Ndoto Zinaenda Wapi? Muhtasari wa machapisho ya kitamaduni ya wiki. Ballet "Illusions zilizopotea" kwenye kioo cha vyombo vya habari vya mji mkuu

nyumbani / Kudanganya mke

Kuhusu PREMIERE katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa ballet "Illusions zilizopotea" kwa muziki na Leonid Desyatnikov iliyoandaliwa na Alexei Ratmansky, jambo la kwanza ni kweli - upotezaji wa udanganyifu. ballet ya ngoma kama aina ya muziki na maonyesho. Aidha, hii sio kabisa juu ya udanganyifu wa hasara hii, lakini kuhusu ukweli wake. Iko katika ukweli kwamba mafanikio ya ubunifu ya "baba" - waumbaji wa hili kazi bora ya choreographic wazi wazi usanii dhaifu sana wa bidhaa "zilizotangazwa" sana, hisa ambayo ilifanywa kuwa mbaya sana na imara. Bado: onyesho la kwanza la ulimwengu ni mzaha! "Maslahi" katika hafla hiyo yalichochewa, labda, na nadharia kuu ya utangazaji - ukumbusho usio na huruma kwamba katika timu ya uzalishaji - kwa kejeli ya hatima! - walikusanya "wakuu" wote watatu ambao mara moja walisimama kwenye kichwa cha mwelekeo wa kisanii wa opera au ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Kwa majina haya mawili, kwa huzuni na kukata tamaa, mtu anapaswa kuongeza "jina la kukumbukwa" na la kweli la kifo cha kondakta Alexander Vedernikov, ambaye kupitia jitihada zake na timu yake jumba la opera la Kirusi lililokuwa kubwa mara moja liligeuka kuwa jukwaa linalopatikana kwa urahisi kwa usambazaji wa wingi. majaribio ya opera yenye shaka sana juu yake. Na Leonid Desyatnikov aligeuka kuwa mrithi "mzuri" isiyo ya kawaida - na kwa sababu hiyo, opera ya ukumbi wa michezo ya Bolshoi leo ilijikuta kwenye repertoire na kuweka majivu, ambapo "Wozzeck" na "The Bat" sasa wanacheza densi yao mbaya .. .

Michakato inayofanyika ndani ya "mchanganyiko wa ubunifu wa kulipuka" haitabiriki kabisa, isipokuwa tu kuhusiana na ukweli kwamba ni haraka sana kuweka matumaini maalum juu ya matokeo ya muungano huu. Bila shaka, "reagent" yake isiyo na madhara zaidi ni takwimu ya mwandishi wa chore, ambaye mafanikio yake ya kibinafsi ya ubunifu katika uwanja huu yanazidishwa kwa uwazi na badala ya kusikitisha na watengeneza picha wa vyombo vya habari vyetu na vya kigeni. Walakini, haiwezi kukataliwa: wakati Alexei Ratmansky alikuwa akiongoza kikundi cha ballet, Ballet ya Bolshoi ilistawi sana - na kiwango chake cha taaluma bado kiko kwenye urefu wa kuvutia. Jambo ni tofauti kabisa - kwamba baada ya kuondoka kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi Yuri Grigorovich hakuwa ndani ya kuta zake za choreologist muhimu sana, mtu ambaye angeweza kusimama sambamba naye ... Ole, hapakuwa na: kila kitu ni marufuku sana na rahisi. ... Kwa hivyo, PREMIERE ya sasa haikuonekana tukio lolote na la kufurahisha katika maisha ya muziki ya Moscow. Tuliona onyesho zaidi ya kawaida, bila udhihirisho wowote wa kisanii, ya kupendeza tu, lakini "ya kushtua", haijulikani kwa nini na kwa nini ilizaliwa. Muziki wa utayarishaji huu wa muda mrefu unapumua baridi kali na usemi wa kimakusudi bandia "usio wa muziki". Lakini kinachosikitisha zaidi ni "kutocheza" kwake kabisa: alama ya ballet iliundwa kutoka kwa akiba rahisi ya utunzi wa muundaji wake, kana kwamba imetoka kwenye bomba la majaribio la Dk. Rosenthal, kwa ajili yake ambaye mtunzi Desyatnikov na conductor Vedernikov "kuweka maisha yao ya ubunifu". Hakika, ilikuwa ni wazo lao la kurekebisha, nishati iliyotumiwa katika utekelezaji ambayo inaweza kupata maombi ya kustahili zaidi!

Katika hali ambapo "asili" - hakuna maneno, hata zaidi ya! - muziki na choreografia ya "asili" ya asili, kulingana na seti ya kawaida ya pas ya kitamaduni na pantomime ya picha ya ballet, zipo zenyewe, bila kufunikwa na msukumo wa ubunifu wa sio mtunzi, au kondakta, au mwandishi wa chore, msanii wake. inakuja mbele katika uzalishaji huu ... Imeandikwa kwa kusudi hili kutoka Ufaransa, Jerome Kaplan anachanganya hypostases mbili mara moja - mbuni wa seti na mbuni wa mavazi. Ni takwimu hii ambayo ndiyo sababu pekee inayoeleweka zaidi au chini ya "uhuishaji" wa ballet ya ngoma katika karne ya 21, kulingana na libretto iliyopangwa tayari na msanii Vladimir Dmitriev, iliyoundwa naye katika nusu ya kwanza ya karne ya 20. Kama unavyojua, aliandika kwa msingi wa riwaya ya jina moja na Honore de Balzac na - iliyoandaliwa mnamo 1936 kwa muziki na Boris Asafiev kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky - aliigiza kama msanii wake. Bila shaka, kila wakati ni rahisi kuchukua kitu kilichotengenezwa tayari kuliko kuunda yako mpya, ya asili, ingawa tayari imesemwa juu ya "asili" mbaya ya PREMIERE hii katika suala la muziki na choreography. Lakini uhalisi wa kweli wa taswira na wodi ya maonyesho ya uzalishaji huu haina mguso wa utata wa kejeli.

Bila shaka, msanii wa Kifaransa wa karne ya XXI hawezi (na haipaswi) kufikiri katika roho ya ukweli wa hali ya Soviet ballet ya karne ya XX. Na katika hisia zake za kupendeza za Paris wakati wa Balzac (kwetu, kama sheria, kimapenzi), anaanzisha sifa zote mbili za retro (mtindo wa picha za njano, shauku ya wazi ya mbinu ya sepia) na sifa za hisia ya hila. , ambayo, hata hivyo, inategemea msingi wa kweli, jukumu kubwa ambalo linapewa mavazi mazuri ya kihistoria ya stylized. Kipengele muhimu sana cha kimapenzi cha kubuni ni mawingu ya kupendeza ya "Parisian", tena kwa mtindo wa sepia. Jérôme Kaplan alisaidiwa na Mfaransa mwenzake Vincent Millet (mbuni wa taa) katika kuunda mwonekano wa kustaajabisha wa utendaji. Kama matokeo, taswira ya maisha ya "Parisian" inaonekana ya kufurahisha sana, lakini tofauti na hayo, matangazo ya rangi "ya kupendeza" ambayo yanaunda mazingira ya "ballet kwenye ballet" yanaonekana ya kuvutia sana (na, kwa kiwango fulani, kama. mbishi wa fahari ya ballet ya wakati huo). Kulingana na libretto, hizi ni La Sylphide na Katika Milima ya Bohemia, Lucien ndiye mtunzi wao asiyejulikana, na fitina nzima ya njama inahusu muziki wa ballet hizi, uhusiano wake na ballerinas mbili za prima za Opera ya Paris (Coralie na Florine) na ndoto zake za uwongo za umaarufu, pesa na upendo wa kweli. Urembo wa mchezo wa kuigiza wa kitamaduni unahitaji umakini wa hali ya juu wa mandhari, lakini Jerome Kaplan ameunda kitu kipya kimsingi, chake, cha kipekee. Ikiwa sio kwa choreografia ya zamani ya Alexei Ratmansky, iliyofungwa katika mfumo wa zamani wa karne ya ishirini, na kutokuwa na msaada wa lugha ya muziki ya Leonid Desyatnikov, ambaye Muse hakuwahi kumtembelea wakati wa uundaji wa alama. msukumo wa melodic, basi labda matokeo yangekuwa tofauti. Lakini tunayo tuliyo nayo - na juu ya hii, kama wanasema, tunalia ...

