Filamu zilizo na mambo ya ndani mazuri kwa msukumo. Kristina Krasnyanskaya: "Ikiwa wangeniambia kuwa itakuwa HII, sitaamini kamwe sasa unaelezea sura ya labda mtoza mtanashati anayependwa

Kuu / Kudanganya mume
Julai 1, 2013, 12:36 jioni

Mpango wa elimu juu ya Uvumi unaendelea) Leo tutaanza na Anastasia Ragozina, ambayo inaweza kuonekana mara kwa mara kwenye uvumi, lakini kwangu mimi mwenyewe, shughuli zake zilikuwa siri. Hadi leo. Wanaandika juu yake katika glossy: "mmiliki wa biashara ya vito vya mapambo (Stephen Webster), na sasa pia kampuni ya filamu."

Ilibadilika kuwa Anastasia ni mtayarishaji, ambayo filamu za Nikolai Khomerika na Ivan Vyrypaev zimejumuishwa. Kwa maneno yake mwenyewe (kutoka kwa mahojiano ya "Mbwa Ru"), yeye "havutii kutengeneza filamu zinazolenga tu mafanikio ya kibiashara. Je! Ni nini maana ya kutengeneza sinema na Dmitry Dyuzhev na Vera Brezhneva, na kuongeza majina ya ofisi ya sanduku Ukadiriaji, ikiwa nina biashara, ambayo inaleta riba kubwa juu ya uwekezaji? Lakini kwangu nyumba ya sanaa sio eneo la misaada au ufadhili. Mimi ni mtu anayelenga biashara sana na ninapata mipango ambayo inaniruhusu kuunda bajeti ili filamu isiwe haina faida. "

Anastasia ameolewa mara mbili. Mume wa kwanza, Cyril, alikufa kwa kusikitisha: alianguka kupitia barafu, akitambaa kwenye gari la theluji kwenye Ghuba ya Finland. Kirill Ragozin

Mume wa pili ni Eduard Boyakov, muundaji wa "Mask ya Dhahabu" na mwanzilishi wa ukumbi wa michezo wa Praktika, ambapo Anastasia bado yuko kwenye Bodi ya Wadhamini.

Ndoa na Edward ilivunjika, lakini wenzi wa zamani wanabaki marafiki

Kwa njia, baada ya talaka yake kutoka kwa Anastasia, Eduard alikutana na Ksenia Sobchak kwa muda:

Ifuatayo kwenye orodha Christina Krasnyanskaya.Nilijua tu juu yake ni kwamba alikuwa rafiki na Ksenia Chilingarova (tazama hapa chini). Kwa hivyo Christina anajulikana kwa nini? Maswala ya Google: "Mhakiki wa sanaa, mkusanyaji wa sanaa wa uhamiaji wa" dhahabu "wa Urusi, mkurugenzi wa sanaa wa Urithi wa sanaa ya kimataifa, msimamizi wa miradi ya maonyesho juu ya sanaa ya karne ya 20 na 21" na "Mchumi aliye na diploma ya MGIMO, binti ya mmiliki wangu. "

Baba - Georgy Krasnyansky, mmiliki mwenza wa zamani wa Eurocement. Mume - Matvey Urin.

Mume wangu ana hadithi ya kupendeza, wanaandika juu yake: "Benki ya zamani, mfanyabiashara. Hadi 2005 aliongoza Brizbank, mnamo 2009-2010, labda, alikua mmiliki halisi wa benki kadhaa. Mnamo 2011, alipatikana na hatia ya kuandaa shambulio la wahuni kwa raia wa Uholanzi Jorrit Faassen. "... Matvey Urin

Ikiwa Christina na Matvey wako pamoja sasa - sijui.

Sasa maneno machache juu ya rafiki ya Christina, Ksenia Chilingarova (amezaliwa 1982). Tovuti inajua juu yake kwamba baba yake ni mtafiti maarufu wa polar. Juu ya hili, mafanikio ya msichana (hadi sasa) yalikuwa yamechoka. Je! Ni nini kingine Xenia alikuwa maarufu kwa zaidi ya sifa za baba yake kwa nchi ya baba?

Xenia imesainiwa na "mwandishi wa habari". Kwenye mtandao, nilipata yafuatayo:

Ksenia alihitimu kutoka Kitivo cha Uandishi wa Habari wa Kimataifa huko MGIMO wa Wizara ya Mambo ya nje ya Shirikisho la Urusi

Mnamo 2007, mkusanyiko wake wa kwanza wa mashairi mazuri ilitolewa, ambayo aliipa jina la "Tafakari"

Katika siku zijazo, Ksenia ana ndoto ya kuandika kitabu chake mwenyewe

Yeye ndiye mkurugenzi wa PR wa Kira Plastinina's Lublu (lakini sijui ikiwa bado anafanya kazi au la)

Mfano wa nakala iliyoandikwa na shujaa wetu (juu ya saa iliyojaa almasi, ikiwa unakumbuka, tuliwahi kujadili).

Mume (wa zamani?) Violin virtuoso Dmitry Kogan

Hiyo ni yote kwa leo, tuonane hewani :)

Imesasishwa 01/07/13 14:26:

Ninaongeza habari ya kuaminika:

Christina ameachwa kwa muda mrefu, Ksenia anamwandikia Elle na ndiye "mkurugenzi wa balozi" wa jumba la sanaa la Krasnyanskaya, kwa kweli ni washirika. Pia, Chiligarova tayari ana miaka 4 kama sio mkurugenzi wa PR wa Kira Plastinina.

Picha: ANTON ZEMLYANOY Mtindo: KATYA KLIMOVA

Ni rahisi kuonja ushindi kwenye mstari wa kumaliza - ni ngumu zaidi kuanza mbio kwanza. Lakini Kristina Krasnyanskaya hakuwahi kuaibishwa na shida hizo. Tulikutana na mwanzilishi wa Eritage, ambaye hivi karibuni alisherehekea kumbukumbu ya miaka kumi ya nyumba yake ya sanaa na kwa muda mrefu amethibitisha kwa ulimwengu wote kwamba muundo huo ulikuwa USSR.

