ටෝනි ක්රැග් යනු වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සමකාලීන මූර්ති ශිල්පීන්ගෙන් කෙනෙකි. ප්ලේබිල්: හර්මිටේජ් ටෝනි ක්රැග් ටෝනි ක්‍රැග්ගේ ප්‍රදර්ශනයක් මූලස්ථානයේ ප්‍රදර්ශනයක් පවත්වයි
මහා පරිමාණ මොස්කව් ප්‍රදර්ශනයකින් වසර දහයකට පසු, නව බ්රිතාන්ය මූර්ති ට්‍රාන්ස්වාන්ට් ගාඩ් ව්‍යාපාරයේ ප්‍රධාන නියෝජිතයෙකු වන ටර්නර් ත්‍යාගලාභියා නැවත රුසියාවට පැමිණේ.
ක්රැග් 1949 දී ලිවර්පූල් හි උපත ලැබුවේ කලා සම්බන්ධයක් නොමැති පහළ මධ්‍යම පාන්තික පවුලක ය. ඔහු 1970 ගණන්වල සිය නිර්මාණාත්මක ජීවිතය ආරම්භ කළේය: එම කාලය තුළ යුරෝපීය කලාකරුවන් වඩාත්ම බලගතු විදේශීය කලා ව්‍යාපාරය සමඟ විවාදාත්මක සංවාදයක නිරත වූහ - සංකල්පවාදය, මූලික වශයෙන් කලාවේ භාෂාව පිළිබිඹු කිරීම සහ එහි සීමාවන් හඳුනා ගැනීම සහ ජය ගැනීම ගැන සැලකිලිමත් විය. ක්‍රැග්ගේ මුල් කෘති සාම්ප්රදායික පන්ක් සෞන්දර්‍යයකින් යුක්ත වන අතර ඒවා කසළ සහ සියලු වර්ගවල අපද්රව්ය වලින් සාදන ලද සංයුති: ලී පුවරු, ප්ලාස්ටික් සහ රෙදි කැබලි, අතහැර දැමූ ගඩොල්, පැරණි ටයර් සහ ඒ හා සමාන ය.
පසුව, 1980 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, Cragg බිත්ති සහ බිම සංයුති-පැනල් වෙත මාරු විය. මෙම තාක්ෂණයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන්නේ සුදු බිත්තියක් මත මහා බ්‍රිතාන්‍යයේ සමෝච්ඡයන් පුනරාවර්තනය කරමින් විවිධ ගෘහ භාණ්ඩවල බහු-වර්ණ සීරීම් සහ සුන්බුන් වලින් සාදන ලද "උතුරේ සිට බ්‍රිතාන්‍යයේ දර්ශනයක්" ය. මෙම සංයුතිය මාග්‍රට් තැචර්ගේ නව ගතානුගතික යුගයේ ප්රවේශය පිළිබඳ මායාකාරී සමාජ විවරණයක් ලෙස සැලකේ.
ඔවුන් "නව බ්රිතාන්ය මූර්ති" ගැන කතා කිරීමට පටන් ගත්තේ එම 1981 දී, තරුණ කලාකරුවන්ගේ සමූහ ප්‍රදර්ශන මාලාවකින් පසුව, පරණ, රෙඩිමිඩ්, මෙන්ම ශරීර තරල හෝ ඒවායේ අනුකරණය වැනි සියලු ආකාරයේ කම්පන සහගත මූලද්‍රව්‍ය භාවිතා කර දීප්තිමත් වියුක්ත කෘති නිර්මාණය කරන ලදී. අද, "නව බ්රිතාන්ය මූර්ති" යනු ඉතා වෙනස් කලාකරුවන් එක් කරන අනුස්මරණ සන්නාමයකි: උදාහරණයක් ලෙස, ක්රැග් වැනි තරු, ඔහුගේ වර්ණ පිපිරීම් සමඟ අනිෂ් කපූර්, හෝ ඇන්තනි ගෝම්ලි ඔහුගේ අනාගත මානව සිල්වට් සමඟ, හෝ බැරී ෆ්ලැනගන් ඔහුගේ අද්භූත නළු නිළියන් සමඟ. -යකඩ හාවුන්.
ක්රැග් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, 1988 දී කීර්තිමත් ටර්නර් ත්‍යාගයේ ස්වරූපයෙන් කලාත්මක ආයතනයේ නිරපේක්ෂ පිළිගැනීම මෙන්ම, වැනිස් බයිනාලේ හි ජාතික මණ්ඩපයේ එංගලන්තය නියෝජනය කරමින්, 1990 දශකයේ මුල් භාගයේ සිට ඔහු ස්මාරක ආකෘති සහ සාම්ප්රදායික ද්රව්ය වෙත යොමු විය. මූර්ති - ලී, ලෝකඩ, වීදුරු, වානේ, ගල්, ප්ලාස්ටර් සහ යනාදිය. ඔහුගේ බොහෝ මූර්ති (විකෘති වූ මානව රූප හෝ සැබෑ ලෝකයේ නොපවතින විකාර වස්තූන් නිරූපනය කිරීම) පොදු කලාවක් බවට පත් වී ඇති අතර ඒවා ලෝකයේ විවිධ නගරවල වීදිවල සහ උද්‍යානවල ස්ථාපනය කර ඇත: නිදසුනක් ලෙස, මී පැණි වද "තොටුපළ" වියානා චතුරශ්‍රය හෝ එංගලන්තයේ වයඹ දෙසින් පිහිටි නගරයක පිහිටි ටෙරිස් නොවාලිස් නම් යෝධ තාක්ෂණ ශිල්පී මූර්තිය.
ප්රදර්ශනය "ටෝනි ක්රැග්. මූර්ති සහ චිත්ර ",
රාජ්ය ආරාම, සාමාන්ය කාර්ය මණ්ඩල ගොඩනැගිල්ල,
මාර්තු 2 - මැයි 15, 2016
අඩවිය ,
2016 මාර්තු 1 වන දින “ටෝනි ක්රැග්” ප්රදර්ශනය පැවැත්විණි. "හර්මිටේජ් 20/21" ව්‍යාපෘතියේ රාමුව තුළ රාජ්ය ආරාමයේ සමකාලීන කලා දෙපාර්තමේන්තුව විසින් සකස් කරන ලද මූර්ති සහ චිත්ර ", XX-XXI සියවස්වල චිත්ර එකතු කිරීම, ප්රදර්ශනය කිරීම, අධ්‍යයනය කිරීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. ekov. Berengo පදනමේ සහභාගීත්වයෙන් සහ ඉතාලියේ Falconeri සන්නාමයේ සහාය ඇතිව මෙම ප්රදර්ශනය සංවිධානය කර ඇත.
ප්රදර්ශනය විවිධ වසරවල මූර්ති සහ චිත්ර ඇතුළු කෘති 55 ක් ඉදිරිපත් කරයි: දැනටමත් සම්භාව්‍ය සංයුති "ආරාම" සහ "පරම සර්ව භක්ෂක", පසුගිය දශක දෙකේ වීදුරු සහ ග්‍රැෆික් කෘති වලින් නව කෘති. ප්‍රදර්ශනයේ ව්‍යාපෘතිය චිත්ර ශිල්පියා විසින් විශේෂයෙන් රාජ්ය ආරාමය සඳහා සකස් කරන ලදී.
Tony Cragg (b. 1949) යනු බ්රිතාන්ය මූර්ති ශිල්පියෙකි, නූතන කලාවේ පිළිගත් සම්භාව්‍ය වලින් එකකි. 1977 දී ඔහු දැනට ජීවත් වන සහ වැඩ කරන Wuppertal (ජර්මනිය) නගරයට ගියේය. 2008 දී ටෝනි ක්රැග් මූර්ති උද්‍යානය වුපර්ටල් අසල විවෘත කරන ලදී.
ටෝනි ක්රැග් කලාකරුවෙකු ලෙස 1970 ගණන්වල ආරම්භ විය - අවමවාදයේ සහ සංකල්පීය කලාවේ රැල්ල මත. ඔහුගේ පළමු කෘති ගෘහස්ථ අපද්රව්ය වලින් සමන්විත ස්මාරක සංයුතියකි. පසුව, කලාකරුවා හැඩයේ සහ මතුපිට ගුණාංග අධ්‍යයනය කිරීමට යොමු විය, සාම්ප්රදායික ලී, ගල් සහ ලෝහවල සිට කෙව්ලර්ගේ මූර්ති වලින් බලාපොරොත්තු නොවූ තරම් (ගුවන් බස් නිපදවන නව වෙඩි නොවදින ද්‍රව්‍යයක්) විවිධ ද්රව්ය සමඟ අත්හදා බැලීම් කළේය. , රබර් සහ ප්ලාස්ටික්. "රූප සහ වස්තූන් නිර්මාණය කිරීමට මා පෙලඹවූ මූලික උනන්දුව වූයේ - සහ තවමත් පවතී - ලෝකයෙන් සහ මගේම පැවැත්මෙන් තොරතුරු සහ සංවේදනයන් පිළිබිඹු කිරීමට සහ සම්ප්‍රේෂණය කළ හැකි ස්වභාවික හෝ ක්‍රියාකාරී ලෝකයේ නොපවතින වස්තූන් නිර්මාණය කිරීමයි." - 1985 දී Cragg අවධාරණය කළේය.
ඔහුගේ කෘති තුළ, මූර්ති ශිල්පියා මූර්ති වල පැවැත්ම පිළිබඳ වඩාත් සංකීර්ණ අධ්‍යයනයට යොමු කරයි - සැලසුමෙන් පිටත, කෞතුකාගාර සහ ගැලරි ලෝකයේ විචල්‍යතාවයෙන් පිටත, කලා වෙළඳපොළෙන් පිටත. ඔහු මූර්ති කලාවේ ප්‍රයෝජනය, යෙදිය හැකි බව, ප්‍රයෝජනය සහ සේවා හැකියාව ඉක්මවා යාමට උනන්දු වෙයි. එහි ආකෘතිවල තාර්කික විචල්‍යතාවයේ අනන්තය ඔහුගේ පර්යේෂණයේ ප්‍රධාන තේමාවකි. කලාකරුවා කිසි විටෙකත් තම භූමික පැවැත්ම ගැන දැන ගැනීමට, ඒ ගැන මෙනෙහි කිරීමට මානව හැකියාව අගය කිරීම නතර නොකරයි. මූර්ති යනු ඔහුගේ අවබෝධයට අනුව එවැනි චින්තනයකට ප්‍රතිචාරයකි.
Cragg ගේ චිත්ර සඳහා වෙනස්, ඒ වෙනුවට, සේවා තත්ත්වය. ඔවුන් මූර්තිවල උපත සකස් කරයි, ඒ සඳහා ආධාරකයක් සොයමින් විධිමත් මට්ටමින් පැවැත්ම සාධාරණීකරණය කරයි. චිත්ර මූර්ති වලින් වෙන් කළ නොහැකි අතර අමුතු ආකාරයකින් ඒවායේ ප්ලාස්ටික් නීති අනුව ජීවත් වේ. මෙහි අඳින ලද වියුක්ත ආකෘති සැබෑ සහ, එම නිසා, ද්‍රව්‍යකරණය කළ හැකි වස්තූන්ගෙන් පිරී ඇත.
1979 සිට 2016 දක්වා, Tony Cragg විසින් Louvre, Paris ඇතුළු යුරෝපයේ, ඇමරිකාවේ, ආසියාවේ සහ ඕස්ට්‍රේලියාවේ ප්‍රමුඛ පෙළේ කෞතුකාගාර සහ ගැලරිවල ඒක පුද්ගල ප්‍රදර්ශන 250කට අධික ප්‍රමාණයක් පැවැත්වීය. ටේට් ගැලරිය, ලිවර්පූල්; සමකාලීන කලා ජාතික කෞතුකාගාරය, සෝල්; සමකාලීන කලා කෞතුකාගාරය MACRO, රෝමය සහ වෙනත් අය.
ටෝනි ක්රැග් යනු ලෝකයේ වඩාත්ම කීර්තිමත් කලා ටර්නර් ත්‍යාගය, තවත් බොහෝ ත්‍යාග සහ සම්මාන ලාභියෙකි, ඔහු ඕඩර් ඔෆ් ද බ්රිතාන්ය අධිරාජ්‍ය II උපාධිය (සර් යන පදවි නාමයට පෙර අවසාන මාතෘකාව), ගෞරවනීය ෂෙවලියර් ඔෆ් කලා සම්මාන ලාභියෙකි. සහ සාහිත්‍යය (ප්‍රංශය), රාජකීය කලා ඇකඩමියේ (ලන්ඩන්), ෂේක්ස්පියර් ත්‍යාගලාභී, කලා ඇකඩමියේ සාමාජික (බර්ලින්), බර්ලිනයේ කලා විශ්ව විද්‍යාලයේ මහාචාර්ය.
කලාකරුවා හර්මිටේජ් හි ප්රදර්ශනය ස්ථාපනය කිරීම සහ විවෘත කිරීම සඳහා ඔහුගේ කණ්ඩායම සමඟ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණෙනු ඇත.
2012 ගිම්හානයේදී, මළුවෙහි මූර්ති වැඩසටහනේ කොටසක් ලෙස, ටෝනි ක්‍රැග්ගේ කෘතිය ලූක් ශීත මාලිගයේ මහා මළුවෙහි ප්රදර්ශනය කරන ලදී.
ප්‍රදර්ශනයේ භාරකරු ටෝනි ක්රැග්. මූර්ති සහ චිත්ර ”- දිමිත්‍රි ඔසර්කොව්, රාජ්ය ආරාමයේ සමකාලීන කලා අංශයේ ප්‍රධානී, දර්ශනය පිළිබඳ ආචාර්ය උපාධිය. ප්රදර්ශනය සඳහා විද්‍යාත්මක නිදර්ශන නාමාවලියක් සකස් කර ඇත, පෙළෙහි කතුවරයා D. Yu. Ozerkov ය.
ප්රදර්ශනය සඳහා විශාල අධ්‍යාපනික වැඩසටහනක් සකස් කර ඇති අතර, ටෝනි ක්‍රැග්ගේ දේශනයක්, මාස්ටර් පන්ති සහ රවුම් මේස ඇතුළත් වේ.
Falconeri යනු අතිවිශිෂ්ට රසයක් ඇති පිරිමින් සහ කාන්තාවන් සඳහා ස්වභාවික ද්රව්ය වලින් ගෙතුම් ඇඳුම් නිෂ්පාදනය කිරීමේ විශාල අත්දැකීම් ඇති ඉතාලි සන්නාමයකි. එකතු කිරීම් ඉහළම තත්ත්වයේ නූල් භාවිතා කරයි; එය බහුකාර්ය සහ අතිශයින්ම සුවපහසු ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටල නිර්මාණය කරයි, එහි පරිපූර්ණත්වය සෑම විස්තරයකින්ම දැකිය හැකිය - නවීන අලංකාරය සහ අලංකාරය. ස්කීචිං සිට තත්ත්ව පාලනය දක්වා, ගෙතුම් සිට ඇසුරුම්කරණය දක්වා, නිෂ්පාදනයේ සෑම අදියරක්ම Avio හි ඉතාලි කර්මාන්තශාලාවේ සිදු කෙරේ. දැරිය හැකි මිල ගණන් සහ උසස් තත්ත්වයේ නිෂ්පාදන සංයෝජනය "ඉතාලියේ නිෂ්පාදිත" හොඳම සම්ප්රදායන් තුළ සවිස්තරාත්මකව සහ තාක්ෂණය අඛණ්ඩව වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා විශාල අවධානයක් යොමු කරයි. ලොව පුරා වෙළඳසැල් 80 කට වඩා ඇති Falconeri 2011 දී රුසියානු වෙළඳපොළට ඇතුළු විය. අද, මෙම වෙළඳ නාමයේ ඇඳුම් විශාල රුසියානු නගර තුනක පිහිටා ඇති වෙළඳසැල් 11 ක විකුණනු ලැබේ - මොස්කව්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සහ රොස්තොව්-ඔන්-ඩොන්. Falconeri සැමවිටම කලා ලෝකයට ආත්මයෙන් සමීපව සිට ඇත. ඉතාලි සන්නාමය මෑතකදී වෙරෝනා හි ග්‍රාන් ගාඩියා මාලිගයේ ටෝර්මිනා චිත්‍රපට උළෙලට සහ පාවුලෝ වෙරෝනිස්ගේ ප්‍රධාන කෘති ප්‍රදර්ශනයකට අනුග්‍රහය දැක්වීය.
La Fondazione Berengo. Fondazione Berengo යනු Adriano Berengo විසින් නිර්මාණය කරන ලද ස්වාධීන සංස්කෘතික සංවිධානයකි. එහි පරමාර්ථය වන්නේ සමකාලීන කලාව, සැලසුම් සහ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ ද්‍රව්‍යයක් ලෙස වීදුරු ප්‍රවර්ධනය කිරීම සහ වැනීසියේ සහ මුරානෝහි පැරණි සම්ප්රදායන් ආරක්ෂා කිරීමයි. Fondazione Berengo චිත්ර පාසල් සහ අනෙකුත් ආයතන සමඟ සහයෝගීතාවයෙන් වීදුරු කලාකරුවන් සඳහා පාඨමාලා මෙන්ම සිසුන්ට සාම්ප්රදායික වීදුරු උදුනක් සමඟින් ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය ජීවයට ගෙන ඒම සඳහා සීමාවාසික පුහුණුව ලබාදෙමින් අධ්‍යාපනයට දායක වේ. Fondazione Berengo සම අනුග්‍රහය දක්වන Glasstress 2015 Gotika, 56 වැනි Venice Biennale, මෙන්ම Berengo Studio සහ State Hermitage Museum අතර ඒකාබද්ධ ව්‍යාපෘතියකි.
The Californians of The Neighbourhood පෙබරවාරි 24 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හිදී ප්‍රසංගයක් පවත්වනු ඇත
The Neighbourhood හි ඇමරිකානුවන් නව ඒකවර්ණ ඇල්බමයක් වන Wiped Out සමඟින් නැවත ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණෙමින් සිටිති! පෙබරවාරි 24 වන දින, A2 හරිත ප්‍රසංග සමාජයේ වේදිකාවේ කළු සහ සුදු කථා ඔබ එනතුරු බලා සිටී.
මෙක්සිකානු කලාකරු ෆ්‍රීඩා කාලෝගේ ප්‍රදර්ශනයක් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී විවෘත විය
Frida Kahlo පිළිබඳ අද්විතීය අතීතාවර්ජනයක් Faberge කෞතුකාගාරයේ විවෘත කර ඇත. කලාකරුවාට ලැබී ඇති ලොව පුරා පිළිගැනීමක් තිබියදීත්, මේ දක්වා රුසියාවේ එකදු මහා පරිමාණ ප්‍රත්‍යාවර්තනයක් සිදුවී නොමැත.ප්රදර්ශනය අප්රේල් 30 දක්වා පැවැත්වේ.
ඕස්ට්‍රේලියානු කණ්ඩායමක් වන Parkway Drive පෙබරවාරි 20 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ප්‍රසංගයක් පවත්වනු ඇත
මෙම ම්ලේච්ඡ අන්ත රළ පහරවල් ඉන්දියානු සාගරයේ ජලය පමණක් නොව, ලොව පුරා සිටින සිය දහස් ගණන් හිතවත් රසිකයින්ගේ හදවත් ද සාර්ථකව ජය ගනී! ඔවුන් පෙබරවාරි 20 වන දින Waiting Room Club හි ප්‍රසංගයක් ලබා දෙනු ඇත!
"රුසියාවේ හොඳම මායාවන්" ප්රදර්ශනය පෙබරවාරි 21 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී පෙන්වනු ලැබේ
රටේ හොඳම මායාකාරියන් ලෙනින්ග්‍රෑඩ් නගර සභාවේ සංස්කෘතික මාලිගාවට රැස්වනු ඇත. නව වැඩසටහන මඟින් ඔබව අද්භූත උපාමාරු, අතුරුදහන් කිරීම්, මානසික උපක්‍රම මෙන්ම ටෙලිපති සහ ලෙවිටේෂන් සමඟ උපක්‍රම පැය 2 ක් වැනි කාලයක් තුළ ගිල්වනු ඇත.පෙබරවාරි 21 වන දින ප්රදර්ශනය දෙවරක් පෙන්වනු ඇත - 15:00 සහ 19:00 ට.
"කාමන්": මොස්කව්හි මංගල දර්ශනය
ත්‍රිමාණ ආලෝකය සහ ලේසර් සැරසිලි සහිත සම්භාව්‍ය කාර්ය සාධනය Carmen ඇදහිය නොහැකි තරම් ආකර්ෂණීය හා ආකර්ෂණීය ක්‍රියාවකි!
පෙබරවාරි 13 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් IX ත්‍යාගය "චර්ටෝවාගේ දුසිම්" සඳහා සත්කාරකත්වය දරයි.
පෙබරවාරි 13 වෙනිදා, ඔවුන් ජුබිලි ක්‍රීඩා සංකීර්ණයේ ඔබ එනතුරු බලා සිටී! හොඳම රුසියානු සංගීතඥයින්ගේ සහභාගීත්වයෙන් මහා සංදර්ශනයක් රුසියානු අගනගර දෙකක එකවර පැවැත්වේ. පසුගිය වසරේ, ත්‍යාග ඉතිහාසයේ පළමු වතාවට, එය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සඳහා ලබා ගත හැකි විය, මීට පෙර එම නමින්ම උත්සවය පමණක් නගරයේ පවත්වන ලදී.
පෙබරවාරි 12 වන දින, "මන්සාර්ඩා" අවන්හලේදී, ඩීමා බිලාන්ගේ ප්‍රසංගය වැලන්ටයින් දිනය වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී.
ඔහුගේ ගීත වලින් උපුටා දැක්වීම් විවාහ යෝජනාවක් කළ හැකිය. වැලන්ටයින් දිනය සඳහා රුසියානු පොප් දර්ශනයේ වඩාත්ම ආදර ගායකයාගේ ප්‍රසංගය ශාන්ත අයිසැක් ආසන දෙව්මැදුරට ඉහළින් ඇති ආදර මන්සාර්ඩා අවන්හලේදී පැවැත්වේ.
විකට කාන්තාව මාර්තු 8 වන දින මොස්කව්හි විශාල ප්‍රසංගයක් සමඟ සියලුම කාන්තාවන්ට සුබ පතනු ඇත
මාර්තු 9 වන දින ක්‍රොකස් සිටි හෝල් විසින් විශාල උත්සව ප්‍රසංගයක් පවත්වනු ඇත “කොමඩි වුමන්. stiletto heels මත වසර 10 ක්. රටේ ප්‍රධාන කාන්තා හාස්‍යජනක සංදර්ශනයට සහභාගිවන්නන් ජාත්‍යන්තර කාන්තා දිනයේදී සියලුම කාන්තාවන්ට හොඳම ආකාරයෙන් සුබ පතනු ඇත: ඔවුන් පිරිමින්ට, තමන්ටම සිනාසෙනු ඇති අතර වේදිකාවේ සිට සෑම අමුත්තෙක් සමඟම ඕපාදූප කියයි! සෑම මිනිසෙක්ම තම ආදරණීය කාන්තාව සඳහා හොඳම තෑග්ග දිගු හා උසස් තත්ත්වයේ සිනහවක් බව දන්නා බැවිනි!
සහ යටි සිතේ දෙවියන් සැමවිටම දෘශ්‍ය කලාවේ අනිවාර්ය අංගයක් වී ඇත. නමුත් ඔවුන්ට මෙම ප්‍රදේශයේ පූර්ණ සංවර්ධනයක් සහ ක්රියාත්මක කිරීමක් ලැබුණේ නවීන ලෝකයේ, ක්‍රියාකාරී විද්‍යාත්මක පර්යේෂණ සමඟ ස්වයං දැනුමේ දාර්ශනික න්‍යායන් වටිනා ස්ථානයක් ගත් විට පමණි. සමකාලීන කලා ක්ෂේත්‍රයේ පිළිගත් සම්භාව්‍යයෙකු වන ටෝනි ක්රැග්, සංවේදනයන් සහ චිත්තවේගයන් ස්වකීය කෘතිවල ස්වරූපවලට කැටිකර ගන්නා කිහිප දෙනාගෙන් කෙනෙකි. සෑම අමුත්තෙක්ම සමාජයේ මුද්දර මගින් පනවා ඇති වස්තූන් පිළිබඳ අදහස් හෝ ආන්තිකයෙකුගේ ගිනි අවුලුවා ඇති ෆැන්ටසිය වැනි දැවැන්ත මනරම් රූප තුළ තමාගේම දෙයක් දකියි. ක්‍රැග්ගේ කෘති සෑම විටම මතභේද ඇති කරයි, ඔහුගේ කෘතියේ ඇති දේ - කලාත්මක ප්‍රතිමූර්තිය හෝ සංකල්පය.
සමකාලීන කලා ක්ෂේත්‍රයේ වඩාත්ම කීර්තිමත් එකක් වන ටෝනි ක්රැග් ටර්නර් ත්‍යාගය සහ ජයග්‍රහණ මෙන්ම ජාත්‍යන්තර බලපෑම සහ ලෝක ප්‍රජාවගේ අධ්‍යාත්මික පොහොසත් කිරීම සඳහා ලබා දෙන ඉම්පීරියල් ත්‍යාගය හේතුවෙන්. මූර්ති සඳහා සම්මත නොවන ද්රව්ය භාවිතා කිරීම සම්බන්ධයෙන් ක්රැග් බොහෝ විට ගෞරවයට පාත්‍ර වන අතර ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී සුන්බුන් කැබලිවලින් හැඩතල සෑදීමට පවා ප්‍රිය කළේය. අවංකවම, මෙය විශේෂයෙන් මුල් අදහසක් හෝ වඩාත්ම මෑත සංකල්පීය ප්රවේශය නොවේ. වඩාත් වැදගත් වන්නේ එක් එක් ප්‍රදර්ශනයේ ස්වරූපය පිළිබඳ හැඟීම සහ සංයුතිය පිළිබඳ සම්භාව්‍ය හැඟීමයි, එබැවින් ඔහුගේ කෘති ප්‍රදර්ශන ශාලා සහ නගරයේ වීදි දෙකෙහිම සුසංයෝගීව පෙනේ. ක්රැග් විසින්ම පිළිගත් පරිදි, එවැනි කලා කෘති නිර්මාණය කිරීමේ ප්‍රධාන අදහසක් වන්නේ ඒවායේ නිරපේක්ෂ නිෂ්ඵලභාවයයි. සිතුවිල්ලක් හෝ චිත්තවේගයක් එහි පිරිසිදු ස්වරූපයෙන්, භෞතික නොවන දෙයක් නිවැරදි කිරීමට උත්සාහ කිරීම, ඉක්මනින් ගැලවී යාම සහ නිරන්තරයෙන් වෙනස් වීම.
එහි රූප ස්වභාවයෙන්ම යම් දෙයකට සමාන විය හැක: බහු වාර්ෂික පාෂාණ ස්ථර ස්ථර, සුළඟින් කපන ලද කැනියොන් කුළුණු හෝ ලෝහයෙන් මිදුණු ගිනිකඳු පිටකිරීම. ඒවායින් සමහරක් නිර්මාණය කර ඇත්තේ සිනිඳු රේඛා වල සංහිඳියාව සරලව අවධාරණය කිරීම සඳහා ය - මූර්ති ශිල්පියා සාමාන්‍යයෙන් දිලිසෙන ඔප දැමූ මතුපිට දක්වා සෑම දෙයක්ම සිනිඳුවට කැමති බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය. නමුත් ඔහුගේ කාර්යයේ තියුණු ලෙස ප්‍රතිවිරුද්ධ මනෝභාවයන් ඇත: ඔවුන්ගේ එකලස් කිරීමේදී අධික ලෙස පටවා ඇති, ගොරෝසු හෝ උමතු ලෙස විනාශකාරී රූප. ... කොහොමත් ටෝනි ක්රැග් සමහර විචාරකයින් ඔහුව නිරූපණය කිරීමට උත්සාහ කරන තරම් "උමතු" නොවේ.
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි විවෘත කර ඇති ප්‍රදර්ශනයේදී, ඔබට කෘති 50 කට වඩා දැක ගත හැකි අතර, ඒ අතර මූර්ති ශිල්පියාගේ සිතුවම් සඳහා වෙනම ස්ථානයක් ලබා දී ඇත. නමුත් මෙම ග්‍රැෆික් කෘතිවල සම්භාව්‍ය ප්‍රවේශයක් බලාපොරොත්තු නොවන්න. ඒ වෙනුවට, පැන්සලක අත්තනෝමතික චලනය හරහා අනාගත මූර්තිවල හැඩය සෙවීමට ගත් උත්සාහයන්ම වන අතර, එය මූලික වශයෙන් පිළිබිඹු කරන්නේ සිතුවිල්ලක් නොව කුමන්ත්‍රණයක් නොව මනෝභාවයක්, අභ්‍යන්තර සමගියකි, දැන් අවුල් සහගත පේළියක ගලා යයි. "scribble" සම්පූර්ණ පත්‍රය පුරවා, දැන් මිනිස් පැතිකඩක් ලෙස අනුමාන කළ හැකි පේළියක, පසුව අල්ෙපෙනති වලින් හෝ ඒ සමඟම අනාගත මූර්තිවල එකම මූලද්‍රව්‍යවල සිග්සැග් අද්දර එකිනෙක බඩගා යයි. The Monastery සහ The Absolutely Omnivorous වැනි කැපී පෙනෙන කෘති ඇතුළත් වේ. අසාමාන්‍ය ලෙස, වියුක්ත ආකෘති ගණනාවක් අතර, තරමක් කොන්ක්‍රීට් සහ පහසුවෙන් හඳුනාගත හැකි විශාල හකු හෝ මුල් සහිත දත් පෙනේ. ඔහුගේ සියලු කෘතීන් හොඳින් දන්නා ස්වාමියාගේ කෘතියේ රසිකයින් සඳහා, ක්රැග් සම්පූර්ණයෙන්ම නව වීදුරු මූර්ති ගණනාවක් සකස් කර ඇත. ප්‍රකාශනය එහි මනෝභාවයෙන් භාවනා කරන අතර නිසැකවම විඥානයේ සීමාවන් තල්ලු කරයි.
ප්රදර්ශනය "ටෝනි ක්රැග්. මූර්ති සහ චිත්ර ”මැයි 7 දක්වා ආරාමයේ සාමාන්ය කාර්ය මණ්ඩලයේ දැකිය හැකිය. ප්‍රදර්ශනයේ කොටසක් ලෙස, මාස්ටර් පන්ති සහ වට මේස මෙන්ම ටෝනි ක්‍රැග්ගේ දේශන ගණනාවක් ද පැවැත්වේ.
70 ගණන්වල මැද භාගයේදී, ටෝනි ක්රැග් ප්ලාස්ටික් අපද්රව්ය එකතු කර, එය නව ගල් ලෙස හැඳින්වූ අතර බ්රිතාන්ය පන්ක් විප්ලවයේ ආත්මය තුළ එය මූර්ති කළේය. පුරෝගාමී වස්තු සහ මූර්ති ප්රදර්ශනය කලාව සඳහා සුදුසු "නාගරික ද්රව්ය" හඳුනා ගත්තේ වසර කිහිපයකට පසුවය. වසර 50 කට ආසන්න කාලයක් ආකෘතිය සහ ද්රව්ය සමඟ අත්හදා බැලීම් සඳහා, ටෝනි ක්‍රැග්ට කීර්තිමත් ටර්නර් සහ අධිරාජ්‍ය ත්‍යාග පිරිනමන ලදී. අද ඔහු ඩසල්ඩෝෆ් කලා ඇකඩමියේ ප්‍රධානියා වන අතර ජර්මනියේ ජීවත් වේ.
පින්තූරය මත:ටෝනි ක්‍රැග්ගේ කෘතිය "නිව් ස්ටෝන්ස්"
ටෝනි ක්රැග්. චරිතාපදානය: ලිවර්පූල් සිට වුපර්ටල්
ඔහු 1949 අප්රේල් 9 වන දින ලිවර්පූල් හි ගුවන් ඉංජිනේරුවෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය. වයස අවුරුදු 17 සිට ඔහු ජාතික රබර් පර්යේෂණ සංගමයේ කාර්මික ශිල්පියෙකු ලෙස සේවය කළේය.
ඊට සමාන්තරව, ඔහු Gloucestershire කලා හා නිර්මාණ විද්‍යාලයේ කලාව හැදෑරූ අතර, පසුව 1969-1973 දී විම්බල්ඩන් කලා පාසලේ. 1973-1977 දී රාජකීය කලා විද්‍යාලයේ පුහුණුවෙන් මූර්ති ශිල්පියාගේ අධ්‍යාපනය කිරුළු පළඳවන ලදී.
අධ්‍යාපනය අවසන් කිරීමෙන් පසු, ටෝනි ක්‍රේග්මහතා වහාම ජර්මානු නගරයක් වූ වුපර්ටල් වෙත පදිංචියට ගිය අතර එහිදී ඔහු අද ජීවත් වන අතර එහි සේවය කරයි. 1978 දී, Cragg Düsseldorf කලා ඇකඩමියේ ඉගැන්වීම ආරම්භ කළ අතර 2009 දී ඔහු එහි රෙක්ටර් බවට පත් විය.
"පිල්". 1975 වසර
ටෝනි ක්රැග්. මුල් කුණු වැඩ: තරුණ කොළ
මුල් වැඩ කටයුතු ප්‍රධාන වශයෙන් අපද්රව්ය වලින් සාදන ලදී - ටයර්, ප්ලාස්ටික් කෑලි, පැලට්, ළමා සෙල්ලම් බඩු ආදිය. 70 දශකයේ මැද භාගයේ සිට 80 දශකයේ මුල් භාගය දක්වා තරුණ මූර්ති ශිල්පියා ප්‍රාථමික ව්‍යුහයන්ගෙන් සංයුතීන් මෙන්ම විවිධ ගැලරිවල බිම් සහ බිත්තිවල වර්ණවත්, සහන කටයුතු ඉදිරිපත් කළේය. ක්‍රැග්මෙම වස්තූන් නිර්මාණය කර ඇත්තේ වර්ණයෙන් හෝ හැඩයෙන් මිශ්‍ර ද්‍රව්‍යවල තනි කැබලි ඒකාබද්ධ කර විශාල රූප සෑදීමෙනි. මෙම තාක්ෂණයේ උදාහරණයක් ක්රියාත්මක වේ "රතු ඉන්දියානු" (1982-1983).
"රතු ඉන්දියානු". 1982 වසර
වෙනත් වැඩ, "බ්‍රිතාන්‍යයේ උතුරු දසුනක්"(1981) (Britain Seen from the North), බිත්තියක එකතු කරන ලද විවිධ වස්තූන්ගේ බහු-වර්ණ සුන්බුන් වලින් සාදන ලද, නිර්මාණශීලීත්වයේ කැපී පෙනෙන ලෙස සැලකේ. මෙම කෘතිය සුදු බිත්තියක් මත මහා බ්‍රිතාන්‍යයේ දළ සටහන් නිරූපණය කරයි. ඒ අතරම, රටේ උතුරු කොටස වම් පසින් ඇති පරිදි රූපය නැඹුරු වී ඇති අතර, මූර්ති ශිල්පියා විසින්ම බහු-වර්ණ මිනිසෙකුගේ ස්වරූපයෙන් එය දෙස බලයි. ඔහු රට දෙස බලන්නේ පිටස්තරයෙකුගේ තත්ත්වයෙන් බව පෙනේ. බ්‍රිතාන්‍යයේ උතුරු දර්ශනයක් බොහෝ විට අර්ථකථනය කරනුයේ බ්‍රිතාන්‍යයේ උතුරට විශේෂයෙන් බලපෑ තැචර්වාදය සමයේ රටේ සමාජ හා ආර්ථික දුෂ්කරතා පිළිබඳ විවරණයක් ලෙස ය. මෙම කාර්යය දැනට Tate Gallery හි එකතුවේ ඇත.
"A North View of Britain". 1981 වසර
මාර්ගය වන විට, ටෝනි ක්‍රැග්ගේ බොහෝ කෘති ඉතා සමාජීය ය. ඔහුගේ මුල් කාලීන බිත්ති සිතුවම් අතර, එක් එක් කොටස් පොලිස් නිලධාරියෙකු ලෙසත්, පසුව කමාන්ඩෝ භටයෙකු ලෙසත්, පෙලපාලි විසුරුවා හරින ලද තුණ්ඩයක් ලෙසත් සෑදී ඇත. සමහර විට මෙය 1977-1979 බ්රිතාන්ය පන්ක් විප්ලවය නිසා විය හැකිය.
"පොලිස්කාරයා" කෘතිය නිර්මාණය කිරීම
1981 දී, ලන්ඩන් සහ පසුව බ්‍රිස්ටල්, වස්තු සහ මූර්ති පිළිබඳ පෙරළිකාර ප්‍රදර්ශනයක් පැවැත්වූ අතර, එය කලාවේ "නාගරික ද්රව්ය" භාවිතා කිරීම සාමාන්ය දෙයක් බව ප්‍රකාශ කළේය. අපේ වීරයා එයට සහභාගී වූ අතර රිචඩ් ඩීකන්, බිල් වුඩ්රෝ, එඩ්වඩ් ඇලින්ග්ටන්, අනීෂ් කපූර් සහ අනෙකුත් තරුණ මූර්ති ශිල්පීන් ද සහභාගී විය.
තවද 1982 දී, වැනිස් බයිනාලේ හි බ්රිතාන්ය මණ්ඩපයේ කෘති ඉදිරිපත් කරන ලදී. ඒ මොහොතේ සිට මූර්ති ශිල්පීන්ගේ ප්‍රදර්ශන එකිනෙක ප්‍රතිස්ථාපනය විය. නවෝත්පාදන ක්‍රමයේ ගතික සාර්ථකත්වය 1988 දී කීර්තිමත් ටර්නර් ත්‍යාගය විසින් හඳුනා ගන්නා ලදී.
ටෝනි ක්රැග්. ද්රව්ය සහ හැඩය සමඟ පරිණත අත්හදා බැලීම්
90 දශකයේ මුල් භාගයේදී ඔහු මූර්ති සඳහා වඩාත් සාම්ප්රදායික ද්රව්ය ගවේෂණය කිරීමට පටන් ගත්තේය - ලී, ලෝකඩ, වීදුරු, ප්ලාස්ටර්, ගල්, වානේ සහ වෙනත්.
"බිඳුණු භූ දර්ශනය". 1998 වසර
90 දශකය පුරාම ඔහු විශාල කෘති කණ්ඩායම් දෙකක් සංවර්ධනය කරමින් සිටි අතර ඒවා අද නැවත පුරවනු ලැබේ. එනම් "මුල් ආකෘති" සහ "සංවේදී ජීවීන්" ය. "මුල් ආකෘති" අපට හුරුපුරුදු විවිධ බහාලුම්වල හැකියාව නියෝජනය කරයි - බඳුන්, රසායනික භාජන, ප්ලාස්ටික් බෝතල් ආදිය. - අභ්‍යවකාශයේ සහසම්බන්ධ වීමට සහ නව මූර්ති නිර්මාණය කිරීමට, නෙරා යාම, ඉන්ඩෙන්ටේෂන්, නැමීම් සහ සෙවනැලි සමඟ සෙල්ලම් කිරීම.
වීදුරු සමඟ අත්හදා බැලීම්
බොහෝ කීර්තිමත් ත්‍යාග සහ සම්මානවල ජයග්‍රාහකයා. ඔහුගේ මහා පරිමාණ මූර්ති වැඩ යුරෝපීය රටවල බොහෝ නගරවල දැකිය හැකිය - මූලික වශයෙන් ඔහුගේ දෙවන උපන් නගරය වන වුපර්ටල් මෙන්ම ඔස්ට්‍රියාවේ සහ වෙනත් රටවල. ඒ අතරම, එක්සත් රාජධානියේ ඇත්තේ එක් මහා පරිමාණ කෘතියක් පමණි - "Terris Novalis".
"මුල් පෝරම" මාලාවෙන් වැඩ කරන්න
බ්රිතාන්ය ටෝනි ක්රැග්, වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සමකාලීන මූර්ති ශිල්පීන්ගෙන් කෙනෙකි. කලාතුරකින් ප්රදර්ශනය කෙරෙන නිරූපිත කෘති සහ චිත්ර කිහිපයක් ඇතුළුව කෘති 55ක් ආරාමයට ගෙන එන ලදී. සියල්ල එක්ව, ක්‍රැග්ගේ කිලෝග්‍රෑම් ගණනක මූර්ති සමඟ, එය දැනටමත් අතපසු කළ නොහැකි දර්ශක අතීතාවර්ජනයකි. ගම්මානය ප්‍රධාන ප්‍රදර්ශන කිහිපයක් පරීක්ෂා කළ අතර, ඒවා මත පදනම්ව, කලාකරුවා සම්ප්‍රදායට එරෙහි නවෝත්පාදකයෙකු සහ සටන්කරුවෙකුගේ සිට සංස්කෘතික සංස්ථාපිතයේ ආදරණීයයෙකු දක්වා වූ ගමන සොයා ගත්තේය.
අප්‍රිකාවේ සංස්කෘතික මිථ්‍යාව, 1984
1977 දී, ලන්ඩනයේ රාජකීය කලා විද්‍යාලයෙන් යන්තම් උපාධිය ලබා ගත් ක්රැග් එක්සත් රාජධානියෙන් පලා ගොස් බටහිර ජර්මනියේ පළාත් කාර්මික නගරයක් වන වුපර්ටල් වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර ඔහු තවමත් ජීවත් වේ. මෙන්න ඔහු ඔහුගේ පළමු සාර්ථක කෘති නිර්මාණය කරයි - පර්යේෂණාත්මක මූර්ති සහ බිත්ති එකලස් කිරීම්. වෘත්තියක් ආරම්භයේ දී, සෑම දෙයක්ම අතට පැමිණෙන බව පෙනේ: කුණු කසළ, කැඩුණු සෙල්ලම් බඩු, ලයිටර්, බෝතල් තොප්පි. මෙම මොට්ලි කුණු කූඩයෙන් ක්රැග් ඔහුගේ මොසෙයික් එළියට දමයි, බොහෝ විට තරමක් විනිවිද පෙනෙන දේශපාලන අභිප්‍රායන් ඇත.
ජර්මනියට ගියද, ක්රැග් කලාවේ බ්රිතාන්ය නව රැල්ල සමඟ පැහැදිලි සම්බන්ධයක් තබා ගැනීම වැදගත්ය. සතයක් රබර් සහ ප්ලාස්ටික් පක්ෂව සාම්ප්රදායික හා මිල අධික ගල් හා ලෝහ ඔහුගේ ප්රදර්ශනය ප්රතික්ෂේප කිරීම, සාම්ප්රදායික ආකෘති ප්රතිරෝධය, කුණු සමග වැඩ 70 අග භාගයේ විරෝධතා බ්රිතාන්ය punk විප්ලවය සන්දර්භය තුළට හොඳින් ගැලපේ.
"ආරාමය", 1988
වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක්, එය සූදානම් කළ අංශු මාත්‍ර රඳවා තබා ගත්තද, සංකේතවත් කරන්නේ ක්රැග් "කසළ" විරෝධයේ විශේෂතා වලින් වර්ණ හා ස්වරූපය සහිත වියුක්ත වැඩ සඳහා ක්‍රමානුකූලව ඉවත් වීමයි. යෝධ ඉහළට යොමු කරන ලද කේතු, යම් ආකාරයක භාවිතා කරන ලද කාර්මික යාන්ත්‍රණ වලින් එකලස් කර ඇත - ඇත්ත වශයෙන්ම, කලාකරුවා පෙර මෙන් ඔවුන් තුළ එකම උපක්‍රමය පුනරුච්චාරණය කරයි, නමුත් දැන් ඔහු එය වඩා පිරිසිදු හා තුනී කරයි. සෘජු යොමු කිරීම් වළක්වා, ඔහු තම අදහස ප්‍රකාශ කරන්නේ ලෝකඩ, වර්ණ මත ඇති පැටිනා වැනි මෘදු ආධාරයෙන් පමණි, නරඹන්නාගේ සංජානනය දක්ෂ ලෙස වර්තනය කරයි - ඔහුට නැති දේ දැකීමට සලස්වයි.
"නිරපේක්ෂ සර්ව භක්ෂක", 1995
ටෝනි ක්‍රැග්ගේ මූර්ති බොහෝ විට ඒවායේ ප්‍රාථමික ස්වරූපය සහ ස්වභාවධර්මය පැහැදිලිව අනුකරණය කිරීම සඳහා ප්‍රාථමික කලාව සමඟ සංසන්දනය කෙරේ. ක්රැග් සාමාන්‍යයෙන් ඉතිහාසය ගැන උනන්දුවක් දක්වන අතර ස්වභාවික විද්‍යා කෞතුකාගාර සඳහා දුර්වලතාවයක් ඇත, කෙසේ වෙතත්, මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහුගේ උනන්දුව තෘප්තිමත් කළ හැකි ප්‍රමාණයට. ඔහුගේ "පුරාවිද්‍යාත්මක" කෘති, මෙම විශාල හකු වැනි, හරියටම ආකර්ෂණය වන්නේ, එක් අතකින්, ඒවා හුරුපුරුදු බවක් පෙනෙන අතර, අනෙක් අතට, ඒවා යම් ආකාරයක සමාන්තර යථාර්ථයකින් - පාෂාණ විද්‍යා කෞතුකාගාරවල හෝ පෙළපොත්වල පවතින බැවිනි. . මේ අනුව, මේසය මත සහ මේසය යට තබා ඇති යෝධ දත්, ඝන කම්බි වලින් සවි කර ඇති අතර, තවමත් පුරාණ භීතියේ රූපකයක් ලෙස පවතී, නමුත් දක්ෂ ලෙස ප්‍රතිනිර්මාණය කර නිරාවරණය කර ඇති අතර එබැවින් හීලෑ කර ඇත.
සාන්ද්රණය, 1999
Absolutely Omnivorous මෙන්, මෙම කාර්යය මූර්ති වලට වඩා ස්ථාපන ප්‍රභේදය දෙසට ගුරුත්වාකර්ෂණය කරයි. එසේ වුවද, කුණු කසළවලින් පිරී ඇති සහ ලෝහ කොකුවලින් ආවරණය වූ බෝට්ටුව ක්‍රැග්ගේ කාර්යයේ මූලික මූලධර්මවලින් එකක් හොඳින් නිරූපණය කරයි - ඔහු තම මූර්තියට කිසිදු ක්‍රියාකාරීත්වයක් අහිමි කිරීමට උත්සාහ කරයි. ඔහු තම කාර්යය පැහැදිලි කිරීම ප්රතික්ෂේප කරයි, සහ ඔහු ඔවුන්ට දෙන නම්, ඒවා නරඹන්නාගේ චින්තනය යම් දිශාවකට යොමු කළද, යථාර්ථයේ දී වඩ වඩාත් ව්‍යාකූල කරයි. ඒවා හුදෙක් ඇමක් වන අතර, ක්රැග් අන්‍යෝන්‍ය සතුට සඳහා රැවටිලිකාරයන් අල්ලා ගනී, එපමනක් නොව, වංචාව සැඟවීමට කිසිසේත් උත්සාහ නොකරයි - නැත, ඔහු හිතාමතාම ඒ වෙත අවධානය යොමු කරයි. ඔහු අරපිරිමැස්මෙන් තම කොකුවලින් නැවත නැවතත් ධාවනය කරයි - පැරණි, පෙනෙන විදිහට අාර් ඒන් එකේ කොහේ හරි අමතක වී ඇති නිසා, බෝට්ටුව ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද මෙම මීදුම තුළ අරමුණක් සහ අර්ථයක් නොමැතිව පාවෙන බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි.
"නින්දට වැටුණා", 2006
විශාල පොසිල, කටුව, හෝ මුහුදු ලෙවකන ලද පාෂාණ, මෙම මූර්තිය ඇත්ත වශයෙන්ම ජාම්සොනයිට් වලින් සාදා ඇත, නවෝ ධනවත් නිවාසවල ව්‍යාජ තීරු තැනීමට භාවිතා කරන ලාභ සංයුක්ත ද්‍රව්‍යයකි. කිරිගරුඬ හෝ ලෝකඩ වැනි උතුම් ද්රව්ය හෙළා දැකීම දිගු කලක් නතර කර ඇති ක්රැග් තවමත් අපිරිසිදුකම රන් බවට පත් කිරීමේ අවස්ථාව ගැන සතුටු වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙය ඔහු තෝරා ගන්නා බිම් කොටස් සඳහා ද අදාළ වේ. ක්ෂණික මිනිස් හැඟීම් ඔහුගේ නිරන්තර චේතනාවන් වේ. කිසියම් විකාරයක්, මොහොතක අපහසුතාවයක්, නොපැහැදිලි නිදිමත මැසිවිලි නිසා, Cragg සම්පූර්ණයෙන්ම අනපේක්ෂිත වැදගත්කමකින් පිරුණු ස්මාරක පිළිමයක් සාදා, මැස්සෙකු අහම්බෙන් විශාලන වීදුරුවකට හසු විය.