Bila shaka, umma wa wakati mmoja, mbali na ulimwengu wa ukumbi wa michezo na ulimwengu wa ballet, wakija kwenye maonyesho, bila shaka, watasema: "Mungu! Jinsi nzuri!" Naam, kwa njia yake mwenyewe, hata atakuwa sahihi, kwa sababu "picha" ni nzuri sana ... Lakini je, balletomanes, connoisseurs ya kweli ya hatua ya maonyesho, watapata kitu cha kuvutia katika uzalishaji huu? Ikiwa wataipata, basi ni dhahiri kabisa kwamba hawataenda kwenye utendaji huu ili tazama kitu na si kwamba - Mungu apishe mbali! - sikiliza kitu kinachofanana na muziki, lakini ili tu tazama mtu... Asante Mungu, kuna mtu wa kutazama kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi! Safu ifuatayo ya waigizaji wakuu ilihusika kwenye PREMIERE mnamo Aprili 24: Lucien - Ivan Vasiliev, Coralie - Natalya Osipova, Florina - Ekaterina Krysanova, Mchezaji wa kwanza (akimaanisha Opera ya Paris) - Artem Ovcharenko. Waigizaji hao walionekana kwenye jukwaa kwenye mchezo wa Aprili 26, "onyesho maalum" ambalo halikuwa kwenye bango la ukumbi wa michezo na lilifanyika moja kwa moja ndani ya mfumo wa tamasha la "Cherry Les" - na kila kitu kinachojadiliwa katika maelezo haya ni. kushikamana na onyesho hili.

Bila shaka, "malkia wa mpira" jioni hiyo alikuwa Natalya Osipova, mwanga wa ajabu, plastiki, naively kugusa ballerina. Niliendelea kuwaza hivyo O na mbinu yake dhabiti ya kufanya katika zoezi hili la muda mrefu la kucheza ballet? Ndiyo, kwa ujumla, na hakuna kitu ... Ni dhahiri haiwezekani kuonyesha mbinu hapa, hivyo yote iliyobaki ni kucheza ... Na wakati huo huo - hii ndiyo maana ya kuzaliwa upya kwa mwigizaji! - "udanganyifu halisi" uliundwa kuwa katika jukumu lake ballerina kweli haichezi, lakini anaishi tu kwenye jukwaa! Haiwezi kupuuzwa, na hii, labda, bado inaweza kutumika kama sababu moja nzito hata kwa "uhusiano wa asili" ambao haukufanikiwa wa ngoma ya ballet ya karne ya 20. Kwa bahati mbaya, jukumu la mshairi wa ndoto (katika mchezo - mtunzi) haifai kwa nakala yoyote, kwa mpendwa wa umma wa Moscow, "afisa wa usalama wa ballet" Ivan Vasiliev: kutoka kwa mtazamo wa kisanii tu, picha hii. inakabiliwa na fiasco ya kuponda. Ambapo inahitajika kuruka, mchezaji wa densi aliruka, ambapo inahitajika kumuunga mkono mwenzi - aliungwa mkono, lakini pale ambapo ushujaa na uboreshaji wa tabia unahitajika, kila kitu kilionekana kuwa bandia na kwa makusudi sana. kwa kulazimishwa... Lakini Ekaterina Krysanova na Artem Ovcharenko katika kofia zao za nusu-classical a Majukumu mengine yalithibitika kuwa yenye kusadikisha sana.

Swali muhimu zaidi ambalo ninajiuliza baada ya kuhudhuria onyesho la kwanza lililojadiliwa ni: "Je, Chereshnevy Les anahitaji ballet hii kabisa?" Ninauliza na kuelewa kuwa jibu lake ni - jibu sahihi- Sijui. "Consonance ya uumbaji - kuundwa kwa consonance" - ndivyo hasa jinsi sauti kauli mbiu ya tamasha la mwaka huu ... "Hisia ya utupu - utupu wa hisia" - haya "mawazo ya uchochezi" yananisumbua sana baada ya mkutano wa kwanza wa ulimwengu uliojadiliwa huko Bolshoi ... Bila shaka, tamasha "Cherry Forest" sambamba na uumbaji hata hivyo wakati huu kuunda maelewano kutoka upande wa Bolshoi ni udanganyifu sana ambayo ilikuwa kupotea kweli: baada ya hapo, hakukuwa na chochote cha kupoteza. Lakini iliwezekana kuelewa hili tu baada ya kuja kwenye ukumbi wa michezo, na ingewezekana kuja kwenye ukumbi wa michezo ikiwa PREMIERE hii ilifanyika. Inakubaliwa kwa ujumla (na mimi daima nataka kuamini!) Kwamba PREMIERE yoyote ni likizo yenyewe, lakini, ole, hii sio wakati wote. Inavyoonekana, ukumbi wa michezo wa Bolshoi - kwa wakati wa kumi na moja! - tena aliamua kutukumbusha hili. Au hisia ya mara kwa mara ya utupu wa ubunifu, ambayo imekaa ndani ya kuta hizi kwa njia yoyote leo, imejulikana sana kwa jukwaa kuu la muziki la nchi kwamba, kwa uzito wote, kwa muda mrefu imekuwa ikihusishwa katika ukumbi wa michezo yenyewe na hali ya "likizo isiyo na mwisho" ...


Kila wiki kwenye vyombo vya habari vikali, hadithi fulani huonekana na kuendeleza, hasa ikiwa kuna PREMIERE kubwa na idara zote za kitamaduni zinaandika juu ya kitu kimoja. Kila mtu aliandika wiki hii kuhusu onyesho kuu la kwanza la ballet la msimu huu.

Kwa mfano wa onyesho la kwanza kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, mtu anaweza kufuata algorithm ya kawaida ya kazi ya idara za kitamaduni za media, ambazo kawaida huitwa mbaya.

Ballet "Lost Illusions", iliyoandaliwa kwa muziki ulioagizwa maalum na Leonid Desyatnikov, ilitarajiwa kwa muda mrefu na kwa hofu kubwa.

Sifa ya Desyatnikov, kama ile ya Ratmansky, ni dhahiri zaidi: ikiwa sio wao, basi ni nani? Kwa hivyo, mafunzo ya sanaa ya awali yalianza zamani. Zaidi ya hayo, wakati wa msimu mzima uliopita, mtunzi na mwandishi wa chore walikuwa waandishi wa habari thabiti. Na sio kila wakati peke yao.

Ratmansky alikuwa na bahati sana, ambaye ballet zake zilionekana mwaka huu kwenye hatua ya mji mkuu na kawaida ya kushangaza. Na hapa, kwanza kabisa, inafaa kukumbuka onyesho la tamasha la mchezo wa Anna Karenina, ulioletwa kutoka ukumbi wa michezo wa Mariinsky, na pia ziara ya ukumbi wa michezo wa Ballet wa Amerika (kama sehemu ya Tamasha la Ukumbusho la Rostropovich), ambalo lilionyesha moja ya kazi za mwisho za mwandishi wa chore katika programu yake.

Mwishoni mwa wiki kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, walitoa onyesho la kwanza la Misimu ya Urusi, ballet ya kitendo kimoja na Alexei Ratmansky kwa muziki na Leonid Desyatnikov. Huu ni utayarishaji wa mwisho wa Ratmansky kama mwandishi mkuu wa ukumbi wa michezo wa kuigiza nchini. Mara ya kwanza Misimu ya Kirusi ilifanyika miaka miwili iliyopita huko New York, baada ya hapo Ratmansky, kiburi na tumaini kuu la shule ya choreographic ya Kirusi, alipokea matoleo mengi ya kumjaribu. Katika mahojiano yake, Alexei Ratmansky anakataa kujumlisha matokeo ya "utawala" wake huko Bolshoi, lakini anazungumza kwa raha juu ya hatima ya ballet ya kisasa.