“Ubunifu katika Umoja wa Kisovieti? Unatania?" - mshangao mshangao wa mwanzilishi na msimamizi wa Design Miami / Basel Craig Robins mmiliki wa nyumba ya sanaa ya Urithi atakumbuka kwa maisha yake yote. Miaka sita iliyopita, alipoamua kuonyesha muundo wa Soviet huko Basel, maswali mengine yalizuka ambayo yalichemka kwa watu mashuhuri: "Kwa nini unahitaji hii?" Lakini Christina daima alijua ni kwanini. Kwa ujumla yeye ni mmoja wa watu ambao kwanza huchukua vifaa, na kisha hukimbilia kwenye dimbwi kwa kichwa, ili hata mtu anayeshuku hakuweza kuelezea hadithi hii ya mafanikio na bahati nzuri. "Sikujua jinsi wangetuchukulia," anakumbuka mmiliki wa nyumba ya sanaa. - Nakumbuka tulileta sanamu ya mita moja na nusu - wafanyikazi wa Urusi na Uropa wakibusu kwa shauku chini ya bendera nyekundu na maandishi: "Wafanyakazi wa nchi zote, unganeni!" Waliniuliza: "Je! Hii ni sanaa ya kisasa?" Hapana, nasema, sio ya kisasa - mwaka wa 37 ”. Krasnyanskaya ana hakika kwamba wakati huo, wakati wa maandalizi ya mradi wa kwanza wa Basel, hakuna kitu ambacho kingetokea bila msaada wa Yuri Vasilyevich Sluchevsky: profesa wa Stroganovka na muundaji wa fanicha ya baraza la mawaziri la kwanza huko USSR alikua msaidizi wake mwaminifu na mshauri. "Tulielewa kuwa karibu hatukuwa na vitu vya avant-garde vilivyobaki. Lakini kuna ujenzi, ambao, kwa kweli, ni marehemu avant-garde. Wazo la mazungumzo kati ya ujenzi na uzuri wa miaka ya 60, kipindi ambacho wabunifu na wasanifu waligeukia avant-garde sawa na Bauhaus, iliibuka. " Mpango huo haukufanya kazi tu, bali ulifukuzwa kwa nguvu ya kusikia - na mmiliki wa nyumba ya sanaa alirudi Urusi na hakiki za kupongeza kutoka kwa The Guardian, Wallpaper na The Daily Telegraph, ambaye chorus aliita hatima ya "Urithi" karibu hafla kuu ya maonyesho hayo. "Ikiwa ningeambiwa kuwa itakuwa HII, nisingeiamini kamwe," mwingiliano huyo anatabasamu. "Tulikuwa waanzilishi: tulisogea na macho yaliyofungwa gizani."



Christina anashughulikia jukumu la upainia kwa ustadi. Yote ilianza na wasanii wa diaspora ya Urusi. "Kwa kweli, hatukugundua Amerika, msamehe pun. Mbele yetu kulikuwa na nyumba za sanaa "Wasanii Wetu", "Elysium", "Watercolor". Mnamo 1995, Jumba la sanaa la Tretyakov lilikuwa na maonyesho muhimu "Walichukua Urusi nao" - uchoraji, picha za sanaa na vifaa vya kumbukumbu zilizokusanywa na profesa wa Ufaransa Rene Guerra. Safu nzima ya majina iliongezeka: Isaev, Pozhedaev, Polyakov, de Stael. Lakini jambo moja ni maonyesho kwenye jumba la kumbukumbu, na lingine ni nyumba ya sanaa ya kibinafsi, ambayo inapaswa kupata pesa. Leo, watoza huwinda uchoraji na wasanii wahamiaji, na kisha watu wachache sana waliwajua. Walijua Chagall, Kandinsky, Yavlensky, Goncharova na Larionov. Lakini ilistahili kuchukua hatua kwa upande - matangazo tupu kabisa. Kwa hivyo tulikuwa na majukumu mengi, na moja kuu lilikuwa la kuelimisha: kuelezea watu hawa wote ni nani na kwa nini kazi yao ni uwekezaji sahihi. Na kwa hivyo tulifungua ufafanuzi wa Andrei Mikhailovich Lansky. Ndogo, lakini yenye nguvu sana: vitu vya mapema, vilivyotiwa, collages, utaftaji wa sauti. Mmenyuko ulikuwa tu wow! Hii ni moja wapo ya miradi ninayopenda: kwanza, ni ya kwanza, na pili, ni dalili sana - tumekuja na maonyesho mengi kama hayo katika miaka kumi. "



Kwa njia, juu ya maadhimisho ya miaka kumi: alisherehekewa huko Eritage na chakula cha jioni kilichofanywa na Vladimir Mukhin na maonyesho yaliyotolewa kwa Art Deco ya Soviet. "Mlezi wangu na Sasha Selivanova tulichagua kipindi kidogo - kutoka 1932 hadi 1937," anaelezea mmiliki wa nyumba ya sanaa. "Tuliamua kuonyesha mtindo wa quasi: sio tena avant-garde, lakini bado sio mtindo wa Dola". Maandalizi ya Basel mnamo Juni pia yanaendelea kabisa. Krasnyanskaya atakuwa na bahati na sanaa ya uenezi ya miaka ya 20-30: fanicha, porcelaini, mazulia, glasi. Pia kuna mipango ya kutoa nakala za fanicha za Soviet na miradi na taasisi maarufu za sanaa. "Nataka kufanya kazi na Prada Foundation," anasema kwa ndoto. Inasikika kwa sauti kubwa, lakini hakuna kinachowezekana kwa Christina. Norman Foster anapenda maonyesho yake, na makumbusho bora ya Moscow huweka mikusanyiko yao kwa Urithi. Anasimamia maonyesho huko Museo MAGA ya Milan na husaidia wasanii wetu kuwa nyota kwenye jukwaa la kimataifa. Hata nje ya kuta za kufanya kazi, msichana huyu dhaifu anasimamia sana hivi kwamba unaanza kumshuku kwa usafirishaji wa simu: leo anasoma utaftaji wa Kabakov huko London, kesho anapigia makofi Currentzis huko Moscow. Nataka tu kuuliza maoni ya kuzimu: "Je! Wakati mwingine unapumzika? Unahitaji kukitoa kichwa chako! " "Kwa kweli unafanya," anasema. - Kuna ndege za hii. Siku nyingine nilisoma tena kwa nani ambaye Kengele inalipa. Na unajua nini? Kitabu hiki kinafanana kabisa na mradi wetu wa hivi karibuni juu ya Vita vya wenyewe kwa wenyewe vya Uhispania. O, ninaonekana kuwa nazungumza juu ya kazi tena, sawa? "

Nyumba ya sanaa "Urithi" mnamo Februari inaadhimisha miaka yake ya 7 na maonyesho "Ubunifu wa Soviet. Kutoka kwa ujenzi hadi usasa wa kisasa "kwenye Jumba la kumbukumbu la Usanifu: fanicha ya muundo Nikolay Lancere, Boris Iofan, Karo Alabyan - sasa wasifu mpya wa nyumba ya sanaa, ambayo hapo awali ilibobea kwa wasanii kutoka ughaibuni wa Urusi na maonyesho yao, pamoja na yale ya makumbusho Andre Lanskoy, Boris Grigoriev... Mmiliki wa "Eritage" aliambia nini kingine cha kutarajia kutoka kwa nyumba yake ya sanaa - na kutoka kwake kibinafsi.

Kwanini uliacha kuendesha minada?

Kwa sababu mbili. Kwanza, ni kazi ngumu sana, ya gharama kubwa. Pili, bado hatuna utamaduni kama huo - kununua kwenye minada. Wenzangu na mimi tunajaribu kuingiza kitu kama hicho, lakini inaenda polepole. Wafanyabiashara wengi huenda kwenye minada - na nyumba za mnada zinalenga muuzaji. Na kati ya umma kwa ujumla, sio watoza, lakini wanunuzi tu, wale ambao hununua mara kwa mara, bado haijawa tabia - kutembelea minada, masoko ya kiroboto, kujaribu majaribio ya mchanganyiko wa kikaboni wa zamani na mpya ... Kila mtu ni kutegemea mbuni wao. Na wabunifu wana upendeleo na kanuni zao. Kama matokeo, kila kitu hugeuka kuwa mambo ya ndani yaliyopangwa, ambayo hivi karibuni huwa kizamani kimaadili. Miaka kadhaa - na mtu anatambua kuwa hawezi kuishi tena katika hii. Sasa ninajitengenezea nyumba, ambapo kila kitu ni mchanganyiko. Eclecticism kama kanuni - tumejaribu kupeana hii kwa wateja wetu tangu maonyesho ya kwanza ya fanicha zinazokusanywa hapa Moscow (maonyesho na ushiriki wa mabaraza maarufu ya Paris Didier aaron na Yves gastou ilifunikwa karne za XVIII - XX, kutoka Jean-Francois Ebenakabla Ettore Sottsassa. — TANR). Kwa hivyo nitakuwa na fanicha ya Scandinavia ya miaka ya 1960, na sanaa ya Soviet, na Kirusi, zote za kisasa na sio za kisasa sana.

Lakini sanaa ya kisasa ni eneo jipya la shughuli kwako.

Huu ni mradi tofauti ambapo mimi hufanya, badala yake, kama meneja wa sanaa. Kuna wasanii kadhaa wa Urusi ambao mimi, kwa kusema, nataka kujumuisha katika muktadha wa kimataifa - kwangu hii ni kazi ya kufurahisha, sababu ya kutumia teknolojia zilizojaribiwa tayari, zinazojulikana. Je! Tutapata nini, tutaona. Wakati nina kata mbili. Alexey Morozov Ninapenda ukweli kwamba ana shule, lakini kwa fomu ya masomo yupo na kugusa kwa kisasa: licha ya usomi, sanaa yake haionekani kama saluni. Ninampenda Morozov sana, na yuko tayari kusimamia Alessandro Romaniniambaye amefanya maonyesho zaidi ya moja Botero, pamoja na kumbukumbu ya hivi karibuni. Ziara inaandaliwa: kwanza, maonyesho ya Morozov katika Jumba la kumbukumbu ya Kitaifa ya Akiolojia ya Neapolitan, mnamo Desemba 2015, kisha, mnamo Machi 2016, huko Moscow, huko MMOMAjuu ya Gogolevsky. Tunazungumza na Venice - tunataka kuwasilisha sanamu ya marumaru ya Morozov katika moja ya viwanja vya jiji wakati wa Biennale.

Msanii mwingine - Oksana Mas... Oksana ni mtu mbunifu. Alikuja kwangu alipogundua kuwa utekelezaji wa miradi yake inahitaji kazi ya timu nzima. Moja yake Madhabahu ni nini ina thamani (tutaionyesha katika Gorky Park mnamo Machi)! Alipendezwa na msimamizi na mkosoaji wa sanaa Janet Zwingenberger, ambaye aliona kazi yake miaka kadhaa iliyopita, amemwangalia tangu wakati huo na sasa ataandika monografia juu ya Oksana. Oksana pia ana ziara: maonyesho Kuhisi ya Nuru itafanyika Baku kutoka Julai 5 hadi Septemba 5, baada ya hapo - Astana, Berlin, na sasa tunajadili kuhusu Istanbul.

Lakini hii sio nyumba ya sanaa, hii ni mimi mwenyewe; nyumba ya sanaa bado ni kiwango cha juu cha muundo. Nyumba ya sanaa inahusika na wasanii kutoka kwa diaspora ya Urusi pamoja na muundo wa kukusanya. Na mimi, kama mtu yeyote, ninataka kukuza. Kwa hili ninahitaji mtazamo wa aina fulani, ambapo sitafanya kama nyumba ya sanaa, lakini kama Christina.

Na ukichagua jambo moja, ungeacha wapi?

Juu ya muundo, kwa kweli. Lakini kwanini? Niliamua kuwa ninaweza kumudu miradi kadhaa isiyohusiana. Magharibi tunajulikana kama nyumba ya sanaa ya kubuni; muundo wa ukusanyaji - huko Urusi hii ndio niche ambapo tukawa waanzilishi; nyumba ya sanaa imeunda mkusanyiko mkubwa, ambao ni pamoja na vitu vya kipekee, kutoka kwa ujenzi hadi usasa - katika miaka michache mkusanyiko huu unaweza kuwa makumbusho. Huko Moscow na Urusi, bado tunajulikana haswa kwa sababu ya ukweli kwamba tunahusika katika ugawanyiko wa Urusi: tumefanya miradi mingi inayostahili ya kiwango cha makumbusho, tunashirikiana na majumba ya kumbukumbu, sisi ni mwanachama wa jamii ya marafiki wa Jumba la kumbukumbu la Urusi, tuna watoza wetu, ambao tunakusanya makusanyo yake - tunajaza kazi mpya, tunashauri ... Lakini kwa maadhimisho ya miaka 7 ya nyumba ya sanaa, nataka kufanya maonyesho kwenye Jumba la kumbukumbu la Usanifu, lililowekwa wakfu kubuni - urekebishaji wa muundo wa Soviet, unaofunika karibu maeneo yote katika eneo hili, safari ya kihistoria inayoanza na fanicha Boris Iofan kwa Baraza la Serikali na kuishia miaka ya 1960. Kufanya kazi kwenye katalogi, haswa kwa maonyesho ya kimataifa, niligundua kuwa, pamoja na habari ya kiufundi na inayoambatana nayo, kila mtu anapendezwa na habari ya jumla. Nilidhani nilihitaji mpango wa elimu. Kulikuwa na wazo la kutengeneza filamu ya maandishi ambapo unaweza kuwakilisha wakati haswa kupitia vitu - kupitia vitu vya kushangaza, vitu vya kujivunia, kufa kwa kusikitisha na vitu vilivyosahaulika .. Nataka kuifanya filamu hiyo kuwa mbaya sana kwamba ningeweza kushiriki nayo tamasha la filamu, kwa mfano. Ninapanga kuwasilisha sinema katika msimu wa joto huko Basel - hatutakuwa na wakati ifikapo Februari.

Haukuenda Basel msimu uliopita wa joto ...

... Lakini tunaenda mwaka ujao. Ikiwa hali ya kisiasa inaruhusu. Tuna nyenzo maalum - muundo wa Soviet. Na kwenda Ulaya na fanicha za propaganda za Soviet, unaona, sasa itakuwa ujinga. Kwa hivyo, tulikataa. Waandaaji walikasirika. Walisema kuwa mduara wa wale wanaotupenda tayari umeundwa, na kwa waandaaji kuna hali kama hiyo wakati nyumba ya sanaa inashiriki kwa miaka mitatu, basi ghafla haishiriki - hii sio wazi sana, sanaa inapaswa kuwa nje ya siasa na kuvuka mipaka. Kwa kweli - lakini vipi kuhusu sanaa, kisiasa katika yaliyomo? Halafu, haki ya Basel inapata habari nyingi za media. Nani ameandika tu juu yetu: Ukuta, Mlinzi, Telegraph ya kila siku! Sasa, swali linatokea, kwa nini hufanya haya yote na upeleke kwa Basel, ukijua mapema kuwa una hatari ya kuingia kwenye athari hasi iliyopangwa kwa kila kitu Kirusi? Kabla ya hapo, nilikuwa na sifa bora - nisingependa kuiharibu.

Lakini bado utatangaza muundo wa Soviet kwenye Design Miami?

Hivi karibuni juu ya chakula cha jioni nchini Italia, watoza wangu waliniambia kuwa miaka ya 1950 na 1960 ilikuwa ya kupendeza sana hivi kwamba sitaacha kamwe mada hii. Rem Koolhaas Niliwasiliana nasi wakati tulikuwa Basel, kwa sababu nilikuwa nikifanya kazi tu kwenye moja ya majengo ya baadaye ya "Garage", iliyoundwa kwa wakati unaofaa. Lakini hatujawekewa mipaka kwa kipindi hiki tu. Ni kwamba tu vitu kutoka miaka ya 1920, 1930, 1940 ni nadra na vinakusanywa zaidi, wacha tuseme; ingawa miaka ya 1960 pia ni adimu. Lakini vitu hivi, zaidi ya hapo awali, vinahitajika, na kwa kweli wakati huo, inaonekana, inakuwa muhimu tena. Nyenzo zetu huvutia makumbusho. Nikawa marafiki na Jumba la kumbukumbu la Sanaa za Mapambo huko New York, ambalo hivi karibuni likawa sehemu ya Taasisi ya Smithsonian; wameonyesha kupendezwa na maonyesho ya pamoja: wana mkuu wa idara ya maonyesho, naibu mkurugenzi, anahusika katika nguo za fadhaa. asante Craig Robins, mwanzilishi na mmiliki mwenza Kubuni miami, ambayo ilitoa nyumba ya sanaa ya Urusi na nafasi ya kuonyesha muundo wa Soviet kwenye maonyesho hayo - na kujitangaza vizuri.

Wazo la kufanya fanicha za Soviet lilitoka wapi?

Wazo lilikuja wakati huo wakati niliona, nikitembelea kwa bidii Kubuni miami kutoka mwaka hadi mwaka, kwamba idadi ya mtindo wa mtindo zaidi, ghali zaidi, na uliohitajika sana wa Art Deco ulianza kupungua, hatua kwa hatua ikipa nafasi kwa fanicha za miaka ya 1950- 1960. Pamoja, mahali pengine kumbukumbu za utoto wa Soviet zilicheza. Craig Robins mara moja alinipeleka kwenye stendi ya jumba la sanaa ambalo linahusika na muundo wa Scandinavia, na nilipoona hii fanicha ndogo sana, nikashangaa kujifunza kutoka kwa mmiliki wa nyumba ya sanaa kuwa nilikuwa nimenunua stendi nzima kutoka kwake. Kirumi Abramovich... Ndio, hakuna watoza wengi, lakini wako. Ni watu wachache tu wanajua kuwa Abramovich ana nyumba iliyo na vitu vya kihistoria kwa mtindo wa miaka ya 1930. Alichonunua Abramovich Bacon- wanaijua.

Hungeenda tu kufanya biashara kwa fanicha zinazokusanywa, lakini pia kuizalisha.

Mwaka mmoja uliopita, wakati nilikuwa nikiongea juu ya hii, nilifikiri kwamba kwa sasa tutakuwa katika hatua tofauti kidogo kuliko tulivyokuwa. Bado ninathamini wazo hili - kuzaliana sampuli za Soviet, lakini hadi sasa mradi haujazinduliwa. Kwa nini replicas ni nzuri: sio kila mtu yuko tayari kupata fanicha za zamani, za zamani - hata kiti kilichorejeshwa na kistaafu, lakini bado kiti cha heshima - na jambo lingine ni mfano. Sikuunda tena gurudumu, lakini miaka michache iliyopita huko Paris kwenye nyumba ya sanaa Yves gastoualiona marudio Ettore Sottsassa, mdogo toleo. Evelina Khromtchenko alisema: "Nitakuwa mteja wako wa kwanza kwa nakala". Na hayuko peke yake. Je! Itazalishwa hapa au nje ya nchi? Kutokana na hali halisi ya sasa, uwezekano mkubwa hapa.

Lakini bila kuzaa ubora wa Soviet?

Unazungumza juu ya vifaa? Ndio, ubora ulikuwa ukishuka, na fanicha nyingi za wakati huo zilitupiliwa mbali kwa sababu hii. Lakini malighafi zilikuwa sawa. Tulipoanza kushughulika na kipindi hiki, basi Yuri Vasilievich Sluchevsky (Profesa mwenye umri wa miaka 86 wa Idara ya Samani, Mfanyikazi wa Sanaa Aliyeheshimiwa Yuri Sluchevsky bado anafundisha kozi kuu ya wasifu "Ubunifu wa Samani" katika Chuo Kikuu cha Ualimu cha Jimbo la Stroganov. TANR) alizungumza juu ya maonyesho huko VDNKh mwishoni mwa miaka ya 1950 - mwanzoni mwa miaka ya 1960, wakati prototypes zilifanywa katika semina ya majaribio ya Stroganovka - kutoka kwa vifaa vya hali ya juu, ngumu. Katika uzalishaji wa wingi, kwa kweli, vifaa vingine tayari vilikuwa vinatumika. Na prototypes ziliuzwa kwa dacha na vyumba.

Kuanzia Februari 21 hadi Aprili 30 kwenye ukumbi wa sanaa wa Moscow "Urithi" kutakuwa na maonyesho "Ujenzi wa muundo, au Kuzaliwa kwa Deco ya Sanaa ya Soviet: Paris - New York - Moscow", kuchora sambamba na kutafuta makutano na ushawishi katika sanaa, usanifu na muundo nchini Urusi, Amerika na Ufaransa mnamo 1920 na 30s. Kwa ufafanuzi huu nyumba ya sanaa huadhimisha miaka yake ya 10, katika usiku ambao mwanzilishi wake Christina Krasnyanskaya aliiambia ARTANDHOUSES juu ya tofauti kati ya watoza na wawekezaji, juu ya imani ya maneno ya mdomo na faida za washauri wa sanaa.

Katika miaka ya hivi karibuni, umefanya miradi kadhaa ya makumbusho huko Urusi, lakini habari juu ya kazi ya nyumba ya sanaa hasa ilitoka nje ya nchi - juu ya ushiriki katika. Kwa nini?

Kulikuwa na kipindi ambacho kulikuwa na miradi mingi - nilichukua kila kitu, na ilikuwa muhimu kwangu kwamba kulikuwa na shughuli ya maonyesho ya kila wakati. Hii haifai sasa kwa sababu kadhaa. Kwa wakati, baada ya yote, wingi unakua katika ubora, na hautachukua tena kila kitu. Tunafanya miradi ngumu kabisa ambayo inahitaji utayarishaji mrefu, haswa, na mkusanyiko wa nyenzo. Kwa hivyo, kufanya mengi yao na mara nyingi haifanyi kazi, na sipendi kufanya kitu rahisi.

Ilitokea kwamba shughuli za nyumba ya sanaa kutoka kwa kuzingatia wasanii wa Ugiriki wa Urusi - ingawa ninasisitiza kwamba hatusahau mwelekeo huu na ni pamoja na kazi katika maonyesho - ilitiririka vizuri kwenye mada ya muundo wa Soviet. Lakini maonyesho ya hivi karibuni ni mapana zaidi: hayajumuishi muundo tu, bali pia uchoraji, michoro, usanifu. Ninapenda kuwa wao ni matajiri, wenye busara, na naona kuwa hali hii ya maonyesho inasaidiwa na wengine pia. Kwa sababu unapokuwa na aina hii ya mfiduo, unaweza kuona sio tu kitu kilichoondolewa kwenye muktadha, lakini muktadha mzima mara moja.

Ndio sababu, kufuatia mwenendo, ulianza kufanya kazi na wasanii wa kisasa?

Kwa kweli, nyumba ya sanaa inayofaa inapaswa kuwa na mwelekeo fulani, lakini licha ya ukweli kwamba tunazingatia nusu ya kwanza ya karne ya 20, ninafurahi kuunga mkono wasanii wa kisasa. Niliwasaidia hata wengine kukuza huko Magharibi: mwaka kabla ya mwisho nilisimamia mradi wa sanamu Alexei Morozov kwenye Jumba la kumbukumbu ya Akiolojia ya Naples. Na mwaka jana alikuwa msimamizi mwenza wa maonyesho ya Oksana Mas kwenye jumba la kumbukumbu la MAGA karibu na Milan, ambapo kazi zake zilijumuishwa katika ufafanuzi wa mabwana wa sanaa ya sanaa - Fontana, Castellani na wengine. Kwa njia, walinzi wa jumba hili la kumbukumbu ni familia ya Missoni, na sasa nina wazo la kufanya maonyesho kuhusu nyumba yao ya mitindo huko Moscow.

William klein
"Tatiana, Mary Rose na Ngamia, Picnic, Moroko"
1958

Nyumba yako ya sanaa ina umri wa miaka kumi. Je! Unafikiria hii ni mengi au kidogo kwa nyumba ya sanaa nchini Urusi?

Kwa kuzingatia soko na hali ya kisiasa, nadhani hii ni nzuri. Katika muktadha wa ulimwengu, kwa kweli, sio sana, lakini kwa muktadha wetu wa Urusi, inatosha. Hasa kukumbuka kuwa wakati huu tumepitia shida kadhaa.

Je! Nyumba yako ya sanaa ilipataje shida?

Ya kwanza ni rahisi sana. Badala yake, aligusa nyumba za mnada wa kimataifa, kwa sababu mgogoro ulikuwa wa ulimwengu kabisa, na watu hawakutaka kutoa vitu kwa uuzaji wa umma. Ya pili ni ngumu zaidi, kwani ilihusishwa na watoza wetu, na hafla zetu za kisiasa na kiuchumi. Kwa hivyo, kulikuwa na aina ya kuzunguka: watu ambao walinunua sana na walinunua sanaa kikamilifu, kwa sababu moja au nyingine, wanaacha kununua, lakini wanunuzi wapya wanaonekana. Biashara yetu imepangwa kwa njia ambayo nyumba ya sanaa lazima iwe rahisi kubadilika na kuendana na hali. Siku zote nimekuwa nikipenda kuweka usawa kati ya mambo ya kibiashara na ya kitabibu.

Nakumbuka miaka michache iliyopita ulilalamika juu ya kukosekana kwa mkurugenzi wa sanaa kwenye nyumba ya sanaa. Je! Umeipata au unaendelea kufanya kila kitu mwenyewe?

Kwa bahati mbaya, ninaendelea kuwa mmoja mwenyewe, ingawa mimi hufikiria kila mara juu ya mtu kama huyo.

Kurudi zamani ... Una elimu ya uchumi na sanaa. Ulienda kwa makusudi kusoma kuwa mkosoaji wa sanaa ili baadaye ufungue nyumba ya sanaa?

Ndio. Halafu tayari nilifanya kazi kwenye ghala la kibinafsi lililofungwa na marafiki zangu. Alibobea katika uchoraji wa kitambo, na nilipofika nilianza kushiriki sanaa ya kisasa. Ilikuwa wakati mzuri! Shamba kama hiyo ya ujanja, ambapo ningeweza kusoma jinsi nyumba ya sanaa imepangwa na biashara hii kwa ujumla kutoka ndani. Wakati fulani, kulikuwa na hali kama hizo kwamba ilibidi nijihusishe na mauzo, kusimamia maswala ya kifedha ya nyumba ya sanaa. Kwa hivyo ilikuwa shule nzuri sana.

Ib Kofod Larsen, mwenyekiti rahisi, 1950 / Borge Mogensen, sofa, 1962

Kwa nini mwanzoni pia uliamua kuunda matunzio yaliyofungwa?

Siamini tu kwamba tuna watoza wanaotembea barabarani wakitazama kwenye madirisha. Inaonekana kwangu kuwa katika nchi yetu mada ya kukusanya bado imefungwa, na neno la kinywa linafanya kazi vizuri hapa, mamlaka iliyowekwa kati ya watoza wanaporudi kwako na kukupendekeza. Labda hii ndio tangazo bora.

Hiyo ni, wamiliki wetu wa nyumba ya sanaa wenyewe wanaendelea kudumisha aura ya usomi katika kukusanya na kuunda aina fulani ya uchawi kote?

Ninaamini kuwa kukusanya ni uchawi. Na kila wakati nasema kwamba kilabu cha watoza ni kilabu kilichofungwa na, kwa kweli, kura ya wasomi. Kwa sababu haitoshi kuwa na pesa nyingi na fursa ya kununua vitu vya sanaa vya bei ghali, hata haitoshi kusoma tu vitabu, kwenda kwenye maonyesho na maonyesho, au kupata aina fulani ya elimu maalum. Baada ya yote, elewa kuwa sio watu wote wako tayari na sio kila mtu ameambukizwa na roho hii ya kukusanyika. Hata wale ambao hununua kitu sio lazima wawe watoza. Watoza halisi ni watu wagumu sana. Na, kuwa waaminifu, kwa njia zingine hata umezingatia. Wanaishi na hii na wanaona sanaa kwa njia tofauti kabisa. Kwa sababu sanaa ni kitengo cha masharti. Haijumuishwa katika mahitaji ya kimsingi, haijumuishwa hata katika nambari bidhaa za kifaharikama gari la kifahari, almasi kubwa, yacht au nyumba kwenye Riviera ya Ufaransa. Hii ndio unahitaji kuhisi na moyo wako, ni nini unahitaji kuwa na "jicho" na kuonja. Ndio, inawezekana, wakati unatembea kupitia maonyesho, kukariri majina na mwelekeo maarufu, lakini sio kila mtu anavutiwa na kuelewa sanaa na kukusanya, akijifunza kwa undani ujanja wake. Na sio kila mtu anayeweza hii. Kwa hivyo, kilabu cha watu hawa, walioambukizwa na "bacillus" ya kukusanya, ambao wanapenda kupika ndani yake, ambao wana wivu kwa ununuzi wa kila mmoja na wanafuatilia mambo kwa miaka, ambao wanapenda kutoa kazi zao kwa majumba ya kumbukumbu, ili wao "wanaishi" aina fulani ya maisha yao wenyewe na kuajiri asili, imefungwa. Kuiingiza, haitoshi tu kuwa na pesa. Kwa kuongezea, kuna makusanyo inayojulikana, wakati watu walinunua kazi sio pesa za kupendeza, walikuwa na silika nzuri na maarifa, vizuri, na washauri mzuri.

Sasa umeelezea sura ya mtoza labda anayependa sana canon. Inageuka kuwa hufikiria wale wanaokusanya kwa madhumuni ya uwekezaji kuwa watoza?

Daima nasema: kuna wanunuzi na kuna watoza. Wanunuzi ni wale ambao hununua sanaa nyumbani, kwa zawadi, wakati mwingine chini ya ushawishi wa hisia, ambayo hufanyika haswa kwenye maonyesho. Halafu kuna watoza, jamii nyingine, sio hadithi za hadithi. Kwa nchi yetu, kwa mfano, kuna watu kumi kama hao.

Wale ambao hununua kwa madhumuni ya uwekezaji ni wawekezaji tu. Kwa kweli, pesa nyingi zinazunguka katika sanaa na wengi wanataka kuwekeza ndani yake ili kupata faida kubwa baadaye. Lakini kufanya hivyo, ama unahitaji kujua soko hili vizuri, ufuate sio chini ya soko la hisa, au uwe na mshauri mzoefu karibu. Bora moja na nyingine mara moja. Kweli, kwa ujumla, ninaamini kuwa kuna aina ya biashara yenye faida zaidi na isiyo na hatari kuliko kuwekeza katika sanaa.

Matthew Stevenson, wakati huo mkuu wa tawi la Urusi la Christie's, na mimi wakati mmoja nilitoa hotuba juu ya jinsi ya kukusanya ili sanaa hiyo iwe kioevu kila wakati. Kulikuwa na kanuni tano za msingi.

Je! Unaweza kuzipaza?

Ya kwanza ni jina. Hatuzungumzii juu ya kuwekeza sanaa inayoibuka (sanaa changa), lakini tunazungumza juu ya ukweli kwamba mtu angependa kuwekeza pesa zake na, ikiwa haziongezeki, basi angalau akiba. Hii inapaswa kuwa safu ya kwanza ya majina.

Ya pili ni kipindi. Kwa sababu msanii yeyote ana siku ya kupumzika, na kuna zingine za kupendeza - mwanzo, wakati bado hajaunda, kupungua kwa ubunifu. Ni muhimu kuelewa kuwa unanunua kipindi bora cha mwandishi huyu.

Ya tatu ni njama. Inapaswa kuwa na njama inayotambulika ambayo inamtambulisha msanii huyu, na yote yake, tutasema, huduma zinapaswa kuwa katika kazi hiyo. Ikiwa hii ni kazi ya Picasso na hautambui kuwa ni mkono wake, hauitaji kununua kwa uwekezaji.

Ya nne ni parameter ya kupendeza sana. Kuna dhana kama hii: nguvu ya ukuta... Hii inamaanisha kuwa kazi lazima iwe na ufanisi. Hata, kwa mfano, ikiwa hii ni picha ya marehemu Magritte, sio ya kipindi bora, lakini ikiwa ni ya kushangaza, basi inaweza kutambuliwa vizuri katika siku zijazo.

Na hatua ya mwisho ni hali ya kazi na asili. Hapa unahitaji kuangalia usalama wa kazi, uingiliaji au la warejeshaji. Na asili yake: ni nani aliyemiliki, ambapo ilionyeshwa au katika nyumba ya sanaa yenye sifa nzuri ilinunuliwa.

Ikiwa unafuata sheria hizi rahisi, basi, inaonekana kwangu, mafanikio ya uwekezaji wako umehakikishiwa.

David Dubois
"Jedwali la kamba"
2014

Je! Washauri wa sanaa watahitajika nini?

Kweli, sio rahisi kutumia sheria hizi (hucheka). Unahitaji kutumia muda mwingi kusoma maswala, na kwa kila msanii kando. Na ili kupata habari sahihi, labda unahitaji kukata kabisa kutoka kwa biashara yako kuu.

Je! Jina la nyumba yako ya sanaa lilikujaje?

Ni rahisi sana: Nilitaka kutoa jina ili, kwa upande mmoja, iwe ya kimataifa, na kwa upande mwingine, iwe na maana. Na neno "eritage" lilionekana kwa ulimwengu wote, kama wanasema, na karma nzuri.

Ulianza na wasanii wa diaspora ya Urusi, sasa umekwenda kwenye muundo wa Soviet - urithi wetu wote, ndio. Kwa nini walianza kuleta vitu vya wabunifu wa kigeni hapa?

Hata wakati nilianza, niligundua kuwa katika nchi yetu niche inayoitwa "muundo wa ukusanyaji" haijajazwa kabisa. Na miaka mingi iliyopita nilifanya maonyesho ya vitu vya Magharibi tu vya aina hii. Alionesha hapo vitu bora vya maandishi, vyote vya kale na kupitia karne nzima ya XX kwa wabunifu wa kisasa Martin Bass na Fabio Novembre. Ilikuwa ya kupendeza kwangu kuona majibu ya watu, lakini basi wachache walikuwa tayari kwa hili. Leo, kwa bahati nzuri, tayari watu kadhaa wanahusika katika mambo kama haya.

Sisi, haswa kwenye maonyesho haya yaliyowekwa kwa maadhimisho ya jumba la sanaa, tunazingatia muundo wa Soviet katika muktadha mpana wa kimataifa - tunajaribu kuonyesha jinsi Amerika na Ufaransa zilivyoathiri USSR, ni nini kilitujia kutoka hapo na ni nini halisi katika muundo wa Soviet.

Unaonyesha kikamilifu muundo wa Soviet huko Magharibi. Watoza wa hapa wanafanyaje?

Makumbusho ya Magharibi wanapendezwa sana, na mimi niko kwenye safu ya mazungumzo ya onyesho. Na watoza wanapenda, lakini wana tabia ya wasiwasi - kuna machapisho machache sana juu ya hii nje ya nchi. Ingawa, mbali na wanunuzi wa Urusi, tuna wateja kutoka Ujerumani na Uswizi, mmoja ni Mfaransa na mizizi ya Urusi, na, natumai, atatokea Italia.

Kurudi kwa urithi wa kitamaduni uliopotea wa Urusi ndio mwelekeo kuu katika kazi ya Matunzio ya Urithi. Tangu 2011, nyumba ya sanaa imekuwa ikiunda mkusanyiko wa muundo wa mwandishi wa Magharibi na Soviet. Mnamo mwaka wa 2012 na 2011 ikawa nyumba ya sanaa ya kwanza na ya pekee iliyoalikwa kushiriki katika Design Miami / Basel. Maonyesho ya Februari kwenye Jumba la kumbukumbu la Usanifu "Ubunifu wa Soviet. Kutoka kwa Ujenzi hadi Usasa wa kisasa 1920 - 1960 "- matunda ya kazi kubwa ya mtunza. Kwa mara ya kwanza katika historia, maonyesho kwa jumla hayawapei watazamaji muundo wa Soviet tu, lakini pia antique za kiwango cha makumbusho.

Kristina Krasnyanskaya, mkosoaji wa sanaa, mtoza, mmiliki na mkurugenzi wa sanaa wa Jumba la sanaa la kimataifa la Urithi, msimamizi wa mradi wa maonyesho Ubunifu wa Soviet. Kuanzia Ujenzi hadi Usasa wa kisasa 1920 - 1960 ”.

Christina, tafadhali mwambie msomaji wetu juu ya wazo la watunzaji. Je! Ni wazo gani kuu la mradi huo?

Katika kumbi tano za enfilade za jumba la kumbukumbu, jumla ya vitu mia mbili vya mambo ya ndani vimewasilishwa, pamoja na fanicha, plastiki, sahani, vitambaa, na kadhalika. Pamoja na uamuzi wa dhana ya kitabia, tuligawanya ufafanuzi katika mitindo na mwelekeo: kumbi tano - zama tano - mitindo mitano. Wakati mwanzoni tulianza kufanya kazi kwenye mradi huo, nilikuwa nikikabiliwa na ukweli kwamba, kwa kanuni, Magharibi, isipokuwa Urusi avant-garde na ujenzi wa Soviet, hakuna mtu anayejua chochote juu ya muundo wa Soviet. Walakini, jambo lile lile, ole, kwa ujumla hufanyika katika nchi yetu. Kwa bahati mbaya, ndivyo mawazo yetu yamepangwa, wakati wa kubadilisha, kama wanasema, hatua kuu, tuliharibu kila kitu, makaburi yote ya nyenzo ya enzi iliyopita. Mabaki kidogo ya urithi wa muundo wa Soviet. Usanifu ni bahati zaidi. Katika miaka hiyo minne wakati nilikuwa nikifanya kazi kwenye mradi huo, bila kutarajia kwangu mwenyewe, niligundua safu nzima ya mitindo, enzi, mwenendo. Baadhi zilikuwepo sambamba. Wengine walifuatana. Maonyesho yetu yana mkazo kamili wa kihistoria na kitamaduni.

Ufafanuzi huanza wapi?

Maonyesho huanza na ukumbi uliowekwa kwa ujenzi. Hapa kuna vifaa vya nadra vilivyoundwa na Boris Iofan kwa "Nyumba yake juu ya tuta" maarufu (1927-1931), ambayo mbunifu alitengeneza kabisa mambo yote ya ndani. Pia kuna fanicha za kampeni (1930s), kwa mfano, seti iliyoundwa na mbunifu Igor Krestovsky kwa Jumba la nyumba la Smolensk "Mkate wa Kikomunisti". Kwa kawaida, mitindo na mitindo yote inahusishwa na michakato inayofanyika katika jimbo. Kutoka kwa wimbo, kama wanasema, huwezi kufuta maneno. Kuwasili kwa utu mpya, mabadiliko katika kozi, daima kumeathiri maisha ya kila siku, usanifu, na muundo. Sasa fanicha ya propaganda imekuwa nadra na vitu kadhaa halisi kutoka kwa Jumba la Jumuiya vinaonyeshwa - mafanikio makubwa! Vitu vilivyowasilishwa kwenye mradi haviji tu kutoka kwa mkusanyiko wetu wa matunzio, bali pia kutoka kwa makusanyo ya kibinafsi na makumbusho, pamoja na Jumba la kumbukumbu ya Sanaa ya Mapambo na Matumizi, kutoka Jumba la kumbukumbu la Usanifu. Katika MUARE sisi, kama wanasema, tulifanya uchunguzi kwa nguvu na tukapata vitu vya kupendeza sana, kama picha.

Sofa kutoka Mkate wa Samani ya Kikomunisti iliyowekwa. Igor Krestovsky na Artel "Leninets" - 1937

Ukumbi wa pili?

Jumba la pili limetengwa kwa Art Deco ya Soviet. Mtindo wa Art Deco, toleo lake la Soviet, umetokana na ujenzi. Kuna mifano bora hapa, kwa mfano, fanicha iliyotengenezwa miaka ya 1930 kulingana na mradi wa Nikolai Lanceray wa V.I. Lenin ndani
Leningrad, iliyo kwenye Jumba la Marumaru. Kinachofurahisha haswa ni kwamba Lanceray alitengeneza fanicha hii wakati ameketi katika GULAG, katika "sharashka", katika "Design maalum na Ofisi ya Ufundi". Chumba hiki pia kina mifano bora ya propaganda ya Soviet Wedgwood, ambayo inavutia sana.

Chumba cha tatu?

Chumba cha tatu kina muundo mzuri kutoka miaka ya 1930, kama vile jokofu. Leo ni ngumu kuelewa kuwa hii ni jokofu. Jokofu hii, kwa njia, hata ina maandishi kwamba ilitolewa kwa Chekist Morozov fulani. Katika chumba hicho hicho kuna michoro pia ya mbuni mbunifu wa Stalinist Boris Smirnov.

Ukumbi wa nne?

Katika chumba hiki ni mtindo wa Dola ya Soviet. Vitu vya Karen Alabyan, mwanzilishi wa ukumbi wa michezo wa Jeshi Nyekundu, huonekana hapa katika utukufu wao wote. Samani za mtindo wa Dola ya Stalinist pia zinaonyeshwa kwa vipande vya kipekee: kiti cha kubadilisha na mkanda wa redio, ambazo zilifanywa kwa agizo la Leningrad Kirov Opera na ukumbi wa michezo wa Ballet (Mariinsky) kama zawadi kwa Mikhail Ivanovich Kalinin. Vitu ni tofauti, vinavutia, vyote vinaambatana na picha, picha.

Radiola. 1940

Na ukumbi wa mwisho, wa tano?

Ukumbi wa mwisho umejitolea kwa kasi ya kupata, sasa mtindo wa kisasa wa Soviet, utendaji wa miaka ya 1960. Nafasi ndio mada kuu hapa. Huu ni wakati wa samani za lakoni, zinazofanya kazi, ambazo zilipaswa kujengwa katika majengo ya Khrushchev. Usasa wa Soviet, uliowakilishwa na kazi za wabunifu kutoka miaka ya 1950 hadi 1960
miaka, iliendelea mila ya avant-garde. Mfano ni michoro ya fanicha ya Yuri Sluchevsky, na mfumo wake wa asili wa msimu ambao unasimamia urefu na upana wa muundo, unaozingatia ukuaji wa binadamu.
Baada ya kufanya kazi kwa karibu na Strogonov Academy, na Yuri Sluchevsky, ambaye alikuwa na uzalishaji wa majaribio huko Strogonovka mwishoni mwa miaka ya 1950, tuliona wazi jinsi wakati wa thaw wabunifu walihamasishwa haswa na avant-garde wa miaka 10-20. Hakika kulikuwa na mwendelezo! Hii ndio dhana.

Kitengo cha kuweka rafu (miaka ya 1960, mwaloni, 125x90x24 cm, kutoka kwa fanicha kadhaa zilizotengenezwa mahsusi kwa nyumba ya mfano katika wilaya ya Moscow ya Cheryomushki)

Nini kingine unaweza kusema juu ya ufafanuzi, pamoja na suluhisho la muundo wake?

Maonyesho yameunganishwa na suluhisho moja la kisanii. Kwenye sakafu, tunaweka takwimu za Suprematist zilizotengenezwa kwa zulia, ambazo zinaunganisha kumbi zote tano katika muundo wa kawaida. Katika ufafanuzi, msisitizo ni, kwa kweli, kwa fanicha, ingawa pia kuna Palekh, na kaure, na glasi, na nguo za kuchafuka. Lakini mhusika mkuu ni dhahiri fanicha. Tumewasilisha vitu vya kipekee, vinavyokusanywa ambavyo ni ngumu sana kupata leo. Hii ni fanicha ya mbuni. Hii ni nadra sana, na asili, na historia. Ili kuifanya iwe vizuri zaidi kwa watazamaji kutazama maonyesho hayo, tumetoa kitabu cha mwongozo.

Je! Maonyesho ni muhimu kwa wataalamu?

Ni muhimu sana kwa wabunifu, wasanifu na mapambo sawa. Inaharibu doa tupu katika historia ya muundo wa Urusi. Maonyesho ni chanzo halisi cha msukumo, uelewa wa msingi ... Lazima niseme kwamba wateja wetu mwishowe wanaacha kuogopa vitu vya zamani katika mambo ya ndani. Na maonyesho yanachangia hii mara nyingine tena. Mambo ya ndani ya kuishi ni mambo ya ndani ya eclectic ambapo viti kutoka enzi tofauti vinakaa na sanaa ya kisasa na mfanyakazi wa zamani. Ikiwa ningeshirikiana na mambo ya ndani katika wasifu, kama mpambaji, basi ningekuwa nimetunga mambo kama hayo ya ndani, na kuweka mkazo maalum juu ya muundo wa Soviet.

Nikolay Lanceray. Kiti cha armchair. 1932

Christina, niambie, mkusanyiko wako wa usanifu wa nyumba ya sanaa ulianzaje? Inapendeza kila wakati.

Lazima niseme kwamba tayari tumekusanya mkusanyiko wa jumba la kumbukumbu ndogo lakini lenye ubora, tumekuwa tukikusanya kwa miaka minne! Yote ilianza kuchekesha sana, na Iofan. Wakati tulipokuwa tukifanya mradi uliowekwa kwa avant-garde na post-avant-garde kwa Basel, mwenyekiti wa Iofan alianguka mikononi mwetu. Mwanamke Mmarekani alikuja kusimama kwetu na akaruka sana juu yake. Moyo wangu ulizama, tukafunga uzio kwenye kiti na kutundika ishara: haikai chini! Usiguse! si kuuza! Na kwa hivyo mkusanyiko wetu ulianza. Kila kitu kilibadilika sana. Kiti ni usanifu!

Kiti cha Kiti (

Maonyesho hayo yanafanyika katika ukumbi wa A.V. Shchusev ,. (Suite kuu ya jengo) hadi Machi 22.

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi