් ජීවත් වූ ආකාරයට ජීවත් වීමට මට අවශ්ය නැත, සර්. සෑම දෙයක්ම නිෂ්ඵල, සියල්ල පදනම්! සමුගැනීමේ! අද රාත්‍රියේ මම මගේ මව්බිමෙන් පිටවෙමි, මම මේ වනචර රාජධානිය නොදන්නා ලෝකයකට, පූජනීය කලාවට, මගේ ප්‍රියතම රඟහලට, වේදිකාවට හැර යමි. ආයුබෝවන්, මිතුරා, අපි මඟදී සිප ගනිමු! ”
ඉන්පසුව, වසරකට පසුව, වසර දෙකකට පසුව, උයනේ මෙම සමුගැනීම සිහිපත් කරමින්, ඔස්ට්රොව්ස්කි යම් ආකාරයක අමුතු හැඟීමක් ඇති කළේය. මක්නිසාද යත්, සාරය වශයෙන්, ටාරසෙන්කොව්ගේ එම මිහිරි සමුගැනීමේ වචනවල එතරම් අසත්‍ය නොවන දෙයක් තිබුණි, නැත, නමුත් නව නිපැයුමක් මෙන්, සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාභාවික නොවේ, නැතහොත් නාට්යමය කෘති සහිත එම විචිත්‍රවත්, ඝෝෂාකාරී හා අමුතු ප්රකාශයට සමාන දෙයක්. අපගේ කැපී පෙනෙන දක්ෂයින් පිරී ඇත. Nestor Kukolnik හෝ Nikolai Polevoy වගේ.
පුහුණුව සහ සේවය
ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කි පළමු මොස්කව් ව්‍යායාම ශාලාවේ ප්‍රාථමික අධ්යාපනය ලබා 1835 දී තුන්වන ශ්‍රේණියට ඇතුළත් වී 1840 දී ගෞරව සහිතව පාඨමාලාව සම්පූර්ණ කළේය.
උසස් පාසලෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු, ප්‍රඥාවන්ත හා ප්‍රායෝගික මිනිසෙකු වූ ඔහුගේ පියාගේ බල කිරීම මත ඇලෙක්සැන්ඩර් වහාම මොස්කව් විශ්ව විද්‍යාලයට ඇතුළත් විය, නීති පීඨය, ඔහුට මූලික වශයෙන් සාහිත්‍ය කටයුතුවල නිරත වීමට අවශ්ය වුවද. වසර දෙකක් ඉගෙනීමෙන් පසු, ඔස්ට්රොව්ස්කි විශ්ව විද්‍යාලයෙන් පිටව ගියේ මහාචාර්ය නිකිටා ක්‍රයිලොව් සමඟ දබර කර ගත් නමුත් එහි බිත්ති තුළ ගත කළ කාලය අපතේ ගියේ නැත, මන්ද එය නීතියේ න්‍යාය හැදෑරීමට පමණක් නොව ස්වයං අධ්යාපනය සඳහා ද භාවිතා කළ බැවිනි. ගුරුවරුන් සමඟ සන්නිවේදනය සඳහා සමාජ ජීවිතයේ සිසුන්ගේ විනෝදාංශ ලක්ෂණ. K. Ushinsky ඔහුගේ සමීපතම ශිෂ්ය මිතුරා බවට පත් වූ බව පැවසීම ප්රමාණවත්ය; ඔහු A. Pisemsky සමඟ බොහෝ විට රංග ශාලාවට ගියේය. තවද දේශන පැවැත්වූයේ පී.ජී. රෙඩ්කින්, ටී.එන්. ග්‍රැනොව්ස්කි, ඩීඑල් ක්‍රියුකොව් ... එපමණක්ද නොව, බෙලින්ස්කිගේ නම ගිගුරුම් දුන්නේ මේ අවස්ථාවේ දී වන අතර, “පිතෘ භූමියේ සටහන්” හි ලිපි සිසුන් විසින් පමණක් කියවන ලදී. රංග ශාලාවට ආකර්ෂණය වූ සහ සමස්ත වර්තමාන ප්‍රසංගය දැන සිටි ඔස්ට්රොව්ස්කි මේ කාලය පුරාම ගොගොල්, කෝර්නෙයිල්, රේසීන්, ෂේක්ස්පියර්, ෂිලර්, වෝල්ටෙයාර් වැනි නාට්ය පිළිබඳ සම්භාව්‍යයන් ස්වාධීනව නැවත කියවා ඇත. විශ්ව විද්‍යාලයෙන් ඉවත් වූ පසු ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් 1843 දී හෘද සාක්ෂියට එකඟව අධිකරණයේ සේවය කිරීමට තීරණය කළේය. තම පුතාට නීත්‍යානුකූල, ගෞරවනීය සහ ලාභදායී වෘත්තියක් අවශ්ය වූ පියාගේ සහභාගීත්වය ඇතිව දැඩි අවධාරනය මත මෙය නැවත සිදු විය. මෙය 1845 දී හෘද සාක්ෂියේ උසාවියේ සිට ("හෘද සාක්ෂියට අනුව" නඩු තීන්දු කරන ලද) මොස්කව් වාණිජ අධිකරණයට මාරුවීම ද පැහැදිලි කරයි: මෙහි සේවාව - මසකට රූබල් හතරක් සඳහා - වසර පහක්, 1851 ජනවාරි 10 දක්වා පැවතුනි.
උසාවියේදී ඔහු පිරී ඉතිරී යන බව අසා බලා සිටි, ලිපිකරු සේවක ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කි සෑම දිනකම රාජ්ය සේවයේ සිට මොස්කව්හි එක් කෙළවරක සිට අනෙක් කෙළවර දක්වා - වොස්ක්‍රෙසෙන්ස්කායා චතුරශ්‍රයේ හෝ මොකොවායා වීදියේ සිට යෞසා දක්වා ඔහුගේ වොරොබිනෝ වෙත ආපසු පැමිණියේය.
හිම කුණාටුවක් ඔහුගේ හිස මත තලා දැමීය. එවිට ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද කථා සහ විකට චරිත ඝෝෂා කළහ, එකිනෙකාට ශාප කර ශාප කළහ - වෙළෙන්දන් සහ වෙළෙන්දන්ගේ භාර්යාවන්, සාප්පු සවාරි වල දඩබ්බර මිතුරන්, සම්පත්දායක තරඟකරුවන්, ලිපිකරුවන්, වෙළඳුන්ගේ ධනවත් දියණියන් හෝ කිරීමට සූදානම් වූ විනිසුරුවරුන්ගේ සොලිසිටර්වරු. දේදුනු මුදල් නෝට්ටු තොගයක් සඳහා ඕනෑම දෙයක් ... එම චරිත ජීවත් වූ Zamoskvorechye නම් වූ මෙම නොදන්නා රටට "විවාහයේ" ශ්රේෂ්ඨ ගොගොල් විසින් වරක් සැහැල්ලුවෙන් ස්පර්ශ කරන ලද අතර ඔහු, ඔස්ට්රොව්ස්කි, ඒ ගැන සියල්ල පැවසීමට දෛවෝපගත විය හැකිය. එය තරයේ, සවිස්තරාත්මකව... තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, මේවා ඔහුගේ මනසේ සැරිසරන්නේ ඔබේ හිසෙහි නැවුම් කථා! ඔබේ ඇස් ඉදිරිපිට මොනතරම් දරුණු රැවුල් සහිත මුහුණු ද! සාහිත්යයේ මොනතරම් පොහොසත් සහ නව භාෂාවක්ද!
යෞසාගේ නිවසට පැමිණ මවගේ සහ පියාගේ අත සිපගත් ඔහු නොඉවසිල්ලෙන් කෑම මේසයේ වාඩි වී තමාට නියමිත දේ අනුභව කළේය. ඉන්පසු ඔහු ඉක්මනින්ම දෙවන මහලට නැඟී, ඇඳක්, මේසයක් සහ පුටුවක් සහිත ඔහුගේ පටු කුටියට ගොස්, ඔහුගේ දිගුකාලීන සැලසුම් කළ “කිමිදුම් පෙත්සම” (ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ පළමු නාට්යය “පින්තූරය” සඳහා දර්ශන දෙක තුනක් ඇඳීමට ගියේය. පවුලක්" මුලින් කෙටුම්පත් වල හැඳින්වූයේ සතුට").
පළමු විනෝදාංශය. පළමු නාට්ය
ඒ වන විටත් 1846 සරත් සෘතුවේ අග භාගය විය. මොස්කව් අසල නගර උද්‍යාන සහ වතු කහ පැහැයට හැරී පියාසර කළහ. අහස නළල රැලි විය. එහෙත් තවමත් වැස්ස නැත. එය වියළි හා නිහඬ විය. ඔහු Mokhovaya සිට ඔහුගේ ප්‍රියතම මොස්කව් වීදි දිගේ සෙමින් ඇවිද ගියේය, සරත් සෘතුවේ වාතය භුක්ති විඳිමින්, වැටුණු කොළවල සුවඳ, වේගයෙන් දිව යන කරත්තවල ඝෝෂාව, වන්දනාකරුවන්, යාචකයින්, ශුද්ධ මෝඩයන්, ඉබාගාතේ යන පිරිසකගේ ඉවර්ස්කායා දේවස්ථානය වටා ඇති ඝෝෂාව. ඉබාගාතේ ඇවිදින භික්ෂූන් වහන්සේලා “පන්සලේ තේජස සඳහා” දානයක් එකතු කරති, පූජකවරු, පල්ලියෙන් ඉවත් කරන ලද සහ දැන් “මළුව වටේ රස්තියාදු වන” අයගේ යම් යම් අකටයුතුකම් සඳහා, උණු උණුවෙන්ම සහ වෙනත් භාණ්ඩ අලෙවි කරන්නන්, නිකොල්ස්කායා හි වෙළඳ සාප්පු වල සාමාජිකයින්ට පහර දෙති. .
අවසානයේ ඉලින්ස්කි ගේට්ටුවට ළඟා වූ ඔහු, පසුකර යන කරත්තයකට පැන, කොපෙක් තුනක් සඳහා, එය ටික වේලාවක් පදවාගෙන, පසුව නැවතත් ඔහුගේ නිකොලොවොරොබින්ස්කි මංතීරුව දෙසට සතුටු සිතින් ගමන් කළේය.
ඒ තාරුණ්‍යය හා ඒ කිසිවකින් තවමත් නොරිදුණු බලාපොරොත්තු ද තවම නොමඟ නොගිය මිත්‍රත්වය පිළිබඳ විශ්වාසය ද ඔහුගේ සිත සතුටු කළේය. සහ පළමු උණුසුම් ආදරය. මෙම දැරිය සරල කොලොම්නා ධනේශ්වරයෙකි, මැහුම් ශිල්පිනියක්, ඉඳිකටු ගැහැනියක් විය. ඔවුන් ඇයව හැඳින්වූයේ සරල, මිහිරි රුසියානු නමකිනි - අගෆියා.
නැවතත් ගිම්හානයේදී ඔවුන් සොකොල්නිකි හි නාට්ය කුටියක සාදයකදී හමු විය. එතැන් සිට, අගෆියා සුදු ගල් අගනුවරට නිතර යාමට පටන් ගත්තේය (ඇගේම සහ ඇගේ සහෝදරිය නටාලියාගේ ව්‍යාපාරය පමණක් නොවේ), දැන් ඇය සිතන්නේ කොලොම්නා හැර ගොස් ඇගේ ආදරණීය මිතුරිය වන සෂෙන්කාට නුදුරු මොස්කව්හි පදිංචි වීමට ය, නිකොලා සමඟ. වොරොබිනෝ හි.
ඔස්ට්රොව්ස්කි අවසානයේ පල්ලිය අසල තම පියාගේ ඉඩකඩ සහිත නිවසට ළඟා වන විට සෙක්ස්ටන් සීනුව කුළුණේ පැය හතරට පහර දී තිබුණි.
උයනේ, දැනටමත් වියලන ලද හොප් වලින් වියන ලද ලී ගැසෙබෝ එකක, ඔස්ට්රොව්ස්කි ගේට්ටුවේ සිට, නීති ශිෂ්‍යයෙකු වන මිෂා සහෝදරයා යමෙකු සමඟ සජීවිකරණ සංවාදයක යෙදී සිටිනු දුටුවේය.
පෙනෙන විදිහට, මිෂා ඔහු එනතුරු බලා සිටි අතර, ඔහුව දුටු ඔහු වහාම ඒ ගැන තම මැදිහත්කරුට දැනුම් දුන්නේය. ඔහු ආවේගශීලීව හැරී, සිනහවකින්, "ළදරු කාලයේ මිතුරා" වෙත ආචාර කළේ, ඒකපුද්ගල කථාව අවසානයේ වේදිකාවෙන් පිටවන නාට්ය චරිතයක සම්භාව්‍ය අත රැල්ලකිනි.
මෙය වෙළඳ පුත් ටාරසෙන්කොව් වූ අතර දැන් ඛේදජනක නළුවා වන දිමිත්‍රි ගොරෙව්, ෂිලර් සහ ෂේක්ස්පියර්ගේ ඛේදවාචකවල පවා සම්භාව්‍ය නාට්ය, තනු නාට්යවල නොව්ගොරොඩ් සිට නොවොරොසිස්ක් දක්වා (සහ සාර්ථක නොවී) සෑම තැනකම සිනමාහල්වල රඟපෑවේය.
ඔවුන් වැළඳ ගත්තා ...
ඔස්ට්රොව්ස්කි ඔහුගේ නව අදහස ගැන කතා කළේය, "බංකොලොත්" නම් බහු ක්රියා විකට චිත්‍රපටයක් වන අතර ටාරසෙන්කොව් එකට වැඩ කිරීමට යෝජනා කළේය.
ඔස්ට්රොව්ස්කි ඒ ගැන කල්පනා කළේය. මේ වන තුරු, ඔහු සෑම දෙයක්ම ලිවීය - ඔහුගේ කතාව සහ විකට දෙකම - තනිවම, සහෝදරයන් නොමැතිව. කෙසේ වෙතත්, මෙම ආදරණීය පුද්ගලයාගේ සහයෝගීතාවය ප්රතික්ෂේප කිරීමට හේතු කොහෙද? ඔහු නළුවෙක්, නාට්ය රචකයෙක්, සාහිත්යය හොඳින් දන්නා සහ ආදරය කරන අතර ඔස්ට්රොව්ස්කි මෙන්ම ඔහු බොරුවලට සහ සියලු ආකාරයේ කුරිරුකම්වලට වෛර කරයි.
මුලදී, ඇත්ත වශයෙන්ම, සමහර දේවල් හොඳින් සිදු නොවීය; ආරවුල් සහ එකඟ නොවීම් ඇති විය. කිසියම් හේතුවක් නිසා, දිමිත්‍රි ඇන්ඩ්‍රෙවිච් සහ උදාහරණයක් ලෙස, ඕනෑම වියදමකින් Mamzel Lipochka - Nagrevalnikov සඳහා තවත් මනාලයෙකු හාස්‍යයට ලිස්සා යාමට අවශ්ය විය. මෙම වැදගැම්මකට නැති චරිතයේ සම්පූර්ණ නිෂ්ඵල බව ටාරසෙන්කොව්ට ඒත්තු ගැන්වීම සඳහා ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට ස්නායු රාශියක් වැය කිරීමට සිදු විය. ගොරෙව් ප්‍රහසනයේ චරිතවලට කෙතරම් ආකර්ශනීය, අපැහැදිලි හෝ සරලව නොදන්නා වචන කීයක් විසි කළාද - නිදසුනක් වශයෙන්, එම වෙළෙන්දා වන බොල්ෂොව්, හෝ ඔහුගේ මෝඩ බිරිඳ අග්‍රෆෙනා කොන්ඩ්‍රටිව්නා, හෝ තරඟ සාදන්නා හෝ වෙළෙන්දා ඔලිම්පියාස්ගේ දියණිය!
ඇත්ත වශයෙන්ම, දිමිත්‍රි ඇන්ඩ්‍රෙවිච්ට නාට්යයක් ලිවීමේ පුරුද්ද මුල සිටම නොව, එහි පළමු දර්ශනයෙන් නොව, අහඹු ලෙස ලිවීමේ පුරුද්ද සමඟ එකඟ වීමට නොහැකි විය - පළමුව එකක්, පසුව තවත් දෙයක්, දැන් පළමු සිට, පසුව. තුන්වන සිට, කියන්න, ක්රියා කරන්න.
මෙහි සමස්ත කාරණය නම් ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් මෙතරම් කාලයක් නාට්යය ගැන සිතමින් සිටි බවත්, ඔහු දැන සිටි බවත්, දැන් ඒ සියල්ල ඉතා කුඩා විස්තරයකින් දැක ඇති බවත්, ඔහුට පෙනෙන පරිදි එම කොටස එයින් උදුරා ගැනීම ඔහුට අපහසු නොවන බවත්ය. අනෙක් සියල්ලටම වඩා කැපී පෙනේ.
අන්තිමට මේකත් හරි ගියා. ඔවුන් අතර මඳක් තර්ක කර, ඔවුන් සුපුරුදු ආකාරයෙන් හාස්‍යය ලිවීමට පටන් ගැනීමට තීරණය කළහ - පළමු ක්‍රියාවෙන් ... ගොරෙව් සහ ඔස්ට්රොව්ස්කි සවස හතරක් වැඩ කළහ. ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔහුගේ කුඩා කුටිය වටා එහා මෙහා ඇවිදිමින් වැඩි වැඩියෙන් නියෝග කළ අතර දිමිත්‍රි ඇන්ඩ්‍රෙවිච් ලියා තැබීය.
කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ගොරෙව් සමහර විට ඉතා සංවේදී ප්‍රකාශයන් කළේය, සිනහසෙමින්, හෝ හදිසියේම ඇත්තෙන්ම විහිලු, නොගැලපෙන, නමුත් ඉස්ම සහිත, සැබවින්ම වෙළඳ වචනයක් යෝජනා කළේය. එබැවින් ඔවුන් එක්ව පළමු ක්‍රියාවෙහි කුඩා සංසිද්ධි හතරක් ලියා ඇති අතර එය ඔවුන්ගේ සහයෝගීතාවයේ අවසානය විය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ පළමු කෘති වූයේ “කාර්තු පාලකයා නටන්නට පටන් ගත් ආකාරය පිළිබඳ කතාව, නැතහොත් මහා සිට හාස්‍යජනක දක්වා එක් පියවරක් පමණි” සහ “සමොස්ක්වොරෙට්ස්කි පදිංචිකරුවෙකුගේ සටහන්” ය. කෙසේ වෙතත්, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් සහ ඔහුගේ කෘතියේ පර්යේෂකයන් යන දෙදෙනාම ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක චරිතාපදානයේ සැබෑ ආරම්භය ලෙස සලකන්නේ "පවුලේ සන්තෝෂයේ පින්තූරය" නාට්යය ය. ඔස්ට්රොව්ස්කි තම ජීවිතයේ අවසානය දක්වා ඇය ගැන මෙය සිහිපත් කරනු ඇත: “මගේ ජීවිතයේ මට අමතක නොවන දිනය: 1847 පෙබරවාරි 14. එතැන් සිට මම රුසියානු ලේඛකයෙකු ලෙස සැලකීමට පටන් ගත් අතර සැකයකින් හෝ පැකිලීමකින් තොරව මගේ ඇමතුම විශ්වාස කළෙමි.
ඔව්, ඇත්ත වශයෙන්ම, අද දින විචාරකයා ඇපලෝන් ග්‍රිගෝරියෙව් තම තරුණ මිතුරා මහාචාර්ය එස්පී ෂෙවිරෙව්ගේ නිවසට ගෙන එන ලද අතර ඔහු ඔහුගේ නාට්යය ප්‍රේක්ෂකයන්ට කියවීමට නියමිතව සිටියේය. ඔහු හොඳින්, දක්ෂ ලෙස කියවූ අතර, කුතුහලය සිත් ඇදගන්නා සුළු වූ අතර, එම නිසා පළමු රංගනය සාර්ථක විය. කෙසේ වෙතත්, කාර්යයේ පොහොසත්කම සහ හොඳ සමාලෝචන තිබියදීත්, මෙය තමන්ගේම පරීක්ෂණයක් පමණි.
පියා සමඟ එකඟ නොවීම්. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ විවාහ මංගල්යය
මේ අතර, තාත්තා නිකොලායි ෆෙඩෝරොවිච්, විවිධ වොල්ගා පළාත්වල වතු හතරක් අත්පත් කර ගෙන, අවසානයේ එමිලියා ඇන්ඩ්‍රීව්නාගේ වෙහෙස නොබලා ඉල්ලීම දෙස හොඳින් බැලුවේය: ඔහු උසාවි සේවයෙන්, නීතිමය පරිචයෙන් ඉවත් වී තම මුළු පවුල සමඟම ස්ථිර පදිංචිය සඳහා යාමට තීරණය කළේය. වතු - Shchelykovo ගම්මානය.
කරත්තය එනතුරු බලා සිටින අතරතුර, පැපා ඔස්ට්රොව්ස්කි දැනටමත් හිස් වූ කාර්යාලයට කතා කර, අනවශ්‍ය ලෙස අතහැර දැමූ මෘදු පුටුවක වාඩි වී මෙසේ පැවසීය.
දිගු කලක් තිස්සේ මට අවශ්ය විය, ඇලෙක්සැන්ඩර්, දිගු කලක් තිස්සේ මට ඔබට පෙරවදනක් දීමට හෝ අවසානයේ මගේ අප්‍රසාදය ඔබට ප්රකාශ කිරීමට අවශ්ය විය. ඔබ විශ්වවිද්‍යාලයෙන් ඉවත් වුණා; ඔබ නිසි ජ්වලිතයකින් තොරව උසාවියේ සේවය කරයි; ඔබ දන්නා අය කවුදැයි දෙවියන් දනී - ලිපිකරුවන්, තානායම් පාලකයන්, නගරවාසීන්, වෙනත් සුළු රිෆ්රාෆ්, නොයෙකුත් මහත්වරුන් ෆියුලෙටෝනිස්ට්වරුන් ගැන සඳහන් නොකරමු ... නිළියන්, නළුවන් - එසේ වුවද, ඔබේ ලිවීම් මට කිසිසේත් සැනසීමක් නොවුනත්: කරදර ගොඩක් තිබේ , මට පේනවා , ඒත් ඒකෙන් පොඩි ප්‍රයෝජනයක්! නමුත් ඔබම සිතා බලන්න, ඔබ එහිදී ඉගෙන ගත් පුරුදු, පුරුදු, වචන, ප්‍රකාශන මොනවාද! ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ ඔබට අවශ්ය දේ කරන්න, සහ වංශාධිපතීන්ගෙන් සහ පුතාගෙන්, මම සිතන්නට එඩිතරයි, ගෞරවනීය නීතිඥයෙක් - එසේ නම් මතක තබා ගන්න ... ඇත්ත වශයෙන්ම, Emilia Andreevna, ඇගේ ප්රණීතභාවය නිසා, ඔබට එක නින්දාවක් නොකළේය - එය පෙනේ, හරිද? ඔහු එසේ නොකරනු ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඔබේ, කෙලින්ම කිවහොත්, පුරුෂ භාවය සහ මෙම හඳුනන අය ඇයව අමනාප කරයි!.. එය පළමු කරුණයි. ඒ වගේම දෙවෙනි කාරණය මේකයි. ඔබ යම් ධනේශ්වර මැහුම් ශිල්පියෙකු සමඟ අනියම් සම්බන්ධයක් ආරම්භ කර ඇති බවත්, ඇගේ නම යමක් ... රුසියානු - අගෆියා බවත් මම බොහෝ දෙනෙකුගෙන් අසා ඇත්තෙමි. මොනතරම් නමක්ද, අනුකම්පා කරන්න! කෙසේ වෙතත්, කාරණය එය නොවේ ... නරක දෙය නම් ඇය අසල්වැසි නිවසක ජීවත් වන අතර, පෙනෙන විදිහට, ඔබේ කැමැත්තෙන් තොරව ඇලෙක්සැන්ඩර් ... ඒ නිසා, මතක තබා ගන්න: ඔබ මේ සියල්ල අත්හැර නොයන්නේ නම්, නැතහොත්, දෙවියන් වහන්සේ තහනම් කරයි නම්, ඔයා කසාද බඳිනවා, නැත්තම් අර Agafya ඔයා ගාවට ගෙන්නගන්න, ඔයාම දන්න විදියට ජීවත් වෙන්න, ඒත් ඔයාට මගෙන් සතයක්වත් ලැබෙන එකක් නෑ, මම හැමදේම එකපාර නවත්තනවා... මම උත්තරයක් බලාපොරොත්තු වෙන්නේ නැහැ, සහ නිහඬව සිටින්න! මා විසින් කියන ලද දෙය කියනු ලැබේ. ඔබට යන්න පුළුවන් සූදානම් වෙන්න ... කෙසේ වෙතත්, ඉන්න, තව එක දෙයක් තියෙනවා. අපි ගිය විගස, මම මුරකරුට නියෝග කළේ ඔබේ සහ මිහායිල්ගේ සියලු දේ සහ ඔබට අවශ්ය ගෘහ භාණ්ඩ කන්ද යට පිහිටි අපගේ අනෙක් නිවසට ප්‍රවාහනය කරන ලෙසයි. ඔබ Shchelykov සිට mezzanine මත ආපසු පැමිණි වහාම ඔබ එහි ජීවත් වනු ඇත. ඔයාට ඇති. සහ සර්ජි දැනට අප සමඟ ජීවත් වනු ඇත ... යන්න!
ඔස්ට්‍රොව්ස්කිට අගාෆියා හැර යා නොහැක, කිසිදාක යන්නේ නැත ... ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ පියාගේ සහාය නොමැතිව එය ඔහුට මිහිරි නොවනු ඇත, නමුත් කිරීමට කිසිවක් නැත ...
වැඩි කල් නොගොස් ඔහු සහ අගෆියා රිදී ස්නාන අසල යෞසා ඉවුරේ පිහිටි මෙම කුඩා නිවසෙහි සම්පූර්ණයෙන්ම තනි විය. මක්නිසාද යත්, තාත්තාගේ කෝපය දෙස නොබලා අවසානයේ ඔස්ට්රොව්ස්කි අවසානයේ “ඒ අගෆියා” සහ ඇගේ සියලු සරල දේවල් ඔහුගේ මෙසානින් වෙත ප්‍රවාහනය කළේය. සහ සහෝදර මිෂා, රාජ්ය පාලන දෙපාර්තමේන්තුවේ සේවය කිරීමට තීරණය කළ වහාම, මුලින්ම Simbirsk වෙත, පසුව ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පිටත් විය.
මගේ පියාගේ නිවස තරමක් කුඩා වූ අතර මුහුණත දිගේ ජනේල පහක් තිබූ අතර උණුසුම සහ විනීතභාවය සඳහා එය තද දුඹුරු පැහැයෙන් වර්ණාලේප කර ලෑලි වලින් ආවරණය කර තිබුණි. නිවස පිහිටා තිබුණේ කඳු පාමුල වන අතර, එහි පටු මංතීරුව හරහා සෙන්ට් නිකලස් දේවස්ථානයට ඉහළට නැඟී ඇත.
වීදියේ සිට, නිවස එක තට්ටුවක් මෙන් පෙනුනද, ගේට්ටුව පිටුපස, මළුවෙහි, දෙවන මහල ද (වෙනත් වචන වලින්, කාමර තුනකින් යුත් මෙසානින්), අසල්වැසි මළුව දෙසට සහ පුරප්පාඩුව දෙස බලා සිටියේය. ගං ඉවුරේ රිදී නාන සමග ගොඩක්.
නිර්මාණාත්මක ගමනක ආරම්භය
තාත්තා සහ ඔහුගේ පවුලේ අය ෂෙලිකොවෝ ගම්මානයට ගොස් වසරක් පමණ ගත වී ඇත. ඔස්ට්රොව්ස්කි බොහෝ විට ප්‍රහාරාත්මක අවශ්‍යතාවලින් වද හිංසාවලට ලක් වුවද, ඔහුගේ කුඩා කාමර තුන හිරු එළියෙන් හා ප්‍රීතියෙන් ඔහුට ආචාර කළ අතර, ඔහු අඳුරු පටු පඩිපෙළ දිගේ දෙවන මහලට නගින විට, නිහඬ, තේජාන්විත රුසියානු ගීතයක් ඔහුට ඈතින් ඇසිණි. ඔහුගේ පැහැපත් හිසකෙස් ඇති ඝෝෂාකාරී ගැන්යා බොහෝ දේ දැන සිටියාය. මෙම විශේෂිත වර්ෂයේදී, අවශ්ය වූ විට, සේවා සහ දෛනික පුවත්පත් වැඩ ප්‍රමාද වී, පෙට්‍රාෂෙව්ස්කි නඩුවෙන් පසු අවට සිටින සියල්ලන් මෙන්, හදිසි අත්අඩංගුවට ගැනීම් සහ වාරණයේ අත්තනෝමතිකභාවය සහ ලේඛකයින් වටා "මැස්සන්" ඝෝෂා කිරීම ගැන තැති ගත්තේය. , ඔහු මෙතරම් කාලයක් ඔහුට දුෂ්කර වූ “බංකොලොත්” (“බංකොලොත්” (“අපේ ජනතාව - අපි ගණන් කරනු ලැබේ”) ප්‍රහසනය අවසන් කළේ මෙම දුෂ්කර වර්ෂයේදී ය.
1849 ශීත ඍතුවේ දී නිම කරන ලද මෙම නාට්යය, කතුවරයා විසින් බොහෝ නිවෙස්වල කියවන ලදී: A.F. Pisemsky, M.N. Katkov, පසුව M.P. Pogodin, එහිදී Mei, Shchepkin, Rastopchina, Sadovsky සිටි අතර, විශේෂයෙන් Gogol පැමිණි තැන. දෙවන වරටත් "බංකොලොත්" ට සවන් දෙන්න (පසුව නැවතත් සවන් දීමට පැමිණියේය - මෙවර ඊ.පී. රස්ටොප්චිනාගේ නිවසට).
පෝගොඩින්ගේ නිවසේ නාට්යයේ කාර්ය සාධනය දුරදිග යන ප්‍රතිවිපාක ඇති කළේය: “අපේ මිනිසුන් - අපි ගණන් කරනු ලැබේ” යනුවෙන් පෙනේ. 1850 සඳහා "Moskvityanin" හි හයවන කලාපයේ, සහ එතැන් සිට වසරකට වරක් නාට්ය රචකයා මෙම සඟරාවේ ඔහුගේ නාට්ය ප්රකාශයට පත් කරන අතර 1856 දී ප්‍රකාශනය අවසන් වන තෙක් කර්තෘ මණ්ඩලයේ වැඩවලට සහභාගී වේ. නාට්යය තවදුරටත් මුද්‍රණය කිරීම තහනම් විය; නිකොලායි I ගේ අතින් ලියන ලද යෝජනාවේ මෙසේ සඳහන් විය: "එය නිෂ්ඵල ලෙස මුද්‍රණය කර ඇත, එය වාදනය කිරීම තහනම්ය." එම නාට්‍යයම නාට්ය රචකයාගේ රහස් පොලිස් සෝදිසියට හේතුව විය. ඇය (මෙන්ම "මොස්ක්විටියානින්" කෘතියට සහභාගී වීම) ඔහු ස්ලාවෝෆිල්ස් සහ බටහිරයන් අතර මතභේදයේ කේන්ද්‍රස්ථානය බවට පත් කළේය. මෙම නාට්යය වේදිකාවේ වේදිකා ගත කිරීම සඳහා කතුවරයාට දශක ගණනාවක් බලා සිටීමට සිදු විය: එහි මුල් ස්වරූපයෙන්, වාරණ බාධාවකින් තොරව, එය මොස්කව් පුෂ්කින් රඟහලේදී දර්ශනය වූයේ 1881 අප්රේල් 30 වන දින පමණි.
Pogodin ගේ "Moskvityanin" සමඟ සහයෝගීතාවයේ කාලය Ostrovsky සඳහා දැඩි හා දුෂ්කර විය. මෙම අවස්ථාවේදී ඔහු මෙසේ ලිවීය: 1852 දී - “ඔබේම ස්ලයිඩයට නොයන්න”, 1853 දී - “දරිද්‍රතාවය උපද්‍රවයක් නොවේ”, 1854 දී - “ඔබට අවශ්ය පරිදි ජීවත් නොවන්න” - ස්ලාවොෆිල් අධ්‍යක්ෂණයේ නාට්ය, පරස්පර විරෝධී සමාලෝචන තිබියදීත්, සෑම කෙනෙකුටම ගෘහස්ථ රඟහල සඳහා නව වීරයෙකු අවශ්ය විය. මේ අනුව, 1853 ජනවාරි 14 වන දින මාලි රඟහලේදී “ඔබේම ස්ලයිඩයට නොයන්න” මංගල දර්ශනය මහජනයා අතර සතුටක් ඇති කළේය, අවම වශයෙන් භාෂාවට සහ චරිතවලට ස්තූතිවන්ත විය, විශේෂයෙන් ඒකාකාරී හා සොච්චම් ප්‍රසංගයේ පසුබිමට එරෙහිව. එකල (Griboedov, Gogol, Fonvizin ගේ කෘති ලබා දී ඇත්තේ අතිශයින් කලාතුරකිනි; උදාහරණයක් ලෙස, "පරීක්ෂක ජෙනරාල්" මුළු සමය පුරාම තුන් වතාවක් පමණක් පෙන්වනු ලැබේ). රුසියානු ජන චරිතයක් වේදිකාවේ පෙනී සිටියේය, ඔහුගේ ගැටළු සමීප සහ තේරුම්ගත හැකි පුද්ගලයෙක්, එහි ප්‍රති result ලයක් වශයෙන්, මීට පෙර ඝෝෂා කළ කුකොල්නික්ගේ “ස්කොපින්-ෂුයිස්කි කුමරු” 1854/55 සමයේ වරක් රඟ දැක්වුණු අතර “දරිද්‍රතාවය යනු උපක්‍රමයක් නොවේ” - 13 වතාවක්. ඊට අමතරව, ඔවුන් නිකුලිනා-කොසිට්ස්කායා, සඩොව්ස්කි, ෂෙප්කින්, මාර්ටිනොව්ගේ රංගනයන් සඳහා ක්‍රීඩා කළහ.
මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ දුෂ්කරතාවය කුමක්ද? ඔස්ට්රොව්ස්කි වටා දිග හැරුණු අරගලයේ දී සහ ඔහුගේ සමහර විශ්වාසයන් සංශෝධනය කිරීමේදී." 1853 දී ඔහු නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් සංශෝධනය කිරීම ගැන පෝගොඩින්ට ලිවීය: "පළමු ප්‍රහසනය ("අපගේම) ගැන කරදර වීමට මට අවශ්ය නැත. මිනිසුන් - අපව අංකනය කරනු ලැබේ”) මන්ද : 1) මා සතුරන් පමණක් නොව අප්‍රසාදය පවා ඇති කර ගැනීමට මට අවශ්ය නැති බව; 2) මගේ දිශාව වෙනස් වීමට පටන් ගනී; 3) මගේ පළමු හාස්‍ය නාට්යයේ ජීවිතය පිළිබඳ දැක්ම මට තරුණ හා දැඩි ලෙස පෙනේ; 4) රුසියානු පුද්ගලයෙකුට දුකට වඩා වේදිකාවේ සිටින විට ඔහු සතුටු වීම වඩා හොඳ බව. අපි නොමැතිව පවා නිවැරදි කරන්නන් සොයා ගනු ඇත. මිනිසුන් අමනාප නොවී නිවැරදි කිරීමට අයිතියක් ඇති කර ගැනීම සඳහා, ඔබ ඔවුන් තුළ ඇති යහපත දන්නා බව ඔවුන්ට පෙන්විය යුතුය; සබ්ලිම් එකත් කොමික් එකත් එකතු කරලා තමයි මම දැන් කරන්නේ. පළමු නියැදිය “ස්ලීග්” විය, මම දෙවැන්න අවසන් කරමි.
හැමෝම මේ ගැන සතුටු වුණේ නැහැ. Apollon Grigoriev විශ්වාස කළේ නව නාට්යවල නාට්ය රචකයා “කෲරත්වය පිළිබඳ උපහාසයක් නොව, ඉතා විවිධාකාර ආරම්භයන් සහ නටබුන් සහිත මුළු ලෝකයම කාව්‍යමය වශයෙන් නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කළ” බවයි, එවිට චර්නිෂෙව්ස්කි ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ අදහසට දැඩි ලෙස විරුද්ධ මතයක් දැරීය. පැත්ත: “පසුගිය කෘති දෙකේදී ඔස්ට්රොව්ස්කි මහතා අලංකාර කළ නොහැකි සහ නොකළ යුතු දේවල සීනි සහිත අලංකාරයකට වැටුණි. කෘතීන් දුර්වල හා අසත්‍ය විය”; සහ වහාම නිර්දේශ ලබා දුන්නේය: ඔවුන් පවසන්නේ නාට්ය රචකයා, “මෙමගින් ඔහුගේ සාහිත්‍ය කීර්තියට හානි කර, ඔහුගේ අපූරු කුසලතාව තවමත් විනාශ කර නැති බවයි: ඔස්ට්රොව්ස්කි මහතා ඔහුව “දරිද්‍රතාවයට ගෙන ගිය එම මඩ සහිත මාවත හැර ගියහොත් එය තවමත් නැවුම් හා ශක්තිමත් ලෙස පෙනෙනු ඇත. "අගුණයක් නොවේ."
ඒ අතරම, මොස්කව් පුරා නපුරු ඕපාදූප පැතිර ගියේ “බංකොලොත්” හෝ “අපේ ජනතාව, අපි අංකනය කරමු” කිසිසේත් ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය නොවන නමුත්, එය සරලව කිවහොත්, එය ඔහු විසින් නළු ටාරසෙන්කොව්-ගොරෙව්ගෙන් සොරකම් කරන ලද බවයි. ඔවුන් පවසන්නේ ඔහු, ඔස්ට්රොව්ස්කි, සාහිත්‍ය සොරෙකුට වඩා වැඩි දෙයක් නොවන බවයි, එයින් අදහස් කරන්නේ ඔහු වංචාකරුවන් අතර වංචාකාරයෙක්, ගෞරවයක් සහ හෘදය සාක්ෂියක් නැති මිනිසෙක් බවයි! ගොරෙව් නම් නළුවා ඔහුගේ විශ්වාසවන්ත, උතුම් මිත්‍රත්වයේ අවාසනාවන්ත ගොදුරක්...
මීට වසර තුනකට පෙර, මෙම කටකතා පැතිරෙන්නට පටන් ගත් විට, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් තවමත් දිමිත්‍රි ටාරසෙන්කොව්ගේ උසස්, අවංක විශ්වාසයන්, ඔහුගේ විනීතභාවය, ඔහුගේ නොනැසී පවතින බව විශ්වාස කළේය. මක්නිසාද යත්, ෂේක්ස්පියර් සහ ෂිලර් ඉතා උද්යෝගයෙන් කියවන රංග ශාලාවට පරාර්ථකාමී ලෙස ආදරය කරන මිනිසෙකුට, වෘත්තියෙන් මෙම නළුවාට, මේ හැම්ලට්, ඔතෙලෝ, ෆර්ඩිනන්ඩ්, බැරන් මයිනෝට ද්වේෂසහගතව එම ඕපාදූපවලට අර්ධ වශයෙන් හෝ සහාය දිය නොහැකි බැවිනි. නමුත් ගොරෙව් නිහඬව සිටියේය. කටකතා බඩගාමින් බඩගාමින්, කටකතා පැතිර ගියේය, පැතිර ගියේය, නමුත් ගොරෙව් නිශ්ශබ්දව හා නිශ්ශබ්දව සිටියේය ... ඔස්ට්රොව්ස්කි පසුව ගොරෙව්ට මිත්‍රශීලී ලිපියක් ලිවීය, මෙම පහත් ඕපාදූප එකවරම අවසන් කිරීම සඳහා අවසානයේ මුද්‍රණයට එන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය.
අහෝ! බීමත් නළු Tarasenkov-Gorev ගේ ආත්මය තුළ ගෞරවයක් හෝ හෘදය සාක්ෂියක් නොතිබුණි. කපටිකමෙන් පිරුණු ඔහුගේ පිළිතුරේ, ඔහු “අපේ ජනතාව - අපි අංකනය” යන සුප්‍රසිද්ධ ප්‍රහසන නාට්යයේ කතුවරයා බව පිළිගත්තා පමණක් නොව, ඒ සමඟම ඔහු හය දෙනෙකුගේ ආරක්ෂාව සඳහා ඔස්ට්රොව්ස්කි වෙත මාරු කළ බව කියන තවත් නාට්ය කිහිපයක් ගැන ඉඟි කළේය. නැත්නම් අවුරුදු හතකට කලින්. ඉතින් දැන් පෙනී ගියේ ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ සියලුම කෘති - සමහර විට ව්‍යතිරේක කිහිපයක් සමඟ - ඔහු විසින් සොරකම් කර හෝ නළුවා සහ නාට්ය රචක ටාරසෙන්කොව්-ගොරෙව්ගෙන් පිටපත් කර ඇති බවයි.
ඔහු ටාරසෙන්කොව්ට පිළිතුරු දුන්නේ නැත, නමුත් නැවත වාඩි වී ඔහුගේ ඊළඟ ප්‍රහසනය සඳහා වැඩ කිරීමට ශක්තිය සොයා ගත්තේය. මක්නිසාද යත් ඒ වන විට ඔහු විසින් ලියන ලද සියලුම නව නාට්ය ගොරෙව්ගේ අපවාදයේ හොඳම ප්රතික්ෂේප කිරීම ලෙස ඔහු සැලකූ බැවිනි.
1856 දී Tarasenkov නැවතත් අමතක වීමෙන් මතු වූ අතර, මේ සියලු Pravdovs, Alexandrovichs, Vl. Zotov, "එන්. ඒ." සහ ඔවුන් වැනි තවත් අය නැවතත් ඔහු වෙතට, ඔස්ට්රොව්ස්කි වෙතට, එම අපයෝජනයෙන් සහ එම ආශාවෙන් යුතුව දිව ගියහ.
ගොරෙව්, ඇත්ත වශයෙන්ම, උසිගැන්වීම්කරු නොවේ. වරක් ෆොන්විසින් සහ ග්‍රිබොයෙඩොව්, පුෂ්කින් සහ ගොගොල්ට පීඩා කළ සහ දැන් නෙක්රාසොව් සහ සල්ටිකොව්-ෂෙඩ්‍රින්ට පීඩා කළ අඳුරු බලවේගය ඔහුට එරෙහිව නැගී සිටියේය.
ඔහුට එය දැනේ, ඔහු තේරුම් ගනී. මොස්කව් පොලිස් පත්‍රිකාවේ අපහාසාත්මක සටහනට ඔහුගේ ප්‍රතිචාරය ලිවීමට ඔහුට අවශ්ය වන්නේ එබැවිනි.
දැන් ඔහු "අපේ ජනතාව - අපි අංකනය කරනු ලැබේ" යන ප්‍රහසනය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය සහ එයට බොහෝ කලකට පෙර ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කි විසින් සහතික කරන ලද දිමිත්‍රි ගොරෙව්-ටාරසෙන්කොව්ගේ නොවැදගත් සහභාගීත්වය ඔහු සන්සුන්ව ගෙනහැර දැක්වීය.
“මහත්වරුනි, ෆියුලෙටෝනිස්ට්වාදීන්,” ඔහු සිය පිළිතුර නිශ්ශබ්දව අවසන් කළේය, “ඔවුන්ගේ අසීමිතභාවය නිසා ඔවුන්ට විනීතභාවයේ නීති පමණක් නොව, සෑම කෙනෙකුගේම පෞරුෂය සහ දේපළ ආරක්ෂා කරන අපේ මාතෘ භූමියේ එම නීතිද අමතක වන තරමට රැගෙන යයි. හිතන්න එපා මහත්තයෝ, සාහිත්‍ය සේවයට අවංකව සේවය කරන ලේඛකයෙක් ඔබට ඔහුගේ නම සමඟ දඩුවම් විරහිතව සෙල්ලම් කරන්න ඉඩ දෙයි කියලා! අත්සනින්, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔහු මෙතෙක් ලියා ඇති නාට්ය නවයේම කතුවරයා ලෙස හඳුනාගෙන ඇති අතර “අපේ ජනතාව - අපි අංකනය කරනු ලැබේ” යන ප්‍රහසනය ඇතුළුව කියවන මහජනතාවට බොහෝ කලක් දැන සිටියේය.
එහෙත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නම මූලික වශයෙන් ප්රසිද්ධ වූයේ මාලි රඟහල විසින් වේදිකා ගත කරන ලද “ඔබේ ම ස්ලීග් තුළට නොයන්න” යන ප්‍රහසනයට ස්තුති වන්නට ය; ඔවුන් ඇය ගැන මෙසේ ලිවීය: “... එදා සිට වාචාලකම, බොරුව සහ ගැලෝමේනියාව රුසියානු නාට්‍යයෙන් ක්‍රමයෙන් අතුරුදහන් වීමට පටන් ගත්තේය. ඇත්තටම ජීවිතේ කතා කරන භාෂාවෙන්ම තමයි චරිත වේදිකාවේ කතා කළේ. නව ලොවක් ප්‍රේක්ෂකයන්ට විවෘත වීමට පටන් ගත්තේය.
මාස හයකට පසු, "දුප්පත් මනාලිය" එම රඟහලේ වේදිකාගත විය.
සමස්ත කණ්ඩායමම ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය අවිවාදයෙන් පිළිගත් බව කිව නොහැක. ඔව්, නිර්මාණාත්මක කණ්ඩායමක් තුළ මෙවැනි දෙයක් කළ නොහැක. "දරිද්‍රතාවය උපද්‍රවයක් නොවේ" රංගනයෙන් පසුව, ෂෙප්කින් නිවේදනය කළේ ඔහු ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය හඳුනා නොගත් බවයි; තවත් නළුවන් කිහිප දෙනෙක් ඔහුට එකතු විය: ෂුම්ස්කි, සමරින් සහ තවත් අය. නමුත් තරුණ කණ්ඩායම නාට්ය රචකයා තේරුම් ගෙන වහාම පිළිගත්තා.
මොස්කව් එකට වඩා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නාට්ය වේදිකාව ජය ගැනීම දුෂ්කර වූ නමුත් එය ඉක්මනින් ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ දක්ෂතාවයට යටත් විය: දශක දෙකකට වැඩි කාලයක් ඔහුගේ නාට්ය දහස් වාරයක් පමණ මහජනතාවට ඉදිරිපත් කරන ලදී. ඇත්ත, මෙය ඔහුට විශාල ධනයක් ගෙනාවේ නැත. බිරිඳක් තෝරාගැනීමේදී ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් උපදෙස් නොගත් පියා ඔහුට මූල්‍ය ආධාර ප්රතික්ෂේප කළේය; නාට්ය රචකයා තම ආදරණීය බිරිඳ සහ දරුවන් සමඟ තෙත් මෙසානින් මත ජීවත් විය; එපමණක් නොව, Pogodin ගේ "Moskvityanin" නින්දාසහගත ලෙස සුළු හා අක්රමවත් ලෙස ගෙවා ඇත: ඔස්ට්රොව්ස්කි මසකට රූබල් පනහක් ඉල්ලා සිටියේය, ප්රකාශකයාගේ මසුරුකම හා දඩබ්බරකමට මුහුණ දුන්නේය. සේවකයින් බොහෝ හේතු නිසා සඟරාව හැර ගියේය; ඔස්ට්රොව්ස්කි, සෑම දෙයක්ම තිබියදීත්, අවසානය දක්වා ඔහුට විශ්වාසවන්තව සිටියේය. "Moskvityanin" හි පිටුවල ප්රකාශයට පත් කරන ලද ඔහුගේ අවසාන කෘතිය, - "ඔබට අවශ්ය ආකාරයට ජීවත් නොවන්න." දහසයවන පොතේ, 1856 දී, සඟරාව පැවතීම නතර වූ අතර, ඔස්ට්රොව්ස්කි නෙක්රාසොව්ගේ සඟරාවේ සොව්රෙමෙනික් හි වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය.
රුසියාව වටා ගමන් කරන්න
ඒ අතරම, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ අදහස් සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් කළ සිදුවීමක් සිදුවිය. භූගෝලීය සංගමයේ සභාපති, ග්රෑන්ඩ් ඩියුක් කොන්ස්ටන්ටින් නිකොලෙවිච්, ලේඛකයින්ගේ සහභාගීත්වයෙන් ගවේෂණයක් සංවිධානය කිරීමට තීරණය කළේය; ගවේෂණයේ පරමාර්ථය වන්නේ යාත්‍රා කිරීමට සම්බන්ධ රුසියාවේ වැසියන්ගේ ජීවිතය අධ්‍යයනය කිරීම සහ විස්තර කිරීම වන අතර, පසුව යූරල්, කැස්පියන් මුහුද, වොල්ගා, ද ආවරණය කරමින් අමාත්‍යාංශය විසින් ප්රකාශයට පත් කරන ලද “සාගරික එකතුව” සඳහා රචනා රචනා කිරීම. සුදු මුහුද, Azov කලාපය ... Ostrovsky අප්රේල් 1856 දී වොල්ගා ඔස්සේ ගමනක් ආරම්භ කළේය: මොස්කව් - ට්වර් - ගොරොඩ්නියා - ඔස්ටාෂ්කොව් - ර්ෂෙව් - ස්ටාරිට්සා - කල්යාසින් - මොස්කව්.
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් ඔස්ට්රොව්ස්කි දෙවන ගිල්ඩ් බාර්සුකොව්ගේ වෙළෙන්දා වෙත ට්වර් පළාත් නගරයට පැමිණි අතර වහාම අවාසනාව ඔහුව අල්ලා ගත්තේය.
වැසි සහිත ජුනි උදෑසනක, හෝටල් කාමරයක මේසයේ වාඩි වී, අවසානයේ ඔහුගේ හදවත සන්සුන් වන තෙක් බලා සිටි ඔස්ට්රොව්ස්කි, දැන් ප්‍රීතියෙන්, දැන් කෝපයෙන්, පසුගිය මාසවල සිදුවීම් එකින් එක ඔහුගේ ආත්මය තුළට ගියේය.
එම වසරේ ඔහුට සෑම දෙයක්ම සාර්ථක වූ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. ඔහු දැනටමත් නෙක්රාසොව් සහ පැනෙව් සමඟ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඔහුගේ මිනිසා විය. ඔහු දැනටමත් රුසියානු සාහිත්යයේ අභිමානය ඇති කළ ප්රසිද්ධ ලේඛකයින් සමඟ සමපාත වී ඇත - ටර්ගිනෙව්, ටෝල්ස්ටෝයි, ග්‍රිගෝරොවිච්, ගොන්චරොව් අසල ... අගනගර දෙකෙහිම විශිෂ්ටතම නළු නිළියන් ඔහුට තම අවංක මිත්‍රත්වය තිළිණ කළ අතර, ඔහුව ගෞරවයට පත් කළහ. මීටරයක් දුරින් නම්, නාට්ය කලාව.
ඔහුට මොස්කව්හි තවත් මිතුරන් හා මිතුරන් කී දෙනෙක් සිටීද! එය ගණන් කළ නොහැක ... ඔහුගේ ඉහළ වොල්ගා වෙත ගිය ගමනේදී පවා, ඔහු සමඟ ඔහුගේ විශ්වාසවන්ත සහකාරිය (සහ ලේකම් සහ පිටපත් කරන්නා සහ විවිධ මාර්ග කාරණා සම්බන්ධයෙන් ස්වේච්ඡා මැදිහත්කරු) ගුරි නිකොලෙවිච් බර්ලකොව් ද සිටියේය. , කණ්නාඩි පැළඳ, තවමත් ඉතා තරුණයෙකි. ඔහු මොස්කව්හි සිටම ඔස්ට්රොව්ස්කි හා සම්බන්ධ වූ අතර, ඔහු දැඩි ලෙස රංග ශාලාවට නමස්කාර කළ බැවින්, ඔහුගේ වචනවලින් කිවහොත්, ඔහුට අවශ්ය වූයේ “මෙල්පොමේන්හි (පුරාණ ග්‍රීක මිථ්‍යා කථාවල, ඛේදවාචකයේ කෞතුකාගාරය, රඟහල) ප්‍රබල නයිට්වරයෙකුගේ කැළඹීමට ය. රුසියාව."
මෙයට, එවැනි ප්‍රකාශයන්ගෙන් ජය ගනිමින්, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් වහාම බර්ලකොව්ට පිළිතුරු දුන්නේ, ඔවුන් පවසන පරිදි, ඔහු නයිට්වරයෙකු මෙන් පෙනෙන්නේ නැති නමුත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ දිගු ගමනේ කාරුණික මිතුරෙකු සහ සහෝදරයෙකු සිටීම ගැන ඔහු අවංකවම සතුටු වන බවයි. ..
ඒ නිසා හැම දෙයක්ම හොඳින් සිදු විය. මෙම මිහිරි, ප්‍රීතිමත් සහකාරිය සමඟ, සුන්දර වොල්ගා හි ප්‍රභවයන් වෙත ගමන් කරමින්, ඔහු බොහෝ වෙරළබඩ ගම්මාන සහ Tver, Rzhev, Gorodnya හෝ වරක් Vertyazin නගරවල සංචාරය කළේය, පුරාණ විහාරස්ථානයක නටබුන්, අඩක් මකා දැමූ බිතුසිතුවම් වලින් සරසා ඇත. කාලය; Tvertsa කඳු බෑවුම් දිගේ Torzhok සුන්දර නගරය; සහ තව දුරටත් උතුරට - ප්‍රාථමික ගල් ගොඩවල් දිගේ, වගුරු බිම් සහ පඳුරු හරහා, හිස් කඳු හරහා, පාළු හා වනගත බව අතර - නිල් සෙලිගර් විල වෙත, ඔස්ටාෂ්කොව්, උල්පත් ජලයේ පාහේ ගිලී මිය ගිය අතර, සුදු නයිල් ආරාමයේ බිත්ති පැහැදිලිව දැකගත හැකි විය, සිහින් වැසි දැලක් පිටුපසින්, අපූරු කිටෙෂ් නගරය මෙන් දිදුලයි; අවසාන වශයෙන්, ඔස්ටාෂ්කොව් සිට - වොල්ගා මුඛය දක්වා, ජෝර්දානය නම් දේවස්ථානය දක්වා, සහ බටහිර දෙසින් මඳක් ඉදිරියට, අපගේ බලවත් රුසියානු ගංගාව යන්තම් කැපී පෙනෙන දිය පහරක පාසිවලින් වැසී ඇති වැටී ඇති බර්ච් එකක් යටින් ගලා යයි.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ දැඩි මතකය කෑදර ලෙස ඔහු දුටු සෑම දෙයක්ම, ඔහු එම වසන්තයේ සහ 1856 ගිම්හානයේදී ඇසූ සියල්ල අල්ලා ගත්තේය, එවිට කාලය පැමිණි විට, ප්‍රහසනයකින් හෝ නාට්‍යයකින්, මේ සියල්ල හදිසියේම ජීවයට පැමිණේ, චලනය වීමට, කතා කිරීමට තමන්ගේම භාෂාව, ආශාවන් සමඟ උනු.
ඔහු ඒ වන විටත් ඔහුගේ සටහන් පොත්වල කටු සටහන් කරමින් සිටියේය... එදිනෙදා අවශ්‍යතාවලින් මිදී තව ටික වේලාවක් සහ වඩාත්ම වැදගත් දෙය නම් ආත්මය තුළ තවත් නිශ්ශබ්දතාවයක්, සාමයක් සහ ආලෝකයක් තිබේ නම්, එය එකවර ලිවීමට හැකි වනු ඇත, නමුත් හොඳ නළුවන්ගේ චරිත සහිත නාට්ය හතරක් හෝ වැඩි ගණනක්. ස්වාමියෙකුගේ අභිමතය පරිදි ආදරයෙන් රැකබලා ගත් සහ ආශාවකින් විනාශ වූ ඉඩම් හිමියාගේ ශිෂ්‍යයෙකු වූ රුසියානු සර්ෆ් දැරියකගේ දුක්ඛිත, සැබවින්ම බිහිසුණු ඉරණම ගැන. ඔහු වරක් සේවයේ දුටු නිලධාරිවාදී උපක්‍රම මත පදනම්ව බොහෝ කලකට පෙර පිළිසිඳ ගත් ප්‍රහසනයක් ලිවිය හැකිය - “ලාභදායක ස්ථානයක්”: රුසියානු උසාවිවල කළු අසත්‍යය ගැන, පැරණි මෘගයා-සොරා සහ අල්ලස් ගන්නා ගැන, මරණය ගැන නීච එදිනෙදා ජීවිතයේ ගද්‍යයේ වියගහ යටතේ තරුණ, අපිරිසිදු, නමුත් දුර්වල ආත්මයක. මෑතකදී, සිට්කොව් ගම්මානයේ, ර්ෂෙව් වෙත යන අතරමගදී, මහත්වරුනි, නිලධාරීන් විනෝද වෙමින් සිටි තානායමේදී, රන්වල යක්ෂ බලය පිළිබඳ නාට්යයක් සඳහා විශිෂ්ට කුමන්ත්‍රණයක් ඔහුගේ මනස හරහා ගලා ගියේය, ඒ සඳහා ය. මංකොල්ලකෑමට, මිනීමැරීමට, ඕනෑම පාවාදීමකට පුද්ගලයා සූදානම්...
වොල්ගා හරහා ගිගුරුම් සහිත වැස්සක රූපයක් ඔහුව හොල්මන් කළේය. මෙම අඳුරු විස්තාරය, විදුලි කෙටීම්, වැසි සහ ගිගුරුම් ඝෝෂාවෙන් ඉරා දැමීය. මේ පෙන පතුවළ, වලාකුළුවලින් පිරුණු පහත් අහස දෙසට කෝපයෙන් වේගයෙන් දුවන්නාක් මෙන් ය. සහ භයානක ලෙස කෑගසන සීගල්. වෙරළේ රළ පහරින් ගල් ඇඹරීම.
යමක් සෑම විටම මතු විය, මෙම හැඟීම් වලින් ඔහුගේ පරිකල්පනය තුළ උපත ලැබීය, ඔහුගේ සංවේදී මතකය තුළ ගැඹුරින් මුල් බැස ඇති අතර නිරන්තරයෙන් පිබිදීම; ඔවුන් දිගු කලක් නින්දා, අපහාස, අවලස්සන අවලාද අඳුරු කර, අඳුරු කර, ජීවිතයේ කවියෙන් ඔහුගේ ආත්මය සෝදාගත් අතර නොසෑහෙන නිර්මාණාත්මක කාංසාවක් අවදි කළහ. සමහර නොපැහැදිලි රූප, දර්ශන, කථන කොටස් දිගු කලක් තිස්සේ ඔහුට වද දෙමින්, අවසානයේ සුරංගනා කතාවක හෝ නාට්‍යයක හෝ පුරාවෘත්තයක ග්‍රහණය කර ගැනීම සඳහා දිගු කලක් ඔහුගේ අත කඩදාසියට තල්ලු කළේය. මෙම බෑවුම් සහිත ඉවුරුවල සශ්‍රීක පෞරාණිකත්වය. සියල්ලට පසු, තෙත් හෙදියක් වන වොල්ගාගේ මූලාරම්භයේ සිට නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් දක්වා ඔහුගේ මාස ගණනාවක ගමනේදී ඔහු අත්විඳින ලද කාව්‍යමය සිහින සහ දුක්බර එදිනෙදා ජීවිතය ඔහුට දැන් කිසිදා අමතක නොවනු ඇත. වොල්ගා ස්වභාවයේ සුන්දරත්වය සහ වොල්ගා ශිල්පීන්ගේ කටුක දරිද්‍රතාවය - බාර්ජ් අදින්නන්, කම්මල්කරුවන්, සපත්තු සාදන්නන්, ටේලර් සහ බෝට්ටු සාදන්නන්, ඔවුන්ගේ සතිය භාගයක් වෙහෙසකර වැඩ සහ ධනවතුන්ගේ මහා අසත්‍යය - වෙළඳුන්, කොන්ත්‍රාත්කරුවන්, නැවත විකුණුම්කරුවන්, බාර්ජ් හිමියන් ශ්‍රම බන්ධනයෙන් මුදල් උපයන අය.
ඇත්තටම යමක් ඔහුගේ හදවතේ පැසෙමින් තිබෙන්නට ඇත, ඔහුට එය දැනුනි. ඔහු "මුහුදු එකතුව" සඳහා ඔහුගේ රචනා වල මිනිසුන්ගේ දුෂ්කර ජීවිතය ගැන, වෙළඳ අසත්‍යයන් ගැන, වොල්ගා වෙත ළඟා වන ගිගුරුම් සහිත වැසි පිළිබඳ අඳුරු ඝෝෂා කිරීම් ගැන පැවසීමට උත්සාහ කළේය.
එහෙත් පනස් නවවැනි වසරේ පෙබරවාරි කලාපයේ පරිච්ඡේද හතරක් පළ කර තිබියදී, නාවික හමුදා කතුවැකි කාර්යාලයේ මහත්වරුන්ට තවදුරටත් එම ද්‍රෝහී සත්‍යය මුද්‍රණය කිරීමට අවශ්ය නොවූ තරමට මෙම රචනාවල එතරම් සත්‍යයක් තිබුණි.
තවද, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙහි කාරණය වන්නේ ඔහුගේ රචනා සඳහා ඔහුට හොඳ හෝ අඩු මුදලක් ගෙවා ඇත්ද යන්න නොවේ. මේක අපි කොහෙත්ම කතා කරන්නේ නැහැ. ඔව්, දැන් ඔහුට මුදල් අවශ්ය නැත: “කියවීම සඳහා පුස්තකාලය” මෑතකදී ඔහුගේ “කින්ඩර්ගාර්ටන්” නාට්යය ප්රකාශයට පත් කළ අතර ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී ඔහු තම කෘති දෙකේ කෘති එකතුවක් ප්‍රකට ප්‍රකාශකයෙකු වන කවුන්ට් කුෂෙල්ව්-බෙස්බොරොඩ්කෝ වෙත හාරදහසකට විකුණුවා. රිදී. කෙසේ වෙතත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනයට දිගින් දිගටම බාධා කරන එම ගැඹුරු හැඟීම් නිෂ්ඵල විය නොහැක! උද්යෝගිමත් වූ අතර “මුහුදු එකතුව” හි ඉහළ පෙළේ කතුවරුන් ප්‍රසිද්ධියට පත් කිරීමට උත්සාහ නොකළ දේ ...
“කුණාටුව"
“සාහිත්‍ය ගවේෂණයෙන්” ආපසු පැමිණි ඔහු නෙක්‍රාසොව්ට මෙසේ ලියයි: “ආදරණීය සර් නිකොලායි ඇලෙක්සෙවිච්! මම මොස්කව් නුවරින් පිටත්ව යන විට මට මෑතකදී ඔබේ චක්‍රලේඛන ලිපිය ලැබුණි. "Nights on the Volga" යන පොදු මාතෘකාව යටතේ මම සම්පූර්ණ නාට්ය මාලාවක් සූදානම් කරමින් සිටින බව ඔබට දැනුම් දීමට මට ගෞරවයක් ඇත, එයින් එකක් මම ඔක්තෝබර් අවසානයේ හෝ නොවැම්බර් මස මුලදී පුද්ගලිකව ඔබ වෙත ලබා දෙන්නෙමි. මෙම ශීත ඍතුවේ කිරීමට මට කොපමණ කාලයක් තිබේදැයි මම නොදනිමි, නමුත් මම අනිවාර්යයෙන්ම දෙකක් කරන්නෙමි. ඔබේ නිහතමානී සේවකයා A. Ostrovsky.
මේ කාලය වන විට, ඔහු දැනටමත් ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ඉරණම Ostrovsky ආකර්ෂණය කර ගැනීමට සටන් කළ සඟරාවක් වන Sovremennik සමඟ සම්බන්ධ කර ඇත, Nekrasov ඔහුව හැඳින්වූයේ "අපගේ, නිසැකවම, පළමු නාට්යමය ලේඛකයා" ලෙසිනි. ටර්ගිනෙව්, ලියෝ ටෝල්ස්ටෝයි, ගොන්චරොව්, ඩ්‍රුෂිනින්, පනාව් සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමෙන් බොහෝ දුරට, සොව්රෙමෙනික් වෙත සංක්‍රමණය පහසු විය. 1856 අප්රේල් මාසයේදී සොව්රෙන්නික් “පවුලේ සන්තෝෂයේ පින්තූරය” ප්රකාශයට පත් කළ අතර පසුව “පැරණි මිතුරෙකු අලුත් දෙදෙනෙකුට වඩා හොඳය. ,” “චරිතයේ නොගැලපේ” සහ වෙනත් නාට්ය; නෙක්රාසොව්ගේ සඟරා (පළමු සෝව්‍රෙමෙනික්, පසුව ඔටෙචෙස්වනි සැපිස්කි) ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්ය සමඟ ඔවුන්ගේ පළමු ශීත සඟරා විවෘත කරන බව පාඨකයින් දැනටමත් පුරුදු වී සිටිති.
ඒ 1859 ජූනි මාසයයි. නිකොලොවොරොබින්ස්කි පටුමගේ ජනේලයෙන් පිටත උද්‍යානවල සෑම දෙයක්ම පිපෙන සහ සුවඳ විය. ඖෂධ පැළෑටි සුවඳ, වැටවල් මත ඩෝඩර් සහ හොප්, රෝස සහ ලිලැක් පඳුරු, තවමත් විවෘත නොවූ jasmine මල්.
වාඩි වී, කල්පනාකාරීව, මේසය අසල, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් දිගු වේලාවක් පුළුල් විවෘත කවුළුව දෙස බලා සිටියේය. ඔහුගේ දකුණු අත තවමත් මුවහත් කළ පැන්සලක් අල්ලාගෙන සිටි අතර, ඔහුගේ වම් අතේ තරබාරු අත්ල පැයකට පෙර මෙන්, ඔහුගේ නිම නොකළ ප්‍රහසන අත්පිටපතේ සියුම් ලෙස ලියා ඇති පත්‍ර මත සන්සුන්ව වැතිර සිටියේය.
Torzhok, Kalyazin හෝ Tver හි ඉරිදා උත්සවයකදී කොහේ හෝ තැනක තම නැන්දම්මාගේ දැඩි බැල්ම හෙළා දකිමින්, සීතල යට තම අපිරිසිදු ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ පැත්තෙන් ඇවිද ගිය නිහතමානී තරුණිය ඔහුට සිහිපත් විය. නිවී ගිය වොල්ගාට ඉහළින් ඇති උද්‍යානවලට රාත්‍රියේ දිව ගිය වෙළඳ පන්තියේ දඩබ්බර වොල්ගා පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින් මට සිහිපත් විය, පසුව, බොහෝ විට සිදු වූ අතර, ඔවුන්ගේ විවාහ ගිවිසගත් අය සමඟ අතුරුදහන් වූ අතර, ඔවුන්ගේ ආදරය නොකළ නිවසින් කොතැනින්දැයි මම දනිමි.
ඔහු කුඩා කල සිටම තරුණ වියේ සිටම දැන සිටි අතර, තම පියා සමඟ Zamoskvorechye හි ජීවත් වූ අතර, පසුව Yaroslavl, Kineshma, Kostroma හි ඔහු දන්නා වෙළඳුන් හමුවීමට ගිය අතර, විවාහක කාන්තාවක් එහි ජීවත් වීම කෙබඳුදැයි ඔහු නිළියන්ගෙන් සහ නළුවන්ගෙන් කිහිප වතාවක්ම අසා සිටියේය. පොහොසත්, ඉහළ වැටවල් පිටුපස සහ වෙළඳ නිවාසවල ශක්තිමත් බලකොටු. ඔවුන් වහලුන්, තම ස්වාමිපුරුෂයා, මාමණ්ඩිය සහ නැන්දම්මාගේ වහලුන්, ප්රීතිය, කැමැත්ත සහ සතුට අහිමි විය.
ඉතින් මේ තමයි සමෘද්ධිමත් රුසියානු අධිරාජ්යයේ එක් පළාත් නගරයක වොල්ගා හි ඔහුගේ ආත්මය තුළ මෝරන නාටකය.
ඔහු නිම නොකළ පැරණි හාස්‍ය නාට්‍යයක අත්පිටපත පසෙකට තල්ලු කර, කඩදාසි මිටියෙන් හිස් කඩදාසි කැබැල්ලක් ගෙන, ඔහුගේ නව නාට්යයේ පළමු, තවමත් ඛණ්ඩනය වූ සහ නොපැහැදිලි, සැලැස්ම, ඔහුගේ ඛේදවාචකය “රාත්‍රී” චක්‍රයේ සිට ඉක්මනින් සටහන් කිරීමට පටන් ගත්තේය. වොල්ගා මත" ඔහු සැලසුම් කර තිබුණි. කෙසේ වෙතත්, මෙම කෙටි සිතුවම්වල කිසිවක් ඔහුව සෑහීමකට පත් කළේ නැත. ඔහු පත්‍රයෙන් කොළ ඉවත දැමූ අතර නැවතත් එක් එක් දර්ශන සහ දෙබස් කෑලි හෝ චරිත, ඔවුන්ගේ චරිත, හෙළා දැකීම සහ ඛේදවාචකයේ ආරම්භය ගැන හදිසියේම සිතට නැඟුණු සිතුවිලි ලිවීය. මෙම නිර්මාණාත්මක උත්සාහයන් තුළ සමගිය, නිශ්චිතභාවය, නිරවද්යතාවයක් නොතිබුණි - ඔහු දුටුවේය, ඔහුට දැනුනි. ඔවුන් කිසියම් ගැඹුරු සහ උණුසුම් සිතිවිල්ලකින්, යම්කිසි තනි සර්ව සම්පූර්ණ කලාත්මක රූපයකින් උණුසුම් වූයේ නැත.
දවල් දොළහ පසු වී තිබුණි. ඔස්ට්රොව්ස්කි පුටුවෙන් නැඟිට, පැන්සලක් මේසය මතට විසි කර, සැහැල්ලු ගිම්හාන තොප්පිය පැළඳ, අගෆියාට කියමින් වීදියට ගියේය.
ඔහු දිගු වේලාවක් යෞසා දිගේ සැරිසැරූ අතර, එහෙන් මෙහෙන් නවතිමින්, අඳුරු ජලය මත මාළු අල්ලන ධීවරයින් දෙස, නගරය දෙසට සෙමෙන් යාත්‍රා කරන බෝට්ටු දෙස, ඔහුගේ හිසට ඉහළින් නිල් කාන්තාර අහස දෙස බලා සිටියේය.
අඳුරු වතුර... වොල්ගා ගං ඉවුර උඩින් බෑවුම් සහිත ඉවුරක්... අකුණු සරඹ... ගිගුරුම් සහිත වැස්ස... ඇයි මේ රූපය ඔහුව මේ තරම් හොල්මන් කරන්නේ? ඔහු දිගු කලක් කනස්සල්ලට හා කනස්සල්ලට පත් වූ එක් වොල්ගා වෙළඳ නගරයක නාට්‍යයට සම්බන්ධ වන්නේ කෙසේද?
ඔව්, ඔහුගේ නාට්යයේ දී, කුරිරු මිනිසුන් ලස්සන, නිර්මල, ආඩම්බර, මුදු මොළොක් හා සිහින දකින කාන්තාවකට වධ දුන් අතර, ඇය ශෝකයෙන් හා දුකෙන් වොල්ගා වෙත දිව ගියාය. එය ඒ වගේ දෙයක්! නමුත් ගිගුරුම් සහිත වැස්සක්, ගඟට උඩින්, නගරයට ඉහළින් ...
ඔස්ට්රොව්ස්කි හදිසියේම නතර වී රළු තණකොළවලින් වැසී ඇති යෞසා ඉවුරේ දිගු වේලාවක් සිටගෙන, එහි ජලයේ අඳුරු ගැඹුර දෙස බලා ඔහුගේ වටකුරු රතු රැවුල ඇඟිලි වලින් තද කළේය. හදිසියේම මුළු ඛේදවාචකයම කාව්‍යමය ආලෝකයෙන් ආලෝකමත් කළ නව, විස්මිත චින්තනයක් ඔහුගේ ව්‍යාකූල මොළයේ උපත ලැබීය. ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවක්! අනාගත වෙනස්වීම් පිළිබඳ පණිවිඩකරුවෙක්!
ඉන්පසු ඔහු කෙලින්ම පිට්ටනිය සහ හිස් බිම් හරහා වේගයෙන් ඔහුගේ මෙසානින් වෙත, ඔහුගේ කාර්යාලයට, ඔහුගේ මේසය සහ කඩදාසි වෙත දිව ගියේය.
ඔස්ට්රොව්ස්කි කඩිමුඩියේ කාර්යාලයට දිව ගිය අතර අතට පැමිණි කඩදාසි කැබැල්ලක අවසානයේ ඔහු කැමැත්ත, ආදරය සහ සතුට සඳහා පිපාසයෙන් සිටි ඔහුගේ කැරලිකාර කැටරිනාගේ මරණය පිළිබඳ නාට්යයේ මාතෘකාව ලියා තැබීය - “ගිගුරුම් සහිත වැසි”. මෙන්න එයයි, සමස්ත නාට්යය ප්රතික්ෂේප කිරීමට හේතුව හෝ ඛේදජනක හේතුව සොයාගෙන ඇත - හදිසියේම වොල්ගා හරහා ඇති වූ ගිගුරුම් සහිත වැස්සකින් ආත්මයෙන් වෙහෙසට පත් වූ කාන්තාවකගේ මාරාන්තික භීතිය. ඇය, කැටරිනා, කුඩා කල සිටම හැදී වැඩුණේ දෙවියන් වහන්සේ කෙරෙහි ගැඹුරු ඇදහිල්ලකින් - මිනිසාගේ විනිශ්චයකරුවා, ඇත්ත වශයෙන්ම, අහසේ දීප්තිමත් හා ගිගුරුම් සහිත ගිගුරුම් සහිත වැස්සක් ඇගේ නිර්භීත අකීකරුකමට, නිදහසට ඇති ආශාවට, රහස සඳහා දෙවියන් වහන්සේගේ දඬුවම ලෙස සිතිය යුතුය. බොරිස් සමඟ රැස්වීම්. මෙම අධ්‍යාත්මික කැලඹීමේදී, ඇය සලකා බැලූ සෑම දෙයක් ගැනම දැඩි පසුතැවිල්ලක් ප්රකාශ කිරීම සඳහා ඇය තම ස්වාමිපුරුෂයා සහ නැන්දම්මා ඉදිරියේ ප්‍රසිද්ධියේ දණින් වැටී ඇගේ සතුට සහ ඇගේ පාපය අවසානය දක්වා සලකා බලන්නේ එබැවිනි. . සියල්ලන් විසින් ප්රතික්ෂේප කරනු ලැබ, සමච්චලයට ලක්ව, තනිව, සහයෝගයක් හෝ මගක් සොයා නොගෙන, කැටරිනා එවිට උස් වොල්ගා ඉවුරේ සිට පොකුණට දුවනු ඇත.
බොහෝ දේ තීරණය කර ඇත. නමුත් බොහෝ දේ නොවිසඳී තිබුණි.
දිනෙන් දින ඔහු තම ඛේදවාචකය සඳහා සැලැස්ම සකස් කළේය. ඔහු එය ආරම්භ කළේ මහලු කාන්තාවන් දෙදෙනෙකු, මගීන් සහ නගර කාන්තාවක් අතර සංවාදයකින්, නගරය, එහි වන සිරිත් විරිත්, ලස්සන කැටරිනා ලබා දුන් වෙළඳ වැන්දඹු කබනෝවාගේ පවුල ගැන නරඹන්නාට පැවසීම සඳහා ය. විවාහයේදී, ටිකොන් ගැන, ඇගේ සැමියා, නගරයේ ධනවත්ම කුරිරු පාලකයා ගැන, Savel Prokofich Wild සහ නරඹන්නා දැනගත යුතු වෙනත් දේවල්. එම පළාත් වොල්ගා නගරයේ ජීවත් වන්නේ කුමන ආකාරයේ මිනිසුන්ද යන්න සහ තරුණ වෙළෙන්දෙකු වන කැටරිනා කබනෝවාගේ දරුණු නාට්ය හා මරණය එහි සිදු වූ ආකාරය නරඹන්නාට දැනෙන්නට සහ තේරුම් ගැනීමට හැකි වනු ඇත.
එවිට ඔහු නිගමනය කළේ පළමු ක්‍රියාවේ ක්‍රියාව හෙළිදරව් කිරීම අවශ්ය වන්නේ වෙනත් තැනක නොව, එම කුරිරු Savel Prokofich ගේ නිවස තුළ පමණක් බවයි. නමුත් මෙම තීරණය, පෙර තීරණය මෙන් - මහලු කාන්තාවන්ගේ සංවාදය සමඟ - ටික වේලාවකට පසු ඔහු අත්හැරියේය. මක්නිසාද යත්, එම අවස්ථා දෙකේදීම එදිනෙදා ස්වභාවික භාවයක්, පහසුවක් නොතිබූ බැවිනි, ක්‍රියාව වර්ධනය කිරීමේදී සැබෑ සත්‍යයක් නොතිබුණි, නමුත් නාට්යය නාට්යමය ජීවිතයකට වඩා වැඩි දෙයක් නොවේ.
ඇත්ත වශයෙන්ම, මහලු කාන්තාවන් දෙදෙනෙකු, පසුකර යන්නෙකු සහ නගර කාන්තාවක් අතර වීදියේ විවේකී සංවාදයක්, හරියටම ශාලාවේ වාඩි වී සිටින නරඹන්නා අනිවාර්යයෙන්ම දැනගත යුතු දේ ගැන ඔහුට ස්වාභාවික බවක් නොපෙනේ, නමුත් විශේෂයෙන් හිතාමතාම පෙනේ. නාට්ය රචකයා විසින් සොයා ගන්නා ලදී. එතකොට මුන්ව දාන්න තැනක් නැති වෙයි, මේ චැටි නාකි ගෑනු. මක්නිසාද යත් පසුව ඔවුන්ට ඔහුගේ නාට්යයේ කිසිදු භූමිකාවක් රඟ දැක්වීමට නොහැකි වනු ඇත - ඔවුන් කතා කර අතුරුදහන් වනු ඇත.
Savel Prokofich Dikiy හි ප්‍රධාන චරිත හමුවීම සම්බන්ධයෙන්, ඔවුන් එහි රැස් කිරීමට ස්වාභාවික ක්‍රමයක් නොමැත. සුප්‍රසිද්ධ බැණ වදින්නා වන Savel Prokofich නගරය පුරා සැබවින්ම වල්, මිත්‍රශීලී සහ අඳුරු ය; ඔහුට නිවසේ කුමන ආකාරයේ පවුල් රැස්වීම් හෝ විනෝදජනක රැස්වීම් පැවැත්විය හැකිද? කිසිසේත්ම නැත.
ඒ නිසාම, බොහෝ වේලාවක් සිතා බැලීමෙන් පසු, ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් තීරණය කළේ වොල්ගා කඳු බෑවුමේ පිහිටි පොදු උද්‍යානයක, සෑම කෙනෙකුටම යා හැකි - ඇවිදින්න, පිරිසිදු වාතය ආශ්වාස කරන්න, ඔබ්බට ඇති විවෘත අවකාශයන් දෙස බලන්න. ගඟ.
එහිදී, උයනේ, නගරයේ පැරණි-ටයිමර්, ස්වයං-උගන්වන ලද කාර්මික කුලිජින්, නරඹන්නාට දැනගත යුතු දේ Savel Dikiy ගේ මෑතකදී පැමිණි ඥාති පුත්‍රයා වන Boris Grigorievich වෙත නරඹන්නාට පවසනු ඇත. එහිදී නරඹන්නාට ඛේදවාචකයේ චරිත පිළිබඳ සැඟවුණු සත්‍යය අසනු ඇත: කබනිකා ගැන, කැටරිනා කබනෝවා ගැන, ටිකොන් ගැන, වර්වරා, ඔහුගේ සහෝදරිය සහ වෙනත් අය ගැන.
දැන් නරඹන්නාට තමා රඟහලක වාඩි වී සිටින බවත්, ඔහු ඉදිරිපිට දර්ශනයක්, වේදිකාවක් මිස ජීවිතය නොවන බවත්, වේශ නිරූපණ ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ දුක් වේදනා හෝ සතුට ගැන කතා කරන ආකාරයටත් නාට්යය සැකසී ඇත. කතුවරයා විසින් රචනා කරන ලද වචන. දැන් ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් නිසැකවම දැන සිටියේ ප්‍රේක්ෂකයින් දිනෙන් දින ඔවුන් ජීවත් වන යථාර්ථය දකිනු ඇති බවයි. කතුවරයාගේ උසස් චින්තනයෙන්, ඔහුගේ තීන්දුවෙන්, වෙනස් වූ, එහි සැබෑ සාරය අනපේක්ෂිත ලෙස, තවමත් කිසිවකුගේ අවධානයට ලක් නොවූ ලෙසින් ආලෝකමත් වූ එම යථාර්ථය පමණක් ඔවුන්ට පෙනෙනු ඇත.
ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලායෙවිච් දැන් “ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව” ලියා ඇති පරිදි එතරම් ගෞරවාන්විත ප්‍රීතියෙන් හා ගැඹුරු චිත්තවේගයකින් යුතුව කිසි විටෙකත් එතරම් වේගයෙන් හා ඉක්මනින් ලිවීය. බලකොටුවෙන් වධ හිංසාවට ලක් වූ, නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම බල රහිත, රුසියානු කාන්තාවකගේ මරණය පිළිබඳ තවත් නාට්යයක් වන “ශිෂ්‍යාව” මීටත් වඩා වේගයෙන් ලියා තිබේද - ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි, මගේ සහෝදරයාගේ, සති දෙක තුනකින්? , මම අවුරුදු දෙකකට වඩා වැඩි කාලයක් ඒ ගැන සිතුවත්.
ඉතින් ගිම්හානය ගෙවී ගියේය, සැප්තැම්බර් නොදැනුවත්වම පියාසර කළේය. ඔක්තෝබර් 9 වන දින උදෑසන, ඔස්ට්රොව්ස්කි අවසානයේ ඔහුගේ නව නාට්යයේ අවසන් ස්පර්ශයන් තැබීය.
"ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" වැනි කිසිදු නාට්යයක් මහජනතාව සහ විචාරකයන් අතර එතරම් සාර්ථක වූයේ නැත. එය "කියවීම සඳහා පුස්තකාලයේ" පළමු කලාපයෙහි ප්රකාශයට පත් කරන ලද අතර, පළමු කාර්ය සාධනය 1859 නොවැම්බර් 16 වන දින මොස්කව්හිදී සිදු විය. කාර්ය සාධනය සතිපතා හෝ මසකට පස් වතාවක් (උදාහරණයක් ලෙස දෙසැම්බර් මාසයේදී) පිරවූ ශාලාවකට සිදු කරන ලදී; භූමිකාවන් ඉටු කරන ලද්දේ මහජන ප්‍රියතමයන් විසිනි - රයිකලෝවා, සඩොව්ස්කි, නිකුලිනා-කොසිට්ස්කායා, වාසිලීව්. අද දක්වාම, මෙම නාට්යය ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ කෘතියේ වඩාත් ප්රසිද්ධ එකකි; Dikogo, Kabanikha, Kuligin අමතක කරන්න අමාරුයි, Katerina - කැමැත්ත, අලංකාරය, ඛේදවාචකය, ආදරය අමතක කළ නොහැකි සේම කළ නොහැක්කකි. කතුවරයා විසින් කියවන ලද නාට්යය අසා සිටි ටර්ගිනෙව් පසුදා ෆෙට් වෙත මෙසේ ලිවීය: “රුසියානු, බලවත්, සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රගුණ කළ දක්ෂතා ඇති වඩාත්ම විස්මිත, විශිෂ්ටතම කෘතිය.” ගොන්චරොව් එය නොඅඩු ලෙස ශ්‍රේණිගත කළේය: “අතිශෝක්තියට චෝදනා එල්ල වේ යැයි බියෙන් තොරව, මට අවංකවම කිව හැක්කේ අපේ සාහිත්යයේ නාට්යයක් වැනි කෘතියක් කිසි දිනෙක නොතිබූ බවයි. ඇය නිසැකවම වාඩිලාගෙන සිටින අතර බොහෝ විට උසස් සම්භාව්‍ය අලංකාරයන් තුළ පළමු ස්ථානය හිමිකර ගනීවි. ඩොබ්‍රොලියුබොව්ගේ “ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව” පිළිබඳ ලිපිය ද සෑම කෙනෙකුටම දැන ගැනීමට හැකි විය. නාට්යයේ අතිවිශිෂ්ට සාර්ථකත්වය රුබල් 1,500 ක කතුවරයා සඳහා විශාල Uvarov අධ්යයන ත්යාගය සමඟ කිරුළු පළඳන ලදී.
ඔහු දැන් සැබවින්ම ප්රසිද්ධ වී ඇත, නාට්ය රචක ඇලෙක්සැන්ඩර් ඔස්ට්රොව්ස්කි, දැන් මුළු රුසියාවම ඔහුගේ වචනවලට සවන් දෙයි. එක වරකට වඩා අවමානයට ලක් වූ සහ වරක් ඔහුගේ හදවත වෙහෙසට පත් කළ - “අපේම මිනිසුන් - අපිව ගණන් කරනු ලැබේ” යන ඔහුගේ ප්‍රියතම ප්‍රහසන වේදිකාවට වාරණය අවසානයේ ඉඩ දුන්නේ එබැවිනි, යමෙකු සිතිය යුතුය.
කෙසේ වෙතත්, මෙම නාට්යය රඟහල ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ පෙනී සිටියේ අඩපණ වූ අතර, එය වරක් Moskvityanin හි පළ වූවාක් මෙන් නොව, ඉක්මන් හොඳ චේතනාවෙන් යුත් අවසානයක් අමුණා ඇත. මක්නිසාද යත් කතුවරයා මීට වසර තුනකට පෙර, ඔහුගේ එකතු කරන ලද කෘති ප්රකාශයට පත් කරන විට, අකමැත්තෙන් වුවද, ඔහුගේ ආත්මයේ කටුක වේදනාවෙන් වුවද, කෙසේ වෙතත්, වේදිකාවට (ඔවුන් පවසන පරිදි, තිරය අවසානයේ) කාර්තුමය මහතා නමින්, නීතිය, ලිපිකරු අධිකරණ විමර්ශනය යටතේ Podkhalyuzin "බල්ලන්කාර වෙළෙන්දා Bolshov දේපළ සඟවා නඩුවේ."
එම වසරේම, ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ නාට්යවල වෙළුම් දෙකක කට්ටලයක් ප්රකාශයට පත් කරන ලද අතර එයට කෘති එකොළහක් ඇතුළත් විය. කෙසේ වෙතත්, නාට්ය රචකයා සැබෑ ජනප්‍රිය ලේඛකයෙකු බවට පත් කළේ “ගිගුරුම් සහිත වැසි” ජයග්‍රහණයයි. එපමණක් නොව, ඔහු පසුව මෙම මාතෘකාව ස්පර්ශ කර වෙනත් කරුණු මත එය වර්ධනය කළේය - “මේ සියල්ල බළලුන් සඳහා මස්ලෙනිට්සා නොවේ,” “සත්‍යය හොඳයි, නමුත් සතුට වඩා හොඳය,” “අමාරු දින” සහ වෙනත් නාට්යවල.
බොහෝ විට තමාට අවශ්ය වූ ඇලෙක්සැන්ඩර් නිකොලෙවිච් 1859 අවසානයේ “අවශ්යතා ඇති ලේඛකයින් සහ විද්‍යාඥයින්ට ප්‍රතිලාභ ලබා දීම සඳහා සමාජයක්” නිර්මාණය කිරීමේ යෝජනාවක් ඉදිරිපත් කළ අතර එය පසුව “සාහිත්‍ය අරමුදල” ලෙස පුළුල් ලෙස ප්රසිද්ධ විය. ඔහුම මෙම පදනමට පක්ෂව නාට්ය ප්‍රසිද්ධියේ කියවීමට පටන් ගත්තේය.
ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ දෙවන විවාහය
නමුත් කාලය නිශ්චල නොවේ; සෑම දෙයක්ම ක්රියාත්මක වේ, සියල්ල වෙනස් වේ. ඔස්ට්රොව්ස්කිගේ ජීවිතය වෙනස් විය. මීට වසර කිහිපයකට පෙර, ඔහු ලේඛකයාට වඩා අවුරුදු 2 2 කින් බාල වූ මාලි රඟහලේ නිළියක් වන මරියා වාසිලීව්නා බක්මෙටේවා සමඟ විවාහ විය (සහ ආදරය දිගු කාලයක් පැවතුනි: විවාහයට වසර පහකට පෙර, ඔවුන්ගේ පළමු අවජාතක පුත්‍රයා ඒ වන විටත් උපත ලැබීය. ) - ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම සන්තෝෂයෙන් හැඳින්විය නොහැක: මරියා වාසිලීව්නා ඇයම නොසන්සුන් පුද්ගලයෙකු වූ අතර ඇගේ ස්වාමිපුරුෂයාගේ අත්දැකීම් සැබවින්ම සොයා බැලුවේ නැත.