Ratmansky, hata hivyo, ni mtu wa kucheza, sio mzungumzaji, kwa hivyo mtunzi, mmoja wa wasomi wakuu wa tasnia ya kisasa ya sanaa, ilibidi achukue rap kwa wazo la "kito kisichoonekana".

Hapa tunapaswa kuondokana na kusema kwamba vyombo vya habari vya leo vinaandika juu ya kitu kimoja, blooms ya kiakili ya nakala-kuweka na harufu, ambayo inatoa kazi muhimu kwa ukaguzi wetu kutenganisha mabaki kavu ("remy"). Ndio maana, katika hili na katika hakiki zinazofuata, maelezo na nukuu "za kipekee" zitatolewa ambazo hazirudiwi katika machapisho mengine. Baada ya yote, kazi ya kitamaduni inahusu kubadilishana halisi badala ya habari ya kufikirika.

Kwa wakati katika usiku wa tukio msanii huyu au yule analazimishwa kutoa mahojiano kadhaa, marudio hayaepukiki. Na hapa, kwa kweli, mengi inategemea utu wa mwombaji. Baada ya yote, unaweza daima kuuliza kitu maalum.

Leonid Desyatnikov alistahimili ukali wa kuzungumza hadharani juu ya ubongo wake kwa heshima. Mtunzi alitoa moja ya mahojiano makubwa ya kwanza kwa tovuti ya GZT.Ru, ambapo Olga Romantsova, kati ya mambo mengine, alimuuliza kwa nini, kwa kweli, anafanya biashara ya kizamani kama kutunga ballet:

    "Katika wakati wetu, kila kitu kimepitwa na wakati, sanaa na tamaduni zote zimepitwa na wakati. Kila kitu tunachofanya, tunafanya kinyume na utaratibu uliopo wa mambo. Ni suala la kuchagua: ama uifanye, au uache kila kitu, fanya biashara au kitu kingine. Na ukweli kwamba hakuna mtu anayehitaji hauna masharti.

Mahojiano yake mawili yalichapishwa kwa wakati mmoja siku moja kabla ya onyesho la kwanza katika nyongeza za tangazo kwa Kommersant na Vedomosti.

Sergei Khodnev aliuliza Wikendi kwa nini matokeo yanajumuisha mashairi ya F. Tyutchev, yaliyoimbwa kwa Kirusi na Kifaransa:

    - Kama maandishi ya sauti. Kuna mashairi mawili ya Tyutchev, yote yaliyoandikwa kwa Kifaransa. Mwanzoni mwa kitendo cha kwanza, shairi la kwanza linasikika katika asili, la pili linaonekana mwishoni mwa kitendo cha pili katika Kirusi, fikra, tafsiri ya kuzaliwa ya Mikhail Kudinov, na wote wawili - kwenye tafakari ya kioo - sauti kwenye mwisho wa tendo la tatu. Unaona, kuna nyenzo nyingi kwenye ballet ambayo inaweza kuelezewa kuwa ya kijinga. Miguu, kila aina ya mazurkas ...

    - Bado kachucha, nadhani.
    - Kuna kachucha, ndiyo. Hiyo ni, kuna kanuni za aina ambazo ballet hii haiwezi kufanya bila. Na ilionekana kwangu ni muhimu kupinga hili kwa pole tofauti kabisa. Utafutaji wa maandishi unaofaa uliniongoza mwisho wa Tyutchev. Mashairi ya Kifaransa, mshairi wa Kirusi - basi Mwaka wa Ufaransa - Urusi iliisha muda mrefu uliopita. Inaonekana kwangu kwamba aya hizi zinafaa kikamilifu kwa madhumuni yangu.

    "Tamthilia hiyo inawaajiri wanamuziki 68 na wacheza densi 48 wa ballet. Sehemu kuu zilisomwa na watendaji 5, nyimbo 3 za Coralie-Lucien-Florin zilifikia fainali: Lunkina-Lantratov-Shipulina, Osipova-Vasiliev-Meskova, Stashkevich-Lopatin-Rebetskaya. Kutuma kunavutia zaidi, kwa sababu wasanii waliopewa jukumu sawa hutofautiana sana katika tabia, data ya nje na majukumu ambayo, unaona, badala ya utendaji mmoja, utapata tatu tofauti. Kwa hivyo, mtu mwenye uzoefu, wapenzi wa ballet wenye shauku, waandishi wa habari wenye upendeleo, watazamaji wasio na uzoefu, na watu wenye ushawishi - kwa neno moja, ulimwengu wote wa maonyesho, ambao umeainishwa wazi katika "Illusions zilizopotea" na ambazo hazijabadilika zaidi ya miaka 180 iliyopita. miaka, hakika utaona hatua ya Bolshoi angalau moja ya vipendwa vyao na sanamu. Na, kwa matumaini, hatapoteza udanganyifu wake. "

matakwa ya mwandishi wa habari, hata hivyo, haikukusudiwa kutimia. Mapitio ya utendakazi yalihifadhiwa na yana uchungu. Walakini, kabla ya kuhamia kwao, wacha tuseme mahojiano mengine ya Desyatnikov, yaliyorekodiwa na Pyotr Pospelov kwa Ijumaa (ilionekana kwangu, au je, mtunzi anajibu maswali ya mwenzako kwa uchovu au kusita? Ingawa anasema mengi? ya mambo ya kuvutia - Pospelov anaandika muziki wa heshima mwenyewe, kwa hiyo, anauliza maswali sahihi sana).

    - Shujaa wako, mtunzi Lucien, huunda alama mbili za ballet kulingana na njama. Inageuka sanaa kuhusu sanaa, ukumbi wa michezo katika ukumbi wa michezo, ballet kwenye ballet. Je, muziki wako unaacha kitu kwa sehemu ya msikilizaji rahisi wa kihisia, asiyezoea kutafakari?

    Sikubaliani sana na swali hili. "Msikilizaji wako rahisi wa kihemko" ni mwili wa muziki wa yule anayeitwa mtu wa kawaida, uliotungwa na kuhuishwa na agitprop ya Soviet. Ninazungumza juu ya jambo lililoelezewa na Olga Sedakova kwa shauku na ustadi wa mtaalam mwingine bora wa wadudu, Vladimir Nabokov. Je, unajishughulisha na mahitaji ya urembo ya msikilizaji asiyeakisi? Mbona, dunia nzima ni mali yake leo. Je, siwezi kuhuzunika kuhusu hatima yake, angalau wakati wa mazungumzo yetu na wewe?

    Mwenzako Vladimir Martynov aliwahi kuniambia kwamba ikiwa taaluma ya mtunzi bado ipo, ni kwa sababu mawasiliano ya tactile na karatasi ya muziki hayajatoweka. Wewe, pia, bado unaandika kwa mkono wako, wakati watunzi wengi huingiza maelezo moja kwa moja kwenye kompyuta. Sababu zako ni zipi?

    Kuna wengi wao, nitataja mbili tu - sio muhimu zaidi, lakini muhimu. Kwanza, kutokamilika kwa programu za muziki. Inavyoonekana zilitengenezwa na watu wasiojua sana nukuu za muziki. Pili, nina wasiwasi kuhusu uraibu wangu wa mtandao na ninataka angalau kutumia saa zangu za kazi mbali na kompyuta.

Baada ya Ijumaa Kuu, likizo nzuri ya Pasaka ilikuja, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliwasilisha waigizaji wa kwanza kwa umma, na waangalizi wa vyombo vya habari vya mji mkuu walichukua mapumziko hadi Jumatano (huu ndio mzunguko wa kiteknolojia), wakipima kwa uangalifu fomula zao za ukaguzi. .

Wa kwanza, kama kawaida, kuingia vitani walikuwa wanablogu, ambao tathmini zao zilitoka kwa kustaajabishwa bila masharti (kama vile Harlequin kawaida anavyoielezea) hadi kukamilisha kukataliwa kwa dhihaka kubwa kwenye maoni (haswa dalili ya Dolchev, moja ya opera thabiti na waasi wa ballet).

Kwa njia, Harlequin inaonekana kuwa mmoja tu wa wakaguzi ambaye alibainisha kazi ya ajabu sana ya mtengenezaji wa kuweka.

    "Nilikuwa tayari kuona kazi bora, na hata zaidi baada ya Mariinsky Anna Karenina, kitu kingine. Bado, sikutarajia kwamba katika ballet ya hadithi kulingana na muziki wa kisasa wa asili, kila kitu kinaweza kuja pamoja bila makosa. "Illusions zilizopotea" ni anasa bila kitsch na kisasa bila kujifanya. Kuhusu mazingira (msanii Jerome Kaplan), mtu hawezi kusema kuwa wao ni wa kawaida - ni "tajiri" kwa maana bora na sahihi ya neno, lakini ni maridadi sana kwamba muundo unaonekana kuwa mdogo, na ni, ikiwa tunaelewa minimalism kwa upana. , kama kutokuwepo kwa kitu chochote haikuwa superfluous; na wakati huo huo, kila picha inachezwa katika mpangilio mpya, vyumba na ukumbi, mitaa na viwanja - kila kitu kinaonyeshwa kwa usahihi, kwa usawa. Kitendo, wakati huo huo, hakijaingiliwa na upangaji upya wa mandhari kwa shukrani kwa pazia nyepesi, ambayo hutumika kama msingi wa vipindi-viingilizi.

Kweli, Dolchev, ambaye seti yake ya utabiri usiobadilika inadaiwa inamruhusu kupiga na kutoelewa kila kitu ambacho hakifanywi na wapenzi wake kama Nikolai Tsiskaridze, kwa kanuni ya "kila kitu ni shit isipokuwa mkojo", hakuwahi kusumbua na uchambuzi. Mask yake ya "cheesy" inakuwezesha kukemea kila kitu kinachoimba na kusonga katika rejista ya kihisia iliyoongezeka (kwa kikomo).

    "Sio wazi kwa nini ballet hii iko kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi ... Hakuna densi hata mmoja ndani yake atakayecheza na rangi mpya, haitang'aa na sura yoyote ya talanta yake, na hakuna mtu atakayeiangalia kutoka kwa maoni mengine yoyote. .

    Ivan Vasiliev kama Spartak alivyokuwa, kwa hivyo Lucien hatakumbukwa na mtu yeyote.

    Osipova, kama Kitri alikuwa na tari na shabiki, kwa hivyo wataenda kwa Lost Illusions, ili baadaye waandike " jinsi ninavyotaka Natasha acheze Kitri ».

    Krysanova alipata jukumu ambalo halipo katika ballet hii; isipokuwa pesa italipa kwa kuondoka kwa ballerina.

    Na kwa Ovcharenko, mchezo huo unaendana kabisa na talanta, lakini bado hakuruka juu ya kichwa chake hapa.

Wa kwanza wa wakosoaji "rasmi" kupiga risasi alikuwa Maya Krylova katika Gazeta.Ru, ambaye alijiepusha na tathmini za moja kwa moja na zisizo na utata.

    "Ballet hii inafaa kusikilizwa kwanza kabisa. Desyatnikov, ambaye kwa uaminifu anasema "muziki wangu umeongozwa na mtu mwingine", alitamani tukumbuke waandishi wakubwa wa kimapenzi na watunzi wa "muziki" rahisi wa ballet. Nyimbo zenye kugusa za piano na nyuzi, zinazocheza kwenye opus za Liszt na Schumann, zimeunganishwa na kejeli ya ala za upepo; wakati mwingine, ngurumo za kuchukiza moja kwa moja kutoka kwenye shimo la okestra. Lakini kuna vipindi ambapo watoto wa mwandishi a la Chopin's nocturne kutoboa kupitia na kupitia, na mwanzoni na mwisho wa ballet, sauti ya mwanamke huimba kwa hamu mashairi ya Tyutchev. Labda alama ya kifahari, iliyotafsiriwa na kondakta Alexander Vedernikov, ni udanganyifu wa kuhesabu ukweli?

    Mwandishi wa chore kwa wakati huu anatatua shida zake mwenyewe. Inaeleweka kwa nini Ratmansky anaona libretto ya awali "ya maonyesho sana": hatua inavyoendelea, watazamaji huona "ballet mbili katika ballet" na aina tofauti za "ladha ya ndani" ya kimapenzi. "Sylphide" ya kwanza, yenye kuota sana (pia uigizaji juu ya upotezaji wa udanganyifu), Lucien anaandika kwa mpendwa wake - Coralie anayefaa zaidi. Opus ya pili ya ngano ya kutisha "Katika Milima ya Bohemian", ikisaidiwa na udhaifu, inaunda mpinzani wa Coralie, Florina mdanganyifu. Connoisseurs watakumbuka kuwa mashindano ya kweli kati ya ballerinas wakubwa wa karne ya 19, Maria Taglioni na Fanny Elsler, iko katikati ya mzozo kati ya mashujaa.

Kwa njia hiyo hiyo, Izvestia na Moskovskie Novosti waliripoti kwa njia isiyo na upande wowote, kwa roho ya "mbinu ya lengo". Svetlana Naborshchikova huko Balzac na Dreams, ndiye pekee anayeandika juu ya ballet, aliweka jina la mwandishi wa riwaya hiyo, baada ya hapo ballet moja ya Kirusi iliandaliwa kwanza, na kisha nyingine, kwa kichwa cha maandishi (Izvestia hakuwahi mgeni. kwa nia ya elimu).

    "Kujitolea kuendesha jukwaa na kutokuwa tayari kulazimisha 'saikolojia' kwa mtazamaji ni jambo lingine la kawaida la waandishi wenza. Matukio hufuatana na mienendo ya filamu nzuri ya Hollywood. Upungufu wa sauti ni kiwango cha chini cha lazima. Kwa kweli, kuna jumla mbili kuu za jumla katika ballet ya vitendo vitatu - maelezo ya kwanza ya Lucien na Coralie na watatu waliotengenezwa kwa ustadi: Coralie-Sylphide anacheza na densi wa kwanza, na Lucien, kama kwenye kioo, anarudia yake. harakati. Muhtasari uliobaki wa mwandishi unafaa katika hatua na ishara kadhaa, na wakati mwingine hii haitoshi. Katika fainali, kwa mfano, duet nyingine ya Coralie na Lucien inaulizwa. Mchezo wa kumbukumbu, densi ya kuaga, duwa ya msamaha - lakini haujui ni wapi ndoto zao za kushangaza zitawaongoza waandishi.

Anna Gordeeva, katika "Habari za Moscow" zilizosasishwa hivi karibuni, ambazo sasa zimekuwa kila siku, analipa ushuru kwa waundaji wote wa mchezo huo, akigundua kutofaulu.

    "Inashangaza kwamba kwa wazo kama hilo, mwandishi wa chore alichagua jioni ya kwanza wasanii wawili, ambao nishati ndio jambo kuu katika kuwa kwenye hatua. Jukumu la Coralie lilipewa Natalya Osipova, jukumu la Lucien - Ivan Vasiliev. Osipova ndiye shujaa wa fouettés zilizovunja rekodi na anaruka akiruka eneo la tukio, lakini hakuna mmoja au mwingine aliyekuwa kwenye jukumu hili. Kwa kweli, jukumu la shujaa wa pili, Florina, lingefaa zaidi kwa ballerina - yule aliyemwondoa mtunzi kutoka kwa utulivu wa sauti. Kwa mwanamke huyu, Ratmansky aliweka hila bora - fouette kwenye meza ya mchezo. Lakini Ekaterina Krysanova alikua Florina - na, lazima niseme, aliimba sehemu hiyo kwa uzuri. Na Osipova alijaribu sana kuashiria ukuu, ukimya wa ndani wa shujaa, lakini mafanikio yake bora yalikuwa tukio hilo wakati bellina, ambaye alikuwa bado hajaachana na mlinzi tajiri, alimpumbaza, akimficha mpenzi wake mpya.

    Ivan Vasiliev ndiye Spartacus bora zaidi wa ukumbi wa michezo leo, mtu wa kawaida na mwasi. Jukumu la mtunzi mchanga lilimfaa zaidi - ndio, hakukuwa na ghasia huko Lucien hata kidogo, lakini msanii huyo aliweza kucheza simpleton ambaye alichukuliwa na jiji kubwa vizuri. Ukweli, inaonekana kwamba sehemu hiyo haikuandaliwa kwa densi huyu - kuna maelezo mengi madogo ambayo yeye hana nguvu. Na bado - je, simpleton kama hiyo inaweza kutunga alama ya "Sylphide" (kama libretto inavyopendekeza)? Lakini hii labda tayari ni swali kwa mwandishi wa bure wa muda mrefu, na sio tu kwa waandishi na msanii wa leo.

Walakini, malalamiko kuu juu ya uzalishaji yalionyeshwa katika Kommersant na Vedomosti, na, kwa mujibu wa maelezo ya machapisho yao, wahakiki wa magazeti yote mawili walizingatia mambo tofauti.

Anna Galayda na Pyotr Pospelov huko Vedomosti walizingatia mapitio yao kwenye wakati wa muziki, na Tatyana Kuznetsova kutoka Kommersant alizingatia mapungufu ya choreography (njia zao zinakuwa wazi tayari kutoka kwa kichwa - "Illusions zilizopotea").

    "Mara tu ngoma za Ratmansky zilipotoka wakati huu kuwa ngumu sana, muziki ukawa shujaa wa utendaji. Lakini pia ana akili zaidi kuliko ubunifu wa kweli. Desyatnikov aliandika muziki wa Desyatnikov. Viungo kutoka kwa Kifaransa (pamoja na Chopin) na muziki wa Soviet (pamoja na Khachaturian) hujazwa, kama mayai yaliyopigwa, na safu inayotambulika ya mwandishi. Kama ilivyokuwa katika opera "Watoto wa Rosenthal", omeleti hiyo ilijumuisha vyanzo vya msingi ambavyo havikuhusika katika Balzac au kwenye ballet ya Soviet ya miaka ya 1930. Kwa mfano, muziki kabla ya mzozo kati ya Lucien na Coralie ni kama matone mawili ya maji yanayokumbusha utangulizi wa tukio kwenye eneo la ukumbi kutoka kwa Malkia wa Spades. Tukio katika attic ya Lucien ni hasa uchoraji "Katika Petrushka", na solo ya piano katika orchestra ni sawa kabisa. Ballet "Katika milima ya Bohemia", ambapo tarumbeta inacheza na tuba quacks - kwa nini si Ballerina na Moor? Kama burdock, Tchaikovsky na Stravinsky walishikamana na njama ya mtu mwingine, wakati Desyatnikov, bila kuthubutu kukata yasiyo ya lazima, alipunguza uzuri wa mchezo wa kitamaduni. Kwa makusudi bila ya sauti kamili ya orchestra, kitambaa cha muziki huundwa kutoka kwa mfumo wa ensembles za ala - hii inafanya alama sawa na sampuli za hali ya juu ya kisasa ya Uropa na kwa hivyo pia hufanya kazi nyuma ya mada. Muziki wenyewe sio wa asili kama katika kazi zingine za Desyatnikov, zinazojulikana kama kazi bora. Katika tendo la tatu, ambapo hali ya kupendeza ya mtunzi ya melancholy imeundwa, kurasa za ajabu hufuata moja baada ya nyingine: Desyatnikov daima hufanikiwa katika matukio ambapo mtunzi wa upweke anateseka, iwe Lucien au Wolfgang Amadeus. Mashairi ya Tyutchev, yaliyoimbwa kutoka kwenye shimo, huongeza kiasi kwa dhana, lakini usibadilishe wazo kuu ambalo halipo katika mradi huo.

    Ratmansky na Desyatnikov, wakiwa wamechagua njama na kichwa, walionekana kutangaza kwamba ballet ya mchezo wa kuigiza wa modeli ya miaka ya 30 sio mahali pa baridi. Lakini hawakueleza kwa nini. Opus yao haitaki tuangaze, hasira, au kutuchanganya. Anataka kutuacha peke yetu. Na mshindi alikuwa Balzac, ambaye jina lake la ulimwengu sasa linaelezea hisia za wale ambao walitarajia kuona ballet nzuri kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi.

                        www.vedomosti.ru
    "Mwandishi wa chore Ratmansky mwenyewe aliingilia kati. Anajulikana kwa muziki wake, sio tu hakutumia uwezekano wa alama. Mwimbaji wa chore aliandaa ballet yake isiyo ya muziki. Na sio tu kwa herufi ya tempo-rhythmic, ingawa herring ya anemic arabesque, ambayo mashujaa wa ballet "Katika Milima ya Bohemia" huoza, chini ya msimbo wa moto wa castanet, pia huumiza jicho; na nusu-pantomime isiyo na maana ya denouement, ilicheza kwa aria ya moyo juu ya aya za Tyutchev (wahusika walikuwa bora kutosonga kabisa!); na kutofautiana mara kwa mara katika muziki na aina mbalimbali za mwendo. Kwa umakini zaidi, marufuku ya harakati hizi inapingana na roho ya muziki. Ilionekana kuwa mwandishi wa choreo alikuwa akijaza wakati wa jukwaa na mihuri ambayo ilikuwa imekwama kwenye kumbukumbu tangu wakati wa shule. Kwa vyovyote vile, kamwe mvumbuzi Ratmansky hajawahi kujiruhusu kuzindua mfululizo mzima wa wanafunzi wa shule pas-de-burrés - pas-de-chas, hajawahi kurudia mchanganyiko huo mara nyingi. Kawaida kwa misa ya Ratmansky huanzia uwanja wa nyuma hadi uwanja wa nyuma na uchezaji mfululizo wa wimbo ule ule wa corps de ballet hapa ulizidi kanuni zote za utunzi, ukiingia kwenye machafuko katika eneo la kinyago, na uchezaji wa ballet "Sylphide", kana kwamba sisi. walikuwa wakitazama nyuma ya mapazia.

    Matumaini kwamba bwana wa stylization Ratmansky angecheza ballet ya kimapenzi ilianguka mara tu silphs zilizobuniwa na yeye zilipoanza kuteleza kwa mikono yao, kama mwani kwenye dhoruba, walianza kuruka kwa kuruka kwa nguvu na kupiga miguu yao kama wafanyikazi wa cancan. . Sylph kuu, ballerina Coralie, alicheza "kwenye hatua" sawa na "katika maisha." Na ingawa alicheza sana, mwandishi wa chore hakuweka tofauti moja ya kushinda kwenye shujaa. Vitambaa vyake vya upendo na Lucien, vilivyojaa kila aina ya "magogo", "vifungu" na kuinua juu, pia vilionekana kuwa vya hali ya juu (hata hivyo, eroticism haikuwahi kuwa farasi-farasi wa Ratmansky - alikuwa na "kabla", kisha "baada"). Kwa sababu ya kutoeleweka kwa sehemu ya Coralie, mpinzani wake alikuja mbele: Florina ana angalau toleo moja kamili na, kwa kuongezea, fouettés 32, zilizochezwa kwenye meza, ndio sehemu pekee ya ballet ambayo ilipiga makofi kwa pamoja.

    Walakini, kwa sababu fulani, wakaguzi wa wafanyikazi hawakuwa na haraka na makadirio yao, wakipendelea, kwa mujibu wa mantiki ya mzunguko wa uzalishaji, kusubiri hadi katikati ya wiki.

    Walakini, inaeleweka kwanini - anuwai ya tathmini ya utendakazi ni kubwa sana hivi kwamba hakuna mtu alitaka kuwa mbele ya wengine na kukaa kwenye dimbwi na sifa kuu au ukosoaji wa kukasirisha. Maonyesho ya mtu binafsi yanaonekana wazi kila wakati, wakati kwaya ya hatua moja huondoa hisia zozote zinazokinzana.

    Kwa bahati mbaya, picha kama hiyo inazingatiwa katika nchi yetu sio tu katika ukosoaji wa ballet na muziki.



      Udanganyifu uliopotea (kutoelewana)- Udanganyifu uliopotea: Udanganyifu uliopotea riwaya ya Honore de Balzac Udanganyifu uliopotea wa muziki wa Boris Asafiev Uliopotea wa uwongo wa muziki na Leonid Desyatnikov Filamu ya Hisia Isiyo na uhakika ... ... Wikipedia

      Udanganyifu uliopotea (Asafiev)- Neno hili lina maana zingine, angalia Lost Illusions (maana). Udanganyifu Uliopotea Udanganyifu uliopotea Mtunzi Boris Asafiev Mwandishi wa libretto Vladimir Dmitriev ... Wikipedia

      Udanganyifu uliopotea (Desyatnikov)- Neno hili lina maana zingine, angalia Lost Illusions (maana). Udanganyifu Uliopotea Udanganyifu uliopotea Mtunzi Leonid Desyatnikov Mwandishi wa libretto Vladimir Dmitriev na Guillaume Gallien ... Wikipedia

      Ballet- (Ballet ya Kifaransa, kutoka balletto ya Kiitaliano, kutoka kwa marehemu lat. ballo I dance) aina ya mandhari. kesi wa; utendaji, maudhui ambayo yanajumuishwa katika makumbusho. choreographic Picha. Kulingana na dramaturgy ya jumla. mpango (script) B. unachanganya muziki, choreography ... ... Ensaiklopidia ya muziki

      Chemchemi ya Bakhchisarai (ballet)- Neno hili lina maana zingine, angalia chemchemi ya Bakhchisarai (disambiguation). Chemchemi ya Bakhchisarai Mtunzi Boris Asafiev Mwandishi wa libretto Nikolai Volkov Plot chanzo shairi "... Wikipedia

      Cinderella (ballet)- Neno hili lina maana zingine, angalia Cinderella (disambiguation). Cinderella Cinderella Mtunzi Sergei Prokofiev Mwandishi wa libretto Nikolai Volkov Plot chanzo ... Wikipedia

      Usiku kwenye Mlima wa Bald (ballet)- Usiku kwenye Mlima wa Bald - ballet za kitendo kimoja kwa muziki wa shairi la symphonic la jina moja na M. P. Mussorgsky (1867), lililoimbwa na N. A. Rimsky Korsakov. Viwanja vya uzalishaji mbalimbali ni tofauti sana. Yaliyomo 1 Ballet A.A. Gorsky 2 ... ... Wikipedia

      Taras Bulba (ballet) Neno hili lina maana zingine, angalia Taras Bulba (maana). Taras Bulba Taras Bulba Mtunzi Vasily Solovyov Sedoy Mwandishi wa libretto Semyon Kaplan ... Wikipedia

    Boris Asafiev

    Libretto na V. Dmitriev. Mwandishi wa choreographer R. Zakharov. Utendaji wa kwanza: Leningrad, Theatre ya Opera na Ballet. S. M. Kirov, Januari 3, 1936

    Dibaji Asubuhi Paris. Mraba mbele ya Grand Opera huishi maisha yake ya kila siku - maduka yanafunguliwa, WaParisi wanakimbilia kazini, wanatembea ... Kundi la vijana linaonekana kwenye mraba, ikiwa ni pamoja na mtunzi anayetaka Lucien. Akiongozana na marafiki, anaenda kwenye ukumbi wa michezo. Akiwa ameshika noti hizo kwa upole kifuani mwake, Lucien amejaa matumaini, ana ndoto za kutayarisha kazi zake kwenye jukwaa la jumba la maonyesho maarufu. Hakuthubutu mara moja kuvuka kizingiti kinachopendwa, anatazama kwa wasiwasi waigizaji wakitokea kwenye milango ya ukumbi wa michezo. Hatimaye Lucien anafungua mlango unaohitajika na kuingia kwenye ukumbi wa michezo.

    Hatua ya kwanza

    Onyesho la kwanza... Foyer ya kisanii "Grand Opera". Somo linaendelea. Maiti za ballet na waimbaji pekee hufanya mazoezi chini ya uongozi wa bwana wa ballet. Mwisho wa darasa, kikundi cha balletomanes - walinzi, waandishi wa habari, zhuirs - waliingia kwenye foyer ya mazoezi. Hapa wanajiona kuwa mabwana wanaoipa sanaa riziki, "wateja" ambao huamua sauti na mwelekeo wake. Wachezaji wa kawaida ni pamoja na benki Camusot, ambaye anafadhili ukumbi wa michezo, na Duke, mlinzi wa sanaa na socialite bon vivant. Wanaongozana na maonyesho ya kwanza ya ukumbi wa michezo, Coralie na Florine, wakiwakilisha, kana kwamba, vyama viwili vya wapinzani ndani ya ukumbi wa michezo: Camusot ina "nyota" ya ballet Coralie, duke anamuunga mkono Florina, mpinzani wake. Kwa kuonekana kwa walinzi wakuu wa ukumbi wa michezo na waimbaji wa kikundi, mazoezi huanza. Mchezaji densi maarufu wa Kiitaliano anayetembelea hufanya tofauti ya solo, ikifuatiwa na kipindi cha pantomime "Paris na Miungu Watatu." Wakati wa mapumziko kati ya mazoezi, Lucien anaingia ukumbini kwa woga. Chini ya sura ya udadisi na isiyoaminika ya wale waliopo, mtunzi mchanga mwenye aibu amepotea. Aliketi kwenye piano na akajitolea kutekeleza utunzi wake. Lucien anaanza kucheza - kwa woga mwanzoni, kisha zaidi na zaidi kwa shauku. Lakini muziki wake - wa mapenzi, uliojaa hamu ya kimapenzi - unageuka kuwa mgeni kwa watazamaji. Vikundi vya wageni na wachezaji waliokuwa wamemzunguka mtunzi hutawanyika. Lucien haoni hili na anamaliza utendakazi kwa msukumo. Ni sasa tu anaona kwamba hakuna mtu anayemsikiliza. Inakuwa wazi kuwa matokeo ya jaribio ni hitimisho la mbele - baada ya yote, mkurugenzi wa ukumbi wa michezo anasikiliza maoni ya walinzi wenye uwezo wote. Matumaini ya Lucien yamefifia. Akiwa amekata tamaa, amevunjika moyo, anakaribia kuondoka, lakini Coralie anamzuia. Aliguswa sana na muziki wa mtunzi huyo mchanga, alivutiwa na ukweli na heshima yake. Kwa kutumia ushawishi wake kwa Camusot na mkurugenzi, Coralie anafanikisha agizo kwa Lucien: anaagizwa kuandika muziki kwa ballet La Sylphide, iliyoundwa haswa kwa Coralie.

    Onyesho la pili. Katika Attic ya Lucien. Yeye yuko kwenye piano, akifanya kazi na msukumo juu ya muundo wa ballet. Wakati anaboresha, Coralie anaingia chumbani. Kuchukuliwa na wazo lake, mtunzi huambukiza mchezaji kwa shauku, na kwa pamoja wanaanza kutafuta picha za ballet ya baadaye. Ukaribu wa kiroho husababisha hisia zisizo na fahamu za mvuto wa pande zote. Katikati ya kazi, Camusot ya benki inaonekana kwenye Attic. Akiwa amechanganyikiwa na ziara ya muda mrefu ya Coralie, anamchukua kwenda naye. Lakini Lucien hajakasirika: anajishughulisha sana na kazi yake. Mada kuu ya ballet imepatikana, na picha ya kike hatimaye imepatikana ambayo inajumuisha ndoto yake. Lucien anajitolea kufikiria ni mafanikio gani mazuri yanangojea kazi yake.

    Onyesho la tatu... Mabango katika mitaa ya Paris yanatangaza onyesho la kwanza la ballet La Sylphide. Watazamaji wanaenda kwenye ukumbi wa michezo. Wafanyabiashara wa nyuma ya pazia wanaenda kwenye shetani zao. Mfalme wa claki anafanya biashara na "walinzi" wa talanta - kufanikiwa au kutofaulu kwa PREMIERE kwa kiasi kikubwa inategemea yeye. Duke, kwa msukumo wa Florina, anakula njama na Klaka ili kuchangamkia kazi hiyo mpya, waandishi na waigizaji wake. Mchezo unaanza. Ballet inafungua kwa kukimbia kwa sylfs - ni kama picha zinazoonekana za muziki wa sauti. Ngoma yao inaingiliwa na kuonekana kwa mtu - huyu ni msafiri wa kimapenzi, anayekimbia maisha, akitafuta furaha. Silphs huruka anapokaribia, lakini kijana huyo anafaulu kumshika mmoja wao. Tukio la kimapenzi la maelezo ya amorous, lililojenga kwa tani za kifahari, linajitokeza: kujitenga ni kuepukika. Silph lazima itoweke - upendo wa kidunia haupatikani kwake. Kama ndoto inayotoroka kwa urahisi, inaruka. Kijana anajiingiza katika kukata tamaa ... Mafanikio ya ballet ya Lucien ni makubwa sana. Licha ya majaribio ya duke na sehemu iliyohongwa ya watu wa kawaida kudhihaki Sylphide, kila mtu anampongeza mwandishi mchanga na Sylphide-Coralie. Florina amejaa wivu, na kiongozi huyo anachukua hatua nyingine dhidi ya uzalishaji mpya - anaamuru mmoja wa waandishi wa habari wanaolazimika kukagua mapitio ya kusikitisha. Mgongano hutokea kati ya wafuasi na wapinzani wa mchezo. Klaka anakasirika, lakini vijana kwa shauku huchukua Lucien na Coralie wenye furaha mikononi mwao na kuwachukua nje ya ukumbi wa michezo. Camusot anashangaa: Coralie hakukaa naye. Florine na Duke wanamwita pamoja nao.

    Kitendo cha pili

    Picha ya kwanza. Coralie yuko chumbani kwake. Lucien mwenye furaha anakimbia. Mafanikio ya "Sylphide" hayakuwaletea umaarufu tu, bali pia upendo. Furaha ya wapendanao ingekamilika ikiwa hali katika nyumba ya Coralie haikukumbusha kwamba kila kitu hapa ni cha mlinzi wake wa benki, kwamba yeye sio bure. Ghafla nyayo za Camusot zinasikika. Lazima asimwone Lucien, na Coralie anamficha mpenzi wake. Mwenye benki, amefurahishwa na mafanikio ya Coralie, yuko tayari kufanya chochote ili kumfurahisha. Anachota matarajio ya kumjaribu mbele yake - nyumba mpya, gari, vyoo. Ghafla Camusot anaona kofia ya juu, iliyosahaulika kwenye meza na Lucien. Coralie anajaribu bure kuipitisha kama sehemu ya vazi lake la tamasha: inapovaliwa kichwani, kofia ya juu hutoka kwenye paji la uso wake na kufunika uso wa dansi kabisa. Camusot inadai maelezo. Coralie, hataki kusema uwongo tena, anamtoa Lucien mafichoni na kusema waziwazi juu ya upendo wake kwake. Camusot inaweza tu kuondoka. Hata hivyo, benki ana imani kwamba maisha tena kuweka Coralie katika mikono yake. Coralie na Lucien wanafurahi: kana kwamba mlima umeanguka kutoka kwa mabega yao - wako huru. Marafiki zao wachanga wanaonekana: wasanii, washairi, wanamuziki - bohemia ya kisanii ya Paris. Mafanikio ya ballet yanaadhimishwa kwa kelele na furaha. Mwandishi na mwigizaji huwasilishwa na zawadi zisizokumbukwa - mashairi, odes, picha. Lucien anaboresha. Katikati ya furaha, Duke na Florine wanaonekana. Duke alikuja kualika mtunzi kibinafsi kwenye kinyago chake. Kweli, anaendelea kavu. Lakini Lucien amelewa na ishara mpya za umakini kwake na haficha furaha yake. Kwa kuondoka kwa duke, furaha hupamba moto na nguvu mpya.

    Onyesho la pili. Mpira wa mavazi ya kifahari ya Duke. Miongoni mwa wachezaji ni kundi la wala njama: Camusot, Duke na Florine. Mwisho - sio bila nia - katika mavazi ya Sil-fida na katika mask. Walinzi wa mpinzani wa hivi majuzi waliunganishwa na hamu ya kumtii mtunzi kwa mapenzi yao, kumfanya kuwa pauni mtiifu. Njama ya njama hiyo ni rahisi: kumvutia kijana huyo, kumpofusha na moto wa umaarufu na pesa, na kumlazimisha kuandika ballet kwa Florina. Lucien anaonekana kwenye mpira. Amebadilika zaidi ya kutambuliwa - koti la mkia jeusi, glavu nyeupe, ishara za kawaida na msisimko wa homa. Lucien mara moja huanguka katika kimbunga cha vijito na confetti, na katika furaha ya monoxide ya kaboni, kati ya wanawake wazuri na wanaume wenye akili, kijana hupoteza kichwa chake. Hapa yuko, amechukuliwa na mgeni aliyevaa vazi la Sylph, akimfuata kwa bidii. Akivua kinyago chake, Lucien anashindwa na haiba ya mwanamke mchanga. Kwa mwaliko wa Duke, kijana huketi kwenye meza ya kadi. Lucien anacheza, na kila kitu kinapangwa ili bahati iandamane naye. Muda baada ya muda mlima wa dhahabu hukua karibu naye, na nguvu za tamaa zisizojulikana humlevya. Hatimaye jambo lililotarajiwa likatokea: Paris miguuni pake; pesa, wanawake, umaarufu - kila kitu ni chake. Wakati wa mvutano wa juu wa mchezo, mchezaji anaonekana kwenye meza ya kadi. Huyu ni Florina. Kwa miondoko ya wazi, anacheza kwa ukali ngoma ya mtindo wa kachuchu. Shauku ya kuvutia ya yule mwenye kizunguzungu: Florina hatimaye anamshinda kijana huyo, na anaanguka miguuni pake. Njama hiyo imefanikiwa, Lucien yuko chini ya huruma ya Florina, na duke hawezi kuficha kuridhika kwake.

    Onyesho la tatu... Coralie yuko chumbani kwake. Kurudi kutoka kwenye ukumbi wa michezo, hakumpata Lucien. Coralie ana wasiwasi kuhusu kutokuwepo kwake kwa muda mrefu, na amelemewa na mashaka. Marafiki wa Lucien ambao wamekuja kuwatembelea wanajaribu bila mafanikio kumfariji na kumchangamsha Coralie. Hivi karibuni Lucien anafika, lakini hayuko peke yake - duke yuko pamoja naye. Lucien yuko katika hali ya kufadhaika sana. Kwa viganja vya mkono anatoa dhahabu kutoka mifukoni mwake - ushindi wake. Sasa bahati, furaha, kutambuliwa, upendo unapaswa kuongozana naye kila wakati maishani. Amelewa na mafanikio na divai, haoni huzuni na wasiwasi wa mpenzi wake. Florina anatokea ghafla na kumuongoza kwa urahisi Lucien. Kuondoka kwa Lucien kunashuhudiwa na Coralie kama kifo cha kiroho, kama upotezaji wa ndoto nzuri za maisha. Coralie anaona dhahabu iliyoachwa na Lucien kwenye meza. Hii inamsababishia mlipuko wa kukata tamaa, kiburi kilichokasirika. Yeye hutupa sarafu nje ya dirisha, anaenda berserk. Marafiki, watazamaji bila kujua wa tukio hilo la kushangaza, jaribu bure kumtuliza. Mjakazi huwasindikiza wageni, lakini Camusot anakuja kuchukua nafasi yao. Coralie anamfukuza, lakini anadai haki zake: kila kitu ndani ya chumba ni chake. Akiwa na mshituko, Coralie anaanza kupiga na kuponda vitu vilivyo karibu naye. Camusot anaondoka kwa ushindi, akiwa na uhakika kwamba anabaki kuwa bwana wa hali hiyo. Mlipuko wa kukata tamaa hutoa nafasi ya kufa ganzi. Coralie anatazama kwa huzuni medali iliyo na picha ya Lucien na kusema kwaheri kwa mpendwa wake, akitarajia furaha.

    Tendo la tatu

    Picha ya kwanza. Chumba cha Florina. Lucien yuko miguuni pake, lakini tamaa na ukandamizaji hujitokeza katika kila harakati zake. Kana kwamba amepata kile alichotaka, alipoteza uhuru wake na uhuru wa ubunifu. Duke na mkurugenzi wa ukumbi wa michezo walimwamuru ballet kwa Florine, na ballerina inamlazimisha Lucien kuanza kazi. Mtunzi mchanga kwenye piano anajaribu kuboresha, lakini uboreshaji wake unakataliwa mara moja - kwanza na Florina, na kisha na Duke. Wanahitaji mtayarishaji mwenza mtiifu wa nyimbo za banal zinazohitajika kwa ajili ya dansi ya kuvutia, lakini tupu kuhusu mchezaji densi ambaye alishinda majambazi kwa kipawa chake. Florine na Duke wanachafua nyimbo za Lucien. Mtunzi aliyekasirika anajaribu kuondoka, lakini Florina, akitumia nguvu zake juu yake, anamlazimisha arudi. Kujisalimisha, Lucien anaanza tena uboreshaji na, akikubali kusisitiza kwa wateja, anaandika muziki unaohitajika. Bila kujua, kijana huyo anaacha kuwa muumbaji na anageuka kuwa fundi.

    Onyesho la pili. Katika Grand Opera, onyesho la kwanza la ballet mpya ya Lucien Katika Milima ya Bohemia, iliyoandikwa naye kwa ajili ya Florina, inafanyika. Banality na urasmi hutawala kwenye ballet. Tukio hilo linaonyesha korongo kwenye milima ya Bohemia. Majambazi walio na bastola mikononi mwao wanangojea wapita njia kwenye barabara kuu. Gari linaonekana, ambalo ballerina (Florina) anasafiri na mjakazi wake. Majambazi husimamisha gari na kutishia wasafiri kuwaua, lakini uchawi wa ballerina huwazuia. Wanapocheza kumzunguka, polisi wanatokea, wakiitwa na mjakazi huyo mahiri. Watazamaji wamefurahishwa na Florina. Hasa walipenda polka ya kivita iliyoandikwa na Lucien kwa nia iliyoamriwa na Florina. Kila mtu anapongeza ballerina. Lucien yuko kwenye umati wa pongezi. Hata hivyo, anasukumwa kando na kuachwa peke yake. Camusot anamwendea Lucien na, akiinama kwa kejeli na kwa adabu, anaweka pesa mikononi mwa mtunzi. Kijana mwenye akili timamu ghafla anatambua wazi kiwango cha kuanguka kwake kama msanii na mtu. Marafiki, ambao wamemwacha, wanapiga filimbi kwa mada chafu kutoka kwa ballet yake mpya. Akiwa ameshtushwa na usaliti wake, Lucien anakimbia ukumbi wa michezo.

    Onyesho la tatu. Tuta la seine katika ukungu mnene. Lucien alikimbia hapa akiwa na mawazo ya kujiua. Lakini hakuna nguvu za kutosha za kufa. Katika akili iliyochanganyikiwa ya kijana huyo, sura ya Coralie inaonekana - mtu pekee ambaye alimpenda kwa dhati. Kurudi kwake, kurudi mwenyewe, baada ya kukomboa usaliti wake - na mawazo kama haya anakimbilia Coralie.

    Onyesho la nne. ya Coralie. Chumba cha ballerina ni tupu - vitu vyote vinauzwa kwa deni. Coralie anakunja mavazi yake ya ukumbi wa michezo. Mbele ya vazi la Sylph, kumbukumbu za matumaini na udanganyifu, zilizopotea milele, zifagilie juu yake. Kwa kuugua, anaficha kanzu hiyo kwenye sanduku la kadibodi. Camusot inaingia kwenye chumba kwa hatua ya kujiamini. Anajifanya kusahau kila kitu na kuja kumzuia Coralie kutoka kwa safari ya kizembe kwenda kusikojulikana. Kama mfanyabiashara mwenye uzoefu, alihesabu kwa usahihi. Coralie tayari hajali hatima yake: kifo au kurudi kwa Camusot - hiyo haileti tofauti yoyote kwake sasa. Anaondoka na Camusot. Lucien anakimbilia kwenye chumba kisicho na kitu, lakini amechelewa. Coralie amekwenda. Ni juu ya sakafu tu ambapo anaona mbawa zilizoanguka kutoka kwa suti ya Sylph. Na Lucien anatambua kwa uchungu kwamba udanganyifu uliopotea hautarudi tena

    Kwenye hatua ya Bolshoi - PREMIERE kubwa. iliundwa mahsusi kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mchezo huo unahusisha waimbaji wanne mara moja. Wa kwanza atapanda jukwaani Jumapili jioni.

    Riwaya ya Balzac ya Lost Illusions ilibadilishwa kuwa ballet miaka ya 1930. Katika ukumbi wa michezo wa Kirov Opera na Ballet, kama ukumbi wa michezo wa Mariinsky uliitwa wakati huo, Rostislav Zakharov aliandaa mchezo wa muziki wa Boris Asafiev. PREMIERE hii ya Moscow sio marejesho ya uzalishaji wa Leningrad. Hii ni ballet yenye muziki mpya ambayo. Na choreography mpya na Alexei Ratmansky.

    Wote wawili wanafahamiana vizuri na wasanii wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Desyatnikov alikuwa mkurugenzi wa muziki hapa msimu uliopita. Ratmansky aliongoza kikundi cha ballet cha Bolshoi kwa miaka mitano nzima - sasa. Ni yeye ambaye, akiangalia kupitia mkusanyiko wa Mia Moja ya Ballet Libretto, alikutana na Illusions zilizopotea.

    "Nilishangaa kwamba libretto iliandikwa ili iweze kutumika leo. Licha ya wakati huo na ukweli kwamba kulikuwa na maneno machache ya kiitikadi katika maandishi, tulikata." anasema mwandishi wa chore Alexei Ratmansky.

    Kweli, Balzac labda hangetambua wahusika wake. Mhusika mkuu Lucien kutoka kwa mshairi aligeuka kuwa mtunzi. Coralie na Florina - kutoka kwa waigizaji waliofunzwa tena kwa ballerinas, wanacheza kwenye Opera ya Paris. Leonid Desyatnikov alikuwa akimalizia bao wakati mazoezi tayari yalikuwa yamepamba moto. Huko Bolshoi sasa hata wanatania - Ratmansky alicheza wakati Desyatnikov alikuwa akitunga.

    "Hili ni jambo la nadra katika wakati wetu, wakati muziki karibu haujaundwa mahsusi kwa ajili ya ballet. Waandishi wa choreo kwa kawaida hutumia muziki ulioandikwa kwa madhumuni mengine. Lakini katika karne ya 19 ilikuwa ni desturi ya kawaida. Hali mbaya na mifumo ambayo Petipa aliweka kwa ajili ya Tchaikovsky, "anasema mtunzi mwenyewe.

    Ratmansky hakuweka mipaka ngumu. Pia alitoa uhuru kwa msanii. Jerome Kaplan aliamua kucheza na jina.

    "Kuna mawingu kila mahali, ishara ya udanganyifu uliopotea. Eneo yenyewe linaonekana kama kadi ya posta ya zamani, picha ya njano. Na mavazi, kinyume chake, ni mkali. Na kila tabia ina rangi yake mwenyewe, "anasema mtengenezaji wa uzalishaji Jerome Kaplan. .

    Lucien mwenye shauku katika rangi ya samawati. Coralie dhaifu - katika pink laini. Florina mwenye shauku - katika nyekundu nyekundu.

    Kwa Desyatnikov na Ratmansky "Lost Illusions" ni kazi ya tatu ya pamoja. Tayari wanapanga mpya. Siri hazifunuliwi. Wanasema - wakati hii ni ndoto, udanganyifu. Ambayo mtu hataki kupoteza, lakini kujumuisha.

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi